梵高手稿讀后感(優(yōu)秀18篇)

格式:DOC 上傳日期:2023-11-28 07:30:07
梵高手稿讀后感(優(yōu)秀18篇)
時間:2023-11-28 07:30:07     小編:HT書生

讀書不僅僅是獲取知識,更是一個啟發(fā)思考的過程,讀后感記錄了這個過程中的點滴。寫讀后感時要注重整體結構的安排,邏輯關系的展示,讓讀者能夠清晰地理解和把握文章的思路。4.以下是一些優(yōu)秀讀后感作文,適合各個年齡段的讀者借鑒和參考。

梵高手稿讀后感篇一

他渴望擁有一場愛情,卻五次被殘忍的拒絕。

他歷盡心血,廢寢忘食,只是為了用他的雙手繪畫出自己的畫,卻沒有人懂得欣賞。

他付出了血的代價,卻被人們當作精神病。

他還未真正地享有過一次榮譽,就這樣永遠的閉上了眼睛。

梵高手稿讀后感篇二

在不了解梵高時,我只知道他是個偉大的藝術家。但認真讀完《梵高傳》才發(fā)現(xiàn),他不只是個藝術家,他還是個逐夢的人。在逐夢道路上,梵高從未停止,他也從未放棄。即使是受到每個人的嘲諷,即使只有一個親人支持他,梵高也從未放棄追逐夢想。

每個月靠弟弟提奧的150法郎維持基本生活,其實只要放棄繪畫,梵高依舊可以做個牧師。梵高出生于藝術家族,其實他根本就可以做一個賣畫的資本階級的人??墒撬麤]有,他為了自己最初的夢想,為了藝術,他犧牲了一切。我們只看到了梵高的色彩多么美,畫作多么精致,卻從未了解過每幅畫背后那個為了夢想永不言棄的梵高。哪怕身無分文,也絕不放棄繪畫;哪怕遭到全世界的反對,也絕不停止追夢。只要不放棄,夢想永遠近在咫尺。

創(chuàng)造瘋子。

從最開始的暗淡無光,到最后的鮮艷色彩,梵高的畫技越來越高超,他的創(chuàng)造力越來越強。自然之美被梵高畫得淋漓盡致。梵高不畏懼酷暑,不畏懼嚴寒。他為了藝術繪畫竭盡一切,接近瘋狂?;蛟S不敢想象,即使在圣雷米病院,他也能創(chuàng)造出傳世奇作。對于色彩的迷戀,對于創(chuàng)造的瘋狂,才是梵高的本色。陽光的熾熱,大地的深沉,都是他繪畫的一部分。向日葵的黃色,星夜的藍色,梵高想象與創(chuàng)造齊頭并進。他的作品里,仿佛一切都活了過來。

渴望生活。

對于這樣一個熱愛繪畫的人來說,生活里大部分都充斥著顏料畫筆是很常見的。從早晨到夜晚,他總是需要大量時間來來繪畫。即使是在饑寒交迫中度過,他也沒有放棄繪畫。在梵高的作品中,有一種對于自然的崇拜,有一種對于生活的渴望。他渴望可以賣出一兩幅畫,來維持自己的基本生活。柔和的線條,鮮艷的色彩,都表達出他對于生活的渴望。梵高的個性孤僻,生活里只有印象派的瘋子畫家愿意與他相伴。梵高之所以成為了畫家,有很大一部分是因為梵高對于生活美的追求,對于艱苦生活依舊不放棄的精神。梵高的一生痛苦卻又精彩,他的生活艱苦卻又不失色彩。只有痛苦過,經歷過,才知道人生該怎么走。梵高渴望生活,熱愛生活。從最開始空白的畫布到最后精彩的畫作,支撐著梵高的正是他對于生活無窮的喜愛。每一幅畫作都是對于梵高的詮釋。這一生支撐著梵高不放棄的便是對于生活的渴望。

就是這樣一個天才畫家,最后還是在夜幕中隕落了。他再也受不了精神疾病的折磨,他選擇了自殺。或許對于梵高這才是最好的解脫。

梵高手稿讀后感篇三

清輝的月光從滿天星辰中灑脫下來,呼嘯的寒風從耳畔掠過,我卻好像感受不到寒冷似的,怔怔的抬頭看著遠處的星空。

我也不太清楚我想要透過神秘的星空看到些什么,只是很久之前有個人他在圣雷米精神病院的花園中,做著同樣的事情。他的神情專注,神態(tài)平靜,時常皺起的眉頭偶爾舒緩,他在遙望著那片璀璨的星空。

那是藍色的。

如同風暴般的的漩渦纏繞著星辰,被夸大形象的絲鉑樹仿佛要越過畫布的上方,直抵星空深處的隱秘,一個小村莊被隱藏在連綿的山谷之間,若隱若現(xiàn)……他瘋狂而執(zhí)著的揮動著畫筆,流轉在他的腦海中的卻是其他的一些畫面。

他就是梵高。

……。

正如那個亙古不變的哲學問題一樣:我是誰?我來自哪里?

這類的問題在數(shù)學里面有個名詞:無解。

正如我們每個人眼中看到的世界都各不相同,盡管處于同一片藍天下;我聽到有質疑、不屑的聲音存在,正如梵高在他短暫一生中所經歷的種種痛苦和失敗一樣,我能從中感受到執(zhí)著、嚴肅、以及天才。

高銘說過:天才在左、瘋子在右。

我想梵高就是處在天才和瘋子的那一線之間,他一生都是在求索;路漫漫兮其修遠,吾將上下而求索。

……。

太久太久被遺忘的東西,歲月慢慢將它們剝離出來,社會將它們逐漸塵封,我們將它們拋棄,直到我們暮年滄桑,卻再也想不起來兒時做過的那一個個流彩的美夢。

平靜。

從大自然回歸到城市當中,他從津德爾特輾轉到海牙,就職于古庇爾畫廊,那是他弟弟提奧奉獻了一生的地方;沒過幾年時間,他輾轉到布法班特,做起了數(shù)年前父親曾經做過的那樣傳道士;再后來去到黑鄉(xiāng)德倫特,企圖在那里獲得一種新的渴望;再接著就是安特衛(wèi)普、巴黎、阿爾、奧威爾……直到生命終結的那一刻。

他曾經在生命中,很多次抬頭凝視著頭頂?shù)哪瞧强?,平靜而祥和;他非常害怕未來的道路,種種失敗的經歷和痛苦的陰影就像死去的多洛斯那樣陰魂不散的纏繞在他的腦海深處。我想星空真正能帶給他的就是……內心的平靜。

回顧他的人生的陰影與璀璨,我始終覺得他是個非常值得人尊敬的。這無關乎他在數(shù)百年之后的名望斐然,即使他只是個默默無名的人,我仍然會以最熱忱的擁抱來敬畏他的求索。

慢慢的走著,我們似乎忘記了過去的路;被眼前的迷霧遮擋著,不管不顧的往前木然的走著,走向向我們微笑的墳墓里面……我們將一無所有。

擁抱希望和意義活著,蔡崇達說我們這一身臭皮囊哈;如果明白了這些東西,你就會深切的感受到紅樓夢一書中:它的的確確是存在著時間的流逝,是滄海變古路的縮影,它將每個人生都安排的如此生動而富有意義。

意義,每件事情的意義,我們苦苦追尋的也就僅此而已。

意義,每件事情的意義,我們追尋不得的也就僅此而已。

梵高手稿讀后感篇四

是我喜歡讀的書中的'一本。沒事的時候,我總喜歡拿在手里翻翻、再看看。因為看著它,我就覺得全身都被注滿了奇異神美的力量。它能激勵著我在平凡的人生道路上有不平凡的對生命的、對人生的堅定信念和對繪畫藝術的自強不息的執(zhí)著追求。

梵高是怎樣的一個人呢?每當我向哪些不知梵高其人其畫的人們介紹梵高時,我自己先就激動不已,卻找不到確切的語言來表達我內心的真實感受。以李白比其狂放?不適合。以玄奘比其信念?不恰當。以李賀或王勃比其短命才華?不一樣。我童年看到飛蛾撲火被焚時,留下了深刻的永難磨滅的印象……梵高,他撲向太陽,被太陽熔化了。

梵高是荷蘭著名的繪畫大師。他的一生很苦、很累、很瘋。梵高是以絢爛的色彩,奔放的筆觸表達狂熱的感情而為人們所熟知的。但他不同于印象派,印象派捕捉對象外表的美,梵高愛的是對象的本質,猶如對象的情人,他力圖滲入對象的內部而占有其全部。印象派愛光,梵高愛的不是光,而是發(fā)光的太陽。

他熱愛色彩,分析色彩,他曾從一位老樂師學鋼琴,想找出音和色之間的契合關系。他追求用色彩的獨特效果表現(xiàn)獨特的內心感受和感情,用白熱化的明亮色彩表現(xiàn)夜咖啡店的黑暗景象。

梵高不倦地畫向日葵。他曾說“黃色何其美”!對于他,黃色是太陽之光,是光和熱的象征。只要你見過了作品《向日葵》是永遠都不會忘記了,就象米開朗基羅的〈摩西像〉一樣一經被誰見過,它的形象便永遠留在誰的記憶里一樣,他的向日葵永遠不會被世間無數(shù)的向日葵所混淆、沖淡。他的很多感人的作品讓人看了以后都會戀念不忘、會落淚涕零!

梵高是用自己的生命來繪畫的,他最后因為受到感情和事業(yè)繪畫的各方面的挫折,他的精神完全崩潰了,就在他不得不住進瘋人院的期間,他還是堅持不懈地在炎炎烈日下繼續(xù)畫他心中的畫,以至于最后吞食了顏料!他對繪畫的執(zhí)著追求是何等的瘋狂?。∽罱K他還是忍受不了命運的折磨,英年早逝,年僅37歲!

他的作品能打動人們的靈魂。形式美和意境美在梵高的作品里得到了自然的自由的和高度的結合!他的作品幾乎每一幅都透露了作者的心臟在跳動。他死后,他的那些用生命換來的作品得到了全世界人們的認可和贊美,成為世界繪畫史上的絕世珍品。

他對人生的堅定信念和對繪畫藝術的自強不息的執(zhí)著追求,將會永遠激勵著我不斷進取……。

梵高手稿讀后感篇五

梵高在短促的三十七年人生中,他為后人留下了大量而永恒的作品,也讓那些默默無聞的小鎮(zhèn)成為世人矚目的追憶大師蹤跡的去處,讓年僅26歲的作者歐文斯通一舉成名。

作為畫商、牧師的梵高是不成功的。饑餓、病痛、心靈的煎熬、情感的失意,每一次生活的打擊都鍛造著他。但他不屈的頭更高地仰起,讓他脆弱的心更堅韌,心中一直保持著那個鋼鐵一般的執(zhí)著的追求。

他是為繪畫而生的,繪畫就是他的生命。

當身邊充滿了誘惑的時候,梵高冰凍著自己狂熱的神經。父母、情人溫暖了他孤寂的心,但他沒有忘了生的意義。

書中也描寫了梵高三次戀愛的失敗,這也許就是在梵高成長道路上的一個障礙,而梵高及時克服了這個障礙,才使自己沒從正路上拐上岔路,因為梵高始終清醒一認識到他一生的目標和追求。

書中談到梵高曾無數(shù)次在提奧的錢沒寄來之前把錢用光了,這是在歷練中最可怕的障礙。梵高雖說也克服了這關,可他也付出了不小的代價??膳碌暮筮z癥一直在摧殘他,但他靠著自己堅強的意志力支撐了過來。

梵高曾經幾次換地方作畫,也結交了不少成名的畫家,而這世界上好像除了畫家之間,沒人可以理解畫家,他們認為畫家們是一群不務正業(yè)的瘋子。當梵高搬到阿爾時,那里的人們,甚至是孩子都在嘲笑他,戲弄他!使他無法做畫。

《梵高傳》具有很高的教育意義,他可以很好的把握他自己,這也是他成功的原因之一。

梵高手稿讀后感篇六

看看藝術家手稿是件享受的事情,就仿佛在見證名作生長的過程,從粗糙的素描底稿隨著畫家的一點點思考和修正,有了更美好的構圖和色彩,體現(xiàn)技法,涵養(yǎng)了更多意義。當我們認真品讀梵高的親筆書信時,字里行間對生活和大自然的熱愛撲面而來。他就是一個很徹底的愛藝術勝過愛一切的積極文藝青年。他說「我常常會畫的太快,我忍不住??!

畢加索是一個高明的善于經營自己的藝術家,梵高是一個不善營銷自身價值落魄者,但我仍然會選擇并長此以往地熱愛我的梵高。他不善經營,因他將自己的一生只用來了經營藝術。他窮困潦倒,但他的心靈始終豐盛蔥蘢,從未荒蕪。相較于靈魂懸掛在虛無中身體奔走于荒漠中的現(xiàn)代人,梵高的一生反倒是在實相中真切存在的。

凡黑暗中探索之人必有彷徨和掙扎,而那些最終得以成就的人終究也離不開對自身夢想的信仰。

在了解每位藝術家、作家時,都先從他的一手資料(作品本身、自傳、書信和沒有太多解讀干涉的傳記)入手,避免所謂「評論」給自己帶來的干擾。這部手稿就是這樣一種存在。

梵高手稿讀后感篇七

溫森特梵高,一個一想起來就聯(lián)系起他那幅狂熱的絢麗的的向日葵的畫家。我從來沒有仔細研究過他的畫,一直對他有著一種同情才華橫溢的落魄的藝術家的情感。今天終于把那本歐文斯通的《渴望生活》梵高傳看完了,從新的一個角度認識了他,并改變了對他那種同情的態(tài)度,換之的是尊敬和仰望。含著眼淚,想要記錄點什么。淚水不是因為他悲苦的一生,或者是那可憐的終結,而是因為感動,一種非凡的生命力的感動。一種對生命的非凡熱愛而感動的淚水。

他的一生在流浪中渡過,他沒有家,被除了弟弟提奧之外的親人的排斥在外。沒有經濟來源,有的只有提奧,這個無私愛著他的弟弟,從最初每個月給他寄50法郎到后來每個月150法郎,提奧的一生跟他哥哥沒有分開過,從這樣的關系上講。在梵高自殺死后的六個月后的前后幾天,提奧也隨即去陪伴了他的哥哥。梵高為了繪畫四處流浪,不管是最初灰蒙蒙的博日納里,還是找到藝術方向的紐恩南,他都是四處受盡白眼的人。在塵世生活中,他不擅長,太單純,他不遵循人世間的生活規(guī)則,在藝術道路上他走上了天堂,可是在生活之路上他一直在地獄里承受著(用我們常人的眼光看)。不管怎么樣的煎熬,沒有一分錢忍饑挨餓十天,發(fā)燒不止,或者是終日畫畫而被人認作瘋子,他都承受住了,最后讓他走向自我滅亡道路的卻是藝術上靈感的衰竭。雖然生活在最貧苦的塵世里,他卻從來沒有覺得苦過,只要他能畫,他可以畫,他就很快樂。最后因為精神分裂的折磨,導致他靈感衰竭,然后開槍自殺,那也沒有讓人覺得灰暗,反而覺得他渴望生活的力量一直存在。只是他要自己與自然淪為一體罷了。

在他的作品中,他一直想要表達的是他的思想,他對生活的熱愛,對自然的崇拜。閃爍的星星《星夜》,張揚的向日葵《向日葵》大概是我們在教材圖畫書上不陌生的一些畫,那一顆顆呈漩渦狀旋轉的星星,是充滿光芒的閃耀的力量,耀眼的黃色的向日葵是伸向天空渴望生活的一只只手。我沒有辦法在這樣零亂的思緒中表達梵高的繪畫意愿,但是我愿意抄下這段印象派畫家聚會中的宣言,來宣揚他以及他們的美好的藝術表達意愿:

我們把性格看的比丑陋更重要。把痛苦看的比漂亮更重要,把赤裸裸的嚴酷現(xiàn)實看的比法國的所有財富更重要。

我們全盤接受生活,無須再道德上加以評斷。我們認為娼妓和伯爵夫人,看門人和將軍,農民和內閣部長都是一樣的,因為他們全都符合自然主要的要求,都是生活的一部分。

正如梵高的最早的一個畫家朋友說的那樣,藝術的才華需要痛苦來滋養(yǎng)。也許正是因為在生活中的貧窮,不平等,才創(chuàng)造了他不懈追求藝術上的表達之路吧。他熱愛生活的意愿從來沒有放棄過,直到被精神分裂折磨到靈感消失殆盡。

作為一種對高高在上的情感,我感動于梵高的熱愛生活,對藝術的狂熱的精神。

僅此,膚淺地寫完讀后感,以此紀念這顆為藝術而生的靈魂。

梵高手稿讀后感篇八

一日看盡《梵高傳》,心中洶涌。荷蘭畫家文森特·梵·高對生活的渴求如同我們對死亡的恐懼一般無可抗拒,攝人至深。對美的真實感情,曾讓他的內心如此狂熱、激憤、孤獨和痛楚。

太多的自畫像,絕非自戀,只因無錢雇請模特,卻又執(zhí)著于捕捉人物,以期有一天能成為“農民畫家”,用筆觸訴說那終日笑對土地、健碩無怨的勇毅靈魂!生活便是如此,;生活遠非如此,更在那開得繁盛熱烈、幾欲熊熊燃燒的桃李叢中!不能釋懷的是他失去左耳后繃帶緊纏的自畫。一說是阿爾強烈的日照使他飽受幻覺之擾而自割去,一說是他在與畫家朋友高更激烈爭吵后的劍斗中被誤傷,不過一二年的時間,卻是一個壯年豐盛的男子,頑抗困窘,心甘情愿地為畫畫抽干了生命的迅速衰頹——那時他只能以苦艾酒、咖啡、煙為食了。

阿爾法國南部的田園小鎮(zhèn),成就了他,也埋葬了他。一個總在漂泊的桀驁靈魂,不知饑貧,只是一心如缺失空氣般地夢想呼吸家庭、婚姻。目及阿爾時,哪怕依是孑然一身呢,他愿在此細細修繕一座淺黃小房,不再出走。在那里他畫出了最好的畫。

乍看不過似任性孩童的狂野涂鴉,但再一眼,我便無法離開了。那些熾烈、流動、明亮、噴迸的心緒,模糊了線條與畫面之界,卻并不知它們掀起的是繪畫史上一場色彩革命!《星空》下的月亮疾旋如火球,近處的山丘傲視沉睡的村莊,像咆哮的火山巖漿又似海底詭異的巨擘海草、6朵、12朵、14朵的《向日葵》,由生到死,將頹或未綻,謙卑低頭如生活中的頭顱,開放至今成為了世界上最年長、所有人都認識的驕傲的向日葵……通往教堂的小徑,幽深如叢林,再虔誠的教徒走過,都完全有可能被吞噬、《夕陽和播種者》,無邊的寶藍作物映襯得落日如朝陽,竟讓人生疑是晚霞收獲了播種者?!栋柕牡鯓颉?,絕世的藍,幾弧波漪生動了一汪溪流,那聲音側耳可聽,像日作而歸、仰頭豪飲的人。

我反復端詳著扉頁那些安慰了整個世界卻永不可能再被確切解釋的畫作,它們竟和文字一樣古老,成為了風干封存、僅此一份的生活。于是我便知道梵高的生命不是以天,而是以整個整個烈日曠野上的下午計量!

他絕非天才。在所有2500余幅存世作品背后,他亦是循序漸進,踩在無數(shù)常因不滿而付之一炬的厚厚畫稿上,去往頓悟、燃燒的一刻。所有的畫上都是他的朋友,愛過的風景,眼中的疼痛,永在流動的生活,因而絕非易事。只惟獨不見提奧?也許他在梵高心里——正如他畫不出告別一樣,他畫不了永不離棄的弟弟。而提奧又給自己孩子取名“文森特”,如此他便能日日呼喊哥哥。生活對兩個男人的溫情一笑,充滿悲憫的意味。

他確是天才!槍擊自斃的37歲,生命短暫而合理:他燦若流星,必要以急速燃燒自己來釋放攜帶的神喻。不是天妒英才,而是,他本身便是上天的而被按時收回。所有的天才藝術家,不是瘋狂而是時時爆炸;只有畫筆和畫紙,此外一無所有,絕境令他們飽嘗折磨,所以分擔、肩卸了人類一半以上的苦難,足令今天那些端坐平和的畫家們羞愧難當!

僅此一個的梵高,此后不復。他的多數(shù)周人并不友善;他視畫畫為全部生活,而現(xiàn)實對他并不慈悲——他正如自己筆下的向日葵,為太陽而生,并不能親吻它,卻依呈朝圣之心,不覺不安,不疑有“惡”,美而不自知。

他被時間審判了的才華,不過是他的天性。我們終得以認可他的偉大,卻不知其為何偉大!直到今天也是一樣的,我們必會殺死梵高,若他真在你我中間!

傳記作者歐文·斯通也如奇跡:在26歲看梵高畫展時被他一瞬點燃,創(chuàng)造性地追尋他的足跡,遍訪英、比、荷、法。“我肩背旅行包,住在他曾居和作畫的每一處房屋,跋涉在布拉特邦和法國南部的田野上,尋覓他安插畫架的確切地點”僅憑兄弟倆20年間700余封書信,斯通復原了他的生活;一些段落、對話,目之所及讓整頁紙透亮。他一定也是被上帝和梵高選擇了的。

我不敢說我懂他。但,他是“我在掙扎,我在探索,我全身心奉獻于此的”親愛的文森特·梵·高!

梵高手稿讀后感篇九

梵高,一位舉世聞名的畫家?,F(xiàn)在,人們爭相購買他的畫。但是,又有多少人知道他驚人畫作背后的故事呢?他的畫家之路上充滿荊棘,在19世紀,印象派畫家是不太為人們所認可的。但梵高似乎天生就是一個印象派畫家,于是,他走上了這條荊棘之路。

一、體驗·懂得。

他當畫家的第一站是在博里納日。在這里,他為了更好的了解曠工們,得到礦工們的信任。他租了那里最差的一間房,他和礦工過著一樣的生活。他用他的工資去幫助礦工,他和礦工們一樣窮。這樣他才懂得礦工們,他才能成為一個能把所有的礦工畫在一張畫上的一個人身上的印象派。

所以,只有體驗過,才會懂得。

二、艱苦·堅強。

痛在他生活路上有很多,人們嫌棄他和議論他但是他依舊堅強的活了下來。

他被嫌棄過,被人議論,但是,這有算什么呢?他愛的是畫畫;他經歷過許多次失敗,但是,失敗并不代表什么,只要堅持下去的一定會成功;他過的是艱苦的生活,他生活在人們的議論中。他生活在只有一點點錢這種艱苦的生活。

所以,不要因為一點點困難就退縮,我們要堅強。

三、愛·恨。

在他的一生中,經歷過三愛三別。

第一次,是在巴黎。他愛上了一個叫烏蘇拉的小姑娘,但是她并不愛他,她已經有了一個未婚夫了。本來被愛改變得活潑的小伙子,又變回來原先那個沉默寡言的人。

第二次,是在海牙。他愛上了一個叫克里斯汀的女人。在他的朋友們和他的親戚們中,只有一個人支持著他,其它人都反對他。慢慢的她也不愛他啦。于是他就離開了海牙。

第三次是在紐恩南。一個叫瑪高特的女人愛上了他,他也愛她。但是,人們認為梵高是一個無所事事的人,認為梵高配不上瑪高特,瑪高特的姐姐們和母親也不同意。但瑪高特深愛著他,于是她自殺了。

愛恨之間,凡高體驗了人世間的痛苦和美妙,了解了那時的人的無知。

《梵高傳》是一本好書,在與這本書的交談之中,我學到了很多很多。

梵高手稿讀后感篇十

你們知道梵高嗎?寫《梵高傳》這本書的作者是歐文·斯通,書中介紹他是一位偉大的畫家,當我看到梵高一幅又一幅壯麗輝煌的油畫時,我似乎進入了一個新的境界,整個世界豁然開朗了!

梵高這個人本身長得奇丑無比呢!他長著一雙呆滯的大眼睛,深深地往下凹,一些魚尾紋在他眼睛旁,目光顯得很憂郁,并長著一對粗眉,它們讓人覺得不搭配;還有一雙小耳朵,小到像洋娃娃的耳朵,一個鷹鉤鼻,鼻子向下塌,并且是禿頂呢!他的行動也很笨拙,呆頭呆腦的。

你可知道梵高活的時候一幅畫都沒賣出去!但他死后他的畫賣了大概有九千萬的法郎!我給你舉個例子:梵高在世的時候一幅《紅色的葡萄園》只有四百法郎,可他死后這幅畫是四千萬多的法郎!梵高為了繪畫奉獻了很多甚至生命,他把自己的右耳朵給割了下來,并且讓自己神志不清,神經受到破壞以至后來去世了……這是多么不幸呀。

我看完了這本書,覺得梵高做事十分認真,全力以赴地畫畫,他把全身精力投入到繪畫中。我想我們應該像他學習,全力以赴。每當我們做完事后,應該首先問問自己:“我們全力以赴了嗎?”

請讓我們記住這位偉人——溫森特·梵高!

梵高手稿讀后感篇十一

這是我的第一本與畫家生平有關的書,之前對梵高的了解,僅僅停留在一幅《向日葵》上,讀完最深的感覺是一種壓抑和孤獨之感,果然想要與現(xiàn)實作對就要承受不尋常的質疑和無人理解的孤獨。還好,梵高還有弟弟——一個即使會吐槽他但仍然愛他支持他相信他的弟弟。家人的支持永遠都是那么重要,在這群港灣里好像連愧疚都會變成是一種堅強。

每一次,整幅的畫面占據(jù)書頁,金黃色的麥田大片大片,沒有一句對白,我都能感受到梵高奔走于自然又陶醉又孤單的心情,或許獨處的靜謐過后,我們能走進紫羅蘭色的神秘世界里,那里所有的真善美都純粹的讓我們心疼心動又欣喜。

尤其令人感動的,是在等待好友到來的那段日子,在向日葵地里,他采下幾株嬌艷的向日葵,插入瓶中,又精心對照、勾勒,最后完成可以裝飾臥室的溫馨之作,美麗且永恒。在生活中我們也曾這樣等待,無論是那個放在心間的朋友,還是那個被世界接受和理解的機會。

最后,分享一句最觸動我的句子:我希望你將擁有的家庭之于你就像大自然之于我一樣。我沒有妻小,孑然一身,當我看著麥穗、松枝和草葉片時,卻感到無比安心。當我來到當我來到郊外作畫,我就能感覺到聯(lián)系我們所有人的共同之處。

最大的治愈也許就是離開這些喧囂,走進自然吧。

梵高手稿讀后感篇十二

在寒假中,我讀了《梵高傳》?;蛟S大家認識梵高僅限于他的《向日葵》。曾經風靡一時的被人們反復印刷用做家里的裝飾畫。我覺得雖然這確實使得他的這幅畫被更多人認識,但也使他這幅畫流于俗氣。梵高在慢慢被人們淡忘。但我覺得,梵高本身就是一部傳奇。只有你知道了他的經歷,才能讀懂他的畫。

"痛苦便是人生"這是名畫家文森特·梵高的臨終遺言,也是他那短暫一生的真實寫照。梵高是世上最孤獨的人之一。這是歐文斯給梵高寫的傳記《渴望生活——梵高傳》的前言。在傳記中,美國著名傳記作家歐文?斯通用一支神奇的筆勾勒了這位一代印象派巨匠那充滿痛苦的悲劇人生。這個荷蘭畫家因為精神失常,割掉了自己的耳朵。最后開槍身亡。這本書看過很久了,它給予我心靈極大的震撼。梵高是個為藝術而生的天才,他的偉大毋庸多言。

他的弟弟提奧則是在他背后默默支撐他的另一個偉大的人,沒有提奧就沒有梵高。因為梵高根本沒有獨立生活的能力,提奧定期給生活窘迫的梵高匯錢,讓他能在滿足溫飽的前提下繼續(xù)創(chuàng)作。梵高則不斷地寫信給弟弟,告訴他自己創(chuàng)作的過程,對生活的信心和絕望。如果沒有梵高,提奧會過得很好吧。體面的工作,豐厚的薪金,溫和的性格,彬彬有禮的舉止,走在哪里都是受人喜愛的。他會過一種衣食無憂,平淡恬適的生活。而梵高,敏感,易怒,脾氣暴躁,行為偏激,有些神經質,難以想象各方面截然相反的人會這么友愛。

梵高的一生可以概括為:出生+繪畫+死亡,除此以外再無其他。雖然他也曾追求過愛情,卻從未獲得。當他為愛情把手放在燃燒的蠟燭上方,以此表白時,我感動得無以言表。無疑他的愛是瘋狂的,可惜沒人敢接受。和妓女生活的那段時間,更加沒有愛情可言。在絕望中無以回歸的梵高,最終選擇了以絕望的方式離開自己。

雖然很早就知道他的一些經歷,但是讀起這本書來,卻總有一種讓我透不過氣的感受。也許,他要是生活中在現(xiàn)在的社會中,結果會截然相反,不過,也許,就沒有那樣才華橫溢的梵高,就沒有這樣讓人憐,讓人敬,讓人無限可惜的梵高了。

梵高手稿讀后感篇十三

梵高傳讀后感。我從來沒有仔細研究過他的畫,一直對他有著一種同情才華橫溢的落魄的藝術家的情感。今天終于把那本歐文斯通的《渴望生活》梵高傳看完了,從新的一個角度認識了他,并改變了對他那種同情的態(tài)度,換之的是尊敬和仰望。含著眼淚,想要記錄點什么。淚水不是因為他悲苦的一生,或者是那可憐的終結,而是因為感動,一種非凡的生命力的感動。一種對生命的非凡熱愛而感動的淚水。

溫森特梵高,出生于一個顯赫的藝c術家族,這個家族有著全歐洲最好的畫廊,以販賣藝術累積財富。但諷刺的是他的畫在有生之年始終不被家族認可。他的父親,是一位受人尊敬的牧師,本來按照正常的路,他也應該被人尊稱為尊敬的梵高牧師,可是他的一生貧困潦倒,時常因為貧困忍饑挨餓,甚至因為饑餓而高燒不止的日子占據(jù)了他前半生很多的日子。永遠都是一副流浪漢的樣子,胡子拉雜,眼睛刺紅充血,衣著襤褸,那是他給人最深刻的印象。他天生的單純善良,對生活的熱愛,以及對美的敏感,讓他走上了一條為藝術而活的道路。

他的一生在流浪中渡過,他沒有家,被除了弟弟提奧之外的親人的排斥在外。沒有經濟來源,有的只有提奧,這個無私愛著他的弟弟,從最初每個月給他寄50法郎到后來每個月150法郎,提奧的一生跟他哥哥沒有分開過,從這樣的關系上講。在梵高自殺死后的六個月后的前后幾天,提奧也隨即去陪伴了他的哥哥。梵高為了繪畫四處流浪,不管是最初灰蒙蒙的博日納里,還是找到藝術方向的紐恩南,他都是四處受盡白眼的人。在塵世生活中,他不擅長,太單純,他不遵循人世間的生活規(guī)則,在藝術道路上他走上了天堂,可是在生活之路上他一直在地獄里承受著(用我們常人的眼光看)。不管怎么樣的煎熬,沒有一分錢忍饑挨餓十天,發(fā)燒不止,或者是終日畫畫而被人認作瘋子,他都承受住了,最后讓他走向自我滅亡道路的卻是藝術上靈感的衰竭。

雖然生活在最貧苦的塵世里,他卻從來沒有覺得苦過,只要他能畫,他可以畫,他就很快樂。最后因為精神分-裂的折磨,導致他靈感衰竭,然后開槍自殺,那也沒有讓人覺得灰暗,反而覺得他渴望生活的力量一直存在,在他的作品中,他一直想要表達的是他的思想,他對生活的熱愛,對自然的崇拜。閃爍的星星《星夜》,張揚的向日葵《向日葵》大概是我們在教材圖畫書上不陌生的一些畫,那一顆顆呈漩渦狀旋轉的星星,是充滿光芒的閃耀的力量,耀眼的黃色的向日葵是伸向天空渴望生活的一只只手。我沒有辦法在這樣零亂的思緒中表達梵高的繪畫意愿,但是我愿意抄下這段印象派畫家聚會中的宣言,來宣揚他以及他們的美好的藝術表達意愿:

我們把性格看的比丑陋更重要。把痛苦看的比漂亮更重要,把裸的嚴酷現(xiàn)實看的比法國的所有財富更重要。

我們全盤接受生活,無須再道德上加以評斷。我們認為娼妓和伯爵夫人,看門人和將軍,農民和內閣部長都是一樣的,因為他們全都符合自然主要的要求,都是生活的一部分。

在這些宣言里,有我們最內在的樸素無華,有我們最誠實的意愿表達,有最貼近我對生活的態(tài)度。我非常喜歡這段話,昨夜因為看到這段話,興奮得一骨碌爬起來把它抄進我的日記里。

不知道自然創(chuàng)造的是哪條法則,人世間事物的好壞總是需要時間來甄別。梵高的作品在歐文斯通寫完傳記的時候(1934年)都還是一文不名的,到現(xiàn)在卻是人類藝術的瑰寶,作為無價之寶在藝術的最高殿堂懸掛,正如他在第一次精神分-裂中出現(xiàn)的瑪雅說的那段一樣。他把他對生活的熱愛,對自然的熱愛一直留在了世界上留在了世人的心中。

作為一種對高高在上的情感,我感動于梵高的熱愛生活,對藝術的狂熱的精神。

而作為一種世俗而真摯的`情感,我感動于梵高弟弟提奧,對于哥哥那一份無與倫比的愛。那是我們人世間最普遍也最高尚的愛。

溫森特梵高,生于1853年,死于1890年,短短地生活了37年,藝術生涯從繪畫開始也只有短短的10年時間,卻創(chuàng)造了人世間最輝煌的藝術。在世期間他只售出過一幅畫。

我想,也許他就是那朵拼命仰望太陽,冒著被藝術灼傷的危險不躲閃的向日葵吧。

僅此,膚淺地寫完讀后感,以此紀念這顆為藝術而生的靈魂。

德國思想家康德(immanuelkant,1724-1804)說過:“有兩件事情,我愈是思考愈覺得神奇,心中也愈充滿敬畏,那就是我頭頂?shù)男强张c我內心的道德準則,他們在向我印證,上帝在我頭頂,亦在我心中?!边@么多年,一直很信服這句話。豐子愷說人的精神層次像三層樓,第一層是飲食男女,第二層是精神,第三層的是宗教。選擇讀書,也是為了拒絕那模式化的生活,渴望自由的心靈,擁有那最寶貴的兩樣東西。

歐文·斯通的《梵高傳》,更讓我信服天才的命運,亦覺得豐老的話很有道理。飲食男女的幸福雖然有時如雞肋,可是離了它們,生活便也凄愴;但如果沒有精神,在我想來,人生會無味的多,雖然我們身邊的許多人都那么生活,而且在外人看來活得也自有樂趣。

我自認為不懂如何欣賞繪畫,那些名畫帶給我的更多是文字上的震撼力。而一個自謂毫無寫作能力的年輕人寫的關于某人的悲慘而輝煌的人生,深深打動了我。原先,梵高于我,只是一個書面名字,可是現(xiàn)在就感覺像一個很親近的人,你看著他在遙遠的時空經歷生活所賦予的一切磨難,感覺像是自己身邊的一個人。是的,我愿意復述他的經歷就像我的親人所經歷過的。梵高的一生像一片慘淡的灰藍,他專門從事繪畫只有短短的十年(1880—1890)。在那十年中,他的天才的火花盡情迸發(fā),繪畫藝術的獨特風格顯現(xiàn)異常,而生活的窮困潦倒也達到了極度。十年終了他就撒手人寰。他最后的十年正是壯年,但他沒有家室的溫暖,每天吃干面包喝苦咖啡,有時甚至只吃面包皮充饑;在阿爾勒那兩年多,他整天在陽光下作畫,頭頂都給曬禿了,才三十來歲滿腮胡須,形容憔悴??稍谀菢拥娜兆樱谒喡呐P室里總要增添幾幅油畫,那都是流傳后世的珍寶。1890年5月精神病發(fā)作,兩個月后在麥田向自己開了槍。

窮人勒緊肚帶創(chuàng)造稀世珍寶,最后把命賠上,這已經是件奇事,而那數(shù)百幅油畫得以完整無缺地保存下來,數(shù)十年,一百多年依然還鮮亮如新,這是一個更大的奇跡。這首先得感謝梵高的弟弟,我甚至認為,是提奧成全了梵高的天才,今天的人們能看到那用青春的生命和幸福換來的每幅畫,西方繪畫中一種獨特的風格得以發(fā)展,都得感謝他——同樣不幸的提奧,不管他是否僅僅出發(fā)于兄弟之情。就像我在讀《不合時宜的思想》時想到的,其實什么主義,什么原則,都不如人與人之間的感情。

讀了《梵高傳》有感梵高,其實很多人都知道他的名字,是因為他的油畫在拍賣行以天價成交。你問他們最喜歡哪一個畫家,他們總是說梵高??!但你可知道他是一個怎樣的人呢?看了這本書后,我既憤怒又感動。感動于梵高與弟弟的親情,疼痛著他們的疼痛;憤怒于人們對一個善良的人所做的欺侮,憤怒于那個不公的社會,憤怒于那些最底層人民的苦難。

梵高一生清貧,但他不在乎,一心作畫。梵高對畫畫簡直著了迷,他太熱愛大自然了,他熱愛嬌嫩的玫瑰色花朵和紫羅蘭色的天空、熱愛翠綠草地和淡青色的風!他對萬物充滿了熱愛……梵高做事十分認真,全力以赴地畫畫,他把全身精力投入到繪畫中。我呢?在生活中我是一個做事馬虎的人,就是因為馬虎,我曾多次與滿分擦肩而過,記得有一次英語考試,比較簡單,我?guī)缀醵紩觥0l(fā)試卷時,同學們都考得不錯,唯獨我,只考了90分。主要原因就是因為粗心,竟然忘記寫一題十分簡單的題目。唉!.這件事使我剛剛樹立起的信心,被一盆冷水澆滅了。這粗心不是別人強加在我身上的,而是自己日久天長、潛移默化培養(yǎng)出來的。我在課間寫作業(yè),十分不認真。要么一邊講話一邊寫作業(yè),要么就是一邊管閑事一邊寫作業(yè)。所以我常常寫錯字。

有一次我把吞字寫成了舌字,老師一怒之下,狠狠地扣了一分,讓我悲痛欲絕呀!因為當時整章試卷只錯了這一題。我寧愿錯在別的地方,也不要錯在這么一個小小的字上。馬克?吐溫說過這樣的話:“沒有人能夠將壞習慣扔出窗外,但可以把它步步趕下樓梯?!痹谶@個寒假,我決定痛改前非,一定要把這個壞毛病改掉。我找了一個十分安靜的地方,獨自寫作業(yè),不再關心外面的一切,就像個隱世高人。做完作業(yè)后,我一定要檢查,正確率比平時高了很多??磥?,只要專心致志,不受外界事物干擾,就能不粗心。改掉粗心這個毛病給我?guī)砹撕芏嗪锰?。請讓我們記住這位偉人_梵高。

梵高手稿讀后感篇十四

從不曾想過,能和那么瘋狂的藝術家有接觸。但是,這次我真正受到了藝術的“猛烈轟炸”。乍看這本書時,我著實被這五百多的書頁嚇了一跳,心想:這要讀多長時間吶!但是,當我開始閱讀,以下就被它深深地吸引住了,茶飯不思,把這本《梵高傳》當成了精神上的糧食,啃呀啃,大半天過去了,我也讀完了。

當合上這本書時,我的內心久久不能平靜,真正體會到了什么是人間真正的酸,真正的甜,真正的苦,真正的辣!

梵高的一生又有那么多的遺憾與苦澀。他愛過很多女子,卻到死時也沒有一個妻子。他在生活中像個智弱的殘者,什么事都跟他作對,做不好一個畫商,做不好一個教士。()連他耗盡心血的畫在他生前也沒得到別人的認可。上帝對他更是那么的殘忍,他三十七八歲就離開了他愛著的,為之瘋狂的世界,令人扼腕嘆息。還有那么多精彩瞬間等他來捕捉呢。

回味梵高的一生,他似乎始終是個瘋子,他為他的世界而瘋狂,藝術把他鍛煉成了一個徹頭徹尾,用感性和心情來左右生活的人。一切的美麗在梵高的筆下帶著一種慘敗的意義。不知道是對苦難有了真切的感受,還是對世界帶著些許失望,那果園里開滿花的樹有些陳舊,但又有些樸素的真實。一個藝術瘋子,是有些可笑,但是卻留下了萬物在世間最美的樣子。

我喜歡讀《梵高傳》這本書。鄧稼先讀后感稻盛和夫干法讀后感燈光讀后感500字。

梵高手稿讀后感篇十五

荷蘭畫家溫森特·梵高,是19世紀人類最杰出的藝術家之一。他熱愛生活,但在生活中屢遭挫折,艱辛備嘗。他獻身藝術,大膽創(chuàng)新,在廣泛學習前輩畫家倫勃朗等人的基礎上,吸收印象派畫家在色彩方面的經驗,并受到東方藝術,特別是日本版畫的影響,形成了自己獨特的藝術風格,創(chuàng)作出許多洋溢著生活激情、富于人道主義精神的作品,表現(xiàn)了他心中的苦悶、哀傷、同情和希望,至今飲譽世界。

在他短暫而絢麗的生命歷程里,溫森特·梵高是世界上最孤獨的人之一,丹青妙手無人能識,厄運是他永遠的朋友,大多數(shù)時候,他得同困苦的生活作頑強的拼搏,努力從要淹沒他的滾滾波濤中,抬起高貴的頭,作最自由的呼吸。然而他用自己的畫筆,創(chuàng)造了另外一個理想國度。這個國度里,有旋轉著的星光,有被風吹亂的柏樹,有夜間的露天咖啡座,有向日葵和大片大片的麥田。正是這個理想國度支持著他,即使在最窮困潦倒之時,對生命仍是充滿著最質樸的熱愛。當星夜中流光閃爍,這位瘋狂的天才展現(xiàn)在人們面前的,是一個更美,更富于創(chuàng)造力與無限激情的全新世界。

“而我的,將懸掛在盧浮宮里”這是溫森特·梵高對自己才華的自信。梵高日日夜夜承受著來自不同行業(yè)的人的嘲諷,可他依然保持初衷,夢想不動搖一絲一毫。這并非自滿,這是對自己的能力與才華的肯定,這是王者的風范,只有弱者才去否定自己的未來和他人的未來!每當我夢想著“清華北大”的時候,總有人去撕破我的夢想,可是我不甘,“當你自己都還沒有踏上金字塔的頂峰,就沒有任何資格去否定一個人的未來”我從不在乎他人的冷諷,同梵高一樣,堅持自我,保持初衷,上帝永遠不會虧待有準備的人!

梵高手稿讀后感篇十六

一團紅發(fā),如火般充滿著狂野與激情,在藝術中越燃越旺,卻始終掙脫不了命運的纏繞,毀滅是注定的,但永生確實屬于這團火的。

它曾經燃燒了那么多如此強烈的壯麗,讓幾個世紀的人都獲得了永恒的溫暖,至今仍在為他的雄壯而驚嘆著。

是那紅發(fā),在煤礦中找到了生命真正的起點。不是上帝,不是世俗的愛情,藝術才是他靈魂的歸宿。終于世界盼到了他的蘇醒,那么的微弱,只有零星的火花,卻仍能任憑現(xiàn)實的嚴拷,饑餓,貧窮,疾病,誤解都無所畏懼,都磨滅不了那新生的卻堅強的思想生命,總有一股莫名的力量激勵著他,要燃燒,就從現(xiàn)在起,燃燒自己。

其實他起先也是那么無知、善良,幻想用上帝來拯救困苦的人們,把壓抑在心中的全部真摯的愛都獻給了這些窮人,為他們分擔痛苦。但這種舉動得罪了偽善的牧師,剝奪了他在教會的職位。他失去了方向。

然而,那些不幸的人們給了他火種引燃了他。他于是拿起鉛筆,速寫下了樸實的礦工們,他也成為了他們中的一員,親身體驗過那煉獄般的礦地生活,他無法用傳道挽救他們,也救不了自己的生活,那就畫吧,讓世人瞧瞧他們的痛苦!

紅頭發(fā)更加鮮艷了,火才真正開始燃燒!一切從零開始,雖然他是那么的刻苦,專心,然而進步太慢、太慢了?;鹱约阂膊煊X到了,他憤怒,他不甘,他不愿那么輕易燃盡,他愿意以更大的熱情讓自己燃燒!

終于向日葵誕生了。人人都愛,就因為那是一團火,充滿了斗志,引領人們走出生命黑暗。有力的觸筆,強烈的顏色,扭曲的形象,尤其是那畫面激蕩著的火山般噴涌的激情,構成了這曠世奇作。黃色為主調,加上一點藍色和綠色,奏響了一支旋律鮮明的交響曲。強勁飛動的線條,將向日葵那蓬勃的生命力展露無遺。在這里所表現(xiàn)的是一種狂歡,是對生命的禮贊和對幸福的渴望。這種花非同尋常,是陽光和生命的象征,同時也是他內心翻騰的火熱情感的寫照。

凡高的一生都在燃燒。不管周圍怎么樣,相信與否,他都有一個明確的信念:要燃燒,就這樣一直下去,沒有高峰,那就要靠自己的努力。于是他不斷的拼命,任何風雨都澆不滅他對生活、對藝術愛的火焰。

每個人都可以做一團火,只是燃燒的方式不盡相同。既然做了一團火,就應該像他這般燃燒,風越大火越旺,讓一切的風雨都對你怯爾止步吧!

做一團火,去燃燒!

梵高手稿讀后感篇十七

我學畫畫幾年了,梵高自是聽說,寒假找了一本,閱讀起來。

我感動了,感動于梵高的.堅強,對繪畫的熱愛。我記得老師曾說過:“想要在某一方面成功,就要愛他,想要名揚四海,就要熱愛他。”一開始覺得很膚淺,覺得學畫畫學什么不是為了日后發(fā)跡的,現(xiàn)在才知道,只有熱愛畫畫,才能學有所成。

梵高的人生是悲劇性的,一生窮困潦倒,被畫家們所歧視,靠弟弟和畫商們的救濟度日。他過著自己想要的生活。捫心自問,這是我想要的生活嗎?我不敢確定,也不敢否認。我知道,我從來都機械地做事,無論是什么,都不能像梵高一樣如癡如醉。梵高達到了忘我的境地,畫畫就是一種享受,就是他的生命。我崇尚梵高的精神,他的勇氣,他的堅定。我忘不了克莉絲汀對梵高說的:“去吧!畫!畫到死!然后我走!”梵高的一生風雨飄搖,沒有穩(wěn)固的家庭和事業(yè)??v然他家境不錯,但沒有人能供養(yǎng)他——高昂的顏料價格,奢侈的使用,隨心所欲的花費。一個為藝術而癡狂的“瘋子”,得不到所有人的喜愛,只能自己在黑暗中沉淪??伤忻佬g!猶如黑暗中的一絲光明,照亮了梵高的人生旅途,讓他自強不息。

一個人,不能適應社會的推移改變,就永遠不能獲得所謂的成功,梵高就是這樣的一個例子。他精神高尚,生活貧苦,但十分充實。從始至終,他似乎都是一個癲狂的人,為了自己癡愛的藝術而癲狂。藝術本身,是高于生活的。梵高的事業(yè)上的失敗,在于他的價值觀不能符合社會的成功準則。他的藝術往往是處于一種幻想的狀態(tài)。也許他是一個天才,但我更確信他的一幅幅古怪而價值連城的作品的來源是他的勤奮,對美術由衷的熱愛與癡狂。也許畫家文森特永遠是夢境中最高尚的人。他品格善良純真,但在這個千姿百態(tài)應有盡有的社會里,恰恰是善良和純真會給梵高帶來不幸。社會就像一面鏡子,照者不同,應者各異。梵高就像一個單純的嬰兒,不管蘊含著再大的天賦與志向,命中注定不能游刃有余地生活。梵高是倔強的,更是堅韌的。

于是,眾叛親離、無人理睬。藝術狂人文森特想到了死。他絕望了!他徹徹底底地絕望了。因為現(xiàn)實是殘酷的,會讓一個天才埋沒他走了!

為畫癡狂的藝術天才走了!

殘酷的現(xiàn)實沒有打擊他,可世態(tài)炎涼卻輕而易舉地做到了!

哀嘆之中,多了一份感慨,慨嘆只有能適應生活的人,才能成功。

成功者,不是文森特,而是巴菲特。

梵高手稿讀后感篇十八

翻開文學史就會發(fā)現(xiàn),大多數(shù)藝術家都經歷過苦難的人生。

他渴望擁有一場愛情,卻五次被殘忍的拒絕。

他歷盡心血,廢寢忘食,只是為了用他的雙手繪畫出自己的畫,卻沒有人懂得欣賞。

他付出了血的代價,卻被人們當作精神病。

他還未真正地享有過一次榮譽,就這樣永遠的閉上了眼睛。

【本文地址:http://www.aiweibaby.com/zuowen/15941411.html】

全文閱讀已結束,如果需要下載本文請點擊

下載此文檔