精選談美的讀后感（案例18篇）

讀后感可以幫助我們更好地理解和消化所讀的書籍，并將其中的思想和觀點內(nèi)化為自己的。那么我們該如何寫一篇出色的讀后感呢？首先，我們需要從自己的角度出發(fā)，用簡潔明了的語言表達(dá)對作品的理解和感受；其次，可以適當(dāng)借用一些經(jīng)典的文學(xué)修辭手法，比如比喻、擬人、夸張等，來增強(qiáng)讀后感的表現(xiàn)力；最后，不要忘記提及作品的亮點和不足之處，以及對自己未來閱讀和寫作的啟示。以下是小編為大家收集的讀后感范文，僅供參考，希望對您寫讀后感有所啟發(fā)。

談美的讀后感篇一

《談美》全書共有一五個話題,也便是一五封信。首先他先提出了“美感涵養(yǎng)”的問題,用我們的話來說便是“免俗”。這是對“利害圈”和物欲要有一些逾越,有一些精神的拜托,有一些理想與情趣,此中藝術(shù)活動就可以起到這種逾越利害干系的作用,在“無所為而為”中污染心靈,得到品德精神的提拔。鄙諺講:“距離孕育發(fā)生美”。賣火柴小女孩讀后感其實朱老師在此明白的指出了藝術(shù)和生存的距離。真實世界包圍了霧、雪或雨就容易給人們另外一種遐想,其形態(tài)使真實世界同你我之間孕育發(fā)生了距離,因此有了從古到今的詩情畫意等及賦美感的意境。所謂:藝術(shù)泉源于生存又高于生存。應(yīng)該也是此中原理。藝術(shù)是主觀的情趣、感覺,而又有些客觀的控制和計劃在此中,太過接近真實容易使人孕育發(fā)生功利心,太過主觀也不容易讓人明白,畢竟藝術(shù)是給人們欣賞的。

談美讀后感不同藝術(shù)各有其不同的表現(xiàn)形式,如同京劇有唱、念、坐、打。相聲有說、學(xué)、逗、唱。等其有規(guī)矩的表演方式,是經(jīng)過人們多年在舞臺上磨礪總結(jié)出的表演形式,而這些形式是經(jīng)過人們運(yùn)用藝術(shù)紀(jì)律如夸張、變形等方式,拉開同現(xiàn)實生存的距離,而其內(nèi)容又不脫離生存。

《談美》全書共有一五個話題,也便是一五封信。首先他先提出了“美感涵養(yǎng)”的問題,用我們的話來說便是“免俗”。這是對“利害圈”和物欲要有一些逾越,有一些精神的拜托,有一些理想與情趣,此中藝術(shù)活動就可以起到這種逾越利害干系的作用,在“無所為而為”中污染心靈,得到品德精神的提拔。

談美的讀后感篇二

這是一個陽光很燦爛的中午，我很喜歡陽光灑在臉上愜意的感覺，就像現(xiàn)在這樣。

騎車來到十字路口，紅燈亮了。無意中仰起臉，發(fā)現(xiàn)了路旁那棵略顯蒼老的大樹。它的樹干很粗很粗，仿佛是它百年滄桑的見證。因為已入秋天，樹丫上只剩些稀稀疏疏的葉子在陽光下晃動。

不知道這樹的名字。我只記得，我第一天到阿婆家的路上見過它，那時它的葉子是多么綠啊!而現(xiàn)在，那葉子已變得紅紅火火了。一陣風(fēng)吹過，葉子紛紛脫離樹干。不經(jīng)意間，我發(fā)現(xiàn)樹梢的一片葉子在使勁搖晃著身軀，仿佛想掙脫樹干對它的束縛。樹干似乎并不想讓它離開，仍然頑固的堅持著。而此時的葉子好象也鐵了心，更加拼命的搖晃著。又是一陣風(fēng)，葉子終于離開了樹干，它在空中先是隨風(fēng)上揚(yáng)，接著慢慢地旋轉(zhuǎn)，旋轉(zhuǎn)，把它最美的`舞姿展現(xiàn)在我們面前。我仿佛看見，葉子那泛著紅暈的臉龐在風(fēng)中燦爛的笑著，那優(yōu)美的舞姿在風(fēng)中翩翩然——它自由了!

我的心被震撼了，在那一瞬間，它的美猶如葉尖上的露珠，在生與死的邊緣輕輕起舞。為了自由，它寧可選擇死，將那一瞬間變?yōu)橛篮恪?/p>

我想它是

幸福

我想，我也是幸福的。我見證了一片葉子在生命最后一瞬間的美，雖然這種景象微不足道，但卻很感人。

2.

美的瞬間

江舒

一個炎熱的夏天，蕕獨(dú)自坐公交車去看望年邁的爺爺奶奶。車上擠得很，人們都接踵摩肩，背貼著背。陣陴氣味、句句牢騷，使我心煩意亂。

終于，我搶到個座位。安安穩(wěn)穩(wěn)地坐在位子上，想到不用再同別人拼命似的“搶空間司”，心中有些安閑。

不知何時，一對老年人擠到我的座位旁。老爺爺一頭銀白的頭發(fā)，精瘦的個兒;老奶奶比他矮半個頭，緊緊地靠著他。他們的臉上，毫無車上

其他

‘嗯!”老奶奶順從的往他那兒靠了靠。

很簡單的對話，卻使我的心不知為何一顫。

車子繼續(xù)行駛著，緩慢而顛簸。

車廂內(nèi)，煩躁與不安繼續(xù)升級，只有這對老年人，依然鎮(zhèn)定而從容。我突然有一種感覺，他們仿佛是動蕩世界里惟一的堅實物，是他們支撐在這兒支撐著我，使我的心境趨于平和安靜。

我看到老爺爺?shù)氖直酃粗夏棠痰谋郯?。那是一只肌肉松弛而骨瘦的手臂，同年輕壯實小伙子的手臂相比，它顯得過于衰老而不可靠?？墒?，它卻始終環(huán)衛(wèi)著那另一條手臂。我能感受到那手臂內(nèi)在的力量，在那臂彎里，是一片寧靜與

安全

這一瞬間，我莫名地心潮澎湃。

我從未被瓊瑤筆下風(fēng)-花雪月的放事所深深感動過，可此時，我卻被一對年邁的老人，一個極簡單的動作而深深震撼了。這里沒有花前月下，但它卻演繹了一種最純的浪漫，一種人間最美妙的溫情、

愛

這一瞬間，真是太美了，不是么?

點評：

生活

談美的讀后感篇三

《美的歷程》這本書雖然不過十幾萬字，卻記錄了千年華夏民族的藝術(shù)發(fā)展，來看小編為大家?guī)淼拿赖臍v程讀后感：

今天，我剛在網(wǎng)上看了一本這樣的書，名字叫《美的歷程》。

書的題目就讓人很想知道下面的內(nèi)容是什么，很吸引人。

著人們的思想、情感、觀念、意緒，經(jīng)常使人一唱三嘆，流連不已。

我們在這里所要匆匆邁步走過的，便是這樣一個美的歷程。

那么，從哪里起頭呢?

書的一開頭就用：美是關(guān)乎心靈的事情，不可復(fù)制，幾近于偶爾雪上留痕，一線佛里梵音。

所以記錄美的歷程，實在是吃力不討好，承載它的除了美自身，更在于后來者審視的心靈敏銳度。

這樣一段話為開頭，同時也讓我看到美的心靈是會怎樣面對生活。

前不久，我通讀了李澤厚先生的著作《美的歷程》。

美學(xué)和哲學(xué)是我今年頗感興趣的兩門學(xué)科，雖然這與我的專業(yè)學(xué)科沒有太大的必然聯(lián)系，但它們卻深深吸引著我。

《美的歷程》全書共分十章，每一章評述一個重要時期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門類的發(fā)展。

點面結(jié)合，揭示出各種社會因素對于審美和藝術(shù)的作用和影響，對中國古典文藝的發(fā)展作出了概括的分析與說明。

另外石窟佛身雕塑的造型特征卻是寧靜、高超、飄逸的，正是這與人世間的強(qiáng)烈反差，使得人們把絕望中的希望、美好的理想都寄托在它身上。

此時的北魏雕塑，形成了中國雕塑藝術(shù)的理想美的高峰。

化而為壯志滿懷求建功立業(yè)的具體歌唱;終于，陳子昂喊出“前不見古人，后不見來者……”盛唐之音自此而始。

此后，邊塞詩、田園詩各擅勝場，前者豪邁勇敢，一往無前，后者優(yōu)美寧靜，明朗健康。

而李白，更以其狂放恣肆的氣魄，天縱神授的奇才，奏出了盛唐藝術(shù)的最強(qiáng)音。

惟其有盛唐，才能有唐詩，有李白。

它們的出現(xiàn)離不開人的覺醒這個主題，是這個“人的主題”的具體審美表現(xiàn)。

這是真實、平凡而不可企及的美。

看來是如此客觀地描繪自然，卻只有通過高度自覺的人的主觀品格才可能達(dá)到。

在本書中，作者以細(xì)密的考察論述了繪畫、雕塑、建筑、文學(xué)、書法等藝術(shù)門類在各個時代的興起與演變。

并在充足的個例分析之下以高度凝練的語言指出了各個重要對代的藝術(shù)精神：

盡管我們后來在知識的世界各自有一段自己的探險歷程，但李澤厚先生的存在是永遠(yuǎn)的，正如對于我們，青春的回憶是永遠(yuǎn)的一樣.......

借用書背的一段話來說明這本書，本書是中國美學(xué)的經(jīng)典之作，凝聚了作者李澤厚先生多年研究。

他把中國人古往今來對美的感覺玲瓏剔透地展現(xiàn)在大家眼前，如斯感性，如斯親切。

在說到此書的時候，主持人、另一位嘉賓不管說到書里的哪段內(nèi)容，此人都能大段背出，真是令人驚嘆，從此處可看出此書對此人的影響有多大。

此書名為《美的歷程》講的是從美學(xué)的角度對中國，從遠(yuǎn)古至清末的各個時期，各種藝術(shù)門類的分析。

這是我讀的第一本關(guān)于美學(xué)的書籍，算是幫我掃了關(guān)于美學(xué)的盲了，好像打開了一扇從未打開過的窗，看見了一個以前從未看見過的五彩繽紛、美麗豐富的一個花園，歷史中的每一件藝術(shù)品，都是這個花園里面的一朵花、一樹木。

作者就像守園人，當(dāng)我們打開書籍，走進(jìn)花園之時，這個守園人，會為我們做一個認(rèn)真的向?qū)?，一一給我們介紹花園里的'花鳥蟲獸，如數(shù)家珍。

只是里面的東西太多、太豐富了，而且我這次走的也太快、太匆忙了，沒有細(xì)細(xì)品味里面的美麗，但是當(dāng)我走過這個花園之后，身旁卻依然留著我從花園里面帶出來的一點點花香，沁人心脾，久久不能忘懷。

接下來我就采出幾朵以諸君一起分享。

這可能意味著以蛇圖騰為主的遠(yuǎn)古華夏氏族、部落不斷戰(zhàn)勝、融合其他氏族部落，即蛇圖騰不斷合并其他圖騰逐漸演變而為“龍”。

2、 關(guān)于美，作者這樣說，人的審美感受之所以不同于動物的感官愉悅，正在于其中包含有觀念、想象的成分在內(nèi)。

美之所以不是一般的形式，而是所謂“有意味的形式”，正在于它是積淀了社會內(nèi)容的自然形式。

所以，美在形式而不即是形式，離開形式(自然形體)固然沒有美，只有形式(自然形體)也不成其為美。

3、 關(guān)于歷史，歷史從來不是在溫情脈脈的人道牧歌聲中進(jìn)展，相反，它經(jīng)常要無情地踐踏著千萬具尸體而前進(jìn)。

才成為美---崇高的人在這里確乎毫無地位和力量，有地位的是這種神秘化的動物變形，它威嚇，吞食，壓制，踐踏著人的身心，但當(dāng)時社會必須通過這種種血與火的兇殘野蠻、恐怖、威力來開辟自己的道路而向前跨進(jìn)。

用感傷態(tài)度便無法理解青銅時代的藝術(shù)。

超人的歷史力量與原始宗教神秘觀念的結(jié)合，也使青銅藝術(shù)散發(fā)著一種嚴(yán)重的命運(yùn)氣氛，加重了它的神秘獰厲風(fēng)格。

5、 關(guān)于漢字，如同 中的結(jié)繩記事一樣，從一開始象形字就已包括有超越被模擬對象的符號意義。

一個字表現(xiàn)的不只是一個或一種對象，而且也經(jīng)常是一類事實或過程，也包括主觀的意味、要求和期望。

這即是說，“象形”中也已蘊(yùn)涵“指事”、“會意”的內(nèi)容，正是這個方面使?jié)h字的象形在本質(zhì)上有別于繪畫，具有符號所特有的抽象意義，價值和功能。

6、 關(guān)于漢代藝術(shù)，也正是因為是靠行動，動作、情節(jié)而不是靠細(xì)微的精神面容，聲音笑容來表現(xiàn)對世界的征服，于是粗輪闊的寫實，缺乏，也不需要任何細(xì)部的忠實描繪，便構(gòu)成漢代藝術(shù)的“古拙”外貌。

談美的讀后感篇四

不久前經(jīng)人推薦拜讀了李澤厚先生的《美的歷程》。先生從宏觀鳥瞰的角度對中國數(shù)千年的藝術(shù)文學(xué)做了概括描述和美學(xué)把握。

李先生的開場白是這樣的：

“中國還很少專門的藝術(shù)博物館。你去過天安門前的中國歷史博物館嗎？如果你對那些史實并不十分熟悉，那么，做一次美的巡禮又如何呢？……我們在這里所要匆匆邁步走過的，便是這樣一個美的歷程。那么，從哪里起頭呢？得從遙遠(yuǎn)得記不清歲月的開始?！?/p>

于是，我被李先生引領(lǐng)著走進(jìn)了中國近8000年的“美的歷程”。

我們每個人不管身份如何，貧富貴賤，地位高下，追求美卻是每個人的本性。因為人類在物質(zhì)生產(chǎn)過程中便逐漸追求和發(fā)展精神生產(chǎn)和創(chuàng)造意識形態(tài)的產(chǎn)物———“美”，這個追求是人類的高級屬性發(fā)展的結(jié)果。但是什么是美？美是如何產(chǎn)生的？美的本質(zhì)是什么？我們中國美學(xué)的著眼點在哪里？這些問題至少對我是模糊的。

李澤厚先生用他哲學(xué)家的思維，美學(xué)家的理論，文學(xué)家優(yōu)美的散文般的文字表現(xiàn)形式，為我們清晰而深刻的闡述了以上這些問題。讓我深深沉醉在“美的歷程”里，久久不肯離去。

本書里，李先生從粗狂的遠(yuǎn)古圖騰——“人首蛇身”，“人首鳥身”那原始藝術(shù)的“龍飛鳳舞”，從殷周青銅藝術(shù)的“獰厲的美”，先秦理性精神的“儒道互補(bǔ)”，魏晉“人的覺醒”的風(fēng)度，唐宋佛像雕塑，宋元山水繪畫及詩詞曲的審美品類，直到明清小說戲曲的浪漫感傷……有時一瀉千里，有時涓涓細(xì)流；有時一氣呵成，有時娓娓道來。讓讀者欲罷不能。

我在讀李先生的《美的歷程》的過程中，有些章節(jié)泛讀，有些是精讀的。比如，第三部分“先秦理性精神———儒道互補(bǔ)”，我是精讀的。因為我要搞懂，中國美學(xué)的著眼點在哪里？這是我很迷糊的問題。

李先生在這一章節(jié)里有這樣一段話：藝術(shù)和審美“因為重視的不是認(rèn)識的模擬，而是情感感受，于是，與中國哲學(xué)思想相一致，中國美學(xué)的著眼點更多不是對象、實體，而是功能、關(guān)系、韻律……中國古典美學(xué)的范疇，規(guī)律和原則大都是功能性的?！彼麑@個功能性有以下四方面的闡述：

其一，“它們作為矛盾結(jié)構(gòu)，強(qiáng)調(diào)得更多的是對立面之間的滲透與協(xié)調(diào)，而不是對立面的排斥與沖突”。

我的理解是，在藝術(shù)領(lǐng)域，諸子百家，各顯神通，但他們會有許多的矛盾和沖突，表現(xiàn)最為明顯的是儒道兩家的對立思想。儒家思想對藝術(shù)“強(qiáng)調(diào)的是官能、情感滿足和抒發(fā)，是藝術(shù)為社會政治服務(wù)的實用功利；道家強(qiáng)調(diào)的是人與外界對象的超功利的無為關(guān)系亦即審美關(guān)系。是內(nèi)在的精神的、實質(zhì)的美，是藝術(shù)創(chuàng)造的非認(rèn)識性的規(guī)律?！?/p>

就此看來，儒家思想對政權(quán)的鞏固，對社會秩序的維護(hù)，乃至家庭的穩(wěn)定都是有利的，所以儒家思想的功利性是有必要的。但它對人性的自然發(fā)揮是有約束的，它“以其狹隘的實用的功利框架，經(jīng)常造成對藝術(shù)和審美的束縛、損害和破壞”。然而，人性的自然發(fā)揮是不以人們的意志為轉(zhuǎn)移的，道家則崇尚自然，突出自然和人性的光輝，它恰恰給予儒家“這種框架和束縛以強(qiáng)有力的沖擊、解脫和否定。

浪漫不羈的形象想象，熱烈奔放的情感抒發(fā)，獨(dú)特個性的追求表達(dá)給中國藝術(shù)發(fā)展提供新鮮的動力”。但道家的思想有些是不被統(tǒng)領(lǐng)者接受的，倘若太崇尚自然，太無序散漫，對政權(quán)的鞏固，對社會秩序的維護(hù)也是不利的。面對儒道的矛盾，采取互補(bǔ)的方式是最佳的途徑。

這就說明我們的美學(xué)和藝術(shù)要強(qiáng)調(diào)藝術(shù)領(lǐng)域這些矛盾的對立面之間的滲透和協(xié)調(diào)，而不是強(qiáng)調(diào)其對立面的排斥于沖突，于是，儒道互補(bǔ)就成了這種對立面之間滲透和協(xié)調(diào)的最好方法。

其二，李先生說：這個功能性“作為反映，強(qiáng)調(diào)得更多的是內(nèi)在生命意興的表達(dá)，而不在模擬的忠實，再現(xiàn)的可信。”

比如，李白的詩里形容的瀑布為“飛流直下三千尺”，他把普通人眼里的瀑布，不是忠實于原型的普通表述，而是進(jìn)行藝術(shù)了的彰顯，但他還嫌不夠，他繼續(xù)說：“疑是銀河落九天”，把瀑布這個特征用比喻的方法更加藝術(shù)化的凸顯出來，把瀑布的美和壯觀藝術(shù)地呈現(xiàn)在讀者面前，這是作家強(qiáng)烈的情感流露，他也讓讀者產(chǎn)生了同樣強(qiáng)烈的共鳴，于是作者和讀者的情感交融在了一起。所以就像李先生說的：美學(xué)重視的不是認(rèn)識的模擬，而是情感感受。

其三，這種功能性“作為效果，強(qiáng)調(diào)得更多的是情理結(jié)合，情感中潛藏著智慧已得到現(xiàn)實人生的和諧和滿足，而不是非理性的迷狂或超世間的信念。”

我的理解是，雖然美學(xué)和藝術(shù)不是人對物質(zhì)世界的認(rèn)識的模擬，但藝術(shù)也應(yīng)該尊重客觀世界，要表達(dá)人的潛藏在情感中的智慧，而不是脫離現(xiàn)實的不著邊際的胡編亂造或閉門造車。而人的自然環(huán)境，社會生活環(huán)境是藝術(shù)家創(chuàng)造的源泉，唯有走入自然唯有與社會相結(jié)合，藝術(shù)家和藝術(shù)領(lǐng)域才有創(chuàng)新和發(fā)展的可能。所以，藝術(shù)家的作品的情理結(jié)合也是中國美學(xué)所要強(qiáng)調(diào)的。

其四，這種功能性“作為形象，強(qiáng)調(diào)得更多的是情感性的優(yōu)美（”陰柔”）和壯美（“陽剛”），而不是宿命的恐懼或悲劇性的崇高?！?/p>

對于這一點，在許多看似感傷的詩句里都可以看到“美”的流露。

比如，唐朝的陳子昂的詩“前不見古人，后不見來者，念天地之悠悠，獨(dú)滄然而涕下。”

李先生說：他的詩句雖“滿腹牢騷，一腔憤慨的，但他所表達(dá)的卻是開創(chuàng)者的高蹈胸懷，一種積極進(jìn)取、得風(fēng)氣先的偉大孤獨(dú)感。它豪壯而并不悲痛。同樣，像孟浩然的《春曉》：

春眠不覺曉，處處聞啼鳥，夜來風(fēng)雨聲，花落知多少。

盡管傷春惜花，但所展現(xiàn)的，仍然是一幅愉快美麗的春晨圖畫，它清新活潑而并不低沉哀婉?！?/p>

我們從中看到了，真正流芳百世的藝術(shù)，即使在表現(xiàn)悲傷的事物和憤慨的情感時，卻仍能讓人更多的感受到美麗、清新，甚至還可以不失活潑。

讀到這里，我對中國美學(xué)所強(qiáng)調(diào)的內(nèi)容有了自己的理解了。

李先生在他的結(jié)語里說，“對中國古典文藝的匆匆巡禮，到這里就告一段落，跑得如此之快速，也就很難欣賞任何細(xì)部的豐富價值。”

我覺得，這本書，雖沒能讓我們看到中國藝術(shù)的“任何細(xì)部的豐富價值”，但我覺得，李先生卻能把我們真正引領(lǐng)進(jìn)8000年中國的“美的歷程”，倘若讓我自己去“中國古典藝術(shù)博物館”參觀十遍，都可能感受不到“美”之所在。因為沒有他的引領(lǐng)，我即使到故宮，即使看到所有的細(xì)部的豐富的古典藝術(shù)品，我也沒有能力看到她們的“美”的豐富的價值所在。所以，雖“匆匆走過”，卻讓我對中國“美的歷程”產(chǎn)生強(qiáng)烈的興趣，讓我這個“審美”的門外漢在“美的歷程”里受益匪淺。

我這次只是泛讀，我想以后還會對一些章節(jié)好好精讀。因為，我還想享受閱讀《美的歷程》的過程。李先生的寫作形式，本身很好地詮釋了藝術(shù)不是簡單的認(rèn)識模擬，而是情感感受，李先生的這本書就是他對中國“美的歷程”的豐富的情感流露，這本《美的歷程》就是一件藝術(shù)品。

談美的讀后感篇五

第三遍看完了,眼痛了,心亂了.

夏洛蒂以獨(dú)樹一幟的寫作風(fēng)格,扣人心弦的故事情節(jié),創(chuàng)造了一部偉大的愛情小說----簡愛.它簡潔傳神,質(zhì)樸生動的語言,貼近讀者,貼近現(xiàn)實.夏洛蒂自然的使用了夢境,幻覺,預(yù)感,象征,隱喻的手法,使小說境界撲朔朦朧,一波三折的愛情故事深深吸引了讀者.

簡愛不及莎翁筆下的羅密歐與朱麗葉的凄美動人,刻骨銘心;與歌德筆下的少年維特之煩惱相比,又少了份散文詩式的絕美和青澀中透出感傷的癡情,它是一部以歌頌愛情來闡釋人生哲理的小說.

主人公簡自幼父母雙亡,寄人籬下,倍受欺辱,經(jīng)過眾多苦難,終于在不斷的心理斗爭中走向成熟.兒時的苦難形成了簡日后獨(dú)立的人格,堅強(qiáng)的個性.

長大后的簡作為一名家庭教師,在當(dāng)時,其地位是十分低下的,而面對雇主羅徹斯特,她并不覺得身份卑微,這讓羅震撼,并慢慢地愛上了她.只有“最是那一低頭的溫柔”,沒有“恰似水蓮花不勝涼風(fēng)的嬌羞”的貧窮的簡何以讓羅傾心?大概就是因為“難道就是因為我一貧如洗,默默無聞,長相平庸,個子瘦小,就沒有靈魂,沒有心腸了----你錯了,我的心靈跟你一樣豐富!”

梅森的出現(xiàn)讓一切幸福成為泡影.為了不淪為情-婦,簡拋下唾手可得的愛情獨(dú)闖天涯.“我要遵從上帝頒發(fā)的世人認(rèn)可的法律,我要堅守住,而不是象現(xiàn)在這樣瘋狂時接受的原則.”簡以“我要牢牢守住”作為必須離開的理由,實則是自尊心受到了戲弄.面對愛情和金錢的巨大誘-惑,簡依然堅守個人尊嚴(yán).

文章最后是一個戲劇性的結(jié)尾.一場大火,改變了簡和羅的尊卑,簡依然嫁給了落魄的羅,堅守了這份愛,簡和羅的婚姻是有尊嚴(yán)的.

簡的一生是作者一生的真實寫照.夏洛蒂將自己對現(xiàn)實的不滿寄托在簡身上,她賦予了簡女子狹隘的復(fù)仇心理,然而“生命太短促了,不能來記仇蓄恨”.簡放手了,她拋下了所有仇恨,寬容的原諒了上天對她的不公.

簡身上散發(fā)著不可抗拒的美.她獨(dú)立的人格,堅強(qiáng)的個性,美好的心靈,寬容的品格,是我們每個人的追求.簡的一生都在為尊嚴(yán)和愛奮斗,她的自尊是不容挑戰(zhàn)的,她的愛是全心付出的,不計得失的,樸實無華的.

簡愛伴我長大,教我做人.在讀簡愛,我明白做人要有尊嚴(yán),要有愛心.人生的價值=尊嚴(yán)+樸實無華的愛.

人生最大的幸福=自尊自愛+不計得失的愛。

第三遍看完了,眼痛了,心亂了.

夏洛蒂以獨(dú)樹一幟的寫作風(fēng)格,扣人心弦的故事情節(jié),創(chuàng)造了一部偉大的愛情小說----簡愛.它簡潔傳神,質(zhì)樸生動的語言,貼近讀者,貼近現(xiàn)實.夏洛蒂自然的使用了夢境,幻覺,預(yù)感,象征,隱喻的手法,使小說境界撲朔朦朧,一波三折的愛情故事深深吸引了讀者.

簡愛不及莎翁筆下的羅密歐與朱麗葉的凄美動人,刻骨銘心;與歌德筆下的少年維特之煩惱相比,又少了份散文詩式的絕美和青澀中透出感傷的`癡情,它是一部以歌頌愛情來闡釋人生哲理的小說.

主人公簡自幼父母雙亡,寄人籬下,倍受欺辱,經(jīng)過眾多苦難,終于在不斷的心理斗爭中走向成熟.兒時的苦難形成了簡日后獨(dú)立的人格,堅強(qiáng)的個性.

長大后的簡作為一名家庭教師,在當(dāng)時,其地位是十分低下的,而面對雇主羅徹斯特,她并不覺得身份卑微,這讓羅震撼,并慢慢地愛上了她.只有“最是那一低頭的溫柔”,沒有“恰似水蓮花不勝涼風(fēng)的嬌羞”的貧窮的簡何以讓羅傾心?大概就是因為“難道就是因為我一貧如洗,默默無聞,長相平庸,個子瘦小,就沒有靈魂,沒有心腸了----你錯了,我的心靈跟你一樣豐富!”

梅森的出現(xiàn)讓一切幸福成為泡影.為了不淪為情-婦,簡拋下唾手可得的愛情獨(dú)闖天涯.“我要遵從上帝頒發(fā)的世人認(rèn)可的法律,我要堅守住,而不是象現(xiàn)在這樣瘋狂時接受的原則.”簡以“我要牢牢守住”作為必須離開的理由,實則是自尊心受到了戲弄.面對愛情和金錢的巨大誘-惑,簡依然堅守個人尊嚴(yán).

文章最后是一個戲劇性的結(jié)尾.一場大火,改變了簡和羅的尊卑,簡依然嫁給了落魄的羅,堅守了這份愛,簡和羅的婚姻是有尊嚴(yán)的.

簡的一生是作者一生的真實寫照.夏洛蒂將自己對現(xiàn)實的不滿寄托在簡身上,她賦予了簡女子狹隘的復(fù)仇心理,然而“生命太短促了,不能來記仇蓄恨”.簡放手了,她拋下了所有仇恨,寬容的原諒了上天對她的不公.

簡身上散發(fā)著不可抗拒的美.她獨(dú)立的人格,堅強(qiáng)的個性,美好的心靈,寬容的品格,是我們每個人的追求.簡的一生都在為尊嚴(yán)和愛奮斗,她的自尊是不容挑戰(zhàn)的,她的愛是全心付出的,不計得失的,樸實無華的.

在這個金錢至上的時代,我們是否應(yīng)該駐足,思考一下,我們得到了什么?自尊,愛情,幸福?還是只有金錢這種空虛的泡影。

談美的讀后感篇六

《美的歷程》全書按歷史時期分為10個部分：

1、龍飛鳳舞 遠(yuǎn)古時期的審美與藝術(shù)并未獨(dú)立或分化，它們潛藏在種種原始巫術(shù)禮儀等圖騰活動中。龍是中國西部、南部部落聯(lián)盟的圖騰旗幟，而鳳鳥成為中國東方集團(tuán)的另一圖騰符號。它們正是審美意識和藝術(shù)創(chuàng)作的萌芽。而原始歌舞正是龍鳳圖騰的演習(xí)形式，是巫術(shù)禮儀的活動狀態(tài)。

2、青銅饕餮 自夏代起，具有濃厚宗教性質(zhì)的巫史文化開始了。此時的青銅器紋飾體現(xiàn)了早期宗法制社會的統(tǒng)治者的威嚴(yán)。饕餮紋，一種兇狠可怖的獸面紋，呈現(xiàn)一種神秘的威力和獰厲的青銅饕餮美，正好可以作為那個充滿戰(zhàn)爭、屠殺、俘獲的時代的標(biāo)準(zhǔn)符號。

3、先秦理性精神 先秦百家爭鳴中貫穿的一個總傾向就是理性主義，主要表現(xiàn)為以孔子為代表的儒家學(xué)說，而以莊子為代表的道家則作為對立和補(bǔ)充。儒道互補(bǔ)是中國思想文化的一條基本線索。

4、楚漢浪漫主義 當(dāng)理性主義在北中國取得優(yōu)勢的時候，南中國仍保持和發(fā)展著絢爛的遠(yuǎn)古傳統(tǒng)。楚國詩人屈原代表了充滿浪漫激情的根底深沉的南方神話———巫術(shù)的文化體系，這一文化傳統(tǒng)在兩楚漢浪漫主義漢得到繼承，原始圖騰、儒家教義和讖緯迷信在兩漢交織共存，仍然是一個想象混沌豐富、情感熱烈粗豪的世界。

5、魏晉風(fēng)度 魏晉時期門閥士族階級占據(jù)了歷史舞臺的中心，他們的世界觀人生觀形成新思潮，其特征就是人的覺醒。對生死存亡的哀傷，對人生短促的感嘆成為時代的典型音調(diào)，而核心則是懷疑論哲學(xué)思潮下對人生的執(zhí)著。

6、佛陀世容 本章內(nèi)容是從南北朝到宋朝的佛教藝術(shù)。南北朝時期長期分裂、戰(zhàn)禍連綿，現(xiàn)實充斥著苦難，北魏的石窟壁畫也多割肉飼虎等現(xiàn)實苦難的折射，沉重陰郁的故事表現(xiàn)出吸引煽動人們皈依天國的巨大情感力量。

7、盛唐之音 唐代世俗地主階級的勢力在上升和擴(kuò)大，南北文化交流融合。一種豐滿的具有青春活力的熱情與想象，滲透在盛唐文藝中。詩歌由于時代的變遷走向青春少年的清盛唐之音新歌唱：從劉希夷、張若虛到四杰，到陳子昂，直到盛唐的李白，痛快淋漓、天才極至，盛唐藝術(shù)奏出了最強(qiáng)音。

8、韻外之致 中唐以來，世俗地主逐漸取代門閥貴族，這一社會變化由趙宋而確定下來，也正在這一時期，真正展開文藝的燦爛圖景，普遍達(dá)到詩、書、畫各藝術(shù)部門的高度成就，風(fēng)格繁多，個性突出。

9、宋元山水 意境繪畫藝術(shù)尤其是山水畫的高峰在宋元。中國山水畫不是門閥貴族的藝術(shù)，而是世俗地主的藝術(shù)，人與自然那種娛悅親切和牧歌式的寧靜，成為它的基本音調(diào)。與現(xiàn)實生活相適應(yīng)的哲學(xué)思潮比如禪宗等，可說是形成這種審美趣味的主觀因素。

10、明清文藝思潮 以小說戲曲為代表的明清文藝描繪的是世俗人情，是近代市井風(fēng)習(xí)圖畫。明清之際形成了巨大的啟蒙思潮，以李贄為代表的儒學(xué)異端具有市民———資本主義的性質(zhì)。

《美的歷程》最打動人的地方在于它揭示了人——主體的心靈歷程。美作為人類精神領(lǐng)域的最優(yōu)美的花朵，正是由于在不同時代沉積了人類審美心理或者說是永恒不變的人的情感和本性，才會在現(xiàn)代人的眼睛和心靈上，始終留下難以名狀的心理的愉悅和寬慰。它使人的心靈找到了休憩之地，讓人的情感和理性得以調(diào)和，讓人沉浸在那永恒的記憶里。

隨著歲月的流逝，人類的情感得以不斷地壯大、完善、自覺。正如李澤厚先生在書中所說的“這永恒的藝術(shù)創(chuàng)造，體現(xiàn)了人類傳承下來的社會性的共同心理結(jié)構(gòu)，它們既不是永恒不變，也不是悠忽即逝，不可捉摸，它是沉淀了內(nèi)容的形式，是有意味的形式”。

美的性格，便是民族的性格。美的歷程，便是人類民族的歷程。

抬眼望，龍光牛斗，星漢燦爛；俯身察，萬類繁衍，萬物得時。春暖花又開，芳草不曾遮。云起周年，默默前行。祈愿，芬芳的讀書之路上，遇見美，遇見幸福。

作者簡介

李澤厚，一九三0年生，著名哲學(xué)家，湖南長沙人，北京大學(xué)哲學(xué)系一九五四年畢業(yè)，中國社會科學(xué)院研究員，教授，一九九二年至今任美國科羅拉多學(xué)院哲學(xué)系講座教授。

李澤厚成名于五十年代，以重實踐、尚“人化”的“客觀性與社會性相統(tǒng)一”的美學(xué)觀卓然成家。八十年代，李澤厚不斷拓展其學(xué)術(shù)論域，促引思想家在啟蒙的路徑上艱辛前行。九十年代，李澤厚客居美國，出版了《論語今讀》、《世紀(jì)新夢》等著作，對中國未來的社會建構(gòu)給予了沉甸甸的人文關(guān)懷。其主要著作有《批判哲學(xué)的批判——康德述評》、《我的哲學(xué)提綱》、《中國〈古代、近代、現(xiàn)代〉思想史論》、《美的歷程》、《華夏美學(xué)》、《美學(xué)四講》、《走我自己的路》、《世紀(jì)新夢》、《論語今讀》、《己卯五說》等。

談美的讀后感篇七

青銅的巔峰時期是從殷商后期至周成康昭穆之世(參照郭沫若對殷周青銅器的四個分期)，這一時期的青銅饕餮呈現(xiàn)出獰厲神秘的`崇高美，是奴隸制時代精神和藝術(shù)符號的象征，到春秋時，隨著殷周以來遠(yuǎn)古巫術(shù)宗教觀念傳統(tǒng)的褪去，青銅的造型和紋飾日益生活化，同一時期的社會意識形態(tài)也進(jìn)入了中國第一個理性主義時期。

殷商時期另外值得一提的是甲骨文的出現(xiàn)，源自于甲骨文的漢字是符號，亦是繪畫，繪畫這一特征留給了書法藝術(shù)家極大的想象空間，通過塑造線條來表達(dá)自己的情感。

談美的讀后感篇八

近日，有幸拜讀了李澤厚的《美的歷程》，真是一部開闊志趣的好書。

哲學(xué)家馮友蘭夸贊它是部大書（應(yīng)該說是幾部大書），是一部中國美學(xué)和美術(shù)史，是一部中國文學(xué)史，一部中國哲學(xué)史，一部中國文化史。

本書從原古時代史前文化開始，縱橫中華民族發(fā)展的各個歷史時期，直至明清，作者帶領(lǐng)我們對中國古典文藝開展了一次鳥瞰式的美的巡禮。其中內(nèi)容深厚而簡約，充滿哲思之光，語言精煉優(yōu)美，使人一唱三嘆，流連忘返。

讀《美的歷程》，仿佛在登臨一座風(fēng)景奇秀的高山，滿眼的絕勝風(fēng)景，氣喘吁吁并吸收升華著，令人心曠神怡，大獲裨益。常常是讀著畫著，不知不覺就把一頁書畫滿了。

感嘆作者的宏大構(gòu)圖，哲理辯思，艷羨作者的深厚積淀，高屋建瓴。

談美的讀后感篇九

在這一段時間里，我拜讀了李澤厚先生的《美的歷程》。雖然這與我的專業(yè)學(xué)科沒有什么必然的聯(lián)系，但是李澤厚先生在書中把中國人古往今來對美的感覺展現(xiàn)出來，從宏觀鳥瞰的角度對藝術(shù)、文學(xué)作了概括性描述和美學(xué)把握，帶領(lǐng)著我對古典文藝進(jìn)行了一次生動而深刻的巡禮。

《美的歷程》這本書雖然不過十幾萬字，卻記錄了千年華夏民族的藝術(shù)發(fā)展。全書共分十章，其內(nèi)容從遠(yuǎn)古的"龍飛鳳舞"，動物形象符號化為抽象幾何紋的積淀過程，到青銅器饕餮紋獰厲的美，到先秦的儒道互補(bǔ)、建筑藝術(shù)，到楚辭漢賦的浪漫主義，漢代的氣勢與古拙美，再到"人的覺醒"、"文的自覺"的魏晉南北朝，還有六朝、唐、宋的佛陀世容雕塑藝術(shù)，到宋元山水及詩詞曲的意境，直至明清市民文化、世俗小說和戲曲的興起。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作，重點不在于具體藝術(shù)作品的細(xì)部賞析，而是以人類學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來。它不單對現(xiàn)代流行作了回應(yīng)，還從哲學(xué)的高度分析了形成的原因以及從古至今的作了對比。讓人從哲學(xué)來認(rèn)識美學(xué)，以美學(xué)來理解哲學(xué)，揭示出各種社會因素對于審美和藝術(shù)的作用和影響，對中國古典文藝的發(fā)展做出了概括的分析與說明。它是對中國古典美提綱挈領(lǐng)式的概括介紹。

主要貫穿全書的思想乃是"有意味的形式"。李澤厚先生的這一思想是在克萊夫·貝爾提出的"美"是"有意味的形式"的著名觀點上加以繼續(xù)發(fā)展和完善的。貝爾認(rèn)為視覺藝術(shù)的根本在于他們都是"有意味的形式"，堅持從"美在客觀"來解釋美。在遠(yuǎn)古陶器紋飾中由寫實到符號化成為抽象幾何紋樣，正是一個由內(nèi)容到形式的積淀，是美作為"有意味的形式"的原始形成過程。對于線條藝術(shù)，一般的圖案花紋的形式美常常是靜止、程式化的，而失去生命感。"有意味的形式"恰恰相反，它是活生生的、流動的、富有生命暗示和表現(xiàn)力的美。而中國書法藝術(shù)則是后者。李澤厚先生對中國書法藝術(shù)的闡釋，讓我更深刻的體會到書法"線的藝術(shù)"的美感。它不是線條整齊劃一均衡對稱的形式美，而是遠(yuǎn)為多樣流動的自由美。行云流水，骨力追風(fēng)，有柔有剛，方圓適度。它的每一個字、每一篇、每一幅都可以有創(chuàng)造、有變革甚至有個性，并不作機(jī)械的重復(fù)和僵硬的規(guī)范。同時，讓我對"有意味的形式"有了新的認(rèn)識，它并不是客觀世界刻板、不動的，而是有生命的脈動在其中。書法這種"有意味的形式"也不是簡單的堆砌，而是書家情意結(jié)構(gòu)所成，骨子里透著一股靈氣。

書法到了唐代，強(qiáng)調(diào)"達(dá)其情性，形其哀樂"，"隨其性欲，便以為姿"，將書法作為抒情達(dá)性的藝術(shù)手段。作為表情藝術(shù)的特性，并將這一點提到與詩歌并行、與自然同美的高度。如草書與狂草，像李白詩一樣無所拘束而皆中繩墨一樣，流走快速，迅疾駭人，把悲歡情感極為痛快淋漓地傾注在筆墨之間。而"美在客觀"的"有意味的形式"也在書法中與主觀情感結(jié)合，將"線的藝術(shù)"推向一個嶄新的階段。正所謂"情形而言，去會風(fēng)騷之意;陽舒陰慘，本乎天地之心。"

本書從歷史的源頭，緩緩講述中華民族對美的認(rèn)識的演變。書中涉及哲學(xué)，史學(xué)，美學(xué)，還有文學(xué)，李澤厚先生把這些錯綜復(fù)雜的東西柔和在一起，以人文的關(guān)懷，以及獨(dú)特的敘述語言，侃侃而談，帶領(lǐng)經(jīng)歷了一次美好的"美的歷程"，美從來沒有這么清楚而且具體地呈現(xiàn)在我們面前。

談美的讀后感篇十

《談美》全書共有一五個話題，也便是一五封信。首先他先提出了“美感涵養(yǎng)”的問題，用我們的話來說便是“免俗”。這是對“利害圈”和物欲要有一些逾越，有一些精神的拜托，有一些理想與情趣，此中藝術(shù)活動就可以起到這種逾越利害干系的作用，在“無所為而為”中污染心靈，得到品德精神的提拔。鄙諺講：“距離孕育發(fā)生美”。其實朱老師在此明白的指出了藝術(shù)和生存的距離。真實世界包圍了霧、雪或雨就容易給人們另外一種遐想，其形態(tài)使真實世界同你我之間孕育發(fā)生了距離，因此有了從古到今的詩情畫意等及賦美感的意境。所謂：藝術(shù)泉源于生存又高于生存。應(yīng)該也是此中原理。藝術(shù)是主觀的情趣、感覺，而又有些客觀的控制和計劃在此中，太過接近真實容易使人孕育發(fā)生功利心，太過主觀也不容易讓人明白，畢竟藝術(shù)是給人們欣賞的。

不同藝術(shù)各有其不同的'表現(xiàn)形式，如同京劇有唱、念、坐、打。相聲有說、學(xué)、逗、唱。等其有規(guī)矩的表演方式，是經(jīng)過人們多年在舞臺上磨礪總結(jié)出的表演形式，而這些形式是經(jīng)過人們運(yùn)用藝術(shù)紀(jì)律如夸張、變形等方式，拉開同現(xiàn)實生存的距離，而其內(nèi)容又不脫離生存。

秘感而迸收回美感，使人向往。如此所謂：“政府者迷，觀看者清”。

一天的時光轉(zhuǎn)瞬即逝，而就在本日，我度過了一個故意義的時光。我讀完了第一三封信。然而通過這第一三封信，我對美有了一個深入的認(rèn)識，這便是朱光潛老師在八三歲那年寫給青年的美學(xué)認(rèn)識讀物《談美》。

《談美》全書共有一五個話題，也便是一五封信。首先他先提出了“美感涵養(yǎng)”的問題，用我們的話來說便是“免俗”。這是對“利害圈”和物欲要有一些逾越，有一些精神的拜托，有一些理想與情趣，此中藝術(shù)活動就可以起到這種逾越利害干系的作用，在“無所為而為”中污染心靈，得到品德精神的提拔。

談美的讀后感篇十一

美從生命開始，走向生命，融化生命……曾單純的以為，美只不過是一種客觀存在；曾天真的以為，自己早已明白了美的真題；曾可笑的以為，美是遙不可及的；曾簡單的以為，美就是秋日梧桐靜靜灑落的身影，就是金黃的銀杏葉緩緩飄落的畫面。鏡中花，水中月，需要寂寞地欣賞。

鳥瞰著美伴隨著時間流淌千年的痕跡，漸漸發(fā)現(xiàn)，美是有生命的，她打開了每個時代的靈魂，她給予人們感性自覺與理性思考。漸漸發(fā)現(xiàn)，她擁有深厚的生命厚度與長度，她播灑智慧的光芒讓人性在天地間閃耀。漸漸發(fā)現(xiàn)，美是莊周夢蝶那剎那的微笑，是孔子憂天下那沉重的腳步，是那高山流水的絕唱，是敦煌的飛天，是魏晉的風(fēng)度，是盛唐的青蓮，是夢斷紅樓后的蒼涼與寂寞。真正的美是讓人的靈魂顫動的。她帶給人心靈的不僅僅只是那短暫的快樂與幸福，還有那記憶深處彌漫飄逸的一縷芬芳。

陡然發(fā)現(xiàn)自己對美的認(rèn)識的淺薄，只看到了美的表面，卻忽略了美的本質(zhì)，忽略了美帶給人心靈的如生命扎根般的永恒感動。美一直在我們的身邊，她來自于生活，卻高于生活。溫暖而愜意的美，需要知己般的聆聽與理解，需要生命的空間去容納，需要用整個時代的生命厚度去衡量，需要用真誠透明的靈魂去感知。生活給予美以生命，美給予生活以感動。

《美的歷程》終于讓我明白，真正的美是需要人與自然的交流與相互和解，是需要從生活的點滴中去仔細(xì)品味的，真正的美是要在如鏡的心中才能看見，同時看見自己的內(nèi)心感動。從《美的歷程》中，我讀懂了生活，讀懂了美那澎湃無限的生命力正是來自于生活，而這種生命力需要我們用對生命的熱情去感知，只有這樣，美才能在眼前升華，真正富有一種動態(tài)的美感與生命的力度，而不是靜止虛無、沉默寂寥。

千百萬年智慧與生命的積淀在眼前的城市里流浪，沒有歸宿與認(rèn)同的依靠。然而美的生命總是有規(guī)則地出發(fā)與回歸，無論世事滄桑卻依然生生不息，綿延不止，她沉睡于每一個人最初清澈的記憶，一夢斑斕，夢醒之后依舊浪漫，感動，絢爛，美的尊嚴(yán)傲然于天地之間?！吧钣肋h(yuǎn)都不會拋棄如此深刻的感動，從古至今。”《美的歷程》低語著。

從先秦百家對自我精神來去的溯源到魏晉名士對于人的價值、文的覺醒的求索到南宋有無之境的深刻探討，先人對內(nèi)化本我的美的追求作為外在物質(zhì)追求的另一面，承載了太多沉重而偉大的思考與記憶。從自然走向人類本身，從對未知力量的崇拜到對自我意識的發(fā)掘，神秘的圖騰，古拙的漢塑，靈動的書法，哀婉的紅樓，虛實相間的山水人情，都是歷史在尋找美的最初的載體?！睹赖臍v程》引領(lǐng)我從感性的思考，從親歷式的閱讀體驗中去觸摸生命之美的溫度，追尋美的足跡，獲得美的感悟與啟迪。

我仿佛觸到了這個文明古國心靈的歷史，仿佛經(jīng)歷了千年以來懸于靈魂深處的感動。在美的感召下，生命變得敞亮而豁達(dá)，平靜而深邃。

作為人感性認(rèn)識中自覺觸發(fā)的一種意識知覺，作為一個時代的精神火花的凝聚，美她永存于每一個人內(nèi)心的深處。當(dāng)外在的美使生命與感動合拍的那瞬間，我們需要做的，是聆聽生命之大美，是讓自己的心靈與美相交融，并成為內(nèi)在美的自覺載體。

一如莊子的生命有七重境界：外天下，外物，外生，朝徹，見獨(dú)，無古今，不生不死。他不惜把一切的生命元素拋棄，甚至把肉體的生命在第三重境界便與意識相剝離，最后還剩下什么?是一種永恒靜止的美的生命的延續(xù)，是一種面對自我世界的偉大思考和假設(shè)。生命成為了美，把世界凝固在意識的一秒，只有美在流動。莊子把如此抽象的內(nèi)在的美的感動以生命的形式外化，生命價值的提升與意識的超越是美的終極意義與價值。這樣的灑脫與超然，這樣的大徹大悟是怎樣的一種美的境界?她如扶風(fēng)而來的笛聲，直抵我們的心靈深處。

一剎那的感動，在千年風(fēng)霜間永恒……我浮躁的心終于安靜下來，窗外露臺的一角有紫藤蘿在柔風(fēng)中輕歌曼舞，那隨風(fēng)飄搖的律動如生命的呼吸與吐納于這林立的樓宇間，澄澈，絢爛，沉靜，驚奇，原來美可以在任何一個角落任何一個時間的流里潛滋暗長，只因愛美的心，生命的力，溫暖的情。

談美的讀后感篇十二

一本書是否受歡迎，我認(rèn)為關(guān)鍵在于是否有吸引人之處。而吸引就要靠書中的內(nèi)涵體現(xiàn)出來。

這個寒假，我在閑暇之余讀了一本書叫做《美的歷程》。這是“二十世紀(jì)最后一個文化英雄”李澤厚先生寫的。在我讀書的過程中我發(fā)現(xiàn)書中的許多圖片在我的歷史書上也出現(xiàn)過，一種似曾相識的感覺更是激發(fā)了我對讀書的興趣。因此，這個寒假，開始了我的“美的歷程”。

從盤古開天辟地，美便貫穿整個歷程。原始遠(yuǎn)古藝術(shù)的“龍飛鳳舞”殷周青銅器藝術(shù)的“獰厲之美”，先秦理性精神的“儒道互補(bǔ)”，楚辭、漢賦、漢畫像石之“浪漫主義”，“人的覺醒”的魏晉風(fēng)度，六朝、唐、宋佛像雕塑，宋元山水繪畫以及詩、詞、曲各具審美三品類，明清時期小說，由浪漫而感傷而現(xiàn)實之變遷等等重要觀念，《美的歷程》分析了不同時代的美學(xué)特征。從宏觀鳥瞰角度對中國數(shù)千年的藝術(shù)，文學(xué)作了概括描述和美學(xué)把握。

閱讀這本書，我認(rèn)為是一次心靈的洗禮?！罢鸷场边@厚重的詞已不足以表現(xiàn)其中的分量。通過藝術(shù)之美，讓讀者品味歷史藝術(shù)美之瑰麗的本質(zhì)。與單純文字審美有本質(zhì)不同，作家李澤厚的美需要?dú)v史、美術(shù)、文學(xué)等全面的知識積累。讀書時，為中國藝術(shù)而感到震撼，同時，也無奈于自己的才疏學(xué)淺，讀書的過程中感到吃力。自以為，這本必讀的美學(xué)的理論，應(yīng)更深層次地研讀。認(rèn)真、仔細(xì)地閱讀，感受心靈的震撼。

我認(rèn)為對于大多數(shù)同學(xué)來說，插圖多的書，我們往往讀得很快，大多數(shù)看的都是圖片，很少去看文字。但，當(dāng)看到這本書時，我卻有一種想要在琳瑯滿目的文字中遨游的感覺。書中的文字給了我巨大的力量。同時也感受著圖畫中的深層含義。這種正如作者所說的物質(zhì)勞動力與精神勞動相分離與適應(yīng)造就出一批思想家，也造就出一批思想。這是一本叫我讀懂文化心理的書，這是一本美學(xué)欣賞的啟蒙讀物。

這次讀《美的歷程》知識泛讀，相信在以后還會經(jīng)常性的拿起這本書來自習(xí)讀，細(xì)細(xì)品味美學(xué)的價值。因為我還想享受閱讀《美的歷程》的過程。最后還要感謝李澤厚先生的作品，讓我對中國美學(xué)有了初步的認(rèn)識，更甚者《美的歷程》就是一件藝術(shù)品，值得細(xì)細(xì)品味。美作為感性與理性，形式與內(nèi)容，真與善、合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一，是人類歷史的偉大成果，然而，美的歷程卻是指向未來的。

我認(rèn)為，看這本書，需要很多的積累，對古代的文學(xué)、雕塑、音樂、建筑、生活都需要有一定的了解，不然就無法領(lǐng)略這本書的精妙所在，但是即使所知不多，只要讀完這本書，也是一個知識儲備大大豐富的過程。

談美的讀后感篇十三

有幸拜讀了邱總《美的人》著作，本書從美的初始談起，到美的成長與內(nèi)心作用，最后上升至美和人生的高度，層層遞進(jìn)，對美的根源進(jìn)行了詳細(xì)的闡述，讓我收獲良多。

人生下來就是美的，這種純粹的美是上天賦予的。之前覺得，看過去舒服的就是美的，更深一層，會說心靈美。但這些都比較淺顯的，在深入研究本書后發(fā)現(xiàn)，對美認(rèn)知并非如此淺顯。

通常我對于美、美感、美的規(guī)律、美的范疇這些問題感到深奧，也研究甚少。關(guān)于這些問題，《美的人》書中都一一回復(fù)了，對于美，我們看到的都是片面的，也可以說是表面的，而看完這本書后，我對于美則有了全新的看法。

書中從十二朵具有代表性的花，由淺入深的述說美，從梅花的純凈，沒有葉子襯托看到赤裸裸的的本來美。書中闡述，人生下來就是美的，這種純粹的美是上天賦予的。只有認(rèn)識到本來美，才能去發(fā)現(xiàn)美，美的駐守，美的成長及美的結(jié)果，而美的精神及時堅守凈度于零度的自我。

認(rèn)清本質(zhì)，依本質(zhì)而修繕的體驗，已然大美。

書中指出美是客觀存在，但是主觀的力量也是存在的，主觀造就的美也是一種美。在現(xiàn)實生活中我們總會遇到這樣的情況，某一事物，一個人覺得美，另一個人卻不予贊同。在一般人看來，美是物所固有的，何為美，就是在兩個有主觀意識的人，對于美有共同的標(biāo)準(zhǔn)。正如有些生物生來就美，有的則生來就丑。比如我們用明耀的星星來稱贊一個人的美麗，也慣用癩蛤蟆來說一個人的丑?！兜赖陆?jīng)》說：“天下皆知美之為美，斯惡矣；皆知善之為善，斯不善矣?！睍袑懙矫赖男扌杏蟹謩e，不論到哪個地步都是相對的'，只有去掉美與丑的分別心才能了解美，達(dá)到美。

所謂仁者見仁智者見智，不同的人面對相同的事物總會有自己獨(dú)特的理解。每個人對于美的修煉的方式都是不一樣的，只有找到最適合自己的才能修煉美；有些人留長發(fā)好看，有人穿長裙好看，但這些應(yīng)用在你的身上就不一定好看，這就是所謂的因地制宜，所以文中說道：認(rèn)清本質(zhì)，依本質(zhì)而修繕的體驗，已然大美。

談美的讀后感篇十四

雖然是對中國歷史上對美的感覺的匆匆巡禮，但是我的腦子里現(xiàn)在滿是饕餮青銅、爛漫楚辭、魏晉風(fēng)雅、佛陀悲憫、唐詩宋詞、有我無我境界的微妙還有小說的世俗世界。它們已經(jīng)可以成為一張多姿多彩的歷史膠卷，作者梳理出了一條令人感動和自豪的美學(xué)線索：

魏晉風(fēng)度——人的覺醒在文藝和審美心理上的反映——哲學(xué)美感——階級審美理想和趣味——美學(xué)原則“以形寫神”“氣韻生動”“言不盡意”，為藝術(shù)而藝術(shù)文的自覺——文學(xué)繪畫書法講究研討和自身創(chuàng)作規(guī)律和審美形式——“真實平凡而不可企及的美”

佛陀世容——北魏宗教的救贖——隋唐雕塑——宋代走向世俗

盛唐之音——青春李白——書法舞蹈中的音樂美——杜詩韓文顏字

明清文藝思潮——浪漫主義思潮（感傷主義）——市民文藝——繪畫與工藝

最讓我敬佩的是作者對語言的運(yùn)用，這是建立在遣詞造句和對美發(fā)乎真心的融入結(jié)合的基礎(chǔ)上醞釀出的文字，可以讓門外漢窺得一些美學(xué)的形成奧秘。原來美是這樣讓人感受到的，原來美是這樣表達(dá)的，這是我在閱讀這本書自始至終的氛圍。印象深刻的是他說商周青銅器的獰厲之美，因為“怪異形象的雄健線條，深沉凸出的鑄造刻飾”，因為“超人的歷史力量與原始宗教神秘觀念的結(jié)合，使青銅藝術(shù)散發(fā)著一種嚴(yán)重的命運(yùn)氣氛”。以及在評論山水畫發(fā)展到無我之境時的表達(dá)“人生的意義和目標(biāo)是什么？一切都是沒有答案的飄渺，也不可能找到答案。于是最后歸結(jié)于隱逸漁樵，寄托于山水花鳥”。就是這么寥寥幾筆好像信手拈來卻展現(xiàn)了精華。我在想，作者是在體會美感時把自己完全融入了青銅器和山水畫時，結(jié)合歷史與人生的感悟所獲得的美感。美應(yīng)該從來都不單純只是審美意義上的吧。

作者是按照歷史的順序表現(xiàn)不同時代的人的口味和對美的要求。而且會介紹審美變化的社會背景。這就讓我感覺到美與現(xiàn)實與社會的關(guān)系。作者其實也討論了這種美的藝術(shù)規(guī)律，試圖去追尋一種普遍性的文藝發(fā)展的總體描述。和這種描述與社會條件之間的關(guān)系。作者總結(jié)過：“秦漢時期的藝術(shù)，表現(xiàn)的是人對世界的鋪陳和征服；魏晉六朝的藝術(shù)突出的是人的風(fēng)神和思辨；盛唐是人的意氣和功業(yè)；之后則表現(xiàn)為人的心境和思緒?！边@些變化的確可以從現(xiàn)實中找到蛛絲馬跡乃至于顯而易見的線索。作者的解釋也令人信服。在社會政治黑暗時，藝術(shù)家們可以寄情美的和理論的世界，所以在藝術(shù)和哲學(xué)思辨方面會有突破；而面臨盛世，不少藝術(shù)品也能得到長足的發(fā)展等等。

讀過朱光潛先生對美的論述，我覺得美的載體或者說表達(dá)美的事物應(yīng)該是與現(xiàn)實有距離的，美就產(chǎn)生在這段距離中。這也從這本書中得到更多的印證。就以壁畫為例吧，漢代的壁畫較為古拙，這原本是因為時代的局限，但某種程度上也成就了它。遼闊的現(xiàn)實圖景，邈遠(yuǎn)的神話加之以強(qiáng)有力的線條，不那么準(zhǔn)確的描繪，讓漢代藝術(shù)呈現(xiàn)出了人對物質(zhì)世界征服的主題和一往無前的美學(xué)風(fēng)格。()北魏壁畫前期的不食人間煙火和后期的高超飄逸以及隋唐時期人們對歡樂和幸福的幻想。但是中唐之后，壁畫開始走向世俗和真實，美感開始缺失。宋代敦煌的壁畫，盡管壁畫石窟很大，但精神全無。

但是同時我也感受到了，美的另一個角度。來自于不同于時代的勇氣的反叛。這個的最佳代表我覺得是蘇軾。以前看林語堂先生寫蘇東坡，只覺得這是個完美的人。本書的作者雖然對他沒有過多溢美之詞，卻肯定了蘇軾帶來的一種美感淵源。蘇軾其實是文人士大夫出世與入世矛盾表現(xiàn)最為典型的代表。他一直是在入仕的渴望和最求解脫的豁達(dá)當(dāng)中，有意無意地顯示了對社會秩序潛在的破壞性，詩詞的超脫好像要否定封建社會一樣。雖然當(dāng)時不明顯，“但是他的這種美學(xué)理想和審美趣味卻對元代到明中葉以來的浪漫主義思潮起到了極為重要的先驅(qū)作用”。

作者在講述過程中也多次有過值得咀嚼的語言：暴力是文明社會的產(chǎn)婆；只有對世間生活懷有熱情和肯定，并希望這種生活繼續(xù)延續(xù)和保存，才可能使得藝術(shù)對現(xiàn)實的一切懷有極大興趣去描繪，去欣賞，去表現(xiàn)，使他們一漏無疑地全面地豐滿地展現(xiàn)出來。等等。

慶幸有《美的歷程》吧！

談美的讀后感篇十五

書中對于青銅饕餮的美的欣賞印象深刻。饕餮之所以美，不在于這些形象如何具有裝飾風(fēng)味，而在于這些怪異形象的雄健線條、深沉凸出的鑄造刻飾，恰到好處地體現(xiàn)了一種無限的、原始的、還不能用概念語言來表達(dá)的、原始宗教的情感、觀念和理想，配上了沉著、堅實、穩(wěn)定的器物造型，極為成功地反映了“有虔秉鉞，如火烈烈”那進(jìn)入文明時代所必需的血與火的野蠻年代。因此李澤厚說，這些饕餮盡管極力夸張猙獰可怖，但其中仍然存留著某種稚氣甚至嫵媚的東西，有一種原始的、天真的、拙樸的美。

至于后世的獰厲作品之所以缺乏美感，是因為青銅時期所有人都非常信奉巫師的話――包括國王和巫師自己，所以他們所創(chuàng)造的饕餮，飽含作者的思想情感；而后期那些造型，作者里許多人也許本身就是無神論者或懷疑論者，他們的作品即使非?？鋸?、恐懼，也缺少了因真情而帶來的美。

創(chuàng)造和欣賞美都是需要真情實感的參與。“一代有一代之文學(xué)”，審美藝術(shù)的創(chuàng)造就同文學(xué)一樣，“一代也有一代之審美”，讀者應(yīng)該抱著一種真誠了解和同情的態(tài)度去欣賞各種不一樣的美，不應(yīng)該以當(dāng)代的標(biāo)準(zhǔn)去苛求前人，每一個時代獨(dú)特的美都能夠被了解被欣賞，這才是時代文明進(jìn)步和藝術(shù)精神的體現(xiàn)。

閱讀美學(xué)經(jīng)典著作，需要讀者自身有一定的文學(xué)素養(yǎng)積累，對美學(xué)相關(guān)基本概念要有清晰的認(rèn)識，對中國古代的文學(xué)、雕塑、音樂、建筑、生活都需要有一定的了解，最好是之前對其它的美學(xué)大家的觀點也有宏觀的把握，不然就無法領(lǐng)略本書的精妙獨(dú)特所在，在比較、融匯、思考之中不僅欣賞到作者的觀點，也鍛煉了自己的審美死亡能力。

閱讀《美的歷程》，讀者往往會有一番驚喜的收獲，就像在別人的引導(dǎo)下解答了自己一直忽略或疑惑的問題。細(xì)細(xì)回味《美的歷程》，確實如書名所說，閱讀的過程你自己的看法會不自覺被它所引領(lǐng)，作者在書中對中國數(shù)千年的藝術(shù)和美學(xué)作了宏觀把握，為讀者梳理中國古代“美”的發(fā)展脈絡(luò)，我們按照作者的思路進(jìn)行了一場中國古代的“美的歷程”。

談美的讀后感篇十六

一直以來，在我理解中美的人有如張曼玉—魅力之美，姚明—運(yùn)動之美，電視上我們看到做公益的人，那是心靈之美。

入職幾個月以來，有幸拜讀邱總寫的書《美的人》，使我對美的含義有了更深層次的認(rèn)識和理解，并對美有了新的認(rèn)知，而不是膚淺的停留在事物表面。

《美的人》一書如提綱中提到—“本來美”，以十二月花形式闡述了美的原始狀態(tài)，成長方式，美的呈現(xiàn)和實踐，引古博今，娓娓道來。

書中有一個例子印象深刻。佛經(jīng)中講這樣一個故事：那時維摩詰的住處有一個天女，每次看見有人說法時就現(xiàn)出其身，將天花撒向諸位菩薩和大弟子身上?；涞狡兴_身上就墜落不沾身，花落到大弟子身上卻沾著不去。弟子們即便使出神力，也難以去掉身上的花朵。那些沾著大弟子身上不去的花，是因為弟子的心還存在分別心。

這是六月蓮花章節(jié)里的一段話，闡述的核心點是分別心，主要去掉分別心的時候，我們才能抵達(dá)零度和凈度美的精神。在現(xiàn)在顏值判別分明、越來越浮躁的社會里，是沒有很多時間來評定一個人的內(nèi)在的，除非你能在稍縱即逝的機(jī)會中很好的展現(xiàn)你自己的內(nèi)涵。

接觸一個人，不管是第一感覺還是什么，首先會看！然后記在腦海里，才能有進(jìn)一步的接觸。這個看，非常重要，所以顏值的重要性就不言而喻。但是，我覺得更很重要的是能力，或者說內(nèi)在。顏值我們無法改變，但是我們可以改變自身的能力和提高自身的內(nèi)養(yǎng)。這種內(nèi)養(yǎng)的過程，也是去掉分別心的過程，即：美是一種命運(yùn)，終究由淺薄而深厚，單調(diào)而豐富，單調(diào)而多面，只要走完這些步驟，自然就會豐滿到無缺。

同時這也呼應(yīng)了邱總整書提出的一個觀點：本來美。美是一個持續(xù)不斷變化的過程，不會固態(tài)于一個形態(tài)或形狀。人生就是一個修煉的過程，我們往往執(zhí)迷于外境，被復(fù)雜的社會狀況迷惑，卻不識真心本性，無法領(lǐng)悟心境對人的決定作用。有些人苦苦地為外界事物而苦惱，那就永遠(yuǎn)不能保持良好的心境。

對于初入社會的人，不為外物所左右，從煩躁修煉成淡定是一條艱苦的道路。因為這是一個漸進(jìn)的過程，必須在無數(shù)次挫敗后，經(jīng)過不斷總結(jié)和重新認(rèn)識，找到適合自己的方式提升自己，才能養(yǎng)成最美的自己。

談美的讀后感篇十七

讀了尹建莉老師《最美的教育最簡單》一書，書中傳達(dá)的有心無痕的教育理念，讓我感受很深，字里行間流露出教育的美麗和質(zhì)樸，再次讓我接受了心靈的洗禮。在孩子的教育上只有我們不斷加強(qiáng)自我教育能力，才能為孩子提供更寬松、愉快、深入的教育方式。結(jié)合我的實際，淺談一下我讀完這本書的幾點感受：

培養(yǎng)孩子的專注力。

尹老師提到孩子注意力不需要培養(yǎng)，越培養(yǎng)越渙散。“不打擾”就是最好的培養(yǎng)。的確，孩子之間存在著個體差異。有的孩子很容易被什么東西吸引，分散注意力;有的孩子會全神貫注于一件事情。根據(jù)他們的年齡特點，好玩是他們的天性。玩耍也是孩子重要的學(xué)習(xí)途徑。我在設(shè)計教學(xué)的時候，多在游戲中讓孩子們找到學(xué)習(xí)中的樂趣，給他們寬松的`學(xué)習(xí)學(xué)習(xí)氛圍。

接納孩子的與眾不同。

大千世界豐富多彩，人的愛好也五花八門。一個人喜歡什么，醉心于什么，會受天賦和環(huán)境等各鐘因素的影響，微妙得不可捉摸，愛好就是天才。

身教重于言傳

通過閱讀這部分內(nèi)容，我覺得要從自身做起，建立鼓勵的常規(guī)方式，用表揚(yáng)和鼓勵來代替指責(zé)和批評，也許課堂上難免會有對事情的批評和指正，但是每個人都是那么的需要被發(fā)現(xiàn)和被關(guān)愛。我覺得作者的初衷就是讓每一個教育者明白，教育的最本真的源泉是要回歸，回歸當(dāng)初的美好，一切的美好。

最美的往往是最簡單的，我們只需擁有一顆平常心，信任孩子，修煉自己，孩子有無限的人生可能，祝福每個孩子都生活在愛和自由之中，也讓我們在最簡單的教育生活中盡享那份幸福與安寧。（李碩）

談美的讀后感篇十八

在這一段時間里，我拜讀了李澤厚先生的《美的歷程》。雖然這與我的專業(yè)學(xué)科沒有什么必然的聯(lián)系，但是李澤厚先生在書中把中國人古往今來對美的感覺展現(xiàn)出來，從宏觀鳥瞰的角度對藝術(shù)、文學(xué)作了概括性描述和美學(xué)把握，帶領(lǐng)著我對古典文藝進(jìn)行了一次生動而深刻的巡禮。

《美的歷程》這本書雖然不過十幾萬字，卻記錄了千年華夏民族的藝術(shù)發(fā)展。全書共分十章，其內(nèi)容從遠(yuǎn)古的"龍飛鳳舞"，動物形象符號化為抽象幾何紋的積淀過程，到青銅器饕餮紋獰厲的美，到先秦的儒道互補(bǔ)、建筑藝術(shù)，到楚辭漢賦浪漫主義，漢代氣勢與古拙美，再到"人的覺醒"、"文的自覺"的魏晉南北朝，還有六朝、唐、宋的佛陀世容雕塑藝術(shù)，到宋元山水及詩詞曲的意境，直至明清市民文化、世俗小說和戲曲的興起。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作，重點不在于具體藝術(shù)作品細(xì)部賞析，而是以人類學(xué)本體論美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來。它不單對現(xiàn)代流行作了回應(yīng)，還從哲學(xué)的高度分析了形成的原因以及從古至今的作了對比。讓人從哲學(xué)來認(rèn)識美學(xué)，以美學(xué)來理解哲學(xué)，揭示出各種社會因素對于審美和藝術(shù)的作用和影響，對中國古典文藝的發(fā)展做出了概括的分析與說明。它是對中國古典美提綱挈領(lǐng)式的概括介紹。

國書法藝術(shù)則是后者。李澤厚先生對中國書法藝術(shù)的闡釋，讓我更深刻的體會到書法"線的藝術(shù)"的美感。它不是線條整齊劃一均衡對稱的形式美，而是遠(yuǎn)為多樣流動自由美。行云流水，骨力追風(fēng)，有柔有剛，方圓適度。它的每一個字、每一篇、每一幅都可以有創(chuàng)造、有變革甚至有個性，并不作機(jī)械的重復(fù)和僵硬的規(guī)范。同時，讓我對"有意味的形式"有了新的認(rèn)識，它并不是客觀世界刻板、不動的，而是有生命的脈動在其中。書法這種"有意味的形式"也不是簡單的堆砌，而是書家情意結(jié)構(gòu)所成，骨子里透著一股靈氣。

書法到了唐代，強(qiáng)調(diào)"達(dá)其情性，形其哀樂"，"隨其性欲，便以為姿"，將書法作為抒情達(dá)性的藝術(shù)手段。作為表情藝術(shù)的特性，并將這一點提到與詩歌并行、與自然同美的高度。如草書與狂草，像李白詩一樣無所拘束而皆中繩墨一樣，流走快速，迅疾駭人，把悲歡情感極為痛快淋漓地傾注在筆墨之間。而"美在客觀"的"有意味的形式"也在書法中與主觀情感結(jié)合，將"線的藝術(shù)"推向一個嶄新的階段。正所謂"情形而言，去會風(fēng)騷之意；陽舒陰慘，本乎天地之心。"

本書從歷史的源頭，緩緩講述中華民族對美的認(rèn)識的演變。書中涉及哲學(xué)，史學(xué)，美學(xué)，還有文學(xué)，李澤厚先生把這些錯綜復(fù)雜的東西柔和在一起，以人文的關(guān)懷，以及獨(dú)特的敘述語言，侃侃而談，帶領(lǐng)經(jīng)歷了一次美好的"美的歷程"，美從來沒有這么清楚而且具體地呈現(xiàn)在我們面前。

結(jié)語：以上是由小編為大家整理的`美的歷程讀后感參考范文，希望可以幫助大家！

【本文地址：http://aiweibaby.com/zuowen/4864544.html】