2023年傳承藝術的唯美句子(通用8篇)

格式:DOC 上傳日期:2023-11-15 01:35:03
2023年傳承藝術的唯美句子(通用8篇)
時間:2023-11-15 01:35:03     小編:紫衣夢

無論是身處學校還是步入社會,大家都嘗試過寫作吧,借助寫作也可以提高我們的語言組織能力。范文書寫有哪些要求呢?我們怎樣才能寫好一篇范文呢?下面是小編幫大家整理的優(yōu)質(zhì)范文,僅供參考,大家一起來看看吧。

傳承藝術的唯美句子篇一

剪紙是一門高深的藝術。從多年前的漢代,到21世紀的現(xiàn)代,它展現(xiàn)出人們的工藝;從最單色的圈盤花;到多彩的點色剪紙,它發(fā)散出獨特的藝術氣息。

對于我這位“剪紙菜鳥”來說,點色剪紙是一項艱難的任務。而在今日,我有幸對點色剪紙的傳承人——葉文運老師進行學習和采訪。

在課上,他向我們介紹了剪紙的分類,單色剪紙、點色剪紙、套色剪紙、填色剪紙……剪紙的爭論,剪刀論、紙張論、二維論。剪紙的方法,折、畫、刻、剪、貼等等。

課后,我對他進行了采訪。對于我的第一個問題“您最喜歡什么風格的剪紙?”他迅速地進行回答:“我個人比較喜歡黑白的剪紙,但我只是喜歡,點色剪紙才是我要傳承的技藝?!?/p>

“那點色剪紙有什么特點?”

“第一,它是采用陰刻法刻成;第二,它并不是單色的而是彩色的;第三,它是有采用溫州蒼南的特產(chǎn)——明礬來“隔色”;第四,它是富有民間氣息的。”

“您對畫畫(美術)和剪紙是持什么態(tài)度?”

“畫畫(美術)對我來說是一種喜好,而剪紙則是一種責任,責任!”他神色嚴肅地說。

“您小時候?qū)κ裁醇艏堄∠笞钌???/p>

最后,我對他課間向我們介紹的一幅作品,花了將近三年才完成的《清明上河圖》產(chǎn)生了興趣:“那么,您在制作這幅作品時什么是最難完成的?”

“最難的是怎么把分開的人物巧妙地連接起來。因為采用的是陽刻的方法,與‘線線相斷’的陰刻法不同,陽刻法要‘線線相連’,要巧妙地把人物連接在一起,這點是最難的?!?/p>

正所謂“十年磨一劍?!辈诲e,葉文運老師對剪紙花了許多心思。從他口中得知,最初他因為一個偶然的機會接觸了點色剪紙,隨后他專門去溫州蒼南橋墩,向一些傳承點色剪紙的老藝人學習剪紙,還了解了點色剪紙的興衰。

原來,點色剪紙于上世紀七、八十年代,融合了中國畫、水彩畫的“水點色”的新技法,加上吸取了溫州樂清細紋刻紙、廣東佛山金箔剪紙、河北蔚縣剪紙等流派之長,推出了新品種,一時間鼎盛之至??稍诎耸甏?,九十年代初,國為受到了市場經(jīng)濟的沖擊,作坊、工廠相繼倒閉,人員大量流失,藝人相繼辭世,工藝幾乎失傳。

雖然葉文運老師是從美術系畢業(yè),但他決定傳承剪紙這門藝術。在剛接觸點色剪紙時,連刀都拿不穩(wěn),但到了現(xiàn)在,經(jīng)過無數(shù)次的練習,終于成為一位大師。在傳承了剪紙的技巧后,他在校園中開創(chuàng)了剪紙興趣小組,手把手地教學生剪刻,點染等技法,收獲了良好的效果。從興趣小組到主題網(wǎng)站,從主題網(wǎng)站到特色學校,從特色學校到工作室,從工作室到主題中心。點色剪紙在學校這個溫室中移植培養(yǎng)的花朵,它的清飄散于向民間這個大天地,它的根基的所在。葉文運老師力挽狂瀾,最終使點色剪紙重新綻放光彩。

通過這次采訪,我不僅了解了剪紙這門藝術,知道了剪紙的精髓所在,還明白了這一門幾近失傳的工藝中傳承的重要性。

傳承藝術的唯美句子篇二

2007年以來,內(nèi)蒙古自治區(qū)阿榮旗金石社區(qū)的民間藝術協(xié)會,免費為轄區(qū)內(nèi)殘疾人、下崗職工培訓,使他們擁有一技之長,并負責制作的藝術品銷售,利潤全部歸學員個人所有,在傳承民間藝術文化同時又給轄區(qū)內(nèi)居民闖出一條致富路子。截至目前,協(xié)會已創(chuàng)作出各類藝術作品2000多件,代表作品布貼畫《56個民族》及8米長卷畫《小城晨曲》,2600個易拉罐制作的《中國龍》大型屏風等,遠銷到北京、山東等地,直接經(jīng)濟效益20余萬元。圖為該協(xié)會會員正在制作手工藝品。

傳承藝術的唯美句子篇三

一、歷史文化影響下江西民間舞蹈藝術的傳承

江西民間舞蹈文化受商周文化的影響較深,東周時期江西地理位置極為復雜,處于吳、越、楚三國爭雄之地,因此形成了商周、吳、越、楚文化并存,相互交流相互影響的多源頭文化形態(tài)的江西文化歷史背景。楚文化對江西民間舞蹈影響深遠,楚樂舞巫風盛行,商周遺傳巫風至楚更勝,江西儺舞就是巫風文化影響的一種舞種,它取材于民間祭祀并流傳至今,其經(jīng)久不衰的原因在于宗教巫術祭祀是屬于民俗活動范疇,人們有著濃重的崇神意識,我國現(xiàn)存的江西龍舞有十余種,再有旱情時會用來雩祭,可見江西民間舞蹈傳承受到了巫風、楚風、宗教民俗等因素的深遠影響。西周以后江西民間舞蹈受到吳、越文化的影響。漢代是我國古代樂舞發(fā)展的鼎盛時期,其樂舞特點是長袖細腰,富麗華貴,漢代宮廷事儺舞場面更加宏大。

現(xiàn)今保留的作品《攀杠》、《小鬼爬桿》便是漢代百戲之遺存。宋代時期江西遠離戰(zhàn)亂之苦,經(jīng)濟復蘇超越了當時的中原,此時的江西民間舞蹈受到古樂舞的影響,舞姿變得優(yōu)美恬靜,瀟灑飄逸。明清時期戲曲得到飛速發(fā)展,從宏觀角度來看對江西民間舞蹈藝術的發(fā)展有所影響。江西民間贛南采茶舞就極具代表性,它根植于民間土壤,汲取民俗民風的養(yǎng)料,同時心里崇尚交融,形成了獨具一格的舞蹈體系。19工農(nóng)武裝建立,開辟了紅色革命根據(jù)地,江西民間蘇區(qū)歌舞也在此時誕生,文化受到馬列主義教育的影響,更多的汲取民間藝術元素,創(chuàng)作出大量革命題材的歌舞。

二、當代文化融合背景中江西民間舞蹈藝術的`發(fā)展

從總體上看江西民間舞蹈藝術一直處于活態(tài)傳承中,在與當代文化融合的同時,江西省文化產(chǎn)業(yè)不斷發(fā)展,加大了傳承、保護、開發(fā)江西民間舞蹈的力度。江西民間舞蹈藝術歷史悠久,它是在生產(chǎn)、生活、實踐中形成的我國特有的文化財富,是建設社會主義先進民間藝術文化的寶貴資源。江西民間舞蹈藝術在進入21世紀的發(fā)展是有目共睹的,涌現(xiàn)出許多原創(chuàng)優(yōu)秀作品,這些作品富有江西文化特色?!洞苫辍愤@部舞劇的創(chuàng)作就具有江西特色的瓷文化,反應贛文化的舞蹈,它顯示出江西瓷文化的博大精深,舞劇蘊含強烈的藝術感染力,弘揚了民族的創(chuàng)新精神?!毒畬健肥且徊慨敶鷥?yōu)秀的大型情景劇,反應出江西紅色文化根據(jù)地的歷史文化記憶,整部作品在寫實和浪漫的雙重構建中,刻畫出悲壯且唯美的井岡山,竭盡全力挖掘紅色資源的精神內(nèi)涵,樹立江西的形象?!囤M儺的表情》這部作品是傳承贛儺文化的優(yōu)秀歌舞作品?!端崱肥欠磻饔凭梦幕瘹v史孕育下的鄱湖文化。以上舉例的作品,從不同方面反映出江西民間舞蹈藝術的文化特質(zhì),表現(xiàn)出獨有的美學追求,這些作品更像是一個萬花筒,折射出江西地方文化的價值取向。

三、結語

綜上所述,江西民間舞蹈藝術具有較為明顯的地方特色,它積極吸收外地舞蹈的優(yōu)良元素,經(jīng)過不斷發(fā)展變化與本土文化相融合,形成另外一種獨具一格的舞蹈形式。

傳承藝術的唯美句子篇四

每年過端午節(jié)的時候,我都會想起小時候?qū)W過的一首兒歌:“桃兒紅,杏兒黃,五月初五是端陽。棕子香,五包糧,吃了粽子滿口香。”端午節(jié)是豐富多彩的,如果想了解,跟我來看看吧!

其實,端午節(jié)是為了紀念偉大詩人屈原的節(jié)日。在很久以前,由于戰(zhàn)亂死了好多人,屈原聽了,想了個辦法把國王打敗了,并知道國王還會找麻煩,就抱起大石頭,跳到江中自盡了。人們怕魚蝦來吃屈原的尸體,就把米飯包到竹葉里,扔到河里,并給它取了個名字叫粽子,并小心地放到江中。直到現(xiàn)在,人們一直傳承這個習俗。

看!中國的傳統(tǒng)文化——端午節(jié)豐富多彩吧!

【精選傳承傳統(tǒng)作文十篇】

傳承藝術的唯美句子篇五

攝影是屬于我們時代的文化產(chǎn)物,但它也與久遠的藝術傳統(tǒng)有很深刻的關系,對于美術與攝影的關系不僅是模仿與致敬,從美術角度來說美術史攝影的靈感源泉,而攝影可以用真實的人物再現(xiàn)美術情景。在攝影術出現(xiàn)之初,曾有畫家感嘆道:繪畫從此死了。對于畫家而言,攝影有可以精確的再現(xiàn)物體的形象能力,能夠客觀的記錄真實的物體,這一點還是很有吸引力的,許多畫家開始采用繪畫照片的方式來完成繪畫,畫家安格爾在參與上書禁止攝影的同時也在悄悄使用照片當成繪畫的素材。而攝影師們起初在進行攝影作品拍攝中也同時對繪畫作品進行有意識的模仿與再現(xiàn),直至今日,重現(xiàn)繪畫作品仍被很多攝影家所追求。

歐仁·德拉克洛瓦,法國畫家,其曾經(jīng)贊嘆道攝影術在描繪事物方面的神奇能力,他表示攝影術的出現(xiàn)對他來說相對較晚,因此沒能夠享受攝影的帶給他的樂趣,德拉克洛瓦是法國第一個全國性攝影協(xié)會的創(chuàng)始人,1857年,他曾以一幅作者不明的人體照片為藍本,創(chuàng)作了《奧達利斯克(宮女)》的油畫,還與一個叫尤金·杜里奧的攝影師共同合作,由他執(zhí)導模特擺姿勢,杜聊負責具體拍攝,經(jīng)過這種合作模式,他們拍攝了很有價值的攝影作品。

古斯塔夫·庫爾貝,法國現(xiàn)實主義畫家,其在作畫時經(jīng)常參考照片,并且在本應體現(xiàn)畫家追求完美形態(tài)和才情的人體繪畫方面,其運用布爾喬亞女性為模特拍成照片作為創(chuàng)作素材,在1853年畫出了被德拉克洛瓦譏為無意義的《浴女們》,他的巨作《畫家的畫室》中,站在他背后的模特也是根據(jù)攝影師朱麗安·瓦婁·德·維倫努的"人體研究"照片畫出來的。

拉斐爾前派兄弟會,誕生于1848年的拉斐爾前派,創(chuàng)立者是三位年輕的畫家--丹帝·加布里埃爾·羅塞蒂、威廉·霍爾曼·亨特和約翰·埃弗雷特·米萊,其目的是對抗日益增長的物質(zhì)主義傾向,以象征主義的手法來提倡一種中世紀的美與單純,他們發(fā)揚了中世紀油畫對細節(jié)的處理和明快的顏色,并且一部分拉斐爾前派畫家善于將攝影運用到自己的繪畫當中。丹特·加布里埃爾·羅塞蒂,拉斐爾前派創(chuàng)始畫家,他就對攝影相當關注,他曾經(jīng)被《愛麗絲漫游仙境》的作者、業(yè)余攝影家劉易斯·卡羅爾拍攝于鏡頭當中。羅塞蒂還邀請約翰·羅伯特(攝影家)幫畫家莫里斯的夫人簡拍攝照片,并根據(jù)其中一幅繪制了《白日夢》一畫。他對攝影的態(tài)度是大膽參考,但是不會把繪畫畫成照片那樣,所以很少能在他的繪畫中感受到照片的存在感。

雖然攝影術的發(fā)明讓一些畫家感到了威脅,有一部分畫家真的放棄繪畫轉(zhuǎn)向攝影,但是也有一部分畫家能以應積極的態(tài)度來面對攝影這個新生的事物,并能盡可能的去學會運用,使之為自己的繪畫服務。

法國印象派畫家愛德華·德加他就是一位攝影愛好者,對于攝影的喜愛,他甚至與從照片的沖放技術學起,并且經(jīng)常邀請自己的朋友來家里面拍照,拍一些作為繪畫系做素材的照片。

法國"納比派"畫家皮埃爾·波納爾也非常熱衷于攝影,他的攝影作品來自及他的家人及孩子,并且經(jīng)久不變,透露著一種畫家對親人的親切關懷與深厚熱愛。

對于另外一個美國畫家,托馬斯·??纤顾鳛閿z影師來講其興趣表現(xiàn)在兩個方面:用攝影探究人的運動規(guī)律和拍攝肖像照片,其運用攝影匠人的運動規(guī)律拍攝出來,并成功地展示在人的運動全過程,其還擅長拍攝肖像照片,并能準確捕捉人物的性格特點,以至于有人害怕被鬼使自己的內(nèi)心而拒絕進入影棚被他拍攝。

19世紀50年代,攝影師開始依靠繪畫的規(guī)則--其首要因素就是要有一個凝視著某個建筑物或置身其間的標識性人物,除了給指示物以比例參照物以外,這些人還表明了所為的拍攝對象,比如修道院或樹林的山谷主要適合于冥想而不是詳細的觀察,人們坐在遠處或閱讀或眺望,表達了一種敬畏和幻想,他們的面孔一旦轉(zhuǎn)過來面向相機,變傳達出一種與周遭環(huán)境更貼切更實際的關系(這一模式建立于1856年的英國,見于飛利浦·h·德拉莫特和約瑟夫·昆道的《約克郡修道院的攝影旅行》一書)--開始對建筑,模特進行拍照。

倫勃朗這個名字是希爾和亞當森的崇拜者最常提到的,這是有理由的,他們的肖像照有著強烈的色調(diào)對比,又有幾分精神含在其中,看起來的確很像倫勃朗的肖像畫,而且他們的拍攝對象,教師、醫(yī)生、工程師、學者和藝術家都很杰出,很多人都非常有名。這些19世紀40年代的著名人士似乎非常符合藝術指導希爾為他們構想的英雄角色,而希爾也從攝影這一媒介本身的特點中得到了很大的幫助,它融解了物質(zhì)的細節(jié)并且戲劇性的表現(xiàn)了黑暗中光的效果。

拉斐爾的作品《西斯廷圣母》收到了雷蘭德和卡梅倫的再創(chuàng)作,雷蘭德的《不是盎格魯爾是天使》這一作品中,他重新布置了畫面中小天使的造型和影調(diào),布光方式,而小天使的造型就來源于拉斐爾的《西斯廷圣母》。這幅照片捕捉到的是自然美感仍然為當代評論界所夸贊,通過攝影師的再現(xiàn),觀眾們一下就可以辨識出哪兩個被畫家所冷落的小天使。而卡梅倫的《待》則顯得稍微輕松一些,新潮的姿勢配以眼神,使作品更符合現(xiàn)代人的眼光。

普拉寧對古典藝術的研究方式是以攝影為基礎的,她的照片拍攝了原作豐富的筆觸,顏料和保護器的光澤,還表現(xiàn)出底層畫板或畫布的起伏。其作品《戈雅的威靈頓公爵》中畫面中的人物形象透過光依然明晰,作品帶給我們一種久違的畫面感,這是一種古典油畫的物質(zhì)感的再現(xiàn)。這幅作品源自于弗朗西斯科·德·戈雅的著名的威靈頓公爵肖像畫,而這幅肖像畫也與戴維·劉易斯創(chuàng)作的《海科特·史丹利·維森先生》有關。

對于攝影師與繪畫與照片來講,還有很多成功的例子。瑪格麗特的《梅·普林賽普習作》與喬治·弗萊德里奇·瓦茨的《梅·普林賽普》,瑪格麗特的《凱特·齊恩》與古斯塔夫·多雷的《英格蘭乞討女孩》,等等。

傳承藝術的唯美句子篇六

長嘴不開口,長腳不會走,臉兒不能洗,一洗就變丑。小朋友你知道這是什么嗎?是泥人。今天,老師要給我們上彩泥課,老師說可以兩個人一組,子蕓和我一組。

我準備捏一只小蜜蜂,首先拿出黃色的橡皮泥,揉了一個圓圓的腦袋,再揉一個橢圓形的身體,用紅色彩泥把身體的線條做出來,接著用桿把藍色的彩泥搓圓、搟平,做它的翅膀,然后拿出黑色的橡皮泥和白色的橡皮泥做它的眼晴,最后粘上黑色橡皮泥做的嘴巴和觸須??矗恢昏蜩蛉缟男∶鄯渚妥龊昧?。

子蕓捏的是一朵小花、一片小草地和一棵樹,她用紅色的橡皮泥做花瓣,用黃色的橡皮泥捏花粉。小樹的樹干是咖啡色,綠色的葉子。綠色的草地像春天的使者,看上去使人愉悅。

今天我真高興,因為子蕓和我的作品被老師評選為最美觀獎。

傳承藝術的唯美句子篇七

環(huán)境藝術設計專業(yè)是藝術設計學科中的一門重點學科,它是兼具科學隆和藝術性的綜合性的邊緣學科。它和人類的生產(chǎn)生活有著極為密切的聯(lián)系。環(huán)境藝術實踐活動與人類改造世界和影響自己周邊環(huán)境的能力以及提高人類的生活質(zhì)量,改善人類的生存環(huán)境具有十分重要的意義。從這一系列特征出發(fā),我們可以真切的感受到環(huán)境藝術設計專業(yè)需要在歷史儀之的熏陶下進`步發(fā)展。下面筆者將從當前環(huán)境藝術設計專業(yè)的現(xiàn)狀出發(fā)來具體研究歷史人文在環(huán)境藝術設計之中的融合。

1、教學模式的僵化

目前的高校的環(huán)境藝長沒i專業(yè)的教學中并沒有統(tǒng)一的教學大綱,耐靈多柳幣都習以為常的按照美術教學的模式和思維來進行教學。環(huán)境藝術設計專業(yè)的基礎課程是美術,加之受到美術教學思維的影響,教師窿進行教學的過程中,過分的重視學生對于平面二維設計、嘟這肖寺效的設計的教學,而忽略了學生立體的思維能力。這些就造成了教學課程的單一化、形式化,使得學生的環(huán)境藝術設計理念走向了“形式主義”或者“裝飾主義”的弊端,十分不利于環(huán)境藝術設計專業(yè)教學質(zhì)量的提高。由于步彭羊的課程設計缺少刊學生空間造型能力的培養(yǎng),這就使得學生在進嶸二業(yè)課的學習研究時,會因為綜合知識尤其是歷史儀之矢口識的醫(yī)乏而無法對設計任務進行深人的研究和表達。

2、教學模式的單一性

目前,我國高校的多數(shù)環(huán)境藝術設計專業(yè)的教學雖然借鑒的國外毛進的藝術設計理念,但是卻與實踐嚴重脫節(jié)。很多的環(huán)境藝術設計專業(yè)課程的教學還只是在教室中進{,并沒有深入的接觸實踐。環(huán)境藝術設i專業(yè)是一門兼具實踐斷口藝術性的課程,與實踐脫節(jié)就意味著環(huán)境藝術設計的作品缺乏生命力。

3、理論與實踐的脫節(jié)

調(diào)查顯示,目前高校的環(huán)境藝術設計專業(yè)的柳幣多注重理論的灌輸,耐靈少鼓勵學生或者帶領學生進行藝術調(diào)查。長此以往,容易造戊理論和實際的嚴重脫節(jié),造戊了“紙上談兵”的“形式主義”。

1、歷史人文環(huán)境的融入

要求環(huán)境藝術設計者,在歷史之北濃郁的環(huán)境之中要將現(xiàn)代的環(huán)境藝術設計理念與歷史儀之相結合,設計出具有儂郁之北氣息、并與大環(huán)境想匹配的藝術設計作品;另外,也可以把周圍環(huán)境中的古來的建筑中的經(jīng)典的部分有湘1的結合在環(huán)境藝術設計作品中。

2、人工環(huán)境的融入

在眾多的環(huán)境藝術設計當中,尤其是城市的環(huán)境藝術設計當中要特別重視富有標志性的建筑的設計。這標志險的建筑可以成為一個城市的標幟。這建筑物的設計要和城市的發(fā)展背景、歷趕之北、儀之特征和現(xiàn)代化發(fā)夔的特征有機的結合起來,讓人們看到建筑物就可以想到自己生活的城市的與眾不同。

3、提高教師的綜合素質(zhì)

在環(huán)境藝術設計專業(yè)的教學中,應該以學生為主導,以柳幣為輔,培養(yǎng)學生的藝術設計新思維,并對授課的內(nèi)容和模式進行調(diào)整和創(chuàng)新??梢赃m當?shù)腵壓縮理論課程的學習,加大對專業(yè)綜合課程和實踐課程的學習。這洋可以提高學生的動手能力,提高學生對藝術設計的感知能力,實現(xiàn)藝術設計的創(chuàng)新。

高校的教育只有形成具有本民族特色的教育理念、深入的研究具有本民族文化才能夠不斷擁有發(fā)展的動力和生命力?;诿褡逦幕龅脑O計需要結合現(xiàn)代化的設計理念,并借以現(xiàn)代化的毛進的技術呈現(xiàn)出來,從而實現(xiàn)本民族文化的發(fā)展,促進環(huán)境藝術設計的創(chuàng)新。

本文主要分為三部分。第一部分主要分析了在目前的高校,環(huán)境藝術設計專業(yè)在教學過程中存在的各種間題;第二部分主要針劉第一部分提出的間題,具體探究了歷史儀之在:環(huán)境藝術設計專業(yè)教學當中的融合;第三部分具體闡述了應該如何加強歷史儀之特征對環(huán)境藝術設計專業(yè)領域的研究。在環(huán)境藝術設計當中,不斷吸收本民族的之北特色,結合現(xiàn)代化的技術和設計理念,才能實現(xiàn)環(huán)境藝術設計的氏久繁榮和發(fā)展。

傳承藝術的唯美句子篇八

電視表演藝術的主體是人,人類在進行表演的過程中需要充分調(diào)動各種感官,將生活中的各個角度和層面都能夠通過生動的表演展示出來,增加了觀眾的認同感,從而增加了觀眾參與觀看的積極性,同觀眾的互動程度也所有提高。這一系列優(yōu)點說明電視表演藝術充分發(fā)揮了其充實人民群眾精神生活的職能。然而,我國的電視表演藝術的整個發(fā)展歷程中對于國外節(jié)目和表演的借鑒程度很大,無論是綜藝節(jié)目還是娛樂性的節(jié)目都有很濃的國外節(jié)目特點和氣息,雖然在引進國外電視表演藝術的過程中,我國也進行了相應的改革,但是仍然無法完全擺脫他國文化的痕跡。例如,我國的電視娛樂節(jié)目當中,《奔跑吧兄弟》和《爸爸去哪兒》是最近受到廣大觀眾喜愛的節(jié)目,能夠真實的將生活中的父女相處模式和人們面對生活困難中的態(tài)度展現(xiàn)給大家,貼近人們的生活,還具有一定的教育意義。而這兩個節(jié)目都是模仿韓國同樣性質(zhì)和內(nèi)容的娛樂節(jié)目而產(chǎn)生的,只是在內(nèi)容上稍微做了一些改動而已;而同時娛樂節(jié)目的《中國娛樂報道》和《娛樂無極限》等以獨特的方式和風格展現(xiàn)在人們的面前,它們在市場中的發(fā)展也逐漸成熟,同樣受到了廣大人民的喜愛。

二、中國傳統(tǒng)文化藝術

古往今來,人類的發(fā)展歷程中離不開文化,文化能夠促進世界各個民族的不斷繁衍生息,在人們的日常生活中,雖然看不到傳統(tǒng)文化的影子,然而它卻是真真正正的在影響著每一個人的正常生活。中國的傳統(tǒng)文化更是博大精深,我國是一個歷史悠久的國家,隨著時代的變遷,傳統(tǒng)文化不斷得到發(fā)揚和傳承,經(jīng)過了時間的洗禮之后,能夠留下來繼續(xù)影響真人們生活的傳統(tǒng)文化能夠充分展現(xiàn)出我國文化的精髓所在。同時,伴隨著時代的發(fā)展,這些精髓還能夠及時適應社會和環(huán)境發(fā)展的需要,同時不斷創(chuàng)造出新的文化。在很長一段歷史時期之內(nèi),我國無論是經(jīng)濟的發(fā)展還是政治和文化的發(fā)展都始終處于世界領先地位,后來,在經(jīng)歷了清朝末年的腐朽之后,我國的整個社會開始落后于世界各國,經(jīng)歷了多年的戰(zhàn)爭和反壓迫,人們開始意識到促進我國文化發(fā)展的重要性。伴隨著這種認識的上升,人們開始通過各種革命來改革我國的傳統(tǒng)文化,經(jīng)歷了“xxx”等的打擊之后,我國的傳統(tǒng)文化仍然屹立不倒,并迎來了文化發(fā)展的新時期,繼續(xù)對世界起著影響的作用。伴隨著現(xiàn)代社會不斷飛速發(fā)展的科學技術等,我國的傳統(tǒng)文化逐漸與現(xiàn)代社會發(fā)展相結合。尤其是當新的傳媒手段電視產(chǎn)生以來,我國社會文化當中新的思想和文化都能夠通過電視產(chǎn)生更加強烈的影響。我國的傳統(tǒng)文化具有著能夠與時代發(fā)展相融合的功能,正因為如此,伴隨著時代的發(fā)展,我國的傳統(tǒng)文化藝術與電視表演藝術有機的結合在了一起,二者之間能夠產(chǎn)生相互影響和推動的作用。

三、傳統(tǒng)文化藝術對電視表演藝術的影響

1、豐富電視表演藝術的內(nèi)容

2、促進電視表演藝術的發(fā)展

四、電視表演藝術對傳統(tǒng)文化藝術的影響

1、宣揚中國傳統(tǒng)美德

電視表演藝術的不斷發(fā)展,使我國的傳統(tǒng)文化得到了充分的展現(xiàn)。中國擁有博大精深的傳統(tǒng)文化,一度在歷史上對世界產(chǎn)生了重要的影響,在中國電視表演藝術不斷發(fā)展的過程中,極大地吸入了中國傳統(tǒng)文化藝術,利用其將自身的表演形式、內(nèi)容和手段進行了充分的豐富,與此同時,也極大的宣揚了我國的傳統(tǒng)文化。我國無數(shù)優(yōu)良的傳統(tǒng)文化在經(jīng)過時間的洗禮過后,至今仍被人們所接受和贊揚的都是我國傳統(tǒng)文化中的精髓,電視表演藝術將這些精髓展現(xiàn)給觀眾,能夠很好的促進我國傳統(tǒng)美德的發(fā)揚光大,使其得到傳承,不斷的對我國的下一代產(chǎn)生著重要的影響。例如,我國的一個電視表演,《家》的攝制,其主要針對的對象是農(nóng)村的留守老人,這些老人都是常年無人照拂的孤寡老人,他們生活在各種條件和設施及其不健全的農(nóng)村,節(jié)目組在拍攝《家》的過程中主動贊助這些孤寡老人去各個有名的城市進行旅游,而當前的明星則要留下來為老人做好地里的農(nóng)活,要幫助老人喂豬、挖菜和剝大蒜等,通過為老人做這些工作來表達自身對老人的敬愛和尊重。在中國,這類的節(jié)目還有很多,能夠有效的將中華民族尊老愛幼、勤勞樸實等傳統(tǒng)美德充分的展現(xiàn)出來。這類電視表演藝術通過將中國傳統(tǒng)文化藝術的融入,能夠不斷的將我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化進行發(fā)揚,還能夠有效的為我國下一代的健康成長樹立良好的榜樣。這些中華民族傳統(tǒng)文化藝術的有效展現(xiàn),促進了我國電視表演藝術的中國特色的形成。

2、促進我國民族特色的自然流露

伴隨著科學技術的進步,我國的電視表演藝術的制作方法、形式和手段等都取得了一定的進步,它能夠更好的展現(xiàn)作品內(nèi)容。現(xiàn)階段,我國的電視表演藝術當中,通過先進的技術手段,在錄制節(jié)目的過程中能夠?qū)數(shù)氐娘L土人情以更加“唯美”的形式展現(xiàn)出來,經(jīng)過高科技技術手段制作出來的節(jié)目,其畫面感更加強烈,優(yōu)美的景色當中還能夠適時的加入一些古樸的氣息和景象,將大自然的魅力展現(xiàn)的淋漓盡致。這種電視表演藝術將我國各地的民族特色充分的展現(xiàn)了出來,在日常的生活中能夠有效的增加人們的見聞,提高人們的知識含量,促進人們對我國的了解,豐富了我國人們的精神生活。

五、結論

中國是世界上歷史悠久的文化古國,具有豐富的文化資源。在當今世界電視表演藝術不斷發(fā)展的過程中,中國的傳統(tǒng)文化藝術極大的豐富了我國電視表演藝術的內(nèi)容,促進了我國電視表演藝術的不斷進步和發(fā)展,在不斷的發(fā)展過程中,形成了具有我國特色的電視表演藝術風格;與此同時,電視表演藝術當中融入我國的傳統(tǒng)文化藝術,能夠更好的將我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化進行宣揚,促進我國的不斷發(fā)展和進步。

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