通過撰寫讀后感可以更好地回顧和總結自己的閱讀歷程，提升對書籍的理解和評價能力。在寫讀后感之前，首先要對閱讀內容進行仔細而全面的理解。以下是一些讀者對不同類型書籍的讀后感，希望能給大家?guī)硪恍┬碌乃伎己蛦l(fā)。
娛樂至死讀后感篇一
一切都在向娛樂化靠攏，我們正義無反顧的投身其中，無法自拔。在復旦的圖書館，《娛樂至死》這本書一直處于借出的狀態(tài)，這表明尼爾波茲曼先生的著作依舊葆有足夠的生命力，孜孜不倦地傳播著他的思想和觀點，但這不是印刷時代的勝利，反而可能是對印刷時代終結的一種緬懷。
尼爾波茲曼先生在書中描繪了從印刷機到電報再到電視時代的變遷，他的憂慮也隨著技術的發(fā)展而不斷加深，似乎一切都在向娛樂化靠攏，嚴肅話語語境喪失了生存的空間，公眾的思考和耐心也變成了奢侈品，萬千媒介像巫師一樣奪走了人們的想象力不同的主流媒介決定了不同的社會特征，公眾的意識形態(tài)和參與方式也發(fā)生著巨變。
這一切確確實實正在發(fā)生，并且愈演愈烈?？膳碌氖?，尼爾波茲曼先生不會想到他大肆批判的電視已經逐漸淡出人們的視野，互聯(lián)網時代到來了，我們正義無反顧的投身其中，無法自拔。
技術重構整個社會的秩序，媒介改變我們的生活方式無論是電視時代還是互聯(lián)網時代，甚至到下一個虛擬現(xiàn)實時代，我們已然清楚地認識到，技術是改革的第一動力，任何一項新的技術都可能顛覆我們的認知，繼而重構整個社會的秩序，改變我們的生活方式。
媒介只是我們獲取信息的一種手段罷了，它處于整個序列的前端，我們就誤以為媒介決定了我們的文化精神，這種看法我是不認同的。
媒介并不是問題的本質，它只是娛樂化的載體和表現(xiàn)形式，本質是人性中對娛樂的渴求和需要，所以我們會為電視時代、互聯(lián)網時代提供給我們的產品買單。
facebook、人人網、微信等社交軟件的出現(xiàn)，顛覆了人與人、人與空間甚至人與過去之間的關系，重構了一種新型的社交網絡，泛在的娛樂化從形式到內容都比電視時代更加嚴重。
但是，不要忘了，公眾醉心的遠不止這些媒介，網上購物、電子游戲、網劇等等，都是互聯(lián)網時代公眾所熱愛的活動，它們占用我們的時間比電視高出了許多。這表明，尼爾波茲曼先生的.觀點很有預見性，但缺少一定的準確性。人類總是難以控制自己的欲望，向懶惰的妥協(xié)，就是向娛樂的過渡，媒介不是罪魁禍首，起殺心的是人而不是刀。娛樂產業(yè)的蓬勃發(fā)展使得政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿成為娛樂的附庸，這就像是市場經濟的勝利，公眾愿意為其埋單，享受這種娛樂化所帶來的快感，寧愿犧牲自由、思考、嚴肅、辯論等作者所提及的價值。電報沒有錯、電視沒有錯、聯(lián)網沒有錯，歸根到底技術沒有錯。這是科技發(fā)展的必然，是不可阻擋的歷史潮流。
所以，我們不能將尼爾波茲曼先生批判的東西全部怪罪于媒介，它也只是在完成它的工作而已，那些創(chuàng)造娛樂產品的人也只是在完成他們的工作而已，并且做的不錯。值得警醒的是我們自己，是每一個媒介的接收者，我們自身的趨娛化是否讓我們失去了一些更加寶貴的東西？例如用鋼筆寫下的文字、例如一場嚴肅的辯論、例如一封深情款款的書信，或者一次沉靜的冥想。人類總是難以控制自己的欲望，有人說懶惰是推動社會進步的原因。
我們太懶了，很多事情不愿意去做，新的發(fā)明就應運而生，為我們提供便利。我認為，我們的生活越來越便利，相較于之前的不便利，就是向娛樂的過渡，向懶惰的妥協(xié)。這種程度愈演愈烈，就證明人類正變著方兒地滿足人性的欲望。這是第一個很重要的觀點，媒介不是罪魁禍首，電視、互聯(lián)網都沒有錯，起殺心的是人而不是刀，我們終將毀于我們熱愛的東西。
娛樂至死讀后感篇二
尼爾波茲曼(neilpostman，1931-20xx)是世界著名的媒體文化研究者和批評家，曾出版過20余部著作，包括《娛樂至死》、《童年的消逝》等影響巨大的名作?！秺蕵分了馈钒l(fā)表于1985年，該書從一問世就立刻引起巨大反響。在這本書中，波茲曼深入剖析了以電視為主的新傳媒對人們的思想、認知方法、乃至整個社會文化的發(fā)展趨向的影響，表現(xiàn)了西方人文學者對社會一貫的睿智和憂慮，既發(fā)人深省，也讓人對作者的深切人文關懷肅然起敬;不僅有諸多精當之處，而且表現(xiàn)出了作為一名學者應該持有的對社會有關發(fā)展狀況予以批判性審視的自覺性。該書自20xx年由章艷翻譯出版后，在國內立刻引起熱議，并獲得20xx年首屆華語圖書傳媒大獎，該書的影響力十分巨大，為研究大眾文化不可不讀之書。
波茲曼提出的觀點與當時社會文化的整體娛樂化趨勢密切相關。
從社會思潮方面來看，傳統(tǒng)的價值理念遭到了巨大的顛覆。以“節(jié)儉”、“勤奮”、“穩(wěn)定”為主要特征的社會規(guī)范逐漸被以享受和身體感官的滿足為核心的享樂文化所取代。整個社會開始注重自我個性發(fā)展、“感性解放”，相對自由的生活方式催生了娛樂精神，西方大眾傳媒的娛樂化傾向越來越明顯。
從文化背景上來看，以電視為代表的大眾文化受到愈來愈多人的歡迎，追隨商品交換法則的文化工業(yè)，讓受眾淹沒在平面化的生活方式、時尚化的消費行為以及膚淺化的審美情趣之中。
從傳媒體制來看，美國主流傳播媒體的運作方式都是商業(yè)化的，營運的根本目的在于賺取利潤。而英國社會心理學家瑪羅理沃伯認為，“越不用花腦筋、越刺激的內容，越容易為觀眾接受和欣賞，這幾乎是收視行為的一項鐵律。”因此，為獲得收視率，贏得廣告客戶的青睞，媒體在內容選擇、內容形態(tài)上有很明顯的媚俗取寵傾向。
一場轟轟烈烈的感性革命后，人們再也找不到不去享樂的理由。八十年代后美國社會開始轉型，美國民眾變得更加現(xiàn)實，更加浮躁，比起印刷機統(tǒng)治下提供的深奧信息，他們更傾向于選擇電視時代提供的膚淺而有趣味的內容。正是在這樣的背景下，作者寫作《娛樂至死》來批評電視媒介對于人整體生活方式和社會總體存在方式的負面影響。
波茲曼認為從古至今人類的交往媒介主要經歷了三種形式，即從口語到鉛字再到電視。每種媒介對于文化的精神中心和物質中心的形成都有著決定性影響。比如在鉛字印刷出現(xiàn)以前的口語時代，作為生活經驗濃縮的諺語和典故受到人們重視。久經世故的老人可以用它們作為調節(jié)爭端的“法庭”判詞。而在鉛字印刷出現(xiàn)以后，人們更看重印刷出來的文字的權威，而不再是口頭語言。口語不再被看作是可信賴的對象。從口語到鉛字的`媒介轉換在波茲曼看來是一次巨大的智力進步，它使得話語變得更加嚴肅和理性。
但是，為了吸引觀眾，電視不得不追求節(jié)目的新鮮和刺激。時不
時地以各種奇聞軼事和娛樂噱頭來控制觀眾注意力。電視看似給我們提供了海量的信息，戰(zhàn)爭、災難、事故、政治、科技等無所不包。但這些信息卻幾乎沒有多大價值。它的重要性似乎僅取決于電視播放的范圍和速度，以及時為我們增添一道茶余飯后的談資。這些信息根本無須我們“理解”，只要“了解”就夠了。我們只是在“看”電視，而不是“讀”。用波茲曼的話說，在今天，“智力就是知道很多事情，而不是理解它們?！?/p>
不可否認，電視的娛樂豐富了我們的生活，提供了一個釋放壓力的渠道。沒有哪一種節(jié)目能像娛樂節(jié)目一樣，可以如此徹底地摒棄觀眾的各種差異，在不同階層的觀眾面前實現(xiàn)如此平等的溝通;也沒有哪一種節(jié)目可以為范圍廣大的觀眾提供輕松忘我的休憩環(huán)境，讓觀眾在緊張的社會節(jié)奏下進發(fā)會心的微笑。正如波茲曼所說，“我們要反思和批判的并不是電視的娛樂性，而是一種“泛娛樂化”現(xiàn)象?！?/p>
一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)——消解崇高、解構經典、惡搞歷史、窺視明星。我們的政治、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿的成為娛樂的附庸。報紙、廣播、電視、電影、網絡等大眾傳媒已經被影視劇、綜藝節(jié)目、八卦新聞所充斥?！白x圖”時代確實給我們一道道視覺盛宴，而且其所具有短時間的視覺沖擊力和震撼力是大部分文字所不能同日而語的，但是如此豐盛的享受到底又留下了多少有意義的東西呢?我們不得而知。我們只是在一味地看，一味地接受電子媒介傳達的訊息，卻忘了思考或來不及思考。如此過度的娛樂讓我們失去自我，失去思考的時間和空間。
游戲已經進行了很久,如果還意識不到它的后果,真是不可原諒。我們人類無法命令電子媒介時代倒退回印刷機時代，完全拒絕電子媒介是極端而愚蠢的。我們應該探索的是，怎樣去利用這些媒介——用另一種方式,繼續(xù)我們的生活,拯救我們的文化。
在移動互聯(lián)網迅速發(fā)展的今天，我們更該認真思考“娛樂至死”這樣一個命題。
娛樂至死讀后感篇三
《娛樂至死》是我讀的尼爾波茲曼的第二部作品，上一部是《童年的消逝》。兩部作品都旗幟鮮明地對電子媒介（尤其是電視）做了深刻的反思和尖銳的批評。作者大力宣揚印刷媒介將人類帶入理性、文明的時代，而電子媒介盡管在技術上取得了更大的進步，但給予人們更多的是享受、娛樂，使人們逐漸喪失了思考的能力。正如赫胥黎在《美麗新世界》中所言，人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。
幾十年過去了，尼爾波茲曼的預言發(fā)展如何呢？《娛樂至死》《童年的消逝》想告訴讀者的是赫胥黎的預言，即毀掉我們的是我們所熱愛的東西，而非奧威爾的預言，即極權壓迫。（時間有限，赫胥黎的《美麗新世界》未讀），為此我特地讀了下喬治奧威爾的《1984》和《動物農場》，即另外一種預言。讀罷，冒一身冷汗。盡管中國現(xiàn)在民主法治逐漸步入軌道，奧威爾的預言似乎與我們再無瓜葛。但是，回頭看看歷史，斯大林時代的蘇聯(lián)、納粹時代的德國與毛澤東時代的中國極其吻合的展現(xiàn)了奧威爾筆下的世界；放眼當下世界，剛剛垮臺的卡扎菲政權、持續(xù)遭受軍政府統(tǒng)治的緬甸、屢屢挑釁國際法而不知悔改的北朝鮮等均經歷過或正在水深火熱的極權壓迫。與之形成鮮明對比的是波茲曼筆下的美國，即使是平民百姓也持續(xù)享受著相對自由的政治、高度發(fā)達的經濟與科技、繁榮的文化所帶來的種種福利。新中國成立到現(xiàn)在，中國似乎從奧威爾的筆下一步步走到了波茲曼的筆下，改革開放是轉折點，盡管隨之而來一些先前沒有的問題，如貧富差距、貪污等，但瑕不掩瑜，即問題掩蓋不了歷史的巨輪向前推進產生的輝煌，最終也不會阻擋歷史前進的腳步。
波茲曼認為電視的娛樂性會把人類從理性的公民變成不再思考的傻瓜，他顯然嚴重低估了受眾的智商和情商。即使電視如波茲曼所說，“所有的內容都以娛樂的方式表現(xiàn)出來”，此種情況下娛樂是僅僅是手段，而手段可以大于內容對觀眾產生影響力。由此看出，波茲曼是“魔彈論”的忠實信徒和發(fā)揚者，他忠實的相信電視以娛樂手段作用于觀眾的強大力量，并且不限內容，只須有一種娛樂手段就能產生出槍彈射入身體的效果。要達到波茲曼所說的效果，觀眾應該做到以下幾點：電視成為唯一接觸外界事物的媒介；電視說什么就信什么；只看電視而不再進行人際溝通；分不清電視里的世界和現(xiàn)實世界的界限等。顯然，電視環(huán)境下長大成人的美國人依然有眾多好手考上哈佛、耶魯、哥倫比亞等名校，而且他們取得的成就絲毫不比前人（即生活在電子媒體出現(xiàn)前的人）差。
由此可見，電視沒有阻止精英的輝煌。波茲曼號稱印刷時代的人多么具有理性的光輝、思辨的能力，但史上種種喪失理性的群體暴力事件均出現(xiàn)在印刷時代或以印刷為主的時代，法國大革命、德國法西斯等，電視的流行是人們變得不再思索、感情用事，但卻再無此類破壞巨大的事件。當然這其間的主要差別并不在于印刷和電子的差異導致，我在這里只是想說明電視也好，報紙也好，均是一種媒介，對人的思想、行為并不起關鍵的支配作用。技術是為人服務的，有什么樣的人就有什么樣的技術，而非有什么樣的技術就有什么樣的人?！懊糠N技術都有自己的議程，都是等待被揭示的一種隱喻”，我同意技術存在隱喻，但揭示隱喻的是人，而且人在隱喻起作用的過程中扮演決定性角色。所以，比起尼爾波茲曼，“魔彈論”觀點的代表者夸大其詞的能力顯然略遜一籌。
人有追求快樂的權利，而人活著的最終目的也無非就是不斷追求更大的快樂。同時，人與人之間又是差異化的，即對快樂各有各的定義和理解。政客爭權，商人逐利，學者求真，都是對快樂的向往。對于平民百姓來說，衣食無憂、家庭和睦已經是莫大的幸福，他們對于政治常常不抱太大興趣。波茲曼認為電視將政治娛樂化，一個選民同時又是電視觀眾的話，恐怕很難做出理性的選擇，只能浪費手中的選票，最終喪失政治話語權。按照波茲曼的觀點，如果選民不是一個電視觀眾，而是一個崇尚閱讀的人，他必將在選舉中做出理性的選擇，選出合適的公職人員。我完全同意比起視聽元素文字有助于培養(yǎng)理性思維的觀點，但是這一點在政治上不靈。人類歷史發(fā)展表明，精英統(tǒng)治平民、平民有所制約是目前最為合理、有利的政權組織形式，如果二者角色對調，往往引起軒然大波和動蕩。相比較，精英是理智的，平民在這方面較為欠缺，如果平民通過學習開始變得理智，那他會逐漸向精英階層流動，或者推翻現(xiàn)有的精英階層，自己掌權。學習是要付出代價的，耐力和汗水必不可少，而廣大平民并不具備這樣的特質，而他們也沒有必要具備。因此，波茲曼無需為他們擔心，政治是復雜的游戲，平民多是看客，而看客只需帶著眼睛和好心情就行。尼爾波茲曼擔心的是統(tǒng)治階級以以娛樂麻痹民眾，這樣的擔心有一定道理，但比起歷史，如今可以娛樂政治是社會開放和民主風氣的表現(xiàn)，是歷史的進步。文明不是一步到位的，循序漸進才有章可循。
在看書的過程中，還有一些不敢茍同的觀點，如對麥克盧漢的盲信，電視“信息—行動比”極低，電視取代教室的功能等。有趣的是，對于一些作者引用的觀點，我卻極為推崇。西塞羅說過，教育的目的是讓學生們擺脫現(xiàn)實的奴役，而現(xiàn)在的年輕人正竭力做著相反的努力——為了適應現(xiàn)實而改變自己。中小學教育不用再說，一切為了分數(shù)。高校的學生不再苦惱于分數(shù)，但畢業(yè)時找工作、考研的種種心態(tài)和動作極其吻合了西塞羅的說法。約翰杜威在《經驗和教育》中寫道，“也許人們對于教育最大的錯誤認識是，一個人學會的只有他當時正在學習的東西。其實，伴隨學習的過程形成持久的態(tài)度也許比拼寫課或地理歷史課更為重要。因為這些態(tài)度才是在未來發(fā)揮重要作用的東西。”這個觀點主要是有感于自己的考研過程和過年回家遇見剛上小學一年級的小侄子貪玩、不愛學習。一段時間積極努力的自主學習，養(yǎng)成了良好的學習習慣和學習方法，受益終身。如果小孩從小就缺乏好的學習習慣和方法，將來恐怕很難在學業(yè)上走得更遠。在中學時代，所謂“差生”不如“優(yōu)等生”的地方不在于小學那點皮毛知識，而在于多年來養(yǎng)成的學習習慣和方法，它們影響的不僅僅是中學，有可能是一生。
娛樂至死讀后感篇四
《娛樂至死》是20xx年5月由廣西文學出版社出版的圖書，作者是尼爾·波茲曼。作者在書中指出，現(xiàn)實社會（書中主要以美國社會為例）的一切公眾話語日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神。我們的政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿的成為娛樂的附庸。
令人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。
——尼爾·波茲曼《娛樂至死》
這是一本寫給電視時代的圖書，但是其所蘊含的道理與關懷在網絡時代也毫不過時。每天，我們打開電視機，打開電腦，那些花邊新聞如洪水般涌入，即使是嚴肅的新聞，也多配以噱頭的標題和血腥的圖片，或干脆用戲說的形式。久而久之，我們習慣了用眼睛來消化所得，我們的感官感受更甚于我們頭腦的追求，而電視這些媒體終將通過控制人們的時間、注意力和認知習慣而使人們失去印刷時代時所具有的品質。我們的文化終將因為大笑過度而體力衰竭。這是我們大家不想看到的，作者為了把這種不易察覺的文化傷害以及對人自我意識的徹底剝奪表達出來，在本書中一步步地向我們解釋、舉例、引用。
作者一直強調一個觀點“媒介即信息”。他認為，深入一種文化的最有效途徑是了解這種文化中用于會話的工具。把握了傳播的把柄，就會把握傳播信息的主動權。在書里，波茲曼又有一種更為深入的認識——媒介即隱喻，用一種隱蔽但有力的暗示來定義現(xiàn)實世界。而媒介的獨特之處在于，雖然它指導著我們看待和了解事物的方式，但它的這種介入?yún)s往往不為人所注意。因此，媒介就好比是一劑精神，它讓你在不知不覺中對其產生依賴，當完全上癮后，你明知痛苦與自由的喪失，但卻無法采取任何措施進行補救，因為這劑毒藥已經深入你的靈魂和骨髓了。
波茲曼舉了一個很有趣的例子，他說“我們并不一定是為了看時間而去看表”因為“有部分人只是好奇于表示時間的方式”。當傳媒的作用不僅僅是實用，而只是滿足當代人浮躁的社會心理與挑剔的口味，那么娛樂業(yè)就應運而生了。在印刷時代，印刷品的出版與讀者意見的反饋是有時間差的。因此，當我們發(fā)現(xiàn)只有報紙與雜志才能達到承載海量信息的功能時，一定程度上變成了讀者去適應印刷品的.品味乃至排版要求。這時就需要人們思考，選擇汲取知識，所以在純印刷年代，娛樂對于傳媒的影響很小。
但是，電視時代的到來，宣布了“娛樂”概念的洶涌澎湃也同時到來。電視作為一種新媒體，具有反饋快、形式多、內容大等特點，因此對于觀眾口味的轉變，電視制作部門往往能獲得第一手資料，這除了與信息時代到來有關外，與一個重要指標也是息息相關的。
我們都知道，評價一個電視節(jié)目是否受歡迎的指標就是收視率，你只需動動鼠標，就可以知道你的以及其他競爭對手的節(jié)目在群眾中的被認可程度。所以這說明了為什么每當一檔節(jié)目走紅后，會有無數(shù)的跟風者一擁而上，如《非誠勿擾》《中國達人秀》。
而賺取足夠的收視率又有另外一個好處，那就是廣告收入的增長。電視臺的主要收入來源就是那些形形色色的廣告，我們常常聽說什么格萊美、《中國好聲音》拍出破紀錄天價廣告費。這樣一來就可以理解電視臺為什么那么熱衷于追求收視率了，雖然收視率本身并不會賺錢，但是它會帶來源源不斷的經濟收入。所以當經濟命脈也變得商業(yè)化時，節(jié)目的商業(yè)化也不可避免，為了滿足社會浮躁心理帶來的對快餐文化的渴求，電視節(jié)目愈來愈往戲說、炒作等方面發(fā)展。比如看《非誠勿擾》，看《快樂大本營》，我們張大嘴巴肆元忌憚地笑，但是等節(jié)目結束，我們往往是捧著有些酸痛的面頰，然后頭腦空空地再次投入生活斗爭的苦海之中。
如果只是普通老百姓對娛樂文化有瘋狂的追求，這可以理解?？墒?，當一個社會的精英階層也傾向于用娛樂化的方式來表達自己觀點時，我只能用瘋狂二字來表達我內心的感受了。
某次競選失敗，氣急敗壞的尼克松拒絕檢討自己，反倒跟自己的化妝師大發(fā)脾氣，一口咬定該次失手，原因全在于化妝師蓄意破壞……如你所知，這樣的茶余飯后的笑點其含義已經和八卦沒有什么太大區(qū)別了。至少，它讓我們在聽說當下任何一位政客在如火如荼的競選熱浪中亦不忘為自己特聘“笑話”參謀這樣的新聞時，不再驚詫……“政治”正演變?yōu)橐环N娛樂——盡管劉曉慶的臉、周杰倫的女友等其實無關政治。
但在這個“娛樂至死”的年代里，一切都可以成為可能。記住，這不僅僅是玩文字搭配的游戲，是我們的新聞、體育、教育和商業(yè)在消費年代里都心甘情愿地成為了娛樂的附庸。
如果以上我所說的還讓你覺得將信將疑，那么我來舉一個你肯定熟悉的例子：一直都很受歡迎的讓學術與明星聯(lián)姻的電視節(jié)目《百家講壇》。固然，用電視做文化普及很好，很不錯。但是一旦需要與電視的表現(xiàn)形式相適應，就會慢慢偏離我們初始設定的目標。以《百家講壇》為例，它的確讓我們記住了于丹，記住了錢文忠，他們或許風格迥異，但有一點是相同的，那就是戲說形式：戲說三國，戲說明史，戲說紅樓以至戲說《弟子規(guī)》。個中引起的爭議，我想大家應該知道很多了。當學術成為了“戲術”，當一個社會的學者和知識分子，也開始向娛樂獻媚，我想這只能引用孔老夫子的一句話來抒發(fā)我的心痛：觚不觚，觚哉！觚哉！
娛樂至死讀后感篇五
尼爾波茲曼(neilpostman，1931-2003)是世界著名的媒體文化研究者和批評家，曾出版過20余部著作，包括《娛樂至死》、《童年的消逝》等影響巨大的名作?！秺蕵分了馈钒l(fā)表于1985年，該書從一問世就立刻引起巨大反響。在這本書中，波茲曼深入剖析了以電視為主的新傳媒對人們的思想、認知方法、乃至整個社會文化的發(fā)展趨向的影響，表現(xiàn)了西方人文學者對社會一貫的睿智和憂慮，既發(fā)人深省，也讓人對作者的深切人文關懷肅然起敬;不僅有諸多精當之處，而且表現(xiàn)出了作為一名學者應該持有的對社會有關發(fā)展狀況予以批判性審視的自覺性。該書自2004年由章艷翻譯出版后，在國內立刻引起熱議，并獲得2005年首屆華語圖書傳媒大獎，該書的影響力十分巨大，為研究大眾文化不可不讀之書。
波茲曼提出的觀點與當時社會文化的整體娛樂化趨勢密切相關。
從社會思潮方面來看，傳統(tǒng)的價值理念遭到了巨大的顛覆。以“節(jié)儉”、“勤奮”、“穩(wěn)定”為主要特征的社會規(guī)范逐漸被以享受和身體感官的滿足為核心的享樂文化所取代。整個社會開始注重自我個性發(fā)展、“感性解放”，相對自由的生活方式催生了娛樂精神，西方大眾傳媒的娛樂化傾向越來越明顯。
從文化背景上來看，以電視為代表的大眾文化受到愈來愈多人的歡迎，追隨商品交換法則的`文化工業(yè)，讓受眾淹沒在平面化的生活方式、時尚化的消費行為以及膚淺化的審美情趣之中。
從傳媒體制來看，美國主流傳播媒體的運作方式都是商業(yè)化的，營運的根本目的在于賺取利潤。而英國社會心理學家瑪羅理沃伯認為，“越不用花腦筋、越刺激的內容，越容易為觀眾接受和欣賞，這幾乎是收視行為的一項鐵律?！币虼耍瑸楂@得收視率，贏得廣告客戶的青睞，媒體在內容選擇、內容形態(tài)上有很明顯的媚俗取寵傾向。
總的來說，西方社會在經歷了上個世紀六七十年代的動蕩后，在八十年代終于再次安定了下來。但傳統(tǒng)上重視節(jié)儉和勤奮、反對縱欲享樂的新教倫理已被倡導感性解放的自由運動沖擊得七零八落。在一場轟轟烈烈的感性革命后，人們再也找不到不去享樂的理由。八十年代后美國社會開始轉型，美國民眾變得更加現(xiàn)實，更加浮躁，比起印刷機統(tǒng)治下提供的深奧信息，他們更傾向于選擇電視時代提供的膚淺而有趣味的內容。正是在這樣的背景下，作者寫作《娛樂至死》來批評電視媒介對于人整體生活方式和社會總體存在方式的負面影響。
波茲曼認為從古至今人類的交往媒介主要經歷了三種形式，即從口語到鉛字再到電視。每種媒介對于文化的精神中心和物質中心的形成都有著決定性影響。比如在鉛字印刷出現(xiàn)以前的口語時代，作為生活經驗濃縮的諺語和典故受到人們重視。久經世故的老人可以用它們作為調節(jié)爭端的“法庭”判詞。而在鉛字印刷出現(xiàn)以后，人們更看重印刷出來的文字的權威，而不再是口頭語言?？谡Z不再被看作是可信賴的對象。從口語到鉛字的媒介轉換在波茲曼看來是一次巨大的智力進步，它使得話語變得更加嚴肅和理性。
但是，為了吸引觀眾，電視不得不追求節(jié)目的新鮮和刺激。時不
時地以各種奇聞軼事和娛樂噱頭來控制觀眾注意力。電視看似給我們提供了海量的信息，戰(zhàn)爭、災難、事故、政治、科技等無所不包。但這些信息卻幾乎沒有多大價值。它的重要性似乎僅取決于電視播放的范圍和速度，以及時為我們增添一道茶余飯后的談資。這些信息根本無須我們“理解”，只要“了解”就夠了。我們只是在“看”電視，而不是“讀”。用波茲曼的話說，在今天，“智力就是知道很多事情，而不是理解它們?！?/p>
不可否認，電視的娛樂豐富了我們的生活，提供了一個釋放壓力的渠道。沒有哪一種節(jié)目能像娛樂節(jié)目一樣，可以如此徹底地摒棄觀眾的各種差異，在不同階層的觀眾面前實現(xiàn)如此平等的溝通;也沒有哪一種節(jié)目可以為范圍廣大的觀眾提供輕松忘我的休憩環(huán)境，讓觀眾在緊張的社會節(jié)奏下進發(fā)會心的微笑。正如波茲曼所說，“我們要反思和批判的并不是電視的娛樂性，而是一種“泛娛樂化”現(xiàn)象?！?/p>
一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)——消解崇高、解構經典、惡搞歷史、窺視明星。我們的政治、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿的成為娛樂的附庸。報紙、廣播、電視、電影、網絡等大眾傳媒已經被影視劇、綜藝節(jié)目、八卦新聞所充斥?！白x圖”時代確實給我們一道道視覺盛宴，而且其所具有短時間的視覺沖擊力和震撼力是大部分文字所不能同日而語的，但是如此豐盛的享受到底又留下了多少有意義的東西呢?我們不得而知。我們只是在一味地看，一味地接受電子媒介傳達的訊息，卻忘了思考或來不及思考。如此過度的娛樂讓我們失去自我，失去思考的時間和空間。
游戲已經進行了很久,如果還意識不到它的后果,真是不可原諒。我們人類無法命令電子媒介時代倒退回印刷機時代，完全拒絕電子媒介是極端而愚蠢的。我們應該探索的是，怎樣去利用這些媒介——用另一種方式,繼續(xù)我們的生活,拯救我們的文化。
在移動互聯(lián)網迅速發(fā)展的今天，我們更該認真思考“娛樂至死”這樣一個命題。
娛樂至死讀后感篇六
有兩種方法可以讓文化精神枯萎，一種是奧威爾式的——文化成為一個監(jiān)獄，另一種是赫胥黎式的——文化成為一種滑稽戲?！秺蕵分了馈愤@本書想要告訴我們，可能成為現(xiàn)實的，是赫胥黎的預言，人終將毀于他所熱愛的東西。
這本書結構清晰，以時間為序，介紹了美國社會由印刷機統(tǒng)治的“闡釋時代”，經過電報、報紙、攝影術這樣一個躲躲貓的世界，到最終電視出現(xiàn)，是如何一步步向娛樂時代轉變的過程。并深入剖析了以電視為主的新媒體對人思想認識、認知方法乃至整個社會文化向娛樂附庸趨勢發(fā)展的影響，闡述媒介危機，令人深省。
作者之所以把印刷機統(tǒng)治美國人思想的時期稱為“闡釋時代”，是因為闡釋是一種思想的模式、一種學習的方法、一種表達的途徑。那個時期因為印刷技術的普及，“閱讀蔚然成風”，書本一行一行、一頁一頁地把這個世界展示出來。在書本里，這個世界是嚴肅的，人們依據(jù)理性生活，通過富有邏輯的批評和其他方式不斷地完善自己。而電視時代中，公共話語逐漸向脫離語境、膚淺、碎片化轉化。電視不交流思想，而是交流具體的圖像，來迎合人們對視覺快感的需求?？恐锌吹耐獗恚诵碗娨晱V告適應娛樂業(yè)發(fā)展。
《娛樂至死》并不是一味反對電視，也不是反對娛樂，正如作者本人說“娛樂本身并沒有過錯，有些精神病學家指出，我們每個人都會筑起自己的空中樓閣，但如果我們想要住在里面，問題就出現(xiàn)了”。波茲曼更看重和擔心的是不該娛樂的也娛樂了，人們一味沉迷于娛樂而形成的娛樂性思維，慢慢失去對社會事實的基本判斷能力，最終思維鈍化。赫胥黎試圖在《美麗新世界》告訴我們，人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。
現(xiàn)如今，我們已經進入到互聯(lián)網時代，微博、微信等社交平臺層出不窮，人們在簡單的百來字下發(fā)表見解，傳播信息。速度取代質量，大量信息鋪天蓋地，造成信息過剩，書中作者提到信息過剩會導致“信息——行動比”失衡。信息不再服務于人們，相反，人們服務于信息，也即“現(xiàn)代的信息恐慌”。我們應該清醒，媒體應該成為拓展我們認識世界的途徑，而不是剝奪我們思考的能力，將我們的.靈魂變成機器媒介冰冷的靈魂。
如何利用信息，不被裹挾，才是重中之重。
娛樂至死讀后感篇七
“在這里，一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神。我們的政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿地成為娛樂的附庸，毫無怨言，甚至無聲無息，其結果是我們成了一個娛樂至死的物種?！?/p>
——尼爾-波茲曼
當下非常流行著這樣一些文字：蝸居、宅男宅女、剩男剩女、地球村……造就這些物種現(xiàn)象的功臣是電視和電腦，特別是互聯(lián)網與電腦這個黃金搭檔。蝸居的人比在外面奔波的人還要忙碌，不會無所事事，也不會難以打發(fā)時間。
打開電視，有24小時的新聞頻道，足不出戶也足以了解天下事；有各種各樣的電影頻道和電視頻道，每個電影、電視頻道都有各種專題電影電視和國際電影電視劇，打發(fā)只有24小時的一天時間綽綽有余；還有那些制作精良的《國家地理》以及各式各樣的紀錄片和電視節(jié)目等，可謂是應有盡有，應接不暇。
打開電腦，道理、情況，一樣，甚至更上一層樓。有各種各樣的門戶網站，有幾個混得不錯的論壇，有幾個交友聊天的qq號和msn，有微博和博客，時刻關注著感興趣的話題以及崇拜的偶像歌手、明星，在微博里追蹤偶像發(fā)帖及時發(fā)表自己言論，與他們進行互動，發(fā)表生活瑣事和小感悟，還在博客上發(fā)表自己的篇章大論。有十幾個購物網站，及時為生活需要購買各種物體，有三五個郵箱和好幾個網絡游戲……總之，看一下新聞八卦，網上購一下物品，發(fā)表一下言論，追蹤一下偶像，和朋友qq一下，玩一下游戲，都一下地主，偷一下菜，除一下草等，看似什么都是一會兒功夫的鼠標點擊，都不需要很多時間，一天能有幾個一會兒？所以一圈下來，刷新幾下，都還來不及殺毒呢，一天時間就過去了。
媒介即隱喻，用一種隱蔽但有力的暗示來定義現(xiàn)實世界。媒介的獨特之處在于它掌握話語權以及潛移默化的特性，即在它指導我們看待和了解事物的方式的過程中已經潛移默化的介入到我們思想和骨髓。
隨著科學技術的日益更新，電視和互聯(lián)網的普及，迎來了全民娛樂的時代，每個人都在歡呼，并衷心地迎接這個“偉大”時代的來臨。可誰又知娛樂時代精心培養(yǎng)的是一代遺忘癥患者和判斷能力低下病人。
坐在電視機面前，我們毫無意識毫無準備，看著屏幕上的閃動的畫面，聽著傳出來的聲音，我們自以為是地以為遙控器握在自己手中，等于是自己掌控著這一切，殊不知，正如孫悟空在如來佛手心里翻了十萬八千里筋斗的那般諷刺，其實我們早已將整個兒控于某種無形卻強大的力量之下。這就是媒介。在它供給的娛樂中，我們不能自拔卻渾然不知。電視以娛樂的方式向觀眾傳播信息，讓觀眾歡笑，放松身心，忘卻現(xiàn)實中的煩惱，進入到電視所設計的幻想世界。即使是悲劇和血淋淋的場景，也能通過電視優(yōu)美的音樂和巧妙的光線布置展示出和諧的一面，讓魅力十足的主持人以幽默的口吻變相地逗樂觀眾，使得觀眾對此一笑而過。電視節(jié)目的運作機制不允許我們休息，因為休息就意味著我們有時間思考。電視需要的是掌聲，而不是反思。因此電視帶給我們的文化影響是我們接受了電視上所展示的那個世界，人們不再彼此交流，而是彼此娛樂。
由于因特網和電腦，這對黃金搭檔發(fā)展的非常迅速，更普及、更低廉、更方便、更娛樂，彌補了前任們欠缺的互動性，現(xiàn)在的網絡更是一個無底的娛樂深淵。我們每天在網上沖浪，瀏覽無數(shù)或歡喜或悲傷或有趣或無聊的帖子，打開微博和博客發(fā)表言論和文章，芙蓉姐姐天仙妹妹演完一出又一出，某女很傻很天真…我們用“灌水”、“頂”、“挺”、“某某到此一游”等無意義的詞匯作著所謂的回應。在這里，鼠標是掌握在我們手里，我們也完成了由聽眾、觀眾到新聞發(fā)布者的轉變，似乎一切都掌控在自己手里。我們似乎在坐觀一場又一場娛樂盛宴，殊不知，自己也在日常的生活中拼命演出，為旁人提供著娛樂的源泉。
波茲曼寫道，“印刷機統(tǒng)治的社會里話語清晰易懂，嚴肅而有理性，但是電視機統(tǒng)治之下，卻變得無能而荒唐?！笨梢钥闯鲎髡邽殂U字時代的漸漸逝去而扼腕嘆息，為這個各個角落無不充斥著娛樂的時代的到來惶恐而滿懷批判。
波茲曼的《娛樂至死》，給了我當頭一棒，把我從電視和網絡的桎梏中解救出來，讓我重新思考這個充滿娛樂世界的電視和網絡。波茲曼這位老人留給我們的這一卷精神財富，當我們在察覺即將成為一個娛樂至死的物種時，就該多找個途徑去塑造我們這個物種的本來應有的高等面目，我們應是媒介的主宰，而不是讓媒介主宰我們。
娛樂至死讀后感篇八
波茲曼認為“媒介即隱喻”，攝影術和電報的出現(xiàn)使得新聞的嚴肅性被消解，電視將新聞的內涵外延至超越時空和脫離個體的一切事物，使新聞失去了對現(xiàn)實生活的實用性和指導意義，成為了一種娛樂形式，并伴有大眾泛娛樂文化的副產品——即所有的內容都被電視以娛樂的形式表現(xiàn)出來，這樣的媒介使人們逐漸告別“闡釋年代”，最終拉開了娛樂業(yè)時代的序幕。
電視媒介順理成章地中斷了印刷術時代下成長起來的重視邏輯和理性的父輩一代的傳承，培養(yǎng)出了新的媒介語境下的“電視人”和“容器人”——輕邏輯、重感性的娛樂化受眾。在波茲曼看來，集影像、音響、圖片、文字于一體的電視媒介取代報紙成為新聞載體并不能真正產生教育意義和新聞價值，因為電視信息傳達形式娛樂化的特征注定要葬送新聞的功能性定義并重塑話語結構，破壞掉原本邏輯分明、辯證理性的傳統(tǒng)語境。
我年幼時曾疑惑，電視主持人為何能在播報了一則令人痛心的新聞后迅速轉換表情微笑著播報下一則新聞，仿佛剛才消息中的悲劇從未發(fā)生。在這一點上，《娛樂至死》也做出了解讀。它認為電視新聞本質是一種娛樂，目的是“迎合人們對視覺快感的需求”，主持人擔當著表演的角色，也就是說，新聞播報的目的不是為了讓受眾關注新聞本身，而是為了取悅受眾。電視創(chuàng)造了一種“假信息”，這種“假信息”分散破碎且流于表面，離人們的生活很遠，無法作為個人和公共事務的參考，從而使得人們對電視中真實發(fā)生的事熟視無睹。
書中關于辯論的闡述讓我更加深入地了解了美國的辯論傳統(tǒng)，也更加清楚地認識到了辯論(包括爭論、假設、討論、說理、辯駁等演說的傳統(tǒng)方法)作為一種復雜而理性的話語的意義。美國在教育中強調辯證與邏輯，這在各類考試，諸如托福、雅思，以及ted演講節(jié)目中都能發(fā)現(xiàn)，可以說是有洞見的人在竭力傳承這一文化的結果。我也總能從周圍的美國人中感受到他們對辯論的熱情，雖然他們的辯論思維在現(xiàn)如今遠不及印刷術時代，但總算未完全丟失。
作者對邏輯和理性的強調，以及自白的方式，提醒了我時刻辯證地看待他的觀點，對此我心存敬佩。當然，我得承認，得出這些觀點，我占了時代的優(yōu)勢。
需求推動變革，優(yōu)勝劣汰的法則下，電視和互聯(lián)網媒介成為了新的載體，但是內容本身是客觀的(這種客觀可以是娛樂性的，也可以是嚴肅性的)，形式是主觀的。波茲曼認為電視的形式完全是娛樂的，我卻不太贊同，或許我們關于娛樂的定義是不同的。他認為電視新聞不再是嚴肅新聞，但視頻、音頻的保真性卻更有助于排除掉虛假新聞，縮小主觀誤差。此外，書中關于電視新聞的描述并不完善，當時的電視新聞播放類型和形式還不成熟，電視專題報道、深度報道、系列報道、現(xiàn)場直播、嘉賓訪談、紀錄片等在后來逐步發(fā)展起來，形成了新聞播報的全方位、多層次的視角，認為電視新聞是一種娛樂，本身是對電視新聞從業(yè)人員職業(yè)態(tài)度的輕視，忽視了其不斷探求、尋找真相、做好新聞的努力。
談到電視新聞，就必須認識到它與印刷術時代報紙新聞的區(qū)別。電視跨越了時空的物理特性使得它的新聞不再提供僅僅與受眾本人息息相關的信息，而是廣泛的、多樣的、復雜的、跨時空的新聞信息，對于大量與受眾沒有利益關聯(lián)的新聞，受眾傾向于娛樂解讀或知識儲備。印刷術時代下的報紙新聞受到時空的局限，新聞本身是局域的、滯后的、有限的實用信息，這是在有限條件下供受眾引為決策依據(jù)和行為判斷的時代的必然產物——對有限資源的最大化利用，受眾傾向于功能性解讀。實際上，二者的新聞內涵是不同的，因此不能形而上學地來評價它們。
同樣，對于印刷術時代的看法，報紙并不僅僅充當個人和公共事務的參考指南，也存在有飽含煽情性、刺激性的低俗報紙，雖說可能不至于破壞掉它建立的理性公共話語，但總不至于書中那樣絕對，其影響也要從受眾來看。
關于受眾，有一點要說一下。電視新聞是否全然娛樂化還取決于受眾，受教育水平較高的受眾對新聞的解讀要相對嚴肅且耗費思考的時間，而受教育水平較低的受眾則相對隨意和不假思索，也就是說，受眾解讀的方式影響著新聞的功能。在現(xiàn)代，知溝擴大的形勢下，許多專業(yè)領域新聞的受眾幾乎只存在于特定圈層，它們成為了劃分經濟實力與知識水平的“符號”，曲高和寡終難逃市場經濟的資本教訓。而娛樂新聞或其他軟新聞則因獲取輕松、不耗費精力成本且取悅讀者而收獲了一大批受眾。
娛樂至死讀后感篇九
當閱讀了一本名著后，相信大家都積累了屬于自己的讀書感悟，這時就有必須要寫一篇讀后感了！那要怎么寫好讀后感呢？下面是小編精心整理的娛樂至死讀后感，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
令人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。
——尼爾·波茲曼《娛樂至死》
這是一本寫給電視時代的圖書，但是其所蘊含的道理與關懷在網絡時代也毫不過時。每天，我們打開電視機，打開電腦，那些花邊新聞如洪水般涌入，即使是嚴肅的新聞，也多配以噱頭的標題和血腥的圖片，或干脆用戲說的形式。久而久之，我們習慣了用眼睛來消化所得，我們的感官感受更甚于我們頭腦的追求，而電視這些媒體終將通過控制人們的時間、注意力和認知習慣而使人們失去印刷時代時所具有的品質。我們的文化終將因為大笑過度而體力衰竭。這是我們大家不想看到的，作者為了把這種不易察覺的文化傷害以及對人自我意識的徹底剝奪表達出來，在本書中一步步地向我們解釋、舉例、引用。
作者一直強調一個觀點“媒介即信息”。他認為，深入一種文化的最有效途徑是了解這種文化中用于會話的工具。把握了傳播的把柄，就會把握傳播信息的主動權。在書里，波茲曼又有一種更為深入的認識——媒介即隱喻，用一種隱蔽但有力的暗示來定義現(xiàn)實世界。而媒介的獨特之處在于，雖然它指導著我們看待和了解事物的方式，但它的這種介入?yún)s往往不為人所注意。因此，媒介就好比是一劑精神鴉片，它讓你在不知不覺中對其產生依賴，當完全上癮后，你明知痛苦與自由的喪失，但卻無法采取任何措施進行補救，因為這劑鴉片已經深入你的靈魂和骨髓了。
波茲曼舉了一個很有趣的例子，他說“我們并不一定是為了看時間而去看表”因為“有部分人只是好奇于表示時間的方式”。當傳媒的作用不僅僅是實用，而只是滿足當代人浮躁的社會心理與挑剔的口味，那么娛樂業(yè)就應運而生了。在印刷時代，印刷品的出版與讀者意見的反饋是有時間差的。因此，當我們發(fā)現(xiàn)只有報紙與雜志才能達到承載海量信息的功能時，一定程度上變成了讀者去適應印刷品的品味乃至排版要求。這時就需要人們思考，選擇汲取知識，所以在純印刷年代，娛樂對于傳媒的影響很小。
但是，電視時代的到來，宣布了“娛樂”概念的洶涌澎湃也同時到來。電視作為一種新媒體，具有反饋快、形式多、內容大等特點，因此對于觀眾口味的轉變，電視制作部門往往能獲得第一手資料，這除了與信息時代到來有關外，與一個重要指標也是息息相關的。
我們都知道，評價一個電視節(jié)目是否受歡迎的指標就是收視率，你只需動動鼠標，就可以知道你的以及其他競爭對手的節(jié)目在群眾中的被認可程度。所以這說明了為什么每當一檔節(jié)目走紅后，會有無數(shù)的跟風者一擁而上，如《非誠勿擾》、《中國達人秀》。
而賺取足夠的收視率又有另外一個好處，那就是廣告收入的增長。電視臺的主要收入來源就是那些形形色色的廣告，我們常常聽說什么格萊美、《中國好聲音》拍出破紀錄天價廣告費。這樣一來就可以理解電視臺為什么那么熱衷于追求收視率了，雖然收視率本身并不會賺錢，但是它會帶來源源不斷的經濟收入。所以當經濟命脈也變得商業(yè)化時，節(jié)目的商業(yè)化也不可避免，為了滿足社會浮躁心理帶來的對快餐文化的渴求，電視節(jié)目愈來愈往戲說、炒作等方面發(fā)展。比如看《非誠勿擾》，看《快樂大本營》，我們張大嘴巴肆元忌憚地笑，但是等節(jié)目結束，我們往往是捧著有些酸痛的面頰，然后頭腦空空地再次投入生活斗爭的苦海之中。
如果只是普通老百姓對娛樂文化有瘋狂的追求，這可以理解?？墒牵斠粋€社會的精英階層也傾向于用娛樂化的方式來表達自己觀點時，我只能用瘋狂二字來表達我內心的感受了。
某次競選失敗，氣急敗壞的尼克松拒絕檢討自己，反倒跟自己的化妝師大發(fā)脾氣，一口咬定該次失手，原因全在于化妝師蓄意破壞……如你所知，這樣的茶余飯后的笑點其含義已經和八卦沒有什么太大區(qū)別了。至少，它讓我們在聽說當下任何一位政客在如火如荼的競選熱浪中亦不忘為自己特聘“笑話”參謀這樣的新聞時，不再驚詫……“政治”正演變?yōu)橐环N娛樂——盡管劉曉慶的臉、周杰倫的女友等其實無關政治。
但在這個“娛樂至死”的年代里，一切都可以成為可能。記住，這不僅僅是玩文字搭配的游戲，是我們的新聞、體育、教育和商業(yè)在消費年代里都心甘情愿地成為了娛樂的附庸。
如果以上我所說的還讓你覺得將信將疑，那么我來舉一個你肯定熟悉的例子：一直都很受歡迎的讓學術與明星聯(lián)姻的電視節(jié)目《百家講壇》。固然，用電視做文化普及很好，很不錯。但是一旦需要與電視的表現(xiàn)形式相適應，就會慢慢偏離我們初始設定的目標。以《百家講壇》為例，它的確讓我們記住了于丹，記住了錢文忠，他們或許風格迥異，但有一點是相同的，那就是戲說形式：戲說三國，戲說明史，戲說紅樓以至戲說《弟子規(guī)》。個中引起的爭議，我想大家應該知道很多了。當學術成為了“戲術”，當一個社會的學者和知識分子，也開始向娛樂獻媚，我想這只能引用孔老夫子的一句話來抒發(fā)我的心痛：觚不觚，觚哉！觚哉！
娛樂至死讀后感篇十
書初版于1985年，作者表達了對20世紀后半葉美國因為電視取代了印刷媒介導致嚴肅話語被消解整個社會信息進入娛樂時代的擔憂，雖然成書離現(xiàn)在已經過去30多年了，電視早已被互聯(lián)網媒介全面取代，但是書中的觀點在如今看來不僅沒有任何年代感，反而依舊振聾發(fā)聵，令人醍醐灌頂。作者和赫胥黎一樣，是個天才預言家，請收下我的膝蓋！
不過，作者可能沒有想到，如今的社會比當初的美國更甚，互聯(lián)網信息技術讓短視頻和快餐文化風生水起，人們沉溺其中，樂此不疲，以視覺刺激代替思考，慢慢地失去了動腦的能力，在“奶頭樂”中娛樂至死且甘之如飴。如果作者能看到今天這新一輪的“娛樂業(yè)時代”，又會作何感想呢？“對于一個因為大笑過度而體力衰竭的文化，我們能有什么救命良方？”這個問題值得每一個現(xiàn)代人深思。
“人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。”——謹以本書結尾的金句與大家共勉，回歸理性，保持自我，莫作娛樂的附庸，莫被時代裹挾。
娛樂至死讀后感篇十一
波茲曼認為“媒介即隱喻”，攝影術和電報的出現(xiàn)使得新聞的嚴肅性被消解，電視將新聞的內涵外延至超越時空和脫離個體的一切事物，使新聞失去了對現(xiàn)實生活的實用性和指導意義，成為了一種娛樂形式，并伴有大眾泛娛樂文化的副產品——即所有的內容都被電視以娛樂的形式表現(xiàn)出來，這樣的媒介使人們逐漸告別“闡釋年代”，最終拉開了娛樂業(yè)時代的序幕。
電視媒介順理成章地中斷了印刷術時代下成長起來的重視邏輯和理性的父輩一代的傳承，培養(yǎng)出了新的媒介語境下的“電視人”和“容器人”——輕邏輯、重感性的娛樂化受眾。在波茲曼看來，集影像、音響、圖片、文字于一體的電視媒介取代報紙成為新聞載體并不能真正產生教育意義和新聞價值，因為電視信息傳達形式娛樂化的特征注定要葬送新聞的功能性定義并重塑話語結構，破壞掉原本邏輯分明、辯證理性的傳統(tǒng)語境。
我年幼時曾疑惑，電視主持人為何能在播報了一則令人痛心的新聞后迅速轉換表情微笑著播報下一則新聞，仿佛剛才消息中的悲劇從未發(fā)生。在這一點上，《娛樂至死》也做出了解讀。它認為電視新聞本質是一種娛樂，目的是“迎合人們對視覺快感的需求”，主持人擔當著表演的角色，也就是說，新聞播報的`目的不是為了讓受眾關注新聞本身，而是為了取悅受眾。電視創(chuàng)造了一種“假信息”，這種“假信息”分散破碎且流于表面，離人們的生活很遠，無法作為個人和公共事務的參考，從而使得人們對電視中真實發(fā)生的事熟視無睹。
書中關于辯論的闡述讓我更加深入地了解了美國的辯論傳統(tǒng)，也更加清楚地認識到了辯論(包括爭論、假設、討論、說理、辯駁等演說的傳統(tǒng)方法)作為一種復雜而理性的話語的意義。美國在教育中強調辯證與邏輯，這在各類考試，諸如托福、雅思，以及ted演講節(jié)目中都能發(fā)現(xiàn)，可以說是有洞見的人在竭力傳承這一文化的結果。我也總能從周圍的美國人中感受到他們對辯論的熱情，雖然他們的辯論思維在現(xiàn)如今遠不及印刷術時代，但總算未完全丟失。
作者對邏輯和理性的強調，以及自白的方式，提醒了我時刻辯證地看待他的觀點，對此我心存敬佩。當然，我得承認，得出這些觀點，我占了時代的優(yōu)勢。
需求推動變革，優(yōu)勝劣汰的法則下，電視和互聯(lián)網媒介成為了新的載體，但是內容本身是客觀的(這種客觀可以是娛樂性的，也可以是嚴肅性的)，形式是主觀的。波茲曼認為電視的形式完全是娛樂的，我卻不太贊同，或許我們關于娛樂的定義是不同的。他認為電視新聞不再是嚴肅新聞，但視頻、音頻的保真性卻更有助于排除掉虛假新聞，縮小主觀誤差。此外，書中關于電視新聞的描述并不完善，當時的電視新聞播放類型和形式還不成熟，電視專題報道、深度報道、系列報道、現(xiàn)場直播、嘉賓訪談、紀錄片等在后來逐步發(fā)展起來，形成了新聞播報的全方位、多層次的視角，認為電視新聞是一種娛樂，本身是對電視新聞從業(yè)人員職業(yè)態(tài)度的輕視，忽視了其不斷探求、尋找真相、做好新聞的努力。
縮小主觀誤差。此外，書中關于電視新聞的描述并不完善，當時的電視新聞播放類型和形式還不成熟，電視專題報道、深度報道、系列報道、現(xiàn)場直播、嘉賓訪談、紀錄片等在后來逐步發(fā)展起來，形成了新聞播報的全方位、多層次的視角，認為電視新聞是一種娛樂，本身是對電視新聞從業(yè)人員職業(yè)態(tài)度的輕視，忽視了其不斷探求、尋找真相、做好新聞的努力。
娛樂至死讀后感篇十二
尼爾·波茲曼在《娛樂至死》書中寫道“在《一九八四》中，人們受制于痛苦，而在《美麗新世界》中，人們由于享樂失去了自由。簡而言之，奧威爾擔心我們憎恨的東西會毀掉我們，而赫胥黎擔心的是，我們將毀于我們熱愛的東西?！?/p>
書中還提出這樣一種預測：“我們的政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿地成為娛樂的附庸，毫無怨言，甚至無聲無息，其結果是我們成了一個娛樂至死的物種?！边@句話充滿警示意義，我們要客觀地看待一些宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)活動，當然，在我國，就目前而言，政治不太可能成為娛樂的附庸。
芒福德的著作《技術與文明》中，展示了從14世紀開始，鐘表是如何把人變成遵守時間的人、節(jié)約時間的人和現(xiàn)在拘役于時間的人?！叭粘龆?，日落而息”的生活難覓蹤影，對日月變化和季節(jié)更替熟視無睹，時間都成了精確的數(shù)字，冰冷得讓人麻木，但它的流逝又讓我們慌亂。
時間究竟是怎樣的存在？《時間的秩序》作者卡洛·羅韋利認為“記憶把分散在時間中的過程聯(lián)結在一起，而這些過程組成了我們。在這個意義上，我們存在于時間中?！边@個觀點其實蘇軾也同樣表達過，“人生到處知何似？應似飛鴻踏雪泥”。雖然一切偶然無定，但若有共享回憶之人，便擁有了人世間的溫馨，因此要注重人生體驗、善于發(fā)現(xiàn)生活之美。作者還在書的最后寫道“我們渴望永恒，我們忍受著時間的流逝，我們因時間而受苦。時間即苦?！甭犉饋?，很悲觀，就像叔本華說人生本就是無意義。你可以選擇相信，也可以認同，甚至踐行上述觀點，當然，你還可以有其他的觀點。
作者尼爾·波茲曼在書中寫道“在閱讀的時候，讀者的反應是孤立的，他只能依靠自己的智力。面對印在紙上的句子，讀者看見的是一些冷靜的抽象符號，沒有美感或歸屬感。所以，閱讀從本質上來說是一件嚴肅的事情，當然也是一項理性的活動?！蔽覍徱曌陨恚移綍r說話喜歡用熱梗，聊天離不開表情包，算不算對理性閱讀消亡的妥協(xié)呢？能靜下心閱讀，更多的時候是在讀專業(yè)書籍，復雜術語和晦澀難懂的語言不得不用盡腦力去理解?？墒?，大腦總容易偷懶去接受奶頭樂，刷刷微博，逛逛豆瓣，玩玩知乎，看看b站，接收了大量的碎片化信息，又不知道自己到底又看了些什么。柯勒律治有言到“到處是水卻沒有一滴水可以喝”，也許很能代表現(xiàn)在的信息環(huán)境：我們身處信息的海洋，尋找有用的信息卻如此費力。作者提出“現(xiàn)代技術徹底改變了人們對于信息的態(tài)度：過去人們是為了解決生活中的問題而搜尋信息，現(xiàn)在是為了讓無用的信息派上用場而制造問題?！弊髡哒f偽語境的作用是為了讓脫離生活、毫無關聯(lián)的信息獲得一種表面的用處。其實，網絡上很多視頻仿佛要告訴你各種經驗，然而對我們生活其實也沒有真正的聯(lián)系和作用，唯一的用處是娛樂。
作者在論及電視時評價道，無聊的東西在我們眼里充滿了意義，語無倫次變得合情合理。在如今網絡時代，脫離了熱門梗和表情包，便顯得無趣呆板，嚴肅地公眾對話轉化為幼稚的嬰兒語言，許多人已面臨著文字失語的問題。此外，很難想象過去創(chuàng)造計算機的人在期望未來的人如何使用計算機創(chuàng)造什么偉大的事情，怎么會預料到我們很多人用手機在看貓咪拉屎的視頻（當然，我不是說貓咪拉屎就一定是小事哈），又怎么會體驗到我們整活惡搞視頻的樂趣？甚至，如果我們中的某些人不能適應這個時代的模式，那么在我們看來，是這些人不合時宜、行為乖張，而絕不是這個時代有什么問題。
相信，我們不少人已經發(fā)現(xiàn)生活的空虛和痛苦之處，苦惱著自己為什么沉迷于奶頭樂以及為什么不再思考。
人的成長是依靠自我反思和內省，當被喂各種雜七雜八的思想時，這個人是被視為沒有尊嚴的客體，無論怎么競爭，也不過是垃圾群里競爭，看誰不那么垃圾，最終，整個社會朝著沒有希望的方向發(fā)展。不妨，停下來，，著眼于自身，不被各種高效做事技巧和時間管理方法迷了眼，有些人可能熱衷于這些技巧和方法，因為我曾是這樣的，恨不得把一分鐘掰成兩分鐘用，對浪費的時間也會懊惱不已，確實，我收獲了某些成果也失去了某些體驗，更多的時候我倍感壓力和空虛，總在積極和消極兩個狀態(tài)里反復橫跳。承認自己的不足，承認時間的有限，承認自己不得不荒廢一些時間，無須對充滿著缺點的自己過于懊惱，慢慢來，不急，只要你是在為自己而活，而不是為血淋淋的資本而活，不是為吃人的機器助紂為虐，而是擁有作為人的尊嚴而生活。
娛樂至死讀后感篇十三
這本書的核心觀點，在前言和第一章里面基本上都已經闡述完畢，剩下的各個章節(jié)基本上都在展開了來講，無外乎是對自己觀點的一些論證。我看這本書主要看每一個章節(jié)里面最后一兩段，相比于前言和第一章帶給我的新鮮感，基本上沒有太多新意，作者啰里啰嗦舉例子論證自己觀點的過程，讀起來比較乏味，也不是太感興趣。
這本書的核心觀點：前言里面引用作家奧爾德斯·赫胥黎《美麗新世界》里面的觀點：人們會漸漸愛上壓迫，崇拜那些使他們喪失思考能力的工業(yè)技術。我們的文化成為感官刺激、欲望和無規(guī)則游戲的庸俗文化。
第1章第9頁：這本書是對20世紀后半葉美國文化中最重大變化的探究和哀悼，印刷術時代步入沒落而電視時代蒸蒸日上。這種轉換從根本上不可逆轉的改變了公眾話語的內容和意義，因為這樣兩種截然不同的媒介，不可能傳達同樣的思想。隨著印刷術影響的減退，政治、宗教、教育和任何其他構成公共事務的領域，都要改變其內容，并且用最適用于電視的表達方式去重新定義。
總的來說作者推崇印刷術時代，讀書給人帶來的思維邏輯嚴謹性，完整性，而反對電視化時代，為了迎合娛樂的需求而過度碎片化，不利于人們思維能力的發(fā)展和維持，反而可能導致退化。
而現(xiàn)在又有了新的命題，因為已經從電視時代轉向了互聯(lián)網時代，更進一步轉向了智能手機時代，自媒體時代。信息極大地豐富，人人都是媒介，娛樂化趨勢更加明顯，普通人的時間和關注力成為爭相爭奪的資源。在這個時代，如果沒有批判性思考能力，終將淪為各大傳媒公司的奴隸，逐漸在他們營造的“娛樂宗教”的氛圍中迷失自我！
娛樂至死讀后感篇十四
全書基于一個假設。“媒介即隱喻”，大體意思是，媒介是指向月亮的手指。我們借此來認識月亮，手指的特征影響著我們對月亮的認知。主流媒介的特性會影響我們認識問題與傳播思想的方式。作者回顧了之前的幾個時代，認為為我們提供純粹的娛樂是電視最大的好處，它最糟糕的用處是它企圖涉足嚴肅的話語模式--新聞、政治、科學、教育、商業(yè)和宗教--然后給它們換上娛樂的包裝。簡單的來說，人類的媒介經過了這樣的變化——書籍、電報、電視、網絡。在不同的階段，媒介具有不同的特征，導致在各自的階段，話語模式有很大的不同。
在文字印刷的時代，媒介的特點如馬克思所說，是“排除和選擇某些類型的內容”，作者用理性邏輯的表達內容，讀者批判性的接受內容，衍生的演講術嚴肅的研討內容。這些也即當時的話語模式。這個環(huán)境很適合嚴肅話語模式，這個媒介即通過文字，直到現(xiàn)在，也仍然是我們傳達或解決嚴肅話題的主要方式。
隨著信息傳播范圍的變廣和信息傳播速度的加快，已經開始出現(xiàn)了信息過剩的問題。表現(xiàn)在我們接受著大量的與自己毫無關系的信息，這些信息是缺乏語境的。想象自己那時，通過電報得知在遙遠的英國發(fā)生了一起兇殺案，這個訊息是蒼白的，他不會讓你真正的獲得什么。但很快情況發(fā)生了變化，隨著攝像技術的發(fā)展，人們可以在看到這則消息的時候，看到現(xiàn)場的照片。圖像和文字互相提供著偽語境，這使得作為一個整體彼此都有了意義。人們有了獲得感，但說到底，還是沒有獲得什么。
電視是作者重點評判的對象。有著組成更復雜組成部分偽語境的電視(音像影字)，自然具有上述報紙的特質;同時電視具有非常鮮明的泛娛樂化。簡單的來說，但我們嘗試用電視去表達一些嚴肅的話題，我們會用娛樂的方式呈現(xiàn)出來。受眾更是喪失了思考能力。拿新聞來說，“好，那么”這些的句式使得信息喪失了連續(xù)性。我們是抱著娛樂的心理看待電視上的新聞的，這不是說我們幸災樂禍，而是我們欠缺了對事件的思考，沉浸在新聞畫面帶來的沖擊和內心一時的感受中。在“好，那么”的形式下，也是不允許我們有時間思考的。但久而久之，我們就喪失了思考的能力。
“怎么處理過剩的信息，怎么去探討嚴肅的話題。這是任何時候都應該思考的問題?，F(xiàn)在已經到了網絡時代，網絡已經成了我們的主要的媒介。
網絡時代，資訊具有更強的失效性、流通性，足不出戶我們就可以獲得千里之外的訊息，通過視頻圖片文字感受這些事件。但還是那個問題，這些訊息和我們有什么關系呢?我們感受到的關于事件的各個元素互作偽語境，讓我們有了種獲得感。這種獲得感又有什么意義呢?我們又該如何在網絡時代去篩選對我們有意義的信息呢?拿微博來說，對于熱點的社會事件，有理性分析的真知灼見，但其實更多的是無異議的網絡謾罵和打諢。相較與電視來說，網絡讓受眾參與到了嚴肅話題的討論上來，但嚴肅話題娛樂化并沒有根本性的改善，畢竟網絡仍保留著非連續(xù)性和偽語境訊息的特征。
但相對于電視，網絡有很強的可塑性。在網絡時代，我們可以形成碎片化的訊息平臺，也可以有嚴肅話題的探討平臺(以前的知乎和豆瓣)。這些平臺有復古的意味，在這些平臺上，我們似乎回到了那個著書立傳的年代。
我們可以在網絡上嘗試不同類型的平臺。我覺得一定能找到一種適合嚴肅話題討論還能利用互聯(lián)網便利的平臺。可問題在于，相比這些平臺，娛樂化的平臺更具有吸引力，也更符合這個時代的特征。
其實不必考慮那么多，怎么在海量的信息生存，怎么安排自己的精力和時間是現(xiàn)代人的基本素養(yǎng)。我對自己的要求如下：
1.控制在媒體上的時間
2.選擇有態(tài)度有深度的媒體
3.回歸閱讀
娛樂至死讀后感篇十五
《娛樂至死》并不是書籍，作者尼爾.波茨曼是一位著名的媒介文化研究者，對當今的社會特別現(xiàn)代美國文化非常有啟發(fā)意義。
綜括全書，波茲曼主要提出了兩個觀點：
二、電視新聞報道的強勢覆蓋，大規(guī)模轟炸，使得原本多元情緒的新聞事件都變得淡化和娛樂化，主持人機械的“來看下一條”，就輕巧地將觀眾注意力轉移，而包含在每條新聞中的應有情感正在喪失，無論觀眾還是傳媒都在變得冷漠。
以上兩者，是對上世紀80年代美國的描述，也可看作是對今天中國的預測。
當然電視給那些老弱病殘以及汽車旅館里那些孤獨的人們也帶來了很多慰藉。
以前在印刷時期，也就是書籍時代，美國人讀書的風氣蔚然成風，也怕魔鬼利用人們的無知來欺騙，所以教會大學不斷興起。美國整體的思維都是比較理性和嚴謹?shù)?。記得林肯和道格拉斯的辯論持續(xù)了7個小時，中途人們還回家吃飯，而且這個也不是到后期級別很高的總統(tǒng)辯論。雙方的句子結構，長度和修辭都是不落與書面。整個邏輯，修辭，隱喻是要求聽眾有很多素養(yǎng)。但是大家就是喜歡聽這些，這個也是人們生活一部分，大家抱著孩子，有人吆喝著賣東西，有人喝點茶和酒。
這個時代可以說是闡釋年代，一種思想的模式和學習方法，富有邏輯的復雜思維，高度理性和秩序，對于自相矛盾的憎惡，超常的冷靜和客觀。
但是到19世紀中期，電報和報紙開始登上舞臺，為娛樂時代奠定了基礎。電報消滅了地理的界限。開啟了一種新的話語定義。當?shù)匦侣労湍切]有時效性的新聞邊失去了報紙中的中心位置，比如浙江省的人和云南省的人似乎可以交談了，但是交談的內容往往是大家不了解的或者根本不關心的。通過產生大量無關的信息，它完全改變了我們所稱的“信息—行動比”，就是說以前我們接受的信息和行動比是基本平衡的，我們了解的信息具有影響行動的價值，比如村里要停電的信息，我就馬上去買蠟燭。
但慢慢信息量越來越大，卻與我們關系不大。因為電報的特點是適合于傳播轉瞬即逝的信息，因為會有更多新的信息取代。所以新聞標題是——聳人聽聞，結構零散，沒有特別的目標受眾。而且一個消息和后面一個消息基本無關系。智力就是我們知道很多事情，而不是理解它們。
這中間的變化有個例子，縱橫字謎開始流行，這個是很大的一個改變，因為以前人們是為了解決生活中的問題而搜索信息，現(xiàn)在開始為了讓無用的信息派上用場而制造問題，娛樂開始。
之后攝影術開始發(fā)達，因為照片沒有句法，這使他無法和世界爭論。他與語言差異很大，語言只有表現(xiàn)一系列主題時，才有意義，不能把字單獨抽出來。而照片不存在脫離語境的問題。非常直觀。接著電子和圖像革命。
電視粉墨登場。電視展示給觀眾的主題雖多，但是不需要我們動一點兒腦筋，看電視目的是情感上的滿足，娛樂化大行其道。就算是新聞報道，播音員說，明天同一時間見。為什么要再見?照理，幾分鐘的屠殺和災難讓我們一個月難以入眠。播音員面容姣好，親切態(tài)度，開始前和后播放美妙音樂，生動活潑的鏡頭和絢麗奪目的廣告。實際上告訴大家沒有理由為電視上的不幸哭泣。
接下來很長篇幅作者繼續(xù)討論電視的娛樂性，人們開始手術直播，強奸案直播，慢慢教會開始有很多的電視臺，教育也用娛樂方式直播，總統(tǒng)競選也是電視播放。雖然說這些人初衷并不壞，但是他們忽視電視背后的話語權，有些事情看起來你在利用對方，而實際是對方控制你。
比如電視新聞往往是嚴肅不安+輕松廣告，人們也習慣了電視的不連貫，我們不會因為播音員剛播完核戰(zhàn)爭新聞之后插入麥當勞廣告，而暈倒。而且主播的言語也會越短越好，避免復雜，無需精妙含義，否則你會失去觀眾，而且在民主的社會就是不能讓別人感覺自己沒文化。電視節(jié)目超現(xiàn)實的外殼下是反交流理論，哲學上交虛無主義，精神病學上叫精神分裂癥，用舞臺語言就是娛樂。
再比如總統(tǒng)競選，實際后來更多的人關注的是形象和說些俏皮話，比如里根總統(tǒng)，實際經常說話自相矛盾，但是大家很理解他，形象好氣質佳，而且經常表演性的俏皮話，把大家逗樂了。
最令人深思的是教會的很多電視，雖然動機不壞，但是效果卻使得人們越不敬虔了可能。很多時候為了收視率，結果很壞。而且電視上，真正讓人出彩的不是記住上帝，而是那些經歷豐富，正裝的傳教士。因為電視是以具體形象進入人心，而不是抽象概念進入的。而且真正的宗教是需要一定環(huán)境和一定禮儀，而通過娛樂的電視，會遠離上帝。試問你在看電視臺的時候，是否挺著身子正坐，還是可能也吃著東西。
一個40歲的美國人他的生活中基本已經觀看了100萬條廣告，退休前還會看1萬條，請問他的大腦的組成部分是否已經改變。而且廣告從19世紀末，商業(yè)廣告已經背離了語言陳述，比如麥當勞廣告，沒有可以驗證的符合邏輯的觀點，里面有美女和俊男買漢堡包，享用的表演，以及為自己的好運氣而狂喜，沒有任何意見，觀眾只能找到某種感覺，大量的廣告使得人們稱了信賴心理表演療法的病人。而且廣告不斷壓縮時間，因為太長使得人厭煩，瞬息療法的偽寓言。
你想象一個看過100萬條廣告的人，可能認為所有的政治問題都可以通過簡單的方式快速解決，復雜的語言讓人無法信任，爭論讓人反胃，而且沒必要在政治和其他社會生活中劃定一定的界限。
實際上真正的是電視改變了人，你想看光100萬條廣告的人，怎么才能在教會里安靜聽道。一個經?？磸V告的人，被廣告里的汽車和珠寶等表現(xiàn)的家庭幸福所寓言的人，怎么能安靜嫁個人。
一切都值得我們好好思索，其實不只是電視，我們周圍的很多很多。
之后又講了些芝麻街的教育電視，實際主體還是娛樂。美國是一個娛樂至死的國家。我們呢，正在路上，看看跑男就知道了。。。。。
娛樂至死
娛樂至死讀后感篇十六
《娛樂至死》這本書的前言，提到了兩個預言：一個是喬治?奧威爾的預言沒有實現(xiàn)，自由民主的根得以延續(xù)。另外一個是來自赫胥黎的.《美麗新世界》，赫胥黎認為人們會漸漸愛上壓迫，崇拜那些使他們喪失思考能力的工業(yè)技術，他擔心我們將毀于我們熱愛的東西。而《娛樂至死》作者想告訴大家的是，可能成為現(xiàn)實的恰恰是赫胥黎的預言。
前兩個章節(jié)講述了媒介的作用，作者認為某個文化中交流的媒介對于這個文化精神重心和物質重心的形成有著決定性的影響。語言即媒介，我們的媒介即隱喻，我們的隱喻創(chuàng)造了我們的文化的內容。第三章和第四章從歷史的角度說明了印刷機如何在美國發(fā)展壯大以及如何讓通過控制大眾時間、注意力等影響著美國的宗教、政治、商業(yè)社會和其他重要社會事項。為后面和電視時代的對比做好了鋪墊。第五章和第六章則是講述了闡釋時代如何向娛樂時代轉變，從電報、報紙、攝影術的結合部不斷改變著公共話語方式，創(chuàng)造了一個躲躲貓的世界，到最終電視的出現(xiàn)，人們開始住在躲躲貓的世界里，電視是一切都以娛樂的方式呈現(xiàn)，時代變成了娛樂業(yè)的時代。第七章到第十章分別從電視新聞節(jié)目、政治、宗教和教育四個方面闡述了電視是如何發(fā)揮作用，把它們變成娛樂的附庸的。第十一章講述了赫胥黎的警告，作者試圖尋找解決的方法。他認為如果媒介的使用者已經了解了它的危險性，那么這種媒介就不會過于危險。
作者認為每種媒介都有自身的特點，而這些特點規(guī)范并控制了傳播內容的形式，甚至規(guī)范了決定了話語的內容。所以當媒介的形式改變，我們看待世界的角度甚至整個思維方式都隨之發(fā)生改變。
“電視需要的內容和其他媒體截然不同，電視無法表現(xiàn)政治哲學，電視的形式注定了它同政治哲學是水火不相容的”.過度娛樂的生活挖空了人們的頭顱，吞噬了人們的思維能力，我們越來越忽視靈魂的需求，單純地憑借眼、聲與肉體的感官快感去衡量所見所聞，評價信息，做出判斷。
媒體應當成為拓寬我們認識世界的途徑，而不是剝奪我們思考的能力，將我們的靈魂變成機器媒介冰冷的附屬品。
我希望媒體延伸我們的器官，用它們獨有的特性將我們人自己的思考變得更有力量，而不是造出批量的文化復制品；我希望媒體鍛煉我們的器官，用聲、色、觸給我們更加敏銳的直覺器官而不是磨鈍我們的感覺，變得麻木，變得不斷尋求更強的感官刺激。
赫胥黎說：“人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及不再思考”.“娛樂至死”指的其實就是文化危機。這是一個娛樂的世界，但這個世界需要會思考的靈魂。呼吁大家不要讓媒體時代娛樂了你的靈魂。
【本文地址：http://www.aiweibaby.com/zuowen/4007414.html】
