舞蹈論文引言(專業(yè)13篇)

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舞蹈論文引言(專業(yè)13篇)
時間:2023-12-09 13:50:12     小編:飛雪

通過總結(jié),我們可以更好地規(guī)劃和安排未來的學(xué)習(xí)和工作。要注重總結(jié)的邏輯性和條理性,使讀者可以清晰地理解。以下是一些總結(jié)范文,希望能給大家?guī)硪恍╈`感。

舞蹈論文引言篇一

摘要:本文以高等師范類院校舞蹈專業(yè)課程的設(shè)置研究為切入點,以重慶市師范大學(xué)音樂學(xué)院舞蹈系為研究對象,綜合運用教育學(xué)、社會學(xué)、文獻(xiàn)學(xué)與田野調(diào)查相結(jié)合的方法。經(jīng)過對各類具有典范意義的師范類院校實踐考察與調(diào)查問卷的形式,深層次的剖析師范類舞蹈專業(yè)的課程設(shè)置與培養(yǎng)模式,旨在從教學(xué)理念、培養(yǎng)方式、教學(xué)模式的方向梳理師范類舞蹈專業(yè)學(xué)生究竟該如何培養(yǎng),挖掘其深層的意義,以前人的理論研究結(jié)合本人的實踐經(jīng)驗,探研出一套適用于具有師范類舞蹈專業(yè)學(xué)生特點的課程設(shè)置,并揭示出師范類院校舞蹈專業(yè)的教學(xué)內(nèi)涵,倡導(dǎo)更多的教育家與理論家能夠關(guān)注并重新審視師范類舞蹈專業(yè)的未來發(fā)展,以期到達(dá)在各地方上設(shè)置舞蹈專業(yè)的師范類院校能夠根據(jù)自身特色更好更快發(fā)展的目的。

二十世紀(jì)50年代之后,我國藝術(shù)教育受到前蘇聯(lián)教育體系的啟蒙漸漸在文化領(lǐng)域中開始萌芽,它的主要任務(wù)是培育以舞蹈表演為職業(yè)的人才。以往的學(xué)?;A(chǔ)教育中的舞蹈教育一向是依附在別的教育中,開始是結(jié)合體育進(jìn)行教學(xué),之后又融入到音樂的教育中。在制定課程時沒有特地的給高等師范院校舞蹈專業(yè)撰寫編排大綱和相貼合的教學(xué)目標(biāo)和方法,而是照本宣科專業(yè)院校或者是以前音樂系的教材和課程安排,導(dǎo)致學(xué)生在舞蹈理論方面的學(xué)習(xí)量明顯不夠,而偏重于技能技巧方面的訓(xùn)練,所以對高等師范院校舞蹈課程的整改和發(fā)展已經(jīng)是迫不及待的事情。在欣賞舞蹈時不但能夠讓大學(xué)生獲得感覺器官上的知足,還能引發(fā)自身情感和舞蹈情感之間的共鳴,到達(dá)陶冶情操的目的,全方面提高自身素質(zhì)。依據(jù)學(xué)生欣賞水平的高低來選擇教材進(jìn)行教學(xué),這才是高等師范院校舞蹈教學(xué)的原則。

當(dāng)前我國高等師范院校舞蹈教育專業(yè)的課程是由音樂基礎(chǔ)課、教育類課程還有相關(guān)舞蹈課程組成,其中音樂基礎(chǔ)課程所占課時最多,這就顯得促進(jìn)學(xué)生“專業(yè)”知識提高的相關(guān)舞蹈課程相對減少。這種不平衡的教學(xué)導(dǎo)致了畢業(yè)生在各方面都略有精通可是所學(xué)專業(yè)不夠扎實的結(jié)果。

我國高等師范院校舞蹈技巧技能課程課時大于理論課程課時導(dǎo)致學(xué)生在舞蹈理論基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)上不夠多,這歸結(jié)于我國舞蹈理論課程發(fā)展較緩慢,也揭示了我國高等師范院校舞蹈教育注重技巧教學(xué)忽略理論教學(xué)的基本現(xiàn)狀。加強(qiáng)舞蹈理論基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)才能提升對舞蹈技巧技能的把握。構(gòu)建完整的知識結(jié)構(gòu)才能促進(jìn)舞蹈理論課程的發(fā)展。比如經(jīng)過增設(shè)對《舞蹈編導(dǎo)常識》、《中國舞蹈發(fā)展史》、《舞蹈基礎(chǔ)理論》這類課程的教學(xué)來灌輸舞蹈定義、題材、分類、美學(xué)特征、藝術(shù)概念等涉及舞蹈藝術(shù)認(rèn)識方面的知識,分析舞蹈作品在音樂的引導(dǎo)下的創(chuàng)立構(gòu)造過程,一個舞蹈動作是如何萌芽、發(fā)展以及轉(zhuǎn)變過來的都是需要對學(xué)生進(jìn)行講解的;還有完整舞段和舞劇的出現(xiàn)。

實踐課程對學(xué)生完善自身知識的結(jié)構(gòu)、本事的培養(yǎng)和技能的增強(qiáng)、早日投入教學(xué)與研究中以及適應(yīng)瞬息萬變的社會都發(fā)揮著有重要作用。這門課程在培養(yǎng)本事結(jié)構(gòu)、全方面的知識、極具創(chuàng)新力和實踐力的人才上起著關(guān)鍵性的作用。學(xué)生走出學(xué)校這個環(huán)境以后需要有普及舞蹈教育和了解基層文化這兩方面的編導(dǎo)本事才能立足社會,而舞蹈編導(dǎo)課程恰恰在塑造藝術(shù)人格、構(gòu)建知識框架、激發(fā)創(chuàng)造性思維、全面提高個人素質(zhì)上起著關(guān)鍵作用,它彌補(bǔ)了單一專業(yè)課程的不足,兩者互相結(jié)合,相輔相成。

日益增長的社會需求促使高師舞蹈專業(yè)加大了培養(yǎng)滿足多方面需求的舞蹈專業(yè)人才的力度,師范院校本身擁有的多元化發(fā)展的環(huán)境,讓學(xué)生能夠在此徜徉在知識的海洋里,不斷學(xué)習(xí)相關(guān)專業(yè)的知識資料。充分發(fā)揮這種良好氣氛和環(huán)境是進(jìn)行高等師范院校舞蹈教學(xué)的前提。學(xué)舞蹈的學(xué)生也不是單一的喜歡舞蹈,他們在唱歌、演講、書法繪畫、表演方面都表現(xiàn)出了很大的潛質(zhì)。他們不僅僅僅是一科精通,還有很大的活力去發(fā)揮他們其他方面的特長。學(xué)生勤奮好學(xué)、興趣廣泛都是好的兆頭。為了把學(xué)生這種進(jìn)取學(xué)習(xí)性堅持下去,我們除了抓專業(yè)課之外,還能夠增設(shè)哲學(xué)、文學(xué)、表演、美學(xué)方面的課程,并把這些課程也納入平時成績中,給學(xué)生更大的選擇范圍,不斷提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)。

把專業(yè)知識的范圍從單一的舞蹈領(lǐng)域擴(kuò)展到別的藝術(shù)領(lǐng)域所帶來的有利幫忙是有目共睹的。第一,學(xué)識和修養(yǎng)的提高能夠增加自身的理解、感染力,對學(xué)習(xí)舞蹈專業(yè)有正面促進(jìn)作用;第二,把學(xué)生創(chuàng)造的活力帶動起來,讓學(xué)生逐漸開闊視野,獲取豐富的知識,引發(fā)無限聯(lián)想和塑造艱苦鉆研的精神,帶動學(xué)生富有創(chuàng)新的思維去實踐中擴(kuò)散出去。大學(xué)生面臨越來越大的就業(yè)壓力,多一門技能就能增加自身在社會上的競爭力,為工作創(chuàng)造更多的機(jī)會。所以我們要在以開發(fā)學(xué)生天賦和潛質(zhì)為目的的前提下安排課程,全面提高學(xué)生素質(zhì),培養(yǎng)全才,從長遠(yuǎn)角度來培養(yǎng)學(xué)生各方面的本事。

舞蹈美育只是整個美育工程中的一個分支,經(jīng)過藝術(shù)教育這個關(guān)鍵部分的教學(xué)來實施美育是新的世紀(jì)培養(yǎng)高素質(zhì)、高水準(zhǔn)創(chuàng)新人才的重要舉措,舞蹈教育不但能夠鍛煉學(xué)生體質(zhì)、激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造性思維,還能提升學(xué)生對美的鑒賞本事,對塑造完美的人格起著關(guān)鍵性作用。

舞蹈論文引言篇二

摘要:云舞隸屬“字舞”范疇,是古時百姓祈雨儀式中的舞蹈。安徽現(xiàn)存云舞保留下來較為完善的有郎溪縣的“姚村云舞”、休寧縣的“云舞”與潛山縣的“十二月花神”.為了探尋云舞的歷史淵源及其發(fā)展脈絡(luò),實地考察并采訪了傳承人,現(xiàn)場記錄表演儀式全過程,并查閱當(dāng)?shù)噩F(xiàn)存史料,比較三地的云舞表演形式,歸納了云舞在當(dāng)?shù)厣絽^(qū)的存在價值。

關(guān)鍵詞:云舞;類型;舞蹈;淵源;

安徽民間云舞是一種老百姓喜聞樂見的舞蹈形式,舞蹈目的是祈求上蒼降雨沐浴大地萬物,以實現(xiàn)莊稼茂盛、五谷豐登的愿景。安徽境內(nèi)現(xiàn)存云舞一支分布于徽州地區(qū)(現(xiàn)為黃山市)休寧縣海陽、萬安、五城等村鎮(zhèn),舞蹈名曰“云端舞”,又稱“扯云端”“舞云端”;另一支分布于郎溪縣姚村鄉(xiāng),舞蹈名曰“云舞”.二者同屬舞蹈中的“字舞”范疇。

云舞同其他藝術(shù)形式一樣,是在人們的生產(chǎn)生活中提煉加工而成的。云舞的發(fā)祥地是典型的山區(qū),如姚村鄉(xiāng)石佛山,其巔有“石佛撐云”之美景,一年四季云霧繚繞,人居其間如入仙境。山里人長期體會著這種出門抬頭見云彩的生活,于是有人用竹片和硬紙扎成云朵狀玩具供孩童玩耍。眾孩童手執(zhí)“云朵”,追逐蹦跳,嬉戲舞蹈,便有了云舞的雛形。當(dāng)?shù)孛耖g藝人從中獲得創(chuàng)作靈感,創(chuàng)作出獨樹一幟的舞蹈。起初的云舞僅僅作為龍燈、馬燈的伴舞,后逐漸發(fā)展成能在廣場和舞臺上獨立表演的一種舞蹈藝術(shù)。

這一形式在當(dāng)?shù)赜猩顝V的民眾基礎(chǔ)。據(jù)記載,“祈求雷公場面,進(jìn)香求拜天神,渴望風(fēng)調(diào)雨順,人民扎龍為嬉,以兆豐年”的民間舞龍活動在南宋時期就已流行。如姚村每年的農(nóng)歷七月三十是石佛山廟會節(jié),方圓百里數(shù)萬百姓紛紛前往石佛山敬香拜佛,祈求上天保佑風(fēng)調(diào)雨順、國泰民安。

隨著時代的變遷,古老的跑云燈形式得到變更,此刻的云舞就是在跑云燈基礎(chǔ)上不斷提煉、反復(fù)加工升華而成的,無論表演形式還是主題資料,既有民間傳統(tǒng)古典口味,又有從不一樣角度進(jìn)行的藝術(shù)表現(xiàn)形式創(chuàng)新。

安徽云舞主要分布于長江以南的丘陵地帶。雖然沿江有充足的水源,但丘陵山區(qū)無法靠天然水源灌溉,當(dāng)?shù)氐霓r(nóng)耕主要靠自然降雨解決。由此,在長江沿岸的丘陵地帶,按地域與當(dāng)?shù)仫L(fēng)俗劃分,由西向東依次是姚村云舞、休寧云舞、潛山云舞。

1.姚村云舞。

當(dāng)?shù)孛耖g藝人從生活實踐中獲得創(chuàng)作靈感,創(chuàng)作出獨樹一幟的舞蹈,后逐漸發(fā)展成能在廣場和舞臺上獨立表演的一種舞蹈藝術(shù)。據(jù)老藝人回憶,獨立出來的云舞仍沿襲原有跑燈的活動習(xí)慣,由該鄉(xiāng)群眾自發(fā)組成的云燈會負(fù)責(zé)人召集,籌措經(jīng)費、排練指導(dǎo)。會首由云燈會推薦地方有才藝且德高望眾的老藝人擔(dān)任。除夕試燈焚香放鞭炮,演練跑云陣式,做好春節(jié)玩燈的準(zhǔn)備。正月初五正式開燈,會首率領(lǐng)出燈隊伍首先前往石佛山大廟及山廟朝拜,敬香祭祖,求天神賜恩賜福;之后回到古戲樓進(jìn)行一年的首場演出;隨后便到周圍各村莊送燈貼,表示賀春,通常稱“送燈”.那里的百姓通常有接燈的習(xí)慣,家家戶戶都事先準(zhǔn)備好糕團(tuán)、糖果,齊放鞭炮迎接。跑云燈進(jìn)入自家堂屋繞行一圈,象征著“云燈進(jìn)堂,人丁興旺”.

隨著時代發(fā)展,云舞歌舞的演出沒有了昔日那種帶著大地溫度的“莊重”與“繁華”,主要是參加各種表演和比賽,失去了諸多前奏與后綴。云舞,顧名思義,以跑云為主,“云”的編排是重中之重。這其間不知經(jīng)過多少代藝人之手不斷被改善,但其基本形態(tài)數(shù)百年來一向堅持[2].

表演人數(shù)根據(jù)場地大小、實到跑云的多少確定。一般為二十一人,其中跑云者十六人。兩人各持一云片,云片系馬糞紙做架,再彩繪云形。男女各半,男的頭扎白毛巾,穿白布短褂,白燈籠褲,代表白云;女的穿彩綢褂褲,腰圍繡花兜兜,代表彩色云朵。穿花跑四角或擺字亮相,猶如天女散花,舞姿造型優(yōu)美。另五人為捧花主角,一般由容貌姣好的少女組成。她們的衣著與跑云女相同,道具則為花籃?;@內(nèi)插滿鮮花和五谷,象征著吉祥美滿、五谷豐登。尾聲,舞者用手中的“云朵”排成漢字造型。一聲鑼響,在三秒鐘之內(nèi)排成一個字。舞步輕盈歡暢,舞姿翩翩柔美,往來穿梭,忽如祥云輕移,恰似福祉降臨。

根據(jù)實際情景和主題不一樣,又可貫穿不一樣資料于其中。如在云片背面寫上不一樣資料的文字,由演員手持列出,進(jìn)一步突出演出宣傳的主題或明確其紀(jì)念意義。云片大小規(guī)格不一,近年來越來越多的小朋友加入了表演隊伍,其云片尺寸變小,龍燈、馬燈、花籃皆相應(yīng)縮小。整個舞蹈過程中,“云”的形態(tài)千變?nèi)f化、多姿多彩,暗合節(jié)奏的進(jìn)程,陰云、烏云、墨云、彤云、祥云、彩云等皆有展現(xiàn)。

云舞的熱烈高潮之處,穿插龍燈馬燈表演,有游龍穿云之勢、深蛟潛海之威,更有翻江倒海之猛烈和龍爭虎斗之雄壯。全程演出舞中有歌,以歌伴舞,集歌、舞、吹打樂于一體。鑼鼓在云舞過程中的使用,使得演出場景更加濃重?zé)狒[,烘托了氣氛。演出過程中的鑼鼓采用長套和快番兩種節(jié)奏,將龍燈、獅子、旱船、鑼的各種打法相結(jié)合,同時用戲劇中的鑼鼓點,聯(lián)合組成了一個較完整的聯(lián)曲鑼鼓套路。演出時色彩濃郁的民間嗩吶、清脆的笛聲及二胡均由司鼓指揮,時快時慢,伴奏交替交換,渲染舞蹈歡樂氣氛。云舞表演場面宏闊熱烈,動靜相銜,完美融合。伴奏多為打擊樂和嗩吶曲牌兩種,熱鬧紛呈。當(dāng)前,云舞的舞蹈部分已基本定型,適宜演出,效果受到肯定。但唱詞及唱和部分還處于脫節(jié)狀態(tài)。當(dāng)然,此刻少了古代祈求降雨的場合,那種祈求雷公賜雨的經(jīng)道語(上天神靈,為我黎民,風(fēng)調(diào)雨順,五谷豐登)已幾乎失傳[3].

2.休寧云舞。

休寧縣境內(nèi)流行的云端舞都由民間的一種叫“燈棚”的戲班表演。每到一地,白天舞獅舞叉,舞水流星、火流星,舞刀槍棍棒,并表演其他歌舞、雜耍、武術(shù);晚上則演一些徽昆小戲,如:《大財神》《萬花》《跳加官》等。為了吸引觀眾,不論白天和晚上,演出前都喜用云端舞造成歡快氣氛,以招攬觀眾。

云端舞在流傳過程中構(gòu)成兩種表演形式:秀陽鄉(xiāng)釵坑村用云片表演;五城區(qū)洪里鄉(xiāng)唐川村及萬安區(qū)潛阜鄉(xiāng)里余村用云旗表演。一人執(zhí)大旗翻筋斗領(lǐng)隊,8~12人執(zhí)小旗變化各種隊形圖案。

云端舞隊形變化復(fù)雜,技巧較高,要經(jīng)過長時光訓(xùn)練方能勝任表演。表演者均為貧家男性少年,拜民間的昆曲、徽劇老藝人為師,在冬季農(nóng)閑時排練。新春佳節(jié)、喜期吉日在本村演出,或應(yīng)邀到外村,近則本鄉(xiāng),遠(yuǎn)則百十里之外。邀請者管吃而無工錢,僅有燈棚中出名的藝人才能得到少量報酬。燈棚是臨時聚集的半職業(yè)性民間藝術(shù)團(tuán)體,洪里鄉(xiāng)唐川村的胡永平(1906年生)曾帶班至江西婺源、浙江開化等地演出,受到群眾稱贊。云端舞帶有很強(qiáng)的競技性,群眾常以能否表演該舞及演技優(yōu)劣作為衡量班社技藝高低的標(biāo)準(zhǔn),所以表演者總是想方設(shè)法年年創(chuàng)新。

據(jù)秀陽鄉(xiāng)釵坑村舞獅班藝人金阿榮(1916年生)、巴富貴(1921年生)及唐川村老藝人胡永年(1892年生)介紹,清同治年間,徽班已趨向衰退。一些身懷絕技的徽戲藝人離散異鄉(xiāng),走向農(nóng)村教藝。較大的村莊青年人多,財力雄厚,就演出一些大戲;有的村莊人少力弱,只能演一些小戲或折子戲。云端舞備受一些交通閉塞、文化落后、資金不足的鄉(xiāng)村歡迎,因而一時光在休寧流傳開來。休寧境內(nèi)能演此舞的班社最多時有20多個。但到民國三十年(1941年)時,僅存少數(shù)戲班表演此舞。1952年,釵坑班、唐川班及其他班恢復(fù)演出。1953年休寧縣業(yè)余民間藝術(shù)會演時,釵坑村戲班表演的云端舞獲獎,之后又參加過蕪湖專區(qū)業(yè)余民間藝術(shù)會演,之后再未演出。

云端舞的音樂結(jié)構(gòu)為徽、昆腔曲牌體,歌詞淺顯易懂,感情流暢,唱法工整對稱,為七字句或十字句。伴奏樂器以徽胡為主,配以笛子和瑣吶(當(dāng)?shù)胤Q“大清”).打擊樂器音色較低沉、渾厚,有時光雜使用京鑼,產(chǎn)生出歡快、喧鬧的交響特色,具有濃厚的鄉(xiāng)土風(fēng)味和生活氣息。

3.潛山“十二月花神”

“十二月花神”流傳在潛山縣黃泥鎮(zhèn)一帶,是當(dāng)?shù)孛耖g燈會、廟會中的主要表演節(jié)目之一。十二名少女扮成代表十二月花卉的花神,左右手各持云片一枚,翩翩起舞。祈求大慈大悲觀世音菩薩“霖雨蒼生”,老百姓的生活完美,如花兒綻放般美麗。

表演時,“觀音”手持云帚(又稱拂塵)盤坐在蓮臺上。左側(cè)站立一名童子(文童),左手捧盛清水的凈瓶,右手拿楊柳枝葉,用柳葉蘸清水揮灑,表示“霖雨蒼生”,滋潤百花。另一名童子(武童)在蓮臺前翻筋斗,然后回頭向觀音一拜,謂“童子拜觀音”.十二名少女扮成代表十二月花卉的花神,在蓮臺前翩翩起舞,表現(xiàn)受到觀音揮灑的甘露滋潤,應(yīng)時開放。十二月花神多隨燈會或廟會舞隊在行進(jìn)中表演。到了商店或居民門前,如果主家放鞭炮迎接,便開始表演(即演唱一段或兩段歌詞),唱完又向前行。蓮臺是一個長方形木架,四腳處都安裝滾輪,木架上頭是用鋼筋、白布做成的一朵如澡盆大的白蓮花。木架左右兩邊各有一人,一手拿竹竿,一手扶木架。表演時,蓮臺停住不動,站在蓮臺左右的人揮動竹竿維持演出秩序,防止觀眾擁擠,表演完畢用于推動木架向前徐行,接上前面的游舞行列[4].

音樂《抱妝臺》原是用笛子和洞簫演奏的一首古曲。據(jù)民間傳說,《抱妝臺》曲譜來源于上古殷商時代。商紂王輕信妲己讒言,鑄造炮烙,殘害忠良。周武王伐紂滅商,除暴安良,黎民百姓演奏《抱妝臺》,揭露商紂暴政,載歌載舞共慶升平。

據(jù)潛山縣清朝廩生張伯祥考證,早在明朝天啟年間(1573-1620)就有“十二月花神”這舞蹈,這一說法從舊道具蓮臺木架上所刻“天啟四年六月置”字樣得到了證實。到乾隆年間,“十二月花神”以完美的舞蹈形式在民間廣泛流傳,在潛山縣黃泥鎮(zhèn)一帶流傳更廣。至清咸豐、同治年間,由于連年兵亂,“十二月花神”幾乎失傳。1916年農(nóng)歷十月間,黃泥鎮(zhèn)舉行每年一次的大王廟會。廟會前夕,人們從鎮(zhèn)上項義源老店后樓上發(fā)現(xiàn)了一批陳舊破爛的道具和服裝,其中有彩色衣裙十二套、白色衣裙一套、童子服裝兩套和蓮臺木架一座。經(jīng)兩位老秀才郝萬馨、熊楚才(當(dāng)時郝己八十多歲,熊已年逾古?。┑蔫b別,才明白這些東西是表演“十二月花神”的服裝和道具。青年們在這年的廟會中穿上這些服裝,由會吹奏《抱妝臺》的老藝人程樹臺(當(dāng)時已年過花甲)指導(dǎo)并親自吹笛伴奏,此節(jié)目才得以恢復(fù)。

隨著時代的變遷,如今的云舞再也不是起初的簡單嬉戲、追逐蹦跳,而是具有鮮明的創(chuàng)作思路。百姓把手持云片祈求雷公賜雨的經(jīng)道語看成吉祥的預(yù)兆、求雨降臨的重要法寶。在中國歷史上,百姓以各種方式求天神賜雨的民間活動是較為普遍的,但用舞蹈的藝術(shù)表演卻是獨一無二的,所以說它在民間傳統(tǒng)藝術(shù)活動中更具特殊性,其豐富的蘊(yùn)含讓人們回味無窮。

云舞這一傳統(tǒng)民間藝術(shù)奇葩是由南宋時期的舞龍活動而演變而來的,它形象地體現(xiàn)了人神合一的思想理念,表達(dá)人民群眾渴望安居樂業(yè)的完美愿望。舞姿唱詞中帶有濃厚的宗教敬神色彩,是體現(xiàn)漢民族古代民間信仰的一種代表性儀式。

云舞是安徽地區(qū)寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。充分保護(hù)、傳承這一文化遺產(chǎn),是弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的重要舉措,是占領(lǐng)社會主義文化陣地,不斷滿足人民物質(zhì)文化生活需要的重要途徑。

云舞不僅僅是祈求降雨的儀式,經(jīng)過演化還構(gòu)成了老百姓喜聞樂見的娛樂健身舞蹈。每逢節(jié)假日,鄉(xiāng)親們聚在一齊演跳云舞,凝心聚力,共同暢想完美生活,有利于社會主義和諧社會的建設(shè)。

參考文獻(xiàn)。

舞蹈論文引言篇三

摘要:本文經(jīng)過對高師舞蹈學(xué)專業(yè)畢業(yè)論文改革的探索及研究,找出了集創(chuàng)新型、應(yīng)用型為一體的改革方案,結(jié)合舞蹈學(xué)學(xué)科特色、專業(yè)發(fā)展建設(shè),真正體現(xiàn)了學(xué)以致用、科學(xué)合理的應(yīng)用型人才培養(yǎng)目標(biāo),為高等教育的舞蹈學(xué)專業(yè)發(fā)展找到切實可行的有效途徑。

關(guān)鍵詞:舞蹈學(xué);畢業(yè)設(shè)計;論文改革;學(xué)科特色;專業(yè)建設(shè)。

在大多數(shù)高等教育的舞蹈學(xué)專業(yè)人才培養(yǎng)計劃中,畢業(yè)論文是以論文形式出現(xiàn),要求學(xué)生從理論上闡述學(xué)術(shù)觀點及想法。由于大多數(shù)舞蹈學(xué)專業(yè)學(xué)生自幼學(xué)習(xí)舞蹈,有的甚是科班對文化知識的全方位掌握有必須欠缺,在論文撰寫上常常感到力不從心,但在專業(yè)領(lǐng)域中,學(xué)生能夠較全面的發(fā)揮優(yōu)勢及特長,僅有深入探索和研究適合本專業(yè)學(xué)科特色發(fā)展創(chuàng)新的畢業(yè)設(shè)計改革方案,找到正確的方針路線,才能真正的體現(xiàn)學(xué)以致用、科學(xué)合理、貼合學(xué)科特點的應(yīng)用型人才培養(yǎng)目標(biāo)。

一、研究資料。

第一,對藝術(shù)專業(yè)領(lǐng)域的畢業(yè)論文改革與創(chuàng)新性研究。在四年制本科教學(xué)計劃中,畢業(yè)論文的完成時光一般規(guī)定為8周,通常以論文形式為主。但有部分高校已將藝術(shù)類畢業(yè)論文改為從“單一學(xué)術(shù)性論文”到“多樣化畢業(yè)設(shè)計”,高校藝術(shù)類專業(yè)的畢業(yè)論文環(huán)節(jié)將面臨著改革和創(chuàng)新,也將突破傳統(tǒng)模式進(jìn)行新一輪的有效性研究。

第二,結(jié)合舞蹈學(xué)學(xué)科特色探索合理科學(xué)的畢業(yè)設(shè)計改革方案。在培養(yǎng)舞蹈人才過程中,不能夠片面、單一,更不應(yīng)急于求成。所制定的畢業(yè)設(shè)計要求既能夠反映學(xué)生的綜合素質(zhì)本事,又能對適應(yīng)步入社會的第一階段做好充分的心理準(zhǔn)備和實戰(zhàn)經(jīng)驗。

第三,制定體現(xiàn)應(yīng)用型人才培養(yǎng)計劃的舞蹈學(xué)畢業(yè)設(shè)計方案?;诋厴I(yè)設(shè)計質(zhì)量是衡量高校教學(xué)水平的重要標(biāo)志,是培養(yǎng)大學(xué)生的創(chuàng)新本事、實踐本事和初步科研本事的重要實踐環(huán)節(jié),結(jié)合舞蹈學(xué)專業(yè)的特殊性、科學(xué)性和合理性,可將畢業(yè)設(shè)計分為編創(chuàng)作品、匯報演出兩種方式。編創(chuàng)作品即創(chuàng)作舞蹈作品,匯報演出即匯報表演舞蹈,均屬于實踐性質(zhì)。兩者目的都是使學(xué)生進(jìn)一步鞏固加深對所學(xué)的基礎(chǔ)理論、基本技能和專業(yè)知識的掌握,使之系統(tǒng)化、綜合化。使學(xué)生獲得從事工作的初步訓(xùn)練,培養(yǎng)學(xué)生的獨立思考和綜合運用已學(xué)知識解決實際問題的本事,尤其注重培養(yǎng)學(xué)生獨立獲取新知識的本事。

二、研究目標(biāo)及特色。

舞蹈是一門實踐性較強(qiáng)的專業(yè),是具體的手把手的教與學(xué),是真正意義上的“言傳身教”,必須經(jīng)過科學(xué)、系統(tǒng)、嚴(yán)格的訓(xùn)練,將理論與實踐并重,才能成為一名“文武雙全”、名符其實的舞蹈教育人。所以在畢業(yè)設(shè)計中的教師指導(dǎo)環(huán)節(jié),要注重實踐性和創(chuàng)新性,鼓勵學(xué)生的想法,用正確的觀點來引導(dǎo)他們。只授予學(xué)生高超的技藝,不重視提高學(xué)生的綜合素質(zhì)與理論知識的培養(yǎng),就不可能造就出優(yōu)秀的舞蹈教育人才。此項研究貼合舞蹈學(xué)專業(yè)學(xué)科發(fā)展建設(shè)的特殊性、科學(xué)性和合理性,真正將應(yīng)用型人才培養(yǎng)計劃與人才知識結(jié)構(gòu)需求、高等教育目標(biāo)、學(xué)生綜合素質(zhì)相結(jié)合,使學(xué)科建設(shè)得到有效的實行、發(fā)展和提高。

三、舞蹈學(xué)畢業(yè)設(shè)計改革研究與項目制定。

應(yīng)予以充分的注意。

舞蹈學(xué)是舞蹈藝術(shù)門類中的一個重要學(xué)科,是用人體動作來表達(dá)思想感情和真善美的一種藝術(shù)形式。所以,舞蹈學(xué)所涉及的研究面是很寬的。在此,筆者對舞蹈學(xué)專業(yè)畢業(yè)論文(設(shè)計)改革探索及研究還不夠深遠(yuǎn),所做出的改革方案還微不足道,期望借此引發(fā)更多同仁的支持和研討,讓今后高校舞蹈學(xué)科的發(fā)展和建設(shè)之路越走越遠(yuǎn)。

參考文獻(xiàn):

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[2]張莉,李曉紅.高校舞蹈教育中存在的問題及對策[j].平原大學(xué)學(xué)報.2005(05).

舞蹈論文引言篇四

摘要:舞蹈是一種以有節(jié)奏的動作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式,能夠表現(xiàn)出人的生活、思想和情感,一般用音樂伴奏。舞蹈藝術(shù)欣賞能夠圍繞舞蹈動作、舞蹈情感、舞蹈音樂三方面來進(jìn)行。舞蹈動作是舞蹈藝術(shù)的主要表現(xiàn)手段,承載著塑造形象、敘述情節(jié)、表達(dá)情感等多種功能。欣賞舞蹈動作要結(jié)合各個舞蹈種類的風(fēng)格特征、歷史背景以及人文內(nèi)涵,把握舞蹈動作所賦予的相關(guān)文化。情感是舞蹈的原動力,是舞蹈作品中人物行動的內(nèi)在驅(qū)動力。表達(dá)情感是舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)和目的,情感是舞蹈作品打動觀眾的真正原因,舞蹈中所有的表現(xiàn)手段都為情感服務(wù)。舞蹈音樂不僅僅承擔(dān)著舞蹈的器樂伴奏,且其本身就具有揭示劇情和刻畫主角內(nèi)心境感的作用。舞蹈所表現(xiàn)的情緒變化,與音樂的旋律、節(jié)奏、速度、力度等形態(tài)相一致,它是經(jīng)過形體動作與音樂的有機(jī)結(jié)合來塑造藝術(shù)形象的。音樂是舞蹈藝術(shù)的重要組成部分,欣賞舞蹈藝術(shù)同時要進(jìn)行舞蹈音樂的欣賞。

關(guān)鍵詞:舞蹈藝術(shù);欣賞;舞蹈動作;舞蹈情感;舞蹈音樂;。

回答這些問題,我們首先需要了解舞蹈藝術(shù)的相關(guān)知識。舞蹈,是一種以有節(jié)奏的動作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式,能夠表現(xiàn)出人的生活、思想和情感。下頭我圍繞舞蹈最主要的三個元素:動作、情感、音樂談?wù)勎覍ξ璧傅男蕾p感受。

舞蹈最主要的表現(xiàn)手段是形體動作,它承載著塑造形象、敘述情節(jié)、表達(dá)情感的多種功能。舞蹈中的形體動作源于生活,而又高于生活,是經(jīng)過提煉、組織和藝術(shù)加工的形體動作。舞蹈作品中的動作具有必須的技藝性,舞蹈演員要具備跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻騰、柔軟、控制等難度較大的技巧本事。

芭蕾舞的動作是程式化的,有一套完整而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膭幼骱腕w系,它的標(biāo)志是演員用腳尖跳舞。芭蕾舞對演員動作的要求極其嚴(yán)格、苛刻,如:腳尖向外要到達(dá)180度,踢腿要到達(dá)必須的高度,旋轉(zhuǎn)必須快而穩(wěn),動作要做到“開、繃、直、立”的標(biāo)準(zhǔn),要能精準(zhǔn)地控制手、腳、臂、腿的動作。芭蕾舞劇《天鵝湖》“白天鵝獨舞”:舞者伴隨著音樂向上舒展;舞者兩臂波動,兩腿帶著身體平穩(wěn)地旋轉(zhuǎn)。這一系列動作完美地展現(xiàn)出白天鵝優(yōu)雅、楚楚動人的形象,表現(xiàn)出她在碧波中浮游時的孤傲和悲痛。當(dāng)我們置身于布景真切的劇場,單單是這一系列舞蹈動作,足矣打動我們的內(nèi)心,感受到舞蹈的魅力。

民族民間舞的動作最為貼近生活,往往汲取當(dāng)?shù)厝罕妱趧由钪凶畹湫偷娜宋锘騽游镄蜗?,運用藝術(shù)加工,將其凝練為簡明生動的舞蹈動作。如傣族舞蹈中孔雀的形象最為常見,舞者充分運用身體、頭、和手臂的動作模仿孔雀的優(yōu)美動態(tài),或優(yōu)雅地梳理羽毛,或緩步徜徉于水畔,動作惟妙惟肖。朝鮮族舞蹈中,較為常見的仙鶴形象,朝鮮族人民崇拜仙鶴,在其民族舞蹈中有許多類似仙鶴的動態(tài),典雅而舒展,舞者手臂像柳枝擺動,腳步像仙鶴邁步。蒙古族舞蹈中最常見的是模仿駿馬和雄鷹的動作,舞者用肩部的抖動來表現(xiàn)馬的奔跑,以手臂的波動來表現(xiàn)雄鷹的展翅飛翔。如傣族舞蹈《邵多麗》,以曼妙的舞姿、清新的風(fēng)格、新穎的舞蹈形式,把觀眾帶入神秘的傣族文化中?!吧鄱帑悺笔谴鲎迦藢σ殉赡晟形椿榧奚倥姆Q謂,一般指十四五歲到十八九歲的漂亮少女。舞蹈傳承了傣族舞蹈“三道彎”和“一順邊”的傳統(tǒng)風(fēng)格和動律,并融入現(xiàn)代舞的元素,豐富了舞蹈語匯。表現(xiàn)形式上突破了以往傣族舞常用的獨舞或群舞形式,采用三人舞的形式,描繪了三位年輕美麗的傣族姑娘穿著漂亮的傣族長裙,在春天的陽光下歡樂嬉戲的美妙畫面。在道具上也一改傳統(tǒng),巧妙地運用了斗笠、竹竿和花,配合不斷變換的動作姿態(tài),增強(qiáng)了舞蹈的觀賞性。

情感是舞蹈的原動力,是舞蹈作品中人物行動的內(nèi)在驅(qū)動力。表達(dá)情感是舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)和目的,情感是舞蹈作品打動觀眾的真正原因,舞蹈中所有的表現(xiàn)手段都為情感服務(wù)。

優(yōu)秀的舞蹈作品,必須是在情感上富有感染力,能激起觀眾情感上的浪花,撥動觀眾的心弦,從而喚起人們在情感上的共鳴,引起一種或喜悅、或歡欣、或激越、或振奮、或憤怒、或憎恨的情感,這種情感的產(chǎn)生是人們在精神生活中所需要和渴求的,經(jīng)過欣賞舞蹈作品,體驗到這種情感,從而獲得精神上的愉悅。

如欣賞音樂舞蹈史詩《東方紅》,這部作品反映出偉大的中國人民艱苦卓絕、前赴后繼,將革命推向前進(jìn)的英雄氣概。秋收起義的革命風(fēng)暴,井岡山根據(jù)地的斗爭,二萬五千里長征的艱苦歲月,革命圣地延安的壯麗風(fēng)光,抗日游擊隊的戰(zhàn)斗情景,百萬雄師過大江的偉大壯舉,這種種歷史斗爭場面,都經(jīng)過感人的音樂舞蹈形象,生動地展此刻觀眾眼前。整個舞蹈豐富多彩,既剛健又柔美,既活力又抒情,時而動人心魄,時而感人肺腑。欣賞完這部作品,感覺理解了一次深刻的思想、情感的革命洗禮。

再如舞蹈《同行》講述了兩個女兵在惡劣的生存環(huán)境下,因為水而產(chǎn)生的一段生離死別的感人故事。舞蹈沿襲“革命的活力,戰(zhàn)斗的抒情”這一“前線”藝術(shù)風(fēng)格,汲取軍旅舞蹈獨特的養(yǎng)分,把兩個女兵相互支撐、艱苦同行的過程表現(xiàn)得淋漓盡致。她們這種舍己救人的精神給人一種心靈的震撼。舞蹈主要經(jīng)過雙人造型和人與水壺之間的關(guān)系,來表現(xiàn)對水和生命的渴望。兩個女兵在行軍過程中運用了整齊劃一的.步伐和剛健的技術(shù)技巧動作,表現(xiàn)出女兵的堅強(qiáng)信念。舞蹈中運用了很多的托舉等高難度的舞蹈動作,表現(xiàn)了行軍路上的艱辛和兩人團(tuán)結(jié)奮戰(zhàn)、克服困難的巾幗英雄氣概。小提琴二重奏的音樂背景下兩人深情的交流,烘托出軍中姐妹的深情厚誼。舞蹈結(jié)束在一個富有動感的造型中,強(qiáng)調(diào)了“同行”二字。

音樂與舞蹈有著水乳交融、密不可分的關(guān)系。

音樂不僅僅承擔(dān)著舞蹈的器樂伴奏,并且其本身就具有揭示劇情和刻畫主角內(nèi)心境感的作用。舞蹈所表現(xiàn)的情緒變化,與音樂的旋律、節(jié)奏、速度、力度等形態(tài)相一致,它是經(jīng)過形體動作與音樂的有機(jī)結(jié)合來塑造藝術(shù)形象的。

比如欣賞芭蕾舞劇《紅色娘子軍》“斗笠舞”,萬泉河邊,黎族姑娘們手捧新編的斗笠,載歌載舞慰問紅軍。舞蹈音樂為一段合唱,主題音調(diào)源自黎族民歌《五指山歌》,音樂親切熱烈,在音樂聲中,黎族姑娘們翩翩起舞,熱情多姿;娘子軍英姿颯爽,豪邁干練。音樂既表現(xiàn)了軍民一家的魚水深情,也塑造出人物的性格特點。

欣賞舞蹈作品時,這三個因素相互交融、相互滲透,不能孤立地從某一個方面去欣賞??傊?,舞蹈欣賞并不神秘難解,多了解學(xué)習(xí)、熟悉了舞蹈,自然會逐步提高舞蹈欣賞的水平?!段男牡颀垺酚醒裕骸胺膊偾髸月?,觀千劍而后識器,故圓照之象,務(wù)先博觀?!币粋€人“曉聲”和“識器”的欣賞本事,來自不斷的實踐和學(xué)習(xí)。對于優(yōu)秀的舞蹈作品,僅有很多欣賞,深入體會和理解,才能充分感受到舞蹈藝術(shù)散發(fā)出的藝術(shù)魅力,不斷提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)。

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[12]黃小明.中外舞蹈鑒賞語言[m].桂林:廣西師范大學(xué)出版社,2008.

舞蹈論文引言篇五

摘要:民族舞蹈作為一種文化,需要在發(fā)展的過程中,不斷創(chuàng)新和提高,這就要求我們必須重視民族舞蹈的創(chuàng)作。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過程中,合理運用編舞技法,能夠有效提升所創(chuàng)作民族舞蹈的水平。對此,本文對民族舞蹈及其編舞技法進(jìn)行概述,分析了在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過程,編舞技法的運用現(xiàn)狀以及在運用時應(yīng)當(dāng)注意的要點。

關(guān)鍵詞:民族舞蹈創(chuàng)作;編舞技法;民族文化;民族精神;運用要點;

1、緒論。

隨著我國社會經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展,人們更加注重經(jīng)過觀看演出,來滿足自身的精神需求。民族舞蹈表演是各種文藝演出舞臺上經(jīng)常出現(xiàn)的演出形式,也受到人們的廣泛喜愛。為了滿足人們不斷提升的精神文化需求,民族舞蹈也應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新和發(fā)展。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時,應(yīng)當(dāng)重視編舞技法的運用,以此創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的作品,實現(xiàn)民族舞蹈藝術(shù)的發(fā)展和提高。

2、民族舞蹈和編舞技法概述。

民族舞蹈是中華民族優(yōu)秀文化的重要組成部分,具有鮮明的民族性和地域性,是在各民族傳承和發(fā)展的過程中構(gòu)成的,不僅僅僅具有娛樂的作用,還能夠傳達(dá)情感。編舞技法是指在進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作時所用運用技巧和方法,是舞蹈創(chuàng)作者在長期實踐過程中總結(jié)出來的,根據(jù)舞蹈特質(zhì)的不一樣,能夠分為多種,例如,在對舞蹈動作進(jìn)行創(chuàng)作的過程中,有重組法、重疊法以及拆分法等等。在進(jìn)行編舞時,能夠根據(jù)實際情景,綜合運用多種編舞技法。

民族舞蹈創(chuàng)作包括選材、處理和編舞三個環(huán)節(jié),在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時,要想創(chuàng)作出優(yōu)質(zhì)的作品,不僅僅僅需要創(chuàng)作者具有高超的水平和專業(yè)的本事素質(zhì),還應(yīng)當(dāng)靈活合理的運用編舞技法。

3、民族舞蹈創(chuàng)作中編舞技法的運用現(xiàn)狀。

3.1民族舞蹈創(chuàng)作缺乏創(chuàng)新性。

隨著人們生活水平的不斷提升,人們更加注重滿足自身的精神需求,對于所觀看的舞蹈表演的要求也在不斷提升。在此種情景,民族舞蹈的創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新,但就實際情景來看,很多民族舞蹈表演大都存在千篇一律的現(xiàn)象,缺乏創(chuàng)新性。這與沒有深入進(jìn)行理論研究有很大的關(guān)系,民族舞蹈理論是進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的基礎(chǔ),由于缺乏理論指導(dǎo),對于編舞技法的運用也不夠合理,導(dǎo)致民族舞蹈創(chuàng)作效果往往不盡人意。

3.2創(chuàng)作者文化內(nèi)涵有待豐富。

民族舞蹈具有民族性和地域性,其中蘊(yùn)含著豐富的民族精神,民族舞蹈還能夠體現(xiàn)一個民族的風(fēng)貌以及特色等等。所以,要想創(chuàng)造出高水平高質(zhì)量民族舞蹈作品,對于創(chuàng)作者的本事素質(zhì)具有很高的要求。現(xiàn)階段,雖然一些創(chuàng)作者的本事和素質(zhì)很高,但由于其文化內(nèi)涵不夠豐富,在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時,不能夠根據(jù)民族文化的內(nèi)涵合理運用編舞技法進(jìn)行創(chuàng)作,只是單純的表此刻舞蹈動作上,這很難提升作品的藝術(shù)性。

3.3編舞技法的運用較為單一。

在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過程中,綜合運用多種編舞技法,能夠?qū)崿F(xiàn)系統(tǒng)優(yōu)化,從而到達(dá)部分大于整體之和的效果,提升作品的藝術(shù)水平。但當(dāng)前由于創(chuàng)作者存在思維局限,在進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng)作時,僅僅運用一種編舞技法,這導(dǎo)致所創(chuàng)作出來的作品顯得較為單調(diào),達(dá)不到良好的演出效果,無法滿足人們?nèi)找嬖鲩L的精神文化需求。

4、民族舞蹈創(chuàng)作中編舞技法的運用要點。

4.1將民族精神融入創(chuàng)作過程中。

民族精神是一個民族在長期歷史發(fā)展過程中構(gòu)成的,其中包含著文化、風(fēng)俗、思想觀念等多方面的資料。所以,在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過程中,融入民族精神是至關(guān)重要的。對此,在進(jìn)行創(chuàng)作之前,創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)對該民族的民族精神進(jìn)行深入的分析和了解,將其中具有代表性以及鮮明特色的素材,融入到舞蹈創(chuàng)作中,不僅僅僅只體現(xiàn)的表面的動作,更體此刻精神層次,從而創(chuàng)作出具有鮮明的民族特色和豐富的民族情感的舞蹈作品。

4.2豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵。

目前,存在多種編舞技法,是否能夠?qū)⑵浜侠磉\用于民族舞蹈創(chuàng)作的過程中,與創(chuàng)作者的水平、本事和素質(zhì)具有很大的關(guān)系,異常是創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵對編舞技法的合理運用具有很大影響。在此種情景下,應(yīng)當(dāng)不斷豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵,僅有如此,創(chuàng)作者才能夠在深入分析了解民族文化的基礎(chǔ)上,合理運用編舞技法,進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng)作。

4.3綜合運用多樣化的編舞技法進(jìn)行創(chuàng)作。

民族舞蹈具有鮮明的民族特色,民族舞蹈的呈現(xiàn),受到多種因素的影響,不僅僅僅與民族風(fēng)俗習(xí)慣有關(guān),還與必須的自然環(huán)境具有密切的聯(lián)系。所以,在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時,也需要結(jié)合各民族的實際情景,綜合運用多種編舞技法,實此刻舞蹈動作以及時光和空間方面的相互協(xié)調(diào)與配合。例如,對于不一樣的動作應(yīng)當(dāng)配合相應(yīng)的表情,以此來表達(dá)作品的情感。還例如,在不一樣的時光和空間狀態(tài)下,應(yīng)當(dāng)配合相應(yīng)的舞蹈動作。

5、結(jié)語。

綜上所述,民族舞蹈作為我國優(yōu)秀的文化,應(yīng)當(dāng)在繼承的基礎(chǔ)上不斷發(fā)揚(yáng)和創(chuàng)新,做好民族舞蹈創(chuàng)作。對此,應(yīng)當(dāng)合理運用編舞技法,在民族舞蹈創(chuàng)作的過程中,融入民族精神,以此來創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的民族舞蹈作品。

參考文獻(xiàn)。

[3]高潔。淺談現(xiàn)代舞編舞技法在民族民間舞當(dāng)中的運用[j].科教導(dǎo)刊:電子版,2017(30):183.

[4]孟澤婧。淺議編舞技法在民族民間舞創(chuàng)作中的運用[j].北方音樂,,36(7):176.

舞蹈論文引言篇六

摘要:本文經(jīng)過對高師舞蹈學(xué)專業(yè)畢業(yè)論文改革的探索及研究,找出了集創(chuàng)新型、應(yīng)用型為一體的改革方案,結(jié)合舞蹈學(xué)學(xué)科特色、專業(yè)發(fā)展建設(shè),真正體現(xiàn)了學(xué)以致用、科學(xué)合理的應(yīng)用型人才培養(yǎng)目標(biāo),為高等教育的舞蹈學(xué)專業(yè)發(fā)展找到切實可行的有效途徑。

關(guān)鍵詞:舞蹈學(xué);畢業(yè)設(shè)計;論文改革;學(xué)科特色;專業(yè)建設(shè)。

在大多數(shù)高等教育的舞蹈學(xué)專業(yè)人才培養(yǎng)計劃中,畢業(yè)論文是以論文形式出現(xiàn),要求學(xué)生從理論上闡述學(xué)術(shù)觀點及想法。由于大多數(shù)舞蹈學(xué)專業(yè)學(xué)生自幼學(xué)習(xí)舞蹈,有的甚是科班對文化知識的全方位掌握有必須欠缺,在論文撰寫上常常感到力不從心,但在專業(yè)領(lǐng)域中,學(xué)生能夠較全面的發(fā)揮優(yōu)勢及特長,僅有深入探索和研究適合本專業(yè)學(xué)科特色發(fā)展創(chuàng)新的畢業(yè)設(shè)計改革方案,找到正確的方針路線,才能真正的體現(xiàn)學(xué)以致用、科學(xué)合理、貼合學(xué)科特點的應(yīng)用型人才培養(yǎng)目標(biāo)。

一、研究資料。

第一,對藝術(shù)專業(yè)領(lǐng)域的畢業(yè)論文改革與創(chuàng)新性研究。在四年制本科教學(xué)計劃中,畢業(yè)論文的完成時光一般規(guī)定為8周,通常以論文形式為主。但有部分高校已將藝術(shù)類畢業(yè)論文改為從“單一學(xué)術(shù)性論文”到“多樣化畢業(yè)設(shè)計”,高校藝術(shù)類專業(yè)的畢業(yè)論文環(huán)節(jié)將面臨著改革和創(chuàng)新,也將突破傳統(tǒng)模式進(jìn)行新一輪的有效性研究。

第二,結(jié)合舞蹈學(xué)學(xué)科特色探索合理科學(xué)的畢業(yè)設(shè)計改革方案。在培養(yǎng)舞蹈人才過程中,不能夠片面、單一,更不應(yīng)急于求成。所制定的畢業(yè)設(shè)計要求既能夠反映學(xué)生的綜合素質(zhì)本事,又能對適應(yīng)步入社會的第一階段做好充分的心理準(zhǔn)備和實戰(zhàn)經(jīng)驗。

第三,制定體現(xiàn)應(yīng)用型人才培養(yǎng)計劃的舞蹈學(xué)畢業(yè)設(shè)計方案?;诋厴I(yè)設(shè)計質(zhì)量是衡量高校教學(xué)水平的重要標(biāo)志,是培養(yǎng)大學(xué)生的創(chuàng)新本事、實踐本事和初步科研本事的重要實踐環(huán)節(jié),結(jié)合舞蹈學(xué)專業(yè)的特殊性、科學(xué)性和合理性,可將畢業(yè)設(shè)計分為編創(chuàng)作品、匯報演出兩種方式。編創(chuàng)作品即創(chuàng)作舞蹈作品,匯報演出即匯報表演舞蹈,均屬于實踐性質(zhì)。兩者目的都是使學(xué)生進(jìn)一步鞏固加深對所學(xué)的基礎(chǔ)理論、基本技能和專業(yè)知識的掌握,使之系統(tǒng)化、綜合化。使學(xué)生獲得從事工作的初步訓(xùn)練,培養(yǎng)學(xué)生的獨立思考和綜合運用已學(xué)知識解決實際問題的本事,尤其注重培養(yǎng)學(xué)生獨立獲取新知識的本事。

二、研究目標(biāo)及特色。

舞蹈是一門實踐性較強(qiáng)的專業(yè),是具體的手把手的教與學(xué),是真正意義上的“言傳身教”,必須經(jīng)過科學(xué)、系統(tǒng)、嚴(yán)格的訓(xùn)練,將理論與實踐并重,才能成為一名“文武雙全”、名符其實的舞蹈教育人。所以在畢業(yè)設(shè)計中的教師指導(dǎo)環(huán)節(jié),要注重實踐性和創(chuàng)新性,鼓勵學(xué)生的想法,用正確的觀點來引導(dǎo)他們。只授予學(xué)生高超的技藝,不重視提高學(xué)生的綜合素質(zhì)與理論知識的培養(yǎng),就不可能造就出優(yōu)秀的舞蹈教育人才。此項研究貼合舞蹈學(xué)專業(yè)學(xué)科發(fā)展建設(shè)的特殊性、科學(xué)性和合理性,真正將應(yīng)用型人才培養(yǎng)計劃與人才知識結(jié)構(gòu)需求、高等教育目標(biāo)、學(xué)生綜合素質(zhì)相結(jié)合,使學(xué)科建設(shè)得到有效的實行、發(fā)展和提高。

三、舞蹈學(xué)畢業(yè)設(shè)計改革研究與項目制定。

應(yīng)予以充分的注意。

舞蹈學(xué)是舞蹈藝術(shù)門類中的一個重要學(xué)科,是用人體動作來表達(dá)思想感情和真善美的一種藝術(shù)形式。所以,舞蹈學(xué)所涉及的研究面是很寬的。在此,筆者對舞蹈學(xué)專業(yè)畢業(yè)論文(設(shè)計)改革探索及研究還不夠深遠(yuǎn),所做出的改革方案還微不足道,期望借此引發(fā)更多同仁的支持和研討,讓今后高校舞蹈學(xué)科的發(fā)展和建設(shè)之路越走越遠(yuǎn)。

參考文獻(xiàn):

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[2]張莉,李曉紅.高校舞蹈教育中存在的問題及對策[j].平原大學(xué)學(xué)報.2005(05).

舞蹈論文引言篇七

指導(dǎo)老師:姓名:學(xué)號:專業(yè)班級:四周的《舞蹈鑒賞》課很快的就結(jié)束了,在王老師的教導(dǎo)下,我愉快地學(xué)完了這門選修課。老師在課堂上給我們講了許多有關(guān)舞蹈的知識,還放了許多經(jīng)典舞蹈的視頻,而且教我們跳一些簡單的舞蹈,課堂氣氛很好,我感到學(xué)習(xí)這門課程感到很輕松很愉快。我不會跳舞,但我覺得舞蹈這門藝術(shù)很偉大,有時候語言顯得最低級,而舞蹈可以讓我們達(dá)到一種心領(lǐng)神會的境界,無聲勝有聲。王老師讓我們寫一片課堂上給自己留下印象最深的一段舞蹈的感悟,是的,課堂上很多片段給我留下了深刻的印象,阿寶的成長、千手觀音背后的故事??我本打算寫阿寶,我上網(wǎng)搜了很多資料。但是,從內(nèi)心來講,我更想寫一些自己對舞蹈的認(rèn)識,在網(wǎng)上搜了些資料,也在圖書館借了一些書看,最后匯總了一下,下面這些是我在搜集資料的過程中我感覺對我有價值的,另外還有我的一些心得體會。

藝術(shù)是人類審美活動的大家族,它的成員有文學(xué)、美術(shù)、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝、雜技等。各個門類的藝術(shù)都是反映社會生活和表現(xiàn)人們思想感情的。舞蹈是八大藝術(shù)之一,于時空中以身體為語言作“心智交流”的人體的運動表達(dá)藝術(shù),一般有音樂伴奏,以有節(jié)奏的動作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式。它一般借助音樂,也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社會意義及作用,包括運動、社交/求偶、祭祀、禮儀等。

作為藝術(shù)之一的舞蹈,同樣是一個非常廣闊的天地,它也是由各個不同種類、不同樣式、不同風(fēng)格的舞蹈所組成的。根據(jù)舞蹈的作用和目的,舞蹈可分為生活舞蹈和藝術(shù)舞蹈兩大類。生活舞蹈是人們?yōu)樽约旱纳钚枰M(jìn)行的舞蹈活動,包括有:習(xí)俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娛舞蹈、體育舞蹈、教育舞蹈等。藝術(shù)舞蹈則是為了表演給觀眾欣賞的舞蹈,包括有:古典舞蹈、民間舞蹈、現(xiàn)代舞蹈、當(dāng)代舞蹈和芭蕾舞等。

舞蹈欣賞,是人們觀賞舞蹈演出時所產(chǎn)生的一種精神活動,是對舞蹈作品的感受、體驗和理解的整個過程。觀眾在欣賞舞蹈作品的過程中往往會聯(lián)系自己的生活經(jīng)歷,引起情感上的共鳴,激發(fā)起記憶中有關(guān)的印象、經(jīng)驗。人們進(jìn)行舞蹈欣賞這種舞蹈的審美活動,首先必須具備一定的主觀條件,也就是說要具有一定的舞蹈知識、舞蹈欣賞水平和認(rèn)識能力,舞蹈欣賞活動才能正常和順利的進(jìn)行。這正如馬克思所說的那樣:“如果你想得到藝術(shù)的享受,你本身就必須是一個有藝術(shù)修養(yǎng)的人。”“只有音樂才能激起人的音樂感;對于不辯音律的耳朵說來,最美的音樂也毫無意義,音樂對它說來不是對象??”所以,我們了解舞蹈藝術(shù)的特性、舞蹈和其他藝術(shù)的關(guān)系、舞蹈形象構(gòu)成的各種因素,舞蹈是以經(jīng)過提煉、組織、美化了的人體動作為主要表現(xiàn)手段,表現(xiàn)人們的情感和思想,反映社會生活的一種藝術(shù)。從舞蹈作品訴諸于欣賞者的感覺特點來看,它是一種綜合了聽覺(時間性)和視覺(空間性)的表演藝術(shù)。

舞蹈作為一種最古老的藝術(shù),它的源頭來自哪里呢?據(jù)藝術(shù)史學(xué)家的考證,人類最早產(chǎn)生的藝術(shù)就是舞蹈。在遠(yuǎn)古人類尚未產(chǎn)生語言以前,人們就用動作、姿態(tài)的表情來傳達(dá)各種信息和進(jìn)行情感、思想的交流。以后由各種聲音發(fā)展成為語言和音調(diào)以后,才相繼產(chǎn)生了詩歌和音樂。在勞動中,由于制造工具,人的手逐漸變得靈巧起夾,又誕生了繪畫和雕刻。隨著人類的進(jìn)化,思維能力和認(rèn)識事物水平的提高,曲藝、小說、戲劇等藝術(shù)才相繼被創(chuàng)造出來。關(guān)于舞蹈的起源,眾說紛紜,各有各的道理,但又都不十分完整和全面,因為舞蹈活動是人類生活中的一種社會現(xiàn)象,它的起源和世界上的一切事物的構(gòu)成一樣都不是單一的,而是有著多種因素的,所以人們主張“勞動綜合論”,即:舞蹈起源于人類求生存、求發(fā)展中勞動實踐和其他多種生活實踐的需要,如果再詳細(xì)一點來說,舞蹈起源于遠(yuǎn)古人類在求生存、求發(fā)展中勞動生產(chǎn)(狩措、農(nóng)耕)、性愛、健身和戰(zhàn)斗操練等活動的模擬再現(xiàn),以及圖騰崇拜、巫術(shù)宗教祭祀活動和表現(xiàn)自身情感思想內(nèi)在沖動的需要。它和詩歌、音樂結(jié)合在一起、是人類歷史上最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一。

自人類誕生以來,創(chuàng)造了許多經(jīng)典的舞蹈,例如柴可夫斯基創(chuàng)作的偉大的芭蕾舞劇《睡美人》、《胡桃鉗》和《天鵝湖》,中國的經(jīng)典舞蹈《霓裳羽衣舞》、《春江花月夜》和《踏歌》等,這些舞蹈都給人一種美的享受。相比與外國舞蹈,中國舞蹈有自己的特征。第一,載歌載舞。中國的民間藝術(shù)自古以來就有載歌載舞的傳統(tǒng),如漢族北方的秧歌,南方的《采茶燈》、《花燈》,滿族的《莽式》,維吾爾族的《麥西來普》,藏族的《弦子》,這些都是載歌載舞的民間舞蹈。第二,廣泛利用道具。這些道具有:手絹、扇子、花綢、頭上戴的帽子、面具、腰里綁的腰鼓、腰鈴、腳踏的高蹺,以及各種道具如:傘、燈、刀、劍、棍等。第三,形象鮮明、情節(jié)生動。中國的民族舞蹈一般都以一個故事為依據(jù),舞蹈刻畫的人物形象生動,活靈活現(xiàn)。第四,自娛與表演的統(tǒng)一。

心得體會。舞蹈作為一門古老的藝術(shù),在人類的歷史中始終都在藝術(shù)領(lǐng)域中占據(jù)著重要的地位,它和人類的生活、思想和文化已經(jīng)融為了一體。雖然我對舞蹈沒有太深的了解,但我可以感覺到舞蹈演員背后所付出了巨大的艱辛和努力。正是他們的付出,我們才有幸欣賞到那么多優(yōu)美的舞蹈,尤其是《千手觀音》這個舞蹈,可以讓我們深刻地感受到這一點。世界上沒有隨隨便便就能創(chuàng)造出的偉大,偉大的背后必然是不斷的付出和不懈的努力,陽光總在風(fēng)雨后。當(dāng)我們在欣賞哪些偉大舞蹈時,我們不要只是感嘆于它的唯美,也要想到優(yōu)美舞蹈背后的東西,用舞者的汗水來點燃我們生活的激情,用舞蹈的精華來滋養(yǎng)我們的生命。

最后,很感謝王老師的教導(dǎo),通過這門課程的學(xué)習(xí),我對舞蹈的認(rèn)識和欣賞能力提高了很多。在以后的生活中,我也會更多的去欣賞經(jīng)典的、優(yōu)秀的舞蹈,來提高自己的舞蹈修養(yǎng)!

舞蹈論文引言篇八

摘要:

藝術(shù)表現(xiàn)力是藝術(shù)作品所表現(xiàn)出來的感染力,是藝術(shù)作品的生命力和靈魂所在。舞蹈作為一種源自自然、來自人類靈魂深處情感的生動肢體表達(dá),具有很強(qiáng)的感染力,這種感染力是經(jīng)過舞者而傳達(dá)給觀眾的,使觀眾受到觸動,從而引起他們的情感共鳴,這對從事舞蹈專業(yè)學(xué)習(xí)的學(xué)生有著至關(guān)重要的作用。本文將從藝術(shù)實踐的角度出發(fā),結(jié)合自身工作經(jīng)驗,探討藝術(shù)實踐對舞蹈專業(yè)學(xué)生藝術(shù)表現(xiàn)力的培養(yǎng)和提高。

關(guān)鍵詞:

藝術(shù)實踐;舞蹈;藝術(shù)表現(xiàn)力。

一、引言。

隨著時代的發(fā)展,學(xué)校、教師不再是學(xué)生唯一的知識源。走出課堂,從社會這個廣闊的舞臺不斷汲取舞蹈藝術(shù)靈感,充分調(diào)動學(xué)生的主觀能動性,而不是被動地理解知識,主動重組和重建自我的知識體系,讓學(xué)習(xí)充滿樂趣,這是每一名學(xué)生和教育者期望看到的。藝術(shù)實踐正是舞蹈專業(yè)學(xué)生從被動學(xué)到主動吸納的一種轉(zhuǎn)變,能夠充分發(fā)揮學(xué)生的創(chuàng)造力,發(fā)掘?qū)W生的潛力,對培養(yǎng)舞蹈專業(yè)的學(xué)生的藝術(shù)表演力及綜合本事有著很重要的作用。

二、舞蹈藝術(shù)實踐的定義及內(nèi)涵。

呂藝生在《舞蹈教育學(xué)》一書中,稱舞蹈專業(yè)的藝術(shù)實踐就是舞蹈實習(xí),他認(rèn)為舞蹈實習(xí)包括了舞蹈表演、編導(dǎo)、教學(xué)、寫作等,舞蹈表演專業(yè)的實習(xí)主要是舞臺表演,側(cè)重學(xué)生舞臺表演本事的鍛煉。舞蹈教育專業(yè)實習(xí)的資料包括模擬教學(xué)、實際教學(xué)和論文。作者認(rèn)為,舞蹈作為一門集音樂美、形體美、服裝美、舞美設(shè)計等多項藝術(shù)于一身的綜合藝術(shù),以其高雅時尚的藝術(shù)品位和凝聚著中華文化的翩翩風(fēng)韻,無論是生動活潑的舞臺演出、還是嚴(yán)謹(jǐn)科學(xué)的教育教學(xué)、論文書寫,對于從事舞蹈專業(yè)學(xué)習(xí)的學(xué)生來說都有著“感于外、發(fā)于心”的本質(zhì)提高,是藝術(shù)表現(xiàn)力來源的沃土。

三、藝術(shù)實踐對舞蹈專業(yè)學(xué)生藝術(shù)表現(xiàn)力的作用。

(一)舞蹈藝術(shù)實踐是知識積累的過程,為藝術(shù)表現(xiàn)力的提高打下良好基礎(chǔ)。

舞蹈課和舞蹈實踐活動(如舞蹈比賽)結(jié)合提高學(xué)生審美觀舞蹈課是知識積累的過程,教學(xué)方式主要圍繞講解——訓(xùn)練——講解進(jìn)行,教師以主導(dǎo)地位的主角傳授舞蹈基礎(chǔ)知識,學(xué)生基本是被動理解者,周而復(fù)始,學(xué)生對舞蹈課學(xué)習(xí)的興趣就會降低。為提高舞蹈課的教學(xué)質(zhì)量,要鼓勵學(xué)生多參加各種舞蹈藝術(shù)實踐比賽活動,把課堂所學(xué)知識應(yīng)用到舞蹈實踐比賽中去,注重學(xué)生對舞蹈知識的應(yīng)用,體驗、賞析和創(chuàng)造。要強(qiáng)調(diào)藝術(shù)實踐過程中的感性認(rèn)識,它是教學(xué)活動的延伸,也是對舞蹈課教學(xué)質(zhì)量的進(jìn)一步檢驗,它們是相輔相成的。注重舞蹈課和藝術(shù)實踐比賽活動的相結(jié)合,為給學(xué)生供給藝術(shù)實踐的機(jī)會,經(jīng)常參加藝術(shù)實踐比賽活動的學(xué)生同沒有參加藝術(shù)實踐比賽的學(xué)生相比,他們之間是有必須差距的。所以,經(jīng)過必須的舞蹈知識學(xué)習(xí)后,要安排和鼓勵學(xué)生多參加各種藝術(shù)實踐比賽活動,把理性認(rèn)識上升為感性認(rèn)識,激發(fā)學(xué)生對舞蹈知識更廣泛的學(xué)習(xí)興趣,到達(dá)培養(yǎng)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的目的。

(二)舞蹈藝術(shù)實踐能夠提高學(xué)生的模仿力,進(jìn)而提高其藝術(shù)表現(xiàn)力。

舞蹈是一門不僅僅注重形式美,同樣還十分注重思想情感內(nèi)涵的藝術(shù),從這個意義上講,舞蹈美不是一般的人體動態(tài)美。而是一種飽含詩情,富于樂感的人體動態(tài)美。學(xué)生在舞蹈藝術(shù)實踐中經(jīng)過對大自然和生活的創(chuàng)造性模仿,能夠提高其表現(xiàn)力,如擠奶舞就取源于勞動,它是模仿牧民給牛羊擠奶的動作來表現(xiàn)人民的智慧、勞動的美。經(jīng)過豐富多彩的藝術(shù)實踐活動如“三下鄉(xiāng)”、“舞蹈采風(fēng)”等方式,學(xué)生縮短了舞蹈與生活的距離,使學(xué)生逐漸經(jīng)過感性認(rèn)識上升到理性認(rèn)識。作者認(rèn)為,舞蹈作為一門獨立的藝術(shù),是人類社會生活的一種意識形態(tài)的反映,它屬于上層建筑,“源于生活又高于生活”,是藝術(shù)的再現(xiàn)生活的一種表現(xiàn)形式,離開了人類社會生活,離開了勞動實踐,也就沒有舞蹈藝術(shù),在文字記載的幾千年的社會發(fā)展過程中,人類經(jīng)歷了各個不一樣的歷史時代,有過各種不一樣的生產(chǎn)方式和生活資料,舞蹈藝術(shù)正是在這些多種多樣的生產(chǎn)方式和生活資料的基礎(chǔ)上,伴隨著歷史的進(jìn)程,時代的印跡,從無到有,由低級向高級逐步發(fā)展起來的。資料、形式多樣的藝術(shù)實踐活動不僅僅能夠開拓學(xué)生視野、提高學(xué)生綜合素質(zhì),更能進(jìn)一步激發(fā)學(xué)生的表演和創(chuàng)作靈感,從而提高舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)力。

舞蹈實踐包括舞蹈創(chuàng)作和舞蹈表演,而這兩者都經(jīng)歷著從客觀現(xiàn)象到主觀意象再到舞蹈形象這二種時空狀態(tài)的兩度轉(zhuǎn)化過程。從素材到舞蹈藝術(shù)的轉(zhuǎn)化就是創(chuàng)造過程。舞蹈藝術(shù)源于生活。人們在生活中會有很多感悟,但表達(dá)不清楚,而創(chuàng)造本領(lǐng)的前提就在于發(fā)現(xiàn)、升華,例如,講解舞蹈《小金魚》時,我?guī)ьI(lǐng)學(xué)生走進(jìn)自然,在大自然中觀察魚的形態(tài)、覓食、嬉戲的全過程,并要求低年級學(xué)生設(shè)計一組舞蹈造型動作。學(xué)生們的想象力很豐富,想象出的肢體動作也十分豐富,有身體的扭動、面部表情的夸張表演、手部動作的配合,十分具有創(chuàng)造力也十分可愛,回到課堂再度講解《小金魚》時,學(xué)生情不自禁的發(fā)出了“原先是這樣”的感慨,學(xué)習(xí)效果十分好。對于高年級的學(xué)生,經(jīng)過參加遼寧電視臺春節(jié)晚會演出、電視臺“雙擁晚會”、去日本昭和大學(xué)演出、去法國演出等一系列藝術(shù)實踐活動,不僅僅能夠開闊學(xué)生眼界、提高藝術(shù)欣賞水平,更能夠提高學(xué)生的愛國熱情、創(chuàng)作、藝術(shù)表現(xiàn)力等多種本事,從而是各種藝術(shù)實踐成為了舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的“活化劑”,激活學(xué)生的創(chuàng)造性思維,進(jìn)而在自我的舞蹈藝術(shù)專業(yè)上發(fā)揮創(chuàng)造力。

四、藝術(shù)實踐是藝術(shù)表現(xiàn)力的沃土,需要教育者不斷探索藝術(shù)實踐的新途徑。

學(xué)生的舞蹈感受力和藝術(shù)表現(xiàn)力,是學(xué)生的外部形態(tài)動作和內(nèi)部情態(tài)動作的綜合培養(yǎng)。只要教育者努力探尋舞蹈教育的發(fā)展趨勢、發(fā)展規(guī)律和發(fā)展途徑,創(chuàng)造性的開展藝術(shù)實踐活動,那么,對啟發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維,開展創(chuàng)造性的藝術(shù)實踐活動,讓學(xué)生創(chuàng)造性地運用外部舞蹈動作與內(nèi)心境感語言的技能,來進(jìn)一步創(chuàng)編舞蹈動作,發(fā)揮其表演才能,并不斷提高學(xué)生的藝術(shù)表現(xiàn)力和美的創(chuàng)造本事就不在是一句空話。藝術(shù)實踐,對于每一位教育者來說,不僅僅僅是單純的“演出”、“表演”;更應(yīng)當(dāng)是“教和學(xué)”的完美統(tǒng)一,是學(xué)生主動吸納知識過程,更是“教學(xué)實踐”、“舞臺實踐”、“創(chuàng)作實踐”的沃土,每一位教育者都應(yīng)當(dāng)開拓思路,創(chuàng)造性的開展藝術(shù)實踐活動,使舞蹈教育、教學(xué)告別“機(jī)械化”的操練,讓學(xué)習(xí)充滿樂趣,到達(dá)教育的最佳效果。

舞蹈論文引言篇九

摘要:《大河之舞》就是在講述愛爾蘭的傳統(tǒng),講述它民族的歷史,它運用愛爾蘭傳統(tǒng)的舞蹈“踢踏舞”來講述這個歷史的發(fā)展過程,用民族的傳統(tǒng)來講民族的歷史,具備了民族的特點,它是帶有民族特色的歌舞劇。

關(guān)鍵字:大河之舞踢踏舞歌舞劇愛爾蘭。

在舞蹈鑒賞課上,我欣賞到了世界著名的《大河之舞》。《大河之舞》是俐落流暢的愛爾蘭踢踏舞,是憂郁熱情的西班牙佛朗明哥,是氣質(zhì)優(yōu)柔的古典芭蕾,也是活力動感的現(xiàn)代舞。

《大河之舞》中的“大河”指的就是愛爾蘭的里菲河,里菲河就像我們的黃河一樣,是愛爾蘭民族的“母親河”,而恰恰是這一條“母親河”記載著愛爾蘭的歷史,《大河之舞》就是在講述愛爾蘭的傳統(tǒng),講述它民族的歷史,它運用愛爾蘭傳統(tǒng)的舞蹈“踢踏舞”來講述這個歷史的發(fā)展過程,用民族的傳統(tǒng)來講民族的歷史,具備了民族的特點,它是帶有民族特色的歌舞劇。

《大河之舞》被譽(yù)為“地板上的精靈”,該劇以傳統(tǒng)愛爾蘭民族特色的踢踏舞為主軸,融合熱情奔放的西班牙弗拉明戈舞,并汲取古典芭蕾與現(xiàn)代舞蹈的精髓,共同營造出一場氣勢如虹,異彩紛呈的絕世舞作?!洞蠛又琛肥菒蹱柼m凱爾特人的驕傲,這種以踢踏舞為主的舞蹈和為踢踏舞專門編制的音樂,被稱作世界上最具震撼力的舞蹈和最富感染力的音樂。據(jù)說凱爾特人生來就有舞蹈的天賦,他們對舞蹈的理解已經(jīng)達(dá)到至高無上的境界。踢踏舞已經(jīng)不單單是一個舞蹈,已經(jīng)成為愛爾蘭的民族藝術(shù)之魂和驕傲。同時它也成為一個媒介,連接了愛爾蘭的過去與未來,連接了愛爾蘭的民族與世界,現(xiàn)在已經(jīng)成為世界藝術(shù)百花園中的一朵奇葩。

《大河之舞》的劇情是詩化般的,神話、傳說、歷史混合成愛爾蘭那最初的朦朧而清晰的印象,如泣如訴的愛情、波瀾壯闊的戰(zhàn)爭和永恒不死的自由,讓心靈奔騰不息地穿行在愛爾蘭那如詩的曠野上。在這里,藝術(shù)渲染了一個極具縱深感的背景。器樂和人聲無比完美地結(jié)合起來,使愛爾蘭的傳統(tǒng)音樂旋律誕生出了新的靈魂。悠揚(yáng)蒼涼的愛爾蘭風(fēng)笛延續(xù)著古老的情懷,激揚(yáng)的小提琴挑動著每一根敏感的心弦,讓人們一次又一次被愛爾蘭的文化和歷史所感動。

舞,氣勢如虹,像潮水一般沖擊著人們的視線和心靈。應(yīng)該說,“大河之舞”的舞蹈已經(jīng)深深融入了愛爾蘭厚重的文化之中。

我喜歡《大河之舞》,我折服于舞者富有激情而不失細(xì)膩的表演,驚嘆那復(fù)雜多變的節(jié)奏,明朗的舞步。與此同時,我的靈魂早已游走在愛爾蘭民族的血淚史里?!洞蠛又琛肥且徊繍矍楸瘎。蛘撸且粋€民族的辛酸史。舞蹈聚合了一個國家深重的苦難和愛爾蘭人民執(zhí)著的企盼,正因為如此,原本單薄的舞蹈才會變的有些厚重,原本輕盈的舞蹈才會帶上些歷史的滄桑。在踢踏舞震撼的節(jié)奏里,我找尋到與芭蕾的靜謐全然不同的奔放與激情,同時,我的內(nèi)心有種情愫在暗暗滋生。光影浮動,每一次變幻預(yù)示著一次全新的發(fā)展。在《大河之舞》變幻莫測的節(jié)奏和貫穿始終的旋律里,舞者用踢踏這樣一種方式講述一個家族的災(zāi)難歷程?!洞蠛又琛氛宫F(xiàn)出的是真愛、丑陋的人性理想與現(xiàn)實矛盾沖突的融合體。它就猶如是一部敘述愛爾蘭祖先與大自然的抗?fàn)?,以及?jīng)歷戰(zhàn)爭、饑荒等種種苦難后流離失所,重建家園的長篇血淚史詩。歷史宛如一條長河,滔滔不絕地傳頌著智慧、勇氣、生命與愛?!洞蠛又琛纷屛蚁硎艿揭环N全新的感觀體驗,也將我的思想帶到了比舞蹈更本質(zhì)深遠(yuǎn)的層面。

在《大河之舞》中,舞者的服裝并沒有特別之處,男舞者多數(shù)是上身白襯衫,下身黑褲子,而女舞者基本上是一身黑連衣裙。就舞者的動作來講,不管男女舞者,上身基本保持不動,兩手自然下垂或偶爾掐腰,這就很自然的把人們的目光吸引到舞者的腳下,而舞者的腳下功夫才是“舞之魂”,那種千變?nèi)f化,美輪美奐的踢踏動作,點燃的是激情,敲擊的是震撼。在整個集體舞中,舞者的身高也不一定很整齊,但是他們的腳下的踢踏舞卻整齊如一,踢踏出來的節(jié)拍是那樣的和諧,那樣的震撼人心。每一位舞者的精湛技藝都讓人贊嘆不已,每一位舞者的敬業(yè)精神亦讓人油然起敬。舞蹈中不斷變換的形式以及獨特的三角隊行,快速卻毫無雜音的踢踏之聲,使舞蹈具有強(qiáng)烈的層次感和穿透力,在視覺和聽覺上都給人以空前的震撼力。布景更是將其劇情展現(xiàn)得淋漓盡致、絲絲入扣,將愛爾蘭人民熱愛自然、崇尚生命的精神表現(xiàn)得盡善盡美,并且使演員和布景完美地融合在了一起,你中有我,我中有你。《大河之舞》是一場力感、動感、質(zhì)感與美感兼具的百老匯音樂歌舞盛宴。

《大河之舞》具有舞臺化、戲劇化、現(xiàn)代化、商業(yè)化和國際化等特點,它有很多的藝術(shù)手段可以借鑒,強(qiáng)調(diào)的是現(xiàn)代人的現(xiàn)代化、節(jié)奏化,符合現(xiàn)代人的欣賞品味,因此它能夠舞動世界,深受世界人民的歡迎。我想它能夠獲得如此大的成功,是因為它不僅給人們帶來了娛樂,更洗滌了人們的心靈吧。

舞蹈論文引言篇十

摘要:舞蹈是一種以有節(jié)奏的動作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式,能夠表現(xiàn)出人的生活、思想和情感,一般用音樂伴奏。舞蹈藝術(shù)欣賞能夠圍繞舞蹈動作、舞蹈情感、舞蹈音樂三方面來進(jìn)行。舞蹈動作是舞蹈藝術(shù)的主要表現(xiàn)手段,承載著塑造形象、敘述情節(jié)、表達(dá)情感等多種功能。欣賞舞蹈動作要結(jié)合各個舞蹈種類的風(fēng)格特征、歷史背景以及人文內(nèi)涵,把握舞蹈動作所賦予的相關(guān)文化。情感是舞蹈的原動力,是舞蹈作品中人物行動的內(nèi)在驅(qū)動力。表達(dá)情感是舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)和目的,情感是舞蹈作品打動觀眾的真正原因,舞蹈中所有的表現(xiàn)手段都為情感服務(wù)。舞蹈音樂不僅僅承擔(dān)著舞蹈的器樂伴奏,且其本身就具有揭示劇情和刻畫主角內(nèi)心境感的作用。舞蹈所表現(xiàn)的情緒變化,與音樂的旋律、節(jié)奏、速度、力度等形態(tài)相一致,它是經(jīng)過形體動作與音樂的有機(jī)結(jié)合來塑造藝術(shù)形象的。音樂是舞蹈藝術(shù)的重要組成部分,欣賞舞蹈藝術(shù)同時要進(jìn)行舞蹈音樂的欣賞。

關(guān)鍵詞:舞蹈藝術(shù);欣賞;舞蹈動作;舞蹈情感;舞蹈音樂;。

回答這些問題,我們首先需要了解舞蹈藝術(shù)的相關(guān)知識。舞蹈,是一種以有節(jié)奏的動作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式,能夠表現(xiàn)出人的生活、思想和情感。下頭我圍繞舞蹈最主要的三個元素:動作、情感、音樂談?wù)勎覍ξ璧傅男蕾p感受。

一、舞蹈動作。

舞蹈最主要的表現(xiàn)手段是形體動作,它承載著塑造形象、敘述情節(jié)、表達(dá)情感的多種功能。舞蹈中的形體動作源于生活,而又高于生活,是經(jīng)過提煉、組織和藝術(shù)加工的形體動作。舞蹈作品中的動作具有必須的技藝性,舞蹈演員要具備跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻騰、柔軟、控制等難度較大的技巧本事。

芭蕾舞的動作是程式化的,有一套完整而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膭幼骱腕w系,它的標(biāo)志是演員用腳尖跳舞。芭蕾舞對演員動作的要求極其嚴(yán)格、苛刻,如:腳尖向外要到達(dá)180度,踢腿要到達(dá)必須的高度,旋轉(zhuǎn)必須快而穩(wěn),動作要做到“開、繃、直、立”的標(biāo)準(zhǔn),要能精準(zhǔn)地控制手、腳、臂、腿的動作。芭蕾舞劇《天鵝湖》“白天鵝獨舞”:舞者伴隨著音樂向上舒展;舞者兩臂波動,兩腿帶著身體平穩(wěn)地旋轉(zhuǎn)。這一系列動作完美地展現(xiàn)出白天鵝優(yōu)雅、楚楚動人的形象,表現(xiàn)出她在碧波中浮游時的孤傲和悲痛。當(dāng)我們置身于布景真切的劇場,單單是這一系列舞蹈動作,足矣打動我們的內(nèi)心,感受到舞蹈的魅力。

民族民間舞的動作最為貼近生活,往往汲取當(dāng)?shù)厝罕妱趧由钪凶畹湫偷娜宋锘騽游镄蜗?,運用藝術(shù)加工,將其凝練為簡明生動的舞蹈動作。如傣族舞蹈中孔雀的形象最為常見,舞者充分運用身體、頭、和手臂的動作模仿孔雀的優(yōu)美動態(tài),或優(yōu)雅地梳理羽毛,或緩步徜徉于水畔,動作惟妙惟肖。朝鮮族舞蹈中,較為常見的仙鶴形象,朝鮮族人民崇拜仙鶴,在其民族舞蹈中有許多類似仙鶴的動態(tài),典雅而舒展,舞者手臂像柳枝擺動,腳步像仙鶴邁步。蒙古族舞蹈中最常見的是模仿駿馬和雄鷹的動作,舞者用肩部的抖動來表現(xiàn)馬的奔跑,以手臂的波動來表現(xiàn)雄鷹的展翅飛翔。如傣族舞蹈《邵多麗》,以曼妙的舞姿、清新的風(fēng)格、新穎的舞蹈形式,把觀眾帶入神秘的傣族文化中。“邵多麗”是傣族人對已成年尚未婚嫁少女的稱謂,一般指十四五歲到十八九歲的漂亮少女。舞蹈傳承了傣族舞蹈“三道彎”和“一順邊”的傳統(tǒng)風(fēng)格和動律,并融入現(xiàn)代舞的元素,豐富了舞蹈語匯。表現(xiàn)形式上突破了以往傣族舞常用的獨舞或群舞形式,采用三人舞的形式,描繪了三位年輕美麗的傣族姑娘穿著漂亮的傣族長裙,在春天的陽光下歡樂嬉戲的美妙畫面。在道具上也一改傳統(tǒng),巧妙地運用了斗笠、竹竿和花,配合不斷變換的動作姿態(tài),增強(qiáng)了舞蹈的觀賞性。

情感是舞蹈的原動力,是舞蹈作品中人物行動的內(nèi)在驅(qū)動力。表達(dá)情感是舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)和目的,情感是舞蹈作品打動觀眾的真正原因,舞蹈中所有的表現(xiàn)手段都為情感服務(wù)。

優(yōu)秀的舞蹈作品,必須是在情感上富有感染力,能激起觀眾情感上的浪花,撥動觀眾的心弦,從而喚起人們在情感上的共鳴,引起一種或喜悅、或歡欣、或激越、或振奮、或憤怒、或憎恨的情感,這種情感的產(chǎn)生是人們在精神生活中所需要和渴求的,經(jīng)過欣賞舞蹈作品,體驗到這種情感,從而獲得精神上的愉悅。

如欣賞音樂舞蹈史詩《東方紅》,這部作品反映出偉大的中國人民艱苦卓絕、前赴后繼,將革命推向前進(jìn)的英雄氣概。秋收起義的革命風(fēng)暴,井岡山根據(jù)地的斗爭,二萬五千里長征的艱苦歲月,革命圣地延安的壯麗風(fēng)光,抗日游擊隊的戰(zhàn)斗情景,百萬雄師過大江的偉大壯舉,這種種歷史斗爭場面,都經(jīng)過感人的音樂舞蹈形象,生動地展此刻觀眾眼前。整個舞蹈豐富多彩,既剛健又柔美,既活力又抒情,時而動人心魄,時而感人肺腑。欣賞完這部作品,感覺理解了一次深刻的思想、情感的革命洗禮。

再如舞蹈《同行》講述了兩個女兵在惡劣的生存環(huán)境下,因為水而產(chǎn)生的一段生離死別的感人故事。舞蹈沿襲“革命的活力,戰(zhàn)斗的抒情”這一“前線”藝術(shù)風(fēng)格,汲取軍旅舞蹈獨特的養(yǎng)分,把兩個女兵相互支撐、艱苦同行的過程表現(xiàn)得淋漓盡致。她們這種舍己救人的精神給人一種心靈的震撼。舞蹈主要經(jīng)過雙人造型和人與水壺之間的關(guān)系,來表現(xiàn)對水和生命的渴望。兩個女兵在行軍過程中運用了整齊劃一的步伐和剛健的技術(shù)技巧動作,表現(xiàn)出女兵的堅強(qiáng)信念。舞蹈中運用了很多的托舉等高難度的舞蹈動作,表現(xiàn)了行軍路上的艱辛和兩人團(tuán)結(jié)奮戰(zhàn)、克服困難的巾幗英雄氣概。小提琴二重奏的音樂背景下兩人深情的交流,烘托出軍中姐妹的深情厚誼。舞蹈結(jié)束在一個富有動感的造型中,強(qiáng)調(diào)了“同行”二字。

三、舞蹈音樂。

音樂與舞蹈有著水乳交融、密不可分的關(guān)系。

音樂不僅僅承擔(dān)著舞蹈的器樂伴奏,并且其本身就具有揭示劇情和刻畫主角內(nèi)心境感的作用。舞蹈所表現(xiàn)的情緒變化,與音樂的旋律、節(jié)奏、速度、力度等形態(tài)相一致,它是經(jīng)過形體動作與音樂的有機(jī)結(jié)合來塑造藝術(shù)形象的。

比如欣賞芭蕾舞劇《紅色娘子軍》“斗笠舞”,萬泉河邊,黎族姑娘們手捧新編的斗笠,載歌載舞慰問紅軍。舞蹈音樂為一段合唱,主題音調(diào)源自黎族民歌《五指山歌》,音樂親切熱烈,在音樂聲中,黎族姑娘們翩翩起舞,熱情多姿;娘子軍英姿颯爽,豪邁干練。音樂既表現(xiàn)了軍民一家的魚水深情,也塑造出人物的性格特點。

欣賞舞蹈作品時,這三個因素相互交融、相互滲透,不能孤立地從某一個方面去欣賞??傊?,舞蹈欣賞并不神秘難解,多了解學(xué)習(xí)、熟悉了舞蹈,自然會逐步提高舞蹈欣賞的水平?!段男牡颀垺酚醒裕骸胺膊偾髸月?,觀千劍而后識器,故圓照之象,務(wù)先博觀?!币粋€人“曉聲”和“識器”的欣賞本事,來自不斷的實踐和學(xué)習(xí)。對于優(yōu)秀的舞蹈作品,僅有很多欣賞,深入體會和理解,才能充分感受到舞蹈藝術(shù)散發(fā)出的藝術(shù)魅力,不斷提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)。

參考文獻(xiàn)。

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[12]黃小明.中外舞蹈鑒賞語言[m].桂林:廣西師范大學(xué)出版社,2008.

舞蹈論文引言篇十一

摘要:現(xiàn)代舞劇作品《妮娜物語》是日本舞蹈界近年來的優(yōu)秀作品,舞團(tuán)探尋了舞者的肢體應(yīng)當(dāng)是什么樣貌的,他們的肢體能夠強(qiáng)大到什么程度,并創(chuàng)造出了一個充滿了緊張與美感的舞臺。本文經(jīng)過對作品《妮娜物語》的藝術(shù)特征和創(chuàng)作的現(xiàn)狀進(jìn)行分析探討,最終期望把創(chuàng)作及探尋的方向回歸舞蹈的本源,即身體,藝術(shù)的價值,即個性。

關(guān)鍵詞:舞蹈本源;肢體;舞臺美術(shù);編舞手法;

《妮娜物語》是日本無設(shè)限舞團(tuán)創(chuàng)作的現(xiàn)代舞作品,由金森穣導(dǎo)演編舞,它由獨舞《天鵝的夢》(15分鐘)及現(xiàn)代芭蕾《妮娜物語》(60分鐘)兩部作品構(gòu)成,是一部集強(qiáng)大肢體、精妙音樂和炫酷視覺于一體的震撼之作。作品展現(xiàn)出藝術(shù)家超越國界的世界性格局與視野,帶領(lǐng)我們感受到藝術(shù)的一種新境界,生命就是不斷的探索,并從中激發(fā)出一種能量,使身體產(chǎn)生一種力量與美的感覺。此外,它將人的肢體語言傳導(dǎo)出來,對人性進(jìn)行拷問,將人類精神中的黑暗面進(jìn)行外化,人物會變成物體,以此來拷問人性。當(dāng)這些舞者們理解自我的物化之后,他們就會變成驕傲的祭品。本文以編舞家角度為切入點,圍繞舞者肢體背后、舞臺場景呈現(xiàn)以及編舞手法幾個方面進(jìn)行分析與探討,側(cè)重探索編舞家在人的肢體語言的設(shè)定,打破傳統(tǒng)舞臺美術(shù)設(shè)計以及舞蹈動作設(shè)計,探討舞者身體的各種可能性。

一、打破傳統(tǒng)的舞蹈肢體技巧。

人陶冶就是致力探索一種顛覆性的身體運動技術(shù)并在國際舞蹈界享有盛譽(yù)。舞者在訓(xùn)練中不斷開發(fā)與挑戰(zhàn)肢體的潛能與極限,突破身體局限與思維的預(yù)期。著重對舞蹈本體的研究,是對身體運動的再造,專注身體形式的探索和挖掘。所以僅有創(chuàng)造出獨具特征的舞蹈運動語匯,才能成為獨具一格、自成一家的身體舞團(tuán)。這也應(yīng)當(dāng)是舞蹈創(chuàng)作者最迫切的自覺行動。

二、簡約而不簡單的舞美設(shè)計。

善于造勢與濫用包裝造成“舞不夠景來湊”且舞臺美術(shù)的設(shè)計都趨向于大制作、超豪華有時舞美的制作預(yù)算占了一大半總費用也造成劇目無法演出因為成本太高。也所以顯得作品資料蒼白主體創(chuàng)作貧乏舞臺美術(shù)則奢華。有些舞美制作確有獨立的觀賞價值可是由于作品的平淡無味不但未能起到提高藝術(shù)質(zhì)量的進(jìn)取作用反而更凸顯濫用包裝的負(fù)面效應(yīng)。

三、富有嚴(yán)謹(jǐn)與創(chuàng)造力的編舞手法。

就是,資深劇場觀眾的話來說,我們通常不會“踩雷”.然而,正是這種精神,成就了日本科技、文化的發(fā)達(dá),畢竟嚴(yán)謹(jǐn)和創(chuàng)造力才是活力和提高之源。

無二,有出息的藝術(shù)家就應(yīng)當(dāng)這樣“擠兌”自我。

四、結(jié)語。

《妮娜物語》這部劇,雖然是十幾年前的作品,但在今日來看依然具有很強(qiáng)的觀賞性、藝術(shù)性和思想性。同時也透過這部劇反觀我們的創(chuàng)作態(tài)度和理念。如果作為一名創(chuàng)作者沒有獨具思想深度的創(chuàng)作理念,肯定不能產(chǎn)生特立獨行的作品和精巧的設(shè)計;如果一名舞者沒有對高水準(zhǔn)的舞蹈素質(zhì)和精神訴求,也就不可能構(gòu)成藝術(shù)震撼人心的效應(yīng);如果一個團(tuán)隊不具備形而上的追求和引領(lǐng),那么藝術(shù)靈魂就不會那么莊嚴(yán)肅穆、潔凈無暇。所以要記住在創(chuàng)作上核心價值不是在舞蹈的風(fēng)格上,也不在舞蹈動作體系上,而是在對藝術(shù)的追求和態(tài)度上。才華和靈氣是信念造就的,心靈與精神的升華才能釀出純真的藝術(shù),我想作為一名真正的藝術(shù)家需要的可能是更高精神層面的建設(shè)。

參考文獻(xiàn)。

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舞蹈論文引言篇十二

兩年以上工作經(jīng)驗|女|28歲(1988年6月15日)。

居住地:南京。

電話:133*******(手機(jī))。

e-mail:

最近工作[1年8個月]。

公司:xx有限公司。

行業(yè):娛樂/休閑/體育。

職位:舞蹈編導(dǎo)。

最高學(xué)歷。

學(xué)歷:本科。

專業(yè):舞蹈編導(dǎo)。

學(xué)校:東南大學(xué)。

自我評價。

舞蹈學(xué)院畢業(yè),主修舞蹈教育,學(xué)習(xí)舞蹈。專業(yè)知識較強(qiáng),可以自己編排、表演。本人思維活躍,善于溝通,樂于在未來工作中不斷的提升自己,勤奮好學(xué),工作積極,認(rèn)真細(xì)致有耐心且有較強(qiáng)的表達(dá)能力和解決問題能力,富有團(tuán)隊精神,可承受一定的'工作壓力,工作積極主動,能吃苦耐勞,有極高工作熱情和強(qiáng)烈的責(zé)任心。

求職意向。

到崗時間:可隨時到崗。

工作性質(zhì):全職。

希望行業(yè):娛樂/休閑/體育。

目標(biāo)地點:南京。

期望月薪:面議/月。

目標(biāo)職能:舞蹈編導(dǎo)。

工作經(jīng)驗。

/6–/2:xx有限公司[1年8個月]。

所屬行業(yè):娛樂/休閑/體育。

演藝部舞蹈編導(dǎo)。

1、承擔(dān)工作室招生及培訓(xùn)事宜;。

2、承擔(dān)各種商業(yè)演出舞蹈編排;。

3、負(fù)責(zé)組織謝幕;。

4、每日演出后,負(fù)責(zé)記錄演出情況。

/8–2013/4:xx有限公司[8個月]。

所屬行業(yè):教育/培訓(xùn)/院校。

教練部舞蹈教練。

1、擔(dān)任多項舞種教練,芭蕾形體教練;。

2、擔(dān)任爵士舞蹈教練;。

3、擔(dān)任肚皮舞舞蹈教練,擔(dān)任兒童啟蒙舞蹈教練;。

教育經(jīng)歷。

/8—2012/6東南大學(xué)舞蹈編導(dǎo)本科。

證書。

/12大學(xué)英語四級。

語言能力。

英語(良好)聽說(良好),讀寫(良好)。

舞蹈論文引言篇十三

[摘要]本文從舞蹈情感體驗的含義出發(fā),從舞蹈這種特殊的藝術(shù)表演方式和準(zhǔn)確深入體驗主角情感是舞蹈表演成功的關(guān)鍵兩方面探討舞蹈表演中主角情感體驗的重要性,就如何準(zhǔn)確深刻把握表演中主角情感體驗提出自我的見解。

[關(guān)鍵詞]舞蹈表演情感體驗主角。

一、舞蹈情感體驗的含義。

“情感”在《心理學(xué)大詞典》中解釋是,感情一詞被界定為“情緒和情感的總稱”,它包含了兩個方面:一方面受到外界事物的刺激引起的心理反應(yīng),與環(huán)境和感性有關(guān);另一方面是人自身對事物的喜愛和關(guān)切之情[1]。

體驗是個體身臨其境或親自實踐,感受事物、環(huán)境的豐富和微妙,并產(chǎn)生獨特的情緒和認(rèn)識。它是一種活動,也是活動的結(jié)果,作為活動,即主體親歷某事并獲得相應(yīng)的認(rèn)識和情感;作為活動的結(jié)果,即主體從親歷中獲得認(rèn)知和情感[2]。

在舞蹈表演過程中,舞蹈者融入主角的情感世界,感受主角在既定環(huán)境下的喜怒哀樂,對舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力有很大的幫忙,對藝術(shù)表演中主角的的塑造也有很大的幫忙作用。

二、舞蹈表演中主角情感體驗的重要性。

(1)舞蹈這種特殊的藝術(shù)表演方式,要求表演者更深入體會主角情感。

些動作即使有生動的節(jié)奏,也還是沒有生命力。

舞蹈除了以動作為表現(xiàn)手段之外,也取決于舞蹈的造型。舞蹈造型是一種人的形體動作,它是以人體的四肢和身段以及表情姿態(tài)構(gòu)成某種相對靜止的形態(tài)。這種“形”與“神”結(jié)合產(chǎn)生的富于雕塑感、美感的形象動作,是對剎那間的生活片段的凝固,一種靜態(tài)的藝術(shù)形象,具有巨大的表現(xiàn)力。許多舞蹈在開場和結(jié)尾時,為了渲染場景和人物的詩意美,常把流動的舞姿化為靜態(tài)的造型,場中出一個特殊的藝術(shù)空間,給觀眾一種新奇的美的享受。

表情是舞蹈藝術(shù)的靈魂,沒有表情的融合,有些動作即使有生動的節(jié)奏,也還是沒有生命力。所以說舞蹈的“律動性”是內(nèi)在的情感和外部動作相統(tǒng)一的節(jié)奏的直接反映和集中體現(xiàn)。舞蹈的動作性還決定了舞蹈創(chuàng)作在題材的選擇、情節(jié)的安排、人物性格刻畫等方面都要體現(xiàn)可舞性的原則。

無論動作,造型,還是表情,最終都是圍繞著表達(dá)情感,舞蹈只能依靠人體和動作來表達(dá)情感,它不想說話一樣那么容易表達(dá),所以更加需要表演者深入體會主角的情感世界,這樣才能從日常生活動作中選擇、提煉、加工、改造、演化而成的一種具有程式化、形象化的舞蹈語言舞蹈以人體流動美的動態(tài)為語言來塑造舞蹈形象,所以說主角情感的體驗是舞蹈表演這種特殊的表達(dá)藝術(shù)方式所決定和每個表演者必須具備的本事。

(2)準(zhǔn)確深入體驗主角情感是舞蹈表演成功的關(guān)鍵。

舞蹈表演是否成功,舞蹈中人物情感是否能感染打動觀眾,完全依靠舞蹈演員表演這一最重要和最關(guān)鍵一個環(huán)節(jié)。

雖然主角的性格特性已經(jīng)在舞蹈編導(dǎo)那構(gòu)思和編排好,但仍依靠于舞蹈演員在編排好的固定模式下有自我體驗自我感動的二度創(chuàng)作,舞蹈演員是否對作品的深度理解,是否能融入自我的情感到作品中去,是否能很好的完成作品,都直接影響整個表演最終的效果。而演員對主角的把握,取決于演員自身的生活經(jīng)歷,氣質(zhì),性格,和對作品不一樣的理解,所以不一樣的演員表演同一個主角,甚至是同一個演員在不一樣時光或不一樣情緒下表演同一作品,都會產(chǎn)生不一樣的效果,這就是為什么經(jīng)常說藝術(shù)常演常新。所以在表演者舞蹈本事水平相當(dāng)?shù)那榫跋?,誰的生活軌跡更接近這個主角,誰能更深入的把握主角的內(nèi)心世界,誰的演出就更成功。

三、舞蹈抒發(fā)情感的方式。

(1)直接抒發(fā)。在舞蹈表演中為塑造人物形象,直接地抒發(fā)要表達(dá)的某種內(nèi)心感情,去強(qiáng)烈地感染觀眾,抓住人物最動情的時刻,以情動舞,把無形的情化為可見的形象。

(2)間接抒發(fā)。在舞蹈作品中借助于動物的特征、自然界景物中的形態(tài)等,以借物比喻手法,賦予作品以濃郁感情色彩,把生活中感受到的主觀感情、真情、活力與客觀外界的景物達(dá)成有機(jī)的統(tǒng)一,寓情于景,情景交融地反映了我們生活的詩情畫意。

(3)在敘事與抒情相結(jié)合中突出抒情。在情節(jié)舞蹈和舞劇中運用“在敘事與抒情相結(jié)合中突出抒情性”的表達(dá)方式,把內(nèi)心境感從場面和情節(jié)中自然地透露出來。抒情并不排斥敘事,它們往往互相滲透,糅合在一齊,一方面以精致的情節(jié)發(fā)展,一方面著意刻畫表現(xiàn)人物心理的復(fù)雜多樣的感情,在情感抒發(fā)方面大做文章,將主人翁的思想感情表現(xiàn)得淋漓盡致。正是這種強(qiáng)烈的抒情性才使得觀眾為舞蹈所牽動,受到深深的感染。

四、如何準(zhǔn)確深刻體現(xiàn)表演中主角情感體驗。

舞蹈演員怎樣樣將主角情感轉(zhuǎn)換為自我的情感,如何才能更好的表現(xiàn)主角情感呢?

(1)掌握舞蹈技巧是情感表達(dá)的基礎(chǔ)。

另外舞蹈動作技巧不斷推陳出新,不斷的學(xué)習(xí)新的舞蹈動作語言,才能運用于更多可表達(dá)的情感。

(2)加強(qiáng)呼吸,眼神,面部表情的訓(xùn)練增加感染力。

舞蹈是無需說話的,一切都靠舞蹈演員的表情和舞蹈動作來表達(dá)情感。要想控制好主角中的情感,首先得控制好自我的呼吸,舞蹈是在一系列高強(qiáng)度運動中的表演,僅有控制好自我的呼吸,才能讓自我的眼神,面部表情和動作不變形。這樣舞蹈演員才能隨著音樂和情節(jié)的發(fā)展需要展現(xiàn)出相應(yīng)的喜怒哀樂。有些情感是需要呼吸,眼神,和表情配合來表達(dá)的,比如緊張,興奮,生氣,或屏住呼吸,或呼吸沉重,眼神和表情或瞇著,或?qū)W?,或瞳孔放大,肌肉扭曲。這些都靠平時訓(xùn)練積累才能在表演中更好的表現(xiàn)主角情感。

(3)運用想象升華情感。

舞蹈的想象有三種,氛圍想象,心態(tài)想象,形象想象。氛圍想象是對主角的環(huán)境身世經(jīng)歷猶如身臨其境的幻想感受。心態(tài)想象就是透徹的把握主角的心理狀態(tài)和構(gòu)成,了解主角在情節(jié)中的所思所想,努力做到如問其聲如見其人的境界。形象想象就是對主角整個人的言談舉止,一舉一動的想象,幻想不至于表面,甚至是其內(nèi)在的人物性格,品質(zhì)都淋漓盡致的體現(xiàn)出來。

如果能夠在表演前了解劇本的時代背景及主角的背景故事,查閱與時代背景,主角背景同類型的相關(guān)資料,經(jīng)過分析主角的性格特征,分析與自我相同的地方與不一樣的地方,在內(nèi)心與主角內(nèi)心進(jìn)行溝通,對主角人物內(nèi)心世界整體的構(gòu)思,例如說遇到什么事情的時候主角會怎樣樣處理,不只在表演中,甚至在生活中以主角自居,全心的投入,逐漸的愛上主角,以主角自居。舞蹈演員能做到這樣去把握主角情感世界,舞蹈演出必須會成功的。

參考文獻(xiàn):

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