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李憑箜篌引教學設(shè)計篇一
吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。
吳絲蜀桐制作的精美箜篌，在深秋里彈奏，靈徹的琴聲，使空中的云彩凝滯，仿佛在俯首諦聽。(吳絲蜀桐：吳地之絲，蜀地之桐。此指制作箜篌的材料。張：調(diào)好弦，準備調(diào)奏。高秋：指彈奏時間，深秋天氣。)。
江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。
湘娥感動淚灑斑竹，素女聆聽滿懷哀愁。這是樂師李憑，在京城演奏箜篌。(江娥：堯的女兒，舜的妻子。舜死后，她淚下沾竹，文悉為之斑。素女：傳說中的神女。中國：即國之中央，意謂在京城。)。
昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。
樂聲時而像昆山玉碎，時而像鳳凰悠鳴，時而使荷花泫露而泣，時而使香蘭含笑開口。(昆侖玉碎，形容樂音清脆。昆山，即昆侖山。鳳凰叫，形容樂音和緩。芙蓉泣露、香蘭笑：形容樂聲時而低回，時而輕快。)。
十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。
長安城十二門前，消融了寒秋的冷光，二十三弦的清響驚動了九霄之上的紫皇。(十二門：長安城東西南北每一面各三門，共十二門，故言。這句是說美妙的樂聲使得籠罩著長安城的寒氣也被消融了。紫皇：道教稱天上最尊的神為“紫皇”。這里用來指皇帝。)。
女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。
樂聲沖上女媧煉石補天的地方，驚得五色石破，引來秋雨啾啾。(補天的五色石(被樂音)震破，引來了一場秋雨。逗，引。)。
夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。
夢幻中進入神山教神嫗彈奏，樂聲使老魚躍波傾聽，瘦蛟翻江跳舞。(李憑在夢中將他的絕藝教給神仙，驚動了仙界。)。
吳質(zhì)不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。
月宮里吳剛徹夜不眠倚著桂樹，寒露斜飛，打濕了凝神靜聽的玉兔。(吳質(zhì)：即吳剛?！芭f言月中有桂，有蟾蜍。故異書言月桂高五百丈，下有一人常斫之，樹創(chuàng)隨合。人姓吳名剛，西河人，學仙有過，謫令伐樹?！甭赌_：露珠下滴的形象說法。寒兔：指秋月，傳說月中有玉兔，故稱。)。
吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。
江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。
昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。
十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。
女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。
夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。
吳質(zhì)不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。
作者簡介。
李賀年少時代就有才名，可惜仕途坎坷，懷才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艷詭譎的詩風，故被稱為“詩鬼”。其作品繼承前代積極浪漫主義傳統(tǒng)，馳騁想像，運用傳說，熔鑄詞彩，創(chuàng)造出—種新奇瑰麗的境界，形成了自己獨特的.風格?！独顟{箜篌引》是李賀的代表作，大約作于811-8，當時李賀在長安任奉禮郎。
解題。
歷來寫樂曲的詩，大都利用人類五官通感的生理機能，致力于把比較難于捕捉的聲音轉(zhuǎn)化為比較容易感受的視覺形象。
箜篌演奏技藝到唐代達到了極高的水平。
1、李憑，宮廷樂師，著名宮廷器樂家。關(guān)于他當時的身價與聲名史書上是這樣記載的：“天子一日一回見，王侯將相立馬迎?！彼康募妓囃瑯右彩艿搅嗽娙藗兊臒崆橘澷p。所以李賀才用他色彩瑰麗、富于感染力的詩筆寫下了我們今天要學習的這首詩歌。
2、箜篌：從西域傳來的大型弦樂，有大箜篌、小箜篌、豎箜篌、臥箜篌四種。李憑善彈的是豎箜篌，體曲而長，二十三弦，彈時如琵琶豎抱在懷，用兩手齊奏。
李憑箜篌引教學設(shè)計篇二
教學目標：
1、了解作者生平及創(chuàng)作情況。
2、賞析該詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。
教學重點：賞析該詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。
授課時數(shù)：一課時。
教學過程：
一、了解作者：
李賀(790—816)：字長吉，福昌(今河南宜陽)人，唐代詩-人。早有詩名，但因父諱而無法應(yīng)試進舉，—生抑郁，27歲病逝，他的作品繼承前代積極浪漫主義傳統(tǒng)，馳騁想像，運用傳說，熔鑄詞彩，創(chuàng)造出—種新奇瑰麗的境界，形成了自己獨特的風格。
一、閱讀全詩詳析詩歌內(nèi)容：
吳絲蜀桐制成精美的箜篌，奏出的樂聲飄蕩在睛朗的深秋。
聽到美妙的樂聲，天空的白云凝聚，不再飄游；
那湘娥把點點淚珠灑滿斑竹，九天上素女也牽動滿腔憂愁。
這高妙的樂聲從哪兒傳出？那是李憑在國都把箜篌彈奏。
像昆侖美玉碰擊聲聲清脆，像鳳凰那激昂嘹亮的歌喉；
像芙蓉在露水中唏噓飲泣，象蘭花迎風開放笑語輕柔。
整個長安城的大街小巷，如同沉浸在一片寒光中那樣清幽。
二十三根弦絲高彈輕撥，天神的心弦也被樂聲吸引。
高亢的樂聲直沖云霄，把女媧煉石補天的天幕震顫。
好似天被驚震石震破，引出漫天秋雨聲湫湫。
夜深沉，樂聲把人們帶進夢境，夢見李憑把技藝向神女傳授；
湖里老魚也奮起在波中跳躍，潭中的瘦蛟龍翩翩起舞樂悠悠。
月宮中吳剛被樂聲深深吸引，徹夜不眠在桂花樹下徘徊逗留。
桂樹下的兔子也佇立聆聽，不顧露珠兒斜飛寒颼颼！
二、賞析該詩：
簡析：
五、六兩句正面寫樂聲，而又各具特色：“困山”以聲寫聲，“芙蓉”則以形寫聲。
第七句起到篇終，都是寫音響效果。長安十二道城門前的冷氣寒光，全被箜篌聲所消融?！白匣省笔请p關(guān)語，兼指天帝和當時的皇帝，巧妙過渡，把詩歌的意境由人寰擴大到仙府。以下六句，詩人憑借想象的翅膀，飛向天庭，飛上神山，把讀者帶進更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。
李憑箜篌引教學設(shè)計篇三
《李憑箜篌引》是中唐詩人李賀的一首運用古樂府的體裁描寫音樂的著名詩歌。詩人采用浪漫主義的手法，馳騁自己豐富的想象力，用新奇詭異的語言，極力描摹和渲染李憑彈奏箜篌驚天地、泣鬼神、動人心的音樂效果，創(chuàng)造出奇異而美麗的幻覺世界，產(chǎn)生了與眾不同的藝術(shù)魅力。我們讀李賀此詩，可采用精講點撥法和鑒賞分析法，通過賞析詩的內(nèi)容，領(lǐng)悟李賀怎樣用妙手彩筆，描繪了千年前李憑箜篌發(fā)出的絕響；通過品味詩的意境，感受李賀怎樣把外在的物象和內(nèi)在的情思融為一體，構(gòu)成賞心悅目的藝術(shù)境界的。進一步體會李賀善于獨辟蹊徑的藝術(shù)特色。從而培養(yǎng)學生對詩歌的鑒賞力，培養(yǎng)學生的審美情趣。
1、了解作者生平及相關(guān)文學常識，有感情地誦讀詩歌。
2、賞析詩的內(nèi)容，領(lǐng)悟詩中運用不同手法描寫音樂的語言藝術(shù)。
3、品味詩的意境，體會李憑演奏的高超技藝。
1.有感情地朗誦全詩；
2.把握意象，感悟詩歌所表現(xiàn)出來的箜篌曲的特點與變化。
3.學習掌握詩中描寫音樂的手法。
精講點撥法鑒賞分析法
誦讀法討論法互評法
一課時
一、導入新課（出示課件）
同學們，你在生活中或是在電視上，都見過那些樂器？（學生暢所欲言）你見過這樣的樂器嗎？（出示課件）（生搖頭）這就是箜篌，現(xiàn)在這種樂器已很少見了，可在一千年前的唐朝，有一位梨園弟子，因善彈箜篌，名噪一時?！疤熳右蝗找换匾?，王侯將相立馬迎”，可見他技藝之精湛，身價之高，他就是李憑。一流的樂師李憑用最好的樂器，彈奏美妙的樂曲之時，巧遇了才華橫溢的詩人李賀，高山流水心有靈犀，這位詩人浮想聯(lián)翩，妙筆生輝，造就了《李憑箜篌引》這首千古不朽的詩篇，今天，我們一起走進李賀的這首描摹音樂的著名詩篇，去聆聽李憑演奏箜篌發(fā)出的千古絕唱。
二、聽讀感悟（出示課件）
三、自讀賞析（出示課件）
2、整體上詩歌通過這一系列意象，表現(xiàn)了箜篌曲怎樣的變化過程？請結(jié)合全詩簡要分析。
意象樂曲特點及變化手法效果
總結(jié)提升品讀鞏固
師：音樂形象比較抽象，難以捉摸，詩人卻是如何描寫箜篌演奏出來的音樂的？
吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。
教師引導分析：
吳絲蜀桐：“公欲善其事，必先利其器。”欲言音樂之美，先說樂器之精。寫箜篌構(gòu)造精良，借以突出音樂的高雅。
高秋：秋高氣爽，天空明亮透澈，自然看起來格外高遠。既點明了演奏的時間，又寫出了演奏的環(huán)境。
張高秋：不僅是演奏的抽象動作，更易引起聯(lián)想：音樂情韻高遠飽滿，直上云霄——像禮花一樣，起于弦上一點然后發(fā)散到長空去。
優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出，飄散在寂寞山間的閑云都為之動容，凄然停步仿佛在俯首諦聽。
詩人故意避開無形無色、難以捉摸的主體（箜篌聲），從客體（“空山凝云”之類）落筆，以實寫虛，亦真亦幻，極富表現(xiàn)力。
“頹”字恰恰和“張”字構(gòu)成了一種對比，前者飽滿，后者無力，“頹”字形象地描繪出流云被音樂擊中那一剎那的情態(tài)。
移情于物，把云寫成具有人的聽覺功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（《金銅仙人辭漢歌》）更進一層。
江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。
教師引導分析：
從側(cè)面寫出了音樂聲的感人肺腑。它和上面的“空山”句互相配合，互相補充，極力烘托箜篌聲神奇美妙，具有“驚天地，泣鬼神”的魅力。
面對這樣出神入化的音樂，人們不僅要問，這是誰呀？能夠彈奏也這么感人的音樂？原來這是李憑在國都之中彈奏箜篌。
點出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地點。
師：為什么先交代樂聲后寫人物呢？（生朗讀，思考）
生：前四句，詩人故意突破按順序交待人物、時間、地點的一般寫法，另作精心安排，先寫琴，寫聲，然后寫人。這樣，突出了樂聲，有著先聲奪人的藝術(shù)力量。
昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。
教師引導分析：
這兩句正面寫樂聲，又各具特色。
a、“昆山”句是以聲寫聲
“昆山玉碎鳳凰叫”，用“昆山玉碎”來相容樂聲，表現(xiàn)樂聲極其激昂，具有很強的爆發(fā)力和壓倒一切的氣勢?！傍P凰”在傳說中是一種高貴的神鳥，居住在昆侖山?！袄ド接袼椤焙?，棲居其上的鳳凰的叫聲自然是凄厲婉轉(zhuǎn)，憂傷的情緒在其中綿延——著重表現(xiàn)樂聲的起伏多變。
b、“芙蓉”句則是以形寫聲?！败饺仄断闾m笑”，構(gòu)思奇特。帶露的芙蓉（即荷花）是屢見不鮮的，盛開的蘭花也確實給人以張口欲笑的印象。它們都是美的化身。詩人用“芙蓉泣露”摹寫琴聲的悲抑，以哭泣的聲音摹寫樂聲的悲慘，又以露水一點一滴在殘荷上滾動、滑落的視覺感受比喻樂聲的悲切，似乎比“鳳凰叫”還要和緩。而以’香蘭笑’顯示琴聲的歡快，’笑’具有訴諸聽覺的屬性，還能給人“笑靨如花’的視覺感受，不僅可以耳聞，而且可以目睹。這種表現(xiàn)方法，真有形神兼?zhèn)渲睢桃怃秩緲仿暤膬?yōu)美動聽。
師：“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑“是詩中僅有的直接描摹音樂的詩句，成功地運用了什么藝術(shù)手法？這樣寫具有怎樣的藝術(shù)效果？（生思考，討論）
生：“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑“成功地運用了通感的藝術(shù)手法。兩句詩都是“以聲類聲”，但也可以喚起形象感?！耙月曨惵暋辈皇峭ǜ校@兩句詩可以喚起音樂的形象感，以形類聲，就構(gòu)成了通感。
“昆山玉碎“可以喚起山崩地裂的形象感，形容樂聲乍起的壯觀；
“鳳凰叫”可以喚起孤獨哀鳴的形象感，形容樂聲的幽怨；
“芙蓉泣露”可以喚起露滴殘荷的形象感，形容樂聲的凄涼；
“香蘭笑”可以喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感，形同樂聲的歡快愉悅。
十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。
教師引導分析：
寫樂聲由歡快轉(zhuǎn)為清冷，回到了音樂的主體情緒。
長安十二道城門前的冷氣寒光，全被箜篌聲所消融。其實，冷氣寒光是無法消融的，因為人們陶醉在他那美妙的弦歌聲中，以致連深秋時節(jié)的寒冷也感覺不到了。
紫皇：不用“君王”而用“紫皇”，不單是遣詞造句上追求新奇。雙關(guān)語，兼指天帝和當時的皇帝。箜篌上的那二十三根絲弦彈奏出的妙音，連天上的玉皇大帝和人間的皇帝都為之感動。巧妙的過渡手法，承上啟下，比較自然地把詩歌的意境由人間擴大到仙府。
師小結(jié)：首句的“高秋”和這里的“十二門”“紫皇”等意象營造出無限廣袤的宇宙時空，仿佛萬物皆空，箜篌的樂聲包容了整個世界。以下六句，詩人就憑借想象的翅膀，飛向天庭，飛上神山，把讀者帶進更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。
女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。
教師引導分析：
這兩句詩寫樂聲傳到天上，在女媧煉石補天的地方，連五色石都被樂音震破，引來了一場秋雨，把音樂的震撼力描摹得無以復加。
“秋雨”又能夠讓人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想：“秋雨”是一個憂愁的意象，“石破天驚”之后氣勢磅礴的秋雨，象征鋪天蓋地的茫茫愁緒；秋雨落地的聲響，恰如緊湊繁復的樂聲。樂曲就在這種驚天動地的凄冷情緒中結(jié)束了。這種想象是何等大膽超奇，出人意料，而又感人肺腑。
一個“逗”字，把音樂的強大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯(lián)系起來了。
石破天驚、秋雨霶霈的景象，也可視作音樂形象的示現(xiàn)。
夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。
教師引導分析：
那美妙絕倫的樂聲傳入神山，神嫗也為之感動不已；樂聲感物至深，致使“老魚跳波瘦蛟舞”。
教：不但是對樂師的高度評價，更是對樂曲的無比贊賞，就是譽之為仙樂了。
老、瘦：匪夷所思，極平常的字用得極生動。魚之愈老，活動意識愈淡，而今這沉穩(wěn)的老魚居然跳起波來，可見音樂感染力之大。蛟乃龍之健者，而今瘦了，想見是大病之中或者之后，如此瘦蛟而能翩然起舞，可見音樂己使之達到了忘我的境界。
吳質(zhì)不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。
教師引導分析：
舞蹈完成，樂曲結(jié)束。但是，成天伐桂、勞累不堪的吳剛還倚著桂樹，久久地立在那兒，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任憑深夜的露水不停地灑落在身上，把毛浸濕，也不肯離去。 聽眾聽得入了迷，曲已終而意猶未盡。
詩人回味整個演奏過程，美妙的樂曲使人宛在仙境，進而想象出仙界神靈的癡迷狀態(tài)，從音樂效果的角度渲染出樂曲的美妙。
所用藝術(shù)手法和白居易的《琵琶行》中“曲終收拔當心畫，四弦一聲如裂帛。東船西舫悄無言，唯見江心秋月白”一樣，都是側(cè)面描寫，表現(xiàn)音樂終結(jié)后，聽眾卻沉浸在音樂所帶來的情緒中久久不能脫出。
四、聽音樂，寫句子（出示課件）
這音樂，讓我仿佛聽到；
這音樂，讓我有如看到。
五、寫一寫，感受文學魅力
生活中，總有那么一曲旋律或一首歌曲，撥動過你的心弦，引起過你的共鳴……
請你用動情的語言抒寫出來。
要求:
(1)要有側(cè)面描寫；
(2)至少要運用兩種修辭方法；
(3)結(jié)構(gòu)相對完整，語言簡明、準確、生動；
(4)不少于200字。
六、課堂總結(jié)
“白香山‘江上琵琶’，韓退之《穎師琴》，李長吉《李憑箜篌引》，皆摹寫聲音之至文。韓足以驚天，李足以泣鬼，白足以移人?！?/p>
——清 方扶南 《李長吉詩集批注》卷一
僅僅活了二十七歲的李賀，竟然與白居易，韓愈相提并論，可見他在中國詩壇上的地位。他們都描摹了一段美妙的音樂，都神奇地再現(xiàn)了一種藝術(shù)境界，但李賀主要不是使用描寫的手法去精雕細刻音樂的形象，而是用瑰麗的辭采、天上人間的想象來描摹聽樂的感受，把一首悲戚的樂曲描寫得驚天地、泣鬼神。請同學們齊讀全詩，再一次領(lǐng)悟李賀的妙手彩筆。（下課）
李憑箜篌引
李賀
描摹樂聲形象鮮明
演奏技藝高超
借樂想象新奇瑰麗
一抹紅
李憑箜篌引教學設(shè)計篇四
知識與能力：分析鑒賞詩歌的藝術(shù)特色，分析總結(jié)詩人的寫作風格特色，品味詩歌的藝術(shù)美。
過程與方法：鞏固落實詩歌中涉及的文學常識、字詞讀音意義等基礎(chǔ)知識，能夠用現(xiàn)代漢語表達詩歌大意。
情感、態(tài)度與價值觀：激發(fā)學生對詩歌的興趣，引起情感共鳴，使之熱愛詩歌，提高文學素養(yǎng)，培養(yǎng)審美情趣。
有感情地朗讀課文，賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。。
通過鑒賞詩歌的美掌握側(cè)面描寫的方法。
一課時。
唐朝，是詩的天堂，更是李氏詩人獨放異彩的黃金時代：“詩仙”李白，飄逸；“詩鬼”李賀，怪異；詩人李商隱，憂郁，可以說是風格迥異，姹紫嫣紅。這里我要隆重推出李賀，因為他少年時便才華橫溢，名滿天下，獨領(lǐng)一代風騷。他以大膽的夸張和瑰麗的想象贏得了很多人的青睞。今天我們就一同來欣賞他的描寫音樂的佳作——《李憑箜篌引》。題目中的“引”是古體詩的標志。李憑是當時最負盛名的樂師，人氣直追盛唐李龜年，有詩為證“天子一日一回見，王侯將相立馬迎”。
說到音樂，我們知道，它來無蹤，去無影，如果用文字將它再現(xiàn)出來，絕非易事，何況是寫得神采飛揚呢？可是李賀做到了，而且做的很精彩！讓我們共同領(lǐng)略李賀的別樣風采吧！
李賀(790-816)字長吉，河南福昌(今河南宜陽)人?？ね]西，家居福昌之昌谷，因稱李昌谷。其父名晉肅，“晉”、“進”同音，故因避父諱不得考進士，僅任奉郎小官，憤懣不得志。其詩多感進傷逝之作，或寄情天國，或幻念鬼境，世稱“鬼才”。尤擅樂府歌行，詞采瑰麗，意境奇特，富浪漫色彩。絕句多抒寫不平之感，筆意超縱。有《李長吉歌詩》，《全唐詩》存詩五卷。
“引”和“行”一樣，是一種比較自由的詩歌體裁，章無定句，句無定言。據(jù)考證，李賀這首詩寫在公元811年，當時李賀在長安任奉禮郞。詩中所歌頌的李憑屬梨園子弟，箜篌彈得很出名，“天子一日一回見，王侯將相立馬迎”，在當年是個當紅的明星。李賀的贊頌當不是虛言。
歷來寫樂曲的詩，大都利用人類五官通感的生理機能，致力于把比較難于捕捉的聲音轉(zhuǎn)化為比較容易感受的視覺形象。
李賀此篇想象豐富、瑰麗，境界奇幻，濃墨重彩，藝術(shù)感染力很強。清人方扶南把它與白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》相提并論，推許為“摹寫聲音至文”(見方扶南《李長吉詩集批注》卷一)。
全詩可以分為三個段落。
第一段：吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。
江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。
起句開門見山，“吳絲蜀桐”寫箜篌構(gòu)造精良，借以襯托演奏者技藝的高超，寫物亦即寫人，收到一箭雙雕的功效?！案咔铩币徽Z，除了表明時間是九月深秋，還含有“秋高氣爽”的意思(寫出了演奏環(huán)境)，與“深秋”、“暮秋”之類相比，更富含蘊?！皬垺弊植粌H僅是演奏的抽象動作，而且很容易引起這樣的聯(lián)想：音樂的情韻高遠飽滿，直上云天。
二、三兩句寫樂聲。詩人故意避開無形無色、難以捉摸的主體(箜篌聲)，從客體(“空山凝云”之類)落筆，以實寫虛，亦真亦幻，極富表現(xiàn)力。
優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出，空曠山野上的浮云便頹然為之凝滯，仿佛在俯首諦聽；善于鼓瑟的湘娥與素女，也被這樂聲觸動了愁懷，潸然淚下。
“頹”字恰恰和“張”字構(gòu)成了一種對比，前者飽滿，后者無力，“頹”字形象地描繪出流云被音樂擊中那一剎那的情態(tài)。
“空山”句移情于物，把云寫成具有人的聽覺功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”(《金銅仙人辭漢歌》)更進一層。它和下面的“江娥”句互相配合，互相補充，極力烘托箜篌聲神奇美妙，具有“驚天地，泣鬼神”的魅力。
第四句“李憑中國彈箜篌”，用“賦”筆點出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地點。前四句，詩人故意突破按順序交待人物、時間、地點的一般寫法，另作精心安排，先寫琴，寫聲，然后寫人，時間和地點一前一后，穿插其中。這樣，突出了樂聲，有著先聲奪人的藝術(shù)力量。
第二段：昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。
十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。
“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”正面寫樂聲，又各具特色?！袄ド健本涫且月晫懧?；而“芙蓉”句則是以形寫聲。
“昆山玉碎鳳凰叫”，用“昆山玉碎”來相容樂聲，表現(xiàn)樂聲極其激昂，具有很強的爆發(fā)力和壓倒一切的氣勢。“鳳凰”在傳說中是一種高貴的神鳥，居住在昆侖山。“昆山玉碎”后，棲居其上的鳳凰的叫聲自然是凄厲婉轉(zhuǎn)，憂傷的情緒在其中綿延——著重表現(xiàn)樂聲的起伏多變。
“芙蓉泣露香蘭笑”，構(gòu)思奇特。帶露的芙蓉(即荷花)是屢見不鮮的，盛開的蘭花也確實給人以張口欲笑的印象。它們都是美的化身。詩人用“芙蓉泣露”摹寫琴聲的悲抑，以哭泣的聲音摹寫樂聲的悲慘，又以露水一點一滴在殘荷上滾動、滑落的視覺感受比喻樂聲的悲切，似乎比“鳳凰叫”還要和緩。而以“香蘭笑”顯示琴聲的歡快，“笑”具有訴諸聽覺的屬性，還能給人“笑靨如花”的視覺感受，不僅可以耳聞，而且可以目睹。這種表現(xiàn)方法，真有形神兼?zhèn)渲睢桃怃秩緲仿暤膬?yōu)美動聽。
“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”成功地運用了通感的藝術(shù)手法。兩句詩都是“以聲類聲”，但也可以喚起形象感?！耙月曨惵暋辈皇峭ǜ?，但這兩句詩可以喚起音樂的形象感，以形類聲，就構(gòu)成了通感。
“昆山玉碎”可以喚起山崩地裂的形象感，形容樂聲乍起的壯觀；
“鳳凰叫”可以喚起孤獨哀鳴的形象感，形容樂聲的幽怨；
“芙蓉泣露”可以喚起露滴殘荷的形象感，形容樂聲的凄涼；
“香蘭笑”可以喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感，形同樂聲的歡快愉悅。
“十二門前融冷光，二十三絲動紫皇?！薄獙憳仿曈蓺g快轉(zhuǎn)為清冷，回到了音樂的主體情緒。
下句承接“十二門”所營造的時空感來寫。自然地把詩歌的意境由人寰擴大到仙府，巧妙地寫出清冷的樂聲從人間傳到天界。此時，整個宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。
首句的“高秋”和這里的“十二門”“紫皇”等意象營造出無限廣袤的宇宙時空，仿佛萬物皆空，箜篌的樂聲包容了整個世界。
第三段：女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。
夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。
吳質(zhì)不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。
詩人憑借想象的翅膀，飛向天庭，飛上神山，把讀者帶進更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。
“女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨”這兩句詩寫樂聲傳到天上，在女媧煉石補天的地方，連五色石都被樂音震破，引來了一場秋雨，把音樂的震撼力描摹得無以復加。
“秋雨”又能夠讓人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想：“秋雨”是一個憂愁的意象，“石破天驚”之后氣勢磅礴的秋雨，象征鋪天蓋地的茫茫愁緒；秋雨落地的聲響，恰如緊湊繁復的樂聲。樂曲就在這種驚天動地的凄冷情緒中結(jié)束了。這種想象是何等大膽超奇，出人意料，而又感人肺腑。一個“逗”字，把音樂的強大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯(lián)系起來了。而且，石破天驚、秋雨霶霈的景象，也可視作音樂形象的示現(xiàn)。
神山上教神嫗彈奏箜篌，仙境中衰老瘦弱的魚和龍聽到樂曲聲都隨之追風逐浪，在波濤中翩翩起舞。月宮中的吳剛聽到樂曲聲也忘記了砍樹，倚在桂樹上凝神傾聽，不知困倦；桂樹下的玉兔聽到樂曲聲也渾然入境，全然覺察不到寒露打濕了全身。詩人回味整個演奏過程，美妙的樂曲使人宛在仙境，進而想象出仙界神靈的癡迷狀態(tài)，從音樂效果的角度渲染出樂曲的美妙。
(注意：引導學生比較其在發(fā)揮比喻的好處，尤其是對表現(xiàn)音樂的好處方面的異同)。
喻體都很美好，都因量多而產(chǎn)生了疊加效應(yīng)，使音樂的美好感覺格外濃郁。都發(fā)揮了比喻使難以言說者明晰的好處，即《琵琶行》通過鮮明的視覺畫面，《李憑箜篌引》以人們熟悉的聽覺、視覺、觸覺形象及典故傳達出難以說清的美妙音樂。白詩對樂聲及其變化過程的比喻更為貼切，發(fā)揮了比喻使事物特征更為鮮明生動的好處；李詩對音樂聲、音樂所含情感、音樂給人的感受作出超凡脫俗的比喻，發(fā)揮了比喻使習見說法出新意，給人新穎刺激的好處。
《琵琶行》做得很好，使難以言說的、比較抽象的激越、沉重、婉轉(zhuǎn)、幽微、高亢、凄厲等琵琶樂聲，通過貼切的視覺畫面鮮明的比喻讓讀者感受到了。《李憑箜篌引》也大量運用了比喻，它以人們熟悉的聽覺形象(如玉碎、鳳叫)、視覺形象(如荷葉露珠、蘭花綻放)觸覺形象(如冷光、濕寒兔)，或者人們熟悉的典故(如江娥啼竹、素女鼓瑟、女媧補天、吳剛月兔、神嫗彈箜篌、瓠巴鼓琴而魚躍)傳達出了難以說清的箜篌美妙的音樂形象。
這首詩用瑰麗的辭采、天上人間的想象來描摹聽樂的感受，把一首悲戚的樂曲描寫得驚天動地。詩本身也和樂曲一樣具有了一種凄寒冷艷的氣質(zhì)。
李憑箜篌引教學設(shè)計篇五
教學目的：
1、有感情地朗讀課文，賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。
教學重點難點：
1、有感情地朗讀課文，賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。
教學課時：
2課時。
教學過程：
一、導入。
對優(yōu)美音樂的描寫與贊嘆――。
余音繞梁，三日不絕。
聲震林木，響遏行云。
瓠巴鼓瑟，而鳥舞魚躍。
座上美人心盡死，尊前旅客淚難收。
《明湖居聽書》（劉鶚）：
1、聲音初不甚大，只覺入耳有說不出來的妙境：五臟六腑里，像熨斗熨過，無一處不伏貼，三萬六千個毛孔，像吃了人參果，無一個毛孔不暢快。
2、唱了十數(shù)句之后，漸漸的越唱越高，忽然拔了一個尖兒，像一線鋼絲拋入天際。
3、那王小玉唱到極高的三四疊后，陡然一落，如一條飛蛇在黃山三十六峰半中腰里盤旋穿插。
播放韓紅《青藏高原》，請同學試著把聽這首歌曲的感受說出來。
二、作者簡介。
李賀，字長吉，是中唐的獨樹一幟的詩人。
他是唐宗室鄭王后裔，到李賀時家道已經(jīng)徹底沒落了，父親李晉肅只不過是邊疆上的一個小縣令。李賀被誹謗諱父名而不得參加科舉考試，后只做過一個九品的奉禮郎，不久辭官歸故里而卒，年僅27歲。
李賀年少時代就有才名，可惜仕途坎坷，懷才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艷詭譎的詩風，故被稱為“詩鬼”。其作品繼承前代積極浪漫主義傳統(tǒng)，馳騁想像，運用傳說，熔鑄詞彩，創(chuàng)造出―種新奇瑰麗的境界，形成了自己獨特的風格。
《李憑箜篌引》是李賀的代表作，大約作于811－8，當時李賀在長安任奉禮郎。
三、解題。
歷來寫樂曲的詩，大都利用人類五官通感的生理機能，致力于把比較難于捕捉的聲音轉(zhuǎn)化為比較容易感受的視覺形象。
箜篌演奏技藝到唐代達到了極高的水平。
李憑是梨園弟子，也是著名的宮廷樂師，因善彈箜篌，名噪一時?！疤熳右蝗找换匾姡鹾顚⑾嗔ⅠR迎”，身價之高，似乎遠遠超過盛唐時期的著名歌手李龜年。他的精湛技藝，受到詩人們的熱情贊賞。唐代有很多詩人都描寫過李憑的演奏。
李賀此篇想象豐富、瑰麗，境界奇幻，濃墨重彩，藝術(shù)感染力很強。清人方扶南把它與白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》相提并論，推許為“摹寫聲音至文”（見方扶南《李長吉詩集批注》卷一）。
四、朗讀（略）。
五、作品閱讀賞析。
全詩可以分為三個段落。
第一段：吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。
起句開門見山，“吳絲蜀桐”寫箜篌構(gòu)造精良，借以襯托演奏者技藝的高超，寫物亦即寫人，收到一箭雙雕的功效?！案咔铩币徽Z，除了表明時間是九月深秋，還含有“秋高氣爽”的意思（寫出了演奏環(huán)境），與“深秋”、“暮秋”之類相比，更富含蘊?！皬垺弊植粌H僅是演奏的抽象動作，而且很容易引起這樣的聯(lián)想：音樂的情韻高遠飽滿，直上云天。
二、三兩句寫樂聲。詩人故意避開無形無色、難以捉摸的主體（箜篌聲），從客體（“空山凝云”之類）落筆，以實寫虛，亦真亦幻，極富表現(xiàn)力。
優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出，空曠山野上的浮云便頹然為之凝滯，仿佛在俯首諦聽；善于鼓瑟的湘娥與素女，也被這樂聲觸動了愁懷，潸然淚下。
“頹”字恰恰和“張”字構(gòu)成了一種對比，前者飽滿，后者無力，“頹”字形象地描繪出流云被音樂擊中那一剎那的情態(tài)。
“空山”句移情于物，把云寫成具有人的聽覺功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（《金銅仙人辭漢歌》）更進一層。它和下面的“江娥”句互相配合，互相補充，極力烘托箜篌聲神奇美妙，具有“驚天地，泣鬼神”的魅力。
第四句“李憑中國彈箜篌”，用“賦”筆點出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地點。前四句，詩人故意突破按順序交待人物、時間、地點的一般寫法，另作精心安排，先寫琴，寫聲，然后寫人，時間和地點一前一后，穿插其中。這樣，突出了樂聲，有著先聲奪人的藝術(shù)力量。
第二段：昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。
“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”正面寫樂聲，又各具特色?！袄ド健本涫且月晫懧?；而“芙蓉”句則是以形寫聲。
“昆山玉碎鳳凰叫”，用“昆山玉碎”來相容樂聲，表現(xiàn)樂聲極其激昂，具有很強的爆發(fā)力和壓倒一切的氣勢?！傍P凰”在傳說中是一種高貴的神鳥，居住在昆侖山?！袄ド接袼椤焙?，棲居其上的鳳凰的叫聲自然是凄厲婉轉(zhuǎn)，憂傷的情緒在其中綿延――著重表現(xiàn)樂聲的起伏多變。
“芙蓉泣露香蘭笑”，構(gòu)思奇特。帶露的芙蓉（即荷花）是屢見不鮮的，盛開的蘭花也確實給人以張口欲笑的印象。它們都是美的化身。詩人用“芙蓉泣露”摹寫琴聲的悲抑，以哭泣的聲音摹寫樂聲的悲慘，又以露水一點一滴在殘荷上滾動、滑落的視覺感受比喻樂聲的悲切，似乎比“鳳凰叫”還要和緩。而以“香蘭笑”顯示琴聲的歡快，“笑”具有訴諸聽覺的屬性，還能給人“笑靨如花”的視覺感受，不僅可以耳聞，而且可以目睹。這種表現(xiàn)方法，真有形神兼?zhèn)渲瞑D―刻意渲染樂聲的優(yōu)美動聽。
“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”成功地運用了通感的藝術(shù)手法。兩句詩都是“以聲類聲”，但也可以喚起形象感。“以聲類聲”不是通感，但這兩句詩可以喚起音樂的形象感，以形類聲，就構(gòu)成了通感。
“昆山玉碎”可以喚起山崩地裂的形象感，形容樂聲乍起的壯觀；
“鳳凰叫”可以喚起孤獨哀鳴的形象感，形容樂聲的幽怨；
“芙蓉泣露”可以喚起露滴殘荷的形象感，形容樂聲的凄涼；
“香蘭笑”可以喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感，形同樂聲的歡快愉悅。
“十二門前融冷光，二十三絲動紫皇?！报D―寫樂聲由歡快轉(zhuǎn)為清冷，回到了音樂的主體情緒。
下句承接“十二門”所營造的時空感來寫。自然地把詩歌的意境由人寰擴大到仙府，巧妙地寫出清冷的樂聲從人間傳到天界。此時，整個宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。
首句的“高秋”和這里的“十二門”“紫皇”等意象營造出無限廣袤的宇宙時空，仿佛萬物皆空，箜篌的樂聲包容了整個世界。
第三段：女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。吳質(zhì)不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。
詩人憑借想象的翅膀，飛向天庭，飛上神山，把讀者帶進更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。
“女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨”這兩句詩寫樂聲傳到天上，在女媧煉石補天的地方，連五色石都被樂音震破，引來了一場秋雨，把音樂的震撼力描摹得無以復加。
“秋雨”又能夠讓人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想：“秋雨”是一個憂愁的意象，“石破天驚”之后氣勢磅礴的秋雨，象征鋪天蓋地的茫茫愁緒；秋雨落地的聲響，恰如緊湊繁復的樂聲。樂曲就在這種驚天動地的凄冷情緒中結(jié)束了。這種想象是何等大膽超奇，出人意料，而又感人肺腑。一個“逗”字，把音樂的強大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯(lián)系起來了。而且，石破天驚、秋雨q霈的景象，也可視作音樂形象的示現(xiàn)。
神山上教神嫗彈奏箜篌，仙境中衰老瘦弱的魚和龍聽到樂曲聲都隨之追風逐浪，在波濤中翩翩起舞。月宮中的吳剛聽到樂曲聲也忘記了砍樹，倚在桂樹上凝神傾聽，不知困倦；桂樹下的玉兔聽到樂曲聲也渾然入境，全然覺察不到寒露打濕了全身。詩人回味整個演奏過程，美妙的樂曲使人宛在仙境，進而想象出仙界神靈的癡迷狀態(tài)，從音樂效果的角度渲染出樂曲的美妙。
這首詩用瑰麗的辭采、天上人間的想象來描摹聽樂的感受，把一首悲戚的樂曲描寫得驚天動地。詩本身也和樂曲一樣具有了一種凄寒冷艷的氣質(zhì)。
李憑箜篌引教學設(shè)計篇六
《李憑箜篌引》是中唐詩人李賀的一首運用古樂府的體裁描寫音樂的著名詩歌。詩人采用浪漫主義的手法，馳騁自己豐富的想象力，用新奇詭異的語言，極力描摹和渲染李憑彈奏箜篌驚天地、泣鬼神、動人心的音樂效果，創(chuàng)造出奇異而美麗的幻覺世界，產(chǎn)生了與眾不同的藝術(shù)魅力。我們讀李賀此詩，可采用精講點撥法和鑒賞分析法，通過賞析詩的內(nèi)容，領(lǐng)悟李賀怎樣用妙手彩筆，描繪了千年前李憑箜篌發(fā)出的絕響；通過品味詩的意境，感受李賀怎樣把外在的物象和內(nèi)在的情思融為一體，構(gòu)成賞心悅目的藝術(shù)境界的。進一步體會李賀善于獨辟蹊徑的藝術(shù)特色。從而培養(yǎng)學生對詩歌的鑒賞力，培養(yǎng)學生的審美情趣。
【教學目標】。
1、了解作者生平及相關(guān)文學常識，有感情地誦讀詩歌。
2、賞析詩的內(nèi)容，領(lǐng)悟詩中運用不同手法描寫音樂的語言藝術(shù)。
3、品味詩的意境，體會李憑演奏的高超技藝。
【教學重、難點】。
1.有感情地朗誦全詩；
2.把握意象，感悟詩歌所表現(xiàn)出來的箜篌曲的特點與變化。
3.學習掌握詩中描寫音樂的手法。
【教學方法】。
精講點撥法鑒賞分析法。
【學法指導】。
誦讀法討論法互評法。
【課時安排】。
一課時。
【教學過程】。
一、導入新課（出示課件）。
同學們，你在生活中或是在電視上，都見過那些樂器？（學生暢所欲言）你見過這樣的樂器嗎？（出示課件）（生搖頭）這就是箜篌，現(xiàn)在這種樂器已很少見了，可在一千年前的唐朝，有一位梨園弟子，因善彈箜篌，名噪一時。“天子一日一回見，王侯將相立馬迎”，可見他技藝之精湛，身價之高，他就是李憑。一流的樂師李憑用最好的樂器，彈奏美妙的樂曲之時，巧遇了才華橫溢的詩人李賀，高山流水心有靈犀，這位詩人浮想聯(lián)翩，妙筆生輝，造就了《李憑箜篌引》這首千古不朽的詩篇，今天，我們一起走進李賀的這首描摹音樂的著名詩篇，去聆聽李憑演奏箜篌發(fā)出的千古絕唱。
二、聽讀感悟（出示課件）。
三、自讀賞析（出示課件）。
2、整體上詩歌通過這一系列意象，表現(xiàn)了箜篌曲怎樣的變化過程？請結(jié)合全詩簡要分析。
意象樂曲特點及變化手法效果。
總結(jié)提升品讀鞏固。
師：音樂形象比較抽象，難以捉摸，詩人卻是如何描寫箜篌演奏出來的音樂的？
吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。
教師引導分析：
吳絲蜀桐：“公欲善其事，必先利其器。”欲言音樂之美，先說樂器之精。寫箜篌構(gòu)造精良，借以突出音樂的高雅。
高秋：秋高氣爽，天空明亮透澈，自然看起來格外高遠。既點明了演奏的時間，又寫出了演奏的環(huán)境。
張高秋：不僅是演奏的抽象動作，更易引起聯(lián)想：音樂情韻高遠飽滿，直上云霄――像禮花一樣，起于弦上一點然后發(fā)散到長空去。
優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出，飄散在寂寞山間的閑云都為之動容，凄然停步仿佛在俯首諦聽。
詩人故意避開無形無色、難以捉摸的主體（箜篌聲），從客體（“空山凝云”之類）落筆，以實寫虛，亦真亦幻，極富表現(xiàn)力。
“頹”字恰恰和“張”字構(gòu)成了一種對比，前者飽滿，后者無力，“頹”字形象地描繪出流云被音樂擊中那一剎那的情態(tài)。
移情于物，把云寫成具有人的聽覺功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（《金銅仙人辭漢歌》）更進一層。
江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。
教師引導分析：
從側(cè)面寫出了音樂聲的感人肺腑。它和上面的“空山”句互相配合，互相補充，極力烘托箜篌聲神奇美妙，具有“驚天地，泣鬼神”的魅力。
面對這樣出神入化的音樂，人們不僅要問，這是誰呀？能夠彈奏也這么感人的音樂？原來這是李憑在國都之中彈奏箜篌。
點出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地點。
師：為什么先交代樂聲后寫人物呢？（生朗讀，思考）。
生：前四句，詩人故意突破按順序交待人物、時間、地點的一般寫法，另作精心安排，先寫琴，寫聲，然后寫人。這樣，突出了樂聲，有著先聲奪人的藝術(shù)力量。
昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。
教師引導分析：
這兩句正面寫樂聲，又各具特色。
a、“昆山”句是以聲寫聲。
“昆山玉碎鳳凰叫”，用“昆山玉碎”來相容樂聲，表現(xiàn)樂聲極其激昂，具有很強的爆發(fā)力和壓倒一切的氣勢?！傍P凰”在傳說中是一種高貴的神鳥，居住在昆侖山。“昆山玉碎”后，棲居其上的鳳凰的叫聲自然是凄厲婉轉(zhuǎn)，憂傷的情緒在其中綿延――著重表現(xiàn)樂聲的起伏多變。
b、“芙蓉”句則是以形寫聲。“芙蓉泣露香蘭笑”，構(gòu)思奇特。帶露的芙蓉（即荷花）是屢見不鮮的，盛開的蘭花也確實給人以張口欲笑的印象。它們都是美的化身。詩人用“芙蓉泣露”摹寫琴聲的悲抑，以哭泣的聲音摹寫樂聲的悲慘，又以露水一點一滴在殘荷上滾動、滑落的視覺感受比喻樂聲的悲切，似乎比“鳳凰叫”還要和緩。而以’香蘭笑’顯示琴聲的歡快，’笑’具有訴諸聽覺的屬性，還能給人“笑靨如花’的視覺感受，不僅可以耳聞，而且可以目睹。這種表現(xiàn)方法，真有形神兼?zhèn)渲瞑D―刻意渲染樂聲的優(yōu)美動聽。
師：“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑“是詩中僅有的直接描摹音樂的詩句，成功地運用了什么藝術(shù)手法？這樣寫具有怎樣的藝術(shù)效果？（生思考，討論）。
生：“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑“成功地運用了通感的藝術(shù)手法。兩句詩都是“以聲類聲”，但也可以喚起形象感。“以聲類聲”不是通感，但這兩句詩可以喚起音樂的形象感，以形類聲，就構(gòu)成了通感。
“昆山玉碎“可以喚起山崩地裂的形象感，形容樂聲乍起的壯觀；
“鳳凰叫”可以喚起孤獨哀鳴的形象感，形容樂聲的幽怨；
“芙蓉泣露”可以喚起露滴殘荷的形象感，形容樂聲的凄涼；
“香蘭笑”可以喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感，形同樂聲的歡快愉悅。
十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。
教師引導分析：
寫樂聲由歡快轉(zhuǎn)為清冷，回到了音樂的主體情緒。
長安十二道城門前的冷氣寒光，全被箜篌聲所消融。其實，冷氣寒光是無法消融的，因為人們陶醉在他那美妙的弦歌聲中，以致連深秋時節(jié)的寒冷也感覺不到了。
紫皇：不用“君王”而用“紫皇”，不單是遣詞造句上追求新奇。雙關(guān)語，兼指天帝和當時的皇帝。箜篌上的那二十三根絲弦彈奏出的妙音，連天上的玉皇大帝和人間的皇帝都為之感動。巧妙的過渡手法，承上啟下，比較自然地把詩歌的意境由人間擴大到仙府。
師小結(jié)：首句的“高秋”和這里的“十二門”“紫皇”等意象營造出無限廣袤的宇宙時空，仿佛萬物皆空，箜篌的樂聲包容了整個世界。以下六句，詩人就憑借想象的翅膀，飛向天庭，飛上神山，把讀者帶進更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。
女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。
教師引導分析：
這兩句詩寫樂聲傳到天上，在女媧煉石補天的地方，連五色石都被樂音震破，引來了一場秋雨，把音樂的震撼力描摹得無以復加。
“秋雨”又能夠讓人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想：“秋雨”是一個憂愁的意象，“石破天驚”之后氣勢磅礴的秋雨，象征鋪天蓋地的茫茫愁緒；秋雨落地的聲響，恰如緊湊繁復的樂聲。樂曲就在這種驚天動地的凄冷情緒中結(jié)束了。這種想象是何等大膽超奇，出人意料，而又感人肺腑。
一個“逗”字，把音樂的強大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯(lián)系起來了。
石破天驚、秋雨q霈的景象，也可視作音樂形象的示現(xiàn)。
夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。
教師引導分析：
那美妙絕倫的樂聲傳入神山，神嫗也為之感動不已；樂聲感物至深，致使“老魚跳波瘦蛟舞”。
教：不但是對樂師的高度評價，更是對樂曲的無比贊賞，就是譽之為仙樂了。
老、瘦：匪夷所思，極平常的字用得極生動。魚之愈老，活動意識愈淡，而今這沉穩(wěn)的老魚居然跳起波來，可見音樂感染力之大。蛟乃龍之健者，而今瘦了，想見是大病之中或者之后，如此瘦蛟而能翩然起舞，可見音樂己使之達到了忘我的境界。
吳質(zhì)不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。
教師引導分析：
舞蹈完成，樂曲結(jié)束。但是，成天伐桂、勞累不堪的吳剛還倚著桂樹，久久地立在那兒，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任憑深夜的露水不停地灑落在身上，把毛浸濕，也不肯離去。聽眾聽得入了迷，曲已終而意猶未盡。
詩人回味整個演奏過程，美妙的樂曲使人宛在仙境，進而想象出仙界神靈的癡迷狀態(tài)，從音樂效果的角度渲染出樂曲的美妙。
所用藝術(shù)手法和白居易的《琵琶行》中“曲終收拔當心畫，四弦一聲如裂帛。東船西舫悄無言，唯見江心秋月白”一樣，都是側(cè)面描寫，表現(xiàn)音樂終結(jié)后，聽眾卻沉浸在音樂所帶來的情緒中久久不能脫出。
四、聽音樂，寫句子（出示課件）。
這音樂，讓我仿佛聽到；
這音樂，讓我有如看到。
五、寫一寫，感受文學魅力。
生活中，總有那么一曲旋律或一首歌曲，撥動過你的心弦，引起過你的共鳴……。
請你用動情的語言抒寫出來。
要求:。
(1)要有側(cè)面描寫；
(2)至少要運用兩種修辭方法；
(3)結(jié)構(gòu)相對完整，語言簡明、準確、生動；
(4)不少于200字。
六、課堂總結(jié)。
“白香山‘江上琵琶’，韓退之《穎師琴》，李長吉《李憑箜篌引》，皆摹寫聲音之至文。韓足以驚天，李足以泣鬼，白足以移人。”
――清方扶南《李長吉詩集批注》卷一。
僅僅活了二十七歲的李賀，竟然與白居易，韓愈相提并論，可見他在中國詩壇上的地位。他們都描摹了一段美妙的音樂，都神奇地再現(xiàn)了一種藝術(shù)境界，但李賀主要不是使用描寫的手法去精雕細刻音樂的形象，而是用瑰麗的辭采、天上人間的想象來描摹聽樂的感受，把一首悲戚的樂曲描寫得驚天地、泣鬼神。請同學們齊讀全詩，再一次領(lǐng)悟李賀的妙手彩筆。（下課）。
李賀。
描摹樂聲形象鮮明。
演奏技藝高超。
借樂想象新奇瑰麗。
一抹紅。
李憑箜篌引教學設(shè)計篇七
教師播放名曲《高山流水》，讓學生把剛才聽到的音樂用文字描寫出來。
今天我們一起來學習同樣被后人推許為摹寫聲音至文的《李憑箜篌引》。
1、簡介作者。
2、解題。
箜篌演奏技藝到唐代達到了極高的水平。李憑是著名的宮廷女樂師，因善彈箜篌，名噪一時，身價之高，遠遠超過盛唐時期的著名歌手李龜年。唐代有很多詩人都描寫過李憑的演奏。
3、反復朗讀。
（1）播放配樂朗讀視頻。
（2）學生自由朗讀。
（3）配樂齊讀。
品讀：詩是怎樣表現(xiàn)音樂的？（學生討論，代表發(fā)言。教師總結(jié)并板書相關(guān)內(nèi)容。）。
（一)正面描寫(比喻）。
以形喻聲昆山玉碎：像美玉碎裂清脆。
鳳凰叫：像鳳凰和鳴舒緩。
以形喻聲芙蓉泣露：如帶露的芙蓉清麗。
香蘭笑：如綻放的香蘭歡快。
（二)側(cè)面烘托(想象、夸張）。
小結(jié)：詩人借助比喻，使音樂不僅可以耳聞，還可目睹。詩人插上想象的翅膀，把讀者帶進更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界，同時通過夸張，極力渲染出音樂的魅力。整首詩想象豐富而奇特，形象生動而鮮明，充滿了浪漫主義色彩，正體現(xiàn)了李賀的獨特詩風。
請你談?wù)劇袄萧~跳波瘦蛟舞”一句的用字之妙。（提示學生答題步驟：找動詞或形容詞；分析其含義；點出它在句中的含義及表達效果。）。
指名回答，師生共同完善答案。
讀課后相關(guān)鏈接中韓愈的詩《聽穎師彈琴》，完成鑒賞：結(jié)合詩句談?wù)劚驹娛窃鯓用鑼懬俾暤摹?/p>
李憑箜篌引教學設(shè)計篇八
有感情地朗讀課文，賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。
體會作者對聲音的藝術(shù)描寫，感受作者的思想感情。
有感情地朗讀課文，賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。
一、導入
對優(yōu)美音樂的描寫與贊嘆——
余音繞梁，三日不絕。
二、預習檢查
1、作者簡介
李賀(790—816)：字長吉，唐宗室遠支。年少時代就有才名，可惜仕途坎坷，懷才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艷詭譎的詩風，故被稱為“詩鬼”。其作品繼承前代積極浪漫主義傳統(tǒng)，馳騁想像，運用傳說，熔鑄詞彩，創(chuàng)造出—種新奇瑰麗的境界，形成了自己獨特的風格。
《李憑箜篌引》是李賀的代表作，大約作于811－813年，當時李賀在長安任奉禮郎。
2、解題
箜篌演奏技藝到唐代達到了極高的水平。致力于把比較難于捕捉的聲音轉(zhuǎn)化為比較容易感受的視覺形象。
李賀此篇想象豐富、瑰麗，境界奇幻，濃墨重彩，藝術(shù)感染力很強。清人方扶南把它與白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》相提并論，推許為“摹寫聲音至文”
“引”，樂府詩體的一種，與“歌”“行”“吟”一樣,標明著古詩的一種體裁，屬古體詩，它的章節(jié)、句式和格律一般比較自由。
三、欣賞流程
（一）朗讀
調(diào)動多種朗讀形式（略）
（二）閱讀賞析
全詩可以分為三個段落。
第一段：
吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。
江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。
起句開門見山，“吳絲蜀桐”寫箜篌構(gòu)造精良，借以襯托演奏者技藝的高超，寫物亦即寫人，收到一箭雙雕的功效?！案咔铩币徽Z，除了表明時間是九月深秋，還含有“秋高氣爽”的意思（寫出了演奏環(huán)境），與“深秋”、“暮秋”之類相比，更富含蘊。“張”字不僅僅是演奏的抽象動作，而且很容易引起這樣的聯(lián)想：音樂的情韻高遠飽滿，直上云天。
二、三兩句寫樂聲。詩人故意避開無形無色、難以捉摸的主體（箜篌聲），從客體（“空山凝云”之類）落筆，以實寫虛，亦真亦幻，極富表現(xiàn)力。
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優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出，空曠山野上的浮云便頹然為之凝滯，仿佛在俯首諦聽；善于鼓瑟的湘娥與素女，也被這樂聲觸動了愁懷，潸然淚下。
“頹”字恰恰和“張”字構(gòu)成了一種對比，前者飽滿，后者無力，“頹”字形象地描繪出流云被音樂擊中那一剎那的情態(tài)。
“空山”句移情于物，把云寫成具有人的聽覺功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（《金銅仙人辭漢歌》）更進一層。它和下面的“江娥”句互相配合，互相補充，極力烘托箜篌聲神奇美妙，具有“驚天地，泣鬼神”的魅力。
第四句“李憑中國彈箜篌”，用“賦”筆點出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地點。前四句，詩人故意突破按順序交待人物、時間、地點的一般寫法，另作精心安排，先寫琴，寫聲，然后寫人，時間和地點一前一后，穿插其中。這樣，突出了樂聲，有著先聲奪人的藝術(shù)力量。
第二段：
昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。
十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。
“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”正面寫樂聲，又各具特色?！袄ド健本涫且月晫懧?；而“芙蓉”句則是以形寫聲。
“昆山玉碎鳳凰叫”，用“昆山玉碎”來相容樂聲，表現(xiàn)樂聲極其激昂，具有很強的爆發(fā)力和壓倒一切的氣勢?！傍P凰”在傳說中是一種高貴的神鳥，居住在昆侖山?！袄ド接袼椤焙螅瑮悠渖系镍P凰的叫聲自然是凄厲婉轉(zhuǎn)，憂傷的情緒在其中綿延——著重表現(xiàn)樂聲的起伏多變。
“芙蓉泣露香蘭笑”，構(gòu)思奇特。帶露的芙蓉（即荷花）是屢見不鮮的，盛開的蘭花也確實給人以張口欲笑的印象。它們都是美的化身。詩人用“芙蓉泣露”摹寫琴聲的悲抑，以哭泣的聲音摹寫樂聲的悲慘，又以露水一點一滴在殘荷上滾動、滑落的視覺感受比喻樂聲的悲切，似乎比“鳳凰叫”還要和緩。而以“香蘭笑”顯示琴聲的歡快，“笑”具有訴諸聽覺的屬性，還能給人“笑靨如花”的視覺感受，不僅可以耳聞，而且可以目睹。這種表現(xiàn)方法，真有形神兼?zhèn)渲睢桃怃秩緲仿暤膬?yōu)美動聽。
“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”成功地運用了通感的藝術(shù)手法。兩句詩都是“以聲類聲”，但也可以喚起形象感?！耙月曨惵暋辈皇峭ǜ校@兩句詩可以喚起音樂的形象感，以形類聲，就構(gòu)成了通感。
“昆山玉碎”可以喚起山崩地裂的形象感，形容樂聲乍起的壯觀；
“鳳凰叫”可以喚起孤獨哀鳴的形象感，形容樂聲的幽怨；
“芙蓉泣露”可以喚起露滴殘荷的形象感，形容樂聲的凄涼；
“香蘭笑”可以喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感，形同樂聲的歡快愉悅。
“十二門前融冷光，二十三絲動紫皇?！薄獙憳仿曈蓺g快轉(zhuǎn)為清冷，回到了音樂的主體情緒。
下句承接“十二門”所營造的時空感來寫。自然地把詩歌的意境由人寰擴大到仙府，巧妙地寫出清冷的樂聲從人間傳到天界。此時，整個宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。
首句的“高秋”和這里的“十二門”“紫皇”等意象營造出無限廣袤的宇宙時空，仿佛萬物皆空，箜篌的樂聲包容了整個世界。
第三段：
女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。
夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。
吳質(zhì)不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。
詩人憑借想象的翅膀，飛向天庭，飛上神山，把讀者帶進更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。
“女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨”這兩句詩寫樂聲傳到天上，在女媧煉石補天的地方，連五色石都被樂音震破，引來了一場秋雨，把音樂的震撼力描摹得無以復加。
“秋雨”又能夠讓人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想：“秋雨”是一個憂愁的意象，“石破天驚”之后氣勢磅礴的秋雨，象征鋪天蓋地的茫茫愁緒；秋雨落地的聲響，恰如緊湊繁復的樂聲。樂曲就在這種驚天動地的凄冷情緒中結(jié)束了。這種想象是何等大膽超奇，出人意料，而又感人肺腑。一個“逗”字，把音樂的強大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯(lián)系起來了。而且，石破天驚、秋雨霶霈的景象，也可視作音樂形象的示現(xiàn)。
神山上教神嫗彈奏箜篌，仙境中衰老瘦弱的魚和龍聽到樂曲聲都隨之追風逐浪，在波濤中翩翩起舞。月宮中的吳剛聽到樂曲聲也忘記了砍樹，倚在桂樹上凝神傾聽，不知困倦；桂樹下的玉兔聽到樂曲聲也渾然入境，全然覺察不到寒露打濕了全身。詩人回味整個演奏過程，美妙的樂曲使人宛在仙境，進而想象出仙界神靈的癡迷狀態(tài)，從音樂效果的角度渲染出樂曲的美妙。
四、課堂小結(jié)
這首詩用瑰麗的辭采、天上人間的想象來描摹聽樂的感受，把一首悲戚的樂曲描寫得驚天動地。詩本身也和樂曲一樣具有了一種凄寒冷艷的氣質(zhì)。
預習布置預習《長相思》。
李憑箜篌引教學設(shè)計篇九
詩的唐朝也是音樂的唐朝，詩與音樂在這個偉大的時代完美地結(jié)合在了一起。其中有三樁姻緣一直為人們津津樂道，它們就是被清人方扶南稱為“摹寫聲音的至文”的三首詩：白居易的《琵琶行》、李賀的《李憑箜篌引》、韓愈的《聽穎師彈琴》。這節(jié)課我們就一起來學習一下中唐詩人李賀的這篇浪漫主義珍品《李憑箜篌引》。
李賀是唐宗室鄭王后裔，到李賀時家道已經(jīng)徹底沒落了，父親李晉肅只不過是邊疆上的一個小縣令。李賀被誹謗諱父名而不得參加科舉考試，后只做過一個九品的奉禮郎，不久辭官歸故里而卒，年僅27歲。
李賀年少時代就有才名，可惜仕途坎坷，懷才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艷詭譎的詩風，故被稱為“詩鬼”。其作品繼承前代積極浪漫主義傳統(tǒng)，馳騁想像，運用傳說，熔鑄詞彩，創(chuàng)造出—種新奇瑰麗的境界，形成了自己獨特的風格。
傳說他每次出門，跟隨的書僮身上總背一只錦囊，他邊走邊吟詩，每得佳句就寫下來放進囊中，歸來時再補足成篇。他的詩歌繼承《楚辭》和樂府民歌的傳統(tǒng)而有所創(chuàng)新，在詩歌的形式、意境、比喻、語言等方面不落前人窠臼，在中唐詩壇上獨樹一幟。優(yōu)秀作品有《李憑箜篌引》、《雁門太守行》、《金銅仙人辭漢歌》、《老夫采玉歌》等。名句有“天若有情天亦老”、“黑云壓城城欲摧”、“桃花亂落如紅雨”等，為后世所傳頌。
1、我們先替李憑設(shè)計一張演奏會海報，畫面上應(yīng)有什么?
時間：高秋(高秋”一語，除了表明時間是九月深秋，還含有“秋高氣爽”的意思(寫出了演奏環(huán)境)，與“深秋”、“暮秋”之類相比，更富含蘊。)。
地點：中國晚唐(箜篌演奏技藝到唐代達到了極高的水平。)。
樂器：箜篌(“吳絲蜀桐”寫箜篌構(gòu)造精良，借以襯托演奏者技藝的高超，寫物亦即寫人，收到一箭雙雕的功效。)。
演奏者：李憑：著名的宮廷樂師，因善彈箜篌，名噪一時。(關(guān)于她當時的身價與聲名史書上是這樣記載的：“天子一日一回見，王侯將相立馬迎?！彼康募妓囀艿搅嗽娙藗兊臒崆橘澷p,身價之高，似乎遠遠超過盛唐時期的著名歌手李龜年。所以李賀才用他的如花妙筆寫下了我們今天要學習的這首詩歌。)。
2、參加這場演奏會的除了詩人，還有哪些聽眾。請分別介紹一下他們的身份，并描繪一下他們聽李憑演奏時的神態(tài)(討論)。
(1)江娥，就是湘妃，傳說中的湘水女神。在斑竹林中悲啼灑淚,為舜的去世而悲痛欲絕。
(2)素女，是神話中的月宮仙子，善于鼓瑟的湘娥與素女，也被這樂聲觸動了愁懷，潸然淚下。
(3)紫皇，“紫皇”是雙關(guān)語，兼指天帝和當時的皇帝。被音樂打動。
(5)神嫗，成夫人。神仙婆婆，好音樂，能彈箜篌。虛心向李憑學習箜篌技藝。
(6)老魚、瘦蛟，潛在神秘深山的幽澗中。隨音樂在水波中上下跳躍,翩翩起舞。
(7)吳質(zhì)，吳剛，月宮中神仙，整天伐桂。徹夜不眠,倚著桂樹，久久立在那竟忘了睡眠。
(8)寒兔，月宮中嫦娥的寵物。蹲伏在一旁，任憑露水斜飛滴在身上，也不肯離開。
(9)云，優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出，空曠山野上的浮云便頹然為之凝滯，仿佛具有人的聽覺功能和思想感情在俯首諦聽。
(10)十二門的百姓。唐代的都城長安方圓70多里，呈正方形四面每面三門，共十二門。人們陶醉在美妙的弦樂聲中，連深秋時節(jié)的風寒露冷也感覺不到。
昆山玉碎(壯其聲之清脆)有時激越得像昆侖美玉碎裂的聲音，
鳳凰叫(壯其聲之和緩)有時又柔和得像鳳凰對舞唱和的聲音，
芙蓉泣露(壯其聲之慘淡)有時凄傷哀怨,像是帶露荷花在哭泣。
香蘭笑(壯其聲之冶麗)有時又明快歡樂,像是盛開的蘭花在微笑。
5、這里詩人運用了什么手法來描摹聲音。
“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”成功地運用了通感的藝術(shù)手法。兩句詩都是“以聲類聲”，但也可以喚起形象感。“以聲類聲”不是通感，但這兩句詩可以喚起音樂的形象感，以形類聲，就構(gòu)成了通感。
“昆山玉碎”可以喚起山崩地裂的形象感，形容樂聲乍起的壯觀;。
“鳳凰叫”可以喚起孤獨哀鳴的形象感，形容樂聲的幽怨;。
“芙蓉泣露”可以喚起露滴殘荷的形象感，形容樂聲的凄涼;。
“香蘭笑”可以喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感，形同樂聲的歡快愉悅。
6、舉出運用擬聲手法描摹音樂得例子(白居易的《琵琶行》)。
讓我們回顧《琵琶行》中以聲喻聲的形象化描寫——。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。大珠小珠落玉盤，間關(guān)鶯語花底滑。
幽咽泉流冰下難，銀瓶乍破水漿進。鐵騎突出刀槍鳴，四弦一聲如裂帛。
思考：如此的比喻描寫凸現(xiàn)了音樂的什么特點?
大弦嘈嘈如急雨——繁密的聲勢;小弦切切如私語——輕幽的音韻;。
大珠小珠落玉盤——清脆而和諧;間關(guān)螢語花底滑——悠揚而明快;。
幽咽泉流冰下難——低沉而冷澀;銀瓶乍破水漿進——突發(fā)而激烈;。
鐵騎突出刀槍鳴——清脆而尖銳;四弦一聲如裂帛——剛勁而激越。
閱讀白居易的《琵琶行》和《李憑箜篌引》，比較它們在音樂描寫時所用的不同技法，說說它們各自的藝術(shù)風格。
(1)在音樂描寫時所用的不同技法：《李憑箜篌引》主要描寫音樂產(chǎn)生的藝術(shù)效果，對于音樂旋律本身的起伏跌宕著墨并不多，只有“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”兩句，為側(cè)面烘托手法?！杜眯小分饕ㄟ^比喻描摹音色的強弱緩急，為直接描寫的手法，“江州司馬青衫濕”為側(cè)面烘托。
(2)風格迥異：《李憑箜篌引》純?yōu)槊枘∫魳罚瑳]有詩人的情感寄托，風格凄寒冷艷、浪漫瑰麗。
《琵琶行》是一首敘事詩，在描摹音樂時也在敘事和抒情，琵琶女彈奏時的情態(tài)動作和作者的身世體驗都穿插其中，其風格平易感傷。
李憑箜篌引教學設(shè)計篇十
全詩可以分為三個部分：
第一部分(1—4句)：李憑出場。
第二部分(5、6句)：正描樂聲。
第三部分(7—14句)：側(cè)描音樂效果。
第一部分：吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。
起句開門見山，“吳絲蜀桐”寫箜篌構(gòu)造精良，借以襯托演奏者技藝的高超，寫物亦即寫人，收到一箭雙雕的功效?！案咔铩币徽Z，除了表明時間是九月深秋，還含有“秋高氣爽”的意思(寫出了演奏環(huán)境)，與“深秋”、“暮秋”之類相比，更富含蘊。“張”字不僅僅是演奏的抽象動作，而且很容易引起這樣的聯(lián)想：音樂的情韻高遠飽滿，直上云天。
二、三兩句寫樂聲。詩人故意避開無形無色、難以捉摸的主體(箜篌聲)，從客體(“空山凝云”之類)落筆，以實寫虛，亦真亦幻，極富表現(xiàn)力。
優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出，空曠山野上的浮云便頹然為之凝滯，仿佛在俯首諦聽;善于鼓瑟的湘娥與素女，也被這樂聲觸動了愁懷，潸然淚下。
“頹”字恰恰和“張”字構(gòu)成了一種對比，前者飽滿，后者無力，“頹”字形象地描繪出流云被音樂擊中那一剎那的情態(tài)。
“空山”句移情于物，把云寫成具有人的聽覺功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”(《金銅仙人辭漢歌》)更進一層。它和下面的“江娥”句互相配合，互相補充，極力烘托箜篌聲神奇美妙，具有“驚天地，泣鬼神”的魅力。
第四句“李憑中國彈箜篌”，用“賦”筆點出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地點。前四句，詩人故意突破按順序交待人物、時間、地點的一般寫法，另作精心安排，先寫琴，寫聲，然后寫人，時間和地點一前一后，穿插其中。這樣，突出了樂聲，有著先聲奪人的藝術(shù)力量。
第二部分：昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。
十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。
“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”正面寫樂聲，又各具特色?！袄ド健本涫且月晫懧?而“芙蓉”句則是以形寫聲。
“昆山玉碎鳳凰叫”，用“昆山玉碎”來相容樂聲，表現(xiàn)樂聲極其激昂，具有很強的爆發(fā)力和壓倒一切的氣勢?！傍P凰”在傳說中是一種高貴的神鳥，居住在昆侖山?！袄ド接袼椤焙螅瑮悠渖系镍P凰的叫聲自然是凄厲婉轉(zhuǎn)，憂傷的情緒在其中綿延——著重表現(xiàn)樂聲的起伏多變。
“芙蓉泣露香蘭笑”，構(gòu)思奇特。帶露的芙蓉(即荷花)是屢見不鮮的，盛開的蘭花也確實給人以張口欲笑的印象。它們都是美的化身。詩人用“芙蓉泣露”摹寫琴聲的悲抑，以哭泣的聲音摹寫樂聲的'悲慘，又以露水一點一滴在殘荷上滾動、滑落的視覺感受比喻樂聲的悲切，似乎比“鳳凰叫”還要和緩。而以“香蘭笑”顯示琴聲的歡快，“笑”具有訴諸聽覺的屬性，還能給人“笑靨如花”的視覺感受，不僅可以耳聞，而且可以目睹。這種表現(xiàn)方法，真有形神兼?zhèn)渲睢桃怃秩緲仿暤膬?yōu)美動聽。
“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”成功地運用了通感的藝術(shù)手法。兩句詩都是“以聲類聲”，但也可以喚起形象感?！耙月曨惵暋辈皇峭ǜ校@兩句詩可以喚起音樂的形象感，以形類聲，就構(gòu)成了通感。
“昆山玉碎”可以喚起山崩地裂的形象感，形容樂聲乍起的壯觀;。
“鳳凰叫”可以喚起孤獨哀鳴的形象感，形容樂聲的幽怨;。
“芙蓉泣露”可以喚起露滴殘荷的形象感，形容樂聲的凄涼;。
“香蘭笑”可以喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感，形同樂聲的歡快愉悅。
“十二門前融冷光，二十三絲動紫皇?！薄獙憳仿曈蓺g快轉(zhuǎn)為清冷，回到了音樂的主體情緒。
下句承接“十二門”所營造的時空感來寫。自然地把詩歌的意境由人寰擴大到仙府，巧妙地寫出清冷的樂聲從人間傳到天界。此時，整個宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。
首句的“高秋”和這里的“十二門”“紫皇”等意象營造出無限廣袤的宇宙時空，仿佛萬物皆空，箜篌的樂聲包容了整個世界。
第三部分：女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。
夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。
吳質(zhì)不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。
詩人憑借想象的翅膀，飛向天庭，飛上神山，把讀者帶進更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。
“女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨”這兩句詩寫樂聲傳到天上，在女媧煉石補天的地方，連五色石都被樂音震破，引來了一場秋雨，把音樂的震撼力描摹得無以復加。
“秋雨”又能夠讓人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想：“秋雨”是一個憂愁的意象，“石破天驚”之后氣勢磅礴的秋雨，象征鋪天蓋地的茫茫愁緒;秋雨落地的聲響，恰如緊湊繁復的樂聲。樂曲就在這種驚天動地的凄冷情緒中結(jié)束了。這種想象是何等大膽超奇，出人意料，而又感人肺腑。一個“逗”字，把音樂的強大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯(lián)系起來了。而且，石破天驚、秋雨霶霈的景象，也可視作音樂形象的示現(xiàn)。
神山上教神嫗彈奏箜篌，仙境中衰老瘦弱的魚和龍聽到樂曲聲都隨之追風逐浪，在波濤中翩翩起舞。月宮中的吳剛聽到樂曲聲也忘記了砍樹，倚在桂樹上凝神傾聽，不知困倦;桂樹下的玉兔聽到樂曲聲也渾然入境，全然覺察不到寒露打濕了全身。詩人回味整個演奏過程，美妙的樂曲使人宛在仙境，進而想象出仙界神靈的癡迷狀態(tài)，從音樂效果的角度渲染出樂曲的美妙。
問題探究，師生討論：
1、文中演奏的時間和地點是什么?
時間：蜀絲吳桐張高秋。
2、詩人是如何安排李憑出場的?這樣表達有何妙處?
明確：先寫琴，寫聲，后寫人，時間和地點一前一后，穿插其中。突出了樂聲，有先聲奪人的藝術(shù)力量。
3、描寫音樂關(guān)鍵是化抽象為具體，李賀怎么描寫李憑彈箜篌的呢?
(1)側(cè)面描寫。
空山凝云頹不流，湘娥啼竹素女愁。
優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出，空曠山野上的浮云便頹然為之凝滯，仿佛在俯首諦聽;善于鼓瑟的湘娥與素女，也被這樂聲觸動了愁懷，潸然淚下。
二、三兩句寫樂聲。詩人故意避開無形無色、難以捉摸的主體(箜篌聲)，從客體(“空山凝云”之類)落筆，以實寫虛，亦真亦幻，極富表現(xiàn)力。
(2)正面描寫。
這兩句正面描寫樂聲，分別運用什么方法?表現(xiàn)了樂聲的什么特色?
明確：前句以聲寫聲，后句以形寫聲。有密有疏，有悲有歡。達到了形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果。
(3)十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。
長安十二道城門前的冷氣寒光，全被箜篌聲所消融。其實，冷氣寒光是無法消融的，因為人們陶醉在他那美妙的弦歌聲中，以致連深秋時節(jié)的寒冷也感覺不到了。
“紫皇”是雙關(guān)語，兼指天帝和當時的皇帝。詩人不用“君王”而用“紫皇”，是一種巧妙的過渡手法，承上啟下，比較自然地把詩歌的意境由人世擴大到仙府。
(4)女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。
樂聲傳到天上，正在補天的女媧聽得入了迷，竟然忘記了自己的職守，結(jié)果石破天驚，秋雨傾瀉。
一個“逗”字，把音樂的強大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯(lián)系起來了。
(5)夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。
那美妙絕倫的樂聲傳入神山，神嫗也為之感動不已;樂聲感物至深，致使“老魚跳波瘦蛟舞”。
老魚和瘦蛟本來羸弱乏力，行動艱難，現(xiàn)在竟然伴隨著音樂的旋律騰躍起舞，這種出其不意的形象描寫，使那無形美妙的箜篌聲浮雕般地呈現(xiàn)在讀者的眼前了。
(6)吳質(zhì)不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。
成天伐桂、勞累不堪的吳剛倚著桂樹，久久地立在那兒，竟忘了睡眠;。
玉兔蹲伏一旁，任憑深夜的露水不停在灑落在身上，把毛衣浸濕，也不肯離去。
這些飽含感情的優(yōu)美形象，深深印在讀者心中，幽深渺遠，逗人情思，發(fā)人聯(lián)想。
(7)第四聯(lián)“紫皇”一語雙關(guān)，兼指當時的皇帝和天帝。聯(lián)系下文，其意義僅在于此嗎?
明確：這是一種巧妙的過渡手法。承上啟下。把詩歌的意境由人寰擴大到仙府。
(8)第五聯(lián)中哪一個字把音樂的強大魅力和奇瑰的景象緊緊聯(lián)系起來?
明確：“逗”
(9)六聯(lián)中詩人用“老”和“瘦”兩個干枯的字眼修飾魚龍何妙處?
明確：詩人運用反襯的手法，使音樂形象更加豐滿。
(10)后八句描寫樂聲，是從哪個角度描寫?用了那些表現(xiàn)手法?
明確：以音響效果，側(cè)面烘托彈奏者的技藝高超。同時想象豐富，動靜結(jié)合。
李憑箜篌引教學設(shè)計篇十一
一、情境導入：
二、學習目標：
自主學習目標：
1、了解本文的作者，積累本課的生字詞。
2、有感情地朗讀詩歌。
合作學習目標：
1、賞析詩歌的藝術(shù)特色。
三、自主學習：(我能行)。
作者簡介及題解：
1、李賀(790―816)：字。其作品繼承前代積極浪漫主義傳統(tǒng)，馳騁想像，運用傳說，熔鑄詞彩，創(chuàng)造出―種新奇瑰麗的境界，形成了凄艷詭譎的.詩風，故被稱為“”?！耙保瑯犯婓w的一種，與“歌”“行”“吟”一樣,標明著古詩的一種體裁，屬古體詩，它的章節(jié)、句式和格律一般比較自由。
“箜篌”，古代的一種，有豎箜篌、臥箜篌等多種樣式。它一般有根弦。李憑是梨園弟子，善彈箜篌，技藝精湛，名噪一時。李賀的這首詩就采取了樂府詩中“引”的這種體裁，比較自由地抒寫了他對音樂的感受。
2、給下面加點字注音。
啼竹（）箜篌（）（）。
神嫗（）（）蛟舞（）。
3、解釋下列詞語。
吳絲蜀桐張高秋：李憑中國彈箜篌：
芙蓉泣露香蘭笑：石破天驚逗秋雨：
4、初讀古詩，整體感知。
李賀在詩歌中為我們展現(xiàn)了什么？
四、合作探究：（我最棒）。
1、詩歌中是怎樣表現(xiàn)“箜篌”演奏出來的優(yōu)美音樂的？
2、“老魚跳波瘦蛟舞”一句中的“老”“瘦”是否妥當，試分析。
3、詩中有一句起過渡作用，找出來，加以分析。
4、最后一句詩采用了什么手法寫樂聲？表達了作者怎樣的情感？
5、閱讀白居易的《琵琶行》和《李憑箜篌引》，比較它們在音樂描寫時所用的不同技法，說說它們各自的藝術(shù)風格。
五、展示反饋：
六、總結(jié)拓展：
清代人方扶南把《李憑箜篌引》和白居易的《xxxx》、韓愈的《聽穎師彈琴》相提并論，推許為“摹寫聲音至文”。
李憑箜篌引教學設(shè)計篇十二
年代:唐作者:李賀。
吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。
昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。
十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。
女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。
夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。
吳質(zhì)不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。
作品賞析。
《李憑箜篌引》是唐代詩人李賀的作品。此詩運用一連串出人意表的比喻，傳神地再現(xiàn)了樂工李憑創(chuàng)造的詩意濃郁的音樂境界，生動地記錄下李憑彈奏箜篌的高超技藝，也表現(xiàn)了作者對樂曲有深刻理解，具備豐富的藝術(shù)想象力。全詩語言峭麗，構(gòu)思新奇，獨辟蹊徑，對樂曲本身，僅用兩句略加描摹，而將大量筆墨用來渲染樂曲驚天地、泣鬼神的動人效果，大量的聯(lián)想、想象和神話傳說，使作品充滿浪漫主義氣息。
此詩載于《全唐詩》卷三百九十。下面是安徽省詩詞學會常務(wù)理事、安徽大學中文系原寫作教研室主任朱世英先生對此詩的賞析。
李憑是梨園弟子，因善彈箜篌，名噪一時?！疤熳右蝗找换匾?，王侯將相立馬迎”，身價之高，似乎遠遠超過盛唐時期的著名歌手李龜年。他的精湛技藝，受到詩人們的熱情贊賞。李賀此篇想象豐富，設(shè)色瑰麗，藝術(shù)感染力很強。清人方扶南把它與白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》相提并論，推許為“摹寫聲音至文”(見方扶南《李長吉詩集批注》卷一)。
詩的起句開門見山，“吳絲蜀桐”寫箜篌構(gòu)造精良，借以襯托演奏者技藝的高超，寫物亦即寫人，收到一箭雙雕的功效。“高秋”一語，除了表明時間是九月深秋，還含有“秋高氣爽”的意思，與“深秋”、“暮秋”之類相比，更富含蘊。二、三兩句寫樂聲。詩人故意避開無形無色、難以捉摸的主體(箜篌聲)，從客體(“空山凝云”之類)落筆，以實寫虛，亦真亦幻，極富表現(xiàn)力。
優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出，空曠山野上的浮云便頹然為之凝滯，仿佛在俯首諦聽;善于鼓瑟的湘娥與素女，也被這樂聲觸動了愁懷，潸然淚下?！翱丈健本湟魄橛谖铮言茖懗删哂腥说穆犛X功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”(《金銅仙人辭漢歌》)更進一層。它和下面的“江娥”句互相配合，互相補充，極力烘托箜篌聲神奇美妙，具有“驚天地，泣鬼神”的魅力。第四句“李憑中國彈箜篌”，用“賦”筆點出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地點。前四句，詩人故意突破按順序交待人物、時間、地點的一般寫法，另作精心安排，先寫琴，寫聲，然后寫人，時間和地點一前一后，穿插其中。這樣，突出了樂聲，有著先聲奪人的藝術(shù)力量。
五、六兩句正面寫樂聲，而又各具特色?！袄ド健本涫且月晫懧暎乇憩F(xiàn)樂聲的起伏多變;“芙蓉”句則是以形寫聲，刻意渲染樂聲的優(yōu)美動聽?！袄ド接袼轼P凰叫”，那箜篌，時而眾弦齊鳴，嘈嘈雜雜，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨;時而又一弦獨響，宛如鳳凰鳴叫，聲振林木，響遏行云。“芙蓉泣露香蘭笑”，構(gòu)思奇特。帶露的芙蓉(即荷花)是屢見不鮮的，盛開的蘭花也確實給人以張口欲笑的印象。它們都是美的化身。詩人用“芙蓉泣露”摹寫琴聲的悲抑，而以“香蘭笑”顯示琴聲的歡快，不僅可以耳聞，而且可以目睹。這種表現(xiàn)方法，真有形神兼?zhèn)渲睢?/p>
從第七句起到篇終，都是寫音響效果。先寫近處，長安十二道城門前的冷氣寒光，全被箜篌聲所消融。其實，冷氣寒光是無法消融的，因為李憑箜篌彈得特別好，人們陶醉在他那美妙的弦歌聲中，以致連深秋時節(jié)的風寒露冷也感覺不到了。雖然用語浪漫夸張，表達的卻是一種真情實感?！白匣省笔请p關(guān)語，兼指天帝和當時的皇帝。詩人不用“君王”而用“紫皇”，不單是遣詞造句上追求新奇，而且是一種巧妙的過渡手法，承上啟下，比較自然地把詩歌的意境由人寰擴大到仙府。以下六句，詩人憑借想象的翅膀，飛向天庭，飛上神山，把讀者帶進更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界?！芭畫z煉石補天處，石破天驚逗秋雨”，樂聲傳到天上，正在補天的女媧聽得入了迷，竟然忘記了自己的職守，結(jié)果石破天驚，秋雨傾瀉。這種想象是何等大膽超奇，出人意料，而又感人肺腑。一個“逗”字，把音樂的強大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯(lián)系起來了。而且，石破天驚、秋雨霶霈的景象，也可視作音樂形象的示現(xiàn)。
第五聯(lián)，詩人又從天庭描寫到神山。那美妙絕倫的樂聲傳入神山，教令神嫗也為之感動不已;樂聲感物至深，致使“老魚跳波瘦蛟舞”。詩人用“老”和“瘦”這兩個似平干枯的字眼修飾魚龍，卻有著完全相反的藝術(shù)效果，使音樂形象更加豐滿。老魚和瘦蛟本來羸弱乏力，行動艱難，現(xiàn)在竟然伴隨著音樂的`旋律騰躍起舞，這種出奇不意的形象描寫，使那無形美妙的箜篌聲浮雕般地呈現(xiàn)在讀者的眼前了。
以上八句以形寫聲，攝取的多是運動著的物象，它們聯(lián)翩而至，新奇瑰麗，令人目不暇接。結(jié)末兩句改用靜物，作進一步烘托：成天伐桂、勞累不堪的吳剛倚著桂樹，久久地立在那兒，竟忘了睡眠;玉兔蹲伏一旁，任憑深夜的露水不停在灑落在身上，把毛衣浸濕，也不肯離去。這些飽含思想感情的優(yōu)美形象，深深印在讀者心中，就像皎潔的月亮投影于水，顯得幽深渺遠，逗人情思，發(fā)人聯(lián)想。
這首詩的最大特點是想象奇特，形象鮮明，充滿浪漫主義色彩。詩人致力于把自己對于箜篌聲的抽象感覺、感情與思想借助聯(lián)想轉(zhuǎn)化成具體的物象，使之可見可感。詩歌沒有對李憑的技藝作直接的評判，也沒有直接描述詩人的自我感受，有的只是對于樂聲及其效果的摹繪。然而縱觀全篇，又無處不寄托著詩人的情思，曲折而又明朗地表達了他對樂曲的感受和評價。這就使外在的物象和內(nèi)在的情思融為一體，構(gòu)成可以悅目賞心的藝術(shù)境界。
名家點評。
清人方扶南《李長吉詩集批注》卷一云：“白香山‘江上琵琶’，韓退之《穎師琴》，李長吉《李憑箜篌引》，皆摹寫聲音之至文。韓足以驚天，李足以泣鬼，白足以移人?！?/p>
李憑箜篌引教學設(shè)計篇十三
1．讀熟詩歌。
2．收集相關(guān)的文學常識。
“誦讀古代詩詞，有意識地在積累、感悟和運用中，提高自己的欣賞品味和審美情趣?！薄皩φn文的內(nèi)容和表達有自己的心得，能提出自己的看法，并能運用合作的方式，共同探討、分析、解決疑難問題?！?/p>
1．有感情地朗讀課文。
2．賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。
3．比較《琵琶行》《李憑箜篌引》的不同手法。
1．通過多種形式的朗讀，感受詩歌之美。
2．用散文化的語言，描繪詩歌塑造的意境，讀懂詩意。
3．通過小組合作的方式，分析詩歌的寫法。
4、通過比較閱讀，了解《李憑箜篌引》《琵琶行》在寫法上的不同。
5、用學過的手法表現(xiàn)樂曲《賽馬》，鞏固提高。
一、導入新課：
清朝方扶南有過這樣一段評價：“白香山‘江上琵琶’，韓退之《穎師琴》，李長吉《李憑箜篌引》，皆摹寫聲音之至文。韓足以驚天，李足以泣鬼，白足以移人?！卑拙右椎摹杜眯小肺覀円呀?jīng)領(lǐng)略過，今天就讓我們來學習李賀的《李憑箜篌引》，看看這篇文章是怎樣“泣鬼”的。
二、自主學習。
1、收集關(guān)于作者的資料。
李賀，唐代詩人，字長吉，家境沒落，青少年時，才華出眾，名動京師，父名晉肅，因避父諱（晉、進同音），終不得登第。一生愁苦抑郁，體弱多病，只做過3年奉禮郎，卒時僅27歲。
其作品繼承前代浪漫主義的創(chuàng)作精神，以豐富的想象力和新穎詭異的語言，表現(xiàn)出新奇瑰麗的意境。故后人稱其為“詩鬼”。
2、了解作者李憑。
李憑：梨園弟子，因善彈箜篌，名噪一時。“天子一日一回見，王侯將相立馬迎”，他的精湛技藝，受到詩人們的熱情贊賞。
3、認識“行”這種文體。
引：一種古代詩歌體裁，篇幅較長音節(jié)、格律一般比較自由，形式有五言、七言、雜言。
4、了解箜篌這種樂器。
“箜篌”，古代的一種撥弦樂器，有豎箜篌、臥箜篌等多種樣式。它一般有23根弦。
三、讀一讀，賞箜篌曲之美。
1、提生朗讀，了解預習情況。糾錯。
2、聆聽錄音，感受朗讀的魅力，學一學。
3、自由朗讀，體會詩歌朗讀的樂趣。
4、風采展示，比一比，誰的朗讀最精彩：各小組推選一名學生參賽。
四、交流研討。
（一）、說一說，感意境之美。
1、要求：選取你喜歡的詩句，用散文化的語言，描繪詩歌塑造的意境。
（本題設(shè)計意圖：李賀的詩是很難懂的，通過這種方式，幫助學生理解詩意。）。
明確：
例如：我喜歡“芙蓉泣露香蘭笑”
這句詩的意境是：那曲盡妙處的箜篌聲，其凄婉動人，猶如一朵朵不勝寒風而嗚咽悲訴的荷花，那晶瑩的露珠，不正是它的聲聲淚滴嗎?忽而，樂曲又彷佛想起了一陣陣歡愉的笑聲，這大概是秋之驕子——那高雅不凡的幽蘭吧？你看，它笑得那么欣悅，那么美好，笑得張開了蓓蕾，笑得清香四溢！猶如嫣然含笑的少女。
2、學生各抒己見后，總結(jié)：
（二）、議一議，明手法之妙。
詩人是用什么手法來表現(xiàn)箜篌曲之美的？
明確：a.側(cè)面烘托，通過描摹音樂效果來襯托音樂本身。
b.運用化無形為有形的通感手法和夸張手法。
c.運用浪漫主義的手法，用自由的想象和瑰麗的神話世界來表現(xiàn)音樂世界的美妙。
（三）、比一比，解同中之異。
明確：
白居易的《琵琶行》主要通過比喻描摹音色的強弱緩急，是直接描寫，只有“此時無聲勝有聲”“東船西舫悄無言，唯見江心秋月白”為側(cè)面烘托。《李憑箜篌引》主要描寫音樂產(chǎn)生的藝術(shù)效果，對音樂本身著墨不多，只有“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”兩句正面寫音樂，其余全為側(cè)面烘托手法。
五、學一學，寫樂曲之美。
聽笛子獨奏《賽馬》，請大家試著用學過的手法把這段樂曲表現(xiàn)出來。
六、各抒己見，盤點收獲。
七、布置作業(yè)：
1、默寫詩句。
2、把課上描摹聲音的語段整理成篇。
1、本節(jié)課緊扣目標設(shè)計，“讀熟詩句—理解詩意—分析寫法—比較閱讀”各環(huán)節(jié)循序漸進，完成比較順利。其中“拓展延伸”環(huán)節(jié)，學生聽到《賽馬》全都活躍起來，寫作手法的運用恰到好處，這讓我很驚喜。
2、不足：因為時間關(guān)系，留給學生思考的時間有些少了。
李憑箜篌引教學設(shè)計篇十四
2、感受李賀的浪漫主義風采。
1、通過鑒賞詩歌的美掌握側(cè)面描寫的方法。
2、通過比較三首同題材詩歌的寫作手法，擁有對同題材文學作品進行比較閱讀的習慣。
多媒體。
一課時。
一、導入。
師：唐朝，是詩的天堂，更是李氏詩人獨放異彩的黃金時代：“詩仙”李白，（幻燈）飄逸；“詩鬼”李賀，怪異；詩人李商隱，憂郁，可以說是風格迥異，姹紫嫣紅。這里我要隆重推出李賀，因為他少年時便才華橫溢，名滿天下，獨領(lǐng)一代風騷。他以大膽的夸張和瑰麗的想象贏得了很多人的青睞。今天我們就一同來欣賞他的描寫音樂的佳作——《李憑箜篌引》。題目中的“引”是古體詩的標志。李憑是當時最負盛名的樂師，人氣直追盛唐李龜年，有詩為證“天子一日一回見，王侯將相立馬迎”。（2分鐘）。
說到音樂，我們知道，它來無蹤，去無影，如果用文字將它再現(xiàn)出來，絕非易事，何況是寫得神采飛揚呢？可是李賀做到了，而且做的很精彩！讓我們共同領(lǐng)略李賀的別樣風采吧！
二、教師范讀課文。
師：請同學們聽我范讀這首詩，注意字詞的讀音。（原詩幻燈）（1分鐘）。
正字音：嫗。
三、研習詩歌。
（一）疏通文意，找出疑難問題。
師：接下來，請同學們自由地朗讀這首詩，一邊讀一邊瀏覽課下注釋，以便更好地理解詩歌的內(nèi)容。讓我們開始吧！（3分鐘左右）。
（生讀）。
師：如果你們在剛才自學的過程中發(fā)現(xiàn)了自己解決不了的難題，你就把它提出來，看看我們大家能不能幫助你。（2分鐘左右）（發(fā)動大家相互解決，誰能幫他？）。
（二）鑒賞詩句。
（師點撥聯(lián)系林黛玉進賈府，王熙鳳出場時的笑聲——先聲奪人，未見其人，先聞其聲。）。
師：那么接下來李賀怎么描寫音樂呢？好全體女生一同來讀下面描寫音樂的句子。
那么下面描寫音樂的句子觸動你的是哪一句？它怎么打動了你？
生：“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”
師：為什么用玉碎摹寫音樂？
（點撥：我們?nèi)粘Ｉ钪泻茈y聽到玉碎的聲音，但通過玉給我們留下的美好印象，我們猜測它破碎的聲音也一定很美。）。
師：你聽過鳳凰的叫聲嗎？
生1：沒有，因為現(xiàn)實世界本沒有鳳凰，它只存活在神話傳說中。
師：詩人為什么要拿這種存在于神話傳說中的“百鳥之王”來寫音樂呢？
生2：雖然沒有這種鳥，自然也沒有這種鳥叫的聲音，但它是百鳥之王啊，我們就可以把所有鳥叫的美好的聲音添加到它身上，讓它無與倫比。
師：這一句是以聲寫聲。（板書）。
生：靜，安適。
師：現(xiàn)在呢？它也繃不住了，粲然一笑，聯(lián)想一下，很像蘭花的花瓣綻開的樣子。
師：還有讓你動情的句子嗎？
生：“十二門前融冷光，二十三絲動紫皇”。
師：我們聽過音樂，聽《梁?！?，為之痛徹心扉，聽《命運》，為之斗志昂揚，悲傷，天晴也是雨，振奮，則天雨也是晴?？梢娨魳废雀淖?nèi)说男那?，而且“境由心造”，再由心情去改變環(huán)境，那么縱使晴空萬里也能風雨凄凄，即使彤云密布也會化為艷陽當空！
師：還有嗎？
生：“女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨”。
師：“石破天驚逗秋雨”，為什么不是“下”秋雨呢？
（師點撥連秋雨都逗引下來了，應(yīng)該是不由自主，其實是心甘情愿，音樂太迷人。）。
師：還有呢？
生：“夢入神山教神嫗”。
生：因為李憑的技藝太嫻熟了，引仙人競折腰，音樂太美了，那簡直就是“此曲只應(yīng)天上有，人間能得幾回聞”，讓神嫗甘愿向李學習。
生：我覺得“老魚跳波瘦蛟舞”也不錯?。?/p>
師：“老”讓你有什么樣的感覺？
生3：行動遲緩。
師：“瘦”又是一個什么樣的狀態(tài)？
生4：羸弱。
師：為什么這些老弱病殘居然也跳啊舞啊？
生5：音樂的力量。
師：呵呵，音樂的力量真了不起！能起死回生，化腐朽為神奇！
生：還有“吳質(zhì)不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔”。
生6：沒有誰，自己。
師：為什么他不要自由了？
生7：我化用裴多菲的詩句來回答“若為音樂故，自由也可拋”。
師：真不錯！
師：有個成語是“靜如處子，動如脫兔”，其中“動如脫兔”是用兔子來形容人的動作迅速。其實也是在說兔子反應(yīng)敏捷，動作迅速。而今露水斜飛而來卻忘記躲避！可見音樂的魅力！
師：剛才我們一同品味了詩中的精彩，讓我們再一起聽配樂朗誦，重溫音樂的魅力。
師：李賀描寫音樂的時候重在從音樂效果來展示音樂別具一格的美，正是因為音樂無形，難于捕捉，李賀才劍走偏鋒，這是智慧。就像清代學者劉熙載所說：“山之精神寫不出，煙霞寫之；春之精神寫不出，草樹寫之?！眲⑽踺d說的就是側(cè)面描寫的方法。當我們在寫作時正面無路可走的時候，不妨轉(zhuǎn)到側(cè)面，換個角度，就柳暗花明了?。ㄒ陨?5分鐘）。
四、比較閱讀。
師：提到描寫音樂的佳作，我們便不能不說白居易的《琵琶行》，其中有一精彩描寫音樂的片斷，咱們一起來背誦那一段吧：大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。間關(guān)鶯語花底滑，幽咽流泉冰下難。冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲。銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當心劃，四弦一聲如裂帛。東船西舫悄無言，唯見江心秋月白。
同學們考慮一下，這兩首詩描寫音樂的方法有什么不同？
生8：《琵琶行》：以正面描寫為主?！独顟{箜篌引》：以側(cè)面描寫為主。
師：剛才我們進行同題材詩歌寫法的比較也可以作為我們?nèi)蘸筮M行同題材文學作品鑒賞的一個角度。通過比較閱讀，可以加深我們對文學作品的思想內(nèi)容、人物形象、結(jié)構(gòu)層次、寫作技巧和語言特色的理解，從而提高我們的理解能力和分析能力。（2分鐘）。
五、練習。
師：既然說到了比較閱讀，我們就做個練習，看看我們有沒有掌握這一比較的方法，咱們一同來賞析韓愈的《聽穎師彈琴》（配樂讀）。
昵昵兒女語，恩怨相爾汝。
劃然變軒昂，勇士赴敵場。
浮云柳絮無根蒂，天地闊遠隨飛揚。
喧啾百鳥群，忽見孤鳳凰。
躋攀分寸不可上，失勢一落千丈強。
嗟余有兩耳，未省聽絲篁。
自聞穎師彈，起坐在一旁。
推手遽止之，濕衣淚滂滂。
穎師爾誠能，無以冰炭置我腸！
1、既然是《聽穎師彈琴》，那么正面描寫音樂的是哪幾句？
生：昵昵兒女語，恩怨相爾汝。劃然變軒昂，勇士赴敵場。浮云柳絮無根蒂，天地闊遠隨飛揚。喧啾百鳥群，忽見孤鳳凰。躋攀分寸不可上，失勢一落千丈強。
2、詩的后面幾句寫了什么內(nèi)容？它們和音樂有什么關(guān)系？
生：詩人的感受，側(cè)面描寫音樂。
生：比較三首詩：李詩——側(cè)面描寫為主，兼有正面描寫（昆山玉碎鳳凰叫）。
白詩——正面描寫為主，兼有側(cè)面描寫（東船西肪悄無言，唯見江心秋月白）。
韓詩——正面描寫和側(cè)面描寫平分秋色。
六、拓展延伸。
師：請看大屏幕，上面是正面描寫和側(cè)面描寫的概念（幻燈）。
師：即使是側(cè)面描寫也各不相同：
宋朝時候，有一次畫院招考。考試是命題作畫，題目是一句古詩：“踏花歸去馬蹄香”。
考場上安靜極了，應(yīng)考者都在認真思索。有的認為詩句的重點在“踏花”二字。于是就畫了一些花瓣，讓一青年騎著馬在花瓣上行走。他想這不正是踏花么？表現(xiàn)了那春游之后的愉快心情。
有的在分析之后，覺得重點是在“馬”上。踏花也好，歸去也好，馬蹄也好，都離不開“馬”。于是就精心地畫了一匹駿馬，一青年騎在馬上從花叢中疾馳，顯得很有氣勢。
也有的人琢磨“馬蹄”應(yīng)是重點，因此在畫紙上突出那騰空的馬蹄，并在“馬蹄”旁畫著紛飛的花瓣。他想花瓣都被揚了起來，馬蹄還不會“香”么！
眾多的應(yīng)考者中，只有一位畫得很特別。他的畫卷上根本沒畫花瓣。他畫的是：夕陽西下之時，一位英俊少年騎在一匹駿馬上。馬在奔騰著，馬蹄高高揚起，一些蝴蝶緊緊地追逐著，在馬蹄的周圍飛舞。
考生交卷后，考官一張張評選。當他看到那張蝴蝶紛飛的畫卷時，就會心地笑了。這張畫被評為最佳。
為什么最佳呢？考官作了一番評說，應(yīng)考者也都非常佩服。
這考生的成功，關(guān)鍵在于他仔細地分析了題目，全面領(lǐng)會了詩句的含義，并找到了體現(xiàn)題意的巧妙的方法。
畫題中的'“踏花、歸去、馬蹄”都是具體的事物，容易用圖形表現(xiàn)，所以一般人都在這表面上下功夫。而題中的重點在“香”字上。這“香”是一種感覺，憑嗅覺所得，而繪畫是讓人從視覺上感受。如何在畫面上體現(xiàn)出“馬蹄香”來就很不容易了。讓馬踏花瓣太表面、也太直接了，也難突出那“香”味。用蝴蝶來烘托真是想法新穎。蝴蝶為什么追逐馬蹄呢？不正是體現(xiàn)“馬蹄”的香么。這“香”不是直接畫出來的，而是觀畫者很自然能想到的，所感受到的。
還有“深山藏古寺”“竹索橋邊賣酒家”。
以上是藝術(shù)領(lǐng)域的“側(cè)面描寫”。
文學領(lǐng)域的側(cè)面描寫是這樣的：（展示幻燈）。
通過行者、少年、耕者、鋤者的失態(tài)來表現(xiàn)羅敷的絕世美貌。
師：正面描寫直觀，側(cè)面描含蓄，鑒賞時耐咀嚼、耐回味。寫作時我們根據(jù)寫作對象靈活選擇，有形的人或事物可以用正面描寫，無形的事物我們可以側(cè)面描寫，當然也可以學習白居易迎難而上的精神，選擇正面描寫。目的是使我們的作文由直白變?yōu)樘N藉，有單一變?yōu)樨S富，由呆板變?yōu)樯鷦樱鼓愎P下的景物更鮮活，人物更豐滿，從而提高你的寫作質(zhì)量！
師：綜觀這三首描寫音樂的詩歌，在寫法上各樹一幟，自有風貌，展示了獨特的藝術(shù)魅力。尤其是《李憑箜篌引》，以其豐富的想象、大膽的夸張，將李憑箜篌描寫得精警感人，體現(xiàn)了浪漫主義的風采。清代方扶南這樣評價：“白香山《江上琵琶》，李長吉《李憑箜篌》，韓退之《穎琴師》，皆摹寫聲音至文；韓足以驚天，李足以泣鬼，白足以移人?！?/p>
七、布置作業(yè)。
運用側(cè)面描寫的方法寫一個人生氣的樣子。
附：教學設(shè)計。
新的《全日制普通高級中學語文教學大綱》規(guī)定：“閱讀古今中外優(yōu)秀的詩歌、散文作品，理解作品的思想內(nèi)涵，探索作品的豐富意蘊，領(lǐng)悟作品的藝術(shù)魅力。用歷史的眼光和現(xiàn)代的觀念審視古代詩文的思想內(nèi)容，并給予恰當?shù)脑u價?！?/p>
本單元涉及兩首描寫音樂的佳作，但手法和風格不同，依據(jù)以上兩點，特確定兩個教學目標——鑒賞和比較。
在研習課文的過程中，主要是誦讀和領(lǐng)悟互為推進，同時在感悟課文某一點內(nèi)容的時候，適當?shù)仃P(guān)照生活，以達到以此作為觸發(fā)點帶動對整個詩文的感知，反過來，對李賀整個詩文的感知又能加深對浪漫主義傳統(tǒng)的領(lǐng)悟。
在教學方法的選擇上，因為學習語文的關(guān)鍵在于積累，積累語言，積累情感，積累思維方式，積累知識，所以主要采用講解、涵詠、感染、討論法。讓學生在講解中積累知識，在涵詠中積累語言，在感染中積累情感，在討論中積累思維方式。
李憑箜篌引教學設(shè)計篇十五
1、讀熟詩歌。
2、收集相關(guān)的文學常識。
“誦讀古代詩詞，有意識地在積累、感悟和運用中，提高自己的欣賞品味和審美情趣。”“對課文的內(nèi)容和表達有自己的心得，能提出自己的看法，并能運用合作的方式，共同探討、分析、解決疑難問題?！?/p>
1、有感情地朗讀課文。
2、賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。
1、通過多種形式的朗讀，感受詩歌之美。
2、用散文化的語言，描繪詩歌塑造的意境，讀懂詩意。
3、通過小組合作的方式，分析詩歌的寫法。
4、通過比較閱讀，了解《李憑箜篌引》《琵琶行》在寫法上的不同。
5、用學過的手法表現(xiàn)樂曲《賽馬》，鞏固提高。
一、導入新課：
清朝方扶南有過這樣一段評價：“白香山‘江上琵琶’，韓退之《穎師琴》，李長吉《李憑箜篌引》，皆摹寫聲音之至文。韓足以驚天，李足以泣鬼，白足以移人。”白居易的《琵琶行》我們已經(jīng)領(lǐng)略過，今天就讓我們來學習李賀的《李憑箜篌引》，看看這篇文章是怎樣“泣鬼”的。
二、自主學習。
1、收集關(guān)于作者的資料。
李賀，唐代詩人，字長吉，家境沒落，青少年時，才華出眾，名動京師，父名晉肅，因避父諱（晉、進同音），終不得登第。一生愁苦抑郁，體弱多病，只做過3年奉禮郎，卒時僅27歲。
其作品繼承前代浪漫主義的創(chuàng)作精神，以豐富的想象力和新穎詭異的語言，表現(xiàn)出新奇瑰麗的意境。故后人稱其為“詩鬼”。
2、了解作者李憑。
李憑：梨園弟子，因善彈箜篌，名噪一時。“天子一日一回見，王侯將相立馬迎”，他的精湛技藝，受到詩人們的熱情贊賞。
3、認識“行”這種文體。
引：一種古代詩歌體裁，篇幅較長音節(jié)、格律一般比較自由，形式有五言、七言、雜言。
4、了解箜篌這種樂器。
“箜篌”，古代的一種撥弦樂器，有豎箜篌、臥箜篌等多種樣式。它一般有23根弦。
三、讀一讀，賞箜篌曲之美。
1、提生朗讀，了解預習情況。糾錯。
2、聆聽錄音，感受朗讀的魅力，學一學。
3、自由朗讀，體會詩歌朗讀的'樂趣。
4、風采展示，比一比，誰的朗讀最精彩：各小組推選一名學生參賽。
四、交流研討。
（一）、說一說，感意境之美。
1、要求：選取你喜歡的詩句，用散文化的語言，描繪詩歌塑造的意境。
（本題設(shè)計意圖：李賀的詩是很難懂的，通過這種方式，幫助學生理解詩意。）。
明確：
例如：我喜歡“芙蓉泣露香蘭笑”
這句詩的意境是：那曲盡妙處的箜篌聲，其凄婉動人，猶如一朵朵不勝寒風而嗚咽悲訴的荷花，那晶瑩的露珠，不正是它的聲聲淚滴嗎?忽而，樂曲又彷佛想起了一陣陣歡愉的笑聲，這大概是秋之驕子——那高雅不凡的幽蘭吧？你看，它笑得那么欣悅，那么美好，笑得張開了蓓蕾，笑得清香四溢！猶如嫣然含笑的少女。
2、學生各抒己見后，總結(jié)：
（二）、議一議，明手法之妙。
詩人是用什么手法來表現(xiàn)箜篌曲之美的？
明確：
a.側(cè)面烘托，通過描摹音樂效果來襯托音樂本身。
b.運用化無形為有形的通感手法和夸張手法。
c.運用浪漫主義的手法，用自由的想象和瑰麗的神話世界來表現(xiàn)音樂世界的美妙。
（三）、比一比，解同中之異。
明確：
白居易的《琵琶行》主要通過比喻描摹音色的強弱緩急，是直接描寫，只有“此時無聲勝有聲”“東船西舫悄無言，唯見江心秋月白”為側(cè)面烘托?！独顟{箜篌引》主要描寫音樂產(chǎn)生的藝術(shù)效果，對音樂本身著墨不多，只有“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”兩句正面寫音樂，其余全為側(cè)面烘托手法。
五、學一學，寫樂曲之美。
聽笛子獨奏《賽馬》，請大家試著用學過的手法把這段樂曲表現(xiàn)出來。
六、各抒己見，盤點收獲。
七、布置作業(yè)：
1、默寫詩句。
2、把課上描摹聲音的語段整理成篇。
1、本節(jié)課緊扣目標設(shè)計，“讀熟詩句—理解詩意—分析寫法—比較閱讀”各環(huán)節(jié)循序漸進，完成比較順利。其中“拓展延伸”環(huán)節(jié)，學生聽到《賽馬》全都活躍起來，寫作手法的運用恰到好處，這讓我很驚喜。
2、不足：因為時間關(guān)系，留給學生思考的時間有些少了。
李憑箜篌引教學設(shè)計篇十六
吳絲蜀桐制作的精美箜篌，在深秋里彈奏，靈徹的琴聲，使空中的云彩凝垂不流。
湘娥感動淚灑斑竹，素女聆聽滿懷哀愁。這是樂師李憑，在京城演奏箜篌。
樂聲時而像昆山玉碎，時而像鳳凰悠鳴，時而使荷花泫露而泣，時而使香蘭含笑開口。
長安城十二門前，消融了寒秋的冷光，二十三弦的清響驚動了九霄之上的紫皇。
樂聲沖上女媧煉石補天的地方，驚得五色石破，引來秋雨啾啾。
夢幻中進入神山教神嫗彈奏，樂聲使老魚躍波傾聽，瘦蛟翻江跳舞。
月宮里吳剛徹夜不眠倚著桂樹，寒露斜飛，打濕了凝神靜聽的玉兔。
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