最新欣賞美術(shù)心得體會 外國美術(shù)欣賞心得體會(實用8篇)

從某件事情上得到收獲以后，寫一篇心得體會，記錄下來，這么做可以讓我們不斷思考不斷進步。我們應(yīng)該重視心得體會，將其作為一種寶貴的財富，不斷積累和分享。下面是小編幫大家整理的優(yōu)秀心得體會范文，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

欣賞美術(shù)心得體會篇一

近年來，隨著世界各國之間的交流日益頻繁，越來越多的外國美術(shù)作品開始進入我們的視野。在欣賞了些許外國藝術(shù)品之后，我深深地感受到了不同文化之間的藝術(shù)差異，更加了解了美術(shù)創(chuàng)作的多樣性和發(fā)展。在此，我想談?wù)勛约旱囊恍┮娊馀c心得體會。

第一段：多元的文化背景帶來不同的視角

在欣賞外國美術(shù)時，我們不僅僅需要了解藝術(shù)家的作品背景和藝術(shù)風(fēng)格，還要了解當(dāng)?shù)氐奈幕蜌v史。這是因為，藝術(shù)作品往往受到所在時代和地域文化的影響，其風(fēng)格和內(nèi)涵也會發(fā)生變化。以歐洲美術(shù)為例，歐洲歷史上的宗教和政治領(lǐng)域?qū)ζ涿佬g(shù)藝術(shù)的發(fā)展起到了重要的推動作用，這些因素也成為歐洲藝術(shù)區(qū)別于其他地區(qū)的獨特之處。

第二段：藝術(shù)風(fēng)格的變化帶來了思維方式的碰撞

在欣賞外國美術(shù)作品時，我們也會發(fā)現(xiàn)藝術(shù)風(fēng)格的變化帶來了思維方式的碰撞。比如，中國畫注重的是意境和筆墨的運用，而西方油畫重視的是色彩和材料的運用。這些藝術(shù)差異直接映射出人們的生活習(xí)慣和思考方式的不同。在不同文化背景下，人們所面對的生存環(huán)境會很大程度決定其思維方式，而藝術(shù)作品也可以通過視覺手段來展現(xiàn)人文環(huán)境下的不同文化精神。

第三段：學(xué)習(xí)外國美術(shù)重在借鑒和創(chuàng)新

除了欣賞外國美術(shù)，我們還可以從中學(xué)習(xí)到很多創(chuàng)作技巧和靈感。在了解了不同藝術(shù)風(fēng)格和文化背景之后，我們可以嘗試把自己的風(fēng)格和觀點融入其中，從而創(chuàng)造出更具個性化的作品。而學(xué)習(xí)外國美術(shù)作品的目的也不僅僅是借鑒和吸收，更在于我們可以探索和創(chuàng)新，尋找全新的美術(shù)表現(xiàn)方式。

第四段：欣賞外國美術(shù)需要廣度和深度的認(rèn)知

欣賞外國美術(shù)作品需要我們擁有多元的文化視角，同時也需要具備深入的認(rèn)知能力。我們需要從細(xì)節(jié)、色調(diào)、造型等方面來審視作品，以此獲得更深層次的認(rèn)知。與此同時，我們也可以通過深入了解某一位藝術(shù)家的創(chuàng)作歷程和藝術(shù)背景，以此推斷出他們的藝術(shù)風(fēng)格和內(nèi)涵，這對于自身藝術(shù)創(chuàng)作來說也是非常富裕的啟示。

第五段：外國美術(shù)欣賞帶來的意義與價值

欣賞外國美術(shù)作品不僅可以帶給我們審美的享受，更重要的是它可以加深我們對不同文化藝術(shù)的理解、提高我們的文化素養(yǎng)。在世界文化大交流的今天，學(xué)習(xí)外國美術(shù)作品可以幫助我們擴大視野，開闊心胸，同時也促進了中西方文化的交流、融合與創(chuàng)新。而我們正是在不斷的審視、學(xué)習(xí)、借鑒中，推動了藝術(shù)發(fā)展的進程。

欣賞美術(shù)心得體會篇二

天馬學(xué)校 鄔騏君 此次培訓(xùn)印象最深刻的是蔣躍老師的《水彩畫藝術(shù)漫談》，作為一名美術(shù)教師，自從事色彩基礎(chǔ)課教學(xué)以來，我一直在思考一個問題，即美術(shù)專業(yè)的色彩課到底應(yīng)該怎樣去教，應(yīng)當(dāng)教給學(xué)生什么？當(dāng)然，自古即有“授之以魚不如授之以漁”的古訓(xùn)，而每位教師也都具有其個性化的一面，各自擁有獨具魅力的教學(xué)方式。但是不論何種教學(xué)方式都應(yīng)以激發(fā)學(xué)生潛力為主要目的，應(yīng)當(dāng)尊重學(xué)生的藝術(shù)個性，“授之以漁”也不應(yīng)機械單一地理解為簡單傳授給學(xué)生繪畫技能和技法。應(yīng)積極地尋找每個學(xué)生的“閃光點”，幫助學(xué)生尋找更為適合自身個性的繪畫語言，調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，促進其實現(xiàn)自己內(nèi)在個性與繪畫技法的對接，從而更好地適應(yīng)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展，滿足社會對藝術(shù)人才的需要。

一、通過水彩畫臨摹使學(xué)生技法得到快速積累

臨摹是學(xué)習(xí)繪畫的有效方法之一，對于水彩畫的傳統(tǒng)，我們一貫主張學(xué)其精華，充分掌握吸收后進行變通與創(chuàng)新。因此，臨摹在水彩畫學(xué)習(xí)最初階段有著不可替代的作用。有很多人曾經(jīng)質(zhì)疑水彩畫初學(xué)階段臨摹的必要性，認(rèn)為過多注重水彩畫循規(guī)蹈矩的臨摹，會導(dǎo)致學(xué)習(xí)目的過于盲目而不能起到有效的教學(xué)作用。藝術(shù)史研究者對于傳統(tǒng)繼承的問題也一直爭論不休，岡布里奇在他的著作《藝術(shù)與幻覺》中談到“程式與經(jīng)驗”時曾說過：“沒有一種媒介，沒有一種可以摹制和修正的預(yù)成圖示，任何藝術(shù)家都不能模仿現(xiàn)實?！?/p>

介紹，指出范本作品的特點，示范該畫的作畫步驟和描繪程序，引導(dǎo)學(xué)生迅速掌握臨摹要領(lǐng)、臨摹目的，做到有的放矢。

簡而言之，水彩畫臨摹的主要目的是形成初步的表現(xiàn)模式和規(guī)范，以及在頭腦中預(yù)先的圖式。這在于借古知今，它為我用，是初學(xué)者的捷徑。臨摹并不是終極目的，只有經(jīng)過這一積累，初步獲得把握自然的方法，學(xué)習(xí)前人水彩畫創(chuàng)作的精髓，才會為更進一步的學(xué)習(xí)做好鋪墊。

二、通過水彩畫作品賞析以開拓學(xué)生視野

經(jīng)過初步的水彩畫臨摹學(xué)習(xí)，學(xué)生掌握了基本的水彩繪畫技能技法，對中外優(yōu)秀水彩畫作品賞析以及水彩畫基本理論知識的了解是第二階段學(xué)習(xí)的重點。“色彩大師是在他生存的那個時代最充分實現(xiàn)色彩本質(zhì)豐富性的人”，對大師畫作最直觀的感受可以形成最初的繪畫意識與藝術(shù)創(chuàng)造動力。

博物館、畫廊、收藏展、拍賣會是他真正的啟蒙老師，真實的體驗對于學(xué)習(xí)繪畫的人來說是至為寶貴的。這一階段的學(xué)習(xí)通過教師引導(dǎo)，可以加深學(xué)生對水彩畫史的進一步認(rèn)識，了解國內(nèi)外水彩畫沿革，提高學(xué)生學(xué)習(xí)興趣。水彩畫用水作為媒介來調(diào)色，通過水和色的相互作用，畫面具有透明輕快、滋潤流暢的特點，具有特殊韻味，人們經(jīng)常將優(yōu)美的水彩畫比作抒情詩，觀看大師的作品無疑等同于“朗誦”抒情詩。毫無疑問，水彩畫大師的作品能最為深刻反映水彩畫特質(zhì)，是水彩畫史各個發(fā)展時段的代表。只有對水彩畫大師作品全方位多角度賞析，多觀看水彩畫相關(guān)畫展，才能更深入了解水彩畫的特點特色。近年來國內(nèi)的小幅水彩畫展覽、兩年一度的水彩水粉畫展、水彩人物展、百年水彩展等等一系列水彩畫展，都為初學(xué)者提供了良好的學(xué)習(xí)機會，所以應(yīng)鼓勵學(xué)生多參加這樣的畫展，通過直接視覺接觸、感性認(rèn)識以及理性分析來提高學(xué)生對水彩畫的全面認(rèn)識。

三、

寫生類畫作是詮釋事物狀態(tài)的最佳代表。陳師曾將“畫是一樣甚么東西”定義為“表示人類的意思的一種符號”，是“人類要表示事物狀態(tài)的一種方法”[。在很多大師的水彩畫作品中，其創(chuàng)作和寫生也有著極其緊密的聯(lián)系，他們假借風(fēng)景、靜物和人物這些寫生常見的題材抒情寫意，比如當(dāng)代國內(nèi)水彩畫大家王肇民、關(guān)維興、黃鐵山、奧迪、龔玉等等。

在教學(xué)中，水彩寫生課程的意義在于可以幫助學(xué)生掌握正確的觀察方法，鍛煉其把握事物全面的關(guān)系，通過比較學(xué)會用水彩顏料塑造形體，通過反復(fù)的寫生訓(xùn)練構(gòu)圖，訓(xùn)練從色彩的角度觀察和塑造形象的能力，達到畫面色塊協(xié)調(diào)，準(zhǔn)確地再現(xiàn)客觀對象。色彩的形體塑造方法是多種多樣的，水彩顏料特有的明麗以及作畫中的偶然性等等都會令學(xué)生充滿新奇感。利用相對穩(wěn)定的光源和環(huán)境，采用多種形式和各種色調(diào)進行水彩畫基礎(chǔ)訓(xùn)練，使學(xué)生加深對色彩規(guī)律的認(rèn)識，強化對色彩的控制和對繪畫材料的駕馭能力。

水彩畫教學(xué)的最終目的是培養(yǎng)出具有獨立創(chuàng)作意識、獨特水彩繪畫語言和獨立思維方式的藝術(shù)人才。它包含的是一個從寫生到表現(xiàn)的升華過程。寫生多遵從自然反映客觀現(xiàn)實，表現(xiàn)則摻入了繪畫者的創(chuàng)造成分，作品中有強烈的個人訴求和繪者獨特的繪畫語言。實現(xiàn)從寫生到創(chuàng)作的轉(zhuǎn)換，也就是觀念方法的轉(zhuǎn)變，是水彩畫教學(xué)的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，對此我

總結(jié)

綜上所述，針對高校美術(shù)教育專業(yè)水彩畫基礎(chǔ)課教學(xué)，教師應(yīng)積極拓展教學(xué)基本內(nèi)容，根據(jù)實際教學(xué)情況不斷調(diào)整教學(xué)內(nèi)容。不應(yīng)墨守成規(guī)，應(yīng)逐漸完善水彩這門課程的教學(xué)結(jié)構(gòu)，遵循科學(xué)的、循序漸進的教學(xué)過程，使學(xué)生在教師的引導(dǎo)下實現(xiàn)對水彩畫繪畫技巧的提高，對顏料紙張工具的控制能力的掌握，對用色彩造型能力、處理能力的提高，對色彩語言運用水平的提升，并使學(xué)生最終具備運用水彩顏料進行創(chuàng)作的繪畫能力。

欣賞美術(shù)心得體會篇三

蠟染藝術(shù)在西南少數(shù)民族地區(qū)世代相傳，形成了獨特的民族藝術(shù)風(fēng)格，是中國極富特色的民族藝術(shù)之花。蠟染，是一種古老的防染工藝，防染劑主要是黃蠟(即蜂蠟)，有時也摻和白蠟使用。

蠟染，是一種古老的防染工藝，古稱“蠟纈”，與絞纈、夾結(jié)一起被稱為我國古代染纈工藝的三種基本類型。蠟染工藝品的魅力除了圖案精美外，還在于蠟冷卻后在織物上產(chǎn)生龜裂，色料滲入裂縫，得到變化多樣的色紋，俗稱“冰紋”。同一圖案設(shè)計，做成蠟染后可得到不同的“冰紋”。

蠟染工藝在我國西南少數(shù)民族地區(qū)尤其是貴州少數(shù)民族地區(qū)，繼承和發(fā)揚了傳統(tǒng)的蠟染工藝，而且流行很廣，已成為少數(shù)民族婦女生活中不可缺少的一種藝術(shù)。這里的少數(shù)民族以蠟染作主要裝飾的有黃平、重安江一帶和丹寨縣的苗族婦女，她們頭巾、圍腰、衣服、裙子、綁腿，綁腿，都是蠟染制成，其它如傘套、枕巾，飯籃蓋帕、包袱、書包、背帶等也都使用蠟染;安順、普定一帶的苗族婦女把蠟染花紋裝飾在衣袖、衣襟和衣服前后擺的邊緣，她們背孩子的蠟染背帶，點染得精巧細(xì)致，除藍(lán)白二色外，有的還加染上紅、黃、綠等色，成為明快富麗的多色蠟染。貴州各少數(shù)民族的蠟染各有特色，例如苗族的蠟染圖案有的還沿用古代銅鼓的花紋和民間傳說中的題材，有的是日常生活中接觸的花、鳥、蟲、魚;而布依族則喜用幾何圖案。各民族的蠟染都有獨特的風(fēng)格。

目前的蠟染，大體可以分三大類：—類是西南少數(shù)民族地區(qū)，民間藝人和農(nóng)村婦女自給自繪自用的蠟染制品，這一類產(chǎn)品應(yīng)屬于民間工藝品。另—類是工廠、作坊面向市場生產(chǎn)的蠟染產(chǎn)品，這一類產(chǎn)品應(yīng)屬于工藝美術(shù)品。第三類是以藝術(shù)家為中心制作的純觀賞型的藝術(shù)品，也就是“蠟染畫”。這三大類蠟染同時并存，互相影響，爭奇斗艷。這種復(fù)雜的，多元化的現(xiàn)象，在藝術(shù)界是少見的。

古老的蠟染工藝在貴州少數(shù)民族地區(qū)被保存下來，一直流傳到現(xiàn)在，而且創(chuàng)作了豐富多彩的蠟染圖案。在貴州省的黃平、丹寨、鎮(zhèn)寧及其它一些少數(shù)民族地區(qū)，兄弟民族婦女都是點制蠟花的能手。蠟花是她們不可缺少的裝飾品。

蠟染布是在布匹上涂蠟、繪圖、染色、脫蠟、漂洗而成。因為在染制的過程中，蠟白布的表面會產(chǎn)生自然龜裂，從而往白色坯布滲入染料而著色，出現(xiàn)許多或粗或細(xì)無規(guī)則的色紋也叫龜紋，這些龜紋就是區(qū)別真、仿蠟染布的標(biāo)準(zhǔn)，因為任何仿蠟染布設(shè)計進去的“龜紋”都是有規(guī)律可尋的，而真正的蠟染布往往難以尋找，也找不出完全相同的龜紋來。

先談?wù)勝F州蠟染的材料：繪制蠟染的織品一般都是用民間自織的白色土布，但也有采用機織白布、綿綢、府綢的。防染劑主要是黃蠟(即蜂蠟)，有時也摻和白蠟使用。蜂蠟是蜜蜂腹部蠟腺的分泌物，它不溶于水，但加溫后可以融化。就是利用它的這一特點作為蠟染的防腐劑。所用的染料是貴州生產(chǎn)的藍(lán)靛。貴州盛產(chǎn)藍(lán)草，這是一種蓼科植物，莖高約二、三尺，七月開花，八月收割。把藍(lán)草葉放在坑里發(fā)酵便成為藍(lán)靛。貴州鄉(xiāng)村市集上都有以藍(lán)靛為染料的染坊，但也有把藍(lán)靛買回家自己用染缸浸染的。

繪制蠟花的工具不是毛筆，而是一種自制的鋼刀。因為用毛筆蘸蠟容易冷卻凝固，而鋼制的畫刀便于保溫。這種鋼刀是用兩片或多片形狀相同的薄銅片組成，一端縛在木柄上。刀口微開而中間略空，以易于蘸蓄蜂蠟。根據(jù)繪畫各種線條的需要，有不同規(guī)格的銅刀，一般有半圓形、三角形、斧形等。

蠟染的制作方法和工藝過程：把白布平帖在木板或桌面上點蠟花。點蠟的方法，把蜂蠟放在陶瓷碗或金屬罐里，用火盆里的木炭灰或糠殼火使蠟融化，便可以用銅刀蘸蠟作畫。

作畫的第一步是經(jīng)營位置。有的地區(qū)是照著紙剪的花樣確定大輪廓，然后畫出各種圖案花紋。另外一些地區(qū)則不用花樣，只用指甲在白布上勾畫出大輪廓，便可以得心應(yīng)手地畫出各種美麗的圖案;浸染的方法，是把畫好的蠟片放在藍(lán)靛染缸里，一般每一件需浸泡五、六天。第一次浸泡后取出晾干，便得淺藍(lán)色。再放入浸泡數(shù)次，便得深藍(lán)色。如果需要在同一織物上出現(xiàn)深淺兩色的圖案，便在第一次浸泡后，在淺藍(lán)色上再點繪蠟花浸染，染成以后即現(xiàn)出深淺兩種花紋。當(dāng)蠟片放進染缸浸染時，有些“蠟封”因折疊而損裂，于是便產(chǎn)生天然的裂紋，一般稱為“冰紋”。有時也根據(jù)需要做出“冰紋”。這種“冰紋”往往會使蠟染圖案更加層次豐富，具有自然別致的風(fēng)味。貴州蠟染一般都是藍(lán)白兩色。制作彩色蠟染有兩種方法：一種是先在白布上畫出彩色圖案，然后把它“蠟封”起來，浸染后便現(xiàn)出彩色圖案;另一種方法是按一般蠟染的方法漂凈晾干以后，再在白色的地方填上色彩。民間蠟染所用的彩色染料，是用楊梅汁染紅色，黃梔子染黃色。還應(yīng)提到一種叫做“蠟片”的工藝品。在一些民族地區(qū)，把未經(jīng)浸染的'蠟花當(dāng)作裝飾品。她們把這種“蠟片”裝飾在頭上或服裝上。這種工藝品是白色和黃褐色花紋，色彩諧調(diào)，別具一格?！跋炂钡娜秉c是蠟花容易脫落，所以在服裝上只能局部采用。蠟染生產(chǎn)絕大多數(shù)工序是手工操作，到目前為止，仍然無法用機械化，自動化來代替。事實表明，用現(xiàn)代大工業(yè)的生產(chǎn)方式來發(fā)展蠟染藝術(shù)是行不通的。蠟染工廠在生產(chǎn)大批量的蠟染花布上，具優(yōu)勢。而作為民間工藝品和藝術(shù)品的蠟染，往往一張畫稿只制作幾張壁掛，甚至于只做一張壁掛。在世界范圍內(nèi)，“蠟染藝術(shù)熱”正在興起，國內(nèi)國際藝術(shù)市場的需求量都很大。

欣賞美術(shù)心得體會篇四

影視美術(shù)是當(dāng)今社會中一項備受青睞的藝術(shù)形式，它不僅能夠讓人們感受到美的魅力，更能夠讓我們在欣賞中發(fā)現(xiàn)更多的文化內(nèi)涵和人生哲理。在我看來，影視美術(shù)的欣賞需要具備一定的知識儲備和審美能力，下面是我的一些心得體會。

首先，我們需要積極學(xué)習(xí)影視美術(shù)中的相關(guān)知識。既然要欣賞影視美術(shù)，就需要對影視美術(shù)的相關(guān)知識進行了解。比如說，我們要學(xué)習(xí)色彩的構(gòu)成、線條的運用、構(gòu)圖的設(shè)計等等，這些基本技巧對于理解影視美術(shù)作品至關(guān)重要。更進一步，我們還需要了解影視美術(shù)的歷史淵源以及不同文化背景下的影視美術(shù)表現(xiàn)形式，這樣才能更好地掌握影視美術(shù)的內(nèi)涵和精髓。

其次，我們需要發(fā)揚自己的審美能力。影視美術(shù)的欣賞不是被動接受的過程，而是主動通過心靈溝通去感受、感悟作品所蘊含的情感和思想。我們需要培養(yǎng)一種積極主動的審美意識，觀察作品中的具體細(xì)節(jié)和表現(xiàn)手法，體會作品所要表達的情感和主題。在這個過程中，只有我們敏銳的觀察和獨特的感悟才能夠帶給我們更多的美感和思考。

最后，我們需要多方面欣賞影視美術(shù)作品。不同的文化背景、不同的表達手法都會呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)魅力。我們應(yīng)該通過多種途徑去欣賞影視美術(shù)作品，比如說電影、電視劇、動漫、短片等等，這樣能夠讓我們更全面地認(rèn)識和體驗影視美術(shù)的魅力，在不同類型作品中尋找到自己偏愛的風(fēng)格和類型。

總之，欣賞影視美術(shù)需要具備一定的知識儲備和審美能力，這樣才能夠更加深入地理解作品所蘊含的文化意義和美學(xué)內(nèi)涵。通過積極學(xué)習(xí)和多方面欣賞，我相信每個人都能夠?qū)⒂耙暶佬g(shù)欣賞的更深入、更有品位。

欣賞美術(shù)心得體會篇五

美術(shù)欣賞，顧名思義就是指一種特殊的復(fù)雜的精神活動，是人們在接受美術(shù)作品過程中經(jīng)過玩味、領(lǐng)略，產(chǎn)生喜悅，愛好的過程。學(xué)習(xí)美術(shù)欣賞有助于提高人的藝術(shù)素養(yǎng)，陶冶人的情操，開闊視野，擴大知識領(lǐng)域，經(jīng)過這個學(xué)期的學(xué)習(xí)，我得到了一些心得體會。

我記得美術(shù)欣賞的前兩節(jié)課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品，對我印象最深的是齊白石老爺爺?shù)淖髌?。齊白石老爺爺曾經(jīng)是中國美術(shù)家協(xié)會主席，中央文史館研究館員，北京中國畫研究會主席，北京中國畫院名譽院長。曾經(jīng)當(dāng)選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數(shù)畫作，留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等；出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺?shù)摹赌r》。

齊白石老爺爺經(jīng)過十多年的藝術(shù)探索，了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質(zhì)量感、運動方式、環(huán)境關(guān)系及個性特征，否則畫得再似，也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊，常釣蝦玩；青年時期開始著手畫蝦；大約40歲后臨摹過徐渭、李復(fù)堂等明清畫家畫的蝦；63歲時他畫蝦已經(jīng)非常相似，但還不夠“活”，于是就在碗里養(yǎng)了幾只長臂蝦，放置在畫案上，每天都仔細(xì)觀察，畫蝦的手法也因此改變，他畫的蝦也成為他代表性的藝術(shù)符號之一。白石爺爺89歲時，他畫蝦已經(jīng)出神入化，在簡括的筆墨中表現(xiàn)了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇，與群蝦的透明、輕靈纖細(xì)形成了鮮明的對比，體現(xiàn)出晚年的齊白石畫畫藝術(shù)的成熟。畫蝦這幅圖表現(xiàn)了蝦的形態(tài)，活潑、靈敏、機警，有生命力。因為他掌握了蝦的特征，所以畫起來得心應(yīng)手。蝦頭上的三筆，有墨色的深淺濃淡，表現(xiàn)出了一種動感。

左右一對濃墨眼睛，腦袋中間用一點焦墨，左右二筆淡墨，于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。蝦的腰部，一筆一節(jié)，連續(xù)數(shù)筆，體現(xiàn)出了蝦腰由粗到細(xì)。用筆的變化，使蝦的腰部呈現(xiàn)各種異態(tài)，有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆，既有彈力，又有透明感。蝦的一對前爪，由細(xì)而粗，形似鉗子，有開有合。蝦的觸須用數(shù)條淡墨線畫出?？此迫菀?，實則極難：畫得活，則蝦之生命自出；畫得僵硬了，也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛，似斷實連，直中有曲，紙上之蝦似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動。

欣賞畫的同時體會到了齊老爺爺作畫時的認(rèn)真與細(xì)膩，不得不佩服他的耐心和毅力。也因為這樣我覺得自己漸漸的喜歡上了美術(shù)欣賞這門課，不但是因為輕松，能欣賞到很多名人的畫作，同時可以知道他們背后的故事，感受到他們作畫時的心態(tài)，覺得是一種享受。我覺得美術(shù)欣賞是美術(shù)活動中重要的組成方面，是美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)作品實現(xiàn)其價值和意義的基本環(huán)節(jié)和途徑。如果說美術(shù)欣賞是創(chuàng)造美術(shù)價值的活動，美術(shù)作品是美術(shù)價值的載體，那么美術(shù)欣賞和接受則是實現(xiàn)美術(shù)價值的活動，同時又是反作用于美術(shù)創(chuàng)作的活動。在本質(zhì)意義上，美術(shù)家精心創(chuàng)造各種美術(shù)作品的目的，絕對不是純粹的個人娛樂行為，而是通過美術(shù)欣賞將自己的審美情感和審美認(rèn)識傳達給人們。從而引起人們的認(rèn)同和共鳴，使作品達到產(chǎn)生一定社會審美效應(yīng)的目的。所以說沒有美術(shù)欣賞活動，美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)產(chǎn)品就不能實現(xiàn)自身的價值，最后完成自己的使命。我們生活中離不開審美活動的過程，即感受美、理解美或?qū)徝赖陌l(fā)現(xiàn)、藝術(shù)的構(gòu)思、情感的表達。美術(shù)欣賞具有調(diào)節(jié)精神與情緒的節(jié)奏，豐富學(xué)習(xí)的內(nèi)容能使人賞心悅目，心曠神怡，還能進化我們的生活。這里表達的意思就是說一些沒話生活促進學(xué)生動手能力的表現(xiàn)。

中國的教育到目前為止還是應(yīng)試教育與，導(dǎo)致大部分學(xué)生只會做試卷，表達能力非常欠缺，因此對美術(shù)欣賞更不可能有很深的了解，最多的了解也只是限于一周一次的美術(shù)課，了解到的也只不過好似幾幅畫作而已，不要說了解畫家背后的故事，更別提說美術(shù)欣賞和創(chuàng)作了。因此經(jīng)過這次美術(shù)欣賞課程的學(xué)習(xí)，我對美術(shù)欣賞有了一個比較系統(tǒng)的了解，了解到了國內(nèi)外的一些美術(shù)知識，也能夠知道了一些美術(shù)作品創(chuàng)作的理念。總的來說就是初步的鑒賞能力，但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經(jīng)能初步了解了。

我覺得這次美術(shù)欣賞的學(xué)習(xí)對我個人的影響很大，比如說我覺得個人修養(yǎng)和美術(shù)知識都得到了很大程度的提高，也改變了我一直以來對于美術(shù)以及美術(shù)欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術(shù)和美術(shù)欣賞都是在浪費時間，還不如把這些時間用來學(xué)習(xí)其他的知識，覺得這方面的知識學(xué)與不學(xué)，了解不了解都是一樣的，可有可無，考試也不會考，干嘛要浪費時間呢，只有專門學(xué)習(xí)美術(shù)的人才需要認(rèn)識美術(shù)了解美術(shù)，現(xiàn)在才知道自己的想法是多么的幼稚，才發(fā)現(xiàn)美術(shù)其實不是畫畫那么簡單，其實美術(shù)可以表現(xiàn)很多內(nèi)容，盡管大多數(shù)情況我自己也看不懂。

雖然一個學(xué)期的時間很快就過去了，美術(shù)欣賞的內(nèi)容也不是特別多，但是我覺得我學(xué)到了很多的東西，讓我受益匪淺，所以我覺得什么東西都不能只看表面，要了解它的實質(zhì)，才能對它做出客觀的評價。

欣賞美術(shù)心得體會篇六

在我生命中的許多階段，影視和美術(shù)一直是我生活中不可或缺的一部分。每當(dāng)我感到沮喪或迷茫時，我都會及時找到一部好電影或一幅好畫來緩解自己的情緒。這些藝術(shù)形式為我的生活注入了許多顏色和情感，使我深刻地感受到了人類文化的多樣性和魅力。

首先，我要說的是影視欣賞。無論是喜劇、悲劇、動畫片、愛情片或科幻電影，每部影片都在不同的方面給我留下了深刻的印象。有些影片向我展示了人類的黑暗面，有些展示了人們的愛和互助精神，有些則呈現(xiàn)了宏偉壯觀的場面。例如，電影《阿甘正傳》給了我希望和肯定，讓我明白在困難的時候堅持信仰的重要性；而電影《海上鋼琴師》的音樂和畫面是如此壯麗和美麗，打動了我的心靈。另外，我還學(xué)會了在人物和劇情之外尋找深層含義，尤其是人性中的各種復(fù)雜情感和思想，這是影視藝術(shù)無法替代的。

與影視相似，美術(shù)也具有強烈的娛樂性和情感性。我曾看過一幅畫，上面畫著一個男孩和一匹馬，他們之間的連接是如此緊密，以至于我能夠感受到他們之間的真摯情感。這種畫給了我極大的安慰和激勵，使我堅信友情和互助精神的重要性。然而，美術(shù)作品不僅僅是一種氛圍或情感的刺激，它也有審美價值。畫家用不同的色彩和技巧來表達每個作品的主題，每幅畫都有其特定的美感。因此，欣賞美術(shù)作品需要有一定的知識和技能，而我通過參觀藝術(shù)展覽和閱讀相關(guān)書籍逐漸掌握了這些。

總之，影視和美術(shù)在我的生命中扮演了十分重要的角色，讓我充滿無限的想象力和創(chuàng)造力。它們讓我明白自己所處的人性世界的美和偉大。我希望更多的人能夠欣賞和理解這些藝術(shù)形式的魅力，并在這些基礎(chǔ)上開拓更廣闊的文化視野。

欣賞美術(shù)心得體會篇七

美術(shù)欣賞是一種文化藝術(shù)的實踐活動，它不僅可以培養(yǎng)我們的審美能力，還可以讓我們更好地理解和欣賞藝術(shù)作品所傳達的內(nèi)涵和情感。而蘇繡，作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶之一，在其獨特的技法和精美的創(chuàng)作中蘊含著豐富的民族文化和藝術(shù)魅力。在欣賞蘇繡藝術(shù)作品的過程中，我不僅被它的細(xì)致和精美所折服，更是從中體會到了人與自然和諧相處的美妙。本文將從藝術(shù)的起源、技法的精妙、主題的豐富、意境的獨特以及對心靈的洗禮等五個方面，闡述我對蘇繡藝術(shù)的體會和感悟。

首先，蘇繡藝術(shù)作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶之一，其起源可以追溯到2000多年前的漢代。蘇繡的創(chuàng)作技法十分獨特，以奢華、豐富和充滿民族特色的縫制刺繡工藝為特點，其用線代針，運用刺繡技法納入了泰山繡、湘繡、蜀繡和藏繡等多種傳統(tǒng)手藝的精華，形成了獨特的藝術(shù)風(fēng)格。其豐富的色彩和精妙的細(xì)節(jié)處理，使作品更加立體生動，質(zhì)感更加豐富鮮明。

其次，蘇繡的技法精妙可見一斑。蘇繡的制作過程需要經(jīng)過反復(fù)琢磨、勾勒、拆解和再組合，以及數(shù)十種工藝的綜合應(yīng)用，每道工序都要經(jīng)過反復(fù)斟酌和雕琢。繡工需要在用筆下工整地在絹面上刺繡，將針尖撳上細(xì)繡線，輕挑重剪，時而平鋪直教，時而密集圖案，精妙非凡。這種獨特的技法使得蘇繡作品充滿了動感和渾然天成的美感。

再次，蘇繡作為一種藝術(shù)形式，其創(chuàng)作主題豐富多樣。蘇繡可以表現(xiàn)山水、花卉、人物、動物以及神話傳說等不同主題，每一幅作品都可以體現(xiàn)不同的時代特色和文化內(nèi)涵。例如，《千里江山圖》描繪了我國的大好河山和人民的安居樂業(yè)，《百駿圖》則展現(xiàn)了中華民族喜好和平和繁榮的愿望。不同的主題賦予了蘇繡作品不同的情感色彩和審美維度，使其更具有觀賞性和藝術(shù)價值。

另外，蘇繡作為一種精美的藝術(shù)形式，具有獨特的意境。蘇繡作品往往以大自然為背景，以萬紫千紅的花朵、婀娜多姿的仙鶴、飛龍在天的神話故事等為題材，以它們的美來表現(xiàn)人們對美好生活的向往和期盼。這些意境獨特的作品不僅能夠帶給人們視覺上的享受，更是讓人們從中感受到了大自然的魅力和生機盎然的美好。

最后，蘇繡藝術(shù)的欣賞不僅可以帶給人們視覺上的享受，更是對人們心靈的一種洗禮。在欣賞蘇繡的過程中，我可以感受到細(xì)膩與堅持、頑強與耐力、勤奮與智慧的結(jié)合。蘇繡的魅力在于它嫻靜的美感和深沉的內(nèi)涵，它可以帶給我內(nèi)心的寧靜和平和，讓我在喧囂的世界中感受到真正的美好。

綜上所述，蘇繡作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的代表，以其獨特的繡制技法、豐富的選題、獨特的意境以及對心靈的洗禮，令人嘆為觀止。通過欣賞蘇繡作品，我們可以更好地理解和欣賞中國傳統(tǒng)文化的魅力，也能夠從中感悟到人與自然和諧相處之美?？缭綍r空的藝術(shù)感受，讓我們更加珍惜和傳承這種古老而寶貴的藝術(shù)。

欣賞美術(shù)心得體會篇八

每個學(xué)期的第一單元都是欣賞課，在美術(shù)教學(xué)中占用的課時雖然最少，但教與學(xué)的矛盾卻常常比較突出，是美術(shù)教學(xué)中的難點所在。美術(shù)欣賞教學(xué)是對學(xué)生進行美育的重要課業(yè)形式, 知識含量高、內(nèi)容深廣，很有探究性，而且有助于提高學(xué)生的審美能力和藝術(shù)修養(yǎng)，發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力，培養(yǎng)學(xué)生高尚的情操和形成健康的審美觀。那么如何提高欣賞課的教學(xué)質(zhì)量呢？認(rèn)真反思之后，我想，至少應(yīng)該做到以下幾點：

一、激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣

經(jīng)典的美術(shù)作品，不僅體現(xiàn)著藝術(shù)家高超的創(chuàng)作技巧，同時也反映出藝術(shù)家的審美情趣。學(xué)好這類課首先要激起學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，才能激發(fā)學(xué)習(xí)的欲望。

1、把知識融入故事當(dāng)中，用故事來吸引學(xué)生，加強課堂教學(xué)的趣味性和實效性。

2、調(diào)整課堂教學(xué)模式，讓學(xué)生在輕松愉快的氛圍中，不知不覺地受到藝術(shù)熏陶。

3、充分運用現(xiàn)代化的教學(xué)手段，使欣賞課變成一門集聲音、圖像、動畫、電影等融于一體的視覺理解過程，調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。

二、合理選擇欣賞的作品

美術(shù)教材的作品欣賞大致可歸納為四類：一是古今中外名作的欣賞，二是范圖的欣賞，三是同齡人的優(yōu)秀作品欣賞，四是其他門類的欣賞，如雕塑、建筑以及剪紙、編織、印染、拼貼等工藝制作。在選擇欣賞對象時，我覺得應(yīng)該盡量選擇難度不大、不冷僻、形式感強、體現(xiàn)鮮明個性的作品，還可以選擇一些有故事情節(jié)、宗教或歷史背景的作品。

三、教會學(xué)生欣賞的方法 在美術(shù)欣賞課中，我們教師往往一講到底，這樣會造成教師的熱情投入換來學(xué)生的漠然的尷尬局面，欣賞課變成了“講賞”課。教師要轉(zhuǎn)變觀念，由知識的占有人轉(zhuǎn)變?yōu)橐龑?dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)的人。老子說：“授人以魚，不如授之以漁”。作為教師，我們不可能講遍美術(shù)史上的名作，要想讓學(xué)生欣賞更多的作品，就應(yīng)讓學(xué)生學(xué)習(xí)欣賞的方法。在培養(yǎng)學(xué)生欣賞能力方面就讓學(xué)生首先從感觀上去體會，然后通過介紹不同的美術(shù)作品使學(xué)生了解欣賞不同美術(shù)作品時觀察點，并在實踐中總結(jié)，使學(xué)生具備學(xué)習(xí)的主動性。

對于一件美術(shù)作品，我們大致可以從以下三個方面來引導(dǎo)學(xué)生欣賞：

1、了解作品欣賞程序，學(xué)會欣賞經(jīng)典美術(shù)作品。

（1）看到了什么？能夠?qū)Ξ嬅嬷庇^的形象進行賞析，也就是畫面給人的視覺印象

（2）細(xì)致觀察。藝術(shù)風(fēng)格特色的欣賞，它包括畫面的構(gòu)圖、色彩、透視、表現(xiàn)手法等，主要指繪畫的技巧。

（3）了解相關(guān)背景。了解與作品相關(guān)的邊緣內(nèi)容，包括藝術(shù)家的生平、愛好、傳說、趣聞及當(dāng)時的社會背景，能夠加深對作品更深層次的理解。

2、學(xué)會運用美術(shù)語匯。

（4）判斷——視覺傳達、觀念、風(fēng)格、審美價值、實用價值……

3、從欣賞中學(xué)會創(chuàng)作。

圍繞欣賞，獲得藝術(shù)的再創(chuàng)造，借鑒藝術(shù)家的思維靈感，使學(xué)生學(xué)會創(chuàng)作?？傊佬g(shù)欣賞課的教學(xué)過程就是藝術(shù)的感知和體驗過程，需要學(xué)生的主動參與、自主體驗、情感感知、與其共鳴。只有這樣，學(xué)生才能真正感受到學(xué)習(xí)藝術(shù)的快樂并積累審美的經(jīng)驗。希望今后我的課堂能夠做到快樂教學(xué)，快樂學(xué)習(xí)，使每一位學(xué)生都能真正體會到美術(shù)帶給他們的全方位的享受。

【本文地址：http://www.aiweibaby.com/zuowen/16998633.html】