總結(jié)是沉淀經(jīng)驗的過程,可以讓我們更深刻地認識自己和他人。寫總結(jié)時應(yīng)注重客觀事實,集中概括核心內(nèi)容,避免主觀情感的過多插入。以下是小編為大家整理的一些英語學(xué)習(xí)資料,希望對大家有所幫助。
設(shè)計素描課堂筆記篇一
通過線造型素描的學(xué)習(xí),使學(xué)生初步掌握運用結(jié)構(gòu)線表現(xiàn)物體之間的比例、輪廓、體積、對比、遠近、方法和透視等的作畫方法,培養(yǎng)學(xué)生對形體結(jié)構(gòu)的理解能力,發(fā)展窨造型想象力。
重點:講解線造型的功能和線造型素描的步驟。說明物象形態(tài)內(nèi)部的構(gòu)造特點決定了處部形態(tài)的面的性質(zhì)。
難點:運用結(jié)構(gòu)線刻畫物體內(nèi)部和外觀的組合關(guān)系,直至結(jié)構(gòu)本身。
教具、學(xué)具準備
教具:
1、線徒刑的素描作品數(shù)幅,明暗素描作品數(shù)幅;
2、立方體和圓柱體框架模型一個;
學(xué)具:軟芯鉛筆、橡皮、課本、作業(yè)本。
第一課時
(1)組織教學(xué)檢查學(xué)生課堂常規(guī)及學(xué)習(xí)用具的準備。
(2)導(dǎo)入新課線造型素描作品數(shù)幅和明暗素描作品數(shù)幅,
(3)給學(xué)生欣賞、鑒別、然后講解。
設(shè)問:線造型的素描和明暗素描有相同點和不同點
(4)講授新課
1、線造型素描的特點及線的造型功能。
線造型的素描圖是通過線結(jié)構(gòu)的運用,直接體現(xiàn)和暗示物體的體積、遠近、方位和對比等牲,表現(xiàn)出物體內(nèi)外部組合關(guān)系及前后左右的空間狀態(tài)。
線造型素描剔除或減弱明暗色調(diào)層次,強調(diào)物體本質(zhì)的實在的形體結(jié)構(gòu),所以表現(xiàn)物象的效果明確、肯定、清晰和剛勁有力。
線徒刑素描是以線徒刑的方式研究自然的造化和物象的結(jié)構(gòu),線的造型功能可以概括為以下幾點:
(1)表現(xiàn)物象的外形輪廓,
(2)勾畫形體的邊界。
(3)表現(xiàn)物象的內(nèi)外結(jié)構(gòu)、空間位置、透視變化及物與物之間的組合關(guān)系。
(4)表現(xiàn)物象的虛實關(guān)系、明暗關(guān)系及體積感。
(5)表現(xiàn)物象的勢、力、節(jié)奏、韻律感,
(6)抒寫人的情趣,
(7)氣質(zhì)。
線造型素描不但可以在美術(shù)專業(yè)方面方為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式,而且以圖解形式適用于理工科專業(yè)中,作為工程技術(shù)人員的一種徒刑技能服務(wù)于設(shè)計,在建筑、園林、工業(yè)設(shè)計等圖紙繪制上,結(jié)構(gòu)線的徒刑已成為工程技術(shù)人員的一種設(shè)計手段,廣泛適用到現(xiàn)代建設(shè)的各個產(chǎn)生領(lǐng)域中。
1、立方體與圓柱體
(1)立方體(對照立方體框架模型分析)
立方體是一切形體的基礎(chǔ),它的結(jié)構(gòu)是由大小相同的六個正方形平面,按照垂直關(guān)系而構(gòu)成的。
圓柱體是以長方形的長邊為軸,旋轉(zhuǎn)360。而構(gòu)成。也可以說是由無數(shù)個相同的圓面疊楊(如硬錢幣疊成一圓柱體)
教材p14上圖,立方體與圓柱體結(jié)合圖形是說明立方體內(nèi)可以產(chǎn)生一個圓柱體,圓柱體在立方體內(nèi)的構(gòu)成是以一個正方體的二分之一邊為軸,以立方體一個面的中心點為圓心,旋轉(zhuǎn)306而成。圓柱體的立體感可通過頂?shù)酌娴耐敢晥A面體現(xiàn)。
(6)作業(yè)要求
1、臨摹p14立方體和圓柱體范畫。
2、用3b、和6b鉛筆作畫,
3、要求表現(xiàn)物象透視準確,
4、結(jié)構(gòu)清晰。
(7)課堂小結(jié):
選出一部分作業(yè)講評,指出優(yōu)缺點,布置下節(jié)課的學(xué)具準備。
(1)教具和學(xué)具準備:
教具:
1、立方體的切挖模型;
2、用泡沫塑料做兩個相等的長方體模型,把它們拼在一起是一個立方體;
3、大幅基本形體切詮彝跡?能進行切挖的軟性固體材料。
學(xué)具:蘿卜、柑桔、蘋果、肥皂、泥巴等軟性材料;
2、小刀、鉛筆、橡皮、課本、作業(yè)本。
(3)組織教學(xué):
(4)復(fù)
(5)習(xí)舊課,
(6)導(dǎo)入新課
(7)講授新課
板書:基本形體的切挖:
1、立方體的切割與組合:
課本p14下圖說明從立方體中間切開成為兩個長方體,然后將這兩個長方體可以拼疊成各種造型(用二個長方體拼疊演示)
切去立方體的八分之一,首先找出立方體三個相鄰的面的面中心點,并把每個面分成四等分。然后將三個相鄰的四分之一等分垂直切去。
用泡沫塊做一個立方體,切去八分之一,被切去部分仍可嵌入原處,以便演示,并用紅色在立方體相鄰的三個面上畫出垂直水平線,切去后的截面用三種色區(qū)別,(自制模型進行演示)
2、圓柱體、球體、錐體的切挖:
用較規(guī)范的蘿卜、桔子或蘋果及橡皮泥等到物,在課堂進行切挖示范,揭示圓信體、球體、錐體被切去一部分后的結(jié)構(gòu)變化,并掛出以線徒刑的切挖結(jié)構(gòu)圖。
(8)作業(yè)要求
作業(yè)一:臨摹p/15四種基本形體切挖圖。
作業(yè)二:可任選一種基本形體作切挖練習(xí),如立方體可用肥皂塊、泡沫塊等;圓柱體可用蘿卜等;球體可用柑桔、蘋果等。將切挖后的傷口放在課桌上進行寫生。
要求運用虛實、輕重不同的線條描繪聲繪出對象的內(nèi)部與外觀鐵組合關(guān)系。
課堂小結(jié)
對切挖練習(xí)及以線造型寫生較好的作業(yè)進行表揚,指出普遍存在的問題,布置下堂課的準備工作。
(1)教具和學(xué)具準備:
教具:大幅《口杯與肥皂盒》步驟然圖范畫一張。口杯與肥皂盒三組靜物。
學(xué)具:4b或6b鉛筆、橡皮、課本、作業(yè)本。
(3)組織教學(xué):檢查學(xué)生課堂常規(guī)及學(xué)習(xí)用具。
(4)復(fù)
(5)習(xí)舊課,
(6)導(dǎo)入新課:
通過前二節(jié)課的學(xué)習(xí),我們可以獲得以下兩點認識:
(1)物體的外觀形態(tài)特點,都取決于它的構(gòu)造特點。
(2)任何物體的外形都是由不同的面構(gòu)成,面歸納起來有三種形式:即有方向不同的面(包括正、側(cè)、水平、垂直、傾敘的面等),有性質(zhì)不同的面貌一新(包括平面、曲面等),有大小不同的面,這些面按照物體的結(jié)構(gòu)形式、組織、聯(lián)結(jié)起來,構(gòu)成物體的外部形態(tài)。
物體的外觀形態(tài)只有借助于光的作用才能顯示出來,然而,線造型的素描特點不是借助光的作用所產(chǎn)生的明暗形態(tài)來刻畫物體的結(jié)構(gòu)體積,而是用結(jié)構(gòu)線來表現(xiàn)物體的內(nèi)部與外觀的組合關(guān)系,直至結(jié)構(gòu)本身,所以,了解物象形態(tài)的構(gòu)造形態(tài)的構(gòu)造特點和外部形態(tài)的面的性質(zhì),是畫好線造型素描的關(guān)鍵。
(7)講授新課
板書:口杯與肥皂盒
線造型的素描步驟(結(jié)合課本p16“口杯與肥皂盒“進行講解):
(1)面對寫生的物體,采用剔除或減弱明暗光影的方法,從整體出發(fā),觀察和找準物體的基本形,用線和點標出,并注意畫面構(gòu)圖。
(2)用輔助線畫出物體的大體輪廓,形體結(jié)構(gòu),透視變化及物與物之間的組合空間位置。
(3)用線準確地刻畫出物體的內(nèi)外部結(jié)構(gòu)關(guān)系、透視關(guān)系、體積感及物與物之間的組合空間關(guān)系。
(4)調(diào)整修改,使畫面效果完整。
3、透視法則的運用(結(jié)合范畫講解)
平等透視法則,成角透視法則和圓形透視法則應(yīng)結(jié)合步驟圖滲透講解,不宜過多涉及透視知識。
5、作業(yè)要求
要課作業(yè)可安排寫生“口標與肥皂盒“,也可臨摹課本16的范畫。用軟芯鉛筆作畫(4b或6b),作業(yè)要求輪廓比例基本準確,構(gòu)圖適當,透視準確,并能初步運用不同線條表現(xiàn)出物體的內(nèi)外組合關(guān)系和窨立方體形態(tài)。
第五課線造型的素描(3課時)
設(shè)計素描課堂筆記篇二
人物頭發(fā)的素描法頭發(fā)的表現(xiàn)確實有一些難度,它不像面部那樣具有明顯的結(jié)構(gòu),也不像五官那樣具有“有意思”的細節(jié),它烏黑蓬松地附著在頭部,使人辨不出哪是應(yīng)該刻畫的重點。但是頭發(fā)在頭部占的面積很大,并涉及到人像很大一段輪廓。頭發(fā)又是反映人物性格的一個重要方面,因此應(yīng)該重視對頭發(fā)的表現(xiàn)。
(1)頭發(fā)應(yīng)該體現(xiàn)頭部的主要形體特征。不管對象是何種發(fā)式,要注意它的球體特征。它與臉部的結(jié)構(gòu)是一個整體,同樣有明暗交界線、反光和亮部。由于人的頭發(fā)表面光滑,所以會出現(xiàn)高光,這些高光都是由一根根彎曲的頭發(fā)集合而成。表現(xiàn)時要注意它與一般的高光形式不同,畫得不好,會像“白斑”或灰白頭。
(2)要注意頭發(fā)外輪廓的變化。不同的發(fā)式對外輪廓有一定的影響。簡單的發(fā)式,外輪廓的變化也簡單,反之則復(fù)雜。由于頭發(fā)的色調(diào)很重要,因此,外輪廓的變化主要利用素描的虛實手段來處理。
(3)要注意處理頭發(fā)與臉部的銜接方式。鬢角部分是一種過渡形式,發(fā)際部分具有一定的厚度,這種厚度會給額頭造成投影。
(4)發(fā)式不但可以反映人物的性別,而且也是表現(xiàn)人物件格與愛好的重要方面。發(fā)式的變化多種多樣,無論何種發(fā)式,表現(xiàn)時都要注意頭發(fā)的組織、穿插和結(jié)構(gòu)的透視縮變。頭像素描中,頭發(fā)的表現(xiàn)很重要,希望學(xué)習(xí)者拿出研究五官的態(tài)度來研究它的表現(xiàn),同時也要注意它在整個頭部中的主次關(guān)系。
設(shè)計素描課堂筆記篇三
設(shè)計素描是為平面設(shè)計、工業(yè)設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計等設(shè)計專業(yè)而開設(shè)的素描基礎(chǔ)課,是以培養(yǎng)設(shè)計師為目的的一種造型實踐,是整個設(shè)計活動的基礎(chǔ).在設(shè)計素描教學(xué)中應(yīng)結(jié)合不同的'設(shè)計專業(yè)、不同的設(shè)計對象,貫穿不同的有針對性的設(shè)計理念,注重不同能力的培養(yǎng).
作者:孫博作者單位:大慶石油學(xué)院藝術(shù)院美術(shù)系刊名:美術(shù)大觀英文刊名:artpanorama年,卷(期):“”(3)分類號:g63關(guān)鍵詞:
設(shè)計素描課堂筆記篇四
本點放在表面刻畫教學(xué)中進行。物體所具有的材質(zhì)和肌理美也是一種要素,特別是在動畫角色和場景的設(shè)計領(lǐng)域的材料肌理質(zhì)感的形成,更是滲透著現(xiàn)代科技的特點和人們對視覺藝術(shù)的追求。三維動畫中場景材質(zhì)貼圖的給予是場景白模型制作完成后的進一步工作,材質(zhì)貼圖,使模型具備物體應(yīng)有的質(zhì)感,體現(xiàn)在物體的顏色、透明度、反光度、反光強度、自發(fā)光及粗糙程度等特性上,無論是寫實的風(fēng)格還是卡通變形的風(fēng)格,都需要涉及。研究物體不同紋理對人類視覺造成的不同影響,目的在于圍繞紋理組織的視覺特質(zhì),啟發(fā)學(xué)生從自然中發(fā)現(xiàn)物體的質(zhì)感特質(zhì)和肌理的表情特征,體驗材料質(zhì)感視覺與觸覺心理的審美體驗,從而為今后的動畫美術(shù)設(shè)計課制作特別是角色人物的設(shè)計打下良好的基礎(chǔ)。
“兩物間的轉(zhuǎn)換與分割”。此抽取訓(xùn)練點放在兩種不同的材料繪畫教學(xué)中進行。它涉及“概念轉(zhuǎn)換”、“材質(zhì)銜接”、“虛擬現(xiàn)實”、“意識流聯(lián)想”等手法,在觀察、分析、研究客觀物體形式特征的同時,由想象發(fā)出,將兩種以上的物體結(jié)合于一個整體的意象,從而達到培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造意象圖式能力的目的。同時要講究畫面的黑白構(gòu)成,節(jié)奏和韻律,整體和諧與統(tǒng)一的運用,對物體裝換處理、概括、歸納、提煉或添加、淡化。要求學(xué)生靈活運用基本概念知識,講究秩序化的承接,同時又能整體考慮明度色階、層次的運用及黑、白、灰關(guān)系的協(xié)調(diào)。抽取訓(xùn)練點四:“時間空間訓(xùn)練”。手法綜合創(chuàng)意,聯(lián)想與創(chuàng)意性素描是在把握物體的內(nèi)外基本形式特征基礎(chǔ)上,培養(yǎng)學(xué)生的想象與創(chuàng)意表現(xiàn)能力。美國著名的美術(shù)教育家羅思菲德說:“在藝術(shù)教育中,藝術(shù)只是一種達到目標的方法,而不是一個目標?!鼻岸嘣娜騽赢嫺偁幹?,在教學(xué)中引領(lǐng)學(xué)生掌握基礎(chǔ)知識啟迪創(chuàng)造力,如何在很好繼承傳統(tǒng)的同時又有原創(chuàng)精神,從專業(yè)基礎(chǔ)課的被動性學(xué)習(xí)轉(zhuǎn)化為引導(dǎo)性的自主學(xué)習(xí),這些都是當前動畫基礎(chǔ)教學(xué)中面臨的主要問題。鼓勵學(xué)生綜合運用好素描,拓展創(chuàng)作語言,充分使用好語言表現(xiàn)不同,展示新的觀察方式;其次,在教學(xué)中導(dǎo)入解構(gòu)、重構(gòu)、形象聯(lián)想等一系列練習(xí),引導(dǎo)他們對自然物的圖像素材進行分解、拆卸、重裝;應(yīng)用各種方法重新組合畫面造型和構(gòu)成,以獲得嶄新的形態(tài),使學(xué)生具備獨立思考,捕捉創(chuàng)意的能力,為日后的動畫創(chuàng)作打下良好基礎(chǔ)。
結(jié)構(gòu)素描-速寫短期作業(yè)。短期訓(xùn)練首先是抽取感興趣的結(jié)構(gòu)特征部分。在寫生研究階段,注重多角度的觀察與研究。對形體進行反復(fù)的、多角度的、多方位的、多層次的、分析性的描繪,以便形成對形體明晰的概念,發(fā)掘?qū)ο髢?nèi)在的規(guī)律,更準確肯定地體現(xiàn)外部形態(tài),進行剖析描繪,既描繪看得見的,也要通過想象和理解去畫看不見的部分;其次,進入創(chuàng)造階段。通過對寫生物的研究、分析、了解,通過對原始物的剖析和拆解,找自己感興趣的結(jié)構(gòu)特征部分,加以抽取、融合、運用到設(shè)計新生物上來。新生物小作業(yè)的設(shè)置由老師精心設(shè)置,新生物與原物可以是同類物,也可以適當?shù)目鋸垺_@是在保持總體具象角度范圍繪畫的前提下。要求學(xué)生多設(shè)計、構(gòu)思草圖,注重中間過程的`演繹,并與其他同學(xué)和老師反復(fù)交流探討。新生物的表現(xiàn)仍采用結(jié)構(gòu)素描的形式,要求結(jié)構(gòu)清晰、透視合理,有比例美、形態(tài)美。通過此抽取訓(xùn)練點的訓(xùn)練,積極開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維,由此展開人物速寫,默寫,人物角色創(chuàng)新性草圖繪畫,自行車等景物速寫和默寫及創(chuàng)新性繪畫這一流程的練習(xí)。有出處,避免學(xué)生憑空臆造和無所適從,使學(xué)生知道結(jié)構(gòu)研究與訓(xùn)練的意義,也體會到“藝術(shù)設(shè)計來源于生活,又高于生活”。
表面刻畫練習(xí)。在素描慢寫的練習(xí)當中,要求學(xué)生把觀察推理到的物體結(jié)構(gòu)、素描規(guī)律、光影變化與氛圍特寫結(jié)合起來,著重強調(diào)對物體動勢形態(tài)、體積感、空間感、質(zhì)感的刻畫。訓(xùn)練的側(cè)重點為傳統(tǒng)素描練習(xí),著重理性素描練習(xí),能運用繪畫材料來表現(xiàn)對象,為動畫藝術(shù)創(chuàng)作打下堅實的造型基礎(chǔ)。在理性繪畫的基礎(chǔ)上,能夠逼真重現(xiàn)物體的質(zhì)感,將視線引向?qū)Σ牧系年P(guān)注,完成從發(fā)現(xiàn)中進行新的創(chuàng)造的過程。即把肌理質(zhì)感作為一種語言要素,并通過主動的肌理質(zhì)感發(fā)揮它主要的力量,不斷挖掘潛在的感染力,使用材料的過程也是重新創(chuàng)造物體素描的過程。在肌理質(zhì)感的轉(zhuǎn)換和對比中產(chǎn)生強大、新穎的感染力,使肌理質(zhì)感的刻畫避免以往的對物體肌理質(zhì)感機械簡單式、無創(chuàng)造性的描繪,從而達到激發(fā)學(xué)生的想象能力的目的。
寫實與分割練習(xí)。具體到這一訓(xùn)練時,應(yīng)考慮畫面構(gòu)成的重要性,在畫面中,構(gòu)圖在畫面美感上占有的比重相當?shù)拇?。點,線,形,點線形分割,銜接,層次,對比,節(jié)奏中心整體旋律,均衡,邊角等分開進行分析和練習(xí)。無論是柔性分割還是剛性分割,是動態(tài)分割還是靜態(tài)分割,是否即與畫面意象相統(tǒng)一;再次,考慮對繪畫物體的理解上分割,提取興趣的元素部分、顯著特征元素部分進行打散重組,并注重產(chǎn)生的新圖的感悟與體會,避免簡單,無目的性的訓(xùn)練。練習(xí)的同時放置兩種不同材質(zhì),但可有相似形狀的物體——繩子和鐵索,漁網(wǎng)和魚,人物和核桃等等兩種材質(zhì)的物體需要有機的結(jié)合方可放置在一張畫面當中。
注重默寫和構(gòu)圖的創(chuàng)造能力的訓(xùn)練。借助電腦軟件繪制完成的場景設(shè)計,目前常用的軟件是photoshop、paiter,這種類型的場景設(shè)計繪畫性較強;二是通過電腦合成照片,以及通過三維軟件創(chuàng)作場景中所需要的模型,需要同學(xué)們學(xué)會使用素材,在第一時間將他們從腦海中提取出來,通過解構(gòu)所發(fā)現(xiàn)物體的新形態(tài),結(jié)合線性的分割,用立體具象形描繪手法,達到新,奇的立體形象在二維平面上的展現(xiàn)。值得注意的是,當物體被剖解、拆解時,物體在分割交集的若干塊小的平面中,敏銳的視覺提煉需要第一時間做出反應(yīng)將突現(xiàn)的具象內(nèi)容重建。隨機應(yīng)變,靈活地處理不同的形狀,豐富畫面結(jié)構(gòu)和形象結(jié)構(gòu),在依托物體作主觀分析與描繪的過程中,讓思維擴散,進一步發(fā)揮創(chuàng)造能力。要求學(xué)生具有形方面的豐富聯(lián)想,對一張實物拍攝的人物肖像,進行原型演繹,變形——拉伸——壓縮——扭曲夸張變形——拉伸——壓縮——扭曲,嫁接。
幾個抽取訓(xùn)練點是在設(shè)計素描教學(xué)中為培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識所搭建的眾多平臺中的一個,旨在使學(xué)生通過抽取訓(xùn)練點訓(xùn)練達到開發(fā)自己的創(chuàng)造性思維能力;同時,上述幾個抽取訓(xùn)練點的實施,應(yīng)是基于動畫教學(xué)的觀念,在練習(xí)中體會創(chuàng)造的力量,避免教學(xué)中學(xué)生被動地學(xué)、機械地學(xué)、枯燥無味地學(xué)、毫無參與意識地學(xué)。只有這樣,動畫專業(yè)的設(shè)計素描教學(xué),才能讓學(xué)生感覺動畫設(shè)計的產(chǎn)生,并深刻體會設(shè)計素描的訓(xùn)練是“為了動畫設(shè)計的造型訓(xùn)練”。
設(shè)計素描課堂筆記篇五
工業(yè)設(shè)計專業(yè)的學(xué)生大多是非繪畫藝術(shù)類學(xué)生,有的甚至連繪畫工具都不認識。繪畫是對繪畫者的觀察能力、分析能力和表現(xiàn)能力的全面訓(xùn)練。比如畫一組靜物,繪畫者先要整體觀察靜物的形體構(gòu)造與層次關(guān)系,然后分析該用什么樣的手法再現(xiàn)物體,同時也要明確通過這幅畫要向觀看者傳達什么信息等。通過一系列的訓(xùn)練,培養(yǎng)學(xué)生的空間感、透視感以及塑造能力,這正是非繪畫藝術(shù)類學(xué)生所欠缺的。
2.審美能力相對欠缺
非藝術(shù)類的學(xué)生接觸的關(guān)于藝術(shù)方面的知識較少,對于美的概念及美的知識了解較少,而工業(yè)設(shè)計卻在這方面有一定的要求,好的產(chǎn)品首先在外觀上要吸引人,要符合社會與時代的審美,這是最基本的要求之一。羅丹曾說:“世界上不缺少美,而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛?!眲?chuàng)造出好的產(chǎn)品,首先要汲取靈感,靈感的來源就是生活,如果沒有很好的審美視角,何以做出美的造型。
3.創(chuàng)造力有待提高
可以說創(chuàng)造是設(shè)計的.靈魂,沒有創(chuàng)造何談設(shè)計。而非藝術(shù)類學(xué)生的創(chuàng)造能力相對較低,而且沒有經(jīng)過素描以及色彩、速寫課程的培訓(xùn),提高其創(chuàng)造力在設(shè)計素描課程中顯得尤為重要。
4.邏輯思維能力強
工業(yè)設(shè)計專業(yè)的學(xué)生大部分來自工科,此類學(xué)生的邏輯思維能力比較強,而創(chuàng)造和想象活動是以邏輯思維為基礎(chǔ),在藝術(shù)理念支配下,進行科學(xué)的想象。
工業(yè)設(shè)計專業(yè)的培養(yǎng)方向主要分兩個大的方向,一個是社會,一個是學(xué)校。在社會方面,有些學(xué)生進入獨立設(shè)計公司,設(shè)計師有時會根據(jù)客戶或者社會的需求進行設(shè)計;有些是去企業(yè)的研發(fā)部,參與企業(yè)產(chǎn)品開發(fā)。在學(xué)校方面,工業(yè)設(shè)計專業(yè)的人才多是到學(xué)校當教師。
傳統(tǒng)素描注重表象,而設(shè)計素描注重表意,“意”即設(shè)計的功能。設(shè)計素描課程是設(shè)計類專業(yè)教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的觀察能力、造型能力、創(chuàng)造性思維以及對平面視覺形象的分解與重構(gòu)能力的重要基礎(chǔ)課程之一,其中包括具像設(shè)計素描、結(jié)構(gòu)設(shè)計素描、抽象設(shè)計素描、表現(xiàn)性設(shè)計素描、創(chuàng)意設(shè)計素描、材質(zhì)綜合媒介表現(xiàn)性素描等。
根據(jù)以上對工業(yè)設(shè)計學(xué)生來源特點以及學(xué)生培養(yǎng)方向的分析,設(shè)計素描課程應(yīng)該因材施教。具體注意事項有以下幾點:
1.結(jié)構(gòu)塑造———培養(yǎng)學(xué)生結(jié)構(gòu)思維
由以上分析可知,工業(yè)設(shè)計專業(yè)的學(xué)生來源具有特殊性,所以在教授設(shè)計素描課程時,要明白工業(yè)設(shè)計專業(yè)學(xué)生的不足,因材施教,有針對性地進行訓(xùn)練與教學(xué)。非藝術(shù)類學(xué)生沒有經(jīng)過系統(tǒng)的繪畫培訓(xùn),所以在教授的過程中要著重讓學(xué)生畫產(chǎn)品的結(jié)構(gòu),分析產(chǎn)品的構(gòu)造,比如:讓學(xué)生分析清楚一把小刀是由哪些零件構(gòu)成的,是怎樣組裝的,而不再是僅將這把小刀畫得活靈活現(xiàn)。
2.創(chuàng)造性素描———培養(yǎng)創(chuàng)造力
創(chuàng)造能力是設(shè)計需要的重要能力,然而也是工業(yè)設(shè)計專業(yè)的學(xué)生缺乏的能力。因此,要切中要害,直接教授此類學(xué)生創(chuàng)造性素描,培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力。例如:首先對一個產(chǎn)品進行結(jié)構(gòu)分析,然后解剖形體,進行打散,最后讓學(xué)生創(chuàng)造出一個新的產(chǎn)品,這樣不僅具有一定的趣味性,而且有別于純藝術(shù)類的素描教學(xué),可以讓學(xué)生更有目的地學(xué)習(xí),為后期的設(shè)計創(chuàng)作打下堅實的基礎(chǔ)。
3.想象性塑造———培養(yǎng)空間想象力
想象性塑造是指是在繪畫產(chǎn)品時,繪畫人員由產(chǎn)品的一個視角所見聯(lián)想到其他視角。這不僅可以培養(yǎng)學(xué)生的空間想象能力,而且可以培養(yǎng)學(xué)生的空間透視感,一舉兩得。
4.整體構(gòu)圖———培養(yǎng)審美
在設(shè)計素描課上欣賞每幅作品時,都要引導(dǎo)學(xué)生進行整體構(gòu)圖,這有助于提升學(xué)生的審美能力。設(shè)計素描課程教學(xué)要有別于其他教學(xué),要明晰學(xué)生來源的特點以及培養(yǎng)方向,進行有針對性的教學(xué)。當然,如何在工業(yè)設(shè)計教學(xué)中更好地運用設(shè)計素描還有很多需要探究的地方,本文只是略做探討,以后仍要細細探究。
設(shè)計素描課堂筆記篇六
能力目標:引導(dǎo)學(xué)生采用正確的方法表現(xiàn)物體的結(jié)構(gòu)
情感目標:通過素描認識自然,增強學(xué)生的審美觀
引導(dǎo)學(xué)生觀察、分析物體的形體結(jié)構(gòu)
能夠較準確的表現(xiàn)結(jié)構(gòu)和透視關(guān)系
掛圖、石膏幾何體、襯布等
教師活動
學(xué)生活動
一、導(dǎo)入新課:
二、講授新課:
1、結(jié)構(gòu)素描的特點:(出示范畫)結(jié)構(gòu)素描,又稱“形體素描”,這種素描的特點是以線條為主要表現(xiàn)手段,不施明暗,沒有光影變化,而強調(diào)突出物象的結(jié)構(gòu)特征。
2、練習(xí)結(jié)構(gòu)素描的意義:結(jié)構(gòu)素描要求把客觀對象想象成透明體,把物體自身的前與后、外與里的結(jié)構(gòu)表達出來,這實際上就是在訓(xùn)練我們對三維空間的想象力和把握能力,是培養(yǎng)學(xué)生造型能力和設(shè)計思維能力的基礎(chǔ)。
三、石膏體結(jié)構(gòu)素描作畫基本步驟:(參圖講解)
1、整體觀察,確定物體在畫面中的適當位置。
2、定出幾何形體的大的比例,畫出物體的體面關(guān)系,注意形體間的比例和透視關(guān)系。
3、用虛一些的線表現(xiàn)出石膏體背面的透視結(jié)構(gòu)線,并加強外輪廓線。
4、反復(fù)觀察,調(diào)整畫面。
四、學(xué)生實踐,教師巡視指導(dǎo)
1、石膏體擺放,張掛范畫。
2、作業(yè)要求:a組作業(yè):石膏體結(jié)構(gòu)寫生;b組作業(yè):臨摹范畫
(1)認真觀察、分析石膏幾何體的結(jié)構(gòu)特征。
(2)透視要準確,構(gòu)圖要合理。
(3)能用線條表現(xiàn)出物體的虛實與空間關(guān)系。
3、輔導(dǎo)要點:
(1)引導(dǎo)學(xué)生深入分析石膏幾何體的形體結(jié)構(gòu)及大小比例。
(2)要求學(xué)生按作畫步驟,用線準確構(gòu)圖。
(3)強調(diào)用線的虛實變化,要有空間感。
五、課堂小結(jié)
1、肯定成功的作業(yè),指出成功的方面。
1、結(jié)構(gòu)素描的特點:以線為主,不施明暗,突出結(jié)構(gòu)特征
2、結(jié)構(gòu)素描的意義:是培養(yǎng)學(xué)生造型能力和設(shè)計思維能力的基礎(chǔ)
3、作畫步驟:
(1)觀察,定位;
(2)畫出體面;
(3)表現(xiàn)透視;
(4)觀察,調(diào)整
設(shè)計素描課堂筆記篇七
交響素描《大海》是德彪西創(chuàng)作的一部音樂畫卷,它由三幅交響素描組成。三首素描有機地聯(lián)系在一起,生動地描繪了充滿陽光的海面上變化無常的景象,描繪了海的氣氛和海的性格。它們既像是一部由三個樂章組成的交響曲,又好像是一首龐大的交響詩。本課欣賞的是《大?!返牡诙住逗@说逆覒颉贰?/p>
《海浪的嬉戲》描繪的是浪花在歡快地嬉戲。如果把德彪西的三幅素描看做一部篇幅不太大的交響曲的話,那么這第二幅便是其中的一個輝煌的談諧曲樂章。海有萬千變化,有時安靜沉著,有時又令人感到困惑。而這第二幅,作者集中描繪的卻是它的自我歡娛――浪的游戲。在無數(shù)輕快典雅的樂句中,在色彩斑潤的和聲對置下,洶涌的波濤和騰越的浪花,以及后浪推前浪的不停頓沖擊,成為樂曲的中心。輕快的舞蹈性旋律與節(jié)奏及其恢諧性的筆法,構(gòu)筑成這一印象主義的音樂畫卷。
通過欣賞《大?!?,使學(xué)生初步了解西方近代音樂的風(fēng)格特點。
賞析《大海》,感受、體驗其音樂風(fēng)格。
領(lǐng)會和理解印象主義音樂的風(fēng)格特點
錄音機、錄像機、電視、投影儀、磁帶等
1課時
一、導(dǎo)入新課
(一)交流本課預(yù)習(xí)
“關(guān)于海的文學(xué)描述
(二)講明本課學(xué)習(xí)內(nèi)容
1.了解印象派的音樂風(fēng)格;
2.欣賞交響素描《大海》第二首《海浪的嬉戲》。
二、欣賞樂曲
(一)展示思考題:這部作品與以往欣賞過的作品有不同嗎:你能說出有哪些不同?
(二)學(xué)生初聽《海浪的嬉戲》。
(三)老師引導(dǎo)學(xué)生回答思考題
三、向?qū)W生展示法國繪畫大師莫奈的風(fēng)景畫《印象:日出》
1.學(xué)生講述對畫的理解
2.老師講述:
十九世紀六七十年代.在法國興起了一個畫派。他們把顏色徹底分離.用顏色的冷暖來交織畫面,是一種藝術(shù)的革命。他們采取交陽光下直接作畫的方法,主張捕捉自然界的瞬間印象.實際上就是沖淡理性的東西,追求瞬間的感覺。
《印象:日出》真實地描繪了法國海港城市早晨日出時的光與色給予畫家的視覺印象,突破了傳統(tǒng)畫法的束縛,被稱為印象主義繪畫。
四、簡介印象主義音樂:
(一)設(shè)疑:你了解印象主義音樂嗎?
(二)學(xué)生交流和討論。
(三)教師歸納:
印象主義音樂產(chǎn)生于十九世紀末,它是受象征主義文學(xué)和印象主義繪畫影響而出現(xiàn)的音樂流派。它力求改變浪漫主義的主觀情感表現(xiàn),采用印象主義的創(chuàng)作手法,渲染神秘朦朧,若隱若現(xiàn),虛無緣渺的氣氛和色彩,主張捕捉自然界的瞬間印象。
五、賞析《海浪的嬉戲》片斷:
(一)譜例1
(二)展示思考題:
1.這個片斷是由什么樂器演奏的?
2.這個片斷描繪了大海怎樣的景象?
(三)教師歸納:這首樂曲幾乎都是由這樣短小的動機,和不大有規(guī)律的節(jié)奏型組成的。這些旋律片斷生動而迷人地表現(xiàn)出海浪的泡沫和水珠,以及陽光在起伏的海面上映出的閃光。
這個片斷是由長笛、單簧管及小提琴演奏的:
(四)作者簡介:
德彪西是十九世紀末,二十世紀初法國杰出的作曲家、鋼琴家、指揮家和音樂評論家,印象主義音樂的創(chuàng)始人。
他著名的作品有管弦樂《牧神的午后前奏曲。鋼琴曲《月光》,以及《云》、《節(jié)日》、《大?!返茸髌贰?/p>
羅曼?羅蘭對德彪西是這樣描繪的:“這是一“偉大的夢境畫家。”
六、聆聽《海與辛馬德的船》片斷(里姆斯基-科薩科夫曲)
(一)展示思考題:
1.聽后產(chǎn)生了怎樣的聯(lián)想?
2.你能哼唱主題旋律嗎?能辨別音色嗎?
3.里姆斯基-科薩科夫是哪一個音樂流派的代表?(民族樂派)
譜例2
1.學(xué)生簡單討論考題并回答。
2.教師小結(jié)
在舍赫拉查達主題結(jié)束后,一望無際波光閃爍的大海主題出現(xiàn)了,接著長笛吹出了辛馬的主題。它是那樣地從容不迫,使人聯(lián)想起辛馬德的小船在平靜的大海中緩緩行駛的情景。另一段主題描繪了大海的不平靜,漸漸地風(fēng)刮起來了,水面激蕩起來了,暴風(fēng)雨來臨了,大海在怒吼。
七、復(fù)聽《海浪的嬉戲》
(一)思考題:
1.德彪西對海的描述與里姆斯基-科薩科夫?qū)5拿枋鲇惺裁床煌?/p>
2.展開豐富的聯(lián)想和想象,記下自己瞬間的感覺。
(二)簡單討論分析作品,讓學(xué)生辨別音色。
樂曲開始在引子中可以聽到長笛和單簧管的對話,然后是英國管和雙簧管。這時它的主旋律好像也在弦樂器的顫奏中發(fā)展著。
樂曲幾乎都是由這樣短小的動機和不大有規(guī)律的節(jié)奏型組成的,不太容易哼唱。
譜例4
這一段主題稍經(jīng)反復(fù),在木管樂器上列閃爍的伴奏音型,樂曲中段的新主題便表情地奏出:
這是由長笛、雙簧管、英國管和單簧管同時演奏著的一個對題,它構(gòu)成一個增二度的復(fù)調(diào),第二主題逐漸成為樂章的主體。
(三)根據(jù)討論分析歸納:
1.旋律方面:不易歌唱,瞬息萬變,輪廓朦朧模糊,但有蹤跡可尋。而在其他音樂流派中,特別是民族樂派的旋律,尤其易于歌唱。
2.節(jié)奏上不強調(diào)節(jié)拍重音。在作品中,音樂小心地柔和流動地遮掩了節(jié)奏的律動,從一個小節(jié)滑向下一個小節(jié)。
3.和聲方面:追求模糊的混合色彩,具有捉摸不定閃爍的圖畫性質(zhì)。德彪西強調(diào)音程八、五度的平行進行,而這樣的平行運動在古典時期是禁用的,他多用其他樂派認為不協(xié)和的和聲,如二度進行及九和弦等:這樣就使他的作品出現(xiàn)了奇妙的色彩。
4.調(diào)式方面:由于更多地運用上述手法,使得印象派的音樂既不在大調(diào)上也不在小調(diào)上,而在二者之間搖擺,在各種調(diào)的邊緣徘徊,創(chuàng)造出難以捉摸的效果,就像是印象派繪畫中朦朧的輪廓。
5.在曲式結(jié)構(gòu)上:傾向于小型作品,用簡單靈活的形式代替奏鳴曲式結(jié)構(gòu)。
八、再聽《海浪的嬉戲》:(一)要求學(xué)生邊聽邊把自己想到的內(nèi)容用文字或繪畫的方式表現(xiàn)出來。(二)展示學(xué)生的文字描述或繪畫。
九、總結(jié)(用德彪西的一段話)我非常熱愛音樂。正因為我熱愛音樂,我試圖讓它脫離使它受到抑制的貧乏的傳統(tǒng)。音樂是熱情洋溢的自由藝術(shù),是室外的藝術(shù),像自然那樣無邊無際,像風(fēng),像天空,像海洋。絕不能把音樂關(guān)在屋子里,成為學(xué)院派的藝術(shù)。
總之,印象主義的音樂就是打破傳統(tǒng)的束縛,在藝術(shù)手法上追求更新的東西。模糊的輪廓,朦朧的色彩,不易分辨的色調(diào)變化,不連貫的短小動機的瞬息飄浮,都是印象派音樂明顯的標志。它反映了時代變化的初步跡象,是現(xiàn)代音樂許多重要特點和精神意境的發(fā)端。
德彪西的《大海――海浪的嬉戲》是一部很難駕馭的教材。這不僅僅是因為作品的創(chuàng)作技法復(fù)雜、專業(yè)程度艱深,也因為我們過去對印象主義音樂了解太少、鉆研不深。然而,作為近現(xiàn)代的一個重要音樂流派,特別是這一流派對當代音樂又有著深刻的影響,我們再不引導(dǎo)學(xué)生去認識了解它,將會給我們的后代留下多么巨大的遺憾?因此.即或是再難駕馭的音樂作品,我們也應(yīng)當引導(dǎo)學(xué)生去認識、去理解。
在一般情況下,引導(dǎo)學(xué)生通過音樂要素、音樂表現(xiàn)手段去認識作品的風(fēng)格特征是比較容易的。而類似《大海――海浪的嬉戲》這樣的作品卻困難得多了。因為它的音樂要素、音樂表現(xiàn)手段并不像常見的音樂作品那樣容易把握。但是,任何事物總是在辯證地存在與發(fā)展著的。具體到這部作品上,直接感受、體驗音樂的風(fēng)格,而后再透過客觀存在們的風(fēng)格去認識、理解其音樂要素及音樂表現(xiàn)手段。這幾乎反而更容易些。張亞紅老師設(shè)計的這份教案正是從這里切入進去的。
在教學(xué)方法上,張亞紅老師突出的使用了比較的方法以加深學(xué)生的認識與理解。其中,有兩項比較是很得法的:其一,用德彪西的音樂《海浪花嬉戲》與莫奈的畫《印象?日出》做比較。盡管這二者分屬于不同門類的藝術(shù),但在藝術(shù)思想、創(chuàng)作手法上都有共通之處。從他們的作呂中能夠找出共同的特征。這就為學(xué)生認識、了解印象主義音樂的淵源及其基本特征提供了條件。
其二,用印象主義音樂與民族樂派音樂做比較。這樣做,非常具體地從節(jié)奏、旋律、和聲、音色、調(diào)式、調(diào)性、曲式結(jié)構(gòu)、音樂內(nèi)容等方面看到它們的不同。這同樣為學(xué)生認識、了解印象主義的風(fēng)格特征提供了條件。
在教學(xué)方法上。張亞紅老師很注重聆聽。僅《海浪的嬉戲》這段音樂就在一節(jié)課中聆聽了三次。初聽時,學(xué)生對作品得到一個粗淺的、不完整的印象;復(fù)聽時,學(xué)生對樂曲的某些片斷做了深入的分析,并且對各音樂表現(xiàn)手段在整體欣賞的基礎(chǔ)上要求學(xué)生抓住瞬間感受;再次復(fù)聽時,要求學(xué)生較為精細地、全面地感知、體驗《海浪的嬉戲》,進而對印象主義音樂有一個初步的理性認識。
總之,這樣設(shè)計本課的教案是比較實際,也比較容易收到實效的。
設(shè)計素描課堂筆記篇八
在傳統(tǒng)素描的基礎(chǔ)上,培養(yǎng)用創(chuàng)造性、發(fā)散性思維的方式,利用各種材質(zhì),不同手段,以素描的藝術(shù)形式,表現(xiàn)具有獨立審美意識的客觀現(xiàn)象(物象)。
超越、突破傳統(tǒng)的創(chuàng)造意識和發(fā)散性思維。
如何使用新的材料、新的手法,聯(lián)系設(shè)計性,實現(xiàn)新的素描形式的表達。
深刻理解,學(xué)會感受生活。欣賞優(yōu)秀作品,理論聯(lián)系實際,寫生聯(lián)系創(chuàng)作。
6╳10
第一周創(chuàng)意設(shè)計素描的認識欣賞
創(chuàng)意設(shè)計素描區(qū)別于傳統(tǒng)意義的素描學(xué)習(xí),不以寫實再現(xiàn)為最終目的。寫實再現(xiàn)式現(xiàn)代素描以鍛練畫者的觀察能力為主,要求正確觀察,忠實再現(xiàn),講究嚴格的形體、結(jié)構(gòu)空間的表達和熟悉的素描技巧。創(chuàng)意素描突出發(fā)散性思維意識,強調(diào)主觀設(shè)計性利用素描手段表現(xiàn)獨立于主體之外的審美意識,將裝飾圖案、設(shè)計、素描、新材料等因素婦;疊加處理,形成新式的一種素描樣式。不論是傳統(tǒng)素描還是設(shè)計素描,其共同的前提是從生活中獲取自己更獨特的感受,用情感將感受包裝和美化,利用傳統(tǒng)的繪畫手段,表達現(xiàn)代社會的發(fā)展特征。
欣賞圖片:表現(xiàn)主義、現(xiàn)代主義、新素描
學(xué)習(xí)過程:
一、靜物寫生準備
二、畫具的準備、繪畫材料的嘗試
不同材質(zhì)繪畫媒介的'使用
寫生靜物安排:《酒瓶系列》無背景、不同形狀、質(zhì)感的酒瓶。
要求:不使常規(guī)傳統(tǒng)的素描工具鉛筆,擴媒材使用范圍,不單一表現(xiàn)空間為目的,突出創(chuàng)意設(shè)計性,為日后幾周寫生做一個拋磚引玉的工作。
三、再現(xiàn)客觀真實到再現(xiàn)心理真實的認識。利用自然物象的真實細節(jié),表達自己主觀思想意識,首先是真實的描繪。但在真實的背后,有著更豐富、更有哲理、更耐人尋味的思想感情。在這個過程中要突破和重建真實的真實。
四、繪畫方法和表現(xiàn)形式的大膽嘗試。藝術(shù)要善于把特定物質(zhì)材料變成藝術(shù)形象。凡是真正的創(chuàng)造,都應(yīng)該具有獨創(chuàng)性。工欲善其事,必先利共器。把材料與要表現(xiàn)的內(nèi)容聯(lián)系起來,嘗試多種素描材料并置。
第二周創(chuàng)意設(shè)計素描靜物寫生
“不同形狀物體的組合”
注意:高低、大小、粗細的變化
方法:利用拉長變形、水墨灰條等材料的特性,打破傳統(tǒng)的寫實方向,突出趣味性、個性等獨特韻味和表現(xiàn)。
參考:莫蘭迪靜物、塞尚靜物、夏俊娜等等。
第三周創(chuàng)意設(shè)計靜物素描
“生活用品的組合”
提示:柔輕、厚重、華麗、儉冼。抓住客體背后的感情表達,比如:病態(tài)――如何表現(xiàn),消極、郁憂、歪歪扭扭、面黃肌瘦,凡是可以和病態(tài)相聯(lián)系的所有詞匯可以表現(xiàn)的意識。比如:蒙克(表現(xiàn)主義畫家)珂勒惠支、凡高。
第四周寫生用品的組合
介紹:法國后印象派畫家保羅塞尚。努力尋求物體的體積感和堅實感,并著意強化畫面自身結(jié)構(gòu),以達到揭示物質(zhì)本質(zhì)的視覺效果。一幅畫的主要特質(zhì)不是透視而是結(jié)構(gòu)形式,感受自然時深刻比平面更為重要,成為后來立體主義畫家解構(gòu)形體的理論基礎(chǔ)。
為強調(diào)立體和空間,在達到更加理想的畫面效果,往往有意改變自然對象實際的空間效果。
凡高的畫風(fēng)曾受到日本浮世繪版畫的影響和啟發(fā),強烈肯定。簡陋的陳舊,質(zhì)樸的人物,略顯夸張的表現(xiàn)手法,遒勁起伏的形體變化,可以感受到他那強烈的個性和獨特的風(fēng)格傾向。畫家后期作品受到精神變化的影響。作品中扭曲的線條、茫然的神情,折射出畫家對生命的熱愛與眷念。
創(chuàng)意設(shè)計素描對我們的提示:真誠、敏銳的感受,機智、熱情的表現(xiàn)。(生活感受的重要性)
(生活用品的組合寫生包括廢棄的無用的等等)
第五周材質(zhì)多樣化表現(xiàn)設(shè)計性
寫生聯(lián)系創(chuàng)作
“干花系列”
要求:
1、寫實方向(超級)
2、寫意方向
3、表現(xiàn)方向
4、抽象方向
5、立體主義方向
6、材料試驗方向
7、綜合性考慮近現(xiàn)代繪畫理念的借鑒使用,突出新意,不要求完整、完美性。
第六周問題情況總結(jié)
一、關(guān)于表現(xiàn)
創(chuàng)意素描要求:在思維層面上擺脫傳統(tǒng)素描對其訓(xùn)練思維的束縛,打開學(xué)生的眼界,激活學(xué)生的熱情,靈活學(xué)生思路。具體表現(xiàn)方法可用兩種:
1、內(nèi)向要在素描本身的表現(xiàn)形式和自律性上做文章,廣開新的思維形式和新的表現(xiàn)形式,從被動的、冷漠的、機械的再現(xiàn)物和變?yōu)閺氐讓崿F(xiàn)情感的、激情創(chuàng)造新的物象。主動地運用新的藝術(shù)形式去表現(xiàn)物象。
2、向外就是擴大素描表現(xiàn)的選取對象,從多元化、多方法去發(fā)展,發(fā)現(xiàn)更多新的表現(xiàn)形象和視域。
二、關(guān)于媒材的運用
只要能表現(xiàn)出好的素描形式,什么材料都可以使用。
三、關(guān)于內(nèi)容與形式的關(guān)系
既統(tǒng)一又是對立的“質(zhì)勝文則野,文勝質(zhì)則史,文質(zhì)彬彬,然后君子”
四、關(guān)于形式美的因素以:
1、點線面的因素
點是一個宇宙,線是道路,面是意義。
3、道具選材的因素
五、關(guān)于創(chuàng)意靜物素描的人文性、思想性
素描的獨特性不是產(chǎn)生于準確的模仿自然中發(fā)現(xiàn)的形式,也不在于耐心地堆砌敏銳察覺的瑣碎事物,而主要產(chǎn)生于畫家對他選擇的客體所抱的深厚感情,從而使素描從表現(xiàn)外表到表現(xiàn)內(nèi)在,從表現(xiàn)物質(zhì)轉(zhuǎn)到了表現(xiàn)精神。
一個畫家一應(yīng)只畫眼前看到的東西,而應(yīng)畫他心中看到的東西。如果他心中什么也沒有看到,那應(yīng)該放棄他眼前要畫的東西。
六、用真實的表現(xiàn)手法賦予抽象物體以新的內(nèi)涵,使沒有生命的物體變成有思想、有藝術(shù)生命的物象,這時藝術(shù)形象才獲得了確定性和明確性。從物體到物象的表現(xiàn)過程是從傳統(tǒng)到不斷創(chuàng)造加工使之成為新具象藝術(shù)的過程。
七、在歐州藝術(shù)家?guī)缀跤帽榱水斀褚磺锌梢杂米鏊孛璧牟牧瞎ぞ?。諸如:復(fù)印機、電腦、攝像機、物理與化學(xué)材料以及拓印、影印等。許多優(yōu)秀的素描作品不是來自于畫室,而是來自于科學(xué)實驗室。就繪畫而言,今天的素描藝術(shù)已是一個廣義詞,與人們傳統(tǒng)習(xí)慣上的有相當差異,藝術(shù)也需要實驗。
欣賞:畫家莫蘭迪作品、畢加索、塞尚、保羅克利。
設(shè)計素描課堂筆記篇九
所謂設(shè)計素描,是依據(jù)藝術(shù)設(shè)計類專業(yè)的特點對傳統(tǒng)素描的一種改造。一般而言,它注重對客觀形態(tài)的比例尺度、透視規(guī)律、三維空間觀念、內(nèi)部結(jié)構(gòu)剖析等方面的把握與表現(xiàn),旨在訓(xùn)練學(xué)生預(yù)想能力、新的視覺形象表達能力。作為設(shè)計類專業(yè)重要的基礎(chǔ)課,其核心任務(wù)是訓(xùn)練學(xué)生恰當分析與再現(xiàn)客觀事物的構(gòu)造特征、發(fā)現(xiàn)與概括其本質(zhì)屬性特征的能力,以便在隨后的專業(yè)課學(xué)習(xí)階段更好地發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性,架起從基礎(chǔ)課轉(zhuǎn)向?qū)I(yè)課的橋梁。
設(shè)計素描是設(shè)計師職業(yè)生涯的起點與基礎(chǔ),是“自然人”升華為“設(shè)計人”的必由路徑,是設(shè)計從業(yè)人員收集創(chuàng)意資料、表達創(chuàng)意構(gòu)想、溝通設(shè)計方案的專業(yè)語言,是設(shè)計師培養(yǎng)創(chuàng)意思維與提煉表現(xiàn)能力的有效方法。設(shè)計素描以培養(yǎng)設(shè)計家為目的,而不是以培養(yǎng)畫家為目的,因而設(shè)計素描教學(xué)的中心任務(wù)是引導(dǎo)學(xué)生著力研究客觀形態(tài)的內(nèi)在構(gòu)成關(guān)系與外觀形式的整體感,強調(diào)以想象能力、創(chuàng)意能力彰顯藝術(shù)設(shè)計的特質(zhì),而不是像傳統(tǒng)素描那樣強調(diào)對客觀形體的描摹與再現(xiàn)。設(shè)計素描不僅是訓(xùn)練造型能力、觀察方法的重要基礎(chǔ)課程,也是形成和物化設(shè)計思維、創(chuàng)新思維的重要載體,是連接基礎(chǔ)教學(xué)與專業(yè)課教育的紐帶。因此,教師在教學(xué)中宜廣征博引,全面借助具象設(shè)計素描、結(jié)構(gòu)設(shè)計素描、抽象設(shè)計素描、表現(xiàn)設(shè)計素描等形式的訓(xùn)練,在觀察、歸納、表現(xiàn)等設(shè)計素描訓(xùn)練的全過程中時刻強調(diào)設(shè)計元素、設(shè)計審美和設(shè)計思維的融入,引領(lǐng)學(xué)生循序漸進地理解“從素描到設(shè)計、從寫生到設(shè)計、從客觀形態(tài)到設(shè)計”的奧妙,掌握其間蘊藏的一般性規(guī)律。
二、設(shè)計素描的主要特征。
傳統(tǒng)素描以關(guān)注與強調(diào)畫面的量感、質(zhì)感、空間感以及三大面和五大調(diào)為特征,重在研究造型的基本規(guī)律。設(shè)計素描既不是對傳統(tǒng)素描的簡單顛覆,亦不是以線造型或生硬地圖解客觀形態(tài)的內(nèi)部結(jié)構(gòu),更不是盲目而隨意地對表現(xiàn)對象進行打散重構(gòu)、夸張變形,而是重在訓(xùn)練學(xué)生觀察、認識、歸納、組構(gòu)、創(chuàng)想客觀形體的能力,是一種有別于傳統(tǒng)的造型理念訓(xùn)練。可以說,“始終把設(shè)計放在首位、始終強調(diào)設(shè)計思維的訓(xùn)練”才是設(shè)計素描的主要特征。
從美術(shù)文獻看,早在文藝復(fù)興時期,繪畫大師達·芬奇就曾經(jīng)多次嘗試設(shè)計素描,他留下的諸多以素描形式為載體的建筑、飛行器設(shè)計方案,堪稱成熟的設(shè)計素描作品。
德國包豪斯設(shè)計學(xué)院,則在設(shè)計教育史上首次清晰地確立了現(xiàn)代意義上設(shè)計素描的形式與功用,提出了“設(shè)計不是純藝術(shù),設(shè)計能力必須經(jīng)過特別的訓(xùn)練方能獲得”的經(jīng)典理論。
在我國中等、高等藝術(shù)教育中,設(shè)計類專業(yè)獨立設(shè)置的歷史很短,且在相當長時期內(nèi)深受繪畫類專業(yè)的廣泛影響,一度被簡單理解為“實用+美術(shù)”,而設(shè)計素描僅僅是20世界末才被真正引入我國設(shè)計類專業(yè)的基礎(chǔ)教學(xué)體系之中,至今還未能形成認可度較高的體系與理論,尤其需要更多基礎(chǔ)課教師的實踐與探索。綜合國內(nèi)外相關(guān)院校的成功經(jīng)驗,結(jié)合自身實踐,筆者認為開展設(shè)計素描教學(xué)應(yīng)從以下方面多下工夫:
一是在教學(xué)中強調(diào)學(xué)生對結(jié)構(gòu)的理解、對實質(zhì)的觀察,多進行速寫練習(xí);強調(diào)學(xué)生用“簡練的線”而不是“繁瑣的光影”來表現(xiàn)對象。
二是嘗試用盡可能多的工具與造型語言進行表達。在設(shè)計素描訓(xùn)練中,鉛筆、木炭條、毛筆、中性筆等可混合使用;涂、染、抹、擦、印、貼等都是對畫面的有效補充;畫面可以是單色的,也可以是素描與色彩的結(jié)合。
三是提倡個性和創(chuàng)新精神,強調(diào)多元與開放,把思維能力的鍛造貫穿于整個教學(xué)環(huán)節(jié)之中。
三、對中職設(shè)計素描教學(xué)的構(gòu)想依據(jù)中職學(xué)校學(xué)生的年齡結(jié)構(gòu)、知識結(jié)構(gòu)和接納能力的特點,筆者認為中職學(xué)校的設(shè)計素描教學(xué)可將重點放在概念認知、方法點撥和能力培養(yǎng)等方面上。
1.認知設(shè)計素描。教師通過課件、范畫、理論講解等手段使學(xué)生知曉設(shè)計素描的基本特征,感知設(shè)計素描的魅力,理解設(shè)計素描與傳統(tǒng)素描的差異與關(guān)聯(lián),掌握從傳統(tǒng)素描轉(zhuǎn)型為設(shè)計素描的一般路徑。通過欣賞與臨摹優(yōu)秀的設(shè)計素描作品,引領(lǐng)學(xué)生掌握初步的觀察理解方法、理解多維度的組合與表現(xiàn),理解設(shè)計素描對表達設(shè)計思維、設(shè)計創(chuàng)意的價值。
2.方法點撥。在此階段,教師必須調(diào)動一切積極因素,借助多種手段,幫助學(xué)生盡快形成新的造型語言,建立感性認識與邏輯思維的統(tǒng)一,盡快適應(yīng)設(shè)計素描的訓(xùn)練要求。
3.能力培養(yǎng)。通過研讀經(jīng)典范畫和定量的實際訓(xùn)練,使知識轉(zhuǎn)化為能力,進而開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維和設(shè)計能力。這一階段,除了技術(shù)性訓(xùn)練,更應(yīng)強調(diào)學(xué)生對畫面的構(gòu)思能力、顛覆常規(guī)視覺經(jīng)驗的能力、求變求異的能力、化繁為簡的能力以及從具象到抽象的能力。概括來講,學(xué)生經(jīng)過此階段的訓(xùn)練,應(yīng)具備綜合表現(xiàn)能力、形態(tài)審美能力、創(chuàng)造能力和快速表現(xiàn)的能力,為進一步的專業(yè)學(xué)習(xí)奠定堅實基礎(chǔ)。
中職層次的設(shè)計類專業(yè)分設(shè)有多個專業(yè)方向,不同的專業(yè)方向?qū)虒W(xué)設(shè)計有不同要求。在設(shè)計素描教學(xué)中,只有立足差異,立足相關(guān)專業(yè)方向的個性化需求,合理安排課時、訓(xùn)練內(nèi)容,從專業(yè)教學(xué)出發(fā)建構(gòu)合理知識體系,把素描訓(xùn)練有機融入專業(yè)訓(xùn)練,才能使設(shè)計素描教學(xué)永葆活力。
設(shè)計素描課堂筆記篇十
通過這一個學(xué)期的專業(yè)學(xué)習(xí),我積累了一些個人學(xué)畫過程中的心得與體會,在這里進行一下小結(jié),主要是淺談一下素描與色彩的學(xué)習(xí)心得。
我是在xx的暑假真正開始接觸繪畫,最先接觸的是素描,但是長的時間內(nèi)總是依照明暗畫,為了應(yīng)付考試不論是寫生還是臨摹都會"抄"得很小心,根本就放不開自己的手,一直覺得畫好就要畫得像,我在很長一段時間內(nèi)都是這么認為的,直到聯(lián)考那天,也是都是這樣。翻出以前的練習(xí)作業(yè),感覺對于畫面的層次,都抓得不準,雖然有局部的刻畫,但是畫面的整體是散的。還有對于物體的結(jié)構(gòu)抓得不準確,甚至根本不值得一提。
進入大學(xué)以后對于繪畫有了新的見解,因為以前都是為了應(yīng)試而去畫畫,而現(xiàn)在卻可以大膽地去發(fā)揮自己,可以把自己的手放得更開一點,但是放開的同時也要有嚴謹?shù)慕Y(jié)構(gòu),特別對于我們學(xué)產(chǎn)品造型專業(yè)的人更加重要。一開始我們學(xué)的是結(jié)構(gòu)素描,我覺得美術(shù)的學(xué)習(xí)是一個潛移默化的漫長過程,在學(xué)習(xí)的過程中,一開始根本稱不上素描結(jié)構(gòu),線條也很不準確,所以第一張產(chǎn)品結(jié)構(gòu)素描十分失敗,記得畫的是一個座機。可第一次的失敗帶來的是經(jīng)驗,第二次老師讓我們默寫,雖然我還是把座機拿到手上觀察它的各個角度,最終完成了我的作業(yè),然而結(jié)果比第一次好了很多。結(jié)構(gòu)準確了,線條也干凈了許多。對于結(jié)構(gòu)素描的學(xué)習(xí),我重新認識了畫面的結(jié)構(gòu)、對比、空間等,就算是簡簡單單的幾根線,也可以表現(xiàn)出一件物品的體積以及畫面的層次感和整體感,最重要的是認識到了,素描是要動腦筋的,需要很多的思考,并不是有樣畫樣的,那就是"抄"了。這些是本學(xué)期學(xué)習(xí)素描的最大收獲。
色彩對于我來說接觸的時間比素描要短得很多了,也是為了應(yīng)付考試而學(xué)習(xí)的。以前一直用大塊面來畫,所以色彩未免顯得很單調(diào),畫面很生硬。進入大學(xué)以后,發(fā)現(xiàn)以前的畫法完全就不行了,特別是看了老師辦公室里的作品,發(fā)覺自己的色彩很是單調(diào),而且很放不開,因為太注重形體了。老師教導(dǎo)我們要用色彩來表現(xiàn)整體感覺,所以不要太注重形體,最重要的是要大膽地用色。一開始是很放不開的,在用色方面更是如此。在臨摹了一些大師作品之后有了一些改觀,從大筆直接鋪色塊轉(zhuǎn)變到了用小筆觸來豐富畫面的顏色,這樣畫面便顯得生動了許多,少了以前的呆板多了現(xiàn)在的活潑。
學(xué)習(xí)色彩的過程也在不斷培養(yǎng)自己的色彩感覺,也不斷培養(yǎng)著對于色彩的思考能力,邊畫邊想,就能夠進步的更快,使畫面更加豐富。對于課后的色彩速寫我十分感興趣,這也是以往任何一個老師都沒有教過的。這種課后的訓(xùn)練能夠更好地培養(yǎng)用色的膽量和色彩感覺。
以上就是這個學(xué)期對于素描和色彩學(xué)習(xí)的心得,通過新的學(xué)習(xí),我對繪畫有了更加深刻的認識,它是自己意識的體現(xiàn),而并不僅僅是一味的抄寫,我們已經(jīng)脫離了為了考試而畫畫的時代,我們需要更加創(chuàng)新,更加大膽地去繪畫,使自己的畫面以及生活更加豐富多彩。
設(shè)計素描課堂筆記篇十一
摘要:素描是高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)的專業(yè)基礎(chǔ)課程之一。由于室內(nèi)設(shè)計是在立體空間中的設(shè)計,所以在室內(nèi)設(shè)計專業(yè)中的素描要將基礎(chǔ)素描繪畫與現(xiàn)代設(shè)計相結(jié)合,注重培養(yǎng)學(xué)生對空間的想象能力和創(chuàng)造能力。本文分析了當前高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)素描教學(xué)上存在的問題,同時對如何提高學(xué)生的自主學(xué)習(xí)能力以及培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣方面進行了研究。
1素描教學(xué)在高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)上的重要性。
對三維空間的認識以及對物體之間聯(lián)系的洞察是室內(nèi)設(shè)計必需的專業(yè)素質(zhì)。從學(xué)習(xí)室內(nèi)設(shè)計專業(yè)的學(xué)生的角度看來,素描教學(xué)是提高自身對三維結(jié)構(gòu)理解能力的有效途徑。素描教學(xué)能夠培養(yǎng)學(xué)生多個方面的能力,提高學(xué)生的綜合素質(zhì),同時學(xué)生能在學(xué)習(xí)的過程中逐漸學(xué)會獨立自主的學(xué)習(xí)與創(chuàng)作。自主學(xué)習(xí)創(chuàng)作在高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)上是一個主要的教學(xué)目標。學(xué)生在日后的室內(nèi)設(shè)計過程中的身份是設(shè)計師。一位優(yōu)秀的設(shè)計師必須具備較強的素描能力。素描能力體現(xiàn)著對室內(nèi)空間、物體結(jié)構(gòu)的理解程度,好的素描能力更有益于室內(nèi)設(shè)計的創(chuàng)造。此外,學(xué)生在學(xué)習(xí)素描的過程中往往能夠激發(fā)設(shè)計靈感,對三維結(jié)構(gòu)的細節(jié)有更深刻的理解,從而找到新的設(shè)計元素,更好的完成室內(nèi)設(shè)計。
2素描教學(xué)在高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)上的問題。
素描在藝術(shù)設(shè)計上的應(yīng)用十分廣泛,目前,藝術(shù)設(shè)計專業(yè)上的分類也在不斷的細節(jié)化,出現(xiàn)了許許多多新的專業(yè)。因此,不同的專業(yè)對于素描教學(xué)的需求是不同的。這就要求素描教學(xué)要更加具有針對性,要適應(yīng)專業(yè)的發(fā)展。在當前情況下,許多高職院校室內(nèi)設(shè)計專業(yè)素描課程的教學(xué)內(nèi)容未能針對于本專業(yè)進行設(shè)計,這就使得學(xué)生不能在剛開始學(xué)習(xí)素描的時候扎實基礎(chǔ),也不能在素描的學(xué)習(xí)過程中很好的掌握對空間的認知、觀察與表現(xiàn)能力。從一些調(diào)查中可以看到,從事高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)素描教學(xué)的教師的人數(shù)是很少的,受到過專業(yè)素描訓(xùn)練的教師人數(shù)更是少之又少。教師是教學(xué)的實施者,在學(xué)生學(xué)習(xí)的過程起著引導(dǎo)作用,教師資源上的欠缺以及教學(xué)模式的傳統(tǒng)化延續(xù)會直接影響到學(xué)生的學(xué)習(xí),以至于學(xué)生不能準確的了解室內(nèi)設(shè)計專業(yè),更不會理解到素描教學(xué)在室內(nèi)設(shè)計專業(yè)上的重要性,從而導(dǎo)致學(xué)生缺少學(xué)習(xí)興趣,降低學(xué)習(xí)的積極性。因此,教師要提高自身素質(zhì),要隨著時代的進步不斷學(xué)習(xí)以達到最好的教學(xué)效果。在學(xué)生方面可以了解到的是來到高職院校中的學(xué)生的成績不會很高,學(xué)習(xí)能力也比較低,這就代表了學(xué)生對于知識的接受程度與速度是相對較弱的。同時,高職院校的學(xué)生沒有適合的學(xué)習(xí)方法,不具有實踐能力以及創(chuàng)新能力,這對于學(xué)生和教師在素描教學(xué)上都是一個巨大的挑戰(zhàn)。尤其是對于教師來說,教師應(yīng)在室內(nèi)設(shè)計專業(yè)素描教學(xué)上采取多樣的教學(xué)方式,幫助學(xué)生理解素描與室內(nèi)設(shè)計之間的關(guān)系,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣與學(xué)習(xí)積極性,從而提高學(xué)生在室內(nèi)設(shè)計展專業(yè)的素描課程上的學(xué)習(xí)能力。
3素描教學(xué)在高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)上的實施方法。
室內(nèi)設(shè)計專業(yè)里綜合了多門學(xué)科,打好基礎(chǔ)對于學(xué)習(xí)每一門學(xué)科都是重要的,而素描就是這個專業(yè)的基礎(chǔ),所以對于素描的學(xué)習(xí)一定要足夠重視。教師可以利用工具幫助學(xué)生更好的認識素描這個學(xué)科,講解素描對于室內(nèi)設(shè)計專業(yè)的`重要性,培養(yǎng)學(xué)生對于素描的學(xué)習(xí)興趣,增加學(xué)生主動學(xué)習(xí)的積極性。在室內(nèi)設(shè)計專業(yè)的素描教學(xué)上大體來說有兩種教學(xué)方式。第一種素描教學(xué)方式是通過分析傳統(tǒng)素描,將素描與室內(nèi)設(shè)計進行聯(lián)系,讓學(xué)生在學(xué)習(xí)素描的過程中逐漸提高對空間結(jié)構(gòu)的認識,從而將室內(nèi)設(shè)計由特有的形式展現(xiàn)出來。第二種教學(xué)方式是將素描理念與現(xiàn)代設(shè)計結(jié)合起來,在設(shè)計中融入感情色彩,從而體現(xiàn)設(shè)計中的主觀性。根據(jù)室內(nèi)設(shè)計專業(yè)的特點與性質(zhì),素描教學(xué)中應(yīng)以設(shè)計為主體,素描繪畫進行引導(dǎo),這樣才能使素描教學(xué)在室內(nèi)設(shè)計專業(yè)中發(fā)揮真正的作用,體現(xiàn)出價值。由此可見,第二種教學(xué)方式更適合高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)的素描教學(xué),這種教學(xué)方式中更能表達出個人的感情,更加注重空間與物體聯(lián)系,有利于培養(yǎng)學(xué)生對于空間結(jié)構(gòu)的分析,幫助學(xué)生在以后的設(shè)計中有更好的塑造。教師是素描教學(xué)的落實者,教師的自身專業(yè)素養(yǎng)以及教學(xué)方法關(guān)系著素描教學(xué)的效果。首先,教師要加強個人在素描上的專業(yè)訓(xùn)練,結(jié)合實際情況創(chuàng)新教學(xué)方法。教師可以根據(jù)學(xué)生的情況因材施教,有針對性的安排教學(xué)內(nèi)容,依據(jù)學(xué)生對于知識的吸收程度調(diào)整教學(xué)進度,幫助學(xué)生找到適合的學(xué)習(xí)方法,使學(xué)生在素描課程上能夠得到最佳的學(xué)習(xí)效果。其次,教師在講解室內(nèi)設(shè)計專業(yè)素描課程相關(guān)知識的過程中可以適當開展實踐活動。實踐活動更容易激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,簡化學(xué)生的認識。同時,在實踐中能夠使學(xué)生對于空間物體結(jié)構(gòu)的理解更為具體。最后,教師可以布置與室內(nèi)設(shè)計相關(guān)的素描作業(yè),讓學(xué)生從小物體入手進行素描設(shè)計,來培養(yǎng)學(xué)生獨立設(shè)計的能力,鍛煉學(xué)生的觀察能力,分析能力以及創(chuàng)造能力。教師還可以舉辦素描競賽,讓學(xué)生在競賽中共同學(xué)習(xí),學(xué)習(xí)他人的優(yōu)點,改正自己的缺點。這樣學(xué)生可以全面的認識自己,明確未來的學(xué)習(xí)方向,更有利于今后在室內(nèi)設(shè)計專業(yè)上的學(xué)習(xí)。
4結(jié)語。
素描課程在高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)上是必不可少的,素描教學(xué)方式上存在的問題也是亟待解決的。學(xué)生以后合理的室內(nèi)設(shè)計是立足于素描的學(xué)習(xí)的。因此,教師在素描教學(xué)上還需要進行不斷的探索,使教學(xué)方式適應(yīng)專業(yè)的特點,從而使學(xué)生能在素描學(xué)習(xí)中有所收獲,培養(yǎng)出滿足社會需求的專業(yè)型人才。
參考文獻:
[1]成燕.高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)素描教學(xué)初探[j].華章,2013,(9):212.
[3]王瑋璐.高職院校室內(nèi)設(shè)計專業(yè)設(shè)計素描課程教學(xué)改革研究[j].美術(shù)教育研究,2017,(14):106.
設(shè)計素描課堂筆記篇十二
設(shè)計素描是設(shè)計造型能力訓(xùn)練的重要組成部分,是設(shè)計師運用造型語言自由表達其設(shè)計思想與設(shè)計意念的基本能力。下面是小編分享的設(shè)計素描表現(xiàn)方法,一起來看一下吧。
體積感是物體的基本屬性,任何物體在空間中均有一定的高度、寬度和深度等可測量的因素。
單純的機構(gòu)素描表現(xiàn)在考試中應(yīng)用是比較少的,絕大多數(shù)是采用明暗形態(tài)造型法。
按照客觀物體明暗形成規(guī)律,運用明暗調(diào)子的造型方法,對所描繪的對象的形體、結(jié)構(gòu)、質(zhì)感及空間關(guān)系等方面予以準確、生動的表達。
視角的選擇也是試卷畫面構(gòu)成很重要的一項,考生不用拘泥于傳統(tǒng)的靜物寫生45度視角。
在聯(lián)系中可以嘗試各種程度的仰視、俯視效果。甚至是以昆蟲的視角去感受物體強烈的視覺效果。
物體的各個部分,以特定的方式互相結(jié)合,構(gòu)成整體的內(nèi)在構(gòu)造關(guān)系,成為結(jié)構(gòu)。它是決定外觀形態(tài)的基本因素。
光作用于物體的方向和距離,是物體表面視覺特征的重要因素,物體離光源渝近渝清晰,反之,則渝模糊。
于此同時,不同的材質(zhì)和肌理的.物體對光的反射程度不同,從而形成這種材質(zhì)的視覺特征。
任何物體的外部形態(tài),,除了自身的外部機構(gòu)以外,都有構(gòu)成其外部形態(tài)所特有的材料質(zhì)感。
表現(xiàn)物體時,只能用線描的形式把物體的高、寬、深三度空間的機構(gòu)、體面、透視關(guān)系畫出來,不涂明暗也能呈現(xiàn)出物體的體積感,使人們能夠在視覺上認識它的形象。
但是,這個物體的立體效果還很不充分,如果同時描繪出它的體面變化的明暗色調(diào),就能更充分地表現(xiàn)出它的立體空間。
設(shè)計素描課堂筆記篇十三
在作畫前要養(yǎng)成觀察對象的特征、醞釀自己情緒的習(xí)慣。根據(jù)對象的職業(yè)、年齡、氣質(zhì)、愛好等考慮該如何表現(xiàn),最后欲達到怎樣的效果。成竹在胸,下筆就大膽瀟灑。不要倉促作畫,構(gòu)圖時注意人物位置是否合適以及人物前方的空間要大些。雖然這是老生常談,卻是決定整幅畫是否完整舒服的關(guān)鍵。
第二步:狠抓輪廓。
這點非常重要。萬丈高樓平地起,沒有堅實的墻基不堪設(shè)想。輪廓即墻基,要抓準,就要抓住頭部基本形、五官位置、明暗交界線的位置、頭與肩的關(guān)系。
要畫準輪廓,就必須整體觀察,整體比較,多運用輔助線幫助確定位置。在抓外形時要狠抓特征,要畫得像。外形初見端倪,形象呼之欲出。就如公園門口的藝人用剪子剪影,輕而易舉地將人物形象顯現(xiàn)出來,盡管看不清過細的內(nèi)部結(jié)構(gòu),我們照樣能夠認出他來。
在畫準外形的基礎(chǔ)上,五官位置也需狠下功夫。在畫五官時要注意中軸線的運用,除絕對正面外,中軸線根據(jù)頭的動態(tài)呈孤線,很多同學(xué)不理解這一點,畫稍側(cè)的角度,頭總是轉(zhuǎn)不過去,當然感覺就很差。五官位置可以根據(jù)三停五眼的基本規(guī)律,在共性中找出人與人的形象特征,畫出人與人的千差萬別。在打輪廓時要注意眉、眼、鼻、耳的長和寬以及厚度的位置。如果這一步畫不準千萬不要深入,更不能上明暗。畫眉毛要注意眼窩上下凹處的骨點和通過顳骨處凸的轉(zhuǎn)折所呈現(xiàn)的眉深眉淡。畫眼則要將四個眼角處于一條平行線上,否則眼睛就有高低,感覺不舒服。畫眼很重要,上眼皮和下眼瞼有區(qū)別,一般上眼皮較重,原因是有厚度,且眼睫毛較深,陰影投射在眼球上,往往這里是整幅畫的最深處,很有神,也易將眼球包在眼皮之中。下眼瞼受光,要亮,不然就如戲妝了。嘴的刻劃也關(guān)系到人的表情。首先要確定上下嘴唇的厚薄,還要注意嘴唇不能用線勾得過死,嘴的上翹下垂,非常微妙。畫耳要與眼鼻嘴聯(lián)系起來看,有些考生不愿多畫耳朵,甚至將耳朵當作負擔(dān)。要么虛不過去,影響空間,要么跳得厲害,破壞整體。
設(shè)計素描課堂筆記篇十四
第一段:引言(200字)。
素描是一種藝術(shù)形式,不僅常用于繪畫、建筑設(shè)計和工業(yè)設(shè)計中,也是許多設(shè)計師的基礎(chǔ)技能之一。作為一個有著多年設(shè)計經(jīng)驗的創(chuàng)意設(shè)計師,我深刻體會到素描的重要性和其在設(shè)計中的實際應(yīng)用。在過去幾年里,我一直在學(xué)習(xí)和提高自己的素描技能,并在我的工作中廣泛應(yīng)用它。在這篇文章中,我將與您分享一些我在素描設(shè)計中得到的心得體會。
第二段:素描的基礎(chǔ)技巧(200字)。
素描是設(shè)計師必備的基礎(chǔ)技能之一,是表達形式、比例、輪廓和陰影的一種方法。要學(xué)好素描,首先需要掌握基本技能。寫實素描需要我們細致觀察、捕捉事物的比例、角度和形狀。在開始繪畫時,通過簡單的線條和輪廓來構(gòu)建畫面,確定好位置和比例后,再深入細節(jié),添加線條和陰影,使畫面更加生動。
第三段:素描與創(chuàng)作(200字)。
素描不僅是繪畫的工具,還可以幫助設(shè)計師構(gòu)思和創(chuàng)作。在設(shè)計過程中,我常常會使用素描來構(gòu)思原型,可以更好地表達自己的創(chuàng)意。過程中,我會先在紙上畫出大致的形狀和線條,再逐漸深入細節(jié),不斷調(diào)整比例和角度,直到達到最終的設(shè)計效果。素描也給了我更多的觀察力和思考力,讓我在設(shè)計過程中更加從容自信。
第四段:素描與交流(200字)。
素描的另一個重要功能是作為設(shè)計師之間的溝通方式。在一個團隊中,設(shè)計師需要互相交流、理解和協(xié)作,而素描可以成為共同的語言。不同領(lǐng)域的設(shè)計師,只要掌握了基本的素描技能,就可以通過圖畫來表達自己的創(chuàng)意和理念。這種跨領(lǐng)域的交流方式,能夠促進團隊的協(xié)作和創(chuàng)新,也能夠讓設(shè)計師更好地理解客戶需求,提供更好的服務(wù)。
第五段:總結(jié)(200字)。
在總結(jié)這篇文章時,我希望不僅讓大家了解素描設(shè)計的基礎(chǔ)技能和應(yīng)用,更希望能夠鼓勵大家去學(xué)習(xí)和提高自己的素描技能。無論您是一名設(shè)計師還是一個普通人,學(xué)習(xí)素描都有益處。素描能夠提高我們的觀察力、思考力和溝通能力,讓我們更好地表達自己的創(chuàng)意和理念。希望這篇文章能夠幫助您了解素描設(shè)計,也能夠激發(fā)您的學(xué)習(xí)熱情和靈感創(chuàng)造。
設(shè)計素描課堂筆記篇十五
第一段:引言(約200字)。
設(shè)計素描是設(shè)計專業(yè)學(xué)生必修的一門課程,通過學(xué)習(xí),可以提高學(xué)生的素描能力和動手能力,提升繪畫水平。在本人的學(xué)習(xí)中,設(shè)計素描是一個重要的課程,讓我收獲了許多。本文將結(jié)合個人學(xué)習(xí)體驗,分享一些設(shè)計素描的心得和體會。
第二段:繪畫過程中的感受(約300字)。
在設(shè)計素描的學(xué)習(xí)過程中,我最深刻的感受是繪畫不是一件簡單的事情。每一次的作品都需要花費時間思考、構(gòu)思,設(shè)計思路要清晰明確,才能準確地呈現(xiàn)出自己的想法。在繪畫的過程中,還需要不斷地修正和調(diào)整,找到自己滿意的效果。這需要對顏色和線條的理解力和把握力提高,更需要耐心和細心的態(tài)度。
第三段:技巧及方法(約300字)。
在素描繪畫中,掌握一些基本的技巧和方法可以更好的完成作品。比如說,要先從總體構(gòu)圖入手,控制好比例和透視關(guān)系,畫出基本形狀,再逐漸加入細節(jié)。在繪畫線條時,可以運用不同的線型和線條厚度,可以使用交叉線和平行線來表現(xiàn)形體和質(zhì)感。要把握好畫色、灑水、噴膠水等工具的使用,為自己的繪畫作品增色添彩。
第四段:素描與設(shè)計創(chuàng)意的關(guān)系(約300字)。
設(shè)計素描是設(shè)計創(chuàng)意的重要環(huán)節(jié)。學(xué)習(xí)素描可以讓我們更深入地理解設(shè)計原理,從中發(fā)掘出原創(chuàng)新意,為設(shè)計提供靈感。同時,素描可以加深對于細節(jié)的把控,達到更高的審美標準。繪畫作品也可以在設(shè)計中發(fā)揮出重要作用,表現(xiàn)出不一樣的設(shè)計感和風(fēng)格。
第五段:心得與總結(jié)(約200字)。
在學(xué)習(xí)設(shè)計素描中,我深刻地認識到了繪畫的復(fù)雜性和精細性。只有不斷地學(xué)習(xí)和實踐,才能提升自己的繪畫水平。同時,也認識到設(shè)計創(chuàng)意與素描之間的緊密聯(lián)系。通過學(xué)習(xí)素描,我們可以激發(fā)設(shè)計靈感和創(chuàng)造力,讓設(shè)計更加出彩。學(xué)習(xí)設(shè)計素描的經(jīng)歷讓我對設(shè)計的理解和追求更上了一個層次,這也是我學(xué)習(xí)這門課程的一個重要的體會和心得。
設(shè)計素描課堂筆記篇十六
素描設(shè)計是美術(shù)設(shè)計的一項基礎(chǔ)技能,也是創(chuàng)作過程中不可或缺的環(huán)節(jié)。就個人的學(xué)習(xí)和實踐經(jīng)歷而言,我對于素描設(shè)計有著深刻的感受和體會。今天,在這篇文章中,我想分享一些我的心得體會,希望能夠?qū)W(xué)習(xí)素描設(shè)計的朋友有所幫助。
第一段:學(xué)習(xí)素描是美術(shù)基礎(chǔ)。
在學(xué)習(xí)素描之前,我們需要了解一下美術(shù)基礎(chǔ)概念。例如,構(gòu)圖、色彩、線條等等,這些都是素描設(shè)計創(chuàng)作不可或缺的部分。在研究美術(shù)基礎(chǔ)的同時,我們也需要了解素描設(shè)計的歷史和發(fā)展過程,并從概念角度對素描作品進行分析和探究。對于初學(xué)者,建議多看一些素描大師的作品,從中發(fā)掘造型、線條、比例等基本要素,逐漸加深對素描的理解和認識。
第二段:法則靈活運用,線條處理質(zhì)感明顯。
素描設(shè)計的關(guān)鍵在于線條處理,我們需要掌握線型、線條路徑、線條厚度和顏色、漸變和陰影等技巧,以此獲得細致、全面、逼真的效果。在實踐過程中,我們還需要運用多種法則,例如透視、比例、結(jié)構(gòu)、形態(tài)、變形等等,并根據(jù)自己特定的表現(xiàn)需要,靈活運用多種手段,力求表現(xiàn)深度、質(zhì)感,以及造型上的純熟度。如此才能夠獲得更加令人滿意的效果。
第三段:創(chuàng)造力體現(xiàn)個性。
素描設(shè)計同樣是一項創(chuàng)造性的工作,這就要求我們在運用上述方法時,注重體現(xiàn)自己的風(fēng)格和特色,以此表現(xiàn)個性。每個人都有其獨特的審美和視角,需要在實踐中逐漸挖掘發(fā)掘,進一步突出和體現(xiàn)??梢赃x擇自己熟悉的素材,發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)新能力,將素描設(shè)計融入到個人創(chuàng)意中,創(chuàng)作出符合自己審美和個性的獨特作品。
第四段:自學(xué)為主,學(xué)以致用。
個人認為,素描設(shè)計不是短時間內(nèi)能夠掌握的技能,而是需要長期、持續(xù)不斷的練習(xí)和實踐。在練習(xí)的過程中,自學(xué)是如何重要的一部分。我們可以閱讀相關(guān)的書籍、雜志、學(xué)習(xí)資料、參與討論等等,不斷補充自己的知識儲備,不斷反思自己的實踐經(jīng)驗,進一步完善自己的設(shè)計能力,將其運用到實際的創(chuàng)作當中,提高自身水平和競爭力。
第五段:多方面提高。
除了自學(xué)和實踐,我們還可以通過其他的渠道來提高自己的素描設(shè)計技能。例如,參與學(xué)校、社會團體、藝術(shù)課程等課外活動,參與比賽或展覽等競賽活動,學(xué)習(xí)觀察、分析和反思。同時,我們還可以與其他素描愛好者建立聯(lián)系,分享學(xué)習(xí)經(jīng)驗,共同探討更高效、更創(chuàng)新的素描設(shè)計方式和手法,提高自己的素描設(shè)計技能水平。
總之,素描設(shè)計是美術(shù)基礎(chǔ)中不可或缺的一部分,需要我們完全掌握美術(shù)基礎(chǔ),也需要運用靈活、創(chuàng)新的手法,表現(xiàn)個性。相信通過不懈的努力和持續(xù)的學(xué)習(xí),我們都能夠成為一名出色的素描設(shè)計師。
設(shè)計素描課堂筆記篇十七
教材分析:
交響素描《大海》是德彪西創(chuàng)作的一部音樂畫卷,它由三幅交響素描組成。三首素描有機地聯(lián)系在一起,生動地描繪了充滿陽光的海面上變化無常的景象,描繪了海的氣氛和海的性格。它們既像是一部由三個樂章組成的交響曲,又好像是一首龐大的交響詩。本課欣賞的是《大?!返牡诙住逗@说逆覒颉?。
《海浪的嬉戲》描繪的是浪花在歡快地嬉戲。如果把德彪西的三幅素描看做一部篇幅不太大的交響曲的話,那么這第二幅便是其中的一個輝煌的談諧曲樂章。海有萬千變化,有時安靜沉著,有時又令人感到困惑。而這第二幅,作者集中描繪的卻是它的自我歡娛――浪的游戲。在無數(shù)輕快典雅的樂句中,在色彩斑潤的和聲對置下,洶涌的波濤和騰越的浪花,以及后浪推前浪的不停頓沖擊,成為樂曲的中心。輕快的舞蹈性旋律與節(jié)奏及其恢諧性的筆法,構(gòu)筑成這一印象主義的音樂畫卷。
教學(xué)目的:
通過欣賞《大?!?,使學(xué)生初步了解西方近代音樂的風(fēng)格特點。
教學(xué)重點:
賞析《大?!罚惺?、體驗其音樂風(fēng)格。
領(lǐng)會和理解印象主義音樂的風(fēng)格特點。
教具:
錄音機、錄像機、電視、投影儀、磁帶等。
教學(xué)時數(shù):
1課時。
一、導(dǎo)入新課。
(一)交流本課預(yù)習(xí)。
“關(guān)于海的文學(xué)描述。
(二)講明本課學(xué)習(xí)內(nèi)容。
1.了解印象派的音樂風(fēng)格;
2.欣賞交響素描《大?!返诙住逗@说逆覒颉贰?/p>
二、欣賞樂曲。
(一)展示思考題:這部作品與以往欣賞過的作品有不同嗎:你能說出有哪些不同?
(二)學(xué)生初聽《海浪的嬉戲》。
(三)老師引導(dǎo)學(xué)生回答思考題。
三、向?qū)W生展示法國繪畫大師莫奈的風(fēng)景畫《印象:日出》。
1.學(xué)生講述對畫的理解。
2.老師講述:
十九世紀六七十年代.在法國興起了一個畫派。他們把顏色徹底分離.用顏色的冷暖來交織畫面,是一種藝術(shù)的革命。他們采取交陽光下直接作畫的方法,主張捕捉自然界的瞬間印象.實際上就是沖淡理性的東西,追求瞬間的感覺。
《印象:日出》真實地描繪了法國海港城市早晨日出時的光與色給予畫家的視覺印象,突破了傳統(tǒng)畫法的束縛,被稱為印象主義繪畫。
四、簡介印象主義音樂:
(一)設(shè)疑:你了解印象主義音樂嗎?
(二)學(xué)生交流和討論。
(三)教師歸納:
印象主義音樂產(chǎn)生于十九世紀末,它是受象征主義文學(xué)和印象主義繪畫影響而出現(xiàn)的音樂流派。它力求改變浪漫主義的主觀情感表現(xiàn),采用印象主義的創(chuàng)作手法,渲染神秘朦朧,若隱若現(xiàn),虛無緣渺的氣氛和色彩,主張捕捉自然界的瞬間印象。
五、賞析《海浪的嬉戲》片斷:
(一)譜例1。
(二)展示思考題:
1.這個片斷是由什么樂器演奏的?
2.這個片斷描繪了大海怎樣的景象?
(三)教師歸納:這首樂曲幾乎都是由這樣短小的動機,和不大有規(guī)律的節(jié)奏型組成的。這些旋律片斷生動而迷人地表現(xiàn)出海浪的泡沫和水珠,以及陽光在起伏的.海面上映出的閃光。
這個片斷是由長笛、單簧管及小提琴演奏的:
(四)作者簡介:
德彪西是十九世紀末,二十世紀初法國杰出的作曲家、鋼琴家、指揮家和音樂評論家,印象主義音樂的創(chuàng)始人。
他著名的作品有管弦樂《牧神的午后前奏曲。鋼琴曲《月光》,以及《云》、《節(jié)日》、《大?!返茸髌贰?/p>
羅曼?羅蘭對德彪西是這樣描繪的:“這是一“偉大的夢境畫家?!?/p>
六、聆聽《海與辛馬德的船》片斷(里姆斯基-科薩科夫曲)。
(一)展示思考題:
1.聽后產(chǎn)生了怎樣的聯(lián)想?
2.你能哼唱主題旋律嗎?能辨別音色嗎?
3.里姆斯基-科薩科夫是哪一個音樂流派的代表?(民族樂派)。
譜例2。
1.學(xué)生簡單討論考題并回答。
2.教師小結(jié)。
在舍赫拉查達主題結(jié)束后,一望無際波光閃爍的大海主題出現(xiàn)了,接著長笛吹出了辛馬的主題。它是那樣地從容不迫,使人聯(lián)想起辛馬德的小船在平靜的大海中緩緩行駛的情景。另一段主題描繪了大海的不平靜,漸漸地風(fēng)刮起來了,水面激蕩起來了,暴風(fēng)雨來臨了,大海在怒吼。
七、復(fù)聽《海浪的嬉戲》。
(一)思考題:
1.德彪西對海的描述與里姆斯基-科薩科夫?qū)5拿枋鲇惺裁床煌?/p>
2.展開豐富的聯(lián)想和想象,記下自己瞬間的感覺。
(二)簡單討論分析作品,讓學(xué)生辨別音色。
樂曲開始在引子中可以聽到長笛和單簧管的對話,然后是英國管和雙簧管。這時它的主旋律好像也在弦樂器的顫奏中發(fā)展著。
樂曲幾乎都是由這樣短小的動機和不大有規(guī)律的節(jié)奏型組成的,不太容易哼唱。
譜例4。
這一段主題稍經(jīng)反復(fù),在木管樂器上列閃爍的伴奏音型,樂曲中段的新主題便表情地奏出:
這是由長笛、雙簧管、英國管和單簧管同時演奏著的一個對題,它構(gòu)成一個增二度的復(fù)調(diào),第二主題逐漸成為樂章的主體。
(三)根據(jù)討論分析歸納:
1.旋律方面:不易歌唱,瞬息萬變,輪廓朦朧模糊,但有蹤跡可尋。而在其他音樂流派中,特別是民族樂派的旋律,尤其易于歌唱。
2.節(jié)奏上不強調(diào)節(jié)拍重音。在作品中,音樂小心地柔和流動地遮掩了節(jié)奏的律動,從一個小節(jié)滑向下一個小節(jié)。
3.和聲方面:追求模糊的混合色彩,具有捉摸不定閃爍的圖畫性質(zhì)。德彪西強調(diào)音程八、五度的平行進行,而這樣的平行運動在古典時期是禁用的,他多用其他樂派認為不協(xié)和的和聲,如二度進行及九和弦等:這樣就使他的作品出現(xiàn)了奇妙的色彩。
4.調(diào)式方面:由于更多地運用上述手法,使得印象派的音樂既不在大調(diào)上也不在小調(diào)上,而在二者之間搖擺,在各種調(diào)的邊緣徘徊,創(chuàng)造出難以捉摸的效果,就像是印象派繪畫中朦朧的輪廓。
5.在曲式結(jié)構(gòu)上:傾向于小型作品,用簡單靈活的形式代替奏鳴曲式結(jié)構(gòu)。
八、再聽《海浪的嬉戲》:(一)要求學(xué)生邊聽邊把自己想到的內(nèi)容用文字或繪畫的方式表現(xiàn)出來。(二)展示學(xué)生的文字描述或繪畫。
九、總結(jié)(用德彪西的一段話)我非常熱愛音樂。正因為我熱愛音樂,我試圖讓它脫離使它受到抑制的貧乏的傳統(tǒng)。音樂是熱情洋溢的自由藝術(shù),是室外的藝術(shù),像自然那樣無邊無際,像風(fēng),像天空,像海洋。絕不能把音樂關(guān)在屋子里,成為學(xué)院派的藝術(shù)。
總之,印象主義的音樂就是打破傳統(tǒng)的束縛,在藝術(shù)手法上追求更新的東西。模糊的輪廓,朦朧的色彩,不易分辨的色調(diào)變化,不連貫的短小動機的瞬息飄浮,都是印象派音樂明顯的標志。它反映了時代變化的初步跡象,是現(xiàn)代音樂許多重要特點和精神意境的發(fā)端。
評析:
德彪西的《大海――海浪的嬉戲》是一部很難駕馭的教材。這不僅僅是因為作品的創(chuàng)作技法復(fù)雜、專業(yè)程度艱深,也因為我們過去對印象主義音樂了解太少、鉆研不深。然而,作為近現(xiàn)代的一個重要音樂流派,特別是這一流派對當代音樂又有著深刻的影響,我們再不引導(dǎo)學(xué)生去認識了解它,將會給我們的后代留下多么巨大的遺憾?因此.即或是再難駕馭的音樂作品,我們也應(yīng)當引導(dǎo)學(xué)生去認識、去理解。
在一般情況下,引導(dǎo)學(xué)生通過音樂要素、音樂表現(xiàn)手段去認識作品的風(fēng)格特征是比較容易的。而類似《大海――海浪的嬉戲》這樣的作品卻困難得多了。因為它的音樂要素、音樂表現(xiàn)手段并不像常見的音樂作品那樣容易把握。但是,任何事物總是在辯證地存在與發(fā)展著的。具體到這部作品上,直接感受、體驗音樂的風(fēng)格,而后再透過客觀存在們的風(fēng)格去認識、理解其音樂要素及音樂表現(xiàn)手段。這幾乎反而更容易些。張亞紅老師設(shè)計的這份教案正是從這里切入進去的。
在教學(xué)方法上,張亞紅老師突出的使用了比較的方法以加深學(xué)生的認識與理解。其中,有兩項比較是很得法的:其一,用德彪西的音樂《海浪花嬉戲》與莫奈的畫《印象?日出》做比較。盡管這二者分屬于不同門類的藝術(shù),但在藝術(shù)思想、創(chuàng)作手法上都有共通之處。從他們的作呂中能夠找出共同的特征。這就為學(xué)生認識、了解印象主義音樂的淵源及其基本特征提供了條件。
其二,用印象主義音樂與民族樂派音樂做比較。這樣做,非常具體地從節(jié)奏、旋律、和聲、音色、調(diào)式、調(diào)性、曲式結(jié)構(gòu)、音樂內(nèi)容等方面看到它們的不同。這同樣為學(xué)生認識、了解印象主義的風(fēng)格特征提供了條件。
在教學(xué)方法上。張亞紅老師很注重聆聽。僅《海浪的嬉戲》這段音樂就在一節(jié)課中聆聽了三次。初聽時,學(xué)生對作品得到一個粗淺的、不完整的印象;復(fù)聽時,學(xué)生對樂曲的某些片斷做了深入的分析,并且對各音樂表現(xiàn)手段在整體欣賞的基礎(chǔ)上要求學(xué)生抓住瞬間感受;再次復(fù)聽時,要求學(xué)生較為精細地、全面地感知、體驗《海浪的嬉戲》,進而對印象主義音樂有一個初步的理性認識。
總之,這樣設(shè)計本課的教案是比較實際,也比較容易收到實效的。
設(shè)計素描課堂筆記篇十八
素描是一切造型藝術(shù)中重要的基礎(chǔ)課之一。素描這一概念的提出,從廣義講,他泛指一切單色繪畫。除了色彩方面的內(nèi)容外,素描包含了一切造型藝術(shù)的基本法則、規(guī)律和要素,對于造型基礎(chǔ)訓(xùn)練,素描提供了認識論和方法論的研究內(nèi)容。本大綱是結(jié)合繪畫藝術(shù)專業(yè)教學(xué)的普通性和藝術(shù)設(shè)計專業(yè)教學(xué)的特殊性制定的,在課時安排與教學(xué)內(nèi)容的分配上做了科學(xué)、具體的設(shè)計。
(二)教學(xué)目的。
培養(yǎng)學(xué)生健康的審美觀,提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)和鑒賞能力,使學(xué)生掌握素描的基礎(chǔ)知識、基礎(chǔ)理論和基本技能,訓(xùn)練學(xué)生正確的觀察方法和豐富的繪畫表達語言,達到準確、生動、深刻地表現(xiàn)對象。
1、通過本課程的教學(xué)、訓(xùn)練學(xué)生對構(gòu)圖、形體、結(jié)構(gòu)、空間、色彩、光感、質(zhì)感、量感等視知覺要素方面的敏感感受與把握。
2、在寫生訓(xùn)練中掌握技術(shù)性表現(xiàn)方法的基礎(chǔ)上,積極培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造精神的造型能力素質(zhì),在形象中寄托個人造型理想。
3、通過寫實素描、設(shè)計素描、意象素描內(nèi)容的進行,解決學(xué)生在設(shè)計范圍內(nèi)的造型意圖。注重理性認識、結(jié)構(gòu)認識、形式法則的認識。開拓學(xué)生的創(chuàng)造性思維能力,使學(xué)生能夠從素描的造型過程中去發(fā)現(xiàn)設(shè)計,為后面的專業(yè)課學(xué)習(xí)奠定基礎(chǔ)。
(三)教學(xué)內(nèi)容。
素描基礎(chǔ)理論(素描的概念、素描的觀察認識及表現(xiàn))素描基礎(chǔ)技法。
1、靜物素描寫生(石膏幾何體寫生、玻璃金屬器皿、水果蔬菜、鳥禽標本、五金制品、石膏像等各類靜物寫生練習(xí))。
2、人物頭像、胸像、半身及全身素描。
3、人體素描。
4、風(fēng)景素描(速寫)。
(四)教學(xué)時數(shù)本課程在。
一、
二、三學(xué)期開設(shè)根據(jù)不同專業(yè)方向,每周8--14學(xué)時,總課時為172學(xué)時。共。
10學(xué)分。
第一學(xué)期:石膏幾何形體、靜物、石膏像寫生72學(xué)時;。
第二學(xué)期:人物素描、人體寫生70學(xué)時;第三學(xué)期:風(fēng)景素描30學(xué)時。
(五)教學(xué)方法。
以課堂寫生為主,輔以速寫、默寫和臨摹等。
1、在方法上注重基本功訓(xùn)練,注重寫生練習(xí),在寫實素描的基礎(chǔ)上,逐漸發(fā)展到設(shè)計素描、意象素描(此部分可安排在課外進行)。在時間安排上,中、短期作業(yè)與速寫練習(xí)相結(jié)合。
2、教材編排、課堂講授、作業(yè)練習(xí),應(yīng)遵循從簡到繁,由易到難,由淺入深,循序漸進的原則;在教學(xué)內(nèi)容上靜物、石膏像、人物頭像、胸像、全身及人體寫生密切結(jié)合,穿插進行。
3、堅持貫徹因材施教的原則,在教學(xué)中注意學(xué)生個性和創(chuàng)造力的培養(yǎng),啟發(fā)學(xué)生獨特的藝術(shù)感受,引導(dǎo)學(xué)生研究正確的觀察方法和表現(xiàn)方法;注重構(gòu)成結(jié)構(gòu)、線結(jié)構(gòu)、明暗結(jié)構(gòu)等反面的研究。
4、在教學(xué)中注重學(xué)生對素描造型的基本規(guī)律的掌握,運用多種材料多種表現(xiàn)方式,引導(dǎo)學(xué)生研究把握形體、結(jié)構(gòu)、空間、體積、色調(diào)、質(zhì)量感等的表現(xiàn)。
5、課堂作業(yè)以寫生訓(xùn)練為主,速寫、默寫相結(jié)合,以利于提高學(xué)生的觀察、感受、分析和想象創(chuàng)造能力。
6、利用各類資料和電化教學(xué)手段,觀摩和欣賞古今中外優(yōu)秀的素描作品,拓展學(xué)生的藝術(shù)視野,提高藝術(shù)鑒賞能力。
(六)面向?qū)I(yè)。
藝術(shù)設(shè)計系:公共藝術(shù)與裝飾繪畫方向、視覺傳達方向、服裝設(shè)計方向、商業(yè)展示與室內(nèi)設(shè)計方向。
第一章概述[教學(xué)目的]。
1.明確素描的基本概念,了解素描藝術(shù)發(fā)展與演變。2.學(xué)習(xí)正確的觀察方法、思維方法和表現(xiàn)方法,培養(yǎng)正確的審美感受和審美表達能力。
[基本要求]。
逐漸深入引導(dǎo)學(xué)生對造型的進一步認識,明確造型觀念,強調(diào)整體觀念,啟發(fā)和提高學(xué)生的審美意識。
第一節(jié)素描的概念。
素描的原義是用較為簡單的工具和單一的顏色畫在載體上的圖畫,在繪畫藝術(shù)中是相對于色彩而言的,從廣義上講它泛指一切手繪的單色圖畫。素描有著多姿多彩的風(fēng)格樣式、方法流派和理論體系。
第二節(jié)素描的分類及學(xué)習(xí)素描的價值意義。
素描是每一位畫家和藝術(shù)設(shè)計類的起點,根據(jù)藝術(shù)設(shè)計類教學(xué)的目的,本大綱論及兩大類素描:寫實素描和形式意向素描。
1、寫實素描的表現(xiàn)方法。
[1]以線帶調(diào)子式[2]體面式[3]結(jié)構(gòu)式[4]光影式。
2、形式意向素描。
意向,指繪畫中純形式意念及其處理取向。它是繪畫語言因素中不依賴自然形象而獨立存在的一種形式結(jié)構(gòu)。而以這種形式結(jié)構(gòu)為表現(xiàn)主題的素描,即為意向素描。
將本文的word文檔下載到電腦,方便收藏和打印。
設(shè)計素描課堂筆記篇十九
隨著教育體制改革的不斷深入,素描教學(xué)有了很大改觀,同時也對教學(xué)方法和教學(xué)模式提出更高的要求。傳統(tǒng)素描教學(xué)已經(jīng)不能滿足當前設(shè)計人才的培養(yǎng)需求。藝術(shù)設(shè)計需要學(xué)生不僅要具備常規(guī)的繪畫知識,還應(yīng)具備藝術(shù)所必需的辯證思維。思維創(chuàng)新能力決定著學(xué)生未來,設(shè)計素描科學(xué)的教學(xué)理念是培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新思維的關(guān)鍵。然而在當今素描教學(xué)中,多數(shù)學(xué)校并沒有完全脫離傳統(tǒng)教學(xué)模式,而是在采用傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合的情況下開展素描教學(xué)。所以對傳統(tǒng)素描和設(shè)計素描進行分析了解,認識二者之間的區(qū)別于聯(lián)系,對素描教學(xué)的效率和質(zhì)量的提高具有很好的促進作用。
傳統(tǒng)素描;設(shè)計素描;教學(xué);比較
隨著現(xiàn)代化設(shè)計的表現(xiàn)范圍越來越廣泛,學(xué)院式素描教學(xué)模式已經(jīng)不能適應(yīng)當前的設(shè)計需求,尤其是改革開放以來,世界文化交流逐步擴大,我國文化產(chǎn)業(yè)得到繁榮發(fā)展,固有傳統(tǒng)教學(xué)模式受到歐美藝術(shù)思想浪潮的沖擊,素描教育再次迎來全新的挑戰(zhàn)。素描教育不再只是專業(yè)畫家、創(chuàng)造人員的培養(yǎng),更側(cè)重于專業(yè)能力強、藝術(shù)素養(yǎng)高的應(yīng)用型人才的塑造?,F(xiàn)代設(shè)計學(xué)科的興起,西方新穎的設(shè)計素描思想理念的引進與融入,需要有建立有效的課程訓(xùn)練與之匹配。以傳統(tǒng)素描教學(xué)為基礎(chǔ),不斷發(fā)展起來的設(shè)計素描更具目的性和科學(xué)性,是傳統(tǒng)素描變現(xiàn)形式、觀察方法的繼承發(fā)展,同時也具有開創(chuàng)性。設(shè)計素描更加側(cè)重于創(chuàng)造、啟發(fā)思維能力的培養(yǎng)與訓(xùn)練,與設(shè)計需求更加貼近,這也是現(xiàn)代素描的價值核心。
設(shè)計素描是與傳統(tǒng)素描有機融合基礎(chǔ)上產(chǎn)生的具有創(chuàng)新思維性的產(chǎn)物。素描教學(xué)是給予傳統(tǒng)的素描教學(xué)基礎(chǔ)的一種新的教學(xué)模式。在設(shè)計素描教學(xué)的作用下,具象表現(xiàn)手法和意象表現(xiàn)相互結(jié)合,通過設(shè)計原理的運用,對物體進行創(chuàng)新性地描繪,將藝術(shù)新概念充分展示出來。設(shè)計素描教學(xué)在表現(xiàn)形式、觀察方法上是對傳統(tǒng)素描教學(xué)的選擇性繼承,更是傳統(tǒng)素描教學(xué)的創(chuàng)新發(fā)展。
2.1教學(xué)目的的差異
在傳統(tǒng)的素描教學(xué)中,其主要目的是對對象造型能力的準確再現(xiàn),以客觀物體具有較大的形體、明暗、結(jié)構(gòu)、比例、體積、質(zhì)感以及空間等特性為基礎(chǔ),如實地將物象客觀地表達出來,重視技巧及技術(shù)方面的訓(xùn)練,培養(yǎng)學(xué)生腦、手、眼協(xié)調(diào)一致,側(cè)重于理性、嚴謹、客觀的思維培養(yǎng)。學(xué)生可通過對現(xiàn)實對象的描繪,對物體的各部分結(jié)構(gòu)的比例關(guān)系、體積起伏、明暗關(guān)系、量感、質(zhì)感以及空間的虛實等進行反復(fù)推敲,將注意力主要集中在物體本身的真實再現(xiàn)上,側(cè)重于掌握素描的技巧,度感受以及靈感問題涉及過少。所以學(xué)生素描的思維性、創(chuàng)造性被忽略。因此傳統(tǒng)素描教學(xué)只是造型再現(xiàn)技巧的一種訓(xùn)練,致使學(xué)生的創(chuàng)造潛力得不到很好挖掘,達不到良好的教學(xué)效果?,F(xiàn)代設(shè)計素描教學(xué)在不斷改進的歷程中注入了新鮮的教學(xué)元素,現(xiàn)代設(shè)計素描教學(xué)不像傳統(tǒng)描繪教學(xué)那樣以設(shè)計造型為目的,而是在于創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng),使學(xué)生主觀能動性得到更好的'發(fā)揮,培養(yǎng)學(xué)生利用構(gòu)思能力能夠?qū)⑾胂笾懈魇礁鳂拥奈矬w形象化,并且以畫面的形式記錄下來,然后經(jīng)過系列的藝術(shù)處理與修改,在理解的情形下,進行創(chuàng)造性描繪。設(shè)計描述教學(xué)的主要意旨在于對學(xué)生在形體的認識、組織構(gòu)造以及創(chuàng)想的啟發(fā)與引導(dǎo),而不是天馬行空,無依無據(jù)的去構(gòu)思、去空想。引導(dǎo)學(xué)生在觀察分解的過程中,拋開傳統(tǒng)抽象的明暗透視方法,而是將物體經(jīng)過簡單重組,并將新的理解思維傾注進來,而后利用平面展現(xiàn)出來。設(shè)計素描教學(xué)側(cè)重于培養(yǎng)學(xué)生用主觀方式對物象進行破壞及重組,使學(xué)生洞察物體的敏感性得到提高,對物體功能與形態(tài)重新進行認識。通過學(xué)習(xí)培養(yǎng)學(xué)生的聯(lián)想能力與創(chuàng)造能力。使學(xué)生更加自由地對物體進行思維造型,表達事物、看待物體的潛在能力得到提升。
2.2教學(xué)物象的差異
在傳統(tǒng)教學(xué)中,所用的繪圖對象較為單一,一般有景物、石膏像、幾何石膏、人體像等。表現(xiàn)與再現(xiàn)物體與光影之間的細微變化和內(nèi)在規(guī)律是教學(xué)的重點,對物體之間所存在的微妙關(guān)系進行深入挖掘與研究,注重在造型上物體的準確再現(xiàn)。注重純粹的藝術(shù)性與審美性。傳統(tǒng)素描主要是物象的內(nèi)在精神性與藝術(shù)性的傳達。設(shè)計素描教學(xué)中,身邊的任何一個物體都能夠成為作業(yè)的物體,比如,廢棄物、鐵桶、破碎的器皿、手套,也可是人物、植物、動物等等??梢愿鶕?jù)學(xué)生自己的興趣自由選擇物體。通過學(xué)生對物體的真切感受,改變不同的觀察方式,去洞察物體所具有的且容易被忽略的表現(xiàn)力。通過與教師之間的交流探討,進一步對物體的構(gòu)圖與造型進行處理。培養(yǎng)學(xué)生宏觀的審視自然物體的眼光;重點培訓(xùn)形式對不同結(jié)構(gòu)的認知能力,著重訓(xùn)練學(xué)生自然光影的排除能力。培養(yǎng)學(xué)生對于自然形態(tài)內(nèi)部結(jié)構(gòu)的分析,對結(jié)構(gòu)、造型對于設(shè)計上的啟發(fā)給予關(guān)注。比如通過西紅柿、洋蔥、白菜等剖面觀察,對呈現(xiàn)的自然形態(tài)進行分析,進而對物體進行由外到內(nèi)的形態(tài)進行研究,對單元形態(tài)、被放大的微觀圖形進行分析,對比宏觀景象,啟發(fā)學(xué)生對于新形態(tài)的更為廣闊的想象空間,喚起學(xué)生內(nèi)心深處潛在的渴望與創(chuàng)造力。
2.3教學(xué)方法的差異
在針對物體描繪教學(xué)時,設(shè)計描繪與傳統(tǒng)描繪所采用的方法存在著差異。在傳統(tǒng)教學(xué)課堂中,模特、景物的選擇以及最終的畫面提供都是根據(jù)教師的審美為標準,學(xué)生對于畫面的美感色調(diào)也只能被動接受,在觀察方法上設(shè)計素描教學(xué)采用的是以我為中心的主觀意念,由傳統(tǒng)的“讓我看”轉(zhuǎn)變成“我要看”。通過觀察、思考到最終的表現(xiàn)物體造型進行設(shè)計。觀察的另一個手段則是測量,在設(shè)計素描教學(xué)中,常常將觀察、測量以及推理進行結(jié)合,在觀察的全過程充分運用透視原理,與只重視肉眼直觀感覺的傳統(tǒng)素描觀察大有不同。同時,設(shè)計素描教學(xué)中,學(xué)生可以按照自己的喜好對物體進行隨意拆裝、解析、變體,進行物體的再創(chuàng)造。為了培養(yǎng)學(xué)生想象力與推測能力,長期作業(yè)量大大減少,默寫速寫的作業(yè)量增多;只提供物體功能,讓學(xué)生進行“憑空”設(shè)計,或者只給出在功能上相反物體讓學(xué)生進行反向設(shè)計等等,通過多種手段鍛煉學(xué)生創(chuàng)新思維;在教學(xué)過程中,學(xué)生可根據(jù)自己的審美觀念去選擇、挖掘題材,使學(xué)生的主觀能動性得到充分發(fā)揮;通過現(xiàn)場觀摩或者多媒體課件設(shè)計,讓學(xué)生對設(shè)計的全過程有著更深的認識,鼓勵學(xué)生獨立、自主學(xué)習(xí),培養(yǎng)學(xué)生的審美觀念及創(chuàng)新設(shè)計的思想意識。
多元化的藝術(shù)形式帶動了素描形式的不斷更新,在傳統(tǒng)素描得到了繼承與發(fā)展的同時,設(shè)計素描教學(xué)以一門具有獨立性的藝術(shù)設(shè)計的專業(yè)課程融入到了素描藝術(shù)教育當中。對設(shè)計素描教學(xué)及傳統(tǒng)素描教學(xué)進行綜合分析,設(shè)計素描教學(xué)既有著很多不同于傳統(tǒng)素描的規(guī)律與要求,二者之間又有著必然的聯(lián)系。在藝術(shù)設(shè)計專業(yè)教學(xué)課程中,既要在“揚長”的基礎(chǔ)上實現(xiàn)對傳統(tǒng)素描的繼承,又要與設(shè)計素描進行有機結(jié)合,根據(jù)不同的基礎(chǔ)服務(wù)對象,注重引導(dǎo)造型基礎(chǔ)學(xué)習(xí),使素描教學(xué)改革進一步深化。
[1]康凱.試談傳統(tǒng)素描與設(shè)計素描在教學(xué)中的異同與結(jié)合[j].美術(shù)大觀,2014(3):146.
[2]潘愷.如何啟發(fā)學(xué)生的創(chuàng)意思維——設(shè)計素描教學(xué)方法的研究與探索[j].文藝生活文藝理論,2016(6).
[3]劉思齊.論設(shè)計素描教學(xué)課程發(fā)展和改革[j].金田,2014(3).
【本文地址:http://aiweibaby.com/zuowen/13229749.html】