總結是一個反思的過程，可以使我們更加成熟和進步。寫總結時需要注意哪些要點和要求？希望以下這些總結范文能夠給大家提供一些寫作思路和參考。
視唱練耳教學工作總結篇一
視唱練耳是一門音樂專業(yè)的基礎課程，很多人認為開設視唱練耳課的主要目的就是訓練學生聽辨能力和看譜即唱的能力。其實單純以聽、唱為主的技術性訓練不能滿足教學目標所提出的要求。視唱練耳是音樂專業(yè)重要的教學內(nèi)容之一，也是音樂專業(yè)學生的必修科目之一。加強學生對視唱練耳的全面認識、端正學習態(tài)度、掌握視唱練耳的學習方法是解決學生厭學視唱練耳的關鍵。同時，在視唱練耳教學中，培養(yǎng)學生的音樂情感也是不可缺少的重要方面。視唱練耳教學的最終目的是提高學生從事音樂實踐活動的能力，為音樂實踐服務。將音樂情感的培養(yǎng)與視唱練耳的教學相聯(lián)系，能夠取到良好的效果，也更有利于提高學生的音樂綜合能力。
在音樂專業(yè)教學中，視唱練耳是一門重要的基礎技能理論課。從內(nèi)容上講，它主要通過視唱和音樂聽記來訓練學生的音樂聽覺，發(fā)展音樂思維能力，培養(yǎng)音樂感受力，積累音樂的感性體驗，逐步提高學生對音樂的認知程度，從而更好地為音樂實踐服務。視唱練耳是音樂專業(yè)重要的教學內(nèi)容之一，也是音樂專業(yè)學生的必修科目之一。因此，不論在考試還是在音樂實踐活動中，視唱練耳的學習都有重要作用。但是由于這門課程具有積累時間長、出成績效果慢的特點，在實際的學習中學生們很容易產(chǎn)生發(fā)愁、厭學和惰性等現(xiàn)象。加強對視唱練耳的全面認識、端正學習態(tài)度、掌握視唱練耳的學習方法是解決學生厭學視唱練耳的關鍵。同時，在視唱練耳教學中，培養(yǎng)學生的音樂情感也是不可缺少的重要方面。
視唱練耳分為視唱和練耳兩部分。視唱又有首調唱名法和固定調唱名法兩種。在實際教學中可以以首調唱名法為主，固定調唱名法為輔。練耳有音高模唱、固定音名聽記、音程、和弦、節(jié)奏和旋律等，雖然其訓練方法存在差異性，但它們都是由音樂最基本的構成要素——音高和節(jié)奏組成，所以又有很多的相同點，可以說掌握了音高和節(jié)奏的學習方法也就基本掌握了視唱練耳的學習方法。要想把視唱唱好，首先要唱準音階。作為一名音樂專業(yè)生應先把c大調的音階唱準，同時注意用耳朵感受音與音間的連貫性和音高的準確性。唱準音階以后就要進行八度以內(nèi)的音程模唱與構唱。在教學音程模唱與構唱時，要先進行各種音程的模唱。模唱訓練要從協(xié)和的狹音程開始，當學生基本掌握以后在進行寬音程的訓練。視唱練耳這門課程所涉及的學科相當廣泛，包括美學、聲學、心理學等多學科知識，與樂理、和聲、曲式、音樂史等學科聯(lián)系也相當緊密?？梢哉f，視唱練耳既是一門基礎理論課程，又是其他理論課程的實踐學科。這就需要視唱練耳教師不但精通樂理、和聲、曲式等專業(yè)知識，還要在教學方式上進行一些有益探索。
啟發(fā)式教學。
教師在把知識傳授給學生的方式上，應盡可能地從學生的生活環(huán)境、所從事的音樂活動出發(fā)，幫助每位同學成為教學活動的主體。
以一堂課為例：在講到純音程（以純四、五度為例）時，對比學過的大小三度和大小六度音程，讓學生先感受到純音程空曠的和諧的音響特點，然后結合空曠與和諧啟發(fā)學生展開聯(lián)想。這時，學生們會想到一望無際的內(nèi)蒙古大草原，西藏圣潔的雪山，聯(lián)想到教堂音樂多是非?？諘绾椭C的音響等等。那么在音樂中純音程通常應用在什么地方呢？這樣的提問也許學生不知從何說起。這時可以對班里學習提琴的同學進行提問：在你身邊是否用到過純音程？經(jīng)過這樣的提示，學生很快就能想到提琴用純五度定弦。這時同學們就會想到更多的弦樂器，例如：二胡、琵琶等民族樂器。但是，是不是所有的弦樂器都是純五度定弦呢？還有大三和弦、小三和弦；二度音程分為不協(xié)和音程和極不協(xié)和音程。
學生在視唱時，簡單的音階和音程還可以應付，但遇到跨度大的音程往往會因為害怕、緊張唱走音。在訓練寬音程時可以采用搭橋的方法，如純五度15，可以用基本音級上行12345來唱，或者用三度狹音程疊置135來唱。其他寬音程如大小六度、大小七度也可以套用這種方法。
在教學中，我們往往會有這樣的感受，學生在唱變化音時總是憑感覺，當然有時會唱準，但這種沒有理論依據(jù)單靠感覺來唱的方法難免會出現(xiàn)偏差。我們不妨教給學生利用音程性質來唱變化音，如3x576中3x5是大三度，根據(jù)音的性質可用13、57、46這些基本音級來套用，讓3等于1或5或4的音高，x5則唱基本音級中3或7或6的高度，如3x5可唱作13，則3x576也就唱作1354，全部是由基本音級構成，這樣輕而易舉地就把變化音唱準了，久而久之，唱變化音也就不再那樣困難了。
學生們在視唱時總是特別注意音準、節(jié)奏、節(jié)拍等基本要素而忽視了對音樂情感的表現(xiàn)。在日常教學中不光要求學生要看調號、拍號和速度，更要要求學生注意視唱中的表情記號、強弱記號等。視唱不光考查學生的識譜能力、音準、節(jié)奏，也是在考查學生的音樂感受能力(樂感)。因此，在把握好音準、節(jié)奏的基礎上，注意強弱，保持整體的完整性，用輕巧、柔美的中弱聲把每個樂句唱清楚、唱連貫、唱流暢，以達到最好的視唱效果。
練耳，練耳的目的就是聽記，不僅要聽得出還要記得下。現(xiàn)在大部分學生上練耳課就犯困，因為總是聽不出來嚴重打擊了他們學習練耳的積極性。究其原因，還是因為視唱太薄弱，視唱和練耳是密不可分的有機體，只有唱得準，才能聽得準，如果視唱能力和水平不高的話，聽記水平必然受限。現(xiàn)在的練耳考試一般以筆試為主要形式，分為:單音、音程、和弦、節(jié)奏和旋律五大部分。單音聽記一般較容易掌握，在日常教學中應加強其余四部分的訓練。
1、音程與和弦的訓練。
音程與和弦的訓練有很大的相似之處，尤其是和聲音程與和弦，兩者的訓練可用同一方法。在聽和聲音程與和弦時，最重要的是抓住低音，把低音聽準了以后再聽性質，這時即使無法把其他音記下來，單憑低音和性質也可以輕松地將和弦和音程準確無誤的寫下來。所以音程與和弦的性質聽辨訓練是必不可少的。只有長期堅持這樣訓練，學生才能具備準確聽辨、聽記音程、和弦的能力。
2、節(jié)奏和旋律的交叉訓練。
在教學中，節(jié)奏和旋律的聽記是學生難邁的又一門檻，其主要原因是對節(jié)奏型比較模糊，節(jié)奏無法記憶，旋律聽記當然也大打折扣了。
節(jié)奏訓練應從最基本的節(jié)奏型開始，結合樂理知識，先用口念出節(jié)奏，再根據(jù)所念的用手打擊節(jié)奏。對于有一定難度的節(jié)奏，教師要范奏。這樣通過一段時間的練習就可以掌握最基本、最常見的節(jié)奏型。熟練掌握了節(jié)奏型，旋律聽記的問題也就迎刃而解了，就好像在節(jié)奏型上聽記單音一樣簡單。不過，旋律聽記時一定要注意調式調性的聽記，否則會導致全盤皆輸。通過節(jié)奏和旋律的交叉練習，不但練耳水平會飛速提高，而且音樂記憶能力也有很大進步。
當然，在視唱練耳教學中我們不難發(fā)現(xiàn)，由于對這門課的不了解，學生們?nèi)菀桩a(chǎn)生聽覺惰性和厭學現(xiàn)象，因此端正學生的學習態(tài)度，培養(yǎng)學生的音樂情感也是不可缺少的重要方面。
視唱練耳教學工作總結篇二
《視唱練耳》是普通高等學校音樂表演專業(yè)的一門必修課程，具有理論和基本技能相結合的學科特點。該課程傳授有關識譜、聽音的基礎知識，發(fā)展音樂認知、音樂表現(xiàn)和音樂審美能力，對全面提高學生的音樂素養(yǎng)具有重要作用。
在視唱部分通過單聲部、二聲部以及民族調式和西洋大小調作品的學習，積累音樂語言，在訓練過程中培養(yǎng)學生傾聽自己聲音，運用內(nèi)心聽覺不斷檢查和調整自己的音準與節(jié)奏，為今后從事演唱、演奏打下堅實的基礎。
1。能熟練地識讀五線譜及簡譜。
2。通過聽覺訓練，獲得運用聽覺判斷、記憶、分析、聽寫歌曲及器樂片段中基本音樂要素（如音值、音強、音高、音色、調式、調性和聲織體等）的能力。
3。通過視唱，準確理解和表達各類音樂術語、表情記號、樂句、分句等。
4。具有運用首調唱名法或固定唱名法進行單聲部音樂作品的視譜即唱能力，并從理論上認識、理解首調唱名法與固定唱名法的內(nèi)在聯(lián)系。
5。了解多聲部音樂相關知識，培養(yǎng)多聲音樂的感知力。6。理解音樂風格形成的因素，培養(yǎng)多元音樂文化認同感。7。了解與課程教學內(nèi)容相關的音樂歷史與文化知識。
（一）教材。
主講教師：1。呂秀霞2。項多3。葉菲教授講師助教。
東北農(nóng)業(yè)大學本科課程教學大綱。
視唱練耳教學工作總結篇三
婚姻狀況：未婚政治面貌：團員。
民族：漢族特長概括：3年的'音樂教學經(jīng)驗。
身高：165體重：50。
最高學歷：大學本科所學專業(yè)：音樂教育。
戶籍：江西省九江市都昌縣現(xiàn)所在地：廣西區(qū)梧州市蝶山區(qū)。
自我評價：本人工作勤懇，心態(tài)調整快，喜歡有些挑戰(zhàn)的工作，很熱愛教師這一職業(yè)，性格隨和喜歡和各種人交流學習。展望未來生活，始終充滿信心，這就是音樂熏陶帶給我音樂般的氣質。在音樂二度創(chuàng)造過程中感受汗水與掌聲，讓我很享受這過程中的一切。希望在未來的職業(yè)生涯中有新的嘗試，有所突破。
求職意向：大學生個人簡歷網(wǎng)。請注明。
職位性質：全職到崗時間：隨時。
月薪要求：面議要求提供住宿求職狀態(tài)：
技能專長。
樂理、試唱練耳、聽音、聲樂、鋼琴、舞蹈、樂音策劃等。
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視唱練耳教學工作總結篇四
視唱唱曲之前，還要做到幾個（看清）。那就是：看清是幾拍子、看清是什么調、看清是什么速度、看清用什么表情、看清全曲的難點在什么地方。做到心中有數(shù)，準備就緒了再正式開口唱。視唱主要解決的就是：基本的音準問題和節(jié)奏問題，但在此基礎上也應該注意音樂的表現(xiàn)力方面等。從整體上必須要分出它是什么調式、它是什么曲式，以及此曲中的難點在什么地方。分析完之后還要進一步的進行局部分析。如：旋律中的高低與明暗的對比，應該注意的力度和表情記號，在上行旋律中聲音要自然的漸強，下行時聲音要自然的漸弱等。把每一首視唱都當作一首優(yōu)美的歌曲來演唱。只有這樣，才能充分表現(xiàn)所唱曲目的風格及其要表達的含義。
視唱時，眼睛的“視”;（看）與嘴巴的;“唱”;之間的關系，應該是“視”;先于“唱”;。也就是眼睛要看在前面，先行一步。不能看一個音唱一個音，以致于結結巴巴，唱得不連貫、不通順。更要注意的是：不光是眼睛、嘴巴在起作用，還必須用耳朵去（;聽）;，要逐漸學會用聽覺來控制自己所唱的音高、節(jié)奏、快慢等。與此同時，視唱還要用手打拍子，以幫助掌握速度、唱準節(jié)奏，做到“口唱”、“耳聽”、“腦想”、“心記”;“手劃拍”;。這樣一來，視唱的時候，你就得調動身體的四個部分——;眼睛、嘴巴、耳朵和手，使它們協(xié)調一致、配合得當。
聲樂學習方法：
1、歌唱的姿勢很重要。要站直，要平均站在兩腿的.支持力量上。頭的位置比身體的位置更重要。有人唱高音時把頭抬起來，似乎唱上去省些勁，事實并非如此。頭抬起來高音緊了。喉嚨也會發(fā)緊，不松。正確的是：頭應稍低，但別太低。頭部有很多共鳴，聲音在頭部產(chǎn)生共鳴，聲音就大。頭的動作要與旋律相反，越高頭略低，聲音好象下到胸腔里去。
2、歌唱時，盡量避免用那些與唱無關的肌肉?？刂坪粑脵M隔膜時盡量不牽扯到其它肌肉，不要象搬東西那樣使勁，那樣會將所有的腔體關閉起來，把聲音也關緊了。唱的時候不要緊張，自然的唱，肩部要放松，不要有小動作，唱時只用橫隔膜。
3、打開喉龍。打開喉嚨很簡單，當你困時，一面講話一面打呵欠，這時候喉嚨就打開了。打開喉嚨比打開嘴巴更重要！這樣唱起來的聲音比只張嘴不打開喉嚨的聲音更亮些。所以，嘴要與喉嚨一起張開，最好后面張得更大些！如同用一個倒立的漏斗，大口一方在頸部喉嚨處，漏斗尖在面罩處。如果聲音位置已全部進入面罩，聲音就能從最輕逐漸唱到最強。注解：只張嘴不開喉嚨：前嘴后嘴嘴不大，但開喉嚨：前嘴后嘴（倒立的漏斗）。
4、焦點。歌唱時聲音好象放電影一樣，聲音要有共鳴，焦點要集中，集中在面罩。太遠、太近都不行。每個人都有自己做好的發(fā)聲焦點，焦點集中了，聲音會越來越大；沒有焦點的聲音就散了。要求聲音大，不能一天就擺出一個架子，開始時共鳴點要小，然后擴展開來，越唱越大。這種發(fā)聲方法，聲音小，好象燈后面有面鏡子，可以使光照得更遠。頭額、鼻竇等處都是空的共鳴腔，要盡量利用。
5、呼吸。歌唱時，要用躺著睡覺時的呼吸方法。在胸式呼吸和腹式呼吸（橫隔膜）中，我更傾向于腹式呼吸，這樣可以吸得深。且快。但無論哪種呼吸，不可二種同時用！這樣是矛盾的，如同一腳踩剎車，一腳踩油門。
6、訓練聲音。你先找到最好的音以后然后順著往上、往下去唱，嘴、喉嚨位置都不要移動，在唱鄰近的音時盡量體會，盡量模仿那個最好的音，這就叫"自我模仿"。每個人都要有"聲音的記憶"。要特別注意嗓音、喉部的感覺。歌唱是很抽象的，一定要注意咽喉肌腱等發(fā)聲器官的技能狀態(tài)。聲音的記憶，不光指音調，而是包括音質、音色、力度。要追求上中下聲區(qū)的統(tǒng)一。
7、發(fā)聲的基本東西。首先，喉部肌肉要使喉結稍下來一些，這樣在聲音的圓潤性、音量等方面比往上的好。其次，唱歌時，要保持一個氣柱，與自然嗓音相反，在有氣柱的基礎上，越到高聲區(qū)聲音越寬、越響。我所說的打開喉嚨，就是讓喉嚨打開，使聲音不受壓制、不受干很自由的出入，打開鼻腔、進入頭腔，自由地振動起到共鳴。要有呼吸支持，得到最大的共鳴效果，而不是說打開喉嚨后壓、擠，聲音發(fā)白。如果我們能找到一個正確的位置，聲音就自動的、正確的進入面罩。
8、聲帶如同橡皮筋，既能拉長也能撐寬。但如果一個人不是正常發(fā)揮自己真正的音質，而是故意的撐大中、低聲區(qū)的聲音，這樣高音是無法唱上去的。即使唱上去，發(fā)出的聲音也是大搖大擺的。正確的聲音位置是：按高聲區(qū)聲音的寬窄極限與高位置，去定中、低聲的聲音音量及位置，而不是將中、低聲區(qū)的聲音故意撐大個音的往上練，唱第一個音時，喉結放下，再往上唱第二個音，控制喉結不動，練好了第二個音，再往上練第三個、第四個，逐步增加。
9、打開喉嚨、喉結穩(wěn)定與喉頭兩側肌肉用力的關系。喉頭兩側頸部肌肉有力，是要求兩側的肌肉幫助喉頭打開，而不是將喉嚨捏緊。正確的打開喉嚨是感到頸部往四周擴張。最簡單的辦法就是，用自然的打哈欠的感覺去講話，去唱歌。還有一個辦法，就是歌唱發(fā)聲時的嘴形要呈微笑狀。撅嘴、拉下巴使口形成豎橢圓形，喉嚨容易發(fā)緊。
10、如何解決換聲點的問題。中、低聲區(qū)的聲音，要與高聲區(qū)一樣寬，就容易過渡。如果下面搞得太寬，撐得太大，到過渡音就難以過去。在低聲、中聲區(qū)開始往上唱時，要先想好高音的聲音位置，按這個聲音位置唱，就能順利過去。因為聲音的位置始終保持在面罩共鳴里。唱過渡音時，不要使勁用力，要唱得柔和而順利完成。
視唱練耳教學工作總結篇五
專業(yè)基礎課。
課程教師。
諸玖瀅。
上課地點。
07綜藝科教室。
授課時間。
2008年4月24日。
授課時數(shù)。
2課時。
教學對象。
07綜藝一年制。
課
程
構
成
學生通過solfeggio能夠掌握基本的樂理知識并學會運用這些樂理知識來分析視唱內(nèi)容，同時還能具備包括識譜、視唱、聽辨、記譜以及對音高。音準、音程、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、音程關系之間更深入的了解和認識、能促進視唱的調性歸屬感和明確的調性聽辨能力，其中主要包括五線譜臨時升降號的c調旋律視譜模唱能力和復拍子節(jié)奏型的識譜模唱和單、復拍子節(jié)奏的音樂感知和表達能力。單音、音程與c大調三種音階的聽辨和記譜能力。課程學習內(nèi)容中各種知識點的講述和聽、唱、寫等實際視唱練耳能力的培養(yǎng)通過譜例和視唱曲例在教學過程中相互聯(lián)系、相互滲透，以達到建成學生良好音樂感知力和音樂記憶力以及音樂辨析力的目的。
學
情
分
析
07一年制綜藝班的同學大多在入學前根本沒接觸過音樂理論教學和基本音樂素養(yǎng)的全面訓練，：因此在教學過程中必須根據(jù)他們自身對樂理和視唱練耳的認知情況從最基礎最簡單易懂的音樂聽覺培養(yǎng)和識唱各種音階以及基本節(jié)奏型的節(jié)拍打法等方面培養(yǎng)同學們由“盲唱”(盲目模仿老師教唱的譜例片段)走入真正的視唱(自主識譜并能構完整唱譜)。這就意味著在教學中必須以基礎樂理為鋪墊，將視唱和樂理以及練耳有機的從最簡單的各個部分融合起來，真正做到讓學生們理解并掌握視唱的真確方法和根本原理。讓學生們的練耳從切實的單音聽辨和各大小調的音階的熟悉開始，使同學們在潛意識中具備固定的音高音準和節(jié)奏概念，做到準確無誤的聽辨分析和記譜。
教
材
選
用
《英語音樂基礎知識》狄辰華倪若男編著人民音樂出版社。
《單聲視唱教程》(上冊)上海音樂學院視唱練耳教研組。
《單聲部視唱教材》第一冊星海音樂學院內(nèi)部教材。
《帶伴奏視唱曲100首》周溫玉、蔣維民編上海音樂出版社。
《基本樂理》(上冊)?李重光編著高等教育出版社。
《樂理視唱一課三練》張振庭編著上海音樂學院出版社。
教
學
目
的
認知目標。
了解大調式中和人聲和聲大調和旋大調的構成和音程關系。
視場目標。
準確視唱復拍子中無調號調式含臨時變化音的譜例。
技能目標。
唱準確4/46/8簡單節(jié)奏型的復拍子譜例，聽辯音程。
教
學
重
點
視唱《帶伴奏視唱曲100首》中的所布置內(nèi)容。
理解掌握大調式中和聲大調的結構。
理解掌握旋律大調的音程關系和大調結構。
理解節(jié)拍重音的概念。
c和聲大調的音階的視唱。
c旋律大調的音階的視唱。
熟記c和聲大調，c旋律大調的音階構成。
compoundmeter(4/4拍)的節(jié)奏特征。
教
學
難
點
視唱有臨時升降符號的無調號調式譜例。
視唱有附點和切分音的復拍子節(jié)奏型視唱譜例。
唱出簡單復拍子節(jié)奏型譜例的節(jié)奏感，唱準臨時變化音。
聽辨小字一組內(nèi)包含升降號的單音。
聽辨大二度音程，小二度音程及純五度純八度音程。
教
學
過
程
一：將上堂課所布置的《帶伴奏視唱曲100首》中規(guī)定的曲目逐一回課，(依個人程度分配)每個同學視唱出指定的單拍子無調號調式譜例一首。(依視唱音準節(jié)奏打分計入平時成績)。
二：導入新知識點“大調式中和聲大調和旋律大調的構成”
答案：自然大調，和聲大調，旋律大調】。
視唱練耳教學工作總結篇六
視唱練耳是音樂學生入學考試必考的科目之一。通過視唱（看譜即唱）旋律音程、和聲音程及和弦的聽辨模唱、節(jié)奏模仿、曲調記憶模唱、聽寫等形式，檢查考生的音準感、節(jié)奏感、音樂記憶力及識譜能力，以此衡量考生是否具備學習音樂的素質和條件。
高二年級的音樂專業(yè)生，學習時間不長，音樂基礎比較薄弱，通過上學期的授課培訓，音樂素養(yǎng)有了一定程度的提高，對視唱練耳這門功課有了進一步的認識。視唱練耳是日積月累的一種音樂基本要素，占據(jù)高考的分值比例相對較高，也是音樂高考中最難拿分的一門功課。因此，本節(jié)課在面向全體學生的基礎上，做好基礎方面的練習仍然是必須要強調的。
1、鞏固復習：（1）大、小二度旋律音程、和聲音程的聽寫。
（2）四二拍的節(jié)奏模仿、聽寫。
（3）抽查學習過的視唱曲目。
學習思路及行為設計。
根據(jù)學生的共性和個性以及個體的發(fā)展，在聽音方面要靈活運用多種授課方法，如視唱分泛唱和精唱，講解、聽唱、構唱、聽辨、聽寫、模仿等，以達到掌握聽音的樂感和整體性，提高學生學習視唱練耳的綜合音樂素養(yǎng)。
1、大二度、小二度的旋律音程、和聲音程的性質聽寫。
2、四二拍的節(jié)奏聽寫。
1、音階模唱。
2、二度音程模唱。
3、三度音程摸進搭橋練習。
4、三度摸進把橋去掉練習。
5、四度模進搭橋練習。
6、四度摸進去掉橋練習。
7、抽查學生視唱練習。
8、學習新的視唱曲目。
1、大二度、小二度的聽寫。
2、四二拍的節(jié)奏聽寫。
4、四四拍的節(jié)奏學習。
5、旋律綜合訓練。
視唱練耳課，學生們即愛又怕，做害怕的是聽音方面，尤其是和聲音程出錯率多，要讓學生們多聽多唱，通過聽，提高自己對音高的分辨能力；通過唱，加強自己對音高的記憶能力；從而培養(yǎng)學生的固定音高感，提高聽音的準確率。對視唱來說，難點集中在三個方面：（1）音程大跳；（2）節(jié)奏；（3）上加線間位置及下加線間位置。需要我把曲調中的難點抽出，引導學生用慢速到原速進行練習。
視唱練耳教學工作總結篇七
順序是從大調到小調，從無調號到2個調號。
順序是純一度，純八度，純四度，純五度，減五度或者增四度，大小三度，大小六度，大小二度，大小七度。要求是先模唱，再構唱。先上行，再下行?；旧厦總€星期安排一個音程訓練。
大三，小三和弦，屬七減七和弦。分解和弦的模唱、構唱。幾個學生一起合作，每人一個聲部，模唱和弦。
根據(jù)已學音符種類，來聽辨節(jié)奏。貫穿整個教學過程。
音感好的學生，在啟蒙階段就能夠表現(xiàn)出來。應該在初期就進行相應的引導和訓練。
對于年齡偏小，比如學齡前幼兒，我僅要求他們跟著鋼琴把音唱準。
年齡稍大的，比如小學階段的初學者，我會在學完小湯第一冊以后，開始模唱音階。
小湯第二冊完成以后，逐漸進行音程，和弦的模唱聽辨，并學習相應的樂理知識。
視唱練耳教學工作總結篇八
（一）審美感知。
審美的感知是聽者通過不斷變化的音響刺激所產(chǎn)生的整體的知覺體驗，這是音樂審美體驗的基礎步驟。這個美的知覺體驗是在音響的刺激下對不同的審美對象的情緒所產(chǎn)生的，體現(xiàn)在視唱練耳的學習過程中，就是對音樂作品中不同的音樂元素的分辨和整合的能力，是對審美對象音樂美的欣賞能力的培養(yǎng)。這對于整個學習過程而言，就是在要求要對這種審美行為進行有意識的引導，通過日常的生活積累和課堂訓練的結合，來完成音樂審美感知的升華。
（二）審美想象。
審美的想象是較審美感知高一個層次的能力，是建立在感知的基礎上，根據(jù)自身的音樂素養(yǎng)和文化程度對感知的形象二次加工的一個過程。從原始的感知形象出發(fā)，想象出新的音樂形象，在視唱練耳的學習中加入審美想象的引導，會使學生在課堂中發(fā)揮合理但是富有創(chuàng)造性的想象力，幫助學生對于所學習的作品完成深層次的情感理解。要完成這一個步驟，就要不斷的加強對審美感知的培養(yǎng)，在多次的審美活動中培養(yǎng)審美想象的能力。
（三）審美情感。
審美情感的體驗是音樂審美中的核心價值所在，聽者通過對音樂作品完成一系列的音樂審美體驗，最初通過作品所感受到的情感就是最終的目的。這個步驟承接了感知和想象的過渡過程，但是卻在整個審美體驗中都有所體現(xiàn)。當學生在學習視唱練耳時，通過學習音樂作品感受到了情感的共鳴，也就達到了審美體驗的最終價值體現(xiàn)，只有在教學中真正的將音樂情感和個人情感作為共通，才能夠體現(xiàn)視唱練耳的價值所在。
二、音樂審美對于視唱練耳的重要性。
視唱練耳雖然是以音樂基礎課程的姿態(tài)出現(xiàn)，但它的任務并不只是技巧的傳授，而是通過學習既能夠獲得技巧的提升也能夠將審美體驗的能力培養(yǎng)出來。對于視唱練耳音樂美的體現(xiàn)的重要性體現(xiàn)在以下幾個方面。第一，改變枯燥課堂氛圍。在傳統(tǒng)的概念中對于視唱練耳的認識都是枯燥無味的，那是因為課堂上只是在反復的訓練技巧，讓課堂的氣氛變得壓抑。然而通過對音樂美的體驗，可以讓學生在自然而言的音樂欣賞中就順利的將技巧的訓練融入其中，在美的體驗感受中也想不斷的填充知識來便于日后的學習。第二，提升音樂審美能力和技巧，幫助日后學習。當審美體驗在視唱練耳的課堂中正確的被引導和體現(xiàn)時，事實上就是將原本就存在的.音樂審美放大開來，讓學習者關注的目標不再是技巧性學習，也不會因為技巧學習而產(chǎn)生倦怠心理。反而通過音樂審美的引導，會有利于技巧的培養(yǎng)。不論是學習音樂表演還是音樂創(chuàng)作，其中重要的步驟就是要體驗音樂作品中的意境美和內(nèi)容美，當在視唱練耳課堂上已經(jīng)將該掌握的能力都掌握了之后，對于日后的音樂學習而言就要輕松的多。視唱練耳是一門以音樂為內(nèi)容的基礎課程，在學習的過程中通過良好的音準和音色、多變的節(jié)奏和旋律、樂曲結構和不同風格以及意境等元素來體現(xiàn)音樂的美。視唱練耳對于學習者日后的音樂學習來說，有著很好的推動作用。也就是說，如何正確的引導課堂的進行是十分重要的。筆者認為，對視唱練耳的學習應該只是將技巧的訓練作為這門課程的學習進程，而不是最終目的。其實教師應當通過對視唱練耳的教授來提高學生對于音樂的美的發(fā)現(xiàn)的能力，讓學生日后在學習音樂的道路上，即使沒有教師的引導，也能夠評價自身的音樂素養(yǎng)，獲得正確的音樂鑒賞能力和良好的感知。
視唱練耳教學工作總結篇九
《視唱練耳》是普通高等學校音樂表演專業(yè)的一門必修課程，具有理論和基本技能相結合的學科特點。該課程傳授有關識譜、聽音的基礎知識，發(fā)展音樂認知、音樂表現(xiàn)和音樂審美能力，對全面提高學生的音樂素養(yǎng)具有重要作用。
在視唱部分通過單聲部、二聲部以及民族調式和西洋大小調作品的學習，積累音樂語言，在訓練過程中培養(yǎng)學生傾聽自己聲音，運用內(nèi)心聽覺不斷檢查和調整自己的音準與節(jié)奏，為今后從事演唱、演奏打下堅實的基礎。
（二）課程的作用。
1。能熟練地識讀五線譜及簡譜。
2。通過聽覺訓練，獲得運用聽覺判斷、記憶、分析、聽寫歌曲及器樂片段中基本音樂要素（如音值、音強、音高、音色、調式、調性和聲織體等）的能力。
3。通過視唱，準確理解和表達各類音樂術語、表情記號、樂句、分句等。
4。具有運用首調唱名法或固定唱名法進行單聲部音樂作品的視譜即唱能力，并從理論上認識、理解首調唱名法與固定唱名法的內(nèi)在聯(lián)系。
5。了解多聲部音樂相關知識，培養(yǎng)多聲音樂的感知力。6。理解音樂風格形成的因素，培養(yǎng)多元音樂文化認同感。7。了解與課程教學內(nèi)容相關的音樂歷史與文化知識。
二、教材及主要參考書。
（一）教材。
三、師資隊伍。
主講教師：1。呂秀霞2。項多3。葉菲教授講師助教。
東北農(nóng)業(yè)大學本科課程教學大綱。
視唱練耳教學工作總結篇十
3、聽辨旋律音程。
大小二、三度，大小六、七度，增四、減五度，要求是先模唱，再構唱。先上行，再下行。
4、節(jié)奏聽辨：
根據(jù)已學全音符、二分、四分、八分、十六分音符、切分、附點節(jié)奏、視唱二、三、四拍子以及各種節(jié)奏型來聽辨，貫穿整個教學過程。
5、旋律模唱。
視唱可分為三部分。
1、有準備視唱。教師指定樂譜，學生熟練掌握視唱曲目，它能迅速提高中學生對音樂的感受能力。
2、識譜背唱。選擇特點鮮明、旋律性強的曲目進行背唱，中學生對優(yōu)美的旋律有較強的接受能力。加強音樂記憶、豐富音樂語言。
3、多聲部視唱。
練耳這一環(huán)節(jié)，可分為兩個部分。
1、聽覺：練耳是較復雜的一課，訓練時可把單音、音程、調式、節(jié)奏、節(jié)拍、和聲分別訓練。
2、聽寫：在訓練的形式上，把模唱、聽唱、聽寫結合起來。先模唱，作為初級階段，因為它不需唱出具體音名，只唱出音高。
視唱練耳教學工作總結篇十一
課型：
綜合訓練課。
教學內(nèi)容：
1、視唱：單音反應，視唱曲練習，基本節(jié)奏型訓練。
2、練耳：單音、節(jié)奏。
1、準確的演唱c大調音階，形成基本良好的音高概念。
2、具備基本的節(jié)奏感，熟練唱出基本節(jié)奏型。
3、掌握兩小節(jié)的節(jié)奏和五度以內(nèi)的單音聽記能力。
教學重點、難點：
1、視唱曲唱準音，基本節(jié)奏打正確。
2、節(jié)奏的聽記，單音聽記。
教學方法：
感受法、引導法、合作學習法。
教具：
鋼琴。
教學過程：
一、復習檢查c自然調音階。
1.模唱標準音“拉”。要求下次上課時，學生能夠嘗試背住此音。
2.模唱標準音并找出中央c的音高。
3.齊唱c大調音階，要求氣息連貫、音色統(tǒng)一。
二、單音反應訓練。
2.分小組聽辨訓練.【便于檢查訓練效果】。
三、節(jié)奏反應訓練。
1.板書基本節(jié)奏型，由老師起速度，任意點黑板上的節(jié)奏型，要求學生按拍子唱出節(jié)奏。
2.做互動請一個學生上講臺點，學生唱。（要求拍點準確，鍛煉學生相互合作的能力）。
1.多媒體出示視唱曲，教師鋼琴伴奏學生唱，提醒學生按標記換氣，要求流暢，富有感情。
2．進一步熟練鞏固視唱曲，注意速度的'把握。
五、聽記單音，節(jié)奏檢測。
1、無變化音的單音聽記。
2、基本節(jié)奏聽記。
六、小結（布置作業(yè)）。
1、要求學社那個課后復習本次課訓練內(nèi)容，下次抽查。
2、唱熟視唱曲。
3、回顧本次復習課的內(nèi)容，簡單的溫故知新。
七、教學反思。
視唱練耳是一門音樂基礎課程，具備良好的音高概念和節(jié)拍感是學習音樂的前提條件，更是學好歌曲的必備條件，因此需要花費大量的訓練和自我練習時間。節(jié)奏是單音部分是本課程的基礎，學起來會枯燥乏味。所以我應盡可能營造輕松愉快的課堂氣氛，寓教于樂，采用游戲的方式讓學生在不知不覺中熟記各種基本節(jié)奏型和對單音的準確迅速反應，為以后學習旋律和音程打下良好的基礎。
視唱練耳教學工作總結篇十二
內(nèi)容摘要:視唱練耳課作為基本樂科的重要組成部分,有很強的技術性和藝術性。這門課學習質量的高低,很大程度地影響學習者的音樂素質修養(yǎng)?！皞鹘y(tǒng)”的視唱練耳教學已遠遠不能適應當前高師音樂教育迅速發(fā)展的需要。而如何與時代接軌,如何開辟新的教學思路則是一項具有現(xiàn)實意義的課題。
從視唱鼻祖中世紀音樂理論家圭多對唱名和記譜的初步理論統(tǒng)一,到今天多媒體在視唱練耳教學運用的不斷探索,視唱練耳經(jīng)歷了大約一千多年的歷史發(fā)展和沉淀。在這漫長的年代中,它沒有像其他學科那樣留下大量傳世的書籍和資料,而是在一步一步堅實緩慢地發(fā)展著。它的存在為人們提供了走進音樂殿堂的捷徑,同時也為普及和提高人們的音樂素養(yǎng)打下了堅實的基礎。作為一門工具學科,它的重要性可想而知,因此,當今的音樂教育已經(jīng)將視唱練耳列為音樂專業(yè)的必修課程,社會也在不同的層面加大了對它的重視程度。但它不是一門可以直接面對舞臺的表演學科,它的深遠意義并不在于朝夕變化的文化潮流。它從產(chǎn)生之日起,就旨在為音樂的傳播提供更方便、統(tǒng)一的條件以建立更通俗易懂的音樂媒介。高師音樂教育,這個培養(yǎng)下一代音樂教育中堅的教育體系,在視教育為未來的時代,是任重道遠的。在高師音樂教育中,視唱練耳教學擔負著更為深遠的責任。在物質文化生活不斷進步的今天,如何讓這門學科與時代相適應,是墨守成規(guī)延續(xù)舊的教育模式,還是脫胎換骨適應新的社會發(fā)展需要,應該是一個值得關注和討論的問題。筆者認為與現(xiàn)代化接軌的高等音樂教育應該懂得與時俱進,而視唱練耳教學更應遵循這個原則,針對現(xiàn)行的高師視唱練耳教學進行根本意義上的改革,是十分重要和必要的。
一、社會需求轉變。
“古之善學者必先知所止,知所止然后可以漸進”。曾幾何時,進入大學就意味著找到了工作的“鐵飯碗”,而無數(shù)家長和孩子的夢想就是要上一所理想的大學,讓他們覺得今后的日子可以衣食無憂。但是,從開始的大范圍擴招和社會辦學的不斷完善,上大學已經(jīng)不是什么十分困難的事情了?？荚嚦煽兤狡降膶W生,也可以通過各種渠道,找到一個繼續(xù)深造的機會。而這時社會對人才的需求,就由原先的擁有大學本科學歷,變成了擁有本科及以上學歷,有資格證書、獎勵證書,甚至需接受面試淘汰的選拔了。音樂的高等教育,雖然不像其他學科那樣受到了那么大的沖擊,但是原先單純的只要進入藝術院校就有可能當上大學教師,或者仍可在藝術學校教授自己專業(yè)的想法,已經(jīng)變成了奢望。尤其是高師音樂畢業(yè)生,中小學校成了最熱門的地方,甚至一些畢業(yè)生選擇了幼兒園作為事業(yè)發(fā)展的開端。不難看出,擇業(yè)門檻的降低反映了人才素質的提高,也就是說,優(yōu)勝劣汰的原則體現(xiàn)的適者生存在高師畢業(yè)生中得到了完全反饋。高師音樂教育已經(jīng)成為了培養(yǎng)中小學音樂教師的基地,而社會對全面發(fā)展、對具有綜合素質學生的需求取代了原先的專業(yè)突出優(yōu)先錄取的原則。
中小學音樂教育的目的就是培養(yǎng)學生愛好音樂的情趣、學習和了解音樂基礎知識,這就在一定程度上要求高師畢業(yè)生要具有扎實的音樂基礎理論知識。視唱練耳課,正是音樂理論基礎知識的綜合課,它涉及了樂理、聲樂、鋼琴、和聲、欣賞等多門學科的內(nèi)容。而原先高師音樂教育所涉及的.視唱練耳課,并不是主要針對中小學音樂教育的,單一、枯燥的教學不能適應學生今后所面臨的就業(yè)需求,所以,改革在所難免。
二、陳舊的教學體系需要轉變。
高師視唱練耳課存在的一些問題致使其教學變成被動、繁瑣的模式。首先,授課對象沒有針對性。大多數(shù)高師視唱教學是采用班級授課制,人數(shù)基本超過30人,甚至更多。而對于教學對象,基本沒有按照能力水平的高低進行區(qū)分,這就使學生出現(xiàn)了程度參差不齊的局面。鑒于先天條件和后天積累對視唱練耳學科所起的作用,學生在高校學習視唱練耳階段基本上不會有突破性的質的飛躍。這就使能力基礎差的學生與條件素質高的學生在課堂反饋上有很大的差異。久而久之,基礎差的學生會覺得相形見絀,對課程產(chǎn)生厭倦的心理。因此,因材施教、分門別類的規(guī)劃教學,是提高教學質量的重要前提。
其次,教學模式老化使教學內(nèi)容得不到及時的更新。盡管多媒體教學已經(jīng)日新月異,但除了少數(shù)院校的視唱練耳課運用外,大多數(shù)院校還是采用老的鋼琴、黑板模式,除了聽琴聲,就是隨琴唱,教學的內(nèi)容也是延續(xù)舊的教學套路,沒有更標新立異的實踐改革。厭煩是許多學生深感學習無趣的導火線。所謂茍日新,日日新,又日新。在變革中尋求發(fā)展,更新內(nèi)容,才是學科持續(xù)性的根本保證。
三、配套設施不完善需要改進。
首先,缺少課堂輔助媒介。奧爾夫的教學,有各式樂器為輔助;達爾克羅茲的音樂課,有體態(tài)律動的自由。我們的課程有什么可以讓學生變被動的接受而成主動的駕馭呢?學生在上課的時候,一直在接受老師的教授,對于錯誤的東西,也是聽從老師建議加以改善。對于一門對個人能力水平要求極高的學科,光靠這些是遠遠不夠的,能否找到一些適應不同專業(yè)學生實踐的媒介,以獲得自我改善、自我指導,應該是一項有著現(xiàn)實意義的研究課題。
其次,教學條件相對弱勢。相對于其他學科大量輔助性教學指導教材和各種渠道的同步性教學環(huán)境的改進,視唱練耳學科在高師教育中所獲得的待遇是遠遠不能滿足它本身的需求的。我們知道,要想擁有敏感的音樂耳,必須經(jīng)過幾百萬、幾千萬次標準樂音的錘煉,要有系統(tǒng)的完善的指導方法。而高師音樂教育中恰恰在這個環(huán)節(jié)上存在明顯的不足。一是用于高師視唱練耳教學的主要樂器――鋼琴,大都沒有接受定時的調律或者由于鋼琴質量的問題會頻繁跑律,以至于學生上課時沒有得到標準的音感概念,造成錯誤的音樂聽覺。二是高師視唱練耳教材大都是“東拼西湊”,沒有適合自己的統(tǒng)一的教材,視唱內(nèi)容偏多,理論分析偏少,這使得教學在一定程度上產(chǎn)生盲目性,缺少科學性,造成一定程度的知識滯待。三是由于視唱練耳課程形成學科建設經(jīng)歷的時間較短,許多擔任高師視唱教育的教師并非視唱練耳專業(yè)。非專業(yè)教師在教授視唱課程時,在課程結構的系統(tǒng)性、課程要求的嚴謹性上會或多或少帶來一些不利影響的。
綜合各方面因素確立改革方法。
通過分析高師視唱教學現(xiàn)存的問題,將改革方法預想歸納為以下幾個方面。
一、欲善其事,必先利其器。
首先,高師視唱教學必須有固定、統(tǒng)一教材,使教師有一個基本的理論依據(jù),從而更好地進行因材施教、量體裁衣。教材也應體現(xiàn)出師范專業(yè)的特色,將理論部分與實踐環(huán)節(jié)合理搭配運用。使學生通過學習加強自身綜合能力,為今后教學打下堅實的基礎。
其次,應盡快普及多媒體視唱教學,使教與學充分融合,提高效率。時代發(fā)展所帶來的科技進步最明顯地體現(xiàn)在計算機應用的飛躍上,音樂教育這個與每個人的生活息息相關的學科,也不可能將這種進步置之度外。計算機在視唱練耳教學的運用中所帶來的方便與快捷已經(jīng)被許多教育者所推崇,筆者看過中央音樂學院趙易山教授《數(shù)字化視唱練耳教學研究》的論文,其中詳盡地闡述了運用多媒體教學的優(yōu)越性,而這種優(yōu)越性正是解決教學模式老化、教學效率偏低的最有效方法。
二、實踐是檢驗和促進教學成果的重要條件。
通過參加中小學課程實踐,讓學生體驗相應的教學環(huán)境、理清知識結構,從而提前樹立正確的學習目的,建立系統(tǒng)的教學構想。許多外國高等教育(如美國、英國)對于入學學生的門檻限定很松,對于完成學業(yè)的時間也沒有過多的嚴格規(guī)定。也就是說如果你完成了相對的學分,不論什么樣的學生,都可以得到學位證書。這樣,就使許多人在社會實踐以后,重新回到學校,繼續(xù)完成學業(yè)。而他們對知識學習的針對性和迫切性也是不可比擬的。中國的大學生基本上沒有經(jīng)歷過社會的鍛煉,便直接進入高等學府,在大學學習的階段,也不能真正體會學以致用的道理,所以很多人都在進入社會工作以后才開始后悔當初沒有牢固掌握基礎理論知識。另外,高師大多數(shù)實習都被安排在大學四年級,這個時候,學生的課程基本都已經(jīng)結束,當在實習中遇到了問題想補救的時候,卻有亡羊補牢、為時晚矣之感。中國音樂學院教授劉沛曾經(jīng)在他的《音樂教育的實踐與理論研究》中,明確了音樂實踐對于音樂師范生的深刻意義,那么在未形成不良的結果前,就讓他們及早體會學習的目的和含義,讓他們從入學開始就深入到教學的前沿,使有效的時間得到充分的利用,也只有這樣教學效率才會得到真正意義上的提高。
課堂教學增加試講成分,使學生知識結構的優(yōu)缺點提前顯露,一方面可以提高學生治學的嚴謹性,另一方面可以使學生及早面對一些問題。教學相長是經(jīng)過實踐檢驗的真理,是針對教師在教學過程中所獲得能力的一種肯定。而學生在扮演教師角色的時候,一樣可以從中發(fā)現(xiàn)自己的不足,總結經(jīng)驗,理清知識結構的整體思路。最重要的是,這些進步,如果在完全自覺的情況下產(chǎn)生,效果也會極大地高于教師照本宣科、學生被動接受的結果。
三、從專業(yè)角度分類教學。
每個學生的特點各不相同,同一專業(yè)的學生大都具有相同的特點,抓住他們的共性,進行有針對性的教學,是會取得事半功倍的效果的。一堂中小學音樂課程需要范唱、鋼琴伴奏、指揮、對學生音準節(jié)奏的糾正、基礎知識的教授、作品特點講解等教學內(nèi)容,不同專業(yè)的高師學生針對一堂課便會有自己的優(yōu)勢和劣勢,而發(fā)揮他們的優(yōu)勢,就是高師視唱練耳教學中應該進行的訓練。鋼琴專業(yè)學生有整體優(yōu)越性,對于他們的教學,應著重綜合能力的培養(yǎng),對于視唱、和聲進行、曲式分析、即興創(chuàng)作、移調訓練以及音樂風格欣賞要有明顯的側重。西洋樂器專業(yè)的學生沒有鋼琴學生過硬的音樂聽覺,但是卻大多有很強的固定音感,因此對于糾正音準是沒有太大的問題,但相對于范唱、鋼琴伴奏卻是他們最大的難題,所以,在視唱教學課堂上,應著重訓練他們正確的發(fā)音視唱、自彈自唱,以及簡單和聲進行規(guī)律的強化,以適應中小學教學要求。民樂專業(yè)學生音高概念大都傾向于首調簡譜,而中小學音樂教學大綱規(guī)定的恰恰也是首調唱名,相對來說容易融合。除了與西洋樂器學生一樣的弱勢外,對于和聲與曲式也是他們比較尷尬的課題。增加他們的和聲音感,鍛煉他們即興伴奏的能力是在完成基本發(fā)音視唱訓練后的重要訓練部分。對于聲樂專業(yè)的學生,大多數(shù)教師的反映是基本功較差。究其原因,多數(shù)聲樂學生學習聲樂的時間較短,音樂的原始積累較少,這一點遠不如器樂學生幾百萬甚至幾千萬次對音高的儲存量。所以,他們對聽音、識譜和視唱有很大的困難,雖然有甜美的音色襯托,卻缺少迅速的音高反應,這也成為教學的最大障礙。對于他們的視唱教學除了最基本的鋼伴、基礎音樂知識的訓練外,應著重方法訓練,讓他們對課堂教學整體結構熟練掌握,面對新課題時知道如何備課、如何提前準備,有的放矢地提高應變能力,這樣,才會運籌帷幄,決勝千里,以最佳姿態(tài)面對工作需求。
四、規(guī)范學分考級制度。
建立標準的視唱考級制度,規(guī)定各年級所必須取得的等級并賦予相應的學分,明確教學目的,充分調動學生學習的積極性。鋼琴、聲樂大范圍的考級要求,加上社會經(jīng)濟效益的驅使,學生會自覺不自覺地以之作為平時練習的重點。而在中小學音樂教育中,這兩種優(yōu)勢只能展現(xiàn)教師的基本技能,但不能更好地促進教與學的相長與溝通。目前,在一些音樂院校,已經(jīng)設立了視唱練耳的考級制度,并取得了不錯的教學成果。而大多數(shù)的師范院校,還沒有涉足此領域的實踐,學生也沒有意識到此學科的重要性,因此在無形中荒廢了提高音樂技能和音樂基礎能力的寶貴時間。建立系統(tǒng)的考級標準,明確規(guī)定各學期學生需要達到的級別要求,嚴格與學分掛鉤是進一步明確教學目的、提高學生學習積極性的有利保障。
音樂自古就是人們所崇尚的學科,興于詩、立于禮、成于樂也是對音樂的最高評價。今天的音樂已不再是局限于禮樂制度的附屬品,而是存在于人們的生活,并深深影響了人們的生活。從周代的春官到如今發(fā)展完善的音樂專業(yè)院校,中國音樂教育走過了漫長的年代。我們常說化民成俗,基于學校;興賢育德,責在師儒。優(yōu)質的教學、完善的教學體制是培養(yǎng)造就優(yōu)秀學生的關鍵。所以對于師范類音樂教育,我們必須全身心地投入。而視唱練耳課是音樂的基礎學科,它培養(yǎng)人的基本音樂素質,提高人們認識、解析音樂的能力,要保證這門學科的持續(xù)、優(yōu)質發(fā)展,就要用與時俱進的眼光看待和發(fā)展這門學科,只有這樣才會在塑造音樂靈魂的教育之路上走得更快更好。
視唱練耳教學工作總結篇十三
眾所周知，音樂是一門聽覺藝術，對于從事音樂的人來說，聽力的培養(yǎng)十分重要。聲樂專業(yè)的學生需要具備良好的視唱音準和節(jié)奏感，如果對音質、音色缺乏應有的判斷，則很難順利開展聲樂專業(yè)課的學習。在聲樂教學中，聲樂理論是最基礎的部分，視唱練耳作為基礎課程，是聲樂教學的支撐與補充。聲樂專業(yè)的教師和學生應注重視唱練耳的基本功訓練，并正確認識聲樂教學與視唱練耳的關系，為視唱練耳與聲樂教學提供更多的理論和實踐支撐。
一、我國聲樂教學的特點與目標。
聲樂是充分運用人體發(fā)聲器官產(chǎn)生的音調和語言藝術來表達情感的音樂表演形式。我國聲樂藝術一般包括美聲、民族、通俗和原生態(tài)四種唱法。聲樂課是高校音樂專業(yè)的核心課程，具有綜合性、普及性、審美性等特點。學生在聲樂課程的學習過程中，以聲樂作品為載體，在教師的教授與引導下，學習聲樂基本理論知識，經(jīng)過大量的發(fā)聲訓練，掌握科學發(fā)聲原理，從而實現(xiàn)科學的演唱。在聲樂課程中，學生不斷熟悉國內(nèi)外聲樂作品，了解聲樂發(fā)展史及現(xiàn)狀，有助于構建和完善自身的聲樂知識體系。聲樂教學的目的與意義是讓聲樂學習者掌握聲樂演唱技巧、理解歌曲內(nèi)涵，并在此基礎上詮釋歌曲的情感內(nèi)涵，與觀眾產(chǎn)生共鳴。聲樂教學是音樂教學中最具挑戰(zhàn)性的課程之一。聲樂教學活動具有科學性、復雜性、實踐性、抽象性等特點。聲樂教學要求學生在教師的引導下，通過對音樂作品風格與意境的賞析，熟練掌握聲樂理論知識和技巧，逐漸提升獨立分析與鑒賞水平，并不斷提高藝術實踐能力。聲樂教師要想更好地實現(xiàn)高校聲樂教學的目標，首先應該確保學生掌握基本的聲樂常識，讓學生了解自己的聲音類型和聲部定位；其次，要向學生教授基本的聲樂理論知識，并結合聲樂歌唱實際，要求學生按時練習，以達到熟練掌握聲樂技巧的目的；最后，要培養(yǎng)學生對優(yōu)秀聲樂作品的鑒賞能力，培養(yǎng)其聲樂學習的主動性?，F(xiàn)今高校聲樂教育受到重視，發(fā)展較快。隨著教育實踐改革的不斷推進，我國聲樂教學內(nèi)容逐漸豐富，教學層次也有所提高。明確高校聲樂教學目標，注重音樂理論與實踐相結合，構建適合當代教學的課堂環(huán)境十分重要。事實證明，在當前聲樂教學中，教師需要注重聲樂理論知識與實踐相結合，全面了解學生的嗓音條件，鍛煉其演唱技能，科學糾正各種發(fā)聲問題，對高難度技巧進行強化、專門訓練，有意識地培養(yǎng)學生的音樂表現(xiàn)力與理解力。在聲樂教學中，教師應以學生為本，運用多元化教學手段因材施教，找到有效路徑完成聲樂人才的培養(yǎng)。在這個過程中，視唱練耳課程應該貫穿始終。
二、我國視唱練耳課程的現(xiàn)狀。
我國音樂類專業(yè)課一般包括器樂教學、理論教學與聲樂教學三大部分。在理論教學中，以視唱練耳課程較為復雜。它是一門應用性和技術性較強的基礎課，是為了使學生將聽覺知識應用到音樂其他專業(yè)及相關音樂實踐中，從而更好地學習音樂專業(yè)課。
視唱練耳是一門從西方引進的音樂基礎訓練課程，是音樂專業(yè)的必修課程，注重理論和技能相結合。主要課程內(nèi)容包括視唱、聽寫、樂理與聽覺分析四大部分，教授識譜、聽音的基礎知識及相關音樂基本理論，架構學生對音樂的整體認知，提升其音樂表現(xiàn)力和審美能力。視唱練耳是一門既有音樂基礎理論又兼有音樂技能訓練的專業(yè)技能課。視唱練耳課程作為音樂教學中非常重要的基礎課程，與音樂專業(yè)其他課程有深刻的內(nèi)在聯(lián)系。一般來說，視唱練耳的教學內(nèi)容包括基本樂理、合唱、和聲等。音樂專業(yè)學生通過視唱練耳課程的學習可以提高對音樂的表現(xiàn)力，并奠定在音樂其他技術領域的學習基礎?，F(xiàn)今，由于高校音樂專業(yè)教學的不斷細化，提高了對視唱練耳課程的要求。隨著互聯(lián)網(wǎng)時代的到來，視唱練耳教學中不斷引入計算機音樂制作技術和多媒體應用技術，一方面有效地豐富了傳統(tǒng)聽覺訓練的手段，另一方面改善了傳統(tǒng)視唱練耳教學中聽覺材料有限和風格單一的狀況。視唱練耳課程只有與時俱進，才能保證音樂人才的有效培養(yǎng)。
（二）視唱練耳的重要性。
簡單來說，視唱練耳就是視唱與練耳的總稱，可分為視譜即唱與聽覺訓練兩部分。其中視唱是培養(yǎng)學生能夠按照樂譜準確地唱出聲樂作品的音高與節(jié)奏，并加深對節(jié)拍、音程和調式等音樂元素的認識。練耳則是用以培養(yǎng)學生對音樂節(jié)奏的辨別力、記憶力等對音樂的內(nèi)心聽覺。視唱練耳是所有音樂專業(yè)的根基與關鍵，對學生音樂基本功與音樂素養(yǎng)的提升至關重要。具體來講，其重要性有以下三方面。首先，訓練學生識譜唱譜的能力。對于聲樂專業(yè)的學生來說，識譜唱譜能力的高低會直接影響其對音樂曲目的把握。在讀譜訓練中，視唱練耳是最好的方式，通過視唱練耳，可以讓學生科學合理地掌握聲樂最為基礎的知識點。在實際的讀譜教學過程中，教師要引導學生通過識譜唱譜訓練，看到曲譜就可以迅速辨認并唱出音高。其次，提高學生對音準的把握，完善其節(jié)奏感。視唱練耳課的主要任務是強化學生的聽覺，訓練其讀譜唱譜能力，使其能準確地識辨音色、節(jié)拍與調式調性，建立較好的.節(jié)奏感與音高概念，增強音樂記憶力與理解力。通常情況下，讀譜唱譜指的是把視唱練耳教材中的音階進行有順序的模進練習，以加強音準度。聲樂學習者通過音階的反復練習，能夠進一步增強音樂記憶力，讓大腦在無形中形成音階的律動，進一步達到音階固化的效果。在練習中可以采用不同的調式進行，通過這種訓練不僅可以加強學生的音準，還可以使其對聲樂作品有整體的認知。另外，節(jié)奏與音準都是聲樂演唱的基本要求，節(jié)奏是音樂的靈魂，在音樂表現(xiàn)中非常重要，也是學生學習聲樂的首要條件。因此，節(jié)奏訓練的作用不可低估。最后，提升學生的音樂表現(xiàn)力與綜合素養(yǎng)。視唱練耳課程訓練學生對音樂的節(jié)拍、曲調、調性的綜合感覺和辨別能力，使學生積累豐富的音樂詞匯，增強其對不同音樂形式、風格與審美的感受與認知，有助于擴大音樂視野，提高音樂鑒賞力。通俗來講，聲樂訓練是依靠聽覺辨識的藝術形式。通過視唱練耳訓練，能夠讓學習者的聽覺系統(tǒng)更加有效地識別各種聲樂元素，以練耳訓練向視唱反推，能夠實現(xiàn)反復訓練的目的，提升學習者的綜合音樂素養(yǎng)?？梢哉f，視唱練耳是聲樂學習的基本功，也是培養(yǎng)聲樂綜合素質的重要方式。通過不斷進行視唱練耳的訓練，能夠使學習者掌握多方面的聲樂知識，樹立學習信心，培育聲樂氣質與素養(yǎng)，促進聲樂事業(yè)的發(fā)展。以上闡述的視唱練耳的重要性在聲樂教學中體現(xiàn)得淋漓盡致。視唱練耳不僅是音樂專業(yè)的基礎課程，更貫穿于整個聲樂教學的始終。視唱練耳與聲樂教學相互補充、互為保證，只有兩者相統(tǒng)一，才可以共同提高聲樂教學質量。
在視唱練耳的訓練中，學生熟練掌握了讀譜就可以進行唱譜訓練。在唱譜過程中，需注意對音調、音高、和聲、轉音和旋律等方面的體現(xiàn)，將樂譜上的每個元素都表現(xiàn)出來，這不僅是練習唱譜，同時也是對聽力的訓練。在視唱練耳過程中，通過視覺和聽覺的有效強化訓練，能夠使學生在腦海里形成深刻的印象。視覺是整個訓練的基礎，聽覺是評判依據(jù)，能夠衡量練習的準確性。這種反復練習便于記憶，對讀譜唱譜的練習有很大幫助。聲樂專業(yè)的學生要通過系統(tǒng)、科學的嚴格訓練，增強聲樂演唱的基礎能力。如果沒有良好的視唱練耳基礎，音高將無從談起，更不用說聲樂演唱技巧。在聲樂教學中，教師需要向學生教授演唱時的發(fā)聲、呼吸、換氣等基本技巧，然后用這些聲樂演唱方法來進行視唱練耳的教學。如何培養(yǎng)學生在視唱練耳時的思維模式和興趣，也是聲樂教學中的重要任務。聲樂教學可以反過來促進學生視唱練耳能力的提高。具體來說，聲樂教學包括作品視唱和發(fā)聲練習兩部分。其中發(fā)聲練習是把構成歌曲旋律最簡單的音符或樂句配以單純的母音或音節(jié)，在適當?shù)囊粲騼?nèi)做上行或下行移動，反復練習，以達到呼吸、發(fā)聲、共鳴協(xié)調配合。而作品視唱則蘊含對歌詞和旋律的處理。對一部完整作品的旋律處理，實質上是展開若干個樂句的視唱。這兩者都需要以良好的視唱練耳訓練為基礎?？梢哉f，視唱練耳和聲樂教學有一種天然的關系。視唱練耳和聲樂教學都屬于音樂基礎理論體系中的教學內(nèi)容，兩者雖然分屬不同領域，但有著密切的關系。視唱練耳與聲樂教學相互促進、互為保證。視唱練耳貫穿于聲樂教學的全過程。聲樂教學離不開視唱練耳訓練的支持，聲樂教學是非常依賴實踐的教學，而視唱練耳則是主要的實踐方式。同時，視唱練耳訓練也是聲樂教學中培養(yǎng)學生基本功的主要方式，能夠極大地提高學生對樂譜的理解能力，這是口述教學難以實現(xiàn)的效果，從這個角度來看，視唱練耳豐富了聲樂教學的教學方式，也是一種必不可少的訓練方式。視唱練耳課程與聲樂教學互為補充，能夠有效提升學生的演唱技巧與音樂理解力。
綜上所述，聲樂教學自始至終都滲透著視唱練耳訓練，視唱練耳則貫穿于聲樂教學的全過程。兩者相互補充，有著天然的密切關系。高校聲樂教學與視唱練耳的教師，應該對視唱練耳與聲樂教學的特點有深刻的認識，并熟知兩者的關系，在今后的教學實踐中，不斷探索如何在聲樂教學中培養(yǎng)學生視唱練耳的興趣，在視唱練耳教學中合理運用聲樂的發(fā)聲方法，全面提升學生的音樂素養(yǎng)。
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視唱練耳教學工作總結篇十四
視唱可分為三部分：
1、有準備視唱。教師指定樂譜，學生熟練掌握視唱曲目，它能迅速提高中學生對音樂的感受能力。
2、識譜背唱。選擇特點鮮明、旋律性強的曲目進行背唱，中學生對優(yōu)美的旋律有較強的接受能力。加強音樂記憶、豐富音樂語言。
3、多聲部視唱。
二、練耳的基本訓練。
練耳這一環(huán)節(jié)，可分為兩個部分：
1、聽覺：練耳是較復雜的一課，訓練時可把單音、音程、調式、節(jié)奏、節(jié)拍、和聲分別訓練。
2、聽寫：在訓練的形式上，把模唱、聽唱、聽寫結合起來。先模唱，作為初級階段，因為它不需唱出具體音名，只唱出音高。
視唱練耳教學工作總結篇十五
看譜即唱叫“視唱”，訓練聽覺“練耳”、視唱練耳是普通中小學音樂教學的訓練內(nèi)容之一，也是專業(yè)音樂學習者的一種基本訓練內(nèi)容。對幼兒而言，視唱是歌唱的基礎，練耳不僅可以訓練幼兒敏銳的聽覺,還可以培養(yǎng)幼兒音樂記憶力。目前的幼兒教育教學，大都采用視唱和練耳同步進行。
我國幼兒園音樂教育的主要內(nèi)容有五項：唱歌活動、韻律活動、打擊演奏活動、欣賞活動和音樂游戲。另外，幼兒音樂教育的目的和任務中有一項是發(fā)展基本音樂能力：讓幼兒初步學會辨認和表現(xiàn)音樂的節(jié)奏、旋律、速度、力度、音色及簡單的曲式結構，學會初步地創(chuàng)造性地自我表達，發(fā)展基本的音樂概念，以及掌握簡單的唱歌、跳舞奏樂的技能。我們由上可以看出，幼兒的音樂教學沒有對視唱練耳有明確要求。視唱練耳教學，在我國的起始教學時間是在小學階段。
幼兒是我國推行的學校教育中的起始年齡階段，具體是指3—6歲的孩子。筆者從年開始對幼兒進行視唱練耳訓練，10年后發(fā)現(xiàn)幼兒時期是孩子音樂聽覺發(fā)展迅速、精細的時期。孩子感知良好，敏捷聰慧，模仿能力強而快，是音準教學的良機。在幼兒未識譜前，在孩子“白紙式”的大腦中，以標準音響信息先入為主，就能使孩子掌握一定的音高關系，建立正確的音準概念和積累大量的音響信息。目前，學術界音樂同仁關于幼兒音樂教學的探討，大都是在唱歌、欣賞、音樂游戲、器樂演奏方面進行研究，但對視唱練耳教學關注得不多。筆者根據(jù)自己的實驗教學，略談拙見如下：
實驗一：1996年，筆者在業(yè)余時間辦了兒童聲樂培訓班，報名的孩子中有4名是幼兒。他們的年齡都沒有超過4歲，筆者對這4名幼兒進行了小組課。鑒于孩子年齡小，為了減少他們的唱歌時間，筆者穿插了簡易的視唱練耳教學。訓練內(nèi)容是筆者根據(jù)孩子的年齡、心理及學習特點自編的，結果發(fā)現(xiàn)教學效果非常好，孩子還樂于接受。45天后通過測試，這4個孩子竟然全部掌握了筆者的訓練內(nèi)容：能模唱五度以內(nèi)的音程，能聽辨do、mi、sol、la4個基本音級。
實驗二：20xx年7月，筆者的業(yè)余培訓班里又有6名幼兒報名，筆者開始分組對他們進行不同的視唱練耳教學。a組孩子按照人民音樂出版社出版、趙方幸編著的《兒童視唱練耳教程》第一冊的教學內(nèi)容進行（該書的一二冊教學內(nèi)容均是為學前幼兒設計的）；b組的孩子采用稍易于a組的訓練內(nèi)容。兩個月后對兩組孩子進行測試，結果發(fā)現(xiàn)6名幼兒均掌握了對他們所訓練的內(nèi)容。
實驗三：20xx年9月，為了證實普遍幼兒對視唱練耳的接受能力，筆者結合本地實驗幼兒園，對一中班幼兒進行視唱練耳訓練實驗，同樣采用了小組教學。a組是音樂感好的孩子，b組是音樂感偏差的孩子；訓練內(nèi)容同實驗二，兩個月后進行單獨測試。結果發(fā)現(xiàn)兩組孩子也均掌握了訓練內(nèi)容。
另外，筆者從業(yè)余時間舉辦培訓班中發(fā)現(xiàn)：三歲半進入學鋼琴、電子琴的幼兒比五歲半以后進入學琴的幼兒視唱練耳水平高。筆者對兩個年齡段的孩子分別進行了測試，結果發(fā)現(xiàn)：一名三歲半學琴的孩子到6歲時，她對變化單音和大小三的音程都能聽辨；而五歲半開始學琴的孩子，到了14歲時，變化單音和五度以內(nèi)的音程依然聽辨不清。通過以上教學實例，讓筆者產(chǎn)生很大的震驚和關注。實驗證明，視唱練耳教學應該從幼兒抓起，而且不能錯過這個敏感的黃金期，我們完全沒有必要推遲到小學階段再進行。
同時視唱練耳教學應從幼兒抓起，還有以下幾個理由：
（一）音樂新課程標準的目標要求我國基礎音樂教育領域發(fā)生了巨大的變革，提倡新理念、新教學、新思路，課程改革被列為“十五”期間基礎教育戰(zhàn)線的迫切任務，提出的“音樂新課程”以及“音樂課程標準”已經(jīng)成為音樂教育工作者共同關心的話題。但最終的目的還是調整人才培養(yǎng)目標，改變?nèi)瞬排囵B(yǎng)模式，提高人才培養(yǎng)質量——“面向全社會，培養(yǎng)具有音樂審美素質的，全面發(fā)展的社會主義新人”。我們想培養(yǎng)新世紀高素質的人才,就必須從幼兒抓起。因為幼兒時期是音樂才能發(fā)展的奠基時期，在此時期給予及時合理的音樂教育，對于一個人終身的音樂才能水平有著重要的'影響。
（二）視唱練耳的重要性。
視唱是用以培養(yǎng)能按樂譜所示一切要求準確地唱出曲調的音高和節(jié)奏等方面的能力，并加深對拍子、音程和調式等感性的認識。練耳是用來培養(yǎng)對音樂節(jié)奏的辨別能力、對音樂的記憶能力和對音樂的內(nèi)心聽覺。由此可見，視唱練耳是孩子學習音樂的條件，可以發(fā)展孩子的音樂聽、唱、識記能力，使孩子掌握一定的音樂自學能力，培養(yǎng)孩子學習音樂的興趣，提高孩子學習音樂的自覺性，為更好地感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂打好基礎。
（三）專業(yè)人才的培養(yǎng)需要。
目前，我國一些專業(yè)音樂院校附中對考生的視唱練耳考試內(nèi)容和難度大大超越了地方音樂學院本科生的考試內(nèi)容。比如，中央音樂學院附中的視唱考試內(nèi)容，不僅超越了地方音樂院校本科生考試內(nèi)容，還相當于地方上的音樂碩士生的視唱考試要求。要想培養(yǎng)合格優(yōu)秀的專業(yè)人才，視唱練耳訓練必須提早進行，從幼兒抓起。當前，提早進入視唱練耳的孩子已有一部分人，這些大多是為將來走專業(yè)之路做準備的。他們利用課余時間找老師單獨輔導訓練，這樣既費時間又浪費開支，而且效果還不好。筆者認為，完全能在音樂課堂解決的問題，沒有必要再去占用孩子的課余時間。
總之，通過上述的實驗調查及測試結果，我們每一個關心幼兒音樂教育的工作者，都應對幼兒音樂教育的內(nèi)容有新的認識和思考，例如，如何去擴充延伸幼兒的音樂教學，如何使幼兒音樂教育真正達到增智、養(yǎng)性、陶情、悅美的功能，如何能促進幼兒身體、情感、智能、社會等素質的全面和諧發(fā)展。我們每一個熱愛從事幼兒音樂教育的工作者應用實際行動去探索出一套適合我國國情的幼兒音樂教育體系。讓我們?yōu)榕囵B(yǎng)具有一定音樂知識技能、音樂審美能力、創(chuàng)造性的音樂表現(xiàn)力的新一代付出努力吧！
視唱練耳教學工作總結篇十六
（一）注重專業(yè)課效果，缺乏實踐運用。
在大多數(shù)師范院校開設的視唱課程中，純粹以培養(yǎng)學生唱與聽的專業(yè)性入手，這樣做提高了學生的專業(yè)技能，但如何將所學轉化為所用，特別是聯(lián)系上中小學教育而用的實踐性，卻有所欠缺。
現(xiàn)今的視唱練耳教材多選用國內(nèi)外名曲，涵蓋面很廣，但中小學教材內(nèi)很多歌曲并不在此列，當學生畢業(yè)成為教師時需要重新熟悉教材里的歌曲，不能做到盡快上手。
（三）培養(yǎng)計劃中課時量不夠。
現(xiàn)在師范類高校的視唱練耳課普遍開設的是兩學年，周課時2節(jié)，只有少數(shù)專業(yè)音樂學院開設2到3學年，周課時4節(jié)，普通師范類高校的課時量是偏少的。
二、改革辦法。
圍繞以上提出的幾點，視唱練耳的課程改革不外乎內(nèi)外幾個方面：從外在來看修改培養(yǎng)計劃，教學大綱，增加課時量。從課程內(nèi)部看聯(lián)系實際，增強應用性，明確培養(yǎng)目標。這并不是盲目迎合市場需求，而是從實際出發(fā)，去解決中小學音樂教師技能上存在的不足和缺陷。本文則結合中小學兒童心理及生理特點，提出幾個視唱課程中如何讓中小學生更容易接受的教學方式和改革的重點：
（一）節(jié)奏教學方面。
對于小學生來說，若一味模仿教師，則容易處于高度緊張的狀態(tài)，很快煩躁疲倦。因此針對兒童的節(jié)奏學習，應該自創(chuàng)一些有趣的打擊樂器，來模仿出各種音色?；蛘吒鶕?jù)當時的情況對兒童列出的節(jié)奏進行合理的改變甚至是創(chuàng)編，讓學生分組練習。打擊樂沒有指法的困難，學生容易操作，最容易突出節(jié)奏特點，也促進了兒童協(xié)調性的發(fā)展。因此，引導的老師應該有較好的節(jié)奏功底，以及一般的節(jié)奏組合模式功底，并具備不同打擊樂音色的識別能力，所以對于高校音樂教育專業(yè)學生視唱練耳課的改革，可以在節(jié)奏教學方面進行合理的改變，從而適應中小學音樂教育的特點。
（二）旋律教學方面。
為了培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，采取例如節(jié)奏問答、節(jié)奏變奏、節(jié)奏模仿、旋律模仿、旋律改編模仿等方法都可以。其中有一種卡農(nóng)的形式，可以先讓一個學生唱出兩拍的任意節(jié)奏，第二個學生接著前者的第二拍再進行演唱，在以后的演唱中逐步增加單位拍的數(shù)量同時，改變之前的固有節(jié)奏型。訓練的關鍵在于讓學生在演唱自己部分的同時，也注重感受其他聲部的和聲效果，使學生建立起多聲部的音響意識，來發(fā)展他們的記憶力和感受力。但是，這種上課方式，要求教師有著復調的基本知識，以及多聲部的耳朵，那么在高校的視唱練耳教學當中，不止是視唱教材中的旋律，而將優(yōu)秀的交響樂或者室內(nèi)樂甚至是我們民族音樂當中的多聲部音樂納入教材并且合理的利用迫在眉睫。
（三）聽辨教學方面。
在聽辨教學中可以采用級進接龍的方式。所謂級進接龍就是在聽辨中環(huán)環(huán)相扣，逐漸增加難度。比如從二度、三度、四度音程開始到簡單的調式訓練再進入復雜音程的訓練繼而到更難的調式訓練中。音程以及和弦的聽辨在高校視唱練耳教學中一直是重點和難點，如何激發(fā)學生的激情，培養(yǎng)合格的中小學音樂教師，需要教師在教學過程中了解學生在聽覺過程中的生理和心理變化，建立起合適于學生自己的內(nèi)心聽覺是視唱練耳教學環(huán)節(jié)中需要改革的難點。
（四）音樂感知方面。
音樂感知是節(jié)奏，音響的一個綜合聽辨過程。聽力訓練首先可以在樂器的高中低三個音區(qū)彈奏相同的'音樂短句，讓學生聽辨不同音區(qū)的音，形成音樂想象，要求教師有著基本的音色形象刻畫的知識。老師要做的就是引進門，學生學得主動就可以激發(fā)他們的想象力，視唱練耳教學歷來填鴨式的手法這種純技能的訓練對于中小學生效果都不太理想，只有根據(jù)孩子的生理心理特點，將音樂技能融入教學中才能讓孩子在輕松的環(huán)境中步入音樂殿堂。在這一點上，需要在高校的視唱課里面對學生進行意識方面的培養(yǎng)，讓他們在以后的教學中更貼近中小學生的心理特點。同時，也要結合中小學的音樂教材內(nèi)的歌曲，作為輔修教材，使學生在學校學習的時候就對這些音樂有一個直觀的認識和綜合評價，以便在將來教學時更好的進行應用。
三、課程改革最終目標。
以人為本，實踐第一。高校音樂視唱練耳教學的考試評分可以采用綜合性評分，注重實踐中的表現(xiàn)，根據(jù)考試題目的要求，在中小學音樂課本中找尋答案，取得教學成效“一門知識，多種能力”的培養(yǎng)，將視唱練耳課和和聲、聲樂、鋼琴伴奏、教學法等緊密結合起來，使其適應中小學師資建設的需要，同時也是高校視唱練耳課程改革應該遵循的規(guī)律。
作者:曾格男單位:重慶人文科技學院。
視唱練耳教學工作總結篇十七
視唱練耳是一門音樂專業(yè)的基礎課程，很多人認為開設視唱練耳課的主要目的就是訓練學生聽辨能力和看譜即唱的能力。其實單純以聽、唱為主的技術性訓練不能滿足教學目標所提出的要求。視唱練耳是音樂專業(yè)重要的教學內(nèi)容之一，也是音樂專業(yè)學生的必修科目之一。加強學生對視唱練耳的全面認識、端正學習態(tài)度、掌握視唱練耳的學習方法是解決學生厭學視唱練耳的關鍵。同時，在視唱練耳教學中，培養(yǎng)學生的音樂情感也是不可缺少的重要方面。視唱練耳教學的最終目的是提高學生從事音樂實踐活動的能力，為音樂實踐服務。將音樂情感的培養(yǎng)與視唱練耳的教學相聯(lián)系，能夠取到良好的效果，也更有利于提高學生的音樂綜合能力。
在音樂專業(yè)教學中，視唱練耳是一門重要的基礎技能理論課。從內(nèi)容上講，它主要通過視唱和音樂聽記來訓練學生的音樂聽覺，發(fā)展音樂思維能力，培養(yǎng)音樂感受力，積累音樂的感性體驗，逐步提高學生對音樂的認知程度，從而更好地為音樂實踐服務。視唱練耳是音樂專業(yè)重要的教學內(nèi)容之一，也是音樂專業(yè)學生的必修科目之一。因此，不論在考試還是在音樂實踐活動中，視唱練耳的學習都有重要作用。但是由于這門課程具有積累時間長、出成績效果慢的特點，在實際的學習中學生們很容易產(chǎn)生發(fā)愁、厭學和惰性等現(xiàn)象。加強對視唱練耳的全面認識、端正學習態(tài)度、掌握視唱練耳的學習方法是解決學生厭學視唱練耳的關鍵。同時，在視唱練耳教學中，培養(yǎng)學生的音樂情感也是不可缺少的重要方面。
視唱練耳分為視唱和練耳兩部分。視唱又有首調唱名法和固定調唱名法兩種。在實際教學中可以以首調唱名法為主，固定調唱名法為輔。練耳有音高模唱、固定音名聽記、音程、和弦、節(jié)奏和旋律等，雖然其訓練方法存在差異性，但它們都是由音樂最基本的構成要素——音高和節(jié)奏組成，所以又有很多的相同點，可以說掌握了音高和節(jié)奏的學習方法也就基本掌握了視唱練耳的學習方法。要想把視唱唱好，首先要唱準音階。作為一名音樂專業(yè)生應先把c大調的音階唱準，同時注意用耳朵感受音與音間的連貫性和音高的準確性。唱準音階以后就要進行八度以內(nèi)的音程模唱與構唱。在教學音程模唱與構唱時，要先進行各種音程的模唱。模唱訓練要從協(xié)和的狹音程開始，當學生基本掌握以后在進行寬音程的訓練。視唱練耳這門課程所涉及的學科相當廣泛，包括美學、聲學、心理學等多學科知識，與樂理、和聲、曲式、音樂史等學科聯(lián)系也相當緊密?？梢哉f，視唱練耳既是一門基礎理論課程，又是其他理論課程的實踐學科。這就需要視唱練耳教師不但精通樂理、和聲、曲式等專業(yè)知識，還要在教學方式上進行一些有益探索。
啟發(fā)式教學。
教師在把知識傳授給學生的方式上，應盡可能地從學生的生活環(huán)境、所從事的音樂活動出發(fā)，幫助每位同學成為教學活動的主體。
以一堂課為例：在講到純音程（以純四、五度為例）時，對比學過的大小三度和大小六度音程，讓學生先感受到純音程空曠的和諧的音響特點，然后結合空曠與和諧啟發(fā)學生展開聯(lián)想。這時，學生們會想到一望無際的內(nèi)蒙古大草原，西藏圣潔的雪山，聯(lián)想到教堂音樂多是非?？諘绾椭C的音響等等。那么在音樂中純音程通常應用在什么地方呢？這樣的提問也許學生不知從何說起。這時可以對班里學習提琴的同學進行提問：在你身邊是否用到過純音程？經(jīng)過這樣的提示，學生很快就能想到提琴用純五度定弦。這時同學們就會想到更多的弦樂器，例如：二胡、琵琶等民族樂器。但是，是不是所有的弦樂器都是純五度定弦呢？還有大三和弦、小三和弦；二度音程分為不協(xié)和音程和極不協(xié)和音程。
一、基本音級訓練。
學生在視唱時，簡單的音階和音程還可以應付，但遇到跨度大的音程往往會因為害怕、緊張唱走音。在訓練寬音程時可以采用搭橋的方法，如純五度15，可以用基本音級上行12345來唱，或者用三度狹音程疊置135來唱。其他寬音程如大小六度、大小七度也可以套用這種方法。
二、利用基本音級來唱變化音。
在教學中，我們往往會有這樣的感受，學生在唱變化音時總是憑感覺，當然有時會唱準，但這種沒有理論依據(jù)單靠感覺來唱的方法難免會出現(xiàn)偏差。我們不妨教給學生利用音程性質來唱變化音，如3#576中3#5是大三度，根據(jù)音的性質可用1、3、5、7、4、6這些基本音級來套用，讓3等于1或5或4的音高，#5則唱基本音級中3或7或6的高度，如3#5可唱作13，則3#576也就唱作1354，全部是由基本音級構成，這樣輕而易舉地就把變化音唱準了，久而久之，唱變化音也就不再那樣困難了。
三、視唱中音樂情感的表現(xiàn)。
學生們在視唱時總是特別注意音準、節(jié)奏、節(jié)拍等基本要素而忽視了對音樂情感的表現(xiàn)。在日常教學中不光要求學生要看調號、拍號和速度，更要要求學生注意視唱中的表情記號、強弱記號等。視唱不光考查學生的識譜能力、音準、節(jié)奏，也是在考查學生的音樂感受能力（樂感）。因此，在把握好音準、節(jié)奏的基礎上，注意強弱，保持整體的完整性，用輕巧、柔美的中弱聲把每個樂句唱清楚、唱連貫、唱流暢，以達到最好的視唱效果。
練耳，練耳的目的就是聽記，不僅要聽得出還要記得下。現(xiàn)在大部分學生上練耳課就犯困，因為總是聽不出來嚴重打擊了他們學習練耳的積極性。究其原因，還是因為視唱太薄弱，視唱和練耳是密不可分的有機體，只有唱得準，才能聽得準，如果視唱能力和水平不高的話，聽記水平必然受限?，F(xiàn)在的練耳考試一般以筆試為主要形式，分為：單音、音程、和弦、節(jié)奏和旋律五大部分。單音聽記一般較容易掌握，在日常教學中應加強其余四部分的訓練。
1.音程與和弦的訓練。
音程與和弦的訓練有很大的相似之處，尤其是和聲音程與和弦，兩者的訓練可用同一方法。在聽和聲音程與和弦時，最重要的是抓住低音，把低音聽準了以后再聽性質，這時即使無法把其他音記下來，單憑低音和性質也可以輕松地將和弦和音程準確無誤的寫下來。所以音程與和弦的性質聽辨訓練是必不可少的。只有長期堅持這樣訓練，學生才能具備準確聽辨、聽記音程、和弦的能力。
2.節(jié)奏和旋律的交叉訓練。
在教學中，節(jié)奏和旋律的聽記是學生難邁的又一門檻，其主要原因是對節(jié)奏型比較模糊，節(jié)奏無法記憶，旋律聽記當然也大打折扣了。
節(jié)奏訓練應從最基本的節(jié)奏型開始，結合樂理知識，先用口念出節(jié)奏，再根據(jù)所念的用手打擊節(jié)奏。對于有一定難度的節(jié)奏，教師要范奏。這樣通過一段時間的練習就可以掌握最基本、最常見的節(jié)奏型。熟練掌握了節(jié)奏型，旋律聽記的問題也就迎刃而解了，就好像在節(jié)奏型上聽記單音一樣簡單。不過，旋律聽記時一定要注意調式調性的聽記，否則會導致全盤皆輸。通過節(jié)奏和旋律的交叉練習，不但練耳水平會飛速提高，而且音樂記憶能力也有很大進步。
當然，在視唱練耳教學中我們不難發(fā)現(xiàn)，由于對這門課的不了解，學生們?nèi)菀桩a(chǎn)生聽覺惰性和厭學現(xiàn)象，因此端正學生的學習態(tài)度，培養(yǎng)學生的音樂情感也是不可缺少的重要方面。
視唱練耳教學的最終目的是提高學生從事音樂實踐活動的能力，為音樂實踐服務。而音樂情感是音樂實踐活動的重要靈魂，將音樂情感的培養(yǎng)與視唱練耳的教學相聯(lián)系，能夠取到良好的效果，有利于提高學生的音樂綜合能力。教師應該進行藝術化的視唱練耳教學，全面分析和深刻認識音樂情感在教學中的發(fā)展和特征，讓音樂情感貫穿教學全過程。換句話說，就是要注重對學生樂感的培養(yǎng)?！八^樂感，是指人在音樂實踐活動中所表現(xiàn)出的對音樂情感的感受和體驗，對這些感受要啟發(fā)學生有一種表現(xiàn)的欲望，這是音樂情感培養(yǎng)的基礎?！币砸暢虒W為例，其主要方法有：一是在教學中要求學生有表情地視唱，這是因為教材中所選的視唱曲目大多是中外優(yōu)秀音樂作品，通過有表情的視唱，既能對音樂的各要素進一步了解，又能積累一些音樂語匯；二是要做到有表情的視唱，就要注意音樂中的各種表情記號，不能僅將視唱作為一種培養(yǎng)學生識譜能力的手段，音樂中的樂句劃分、旋律的強弱以及節(jié)拍的律動、表情地運用等都要在視唱中體現(xiàn)出來。因此，視唱練耳教學中培養(yǎng)學生的樂感是非常重要的。視唱練耳課與其它音樂理論課及學生的專業(yè)學習都有著密切聯(lián)系，并影響學生學習音樂知識的進度，這也體現(xiàn)出學生能否將所學知識進行概括總結的能力。換句話說，學生在初學音樂時，經(jīng)常會遇見會唱譜但不會記譜的情況，這就是學生沒有把所學知識進行概括總結的突出表現(xiàn)。一條旋律或者一首歌曲，普通人通過反復的聽，也能唱得很好；但如果要把旋律準確無誤的記下來，那對普通人而言就比較難了。這是因為旋律的哼唱是感性的，即使不經(jīng)過訓練也可以表達出來；而記譜不僅需要感性的認識，還需要一定的綜合分析能力、音樂記憶能力和基本樂理等音樂專業(yè)知識，是一種理性的認識。因此，在訓練學生記譜能力時，應從從學生們感興趣的曲子出發(fā)，先讓他們哼唱出來并試著記譜，然后統(tǒng)一唱譜，重點糾正，使學生們能夠對音符、曲譜有更直觀地認識，這樣做不僅能提高學生的積極性，還可以使他們能夠更加主動的學習與音樂有關的知識，進一步提高了綜合素質。由于學生的個體差異，對音樂知識消化吸收的數(shù)量和質量也會有所不同，由此而表現(xiàn)出來對音樂的認知程度也有所差別，與學生的性格、毅力及接觸音樂時間的長短、音樂知識的積累多少等諸多因素都有直接的關系。這就要求教師針對各個學生的不同特點，運用不同的教學方法和手段，因材施教，充分發(fā)揮學生各自的優(yōu)勢，適當引導學生進行積極的音樂思維，避免產(chǎn)生聽覺惰性，使學生的感性認識盡快地上升為理性認識。
討論式教學。
在討論的過程中，教師要鼓勵學生思考多方面的意見。
討論不僅能使知識含量得到擴充，同時也會引發(fā)一些問題。比如：同學們在查閱資料的過程中了解到弦樂器的定弦方式多種多樣，不同樂器的律制也是不盡相同，這時有的同學就會問：既然音樂有如此多種律制，那么完全以鋼琴作為教學工具來上視唱練耳課，以一種律制來評價所有學生的耳朵是否合理？這樣的問題似乎在質疑我們延續(xù)多年以來一直采取以鋼琴作為教學工具的視唱練耳課，同時，教師也會思考，視唱練耳課如何上才能真正起到幫助學生學習音樂、認識音樂、最終要回到音樂中去這樣的作用。
綜上所述，在視唱練耳的教學中，應注意引導學生端正學習態(tài)度，運用適合學生的教學方法，盡量避免灌輸式的、機械性的反復練習，注重對學生進行音樂情感的培養(yǎng)，充分調動學生的積極性和主動性，這樣才會達到事半功倍的效果，同時也為學生以后的音樂學習打下了堅實的基礎。視唱練耳教學的`內(nèi)容是音樂本身，音樂中各要素并不是孤立存在的，一個音樂作品是由這些要素有機地整合起來而形成的整體。因此我們不能把音樂的各個要素拆開來進行單純的技術訓練，對音樂的綜合訓練也是必不可少的。學生在音樂作品這個背景中體會各音樂要素在其中所起到的作用，不僅豐富了學生的感性體驗，同時也提高了學生綜合運用聽覺技巧的能力。
視唱練耳教學工作總結篇十八
視唱練耳是一門外來的學科，它作為一門有關音樂的啟蒙，以及進入專業(yè)層次學習的必備訓練手段和技術性理論課程，歷來受到從事音樂專業(yè)教育的人們的重視。它是一門涉及到培養(yǎng)一個人的視奏、視唱、音高聽辯、節(jié)奏把握，以及樂曲表達等多方面綜合能力的音樂基礎學科。每一個學習音樂專業(yè)，當然也包括高師音樂教育專業(yè)的人，都只有在此方面接受嚴格而規(guī)范的訓練，方可更好地進行其它相關音樂課程的學習。
我們知道，視唱練耳教學對象的年齡越小，其掌握固定唱名和絕對聽覺的能力就越易于培養(yǎng)。專業(yè)音樂院校因其有附屬中小學，從而在視唱、練耳的教學上，有著培養(yǎng)學生絕對聽覺和固定唱名的條件與優(yōu)勢。當這些學生進入音樂本（專）科階段學習時，無疑其視唱與練耳的能力已有了較堅實的基礎。一般的普通高中畢業(yè)生，或師范類藝術中專的畢業(yè)生，在這方面是無法與其相提并論的。
眾所周知，高師音樂教育專業(yè)（包括部分專業(yè)音樂院校音樂教育系）所招收的學生，其來源主要為普通高中畢業(yè)生或部分師范類藝術中專畢業(yè)生。由于我們的基礎教育，在較長的一段時期內(nèi)忽視了對學生綜合素質能力的培養(yǎng)，他們中的決大多數(shù)沒有受過最基礎的音樂素質方面的訓練，專業(yè)音樂素質薄弱。同時他們均已或即將步入成年，早已錯過了建立穩(wěn)定的固定唱名與絕對聽覺能力的最佳時期。因此，怎樣訓練一個已成年的學生，使其具備完善的首調唱名與首調音高（包含部分固定唱名與絕對音高）的辨別能力，并在此基礎上為其建立相對穩(wěn)定的固定唱名與絕對音高的概念，給高師音樂教育專業(yè)的視唱練耳教學工作，帶來了挑戰(zhàn)。
筆者經(jīng)過長期的教學實踐和探索，擬就以下幾個方面對高師音樂教育專業(yè)視唱練耳的教學進行一定的分析與歸納，作一些有益的探索。
一、首調唱名與固定唱名并用的訓練。
上文中提到，由于報考高師音樂教育專業(yè)的學生，大多在早期沒有受到良好的基礎音樂教育，沒有或者是很少具備一定的基本樂理知識。除了一部分的器樂考生具備了一定的五線譜與簡譜的讀譜能力與視唱能力之外，絕大部分的聲樂考生只有初級簡譜的首調視唱能力。他們所受到的基礎的音樂教育，以及自小到大的生活環(huán)境與民族文化背景，決定了這些學生在音樂的.視聽覺感受上，早已形成了較為牢固的首調思維。當他們進入高師音樂教育專業(yè)學習后，針對這些實際狀況，應采取適當?shù)姆椒▉磉M行初步的五線譜視唱的訓練。
首先，必須使學生在初步掌握基礎樂理常識，尤其是掌握有關五線譜記譜法知識的基礎上，逐步展開各種基礎調式音階的音準練習。我們可將線譜中沒有升降記號的c調作為識譜與建立視唱練習的基礎，目的是培養(yǎng)學生建立穩(wěn)定的大小調式與民族五聲調式的音高視聽感覺。并在此基礎上，讓學生逐步學會分析和掌握大小調式與民族調式諸音階在結構上的異同。
必須將c調的視唱作為一個重要的環(huán)節(jié)來認真對待，經(jīng)過一定量的訓練之后，學生對五線譜框架已不再陌生，在為其建立了一定的音高把握的基礎之后，就要及早地進入一個升降號調的視唱練習。起初有意識地選擇一些雖然有一個升號或降號的調，但若用首調來唱并沒有變化音的民族調式練習曲，輔以首調與固定兩種唱名交替使用的練習。這主要是讓學生掌握和領會首調唱名與固定唱名的異同，逐步為進入固定唱名與首調唱名互換與并用的視唱練習形式打下一定的基礎。在視唱教學中，教師必須根據(jù)實際情況，運用有效的教學方法來引導學生由首調音高思維過渡到固定音高思維，并能夠嫻熟地從固定音高思維回到首調音高思維。應該知道，五線譜并不只是為固定唱名而存在的，它只是為一些固定音高的樂器在演奏上提供較為方便的手段。但它同樣可以為受過一定訓練的人，在首調樂器的演奏與首調演唱（如同簡譜視唱）上，提供一樣方便的手段與方法。同時，還必須時刻對視唱中節(jié)奏、音高的準確性予以嚴格要求。尤其要對東方人在節(jié)奏上常有的不經(jīng)意的自由，以及樂音表達上隨意的滑動，予以持之以恒的糾正。
[1][2][3]。
視唱練耳教學工作總結篇十九
視唱唱曲之前，還要做到幾個（看清）。那就是：看清是幾拍子、看清是什么調、看清是什么速度、看清用什么表情、看清全曲的難點在什么地方。做到心中有數(shù)，準備就緒了再正式開口唱。視唱主要解決的就是：基本的音準問題和節(jié)奏問題，但在此基礎上也應該注意音樂的表現(xiàn)力方面等。從整體上必須要分出它是什么調式、它是什么曲式，以及此曲中的難點在什么地方。分析完之后還要進一步的進行局部分析。如：旋律中的高低與明暗的對比，應該注意的力度和表情記號，在上行旋律中聲音要自然的漸強，下行時聲音要自然的漸弱等。把每一首視唱都當作一首優(yōu)美的歌曲來演唱。只有這樣，才能充分表現(xiàn)所唱曲目的風格及其要表達的含義。
視唱時，眼睛的“視”;（看）與嘴巴的;“唱”;之間的關系，應該是“視”;先于“唱”;。也就是眼睛要看在前面，先行一步。不能看一個音唱一個音，以致于結結巴巴，唱得不連貫、不通順。更要注意的是：不光是眼睛、嘴巴在起作用，還必須用耳朵去（;聽）;，要逐漸學會用聽覺來控制自己所唱的音高、節(jié)奏、快慢等。與此同時，視唱還要用手打拍子，以幫助掌握速度、唱準節(jié)奏，做到“口唱”、“耳聽”、“腦想”、“心記”;“手劃拍”;。這樣一來，視唱的時候，你就得調動身體的四個部分——;眼睛、嘴巴、耳朵和手，使它們協(xié)調一致、配合得當。
聲樂學習方法：
1、歌唱的姿勢很重要。要站直，要平均站在兩腿的支持力量上。頭的位置比身體的位置更重要。有人唱高音時把頭抬起來，似乎唱上去省些勁，事實并非如此。頭抬起來高音緊了。喉嚨也會發(fā)緊，不松。正確的是：頭應稍低，但別太低。頭部有很多共鳴，聲音在頭部產(chǎn)生共鳴，聲音就大。頭的動作要與旋律相反，越高頭略低，聲音好象下到胸腔里去。
2、歌唱時，盡量避免用那些與唱無關的肌肉?？刂坪粑脵M隔膜時盡量不牽扯到其它肌肉，不要象搬東西那樣使勁，那樣會將所有的腔體關閉起來，把聲音也關緊了。唱的時候不要緊張，自然的唱，肩部要放松，不要有小動作，唱時只用橫隔膜。
3、打開喉龍。打開喉嚨很簡單，當你困時，一面講話一面打呵欠，這時候喉嚨就打開了。打開喉嚨比打開嘴巴更重要！這樣唱起來的聲音比只張嘴不打開喉嚨的聲音更亮些。所以，嘴要與喉嚨一起張開，最好后面張得更大些！如同用一個倒立的漏斗，大口一方在頸部喉嚨處，漏斗尖在面罩處。如果聲音位置已全部進入面罩，聲音就能從最輕逐漸唱到最強。注解：只張嘴不開喉嚨：前嘴后嘴嘴不大，但開喉嚨：前嘴后嘴（倒立的漏斗）。
4、焦點。歌唱時聲音好象放電影一樣，聲音要有共鳴，焦點要集中，集中在面罩。太遠、太近都不行。每個人都有自己做好的發(fā)聲焦點，焦點集中了，聲音會越來越大；沒有焦點的聲音就散了。要求聲音大，不能一天就擺出一個架子，開始時共鳴點要小，然后擴展開來，越唱越大。這種發(fā)聲方法，聲音小，好象燈后面有面鏡子，可以使光照得更遠。頭額、鼻竇等處都是空的共鳴腔，要盡量利用。
5、呼吸。歌唱時，要用躺著睡覺時的呼吸方法。在胸式呼吸和腹式呼吸（橫隔膜）中，我更傾向于腹式呼吸，這樣可以吸得深。且快。但無論哪種呼吸，不可二種同時用！這樣是矛盾的，如同一腳踩剎車，一腳踩油門。
6、訓練聲音。你先找到最好的音以后然后順著往上、往下去唱，嘴、喉嚨位置都不要移動，在唱鄰近的音時盡量體會，盡量模仿那個最好的音，這就叫“自我模仿”。每個人都要有“聲音的記憶”。要特別注意嗓音、喉部的感覺。歌唱是很抽象的，一定要注意咽喉肌腱等發(fā)聲器官的技能狀態(tài)。聲音的記憶，不光指音調，而是包括音質、音色、力度。要追求上中下聲區(qū)的統(tǒng)一。
7、發(fā)聲的基本東西。首先，喉部肌肉要使喉結稍下來一些，這樣在聲音的圓潤性、音量等方面比往上的好。其次，唱歌時，要保持一個氣柱，與自然嗓音相反，在有氣柱的基礎上，越到高聲區(qū)聲音越寬、越響。我所說的打開喉嚨，就是讓喉嚨打開，使聲音不受壓制、不受干很自由的出入，打開鼻腔、進入頭腔，自由地振動起到共鳴。要有呼吸支持，得到最大的共鳴效果，而不是說打開喉嚨后壓、擠，聲音發(fā)白。如果我們能找到一個正確的位置，聲音就自動的、正確的進入面罩。
8、聲帶如同橡皮筋，既能拉長也能撐寬。但如果一個人不是正常發(fā)揮自己真正的音質，而是故意的撐大中、低聲區(qū)的聲音，這樣高音是無法唱上去的。即使唱上去，發(fā)出的聲音也是大搖大擺的。正確的聲音位置是：按高聲區(qū)聲音的寬窄極限與高位置，去定中、低聲的聲音音量及位置，而不是將中、低聲區(qū)的聲音故意撐大個音的往上練，唱第一個音時，喉結放下，再往上唱第二個音，控制喉結不動，練好了第二個音，再往上練第三個、第四個，逐步增加。
9、打開喉嚨、喉結穩(wěn)定與喉頭兩側肌肉用力的關系。喉頭兩側頸部肌肉有力，是要求兩側的肌肉幫助喉頭打開，而不是將喉嚨捏緊。正確的打開喉嚨是感到頸部往四周擴張。最簡單的辦法就是，用自然的打哈欠的感覺去講話，去唱歌。還有一個辦法，就是歌唱發(fā)聲時的嘴形要呈微笑狀。撅嘴、拉下巴使口形成豎橢圓形，喉嚨容易發(fā)緊。
10、如何解決換聲點的問題。中、低聲區(qū)的聲音，要與高聲區(qū)一樣寬，就容易過渡。如果下面搞得太寬，撐得太大，到過渡音就難以過去。在低聲、中聲區(qū)開始往上唱時，要先想好高音的聲音位置，按這個聲音位置唱，就能順利過去。因為聲音的位置始終保持在面罩共鳴里。唱過渡音時，不要使勁用力，要唱得柔和而順利完成。
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視唱練耳教學工作總結篇二十
《視唱練耳》是高職學前教育專業(yè)音樂基礎課程，本文結合本課程教學實踐中存在的問題，從教材選用、教學內(nèi)容、教學方法、評價方式四個方面進行了教學反思，提出了課程改革的實施建議和具體舉措，旨在提升教師的專業(yè)素質和教學水平，促進課程的進一步建設和發(fā)展。
教學反思是教師提高自身專業(yè)素質和教學能力的一種有效手段，是教師用審視的眼光，對自己以往的教學理念、教學內(nèi)容、教學方法和手段、考核評價方式等一系列教學活動進行的一種批判性再認識，主要目的是及時發(fā)現(xiàn)教學中存在的問題，獲得再認識，生成新智慧。在各項教學改革中，課程改革是基礎，教師成長是目標，教學反思是保障。
美國教育心理學家波斯納指出：教師的成長=經(jīng)驗+反思，我國著名的心理學家林崇德提出“優(yōu)秀的教師=教學過程+反思”[1]。教師只有對教學過程和行為進行不斷的反思和總結，才能發(fā)現(xiàn)教學中存在的問題，通過教學改革，實現(xiàn)自我提升。在教學改革的大背景下，高職教師應審時度勢，不斷地進行教學反思，適時更新教學理念，創(chuàng)新教學方法，拓展評價方式，增強教學效果。
一、關于學前教育專業(yè)《視唱練耳》課程教學反思。
(一)對選用教材的反思。
教材是教師教學、學生學習的載體和依據(jù)。高職教育有別于普高教育，高職教育的目的是培養(yǎng)高級技能型、專業(yè)化人才，教材的選取應圍繞這個目標進行。多年來，我們曾利用普通高等音樂院校專用教材，對我院高職學前教育專業(yè)進行教學，結果差強人意。如教材中的.理論知識拖沓冗長，學無所用，與學前教育實際崗位脫節(jié)，無法提升學生的學習興趣和學習遷移。針對這些問題，課程組的教師進行了相應的觀察和反思，認識到選用適宜教材的重要性。
(二)對教學內(nèi)容的反思。
選擇教學內(nèi)容應以學前教育人才培養(yǎng)方案為立足點，以激發(fā)學生的學習興趣為出發(fā)點，以學以致用為標準，以培養(yǎng)能力為目標。教學效果取決于教學內(nèi)容的科學設計和組織。目前的高職《視唱練耳》教學，教學內(nèi)容單一、序化，內(nèi)容實施后達不到預期的效果，不能滿足從事幼兒教師行業(yè)的崗位需求。
(三)對教學方法的反思。
教師的責任是幫助學生找出或發(fā)現(xiàn)知識與能力之間的內(nèi)在聯(lián)系，而不是直接把結果告訴學生。在《視唱練耳》教學實施過程中，基本上還是沿用一言堂教學方法。教師講解知識點，視唱案例，學生跟唱、模唱，學生通常在教師的指導下按部就班地實訓，最終學到的僅僅是書面知識，而非應用能力。因此，這種教學方法有悖于學生創(chuàng)造能力的培養(yǎng)，不利于學生靈活利用所學知識進行學習遷移，不利于學生加深對知識的理解和應用，不利于學生將知識轉化為實際應用的崗位能力。
(四)對評價方式的反思。
目前的視唱練耳課程評價方式較單一，主要以教師終結性評價為依據(jù)，過程性考核被弱化，教師不提出改進建議和意見，考查的內(nèi)容一般是學習過的視唱旋律，這種評價方式無法對學生的視唱能力做全面、系統(tǒng)的考查。
二、改革實施建議。
基于高職教育課程改革的大背景，課程組教師通過到幼兒園掛職進修，了解到幼教崗位人才需求情況和專業(yè)課程設置情況，并依據(jù)專業(yè)人才培養(yǎng)方案，進行教學改革。同時，結合當前教學中存在的問題，課程組不斷進行教學反思，制定整體的課程改革實施意見，最終確定以下幾條改革實施建議：
(一)注重教材開發(fā)。
課程組應積極到幼兒園一線做調研，調查《視唱練耳》課程的綜合需求度，并以此為依據(jù)，對接職業(yè)崗位，開發(fā)校本教材。教材應緊緊圍繞學前教育專業(yè)人才培養(yǎng)目標，以就業(yè)為導向，任務為驅動，項目為載體，注重實際應用，突出職業(yè)能力。結合學前教育專業(yè)的特點，形式上做到圖文并茂，以激發(fā)學生的學習興趣;內(nèi)容上做到言簡意賅，語言形象具體，便于學生理解。對于實踐性內(nèi)容，要突出教學過程與能力培養(yǎng)，內(nèi)容上要盡量貼近崗位與社會實踐中的實際問題。另外在教材的編寫中要借助行業(yè)、企業(yè)的力量，編寫出高質量的、符合高職教育人才培養(yǎng)要求的教、學、做一體化教材。
(二)優(yōu)化教學內(nèi)容。
優(yōu)化教學內(nèi)容的目的是實現(xiàn)教學目標，可對在校學生進行廣泛的調查和統(tǒng)計，在制定課程標準時確定各教學內(nèi)容的權重。教學內(nèi)容應側重能力培養(yǎng)，弱化理論闡述，將職業(yè)能力的培養(yǎng)轉化為具體的教學訓練項目，引入先進實用、適宜自主靈活學習的內(nèi)容。目前，《視唱練耳》課程教學，課程組依據(jù)學前教育專業(yè)人才培養(yǎng)目標及學生的具體學情，結合本課程的課程目標，將原有教學內(nèi)容優(yōu)化重組，精心設計了四個項目：識譜訓練、聽音訓練、視唱訓練、節(jié)奏訓練。通過四個項目的學習，使學生將有關視唱練耳技能及樂理知識融會貫通，提高學生理解音樂、視唱音樂和分析音樂的能力。
(三)創(chuàng)新教學方法和手段。
新型幼兒教師要具備教育、保育、保教反思等崗位能力[2]，《視唱練耳》課程隸屬于培養(yǎng)教育能力范疇的專業(yè)基礎課程。培養(yǎng)幼兒教師的教育能力，提高課堂教學質量是根本。教師應創(chuàng)新教學方法，貫徹以人為本的教學理念，充分體現(xiàn)學生在學習過程中的主體地位，讓學生主動參與學習，提高學生自主學習的能力。
1.啟發(fā)式、發(fā)現(xiàn)式教學法?！皢l(fā)式”、“發(fā)現(xiàn)式”教學貫徹以學生為主、教師為輔的教學理念，注重學生能力的提高，如具體視唱案例，教師應確定學習主題，先不作示范演唱，提出啟發(fā)性問題，引導學生同步思維，學生根據(jù)問題觀察分析案例，從案例中找到難易點，問題由學生組織討論，方法讓學生提煉，結論讓學生總結，讓學生在科學凝練問題的過程中提高分析問題、解決問題的能力。
2.問題式教學法，有意識地啟發(fā)學生思考問題、分析問題、解決問題，做問題的主人。課堂上多留給學生相互討論和獨立思考的時間和空間，增強學生相互學習的意識，提高學習的積極性。在教學過程中，強調學生的自主學習、自主探究，以及小組合作學習。教師應多給學生實踐的機會，讓學生多唱、多練、多思考，從以“教授為中心”轉變?yōu)椤爸笇W生自學”為中心，努力營造寬松和諧的課堂教學氛圍，從“口唱+示范”的傳遞式教學方法向“啟發(fā)+討論+指導”的教學方法轉變，調動一切有利因素，提高學生的學習動機。
3.利用網(wǎng)絡、信息技術平臺提高學生的自主學習能力。在實際《視唱練耳》教學中，教師可以充分拓展教學內(nèi)容，引入經(jīng)典歌曲小品，讓學生利用互聯(lián)網(wǎng)，搜尋音頻視頻，自主學習，轉變學習方式，這樣做既能培養(yǎng)學習興趣，又能提升學習效率。
4.項目教學法。將教學內(nèi)容設計重組，分解成若干個任務模塊，讓學生帶著任務學習，學中做，做中學，在學做中找到知識與能力的內(nèi)在聯(lián)系，進而提升自身的視唱能力。需要指出的是，教學內(nèi)容的項目化設計，要圍繞人才培養(yǎng)目標和課程目標，結合高職學前教育專業(yè)學生的特點，做到簡潔明了、目標明確、趣味性強，項目任務應盡可能地模擬幼教崗位，符合崗位職業(yè)能力。
(四)拓寬評價方式。
評價方式應實現(xiàn)根本性轉變，即以結果評價(過分重分數(shù))為主向結果過程結合轉變。過程評價：教師應開展多種學習評價方式，如定期考核檢查，選取新曲目，以小組或個人為單位，創(chuàng)設情境，進行視唱考核，檢驗學生能否真正掌握視唱新曲目的能力，最后進行現(xiàn)場互評，教師評價，給出改進建議，制定下一步學習計劃;整合課程教學資源、教學資源開放共享、建立師生互動平臺;適當利用多媒體、網(wǎng)絡工具，上傳視頻，展示學生學習成果，做到學生自我評價、教師評價相結合。
結語。
學前教育專業(yè)的快速發(fā)展，離不開專業(yè)建設和課程改革。專業(yè)內(nèi)涵的基礎在于課程建設，課程建設需要教學反思，教學反思意識的形成依托于高職學前教育專業(yè)教師。國家中長期教育改革和發(fā)展規(guī)劃綱要對高職學前教育專業(yè)教師提出更高的要求，要積極發(fā)展學前教育，基本普及學前教育，切實提高幼兒教師隊伍的整體素質。為了適應社會發(fā)展的需要，高職教師應緊隨時代步伐，開拓進取，不斷進行教學反思，加強專業(yè)內(nèi)涵發(fā)展，促進課程建設，提升教學水平和專業(yè)素養(yǎng)。
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視唱練耳教學工作總結篇二十一
視唱練耳是我校的主要課程之一。視唱練耳、樂理屬于所有學習音樂的學生基本能力訓練范疇，一向得到各院校的充分重視。
二、教學原則與方法。
教師在教學準備中，經(jīng)過一系列程序的安排，可以使學生從音樂的作品或由傳統(tǒng)音樂作品中，扎實地掌握綜合音樂感覺和音樂技能。從而做到針對音樂技術理論教學改革、必須要考慮的通過怎樣的結構安排與教學手段，使知識傳授獲得最大的效果。
（二）教學方式與考核。
本課程為2學年，每周一課時，每學期共16周，講授14周，復習1周，考試1周。
三、教學內(nèi)容與進度。
第一學年。
第1周第一講緒論音樂的聽覺范疇與音樂的聽覺訓練范疇。
1、音樂傳統(tǒng)教育中的聽覺訓練范疇。
2、傳統(tǒng)音樂作品中的聽覺訓練范疇。
3、多元化音樂作品中的聽覺訓練范疇。
4、音樂聽覺訓練的最終目的——實用。
第一講掌握要點：使您的聽覺走進音樂。
第2——4周第二講關于音程在作品中的特性。
1、二度旋律音程。
2、節(jié)奏。
3、旋律。
4、調式。
第二講掌握要點：二度音程與作品。
第5——6周第三講關于音程在作品中的特性。
1、三度旋律音程。
2、節(jié)奏。
3、旋律。
4、調式。
第三講掌握要點：三度音程與作品。
第7——8周第四講關于音程在作品中的特性。
1、四度旋律音程。
2、節(jié)奏。
3、弦律。
4、調式。
第四講掌握要點：四度音程與作品。
第9——10周第五講關于音程在作品中的特性。
1、五度旋律音程。
2、節(jié)奏。
3、旋律。
4、調式。
第五講掌握要點：五度音程與作品。
第11——12周第六講關于音程在作品中的特性。
1、六度旋律音程。
2、節(jié)奏。
3、旋律。
4、調式。
第六講掌握要點：六度音程與作品。
第13——14周第六講關于音程在作品中的特性。
1、七度旋律音程。
2、節(jié)奏。
3、旋律。
4、調式。
第15周期末復習。
第16周期末考試。
第二學期。
第1——4周第七講由音程構成作品中的和聲特性。
1、多聲部練習。
2、和聲音程。
3、和聲性旋律。
4、調式中的穩(wěn)定與不穩(wěn)定音級。
第七講掌握要點：和聲音程、調式中的穩(wěn)定與不穩(wěn)定音級。
第5——8周第八講由音程構成作品中的和聲特性。
1、多聲部練習。
2、和聲音程、和弦。
3、和聲性旋律。
4、大調式中的正三和弦。
第八講掌握要點：和聲音程、大調式中的正三和弦。
第9——12周第九講由音程構成作品中的和聲特性。
1、正三和弦的運用。
2、和聲性旋律。
3、大調式中的終止式。
第九講掌握要點：大調式中的終止式。
第13——15周期末復習。
第16周期末考試。
第三學期。
第1——4周第十講由音程構成作品中的和聲特性。
1、四聲部練習。
2、和聲音程、和弦。
3、四重奏式的和聲性旋律。
4、大調式中的vi級副三和弦、阻礙終止。
1、大調式中的ii級、vi級副三和弦的運用。
2、和聲性旋律。
3、節(jié)奏。
3、大調式中的屬7及其它副三和弦的運用。
4、和聲性旋律。
5、節(jié)奏。
第十二講掌握要點：大調式中的屬7及其它副三和弦的運用第13——15周期末復習。
第16周期末考試。
第四學期。
第1——4周第十三講由音程構成作品中的和聲特性。
1、多聲部練習。
2、和聲音程、和弦。
3、和聲性旋律。
4、小調式中的正三和弦。
第十三講掌握要點：小調式中的正三和弦。
第5——8周第十四講由音程構成作品中的和聲特性。
1、正三和弦的運用。
2、和聲性旋律。
3、小調式中的終止式。
第十四講掌握要點：小調式中的終止式。
第9——12周第十五講由音程構成作品中的和聲特性。
1、多聲部練習。
2、和聲音程、和弦。
3、重奏式的和聲性旋律。
4、小調式中的vi級副三和弦、阻礙終止。
1、小調式中的屬7及其它副三和弦的運用。
2、和聲性旋律。
3、節(jié)奏。
第十六講掌握要點：小調式中的屬7及其它副三和弦的運用第15周期末復習。
第16周期末考試。
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