通過總結(jié)自己的心得體會，我們可以更好地認識自己和提升自己。在寫心得體會時，要注意條理清晰和邏輯嚴密，使整篇文章有一定的邏輯性和連貫性。盡管每個人的心得體會都各不相同，但是通過交流和借鑒，我們可以提高自己的寫作水平。
民間美術(shù)心得體會篇一
民間美術(shù)是我國傳統(tǒng)文化中的一大瑰寶，其包含了海量的文化內(nèi)涵和民族特色。在我大學藝術(shù)專業(yè)的學習過程中，我深刻地意識到，對民間美術(shù)的了解和探究對于我們每一個藝術(shù)從業(yè)者來說都是非常必要的。在這篇文章中，我將分享我對民間美術(shù)的一些心得體會，希望能給各位閱讀者一些啟示。
第二段：從民間美術(shù)的定義開始談起
民間美術(shù)，顧名思義，就是指人民群眾所創(chuàng)造的藝術(shù)作品，是一種集體性的藝術(shù)形式。它包含了民間文化的精髓，不僅僅涵蓋了繪畫、雕塑、裝飾和工藝四大門類，還包含了許多民間傳統(tǒng)手工藝和日常生活所涉及的各類藝術(shù)表現(xiàn)形式。在我看來，民間美術(shù)是一種平民化的藝術(shù)，它脫離了藝術(shù)院校的束縛，更貼近于生活與群眾，更注重情感與質(zhì)感。
第三段：民間美術(shù)的創(chuàng)作特點
與現(xiàn)代藝術(shù)相比，民間美術(shù)有其獨特的創(chuàng)作特點。首先，民間美術(shù)重視形象和符號的重復，常常運用序列化和標志性的手法，以加強人民間的認同感和聯(lián)系性。其次，民間美術(shù)強調(diào)感性表達，更注重作品的情感和生命力，對于藝術(shù)家而言，勇于挖掘內(nèi)心情感、擁抱生命是創(chuàng)作民間美術(shù)的關(guān)鍵所在。最后，民間美術(shù)注重技藝的傳承，多數(shù)成果不拘泥于一己的原創(chuàng)，反而在技藝的積累與傳承中推陳出新。
第四段：對于研究民間美術(shù)的價值
研究民間美術(shù)，對于我們學習藝術(shù)和涵養(yǎng)人文素養(yǎng)來說都有著豐富的內(nèi)涵和深刻的價值。其一，由于民間美術(shù)歷經(jīng)滄海桑田，已經(jīng)成為了我國文化的重要組成部分，對其進行研究既是對歷史的追溯，同時對擴展我們的文化視野也有著非常重要的意義。其二，民間美術(shù)重視群體的感性體驗，了解民間美術(shù)對于我們自身的審美能力和創(chuàng)作經(jīng)驗都有著擴展的作用。其三，研究民間美術(shù)可以推進文化多元性的交流，如果切合時代的需求，民間美術(shù)也可為公眾提供精神支持和文化認同。
第五段：結(jié)尾
在我看來，學習民間美術(shù)是一種寶貴的財富，其中蘊含了人民群眾的智慧和文化素養(yǎng)。對于我們從事藝術(shù)的從業(yè)者而言，深入了解民間美術(shù)是必要的，因為它們不僅是源頭和靈魂，更體現(xiàn)了我們藝術(shù)家的血液和根兒。學習民間美術(shù)同時是一種嶄新的對于文化與精神生活的體驗，我們應(yīng)該珍視學習的機會，抓住每一個探尋、領(lǐng)悟的機會，為后續(xù)的藝術(shù)發(fā)展和人民文化的傳承做出自己的貢獻。
民間美術(shù)心得體會篇二
隨著國際化的趨勢和交流的加強，越來越多的國外民間美術(shù)風格進入了中國。這些美術(shù)作品具有各具特色的風格和獨特的表現(xiàn)手法，既承載了民族文化的傳承，也展現(xiàn)出個性化的藝術(shù)風格。在接觸這些作品的過程中，我深刻地感受到了國外民間美術(shù)的獨特魅力和不同于中國美術(shù)的特點。在下面的文章中，我將會探討國外民間美術(shù)的心得體會以及對我的啟發(fā)。
第一段：多元文化的交匯與融合
國外民間美術(shù)通常是由不同民族、不同歷史背景和不同宗教信仰等多元文化因素所構(gòu)成。這種文化融合為其帶來了真正的豐富多彩。例如，非洲的傳統(tǒng)美術(shù)作品創(chuàng)作中濃郁的文化氛圍和豐富的色彩，展現(xiàn)出異域風情，令人著迷。而印度神話中的人物和故事，在民間藝術(shù)中的傳播久遠，成為了獨特的表現(xiàn)形式。這種吸收多元文化而形成的民間美術(shù)不僅富有魅力，其民族文化價值也是無法替代的。
第二段：深厚的信仰和神秘主題
國外民間美術(shù)通常涵蓋著豐富的神話故事和宗教信仰，這對于其表現(xiàn)藝術(shù)形式具有重要作用。比如，希臘神話、埃及神話和北歐神話在各自文化圈內(nèi)具有極高的認知度，并且傳承千年不衰。這些神話故事的去背景文化和詩意表現(xiàn)方式，讓作品的深度更加實在。同時，各種民間藝術(shù)作品中的神秘主題、指涉象征也是吸引人們的一大亮點。這些神話和信仰不僅給藝術(shù)家?guī)砹吮憩F(xiàn)自我的機會，也為作品帶來了深厚的文化底蘊。
第三段：較強的表現(xiàn)個性
與中國古代的“法度之美”不同，國外民間美術(shù)更加注重表現(xiàn)個性。這種個性化的表達方式，使得不同作品之間極為獨特。比如，歐洲卡通風格和美國的卡通電影系列，以其故事性十足、幽默風趣的表現(xiàn)風格，深受世界人民的喜愛。這種個性色彩強烈且鮮明，在國外民間藝術(shù)中尤其突出。
第四段：發(fā)人深思的社會視角
國外民間美術(shù)中常常呈現(xiàn)出批判或諷刺現(xiàn)實社會的表現(xiàn)形式。比如，美國社會揭示了貧富差距的社會冷漠，巨大的無序邊緣化，生存壓力等諸多方面，這些視角真實而又生動展現(xiàn)了當前的社會現(xiàn)實。這不僅是美術(shù)家表達自我的機會，同時也能讓人們進一步思考社會問題。
第五段：啟示與收獲
與中國美術(shù)的傳統(tǒng)文化特色不同，國外民間美術(shù)呈現(xiàn)出自身的地方性特征和多樣性，它們注重個性化、多元文化的表現(xiàn)，并且代表了社會科學、宗教信仰，和社會喚起視角的影響。接觸它們不同于中國美術(shù)每方面美感，同時也讓我們重新認識到世界不同民族之間的文化交流與融合，也對于民間文化傳承的重要性有了更深刻的理解。正因為如此，國外民間美術(shù)為我們展示了一副多元文化的畫卷。
民間美術(shù)心得體會篇三
陶瓷作為傳統(tǒng)的文化藝術(shù)之一，歷史悠久，種類繁多。其中，民間美術(shù)陶瓷既是一種文化、也是一種日常用品，貼近生活。對于愛好陶瓷的人來說，研究、欣賞民間美術(shù)陶瓷極具收藏價值和文化內(nèi)涵。
第一段：了解民間美術(shù)陶瓷的來歷和特點
民間美術(shù)陶瓷主要指的是非專業(yè)的民間陶工制作的陶瓷器物，這些器物可能是生活用品，也可能是裝飾品。民間美術(shù)陶瓷在制作材料和技法上，以粗糙自然、色彩鮮艷，器型獨特、深具情趣、生動具象的手法而著稱。
第二段：欣賞民間美術(shù)陶瓷的審美價值
在民間美術(shù)陶瓷中，器型、色彩和圖案豐富多變，令人嘆為觀止。例如，鮮艷的紅色和綠色在顏色上有強烈的對比，并體現(xiàn)了中國文化中主張的陰陽平衡；精致、獨特的器型則體現(xiàn)了民間審美的特點。而且民間美術(shù)陶瓷的圖案也獨具特色，常常采用動植物、人物、花卉等自然和日常元素，使器物在造型與圖案上完美結(jié)合，給人以愉悅的享受。
第三段：鑒賞民間美術(shù)陶瓷的技巧
對于鑒賞民間美術(shù)陶瓷而言，需要了解一些基本的技巧。首先，必須具備良好的視覺辨認能力，判斷民間美術(shù)陶瓷的材質(zhì)、工藝、器型、質(zhì)地、釉彩等特點，從而作出真?zhèn)位蛩囆g(shù)價值的鑒定。其次，在鑒定時需要詳細了解民間藝人的制作工藝、歷史時代背景、地域文化背景等文化知識，以更準確的理解民間藝術(shù)作品，并為后續(xù)的尋找、研究和欣賞提供更廣泛的理論和視野。
第四段：掌握民間美術(shù)陶瓷的收藏與保護知識
對于愛好者來說，收集民間美術(shù)陶瓷是一個很重要的事情。但是，對于陶瓷作品的保護也同樣重要。首先，在收集民間美術(shù)陶瓷時要認真排除贗品，切不可盲目相信收集者或商人的宣傳。其次，在收集過程中要注意陶瓷的保存狀態(tài)，盡量做到干燥、通風、避光等細致保護。
第五段：結(jié)語
民間美術(shù)陶瓷作為一種文化遺產(chǎn)和審美產(chǎn)物，一直以來受到廣大陶瓷愛好者的推崇和喜好。在日常生活和審美欣賞中，我們要持續(xù)提升對陶瓷文化藝術(shù)的鑒賞和保護，讓這一傳統(tǒng)藝術(shù)更好地傳承下去。
民間美術(shù)心得體會篇四
民間美術(shù)陶瓷是我們中華民族的文化瑰寶，它是我國傳統(tǒng)工藝中的重要組成部分，深受人們的喜愛。民間美術(shù)陶瓷在中國歷史上具有悠久的歷史，其中不乏許多熱愛藝術(shù)的陶瓷家，他們通過創(chuàng)新、發(fā)展和傳承將傳統(tǒng)的工藝藝術(shù)推向新高度。對我而言，通過學習和欣賞民間美術(shù)陶瓷，我深刻感受到了它所蘊含的文化內(nèi)涵和藝術(shù)價值，同時也激發(fā)了我的創(chuàng)作靈感。
第二段：從民間美術(shù)陶瓷的材料、工藝、造型等角度出發(fā)
民間美術(shù)陶瓷的制作技藝是其突出特點之一，良好的手工技藝和工藝得到了充分的發(fā)揮，使其具有較高的審美和使用價值。在燒制材料方面，民間美術(shù)陶瓷多采用粘土、瓷土、瓷石等作為原材料，用花色釉或低溫釉，在鍋形、器形、胎土等方面進行獨特的創(chuàng)意，從而汲取了中華民族的文化智慧和藝術(shù)精華。
第三段：從民間美術(shù)陶瓷的文化內(nèi)涵、歷史意義等角度出發(fā)
民間美術(shù)陶瓷中的傳統(tǒng)文化是深邃而豐富的，它不僅包含了民俗、故事、神話、傳說、風水、雅俗共賞的風格，而且融匯了中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)中的與時俱進的創(chuàng)造性，展示了豐富的民間智慧和創(chuàng)造能力。這種精神在陶瓷藝術(shù)中得到了淋漓盡致的體現(xiàn)，成為陶瓷藝術(shù)的獨特之處。
第四段：從體會民間美術(shù)陶瓷的過程中獲得的啟示出發(fā)
在體會民間美術(shù)陶瓷的過程中，我深刻認識到傳統(tǒng)文化藝術(shù)與現(xiàn)代工業(yè)生產(chǎn)、市場營銷的結(jié)合無疑是陶瓷行業(yè)未來的發(fā)展趨勢。通過創(chuàng)新和發(fā)揮傳統(tǒng)文化元素，民間美術(shù)陶瓷可以創(chuàng)造出更多的市場需求。在真實的市場經(jīng)濟中，民間美術(shù)陶瓷可以極大地提高產(chǎn)品口碑、品牌形象和市場競爭力，促進產(chǎn)品的升值和質(zhì)量的提高。
第五段：總結(jié)
民間美術(shù)陶瓷在我國尤其是廣東地區(qū)有著很長的歷史。隨著現(xiàn)代工業(yè)的發(fā)展和市場競爭的激烈，民間美術(shù)陶瓷得以蓬勃發(fā)展，煥發(fā)出新的生機和活力。對于愛好陶瓷藝術(shù)的朋友而言，民間美術(shù)陶瓷確實是一個不可多得的資源。在未來的學習和創(chuàng)作中，我們應(yīng)當深入挖掘其文化內(nèi)涵和藝術(shù)價值，走出一條康莊大道，為中國傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展貢獻自己的力量。
民間美術(shù)心得體會篇五
1、我國民間美術(shù)的基本特點
從當代的角度，對我國民間美術(shù)有基本的認識，可以精準地掌握其具體的內(nèi)涵，或者說藝術(shù)層面的價值，而其中最重要的一個部分就是其自身的特點。第一，民間的性質(zhì)非常強，因為民間的美術(shù)作品，主要就是普通人在休息的時候進行研究，或者是文化群體根據(jù)民間的實際生活情況，進行創(chuàng)作的，所以基本上總是體現(xiàn)人們生活的樣貌，還有對生活的期望，所以即使相應(yīng)的作品比較簡單或者是粗糙，也帶有其特有的價值；第二，我國民間的美術(shù)作品，因為是普通人們自己創(chuàng)作的，所以針對性特別強，人們非常容易接受新出現(xiàn)的作品，比如年畫、剪紙等，所以創(chuàng)作的人，一般自己的子女也會從事相應(yīng)的工作，在保留原有特點的基礎(chǔ)上，不斷進行內(nèi)容的拓展；第三，我國民間的美術(shù)作品，自身已經(jīng)是屬于民間，那么從民間的層面出發(fā)，它還可以進行細化，這都是因為我國的民族數(shù)量過多，每一個民族都有自己的特色，如西北地區(qū)的剪紙、河北的花絲擺件等，都與自己所在位置人們生活的周邊環(huán)境、習慣等有關(guān)，根據(jù)不同的民族，有針對地對我國的民間美術(shù)進行分析，可以對其有準確的認識；第四，民間美術(shù)與其他類別的美術(shù)不同，它不僅是只能夠讓他們觀看，也可是當成特定的裝點物品，如木刻可以作為擺件物品，而窗花、剪紙、年畫等可以粘貼在墻面，是藝術(shù)和實用兩種價值的合體。
2、從當代的角度來看我國民間美術(shù)現(xiàn)在的發(fā)展出現(xiàn)嚴重問題
既然我國的民間美術(shù)有特有的特點，價值性質(zhì)非常高，所以被很多人們喜愛，但是在現(xiàn)代化推進的過程中，人們的生活之中出現(xiàn)了其他類別的文化或者是觀點，很多人認為民間美術(shù)是落后的事物，如果繼續(xù)按照這個方法創(chuàng)作或者是將其保留下去，就是不先進的表現(xiàn)，所以從當代的角度來看，我國的民間美術(shù)現(xiàn)在的發(fā)展出現(xiàn)的嚴重的問題。一方面，在現(xiàn)代意義上的藝術(shù)或者是文化開始出現(xiàn)之后，隨著它們的流動，我國有很多人開始進行現(xiàn)代層面的工作，在美術(shù)方面，人們認為那些比較抽象、具體、朦朧的東西，才是先進的，在時間的積累之下，對于民間美術(shù)，人們逐漸將其排除在外；另一方面，那么對于現(xiàn)在還在進行民間類別美術(shù)作品制作的人，除了傳統(tǒng)的老藝術(shù)人員之外，其他人只是在書籍、視頻等中進行學習，所以理解上本來就有缺失，再加上受到其他方面的影響，一是沒有實踐的能力，操作的非常簡陋，二是總在想著創(chuàng)新，或者是將其與其他類別的美術(shù)進行結(jié)合，所以其自身的特點已經(jīng)很難再體現(xiàn)出來。
1、將民間美術(shù)適當?shù)丶由犀F(xiàn)代意義的色彩
國家現(xiàn)在非常重視傳統(tǒng)文化的發(fā)展，但是因為畢竟時代在不斷發(fā)展，所以如果想要保留傳統(tǒng)，就必須進行地改變。民間美術(shù)這個內(nèi)容，相應(yīng)人員要適當?shù)貙F(xiàn)代意義的色彩予以添加，這里所說的并不是其具體內(nèi)容或者是制作的方面，而是要適當?shù)刈屍鋷в猩唐返奶攸c，一是生產(chǎn)與之相關(guān)的產(chǎn)品，當做工藝品、旅游紀念品、裝點物品等進行銷售，而這個方面已經(jīng)開始進行，并且反響是非常好的，二就是要注意對上一點內(nèi)容進行管理，避免假冒偽劣商品，推動所有運營民間美術(shù)相關(guān)的企業(yè)也好，網(wǎng)絡(luò)運營公司也好，盡早地注意到品牌這個方面。
2、推動民間美術(shù)在民間存在
那么既然民間美術(shù)是普通人們發(fā)明的，那么也自然要在民間繼續(xù)存在，根據(jù)調(diào)查發(fā)現(xiàn)，一些地區(qū)如果自身的民間美術(shù)方面非常得知名，或者說是發(fā)展得很成熟，在日常的生活中，總是會涉及到，比如窗花、剪紙等，西北地區(qū)逢年過節(jié)都會進行制作工作，相應(yīng)人員要根據(jù)這個方面，推動人們正確地進行創(chuàng)作，比如在過年的時候，各地區(qū)政府可以開展與民間美術(shù)相關(guān)的活動或則是展示。如民間美術(shù)作品創(chuàng)作比賽、體驗展覽等，讓人民對其有重視、尊重的感覺，那么對于專業(yè)的民間美術(shù)人員來說，要不斷地進行學習，最大程度地為其日后的保留和繼承做出貢獻。
3、保留我國民間美術(shù)固有理念和因素的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新
那么上文中已經(jīng)提到，我國的民間美術(shù)類別作品，現(xiàn)在制作的人基本的的能力比較差，總是想著進行創(chuàng)新，而使最終的作品完全體現(xiàn)不出民間美術(shù)應(yīng)有的特點，所以相應(yīng)人員一定要注意，我國的民間美術(shù)，是不會消失的，所以要在其固有理念和因素的基礎(chǔ)之上，進行創(chuàng)新，比如使用顏色、花紋、線條的構(gòu)成等，都不能被改變，這樣才能夠使其還能夠被稱為民間美術(shù)。
總之，我國的民間美術(shù)，是傳統(tǒng)文化中一個重要的部分，所以一定要不斷地保留下去，相應(yīng)人員要仔細研究。除了文中提到的內(nèi)容外，想要人們重視起立或則是喜歡我國的民間美術(shù)，還要做好宣傳的活動，在學校、組織等中，舉辦活動，實現(xiàn)我國全體人都可以為民間美術(shù)日后的保留和繼承做出貢獻。
民間美術(shù)心得體會篇六
民間美術(shù)的美學體系具有鮮明的人類群體性特征，這是由創(chuàng)作者的生活方式以及文化根源、創(chuàng)造動機、思維方式和文化模式所決定的。喜劇性則是民間美術(shù)美學體系中善良祝愿的樂觀理想對美感形態(tài)范疇的必然規(guī)定，主要可以分為：
一、稚拙美。這是民間美術(shù)從原始藝術(shù)那里直接繼承來的、最能體現(xiàn)人類童年的天真憨稚的美感范疇。稚拙美在兒童繪畫中有充分的體現(xiàn)，即是指兒童繪畫中那種幼稚天真的風格。這種風格在各個時代、各個民族、各個地區(qū)的民間美術(shù)的各品種門類中，都是貫穿全局的共性的風格，形成了民間美術(shù)天真爛漫、異想天開的審美趣味，就像以兒童的好奇的眼光看世界、想宇宙、表達意義。這種稚拙美按照中國美學的傳統(tǒng)格式，可以稱為“稚趣”。它不是以和諧為標志的優(yōu)美，而是一種不和諧帶來的趣味，令人由衷地綻開笑顏。但它又不是像崇高那樣嚴重的令人震驚的不和諧，甚至也還達不到“滑稽”的不和諧程度，它是一種最輕量級的不和諧形態(tài)，它帶來的笑，是如同大人看到小孩子那種不準確、不熟練的憨稚舉動而覺得可親可愛的笑，而不是滑稽帶來的嘲笑或大笑。
民間美術(shù)的作者大多是成人而不是兒童，它為什么會具有這樣廣泛而鮮明的稚拙特征呢?這是因為：第一，非專業(yè)性。民間美術(shù)的作者絕大部分是沒有經(jīng)過專業(yè)訓練的普通勞動者，即使像木版年畫、皮影、陶瓷(區(qū)別于宮廷用品)等具有專業(yè)作坊性質(zhì)的品種，也是下層勞動者的一種副業(yè)。由于農(nóng)業(yè)生產(chǎn)和物質(zhì)條件、經(jīng)濟條件的限制，他們不可能進行十分精制的、費時費料的制作，只能采用身邊廉價的材料，以很快的速度制作，因此不可能擁有玉雕、牙雕之類的高貴材料和悠閑的情致。在全民性的制作活動中，老百姓的作品不是按專業(yè)訓練的技術(shù)來“正確地”描繪出事物的比例、結(jié)構(gòu)，而是寫其大意，表現(xiàn)出不準確、不合比例、粗疏等特點。第二，自娛性。普通老百姓創(chuàng)作民間藝術(shù)品時，不是強制性的勞動，而是表達理想愿望、富有創(chuàng)造力的活動，具有自娛性。人們按自己的想象即興制造，隨意性強，自由度大，不受別人的限制，結(jié)果就有了如兒童畫般的異想天開的趣味。第三，傳承性。由于民間美術(shù)創(chuàng)作者世代集體傳承的程式是在很久以前就定型了的，他們世世代代繼承著這種程式，并且在這種程式的教育下形成自己的藝術(shù)思維能力，因此，他們歷代新的創(chuàng)造也是在這種渾沌結(jié)構(gòu)的造型規(guī)律的指導下進行的，所以歷代民間美術(shù)作品總是透露出生命初期的蓬勃和天真。第四，表意性。民間美術(shù)的創(chuàng)作動機決定了他們不追求寫實與模仿的逼真，而是注重表達意義。出于表意符號性的目的，他們有意識地突出表意需要強調(diào)的部分，而縮小、簡化表意不需要強調(diào)的部分。這樣就使物象失去了本身形態(tài)的自然比例結(jié)構(gòu)，而造成不和諧——兒童畫般的稚氣。
民間美術(shù)的稚拙美，是人類童年渾沌思維方式在藝術(shù)形態(tài)上的體現(xiàn)，所以它并不等同于兒童畫的稚氣，正如人類童年不等同于個體的兒童一樣。因此，不能簡單地以為民間美術(shù)就像兒童畫一樣，它其實比兒童畫要成熟、豐厚得多，它只是具有這種天真憨稚的審美趣味，而在其內(nèi)涵上、體系上卻完全是社會文化性質(zhì)的。
二、滑稽。《史記·滑稽列傳》說“滑稽”指“擅隱語”“善為言笑”“滑稽多辯”?！妒酚洝匪饕姓f：“滑，亂也，稽，同也。以言辯捷之人言非若是，說是若非，言能亂異同也。”這里所說的“亂異同”，即是指出了滑稽的基本形態(tài)特征：不和諧。印度公元2世紀的《舞論》中提到，滑稽是由于顛倒的裝飾、不正常的行為、言語、形體動作以及不正常的服裝等使人發(fā)笑。古希臘亞里斯多德認為：“滑稽的事物是某種錯誤或丑陋，不致引起痛苦或傷害，現(xiàn)成的例子如滑稽面具，它又丑又怪，但不使人感到痛苦?！苯拿缹W家們，則從內(nèi)在形態(tài)上深入探究著“滑稽”的本質(zhì)。黑格爾認為，喜劇(滑稽)是感性形式壓倒理性內(nèi)容，表現(xiàn)了理性內(nèi)容的空虛。在我國1987年出版的《美學教程》中，童坦從黑格爾的思路出發(fā)，對滑稽的本質(zhì)做了更為深入的理論探討：“滑稽作為實踐與現(xiàn)實相抗爭的痕跡特色”，是“善(目的性)對真(規(guī)律性)的壓倒……在這種對立中，善不符合甚至反對真……因而在這善反對真的現(xiàn)象形式上就表現(xiàn)為善對真的戲弄、壓倒，其形式是輕松的。也就是說，主體的合目的性的實踐在斗爭過程中已確定地占據(jù)了矛盾的主要方面，客體現(xiàn)實作為敵對力量已成為缺乏存在根據(jù)的事物，成為可以任意擺弄的存在……這種失去存在根據(jù)的存在，自然暴露出它內(nèi)容的空虛，暴露出它的違反規(guī)律性，實質(zhì)上成了假的、可笑的形式?！边@就是說，在這個斗爭中，善以假的外在形態(tài)戰(zhàn)勝了惡的真實(規(guī)律性)，從而體現(xiàn)了善戰(zhàn)勝惡的人民理想，體現(xiàn)了善戰(zhàn)勝惡的歷史發(fā)展趨勢的本質(zhì)規(guī)律，暴露了惡的真——局部的、暫時的現(xiàn)實規(guī)律實為違反本質(zhì)規(guī)律的假與丑。曹雪芹的詩句極恰當?shù)伢w現(xiàn)這個善的勝利：“假做真時真亦假，無為有處有還無?！边@是滑稽的審美效應(yīng)和美學價值，也是一切藝術(shù)假定性的美學基礎(chǔ)。
滑稽在民間美術(shù)中是重要的審美范疇，按中國美學術(shù)語的格式，可將滑稽稱為“諧趣”，即諧謔之美。大量的民間美術(shù)作品以善(目的性)壓倒真(規(guī)律性)，而構(gòu)成了象征、寫意、主宰萬物的自由。凡屬比例、結(jié)構(gòu)的失調(diào)，都可以造成滑稽的審美感受。如《西游記》的豬八戒、孫悟空都具有滑稽性，而唐僧因其是正常人體而無滑稽性。河南太昊廟會上傳統(tǒng)的人祖(猴頭人身)、動物頭人身的十二生肖等都是滑稽造型。這其實就是一切建立在藝術(shù)假定性上的美的生命和價值的根本依據(jù)。民間許多石刻人物的頭部都特大，表情鮮明，而身軀特別是下肢很小。民間藝人為了突出強調(diào)人的表情，為了傳達所想表現(xiàn)的諧謔趣味，也為了適應(yīng)石料形狀的局限，創(chuàng)造出這種不合比例的生動活潑的造型，獲得了打破人體比例和諧的平衡而具有的生機蓬勃的運動感。
民間美術(shù)與悲觀無緣，它在任何情況下都祝愿生命繁榮，以千百種方式歌頌生命，表現(xiàn)生的歡樂，贊美生的神奇。民間美術(shù)保持了人類童年時代涉世未深的勇敢與雄心，它那超自然形態(tài)、超客觀邏輯的綜合造型，正是人類主宰萬物、改造世界、創(chuàng)造幸福的理想的展現(xiàn)。
民間美術(shù)心得體會篇七
近幾年來，中國的三峽民間美術(shù)備受關(guān)注，這些獨特的藝術(shù)作品不僅展示了地方文化和民族精神，也深深吸引了國內(nèi)外觀眾的眼球。我有幸親身參觀了三峽地區(qū)的民間美術(shù)展覽，深深地被這些作品所吸引。通過對這次參觀的心得和體會，我發(fā)現(xiàn)三峽民間美術(shù)的獨特魅力和深刻意義。在這篇文章中，我將從傳統(tǒng)元素的傳承、藝術(shù)表現(xiàn)手法、寓意與文化內(nèi)涵、社會現(xiàn)實關(guān)懷以及藝術(shù)表現(xiàn)的個人感悟等五個方面，來探討三峽民間美術(shù)的精髓和特點。
首先，三峽民間美術(shù)在藝術(shù)形式的傳承方面可圈可點。在參觀中，我發(fā)現(xiàn)許多作品中都融入了傳統(tǒng)的中國元素，如山水畫、水墨畫以及剪紙等。這些形式不僅展示了中國傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力，也進一步豐富了三峽民間美術(shù)的內(nèi)涵。尤其是山水畫和水墨畫，通過對自然景觀的描繪，使觀眾能夠感受到三峽地區(qū)的壯麗山河和自然奇觀，傳達了藝術(shù)家對家鄉(xiāng)的深情追思和祝福。此外，剪紙則運用了中國傳統(tǒng)手工藝的技法，將生活場景和人物形象有機結(jié)合在一起，凸顯了三峽地區(qū)的鄉(xiāng)土文化和民間生活。
其次，三峽民間美術(shù)在藝術(shù)表現(xiàn)手法上獨具匠心。在這些作品中，我發(fā)現(xiàn)了許多別具一格的手法和表現(xiàn)方式。例如，在畫作中運用了獨特的構(gòu)圖手法，通過虛實結(jié)合，以及色彩的運用，營造出獨特的藝術(shù)氛圍。這種手法不僅使作品更具立體感和層次感，也能夠讓觀眾更好地沉浸于作品所傳達的情感和內(nèi)涵之中。此外，還有一些作品運用了創(chuàng)新的材料和媒介，如木雕、陶瓷等，使作品更加生動活潑，并展示了藝術(shù)家的創(chuàng)造力和想象力。
三峽民間美術(shù)的另一個特點是寓意與文化內(nèi)涵的豐富。在參觀中，我看到許多作品中都融入了豐富的寓意和文化內(nèi)涵。這些作品不僅僅是藝術(shù)家的個人創(chuàng)作，更是對社會和時代的反思和思考。例如，有一幅作品描繪了三峽工人建造大壩的場景，表達了對艱辛工作的贊美和敬意。還有一幅作品以動物形象為主題，通過對動物的描繪，暗喻了人性的善惡和道義的選擇。這種豐富的寓意和文化內(nèi)涵使作品更具深度和意義，也更能引起觀者的共鳴。
此外，三峽民間美術(shù)還表達了對社會現(xiàn)實的關(guān)懷。在這些作品中，我看到許多關(guān)于社會問題和人民生活的作品。例如，有一幅作品描繪了農(nóng)民的艱辛勞作和農(nóng)田的美景，展現(xiàn)了農(nóng)民的辛勤付出和對土地的熱愛。還有一幅作品以青少年為主題，強調(diào)了教育的重要性和培養(yǎng)下一代的責任。這些作品不僅給人以視覺上的享受，更引導人們思考社會問題，并希望通過藝術(shù)的方式呼吁社會關(guān)注。
最后，參觀三峽民間美術(shù)展覽，我個人的感悟是無比的。這些作品展現(xiàn)的藝術(shù)創(chuàng)造力和文化內(nèi)涵讓我深受啟發(fā)。通過欣賞這些作品，我深刻感受到了藝術(shù)的力量和美好。藝術(shù)不僅是一種娛樂和欣賞，更是開啟心靈的窗戶，給人以啟示和思考。在這些作品中，我感受到了作者的獨特的觀察力和對生活的敏感，也深刻體會到了藝術(shù)對人們思想情感的引導和指引。
綜上所述，三峽民間美術(shù)以其獨特的藝術(shù)形式和傳承的文化內(nèi)涵，展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力和深刻意義。在探索和發(fā)展中，三峽民間美術(shù)不僅在藝術(shù)傳統(tǒng)的延續(xù)中發(fā)展壯大，也在對社會現(xiàn)實的關(guān)懷中傳遞人文關(guān)懷。通過參觀這次展覽，我對三峽民間美術(shù)有了更深入的了解，并受到其獨特的藝術(shù)表現(xiàn)和思想內(nèi)涵的啟示。我相信，三峽民間美術(shù)將在未來繼續(xù)發(fā)揚光大，為我們帶來更多的驚喜和思考。
民間美術(shù)心得體會篇八
民間美術(shù)是美學價值的活動以及價值的產(chǎn)物，民間美術(shù)是人們重要的藝術(shù)內(nèi)容，伴隨著人類社會的進步在不斷的發(fā)展。民間美術(shù)作品的風格也在隨著歷史的變遷，民族的審美取向的改變而發(fā)生著變化，民間美術(shù)作品給后人留下了學習和借鑒的豐富資源。比如，年畫、刺繡和剪紙等等都是民間美術(shù)的主要內(nèi)容，他們之間互相滲透緊密聯(lián)系，不斷刺激著藝術(shù)家的創(chuàng)造靈感。動畫是一種現(xiàn)代化的影視藝術(shù)，它運用繪畫的手段，或者其他的造型藝術(shù)，比如動物、擬人或者其他的物體來充分表現(xiàn)出作者的創(chuàng)作意圖，起著繼承和傳播民族文化的作用。動畫的創(chuàng)造受到文化傳統(tǒng)、社會環(huán)境以及風俗習慣等等的影響，在充分理解中國民間美術(shù)的基礎(chǔ)上，在利用中國的動畫藝術(shù)進行加工而做出動畫的作品，不僅僅是視覺和聽覺上的享受，而且還更加具有趣味性和創(chuàng)造性。動畫是影視藝術(shù)和傳統(tǒng)民間美術(shù)相互結(jié)合的藝術(shù)作品。
中國動畫片的鼻祖是萬氏兄弟在1926年攝制的動畫片《大鬧畫室》，這是中國的第一部動畫片，解開了動畫片歷史中嶄新的一頁。動畫片在創(chuàng)作的初期具有非常濃烈的時代氣息，在艱苦的條件下，那時候的工作人員也展現(xiàn)出了百折不撓的精神，體現(xiàn)著強烈的民族使命感。到了80年代的中期，中國的動畫事業(yè)出現(xiàn)了第二次的高潮，藝術(shù)形式更是多種多樣，其中影響最深流傳最廣的最具特色的就是中國的民間美術(shù)藝術(shù)，比如剪紙、國畫、皮影戲等等。中國動畫藝術(shù)曾經(jīng)是國際公認的三大藝術(shù)流派之一。它的主要特點是風格鮮明、并且規(guī)模比較大，產(chǎn)量和影響力也都非常大，這些都使得中國的動畫具有非常鮮明的風格，富有濃郁的中國文化氛圍，特別是在動畫中融入了水墨藝術(shù)，更是轟動了世界。
中國民間美術(shù)元素使得中國動畫輝煌一時。比起優(yōu)秀的藝術(shù)家前輩，現(xiàn)在的動畫是在是很讓人失望。多年來，中國國產(chǎn)的動畫還是以低幼教育來作為主要的目的?，F(xiàn)在的孩子接觸信息的渠道非常多，已經(jīng)不屑于去看國產(chǎn)的動畫片，選擇最多的是日本動畫片。日本的動畫形象更新快，故事非常的新穎而且廣泛，配樂也相當?shù)母星?。雖然日本的動畫為了成本和追趕檔期而制作比較粗糙，但是這些并不影響孩子們對他的喜愛程度。反而中國的動畫，國家大力的投入，但卻很少出精品，拍出來的動畫粗制濫造而且故事大多都已經(jīng)是人盡皆知的低幼題材，配音也都是沒有感情的，精品越來越少，集數(shù)倒是越拍越多，這些都是急功近利的表現(xiàn)。中國博大精深的文化，使中國的動畫擁有了非常豐富的文化素材，但是中國特色并不是要一味的守舊，中國動畫在發(fā)揚民族文化的時候，也應(yīng)該要與時俱進。
民間美術(shù)的造型藝術(shù)體現(xiàn)著濃厚的鄉(xiāng)土氣息和勞動生活中最質(zhì)樸的藝術(shù)思想，帶有非常真實和樂觀的感情色彩。民間美術(shù)的形體簡練、夸張、概括，而且裝飾性非常的強，托物言志，不受時空的約束。動畫造型不求相同，只求與角色的性格神似。在每一部出色的動畫片中，任務(wù)造型都具有舉足輕重的作用，一個性格鮮明形象突出的人物形象，在動畫中時不可或缺的，所以任務(wù)造型的獨特性也是動畫片的特點之一。中國的動畫大多數(shù)都是采用平面的動畫形式，只有在準確、生動、優(yōu)美的造型中才能夠賦予出任務(wù)不同的性格和氣質(zhì)，從而塑造出他們鮮活的形象。在人物的造型上，人物形象的設(shè)計師們廣泛的吸收中國傳統(tǒng)民俗文化中的剪紙、皮影以及中國的傳統(tǒng)繪畫，更好的刻畫出了形象的裝飾性和典型性，想象力更加的豐富，手法大膽而且夸張，體現(xiàn)出厚重、性格、和力量的藝術(shù)特點。《大鬧天宮》就是中國美術(shù)與動畫結(jié)合的最成功的動畫片，從我國古代的銅器、六朝造像以及民間的皮影、年畫等方面吸取靈感，挖掘各種藝術(shù)表現(xiàn)手段，具有非常鮮明的民族風格和精湛的藝術(shù)技巧。
中國傳統(tǒng)的美術(shù)元素之所以可以影響到中國的動畫，主要與動畫片中的思維方式分不開的。民間美術(shù)并不是客觀的現(xiàn)實，而是提煉本質(zhì)，舍棄獨特的思維方法和審美標準。中國的民間美術(shù)造型并不拘泥于客觀事物的現(xiàn)實性，是一種主觀的隨意創(chuàng)造，將物象之間的時空體驗盡情的整合起來，進行綜合的展現(xiàn)。動畫片可以利用民間美術(shù)的原始性思維，天馬行空的不受時間和空間的限制，任意發(fā)揮想象，比如《大鬧天宮》、《哪吒鬧?！窂膱鼍暗霓D(zhuǎn)換到任務(wù)形象的設(shè)計都體現(xiàn)出了野性的思維方式。
民間美術(shù)經(jīng)過不斷的繼承和發(fā)展，形成了非常獨特的思維方式。在作品中運用寓意和象征的手法，表達民間百姓對于吉祥如意和生命崇拜的觀念。在民間藝術(shù)中蓮花生子是對生命的贊美，寓意生命的美好吉祥。在國產(chǎn)動畫片中漁童和哪吒都是這方面的人物形象，代表著圣潔、善良以及智慧勇敢的化身，保護著百姓，可以為民除害。
傳統(tǒng)的民間美術(shù)藝術(shù)和動畫都是大眾通俗的文化，中國民間流傳的很多民間故事、歷史故事以及神話傳說，在這方面都應(yīng)該注重教育性和審美趣味相互結(jié)合，寓教于樂。動畫同樣也是一種大眾的文化娛樂，得到廣大人民的喜愛，我們應(yīng)該要充分的認識和理解文化的精髓，更好的了解大眾的精神需求和審美的心里。所以在動畫片的風格以及內(nèi)容上，都應(yīng)該注重在中國傳統(tǒng)的民間美術(shù)中汲取營養(yǎng)，不斷的探索出動畫藝術(shù)的新材料和新品種。在內(nèi)容的題材上，很多的動畫片就借鑒了中國的民間歷史故事和神話傳說，比如《小鯉魚跳龍門》、《九色鹿》、《哪吒鬧?！返鹊龋@些動畫片都取得了非常好的效果。另外，中國的刺繡、書法、陶瓷燈等一些沒有被充分開發(fā)和利用的藝術(shù)，都具有形象多變、色彩豐富等特點，具有較強的數(shù)據(jù)額沖擊力和可塑性，都可以充分的挖掘和利用。
民間美術(shù)心得體會篇九
民間美術(shù)是中國傳統(tǒng)文化中的一朵瑰寶。在我國千年歷史中，民間美術(shù)始終扮演著重要的角色，記錄著人民生活的點滴，呈現(xiàn)著豐富多彩的藝術(shù)風貌。而在大學，我們有機會學習和掌握民間美術(shù)的技法和文化內(nèi)涵，深化對民間文化的理解和傳承。
第二段：掌握基本技法
學習民間美術(shù)，首先要掌握其基本技法。包括線條的流暢、構(gòu)圖的精美、色彩的鮮艷等。在練習中，還要注重觀察和模仿，熟悉不同器材和材料的使用方法，增強技巧和手感，從而對民間美術(shù)有更深入的認識。
第三段：拓寬文化視野
民間美術(shù)是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶之一，其鮮明的地域特色和生動的民俗風情成為了許多民間藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感。學習和掌握民間美術(shù)技法，不僅可以拓寬我們的文化視野，了解歷史和文化背景，還可以加深對傳統(tǒng)美學思想的理解和運用，從而更好的傳承和弘揚中國傳統(tǒng)文化。
第四段：增強審美能力
學習民間美術(shù)的過程中，不僅可以掌握基本技法和文化內(nèi)涵，還可以在實際創(chuàng)作中不斷提升自己的審美能力。通過參觀展覽和學習名家作品，了解不同流派和風格的差異，培養(yǎng)自己的眼光和品味。
第五段：加強傳統(tǒng)文化的傳承
作為中國傳統(tǒng)文化的一部分，民間美術(shù)是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分之一。通過學習和掌握民間美術(shù)技法和精神內(nèi)涵，我們不僅可以增強對傳統(tǒng)文化的傳承意識，更可以通過創(chuàng)作和表現(xiàn)，為傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展做出自己的貢獻。
結(jié)語：
民間美術(shù)，是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶。在大學，我們有機會學習和掌握民間美術(shù)的技法和文化內(nèi)涵，深化對民間文化的理解和傳承。通過學習，拓寬文化視野，增強審美能力，為傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展做出自己的貢獻，一定能收獲豐厚的成果。
民間美術(shù)心得體會篇十
中國民間美術(shù)史是一部豐富多彩的歷史，記錄了中國人民的智慧和創(chuàng)造力。通過對中國民間美術(shù)史的學習，我深刻體會到了其獨特之處，下面將從五個方面展開論述。
首先，中國民間美術(shù)史展示了中國人民的審美情趣和藝術(shù)創(chuàng)造力。中國民間美術(shù)源遠流長，擁有豐富的藝術(shù)形式和表達手段。從傳統(tǒng)的民間繪畫、剪紙、蠟染到瓷雕、雕塑，每一種形式都展現(xiàn)了中國人民對美的獨特理解和審美追求。例如，皮影戲是中國民間藝術(shù)的一種重要表現(xiàn)形式，通過操縱剪影，再現(xiàn)了戲劇性的故事和形象。這種藝術(shù)形式不僅地方特色鮮明，而且充滿了濃厚的藝術(shù)氛圍，充分展示了中國人民的智慧和創(chuàng)造力。
其次，中國民間美術(shù)史反映了中國的傳統(tǒng)文化和民族精神。中國是一個擁有悠久歷史和燦爛文化的國家，民間藝術(shù)是傳統(tǒng)文化的重要組成部分。例如，中國年畫作為中國農(nóng)民在過年期間貼在門上的裝飾物，既寓意祈禱豐收和好運，又展示了獨特的田園風景和生活畫面。這些年畫以其色彩鮮艷、形式多樣的特點，成為了中國傳統(tǒng)文化中不可或缺的一部分。這些作品不僅僅是藝術(shù)品，更是記錄了中國人民傳統(tǒng)生活和民族精神的珍貴資料。
第三，中國民間美術(shù)史揭示了中國文化的多元性和包容性。中國是一個多民族、多文化的國家，民間美術(shù)反映了這種多元性和包容性。各個少數(shù)民族都有自己獨特的藝術(shù)表達方式，如藏族唐卡畫和壯族壯錦。這些藝術(shù)形式融合了各民族的藝術(shù)特色，展現(xiàn)了中華民族的多民族文化瑰寶。無論是在技藝上還是在創(chuàng)意上，這些作品都展現(xiàn)了中國文化的多元與獨特，為我們現(xiàn)代人民提供了寶貴的文化財富。
第四，中國民間美術(shù)史凸顯了民眾參與和民主藝術(shù)創(chuàng)作的重要性。與宮廷藝術(shù)不同，中國民間美術(shù)強調(diào)的是平民百姓的藝術(shù)創(chuàng)造力和參與性。無論是農(nóng)民的剪紙、繪畫還是工匠的木雕、陶瓷，幾乎所有的藝術(shù)形式都與地方社區(qū)和民眾生活息息相關(guān)。這種民主的藝術(shù)創(chuàng)作方式為普通人提供了展示自我才華和審美觀點的機會，豐富了全民的藝術(shù)生活。
最后，中國民間美術(shù)史傳承和弘揚了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。隨著現(xiàn)代科技的飛速發(fā)展，傳統(tǒng)文化正面臨著日益喪失的危險。然而，中國民間美術(shù)史作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，通過記錄和傳承，有效地保護了傳統(tǒng)藝術(shù)和文化的存續(xù)。同時，通過近年來的復興運動，中國民間美術(shù)史逐漸煥發(fā)出新的活力，并開始與現(xiàn)代藝術(shù)相結(jié)合。這種融合使得中國傳統(tǒng)文化煥發(fā)出新的生命力，并贏得了更廣泛的認同和欣賞。
綜上所述，通過對中國民間美術(shù)史的學習，我深刻體會到了其在審美情趣、傳統(tǒng)文化、多元性、民主創(chuàng)作和文化傳承方面的重要性。了解和研究中國民間美術(shù)史，有助于我們更好地理解中國傳統(tǒng)文化的豐富內(nèi)涵，同時也有助于促進中華民族的文化自信和創(chuàng)新力的增強。我相信，只有深入學習和傳承中國民間美術(shù)史，才能更好地將這種寶貴的藝術(shù)遺產(chǎn)傳遞給后代，讓中國文化在世界舞臺上綻放出更加奪目的光彩。
民間美術(shù)心得體會篇十一
主要的教學活動應(yīng)該包括以下四個方面：
第二，梳理思路，優(yōu)選教學方法，引發(fā)各學習小組的學習任務(wù)，進行分組；
第四，小組成員自行分配任務(wù)，分發(fā)量規(guī)互評表，便于小組更好的完成學習任務(wù)，便于小組管理。在學生的學習方式方面，也應(yīng)該打破傳統(tǒng)的在教師講授，學生筆記的方式，而是應(yīng)該展開開放式的學習，尊重學生的主體性，讓學生進行自主學習、合作學習和探究式學習。
（1）自主學習與合作學習。在楊家埠木版年畫教學中，教師應(yīng)該加強對學生自主學習的引導，指導學生通過現(xiàn)代信息技術(shù)、實地調(diào)查以及訪談等多種方法收集楊家埠木版年畫的信息。如從書籍中、年畫掛圖中、報刊以及雜志等材料中收集信息，也可以從電腦、紀錄片、光盤等現(xiàn)代電子媒體中收集信息，或到博物館和美術(shù)館等場所收集信息，利用照相機和錄像機等現(xiàn)代信息技術(shù)實地拍攝和收集資料。教師創(chuàng)設(shè)情境，提出了問題之后，要給學生自己獨立思考的空間，讓學生結(jié)合自己收集到的楊家埠木版年畫進行思考和分析，闡述自己的發(fā)現(xiàn)和觀點。然后進行分組，展開小組討論，在學習過程中，讓學生轉(zhuǎn)變學習方式，通過小組合作明確楊家埠木版年畫的內(nèi)容、特點和實質(zhì)。在楊家埠木版年畫教學中，只有調(diào)動全員參與，小組互動、交流才能夠?qū)崿F(xiàn)共同的發(fā)展目標。自主學習和小組合作學習也充分的體現(xiàn)出了楊家埠木版年畫教育和新課改的內(nèi)涵。
（2）探究式學習。楊家埠木版年畫首先是一門美術(shù)實踐課程，具有很強的實踐性、操作性和創(chuàng)作性。楊家埠木版年畫的教學過程中，通過收集資料、討論、創(chuàng)意和完成年畫作品的全過程讓學生真切的體驗到楊家埠木版年畫制作的全過程，以促進學生從探究活動中獲得積極的體驗，增強其發(fā)現(xiàn)問題、分析問題和解決問題的能力，幫助學生學會交流、學會分享，形成正確的學習方法和科學的學習態(tài)度。
（3）參觀。組織學生參觀楊家埠木版年畫藝術(shù)作坊，讓學生在自主學習、合作學習和探究學習所獲得知識和技能的基礎(chǔ)上，帶著課堂中沒有解決的問題去參觀年畫作坊，如楊家埠木版年畫的制作工具、年畫制作的工藝和技術(shù)、楊家埠木版年畫制作的材料名稱及材質(zhì)特點、楊家埠木版年畫造型特點、藝術(shù)特色、色彩特點以及與民俗的關(guān)系等。在實際的參觀中，學生們自己通過觀察師傅木版年畫的制作、訪問制作師傅或者實際參與制作等方式解決這些問題。參觀結(jié)束之后讓學生寫一篇參觀感受，記錄自己參觀獲得的感受和知識。通過組織學生參觀楊家埠木版年畫有助于學生更加真實的了解傳統(tǒng)民間藝術(shù)的制作過程，并且更加深刻的理解楊家埠木版年畫中蘊含的歷史和文化內(nèi)涵。
（4）調(diào)查。知識與技能：組織學生分成小組展開調(diào)查和研討，促進學生對楊家埠木版年畫有多方面的、立體化的了解和掌握，讓學生明確楊家埠木版年畫的發(fā)展歷史和文化內(nèi)涵，在自己有深刻認識的基礎(chǔ)上利用多媒體介紹課題。過程：提出問題——展示課題——互動提問分組研究——分享成果——教師點評、學生反思情感態(tài)度價值觀：通過組織小組對楊家埠木版年畫進行調(diào)研，讓學生對楊家埠木版年畫的精神和文化底蘊有深刻的認識。
本文在分析楊家埠木版年畫的藝術(shù)特色、表現(xiàn)手法、題材內(nèi)容和制作工藝以及分析高中課堂美術(shù)教學目標和要求的基礎(chǔ)上，探討了楊家埠木版進入高中美術(shù)課堂的必要性，結(jié)合教學目標和教學內(nèi)容進行了具體的教學實施。進而推進當?shù)孛耖g美術(shù)課堂教學走進高中美術(shù)課堂的進程。促進民間藝術(shù)的傳承，優(yōu)化高中美術(shù)課程體系，提升學生的實踐能力和綜合素質(zhì)。
民間美術(shù)心得體會篇十二
教師引導
學生探究
多媒體運用
一、創(chuàng)設(shè)情境，導入新課
1、情境導入
二、進入新課
1、嘉定民間工藝欣賞
2、民間紋樣的特點
a、造型夸張
b、色彩鮮艷
c、有一定寓意
3、設(shè)計繪制民間紋樣（示范）
三、拓展創(chuàng)新。
1、作品欣賞
2、制作材料和方法的提示
四、學生練習，教師輔導。
1、鼓勵學生創(chuàng)新
2、及時發(fā)現(xiàn)問題，解決問題。
五、展示評價
1、展示作品
2、評價
六、小結(jié)
融入情境，產(chǎn)生求知欲
通過欣賞，了解家鄉(xiāng)民間工藝美術(shù)文化。
通過觀察比較，整體感知民間紋樣的特點。
在直觀演示下，具體了解民間紋樣特點和過程。
構(gòu)思小制作
用不同的材料，不同的內(nèi)容來表現(xiàn)主題。
自我評價，相互評價。
贈送作品
運用多媒體課件，激發(fā)學生學習興趣。
運用多媒體可見，拓寬學生的'思維，增強學生熱愛家鄉(xiāng)的情感。
多媒體課件出示圖片，讓學生運用觀察法，比較法，進行探究。
運用實物投影儀幫助學生更清晰的了解民間紋樣的設(shè)計過程。
多媒體播放音樂
實物投影儀上學生演示。
實物投影儀展示作品。
多媒體播放音樂
民間美術(shù)心得體會篇十三
我國實行對外開放以來,大量的國外設(shè)計思想進入我國,不但有利于國內(nèi)設(shè)計人員吸收國外設(shè)計精髓,而且對我國設(shè)計也形成了有力沖擊。對于國內(nèi)設(shè)計人員來講,應(yīng)該怎樣認識國內(nèi)現(xiàn)代設(shè)計?在中國設(shè)計發(fā)展中應(yīng)該具備什么樣的思想?中國現(xiàn)代設(shè)計又應(yīng)以什么形式展現(xiàn)在世界現(xiàn)代設(shè)計當中?這些問題使很多設(shè)計人員陷入深深的思考當中。
民間美術(shù)就是廣大勞動人民在長期發(fā)展過程中,為了滿足人們的審美要求,在當時現(xiàn)有條件的基礎(chǔ)上,以手工生產(chǎn)為主的工藝美術(shù)品。我國范圍內(nèi),民間美術(shù)門類眾多,由于其具有較長的發(fā)展歷程,不同于純藝術(shù)形式,具有自身獨特的形式。
(一)民族性
民族作為一種社會現(xiàn)象,本民族內(nèi)的全體成員在很多社會生活方面都存在相同點,如生活生產(chǎn)、風俗習慣、思想文化等,這種現(xiàn)象就會使同一民族的人民,具有相同的文化和心理狀態(tài),在審美情趣上也會一致,所以在藝術(shù)創(chuàng)作方面具有民族特點和民族風格。比如在顏色方面,人們普遍認為“紅紅綠綠,圖個吉慶”,這種色彩的偏好特點并不和現(xiàn)代設(shè)計想違背。
民間美術(shù)都形成于民間,是廣大勞動人民在漫長的歷史發(fā)展中,集中本民族人民對美的追求而創(chuàng)造的。這些作品的表現(xiàn)形式都反映著民族特色,具有民族烙印。廣義上講,分為東方民族和西方民族,狹義上講,我國的56個民族,每個民族的藝術(shù)作品都存在很大的不同。在民間美術(shù)的發(fā)展中,民族性是永遠存在的重要因素。比如民間美術(shù)中的色彩觀念如“紅色吉慶”觀念經(jīng)過幾千年的長期沉淀,色彩觀念已深入人們內(nèi)心深處,體現(xiàn)出獨特的民族特點。
(二)大眾性
與宮廷美術(shù)、宗教美術(shù)對比,民間美術(shù)還有一個特點,就是大眾性。民間美術(shù)來源于廣大勞動人民的創(chuàng)造當中,取材于生產(chǎn)勞動,和人們的日常生活生產(chǎn)緊密相聯(lián),有著明顯的功利意義。其中,它包含的民俗特點使其與大眾性有機融合在一起,而其包含的功利意義和工藝特點,又和實用美術(shù)、工藝制作融合在一起。民間美術(shù)表達老百姓的內(nèi)心要求,表現(xiàn)形式質(zhì)樸簡單,反映了人民群眾對藝術(shù)的理解。民間美術(shù)的出現(xiàn)與人民群眾的生產(chǎn)生活密切相關(guān),廣大勞動人民就是民間美術(shù)的創(chuàng)作者,同時也是欣賞者,所以說,民間美術(shù)具有極強的生命力。
(三)地域性
民間美術(shù)表現(xiàn)了鮮明的地方文化,古人說,只要相隔百里,人們的生活習慣就不同。所以說,不同的地區(qū),美術(shù)作品也會不同。如民間美術(shù)作品所用材料一般都來自于當?shù)?具有鮮明的地域特色,一般情況下使用的材料都非常便宜,如泥土、紙張、竹木、棉麻、毛皮和石塊等,具有寬泛的取材范圍。民間美術(shù)是中國農(nóng)民和城鎮(zhèn)市民的專有文化,具有鮮明的原發(fā)性特點,在傳統(tǒng)藝術(shù)中有著獨特魅力。
通俗地說,北方的美術(shù)作品講究粗獷、大氣,南方的美術(shù)作品則側(cè)重于精巧、細致和韻味。在不同地區(qū),會產(chǎn)生特有的民間美術(shù)作品,如:天津的泥人彩塑、山東濰坊的風箏、青海熱貢的唐卡、廣東潮州的剪紙、淮陽的泥泥狗等。
(四)特殊性
民間美術(shù)的造型具有多種多樣的表現(xiàn)形式,如建筑中的磚雕、石刻、木雕梁柱、土陶、青瓷等;節(jié)日慶?；顒又械牟薀簟L箏、獅龍、旱船、年畫、玩具、臉譜、皮影等,都具有精美的造型,表現(xiàn)了人們追求美好、和諧的思想感情。如很多民間工藝品在表現(xiàn)人或動物方面,不利用真實的比例關(guān)系,大多采用夸張、神似的手法。使用較多的塑造方法有對稱、均衡等;其藝術(shù)造型,也是創(chuàng)作者依據(jù)自己的喜好和經(jīng)驗即興創(chuàng)造,特點鮮明,抓住需要強調(diào)的部分加以夸張,而不注重于細節(jié)的塑造。
(一)實用與審美的結(jié)合
實用與審美的完美結(jié)合,是中國民間美術(shù)的發(fā)展思想。在我國,民間美術(shù)來源于勞動人民中間,人們在繁重的勞動過后,可以利用裝點自己的生活,達到輕松的目的,如在服裝上染色,在建筑和家具上描繪不同的紋樣,增加裝飾感,使實用與審美完美結(jié)合在一起,如在北方青島可以看到“紅瓦屋頂”等。在現(xiàn)代設(shè)計中,不能要求“純藝術(shù)”設(shè)計,設(shè)計內(nèi)容是為人民的生活提供服務(wù)的,在現(xiàn)代設(shè)計中的各種包裝設(shè)計和造型設(shè)計、環(huán)境設(shè)計、服裝設(shè)計都將實用性與審美功能完美結(jié)合在一起。以家具設(shè)計為例,如一把椅子的設(shè)計,首先應(yīng)該符合人的身體曲線,它的靠背和扶手設(shè)計都應(yīng)與人的身體相應(yīng)部位相符,使人坐上去能夠感覺到舒服,同時,結(jié)構(gòu)要結(jié)實合理,使用方便,不能對人產(chǎn)生危害等;其次考慮運用造型材料、裝飾方法,使家具有外表美;最后是家具不但要方便人的使用,帶給人舒適的.感覺,而且還要達到視覺美感。所以,民間美術(shù)中的設(shè)計元素與理念在現(xiàn)代設(shè)計中可以得到廣泛應(yīng)用。
(二)自然與思想的結(jié)合
民間美術(shù)來源于人民中間,創(chuàng)造民間美術(shù)的勞動人民都生活在社會的最底層,他們每日外出勞動,與自然界親密接觸。進行民間美術(shù)創(chuàng)作的材料也是取材于大自然,可以給人親近的感覺。這種來自于大自然的作品,帶著大自然的氣息,顯示出了大自然的美,表現(xiàn)了人與自然之間和諧的關(guān)系,是藝術(shù)創(chuàng)造與設(shè)計的完美結(jié)合?，F(xiàn)代人當中,目前廣泛提倡回歸自然,綠色生活,在人們這種要求下,民間美術(shù)給現(xiàn)代設(shè)計人員提供了有效的啟發(fā)。如在庭院設(shè)計中重視綠色植物的設(shè)計,各種服裝色彩設(shè)計、家具設(shè)計等回歸自然的色彩選擇等都體現(xiàn)了綠色生活的理念。
(三)大眾與要求的結(jié)合
在現(xiàn)代設(shè)計中,都要求大眾傳播,大眾傳播是根據(jù)傳播演變來的。杰諾維茨解釋大眾傳播:它是由眾多的機構(gòu)和技術(shù)組成,固定人群依靠這些機構(gòu)和技術(shù),利用一些特殊技術(shù)方法,向廣大的、位于不同地區(qū)的人們傳播符號的內(nèi)容。大眾傳播的對象是大眾,主要服務(wù)于大眾的需要,主要目標是為了傳播各種信息和觀點,對公益活動進行宣傳,引導大眾思想,滿足大眾的要求,大眾傳播的主要特點就是大眾性。民間美術(shù)在其長期的發(fā)展歷程中有著深厚的群眾基礎(chǔ),依據(jù)人民大眾的要求而發(fā)展,取材于生活又回歸于生活,為生活服務(wù),民間美術(shù)的大眾性特點,與現(xiàn)代設(shè)計也是一致的。
我們應(yīng)該認識到,在現(xiàn)代設(shè)計中,文化與民族是統(tǒng)一的,文化是民族的文化。不管哪一個民族,都有著自身的行為方式、思維活動、風俗習慣、生活特點、價值觀念,這些內(nèi)容都會以無形的方式深深地根植于民族內(nèi)每一個人的意識當中。再有,民族的也是世界的,只有具備豐富多彩的民族文化,世界文化才會形式多樣、異彩紛呈。在各種民族文化相互碰撞和融合中,才會促進人類物質(zhì)文明和精神文明的向前發(fā)展。當前已經(jīng)進入信息化時代,在現(xiàn)代設(shè)計中,要充分利用本民族、本地區(qū)的優(yōu)秀特點,促進本土文化的健康發(fā)展。在這個意義上說,中國設(shè)計具有優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化,應(yīng)該注重運用民間美術(shù)的內(nèi)涵,中國的藝術(shù)設(shè)計才會走向世界。
民間美術(shù)和現(xiàn)代設(shè)計,在時間意義上說,好象距離遙遠,但認真對其進行研究可以發(fā)現(xiàn),兩者之間存在很多相似之處。當前,我們要大力弘揚本土設(shè)計,則必須將傳統(tǒng)文化內(nèi)容與現(xiàn)代設(shè)計結(jié)合在一起,只有實現(xiàn)二者的交融,才會使我國的民間美術(shù)根據(jù)時代發(fā)展要求,產(chǎn)生新的發(fā)展動力,才會使我們的現(xiàn)代設(shè)計具有鮮明的特色,才會成為世界設(shè)計藝術(shù)中的奇葩。
民間美術(shù)心得體會篇十四
現(xiàn)在美術(shù)設(shè)計和民間美術(shù)藝術(shù)造型之間有許多共通的地方，他們都有追求單純、概括、簡潔造型表現(xiàn)形式，強調(diào)造型的與內(nèi)容之間的契合，都有色彩艷麗、對比豐富的特征。因此民間美術(shù)造型對現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計有重要的啟示意義，一些經(jīng)典的美術(shù)創(chuàng)作作品、方法皆可用于現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計當中。
1.陰陽相濟造型的應(yīng)用
2.和諧過度方法的應(yīng)用
民間藝術(shù)家在民間美術(shù)創(chuàng)作中，其美術(shù)造型既有實體的抽象化表現(xiàn)，也有有對抽象的內(nèi)容的實體地描繪，但是在抽象和實體之間過渡非常和諧自然，這一點是強調(diào)線條，強調(diào)視覺沖擊力的現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計所不具備的。因此在現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計當中可以借鑒這一點，利用抽象與實體之間的自然過渡，巧妙設(shè)計一些韻味深長、內(nèi)容豐富的作品，這樣能夠使作品具有長久的生命力。如自然界的流水、云氣、煙火等并不具體的物質(zhì)形態(tài)，在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計當中設(shè)計者可以根據(jù)設(shè)計者的需要，在實體與沖向之間通過改變了自然形態(tài)不確定性，以實體的形式將抽象的形態(tài)表現(xiàn)出來，勾勒出線條之美、視覺之美，使作品形態(tài)更加具有裝飾感。這一點在2008年奧運會火炬祥云的設(shè)計上早已經(jīng)體現(xiàn)出來，祥云造型既像一朵飄動的云，又極具動感，在祥云與火炬之間抽象向?qū)嶓w過渡中，顯得非常巧妙自然，設(shè)計取得了巨大的成功。
色彩是人們欣賞一個美術(shù)設(shè)計作品的第一觀感因素，色彩運用是否合理決定著讀者的第一感覺。由于人類不同的生存環(huán)境和種族遺傳等因素，在長期形成的相對穩(wěn)定的自然文化環(huán)境中，逐漸形成不同的民族色彩形式和色彩觀，我國的木版年畫、剪紙、皮影、木偶、風箏、彩印花布、刺繡、面具等等民間美術(shù)，呈現(xiàn)出五彩繽紛的賦色體系和豐富的文化底蘊?！?〕民間美術(shù)對色彩運用，在熟練度、創(chuàng)造性等方面，都是現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計不能企及的，現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計應(yīng)該充分借鑒民間美術(shù)在色彩上面的經(jīng)驗。
1.色彩視覺涵義應(yīng)用
傳統(tǒng)的民間美術(shù)對于色彩的理解已經(jīng)不僅限于色彩本身，更多的融入了一種特殊情感在里面。在民間色彩創(chuàng)作中，他們賦予了顏色以生命，用不同的顏色代表不同的涵義，并將這種涵義滲透在美術(shù)作品創(chuàng)造上中，以表達求生、趨利、避害等目的。
2.色彩變化靈活應(yīng)用
在民間，美術(shù)創(chuàng)作幾乎不受任何居住，中國民族民間美術(shù)與宮廷繪畫、文人繪畫以及現(xiàn)代繪畫相比，多了一份自由創(chuàng)作之氣，少了一分文化束縛之苦。勞動人民在千百年來的勞動之中，通過偶爾迸發(fā)的了靈感進行創(chuàng)作，在創(chuàng)作過程中他們可以使用自己得到的任何顏色，賦予這些顏色他們的心理、愿望、信仰和道德觀念。色彩變化上方法要想真正應(yīng)用到現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計當中，這就要求社會、創(chuàng)作者自身要把創(chuàng)作和生活聯(lián)系在一起，在色彩表現(xiàn)上更加不受拘束，不斷進行大膽的嘗試，探索新的色彩藝術(shù)效果。
總之，民間美術(shù)藝術(shù)造型和色彩與現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中造型與色彩是相通的，民間美術(shù)藝術(shù)造型和色彩上的可取之處，完全可以應(yīng)用到現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計當中，激發(fā)設(shè)計者的靈感，賦予作品更強的生命力。
民間美術(shù)心得體會篇十五
民間美術(shù)是相對于宮廷美術(shù)、文人美術(shù)等美術(shù)形式而存在的，具有原發(fā)性的，直接來源于人民大眾的美術(shù)形式。詳細內(nèi)容請看下文民間美術(shù)論文提綱范例。
千百年來形成的將藝術(shù)強分尊卑，將民間美術(shù)視為粗俗簡陋東西的觀念使民間藝術(shù)的活力受到損害，許多優(yōu)秀的民族美術(shù)成果不能保留下來，特別是工業(yè)革命之后，民間美術(shù)被視為落后的手工業(yè)而遭到拋棄。民間美術(shù)作為中國民俗文化的組成部分，其藝術(shù)價值遠遠超越了民間美術(shù)本身，具有極為豐富的哲學、美學、考古學、歷史學、社會學和人類文化學內(nèi)涵，是中華民族文化的凝集和結(jié)晶。
民間美術(shù)的起源
民間美術(shù)與原始社會的美術(shù)是一脈承傳的，它們在發(fā)生、發(fā)展和藝術(shù)的范圍、特點、規(guī)律等方面，都具有某種相似性。民間美術(shù)與原始美術(shù)一樣具有藝術(shù)實用與審美共存的性質(zhì)。不少民間美術(shù)還殘留著原始藝術(shù)的痕跡，在今天所能看到的民間剪紙和刺繡中就保留著很多原始陶器上的，帶有巫術(shù)色彩的圖騰符號。民間美術(shù)起源于古代先民的勞動與生活實踐，原始人在制造勞動工具的過程中，發(fā)現(xiàn)鋒利、勻稱、光潔的工具用起來特別的方便順手，這種對實用性的追求逐漸演變成對視覺愉悅感的追求，古代先民在實用的造物活動的基礎(chǔ)之上逐漸發(fā)展了審美，使之既能滿足實用的物質(zhì)需要，又能滿足審美的精神需求。比如說，新石器時代的遠古人類發(fā)明了鉆孔技術(shù)，他們用貝殼和獸骨制作的項鏈是裝飾自己，吸引異性的最好工具，再比如說仰韶文化所遺存的帶有各種紋飾圖案的彩陶不但具有巫祭的色彩，更追求視覺上的對稱感與韻律感。石器、項鏈、陶器這些藝術(shù)作品都是民間美術(shù)的最初形態(tài)，它以其稚拙、儉樸的形式為后來各類美術(shù)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。
隨著生產(chǎn)力的發(fā)展與社會分工的細化，民間美術(shù)的分類增多，做工也愈加細致多樣了。從殷商到近代，民間美術(shù)都出現(xiàn)了興旺的發(fā)展狀態(tài)，并以其強大的生命力滲透到人們的衣食住行之中。竹編、草編、蠟染、泥塑、剪紙、年畫、藍印花布、繡帳簾、兜肚，挑花頭巾、皮影等等民間美術(shù)作品都是基于實用目的而創(chuàng)作的，但同時卻融實用性與審美性于一體。民間美術(shù)作為我國古代一種主要的藝術(shù)形態(tài)，在幾千年的古代文明歷史中顯示出了強大的藝術(shù)力量。
傳統(tǒng)民間美術(shù)的傳承方式
民間美術(shù)是一種帶有原發(fā)性的美術(shù)形式，它在傳承的過程中與人們的日常生活休戚相關(guān)，自誕生之日起就融合在人們生活的點點滴滴之中?！把詡魃斫獭笔侵袊癖娮鋈撕陀说淖谥己褪侄危耖g美術(shù)同其它民間文化一樣一樣也沒有脫離這一傳統(tǒng)?！把詡魃斫獭痹诿耖g所承擔的技藝傳播作用，體現(xiàn)在以家庭為中心的技藝傳承環(huán)境中，是師徒、父子關(guān)系直接傳授的方式。從事民間美術(shù)創(chuàng)作的大多是沒有受過正規(guī)文化教育的農(nóng)民，其創(chuàng)作經(jīng)驗不可能通過文字進行傳播，技藝的交流只能通過“口頭”這一最為直接儉樸的方式將其技術(shù)經(jīng)驗傳播給下一代。
口頭語言不需雕飾，自然隨性，因此能更生動直觀的交流技藝。在這言傳的過程中民間藝人們創(chuàng)作了一些便于記憶的口訣，可以讓被傳播者比較方便記憶起創(chuàng)作的規(guī)律，是對民間美術(shù)技藝規(guī)律的高度概括，如惠山泥人的創(chuàng)作口訣，關(guān)于泥人造型要“先開相、后裝花，描金帶彩在后頭”;用筆要領(lǐng)“直線要直、曲線要曲”施彩講究“紅要紅得鮮，綠要綠得嬌，白要自得凈?！泵耖g皮影口訣:“若要娃娃惡，鼻子挨眼窩”、“文人一根釘武人一張弓”等等。在民間的師徒傳承中“身教“的情況可能比“言傳”多的多。在很多民藝傳播者自身文化和能力的限制他們或不能準確的表達出其技術(shù)精要的情況下，以實際操作來教育徒弟，徒弟觀察師傅技藝的“身教”就成為民間美術(shù)主要的傳播方式之一。
文字、圖譜記載。
殷商之后，文字的出現(xiàn)為民間美術(shù)的傳播奠定了深厚的媒介基礎(chǔ)，民間美術(shù)也出現(xiàn)了借助文字傳播的方式，大大擴展了其傳播的范圍。出現(xiàn)了一些記載民間手工藝的理論專著和民間創(chuàng)作者所作的藝譜，前者帶有官方修飾的痕跡，如先秦時期的《考工記》、唐代《工藝之法》、明代《天工開物》等等。
民間美術(shù)心得體會篇十六
廣大勞動人民是我國民間美術(shù)的重要創(chuàng)造者，所以，民間美術(shù)作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，具有淳樸的氣息。民間美術(shù)來自勞動人民的生活和生產(chǎn)，經(jīng)過了千百年的積累和沉淀。從源頭上看，我國民間美術(shù)在新石器時代就已經(jīng)出現(xiàn)，彩陶制作就是民間美術(shù)的重要體現(xiàn)。之后，彩陶逐漸發(fā)展成為重要的器具。我國民間美術(shù)具有多種多樣的藝術(shù)形式，使用目的和創(chuàng)作目的均不同。有些民間美術(shù)是一種藝術(shù)品，用于觀賞和裝飾，有些則是器具，用于生活。在人民群眾的娛樂和生活中，民間美術(shù)具有重要的作用，從中可以看到我國勞動人民的藝術(shù)創(chuàng)作才能、生活體驗以及藝術(shù)情趣。民間美術(shù)是由廣大勞動人民在生活、生產(chǎn)之余創(chuàng)作出來的，具有濃厚的鄉(xiāng)土氣息和自然氣息。通常情況下，民間美術(shù)具有較強的自然感情基調(diào)，擁有較為夸張的造型，并且和當?shù)氐娘L俗習慣聯(lián)系密切，十分淳樸。
1、深入理解民間美術(shù)的內(nèi)涵中職院校美術(shù)課堂具有傳播中國民間文化的重要作用，更是傳承我國民間美術(shù)的重要場所。在我國中職美術(shù)教育中運用民間美術(shù)資源，能夠促進學生掌握歷史悠久的民間美術(shù)形式，從中感受民間美術(shù)的深厚內(nèi)涵。學生通過接觸和學習民間美術(shù)，能夠留下深刻的印象，可以在體驗的過程中直觀了解民間美術(shù)文化，激發(fā)學習我國民間美術(shù)的興趣。因此，在中職美術(shù)教育中，教師要重視引領(lǐng)學生理解和感悟民間美術(shù)的內(nèi)涵，引導學生深入理解民間美術(shù)。
2、挖掘身邊的民間美術(shù)資源在中職美術(shù)教育中，教師必須堅持將美術(shù)和生活相聯(lián)系。培養(yǎng)中職學生開展美術(shù)創(chuàng)作是十分重要的美術(shù)教育形式。雕塑和繪畫是常見的民間美術(shù)形式，此外，木雕、版畫、石雕、剪紙、年畫等均具豐富的藝術(shù)特色，并且具有簡單易學的優(yōu)勢，不僅為教師開展美術(shù)教學提供了便利，還為學生的學習提供了便利。同時，學生更容易接受、學習身邊的美術(shù)作品，也更愿意創(chuàng)作民間美術(shù)作品。所以，教師在中職美術(shù)教育中應(yīng)用民間美術(shù)資源，必須注重發(fā)掘身邊的民間美術(shù)資源，引導學生深入體會我國民間美術(shù)的精神，并且自發(fā)、主動地進行創(chuàng)作。此外，教師要鼓勵學生將創(chuàng)作出的民間美術(shù)作品饋贈給親朋好友，從而提高學生的榮譽感和成就感。
3、積極參與民間藝術(shù)活動在中職美術(shù)教育中，教師應(yīng)充分運用生活和校園中的自然環(huán)境。學校會舉辦藝術(shù)表演活動，中職教師可以利用藝術(shù)表演活動為學生開展民間美術(shù)創(chuàng)作提供機會和舞臺。許多活動與學生創(chuàng)作的民間美術(shù)作品息息相關(guān)，因此，中職美術(shù)教師應(yīng)鼓勵學生參與學校舉辦的活動，并且在活動中開展民間藝術(shù)創(chuàng)作，這樣學生就能親身參與、體驗，從而激發(fā)其對于民間美術(shù)和民間文化的學習興趣。青少年是祖國的未來，是民族的希望，教師要積極引導青少年傳承民間美術(shù)。教師只有在學生心中播種下民間美術(shù)和民間文化的種子，才能使民間美術(shù)和民間文化傳承下去，最終發(fā)揚光大。因此，教師在中職美術(shù)教育中運用民間美術(shù)資源，必須鼓勵學生積極參與民間美術(shù)創(chuàng)作活動。結(jié)語民間美術(shù)不僅是民眾日常生活的真實寫照，還是歷史文化、民俗風情的重要體現(xiàn)。民間美術(shù)資源對于中職美術(shù)教育教學具有重要的意義，通過民間美術(shù)，學生能夠看到人們的生活習慣和各地的風俗。因此，教師必須充分運用民間美術(shù)資源，提升中職學生的民族自豪感和認同感，發(fā)揮中職美術(shù)教育的作用。
民間美術(shù)心得體會篇十七
中國文化博大精深，地域廣闊，形成了各種各樣獨具特色的地域文化，所以人們通常將這種和生活密切相關(guān)的文化美術(shù)形式稱之為民間美術(shù)元素。民間美術(shù)元素絕不僅僅是顏色和圖案的組合，更多的是反映某個地域獨特的經(jīng)濟、政治、文化變遷史。而我國的民間美術(shù)元素呈現(xiàn)著各種各樣的形式特征、豐富多彩。
我國目前的眾多現(xiàn)代平面設(shè)計作品都處于形式化的階段，模仿抄襲較多，缺乏原創(chuàng)性。尤其是在全球化大背景之下，我國的現(xiàn)代平面設(shè)計遇到了前所未有的危機，外來設(shè)計形式進入中國，使得我國的現(xiàn)代平面設(shè)計變得更加盲從，缺少民族元素，丟失了原來的設(shè)計風格，所以導致我國的現(xiàn)代平面設(shè)計很難出現(xiàn)高質(zhì)量的作品。面對目前的困境，需要將民間美術(shù)元素和現(xiàn)代平面設(shè)計進行有機結(jié)合，使得我國現(xiàn)代平面設(shè)計作品呈現(xiàn)出我國的文化內(nèi)涵。
隨著二十一世紀經(jīng)濟社會文化的全面發(fā)展，我國的現(xiàn)代平面設(shè)計行業(yè)也開始不斷的走向成熟化，在現(xiàn)代平面設(shè)計中，由于西方的設(shè)計文化理論已經(jīng)不能夠滿足中國審美觀念的評價標準。而民間美術(shù)元素在現(xiàn)代服裝設(shè)計上的具體表現(xiàn)就是要求設(shè)計師能夠?qū)⒚耖g美術(shù)元素與現(xiàn)代設(shè)計特點和理念進行有機的統(tǒng)一，從而可以獨創(chuàng)出帶有中國傳統(tǒng)民族文化的新的平面設(shè)計文化，并走出一條帶有民族風情韻味的設(shè)計之路。由于民族文化有著悠久的歷史，帶給了現(xiàn)代設(shè)計師獨特的創(chuàng)作靈感與創(chuàng)作素材，將充滿中國文明特色的造型、色彩、材質(zhì)布料、施工工藝等元素直接作為現(xiàn)代平面設(shè)計中的視覺元素，是民族風情最直觀的呈現(xiàn)方式，在現(xiàn)代平面設(shè)計中被廣泛的創(chuàng)新吸收運用，從很大的程度上提高豐富了現(xiàn)代平面設(shè)計的創(chuàng)作空間。
盡管目前外國的語境在中國傳播的速度驚人，并且為很多大眾所接受，但是由于文化之間的差異，我們并不能夠?qū)ν鈦砦幕P接受。所以需要對我國現(xiàn)代平面設(shè)計進行創(chuàng)新，使其具有個性化的特征，就必須要有相應(yīng)的語境元素作為支撐。而民間美術(shù)元素中的語境效應(yīng)則完全符合這種要求。對這些民間美術(shù)元素進行提煉，能夠達到非常好的設(shè)計效果。例如，要想傳遞出喜慶的視覺效果，運用大紅色、紅燈籠以及煙花爆竹等等，這樣就能夠很容易使得人們感受到這種信息。
色彩搭配是平面設(shè)計最為直接的視覺元素，它體現(xiàn)著設(shè)計師的審美理念以及彰顯著個性特點。設(shè)計作品的色彩搭配集中體現(xiàn)了中華民族文化以及審美理念。所以在現(xiàn)代平面設(shè)計中不僅僅要求能夠?qū)υO(shè)計作品色彩搭配加以合理的運用，更重要的是能夠?qū)⑸实恼w搭配作為平面設(shè)計的一門語言融合到現(xiàn)代的設(shè)計中去，可以靈活的運用民間美術(shù)元素色彩搭配技巧中所蘊含的精神元素，體現(xiàn)中國現(xiàn)代平面設(shè)計的深層次意境。例如中國紅在現(xiàn)代設(shè)計之中有著非常廣泛的運用，不僅僅是因為中國紅的裝飾效果明顯，更重要的是中國紅有著非常強烈的民族精神暗示，表達著人們對于喜慶美好，吉祥安康的追求，更體現(xiàn)了中國民族的文化韻味以及審美觀念。
我國是有著五十六個民族的文明古國，經(jīng)過多年來的變化發(fā)展，進而形成了豐富多彩的民間美術(shù)圖案，這些圖案特點鮮明，帶著濃厚的民族性和區(qū)域性，更蘊含著特定民族的文化習俗和審美觀念。在現(xiàn)代的平面設(shè)計中，要和民間美術(shù)圖案進行有機交融，不僅僅要取其精美的外在形式，更要凸顯出民族的文化內(nèi)涵。但是傳統(tǒng)的民間美術(shù)圖案對現(xiàn)代設(shè)計來講往往過于繁瑣復雜，所以還要對其進行合理適當?shù)暮喕?，使其具備現(xiàn)代流行的理念。
由于民間美術(shù)元素所具有的獨特民族風情，所以得到了一些現(xiàn)代平面設(shè)計師的鐘愛，不僅僅為現(xiàn)代的平面設(shè)計提供了取之不竭的創(chuàng)作靈感，同時也帶來了優(yōu)秀的創(chuàng)作素材。在現(xiàn)代平面設(shè)計中對民間美術(shù)的元素加以創(chuàng)新吸收和運用，已經(jīng)成為了一個特色和重要的表現(xiàn)手段。隨著現(xiàn)代平面設(shè)計師對于民間美術(shù)元素的逐漸挖掘吸收利用，大量兼具民族美和現(xiàn)代美的現(xiàn)代平面設(shè)計作品呈現(xiàn)在人們的面前，演繹了一個個的民族時尚典范，讓民族美和現(xiàn)代美可以結(jié)合交融大放異彩。
民間美術(shù)心得體會篇十八
1、大膽嘗試顏色搭配
色彩搭配為藝術(shù)設(shè)計起到了畫龍點睛、錦上添花的作用，而民間美術(shù)對于色彩的配搭體現(xiàn)了民間生活不斷變遷的過程以及不同民族、不同地域、不同需求的特點，因此現(xiàn)代藝術(shù)在色彩搭配方面對于民間美術(shù)的借鑒必不可少。例如在過年期間，我國的鞭炮、春聯(lián)、紅包等都以大紅色為主，象征了來年生活的紅火；而我國的民族服飾雖然不盡相同，但都存在相同的特點——色彩斑斕，就像把綠的青山，藍的天空，白的云朵，黑的土地都融合到了服裝里，體現(xiàn)出民族貼近自然，擁抱自然的特點。我國的文化底蘊豐厚，因此也給不同的顏色賦予了不同的意義，例如紅色的熱情，白色的純潔，黑色的穩(wěn)重，紫色的優(yōu)雅等等，而這些顏色特點在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計當中，都能夠與設(shè)計對象相契合，這種愿景與藝術(shù)形式相結(jié)合的方式，在凸顯事物所想表達的情感和思想之外，還將藝術(shù)氣息體現(xiàn)的淋漓盡致。
2、保留民族特性
藝術(shù)設(shè)計方面的民族性是中國特有的藝術(shù)表現(xiàn)形式，且永遠不會褪潮流。民族并不局限于狹隘的區(qū)域和藝術(shù)形式當中，它不分國界，具有世界性、藝術(shù)性的特點?，F(xiàn)如今，在中國的服飾、飾品上民族風格尤為突出，設(shè)計師在服飾上將潮流元素與民族元素完美結(jié)合，不但體現(xiàn)了它的獨一無二，也將我國特有的民族特點在世界的舞臺展示出來，在體現(xiàn)了我國濃厚的民族情結(jié)的同時，也向眾人展示了我國豐富的歷史文化內(nèi)涵。民族性通過民間美術(shù)的審美性、民俗性和實用性的共同作用得以體現(xiàn)，并且對現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計影響長遠且深刻，無論是在造型設(shè)計、色彩運用還是創(chuàng)作理念上，都向現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計提供了源源不斷的靈感，推動現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的不斷向前。
3、講究人與自然相結(jié)合
造型和形象是藝術(shù)設(shè)計最直觀的表達形式，我國民間美術(shù)經(jīng)過了時代的變遷和歲月的沉淀，其藝術(shù)造型種類頗豐。而現(xiàn)代藝術(shù)可以充分借鑒我國民間美術(shù)的造型藝術(shù)，基于自然的情況下，加以發(fā)揮主觀想象，將藝術(shù)創(chuàng)造向自然、隨意的風格靠攏，并且通過獨特的外觀造型將其表達意義暗喻其中。比如我國的的藝術(shù)瑰寶——翠玉白菜，自古達官貴人都喜歡在自家當中擺放或收藏翠玉白菜，它也是拿來饋贈親友的佳品，而將珍貴的玉雕琢成白菜的形狀也是頗有講究，白菜的諧音意味著納百財，有著吉祥如意、財源廣進的說法，因此是玉器界備受歡迎的題材。不僅如此，我國自古有“算盤一響，黃金萬兩”的說法，因此現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計當中，算盤常常以一種裝飾物出現(xiàn)在商業(yè)用房內(nèi)使用，這些包含吉祥寓意的造型一直備受中國人的追捧，也廣泛運用于現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計當中。
藝術(shù)的發(fā)展離不開文化，而我國古老的民間美術(shù)是華夏民族文化藝術(shù)中的無價之寶，我們應(yīng)該從造型、顏色、寓意等方面探究民間美術(shù)對于現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的啟示，并在此基礎(chǔ)上發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力進行擴展與延伸，使得現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計既保留了我國民間藝術(shù)的神韻，又具備了現(xiàn)代設(shè)計的新型理念，在多元化的世界文化舞臺上獨樹一幟。
民間美術(shù)心得體會篇十九
作為世界文明的發(fā)源地之一，中國所具有的悠久歷史和深厚文化沉淀是祖先留給我們的巨大寶藏，中國傳統(tǒng)文化元素便是這些寶藏中最美、最絢爛的一部分。詳細內(nèi)容請看下文民間美術(shù)論文提綱范例。
當前的中國室內(nèi)設(shè)計中，傳統(tǒng)文化正面臨著現(xiàn)代化的全方位挑戰(zhàn)，人們在熱衷于現(xiàn)代化的同時，傳統(tǒng)文化正逐漸地從我們身邊消失。實際上，傳統(tǒng)文化對現(xiàn)代設(shè)計當中的諸多之處起著潛移默化的作用。事實上，在新興的信息時代進行室內(nèi)設(shè)計，不以拋棄中國傳統(tǒng)文化為代價，才能創(chuàng)造出符合本民族人們審美要求的室內(nèi)設(shè)計作品。當今的室內(nèi)設(shè)計，應(yīng)弘揚民族傳統(tǒng)文化，發(fā)掘中國古典建筑藝術(shù)精髓，把具有深厚文化底蘊的傳統(tǒng)空間元素運用到室內(nèi)設(shè)計中，把傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設(shè)計有機的結(jié)合，才會創(chuàng)造出更好的效果。那么如何運用中國元素，如何更好地繼承和發(fā)揚中國傳統(tǒng)文化并與現(xiàn)代文明巧妙地結(jié)合，一起走進符合現(xiàn)代人要求的室內(nèi)設(shè)計，便成了我們一直思考與探討的重要課題。
裝飾是中國傳統(tǒng)和當今藝術(shù)文化的重要構(gòu)成部分，當今的室內(nèi)設(shè)計主要注重對傳統(tǒng)藝術(shù)和文化的結(jié)合，傳統(tǒng)裝飾紋樣為當今室內(nèi)設(shè)計帶來了豐富的素材，是當今設(shè)計家們?nèi)≈槐M的源泉，促進了室內(nèi)設(shè)計的發(fā)展與進步。隨著人們生活水平的不斷提高，人們在追求物質(zhì)與精神的同時，對裝飾又有了新的要求，中國傳統(tǒng)裝飾紋樣在很久以前就開始被運用，保留的典型設(shè)計有故宮、喬家大院，當今有茶館、古今結(jié)合的室內(nèi)裝飾等。這些文化符號元素在經(jīng)歷了歲月的洗練后都滲透出濃厚的歷史凝重感，擁有強大的生命力，而且它們又是文化符號元素形式與內(nèi)涵的完美結(jié)合。
1緒論
·研究的內(nèi)容
·研究的目的與意義
·傳統(tǒng)裝飾紋樣在室內(nèi)設(shè)計中的重要地位
·研究方法
2中國傳統(tǒng)吉祥紋樣
·定義
·發(fā)展歷程
·表現(xiàn)形式
·文化意蘊
3現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計之中式風格的探索
·形成中式室內(nèi)設(shè)計風格的元素
·傳統(tǒng)裝飾語言的運用
·文化內(nèi)涵的體現(xiàn)
·對傳統(tǒng)的創(chuàng)新
4中國傳統(tǒng)吉祥紋樣在現(xiàn)代中式風格室內(nèi)設(shè)計中的運用
·當前室內(nèi)設(shè)計中的使用現(xiàn)狀
·運用手法分類
·具體運用
·使用意義
民間美術(shù)心得體會篇二十
近年來，在我國的美術(shù)教育中，國外民間美術(shù)作為一種重要的教學內(nèi)容逐漸受到了學生們的關(guān)注。在我的學習生涯中，我也有幸接觸到了一些國外民間美術(shù)的知識。在與之交流學習的過程中，我逐漸體會到了國外民間美術(shù)的獨特魅力和深刻內(nèi)涵，并從中汲取了不少寶貴的心得體會。本文將就此分享我的感受和思考。
第二段：民間美術(shù)的內(nèi)涵和特點
與傳統(tǒng)美術(shù)不同，民間美術(shù)強調(diào)的是人們在生活中的實際需要，更注重表現(xiàn)生活的真實和直觀。而且，民間美術(shù)具有非常強的地域特色和文化獨特性。比如，中國的國畫和造型藝術(shù)都蘊含著中國傳統(tǒng)文化的基因；另一個例子，西班牙的陶藝和繪畫對于斗牛文化的描繪更是充滿了濃郁的本土味道。
第三段：學習國外民間美術(shù)的價值和意義
學習國外民間美術(shù)的價值主要體現(xiàn)在兩個方面：一是在美學層面上，能夠開拓我們的視野，提高我們的審美水平；二是在文化交流層面上，能夠幫助我們更深入地了解其他國家和地區(qū)的文化背景和人民生活方式，增進國際間的友誼和交流。
第四段：實踐與交流的重要性
國外民間美術(shù)學習需要不斷實踐并與本地的民間藝術(shù)家進行交流。在我學習的過程中，我發(fā)現(xiàn)了不少國外民間藝術(shù)家在其作品表現(xiàn)上所具有的一些精妙之處。與之交流后，我也會在自己的作品中加入自己的想法和風格，從而提升自己的創(chuàng)作能力。在國際間的交流中，我也能深入交流，結(jié)交更多志趣相近的朋友，這也是許多美術(shù)生所期待的。
第五部分：結(jié)論
學習國外民間美術(shù)雖然需要投入一定的時間和精力，但其所帶來的收獲卻是多方面的。它不僅可以提高我們的藝術(shù)水平，也能夠加深我們對各國文化和傳統(tǒng)的理解。因此，我認為，在美術(shù)教育中應(yīng)該注重對國外民間美術(shù)的探究和學習。
民間美術(shù)心得體會篇二十一
本課的內(nèi)容是中國民間美術(shù),這個內(nèi)容對學生來說是比較熟悉的,內(nèi)容是知識傳授與欣賞融為一體的綜合課.本節(jié)課有民間美術(shù)的界定，民間美術(shù)的特點和民間美術(shù)主要種類介紹,以及民間美術(shù)的藝術(shù)語言的理解這幾部分構(gòu)成。羅列了剪紙、年畫、刺繡、玩具、等民間美術(shù)。本課將以圖片/錄相和學生的分析回答為主線，教書的引導講解為輔，使學生在感受美的同時了解到民間美術(shù)的發(fā)展及其獨特的地位。
【教學目標】
本著是提高學生藝術(shù)感知能力和審美辨別能力，使學生了解中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的思路，確定本課的教學目標為：
1.通過欣賞民間美術(shù)，使學生了解什麼是民間美術(shù)和它的特點，提高學生對民間美術(shù)的審美能力，增加知識和民族自豪感。
2.通過講解和欣賞，使同學們掌握民間美術(shù)的種類，了解民間美術(shù)的藝術(shù)語言有什么特征，如何理解。
【教學重點】
民間美術(shù)的主要種類的介紹。
【教學難點】
民間美術(shù)的特點和藝術(shù)語言的理解
【教學過程】
一、組織教學，師生問好。
二、導入新課(2分鐘)
首先，放一段新年的歡慶歌曲，引起同學們的注意。
老師：提問同學們在新春佳節(jié)都會做些什么?
學生：大掃除、買年貨、貼對聯(lián)、貼年畫、剪紙等等。
我們這里就出現(xiàn)了民間的美術(shù)作品。
現(xiàn)在教師拿出事先準備的美術(shù)作品，讓學生集體討論選出哪些是民間美術(shù)作品，為什么?這些美術(shù)作品有剪紙，年畫，彩塑，玩具和繡花等等。
師：我們先不急著下結(jié)論，同學們先來看課本。(板書中國民間美術(shù))
三、講授新課(5分鐘)
老師：給學生分組，男生組、女生，討論分析一下，然后找一位代表分析什么是民間美術(shù)以及它有什么特點。
男生：民間美術(shù)是相對于專業(yè)而言，它們的創(chuàng)作基本上是從事生產(chǎn)的勞動人民，這些作品是勞動人民創(chuàng)造的，應(yīng)該是民間美術(shù)。
女生：民間美術(shù)存在于人民的日常生活，節(jié)日活動中，反映勞動人民的思想、情感和觀念。男生：所謂民間美術(shù)就是強烈體現(xiàn)著民族性和地方性的。
女生：它的創(chuàng)作和流傳方式是集體的，它與宗教、民俗有密切的聯(lián)系。
學生：年畫、剪紙、刺繡、風箏、編織、泥塑等。
老師：同學們知道我們這擺出的美術(shù)作品中有哪些民間美術(shù)嗎?
學生：剪紙、年畫、泥塑、風箏。
老師：我們現(xiàn)在就分別來講講這些民間美術(shù)有什么特點?
(1)剪紙(5分鐘)
師：記的小時候過年我們都貼窗花，掛燈籠，給節(jié)日增加喜慶色彩。
(放一段剪紙錄象讓學生感受一下)
(2)年畫(10分鐘)
師：我國歷史名城蘇州，物產(chǎn)豐富，文化茂盛，手工藝美冠天下，名家輩出，曾唐伯虎、仇英等一大批文人墨客，其文化底蘊豐厚，年畫，深受其影響。明代時，出現(xiàn)了木刻年畫,清代，山塘街及桃花塢一帶作坊達50多家，盛極一時，作品不但遠播海內(nèi)外，還對日本“浮世繪”產(chǎn)生了深遠的影響。太平天國時，山塘街一帶毀于戰(zhàn)火，年畫紛紛遷至桃花塢一帶，遂以桃花塢年畫命名之。隨著國外石印年畫向我國的傾銷，桃花塢年畫深受威脅，歷經(jīng)坎坷，幾起幾落。解放后，桃花塢的年畫重獲新生，成立了年畫社，新社址在蘇州觀前街宮巷藝石齋內(nèi)。桃花塢年畫的文化及獨特的制作方法獨樹一幟。年畫作品依次到日、美、意等地展出，被譽為“東方百藝之花”。
看圖片《一團和氣》同學們看完后有何感想。
師結(jié)：這是桃花塢年畫中影響極深，流傳很廣的傳統(tǒng)代表作品。畫面成圓形，中央是頭戴紅花，扎羊角發(fā)髻，活潑天真，憨態(tài)可掬有點象兒童，又有點象老婦的臉，身穿錦困服飾，頸配長命鎖，手捧，《各氣吉祥》卷，拎人喜洋洋，富足堂皇的感覺。在構(gòu)圖形象塑造上特意成圓型，寓意“團圓”，表達了人們在新春佳節(jié)中盼望家庭和喹，生活幸福，事事如意的美好愿望。當然桃花塢年畫題材內(nèi)容豐富，除了一些吉祥喜慶的作品外，還有人說戲劇類，祈副福避災(zāi)類，風俗時事類。
圖片《上?；疖囌尽?，就是反映當時新事物的一幅風俗畫。(給學生放一下年畫的習作過程)。
(3)刺繡(8分鐘)
師：看過了畫，我們再來了解一下各地的刺繡，同學們對刺繡又有哪些了解呢?
生：四大名繡，江蘇麗蘇繡，湖南湘繡，四川蜀繡，廣東的粵繡。
師：蘇繡可是有三千年的歷史了，如果把蘇繡比作皇冠，那雙面繡就是上面的明珠。
什么是雙面繡?(圖片)這幅白貓繡品正反一致，繡工精細，針法靈活，形象生動，仿佛是一只真貓，另人贊不絕口。
(4)玩具。(4分鐘)
首先拿出一個木偶,向同學們問好,剛才誰向你們問好啦?
接著讓學生回憶兒時玩過哪些玩具?
師：每個人的童年都有各種玩具伴隨長大的，我們的民間玩具歷史悠久，因地制宜，就地取材，通過加工制作，使之成為精美的民間藝術(shù)品。
圖片《泥狗》、《布老虎》、《泥老虎》。
主要的民間玩具有風箏,泥玩具,布玩具和活動玩具
1風箏是大家最熟悉不過的民間美術(shù)了，每年的4月21號就在我們?yōu)H坊舉辦的國際風箏節(jié)。今年我們不看我們當?shù)氐娘L箏，而是看看北京的風箏，討論北京風箏的藝術(shù)。
(給學生放一下制作風箏的過程)
2泥玩具：欣賞掛面猴、掛虎等
3布玩具：布老虎
5.民間雕塑(2分鐘)
放一些雕塑的圖片，讓同學們邊看邊想想雕塑有什么特點，類型和風格。
生：雕塑有圓雕和浮雕
老師通過圖片向同學們講解。
四、小結(jié)(3分鐘)(加背景音樂)
通過今天的學習，我們對中國民間美術(shù)有了一定的了解，現(xiàn)在同學們一起來談?wù)劽耖g美術(shù)的藝術(shù)語言有什么特征?如何理解民間美術(shù)的藝術(shù)語言?同學們可以暢所欲言，談自己的理解和看法。
五、布置作業(yè)(1分鐘)
同學們課后親自嘗試制作一下，剪紙，泥塑，刺繡，等手工藝品。
民間美術(shù)心得體會篇二十二
《民間美術(shù)》著重讓學生了解中國民間美術(shù)代表性的藝術(shù)樣式及其藝術(shù)語言特征,了解各類民間美術(shù)與民俗相互依存的關(guān)系，分享了《民間美術(shù)》的課件給大家，一起來看看吧！
【教學目標】
了解民間美術(shù)的定義及其類別；了解民間剪紙的發(fā)展歷史、造型特點以及其中的寓意。
【教學重點】
讓學生了解民間剪紙的造型特點以及其中的寓意。
【教學難點】
如何運動生動的教學語言引發(fā)學生的興趣，從而喚起學生對民間美術(shù)的熱愛。
【教學準備】
1、教具：多媒體課件、有民間美術(shù)特征的圖片
2、學具：剪刀、蠟光紙或紅紙
【教學過程】
一、導入
播放《北京奧運會宣傳片》的視頻
提問：短片看完了，我想請同學們說說觀后的感受。
教師：在這個短篇中作者運用了長城、中國紅、剪紙、四合院、中國龍、風箏、花燈等典型的中國符號，經(jīng)過全新的演繹，使奧運主題和中國文化完美的融合在了一起。我們剛剛提到的這個短篇中所出現(xiàn)的剪紙、風箏、花燈就是民間美術(shù)的重要組成部分，那么今天這節(jié)課就讓我們一起來學習中國民間美術(shù)。（出示課件）
二、講授新課
1、什么是民間美術(shù)？
（展示圖片）現(xiàn)代專業(yè)美術(shù)作品顧閎中的《韓熙載夜宴圖》的局部和剪紙作品
教師：請同學們從創(chuàng)作者和服務(wù)對象這兩個角度對這件作品進行比較
學生：
（出示課件）民間美術(shù)是廣大農(nóng)村勞動人民為滿足自身精神生活的需要而創(chuàng)作，并在他們自己當中應(yīng)用和廣泛流傳的美術(shù)作品。民間美術(shù)在古代是相對于“宮廷美術(shù)”和“文人士大夫美術(shù)”而言的；在現(xiàn)代是相對于職業(yè)、專業(yè)藝術(shù)家的美術(shù)是以農(nóng)民為主的勞動者的美術(shù)。
2、民間美術(shù)種類（出示課件）
剪紙、年畫、刺繡、玩具、民間雕塑
教師：可以說民間美術(shù)和勞動人民的生活是相伴相隨的。當然在短短的一堂課上我們不可能對它們做全面的了解，我們就其中的一種來進行鑒賞，以點帶面的來了解民間美術(shù)的風采。
播放視頻
教師：大家想一下在這個作品時運用到了民間美術(shù)的哪一個種類來進行創(chuàng)意的
學生回答：剪紙
3、剪紙的歷史（出示課件）
（1）、最早的剪紙
目前，中國出現(xiàn)的'最早的剪紙實物是新疆出土的南北朝時期的對馬團花和對猴團花
（展示圖片）對猴團花和對馬團花
（2）、唐代
師：唐代的剪紙用途更加廣泛，還出現(xiàn)了室內(nèi)裝飾剪紙和用作招魂的“人勝”。
（出示課件）
“暖湯濯我足，剪紙招我魂?！薄贫鸥Α杜硌眯小贰Ｖ傅木褪沁@個意思
師：讓我們一起回顧一下杜甫的這句詩，你們有沒有什么發(fā)現(xiàn)？
生：剪紙
（3）、宋代
關(guān)于剪紙宋代的很多文獻都有記載，（出示課件）
周密《志雅堂雜鈔》載：“向舊天都街，有剪諸色花樣者，極精妙，隨所欲而成。又中瓦有余敬之者，每剪諸家書字皆專門。忽有少年能于袖中剪字及花朵之類?！蔽覀冎袊鴼v史上第一個被記錄下來的剪紙藝人，是北宋的余敬之。
教師：這段話告訴我們什么呢？
宋代已經(jīng)完成剪紙專業(yè)化和商業(yè)化的演變。
（4）清代
在清代，因滿族人有剪紙的習俗，致使剪紙進入宮廷。
（出示課件）
4、民間剪紙的主要種類
教師：我們先來看一個題目（出示課件）
以下圖片分別是剪紙放在不同位置所形成的不同名稱,你能猜到哪個與哪個是相連的嗎?
學生回答
老師：（出示課件剪紙欣賞）
窗花喜花刺繡花樣禮品花掛簽（門箋）
5、剪紙的特點
（1）、作品的連續(xù)性
（展示圖片）
剪紙是在紙上剪出或刻出，采用鏤空的方式，必須做到線線相連或者面面相連，整個作品是一個整體，每一剪都和下一剪刀相聯(lián)系，每一個圖案都和下一個圖案相團結(jié)在一起。
（2）、超越時間、空間上的限制
展示作品《摘果子》
教師：從這個作品中我們可以得出，民間剪紙藝術(shù)是超越了在時間上的限制
展示作品《農(nóng)家忙》
教師：從這個作品中我們可以得出，民間剪紙藝術(shù)是超越了在空間上的限制
（3）、大膽的夸張、概括
展示作品《女娃》
教師：你們在看這個作品的時候首先會把你的眼睛停留在畫面的哪個地方
學生：頭部
教師：再具體一點
學生：眼睛
學生：夸張的處理
展示作品《趕鳥的人》
學生：概括
（4）、南北方剪紙，比較不同點（出示課件）
教師：哪些詞可以概括北方剪紙的特點，那些詞可以概括南方剪紙的特點
學生：北方剪紙粗獷豪放
南方剪紙纖巧細膩
郭沫若先生的一首詩，很好總結(jié)了南北剪紙的特點：曾見北國之窗花，其味天然而渾厚；今見南方之剪紙，玲瓏剔透得未有；一剪之趣奪神功，美在民間永不朽。這首詩很貼切的概括出南北方剪紙的不同之處。
6、剪紙的寓意
民間美術(shù)是一種“表意”的藝術(shù)，每一幅畫中都包含吉祥美好的寓意在里面。
教師：接下來，我先考考你們。我這里有3張作品，我想請你們用四個字來概括每一張畫。
（展示圖片）“連年有余”、“喜上眉梢”“喜氣洋洋”
學生：
教師：那么我們來通過這幾件作品分析一下剪紙中的吉祥寓意是通過哪些方式來表達的？
教師：“連年有余”“喜上眉梢”是通過什么方式來表達吉祥寓意的？
學生：諧音
教師：除了用諧音的方式來表意，還有一種表意的方式。
教師：
1、富貴吉祥（牡丹、龍鳳）
2、萬壽無疆、長命百歲（仙鶴、烏龜、松樹、壽桃）
3、幸福美滿的愛情（鴛鴦、蝴蝶，花）
4、多子多福（老鼠、蓮蓬、石榴），
教師：這是一種什么樣的表意手法？
學生：象征
了解了剪紙的表意，我們就可以針對不同的人群，創(chuàng)作或購買不同形式的剪紙了。
我這里有幾張剪紙，請你們幫我判斷一下我應(yīng)該送給誰。
（出示課件）
7、剪紙在現(xiàn)代的運用
（出示課件）
三、學生體驗剪紙藝術(shù)，教師巡回輔導
四、總結(jié)
本課的教學過程很順利，課堂氣氛輕松，基本達到了預(yù)期的教學目標。
(1)開放的教學模式為學生構(gòu)建了自由學習的平臺。讓學生充分地了解民間美術(shù)的特點，我改變了傳統(tǒng)的教學模式，在備課時，分別為學生準備了四個課件和四組不同內(nèi)容的學習資料，所以學生上臺講解時就能娓娓道來。
(2)多媒體輔助教學和實物展示，激發(fā)了學生學習欲望，擴寬了學生藝術(shù)視野。課前準備了很多本地本民族的民間美術(shù)作品圖片和實物，學生對本民族傳統(tǒng)的苗族刺繡、苗族剪紙的傳承起到一定的推動作用，加強學生對本土民間美術(shù)的關(guān)注與保護意識。
（3）注重學習過程和學習方式的轉(zhuǎn)變，培養(yǎng)了學生自主、探究、合作的學習意識。本課的重點是讓學生了解民間美術(shù)及民間美術(shù)的代表作品，在這一環(huán)節(jié)中，我沒有采用傳統(tǒng)的教師講授方式，而是讓學生在課堂上以小組為單位進行分組學習，對知識進行搜集和整理，然后各小組推薦一名代表上講臺進行講授，這樣做取得了事半功倍的效果。
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