每個人都有自己獨特的潛力,我們需要發(fā)掘和利用它們。如何推動文化多樣性的交流與發(fā)展是全球化時代的重要任務。下面是一些總結(jié)的范文,供大家借鑒和參考。
大學生美術(shù)教育論文篇一
1.把生活和美術(shù)緊密地結(jié)合起來。
提倡讓學生走出課堂、走出圍墻,融入社會,放眼農(nóng)村廣闊天地,擺脫教材束縛,挖掘農(nóng)村特有的資源,開展“以農(nóng)為本”的系列活動,努力開發(fā)當?shù)孛佬g(shù)課程資源,大膽對原有教材進行增、改,補充一些學生愿意學習的有特殊興趣的內(nèi)容,引導學生把美術(shù)學習與生活經(jīng)驗、周圍環(huán)境相聯(lián)系,表現(xiàn)生活、贊美生活、運用生活。
2.開放教學過程,豐富素材庫。
農(nóng)村有著廣闊的山川河流、奇峰秀嶺、紅花綠葉,別具一格的農(nóng)家文化、農(nóng)家風情,家鄉(xiāng)之變化,農(nóng)村清潔工程等,為了豐富美術(shù)教學資源,美術(shù)課堂必須實行開放式教學,讓這些五彩斑斕的大千世界走進農(nóng)村學生的心間,為農(nóng)村的孩子發(fā)現(xiàn)美、欣賞美,提供豐富的美術(shù)素材。
多媒體教學以圖文并茂、聲像結(jié)合的有機體,形成了頗具“活色生香”的形感、聲感、語感、樂感、動感,大大超越和豐富教材的內(nèi)容,刺激著學生的感官神經(jīng),突破了言傳身教的局限性,從而使學生多角度感受多媒體的魅力。
1.多媒體圖片的展示可以讓學生的繪畫氛圍更加活躍。
多媒體技術(shù)表現(xiàn)美術(shù)語言中的線、形、色、質(zhì),引起人的回憶、沉思和心靈的創(chuàng)造,多媒體課件在展示欣賞圖片時,就可以把整個繪畫過程高度概括為幾個關(guān)鍵性的畫面展示,按照細致結(jié)構(gòu)上的先簡后繁的條理性和色彩上先淡后濃的條理性,適當插入有動態(tài)的繪畫歷程,學生看著優(yōu)美的圖片,心里充滿了激情,在繪畫過程中,有的在細心觀看、有的在相互討論的.、有的則請教老師學生思維隨著情境不斷迸發(fā)出火花,畫出的畫面也越來越精彩。
2.多媒體音樂的運用能使學生“美”色飛舞。
美術(shù)課中常會因靜謚有余而活潑欠佳,在美術(shù)課中注入音樂元素,可以拓展學生的想象與遐想空間,深化作品的主題,加深學生對事物的認識,使兩者達到和諧統(tǒng)一,有利于烘托課堂教學的氣氛,創(chuàng)設出美好的意境,使學生身心愉悅,靈感激發(fā)。
在我們的生活中,存在著大量的被遺棄的卻極有應用價值的廢舊材料,像各種布料、舊報紙、易拉罐、廢舊掛歷、礦泉水瓶等。把這些材料的特點、美感與具體的藝術(shù)形象完美地統(tǒng)一起來,通過對各種不同材料的發(fā)現(xiàn)、收集與創(chuàng)造使用,再現(xiàn)藝術(shù)之美,從而激發(fā)學生對藝術(shù)創(chuàng)造的熱情。中國人熊正剛用幾塊防水用的麻袋布片拼貼并融合繪畫技巧創(chuàng)作了《蒙娜麗莎》畫,一位德國人出價幾萬元買了他的這兩幅作品。所以,美術(shù)課教學,教師可讓學生用一些廢舊物品有目的地按一定的想法剪拼、粘貼、加工,結(jié)果一定會變成一件學生意想不到的藝術(shù)品,如將易拉罐制成的電視天線,可以增加電視收視率;將舊畫報、舊掛歷、舊書彩圖等結(jié)成串做門簾、窗簾或在節(jié)日裝飾活動場所。這樣既提高了學生的想象力、創(chuàng)造力,又激發(fā)了學生發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的情趣。
總之,美術(shù)課教學是讓學生感受美、體驗美的過程,美術(shù)教師只有不斷改進教學方法和,激活學生美育情趣,美術(shù)教學才能更“美”。
大學生美術(shù)教育論文篇二
摘要:隨著我國教育事業(yè)的不斷發(fā)展,就業(yè)形勢的不容樂觀,使得高職教育也越發(fā)的倍受關(guān)注。
現(xiàn)階段,社會的進步對人才的要求也是越來越高,如何培養(yǎng)出可以與社會相適應的高技能型人才是高職教育的首要任務,因此就需要高職院校要依據(jù)實際情況在教學方法和模式方面進行一定的改革,為提高教學效率奠定基礎。
[1]此篇文章就針對高職美術(shù)教育下的素描教學進行了分析和探討。
關(guān)鍵詞:高職美術(shù)教育;素描教學;分析。
一、引言。
近幾年來,為了可以更加適應社會發(fā)展對人才的需求,讓學生可以擁有自己的一技之長,就要引起對高職教育的重視。
高職教育是高等教育的一種,它肩上背負著為社會培養(yǎng)出高技能、高素質(zhì)人才的任務,對我國的社會發(fā)展來說有著重要的意義。
雖然當前我國高職教育正在向目標發(fā)展,但也在發(fā)展中遇到了一些問題,其中高職美術(shù)教育在就業(yè)方面的問題較為突出,所以就要對美術(shù)教育進行相應的調(diào)整,使“素描”更好的融入當今學科變化當中,以下就是在高職美術(shù)教育下淺談了以下對素描教學的看法。
[2]。
二、現(xiàn)階段高職美術(shù)教育的發(fā)展狀況。
在社會的不斷發(fā)展下,對美術(shù)老師的需求也逐漸呈飽和狀態(tài),這就在無形中增加了學生的就業(yè)壓力,使找工作難成為了美術(shù)生的一大特點,加之新型人才的不斷出現(xiàn),社會需求的增多,也使美術(shù)招生逐漸弱化,生源受到了影響。
[3]因此,在面對這樣的形勢下,高職美術(shù)院校應順應時代的發(fā)展潮流,依據(jù)自身的實際情況來開設一些社會需求量大的美術(shù)專業(yè)課程,如:工業(yè)設計、動畫設計、環(huán)境藝術(shù)設計等。
就要對以往的美術(shù)教育方法進行改革,尤其是“素描”這一課程的教學,因其是美術(shù)學習的基礎,所以沒有因其對其的重視,以致于使其教學一直處于滯后狀態(tài)。
[4]從高職美術(shù)專業(yè)的生源來看,其中一部分是因為自身分數(shù)低所報考的,另一部分是依據(jù)自身日后的發(fā)展自愿報考的,但他們都是為了應付考試而學習,在基礎方面比較薄弱,以致于學習起來較為困難。
而且因初來高職院校,一時難以適應當前環(huán)境,使學生對自己感興趣的事就做,不感興趣的就拋擲腦后,對素描更是缺乏興趣,學習不積極、不主動。
所以,就需要老師加強引導,讓學生能夠主動的學習素描。
[5]。
三、素描教學在高職美術(shù)教育中開展的有效措施。
第一,激發(fā)學生的興趣,培養(yǎng)學生的積極性和主動性。
素描是美術(shù)的基礎,也是其他藝術(shù)的墊腳石,在素描教學中,老師要讓學生認識到素描是一個長期學習的課程,不是圖一時玩樂就可以學好的,讓學生能夠認識到素描的重要性。
因素描本身是靜止狀態(tài)的繪畫,所以在課上學生會感到枯燥、乏味,長期下去就會失去對素描的興趣。
因此老師可以通過組織作品欣賞大賽來讓學生對素描產(chǎn)生新鮮感,激發(fā)學生對素描的興趣。
如:老師可以適當?shù)倪x出一節(jié)課讓學生將自己之前畫好的素描展示出來,供學生欣賞,學生在看到眾多不同的素描畫時必然會眼前一亮,有向探究的欲望,進而老師讓學生之間相互評判,說出優(yōu)點和不足之處,最后選擇出本次素描賽的冠軍,老師在此過程中要對學生進行適當?shù)墓膭詈捅頁P,對于畫的較好的可以發(fā)一些禮物,以此來激勵學生。
通過這樣的方式,學生就會感覺素描課堂也是可以充滿活力的,讓學生興趣大增,從而產(chǎn)生繪畫的欲望,調(diào)動學生參與和學習素描的主動性和積極性,提高教學效率。
第二,素描教學方法多元化。
在以往傳統(tǒng)的素描教學中,其教學形式過于單一,教學內(nèi)容過于死板,以致于學生有自己的創(chuàng)作新想法、新思路也不會被提倡,將其扼殺在萌芽狀態(tài)。
這樣的教學雖然一時會讓學生提升素描的基礎,但長期下去也會讓學生逐漸失去對素描的興趣,失去自己的藝術(shù)風格。
因此,在實際教學中,老師應改善這一現(xiàn)象,鼓勵學生多思考、創(chuàng)新,從對一個靜物的觀察、角度的分析發(fā)展到由觀察動態(tài)物體,從動中發(fā)現(xiàn)其特點,然后以自己的方式、繪畫手法將其表現(xiàn)出來,多讓學生感受生活、自然。
如:在畫動物素描這一內(nèi)容時,老師不要只是將動物單方面的定為小貓、小狗,要讓學生自行選擇。
老師可以組織學生以寫生的方式去感受大自然中的動物,通過觀察讓學生畫下動物的最美瞬間,這樣就會有學生選擇畫海鷗、沙灘上的人物、大雁等等。
這樣不僅讓學生的創(chuàng)新思維得到了鍛煉,也讓學生的設計能力得到了強化,與自然與生活相結(jié)合,將教學內(nèi)容活化、多元化會讓學生更加喜歡素描,喜歡藝術(shù),從而讓自身得到全面的發(fā)展。
第三,轉(zhuǎn)變以往的教學思想,完善老師自身的技能和素質(zhì)。
高職教育的`目的就是培養(yǎng)與社會需求相適應的高技能、懂知識的專業(yè)型人才。
所以,就要求老師要轉(zhuǎn)變以往的教學思想,正確的認識美術(shù)教育,尤其是素描教學,不能像以往一樣拘泥于課堂教學,要試著走出去,注重對學生創(chuàng)新能力和思維的培養(yǎng),讓學生多接觸一些于美術(shù)教育相關(guān)聯(lián)的學科,激發(fā)學生的設計思想。
此外,老師還應與時代發(fā)展潮流相結(jié)合,不斷的提高和完善自己的知識和技能,對教學方法的改進要多加探討和落實,只有在探討中經(jīng)歷并不斷改進完善,才可以找出與時代相適應,符合高職素描教學的新型教學模式,才可以最大化的提升教學效率,讓學生全面的發(fā)展,以培養(yǎng)出與社會需求相適應的高素質(zhì)、高技能的人才。
參考文獻:
[2]李嚴鋒.當前高職學前教育專業(yè)素描教學存在的問題及解決方案[j].新絲路(下旬),2016(09):117.
[3]李銀玲.如何搞好高職院校美術(shù)專業(yè)素描教學[j].科技展望,2016(04):336.
[5]巴哈提?卡下旦別克.淺談美術(shù)教育專業(yè)素描教學思路和改革[j].美術(shù)教育研究,2016(01):138.
摘要:本文首先重點分析了我國工藝美術(shù)傳承的最新形式,在此基礎上簡單論述構(gòu)建適合當代發(fā)展的工藝美術(shù)教育體系可促進中國工藝美術(shù)教育的價值與發(fā)展,最后總結(jié)出工藝美術(shù)的發(fā)展需要教育上的改革,要強化學生學習工藝美術(shù)專業(yè)性,并提高學生實踐能力,以此幫助我國工藝美術(shù)進一步發(fā)展。
一、工藝美術(shù)傳承新形勢。
中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)課程在高等教育體系中一直以不可捍衛(wèi)的地位存在,隨著教育事業(yè)的不斷發(fā)展,高校工藝美術(shù)專業(yè)逐步被與工業(yè)化生產(chǎn)結(jié)合更為緊密的藝術(shù)設計專業(yè)所取代。
近年來隨著國人對傳統(tǒng)工藝美術(shù)教育的認知與重視,我國工藝美術(shù)傳承面臨新的形式。
任何一部成功的工藝作品的背后都存在著其特定的加工技藝,這些精湛的技藝都應該得到應有的保護,并傳承下去,以供后人分享中國傳統(tǒng)工藝美術(shù),并為中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)而感到驕傲,但在傳承的過程中所面臨的問題頗多。
傳統(tǒng)工藝美術(shù)的主導地位以手工業(yè)為主,隨著時代與人們大量的需求,工業(yè)生產(chǎn)逐漸發(fā)展成為工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)生產(chǎn)的主導地位,因手工業(yè)滿足不了大量的需求,工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展至此,完全依靠傳統(tǒng)手工藝謀生的只能是小部分人。
根據(jù)工藝美術(shù)傳承模式分析,可分為以下兩大類:一是依靠傳統(tǒng)純手工藝為營生的一類人,通過師徒方式的學徒,通過言傳身教方式傳承,也是中國較為傳統(tǒng)的學習方式傳承下去;二是僅依靠人們個人興趣愛好,在正常工作生活的閑暇時間進行制作,沒有系統(tǒng)學習,按照個人對工藝美術(shù)的喜好與感悟進行制作,并不存在拜師學藝等說法進行傳承。
因人們現(xiàn)代化生活方式等因素,上述兩種手工藝的傳承也隨之受到影響,越來越多的年輕人很難接受長期學習傳統(tǒng)手工藝,因傳統(tǒng)工藝技術(shù)精湛,需要花費過多精力與時間進行學習與研究,因此傳統(tǒng)的學徒生活方式逐漸遠淡出統(tǒng)手工藝行業(yè),很多年輕人認為與其花費過多時間學習手工藝制作,不如進入城市打工生活,上述現(xiàn)象的發(fā)生歸根結(jié)底是因為傳統(tǒng)手工藝需花費過多時間學習且收益效率偏低等因素。
大學生美術(shù)教育論文篇三
:《幼兒園教育指導綱要》中明確指出,針對幼兒的教育應始終遵循生活化的教學理念,如此才能體現(xiàn)生活對幼兒教育的作用和意義。本文具體論述回歸生活的幼兒美術(shù)教學活動策略,以期提升幼兒美術(shù)教育活動的水平。
所謂“生活化的幼兒美術(shù)教育”,即在幼兒美術(shù)教育過程中以幼兒的日常生活為背景,根據(jù)幼兒現(xiàn)有的生活經(jīng)驗,合理安排教學內(nèi)容,并在教學活動中始終滲透幼兒所熟悉的人、事、物,充分尊重每一名幼兒的個性發(fā)展規(guī)律,如此才能真正實現(xiàn)美術(shù)教育的價值。對此,幼兒美術(shù)教師要勇于引入生活化的美術(shù)教學內(nèi)容,利用生活化的美術(shù)材料開展生活化的幼兒美術(shù)教育。
生活化的幼兒美術(shù)教育應時刻滲透生活化的美術(shù)內(nèi)容,這便要求幼兒美術(shù)教師在實際的教學過程中,要緊密結(jié)合幼兒的實際生活,合理地將幼兒的生活經(jīng)驗預設為活動主題開展美術(shù)教學。例如,針對中班幼兒開展的主題活動“豐收”,教師便可預設“蔬果娃娃秀”這一美術(shù)活動。在活動開展前,要求家長帶著孩子去市場,看看各類蔬菜瓜果,幼兒在親身經(jīng)歷后便能牢牢記住瓜果蔬菜的樣子,在之后的美術(shù)活動中,幼兒因此前對部分蔬果有了直接接觸,便能大膽作畫,甚至有部分幼兒還能充分發(fā)揮自身的想象力,為蔬果畫上精致的五官或手腳。在完成這些“作品”后,每一位幼兒的臉上都洋溢著滿意的笑容。
幼兒美術(shù)教師應盡可能地為幼兒營造美的環(huán)境,讓幼兒隨時都能享受美,繼而豐富幼兒的審美經(jīng)驗,有效提升幼兒的審美能力。其中,在實際的操作過程中,教師可利用現(xiàn)代化的多媒體設備收集美的事物、圖片,努力為幼兒創(chuàng)設充滿生活美的藝術(shù)環(huán)境,從而激發(fā)幼兒熱愛美好生活的情感。例如,在圍繞“動物”這一主題開展美術(shù)活動時,教師便可利用剪紙或圖片來裝飾教室墻面,或在室內(nèi)掛上各種小動物的手工飾品,從而讓幼兒感覺自身仿佛置身于動物王國之中,且時刻都能感受到動物世界的美。通過營造良好的美術(shù)教學環(huán)境,不僅能為幼兒進行美術(shù)創(chuàng)造提供豐富的生活經(jīng)驗,同時還能培養(yǎng)幼兒熱愛動物的美好情感。
在開展以“閩侯新區(qū)”為主題的美術(shù)活動前,教師可要求家長先帶孩子到主題區(qū)域附近游玩,幫助孩子認知周圍的環(huán)境。當幼兒熟悉了環(huán)境的變化之后,再組織他們參與美術(shù)活動,讓他們將自己認為最美、最有趣的畫面講出來。此時,幼兒用其稚嫩的話語描述出一幅幅美麗的“閩侯新區(qū)”主題圖畫,如熱鬧的公園、遍地的鮮花、精彩的游園活動、高聳入云的樓盤等。除了繪畫,教師還要鼓勵幼兒通過各種美術(shù)表現(xiàn)方式來表達自己對美麗新區(qū)的熱愛,如剪紙、彩繪、手工制作等。幼兒日常的生活經(jīng)驗與情感體驗均在自己的作品中得到了精彩體現(xiàn)。這樣的活動方式,真正讓幼兒美術(shù)教育回歸到了幼兒的生活,并幫助幼兒學會如何表現(xiàn)生活中的美。
只有讓幼兒親身感受生活,才能激發(fā)幼兒對事物的好奇心,促使其積極主動地參與到活動中去,從而幫助幼兒掌握良好的美術(shù)基礎知識,最終達到使幼兒樂于述說的目的。例如,在以“水果”為主題的美術(shù)活動中,教師便可組織幼兒親身到農(nóng)場去采摘水果。幼兒與水果有直接的接觸后,對水果的印象才能更加深刻。之后,教師再組織幼兒圍繞“水果”開展“水果寶寶化妝舞會”這樣的美術(shù)教學活動,讓幼兒充分發(fā)揮自身的想象力為“水果”著裝,并鼓勵幼兒大膽運用不同的美術(shù)手段去表現(xiàn)。除了繪畫,教師還可組織幼兒通過剪紙、泥塑等手段給水果寶寶上妝。通過開展生動有趣的活動,讓幼兒美術(shù)教育貼近幼兒的心靈,激發(fā)幼兒的參與興趣,同時提升幼兒的想象力和創(chuàng)造力。
在生活化幼兒美術(shù)教育過程中,教師需要為幼兒提供多元化的材料,創(chuàng)設良好的美術(shù)環(huán)境,以便充分激發(fā)幼兒參與美術(shù)學習的興趣,促使幼兒積極投身于美術(shù)學習活動中,從而有效增強幼兒的想象創(chuàng)造力。例如,在進行“啄木鳥”的折紙活動過程中,教師可讓幼兒自主選擇活動方向。如折紙、為折好的啄木鳥上色、“放飛”折好的紙鳥等。在此過程中,無論幼兒選擇怎樣的活動方式,其在此過程中都是快樂的,這就達到了美術(shù)教育生活化的目的??傊罨挠變好佬g(shù)教育能對幼兒的發(fā)展產(chǎn)生深遠的影響。然而,現(xiàn)階段教育部門對幼兒的美術(shù)教育仍不夠重視,致使幼兒美術(shù)教師的教育觀念也受到了一定程度的影響。對此,作為幼兒美術(shù)教師,我們應積極轉(zhuǎn)變自身的美術(shù)教育觀,努力爭取社會大環(huán)境的支持,保證幼兒的健康發(fā)展和美術(shù)技能的增強。
[1]紀瑞祥.回歸生活的幼兒美術(shù)教育活動策略[j].美術(shù)教育研究,2016(8).
[2]黃麗鋒.海闊憑魚躍天高任鳥飛——回歸生活的幼兒園美術(shù)教育評價策略[j].福建基礎教育研究,2015(6).
大學生美術(shù)教育論文篇四
隨著國家提出深化文化藝術(shù)類職業(yè)教育改革,重點培養(yǎng)文化創(chuàng)意人才、基層文化人才,傳承、創(chuàng)新民族文化和民族工藝,推動文化產(chǎn)業(yè)成為國民經(jīng)濟支柱型產(chǎn)業(yè),創(chuàng)意型設計人才培養(yǎng)面臨著前所未有的機遇。培養(yǎng)創(chuàng)意型設計人才,設計專業(yè)應該制訂相應的目標、教學內(nèi)容、教學方法、教學過程、教學質(zhì)量評價標準等。而課程教學改革是實現(xiàn)創(chuàng)意型設計人才培養(yǎng)的有效途徑,同時也是提高課程教學質(zhì)量的重要方式。
一、項目化教學的反思。
vi設計課程隨著專業(yè)改革的深入,逐步開展了工作室制、項目化教學。把項目融入專業(yè)核心課程特別是創(chuàng)意設計類課程,按照項目設計的工作流程,學生自主完成項目設計,能夠提高學生的商業(yè)設計能力與職業(yè)素養(yǎng),為學生適應工作崗位奠定基礎。vi設計課程進行了項目化教學改革的探索與實踐,跳出學科體系的框架,拓展傳統(tǒng)vi設計的范疇,借助工作室平臺實施項目化教學,讓學生按實際的工作要求完成設計任務,培養(yǎng)了學生的項目設計能力,課程實施也取得了一定的成效。
vi設計課程實施存在學生創(chuàng)意能力培養(yǎng)、評價方面尚存不足的現(xiàn)狀,尤其是在設計項目過程中,創(chuàng)意培養(yǎng)與預期尚存一定的差距。主要存在的問題是:一是課程融入社會項目,也進行教學化改造,但是課程有時是為了項目教學而進行項目教學。教學過程忽略了學生的主體作用,存在“灌輸、演示、程序化”的教學現(xiàn)象,課程的課題或案例實施主要以“教師出題、學生解題和自我展示、教師打分”的方式進行,過于偏重技術(shù)的表現(xiàn),不太注重學生個性的發(fā)展。這樣學生往往只會按照教師設定的目標,采用同一技巧進行表現(xiàn),取得教師預定的效果,以致學生的作業(yè)往往缺乏創(chuàng)意,學生模仿能力較強而創(chuàng)造力偏弱。二是課程評價過多強調(diào)結(jié)果性(終結(jié)性)評價,沒有反映出學生學習的增量和知識掌握的過程。制訂的課程標準普遍重視學生學習結(jié)果的評價,忽略了學生在設計過程中的體驗和感受,以及學生意念發(fā)展過程的評價。教師在成果評價中也往往重點關(guān)注學生作品的外在形式,而忽略了對學生的內(nèi)在思想、創(chuàng)意、創(chuàng)新思維、文化修養(yǎng)和運用所學專業(yè)知識解決實際問題能力的評價。事實上,對設計體驗、意念開發(fā)、個性特點的評價是設計業(yè)界普遍采用的方法,是符合藝術(shù)設計人才的個性培養(yǎng)、創(chuàng)新能力提高和人的全面發(fā)展要求的。
二、創(chuàng)意類課程的創(chuàng)意培養(yǎng)與評價的對策。
1.創(chuàng)意類課程樹立創(chuàng)意為榮的理念。
受到過度包裝、圖形剽竊、違法廣告等設計視覺污染的影響,一些學生與教師陷入了技術(shù)化驅(qū)使的“形式至上”泥潭,造成文化傳承底蘊的缺乏和藝術(shù)創(chuàng)造力的缺失。學生和教師要分別在學習和教學中樹立“以創(chuàng)意創(chuàng)新為榮,以抄襲為恥”的學習觀和教育觀。心手合一、傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合、藝術(shù)與技術(shù)融合等觀念貫穿于教育過程的每個環(huán)節(jié),教育者要通過正式與非正式交流,提升學生的自我反省能力、社會責任感、審美情趣等,促進學生在設計中自覺遵守設計倫理規(guī)范。
2.借用“cdio”,形成創(chuàng)意培養(yǎng)教學范式。
靈感一現(xiàn)的創(chuàng)意不是無端生發(fā)出來的,創(chuàng)意需要經(jīng)驗積累。教師能做的是給學生一個創(chuàng)意訓練的框架。有框架意味著學生可以回過頭看在設計過程中所發(fā)生的一切并對此認知清楚,從而體驗創(chuàng)作作品的過程,而不是完成的設計流程。
首先,借用“cdio”理念,形成教學五步法?!癱dio”倡導的“做中學”和項目教學與高職高專所倡導的校企合作辦學具有相同的理念。vi設計課程依據(jù)項目重點工作任務,安排項目設計流程,將項目設計劃分為五個階段,方便學生在各個階段有參照性地學習,項目設計的具體內(nèi)容見表1.其次,以項目為載體,實踐五步法。
在vi設計教學中實施這五個步驟是個框架,我們需要框架幫助學生形成創(chuàng)意過程并更好地進行思考,而不是讓學生回到枯燥的檢查-構(gòu)思-設計-實施-運行的設計流程,從而引導學生進入創(chuàng)造角色,激發(fā)創(chuàng)造激情,增長創(chuàng)造能力,調(diào)動學生學習的積極性、主動性。
第一,檢查與構(gòu)思。學生依據(jù)項目,及時與客戶溝通,獲取客戶需求和設計要求,收集項目資料,整理材料,確定設計主題,展開設計并保存設計過程圖。學生應改變只基于一兩幅簡單的草圖、示意圖,就快速進入計算機輔助設計,對設計的任何修改都沒做保存的做法。學生要把所有的環(huán)節(jié)做好,才能做出好的設計。
第二,在設計實施階段強調(diào)過程,學生應根據(jù)用戶需求,提交三到五個設計方案。要求學生提交方案時進行演示和講解,讓客戶或設計委托方了解和體驗學生創(chuàng)作作品的過程,更好地接受學生的設計方案。
第三,在項目整理歸檔階段,學生在整理過程中,回味設計過程中所發(fā)生的一切,并思考自己所學知識和技能在面對企業(yè)和客戶要求時的缺陷及優(yōu)勢,從而積累工作經(jīng)驗。實施五步法,可幫助學生建立創(chuàng)意設計框架,從而更好地運用設計框架進行項目的設計,使設計更加出色。
vi設計課程分兩個階段實施,第一階段實施簡易vi設計項目。教師規(guī)定四類項目設計內(nèi)容,學生自主選擇,形成項目小團隊,學生在項目操作過程中要依照檢查、構(gòu)思、設計、實施、運行五個環(huán)節(jié)實施,熟悉項目的整個生產(chǎn)流程。這一階段的重點是教師傳授學生理論和技法,同時對學生進行設計意識、創(chuàng)新能力和文化傳承與應用能力的培養(yǎng)。具體流程如下:學生接到設計任務后,教師解讀項目背景,學生收集相關(guān)材料(以小組進行);學生依據(jù)調(diào)研結(jié)果,確定設計方案,并匯報調(diào)研情況及方案(教師與其他學生提問);學生依據(jù)設計方案,進行設計創(chuàng)意,并完善設計(學生展示作品并解讀,教師和其他學生提問);學生設計完成后,ppt展示(學生之間相互學習);教師選擇優(yōu)秀作品制成案例。
3.推行過程與成果并重的多元化評價。
課程嚴格規(guī)定階段性成果和最終成果的要求,注重草案、方案、全案等過程評價,展示學生設計成果,并對設計成果進行集體評價。
一是過程評價。過程評價重在設計過程而不僅僅是設計結(jié)果,是對整個學習過程的全面考核。將整個設計教學過程按照教學要求進行量化打分,可以有效評價教師的教學效果和學生的學習能力。vi設計課程提倡培養(yǎng)學生的創(chuàng)意、批判思維能力,重點放在促進學生進行體會、自我探索、相互評價、學習借鑒。
教師可以采用設計講評、作品評價、過程觀察、檔案袋評價(課程小作業(yè)評價)等多種方式相結(jié)合的.評價方法對學生的設計進行評價。
設計講評、作品評價采取開放式的評價。設計作品的講與評主要鍛煉學生的表達、溝通及推銷作品等能力,為學生今后進入市場做準備。方案的設計由指導教師、企業(yè)設計師、學生自己評價。教師應構(gòu)建設計教育與社會、企業(yè)的互動互聯(lián)機制,使學生的設計更貼近市場。過程觀察、檔案袋評價重點考查學生在設計過程中的經(jīng)驗和情感,如,學生是否學會與人合作,對同一項目是否有自己不同的藝術(shù)表現(xiàn)和獨特的創(chuàng)意,考慮問題時是否系統(tǒng),是否具有開闊的視野,在方法的選擇和專業(yè)知識的應用方面是否巧妙。教師尊重學生個體的差異性發(fā)展,能激發(fā)學生的學習興趣,極大地調(diào)動學生的學習積極性。
二是成果展示與評價。對于設計成果,邀請設計師、專業(yè)教師、學生、客戶代表共同進行講評。教師利用現(xiàn)有課程網(wǎng)絡,與學生進行實時溝通并對學生進行指導。利用信息網(wǎng)絡進行實時溝通,還方便兼職教師對項目教學的課外指導。同時鼓勵和培養(yǎng)學生利用網(wǎng)絡相互溝通、相互學習。項目作業(yè)展示能夠增強學生的競爭意識。項目任務完成后利用網(wǎng)絡展示作品,邀請企業(yè)設計師、專業(yè)教師、相關(guān)客戶群的客戶一同參觀展覽,并對設計項目作品進行講評或評獎,從而增強學生學習的熱情、主動性和市場競爭意識。
具體來說,vi設計課程評價中,學生出勤率占總成績的10%,項目一作品成績占總成績的40%,項目二作品成績占總成績的50%.項目一作品成績構(gòu)成為:學生作品展示演說占40%,學生作品效果占40%,學生互評占20%.項目二作品成績構(gòu)成為:學生作品展示演說占40%,集體評占50%,學生互評占10%.教師要尊重學生個體的差異性發(fā)展,同時要重視行業(yè)評價,增強學生的市場競爭意識。學生的設計作品必須接受市場和社會的檢驗,要得到設計對象和行業(yè)內(nèi)人士的認可。
結(jié)語。
vi設計課程創(chuàng)意培養(yǎng)與多元評價改革已實施多年,積累了比較豐富的項目運作和課程教學的經(jīng)驗,這種教學范式已經(jīng)被推廣到專業(yè)核心課程的教學改革中,形成了改革的合力,促進了教學質(zhì)量的提高。但是基于創(chuàng)意培養(yǎng)的多元評價還存在不少困難,以往的教學方式與評價方式還不夠完善,特別是教師與學生的惰性還存在,有待相關(guān)學者進一步探索。
課題:浙江省高等教育教學改革項目“基于文化自覺的創(chuàng)意設計型人才培養(yǎng)研究與實踐”(課題編號:jg264)和度浙江省高等教育課堂教學改革項目“創(chuàng)意培養(yǎng)與多元評價的創(chuàng)新實踐--以vi設計為例”(課題編號:kg2013650)的階段性研究成果。
參考文獻:
[1]唐怡。服裝設計專業(yè)人才培養(yǎng)的有效途徑。教育與職業(yè),(9)。
[2]馬樂。淺談藝術(shù)設計人才培養(yǎng)模式的實踐性。商情,(9)。
[3]于謳。論藝術(shù)設計人才培養(yǎng)模式的定位和策略。中國高等教育,2010(5)。
大學生美術(shù)教育論文篇五
美術(shù)在幼兒教育中發(fā)揮著不可替代的作用,它是教師與幼兒溝通的重要橋梁。良好的美術(shù)教育不但有利于提升幼兒美術(shù)技能,還有利于其創(chuàng)造性的培養(yǎng)。對美術(shù)教育對幼兒創(chuàng)造性的培養(yǎng)進行詳細分析,主要目的為幼兒教育事業(yè)提供有效借鑒和參考。
美術(shù)教育;情感因素;創(chuàng)造性;鑒賞。
所謂創(chuàng)造性主要是指以探索和求知為主要特點的高級心理活動,并以“思考、想象、理解、記憶”等一系列能力為基礎。俗話說,沒有創(chuàng)造就沒有希望,幼兒美術(shù)教育同樣如此,缺乏創(chuàng)造性的美術(shù)教育根本無法實現(xiàn)美術(shù)教育本質(zhì)。因此,在幼兒美術(shù)教育過程中,重視兒童創(chuàng)造性思維培養(yǎng),從根本上提高幼兒藝術(shù)鑒賞能力以及審美意識才是幼兒美術(shù)教育的最終目標。下文主要從四個方面闡述如何在美術(shù)教育過程中更好地對幼兒創(chuàng)造性進行培養(yǎng)。
想象可以給予人類更加美好的享受,是創(chuàng)造的關(guān)鍵。幼兒處在一個想象力極為豐富的階段,對任何新鮮食物均充滿了好奇,其想法往往容易給人帶來更多的靈感和啟迪。因此,在日常美術(shù)教育過程中,教師應該注意采用各種方式激發(fā)幼兒的想象力,鼓勵幼兒敢于說出自己的想法。例如,向幼兒展示一副有趣的“森林景色”圖,教師引導幼兒仔細觀察圖片上的景色。教師可首先向幼兒提出較為淺顯的問題:如,你在圖片中看到了哪些景物呀?大家想不想到這樣美麗的地方去玩耍等問題。通過提問激起幼兒興趣。然后再對問題進行深入和豐富:如果是這座森林的主人,你會希望有哪些動物跟你玩耍呢?如果你是這座森林的主人,你希望森林里的房子是什么顏色的?通過逐漸深入、延續(xù)的提問方式,鼓勵幼兒不斷發(fā)揮自己的想象力,進而達到培養(yǎng)創(chuàng)造性的教育目的。
愛玩是幼兒的天性,在美術(shù)教育中引入游戲,不但可以讓孩子感受到游戲帶來的快樂,豐富幼兒思維,營造良好的學習氣氛,還可在游戲中進一步激發(fā)幼兒創(chuàng)造熱情,增加幼兒的學習興趣。為此,在美術(shù)教育過程中,教師可通過開展有意義的游戲活動,把傳統(tǒng)“模仿”為主的教育方式轉(zhuǎn)變?yōu)椤疤剿鳌笔降膶W習方式,讓幼兒在無拘無束的氛圍中進行“剪剪貼貼、添添畫畫等美術(shù)活動,使幼兒在自由的海洋里充分發(fā)揮自己的想象力,進而達到促進想象力提升、激發(fā)創(chuàng)造熱情的學習目的。例如,在學習畫小動物的時候,教師可把已經(jīng)精心準備好的圖片展示給幼兒看,并與幼兒一起探討動物的叫聲、習慣、喜好等等。以“袋鼠”為例,可以讓每一位小朋友模仿“袋鼠”跳躍,然后指出袋鼠的最大特點就是懷中猶如一個大大的口袋。完成模仿跳躍以及談論后,幼兒對袋鼠的形象有了更深入的了解,此時再引導他們學著臨摹,進一步增強記憶。
與一般的說理性學科不同,幼兒美術(shù)教育全過程均需要情感教育的參與,情感體驗是幼兒創(chuàng)造靈感的主要來源。因此,在幼兒美術(shù)教育過程當中,教師應該要積極引入情感教育,從幼兒的情感需求出發(fā),主動參與了解幼兒情感世界,通過對教育情境中情感因素的利用,為幼兒積極創(chuàng)設出優(yōu)越、豐富的審美環(huán)境,以便達到激發(fā)幼兒的創(chuàng)造靈感的教育目的。例如,教師可向幼兒講述一個溫馨歡樂小故事,故事主要講述一位媽媽和自己孩子的成長經(jīng)歷,因為有了孩子的陪伴,媽媽的每一天都非常開心和快樂。教師講述完畢后,向幼兒提出問題:大家都非常愛自己的媽媽,那在你心中,媽媽的笑容是什么樣子的呢?鼓勵幼兒發(fā)揮想象,畫出自己心中認為的媽媽的笑臉。通過把媽媽這種情感因素融入到美術(shù)教育中,進一步激發(fā)幼兒的創(chuàng)造靈感。
幼兒對于正確、錯誤的分辨能力顯然不足,對于世界均以一顆單純的心態(tài),也就是說幼兒美術(shù)屬于“無錯誤的科學”。因此,教師在其美術(shù)教育過程當中,應該要以積極、包容心態(tài)去面對,遵守無對錯教學原則,對幼兒的美術(shù)成果進行積極評價。不管幼兒的美術(shù)作品如何,都采取委婉、柔和的.方式進行鼓勵,努力去欣賞每一位幼兒的成品,讓他們感受到創(chuàng)造帶來的快樂,從而達到誘發(fā)其無限想象力、創(chuàng)造力的有效教學目的。例如,在自由發(fā)揮的美術(shù)課堂中,教師可以鼓勵幼兒自由畫出自己最喜愛的東西,并使用自己最喜愛的顏色來進行填充。有些幼兒畫出了自己最喜愛的花朵,有些畫出了自己最喜愛的玩具,有些畫出了自己最喜愛的汽車。幼兒完成作品后,教師一一進行評價,并頒發(fā)小獎品,滿足他們內(nèi)心的成就感,并讓其父母、親屬欣賞,得到來自更多人的鼓勵,讓幼兒的創(chuàng)造價值得到充分的肯定。幼兒是一個天真無邪、充滿無限想象力的階段,他們的想法充滿奇幻色彩。因此,對于幼兒美術(shù)教師來說,應積極了解幼兒心理特點,從其情感需求出發(fā),重視自由、個性化教育,通過積極鼓勵、評價,不斷激發(fā)幼兒潛在的動力,不斷激發(fā)他們創(chuàng)造靈感,充分挖掘幼兒無限的創(chuàng)造力,培養(yǎng)其創(chuàng)造思維,為國家培養(yǎng)出更多優(yōu)秀的藝術(shù)人才。
大學生美術(shù)教育論文篇六
美術(shù)教育的發(fā)展需要通過探討和研究,一篇篇優(yōu)秀的美術(shù)教育論文能把這種探討和研究升華,從而達到提升美術(shù)教育質(zhì)量的目的,一起來欣賞下面這三篇關(guān)于美術(shù)教育的論文吧!
放飛思維、點燃孩子的藝術(shù)火花【1】。
縱觀當前小學階段的美術(shù)教育,正是學習的啟蒙階段。
此時的孩子,由于生理和心理雙重因的正常制約,往往在學習過程中,一碰到困難和挫折,便會產(chǎn)生低落的情緒,注意力的持續(xù)性比較低,對美術(shù)課堂上的創(chuàng)作缺乏了解。
這些,使得本應充滿活力的藝術(shù)學科在孩子面前變得黯然失色。
那么,如何克服這種求知的浮躁,讓他們愛上這個課堂,使得我們不得不重新審視我們的教育。
我們應遵循馬克思主義的辨證法來看待教育,弄清內(nèi)因與外因的辨證關(guān)系,明確教育中起決定作用的內(nèi)因是學生。
只有內(nèi)因得到充分的調(diào)動,教育才能培養(yǎng)出具有創(chuàng)新意識、創(chuàng)新精神、創(chuàng)新能力的下一代。
下面就結(jié)合美術(shù)課堂教學來談一談如何點燃孩子們的藝術(shù)火花,讓學生愛上美術(shù)課堂。
一、尋找創(chuàng)作的源泉。
在教學中,我們往往被純技能、技巧的追求的所壟斷,并將此放在教學目標之首位,用它作為衡量美術(shù)學科成與否的標尺,在這樣一種教學動機的指導下,學生就會跟在教師后面去模仿,他們觀察到什么?感受到什么?一切很難找到答案。
我認為在美術(shù)教學中,首先應考慮的是孩子對生活經(jīng)驗的積累。
我在教學“交通工具”一課時,發(fā)現(xiàn)有很多學生的作業(yè)上出現(xiàn)了多次抹擦的痕跡,還有學生在下面小聲地自言自語:“我不畫了,我不會畫!”我感到很奇怪,開始他們一個個興趣盎然,舉著手,爭先恐后地告訴我自己知道的交通工具。
于是,我把一個原先要畫摩托的小男孩找來,問他為什么不想畫了,他指著自己只畫了幾筆的摩托告訴我,不知道那里該怎樣畫。
生活處處有美,藝術(shù)就善于從生活中捕捉。
而孩子們還不是藝術(shù)家,就像一頭剛剛學習捕食的小獅子,還必須在母獅的循循善誘下學習捕獲,掌握時機。
學生的各方面能力正處于發(fā)展階段,潛在的能力需要教師的引導、開發(fā)學生對美的感受能力、欣賞能力和評價能力,從而使學生能夠感受到生活的美,并從中捕捉到美,產(chǎn)生對美的表現(xiàn)欲望,以達到創(chuàng)造美的目標。
二、激起創(chuàng)作的興趣。
美術(shù)這門學科,從總體上看是大多數(shù)學生喜歡的科目。
但具體到每一個學生對這節(jié)課有沒有興趣、感情有多深、持久性有多長,就要看老師如何調(diào)動他們的積極因素激起學生創(chuàng)作的興趣。
小學階段的學生,年齡跨度相對大些。
從心理學的角度分析,一般跨越兩個階段。
低年級與中高年級的學生除了對色彩的敏感具有共同性,低年級的學生注重于外觀形象,高年級則偏重于設計和制作。
如五年級的《畫臉譜》,假設簡單地讓高年級的學生仿造涂鴉,必定會興趣大減。
老師將課題稍稍一改,變成讓學生來當京劇演員大師,頓時,場面馬上變得熱情高漲起來。
臉譜上涂滿了五顏六色的濃厚色彩,以前學生們只是在電視上觀賞過,現(xiàn)在要他們自己動手,來給這些“演員”涂脂抹粉,立刻表現(xiàn)出極大的興趣。
教師再因時制宜地組織學生先觀賞京劇錄像片段,再借機把一些民族傳統(tǒng)藝術(shù)的有關(guān)知識,諸如臉譜色彩的含義、臉譜的勾勒等知識介紹給學生。
等到他們親自動手時,一個個揮筆抹彩,似乎人人都像個化妝師。
不過最后的作品如何,是否夠標準,這都不是最重要的。
至少在這堂課上學生的參與率達到100%,學生的興趣激增,情趣高漲,并在此基礎上認識并了解了一些簡單知識,提高了自己的知識面,并從中感受到藝術(shù)創(chuàng)作的愉悅。
其次,電教媒體作為信息的載體,在教育目標與教育內(nèi)容實踐的操作中搭上橋梁。
它聲形并茂,色彩艷麗,生動直觀,吸引學生的視覺、聽覺,讓學生留戀、向往。
再次,我們的教材中,有不少課題需要學生走出教室,實地寫生,如四年級的《用色彩畫風景》等,如果教師只在教室中講,該畫哪些部分是畫面需要的、哪些不需要等等,這樣的閉門造車,不如讓學生去實地走走看看,感受一下小巷兩邊的商店、理發(fā)店、小飯店、行人及往日熟悉的地方,然而,現(xiàn)在要學生用畫家的眼光去感受它,感覺生活一下子是一幅完整的畫。
學生在走進環(huán)境感受生活的過程中,感悟能力增強了,繪畫能力提高了。
三、用信心架起成功創(chuàng)作的橋梁。
愛因斯坦說過,想象比知識更重要。
因為知識是有限的,而想象力概括著一切,推動著進步,并且是全部知識進化的源泉。
一幅小小的作品,就是一個小小世界的探索。
其想象之奇特,構(gòu)思之大膽,手法之自由,盡情宣泄之色彩不受約束,這正是兒童作品最動人、最精彩的價值。
美術(shù)課上,我經(jīng)常發(fā)現(xiàn),學生的創(chuàng)作各有其獨具魅力的地方,盡管有些創(chuàng)作上比較欠缺,但是,當你換一種角度去欣賞的時候,會發(fā)現(xiàn),它也是很完美的。
我看到這樣一個學生,他的寫生作品總是和實物相差甚遠,有時還遭到同學的嘲笑。
他害怕上美術(shù)課,害怕自己的畫被人看見。
其實,哪個孩子不想表現(xiàn)自己、展示自己,享受成功,這是孩子的天性。
于是,我給他看了一張“凡高的自畫像”。
于是,那個孩子自信的舉起了自己的“印象派”,這至少是個好的開端。
我們在指導兒童創(chuàng)作的過程中,盡量讓兒童作為畫畫的主體,讓他們?nèi)グl(fā)現(xiàn)其中的樂趣,畫他們最想畫的事物,老師只是事先做一些啟發(fā)式的引導,讓兒童自己想象,然后老師再作一些修正式的補充,這樣能讓他有一種成就感,樹立自己的信心,孩子就不再畏難;有了自信,孩子就敢畫了,有了自信,孩子就可以描繪自己的生活;有了自信,想象的翅膀就可以自由飛翔,創(chuàng)作出精彩的一幕。
作為學生走上美術(shù)創(chuàng)作之路的啟蒙者,需要我們每一位教育工作者用真誠去點亮孩子心靈的蒼穹,燃起藝術(shù)的火花,使他們在人生的.這段行程中,充分地發(fā)展自己的個性,激發(fā)興趣,展現(xiàn)自己的能力,展示自己的藝術(shù)才華。
美術(shù)課中的欣賞教學【2】。
一、欣賞作品的分類。
美術(shù)教材的作品欣賞大致可歸納為四類:一是古今中外名作的欣賞,如達·芬奇的《最后的晚餐》、拉裴爾的《椅中圣母》、宋代張擇端的《清明上河圖》、王希孟的《千里江山圖》,還有徐悲鴻的《八駿圖》、蔣兆和的《流民圖》等現(xiàn)代名家作品,這些作品風格各異,藝術(shù)水平很高,是欣賞教學的重頭戲,二是范圖的欣賞,每課的前面都有一定的范畫插圖,這些范圖主要是針對某一概念或某一技法而配備,它直觀明了,學生易于接受,對于提高學生的繪畫知識與技能至關(guān)重要。
三是同齡小朋友的優(yōu)秀作品欣賞,這些作品天真浪漫,富有兒童情趣,是兒童心理世界的反映,這類內(nèi)容學生覺得親切,容易產(chǎn)生共嗚。
四是其他門類的欣賞,如雕塑、建筑以及剪紙、編織、印染、拼貼等工藝制作。
這類作品制作精妙,具有很高的美術(shù)觀賞價值,學生很感興趣。
二、欣賞的角度。
對于一件美術(shù)作品,教師大致可以從四個方面來引導學生欣賞:一是畫面直觀形象的欣賞,也就是畫面給人的視覺印象,如《最后的晚餐》畫的耶穌和門徒們共進晚餐,當耶酥說出“你們當中有一個人出賣了我”這句話時,眾門徒的驚異神情動態(tài);1949斗10月1日毛主席在天安門城樓上莊嚴宣布中華人民共和國成立的激動時刻;齊白石的《蝦》表現(xiàn)的是一群活蹦亂跳的蝦在水中嬉戲爭食的情趣。
二是藝術(shù)風格特色的欣賞,它包括畫面的構(gòu)圖、色彩、透視、表現(xiàn)手法等,主要指繪畫的技巧。
如徐悲鴻的《八駿圖》,畫家采用國畫水墨技法,通過線條的干濕、濃淡、粗細、疾徐,寥寥數(shù)筆,便將馬的奔騰氣勢淋漓盡致地表現(xiàn)了出來;凡高《阿爾的吊橋》一國,畫家采用鮮艷濃烈的色彩,有力的筆觸,奔放的線條,使畫面給人一種明快跳動的感覺,充滿了生機與活力;在《最后的晚餐》畫中,畫家把人物都安排在桌子的一邊,全部面對觀眾,這種獨特的構(gòu)圖法更便于表現(xiàn)眾門徒的各種表情。
三是與作品相關(guān)的邊緣內(nèi)容的講授,包括藝術(shù)家的生平、愛好、傳說、趣聞及當時的社會背景等。
比如在講達·芬奇的畫時,教師可以給學生講達·芬奇畫蛋的故事,以及他刻苦研究解剖學、透視學的有趣事例;在欣賞齊白石的畫時,可以講他三十歲學畫,為了畫好畫,在家里養(yǎng)了很多花鳥魚蟲,經(jīng)常觀察寫生的例子。
四是對作品思想內(nèi)容的挖掘,如雕塑《艱苦歲月》,表現(xiàn)的是長征中一位紅軍小鬼依偎在老紅軍身旁,被悠揚的笛聲所吸引的感人場面。
但其表現(xiàn)的并不僅僅是這些,作品還歌頌了紅軍戰(zhàn)士在艱苦條件下不怕犧牲不怕吃苦的革命樂觀主義精神,也表現(xiàn)出了紅軍戰(zhàn)士對未來美好生活的憧憬。
再如徐悲鴻的《八駿圖》,畫面中絕非單單表現(xiàn)了八匹馬,而主要謳歌了那種勇往直前、戰(zhàn)斗不息的大無畏精神,當然,像一些靜物畫、肖像畫及一些工藝品就不必非得深控其思想內(nèi)涵了。
三、教學時教師的注意點。
1.教師要提高對欣賞課的認識,教師首先要利作品有一個較全面深刻地理解。
另外在欣賞的方法手段、教具的使用以及學生的接受能力等方面教師也要心中有數(shù)。
備課越充分,教學效果就越佳。
2.欣賞時要有重點,有些作品以藝術(shù)特色、繪畫技法欣賞為主,像風景畫、靜物畫,而有的在藝術(shù)特色欣賞的同時更要對作品的主題思想學習領(lǐng)會,《血衣》、《南昌起義》等,此外在選材上也要有主有次,教師要把欣賞的重點放在那些有代表性的、風格獨特的名作上,以加深學生對著名作品的印象。
3.欣賞的內(nèi)容不可過深,超出了學生欣賞能力的東西,教師要少講,甚至不講,要欣賞那些看得見、摸得著學生易于接受的直觀內(nèi)容,如某一點某一處的用色、線條、構(gòu)圖、明暗等。
4.欣賞的手段要多樣化、生動化、藝術(shù)化,避免教師空洞枯燥的講解、學生被動地干巴巴聽的現(xiàn)象。
可以采用故事、提問、討論、觀察、懸念等多種形式,還要充分發(fā)揮幻燈、掛圖、錄像、錄音等現(xiàn)代教學手法,增強欣賞教學的直觀性、趣味性,使學生樂學、想聽、愛看,積極主動地參與教學。
5.欣賞的時間不可過長,內(nèi)容過多過濫,學生會厭倦,教師可以把欣賞教學穿插于平時教學之中,使欣賞與傳授技能相結(jié)合。
6.欣賞后要有檢查和總結(jié)。
可以采用提問、談話及卷風考試的方法來進行。
使之達到復習鞏固減少學生遺忘的作用。
豐富學生的繪畫想象力【3】。
一、抓興趣點。
喜歡涂涂畫畫是小學生的天性。
但這種興趣是短暫的,在美術(shù)課教學中,教師應根據(jù)學生好奇、易興奮、好探求的心理特征,抓住興趣點,憑借一定的教學手段,使學生產(chǎn)生強烈的獲得知識、表現(xiàn)藝術(shù)情感的欲望,從而主動自覺地進入想象氛圍。
1.猜謎激趣。
如第十一冊教材中《古詩配畫》一課,我首先就以猜謎形式揭示課題,引入新課。
“遠看山有色,近聽水無聲,春去花還在,人來鳥不驚”,“這不是我們第二冊時學過的《畫》那首謎語詩么?”一時,小手像雨后春筍一齊豎了起來。
接著,我把課前畫好的范畫一出示,詩與畫一搭配,學生思維就更加形象化了,只用幾分鐘時間就幫助學生想象到了“古詩配畫”的題意。
將本文的word文檔下載到電腦,方便收藏和打印。
大學生美術(shù)教育論文篇七
美術(shù)教育是素質(zhì)教育的重要方面,特別在培養(yǎng)創(chuàng)造性思維方面具有其他學科不能替代的特殊優(yōu)勢,下面要為大家分享的就是有關(guān)美術(shù)教育的論文,希望你會喜歡!
一、前言。
隨著社會的進步,教育改革也在不斷向前推進,素質(zhì)教育也越來越受到人們的重視,尤其是美術(shù)教育,逐漸成為人們關(guān)注的焦點。美術(shù)教育是素質(zhì)教育的重要方面,特別在培養(yǎng)創(chuàng)造性思維方面具有其他學科不能替代的特殊優(yōu)勢,所以關(guān)心美術(shù)教育,為美術(shù)教育中的創(chuàng)新。
二、培養(yǎng)學生美術(shù)創(chuàng)造的興趣。
在美術(shù)教學界,有一個廣為人知的故事。故事里讓中國學生和美國學生在同一堂美術(shù)課上畫一束鮮花,中國學生的畫法標準,花的種類和顏色與真花無異;而美國學生則拋棄了傳統(tǒng)鮮花的畫法,花的顏色雖然與實際不同,但極富想象力,而且極富美感。這則故事或許是虛構(gòu)的,但卻真實地反映了我國學生美術(shù)學習時的困境――缺乏創(chuàng)造力。因此,在美術(shù)教育中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和創(chuàng)造性十分有必要。培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力,首先要培養(yǎng)學生美術(shù)創(chuàng)造的興趣,“興趣是最好的老師”這句話在教育中永不過時,興趣能夠激發(fā)學生在積極愉快和自覺氛圍中學習,能夠使學生在繪畫學習中創(chuàng)造性地表達自己的所見、所聞、所想,這樣學生的繪畫中能夠表現(xiàn)出創(chuàng)新的美感,而不是如同拍照般精確。
三、美術(shù)教學中創(chuàng)造性的體現(xiàn)---“美術(shù)家(藝術(shù)家)-作品”本位的創(chuàng)造性教育。
美術(shù)家是美術(shù)作品的創(chuàng)作主體,如果說“創(chuàng)造性”是美術(shù)作品之所以能夠成為“美術(shù)”作品的核心價值,那么美術(shù)家創(chuàng)造作品便是充滿“神奇”之魅的靈感噴薄并將之物化的這一過程。蘇軾詩云:若言琴上有琴聲,放在匣中何不鳴?若言聲在指頭上,何不于君指上聽?美術(shù)作品便是美術(shù)家伸出“上帝之手”,將人類的審美情感物化為可視、可居、可游的圖像世界。
所以美術(shù)家或畫家更應該是作為精神氣息的載體,而創(chuàng)造性便是這一精神氣息的核心內(nèi)容。即使在基礎教育階段,美術(shù)教學特別是美術(shù)實踐的教學之實質(zhì)便是使學生像美術(shù)家或畫家那樣進行創(chuàng)造性勞動。而這種創(chuàng)造性勞動是人本身就具有但在成長過程中與社會分工越來越細的社會現(xiàn)實處境中逐漸被淡忘、忽略、屏蔽的能力,美術(shù)教學便是撞擊這份屏蔽、喚醒這份遺忘,也正是在此種意義上,能夠更好地理解約瑟夫博伊斯(josephbeuys,1921-1986)所言:人人都是藝術(shù)家!
“美術(shù)家-作品”本位的創(chuàng)造性教育,更多體現(xiàn)在美術(shù)實踐教學這一模塊中,即通過繪畫研習、雕塑創(chuàng)作、工藝品制作等等技能性實踐活動,實現(xiàn)審美創(chuàng)造性的物化過程,并在這一過程中不斷培養(yǎng)學生的動手能力,創(chuàng)造能力與想象能力。此處僅以繪畫為例,繪畫的最終目的并不是為了精確地再現(xiàn)眼睛中所見到的“客觀”世界,而是通過塑造具象或抽象的物事,感受、體悟點、線、面與色彩通過“神奇”的藝術(shù)組合成具有審美意蘊的形體,并通過這一并不同于所謂現(xiàn)實世界的形體,揭示、把握人類審美思維與審美情感的奧秘。如果沒有相應的技術(shù)訓練與動手能力的培養(yǎng),所謂創(chuàng)造力與想象力最終只能淪為空談。而不訴諸創(chuàng)造力與想象力的技術(shù)訓練,也只是無法成為美術(shù)創(chuàng)作的機械描摹。
創(chuàng)新思維不是一門課程,無法在有限的課時內(nèi)完成教學工作,所以只能潛移默化地培養(yǎng),美術(shù)課堂為學生個性的塑造、創(chuàng)造能力的培養(yǎng)提供了陣地,為創(chuàng)造性思維的開發(fā)創(chuàng)造條件也就義不容辭。
1.創(chuàng)造寬松自由的思維環(huán)境,培養(yǎng)學生的想象力。
創(chuàng)造性思維的產(chǎn)生,必須具備寬松自由的思維環(huán)境。若沒有“自由”又何來創(chuàng)意呢?而人的創(chuàng)意必須在沒有干預的情況下才能發(fā)揮潛能。專家提供的求異思維、聚合思維、逆向思維等多種思維方式都是以“心里自由”為前提的。所以要提供自由的思維空間和自由探究的機會,要尊重不同尋常的看法,尊重不同尋常的想象,所以教師的美術(shù)素質(zhì)與開放心靈對學生的想象力的開發(fā)是有益的。
美術(shù)教育中的想象大致可以分為兩個方面,一是在美術(shù)作品欣賞中產(chǎn)生的想象,教師可以通過對作品的分析,啟發(fā)學生的想象,深入作品的內(nèi)涵。審美能力的培養(yǎng)與提高主要在這個方面來體現(xiàn)。二是作品創(chuàng)作前的想象,就是構(gòu)思,教師可以引導學生的思維,激發(fā)他們的表現(xiàn)欲望,肯定學生想法的價值,將學生追求成就的過程視作一種成就給予肯定,并通過技術(shù)的傳授幫助他們實現(xiàn)想法,使他們在表現(xiàn)的過程中享受創(chuàng)作的樂趣。創(chuàng)新思維能力與造型能力的培養(yǎng)應該貫穿在這個其中。
2.提供便利的可利用的實踐場所。
創(chuàng)造性思維往往與創(chuàng)造活動是相聯(lián)系的。人們總是在產(chǎn)生了某種創(chuàng)造性活動的動機和欲望,或者在某種創(chuàng)造性活動進行過程中,才可能產(chǎn)生創(chuàng)造性思維。美術(shù)作品的創(chuàng)作過程就是思維創(chuàng)造形象的過程,美術(shù)教育中這種思維與創(chuàng)造的關(guān)系尤為明顯。所以在美術(shù)教學中要創(chuàng)造建設實踐場所,在實踐中培養(yǎng)創(chuàng)新思維的能力。
拿中學美術(shù)為例,中學美術(shù)包括繪畫、工藝、雕塑等,每一門類的創(chuàng)作都離不開技巧與材料,需要適當?shù)膱龅?。因此,我們要盡可能地提供實踐的場所,提供物質(zhì)條件。我們一方面可以在校內(nèi)創(chuàng)造條件,一方面可以與社會接軌,幫助學生實現(xiàn)探索創(chuàng)造的欲望。同時我們要充分地利用現(xiàn)代教學設施,把科技融入教學中,利用現(xiàn)代教學設施,豐富教學內(nèi)容,為學生的創(chuàng)造性思維開發(fā)提供便利。
3.關(guān)注學生的個體因素。
這就是所謂的因材施教,首先要了解學生的個體情況,關(guān)注個體因素在學習中的積極作用。不是每個學生都熱愛美術(shù),美術(shù)教育并不是一定要把學生都培養(yǎng)成畫家、藝術(shù)家。但我們應該使每個學生在學習美術(shù)的過程中有所收獲,特別是在思維方式上,要善于觀察,富于想象力。
個體的`因素包括文化修養(yǎng)、思維的方式與專業(yè)素質(zhì)。文化修養(yǎng)與學習成績沒有必然聯(lián)系,主要是指學生知識面的大小,興趣廣泛的程度。美術(shù)教育中的創(chuàng)造性思維需要文化的修養(yǎng),廣泛的文化基礎可以開啟聯(lián)想與智慧。專業(yè)素質(zhì)是指對美術(shù)理論知識與技能的掌握,是創(chuàng)新最終得以實現(xiàn)的基礎。每個學生都是不同的個體,都有自身的優(yōu)勢與潛力,有的善于動手,有的善于思考,有的善于觀察,有的善于表現(xiàn),教師要善于發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)勢,設計合理的教學方式,使學生最大限度地發(fā)揮他們的創(chuàng)造才能,讓有美術(shù)創(chuàng)造潛力的學生能有更好的提高,讓美術(shù)方面不具特殊潛力的學生能夠具有一定的審美修養(yǎng)與美術(shù)素質(zhì)。
4.建立合理的鼓勵機制,促發(fā)求知的主動性。
鼓勵機制可以成為創(chuàng)造力產(chǎn)生的外動力。當學校為學習成績突出的學生設立獎學金時,獎學金在某種程度上便成為學習的動力?,F(xiàn)代諾貝爾獎的設立同樣促進了各個領(lǐng)域的創(chuàng)造力的開發(fā)。各類的美術(shù)作品比賽,也鼓勵了一部分人的信心與學習主動性。
1.所謂美術(shù)創(chuàng)造性教育,就是通過美術(shù)教育學生的過程,使學生發(fā)現(xiàn)生活的美和藝術(shù)的魅力所在,使學生擺脫模式化的事物,發(fā)現(xiàn)自然的神秘。在這個過程中要注意幾點:合理的利用美術(shù)書籍、教材或者其他美術(shù)參考書中有很多有價值的東西,要把這部分知識利用起來給學生展示,拓寬他們的思路;另外,老師要善于引導學生,發(fā)現(xiàn)學生不正確的理解要及時修正,確保學生審美觀的正確發(fā)展。
2.要實現(xiàn)美術(shù)創(chuàng)造性教育不能急于求成,美術(shù)知識和繪畫能力是美術(shù)學習的基礎,只有基礎牢固了,學生們才有能力去學習美術(shù),去欣賞美術(shù)中的精華。尤其是新課程改革之后美術(shù)教材是將理論與實踐隱含的合成一條學習的主線,把許多理論學習與繪畫實踐整合成為一個體系,這雖然在提高美術(shù)課堂中美術(shù)理論知識學習的氛圍,但是這可能會出現(xiàn)美術(shù)教學中出現(xiàn)忽視理論基礎的情況。忽視理論學習的美術(shù)教學是不符合美術(shù)創(chuàng)造性教育思想的,沒有扎實的基本功,繪畫及欣賞能力也不會提高,依然沒有達到教育學生審美才能的目的。因此,提高美術(shù)創(chuàng)造性教育水平的前提就是打下扎實的美術(shù)知識基礎,設計出多樣的學習形式,逐步完善教學體系。
3.培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力,是美術(shù)創(chuàng)造性教育的核心思想。這也是全國校在美術(shù)教育過程中的一貫思想。細心的教師會發(fā)現(xiàn),學生有一顆渴望發(fā)現(xiàn)的心,學生渴望成功。因此,擯棄那些束縛學生創(chuàng)造性的東西,發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)點并充分發(fā)揮,才能培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。
六、結(jié)束語。
新課改的核心要求是對素質(zhì)教育的實施,素質(zhì)教育是以提高學生的綜合素養(yǎng)為宗旨的。因此,在美術(shù)教學中,教師要通過采用多樣化的教學方法和創(chuàng)新的教學機制激發(fā)學生的創(chuàng)造性,培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維的能力和創(chuàng)新意識對于學生綜合素質(zhì)的提高和美術(shù)素養(yǎng)的提高極有幫助。
參考文獻。
[1]田立永.對美術(shù)教學的探索和思考.科技博覽,2010,(22)。
[2]王芬.美術(shù)教育特點及其教育方法[j].知識經(jīng)濟,2011,(4):101。
[4]宋曉亮.新視野下的美術(shù)教育探論[j].網(wǎng)絡財富,2012,(3):107。
大學生美術(shù)教育論文篇八
美術(shù)教育是文化素質(zhì)教育的重要內(nèi)容,可以帶給人美的感受,就幼兒美術(shù)教育來說,其可以培養(yǎng)幼兒的想象力和創(chuàng)造力,培養(yǎng)幼兒的審美水平,并能夠拓寬孩子的視野。近年來,隨著素質(zhì)教育理念的不斷深化,越來越多的家長開始關(guān)注美術(shù)教育對幼兒發(fā)展的重要性,但是在實際的教學中,受升學壓力的影響,很少有學校會將教學重點放在美術(shù)教學上,這就導致幼兒美術(shù)教育的教學方法、教學內(nèi)容陳舊滯后,無法適應幼兒的身心發(fā)展需要。對于幼兒美術(shù)教學來說尤其應該注意培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造性思維,對幼兒在學習中出現(xiàn)的各類行為,教師都應該本著多贊美少批評的原則,以積極引導孩子發(fā)現(xiàn)生活中的美,而不是以嚴格的繪畫理論知識來要求孩子。為此,當今的幼兒美術(shù)教育要想取得理想的教育效果還需要學校與家庭之間的相互配合,以不斷改善美術(shù)教學氛圍,為幼兒各方面素質(zhì)的全面發(fā)展奠定基礎。
首先,創(chuàng)造性思維有助于提高幼兒的想象力和創(chuàng)造力。在幼兒美術(shù)教學中應用創(chuàng)造性思維可以幫助幼兒培養(yǎng)想象力和創(chuàng)造力,創(chuàng)造性思維在幼兒美術(shù)教育中的應用主要體現(xiàn)在培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力上,想象力是創(chuàng)造力的前提,在美術(shù)教學中教師可以通過選擇有助于培養(yǎng)幼兒想象力的場景開展教學,以吸引幼兒的'學習興趣,豐富幼兒的想象力。其次,創(chuàng)造性思維可以提高幼兒學習的積極性和主動性。幼兒美術(shù)教師要想提高美術(shù)教學成效,吸引幼兒的學習興趣,就必須了解幼兒的身心特點,摒棄枯燥的教學方法,注意將創(chuàng)造性思維應用在課堂教學中,以激發(fā)幼兒對自己的生活環(huán)境產(chǎn)生更多的興趣,進而不斷培養(yǎng)幼兒發(fā)現(xiàn)美和鑒賞美的能力,促進幼兒各方面素質(zhì)的全面發(fā)展。最后,創(chuàng)造性思維可以豐富幼兒的情感世界。幼兒時期的各種行為大都是以情感為導向的,將創(chuàng)造性思維應用在幼兒美術(shù)教學中,可以最大程度的激發(fā)幼兒的情感,加深幼兒的審美體驗,豐富幼兒的情感世界。為此,在教學中教師應該將幼兒視作完整的具有獨立人格的人,關(guān)注幼兒的情感發(fā)展,并對其進行正確的引導,促進幼兒的健康成長。
首先,幼兒美術(shù)教師必須創(chuàng)新美術(shù)教學理念和教學模式。在新形勢下,幼兒美術(shù)教師必須重新審視自己的教學理念和教學方法,要尊重幼兒的主體地位,不要對幼兒的思想行為進行過多的干涉,允許并鼓勵幼兒發(fā)揮自己的想象力,并不斷培養(yǎng)他們自己解決問題的能力,避免幼兒在教學中為幼兒設定固定的繪畫模式,影響幼兒想象力和創(chuàng)造力的發(fā)展。幼兒美術(shù)教師在向幼兒講授基本的繪畫技法的同時,必須尊重幼兒的身心發(fā)展特點,尊重他們的創(chuàng)作,以激發(fā)幼兒的想象力和創(chuàng)造力。其次,幼兒園應需要不斷完善自身的美術(shù)教學體制。美術(shù)本身是幼兒思想表達的重要方式,為此,在幼兒美術(shù)教學中,教師應該引導幼兒用色彩、筆觸表達自己的思想感情,鼓勵他們自由創(chuàng)作,勇敢的表達情感,避免讓幼兒在課堂上對固定的事物長期描摹,這樣的教學方式不僅會降低幼兒的學習興趣,而且可能限制幼兒的想象和思維空間。對幼兒園來說,應該不斷完善自己的美術(shù)教學機制,為幼兒教師和幼兒提供更多的美術(shù)材料,為幼兒的美術(shù)學習提供更多的選擇,以不斷培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造性思維。再次,幼兒美術(shù)教育還應該注意營造創(chuàng)造性思維的學習氛圍。學習氛圍會給幼兒的美術(shù)學習產(chǎn)生潛移默化的影響,為了提高幼兒的創(chuàng)造力和想象力,教師尤其應該注意培養(yǎng)幼兒的觀察力和主動性,但是受幼兒年齡特點的限制,他們對事物的觀察能力是有限的直接的,為此,幼兒美術(shù)教師應該為幼兒的美術(shù)學習提供充足的美術(shù)材料,以引導幼兒去更好的觀察,對于幼兒的好奇心教師也應該對其加以保護,為幼兒提供更多的想象空間。當然美術(shù)材料的選擇也應該注意貼近幼兒的實際生活,注意不要用成人的觀念去判斷幼兒的思想,為幼兒的美術(shù)學習提供一個輕松自由的學習氛圍,讓他們能夠自由借助繪畫來表達自己的情感。
四、結(jié)語。
創(chuàng)造性思維在幼兒美術(shù)教育中發(fā)揮著重要影響,教師在教學中可以通過創(chuàng)新教學理念和教學方式,將創(chuàng)造性思維引入幼兒美術(shù)教學中,引導幼兒思考,激發(fā)幼兒的美術(shù)學習興趣,培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力和想象力,促進幼兒各方面素質(zhì)的全面發(fā)展。
參考文獻:
[1]叢榮。創(chuàng)造力在美術(shù)教學中的重要性[j]。美術(shù)大觀。(06)。
[2]葉如柯。創(chuàng)造力在美術(shù)欣賞教學中的現(xiàn)狀和策略[j]。吉林教育。2009(11)。
[3]張慶。在美術(shù)教學中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維能力[j]。寧夏教育。2009(04)。
[4]孔艷芳,劉清海。幼兒美術(shù)教學中的創(chuàng)造性培養(yǎng)[j]。中山大學學報論叢。(04)。
大學生美術(shù)教育論文篇九
[摘要]由于主課的任務很重,往往對美術(shù)課不重視,而且經(jīng)常把美術(shù)課占為己有。作為美術(shù)老師,在教學中應將文化課和藝術(shù)修養(yǎng)課在學生個體成長并駕。我們的責任是努力提高他們的美術(shù)素養(yǎng)及審美、創(chuàng)新方面的能力。
一、在教語數(shù)的同時教好美術(shù),變單向為雙向。
語數(shù)教材里就有很多與美術(shù)有關(guān)的內(nèi)容,精美的教材設計和每一課都有一幅幅美麗的畫面,每一課都有與課文內(nèi)容相匹配的精美的插圖。這些插圖,原本是為了通過形象來提高學生學習文化知識的興趣的,但我想,美術(shù)教師不正也可以利用這些插圖講美術(shù)知識嗎?無疑這是一個提高美術(shù)興趣的絕好機會。特別是在語文教學中離不開美術(shù)的配合。
我們知道,在美術(shù)教學中,更需要人文學科的理論基礎、語言修養(yǎng)和廣泛的社會知識。語文的課程主要通過對文學作品的學習、培養(yǎng)和提高學生的語言文字能力及其人文知識,即聽、說、讀、寫的能力。而美術(shù)課主要以基礎知識、基礎技能和作品賞析培養(yǎng)學生的審美創(chuàng)造能力,兩者存在著互補性。體現(xiàn)了美術(shù)新課標中學科之間的整合。上課時,利用課文插圖結(jié)合課文文字內(nèi)容進行講解,可以取得事半功倍的作用。
如:《盤古開天地》這個課文的想象非常豐富,配備的插圖也非常美。書中有一整張紙畫了盤古的形象,一個腳蹬著地,雙手撐著天的巨人,背景云霧繚繞……,我首先引導學生感受語言文字的美,同時又著意引導他們感受了圖畫的美。我是這樣來增加美術(shù)內(nèi)容的,在這幅畫面中為什么把盤古畫得這么大?畫面中天和地是怎么畫的?運用了哪些色彩?這樣用有什么好處?如果要你畫盤古你會怎么畫等等。這樣拓展學生想象的空間、靈活的運用學科的知識進行探究性的美術(shù)活動,形成綜合學習的能力,培養(yǎng)創(chuàng)新精神。掌握運用語言、文字和形體表達自己的感受和認識的基本方法,形成健康的審美情趣、發(fā)展審美能力。
又如數(shù)學課里就有一個單元是《對稱、旋轉(zhuǎn)和平移》,所講也就是美術(shù)圖案里的內(nèi)容,只不過加上了數(shù)學的元素。在教學中,我運用科漢?蓋納寫的《美術(shù),另一種學習的語言》書中介紹的“對稱與設計”的方法,先是讓學生看看鏡子中自己的臉,用尺子放在臉的'中部,明白什么是對稱。然后發(fā)給學生大小和色彩都不同的長方形紙,用了重疊或不重疊的方法進行對稱的設計。學生學習的興趣非常濃厚,因為在制作過程中,他們既要考慮方塊形的位置以及色彩的關(guān)系,而且眼睛離不開對稱的目標。學生通過設計活動,直觀、平直的掌握要求學會的一個數(shù)學概念,體驗創(chuàng)造設計的愉悅,同時了解、欣賞、感受美術(shù)中圖案的對稱美?!皟和瘜W習了某種學科課程后,再創(chuàng)造有關(guān)的美術(shù)作品,他們就能在具體的經(jīng)驗中,加深對學科內(nèi)容的理解?!?科漢?蓋納)這樣既上好了語文數(shù)學,同時提高了美術(shù)素養(yǎng),有了一定的欣賞素養(yǎng),對美術(shù)也就增加了喜愛,喜愛了,興趣也便有了。
二、就地取材,變匱乏為豐富。
在教學工具匱乏的時候。通常沒有美術(shù)工具我們的美術(shù)教學就無法開展,覺得這樣上美術(shù)課根本沒辦法上。我想還是從實際出發(fā)吧,在繪畫教學中,一,盡量用一、二種顏色去表現(xiàn)畫面;二,工具主要用鉛筆、圓珠筆;三,增加線描畫的內(nèi)容。
如手工課要用的卡紙,住校的學生可以去邊上的小店要一些香煙殼;又如《玩具望遠鏡》制作,書中要求的是用一次性杯或零食的外包裝殼等廢棄用品,學生沒有,我就拿報紙、學生平時撿的礦泉水瓶、果奶瓶等,每人發(fā)了一份,通過引導教學,簡單的示范、拓展學生思維,學生就有的卷、有的折……,作出了很多不同形狀的望遠鏡的桶身,通過粘貼,又利用山村取之不盡的樹葉裝飾,進行調(diào)整。二十幾位同學每人作出了不同的報紙望遠鏡,效果同樣好。農(nóng)村的孩子一樣非常聰明,只是我們必須主動引導和給予練習的機會。我曾聽到這樣一句話:擦亮學生的另一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛,利用被丟棄的物品把它變成藝術(shù)品。這樣既節(jié)約又簡便,更讓孩子驚喜地發(fā)現(xiàn),美,原來也在廢物中!
讓學生的學習從被動變?yōu)橹鲃印?/p>
開始我?guī)Я撕芏鄡?yōu)秀的美術(shù)作品,張貼在教室里。我這樣做,是為了讓他們羨慕起來。果然,學生滿眼看到的都是漂亮的美術(shù)作品,學生的愛美的心被促動了。在美術(shù)課的時候,我常常讓學生按課文的內(nèi)容板畫簡筆畫,為學生學習課文打好基礎。比如《荷花》一課,根據(jù)課文內(nèi)容:一片片碧綠的荷葉,像一個個碧綠的大圓盤,挨挨擠擠的。雪白的荷花,爭先恐后在這碧綠的大圓盤之間冒了出來,有的花瓣兒全展開了,露出嫩黃色的小蓮蓬,有的才展開兩三瓣,有的含苞欲放……。我一邊說,一邊就在黑板上快速的畫出荷花、荷葉在文中的情景。我這樣做,是為了讓學生感受單線線描同樣能畫出美的畫面。
在生活學習中,我這樣做,是為了讓學生知道美是無處不在的,無時無刻都享受到美、感受到美術(shù)的魅力,無形當中激活了他們對美的追求心理。在美術(shù)課中不再是:“我沒東西畫、我沒有材料無法做…”。我這樣一次又一次,一步進一步地做,學生美術(shù)學習的觀念改變了,在提出教學任務后,學生比較配合,能主動的、積極的尋找材料及代替品。
如我給他們安排了一節(jié)《有趣的鞋子》設計課,學生所用的材料就是家里沒用的廣告包裝紙、紙板盒、泡沫盒等。不僅僅上美術(shù)課如此,課后有關(guān)美術(shù)的活動同樣積極多了。如:教室后面的黑板報,前幾期都是我自己寫畫,后來我都讓他們出了,在黑板上涂涂畫畫,膽子大了,敢作敢為,很有成就感。教師主動,帶來了學生的主動,當我一次次表揚時,我發(fā)現(xiàn),他們的笑臉真的成了美術(shù)世界的美麗花朵!
在具體教學中學生的素質(zhì)、美術(shù)工具的準備、教學的條件等等,都限制著我們能力的發(fā)揮,這就要求我們美術(shù)教師要更勝一籌,克服一切困難,進行創(chuàng)造性的教學,把能利用的各種資源都利用起來,這樣才能更好地干好美術(shù)教師這個崗位。
大學生美術(shù)教育論文篇十
高等美術(shù)教育從教育的方向上來看,可以分為專門的美術(shù)院校、師范類美術(shù)系科和綜合性大學中的美術(shù)院系三種情況。隨著高等教育的進一步發(fā)展,眾多綜合性大學開始大力發(fā)展藝術(shù)類專業(yè),美術(shù)專業(yè)是藝術(shù)專業(yè)發(fā)展中重要的一種,如何在綜合性大學教育中開展好美術(shù)專業(yè)教育,提高綜合性大學美術(shù)教育的質(zhì)量是我們所關(guān)心的重要問題。
美術(shù)是一門專業(yè)性較強的學科,有其獨特的專業(yè)性特點,要想上高等院校的美術(shù)專業(yè)都要經(jīng)過高考的專業(yè)課程考試,只要通過了嚴格考核,才能走進高校的美術(shù)專業(yè)進行學習。然而,隨著高校的不斷擴招,綜合性大學的美術(shù)教育專業(yè)招收的學生素質(zhì)越來越低。目前,綜合性大學的美術(shù)專業(yè)教育主要是根據(jù)專業(yè)美術(shù)院校的模式運行的,在教學課程的設置以及教育的方法上都是參照專業(yè)的美術(shù)學院實行的,沒有自己獨特的教育模式,造成專業(yè)不專的尷尬局面。在教學形式上,過分注重美術(shù)基本技能的訓練,但也起不到應有的效果,忽視了學生人文素質(zhì)的培養(yǎng),致使綜合性大學美術(shù)專業(yè)的學生很難適應新時期下社會發(fā)展的需求。
2.實踐能力得不到應有鍛煉。
高等院校的美術(shù)教育專業(yè)一般都有實踐課程提升學生在高校學習中的能力。綜合性大學美術(shù)專業(yè)的實踐課程主要側(cè)重于課堂教學中的專業(yè)技能實踐,對于實習過程中的實踐環(huán)節(jié)卻缺乏基本的管理經(jīng)驗,大部分學生對于美術(shù)專業(yè)的實現(xiàn)過程只是流于一種形式,根本達到不到實踐鍛煉的目的,實踐中出現(xiàn)的問題也不能夠及時解決,造成學生美術(shù)實踐能力得不到提升。
3.對于學生的人文素養(yǎng)缺乏重視。
當前的綜合性大學美術(shù)專業(yè)教育,在教學思想上存在一定的偏差,大部分學生在美術(shù)教育專業(yè)的學習中有嚴重的偏科現(xiàn)象,認為只要有了扎實的專業(yè)知識,就能夠適應社會發(fā)展的需要。殊不知,高素質(zhì)的人才是具有綜合能力水平的人才,不但要有精通的專業(yè)知識,更重要的是要具備大學生最基本的人文素養(yǎng),將專業(yè)課程和理論文化課程有機結(jié)合起來,才能符合當前時代發(fā)展的人才需求。
1.要有明確的人才培養(yǎng)目標。
綜合性大學美術(shù)教育專業(yè)不同于專業(yè)的美術(shù)院校,其人才培養(yǎng)的目標和方向必須要根據(jù)國家教育部的有關(guān)人才培養(yǎng)方案,制定科學的教育教學計劃,將學生德、智、體、美的全面發(fā)展有機結(jié)合起來,將培養(yǎng)學生的美術(shù)基本技能和基本理論結(jié)合起來,將專業(yè)知識的培養(yǎng)和學生的創(chuàng)新思維發(fā)展結(jié)合起來,旨在培養(yǎng)具有全面發(fā)展的一專多能的綜合性人才。另外,在美術(shù)課程設置上,要將人才培養(yǎng)定位和課程安排統(tǒng)一起來,形成科學的美術(shù)教學課程體系,既能夠突出綜合性大學美術(shù)教育的特點,又不能完全模仿專業(yè)美術(shù)院校的方式,做到目標明確,個性突出。
2.重視學生實踐能力的培養(yǎng)。
當前,高等院校的學生其實踐操作能力都是比較低的,這也是高校教育中存在的非常普遍的問題,高等院校的美術(shù)專業(yè)教育更加注重實踐能力水平,只有在實踐中才鍛煉和培養(yǎng)學生的美術(shù)水平,才能提升學生的美術(shù)理論素養(yǎng)。因此,綜合性大學的美術(shù)教育要將美術(shù)實踐作為一項重要的教學任務來抓,不但要重視學生美術(shù)專業(yè)技能的'培訓,還要重視學生的美術(shù)實踐能力,使學生在實踐中創(chuàng)新思維得到鍛煉,理論知識得到加深,綜合水平得到提升。
3.重視學生人文素養(yǎng)的培養(yǎng)。
高等院校的美術(shù)專業(yè)教育要使學生真正樹立起人文素養(yǎng)教育的重要理念,使其貫穿于美術(shù)教學的始終。為此,教師首先要轉(zhuǎn)變教學的觀念,從單純的教給學生的美術(shù)專業(yè)技能訓練,逐步轉(zhuǎn)變?yōu)橐越逃龑W生的思想為根本,以提高和發(fā)展學生的人文素質(zhì)為目標。廣大高校的美術(shù)教師要將美術(shù)的教育思想回歸到人文教育、美術(shù)文化教育的層次上來,增強大學美術(shù)教育中人文教育的滲透,努力培養(yǎng)學生高尚的審美情趣,積極引導學生去發(fā)現(xiàn)美、欣賞美、創(chuàng)造美,從而,有效提高大學學生的美術(shù)素養(yǎng),以適應新時代人才發(fā)展的需求。總之,綜合性大學美術(shù)教育專業(yè)雖然在高校教育中存在諸多問題需要解決,但是作為培養(yǎng)高素質(zhì)人才的綜合性大學,在培養(yǎng)美術(shù)人才,提高大學生的美術(shù)專業(yè)素養(yǎng)方面具有重要的、不可替代的作用。我們必須要重視綜合性大學美術(shù)教育專業(yè)的改革和發(fā)展,摒棄錯誤的思想和方法,創(chuàng)新新的的教育教學模式,為培養(yǎng)新時代的高素質(zhì)的美術(shù)大學生而不斷努力。
大學生美術(shù)教育論文篇十一
(一)美術(shù)觀念落后、片面。
我國很多幼兒園的美術(shù)觀念落后并且片面,并且大多集中在家長身上。很多家長的認識是不全面的、膚淺的,把美術(shù)與畫畫混為一談。當今社會的發(fā)展,尤其是教育的發(fā)展,受到了某些功利主義的影響,有些人認為美術(shù)是不實用的,認為畫作是浪費時間才完成的有技巧的廢紙,除了美術(shù)特長生,考大學也不看畫畫怎么樣。這樣的家長,沒有注意到在幼兒時期美術(shù)對幼兒身心發(fā)展的重要意義,即使讓孩子去學習繪畫,也不能真正理解學習美術(shù)的教育價值,也不能轉(zhuǎn)變其根深蒂固的思想與觀念。美術(shù)教育不僅是幼兒教師的責任,更是社會和家長自身的責任。
(二)教學方式過于死板。
我發(fā)現(xiàn)很多幼兒園的美術(shù)教學方式都過于死板,缺少靈活機動的教學方法。很多教師都模式化地進行教學:教師先把范畫展示給幼兒,接著幼兒照著畫,最后教師進行評價。這種千篇一律的美術(shù)教學方式,更加傾向于專業(yè)繪畫的基礎教育,已經(jīng)遠遠超出幼兒美術(shù)教育的范疇。過于機械和死板的教學方式,不能吸引幼兒的注意力,雖然教授了一些美術(shù)知識與技巧,但從本質(zhì)上限制了幼兒思維的擴展,抹殺了幼兒與生俱來的想象力與創(chuàng)造力。這種填鴨式的`教學方式與方法,也在一定程度上使幼兒對藝術(shù)的感悟能力降低,從而導致幼兒對美術(shù)的興趣消失殆盡。
(三)師資力量不足、匱乏。
在幼兒美術(shù)教育中,教師是幼兒獲得美術(shù)知識與技能的主要啟蒙者,但很多幼兒園的美術(shù)教師都不是美術(shù)學院畢業(yè),甚至都不是美術(shù)專業(yè),因此很多教師缺乏相對專業(yè)的美術(shù)知識。在一定程度上,非科班出身的美術(shù)教師,不能從整體上啟發(fā)幼兒的思想,不能引領(lǐng)幼兒理解藝術(shù)領(lǐng)悟的真諦,不能及時發(fā)現(xiàn)幼兒的藝術(shù)天賦等。缺乏美術(shù)專業(yè)培訓的教師在開展美術(shù)教育活動時,其教育方式和理念往往不是從專業(yè)的角度出發(fā),會把自己的思維方式強加給幼兒,長此以往,不利于幼兒的美術(shù)思維的鍛煉與提高,甚至會使幼兒失去對美術(shù)的興趣,阻礙其發(fā)展。
(四)課程方式內(nèi)容單一。
教師在課程設計時對選擇的內(nèi)容與方法都相對單一。尤其在進行教學評價時,一般采用現(xiàn)場的即時評價,讓幼兒之間進行橫向的比較,而且評價內(nèi)容集中在所學的課程內(nèi)容上,注重幼兒的知識和技巧等,而對于幼兒的情感、創(chuàng)造力、價值觀等都不是很重視,在課程設計時,不能及時發(fā)現(xiàn)幼兒的興趣所在,沒有研究幼兒的實際接受能力與認知水平,導致課程內(nèi)容與實踐相脫離,致使課程設計達不到預期的效果。
(一)轉(zhuǎn)變幼兒美術(shù)的陳舊觀念。
家長和教師的角度,都應從思想上轉(zhuǎn)變對美術(shù)教育的觀念,應把美術(shù)教育從“世俗態(tài)”逐步轉(zhuǎn)變?yōu)椤皢⒚蓱B(tài)”。轉(zhuǎn)變某些家長的不全面的認識,在社會上加大對美術(shù)及美術(shù)教育的宣傳,通過媒體等宣傳,使家長真正理解美術(shù)教育的深層次含義及美術(shù)教育對幼兒身心發(fā)展的重要性。只有更新了家長和教師對美術(shù)教育的陳舊觀念,支持幼兒學習美術(shù)知識與技能,并且把圖畫與精神相結(jié)合,才能豐富幼兒的想象力與創(chuàng)造力,使幼兒真正感受藝術(shù)的魅力,啟蒙幼兒的審美意識。
(二)教學方式采用多元化。
幼兒在不同時期的接受與理解能力是不同的,即使是同一年齡段的幼兒其能力也不盡相同,因此,教師的所開展的教學方式也應該多元化。教師首先要從實際出發(fā),掌握班級每一個幼兒的特點與習慣,從幼兒的角度思辨,因材施教,擺脫單一的填鴨式教學。傳統(tǒng)的教學方式雖然在一定程度上提高了幼兒的繪畫能力與技巧,但從長遠上看會抑制幼兒的想象力與創(chuàng)造力,因此,在教學方式上要把理念與實際相結(jié)合,要懂得變通。教師在開展美術(shù)教學時,最好從美術(shù)欣賞入手,逐步把游戲、故事、識字、數(shù)學都融進其教學中,這樣不僅能豐富教學方式,更能增強幼兒通過美術(shù)對多種知識的融會貫通,促進身心的全面發(fā)展。
(三)提高幼兒教師的師資力量。
美術(shù)教師不僅要掌握美術(shù)相關(guān)的各種專業(yè)知識、基礎理論、基本技能、藝術(shù)鑒賞能力等,更應懂得如何將專業(yè)的知識傳授給幼兒,激發(fā)幼兒對美術(shù)的興趣。因此,幼兒美術(shù)教師師資力量直接決定著幼兒園美術(shù)教育的開展,也影響著幼兒園整體教學水平。提高美術(shù)幼兒教師的師資力量,除了要加大對美術(shù)專業(yè)教師的引進力度外,還要對現(xiàn)有的教師實施“走出去”和“請進來”的培養(yǎng)策略,每學期派教師到美術(shù)學院進修,不定期邀請國內(nèi)外著名美術(shù)教師進園進行講座。此外,教師在平時也應該與時俱進,不斷豐富和補充美術(shù)知識與技能。
(四)采用多元化的教學課程。
在教學課程中,任何一種教學課程都不是放之四海而皆準的,每一種課程方式都有自己的優(yōu)缺點,都有其特定的范圍和界限。因此,教師在設計美術(shù)課程時要注意采用多元化的形式,應把激勵性與游戲性進行有機結(jié)合,才能更好地激發(fā)幼兒對美術(shù)的興趣。首先,課程設計體現(xiàn)激勵性。教師在進行教學活動中,要以鼓勵幼兒為主,多留意其優(yōu)點,培養(yǎng)幼兒對美術(shù)的興趣,當幼兒得到正面評價時更能發(fā)自內(nèi)心地去進行美術(shù)創(chuàng)作。其次,教師在進行課程設計中要有趣味性與游戲性。比如,大班幼兒在秋天的落葉時,教師可以借助大雁的教具來進行評價,教師可以提醒幼兒:“大雁往南飛了,是什么季節(jié)來了?”由此導入到課程當中,并把幼兒分成幾組,分別完成畫作后,一起來學大雁飛行的動作與樣子,最終由教師進行點評與打分。大雁的游戲自然融入到課程中,讓幼兒感到趣味無窮,進而達到事半功倍的效果。
將本文的word文檔下載到電腦,方便收藏和打印。
大學生美術(shù)教育論文篇十二
借助學校網(wǎng)站、教師博客、《雨竹》??绕脚_開辟名家名畫作品賞析欄目。比如齊白石的《蝦》系列賞析、徐悲鴻的《奔馬圖》賞析、凡高的《向日葵》系列等,讓學生從小接觸經(jīng)典的藝術(shù)作品,引導他們認識名家美術(shù)作品的多元性,學會寬容和尊重大師的作品,與大師直接對話,并且撰寫欣賞心得,以幫助他們在童年時代就獲得較高的藝術(shù)發(fā)展起點。
2.加大宣傳力度。
在學校宣傳窗、海報欄、美術(shù)教室等場所定期舉辦學生優(yōu)秀美術(shù)作品展以及學生個人畫展,張貼學生創(chuàng)作的能夠體現(xiàn)兒童天性、天真樸拙的優(yōu)秀美術(shù)作品,如書法、國畫、剪紙、青花、線描等一系列作品,這一舉措能拉近孩子的心理距離,更易被孩子們接受。今后筆者還準備將一些優(yōu)秀的國內(nèi)外名家名作引入學校公共空間,為本校學生努力打造更完整的藝術(shù)欣賞氛圍。
3.相關(guān)活動配合。
因本校的校園文化理念是“詩意雅韻”,每年借助校園藝術(shù)節(jié)這一契機,定期開展全校性的詩配畫比賽,由學生自選一首喜歡的古詩,以硬筆書法的形式書寫之后,配上與詩歌意境相符合的畫面,以此表達學生的審美感受。這一舉措具有一定的跨學科色彩,實現(xiàn)了抽象的文字思維與美術(shù)的形象思維之間的聯(lián)系與互換。除定期開展詩配畫比賽,近年來圍繞學校民樂特色,開展“樂之繪”美術(shù)比賽,也是全校學生共同參與的一項大型活動,學生的繪畫能力得到了很好的發(fā)揮。
4.豐富學校圖書館美術(shù)藏書。
筆者學校有個南京市級的示范圖書館,有兩萬冊的藏書,其中就包括一定數(shù)量的美術(shù)類讀物,給愛好美術(shù)的孩子們提供了一個擴大美術(shù)閱讀視野的好機會。
5.家校聯(lián)手。
另外,利用家校平臺,號召家長在家中給孩子創(chuàng)設一定的藝術(shù)氛圍,使孩子耳濡目染,快速提升其審美品位。
二、凸顯主體,鼓勵學生“美”的學習。
1.合理利用美術(shù)學習單。
在過去的美術(shù)欣賞教學中,筆者曾有過這樣的體驗,就是過分重視了教師的分析與講評,而忽視了學生對于美術(shù)作品的自主理解?;蛘呔褪呛唵螁枂枌W生,你覺得這幅畫怎么樣?那么,學生大多數(shù)情況下回答的可能就是“我覺得很好、很漂亮”這樣很空洞的一些評論。一些經(jīng)典的美術(shù)作品所蘊藏的內(nèi)涵和意境,可能不是小學生的認知水平所能完全洞悉的,而教師所秉承的又可能是成人化的視角,這就造成了教與學的斷裂。因此,筆者開展了發(fā)揮學生主體性的嘗試,根據(jù)上課內(nèi)容,設計了相關(guān)問題,編制成美術(shù)學習單,學生回家后,在家長幫助下上網(wǎng)檢索相關(guān)資料,或者去查找搜集相關(guān)的實物,再結(jié)合自己的審美感受填寫相關(guān)問題,由此獲得對于欣賞主題的感性認識和初步的理性判斷。
2.“我當小老師”
“我當小老師”即學生評畫環(huán)節(jié),具體的做法是,展示欣賞對象后,要求學生根據(jù)先前閱讀的資料,大致描述自己的欣賞感受,然后由教師引導學生走上講臺,拿起教棒擔當小老師,從相對專業(yè)的角度進行稍具深度的分析,如色彩、線條、情緒、內(nèi)容等。這一方法還能夠讓學生展現(xiàn)自己的欣賞水平,形成熱烈活潑的課堂環(huán)境。
3.同伴互助。
在筆者的課堂里,對全班學生進行“七彩虹”的分組,每一組代表彩虹上的一種色彩。人員的組合上也是由繪畫能手領(lǐng)銜,搭配能力層次高低不同的學生,互幫互助,尤其在進行集體畫創(chuàng)作或是手工制作時,學生們長期的合作訓練,能讓每一個在其中找到自己的任務,深知自己是彩虹橋上不可或缺的顏色,從而得到樂趣和歸屬感,身心同時得到愉悅,得到美的熏陶。
三、拓寬視野,挖掘“美”的社會資源。
美術(shù)教學不應該只在教室里開展,教師無論是有意識地組織開展教學,還是鼓勵學生通過課外時間請家長協(xié)助共同開展,課外美術(shù)活動都是美術(shù)教學重要的補充和延伸,是非常必要的。
1.積極挖掘本土資源。
合理借助利用本土優(yōu)質(zhì)文化資源,實地觀察欣賞,感受藝術(shù)和生活的聯(lián)系,激發(fā)保護與創(chuàng)新精神。如棲霞寺石窟文化、南朝石刻、燕子磯公園、城南老建筑群等,并將這些素材穿插在校本教材中,成為書本知識的有益補充,增添教材的本土性、地方性。對于本土的文化資源,如果光讓學生從網(wǎng)絡或書籍上查找圖片,還是會顯得有些距離感,所以讓孩子們?nèi)嵉赜斡[和觀察,現(xiàn)場震撼力很強。筆者曾帶著學生組成“我身邊的南朝石刻”尋訪小組,去尋訪棲霞區(qū)內(nèi)的南朝石刻,讓孩子們現(xiàn)場感受經(jīng)歷了1500多年風雨的南朝蕭秀、蕭恢墓石刻,孩子們顯得十分好奇和激動。他們想象中的石刻應該是非常華美的,但是現(xiàn)場很樸素,甚至顯得有點殘缺破敗,雖然帶給他們些許失望,但是他們很快就被石辟邪、石碑的雄壯所打動,仔細研究上面的花紋,并且在本子上臨摹下來石獸、石碑的樣子,回校后還寫了尋訪日記,身臨其境的體驗大大強化了他們的審美感受,欣賞能力也得到了較好的鍛煉。
2.參觀博物館、美術(shù)館。
南京作為六朝古都,具有多個豐富底蘊的博物館、美術(shù)館、展覽館、名人舊居等,這些場館中的美術(shù)教學資源,有的可以直接拿來用,有的可以通過教學讓學生簡潔地體驗與感受,還有的可以與美術(shù)知識融合,形成新的綜合知識,極大地豐富了學生的感官認知,也在與藝術(shù)品近距離的接觸中感悟了美的力量,從而獲得審美能力的提升。
3.感受四季變化。
在美術(shù)學習中,能夠逐步建立或者基本具備藝術(shù)感覺的兒童,不僅僅是研究眼睛看到、耳朵聽到、身心感受到季節(jié)的變化,而且是領(lǐng)悟到了季節(jié)變化帶來的不同感受。更重要的是,四季更替的變化能夠吸引小學生的注意力,使其具備一種與眾不同的眼光和思維。假如小學生能夠在看似平常的景致里捕捉到細小的事情,而且這些現(xiàn)象讓人能夠注意到它,它帶來的刺激就會長驅(qū)直入地進入小學生的意識。筆者曾經(jīng)帶領(lǐng)學生在校園里同一處地點“曲荷滴翠”處觀察景色,四季的變化使得景物在造型、色彩上產(chǎn)生變化,孩子們通過觀察寫生,在這種記錄中再現(xiàn)了真實,又藝術(shù)化地升華了真實。創(chuàng)造四季美景的經(jīng)歷讓學生們提升了敏銳的感知美的能力,也培養(yǎng)了其表現(xiàn)美的技巧。
四、加強實踐,提高教師“美”的素養(yǎng)。
多年的美術(shù)教學實踐經(jīng)歷,筆者深有體會,若讓美術(shù)課上升到更高的層次,讓美的元素無處不在,教師應不斷地提升自身對文化、藝術(shù)的修養(yǎng),及對文化、藝術(shù)的理解與認識,只有這樣,才能備好、上好一節(jié)充滿文化氣息的美術(shù)課。美術(shù)文化的傳承,審美素養(yǎng)的浸潤,需要美術(shù)教師在教學設計前對教學主題的背景材料進行比較充分的了解,需要美術(shù)教師對教學內(nèi)容進行結(jié)構(gòu)化的組織。也就是說,美術(shù)教師在課堂上引導學生朝著什么方向走,建立在教師課前對所教內(nèi)容首先要有充分了解的基礎上。因此,有備無患,活學活用,學生才會從內(nèi)心愛上美術(shù)課,從而積極主動地去感受美、欣賞美、創(chuàng)造美。
大學生美術(shù)教育論文篇十三
在幼兒園,美術(shù)活動是幼兒喜歡的一種藝術(shù)活動,是幼兒認識世界、探索世界的重要手段。幼兒園美術(shù)教育的目的在于培養(yǎng)鍛煉孩子的觀察、記憶、想象、表現(xiàn)和創(chuàng)造能力,幼兒把自己關(guān)注的熱點、感興趣的事物和幻想的美好世界畫在紙上變?yōu)楝F(xiàn)實。因此,活動中教師應盡量避免呆板單純學習繪畫技巧的教學方法,而要通過各種途徑,運用靈活多樣的教學方法,讓美術(shù)教育發(fā)揮更大的作用。
1、興趣激發(fā)法是激發(fā)幼兒的學習興趣是幼兒創(chuàng)造性的基礎,俗話說,興趣是最好的老師。那么,怎樣激發(fā)幼兒的興趣呢?教師要注重豐富孩子的生活經(jīng)驗,調(diào)動幼兒繪畫的積極性。并通過游戲活動,培養(yǎng)幼兒的繪畫興趣。在幼兒繪畫活動中,教師運用游戲的方式進行活動,也可以使幼兒毫無思想負擔,在自然、輕松、愉快的游戲中獲取知識和技能。在選擇活動內(nèi)容時候要大膽創(chuàng)新,選擇一些貼近幼兒生活、幼兒喜歡的美術(shù)活動,激發(fā)幼兒的興趣。繪畫是幼兒的游戲,但也有的孩子對畫畫沒有興趣,其原因是多方面的。材料是否吸引幼兒、選材合不合適?是否是幼兒能夠獨立操作的?那怕是同伴一句不經(jīng)意的評價也會影響幼兒的繪畫興趣。在教學活動中,教師首先要考慮選材是否合適。
2、觀察與認知脫離“示范―模仿”的傳統(tǒng)繪畫教學方式,要求幼兒要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創(chuàng)作。但也有的孩子畫不出形來,這往往是因為他沒有很好的觀察事物。如,幼兒畫樹時常常把樹干畫成一個長方形,老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹,摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。
3、構(gòu)思、繪畫法鼓勵幼兒先想后畫來學習構(gòu)思,使繪畫活動不僅是幼兒動手操作的活動,更是動腦思考的活動。通過老師的引導,幼兒學會了在生活中學習構(gòu)思,在游戲中學習構(gòu)思,在想象中學習構(gòu)思,在觀察中學構(gòu)思,幼兒美術(shù)活動的全過程都強調(diào)以游戲引發(fā)孩子的興趣和表達表現(xiàn)的欲望,探討怎樣把自己一系列想法中的重點內(nèi)容表現(xiàn)在畫面上,培養(yǎng)幼兒的想象力和審美能力,美術(shù)課最重要的任務就是激發(fā)引導幼兒的想象力。
4、在評價中讓幼兒充分體驗到成功的快樂。
上周我有幸參加了教師進修學校組織的音樂美術(shù)教師培訓,培訓時間是4月23、24兩天,培訓地點在合肥師范學院。上午八點二十舉行了開班儀式,相關(guān)領(lǐng)導發(fā)表了講話并合影留念。下面我就此次培訓的具體情況談談我的心得體會:
感的獲取,而且是一個高素質(zhì)教師的必備素質(zhì),它關(guān)系到學生健康、長遠的發(fā)展。
第二個講座是關(guān)于中小學美術(shù)教學的研究,說的都是美術(shù)理論,說實話我感覺內(nèi)容平淡而陳舊,與我們一線美術(shù)教師的教學相距甚遠。其實當我臨時接到要占用周末兩天休息時間來培訓的通知的時候,我的第一反應是,好不容易期盼來的周末又不能休息了,但轉(zhuǎn)念一想,既然是培訓,對我們應該也會有幫助的,所以又欣然接受了這樣的事實,我期望著能有所收獲,但下午這個課程顯然讓我很失望,所以就不多說了。
第三場講座是安徽省教育科學研究院的郝蔚舒老師給我們講解新課程背景下的中小學美術(shù)課堂教學,內(nèi)容針對性強,她強調(diào)了美術(shù)教學的三大課前準備工作:1、鉆研全部教材;2、了解學生、分析教學對象;3、物質(zhì)準備。她還指導我們?nèi)绾沃贫ń虒W方案,并且指出很多美術(shù)教師在制定教學目標的時候出現(xiàn)的三大問題,比如:教學目標分類混亂、課題教學目標與學科課程標準混淆、表述存在錯誤等,這些問題的指出很到位,讓我受益匪淺。
第四場是合肥師范學院教育系的李繼秀教授帶給我們的精彩講座,她主要談聽課與評課的有效操作。這個主題具有很強的實踐性,為了促進教師的專業(yè)成長,為了提高課堂的教學效果,每學期各個學校都大力推行各類教研活動,教研氛圍愈來愈濃,活動開展的如火如荼,但聽課評課這塊的教學研究卻有些盲目,很多教師聽課的時候抓不住要領(lǐng),缺乏對課堂的深刻思考;而評課大部分時候也顯得過于潦草,要么盡說好聽的,要么說一些籠統(tǒng)模糊的套話。上課的老師壓力很大精神緊張,課堂變成教師表演的舞臺,追求華麗、個性,而疏忽了課堂教學藝術(shù)的真正歸宿應該是學生,沒有真正貫徹聽課研討的實質(zhì)精神。李老師生動而到位的講解讓我知道了聽課評課的準備,理解了現(xiàn)代教學觀、現(xiàn)代師生觀、學生觀、學習觀以及教學觀,這些都是評價一節(jié)好課的標尺。另外,聽課之前還要熟悉所聽課程,把握教材,了解有關(guān)教改的信息,做好聽課的心理準備,客觀公正的給予評價,因為,評價不是為了甄別優(yōu)劣,而是為了促進教師的發(fā)展,促進教研的發(fā)展。
此次培訓總體讓我感覺很有意義,也讓我收獲很多,感謝上級教育部門給予這樣學習的機會,也感謝給我們上課的幾位專家教授!最后用一句話概括:做一名快樂的教師,做一名善于思考的教育工作者11月份參加了國培計劃---美術(shù)教師遠程培訓,讓我深切地認識到在全面推進素質(zhì)教育的今天,作為一名教育工作第一線的美術(shù)教師,只有不斷地吸收先進教學理念,掌握富有創(chuàng)新的教育教學方法,才能培養(yǎng)富有創(chuàng)新精神和實踐能力的創(chuàng)新人才,才能跟上時代前進的步伐。雖然是遠程培訓學習,自我感覺是受益頗多。根據(jù)美術(shù)教學中教學領(lǐng)域進行指導。
一、欣賞教學。
(一)、美術(shù)欣賞課的重要性。
美術(shù)欣賞教學是對學生進行美育的重要課業(yè)形式,它和繪畫及工藝教學組成完整的教學體系。從美術(shù)教學總的目標和任務出以發(fā),欣賞教學在對學生進行審美教育的同時,還重視思想素質(zhì)教育和文化素質(zhì)教育,把他們引向健康,文明,積極向上發(fā)展的道路。小學美術(shù)課業(yè)在美術(shù)教學中占有的課時雖然最少,但教與學的矛盾卻常常比較突出,因此也是美術(shù)教學中的難點所在。如何提高欣賞課的教學質(zhì)量,值得我們美術(shù)教師去研究。
(二)、美術(shù)欣賞教學的要求。
1、教師在教學欣賞課時要了解作品的時代背景。2、欣賞中教師要注意地理知識的運用,地理知識的運用是調(diào)動十分有利美術(shù)欣賞課的教學。地理知識環(huán)境產(chǎn)生特定美術(shù)作品的因素,比如,南方雨水偏多,所以他們的作品以水墨出名,而北方干旱,他們的作品以油畫為主。
3、語文知識的運用。4、讓學生在科學理念里接受知識。
(三)美術(shù)欣賞教學的方法。
教學活動中去,聯(lián)系實際幫助學生樹立健康的道德價值觀。2、在美術(shù)欣賞教學中進行文化素質(zhì)教育。通過中國歷代美術(shù)作品簡介和欣賞,讓學生基本了解我國歷史上一些有代表性的美術(shù)作品的情況,使他們對祖國極其豐富的古代文化和藝術(shù)遺產(chǎn)有一個初步的認識,引導學生去理解、領(lǐng)會和感受藝術(shù)的美。3、在欣賞教學中體現(xiàn)自主性。4、在欣賞教學中培養(yǎng)創(chuàng)造性。
二、水墨畫的教學。
(一)小學水墨畫教學現(xiàn)狀。
目前,水墨畫的教學在技法上過于傳統(tǒng),過多依賴臨摹,對教學內(nèi)容的選擇上也相對陳舊,但也有部分老師在選擇內(nèi)容上做出了大膽的嘗試。如用水墨的方法畫皮影、畫臉譜、畫戲劇人物等,取得了比較好的繪畫效果。所以,對兒童水墨畫分子間縮合教學的研究是很有價值的。
(二)小學水墨畫的教學方法。
1、跳出“傳統(tǒng)”的方墻,在肆意涂鴉中探索筆墨技藝。2、改變“世俗”的眼光,給兒童水墨畫以正確的評價。3、親近“大師”的.作品,以水墨與西洋大師對話。4、走進“想象”的空間,用童心創(chuàng)造一個奇妙世界。
(三)水墨畫的技法。
運用潑墨潑彩法、水沖洗法、水拓的方法、拼貼法、揉紙法、噴繪畫法等。
三、折紙教學。
(一)折紙的作用折紙是深受兒童喜歡的一種手工活動,它通過折、剪、粘貼、描繪等手段,巧妙地把紙制成各種生動有趣的開形象:如人物、動物、服裝、建筑、花卉等。它造型簡潔夸張,富有情趣,是啟迪兒童智慧的一項有意活動。兒童在折紙活動中不僅能獲得成功和滿足,而且能促進兒童觀察力、想象力、創(chuàng)造力和自我學習能力的發(fā)展。
今年暑假我參加湖北省2010年暑假農(nóng)村中小學美術(shù)教師培訓,教師培訓中接受封閉式管理,吃、住、學全在培訓學校,累計集中培訓時間為七天,共分二個階段學習。培訓學習了藝術(shù)理論,美術(shù)課堂教學設計,新課程標準下的美術(shù)教學的分析,精彩15分鐘的設計,美術(shù)教師的專業(yè)化成長,多媒體課件的制作與應用,基本技能訓練等。既有理論學習與教育教學實踐相結(jié)合、又有集中學習與分散研修相結(jié)合、還有理論學習與技能訓練、課題研究相結(jié)合等方式,同時突出了我們學員主體地位,也突出課堂教學的效果。
通過為期七天的培訓學習,自我感覺收獲多多,小結(jié)如下:
1、提高了專業(yè)知識水平。
深化了本學科基礎知識,加強了對本學科基本知識和基本理論理解,掌握了本學科的一些發(fā)展動態(tài),了解到本學科理論與技術(shù)的新發(fā)展,提高了自身更新教學內(nèi)容和改進教學方法的能力,以及教育教學基本功和學科教學或教育實踐能力。尤其是聽了丁玉祥老師的有關(guān)自主合作探究式教學及學生能力的培養(yǎng)課,使我深深體會到新課程更加凸顯自主合作探究,進一步認識到自主學習并不等于學生的自由學習,而是在教師的引導下選擇有合作休息價值的內(nèi)容,引導好學生的討論,培養(yǎng)學生合作的本領(lǐng),提高學生團隊協(xié)作的能力。另外聽了單錦浦老師有關(guān)初中試驗能力的培養(yǎng)和實踐課,使我深深地認識到在美術(shù)當中培養(yǎng)學生的觀察能力、、創(chuàng)新能力、技能發(fā)展的重要性。通過多位教師的經(jīng)驗的傳授,使我在現(xiàn)在的教學中得到了很大的幫助。
2、教育觀念得到更新。
此次“千農(nóng)教”的全體學員都來自教學第一線。通過集中理論學習,使我們逐步更新了教育教學觀念,了解了先進的教育科學基本理論,現(xiàn)代教育觀、學生觀和學習觀,在教學活動中遵循客觀規(guī)律、調(diào)整自身的角色和教學方式,把素質(zhì)教育貫穿到學科教學過程中。在培訓中,我們一道從多角度、多層面對課堂上的各種困惑和行為進行理論的詮釋和深刻的反思,使我們想到了一些從未想過的問題,發(fā)現(xiàn)了各自的差距與不足,對原有的教育觀念產(chǎn)生了強烈的沖擊。通過培訓,使我印象最深的就是學會聆聽學生的心聲,尊重學生的需求。
3、提高了現(xiàn)代教育技術(shù)的運用水平。
在此次培訓中,不僅使我更新了教育觀念,還掌握了一些現(xiàn)代教育技術(shù)。李濤老師雖然只給我們上了半天的課,卻使我受益菲淺,在現(xiàn)代教育技術(shù)、計算機應用(含網(wǎng)絡技術(shù)和多媒體課件制作)的學習中,自己已具有了運用計算機進行輔助教學、開展教育教學活動的能力、會制作適用學科的簡單教學課件。我都深深地感到自己的思想在不斷地充實,可以說這些理論是指導我們順利開展各項工作的必要前提,也為我們的不斷成長提供了有利的條件。通過老師的博客培訓,使我深切的感受到我在現(xiàn)代教育技術(shù)應用方面的能力是多么的欠缺,為了提高自身的現(xiàn)代技術(shù)應用能力。為了適應社會發(fā)展的需求,成為一個不被社會淘汰的合格教師,我認識到必須要與時俱進,不斷學習不斷自我更新,以提高自己的適應能力。
4、教育教學理論掌握得更為系統(tǒng)。
這樣的培訓非常及時,平時忙于教學,很少有機會靜下心來讀書,來到這里一下子聽了那么多課,看了那么多書,記了厚厚的筆記,回去還得慢慢消化。使我們對教育教學的理論與方法掌握得更加系統(tǒng),使我感到比原來站得高了,看得遠了。使我對一些教育觀念的理解更加深刻;對教學理論的認識更加明晰;對開展教研活動的方式更加明確;對投身教育改革的激情更加充沛。
5、合作學習、共同成長。
在十多天的學習過程中,全體學員合作學習、共同成長,成為一個親密和諧的學習大家庭。學員之間、師生之間相互學習、取長補短,結(jié)下了深厚的友誼。培訓結(jié)束,就是我們新的合作開始,以后一定要互通信息,保持聯(lián)系,我們的心是永遠連在一起的。都是在這樣輕松、積極、合作、愉快的氣氛中進行的,這樣的良好氛圍使我們的學習變得更加有趣和有效了??梢哉f,我們進行最多的活動就是看活動、評價、討論,這是一個非常好的學習方式,他讓我們將問題上升到理論層面,再讓這些總結(jié)后的理論來指導我們的工作,幫助我們的成長??傊?,經(jīng)過這次的學習,我的意志品質(zhì)得到了一次很好的歷練,使我在這短暫的學習中獲得了一筆精神財富!不僅如此,培訓學習所獲得的更是一筆精神財富,我想,雖然我們要畢業(yè)了,但是我們?nèi)匀粫巫尾痪氲貙W習,充滿熱情地工作,讓這結(jié)束之時成為我又一嶄新的開始。
最后讓我校領(lǐng)導表示忠誠的感謝。感謝領(lǐng)導們給我這次學習機會!
【本文地址:http://www.aiweibaby.com/zuowen/17440576.html】