健康飲食是指合理搭配食物、科學吃飯，以達到身體健康的一種飲食方式。寫一篇完美的總結需要從客觀的角度來看待問題，做到客觀、真實、全面?？偨Y是在一段時間內對學習和工作生活等表現加以總結和概括的一種書面材料，它可以促使我們思考，我想我們需要寫一份總結了吧。那么我們該如何寫一篇較為完美的總結呢？以下是小編為大家精心準備的參考總結范文，供大家參考。
高中音樂課心得篇一
普通高中音樂課程標準》（實驗）將高中音樂課程劃分為一個必修模塊和五個選修模塊，這種以模塊形式出現的課程，在高中尚屬首次，為了體現課程標準，落實選修內容，上好每一節(jié)音樂課，以下幾點是我高中音樂教學的一點體會。
1、嚴謹的備課備課是教學過程的第一步，也是至關重要的一個環(huán)節(jié)，它對整堂課起一個導向性的作用。教案之中各個環(huán)節(jié)、內容的安排是否有理、有序、有趣將直接影響著教師的教學和課堂的質量。比如教學目標，現行存在著主要有兩種設計模式。一種是理論型的，一種是實際型的，兩者各有其特點。理論型的模式注重深層次的、意義廣泛的要求，比如：
學生的學習興趣、參與意識及能力、課堂效果等等，比較貼近素質教育的宗旨，但缺乏實際評價的可測量性；實際型的模式則注重評價的可測性，比如：
2、規(guī)范的教態(tài)教室是一個“大舞臺”，在45分鐘的“演出”時間里，出場人員又不僅限于教師一人，雖然你是“第一主角”這無可非議，但課堂不是演“獨角戲”，整臺戲的成功還取決于你能否調動起“群眾演員”及“配角”的情緒，來共同完成這場“演出”。規(guī)范的教態(tài)是課堂成功的一個不可或缺的重要因素。音樂教師的形體語言是教學的無聲語匯，它借助表情、眼神、舉止、儀表、手勢等手段，來傳達感情，是一種具有較高審美價值和感情交流的溝通工具，自然得體的教態(tài)不僅可以緩和、松弛教室里的緊張氣氛，同時不經意中你的一個肯定的眼神或一個鼓勵性的動作也給學生帶來一種親和力。有時候不用多講什么，你的形體語言已經感染學生了。
3、精煉的教學語言“講課”不是“說課”，“講”和“說”的意義不同?！罢f”是很隨意的，“講”就不能?！爸v”這個字本身就帶有“教授、傳授”的意思。所以“講”不可隨意，要精煉。一堂課下來，和教學中無關的甚至是個人的習慣用語要少說，或者是盡量杜絕，以免誤導或擾亂學生的正常思維。精煉的教學語言，能使學生的思維更加清晰、便于更好的按照教師所設計的思路深入下去，以期達成最終的教學目標。在實際的課堂教學中，一位好的教師，講解應該是生動的、風趣幽默的；講授的內容條理要清晰，自身思維要敏捷；同時還要善于捕捉從學生身上反饋回來的有益信息，并稍加整理就能變成課堂上的一個閃光點。優(yōu)秀的教學語言會給人莫大的愉悅感和美的享受。
4、嚴謹且不失幽默一堂課的時間是45分鐘，單憑一昧認真的講解是很難引發(fā)學生的興趣和共鳴的。心理學研究表明，一位成人對陌生事物的專注時間每15分鐘為一個生理周期，超過這個限度，疲勞感馬上襲來，學生就很容易產生注意力不集中、走神等現象。幽默詼諧的語言、不傷大雅的小調侃即緩解了學生的疲勞感覺，又重新吸引住了學生的注意力，并且活躍了課堂氣氛、增強了課堂效果。然而，難就難在一邊即能保持嚴謹的教學，一邊還能不失水準的幽默調侃。事實上，如果你的知識結構不全、教學經驗不足、教態(tài)不規(guī)范，很可能一嚴謹你什么都不會了。我本人對這一點體會頗深。一規(guī)范嚴謹起來就變得縮手縮腳，枯燥的講解是不可避免的了，更不要談什么幽默詼諧，自身的優(yōu)勢特長一點也發(fā)揮不出來，有的時候，自身已經明明意識到了什么可就是做不到位。其實，這不是“生疏不生疏”的問題，而是一個習慣性的原因。常規(guī)教學中不良習慣的養(yǎng)成肯定會影響到你的競賽課發(fā)揮，要想做到即不失嚴謹又能幽默詼諧，只能認真地從平時常態(tài)課教學中一點一點積累，沒有什么捷徑可走。
音樂是聽覺的藝術，同時還是一門感知藝術。它是無形的，看不見、摸不著，只能通過欣賞者的聽覺器官接收，通過他的心靈體會、感受，從而使他得到美感的一門藝術。高中學段學生有著他自身的特點。一方面，如同他們的生理結構一樣，自身的知識結構已近雛形；一方面知識結構亦如同他們的心理層面一樣，雖自我感覺成熟，其實往內里挖掘還是稚嫩的很。這個時期為他們安排的課程內容淺了不行，不愿意聽（學生語：
小兒科了）；深了也不行，聽不懂（學生語：
又講些老古董）。所以在制定教學措施和教學計劃時應當遵循音樂這門學科的知識特點和自身規(guī)律，同時還應考慮到所教授對象（高中生）的知識層面及心理特點。
1、教學中，應側重于在聆聽基礎上的討論、交流、比較和評論，通過生動的教學活動來實現體驗美感、豐富情感、促進想象力的過程。2、音樂藝術的非具象性和非語義性體現了音樂課程獨有的魅力特色，音樂也是一種直接的體驗和經驗，必須通過直覺的方式去獲得。教學中，教師應盡好自己的主導作用，引導好學生的“感覺——體驗——學習”這一學習過程。
3、圍繞學習主線結合學生實際設計課程，挑選一些貼近社會實際和學生的生活經驗、有利于學生全面發(fā)展和健康成長的音樂素材來增大課堂信息量。
同樣的教材有不同的教師；同樣的教案有不同的教法；同樣的教法有不同的變化。所謂“仁者見仁、智者見智”，現實教學中許多創(chuàng)新的教學思路、教學手段、教學方法不斷涌現出來。提倡創(chuàng)新性的教學是在符合自身學科知識特點，切和學生心理、能力實際的基礎上進行的。如：
長沙的孫衫老師在《音樂與影視》這堂課中，加入了“我為電影片斷來配樂”這一章節(jié)，收到了很好的效果。青島開發(fā)區(qū)一中的劉磊老師在《音樂能告訴我們什么》這一課中，嘗試著將“知識導引”這一章節(jié)加入到了教學中，為最終的教學目標成功地進行了過渡和鋪墊。許多成功的創(chuàng)新教學事例不勝枚舉，這里就不再一一列舉了。需要強調的是：
創(chuàng)新是提倡“個性化”教學的一項重要手段；創(chuàng)新不是隨意的改變；“萬變不離其宗”，無論怎樣創(chuàng)新，還是要符合學科的知識特點及規(guī)律、切和教學的實際。最后，我想說的是：
所有的成就來自于平時一朝一夕的積累，規(guī)范嚴謹且認真的常態(tài)教學是教學能力提高的重要保障！體會二：
高中音樂課心得篇二
第一段：介紹社團活動及個人參與原因（150字）。
高中是人生中一段特殊的時光，課業(yè)繁重，同學間競爭激烈。而音樂社團活動提供了一個讓我放松心情、展示才華的機會。我對音樂一直都有濃厚的興趣，參加音樂社團不僅可以讓我發(fā)展個人的音樂天賦，還可以結識志同道合的朋友。因此，我毅然決定加入學校的音樂社團，積極參與各種活動。
第二段：社團活動的實踐與收獲（300字）。
參加音樂社團活動是我高中生活中最積極且有價值的決定之一。在社團中，我有機會與其他熱愛音樂的同學們進行合作演出，并與他們分享自己的音樂技巧。在這個過程中，我學到了許多與音樂相關的知識，提高了演奏技巧，同時也培養(yǎng)了團隊合作的能力。我們經常需要在限定的時間內合練，彼此協調和互相幫助是十分重要的。這個過程中，我發(fā)現了自己的潛力和能力，更意識到團隊合作的重要性。
第三段：社團活動對個人成長的影響（300字）。
參加音樂社團不僅提供了音樂實踐的機會，也讓我在其他方面有所收獲。我曾經是一個比較內向的人，很少與人交流。然而，在社團中的合作和演出讓我逐漸變得開朗和自信。表演音樂需要勇氣和自信，我學會了如何面對觀眾和分享自己的音樂才華。經過多次的演出，我逐漸克服了緊張和害怕，并愈發(fā)享受在舞臺上釋放自己的瞬間。同時，我也學會了如何與團隊合作和協調，這將對我今后的工作和生活中產生積極的影響。
第四段：社團活動的挑戰(zhàn)與突破（250字）。
參加音樂社團活動并不是一帆風順的。我們常常面對時間緊迫、排練艱辛等問題。而在演出時出現的小錯誤也曾讓我感到挫敗。然而，我從這些挑戰(zhàn)中看到了自己的不足，并努力改進。通過不斷的練習和與同學的溝通，我逐漸掌握了演奏技巧，提升了自己的表演水平，最終取得了令人滿意的成績。這些經歷讓我懂得，只有克服困難和挑戰(zhàn)，才能真正成長。
第五段：總結與展望（200字）。
參加高中音樂社團活動是我高中生活中的一段寶貴經歷。我從中學到了很多，并且在音樂和個人成長中都取得了進步。音樂社團活動不僅帶給我無盡的樂趣和快樂，也幫助我培養(yǎng)了許多重要的品質，例如勇氣，自信和團隊合作精神。我相信這些經歷將對我今后的發(fā)展起到積極的影響。我期待將來在大學中繼續(xù)參與音樂社團，并繼續(xù)追求音樂的夢想。
高中音樂課心得篇三
音樂是最富情感的藝術,是提高個人藝術修養(yǎng)，樹立正確審美觀的重要手段。黑格爾就曾說：“音樂是精神，是靈魂，它直接為自身發(fā)出聲音，引起自身注意，從中感到滿足……高中藝術欣賞課教學大綱明確地把“以審美教育為核心，培養(yǎng)學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念”放在教學目的的第一位，這就為我們上高中音樂欣賞指明了方向，高中的“音樂教育——不是培養(yǎng)音樂家，而是培養(yǎng)人?！笔恰皠e的學科不能代替的”審美教育。下面我就談談我的教學體會。
俗話說的好，要給學生“一杯水”，教師首先要有“一桶水”。作為一名音樂教師，除了對本專業(yè)的歌唱、演奏、指揮、音樂相關理論等掌握之外，還必須對文學、歷史、美學、地理、社會學等諸方面的邊緣學科知識也要有所了解，博學多才可以使教師個人魅力得以提升，還會獲得學生的“崇拜”，課堂教學則顯得自如而流暢，更富有張力，和迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學模式相比，它更能贏得學生的歡迎。因此，我們只有不斷地學習，努力提高自身素質，才能真正勝任高中音樂欣賞課教學工作。
二、了解自己的學生：高中生隨著年齡的增長，生理、心理逐步趨向成熟．凡事都有自己的獨立見解和看法，但這些見解、看法不一定完全是正確的。比如他們對一個人是否具有音樂才能往往喜歡這樣說：“我沒有音樂細胞”、“我不懂音樂”。他們把是否能掌握與表演音樂作品的能力作為一個人是否具有音樂才能的標準，而不知對音樂的感受、體驗、悟解的能力也是音樂才能的重要體現。另外高中音樂欣賞課內容繁多，涉及到古今中外各種各樣的音樂作品，受閱歷和知識的制約，學生不可能對這些內容都很感興趣。他們往往是根據個人的興趣、愛好，對不同的`樂曲采取不同的學習態(tài)度。喜歡的就抱積極的態(tài)度去欣賞；不喜歡的，就表現出厭煩情緒，以消極的態(tài)度去應付，不認真聽，不動腦想。這就要求我們的音樂老師根據學生的具體情況，選擇具代表性的優(yōu)秀作品作為范本加以分析、解釋、評價，有意識地指導學生的審美體驗和審美評價，讓學生在“操千曲”的審美實踐中，由淺入深地知曉音樂藝術特有的審美性質、手段和方法，提高審美敏感性，從而達到培養(yǎng)音樂審美力的教育目的。
三、精心傳授音樂作品欣賞方法。
音樂欣賞僅僅停留在興趣階段是遠遠不夠的，還必須進一步深刻理解音樂作品的內涵，充分體驗作品所反映的情感，才能達到欣賞的目的。這就是欣賞音樂的三個階段：直覺（感官）欣賞----感覺（情感）欣賞----理智的欣賞。不同體裁的音樂欣賞的要求、方法也不同：
對于歌曲的欣賞：一般可以借助歌詞較直觀地理解歌曲內容，結合速度、力度、音色、旋律等音樂要素，體會歌曲表達的意境和情感，從而達到欣賞的目的。對一些歌詞內涵較深或者寓意較朦朧的作品進行欣賞，要求要有一定的文學及文化素養(yǎng)。而對于一些古代的、其他民族的、外國的藝術歌曲、歌劇、詠嘆調等作品的欣賞，除了必須具有一定的音樂素質之外，還要對作品產生的時代背景、創(chuàng)作動機、民族習俗、作曲家的個人風格等有充分的了解，才能更好的理解作品的內容。
對于器樂曲的欣賞：對一些近代的、單一形象的輕音樂樂曲，可以根據標題的啟示，通過自己的聯想，去體會樂曲的內容和情緒。如：鋼琴獨奏曲《牧童短笛》等。對于大型的器樂曲的理解，一般要了解作品產生的時代背景、作者情況，尤其是一些無標題音樂；對于一些大型的標題音樂作品，除了了解其時代背景之外，還可以根據樂曲的說明去理解、欣賞作品。如小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》，作品是我國民間傳說梁祝的愛情故事為題材，借鑒民間器樂的表現手法，并以我國人民的欣賞習慣，根據情節(jié)的發(fā)展順序加以概括而創(chuàng)作成的。在欣賞時，要求學生按照揭示的情節(jié)順序：“草橋結拜----同窗三載----共讀共玩----長亭惜別----逼婚----樓臺會----抗婚----縱身投墳----化蝶”靈活去理解欣賞樂曲內容。
四、欣賞、分析音樂作品時，學會取舍，有關組成音樂語言的要素講解不要面面俱到，一次講一、二個就可以了。也就是突破口要小，面容量要大。比如講進行曲，音樂要素重點突出兩個：速度、力度。舉例兩首進行曲《軍隊進行曲》、《婚禮進行曲》。在欣賞時，我請同學們注意樂曲的速度、力度及基本情緒，作比較得結論，兩首都是進行曲，前者因為情緒熱烈歡挾，所以速度快，力度強；后者因為場面莊嚴、隆重，所以速度中等，力度中強。在欣賞《二泉映月》時，讓同學們欣賞由二胡和小提琴不同樂器演奏的曲子，來體會音樂要素——音色對表達音樂作品歷起的作用，二胡的音色側重表達舊社會藝人的悲摻情景、凄涼心情，而小提琴的音色則表達了江南水鄉(xiāng)旖旎風光。這樣分析、比較，提高了同學們鑒賞音樂美的能力。經過多年的高中音樂欣賞課實踐，同學們對音樂藝術的鑒賞力相應提高，同學們的注意力更集中，欣賞更投入，問題的答案也不難得出。
五、充分發(fā)揮學生的主體性，但不可鼓勵學生一味地“自由想象”?，F在的課堂鼓勵學生主體性的發(fā)揮，教師過多的干預會限制學生審美個性的發(fā)展，于是有不少老師認為既然“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”，那么就讓學生“自由想象，任意發(fā)揮”吧，這是不可取的。因為人類只是對音響的感覺存在共有本能，而對音樂美的感悟因人而易，取決于審美力的高下，依托于人的感覺力、知覺力、想象力、理解力、情感能力等心理功能的綜合，因此音樂教師必須明確自己的責任：不能將學生領入藝術殿堂后就放任他們自行審美體驗了事，應該總結成熟的審美經驗，引導學生來理解音樂的直觀性的符號對藝術信息的傳遞，有意識地聆聽旋律、節(jié)奏、和聲及音色。讓學生能融入、感悟音樂，從而達到享受音樂的效果。比如在欣賞一首音樂作品時，往往是通過我們的聽覺器官，將得到的音響效果（什么音響），直接與人的生活經歷相撞擊，得到對作品的理解、分析（即音樂作品分析），產生對人的影響，甚至還會產生時空的超越，使欣賞者遠離此時此景，身臨音樂中所表現出的那個環(huán)境與時代，能夠與表現的內容共呼吸，共命運，共同體驗。用自已的情感去思考，得到新的結論（自已認為滿意的結果）。因此可以通過情感的體驗使普通高中的學生更廣，更深，更自然地接受音樂藝術的教育和培養(yǎng)。
高中音樂課心得篇四
為了全面了解xx縣高中音樂課教學狀況，20xx年xx月xx日至xx月xx日，我利用在xx縣職業(yè)教育中心高中部見習的機會，圍繞高中音樂課程開設、師資、教學設備配置、教學效果，以及如何檢測程教學質量等方面，采取隨堂聽課、問卷調查、談話、觀察等一系列方法，對xx縣職業(yè)教育中心高中部、xx一中、xx二中等高中的音樂課教學情況進行了為期11天的調查。
現將調查情況報告如下：
一、現狀及問題。
xx縣高中音樂教育，緊跟國家教育教學改革的步伐，從無到有，從零開始發(fā)展到今天各類高中都在開設，大多數高中生在接受藝術教育的熏陶。經過幾年的教學，也培養(yǎng)建立了一支良好的教師隊伍，音樂欣賞教學正逐步走向正規(guī)。
通過調查和以往掌握的情況，我深感xx縣高中音樂學科的教學狀況不容樂觀，在各學校普遍未得到應有的重視：
1、課程開設沒有達到部頒要求，課時得不到保證。
按照20xx年教育部調整的高中教學計劃，“藝術欣賞”課時為96學時，音樂、美術各為48課時，如果按每周一節(jié)藝術課計算，普通高中應在高一、高二開設音樂課。但是，由于師資、設備、教材及學校領導把主要精力放在應對高考等原因，無心也無力來抓，通山縣高中音樂課實際開課率不足50%。學校沒有嚴格按照部頒要求開課或課時未開足，如xx縣職業(yè)教育中心高中部只是在藝術專業(yè)班開了課;xx二中只在文科班開設了課，理科班則沒有開課;xx一中只在高一年級開了一學期音樂課，只完成部頒課時要求的一半。絕大部分學校只在高一年級每周安排一節(jié)藝術課，音樂課教學任務根本無法完成，很多教學內容都只能是走馬觀花、一帶而過。
2、教學資料少、設備簡陋，無法進行正常教學。
我所到的學校，用于音樂課的教學資料很少，設備簡陋，致使教師無法進行正常教學。音樂教師大都提個錄音機到教室里上課，不可能做到視聽結合，就是想把音樂放大聲一點又怕干擾隔壁班的教學，錄音機小聲點，學生一吵就幾乎聽不到聲音了。學生不喜歡上課本內容，有些老師就遷就學生放些流行歌曲，學生一窩蜂地跟唱，聲音大又影響隔壁班級上課，更沒有完成大綱規(guī)定的教學任務。
3、教學無檢查、無考核，放任自流，檢測不統(tǒng)一、不規(guī)范。
由于藝術科目不納入考試，有些學校對音樂教學平時無檢查、期末也無考核，放任自流。有些學?；蚪處熥约簩虒W進行檢測，也是無從下手，不知道考查什么內容合適，所以檢測不規(guī)范、不統(tǒng)一。
有的老師認為：“我還是覺得進行筆試好，高中學生學習時間緊，筆試比較好!”，“我平時上課的主要內容有傳統(tǒng)歌曲、流行歌曲、名曲欣賞、基本音樂常識等內容，考試的形式主要有：(1)歌曲考試;(2)名曲欣賞筆試，讓學生聽后說出曲子的名字、曲作者等;(3)基本音樂常識筆試?！被颉皩懸黄P于對自己感興趣音樂的評論或感想，字數要求300字以上?！被颉拔以O計一份學生音樂成績單，采取學生自評、互評，任課教師評定相結合的辦法填寫”?？傊?，方法五花八門，良莠不齊。
4、教師數量不足，教學水平亟待提高。
(1)藝術教師數量嚴重短缺。
由于xx經濟較為落后，藝術教育還未形成良好氛圍，從事藝術教育工作的'教師也較少;專業(yè)師范院校畢業(yè)的學生寥寥無幾，能分配回來的更少。加之藝術教育在學校的地位較低：一般高中音樂教師10-14節(jié)為規(guī)定課時量，有的藝術教師反映，上學期一周上16節(jié)課，在學校還不算滿工作量，課時津貼也只是文化課的0.6或0.7，感到很郁悶。音樂教師在政治榮譽、生活待遇等方面都受冷落，嚴重挫傷了他們的工作積極性，一些原本在校任教的藝術老師或調走或轉行。有些專業(yè)基礎好的音樂教師也遠走高飛，到沿海經濟發(fā)達地區(qū)打工去了。由于上述等原因，xx縣音樂教師數量嚴重短缺。如果按部頒要求嚴格開課，每校需至少應增加高中音樂教師2名。
(2)教師專業(yè)素質、教學水平亟待提高。
xx縣高中音樂教師第一學歷為本科的鳳毛麟角，絕大多數都是通過在職進修提高學歷。加之近年來沒有開展高中音樂教師上崗培訓，多數教師不知道怎樣上好音樂課。有些剛畢業(yè)的教師，把大學里的教學方法完全照搬到中學里來，面對學生現在只喜歡“老鼠愛大米”等流行歌曲的狀況，不知道如何正確引導學生。其實很多學生都喜歡上音樂課的!只是需要各位音樂教師做好充分的準備(包括教研、培訓、備課等)，充分利用多媒體等現代教學手段，把學生的視與聽結合起來，播放歌曲時候不只是有聲音，而且還有畫面，給學生多欣賞現代風格演繹的作品，象欣賞女子十二樂坊、音樂之聲、交響動畫、演唱會等。當然教師要講解一些必要的音樂基礎知識，但不能講得太煩太多，不能完全按照書本內容讀，讓學生基本了解就行了。有條件要多上視聽課，這就要求教師要掌握現代教育技術，而音樂教師的計算機水平的確亟待培訓提高。
二、意見和建議。
1、切實轉變觀念，高度重視藝術教育。
音樂教育是素質教育的重要組成部分，是促進學生德智體美勞全面發(fā)展的重要途徑。加強藝術教育、提高學生審美情趣，對于貫徹落實“以人為本”的科學教育發(fā)展觀具有重要的意義。各級教育行政部門要高度重視音樂教育，加強對學校音樂教育的督導和評估，將音樂教育作為考核學校和校長工作的重要內容。教學研究部門要加強對音樂教育的研究，舉辦各種形式的音樂教育研究活動和藝術教育教學比賽，促進學校音樂教育。各級各類學校要切實轉變教育觀念，樹立以學生全面發(fā)展為根本的素質教育觀，開齊開足音樂教育課程，改善音樂教育設施，提高音樂教師的教學業(yè)務水平。要加強音樂教育宣傳，讓學生和家長、學校和社會都重視音樂教育，營造音樂教育的良好氛圍。
2、切實加強音樂教師隊伍建設，提高音樂教師的教學水平。
鑒于xx音樂教師隊伍的實際情況，借鑒外地的一些經驗，我認為可以從這幾方面加強藝術教師隊伍建設：
(1)學校應聘任專職高中音樂教師;。
(2)提倡鄰近地區(qū)校際間的師資交流及跨校兼課;。
(4)聘請符合教師任職資格的藝術工作者到校兼課;。
(5)縣教育局不定期地組織高中音樂課教學培訓班，幫助教師提高教育教學水平;特別是要提高音樂教師的現代信息技術水平，教會教師運用多媒體教學手段，尤其是充分利用豐富的網絡資源進行教學。
3、加大投入，添置必需的教學設備。
(2)教科書由文字、樂譜、圖片和視聽材料共同組成，各部分應緊密結合、整合配套，缺一不可。視聽材料要盡可能采用先進的信息技術制作，以獲得良好的視聽效果。
4、將高中音樂學科建設納入高中教學管理評估體系。
高中音樂課心得篇五
音樂是最富情感的藝術,是提高個人藝術修養(yǎng)，樹立正確審美觀的重要手段。黑格爾就曾說：“音樂是精神，是靈魂，它直接為自身發(fā)出聲音，引起自身注意，從中感到滿足……高中藝術欣賞課教學大綱明確地把“以審美教育為核心，培養(yǎng)學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念”放在教學目的的第一位，這就為我們上高中音樂欣賞指明了方向，高中的“音樂教育——不是培養(yǎng)音樂家，而是培養(yǎng)人?！笔恰皠e的學科不能代替的”審美教育。下面我就談談我的教學體會。
一、不斷提高音樂教師的綜合素養(yǎng)。
俗話說的好，要給學生“一杯水”，教師首先要有“一桶水”。作為一名音樂教師，除了對本專業(yè)的歌唱、演奏、指揮、音樂相關理論等掌握之外，還必須對文學、歷史、美學、地理、社會學等諸方面的邊緣學科知識也要有所了解，博學多才可以使教師個人魅力得以提升，還會獲得學生的“崇拜”，課堂教學則顯得自如而流暢，更富有張力，和迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學模式相比，它更能贏得學生的歡迎。因此，我們只有不斷地學習，努力提高自身素質，才能真正勝任高中音樂欣賞課教學工作。
二、了解自己的學生。
高中音樂課心得篇六
音樂劇作為一種綜合藝術形式，在全球范圍內擁有廣泛的影響力和熱情的粉絲群體。去年，我有幸參與了高中的音樂劇演出，這個經歷讓我深刻體會到音樂劇的魅力。在排練和演出的過程中，我逐漸理解到音樂劇所傳遞的主題與內涵，以及它對自我表達和團隊合作的重要性。
第二段：音樂劇對自我表達的重要性。
參與音樂劇演出的經歷讓我學會了勇敢地表達自己。在排練過程中，導演鼓勵我們發(fā)揮自己獨特的個性，將個人特點融入到角色中。在舞臺上，我能夠通過歌唱、舞蹈和表演，盡情展示自己的才華和個性。這種自由的表達使我更加自信，也使我更加清楚自己的夢想和目標。
第三段：音樂劇對團隊合作的重要性。
音樂劇演出需要整個團隊的密切合作，每個人都有自己獨特的角色和責任。我們必須相互配合，通過排練和彩排來磨合和協調，從而呈現出最佳的演出效果。在排練和演出的過程中，我們不僅僅是演員，更是一個團隊，大家互相支持、鼓勵和幫助。通過與團隊合作，我學會了傾聽和尊重他人的意見，也學會了在團隊中承擔責任和擔任領導者的角色。
第四段：音樂劇對情感的表達和理解。
音樂劇是一種通過音樂和故事情節(jié)來傳遞情感的藝術形式。在排練和演出的過程中，我們需要理解和表達角色的情感，以便將其傳遞給觀眾。通過深入理解角色的內心世界，我對不同情感的表達和理解有了更深層次的認知。音樂劇讓我學會了用音樂和表演來表達和分享自己的情感，也讓我學會了同情和理解他人的情感。
第五段：音樂劇對人生的啟示與影響。
參與音樂劇演出的經歷無疑對我產生了深遠的影響。它不僅讓我更加了解自己的夢想和才華，也讓我體會到團隊合作和情感表達的重要性。此外，音樂劇還教會我堅持和克服困難的勇氣，因為每一次排練和演出都需要付出努力和克服各種挑戰(zhàn)。通過這個經歷，我明白了成功背后所付出的努力和堅持的重要性，以及實現自己夢想的不可替代性。
總結部分:。
參與高中音樂劇演出的經歷讓我深入理解了音樂劇的魅力和主題。自我表達、團隊合作、情感表達以及人生啟示都是音樂劇帶給我們的寶貴財富。這種藝術形式不僅僅是為了娛樂，更是一種對人性和生活的思考和表達。它鼓勵我們勇敢嘗試，表現真實的自我，并通過團隊合作和情感表達來創(chuàng)造美好的藝術作品。我相信，無論是作為表演者還是觀眾，音樂劇都會對我們的生活產生積極而深遠的影響。
高中音樂課心得篇七
音樂教育教學中，教師與學生課堂行為的變化與效果有非常緊密的聯系。教師與學生有意識與目的的活動，是課堂教學的重要內容。如果“以教師為主導，學生為主體”的步調和諧統(tǒng)一，師生的主觀能動性就會發(fā)揮地相當好，教學效果會事半功倍。關鍵詞：
音樂課堂；位移；手段；條件傳統(tǒng)的教學模式，沒有發(fā)揮學生的主觀能動性，是讓他們死記硬背的，是讓他們象鴨子一樣被動地“吃”，不少教師課堂都是“滿堂灌”，喋喋不休地給學生講的面面俱到，學生的思維積極性沒有充分發(fā)揮出來，因此，學習興趣不高，感到是為學習而學習，也有困倦的表現，感到了學習負擔的沉重。筆者感覺到：
音樂課堂的改革應該迫不及待了。我們教師也要挑戰(zhàn)自我，挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的教學方法，充分把學生的獨立性、能動性、主體性調動出來。通過音樂專業(yè)知識和德育滲透的融合，提高學生的審美意識和審美能力，陶冶他們的思想情操，敦促他們樹立正確的人生觀和價值觀。那么，課堂行為的互動和轉變，就是希望有成功的前奏。
一、提高學生的課堂參與意識，實現重結果與過程的位移“重結果輕過程”的教學法忽略了讓學生弄懂知識的來龍去脈，只讓他們死記憶現成的答案，學生思維的積極性沒有被調動，因此，屬于吃“自來食”的省力方法。如果這樣，就會滋長學生的惰性，喜歡被動地接受知識，不去動腦筋思考問題。而“重過程輕結果”的教學方法，讓學生從感知，到概括，到用不同的思維方式去發(fā)現真理和規(guī)律。在自我探討的過程中，發(fā)展了能力，掌握了知識，增長了才干，而目的的達到是水到渠成，而不是刻意死記的。在進行音樂實踐的活動中，學生的情感隨音樂的發(fā)展產生共鳴與起伏，在不斷的體驗中感受、領悟、發(fā)掘音樂的。情感內容，得到美的熏陶與精神的升華。一般傳統(tǒng)的教學只片面的讓教師將知識的結論直接傳給學生，從而忽略了知識的結論產生的過程。經過用自己身體親身體驗，用自己的心靈去感悟后所學到的知識，在學生腦中留下的痕跡是不一樣的。因為，學生經過了自已的體驗后產生的思考，哪怕是一分鐘都是有效的?！敖o”是給永遠死的知識，而只有通過恰倒好處的“導”，去激活學生的思維，讓他們“由感而發(fā)”，這樣掌握的知識才最牢靠和頗具意義。如我在給學生上《快樂的音樂會》一課時，曲中出現了胡琴、喇叭、銅鼓的字眼，以及這三種樂器發(fā)出的聲音。孩子們由于年齡小，平時的積累有限，所以我找來了二胡的錄音磁帶，一只小喇叭、一面小鼓，讓他們自己吹、自己聽、自己出，通過親身的體驗感受，對這三種樂器有了一個直觀的了解，在后來的教學過程中，孩子們都能順暢并且較清晰的將這三種樂器的名稱和各自發(fā)出的聲音唱出來。直觀教學遠比抽象教學來的快與直接。過程遠比結果重要！感受與鑒賞是重要的音樂學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養(yǎng)學生音樂審美能力的有效途徑。良好的音樂感受能力與鑒賞的形成，對于豐富情感，提高文化素養(yǎng)，增進身心健康具有重要意義。教學中應激發(fā)學生聽賞音樂的興趣，養(yǎng)成聆聽音樂的良好習慣，逐步積累鑒賞音樂的經驗。應采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受與見解，幫助學生建立起音樂與人生的密切關系，為終身學習和享受音樂奠定基礎。
二、和諧課堂氛圍，豐富教學手段教學實踐中發(fā)現，教學手段與教學工具參與到教學活動之中后，就會有新的發(fā)現和收獲的，因為它為教學的活動提供了新的發(fā)展空間，豐富與升華了教學的效果。因此，我們要不斷優(yōu)化教學手段，讓現代化信息技術參與到課堂教學之中，是時代發(fā)展的歸宿，與我們教學的改革有著重大的意義。鑒于此，凡是審美活動，都必須通過生動鮮明的形象來感染人，使人產生美感，才能達到教學的目的。作為審美活動的實踐環(huán)境，應具有美的感染力。吸引力。良好的實踐環(huán)境可以在很大程度上激發(fā)對音樂實踐的興趣，產生學習的動力。隨著現代多媒體信息技術的迅猛發(fā)展，單一的媒體已無法再適應當前的教育。所以，教師在講授一節(jié)課時，應該校仔細的分析教材，針對教材的特點，有效并充分地運用一切有效媒體，讓聽覺形象和視覺形象有機的結合，高質量的上好每一節(jié)課，結束過去“一架鋼琴、一本書”的授課歷史。如我在教《大鹿》課時，我在課前做了大量而充足的準備工作。課一開始，我播放了錄音帶，用投影打出了圖片，在音樂和畫面創(chuàng)設的情景之下，我繪聲繪色地講了《大鹿》的故事。孩子們即刻被吸引住了。在濃厚的興趣下，很快地，孩子們學會了這首歌。歌曲學會后，我又出示了一些漂亮的頭飾，鼓勵孩子們自發(fā)的來表演曲中的角色，孩子們都爭先恐后地上前來表演，那場面簡直就像一出小型的歌舞劇。可見，只有匯集了一切有效媒體，讓一節(jié)課富有了生命力，孩子們才能真正地得到美的感受。
三、創(chuàng)造課堂“動”的條件一堂課究竟應該怎么上？傳統(tǒng)教學中教師的講是教師牽著學生走，學生圍繞教師轉。這是以教定學，讓學生配合和適應教師的教。長此以住，學生習慣被動學習，學習的主動性也漸漸消失。顯然，這種以教師“講”為中心的教學，使學生處于被動的狀態(tài)，不利于學生潛能的的開發(fā)和身心發(fā)展。正如葉圣陶說過的，“最要緊的是看學生，而不是光看老師講課?！币魳氛n一定要讓孩子們大膽地“動”起來。讓學生動手也要動腦，使學生的學習由被動變?yōu)橹鲃?，讓他們積極的參與進來。真正的去音樂世界里邀游，得到美的享受。可通過一些音樂游戲和舞蹈動作活躍課堂氣氛，也可以給孩子們多點時間和空間進行自由思考、討論，培養(yǎng)學生學習音樂的主動性和創(chuàng)造性。把課堂交給學生，讓他們成為主人。我的每節(jié)音樂課，都讓孩子們站起來，走到教室的中間，讓他們通過自己對音樂的感受，即興的做動作，尊重個體的不同音樂體驗。孩子們都感受到了音樂的美好與存在，這樣的學習方式帶來的效果是原有教學模式所不能達到的。表現是實踐性很強的音樂學習領域，是學習音樂的基礎性內容，是培養(yǎng)學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。教學中應注意培養(yǎng)學生自信的演唱、演奏能力以及綜合性藝術表演能力，發(fā)展學生的表演潛能及創(chuàng)造性潛能，使學生能用音樂的形式表達個人的情感并與他人溝通、融洽感情，在音樂實踐活動中使學生享受到美的愉悅，受到情感的陶冶?？傊?，教師和學生的互動，感情的雙項對流，主觀能動性的雙發(fā)揮，是課堂教學改革的希望曙光。我們的教師，如果不是只步傳統(tǒng)教學方法的后塵，而是有理想、有抱負、有勇氣去探索新事物，研究新問題，發(fā)現新方法，那么，音樂教學一定會迎來百花爭艷的春天。但是，任何新生事物的出現，也不可能十全十美，不可能沒有誤區(qū)，互動式教學也可能因讓學生過于放松而自由無度，因興趣高漲而影響課堂秩序，但只要我們教師審時度勢，把握關鍵，一定能夠及時地為學生指點迷津，一定能夠讓學生知識的“泉眼”不斷噴涌，源源不斷。當我們收獲成功的時候，我們會為自己的付出而感到自豪的！
高中音樂課心得篇八
第一段：介紹音樂劇的魅力和成效（200字）。
音樂劇作為一種融合了音樂、舞蹈和戲劇的藝術形式，近年來在國內受到了越來越多人的喜愛。它以生動的形式表達了角色的情感和故事的內核，吸引了一大批年輕觀眾的眼球。音樂劇在高中校園里也逐漸興起，成為學生們追逐夢想、展現才華的重要舞臺。我有幸參與了高中時期的一次音樂劇演出，深深體會到了音樂劇的魅力和它對我成長的重要影響。
第二段：音樂劇給我?guī)淼某砷L機會（300字）。
在參與音樂劇的過程中，我體驗到了很多成長機會。首先是對表演的培養(yǎng)。在音樂劇里，我需要學習如何通過表情、動作和音樂來演繹角色，并達到令觀眾信服和感動的效果。這需要我不斷地經歷排練、反復推敲，提高自己在舞臺上的表演能力。其次是團隊合作的能力。音樂劇是一個集體性的藝術形式，完美的演出離不開每個演員的努力和配合。在排練和演出過程中，我學會了傾聽他人的意見、尊重他人的創(chuàng)意，并且積極地與團隊成員進行溝通和合作，從中培養(yǎng)了團隊合作的重要性。
第三段：音樂劇對我的情感和人際關系的影響（300字）。
音樂劇不僅僅是一種藝術形式，更是一種能夠觸動人心的表達方式。在演出中，我飾演了一個充滿激情和情感的角色，通過音樂和舞蹈展現了他的內心世界和成長經歷。這使得我對自己的情感有了更加深刻的認識，也激發(fā)了我的創(chuàng)造力和熱情。另外，我與其他演員和團隊成員的相處也為我的人際關系的發(fā)展帶來了積極的影響。通過排練和共同努力，我們建立了深厚的友誼和信任，培養(yǎng)了良好的團隊精神。這種團結和理解在日常生活中也起到了很大的作用，使我能夠積極地與他人相處和解決沖突。
第四段：回憶音樂劇演出的美好時刻（200字）。
音樂劇演出給我留下了很多美好的回憶。我記得那些跟著音樂舞蹈的瞬間，充滿力量和激情；我記得那些排練過程中，我們一起努力、一起進步的日子；我記得那些臺上臺下的互動和笑聲，讓我感到無比快樂和滿足。這些回憶讓我深深地明白，音樂劇不僅是一次演出，更是一次難忘的經歷，一段寶貴的人生記憶。
第五段：結語（200字）。
在參與音樂劇的過程中，我學會了如何去表達自己的情感、如何與他人良好地合作，也感受到了音樂劇給予我的成長機會和美好回憶。音樂劇不僅給我提供了一個展示自我的舞臺，更為我提供了成長的機遇和啟發(fā)。我相信，今后無論在哪個領域，音樂劇這段特殊經歷都會讓我更加自信、更加勇敢地面對未來的挑戰(zhàn)。
高中音樂課心得篇九
音樂培訓中應該注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。在音樂培訓過后，你快寫一篇音樂培訓心得總結自己的收獲。你是否在找正準備撰寫“高中音樂課培訓心得”，下面小編收集了相關的素材，供大家寫文參考！
時間不會因為美好而停止，反而會感覺過得很快。轉眼間，我們的培訓活動已過一半，半年的時間我們流了很多汗水，也留給我們太多的美好。
春暖花開的時候我們開始了這次對全縣音樂教師的培訓活動，每隔一周，志愿者和專家們都會不辭辛苦，從全省各地集中到我們平邑縣送教，首先我僅代表我自己向他們的說聲：謝謝你們，你們辛苦了!
特別感謝我們平邑的老鄉(xiāng)唐偉老師給我們帶來了這么多音樂界的大咖，讓我們平邑的音樂教師們進行了一次又一次心靈的震撼和藝術的洗禮。
遺憾因病缺席李東老師的講座，在后來的交談中李東老師在對孩子的教育方式方法也讓我受益匪淺，李東老師說，天才是擋不住的、孩子需要放養(yǎng)等記憶猶新。
唐偉老師行云流水的講座，陳常臺老師帶我們‘玩音樂’胡瀟老師感性的即興伴奏讓我們如癡如醉......還有我們平邑一中美麗的李會清老師，風趣幽默的魏會平老師，和我們可愛的助教老師和服務團隊，讓我感受到了親密無間的團隊協作，還有還有......
那么多美好的瞬間，一幕幕一幀幀都藏進我們的記憶里，組成我們生命的一部分，讓我們的生活多了些滋味。我們是幸福的，也是幸運的，受益的就是我們平邑縣的音樂教師們，我們求知若渴，而專家和志愿者卻給我們送來了藝術的甘霖。汗水沒有白流，剛剛結束的中測考試中，經過了半年的學習，還有大家的認真準備，老師們都發(fā)揮出了自己的較高水平。我們還得繼續(xù)努力的向各位專家及志愿者認真學習!
最近一段時間，有幸參加了縣小學音樂教師培訓。至此，我已經參加過許多次的培訓，每一次的培訓都有新的收獲，對自己都有一定的提高。通過本次的教學培訓，我受益匪淺，收獲很大。
對心靈的塑造和對素質教育的完美體現，完美結合，教育要以人為本不是做作不是照本宣科，要的是我們的愛心，一切從心從真出發(fā)，我相信這是的感染力，超過了知識本身超過了音符本身超過了普通的教與學的單調形式，音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩只舞蹈，更重要的是要教會他們什么是美好的事物如何正確認識美追求美感受美欣賞美創(chuàng)造美，因此小學的音樂教育尤其重要。要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。
通過這次培訓，我對音樂教學有了更深的認識，在今后的音樂教學中，我會用全新的理念進行教學，不斷地創(chuàng)新，使我校的音樂教學又上一個新的臺階。同時從一線教師的經驗介紹中，讓我們在教學上有了一個更全面的認識。
20_年3月17日，我有幸參加了山東省農村義務教育薄弱學科教師培訓，這次培訓給我留下了深刻的印象。通過聆聽專家老師們精彩的講座，與專家及本省的同仁面對面的觀點交流，經驗分享，使我在課堂教學、音樂素養(yǎng)等方面都獲益匪淺。
培訓期間聽了專家們的專題講座，課例觀摩。無論是講座還是授課，都讓人耳目一新，讓我感受到了一個全新的教學舞臺。老師們在教育科學理論方面的闡述簡要而精辟，為我們的教育科學理論注入了活水。
老師們的講座給我們帶來了心智的啟迪、情感的熏陶和精神的享受，讓我們飽享了高品質的“文化大餐”。尤其是聽了唐偉老師的自繞行云飛-淺談音樂之美》、胡蕭老師的《音樂之旅-和弦的魅與創(chuàng)作的美》及胡艷芝老師的《因學生而行走的路》，令我們受到一次教育的洗禮，精神的震撼。唐老師的語言幽默、詼諧、生動，從他的舉手投足中讓我們感受到他樸素的人格魅力和務實的工作作風,聽他們講座真的是一種精神享受。
在轉變觀念，豐富理論知識的同時，老師們從實際工作中大家經常遇到的問題入手，主要講解了現在最重要的合唱指揮方面的內容。
唐偉老師邀請到曲阜師范大學張建平教授為我們帶來一場合唱指揮的盛宴。張教授的講座生動，活潑，讓我們這些學生們意猶未盡。講座后，平度的陳常臺老師登臺指揮我們的合唱曲目。把自己多年來所積累的寶貴經驗毫無保留的傾授給我們，讓我們體驗合唱指揮的一些經驗和做法。
不僅如此，除了聽講座，專家老師給我們邀請到秀的培訓老師，為我們進行鋼琴，聲樂，舞蹈方面的培訓。學員之間的互動交流成為每位培訓人員提高自己業(yè)務水平的一條捷徑。在培訓中，我們不斷的交流，真正做到彼此之間的“相長”。
在討論中，學員們暢所欲言，提出的許多觀點和問題都是教學中的實際問題，這些問題得到了們的老師們的重視，他們的回答給了我們很好的啟示，對我們今后的教育教學有著積極的促進作用。尤其是中央歌劇院青年男高音歌唱家韓鈞羽來講學時，我有幸作為學員代表上臺接受了韓老師的指點，這是我聲樂學習道路上的墊腳石，至今印象深刻。
培訓是一個反思進步的過程。半個學期的培訓學習是短暫的，但留給我們的記憶和思考卻是永恒的。通過這次培訓，我進一步提高了認識，理清了思路，學到了新的教學理念，找到了自身的差距和不足。
我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到的體現。作為一名音樂教師，我們要努力發(fā)揮自己的專業(yè)素質，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。使用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂;給他們富于旋律的人生，享受人生的旋律。
最后感謝我們的領導給我們創(chuàng)造的這次培訓的機會，接下來的培訓我們會更加努力，更加用心，用優(yōu)異的成績來回報，來感恩。
選擇音樂欣賞這門課程，是為了在繁忙的課程學習中留給自己一個休息的空間，一張徜徉于音樂世界的門票，一次和音樂面對面接觸的交流。作為一個大學生，如果不懂得音樂欣賞，只知道苦讀于課本海洋中，那么他的人格也許不是健全的，我們從小就在倡導德，智，體，美，勞的口號中成長，缺一不可，音樂欣賞對于大學生的人格塑造重要性不言而喻。有時候，音樂欣賞就是一種心靈療傷的過程，所以，請不要在忙碌的生活中迷失了自我，暫時停下來，靜靜地欣賞音樂，然后帶著滿格的心靈電池，繼續(xù)上路，在音樂欣賞的過程中去重新認識自我，定位自我。
每一次的音樂課都有不一樣的收獲，貝多芬，莫扎特，約翰施特勞斯父子……不同的作曲家?guī)Ыo我們的是不同的風格，不同的感受，我喜歡《土耳其進行曲》的曲調輕盈活潑、節(jié)奏富于彈性，第一小樂段是富于東方色彩的明朗而又雄壯的進行曲，主題音調節(jié)奏鏗鏘有力，氣勢雄偉，使人豁然開朗，與第一樂段形成強烈的對比。曲調在a大調上進行，使樂曲顯得壯麗輝煌，氣勢磅礴，音調繼續(xù)發(fā)展，曲調不斷推向高潮而結束了全曲。我也喜歡《藍色多瑙河圓舞曲》，被譽為“圓舞曲之王”的小約翰·施特勞斯創(chuàng)作于1866年，被稱為“奧地利的第二國歌”。樂曲以典型的三拍子圓舞曲節(jié)奏貫穿，音樂主題優(yōu)美動聽，節(jié)奏明快而富于彈性，體現出華麗、高雅的格調。這樣美妙的旋律下，這樣一種音樂氛圍下，你會感覺到自己會隨著音樂跌宕起伏，進入作曲家當時的情景中，那些困擾你的煩惱和不安，暫時都被拋棄到一邊去了，陪伴你的只剩下讓你如癡如醉的音樂。
音樂是愈合心靈的良藥，當你低沉消極的時候，當你郁郁寡歡的時候，打開音樂盒，靜靜地聆聽美妙的曲子，你會慢慢感覺到心靈的細微變化，不再為了瑣事低沉，不再為了不得意而終日抑郁不已，那是音樂在修復你的心靈創(chuàng)傷，音樂在吞噬你的不快樂細胞，它在你心中播撒下快樂的種子，這是音樂的特有功效，是無聲無息的，你所感覺到的只是覺得解脫了許多，不再那么迷茫和看不開，而是對生活重新有了美好的展望，你漸漸懂得了人生的意義，消極低沉終究不是長遠的辦法，這就是音樂欣賞的神奇療效，它就像你的心理咨詢師，在你傷感的時候來到你的身邊，用美妙的旋律給你驅逐煩惱，在你快樂的時候給你樂上添樂。音樂欣賞，不僅僅是只有在快樂的時候，更多時候，我們選擇了一個人靜靜地呆著。這時候，音樂就是陪伴你的朋友，它知道你需要什么，它懂得怎樣去給你療傷，你所要做的，就是閉上眼，融入音樂世界，忘記一切，重新讓自己堅強，給自己力量。
音樂使人年輕，那種青春的活力會一直伴著你，如果你經常聆聽音樂，同樣年輕的還有你的那顆心，永遠不老的心。我們的音樂欣賞課齊老師，她上課永遠那么充滿激情，言語間的談吐都是那么充滿活力，不管是和同學交流還是自己講課，讓我們知道了音樂的無窮魅力，帶給你的不只是愉悅，更有心靈的永葆青春。
音樂是美的，美的東西總能感染人也去向往美，追求美，并享受美。音樂能帶給人愉悅的心情，使人身心放松，陶冶人的情操，甚至還能發(fā)散人們的思維。欣賞音樂并不是要求我們都要成為杰出的音樂家，而是在欣賞音樂的過程中得到快樂，并在不知不覺中提升自我的藝術素養(yǎng)和道德情操。人需要知“音”，“愛美之心，人皆有之”。接近音樂，會被她的神秘所吸引;聆聽音樂，會因她的魅力而傾倒;融入音樂，會為她的多彩而感嘆。音樂還可以更美，美到讓人“三日不知肉味”，美到“此曲只應天上有”。工作勞頓時，一曲悠揚的薩克斯，可以讓人忘卻疲憊;精神不振時，一場音樂會，能夠讓人精神煥發(fā);朋友聚會時，一曲熟悉的曲子，會讓大家回到過去;戀愛約會時，一段煽情的舞曲，會使男女心中迸發(fā)出激情的火花。音樂點綴著人們的生活，沒有了音樂，世界便失去了自己的本色，人生也失去了原來的樂趣。
記得在一本書上看到，一個人的精神世界有三大支柱：科學、藝術、人文?？茖W追求的是真，給人以理性，使人理智;藝術追求的是美，給人以感性，讓人富有激情;人文追求的是善，給人以悟性，人文中的信仰使人虔誠。大學教育對學生的專業(yè)知識、就業(yè)技能強調較多，忽視了大學生的藝術修養(yǎng)和人文素質。大學生的自我修養(yǎng)必須是全方位的，不單要學習專業(yè)知識，還要進行藝術教育和人文熏陶。
這學期的音樂欣賞課雖然結束了，但是音樂欣賞的興趣不會消失，并且會在快樂抑或悲傷的時候陪伴著我。生活中缺少了音樂，就如烹飪美食的時候少了調味料，食之無味。音樂就是我們的生活調色板，欣賞美妙的音樂，進入音符的世界，徜徉于靜謐的音樂殿堂，洗滌自己的靈魂，忘卻一切煩惱，這就是音樂欣賞的魅力。只要活著，音樂欣賞的腳步就不會停息，只有快樂地活著，有音樂的伴隨，人生才能活出應有的精彩。
本學期我有幸參加了東北三省小學音樂教師的培訓學習，這次培訓給我留下了深刻的印象。通過聆聽專家老師們精彩的講座，與專家及本省的同仁面對面的觀點交流，經驗分享，使我在教育科研方法、課堂教學藝術、教研活動形式等方面都獲益匪淺。
一、更新觀念擺正心態(tài)。
這次培訓每天的日程安排得很充實。期間共聽了多場專題講座;10多節(jié)典型的課例觀摩。無論是講座還是授課，都讓人耳目一新，讓我感受到了一個全新的教學舞臺。老師們在教育科學理論方面的闡述簡要而精辟，為我們的教育科學理論注入了源頭活水。老師們的講座給我們帶來了心智的啟迪、情感的熏陶和精神的享受，讓我們飽享了高品質的“文化大餐”。尤其是聽了陳_老師的《教師師德新探》、張_老師的《音樂教師與教育科研》及林_老師的《音樂教育新體系》，令我們受到一次教育的洗禮，精神的震撼。張老師的語言幽默、詼諧、生動，從他的舉手投足中讓我們感受到他樸素的人格魅力和務實的工作作風,聽他們講座真的是一種精神享受。
二、提升個人魅力。
作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的人民教師。
三、熱愛學生。
真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。
四、不斷反思。
要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環(huán)節(jié);不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的境界了。
怎樣做一個優(yōu)秀的音樂教師、自我提高、自我完善、學習他人之長、相互交流、多找找自己的缺點、每天堅持練習專業(yè)技術。
參加了國培，受益匪淺。通過認真細致地學習，我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業(yè)務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規(guī)律性的認識。
1.終身學習，我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。
2.提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的人民教師。
3.熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。
4.不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環(huán)節(jié);不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的境界了。
赴哈爾濱學習，對我來說是一次非常難得的機會。本著多聽、多看、多學、多想的心態(tài)，度過了令人激動的五天!東三省的音樂課，各有各的特色，各有各的優(yōu)勢!黑龍江的課整體來說比較大膽，教學路子不拘一格，盡管有很多爭議，但在爭議中又拌著一定的吸引力，有很多地方值得我們思考!吉林的課，具有一定的整體性、完整性、以“情”來貫穿課堂是吉林音樂課的一大特色!而我們遼寧的課，思路清晰、課堂活躍、在這次活動中，整體來看是獨占鰲頭了。
從一名普通的音樂教師的'角度來講，我主要思考了以下幾個問題：
一、音樂的完整性。
在歌曲教學時，少兜圈子，直接給學生一個完整的音樂形象。但并不是說，教師要一遍一遍地把歌曲播放給學生聽!我認為，在給學生完整的音樂形象之后，以后每一次的重復聽，都要有目的地加進一些新東西!這些“新東西”不僅要吸引學生，更要為教學目標服務。當然，不同的課，要有不同的方法，以后的教學中我會不斷摸索。
二、音樂與人文的結合。
在新課標的理念中有這樣的指導：“提倡學科綜合”、“倡導多元文化”。而在吳斌教授的講座中，他所說的困擾音樂教師八大問題中，就有這樣一個問題：在具體教學中，如何把握好音樂主題與人文知識的關系——前提是我們上的是音樂課!我的理解是：人文知識要有，但必須要突出音樂的主體性——再多知識的介紹，也是為音樂服務。
如果說黑直線代表音樂，那么圍繞它的紅曲線，就是相關的文化。
而決不能將兩者分得太遠，造成兩大塊的感覺，那樣就不象音樂課了。
三、教師的課堂教態(tài)。
我們在課堂上一直對學生表現得親和、友善、鼓勵。而黑龍江的一位男老師非常大膽，在此基礎之上，他讓學生坐著、站著、蹲著上課，他自己也搬了一個凳子坐在學生中間，場面十分像《音樂之聲》中瑪瑞雅在綠色的山坡上，帶領孩子學習歌曲的鏡頭。讓我們聽課的人看起來都非常舒服。但教師坐著上課是個有爭議的問題，我本人不反對。我認為在一節(jié)課上，該站就站、該坐就坐，完全看教學情境需要，只要不耽誤教學，學生能夠欣然接受就好!當然，我極力反對一直坐著上課，那不成專家報告了!
本次學習是一次很好的充電機會，我會努力尋找自身的不足，和自己的前進方向。爭取讓自己在教學中，更進一步!
再一次真誠地謝謝陳老師能給我這次機會!謝謝!
高中音樂課心得篇十
走進學校音樂會現場，歡快的樂曲聲不斷回蕩在空氣中，一扇扇教室的門敞開著，各種樂器的聲音交織著，撲面而來。那種強烈的音樂氛圍，瞬間就激發(fā)了我的情感。音樂會不僅是一場演唱會或者音樂表演，更是一種心靈的交流和情感的體驗，無論聽什么音樂，總能讓我們心靈深處感受到音樂所傳遞的情感。
第二段：音樂會能夠展現學生的才華。
演出開始，一首又一首的音樂作品在大家的演奏下，通過音樂會的平臺展現了學生的才華。我們看到了所有參加音樂會的學生所表現出的獨特風格和優(yōu)秀的演奏技巧。他們在音樂的情感表達上毫不畏懼，甚至將音樂會現場變成了一個藝術表演的舞臺。通過音樂會的平臺，學生們不僅能夠展示出自己的才華和努力，還能夠為觀眾帶來一場讀心靈的感受。
第三段：音樂會鼓勵學生發(fā)掘自我。
音樂會給我們的不僅僅是美妙的音樂，還有對我們未來的啟示。我們在欣賞和參與音樂會的過程中，不斷地發(fā)現和更加深入認識自己。音樂會鼓勵學生發(fā)掘自我，展現自我，鼓勵你去堅持自己所喜歡的事物，培養(yǎng)自信和勇氣，在舞臺上勇敢地展示自己，向世界展示自己所擁有的才能和能力。
第四段：音樂會是藝術魅力的體現。
音樂會不僅僅是學生們展現自我才華的舞臺，更是展示藝術魅力的平臺。在音樂會中，古典音樂、現代流行樂、各式各樣的音樂作品相互交響，在這里，我們感受到了音樂的獨特魅力。音樂會是一種藝術，展現了人的情感和靈魂，在那里，我們可以感受到音樂的底蘊和內涵，這種無形的藝術充溢在每一個表演者和聽眾的心中，令我們感覺到一種無比的美好和快樂。
第五段：音樂會的重要性。
無論是學生還是教師、家長，每一個人都應該重視音樂會，因為音樂會對我們的成長和發(fā)展都有著積極影響。音樂會鼓勵學生發(fā)掘自己的潛力，展示自己的特長。同時，音樂會也可以培養(yǎng)我們的審美意識和感受力，激發(fā)我們的情感和靈感，并幫助我們更好地發(fā)展自己的個性和才華。了解和欣賞音樂，不僅能夠提升我們的文化層次，也能夠為我們的人生添加美好的色彩和藝術的魅力。
結論：
音樂會是一種美妙的藝術體驗，是一種帶著深情的音樂表達。對于高中生而言，音樂會不僅僅是一場表演，更是能夠幫助我們發(fā)掘自我、展示才華、提升審美意識的重要機會。因為這一點，我們都應該珍惜和重視學校音樂會，將它居于我們人生的重要地位。
高中音樂課心得篇十一
音樂作為一門藝術，對于培養(yǎng)學生的情感、審美和創(chuàng)造力，具有重要的作用。對于每一個高中生來說，學習音樂課標是必修的一部分。通過學習音樂課標，我深深地體會到了音樂的獨特魅力，同時也意識到了自己在音樂學習中的不足。下面將從四個方面來描述我對學習高中音樂課標的心得體會。
首先，在學習音樂課標過程中，我深刻體會到了音樂對情感的塑造力。在音樂課上，老師經常引導我們感受樂曲中所表達的情感。通過聽音樂，我能夠感受到快樂、悲傷、憤怒等各種情感的流露。學習音樂課標使我更加敏感于情感的表達，同時也使我對音樂的愛好更加深厚。無論是悲傷的小曲還是歡快的舞曲，都能讓我陶醉其中，感受到生活的美好。
其次，在學習音樂課標過程中，我發(fā)現了音樂對審美的培養(yǎng)作用。音樂是美的藝術，學習音樂課標讓我明白了什么是美。通過欣賞各種不同類型的音樂，我開始懂得了如何欣賞音樂的美。學會了識別不同的音色、旋律，能夠分辨出和聲的層次和變化。這對我培養(yǎng)了對音樂的審美能力，也讓我在日常生活中更加注重美的體驗。
再次，在學習音樂課標過程中，我發(fā)現了自己在音樂學習中的不足之處。學習音樂課標需要對音樂理論和技巧有扎實的掌握，但我發(fā)現自己在樂理知識的掌握上存在缺陷。因此，在課下，我開始自主學習樂理知識，并加入了學校的合唱團，積極參加合唱訓練和演出。通過不斷地學習和實踐，我逐漸提高了自己的音樂能力，對音樂課標的學習也更加認真和投入。
最后，在學習音樂課標過程中，我認識到了音樂創(chuàng)造力的重要性。在音樂課上，老師鼓勵我們進行音樂創(chuàng)作，給予我們充分的自由和創(chuàng)造空間。通過參與音樂創(chuàng)作活動，我開始嘗試編曲、作曲，并且在音樂課堂上進行分享和表演。這讓我懂得了音樂創(chuàng)造的樂趣，也培養(yǎng)了我的創(chuàng)造力和表達能力。音樂課標不僅僅是對已有音樂知識的掌握，更是對個人創(chuàng)作能力的培養(yǎng)和發(fā)展。
總結起來，學習高中音樂課標給我?guī)砹撕芏嗟氖斋@和感悟。音樂影響著我的情感和審美，讓我更加熱愛生活；在學習音樂課標的過程中，我發(fā)現了自己的不足，并通過積極的學習和參與來提高自己的音樂能力；同時，音樂課標也讓我明白了音樂創(chuàng)造的樂趣和重要性。通過學習音樂課標，我獲得了很多的成長和收獲，我相信在未來的學習和生活中，音樂課標將會一直伴隨著我。
高中音樂課心得篇十二
我不是個懂音樂的人，但我懂，有些音樂可以使你頓悟一些哲理，類似人生。
……。
總有一首歌，讓你感動，讓你在守望啟明星的時候用目光照亮天空，讓你在期待一個暖春的時候用雙手托起風箏。
音符來源于有韻律的心臟，就像莫扎特與肖邦，輕盈的跳動躍然紙上，陶醉了幾個世紀的夕陽。
他們用音樂精心布置一座花房，這里，鳥語花香，
他們用琴弦奮力開辟一片荒涼，這里，溪水靜淌。
他們用十指無意輕撥一隅夜空，這里，飄灑月光。
那么多的人在音樂的'路上跌跌撞撞，也有些人窮形盡相，但仍要為他們道一聲：行者無疆。
還好，在一個個分叉路口，有人不彷徨；
還好，在一個個紅綠燈前，有人不迷惘；
還好，在淫雨霏霏的時候，有人用油彩繪畫彩虹；
還好，在烏云籠罩的時候，有人用力讓嘴角向上翹。
在你們面前，我的資歷那么淺，還沒有足夠的經驗，去讀懂你音樂里講述的幻滅。
一曲終了，你期待回應的可愛神情，像孩子一樣，這時，我很想笑……。
高中音樂課心得篇十三
(一)教材內容及教材分析：
本課共欣賞三首描寫天鵝的樂曲。第一首選自二十六課，由法國作曲家圣——桑斯作曲的大提琴獨奏《天鵝》;第二首是學生都很熟悉的《四小天鵝舞曲》;第三首是芭蕾舞劇《天鵝湖》的場景音樂《天鵝》。重點欣賞第一首。這是管弦樂組曲《動物狂歡節(jié)》中流傳最廣的一首樂曲，描繪了潔白高雅的天鵝在碧波漣漣的湖面上悠然嬉戲的優(yōu)美形象。
(二)教學目標：
1、認識目標：熟悉樂曲及主題思想，通過教師繪聲繪色的講解與演唱，加深對同一主題卻具有不同性格、形象、意境的三首樂曲的理解。
2、能力發(fā)展目標：讓學生積極動腦、動手、動口，引導他們在欣賞中聽、唱、思、議、記、全方位開拓思維空間，在欣賞中訓練學生的形象藝術思維能力和綜合概括能力，啟發(fā)學生通過音樂欣賞進行文學藝術創(chuàng)作，提高學生主動參與的意識，培養(yǎng)學生對天鵝音樂的感受力、鑒賞力、表現力和創(chuàng)造力，達到藝術熏陶與塑造良好品格的目的。
3、情感培養(yǎng)目標：通過對三首“天鵝”音樂的欣賞，培養(yǎng)學生熱愛優(yōu)秀音樂文化的感情，促進學生文化素質的提高，懂得繼承并弘揚優(yōu)秀音樂文化的意義。
(三)教學重點：
通過調動多種感官、感受、理解大提琴獨奏曲《天鵝》的情緒和意境。在優(yōu)美的旋律中提高學習音樂的興趣，培養(yǎng)簡單協作能力與群體意識。
(四)教學難點：
用各種藝術表現形式，表達自己對《天鵝》音樂的獨特感受與見解。
1、以聲像呈示作為輔助，采用啟發(fā)誘導式和師生互動教學方法。
以加強視覺享受，在有限的教學時間內使學生能更高效地學習、掌握音樂知識，并將學生由感性認識逐步引導到理性的分析，拓展學生的音樂視野，發(fā)揮學生創(chuàng)造能力，體現現代教育的效能觀。
創(chuàng)設意境、展開聯想，引導學生以主題因素的`發(fā)展為主要線索，通過對樂曲的分析與描述，層層深入音樂的意境，整體把握作品的脈絡。
教學中，師生雙方互為主體、互相依存、互相配合，教師與學生都處于一種平等、民主、和諧、自主、自覺的角色環(huán)境中，通過一系程序，教師與學生在一種自由空間里相互發(fā)展，相互創(chuàng)造，相互提高。
2、激勵創(chuàng)新教學方法。
整堂課由“情境導入——熟悉樂曲——‘畫面’聯想——合作演繹——創(chuàng)作升華”五部分構成，在教學中采用藝術融合為主要形式，將音樂、美術、舞蹈等直接訴諸于學生的視覺和聽覺，培養(yǎng)學生的音樂素質，嘗試將欣賞和創(chuàng)作活動結合起來，創(chuàng)造條件讓學生動腦、動手、動口，引導他們在欣賞中聽、唱、思、議、記、看，全方位開拓思維空間，突出體現學生在課堂上的主體性，通過課件的展示、教師言語的引導和激發(fā)，誘發(fā)學生的創(chuàng)作動機和創(chuàng)造靈感，促進學生的多向思維，鼓勵和啟發(fā)學生積極探索，勇于創(chuàng)新，對學生富有創(chuàng)意的創(chuàng)作過程和作品，予以肯定和褒揚，培養(yǎng)學生的成功感，促進學生個性的和諧發(fā)展。這也是本堂課的亮點。
高中學生已具有初步的音樂理論知識和一定的思維分析能力，經過訓練能夠做到自己識譜視唱。他們對音樂的學習熱情很高，充滿自信的心理特征，我設計了以下學法：
(一)直觀教育方法，通過加深學生對新知識的印象，為更好地發(fā)揮其想象力作鋪墊，進而運用已學過的知識進行創(chuàng)作的嘗試。
(二)在動中學，樂中學，通過參與教學活動中愉快的學習，激發(fā)學生的主動探究意識，加深對音樂內涵的理解，更大地調動學生學習積極性和求知欲，發(fā)揮創(chuàng)造精神。
這些方法能使學生的心理得到滿足，同時各顯其能：能畫的畫一幅《天鵝》畫，能舞的跳一段《天鵝》舞，能寫的寫一首《天鵝》頌，并能使學生揚長避短，充分表達自己對音樂的感受。
課前首先展示課件封面，播放舞劇《天鵝湖》場景音樂。
(一)情境導入。
1、向學生展示配有背景音樂具有高雅氣質并寫有《天鵝》標題的頁面。
2、簡單介紹樂曲《天鵝》。展示寫有樂曲簡單并附有與樂曲情境相關圖片的多媒體畫面，讓學生有身臨其境的感覺。
(二)熟悉樂曲。
音頻演繹，學生思考問題，教師在樂曲播放過程中適時地啟發(fā)誘導并演唱，學生圍繞問題有目的地進行欣賞。
1、展示寫有思考題的頁面，播放音樂及與樂曲意境相關的動畫視頻。
高中音樂課心得篇十四
作為一個高中生，在學校的音樂會中觀賞演出是一種難得的體驗。這些演出向我們展示了一種我們可能不曾見過的藝術形式，同時也提供了一個展現我們自己的機會。在這篇文章中，我將分享我的觀看音樂會的體驗，探討音樂會對我們的影響以及我們所學習的音樂技能。
第一段：表演的協調性能。
我注意到的第一件事是，音樂會向我們展示了一種不同的協調性能。在音樂會中，各個表演者都必須協調一致才能傳達音樂的語言和表達情感。我被這種表演的協作所感動，這種表演形式需要創(chuàng)造出一種無聲默契，讓每個表演者都理解他們的貢獻對整個表演的重要性。在日常生活是，協調很少被注意到，但在音樂會中，這種協同工作讓我感到震撼，也讓我更加感慨那些能夠在這種協調性能背后共同工作的人們的付出。
第二段：音樂會對我們的影響。
音樂會對我們的影響很深遠。在音樂會中，我體驗到了音樂帶給我的情緒表現及文化意義。音樂會為我們帶來了一次親歷音樂的奇妙之旅，讓我們更加意識到音樂在我們生活中的重要性。我們不僅僅能夠聽到音樂，還能親身體驗到它對我們情感的引導和表達。這讓我們對音樂的認識更加深刻，讓我們明白音樂可以成為我們情感表達的方式之一。
第三段：音樂會中的演奏技巧。
一個音樂會讓我們接觸到了許多不同演奏技巧。每一個表演者的技能都值得我們深思熟慮，這些技能向我們展示了音樂可以表現出多么多樣化。我特別喜歡觀看弦樂演奏的優(yōu)美，以及管弦樂游刃有余的手法。這些藝術技能的展現提醒著我，在音樂之中尋找個人興趣和創(chuàng)造力，一步步變得更加優(yōu)秀，等待我們的將是無窮無盡的技巧和技能。
音樂會不僅提供了一次觀賞音樂的機會，也讓我們體驗到社交組隊的機會。這是一個了解音樂方面并與朋友互動的機會。我們能夠分享對音樂的看法，發(fā)表自己的意見，并與朋友們交流每個人對于音樂會的理解，增強了我們的社交能力。在這種交流與談話之中，我們能夠更加深入地探索這次音樂會的主題及其所表達的情感。
音樂會不僅向我們展示了音樂的多樣性和引導我們感悟情感的方式，也強調了協作與協調在音樂中的關鍵性。在音樂會中，我們深入探討音樂與其他藝術形式及社交互動之間的關系，這樣的探討既能讓我們了解音樂的文化價值，有吸取不同風格音樂的演奏技巧。通過這次音樂會的體驗，我們可以更深入地了解自己的音樂興趣，并與同學共享這種動人的藝術體驗。
高中音樂課心得篇十五
（一）通過鑒賞具有代表性的亞洲傳統(tǒng)音樂，體驗亞洲傳統(tǒng)音樂的風格特征。了解亞洲各地區(qū)音樂文化與地理、經濟、民族、宗教等因素的密切關系，加深對亞洲傳統(tǒng)音樂風格的理解。
（二）通過比較聆聽、合作演唱等實踐活動，認識“呼麥”、“拉格”、“塔拉”，體會和區(qū)別不同文化背景下，各國家音樂的風格特點。
（三）學生通過了解不同的民族文化能夠尊重多元文化。
通過這節(jié)課的學習去嘗試接受多元的民族文化，尊重多元文化。
比較與分析不同文化背景下各個國家音樂的風格和特點。
一、導入：聽三個音樂片段讓學生說說分別是哪個國家的音樂。完成學生手中的第一張表格。
（設計意圖：1、考考學生平時對音樂的積累。2、讓學生對亞洲音樂有個有初步的感受。）
二、新課學習。通過學生新課完成本課的教學目標，以及突破教學重點和難點。所以我將對新課的學習設計為四個板塊：
（一）音樂旅行第一站：東亞音樂文化區(qū)（蒙古）
1、通過視頻短片認識呼麥，了解呼麥唱法的特點。
2、欣賞呼麥作品《四歲的紅鬃馬》。
23、學生對作品的風格進行討論。
4、教師對學生的回答進行總結。旅行第一站結束。
（二）音樂旅行第二站：東南亞音樂文化區(qū)（印尼）
1、請學生指出印尼在地圖上的位置，教師對印尼的地理位置做簡單的介紹。
2、聽賞印尼民歌《星星索》，注意歌中的伴唱。
3、學唱歌曲中的伴唱，要求學生注意歌唱的狀態(tài)。在學生能比較熟練的演唱基礎上教師演唱主旋律，和學生合作。
4、在歌聲中結束音樂旅行的第二站。
（三）音樂旅行第三站：南亞音樂文化區(qū)（印度）
1、欣賞一段有關“祈雨”的印度歌舞表演，讓同學們猜猜旅行第三站是哪里？請學生說說對印度和印度音樂的印象。
2、教師介紹印度音樂。
3、介紹印度民間樂器薩朗吉、西塔爾，聽賞印度民間樂曲《歡迎》。邊聽邊思考印度音樂的特點。
4、總結印度音樂的特點，音樂旅行第三站結束。
（四）音樂旅行第四站：中亞音樂文化區(qū)（阿塞拜疆）
1、聽《巴雅提木卡姆》感受這種獨特的音樂形式并完成手中的表格。
2、教師介紹“木卡姆”。
3、比較欣賞新疆的《十二木卡姆》，感受阿塞拜疆木卡姆與新疆卡姆之間的聯系.（設計意圖：亞洲是世界上面積最大、人口最多的地區(qū)，人類古代四文明古國中的三個國家在這里，并且亞洲傳統(tǒng)音樂具有悠久的歷史，是人類音樂遺產的重要組成部分，因此學生對這一篇章的學習尤其重要。在介紹每個地區(qū)音樂之前，以當地的風景（或代表性建筑）圖片和民族風情音樂一同引入，讓學生更容易了解亞洲國家的音樂文化背景。然后再直觀感受、欣賞、聽辨來感受和了解亞洲民族音樂的風格，總結出它們的音樂特征。）
高中音樂課心得篇十六
一、三維目標：
知識目標：
(1)、了解什么是“自由變奏”？
(2)、學唱民歌《城墻上跑馬》。
(3)、引導學生對第一部分的三段音樂作分析。
(4)、引導學生對第一部分與第二部分音樂的速度、情緒變化等作分析。
能力目標：開闊音樂視野，增強感受、聽辨、鑒賞音樂的能力，提高音樂文化修養(yǎng)。
情感目標：通過對音樂作品的賞析，讓學生感悟到思鄉(xiāng)是中國人、中國音樂一個永恒的主題，培養(yǎng)學生用真情實感去表現音樂的能力。
二、教學準備：課前先布置學生去查閱、了解有關馬思聰這位小提琴演奏家、作曲家、教育家的生平及《思鄉(xiāng)曲》的創(chuàng)作背景、采用的音樂主題。
三、教學重難點：體會音樂作品“自由變奏”的特點、情緒變化及作品分析。
四、教學方法：引導、討論。
五、教具準備：vcd、電腦、課件、鋼琴。
六、教學過程：
1、組織教學。
2、新課導入：播放根據李白的《靜夜思》改變的通俗歌曲。
學生：老師，這不是李白的《靜夜思》嗎？表達的是詩人對故鄉(xiāng)的思念之情。很好聽！
老師：是的，說的非常好。古往今來許多文學家、藝術家都曾以不同的形式表現思鄉(xiāng)這一永恒的主題。感受了文人表達的思鄉(xiāng)作品后，今天我們要著重欣賞由音樂表達的思鄉(xiāng)作品，馬思聰的《思鄉(xiāng)曲》。
3、放《思鄉(xiāng)曲》音樂，請同學來介紹他們所收集的馬思聰的生平及《思鄉(xiāng)曲》的創(chuàng)作背景、采用的音樂主題。（老師總結并加以肯定）。
4、老師把民歌《城墻上跑馬》的曲譜歌詞呈現在電腦的大屏幕上,老師伴奏,學生學唱.
1)、第一部分三段音樂的欣賞。
b、學生答：感覺三段音樂都會有相似的音，象都有個共同的根基。音樂有思念故鄉(xiāng)的憂傷情感在里面。
c、老師總結：第二段是第一段的變奏與引伸，相同骨干音有1、2、3、5、6，第一段與第三段音樂有著更為廣泛的聯系，主要表現在骨干音完全相同上，第三段具有第一段音樂一定的再現功能。第一部分柔和、帶有暗淡色彩的旋律以一種感嘆的訴說語調，把思念故鄉(xiāng)時憂傷的情緒表現得淋漓盡致。
d、師生哼唱第一部分的三段音樂主題。
（2）、第二部分音樂欣賞。
a、思考問題：第二部分與第一部分的音樂在速度、情緒在有什么不同？它表現了什么情景？b、學生答：第一部分速度輕緩、情緒憂傷；第二部分速度加快，情緒是喜悅的，好象是游子回家了。
老師總結：與第一部分速度輕緩、情緒憂傷感傷的音樂相比，第二部分速度加快，情緒變得明朗，似沉浸在美好的回憶中，又似游子夢回故里，沉醉在親人中間，心中充滿了對生活的美好憧憬。
（3）第三部分音樂欣賞。
a、思考問題：第三部分的音樂特點是什么？它又表現了什么情感？
b、學生答：再現民歌的音樂主題，音域提高了八度，再次感受到游子綿綿不斷的憂傷的思鄉(xiāng)之情。
c、老師總結：第三部分音樂是一個縮減再現的段落，僅僅變化再現了第一部分第一段的音樂旋律，并移高了一個八度顯得更加纏綿悱惻蕩氣回腸，樂曲短小的結尾充滿茫茫的愁緒，最后結束在不協和、不穩(wěn)定的和弦上，曲終意未盡。無窮盡的相思理不清，斬不斷，久久縈繞在心頭。
（4）、復聽全曲。
教師總結：同學們，《思鄉(xiāng)曲》哀婉、纏綿，如泣如訴，帶著濃濃的思鄉(xiāng)愁情，把遠離故鄉(xiāng)的游子那種要回故鄉(xiāng)而不能回的情境，栩栩如生地呈現在我們眼前，也讓我們感受到曲作者馬思聰魂牽夢縈的鄉(xiāng)思和縷縷不斷的憂傷。
七、課堂拓展延伸。
欣賞有關思鄉(xiāng)的優(yōu)秀歌曲：《念故鄉(xiāng)》、《我的肯塔基故鄉(xiāng)》、《故鄉(xiāng)的親人》。
八、師生同唱《思鄉(xiāng)曲》主題音樂。
九、課后小結：只有引導學生積極參與到音樂課堂的思考與實踐活動中，學生才不會被動的聽、被動的接受，有利于培養(yǎng)學生聽辨能力、感受能力、以及音樂實踐能力。使課堂氣氛活躍，調動起學生的音樂興趣。
高中音樂課心得篇十七
高中生的學校音樂會是豐富多彩的文化活動之一。這是一次讓學生們展示音樂才華和交流情感的機會。我也曾參加過一次學校音樂會，令我收獲頗豐。下面我將分享我的心得體會。
第二段：觀感。
音樂會的舞臺布置非常精美，舞臺上點綴了許多綠植和鮮花，音樂家們依次登場，大家都穿著整齊的演出服裝。在華麗的燈光與音質的共鳴下，整個現場氛圍非常濃郁。觀眾們也非常投入，不僅通過掌聲、喝彩等方式表達對音樂家的支持和喜愛，同時也深度沉浸在音樂世界中，帶著不同的情感感受音樂的魅力。
第三段:表演。
音樂會持續(xù)了近兩個小時，表演環(huán)節(jié)非常豐富，包括了獨奏、樂隊、合唱等多種演出方式。我最喜歡的表演之一是一位小提琴演奏家的獨奏，她精湛的技巧和高超的表演讓現場觀眾為之震撼和感動。在這個瞬間，我完全陶醉在音樂中，彷佛迎來了一場文化盛宴。
第四段：聯歡。
在音樂會的尾聲，學校組織了一次聯歡活動，讓觀眾們可以更加充分地交流和互動。我們一邊欣賞著音樂，一邊品嘗餐點和小吃，整個氣氛非常輕松愉快。同時，此時我們也可以更好地理解音樂會的意義所在——不僅僅是單純的娛樂和消遣，還讓我們了解到音樂對人們生活的積極影響，強調了音樂與文化之間的重要聯系。
第五段：收獲。
回想這次音樂會，讓我不僅有了沉浸在音樂中的美妙體驗，還讓我更深層次地理解了音樂的意義所在。這是一個展示青少年才華和精神風貌的機會，也是一個集聚社區(qū)力量的平臺。在這個活動中，我認識了許多志同道合的朋友，同時也切實感受到了音樂的神奇力量。它不僅可以抒發(fā)情感，還可以成為常態(tài)化的生活方式，帶給我們體驗美的非凡感覺，讓我們更加熱愛生活。
總之，音樂會不僅是一種部分的文化活動，更是一個社會共同體的集體認同。正如音樂家們用音符串聯著整個音樂會，我們每個人也都應該將自己的力量匯聚在一起，創(chuàng)造一個更加美好的未來。
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