心得體會是我們在成長和進(jìn)步的過程中所獲得的寶貴財(cái)富。那么你知道心得體會如何寫嗎？以下是小編幫大家整理的心得體會范文，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
戲曲的心得體會篇一
戲曲是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶之一，它承載了豐富的歷史、戰(zhàn)爭、愛情、人性等元素，深受人們喜愛。多年來，我一直對戲曲表演感興趣，并參與了一些戲曲演出。通過這些經(jīng)歷，我有了一些對戲曲的深刻體會。
首先，戲曲是一門藝術(shù)，但它不僅僅停留在表演上，它更是一種文化。在戲曲中，既有獨(dú)特的表演形式，又有深厚的歷史底蘊(yùn)。演員不僅僅是演員，更是傳承者、守護(hù)者。他們通過精湛的演技，將傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)代代相傳，使其得以保留和發(fā)展。同時(shí)，戲曲中浸潤著豐富的中國文化，如儒家思想、道家哲學(xué)、佛家智慧等，這些都賦予了戲曲深遠(yuǎn)的內(nèi)涵。因此，學(xué)習(xí)和欣賞戲曲，不僅能夠領(lǐng)略到藝術(shù)之美，更能夠感受到中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。
其次，戲曲是一種表達(dá)情感和展現(xiàn)人性的藝術(shù)形式。在戲曲中，演員通過精妙的表演技巧，將各種情感和人性展現(xiàn)得淋漓盡致。無論是熱血澎湃的愛情，還是悲歡離合的人生故事，戲曲都能夠通過唱、念、做、打等形式，將角色的情感與觀眾緊密聯(lián)系在一起，使觀眾為之動容。戲曲也是一種對人性的深刻剖析，通過戲劇性的沖突和角色之間的相互作用，揭示了人性的復(fù)雜性和矛盾性。觀眾在欣賞戲曲時(shí)，不僅能夠感受到戲曲中所蘊(yùn)含的情感，也能夠?qū)θ诵杂懈钊氲牧私狻?/p>
第三，戲曲是一種藝術(shù)形式，也是一種審美享受。在觀賞戲曲時(shí)，人們往往會沉浸在角色和故事情節(jié)中，忘卻自我。通過欣賞戲曲，觀眾可以得到身心放松和愉悅的體驗(yàn)。戲曲中的音樂、唱腔、舞臺布景等元素都會給觀眾帶來視聽上的享受。尤其是傳統(tǒng)戲曲中的音樂表演，如彈撥、吹奏、梆子等，在悠揚(yáng)的樂曲聲中，能夠讓人情緒得到釋放，感受到一種超越現(xiàn)實(shí)的美好。
第四，戲曲是一種傳統(tǒng)文化的活力之源，也是一種傳統(tǒng)和現(xiàn)代的融合。戲曲作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，其價(jià)值和意義不僅僅停留在歷史上，更有著與現(xiàn)代社會相結(jié)合的特點(diǎn)。近年來，戲曲正面臨著傳承與創(chuàng)新的挑戰(zhàn)。許多年輕人通過現(xiàn)代科技手段，如網(wǎng)絡(luò)平臺、影視作品等，將戲曲與時(shí)尚元素結(jié)合，使傳統(tǒng)戲曲得以青春煥發(fā)。同時(shí)，政府也加大了對戲曲的扶持力度，舉辦各種戲曲表演和比賽，為戲曲的傳承和創(chuàng)新提供了更好的平臺。戲曲的傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合，既能夠引導(dǎo)年輕人更好地傳承和發(fā)展戲曲，也能夠讓更多的人認(rèn)識和喜愛傳統(tǒng)文化。
最后，對戲曲的熱愛和追求，是一種修養(yǎng)和境界的體現(xiàn)。學(xué)習(xí)戲曲需要長時(shí)間的專業(yè)培訓(xùn)和精心的鍛煉，而真正表演戲曲更需要對角色的深入理解和情感的表達(dá)。只有用心去感受戲曲的內(nèi)涵和魅力，努力學(xué)習(xí)和鉆研，才能真正領(lǐng)略到戲曲之美。因此，戲曲既是學(xué)問，更是一種修養(yǎng)，是一種修身養(yǎng)性、陶冶情操的過程。
總之，戲曲是一門博大精深的藝術(shù)，它不僅僅是一種娛樂方式，更是一種文化的傳承和精神的提升。通過學(xué)習(xí)和欣賞戲曲，我們可以進(jìn)一步領(lǐng)悟到中國傳統(tǒng)文化的博大精深，體驗(yàn)到戲曲藝術(shù)的獨(dú)特魅力，并為其傳承和發(fā)展貢獻(xiàn)自己的一份力量。
戲曲的心得體會篇二
“生旦凈末丑，相約花戲樓?！币郧霸诩业臅r(shí)候經(jīng)常會看我們安徽電視臺的這個(gè)節(jié)目，黃梅戲我非常喜歡聽，其他的京劇和越劇也會經(jīng)常欣賞下，但是真正去了解戲曲的來源等知識還是從來沒有過的。戲曲是中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)文化精粹，是國家的藝術(shù)瑰寶，深受國內(nèi)外中老年人的喜歡，也有許多像我一樣的年輕人也對戲曲有著很大的興趣和愛好。如果流行歌曲能放松心情，那戲曲便能讓你身心愉悅，有一種無法形容的超然感覺，讓你不覺開懷大笑，讓你不覺傷心感嘆。
《曲藝知識》這門課讓我們不僅了解戲曲的種類，即包括京劇、豫劇、黃梅戲等，還包括相聲、小品等。在開始時(shí)，老師讓我們了解并欣賞各種樂器，使我們感受我們各種民族樂器的奇妙功能，那些樂器所奏出的音樂，與那些演員明亮有節(jié)奏變化的聲音相搭配，簡直是美妙極了！我后來又有幸能夠聽到非常出名的女子十二樂坊演奏，那時(shí)候聽到樂器表演后的感受和平時(shí)大不一樣，聽他們演奏就好像是享受一份美餐那么的美好，所以呢，我很想說一句話，那就是：“當(dāng)你喜歡上它的時(shí)候，它就是世界上最美好的！”
任何東西都有人喜歡，有人討厭，對待事情也是一樣，有人會有很認(rèn)真的態(tài)度，而有些人只是無所謂。我原來以為大家對戲曲課應(yīng)該挺感興趣的，可是上完這個(gè)學(xué)期才發(fā)現(xiàn)其實(shí)不是，好多人不是直接不去上課，就是很晚才去為不讓老師點(diǎn)名時(shí)不被點(diǎn)，哎，我感覺真的`挺讓人值得思考的。對于我們國家的傳統(tǒng)藝術(shù)，我們國家的新一代卻竟然是這種無所謂的態(tài)度，值得我們反思一下啊。我不是一個(gè)憤青者，我只是一個(gè)愛我們民族傳統(tǒng)藝術(shù)的戲曲愛好者，真希望大家能夠改變那種態(tài)度，用心去學(xué)習(xí)這種高尚的藝術(shù)精髓并感受戲曲藝術(shù)所帶來的精神享受。
正所謂：“人生如戲，戲如人生?！蔽覀儗W(xué)習(xí)和了解曲藝知識，不僅僅是在感受生活，更是在體驗(yàn)生活。戲曲中許多出名的曲段廣為流傳，如“牡丹亭”“竇娥冤”“女駙馬”等等。我們通過曲藝知識這門課學(xué)習(xí)到戲曲來源與它們的唱腔品類等等，同時(shí)老師也給我們放映許多經(jīng)典曲段，像“夫妻雙雙把家還”、“劉三姐”等，還有許多經(jīng)典的相聲、小品節(jié)目等。我感覺這學(xué)期的曲藝知識課很充實(shí)，老師讓我們在一種輕松歡快的氣氛下，學(xué)習(xí)曲藝知識并感受戲曲藝術(shù)的美妙，總而言之，我個(gè)人覺得，這學(xué)期的這門選修課非常有意義，使我對戲曲的喜愛程度更加深厚，也讓我明白，我們既然選擇了就該好好去做，我們會從中學(xué)習(xí)到我們曾經(jīng)無法學(xué)到的東西。
戲曲的心得體會篇三
這學(xué)期選修了戲劇鑒賞這門選修課，學(xué)到了好多關(guān)于戲劇方面的知識，更是被中國戲劇文化的博大精深所折服。
我是紹興嵊州人，是的，嵊州是越劇的發(fā)源地。從小，媽媽就有教我唱越劇。比如，《我家有個(gè)小九妹》、《天上掉下個(gè)林妹妹》等等。這些曲目，我都會唱，所以在選修課的考試中，我就唱了《天上掉下個(gè)林妹妹》，唱完時(shí)，老師和同學(xué)以熱烈的掌聲表示了對我的肯定。 戲劇演員通過唱、念、做、打、舞等簡單明了的詞句、動作等有限的程式就能生動形象地反映出豐富多彩的社會生活。戲劇通過演員們不同的臉譜告訴觀看者他們扮演的是何種性格的角色，紅臉表示這個(gè)人忠義，白臉表示這個(gè)人奸詐陰險(xiǎn)，黑臉表示這人正直不阿，藍(lán)黃臉譜更是告訴人們這是一個(gè)粗豪魯莽之人。人們的身份地位則是通過他們不同的服飾來展現(xiàn)出來：黃龍袍象征著至高無上的地位—皇帝；穿戴霞披、鳳冠的人是皇后、貴妃，公主；文臣穿蟒袍，武將戴盔甲；布衣代表平民百姓。戲劇中更是通過須發(fā)區(qū)分年齡，通過腳色分形區(qū)分男女以及他們的特長。
動作在戲劇中更是不可忽視的，演員以揚(yáng)鞭代騎馬，不同馬鞭代表不同的馬，以旗畫車輪代表坐車，以劃槳代表坐船等。通過這些簡明的動作就可以讓觀眾明白他們在干嘛，總之，戲劇的博大精深不是一夕一朝就能明白清楚，需要我們不斷的去觀看，去理解，去揣摩，才會慢慢的喜歡上看戲，也能夠看懂戲。 以前的好多老人都沒有讀過書，識過字，但是他們可以看懂戲，可以從戲劇表演中得到好多信息，老人們希望得到一些新的東西，所以他們喜歡上了看戲，這就是戲劇的奧妙之所在。 我們現(xiàn)在雖然不能從中得到有用的信息，但是我們可以通過戲劇去體會戲劇 文化的博大精深，去體會中國文化的博大精深,更是能夠豐富我們的生活。
我覺得戲劇鑒賞課上，老師應(yīng)該多教我們學(xué)習(xí)一些短小容易的戲劇，像我家有個(gè)小九妹等，讓同學(xué)們在練習(xí)中體會戲劇的美，去感受戲劇中人的心理、情感等。年輕人對戲劇這種藝術(shù)的熱情遠(yuǎn)比不上對流行樂喜愛。在這個(gè)充斥著各種各樣的流行樂的社會中，認(rèn)真的聽一聽傳統(tǒng)的戲劇，像是在心田注入了一股清泉。中國戲劇有著悠久的歷史，是中華民族文化的重要組成部分。其中的美感和文化底蘊(yùn)是經(jīng)過層層積淀，經(jīng)過長時(shí)間的篩選保留下來的。所以中國戲劇確實(shí)是很寶貴的文化精粹。
由于中國地域廣闊，因此在不同的地方形成了風(fēng)格迥異的戲曲風(fēng)格。在這學(xué)期的課中，除了第一節(jié)主要籠統(tǒng)的介紹的中國戲劇的簡史，以后的課中對幾個(gè)‘知名度’比較高的戲劇做了介紹，包括被稱為國粹的京劇，辭藻優(yōu)美華麗的昆劇，語言通俗直白的評劇，廣為流傳的黃梅戲，全由女子演繹的越劇。此外還有對于戲曲人物所穿服飾的具體介紹。這些都讓觀者深深的陶醉其中，領(lǐng)悟中國戲劇的博大精深。
而在音樂藝術(shù)上，《梁祝》更是堪稱經(jīng)典之作。中國小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》由何占豪、陳鋼創(chuàng)作，1959年首演于上海。作品以家喻戶曉的民間傳說為題材，采用越劇唱腔音樂為素材進(jìn)行創(chuàng)作，對交響音樂的民族化作了成功的探索。作品的呈示部、展開部、再現(xiàn)部3個(gè)部分內(nèi)容分別取材于梁祝傳說中“草橋結(jié)拜”、“英臺抗婚”和“墳前化蝶”3個(gè)主要情節(jié)片斷。在音樂形象的塑造上，根據(jù)協(xié)奏曲的形式特點(diǎn)，對原劇內(nèi)容和曲調(diào)進(jìn)行綜合提煉，加以發(fā)展和創(chuàng)造。根據(jù)標(biāo)題內(nèi)容的需要，采用奏鳴曲式來表現(xiàn)富于戲劇性的矛盾沖突。為了充分發(fā)揮交響性效果和突出民族化特征，吸取了戲曲中歌唱性的“對話”形式、京劇中的倒板和越劇中的囂板等表現(xiàn)手法，還借鑒了中國傳統(tǒng)樂器中的某些特殊技法以豐富小提琴的演奏藝術(shù)，而使該曲成為中國現(xiàn)代民族化協(xié)奏曲形式中影響深遠(yuǎn)的名作。
擬性并不是單單由于場地的局限性，同時(shí)也營造了一種美感，以簡潔明了的方式了敘事，給
人以想象的空間。
就戲劇的歌舞化傾向和虛擬性而言，從早期到現(xiàn)在已經(jīng)有了變化，之所以用變化而不用發(fā)展，是因?yàn)樗灰欢ǘ汲玫姆较蜓莼?。例如在白先生改編的青春版《牡丹亭》中，出現(xiàn)的花神形象，顯得有些莫名其妙（個(gè)人觀點(diǎn)）。也許花神的出現(xiàn)營造了一種飄渺虛無的意境美，但實(shí)則不必，因?yàn)檫@樣大家都會把注意力集中在走來走去的花神身上，而忽略了唱詞本身的美感和功能。傳統(tǒng)的戲劇與不斷發(fā)展的意識形態(tài)如何融合，成為現(xiàn)代戲劇表演的一大難題。戲劇不可能停滯不前，但變化因遵循的是傳統(tǒng)。把傳統(tǒng)戲劇的精粹改的七零八落，則不能稱之為創(chuàng)新。我認(rèn)為中國戲劇應(yīng)在尊重傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，把藝術(shù)特點(diǎn)發(fā)揮到極致。對于原先的經(jīng)典曲目可以保留原貌，對于其中被稱之為“糟粕”的意識也應(yīng)予以保留。因?yàn)槲艺J(rèn)為它糟粕與否都是歷史的一部分，總之不可簡單的一蓋過之。其次，目前出現(xiàn)了很多要求推廣戲曲的言論，例如戲劇進(jìn)小學(xué)，進(jìn)中學(xué)。在此過程中，應(yīng)注意絕不能為了把戲劇推廣普及而降低戲劇的藝術(shù)高度。 但另一方面，戲劇也不能曲高和寡，這樣的話，中國的有一個(gè)傳統(tǒng)精粹會隨著能欣賞的人過少而逐漸衰退。
總而言之，中國戲劇必還將走更久的路，作為一種美的表現(xiàn)，一定會在時(shí)間的洗禮下愈發(fā)的璀璨。
戲曲的心得體會篇四
作為一名戲曲生，已經(jīng)學(xué)習(xí)了多年，這段時(shí)間深深地感覺到戲曲這門藝術(shù)的深厚內(nèi)涵和文化底蘊(yùn)的獨(dú)特魅力。下面就分享一下我的心得體會。
第一段，初入戲曲的初步認(rèn)識。我還記得第一次來到劇場參加戲曲培訓(xùn)，一進(jìn)入劇場，那些優(yōu)美的身姿和高亢的唱腔就深深地吸引了我。從那時(shí)起，我開始熱愛戲曲，不僅學(xué)會了唱、念、做、打四大基本功，還學(xué)習(xí)了戲曲劇目和表演技巧，開闊了我的視野，讓我更好地了解和體驗(yàn)這門藝術(shù)。
第二段，戲曲的文化內(nèi)涵。學(xué)習(xí)戲曲不光是為了學(xué)唱學(xué)念，更重要的是通過戲曲了解中國文化。戲曲是中國文化的瑰寶。它具有深厚的歷史和文化底蘊(yùn)，通過戲曲我們可以學(xué)到許多國粹文化，例如中華傳統(tǒng)審美觀念、歷史變遷、社會風(fēng)貌等等。我深深的感覺到，戲曲的魅力遠(yuǎn)不止在于臉譜和表演，更在于那些深沉的文化意境和人性理性。
第三段，戲曲藝術(shù)與現(xiàn)代社會相結(jié)合。隨著現(xiàn)代社會的不斷先進(jìn)發(fā)展，戲曲在承襲傳統(tǒng)文化的同時(shí)，也需要與時(shí)俱進(jìn)，才能更好地推動戲曲發(fā)展。在現(xiàn)代社會中，通過戲曲可以傳遞出人類普遍存在的內(nèi)在情感和人生價(jià)值，在不斷的實(shí)踐中，借助現(xiàn)代藝術(shù)的手法，使得傳統(tǒng)的戲曲藝術(shù)與現(xiàn)代社會還有人們生活息息相關(guān)。
第四段，戲曲的接受度逐漸減低。在今天這個(gè)快速發(fā)展的現(xiàn)代社會中，越來越多的人們已經(jīng)逐漸淡漠和失去了對戲曲的興趣。 由于與現(xiàn)代人的生活狀況和居住環(huán)境的不同，戲曲很難和年輕人們產(chǎn)生共鳴，使得其接受度逐漸降低。因此，我們需要重視創(chuàng)新和推廣，讓更多的人進(jìn)一步了解戲曲藝術(shù)，增強(qiáng)人們對傳統(tǒng)文化的理解和熱愛。
第五段，成為一名優(yōu)秀的戲曲演員是不易的，但不斷努力才能取得成功。在戲曲這門藝術(shù)中，要想成為舉足輕重的演員，需要長時(shí)間的專業(yè)學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，還要保持一顆沉穩(wěn)的心態(tài)和澎湃的熱情。只有這樣，我們才有可能探入戲曲的靈魂，更好地表現(xiàn)人物性格，傳遞文化內(nèi)涵，讓觀眾欣賞感受到我們的演出。
總之，戲曲藝術(shù)的學(xué)習(xí)對于每一位戲曲生來說都是一種無與倫比的體驗(yàn)。在這條道路上，需要一份堅(jiān)定的決心和細(xì)心的體會，才能真正把戲曲演得淋漓盡致。同時(shí)，我們也要通過各種形式傳播和推廣戲曲文化，讓更多的人認(rèn)識、了解這門藝術(shù)，共同維護(hù)中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化。
戲曲的心得體會篇五
戲劇是通過演員表演故事來反映社會生活的一種綜合藝術(shù)。它是以演員藝術(shù)為中心同時(shí)又融合了文學(xué)、音樂、舞蹈等藝術(shù)的綜合體。我國的戲劇經(jīng)歷了漫長的發(fā)展．從先秦以前的巫舞，到漢代的角抵戲、晉時(shí)的參軍戲、北齊的踏搖娘、唐朝的滑稽戲。一直到宋元雜劇，戲劇這種藝術(shù)形式才基本成熟。在這個(gè)發(fā)展過程中，戲劇博采眾家之長，從各種藝術(shù)中汲取了豐富的文化養(yǎng)料。經(jīng)過長期的醞釀．我國的戲劇最終形成并逐步走向成熟，倍受民眾青睞，甚至不脛而走，享譽(yù)海外．可謂成績斐然。其中不乏有社會歷史的偶然因素推波助瀾，但主要還是因?yàn)閼騽∽陨愍?dú)特的藝術(shù)魅力，具體表現(xiàn)在其豐富多彩、廣泛深刻的功能方面。戲劇的功能不僅體現(xiàn)在它形象生動、避實(shí)就虛的藝術(shù)形式．而且體現(xiàn)在它社會關(guān)照、理性思考的具體內(nèi)容。
戲劇的藝術(shù)魅力首先在于它形象生動、雅俗共賞；其次在于它對真、善、美的永恒追求；更在于它張揚(yáng)社會理性．成為播撒于民眾心底的及時(shí)雨。戲劇的主要功能表現(xiàn)在三個(gè)方面：娛樂功能、教化功能、傳承功能。
戲劇的娛樂功能是顯而易見的，是促使廣大觀眾走進(jìn)劇場或戲院的根本動因。因?yàn)閼騽∈且环N最終以舞臺呈現(xiàn)的形式與觀眾見面的藝術(shù)。它的直觀性極強(qiáng)，接受者的層次又極為復(fù)雜。其中有相當(dāng)一部分人文化素養(yǎng)、藝術(shù)修養(yǎng)并不高，因此．我們戲劇的娛樂大門要比其它藝術(shù)門類敞開得更大一些。這是從外部因素，也就是觀眾對戲劇的接受方面來考慮戲劇的娛樂功能。進(jìn)一步從內(nèi)部因素，也就是戲劇自身來說，戲劇的娛樂功能是與生俱來的，從最初的儺舞娛神，到之后的角抵戲、參軍戲、滑稽戲等，逐漸地由娛神為主轉(zhuǎn)變?yōu)橐詩嗜藶橹?，在此過程中，戲劇的娛樂功能自始至終都沒有改變，只是娛樂的對象由神變?yōu)槿恕Ｈ酥饾u成為戲劇藝術(shù)的欣賞主體和接受主體。因此，戲劇就更多地考慮人們的娛樂因素，滿足人們的娛樂需求，使人們得到充分的享受和歡娛。
戲劇的娛樂功能是不容忽視的，但決不能認(rèn)為它是戲劇最重要的，或者是唯一的功能。戲劇的娛樂功能只是把觀眾引入更高接受層面的必要途徑，起到拋磚引玉的作用。
優(yōu)秀的戲劇，內(nèi)容往往以情至圣，以真至誠，從而得到廣大民眾的認(rèn)同。孟子云：“仁言不如仁聲人人深也”。用我們今天的話來說，那就是看一臺思想性、藝術(shù)性都很高的戲，比聽一場報(bào)告受的教育還要大。戲劇的教化功能，就內(nèi)容而言，體現(xiàn)在其張揚(yáng)社會理性，描寫人間至情，追求真、善、美的永恒主題，主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：
１、道德倫理劇
這類戲劇多取材于古人古事，戲劇藝術(shù)家運(yùn)用移花接木、舊瓶新酒、引申推理等手法進(jìn)行再創(chuàng)作，把它用于道德倫理的說教之中。“借虛事指點(diǎn)實(shí)事，托古人提醒今人”。如《趙貞女蔡二郎》、《王魁負(fù)桂英》、《張協(xié)狀元》、《秦香蓮》等。這一類故事都是寫發(fā)跡變心的男子負(fù)心的故事?！柏氋v之交不相忘，糟糠之妻不下堂”這是傳統(tǒng)文化深深植根于民眾心中的一種理想的道德觀。但在現(xiàn)實(shí)社會中，貧寒之士，一朝中榜，入閣拜相，飛黃騰達(dá)，便立即翻臉不認(rèn)人，否認(rèn)貧賤之交，甚至忘恩負(fù)義，殺妻滅子。于是理想的倫理道德被顛覆，民眾的心理嚴(yán)重失衡．因此在戲劇中所表現(xiàn)的內(nèi)容就反映了這種現(xiàn)實(shí)。而在結(jié)局安排上讓這些負(fù)心漢都沒有好下場，或者受到上天報(bào)應(yīng)、懲罰；或者受到人間審判、行刑。唯有以此方式才能大快人心，使觀眾重新找回失去的心理平衡，得到心理補(bǔ)償，同時(shí)也起到了警示世人的作用。
2、愛情婚姻劇
追求美好的愛情和自由的婚姻是文學(xué)藝術(shù)的永恒主題，戲劇藝術(shù)也不例外。關(guān)于這類題材的戲劇也是不勝枚舉，比如《西廂記》、《拜月亭》、《墻頭馬上》、《倩女離魂》、《梁山伯與祝英臺》等等。這一幕幕愛情戲多表現(xiàn)婉轉(zhuǎn)纏綿的男女戀情，包括相思、調(diào)弄、熱戀、離別、失戀、怨恨等情感。而且這類愛情戲也更容易打動觀眾．為觀眾接受，成為戲劇名作。愛情戲備受關(guān)注，除了人自身作為感情動物的因素外，更多地是因?yàn)檫@類題材強(qiáng)烈地暴露出一般的人性和人們普遍地、長期地被壓抑的自由欲望。在傳統(tǒng)的“父母之命。媒妁之言”和“門當(dāng)戶對”的桎梏下，年輕男女的婚戀多成為政治、金錢、權(quán)力的犧牲品，而禁錮中的人一旦覺醒，就要沖出樊籬，尋求自身的幸福生活體現(xiàn)出青春和新鮮的人的要求。但在當(dāng)時(shí)的封建高壓下，這種思想是離經(jīng)叛道，為社會的既定習(xí)慣勢力所摒棄，并受到殘酷壓制。因而劇作家也只好把人們的這種美好愿望搬上舞臺。通過演員之口講出民眾的肺腑之言。一吐為快，酣暢淋漓而且這類愛情戲也都以“愿天下有情人終成眷屬”作為結(jié)局．體現(xiàn)了人們對愛情的熱烈追求。
戲曲的心得體會篇六
戲曲是我國的傳統(tǒng)藝術(shù)，有著悠久的歷史和文化積淀。作為一名戲曲生，我深深地感受到了戲曲的獨(dú)特魅力和嚴(yán)格要求。在學(xué)習(xí)過程中，我不斷地探索、實(shí)踐、總結(jié)，逐漸感悟到了戲曲的精髓和內(nèi)涵。下面，我將分享我的心得體會。
第二段：傳承和發(fā)揚(yáng)
戲曲的傳承和發(fā)揚(yáng)是戲曲生的重要任務(wù)。學(xué)習(xí)戲曲，首先要理解戲曲的歷史淵源和文化底蘊(yùn)，掌握戲曲的音樂、唱腔、動作和表演方法。同時(shí)，戲曲生應(yīng)該不斷創(chuàng)新和發(fā)揚(yáng)戲曲藝術(shù)，使之與時(shí)俱進(jìn)，在現(xiàn)代社會中應(yīng)用和發(fā)展。通過傳承和發(fā)揚(yáng)，我們可以讓更多的人了解和愛上戲曲。
第三段：藝術(shù)修養(yǎng)和舞臺表現(xiàn)
戲曲生的藝術(shù)修養(yǎng)和舞臺表現(xiàn)是關(guān)鍵因素。藝術(shù)修養(yǎng)包括文化素養(yǎng)、審美修養(yǎng)、表演技巧和情感體驗(yàn)等方面，是戲曲生提高藝術(shù)水平的基礎(chǔ)。而舞臺表現(xiàn)則需要戲曲生具備穩(wěn)定而靈活的心態(tài)，清晰而有力的語言，豐富而深刻的表情和動作，以及良好的協(xié)作和較高的表演能力。只有通過不斷地鉆研和實(shí)踐，才能成為真正的戲曲藝術(shù)家。
第四段：職業(yè)規(guī)劃和社會責(zé)任
戲曲生不僅僅是藝術(shù)家，也是社會的一員。因此，在職業(yè)規(guī)劃方面，戲曲生應(yīng)該考慮到自己的藝術(shù)發(fā)展同時(shí)也要兼顧社會責(zé)任。要在藝術(shù)實(shí)踐中主動擔(dān)當(dāng)社會責(zé)任，利用戲曲藝術(shù)為社會作出更多的貢獻(xiàn)，讓戲曲藝術(shù)更好地為人民服務(wù)。同時(shí)，也要為自己的未來做好規(guī)劃和準(zhǔn)備，將個(gè)人的發(fā)展與戲曲藝術(shù)事業(yè)結(jié)合在一起。
第五段：結(jié)語
總之，成為一名優(yōu)秀的戲曲生需要不斷地學(xué)習(xí)和提高，同時(shí)也需要深刻地領(lǐng)會戲曲藝術(shù)的博大精深和文化價(jià)值。通過傳承和發(fā)揚(yáng)，藝術(shù)修養(yǎng)和舞臺表現(xiàn)，職業(yè)規(guī)劃和社會責(zé)任等方面的努力，我們可以讓戲曲藝術(shù)更好地服務(wù)社會、傳承傳統(tǒng)、發(fā)揚(yáng)光大。在未來的道路上，我將秉承這些原則，不斷追求戲曲藝術(shù)的卓越和完美。
戲曲的心得體會篇七
近年來，很多人認(rèn)為作為國粹的戲曲藝術(shù)在時(shí)代大潮中逐漸喪失了生命力，并且現(xiàn)在的青少年已經(jīng)逐漸疏遠(yuǎn)了這些藝術(shù)，戲曲與年青一代的代溝或成為青少年與優(yōu)秀傳統(tǒng)文化漸行漸遠(yuǎn)的縮影。
事實(shí)上，戲曲離孩子并不遠(yuǎn)，從動畫片《大鬧天宮》到《天書奇譚》，都包含著戲曲元素，而今所謂的與之疏離，只是他們沒有在完整意義上認(rèn)識戲曲，才出現(xiàn)了對傳統(tǒng)戲曲文化的忽視。而戲曲文化也應(yīng)在傳播中緊跟時(shí)代，以逐漸消除其與年輕人之間的代溝。
戲曲曾被人看作過于高雅、不接地氣，難以融入新時(shí)代的現(xiàn)實(shí)生活。事實(shí)上，戲曲進(jìn)校園的'探索證明，傳統(tǒng)戲曲不是陽春白雪，也不是下里巴人，它在不同歷史時(shí)期扮演著不同角色。傳統(tǒng)戲曲要贏得觀眾，必須結(jié)合現(xiàn)代觀眾的興趣點(diǎn)，把握時(shí)代性。把原本被束之高閣的“老玩意兒”——戲曲引入校園，能彌補(bǔ)媒介傳播時(shí)代的“新”人群與戲曲傳授傳播“舊”模式之間的陌生與隔閡，讓戲曲從校園走向大眾視野，從校園范式教學(xué)走向戲曲舞臺。如此，戲曲進(jìn)校園才更具普遍意義。
實(shí)踐表明，戲曲并非不時(shí)尚，而是需要新土壤。無論戲曲進(jìn)校園是遵守傳統(tǒng)的“供奉型”戲曲，抑或追求市場的“供應(yīng)型”戲曲，兩種形態(tài)的校園傳播都發(fā)揮其獨(dú)特性，給年青一代愛上國粹的機(jī)會，發(fā)現(xiàn)戲曲的美、欣賞戲曲的美、傳承戲曲的美、展現(xiàn)戲曲的美。“戲曲進(jìn)校園”需要更多的戲曲教育家審時(shí)度勢，按照藝術(shù)發(fā)展的邏輯和規(guī)律，適當(dāng)?shù)丶尤胄碌臅r(shí)尚元素，挖掘戲曲劇種選材、文化價(jià)值內(nèi)涵、傳播方法創(chuàng)新，引入競爭機(jī)制，鼓勵(lì)學(xué)生學(xué)習(xí)戲曲文化，并融入生活，形成惠及大眾的戲曲審美風(fēng)尚，贏回流失的觀眾。
進(jìn)校園的戲曲可以用豐富的實(shí)踐形式，以把握時(shí)代性，讓青年學(xué)生迷上戲曲，可以通過開展興趣班先啟蒙，如昆山、閩南地區(qū)等地舉辦的融入當(dāng)?shù)匚幕牡胤絼》N戲曲興趣班，x的把“梨園”融入校園，x的“國戲杯”戲曲小票友大賽，x寶安區(qū)的搭建平臺開發(fā)戲曲教育功能等，都是有益的嘗試。
“戲曲進(jìn)校園”的藝術(shù)實(shí)踐無論在舞臺上以“無聲不歌、無動不舞”呈現(xiàn)綜合藝術(shù)之美，還是在歷史、民族、文學(xué)背景下傳達(dá)文化訴求，都以實(shí)際行動緊跟時(shí)代，把中華美學(xué)精神與當(dāng)代價(jià)值觀需求高度融合，給予下一代精神文化之養(yǎng)分?！盁o聲潤物三春雨，有心護(hù)花二月風(fēng)”，當(dāng)戲曲融入時(shí)代大潮，融入人們的現(xiàn)代文化生活，就更容易讓學(xué)生感受戲曲之美，溫潤其心靈，啟迪其靈感，淬煉其品質(zhì)。
戲曲，中國的文化源泉，卻正一步一步走向衰落。
戲曲，從前滿大街的戲迷，現(xiàn)在已后繼無人，從前人們耳熟能詳，現(xiàn)在卻一問三不知；從前的刀嗑話題，現(xiàn)在已無人問津。這一切都在訴說一個(gè)殘酷的現(xiàn)實(shí)——戲曲將會漸漸退出歷史的舞臺。
戲曲這一個(gè)龐大的家族衰落不禁令我有以下的觀點(diǎn)：戲曲的衰落是社會發(fā)展中不可避免的`現(xiàn)象，時(shí)代在發(fā)展變化，人們的精神需求也發(fā)生著日新月異的變化，就像流行歌曲一樣，過時(shí)了，不流行了，自然就會被淘汰。它雖然是中國的藝術(shù)瑰寶，但有一點(diǎn)不可忽略，它也是一種供人們娛樂的工具，如果有比戲曲更好的娛樂工具，人們自然會向往著好的。大自然有著一個(gè)法則——弱肉強(qiáng)食，也就是說如果戲曲不能超越那些如同雨后春筍般發(fā)展的新娛樂工具，那戲曲被淘汰將會是一個(gè)無法改變的事實(shí)。大自然還有一個(gè)法則——適者生存。戲曲作為古典文化，如果一直因循守舊在那個(gè)世界中，不敢走向新世界的話，迎來的是會消失。
想到這兒，我不禁多了幾分擔(dān)心，戲曲可以說是中華民族的信仰，試想，一個(gè)民族若沒有了信仰，那豈不是一團(tuán)亂麻。于是，我又想到了一個(gè)拯救戲曲的觀點(diǎn)：戲曲在人們的印象中是十分古典的，場面小，表演的方式單一，而且在人們印象中是一成不變的，似乎從未發(fā)生改變。所以，第一，在戲曲內(nèi)涵不變的條件下，要添加新的元素，讓戲曲是多樣化的，變化的，這樣會給觀眾帶來新鮮感；第二，在劇情不變的條件下，場面要變，要一改以往秀氣的風(fēng)格，幾個(gè)人當(dāng)千軍萬馬?不，至少要上百個(gè)，這樣才熱鬧，才能讓觀眾身臨其境，有親和感；第三，在內(nèi)容不變的情況下，表演的方式要變，可以將戲曲的故事起源拍成電影、電視劇、卡通片或是動畫片，例如《梅蘭芳》就是一個(gè)很不錯(cuò)的開端；第四，政府可以請些明星來唱戲、表演，這樣，我相信戲曲將不再孤單。
戲曲的心得體會篇八
近年來，隨著對傳統(tǒng)文化的重新關(guān)注，越來越多的人開始關(guān)注戲曲。我也不例外，最近我有幸觀看了幾場名家演出的戲曲，深感戲曲不僅是一種形式，更是一種精神。在這里，我想分享一下自己的看戲曲心得體會。
第一段：賞心悅目的表演
一場好的戲曲演出，首先要有演員的表演。在觀看戲曲演出時(shí)，我喜歡駐足一段時(shí)間觀察演員的臺風(fēng)、眼神、動作等方面的細(xì)節(jié)，這些都是戲曲表演的關(guān)鍵。好的演員不僅需要有精湛的技巧，還要有一定程度的藝術(shù)修養(yǎng)和對角色深入的理解。當(dāng)演員用他們的表演將角色的內(nèi)心情感傳遞出來時(shí)，觀眾也會被帶入到劇情中去。
第二段：獨(dú)特的音樂藝術(shù)
戲曲中最為獨(dú)特的元素莫過于它的音樂。特別是京劇，它的音樂系統(tǒng)極其復(fù)雜，包括唱腔、快板、慢板、打擊樂器等多個(gè)方面。這些元素在演員的表演中得到了充分的發(fā)揮，構(gòu)成了一種獨(dú)特的藝術(shù)形式。在觀看戲曲演出時(shí)，我也喜歡聽音樂，感受其中的韻律、音調(diào)和情感表達(dá)。
第三段：文化傳承的意義
戲曲是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分之一。它不僅給我們帶來了視覺和聽覺上的享受，更承載了豐富的歷史文化內(nèi)涵。通過觀看戲曲演出，我們可以了解到古代社會文化、民族精神和當(dāng)時(shí)人們的思想觀念等。對于青年人來說，了解傳統(tǒng)文化也有助于他們的精神成長和個(gè)性塑造。
第四段：跨文化交流的機(jī)會
戲曲藝術(shù)不僅在中國十分流行，而且在海外也擁有一定的影響力。不同地區(qū)的戲曲有著不同的表演風(fēng)格和表現(xiàn)形式，這也為不同文化之間的交流提供了機(jī)會。在海外，很多人對中國的戲曲藝術(shù)非常感興趣。作為中國的文化形式，我們也有責(zé)任將它推廣至更廣泛的群體中去。
第五段：對生活的啟示與感悟
觀看戲曲演出，不僅讓我們感受到古代文化的魅力，更讓我們從中汲取到對生活的啟示與感悟。戲曲中展示的是人類情感、內(nèi)心和智慧，是對人性最真實(shí)的詮釋。通過觀看戲曲演出，我們可以感受到情感表達(dá)的深奧和豐富，這也是我們在現(xiàn)實(shí)生活中需要不斷深化的內(nèi)在體悟。
以上就是我通過觀看戲曲演出所得到的一些心得體會。希望隨著越來越多年輕人關(guān)注和熱愛傳統(tǒng)文化，戲曲藝術(shù)能夠在更廣泛的范圍內(nèi)傳承和發(fā)揚(yáng)光大。
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