音樂教育的哲學讀后感(匯總12篇)

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音樂教育的哲學讀后感(匯總12篇)
時間:2023-11-24 10:13:05     小編:念青松

讀后感是對書籍引發(fā)的思考和感受的記錄和歸納。如何使讀后感內容更有條理和邏輯,使讀者能夠清晰地理解和接受其中的觀點?以下是一些經典的讀后感,與大家一同分享閱讀的快樂。

音樂教育的哲學讀后感篇一

暑期所讀的是由浙江省音樂家協會主辦的一本音樂類專業(yè)極強的雜志。這本雜志我征訂多年,暑假期間就其對我工作上的幫助羅列一些我的感受。

《中小學音樂教育》這本雜志共分十個模塊:音教暢想、稿源采珠、創(chuàng)意課堂、教案精選、音樂知識、高考指南、讀者信箱、詞花花、校園旋律、音樂小詞典。其中的音教暢想、創(chuàng)意課堂、教案精選、音樂知識、音樂小詞典這五個模塊我比較喜歡,尤其對我平時的音樂教學也起到了輔助作用。這本雜志從音樂本體的審美思考、新課程背景下知識與技能教學的策略、如何在中小學音樂課中開展有效的學習方式、新課程理念下的中小學音樂動態(tài)生成性教學探究、中小學音樂課堂教學中運用主體經驗策略的實踐與啟示、中外音樂家、中西樂器的介紹、新歌推薦等數十個專題對音樂教學進行了分析、綜合、概括和創(chuàng)造,是一本既有理論深度,又能指導教改實踐的教育刊物,對教學實踐具有積極的指導作用。通過閱讀《中小學音樂教育》,使我對新課程背景下音樂教學理論觀點又有了新的認識,同時結合自己的教學實際也明白了許多,下面淺談一下自己讀后的幾點體會:

以學生為主體,讓學生生動活潑地、主動地得到發(fā)展,是素質則其人教育的靈魂。興趣是學習的情感因素,參與是學習的行動因素,反思是興趣的來源因素。興趣是參與的“向導”,參與是吹遍興趣之花的春風,而教師的反思更是培養(yǎng)學生興趣的'源泉。在音樂課堂教學中,把握好興趣、參與和反思這三方面,其實質就是要確立好學生在課堂學習中的“主體”地位。

“興趣是最好的老師”。興趣是推動學生積極主動學習的巨大動力?!兑魳氛n程標準》提出了音樂教學應“以興趣愛好為動力”的理念。指出:“音樂課應該充分發(fā)揮音樂藝術特有的魅力,在不同的教學階段,根據學生身心發(fā)展規(guī)律和審美心理特征,以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式,激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣。一節(jié)課的教學效果與學生的心理狀態(tài)有著密切的聯系。生動有趣,引人入勝的教學,既能激發(fā)學生學習熱情和求知興趣,也能促進學生深入思考,使學生自始至終以積極、主動的態(tài)度和旺盛的精力參與活動?!比绻麤]有了“興趣”這個動力,音樂課就無法實現其培養(yǎng)創(chuàng)造性思維和音樂審美能力的教育目標。在音樂教學中,激發(fā)興趣的導入方法很多,直觀演示、巧設疑問、故事穿插、游戲創(chuàng)設、情境演示等方法,但根據所教的內容做到新穎別致,豐富多彩,運用得好會使學生產生獲取知識的興奮狀態(tài)。因此,努力激發(fā)、培養(yǎng)學生的學習興趣,對提高音樂教學的成效有著重要意義。

從目前音樂教學現狀看,大多數老師都已注意課堂上培養(yǎng)學生的自主能力。但個別還存在著“滿堂灌”的現象,這樣學生處與機械接受理解的地位,體會不到參與之樂,思維之趣,成功之悅。視唱教學一直是音樂教學的一個薄弱環(huán)節(jié),在進行視唱練習時,以往的做法是:教學生認清唱名,視唱前就做一些輔助性的節(jié)奏練習等。如介紹歌譜的旋律特點,該注意的某些音樂符號,歌曲中重難點拎出來做預備視唱練習,反復練習直到“學會”。這樣做的優(yōu)點是學生對于歌譜的認識和音樂理論知識由陌生和困難逐步了解學會,弊端是學生由于預先知道了教學中的重點,課堂氣氛很不活躍,甚至沒有興趣,建議教師在教學中嘗試引導學生提高發(fā)現問題、解決問題的能力。

音樂教學中重視對學生學習的評價是激勵不同層次學生學習的催化劑。對素質好的學生,因為它們的成功率比較高、自信心比較強,評價他們的學習可以嚴格一點,有利于促進他們更加勤奮,對于素質較差的學要捕捉他們的閃光點,如個別五音不全的學生,他歌唱得不好,但吹口琴、吹豎笛、敲打擊樂比較好,教師應及時的評價“很不錯,以后還要多練?!奔ぐl(fā)了后進生的自信心,促進了后進生的參與意識。在教師的幫助下,使學生們在不同的起跑線上自我完善。

教學反思,是指教師在教學實踐中,批判地考察自我主體的行為表現及行為依據,通過觀察、回顧、診斷自我監(jiān)控等方式或給予肯定、支持與強化,或給予否定、思索與修正,將“學會教學”與“學會學習”結合起來,從而努力提升教學實踐合理性,提高教學效能的過程。教學反思在新課程標準中已經被提高到了前所未有的高度。美國學者波斯納提出了教師成長的公式:教師的成長=經驗+反思。如果沒有反思,教師的教學就會僅僅是一種重復單調的工作,教師像工人,學生像產品千篇一律地生產出毫無創(chuàng)新的產品。所以創(chuàng)新型的教師就應該主動反思、勤于反思,并在反思中看到自己的長處,修改自己的短處,揚長避短,從而提高自己的教學效率。

教學反思在教學工作中有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師,我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉,從而發(fā)現問題,學會研究,不斷地去提高教學水平,成為科研型、反思型的新型教學工作者。

總之,通過讀《中小學音樂教育》這本雜志本人受益匪淺。讓我感觸很深,對我今后的音樂教學也會起到重要作用。

音樂教育的哲學讀后感篇二

拿到書的第一感覺就是厚,翻看后第二感覺就是內容太高大上,不怎么讀得懂。可能我的理論水平還是太淺薄了,還得以后慢慢閱讀、慢慢理解、慢慢品味。

《音樂教育的哲學》作為一本哲學方面的著作,具有邏輯性強、結構層次清晰的特點。在第3版中對本專業(yè)哲學不確定性的問題,提出了一種融合的解決思路。它提出,最好把那些似乎是替代性的價值觀立場,看做是對大多數音樂教育工作者認同的目標的不同態(tài)度,那些目標涵蓋了比過去更加寬泛的多樣性價值觀。這些內容是很多音樂教育方面的著作所無法替代的,也體現了雷默作為美國著名音樂教育家深厚的音樂修養(yǎng),同時為我們研究音樂教育提供了很好的參照。

第三版的內容一共有9個章節(jié),其中5個章節(jié)談到了關于體驗方面的內容,分別為:基于體驗的音樂教育哲學、音樂體驗的感覺尺度、音樂體驗的創(chuàng)造尺度、音樂體驗的意義尺度、音樂體驗的情境尺度。可見,音樂教育的過程中“體驗”是何其得重要。而我們平時的音樂課堂教學,主要還是在培養(yǎng)學生狹隘的歌唱表演,以及識譜唱譜的能力。教學方法主要還是靠死記硬背、練習、模仿、重復和按部就班的習慣養(yǎng)成。課堂的重點放在了音樂教學上,學生體驗的范圍還是很小。其實,理想的教師應該是鼓勵學生以盡可能多的方式進行開放探索的,以對音樂廣泛、深刻的理解為首要目標,而將技能培養(yǎng)作為達到那個更大目標的一種必要的手段。

在書中第八章有關“音樂脫盲和音樂讀物”的討論部分,雷默先生就提到了識譜、記譜運用何種方式更為合理。他認為中國有著西方國家所沒有的選擇――非常適合兒童需要的簡譜體系,但是簡譜體系的教學在中國似乎已經被放棄。想想也是,現在我們總是在課堂上花大功夫教學生認識五線譜,假設旋律是c大調的,學生還能認識并唱出來,只不過速度不夠快,因為他在想那個位置是什么音。但若是旋律變成了有升降號的,c調中學過的音的位置明顯和有升降號的搭不上半點關系,學生不光不認識音,甚至還會出現混淆的現象。這樣看上去,前面五線譜教學所花費的努力顯得既不成功,又是白費。雖說五線譜教學有這種弊端,但是好多教師還是在艱難地唱著認著,包括我自己的課堂教學也是。其實如雷默先生說的那樣,一直被我們遺忘的簡譜體系的教學,正好可以解決這一難點,學生不必再去絞盡腦汁地想什么位置是什么音,而可以很快通過看數字反應出唱名以及旋律的高低走向,體現出簡譜體系簡單、直白這一特點。那樣,唱譜不再成為學生的一種負擔,而是可以通過唱譜更好地體驗音樂的美感,為音樂的學習做好鋪墊作用。()。

另外第三版中增加了一個關鍵內容,就是作者新的智力理論,它以角色而不是心靈框架為基礎,通過每一種不同的音樂角色展示如何構成一種特定的智力表現,比如語言學,一個人的智力可以有多種途徑表現得時候,他就在暗指某種角色的智力,像作為詩人,或者哲學家,或者是新聞記者。他對智力的定義有兩個方面,第一個方面是鑒別力和聯系,第二個方面就是造就它們的情境。雷默先生認為智力向來是在某種程度上存在著,智力的跨度在可以表現出來的很多角色中,可以從非常低到非常高,而且處在持續(xù)發(fā)展的階段,不是一成不變的刻板觀點,這使智力的概念擺脫了其傳統(tǒng)而持續(xù)的狹隘。

正如雷默先生在前言中寫到的:“如果本書哪怕只有一部分,也許有大部分,幫助中國音樂教育工作者澄清了他們和我們都同樣獻身于其中的那門藝術――音樂――的信仰和價值觀――即他們的哲學,那我就心滿意足了?!薄兑魳方逃恼軐W》這本書,使我找到了在音樂教學中一直困惑著我的一些問題的答案,為我今后的工作提供了堅實的理論根據,也如同迷路的航行者突然找到了引路的燈塔。

音樂教育的哲學讀后感篇三

人生就好象航海一樣,如果你沒有羅盤,就不知道自己往哪里走.

當真正用理性思考經驗之后,就能知道自己應該如何做,知道哪一種人生更為理想,也更適合自己。理想代表針對未來,哲學的思考就是要讓人能夠在過去、現在、未來三個時間向度中連貫起來,讓自己的生命不再只是活在當下那片片斷斷,剎那生滅的過程中而已?!?/p>

愛因斯坦曾說過“專家只是訓練有素的狗。”這句話的用意并不在罵人,而是要提醒我們,不要只是做一個專家,還要設法透過自己的知識進一步體驗到智慧。智慧也有其自身的特點,總結為兩點:“完整”與“根本”。

因為人體是物質的,有重量、有惰性同時也是軟弱的。這種軟弱會妨礙人類擁有智慧。比如,有時候我們希望自己能夠早起,卻怎么也爬不起來,這時候會覺得身體實在是自己最大的敵人。身體如此沉重,就是因為它是物質,所以有惰性。又有時候我們很愿意幫助別人,這代表心靈上的美好,卻可能因為需要花時間、花力氣,所以懶得行動。由此可知,人的身體是軟弱的。人應該減少身體的控制程度,亦即要讓身體的惰性無法對個人產生影響力。如此,才能讓心靈自由地追求智慧。

煩惱不值得擔心,因為能磨練出智慧;死亡不值得害怕,害怕的是不知為何而死?!边@很值得我們深思,現在人們多把擁有大量金錢和物質的人當作自己的偶像,以至于許多人接受教育的目的就是為了掙錢。其實擁有越多并不見得就越快樂,傅先生在介紹存在主義時就說,“一個人‘有’的越多越不‘是’他自己。因為擁有越多,越沒有時間做自己?!痹诮榻B道家思想時又說,“一個人若多思多欲就不可能快樂,因為欲望沒有滿足會痛苦,一旦滿足之后,又生出更多欲望,更多痛苦。”

很多人不快樂,就是因為找不到人生的意義。然而,人生的意義又是什么?一個人在念中學的時候,人生的'意義是要考大學;念大學的時候,人生的意義則是要順利畢業(yè)或繼續(xù)深造。這樣的意義一直往后推延,最后總是要碰到結束,而在這個關卡上,不能在以一個具體的東西作為意義了(如賺到多少錢、當到什么官)。這個意義是一個人在生命過程中無法達成的,因此不能向外探求,只能內向尋找,也就是一種對自己的要求,要求自己達成一種最高的、圓滿的境界。”

音樂教育的哲學讀后感篇四

“古爾德很早就強調,巴赫的鍵盤作品主要并非為任何一種樂器而寫,而是為好幾種樂器而寫——管風琴、豎琴、鋼琴等等,或者根本不是為樂器而寫,例如《賦格的藝術》。所以,巴赫的音樂可以單獨演奏,離開儀式、傳統(tǒng)、時代精神的政治正確。古爾德只要有機會,就強調這一點。第二,是巴赫在他自己那個時代的作曲家/演奏家名聲,他是時代倒錯之人——他返取古老的教會形式和嚴格的對位法則,但他也大膽現代——在作曲程序和半音嘗試上,他有時候要求過苛。古爾德鄭重其事而增華,刻意力抗正常的獨奏慣例:他的臺風絕不同俗從眾,他的琴風返回浪漫時代以前的巴赫,而且,在他無緣飾、不合一般語法、不為鋼琴所拘的音色里,他以完全當代的方式嘗試做出一種音樂的聲音,不是商業(yè)主義的聲音,而是嚴謹分析的聲音?!?/p>

也許用現代美學里的一個詞可以描述古爾德與巴赫的關系——異質同構,而且,以薩伊德所見,古爾德深味巴赫,以返回浪漫時代以前的方式去演奏巴赫,這與我的一貫感受有所偏差——就我目前的聽感而言,古爾德是以現代的方式在演奏巴赫,甚至,我從他的錄音里聽出了金屬味,工業(yè)時代的彈奏方式(當然并不意味著是工業(yè)化的,而恰恰相反)。其實并不矛盾,正如他在引文最后一句所說,古爾德用的是完全當代的方式,嘗試嚴謹分析的聲音。此外,我特別畫出“不為樂器而寫”一句,因為正如我們早就知道的,巴赫并未在樂譜上標明用什么樂器演奏《賦格的藝術》,以慣性思維,我以為他是沒想好,或者,想完成以后再寫,但薩伊德幾乎是一語道破:它根本不是為樂器而寫?。?!巴赫真的是在玩純粹音樂了,這幾乎又為他的“神性”添上一筆。

緊接著,薩伊德頗具啟發(fā)意義地提到了阿多諾,不出我所料的,阿多諾又在附會巴赫的音樂對于資本主義抵抗意義(這是他一貫思維方式,我已見怪不怪)。薩伊德說,他不知道古爾德是否看過阿多諾的文章,但在這一問題上,他倆達成了一致。正如通常所知,古爾德以退回錄音室的方式抵抗資本主義的工業(yè)邏輯,但又再一次地進入這種邏輯之中。從影片“關于古爾德的三十二個短篇”當中,我看到古爾德幾乎是一個非人一樣的存在,幾乎沒有人味:他用藥物、電話、收音機、旅館、錄音來武裝自己,也許他對麥克盧漢的理論中毒過深——他把自己變成了媒介,用古代語言來說,就是通靈人,關于巴赫音樂的通靈人,所以他不需要有人味。

還有一篇文章,令我對薩伊德佩服得五體投地,什么文化帝國主義、東方學統(tǒng)統(tǒng)拋到一邊,薩伊德,僅憑這篇文章足可以成為大師。這篇神文就是《抗懷宇宙(評沃爾夫〈巴赫:博學的音樂家〉》。

照貫常思維,巴赫是一位虔誠的新教音樂家,他的很多作品是為了榮耀上帝(事實確為如此),但是!但是,薩伊德幾乎是小心翼翼地提出了另外一種可能:

“我認為巴赫不是只像奴才般稱頌上帝及其事功,他潛意識里還有心與之分庭抗禮,這個心意在幾部龐大作品里越來越明顯,像《賦格的藝術》、b小調彌撒曲、以及《哥德堡變奏曲》?!?/p>

巴赫如煉金術士一般在音樂上努力探究,似乎是在跟那個至高無上的他對抗。這確實是一個有趣的思維方式:

“巴赫的狂熱,的的確確有其魔性、嚇人之處······你不得不想,巴赫在上帝面前那樣百般虔誠和謙卑,他是不是借此抵抗某種更黑暗——更洋溢勃發(fā)、更驕傲、瀕臨瀆神的東西,那東西就在他內心里,他那帶著對位法魔術的音樂也傳出各種消息?!?/p>

不夸張地說,這段話看得我直冒冷汗,巴赫虔誠的臉突然變得狡黠起來,原來他的身上也帶著浮士德的影子。將來我該如何面對圣馬太、b小調,如此總總他筆下的宗教音樂??!當然,也許,薩義德只是過度詮釋——只是為了思維的快感,但愿如此!

此外,他提到巴赫與貝多芬的音樂邏輯:

“巴赫的作品,質地經過細密、耐心、極力的策劃和衍釋,這一點,他和貝多芬正好相反······貝多芬每一件作品都是一套不同的進擊方法,無論是呈示部,發(fā)展部、再現部,經常透過一些小小的小主題為之,這些小主題則只是分解三和弦,或者是以重復音符打造的主題樣式。”

音樂教育的哲學讀后感篇五

摘要:從事物的本質來思考,哲學是探索和尋求事物的內在的有意義的東西,從而來實現馬克思主義哲學中“世界觀和方法論的統(tǒng)一”。基礎音樂教育的內在價值實際上是一項教育人的實踐活動,基礎音樂教育活動的依據是音樂教育哲學,音樂教育哲學是從音樂與人的發(fā)展兩個層面上來說明音樂教育的內在實質、內在價值以及音樂教育發(fā)展的方向。我國基礎音樂教育已經擁有上百年的歷史,在實際的生活中產生的不同的音樂價值觀是由不同時期音樂教育哲學的思想所決定的。

有什么樣的思想就會產生什么樣的行動結果,在基礎音樂教育的發(fā)展過程中,音樂教育哲學的思想廣為流傳,這就決定了音樂教育發(fā)展的方向。我國的基礎音樂教育已經存在了上百年,不同時期的音樂教育哲學思想,產生了不同的音樂價值觀,下面就從音樂教育哲學的歷史發(fā)展,也就是在實用主義哲學階段的基礎音樂教育,向審美主義階段,再向多元主義音樂教育階段的轉變過程,來說明音樂教育哲學對我國基礎音樂教育的影響。

在實用主義哲學階段的基礎音樂教育。

隨著新課程標準的實施,使音樂課成為中小學生學習中的一門課程。我國音樂教育實用主義哲學就是在這個條件下開始的,現在已經有一百年的歷史。在過去的一百年的時間里,由于西方工業(yè)的快速發(fā)展,當時的社會大半是西方人的天下,那時的文化和教育也在他們的控制之下。他們的教育體系成為國際的以及中國普遍的和正規(guī)的音樂教育體系,音樂教育的發(fā)起者是一些思想家或社會的領導者。由于他們不懂音樂,卻談論音樂,發(fā)展音樂教育,導致音樂教育只停留在表面的認識上,把音樂教育當成工具,這也使在眾多的學科中音樂成為不是很重要學科的.一個重要原因,對音樂的教育不是更加注重對音樂的深層理解,而是更加注重音樂對于人的實用價值。

在歷史的長河中,我們可以在不同的歷史階段找到音樂的痕跡,在官方的教育政策下,我國音樂教育的實用主義內在的意義,都是利用增加音樂課程讓學生學唱歌,來愉悅身心,振奮精神,所選用的歌詞必須是體現日常生活的,這是當時音樂教育的目的。例如,在抗日戰(zhàn)爭時期,學校成為抗日救亡運動的宣傳基地,音樂在宣傳方面有著強大的力量,能夠振奮人們的精神,它的實用功效很容易就可以表現出來。在新中國成立以后,中小學音樂教育的最終目標是培養(yǎng)全面發(fā)展有素質的社會主義接班人,此階段的音樂教育更加注重社會性。在剛進入七十年代的時候,我國的教育政策不能將音樂教育的重要地位考慮在其范圍內,使音樂課在中小學教育中受到了嚴重的打擊,當時的音樂教育為學生的全面發(fā)展服務,充分體現了音樂教育的實用主義哲學——音樂為政治服務的功能。后來,隨著改革開放的到來,國家恢復了音樂教育在藝術方面的注重培養(yǎng),通過音樂教育,培養(yǎng)學生良好的思想品德,啟發(fā)革命理想,陶冶情操,啟迪智慧,培養(yǎng)審美情趣和豐富感情。音樂教育是實施美育的重要途徑,對于培養(yǎng)學生德、智、體全面發(fā)展,提高全民族的素質和建設社會主義精神文明有著重要的作用。

在新課程標準實施的整整一百年里,我國音樂教育重點關注音樂課程的外在價值,特別是提高道德建設方面的價值,而忽視音樂課程的內在的和本質的價值,音樂教育的定位成為培養(yǎng)優(yōu)良品德的有力手段,音樂教育在培養(yǎng)學生的專注力和思維能力方面有重要的作用,音樂學科可以在眾多學科中提到調味劑的功效,這些都使音樂教育處于音樂的不是主要地位的位置,在音樂教育思想之中,充滿了實用主義的功利色彩。

審美的音樂教育哲學思想的出現,是受到國際上音樂教育的非音樂價值觀思想的影響。音樂的審美教育更加注重音樂的審美品質,不像歷史中音樂教育注重的是音樂的外在的其他品質,它更加注重音樂的內在價值,音樂教育摒棄了很多年以來把其當做工具來解決當時的社會問題,為音樂的獨立學科地位的確立提供了理論的依據。從此,音樂教育從音樂教育的實用主義哲學階段轉向音樂學科的內在價值。

在國際的審美主義音樂教育哲學思想的影響下,我國的音樂教育哲學注重音樂的審美本質。在我國實施音樂教育實踐的同時更加注重音樂的審美特性,來迎接全球一體化時代的到來,順應全球的發(fā)展,進行一場全面的自上而下的基礎音樂教育改革。隨著把審美作為音樂基礎教育實施的中心,改變了音樂在以前的歷史條件下的不是很重要學科的地位,使得音樂學科不再是其他學科的點綴,此時的音樂教育更加注重音樂帶給人的心里感受,也就是對音樂審美的感受,它是根據眾多的音樂聽眾對音樂作品審美的真實表現。音樂就在我們的生活當中,基礎的音樂教育就是通過音樂的旋律使人們的生理和心理得到觸動,就是對人們真實生活的反映。

從我國音樂教育的主體哲學上來看,以審美為核心的音樂教育是符合哲學的思維的,以審美為核心的音樂教育哲學使我國的音樂教育的地位得到了發(fā)展,使我國的音樂教育不再為藝術之外的其他功能服務,而是開始向音樂教育的音樂學科的主體地位發(fā)展,從而使音樂教育實現了由實用主義功能向內在的主體地位的方向轉變,真正的使音樂教育成為人類的情感教育,這是我國基礎音樂教育的一次偉大的改革。

如果從音樂的主體地位考慮,音樂的藝術之美和藝術的內在價值,似乎不僅僅只有審美的藝術,以審美為主體地位的音樂教育實際上是屬于本質主義的哲學范疇,它是把音樂教育僅僅局限于審美的層面上,而我們是有精神世界的,并且在現實中生活著,而音樂教育卻不能使我們表現這些,這就使得音樂教育的發(fā)展。以情感為中心,在不同的文化語境下人表現出來的情感也是有差異的,因個體的差異對音樂的體會是不同的,這就推動了基礎音樂教育哲學向多元化的方向發(fā)展。

由此看來,在以后的基礎音樂教育中我們不僅要體會音樂內在的本質,同時更應該明白,其實音樂教育是一種五彩繽紛的人類的實踐活動,在這個經濟快速發(fā)展,文化日益增加的環(huán)境下,音樂學習的主要目的已經不是基礎音樂教育的審美價值或者音樂教育的技術,現在的基礎音樂教育更加注重社會文化和人的精神的全面升華,通過向學生介紹不同國家的音樂傳統(tǒng)和優(yōu)秀的音樂作品,使學生理解和尊重音樂教育多樣化,使其知識面更廣,為其以后的發(fā)展打下基礎,在音樂教育中得到良好的社會發(fā)展,養(yǎng)成有道德、有理想的高素質的音樂品質,更加說明了音樂教育是以人為中心的。

結束語:。

在社會主義經濟快速發(fā)展的經濟條件下,在國際音樂教育哲學發(fā)展的同時,我國的基礎音樂教育也得到了發(fā)展,依次經歷了從基礎音樂教育不是主體地位思想向基礎音樂教育的主體地位轉變,再向基礎音樂教育的文化思想不斷轉變,當前,國際音樂教育思想與社會實踐的主要方面是富有多元文化音樂的教育和音樂教育哲學的多元化,正是這些對我國基礎音樂教育產生了影響,音樂教育工作需要尊重和學習音樂教育哲學思想,仔細研究國際音樂教育哲學的偉大貢獻,在眾多的音樂教育哲學理論中吸收其精華所在,推動我國基礎音樂教育向更高的層次發(fā)展。

參考文獻:

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音樂教育的哲學讀后感篇六

不同國家對音樂教育的目的和形式有不同的理解,并由此產生出不同的教學方法,兩篇國外音樂教育文章讀后感。讀了來自美國和法國的兩篇關于音樂教育的文章很有感想。在《音樂教育及其國家標準的歷史回顧》一文中,作者提到過去在美國的音樂教育中有一個最普遍的錯誤理念是“音樂僅代表它自身”,而當今美國人越來越意識到“音樂教育不僅局限于音樂,它還是一種思想和過程”,認為“必須把音樂教育作為思想、過程的關系來說明,才能有效地推廣音樂教育”。

根據這一理念,美國教學委員會與國家音樂監(jiān)督管理者會議于1974年聯合出版了一部對美國學校音樂教育領域具有權威性的著作――《學校音樂規(guī)劃:描述與標準》。

書中指出音樂教育應該培養(yǎng)這樣的人:

1.能即興表演、創(chuàng)作音樂。

2.能夠在審美、理性、情感上對音樂進行反應。

3.熟知大量多樣的音樂,包括各種風格和流派。

4.理解音樂在目前及將來人類生活中所起的作用。

6.能獨立繼續(xù)進行自我音樂學習。

……。

在另一篇題為《音樂與法語的綜合:一個成功的課例》的文章中,作者指出,在法國的小學里將音樂課與法語相結合,將法語課文、詩歌或新學的生詞編成歌曲,通過多種形式教學生演唱,這是一個全新的嘗試,并已經被越來越多的專家和學者所肯定。在這種跨學科形式的教學下,其教學成果顯示出一定優(yōu)勢:接受音樂與法語綜合教育的學生,其音樂和法語兩科的成績比接受分科教學的學生優(yōu)秀孩子們發(fā)現音樂節(jié)奏、旋律的變化和朗讀句子語氣之間的相似之處,在兩者之間建立了關聯。不僅如此,這種教學模式能幫助兒童發(fā)展創(chuàng)造技能,引導他們發(fā)現音樂與語言在技能和概念上存在的關聯,并最終發(fā)現音樂與日常學習的關聯。

然而從更深遠的層次看,這種跨學科教學方式的優(yōu)勢在于:

1.促進學習中的遷移能力。

2.幫助學生理解所學知識的意義。

3.讓學生更好地理解每一門學科在它的整體教育結構中的角色。

4.促進高級思維技能的發(fā)展。將以上兩篇文章放在一起,可以看出美、法兩國在對音樂教育目標的理解上都并不十分強調音樂學習的直接結果,即音樂理論知識的掌握程度和音樂表演的水平,而更注重像當今美國人所認為的那種所謂“思維和過程的學習”。

同樣,法國的這種跨學科教學法也證明了兒童在學習過程中是通過整體而非割裂的思維方式來接受信息和知識的,正如作者所述:“跨學科教學法建立在兒童整體學習方式的基礎上,目的是促進學生領會知識概念與能力的關系,并有助于兒童在所學知識中發(fā)現自我與社會的意義?!庇纱丝梢哉J為這兩篇文章值得中國音樂教育者思考的是:美、法兩國人認為的良好的音樂教育結果是什么?他們的側重點或者處于音樂教育中第一位的是什么?以什么來作為我國音樂教育成效高的依據,是僅在意音樂技能和表演的完美嗎?畢竟,不同的音樂教育目標,哪怕是微妙的區(qū)別也足以導致各個國家和地區(qū)音樂教育的不同內容、方法與最終結果。雖然我們知道,通過音樂教育既能學習音樂又能促進和培養(yǎng)人的審美、做人等多方面素質。但也要看到,后者可以建立在前者的效果上,也可以建立在對前者的方法上。就目前我國的情況看,由于存在師資、教學法及教材等多方面的制約,音樂教育似乎還處于一個較低的層次,其成績似乎也“僅局于限音樂學習本身”。

所以我認為目前欲通過前者的效果達到二者兼得是較困難的,若做不好不排除二者皆向反方向發(fā)展的可能。我無意否定其他注重音樂技能的國家的音樂教育理念,而僅希望對中國音樂教育提供一種選擇或選擇以哪個為主,關鍵是要看哪種理念更適合我國目前的國情。我想我們可否借鑒以及怎樣借鑒美、法特別是法國的這一教學理念和教學法?我認為這對我國音樂教育界所提出的改革來說是不應被忽視的。

音樂教育的哲學讀后感篇七

散學典禮時,老師給我們每一個人都發(fā)了一本書,我就選了一本名叫《畫說哲學》的書,我心想:這個可是寒假啊!寒假里過年,我才沒時間看書呢,再說這本書一定不好看。

回到家里,媽媽知道了我要寫這個書的四篇讀后感之后,就讓我好好的看這本書,我又想:有四篇讀后感,我隨便看看寫寫應付過去就行了,于是我回到房間開始看了起來。

“哇!這本書好難懂啊!都是說一些很奧秘的語言來說哲學”我自言自語的說道,這時媽媽走了進來說:“哲學對每一個人來說都很重要,所以你要仔細的看哦!”聽了媽媽的這一番話,我下定決心,一定要看到懂,不懂的就想想它像表達的是什么。

法國思想家帕斯卡爾有一句名言:“人是一只有思想的蘆葦?!彼囊馑际钦f,人的生命像蘆葦一樣脆弱,宇宙間任何東西都能置人于死地。但是我覺得人們非常的高貴,可是人們的高貴不在于本身的肉體,而在于靈魂。

從前有一個書生,他非常的聰明,被許多的大官、大臣看上了,都接二連三的請他做官??墒撬淮未味季芙恿?,他還是打算繼續(xù)念書,成為一個聰明人。有一天他經過了一個小巷,那里面又兩個人,商人看他們鬼鬼祟祟的,就打算進去看看,結果那兩個人要打劫這位書生,打算把他的所有錢都搶了出來,于是這個書生就說:“我處了才華、高貴,什么都沒有了?!?/p>

這句話讓我感受深刻,他可以放棄許多的財產,而去選擇才華和高貴,這值得我們去學習,金錢測量不了才華,才華測量的了金錢。擁有才華和高貴的靈魂,才是最富有的。世間在沒有比人的靈魂更寶貴的東西,任何東西都不能和它相比。

現在,這本書我已經差不多看完了,哲學的知識我也懂了不少!寫的讀后感一定寫的很好。只有必要難度很奧秘、吸引力的書,才能讓我愛上那本書。愛上哲學,愛上生活。

音樂教育的哲學讀后感篇八

這個很榮幸的參加了領雁工程中小學教師培訓,使我學到了很多東西,也有很多深刻的體會。而我今天要寫的讀后感,就是在培訓上推薦的一本書――《中小學音樂教育》,它是一本綜合性的音樂期刊,它包括音樂理論、音樂作品、音樂教育、學術交流等等豐富的內容。其中的文章不僅開闊了我的專業(yè)知識層面,提高了我的音樂技能,更重要的是對我的教學思想產生了更深遠的影響,使我對新課改背景下的音樂教育工作有了新的認識,結合自己的教學情況也有了更深刻的理解,下面我談談讀后的感想。

一、以興趣激發(fā)參與。

我從事的是音樂教學。

二、以引導(ben文由wuyanrenjia收集整理)調動參與。

目前,大部分老師已經注意到了培養(yǎng)學生自主能力的重要性,但有些時候還難免存在著機械式填鴨的做法,公式化的教學使學生被動的接受知識,感受不到參與和思考的樂趣,自然會影響教學效果。在音樂課堂上,視唱練習是一個薄弱的環(huán)節(jié),也是我一直頭疼的問題,畢竟我們學校的學生都是沒有任何基礎的樂理知識,所以對于這塊的教學,我想應該要重點抓。之前看過很多優(yōu)秀教師的教學,他們習慣的做法是先進行輔助的節(jié)奏練習,告知學生們歌曲中的重難點,這樣做的優(yōu)點是能讓學生盡快地掌握歌曲,但缺點是學生預先知道教學重點,很難活躍起來,甚至沒有興趣。我認為在教學過程中想辦法引導(ben文由wuyanrenjia收集整理)學生發(fā)現、解決能力的問題,效果會更好。

三、以評價肯定參與。

音樂課堂上對學生恰當的.評價是激勵不同層次學生學習的重要手段。對素質好的學生,因為它們的成功率比較高、自信心比較強,評價他們的學習可以嚴格一點,有利于促進他們更加勤奮,對于素質較弱的學要捕捉他們的閃光點,這樣可以激發(fā)他們的自信心,促進了他們的參與意識。

音樂教育的哲學讀后感篇九

丹納認為理解藝術品本質的方法應首先基于認定一件藝術品不是孤立的,應該有聯系地去理解,尋找出它所從屬的,從而,從總體上去理解。

而想要更好地理解一件藝術品,還要聯系起藝術家本身。例如說藝術家的生活環(huán)境,時代背景,甚至是信仰或身邊的朋友的氛圍。在同一個時代的大背景底下創(chuàng)作的藝術家們所創(chuàng)造的藝術品都有其時代所突出的普遍性。

一件藝術品所從屬的第一個總體是作家的全部作品。一我的理解是每個藝術家他們自己的獨特的風格,而這風格會見之于他所有的作品,我想這當然也會見之于其中一件藝術品之中。

然而,丹納認為一件藝術品所從屬的第二個總體是藝術家他所隸屬的同時同地的藝術宗派或藝術家家族。

到第三個步驟時,一件藝術品還從屬該藝術家庭本身還包括在一個更廣大的總體之內,那個在它周圍而趣味和它一致的社會。

丹納認為一切藝術都要有一個總體,其中的各個部分都是由藝術家為了表現特征而改變過的;但這個總體并非在一切藝術中都需要與事物相符,只要有這個總體就行。所以,倘若有各部分互相聯系而并不模仿實物的總體就證明有不以模仿為出發(fā)點的藝術,藝術品的定義分成兩部分,模仿結構的關系與精神的關系。第二類一數學關系做各種配合。

音樂教育的哲學讀后感篇十

說實話,看這書絕對是對自己精神的挑戰(zhàn),真慶幸我沒有崩潰,而且能在此提起拙筆,感嘆一下自己的愚見。

尼采那“上帝已死”的呼聲宣稱必須將以宗教信仰為基準的道德觀和價值觀徹底摧毀。他提出重新評估一切價值體系,主張以人自身作為自己存在的意義和價值的基礎。他那顛覆性的思想震撼了一代又一代的哲學家、思想家和藝術家們。

書中有尼采的很多關于道德的觀點,最為強烈的是批判宗教性的“奴隸式道德”。以此同時,尼采還提出了“超人”的英雄主義的哲學人生觀。

中西方文化存在著明顯的差異,例如關于“道德”,兩者就差別甚大,然而,關于“超人”這一說,中西方卻有著相似之處。尼采主張個性張揚,最大限度發(fā)揮個人的潛能意志去開發(fā)創(chuàng)新人生,享受努力奮斗的成就,即使是失敗,只要永遠在奮斗,也是最有價值的自我實現。

他的英雄主義,不難讓我們想起中國《周易》中的偉大名句:“天行健,君子以自強不息!”這同尼采的生存哲學和主張一樣,強烈的影響或改變了許多名人的思想和生活。對我們常人來講,又何嘗不是值得再次品味和重讀的勵志箴言呢!

很少有人,甚至沒有人能再及尼采,但至少,我們,能站在巨人的肩膀上,看的遠些。

音樂教育的哲學讀后感篇十一

而基礎音樂教育為何需要音樂教育的哲學,音樂教育哲學與基礎音樂教育的關系是什么?在教學實踐中,雖然許多教師理解哲學和音樂教育之間的緊密關系,但是有些教師卻不理解,甚至認為不需要音樂教育哲學。認為哲學是象牙塔猜想,與課堂實踐隔著無法跨越的鴻溝。

實際上,隨著時代的蓬勃發(fā)展,在音樂教育的發(fā)展歷程中,音樂教育家們提出了多種音樂教育哲學觀,這些觀點使得基礎音樂教育豐富的內涵和功能逐步得到最佳的發(fā)揮。并對基礎音樂教育實踐向著科學方向進一步發(fā)展起到重要的推動作用。

音樂是一種感性的意識形態(tài)形式,在生活中可以處處觸及到。而哲學則是理性的、抽象的社會科學形式,是社會意識的具體存在和表現形式,是為實踐提供規(guī)律性的學科。但是為什么在音樂教育學中要融入音樂教育哲學,透過表象我們可知,這兩個看似不相及社會文化現象的卻切實地存在著十分密切的、交融共通的合理性。即遵循了哲學與音樂之間的共同原理,兩者的本質就是“以人為本”,它通過實踐性、創(chuàng)造性等策略培養(yǎng)健全的人格、優(yōu)良的品質,推動人的全面發(fā)展。

二、當今世界上的幾種音樂教育哲學觀。

由美國音樂教育的權威貝內特·雷默在20世紀70年代提出:“音樂就是認知,音樂教育就是審美教育。而情感體驗是表現認知方式的最佳形式,音樂教育的基本性質和價值是由音樂藝術的本質和價值決定的?!标P注人的認知過程,著眼于產品,是一種為藝術而藝術的自律性的音樂教育哲學。

由雷默的學生,美國音樂教育學家戴維?埃里奧特在20世紀90年代提出。埃里奧特的認為:“音樂教育的價值和目的是為了讓學生能夠在音樂實踐中實現自我成長、自知自覺、音樂沉浸和自尊”。落實到音樂教育中,就是指音樂的學習在于踐行,在于做。是以音樂表演為中心的親身參與。實踐論強調行動,看重過程。其優(yōu)點是注重發(fā)揮學生的主體作用。音樂教育實踐哲學認為:

3.功能音樂教育觀。

由美國音樂人類學家布魯諾·耐特爾提出。耐特爾認為:“對音樂最好的理解是作為文化的一個方面,是文化的一部分。因此必須發(fā)展一種音樂的世界性質的概念,以便確定對音樂整體的審美和批判的態(tài)度?!边€認為,“一個社會的普通音樂教育不該是以所謂專業(yè)音樂為基礎的。而是我們必須進行世界音樂的學習,因為這些音樂存在,學習它們將無限拓寬對我們音樂和我們文化二者的理解。當音樂被置于社會和文化的語境中并作為其文化的一部分,它才能獲得最佳的理解。語境論是民族學、人類學發(fā)展的產物。

雷默曾經說過“音樂教育的哲學是關于一個領域的本質和價值的一整套根本信仰”??梢哉f,音樂教育哲學具有的這種一般策略論的功能,成為了與基礎音樂教育之間內在聯系的紐帶。

從至今,我國的基礎音樂教育進行了大規(guī)模、大幅度、全方位及全新理念的改革,其最重要的成果《音樂課程標準》的出世。無一不廣泛汲取了當前國內外音樂教育哲學研究領域的最新理論成果,并將其作為指導和引領基礎音樂教育發(fā)展的最重要手段,以此來提高教育主體與教育客體感知世界、認識世界的悟性和能力。

尤其在版課標中,提出了“音樂審美就是指的是對音樂藝術美感的體驗、感悟、溝通、交流以及對不同音樂文化語境和人文內涵的認知”。它將我國傳統(tǒng)音樂教育哲學思想中的美育理念,與美國的審美、實踐兩大哲學觀點緊密結合,將之前舊課標版音樂審美的內涵在重新挖掘與深化,強化了其價值。

在理論上給予了全新的闡釋與提升。因此,在基礎音樂教育中,多種音樂教育哲學觀的融合使用,為音樂教育的功能與價值提供了豐富的理論養(yǎng)料。并逐一呈現在新課標的目標體系當中:“情感態(tài)度與價值觀的理論基礎是審美哲學、功能哲學、文化哲學;過程與策略的理論基礎是音樂創(chuàng)造論和實踐論;知識與技能的理論基礎是文化論和功能論哲學”。

音樂教育的哲學讀后感篇十二

拜讀了菲利普弗蘭克的《科學的哲學-科學和哲學之間的紐帶》之后,我對菲利普及《科學的哲學》這本書有了一定的了解,感觸很深,下面是我對讀完這本書的一些感受。

菲利普弗蘭克生于1884年3月20日,卒于1966年7月21日,他是二十年代興起的二十世紀影響最大的科學哲學維也納”學派的創(chuàng)始人之一,他本身是學物理出身的,曾長期從事物理理論工作。1907年獲得維也納物理學方面的物理學哲學博士學位。作為一位物理學家,弗蘭克有多方面的創(chuàng)造性地貢獻,這包括:變分學,傅里葉級學,各種函數空間,哈密頓幾何光學,薛定諤波動力學,相對論。他同他的摯友馮。米塞斯合編的兩卷本《力學和物理學的微分方程》是當時各國的物理學家及數學家的重要參考書。

對的排他態(tài)度,而是往往兼收并蓄。3視野廣闊,并有發(fā)展的歷史觀,即注重科學的社會背景,又注重對科學發(fā)展的歷史考察。菲利普弗蘭克科學統(tǒng)一的一個活的象征。

科學哲學的萌芽可追溯到亞里士多德,他對歸納和演繹方法的分析、對科學好所名的經驗要求和對科學理論的結構、科學知識增長的規(guī)律所作的研究,可被視作科學哲學的濫觴。其后,以伽利略、培根、笛卡爾、牛頓為代表的'對經典科學的哲學探索,豐富了科學認識論和方法論的研究,獨立的科學哲學學科開始逐步形成。

從這本著作中,我除了了解到一些科學與哲學的相關知識?!耙恢虢庥形kU;痛飲吧,否則就嘗不出詩神之泉的美味;淺嘗會使頭腦沉醉,豪飲卻能使我們重新醒轉”,亞歷山大·珀蒲的這些名句,也許對于任何知識領域都沒有比對于科學的哲學更為適合的了?!氨M管有這些成就,人類卻沒有更為幸福,今天反而面臨著危險,而這危險的根源就在于這些科學成就。”從這兩句話中,我們可以看到科學的哲學的重要性,他是我們生活發(fā)展中的重要環(huán)節(jié),有了科學哲學,才不會一知半解,才不會頭腦沉醉,才會甘之如飴,才會是人類更加地幸福。我們在了解并掌握科學的同時,也要了解并掌握科學的哲學,這樣才不是一知半解,這樣才是科學的掌握知識的力量。

《科學的哲學》對科學哲學,科學思想史,科學社會學和科學學方面做了很多的論述,特別是關于古代和中世紀的機體論科學觀到現代科學觀的變化的論述,以及對于各個時代為一定得政治和宗教上的目的而對哲學進行曲解的分析,論述比較嚴謹,分析較透徹。具有很重要的參考價值,值得我們去了解。

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