教案的連續(xù)更新和改進可以幫助教師不斷提升自身的教學水平和專業(yè)素養(yǎng)。教案要運用適當的教學方法和手段，提高教學效果。看看以下教案范本，或許可以給您帶來一些新的思路。
車色彩教案篇一
1、認識“線、論”等12個生字，會寫“更、沙”等7個字。
2、培養(yǎng)學生喜愛春天的情感，有主動積累詞語的意識
:理解課文主要內容及思想感情，豐富語言積累。
:正確流利地朗讀課文，感受春雨給大地帶來的變化。
:多媒體課件、生字卡片，英語單詞卡片。
：第二課時
一、創(chuàng)設情境，導入課文
1、同學們，這節(jié)課我們繼續(xù)學習第11課《春雨的顏色》（生齊讀課題）
2、老師給大家?guī)砹艘环荽禾斓亩Y物（請同學們聽歌曲《小雨沙沙》）
你聽到了什么聲音？春雨像什么？
3、師描述：春雨細如絲，飄飄灑灑，輕柔如煙，蒙蒙如霧，仿佛就是春姑娘紡出的絲線！
二、整體感知
1、請位同學來為我們讀讀課文的第一自然段，其他同學想想這一段寫了春雨的什么？（寫了春雨的樣子）春雨是什么樣的？自己找出來讀一讀。（春雨，像春姑娘紡出的線，輕輕地灑落在地上，沙沙沙，沙沙沙）
2、感知內容，相互交流：
你聽到春雨的聲音了嗎？（沙沙沙）那沙沙沙的春雨落在地上是——輕輕地，那就應該用又輕又柔的聲音來讀。讓我們把這一段讀得輕一點兒柔一點兒，我們一起來讀。
誰來讀一讀這句話
師范讀
生再讀
4、燕子、麻雀、黃鶯認為春雨到底是什么顏色的？請同學們自由讀第三自然段。
生自由讀課文第三自然段
三只小鳥認為雨都分別是什么顏色的？
生交流：燕子說雨是綠色的。（板書：綠色）麻雀說雨是紅色的。（板書：紅色）黃鶯說雨是黃色的。（板書：黃色）
三、細讀感悟，指導朗讀
1、學習燕子的話
你喜歡誰，就讀它說的那段話。
生：讀喜歡的話。
（2）在春雨的滋潤下，樹是新的，新得綠芽滿枝；草是新的，新得嬌嫩纖弱。想不想看雨后的柳樹和草地？（出示草地和柳樹的圖片）
（3）為什么雨后的草地和柳樹會變綠呢？因為春雨的滋潤，到處是綠草如茵。
（4）看到這美麗的景色，老師也不禁想讀一讀這段話，讀的時候我們要突出綠色的美麗和燕子與其他小鳥爭論的語氣。
（5）生自由練習讀后指名讀，進行針對性的朗讀指導。
過渡句：誰還想讀一讀哪只小鳥的話
2、學習麻雀的話
3、學習黃鶯的話
4、分角色讀課文
5、找出動詞
植物的生長離不開春雨的滋潤，你能從文中畫出描寫春雨動作的詞嗎？
落、灑、淋
四、展開想象，升華情感
1、春天是萬物復蘇的季節(jié)，春雨還會落在哪些地方呢/
請同學們看圖片，看圖片前請看一看，老師給你提出的.小要求。
指名讀要求。
看句式練習說話。
五、布置作業(yè)
1、回家以后把課文美美地讀給爸爸媽媽聽一聽。
2、找一找描寫春雨的兒歌或者古詩去讀一讀。
六、小結
車色彩教案篇二
2.利用課件出示第一自然段。
(1)學生自由讀。
(2)指名讀，師生共同評議。
3.春雨像什么？想一想，春雨與夏天的雨有什么不同？
(1)引導學生再讀第一自然段，讀好“沙沙沙，沙沙沙”。(配樂)。
(2)聯系實際說說，你在雨中最想做什么？
設計意圖:調動孩子的各種感官，引導學生讀好第一自然段，把孩子的情感移入文境，再次去感受文本，感受春雨之美。
車色彩教案篇三
2.課件出示帶拼音的生字:。
線論趣題底顏淋灑滴油歡。
(1)學生自由拼讀。
(2)帶拼音齊讀后去拼音齊讀。
(3)同桌合作，拿出生字卡片互讀，并介紹識字的方法。
(4)開小火車讀生字，用“歡”“題“”滴”組詞。
3.在這些生字寶寶中你發(fā)現了什么？
讓學生自由說。例“:淋、灑、滴、油”都有三點水“;線、論、顏、淋、灑、滴、油、歡”都是左右結構的字等等。
4.游戲猜字。
(1)春雨落在樹林前。(淋)。
(2)動作表演:滴管滴水(滴);。
灑水壺澆水(灑)。
5.檢查鞏固:全班快速讀字詞卡片。
設計意圖:賦予生字生命，使學生感到親切，愿意與它們交朋友。在交朋友的過程中認識了生字，記住了字形，孩子們不覺得乏味。
車色彩教案篇四
1、嘗試用滴色的方法表現春雨的色彩，感受春天的美。
2、愿意參加玩色活動，體驗玩色的樂趣。
1、ppt， 滴畫錄像。
2、滴管、白色卡紙、顏料（綠色、紅色、黃色、藍色）、一次性紙杯。
3、作畫順序圖 ，撕貼好的小草、小花。
1、談話導入活動。
問：你認識小雨滴嗎？它是什么樣子的？
2、出示ppt，引導幼兒觀察小雨滴的不同形態(tài)。
問：許多小雨滴落下來象什么？
3、播放錄像，師幼探索滴畫的方法。
師：“今天老師帶來了五顏六色的小雨滴，它想和小朋友玩游戲！”
（1）認識工具－滴管。
（2）觀看滴畫過程。
問：“滴管怎么滴出小雨滴來呢？”
師邊講解邊示范：捏住滴管吸一吸，松開手后，輕輕捏一下，滴一滴。
個別幼兒示范。
（3））玩色游戲：“滑滑梯”
4、幼兒嘗試作畫，師觀察適時給予幫助。
（1）作畫順序：“種花”――滴畫――玩色“滑滑梯”。
（2）注意事項：小雨滴可別太大滴了，滑下來會把花瓣打疼的；小雨滴們別互相擁擠。
5、作品展示，欣賞交流。
小雨滴有哪些顏色？它們和哪些花寶寶交上了朋友？
車色彩教案篇五
1．樂意現同伴交流自己的發(fā)現。
2．學習簡單的分類和統(tǒng)計。
3．喜歡聽故事。
4．感受大自然的色彩之美。
1．選擇確定便于幼兒觀察的場地。
2．提醒幼兒攜帶記錄工具。
3．準備教育掛圖《主題活動·彩色世界·多彩的世界》、學習包《主題活動·找朋友》。
1．教師告訴幼兒要到操場上尋找大自然中的顏色，請幼兒做好準備。
2．引導幼兒商議，明確注意事項及安全常規(guī)。
3．帶幼兒到操場上找顏色，提醒幼兒及時把找到的色彩及其事物記錄下來。
教師幫助個別幼兒記錄好色彩及其事物。
5．啟發(fā)幼兒欣賞大自然色彩的美，談一談美在哪里？
6．組織幼兒相互交流和分享自己的發(fā)現。
7．引導幼兒總結在大自然中找到了幾種顏色。
8．結合教育掛圖，引導幼兒欣賞故事《多彩的世界》，使幼兒進一步了解大自然的七種色彩。
1．請家長帶幼兒外出活動時，有意識地引導幼兒觀察周圍環(huán)境中的顏色，加深幼兒對各種顏色的認識。
2．在日常生活中，引導幼兒按顏色進行分類。
車色彩教案篇六
授課教師：周瑤。
黃河水利職業(yè)技術學院藝術系。
限色法：限色也是概括提煉的有效方法。限色可用多套色過渡到少套色，甚至是黑白兩級色。多套色可相對自由地表現物象色彩的客觀存在狀態(tài)，只是對物象豐富繁雜的明暗和色彩關系加以歸納疏理。即將客觀自然的色彩關系，通過色的概括或限制濃縮于畫面上。寫實性歸納只是裝飾寫生中的序曲和引子。
（1）色彩歸納寫生的概念。
色彩歸納寫生是銜接繪畫和藝術設計的一座橋梁。它是研究和探討新的繪畫寫生方式，以建立繪畫寫生與藝術設計之間的關系，在觀察方法、思維方式以及表現形式上均構成了獨自的指向。比較而言，一般的繪畫性寫生較多采用寫實的方法，以準確表達對象的客觀存在狀態(tài)為目標。色彩歸納寫生則是在面對客觀物象的感性基點上，強化了主觀表現和理性的設計意念，它不以描繪對象的客觀存在狀態(tài)為目的，而是以設計專業(yè)的造型需要和思維發(fā)展為取向，其訓練的目的在于為藝術設計服務。
（2）色彩歸納寫生與設計的關系。
色彩歸納寫生是以專業(yè)發(fā)展為取向的，其訓練目的是直接為藝術設計服務。原因在于，在藝術設計中的造型（包括構圖、形態(tài)、色彩、質感以及形式構成和風格特征）深受功能、對象以及材料工藝的制約，這種制約形成了造型與其用途、生產、經濟等有著不可分割的依賴關系。因此可以說，歸納本身即是一種在材料工藝條件限制下而產生的有效方法。
在工藝生產中，歸納手法是遵循生產條件而設置的。例如，材料工藝性較強的陶畫、漆畫、刺繡、織物壁掛、印花織花、木刻、拼貼、鑲嵌等，都體現了在表現形式中的這種依賴性，適合性或被限定性。用一句話來概括，即體現了在造型中的“裝飾性”特征。
在色彩歸納寫生中，雖然并沒有工藝的直接束縛和制約，但歸納的方法無疑可實現工藝的特征。而拋開工藝看，它又是一種明快的表現方法，呈現出悅目性、怡惰性和一種雅俗共賞的美。
作為獲取裝飾造型能力的色彩歸納寫生訓練，已不僅僅是寫實性色彩造型到裝飾性色彩造型的簡單過渡。更重要的是在繪畫與藝術設計之間架起了一座橋梁，為功能性要求的藝術設計提供在造型的觀念、方法、技能、形式風格和創(chuàng)意設計等方面的重要方法。
（3）一般性繪畫寫生與色彩歸納寫生的區(qū)別。
從造型基礎訓練的角度看，我們可以把色彩寫生分為兩大塊：一是為獲取寫實造型能力的一般性色彩寫生；二是為獲取裝飾性色彩造型能力而進行的色彩歸納寫生。兩者都是視覺藝術造型的基礎，但從更微觀的角度看，前都側重于繪畫基本造型規(guī)律的認識，后者則更側重于對裝飾色彩造型規(guī)律的研究，這里，我們將寫實性繪畫色彩與裝飾性色彩的差異分析對照如下：（a）在觀察方法上，寫實性繪畫要求科學、客觀地認識物象的形體結構特征，認真觀察和分析光源色、環(huán)境色、物體色的相互關系和變化規(guī)律；裝飾色彩寫生卻著重研究客觀物象在畫面中的形、色的主觀處理和形式構成方法，研究自然色調中各種色相、明度、純度之間的對比調和規(guī)律。
（b）在創(chuàng)作觀念上，寫實性繪畫為純藝術的觀念表現。雖然多以寫實的手法表現對象的客觀存在狀態(tài)，但在創(chuàng)作機制上相對自由，不必考慮欣賞對象和特定環(huán)境的要求，可毫無限制地表現自己的主觀意識和個人情感。裝飾色彩造型是受限制的，雖然也能充分表現自己的意圖和主張，但其思想觀念、情感個性在通過造型形式媒體的轉換上，要受到欣賞對象和環(huán)境條件的制約。并由于裝飾的內涵多呈現出悅目性、怡情性和某種形式意味。
（c）在表現方法上，寫實性繪畫必須嚴格以客觀物象的形體和色彩作為描繪依據。要求用較“逼真”的色彩去表現對象的形體、結構、空間、位置、質感等關系，畫面著重表現空間虛實關系和形體的立體空間狀態(tài)。色彩受光色關系的制約，基本上是自然色彩的記錄。裝飾色彩造型在形態(tài)上強化物象的平面化或夸張變形，設色上雖也源于自然，但它并不受自然色彩的嚴格限制和束縛，可以在自然色彩的基礎上進行概括提煉，也可根據裝飾美的需要，大膽進行主觀想象和創(chuàng)造。
（d）在藝術風格上，寫實性繪畫具有形體準確、色彩表現豐富細膩、變化微妙，給人一種客觀真實的感受。裝飾色彩由于受裝飾對象和工藝技術制約，形成了明顯的裝飾風格。其色彩一般具有簡潔、純樸、含蓄、浪漫、夸張的特點。如果說，寫實性繪畫色彩具有直觀的感情表現，裝飾色彩則偏重于感知基點上的理性表現。
（e）在使用功能上，寫實性繪畫色彩一般屬于純欣賞的藝術品，不必考慮其使用功能。裝飾色彩除了應用于特殊工藝品供欣賞外，一般都需以“實用、經濟、美觀”為設計原則，同時還要考慮使用品的材質、生產條件、材料特性和工藝技術等實用功能的制約。
色彩歸納寫生一般性繪畫寫生技法。
寫實性歸納是相對于寫實性繪畫寫生而言的，它是介于具象性繪畫和平面裝飾繪畫之間的過渡形式。這一階段要求對紛亂無章的物象進行秩序化、條理化的處理。
寫實性歸納的構色，在準確把握其色彩關系的前提下，用有限的顏色去表達豐富的色彩變化。最有效的方法是，對對象豐富微妙的色彩層次進行歸納或限定，如采用分階法、限色法。
(1)、分階法。
這是概括提煉最常用的方法。即對每一個單體的物象確定亮、灰、暗等區(qū)階的明暗或色彩。每一區(qū)階的色彩純度、明度不突破此階區(qū)的界限，并把此階區(qū)豐富的色彩層次，概括為一個整色。例如對象中色彩的明度差若為九級的話（其中1為最暗，9為最亮），九級中包括著1到9個豐富的多差別的層次。而在畫面中，我們只須用1—5—9三個級數的關系來表現1—9個級數的關系，這1—5—9的關系就是從九級數中提煉出來的。這種“以少勝多”、“以一當十”的提煉方法，可使形象主體突出，更集中，從而增強色彩的表現力和感染力。
(2)、限色法。
限色也是概括提煉的有效方法。限色可用多套色過渡到少套色，甚至是黑白兩極色。多套色可相對自由地表現物象色彩的客觀存在狀態(tài)，只是對物象豐富繁雜的明暗和色彩關系加以歸納梳理。即將客觀自然的色彩關系，通過色的概括或限制濃縮于畫面上。少套色的設色在一定程序上有主觀意象，表現中要明確、概括，以達到最為整一極至的效果。
寫實性歸納寫生訓練要點解析(1)、構圖。
采取焦點透視構圖形式，視點相對固定。在尊重自然的秩序和透視效果的前提下，必須對客觀物象進行提煉、概括。在寫生時，應注意選擇描繪位置和角度?？赏ㄟ^平視、俯視、或抑視，來進行形象的組合和構成，使畫面構圖呈現出不同的視覺效果。
(2)、構形。
在形態(tài)表現上，可充分表現形象的立體感、空間感和質感，但并非是對客觀原形的忠實描摹，而是在遵照客觀物象基礎上，采取減法，對與實的形態(tài)予以細節(jié)和層次上的剪裁、取舍、修飾，通過簡化、集中本質、刪除多余，使冗繁的自然得到修飾、理順和藝術加工，在形象上產生一種凈化、單純、整體的效果。
(3)、構色。
在色彩描繪時，不是機械地照抄，模擬自然色彩，而是在準確把握其色彩關系的前提下，用有限的顏色去表達豐富的色彩變化。最有效的方法是對物象豐富微妙的色彩層次關系進行歸納或限定，如采用“分階法”和“限色法”。在色彩層次上以一當十，以少勝多，使形象主體更突出、更集中，從而增強色彩整體的表現力和感染力。
我們可以把平面性歸納分為兩個單元進行。其一是相對寫實的平面歸納寫生，或稱為“客觀性平面歸納寫生”；其二是變形、變色的平面歸納寫生，或稱為“主觀性平面歸納寫生”。前者在對畫面和形象求以平面化時，要求構圖仍可依照物象客觀存在的空間狀態(tài)，形體不作過多的變形，色彩也不作太多變色，給人一種較為與實的平面化效果；而后者則要求在構圖、構形和構色上，根據作者的主觀想法和畫面需要，采取移位、游動的觀察方法，減少透視造成的物體與物體之間的重疊、遮擋，建立靈活自由的位置經營關系；形體處理采取夸張、變形的手法，改變客觀形象的自然狀態(tài)，使之平面化，構色設置可強化主觀色彩，并多采用平鋪的手法。畫面不求自然客觀的完整，而強調人為秩序和形式構成的完整和新穎。這里，我們把這兩個單元的訓練詳細介紹如下。
（1）客觀性平面歸納寫生a、構圖意匠。
客觀性平面歸納寫生的構圖，整體上仍然可采用一點透視，強調在構圖上的自然序列，但同時要求在面對客觀物象時排除光的干擾，不求光影變化。還必須弱化透視空間，把復雜的立體形態(tài)做平面化處理，將層次豐富的色彩做整色提煉。
客觀性平面歸納寫生訓練要點解析b、構圖仍可采用一點透視。畫面中物象的空間位置或組合方式可依照所描繪物象客觀存在的狀態(tài)來布局，但必須迫使一切形象朝平面狀態(tài)轉化，拋棄對客觀對象立體空間感和遠近虛實感的描繪。注意調整描繪的位置或角度，使畫面形與形之間的組合安排舒展、和諧。
c、構形。
在對畫面及其形象進行主觀處理進，形體不作太大的變形。在尊重客觀物象基本形態(tài)的前提下，作平面化處理。也就是說，形態(tài)要寫實，但不追求三維立體效果，不求個體形象自身的明暗層次的變化舍棄客觀物象所呈現的亮部、中間部、明暗交界線、暗部、反光部等素描調子的變化。
在形的處理上，可將不必要的繁雜細節(jié)部分進行簡化，使造型簡練、單純、裝飾感更加突出。在單個物體的塑造中，要選擇最完美、最能體現這個物體基本特征的角度，減少因角度不佳而造成的在空間透視上的進深感以及形體之間的互相遮擋。
d、構色。
不求客觀物象微妙色彩的表現，而是通過“分階法”和“限色法”，將客觀物象五彩斑斕的色彩層次予以充分的概括、提煉、舍棄由色相、明度、純度構成的層次豐富的色彩變化。把單個物體上的色彩作整色處理，強調物體與物體之間的固有色的整體對比。色彩也不作太多變色，給人一種較為寫實的平面化效果。當然，也可根據自己的感受和畫面需要，強調光源色（條件色）或環(huán)境色的變化，在一些局部可增加主觀色，強化畫面主題，增強畫面的視覺效果。
（2）主觀性平面歸納寫生。
比起客觀性平面歸納寫生來，主觀性平面歸納與生在構圖、構形和構色方面具有較大的主觀性。其最突出的特征是畫面的完全平面化，因此也是對平面化裝飾手法和樣式的更深入的研究。
主觀性平面歸納寫生訓練要點解析a、構圖運用散點透視、多點透視來觀察物象，將固定的視點變?yōu)榭梢苿拥囊朁c，弱化甚至完全不考慮客觀物象的自然組合和遠近關系，化多維的立體空間為二維的平面空間。
在面對客觀物象進行寫生構圖進，原則上可以東寫西抄，上取下拿，舍棄枝節(jié)，取其主要。重要的是應將單獨的、分散的、互無聯系的形象素材有條理、有規(guī)律、有主次的組織在一起，通過大小、疏密、方向或重疊、移位、錯接、倒置等手法，將圖像散開平攤在畫面上，經過人為布局，安排、組成新的形式。
b、構形。
形的平面性不僅直接關系到畫面的構圖、布局，同時也是設色依照的基本形象。因此，研究平面性歸納中的造型，首先要學會將客觀立體物象轉化為平面化形體。在平面化構形時，要注重展現對象最具特征和視覺效果的角度，利用平視觀察、剪影觀察和夸張、變形的手法，對客觀原形進行變化。形象的處理強調從形體特征和結構入手，并強調“整形變化”、“萬變不離其宗”。
c、構色。
依據客觀對象色彩為本源作變化，但不作單純的固有或環(huán)境色、條件色的簡單模仿，而是在面對客觀物象所產生的基本色彩感受的前提下，加入主觀的處理，強化形象的變色。在畫面色彩的對比中，可運用色彩對比法則諸如調和、均衡、節(jié)韻、點綴、統(tǒng)調等來進行調節(jié)畫面，以取得色彩關系的和諧或完美。
車色彩教案篇七
1.理解散文詩的內容，感受詩歌的語言美和意境美。
2.學說散文詩中的對話，理解“屋檐”、“萬紫千紅”等詞語。
3.以表演的形式進行詩歌創(chuàng)編，體驗創(chuàng)編樂趣。
1.小燕子、小麻雀、小黃鶯彩圖和頭飾。
2.詩歌中提到的植物的彩圖。
活動過程：
師：上禮拜娜娜老師教了大家一首好聽的歌曲，有誰記得歌曲的題目是什么？（春雨沙沙）我們都知道春雨給人的感覺的啊是輕輕的，柔柔的，那你們知道春雨是什么顏色嗎？（幼兒發(fā)言）今天老師帶來一首散文詩，名字叫做《春雨的色彩》，到底春雨是什么顏色呢，我們來聽一聽詩句里是怎么說的。
2.教師第二遍朗誦散文詩。師：這一遍要仔細聽，等一下老師要問你們小鳥們都認為春雨是什么顏色的，為什么？（小燕子——綠色 草地、柳樹小麻雀——紅色 桃樹、海棠花小黃鶯——油菜地、蒲公英）它們是怎么回答的，我們來學著說一說。
3.再次欣賞散文詩，深入理解內容。（幼兒可以跟著老師輕聲朗誦）提問：
（1）詩歌中說春雨像什么？（春姑娘紡出的線）線是怎么樣的？（細細長長的）
（2）春雨落在地上發(fā)出了響聲，幼兒思考用動作來表示春雨落下的樣子。
（3）小鳥們躲在哪里聊天呀，什么是“屋檐”？（房頂的邊邊，躲在屋檐下就不會被雨淋濕了）
（4）聽了小鳥們的話，春雨說了什么？（師復述結尾春雨的回答）萬紫千紅是什么意思？（有很多很多漂亮的顏色）
師：小鳥們對春雨的色彩有各種各樣的想法，現在請小朋友們來演一演。老師念旁白，幼兒集體念小鳥的回答部分。分小組進行角色分配，每個幼兒扮演一種小鳥。邀請個別幼兒戴頭飾進行表演。（可模擬詩歌中的場景)四、教師引導幼兒進行詩歌創(chuàng)編：師：屋檐下面真熱鬧，讓我們一起去加入小鳥們的討論吧。你覺得春雨還可以是什么顏色？理由是什么？結束語：今天我們學習了散文詩《春雨的色彩》，知道了春雨本身是沒有顏色的，但是它落在了大地上會變成各種各樣的顏色，有綠的紅的黃的……小朋友們還自己編了詩歌，說了你們眼中春雨的顏色。課后你們可以去大自然中感受春雨的氣息，看一看真正的春雨。
散文詩《春雨的色彩》： 春雨像春姑娘紡出的線，輕輕地下到地上，沙沙沙，沙沙沙…… 一群小鳥在屋檐下躲雨，他們在爭論一個有趣的問題：春雨到底是什么顏色的？ 小燕子說：“春雨是綠色的。你們瞧，春雨落到草地上，草地綠了！春雨落到柳樹上，柳樹綠了……” 小麻雀說：“不對，春雨是紅色的。你們瞧，春雨落在桃樹上，桃花紅了！春雨落在海棠花上，海棠花紅了……” 小黃鶯說：“不對不對。春雨是黃色的。你們瞧，春雨落在油菜地里，油菜花黃了！春雨落在蒲公英上，蒲公英也黃了……” 春雨聽了大家的爭論，下得更歡了，沙沙沙，沙沙沙……它好像在說：“親愛的小鳥們，我本身是無色的，但能給春天帶來萬紫千紅……”
車色彩教案篇八
色彩的基礎知識。
實踐繪畫過程色彩的把握。
電教設備、多媒體教學課件等。
畫筆、畫紙、顏料等繪圖用品。
達到開闊眼界，增長知識，陶冶情操，提高藝術欣賞水平，樹立正確的審美觀點。
一、導入：
欣賞油畫《雞冠花》，認真觀察，看看真真實的花朵和樹葉與畫家筆下的作品有什么明顯的不同？同時欣賞油畫《靜物》、《金魚》。
二、了解色彩畫：
色彩都具有三種屬性，即明度、色相、彩度。它們是色彩中最重要的三個要素，這三種屬性雖有相對獨立的特點，但又相互關聯、相互制約。
色彩畫的種類。
縱觀古今，人類對于色彩的研究從未間斷，而系統(tǒng)化、專門化的研究則源于上世紀初德國包豪斯設計學院的設計色彩的教學課程。人類對于色彩的表現更為多種多樣：遠到原始社會的巖間壁畫，近到現代的電腦繪畫。根據表現技法及其使用工具的不同，色彩畫大致分為油畫、丙烯畫、水粉畫、水彩畫、色粉畫等幾種。本書所講授的是水粉畫的`表現技法。
三、水粉畫的使用工具：
不同種類的繪畫所使用的表現工具也不同，而且差別很大。例如：中國畫的繪畫工具為毛筆、中國畫顏料、宣紙等；油畫為油畫顏料、油畫筆、油畫布、油畫紙、油畫刀、調色油、調色板等等；水彩畫為水彩顏料、水彩筆、水彩紙、調色盤等。下面著重介紹水粉畫的使用工具。
四、決定物體色彩關系的三個條件：
水粉畫顏色有較強覆蓋能力，但也不能毫無顧及地隨便亂涂，它有自己一定的著色方法和步驟。從著色順序方面有如下幾種：
1、從整體到局部。
水粉畫是色彩畫的一種，它同水彩、油畫一樣，都是從畫大色塊入手。整體著眼和從大體入手是我們的作畫原則，大色塊和大片色，對畫面色調起決定性作用，應首先畫準組成畫面的主要色塊的色彩關系，然后再進行局部的塑造和細節(jié)刻劃。
2、從深重色到明亮色。
明亮色多是厚涂，一遍遍薄涂亮不起來。先畫深重色，容易被明亮色覆蓋；相反，一般是先畫面積較大的深重色（包括暗部和明部和重色），予以確定畫面色彩的骨架。逐步向中間色和明亮色推移。
3、從薄涂到厚畫。
薄涂即用水稀釋顏料，如同畫水彩畫，根據總的色彩感覺，迅速地薄涂一遍，造成畫面整體的色彩環(huán)境，爾后逐漸加厚，深入表現。薄涂比較正確的地方要善于保留，使畫面色彩有厚有薄，以增加色彩有層次和厚重的效果。
水粉畫顏料不象油畫、丙烯顏料附著力強，可隨意畫厚。水粉畫的厚涂要厚的適當，過厚容易龜裂脫落，所以較厚而不準的顏色應洗掉再畫。
五、思考與討論：
學習本科作品欣賞方法，分析書中學生作品，看看它們都運用了哪些手法。哪些采用寫實的方法完成。哪些更多地加進了自己的藝術構想。
車色彩教案篇九
教學目的：
通過本課程的學習，力圖使學生初步了解和掌握傳統(tǒng)肖像寫生以及創(chuàng)作的一般方法和過程。并在此過程中體會摸索油畫這一媒介的獨特語言魅力，加強形與色的感受能力，并對繪畫中形式美的規(guī)律有一個初步的認識和運用。主要以課堂寫生為主，講述觀摩及臨摹為輔，并依據循序漸進的原則，先長期后短期，反復推進，靈活掌握。
教學過程：
第一部分。
油畫理論基礎知識。
一、油畫的主要特征。
油畫，自從15世紀尼德蘭的凡·艾克兄弟改進并完善了用油溶解和調配顏料作畫的技術，使之成為西洋繪畫的主要畫種，至今已經在全世界風行了幾百年。20世紀初，一批中國留洋學生把握了它的精髓，把它引進國內，使之與原有的傳統(tǒng)水墨畫等互補共存。由于油畫使用材料和工具較為獨特，其表現視覺美感的能力也有獨特之處?？梢哉f，厚重、光澤、沉著、肌理、斑斕等特征，正是體現了油畫獨特藝術魅力的主要特征。
1．厚重。
厚重是油畫顏料質地渾厚、色彩濃重的表現，又是因油畫以質地粗糙的亞麻布或者厚硬的紙張為載體而可以承受高濃度油質顏料的層層添加、反復堆積的必然。它也是油畫富有很強表現力的重要關鍵。
2．光澤。
肌理在此是指畫面表層所呈現的不同筆觸和各種紋理。由于油畫顏料可塑性強，作畫時一筆一刀地堆砌上去，畫面表層就形成斑斑刀痕與筆觸；又因為油畫畫布有其精細不同的紋路，在采用薄涂法、干擦法和用刀刮削等方法時，布的紋理也就自然地露了出來。油畫的肌理效果，實質上是人的觸覺感知轉換于畫面上形成的視覺心理的體驗。
二、油畫的基本技法。
油畫制作靠手工技巧。油畫寫生和創(chuàng)作是畫家掌握了特定的技巧和方法，駕馭特有的物質媒介，把自己的審美觀念和意象傳達出來的過程。只有通過勤奮練習，熟練地把握了各種技法，才能在作畫過程中得心應手，運用自如。油畫的基本技法大致有古典法、薄涂法、平鋪法、散擺法、厚堆法、并置法與干擦法等多種。在作一幅作品時，通常幾種方法可以同時并用。
1.古典法。
古典法是最早留下來被認為正宗典范的技法。它的表現形式有二：一是層層罩染，二是直接鋪色。它們的共同點是注重對象描繪的精確性和立體感；造型嚴謹，用色單純，刻畫細膩，講求滋潤和柔和。
2．薄涂法。
薄涂法是指用經油稀釋過的顏料直接畫在畫布或畫紙上的一種畫法。它使畫面油色交融，具有輕快的透明感。薄涂法常用于起稿和鋪色，也有整幅作品都用薄涂法完成，更適宜于速寫性的短期寫生作品。
3．厚堆法。
厚堆法是選用富有表現力的厚重顏料直接堆到畫面上去的一種畫法。為了突出厚重，有時可以使用調色板上剩余的顏料渣來畫。厚堆，可以層層覆蓋，又能形成凹凸不平的肌理效果。這種畫法，適用于近景特寫及其他有特殊要求的對象。
4．干擦法。
干擦法是指用不調油的原汁顏料在畫布上進行薄涂擦揉的畫法。它可以在有底色的畫布上干擦，使畫面隱約透露底色，形成一種既冷又暖的色感；也可在干后的原色層上皴擦，使畫面出現干枯的色層；還可以在未干的色層上擦揉，使色與色之間融合，求得色彩滋潤的效果。
三、油畫的特殊技法。
油畫的特殊技法，來自它使用特有的油質顏料和特有的刀具進行制作的特殊性。利用富有彈性的油畫刀進行繪畫，是油畫在使用工具上區(qū)別于其他畫種的一個顯著特點。刀法的巧妙運用，也是獲取畫面藝術效果的重要手段。
1．用刀技法：堆砌法。
用刀堆砌與用筆厚堆，有其相似之處，都是把顏料較厚地堆到畫面上去。但刀有刀味、效果不同，一般能使色彩明朗，并易于表現物體質樸、蒼勁的效果。
2．用刀技法：刮削法。
用刀刮削是油畫的常用技法。它是與油畫顏料不易干燥的特點相聯系的。例如：為了追求特定效果，著意刮去畫上的顏色，使之隱現底布的紋理；或因畫上顏色不甚滿意，把它刮掉，再揉捺上合適的顏料；或對已畫景物用刀尖刮出留有底色的線條，等等。油畫用的油，主要是作為稀釋顏料的媒介，種類較多，性能用途各不相同。如松節(jié)油揮發(fā)性強，使顏料干得快，常用于調色起稿；亞麻仁油俗稱調色油，油性較強，在油畫中用途最廣；上光油用來涂于作品表面，以保護畫面、增強光澤等。講求用油技法，有助于提高畫面色彩效果。
3．用油技法：浸染法。
浸染是指以油調合顏料，使之在畫面上產生浸化，以求得透明疊映、自然流暢以及非事先預料到的其他效果。
4．用油技法：銜接法。
有些需要用較長時間反復進行制作的作品，在制作過程中，為了使色與色、筆與筆之間顯得滋潤而不生硬，可以使用專門的銜接油，有種稱之為“媒介”的油膏，也就是銜接油：如果手頭沒有銜接油，也可用調色油進行技術處理。銜接油的使用和調色油的銜接處理，都有其特定的技法。
四、油畫寫生的構成要素。
靜物畫在著手繪畫前，要選擇結構明晰、質感明顯、固有色明確的物品為對象，根據物與物的配搭及其遠近、疏密關系，進行合理、有序的擺設組合。
2．精心構圖。
構圖是在長方畫幅中安排和處理對象的位置及其相互關系，以形成作品的基本框架，古稱“經營位置”。構圖作為繪畫過程的一個環(huán)節(jié)，主要是應用多樣統(tǒng)一法則，把局部個別形象組成藝術整體，以便利用物體的大小、縱橫、高低及立體感等來表現審美意向和氣氛。作為靜物畫，則是按擺設內容，選好角度，融入構思，畫好輪廓框架，便于接下去以形寫神。
3．選擇光線。
光與色有密切聯系，與表現靜物質感、空間感、冷暖感，以及誘發(fā)人的情感、情緒，提高作品感染力等都有直接關系。注重于選好和用好光線，是畫好靜物畫十分重要的關鍵。
4．和諧色調。
色調是指色彩的基本調子，是畫面色彩的總傾向，比如可傾向于暖色或冷色、亮色或暗色、紅色或綠色等。一幅好畫必有其表達一定意境的色彩總傾向，以求得在整體上的和諧和統(tǒng)一。只有和諧和統(tǒng)一，才能營造一種感人的氛圍。
5．營造氛圍。
營造氛圍是指在畫面上著意制造某種特定環(huán)境的氣氛，旨在顯示生活情趣和情調，給人以聯想和想像，使作品具有更強的吸引力。氛圍往往是通過對畫面物體的合理配搭，并綜合了光線的有效運用、色調的和諧處理等諸多手法營造出來的。
第三部分傳統(tǒng)油畫一般制作程序。
在談到制作程序時，我們不得不首先強調制作程序是就每個藝術家自己的目的、愿望和習慣、方法而論的，所以它不是絕對的、固定的法則，我們只能依據整個傳統(tǒng)油畫時期最普遍而具代表性的技法來獲得一個規(guī)律性的理解和體驗。我們不可能羅列全部古典藝術家的技法，而只能將他們技法中的共通而具有實質意義的東西闡釋出來，供大家借鑒。特別是在制作程序上各個藝術家有著很多不同的特點，但作為整個傳統(tǒng)古典油畫這一個體系來講，統(tǒng)觀起來也有其大致的共通點，所以，在此只能將其簡單地概括如下。
1、用線起形。
用線啟形是自古以來畫家在繪畫的最初階段采用的普遍方法。自原始繪畫以來，用線造型便成為人們對復雜形體進行概括的有效之法，因為線條是形體邊界的表示，它能分割不同形狀的面積，也能表現各體積之間的關系，更重要的是能獲得人們在形體認識上感性和理性的認同。因此不管油畫最終效果在層次上、色階上多么復雜，線條在最初階段的提煉和概括卻至關重要，它首先表現為對大的構圖的設置，其次則是對各部分形體的定位與描繪。因此，構圖與大形的編排在這一階段必須基本確立，而在后階段很少進行改動，這是傳統(tǒng)油畫在啟形上嚴謹的表現，所以要求最初的啟形必須嚴格而考慮周全。我們可以從古典大師們的素描看出他們對形體的概括和表現，更可以看出他們的素描是直接為油畫啟形而服務的，而不是作為獨立審美價值而存在。那時的素描大都以線為主，而很少有色調層次，除邊線的穿插表現形體外，便是以轉折或明暗交界線來簡練地表示畫面中的體積和光影關系。這種簡練的線描形式更適于層次復雜、細節(jié)豐富的油畫在最初階段的簡練啟形。古代畫家多半是直接先用紙畫素描，再用紙背涂木炭或色粉將素描拷貝到做好底子的畫布上去。這種方法適于造型上非常嚴謹的風格的畫家，不僅能穩(wěn)妥地獲得準確的造型，而且又不至于像在畫布上直接素描那樣傷害畫布表面。也有在畫布上直接用丹配拉或松節(jié)油和顏料畫出素描關系的方法，不過最普遍的還是先用色粉或木炭拷貝形后再用丹配拉或松節(jié)油調顏料畫出單色的薄油效果。起形的目的當然是為作品奠定一個形的基礎，為了達到準確而精細的最后效果，啟形必須嚴格而清晰地交待出形體在素描上的基本內容，這一程序往往決定著后來深入刻畫的成功。但在傳統(tǒng)油畫中也有的畫家打形時只畫大的關系、大的氣勢，用線松動，有的近似潦草，而將準確具體的東西留在后階段來逐步進行，這樣往往能獲得一些意想不到的生動效果。不過這兩種方法與后期制作也有很大的關系，如果是在鋪色階段以局部逐個進行的話，則最好先將形用線描繪得充分而準確，但如果是鋪色時是以整體進行的方法，則最好是用靈活而不太審慎的用線方式打形。
2、第一遍鋪色。
第一遍鋪色的主要目的是簡練地畫出大的色彩區(qū)域、大的形體關系，以及為后來的肌理、色層打下好的基礎。這里所說的大的形體關系是指概括而整體地對待畫面中的各個形體，省去在素描意義上小的細節(jié)和小的變化，減少明暗層次，甚至可以將體積、起伏歸納為大面積的平面化效果而進行概括。大的色彩區(qū)域是指將色彩的各種細小的變化簡化為基本的固有色傾向，而色彩的冷暖變化和固有色細節(jié)等都盡量概括到大的固有色里。
從肌理上講這第一遍鋪色應盡量含蓄、厚薄均勻、銜接自然，而不應該將最后效果的肌理強弱對比過早顯示出來，如果已畫出的，可用扇形筆柔化或用畫刀去除，為后來真正的塑造作準備。
從色層上講這層顏色應盡量比最后效果粉一些、灰一些，也就是說不要一下子將色彩的純度和對比畫到最后的效果，這樣可以給后來的罩染留有余地。而且這層色應盡量少用調色油，應以松節(jié)油為主或加很少的調色油薄薄地畫出每個色域，最好不漏過每一個部分，包括暗部在內也要用這種含粉而少調色油的色層墊底，因為含粉多而少油色層有好的吸收性，罩上的純色盡管含油重也不會發(fā)粘，而且與底色層綜合后能恰當地獲得純度上的分寸以及色相的準確度。
3、逐步塑造。
塑造是指在第一遍鋪色的大致平面效果上用筆觸進行由大到小的體積建立，目的是使形體和色彩逐漸明晰、實在。由于第一遍色很可能將啟形的線條幾乎覆蓋掉，這便需要我們用具有一定色彩差別的重色重新勾畫，確定形體的輪廓與結構，同時，從暗部畫向亮部的逐漸塑造。具體地講，塑造階段有幾個方面的意義，首先當然是由平面感向體積感漸近，完成素描上的任務；第二，從肌理上講可以逐步建立差距；即將肌理的強弱與體積起伏的強弱統(tǒng)一起來，呈現出肌量明顯的部分也是形體的高點或強點部分；第三，在色彩上可以通過塑造形體的筆觸變化來同時顧及色彩的變化.塑造是循序漸進的，不要一開始便想出最后效果，把最強勁的筆觸表現出來，而應每畫一遍都得考慮到下一遍的順利進行，因為從肌理和顏料的附著上講，肌理過早定型后不利于后階段的修正，而且開始的顏料層過厚形成堅固光滑的結膜，不利于后階段色層的附著，所以塑造必須是由薄到厚地逐層進行，同時在用油上仍然必須遵守“肥蓋瘦”的原則，讓含調色油多的色層留在以后的透明罩染上。塑造必須有的放矢，而不應滿篇厚涂。必須做到對形體的強弱、肌理的強弱、暗部亮部的對比等有相當的把握和考慮才能進行。比如應控制厚色的相對范圍，切不可將塑造的范圍任意擴大，而造成肌理和體感的混亂。一般來說是抓住高點或亮部盡量進行筆觸塑造，而對待暗部和中間層次則應柔和且注意銜接，色層的厚度上也應相對薄一些。當然塑造的筆觸也是相對的，在有的畫家那里筆觸的強弱差距是很大的，而另一些畫家則喜歡將差距控制在微妙的跨度之間。但總的來說都是缺不了塑造這一階段的，不然就不能產生油畫特有的表現形體的那種實在感。
在塑造這一階段的色彩相對第一遍鋪色時，純度上應高一些，但也不能一下子達到最后效果，同樣要為罩染留有余地，相對第一遍色時，在色相上就可以從大到小地尋求變化和特征了。其中包括亮部和暗部的冷暖變化及固有色的色相變化。加上塑造中筆觸的變化，在這時色彩的差異感便逐漸顯示出來了。
4、罩染及再塑造。
在傳統(tǒng)古典油畫技法中，罩染和塑造是交替進行、互為補充的，這使得油畫具有極強的表現力。如果沒有含粉厚色的基礎，純粹的罩染是不可能傳達出色彩在純度上的層次，因為只用透明色是無法表現出各種程度的灰色變化的，更無法表現出肌理上的差異感。相反只有如直接畫法的塑造又不可能獲得在色彩上既透明又具有灰色在純度上的靈活性，而且也不能形成色層的豐富感，更不能獲得氛圍上整體籠罩感。
在傳統(tǒng)油畫的制作過程中，總是以塑造來完成建立形體、堅實形體、突出肌理的任務。另一方面又總是以透明或半透明罩染來平衡和協(xié)調形色的大關系，體現微妙的形色、肌理、層次上的變化。這兩方面的不斷補充和調整便形成了傳統(tǒng)油畫那實在、豐富、細膩、潤澤、透明的完滿品質。
罩染是指用調色油或媒介劑稀釋顏料來進行透明或半透明薄染的方法。它是傳統(tǒng)油畫技法中最重要而特殊的一種技法，它直接將油畫形色中既潤澤又透明的特性和優(yōu)點顯示出來，成為后人在技法上一直追尋和研究的課題。沒有透明罩染便沒有古典油畫中的素描層次、肌理層次、色層層次、冷暖層次。我們知道古代油畫都不是一次完成的，而是通過多次覆蓋、罩染達到最后效果。塑造是傳統(tǒng)油畫重要的基礎步驟，那么罩染即是對這一基礎逐步推進的手段。首先它可以逐漸加強明暗對比，其次可以加強色彩的飽和度，另外可以同時使某些部分在形色上統(tǒng)一、柔和，最后還可以達到強化肌理的作用（即將偏深的透明色積染在偏亮的肌理溝縫之中，使肌理明顯）。半透明罩染則是對透明罩染的一種修正與補充，在多次罩染中，因油積過重，有時會顯得色彩焦灼（即過分飽和），這時可以用含粉的半透明罩染給予彌補（半透明色是指含有粉質的顏料的稀釋色），這樣既達到罩染的目的，又不至讓一些含蓄的灰色失去魅力，同時也起到協(xié)調與柔和之作用。
但是一切罩染必須有一個基本前提，那就是必須遵守“肥蓋瘦”的總體原則，每次罩染都應在較為吸油的基礎上進行（這與底子有關），漸漸達到結上一層帶光澤的膜，而不能在已經很光亮或發(fā)粘的基礎上不斷地再罩染，否則便會帶來許多后患，如永遠粘手、日久不牢而氧化等。所以罩染的技法要求很高，罩染的次數不能太多，而且必須在層層瘦底塑造的基礎上逐漸肥化才能獲得一層自然而堅固的膜。在此過程中就要求開始階段盡量少用調色油（用在松節(jié)油中逐漸加調色油的方法），這樣才能給后階段創(chuàng)造條件，以達到油色最好的結膜為目的。每次罩染之間不必等它過干，只要運用軟毛筆，而且底子的吸收性適當，都能取得好的效果。間隔時間大概在兩天左右，太短會造成油重的積弊，太長而干透后反而影響日后的附著力。不過這種等干的時間還得根據氣候的情況而定?？紤]到顏料層的耐久性，罩染的油料不能僅用亞麻油或核桃油，盡管它在運筆上的舒適和流暢是無可替代的，也免不了天長日久后的氧化。所以古代藝術家往往加入一些樹脂光油，如瑪蒂光油、達瑪光油，因為樹脂是較耐氧化的。另外還有一種稱為媒介劑的東西，是由一種加黃鉛并熬煉的熟油與瑪蒂光油1：1混合后形成的膏狀透明物，用以罩染不會滴淌，但其干澀程度不宜于整體進行的畫法或畫大畫，只適宜局部進行的畫法或小畫的操作。
總的來說罩染與塑造同等重要，兩者相輔相成，罩染固然容易出效果，但它也是冒險的，不能過分依賴它，因為油的含量過多畢竟不是好事，會造成日后的變黃、氧化等。如掌握得當卻能豐富和統(tǒng)一畫面效果，同時達到很好的耐久的結膜結果。
再塑造是指在每次罩染后再進行形體和肌理的塑造，特別是針對一些高點及亮部應進行反復罩染后的反復塑造，這樣更能增強形體、肌理及色層的豐富感厚重感，也便于更充分地刻畫物象的細節(jié)和色彩的細節(jié)。再塑造中的一些干皴筆法還能表現出一些細膩的中間灰色，有的把它稱為“視覺灰色”，這又是罩染或直接畫法所不能達到的效果。
5、全面罩染。
罩染還分局部罩染和全面罩染，局部罩染適宜刻畫細部，全面罩染則有利于畫面的整體關系及整體表面光澤的均勻一致。反之局部罩染過多則會影響這種關系。在我們用反復覆蓋、多次罩染進行對物象的塑造、刻畫中，免不了會產生對整體關系和氣氛的忽視，從形體和色彩上或是肌理和色層上都會顧了局部而失去了整體的關系。這時需要我們用含油量相對濃稠的透明色對整個畫面進行全面的罩染，色彩的選擇可以根據自己對總的色調的需要來考慮。這樣便可以獲得一種渾厚、圓潤的形體感；一種諧和、明澈的色彩氣息；一種亞光而潤澤的表面油層；各種豐富的肌理和色層都被籠罩于其中，產生出一種凝重而渾樸的藝術感染力。
第四部分。
油畫肖像寫生中的問題。
1、油畫肖像中的造型問題造型是畫面的“動脈”,有表達價值的造型是形神兼?zhèn)涞摹?/p>
油畫寫生中的形與色分不開，下筆即是形，又是色。如果對此體會不夠，就很容易顧此失彼。這兩個原因。一方面是造型素養(yǎng)與色彩素養(yǎng)的深化問題；另一個是需要一定的寫生經驗，包括構思、運筆、程序等技藝。另外，還要注意這樣一個事實：有什么樣的形就應有什么樣的色比如：客觀寫實的造型關系，就需要有較為客觀細膩的色彩描繪；夸張強化的造型關系，需要強化了對比關系的色彩來匹配；減弱光影因素，區(qū)域平面色塊的色彩表現，就應該在輪廓線的構造關系上下功夫，以達到完滿統(tǒng)一的畫面形式。
2、畫面結構問題。
結構這個詞包含著非常豐富的理性內容。在西方繪畫傳統(tǒng)中體現在古希臘理性精神延續(xù)下來的獨特的結構認識。從古希臘建筑、透視法的發(fā)現、黃金分割律的應用到塞尚氏的結構分析熱情，成功地把繪畫從與其媒介本質不能相適應的命題中解放出來，建立了20世紀的現代藝術精神規(guī)范。在畫面上結構是作者情緒最鮮明的現實手段，它同時是作者精神物質的集中的外化。我們不僅僅關注人體結構，這當然是必需的指示，還更要關注整個畫面的結構。以抽象的線形概括，把未被“造型化”的活生生的人物、風景化為生動可感的藝術結構形象。
3、油畫寫生中的色彩問題。
度。另外，還要注意一個重要問題，色彩作為油畫表現語言中重要的語匯，應作為西方文化內涵在繪畫藝術中的獨特貢獻來深入研究。
教學安排：
第一周節(jié)講授理論后學生實踐，以臨摹為主。
作業(yè)要求：基礎扎實，造型色彩理解和處理到位。有創(chuàng)造性，藝術性較強。學習。
態(tài)度認真刻苦。
教具材料：模特、襯布、圖片。
車色彩教案篇十
《春雨的色彩》是浙江省《幼兒園課程指導》中班下冊主題“春天真美”中的一個活動。春天里萬物復蘇，百花爭艷、綠草如蔭、一派迷人的景色，同時春雨綿綿也是春天所特有的一種景象。結合主題我選擇了本次活動《春雨的色彩》，是一首充滿清新氣息、飽蘊美感的幼兒散文詩。整首散文詩通過小鳥們七嘴八舌爭論春雨的色彩為線索，點出了大自然在春天來臨時所產生的美妙變化。散文詩以擬人化的方式將春天多彩的形象展現在孩子們的視野里，讓孩子們仿佛身臨其境。散文詩中那綿綿的細雨、沙沙的聲響、美麗的色彩，以及那嘰嘰喳喳的小鳥，富有童趣。不僅給孩子們帶來了美的陶冶和享受，也讓孩子從中了解了春雨與植物生長的密切關系，獲得了自然知識。
1、通過傾聽、感受與表達，初步理解散文詩的主要內容；
2、豐富詞匯：萬紫千紅；樂意表達自己對春雨色彩的意見；
3、喜歡與同伴一起欣賞意境優(yōu)美童趣的散文詩，感悟春雨的美好。
感受散文詩的優(yōu)美,學說小鳥之間的對話
理解春雨本是無色的，但能給春天的大地帶來萬紫千紅。
春天來了，春姑娘給大地換上了新裝，還給我們帶來一份特殊的禮物，我們一起來看看是什么（播放音效—幼兒聽雨聲）
在簡短的談話中引發(fā)幼兒思考，讓幼兒在傾聽雨聲中進入意境，萌發(fā)進一步了解的欲望。
1、教師完整朗誦散文詩。（不念最后一句）
2、散文詩里春雨都有哪些色彩？（根據幼兒描述教師點擊ppt）
指導幼兒自由表達各自對散文詩的初淺印象，教師有意識的重復幼兒講到的內容，將詩中的完整句加以豐富。
1、春雨到底有哪些顏色呢？我們再一起來聽聽散文詩（結合課件教師朗誦第二遍）
重點：體味散文詩中的語言意境美
4、欣賞最后一段——春雨的回答
師：春雨到底是什么顏色的？幫助幼兒理解春雨是無色的，豐富萬紫千紅。
小結：春雨本來是無色的，但當它落在各種各樣的花身上時候，有了春雨的滋潤，五顏六色的花都開放了，非常鮮艷，非常美麗，也就給大地帶來萬紫千紅。
教師有感情的朗誦中帶給幼兒美的享受，跟進提問幫助幼兒鞏固經驗。
幼兒在傾聽中再次感受春雨的色彩和春天萬紫千紅的美。
1、結合課件完整欣賞配樂散文詩。
2、今天我們欣賞了這首散文詩，知道了春雨能給大地帶來萬紫千紅，那你們覺得春雨除了小鳥們說的綠色、紅色、黃色以外，還會是其他什么顏色的？請你也用詩歌里好聽的話來說說看。
在發(fā)散性問題中拓展幼兒的思維和表達愿望
讓幼兒在溫馨的配樂散文詩氛圍中自由表達對春天的喜愛之情，感受春雨帶給人們的美好景象。
春雨像春姑娘紡出的線，輕輕地下到地上，沙沙沙，沙沙沙……
一群小鳥在屋檐下躲雨，它們在爭論一個有趣的問題：春雨到底是什么顏色的？
小燕子說：“春雨是綠色的。你們瞧！春雨落到草地上，草地綠了！春雨落到柳樹上，柳樹綠了……”
麻雀說：“不對！春雨是紅色的。你們瞧！春雨落在桃樹上，桃花紅了！春雨落在海棠花上，海棠花紅了……”
春雨聽了大家的爭論，下得更歡了，沙沙沙，沙沙沙……它好像在說：“親愛的小鳥們，我本身是無色的，但能給春天的大地帶來萬紫千紅……”
車色彩教案篇十一
1讓幼兒體會散文的意境美。
2提高發(fā)展幼兒的審美能力和想象力。
3幼兒在理解散文的基礎上感受春天的生機，知道春雨對萬物生長的作用。
1教師問幼兒：小朋友們知道春天是什么樣子的嗎？讓我們一起找一找春天好嗎？
幼兒回答：小燕子飛回來了，小河里的冰融化了，小草發(fā)芽了，小花開了。
教師詢問孩子：小草和小花是怎么洗澡喝水的？
教師引入春雨，告訴孩子春雨可以幫助小草小花洗澡。
3教師帶領幼兒朗誦散文詩。
4幼兒扮演散文詩中的角色，進行表演。
幼兒通過這首散文詩了解到春雨的重要性，各種植物的生長都離不開雨水，幼兒從中體會到散文詩的意境美，發(fā)展幼兒的審美能力和想象力。
車色彩教案篇十二
教學目標：
1，通過幻燈片展示秋天的景色，主要讓孩子們了解落葉，枯草以及豐收的喜慶。
2，讓孩子們暢聊自己對秋天是怎樣的印象。
3，帶孩子們到外面去撿掉落的樹葉。
4，讓孩子們照著樹葉的形狀畫一幅圖畫。
5，讓孩子們彼此合作手工撕樹葉粘成一幅漂亮的畫。
教學過程：
1，給孩子放帶有舒緩音樂的秋季風景圖片，讓孩子們在美妙的音樂下感受大自然的美，激發(fā)孩子對美的向往，對大自然的感恩之心。
2，在各種圖片出現時，問孩子們看到了什么樣的美景，你喜歡這樣的美景嗎?圖片可以多選一些不同種類的，例如，收割的場面，一片樹海的場面，大海的場面，動物備秋食的場面等等。
3，陽光明媚的十點或者是下午兩三點的時候，讓孩子們排好隊，然后到幼兒園的戶外小樹下，撿掉下來的葉子，在撿葉子前，告訴孩子們要撿完整的，漂亮的葉子。
4，等孩子們收集完葉子后，帶孩子們返回到教室，讓孩子們拿出畫筆，開始照著葉子的形狀畫簡單的圖畫。
5，讓孩子們休息一下，再讓孩子們開始三人三人一組組合起來，用手撕葉子，可以組建成他心中的圖畫樣子。
6，讓孩子們在畫畫，以及手撕畫的過程中，讓孩子們不斷地交流，也可以有問題的時候向老師請教。
互動過程：
1，讓小朋友們坐成一個圓圈，老師把孩子們畫的畫或者是撕的畫一張一張地展示給孩子們看。
2，讓孩子們講出看到畫的第一感受是什么，是不是很漂亮，是不是很用心等等。
3，讓孩子們主動選出繪畫里以及撕的畫里最漂亮的幾張，老師以口頭表揚他們。
總結：
秋天的顏色，其實并不僅僅是讓孩子們了解秋天的顏色，而是讓孩子們真正了解這個季節(jié)，包括了豐收，快樂，以及碩果等。而實際上，孩子們通過這樣的課程，也會更加對四季有一個明確的概念和了解。
車色彩教案篇十三
本課是一篇非常有趣的童話，分6個自然段，寫了一群小鳥在爭論春雨到底是什么顏色的。小燕子說春雨是綠色的；麻雀說春雨是紅色的；小黃鶯說春雨是黃色的。它們各有各的理由。春雨聽了它們的爭論，下得更歡了。課文語言生動，富有詩意。
根據童話故事的特點，本教學設計力求創(chuàng)設情景，引領學生走進童話世界，激發(fā)學生的學習興趣。把學習的主動權交給學生，把讀書的時間交給學生，讓學生在自主、合作、探究的讀書活動中，有所思考，有所感悟。
1、正確、流利地朗讀課文。
2、讓學生在反復朗讀感悟中，感受春雨給大地帶來的美麗色彩。
從讀中領悟小鳥們?yōu)槭裁凑f春雨有顏色，而且它們說春雨的顏色各不相同。
教具準備：課件、動物頭飾
一、創(chuàng)設情境，激發(fā)興趣
2、昨天我們認識了這篇課文的好多朋友，現在來看看你們還認識他們嗎？（ 課件出示：復習詞語）
師：你們真能干！小朋友再看看這個詞，你能快速的找出在課文哪個自然段嗎？（從“灑落”入手）
設計意圖：復習導入，為學文打下基礎，同時遵循學生的遺忘規(guī)律，為學文打下基礎。）
二、以境助讀，品讀第一自然段（課件出示第一自然段）
1、生自由讀。
2、理解感悟：
（1）你知道“灑落”是什么意思？(師事物演示)
（2）句式練習：誰灑落？在什么地方？（并用“灑落”說話）
（3）課件出示觀形：這春雨還像什么？ 聽聲：聽到的雨聲是怎樣的？ 引讀：
3、指導朗讀。
設計意圖：調動孩子的各種感官，引導學生讀好第一自然段，把孩子的情感移入文境，再次去感受文本，感受春雨之美。
三、品讀詞句，感悟春雨的美
1、創(chuàng)設情境：真動聽，瞧：連小鳥們也趕來了，它們唧唧喳喳在說什么?。啃∨笥严胫绬?？，（課件出示圖）
師：“爭論”（各執(zhí)己見，相互辯論）是呀春雨到底是什么顏色的？小朋友趕快拿起書，認真地聽老師讀課文。
2、品讀3至5自然段，讀后交流
（1）讀：看看我們的小鳥朋友叫什么名字？他們都爭論些什么？（師相機貼圖）
（2）畫：用橫線勾畫出小鳥們說的話。
（3）說：課件出示句式：（）說：“春雨是（）?！保ㄉ毩曊f話并相機板書）
（4）指導朗讀：從哪些詞可以看出，小鳥們在爭論？該怎樣讀出爭論的語氣呢？（重點指導讀 “不對”；“不對，不對”“你們瞧”；“你們看”。）
（5）品讀美句。誰能讀一讀你喜歡的顏色，讓同學們都能感受到你是真的喜歡。
（6）演：戴上頭飾，表演課文內容。
設計意圖：品詞析句、分角色朗讀，輔以多媒體的配合，將無聲的語言轉化為聲情并茂的有聲語言，將枯燥的文字變成立體的形象，使文章的情趣與學生的感悟融為一體，使朗讀變成一種享受。
四、拓展“爭論”，習得語言表達的經驗
1、播放課件，拓展資源
師：小朋友真了不起，不但把課文讀好，還能把課文演好。為了獎勵你們，老師現在就帶大家到春天的花園里誑誑。并一同參與小鳥們的爭論，讓老師也猜猜你們心里的春雨是什么顏色的？（播放課件，師講述）
2、拓展“爭論”，語言訓練
生自由交流。
3、實踐活動
4、表演唱結束全文
設計意圖：充分運用多媒體資源，讓說話練習水到渠成；作業(yè)的設計充滿童趣，將作業(yè)與學生的睡夢相結合，培養(yǎng)了學生時時、處處有語文、學語文的意識，引導孩子們將獲取知識、運用知識的觸角向課處延伸、向生活延伸；并以兒歌的方式結束，讓學生感到輕松愉悅。
《春雨的色彩》是一篇優(yōu)美的童話故事。優(yōu)美的語言，富有詩意的課文，令人遐想聯翩。故事中，小燕子、麻雀、小黃鶯爭論春雨到底是什么顏色的。這個問題的答案本身并不重要，重要的是讓學生帶著這個問題感受課文中蘊含著的道理和情感，憑借課文展開想象，并發(fā)表自己的獨特見解，激發(fā)學生探究大自然的奧秘。
在教學這一課時，我先讓學生自己質疑、問難，說說讀懂了什么，還有哪些問題不明白。之后，我進一步把課內知識拓展：“同學們，讓我們也走進蒙蒙春雨中，加入小鳥們的爭論中吧！你認為春雨是什么顏色的？”話音剛落，教室里馬上沸騰了起來，開始了七嘴八舌的討論。李戈同學說：“春雨是紫色的，因為春雨落在紫丁香上，紫丁香花就變紫了?！眳蜗蛄终f：“春雨是白色的，因為春雨淋在梨樹上，梨花就變白了?！焙鋈唬河莱酵瑢W大聲說：“春雨應該是無色透明的。因為我們看到的雨水都是沒有顏色的”。一石激起千層浪，立刻有同學質疑：“既然春雨是無色的，那么小鳥們怎么爭論春雨的顏色呢？”我說：“同學們這就是大自然的奧秘！什么奧秘呢？”李靈鶴翔沉思了片刻，說：“春雨的色彩，是春雨灑在植物上，各種植物發(fā)生的變化?！?/p>
想不到我說的一句拋磚引玉的話，使同學們爭論那么激烈，又那么富有獨到見解！我感到很滿意，因為我并沒有講解，但是學生已經正確理解了課文的主旨。學生們各抒己見、主動發(fā)展，這不正是我們的新課程理念的生動體現嗎？春雨是什么顏色并不重要，重要的是學生們已經能從大自然中找到答案了。
看到孩子們意猶未盡，我想，何不讓孩子們續(xù)編課文呢，或許他們會給我一份意外的驚喜。于是我說：“春天是一首優(yōu)美的詩，春天是一首動聽的歌，春天是一個永遠講不完的故事。同學們，你能把《春雨的色彩》繼續(xù)講下去嗎？一分鐘，二分鐘……四分鐘過去了，沒有人發(fā)言，我焦急而又耐心的等待著、期盼著。終于，司澤坤站起來，她是這樣編的：黃鸝鳥飛來了，聽了大家的爭論，說：“春雨是藍色的，你看，雨過天晴，天空更藍了。”接著，又有一個同學站起來：百鳥之王孔雀飛來了，她說：“春雨是透明的、沒有顏色的。你們說的顏色，是春雨給萬物帶來的變化?！薄瑢W們繼續(xù)編著：“春雨聽了大家的議論，下得更歡了。不久，春雨編織了一個萬紫千紅的世界?！?/p>
一節(jié)課不知不覺就結束了，課后孩子們還在講著春天的故事。我感到欣喜、激動。
反思這節(jié)課的教學，我的感悟很多：
１、課堂上應給學生創(chuàng)造寬松愉悅的學習環(huán)境。課堂應該讓學生有興趣、有好奇心，有心理自由，讓心靈開放，在這樣的環(huán)境中，學生才會敢想，敢說、敢做。在這樣的環(huán)境下，學生已有的生活經驗、知識技能才會被激活，才會燃起創(chuàng)造思維的火花。
２、在課堂上，教師要盡可能地多留一些時間、空間給學生，讓他們自主、合作、探究地學習，使他們在適當的引導下發(fā)揮創(chuàng)造性、盡情展示自己，創(chuàng)造出屬于自己的靈動的、稚嫩的、多彩的語文世界。
３、課堂教學不應當是一個封閉系統(tǒng)，也不應拘泥于預先設定的固定不變的程序，預設的目標在實施過程中可以根據學情納入即興創(chuàng)造的成分，甚至可以超越目標設定的要求。我想，這樣的課堂才會使我們的孩子獲得更多的情感體驗，使我們的語文教學變得更加生機勃勃。
４、精心設計教案，找到引與發(fā)的必然聯系，并在點撥之后，使學生有聯想，有垂直思考與平面思考的交叉點。然后以“發(fā)問”、“激疑”等方式激起學生的思維，從而使之上下聯系，左右貫通，新舊融合，用所思、所慮、所獲填補思維空間，獲取預期的效果。
５、相信學生的潛能，只要教師引導的好，就能激起學生的求知欲、好奇心，學生一定會給你一個驚喜。
過去，我們評價一節(jié)課，會說，老師講得真好！而課改后的課堂，我們會說，學生學得太棒了！學生是學習的主人，我們的課堂應該因學生而精彩。加精彩。
車色彩教案篇十四
1、觀察不同顏色的深淺變化，發(fā)展觀察力。
2、與同伴合作創(chuàng)作色彩拼貼畫，發(fā)展合作能力和創(chuàng)造力。
3、感受繪畫的趣味性，體會創(chuàng)作的快樂。
4、激發(fā)幼兒感受不同的藝術美，體驗作畫的樂趣。
1、不同色階的顏色卡，例如深淺不同的綠色、紅色、黃色等。
2、提前將不同色階的彩紙剪成小方塊。
3、圖畫紙。
一、出示不同色階的顏色卡，讓幼兒觀察同一種顏色有深色和淺色的區(qū)別。
二、請幼兒把物品排列出來，仔細觀察同一種顏色的物品，它們的顏色會有什么不同。教師引導幼兒充分感受：相同顏色的物品中，顏色也會有深淺的不同。
三、請幼兒對應顏色卡，嘗試把展覽區(qū)同一種顏色的物品按照由深到淺，或由淺到深的順序進行排列，并說一說為什么要這樣排列。
四、幼兒兩人一組，選擇一種最喜歡的顏色，教師將該顏色的小方塊紙發(fā)給他們。
五、請幼兒用鉛筆繪畫景物的輪廓，例如花朵、樹木和房子，然后合作把不同色階的小方塊貼在圖上，創(chuàng)作拼貼畫。
六、教師可以把幼兒的圖畫拼貼在一起，讓幼兒欣賞用不同顏色的色階拼貼圖畫的效果。
1、能發(fā)現顏色深淺的變化。
2、能與小朋友合作拼貼圖畫。
教師還可引導幼兒收集同一顏色的不同物品，在展覽區(qū)舉辦以不同顏色為主題的展覽會，如紅色展覽會、綠色展覽會等，讓幼兒充分感受和對比這些顏色的深淺變化。
孩子們學習積極性高。但在開始作畫時，相當一部分孩子不敢下筆，在老師的鼓勵和引領后才紛紛動筆畫。分析原因，平時鍛煉機會不足，缺乏自信心所致，大家認為，活動時間太長，在這次活動中，教師的活動程序清晰有序，過程生動、有趣，方法得當。富于啟發(fā)性、探究性，更重要的是教師的教態(tài)、語言、語氣始終充滿感染力，深深吸引著孩子們情緒愉快地積極、主動參與到活動中，因此，整個活動過程氣氛活躍，效果理想。
車色彩教案篇十五
1、通過欣賞和朗誦散文詩，讓幼兒感受春天的美麗。
2、讓幼兒初步了解散文詩的語言美和意境美，引導幼兒進行擴散思維。
1、課件：尋找春天的圖畫。
2、課件：春天里有的東西。
一、導入
1、教師：小朋友，現在是什么季節(jié)?(春天)
你怎么知道的是春天呢?
2、請小朋友互相說一說，春天到底是什么樣子的呢。
二、展開
1、觀看尋找春天的圖畫
教師：小朋友們，你們看到春天了嗎?春天是什么樣子的?
(有五顏六色的花、小草綠了、柳樹發(fā)芽了。)
2、你們知道叫什么春雨嗎?(春雨)
想不想看看春雨是什么樣子的?
播放動感圖片：春雨
3、誰知道春雨過后，花、草是什么樣子的?空氣會怎么樣?
(花更紅了，草更綠了，空氣更新鮮了)
三、欣賞散文：春雨的色彩
1、提問：這首散文詩好聽嗎?
散文詩的名字叫什么啊?(春雨的色彩)
2、春雨中有誰在說話啊?小鳥們在爭論什么問題?
請小朋友再來欣賞一遍。
3、教師配樂朗誦一遍。
(1)小燕子是怎樣說的?小燕子為什么說春天是綠色的?
(春雨落在草地上，草地綠了;春雨淋在柳樹上，柳枝綠了)
(2)小麻雀是怎樣說的?小麻雀為什么說春天是紅色的?
(春雨灑在桃樹上，桃花紅了;春雨滴在杜鵑從中，杜鵑花紅了)
(3)小黃鶯是怎樣說的?小黃鶯為什么說出春天是黃色的?
(春雨落在油菜地里，油菜花黃了;春雨落在蒲公英上，蒲公英的花也黃了)
(4)小鳥們說的對不對呢?春雨聽了大家的議論，下得更歡了，沙沙沙，沙沙沙......
好像在說：“親愛的小鳥們，你們的話都對，但都沒有說全面。
我本身是無色的，但我給春天的大地帶來萬紫千紅......”。
教師：小鳥們說的太好了，現在我們一起跟著錄音小聲說一遍好嗎?
4、教師朗誦，幼兒可跟誦。
四、春天里有哪些東西
引導幼兒觀看圖片，尋找春天的景色特征。
散文詩：春天的色彩
小白鴿說：“春雨是無色的。你們伸手接幾滴瞧瞧吧?！?/p>
小燕子說：“不對，春雨是綠色的。你們瞧!春雨落到草地上，草兒綠了!春雨淋要柳樹上，柳枝兒綠了……”
麻雀說：“不不!春雨是紅色的。你們瞧!春雨灑在桃樹上，桃花紅了!春雨滴在杏樹上，杏花兒紅了……”
小黃鶯說：“不對，不對，春雨是黃色的。不是嗎?春雨落在油菜地里，油菜花黃了;春雨落在蒲公英上，蒲公英的花兒也黃了……”
車色彩教案篇十六
(一)知識經驗準備幼兒了解春天的基本特征。
(二)環(huán)境及物質準備利用三圍空間布置春天景色，錄音機、磁帶、幼兒表演用的小鳥頭飾若干。
(一)運用電教手段，播放影片，啟發(fā)幼兒說說春天的景色，豐富詞語：“萬紫千紅”、“色彩”。
第1．師：請小朋友看一看片中有些什么?(引導幼兒逐一細致觀察并描繪草地、柳樹、桃樹、杏樹、油菜地、蒲公英)。
第2．師：誰能說一說，它們是什么顏色的?(引導幼兒語言連貫、用詞恰當，教師重點提示植物各自的色彩)學習詞語：“萬紫千紅”、“色彩”。
第3．師：春天為什么這么美?(啟發(fā)幼兒明白是氣溫、陽光、春天等各種自然條件，促進萬物生長，形成春天美麗的景色)。
(二)教師制作投影片，出示小鳥，引導幼兒觀察。
第1．師：看，這里有幾只鳥?它們是什么鳥?停在什么地方?這些小鳥在干什么?
第2．師：原來小鳥都在爭論一個有趣的問題，知道是什么嗎?(引出主題――春雨到底是什么顏色的？)。
(三)播放配樂散文，讓幼兒欣賞。
第1．師：你認為他們的話對不對?
第2．欣賞最后一段，師：“那你們知道春雨到底是什么顏色了嗎?”
第3．再次一邊欣賞配樂散文錄音，一邊出示投影片，加深幼兒對散文的理解。
(四)角色表演。
師：小朋友，剛才小鳥們的話，你們還記得嗎?現在請你們來做小鳥吧。
藝術：學會用鮮明的色彩畫出美麗的春天。
科學：了解天氣的變化，認識雨的形成。
(一)認知目標。
第1．通過電教手段，讓幼兒欣賞散文中優(yōu)美的意境，理解散文含義，學習新詞：“萬紫千紅”、“色彩”，豐富幼兒的想像。
第2．學習用優(yōu)美的語言描述春天的景色，知道春雨綿綿是春天獨有的景致，并用自己的話完整地表達出來，培養(yǎng)幼兒思維的流暢性。
第3．學習觀察春雨的顏色，培養(yǎng)幼兒思維的批判性、求異性和發(fā)散性。
(二)情感目標通過伴隨優(yōu)美的音樂朗誦散文，培養(yǎng)幼兒對文學語言的感受力和欣賞力。
(三)人格目標通過讓幼兒積極學習從不同角度觀察、分析事物，尋找春雨的顏色，提高幼兒探索性、興奮性和自主性。
(四)動作技能通過角色表演，鼓勵幼兒大膽表述角色中的對話，并以抒情優(yōu)美的動作進行情境表演，培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造性的動作技能和動作協(xié)調性。
車色彩教案篇十七
1、 欣賞和體驗散文詩優(yōu)美的意境。
2、 理解散文詩的內容，能聲音洪亮地朗誦。
3、 能發(fā)現句末的押韻，并大膽地想象、仿編詩句。
1、了解春天的基本特征，散步時在老師的啟發(fā)下發(fā)現并感知春天萬物的變化。
2、幼兒用書《蟲蟲樂園》
1、一棟可愛的房子、成串雨滴、小鳥、云層里的太陽、葉子下的毛毛蟲、油菜花、浪花、紫藤花的卡片教具。
2、背景音樂，各色油畫棒。
一、出示掛圖，欣賞畫面
提問：畫面里有什么景物？(房屋、小河、草地、太陽、紫藤花、油菜花)猜一猜這是什么季節(jié)？（春天）
２. 再次邊欣賞詩文邊用教具在黑板上貼出來
提問：春雨到底是什么顏色的？它們各是怎么說的？各自的理由是什么？
三、學習朗誦散文詩
１、看著教具朗誦
２、情景表演朗誦，分角色朗誦
３、啟發(fā)幼兒試試朗誦每句的句末，發(fā)現押韻的特點。
四、學習仿編詩句
３、小組活動：仿編散文詩，比一比看誰說得多，說得好。
４、在班上交流仿編的詩句
五、引導幼兒共同小結：春雨讓．．．．．．變成．．．顏色，它讓春天變得萬紫千紅，絢爛多彩，說明植物的生長都離不開雨水。
中班美術活動——救生圈
活動名稱：救生圈
活動目標：嘗試用繪畫或粘貼的方法裝飾救生圈。
培養(yǎng)幼兒的自我保護意識。
活動準備：各種粘貼材料、蠟筆、各色顏料。像救生圈形狀的作畫紙。
活動室布置：收集各種款式的救生圈
活動過程：
一、欣賞
夏天里，天氣很熱，有什么辦法使自己涼快？（幼兒泛講）
欣賞活動室四周的救生圈，引導幼兒觀察這些救生圈上的各種圖案花紋。
向幼兒介紹：夏天去游泳能使自己涼快，但不能一個人去游泳，必須在大人的帶領下去，并要套好救生圈，游泳時也要文明游泳。
二、制作
1.出示做的救生圈，引起幼兒活動的興趣。
2.討論制作方法：
1)用蠟筆在救生圈上畫上自己喜歡的花紋與圖案。
2)找自己喜歡的手工紙，剪出各種形狀進行粘貼。
3)用顏料粉刷救生圈的顏色。
三、請幼兒說說自己救生圈的價格
讓幼兒根據救生圈上的花紋或者圖案，進行封閉式數數，數出的總數就是救生圈的價格。找找價格最貴的是哪一只救生圈。
四、延伸
“動手角”里有許多的材料，明天我們還可以繼續(xù)做出各種款式的救生圈來。
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