法律意識是社會公民的基本素養(yǎng),我們應該加強法律教育。在寫總結時,要注重突出事物的主次,不要過于瑣碎和冗長。這是一篇優(yōu)秀的總結范文,可以為我們提供一些建議和啟發(fā)。
藝術設計論文題目篇一
一、培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識,給學生更多地表現(xiàn)自我、勇于創(chuàng)新的機會。
良好的個性和創(chuàng)新意識是藝術設計人才發(fā)展和成就事業(yè)必不可少的條件。高校藝術設計教學中應正視專業(yè)特點,充分尊重學生的個性,培養(yǎng)精神自由、勇于創(chuàng)新的高素質人才是高校藝術設計教學中的重要課題。
目前,在高校藝術設計院系的專業(yè)課教學中,不少教師多注重技巧技法的傳授和訓練,對啟發(fā)和培養(yǎng)學生的個性和創(chuàng)新意識沒有充分的重視,而創(chuàng)造性思維指的是思維方式不拘泥于一種模式,而是多角度、多空間思考問題,它是一種開放式發(fā)散思維,是教學中要真正領會的教學實質。正如物理學家勞厄所說:“重要的不是獲得知識,而是發(fā)展思維能力”。這說明在藝術設計教學中不僅限于造型技能和專業(yè)機能技法的訓練、專業(yè)知識的傳授,而且還要培養(yǎng)學生的創(chuàng)造思維能力。作為教師,要學會誘導學生參與教育教學活動。積極的期望和要求,能對學生起到導向和激勵作用,而要達到這一點,則必須變?yōu)閷W生自身的要求,并化為具體的行動。
要善于為學生創(chuàng)造種種成功的機會,創(chuàng)造性思維能力是創(chuàng)造能力的核心,是素質教育的實質所在,即由傳統(tǒng)的教學模式——教師重在系統(tǒng)傳授知識、學生單純的接受知識,轉變成注重開發(fā)學生的潛能,通過傳授知識給人智慧,教會學生思維的現(xiàn)代教學方式,采用參與式的教學方式。大學生們都希望創(chuàng)作出與眾不同的作品,具有被他人認可的心理,所以在教學中,要經(jīng)常開展一些有利于學生創(chuàng)新的活動。讓學生站上講臺,利用多媒體和黑板,無拘無束地講解自己的設計靈感,把自己的創(chuàng)意和作品展現(xiàn)給大家。這樣,可以激發(fā)學生的創(chuàng)作興趣,促進學生的創(chuàng)造性思維,使其主動性和獨立性得到鍛煉和提高,使學生認清所學專業(yè)的發(fā)展方向,加強致力于本專業(yè)的學習信心,發(fā)揮學生的想象力。
二、營造輕松的課堂氛圍,注重學生創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)。
仔藝術設計教學中,應努力為學生提供和營造盡可能寬松、自由、崇尚個性的教學氛圍。自由是人的天性,個性是藝術的生命,寬松平等的教學氛圍更宜于學生個性和創(chuàng)新意識的培養(yǎng)和發(fā)展。傳統(tǒng)教育是以教師的“傳道、授業(yè)、解惑”和學生的“接受、模仿、繼承”為基本模式?,F(xiàn)代教育則認為,優(yōu)秀的教師應該善待學生、尊重學生,學生才是教學的真正主體。在專業(yè)方面,應樹立師生平等的意識,教師的教必須服務于學生的學,教師是教學的組織者。教師的作用是最大限度地發(fā)揮每個學生的潛能,讓學生在學習中獲得充分發(fā)揮潛能的機會,主動的參與到教學過程中去,使他們在學習過程中實現(xiàn)師生平等、管理民主、學術自由、教學相長。王東春.淺談在美術教學中培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識的嘗試,只有形成這樣的教育氛圍,才能強化學生的主體意識,培養(yǎng)良好的非智力因素,發(fā)揮他們的專業(yè)特長,開放他們的創(chuàng)造精神,從而培養(yǎng)學生勇于探索、敢于創(chuàng)新的品質和個性,創(chuàng)造性思維能力才能得到鍛煉和發(fā)揮。
要在教學中培養(yǎng)學生的個性和創(chuàng)造性思維能力。藝術要不斷創(chuàng)新,就要張揚個性,有時候就要突破權威,這就是要體現(xiàn)學生的主體地位。不能以師者自居,要學會俯下身子放下架子,變“師道尊嚴”的師生關系為“教學相長”的朋友關系,時時為學生創(chuàng)造一種民主、寬松、和諧的課堂氣氛,讓學生暢所欲言,敢于表達自己的觀點,張揚自己的個性,不要求學生作品與示范作品一模一樣,學生有創(chuàng)新的地方,要及時的給予表揚和鼓勵。學生只有處于寬松、自由的學習環(huán)境,才能心情舒暢、情緒愉快、思維活躍,能通過作品較準確地表現(xiàn)自己的思想和情感,有利于學生創(chuàng)新意識和創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)。
三、鼓勵學生張揚個性,傾聽學生創(chuàng)意。
在教學和專業(yè)研究方面,要鼓勵學生張揚個性,傾聽學生創(chuàng)意,造就性格鮮明的新型人才。培養(yǎng)和發(fā)展想象力是藝術設計教學的重要任務之一。相對來說,知識是有限的,而人的想象力卻是無限的,概括著世界的一切,推動著進步。想象是創(chuàng)造力的基礎,沒有想象,就沒有創(chuàng)新。人們常說:“畫如其人”。一個在日常生活中缺少自由、受到種種限制的人是難以在專業(yè)方面使個性得到自然張揚的。藝術不同于科學,真正的藝術創(chuàng)造應該是純精神、純情感的自然流露。繪畫語言和表現(xiàn)形式多種多樣,沒有新舊之分,沒有優(yōu)劣之分,也不存在可以供人效法和模仿的所謂“范畫”。有些教師在教學中條條框框太多,片面強調了學生行為方式的技能訓練,忽視了技能訓練與心里思維活動的相互依存關系,導致在教學中程序化、概念化,以至于在教學中帶來不良影響甚至造成誤導,學生的思維難以積極調動起來,導致學生對教學要求不夠重視,作業(yè)敷衍了事,或盲目參考、抄襲,從作業(yè)效果(構思、風格)上反映出思維嚴重的封閉現(xiàn)象,限制了學生想象力的培養(yǎng),抹殺了學生的創(chuàng)造性思維。
“贊許猶如陽光”。的確,每一位學生,不論其品質好壞,成績優(yōu)劣,無不渴望得到老師的重視、肯定和鼓勵。學生們總朝著老師鼓勵的方向發(fā)展。對學生在原有基礎上的每一點進步,或對某些長處有所發(fā)展的學生都應給予鼓勵,如:作品構思有創(chuàng)新,色彩搭配效果好,造型準確等等。讓學生有更多的自由空間,讓他們有充分時間思考,如此學生就可以有大量的時間去瀏覽、閱讀欣賞更多更好的各種資料、音樂、舞蹈及美術作品。通過閱讀來增加想象力,以全面提高藝術素質,使學生在學習上逐步上臺階,不斷地由小成功積為大成功,有利于消除學生的自卑感,增強信心,激發(fā)內在的學習主動性,有利于學生創(chuàng)新意識和創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)。
四、學會總結經(jīng)驗,正確評價。
一切教育活動要服務和服從于主體。學生智力因素的發(fā)展,大都是通過課堂教學培養(yǎng)的。在藝術設計教學過程中,培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維的另一重要途徑是:加強學生專業(yè)實踐活動,讓學生走出課堂,參與社會實踐,引導學生認清自我發(fā)展目標,把創(chuàng)造性思維和創(chuàng)造能力的培養(yǎng)與社會實踐結合起來,總結經(jīng)驗,提高自我學習、欣賞和鑒別能力。
藝術的本質是感性的,藝術規(guī)律不同于科學規(guī)律,科學建立在已知的基礎上,科學創(chuàng)造往往依賴于前人的成果,而藝術創(chuàng)造與前人互不相關聯(lián),教師的期望來源于正確的教育思想,教師要相信“學習困難的學生”是有潛能的,他們的潛能是可以發(fā)展的。在藝術設計教學中,如果教師總是認為學生笨,教不會,帶著這種消極的態(tài)度去從事教育,就會有意無意地把“這類學生好不了”的想法強加于學生,使整個教育一開始就失敗了。要使每一位學生的潛能和優(yōu)勢都能得到充分發(fā)揮是高校教師的重要課題。教學中,既要熱情鼓勵好的學生,更要想法對基礎差、自信心不足的學生進行鼓勵,決不能簡單的一味批評責備,更不能把其說的一無是處。學生的錯誤中往往包含有合理成分,教師應滿腔熱情的給予肯定,學生的成功源于學生的信心,學生信心的形成往往源于教師的鼓勵。所以,教師在教學中運用鼓勵性評價有益于學生樹立自信心,積極進取,在學習上取得新的成功。藝術教育課只是藝術知識的吸取,而藝術實踐則是藝術教育課的延伸和提高,注重學生對各類藝術的感悟、體驗、賞析和創(chuàng)造。學校應該為學生創(chuàng)造實踐環(huán)境,真正學以致用,突出藝術特色,培養(yǎng)出基礎扎實、知識面寬、實踐能力強、具有創(chuàng)新精神的高素質的應用型人才和實踐創(chuàng)新人才。
五、培養(yǎng)高素質的教師隊伍,建立藝術教育實踐獎勵機制。
高素質的教師隊伍是做好教學工作的保證。教師的人格魅力、道德水平、知識技能、教育藝術及經(jīng)驗方法以及他們對實踐教學的認知水平等都直接作用于課程,是影響教學效果最具能動性的課程資源要素。作為教師,首先應明確自己的職業(yè)責任,從師德、教風、教學水平等各方面嚴格要求自己,言傳身教,立身為范,全方位提升自己的素質和教學水平,努力成為一個合格的教師。
實施藝術教育實踐教學,要付出相當?shù)臅r間和精力投入,需要一定的經(jīng)費投入。因此,應加大對藝術教育課建設的投入,同時還需要主管部門關心、支持,需要各系、部密切配合,通力合作。高校也可以與地方藝術團體合作,請他們來校講學、演出,主動與他們交流、切磋。考慮到教師組織和參與實踐教學的付出太多,多數(shù)是利用業(yè)余時間進行的,對其付出的勞動要尊重,應計入工作量,給予適當?shù)膱蟪?。對在藝術實踐上指導學生取得優(yōu)異成績的,應給予獎勵和表彰。
總之,要高度重視高校藝術設計教學中教學模式的改革,開展創(chuàng)造性的教學,注重在教學過程中學生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng),要給予學生更多的自由時間去思考,去發(fā)現(xiàn)問題,去解決問題。教師應該樹立新的教育理念,加快更新知識結構,站在全球化大背景的高度,整體觀察急速發(fā)展變化的社會需求,正視和重視藝術設計的專業(yè)特點,把教師的教與學生的學放在平等的位置,要尊重學生提出的質疑問題,鼓勵學生勇于發(fā)表不同于教師的見解。教師要保護學生的創(chuàng)造性思維和創(chuàng)造精神,并且要組織學生總結經(jīng)驗、正確評價、學習交流,以激發(fā)學生的學習興趣,培養(yǎng)學習習慣,加強學生創(chuàng)新意識和創(chuàng)造性思維能力的訓練。
藝術設計論文題目篇二
摘要:對于環(huán)境藝術設計來說,影響設計的因素有很多,最為關鍵的就是設計師的想像力和創(chuàng)造力。這些因素決定著環(huán)境藝術設計是否具有個性化。本文主要從環(huán)境藝術設計的風格和空間這兩方面分析它的個性化。
隨著科技的不斷發(fā)展,環(huán)境藝術設計也在不斷的進步,如果設計師要設計好一個空間,需要對環(huán)境藝術的設計理念進行透徹的認識以及它的表現(xiàn)意境。一個最為主要設計理念,則是要讓設計更具有個性化,不僅是想法要有個性,在空間設計上也要有個性。
在西方現(xiàn)代藝術史中,阿倫卡普羅被稱為環(huán)境藝術的創(chuàng)立者,而《最后的審判》被稱為對環(huán)境藝術又重要作用的代表性作品?,F(xiàn)在人們通常講到環(huán)境藝術的時候一般會想到西方的街道藝術,大部分的人們認為環(huán)境藝術是指那些環(huán)境繪畫和環(huán)境雕塑等類型的藝術造型。事實上這種想法太過于淺顯,因為人類的生活環(huán)境是沒有達到所謂的環(huán)境藝術的質量的,環(huán)境藝術的定義是有很多的層次的意義的。如今環(huán)境藝術設計已經(jīng)成為了一門新興的學科,而且也是一門系統(tǒng)工程。環(huán)境藝術設計主要是從我們人類生活的環(huán)境的宏觀到微觀的設計層次,也是對對我們的生活方式的一種協(xié)調性的設計,并且能夠對我們的行為進行引導和設計,這種環(huán)境藝術設計的理念是為了讓我們更好的回歸我們生活的環(huán)境的各個系統(tǒng)工程。
1.2環(huán)境藝術的表現(xiàn)意境。
對于環(huán)境藝術,一般它所展示出來的層次分為三個不同的層面。首先我們可以分析環(huán)境藝術所表達的意境。第一,人類現(xiàn)在所居住的環(huán)境有很多的因素構成,們的生活環(huán)境更具有生活情趣和空間感也能更具有活力性,這種空間環(huán)境主要由人與環(huán)境綜合構成。第二,人類生活的大環(huán)境主要是自然環(huán)境,這種自然的環(huán)境總是向人類傳達著一些自然的信息,這種自然環(huán)境主要由陽光,空氣,水和大河,山川組成。第三,人類對自然環(huán)境和人造環(huán)境的審視主要與人們的素質和生活經(jīng)驗和審美觀點,以及對環(huán)境的判斷都有很大的關系。總之,環(huán)境藝術的設計如果可以在這三個表現(xiàn)層次上進行統(tǒng)一,那么設計出來的藝術作品就可以在人們的心上留下深刻的印象以及給人們的生理提供感官上的享受。
最近幾年,在環(huán)境藝術的設計中總是出現(xiàn)這樣的現(xiàn)象,即使設計者缺乏自己的個性設計,總是存在對前人優(yōu)秀的設計過程的照抄現(xiàn)象,除此之外設計過程也體現(xiàn)給人一種概念化,公式化的硬設計,缺乏自身創(chuàng)造的靈活性。所以在環(huán)境藝術設計的過程中要注重設計的個性化,如何才能使環(huán)境藝術的設計更具個性化,除了與設計者的設計經(jīng)驗和個人的設計特點和設計風格有關以外,還與設計師對整體設計構思中整體與局部的把握。總之,帶有個性色彩的環(huán)境藝術設計往往可以讓人們從中釋放自己的思想和擺脫傳統(tǒng)的束縛,并且也能形成對某種文化和藝術的啟發(fā)。在環(huán)境藝術的設計中,我們需要將概念化和公式化的設計進行打破,重新認識個性化設計的真正意義,如何進行個性化的設計,主要可以從兩個方面進行入手。一是,在所設計的室內和室外的人造空間內可以將大自然的的構成因素進行引入;二是將以往的那種直線水平的造型設計進行轉變,將城市設計和室內設計中的整體環(huán)境和局部環(huán)境用優(yōu)美的曲線和其他個性藝術造型來進行環(huán)境空間設計的內容豐富。
2.1環(huán)境藝術設計的風格制約著個性化的設計。
所謂個性化的環(huán)境藝術的設計絕不僅僅是浪漫主義的自我表現(xiàn),個性化的設計主要是與設計師的想象力和創(chuàng)造力有關,這些能力可以幫助設計是到達更高的藝術境界,個性化的設計需要考慮的是如何將空間進行合理的且最大程度的使用,這種設計方案的產(chǎn)生需要設計師進行不斷地探索。除此之外,個性化的設計需要展現(xiàn)的是對自然知識的一種進行合理的想象和組合。比如,設計使在對城市和居住空間進行設計的時候,太過注重城市的規(guī)劃性以及如何改善居住空間等城市的設計理念,而對人類的對環(huán)境的心理和生理的因素的考慮不夠。城市中的每個居民的在對城市空間的審視時都會有不同的看法,如果設計師可以從這些方面進行考慮,那么他所設計的環(huán)境會讓人們更愉悅。也能讓他的設計更具有個性,能得到更多的展示。一個設計師的風格,就是它的設計個性的展現(xiàn),總之一個設計師的設計會由于經(jīng)濟,物質,習慣等等的作用而變得有所不同,但是它的整個傾向卻不變,這就形成了在共性之下存在個性。
2.2個性化的設計提升空間的使用。
環(huán)境藝術設計也隨著科學技術的發(fā)展不斷地進步,現(xiàn)代的環(huán)境藝術設計的內容很廣泛,不僅對藝術上有要求,對技術也有很大的要求,只有從這兩方面進行考慮才能提高環(huán)境設計的質量,環(huán)境設計應該滿足不同戶主的要求,在空間使用功能上需要根據(jù)戶主的愛好,工作和習慣等方面進行考慮,對空間進行合理且有創(chuàng)意的規(guī)劃。比如,對于一個從事多年大學教育的教授,又習慣擺弄花花草草,那么可以可以在他的家里設計幾個空間合理的書架以及在他的陽臺和房間等地方設計可以容納許多花草的平臺。這些通過對業(yè)主的了解對空間進行盡可能的提升。
3結語。
總的來說,設計者在進行環(huán)境藝術設計時不能缺乏個性化,個性化對一個房子和城市的文化都有很大的展示作用。環(huán)境藝術設計體現(xiàn)著人們生活環(huán)境的文化,習慣等等。
參考文獻:
[1]胡議丹,胡佳.淺談環(huán)境藝術設計及其個性化[j].現(xiàn)代情報,20xx(03):221-222.[2]原泉.淺談環(huán)境藝術設計及其個性化[j].黑龍江科學,20xx(15):66-67.
藝術設計論文題目篇三
摘要:環(huán)境藝術設計工作當中必須要最大限度反映出本土文化這一原則,通過價值較高的理念吸收空間藝術的精髓,進而設計出凸顯個性化含義的藝術作品。而設計人員在個性化設計的時候不可以過于追求突出個性,不重視作品和環(huán)境之間的和諧統(tǒng)一性。針對這種情況,本文主要探討了環(huán)境藝術設計的特點和其影響因素,并且提出了在環(huán)境藝術中體現(xiàn)個性化的策略,旨在能提供一定的參考和幫助。
最近幾年,由于我國社會經(jīng)濟不斷加快發(fā)展的腳步,物質基礎越來越富有,人們思想觀念也發(fā)生了巨大的改變。人們對于環(huán)境方面的關注越來越重視,慢慢在設計工作過程中加入環(huán)境藝術這一理念。在具體設計的時候,一定要基于優(yōu)化環(huán)境這一根本目標的基礎上,使人們個性化方面的需求得到有效的滿足。因此,下面將進一步解析環(huán)境藝術設計中的個性化體現(xiàn)。
(1)當前環(huán)境藝術設計注重人文特點與自然特點二者的統(tǒng)一,擁有極強的藝術性以及服務作用。所以,在當前環(huán)境藝術設計過程中,要求設計人員一定要尊重人們的根本利益。在目前環(huán)境藝術設計中提倡無害性和積極性二者統(tǒng)一,當中無害性實際上指的是環(huán)境設計一定要達到人類和自然二者的和諧,設計必須要擁有合理性。并且不管是針對人類或者是自然,在設計時以及設計出來的作品均不可以造成任何不利的影響。而積極性實際上指的是環(huán)境藝術設計出來的作品必須是積極的,具有正面導向意識為主體的,不會給人一種負能量的情緒。
(2)當前環(huán)境藝術設計注重完整性和多樣性二者統(tǒng)一,要求環(huán)境藝術作品設計必須要擁有精確的統(tǒng)一理念,同時還能夠表達各種審美對象提出的要求,實現(xiàn)完整性和多樣性共存統(tǒng)一。
(3)當前環(huán)境藝術設計注重實用性和美觀性的二者的統(tǒng)一,簡單的講,當前藝術作品不僅要達到人們心理及生理方面提出的審美條件,還應該適應人們的生活,擁有一定的實用性。
2.1風格化約束。
個性化設計屬于設計工作者對于自然認知流程當中本能體現(xiàn)的一種,必須要對自然界的常規(guī)進行良好的掌控。在對城市和居住環(huán)境實施設計的時候,設計人員通常更加重視城市設計的理念,這也是優(yōu)化城市居住環(huán)境的主要途徑之一。讓城市整體更加擁有特色,在設計過程中其風格化屬于設計人員創(chuàng)作個性的體現(xiàn),對于個性化設計要起到約束的作用。
2.2空間應用作用提升的要求。
環(huán)境藝術設計發(fā)展的條件,一定要重視加強環(huán)境的質量,并且環(huán)境意識深入滲透也是其順利發(fā)展的必要路徑,必須要針對空間應用作用的基礎上對個性化設計提出要求。在具體設計的時候,一樣的空間,采取不一樣的風格進行個性化設計均能夠加強空間的應用作用。2.3科學和藝術的融合站在科學藝術視角去看,環(huán)境藝術個性化設計屬于科學和藝術的結合,注重人們生活空間和環(huán)境之間的互動,不同的文化藝術含義在初期構想,再到設計以及裝飾和陳列,包含每一件藝術品的擺放均屬于設計范疇,高水平的設計人員均能夠巧妙的把住戶的想法進行加工,實施藝術處理。
3.1強化空間應用作用。
由于科學技術的飛速發(fā)展,當前環(huán)境藝術設計涵蓋了更多的內容。個性化設計過程中既要注重環(huán)境生活方面的質量,還應該在設計當中反映藝術特色。在個性化設計中添加環(huán)保理念,并且要求設計工作當中還應該注重作品和環(huán)境二者的和諧,必須要充分滿足住戶的需要。由于住戶工作性質不一樣,每個人習慣也不一樣。所以,環(huán)境空間應用作用也存在著較大的差異。也就是空間一樣,也會由于設計風格不一樣,導致其應用作用也不一樣。所以,我們一定要不斷強化空間的使用功能,同時還要注意環(huán)境藝術設計的個性化表達。
環(huán)境藝術在實施個性化設計的過程中,要求必須要具體體現(xiàn)出客觀世界當中存在的全部事物的解釋。在個性化設計反映抽象認知流程的時候,應該在特殊環(huán)境中對于自然界客觀規(guī)則實施掌控,設計人員應該制定設計計劃,不可以過于追求體現(xiàn)浪漫主義。針對設計人員來講,可以在多個設計計劃當中挑選出最優(yōu)秀的一個,必須要熟悉多種藝術方式,在展示設計風格的前提下,使人們的多種需求得到有效的滿足。同時還要在設計中融入文化設計的元素,讓人們能夠最大限度了解自然以及其他地域人們生活習慣和風俗。除此之外,由于受到部分客觀因素帶來的影響,要求設計人員在工作過程中不斷創(chuàng)新,使環(huán)境藝術個性化設計得到合理的表達。
3.3科學和藝術結合。
個性化設計工作的核心就是外部環(huán)境與人們生活環(huán)境二者之間的和諧統(tǒng)一,環(huán)境藝術設計這項工作作為一種注重科學與藝術相結合的工作。其涵蓋豐富的內容,甚至每一件藝術品擺放的具體位置都必須要經(jīng)過設計人員的深思熟慮。所以說,高水平的設計人員在設計過程中,一定要尊重住戶的想法,采取有效的方式對其進行藝術處理。另外,在環(huán)境藝術設計的時候,必須要尊重自然環(huán)境,始終堅持可持續(xù)發(fā)展理念。由于生活當中人們對于自然資源沒有合理保護,這一行為導致生活環(huán)境不斷惡化,人類生存環(huán)境越來越差,所以,一定要加強環(huán)保意識,減少對環(huán)境的破壞。
4結束語。
本文通過對環(huán)境藝術設計中其個性化的進一步解析,使我們了解到環(huán)境藝術設計中想要凸顯個性化,要求設計人員在個性化設計的時候不可以過于追求突出個性,必須要重視作品和環(huán)境之間的和諧統(tǒng)一性。一定要基于優(yōu)化環(huán)境這一根本目標的基礎上,使人們對于個性化方面的需求得到有效的滿足。只有這樣才能在保證環(huán)境藝術設計質量的基礎上,體現(xiàn)其個性化設計。因此,希望通過本文的闡述,能夠給環(huán)境藝術設計中個性化體現(xiàn)方面提供一定的參考和幫助。
參考文獻。
藝術設計論文題目篇四
摘要:隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展,人們的生活水平逐漸提高,健康的生態(tài)理念已經(jīng)被大眾所認識,并逐漸運用在環(huán)境藝術的設計當中。本文從環(huán)境藝術設計的概念出發(fā),闡述了生態(tài)理念在當代環(huán)境藝術設計中的基本特征和基本原則,探討了生態(tài)理念在環(huán)境藝術設計中的實踐內容及方式,提出了人類與自然的和諧共處和平衡關系。
隨著當代社會經(jīng)濟的發(fā)展和時代的進步,人們的精神文明需求逐漸提高,對城市環(huán)境藝術設計的要求也越來越高。同時也因為在現(xiàn)代環(huán)境中所流露出的生態(tài)問題越來越嚴重,包括大氣污染、噪音污染、水質污染甚至是城市景觀污染?;谶@種狀態(tài),目前就有很多專業(yè)的環(huán)境景觀設計人員在環(huán)境藝術設計中充分考慮到生態(tài)理念的運用,在建筑設計、城市雕塑及各種公共設施的布局與安排中,按照科學的思想,采用高科技的手段,在滿足人們發(fā)展需求的同時追求藝術美感,統(tǒng)籌兼顧了人類和自然之間的和諧發(fā)展。
1環(huán)境藝術設計和生態(tài)理念的本質概念。
(1)環(huán)境藝術設計的本質概念。環(huán)境藝術設計是指將環(huán)境、藝術、設計這三個學科利用科學的理念和專業(yè)的方法相互結合起來,既能保持三者之間的相對獨立,同時又密切相連。環(huán)境本身是開發(fā)和設計的對象,期間要選擇適當?shù)目茖W材料,盡可能降低預算成本,另外要充分考慮環(huán)境的承載力與色彩美學,用藝術的眼光和科學的專業(yè)手段進行整體環(huán)境設計。通常是指在一定的自然環(huán)境下,綜合考慮環(huán)境當中的力學、光學、色彩、成本等相關內容,對環(huán)境進行藝術設計,并進行合理開發(fā)。(2)生態(tài)理念的本質概念。生態(tài)理念是指在設計開發(fā)的過程中,需要滿足公共設施設備能夠正常運行,達到大眾生活質量預期要求的同時,還需要設計者充分運用生態(tài)理念設計思想,始終貫徹人類和自然環(huán)境的和諧發(fā)展要求,著重的突出環(huán)境設計中的生態(tài)發(fā)展理念。生態(tài)理念要求在當代的環(huán)境設計中,各項資源都可以達到最合理的配置與規(guī)劃,最大程度的降低生態(tài)能源和自然物質的消耗及浪費。
(1)資源利用的高效性。在當代的環(huán)境藝術設計中,設計者要充分考慮所采用的生態(tài)資源,重視其資源利用的高效性。在生態(tài)環(huán)境開發(fā)中極大可能地降低和減少資源的浪費及損失,用科學的方法進行資源的綜合利用。同時也要考慮到所利用資源的成本問題,爭取可以做到用最少的成本,完成資源的最大利用。(2)布局規(guī)劃的持續(xù)性。在當代的環(huán)境藝術設計中,設計者要充分考慮環(huán)境布局和規(guī)劃的持續(xù)性。城市環(huán)境藝術設計不只要考慮當時的環(huán)境狀態(tài)和當代人們的生活需求,也要從長遠方面打算,在設施配置和布局規(guī)劃上,考慮到后代人們的使用需求和社會后期的發(fā)展需求。(3)藝術設計的多樣性。在當代的環(huán)境藝術設計中,設計者要充分考慮環(huán)境藝術產(chǎn)品的多樣性。環(huán)境藝術產(chǎn)品在需要滿足大眾對產(chǎn)品實用要求的同時,適當增加產(chǎn)品的藝術設計,從設計者角度講,在產(chǎn)品色彩、美感上要更加豐富。增加環(huán)境藝術產(chǎn)品的多樣性,可以為當代的消費者們提供更多的選擇機會。(4)能量使用的循環(huán)性。在當代的環(huán)境藝術設計中,設計者要充分考慮環(huán)境藝術設計中能量和耗材的循環(huán)使用性,主要是指對人工環(huán)境生產(chǎn)中消耗和使用的原料及能量,盡可能的進行循環(huán)利用。生態(tài)環(huán)境開發(fā)過程中,可以利用高新的科技手段,進行資源和材料的回收利用,或是開發(fā)出可循環(huán)使用的替代材料。資源合理的循環(huán)利用可以促進人類和自然的和諧關系,體現(xiàn)了生態(tài)理念的合理運用。
(1)環(huán)境藝術設計中注重藝術設計和藝術參與。生態(tài)環(huán)境不同于單純的藝術產(chǎn)品,其是指運用藝術的手法把許多外在的因素和條件充分結合起來的整體環(huán)境。就環(huán)境藝術設計來講,這是一門獨立的藝術學科,所以在環(huán)境藝術設計時,需要藝術設計者從現(xiàn)代藝術角度出發(fā),滿足生態(tài)環(huán)境實用需求的同時,遵循藝術設計和藝術參與的基本原則,盡可能創(chuàng)造出既有藝術美感,又可以滿足當代社會發(fā)展具體要求的環(huán)境設施。(2)環(huán)境藝術設計中尊重自然自身的發(fā)展規(guī)律。大自然的發(fā)展有著自身的規(guī)律和特點,會順應自身的變化及時更新,也具有特別強烈的自我恢復和自我維護的能力。所以生態(tài)環(huán)境設計者在設計和規(guī)劃時,要充分尊重自然的這種自身發(fā)展規(guī)律,保護生態(tài)環(huán)境的發(fā)展進程,可以適當增強設計對象的自身調節(jié)能力。大眾只有充分尊重自然發(fā)展規(guī)律,才能更好的促進環(huán)境藝術的生態(tài)理念,才能更好的實現(xiàn)人和自然的和諧可持續(xù)發(fā)展。
4環(huán)境藝術設計中生態(tài)理念的實踐內容。
(1)以先進的科技統(tǒng)領環(huán)境藝術設計,開發(fā)利用新型能源。時代的發(fā)展,科學技術永遠是第一生產(chǎn)力?,F(xiàn)代科學的發(fā)展,大力的推動了社會的進步和經(jīng)濟生活的不斷提高,也逐步的提高了當代人們的生活狀態(tài)和精神文明。所以在當代的環(huán)境藝術設計中,要充分發(fā)揮科技的力量。從材料資源的選擇上,盡可能開發(fā)并采用高科技的新型材料,用來彌補不可再生材料的缺失。另外在材料資源的回收上,也需要運用先進的高新科技,增加再利用的空間,提高各種資源的利用率。在當代的環(huán)境藝術設計中,不可避免會有一些資源材料在提供能量時造成環(huán)境污染,違背了生態(tài)環(huán)境的初衷。例如化石燃料在使用過程中所產(chǎn)生的固體廢棄物和大氣污染等,這就需要高科技的現(xiàn)代手段,開發(fā)一些新型能源用來代替高污染的材料,在能源使用上盡可能的奉行生態(tài)理念。(2)環(huán)境藝術設計充分運用天然材質和天然的環(huán)境基礎。在現(xiàn)代的環(huán)境藝術設計過程中,參與設計者要對天然的材質材料有充分的了解,知曉每一種材質自身的品質和特點。在運用時,更好的使用天然的材質。像不同的木材具有不同的紋路和香氣,所表現(xiàn)營造出的氛圍也因此不同,同理還有大理石等石材材質,也會因為不同的硬度和性質,在生態(tài)環(huán)境設計規(guī)劃時要進行區(qū)別對待,放置不同的應用范圍。不只是選材,還有在材料使用過程中,也要充分考慮到天然材質的特點,特殊的天然材質要選擇專屬的加工工藝,最大限度的體現(xiàn)天然材質的自身特點。然而在生態(tài)環(huán)境這個大環(huán)境中,要將選用的天然材質與所處的環(huán)境基礎進行匹配,在大環(huán)境中盡可能的選擇低成本、高效能的方式進行規(guī)劃和布局。在現(xiàn)實中,有很多生態(tài)環(huán)境設計在布局時受到當?shù)丨h(huán)境基礎的影響,因地型特殊影響整體設計效果,這就要求設計者在生態(tài)環(huán)境設計時,充分運用當?shù)氐拇蟓h(huán)境基礎。例如遇到山丘、河流時,都可以加以利用,用山的高度或是河流的流轉彎度來完成整體的生態(tài)環(huán)境設計,借以自然的綠葉來烘托環(huán)境設計的主體風格,更能體現(xiàn)出天然的生態(tài)理念。
5結語。
隨著社會經(jīng)濟的不斷快速發(fā)展,環(huán)境問題越來越引起人們的重視,人們已經(jīng)意識到要與自然和諧相處,從而在環(huán)境設計中加強了生態(tài)理念,充分尊重大自然的發(fā)展規(guī)律,同時也遵循了藝術設計和藝術參與的基本原則。環(huán)境藝術設計的生態(tài)理念發(fā)展是一個長期過程,人們還有很長的路要走,這其中包括加強科技的發(fā)展,提高科學的設計理念,開發(fā)新型的代替能源,重要的是要秉承與時俱進的思想,努力創(chuàng)造既符合生態(tài)發(fā)展,也具有藝術美感的環(huán)境藝術作品。不管怎么樣,人類和自然之間的和諧共處,社會發(fā)展與自然規(guī)律之間的平衡關系,才是我們最終要堅持和維護的。
參考文獻。
[2]黃馨玉.試論環(huán)境藝術設計中的生態(tài)理念[j].科學之友,20xx(4).。
藝術設計論文題目篇五
摘要:文章分析國內藝術設計本科生培養(yǎng)面臨的問題,提出藝術設計本科生培養(yǎng)明確辦學目標、加強教師隊伍建設、加強。
教學。
管理等措施,對藝術設計本科生培養(yǎng)質量保障體系進行有益探索。
關鍵詞:藝術設計;本科生;保障體系。
藝術設計專業(yè)經(jīng)過20多年的發(fā)展,目前開設藝術設計專業(yè)的高校不斷增多,該專業(yè)招生規(guī)模不斷擴大。但在藝術設計專業(yè)教學中出現(xiàn)了一些問題,亟待解決。我國藝術設計教育的發(fā)展,既不能脫離國際大環(huán)境,又要適應國內經(jīng)濟建設、文化建設的實際需求。對于藝術設計本科生而言,本科教育是確定人生職業(yè)方向的平臺,是高校人才培養(yǎng)極其重要的環(huán)節(jié),在高校教育工作中占據(jù)重要地位。藝術設計本科生作為未來從事藝術設計工作或設計高級管理工作的高層次人才,其綜合素養(yǎng)直接影響國家藝術設計工作和藝術設計管理工作的整體水平。完善藝術設計本科生培養(yǎng)質量保障體系,能夠推動藝術設計專業(yè)教育工作的良性發(fā)展。因此,如何培養(yǎng)藝術設計專業(yè)高質量人才,保障藝術設計本科生的培養(yǎng)質量,成為當前高校面臨的重要課題。
一、藝術設計本科生培養(yǎng)面臨的問題。
我國藝術設計教育雖然起步晚,但是發(fā)展快。目前,我國部分高等院校的藝術學教育模式存在同質化的現(xiàn)象,課程設置和教學方式大同小異,中央美術學院、清華大學美術學院的藝術設計教學模式被部分院校相關專業(yè)效仿。相同的辦學理念和培養(yǎng)目標面對的卻是不同層次和文化背景的學生群體,這導致藝術設計專業(yè)教育的個性被共性消解。我國部分學校能夠結合自己所在地域的特色(如產(chǎn)業(yè)特點、文化特色、學校專業(yè)優(yōu)勢等方面)和學生未來就業(yè)的方向,實行教學改革和創(chuàng)新。只有這些學校才能培養(yǎng)出具有鮮明個性的藝術工作者。在藝術設計本科生培養(yǎng)方面,還存在師資結構不均衡的問題。早期的藝術設計專業(yè)教師大都是傳統(tǒng)美術專業(yè)出身,這些教師對藝術設計教育的培養(yǎng)理念、教學方法、教學內容理解得不深刻。有些院校由于藝術設計專業(yè)教師匱乏,聘用剛畢業(yè)的藝術設計碩士研究生進行教學,這些教師雖然受到了專業(yè)的培養(yǎng),但由于剛出校門,缺乏教育教學經(jīng)驗,無法順利地將知識傳授給學生。此外,藝術設計專業(yè)學生的整體素質有待提高。藝術設計專業(yè)生源素質較差是其中一個重要原因。隨著“藝考熱”的持續(xù),一些文化課成績不理想的學生學習美術,有些學生大多只經(jīng)過幾個月的藝術培訓,他們雖然順利通過了高考,但他們在真正學習了大學藝術設計專業(yè)后,卻對藝術設計并無興趣,專業(yè)知識也有待加強。
二、藝術設計本科生培養(yǎng)質量保障體系優(yōu)化策略。
1.明確辦學目標。
“所謂辦學目標定位,是學院根據(jù)學?,F(xiàn)有辦學基礎和條件、歷史積淀,以社會需求和大眾期望為導向,結合未來一定時期內高教主管部門的發(fā)展規(guī)劃、社會各界預期支持力度及校內可供利用的各種資源,為學院自身確定的辦學目標和發(fā)展方向?!笔紫?,高校只有進行合理的辦學目標定位,才能保證藝術設計專業(yè)教育質量的提升。高校應根據(jù)地域性特征,確定適合地域性需求的辦學理念。如,景德鎮(zhèn)地方高校將瓷都的優(yōu)勢和藝術設計專業(yè)良好結合,培養(yǎng)出適合本地需求的專業(yè)人才。其次,高校根據(jù)自身的學科優(yōu)勢,建立新型的教學模式和教學方法。如,工科院校在工藝方面具有優(yōu)勢,文科院校具有較好的文化氛圍,不同的院校應將自身的主要優(yōu)勢和藝術設計專業(yè)課程相結合,培養(yǎng)具有個性的復合型藝術設計人才。
2.加強教師隊伍建設。
教育是發(fā)展科學技術和培養(yǎng)人才的基礎,在現(xiàn)代化建設中具有先導性、全局性和基礎性的作用。教育大計,教師為本。教師承擔教學與育人的重要使命,教師自身的職業(yè)道德對藝術設計專業(yè)的發(fā)展有直接的影響。隨著大數(shù)據(jù)時代的到來,市場競爭日益激烈,只有建立一支高素質的師資隊伍,才能適應新時期藝術設計教育發(fā)展的需要。在教師聘用上應建立公開、公平、公正的競爭機制。藝術設計屬于應用型學科,在教師聘用上應對實干型人才進行綜合考量。高校要對教師進行定期培訓,鼓勵教師參與學術交流、出國訪學等活動;要對教師隊伍實行獎勵機制,提高教師的積極性,促進教師整體素質的提高。
3.加強教學管理。
總結。
經(jīng)驗,提高教師教學質量。最后要建立和完善教學管理工作的獎勵機制與約束機制,提高教師的積極性,使教師熱愛教學,做好教學工作。同時,通過有效的教學管理,提高學生的學習積極性,以形成良好的學習氛圍。
參考文獻:
[1]韓宏斌.高校藝術設計專業(yè)教學質量保障體系研究.美術大觀,20xx(3).[2]劉鋒.建立長效科學的培養(yǎng)機制不斷提高人才隊伍整體素質.設備監(jiān)理,20xx(3).
藝術設計論文題目篇六
色彩是自然界本身存在的、具有豐富性和多樣性的事物,能夠帶給人一定的情感體驗。并且,感受色彩美是人類的天性,在長期的生活過程中,人們逐漸形成了一定的審美意識,對色彩有著較強的審美追求。因此,很多設計師在藝術設計過程中都十分重視色彩的情感和象征。從色彩方面來講,色彩能夠引發(fā)人們一定的心理效果,人們可以運用科學分析的方法對復雜色彩進行分析,還原為基本色彩要素,并利用色彩量和質的變化以及色彩空間的變換重新去安排色彩要素之間的關系,實現(xiàn)色彩效果的創(chuàng)新。然而,色彩情感和象征在運用過程中并不是盲目的、隨意的,而需要按照一定的設計原則,遵循人們的審美習慣。研究色彩情感和象征不僅能夠優(yōu)化色彩在設計中的應用,而且對設計研究有著深刻意義。
一、色彩在藝術設計中易被忽視的問題。
1、忽視色彩的情感和象征。
色彩是自然界中的事物,主要由色彩邏輯和色彩要素構成,就像用數(shù)與數(shù)的邏輯構成數(shù)學其境一般,當我們進入色彩世界中,能夠深刻感受到色彩的豐富性及色彩對世界和諧本質的影響,尋找到色彩在世界中的價值。并且,設計師在設計過程中,能夠深切感受到色彩帶給自己的內心感受,而色彩帶來的感受也會影響到設計師的情緒。同時,色彩對人們的心理刺激有著不同的層次,有些色彩能夠給人以直接的心理刺激,而有些色彩則需要通過人們的聯(lián)想和想象而影響其信仰和價值觀。無論是直接刺激還是間接刺激,都能夠證明色彩具有情感和象征意義。然而,在實際設計過程中,有些設計師忽視了色彩的情感和象征性。
2、缺乏對色彩情感影響的充分了解。
色彩不僅能夠美化產(chǎn)品,在產(chǎn)品設計中起到裝飾作用,而且還能夠對人的感覺、情感、技藝、知覺等產(chǎn)生一定影響,對視覺藝術發(fā)展有著深刻意義。然而,從色彩本質上來講,色彩本身并沒有固定的情感和象征,人們在長期的社會生活之后,具有了一定的審美感受能力能夠在色彩刺激下產(chǎn)生不同情感或聯(lián)想,并且根據(jù)色彩審美習慣對不同色彩刺激產(chǎn)生不同的反應,使得色彩在一定程度上對人的心理和情緒產(chǎn)生影響。由此可見,情感和象征是人們根據(jù)自身經(jīng)驗而賦予到色彩上的,在人們的色彩審美習慣下,色彩能夠通過刺激引發(fā)人們的條件反射,并影響人們的心理活動和情緒情感。另外,色彩具有較強的抽象性和概括性,需要人們在長期習慣中總結色彩審美經(jīng)驗,并形成對色彩的習慣性意識。然而,在設計過程中,部分設計師缺乏對色彩情感的充分了解,忽視色彩情感與人們長期生活習慣和色彩審美習慣的關系,一味根據(jù)自己的主觀意識為色彩賦予情感和象征,導致產(chǎn)品色彩的情感和象征不符合社會色彩審美習慣。
3、忽視色彩的差異性。
不同色彩能夠引發(fā)人們不同的情緒情感,有著不同的象征意義。例如,紅色的純度和注目性較高,視覺刺激較強,能夠加速人們的血液循環(huán),鼓勵人們的勇氣,給人以力量、幸福、圓滿、熱情的感覺。黃色的純度最高,最為光亮,能夠給人以溫暖、高貴、富麗的感覺。藍色雖然視認性不高,但是能夠給人以智慧、冷靜的感覺。紫色很容易引起人們心里的不安,卻又能給人以優(yōu)雅、溫柔、高貴之感。白色能夠給人以清白、明快、光明的感覺,滿足人們視覺需求,注目性較高。黑色給人以恐怖、絕望、沉默、嚴肅之感,很容易引發(fā)人們的消極情緒。由此可見不同色彩能夠引發(fā)人們不同的情緒情感。然而,有些設計師在設計過程中運用色彩的時候忽視了色彩的差異性,沒有根據(jù)色彩所引發(fā)的情感差異進行色彩運用,導致色彩的運用不符合產(chǎn)品主題和消費者心理。
1、重視色彩的情感和象征意義。
色彩會引發(fā)人們一定的情緒和情感,不同色彩有著不同的象征意義。因此,設計師在設計中運用色彩應加強重視色彩的情感和象征意義,深入了解色彩所帶來的情感體驗和色彩的象征價值,掌握系統(tǒng)的色彩知識,為色彩運用提供理論指導。并且,設計師要能夠熟練運用色彩,在掌握色彩情感和象征意義的基礎上,加強色彩運用訓練,熟悉色彩運用的規(guī)律和技巧,并在熟悉色彩運用基礎之上實現(xiàn)對色彩運用的直覺判斷。
2、強調色彩的象征性。
受歷史、宗教、階層、民族、地域等因素的影響,人們對色彩的需求和信仰不同,色彩在不同地區(qū)、民族、歷史時期和宗教中有著不同的象征意義。并且,色彩的象征是歷史的沉淀,也是人們約定俗成的社會文化現(xiàn)象。因此,色彩在相對穩(wěn)定的歷史時期和社會文化環(huán)境中具有較強的傳承性,是社會發(fā)展的重要標志。同時,人們在一定時期和社會文化環(huán)境只能夠都遵循著統(tǒng)一的色彩尺度和色彩運用規(guī)律。設計師在運用色彩的時候應加強重視色彩的象征性,全面了解當前社會文化環(huán)境下人們對色彩約定俗成的尺度和運用規(guī)律,并按照社會約定俗成的色彩制度來運用色彩,使色彩的運用符合社會文化環(huán)境中人們的色彩審美習慣。
3、合理運用色彩的差異性。
不同色彩帶給人的情緒情感不同,象征意義也不相同,設計師在色彩運用過程中應重視色彩的差異性,根據(jù)產(chǎn)品主題和人們的審美需求選擇合適的色彩。為此,設計師應積極了解紅色、黃色、黃綠色、綠色、藍色、黑色、白色、灰色等顏色的特征及其帶給人們的心理感受,根據(jù)色彩的情感特征和象征意義選擇性地使用色彩,使色彩的運用符合產(chǎn)品所要帶給消費者的心理感受,充分發(fā)揮色彩在產(chǎn)品功能中的作用。例如,在設計兒童玩具等顏色的時候,可以選用純度較高的顏色,適當運用紅色、綠色等刺激性較強的顏色,避免紫色、黑色等重色的運用。
4、突出色彩的民族性、地域性和時代性特征。
色彩在不同民族和地區(qū)有著不同的意義和象征,例如,在西方國家,黑色是死亡的象征,死者的靈柩需要黑色車輛運輸,哀悼者也需要穿褐色衣服參加喪禮。而在埃及,人們將冥神奧西里斯雕像涂成黑色,表示土壤中種子萌芽孕育的階段。這是因為,埃及人認為,黑色不是生命的結束,而是迎接新生。在印度和中國,死亡通常使用白色,哀悼者需要穿白色衣服參加喪禮,印度人和中國人認為白色代表了寧靜、和平,也代表了死亡。在美洲一些國家,白色代表心聲與春節(jié),黑色代表反省和因素。設計者在運用色彩的過程中要全面了解不同顏色的功能、顏色使用的對象和目的,充分重視色彩的民族性和地域性特征,在確定主色調的同時,還要合理規(guī)劃局部色彩運用,掌握色彩的比例、重復、節(jié)奏等,強調產(chǎn)品設計中色彩的對比與協(xié)調。另外,設計者不能隨意添加色彩,隨意添加只能夠導致產(chǎn)品設計中的色彩堆積,使得產(chǎn)品結構雜亂無章,設計者應根據(jù)產(chǎn)品主題合理選擇合適的色彩,通過色彩的運用深化產(chǎn)品設計主題。
5、符合人們的色彩審美習慣。
色彩本身并沒有情感價值和象征意義,人們在長期社會生活中,將色彩與自身生活相聯(lián)系,賦予了色彩情感價值和象征意義。因此,設計師在色彩運用中應重視人們的色彩審美習慣,使色彩的運用符合人們的審美習慣。為此,設計師應充分了解人們日常生活中的色彩運用習慣和色彩審美標準,強調色彩所帶給人們的情感聯(lián)想及回憶,深入分析人們習慣性認知中的色彩作用,不能根據(jù)自己的主觀意念來隨意運用色彩,必須使色彩符合社會審美習慣。
【參考文獻】。
藝術設計論文題目篇七
1)搭建藝術類人才培育平臺國內任何區(qū)域均可搭建藝術類人才培育平臺,以發(fā)揮協(xié)調、監(jiān)督和強化區(qū)域內藝術設計人才培養(yǎng)的關鍵職能。在搭建藝術類人才培養(yǎng)平臺時,需制定中、短、長發(fā)展計劃,確定每一個藝術類人才培養(yǎng)院校的發(fā)展目標及運營計劃,幫助各院校高效處理辦學中出現(xiàn)的困難與問題,尋找最佳處理方案:有計劃地評估培育院校的發(fā)展目標實現(xiàn)情況并給出相應的發(fā)展建議,從課堂教學質量及實際訓練質量下功夫;幫助各院校提升教師團隊自身素養(yǎng),可高效利用閑余時間集中開展老師技能培訓工作.激發(fā)老師自我提升的積極性及潛在才能,進而提升老師自身素質,需格外關注“雙師型”教師團隊的質量。
2)重點發(fā)展校企合作由于國內藝術類人才培養(yǎng)工作發(fā)展的時間較短,大多數(shù)高等院校存在教學設備等軟硬件條件滯后,滿足不了辦學需求的情況。假如能夠與專業(yè)對口的公司開展合作,不僅僅可解決培養(yǎng)學校缺少教學設施的實際問題.同樣能為企業(yè)培養(yǎng)企業(yè)發(fā)展所需的專業(yè)型人才。這種發(fā)展模式雖在國內教育領域內提出多年,但就當前辦學現(xiàn)狀而言,專業(yè)對口的公司參與積極性不足,因此,辦學院校要重點關注該發(fā)展合作模式的辦學規(guī)模大小和課堂辦學質量提升上,可考慮把校企合作的企業(yè)對象拓寬至國內所有的企業(yè):學校自身的教育,不管是在教學大綱、教材內容的編制或者是學科培養(yǎng)目標、教育模式的確定上,均需考慮公司的實際發(fā)展現(xiàn)狀.以有效地推進“校企合作”質量和效率的提升。
3)校校之間注重強強聯(lián)合。不同藝術類人才培養(yǎng)學校間,需格外強化區(qū)域內不同院系的分工合作,高效利用資源以提升人才培養(yǎng)質量。比如,部分專業(yè)雖然行業(yè)性很強,有社會需求,但市場需求量較小,就需要借助于區(qū)域內學校間統(tǒng)一協(xié)調、統(tǒng)一規(guī)劃,推行交換培養(yǎng)或委托培養(yǎng)的模式開展;而部分學校某些專業(yè)相對比較差些,可考慮跟該專業(yè)較為強大的學校合并。另外,各院校在發(fā)展中均要較強學校專業(yè)的科學合理分布,充分發(fā)揮自身的專業(yè)優(yōu)勢,體現(xiàn)自身辦學特色,以實現(xiàn)學校教學質量及核心競爭力的提升,同時確保學校辦學資源合理高效的利用。
2、加強區(qū)域間開放合作.促進全國培養(yǎng)學院的協(xié)同發(fā)展。
藝術類人才培養(yǎng)區(qū)域間院校要做到協(xié)同發(fā)扎,第一步應搭建有針對性的合作平臺,比如搭建全國性的職教協(xié)調平臺,基于該個平臺,有效地協(xié)調各院校的可用資源,統(tǒng)一統(tǒng)籌規(guī)劃。另外,應用現(xiàn)代化信息技術及遠程教育渠道豐富學校辦學資源,集中區(qū)域間藝術性人才的教育培養(yǎng)優(yōu)質資源,實現(xiàn)培養(yǎng)院校辦學資源區(qū)域間分享的目的。
1)突破區(qū)域界限,強化橫向聯(lián)合。結合國內經(jīng)濟發(fā)展的實際差距現(xiàn)狀,可進行細分為三類不同的地區(qū):東部發(fā)達地區(qū)、東部欠發(fā)達區(qū)域及西部貧困地區(qū)(不發(fā)達地區(qū)),藝術人才培養(yǎng)策略受區(qū)域性經(jīng)濟發(fā)展現(xiàn)狀的限制。因此,不同區(qū)域藝術人才培養(yǎng)策略也存在明顯的差異性和欠平衡性。假如各培養(yǎng)院校單獨發(fā)展、獨立作戰(zhàn)就必然導致不同地區(qū)經(jīng)濟發(fā)展差距的持續(xù)拉大和不平衡性的加劇。這就要求不同藝術類人才培養(yǎng)學校需打破當前的區(qū)域性限制,遵循因地制宜發(fā)展策略、協(xié)同發(fā)展的根本性原則進行改善藝術設計教育現(xiàn)狀.既要滿足不同地區(qū)經(jīng)濟發(fā)展客觀需求,同時需強化區(qū)域性合作發(fā)揮的整體優(yōu)勢、以提升整體效率。不同培養(yǎng)學校可考慮基于區(qū)域間合作彌補不同地區(qū)的差異,達到勞動力過剩與專業(yè)型人才需求的互補,達到辦學條件互補等。
2)打破國界,聯(lián)合辦學。隨著全球經(jīng)濟的快速融合,不同地區(qū)及不同產(chǎn)業(yè)均產(chǎn)生了橫向聯(lián)合的發(fā)展傾向.特別是中國加入wto后,全球性統(tǒng)一的大市場已產(chǎn)生,而藝術設計人才培養(yǎng)教育也必然隨著這一發(fā)展傾向開始踏上聯(lián)合辦學、聯(lián)合經(jīng)營之路。國外的教育機構憑借自身較長的辦學時間,在辦學經(jīng)驗上較為豐富,各個方面均比較成熟,有自身的獨特之處。基于國內外合作,可以吸取他人優(yōu)勢,掩蓋自身發(fā)展劣勢,進而在較短的時間內提升自身的水平和競爭力,這對國內藝術類人才培養(yǎng)運作模式有非常重要的指導作用。我們應高效應用各種渠道和方式打破國界.與國外辦學院校聯(lián)合辦學.提升自身國際競爭力。我們在探討藝術類人才培養(yǎng)教育區(qū)域合作發(fā)展模式的進程中,明顯感覺到遠大的發(fā)展前景。因此,教育從事者應遵循藝術教育發(fā)展的客觀規(guī)律推動區(qū)域合作,拓寬合作范圍,提升自身水平。
藝術設計論文題目篇八
摘要:高職教育中的藝術設計專業(yè)是培養(yǎng)社會需要的復合型藝術人才,高等職業(yè)教育,擔負著為國家培養(yǎng)并輸送生產(chǎn)、建設、管理、服務第一線高素質技術應用型人才的重任。本文從高職專業(yè)定位、加強課程體系構建、提高教材適用性、完善實訓基地建設和大力加強校企合作等幾個方面對高職藝術設計專業(yè)人才培養(yǎng)方案進行了研究和探索。
關鍵詞:高職教育就業(yè)人才培養(yǎng)藝術設計。
一、高職定位創(chuàng)建特色專業(yè)。
高職院校一般按專業(yè)來開展教學、培養(yǎng)人才的,專業(yè)在一定程度上規(guī)定了學生今后的工作領域和當前學習的范圍。因此,專業(yè)設置是高職院校一項重要的基礎工作,它在一定程度上體現(xiàn)了高校的辦學目的和為社會服務的功能,并直接影響教學工作的開展,關系到學生就業(yè)與高職院校的可持續(xù)發(fā)展。
藝術設計幾乎涵蓋了所有實用藝術,是一門實踐性、操作性比較強的應用性邊緣學科。藝術設計學科的交叉性,既表現(xiàn)在學科體系內各專業(yè)之間,也表現(xiàn)在與其他學科的外部關聯(lián)上。藝術設計專業(yè)始終堅持要求學生具備自然科學和社會科學等學科交叉的知識結構,重視實踐性教學,提高學生動手能力,要兼有科學與藝術的雙重優(yōu)勢,并為此須進行一系列創(chuàng)新實踐。
二、人才培養(yǎng)以就業(yè)為導向。
在我國大力推行高等職業(yè)教育的過程中,藝術設計人才培養(yǎng)如何主動適應新的形式并滿足社會對藝術設計人才的需求,建立就業(yè)工作和人才培養(yǎng)過程之間的互動,培養(yǎng)具有創(chuàng)造性、技術性的藝術設計人才,是當今高職藝術設計專業(yè)人才培養(yǎng)的重要問題。
1.加強課程體系構建。
進一步解放思想,突破傳統(tǒng)教學模式,大膽創(chuàng)新,積極穩(wěn)妥推進培養(yǎng)模式和課程體系構建。充分發(fā)揮中原地域人文環(huán)境優(yōu)勢,把藝術設計教育及審美教育始終貫穿于整個課程設置和知識體系中,構建培養(yǎng)設計能力的模塊式理論教學體系和實踐教學體系。在課程設置方面,注重課程優(yōu)化設置,減少傳統(tǒng)課程教學的課時數(shù),精選專業(yè)基礎課程,適當減少必修課門數(shù),增加選修課比例,拓寬學生知識面,增強學生的就業(yè)能力。確定專業(yè)公共基礎和專業(yè)核心課程,由專業(yè)基礎課教研室、各專業(yè)教研室、企業(yè)合作共同組建課程建設團隊。
沒有素質教育觀念為指導,課程改革就失去了靈魂。因此,我們把素質教育觀念的培訓作為課程改革最重要的環(huán)節(jié)。一是組織教師積極參加國家培訓,準確理解課程改革的意圖和思路;二是讓真正了解課程改革精神和要求,避免隨意派教師參加一些低水平的研修班、研討會,浪費精力和經(jīng)費。三是組織教師培訓,深入學習和理解各學科課程標準以及綜合研究項目的階段性成果,提高教師對新課程的理性認識,防止把課程改革演變?yōu)楹唵蔚摹皳Q教材”。在培訓模式上改變過去單純灌輸?shù)姆绞?,采用討論式、參與式等多種方法,讓教師既當先生又當學生,在參與中領略新的理念和內容,體會新的教法和思路。
2.提高教材適用性。
在課程的學時分配上,理論教學大于實踐環(huán)節(jié),學生實踐動手能力弱。目前很多高職院校注意到了這個問題,都積極地創(chuàng)建實訓基地。實訓基地的建立對于藝術設計類專業(yè)的發(fā)展與教學活動十分重要。針對各專業(yè)教學及人才培養(yǎng)的要求,無論專業(yè)基礎課,專業(yè)理論課,專業(yè)設計課都應有相應的實習、實訓工作室。我們以環(huán)境藝術設計專業(yè)為例,其實踐能力要求更強,不是單純的一個計算機輔助教學機房就能滿足需求的。最起碼應該建立三個實訓工作室:
(1)專業(yè)繪圖實訓室:這里并不是指單純的計算機輔助教學機房那么簡單,應提供學生大量自由操作的空間結合完備的硬件設備,能完成大量的項目設計。以往簡單的繪圖工作室就是以老師輔導學生,更多的是老師在操作,成為一種檢查輔導的形式,真正的專業(yè)繪圖工作室應該提供給學生自由度更大的空間,為其開拓更為寬廣的設計方向,提供給學生更為直接的空間與課題進行真正的實題設計。
(2)模型制作實訓室:雖然各個院校軟件課程開設了很多年,并有了較高的成效,但對于三維模型的實際操作的動手能力卻非常欠缺。而對于教育學生而言,模型制作的意義更為重要。對于開拓學生空間思維和專業(yè)的創(chuàng)造能力以及誘發(fā)設計靈感都是一個快捷的途徑,在節(jié)省時間上可以與手繪相比美,而且也是強化設計的材料意識,結構與力學意識,施工工藝意識的方便途徑。
(3)材料與施工實訓室:工作室可滿足室內設計專業(yè),環(huán)境藝術專業(yè)以及其他專業(yè)相關課程實訓內容。備有工作臺,施工工藝樣板,材質樣板,多種工具,便于學生進行觀摩和實際操作,符合教學條件。對于基礎材料的認知、常用室內裝飾結構展示、常用裝飾施工工具認知及基礎工程施工工藝訓練起到了舉足輕重的作用。
4.大力加強校企合作。
以就業(yè)為導向的高職教育需要行業(yè)、企業(yè)的深層次參與。通過產(chǎn)學合作的途徑,拓展技術與技能培養(yǎng),提高學生對職業(yè)崗位能力要求的適應程度。但很多高等職業(yè)院校雖說在專業(yè)課程設置上考慮到了產(chǎn)學結合,但在就業(yè)之前缺乏與外界的溝通渠道。校企合作,建立校外實習基地,使得教學與專業(yè)培養(yǎng)與社會行業(yè)需求相結合。這一工作需要由校方就業(yè)辦牽頭,針對專業(yè)方向聯(lián)系學生實習培訓基地。以就業(yè)為導向的高職教育倡導推行“雙證書”制,實行學歷教育與職業(yè)培訓相結合?!半p證”即學歷證書和職業(yè)資格證書,高職教育應在鎖定“兩高”(比本科生動手能力高、比中專生知識能力高)的基礎上推行“雙證制”。學生在校期間,除了拿到學歷證書外,還可拿到一個或幾個職業(yè)資格證書,使學生既具備第一崗位的任職能力,又有轉換崗位的適應能力。
參考文獻:
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藝術設計論文題目篇九
摘要:本文以環(huán)境藝術設計中的生態(tài)理念的概念為切入點,就其在設計中的具體凸顯、應用方法,進行細致的探討研究,期望為優(yōu)化環(huán)境藝術設計的生態(tài)性與環(huán)保性,并相應應用解決實際生態(tài)環(huán)保問題,提供有益的參考。
關鍵詞:生態(tài)理念;環(huán)境藝術設計;凸顯探索。
伴隨我國經(jīng)濟的快速發(fā)展,相應的生態(tài)污染與環(huán)境破壞問題也愈發(fā)嚴重,各類單純?yōu)榱俗非蠼?jīng)濟效益而進行盲目生產(chǎn)、開發(fā)的項目建設愈發(fā)多見。比如工廠隨意排放的污水廢氣、工作與生活垃圾隨意廢棄不進行及時處理等現(xiàn)象,都給我國生態(tài)環(huán)境造成極大的損害與破壞,進而給人們自身的生活環(huán)境帶來不利影響。針對這一問題,近年來隨著人們生態(tài)環(huán)保理念的提升,其也開始注重生態(tài)環(huán)境的保護問題,相應在環(huán)境藝術設計中的生態(tài)理念也隨之興起并成為重要設計趨勢。本文也將對生態(tài)理念的應用、體現(xiàn)進行相應的探究分析。
1環(huán)境藝術設計中的生態(tài)理念研究分析。
環(huán)境藝術設計中的生態(tài)理念,指的是在維護社會正常運轉與人們正常生活、工作的前提基礎之上,經(jīng)由對環(huán)境空間的設計、規(guī)劃與調整,來讓其空間資源得到最為科學、合理的配置,并實現(xiàn)其資源使用效率的最大化。進而降低其能量與資源消耗,達到生態(tài)環(huán)境保護與促進其生態(tài)系統(tǒng)穩(wěn)定循環(huán)目的的設計理念。生態(tài)理念是基于人與自然和諧、友善共處發(fā)展思想而逐步形成的,將其運用在環(huán)境藝術設計領域中,能在其具體設計、規(guī)劃的各個方面與環(huán)節(jié)上,體現(xiàn)出人與自然良好相處的理念特點,對任何一個環(huán)節(jié)有所忽視均無法構建起有效、和諧的空間生態(tài)環(huán)境體系。因此需要藝術設計者基于能量與物質低消耗與穩(wěn)定循環(huán)的角度,進行相應空間環(huán)境的設計、調整工作。以此保證環(huán)境藝術設計中的生態(tài)理念得到充分的貫徹、突顯,進而建設起穩(wěn)定的生態(tài)環(huán)境體系,進而保護本區(qū)域的生態(tài)環(huán)境并促進其開發(fā)壯大。
2生態(tài)理念在環(huán)境藝術設計中的凸顯、體現(xiàn)探索。
2.1生態(tài)理念在環(huán)境藝術設計中的應用體現(xiàn)。
(1)使用、開發(fā)新能源。傳統(tǒng)的環(huán)境藝術設計因缺乏有效的生態(tài)保護意識,常常會使用能量較強但消耗率高、污染嚴重的資源材料,例如各類化石燃料等。將其運用到環(huán)境藝術設計工作中,若無法有效解決其原料污染的隱患,自然也就無法體現(xiàn)出設計中的生態(tài)理念與環(huán)境保護目標。所以將生態(tài)理念實踐運用到環(huán)境藝術設計活動時,首先就需要藝術設計者主動、積極得去尋求新能源,替代原有的高消耗與高污染的能源材料。即使必須使用部分傳統(tǒng)能源材料時,也應盡可能選取污染性較低的原料進行空間環(huán)境設計,以此減少環(huán)境藝術設計中的能源消耗過高與污染問題,凸顯出設計中的生態(tài)理念。
(2)設計應凸顯出舒適感。環(huán)境藝術設計的最終目的在于讓人感受到相應空間環(huán)境的舒適與自然,因此在其設計工作中應始終將在其空間內生活、工作的人的感受作為設計要點。進而將其各類需求進行設計規(guī)劃與體現(xiàn),所設計出的空間環(huán)境就應足夠自然環(huán)保,并體現(xiàn)出安全、舒適的環(huán)境氛圍,以此實現(xiàn)人們對環(huán)境藝術設計的滿意與舒適的感受、體會,達到環(huán)境藝術設計的應用目的。同時在環(huán)境藝術設計中也應注重對特殊人群,比如老弱病殘等群體的環(huán)境需求考慮,而不是僅關注普通人群的環(huán)境設計要求。以此達到其設計成果滿足各類群體需求、進而充分發(fā)揮出設計環(huán)境的作用與生態(tài)理念的目標。
(3)設計應尊重自然、維護自然正常發(fā)展。尊重自然準則也是環(huán)境藝術設計應用生態(tài)理念的一大重點內容,通過在藝術設計中尊重自然、讓自然生態(tài)環(huán)境發(fā)揮出其自身的自我修復與調節(jié)能力。以此盡可能減少人為因素為自然生態(tài)系統(tǒng)的影響,提升其自然生態(tài)環(huán)境的自我平衡能力與可持續(xù)發(fā)展成效。因此在實際設計、實踐中應本著促進自然發(fā)展優(yōu)先于人為干預的思路,在做環(huán)境藝術設計時減少對生態(tài)系統(tǒng)的過多保護性規(guī)劃,盡可能讓自然生態(tài)環(huán)境通過自我進行修復與調整。
2.2生態(tài)理念在環(huán)境藝術設計中的構建思路與凸顯。
(1)生態(tài)設計與生態(tài)保護。生態(tài)設計是基于生態(tài)理念,通過其對環(huán)境藝術設計的指引與規(guī)劃,來實現(xiàn)其藝術設計具備對自然生態(tài)環(huán)境平衡、修復作用,進而維護自然生態(tài)環(huán)境體系與生態(tài)健康,在保護自然生態(tài)環(huán)境的同時也維護人們自身的生存條件。伴隨我國在生態(tài)環(huán)境保護、治理方面工作的進展,人民群眾的生態(tài)環(huán)保意識也在逐步加強與提升,相應對自然生態(tài)環(huán)境保護技術與設計的接受程度也在提高,因此生態(tài)設計在生態(tài)環(huán)境保護中的應用范圍正逐步擴大,并且進入到人們日常生活、工作的各個環(huán)節(jié)之中。伴隨生態(tài)設計的應用與手段的改進、發(fā)展,其通過在自然環(huán)境藝術設計中的使用、實踐,能相應降低人為原因對自然生態(tài)環(huán)境的不利影響與破壞,在保護自然生態(tài)系統(tǒng)免受外界不利影響的同時,也能維護其系統(tǒng)自身的循環(huán)、平衡與發(fā)展。
(2)生態(tài)資源的使用、開發(fā)。生態(tài)資源是環(huán)境藝術設計在生態(tài)理念影響下,進行設計規(guī)劃的重點內容之一,通過設計與開發(fā)各類可再生、低污染、低消耗的生態(tài)資源原料,并將其資源應用到具體的空間環(huán)境設計環(huán)節(jié)之中。以此發(fā)揮出生態(tài)資源自身的優(yōu)勢與作用,減少諸如化石燃料等非生態(tài)資源的利用,降低相應生態(tài)環(huán)境污染與破壞問題的發(fā)生可能。具體在環(huán)境藝術設計對生態(tài)資源的應用設計上,就可基于各類生態(tài)資源的作用特點進行規(guī)劃與實踐。比如化石燃料在其燃燒進程中,所生成的硫化物與氮氣,散播在空氣中就會逐漸形成酸雨層,進而給當?shù)氐纳鷳B(tài)環(huán)境系統(tǒng)帶來嚴重損害。因此就必須對此類非生態(tài)資源的應用進行嚴格管控,并盡量減少對其的使用。同時對于各類低消耗、低污染的太陽能、風能等生態(tài)資源,則需加大對其的開發(fā)力度,將其應用到人們生活、工作中的各個領域。比如太陽能熱水器等形式,進而通過生態(tài)資源在環(huán)境藝術設計中的使用與開發(fā),維護自然生態(tài)環(huán)境的健康與和諧,促進其生態(tài)系統(tǒng)的穩(wěn)定循環(huán)和平衡。同時針對現(xiàn)代社會生活與工作所生成的廢棄物逐漸增多的局面,在對其進行環(huán)境藝術設計時還可基于生態(tài)理念,進行對廢棄物的資源開發(fā)與再利用作業(yè),以此實現(xiàn)各類生態(tài)資源充分使用、開發(fā)的目的。并進而減少廢棄物的處理成本與對自然生態(tài)環(huán)境的污染、影響,保護其生態(tài)環(huán)境的穩(wěn)定與健康。
3結語。
伴隨人們生態(tài)環(huán)保意識的發(fā)展提升與社會對生態(tài)環(huán)境保護力度的提高,相應的生態(tài)理念也成為環(huán)境藝術設計的一大趨勢與指導性思想。這就需要藝術設計者通過在環(huán)境藝術設計中應用、體現(xiàn)生態(tài)理念,以此提升其設計的生態(tài)保護作用,實現(xiàn)對自然生態(tài)環(huán)境的維護與發(fā)展,并促進自然環(huán)境與人類社會之間的和諧共處。
作者:陳曉敏單位:徐州工程學院。
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藝術設計論文題目篇十
摘要:隨著環(huán)境破壞和污染的嚴重,生態(tài)保護成為熱議話題,生態(tài)文明觀指導下的現(xiàn)代環(huán)境藝術設計也為大眾所關注,筆者結合時代要求,介紹了生態(tài)文明觀的內涵和要求,闡述了室內和室外環(huán)境藝術設計的發(fā)展趨勢,希望對于環(huán)境藝術設計的進一步發(fā)展有所裨益。
關鍵詞:生態(tài)文明;現(xiàn)代環(huán)境藝術設計。
生態(tài)文明強調生態(tài)系統(tǒng)的平衡,要求人類站在生態(tài)系統(tǒng)的整體看待自身地位,尋求與動植物等生物群的和平共處,因此,在進行環(huán)境藝術設計之時,必須要脫離人類主體地位,尊重周圍環(huán)境和生物群,保證其正常生活,減少人類活動對其的影響,在此種精神之下,要求環(huán)境藝術設計以環(huán)境為重,尋求與生態(tài)的平衡,在尊重自然的基礎上尋求發(fā)展。
一、生態(tài)文明觀的內涵。
現(xiàn)代社會的發(fā)展和工業(yè)文明的進步以及社會生活的變遷對生態(tài)環(huán)境帶來了前所未有的危機和災難,身處其中的人類亦面臨著嚴重的威脅,生存與發(fā)展均陷入困境。在此種情況之下,生態(tài)文明觀應運而生,生態(tài)文明是可持續(xù)發(fā)展的要求和體現(xiàn),生態(tài)、環(huán)保、可持續(xù)是生態(tài)文明的內涵,這種價值觀和發(fā)展觀是對人類發(fā)展過程的引導和限制,其具體要求是:共同參與,強調主體的廣泛性;加強監(jiān)督,強調國家的監(jiān)督和保護;在節(jié)約能源、控制污染、防止破壞的同時盡力修復,最終實現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展的要求,創(chuàng)建和諧社會。生態(tài)文明觀的提出對于改變人類觀念和行為都有著極大的意義,將其與環(huán)境藝術設計結合,能夠進一步促進這種改變,加快其實現(xiàn)進程。
二、生態(tài)文明觀下的室內環(huán)境藝術設計。
1.空間規(guī)劃。
首先探討生態(tài)文明觀之下的室內環(huán)境藝術設計。空間設計是室內設計的第一步,生態(tài)文明觀的指導下,室內空間的合理規(guī)劃理念是合理、舒適,空間的構架必須要與建筑結構相適應,這樣可以使得裝飾過程更為簡便,節(jié)省改造結構的額外過程,同時也能夠減少帶來的污染。室內設計要考慮建筑結構和后期裝修以及使用的便利和舒適程度。值得注意的是,室內設計絕不僅僅是建筑內部因素的考慮,室內與室外設計雖然屬于不同領域,但實際上確是一個整體,統(tǒng)一于建筑物及其周圍環(huán)境,因此室內設計必須要考慮建筑及環(huán)境,使得室內設計與整體環(huán)境協(xié)調。此外,盡量通過合理設計來減少后期使用過程中可能出現(xiàn)的污染和浪費現(xiàn)象也是室內環(huán)境藝術設計需要考慮的內容。
2.材料減省。
室內設計著要合理控制室內環(huán)境藝術設計,減少裝修材料的使用,現(xiàn)代室內設計往往過分依賴裝修材料,導致室內裝修大多使用化學材料,不僅耗費了大量化學材料,對于環(huán)境和資源造成較大的壓力,而且化學材料使用過多也不利于人體健康。室內環(huán)境是人類居住的場所,大量的時間都需要待在室內進行生產(chǎn)生活,因此,舒適健康的環(huán)境是室內環(huán)境藝術設計的重中之重。筆者認為,設計者在設計時,要銳意創(chuàng)新,尋找節(jié)省材料的方式對室內進行裝修,在保證舒適的情況之下,減少材料的使用,為生態(tài)文明建設做出貢獻,尋求自然與人的和諧。在生態(tài)文明觀下,室內裝修要堅持可持續(xù)發(fā)展,使用綠色材料,堅持節(jié)約、簡約的風格。
3.無害材料。
在堅持節(jié)省材料之時,更要選擇環(huán)保的材料進行室內設計和裝修裝飾,環(huán)保系數(shù)高的材料對人體健康有益,并且環(huán)保材料能夠減少甚至免除化學物質的釋放,使得室內環(huán)境安全無害。在選擇時,可以側重自然之物,尤其是綠色植物,例如竹、藤等物,不僅能夠舒緩壓力,還能夠吸收有毒有害物質,凈化室內空氣,天然材料的使用對于室內環(huán)境具有較強的改造作用,除此之外,還應盡量減少諸如人造板、漆等化學合成物,使用天然木板或者含有毒有害物質較少的裝修材料。在選擇之時,必須要牢牢把握標準,選擇達標的材料,避免有害材料帶來的傷害。生態(tài)文明觀下,強調人體的健康和環(huán)境的自然,尋求人與環(huán)境的和諧,最大程度上保證舒適和健康。4.保護環(huán)境保護環(huán)境是生態(tài)文明觀的重要理念,在進行室內環(huán)境藝術設計時,要以環(huán)保為目標,主要是對于廢棄物的處理。對待裝飾裝修過程中的廢棄物,要盡量回收利用,對于材料散發(fā)的有害氣體,可以利用綠色植物或者其他手段予以吸收,對于裝飾裝修過程中產(chǎn)生的剩余材料,要回收利用。無法使用的廢棄物,要進行回收處理,實踐之中,一些設計者對于產(chǎn)生的廢棄物置之不理,運至一處后放任不管,這實際上是極其不負責任的,廢棄材料置于自然之中,在外部環(huán)境的影響下,可能對空氣、水、土等自然因素產(chǎn)生嚴重污染,這是對生態(tài)文明觀的極度悖逆,室內設計必須要對廢棄物進行妥善處置,結合環(huán)保和生態(tài)要求,避免污染和破壞。
三、
生態(tài)文明觀下的室外環(huán)境藝術設計。
1.合理利用土地。
現(xiàn)代社會中,可利用土地資源是十分稀缺的,尤其是要保障建設用地與自然用地平衡的基礎上,因此,室外環(huán)境藝術設計的首要目標,便是合理利用土地,這也是生態(tài)文明觀的重要要求。合理利用土地,首先要考慮建筑的合理布局,避免占地面積過大或者間距和間隔不合理導致的土地資源浪費。其次,要合理利用小塊土地和邊緣土地,結合生態(tài)文明觀的要求,在這些區(qū)域可以建設小型綠地,種植花圃或者草坪,增加綠地面積,綠化不一定要成片規(guī)劃,邊角綠化也是重要環(huán)節(jié),對于保護生態(tài)環(huán)境有重要作用,在提高土地利用率的同時,擴大了綠化面積。不僅如此,還可以利用環(huán)境之間的協(xié)調和結合來合理利用土地,提升利用率,例如綠地噴泉,既解決灌溉,又美化了環(huán)境,提高空間的利用率,同時,利用自然資源的組合搭建自然的生活環(huán)境,減少人為的干預。
2.尊重動植物自然屬性。
動植物有其自然的生活軌跡和生活方式,堅持生態(tài)文明觀,就需要在進行室外環(huán)境藝術設計之時,盡量減少對于動植物的破壞,尊重其自然屬性,使其成為景觀設計的特色。例如,現(xiàn)代環(huán)境藝術設計之中,植物花草屬于必備之物,然而大多數(shù)植物都是后期栽種,如果在環(huán)境之中生長著植物,則不需移動,可依據(jù)其生長態(tài)勢設計綠化,使其融入設計的綠化之中,成為景觀特色。中國傳統(tǒng)文化的特色建筑均是依山而建、環(huán)水而成,與自然親近,與環(huán)境融合。因此,在室外設計之時,不改變早已形成的生態(tài)環(huán)境,保持自然特色,不僅增加了設計的天然成分,還能夠節(jié)約成本,避免不必要的投入。室外環(huán)境藝術設計的最大特色便是與環(huán)境融合,隨著環(huán)境質量日益下降,生態(tài)文明觀指導下的環(huán)境藝術設計必然是人心所向、大勢所趨,因此,盡量減少人為活動的痕跡,尊重自然屬性是必然趨勢。
四、結語。
希望筆者的研究能夠對現(xiàn)代環(huán)境藝術設計有所啟發(fā),使得更多的設計者能夠在生態(tài)文明觀念下進行設計,加強創(chuàng)新,以保護環(huán)境、維持生態(tài)平衡為重要使命,合理設計和構建環(huán)境藝術設計作品,也希望更多專家能夠重視生態(tài)平衡,對此加以研究和探討。
參考文獻:
[1]王子瑋.關于生態(tài)文明觀下的現(xiàn)代環(huán)境藝術設計探究[j].吉林廣播電視大學學報,20xx(12):3-4.[2]戴珊珊.論生態(tài)文明觀下的現(xiàn)代環(huán)境藝術設計[j].四川建筑科學研究,20xx(6):287-289.[3]湯少哲.生態(tài)文明觀下的現(xiàn)代環(huán)境藝術設計研究[j].大眾文藝,20xx(7):130-133.
藝術設計論文題目篇十一
藝術設計專業(yè)由于其專業(yè)的特殊性,其學習成本遠遠高于其他專業(yè)學生,經(jīng)調研,陜西地區(qū)普通高校本科專業(yè)的學費是每年6000元,而藝術設計專業(yè)的學費則每年高達9000元,除此以外,再加上一些必須的專業(yè)用具等,一個藝術設計專業(yè)本科生四年的培養(yǎng)成本近7萬元,因此學生在就業(yè)取向中就容易出現(xiàn)“投資期望值高”的特點。我們對西安科技大學藝術學院20xx級、20xx級、20xx級學生進行的就業(yè)意向調查結果顯示,有60%的學生對剛畢業(yè)時的月薪要求超過4000元以上。由于專業(yè)的限制,學生在就業(yè)時很少有用人單位與其簽訂就業(yè)協(xié)議或者勞動合同。
2、缺乏全面職業(yè)規(guī)劃,把握不準就業(yè)方向。
目前設計專業(yè)學生的幾個重要就業(yè)方向是城市規(guī)劃、動漫創(chuàng)意和工業(yè)設計等。隨著環(huán)保意識的增強,以及國家產(chǎn)業(yè)政策的扶持,環(huán)境藝術擁有了特殊的地位,現(xiàn)在的城市規(guī)劃,園林工程,環(huán)境改造都在各個城市中如火如荼的進行著,景觀設計的需求量很大。對于動畫專業(yè),可去動漫創(chuàng)意、網(wǎng)絡游戲、影視公司等對口單位,做網(wǎng)絡游戲,寫網(wǎng)絡劇本,設計人物造型。在產(chǎn)品設計方面,這是市場發(fā)展空間最大及發(fā)展?jié)摿ψ顝姷?,現(xiàn)在的產(chǎn)品造型設計是工業(yè)設計當中相對非常重要的一環(huán),然而工業(yè)設計對于任何一個國家及企業(yè)都是至關重要的,因為它可以帶來高利潤與高附加值。但是,由于一些學生缺乏全面職業(yè)規(guī)劃,把握不準就業(yè)方向,失去了就業(yè)機會。
二、藝術設計類學生就業(yè)問題產(chǎn)生的原因。
1、專業(yè)知識不夠踏實,就業(yè)信心不足。
信心來自實力,一些同學在談到自己的就業(yè)觀出現(xiàn)頻率較高的詞語是“底氣不足”,無論是親歷招聘會人才濟濟的場面,還是連面對招聘會的勇氣都缺乏而選擇逃避,很大一部分原因是學生自身的專業(yè)知識不夠踏實所致。某些同學在大學最重要的大一至大三的專業(yè)學習階段,對自身要求過于寬松,在學習上得過且過,以六十分及格通過考試為目的,缺乏精益求精和追求卓越的精神。藝術設計類的學科教育與理工科類的學科教育存在的差異化之一就體現(xiàn)在專業(yè)知識的積累更加重要,沒有標準統(tǒng)一的答案,賦予學生更多的發(fā)揮空間,對學生本身的自主能力要求更高。學生對自身人際關系的培養(yǎng)和鍛煉,對情商等非智力因素的提高等重視程度比以前增加。但逆商的培養(yǎng)有待進一步加強,遇到挫折會感覺受傷害較大。
2、創(chuàng)新能力較弱,缺乏實踐經(jīng)驗。
我們在對學生進行就業(yè)輔導當中發(fā)現(xiàn),在其目前缺乏的素質當中,溝通協(xié)調能力、工作經(jīng)驗與社會閱歷這些首當其沖的方面欠缺較多。企業(yè)要求的工作經(jīng)驗和學生實踐能力的差距很大。期待以后能夠從事和本專業(yè)相關的工作,但在學??萍紕?chuàng)新與社會實踐方面,例如參加各種競賽、獲獎、專利、發(fā)表文章、學術報告、社會實踐方面卻偏向自己的其他興趣愛好(例如文學、寫作等方面),不少同學在談到自己利用寒暑假參加過的社會工作經(jīng)歷是,有的在奶茶店打工,做超市收銀員、超市促銷員、打掃衛(wèi)生、在手機賣場做銷售員、在酒店打工做傳菜員、發(fā)傳單人員、宣傳“保護環(huán)境”的志愿者;體驗“為小區(qū)打掃衛(wèi)生”的志愿者;敬老院志愿者;半坡博物館義務講解員;在大理石廠打過短工等等,涉足領域廣泛而分散,沒有緊緊圍繞專業(yè)這條主線,有效積累含金量高的專業(yè)設計領域的經(jīng)驗,無法達到學以致用的目的。
1、學生應該培養(yǎng)自身的鉆研精神。
在大學的課堂上,學生建立的知識體系更多折射在設計理念,與設計相關的全面知識積累要靠課下的自我學習,應聘崗位所需的專業(yè)軟件技能要靠學生課下多次實際使用才能熟練掌握。很多同學的學習觀念依舊停留在被動的理念上,認為僅僅依靠課堂有限的教學課時就能充分學習所需的知識,當面對就業(yè)市場時會抱怨學校沒有教授,以此來推脫,這種理由就會顯得十分蒼白。學校和學院每年都在努力改進本科教學,通過到其他高校、用人單位進行實地調研,通過召開本學院畢業(yè)生、各年級教學座談會,不斷總結提高,教學大綱也在不斷調整改進,學校也在努力培養(yǎng)適應未來就業(yè)市場的學生,但學生不能完全期望學校解決就業(yè)難題,幻想學校能夠培養(yǎng)出每年都恰好符合“買方”單位標準的人才,這明顯是不切實際的想法。
2、強化實踐總結。
藝術設計論文題目篇十二
[內容摘要]項目制課程作為職業(yè)教育教學模式的改革方向之一,受到越來越多高校的重視。但是,很多項目在執(zhí)行中無法擺脫原有教學體系的制約,出現(xiàn)“新瓶裝舊酒”的現(xiàn)象。珠海城市職業(yè)技術學院“工作室制”下的項目制課程實踐,通過知識細分,提高學生的職業(yè)技能;通過分小組合作,提高學生的敬業(yè)精神、合作意識。
[關鍵詞]項目制課程;知識;技能;素質。
項目課程是指以實際工作任務為中心選擇組織課程內容,并以完成工作任務為主要學習目標的課程模式。珠海城市職業(yè)技術學院藝術設計專業(yè)“工作室制”的項目制課程,以項目打通課程之間的壁壘,項目的推進就是知識的更新、技能的提升、職業(yè)能力的升級。知識傳授、技能訓練和設計力培養(yǎng)貫穿工作室制定的3年培養(yǎng)計劃的全過程,和企業(yè)用人需求完美對接,實現(xiàn)項目學習內容與崗位工作內容的一體化。
一、“工作室制”下的項目制課程與一般項目制課程的區(qū)別。
一般項目制課程中知識傳授的學科性強、實用性不夠。珠海城市職業(yè)技術學院“工作室制”的項目制課程設置突破了學科制課程體系的限制,建立以就業(yè)崗位為導向,以職業(yè)技能習得為中心的項目體系,以工作室為教育教學管理的主體,實現(xiàn)教學過程與工作過程的對接。
(一)“工作室制”下的項目課程設置。
一般的項目制課程體系設置以獨立的課程為單位,項目的內容由科任教師自主安排,獨立的教學規(guī)劃和項目操作使各個項目互不關聯(lián)。項目的開始和結束是以課程時間的安排為準繩,不符合真實環(huán)境下的工作狀態(tài)。“工作室制”下的項目制課程打通了不同項目之間的關聯(lián),前一個項目的訓練內容能夠為下一個項目的展開打下基礎,下個項目是前一個項目的鞏固與提高。上下游項目之間的關聯(lián)性增強了,知識和技能的體系在項目執(zhí)行中融會貫通。項目的遞進式設計與項目執(zhí)行時間的彈性設置是藝術設計專業(yè)工作室制下的項目制課程的主要特征之一。
(二)“工作室制”下的項目制課程管理。
“工作室制”下的項目課程的另一個主要特征是項目管理的一貫性與項目評價的綜合性。工作室導師制實行三年一貫制,既履行傳統(tǒng)班級中班主任的職責,做好班級的日常管理,又是班級的主課教師,完成工作室大部分課程的實踐教學工作。這種一以貫之的管理,能夠確保不同項目課程都為工作室制定的培養(yǎng)目標服務。項目成果評定包括:技術分、成果分、態(tài)度分。技術評分以操作技能的熟練程度和項目成果的實現(xiàn)難度為標準;成果分以最終設計的視覺效果為標準,主要考核設計理念和設計的實用性;態(tài)度分包括考勤考核以及協(xié)作意識等。技術分和態(tài)度分由工作室負責人評定,成果分由項目委托方按等級評定,虛擬項目則由工作室邀請相關企業(yè)或設計公司相關部門主管評定,使項目教學和市場應用對接。
二、“工作室制”下的項目制課程知識的習得。
知識是人們在改造世界的實踐中所獲取的認識和經(jīng)驗的總和。某門學科的發(fā)展、某項技術的進步總是以相應的認知為前提,最后通過經(jīng)驗的總結得出一般的認識。高職類藝術設計類專業(yè)基本上以軟件的操作為主要的工作手段,而熟練的軟件操作能力并不能夠保證會創(chuàng)作出優(yōu)秀的設計作品。這就要求學生在掌握設計技術的基礎上,具備創(chuàng)意設計的能力?!肮ぷ魇抑啤毕碌捻椖恐普n程的引入,是以項目為依托來傳播知識、傳授技能。通過項目設置的承接性,構建學生在相關專業(yè)上的知識體系。
(一)項目細分和學科基礎知識結構相結合。
藝術設計專業(yè)“工作室制”下的項目制課程設計中要體現(xiàn)知識先行的觀念,在項目制定時把項目分為若干個任務,每個任務中都包括知識、技能和項目訓練。把知識的講授和鞏固作為課程授課的基礎。比如:廣告設計工作室的廣告實務項目課程引入××項目,這樣就可以把項目分為:××品牌的廣告調查、××品牌產(chǎn)品分析、××品牌目標消費群體分析、××品牌廣告創(chuàng)意、××品牌平面廣告設計等部分,把各個任務的最終成果綜合在一起就構成了一個完整的××項目策劃案。項目細分的過程就是知識細化的過程,把各個任務涉及的知識分別傳授,通過任務把知識應用到操作實踐中去。在最后的整合中,指導學生把項目制作的各個部分綜合起來,檢驗項目制作各部分的統(tǒng)一性,達到掌握知識、運用知識的目的。
(二)一般知識和項目知識相結合。
把“從實踐中來、到實踐中去”的認知規(guī)律應用到項目制課程教學中。在項目實施的開始階段,明確任務完成所需要掌握的知識結構;然后引導學生進行案例分析和實操練習,總結得出項目任務的一般知識和一般操作步驟,完成從特殊到一般的歸納和總結;接著布置項目任務,通過上一步總結得到的一般規(guī)律或者方法指導分析具體的項目任務,即所要完成××項目的××任務,把總結得到的知識應用到實踐中去;在任務完成階段,結合任務完成的情況對所學知識進行綜合講解。
三、“工作室制”下的項目制課程技能訓練的要求。
藝術設計專業(yè)工作室制下的項目課程要針對專業(yè)面對的崗位群和相關崗位對專業(yè)技能的要求,設置虛擬訓練項目或者引入真實項目。由于藝術設計工作具有一定的創(chuàng)造性,這要求工作室在設置項目訓練的過程中要把一般技能和具體應用相結合,把多能和一專相結合。
(一)一般技能和具體應用相結合。
藝術設計專業(yè)工作室制下的項目制課程的重心環(huán)節(jié)就是技能的訓練和提高。在技能訓練的過程中要求強調一般技能的熟練掌握。一般技能包含設計工作的基本流程、基本操作步驟以及基本操作規(guī)范。一般技能是進行設計創(chuàng)作的基礎,只有熟練掌握這些基本技能才能在具體的設計制作中發(fā)揮主觀能動性和想象力。具體應用是學生熟練掌握一般技能的途徑,通過具體應用還可以提高學生的創(chuàng)造力和設計能力。這種不能夠用語言言明的能力,只有通過應用練習才能夠獲得。工作室引入的真實項目使學生的操作技能、應用能力以及創(chuàng)意設計和市場無縫對接。
(二)多能和一專相結合。
藝術設計專業(yè)“工作室制”下的項目制課程在實施中要體現(xiàn)一專多能的特點。專業(yè)特長是學生就業(yè)和立足的根本,也是培養(yǎng)高素質技能型人才的基本要求。在項目執(zhí)行的過程中要抓住核心技能,強化練習,要求每個學生在這方面都能夠獨當一面。工作室制下的項目制課程可以為難度系數(shù)比較大的技能練習提供充足的彈性課時,保證技能訓練的有效性。高職生作為未來工作一線的骨干、技術員、指揮者,這就要求他們不但要掌握高超的專業(yè)技能,還要掌握和專業(yè)工作相關的基本技能。工作室的小組協(xié)作完成項目任務的學習模式有利于學生對與設計相關領域的知識技能的掌握,既突出了主要矛盾,又兼顧次要矛盾,把項目主要訓練的技能和關聯(lián)技能相結合,達到最佳的練習效果。技能是就業(yè)的保障,知識是職業(yè)提升的基礎,素質是事業(yè)發(fā)展的必要條件。藝術設計專業(yè)工作室制下的項目制課程在設計上要體現(xiàn)實踐—理論一體化的教學方針,把技能傳授、知識傳播和素質的提升融入到項目教學的各個環(huán)節(jié)中去,培養(yǎng)受企業(yè)歡迎的合格藝術設計人才。
參考文獻:
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藝術設計論文題目篇十三
摘要:藝術設計教育是我國藝術類專業(yè)的重要內容,隨著新興內容的增多和傳統(tǒng)知識的沒落,民間美術的傳承遇到了很大的危機。文章針對藝術設計教育中民間美術的傳承展開討論。
關鍵詞:藝術設計;民間美術;教育;傳承。
藝術設計教育在現(xiàn)階段的社會中獲得了廣泛的重視,由于環(huán)境穩(wěn)定,藝術文化領域獲得了充足的外部條件。民間美術是藝術設計教育中的組成部分,但正在走向沒落,學習者更多傾向于當前流行的藝術形式,對民間美術的興趣并不大,由此導致民間美術的傳承遇到了很多的問題。根據(jù)藝術設計教育的現(xiàn)狀和民間美術的特點,合理選擇傳承方法,保留民間美術教育的固有組成部分,減少民間美術瑰寶的流失,是今后的重點工作。
一、民間美術傳承的困境分析。
從歷史的發(fā)展來看,民間美術的時間較長,擁有的文化內涵非常豐富。現(xiàn)代藝術設計教育過程中,比較追求的是新興藝術類型以及流行的教育方法,民間美術的傳統(tǒng)性,與當前的藝術設計并不符合,二者雖然在本質上都隸屬于藝術的范疇,但在發(fā)展道路上卻走出了兩個方向。所以,民間美術傳承出現(xiàn)了較大的困境。首先,民間美術的學習者不斷的減少。藝術設計經(jīng)歷的每一次歷史變遷,都將改變研究的方向和追求的目標。民間美術雖然也隨著歷史的推移而改變,但改變的幅度非常小,其想要更多的保留傳統(tǒng)內容。學習者主要是跟隨大的潮流來發(fā)展,因此他們對民間美術的興趣程度較低。其次,民間美術的內容與現(xiàn)代藝術設計出現(xiàn)了沖突。對于民間美術而言,無論是創(chuàng)新還是內部體系的優(yōu)化,都必須在一定的規(guī)范內進行,一旦有人嘗試打破固有的規(guī)則,就會遭到相關人士的譴責,甚至是引起極大的輿論壓力。與之相反的是,現(xiàn)代藝術設計教育,講究的是個人的極限創(chuàng)造和天馬行空的想象,追求各種打破常規(guī)的藝術形式。二者在觀念、方法上的沖突,導致很多人都選擇了現(xiàn)代藝術設計,主觀上拋棄了民間美術。第三,國家對民間美術和現(xiàn)代藝術設計,均保持中立態(tài)度。這就導致民間美術失去了最大的支持,后續(xù)發(fā)展表現(xiàn)為乏力狀態(tài)。
二、民間美術傳承的可行性分析。
藝術設計教育在長久的探討和分析中,認為民間美術是一個不可缺少的組成部分。近年來,非物質文化遺產(chǎn)的申請項目較多,其中有相當數(shù)量的項目,都隸屬于民間美術的范疇。一旦民間美術失傳,藝術設計教育的空洞就無法彌補,對國內的藝術事業(yè)發(fā)展將構成嚴重的威脅。從客觀的角度來分析,藝術設計教育中民間美術的傳承,必須要在可行性上進行分析,才能明確相關執(zhí)行措施。
民間美術的傳承,倘若要在客觀上獲得較大的提升,就必須借助藝術設計教育的平臺作用。在國家看來,民間美術是一種不可缺少的瑰寶,但如果執(zhí)行一系列的強硬措施,勢必會在藝術設計教育中產(chǎn)生較強的負面影響,這并不是最好的結果。為了能夠將民間美術更好的傳承下去,分析其中的一種可行性為,將藝術設計教育作為基礎平臺,廣泛開展民間美術傳承。首先,藝術設計教育的主體是學生、教師,無論是在理論水平上,還是在專業(yè)基礎上,均有良好的條件和能力,可作為民間美術傳承的有效載體。其次,藝術設計教育的各個院校,均具有廣泛的硬件設備,這正是民間美術所需要的。所以,藝術設計教育在發(fā)展過程中,雖然占有了絕大部分的藝術空間,但卻在不知不覺中為民間美術傳承提供了較大的平臺,有利于民間美術在“絕望”之際獲得新的進步。
從主觀的角度來分析,民間美術之所以在現(xiàn)階段的學習者、擁戴者比較少,很大一部分原因在于民間美術守著固有的內容,未進行全面的延伸和創(chuàng)新,給不了社會需要的東西。非物質文化遺產(chǎn)在申請過程中,民間美術更像是“一個未被開啟的大門”,同時還有很多的人守著,不希望民間美術獲得延伸。藝術設計教育在長久的發(fā)展中,最大的功能就在于,幫助任何一種存在的、已知的藝術形式進行發(fā)展,民間美術也不例外。第一,藝術設計教育的研究方向,多數(shù)是當前比較流行的內容。倘若民間美術能夠適當?shù)呐c當下研究相互結合,相信可以獲得較大的創(chuàng)新,學習者和擁戴者的數(shù)量將增加,為傳承提供更多的幫助。第二,藝術設計教育的固有研究成果,完全可以與民間美術進行共享。由于國內的藝術領域發(fā)展,正處于一個非常重要的階段,將民間美術和現(xiàn)代藝術相結合,是一條可行性較高的研究路徑。第三,藝術設計教育,已經(jīng)是公認的“大環(huán)境上的藝術類別”,民間美術是被包括在內的。前者有必要向后者進行延伸處理,并獲得更大的價值。
在經(jīng)濟迅速發(fā)展的今天,民間美術的傳承并不容易。從價值的角度來分析,民間美術所擁有的價值是無限的,但必須獲得相關領域和社會的認可,否則依然不能進行有效的傳承。藝術設計教育為民間美術提供了較大的平臺,還可以促使民間美術更好的延伸,傳承可行性是可以肯定的。研究民間美術傳承的具體措施,需要結合當前的客觀情況來完成,避免造成傳承方向的錯誤和內容的缺失。
1、培養(yǎng)民間美術教育的師資隊伍。
民間美術的傳承,必須在師資隊伍的建設中獲得提升,否則很容易“各自為政”,造成民間美術的派別、門類過多,對將來的發(fā)展是非常不利的。結合以往的工作經(jīng)驗和當下的傳承目標,認為培養(yǎng)民間美術教育的隊伍,可嘗試從以下幾個方面出發(fā):首先,應將民間美術的一些高手,或者是公認的藝術大師邀請到院校當中,逐步建立純正的民間美術師資隊伍。例如,天津的泥人張,是我國民間美術的公認代表。泥人張的第三代傳人――張景祜,就曾經(jīng)被邀請到原中央工藝美術學院、中央美術學院進行教學。陜西的民間剪紙藝術大師――庫淑蘭也曾被邀請過。這些藝術大師在社會上具有相當?shù)挠绊懥?,是民間美術教育隊伍最需要的人。其次,師資隊伍在建設過程中,還應該明確每一位教師的具體責任。民間美術的傳承工作,不能再依靠傳統(tǒng)的“收弟子”形式來完成,必須要考慮到社會的發(fā)展與需求。將每一位藝術大師的責任、教學方法、教學目的明確后,便于開展針對性的教育,增加民間美術的學習者、擁戴者。
2、開設民間美術課程。
藝術設計教育中民間美術的傳承,在獲得師資力量的幫助下,應進一步的開展相匹配的課程內容。當前的藝術教育比較開放,但不可能無任何的規(guī)章、制度,開設民間美術課程,是為了讓學生系統(tǒng)的學習民間美術的內容,豐富自身的藝術內涵。當學生擁有一定的基礎之后,才可以進一步的拓展訓練,逐步了解到民間美術的更多內容,完成民間美術的傳承和發(fā)展。本文認為,民間美術要改變目前的狀況而真正地“活”起來,學校教育是一個很重要的環(huán)節(jié)。在高等學校設計藝術專業(yè)的文化情境中,通過組織民間藝術家、專業(yè)教師傳授知識與技藝,可使民間美術的技藝與民間美術的精神得到傳承與延續(xù),實現(xiàn)民間美術的再創(chuàng)新。這樣不僅為民間美術提供了新內容,同時也給民間美術提供了新形式。當主體對象發(fā)生根本性改變以后,重新融合后的民間美術必將產(chǎn)生新的藝術生命力。民間美術課程包括理論和技法兩個方面。理論方面,可講授我國各種類型的傳統(tǒng)民間美術發(fā)展演變的歷史、不同地域文化下的民間美術的風格特色,以培養(yǎng)學生對民間美術的興趣;技法方面,可講授一些民間美術的材料、工具、制作過程、生產(chǎn)工藝等,以培養(yǎng)學生對于民間美術的制作能力。
3、增加民間美術專題講座、現(xiàn)場展演。
民間美術經(jīng)過歷史的影響,自身的組成內容和各種文化內涵都比較豐富,想要將這些東西更好的傳承下去,就應該將民間美術的內容充分展示出來,并以此來獲得更多人的支持。增加民間美術專題講座、現(xiàn)場展演,是一項高度可行的措施。這種方法的優(yōu)勢在于,不僅能夠讓學院內的人深入了解民間藝術,同時在展演過程中,吸引了相關機構、企業(yè)的注意,聯(lián)合進行民間美術的傳承,進一步擴大了工作的空間。例如,校企聯(lián)合過程中,開展民間美術專題講座、展演,學生畢業(yè)后直接到相關機構、企業(yè)進行工作,既能將民間美術更好的傳承下去,同時還可以在價值的創(chuàng)造上有所提升。建議在今后的專題講座、展演工作中,可以嘗試采用高校的專職教師授課和邀請民間藝人進行專題講座與現(xiàn)場展演相結合的形式,充分利用高校的區(qū)域優(yōu)勢,加強民間美術教育。所謂區(qū)域優(yōu)勢指的是可以以高校所在的周邊地區(qū)較發(fā)達的民間美術類型作為學習和研究的重點。民間美術種類繁多、分布廣泛,是民族文化最重要的載體之一,民間美術的發(fā)展是不能脫離民族文化特別是本土文化情境的,因而具有較強的地域性。將民間美術引入高等學校設計教育,要充分利用其地域性的特點。
四、總結。
本文對藝術設計教育中民間美術的傳承展開分析,當前的民間藝術獲得了社會和業(yè)界的雙重肯定,傳承工作正在緊密開展,成果方面非常豐碩。相信在未來的工作中,民間美術將獲得更高的傳承水平。
參考文獻。
藝術設計論文題目篇十四
摘要:網(wǎng)頁設計是運用網(wǎng)絡技術對網(wǎng)頁進行設計的學科,其中也會運用到設計藝術的知識,是一門交叉學科。伴隨著互聯(lián)網(wǎng)電商的發(fā)展,茶葉的銷售很多也會從線下轉變到線上,目前,很多茶產(chǎn)品的展示和銷售逐漸向互聯(lián)網(wǎng)上轉移,茶產(chǎn)品網(wǎng)頁層出不窮。但是由于茶葉產(chǎn)品的網(wǎng)頁藝術設計是新出現(xiàn)的東西,所以在藝術呈現(xiàn)上還不是很成熟,還存在一些問題。筆者在本文從茶產(chǎn)品網(wǎng)頁的藝術設計定義入手,分析了茶產(chǎn)品網(wǎng)頁藝術設計的內容和技術,從色彩搭配、元素構成、文字排版等方面提出了茶產(chǎn)品網(wǎng)頁藝術設計視覺呈現(xiàn)的方法。
關鍵詞:網(wǎng)頁設計;茶產(chǎn)品;藝術設計;視覺呈現(xiàn)。
近年來,互聯(lián)網(wǎng)電商發(fā)展迅猛,很多產(chǎn)品都有了網(wǎng)絡銷售渠道,茶產(chǎn)品也不例外。茶產(chǎn)品的網(wǎng)絡銷售離不開網(wǎng)頁的展示,好的網(wǎng)頁藝術設計才能讓茶產(chǎn)品從眾多品牌中脫穎而出,具有更強的競爭力,所以茶產(chǎn)品網(wǎng)頁設計的視覺呈現(xiàn)越來越受到人們的重視。茶產(chǎn)品網(wǎng)頁以互聯(lián)網(wǎng)為載體,將茶產(chǎn)品的各種信息以方便、快捷的形式傳達給消費者,所以茶產(chǎn)品網(wǎng)頁藝術設計必須符合人們的審美需求和高標準、高要求。茶產(chǎn)品的網(wǎng)頁是信息和主要表現(xiàn)形式的載體,要想設計出更加便捷、美觀的茶產(chǎn)品網(wǎng)頁,網(wǎng)頁中的藝術設計元素必須更具有觀賞性,視覺呈現(xiàn)方式應該更加獨特和新穎,整個呈現(xiàn)效果應該風格統(tǒng)一,主題明確。
1茶產(chǎn)品網(wǎng)頁藝術設計的內涵。
互聯(lián)網(wǎng)和電商的普及,很多商品都在網(wǎng)上進行銷售,所以網(wǎng)頁設計逐漸被人們所重視。茶產(chǎn)品網(wǎng)頁藝術設計是通過設計師對茶產(chǎn)品的理解和內涵的認知,根據(jù)茶產(chǎn)品的特色,進行的創(chuàng)造性的網(wǎng)頁構思。從表面上來看,茶產(chǎn)品網(wǎng)頁設計是對網(wǎng)頁的版式、色彩、聲音、動畫進行了合理的安排和運用,雖然看起來簡單,但是要想實現(xiàn)這一過程,不僅需要一定的技術能力,還需要對茶產(chǎn)品有深入的了解。因此,茶產(chǎn)品網(wǎng)頁設計是藝術和技術的結合,同時也蘊含著茶文化的內涵和韻味。茶產(chǎn)品網(wǎng)頁藝術設計內涵其實就是新型的可視化的茶文化內涵視覺呈現(xiàn),以前人們習慣了用實物呈現(xiàn)茶文化,現(xiàn)在要將實物換成圖片、音頻、視頻等表現(xiàn)形式,本質上是一樣的,但是網(wǎng)頁設計呈現(xiàn)茶文化的方式比原來更多了,不過也有其短板,就比如人們沒有辦法去聞一下茶葉的氣味,品嘗茶水的味道,觸摸一下茶葉,這些都是網(wǎng)頁設計無法進行呈現(xiàn)的,但是視頻和音頻、圖片包含的信息要比傳統(tǒng)的實物大很多,就好比在有限的地方想要呈現(xiàn)全國所有地方的不同種類的茶葉,通過線下展示幾乎是不可能完成的,但是通過一個視頻就能清晰準確地表達出來。線上和線下各有所長,這是沒有辦法避免的,我們只能借助手中的技能,最大程度地通過網(wǎng)頁藝術設計將茶文化的內涵呈現(xiàn)出來。
2茶產(chǎn)品網(wǎng)頁藝術設計視覺呈現(xiàn)要素。
2.1茶產(chǎn)品網(wǎng)頁的視聽元素。
茶產(chǎn)品的網(wǎng)頁藝術設計包含眾多的視聽元素,而如何以合適的藝術形式將這些視聽元素組合起來,并且支持大多數(shù)瀏覽器的顯示和播放,具有比較快的加載速度和瀏覽體驗,減少和避免使用外部程序和模塊,是茶產(chǎn)品網(wǎng)頁設計主要考慮的問題。茶產(chǎn)品網(wǎng)頁藝術設計還可以運用多媒體技術,這樣可以更加豐富茶產(chǎn)品網(wǎng)頁設計的視覺效果,讓其具有更好的視覺呈現(xiàn)。這樣做的本質就是讓網(wǎng)頁設計呈現(xiàn)給人的感覺能夠盡可能的還原人實物給人呈現(xiàn)的東西一樣,近年來流行的3d、4d、vr技術都能很好的運用于茶產(chǎn)品網(wǎng)頁設計中,其目的也是讓人看到的東西更加真實,和實物一樣。將這些網(wǎng)頁藝術設計的新科技運用到茶產(chǎn)品網(wǎng)頁中,可以給人耳目一新的感覺,也能夠帶給用戶更好的體驗。
2.2茶產(chǎn)品網(wǎng)頁的版式設計。
茶產(chǎn)品網(wǎng)頁的板式設計,需要首先對內容進行主次的劃分,突出重點內容,避免過于繁瑣和混亂。將茶產(chǎn)品網(wǎng)頁的各種視聽元素進行有機的組合和排列,體現(xiàn)出茶產(chǎn)品的個性,通過這些排列形式也可以體現(xiàn)出設計師的想法和思維,展現(xiàn)出茶產(chǎn)品的文化內容和風格。茶產(chǎn)品的網(wǎng)頁藝術設計在本質上和報刊雜志等平面媒體的本質是相同的,只不過茶產(chǎn)品網(wǎng)頁設計中對版式的設計更加重視,需要其準確的傳遞出茶產(chǎn)品的信息,并且?guī)Ыo人感官和精神上的享受。茶產(chǎn)品網(wǎng)頁的版式設計雖然不受到固定規(guī)格尺寸的限制,但是必須符合讀者屏幕的閱讀限制,所以茶產(chǎn)品網(wǎng)頁設計中的各個元素和位置必須有更加精確的尺寸和定位。茶產(chǎn)品網(wǎng)頁藝術設計也不同于印刷品的線性形式,這一區(qū)別也給茶產(chǎn)品網(wǎng)頁藝術設計的結構安排帶來更多的難度。
3茶產(chǎn)品網(wǎng)頁藝術設計的視覺呈現(xiàn)方式。
3.1色彩的搭配。
設計師用以表達設計理念的首選就是色彩,色彩也是茶產(chǎn)品網(wǎng)頁藝術設計中最能抓住用戶眼球的部分,其次才是網(wǎng)頁中的文字和圖像。對于茶產(chǎn)品網(wǎng)頁設計的色彩運用需要像音樂的音符一樣進行巧妙和恰當?shù)陌才?,這樣才能像音樂優(yōu)美的旋律一樣,具有色彩的藝術感。色彩可以通過視覺的呈現(xiàn)讓人出現(xiàn)各種不同的心理感受和反應,所以需要經(jīng)過精心的組合、搭配以及畫面的構成。茶產(chǎn)品網(wǎng)站藝術設計的視覺呈現(xiàn)不能過于單一的使用同一種顏色,也不能同時使用過多的色彩,導致整個茶產(chǎn)品網(wǎng)站色彩過于復雜,而是根據(jù)茶產(chǎn)品的主題選擇一兩種顏色作為主要的顏色,其他部分選用相近或者同色系的顏色作為次要顏色。所以,需要在確定主題色彩之后,考慮主題色彩與其他顏色之間的關系,讓各個色彩之間能夠達到協(xié)調和均衡,同時還要考慮各種顏色的純度、透明度和色相的問題。其目的就是讓人在瀏覽茶產(chǎn)品的網(wǎng)頁時候擁有更好的體驗。
3.2點、線、面的構成。
茶產(chǎn)品網(wǎng)頁設計的基本構成是點、線、面,其排列組合方式有成千上萬種,而網(wǎng)頁設計師需要做的就是通過合理的點、線、面組合來表達茶產(chǎn)品網(wǎng)頁的自然、生動、樸實等形象,讓人通過茶產(chǎn)品網(wǎng)頁對茶產(chǎn)品產(chǎn)生美好的聯(lián)想。通過點、線、面的密集程度和集合形態(tài),來表達想要表達的不同特色,反映出茶產(chǎn)品網(wǎng)頁設計師的設計理念、心理和情感,所以茶產(chǎn)品網(wǎng)頁藝術設計中點、線、面的關系一定要處理好,這樣才能將茶產(chǎn)品網(wǎng)頁藝術設計的最佳視覺效果呈現(xiàn)出來。
3.3文字的排版和應用。
茶產(chǎn)品網(wǎng)頁藝術設計的另一形象要素就是文字,文字也是茶產(chǎn)品網(wǎng)頁藝術視覺呈現(xiàn)中必不可少的,擔任著傳遞產(chǎn)品信息和情感的作用,所以茶產(chǎn)品網(wǎng)頁藝術設計中的文字應用能夠給人以美感和審美感受,同時也可以準確的傳遞作者的意圖。恰當?shù)陌才挪枞~產(chǎn)品中文字的位置,避免文字與茶葉產(chǎn)品網(wǎng)頁中其他視覺元素形成沖突,導致主次顛倒,同時在茶產(chǎn)品網(wǎng)頁設計中也不能輕易使用自動文字排版工具,避免文字內容錯亂和像素的偏差。
3.4留白的方式和技巧。
在茶產(chǎn)品網(wǎng)頁藝術設計中恰當?shù)牧舭卓梢宰屢曈X的呈現(xiàn)更為多元化,這也是茶產(chǎn)品網(wǎng)頁設計中一種比較討巧的設計方式和技巧,可以讓茶產(chǎn)品網(wǎng)頁中的圖片和文字更加從容。只有通過留白對茶產(chǎn)品網(wǎng)頁的空間進行緩沖分配,才能讓茶產(chǎn)品網(wǎng)頁更具有活力,更加生動,避免出現(xiàn)呆板的情況。在茶產(chǎn)品網(wǎng)頁排版布局中,恰當?shù)剡M行留白可以更加彰顯茶文化的藝術韻味,同時平衡茶產(chǎn)品網(wǎng)頁的整體布局,讓整個茶產(chǎn)品網(wǎng)頁布局和排版松弛有度,同時茶產(chǎn)品網(wǎng)頁中的各個元素之間的關系也能夠更加合理,讓整個網(wǎng)頁藝術設計能夠得到升華,提高整個網(wǎng)頁的藝術高度,同時也可以帶給瀏覽者更多放松的感覺,讓用戶瀏覽時心情更加愉悅。
4結束語。
綜上所述,隨著互聯(lián)網(wǎng)和時代的發(fā)展,茶產(chǎn)品基本上都有網(wǎng)絡銷售渠道,茶產(chǎn)品網(wǎng)頁設計的審美和要求也在不斷提高,茶產(chǎn)品網(wǎng)頁設計在傳遞茶產(chǎn)品信息的過程中也需要帶給用戶視覺和感官上的享受,所以茶產(chǎn)品網(wǎng)頁藝術設計必須結合藝術和技術。所謂的藝術就是網(wǎng)頁設計本身所強調的,是每個設計師都應該擁有的技能,技術而言就是對茶產(chǎn)品的理解,需要通過特定的技術手段展示茶文化的內涵,我們希望通過網(wǎng)頁方式呈現(xiàn)給消費者的就是和原來線下的一樣,技術是實現(xiàn)目的手段,我們運用的技術不一樣,但是想要實現(xiàn)的目的一直都是一樣的。網(wǎng)頁設計相比較線下具備很大的優(yōu)勢,而技術的進步也讓視覺呈現(xiàn)越來越好,由視覺感官的藝術上升到視聽享受的層面,讓茶產(chǎn)品網(wǎng)頁設計不僅僅具有報刊雜志的功能,更有影視觀賞的效果,將用戶帶入更好的瀏覽環(huán)境中,從而對茶產(chǎn)品的外在和內涵有更深的理解和領會。只有處理好茶產(chǎn)品網(wǎng)頁藝術和技術的關系,才能滿足人們對茶產(chǎn)品網(wǎng)頁日益增高的要求。
參考文獻。
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藝術設計論文題目篇十五
摘要:許多理論與實踐研究證明,藝術教育是培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造性的重要途徑,傳統(tǒng)的兒童藝術教育以灌輸為主,兒童的藝術應該是兒童內在精神生活生動的外部表達,兒童通過藝術活動,能夠豐富想象力,提高審美力,并逐漸形成良好的創(chuàng)造心理素質。
關鍵詞:藝術教育創(chuàng)造性培養(yǎng)途徑。
一、鼓勵幼兒自由地進行藝術創(chuàng)造。
幼兒好奇心強,想象大膽,創(chuàng)造性若隱若現(xiàn),成人要及時發(fā)現(xiàn)并精心培育。當孩子的一些稀奇古怪的想法超越客觀現(xiàn)實時,當他們的描述與實際情況有出入時,當他們自編自唱時,當他們興致勃勃地亂涂亂畫時,老師切不可以“不對,不像,不是這樣的”等成人化審美趣味和評價標準去限制他們,或盲目地否定,而要認識孩子學習藝術的優(yōu)勢,捕捉他們的“閃光點”,以啟發(fā)、引導、提示、鼓勵為主,為孩子創(chuàng)設一種輕松自由的教學氛圍,讓他們自由思索,大膽想象,主動選擇并作出決定。以美術教育為例,教師應給兒童創(chuàng)作“自由畫”的機會,即使是命題畫,也應當給兒童充分的創(chuàng)作空間,如工具材料可以讓幼兒自由選擇,造型不必強調嚴謹準確,只要盡力畫,就是純真而可愛,色彩也不必是客觀再現(xiàn)的,更注重兒童各自的氣質個性與對色彩的偏愛,在構思上則更多地鼓勵那些獨物的想象和創(chuàng)造。如一次美術活動時,我讓小朋友畫意愿畫“炎熱的夏天”,沒提太多要求,讓他們發(fā)揮想象,畫出各種小朋友的動態(tài)。有的幼兒通過回憶:畫出有的小朋友的太陽傘底下乘涼,有的小朋友在玩水,有的小朋友在吃冰淇淋,等等。大部分孩子畫得干凈、漂亮,只有小文的畫亂糟糟的,大樹東倒西歪,太陽的顏色也不對,我一拿起他的畫,小朋友都大笑起來,有的說:“老師,讓他重畫一張吧,他畫得不好。”我也沒好氣地說:“重新畫一張吧!”小文似乎很委屈。過了一會兒,他把畫交給我,我一看和剛才的那張一樣,就呵斥道:“你是不會畫,還是不想好好畫!”小文這才支支吾吾地說:“老師,我畫的黑色的太陽,我們就不怕曬了!”我愣住了,趕緊拿起畫來仔細一看:“太好了,這是今天最成功的一幅畫!”我深深地自責,剛才怎么沒先讓他說說理由呢?我拉著小文的手說:“小文,真對不起,老師錯怪你了,你畫得真棒?!边@件事極大地觸動了我:在日常教育過程中,我們的教育觀念和教育行為仍是脫節(jié)的,常常以固定的模式要求孩子,抑制了孩子的思想和想象。在以后的美術活動中,我都先讓孩子說說他們的構思,使孩子們的想象得到了激發(fā),畫的畫也豐富多彩。
二、多通道參與藝術作品欣賞,培養(yǎng)幼兒的美學意識。
首先,教師應有計劃、有步驟地選取古今中外經(jīng)典的、富有濃郁民族特色、符合幼兒欣賞水平的音樂、舞蹈、美術和戲劇等藝術作品供幼兒欣賞。如此,既可以增進幼兒的藝術欣賞經(jīng)驗,又可以引領幼兒感受多元文化,形成包容、理解與尊重多元文化的心理。
其次,教師應從欣賞入手組織藝術學習活動。幼兒藝術學習必然要經(jīng)歷欣賞d體驗d創(chuàng)造的進程,從欣賞入手組織幼兒的藝術學習,既可以激發(fā)幼兒藝術學習的興趣,又可以滿足藝術活動自身規(guī)律的特殊需要。
最后,教師應想方設法地讓幼兒進行多通道參與欣賞。個體在認識過程中開放的感知通道越多,對認識對象的體驗就越細致、越豐富,理解也會越全面、越深刻。如教師在引導幼兒欣賞音樂作品時,就可以鼓勵幼兒用線條、語言、動作等表現(xiàn)自己對音樂的感受;在引導幼兒欣賞文學作品時,教師可以借助配樂詩朗誦的形式幫助幼兒感受文學作品的美。美的自然法則如平衡、秩序、和諧、自然、真實等人類審美的本能在兒童的繪畫、舞蹈、音樂活動中均能自然顯現(xiàn),所以成人要做的就是對兒童在藝術活動中表現(xiàn)出來的這些審美本能加以肯定,并有意識地加以引導,使他們無意識的顯現(xiàn)成為藝術表現(xiàn)。
三、在啟發(fā)引導教學中適當?shù)剡M行藝術技巧訓練。
藝術表現(xiàn)是需要一定的技巧的,不過一味地加以灌輸和模仿的方式進行這方面的訓練又會影響兒童的藝術創(chuàng)造,幼兒的藝術活動不僅是他們思想、情感、興趣和對外部世界認識的表現(xiàn),作為審美活動,更重要的在于對美的追求,讓幼兒感受和理解真、善、美,引起幼兒的情感揮發(fā),給幼兒以美的享受,陶冶其情操。教師要大量運用觀察、記憶、體驗、聯(lián)想、欣賞等方法進行啟發(fā)式教學,盡量不做技法示范,側重教會幼兒運用各種藝術工具、材料的方法,強調表現(xiàn)形式的多樣性、個性化,兒童具有極大的潛力,只要解放他們,充分調動他們學習的主動性、積極性、創(chuàng)造性,他們的藝術活動水平就會迅速得到提高。
1.游戲化的技巧訓練。
繪畫活動是一個逐漸上升的過程,枯燥的技術訓練不僅會影響幼兒創(chuàng)造性的表達,而且會讓幼兒失去繪畫的興趣。于是,我設計了一些游戲化的技術訓練。它的游戲性可以讓幼兒在愉快、積極的情緒中,不知不覺地達到技術訓練的目的;可以培養(yǎng)幼兒的繪畫興趣,使其從中感到審美愉悅。如繪畫命題應從學生感興趣的物入手,五顏六色的泡泡、滑稽的小丑、可愛的小雞、甜美的蘋果娃娃……只有生動的形象、絢麗的色彩,才有可能引起幼兒的興趣。
2.多樣化的繪畫工具和材料。
幼兒有意注意發(fā)展不夠穩(wěn)定,因而多樣化的繪畫工具和材料能刺激他們的操作欲望,吸引其從事繪畫活動,這才有可能有效發(fā)揮幼兒在繪畫活動中的創(chuàng)造力。為此,我在班級里設立了“巧手吧”,先后投放過水粉顏料、絨線、熒光筆、棉簽、水彩筆、油畫棒等工具和材料。如此多樣化的繪畫工具和材料并不是隨意堆砌在一起,而是根據(jù)表達的需要來提供,從而提高繪畫成功率,增強他們對繪畫活動的興趣。
3.針對能力層次的差異提出不同的要求。
考慮到每個幼兒的能力差異,在技巧訓練時,我對幼兒提出了適合不同能力層次的要求。如在練習畫直線時,同樣是畫格子布的內容,我要求能力弱的幼兒將分布較密集的點連成直線;能力中等的幼兒對點地分布較疏些;能力強的幼兒只用兩點連成直線。這滿足了不同能力幼兒的需要,使幼兒練習畫直線再也不枯燥,其能力也在自己原有的水平上有所提高,從活動中獲得滿足感。
四、個性心理品質培養(yǎng)促進創(chuàng)造性發(fā)展。
個性心理品質在創(chuàng)造性發(fā)展中起著十分重要的作用,在藝術教育中幼兒的個性心理品質可以得到較好的發(fā)展。
第一,要注意培養(yǎng)幼兒的合作精神。教師要充分利用藝術教育的優(yōu)勢,多為幼兒提供集體創(chuàng)編的機會,如全班幼兒群策群力共同創(chuàng)編舞蹈、歌曲或幾個合作完成一幅畫等,是兒童體會到互助的力量、合作的樂趣,共同體驗成功的喜悅,從而樂于合作,善于合作。
第二,要注重培養(yǎng)幼兒大膽探索、獨立、自信的個性品質,在活動中,教師要鼓勵幼兒獨立構思,自由創(chuàng)編,盡量與別人不同,少用“對”、“錯”、“像不像”來評價幼兒。
第三,要培養(yǎng)幼兒克服困難、堅韌不拔、堅持到底的個性品質。教師要充分利用藝術教育活動對幼兒的強大吸引力,強化兒童在反復練習,想辦法,克服困難,取得成功的喜悅情緒和內心體驗,使孩子逐漸養(yǎng)成做事能動腦筋克服困難,堅持到底的行為習慣。
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藝術設計論文題目篇十六
〔摘要〕隨著科學技術的不斷發(fā)展,數(shù)字技術作為一種新的藝術與科技手段,逐漸在公共藝術設計的運用中占據(jù)越來越多的比重。本文運用案例分析、文獻分析等方法,對羅斯加德作品進行分析,了解數(shù)字媒體技術在公共藝術設計的應用情況以及藝術特征,以期促使數(shù)字技術在公共藝術的設計中更好地發(fā)揮作用。
〔關鍵詞〕數(shù)字技術;影像裝置;互動技術;城市空間。
一、數(shù)字技術在公共藝術中的應用現(xiàn)狀。
進入到21世紀以來,隨著科學技術水平的全面提升,公共藝術也逐漸朝著數(shù)字化的方向發(fā)展演變,越來越多的公共藝術設計運用了數(shù)字技術。數(shù)字技術作為一種綜合性較強的藝術形式,它涵蓋了設計、計算機編程、影視等多種學科,甚至涉及物理、音樂等。數(shù)字技術作為一種新的藝術與科技手段,逐漸在公共藝術的運用中占據(jù)越來越多的比重,借助數(shù)字技術可實現(xiàn)設計的多樣性和可能性。數(shù)字技術在我們的城市中隨處可見:地鐵兩旁滾動的商業(yè)廣告、廣場上的燈光表演、著名的美國時代廣場上的動態(tài)顯示屏等等,甚至是新興的影像裝置互動藝術作品也出現(xiàn)在大眾的視野中。雖然數(shù)字影像技術運用較廣,但同時也面臨著一些問題。比如形式僵化、對環(huán)境設備要求高、耗能較大等。由于數(shù)字技術背景下公共藝術設計發(fā)展歷程較短,仍是需要我們繼續(xù)深入研究的課題。設計師丹羅斯加德,因為看到了藝術、環(huán)境、城市與科技的跨專業(yè)合作,在他完成學業(yè)后并沒有急于投入到設計工作中,對他而言,相比設計和建造體積龐大的建筑物,他更致力于如何讓建筑與空間更具互動和開放性。丹羅斯加德探討人、科技與生存空間之間的內在聯(lián)系,用科技手段改善自然與社會,人文與環(huán)境之間的關系。
二、數(shù)字技術的在公共藝術中的具體應用。
當計算機數(shù)字媒體以多種形式進入設計作品中后,設計作品將比傳統(tǒng)作品,被賦予感覺、思考等可調式的.生命體,并可以讓觀眾實時和環(huán)境進行互動。創(chuàng)新為藝術提供了發(fā)展動力,這個時代的一些科技成果則提供技術支持。當代藝術創(chuàng)作中可以選用的材料變得更豐厚,更可以運用聲音、燈光、投影,等任何材料進行創(chuàng)作。通過科技手段感受到更豐富的人文特色,聽、看、觸、互動等多重感受為一體的藝術效果。在羅斯加德色設計作品中,不乏看到數(shù)字媒體技術的運用,科學技術的發(fā)展讓設計有了更多的數(shù)字技術,在羅斯加德的作品中,數(shù)字技術已經(jīng)不單單是工具,它已經(jīng)成為一種方法,影響了人們的交流方式和思維方法,突破了傳統(tǒng)設計作品的固有形式。
(一)燈光技術。
建筑是城市中重要的組成部分,他是人們生活的載體,也是城市文化和城市人文的重要體現(xiàn)。我們經(jīng)常在城市中見到的影像裝置也是最早的影像與建筑結合的裝置是巨幅電視墻。但是主要被用于商業(yè)手段的電視屏幕與作為藝術的影像技術是有本質的區(qū)別的。城市空間的數(shù)字影像技術與繪畫、雕塑功能相同,是作為一種藝術表現(xiàn)手段存在的。數(shù)字影像運用燈光投影的方法把建筑本身當作一副巨大的投影墻,直接將影像裝置到建筑本身,被裝置的建筑往往是這座城市的代表性建筑。數(shù)字影像與建筑的結合讓人們喚起對這些建筑的記憶與情懷,也讓這些建筑重新具有新的時代烙印。荷蘭藝術家丹羅斯加德為阿姆斯特丹中央火車站創(chuàng)作的《彩虹車站》,是影像技術與建筑結合的一個很好的設計作品(見圖1)。他邀請科學家用液晶膜制作了一個具有“幾何相位全息”技術的濾光器,再將一盞4000瓦的聚光燈透過濾光器散射到車站的玻璃上。濾光器能有效地散射99%的白光,顯出光譜中的所有顏色,因此制造出觸奇幻絢麗的都市彩虹景象。中央火車站是阿姆斯特丹城市的重要交通樞紐,《彩虹車站》項目是為慶祝中央火車站125歲生日而設計,運用的影像裝置技術給具有歷史情懷的傳統(tǒng)建筑賦予了全新的意義。
(二)影像裝置技術。
動態(tài)影像的數(shù)字虛擬特征,使其在設計創(chuàng)作中獲得極大的快速增長優(yōu)勢。豐富的屏幕技術把空間塑造得更加奇幻豐富。三維影像技術的發(fā)展,尤其是虛擬現(xiàn)實技術的成熟讓動態(tài)影像表現(xiàn)有了將虛幻與真實結合起來的可能。虛擬現(xiàn)實影像配合一些特定的裝置,能讓參與者在虛擬空間獲得真實空間的體驗,這種設計作品更容易吸引大眾的注意。丹羅斯加德的作品《虛擬水災》,利用最新的led照明、電腦編程等光電投影技術,在阿姆斯特丹國立博物館廣場的上空展現(xiàn)了古老的城市淹沒于海底的奇觀。沉浸式的海洋體驗喚醒人們對大自然的尊重與保護,深刻地體現(xiàn)出藝術家用科技藝術化的方式對環(huán)境的思考。荷蘭自古以來與海洋有著不解之緣,其疆土有一半以上低于海平面,羅斯加德通過這件作品讓經(jīng)歷過城市建設的市民親身感受到那種幾乎已經(jīng)被忘卻的自然力量,并感受到這份力量的脆弱。
(三)互動裝置。
互動裝置是一種將直觀的視覺設計與技術完美契合的藝術形式,通過吸引觀眾與作品進行互動,讓觀眾主動參與設計作品的創(chuàng)作中并完成作品的創(chuàng)作,它能夠提供給觀眾視覺、觸覺、感覺的多方位享受。互動裝置是在由藝術家營造的特定時間相關的環(huán)境中,某個提前設定好參與規(guī)劃與信息傳播護理程序的裝置,通過互動技術吸引參觀者主動介入,從而影響作品的呈現(xiàn)過程以及最終呈現(xiàn)的結果?!渡城?.0》是由數(shù)百個光纖組成的一個交互景觀裝置,觀眾的身體讓裝置產(chǎn)生物理變化。觀眾移動或發(fā)出聲音,光纖會隨之改變狀態(tài)(見圖2)。在裝置的內部裝有麥克風和現(xiàn)實傳感器,這些元件將捕捉到的人類活動再通過傳感器再由軟件進行處理輸出至電子元件。這是一件完全由參觀者控制的設計作品,沒有參觀者的時候,裝置將不會被啟動。當參觀者走入,光纖會立刻開啟,仿佛是人們動作的延伸。
三、數(shù)字技術在公共藝術設計中的展望。
科技的不斷進步,新技術,新能源不斷涌現(xiàn)成為設計創(chuàng)作的新形式。層出不窮的科學技術在設計中得到運用,使藝術作品更加的不可預知。數(shù)字技術是一門跨領域學科的“融合”特性。數(shù)字技術在城市空間中的應用是不受藝術門類的限制的,它被自由綜合地使用于繪畫、雕塑、建筑、音樂、電影、攝影等領域,它還涉及著美學、物理學、計算機學以及各種新出現(xiàn)的學科。縱觀近幾年關于數(shù)字技術在公共運用的設計作品,不是單一的專業(yè)知識能夠解決的?;诖颂卣?,我們就需要進行多學科研究,多角度的訓練,多學科人才的合作,才能創(chuàng)作出更優(yōu)秀的作品。在羅斯加德的設計作品中我們不僅能看到作品中的藝術性,更能看到最新的科學技術的運用。在《沙丘》作品中傳感器的運用以及軟件的處理使這件設計作品成為自然與技術的混雜體,是一件設計作品,亦是一件科技創(chuàng)新作品。當科技以多種不同的形式參與到設計創(chuàng)作后,作品將被賦予具有感覺,會思考,可調式的生命體,并能與人和環(huán)境進行交互。丹羅斯加德在最近的創(chuàng)作中主要進行公共互動裝置的設計,其作品被稱為“流動的建筑”。生活在當今社會,科技不斷改變著人們的生活體驗,居住在哪個具體的城市已經(jīng)變得不那么重要,同時當代科技使加大了人類與自然的距離,人們的感知能力也大不如前,將自然氣息和技術元素糅合的設計作品是羅斯加德設計作品最明顯的特點。從他的作品中可以感受到他對未來的擔憂以及對人們麻木感官的焦慮。他認為科技不是麻木,而是以一種更具交互性和詩意的方式強化人們的感官感受能力。羅斯加德將藝術與科技的融合創(chuàng)作出設計作品,對他而言,科技是一個工具,如同一支筆一樣。在他的設計作品中,參觀者的身份同樣發(fā)生了改變,參觀者同時成為作品的參與者,而不僅僅是一個觀察者。在他的作品中不僅充斥著科學技術,同時也體現(xiàn)出以人為本的設計理念,傳達著保護環(huán)境、可持續(xù)發(fā)展的設計理念。
參考文獻:
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藝術設計論文題目篇十七
建筑仿生已成為一種新時代潮流,也是建筑文化的新課題。為了啟發(fā)建筑合理創(chuàng)新,以及使城市環(huán)境達到生態(tài)平衡和持續(xù)發(fā)展,建筑仿生學是一種重要手段。從人與自然界的關系來說,建筑可謂是人的第3層皮膚(第1層是人的自身皮膚,第2層是衣服),它是人與自然界之間的中介,如何使建筑能適應環(huán)境的自然規(guī)律,又能適合人類不斷發(fā)展的需要,這的確是現(xiàn)代文明所提出的新課題。正因為如此,有效尋找和利用自然界生物的成長規(guī)律來適應人類社會發(fā)展對建筑的需要,這就是建筑仿生學的主要任務。
仿生建筑在國內建筑類別里面是一個開發(fā)中的亮點,也是未來建筑的一個良好走勢,將人與自然更完美、和諧的統(tǒng)一,是人的自然回歸性的一種表現(xiàn)。而在建筑本身的結構方面來講,仿生建筑正是吸取了自然界優(yōu)勢來更好的改善人們的生活環(huán)境。其實,人類在建筑技術上所遇到的許多難題,自然界中早已有了類似的解答,因為生物在千萬年進化的過程中,為了適應自然界的規(guī)律需要不斷完善自身的性能與組織,它需要獲得高效低耗、自覺應變、新陳代謝、肌體完整的保障系統(tǒng),從而生物才能得以生存與繁衍。只有這樣,自然界才能成為一個整體,才能保持生物鏈的平衡與延續(xù)。當然,人也是大自然中的一員,人類為了生存與發(fā)展不僅需要建筑,而建筑也需要適應自然界的規(guī)律,否則不僅會破壞自然環(huán)境,而且也會毀滅人類自身。
仿生的傾向在近幾十年來也在不斷發(fā)展,它的研究意義既是為了建筑應用類比的方法從自然界中吸取靈感進行創(chuàng)新,同時也是為了與自然生態(tài)環(huán)境相協(xié)調,保持生態(tài)平衡。自然界是人類最好的老師,人們無時無刻不在從自然界中獲得啟發(fā)而進行有益的創(chuàng)造。本課題是對辦公空間的仿生性進行研究,辦公是釀造文化、孵化成果的過程,孵化這一自然現(xiàn)象便為設計提供了靈感來源。本課題將生物孵化器如蛋的形態(tài)進行小型建筑設計,并結合生物孵化的原理對建筑的生態(tài)設計進行研究。仿生并不是單純地模仿照抄,它是吸收動物、植物的生長肌理以及一切自然生態(tài)的規(guī)律,結合建筑的自身特點而適應新環(huán)境的一種創(chuàng)作方法,它無疑是最具有生命力的,也是可持續(xù)發(fā)展的保證。
本選題從建筑仿生的綜合性角度出發(fā),圍繞生物孵化的原理,嘗試創(chuàng)造出新穎和適應環(huán)境生態(tài)的建筑形式,從中觀察吸收一切有用的因素作為創(chuàng)作靈感,同時學習生物科學的肌理并結合現(xiàn)代建筑技術來為建筑創(chuàng)新服務。希望通過本題及今后對建筑仿生的研究為人們創(chuàng)造良好的生活和工作環(huán)境,為使城市環(huán)境達到生態(tài)平衡和持續(xù)發(fā)展的提供一種新的可能性。
二、本題的基本內容。
緒論。
1.概念。
1.1仿生建筑的定義。
1.2仿生建筑的表現(xiàn)形式及實現(xiàn)手法。
1.2.1建筑的形式仿生。
1.2.2建筑的功能仿生。
1.3仿生建筑存在的意義。
2.仿生建筑的調研分析。
2.1國內實例分析。
2.2國外實例分析。
2.3分析結果。
2.3.1借鑒的地方。
2.3.2存在問題。
一些作品設計的時候經(jīng)常會出現(xiàn)簡單模仿某一形象的問題,這種做法背離了建筑仿生的意義,只是一種單純追求新奇噱頭的效果,既無創(chuàng)新的價值,也不能與周圍生態(tài)環(huán)境取得協(xié)調。
3.空間形態(tài)仿生設計實踐。
3.1設計靈感來源。
4.結論。
建筑仿生可以是多方面的,也可以是綜合性的,要應用仿生原理創(chuàng)造出新穎和適應環(huán)境生態(tài)的建筑形式。要有效的利用有限資源,使建筑更貼近大自然更適合人類居住;還應從材料的選擇、結構功能、制造過程、使用和等諸方面,全方位考慮資源利用和環(huán)境影響及解決方法。在設計過程中把降低能耗、美觀實用、使材料和部件最大限度的發(fā)揮,把人性化設計列入的設計指標,使建筑向自然回歸。建筑仿生學是新時代的一種潮流,今后也仍然會成為建筑創(chuàng)新的源泉和保證環(huán)境生態(tài)平衡的重要手段。
三、完成期限和主要措施。
第1周:進行實地和書面調研,確定畢業(yè)設計和論文的題目。
第2周:對資料進行整理和再收集,在此基礎上進行開題報告的撰寫。
第3周:在草稿紙上繪制設計的草圖,對小型辦公空間建筑的大體外型進行整體把握并考慮外型中存在的仿生問題。
第4周:在外型設計完成的基礎上對空間劃分和布局在草稿紙上繪制草圖。
第5周:開始繪制cad的總平面和各層平面,尋找與論文相關的英文資料。
第6周:sketchup創(chuàng)建小型建筑外部場景和辦公空間內部建模,對畢業(yè)論文提綱進行詳細補充。
第7周:對查找的英文資料進行英譯漢,sketchup建模進行部分渲染。
第8周:sketchup建模完成3張,cad圖完成5張,畢業(yè)論文、英譯漢完成50%。
第9周:cad圖進行細部完善,繪制辦公空間室內的立面和剖面。
第10周:sketchup建模進行辦公空間室內的建模和渲染。
第11周:把畢業(yè)論文進行完善,把cad圖標注尺寸和材料。
第12周:對剩余的英文資料進行完成,sketchup效果圖進行調整。
第13周:完成5000字的論文,英譯漢5000英文字符。完成設計效果圖5張、cad10張、a3的設計報告書。
第14周:打印報告書、論文打印和裝訂,制作ppt。
第15周:刻盤上交導師(效果圖5張、cad10張、a3的設計報告書,ppt15)。
第16周:布置畢業(yè)設計展。
第17周:畢業(yè)答辯。
四、預期達到的目標。
通過畢業(yè)設計和對畢業(yè)論文的撰寫,希望對空間形態(tài)仿生這一課題有更深刻的理解,對中外的仿生建筑狀況有較全面的了解,在現(xiàn)有的研究成果的基礎上對我國仿生建筑問題做進一步的研究和分析,通過自己的調研和老師的指導對我國現(xiàn)在的仿生建筑有一個全新的認識,在認識問題的基礎上找到一種解決問題的合適方法。通過這次畢業(yè)設計和畢業(yè)論文能使自己的能力得到全面地提高,培養(yǎng)邏輯思維與形象思維的融合滲透,以產(chǎn)生獨特的思考力和創(chuàng)造性,使自己的設計思維更加的成熟,為自己今后的設計生涯做好充分的準備。
五、主要參考文獻。
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11.李華東,高科技生態(tài)建筑,天津;天津大學出版社,2002.9。
藝術設計論文題目篇十八
藝術設計專業(yè)課程體系的改革情況,不僅與該專業(yè)學生的未來發(fā)展有著直接的關系,而且對于社會發(fā)展的速度也起到?jīng)Q定性的作用,所以必須要保質保量地完成藝術設計專業(yè)課程體系的改革工作。
目前河南省的藝術設計專業(yè)課程的安排主要是以實踐課為主,以專業(yè)基礎課程為輔,以教育學生的藝術設計技能為主要的教育目標,開展教育改革計劃的。各高校的藝術設計專業(yè)的專業(yè)基礎課程主要有設計素描、設計色彩、透視、環(huán)境藝術史等等。但是不少高校所設置的設計專業(yè)基礎課程都比較傳統(tǒng)和單調乏味,令學生對藝術設計專業(yè)課程的專業(yè)基礎課程失去了學習興趣和積極性。另一方面,河南省不少高校的藝術設計課程的模式采用了“工學結合”教學模式,先讓學生在校學習兩到三年,最后一個學年是讓學生到校外的企業(yè)或者公司進行實習,甚至有些學校是安排學生一個學期進行校外實訓,另一個學期則進行頂崗實習,這種教學方式能夠幫助學生提早對于為自己未來的工作崗位、內容以及環(huán)境等有了一定程度的了解,幫助學生未來踏入社會工作做好心理準備,確保學生的專業(yè)技能和解決問題的綜合能力能夠符合社會對該類人才的要求。但是與其他省份某部分學校所采用的“三明治”教學方式,安排學生進行“學習、實踐、再學系、再實踐”的學習方式相比較,河南省的這種普通的“工學結合”教學方式在一定程度上受到了不少不利因素的制約,例如學校與企業(yè)之間的合作制度不完善、實踐時間過短等問題,令學生在藝術設計專業(yè)課程的實踐和體現(xiàn)方面未能夠達到最理想的狀態(tài)。為了能夠幫助河南省的藝術設計專業(yè)課程體系更好地發(fā)展和完善,相關的專業(yè)教育人員必須要具有針對性地進行詳細的研究和深入的了解,商討出合適的改革措施進行改革。
河南省藝術設計專業(yè)課程體系改革過程中存在的問題。
目前,我國的藝術設計專業(yè)課程體系存在著一些問題,我省現(xiàn)有的藝術設計專業(yè)課程體系改革工作的成果還不太明顯,因此,相關的專業(yè)教育人員必須要認清這些問題,才能夠提出具有針對性的改革措施:
不少高校在進行設計課程的時候對于學生的專業(yè)實踐重視程度不夠,令學生自身的專業(yè)技術技能的培養(yǎng)情況未能夠達到理想狀態(tài),這主要是由于校方在制定教學目標的時候,未能夠正確認識的全面教學的重要性,忽略了學校自身的特色性和和藝術設計的專業(yè)性,令藝術設計專業(yè)課程設置工作的實踐性仍具有進步的空間,學生的專業(yè)實踐能力有提升的可能性。因此,相關的領導必須要提高藝術設計專業(yè)課程設置實踐性的重視程度,制定相關的改革措施,才能夠解決這一問題。
除了校方的校園建設工作需要與時俱進以外,藝術設計專業(yè)課程的教學內容也需要緊跟著時代的步伐,不斷進行創(chuàng)新。校方如果想要幫助學生在藝術設計專業(yè)的技能水平方面獲取得更高的造詣,那么必須時刻把握時代的脈搏和發(fā)展的特點,同時也是藝術設計專業(yè)的學生所需要掌握與時俱進的設計技能和理念。但是不少河南省的民辦院校所用的藝術設計專業(yè)教材并不能夠及時進行創(chuàng)新,教學教材中的內容過于單調乏味,令學生容易失去對藝術設計專業(yè)課程的熱情和主觀能動性。
3.學生實踐條件的缺失及計算機軟件更新速度慢。
學生實踐條件的缺失及計算機軟件更新速度較慢,在不同的院校中不同程度上均存在這一問題。學生首先需要進行實踐檢驗自己的知識體系是否完善,其次還需要配合校方為學生所提供的一定的實踐機會和條件,通過雙方的努力,提高學生的動手實踐能力。另一方面,當前科學信息技術發(fā)達,計算機軟件更新速度快,因此當學生投身到社會中去工作的時候,對于這些藝術設計的先進計算機軟件的具體操作過程并不熟練的時候,企業(yè)往往需要多投資一筆錢培訓學生的專業(yè)實際應用技能,這一問題的存在需要學生和校方共同努力,相互配合才能夠得以解決。
藝術設計論文題目篇十九
隨著我國改革開放的深化推進,中原經(jīng)濟發(fā)展的速度異常迅猛,在發(fā)展的同時突顯了諸多的不利現(xiàn)象,而藝術設計對這些現(xiàn)象的調控作用得以充分顯現(xiàn)。
因此,中原經(jīng)濟發(fā)展對民辦學校藝術設計教育的需求日益明顯。對民辦學校藝術教育與中原經(jīng)濟發(fā)展進行概述,并分析中原經(jīng)濟發(fā)展對民辦藝術設計教育的需求原因,提出民辦藝術設計教育滿足中原經(jīng)濟發(fā)展需求的途徑。
中原地區(qū)由于其地理位置、地域資源以及交通設施等優(yōu)勢,受到大量高污染企業(yè)的青睞,致使大量高能耗、高污染企業(yè)紛紛前往開辦工廠,從而引發(fā)諸多發(fā)展弊端,針對這些弊端問題需要大力發(fā)揮知識的力量。此時,結合中原經(jīng)濟發(fā)展實際,對民辦學校藝術設計教育提出了相應的需求,本文通過分析中原經(jīng)濟發(fā)展對民辦藝術設計教育的需求原因,提出民辦藝術設計教育在中原經(jīng)濟發(fā)展中的需求解決途徑,以期對中原經(jīng)濟穩(wěn)健發(fā)展盡綿薄之力。
一、民辦學校藝術設計教育與中原經(jīng)濟發(fā)展的概述。
1.民辦學校藝術設計教育的含義。民辦學校藝術設計教育是指民辦學校以藝術設計知識為抓手,充分發(fā)掘藝術具備的獨特美感,并將其滲透于藝術設計中,利用藝術設計強大的審美及實用功能引發(fā)受教育者的思考,并利導受教育者利用自己所掌握的相關知識創(chuàng)造更多的社會財富,從而實現(xiàn)個人人生價值的整個過程??梢姡囆g設計教育不但具備社會屬性,同時擁有個體屬性,通過對其有效的實施開展,實現(xiàn)了造福社會,提升個人能力的強大作用。
2.中原經(jīng)濟發(fā)展的含義。中原經(jīng)濟發(fā)展即指以河洛地區(qū)為中心的黃河中下游地域,致力于經(jīng)濟總量的增長提高,加強經(jīng)濟結構的科學合理優(yōu)化改進,注重經(jīng)濟質量的合理改善提升,從而有效提高地區(qū)經(jīng)濟效益的增長速度,實現(xiàn)經(jīng)濟形態(tài)的健全完善,實現(xiàn)自然生態(tài)環(huán)境的平衡,加速現(xiàn)代化進程推進。由于中原地區(qū)擁有獨特的地理位置,便利的交通條件,深厚的傳統(tǒng)文化底蘊,現(xiàn)已被國家確定為重點開發(fā)區(qū)域,因而其經(jīng)濟發(fā)展的意義尤為重大。
3.民辦學校藝術設計教育與中原經(jīng)濟發(fā)展的關系。民辦學校藝術設計教育具備目的性與創(chuàng)造性等特點,通過教育實踐突顯出其協(xié)調生產(chǎn)消費的經(jīng)濟屬性,該經(jīng)濟屬性要得以充分發(fā)揮,必須依托高度發(fā)展的社會經(jīng)濟力量,同時,經(jīng)濟屬性的有效發(fā)揮能積極推動社會經(jīng)濟發(fā)展進程。
可見,民辦學校藝術設計教育與中原經(jīng)濟發(fā)展為相輔相成的關系,中原經(jīng)濟的發(fā)展是民辦學校藝術設計教育高效開展實施的重要基石,經(jīng)濟發(fā)展越迅猛,人們的審美情趣提高越快速,藝術設計的物質基礎越雄厚,教育的具體實效越明顯;民辦學校藝術設計教育的實施是中原經(jīng)濟發(fā)展的重要保障,民辦學校藝術設計教育的實施目的在于滿足人們的欲望需求,在其教育實施過程中,充分顯現(xiàn)藝術設計帶來的精神愉悅與視覺享受,利導人們生活方式的變革,推動藝術設計觀念目的的具體化,進而促進中原經(jīng)濟的穩(wěn)健發(fā)展。
二、中原經(jīng)濟發(fā)展對民辦藝術設計教育的需求原因。
1.保障經(jīng)濟穩(wěn)健發(fā)展。隨著經(jīng)濟全球化的猛烈沖擊,我國工業(yè)化進程發(fā)展迅速,中原地區(qū)由于其地理位置獨特,吸引了大量高污染產(chǎn)業(yè)前往投資建廠,導致中原地區(qū)環(huán)境污染現(xiàn)象越發(fā)嚴重,進而引起了國家對該現(xiàn)象的關注與重視。
因此,中原地區(qū)經(jīng)濟戰(zhàn)略的調整勢在必行,在戰(zhàn)略調整過程中,需要正視地區(qū)環(huán)境突顯問題,經(jīng)濟尋求解決策略,積極防治環(huán)境污染現(xiàn)象。此時,民辦藝術設計教育充分發(fā)揮其保障功能,通過教育培養(yǎng)輸送具備審美設計能力的從業(yè)人才,發(fā)揮人才地區(qū)環(huán)境科學美化的設計引導力量,加快了地區(qū)環(huán)境污染的整治力度,從而保障地區(qū)經(jīng)濟的健康持續(xù)發(fā)展。
2.加速經(jīng)濟結構調整。民辦藝術設計教育在經(jīng)濟層面上,充分突顯出其創(chuàng)意特性。隨著當今社會經(jīng)濟發(fā)展,日益顯現(xiàn)出知識于經(jīng)濟中的作用,因而經(jīng)濟結構發(fā)生了必要的調整,于是創(chuàng)業(yè)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展優(yōu)勢充分得以突顯,創(chuàng)意產(chǎn)品的貿易比重日益加大,創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的發(fā)展前景愈發(fā)廣闊。
可見,通過民辦藝術設計教育的有效開展,充分突顯其經(jīng)濟創(chuàng)意特性,將有利于加快經(jīng)濟結構的有效調整。
3.推動經(jīng)濟效益提升。民辦藝術設計教育全面融入了高新科技力量,在高新技術與人們日?;顒?、新型科技與日常消費用品以及企業(yè)與消費者之間起著紐帶作用,其通過利導高新科技發(fā)展,帶動人們日常生活的豐富;通過寓高新科技力量于藝術設計,促進日常消費用品技術更新;通過向企業(yè)輸送藝術設計高科技人才,完成產(chǎn)品的人性化設計提升,滿足消費者的購買要求,進而有效增加經(jīng)濟效益。
三、民辦藝術設計教育滿足中原經(jīng)濟發(fā)展需求的途徑。
1.加強政府利導。由于民辦藝術設計教育在中原經(jīng)濟發(fā)展中發(fā)揮著重要作用,因此要通過政府有序利導,激活民辦藝術設計教育的生命力,從而有效保障經(jīng)濟穩(wěn)健發(fā)展。在政府利導過程中,需要健全完善相關法律政策,加強法律政策有效保障引導,制定科學完備的教育發(fā)展激勵方案,因勢利導教育實施推進,加大教育經(jīng)費的扶持力度,強化教育人員培訓支持,充分實現(xiàn)政府對民辦藝術設計教育的利導功能,進而實現(xiàn)民辦藝術設計教育對中原經(jīng)濟發(fā)展的促進作用。
2.增加地區(qū)引力。民辦藝術設計教育是以培養(yǎng)高素質設計人才作為終極目標,因此,社會要具備對該類人才的廣泛需求,方能與教育目標相吻合,防止人才培養(yǎng)的無效與流失,激發(fā)人才的服務社會的熱情。因而需要適度增加中原地區(qū)人才吸引機制,擴大社區(qū)藝術設計人才作用的宣傳普及,建立地區(qū)民間藝術設計人才創(chuàng)業(yè)輔助機構??梢姡挥羞m度增加中原地區(qū)引力,才能有利于民辦藝術設計教育目標的實現(xiàn),完成對中原經(jīng)濟發(fā)展的有效推進。
3.變革教育機制。民辦藝術設計教育是否能實現(xiàn)對中原經(jīng)濟發(fā)展的促進作用,重點以教育的成效作為評定依據(jù)。可見,有效的民辦藝術設計教育才能發(fā)揮積極的經(jīng)濟促進作用,因此要重視對原有教育機制的弊端進行變革完善,以實現(xiàn)教育的經(jīng)濟效應。
在變革民辦藝術設計教育機制的過程中,需要全面調整專業(yè)設置,滿足多類層次市場需求,充分突顯中原經(jīng)濟地區(qū)特色,綜合完專業(yè)善課程結構,強化教師隊伍建設培養(yǎng),加強專業(yè)實踐實施力度,以實現(xiàn)民辦藝術設計教育機制的合理變革,實現(xiàn)對中原經(jīng)濟發(fā)展進程的推動。
結語。
總而言之,中原經(jīng)濟要實現(xiàn)迅猛發(fā)展,必然對民辦藝術設計教育的有效開展有著一定的需求。因此,我們必須正視這些需求,并充分結合需求原因,找尋出適宜的解決途徑,以實現(xiàn)對中原經(jīng)濟的有效促進作用。
藝術設計論文題目篇二十
人獨自處于室內環(huán)境中的時候,其生活與生產(chǎn)活動都不希望收到外界的打擾或者是妨礙,并且其活動的不同對于生理或者是心理范圍與領域的要求也不一樣,但總歸就是一句話,人們都不希望被外來的人或者是事務打破現(xiàn)有的環(huán)境。室內環(huán)境中,個人也需要與其他人進行必要的交流與接觸,但是人際接觸的實質是要在接觸對象的不同與唱歌的不同上有不同的差異。有研究者曾經(jīng)用動物的環(huán)境和行為的研究為基礎,提出了人際距離的理念,然后根據(jù)人際交往的密切程度的不同將人際距離進行了不同的定位,分別為密切距離、人體距離、社會距離與公眾距離四個程度。其中不論何種程度,都可以根據(jù)具體的行為性質將其細分為遠方相與接近相兩種。也就是說,在距離比較密切的環(huán)境中,對與對方可有嗅覺和輻射熱感覺為接近相;可與對方接觸、握手為遠方相。當然,我國民族、宗教信仰、性別、職業(yè)與其文化程度的不同都會影響到人際交往,也隨之會影響到人際距離。因此,我們在設計的過程中,要不斷的了解居住者的生活及其精神設計,然后在滿足其需要,最終使其滿足整個設計方案。
1.2私密性、“盡端趨向”與心理需要的和諧構建。
當前人們往往將自己的居住空間作為隱私對待,這一現(xiàn)象普遍存在在人類社會當中。比如在某一具體的空間范圍內視線、聲音都是處于單方向屏蔽與隔絕的,他們只希望能夠在自己的私密空間內看到更多、聽到更多的東西,而不希望其他人來窺探自身任何一點內容。不僅如此,現(xiàn)代室內環(huán)境藝術設計還具有盡端趨向性這一特性。例如人們在日常生活當中,率先進入集體宿舍的那一個人自己首先挑選床位必然會更加愿意挑選處于房間盡頭的那一個床鋪,其目的在于在生活時確保受到更少的干擾。相對于就餐情況來說,在挑選座位的時候,人們都不太愿意挑選靠近門或者是人流較為頻繁的地方,在餐廳中靠墻而設的座位也使得了更多的盡端的存在,進而貼近客戶在就餐時人們盡端趨向的這一潛在心理,從而這也是人們?yōu)楹芜x擇這一位置的原因,正因如此我們在進行室內設計的過程中應盡量考慮客戶的這一主觀意向。
在人與環(huán)境這一系統(tǒng)中最為核心的部分即人,正因如此,我們在展開室內設計工作室也必須要嚴格遵循以人為本這一原則,確保設計工作中將人的心理需求及生理需求放在第一位。即空間設計工作必須要確保人們能夠更加便捷、安全和高效的展開日常工作和學習,從而確保人們在各類環(huán)境中都能夠較為順利的獲取所需信息,使得空間設計不僅能夠在確保人的安全之外獲得心理上的舒適感。需要注意的是,以人為本的室內設計工作必須要充分重視人類的精神層面需求。人的需求千差萬別,室內設計必須要根據(jù)不同需求的人群來展開不同的審美設計,即創(chuàng)造出風格迥異的室內環(huán)境。由此可知,此種多元化的設計思維很難脫離人的需求存在,因此必須要在設計始終堅持以人為本的理念。正是由于當前人們對于環(huán)保、簡譜、自然、溫馨等需求,在這一背景下多元化的審美設計走向了室內設計主流。從宏觀方向來看,室內設計還應該從可持續(xù)發(fā)展的思維展開工作,并進一步將以人為本理念上升至以環(huán)境為本。同時在具體的環(huán)境設計工作時,要合理的對空間利用彈性與效率合理把握,從而在最大限度上減少空間資源的浪費、使有限的空間發(fā)揮出最大的效用。最后就是在室內環(huán)境設計中選擇材料是,要盡可能的選擇綠色環(huán)保的節(jié)能材料,并且使用新的工藝來完成整個設計過程,無論是處于設計中,還是設計結束之后,我們都要倡導環(huán)保節(jié)能的理念。
在室內環(huán)境設計中加入環(huán)境心理學的知識是要從更高層面的設計出符合現(xiàn)代人居住的居住環(huán)境,進而為人類創(chuàng)造更加舒適的居住及辦公環(huán)境。對于現(xiàn)代室內設計而言,設計師不僅要滿足人們對于室內裝飾的美感、功能,滿足不同人群在心理及精神方面的需求??偠灾?,室內設計工作者必須要充分發(fā)揮自己專長,為人們創(chuàng)造出合理、舒適的空間。
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