通過寫心得體會,我們可以反思自己的成長和不足之處。總結要突出重點,避免平鋪直敘,要言之有物,言之準確。以下是一些著名人士對于心得體會的深刻思考和總結,希望能夠讓我們受益匪淺。
中學生藝術欣賞心得體會篇一
片子是從對畢加索早年作品的回顧開始,在那些時候,畢加索沉浸于自己的藝術世界,用自己無語倫比的天賦以及技巧來顛覆他所繼承的傳統(tǒng)。比如美,比如歷史。裸體女人的魅惑在傳統(tǒng)中多少帶著神秘與魅惑,而在《亞維農(nóng)的少女》中,它卻變成了站成一排展示裸體的妓女。單手牽馬的將軍的手曾是標準的權力描繪,在畢加索的曠野男孩兒中,同樣的單手與隨意卻被抽取了歷史與空間。他多么熟悉他先前的偉大畫家們對各種元素反復和熟練運用,可是畢加索卻堅決說:不!現(xiàn)在,形式大于內(nèi)容。
這個時候的畢加索可不是畫得出guernica的畢加索,他才懶得管政治。他的朋友說:“畢加索,那可是我認識的跟政治最不沾邊的人了?!?/p>
但生活的節(jié)奏還是要快過藝術,畢加索再次回到西班牙,跟他的新情人一起,見證著30年代西班牙殘留的斗牛場的血腥。死亡的人或牛,血腥的氣味。這景象對他而言實在難以忘懷。1937年的格爾尼卡,轟炸機從穿著布衫或帶著禮帽的人們頭上飛過,幾乎是“不經(jīng)意地”(”almostcasually”)扔下幾顆炸彈。這是一個黑色玩笑嗎?母雞在錯誤的地方下了蛋?這里可不是戰(zhàn)場??缮畈艣]空去琢磨這些玩笑,格爾尼卡只知道自己一下子從白天進入了黑夜,煙霧彌漫,房子著了火。黑白的世界印刷在黑白的報紙上四處傳送,是想留下這一刻,還是僅僅想復制這黑與白?我們不知道畢加索是否也在看到這照片的時候考慮過這問題,我們只知道:他決意創(chuàng)作他的《格爾尼卡》,那老早答應了世博會的約稿,卻久久久久沒有任何頭緒的與當下的政治世界直接相關的杰作。奧,他知道,這會是個杰作,只要他能夠完成的話。
simonschama對《格爾尼卡》評語是:畢加索再一次顛覆了藝術——不久前由他重新定義的現(xiàn)代派藝術。這一次,畢加索不再刻意拒絕歷史,相反還伸出他強壯的手臂,要用他手中的畫筆重新承托起那沉甸甸的傳統(tǒng)。他可沒辦法忘記普拉多美術館里那些曠世的珍藏,那在戰(zhàn)火中遭受著滅世的命運的珍藏。他也沒辦法忘記自己的祖國最偉大的畫家——他自己的先驅(qū)者和珍視者戈雅。他們都在說:看,這是戰(zhàn)爭。不是嗎?畢加索仍然是立體主義的大師,可是這一次,在《格爾尼卡》中,他挽救了立體主義潛在的分崩離析的命運。他為它們重新注入生命的整體性,注入自己的愛與恨,憎惡與自責,堅持、絕望以及救贖之歌。
希望,隨著創(chuàng)作的進行和深入便坍塌成了巨大的絕望和悲哀。那可是深深地懷疑?那可是沉痛的發(fā)覺人自身的脆弱與不堪一擊?那可是悔恨或者無能為力之感?這可部真是鴻篇巨制。bbc對《格爾尼卡》的描繪以倒地的士兵結束,他的傷口里開出小花,鏡頭又移動他攤開的手掌中,里面寫著畫著救贖的紋記。(這紋記也曾在戈雅的《五月三日的槍殺》中出現(xiàn),微小,但清晰。)而整個畫面最為奪目的,是《格爾尼卡》的上空,那冷酷的、人造的燈泡眼睛,以及在它右側,像拳擊一樣從無中伸出來的持蠟燭的壯手臂。誰會勝利呢?對畢加索來說,這也許并不是一個開放式的答案。善良對邪惡,其中一方必勝,然而我們卻無法忽視任何一方。
“在戰(zhàn)爭面前,藝術家喚醒我們的良知與不安。別忘了這時代的冷酷?。耗切┤思傺b什么也沒看見,整理衣冠,安詳?shù)仵膺^這二十尺,移動到另外的藝術花園。畢加索撕開瘡疤組織讓我們流血,讓我們輾轉(zhuǎn)難眠。他如頒下命令,一字一頓在你耳邊念出人性的律令,如果你仍愿遵守。這畢加索已經(jīng)不是原來的畢加索了。(pablopicassoisnowanartisttransformed.)”
只愿這影片別又成為新的催眠曲。人們
中學生藝術欣賞心得體會篇二
梵高是具有極端個性的后印象派藝術家,對世界充滿了一種天真的認識和深沉的愛。輝煌和未經(jīng)調(diào)和的色彩是他深愛的東西。形與色的處理上運用了夸張和的簡化的手法,不再強調(diào)光影的體感,更多的強化了色彩的價值,利用色彩取得畫面的和諧。
他認為藝術與他的生命的價值息息相關,并且試圖在物質(zhì)的表層下喚起象征與神秘。梵高追求自我精神的表現(xiàn),一生都在追求屬于他自己的藝術真諦,每一個筆觸、每一根線條、每一塊色彩都是在表達他自己,一切形式都是在激烈的精神支配下跳躍和扭動。他是個真正為自己而創(chuàng)作的藝術家。他的藝術對20世紀表現(xiàn)主義和野獸派影響深遠,特別是蘇丁和德國表現(xiàn)派的畫家,他們從梵高的作品中吸取了不少經(jīng)驗。所以梵高是繼倫勃朗之后荷蘭最偉大的,最具有世界性影響的藝術家。
《星月夜》是后印象派畫家梵·高的代表作之一,其市值一度達到了一億美元左右。這與《星月夜》突出的特點密不可分。
一、風格獨特
沒有受過專業(yè)院校的科班訓練梵高的畫常隨著心靈的飛翔在構圖、色彩和線條上“隨心所欲”。他崇尚樸素的手法,而且從不拘泥于流俗,用畫筆的放聲歌唱使畫面充滿情感的張力。梵高受到過印象派畫家、點彩派畫家修拉及曾共同作畫的高更的影響。他喜歡用純色的點、線作畫,通過高純度色彩的并置、短促筆觸的有序密集排列,達到了既粗放任又富于動感的效果。盡管受到印象主義畫家的影響,但是,梵高始終按照自己的興趣探索著自己獨特的題材、技法和風格。他清楚自己的優(yōu)點和缺點,有自己關于偉大藝術的理解絕不輕易受到別人的影響,并能對一些指責“不以為然“。
二、筆觸厚重、粗獷之美
點狀漩渦的筆觸,給人產(chǎn)生強烈的視覺沖擊力。如回旋于夜空中的大小星星,再如形成了一個漩渦的月。他的筆觸是奔放的、自由的、不受拘束的來自內(nèi)心的表現(xiàn)。畫中不同的景物也用了不同方向的線條,像松柏如同火焰一般向上漩渦,教堂的尖塔也不安地伸向夜空,讓畫面充滿了不安的感覺。而底部的村落則是以平直、粗短的線條來表現(xiàn)一種寧靜。天空中是奔涌著的、巨大的波浪形的云團,星星和月亮旋轉(zhuǎn)著發(fā)出漩渦般漾開的黃色輝光。大地上絲柏樹冠火焰般不安地升騰、直插云霄,教堂的尖頂醒目地矗立。梵高通過個性化的筆觸的塑造,有力地傳達出神秘、不安和極為驚懼的意味。在他畫的麥田等風景畫中,也常有翻卷旋動的筆觸,增強了畫面的運動感和情緒渲染力。
三、色調(diào)
整個畫面的色調(diào)采用的是陰郁的藍色和黑色為主色調(diào),來突顯畫面的壓抑與冷郁。而明黃的星星與主色調(diào)產(chǎn)生強烈的對比,顯得星星是那么近在眼前,但又遙不可及。同時這黃色也表達了畫家內(nèi)心的期寄。整個小村莊看似籠罩在平靜的色調(diào)中,但夜空中如漩渦般明黃的星星卻又讓人感覺快要爆發(fā)一般。
梵高的色彩總是那么純粹,善用尤如兒童畫一般的高純度色彩,又有著裝飾意味。用色又很厚重,熱烈而炙熱,但在這背后卻透著憂傷和深沉,讓畫面給人一種扭曲、陰暗的感覺,這大概與他個人生活經(jīng)歷有關,而明黃的亮色與暗色對比,也是畫家現(xiàn)實與期盼沖突的真實寫照。
“一千個人眼中,有一千個哈姆雷特”,一千個人眼中,也有一千個梵高,有人說他是瘋子,有人說他是天才,有人說他是為藝術而生的,我卻覺得梵高是歷史的預言家。
梵高的《星月夜》創(chuàng)作于1889年6月的圣雷米一家精神病院里。這幅畫中呈現(xiàn)兩種線條風格,一是歪曲的長線,一是破碎的短線。二者交互運用,使畫面呈現(xiàn)一種眩目的奇幻景象。在構圖上,騷動的天空與平靜的村落形成對比?;鹧鎰t與橫向的山脈,天空達成視覺上的平衡。
記得在看劉慈欣科幻小說《三體》時,在故事的最后整個太陽系被降維打擊之后的描述,至今讓我印象深刻。
她們看到,這幅畫竟是梵高的《星空》。程心吃驚并不僅僅因為畫的珍貴,她曾經(jīng)看過這幅畫。那是在四個世紀前,在一個周末,她去了曼哈頓的紐約現(xiàn)代藝術館,就在那里看到了梵高的幾幅畫。她印象最深的是梵高對空間的表現(xiàn),在他的潛意識中,空間肯定是有結構的。程心當時對理論物理知道得不多,但知道按照弦論,空間與實體一樣,也是由無數(shù)振動著的微弦構成的,而梵高畫出了這些弦。在他的畫中,空間與山、麥田、房屋和樹一樣,也充滿了細微的躁動,給她印象最深的就是《星空》。
或許1889年的梵高,精神第二次崩潰的梵高,他早就看到了未來,這最后審判日的景象或許是他精神崩潰和自殺的真正原因。
中學生藝術欣賞心得體會篇三
作為一名學生,在校園里我們接觸到的不僅僅是課本上的知識,還有各種各樣的藝術作品。從小學到高中的學習生涯中,我們都接觸過很多藝術作品,如繪畫、音樂、文學等,這些作品都給我們留下了難忘的印象,今天我想分享一下我對這些作品的心得體會。
一、欣賞繪畫作品
繪畫作品最直觀的表達方式,通過畫筆,畫家把他們的想法通過色彩、線條等方式表現(xiàn)出來。一個好的繪畫作品能夠讓人頓感心曠神怡,我的最愛是梵高的作品??此漠嬜?,我總能感受到他內(nèi)心豐富的情感,畫家的思維在作品中得到最淋漓盡致的表達,莫名的力量涌現(xiàn)讓我不由自主地想聯(lián)想、想自我反省。
二、享受音樂作品
音樂作品是我心中最具感染力的藝術形式。當我聽到巴赫的鋼琴作品時,總會感覺那就是最完美的聲音。好的音樂作品可以讓我們陶醉,沉浸其中,甚至有些人聽到優(yōu)美的旋律時,會訴說自己內(nèi)心的情緒。而我則常常會感受到一種恰到好處、很有品位的文化調(diào)性。
三、感受書法作品
書法作為中國傳統(tǒng)文化的代表,無論是小學課本里的還是教科書上的,都散發(fā)出一種讓人望之生敬、難以言喻的品味。在我看來,書法作品中滲透的精神力量,不僅是表面的藝術審美價值,更包含深層次的道德、文化等內(nèi)涵。
四、欣賞文學作品
文學作品是我在學習上的重要伴侶。課堂外,我也會自己閱讀很多著名文學作品,這些作品往往都是經(jīng)典之作,從中能學到很多人性、社會以及情感等方面的知識。作家的匠心、用詞,以及文學中的人情世故,都滲透著深刻的人文關懷,不斷地啟迪著我的靈感。
五、總結
藝術作品中所表達的那份精神力量,我在接觸中一直感受到。作品本身呈現(xiàn)的形態(tài)或是所引發(fā)的情感,都對我們的觸動產(chǎn)生了積極的影響。通過學生作品藝術欣賞,思想能夠更為開放,眼界能夠更為寬廣,生活對我們來說會更加有趣和豐富多彩。
中學生藝術欣賞心得體會篇四
高中美術教案:
課題:外國雕塑藝術欣賞課時結構:1課時高中美術教案:外國雕塑藝術欣賞
教學目的:
1、了解外國古代、近代雕塑的藝術成就。高中美術教案:外國雕塑藝術欣賞
2、培養(yǎng)學生對雕塑藝術的審美和欣賞能力,增長外國雕塑藝術欣賞知識,陶冶情操,培養(yǎng)感受、體驗、鑒賞藝術美的能力和健康的審美趣味,樹立正確的外國雕塑藝術欣賞審美觀念。
3、提高學生對外國雕塑藝術欣賞藝術品的語言表達力和豐富的想象力。
教學重點:
1、介紹古代希臘、羅馬雕塑的藝術特點和近代羅丹雕塑。
2、我們對雕塑藝術的看法。
教學難點:
如何欣賞分析雕塑的藝術特點。
教學過程:
復習上節(jié)課內(nèi)容,請c同學提問。高中美術教案:外國雕塑藝術欣賞
(一)、提問,引起學生的興趣。
教師:有同學知道古代文明的發(fā)源地有哪些嗎?
學生:回答古代文明的發(fā)源地:古埃及、古印度、古代希臘、羅馬、兩河流域等。
教師:古文明包括的內(nèi)容很多,其中就有雕塑藝術,引入課題。
(二)、介紹古希臘、羅馬雕塑藝術。
學生:a同學介紹古代希臘雕塑藝術的特點。
多媒體:介紹希臘雕塑圖片欣賞。
教師:補充介紹希臘雕塑藝術。
強調(diào)希臘神話雕塑的情節(jié)性、表現(xiàn)力。
2、希臘雕塑裸體特點。
3、希臘雕塑創(chuàng)造了理想的典型的美的形象。
學生:b同學介紹羅馬雕塑藝術的特點。
教師:補充介紹羅馬雕塑藝術。
羅馬雕塑的繼承性。
羅馬雕塑生動的個性特點。
多媒體:介紹羅馬雕塑藝術圖片。
小結:希臘雕塑和羅馬雕塑比較:
學生:談談感受
(三)、文藝復興雕塑《大衛(wèi)》欣賞。
(四)、介紹近代外國雕塑藝術。
1、圖片欣賞:《伏爾泰坐像》、《馬賽曲》
2、教師:羅丹介紹
多媒體:羅丹作品欣賞,重點是〈加萊義民〉
學生:談談感受
介紹布郎庫西、摩爾等雕塑家作品。
學生:談談對西方現(xiàn)代抽象雕塑的認識。
(五)、d同學談談秦始皇兵馬俑與希臘、羅馬雕塑的不同特色。
(六)、c同學提問。
下節(jié)課安排:
一部分同學動手制作泥塑,一部分同學寫生活動。
中學生藝術欣賞心得體會篇五
即使在bbc的一眾藝術類紀錄片中,這套8集的【藝術的力量】也絕對出類拔萃。跟很多同類片子四平八穩(wěn)的訪談風格不同,這個系列采用真人演繹、現(xiàn)場還原的方式,配上精到的視聽語言和simonschama個性化且極富感染力的講述,每一集都超級震撼,實在是講述杰作的精彩紀錄片,不容錯過。每集的開頭,講述人都從某件作品入手,提出一個疑問,然后在一個短暫但異常華美的片頭之后,答案慢慢從藝術家的生平和其精神的激蕩中浮現(xiàn)。更為強悍的是,根據(jù)具體內(nèi)容的差異,每集都采用不同的視聽風格和結構方式,難為制作者了。
內(nèi)容上,如其名所示,“藝術的力量”,更準確的說,是藝術的沖擊和震撼力,所以這其中沒有優(yōu)雅和諧的文藝復興大師,沒有恬靜安適的傳統(tǒng)風景畫家,8集8位,全是血脈賁張的狂人,在世時,或者已享有盛名,或者尚不為世所容,但其最好的作品都跟用來點綴和裝飾的情調(diào)無關,而是為了震驚世人,shock!
顯然,首集絕不會是同時代的卡拉奇,而鐵定是脾氣暴烈、不可一世的殺人犯卡拉瓦喬,一位首次讓底層人物形象出現(xiàn)在經(jīng)典題材畫作上的惡魔,講述集中在卡拉瓦喬內(nèi)心飄蕩的魔鬼和天使,一場持久的爭斗,罪人和救贖不是教堂里富麗堂皇的大師畫作,而滿布著現(xiàn)實的驚懼和血腥。
接著是倫勃朗,17世紀荷蘭俗世榮光的記錄者,但讓他真正偉大的,不是對虛矯美好的記錄,而是真實的丑惡。和商業(yè)時代對應,這一集的節(jié)奏相對要輕快一些,但底下的陰郁一如既往。
第三集是柏爾尼尼,大理石羅馬的主要設計師。巴洛克時代,競相邀寵,彼此拆臺(主要是他和博羅米尼),爭風吃醋,大肆鋪張。柏爾尼尼的雕像飽滿、熱烈、情欲旺盛,本集一開頭,講述人說到一位法國的參觀者,“如果這就是神圣的愛,那我再熟悉不過了?!?/p>
特納的第四集,也顯然不會是著重那個享有盛譽的傳統(tǒng)風景畫家,那個特納師承自克勞德·洛蘭,描繪著靜謐優(yōu)美的英國田園風光。通篇講述的,是另一個特納,出身底層,困擾,不安,畫筆恣肆,驚世駭俗,但保有著藝術家的激情和良知。
達維德(這個david是法語的姓,很多地方翻成大衛(wèi),不準確)的第五集可能是其中最強悍的,因為背景是鐵血崢嶸的法蘭西革命歲月,法國佬以再生的羅馬人自居,腥風血雨,風云激蕩。這一切都反映在達維德的畫作上,從羅馬題材到現(xiàn)實革命,再到飛揚的拿破侖。這里會有一點意識形態(tài)上的小分歧,國內(nèi)的教材當然都把他說成是進步革命的桂冠詩人,而事實上他免不了有紅頂畫家見風使舵的一面,還有對革命的褒貶,片中有句臺詞,“(【馬拉之死】)后面可以是斑駁的墻壁,也可以是無盡的虛無?!?/p>
梵高集因為有他的家信打底,主要分兩個場景,一個是梵高在幽暗逼仄的小屋內(nèi)自言自語,不見天日,另一個是廣角拍攝的金色原野、炫目陽光,一如梵高轉(zhuǎn)瞬即逝的悲慘生活和激勵后世的不朽之作。片中說,在梵高這里,“藝術取代了宗教。”
至少曾經(jīng)克服過形式玩鬧和孤芳自賞的毛病。
最后一集講的是羅斯科,一個在消費年代試圖給日趨麻木的日常生活找回震驚體驗和神話意味的反抗者。他的畫我看著有點像是彪悍版的蒙德里安,但片子告訴我錯了,他根本就不是蒙德里安那樣的神秘主義者。這位俄裔美國畫家經(jīng)歷過哥薩克和希特勒對猶太人的屠殺,緊接著面對的是永無節(jié)制的文化工業(yè)、消費快感、安迪·沃霍爾,還有搖滾樂,在他看來,這無異于又一場屠殺。他說,在過去一窮二白的歲月,藝術沒錢,但人們反而可以無所顧忌地追逐自己的理想,如今,一切都成了約定俗成的商品,還有所謂藝術的力量嗎?所以他斷然拒絕了相當于今天250萬美元的報酬,不想為紐約四季餐廳作畫。很難跟人介紹羅斯科那些濃烈的色塊,我們更熟悉更習慣的是早就熟視無睹的波普和招貼藝術。這一集開頭提出的疑問是,藝術到底具有怎樣的力量,能改變我們,改變世界嗎?最后的回答是,不可能!
中學生藝術欣賞心得體會篇六
藝術是一種獨特的表現(xiàn)方式,可以激發(fā)人們的想象力和情感。隨著時間的推移,藝術已成為人們生活中不可缺少的部分。特別是在教育領域,學生作品藝術欣賞已成為重要的教育方法之一。在這篇文章中,我想分享我對學生作品藝術欣賞的心得體會。
第二段:了解學生作品藝術欣賞
學生作品藝術欣賞是對學生自己創(chuàng)作、其他學生創(chuàng)作及其他藝術作品進行綜合分析和評估的一種方式。它通過觀察、分析、理解和評價學生作品,借助于欣賞的手段來培養(yǎng)學生的審美情趣和品位,激發(fā)他們的藝術創(chuàng)造力和想象力。通過欣賞學生作品,我們可以了解學生的特點、優(yōu)點和缺點,幫助他們發(fā)現(xiàn)自己的優(yōu)點和不足之處,進一步提升自己的創(chuàng)作水平。
第三段:我的學生作品欣賞心得
在我的教學實踐中,我發(fā)現(xiàn)學生作品藝術欣賞并非單純地評判是否達到標準提高創(chuàng)作技能的機會,更是一個有趣的溝通和互動的過程。有時候,學生的作品或許不夠完美,但他們的用心和故事背后深深的內(nèi)涵,卻是教師需要認真聆聽的。一幅學生畫作或許只需要一段簡單的解讀,就能引領他們的想象力飛翔。
第四段:藝術欣賞能帶來的好處
學生作品藝術欣賞還可以通過帶來愉悅的體驗和情感滿足,幫助學生發(fā)揮他們的創(chuàng)造力和想象力,拓展他們的思維能力和觀察力。隨著時間的推移,藝術欣賞還能夠培養(yǎng)學生的審美趣味,提高他們的藝術素養(yǎng),進而擁有更高的藝術品位和文化素質(zhì)。藝術欣賞還可以促進學生心理健康的發(fā)展,幫助他們解壓和舒緩壓力。
第五段:結論
總之,學生作品藝術欣賞不僅可以培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和想象力,而且還可以帶來愉悅、促進心理健康的發(fā)展。同時,它也是學生與教師互動和溝通的重要方式。因此,我們應該重視學生作品藝術欣賞,并嘗試用欣賞的方法來激發(fā)更多學生的愛好和興趣,提升他們的藝術素養(yǎng)和文化素質(zhì)。
中學生藝術欣賞心得體會篇七
時光飛逝,轉(zhuǎn)眼間又一個學期。這個學期我擔任高一級4個班藝術欣賞教學工作。同時,還擔任高考班美術生以及學校美術興趣小組的課程。各方面工作都認真負責地圓滿完成?,F(xiàn)將本學期的教育、教學工作情況作一個簡單的總結。
一、在思想上,我熱愛教育事業(yè),堅持正確的教育思想。在學生當中樹立優(yōu)秀形象,做受學生歡迎的教師。在這學期,我嚴格遵守職業(yè)道德,服從學校安排,及時出色的完成各項任務。
二、在教學能力上,我認真鉆研教育、教材,探索新教法,反復的琢磨,力爭每節(jié)課風趣、幽默的語言氛圍中帶給學生一份快樂。成為各學科的緊張學習的一個更好調(diào)節(jié)。美術課也成為學生的.最愛。一學期下來,學生的字體有更大的改觀,進步明顯。除了上好高一的課外,還抓好美術生及興趣小組的課程。為他們打下堅實的基礎。調(diào)動他們學習的積極性,滲透良好的思想教育。做到堅持輔導,方法指導到位,學生收到了良好的效果。
三、我在工作中嚴格要求自己,遵守學校各項制度。做好備課、聽課、學生輔導工作,學生參加市教育系統(tǒng)藝術節(jié),成績優(yōu)秀。此外,還加強自身素質(zhì)的學習及提高,探索教學教法,堅持理論與創(chuàng)作相結合。
四、加強自身素質(zhì)的提高,堅持理論與創(chuàng)作相結合,提高自己的學術修養(yǎng),今年我創(chuàng)作的書法篆刻作品在自治區(qū)獲獎兩次,對我來講也是個豐收年。
中學生藝術欣賞心得體會篇八
藝術作為一種文化和精神生活的表現(xiàn)方式,是人類歷史上不可或缺的一部分。而在我們中學生的成長過程中,藝術欣賞和藝術教育也扮演著越來越重要的角色。隨著社會的進步和教育的發(fā)展,初中生的藝術欣賞也變得越來越廣泛和深入。在這個過程中,我深深地體會到,藝術欣賞的重要性和它給我?guī)淼膯⑹竞头此肌?/p>
第二段:多樣化的藝術形式
在初中后,我們接觸的藝術形式變得更加多樣化,包括音樂、舞蹈、戲劇、美術等。我們可以通過音樂欣賞,感受音符之間的旋律和節(jié)奏;觀看舞臺劇,了解不同文化和歷史背景下的戲劇風格;更可以通過繪畫、書法和攝影等方式,發(fā)掘我們自身的藝術才華和創(chuàng)造力。多樣化的藝術形式為我們提供了更加廣闊的發(fā)展空間,也讓我們在不同方面感受和體驗藝術的魅力。
第三段:提高審美能力和文化素養(yǎng)
藝術欣賞不僅是一種享受,更是提高我們的審美能力和文化素養(yǎng)的重要方式。通過欣賞獨具特色的藝術作品,我們可以加深對于藝術的理解和解讀,也能更好地領悟作品背后的文化和歷史背景。同時,這種跨越時空和國度的交流和溝通,也有助于增強我們的文化自信和國際視野。
第四段:啟示和反思
藝術欣賞過程中,我們不僅可以從中汲取知識和靈感,更能夠?qū)τ谧陨淼娜松鷥r值和社會責任進行啟示和反思。每一幅漫畫、每一個音樂作品、每一部電影或劇本,都有其獨到的價值和意義。我們應該面對這些藝術作品,深入思考其中所涵蓋的社會意義和人生價值,從而讓我們更加明確自己的生命意義和社會責任。
第五段:結語
在這個快節(jié)奏和競爭激烈的時代,藝術欣賞和創(chuàng)造已經(jīng)成為了我們?nèi)粘W習生活中不可缺少的一部分。初中生們應該以開放的心態(tài)和廣闊的胸懷,去探求藝術的奧秘和美妙。我相信,通過不斷的探索和實踐,我們可以更好地發(fā)掘自身的潛力和充分發(fā)揮自己的才華,成為一個有文化、有藝術和有責任感的年輕人。
中學生藝術欣賞心得體會篇九
如果你到我們余姚鄉(xiāng)下人家做客,就會發(fā)現(xiàn)很多的竹制品,比如竹椅、竹筐、竹掃把、竹子做的晾衣竿等。它們雖然看起來很簡單,也很樸素,但是非常實用。余姚竹制品的發(fā)展歷史非常久遠,可追溯到河姆渡時期。河姆渡人手中拿一根竹竿,在當時就是武器,也是勞動工具。
因為余姚是竹鄉(xiāng),我們的祖先就地取材,用竹子制作生產(chǎn)勞動需要的工具與生活用品,是信手拈來的事情。從最初簡單的竹制工具到后來精美的竹編用品,竹編技術發(fā)展成了一門藝術。現(xiàn)在,在余姚市博物館中還陳列著大量用竹子編制的藝術品。在農(nóng)村,特別是山區(qū),竹椅、竹筐、竹晾衣竿等,家家戶戶都還在使用。雖然現(xiàn)在的新家具看上去很豪華、漂亮,但使用起來沒有竹制家具實惠。
暑假里,我最愛躺在竹躺椅上。竹躺椅經(jīng)過歲月的沉淀,表面已經(jīng)被磨得黃亮,但還透著一點綠色,讓人一看就特別清涼。人躺在上面,滑溜溜的,涼快又舒適。竹躺椅不僅堅固,還可以調(diào)節(jié)高低,非常適合夏天使用。每到夏天的中午,爺爺都會把躺椅搬出來,放在樹蔭下或者弄堂里,舒適地睡一會兒,或者是躺在上面靜靜地看一會兒報紙。那感覺真是太棒了!
可是現(xiàn)在,這種民間竹子編制藝術漸漸失傳了。爺爺家的村莊會做竹椅子的人,只剩一個了,而且已經(jīng)是八十歲的高齡了。多么希望竹編藝術能代代相傳呀!
中學生藝術欣賞心得體會篇十
藝術欣賞教育是美育的.一個重要的組成部分.美育,曾經(jīng)一段時間我們將它理解得狹隘了,把它變成繪畫、唱歌的技巧訓練.其實我國現(xiàn)代教育家蔡元培就提出以美育代宗教的口號,他所說的美育,就決不僅僅是畫幅畫唱首歌這樣簡單.其后的陶行知也非常重視美育.陶行知將美育置于日常生活中,以校舍環(huán)境、日常行為、言談舉止這些點點滴滴,加之繪畫、音樂、戲劇和舞蹈,來對學生進行美的教育.
作者:謝萌作者單位:江西師大藝術學院刊名:江西教育英文刊名:jiangxieducation年,卷(期):2001”"(12)分類號:關鍵詞:中學生藝術欣賞心得體會篇十一
第一段:引言和背景介紹(200字)
藝術是一種與生活息息相關的表達方式,它可以啟發(fā)人們的思考和感悟。我深信,從藝術中汲取養(yǎng)分,可以讓我們的內(nèi)心得到滋養(yǎng),進一步提升我們的藝術修養(yǎng)。最近,我參觀了一次當?shù)氐乃囆g展覽,對于藝術欣賞的體驗有了一些新的感受。
第二段:對藝術品的描述和感受(200字)
在參觀展覽的過程中,我特別被一幅名為《春天的早晨》的油畫深深吸引。畫面中,一位少女站在亭子旁邊,靜靜地凝望著遠方。陽光透過樹葉灑在她身上,輕盈的風輕輕拂動著她的長發(fā)。整幅畫呈現(xiàn)出一種寧靜和生命力的感覺,仿佛我能夠感受到春天的氣息和希望的力量。這幅畫讓我深思人與自然的關系,并讓我意識到即使在喧囂的城市中,我們也可以找到內(nèi)心的寧靜和平靜。
第三段:藝術對生活的啟示和影響(200字)
我發(fā)現(xiàn),藝術不僅可以給我們帶來美的享受,還能夠引發(fā)我們內(nèi)心深處的共鳴。藝術作品中的情感和思想,可以引導我們思考生活的意義和價值。當我站在畫前,我不僅看到了畫面上的美麗,更重要的是,我感受到了畫家對于生活的獨特見解。藝術家通過作品表達自己的情感和思考,從而激發(fā)了觀眾的共鳴。這種共鳴使我對生活的熱忱更加深入,也讓我明白了藝術的力量是無窮的。
第四段:藝術欣賞的重要性和方法(200字)
藝術欣賞不僅是一種娛樂活動,更是一種提高自身藝術修養(yǎng)的方式。通過觀賞藝術作品,我們可以了解到不同文化和不同時代的審美觀念和藝術風格。除了欣賞,我們還可以積極參與到藝術中去,比如學習繪畫、音樂或舞蹈等藝術形式。通過主動參與,我們可以更深入地理解和體驗藝術,并體會到藝術創(chuàng)作的樂趣。在日常生活中,我們可以多去參觀藝術展覽,閱讀藝術書籍,與藝術家交流,以及關注藝術新聞和展覽信息,從中汲取藝術的養(yǎng)分。
第五段:結論和個人收獲(200字)
通過這次藝術展覽,我不僅欣賞到了許多優(yōu)秀的藝術作品,還從中獲得了很多啟發(fā)和收獲。藝術不僅是一種美的享受,更是一種思考和感受生活的方式。藝術家們用自己的作品傳遞了對世界的觀察和理解,這些作品觸動了我的內(nèi)心,讓我更加珍惜生活和感恩身邊的一切。通過積極參與藝術欣賞,我相信我會不斷提升自己的藝術修養(yǎng),向更高的藝術境界邁進。
中學生藝術欣賞心得體會篇十二
些先鋒的流派。這真是太矛盾太怪異了,這必然招致公眾的冷漠和不解,他們肯定想得到,但是自信心或者說堅持力超群,為后人作出的榜樣也就是表達、表達、再表達,讓其聲音走在打擊和孤獨中……所以想想這些人成為大師是物有所值,說不定還不足以回報他們的付出。我最近起碼已經(jīng)看到2個人就同一個觀點進行抒發(fā)了,而且得出的結論驚人地相似:大師的成就有必然也有偶然,不過一個人專注做好分內(nèi)的事就已經(jīng)是成功了。表達很多時候?qū)λ麄儊碚f只是一種自然的使命,是最日常的東西。不過大部分人的共同點還是有的,比如說要扭轉(zhuǎn)時代的趨勢,這樣才容易凸現(xiàn)出來。
另外一點就是什么是“天生的大師”。不說每個人都有天賦,我只是覺得原來一個人的童年和人生坎坷真是無法擺脫、非要在作品里顯現(xiàn)的東西。最典型的是梵高,已經(jīng)被人愛到爛了的一個畫家。其實我倒覺得他后來多么不幸是合理的結果。從小家教嚴,又敏感,什么作品“有種孩子氣”,不光是他,有同樣成長經(jīng)歷的安徒生真是無獨有偶,而且他們兩人晚年都悲慘得很,很絕望,像是一種物極必反的結果。夢幻完全破滅后無法填充空洞的失落,但他們還是在表達。羅斯科是小時候?qū)Ω缢_克人很害怕,去了美國還是覺得作為猶太人被人排擠,所以才會轉(zhuǎn)頭去思考人的本質(zhì)和原始感情。
最后就是,支持這些人創(chuàng)作的激情到底是什么?有時候甚至走了一種不正常的形式。開始兩個文藝復興時期的畫家都是暴力傾向,畢加索嚴重不顧倫理。再說,先人貌似也就是為了一兩個贊助人打打架,爭爭寵,到后來畫家的斗爭好像都越來越內(nèi)心化和個人化,然后就出現(xiàn)了自戮之類的事。這跟現(xiàn)代主義和后現(xiàn)代主義,卡夫卡等等的觀點趨勢也順應了。再不就是有人上演性格悲劇,卷入政治狂熱中,那個畫馬拉之死的david,和民眾把對和錯糾纏不休。
還有一小點,羅斯科那集講到最后說藝術的力量之強大在于它也討論人從生到死的過程,討論永恒。這樣來說,藝術難道不是有點信仰的意思了?盡管它不是宗教,但也與宗教有緊密聯(lián)系。今年上的那門文學欣賞與批評,老師說我們都缺乏信仰,不知道做藝術的人是不是不同的?但不管如何堅持都是要吃苦的。
前段時間跟一個朋友吃飯時,她說我是個“進得去出得來”的人,又說到一些共同認識的人,跟我不同。這話一直縈繞我好久。好在什么,至少我不會去經(jīng)歷那些鮮血淋漓的人生。不好的是,或許“表達的激情”這個東西還是認為不要太青睞我,讓我安安心心過正常人的生活好了。話說堅持己見總要冒一點走火入魔的風險吧?用我們的話說是風險和收益正比,說不定還是個凹函數(shù)比例。不說別的,像認識中大的v君,就是個典型,總是讓我驚訝不已,而且好像總生活在風暴之中,感情非常激烈、也真摯。要在我身上,首先我就會想這對健康很不好,我是說一下子high一下子deepdepression。但他從來不在乎,也多少應證了當時那個文院老師的話,作家不需要理性,不然他們哪來的靈感呢?說到老師自己,他說我喜歡哲學,真拿的是哲學博士。后來我終于鼓起勇氣跟他聊天,聊得太high,回去發(fā)現(xiàn)他是文藝理論的博導,但是一點都顯而不露,我現(xiàn)在想起來都覺得不可思議。老師也是個平凡人、理性人。
總之我想,這套dvd教會了平凡人什么。要堅持,而且要平衡,這樣對我來說是重要的一課。
中學生藝術欣賞心得體會篇十三
在大學的公共課程中,公共藝術欣賞是一門普及藝術知識以及欣賞方法的課程。這門課程中通過鑒賞各種藝術品,展現(xiàn)出了藝術的美和深刻內(nèi)涵。通過本門課程,我不僅學到了很多技巧和知識,也豐富了自己的文化底蘊和品味,讓我更加熱愛藝術,也讓我在藝術中收獲了很多。
第二段
在公共藝術欣賞中,我最感受深刻的是對歷史的了解。通過分析不同時期的藝術作品,我們可以了解到當時社會環(huán)境的變化,藝術家的生活經(jīng)歷和文藝思想。比如,當我們走進藝術博物館,欣賞前人的藝術杰作,我們就仿佛穿越了時空的障壁,看到了一個個生動的歷史場景。這些歷史藝術品是我們了解歷史、品味生活的重要途徑。
第三段
公共藝術欣賞同樣也是一種藝術鑒賞能力的提高。通過對不同類型的藝術品的鑒賞,我們可以感受到不同藝術品之間的差別,顏色、線條、造型等元素變化會對藝術品產(chǎn)生不同的影響。我們可以學習到一些有關藝術表達的內(nèi)在規(guī)律和邏輯,從中找到對藝術品的真正情感體驗,這對于我們提高藝術素養(yǎng)非常重要。
第四段
公共藝術欣賞還有一個非常重要的功能是給人帶來精神文化上的享受。身處于一個物欲橫流的社會中,人們對外界的環(huán)境、氣氛、文化背景等方面的需求越來越強烈。公共藝術欣賞給人們的是一種從肉體感官上不可能得到的精神上的享受,增添了我們的精神層面。當我們走進一座雕塑公園、美術館,靜靜地欣賞藝術作品時,我們可以從中體會到意蘊的深刻,感受到心靈的震撼。
第五段
總之,公共藝術欣賞是一門非常值得學習和欣賞的課程。它可以讓我們接觸到藝術的美、歷史、差異和心靈的享受,讓我們學習到了欣賞藝術品的方法和技巧,增加了我們的文化底蘊和內(nèi)涵。在今后的生活中,我會繼續(xù)深入學習藝術品的多方位的內(nèi)涵,進一步升華自己的美學思想,讓自己更加具有藝術品位。
中學生藝術欣賞心得體會篇十四
在我的大學時光里,學生組織為我們提供了一門關于藝術欣賞繪畫的課程。這門課程讓我的生活變得多姿多彩,教會我如何通過欣賞和理解藝術來拓寬視野,提高感受力和表達能力,也讓我深刻地領悟到藝術對人生的意義和價值。在這里,我想分享一下我的課程心得體會,來表達對這門課程的感激之情。
首先,這門課程讓我開始對藝術有了更深刻的認識。之前,我并沒有意識到藝術可以對我們的生活帶來多大的影響。課程中,我們研究了從古代到現(xiàn)代各種文化背景下的藝術形式,從不同角度理解了藝術的各種表現(xiàn)形式和意義。藝術給人帶來的感受可以非常豐富,這些感受可以通過藝術的不同形式去表達,不同藝術家的作品風格和手法也非常獨特,都是他們對世界和生命的理解和表達。通過學習和了解這些,我開始發(fā)現(xiàn)藝術的魅力之處,了解到藝術是人類文化遺產(chǎn)的重要組成部分。
其次,這門課程讓我對繪畫有了更深刻的了解和體驗。在課程中,我們學習了不同類型的繪畫方法和表現(xiàn)手法,包括素描、水彩、油畫等。我曾經(jīng)認為繪畫只是簡單地在畫布上涂抹顏料,但課程中教授讓我發(fā)現(xiàn),繪畫背后的技術和創(chuàng)作過程非常復雜,它需要深刻的思考、詮釋和表達。我開始了解不同的繪畫表現(xiàn)手法對于藝術作品發(fā)揮的獨特作用,學會了欣賞各種不同類型作品的價值和特點。通過這種體驗,我深刻感受到了繪畫對于提高創(chuàng)造力和審美能力的影響。
第三,這門課程讓我更好地理解了藝術的文化背景和社會意義。藝術作品是社會、歷史和文化的產(chǎn)物,它們有著不斷變化的背景和內(nèi)涵。課程中,我們對不同文化背景下的藝術形式進行研究,理解不同的藝術形式代表著不同階層、不同文化和傳統(tǒng)。我們也了解到藝術家對于世界和社會的態(tài)度和理念影響了他們的繪畫作品,因此藝術作品面對的是一個很廣闊的社會和文化網(wǎng)格。這樣的理解讓我通過欣賞藝術作品更好地了解這個世界和各類文化。
第四,這門課程讓我獲得更多的自信和表達能力。學習藝術欣賞和繪畫表現(xiàn)手法,對于我個人的成長是一個很好的切入口。我曾經(jīng)認為自己不夠有才華和創(chuàng)造力,但是通過這門課程,我開始逐步發(fā)現(xiàn)自己的身上也有著藝術家的潛質(zhì),開始了自己的創(chuàng)作,在繪畫表現(xiàn)方面也找到了自己的風格。這個過程讓我獲得了更多的信心和自由,讓我對于自己和生活變得更加樂觀。
最后,這門課程讓我學會了欣賞世界和愛生活。欣賞藝術的過程,在某種意義上相當于在欣賞這個精神世界,通過欣賞,我更好地了解自己,也更好地理解了這個世界。我愛上了通過繪畫表達情感和思想的過程,發(fā)現(xiàn)這個過程更加有意義,因為藝術能更好地傳遞情感和思維態(tài)度,讓人們更好地了解自己。我也更加熱愛生活,通過藝術作品窺探生活的美好,我對生活的熱愛變得與眾不同。
總的來說,在這門課程中,我通過藝術欣賞和繪畫表現(xiàn)手法獲得了許多有益的經(jīng)驗。我更好地理解了藝術的內(nèi)涵和價值觀,學會了更好地欣賞和理解各種藝術作品,尤其是繪畫作品。我對于自己的藝術表現(xiàn)得到了提升,通過欣賞藝術作品讓我更好地理解和欣賞這個美麗的世界。這門課程值得我傳遞的信息是,藝術是人類的需要和精神氧氣,通過欣賞藝術作品和創(chuàng)作藝術作品,我們可以生活得更加豐富多彩,同時也可以為這個世界貢獻出一份自己的力量。
中學生藝術欣賞心得體會篇十五
藝術欣賞教育是美育的.一個重要的組成部分.美育,曾經(jīng)一段時間我們將它理解得狹隘了,把它變成繪畫、唱歌的技巧訓練.其實我國現(xiàn)代教育家蔡元培就提出以美育代宗教的口號,他所說的美育,就決不僅僅是畫幅畫唱首歌這樣簡單.其后的陶行知也非常重視美育.陶行知將美育置于日常生活中,以校舍環(huán)境、日常行為、言談舉止這些點點滴滴,加之繪畫、音樂、戲劇和舞蹈,來對學生進行美的教育.
作者:謝萌作者單位:江西師大藝術學院刊名:江西教育英文刊名:jiangxieducation年,卷(期):”"(12)分類號:關鍵詞:【本文地址:http://www.aiweibaby.com/zuowen/3975318.html】