專業(yè)蔣勛說唐詩讀后感(案例19篇)

格式:DOC 上傳日期:2023-10-28 06:51:08
專業(yè)蔣勛說唐詩讀后感(案例19篇)
時間:2023-10-28 06:51:08     小編:雅蕊

讀后感是讀完一本書后,對書中內容、主題以及個人感受的總結和表達。寫讀后感時,需要注重思考、分析,并用恰當?shù)恼Z言表達出來。讀下面這些讀后感,或許會給你帶來對這本書更深入的理解。

蔣勛說唐詩讀后感篇一

很久很久以前,有人在文學的土壤上播下了一粒種子——一粒詩的種子。后來,經(jīng)過一千多年地汲取營養(yǎng),努力成長,終于開花。

這朵花,叫唐詩!唐代是詩的盛世,也是詩作成就的巔峰。

去年暑假,我讀了《蔣勛說宋詞》,今年暑假,我看了《蔣勛說唐詩》。讓我觸摸到了安靜的王維、狂傲的李白、樸實的杜甫和正直的白居易等,而我偏愛李白,頗與陶淵明獨愛菊,周敦頤獨愛蓮志同道合呢。

吾愛李,愛他的大膽創(chuàng)作,愛他的孤獨。李詩中無不透露著他那種驕傲的孤獨。

李白,他大膽創(chuàng)作。如《蜀道難》開頭三字:噫吁嚱!據(jù)說翻譯成白話文就是啊啊啊!我見過用一個啊,用兩個啊,就是沒見過連用三個啊的。我想李清照連用六七個疊詞,該是李白三個的延續(xù)吧,李白好一個開創(chuàng)先鋒。

李白,我認為他也很孤獨。很少人能理解他的老莊思想,多時,他的伙伴只有大自然,眾鳥高飛盡,孤云獨去閑。相看兩不厭,只有敬亭山。這樣的千古絕句就是他孤獨的最好例證。

萍隨風,飄零。

片片飛,張張落。

不知何時,根定風止。

隨與水瓢泊,早忘是何年。

淡看春夏秋季,眼觀長茂凋之。

無盡無窮甚了期,不知歸日是何年。

初嘗寫詩,才發(fā)現(xiàn)千難萬難,押韻、平仄、字數(shù)、內容形式,而我不及詩人的一星半點兒,更別說如李白這樣的大詩人了。突然間明白了,李白驕傲的孤獨是因為他的登峰造極無人能企及,而自己給自己營造的孤獨是多么片面、多么狹隘,這種孤獨只有把自己逼近死胡同。

花開終有花落時,在唐朝,這朵花曾嬌艷無比地綻放過,可最終凋謝了。我們能做的,只有仰慕古人的光輝,去欣賞、去模仿。我想,再過幾百年,也許又會開出那充滿智慧的花瓣吧!

蔣勛說唐詩讀后感篇二

《蔣勛說唐詩》作者為蔣勛。早在高一時,語文老師便推薦過此書。然而快高三了,我才翻開此書。

除了第一講概述唐朝及其文化,第二講賞析了《春江花月夜》外,其余幾講都是圍繞某一位詩人展開。當然,《春江花月夜》似乎也是圍繞著張若虛展開的。不過第二章主要講的還是本詩的內容。

“春江花月夜”連用五個意象。在詩中也可以看出,五個意象之間,各有一個隱藏的“逗號”,不能將其中的任何兩個或多個意象連起來。這便是尊重五個主題的獨立性。有次也可以看出其實唐詩,也是在尊重每一個生命個體,生命個體也包括了有生命活動的,比如“花”,也有沒有實際生命活動的,例如“春”。

在《春江花月夜》里有這句詩“江畔何人初見月,江月何年初照人?”這是對歷史的追問。蔣勛作者覺得這是哲學上的追問,忽然把人從現(xiàn)象中拉開抽離,去面對蒼茫的宇宙。這便是對遙遠時間的追溯,甚至可以說是質問。這跟現(xiàn)在的“先有雞還是先有蛋”這一問題,也極為相似早在春秋戰(zhàn)國,屈原的《天問》在吶喊地問一個又一個自然現(xiàn)象。古人在由衷地,發(fā)出科學,或者說是哲學問題。

唐詩,也很開放,似乎沒有多拘束。我很想問,白居易究竟有沒有看見過楊貴妃從溫泉里出來的樣子,或者說在《長恨歌》里的“溫泉水滑洗凝脂”是不是他的想象。此后,就很少出現(xiàn)如此的描寫了。這也是對唐代美學的一種反應吧。

所以讀唐詩,可以看到唐朝的許多許多。

不過在此也不得不說,依我愚見,古詩中題材過少,以愛情,親情,思鄉(xiāng),邊塞,被貶官之后的所見所感為多。精神生活在唐朝,也沒那么充實啊。

蔣勛說唐詩讀后感篇三

這本書我和老公一起讀的,但方法截然不同。我花了五六個小時逐頁逐字認真研讀,把喜歡的句子畫上波浪線,再花了兩小時做讀書卡片。老公歪在沙發(fā)上,書頁翻得嘩嘩響,兩個小時從頭看到尾。我和他交流讀書感受:“你覺得蔣勛寫得咋樣?。俊彼翄傻匾粨P頭:“我只是用這本書復習了一下以前讀過的唐詩,回味了一下詩句,至于蔣勛寫的啥,我不關注?!?/p>

看他那拽拽的樣子,我心里很怒,很想照他鼻梁捶上幾下,打掉他從骨子里透出來的自信與自負,但卻不得不承認,他這個讀書方法更有效率。因為幾天過后,如果不回頭翻書和卡片,我也不太記得蔣勛說了啥,只記得那些重溫的詩句了。

《蔣勛說唐詩》其實一本演講實錄,是蔣勛演講、別人整理的。共分十講,著重介紹了《春江花月夜》以及王維、李白、杜甫、白居易、李商隱五位詩人的作品,選作充分體現(xiàn)了蔣勛個人的審美情趣。比如他選講了《廬山謠寄盧侍御虛舟》,但我覺得這首不如《夢游天姥吟留別》。

蔣勛自稱是“大眾美學教育”者,所以這本書是給大眾看的,相對淺顯,有點像《百家講壇》,力求讓聽眾聽懂,同時又要給人以美的體驗,講解的詞語非常華麗、華美,力求給聽眾以唯美的體驗和感覺。

這本書有相當大的篇幅是逐句講解,可以說這部分對我啟發(fā)不大,但下面幾個觀點或心得于我而言是新的,讀畢讓我覺得值得一記:

一是這段話:“唐朝為什么會帶給我們感動?因為唐詩里有一種燦爛與華美,唐朝就像漢文化一個短暫的度假期,是一次露營,人不會永遠露營,最后還是要回來安分地去遵循農業(yè)倫理。為什么我們特別喜歡唐朝?因為會覺得這一年回想起來,最美的那幾天是去露營和度假的日子,唐朝就是一次短暫的出走?!?/p>

這個觀點我非常贊同,相對其他朝代的沉悶、壓抑、循規(guī)蹈矩,唐朝顯得是那樣的張揚、活躍、跳脫,唐詩里蕩漾著一種強勁的生命力,每當你消沉、抑郁,讀一讀唐詩,就會給自己的精神補補鈣,第二天又能昂首上路。唐朝果然就像度假日,留給我們的都是鮮活的記憶。

二是關于王維詩歌風格的不同體現(xiàn)。以前我讀王維的詩,心底會隱隱覺得奇怪:“大漠孤煙直,長河落日圓”、“深林人不知,明月來相照”、“渭城朝雨浥輕塵,客舍青青柳色新”、“草枯鷹眼疾,雪盡馬蹄輕”、“畫閣朱樓盡相望,紅桃綠柳垂檐向”,這些詩句相互之間太矛盾,風格差異過大,不像同一個人,但也僅僅是覺得奇怪而已,從未去思索,從未去探究。

而今看了蔣勛的文字,終于解開心底的疑慮,蔣勛用反復的對比,讓我們看到王維的心路:曾經(jīng)年少,恣意張揚;曾經(jīng)出塞,眼界開闊;曾經(jīng)高官,看盡繁華;曾經(jīng)入獄,受盡折磨;終于避世,勘破人生。了解了這些,再讀王維,才能理解詩句背后的意義,才能讀懂詩中映射的心語。

三是蔣勛讀詩的經(jīng)驗:“《春江花月夜》讓我賺了挺多錢,因為爸爸說你背一句,我給你一塊錢,所以就把這首詩背熟了,后來又很喜歡用毛筆寫,所以對于這首詩我有背誦的經(jīng)驗、記憶的經(jīng)驗、手抄的經(jīng)驗。詩跟小說不同,文字非常精簡,你去閱讀的時候,又去抄寫,與純然閱讀印刷出來的詩,感覺有一點不同。…………如果你手抄過這首詩,與這首詩的情感,會有一點點不一樣?!?/p>

我讀詩,背的多,會反復背,寫的少,偶爾開會時無聊,在紙上默寫一下??戳耸Y勛的說法,覺得非常有道理,寫過之后,你對詩的感情和理解會更進一步,就像談戀愛,本來只是互相聊天,后來忽然有一天,拉手了、擁抱了,一下子覺得親密起來。

四是對兒童詩歌教育的一點想法。蔣勛的原話不是針對兒童讀詩的:“我希望這首詩可以是被忘掉的東西,有一天把它忘得干干凈凈了,也許在某一個月圓之夜,在某一個角落,忽然一個句子跑出來,那個時候才是這首詩影響最大的時候?!薄昂玫脑姴皇菍I(yè)研究的對象,好的詩是活在口邊的,它常常被人脫口而出,契合了生命在剎那的狀態(tài)和體驗?!薄跋M蠹易x過這首詩,一走出去就忘掉,把它忘得干干凈凈,有一天,你不要盼它,它就會回來。它會變成你生命的一個部分,躲在角落里,忽然就告訴你“江天一色無纖塵”,也許在希臘,也許在高雄,你也不知道它在什么樣的時刻等著你”。

蔣勛的這些話可以說道出了讀詩背詩的真諦所在,不是為了考試得高分、不是為了炫耀記憶力有多好,全是為了某個時刻,脫口而出,哦,這句詩用來形容眼前的情景或概括此刻的感受是多么的貼切。

我10年去四川,車行走在盤山道上,心中有特別多的感慨,那時候覺得我要是會背《蜀道難》該多好??!可惜之前我一直覺得太拗口懶得背。后來讀到“山從人面起,云傍馬頭生”,覺得我要是早知道這兩句詩,過二郎山的時候吟誦一下該多么有意境啊!

我小時候挺喜歡背詩,但那時候我媽媽還要求我把后面的解釋也背下來,解釋太長了,常常有好幾頁,背了幾篇實在背不動就把書藏起來了,就這樣錯過了記憶力最好的階段。又偏愛唐詩,不喜宋詞,最近這些年才慢慢咀嚼出詞中滋味,雖然現(xiàn)在也堅持背誦,但常背常忘,下了很大功夫背會了《春江花月夜》,二十幾天沒復習,記憶就成殘片了。

我有個同學兒子三歲多,聽其他同學說已經(jīng)會背《唐詩三百首》了,被稱為神童。我覺得我媽媽和我同學的做法都有點極端了。

小孩子是一定要背詩的,但不要急,慢慢來。不用理解詩的意思,會背就好,音對別讀錯別字就好,總有一天他會明白這首詩到底寫的啥。不要操之過急,一下子背幾百首,如果不能反復練習回憶,也是會忘掉的。每周能背一首就好,讀高中前能會背五百首,這一生就有了一筆巨大的財富。循序漸進,一首一首地背,讓背詩成為一種習慣,讓背的詩成為骨子里的深刻記憶,將來有一天當周圍情境與某句詩契合時,能夠脫口而出,得到心靈上的喜悅和慰藉,孩子會特別感謝你。

總之,《蔣勛說唐詩》這本書,深入淺出、清新華麗、小有啟發(fā)、值得一讀。但我們時間寶貴,要讀的書還有很多,所以——讀一遍就好。

蔣勛說唐詩讀后感篇四

在這本書中蔣勛教員以一種特別的視角來講解唐詩的繁華,使人耳目一新的同時也增添了對唐詩的另一種理解。

蔣勛教員認為從魏晉南北朝起頭的三百多年一直是琢磨“唐詩”這顆珍珠的過程。唐詩是詩歌到唐代一個水到渠成的階段。前人語言的積累和唐朝開放性使得唐代的詩人也有一種生命的開放性,所以才出現(xiàn)了那么多大氣的詩歌,像陳子昂的“前不見前人,后不見來者”充滿了自負、驕傲,同時又充滿了孤獨感。唐代的詩人都是可以同時表達孤獨和自負,像李白,李白驕傲到極點,是喝酒都只跟月亮喝的那種人,“碰杯邀明月”同時又好大的自戀與孤獨。唐代的詩人不斷的往高山的高峰上走,把自己放到最孤獨的巔峰上。像王維的“大漠孤煙直,長河夕照圓”充滿了孤獨感,正因為這種孤獨,使得詩人起頭與宇宙對話。唐代的文人也隨著大唐帝國的開拓來到塞外,所以才會有“明月出天山,蒼茫云海間。長風幾萬里,吹度玉門關”。只在書齋里是寫不出如許的'詩句的。

蔣勛教員從時代的特點來說唐詩出現(xiàn)的必然性,使我們更能理解唐詩。

蔣勛說唐詩讀后感篇五

三月靜讀二本書:蔣勛說唐詩,說宋詞。

真的喜歡讀蔣老師講解各種文學、書法、美術經(jīng)典。聽他講過紅樓夢、白蛇傳、古代神話,寒食貼、富春山居圖還有外國的羅浮宮。他擅長用自己的生命體驗來詮釋古典意象,從文學到美學,充滿詩意,充滿禪機,娓娓道來,好看,好讀,好美。

頗有感觸的是李商隱的《錦瑟》,講出接近五十歲時生命經(jīng)驗的感嘆,神秘、美好而又傷感。

錦瑟

錦瑟無端五十弦,一弦一柱思華年。

莊生曉夢迷蝴蝶,望帝春心托杜鵑。

滄海月明珠有淚,藍田日暖玉生煙。

此情可待成追憶?只是當時已惘然。

錦瑟無端五十弦,一弦一柱思華年。

“莊生曉夢迷蝴蝶”。是迷失,還是迷戀?生命中的彷徨,真實與不真實感,現(xiàn)在都不確定了。

“望帝春心托杜鵑”。生命或許有迷惑、迷失、迷戀,生命的真理、道理并不清楚,但有一點確定,生命的熱情還在。

“滄海月明珠有淚”。傳說在夜晚月圓的時候,蚌殼會一一打開,讓它的珍珠去吸引月亮的精華。讓人感覺到在一個月圓的晚上,海洋之中所有的蚌殼全部張開來,一粒一粒圓形的珍珠與天空上的明月之間有了關系。美麗的美人魚在月圓的晚上,一邊唱歌一邊哭,掉下來的每一滴淚水全部變成珍珠。仿佛生命中的無怨無悔、永續(xù)不斷。

“藍田日暖玉生煙?!睖貪櫟?、涼涼的玉,深埋在黑暗的地下,不被人知。但在太陽生升的時候,他會感覺到太陽的溫暖。

這是四個生命的經(jīng)驗,是在“思華年”的過程中,為自己找到的四種生命不同的狀況。

“此情可待成追憶?只是當時已惘然?!鄙硖幦A麗的時候,也許根本沒有意識到。真正的華麗是在回憶當中才發(fā)生的。想想自己的初戀,想想最浪漫的時光,想想最難割舍的情感,大概都是“此情可待成追憶”。甚至從來沒有跟別人講過,但是在生命里面,會反反復復被懷念,被回憶??墒悄莻€時候,已經(jīng)過去了。

可是那個時候,真的已經(jīng)過去了。

蔣勛說唐詩讀后感篇六

有時候喜歡一本書,喜歡一個人,或喜歡某項運動等等,一定找到了某種認同,哪怕是初識,也有似曾相識的感覺,正如最近聽《蔣勛說紅樓夢》,講到中秋之夜,賈府舉辦盛大party,眾人逐步退去,賈母是否余興未了姑且不論,單說她要聽音樂而說,可謂品味極高。

眾人退去,陪伴賈母的有貼身丫鬟以及探春幾人,沒有那般吵鬧,賈母說叫人奏樂吧,但是樂隊不要在跟前演奏,要到遠處去演奏,要讓音樂慢慢的從遠處飄來,我不要見到演奏的人,我只要那種若隱若現(xiàn)的笛聲,聽至此處,忽然找到一種認同,老太太也太講究了,估計沒有比這更有味道的音樂了,月色、晚風、酒,意興闌珊,醉眼朦朧,音樂悠揚而至,簡直太享受了,我相信,即使你去國家大劇院,都找不到這樣的感覺,或者在那里聽到的不是這樣的音樂,我想中秋,這便是最好的.欣賞音樂的方式了。

但這不夠,一曲罷了,賜酒給樂隊人員,讓他們微微醉在去演奏,要知道,很到最美的東西都少不了酒的作用,譬如許多曠世的作品都是酒后產(chǎn)物,譬如王羲之《蘭亭集序》,李白的斗酒詩百篇,以及蘇東坡的《水調歌頭-明月幾時有》等等,酒讓人集中精神,產(chǎn)生不可以思議的效果,就自己而言,也深有體會,有時候寫文字,酒后文字往往一氣呵成,雖說錯字很多,但意卻一脈貫通。老太太賜酒,估計是深得酒的妙處。

但僅此,也不足夠體現(xiàn)老太太的品味之高,樂器樂曲之選,都要契合,我記不得她選的曲目了,但演奏的樂器是笛子,笛子,就我理解而言,是非常適合夜晚演奏的,悠揚,從遠處傳播過來,是極其享受,同時也是偏憂傷的,符合當時的心境,因為聚會中的人比較少了,老太太多少有些憂傷,而笛子并不是一個歡快的樂器,盡管也有《小放?!返葰g快的樂曲,但整體給人的感覺是憂傷的,我想不同的心情是需要不同的樂器不同的樂曲的,才有相得益彰之妙,關于這一點我也有一些體會。

今晚回來略晚,因心情很好,放上cd,薩克斯之曲,我想薩克斯放到音樂廳演奏或白天聽肯定都不是最好的欣賞方式,這種樂器應該就是美好的月夜、晚風、美好的自然環(huán)境才是最佳,美妙的薩克斯樂曲傳來,仿佛樂手長發(fā)披肩,雙眼沉醉的樣子,遠處的情侶在月色下,牽手散步,清風徐來的樣子,我的意思,心情、環(huán)境、音樂要完美的結合才是最美的享受,只可惜我們少有這樣的機會匹配,但未曾阻止我尋找的步伐,因為那的確太美妙了。

有時,我去電影院,盡量提前入場,因為會有影院優(yōu)選的背景音樂暖場,我會選前排,關上手機,閉上雙眼,靜靜的欣賞15分鐘音樂,要知道影院的音響效果是遠遠高于家里的音響以及耳機的,配合足夠大空間回旋音樂,讓人感覺身臨其境,譬如《大海我的故鄉(xiāng)》的片首曲,海浪之聲由遠及近,一波又一波悠揚而來......

此刻,如此安靜,放上一曲音樂《thesouthwind南方的風》,感覺很美好~

-12-4晚

蔣勛說唐詩讀后感篇七

蔣勛大師是一位在美術上頗有成就的一位藝術大師,他認為美之于自己就像是一種信仰,而自己用布道的心情傳播對美的感動。想必于此,蔣大師才會將這位有山水田園詩人、畫家稱號的王維在他的《蔣勛說唐詩》中作為第三章節(jié)來講,并且提到了李白之前。

蘇軾稱王維的詩:詩中有畫,畫中有詩。王維的這一成就其實是從他的中年才開始的,時至今日,恐年少的王維也難以想象那年安史之亂是他少年夢想的一個幻滅,同時也是他另一個山水田園詩派的一個開端。少年王維是一位有志青年,年少精通音律、好畫作、通詩賦,并且如同所有年少之人一樣,胸懷大致、傲視群雄、所向披靡。如《少年行》就是他年輕時的代表作,把他的個人壯志顯現(xiàn)的淋漓盡致:好一個“新豐美酒斗十千,咸陽游俠多少年?!焙靡粋€“孰知不向邊庭苦,縱死猶聞俠骨香。”“一身能擎兩雕弧,虜騎千重只似無?!薄疤熳优R軒賜侯印,將軍佩出明光宮?!边@首詩同時也是唐詩貴游文學和俠的精神的充分體現(xiàn)。

王維人到中年時,隱居藍田輞川,當時的他也許只想遠離朝政、遠離喧囂、隱居山林、靜心修行,沒想有才之人卻開辟了唐詩新派,并一舉成為唐朝山水田園詩的鼻祖。初看這一時期的力作,王維用他常有的五言和五律對自然山水進行了白描,但經(jīng)過蔣大師的解讀,讓我們發(fā)現(xiàn)這山山水水的平淡背后,還寄托了詩人對自然的認識、對生命的領悟。如《孟城坳》“新家孟城口,古木余衰柳。來者復為誰?空悲昔人有?!鼻耙痪涫菍π录颐铣强谒チ拿鑼?,后一句寫出了王維覺得生命里面有種無奈,對生命有種哀傷,這種體驗正是他經(jīng)歷過開元盛世,看過繁華之后的一種內心的感悟。再如《辛夷塢》中“木末芙蓉花,山中發(fā)紅萼。澗戶寂無人,紛紛開且落?!鄙街械男烈幕ㄔ诰`放那紅色的花萼,花開花落,本該是一種自然的常態(tài),蔣大師的解讀中,王維又向我們道出了一種人生的狀態(tài):我們能不能找回自己對自己發(fā)紅萼的時刻,為自己的存在而存在,在無人問津的時候,是不是一樣可以花開花落?又如《欒家瀨》中“颯颯秋雨中,淺淺石溜瀉。跳波自相濺,白鷺驚復下?!蓖蹙S描寫的依舊是簡單的秋雨、急流、白鷺之景,但蔣先生卻讓我從中又悟出了文字背后詩人對起起落落的人生常態(tài)的認識,詩人在客觀講風景,卻又深邃地帶出了一種生命的狀態(tài)。

王維的《洛陽女兒行》一詩是典型的貴游文學的傳統(tǒng),詩作中“良人玉勒乘驄馬,侍女金盤鲙鯉魚。”“羅帷送上七香車,寶扇迎歸九華帳?!睂懕M了唐初奢侈的貴族生活,印證了唐初的貴游文學繼承了南朝王謝子弟傳統(tǒng),有一種奢侈、豪華的風尚。詩末一轉:“誰憐越女顏如玉,貧賤江頭自浣紗。”又道出了這一時期的階級矛盾,如同杜甫有名的'“朱門酒肉臭,路有凍死骨?!?/p>

邊塞詩也是王維詩的一大板塊,如我們熟悉的《使至塞上》“大漠孤煙直,長河落日圓?!痹诖瞬灰灰毁樖觥?/p>

王維的詩多是看山看水,看出山水的本質,看出生命的本質。王維是一位詩佛,在山水之中布道、明理、悟禪、省身。

蔣勛說唐詩讀后感篇八

好久好久以前,有人在文學的土壤上播下了一粒種子——一粒詩的種子。后來,經(jīng)過一千多年地汲取營養(yǎng),努力成長,終于開花。

這朵花,叫唐詩!唐代是詩的盛世,也是詩作成就的巔峰。

舊年暑假,我讀了《蔣勛說宋詞》,今年暑假,我看了《蔣勛說唐詩》。讓我觸摸到了恬靜的王維、狂傲的李白、簡樸的杜甫和正直的白居易等,而我偏心李白,頗與陶淵明獨愛菊,周敦頤獨愛蓮志同志合呢。

吾愛李,愛他的大膽創(chuàng)作,愛他的孤獨。李詩中無不透露著他那種驕傲的孤獨。

李白,他大膽創(chuàng)作。如《蜀道難》開首三字:噫吁嚱!據(jù)說翻譯成白話文就是啊啊啊!我見過用一個啊,用兩個啊,就是沒見過連用三個啊的。我想李清照連用六七個疊詞,該是李白三個的延續(xù)吧,李白好一個開創(chuàng)前鋒。

李白,我認為他也很孤獨。很少人能理解他的老莊思惟,多時,他的伙伴只有大自然,眾鳥高飛盡,孤云獨去閑。相看兩不厭,只有敬亭山。如許的千古絕句就是他孤獨的最好例證。

萍隨風,漂蕩。

片片飛,張張落。

不知何時,根定風止。

隨與水瓢泊,早忘是何年。

淡看春夏秋季,眼觀長茂凋之。

無盡無限甚了期,不知歸日是何年。

初嘗寫詩,才發(fā)現(xiàn)千難萬難,押韻、平仄、字數(shù)、內容形式,而我不及詩人的一星半點兒,更別說如李白如許的大詩人了。突然間明白了,李白驕傲的孤獨是因為他的登峰造極無人能企及,而自己給自己營造的孤獨是何等片面、何等狹隘,這種孤獨只有把自己迫近死胡同。

花開終有花落時,在唐朝,這朵花曾嬌艷無比地綻放過,可最終凋謝了。我們能做的,只有仰慕前人的輝煌,去賞識、去模仿。我想,再過幾百年,也許又會開出那充滿智慧的花瓣吧!

蔣勛說唐詩讀后感篇九

打開書頁就可看到單在詩人王維一人的身上便兼具兩種氣質。取過進士,晉過高官的他有“風勁角弓鳴,將軍獵渭城,草枯鷹眼疾,雪盡馬蹄輕”的意氣風發(fā);以及后來晚年隱居山林“空山新雨后,天氣晚來秋。明月松間照,清泉石上流”的寧靜從容。

詩人李白一生以游俠精神仗劍天涯,寫下大量詩篇,以他的天馬行空讓人學會放下一些事。心情郁悶不得志時不妨讀讀他的“長風破浪會有時,直掛云帆濟滄?!薄ⅰ疤焐也谋赜杏?,千金散盡還復來”。人生苦短,不過匆匆數(shù)十載,更要放開懷抱“人生得意須盡歡,莫使金樽空對月”,為什么要把時光浪費在不美好的事情上呢?既然時間有了緊迫性,人生雖有不如意事八九,就好好享受生命中的美好,苦中一點甜吧。

而詩人杜甫與白居易詩中飽含的人道主義精神和人文關懷,感召人們能夠拾起一片心。即便到了現(xiàn)代社會,我們生活的周圍仍有弱勢群體的存在?!妒纠簟贰ⅰ侗囆小?、《賣炭翁》等詩篇描繪出的戰(zhàn)亂困苦、民不聊生至今讀來揪心?!按蟊犹煜潞烤銡g顏,吾廬獨破受凍死亦足。”詩人的大愛情懷在千古之下,仍提醒我們,在自身溫飽的狀態(tài)下也不要忘了這世界上仍有許多人還掙扎在貧困線上。無論到了什么時候,人都應該有同情心、同理心,此時就更該珍惜如今的幸福生活,勤儉節(jié)約不忘本,惜一飯一蔬。

到了晚唐的李商隱,詩作哀艷濃麗,卻是往內收的,集中式的關注自身?!跋蛲硪獠贿m,驅車登古原。夕陽無限好,只是近黃昏。”“相見時難別亦難,東風無力百花殘?!薄按饲榭纱勺窇?,只是當時已惘然?!本渚渲灰宰陨沓霭l(fā)抒寫私情,而他這樣私人化的生命經(jīng)驗卻能讓讀者覺得字字句句也在寫自己,曾幾何時,我們都許在面對一地風景時感慨或悵然若失,失意于時光流逝或努力地為生活尋找一點小快樂,誰都有過自己與自己對話的片刻,也就特別容易引起共鳴。

唐詩發(fā)展?jié)u變的過程就像是人的一生,從少壯到中年到遲暮,從慷慨激昂到憂國憂民再到惋惜哀傷。無論是帝王將相還是百姓生活、衣食住行,唐詩為我們提供了豐富的人生經(jīng)驗。最終,唐詩中所有的情感都匯聚一處就是人情,體會邊塞田園的碰撞,兼收并蓄的包容,李杜之間的惺惺相惜以及“微注小窗明”的點點欣喜。

雖然我們處在一個詩歌失落了的時代,但詩情畫意卻也烙印在國人心中,在現(xiàn)代社會高樓林立水泥磚瓦的包圍之下,讀一讀唐詩就如放飛心里的風箏,在朗朗上口、合轍押韻的吟誦中尋到一種心靈的依歸。最后,就像作者在書中說的,讀完這本書,就走出去忘掉,讓詩魂融入血液。有一日,不拘你在哪里,祖國或異鄉(xiāng),看到那樣的情景,便不自覺的明白了什么是“江天一色無纖塵”,什么是“江流宛轉繞芳甸,月照花林皆似霰”……擁有這一晚春江花月夜。

蔣勛說唐詩讀后感篇十

唐詩的文學成就之高是毋庸置疑的。蔣勛是美學大師,詩、書、畫俱全,文學作品也頗佳?!妒Y勛說唐詩》,這樣一本書的讀后感,我很難說出專業(yè)的見解,只能是信口雌黃。

在我所接觸到的詩歌解讀的書籍中,蔣勛是我最推崇的。他從多種角度解讀了唐詩的魅力,把唐詩的璀璨光芒投射到讀者的眼前。我只能把書中關注到的點呈現(xiàn)出來。

首先是蔣勛對文學的獨到見解(如果他是引用了別人的話,請恕我見識少。)“那些積累了很長時間,和我們的身體、呼吸已經(jīng)有了共識與默契的語言和文字才叫文學?!蔽膶W是有生命的。他不但同于文字記載。只有真正的文學才能夠代代的流傳。在我10歲那年,家里造房子的時候,借住在村里一戶人家。在他家發(fā)現(xiàn)了一副撲克牌,每一張撲克牌上都有一首不同的詩,每天晚上媽媽陪我背撲克牌上的古詩打發(fā)時間,近兩個月的時間,房子蓋好,我把五十四張撲克牌上的古詩也背完了。當時就是無意識的,喜歡這些有節(jié)奏感的語言,沒有帶任何功利的把它背了下來。后來對我的語文學習有了很大的幫助?!霸娙绻荒芨鼘υ挘驼娴奈锻老??!薄拔膶W世界最迷人的地方是每一個生命都有不同的自我完成的方式?!薄拔蚁胛膶W的有趣之處就在于是一種狀態(tài)的再現(xiàn),不一定非要把事情講清楚,講的太清楚就是論文了?!?/p>

第二是蔣勛慧眼選詩。他把濃墨重彩留給了《春江花月夜》,留給了王維、李白、杜甫、白居易、李商隱。

記得讀中師的時候就背過《春江花月夜》,覺得這不像一首古人寫的詩。“春江潮水連海平,海上明月共潮生”這是每當月圓之夜,都在人們心底浮現(xiàn)的詩句,讓人的心沉靜下來。人不由自主的思考:“江畔何人初見月,江月何時初照人?”當我們在一定的情境當中,很多儲存在我們心里的零散、模糊的詩句,在生命的某些經(jīng)驗中會忽然活過來,因為情感從來都是相通的?!叭松鸁o窮已,江月年年只相似?!?/p>

第三,蔣勛充分解讀了唐詩的豐富。1唐詩的開闊?!昂翁幋航瓱o月明”是空間的跨越。“前不見古人,后不見來者”是時間上的跨越。“行到水窮處,坐看云起時”是心理上的跨越。

2唐詩的浪漫與灑脫?!袄沈T竹馬來,繞床弄青梅”的兒女情長;“醒時同交歡,醉后各分散。永結無情游,相期邈云漢”的不羈;“長風破浪會有時,直掛云帆濟滄海?!钡男拍?。

3唐詩的哲理?!俺榈稊嗨鳌?。

4唐詩的深情。杜甫對李白的友情,“不見李生久,佯狂真可哀”,家國情“感時花濺淚,恨別鳥驚心”、“安得廣廈千萬間,大庇天下寒士俱歡顏”;“同是天涯淪落人,相逢何必曾相識”他鄉(xiāng)遇知音的惺惺相惜;“夕陽無限好,只是近黃昏”對生命的眷戀。

唐詩是美的?!霸钢鹪氯A流照君?!钡富梢黄⌒〉脑鹿猓鬓D到你的身上,相隔千里萬里,中間唯一可以連貫的東西是月光。當你身邊有人離開的時候,可以給他寫上這句詩,表達你對他的牽掛。讓我們偶爾遠離及時通訊工具,留一點距離,留一點空間,留一點時間給唐詩,去感受那個迷人的世界。

蔣勛說唐詩讀后感篇十一

2、生命里有真正的追求,就大膽地出走!真正的藝術家,不會把自己置放在安逸、有保障的固定生活里,不會是緊緊抓著腐鼠不放的鴟鴞,要大膽飛出去,飛去廣闊的世界。日復一日的原地踏步,只會增加生命的腐爛萎縮,只有不斷出走,不斷重新出發(fā),才能保有活潑、健康而年輕的生命力,也才感受得到真正創(chuàng)造的快樂,感受得到真正的美。

6、我們性格里都有林黛玉和薛寶釵,我們永遠都會在兩種性格之間矛盾。林黛玉帶著不妥協(xié)的堅持死去,薛寶釵懂得圓融,跟現(xiàn)世妥協(xié)活下來。我們要內在有自我的堅持,在外又能與人隨和相處,能在這兩者間平衡,真是大智慧。

9、平常要累積,才能提領自如。

12、坦蕩得一如清水時,就會看到最美的東西。

13、美的本質就是創(chuàng)造力。比如說一個美術館,過去的觀念是說擺一張畫或一個雕刻。可是現(xiàn)在到大英博物館,你看他最早介紹人類文明,是一個用石頭打出來的手斧,當時的人有一個觀念,他用這個觀念,用他的手,他的技術,在一個材料上做出他要的樣子。藝術史的起源其實是從這里起源,它是創(chuàng)造,動物的世界沒有創(chuàng)造,動物不會用工具,人是第一個會用工具的,美的本質上根本在講創(chuàng)造,與我們世俗上所說的美不完全一樣。

蔣勛說唐詩讀后感篇十二

大學之前,雞湯我只喝林清玄和畢淑敏,后來游蕩在圖書館里偶遇了林青霞心目中的男神--蔣勛,才知道,還有一種雞湯,叫蔣勛說。

最開始是浩浩蕩蕩十來本的蔣勛說紅樓夢系列,雖然沒有耐心仔細看完過《紅樓夢》,但這個解說系列卻是讀的津津有味。后來抱著對男神毫無保留的信賴,購入時不看書評,不加猶豫?!妒Y勛說唐詩》就是這樣輕易的加入購物車,進入結算頁面,然后到了我的手上。

蔣勛的格局可以很大,從唐代是詩的盛世鋪開,講到文學的形式與內容,到詩人的孤獨感,俠的精神;蔣勛的觸角也很細微,聚焦詩里的每一個意象,揣摩每個字用法的精妙,更是不放過文字背后隱含的種種不明情愫。無論“孤篇壓全唐”的《春江花月夜》,還是似乎熟悉的王維、李白、杜甫、白居易、李商隱,他都可以大氣磅礴,細膩雋永的講述,娓娓道來一首唐詩,一種人生,一份修為。仿佛跟著男神以唐詩這一維度的認知,暢游了一遍唐朝,且旅途舒心,意猶未盡。

記得小時候都被要求背唐詩,于是我們死背、硬背、不帶感情的背。前幾日和伙伴們去濕地公園拍荷花,一走進“荷花森林”中,“誤入藕花深處,爭渡,爭渡,驚起一灘鷗鷺”便蹦出腦海。才感嘆,面對美景,面對困境,可以脫口而出應景詩句,可見兒時植入些許文化內涵還是很有必要的,不然就只能是本能的去叫嚷,那樣全然沒有含蓄、詩意的成分,就十分的可悲了。

蔣勛說唐詩讀后感篇十三

春日在天涯,天涯日又斜。

鶯啼如有淚,為濕最高花。

這首名為《天涯》的五絕,時常出現(xiàn)在蔣勛先生的畫作里。第一次看到時,我很驚訝蔣勛先生的佛性禪心:山光日影,鳥語花香,淡淡斜斜,盡入眼底。后來知道,這詩是唐代李義山的作品,我是自己孤陋寡聞了。

這回讀書社指定要看《蔣勛說唐詩》(中信出版社版)一書,我細讀一過之后,了解到這本《說唐詩》,是從美學與文學的角度來引導欣賞唐詩的美學意蘊:畫面感、唐代詩人的生命與宇宙觀。在蔣先生的眼里,唐代的詩歌是中國傳統(tǒng)文學的黃金時代,其獨特的燦爛與華美仿佛人生命的一次出走,一次度假,一次異于漢文化傳統(tǒng)農業(yè)文明的狂放與豪邁,與異族之風韻類同。他從鋪陳唐代的整個大背景開始,然后重點放在“一篇五人”之上,最后以唐代詩歌形式的完美、成熟收束。“一篇”即以“孤篇壓倒全唐”的張若虛之《春江花月夜》,“五人”是盛唐的王維、李白、杜甫,中唐的白居易以及晚唐的李商隱。其間,談到唐代詩人大宇宙觀的生命意識和自然流露的驕傲、自負時,還花了一些篇幅談到陳子昂。

作為畫家和美學家的蔣勛先生來說唐詩,完全屬于跨界之作,對詩篇的解讀雖偶有妙思,但鮮有個性和創(chuàng)見(很多見解就是聞一多先生的《唐詩雜論》和林庚先生的《唐詩綜論》里的結論,讀來實在也沒有什么深度和新意),然而就因為跨界和蔣勛先生的名聲,卻帶有很強的普及性,讀的人反而很多,對閑人讀詩詞的確也起到了很大的推動作用??墒?,我合上書本細思,卻只是鮮明地感受到四個字:“美言不信!”內容、表達上紕漏之多,大有焚琴煮鶴、牛嚼牡丹一類煞風景之感。古人云:“開卷有益”,真的是開什么卷都有益嗎?孟子云:“盡信書,不如無書?!痹跁绾古3錀澋慕裉欤覀冇衷撊绾螌徱曢喿x呢?這就很有說說的必要了。

下面我們先來看些蔣勛先生信口開河的例子:

“滟”是什么?是日光或者月光在水波上的反光,這個字本來是水字邊,又加上一個形容花的艷麗的字。(第33頁)按:滟,水波流動貌,或水滿或水滿而溢出。何時成反光了?這個字難道還有不是水字旁的么?而且“艷”字本也不是形容花的艷麗的,是鮮艷、漂亮之意,是用來指美女的。后引申指色彩鮮明或指有關愛情方面的事。

這些對字詞基本意思的解釋,望文生義,隨意揮灑,令人生畏。

再如對仗音韻方面的,隨手挑幾處:

“悠”韻、“愁”韻、“樓”韻大概是古代詩人用的最多的韻,因為這個韻部的字都很漂亮。你不相信可以看看喝酒的“酒”,發(fā)愁的“愁”,秋天的“秋”,上樓的“樓”,這些放在一起已經(jīng)很像詩了。(第39頁)按:這幾個是韻腳字,全屬于“十一尤”韻,有那么多韻部么?而且這是用的最多的韻么?詩人喜歡用的韻,難道不是因為情感或韻部寬的原因而是因為字漂亮么?蔣勛先生在這兒似乎隨意發(fā)揮了。其實,韻字是有聲音意義的,而“四支”“七陽”“一先”“八庚”“十一尤”等韻部,古人寫詩喜歡用,是因為寬韻罷了。

講古詩而沒有嚴謹?shù)淖袷馗衤珊鸵繇嵎矫娴闹R,只是任意地滿嘴跑火車,越普及,讀的人越多,就越貽害無窮??!

文化方面的差錯也有很多,我繼續(xù)從他講的《春江花月夜》和《長恨歌》中舉例:

初唐時,還有很多五言、四言、六言夾雜的詩句出現(xiàn),比如大家很熟悉的初唐詩人王勃,他最有名的《滕王閣序》,我想大家在教科書里可能都讀過,他寫:“關山難越,誰悲失路之人?萍水相逢,盡是他鄉(xiāng)之客?!薄瓣P山難越”是四言,“誰悲失路之人”是六言,“萍水相逢”是四言,“盡是他鄉(xiāng)之客”是六言,還是在用“四六”的形式,這是魏晉南北朝的詩人琢磨出來的規(guī)矩和結構,一直延續(xù)到初唐。(第27頁)蔣勛先生說的是詩的演變吧,竟然拿一篇賦文來做依據(jù)!這是哪兒對哪兒啊,連文體都不弄靈清,夫復何言?可偏偏就是《滕王閣序》后面的《滕王閣詩》,卻是一首轉韻的完整的七言詩,其實這就已經(jīng)是自打嘴巴了。

這只是我僅在兩篇以張若虛和白居易為主題的演講中摘舉的例子,其實在書中,王維和李白也都十分受傷。歪曲史實,整蠱國籍血統(tǒng)等等,真是興會淋漓??!我就不再一一列舉了,學友們只要去翻翻書,都顯而易見的。在本書里,蔣勛先生總是喜歡將個別說成普遍,將一次說成永遠。說者口滑,聽者耳順,效果呢,的確蠻不錯的。至于文外之旨,生命美學,那你就聽他掰下去好了。

諸位,像這樣不嚴肅的`演講,不嚴謹?shù)膶懽鞫傻臅?,我認為不讀也罷!

那么,我們該讀些什么書呢?我以為,我們讀書,研究文化和文學,首先要會做加減法!先做加法,后做減法;30歲前做加法,30歲后做減法。加法重要,減法更重要,也更為艱難。減法難做,是因為我們曾經(jīng)處于文化匱乏狀態(tài),見字而敬,見文而信,見書而畏,不存在敢于大膽取舍的心里高度;其次,缺少品鑒高度,青年一代多無法順利閱讀中國文化的傳世經(jīng)典,整個社會的文化也愈來愈墮落無底線,許多淺妄之徒的作品都顯榮一時、哄傳一時了。更有些所謂的“專家”跨界反串,賺足眼光,但多是人云亦云,甚或紕漏百出。諸如此類。

但是,只要是精神文化,絕對是有品級上的高低之分的,這是文學的高貴之處!記得《紅樓夢》中林黛玉曾推薦香菱去讀王維、李白、杜甫三個人的五律、七律和七絕,他們三人就是唐詩的三座高峰,也代表了三派學問的:王摩詰是釋,是禪宗;李白是道,是老莊;杜甫是儒,是孔孟。因此林黛玉才推薦香菱去讀他們詩集。所以,在我們這個應該做減法的讀書年代,一句話:必須讀原典!讀高品級的中國文化、文學經(jīng)典原著!讀書人要從當代文化圈的吵嚷和裝扮中逃離,濾凈心胸,騰空而起,靜靜地遨游于從《詩經(jīng)》到屈原、司馬遷、陶淵明、王維、李白、杜甫、蘇東坡、關漢卿、曹雪芹,以及其他文學星座的蒼穹之中。

那么,我們應該如何去讀原典呢?

我認為,吟誦是學習古典詩詞文賦的最佳途徑!

王力先生在《詩詞格律十講》中就曾提出:“詩寫下來不是為了看的,而是為了‘吟’的?!币髡b,是中國古典文學的生命活態(tài),它能深化對文學經(jīng)典作品的理解。古典詩詞文賦包含了很多文字本身所沒有的意義,但這些意義是附隨作品的聲音一起流傳的。吟誦不僅有旋律、節(jié)奏、結構,而且聲音之高下、強弱、長短、清濁,這一切都是用來表達理解的。古人的心態(tài)、情緒、意境,只有吟誦的時候最接近、最能體會。古人作詩時,往往一邊構思,一邊吟哦推敲作品的音節(jié)的。1前,每個讀書人都會吟誦,只有吟誦,才能分辨出哪個字音最美,陰聲陽聲哪個最好。所以詩都是“吟”成的。你看,李白“吟詩作賦北窗里”,杜甫“新詩改罷自長吟”,韓愈“口不絕吟于六藝之文”,白居易“終日歌吟如狂叟”……因此,作為我國誦讀古典文學作品的特有傳統(tǒng)方式的吟誦,是作者創(chuàng)作、推敲詩文的重要手段,也是讀者學習、欣賞詩詞文賦的最佳途徑。

有書友可能會說:“我們朗誦多美啊,何必要吟誦呢?”其實這不是聲音美不美的問題,而是對不對的問題。吟誦與朗誦的區(qū)別,在于吟誦是漢語自古以來的讀書腔,是讀我們的聲調型語言的,是正確的,而朗誦是話劇腔,是讀重音型語言的,讀現(xiàn)代文合適,讀古典的詩詞文賦就矯情了,讀不出文氣和詩韻。所以古典的詩詞文賦要吟誦,而不是朗誦。

其實,用吳語吟誦詩詞是最佳方式(當然,粵語、閩南語也好),因為吳語完整保留了古漢語的“入聲”.入聲詞發(fā)聲急促有力,實乃“漢語之骨”.如果用吳語和普通話分別讀一遍杜甫的《佳人》,岳飛的《滿江紅》或李清照的《聲聲慢》等,很明顯可以感覺到,吳語念得更有力,更押韻,更符合原詞的感情特質。這是因為原詞用的是入聲韻,只有念出這些入聲字,才能充分表現(xiàn)出詞的聲情。其實,一直到民國以后的“老國語”,都保留了入聲字的,這是對中國歷史文化傳統(tǒng)的尊重,保證了中國文化的傳承??上ё酝菩衅胀ㄔ捄螅∠肼?,人為造成與古代文化的割裂,傳承兩千多年的雅言消失,“興于詩”的傳統(tǒng)也難以恢復,這是中國文化軀體上斫深見骨的傷痕。

有子曰:“君子務本,本立而道生。”本是什么?“本”就是修身?!洞髮W》說:“自天子以至于庶人,壹是皆以修身為本。”中國傳統(tǒng)的各種活動,琴、棋、書、畫、詩、酒、花、茶等等,一切都是以修身為核心的。我們的讀書吟誦,寫詩寫文章,也都是為了修身,為了增加生命的厚度,為了活出人的本色!最后,讓我用大荊話為大家吟詠一首古詩。

李杜詩篇萬口傳,至今已覺不新鮮。

江山代有才人出,各領風騷數(shù)百年。

――清?趙翼《論詩》

作者:曾楊才(三禾讀書社第七小組)

蔣勛說唐詩讀后感篇十四

本書分為六部分:《詩經(jīng)》、《楚辭》、漢樂府、《古詩十九首》、魏晉文學、陶淵明?!对娊?jīng)》是從穩(wěn)定的農業(yè)社會中產(chǎn)生的穩(wěn)定情感,它是含蓄的、節(jié)制的,它自身帶有從泥土中生長出來的樸實與天真,自由抒發(fā)所思所想;《楚辭》是從南方發(fā)展起來的,情感比較強烈,是中國浪漫主義文學最早的代表,提供了與《詩經(jīng)》完全不同的、鋪張華麗的審美范本。漢樂府是來自田陌市井的歌聲,既有《詩經(jīng)》的質樸,又有《楚辭》的不羈,蒸騰著盛世的蓬勃生命力。

《古詩十九首》誕生于文人階層興起的年代,上承《詩經(jīng)》,下啟魏晉,以文人憂思觀照民間,促使文人詩成為后世傳世詩歌中的主要部分,建立起了格律美的規(guī)范。魏晉南北朝被認為是中國歷史上最混亂、戰(zhàn)爭最多、人民最苦的時代,但那個時代也釋放出了生命的各種可能性,不僅有孤獨和虛無,還有真摯、純粹的自我追求,這也可能是魏晉文學至今還有這么高的地位的原因;陶淵明的詩文中有一種“出走”的氣質,但不是永遠的出走,而是將出走作為回來時更好的基礎,遠離被奴役的狀態(tài),從現(xiàn)實的山水回到內心的田園,實現(xiàn)內化的自我完成。

本書中,作者選取了每個階段他認為最具有代表性的.五、六首詩進行解讀,他不是選用一般人講詩時做注解的方式,而是以審美的目光來分析,比之于嚴肅文學的解讀,這種講解要容易接受得多。在講解《詩經(jīng)》的時候,作者以一個審美者的角度,向讀者講述什么是美,詩經(jīng)為什么美,美在哪里,又有哪些地方是不美的,除了對詩歌本身進行解讀之外,他還會找出后人對詩歌的評價。比如講解《氓》中,作者在講解的過程中,除了講述歷史背景之外,還結合自身的故事來做比較。

《氓》這首詩里的女子常被解釋為棄婦,但是作者就不這么認為。他覺得一個人受傷的時候她不是一整個過程都受傷,他們的愛情也有過甜蜜的時候,受傷的是一個時刻,詩歌反映的是那個時刻的心情,而不是一個角色。所以《氓》里雖然以女子的角度在吐露自己內心的傷感,但是如果以棄婦幽怨的視角去讀這首詩,這首詩就狹窄了,如果把它當作是女子一生的傾訴,那就變成了一個美麗而哀婉的故事。正如作者所說,好的文學里沒有好人與壞人,有的只是生命的不同狀態(tài)。作者提到有朋友夫妻倆吵架了來找他訴苦,說對方怎么怎么不好,其實這都是很常見的情感,訴苦的過程中朋友還會清算自己為對方做了多少事情,指責對方什么都沒做。《氓》里面寫到女子每天勤勤勉勉做了很多事情,其實這首詩跟今天我們的想法是沒有什么兩樣的,這種情感直到今天還在發(fā)生。這也正說明任何好的文學作品都來自于生活,都是勞動人民生活的真實寫照。

讀這本書的過程中,在作者對詩歌的拆解下,更容易的體會了詩歌之美,同時通過對音樂,電影,舞蹈,繪畫,書法等藝術形式的延展欣賞,領悟到詩歌更深層次的含義,使人通俗易懂。

蔣勛說唐詩讀后感篇十五

只因為平時喜歡幾句宋詞名句,就在眾多圖書中,選擇了這一本。沒想到一開卷就愛不釋手,既放不下手,又不忍迅速看完,因為“養(yǎng)料”太多,得慢慢去消化。所以花了一個多月才品讀完。

真的是一本好書,值得“為伊消得人憔悴”。蔣勛是臺灣美學大家、文化教父,書可能是講座稿整理而成的,非??谡Z化,有點羅嗦,但也體現(xiàn)他的細膩。就象聽《百家講壇》一樣,通俗易懂,深入淺出,引人入勝。他以寬廣的學養(yǎng)和善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛,為我們娓娓道來中國文學史上重要的一篇——宋詞,對宋詞進行一次通俗化的全面解讀。為了把這“安靜、圓滿的果實”講解透視,蔣勛從唐后主李煜講起,講為什么在唐詩的頂峰中,如何產(chǎn)生宋詞,宋詞在中國文化長河中的歷史意義,按照五代、北宋、南宋詞的脈絡,分別講述了李煜、馮延巳、范仲淹、晏殊、晏幾道、歐陽修、蘇軾、柳永、李清照、辛棄疾,最后以姜夔收尾。

蔣勛說:在宋詞中,你會覺得有一種飽滿與安靜,它醞釀了另外一顆新的種子,與花的騷動性的美非常不同。騷動是因為它正在開花,開花自然要吸引別人注意,而果實不見得有那么多吸引力,但自有一種圓滿。宋詞是一種簡練,一種淡雅,一種不夸張的情緒。閱讀蔣勛,你會發(fā)現(xiàn)宋詞的頹廢、平實和自然,發(fā)現(xiàn)現(xiàn)實的美,其實人生是一場美的沉思。

人生,不可能一帆風順,平安無事,必定是曲曲折折,坎坎坷坷,免不了風風雨雨,冷冷熱熱。對于困難和挫折,人們有不同的態(tài)度,有的退縮,有的回避,有的逆流而上,有的戰(zhàn)而勝之。

人生問題也是古代哲人難以回避的??鬃右袁F(xiàn)實的、積極的態(tài)度對待人生。他總結自己的一生,說:“吾十有五而志于學,三十而立,四十而不惑,五十而知天命,六十而耳順,七十而從心所欲,不逾矩?!鼻f子很感嘆大樹的長壽和蜉蝣的短命,認為:“人生天地之間,若白駒之過隙,忽然而已?!?/p>

詞人也經(jīng)常涉及人生態(tài)度問題。對此,他們作出各種各樣的解答。蘇軾屢言人生短暫,人生如夢。最經(jīng)典的是《念奴嬌·送錢穆父》的下片:

惆悵孤帆連夜發(fā),送行淡月微云。尊前不用翠眉顰。人生如逆旅,我亦是行人。

“人生如逆旅,我亦是行人。”時代使蘇軾成為一個令人仰望的大文豪,可是在政治上他卻不是一個成功者。有人可能會說,這些都是頹廢的人生觀、沒落的情趣。其實不然。比起范仲淹的“先天下之憂而憂,后天下之樂而樂”來,蘇軾追求個人生活的志向確實比較一般。但是,蘇軾以此諄諄勸慰朋友:人生就像逆水行舟,我同你一樣逆流而上。這些言辭,雖然不是青年時期的意氣風發(fā),然而也還是積極進取,難能可貴。人生短暫,萬事匆促,這是不爭的事實。榮辱得失本來就是相對的,過于執(zhí)著,就會走向對自己的束縛。

讀了這首詞,我認為,我們應該像蘇軾那樣,不管遇到什么挫折,不論受到什么委屈,都不要對人生失去希望,而應該調整心態(tài),懷抱一種飄然自適的性情,在“逆旅”中做一個堅定的、自覺的“行人”。任何時候,任何情況下,人不能縮在烏龜殼里過局天促地的生活,而應該走向廣闊的世界,呼吸自由的空氣,在世間尋找人生的情趣,煥發(fā)出浪漫的青春。這是人性的覺醒,欲望的復蘇。這種理念,將有力地推動人們對美好生活的追求,從而成為促使人自身最佳發(fā)展的原動力。

蔣勛不僅僅講詞,還講作者的經(jīng)歷,歷史背景,所處環(huán)境,深入剖析作者的創(chuàng)作意景,以及作者與作者的比較,結合美學、書法、陶瓷等不同形態(tài)的藝術侃侃而談,絲絲入扣,到點到位,讓你賞心悅目,品嘗閱讀的快樂!有空你不妨讀一讀,對人生進行一場美的沉思。

蔣勛說唐詩讀后感篇十六

第一次邂逅《蔣勛說紅樓夢》,是同事鄭萍推薦。沒想到,居然一見鐘情。

《紅樓夢》一直是夢中情人,那些不同的版本,不同的解讀,正象它的不同側面,時不時冒出來,吸引著我的注意力,而蔣勛老師,早就聽說的`臺灣知名文化人,他的解讀,自然是第一時間訂購。

蔣勛是臺灣著名作家、詩人和畫家,也是一位紅學家。蔣勛曾說:“我是把《紅樓夢》當佛經(jīng)來讀的,因為里面處處都是慈悲,處處都是覺悟”.《蔣勛說紅樓夢》仔細地講解了《紅樓夢》的一到八十回。每一講,蔣勛都會參照文本,解釋文本并發(fā)表自己的見解。讓讀者認識《紅樓夢》,愛上《紅樓夢》,理解《紅樓夢》。

蔣勛在講第三回“賈雨村夤緣復舊職,林黛玉拋父進京都”時講到王熙鳳的服飾,曾這樣解說:“再看頸部‘項下戴著赤金盤璃瓔珞圈’。瓔珞,是一種珠寶,鑲在黃金面板上。項鏈跟項圈不同,項鏈是比較細的鏈子,而項圈通常是一個很寬的黃金做的板狀的東西上面鑲著珠寶?!嘟鸨P璃瓔珞圈’,就是有點發(fā)紅的黃金,上面打出了小的龍紋,龍紋上再鑲上瓔珞的項圈”.蔣勛這樣逐字逐句地講解,可以讓讀者們更加深刻、細致地理解《紅樓夢》。

蔣勛在講《紅樓夢》的時候,很注重對“情”的理解,他曾說:“我覺得《紅樓夢》一直在講一個‘情’”.在講第十九回“情切切良宵花解語,意綿綿靜日玉生香”的題目時,說道:“這兩句的第一個字是‘情’跟‘意’,十九回整個在講人世間的情意:寶玉和襲人的情意,寶玉和黛玉的情意。這種情意本身是可以擴大的,如果寶釵真正大度的話,也許也可以加入。我常跟朋友講,()十九、二十回是最讓人百看不厭的,因為它沒有大事發(fā)生,只有日常生活的悠遠、情意的深長,這是作者寫的最好的部分?!?/p>

在四輯的解讀中,我慢慢分享蔣勛老師對青春、對美、對人性、對智慧、對生命狀態(tài)的透徹認識。

在閱讀《蔣勛說紅樓夢》的過程中,漸漸進入悲憫、同情、寬容、通達、堅持、謙卑、救贖、無分別、凈化的修行過程。

蔣勛在對《紅樓夢》的解讀中,不僅引領讀者去認識這些隱藏在文學背后的生命狀態(tài)、情感,而且引導讀者從不同的現(xiàn)實生活場景中觀察美,體驗美的力量?!懊溃鋵嵤且环N拯救。在人性眾多的阻礙之中,在生命眾多的困惑迷惘之中,美,使人有反省、有思維、有渴望、有向往、有對傷痛的悲憫,也有對喜悅幸福的期待。”

蔣勛老師以慈悲做為生命的底色,以美為救贖。

臺灣最喜歡的幾位大家,居然都是學美術出身:劉墉、席慕容,還有蔣勛,或許由此見美之于生命的意義。當然,他們還有一個共同的特點,便是有一顆柔軟的心。有美的感悟力,便可于細微處發(fā)現(xiàn)生命的光芒;有一顆柔軟的心,便可于細微處體諒他人的心境。

我現(xiàn)在讀了四輯讀完了,真想對蔣勛老師說聲謝謝!或許,這一輯一輯慢慢出版,也是一種修行,讓我們慢讀,因為蔣勛老師說過:“我一直在《紅樓夢》里面修行。我想在假期讀余下的四輯。真希望,就這樣和大家一起讀著《紅樓夢》慢慢變老。”

或許,他本來就是希望這個閱讀的時間變得長一些,讓籍著慈悲與美的閱讀成為讀者的生活態(tài)度和思維習慣。

聽說林青霞每周從香港飛到臺灣,專門去聽蔣勛老師的一堂“說《紅樓夢》”的課,因為聽了蔣勛老師的課,令林青霞“安定”.我們一本一本追著讀,亦算是各得其所了。

完成了與《蔣勛說紅樓夢》四輯的約會,生命中多了些許的柔軟,些許的細膩,些許的關懷。這就夠了,生活還在繼續(xù),修行是一生的功課。誠如蔣勛老師說的:“《紅樓夢》這本書讀到某一階段,你會希望走進人間,在六合夜市、官場、商場……進入滾滾紅塵,你將會更懂《紅樓夢》。所以《紅樓夢》的結局不在小說里,它的結局是在現(xiàn)實的人生里,因為曹雪芹經(jīng)歷過現(xiàn)實人生的起伏跌宕?!?/p>

蔣勛說唐詩讀后感篇十七

“唐詩宋詞元曲”是我們的共識,這六個字簡單地概括了唐朝、宋朝、元朝的文學走向。比起宋詞和元曲,我們最熟悉的大概就是唐詩。從小到大,背得最多的就是唐詩,隨隨便就可以來個一兩句。

把唐朝和詩緊密聯(lián)系在一起,是因為在整個中國文學史上,唐代是詩的盛世,是詩的黃金時代,仿佛是在履行某種約定,那么多詩人同時誕生,點亮大唐寂靜而又黑暗的天空。唐詩的美不在于它的詞藻、技巧、形式,而在于它獨特的感染力。上至皇朝,下至民間,幾乎每個人手上都有一本《唐詩三百首》,即使是不識字的白丁,都可以在看戲時接觸到唐詩,認識唐詩。唐詩不僅影響了鴻儒,也通過戲劇在白丁的世界產(chǎn)生了影響。

古代中國是小農經(jīng)濟的封建社會,人依賴于土地,土地依賴于人,農業(yè)倫理就是這種社會形態(tài)下自發(fā)形成的產(chǎn)物,只相信安排好,規(guī)定好的東西,不是自己憑本事得來。人們都抱著“命里有時終須有,命里無時莫強求”的佛系心態(tài),把最真實的自己逐漸從心里剔除,變成了這個社會下人人都該有的樣子。

唐朝是個”放飛自我“的'時代,既有北方胡人的豪情,也有江南歌女的柔情,不存在所謂的農業(yè)倫理,只存在一種”物競天擇”的生命狀態(tài)。生命就是要把極限發(fā)展出來,是非常個人化的東西,可以說唐朝是唯一一個覺得美可以被大聲贊美的時代。

以農業(yè)倫理的角度,康太宗的身份壓根不足以登上皇位,更別說是封建男權附屬品女帝武則天了。但以非農業(yè)倫理的角度,身份,性別不值一提,想要皇位?各憑本事。你要當這個朝代的統(tǒng)領者,首先就要讓人服氣,心計謀算也好,武力謀算也好,都是你成功的路徑。人定勝天,才是非農業(yè)倫理的精辟概括,也是游牧民族的文化。當這種文化與唐代文化互相觸合時,唐代的政權形態(tài)與之前的朝代就有很大不同,這個時代給了武則天坐上那個至高無上的龍椅的可能性。

李白和杜甫剛好跨越中國詩歌的黃金時代,成為兩座高峰。他們只相差十一歲,個性卻明顯不同。我們稱李白為“詩仙”,稱杜甫為”詩圣”。“仙”是個人化的自我解放,“圣”則是個人在群體生活當中的自我錘煉。如果我們想安慰自己受傷的心靈或在前途迷茫時,可讀李白的詩,如果我們想研究詩歌,品味語言,可讀杜甫的詩。

李白是天才沒錯,但放在今天,他未必受到全民的崇拜。我們現(xiàn)在的崇拜,只是停留在他的詩歌層次上,真分析起這個人來,他的缺點一天一夜都說不完。他為人狂放不羈,依當下來看,崇尚謙虛的中國會接受這樣的“狂人”嗎?用俗一點的話來說,說好聽點,他是“天才”的特性,說不好點,他是目中無人,以下犯上的典范。

再者,所有人都知道李白不屑參加科舉考試,但有資料表明,他是由于戶籍問題,連參加科舉考試的資格都沒有??v然他千不好萬不好,他也依然是國民心目中的“白月光。”。

他用他的狂放不羈,一腔熱枕去擁抱生活,想要用溫暖的赤子之心去驅散冬天的寒冷。他醉酒詩千篇,句句是經(jīng)典,小時候,讀著李白的“床前明月光,疑是地上霜。舉頭望明明,低頭思故鄉(xiāng)”沒多大感覺,也就迎著詩歌意境湊巧看了一眼窗外的月亮,”月亮好圓,哪來的霜?”一粒種子埋在土里久了,也會變成參天大樹,現(xiàn)在的自己,回首再讀那“舉頭望明月,低頭思故鄉(xiāng)”的詩句,卻不免有些傷感,仰頭望著明月,皎潔的光灑在窗棱上,隱隱約約間,似看到記憶中的故鄉(xiāng)的模樣。

不同的時間,不同的地點,讀著李白的同一首詩,或喜或悲或惆悵,不同以往,恐怕這就是李白的詩歌魅力所在。我們并非“厭恨”他的狂放不羈,而最“厭恨”他可以輕輕松松揮灑幾下,借著酒勁把墨吹干便可成詩,卻在中國的詩壇上有著無人撼動的地位。

蔣勛說唐詩讀后感篇十八

在這本書中蔣勛教員以一種特別的視角來講解唐詩的繁華,使人耳目一新的同時也增添了對唐詩的另一種理解。

蔣勛教員認為從魏晉南北朝起頭的三百多年一直是琢磨“唐詩”這顆珍珠的過程。唐詩是詩歌到唐代一個水到渠成的階段。前人語言的積累和唐朝開放性使得唐代的詩人也有一種生命的開放性,所以才出現(xiàn)了那么多大氣的詩歌,像陳子昂的“前不見前人,后不見來者”充滿了自負、驕傲,同時又充滿了孤獨感。唐代的詩人都是可以同時表達孤獨和自負,像李白,李白驕傲到極點,是喝酒都只跟月亮喝的那種人,“碰杯邀明月”同時又好大的自戀與孤獨。唐代的詩人不斷的往高山的高峰上走,把自己放到最孤獨的巔峰上。像王維的“大漠孤煙直,長河夕照圓”充滿了孤獨感,正因為這種孤獨,使得詩人起頭與宇宙對話。唐代的文人也隨著大唐帝國的開拓來到塞外,所以才會有“明月出天山,蒼茫云海間。長風幾萬里,吹度玉門關”。只在書齋里是寫不出如許的詩句的。

蔣勛教員從時代的特點來說唐詩出現(xiàn)的必然性,使我們更能理解唐詩。

蔣勛說唐詩讀后感篇十九

在這本書中蔣勛老師以一種特別的視角來解說唐詩的繁華,使人耳目一新的同時也增添了對唐詩的另一種理解。

蔣勛老師認為從魏晉南北朝開始的三百多年一直是琢磨“唐詩”這顆珍珠的過程。唐詩是詩歌到唐代一個水到渠成的階段。前人語言的積累和唐朝開放性使得唐代的詩人也有一種生命的開放性,所以才出現(xiàn)了那么多大氣的詩歌,像陳子昂的“前不見古人,后不見來者”充滿了自負、驕傲,同時又充滿了孤獨感。唐代的詩人都是可以同時表達孤獨和自負,像李白,李白驕傲到極點,是喝酒都只跟月亮喝的那種人,“舉杯邀明月”同時又好大的自戀與孤單。唐代的詩人不斷的往高山的高峰上走,把自己放到最孤獨的巔峰上。像王維的“大漠孤煙直,長河落日圓”充滿了孤獨感,正因為這種孤獨,使得詩人開始與宇宙對話。唐代的文人也隨著大唐帝國的開拓來到塞外,所以才會有“明月出天山,蒼茫云海間。長風幾萬里,吹度玉門關”。只在書齋里是寫不出這樣的詩句的。

蔣勛老師從時代的特點來說唐詩出現(xiàn)的必然性,是我們更能理解唐詩。

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