通過編寫教案，教師可以系統(tǒng)地梳理教學(xué)內(nèi)容，理順教學(xué)步驟，確保教學(xué)的連貫性與邏輯性。教案的編寫要注意形式多樣化，注重培養(yǎng)學(xué)生的實(shí)踐能力。掌握編寫教案的基本要點(diǎn)和方法，可以幫助教師提高教學(xué)質(zhì)量和教學(xué)效果。
素描教案靜物素描教案篇一
在西方造型藝術(shù)體系中“無點(diǎn)不成線，無線不成面，無面不成體”曾經(jīng)典地概括了點(diǎn)、線、面、體相輔相成，缺一不可的關(guān)系。點(diǎn)是線的基礎(chǔ)，線是面的基礎(chǔ)，面是體的基礎(chǔ)，在素描教與學(xué)的實(shí)踐過程中，辨證地運(yùn)用三者的相關(guān)理論，來啟發(fā)、引導(dǎo)學(xué)生，對(duì)我們素描教學(xué)上檔次的提高，有著不可低估的作用。
從繪畫學(xué)這個(gè)角度來講，任何物體都是由點(diǎn)、線、面、體組成。那么怎樣運(yùn)用“點(diǎn)、線、面、體”的本體語言來啟發(fā)、引導(dǎo)學(xué)生呢？筆者根據(jù)長期的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，談?wù)剛€(gè)人的體會(huì)，并借此拋磚引玉。
首先，要讓學(xué)生學(xué)會(huì)“觀察”
“觀”是指大體的看，粗略的看；“察”是指仔細(xì)的分析，反復(fù)的比較。通常情況下，正確的觀察方式有利于教與學(xué)過程的順利進(jìn)行，有利于學(xué)生專業(yè)素質(zhì)的逐步提高。
素描的教學(xué)體系實(shí)際上是很復(fù)雜的，而且不同的專業(yè)老師對(duì)觀察方法的理解也不完全相同；因此，在教學(xué)實(shí)踐過程中“教”的方法也是相當(dāng)?shù)亩唷５?，在這里我們?nèi)匀灰岢茖W(xué)的觀察方法——先觀而后察。其理由有兩個(gè)方面：一、大體、粗略地看有利于我們觀察物體的視線總在整體之中。二、一開始就進(jìn)入仔細(xì)分析、反復(fù)比較是不利于整體印象的形成；相反，在其思維里面還會(huì)出現(xiàn)雜七雜八的形象。由此可見，我們不難發(fā)現(xiàn)先觀后察的觀察方法是合邏輯的、科學(xué)的，在教學(xué)中應(yīng)該得到廣泛的推廣。
“先觀后察”先觀，觀什么呢；后察，又察什么呢。
這里要分為以下三方面來闡述。
一、先觀大的體積，大的動(dòng)態(tài)。
要求視線放得很寬，有些同學(xué)在這里很容易犯錯(cuò)誤，因?yàn)樗麄兊囊暰€很容易集中到某些小的形體上去，同時(shí)在表現(xiàn)的過程中也始終盯著那個(gè)小地方畫；其結(jié)果是到最后畫面的整體效果不但出不來，而且到處都是七零八亂的碎形象。
二、觀調(diào)子時(shí)先看主要的大的明暗交界線。
兩條主要交界線：后腦到下頜的與顳骨到下頜的，他們的起伏變化，將直接體現(xiàn)頭部結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折變化，也將直接決定頭像是否有體積，有空間。
三、察小形中的大形，察小體中的大體。
這要求我們始終要以一種整體的眼光來審視形體，堅(jiān)持局部服從整體，整體統(tǒng)籌局部的觀念。
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素描教案靜物素描教案篇二
在欣賞教學(xué)中，學(xué)生對(duì)于較為“具象”的畫面基本能講出自己的感受，也能將感受轉(zhuǎn)化成自己的畫。而對(duì)于一些較為抽象的畫，學(xué)生是不能理解的。教師要讓學(xué)生接觸除書本以外的更多畫家的作品，在多看、多讀、多交流的氛圍中，有利于學(xué)生審美力的提高。例如：在上課前，我先讓學(xué)生在課外查找關(guān)于“素描”的知識(shí)？讓學(xué)生通過自主學(xué)習(xí)，了解素描的基本概念，加深對(duì)本課的理解，同時(shí)讓學(xué)生多選擇各類素描作品加以分析比較，在對(duì)比中讓學(xué)生掌握素描的一些繪畫技法。
現(xiàn)讓學(xué)生課前作好充分準(zhǔn)備，好處還很多呢，比如學(xué)生通過準(zhǔn)備，對(duì)課堂知識(shí)了解了大概，這樣老師問到相關(guān)問題學(xué)生就不會(huì)一問三不知了，而且學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣還會(huì)大大加強(qiáng)。
素描教案靜物素描教案篇三
這個(gè)月我們上了《色彩靜物》課程，課程中我們繼續(xù)進(jìn)行繪畫專業(yè)知識(shí)的深入學(xué)習(xí)，當(dāng)然之前教素描的老師傳授給了我們很多新的觀念，我們學(xué)習(xí)到了很多新的專業(yè)知識(shí)、獲得了很多新的啟發(fā)，對(duì)整個(gè)繪畫感覺有了更多的認(rèn)識(shí)和體會(huì)。下面我對(duì)近期來，《色彩靜物》課程的學(xué)習(xí)心得做一個(gè)總結(jié)！
在高中時(shí)學(xué)習(xí)繪畫是為了應(yīng)付高考，我的訓(xùn)練中過多的是強(qiáng)調(diào)畫畫經(jīng)驗(yàn)，將畫畫模式化，在熟練的掌握畫畫的模式后，往往應(yīng)付考試是不會(huì)有多大問題。但這不能真實(shí)的體現(xiàn)藝術(shù)的價(jià)值。
我為了應(yīng)付高考形成了畫面語言的模式化處理，而忽視了對(duì)事物的觀察、理解和體會(huì)。
就像背課文，只要我能在考場完完全全的背出來。但現(xiàn)在我感覺處于一個(gè)新的環(huán)境，正如老師所說應(yīng)該避免以往訓(xùn)練中所形成的模式化的作畫套路，這就要求我必須放棄陳舊的觀念，學(xué)會(huì)正確地觀察事物。畫的不再是模式，而是事物的特點(diǎn)。把握住特點(diǎn)，我才能更好的表現(xiàn)事物。
以往我們大多同學(xué)都到受高考模式的影響，而現(xiàn)在我們應(yīng)該學(xué)會(huì)如何去觀察，注意觀察物體的環(huán)境色、固有色、投影、暗部以及反光之間的關(guān)系，在觀察中發(fā)現(xiàn)這些色彩的豐富性與相互之間的微妙關(guān)系，并用色彩表現(xiàn)出來，而不單單是素描關(guān)系，體會(huì)如何處理好素描與色彩之間的關(guān)系問題。
正如老師所說我們的畫面缺乏色感。因?yàn)樯赎P(guān)系不豐富，缺少變化。
我體會(huì)到理解和掌握色彩關(guān)系及其變化規(guī)律是至關(guān)重要的，它能使我們觀察色彩的能力得到提高，表現(xiàn)出來的色彩也就會(huì)真實(shí)生動(dòng)，同時(shí)也會(huì)使我們?cè)谏蕦懮蛣?chuàng)作中占有主動(dòng)權(quán)，避免只能被動(dòng)地模仿顏色，而對(duì)于色彩的觀察與理解無從下手。
應(yīng)該學(xué)會(huì)按照客觀對(duì)象在一定的條件下所形成的色彩關(guān)系進(jìn)行描繪，發(fā)現(xiàn)它們?cè)诠庠瓷碍h(huán)境色的影響下形成怎樣的色彩關(guān)系。
總之我們要學(xué)會(huì)多角度地觀察和把握、更好的表現(xiàn)色彩。這樣能幫助我們從觀察、理解、認(rèn)識(shí)事物特征和運(yùn)用繪畫技巧、語言等方面提高自己的水平和能力。
我還認(rèn)識(shí)到，調(diào)和色彩是建立在正確觀察和理解對(duì)象的色彩關(guān)系的基礎(chǔ)上，懂得了調(diào)配顏色不能孤立的看一塊，調(diào)一塊，畫一塊，而要考慮整個(gè)的色調(diào)和色彩的關(guān)系，從整體中去決定每一塊顏色的面貌。每一筆顏色的好壞取決于它與整體之間的關(guān)系。
我們了解到任何技術(shù)的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，都須經(jīng)過不斷反復(fù)、千錘百煉方能達(dá)到目的，在數(shù)量積累后才有可能獲得質(zhì)的飛躍。忽視質(zhì)量要求的數(shù)量是不可取的做法，技術(shù)精進(jìn)，唯有依靠反復(fù)的磨練。
基礎(chǔ)學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，一般容易使人感到枯燥乏味，但這是繪畫技法學(xué)習(xí)和訓(xùn)練中無法跨越的重要階段，它直接關(guān)系著學(xué)習(xí)的成敗。所謂堅(jiān)持就是勝利，說明學(xué)習(xí)中的意志、毅力，與獲得成功勝利有著密切關(guān)系。如以畫速寫為例，一天畫一二十分鐘，在室外畫三五張速寫是簡單易行的事；要是每天都畫速寫，堅(jiān)持半年一年，三年五年，以至終生不斷，那就是不得了的事。
許多著名的畫家和大師就是這樣成長起來的。所以持之以恒是走向成功的保證，色彩學(xué)習(xí)也是如此。以上這些體會(huì)對(duì)我的影響很大，它讓我堅(jiān)信，任何人的成功都需要付出常人不能想象的努力。在繪畫上我們需要耐得住寂寞，不被現(xiàn)在社會(huì)上的一些不好的現(xiàn)象所影響，堅(jiān)持下去就一定會(huì)有所成就！
素描教案靜物素描教案篇四
本學(xué)期，我班的校本課程——素描教學(xué)初見成效，孩子們的興趣逐漸濃厚，從開始的不愿意動(dòng)手到迫不及待要畫，單周日的下午，我們有4節(jié)課的時(shí)間來進(jìn)行素描訓(xùn)練，孩子們從原來的單一的'訓(xùn)練變?yōu)橄到y(tǒng)的訓(xùn)練，我對(duì)當(dāng)堂課接受能力稍差的孩子進(jìn)行逐個(gè)輔導(dǎo)，且把他們分為2個(gè)組別，a組和b組，a組是能力稍強(qiáng)的孩子，則是接觸過素描和學(xué)過素描的孩子，b組是能力稍差的孩子，并鼓勵(lì)他們好好努力，爭取下一次成為a組成員，本來就a組的孩子如果不好好學(xué)習(xí)，也會(huì)落到b組中去，這樣形成一個(gè)良好的循環(huán)，好的上，差的下！
我規(guī)定孩子們，每堂課的開始練10分鐘的線條，舉很多的例子。
讓他們知道，線條的重要性，從斜線，直線（橫，豎）長短，粗細(xì)，間隔的距離都嚴(yán)格控制孩子們，因?yàn)槲易屗麄冎溃@是基礎(chǔ)，所有的點(diǎn)組成線，所有的線組成面，而線正是穿插在其中最最關(guān)鍵的東西。這也是畫好素描最基本的東西。
經(jīng)過一個(gè)學(xué)期的訓(xùn)練，孩子們也存在多多少少的缺點(diǎn)，有些孩子。
得非常突出和完整，而其他部分還是空白的，其畫面效果可想而知。一個(gè)整體是由若干個(gè)局部組成的，沒有局部的整體，是空洞的不真實(shí)的；然而，沒有整體的局部，再精彩、再深入也是毫無意義的。因?yàn)樗孛璧哪康?，不光是練就一手“好活”，而更重要的是培養(yǎng)一種藝術(shù)思維的“想法”和如何觀察事物的“看法”。思想?yún)R報(bào)專題離開了這兩點(diǎn)，素描練習(xí)也就失去了它的意義。
我讓孩子們一直把物體拆開相互比較，比較，再比較。這話雖然有點(diǎn)片面，但也是有一定道理的。既然整體是關(guān)系到一幅素描作業(yè)的成敗，那么局部與局部、局部與整體的關(guān)系就顯得非常重要。如何解決這種關(guān)系，就是靠比較的方法，比色調(diào)的深淺，比形體比例的長短、寬窄、大小，比透視關(guān)系的遠(yuǎn)與近、虛與實(shí)。根據(jù)這種比較畫出來的物象，才是客觀對(duì)象真實(shí)存在的一面。
所以我也不知道孩子們能不能理解我說的話，我只覺得他們似懂非懂努力的在練習(xí)，這樣的精神我覺得非常值得肯定。我會(huì)繼續(xù)我的教學(xué)方式，繼續(xù)我的教學(xué)語言，把孩子們的興趣進(jìn)一步提高，讓孩子們的素描水平進(jìn)一步提高，我相信，只要不斷的努力，總有一天孩子們的素描水平會(huì)上一個(gè)臺(tái)階，會(huì)完成一幅優(yōu)秀的作品。
素描教案靜物素描教案篇五
美院附中素描基礎(chǔ)教學(xué)基于它與學(xué)院本科教學(xué)上的鏈接關(guān)系，同時(shí)又是造型藝術(shù)基礎(chǔ)之基礎(chǔ)這一認(rèn)識(shí)，對(duì)學(xué)生進(jìn)行正確的觀察方法、思維方式和審美情操的培養(yǎng)，乃是附中階段素描教學(xué)的根本所在。
附中專業(yè)的基礎(chǔ)教學(xué)是沿襲現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作原則展開的，立足于傳統(tǒng)具象寫實(shí)的原則．進(jìn)行造型規(guī)律，形式規(guī)律的探索、研究與教學(xué)。引導(dǎo)學(xué)生以對(duì)客觀物象的研究作為素描入門之本。譬如在素描靜物教學(xué)中，以幾何形體作業(yè)作為素描學(xué)習(xí)的開始。使學(xué)生認(rèn)識(shí)幾何形體的體積、結(jié)構(gòu)和在空間中的透視原理，以及幾何形體的普遍意義在其他物體上的反映；引導(dǎo)學(xué)生由摹寫過渡到造型語言的思考和把握。在靜物素描的教學(xué)中，我們以線性結(jié)構(gòu)素描，色調(diào)素描及多種對(duì)比關(guān)系與表現(xiàn)列為教學(xué)單元，分別展開教學(xué)。
一、線性結(jié)構(gòu)素描。
用線條的方式觀察和表現(xiàn)客觀自然物象的結(jié)構(gòu)特征。對(duì)物象內(nèi)在構(gòu)造上加以理性分析，以達(dá)到對(duì)物象的深刻認(rèn)識(shí)；進(jìn)而從形體結(jié)構(gòu)中感悟骨架結(jié)構(gòu)、空間構(gòu)成，提煉線條自身的美感形式。線性結(jié)構(gòu)素描教學(xué)側(cè)重于透視法則的掌握，合理的`結(jié)構(gòu)分析，和畫面的有序組織這三方面的把握。
1、透視法則的掌握。其要點(diǎn)是使學(xué)生明白平行透視(一點(diǎn)透視)，余角透視(二點(diǎn)透視)的基本規(guī)律；并通過石膏幾何體的反復(fù)描摹加以理解。為了清晰地把握物體的透視，并準(zhǔn)確地掌握角度、比例，應(yīng)把看不見的部分(虛體)也畫出來，讓學(xué)生明白圓柱體、圓錐體是由長方體”切割”變化而來。
2、合理的結(jié)構(gòu)分析。結(jié)構(gòu)是構(gòu)成形體的各種體塊的組合連接關(guān)系。物體結(jié)構(gòu)分骨架型、積量型兩種類型。素描學(xué)習(xí)中應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生從物體緒構(gòu)方面去認(rèn)識(shí)，在構(gòu)造上去把握，本質(zhì)地把握其內(nèi)在關(guān)系和變化規(guī)律，從而達(dá)到掌握素描表現(xiàn)的深刻性。
3、畫面的有序組織。即畫面的構(gòu)成因素，“通過圓柱、球體、圓錐來表現(xiàn)自然，把一切都放到透視里去……”塞尚的觀點(diǎn)是從自然法則中用幾何形式去發(fā)現(xiàn)有序結(jié)構(gòu)的繪畫形式，也就是運(yùn)用歸納法，整體地去觀察和認(rèn)識(shí)客觀自然世界。靜物素描教學(xué)中遵循此法，要求同學(xué)從物象中的一個(gè)點(diǎn)、一條線、一個(gè)面以及物象之間的組合關(guān)系，物象與背景的生存關(guān)系，對(duì)布紋進(jìn)行有意味的主觀取舍，從而構(gòu)成畫面一個(gè)有序的整體。
二、色調(diào)素描。
用明暗塑造的方法，概括表現(xiàn)出客觀物象的三大面、五大調(diào)，以達(dá)到光影真實(shí)，具立體感的視覺效果。這也就是我們通常稱之為全因素素描。在色調(diào)素描課題訓(xùn)練中，應(yīng)加強(qiáng)光影與黑白意識(shí)，關(guān)注明暗色調(diào)變化的節(jié)奏規(guī)律，以及增強(qiáng)立體觀念與空間意識(shí)。
1、光影與黑白意識(shí)。光影產(chǎn)生明暗，明暗構(gòu)成黑‘白，它是構(gòu)成完整視覺表現(xiàn)形式的重要因素。光影是我們知覺空間中最重要的標(biāo)志物；明暗是光線照射下物體形體結(jié)構(gòu)的反映；物體本質(zhì)結(jié)構(gòu)，決定了物體明暗值的變化，而物體的形狀和它本質(zhì)結(jié)構(gòu)又不隨光線的變動(dòng)而變化。由明暗而產(chǎn)生黑與白，要引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注物體與背景的正負(fù)空間，以及物體明暗生成畫面的黑白構(gòu)成關(guān)系。其中關(guān)于黑白中心的關(guān)注、黑白對(duì)比與節(jié)奏、黑白分割與銜接、黑白灰布局、黑白基調(diào)等意識(shí)的培養(yǎng)尤為重要。
2、明暗色調(diào)的變化的節(jié)奏規(guī)律。整體地觀察與表現(xiàn)應(yīng)貫穿于作畫的始終。在進(jìn)行明暗深入的過程中，要同學(xué)意識(shí)到亮部與亮部之間，暗部與暗部之間，中間色之間，通過入的視覺所產(chǎn)生的有節(jié)奏感的漸變規(guī)律。通俗地講，物象最亮、最暗之處，只有一處；其它次亮、再次亮……依次遞減，從而產(chǎn)生色素調(diào)子有秩序的變化規(guī)律。
3、立體觀念與空間意識(shí)。體積感與空間感，是整個(gè)素描訓(xùn)練過程的追求目標(biāo)之一，也是素描觀念的直接體現(xiàn)。既要有整體的體積，又要有細(xì)節(jié)的體積。作畫前，首先要分析形與體的關(guān)系，關(guān)注形體結(jié)構(gòu)線，轉(zhuǎn)折點(diǎn)；注意形體的起伏變化，外形與明暗交界線的變化，與形體的起伏變化都有著直接的關(guān)系。整體體積的意義就在和透視規(guī)律，并服從于畫面的整體。
三、多種對(duì)比關(guān)系與表現(xiàn)。
具體地說，就是物體本身的材質(zhì)、造型、色度在具體環(huán)境中產(chǎn)生各種對(duì)比關(guān)系的觀察和表現(xiàn)。在多種對(duì)比關(guān)系練習(xí)中，我們抓住從質(zhì)感表現(xiàn)，對(duì)比意識(shí)，藝術(shù)處理這三點(diǎn)來展開并實(shí)施教學(xué)。
1、質(zhì)感表現(xiàn)。物體本身的材質(zhì)所形成的物理表象，其重要性在于它表面的紋理組織。如玻璃制品、金屬器皿、木材、皮毛、粗陶、花卉等制品，在視覺和觸覺之間形成平滑或粗糙、堅(jiān)硬或松軟、干澀或濕潤各自不同的視覺感受。如何表現(xiàn)觀者內(nèi)心感受呢?要觀察物體紋理的規(guī)則：是紊亂的、粗糙的還是細(xì)膩的。這是表現(xiàn)的突破口。通過線條有序的排列、或揉擦或涂抹，或點(diǎn)、刮等多種手段去摸擬紋理的質(zhì)感，從而達(dá)到視覺的真實(shí)感受。
2、對(duì)比意識(shí)。線條本身的粗細(xì)、長短、曲折、圖形的大小、方圓、正負(fù)、明暗的黑白、強(qiáng)弱、色彩的冷與暖、紅與綠，以及物質(zhì)材料所形成的堅(jiān)硬與松軟、平滑與粗糙、干澀與濕潤，等等，均會(huì)產(chǎn)生兩極相壓的對(duì)比。對(duì)比形成反差，反差生成視覺束激。在靜物素描教學(xué)訓(xùn)練中，運(yùn)用反差對(duì)比，可達(dá)到生動(dòng)、活潑、豐富、強(qiáng)烈的視覺效果和審美感受。
3、藝術(shù)處理。整個(gè)素描過程都是以形象思維規(guī)律去觀察美、發(fā)現(xiàn)美，發(fā)現(xiàn)具有審美價(jià)值的藝術(shù)因素。教學(xué)中，要求把對(duì)形象的認(rèn)識(shí)提高到藝術(shù)形式美的高度來觀察，發(fā)現(xiàn)其中的形式美感、形的力度感深厚感。節(jié)奏感和秩序感。積極主動(dòng)地通過點(diǎn)、線、面、黑、白、灰等造型因素的運(yùn)用用，積極有效地表現(xiàn)對(duì)象，表現(xiàn)感受。
在實(shí)施教學(xué)中．教師要充分發(fā)揮教學(xué)的主導(dǎo)作用，以課題單元形式，有針對(duì)性地進(jìn)行訓(xùn)練。要注意探索與研究科學(xué)的教學(xué)方法，適當(dāng)運(yùn)用現(xiàn)代教學(xué)技術(shù)。因材施教、因人施教。要培養(yǎng)學(xué)生敏銳的藝術(shù)感覺和獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性及藝術(shù)創(chuàng)造力，為高一級(jí)美術(shù)院校輸送高質(zhì)量的后備生。
轉(zhuǎn)載：美術(shù)報(bào)。
素描教案靜物素描教案篇六
素描靜物的學(xué)習(xí)可以解決基礎(chǔ)課中的形體、透視、空間、結(jié)構(gòu)、明暗等多方面的關(guān)系，這些關(guān)系是素描的基礎(chǔ)，也是將來學(xué)習(xí)的航導(dǎo)，那么素描靜物的教學(xué)這么重要，它有沒有什么學(xué)習(xí)方法哪?下面我就這個(gè)問題來淺顯的談?wù)劇?/p>
一幅好的素描作品，哪怕是一幅靜物，都將遮蓋不住藝術(shù)家賦予它獨(dú)立的價(jià)值。那么從藝術(shù)的角度上看，不同的畫家，由于他的學(xué)識(shí)和修養(yǎng)生活閱歷，性格特點(diǎn)等各方面的不同，同一幅靜物畫都會(huì)有不同的藝術(shù)表現(xiàn)形式。在藝術(shù)實(shí)踐中缺乏個(gè)性化的藝術(shù)作品是沒有生命力的。藝術(shù)個(gè)性的闡述和藝術(shù)表現(xiàn)形式的多樣化，是藝術(shù)家一生應(yīng)該追求的最終目標(biāo)。藝術(shù)家在實(shí)踐的過程中要努力的訓(xùn)練自己豐富的想象力，要有精微的藝術(shù)觀察力和感知力，這就需要畫家思維的開放和感覺的放飛，這樣才能在單調(diào)的靜物繪畫中體味到學(xué)習(xí)的樂趣。
我們通化師范學(xué)院的學(xué)生上來基礎(chǔ)很薄弱，理解力也不行，所以提高他們的學(xué)習(xí)能力必須發(fā)揮他的想象力，這個(gè)想象力就是人的思維能力。因?yàn)橄胂罅χ饾u的開發(fā)，人自燃就頭腦靈活了，頭腦靈活了就能很好的感知大師藝術(shù)作品的魅力所在，并且能盡可能的讀懂大師的畫作，這樣人的思維就進(jìn)一步得到開發(fā)，在作畫時(shí)就會(huì)新穎別致了，這兩點(diǎn)之間是相輔相成的客觀因素，是不可分割的統(tǒng)一體。
對(duì)于感覺它是思維和藝術(shù)表現(xiàn)的客觀形式，列賓美術(shù)學(xué)院的薩克羅夫教授曾經(jīng)有過精辟的論斷：在藝術(shù)家的思維中，無論是理性思維還是感性思維，無論是藝術(shù)思維還是抽象思維，各種思維的產(chǎn)生，均依賴它對(duì)事物的感覺。沒有感覺就不可能產(chǎn)生思維的活動(dòng)。沒有感覺就沒有空間、形體和明暗等各方面的關(guān)系，沒有感覺就沒有好壞，感覺是思維的前提，沒有感覺就沒有思維。
我們對(duì)觀察的理解是全方面的，首先它是受思維的影響有意而為的主觀感知能力。但觀察不僅僅是知覺的事，因?yàn)橛^察不是消極的注視，而是進(jìn)行積極的思維活動(dòng)，是一種思維知覺它的出發(fā)點(diǎn)是積極思維活動(dòng)的過程，積極主動(dòng)的，有目的性;有想法地進(jìn)行對(duì)事物的認(rèn)識(shí)和理解，比如說一組有深色壇子和水果的靜物，我們要是平平常常的表現(xiàn)出來就沒什么意思，那么我們仿效現(xiàn)代繪畫之父塞尚的畫法，突出畫面的結(jié)構(gòu)，把物體看成不同形狀的幾何形體，讓學(xué)生的個(gè)性充分得以發(fā)揮，這樣再融入自己的.思考和畫法，就變成了自己的東西，這里面既有繼承又有發(fā)展，這樣你的畫一下就脫穎而出了，這種與眾不同的作法恰恰是用觀察和分析得來的。
在列賓美術(shù)學(xué)院，為了提高學(xué)生的藝術(shù)觀察力，教授們往往從提高理解能力的基礎(chǔ)上提高學(xué)生的觀察力，他們學(xué)院著名的教育家比米諾夫教授在教課中曾經(jīng)說過這樣一句話：所謂的藝術(shù)觀察，就是需要我們?cè)谟^察前，明確觀察的目的和任務(wù)，要根據(jù)繪畫的表現(xiàn)需要有所選擇的去觀察，不能盲目地去觀察;要整體的觀察，也要局部的觀察，但卻不能拋開整體，單獨(dú)以局部代替整體的孤立的去觀察。所以說我們的學(xué)生在畫靜物時(shí)一定要按照比米諾夫教授所說的方法觀察和分析。
明暗在生活當(dāng)中無處不在，它受光的影響而變化莫測，但是物體又是明暗的載體，沒有物體明暗無從談起。物體的形體起伏變化，明暗也就隨之變化。于是，我們可以說明暗是光線與物體共同作用而產(chǎn)生的東西。然而明暗它的本質(zhì)是不可觸摸，不可保存的，因?yàn)樗皇菍?shí)體。但卻又客觀存在著，它需要用人的眼睛去感知;去琢磨，一幅好的素描靜物作品必是明暗處理得當(dāng)?shù)模绻幚聿缓?，畫面就?huì)出現(xiàn)色調(diào)不夠深沉，作品缺少分量感，畫面太灰，缺乏亮色調(diào)，所以只有眼睛看到了(明暗);手做到了才能稱之為一幅好的作品。另外，素描的結(jié)構(gòu)和形體是訓(xùn)練學(xué)生的核心問題，那么什么是結(jié)構(gòu)哪?結(jié)構(gòu)是在形體之間表現(xiàn)彼此之間的聯(lián)系，也就是物體的內(nèi)部構(gòu)造，比如說在我們面前放了三個(gè)布袋，一個(gè)裝滿石頭;一個(gè)裝滿大米;一個(gè)裝滿蘋果，它給我們的視覺所表現(xiàn)出來的形態(tài)各不相同，這就是物體的結(jié)構(gòu)。對(duì)與我們的學(xué)生來說掌握結(jié)構(gòu)最好的方法就是用簡練的線條準(zhǔn)確的把輪廓勾畫在恰當(dāng)?shù)奈恢蒙?，并盡可能的不涂改，可以用虛線幫助尋找大的結(jié)構(gòu)關(guān)系和形體部位，或?qū)?duì)象先看成并畫成比較單純的幾何體，以求得對(duì)對(duì)象的理解和掌握。這種方法可以幫助我們從大到小，從整體到局部的觀察和描繪。
在素描靜物寫生的過程中，如何選擇適合自己的藝術(shù)表現(xiàn)形式是至關(guān)重要的，畫家往往從概括性地歸納分解客觀的物像，并解讀物像。我們的學(xué)生面對(duì)所描繪的物體，在這種解讀的過程中，是否能全面而且公正地分析和再現(xiàn)客觀物像中所有各方面的因素哪?如物像的結(jié)構(gòu)、比例、明暗、透視以及由各點(diǎn)、線、形所組成的韻律和節(jié)奏等等。如果用這種觀念去衡量藝術(shù)，我們就可以肯定地說，繪畫史上的所有畫家的作品都難以說是完美的。而事實(shí)上，藝術(shù)作品的完美并不在于這種完美和全面。恰恰相反藝術(shù)的完美往往是建立在某種獨(dú)特的意識(shí)觀念和藝術(shù)表現(xiàn)形式之上的，是依靠對(duì)某種構(gòu)成藝術(shù)形式的各種要素整體而又完美中取得的。觀看列賓美術(shù)學(xué)院學(xué)生的作品，我們會(huì)深深的認(rèn)識(shí)到由于每個(gè)學(xué)生的觀念和觀點(diǎn)不同和藝術(shù)思想不同，所畫的內(nèi)涵也不同，這個(gè)不同就是藝術(shù)的個(gè)性，是選擇自己藝術(shù)的表現(xiàn)形式最重要的內(nèi)容。
素描教案靜物素描教案篇七
靜物素描作為繪畫的基礎(chǔ)課程，是每位學(xué)習(xí)繪畫的人所必須經(jīng)歷的過程之一。通過使用鉛筆或者炭筆等不同工具、使用不同的線條描繪物體的輪廓和質(zhì)感，素描可以訓(xùn)練敏銳的觀察能力和手法，加深對(duì)光影、線條的理解，同時(shí)也可以幫助我們往后更好地創(chuàng)作和表現(xiàn)。在學(xué)習(xí)靜物素描的過程中，我有了以下的心得體會(huì)。
第一段：準(zhǔn)備工作，構(gòu)造主體。
學(xué)習(xí)靜物素描的第一步，是要準(zhǔn)確地描繪物體的輪廓。首先，要認(rèn)真地觀察所要畫的物體的形態(tài)和布局，理解它們之間的相互關(guān)系。沒有形狀和結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)，繪畫就無從談起。其次，要構(gòu)造好主體的形狀。對(duì)于各種不同的形狀，可以學(xué)習(xí)對(duì)稱線和原始體的構(gòu)造方式，這樣可以更好地抓住物體的基本特征，并避免失真。
第二段：使用陰影突出光影質(zhì)感。
畫面的質(zhì)感反映了物體表面的特性。要想成功地表現(xiàn)質(zhì)感，就需要處理好光影的關(guān)系。為了表現(xiàn)出陰影的明暗效果，可以通過給陰影上下左右漸變的渲染，來突出光影的效果，使畫面更加生動(dòng)有力。此外，用線條交叉重疊的方式，也可以產(chǎn)生獨(dú)特的質(zhì)感表現(xiàn)，創(chuàng)造出立體的空間感。
第三段：觀察，捕捉物體的細(xì)節(jié)。
靜物素描的過程中，不能只著眼于描繪物體的大體特征，還要注意細(xì)節(jié)的表現(xiàn)。因?yàn)榧?xì)節(jié)決定了整體的效果。觀察物體的表面特征，如紋理、斑點(diǎn)、色彩的漸變，將它們經(jīng)過細(xì)心地處理之后繪制，就能讓整個(gè)畫面精致細(xì)膩，頗具質(zhì)感。
第四段：抓住整體，注重構(gòu)圖。
構(gòu)圖的重要性不言而喻，它會(huì)直接影響到畫面的效果。想要讓畫面具有逼真感和生動(dòng)感，就需要客觀準(zhǔn)確地抓住物體的結(jié)構(gòu)，分析其大體輪廓、部件結(jié)構(gòu)、光影變化及質(zhì)感特點(diǎn)，然后有針對(duì)性地制作構(gòu)圖，使畫面有條理、和諧、生動(dòng)。
第五段：多練習(xí)，不斷提高。
學(xué)習(xí)靜物素描，必須要付出不斷的努力。藝術(shù)是一門技藝，需要靜下心來練習(xí)，不斷的積累經(jīng)驗(yàn)，才能不斷提高。要有耐心、有毅力，重復(fù)再重復(fù)，通過練習(xí)，逐步掌握靜物素描的技巧和方法。
結(jié)論：
學(xué)習(xí)靜物素描是繪畫生涯的基礎(chǔ)技能，通過認(rèn)真練習(xí)靜物素描，我們可以強(qiáng)化觀察、注意細(xì)節(jié)、理解深度，更好地提高自己的創(chuàng)作水平。希望這些心得體會(huì)能夠?qū)φ趯W(xué)習(xí)靜物素描的人們起到一些幫助。
素描教案靜物素描教案篇八
作為一門古老而又精致的藝術(shù)形式，靜物素描設(shè)計(jì)在很多人的生活中扮演著重要的角色。在探索和學(xué)習(xí)這門藝術(shù)的過程中，我收獲了很多，也有了一些心得體會(huì)。本文將從準(zhǔn)備素材、構(gòu)圖要素、光影處理、細(xì)節(jié)呈現(xiàn)和個(gè)人風(fēng)格方面，總結(jié)和分享我對(duì)靜物素描設(shè)計(jì)的心得體會(huì)。
第二段：準(zhǔn)備素材。
在進(jìn)行靜物素描設(shè)計(jì)前，準(zhǔn)備素材是非常重要的一步。素材的選擇應(yīng)當(dāng)符合靜物素描的特點(diǎn)，有足夠的質(zhì)感和層次感。初始時(shí)，我常以常見的水果、花卉等作為素材，使其容易掌握。隨著技術(shù)的提高，我開始嘗試用更復(fù)雜的靜物，如有質(zhì)感的餐具、鮮花等。素材的選擇對(duì)作品的效果至關(guān)重要，因此通過不斷嘗試和挑戰(zhàn)，我逐漸找到了自己喜歡的素材類型，并在此基礎(chǔ)上不斷探索創(chuàng)新。
第三段：構(gòu)圖要素。
構(gòu)圖是靜物素描設(shè)計(jì)中一個(gè)至關(guān)重要的環(huán)節(jié)。通過合理的構(gòu)圖，可以使作品更加生動(dòng)、有趣。我在構(gòu)圖時(shí)常使用對(duì)角線、三分法等構(gòu)圖要素，以增強(qiáng)畫面的穩(wěn)定感和層次感。另外，在靜物素描設(shè)計(jì)中，對(duì)于主題的選擇和拍攝角度的把握也非常重要。主題可以通過選擇的靜物和背景來體現(xiàn)，而拍攝角度則會(huì)影響到整體畫面的透視感和立體感。通過不斷嘗試不同的主題和拍攝角度，我逐漸培養(yǎng)了自己的審美觀，并形成了自己獨(dú)特的構(gòu)圖風(fēng)格。
第四段：光影處理。
光影是靜物素描設(shè)計(jì)中最重要的要素之一。通過恰當(dāng)?shù)墓庥疤幚恚梢允棺髌犯恿Ⅲw、有質(zhì)感。在開始學(xué)習(xí)靜物素描設(shè)計(jì)時(shí)，我常通過觀察真實(shí)物體的光影變化來學(xué)習(xí)掌握如何描繪光影。漸漸地，我開始運(yùn)用不同的手法處理光影，如交錯(cuò)的斜線、深淺變化的陰影等。同時(shí)，我也學(xué)會(huì)了注意觀察不同物體材質(zhì)的光影表現(xiàn)方式，如如何描繪金屬光澤感、果實(shí)的光亮和陰影。通過不斷觀察、學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我可以更好地處理光影，使作品更加具有生動(dòng)感和立體感。
第五段：細(xì)節(jié)呈現(xiàn)與個(gè)人風(fēng)格。
在靜物素描設(shè)計(jì)中，細(xì)節(jié)呈現(xiàn)是關(guān)鍵之一。準(zhǔn)確描繪出靜物的細(xì)節(jié)能夠使作品更加真實(shí)、富有表現(xiàn)力。在進(jìn)行細(xì)節(jié)呈現(xiàn)時(shí)，我常使用細(xì)的鉛筆、細(xì)的線條，以及適當(dāng)?shù)膲毫φ莆?，力求精確地表現(xiàn)素材的紋理和細(xì)節(jié)。此外，個(gè)人風(fēng)格也是非常重要的一點(diǎn)。通過不斷的實(shí)踐和探索，我漸漸發(fā)現(xiàn)了自己的繪畫風(fēng)格，并通過用線條、陰影等進(jìn)行表現(xiàn)，使作品更具有個(gè)人特色。個(gè)人風(fēng)格能夠使作品在眾多作品中脫穎而出，使觀者一眼就能辨認(rèn)出這幅作品是出自于自己之手。
結(jié)論：
通過對(duì)靜物素描設(shè)計(jì)的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我深刻認(rèn)識(shí)到準(zhǔn)備素材、構(gòu)圖要素、光影處理、細(xì)節(jié)呈現(xiàn)和個(gè)人風(fēng)格在靜物素描設(shè)計(jì)中的重要性。這些經(jīng)驗(yàn)和心得不僅幫助我提升了自己的繪畫技術(shù)，也讓我更加深入地理解了藝術(shù)這門學(xué)科的魅力和無限的可能性。盡管還有許多需要學(xué)習(xí)和探索的地方，但我相信靜物素描設(shè)計(jì)將繼續(xù)伴隨我多年，并帶給我更多的樂趣和成就感。
素描教案靜物素描教案篇九
靜物素描是美術(shù)學(xué)習(xí)過程中的基礎(chǔ)技法之一，通過對(duì)靜物的觀察、記錄和描繪，能夠訓(xùn)練我們的形象思維和繪畫技巧。在學(xué)習(xí)過程中，我深刻體會(huì)到靜物素描設(shè)計(jì)的重要性與挑戰(zhàn)，同時(shí)也體悟到其中的樂趣與收獲。
第二段：細(xì)節(jié)觀察和構(gòu)圖。
在進(jìn)行靜物素描設(shè)計(jì)時(shí)，細(xì)節(jié)觀察和構(gòu)圖是首要步驟。通過近距離觀察靜物，仔細(xì)揣摩其形狀、質(zhì)感和光影變化，能夠更準(zhǔn)確地還原其特征。同時(shí)，在構(gòu)圖上的運(yùn)用也至關(guān)重要，一個(gè)合理的構(gòu)圖可以增加畫面的吸引力和表現(xiàn)力。在實(shí)踐中，我學(xué)會(huì)了運(yùn)用線條、陰影和比例等元素來營造畫面的平衡和層次感，從而提升作品的觀賞性。
第三段：光影處理和背景布置。
靜物的光影變化是繪畫中重要的表現(xiàn)手法之一。通過合理處理光線的角度和強(qiáng)度，能夠使靜物在畫面中產(chǎn)生立體感和空間感。在繪畫中，我嘗試使用不同的繪畫材料和技法，比如鉛筆、炭筆和水彩畫等，以突出光影的效果。此外，背景的布置也是靜物素描設(shè)計(jì)中需要考慮的要素之一，通過選擇適合的背景色和紋理，能夠增強(qiáng)作品的整體效果。
第四段：心流與創(chuàng)作。
在進(jìn)行靜物素描設(shè)計(jì)時(shí)，我體會(huì)到了心流的狀態(tài)。心流是指在專注而挑戰(zhàn)性的活動(dòng)中完全沉浸和忘我，這種狀態(tài)下創(chuàng)造力和專注力較高，可以發(fā)揮出更好的繪畫能力。通過細(xì)致觀察和描繪靜物，我能夠完全投入到創(chuàng)作中，感受到時(shí)間的流逝。在這個(gè)過程中，我不斷地嘗試和探索，追求更好的表現(xiàn)和呈現(xiàn)方式，真正享受到了創(chuàng)作的樂趣。
第五段：體會(huì)與收獲。
通過學(xué)習(xí)和實(shí)踐靜物素描設(shè)計(jì)，我不僅提高了繪畫技巧和觀察力，還培養(yǎng)了耐心和專注力。通過觀察和描繪靜物，我對(duì)事物的細(xì)節(jié)和變化有了更深入的理解，從而提高了對(duì)美的感知能力。同時(shí)，在創(chuàng)作中，我也體會(huì)到了不斷挑戰(zhàn)自己和突破困境的快樂，這對(duì)于個(gè)人的成長和自我提升都具有重要意義。
總結(jié)：
通過靜物素描設(shè)計(jì)，我不僅提高了繪畫技巧和觀察力，還體驗(yàn)到了創(chuàng)作的樂趣和心流的狀態(tài)。通過不斷的實(shí)踐和嘗試，我逐漸掌握了繪畫的基本要領(lǐng)和技法，并通過獨(dú)特的線條和陰影處理，創(chuàng)造了屬于自己的風(fēng)格。最重要的是，通過靜物素描設(shè)計(jì)，我獲得了對(duì)美的感知和欣賞能力的提升，讓我更加熱愛藝術(shù)并愿意在這條道路上不斷探索和成長。
素描教案靜物素描教案篇十
靜物設(shè)置：畫靜物素描，首先要考慮到靜物設(shè)置。靜物的內(nèi)容廣泛，大凡日用器皿、水果、蔬菜、花卉、工藝品、工具、家庭用具、動(dòng)物標(biāo)本等，都可以作為靜物的內(nèi)容，初學(xué)者應(yīng)遵循由簡到繁、先易到難的原則。開始階段應(yīng)選則構(gòu)造簡單、色彩單一的物品，逐漸過度到描繪結(jié)構(gòu)復(fù)雜、色彩豐富、不同質(zhì)感的物品。
下面結(jié)合“圓球和方凳”素描，對(duì)靜物素描的步驟敘述如下：
靜物素描寫生前的分析與思考：這組靜物取形體規(guī)則的石膏圓球和結(jié)構(gòu)復(fù)雜的方木凳為基本主體，構(gòu)成雖簡單，但在素描寫生時(shí)，對(duì)形體結(jié)構(gòu)的要求卻是十分嚴(yán)格的。石膏圓球，只有一條邊線輪廓，更多的通過色階的過渡來表現(xiàn)形體，方木凳可以當(dāng)作一個(gè)能看到后側(cè)兩個(gè)面的立方體，立方體更多是通過角與邊輪廓線的連接表現(xiàn)形體。將各具不同造型的圓形、方形組合在一起以增加對(duì)比因素。靜物中還擺放一條毛巾，至上而下，起到構(gòu)圖的平衡和色調(diào)上的完整作用。
作畫步驟一：首先考慮構(gòu)圖，目的不僅是能夠把物體都裝進(jìn)畫面，更重要的是求得構(gòu)圖合理與完整。這組靜物的布局是呈上下結(jié)構(gòu)關(guān)系，因此適合用豎構(gòu)圖。其中圓球上方的空白不宜留得過多，否則會(huì)使構(gòu)圖顯得下墜、木方凳腳下應(yīng)留有足夠的余地，否則會(huì)使構(gòu)圖產(chǎn)生被截掉一節(jié)不完整的感覺。
起輪廓宜用直線、長線、這樣可以跨越一些小細(xì)節(jié)，能夠從大的方面去概括形體。即使是畫圓球，也要先用直線畫成一個(gè)正方形平面，然后一步一步地切割正方形的四個(gè)角，使之最后形成一個(gè)規(guī)則的圓形。正確的表現(xiàn)透視，此畫作者的視平線高于木方凳上端的平面，確立木方凳上端的平面畫多少，應(yīng)該與確定木方凳四條腿畫多長、聯(lián)系起來考慮。初學(xué)畫者的位置不要距離靜物太近、以免物體的透視變形過大，而難以把握。
作畫步驟二：要抓緊校正物體形象的準(zhǔn)確性和落實(shí)物體之間明暗調(diào)子的區(qū)別，初步形成整幅畫面色調(diào)關(guān)系的整體布局。具體有以下內(nèi)容：在圓球外輪廓內(nèi)界定出球體的明暗交界線。在木方凳每根木條的榫接關(guān)系調(diào)整好后，將主要的明暗關(guān)系區(qū)分出來、特別是前邊兩條腿與后面兩條腿的深淺差別，同時(shí)根據(jù)木方凳的固有色比較深的情況，還要罩上一曾灰色，讓它與白色的圓球和布區(qū)分開。
為了使主體的輪廓更清晰，便于進(jìn)步修改、調(diào)整其形象，還要在背景上平涂上一遍灰色，這樣除了能將主題與背景分別開來，消掉大部分輪廓線，還能營造出有空間感的畫面效果。
作畫步驟三：在圓球上，要反映出受光、背光、反光面幾塊大的區(qū)域的劃分，但必須通過組織許多過渡面去實(shí)現(xiàn)，不能用平涂和抹的辦法。完成用明暗色調(diào)代換木方凳的輪廓線，并轉(zhuǎn)向?qū)ふ易钅荏w現(xiàn)木凳質(zhì)地細(xì)節(jié)進(jìn)行描繪。白布穿插于深色木方凳之中，起著趁托木方凳的作用，因此在描繪它時(shí)，始終清醒它是一塊白色的布，注意把握固有色。
作畫步驟四：這個(gè)階段的深入刻畫，應(yīng)具有選擇性，突出重點(diǎn)，注意掌握調(diào)整虛實(shí)關(guān)系。做到精細(xì)之處可以細(xì)微表現(xiàn)物體的肌理組織，粗略之處可以寥寥數(shù)筆、輕松帶過許多不要的內(nèi)容。
素描，簡而言之就是單色畫。卻又不盡然，畢竟素描涵蓋與牽連的東西太多，解決的問題也太多，素描過程是同一時(shí)間要考慮許多問題的綜合思維活動(dòng)。當(dāng)今美術(shù)院校各專業(yè)都把它作為基礎(chǔ)課，雖然各專業(yè)的側(cè)重點(diǎn)不同，油畫重體積、調(diào)子，國畫重線條，版畫、設(shè)計(jì)重結(jié)構(gòu)等；但素描的共性是差不多的。同時(shí)，素描作為獨(dú)立的藝術(shù)種類，自有其獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值，當(dāng)然，專門的素描藝術(shù)家并不多，大都是兼職者，如諸位大師們，他們寥寥幾筆的創(chuàng)作草稿就已經(jīng)價(jià)值不菲，你根本不用分是基礎(chǔ)性強(qiáng)的速寫還是獨(dú)立的藝術(shù)品。這些即便看似寥寥幾筆的素描作品，其后面的功力也非常了得，有時(shí)隨便一條起伏彎曲的線條，體現(xiàn)的卻是藝術(shù)家對(duì)形體、結(jié)構(gòu)、特征、節(jié)奏、韻味、藝術(shù)史的深刻理解與掌握，于其背后的艱辛也自然不言而喻了。
下面談?wù)劚救藢?duì)素描的理解，又或者可以說是十幾年來教與學(xué)的體會(huì)。下面幾部分有內(nèi)容上的交叉，這是素描的綜合性決定的，每一部分只是素描綜合體中的一個(gè)理解側(cè)面，它們的關(guān)系是分解與重組。
1.理解多少就能表現(xiàn)多少。
總體來講，素描是很理性的，素描的過程是腦、眼與手高度結(jié)合的人的活動(dòng)。大腦是總指揮，充實(shí)的理性顯得尤為重要；眼睛偏感性，生動(dòng)、鮮活，但常常出現(xiàn)片面與誤差；手只是實(shí)現(xiàn)腦眼商量的結(jié)果的工具，只要聽話就行了，屬于技術(shù)類（當(dāng)然還有其它工具）。所以大腦要不斷地學(xué)習(xí)與思考，只有思考才會(huì)有創(chuàng)新，會(huì)思考是人區(qū)別于動(dòng)物的最大特征。首先，要學(xué)美術(shù)史，了解美術(shù)的發(fā)展過程，了解諸大師獨(dú)特的成長過程、藝術(shù)理念、風(fēng)格區(qū)別及技巧表達(dá)，經(jīng)過不斷評(píng)判思考后才能給自己正確地定位，促使自己更好地發(fā)展，從而避免茫然失措和重復(fù)浪費(fèi)；學(xué)習(xí)素描就不能不學(xué)習(xí)達(dá)?芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、丟勒、魯本斯、康伯夫，僅僅知道契斯恰科夫是不夠的。解剖學(xué)、透視學(xué)誕生給素描注入了更多的科學(xué)理性因素，而解剖學(xué)、透視學(xué)這兩門學(xué)科就需要花時(shí)間精力去學(xué)習(xí)與掌握，比如：表現(xiàn)一個(gè)人，僅僅了解表面的輪廓起伏而不知道其下的骨骼構(gòu)造、肌肉走向作用及視覺上的透視變形是不行的；每畫一條線、一個(gè)起伏都要能體現(xiàn)解剖學(xué)和透視學(xué)知識(shí)，這些內(nèi)在知識(shí)能使素描作品更深刻、更完整。構(gòu)圖知識(shí)使素描作品更趨于完美和個(gè)性化，更有畫面感、更有藝術(shù)性。對(duì)結(jié)構(gòu)、特征、比例、形體、朝向、節(jié)奏、對(duì)比、點(diǎn)、線、面等要素的熟練運(yùn)用與駕馭，無疑對(duì)素描的充分表達(dá)起到深度與廣度的關(guān)鍵作用，幾何概念的把握與深入塑造技能又起到畫面的宏觀與微觀的調(diào)控作用。照相機(jī)的發(fā)明、網(wǎng)絡(luò)時(shí)代的來臨使素描從客觀的世界中解脫出來，從而更關(guān)注后工業(yè)化人的思想情感的無限空間，素描更呈現(xiàn)多元風(fēng)貌。
顯然，擁有如此豐厚的知識(shí)儲(chǔ)備，你就要做個(gè)優(yōu)秀的指揮家，而且要在直覺、激情中盡情地藝術(shù)表現(xiàn)。
一、你時(shí)刻在注意“整體觀念”嗎？
“整體觀念”是一個(gè)老生常談的話題，也是一個(gè)較難解決的問題。相當(dāng)一部分學(xué)生“只見樹木不見森林”，不是造型、結(jié)構(gòu)不準(zhǔn)，就是上調(diào)子時(shí)死摳局部，使局部與整體脫節(jié)，畫面花、雜、亂。作畫要的是整體的最后效果，沒有整體的局部，再精彩、再深入也毫無意義。既然整體是關(guān)系到一幅素描作業(yè)的成敗，那么處理好局部與局部、局部與整體的關(guān)系就顯得尤為重要，“專注局部，忽視整體”將最終造成“整體”的失敗。
二、你是否在用“心”作畫？
繪畫是一種藝術(shù)，不是一項(xiàng)普通的工作，作畫過程中作者的思想、情緒、感受極大地影響著畫面的最終效果，沒有思想、沒有激情的畫面是空洞、沒有感染力的。有的同學(xué)認(rèn)為“畫得多了就提高了水平”，于是一味地增加作業(yè)數(shù)量，盲目延長作畫時(shí)間，好像只有這樣才算“努力”。而實(shí)際上呢？由于身心疲憊，作畫時(shí)已經(jīng)是漫不經(jīng)心、胡思亂想、精力不能集中了，何談“思想”與“激情”？其作品也只能是徒有形式，毫無神采?！岸喈嫛笔窃凇爱嫼谩钡幕A(chǔ)上多畫，而不是無目的的多畫，在作畫時(shí)出現(xiàn)厭倦情緒時(shí)可休息片刻，或改畫色彩、速寫，實(shí)行自我調(diào)節(jié)。只要用“心”作畫，就一定會(huì)使自己的藝術(shù)水平得到有效提高的。
三、你會(huì)取舍嗎？
有的學(xué)生素描基本功應(yīng)該說不錯(cuò)：構(gòu)圖完整，造型準(zhǔn)確，線條流暢，體積感強(qiáng)，并且深入得十分細(xì)致入微，面面俱到，對(duì)所畫對(duì)象、背景的任何一個(gè)細(xì)節(jié)都不放過。像這樣的作品只能算是“技術(shù)熟練”，而談不上“藝術(shù)高超”，因?yàn)楫嬅鏇]有重點(diǎn)、沒有取舍，什么都畫其實(shí)就等于什么都沒畫。所以在深入時(shí)一定要通過認(rèn)真觀察分析其結(jié)構(gòu)、特征，結(jié)合自己的感受，將對(duì)象理性地、藝術(shù)性地反映在畫面上。要大膽取舍，該突出的刻畫入微，該省略的一帶而過，做到有主有次，有詳有略，千萬不能“眉毛胡子一把抓”。
四、你重視臨摹嗎？
在很多學(xué)生中存在這樣的問題：喜歡畫寫生，不愿在臨摹上花費(fèi)時(shí)間，也不屑于臨摹。這種認(rèn)識(shí)是錯(cuò)誤的。臨摹是學(xué)習(xí)的一種重要方式，每位成功的畫家都通過深入臨習(xí)、研究、借鑒前人的作品并汲取了大量的營養(yǎng)，為成功奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。通過臨摹優(yōu)秀作品來學(xué)習(xí)他人的寶貴經(jīng)驗(yàn)，可以使視野更開闊，思維更活躍，頭腦更具理性，實(shí)現(xiàn)作畫水平的有效提高，實(shí)在是一件很“便宜”的事。在重視臨摹的同時(shí)也必須要注意一些問題：一是取法要高，一定要選有代表性的大師、名家的作品，也就是說要臨“好”作品，才能汲取到營養(yǎng)；二是對(duì)臨摹作品要有一個(gè)理性的認(rèn)識(shí)，不能全盤照抄，要做到去粗存精；三是臨摹要有一個(gè)“度”，要與寫生結(jié)合進(jìn)行，臨摹是學(xué)習(xí)手段，寫生才是目的。要避免因盲目、過多地臨摹而壓制思維，束縛個(gè)性的發(fā)展。
五、你是否在有計(jì)劃、有目的地訓(xùn)練？
有的同學(xué)忠實(shí)貫徹“苦練”戰(zhàn)術(shù)，作畫非常刻苦、勤奮，但水平卻長期停滯不前，許多問題依然存在。雖然他們很“勤奮”，但不會(huì)總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，不知道要解決什么問題，也就更談不上如何解決問題，這種“勤奮”只能算是漫無目的地蠻干?！叭速F有自知之明”，我們一定要清楚自己的優(yōu)點(diǎn)和缺點(diǎn)，在保持優(yōu)點(diǎn)的同時(shí)，針對(duì)性地去克服與解決存在的問題。
六、你注意到不同院校、專業(yè)的考試要求差異了嗎？
素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，對(duì)考生考查的主要是素描的方法和造型，但不同的院校對(duì)素描的畫法、風(fēng)格是有一定的偏好的，不同系科、專業(yè)對(duì)考試的命題、作畫要求和評(píng)分標(biāo)準(zhǔn)也有所不同。“知己知彼，百戰(zhàn)不殆”，所以，根據(jù)自己的報(bào)考意愿，針對(duì)不同的院校、專業(yè)的不同特點(diǎn)、要求，確立學(xué)習(xí)目標(biāo)，做到有的放矢地學(xué)習(xí)與訓(xùn)練，也是美術(shù)高考取得好成績的一個(gè)重要方面。
素描教案靜物素描教案篇十一
近期，我剛剛完成了一次靜物素描的作品，我深深意識(shí)到這次體驗(yàn)所帶來的收獲和啟示。筆者在這里想要分享自己對(duì)于靜物素描的心得和體會(huì)。
第一段，最初的感受。
我的第一張靜物素描作品充滿了許多愚蠢和粗劣的筆觸。我并沒有按照真正的比例進(jìn)行構(gòu)圖，更沒有注意素描中的紋理和色彩。然而，我并不受挫，反而有了不少的啟示。我明白了自己需要在構(gòu)圖和細(xì)節(jié)方面下更大的功夫。
第二段，重視比例。
最為重要的一點(diǎn)就是素描中的比例。這是靜物素描的基礎(chǔ)。如果比例不對(duì)，即使在紋理、色彩、質(zhì)感等方面做的再好，也會(huì)顯得笨拙和不自然。關(guān)于比例的學(xué)習(xí)需要時(shí)時(shí)刻刻地注重，尤其是與國際通行的技法結(jié)合在一起，達(dá)到相對(duì)來說最準(zhǔn)確的比例。比例的學(xué)習(xí)不是短期之內(nèi)就能完成的，而是一個(gè)漫長和需要不斷學(xué)習(xí)的過程。
第三段，關(guān)注細(xì)節(jié)。
考慮到細(xì)節(jié)，這在素描中也是至關(guān)重要的。細(xì)節(jié)不僅僅只是對(duì)線條和形狀的追求，還包括了質(zhì)感紋理、光的影響和空間感的展現(xiàn)等方面。在細(xì)節(jié)上的把握絕不能無視，絕不可以貪圖快，否則你最后的作品效果會(huì)大打折扣。當(dāng)然，在細(xì)節(jié)中也是需要注意與比例的關(guān)系。
第四段，對(duì)色彩的掌握。
在靜物素描中，雖然以黑白灰為主，但是色彩依然是需要注意的。它與靜物所展現(xiàn)出的視覺印象以及情感關(guān)聯(lián)密切。一幅描繪了色彩的靜物，也會(huì)為觀眾留下難忘的印象。對(duì)于初學(xué)者而言，對(duì)色彩的把控需要更加謹(jǐn)慎和密切。對(duì)于清晰、平板、細(xì)膩的色彩掌控能力則是我們需要提高和培養(yǎng)。
第五段，獲得啟示。
創(chuàng)作這幅作品之后，我仔細(xì)地審視了自己的不足點(diǎn)，以期在下一次的創(chuàng)作中有所提高和創(chuàng)新。通過這次靜物素描的體驗(yàn)，我意識(shí)到了自己在構(gòu)圖、細(xì)節(jié)、比例和色彩上的不足之處。這讓我明白了素描創(chuàng)作并不止是一種技術(shù)，而是一種深入思考以及投入精力的創(chuàng)作。通過靜物素描的學(xué)習(xí)，我意識(shí)到以后每一次藝術(shù)的創(chuàng)作都需要我們的發(fā)揚(yáng)光大，并且不斷追求自身的創(chuàng)作之路，以期創(chuàng)造出更加豐富、更加深入人心的藝術(shù)答案。
總之，素描藝術(shù)是一門深入藝術(shù)內(nèi)涵的學(xué)科，需要我們不斷的掌握和提高，加強(qiáng)對(duì)于創(chuàng)作的思考和理解就可以創(chuàng)造出更加優(yōu)秀的靜物素描作品。作為一名喜愛藝術(shù)創(chuàng)作的人員，我希望自己能夠努力進(jìn)行學(xué)習(xí)，不計(jì)較結(jié)果和成就，用心體會(huì)并不斷磨合，以期創(chuàng)造出迎合自己需要的優(yōu)秀藝術(shù)作品。
素描教案靜物素描教案篇十二
一、教學(xué)目標(biāo)：通過上節(jié)課學(xué)習(xí)幾何體的結(jié)構(gòu)及明暗關(guān)系來深入理解素描靜物——蘋果的畫法，進(jìn)一步講解明暗交界線對(duì)于物體塑造的作用。
二、教學(xué)重點(diǎn)：如何正確畫出物體的明暗交界線？
三、教學(xué)難點(diǎn)：蘋果調(diào)子素描的正確表現(xiàn)。
四、教學(xué)過程：
（一）知識(shí)回顧1.靜物素描中“三大面五大調(diào)子”指的是什么？（黑白灰三大面，高光，灰面，明暗交界線，反光，投影五調(diào)子）。
2.靜物素描的一般作畫步驟有哪些？（起稿，找出結(jié)構(gòu)線，鋪大色調(diào)，深入刻畫，調(diào)整完成）。
（二）蘋果的繪畫步驟1.起稿：用長直線切出輪廓。
2.找出結(jié)構(gòu)線（明暗交界線）：先分出黑白兩個(gè)面，再分析物體的體面轉(zhuǎn)折。
3.鋪大調(diào)子：先分出黑白兩個(gè)面，強(qiáng)調(diào)明暗交界線，往前過渡明暗交界線，使物體具有初步的體積感。
4.深入刻畫：深入和豐富的是物體五調(diào)子的關(guān)系，整體性統(tǒng)一中強(qiáng)調(diào)對(duì)比。注重質(zhì)感，量感，空間感。
5.調(diào)整完成：加強(qiáng)整體感和體積的塑造，局部服從整體。
五、學(xué)生自己畫，教師巡回輔導(dǎo)：
注意把握以下問題：a、明暗交界線不準(zhǔn)；b、投影不準(zhǔn)；c、排線問題；d、反光太亮。
六、小結(jié)并布置作業(yè)：單體蘋果素描臨摹，鞏固理解其體積關(guān)系。
素描教案靜物素描教案篇十三
素描靜物是繪畫中最基礎(chǔ)、最重要的一環(huán)，它不僅是藝術(shù)縮影，更是繪畫修行的基石。在我的繪畫修煉過程中，我深深地感受到了素描靜物的獨(dú)特魅力和其對(duì)于提升繪畫技能的重要性。下面我將從四個(gè)方面分享我的心得體會(huì)。
首先，觀察力是成功素描靜物的關(guān)鍵。只有通過細(xì)致入微的觀察，我們才能真正捕捉到靜物的形態(tài)和特征。在練習(xí)素描時(shí)，我經(jīng)常選擇一些常見的日常物品，如水果、花瓶等，用自然光打造出理想的光影效果，以便更好地觀察物體的形狀和陰影的變化。通過觀察，我逐漸學(xué)會(huì)了如何捕捉物體的輪廓線和細(xì)節(jié)，從而形成準(zhǔn)確的素描基礎(chǔ)。
其次，素描靜物讓我更加重視構(gòu)圖和比例。構(gòu)圖是指在畫面上合理安排物體和空間的方式，而比例則是指物體各部分之間的大小關(guān)系。在素描靜物的過程中，我學(xué)會(huì)了借助畫面中的背景、虛構(gòu)的線條等元素來加強(qiáng)畫面的平衡感和層次感。同時(shí)，我也加深了對(duì)物體比例的認(rèn)識(shí)，通過觀察和反復(fù)實(shí)踐，我學(xué)會(huì)了如何將準(zhǔn)確的比例應(yīng)用到我的作品中，使畫面更加真實(shí)和立體。
再者，素描靜物提升了我的繪畫技巧和表現(xiàn)能力。在練習(xí)素描靜物的過程中，我常常需要運(yùn)用各種繪畫技巧，如線條處理、明暗對(duì)比、陰影處理等。這些技巧的熟練使用不僅使我的作品更加生動(dòng)和細(xì)膩，還讓我找到了一種合適的表現(xiàn)形式來傳達(dá)我對(duì)靜物的感受和情感。通過素描靜物的練習(xí)，我的繪畫技巧和表現(xiàn)能力得到了大幅度提升。
最后，素描靜物給了我藝術(shù)的啟發(fā)和創(chuàng)造力的提升。每當(dāng)我面對(duì)一件素描靜物作品時(shí)，我總是被其中的細(xì)節(jié)所吸引，感受到大師們精湛的繪畫技藝和獨(dú)創(chuàng)的創(chuàng)作理念。這些作品激發(fā)了我的內(nèi)心，讓我對(duì)藝術(shù)的無限可能有了更深層次的理解。在創(chuàng)作過程中，我也樂于探索自己的創(chuàng)新方式，嘗試不同的風(fēng)格和表現(xiàn)形式。素描靜物給了我自己表達(dá)的舞臺(tái)，讓我能夠?qū)⒆约旱膭?chuàng)作理念傳達(dá)給觀眾。
綜上所述，素描靜物不僅考驗(yàn)了我的觀察力和繪畫技巧，還對(duì)我的藝術(shù)創(chuàng)造力進(jìn)行了潛移默化的提升。通過素描靜物的修煉，我不僅獲得了繪畫技藝上的進(jìn)步，更憑借它們達(dá)到了藝術(shù)靈感的根基。我相信，在未來的繪畫之路上，素描靜物將繼續(xù)伴隨著我，為我提供靈感，推動(dòng)我不斷前行。
素描教案靜物素描教案篇十四
學(xué)生對(duì)于色彩畫開始興趣很濃，可是往往因畫不好又心灰意冷，甚至不敢畫畫。教學(xué)中遇到這種情況，老師不能急躁，要冷靜地分析，一是從思想上做好工作，堅(jiān)定其信心，二是調(diào)整教學(xué)內(nèi)容、形式或方法。
色彩靜物寫生練習(xí)，對(duì)新學(xué)者來說，是必不可少的過程。因?yàn)樗皇軙r(shí)間長短、光線變化的影響和限制，便于深入、仔細(xì)的觀察，可以從容地研究多種技法。這對(duì)訓(xùn)練觀察色彩，鍛煉造型能力，熟悉色彩工具、材料的性能，掌握色彩技法，提高色彩畫興趣，都有很大的作用。還是研究表現(xiàn)多種不同物體質(zhì)感，認(rèn)識(shí)光色變化關(guān)系的重要途徑。
在這一訓(xùn)練過程中，要注意重視這六個(gè)方面。
一、要選擇和布置好靜物。
起初，應(yīng)以不同質(zhì)感的陶瓷、玻璃、金屬等器皿和新鮮的瓜果、蔬菜作為寫生的對(duì)象。因?yàn)檫@些物品質(zhì)感不同，形象特征顯著，便于初學(xué)者觀察、分析、掌握。練習(xí)時(shí)，擺設(shè)靜物的寫生臺(tái)低于視平線，這樣可以比較完整地表現(xiàn)物體的形和色，易于掌握疏密關(guān)系，使畫面充實(shí)。
二、要構(gòu)圖適當(dāng)。
要做到畫面上物體主次分明和互有聯(lián)系。主要物體構(gòu)于畫面中心部位，但不完全處于正中地位，可略偏畫面中心的左、右或上、下，并與其他物體形成呼應(yīng)或?qū)?yīng)關(guān)系。次要物體的放置，既要統(tǒng)一，又要有變化，既要均衡，又要生動(dòng)。
三、要步驟清晰。
開始畫靜物色彩畫，學(xué)生往往是顧此失彼，或者不知所措。在這種情況下，老師最好是邊講要點(diǎn)邊演示。一般是先畫大面積的物象（如背景、襯布、臺(tái)面）等，解決好大的色調(diào)關(guān)系。在此基礎(chǔ)上再由整體進(jìn)入到細(xì)致的刻畫，逐一表現(xiàn)出所畫對(duì)象的形狀和質(zhì)感。在這一階段中，應(yīng)隨時(shí)顧及全局，調(diào)整局部與整體的關(guān)系，不要顧此失彼。然后進(jìn)行全局的調(diào)整，可將畫面放遠(yuǎn)一點(diǎn)，與實(shí)物反復(fù)對(duì)照，尋找不準(zhǔn)確之處加以修改，對(duì)某些局部作適當(dāng)?shù)脑鰪?qiáng)和減弱，使畫面更趨和諧，達(dá)到完整統(tǒng)一的效果。
四、要表現(xiàn)物體的形象特征。
告訴學(xué)生：作畫時(shí)先不要急于動(dòng)手，而應(yīng)仔細(xì)地進(jìn)行觀察和分析，研究所畫物體的質(zhì)地和形象特征，從而找出它們的變化規(guī)律和外形上的差異，以便確定用哪些筆法去表現(xiàn)效果較好。
五、要表現(xiàn)出物休的'質(zhì)感和空間感。
瓷器光滑，反光強(qiáng)，受環(huán)境色彩影響；木材粗糙，色彩明度對(duì)比較柔和，受外界色彩的影響小，固有色彩較強(qiáng)，學(xué)生容易掌握；金屬堅(jiān)硬，用筆應(yīng)肯定明確，質(zhì)感特別重要；香蕉之類的物體質(zhì)地柔軟，色彩對(duì)比較弱，用筆應(yīng)輕松，適當(dāng)?shù)囟嘤命c(diǎn)水份，以便減弱色彩的明度對(duì)比。
一組靜物中的每件物體之間，以及物體與背景之間的距離不象風(fēng)景寫生那樣大。如果不仔細(xì)比較前后物體的清晰度，看上去都差不多，區(qū)別不大，如不分主次畫得同樣清楚，就會(huì)感到畫面平和，缺乏深度。因此，作畫時(shí)，應(yīng)該有意識(shí)地減弱背景和次要物體的對(duì)比，加強(qiáng)前景和主體的對(duì)比，使前景和主體物實(shí)在，背景和次要物虛些。這樣處理，有助于表現(xiàn)畫面的深度和空間感。
六、要注意物體之間色彩的相互影響和畫面色調(diào)的統(tǒng)一與協(xié)調(diào)。
初學(xué)靜物色彩寫生通常選擇色彩比較鮮明的物體作為對(duì)象。這對(duì)物體固有色的辨別比較容易，然而對(duì)于物體之間由于距離近而產(chǎn)生的相互色彩影響以及周圍環(huán)境色彩的影響容易被忽視。因此，在描繪每一物體時(shí)，都必須和周圍環(huán)境以及鄰近物體的色彩聯(lián)系起來去觀察、分析它們相互間的影響導(dǎo)致的色彩變色。同時(shí)，還要注意一個(gè)別物象的色彩與整個(gè)畫面色彩的統(tǒng)一和協(xié)調(diào)。告訴學(xué)生：孤立地描繪物體固有色，不適當(dāng)?shù)靥岣呶矬w色彩的鮮明度，是造成畫面色彩失調(diào)的重要原因。
做到上面“六要”，加上鼓勵(lì)、演示等多種方法與手段，激發(fā)學(xué)生的興趣，由興趣轉(zhuǎn)化為動(dòng)力，逐漸地將其引上路，造型能力逐步提高，這樣，也為今后學(xué)習(xí)其它美術(shù)課程奠定了好的基礎(chǔ)。
素描教案靜物素描教案篇十五
素描是繪畫的基礎(chǔ)技法之一，通過用線條將物體的形態(tài)描繪在紙上，既能夠培養(yǎng)繪畫基本功，又可以鍛煉觀察力和表現(xiàn)能力。近期，我參加了一次素描靜物集訓(xùn)，不僅提高了自己的繪畫水平，還積累了大量的寶貴經(jīng)驗(yàn)。在這次集訓(xùn)中，我深深感受到了素描繪畫的魅力和樂趣，下面我將從集訓(xùn)的準(zhǔn)備、實(shí)踐、困難與突破以及收獲與感悟幾個(gè)方面分享我對(duì)素描靜物集訓(xùn)的心得體會(huì)。
首先，為了能夠順利參加素描靜物集訓(xùn)，我提前準(zhǔn)備了一些必要的工具和材料。在素描繪畫中，鉛筆是必不可少的工具。為了豐富繪畫效果，我分別準(zhǔn)備了硬鉛筆、軟鉛筆和炭筆。在紙張的選擇上，我選用了質(zhì)地較好的素描紙，以確保繪畫的質(zhì)量。此外，集訓(xùn)還需要一些靜物作為繪畫對(duì)象。在我的集訓(xùn)中，我選擇了不同形狀和紋理的水果、花朵和瓶子作為靜物。準(zhǔn)備工作的周密確保了我能夠?qū)Ｐ闹轮镜剡M(jìn)行繪畫，取得了令人滿意的效果。
其次，實(shí)踐是素描靜物集訓(xùn)的重中之重。在集訓(xùn)過程中，我盡可能多地進(jìn)行了實(shí)踐，不斷嘗試?yán)L畫不同形態(tài)的靜物。通過多次實(shí)踐，我逐漸熟悉了素描的基本技法和繪畫方法。例如，在繪制線條時(shí)，我學(xué)會(huì)了用線條的粗細(xì)來表現(xiàn)物體的遠(yuǎn)近和陰影的深淺；在處理陰影時(shí)，我懂得了如何運(yùn)用交叉和交錯(cuò)線條來描繪物體的明暗變化。通過實(shí)踐，我不僅提高了自己的繪畫技巧，也逐漸培養(yǎng)了自己獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。
在實(shí)踐的過程中，我也遇到了不少困難和挑戰(zhàn)。其中之一是繪畫觀察力和細(xì)節(jié)處理能力的提高。在現(xiàn)實(shí)生活中，人們對(duì)于一件物體的觀察往往是片面和不全面的。而在繪畫中，要把握物體的形態(tài)特征和細(xì)節(jié)，需要細(xì)致入微地觀察。在面對(duì)靜物時(shí)，我發(fā)現(xiàn)自己需要更加仔細(xì)地觀察其形狀、紋理和陰影的變化，才能準(zhǔn)確地表現(xiàn)出來。此外，在處理細(xì)節(jié)時(shí)，我需要更加準(zhǔn)確地抓住物體的細(xì)微之處，不斷反復(fù)修正和改進(jìn)。這些困難的挑戰(zhàn)讓我在繪畫過程中不斷進(jìn)步，也激發(fā)了我對(duì)繪畫的熱愛和追求。
最后，素描靜物集訓(xùn)給我?guī)砹素S富的收獲和深刻的感悟。在這次集訓(xùn)中，我不僅提高了自己的繪畫技能，也培養(yǎng)了自己的耐心和堅(jiān)持。通過繪畫靜物，我不斷感受到物體的生命力和美感，學(xué)會(huì)了用線條來表達(dá)和傳遞情感和感覺。
總而言之，素描靜物集訓(xùn)是一次非常有意義的學(xué)習(xí)經(jīng)歷，通過準(zhǔn)備、實(shí)踐、困難與突破以及收獲與感悟的過程，我不僅提高了自己的繪畫水平，也獲得了美的享受和心靈的滿足。我相信，在未來的學(xué)習(xí)和實(shí)踐中，我將繼續(xù)努力，不斷超越自我，成為更好的繪畫者。
素描教案靜物素描教案篇十六
素描是一種基本的繪畫技法，通過線條和陰影來描繪物體的形態(tài)和質(zhì)感。靜物素描是繪畫中常見的一個(gè)練習(xí)題目，通過觀察并繪制靜物，我們可以提高我們的觀察能力和藝術(shù)技巧。在進(jìn)行靜物素描的過程中，我有了一些心得體會(huì)。
第一段：了解基本素描技法的重要性。
在進(jìn)行靜物素描之前，了解基本的素描技法是至關(guān)重要的。首先，了解線條的運(yùn)用。線條可以傳達(dá)物體的形狀和輪廓，不同的線條可以表達(dá)出不同的質(zhì)感和紋理。其次，學(xué)會(huì)運(yùn)用陰影。陰影可以給物體帶來立體感和光影效果，通過掌握陰影的運(yùn)用可以讓繪畫更加逼真。最后，掌握透視法。透視法可以幫助我們正確地描繪物體的形狀和尺寸，使畫面更加準(zhǔn)確和立體。
第二段：觀察力的培養(yǎng)。
對(duì)于靜物素描來說，觀察力是非常關(guān)鍵的。只有通過仔細(xì)觀察，我們才能正確地描繪出物體的形態(tài)和細(xì)節(jié)。在進(jìn)行素描之前，我通常會(huì)花一些時(shí)間仔細(xì)觀察靜物，注意物體的形狀、紋理和光影變化。通過多觀察，我逐漸培養(yǎng)了自己的觀察力，學(xué)會(huì)了捕捉物體的特點(diǎn)和細(xì)節(jié)。
第三段：細(xì)節(jié)的把握。
靜物素描需要我們準(zhǔn)確地描繪物體的形狀和細(xì)節(jié)。在繪畫的過程中，我嘗試著去捕捉物體的每一個(gè)細(xì)微變化，盡可能地還原實(shí)物的形態(tài)。例如，在繪制水果時(shí)，我會(huì)注意到每一個(gè)凹凸不平的細(xì)節(jié)，每一個(gè)紋理的變化。通過把握細(xì)節(jié)，我可以增加作品的質(zhì)感，使靜物更加真實(shí)。
第四段：灰度的運(yùn)用。
素描作品通過線條和陰影的運(yùn)用來表現(xiàn)形態(tài)和立體感。在進(jìn)行靜物素描時(shí)，灰度的運(yùn)用對(duì)于表現(xiàn)光影效果非常重要。尤其是在繪制金屬等光澤物體時(shí)，灰度的變化可以讓畫面更加逼真。我會(huì)通過調(diào)整鉛筆的壓力和使用不同的鉛筆粗細(xì)來控制灰度的變化，使畫面更加豐富。
第五段：感受與表達(dá)。
除了技法的運(yùn)用，靜物素描也是一種表達(dá)內(nèi)心情感的方式。在進(jìn)行素描的過程中，我會(huì)沉浸在觀察和繪畫的過程中，感受物體的氣息和韻律。我嘗試通過線條和陰影的運(yùn)用表達(dá)出我對(duì)靜物的感受，例如在畫一束花時(shí)，我會(huì)用輕柔的線條和柔和的陰影來表達(dá)出花朵的溫柔和優(yōu)雅。通過感受與表達(dá)，我的素描作品也更加有靈性和感染力。
總結(jié)：靜物素描是一項(xiàng)挑戰(zhàn)性和有趣的練習(xí)，在進(jìn)行靜物素描的過程中，我不斷積累了技法和經(jīng)驗(yàn)。通過觀察、把握細(xì)節(jié)、運(yùn)用灰度以及感受與表達(dá)，我不僅提高了自己的繪畫技巧，更發(fā)現(xiàn)素描藝術(shù)給予了我一種愉悅和滿足感。通過素描，我學(xué)會(huì)了用畫筆和鉛筆來觀察世界，感受生活的美好。
素描教案靜物素描教案篇十七
素描是一種素描美圖，廣義上指一切單色的繪畫，起源于西洋造型能力的培養(yǎng)。狹義上專指用于學(xué)習(xí)美術(shù)技巧、探索造型規(guī)律、培養(yǎng)專業(yè)習(xí)慣的繪畫訓(xùn)練過程。那么觀察素描靜物的方法是怎樣的？以下僅供參考！
參米美術(shù)：是與整體觀察緊密相連的一種觀察方法。一個(gè)一個(gè)局部地比較。上看、下看、左看、右看，從比較中看準(zhǔn)相互之間的關(guān)系。
比較觀察的方法很多，有形狀的比較：長、方、圓、扁等;距離透視的比較如遠(yuǎn)近、前后、左右、大小、高低、寬窄、粗細(xì)、疏密、清楚與模糊等等，如在寫生時(shí)講到構(gòu)圖，教師可以拿出幾種構(gòu)圖，讓學(xué)生比較哪種構(gòu)圖好?在講到高寬比例時(shí)，教師可讓學(xué)生學(xué)習(xí)“測量”后再比較。
這樣，有利于學(xué)生發(fā)現(xiàn)共同性的問題，啟發(fā)學(xué)生通過對(duì)靜物進(jìn)行觀察比較，發(fā)現(xiàn)錯(cuò)誤，自己更正。為了判斷各局部的位置，在比較觀察中借助“水平線與垂直線”進(jìn)行比較，也是種非常有效的觀察方法。
參米美術(shù)：物體除了形體基本形外，還有由表及里、內(nèi)外呼應(yīng)的結(jié)構(gòu)關(guān)系。比如人物頭部的五官比例，“三停五眼”以及眼、耳、口、鼻、眉的結(jié)構(gòu)。特別是在人物素描的寫生中，結(jié)構(gòu)觀察的作用就顯得尤為重要。
以人物頭部五官為例，平視時(shí)耳長等于眉至鼻底的距離，仰視時(shí)耳位明顯偏下;俯視時(shí)耳位明顯偏高，這就需要學(xué)生仔細(xì)地進(jìn)行結(jié)構(gòu)以及透視觀察。
還比如在寫生杯子時(shí)，不僅要對(duì)其形體進(jìn)行觀察，而且要根據(jù)透視規(guī)律將其結(jié)構(gòu)表現(xiàn)準(zhǔn)確;又如在風(fēng)景寫生中，首先要進(jìn)行整體觀察，然后進(jìn)行結(jié)構(gòu)觀察，確定一個(gè)物象之間的關(guān)系，這樣才能準(zhǔn)確地表現(xiàn)出其結(jié)構(gòu)。
參米美術(shù)：整體觀察即總體、全面、完整地觀察。
靜物素描寫生中一般為組合物體，至少有兩件物體組合而成，教師應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生把組合物體看成一個(gè)整體，組合物體是互相關(guān)聯(lián)的'總體，在構(gòu)圖時(shí)應(yīng)考慮如何把總體擺放在畫面中適當(dāng)?shù)奈恢?，寫生時(shí)表現(xiàn)整體的方法是從整體出發(fā)直線取形，局部深入，再回到整體。
我們要充分理解全局是由一個(gè)一個(gè)局部組成.每個(gè)局部的不同形態(tài)形成對(duì)象的變化，變化中又有一個(gè)整體的關(guān)系。
如在空間上，誰最前誰最后;明度上，誰最亮誰最暗;虛實(shí)上，誰最實(shí)誰最虛，從大局出發(fā)才能把握局部之間的關(guān)系。
參米美術(shù)：物體在空間必然受到光、空氣、環(huán)境色和物體本身的影響，使物象產(chǎn)生虛實(shí)的變化。
一般地說，近實(shí)遠(yuǎn)虛;視覺中心實(shí)，視覺心邊緣虛;硬質(zhì)處實(shí)，軟質(zhì)處虛，在教學(xué)中，重要的是教師根據(jù)這些一般規(guī)律，引導(dǎo)學(xué)生通過反復(fù)觀察比較，找出物象的虛實(shí)關(guān)系，這樣即能表現(xiàn)物體的結(jié)構(gòu)、光影效果，又能表現(xiàn)出物體的質(zhì)感。
參米美術(shù)：所謂形體是指用點(diǎn)、線、面，有長、寬、高三度空間結(jié)構(gòu)的物體形象的基本結(jié)構(gòu)。
教師指導(dǎo)學(xué)生觀察形體，主要是讓學(xué)生了解物象的形體結(jié)構(gòu)。
素描教學(xué)用的石膏幾何體：立方體、圓錐體、三角體、圓柱、棱柱、球體等都是標(biāo)準(zhǔn)型的幾何體，讓學(xué)生學(xué)會(huì)把標(biāo)準(zhǔn)型的幾何體運(yùn)用到靜物等復(fù)雜物體的概括上，如各式各樣的酒瓶、罐子、杯子等類似幾何形的組合，有了這種形體觀察的概念，就比較容易掌握物體的基本形和表現(xiàn)物體的立體感、空間感和透視變化。
素描教案靜物素描教案篇十八
素描靜物寫生是石膏幾何形體寫生的延伸和發(fā)展，它描繪的范圍很廣，瓜果、蔬菜、花卉、瓶罐、文具等都可作寫生的內(nèi)容。
素描靜物寫生主要是訓(xùn)練我們的構(gòu)圖能力和造型能力。對(duì)初學(xué)者來說，一方面通過由簡到繁的靜物組合寫生，掌握構(gòu)圖規(guī)律，做到畫面對(duì)象大小比例安排得當(dāng)，視點(diǎn)高低適宜；另一方面，也可以自己布置靜物作畫，從中學(xué)習(xí)構(gòu)圖的基本知識(shí)（如統(tǒng)一和變化；對(duì)比和調(diào)和；對(duì)稱和均衡：比例和節(jié)奏；靜感和動(dòng)感等等），逐步掌握構(gòu)圖能力，靜物的形體結(jié)構(gòu)實(shí)際上仍是不同的幾何形體的組合，但它比石膏幾何形體更不觀則、更復(fù)雜。這樣我們?cè)陟o物寫生中，更應(yīng)該強(qiáng)調(diào)對(duì)形體組合關(guān)系和結(jié)構(gòu)關(guān)系的理解。
在靜物寫生中，各種物體都是由不同質(zhì)材構(gòu)成的，硬軟、粗細(xì)、輕重、厚薄等等的“質(zhì)”感是不一樣的，質(zhì)感的表現(xiàn)主要通過對(duì)比的手法，當(dāng)然也有賴于物體色調(diào)準(zhǔn)確的描繪。
在素描靜物寫生中，物體的透視規(guī)律還是應(yīng)該繼續(xù)予以重視的，以求不斷加深對(duì)透視規(guī)律的理解。
素描靜物寫生的工具可用鉛筆、木炭、炭精條等。
素描靜物寫生的觀察方法和作畫步驟大致上和素描石膏寫生相，只要我們樹立整體的觀察方法，通過不斷的寫生實(shí)踐，就一定能逐步掌握素描靜物寫生的能力和技巧。
一、寫生步驟：
科學(xué)、嚴(yán)格的方法步驟不僅能夠保證作業(yè)順利進(jìn)行，更可以培養(yǎng)我們的整體觀察能力和描繪能力。
1．確立構(gòu)圖。
推敲構(gòu)圖的安排，使畫面上物體主次得當(dāng)，構(gòu)圖均衡而又有變，避免散、亂、空、塞等弊病。
2．畫出大的形體結(jié)構(gòu)。
用長直線畫出物體的形體結(jié)構(gòu)(物體看不見部分也要輕輕畫出），要求物體的形狀、比例、結(jié)構(gòu)關(guān)系準(zhǔn)確。再畫出各個(gè)明暗層次(高光、亮部、中間色、暗部，投影以及明暗交接線)的形狀位置。
3．逐步深入塑造。
通過對(duì)形體明暗的描繪(從整體到局部，從大到小)逐步深入塑造對(duì)象的體積感。對(duì)文要的、關(guān)鍵性的細(xì)節(jié)要精心刻劃。
4．調(diào)整完成深入刻劃時(shí)難免忽視整體及局部間相互關(guān)系。這時(shí)要全面予以調(diào)整(主要指形體結(jié)構(gòu)還包括色調(diào)、質(zhì)感、空間、主次等等)，做到有所取舍、突出主體。
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