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小學音樂教學方法篇一
摘要：職業(yè)高中作為專業(yè)化技術人才培養(yǎng)的重要基地，對于職業(yè)高中學生的教育與培養(yǎng)具有著十分重要的意義，同時現(xiàn)代教育理念要求在學生培養(yǎng)過程中應更加注重全面性，不僅僅要關注學生的智力因素、專業(yè)技能水平，還需要從德智體美多個角度共同加強培養(yǎng)，對學生音樂興趣與音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)也是一項重要的內(nèi)容，基于此，本文將針對職業(yè)高中音樂欣賞課的教學方法展開分析與探討。
職業(yè)高中學生在思維與心理上有著其自身的特點，大多數(shù)職業(yè)高中學生在初中階段學習成績都不理想，或在學習及生活上存在著一定的困難，同時這些學生又處于青春期階段，因此，在其心理上往往要面對多方面的困擾和壓力，這也使得對于職業(yè)高中學生的音樂欣賞課教學開展面臨著一定的困難，必須要對其教學方法進行深入研究，通過科學的教學方法，來改善音樂欣賞課的教學效果。
（一）課堂角色定位存在偏差。
由于受傳統(tǒng)教育觀念的影響，以及許多職業(yè)高中對于音樂欣賞課整體重視的不足，常常導致在音樂欣賞課教學中課堂角色定位存在偏差，學生的主體地位得不到體現(xiàn)，教師則始終作為教學活動的中心，主導著教學活動的開展，這樣的情況下學生對于參與課堂教學的主動性與積極性難以得到激發(fā)，音樂興趣的培養(yǎng)效果也相對不理想，這也限制著職業(yè)高中音樂欣賞課教學水平的提升。
（二）教學方法和策略不當。
由于多方面因素的影響，職業(yè)高中學生普遍較為“難管”，許多教師為了保證課堂紀律，在課堂教學中采取硬性約束的方法策略進行學生的管理與教學活動的開展，學生的個性與活力受到壓制，在“不自由”的環(huán)境氛圍下，不僅對音樂的興趣得不到激發(fā)，甚至對于課堂教學也會產(chǎn)生抵觸心理。也有部分教師片面理解以學生為中心的含義，在教學中過度放任學生，導致學生思維意識不能集中在課堂教學內(nèi)容上，也造成了課堂教學活動難以有效進行，這兩種方式都不利于音樂欣賞課教學的有效開展。
（三）師資建設存在不足。
一方面，部分職業(yè)高中由于不開設音樂相關的專業(yè)在音樂教師的選用上相對較為隨意，不注重對教師音樂專業(yè)素質(zhì)的考核，甚至存在有其他教師經(jīng)短期培訓后代教音樂欣賞課的情況，由于專業(yè)素質(zhì)的不足，導致音樂欣賞課的教學效果十分不理想，更難以實現(xiàn)培養(yǎng)學生音樂興趣與素質(zhì)，陶冶情操的目標。另一方面，部分職業(yè)高中在音樂欣賞課的教學設施配置上存在不足，或缺乏現(xiàn)代化的教學設施配置，仍使用錄音機作為教學基本工具，或雖然配備了現(xiàn)代化的教學設備，但對于教學設備的利用率較低，教學設施的大部分功能被閑置，也很大程度上影響著教學的效果。
（一）重新定位，營造平等和諧的課堂教學環(huán)境。
在職業(yè)高中的音樂欣賞課教學中，教師應充分認識到學生在教學活動中的主體地位，重新定位師生角色，以平等的視角對待學生，和學生成為親密的伙伴，在充分尊重學生的基礎上，開展教學活動，為學生營造一個平等、和諧、自由的學習環(huán)境。這一環(huán)境中，學生可以大膽的表達自己的觀點，提出質(zhì)疑，也可以就教學活動提出自己的建議，在音樂欣賞的過程中，表達出自己對于音樂素材的真實想法，并更加主動的參與到對音樂素材的討論當中，配合教師的及時鼓勵與引導，充分調(diào)動學生的興趣與熱情，并激發(fā)學生的創(chuàng)造性思維意識，使學生在音樂欣賞的過程中獲得更加深刻的體驗與音樂享受。
（二）張弛有度，科學選擇課堂教學的方式策略。
在職業(yè)高中音樂欣賞課的教學活動中，教師應結合教學的內(nèi)容與學生的特點，合理選擇教學方式與策略，如對于學生的課堂管理必須要做到張弛有度，即不能夠盲目硬性約束，也要避免過度的放任。教師可以圍繞教學的主題設計開放式的討論、自由發(fā)言等活動，給與學生充分表達的空間，并在這一過程中了解學生對于音樂的真實感受與審美能力水平等，并更多鼓勵學生參與到課堂上的音樂實踐中來，以此來調(diào)動學生的積極性，激發(fā)學生的興趣。同時為了避免學生思維脫離課堂，還需要在開放式活動后及時進行課堂秩序的調(diào)節(jié)，做好課堂的組織，對于學生的音樂欣賞與學習給與有效的指導，并逐步提高學生的音樂審美能力，為學生的音樂學習與音樂欣賞打好基礎。只有張弛相結合才能有效提高音樂欣賞課教學水平。
要提高音樂欣賞課教學的有效性，首先音樂教師應具備深厚的藝術修養(yǎng)和多方面的知識修養(yǎng)，職業(yè)高中除要通過外聘專業(yè)音樂教師和對現(xiàn)有音樂教師進行專業(yè)化的系統(tǒng)培訓來提高音樂教師隊伍的專業(yè)素質(zhì)與藝術修養(yǎng)外，還應為音樂教師創(chuàng)造一定的條件，幫助其增強文學、歷史、地理等多方面的知識儲備，通過多方面知識的互相促進，使教師能夠從多角度著手開展音樂欣賞課的教學，充分調(diào)動學生的音樂興趣，并將音樂的美更加準確的傳遞給學生。
其次，要加強對現(xiàn)代化電教多媒體設施的建設與應用，電教媒體的特點是圖文聲并茂，能向?qū)W生提供形式多樣、功能各異的感性材料，形象生動的動感畫面，悅耳動聽的音樂背景，能把學生帶進寬松愉悅的學習環(huán)境，從而為課堂教學營造一種濃厚的學習氛圍，以此撥動學生的心弦，蕩起思維的火花，使學生以最佳狀態(tài)投入學習，也是課堂教學更加生動，富有活力。
三、結語。
本文首先對當前職業(yè)高中音樂欣賞課教學中存在的不足及問題進行了分析，之后針對所發(fā)現(xiàn)的問題從不同渠道對做好職業(yè)高中音樂欣賞課教學的有效方法與策略展開了探討，職業(yè)高中音樂教師在開展教學活動的過程中必須要從學生的實際出發(fā)，拓寬思路，并不斷進行自我提升，創(chuàng)新教學方法，從而更好的發(fā)揮音樂欣賞課對于職業(yè)高中學生的積極影響與作用。
參考文獻：
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小學音樂教學方法篇二
一、要尊重學生的個體感悟。
1、鼓勵學生對音樂“品頭論足”。鼓勵學生“品頭論足”就是放飛學生思想引導學生走進音樂的有效途徑，學生參與“品頭論足”便是一種很好的獲得，僅管有時與所謂的“標準答案”不同，但其參與過程也是一種很好的收獲。
2、支持學生對音樂有“奇異思維”。每個學生的音樂認知與感悟水平總存在差異，生活、學習環(huán)境的也不同，這造就了學生有各自的“奇異”體驗，這本無可非議。關鍵是，教師要正確認識，要把學生的奇異思維定格為學生在不同年齡階段、不同認知水平、不同學習生活環(huán)境中，從“奇異”到“和諧”的一個必然過程。
3、允許學生聆聽中隨時“有感而發(fā)”。音樂欣賞是音樂體驗的過程，也是一個“三度”創(chuàng)作的過程。要努力讓學生成為一個“有充分自由”的人。創(chuàng)造需要靈感，而在音樂欣賞中學生的創(chuàng)作靈感卻不會隨著教師施教的節(jié)奏而相繼出現(xiàn)。教師只有允許學生隨時“有感而發(fā)”才足以體現(xiàn)“以人為本”的教育的實質(zhì)，才能更好地促進學生的發(fā)展。
二、要倡導學科綜合教學。
1、音樂教學的基本形式上要考慮音樂教學的聽與唱的結合。要考慮聽與動的結合，要盡可能考慮通過綜合性音樂活動，讓學生在樂(le)中學，樂(yue)中做，促使學生熱情參與，增強學生對音樂體驗。
2、音樂教學的內(nèi)容上要充分考慮學科內(nèi)部知識點的綜合及與其他學科、藝術的綜合。要將音樂欣賞與知識、技能的學習融合在一起，要將音樂技能的培養(yǎng)與學生的學習信心、合作意識、創(chuàng)造意識等培養(yǎng)結合在一起，豐富課堂學習內(nèi)容，激發(fā)學生學習音樂的興趣，促進學生對音樂整體感知能力、音樂綜合能力的提升。在新課改下，我們對音樂學科的定位是，以審美教育為主的、大文化教育背景下的技能學科，歸根到底，它的美更多的還是建立在音樂技能基礎上的。
三、要堅持以評價促發(fā)展。
1、要以“音樂教育生活化”為理念，“快樂參與”為主線，提出課外音樂閑暇活動與課內(nèi)學業(yè)評價相融合的評價策略。要形成“以評價促發(fā)展、以參與促提高”的小學“快樂音樂”學業(yè)評價，將音樂學習與評價有機地結合在一起，將課堂音樂學習與課外音樂活動有機的結合在一起，激發(fā)了學習音樂學習的興趣與終身學習的愿望，有效地促進了學生的個性發(fā)展。
2、要以平時“快樂五分鐘”、期末“班級音樂會”等活動為載體，設定開放、民主、公平、公正的評價方式。要注重樹立全面、健康、向上的過程認識，建立輕松、民主、公平的過程評價，倡導“快樂音樂我能行”評價，尤其是在后進生的學習與評價中，要堅持“快樂音樂參與”的教育理念，適時構建合作表演機制，降低學習坡度，并允許學生在第一次考核(或表演)不理想的情況下，通過評價反思及訓練后，進行后續(xù)考核，從開放的學業(yè)評價中培養(yǎng)學習興趣，激勵參與。
3、要以“人文化”的理念，改變了以往“重技能、輕人文”的評價模式，突出過程教育，建立了多元化、多樣化的評價格局。要把音樂參與、音樂知識與技能、合作與創(chuàng)造等作為專項評價內(nèi)容，并強化了“成功教育”優(yōu)化評價結果的呈現(xiàn)方式，采用模糊性等第(優(yōu)秀、良好、一般、須努力)、星級評定及激勵性評語作為終結性結果的呈現(xiàn)方式。
小學音樂教學方法篇三
摘要：音樂鑒賞是以一定的音樂為審美對象．以參與欣賞活動的人為審美主體，形成一種特殊的審美觀照。如何把握音樂中的韻律美和節(jié)奏美，就是要在具體的教學中，引導學生形成良好的心理素質(zhì)，形成對事物的鑒賞能力，形成正確的審美意識，從而豐富學生的知識構架和水平。
關鍵詞：音樂；學生；鑒賞；教學。
音樂鑒賞是以一定的音樂為審美對象．以參與欣賞活動的人為審美主體，形成一種特殊的審美觀照。通過對音樂鑒賞實現(xiàn)對音樂的理解，最后達到提高學生的音樂水平。”
一、體驗音樂魅力，獲得對音樂的濃厚興趣。
音樂能讓欣賞者可通過所掌握的音樂鑒賞知識和自身聽覺能力，感受音樂旋律的美妙。在教學中，首先，通過課程導人的方式，為學生設置符合學生自身情況的相應的問題，制造音樂作品的懸念，引起學生欣賞音樂作品的興趣，讓學生產(chǎn)生對此音樂作品疑問，調(diào)動學生的主觀能動性和積極性，然后讓學生在聆聽中感知音樂的節(jié)拍、節(jié)奏、旋律、速度、力度和音色，和聲、調(diào)式、詞性等。然后教會學生是如何表達作者想要表達的思想，又是如何來反映社會生活的，讓學生通過音樂作品中音樂元素的體驗，體會到作者的思想情感，并引發(fā)他們自身的情感起伏變化，讓學生去發(fā)現(xiàn)音樂中的美，并充分利用各種音樂感知通道，對音樂進行多方位、多角度的探究和理解。教師應該根據(jù)對本班學生的了解，充分認識和考慮到學生現(xiàn)有的社會經(jīng)驗、自身興趣和欣賞需要，開闊自身視野，結合與教學有關的背景知識，拓展教學內(nèi)容，不僅提高學生鑒賞音樂的能力，并能擴大學生視野，豐富學生生活，激發(fā)學生學習興趣，使學生產(chǎn)生正確的價值觀和人生觀。
二、關注學生內(nèi)心情感，教授學生在體會的.基礎上教學。
藝術的創(chuàng)作，不僅僅是給與人美的享受和體驗，而其根本目的，在于抒發(fā)創(chuàng)作人的情感，并引起欣賞者對藝術中所產(chǎn)生的情感和思想產(chǎn)生共鳴，音樂作為一種最重要的藝術表現(xiàn)形式，它因為自身美妙的旋律和強烈的節(jié)奏感，所以被公認為最擅長抒發(fā)感情、最能激起欣賞者感情的藝術表現(xiàn)方式。而初中學生的生活往往簡單而規(guī)律，所以他們不能真正體會到人生百態(tài)，因此，通過音樂體現(xiàn)情感，是涉世不深的初中生了解人生、深入生活、剖析世界的重要手段，使他們對未來生活既有憧憬和向往，又有準備和考慮，具有足夠的思想準備，去面對將來可能經(jīng)受的一切考驗。這種心靈交流的上課形式激發(fā)了學生學習音樂的興趣，引起了學生對音樂的思考，在體會的同時還會有利于對學生處事能力的培養(yǎng)，可以說，音樂鑒賞的最初階段是聆聽階段，是欣賞音樂韻律的階段，而真正音樂欣賞的高級階段，是情感體驗的過程，它既是鑒賞者對音樂的感情內(nèi)涵進行體驗的過程，同時也是鑒賞者自己的感情和音樂中表現(xiàn)的感情相互交融、發(fā)生情感共鳴的過程。
三、重視教學中實踐能力的培養(yǎng)，通過音樂活動，營造互動式的教學情境。
音樂給學生提供了豐富的想象和聯(lián)想空間，使學生產(chǎn)生對音樂作品的無限思考。我們應該重視學生實踐能力的培養(yǎng)，為此而專門設計綜合實踐音樂鑒賞課程，即在進行鑒賞教學后，以合作教學為依托，以活動為主要形式開展音樂教學，強調(diào)學生的自我能力的開發(fā)。擺脫傳統(tǒng)的教學中教“師講解、學生聽從”的模式，引導學生學會獨立動腦筋思考，并鼓勵學生積極說出自身感悟體會，尊重學生針對同一作品所提出的不同見解，讓學生成為音樂課真正的主人。在此時，教師要根據(jù)初中學生心智不成熟、思想會出現(xiàn)偏差的特點，鼓勵學生根據(jù)作品的意境和美感，利用教師自身的素質(zhì)修養(yǎng)，通過各種手段進行教學，如教師可以組織上臺表演、合唱、合奏、音樂劇等手段，不僅能夠活躍課堂氛嗣，鍛煉學生的音樂表演能力和表現(xiàn)能力，更能通過這些活動，培養(yǎng)學生正確合適的音樂素養(yǎng)，體驗音樂中的情感因素，使學生在音樂實踐中產(chǎn)生感情的共鳴也能加強增強協(xié)作意識和合作觀念觀念。因此，音樂教師不應拘泥于一種教學手段和模式，可以利用并開發(fā)一切可以營造音樂氣氛的教學形式，使學生真正的融人到音樂中。
四、借助多媒體等輔助式教學加強學生對音樂的鑒賞水平。
如何激發(fā)學生鑒賞每種音樂類型的興趣，使所有的學生有必要在日常和生活教學中，根據(jù)教學內(nèi)容，通過創(chuàng)設符合教都在音樂鑒賞課中，積極主動的地參與到音樂鑒賞中來，教師學要求的情景和教學形式，找到知識之間聯(lián)系的直接或者間接的線索，幫助學生學習到新的鑒賞理論，因此，教師教學可以結合多媒體計算機技術，將鑒賞課中所需要的音樂、影像等通過電腦ppt等形式結合在一起，做成教學視頻、音頻，利用計算機進行多媒體教學，使學生身處于生動活潑的教學模式中，使其很快進入音樂的殿堂，體會音樂所帶來的各種柔美、細膩的情感，激發(fā)他們對音樂美感的追求。
總而言之，一堂音樂課是否能夠充分吸引學生的注意力，它不僅僅需要教師課前的準備，更需要教師對音樂日積月累的感悟和體驗。教師應當趁新課改的大好契機，轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)教學觀念，結合自身教學經(jīng)驗，讓學生帶著對音樂的興趣，走進教師的音樂課堂中，讓學生深深地體會到到學海無涯樂作舟的情趣。只有使音樂課成為學生心靈上的家園、精神上的樂土，音樂才能真正走進學生的心中，成為學生生活中不可或缺的精神食糧。
參考文獻：
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小學音樂教學方法篇四
一、重視課內(nèi)聽講,課后及時進行復習.
新知識的接受和數(shù)學能力的培養(yǎng)主要是在課堂上進行的,所以我們必須特別注意課堂學習的效率,尋找正確的學習方法.在課堂上,我們必須遵循教師的思想,積極制定以下步驟,思考和預測解決問題的思想與教師之間的差異.特別是,我們必須了解基本知識和基本學習技能,并及時審查它們以避免疑慮.首先,在進行各種練習之前,我們必須記住教師的知識點,正確理解各種公式的推理過程,并試著記住而不是采用”不確定的書籍閱讀".勤于思考,對于一些問題試著用大腦去思考,認真分析問題,嘗試自己解決問題.
二、多做習題,養(yǎng)成解決問題的好習慣.
如果你想學好數(shù)學,你需要提出更多問題,熟悉各種問題的解決問題的想法.首先,我們先從課本的題目為標準,反復練習基本知識,然后找一些課外活動,幫助開拓思路練習,提高自己的分析和掌握解決的規(guī)律.對于一些易于查找的問題,您可以準備一個用于收集的錯題本,編寫自己的想法來解決問題,在日常養(yǎng)成解決問題的好習慣.學會讓自己高度集中精力,使大腦興奮,快速思考,進入最佳狀態(tài)并在考試中自由使用.
三、調(diào)整心態(tài)并正確對待考試.
首先,主要的重點應放在基礎、基本技能、基本方法,因為大多數(shù)測試出于基本問題,較難的題目也是出自于基本.所以只有調(diào)整學習的心態(tài),盡量讓自己用一個清楚的頭腦去解決問題,就沒有太難的題目.考試前要多對習題進行演練,開闊思路,在保證真確的前提下提高做題的速度.對于簡單的基礎題目要拿出二十分的把握去做;難得題目要盡量去做對,使自己的水平能正?；蛘叱０l(fā)揮.
小學音樂教學方法篇五
摘要：美術欣賞教學是小學美術教學的三大內(nèi)容之一，它與繪畫、工藝教學組成完整的教學體系。小學美術欣賞課教學內(nèi)容豐富，包括繪畫、雕塑、工藝、建筑等多個藝術門類。由于小學生年齡小，知識面窄，見識短淺，因此學生學習難度較大，在近幾年的美術欣賞課教學實踐中，我初步摸索出以下幾點教學方法：一，講授談話法；二，觀察演示法；三，閱讀參觀法；四，故事講述法。
教學體系。
繪畫。
雕塑。
工藝。
建筑。
《中共中央、國務院關于深化教育改革全面推進素質(zhì)教育的決定》強調(diào)：美育不僅能陶冶情操、提高素養(yǎng)，而且有助于開發(fā)智力，對于促進學生全面發(fā)展具有不可替代的作用。當今社會競爭愈來愈激烈，培養(yǎng)高素質(zhì)多功能的人才勢在必行。小學美術教學不但肩負著繪畫、工藝美術的教學重任，更重要的是陶冶學生的愛美情操。
美術欣賞教學是小學美術教學的三大內(nèi)容之一，它與繪畫、工藝教學組成完整的教學體系。小學美術欣賞課教學目的是要使學生懂得怎樣欣賞一幅美術作品。通過作品的具體形象，理解作品的內(nèi)容和形式，領會作品的主題思想和藝術成就，在欣賞實踐中分辨美丑，評價優(yōu)劣，潛移默化地使學生從小受到美的熏陶和教育。
故事講述法是指通過講故事的方法來增強學生對美術作品的了解和認識。如欣賞油畫《蒙娜麗莎》時，教師要向?qū)W生講述達?芬奇畫此畫的一段故事，并引導學生仔細觀察，告訴他們?yōu)槭裁串嬛械拿赡塞惿瘺]畫眉毛，為什么她的笑如此美妙、如此神秘，使學生初步了解文藝復興時期的歷史風貌。
總之，小學美術欣賞課的教學方法很多，在欣賞課教學過程中，使學生在提高“手”的藝術訓練的基礎上去提高“眼”的審美能力，從而在學習、生活中發(fā)現(xiàn)美、感受美、創(chuàng)造美！
小學音樂教學方法篇六
摘要：新課標把感受與欣賞放入課程內(nèi)容的結構框架的第一領域，足見感受與欣賞在音樂學習中的重要性，感受與欣賞是整個音樂學習活動的基礎，是培養(yǎng)學生音樂審美能力的有效途徑，良好的音樂感受能力與欣賞能力的形成，對于學生豐富情感、提高文化素養(yǎng)、增進身心健康具有重要意義。
林語堂說：”鶴足的挺拔之美是逃離危險的結果，熊掌的雄壯之美是捕捉食物的結果“，音樂的藝術之美也許就是陶冶情操的結果了。音樂是積聚靈感、催發(fā)情感、激活想象的藝術，它是實施美育教育的主要途徑之一。在優(yōu)美的旋律中，我們不僅能感受到其中的詩情畫意，而且能陶冶情操、提高素養(yǎng)。然而，實踐證明：傳統(tǒng)的教學模式并不能有效激發(fā)學生熱愛音樂的本性。在新的教學理念下，如何激發(fā)學生的音樂靈性，以滿足學生的”自我認知“、”自我表現(xiàn)"的需要？如何讓音樂課堂煥發(fā)生命活力呢？我在多年的小學音樂教學實踐中，作了一些嘗試，收到了良好的效果。
1.從具體到抽象。
音樂作品可分為聲樂和器樂兩類。聲樂作品有歌詞，其音樂形象比較具體、明確，欣賞時我充分利用歌詞的意思幫助學生體會音樂作品所表達的意境。學生基本上能夠領會。因此低年級欣賞教學中，應從歌曲入手，如《勞動最光榮》、《永遠住在童話里》等。器樂作品由于沒有文字的參與，音樂內(nèi)容就比較抽象。在學生初次欣賞器樂作品階段，利用《龜兔賽跑》、《三個和尚》等帶解釋詞的音樂童話故事開始，以解釋詞作拐棍，幫助兒童理解。然后再欣賞直接模仿或近似模仿自然音響的作品，例如模仿鐘聲的《在鐘表店里》、模仿鳥叫聲的《百鳥朝鳳》《鴨子拌嘴》等。這兩種直觀性的聽覺形象，學生容易理解和接受。通過上述過渡，再逐步引導學生欣賞純音樂作品，就容易多了。
2.由遠及近。
由于低年級學生的生活接觸面小，脫離學生生活實際的作品，學生往往不易理解。欣賞時應從學生的日常生活和他們所喜愛的、感興趣的內(nèi)容開始，逐步由近及遠地擴展他們的視野。教學中，常以兒童歌曲入手，逐漸過渡到其他歌曲；由富于兒童情趣的器樂曲擴展到其他方面的器樂曲；由中國的音樂作品擴展到外國的音樂作品，使欣賞教學符合學生的認知規(guī)律，收到事半功倍的效果。
3.看聽動結合。
借助視覺的直觀來幫助聽覺感知，有利于學生對音樂形象的理解。例如欣賞科普蘭的《貓和老鼠》時，可播放動畫片《貓和老鼠》讓學生邊聽邊看。這種視聽結合的方法，對兒童感知音樂表現(xiàn)的形象及情緒頗有裨益。音樂的旋律和節(jié)奏都體現(xiàn)了一定的流動性。讓學生跟音樂邊聽邊動，有利于學生對音樂情緒的感受。例如在欣賞嗩吶獨奏曲《百鳥朝鳳》、鋼琴獨奏曲《士兵進行曲》時，應鼓勵學生根據(jù)各自的理解自由地律動，允許他們搖頭晃腦，模仿吹奏等動作，并隨樂曲情緒變化作時大時小的擺動，使他們在不知不覺中加深對樂曲的理解。
4.感官欣賞，感知音樂的美。
感官欣賞是通過對音響的感知，感受到音樂悅耳動聽。這是音樂欣賞的初級階段，也是音樂欣賞的基礎。它適合低年級學生欣賞音樂。低年級學生具有廣泛的興趣、豐富的想象力、強烈的求知欲、愛美的心靈。但缺少只是和生活的經(jīng)驗。在教學中只能通過具體的事物來認識和了解客觀世界。
在教學中首先讓學生聽一些自然界的聲響的聲音，使其感知音有長短、高低、強弱快慢、明朗暗淡等豐富的色調(diào)。然后再通過大量篇幅短小、形式多樣、富有童趣的音樂作品對學生進行感知的聽賞。使他們能夠辨別音樂作品中輕快、熱烈、活潑、雄壯、莊嚴、詼諧情緒。有了這些感性認識，就能從各方面區(qū)感知作品豐富多彩的美。
當然，上好小學音樂欣賞課有相當?shù)碾y度。欣賞者必須用自己曾經(jīng)歷過的生活知識和感情去感知、體驗所聽到的音樂音響，可是小學生生活閱歷淺，感情積累少，這是上好小學音樂欣賞課的一大難題。欣賞音樂，不僅需要形象思維能力，同時也需要抽象思維能力?？墒切睦韺W研究表明，小學生尚處于從具體形象思維向抽象邏輯思維的過渡階段，抽象思維能力較差，這是上好小學音樂欣賞課的又一難題。認識困難是為了克服困難。只要我們在教學中采用一些適合小學生掌握的方法，音樂欣賞課是完全可以上好的，是可以達到喚起學生的美感共鳴，開闊視野、陶冶情操、提高音樂素養(yǎng)的目的的。
綜上所述，小學音樂課的欣賞教學，教師應從學生的實際情況出發(fā)，積極引導，尋求最恰當?shù)慕虒W途徑，全面提高音樂素質(zhì)，使學生具有對音樂的感受力、理解力、表現(xiàn)力。
小學音樂教學方法篇七
一、高職院校旅游管理專業(yè)目前存在的問題。
（一）學生基礎薄弱，學習目標模糊。
由于教學的改革以及招生制度的影響，造成了高職院校的生源匱乏，職業(yè)院校的招生原則是只要愿意上就招收，不看分數(shù)。這樣的招生標準導致學生的基礎差，在上課過程中不認真，嚴重影響了教學的質(zhì)量。由于學生的基礎相差甚遠，很多學生經(jīng)過一段時間的學習產(chǎn)生厭學情緒。從另一方面來講，很多的學生選擇職業(yè)學校是無奈之舉。這樣，高職院校的學生學習目標不明確，加上學校的教學制度叫落后，導致學生的學習興趣以及主動性很低，無法實現(xiàn)教學目標。
（二）師資力量欠缺，質(zhì)量不高。
目前，高職院校中的旅游管理專業(yè)都是在今幾年來踩開始開設的課程，旅游管理的辦學歷史不是很長。這樣的問題就在于，院校在開設該課程之前的試訓設施以及師資力量并不高，而且很多的院校專業(yè)課程教師嚴重匱乏，在必不得已的情況下讓不是該專業(yè)的教師改行，或者聘請剛畢業(yè)的大學生任教。長久以來，很多的旅游管理專業(yè)教學的專業(yè)知識并不豐富，普遍的缺乏實際的旅游工作經(jīng)驗，使得旅游管理專業(yè)的教學質(zhì)量大大折扣，導致實踐教學達不到預期的效果。
（三）實踐教學不足，缺乏學科特色。
由于資金的缺乏，很多的高職院校教學設施落后，在無法滿足正常的教學要求的情況下也無法進行補修，更無法實現(xiàn)教學場地以及教學基地的籌建。學校對旅游管理專業(yè)的認識不足，對相關的教學不夠重視，甚至將旅游管理專業(yè)看作教學的輔助課程。這樣就造成了高職院校中的旅游管理管理專業(yè)缺乏創(chuàng)新，還是按照傳統(tǒng)的灌輸式教學為主，教師的旅游職業(yè)素質(zhì)并不高，加上教學方法的陳舊，在教學中缺乏和市場的結合。照本宣科，無法實現(xiàn)旅游管理的學科特色。
二、高職旅游管理專業(yè)的教學改革實踐。
（一）以市場為導向，創(chuàng)新教學理念。
高職院校的旅游管理專業(yè)一定要時刻關注該專業(yè)的最新動態(tài)，及時地對該專業(yè)人才的需求進行掌握，以市場為導向，樹立適應社會發(fā)展的辦學理念。在不斷進行課程改革的同時還要積極地探索新的辦學方式，校企合作就是旅游管理專業(yè)的一個創(chuàng)新舉措，在為學校的旅游管理注入新的活力的同時還讓學生進入更高的發(fā)展階段。
（二）科學定位專業(yè)培養(yǎng)目標，實現(xiàn)學科特色。
應用性強以及綜合性強是旅游管理專業(yè)的學科特點。因此在旅游管理的教學目標中，既要實現(xiàn)其行業(yè)性，同時還要注意寬泛性。在教學中既要注重理論的培訓與講解，還有注重技能操作與實踐。加強實踐教學，加大學生動手能力的.培養(yǎng)，使之成為善管理，精技巧的實用性人才。這樣培養(yǎng)出來的人才才能更快步入社會，適應管理工作。已經(jīng)掌握的管理知識使學生就、更具競爭力。
（三）調(diào)整教學計劃，加強教學針對性。
我們要認識到，高職院校學生的文化基礎比普通的高等院校學生相比較弱，我們要根據(jù)高職院校學生對知識的掌握情況進行教學計劃的修訂，在教學中加強針對性。首先要保證大學英語，數(shù)學，政治等基礎課程的教學質(zhì)量，來滿足學生在高職階段對專業(yè)知識學習的需求。其次要增加實踐教學的比重，尤其是旅游管理專業(yè)，其專業(yè)的實踐性強，一方面要加強理論教學，另一方面還要著重的對學生進行實踐教學，適當安排學生在旅游相關企業(yè)進行頂崗實習，加強實踐能力的培養(yǎng)。同時要將實踐教學貫穿于整個教學中，培養(yǎng)學生的職業(yè)意識。
（四）以市場競爭為手段，實現(xiàn)教學的內(nèi)涵發(fā)展。
在高職院校旅游管理專業(yè)中，要將教學的重點放在學生綜合素質(zhì)的培養(yǎng)，而不是傳統(tǒng)教學模式中對數(shù)量的追求。對旅游管理專業(yè)的改革，就是將其走上內(nèi)涵式發(fā)展道路，使得旅游管理專業(yè)逐漸走向有序擴展，實現(xiàn)教學規(guī)模的不斷增長，突出教學中的學科特色。
三、總結。
總的來說，高職院校將旅游管理專業(yè)辦好不僅是教學的要求，同時還是教學改革的一大進步。要想實現(xiàn)高職院校旅游管理專業(yè)順應社會的需求，要對目前的教學模式進行改革，加大其建設力度，集中學校內(nèi)外的優(yōu)勢力量，突出旅游管理的學科特色，多渠道，多途徑改革旅游管理的教學方法，實現(xiàn)教學的創(chuàng)新。
小學音樂教學方法篇八
中醫(yī)臨床其他課程的是以中醫(yī)內(nèi)科學為基礎，是非常重要的臨床專業(yè)課。把中醫(yī)內(nèi)科學這門課程學習好，能有效的提高學生的診療疾病的判斷力和思維能力。所以，應用加強中醫(yī)內(nèi)科學的教學水平，從而提高教學質(zhì)量。因此，本文針對中醫(yī)內(nèi)科學的課堂理論和授課經(jīng)驗，對教學方法進行總結，介紹如下。
1表圖教學法表圖教學法可以簡單明了的把重點知識表達出來，有利于加深學生的記憶，提高思維能力，快速的掌握知識點，有效的增強了學習效果。中醫(yī)內(nèi)科學的病癥比較多，內(nèi)容相對比較抽象，而且會涉及很多方面，教材內(nèi)容條理性不強，易導致學習出現(xiàn)思維混亂的情況，從而降低了學習成果。而應用表圖教學方法，可以把各個病癥的病因、病情發(fā)展過程、癥型以及代表方以表圖的方式表達出來，有助于學生從整體上了解疾病，達到理解知識點的效果。
2指導學生總結規(guī)律多數(shù)學生認為中醫(yī)內(nèi)科學中的內(nèi)容比較難記，但是在臨床實踐時，只有掌握好知識點，操作起來方可得心應手。所以，在教學過程中，教師不斷地研究和分析中醫(yī)內(nèi)科學中比較有優(yōu)勢的記憶方法，其中通過聯(lián)想來加強記憶的方法，稱為聯(lián)想記憶法比較常見。比較相近、相反以及相似的事物之間比較容易聯(lián)想[1]。應用聯(lián)想記憶法，一定要注意前、后章節(jié)之間的聯(lián)系，指導患者從不同方面總結規(guī)律。比如：肺脹痰濁壅肺證、痰濕蘊肺證、喘證痰濁阻肺證，這三種疾病癥狀類似，均有著痰多、咳嗽等臨床癥狀，但是癥狀表現(xiàn)的程度不同，痰濕蘊肺證主要癥狀就是咳嗽，可以應用二陳平胃散合三子養(yǎng)親湯進行調(diào)理，肺脹的主要癥狀是氣喘、咳嗽咳痰以及胸部膨滿，可以應用三子養(yǎng)親湯或者蘇子降氣湯，喘證的主要癥狀就是氣喘，可以應用湯和三子養(yǎng)親湯。在對學生授課過程中，講述病癥時，可以與其他相似的病癥一同講述，有利于學生的掌握和記憶。
3互動教學法學生在學習期間很少有臨床實踐的機會，在對中醫(yī)內(nèi)科學學習過程中，多數(shù)學生不知從何時進行學生，明顯動力和學習興趣不足，而在教學中應用互動教學的方法，目的在于提高學生的學習興趣和動力，進而加強教學效果。
為檢驗學生掌握知識的情況，達到監(jiān)督的效果，教師可以在授課前10min對上節(jié)課堂重點知識進行提問，從而加深學生對知識的掌握，而且?guī)熒?，有助于加強學生主動學習。在授課時，因為中醫(yī)內(nèi)科學與很多內(nèi)容都存在一定關系，比如一個處方可以應用于多個病癥，很多病癥的治療方法、臨床表現(xiàn)均有著相似的地方，教師在授課時，會對一些聯(lián)系性較多的內(nèi)容進行提問，從而增強學生的思考能力，達到提高教學質(zhì)量為目的。比如：肺脹痰濁壅肺證的治療方法中有三子養(yǎng)親湯，教師會對學生提問，之前學過的病癥中還有哪些病癥可以應用三子養(yǎng)親湯。講到喘證時，可以提問學生關于哮喘的病因以及發(fā)病機制、主要臨床癥狀等。有助于學生掌握哮癥和喘證之間的共同點和不同點。老師講解完之后，預留10min左右的時間，讓學生根據(jù)所學內(nèi)容進行針對性提問，讓學生與學生之間進行探討和研究，回答問題時，教師也可提高自身的教學水平，加強了學生的思維能力，提高學習興趣?？偠灾悍磸偷倪M行提問，加強學生的記憶，有利于師生互動，建立良好的師生關系，可讓學生全神貫注的進行學習，提高學生動力和興趣。
4與實踐相結合教學法教師可以根據(jù)自身的臨床實踐經(jīng)驗講述給學生，特別是遇到的一些危重、疑難的病例[2]，讓學生明白醫(yī)生這個職業(yè)的神圣性和專業(yè)性，一定要不斷的學習和摸索，從而提高自身的`綜合能力。
5舉例教育法為讓學生掌握更多的理論知識，同時把理論知識合理運用到臨床中，教師可以講解完一個病癥之后，教師可以選擇一個相似的病例讓學生進行分析、探討。教師提出相應的要求，讓學生判斷出疾病的病名，同時說出相關疾病的病因、發(fā)病機制和治療方法以及處方[3]，采取提問的方式或者學生主動回答的方式，之后讓其他同學進行討論，這樣有助于提高學生思維能力。
6多媒體教學法因為課本的內(nèi)容不利于學生理解和記憶，應用多媒體教學法，通過圖像和聲音能把患者的臨床表現(xiàn)情況展現(xiàn)出來，比如：講解哮病的時候，可以把哮病的發(fā)作時的情況以視頻的方法播放出來，讓學生了解和掌握哮病的臨床表現(xiàn)，有助于加深學習。
7學生試診在授課時，讓學生到病房對患者進行試診，從而做出相應的判斷、辯證和具體治療方案[4]，之后讓學生在旁，觀察教師如何對患者進行診斷和治療，從而改善自身不足之處，更有利于提高學生的學習能力。
8總結學習知識是講究方法和技巧的，無論是教師還是學生應該不斷的研究和探索更好的學習方法和技巧，從而提高教學質(zhì)量和學習效果。
參考文獻。
[1]常學輝，王振濤.提高青年教師教學水平之我見[j].光明中醫(yī)，，25（5）：897.
小學音樂教學方法篇九
喜愛美的事物是人的天性，音樂審美思想的形成是基于主觀思想的，客觀理性思想則是其次。音樂的本質(zhì)是一種表演藝術，與其他的藝術形式不同，它需要用表演形式來讓世人體驗音樂的美。音樂不像語言藝術，語言本身是具有語義性的，而音樂則不是，單憑純粹地看譜，幾乎沒人能了解它所要表達的感情，所以只有表演出來才能使人了解情感色彩渲染下的思想內(nèi)涵及背后隱藏的故事。
一、演奏中美的含義。
有不少為世人喜愛并廣為傳頌的鋼琴音樂作品，如《夢中的婚禮》等，都具有藝術美感，令人印象深刻。這些作品有一些共性：首先，它得符合大眾的審美，旋律簡單明了，讓人回味無窮;其次，需要人們的審美觀逐漸發(fā)生改變，從不接受到接受。演奏者最初都是從模仿開始的，不斷地重復去模仿，直到漸漸成熟，自己的主觀意識與客觀意識不斷磨合、碰撞，有意識地去分辨演奏的好與壞，學會如何控制整首曲子的感情色彩。在具有這種思維意識后，才能更清晰地認識到音樂的美，形成自我意識的主動性也是培養(yǎng)審美觀的重要意義所在。
(一)演奏中美的二度創(chuàng)作表現(xiàn)。從美學理論中我們可以了解到，音樂的表演實際就是二度創(chuàng)作，這種創(chuàng)作既不能脫離原作，又要在原作中適時地加入自己的東西，使之更加富有情感色彩，能打動人心，引發(fā)人的共鳴。創(chuàng)造的同時必須兼顧音樂的真實性，所謂的真實性實際上就是指認真對待樂譜。演奏者在接觸到新樂譜時，首先要先視譜，然后再視奏，但是很多演奏者往往只是機械地練習，忽略了作品背后隱藏的思想感情和內(nèi)涵，例如作品是在怎樣的時代背景下誕生、作者又是懷揣著怎樣的心情進行創(chuàng)作的。
(二)二度創(chuàng)作的運用。二度創(chuàng)作的含義是在不脫離本質(zhì)的情況下錦上添花，以《悲愴》為例，這首奏鳴曲是貝多芬最早期的作品，是這位偉大的音樂家還未全聾之前創(chuàng)作的，并且是他親自加上的標題。這首作品中滲透著日耳曼民族特有的理性色彩，當筆者第一次接觸到《悲愴》的第三樂章時，感覺它是歡快的，大眾也覺得它是一首歡快的快板。但筆者通過翻閱各種資料，更深入地了解到貝多芬的故事之后，才漸漸體悟到第三樂章在歡樂的背后其實隱藏的是微微的不安和內(nèi)心的騷動，所以在演奏這首作品時既要融入自己的情感，又要學會控制自己的情緒，這是非常關鍵的。
二、演奏中如何運用音樂的美。
(一)演奏中的情感色彩。演奏不同的作品時應該帶著怎樣的情感色彩去演奏，這可能是令所有的演奏者都感到困惑的事情。同一首作品由不同的人彈奏出來會有不同的感覺，因為每一個人的情感經(jīng)歷是不同的，帶入的情感可能是滄桑的，也可能是激越的，但都會影響整個表演情緒的波動。每一位演奏者的表演都是具有獨創(chuàng)性的，表演技巧是表演中最重要的因素之一，如果沒有掌握好技巧，就根本無法呈現(xiàn)出完美的藝術表現(xiàn)力，所以二者必須統(tǒng)一，這也是音樂表演的重要美學原則之一。
(二)演奏中的.心理情緒。僅僅了解和掌握演奏作品的歷史背景以及最基礎的演奏技術還遠遠不夠，因為演奏者的心理因素往往是最難控制的。人的心理受內(nèi)部因素和外部因素的影響，音樂家之所以能完全控制住整個場面，是因為他們擁有強大的心理素質(zhì)，對于自身情感的流露能收放自如，而很多演奏者往往缺乏心理調(diào)控能力，演奏過程中形成的音樂畫面感并不強，缺乏自身情感的投入，只是機械地演奏完作品，聽眾完全感受不到演奏者想要表達的情感。因為演奏本身就是呈現(xiàn)給聽眾的一場聽覺盛宴，是為了讓聽眾被你的演奏所折服，所以需要不斷地提醒甚至暗示自己要注意把控和調(diào)節(jié)情緒。當然，情緒的流露與演奏者本身的經(jīng)歷也息息相關，經(jīng)常聽人說“這是一個有故事的人”，什么叫有故事?這樣的人一定是經(jīng)受了許多事情的歷練，對世界的看法比常人更透徹，整個人的氣場也和常人有所不同?？梢?，每一位音樂家的風格都既受到他們所處的不同時代背景的影響，也受到自身心理素質(zhì)和情感的影響。
綜上所述，對于美的認識要與鋼琴的演奏相結合，不能機械式地演奏;不能有了一定的技術含量就滿足，一味地追求技術和炫技，忽略了自身情感的融入;對于作者的了解要透徹，若沒有親身體就無法感受到作品的內(nèi)涵及魅力;此外，還需要培養(yǎng)自身的心理素質(zhì)，心理暗示對大腦的控制是一種很好的方法，可以使演奏者對自身情感的掌控達到收放自如的程度，有利于克服各種心理不適，培養(yǎng)堅韌的承受力，不會因為一次失敗就一蹶不起。
小學音樂教學方法篇十
音樂欣賞課是學校音樂教育的重要組成部分。是提高學生的學習音樂的興趣，培養(yǎng)學生音樂審美能力的重要途徑和手段。它對擴大學生的視野，提高學生對音樂的感受力、記憶力和對音樂的鑒賞力，發(fā)展想象力，豐富感情，陶冶情操起著重要的作用。因此，音樂欣賞教學不應只是注重知識的傳授更重要的是：如何運用有限的教學設備、有效的教學手段激發(fā)學生學習音樂的熱情和興趣。
一、激發(fā)興趣是欣賞的首要條件。
在音樂課堂中，聽是接受音樂的必經(jīng)途徑，而學生對單一的老師演奏（唱）或放磁帶錄音感到枯燥、單調(diào)。這樣往往使學生在接受音樂時顯得很被動，學生的注意力容易分散。因此要以課堂教學為突破口，利用多媒體現(xiàn)代化技術，以直觀形象與視聽結合的形式對音樂構成全新的詮釋。欣賞圣桑的《天鵝》時，首先利用多媒體讓學生欣賞那郁郁蔥蔥的森林、碧綠如茵的草地，欣賞那從湖而緩緩移過的皎潔月光，欣賞那天鵝高貴典雅的身姿和安詳自在的神態(tài)。鋼琴以清澈的和弦、清晰而簡潔地奏出猶如水波蕩漾的引子。在此背景上，大提琴奏出旋律優(yōu)美的主題，描繪了大鵝以高資優(yōu)雅的神情，安詳浮游的消景。中間部分由第一部分主題固定發(fā)展而成，猶如對天鵝優(yōu)雅而端莊形象的歌頌，把人帶入一種純潔崇高的境界。第三部分鋼琴以優(yōu)美的琴音表現(xiàn)出天鵝游蕩于水面時，水面波動、天鵝高雅優(yōu)閑。全曲在最弱奏中逐漸消失。在這首樂曲里，如果大提琴代表了天鵝，鋼琴就是那波光粼粼的湖水，美麗的天鵝公主期待著王子的到來。那傷感柔情的音樂，那詩情畫意的場景映入學生的眼簾。學生們的心情也隨之活躍起來，產(chǎn)生豐富的想象力，大大豐富和激發(fā)了學生的興趣。學生們邊欣賞、邊體驗，感知音樂作品的藝術形象，接受潛移默化的藝術感染，培養(yǎng)了學生鑒賞音樂的素質(zhì)。學生只有理解音樂，產(chǎn)生興趣，用音樂要素去掌握作品的內(nèi)涵，才能激發(fā)學生的真實情感、這對學生理解音樂，創(chuàng)造音樂起著不可估量的作用。
二“聽賞”的參與是欣賞教學的關鍵。
音樂是聽覺藝術。音樂藝術的一切實踐都必須依賴于聽覺，聽，是音樂藝術最基本的特征。音樂藝術的這種特征決定了在音樂教育發(fā)展聽覺的重要性。音樂欣賞的一切實踐活動也必須依賴于聽覺，因此聽的參與是欣賞教學的關鍵。如何引導學生全身心地聆聽音樂，在聆聽中感知、認識、理解音樂作品的內(nèi)涵，教師在聽賞中可以運用提問法、對比法和視聽結合法去引導學生。
1、提問法。
教師為了引導學生實現(xiàn)某一教學目標、有目的、有計。
劃、有層次地精心設計問題，并進一步質(zhì)疑、導疑、釋疑，誘導學生通過認真聆聽分析、思考、探求問題的解答，讓學生無疑而生疑、有疑而思疑、思疑而解疑、解疑而釋疑。做到這點關鍵在于設置的問題必須鮮明生動、重點突出、富有啟發(fā)性。學生的提問是他們的思維過后汲取知識、感受體味音樂的一種反應。如有學生問：你們能聽出樂曲的節(jié)拍嗎？”、“書中寫出樂曲的演奏形式是小號獨奏，為什么同時還有其他樂器在演奏，到底怎樣的演奏形式叫獨奏呢？學生的問題往往比教師的更精彩，更能引起同學們的共鳴。同時也能營造出一種自主學習、自主探究的氛圍。
2、視聽結合法學生接受教學信息是由淺入深、從具體到抽象。音樂作品所表現(xiàn)的是一種抽象的藝術形象。它是根據(jù)作曲家對生活的感受及理解，通過對音樂的音高、速度、節(jié)奏等要素處理而成的。對于學生來說，他們尚處于從具體形象思維向抽象思維的過渡階段，抽象思維的能力較差。以他們的認知水平來理解深刻的藝術形象是一件十分困難的事。恰當?shù)剡\用視頻、vcd視聽工具則能緩解這個難度，通過影像再現(xiàn)作品內(nèi)容，表現(xiàn)作品思想，情景交融、身臨其境，這樣借助視覺的直觀來幫助聽的感知，有利于學生對音樂形象的理解。
三、多感官的參與是欣賞教學的深入。
l、唱”的參與。
音樂欣賞是以聽為主，而哼唱是欣賞過程中的一種積極主動的反映，這種反應有助于聆聽者強化其感受音樂的能力。如欣賞二胡曲《賽馬》時，教師通過自己范唱、彈奏等方式指導學生唱主旋律。在唱的過程中，主題旋律己深深地印在學生們的記憶之中了。所以，當再次欣賞作品時他們對主題的出現(xiàn)和變化非常敏感，樂曲中的主旋時而熱情奔放，時而緊張激烈，深深打動了每一位學生的心弦，他們都情不自禁地跟者哼唱。唱主題及片段可使學生更容易入情、入境。
2、“想”的參與。
藝術是沒有定式的，尤其是音樂欣賞，每個人都有自己不同的見解。因此我提倡“自由想象”，在欣賞音樂后，讓學生大膽想象并發(fā)表不同見解。
“想”的參與就是引導學生在聆聽音中，根據(jù)音樂展開聯(lián)想和想象。音樂的聲音是富于創(chuàng)造性的，它具有不可指向性的特點。各人的領悟和情感不同，對音樂的理解創(chuàng)造也會不盡相同加。如在欣賞舒曼的《夢幻曲》時，教師先不出示曲名，讓學生根據(jù)樂曲展開想象，并為樂曲取名。聽后，學生思維活躍、發(fā)言積極，根據(jù)自己對音樂的感受和體驗為樂曲配上了：《月光曲》、《靜》、《催眠曲》《清風》《夜晚的情侶》等極富想象力的曲名。通過“想”的參與不僅提高了學生的審美感受人、審美判斷力而且能使他們隨著想象的翅膀飛翔，塑造出更多、更美的音樂形象，開闊了學生的音樂視野，使學生獲得更美好的享受。
3、“動”的參與。
情動于中而行了言，言之小足詠歌之，詠歌之不足舞之蹈之。達爾克澤茲在教育心理學方面認為：學習音樂，特別是學習音樂的節(jié)奏，必須要依靠身體大肌肉的運動反應，而且這種身體運動反應又必須與個人內(nèi)心對音樂的反應緊密聯(lián)系。也就是說：音樂教育應從身、心兩方面同時入手去訓練學生。
藝術不能容忍說教，審美不能依靠灌輸，在音樂欣賞課中通過嘗試改變傳統(tǒng)的教學模式在聽賞和多感官參與這兩個環(huán)節(jié)中運用多種教學策略，使學生在有效地45分鐘內(nèi)，構建了“自主、合作、創(chuàng)造”的教學模式，使學生真正成為審美活動的主體，成了音樂的主人。
小學音樂教學方法篇十一
唱歌教學是屬于表現(xiàn)領域的內(nèi)容之一，這是實際性很強的音樂學習領域，是學習音樂基礎性內(nèi)容，是培養(yǎng)學生音樂表現(xiàn)能力和審美能力的重要途徑。歌唱是最動人的，最具表現(xiàn)力的藝術，歌喉是每一個人都有的得天獨厚的樂器，唱歌是中小學生學習音樂的重要方式，是他們表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的主要手段。但是唱歌教學卻是中學音樂教學的軟助。
以往我們的歌唱教學，很多老師都會按照練聲、朗誦歌詞、視唱歌譜、歌曲分句教唱的環(huán)節(jié)進行唱歌教學，這種方式往往人為地降低了學生的歌唱興趣，加大了歌曲的學習難點，特別是在唱詞之前的歌譜視唱，把學生的學習熱情全扼殺了。為了提高學生的歌唱水平和能力，教師應該從學生的身心特點和學習興趣出發(fā)，運用各種方式多渠道地拓寬唱歌教學思路，以提高學生的學習興趣。
一、影響唱歌教學的原因：
1、變聲期以前的兒童：兒童的發(fā)聲器官尚未完全，音域狹窄，音量不大；但為了在眾人前有表現(xiàn)自己，經(jīng)常大聲叫喊，可能出現(xiàn)聲音嘶啞的狀況，；加上身心尚未發(fā)育成熟，音準把握不夠好，唱歌時聲音不穩(wěn)。
2、變聲期：
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3、開課方式，缺乏歌唱學習的連續(xù)性。
4、聲樂藝術多種流派的爭奇斗艷。
通俗唱法：門坎低、輕聲加話筒技術、個性化表現(xiàn)美聲。
美聲唱法：門坎高、要訓練有素、表現(xiàn)相對單一。
學習一首新歌，可以采用各種不同的方法，例如，讓學生反復地聽，根據(jù)聽覺把歌曲學會、記住；或者通過樂譜和各種記號，用讀譜的方法把歌曲學會，前者被稱為聽唱法，后者被稱為視唱法。
（一）聽唱法：
采用這方法學習新歌，是一種不借用任何其他手段、僅憑聽覺學習歌唱的方法。它有利于發(fā)展音樂句子感，獲得對音樂的'完整感受。
1、從拍子入手的方法。
2、采用句子游戲的方法。
3、聽辨樂句數(shù)目和形式。
4、聽辨歌曲節(jié)奏型。
（二）視唱法。
在使用視唱法之前用聽唱法充分滿足學生的歌唱欲望，通過聽覺來感受、學習歌曲，再讓他們使用視唱法。
1、從歌曲的節(jié)奏譜開始。
2、將歌曲節(jié)奏譜改成節(jié)奏合奏譜。
3、使用節(jié)奏卡農(nóng)。
4、使用擺放曲調(diào)卡片的方法。
5、從聽音開始的視唱方法。
6、各樂句一并從音高開始的方法。
7、試著用唱名或樂器把握歌曲旋律。
（三）、采取依曲填詞的方式，
（四）、從歌曲歌詞節(jié)奏練習入手，
（五）、創(chuàng)設不同意境，讓學生熟唱歌曲。
（六）、邊唱邊對歌曲進行表演。
（七）、從賞、說、畫導入，讓學生熟悉歌詞內(nèi)容，
（八）、熟悉歌曲旋律線的走向，學習歌曲。
（九）、分角色、接龍式、對答式演唱，
（十）、鼓勵學生自主學習，生生互動，師生互動。
1、分組自學一句歌詞，再采用交換互學的方式學習其他樂句。
2、分組分句學唱，找出難點樂句，師生共同突破。
（十一）、默唱。
（十二）、樂器參與歌曲伴奏。
（十三）、改變歌曲的拍子。
（十四）歌曲重組，變化不同的結構形式。
一般來說，我們在邊聽邊看音樂演奏時，所獲得的感受、所受到的感動，在多數(shù)情況下都回產(chǎn)生參與表現(xiàn)音樂活動的欲望，只是每個人的音樂表現(xiàn)活動，因受到感動的程度和音樂表現(xiàn)的技能所限而有所不同。（比如說，當孩子在看電視、聽唱片或觀看音樂演奏實況的時候，常常會情不自禁的發(fā)出“啊，真棒”“哇，真美啊”的感嘆，這就是在情感上的一種感動，于是就產(chǎn)生進一步聽音樂的欲望，或者進而產(chǎn)生親自參與一起演唱、演奏的感動。）由此可見，對于教科書上的歌曲，學生們所受到的感受、感動是各不相同的，動情的程度也各不相同的，這些都應該讓孩子以各種各樣的、孩子自己的方式表現(xiàn)出來。因此唱歌教訓不應該僅僅停留在表面上教會孩子唱唱歌，而應該是每個孩子產(chǎn)生不同的屬于他們自己的、各種各樣的感動、動情，這才是對音樂教育的正確理解。
教學缺乏創(chuàng)造性，就會成為沒有實際內(nèi)容的形式化的指導，教學缺乏多樣性，就不可能發(fā)揮兒童、學生豐富的個性，不可能適應各地區(qū)的實際情況進行多種多樣的指導。所謂具有現(xiàn)代特色的教學，就是根據(jù)復雜多樣的環(huán)境和學生的實際情況，采用富有創(chuàng)造性的、多樣化的教材和教學方法。多樣化和創(chuàng)造性是現(xiàn)代教學指導繁榮不可缺少的要素。
小學音樂教學方法篇十二
在歌曲的教學當中，給學生設置出一種情形對于學生領悟和感受歌曲的魅力是有著很好的效果的。比如我們在教授一些歌頌祖國大好河山，歌頌生活日新月異的變化等歌曲時，可以將優(yōu)美的插圖展現(xiàn)給學生觀看，從延綿萬里的長江，到奔騰壯觀的黃河，從碧草藍天的大草原，到小橋屋檐的綠江南，從宇宙間懸浮的衛(wèi)星，到海底潛伏的潛水艇，用一幅幅生動優(yōu)美的插圖，讓學生感受到祖國大好河山的壯美和科技水平的日益進步，進而加深學生對于歌曲的理解和體會。
教學方法多種多樣，利用多媒體幫助學生理解和記憶音樂是十分有效，同時對學生來說是很有趣味性和吸引力的，比如我們在教授優(yōu)美、抒情類的歌曲時，可以播放著流動的幻燈片，通過幻燈片，學生們看到了廣袤的原野，寂靜的山谷，覓食的動物等，將音樂的意境完全的融合在幻燈片當中，如此一來學生們就能很好的理解歌曲，曲調(diào)掌握的非?？欤n堂氣氛一旦活躍起來，就能達到很好的教學效果。又比如說，我們可以通過多媒體去播放一些學生熟悉的革命歌曲和勵志歌曲，利用一些影像資料，展現(xiàn)我們老一輩無產(chǎn)階級革命家的光榮革命歷史。在多媒體展現(xiàn)的音樂情境中，學生就會很快的進入狀態(tài)，更加投入到學習當中。
對于很多學生來說，音樂的領悟力不夠強，有些樂曲給學生們聽上兩三遍，學生們也難以領悟音樂傳達的意境。比如在教授《伏爾加船夫曲》時，學生們體會不到沙皇統(tǒng)治下的`俄國人們的悲慘，這個時候，我們不妨就在音樂教室中創(chuàng)造一個意境，通過一些歷史資料，講述我們老一輩革命家和俄國人民類似的往事，以及當年俄國人們所受到的磨難，同時在這個過程中播放歌曲。這樣一來，學生聽著講述，很容易就能進入到故事的意境當中，通過對于俄國人們的同情和他們所展現(xiàn)出不屈不饒的精神斗爭，了解音樂所表達的內(nèi)涵，激起很強的心理共鳴。所以說教師要能創(chuàng)設適合音樂教育的環(huán)境，讓學生積極的參與其中，感受音樂的內(nèi)涵和力量，這是對于音樂學習很有幫助和指導性的。每一首音樂都有它存在的背景，通過音樂的背景，老師和學生形成親切的互動和情感交流，不但有益于音樂學習，對于課堂氣氛也有著很大的幫助。
生動的意境設定可以有效地激發(fā)學生的親切感和新鮮感，讓學生沉浸在自然、愉悅、美好的學習意境當中，調(diào)動學生大腦皮層的興奮狀態(tài)。對于初中生來說，他們的思維正處在最活躍和跳躍的狀態(tài)，是最容易接受新事物的時期，我們通過音樂情境的創(chuàng)造和再現(xiàn)，讓學生們迅速理解音樂，愛上音樂，這樣他們不僅接受到了新的知識，同時身心也感受到了無比的愉悅和快樂。創(chuàng)造場景可以有效的激發(fā)學生的想象力，如果僅僅是刻板，枯燥的教授音樂，學生的想象力和創(chuàng)造力就會受到限制，比如在欣賞《船工號子》時，我們可以通過語言創(chuàng)造這么一種場景：在四川境內(nèi)長江流域廣袤的江面上，有著一群正在勞動的船工們。孩子們聽了音樂之后，就會感受到船工們面對險灘和驚濤駭浪時進行的搏斗和抵抗。作為教師，我們要為學生創(chuàng)造出適合的場景，用以和音樂相互配合，為學生理解和接受音樂創(chuàng)造良好的條件。
當學生在老師的帶領下進入了音樂的意境當中之后，就會自然而然的通過歌唱去表達意境，贊美意境。這種在內(nèi)心真實情感下的歌唱可以說是最為動人心弦的。我們在創(chuàng)造音樂情境中，一樣也要懷著一顆真誠的心去對待。比如在教授一些成長類型的歌曲時，老師以過來人的身份回憶童年的趣事，成長的經(jīng)歷等。這么一來，學生們很容易被激起共鳴，課堂氣氛變得輕松而活躍，我們在這樣的氣氛中歌唱，老師和學生都會沉浸在美好的音樂氛圍當中，在歌唱中贊美意境，讓學生對音樂產(chǎn)生感情和熱愛。總而言之，我們通過展開不同的情境教學，將音樂教學“情感化”、“審美化”，在這個過程之中充分地利用情境教學，讓學生感受到音樂的魅力和關懷，在音樂的學習中感受到學習的快樂，感受到民族音樂的博大精深和豐富的內(nèi)涵，喚醒孩子們對于音樂的熱情和喜愛。
小學音樂教學方法篇十三
教授法又稱“口述教學法”。提示教師通過口頭語言向?qū)W生傳授知識的教學方法。它包括：講述法、講解法兩種。
優(yōu)點：a.使音樂教師有較充分的主動性;。
b.易于把握所傳遞的音樂課程標準及教材中的所有的音樂知識及音樂常識:。
c.使學生在較短的時間內(nèi)獲得較多的系統(tǒng)連貫的知識。
2.演示法。
演示法是教師展示食物、圖片等教具，進行示范性的演唱、演奏，或采用現(xiàn)代化視聽手段，指導學生獲得感性知識的一種教學方法。
3.練習法。
練習法是為形成一定技能、技巧，培養(yǎng)創(chuàng)造能力，要求學生在教師指導下反復多次完成某些動作或活動的教學方法。
4談話法。
談話法又稱“問答法”、“提問法”，是師生通過相互提問引導學生運用已有的知識和經(jīng)驗，通過推理獲得新知識，鞏固舊知識，增進記憶的一種方法。它包括：啟發(fā)式談話和問答式談話。
5.討論法。
在教師指導下，學生為解決教學中某一問題，相互啟發(fā)，討論辯論，各抒己見的教學方法。
6.欣賞法。
欣賞法式學生在音樂教師指導下，體驗音樂作品的藝術表現(xiàn)力，借以陶冶情感和培養(yǎng)審美感的教學方法。
7.發(fā)現(xiàn)法。
發(fā)現(xiàn)法又稱“探索法”，是學生運用教師提供的按發(fā)現(xiàn)過程編制的教材或材料進行“再發(fā)現(xiàn)”，以掌握知識并發(fā)展創(chuàng)造性思維與發(fā)現(xiàn)能力的一種教學方式。
8.情境法.
情境法是遵循反映論的原理，充分利用形象，創(chuàng)設具體生動的場景，激起學生的學習情緒的一種教學方法。
奧爾夫教學法是一種先進而獨特的音樂教學法。它用兒童喜聞樂見的形式如說兒歌、拍手、做游戲、講故事、唱歌等，培養(yǎng)兒童的樂感，尤其是節(jié)奏感和聽力，使兒童能夠感受音樂帶來的快樂，熱愛音樂。奧爾夫教學法的創(chuàng)建者卡爾·奧爾夫(1895-1982)是一位卓有成績的德國作曲家，音樂作品經(jīng)常在全世界上演。他同時也是位音樂教育改革先驅(qū)。他的音樂教育體系在全世界廣為流傳，教材被翻譯成二十多種文字。他認為，傳統(tǒng)音樂教學法舍本求末，過度強調(diào)技巧，卻忽略了音樂的生命、創(chuàng)造和表達。
奧爾夫教學法強調(diào)藝術教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學相結合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且提高語言能力、理解力和表演能力。奧爾夫教學法鼓勵兒童的創(chuàng)新精神。音樂活動中有大量機會讓孩子即興創(chuàng)作，創(chuàng)新求異。特制的奧爾夫樂器使兒童能迅速在樂器上表述音樂的構想，享受創(chuàng)作的樂趣。奧爾夫教學法強調(diào)本土化。奧爾夫的教育思想能與當?shù)匚幕z產(chǎn)完美結合，這也是奧爾夫教學法能迅速傳遍世界的重要原因之一。在進行奧爾夫教學的同時使兒童繼承本民族的文化遺產(chǎn)，這一設想有美好的前景。
小學音樂教學方法篇十四
在小學音樂教學中如何引導學生全身心地投入到音樂活動中去，激發(fā)學生的興趣，調(diào)動學生的積極性，使學生積極能動地參與教學活動從而培養(yǎng)兒童對音樂的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力及獲得音樂知識和技能，使兒童的聽覺和發(fā)聲器官得到良好的發(fā)展，并使兒童的記憶、想象、思維、情感、意志、個性有所發(fā)展，教學方法的運用起著重要的作用。在長期的小學音樂教學中，筆者摸索了幾種教學方法，并在教學實踐中取得了良好的效果。
按一般心理，每個兒童都想了解自己唱得如何，都想聽一聽自己的聲音，現(xiàn)場錄放法是讓一位學生上講臺演唱，老師把這一過程錄下來，接著放給同學們聽，然后大家一起指出他的演唱還存在哪些問題和應該注意的地方。好在什么地方錯在什么地方，教師幫助學生一起找出解決的辦法加以糾正。采用現(xiàn)場錄放法多用于唱歌課之后的鞏固練習。這是一種大膽的嘗試，這種手段能夠刺激學生強烈的好奇心，增強音樂趣味性，從而取得很好的效果。
充分利用電教手段，可以豐富并優(yōu)化課堂教學手段，調(diào)動學生的學習興趣，促使學生發(fā)揮學習主動性、積極性，從而提高教學效果。音樂課件具有形象性、真實性、主動性、感染性等特點，形、聲、色并茂，表現(xiàn)手法豐富多彩，為學生的學習提供豐富的感性材料，誘導和強化學生的學習興趣和積極性，從而更好地幫助學生理解教材，掌握知識，使教與學變得容易。如在歌曲《愉快的春游多么好》的教學中，屏幕上出現(xiàn)藍天白云、春暖花開的畫面，隨著畫面的推進，同時響起了歌曲的優(yōu)美旋律，“花兒開了，鳥兒叫了，多么好；山變青了，水變綠了，多么好；迎著春光，來到田野，多么美；唱起歌來，跳起舞來，多么好?！痹谝魳泛彤嬅娴呐浜舷?，詩意自現(xiàn)，學生不僅學會了歌曲，同時也理解了歌曲所蘊含的意義。
任何一門學科的課堂教學，提問總是必不可少的，它是向?qū)W生傳授知識、傳遞思想、進行師生交流的重要渠道，恰當?shù)腵提問不僅能吸引學生注意力，加深他們對所學知識的理解，還能使課堂結構緊湊、氣氛活躍。音樂教學中的提問大致有兩種形式：一種是要求學生立即回答，如：“這首歌曲中是幾拍子？以前聽過嗎？”；另一種是不要求學生立即回答，而是讓學生帶著問題去聽去唱，逐漸體會，尋找答案。譬如：在教唱歌曲以前教師范唱的時候讓學生帶著問題來聽：“這首歌曲表達了什么內(nèi)容？”“你認為應該用什么情緒來演唱？”在欣賞歌（樂）曲時思考“本曲表現(xiàn)的是一種什么情緒？”這類問題能引起學生的興趣，促使他們投入到欣賞中，并針對老師提的問題去聽，聽賞后要能談出自己對作品的感受和評論，然后讓學生根據(jù)大家評論的問題再完整地欣賞樂曲，教師則做補充歸納。
“體態(tài)律動法”是本世紀初由瑞士作曲家、音樂教育家埃米爾。雅克。達爾克羅斯（1865——1950）首創(chuàng)的，其目的在于通過身體動作體驗和培養(yǎng)節(jié)奏感，以加強對音樂的注意和記憶，達到促進學習者自我表現(xiàn)的愿望，從而提高他們的創(chuàng)作能力，達到音、舞不分家。當學生唱完或欣賞完一首歌曲后，可以讓學生根據(jù)自己的感受、體會、想象，編配簡單的律動，并通過積極主動的表演展示學生對歌曲、樂曲情感、內(nèi)涵的理解和表現(xiàn)。例如通過歌曲《娃哈哈》（維吾爾族）的音樂，表演新疆舞蹈的形象；通過歌曲《洗手絹》（汪玲曲）的音樂，表演洗手絹時的愉快勞動情景；樂曲《游戲》（李重光曲）表演兒童游戲時歡樂的情緒；樂曲《騎木馬》（劉詩昆曲）表演騎木馬時的動作等。
以學生為主體，教師為主導，在教與學這個雙邊活動中，如何調(diào)動學生的學習興趣與主動參與意識是一個非常值得注意和重視的問題。在傳統(tǒng)的“填鴨式”、“滿堂灌”教學模式中，教師往往事先安排設計好各個教學環(huán)節(jié)，讓學生按部就班機械地跟著練，教師的主導作用被夸大，而學生的主體作用被削弱，故此很難調(diào)動學生的主動參與意識。因此我們在音樂教學中注意充分體現(xiàn)音樂教學的對象是面向全體學生這一原則，給每一位學生創(chuàng)造均等的參與機會。自由參與的方法是教師無須點名提問，在教師不間斷的伴奏下鼓勵全體同學特別是膽小的同學逐個站起來接唱，面對挑戰(zhàn)，勇于戰(zhàn)勝自我，特別是膽小的同學有了第一次戰(zhàn)勝自我表現(xiàn)的嘗試會激發(fā)他們的學習積極性，極大地促進他們以后的學習，真正達到面向全體，共同進步的目的。
在唱歌課教學中，如果一味采取同時學習，沒有一定的變化，會使學生疲勞、機械，失去主觀能動性，盲目地隨大流跟唱，達不到較好的教學效果，在進行較難的歌曲學唱時尤其如此。對此，我在教學中采用分組比較法來調(diào)動學生的積極性，激發(fā)興趣，從而達到了較好的教學效果。具體做法是：較難的歌曲可以先集體學唱旋律，練習時分成兩大組，第一組唱前半部分，第二組唱后半部分，一遍下來就能取得較好的效果。因為在這個過程中每一組都會集中注意力，擔心自己表現(xiàn)得不好。另一組會集中精神去聽唱的一組是不是有錯誤，這樣即使唱了局部旋律，也會對整體有很好的掌握。當歌曲學唱進行到一定程度后，還可以分組進行鞏固練習。這時的分組更可靈活一些，如：男生組與女生組；按排列分組；按前后位置劃分等。這樣的鞏固練習引入了競爭機制，使每個小組充分調(diào)動積極性；使自己演唱更加完善。同時也可使聽的一組在聽的過程中有較大的收獲，達到鞏固練習的目的。
小學音樂教學方法篇十五
在教學活動中，教師可以采用音樂游戲的方式，引導幼兒邊聽音樂邊做動作，還可以隨時讓幼兒進行伴奏或即興創(chuàng)作，發(fā)展幼兒的音樂聽覺能力和節(jié)奏感。例如，小班音樂游戲《走路》的歌詞是這樣的：“小兔兒走路跳跳跳，小鴨子走路搖搖搖，小烏龜走路爬爬爬，小花貓走路靜悄悄!”當老師把游戲歌詞介紹給幼兒后，幼兒立即就學小兔子、小鴨子、小烏龜、小貓走路的樣子，表現(xiàn)出濃厚的興趣。隨后老師告訴幼兒當唱到“跳跳跳、搖搖搖、爬爬爬”時可以做跳、搖、爬的動作，這樣幼兒就會認真聽并掌握節(jié)奏，這樣幼兒對歌曲不但學得快，記得牢，更主要的是對節(jié)奏有了感受。
到了中大班，可以讓幼兒在游戲中聽辨節(jié)奏并加入節(jié)奏訓練。如在“撈魚”的游戲中加入節(jié)奏型噠噠噠噠噠的.節(jié)奏型，在如玩“穿大鞋”時，幼兒邊喊著“一二加油”，邊向前走，加入噠噠噠噠的節(jié)奏口令，使幼兒配合得更加默契，步伐更加整齊。。
歌謠的節(jié)奏鮮明，富有韻律，很接近于歌唱，讀起來朗朗上口。因此從節(jié)奏歌謠入手練習節(jié)奏，可以培養(yǎng)幼兒的大大加強節(jié)奏感。在一日活動中，教師可以利用各種契機，讓幼兒時時處處接觸歌謠。如在“鋤禾”教學中，讓幼兒按四二拍節(jié)奏拍手朗誦兒歌；在洗手時，邊念兒歌邊有節(jié)奏地搓洗雙手；在戶外運動中，可以通過“我們都是木頭人”“老狼老狼幾點了”之類的游戲讓其感知節(jié)奏。
幼兒好動，情緒外露，喜歡用動作表現(xiàn)他們內(nèi)心的喜悅，因此，教師要引導他們用身體動作表現(xiàn)節(jié)奏。
在良好的教育下，小班幼兒能夠根據(jù)音樂的特點，以身體的動作來反映音樂的內(nèi)容，這時的幼兒不僅能夠做律動，還能學習一些簡單的音樂游戲和舞蹈，如模仿小兔跳，模仿大象甩鼻子等。老師可以組織適宜的游戲幫助幼兒提煉動作，形成一定的節(jié)奏感。例如，在“介紹我自己”的身體節(jié)奏游戲中，幼兒圍坐一起，老師一邊有節(jié)奏地說：“我叫×××，我喜歡××”，一邊帶著幼兒做拍手或拍腿動作，有節(jié)奏地交替進行，節(jié)奏型為××|×××|×××|××；幼兒再重復一遍：“她叫×××，她喜歡××”，同時也加上動作，和老師一樣的節(jié)奏。就這樣，請幼兒輪流來為大家介紹自己的名字及喜歡的事物，也可以是任何東西。這不僅發(fā)揮了幼兒的想象力，鍛煉了幼兒的語言表達能力，還增強了幼兒的自信，培養(yǎng)了幼兒等待、傾聽的能力。
到了中大班，幼兒已經(jīng)能從高度的聽覺集中中解脫出來，將注意力很好地分配到音樂動作和表情等方面。這時，幼兒動作的協(xié)調(diào)性和對音樂的表現(xiàn)力大大增強，而且動作逐漸變得輕松自如，表情越來越豐富、細膩。教師引導、啟發(fā)，循序漸進，幫助幼兒用他們自己的動作來解釋音樂，表達對音樂的認識。如聽《進行曲》時，就引導幼兒做出走步、扛槍、舉旗、拍球、做操等動作，還可以鼓勵他們根據(jù)音樂節(jié)奏自主創(chuàng)編動作。
為幼兒選擇樂器時，一般應考慮以下三點：首先音色要好；其次，大小及重量要適合幼兒；再次，演奏方法要適合不同年齡幼兒的運動能力發(fā)展。
小班幼兒對演奏打擊樂器很感興趣，但他們開始演奏打擊樂器的節(jié)奏要從簡單開始。逐漸的練習節(jié)奏，他們能夠掌握一些主要用大肌肉動作來演奏的打擊樂器，如鈴鼓、串鈴、碰鈴、圓弧響板和大鼓等，并能夠初步學會按照需要調(diào)整演奏所需的力量，奏出比較適中的音量和比較好的音色。
中大班幼兒能夠逐步學會使用小肌肉動作演奏樂器，如在擊奏鈴鼓、串鈴、碰鈴時自然地運用手腕，以使動作更為流暢，聲音更為柔和；用上下震動手臂的方法演奏沙錘；更多地運用手腕運動的方式擊奏木魚、雙響筒和三角鐵等。
在打擊樂器節(jié)奏教學中加入節(jié)奏圖譜，用圖形的形式來表現(xiàn)，能有效集中幼兒的注意力，而且易于理解。如用一個蘋果表示一拍，半個蘋果表示半拍，幼兒一次就能記住，而且不會忘。圖譜可以用圖形來表示打擊樂的配器布局，如教師在打擊樂《小松樹》的圖譜制作中，用香蕉表示雙響筒，西瓜表示三角鐵，草莓表示碰鈴，葡萄表示搖鈴。剛出示圖譜，幼兒就有很高的興趣，很快就掌握了節(jié)奏?？梢姡瑘D譜的具體形象讓幼兒很容易理解，符合幼兒的年齡特點，對幼兒掌握節(jié)奏、了解整首樂曲的節(jié)奏安排有明顯的提示作用。
小學音樂教學方法篇十六
音樂中常見的節(jié)奏型有：均分型、附點型、切分型、連音型、帶休止型等。比如，練習帶休止符的節(jié)奏型時，可以在內(nèi)心默念出休止的時值，這樣對于練習者來說，可以更準確的掌握休止的時值。在練習切分音時要注意，在切分音所在的節(jié)拍中，第一個音符并不是重音，重音轉(zhuǎn)移到了第二個音符上，所以第二個音符的出現(xiàn)相對該節(jié)拍中的其他音符來說是強的。附點節(jié)奏型一定要把附點時值延續(xù)夠，改掉沒延續(xù)夠就停止的不良習慣。練習連音的節(jié)奏需要注意節(jié)拍的時值，在固定的時值均勻分配時長，注意與其它節(jié)奏的連接。節(jié)拍的時值可以在內(nèi)心默念。
節(jié)奏感的訓練可以從培養(yǎng)節(jié)拍感開始。比如，用節(jié)拍器練習數(shù)拍，跟著節(jié)拍器用嘴數(shù)拍子。也可以進行朗誦練習。比如，有節(jié)奏的朗讀一些簡單的詩詞、歌詞，或即興的講一些有節(jié)奏的話，并在朗讀的同時用手拍出節(jié)奏。
通過體態(tài)律動集中學習節(jié)奏的注意力，激發(fā)學習興趣。隨著音樂做動作，比如，老師彈奏由二分音符構成的音樂，學生隨著音樂邊走邊做青蛙游泳的動作。模仿聲音并做動作，把周圍生活中的各種事物帶到節(jié)奏教學活動中去，比如模仿動物、自然現(xiàn)象，交通工具等等。把節(jié)奏帶入游戲，彈鋼琴踩著節(jié)拍做游戲。
小學音樂教學方法篇十七
在小學音樂教學中如何引導學生全身心地投入到音樂活動中去，激發(fā)學生的興趣，調(diào)動學生的積極性，使學生積極能動地參與教學活動從而培養(yǎng)兒童對音樂的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力及獲得音樂知識和技能，使兒童的聽覺和發(fā)聲器官得到良好的發(fā)展，并使兒童的記憶、想象、思維、情感、意志、個性有所發(fā)展，教學方法的運用起著重要的作用。在長期的小學音樂教學中，筆者摸索了幾種教學方法，并在教學實踐中取得了良好的效果。
按一般心理，每個兒童都想了解自己唱得如何，都想聽一聽自己的聲音，現(xiàn)場錄放法是讓一位學生上講臺演唱，老師把這一過程錄下來，接著放給同學們聽，然后大家一起指出他的演唱還存在哪些問題和應該注意的地方。好在什么地方錯在什么地方，教師幫助學生一起找出解決的辦法加以糾正。采用現(xiàn)場錄放法多用于唱歌課之后的鞏固練習。這是一種大膽的嘗試，這種手段能夠刺激學生強烈的好奇心，增強音樂趣味性，從而取得很好的效果。
充分利用電教手段，可以豐富并優(yōu)化課堂教學手段，調(diào)動學生的學習興趣，促使學生發(fā)揮學習主動性、積極性，從而提高教學效果。音樂課件具有形象性、真實性、主動性、感染性等特點，形、聲、色并茂，表現(xiàn)手法豐富多彩，為學生的學習提供豐富的感性材料，誘導和強化學生的學習興趣和積極性，從而更好地幫助學生理解教材，掌握知識，使教與學變得容易。如在歌曲《愉快的春游多么好》的教學中，屏幕上出現(xiàn)藍天白云、春暖花開的畫面，隨著畫面的推進，同時響起了歌曲的優(yōu)美旋律，“花兒開了，鳥兒叫了，多么好;山變青了，水變綠了，多么好;迎著春光，來到田野，多么美;唱起歌來，跳起舞來，多么好?！痹谝魳泛彤嬅娴呐浜舷拢娨庾袁F(xiàn)，學生不僅學會了歌曲，同時也理解了歌曲所蘊含的意義。
任何一門學科的課堂教學，提問總是必不可少的，它是向?qū)W生傳授知識、傳遞思想、進行師生交流的重要渠道，恰當?shù)奶釂柌粌H能吸引學生注意力，加深他們對所學知識的理解，還能使課堂結構緊湊、氣氛活躍。音樂教學中的提問大致有兩種形式：一種是要求學生立即回答，如：“這首歌曲中是幾拍子?以前聽過嗎?”;另一種是不要求學生立即回答，而是讓學生帶著問題去聽去唱，逐漸體會，尋找答案。譬如：在教唱歌曲以前教師范唱的時候讓學生帶著問題來聽：“這首歌曲表達了什么內(nèi)容?”“你認為應該用什么情緒來演唱?”在欣賞歌(樂)曲時思考“本曲表現(xiàn)的是一種什么情緒?”這類問題能引起學生的興趣，促使他們投入到欣賞中，并針對老師提的問題去聽，聽賞后要能談出自己對作品的感受和評論，然后讓學生根據(jù)大家評論的問題再完整地欣賞樂曲，教師則做補充歸納。
“體態(tài)律動法”是本世紀初由瑞士作曲家、音樂教育家埃米爾.雅克.達爾克羅斯(1865--1950)首創(chuàng)的，其目的在于通過身體動作體驗和培養(yǎng)節(jié)奏感，以加強對音樂的注意和記憶，達到促進學習者自我表現(xiàn)的愿望，從而提高他們的創(chuàng)作能力，達到音、舞不分家。當學生唱完或欣賞完一首歌曲后，可以讓學生根據(jù)自己的感受、體會、想象，編配簡單的律動，并通過積極主動的表演展示學生對歌曲、樂曲情感、內(nèi)涵的理解和表現(xiàn)。例如通過歌曲《娃哈哈》(維吾爾族)的音樂，表演新疆舞蹈的形象;通過歌曲《洗手絹》(汪玲曲)的音樂，表演洗手絹時的愉快勞動情景;樂曲《游戲》(李重光曲)表演兒童游戲時歡樂的情緒;樂曲《騎木馬》(劉詩昆曲)表演騎木馬時的動作等。
以學生為主體，教師為主導，在教與學這個雙邊活動中，如何調(diào)動學生的學習興趣與主動參與意識是一個非常值得注意和重視的問題。在傳統(tǒng)的“填鴨式”、“滿堂灌”教學模式中，教師往往事先安排設計好各個教學環(huán)節(jié)，讓學生按部就班機械地跟著練，教師的主導作用被夸大，而學生的主體作用被削弱，故此很難調(diào)動學生的主動參與意識。因此我們在音樂教學中注意充分體現(xiàn)音樂教學的對象是面向全體學生這一原則，給每一位學生創(chuàng)造均等的參與機會。自由參與的方法是教師無須點名提問，在教師不間斷的伴奏下鼓勵全體同學特別是膽小的同學逐個站起來接唱，面對挑戰(zhàn)，勇于戰(zhàn)勝自我，特別是膽小的同學有了第一次戰(zhàn)勝自我表現(xiàn)的嘗試會激發(fā)他們的學習積極性，極大地促進他們以后的學習，真正達到面向全體，共同進步的目的。
在唱歌課教學中，如果一味采取同時學習，沒有一定的變化，會使學生疲勞、機械，失去主觀能動性，盲目地隨大流跟唱，達不到較好的教學效果，在進行較難的歌曲學唱時尤其如此。對此，我在教學中采用分組比較法來調(diào)動學生的積極性，激發(fā)興趣，從而達到了較好的教學效果。具體做法是：較難的歌曲可以先集體學唱旋律，練習時分成兩大組，第一組唱前半部分，第二組唱后半部分，一遍下來就能取得較好的效果。因為在這個過程中每一組都會集中注意力，擔心自己表現(xiàn)得不好。另一組會集中精神去聽唱的一組是不是有錯誤，這樣即使唱了局部旋律，也會對整體有很好的掌握。當歌曲學唱進行到一定程度后，還可以分組進行鞏固練習。這時的分組更可靈活一些，如：男生組與女生組;按排列分組;按前后位置劃分等。這樣的鞏固練習引入了競爭機制，使每個小組充分調(diào)動積極性;使自己演唱更加完善。同時也可使聽的一組在聽的過程中有較大的收獲，達到鞏固練習的目的。
一、講授法。
教學方法有很多種，基本方法之一：就是講授法。教授法又稱“口述教學法”。它是教師通過口頭語言向?qū)W生傳授知識的教學方法。教授法包括講述法、講解法兩種。它的優(yōu)點是使音樂教師有較充分的主動性，易于把握所傳遞的音樂教學大綱及教材中的所有的音樂知識及音樂常規(guī)(包括樂理、音樂表現(xiàn)手段、作品的分析處理等)，使學生能在較短的時間內(nèi)獲得較多的系統(tǒng)的知識和技巧。但它要求教師具備較強的語言表達能力，在運用時要與其他教學方法配合，靈活變換講授的具體方式。如果運用不當，學生的積極性、主動性可能就會受到壓抑，甚至形成一講到底的“滿堂灌”，并將影響講授效果。教師在運用講述法時，教師的語言要生動形象在敘述和描繪教學內(nèi)容時可以穿插一些與講述內(nèi)容有關的趣聞，以增強講述的效果。講述法一般用于基本樂理的定義，含義等。教師在講解時，可穿插直觀的掛圖、音響及練習法等，使講解更明了、透徹。
二、演示法。
演示法是教師展示實物、圖片等教具進行示范性演唱或采用現(xiàn)代化視聽手段，指導學生獲得感性知識的一種教學方法。演示法直觀性強，能使學生獲得具體、生動、真實的感性知識，對提高學生學習的興趣、集中注意力，發(fā)展學生的觀察力、想象力，思維能力都具有重要作用。教師可以根據(jù)自己的能力對教材進行范唱或范奏;配合教學內(nèi)容出示相應的掛圖及實物(如：樂器)，運用錄音、幻燈、錄相等視聽電化教具。但是在演示前要按照教學任務與教材內(nèi)容，事先有明確的目的與要求，并做好充分的準備。范唱、范奏一定要熟練，最好能不看譜進行，能完整地準確地表現(xiàn)作品的思想性與藝術性，真正起到示范的作用。用來演示的教材要能夠突出所學內(nèi)容的主要特征。如音樂欣賞的錄音帶要將主旋律部分重新制作，在演示時能進行重點分析、欣賞，使學生對主題能加深記憶。范唱、范奏時，除了一般完整示范外，對作品的重點、難點部分可突出加以演示，便于學生理解學習。但演示要適時、適當。所謂適時，即不能過早出示，也不能過晚，用完后立即整理收藏，以免分散學生的注意力。所謂適當，即演示時間不能過長，以免喧賓奪主，適得其反。要合理使用，才能獲得教學效果。
三、討論法。
討論法是在教師指導下，學生為教學中的某一問題，各抒己見，展開討論，直至問題解決的教學方法。在教學中，討論法能更好地發(fā)揮學生學習的主動性、積極性，有利于培養(yǎng)他們獨立思考能力、口頭表達能力和創(chuàng)造精神，能促進他們靈活地運用知識，提高分析問題、解決問題的能力。如：對歌曲演唱的處理分析、音樂欣賞作品的理解、形體律動的動作分析、旋律創(chuàng)作的研究等等，都可以采用討論法。運用討論法事先要有充分的準備。教師提出問題，并做好一定的知識準備，以便不失時機的啟發(fā)、引導、解答學生的有關問題。討論的題目要具體、明確。教師要引導學生圍繞問題中心討論，并鼓勵學生大膽發(fā)表意見，積極參與討論。討論后要有小結。教師對學生討論中的各種意見，要進行辨證的分析，作出科學的結論和評價，允許學生保留自己的意見。
四、情境法。
情境法是遵循反映論的原理，充分利用形象，創(chuàng)設具體生動的情境，激起學生學習情緒的一種教學方法。情境法是融情、言、行為一體的教學法，是與音樂教學的特征相吻合的。在音樂教學中，學生對音樂的感受、理解往往需要借助情境，通過具體生動的形象引起學生的內(nèi)心共鳴，從而用歌唱、奏樂、動作等把它表現(xiàn)出來。人們常說：以情帶聲，以聲傳情，就說明“情”在歌唱中的重要意見。情境法在音樂教學上的途徑有：創(chuàng)設圖畫再現(xiàn)情境，扮演體會情境，語言描繪情境，音樂渲染情境等。
如：在欣賞大提琴獨奏曲《天鵝》時，初聽作品我不出示課題，而是讓學生帶著“這首曲子描繪了什么樣的場景，是由什么樂器演奏的”等問題進行欣賞。從而讓學生了解音色與音樂作品表現(xiàn)之間的聯(lián)系，引導學生主動參與和積極思考，運用已有的音樂知識和技能，分析音樂作品，通過聽賞音樂的情緒情感變化,逐步領會音樂作品的整體情感,感受節(jié)拍、節(jié)奏、音色、和聲、配器等音樂要素的對比與變化，通過聯(lián)想和想象，激發(fā)學生對形象的情感體驗，感受與理解音樂作品的情感與意境，加深對音樂形象的理解，引起共鳴。因為在教學中直接提出與教材有關、需要解決的問題，有利于激發(fā)學生的學習動機，使其保持著解決問題的積極態(tài)度進行學習。用好問題欣賞法，結合學生熟悉的知識或者身邊的事情，或是他們感興趣的話題，提出有一定特殊性的、有利于激趣的問題，還可以讓學生參加一定的活動，使他們自己在活動中產(chǎn)生問題。這可以促進學生的積極思維。在學生解決問題的過程中，引導他們自己在力所能及的情況下得出結論，這更能促進他們學習積極性的不斷提高，而且克服困難越多，心情就愈加愉悅，學習的興趣就愈濃，學習效果也越好。
總之，要上好一節(jié)音樂課，只運用幾種教學方法是遠遠不夠的，還需在整個教學手段上、在教學環(huán)節(jié)的設計和課堂布局上進行精雕細刻。只要教師在教學實踐中多動腦筋想辦法，采取多種多樣生動、通俗的方法進行教學，一定能使學生順利而準確地掌握教材中所規(guī)定的技能。我們教師要在每個短短的四十分鐘里起主導作用，就必須創(chuàng)造積極的教學狀態(tài)，發(fā)揮自身素質(zhì)特長，努力做到“啟發(fā)有方、誘導得法”。讓我們銘記柯達伊的告戒：“好的音樂教師，要比歌劇院的指揮重要得多。一個蹩腳的指揮，不過是失敗一次，而一個蹩腳的教師連續(xù)失敗三十年，則要扼殺三十批兒童的音樂天才?！蔽覀兗缟系膿邮浅林氐?、神圣的，讓我們一起來努力吧!
小學音樂教學方法篇十八
自十七世紀現(xiàn)代英語誕生以來，關于教學方法的探討、改革和研究就一直在如火如荼地進行著，呈現(xiàn)出由單一向多樣綜合發(fā)展、由截然對立向相互融合發(fā)展的趨勢，有力地促進了英語教學實踐活動的展開，同時，也極大地豐富了英語教學理論。截止目前，國內(nèi)外出現(xiàn)了包括路子、技術、方式等在內(nèi)的多種多樣的英語教學方法。諸如語法翻譯法、直接法、聽說法、視聽法、認知法、情景法、整體動作反應法、沉默法、暗示法、自然教學法、機械反應法、顧問輔導法、信息認知法、自覺對比法、自覺實踐法、六步聽寫法、四步連讀法、簡筆畫情景教學法、結構情景交際教學法、情意情景結構規(guī)則功能十字教學法、復習介紹操作練習鞏固五步教學法、釋放教學法、密集式全浸入教學法、張思忠“適當集中、反復循環(huán)、閱讀原著、因材施教”十六字教學法、交際法、折衷法等等。這些方法，對我國不同時期的英語教學，都產(chǎn)生過較大的影響，并對我國社會主義英語人材的培養(yǎng)，起過積極的作用，同時也有力地促進了社會主義建設事業(yè)的向前發(fā)展。
改革開放以來，我國英語教學的形勢發(fā)生了巨大的變化。傳統(tǒng)的語法翻譯法一統(tǒng)天下的局面被打破，國外一些新的教學方法被介紹引進過來，如聽說法、視聽法等等，大開了英語教師的眼界，也給英語教學帶來了春風，注入了活力。廣大英語教學工作者，積極投身到英語教學方法的改革、研究和實踐之中，英語教學的面貌為之一新。但是，不少英語教師也反映，在他們?yōu)楦母镩_放以來英語教學面臨的大好形勢感到歡欣鼓舞的同時，又感到累得無所適從。一開始是聽說法，接著又是意念法、功能法、交際法……，總是圍著被不斷介紹到國內(nèi)的外國新的教學法“團團轉(zhuǎn)”，致使英語教學法的研究和實踐，在某種程度上陷入了一些誤區(qū)。具體表現(xiàn)是，在理論研究上，單純介紹國外英語教學法理論的多，探索與中國實際情況相結合科學運用的少；挖掘其理論意義的多，探索實際操作的少。在教學實踐中，囫圇吞棗機械照搬簡單移植驗證的多，消化吸收結合實際揚棄創(chuàng)新的少；導致英語教學廣種薄收、少慢差費、效率低下，此外忽視英語教學的特殊性、階段性和目標的多元性等等。所有這些在一定程度上制約了英語的教學進程，為了使英語教學的改革走出誤區(qū)并進一步深入下去，真正收到實效，有必要對英語教學的方法作一認真的分析比較，從而為英語教學提供科學的指導。
目前，我國中學英語教學使用的方法較多，但從影響的范圍和發(fā)展的方向及推廣的價值上看，聽說法、交際法、折衷法及張思忠16字教學法當屬主流。從方法本身來看，它們之間是一種揚棄的關系，即交際法是對聽說法的揚棄，折衷法和張思忠16字教學法又是對聽說法、交際法等的揚棄。這里，將對上述幾種方法進行若干比較，以供在英語教學實踐中借鑒和運用。
（一）聽說法。
第二次世界大戰(zhàn)后期在美國軍隊中形成并獲得成功，五十年代初在美國流行，六十年代中葉發(fā)展到頂峰，流傳到世界各國，蜚聲世界英語教學界。其特點是：
1、注重語言結構、形式，意思為次，機械記憶為主。
2、語言學習項目不必語境化；
3、語言學習的目標就是掌握語音、句型、單詞，因此，大量使用機械練習；
4、句型操練為教學中使用的主要技巧；
5、發(fā)音要求近似本族語人的標準；
6、課堂上禁止使用語法解釋，禁止使用母語，禁止在初期水平上使用翻譯；
7、只有在長期嚴格的句型操練和大量機械練習之后，方可進行交際活動；
8、先聽說后讀寫，即在較為熟練地掌握了口語之后方可從事閱讀與寫作；
9、通過教授語言結構（即句型的系統(tǒng)教學）來掌握英語的語言系統(tǒng)；
10、以語言能力的形成為教學所追求的最大目標；
11、以語言項目的難易來安排學習順序；
13、語言的準確性是追求的主要目標；
14、學生學習狀態(tài)被動，實踐量少，實踐時間短，實踐范圍窄；
15、方法機械、單調(diào)，學生易厭倦。
（二）交際法。
七十年代產(chǎn)生于西歐，是當代社會的政治、經(jīng)濟和文化交流的需要，特別是歐洲共同體成立以來，各種專業(yè)英語人才的需要越來越迫切，于是，這種培養(yǎng)語言交際能力的教學方法便產(chǎn)生了，并很快在世界上流行開來。與聽說法相比，它的特點是：
1、意思是最重要的；注重意義，圍繞交際功能使用或練習結構；
2、語境化是教學的'基本前提；
3、語言學習目標就是學會有效地進行交際；
4、句型操練屬輔助訓練手段；
5、發(fā)音以可以理解為標準；
7、從開始就鼓勵交際活動；
8、如需要，讀寫可以與聽說同時進行；
9、通過交際過程或活動，學生學習英語的語言系統(tǒng)；
10、交際能力是教學所追求的最大目標；
11、以交際的需要、興趣、意義等來決定學習順序；
14、學生學習狀態(tài)主動，實踐量大，實踐時間較長，實踐范圍寬；
15、方法靈活多樣，有與現(xiàn)實接近的東西；學生興趣濃厚。
（三）折衷法。
由于各種方法都有自己的優(yōu)點和不足，都不能包醫(yī)百病，所以，近年來國內(nèi)外英語教學領域中出現(xiàn)了一種普遍的趨向，就是對各種英語教學法流派采取折衷的態(tài)度，取長去短，優(yōu)化配置，把一對對相互矛盾的方法結合起來使用，于是產(chǎn)生了新的方法即“折衷法”或“新教授法”。與語法翻譯法、直接法、聽說法、交際法等相比，它的特點是：
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