感悟是從生活的細(xì)節(jié)中抽離出來(lái)的一種智慧。要寫好感悟，我們需要具備敏銳的觀察力和敏感的思維方式。接下來(lái)，我們將閱讀一些與感悟相關(guān)的文字，或許可以給我們帶來(lái)新的啟迪。
油畫心得感悟篇一
摘要：油畫創(chuàng)作是在寫生的基礎(chǔ)上不斷地提煉獲得寶貴的經(jīng)驗(yàn)，在追求微妙的色彩同時(shí)，運(yùn)用靈活的筆觸來(lái)營(yíng)造畫面詩(shī)一般的意境。是每個(gè)藝術(shù)家對(duì)自己的風(fēng)景畫創(chuàng)作都有不同的體驗(yàn)方式，要按照自己想法，自由的創(chuàng)作表現(xiàn)，表達(dá)自己感受，同時(shí)不應(yīng)把前人的經(jīng)驗(yàn)當(dāng)做創(chuàng)作的牢籠，而應(yīng)視為通向藝術(shù)領(lǐng)空的的翅膀。這便是藝術(shù)富有感染力有真實(shí)性，直抒胸臆，重新認(rèn)識(shí)自然，注重創(chuàng)作，使畫面意境更加充沛。
關(guān)鍵詞：創(chuàng)作;筆觸;意境;寫生
風(fēng)景創(chuàng)作內(nèi)涵是熱愛生活、熱愛自然、表現(xiàn)淳樸的自然風(fēng)光之美，但不是單純的對(duì)自然的追求，其中透露出山水畫的個(gè)人情懷，個(gè)人情感隱藏在自然景物之中。作為創(chuàng)作者，在創(chuàng)作過(guò)程中不斷地建立又不斷的推翻探索尋覓才能真正體現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作的樂(lè)趣，才能值得無(wú)休止的去探索玩味。不論怎么說(shuō)色彩和筆觸表現(xiàn)了哪種意境都是藝術(shù)家按照自己的情感的旋律創(chuàng)造出來(lái)的。對(duì)創(chuàng)作來(lái)說(shuō)世界每時(shí)每刻都發(fā)生著變化，這不得不讓我們關(guān)注，一種本能的反應(yīng)，還有更長(zhǎng)遠(yuǎn)的、更深刻的。
一、創(chuàng)作離不開寫生
俗話說(shuō)藝術(shù)來(lái)源于生活，油畫風(fēng)景創(chuàng)作同樣從寫生中獲得靈感，在創(chuàng)作中多想多思多畫收獲是不言而喻的，面對(duì)一個(gè)很普通的景物，只要以欣賞的眼光來(lái)審視，一切風(fēng)景皆收眼底。
如果把每一次的寫生都與創(chuàng)作結(jié)合，那么收獲是不言而喻的，于是當(dāng)寫生和創(chuàng)作有機(jī)的結(jié)合，才會(huì)有創(chuàng)作的新起點(diǎn)。不然一味的寫生無(wú)法創(chuàng)作中得到實(shí)質(zhì)的進(jìn)展。只有大膽的取舍，造型上的多變、色彩上的主觀、隨之心里的感受逐一的表達(dá)。
二、創(chuàng)作中追求的色彩和筆觸
1、捕捉色彩的微妙關(guān)系。色彩的搭配是否明亮、色調(diào)合理、協(xié)調(diào)美觀直接關(guān)系到作品的好壞。要使畫面活躍有沖擊力，那么色彩和形體一樣，把原本圖示變得不穩(wěn)定不平靜。例如“法國(guó)巴比松畫派的許多畫家在不同的自然氣候條件下進(jìn)行風(fēng)景寫生，認(rèn)識(shí)到景物先原色、固有色和環(huán)境色的關(guān)系，認(rèn)識(shí)到色調(diào)對(duì)于時(shí)間、環(huán)境、氣氛烘托藝術(shù)主題，構(gòu)成畫面意境與情調(diào)的重大意義。他們大量的風(fēng)景創(chuàng)作畫出了大自然風(fēng)、雨、晨、暮等特定的色彩氣氛。”這對(duì)自然寫生，首先采取明亮的色彩，是表現(xiàn)情感的關(guān)鍵問(wèn)題。有時(shí)很多油畫家在面對(duì)同樣的景物創(chuàng)作，畫出來(lái)的作品相差太多，色彩差異也因人而異，畫家對(duì)景物的側(cè)重點(diǎn)光影色調(diào)有所迥異。在在繪畫過(guò)程中又把握的定調(diào)、準(zhǔn)確的'用色，以一氣呵成為目標(biāo)，使畫面有種流暢，又能節(jié)省時(shí)間。這種做法是為了透視和光線在短時(shí)間內(nèi)，或是在更短的時(shí)間內(nèi)，不讓你的色彩視覺受到干擾，從而擾亂第一感受。色彩的微妙變化真是讓你束手無(wú)策。當(dāng)我們創(chuàng)作時(shí)都不按套路進(jìn)行，那么繪畫出的作品畫面不生動(dòng)、雜亂和色彩不明快，從而沒(méi)有沒(méi)有通透感。所以定調(diào)十個(gè)至關(guān)重要的問(wèn)題。
2、筆觸的運(yùn)用。藝術(shù)高于自然，高于生活的表達(dá)方式，也是藝術(shù)引人哲思的最高境界。我們所追求的筆觸是：“帶有顏料的畫筆在畫布上運(yùn)動(dòng)的軌跡?！碑嫾业那楦惺顾麄?cè)趧?chuàng)作筆觸的運(yùn)動(dòng)產(chǎn)生重視，學(xué)會(huì)用情感駕馭筆觸的動(dòng)勢(shì)。除了情感控制筆觸，其實(shí)筆觸本身也具有表現(xiàn)力。運(yùn)動(dòng)軌跡的不同，塑造的形象具有靈動(dòng)感，輕重緩急特。筆觸使人觸景生情，使人向往，歸功于音樂(lè)般的色彩，來(lái)提高由自然景物上升的情感。如今，我們創(chuàng)作也注重筆觸的偶然效果，提高了畫面所要的預(yù)期效果，不斷的嘗試才能釋放內(nèi)心的情感。
三、創(chuàng)作中意境與情感的表達(dá)
一個(gè)有內(nèi)涵的畫家對(duì)文化的注重是對(duì)藝術(shù)追求和繪畫觀念的認(rèn)同，同樣也是形式語(yǔ)言的以種技法投入與意境的嘗試。是自然的感悟和意境歷練的成果。
一幅作品層次感受是因人而異的，人們對(duì)意境的體會(huì)也是有所迥異的。當(dāng)面對(duì)同一幅繪畫作品時(shí)，在不同的心情、地點(diǎn)、時(shí)間，每個(gè)人意境的理解也是不一樣的，有時(shí)意境給人感覺是說(shuō)不出來(lái)的，是個(gè)虛的東西，模糊看不見的。意境是虛實(shí)相結(jié)合的產(chǎn)物，他的精華在虛的部分，是實(shí)的延伸和拓展。那么，以芭比松畫派為例，這是專門以畫風(fēng)景為主題的畫派，畫家筆下的作品大多是表現(xiàn)那一帶的風(fēng)光，作品的自然外貌不以簡(jiǎn)單寫實(shí)來(lái)表達(dá)，而是以自然內(nèi)在的生命之美的探索。作品力求傳達(dá)繪畫者真誠(chéng)對(duì)自然的感受，通過(guò)畫震驚而抒情，給自然賦予了勃勃的生命力。其中，芭芘松畫派一直要求到回到自然的兩位大師米勒和柯羅，在作品中熱情洋溢的傾訴了對(duì)自然的詩(shī)意感受。如米勒的《晚鐘》，柯羅的《孟特芳丹的回憶》。
生活是藝術(shù)的靈魂，油畫風(fēng)景創(chuàng)作是藝術(shù)再造自然而又高于生活的體。一幅作品在繪畫中的的過(guò)程很重要，如果畫面不能吸引觀者，那么創(chuàng)作就失去意義。我認(rèn)為作為創(chuàng)作，首先要打動(dòng)自己。所以無(wú)論寫生還是創(chuàng)作，色彩、筆觸和意境的聯(lián)系是極其微妙和復(fù)雜的，下筆不是表面上去那么容易，都是醞釀很久才下筆的。每個(gè)局部與局部都服從著一個(gè)總的要求神韻和節(jié)奏。這樣大量的連續(xù)作畫，不斷的思考，隨時(shí)隨地的調(diào)整想法和心態(tài)，補(bǔ)充不足。這一切都讓自己做到心中有數(shù)，動(dòng)筆就大膽，無(wú)拘無(wú)束的進(jìn)行創(chuàng)作鋪平了道路。
參考文獻(xiàn)：
[1]貢布里希，楊成凱(譯).藝術(shù)與錯(cuò)覺[m].南寧：廣西美術(shù)出版社，2012.
[2]編委會(huì)編.教師公開招聘考試專用系列教材[m].北京：教育科學(xué)出版社，2011.
[3]論油畫風(fēng)景寫生中的意境要素[j].懷化學(xué)院學(xué)報(bào)，2005(03).
油畫心得感悟篇二
得知這學(xué)期要上油畫課以后，心情不免有些郁悶。因?yàn)樗鼘?duì)于我來(lái)說(shuō)是那么的陌生。在此之前從未接觸過(guò)油畫。我曾欣賞過(guò)無(wú)數(shù)中外優(yōu)秀的油畫作品，陶醉于畫家筆下那靈動(dòng)的線條，豐富的情感和栩栩如生的色彩，但通過(guò)這次自身的油畫課實(shí)踐，終于明白了任何優(yōu)秀的作品都源于畫家對(duì)生活的熱愛和追求，對(duì)藝術(shù)領(lǐng)域的積極投入。任何優(yōu)秀的作品并非一朝一夕的歷煉，它源于畫家畢生心血的投入。所以說(shuō)，任何成功并非偶然。通過(guò)這次的兩次模特寫生和一次臨摹，讓我從不會(huì)畫油畫，到會(huì)畫一點(diǎn)油畫，比想象中要簡(jiǎn)單一點(diǎn)。在此之前一直都沒(méi)有接觸過(guò)油畫，認(rèn)為油畫很難畫，不知道從哪里下手。但畫了一幅再到第二幅的時(shí)候，慢慢的就得心應(yīng)手了，就覺得油畫充滿了情趣。它體現(xiàn)了我們做事的態(tài)度。在繪畫的過(guò)程中，不僅要仔細(xì)觀察人物的外部特征，同時(shí)要準(zhǔn)確地捕捉人物的內(nèi)心世界，把握人物的喜怒哀樂(lè)，并通過(guò)造型和色彩將其生動(dòng)地表現(xiàn)出來(lái)。
中有神，神中有形，神形兼具是畫人物畫的關(guān)鍵。畫最后一幅畫的時(shí)候，繪畫有了感覺，因?yàn)槭桥R摹，所以激起了我很大的興趣，首先從選材上再到上色的時(shí)候也是比前面的畫更游刃有余。通過(guò)臨摹，我學(xué)到了優(yōu)秀作品中色彩的運(yùn)用，畫中的色彩統(tǒng)一而不單調(diào)，人物生動(dòng)而富有內(nèi)心獨(dú)白。經(jīng)過(guò)一番練習(xí)，驚奇的發(fā)現(xiàn)畫油畫蠻有趣的?？粗约赫J(rèn)真畫出來(lái)的作品，心中充滿了對(duì)藝術(shù)的熱愛。
油畫學(xué)習(xí)心得
作者：美術(shù)高考? 教學(xué)來(lái)源：互聯(lián)網(wǎng) 點(diǎn)擊數(shù)：1780 更新時(shí)間：2012-5-31 油畫它的概念很容易界定，那就是必須用油彩涂在布上或紙上或板上或是其他物品上成圖畫的一種繪畫形式。它的最大特點(diǎn)就是必須用油畫顏料。概念雖然容易界定，它的方式卻是五花八門的。我們談的是寫實(shí)油畫，古典寫實(shí)也好，新寫實(shí)油風(fēng)也好，照相寫實(shí)主義也罷，有明確的寫實(shí)手段呈現(xiàn)意圖的觀念藝術(shù)也行，總之，它們?cè)诩记缮隙加袑憣?shí)功夫這么一個(gè)基礎(chǔ)。
油畫沒(méi)有標(biāo)準(zhǔn)，好的就是壞的，壞的就是好的，這是中國(guó)油畫家的幸運(yùn)嗎？算是吧！生存在這個(gè)時(shí)代，我個(gè)人認(rèn)為無(wú)論是觀念如何更新，油畫總還有 “技術(shù)”一說(shuō)。我喜歡高超技術(shù)下所體現(xiàn)的現(xiàn)代觀念，也喜歡高超技術(shù)下的古典觀念。也就是說(shuō)，它應(yīng)當(dāng)首先是好的，好的東西我想永遠(yuǎn)會(huì)是好的。畫家可以在畫中創(chuàng)造另一個(gè)天地，要如何去畫，就如何去畫，有時(shí)要表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)，有時(shí)也不能太顧到現(xiàn)實(shí)，這種取舍，全憑自己的思想。畫一件東西，不應(yīng)當(dāng)要求太像，也不應(yīng)故意求不想。求它像，當(dāng)然不如攝影，如果它不像，那又何必畫它呢？所以一定要在像與不像之間，得到物的天趣，才算是藝術(shù)。
作畫要明白物理，體會(huì)物情，觀察物態(tài)，這才算是到了微妙的境界。由理生情，由情生態(tài)，由態(tài)傳情，這是自然的道理。可以感覺到身邊的東西是可以去觸摸的，手伸出去以后，卻發(fā)現(xiàn)它是“無(wú)限的”。什么叫“無(wú)限”，無(wú)限就是你掀開眼前的樹枝看到前面有山，再往前走有羊，有更多的樹，有鳥，穿過(guò)樹林有條河。河邊有草。。。全部都是細(xì)節(jié)，這才是無(wú)限，繪畫的無(wú)限。
有人以為畫油畫很難，有說(shuō)要生來(lái)有繪畫的天賦，才能畫好。魯迅先生曾說(shuō)“即使天才，在生下來(lái)的時(shí)候的第一聲啼哭，也和平常的兒童一樣，決不會(huì)是一首好詩(shī)”。學(xué)習(xí)油畫要從最基本的著手，也就是基礎(chǔ)。首先是素描，畫素描絕不單純是打輪廓，素描不僅由線條所組成，它還是具有表現(xiàn)力，有內(nèi)在的形，有畫的全局，是藝術(shù)的雛形。我知道在素描之后將產(chǎn)生什么東西，它本身包含著全畫的四分之三強(qiáng)。阿佩列斯說(shuō)：“不要虛度哪怕是一天連一根線條也畫不出的日子”。他已經(jīng)說(shuō)的這樣肯定，在研究描繪對(duì)象時(shí)，首先必須注意整體，向整體要答案。其次，色彩尤其是水粉，我們所要掌握的只有一般規(guī)律，即人物的基本解剖知識(shí)，基本形體結(jié)構(gòu)，及明暗調(diào)子和色彩變化的規(guī)律。要表現(xiàn)出物體的質(zhì)感或人的個(gè)性特征，空間感，色調(diào)和諧，色彩關(guān)系準(zhǔn)確等等。我們?cè)谒蹖懮?，要求形色合一。素描中的黑白灰概念在彩畫中要以冷暖色塊來(lái)代替，用改變色彩冷暖來(lái)表現(xiàn)形體的變化。再次，速寫。繪畫學(xué)習(xí)方面以速寫最為方便，最簡(jiǎn)便的方式。速寫語(yǔ)言簡(jiǎn)潔，生動(dòng)，操作直接，方便，趣味的自由變化是它在藝術(shù)門類之中不可代替的。應(yīng)該說(shuō)，速寫是一種綜合能力的訓(xùn)練，有利于養(yǎng)成良好的觀察分析的習(xí)慣，有利于鍛煉迅速捕捉生活瞬間的能力，增強(qiáng)形象記憶能力與造型能力，保持畫家與客觀世界的聯(lián)系與交流，更有利于藝術(shù)語(yǔ)言的不斷探索和認(rèn)識(shí)，而且，跟不同人的多樣實(shí)踐體會(huì)，應(yīng)有很多特殊的收益。那么最終速寫寫什么呢？寫形，寫神，更主要的是寫情。
油畫人體寫生心得 學(xué)習(xí)了近一個(gè)月的油畫人體寫生，我對(duì)油畫人體的繪畫技巧、方法有了進(jìn)一步的了解。
油畫的寫實(shí)塑造絕不僅僅滿足于結(jié)構(gòu)、立體、空間等“硬性”指標(biāo)的實(shí)現(xiàn)。首先寫實(shí)的意義就不在于迎合人們的視覺經(jīng)驗(yàn)，否則繪畫的存在很容易就會(huì)被其它更為有效、便捷的形式所取代。雖然我們不可忽視繪畫中手工的獨(dú)特價(jià)值，但如果手工的結(jié)果是對(duì)自身特征的抵消，那么我們將要懷疑它的意義了。繪畫中的手工特征是什么呢？道理很簡(jiǎn)單，手跡如心跡，手跡是心靈感受的物化。問(wèn)題在于藝術(shù)中人的心跡是否趨于和自然形式的一致？雖然不能一概而論，但如果我們是處于對(duì)自然的模仿性塑造狀態(tài)，那藝術(shù)中的“精準(zhǔn)”將會(huì)是變異的，只能是降格以求。我們常說(shuō)要畫感覺，何為感覺？“感”是感知，是感官在起作用；而“覺”則是覺悟、發(fā)覺，是感知后的反應(yīng)，即意識(shí)。因此怎樣塑造，怎樣表現(xiàn)心跡便是一種意識(shí)。
追求這一切的精神準(zhǔn)備都將落實(shí)到一點(diǎn)，即“意在筆先”。面對(duì)女人體，不同的人有不同的感受與理解。每個(gè)人的意識(shí)可以不同，但庇蔭在自然形式之下的繪畫是失語(yǔ)的，更是失意的??當(dāng)然，要達(dá)到繪畫藝術(shù)的至美境界是艱難的，我們都是在追求那一目標(biāo)的途中，我們雖然還達(dá)不到大師般的成就，但我們必須要樹立一種意識(shí)；雖然我們的筆跡還不能完全對(duì)應(yīng)心跡，但只有意識(shí)到才會(huì)使這樣的距離縮短。
油畫風(fēng)景寫生心得 10月份中旬，我們開了油畫風(fēng)景寫生課程。老師帶領(lǐng)我們前往濟(jì)源王屋山進(jìn)行寫生。下邊，首先談?wù)勎覍?duì)油畫風(fēng)景寫生的理解和看法。
油畫風(fēng)景寫生及其意義 ：
風(fēng)景畫是以大自然為題材的繪畫。其審美價(jià)值的高低在于作者是否真實(shí)完美地表達(dá)出自己的審美理想，使被描繪的景物傳達(dá)出人的神韻和生活氣息，能否體現(xiàn)出民族的審美情趣。通過(guò)所描繪的景物來(lái)抒發(fā)情懷，引導(dǎo)觀者的參與共鳴，并給予美的享受。
風(fēng)景寫生是油畫家很注重的一種觀察，是感受自然，體驗(yàn)生活，歷練、提高自身素養(yǎng)的重要手段。從某種意義上說(shuō)，寫生不僅僅是畫畫，更重要的是體驗(yàn)，醞釀心中的意境。為使畫面的構(gòu)成和諧而具有美感，還有地域特點(diǎn)和畫家的情感合拍等因素，“刪繁就簡(jiǎn)”、“查漏補(bǔ)缺”是很好的取舍手段。色彩搭配的是否對(duì)比響亮、協(xié)調(diào)美觀、情境合理，直接關(guān)系到作品的成敗、優(yōu)劣。對(duì)一個(gè)風(fēng)景油畫家來(lái)說(shuō)，積累豐富的寫生經(jīng)驗(yàn)，真實(shí)地描繪出自己的情感和思想，表達(dá)出對(duì)自然的理解、感懷和認(rèn)識(shí)，以此才能抵達(dá)美感追求的最高境界。發(fā)現(xiàn)美是藝術(shù)家的首要任務(wù)，藝術(shù)家的眼睛是敏銳的，也是具有穿透力的。畫家面對(duì)大自然時(shí)，會(huì)在事物表象中發(fā)現(xiàn)內(nèi)在的韻律，這韻律在畫家的內(nèi)心世界中構(gòu)成美感。
我想要探討的是油畫風(fēng)景寫生作為繪畫專業(yè)的基礎(chǔ)課程——畫家到大自然中去“師法自然”，培養(yǎng)畫家良好的視覺閱歷和高雅的審美能力，同時(shí)鍛煉畫家體會(huì)自然、觀察自然、歸納自然和表現(xiàn)自然的能力，吸收傳統(tǒng)師承方法的寶貴經(jīng)驗(yàn)——有著其他寫生課程所無(wú)法取代的意義。風(fēng)景油畫家要達(dá)到繪畫藝術(shù)的最高境界，需要畫家付出千百倍的辛勤努力。藝術(shù)是心靈的寫真，只有真誠(chéng)才能動(dòng)人。我在寫生過(guò)程中，漸漸對(duì)油畫風(fēng)景寫生有了一些體會(huì)和感受，認(rèn)為任何一個(gè)畫家都難以避免原生態(tài)景物的“挑戰(zhàn)”，如果蔑視自然寫生，初學(xué)者就會(huì)顯得很盲目，畫得雜亂無(wú)章，既沒(méi)有主題，又無(wú)法感染人。造成這種情況的主要原因是：一是沒(méi)有用心靈觀察感悟自然；二是掌握色彩基本原理的能力不夠；三是繪畫基本功粗淺，造成不能夠駕馭畫面。作為初學(xué)者，我認(rèn)為應(yīng)該多畫多思考多嘗試。我認(rèn)為要注意以下幾點(diǎn)：一是經(jīng)常到大自然中去寫生，豐富自己的內(nèi)心世界，提升認(rèn)知能力和感悟能力；二是用心去體會(huì)和感受物象，認(rèn)真觀察景物的內(nèi)在美，從內(nèi)心深處去感悟自然萬(wàn)物的美好屬性；三是多嘗試用主觀色彩去概括物象，不要一味“對(duì)景寫生”；四是多看古今中外大師的作品，從中體悟色彩語(yǔ)言的準(zhǔn)確表達(dá)方法；五是要廣泛閱讀古今中外與油畫藝術(shù)有關(guān)的文學(xué)、哲學(xué)、音樂(lè)學(xué)、影視學(xué)、戲劇學(xué)等書籍，把個(gè)人經(jīng)驗(yàn)匯入整個(gè)文化的源流，以此訓(xùn)練自身更高的藝術(shù)境界。
油畫風(fēng)景寫生的觀察方法： 首先，觀察是首要因素，在還沒(méi)有觀察之前，不要急于動(dòng)筆，先觀察，后思考，然后再考慮畫面的色、光、點(diǎn)、線、面和所承載的意義。實(shí)踐證明，針對(duì)一個(gè)要寫生的風(fēng)景時(shí)，我們要用近一半的時(shí)間靜靜觀察，反復(fù)揣摩眼前的物象，通過(guò)充分解構(gòu)與分析，深思熟慮后開始嚴(yán)謹(jǐn)?shù)貥?gòu)圖。作為畫家，要培養(yǎng)獨(dú)到的觀察力，比如面前的景物，什么地方使你激動(dòng)，什么使你產(chǎn)生“詩(shī)情畫意”，要在整個(gè)寫生的過(guò)程中，緊緊抓住這個(gè)令你心動(dòng)的興奮點(diǎn)，至于畫面中的其他景物皆為陪襯，這樣寫生起來(lái)，就會(huì)隨心所欲，體味出運(yùn)筆寫詩(shī)的感覺。在寫生的過(guò)程中，善于觀察會(huì)有意想不到的收獲，如一處極為平常的景致，你也會(huì)覺得“有味”，突然產(chǎn)生創(chuàng)作沖動(dòng)，有種值得一畫的欲望。
油畫風(fēng)景寫生和室內(nèi)寫生最大的區(qū)別在于，油畫風(fēng)景寫生可以讓畫家獲得一種既新鮮又興奮的感受，作畫時(shí)充滿激情。這種感受和激情是單純待在畫室里所難以取得的，它是一種帶有個(gè)人真摯感情色彩和強(qiáng)烈鄉(xiāng)土生活氣息的審美體驗(yàn)。油畫風(fēng)景寫生和室內(nèi)靜物寫生都要求畫家對(duì)所面對(duì)的客觀事物進(jìn)行認(rèn)真的觀察和思考，對(duì)物象進(jìn)行具體分析和取舍，根據(jù)藝術(shù)需要經(jīng)過(guò)歸納、組織，使畫面結(jié)構(gòu)與表現(xiàn)語(yǔ)言整體概括，富有生氣，達(dá)到形體與色彩、刻畫與表現(xiàn)，整體與細(xì)節(jié)等各種因素的和諧統(tǒng)一。充分發(fā)揮自己的主觀能動(dòng)性，主動(dòng)經(jīng)營(yíng)畫面，運(yùn)用光與色、明與暗、節(jié)奏與韻律等視覺語(yǔ)言，充分發(fā)揮主觀表現(xiàn)功能，把對(duì)客觀物象的認(rèn)識(shí)轉(zhuǎn)化為主題的感受和情感的抒發(fā)。
油畫風(fēng)景寫生的色彩：
對(duì)自然寫生，首先要采取定什么色彩，表達(dá)什么樣的感情，定調(diào)是很關(guān)鍵的一個(gè)環(huán)節(jié)。每個(gè)人對(duì)自然的感受，都有自己的獨(dú)到見解，所以畫家們對(duì)同一個(gè)景物寫生，表現(xiàn)出來(lái)的畫面也是不相同的，怎樣表達(dá)景物，怎樣用自己的感受，把自然唯美的表現(xiàn)在畫面上，進(jìn)而達(dá)到欣賞者和你產(chǎn)生情感共鳴，重點(diǎn)就在于如何運(yùn)用色彩語(yǔ)言的表達(dá)能力。對(duì)自然的感悟深淺程度，取決于一個(gè)人的意境歷練的深淺程度。因此，許多油畫家對(duì)同一個(gè)景物寫生后，會(huì)出現(xiàn)不同的作品，意境是每個(gè)人內(nèi)在思想的體現(xiàn)，加之畫家對(duì)大自然抒發(fā)的情感，表現(xiàn)的技法，也存在著個(gè)體差異。油畫風(fēng)景注重光影與色調(diào)，調(diào)子要定準(zhǔn)，用色要準(zhǔn)確，避免反復(fù)描摹，防止匠氣，盡量要一氣呵成，始終保持畫面的通透感，不浪費(fèi)時(shí)間。因?yàn)楣饩€透視，很可能在幾分鐘內(nèi)，或幾秒鐘都會(huì)影響色彩透視，打亂你最初的意境，色彩微妙變化，也會(huì)使你束手無(wú)策。比如我們?cè)谇锛緦懮?，時(shí)間是15∶00點(diǎn)以后，這個(gè)時(shí)間的自然色彩變化差異是非常大的，而且這個(gè)時(shí)間的色彩、光線、光影、明暗都是最佳時(shí)機(jī)。如果我們每個(gè)環(huán)節(jié)都不按寫生正確方法操作，這幅作品就會(huì)雜亂無(wú)章，色彩不明快，畫面不生動(dòng)，所以，進(jìn)入畫家視野的景物最基本的方法之一就是定調(diào)問(wèn)題。
油畫風(fēng)景創(chuàng)作的提煉 ：
大自然賦予我們美的景物，所以我們要用生命去閱讀大自然，并在寫生中提煉意境和主題。有時(shí)我們會(huì)面對(duì)一片雜亂無(wú)章的山間樹林、雜草、亂石等無(wú)從下筆，這時(shí)，應(yīng)先確定景物的大體走向，并對(duì)其適當(dāng)?shù)赜枰詺w類，有時(shí)是形的統(tǒng)一，有時(shí)是色的組合，均應(yīng)根據(jù)畫面的需求加以分析和把握。
是創(chuàng)作的基本功。只有具備了這樣的精神和意志，具備了這樣的感受和激情，具備了量的積累，才能真正把寫生和創(chuàng)作有機(jī)地結(jié)合起來(lái)，才能把自己的情感和個(gè)性語(yǔ)言真正融入到自己的作品中去。第三，把寫生當(dāng)做創(chuàng)作來(lái)完成。在寫生過(guò)程中，不要一味地跟著對(duì)象走，在造型上要多變化，大膽取舍；在色彩上主動(dòng)用主觀色彩再現(xiàn)對(duì)象，把自己的心理感受表達(dá)出來(lái)。
尋找適合自己的繪畫語(yǔ)言：
《銀月湖》——我的畢業(yè)油畫創(chuàng)作
感言：
四年快接近尾聲了，心想著自己這四年來(lái)的繪畫作品，感覺在?；揪褪菫榱送瓿勺鳂I(yè)去繪畫的，作品中幾乎完全沒(méi)有自己的感想，同時(shí)那一大堆都屬于寫生作業(yè)說(shuō)實(shí)話交作業(yè)也就是為了得到老師的好評(píng)所以每次考試作業(yè)很認(rèn)真的畫給給老師點(diǎn)評(píng)。
不過(guò)這次系里的畢業(yè)創(chuàng)作可是費(fèi)了很大的精力和時(shí)間去認(rèn)真著手的。在畢業(yè)創(chuàng)作還未進(jìn)行時(shí)我那時(shí)就考慮繪畫一幅油畫油畫風(fēng)景，不過(guò)一般我覺得像我們這么大的男生都喜歡繪畫一些美女，不過(guò)為了打破世俗我在找素材上花費(fèi)了很多時(shí)間。首先找了一幅滿足大眾化的漂浮荷葉，我將這素材給了相應(yīng)的指導(dǎo)老師讓他們給于指導(dǎo)，老師看了說(shuō)這種素材很適合但是可能會(huì)花的很平淡。時(shí)間過(guò)的很快應(yīng)為外出自己耽誤了創(chuàng)作時(shí)間學(xué)校即將要交畢業(yè)作品，這加快了我尋找素材的速度，猛的某天我在網(wǎng)上看到了一張新意的圖片《蓮花組圖》，這張圖片看上去最吸引我的就是那荷葉。看到了這些荷葉荷花我的繪畫興趣來(lái)了，創(chuàng)作的激情也隨之到來(lái)。隨后又找了大量關(guān)于荷葉荷花的圖片。
葉蓮蓬荷花刻畫成主體，其次我都是統(tǒng)統(tǒng)粗略的帶過(guò)。在描繪枯黃的荷葉時(shí)我心里很矛盾，心想究竟是畫水墨畫樣子還是寫實(shí)類型?經(jīng)過(guò)一番斟酌，最終決定采取水墨感覺，這樣更能充實(shí)畫面內(nèi)容。接著就是荷花，這些荷花都是很新鮮的，當(dāng)畫到這里時(shí)我想到的就是將鮮嫩的荷花跟蓮蓬枯黃的荷葉做對(duì)比，這樣加強(qiáng)了畫面的對(duì)比效果。不過(guò)在繪畫那么多的荷花的時(shí)候我只將幾朵做了深入刻畫其中以單獨(dú)在外面的那些刻畫最深入。
繪畫過(guò)了很長(zhǎng)一段時(shí)間看著畫面就覺得有點(diǎn)不足，感覺畫面對(duì)比度不夠，吸引度不強(qiáng)。通過(guò)幾天的停手思考終于想到了一些方法，一個(gè)想法就是將畫面分組成兩幅組圖各有特色卻相互關(guān)聯(lián)而且有過(guò)度效果。一幅畫面以成熟的荷葉蓮蓬將凋落的枯黃荷葉為主，而另一幅則以含苞待放的鮮嫩荷花初生的荷葉尖為主。由左到右逐步變化。讓兩幅組圖更具對(duì)比與吸引力。
選題：
荷花在我國(guó)已有三千年的歷史。傳說(shuō)農(nóng)歷六月二十四是荷花的生日，所以古稱荷花為“六月花神”。荷花，不驕不躁，宛如一個(gè)飽讀詩(shī)書的女子，處事坦然自若，遇事信心倍足，在她面前，再名貴的花兒也得甘拜下風(fēng)。她清爽脫俗，不妖不艷，象一個(gè)高貴的小婦，靜靜地為丈夫守候在家門。
我喜歡荷花，因?yàn)樗溃徽撌呛Ｌ陌愕募t荷花，小姑娘般的粉荷花，還是那雪一樣的白荷花，都那么美。它到哪兒，就會(huì)給哪兒增添一絲幽雅。蓮與文化關(guān)系最深的是中國(guó)。自古以來(lái)，中國(guó)人便喜愛這種植物，認(rèn)為它是潔身自好、不同流合污的高尚品德的象征，因此詩(shī)人有“蓮生淤泥中，不與泥同調(diào)”之贊。周敦頤還在《愛蓮說(shuō)》中把蓮和各種類型的人物聯(lián)系起來(lái)，“菊，花之隱逸者也；牡丹，花之富貴者也；蓮，花之君子者也?！睆墓胖两?，許多人都有這種想法。在中國(guó)文學(xué)里，與蓮有關(guān)的詩(shī)詞歌賦，不計(jì)其數(shù)，蓮也有許多不同的名字，最常見的有荷、芙蕖、菡萏等。
中國(guó)畫以荷花作為夏天的標(biāo)志，在中國(guó)的瓷器、地毯和戲服上也常繪有荷花。荷花盛開是豐收的預(yù)兆，也是夏天有代表性的美麗景色。北京故宮附近的北海公園本來(lái)是御花園，園中有人工湖，湖面大部分為蓮葉所覆，蓮葉有時(shí)候高出水面將近2米，開著千萬(wàn)朵清雅芳香的花。蓮葉下可以行駛小船。
中國(guó)有許多與蓮有關(guān)的話語(yǔ)，蓮子代表連生貴子，藕為佳偶。并蒂蓮代表一對(duì)戀人，藕斷絲連是指男女雖然分手，但情意未絕。據(jù)說(shuō)在公元五世紀(jì)，南齊東昏候“鑿金為蓮花以帖地，令潘妃行其上，”曰：“此步步生蓮花也！”因而后人稱美人之步為蓮步，又稱女子之纖足為金蓮。沒(méi)有別的植物可以像蓮那樣把亞洲各種不同的文化和諧而完美地融在一起。
西方也有不表現(xiàn)荷花的經(jīng)典油畫作品，寄予了人們對(duì)荷花的美好希望和理想，其中最值得提到的是印象畫派。
在這些一流的印象派畫家中，我愿舉出克勞德·莫奈，他吸吮了我們這個(gè)時(shí)代的乳汁，在對(duì)周圍事物的禮贊中，他成長(zhǎng)起來(lái)，并將日臻成熟。
這是作家左拉為畫家莫奈寫的詩(shī)。莫奈 1840 年生于巴黎，是一名雜貨商的長(zhǎng)子。少年開始習(xí)畫，臨摩名師的作品，他經(jīng)常在殉道者啤酒館中高談闊論，他在這里的所見所聞及學(xué)會(huì)的繪畫技巧，遠(yuǎn)勝于任何課堂的教誨。因家人不滿他的憤世獨(dú)行，而斷絕了對(duì)他的一切財(cái)力支持，只得靠朋友們的幫助，后他又不顧家人反對(duì)，與卡蜜兒結(jié)婚，生活一直窘迫。在印象派第一次畫展中，因莫奈有一幅 《 日出印象 》 的油畫，被評(píng)論家不無(wú)諷刺意味地杜撰出“印象派”這個(gè)名詞。卡蜜兒因病去世后，莫奈又與歐雪德遺孀結(jié)婚。隨后經(jīng)濟(jì)條件有所好轉(zhuǎn)，畫界聲譽(yù)也有提高，但他對(duì)此時(shí)毫不吝惜的贊譽(yù)全然無(wú)動(dòng)于衷，全身心投入繪畫之中。盡管晚年的視力不斷衰退。莫奈晚年在吉維尼的家中，修建了一個(gè)池塘花園，種上了睡蓮，成為他油畫創(chuàng)作的泉源，創(chuàng)作了一批《睡蓮》組畫，畫面上池中的倒影與水中的光芒相映成為一片合諧的色彩，虛實(shí)之間充滿了自然的生趣，綠色的合諧。水面正氤氳在濃霧中，而睡蓮開放在朦朧中，不確定的弧形輪廓線顯示蓮花晃蕩的動(dòng)態(tài)，不同的筆觸在多維視幻覺間保持了一種生動(dòng)的張力。生命從四面八方涌來(lái)，遮擋天空，繁茂得近乎粗俗，轉(zhuǎn)瞬即逝的光影與生機(jī)盎然的花葉都一同溶化在一種無(wú)序狀態(tài)之中。莫奈的花園與《睡蓮》，是他將對(duì)東方藝術(shù)的體驗(yàn)轉(zhuǎn)換到花園與繪畫上，是出自對(duì)東方情境的想象。睡蓮池畔的植物，系為了可以透過(guò)水面的反射，產(chǎn)生倒影，以營(yíng)造幻境的氣氛。此情此景，馬拉美曾寫有這樣的詩(shī)句：“它深濃的白，包含這一個(gè)空無(wú)不可及的夢(mèng)，包含著一種永不存在的快樂(lè)，我們所能作的只有繼續(xù)屏息，向那幻影致敬。在意外的腳步聲來(lái)臨前，在我走避的時(shí)候、這朵完美的花在升起的水泡中清晰可見 ? ? ”。莫奈的《睡蓮》系列呈現(xiàn)出超越物體的表象，直探物體本質(zhì)，這是對(duì)東方思想空無(wú)的詮釋。
油畫心得感悟篇三
1、挑選模特要找那些個(gè)性特征比較突出的模特兒，很容易抓住特征和形象，那些長(zhǎng)的很漂亮的女孩子就不適宜來(lái)進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)，當(dāng)然造型要美，這里的美是美學(xué)上的美。
2、設(shè)置對(duì)象模特兒角度的設(shè)置、色調(diào)的把握和服飾的關(guān)系要看做一個(gè)整體，同時(shí)還要處理好模特的頭、頸、肩的關(guān)系，以使畫面生動(dòng)，不致顯得板滯。
3、畫面構(gòu)成在畫之前首先要認(rèn)真研究這個(gè)形象在畫面上所處的角度和位置，還有就是怎樣在構(gòu)圖上產(chǎn)生重大突破，使畫面生動(dòng)美觀。
4、起稿上色油畫人物頭像的基本方法和畫靜物大致相同，也是先用單色(褐色、黑色、群青)在畫布上勾畫出對(duì)象的大致結(jié)構(gòu)、比例和運(yùn)動(dòng)關(guān)系。再來(lái)用厚一點(diǎn)的顏色鋪頭像，在鋪油畫人物頭像的大體色時(shí)，應(yīng)從大塊面的深重顏色開始，然后將整個(gè)頭像的灰部、亮部、膚色、服飾作為一個(gè)整體來(lái)畫，不要局部的去畫，抓住色彩關(guān)系。千萬(wàn)不能過(guò)早刻畫細(xì)節(jié)，一定要時(shí)時(shí)刻刻注意整體。
5、深入刻畫當(dāng)整個(gè)畫面的色調(diào)關(guān)系畫的差不多了的時(shí)候，我們就可以開始深入地刻畫細(xì)節(jié)。對(duì)于頭部的各部分，其眼、耳、口、鼻、額、腮的處理不可以一視同仁，也要突出重點(diǎn)，把頭像立起來(lái)。鼻子是整個(gè)臉部最為突出的部分，表現(xiàn)的時(shí)候要把體積感加強(qiáng)，并要作出相應(yīng)的細(xì)節(jié)描繪。每一次在一遍色層上進(jìn)行深入刻畫時(shí)，做到色彩豐富，這樣表現(xiàn)出來(lái)的東西才顯得豐富生動(dòng)。
6、整體調(diào)整與畫靜物的情況相似，經(jīng)過(guò)刻畫完成的油畫人物頭像作業(yè)有可能達(dá)不到你所要的效果，這樣我們只有來(lái)進(jìn)行整體調(diào)整，同樣是要把握整體色調(diào)、結(jié)構(gòu)關(guān)系、各部位的形體變化和色彩的強(qiáng)弱對(duì)比，達(dá)到自己理想的效果為止。
油畫心得感悟篇四
大學(xué)油畫是一種特殊的視覺藝術(shù)形式，它具有較高的表現(xiàn)力和觀賞性，對(duì)于個(gè)人的審美情趣和繪畫能力都有深刻的影響。在這門課程中，我受益匪淺，無(wú)論是在技巧還是在思想上都得到了提高和豐富。在緊張而充實(shí)的學(xué)期結(jié)束之際，我想對(duì)這門課程的感悟心得進(jìn)行總結(jié)和思考。
二段：技能方面
在學(xué)習(xí)大學(xué)油畫中，技能方面的訓(xùn)練是一個(gè)不可或缺的組成部分，尤其是對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō)。首先是畫筆的掌握，油畫的呈現(xiàn)取決于技法靈活使用的熟練度。我在掌握粗細(xì)、色彩、層次等多個(gè)方面都有了不少進(jìn)步。
其次是畫面構(gòu)圖和透視。在大學(xué)油畫中，通過(guò)對(duì)色彩、形體和空間關(guān)系的組合運(yùn)用，使畫面更具立體感和深度感，我相信我在這方面的感性認(rèn)識(shí)和實(shí)踐能力都得到了很好的鍛煉。
最后是色彩和調(diào)色。油畫色彩的運(yùn)用可達(dá)到美感、感染力和情感效果的提升。個(gè)人油畫作品的色彩運(yùn)用需要嚴(yán)格考慮色調(diào)、光影效果、明暗和質(zhì)感，這些都需要從實(shí)踐中不斷摸索和掌握。
三段：表現(xiàn)主題
大學(xué)油畫教學(xué)不僅僅是技能和技巧的訓(xùn)練，更重要的是其表現(xiàn)主題的思考和實(shí)踐。大學(xué)油畫的主題涵蓋美的面貌、文化內(nèi)涵和人性關(guān)懷等，這些都是當(dāng)代大學(xué)生審美關(guān)注和社會(huì)責(zé)任的體現(xiàn)，需要我們深入思考和實(shí)踐。
在實(shí)踐中，我發(fā)現(xiàn)表現(xiàn)主題的油畫作品更需要綜合運(yùn)用之前的學(xué)習(xí)成果，調(diào)整板塊之間的關(guān)系，構(gòu)建統(tǒng)一和諧的整體形式。更重要的是，思考主題背后的內(nèi)涵，尋求生命、思想、文化、價(jià)值的反思，并通過(guò)具體的藝術(shù)表現(xiàn)形式進(jìn)行表達(dá)。
四段：心態(tài)調(diào)整
學(xué)習(xí)大學(xué)油畫不僅需要技術(shù)的熟練和主題的表現(xiàn)，更需要個(gè)人篤志精神和沉淀思維的啟迪。在大學(xué)油畫的實(shí)踐中，我逐漸明白了藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程是一個(gè)需要時(shí)間積累和心態(tài)調(diào)整的過(guò)程。
從創(chuàng)作過(guò)程的角度講，個(gè)人油畫作品需要悉心磨練和細(xì)節(jié)把控，不斷反復(fù)、修正，耐得住寂寞，才能取得最好的效果。從學(xué)術(shù)理論的角度來(lái)講，個(gè)人的視野和思維需要開闊和深度，在不同藝術(shù)范疇之間進(jìn)行橫向的比較和對(duì)話，從而達(dá)到心理上的舒適和審美上的變化。
五段：未來(lái)展望
大學(xué)油畫的學(xué)習(xí)經(jīng)歷不僅對(duì)我個(gè)人水平的提高有著明顯的影響，更重要的是打下了進(jìn)一步學(xué)習(xí)和發(fā)展的基礎(chǔ)。對(duì)于我而言，以后將在藝術(shù)領(lǐng)域?qū)ふ腋嗟目赡苄?。我關(guān)注先進(jìn)的藝術(shù)技術(shù)和嘗試前沿的藝術(shù)風(fēng)格，對(duì)于多元文化背景下的藝術(shù)價(jià)值和影響也有越來(lái)越高的意識(shí)。未來(lái)的鮮花，必須在絢爛里面含著智慧，才能呈現(xiàn)出更加獨(dú)特的魅力。
結(jié)尾：
大學(xué)油畫不僅是一門藝術(shù)課程，更是一個(gè)關(guān)于美感、思想和人文關(guān)懷的學(xué)科，它對(duì)于個(gè)人能力和心智的成長(zhǎng)都有著不可替代的意義。學(xué)習(xí)過(guò)程中的技能、主題、心態(tài)和未來(lái)展望，都需要把握好這個(gè)體系，才能真正體會(huì)到大學(xué)油畫所蘊(yùn)含的強(qiáng)大力量。希望我能在不斷創(chuàng)作和探索的過(guò)程中，實(shí)現(xiàn)自己在藝術(shù)領(lǐng)域的突破和發(fā)展。
油畫心得感悟篇五
油畫是一門美術(shù)藝術(shù)，通過(guò)用顏料制成的油性顏料與畫布結(jié)合，創(chuàng)造出豐富多彩的畫面。對(duì)我來(lái)說(shuō)，油畫不僅是一種藝術(shù)形式，更是我對(duì)生活的感悟和心得體會(huì)。在我握起刷子，涂抹顏料的那一刻起，我感受到了油畫給予我的深刻的心靈撫慰和私密感。
在創(chuàng)作油畫的過(guò)程中，我不僅能夠表達(dá)自己的情感和思想，同時(shí)也能夠觀察、感知和記錄世界的美妙。每次拿起刷子，看著調(diào)好的顏色被涂在畫布上，我總能感受到畫面中透露出的一種內(nèi)涵和情感。油畫帶給我的感悟在于，生活中的美細(xì)微而豐富，而我們只需去用心觀察和捕捉。
當(dāng)我在繪畫中追求細(xì)節(jié)的完美時(shí)，我發(fā)現(xiàn)油畫讓我更加專注和耐心。每一個(gè)繪畫過(guò)程都需要我將注意力集中在每一筆細(xì)膩的描繪上，仔細(xì)觀察每一個(gè)物體的形態(tài)和顏色。通過(guò)深入觀察和揣摩，我才能夠?qū)⑽矬w栩栩如生地再現(xiàn)在畫布上。這一練習(xí)讓我意識(shí)到，只有通過(guò)專注和耐心的努力，才能夠創(chuàng)造出真正令人稱道的作品，并在繪畫中獲得更多的樂(lè)趣。
油畫還教會(huì)了我如何去真實(shí)地表達(dá)自己的情感和感受。在繪畫中，我可以自由地表達(dá)內(nèi)心的情感，無(wú)需拘束和矯揉造作。油畫可以把我內(nèi)心最真實(shí)的情感表達(dá)出來(lái)，將我的心情與觀眾分享。通過(guò)畫筆和顏料，我能夠傳達(dá)出我對(duì)世界的獨(dú)特視角，讓觀眾感受到我的思考和情感。
不僅如此，油畫還讓我看到了美與和諧的共存。在每一幅油畫作品中，色彩、形狀和質(zhì)感都要達(dá)到一種和諧的狀態(tài)。只有平衡而協(xié)調(diào)的畫面才能夠被稱為美。這啟示我，生活中的美是由許多不同的元素和因素組成的，只有當(dāng)這些元素和因素相互獨(dú)立而又相互關(guān)聯(lián)時(shí)，才能夠創(chuàng)造出真正美麗的畫面，這正如生活一樣。油畫讓我看到了美的多樣性，并教會(huì)我如何在生活中尋找和創(chuàng)造美。
通過(guò)接觸油畫，我懂得了美與藝術(shù)是與我們的生活息息相關(guān)的。油畫不僅給我?guī)?lái)了視覺上的享受，同時(shí)也啟迪了我的思考和感悟。它讓我關(guān)注生活中的美好事物，更加用心地去體味和感受這些美好。油畫不僅是一種創(chuàng)作形式，更是一種與心靈對(duì)話的方式。在油畫中，我找到了屬于自己的心靈棲息地，盡情表達(dá)內(nèi)心的想法和情感。油畫帶給我的感悟，將成為我生活中的寶貴財(cái)富，一直伴隨著我，影響著我。
油畫心得感悟篇六
靜物設(shè)置實(shí)際上是包含著很深的學(xué)問(wèn)，并非那么簡(jiǎn)單。當(dāng)我們平時(shí)欣賞一幅優(yōu)秀的靜物畫時(shí)，可聯(lián)想到作品畫幅作者的藝術(shù)追求，其實(shí)這是作者在作畫前的藝術(shù)構(gòu)思，作者的心里早有了畫的設(shè)置。我們作畫的時(shí)候能否設(shè)置好靜物往往是這幅作品最終能否成功的先決條件。不過(guò)對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō)應(yīng)該選用那些形體相對(duì)簡(jiǎn)單、色彩豐富而又比較明確的物體來(lái)進(jìn)行練習(xí)，不能專找那些過(guò)于細(xì)碎凌亂的東西來(lái)做練習(xí)。首先只要去抓住靜物的大體色塊，有基礎(chǔ)的就可以慢慢的去單個(gè)的進(jìn)行塑造，為把握整體畫面打基礎(chǔ)。
靜物設(shè)置的時(shí)候還要注意的是光線照射角度，對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō)，一般最好選擇正面受光或3/4受光的角度。只有在這個(gè)有光線角度，對(duì)物體的各種色相呈現(xiàn)得最為明確。靜物設(shè)置時(shí)也應(yīng)注意不同色相物體的色彩對(duì)比、冷暖關(guān)系、色塊面積的大小關(guān)系，以及分布的疏密聚散關(guān)系，還應(yīng)選用多種不同形狀和顏色的物體，包括襯布去進(jìn)行各種不同的嘗試。
(二)構(gòu)圖取舍
以繪畫的觀點(diǎn)，組合一幅好的畫那是具備諸多要素的，首先第一步應(yīng)該是在構(gòu)圖處理，也就是畫面的點(diǎn)、線、面和黑、白、灰的結(jié)構(gòu)關(guān)系。注意生活節(jié)奏和趣味。。
在一組靜物中要注意突出主體和畫面的變化統(tǒng)一，初學(xué)者一般是選擇比較簡(jiǎn)單的物件來(lái)進(jìn)行練習(xí)，在一幅畫中間有相同的物體但在造型上要有所變化。如果主體物是一個(gè)呈上升感覺的物體，那么參與組合的其他物件最好是選用呈橫向趨勢(shì)的盤子或水果之類的東西以使其相輔相成。做到畫面橫與豎、寬與長(zhǎng)、靜與動(dòng)、疏與密等等，一切物體對(duì)立的因素都可能成為我們?cè)O(shè)置靜物的依據(jù)。我們?cè)谠O(shè)置的時(shí)候也可以借鑒歷代大師成功的范例，可以根據(jù)范畫去設(shè)置造型因素基本類似的靜物組合，并分析大師們的畫是如何從這些平凡的物件中去生華那種不可言狀的靈感，我們可以通過(guò)這種方法，也許是一條捷徑。
(三)組織色調(diào)
解決好基本的構(gòu)圖關(guān)系，下一步的工作就是處理畫面的色彩問(wèn)題。
(1)畫小色稿用油畫顏料在小幅油畫紙上迅速地畫出靜物的色彩關(guān)系，只要求抓住大的色調(diào)關(guān)系就行了，不需過(guò)多地細(xì)節(jié)刻畫處理。
(2)把握色調(diào)用較大的油畫筆蘸著經(jīng)油稀釋的油畫顏料，像畫水彩一樣薄薄的在畫布上畫出靜物大體的色彩關(guān)系，由于前面已經(jīng)在畫布上解決了畫面的素描結(jié)構(gòu)問(wèn)題，因此，這時(shí)不必過(guò)分拘泥于物體的外形。畫大色調(diào)的時(shí)候應(yīng)從暗部和大面積的顏色入手。
(四)細(xì)部刻畫
我們首先解決好了物體大的色彩關(guān)系，我們可以在這基礎(chǔ)上用比較厚稠的顏色按部就班地對(duì)畫面進(jìn)行逐步深入的刻畫處理。在深入刻畫時(shí)一定要注意的是要有計(jì)劃、有步驟地進(jìn)行，像前面所說(shuō)的那樣，假如當(dāng)天沒(méi)有把畫畫完的地方要用畫刀將多的顏色刮去，下次可以接著畫。比如暗部的顏色最好是一次畫到位，以免把畫面畫灰，同時(shí)還要把握好色調(diào)、空間關(guān)系，最后再來(lái)單個(gè)的進(jìn)行刻畫。
(五)整體調(diào)整
由于我們?cè)谏钊肟坍嫷臅r(shí)候是用局部的方法來(lái)進(jìn)行的，像這種互不連貫的作畫過(guò)程難免出現(xiàn)畫面色調(diào)不統(tǒng)一，甚至畫面出現(xiàn)灰、花和各種的情況。在這種情況下只有以加強(qiáng)或削弱畫面的方法來(lái)進(jìn)行整體調(diào)整。尤其是主體物，假如是孤立的存在，與畫面其他的物體不相和的話，就必須加強(qiáng)主體，做到畫面統(tǒng)一，這樣我們才算是完成了一幅作品。
油畫心得感悟篇七
聽說(shuō)曾婧怡、謝佳婷、戴維晴她們幾個(gè)每天的早上、還有放學(xué)后都會(huì)去六樓學(xué)習(xí)油畫，真是羨慕她們啊!我本來(lái)也是個(gè)“畫畫狂”，看到她們這樣，我也非常想?yún)⒓印?/p>
有一次，戴維晴問(wèn)我要不要去參加油畫班，我連考慮的時(shí)間都沒(méi)有用，就答應(yīng)了，那放學(xué)后我們一起去吧，去六樓那里跟安老師報(bào)名，就說(shuō)你也想?yún)⒓?。我連忙的點(diǎn)了點(diǎn)頭，心里真高興，也很感謝戴維晴，正在我為這事高興轉(zhuǎn)身要走的時(shí)候，刑珈瑜說(shuō)也聽到了我們剛才的談話，表示自己也想去，我們決定結(jié)伴同行。
放學(xué)后，我們相約而至，在半路上，我在想：真的能去那里嗎?我真的好想去參加呀!安老師能同意讓我參加油畫班嗎?好多的問(wèn)題在我的腦子里轉(zhuǎn)來(lái)轉(zhuǎn)去的，不一會(huì)兒，來(lái)到了六樓的油畫室，只見里面擺放著許多的油畫呀，當(dāng)我們進(jìn)去的時(shí)候，已經(jīng)有好多的同學(xué)在里面作畫了，他們畫的每一幅畫都栩栩如生，有位同學(xué)畫的是一望無(wú)際的草原，太逼真了，簡(jiǎn)直就像真的一樣啊!那碧綠的青草，那蔚藍(lán)的天空，還有那天空中自由翱翔的小鳥，仿佛自己已經(jīng)在畫中了，我心想：哇噻!真的好好看啊!我越來(lái)越想?yún)⒓佑彤嫲嗔?。還有的同學(xué)在畫城市的夜景，在那閃爍的星光，明亮的月亮下面，城市顯的是那么的美麗，街道上的車子車流如潮，霓虹燈絢麗多彩，燈火輝煌。。。。。。，這簡(jiǎn)直畫的太像了!比我想象中的還要美麗，我真的好想?yún)⒓影?我情不自禁的鼓掌起來(lái)，我的掌聲被安老師和正在作畫的同學(xué)們給吸引住了，我對(duì)他們說(shuō)：“-------哈哈，你們?nèi)プ鳟嫲?，呵呵，我欣賞呀!”
這一切都深深的吸引著我，我終于鼓起勇氣對(duì)安老師說(shuō)：“安老師，我也想?yún)⒓佑彤嫲唷?，安老師回答說(shuō)要考慮一下，我多么希望安老師能答應(yīng)我，我期待著的呀。。。。。。!
油畫心得感悟篇八
油畫是一種充滿魅力的藝術(shù)形式，它利用顏料和油脂來(lái)創(chuàng)造絢麗多彩的畫面。近年來(lái)，我對(duì)油畫產(chǎn)生了極大的興趣，并通過(guò)學(xué)習(xí)和實(shí)踐不斷深化我的感悟。在這篇文章中，我將分享我對(duì)油畫的心得體會(huì)，以及它對(duì)我的生活和創(chuàng)造力的影響。
首先，油畫讓我更好地觀察和欣賞自然界的美。在我的日常生活中，我經(jīng)常忽略了周圍的美麗細(xì)節(jié)。然而，當(dāng)我開始畫油畫時(shí)，我意識(shí)到了自然界的獨(dú)特之處。我開始仔細(xì)觀察不同的光影效果、顏色和形態(tài)，用畫筆去捕捉它們。在此過(guò)程中，我找到了一種與自然親近的方式，我學(xué)會(huì)了珍惜和感激身邊的一切。油畫不僅僅是一種藝術(shù)形式，它也是一種沉浸式體驗(yàn)，幫助我更深入地了解和欣賞世界。
其次，油畫給了我一個(gè)表達(dá)自我的平臺(tái)。每個(gè)人都有自己獨(dú)特的思想和情感，油畫成為我表達(dá)這些內(nèi)在世界的方式。通過(guò)畫布和顏料，我可以將我的情感轉(zhuǎn)化為形象化的作品。我可以選擇不同的色彩和構(gòu)圖來(lái)傳達(dá)我的思想和感受。油畫讓我與觀眾建立了一種隱晦而深刻的對(duì)話，讓我感受到了分享和溝通的喜悅。這種創(chuàng)造力的釋放不僅滿足了我內(nèi)心的渴望，同時(shí)也使我與他人產(chǎn)生了更緊密的聯(lián)系。
第三，油畫帶給我專注和耐心。在進(jìn)行油畫創(chuàng)作時(shí)，我必須全神貫注地投入其中。我要認(rèn)真觀察和描繪每一個(gè)細(xì)節(jié)，運(yùn)用恰當(dāng)?shù)募挤▉?lái)表達(dá)我的意圖。這需要我時(shí)刻保持專注和耐心，解決可能出現(xiàn)的困難和挑戰(zhàn)。慢慢地，我意識(shí)到了專注和耐心對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作和生活的重要性。它們是成功的關(guān)鍵，而油畫為我提供了培養(yǎng)這些品質(zhì)的良好平臺(tái)。
同時(shí)，油畫也是一種尋求美的過(guò)程。通過(guò)油畫，我開始更加批判地看待美，我不再只停留在表面的追求，而是深入挖掘其背后的意義。例如，當(dāng)我畫一幅風(fēng)景畫時(shí)，我不僅僅追求畫面的美麗，還希望能夠傳達(dá)大自然的力量和純凈。而當(dāng)我畫一幅人物畫時(shí)，我希望能夠展現(xiàn)人物內(nèi)心的情感和矛盾。通過(guò)這種追求美的過(guò)程，我不僅僅在創(chuàng)作中獲得了愉悅，也在審美上獲得了提升。
總結(jié)起來(lái)，油畫對(duì)我的影響是多方面的。它教會(huì)了我如何觀察和欣賞自然界的美，幫助我表達(dá)自我和與他人溝通，培養(yǎng)了我專注和耐心的品質(zhì)，并引導(dǎo)我尋求更深層次的美。油畫已成為我生活的一部分，每一次創(chuàng)作都是一次心靈的探索和成長(zhǎng)。無(wú)論將來(lái)的道路如何，我都會(huì)將油畫作為永久的伴侶，繼續(xù)探索它帶給我的美妙體驗(yàn)。
油畫心得感悟篇九
大學(xué)油畫課程是很多藝術(shù)類大學(xué)的專業(yè)課程之一，對(duì)于油畫愛好者和專業(yè)人士來(lái)說(shuō)，探索和學(xué)習(xí)油畫的技法和理論是一個(gè)不斷成長(zhǎng)和挑戰(zhàn)自我的過(guò)程。在這段時(shí)間里，我也有很多感悟和心得，分享給大家。
第二段：學(xué)習(xí)過(guò)程中的觀察力
在大學(xué)油畫課程中，學(xué)習(xí)畫畫的一個(gè)最基礎(chǔ)的能力就是觀察力。觀察力要求我們用更加敏銳的目光去看待周圍的世界，注意到更多的細(xì)節(jié)和特征。在畫畫的過(guò)程中，很多時(shí)候我們都是在模仿和還原生活中的場(chǎng)景和對(duì)象，所以很多時(shí)候我們需要做到嚴(yán)謹(jǐn)和精確。這也給我們的藝術(shù)修養(yǎng)和思維方式提供了有益的影響。
第三段：培養(yǎng)創(chuàng)意思維和藝術(shù)美感
油畫創(chuàng)作和繪畫藝術(shù)不僅需要基本技法的掌握，還需要對(duì)形式美學(xué)、色彩美學(xué)和材質(zhì)美感等多方面的理解和掌握。通過(guò)一些特定的課程，比如色彩學(xué)課程和素描課程，來(lái)培養(yǎng)我們的創(chuàng)意思維，使我們能夠在藝術(shù)上更想要實(shí)現(xiàn)的創(chuàng)造和表達(dá)。我們學(xué)習(xí)關(guān)注不僅是作品本身的單純藝術(shù)價(jià)值，也蘊(yùn)含著對(duì)于社會(huì)、歷史和文化認(rèn)知的推進(jìn)。
第四段：磨練耐性和毅力
油畫的創(chuàng)作和繪制需要我們的每一個(gè)步驟都要十分小心和專注，每一個(gè)細(xì)節(jié)都不能放過(guò)。這需要我們擁有不放棄和堅(jiān)持不懈的精神。在油畫的創(chuàng)造過(guò)程中，我們會(huì)經(jīng)常遇到一些困難和障礙，比如顏料的掌握和變化，細(xì)節(jié)方面的掌握和不匹配，畫面的整體感和色彩變化等等。這些問(wèn)題如果沒(méi)有經(jīng)歷過(guò)、親自解決過(guò)就不可能能真正的進(jìn)行油畫繪畫。
第五段：多樣化的油畫表現(xiàn)手法
油畫的表現(xiàn)手法是非常多樣化的，如表現(xiàn)手法、油畫主題、畫面構(gòu)圖、色彩運(yùn)用等。這些都需要我們?nèi)W(xué)習(xí)和積累，從而得到更多的發(fā)展和進(jìn)步。此外，不同的主題和材料都能為我們提供更好的油畫技巧，使我們?cè)诒憩F(xiàn)和創(chuàng)作上更加細(xì)致和豐富。
結(jié)論：
總的來(lái)說(shuō)，大學(xué)油畫課程對(duì)我們的成長(zhǎng)和思想素質(zhì)有著非常重要的影響，我們不僅要注重技法的練習(xí)和實(shí)踐，更要增強(qiáng)自身的美學(xué)和創(chuàng)新意識(shí)。這一切，將成為我們未來(lái)的重要的精神支持。
油畫心得感悟篇十
油畫作為繪畫形式之一，有著一定的歷史和文化背景。而學(xué)習(xí)第一堂油畫課的體驗(yàn)也是一種重大的轉(zhuǎn)折，這讓我感受到了自己繪畫技能中的不足和缺陷。接下來(lái)我將詳細(xì)描述我的油畫課體驗(yàn)，以及從中得到的心得和體會(huì)。
第二段：概述油畫課程
我們的第一堂油畫課著重講述了油畫的歷史和發(fā)展，重點(diǎn)介紹了畫布、顏料、清洗工具等繪畫材料的使用方法和常見問(wèn)題。我們還學(xué)習(xí)了一些繪畫技巧，如暴漲、暴涂、刮色等，以及如何混合顏料來(lái)制造新顏色。此外，教師還讓我們進(jìn)行實(shí)驗(yàn)，探索不同狀態(tài)下顏料和溶劑的效果。
第三段：學(xué)習(xí)油畫的心得
首先，學(xué)習(xí)油畫需要更多的時(shí)間和耐心，需要經(jīng)過(guò)多次修正和努力，才能制作出令人滿意的作品。其次，用刷子涂抹油畫，需要掌握合適的力度和角度，否則畫面會(huì)顯得生硬和不自然。還有就是制作油畫需要對(duì)色彩和明暗的把握，掌握陰影和光影的制造，最后通過(guò)多加鍛煉，盡可能地將自己的想法通過(guò)畫面達(dá)到最完美的境地。
第四段：油畫的藝術(shù)表現(xiàn)方式
油畫繪畫是一種重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式。它不僅能夠表達(dá)畫家的審美和情感，還可以反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)和歷史事件。油畫技法的多樣性使得畫家可以通過(guò)不同的方法來(lái)表達(dá)自己的想法，盡情地創(chuàng)造自己的藝術(shù)風(fēng)格和個(gè)性。因此，掌握油畫技巧和藝術(shù)表現(xiàn)力也是繪畫愛好者必須要掌握的。
第五段：總結(jié)
總之，在學(xué)習(xí)油畫的過(guò)程中，我不僅有了更加全面和深刻的認(rèn)識(shí)，還領(lǐng)悟了不同的繪畫技巧和藝術(shù)表現(xiàn)方式。同時(shí)，需要多加練習(xí)和不斷地技術(shù)和思想創(chuàng)新，才能夠創(chuàng)造出更加優(yōu)秀的藝術(shù)作品。總的來(lái)說(shuō)，油畫課程不僅是一種繪畫技術(shù)的學(xué)習(xí)，更是一種對(duì)藝術(shù)的感受和表現(xiàn)，同時(shí)也需要耐心和敏銳的感覺。
油畫心得感悟篇十一
油畫頭是指人物畫作的一個(gè)重要部分，也是畫家表達(dá)人物形象、心理特征的關(guān)鍵元素。在油畫中，頭部是最能夠表達(dá)人物情感和個(gè)性的地方，也是畫家藝術(shù)表達(dá)的最高境界之一。因此，對(duì)于學(xué)習(xí)油畫的學(xué)生來(lái)說(shuō)，掌握好頭部的繪畫技巧至關(guān)重要。本文將從自己的學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)出發(fā)，總結(jié)油畫頭的心得體會(huì)，與大家分享。
第二段：掌握頭部基本結(jié)構(gòu)
學(xué)習(xí)繪畫頭部的第一步，是掌握頭部的基本結(jié)構(gòu)。頭部的基本形狀是以一個(gè)橢圓為基礎(chǔ)的，通過(guò)在橢圓上添加一條中軸線和水平線，可以確定出頭部的位置和方向。同時(shí)，在頭部的基礎(chǔ)形狀上，要進(jìn)一步了解頭部的各個(gè)部位的位置關(guān)系和比例。比如，耳朵位于眼睛的下方，嘴巴位于眼睛的下方和鼻子的上方等。只有對(duì)頭部的基本結(jié)構(gòu)有清晰的認(rèn)識(shí)，才能畫出準(zhǔn)確的頭部形象。
第三段：捕捉頭部的表情特征
頭部的表情是人物形象的關(guān)鍵之一，也是畫家能夠表達(dá)人物情感的重要方式。因此，學(xué)習(xí)繪畫頭部還需要注意捕捉頭部的表情特征。人類的表情非常豐富多樣，包括喜怒哀樂(lè)等各種情緒。在繪畫頭部時(shí)，我們需要觀察人物的眼眸、眉毛、嘴唇等部位，來(lái)準(zhǔn)確表達(dá)人物的情感狀態(tài)。同時(shí)，還可以借助一些基本的構(gòu)圖原則，如對(duì)稱和重復(fù)等，來(lái)增強(qiáng)頭部表情的藝術(shù)效果。
第四段：塑造頭部的光影效果
除了基本的結(jié)構(gòu)和表情，頭部的光影效果也是繪畫中非常重要的一環(huán)。光影能夠使頭部更有立體感，更加栩栩如生。在繪畫頭部時(shí)，我們要注意觀察和捕捉光線的方向和亮度變化，讓光與影交織，形成豐富的層次感。同時(shí)，還需要注意頭發(fā)、皮膚、眼睛等部位的細(xì)節(jié)表現(xiàn)，如頭發(fā)的凌亂與柔順，皮膚的光滑與細(xì)膩等，這些都能夠增添頭部形象的真實(shí)感和藝術(shù)感。
第五段：加強(qiáng)實(shí)踐，不斷提高
學(xué)習(xí)繪畫頭部，最重要的還是加強(qiáng)實(shí)踐，不斷提高自己的繪畫技巧。要善于觀察生活中的頭部形象，多畫多練，不斷嘗試新的技巧和表現(xiàn)方法。同時(shí)，還可以參考一些大師的作品，學(xué)習(xí)他們的構(gòu)圖、用色和表現(xiàn)手法，從中汲取靈感和經(jīng)驗(yàn)。只有通過(guò)不斷地實(shí)踐和學(xué)習(xí)，才能真正掌握好油畫頭繪畫技巧，并不斷提高自己的繪畫水平。
總結(jié)：油畫頭繪畫是學(xué)習(xí)油畫的一個(gè)重要環(huán)節(jié)，也是表達(dá)人物形象和情感的關(guān)鍵之一。通過(guò)掌握頭部的基本結(jié)構(gòu)，捕捉頭部的表情特征，塑造頭部的光影效果，加強(qiáng)實(shí)踐和不斷提高，我們能夠更好地繪制出生動(dòng)、豐富、真實(shí)的人物形象。在這個(gè)過(guò)程中，不僅可以提高我們的繪畫技巧，還能夠培養(yǎng)我們對(duì)于人物形象和情感的觀察力和表達(dá)能力。同時(shí)，油畫頭繪畫也是一個(gè)不斷探索和創(chuàng)造的過(guò)程，每個(gè)人都能夠通過(guò)自己的感悟和體驗(yàn)，找到屬于自己的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格。
油畫心得感悟篇十二
1、觀看臨摹作品自然界的光線和景物豐富多變，通過(guò)風(fēng)景臨摹，可以鍛煉學(xué)生對(duì)色彩觀察敏銳和快速反應(yīng)的能力。
2、若干張涂好底子的硬紙板，最好備有方形和長(zhǎng)方形兩種類型以便于構(gòu)圖。也可準(zhǔn)備涂好底子的畫布和少量油畫內(nèi)框，將畫布裁成與內(nèi)框相合的尺寸，畫前用圖釘將畫布臨時(shí)固定在內(nèi)框上。畫完后可取下，再釘一塊畫布—上去。
風(fēng)景的畫幅尺寸一般都不大，這主要根據(jù)寫生的目的而定。比如，訓(xùn)練色調(diào)，一本書大小就可以了。如果是綜合性訓(xùn)練，尺寸應(yīng)大一些。畫幅越大就越難控制，這也是對(duì)一個(gè)人技術(shù)水平的檢驗(yàn)。
少量的松節(jié)油。根據(jù)個(gè)人的作畫習(xí)慣也可帶一點(diǎn)調(diào)色油。一些擦筆用的廢紙或廢布。教學(xué)重點(diǎn)：
1、由于之前四周的練習(xí)作品出現(xiàn)了構(gòu)圖的問(wèn)題，所以在將來(lái)的課中我們以模塊式練習(xí)，完成聯(lián)系的計(jì)劃。
2、教會(huì)大家用第一眼選擇的景物來(lái)作為構(gòu)圖的第一要素。
3、認(rèn)識(shí)構(gòu)思構(gòu)圖的重要性。教學(xué)難點(diǎn)：
1、對(duì)于聾生來(lái)說(shuō)，選擇繪畫的第一要素有些困難。
2、油畫對(duì)于學(xué)生來(lái)說(shuō)有較高的繪畫基礎(chǔ)的要求。
3、構(gòu)思對(duì)聾啞學(xué)生也是有這一定的難度。
教學(xué)方法的設(shè)計(jì)：老師先以ppt的方式，用今天臨摹的作品進(jìn)行講解，如何去抓住作者的構(gòu)思和構(gòu)圖，進(jìn)行臨摹練習(xí)。教學(xué)過(guò)程：
一、構(gòu)思與構(gòu)圖 授課類型：油畫風(fēng)景技法臨摹，以學(xué)生臨摹練習(xí)油畫作品，老師
1、看臨摹作品，選擇景物，第一眼的“印象”至關(guān)重要。
當(dāng)你的視覺第一次接觸到眼前的景物時(shí)往往會(huì)產(chǎn)生某種異常強(qiáng)烈的“色彩幻覺”，這往往就是你要表現(xiàn)的色彩原始動(dòng)機(jī)，是未來(lái)寫生的發(fā)展趨勢(shì)和目標(biāo)。這第一眼里包含著你的內(nèi)心與自然碰撞出來(lái)的火花。視覺在經(jīng)過(guò)這很短的“興奮期”之后，進(jìn)入穩(wěn)定的“適應(yīng)期”。這時(shí)，眼前的“色彩幻覺”消失，——切色彩都恢復(fù)了“正?；?、“一般化”。這種狀態(tài)是畫家最不希望出現(xiàn)的。因?yàn)?，藝術(shù)就是表現(xiàn)“非正?！?、“不一般”！就是要追求那個(gè)“幻覺”！不要放過(guò)最初的——一絲一毫的感動(dòng)，而要將其純化放大，帶著想象并在整個(gè) 寫生過(guò)程中追隨它，你的色彩寫生就會(huì)有一顆生命的種子。自然光線每時(shí)每刻都在發(fā)生變化，但哪怕是瞬間的感受形成的“印象”，都應(yīng)該長(zhǎng)久地縈繞在你的心頭，形成你寫生中不變的信念。選景時(shí)，還要注意所在的位置，不要讓陽(yáng)光直接照射到你的畫面上。
2、構(gòu)思——用繪畫特有的思維方式去思考
找到色彩的興奮點(diǎn)，考慮寫生的構(gòu)圖，這個(gè)過(guò)程就收“構(gòu)思”。此時(shí)要在頭腦里把眼前的景物進(jìn)行“過(guò)濾”、考慮“取舍”，把天、地、物化為色彩、黑白灰等關(guān)系，斟酌它們?cè)诋嬅嫔系奈恢?。這里，首先要考慮的是形成未來(lái)畫面的色調(diào)、構(gòu)成畫面的幾個(gè)大色塊以及由此形成的畫面黑白灰關(guān)系。
選擇好景物之后，不要急于動(dòng)筆，要思考：對(duì)于眼前的景物最感動(dòng)的到底是什么，怎樣的色調(diào)可以表達(dá)這種感動(dòng)，天、地、物這三塊應(yīng)在畫面上各占多大面積，大的色塊怎樣布置，用怎樣的方法表現(xiàn)??要充分思考。
3、構(gòu)圖——組織眼前的景物
在速寫本卜勾畫些小草圖，將構(gòu)思的結(jié)果用簡(jiǎn)略的線條呈現(xiàn)出來(lái)。構(gòu)圖的第一要點(diǎn)就是決定在怎樣的尺寸框架內(nèi)安排物象的比例、位置。例如：根據(jù)感受，你想畫方構(gòu)圖，還是想畫橫構(gòu)圖？抑或想畫豎構(gòu)圖？要收入畫面的物象應(yīng)當(dāng)畫在什么位置上，天、地、物色塊各占多大面積？它們的圖形關(guān)系是否有意思，是否主題分明，等等。
待構(gòu)圖基本確定后，便可在畫布上起草。起草的方式可以有多種，一般的方法是用大小適中的油畫筆蘸松節(jié)油，將熟褐稀釋成稀薄而透明的顏色，在畫布上簡(jiǎn)略地勾畫出景物的大體位置。此時(shí)用色不宜太厚，以定位為主。也可用其他顏色，這要根據(jù)所畫物象和色調(diào)而定，初學(xué)者最好選擇較為柔和的顏色，慎用鮮明而滲透力強(qiáng)的顏色，因?yàn)檫@些顏色很容易上泛，給以后作畫帶來(lái)麻煩。課堂小結(jié)：
1、學(xué)生通過(guò)教師的講解，已達(dá)到一半以上的同學(xué)可以很好地掌握構(gòu)思構(gòu)圖的問(wèn)題。
2、對(duì)表現(xiàn)好的同學(xué)給予鼓勵(lì)，展示作品，再次進(jìn)行簡(jiǎn)單的小結(jié)。課外作業(yè)：
1、完成臨摹作品。
1、合理的學(xué)習(xí)如何鋪設(shè)油畫的大色調(diào)，有利于油畫的繪畫技巧學(xué)習(xí)。色調(diào)是由畫面中幾個(gè)主要的大色塊構(gòu)成的。大色塊的色彩傾向使色調(diào)的傾向得以明確，因此，一般總是從鋪大色塊開始，從明確色相關(guān)系開始，從重色塊開始。
2、正確理解色彩關(guān)系是不可能一步到位的，總要經(jīng)過(guò)不斷調(diào)整才能達(dá)到，一開始的鋪設(shè)不過(guò)是起到一種色彩標(biāo)記的作用。當(dāng)然，這樣說(shuō)并非不顧寫生對(duì)象而任意涂抹，而是要在感受對(duì)象的基礎(chǔ)。上去明確色塊，而且必須注意色塊之間的關(guān)系，這樣才能為下一步深入調(diào)整打下基礎(chǔ)。
教學(xué)重點(diǎn)：
1、連接上一節(jié)課的內(nèi)容，構(gòu)圖后進(jìn)行鋪設(shè)大色塊。
3、掌握鋪設(shè)大色調(diào)的色塊。
教學(xué)難點(diǎn)：
1、對(duì)于聾生來(lái)說(shuō)，選擇繪畫的第一要素有些困難。
2、油畫對(duì)于學(xué)生來(lái)說(shuō)有較高的繪畫基礎(chǔ)的要求。
3、構(gòu)思對(duì)聾啞學(xué)生也是有這一定的難度。
教學(xué)方法的設(shè)計(jì)：老師先以ppt的方式，用今天臨摹的作品進(jìn)行講解，如何去進(jìn)行大色調(diào)的鋪設(shè)，掌握抓住大色調(diào)的方法與技巧，進(jìn)行臨摹練習(xí)。教學(xué)過(guò)程：
一、鋪設(shè)大色塊，明確色調(diào)的傾向 油畫的色調(diào)是由畫面中幾個(gè)主要的大色塊構(gòu)成的。大色塊的色彩傾向使色調(diào)的傾向得以明確，因此，一般總是從鋪大色塊開始，從明確色相關(guān)系開始，從重色塊開始。
在鋪設(shè)大色塊時(shí)，一是要薄，二是要快。不要求一遍準(zhǔn)確，也不要過(guò)分注意細(xì)節(jié)，甚至可以把你對(duì)色塊的色相感受夸張地涂抹出來(lái)。這樣做，可以避免因怕色彩畫不對(duì)和過(guò)多地注意局部色彩而畏首畏尾、精神負(fù)擔(dān)過(guò)重的現(xiàn)象。
要知道，正確的色彩關(guān)系是不可能一步到位的，總要經(jīng)過(guò)不斷調(diào)整才能達(dá)到，一開始的鋪設(shè)不過(guò)是起到一種色彩標(biāo)記的作用。當(dāng)然，這樣說(shuō)并非不顧寫生對(duì)象而任意涂抹，而是要在感受對(duì)象的基礎(chǔ)。上去明確色塊，而且必須注意色塊之間的關(guān)系，這樣才能為下一步深入調(diào)整打下基礎(chǔ)。
從油畫的作畫特點(diǎn)看，畫的遍數(shù)越多色彩就越容易灰暗。因此，開始畫鮮明一點(diǎn)是有好處的，當(dāng)然，鮮明要有分寸，不能太離譜。
鋪大色塊，明度的控制很重要。特別是逆光的色彩，初學(xué)者往往容易畫重。要壓縮自然光色的明度，學(xué)會(huì)運(yùn)用色彩的冷暖關(guān)系表達(dá)物象色彩（參見靜物寫生步驟四所講的內(nèi)容）。塞尚有——句名言：“陽(yáng)光無(wú)法復(fù)制，但是必須用其他的東西把它呈現(xiàn)出來(lái)，那就是色彩?！笨茖W(xué)不論怎樣論證它們之間必然的、邏輯的、光學(xué)的、物理的聯(lián)系，都代替不了視覺對(duì)它們的直接感受與觀察。我們所看到的是光源色、環(huán)境色、固有色三者組成的綜合的色塊印象。我們要捕捉的也是這個(gè)色塊印象。
二、、深入調(diào)整，豐富細(xì)節(jié)，意在提高每一塊色彩的質(zhì)量
在大色塊基本鋪定之后，接下來(lái)便進(jìn)入色彩調(diào)整的階段。這一階段時(shí)間用得比較長(zhǎng)，旨在豐富、生動(dòng)色彩的同時(shí)進(jìn)一步尋找、提煉出物象提示給你的、難得而又美麗的色彩關(guān)系。
學(xué)生往往在這一步出現(xiàn)的問(wèn)題最多。不是畫面很花、色彩生硬、互不相關(guān)，就是沒(méi)有色彩或只畫“固有色”。出現(xiàn)這些問(wèn)題，一方面是由于沒(méi)有掌握條件色的色彩思維特點(diǎn)，觀察方式不對(duì)，因而看不出或體會(huì)不到色彩關(guān)系的魅力所在；另一方面是訓(xùn)練少，技術(shù)經(jīng)驗(yàn)不足。
要畫出好看的顏色，第一必須注意色彩關(guān)系，這就是前面多次重申的：拋棄孤立觀察的“固有色”，建立整體比較的“關(guān)系色”觀念。第二要在調(diào)色板上積累經(jīng)驗(yàn)。提高色彩的品質(zhì)是這一步要做的重要工作。要耐心在調(diào)色板上尋找用哪些顏色可以調(diào)配出最飽和、最響亮的色彩。這一步做到什么程度，色彩質(zhì)量如何，是檢驗(yàn)色彩修養(yǎng)的重要標(biāo)志。
掌握色彩寫生的主動(dòng)權(quán)并非易事，總有一個(gè)“模仿”過(guò)程，這是正?，F(xiàn)象，但如果不從色彩特有的角度去思考，不會(huì)有進(jìn)展。
三、回到整體，收拾完成
經(jīng)過(guò)不斷調(diào)整深入，色彩關(guān)系逐漸貼近自己的感覺，各部分細(xì)節(jié)也逐漸刻畫出來(lái)，就要接近尾聲了。此時(shí)要將眼光重新放大，回到整體，審視全畫面的大關(guān)系是否因細(xì)節(jié)的加入而顯得過(guò)于瑣碎，是否因注意了局部色彩的變化而減弱了大的色彩關(guān)系，是否因過(guò)分注意細(xì)節(jié)的真實(shí)而忽略了畫面的色彩氣氛。
越是接近完成，越要少動(dòng)筆、多審視，直到確認(rèn)色彩達(dá)到了局部的生動(dòng)與整體和和諧都比較妥當(dāng)便可停筆了。課堂小結(jié)：
1、由于前四周的教學(xué)模式不太適合油畫的教育，所以在進(jìn)行練習(xí)時(shí)，進(jìn)行小模塊的重新學(xué)習(xí)和練習(xí)。
2、對(duì)表現(xiàn)好的同學(xué)給予鼓勵(lì)，展示作品，再次進(jìn)行簡(jiǎn)單的小結(jié)。課外作業(yè)：
1、完成臨摹作品。
教案編號(hào):no.7 課題：油畫風(fēng)景——學(xué)會(huì)“看”了再“畫”
教學(xué)時(shí)間：2015年4月21日、4月23日教學(xué)班級(jí)：13民族工藝品班
進(jìn)行修改以及輔導(dǎo)。教學(xué)目的及要求
繪畫訓(xùn)練的過(guò)程就是改變觀察方法的過(guò)程。把孤立地、局部地觀看變成聯(lián)系地、整體地觀看；把“盯住一點(diǎn)不放、只看某一色塊和明暗”變?yōu)椤瓣P(guān)注顏色之間的聯(lián)系，色彩之間的關(guān)系”，眼睛要始科在色彩關(guān)系上轉(zhuǎn)。這時(shí)，要設(shè)法突破顏色的物質(zhì)意義，如上一章所說(shuō)：忘掉那是天空、河流、樹木、田野和人物，將它們統(tǒng)統(tǒng)看成是色彩，從冷暖的角度認(rèn)真觀察它們的關(guān)系，組合這些關(guān)系。這才是正確的觀察方法，要在訓(xùn)練中逐步學(xué)會(huì)這種整體觀察的方法。教學(xué)重點(diǎn)：
1、學(xué)會(huì)在臨摹過(guò)程中想象該畫面是怎樣的實(shí)際畫面繪畫而成。
3、掌握學(xué)會(huì)看在學(xué)會(huì)畫的油畫技巧。
教學(xué)難點(diǎn)：
1、對(duì)于聾生來(lái)說(shuō)，選擇繪畫的看與畫有些困難。
2、油畫對(duì)于學(xué)生來(lái)說(shuō)有較高的繪畫基礎(chǔ)的要求。
3、學(xué)會(huì)看再畫對(duì)聾啞學(xué)生也是有這一定的難度。
教學(xué)方法的設(shè)計(jì)：老師先實(shí)物景與臨摹作品的圖片對(duì)比方式，用今天臨摹的作品進(jìn)行講解，如何讓聾啞學(xué)生理解實(shí)際的景物也可以通過(guò)自己對(duì)景物的色彩理解，去完成一幅具有感性意識(shí)的油畫作品。教學(xué)過(guò)程：
一、轉(zhuǎn)變色彩觀念
掌握正確觀察方法的第一步是克服常人的“固有色”觀念。上一章中已經(jīng)講到固有色的觀念是一種理性顏色的觀念，這種觀念一旦帶到繪畫的觀察上便不可避免地出現(xiàn)兩種情況： 只看物象本身的顏色，而不會(huì)將映入眼簾的所有顏色聯(lián)系起來(lái)觀看。
只看到物象顏色本身的深淺變化，看不到顏色之間相互影響所形成的色彩關(guān)系。一句話，就是孤立地觀看顏色的習(xí)慣。
繪畫訓(xùn)練的過(guò)程就是改變觀察方法的過(guò)程。把孤立地、局部地觀看變成聯(lián)系地、整體地觀看；把“盯住一點(diǎn)不放、只看某一色塊和明暗”變?yōu)椤瓣P(guān)注顏色之間的聯(lián)系，色彩之間的關(guān)系”，眼睛要始科在色彩關(guān)系上轉(zhuǎn)。這時(shí)，要設(shè)法突破顏色的物質(zhì)意義，如上一章所說(shuō)：忘掉那是天空、河流、樹木、田野和人物，將它們統(tǒng)統(tǒng)看成是色彩，從冷暖的角度認(rèn)真觀察它們的關(guān)系，組合這些關(guān)系。這才是正確的觀察方法，要在訓(xùn)練中逐步學(xué)會(huì)這種整體觀察的方法。
二、整體觀察的要點(diǎn)
整體觀察是一切藝術(shù)的觀察基礎(chǔ)。在素描的訓(xùn)練中，就要求變局部觀察為整體觀察，變下面觀察為立體觀察。色彩訓(xùn)練中，除了要繼續(xù)堅(jiān)持這些觀察法則，還要了解色彩觀察的特點(diǎn)，學(xué)習(xí)掌握以下要點(diǎn)。
1、把握住色彩的第一印象
由于光線變化的原因，色彩在自然界中是最活躍、最生動(dòng)、也最容易變化的，自然色彩的這種特性與我們研究色彩所希望的長(zhǎng)期穩(wěn)定的意愿形成矛盾。為解決這個(gè)矛盾，油畫色彩教學(xué)一般總是要求在具有穩(wěn)定光源背向陽(yáng)光的朝北的天窗畫室里訓(xùn)練。這相對(duì)穩(wěn)定的光線、環(huán)境，可以滿足學(xué)生長(zhǎng)期研究色彩的需要。但是，即便是具備這樣的條件也不能保證眼前的色彩不發(fā)生微妙的變化，更不能保證學(xué)生能夠把握住變化的色彩。甚至常常發(fā)生這樣的情況：由于學(xué)生出于追求描繪真實(shí)色彩的期望，便認(rèn)真地相把眼前色彩全部記錄下來(lái)，結(jié)果發(fā)現(xiàn)他們總不能抓住眼前的色彩，因?yàn)閯倓偖嬌系纳蔬@會(huì)兒看上去卻完全不同了。這個(gè)經(jīng)常發(fā)生在教室中的問(wèn)題說(shuō)明：假如學(xué)生還沒(méi)有掌握有效捕捉瞬間的美妙色彩關(guān)系的方法，就不可避免地會(huì)隨客觀色彩的必然的微妙變化而不斷修改畫面，其結(jié)果可想而知。因此必須掌握把變化的自然色彩用顏色凝固在畫面下的有效方法，其中首要的就是抓住第一眼的整體色彩印象。
第一眼的印象總是整體而強(qiáng)烈的，是我們視覺的反應(yīng)。短暫數(shù)秒之后就會(huì)歸于“正?！保矍暗囊磺卸妓坪跏攘?。如果這第一眼的印象打動(dòng)了你，就要毫不動(dòng)搖地緊緊追隨它。
三、學(xué)生進(jìn)行實(shí)際理解繪畫。課堂小結(jié)：
1、這節(jié)課主要以講解的方式完成，也進(jìn)行了教師的繪畫示范，同事也讓學(xué)生進(jìn)行了顏色的觀察轉(zhuǎn)變認(rèn)識(shí)，達(dá)到了與其的效果。
2、這節(jié)課對(duì)于下節(jié)課的實(shí)際操作有一定的幫助。課外作業(yè)：
1、準(zhǔn)備一張實(shí)景的照片對(duì)下節(jié)練習(xí)課做準(zhǔn)備。
油色慢干，利于趁濕銜接；良好的覆蓋力，利于疊置色彩；油色本身的滑膩，利于“涂”“掃”和運(yùn)用除筆之外的其他工具（如：畫刀、手指）制造各種效果。油畫的這些特色對(duì)初次使用油畫工具的人來(lái)說(shuō)無(wú)需全部掌握，但應(yīng)當(dāng)了解和運(yùn)用一、二種最基本的方法以解決形色結(jié)合中的色彩銜接問(wèn)題。教學(xué)重點(diǎn)：
1、學(xué)會(huì)在臨摹過(guò)程中利用之前所學(xué)的基礎(chǔ)知識(shí)來(lái)學(xué)習(xí)鎖臨摹的作品的色彩銜接。
2認(rèn)識(shí)幾種常見及常用的色彩銜接的筆法。
3、掌握學(xué)會(huì)看在學(xué)會(huì)畫的油畫技巧。
教學(xué)難點(diǎn)：
1、對(duì)于聾生來(lái)說(shuō)，學(xué)會(huì)觀察以及作畫缺乏想象。
2、油畫對(duì)于學(xué)生來(lái)說(shuō)有較高的繪畫基礎(chǔ)的要求。
3、認(rèn)真觀察對(duì)聾啞學(xué)生也是有這一定的難度。
教學(xué)方法的設(shè)計(jì)：按照鎖指定的油畫作品，先進(jìn)行作品鑒賞和分析，觀察油畫的色彩銜接，對(duì)風(fēng)景臨摹作品進(jìn)行繪畫，引導(dǎo)聾啞學(xué)生理解色彩銜接的畫法，去完成一幅具有感性意識(shí)的油畫作品。教學(xué)過(guò)程：
一、教師帶領(lǐng)學(xué)生認(rèn)識(shí)臨摹作品的色彩銜接。
二、深入講解色彩銜接的幾種重要的筆法。
（用色彩深入造型時(shí)，比如在形體轉(zhuǎn)折處、形體外輪廓邊緣處、形與形的交界處等等，這些地方最容易出現(xiàn)色彩的銜接的問(wèn)題。
由色有自己的特性：油色慢干，利于趁濕銜接；良好的覆蓋力，利于疊置色彩；油色本身的滑膩，利于“涂”“掃”和運(yùn)用除筆之外的其他工具（如：畫刀、手指）制造各種效果。油畫的這些特色對(duì)初次使用油畫工具的人來(lái)說(shuō)無(wú)需全部掌握，但應(yīng)當(dāng)了解和運(yùn)用一、二種最基本的方法以解決形色結(jié)合中的色彩銜接問(wèn)題，比如：
“擺”的方法——將顏色一筆筆擺放在形體準(zhǔn)確的位置上。這種方法的特點(diǎn)是，只要擺上的筆觸色彩關(guān)系對(duì)，同時(shí)根據(jù)造型用筆，就可以很好地將形與色結(jié)合起來(lái)，因此它是訓(xùn)練中最常用的基本造型方法。它的問(wèn)題是容易把形體畫僵硬，因此還應(yīng)與其他方法配合應(yīng)用。
“接”的方法——用顏色趁濕銜接。它的好處是可以把物象形體處理得比較潤(rùn)澤、自然，這是油畫中最常用的方法。但如果素描功夫不好，使用這種方法則容易適得其反，將形體畫得更加模糊。
“掃”的方法——通過(guò)用筆“掃接”的方法將形體銜接起來(lái)。這也是油畫中常用的方法，它要求畫者必須有良好的素描基本功，才能做到下筆肯定、準(zhǔn)確，形體銜接自然。
“抹”的方法——用手指輕揉，使兩色融合的方法。尤其是在色彩關(guān)系都不錯(cuò)，只是銜接得有點(diǎn)楞時(shí)，用手指做局部修改是很有效的。在大師的作品中可以看到以手代筆的表現(xiàn)方式。
“先中間，后兩極”的方法——在重顏色與亮顏色交界時(shí)，為避免過(guò)于生硬，通常先要在兩者之間畫上中間色、然后再壓重色和亮色，使中間色從暗色和亮色之間透露出來(lái)，從而起到自然銜接的作用。尤其是處理發(fā)際與顏面部的交界處、臉的亮部與深暗背景的交界處時(shí)，經(jīng)常使用這樣的方法。
“透明罩染”的方法——當(dāng)造型準(zhǔn)確、筆觸銜接也較好，只是色彩上稍微差了一點(diǎn)時(shí)，可不必著急改動(dòng)，等干燥后再用調(diào)色液稀釋油色透明罩染上所需的顏色即可。
三、學(xué)生進(jìn)行實(shí)際理解繪畫。課堂小結(jié)：
1教室進(jìn)行個(gè)別同學(xué)的作品進(jìn)行講解，同時(shí)也讓學(xué)生進(jìn)行了油畫色彩銜接的內(nèi)容在進(jìn)行回顧。
2、同學(xué)的表現(xiàn)普遍較為優(yōu)秀，看來(lái)分塊式的教育方式對(duì)于聾啞學(xué)生的油畫繪畫學(xué)習(xí)較為有用。課外作業(yè)：
1、完成本次練習(xí)作業(yè)。
在油畫的訓(xùn)練中，由于學(xué)生出于追求描繪真實(shí)色彩的期望，便認(rèn)真地相把眼前色彩全部記錄下來(lái)，結(jié)果發(fā)現(xiàn)他們總不能抓住眼前的色彩，因?yàn)閯倓偖嬌系纳蔬@會(huì)兒看上去卻完全不同了。這個(gè)經(jīng)常發(fā)生在教室中的問(wèn)題說(shuō)明：假如學(xué)生還沒(méi)有掌握有效捕捉瞬間的美妙色彩關(guān)系的方法，就不可避免地會(huì)隨客觀色彩的必然的微妙變化而不斷修改畫面，其結(jié)果可想而知。因此必須掌握把變化的自然色彩用顏色凝固在畫面下的有效方法，其中首要的就是抓住第一眼的整體色彩印象 教學(xué)重點(diǎn)：
1、學(xué)會(huì)在臨摹過(guò)程中想象該畫面是怎樣的實(shí)際畫面繪畫而成。
2、教室講解怎樣在固有色的基礎(chǔ)上添加環(huán)境色等，使實(shí)際的景 物變得更加的唯美。
3、掌握學(xué)會(huì)看在學(xué)會(huì)畫的油畫技巧。
教學(xué)難點(diǎn)：
1、對(duì)于聾生來(lái)說(shuō)，學(xué)會(huì)觀察以及作畫缺乏想象。
2、油畫對(duì)于學(xué)生來(lái)說(shuō)有較高的繪畫基礎(chǔ)的要求。
3、認(rèn)真觀察對(duì)聾啞學(xué)生也是有這一定的難度。
教學(xué)方法的設(shè)計(jì)：利用自己準(zhǔn)備的實(shí)物風(fēng)景照片進(jìn)行繪畫，引導(dǎo)聾啞學(xué)生理解實(shí)際的景物也可以通過(guò)自己對(duì)景物的色彩理解，去完成一幅具有感性意識(shí)的油畫作品。教學(xué)過(guò)程：
一、理解自己準(zhǔn)被的照片，進(jìn)行整體觀察。
成熟的畫象與初學(xué)者的第一眼是有天壤之別的，初學(xué)者只有在教師的指導(dǎo)下，不斷修正誤區(qū)，才能逐漸掌握好。這里最有效的方式是嘗試把瞬間的第一印象演化為畫面的色調(diào)。以下，介紹幾種有效而具體切實(shí)的做法。
（1）畫室內(nèi)的訓(xùn)練：可在畫長(zhǎng)期作業(yè)之前畫一張快速的小色彩稿。目的是解決色調(diào)問(wèn)題，注意構(gòu)成色調(diào)的幾個(gè)大色塊的關(guān)系，堅(jiān)決禁止畫細(xì)節(jié)！要認(rèn)真、反復(fù)地調(diào)整大色塊，直至大關(guān)系正確。這種強(qiáng)迫式的方法可以幫助學(xué)生從大處著眼、關(guān)照整體，快速記錄下開始的色彩印象，為長(zhǎng)期作業(yè)打下基礎(chǔ)。
（2）室外訓(xùn)練：一般多為短期作業(yè)，更要注意第一眼的色調(diào)感覺。并在一兩個(gè)小時(shí)的作業(yè)中緊緊追蹤這個(gè)感覺直至完成。
（3）色彩記憶訓(xùn)練：禁止面對(duì)物象寫生，要求在短時(shí)間內(nèi)盡量觀察并記住眼前色調(diào)和色塊的大關(guān)系，然后憑記默寫出觀察的結(jié)果。如果觀察方法正確，你會(huì)發(fā)現(xiàn)，你只能記住物象主要的、突出的色彩感覺，那些多余的局部細(xì)節(jié)會(huì)被視覺自動(dòng)省略，這正是整體觀察所要求的。色彩記憶的訓(xùn)練應(yīng)當(dāng)成為學(xué)生學(xué)習(xí)色彩的重要部分，它方便快捷，在任何場(chǎng)合都可以進(jìn)行，一場(chǎng)電影、一次音樂(lè)會(huì)、街上偶然所見、教室內(nèi)強(qiáng)迫式訓(xùn)練等等。色彩記憶不僅促進(jìn)了整體觀察，而且對(duì)積累豐富的視覺經(jīng)驗(yàn)大有益處。
二、正確運(yùn)用“比較”的方法
在素描寫生訓(xùn)練中經(jīng)常使用的觀察整體的方法是站得遠(yuǎn)一點(diǎn)，瞇起眼睛看，這樣可以從黑白灰的角度比較出各個(gè)細(xì)部是否統(tǒng)一在整體大關(guān)系里面。油畫色彩寫生中觀察整體的方法也要站遠(yuǎn)看，但不是瞇起眼睛而是睜大眼睛，目光散開來(lái)看，這樣才能從整體上比較出大的色彩關(guān)系。這種觀看色彩的辦法被形象地比喻為“牛眼觀察”。這樣的觀看方法要貫穿在作畫的自始至終，不僅于作畫的開始和結(jié)束要從大處著眼，就是在描繪各個(gè)局部細(xì)節(jié)時(shí)仍然要“牛眼觀察”，才能比較出局部色彩在整體中的關(guān)系，才能正確表現(xiàn)出這種關(guān)系。
用“牛眼觀察”所確定的色彩的各種關(guān)系，是由比較而產(chǎn)生的?！氨容^”是為了確定，“比較”是對(duì)色彩關(guān)系的斟酌，“比較”是整體觀察的具體化。學(xué)會(huì)“比較”將為色彩進(jìn)一步歸納、概括、組合打下觀察上的基礎(chǔ)。但是比較也要得法，要根據(jù)色彩自身的特點(diǎn)正確運(yùn)用比較的方法才能奏效。假如不得法，不僅得不到正確的色彩關(guān)系，反而會(huì)造成畫面色彩的混亂。正確的比較方法是：要在明度的基礎(chǔ)上進(jìn)行比較。首先比較重色和亮色，定下兩極。然后是黑白灰三個(gè)區(qū)域分別作比較、重顏色與重顏色比、亮顏色與亮顏色比、中性色與中性色比，比色彩傾向、比冷暖、比純度。而在調(diào)配顏色時(shí)則要關(guān)注飲和的顏色，即色相、純度中所包含的明度關(guān)系。
三、油畫實(shí)際照片臨摹中一般的觀察比較程序是：
形和色的油畫的兩大主要語(yǔ)言。為了能夠自由地凋動(dòng)形和色來(lái)構(gòu)成畫面、表現(xiàn)我們內(nèi)心的審美體驗(yàn)，首先要對(duì)它們進(jìn)行認(rèn)真深入的研究，從形與色的基本規(guī)律出發(fā)，從形與色的完美結(jié)合開始。所以，形與色又是油畫的基礎(chǔ)課題。油畫的學(xué)習(xí)始終是緊緊圍繞它們展開的。
馬蒂斯說(shuō)：“一個(gè)人在走繩索之前，先學(xué)會(huì)在地面上走路?！蹦敲淳妥屛覀儚幕A(chǔ)開始。我們知道，油畫的學(xué)習(xí)是建立在素描造型研究基礎(chǔ)上的。但即便具備了一定的造型基礎(chǔ)，我們也會(huì)由于在素描中養(yǎng)成了排除色彩因素只從黑白灰角度感受物象的習(xí)慣方式，在轉(zhuǎn)入色彩表達(dá)形體時(shí)難免遇到困難。這就是油畫寫生中所必須面對(duì)和解決的基本問(wèn)題：“形”與“色”的結(jié)合，這是“再現(xiàn)”性的繪畫語(yǔ)言所必備的基本功。
三、學(xué)生進(jìn)行實(shí)際理解繪畫。課堂小結(jié)：
1教室進(jìn)行個(gè)別同學(xué)的照片講解，同時(shí)也讓學(xué)生進(jìn)行了顏色的觀察轉(zhuǎn)變認(rèn)識(shí)，達(dá)到了與其的效果。
2、同學(xué)的表現(xiàn)普遍較為優(yōu)秀，看來(lái)分塊式的教育方式對(duì)于聾啞學(xué)生的油畫繪畫學(xué)習(xí)較為有用。課外作業(yè)：
1、完成本次練習(xí)作業(yè)。
除了要掌握物體明暗變化規(guī)律外，還要以此為基礎(chǔ)對(duì)形成色彩的光源色、固有色、環(huán)境色作具體分析，從中找出色彩變化的客觀規(guī)律。每一物體都有其基本的色彩特征（即物體的固有色），又都處于具體的光源和環(huán)境之中，物體的亮面總是受光源色的影響，物體的暗面則受到環(huán)境色或其他光色的影響，光線的強(qiáng)弱會(huì)增強(qiáng)或減弱光源色和環(huán)境色對(duì)固有色的影響 教學(xué)重點(diǎn)：
1、認(rèn)識(shí)形體的明暗規(guī)律。
2、學(xué)習(xí)油畫形體的色彩變化規(guī)律。
3、掌握使用油畫色彩變化規(guī)律的技法。
教學(xué)難點(diǎn)：
1、對(duì)于聾生來(lái)說(shuō)，一些規(guī)律的實(shí)際意義有寫難懂，會(huì)導(dǎo)致有寫同學(xué)理解上有問(wèn)題。
2、認(rèn)識(shí)油畫形體明暗規(guī)律和色彩變化規(guī)律之間的關(guān)系。
3、認(rèn)識(shí)抽象的只是對(duì)聾啞學(xué)生也是有這一定的難度。教學(xué)方法的設(shè)計(jì)：利用自己準(zhǔn)備的實(shí)物風(fēng)景照片進(jìn)行繪畫，引導(dǎo)聾啞學(xué)生理解實(shí)際的景物也可以通過(guò)自己對(duì)景物的色彩理解，去完成一幅具有感性意識(shí)的油畫作品。教學(xué)過(guò)程：
一、形體的明暗規(guī)律
形與色本是客觀物象不可分割的屬性，然而據(jù)心理學(xué)家測(cè)定，人的視覺卻可以分別從形、色這兩個(gè)方面去認(rèn)識(shí)和把握物體表象特征。人的這兩種感受客觀物象的角度，究其原因，是由于光造成的。光線照射物體使物體表面形成明、暗和顏色現(xiàn)象。有時(shí)我們會(huì)注意到，由光線造成的物體表面強(qiáng)烈的光影效果往往會(huì)“破壞”物體顏色的完整性。這種現(xiàn)象最早由占代的希臘人在他們的鑲嵌中所采用的黑色表示暗部、白色表示明部的方法創(chuàng)造出來(lái)。經(jīng)過(guò)文藝復(fù)興時(shí)期的畫家對(duì)透視的研究，使“黑白灰”表現(xiàn)三維造型的明暗畫法更趨成熟。從那時(shí)起，通過(guò)明暗法理解、表現(xiàn)物象的形體成為學(xué)習(xí)繪畫必不可少的基礎(chǔ)。應(yīng)該說(shuō)，人類使用明暗畫法（即用從黑到白的梯度變化）表現(xiàn)光影比用色彩的方式（采用色相、純度的變化）表現(xiàn)光影要早得多。作為寫實(shí)的色彩表現(xiàn)是建立在明暗畫法基礎(chǔ)的。或許反過(guò)來(lái)說(shuō)會(huì)更加明白，假如離開“明暗”的基礎(chǔ)，色彩的寫實(shí)也就不存在了。
“明暗”基礎(chǔ)既然如此重要，就不能不首先理解明暗和形體的關(guān)系。我們知道物象的結(jié)構(gòu)表面是由各個(gè)不同朝向的面構(gòu)成的，這種體積特征就是蒙上眼睛用手去摸也會(huì)感受到。光線從一定的角度照射物體就使物體不同朝向的面形成向光面、側(cè)光面和背光面，不論物體的形狀多么復(fù)雜人們都可以將各個(gè)復(fù)雜的面歸入這三個(gè)基本面中感受到物體的體積空間關(guān)系。這就是被人稱作“三大面”的概念。如果要把這種體積特征“再現(xiàn)”，在畫面上，就必須利用從黑到白的梯度變化表現(xiàn)物體的光影效果，這個(gè)黑折的梯度是根據(jù)明暗變化的規(guī)律總結(jié)歸納出的，稱作“明暗五調(diào)子”。這五個(gè)調(diào)子分別為：亮部（包括高光）、側(cè)光部、明暗交界部、反光部和投影。由于視覺的特點(diǎn)，當(dāng)觀看距離我們近的物體明暗變化時(shí)，會(huì)感到黑白對(duì)比很強(qiáng)烈，而隨著物體向深處空間遠(yuǎn)去黑白對(duì)比也隨之逐漸減弱。
以上就是“三大面五調(diào)子”的基本內(nèi)容。這是素描造型訓(xùn)練當(dāng)中必不可少的研究課題，也是素描中表現(xiàn)物體明暗的唯一手段，素描就是通過(guò)歸納、概括調(diào)子的辦法達(dá)到對(duì)物象光影的理解。從色彩的角度看，明暗五調(diào)子就是色彩的明度關(guān)系，是色彩表現(xiàn)不可分割的一部分，在色相的冷暖和純度的鮮灰變化中同時(shí)包含著色彩的明度變化。本來(lái)在素描中具有獨(dú)立意義的明暗五調(diào)子到了色彩里只是其中的一個(gè)要素——明度。正如在上一節(jié)中講到的，在明度的基礎(chǔ)上看色相的冷暖、純度和鮮灰變化，在飽和的顏色（即色相、純度）中包含著明度關(guān)系。讓住這一點(diǎn)至關(guān)重要。
二、形體的色彩變化規(guī)律 除了要掌握物體明暗變化規(guī)律外，還要以此為基礎(chǔ)對(duì)形成色彩的光源色、固有色、環(huán)境色作具體分析，從中找出色彩變化的客觀規(guī)律。
（1）物體亮面的色彩主要是光源色與物體固有色的混合。亮面中的高光則基本上是光源色的反映。
（2）側(cè)光部接受光線較弱，又受到微弱的環(huán)境色的影響，所以明度較亮部稍暗，呈現(xiàn)出較為復(fù)雜的色相關(guān)系。從顏色感覺看側(cè)光部主要以固有色為主。
（3）物體暗部色彩主要是固有色與環(huán)境色的混合。反光是暗面的組成部分，基本與暗部色統(tǒng)一，更多地受環(huán)境色的影響。
（4）明暗交界部位的色感最弱，明度更暗。色彩基本與暗面相似，但要注意其特有的色彩傾向。
（5）投影部分的色彩要視具體情況而定。如在室外，陰影色彩大多是受影部的固有色加天光色；在室內(nèi)，周圍環(huán)境色彩會(huì)受影部的固有色。此外，陰影的深淺取決于光源的強(qiáng)弱和造成陰影的遮光物與受影面的距離，距離近光源強(qiáng)的投影深，反之則淺?？傊幱暗纳孰m暗卻不灰，有著明顯的色彩傾向，注意到這一點(diǎn)，就能將陰影的色彩處理得既透明又豐富。
相對(duì)于上面提到的：物體空間的遠(yuǎn)近所表現(xiàn)出的黑白對(duì)比強(qiáng)弱的變化，在色彩上則表現(xiàn)為色彩空氣透視的規(guī)律。
物體距離人的視覺遠(yuǎn)近所造成的色彩變化叫做色彩空氣透視，也稱視覺透視。色彩空氣透視的一般規(guī)律為近處色朋感強(qiáng)，即冷暖、明暗、純度強(qiáng)，較遠(yuǎn)處色彩為暖；遠(yuǎn)處色彩感弱，冷暖、明暗、純度弱，比較處色彩為冷。距離越遠(yuǎn)色彩就越帶藍(lán)味，逐漸呈淡灰藍(lán)、淡灰紫感覺。
這一規(guī)律對(duì)識(shí)別那些不易看出的色彩變化特別有用，比如描繪人物的臉部，在距離你近的形體轉(zhuǎn)折處的色彩冷暖對(duì)比特別生動(dòng)、明確，隨著形體向后遠(yuǎn)去這種對(duì)比便相應(yīng)減弱。用好這個(gè)規(guī)律對(duì)于有序地組織物體空間具有非常重要的意義。
但是任何規(guī)律都不是絕對(duì)的，以上只是一般的色彩透視規(guī)律，在特定條件下也有例外。比如逆光下的黃昏，比如在遠(yuǎn)景和近景物體固有色存在較大差異時(shí)，比如在夜間處黃色燈光襯托下的近處冷色的物體。只有對(duì)具體情況作具體分析，充分相信自己的視覺才能表現(xiàn)出對(duì)色彩的真實(shí)感受。課堂小結(jié)：
1教室進(jìn)行個(gè)別同學(xué)的照片講解，同時(shí)也讓學(xué)生進(jìn)行了顏色的觀察轉(zhuǎn)變認(rèn)識(shí)，達(dá)到了與其的效果。
2、同學(xué)的表現(xiàn)普遍較為優(yōu)秀，看來(lái)分塊式的教育方式對(duì)于聾啞學(xué)生的油畫繪畫學(xué)習(xí)較為有用。課外作業(yè)：
1、完成本次練習(xí)作業(yè)。
1、與核心是“形與色”，但是，“形與色”只有通過(guò)油畫的制作技術(shù)和表現(xiàn)技巧將其落實(shí)在畫面上才會(huì)煥發(fā)動(dòng)人的光彩。雖然研究形色結(jié)合的過(guò)程已經(jīng)是掌握油畫基本技術(shù)的開始，但對(duì)于油畫種種豐富的表現(xiàn)技巧并未接觸到，即便是在繪畫中運(yùn)用的直接畫法也還有一個(gè)制作技術(shù)的再研究、再提高的問(wèn)題。
2、掌握油畫的基本技法，提高對(duì)油畫繪畫技巧的認(rèn)識(shí)以及操作。教學(xué)重點(diǎn)：
1、學(xué)會(huì)在臨摹過(guò)程中“形與色”的重要性。2認(rèn)識(shí)幾種常見及常用的油畫基礎(chǔ)技法。
3、掌握學(xué)會(huì)看在學(xué)會(huì)畫的油畫技巧。
教學(xué)難點(diǎn)：
1、對(duì)于聾生來(lái)說(shuō)，學(xué)會(huì)觀察以及作畫缺乏想象。
2、油畫對(duì)于學(xué)生來(lái)說(shuō)有較高的繪畫基礎(chǔ)的要求。
3、認(rèn)真觀察對(duì)聾啞學(xué)生也是有這一定的難度。
教學(xué)方法的設(shè)計(jì)：按照鎖指定的油畫作品，先進(jìn)行作品鑒賞和分析，觀察油畫的基本技法有哪些，對(duì)風(fēng)景臨摹作品進(jìn)行繪畫，引導(dǎo)聾啞學(xué)生認(rèn)識(shí)油畫風(fēng)景的基礎(chǔ)技法，去完成一幅具有感性意識(shí)的油畫作品。教學(xué)過(guò)程：
一 認(rèn)識(shí)油畫的基礎(chǔ)。
與核心是“形與色”，但是，“形與色”只有通過(guò)油畫的制作技術(shù)和表現(xiàn)技巧將其落實(shí)在畫面上才會(huì)煥發(fā)動(dòng)人的光彩。雖然研究形色結(jié)合的過(guò)程已經(jīng)是掌握油畫基本技術(shù)的開始，但對(duì)于油畫種種豐富的表現(xiàn)技巧并未接觸到，即便是在寫生中運(yùn)用的直接畫法也還有一個(gè)制作技術(shù)的再研究、再提高的問(wèn)題。嚴(yán)格說(shuō)，習(xí)作中的那種方法只是最初步、最粗淺的方法，與掌握油畫的表現(xiàn)技巧還有不小的距離。一幅完整的油畫其中既包含著造型、色彩的基本功，又包含著將形、色表現(xiàn)出來(lái)的制作技術(shù)與繪畫技巧，是具有相當(dāng)難度的綜合技巧，缺少任何一方都會(huì)有失油畫的水準(zhǔn)。因此，在掌握了形、色的基本規(guī)律后還要繼續(xù)深入研究油畫的制作技術(shù)和表現(xiàn)方法。這就是本節(jié)所要講述的“油畫的基本技能”。
如果說(shuō)在學(xué)習(xí)油畫的初始階段，必須采取面對(duì)自然寫生的方式理解油畫的造型和色彩規(guī)律，那么研究油畫的制作和表現(xiàn)技巧唯有從前人所創(chuàng)造的諸多技藝中去汲取，在這方面，自然界沒(méi)有現(xiàn)成的樣式。所以，企圖光依靠不斷寫生來(lái)提高油畫的技藝是不可能，也是徒勞的。唯有將學(xué)習(xí)前人優(yōu)秀技巧與寫生實(shí)踐有機(jī)地結(jié)合起來(lái)才能更快地提高油畫技藝。在油畫的制作和表現(xiàn)技巧方面前人為我們留下了許許多多寶貴的經(jīng)驗(yàn)。德國(guó)慕尼黑大學(xué)教授馬克斯·多奈爾（1870—1939）年1921年撰寫的《歐洲繪畫大師技法和材料》一書中，從油畫五百多年的材料發(fā)展角度，結(jié)合歷史上著名畫家的典型技巧，綜合、歸納出蛋彩畫技法、蛋彩畫與油畫的混合技法、一次完成法、多層覆蓋法，以及油畫的直接畫法。在這些畫法中隱藏著大師技巧的秘密。這些方法歸結(jié)起來(lái)不外是兩種：一種是“間接畫法”，另一種是“直接畫法”。油畫的技法與材質(zhì)（材料性質(zhì)）密切相關(guān)，材料性質(zhì)不同會(huì)帶來(lái)表面效果不同的美感。但是，透過(guò)材料仍然可以清晰的看到油不置可否制作技術(shù)中共同的、規(guī)律性的東西。以現(xiàn)代觀點(diǎn)看，傳統(tǒng)技法在色層處理、多重積累以及筆法的運(yùn)用方面對(duì)我們今天使用的“直接畫法”處理畫面具有不可低估的價(jià)值。將傳統(tǒng)技藝加以總結(jié)從中找出規(guī)律性的東西讓學(xué)生去掌握，以形成他們將來(lái)深入研究油畫技法的基礎(chǔ)，這是講授油畫基本技法的主要目的。
二、通過(guò)教師講解完成習(xí)作練習(xí)。
本節(jié)將從有利于提高學(xué)生的油畫制作技術(shù)和表現(xiàn)方法的角度，介紹學(xué)生需要知道和需要掌握的油畫的基本技巧，并使他們懂得怎樣由習(xí)作向一幅完整的油畫邁進(jìn)。課堂小結(jié)：
1、老師對(duì)于學(xué)生對(duì)基礎(chǔ)技法的操作來(lái)掌握學(xué)生們對(duì)本節(jié)課的理解，對(duì)學(xué)生做的不足之處再次計(jì)劃如何解決。
2、對(duì)表現(xiàn)較好的同學(xué)進(jìn)行表?yè)P(yáng)，并讓學(xué)生講訴自己是怎樣理解和學(xué)習(xí)的。
課外作業(yè)：
1、完成本次練習(xí)作業(yè)。
1、油畫的底色技術(shù)是最具代表性的制作技藝，是油畫技藝的重要組成部分。從傳統(tǒng)的角度看，底色技術(shù)是畫家為表現(xiàn)光暗效果、大膽簡(jiǎn)化繁瑣作畫程序提高作畫速度所創(chuàng)造的有效的方法。在有色底子上作畫曾一度成為油畫制作的標(biāo)準(zhǔn)。
2、掌握油畫的底色技法，認(rèn)識(shí)幾種早期的底色技巧，掌握現(xiàn)剪短我們常用的底色技巧。教學(xué)重點(diǎn)：
1、學(xué)會(huì)一些常用的底色技巧，將來(lái)在繪畫中可以得意運(yùn)用。2認(rèn)識(shí)幾種常見及常用的油畫底色技法。
教學(xué)難點(diǎn)：
1、對(duì)于聾生來(lái)說(shuō)，學(xué)會(huì)觀察以及作畫缺乏想象。
2、油畫對(duì)于學(xué)生來(lái)說(shuō)有較高的繪畫基礎(chǔ)的要求。
3、認(rèn)真觀察對(duì)聾啞學(xué)生也是有這一定的難度。
教學(xué)方法的設(shè)計(jì)：按照所指定的油畫作品，先進(jìn)行作品鑒賞和分析，觀察油畫的基本技法有哪些，對(duì)風(fēng)景臨摹作品進(jìn)行繪畫，引導(dǎo)聾啞學(xué)生認(rèn)識(shí)油畫風(fēng)景的基礎(chǔ)技法，去完成一幅具有感性意識(shí)的油畫作品。教學(xué)過(guò)程：
一 認(rèn)識(shí)油畫的底色技巧。
掌握油畫技能首先要對(duì)不同制作技術(shù)進(jìn)行研究。其中，油畫的底色技術(shù)是最具代表性的制作技藝，是油畫技藝的重要組成部分。從傳統(tǒng)的角度看，底色技術(shù)是畫家為表現(xiàn)光暗效果、大膽簡(jiǎn)化繁瑣作畫程序提高作畫速度所創(chuàng)造的有效的方法。在有色底子上作畫曾一度成為油畫制作的標(biāo)準(zhǔn)。歷史上曾經(jīng)出現(xiàn)過(guò)多種類型的底色：在“蛋彩畫”技術(shù)中畫人物肉色之前要先畫一層綠色的底子；以后又出現(xiàn)了在暗褐色底子上、在各種顏色的底子（土紅色、淡赭石色、黃褐色、灰色、淡灰色）上作畫的技術(shù)，這些都屬于中性底子的油畫技術(shù)；只是到了19世紀(jì)才出現(xiàn)直接畫在白色底子上的油畫技術(shù)。到了近現(xiàn)代，底色技術(shù)已發(fā)展成油畫的重要語(yǔ)言技巧。仔細(xì)研究底色技術(shù)并發(fā)揮這一技術(shù)的獨(dú)特魅力是提高油畫技能的重要課題。
二、學(xué)習(xí)底色技巧的效果。
油色的稠厚特點(diǎn)使它比其他任何性質(zhì)的顏色都具有更強(qiáng)的遮蓋力，實(shí)際上，這正是油色的魅力之一。即便這樣，當(dāng)把同一種油色畫在不同的底色上時(shí)，仍會(huì)給人以不同的感覺。畫在白色底子上的顏色明亮、鮮艷而透明，但也容易給人以單薄的感覺；暗色底子會(huì)使顏色厚重、沉著，同時(shí)也容易給人以沉悶的感覺；將白顏色分別畫于褐色底子和黃色底子下，白色會(huì)呈現(xiàn)不同的冷暖區(qū)別。當(dāng)我們把油色再稀釋一點(diǎn)涂在有色底子上，底色層的顏色便會(huì)從半透明的表層色下依稀地透露出來(lái)，對(duì)油色的稀稠加以控制就會(huì)在有色底子上表現(xiàn)出色彩變化來(lái)；如果底色不是平涂而是也制造一些變化，那么就會(huì)產(chǎn)生出更加豐富的色彩變化。利用好底層色、控制好表層色就能以少勝多，以精練、概括的用筆和顏色表現(xiàn)出其他畫種所無(wú)法達(dá)到的神奇效果。倫勃朗有油畫《入浴的亨利克治》充分發(fā)揮了底色技術(shù)，塔稱油畫技巧的楷模。
2、中性底子的妙用
在所有成功地利用底色的油畫中，尤以中性底子為多。它在制作中與上述的白底子和暗底子的表現(xiàn)不同。不論是紅土底色還是灰底色，在視覺上都呈現(xiàn)為中等明度，畫家以中性色為底，畫上重顏色，加上亮顏色，方便地表現(xiàn)出明和暗的造型特點(diǎn)。戈雅的《自畫像》清晰地顯露出畫家在紅土底子上所使用的加暗提亮的方法。魯本斯的《獵獅》可以看到用薄而透明的大膽筆痕涂刷出來(lái)的底色，畫家用紅土色、黑色和白色分別強(qiáng)調(diào)出造型上的明暗變化，表現(xiàn)出意想不到的輕松而豐富的效果。德加在《洗衣婦》中首先做一暖底子，然后畫上各種冷的亮顏色，從冷顏色中透出底子的暖色，充分表現(xiàn)了現(xiàn)蒸汽彌漫的朦朧效果。中性底色，為向黑、白兩極發(fā)展提供了表現(xiàn)的天地。中性底子不一定是作畫之前涂好的色底，也可以在作畫時(shí)用松節(jié)油稀顏料薄涂出來(lái)，這樣的底色叮根據(jù)畫面需要制造出隨意的、有重有淺的效果，還可作出筆觸效果。德加對(duì)底色技術(shù)頗感興趣，研究他的作品會(huì)給我們?cè)S多啟發(fā)。他的《抱腕舞女》先用稀釋的顏色隨意地涂刷底色，顏色向下流淌的痕跡依稀可見，然后把其他顏色疊加上去造成輕松的效果。
3、底色技術(shù)的特點(diǎn)
底色技術(shù)的最大特點(diǎn)就是通過(guò)顏色的“透疊”顯出畫面的色彩關(guān)系。這與直接調(diào)配顏色、擺色彩關(guān)系的方法是有區(qū)別的，使用底色技術(shù)必須考慮底層色和表層色的搭配關(guān)系，以透底的方式呈現(xiàn)色彩關(guān)系。它比直接調(diào)配出來(lái)的色彩更具有松動(dòng)性、朦朧性和神奇的效果，因此歷經(jīng)數(shù)百年而不衰。到了近現(xiàn)代，畫家將古典的底色技術(shù)加以改進(jìn)，從表現(xiàn)明暗擴(kuò)展為表現(xiàn)冷暖、鮮灰以及帶有“筆墨”表現(xiàn)的意味，使底色技術(shù)更加豐富和奇妙。維亞爾的《室內(nèi)》充分表現(xiàn)了這種色彩疊加的神奇效果。
4、底色技術(shù)對(duì)當(dāng)代繪畫的啟發(fā)
底色的概念應(yīng)是一個(gè)寬泛的概念。統(tǒng)一的有色底子叫底色；根據(jù)需要在一幅畫中用不同顏色鋪墊也叫底色；在表層顏色以下，即最后一層表現(xiàn)最終效果的顏色以下的所有顏色均應(yīng)被視為底色。一幅油畫的最終效果是由底層色和表層色共同“編織”起來(lái)的。但是假如能稱得上“技術(shù)”，就意味著畫家對(duì)底色具有控制和把握的能力，不像初學(xué)者因掌握不住而“亂碰”的無(wú)法狀態(tài)。在布拉克的《靜物》中，可以看到畫家是如何有意識(shí)地在局部畫上黑顏色，再以各種亮顏色“壓”出變化的黑色邊緣線的效果。畫家越是有經(jīng)驗(yàn)就越能在繪畫過(guò)程中充分重視底色的作用或根據(jù)眼前畫面的底層色彩隨機(jī)應(yīng)變地靈活處理表層色，使之達(dá)成不可重復(fù)的奇妙效果。這里可以給底色技術(shù)下一個(gè)定義：底色技術(shù)就是充分考慮底層色的作用，通過(guò)與表層色的巧妙配合達(dá)到特殊繪畫效果的技術(shù)。
發(fā)揮這一技術(shù)優(yōu)勢(shì)的前提條件就是轉(zhuǎn)變作畫的立場(chǎng)，由依賴客觀物象轉(zhuǎn)變?yōu)閷?duì)畫面效果的關(guān)注，唯有轉(zhuǎn)變這個(gè)立場(chǎng)才能從客觀物象的制約中解放出來(lái)，掌握油畫技術(shù)的主動(dòng)權(quán)。
三、學(xué)習(xí)制作技法的比較
底色技術(shù)是油畫制作技術(shù)的重要成就，除了在油畫的制作程序上，在對(duì)形與色的控制方法方面也需要加以注意和研究，因?yàn)檫@會(huì)給油畫帶來(lái)不同的表面效果。以下通過(guò)對(duì)兩種不同制作技術(shù)的比較分析來(lái)加以闡述。
1、局部完成的方法
是將造型與色彩分開解決的方法。它是從一種非常古老的技術(shù)發(fā)展而來(lái)。三千多年前，古希臘人就已運(yùn)用這種技術(shù)制作濕壁畫，此后，文藝復(fù)興時(shí)期的畫家將其用于油畫的制作中。使用局部完成方法的主要優(yōu)點(diǎn)是：
（1）便于作者能在描繪小片局部色彩時(shí)集中全身精力和熱情從而產(chǎn)生出精彩的效果；
（3）局部畫法可以在油色濕潤(rùn)時(shí)趁濕做銜接處理，將概括圖形和色彩的工作以及畫面虛實(shí)與精粗和等效果一次做好，任何一個(gè)小區(qū)域都不會(huì)被忽略掉。為達(dá)到上述的要求，需要將造型與著色分開進(jìn)行。一般來(lái)講，在作油畫之前先在畫布上畫詳細(xì)的素描，在素描中將畫面結(jié)構(gòu)、人物造型乃至若干具體細(xì)節(jié)都認(rèn)真推敲，這一過(guò)程中，作者已經(jīng)在心里描繪了未來(lái)油畫的效果，所以，也可以把它看作是一次預(yù)習(xí)。經(jīng)過(guò)這樣精心準(zhǔn)備之后便可在畫布上著油色了。作者往往從一個(gè)局部區(qū)域開始畫起，并且要盡量在油色未干時(shí)將這一局部畫完，然后接著畫另一局部，這樣一個(gè)區(qū)域接一個(gè)區(qū)域地畫，直至最后完成整個(gè)畫面。到油畫結(jié)束前，要對(duì)整個(gè)畫面作最后調(diào)整潤(rùn)色工作，但那只是一些局部的小改動(dòng)，已無(wú)礙大局。由于有了底層素描作為構(gòu)圖控制的依據(jù)，畫家可以自如流暢地作畫而不必?fù)?dān)心造型失敗。此種方法薄涂、厚積均可，但都輕重視一次完成的效果，以保持油畫表面的美觀。當(dāng)然使用這種方法也可以與底色技術(shù)相結(jié)合，可以在素描完成后先薄刷一遍底層色，然后再部分地完成。那會(huì)方便畫家在處理局部色彩的同時(shí)照顧到整體，并且會(huì)使油畫看上去厚重一些。
這種方法要求作者必須具有扎實(shí)的基本功，否則很容易暴露作者造型、色彩等方面的弱點(diǎn)。另外，在局部一塊一塊地拼接完成的過(guò)程中必須對(duì)整體大效果做到心中有數(shù)，否則容易造成返工，油畫局部完成的優(yōu)點(diǎn)將不復(fù)存在，因?yàn)榉倒ぞ鸵馕吨诘谝槐楸砻娓啥鋬?nèi)未干的油膜上調(diào)整，吸油是不可避免的；更糟糕的是返工造成一遍完成的表面肌理被破壞，要想保持完美的肌理、與其他不用修改的第一遍完成的油色結(jié)合得天衣無(wú)縫是非常困難的。因此，這種方法更需要卞富的經(jīng)驗(yàn)和熟練的技巧。對(duì)主題的造型與色彩的全部細(xì)節(jié)越清楚，作品就越容易完成，并且共最終效果也將越鮮明和完美。
2、整體推進(jìn)的方法
是與以上介紹的局部完成法相反的畫法，是19世紀(jì)下半葉由印象派所開創(chuàng)的。這種方法始終將注意力放在整體的色彩關(guān)系上，注重大的色彩氣氛，而并不關(guān)注某些局部細(xì)節(jié)，它是靠美的色彩關(guān)系和可見筆觸的變化給人以畫面整體的視覺美感。英國(guó)心理學(xué)家貢布里希在形容畫家作畫時(shí)這樣描述道：“他把顏料涂在畫布上——這里淺一塊，那里深一塊——直至看一塊帶有條紋的瑪瑙石，然后他‘毫不費(fèi)事地’使一片雜亂無(wú)章的顏色令人驚訝地顯現(xiàn)出一幅完美的畫?！边\(yùn)用這種方法的畫家在開始作畫時(shí)并不畫初步的素描，而是只粗略地畫上輪廓、定下位置便自由地將色彩大致鋪展開來(lái)以取得一定的畫畫效果，為進(jìn)一步的調(diào)整作底色的鋪墊。從作畫一開始到最后，畫筆始終在全畫面的各個(gè)地方、各個(gè)角落里尋找色彩關(guān)系，這是集形、色、筆為一體，下筆成形、成色，不像局部畫法一個(gè)局部一個(gè)局部地完成。對(duì)于整體推進(jìn)式的方法而言，只有在總體效果已經(jīng)達(dá)到時(shí)才有節(jié)制地畫上細(xì)節(jié)的“點(diǎn)睛之筆”，這些細(xì)節(jié)雖然有時(shí)很有效果，但也只起到點(diǎn)綴的作用。每一個(gè)局部都是整體的部分，為了整體氣氛有時(shí)必須犧牲的牛動(dòng)細(xì)節(jié)和嚴(yán)謹(jǐn)、清晰的和造型。另外，由于這種方法始終把注意力放在整體上，更多地注意造型之間、色彩之間的聯(lián)系，因而，畫面中的形、色、筆觸都體現(xiàn)出這種聯(lián)系，表現(xiàn)出一種“透氣”性或稱為“貫氣”性。它不以局部清晰為能事，而以筆筆顏色相互貫通為目的，只要這個(gè)目的達(dá)到了，即便在結(jié)束繪畫時(shí)某些局部仍很潦草，仍不失作品的完整。在莫奈的油畫《峽谷》中，你所能感受到的只是那由筆觸、色彩交織的“氣氛”。因此這種方法的最終效果帶著更多的朦朧感。重氣氛而不重細(xì)節(jié)是這—畫法的特點(diǎn)。使用這種方法既可以快速地一遍完成，也可以多層積累；既可以薄畫，也可以厚涂。有著比“局部完成方法”更大的自由度。
這種方法于我們是再熟悉不過(guò)了，因?yàn)樵谟彤媽懮幕A(chǔ)訓(xùn)練中所使用的就是這種方法。但是，由于學(xué)生的基本問(wèn)題還沒(méi)有解決，整體造型不過(guò)關(guān)，極容易將油畫畫“散花兒”，收拾不起來(lái)，或者容易把造型畫得僵硬、呆板、拙笨。正像掌握“局部完成的方法”一樣，要想掌握“整體推進(jìn)的方法”只有在實(shí)踐中不斷積累經(jīng)驗(yàn)，精益求精，那時(shí)才能體會(huì)到這種方法的妙處及魅力所在。
以上通過(guò)兩種方法的比較分析，清楚地表明了繪制技術(shù)給最終效果帶來(lái)多么顯著的不同。這些制作技術(shù)本身不存在好與壞，任何方法只要與作者的內(nèi)心追求相吻合都是好的。每個(gè)人的審美傾向、精神追求都會(huì)影響他對(duì)于制作技術(shù)的選擇、關(guān)注和探索，所以就會(huì)形成多種多樣的制作技術(shù)和繪制方法。以上所舉的只是兩個(gè)制作技術(shù)上的極端例子，并非指只有這兩種制作方法，實(shí)際上許許多多的畫家習(xí)慣于把整體和局部這兩種方法合并使用，他們希望能夠集兩者的優(yōu)點(diǎn)于一身；也有人先從局部畫起，當(dāng)畫面鋪滿后再?gòu)念^至尾調(diào)整幾遍，直至滿意為止。總之，分析研究油畫的制作技術(shù)對(duì)提高油畫質(zhì)量有極其重要的意義。對(duì)某種繪制技術(shù)作深入研究必將帶來(lái)畫面效果上鮮明的風(fēng)格傾向。通過(guò)努力，每個(gè)人都會(huì)在前人的繪制技術(shù)中尋找有價(jià)值的東西，都會(huì)建立起各自的制作程序、各自的油畫技術(shù)語(yǔ)言，呈現(xiàn)出各自油畫的新面貌。那時(shí)才可以說(shuō)是在“畫”一幅油畫。
課堂小結(jié)：
1、老師對(duì)于學(xué)生對(duì)基礎(chǔ)技法的操作來(lái)掌握學(xué)生們對(duì)本節(jié)課的理解，對(duì)學(xué)生做的不足之處再次計(jì)劃如何解決。
2、對(duì)表現(xiàn)較好的同學(xué)進(jìn)行表?yè)P(yáng)，并讓學(xué)生講訴自己是怎樣理解和學(xué)習(xí)的。
課外作業(yè)：
1、筆觸——特指作畫工具留下的痕跡。工具包括：各種形狀的畫筆、畫刀、手等。各種作畫工具蘸取顏料后采取多種運(yùn)行方式，叫做“運(yùn)筆”。生個(gè)畫家特有的運(yùn)筆方式，叫做“筆法”。通過(guò)運(yùn)筆在畫面上留下不同的豐富效果，就是油畫“肌理”的組成部分。
2、掌握油畫的基本筆觸技法，提高對(duì)油畫繪畫技巧的認(rèn)識(shí)以及操作。教學(xué)重點(diǎn)：
1、學(xué)會(huì)在油畫風(fēng)景的筆觸怎樣表達(dá)，增加油畫技法的成熟性。2認(rèn)識(shí)幾種常見及常用的油畫基礎(chǔ)筆觸技法。
3、掌握學(xué)會(huì)看在學(xué)會(huì)畫的油畫技巧。
教學(xué)難點(diǎn)：
1、對(duì)于聾生來(lái)說(shuō)，學(xué)會(huì)觀察以及作畫缺乏想象。
2、油畫對(duì)于學(xué)生來(lái)說(shuō)有較高的繪畫基礎(chǔ)的要求。
3、認(rèn)真觀察對(duì)聾啞學(xué)生也是有這一定的難度。
教學(xué)方法的設(shè)計(jì)：按照鎖指定的油畫作品，先進(jìn)行作品鑒賞和分析，觀察油畫的基本筆觸有哪些，對(duì)風(fēng)景臨摹作品進(jìn)行繪畫，引導(dǎo)聾啞學(xué)生認(rèn)識(shí)油畫風(fēng)景的基礎(chǔ)技法，去完成一幅具有感性意識(shí)的油畫作品。教學(xué)過(guò)程：
一 認(rèn)識(shí)油畫的筆觸是什么？筆觸——特指作畫工具留下的痕跡。工具包括：各種形狀的畫筆、畫刀、手等。各種作畫工具蘸取顏料后采取多種運(yùn)行方式，叫做“運(yùn)筆”。生個(gè)畫家特有的運(yùn)筆方式，叫做“筆法”。通過(guò)運(yùn)筆在畫面上留下不同的豐富效果，就是油畫“肌理”的組成部分。
二、針對(duì)已學(xué)“色彩銜接”里已經(jīng)從形色結(jié)合的角度對(duì)油畫的用筆進(jìn)行過(guò)分析。油畫的用筆是多種多樣的，并不只用于表現(xiàn)具體物象，這里將從油畫整體的角度再談?wù)劰P觸的表現(xiàn)力。
油色粘稠、不易干等特點(diǎn)，使油畫的用筆具有比其他形式的繪畫用筆更為自由的表現(xiàn)力。它可薄可厚，可均勻地平涂也可畫出清晰的筆觸，可在底色上掃出“飛白”透底的效果也可細(xì)密銜接組成既豐富又平整的表面肌理效果。立體的厚筆觸和潤(rùn)澤的融合是油畫用筆的兩大特色。
各種形狀的畫筆又可產(chǎn)生不同的表現(xiàn)力。平頭筆、圓頭筆、尖頭筆、扇形筆，硬毛畫筆、軟毛畫筆，還有從零號(hào)小筆到更為寬大的板刷等都可造成不同的效果。不僅如此，用畫刀、手指作畫也會(huì)產(chǎn)生出驚人的效果。在倫勃朗的油畫中會(huì)看到最豐富的多種用筆的技法：庫(kù)爾貝則慣用畫刀作畫：德加更是在畫作中嘗試多種方法，這幅《入浴》，德加用手指蘸顏色點(diǎn)在底色上產(chǎn)生出誘人的魅力。分析大師的油畫，其中一項(xiàng)重要的內(nèi)容就是仔細(xì)揣摩大師的用筆。筆觸是畫家心靈的軌跡、性情的流露。生個(gè)畫家都有自己的用筆特點(diǎn)。凡高作品中的筆觸讓我們感到他那顆燃燒著的、熾勢(shì)的心，安格爾的作品那平滑無(wú)痕的用筆蘊(yùn)涵著畫家內(nèi)心的崇高理念。油畫的用筆是如此的多樣，就其豐富的表現(xiàn)力來(lái)看，只打中國(guó)的水墨畫能與之媲美，值得我們借鑒。
三、對(duì)于筆觸的小結(jié)。
各畫面的用筆，或薄、或厚、有筆觸、無(wú)筆觸都呈現(xiàn)出完整統(tǒng)一的效果，決無(wú)雜亂無(wú)章之感。這是一種駕馭用筆的高超技巧，以致觀眾迷戀于其中，為筆底流露的情感所傾倒了。
總之，若想發(fā)揮油畫用筆的表現(xiàn)力，就要超越基礎(chǔ)的形色結(jié)合這個(gè)階段，從油畫的整本效果出發(fā)去研究用筆的技巧，這樣才能體會(huì)到“以少勝多”、“單純中求豐富”的境界。
課堂小結(jié)：
1、老師對(duì)于學(xué)生對(duì)筆觸技法的操作來(lái)掌握學(xué)生們對(duì)本節(jié)課的理解，對(duì)學(xué)生做的不足之處再次計(jì)劃如何解決。
2、對(duì)表現(xiàn)較好的同學(xué)進(jìn)行表?yè)P(yáng)，并讓學(xué)生講訴自己是怎樣理解和學(xué)習(xí)的。
課外作業(yè)：
1、完成本次練習(xí)作業(yè)。
教學(xué)時(shí)間：2015年6月9日、6月11日至2015年6月16日、6月18日
教學(xué)班級(jí)：13民族工藝品班 進(jìn)行修改以及輔導(dǎo)。教學(xué)目的及要求
1、本學(xué)期已經(jīng)快接近尾聲，我們利用之前學(xué)習(xí)油畫分塊模式來(lái)進(jìn)行長(zhǎng)期作業(yè)的練習(xí)。
2、要求是利用在本學(xué)期學(xué)習(xí)的油畫基礎(chǔ)知識(shí)來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作，并上交一份對(duì)油畫學(xué)習(xí)的認(rèn)識(shí)和心得體會(huì)，做為期末考試的評(píng)分材料之一。
3、檢驗(yàn)本學(xué)期的教學(xué)方法是否適合聾啞學(xué)生的油畫教育。
4、本次的悠哈練習(xí)作業(yè)作為期末作業(yè)。
5、學(xué)生用70x80的油畫框進(jìn)行風(fēng)景臨摹。
本次教學(xué)的目的：為了檢驗(yàn)學(xué)生在基礎(chǔ)薄弱的情況下，利用本學(xué)習(xí)的教學(xué)方法（分塊式）進(jìn)行教學(xué)，是否適合聾啞學(xué)生。
教學(xué)重點(diǎn)：
1、利用一節(jié)課的課時(shí)來(lái)復(fù)習(xí)回顧之前學(xué)習(xí)的構(gòu)思、構(gòu)圖、大色塊、顏色銜接、油畫的筆觸、油畫的基礎(chǔ)技法等等的基礎(chǔ)知識(shí)來(lái)完成一幅帶有主觀意義的油畫臨摹作品。
2、臨摹的程度要達(dá)到小地方也進(jìn)行臨摹。
教學(xué)難點(diǎn)：
1、對(duì)于聾生來(lái)說(shuō)，學(xué)會(huì)觀察以及作畫缺乏想象。
2、油畫對(duì)于學(xué)生來(lái)說(shuō)有較高的繪畫基礎(chǔ)的要求。
3、認(rèn)真觀察對(duì)聾啞學(xué)生也是有這一定的難度。
教學(xué)方法的設(shè)計(jì)：按照鎖指定的油畫作品，先進(jìn)行作品鑒賞和分析，觀察油畫的基本筆觸有哪些，需要進(jìn)行那幾個(gè)步驟的臨摹，對(duì)風(fēng)景臨授課類型：油畫風(fēng)景技法臨摹，以學(xué)生臨摹練習(xí)油畫作品，老師 摹作品進(jìn)行繪畫，引導(dǎo)聾啞學(xué)生認(rèn)識(shí)油畫風(fēng)景的基礎(chǔ)技法，去完成一幅具有感性意識(shí)的油畫作品。教學(xué)過(guò)程：
一、回顧油畫風(fēng)景油畫的幾大要素。
1、構(gòu)圖練習(xí)
2、練習(xí)鋪大色調(diào)
3、學(xué)會(huì)“看”了再“畫”
4、風(fēng)景油畫色彩的銜接
5、觀察法實(shí)際繪畫練習(xí)
6、形體的色彩變化規(guī)律
7、風(fēng)景油畫的基本技法
8、風(fēng)景油畫的底色技法
9、油畫的筆觸
二、對(duì)所臨摹的作品進(jìn)行賞析。
學(xué)生從自己的興趣愛好出發(fā)，在教科書上選著一幅自己感興趣的方靜油畫作品進(jìn)行臨摹。
在林密之前，學(xué)生要對(duì)次幅油畫作品進(jìn)行賞析，認(rèn)識(shí)打的大關(guān)系，的色調(diào)以及形狀的明暗、色彩關(guān)系。
對(duì)一兩個(gè)同學(xué)進(jìn)行可場(chǎng)上隨堂抽問(wèn)，了解學(xué)生對(duì)自己選著回話的油畫臨摹圖，是否有足夠的任曦，鑒賞分析的是否到位，看學(xué)生在隨機(jī)抽查的基礎(chǔ)上是否達(dá)到了一定的標(biāo)準(zhǔn)。
三、學(xué)生進(jìn)行課堂的風(fēng)景油畫臨摹，學(xué)生自主練習(xí)，教師進(jìn)行知道。
四、每周的課程完成都要進(jìn)行作品進(jìn)度小結(jié)，對(duì)學(xué)生做得不足的地方給予幫助，對(duì)于做得好的同學(xué)給予鼓勵(lì)。
課堂小結(jié)：
1、老師對(duì)于學(xué)生對(duì)學(xué)生所掌握本學(xué)期油畫基礎(chǔ)知識(shí)的操作來(lái)掌握學(xué)生們對(duì)本節(jié)課的理解，對(duì)學(xué)生做的不足之處再次計(jì)劃如何解決。
2、對(duì)表現(xiàn)較好的同學(xué)進(jìn)行表?yè)P(yáng)，并讓學(xué)生講訴自己是怎樣理解和學(xué)習(xí)的。
課外作業(yè)：
1、完成本次練習(xí)作業(yè)。
風(fēng)景油畫課教學(xué)總結(jié)
時(shí)間過(guò)的飛快，轉(zhuǎn)眼間，一個(gè)學(xué)期又過(guò)去了?；仡欉@一學(xué)期，在高效課堂的實(shí)施中，不斷實(shí)踐，不斷創(chuàng)新，圓滿完成了本學(xué)期的各項(xiàng)工作，現(xiàn)把本學(xué)期工作總結(jié)如下：
一、教學(xué)計(jì)劃方面: 本學(xué)期前四個(gè)周的教學(xué)計(jì)劃是按照用臨摹的方式對(duì)油畫有個(gè)初步的認(rèn)識(shí)。但在四周下來(lái)以后，由于了解了所教授的班級(jí)處于素描、色彩回話的基礎(chǔ)較弱的情況，又對(duì)整個(gè)學(xué)期的教學(xué)計(jì)劃有力一個(gè)大方向的改變，由于本學(xué)期教學(xué)時(shí)間較短，我只能再次計(jì)劃以臨摹為整個(gè)學(xué)期的教學(xué)任務(wù)，在臨摹的過(guò)程中，加入分塊式的講解油畫一些較為重要，但不得不學(xué)的理論知識(shí)，希望能夠通過(guò)邊教學(xué)邊實(shí)驗(yàn)的教學(xué)模式來(lái)尋找適合聾啞學(xué)生較為適合的油畫教學(xué)方案。
二、教學(xué)工作：
（一）繼續(xù)實(shí)施高效課堂：我的主要工作還是學(xué)生的自主練習(xí)為主，在練習(xí)過(guò)程中遇見問(wèn)題解決問(wèn)題。教學(xué)質(zhì)量永遠(yuǎn)是教學(xué)的生命與核心。要提高教學(xué)質(zhì)量，關(guān)鍵是要上好課，教會(huì)學(xué)生學(xué)習(xí)的方法。為此，我在前四周發(fā)現(xiàn)教育的計(jì)劃不利于龍生教學(xué)，所以在后來(lái)大規(guī)模的改變了整個(gè)學(xué)期的教學(xué)計(jì)劃。認(rèn)真鉆研教材，精心設(shè)計(jì)導(dǎo)學(xué)案，準(zhǔn)備好較為完整完善的教案。本學(xué)期的教案因?yàn)樾枰^為完善的理論知識(shí)，從學(xué)生的角度精心設(shè)計(jì)，便于引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)，但由于教科書中一圖片較多，倫理知識(shí)缺乏，所以在做教案的時(shí)候理論知識(shí)的比例較大，有利用方便我開展教學(xué)。在改變了教學(xué)計(jì)劃后，同學(xué)們都能把自己當(dāng)成是學(xué)習(xí)的主人，在課堂上充分展示自己，課堂真正了變成了學(xué)生展示的舞臺(tái)，老師只起到了引導(dǎo)，點(diǎn)撥的作用。高效課堂不但讓學(xué)生活了起來(lái)，也讓老師們活了起來(lái)，老師們制定導(dǎo)學(xué)案，互相配合，通力合作，實(shí)現(xiàn)了集體備課，導(dǎo)學(xué)案的呈現(xiàn)就是集體智慧的結(jié)晶。通過(guò)制定導(dǎo)學(xué)案，增強(qiáng)了老師們之間的團(tuán)隊(duì)意識(shí)，增進(jìn)了老師之間的凝聚力。高效課堂的小組建設(shè)，使同學(xué)們之間增強(qiáng)了凝聚力，同學(xué)們的集體意識(shí)增強(qiáng)了，團(tuán)隊(duì)意識(shí)也增強(qiáng)，通過(guò)小組之間的競(jìng)爭(zhēng)，培養(yǎng)了同學(xué)們的競(jìng)爭(zhēng)意識(shí)。高效課堂鍛煉了學(xué)生，也鍛煉了老師。
（二）、要提高教學(xué)質(zhì)量，還要做好后進(jìn)生的輔導(dǎo)工作。要承認(rèn)每個(gè)孩子的智力是有差異的，我們班的周世洋、永林富、尚國(guó)輝等幾個(gè)同學(xué)學(xué)習(xí)吃力，接受知識(shí)比較困難，在老師和基礎(chǔ)較好同學(xué)的幫助下，這些同學(xué)在學(xué)習(xí)上，各方面都有了很大的進(jìn)步。
三、總結(jié)工作的得失：
起初，認(rèn)為用一般的油畫教育模式來(lái)實(shí)施教學(xué)，但在開學(xué)第四周就出現(xiàn)了瓶頸，學(xué)生的油畫由于沒(méi)有較好的素描基礎(chǔ)、色彩基礎(chǔ)，就連簡(jiǎn)單的構(gòu)圖都出現(xiàn)了問(wèn)題。在第五周時(shí)，我改變了所有的教學(xué)計(jì)劃，沒(méi)有按照起初的教學(xué)計(jì)劃進(jìn)行實(shí)施，我希望說(shuō)在這次的教學(xué)實(shí)踐中可以找到稍微解決基礎(chǔ)不還的學(xué)生怎
油畫心得感悟篇十三
最初想學(xué)油畫是因?yàn)閷?duì)這種藝術(shù)形式的獨(dú)特魅力著迷，也希望通過(guò)這種方式表達(dá)自己的思想和情感。在學(xué)習(xí)油畫的過(guò)程中，我逐漸意識(shí)到，油畫并不是一種簡(jiǎn)單的手藝，而是需要時(shí)刻尊重和探索的藝術(shù)形式。
二、掌握基礎(chǔ)技巧
對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō)，掌握基礎(chǔ)技巧是非常關(guān)鍵的。首先要了解畫筆和顏料的選擇，以及如何控制厚度和流動(dòng)性；其次，需要學(xué)會(huì)如何調(diào)色和混合顏料，在這個(gè)過(guò)程中要注意色彩的搭配和對(duì)比；最后，需要掌握畫面構(gòu)圖和透視的基礎(chǔ)知識(shí)，以便在實(shí)踐中更好地表達(dá)自己的想法和創(chuàng)意。
三、油畫的創(chuàng)作過(guò)程
油畫的創(chuàng)作過(guò)程包括準(zhǔn)備、構(gòu)思、繪制和修飾四個(gè)步驟。在準(zhǔn)備階段，需要梳理好自己的思路和想法，為下一步的繪制做好鋪墊。在構(gòu)思階段，要根據(jù)自己的想法確定畫面的主題、色彩和氛圍等。在繪制階段，需要將構(gòu)思落實(shí)到實(shí)際的繪畫中去，這個(gè)過(guò)程需要不斷調(diào)整和修正，以達(dá)到最終的效果。在完成繪制后，需要進(jìn)行修飾，增強(qiáng)畫面的深度和立體感。
四、超越技巧，提高創(chuàng)造力
除了掌握基礎(chǔ)技巧和各個(gè)階段的創(chuàng)作過(guò)程，超越技巧，提高創(chuàng)造力也是學(xué)習(xí)油畫的重要部分。在這個(gè)過(guò)程中，需要不斷地探索和實(shí)驗(yàn)，嘗試不同的色彩、線條和質(zhì)感，以此來(lái)豐富和表達(dá)自己的創(chuàng)造力。同時(shí)也需要學(xué)會(huì)借鑒他人的經(jīng)驗(yàn)和技巧，以此來(lái)推動(dòng)自己的創(chuàng)作能力。
五、心態(tài)與成果
學(xué)習(xí)油畫不僅僅是掌握一門技能，更是一種心態(tài)和態(tài)度。在學(xué)習(xí)的過(guò)程中，我們需要不斷地鼓勵(lì)自己、挑戰(zhàn)自己，保持一種積極的心態(tài)和樂(lè)觀的態(tài)度。同時(shí)，我們也需要對(duì)自己的成果保持一定的審視和評(píng)價(jià)，不斷地反思和思考，提高自己的創(chuàng)作能力和水平。
綜上，學(xué)習(xí)油畫是一個(gè)長(zhǎng)期的過(guò)程，需要不斷地學(xué)習(xí)和實(shí)踐，不斷地探索和創(chuàng)新，才能在油畫的世界里找到自己的位置和風(fēng)格。學(xué)習(xí)油畫也是一種心路歷程，需要時(shí)刻保持開放、積極和樂(lè)觀的心態(tài)，才能最終實(shí)現(xiàn)自己的油畫夢(mèng)想。
油畫心得感悟篇十四
油畫是一種古老而富有魅力的藝術(shù)表現(xiàn)形式，其色彩的豐富度和表達(dá)力深受藝術(shù)家的喜愛。對(duì)于喜歡繪畫的人來(lái)說(shuō)，使用油畫棒是一種方便又有趣的選擇。我有幸也嘗試了使用油畫棒進(jìn)行創(chuàng)作，以下是我對(duì)于油畫棒的心得體會(huì)。
首先，油畫棒給我?guī)?lái)了很大的便利。相比于傳統(tǒng)的油畫繪畫需要調(diào)配顏料和使用多種畫筆，油畫棒直接提供了豐富的顏色和厚重的質(zhì)感。只需將油畫棒輕輕暈染在畫布上，可立即呈現(xiàn)出想要的效果。這對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō)是一種極大的簡(jiǎn)化，它降低了許多技術(shù)要求，讓我能夠更快地掌握繪畫技巧。
其次，油畫棒的顏色飽和度高，色彩更加鮮艷。油畫棒所使用的顏料更加濃稠，所以其色彩更加飽滿鮮明。與其他繪畫媒介相比，油畫棒的顏色更加耐久，不易褪色。這使得我的繪畫作品有了更加持久的藝術(shù)價(jià)值，同時(shí)也讓我更加有信心去展示我的作品。
另外，油畫棒的質(zhì)感和層次感讓我的作品更具藝術(shù)感。油畫棒可以靈活調(diào)配顏色，勾勒出各種紋理和筆觸效果，使得畫面看起來(lái)更加豐富多樣。而且，油畫棒可以疊加使用，無(wú)論是在顏色的深淺還是層次的堆疊上，都能夠輕松表達(dá)出所要表達(dá)的情感或意境。這使得我的繪畫作品有了更多的可能性，能夠更好地傳達(dá)我的情感和主題。
不過(guò)，油畫棒的使用也存在一些挑戰(zhàn)。首先，油畫棒的質(zhì)感稍微油膩，需要適應(yīng)一段時(shí)間。在初期使用油畫棒時(shí)，我發(fā)現(xiàn)有些不習(xí)慣，比如畫布上的油脂感覺不太一樣，手指容易弄臟。但隨著不斷的練習(xí)和適應(yīng)，我漸漸習(xí)慣了這種感覺，并且也學(xué)會(huì)了如何調(diào)整使用力度和手法來(lái)控制質(zhì)感。
此外，油畫棒的顏色選擇相對(duì)有限，缺乏一些特殊色彩。與調(diào)配顏料相比，油畫棒的顏色選擇相對(duì)有限。在創(chuàng)作一些特殊主題的作品時(shí)，我發(fā)現(xiàn)有些顏色無(wú)法滿足我的需求，需要通過(guò)其他方式進(jìn)行補(bǔ)充。但我也發(fā)現(xiàn)，通過(guò)巧妙運(yùn)用油畫棒的疊加和混合，可以獲得更多的顏色效果。
總的來(lái)說(shuō)，使用油畫棒是一種非常有趣和方便的繪畫方式。油畫棒的便利性、顏色飽和度、質(zhì)感和層次感都讓我非常滿意。雖然油畫棒的使用也存在一些挑戰(zhàn)，但通過(guò)不斷地實(shí)踐和嘗試，我相信可以克服這些困難，創(chuàng)作出更好的作品。最后，我希望能夠繼續(xù)探索油畫棒的潛力，在這個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域里不斷成長(zhǎng)和進(jìn)步。
油畫心得感悟篇十五
從北京回來(lái)的時(shí)候，我和爸爸媽媽在商店買了一幅diy數(shù)字油畫《拾花女孩》，準(zhǔn)備回到呼市以后嘗試一下。下面由小編來(lái)給大家分享畫油畫心得，歡迎大家參閱。
畫油畫心得1
今天，我呆在家里沒(méi)事干，媽媽建議我畫一幅畫。畫什么呢?我想在我家的客廳里擺上一幅“葡萄”的畫。于是，我就決定畫一幅“葡萄”的畫。
我在油畫入門書里面找到了我最喜歡的葡萄。接著，我立即把油筆和a3紙拿來(lái)，開始畫起來(lái)。首先，我在一張廢舊紙上畫了幾個(gè)圓圈。然后，我就在這張廢舊紙上練習(xí)，練會(huì)了葡萄的樣子才停下。然后我就開始在a3紙上畫葡萄，畫完之后，我覺得有一點(diǎn)不象，緊接著我又在另一張紙上畫。還是沒(méi)后畫好，反而比上次畫的還要遭!我又拿來(lái)幾張紙，在紙上畫葡萄。我畫了好久好久，最終還是沒(méi)有畫好。我想：難道我就是畫不好嗎?我在桌子上想了很久很久，很久很久……最終，我還是沒(méi)有想出最好的辦法。這時(shí)我媽媽來(lái)了，媽媽看到我這愁眉苦臉的樣子，便安慰道：“發(fā)生了什么事了?”我沒(méi)有回答。媽媽看我一眼，只見我在一張紙上畫葡萄。媽媽看我畫的很不好，便說(shuō)：“孩子，媽媽給你講個(gè)畫家達(dá)芬奇的小時(shí)候的故事吧。”說(shuō)著，媽媽便講起了故事:“四百多年以前，有個(gè)意大利人叫達(dá)?芬奇。他是個(gè)著名的大畫家。達(dá)?芬奇開始學(xué)畫畫的時(shí)候老師先讓他畫雞蛋，畫了一個(gè)又讓畫一個(gè)。他畫得不耐煩了，就問(wèn)老師：“老師，您天天放我畫雞蛋，這不是太簡(jiǎn)單了嗎?”老師嚴(yán)肅地說(shuō)：“你以為畫雞蛋很容易?這就錯(cuò)了。在一千個(gè)雞蛋中，沒(méi)有形狀完全相同的。每個(gè)雞蛋從不同的角度去看，形狀也不一樣我讓你畫的雞蛋，就是要訓(xùn)練你的眼力和繪畫技巧，是你能看的準(zhǔn)確，畫得很熟練?！边_(dá)?芬奇聽從老師的話，用心畫雞蛋，畫了一張有一張，每一張都畫了許多形狀不同的雞蛋。后來(lái)達(dá)?芬奇無(wú)論畫什么，都畫得又快又像。”我終于明白了!原來(lái)是因?yàn)槲矣^察不細(xì)致，然后，我仔細(xì)觀察葡萄。后來(lái)，我畫的越來(lái)越像了!
通過(guò)這件事我明白了做什么是要細(xì)心觀察、多多去想，功夫不負(fù)有心人!
畫油畫心得2
聽說(shuō)曾婧怡、謝佳婷、戴維晴她們幾個(gè)每天的早上、還有放學(xué)后都會(huì)去六樓學(xué)習(xí)油畫，真是羨慕她們啊!我本來(lái)也是個(gè)“畫畫狂”，看到她們這樣，我也非常想?yún)⒓印?/p>
有一次，戴維晴問(wèn)我要不要去參加油畫班，我連考慮的時(shí)間都沒(méi)有用，就答應(yīng)了，那放學(xué)后我們一起去吧，去六樓那里跟安老師報(bào)名，就說(shuō)你也想?yún)⒓?。我連忙的點(diǎn)了點(diǎn)頭，心里真高興，也很感謝戴維晴，正在我為這事高興轉(zhuǎn)身要走的時(shí)候，刑珈瑜說(shuō)也聽到了我們剛才的談話，表示自己也想去，我們決定結(jié)伴同行。
放學(xué)后，我們相約而至，在半路上，我在想：真的能去那里嗎?我真的好想去參加呀!安老師能同意讓我參加油畫班嗎?好多的問(wèn)題在我的腦子里轉(zhuǎn)來(lái)轉(zhuǎn)去的，不一會(huì)兒，來(lái)到了六樓的油畫室，只見里面擺放著許多的油畫呀，當(dāng)我們進(jìn)去的時(shí)候，已經(jīng)有好多的同學(xué)在里面作畫了，他們畫的每一幅畫都栩栩如生，有位同學(xué)畫的是一望無(wú)際的草原，太逼真了，簡(jiǎn)直就像真的一樣啊!那碧綠的青草，那蔚藍(lán)的天空，還有那天空中自由翱翔的小鳥，仿佛自己已經(jīng)在畫中了，我心想：哇噻!真的好好看啊!我越來(lái)越想?yún)⒓佑彤嫲嗔恕＿€有的同學(xué)在畫城市的夜景，在那閃爍的星光，明亮的月亮下面，城市顯的是那么的美麗，街道上的車子車流如潮，霓虹燈絢麗多彩，燈火輝煌。。。，這簡(jiǎn)直畫的太像了!比我想象中的還要美麗，我真的好想?yún)⒓影?我情不自禁的鼓掌起來(lái)，我的掌聲被安老師和正在作畫的同學(xué)們給吸引住了，我對(duì)他們說(shuō)：“-------哈哈，你們?nèi)プ鳟嫲?，呵呵，我欣賞呀!”
這一切都深深的吸引著我，我終于鼓起勇氣對(duì)安老師說(shuō)：“安老師，我也想?yún)⒓佑彤嫲唷保怖蠋熁卮鹫f(shuō)要考慮一下，我多么希望安老師能答應(yīng)我，我期待著的呀。。。!
畫油畫心得3
“一年之季在于春”家鄉(xiāng)的春天，最美麗的是那一片片金色的油菜花，她就像鑲嵌在大地媽媽懷里一幅明艷的油畫。
天是湛藍(lán)的，偶爾有絲縷的云飄過(guò)，空氣中充滿了甜甜的香味。油菜花就怒放在這個(gè)動(dòng)情的春天，碧綠的葉莖簇?fù)碇兗兊狞S，似沉淀的太陽(yáng)光，暖暖的、流動(dòng)著、心動(dòng)著......遠(yuǎn)遠(yuǎn)看去，那田間一片片、一層層的油菜花漸次綻放著，似報(bào)春的使者，燦爛地笑著，走進(jìn)田間，走進(jìn)了地頭。有的與小麥間隔而種，綠油油的麥子與金燦燦的油菜花黃綠相間、交相輝映。有的大到幾畝田一片黃澄澄，非常純粹，猶如一大塊色彩鮮艷的黃地毯。有的小到幾分田鑲嵌在一大塊碧綠麥田中間，可真謂是萬(wàn)綠叢中一點(diǎn)黃。
油菜花雖然沒(méi)有玫瑰那樣層層疊疊的花瓣，沒(méi)有菊花那樣多變的姿態(tài)，沒(méi)有郁金香多異的色彩，她就是這樣樸實(shí)無(wú)華，陽(yáng)光下的油菜花，更是熠熠生輝，令人賞心悅目，心曠神怡。一朵朵，一簇簇，一片片，枝枝競(jìng)放，是那樣恣肆，是那樣婀娜。朵朵細(xì)小的花兒，嫩黃的花瓣眾星捧月般的圍繞著花蕊，縝密的花瓣、細(xì)密的蕊心、這些金燦燦的油菜花，儲(chǔ)蓄了一冬的力量，只為將自己最亮麗的色彩盡情綻放給這蓬勃春天。
微風(fēng)拂過(guò)，那金色的花海一浪緊跟著一浪，鋪天蓋地迎面撲來(lái)，她們隨風(fēng)舞蹈著，歡笑著。掀起層層波浪，高低起伏，猶如春姑娘的長(zhǎng)裙，裙褶輕擺，搖曳生香。
“兒童急走追黃蝶，飛入菜花無(wú)處尋”花叢中蜜蜂嗡嗡辛勤的忙碌著傳播花粉，釀造甜蜜，蝴蝶在花叢中翩翩飛舞欲與花兒比美，我和小伙伴親吻著金燦燦的油菜花，穿梭在花海里追逐著蝴蝶，追了老半天，蝴蝶沒(méi)追上，卻弄了個(gè)滿身的金黃，小伙伴們互相看著，互相笑著，原來(lái)我們臉上、身上早已是黃金斑斑了。
心靈在縷縷花香中過(guò)濾，愈發(fā)的純凈清澈。這彌漫在空氣中的幽香，這燦爛得迷離的花海，這溫暖醉人的陽(yáng)光，就這樣把家鄉(xiāng)裝扮成了一幅亮麗的油畫。
畫油畫心得4
畫，是一門藝術(shù);繪畫，也是一門藝術(shù)。極其熱愛這兩門藝術(shù)的我，自然要去畫展尋找靈感。
這天，我和媽媽興致勃勃的來(lái)到一幢高大氣派的大樓前，不錯(cuò)，這就是舉辦畫展的地方。一進(jìn)大門，眼前的場(chǎng)面使我大吃一驚：大樓前，拍著一條彎彎曲曲的“s”形長(zhǎng)龍。雖然我早已料到會(huì)有很多人，但人數(shù)之多還是超出了我的想象。我和媽媽趕緊到隊(duì)末排隊(duì)，生怕別人搶了這來(lái)之不易的位置。
好不容易排到了門口，經(jīng)過(guò)一系列安檢后，我們終于邁進(jìn)了“藝術(shù)之門”。
我們首先參觀的是名人圖畫館。一進(jìn)門，我就被一幅水墨畫吸引了過(guò)去。我專注的看著這幅畫——《蝦》?？茨侵晃r，栩栩如生，揮動(dòng)著觸須，擺動(dòng)著尾巴，好像在和我打招呼呢!再看另一只，瞧，它那幾條短短的腿，好像真的在邁動(dòng)著，估計(jì)它是在找好朋友玩耍吧!在;兩只蝦的身后，是一只潺潺的小溪，旁邊的蘆草襯托著它，顯得格外幽靜。這兩只小蝦，快活的生活在這幽靜的小溪旁，一切都是這樣井然有序，惟妙惟肖。我看得正投入，媽媽靠了過(guò)來(lái)：“呦，欣賞大名人的畫呢!”“大名人”?我一臉疑惑，向署名的地方看去。呀!這是著名畫家齊白石的話呀?怪不得這么逼真呢!
又繼續(xù)向前走，一路上欣賞了不少好畫，這時(shí)，又有一副油畫吸引了我。
這是一副很大的油畫，正面墻好像都被它占用了。畫面上市兩位極其瘦弱的老人。他們滿臉皺紋，粗糙的不成樣子，衣服破爛不堪，到處打著補(bǔ)丁。老奶奶的一只手，沒(méi)有絲毫血色，卻緊緊握著一個(gè)色彩鮮亮的小蘋果，向旁邊老爺爺?shù)淖爝f過(guò)去。哦，他們的臉雖然蒼老，卻體會(huì)到了分享的快樂(lè)，他們的手雖然粗糙，卻造就了一次感動(dòng)?？粗@幅畫——《樸素的美》，我不禁感嘆道，這幅畫，道出了人生的真諦。
這次去觀畫展，真讓我受益匪淺，如果有機(jī)會(huì)，我一定會(huì)再來(lái)。
畫油畫心得5
我從小就喜愛繪畫,與畫畫結(jié)下了不解之緣.3歲時(shí),我開始學(xué)兒童畫,學(xué)了3年，到了7歲,我開始學(xué)油畫,到了10歲,我便開始學(xué)素描。
畫素描一節(jié)課的時(shí)間特別長(zhǎng),2個(gè)半小時(shí).開始我還覺得挺新鮮,每天到門口就和媽媽甜甜地說(shuō)聲“再見”，然后就高高興興地跑進(jìn)教室學(xué)素描了。一天兩天我還能饒有興趣地去畫，去學(xué)。但一個(gè)星期后，我就開始厭倦了。總覺得畫的時(shí)間太長(zhǎng)了，媽媽的要求太高了，休息的時(shí)間太少了。而且，我生性活潑，根本坐不住，2個(gè)半小時(shí)，想想都難。于是，我開始三天打魚兩天曬網(wǎng)，能不去就不去;有一次，媽媽硬拉我去，我只好去了，但到了門口，只對(duì)她“哼”一聲，再?zèng)]有以前聲音甜甜地“再見”了。在教室，我總跟劉金老師(教我們素描的老師)說(shuō)出去，一會(huì)兒上廁所啦;一會(huì)兒又洗手啦，如此一來(lái)，每當(dāng)劉金老師修改我們的畫作，我的修改總是最多的，兩個(gè)星期后，在一節(jié)課上，劉金老師突然把我叫到跟前：“唐潔茹，你這樣總讓我?guī)湍惝?，這怎么行，你再不認(rèn)真，我就不教你了?！闭f(shuō)完就走了。我回到家，媽媽也對(duì)我說(shuō)她對(duì)我徹底失望。我覺得自己的自尊心都沒(méi)了，便再也無(wú)法忍受，跑到自己的房間失聲痛哭，并把悲痛轉(zhuǎn)化為力量，發(fā)誓超過(guò)所有人，努力做到最好。
從那天開始起，我就開始收集大量的素描名家畫作，一本本讀，看，照著方法去畫，并把筆削得很細(xì)，畫得也認(rèn)真起來(lái)，以前，我畫一張畫只要一個(gè)小時(shí)而已;而現(xiàn)在，我畫一張畫居然要3個(gè)多小時(shí)!有時(shí)我坐不住了，就強(qiáng)制自己不起來(lái)，有時(shí)，我實(shí)在坐不住了，耳邊就好像想起了劉金老師對(duì)我說(shuō)過(guò)的話：“你要堅(jiān)持，努力認(rèn)真，不能放棄?！眿寢尩穆曇艉孟褚苍冢骸拔覍?duì)你徹底失望。”想到這兒，我情不自禁地越發(fā)狠地說(shuō)：“我一定會(huì)做給你們看，證明我才是最好的……最好的!”從那時(shí)起，10歲的我，不知從哪兒來(lái)了一股狠勁兒，拼命地畫，好好地練，細(xì)細(xì)地畫，每天都不間斷。有時(shí)我口渴了，只是咽口水，或拿舌頭舔舔嘴唇，接著畫，慢慢地，我也對(duì)素描莫名地產(chǎn)生了濃厚的興趣。一個(gè)月后，我的畫技終于有了進(jìn)步，在逐漸提高。當(dāng)劉金老師再次見到我的畫，便夸獎(jiǎng)我有進(jìn)步，畫得很不錯(cuò)，聽了這些話，我的心里比吃了蜜還甜!
我愛繪畫，是它讓我有了潛能，懂得了“堅(jiān)持不懈”這四個(gè)字的含義。
這就是我的繪畫生涯。
畫油畫心得
油畫心得感悟篇十六
我對(duì)繪畫一直充滿了濃厚的興趣，但一直沒(méi)有機(jī)會(huì)接觸到油畫。直到最近，我參加了一次小油畫的課程。小油畫，顧名思義，就是在較小的畫布上進(jìn)行油畫創(chuàng)作。剛開始接觸時(shí)，我對(duì)小油畫的概念并不清晰，對(duì)其創(chuàng)作方法更是一無(wú)所知。然而，隨著課程的進(jìn)行，我逐漸發(fā)現(xiàn)了小油畫的魅力。
段二：小油畫的獨(dú)特之處
小油畫與普通油畫相比，具有獨(dú)特的優(yōu)勢(shì)。首先，它更適合初學(xué)者。由于畫布較小，繪畫面積相對(duì)較小，初學(xué)者能夠更好地掌握繪畫技巧，避免在大畫布上踏入太深而難以抽身。與此同時(shí)，小油畫也更節(jié)約時(shí)間和材料。由于畫布面積小，繪畫所需要的時(shí)間相對(duì)較短。此外，小油畫所需的顏料也較少，初學(xué)者可以更經(jīng)濟(jì)地進(jìn)行實(shí)踐。最重要的是，小油畫的作品可以更方便地保存和展示。畫布小巧，不占用空間，也更容易攜帶。
段三：小油畫的技巧和方法
小油畫的創(chuàng)作方法與普通油畫類似，但也存在一些區(qū)別。首先，顏料的混合需要更加謹(jǐn)慎，因?yàn)楫嫴夹。蝗菀走M(jìn)行修正。繪畫時(shí)需要準(zhǔn)備好創(chuàng)作所需的顏料，并在作畫前進(jìn)行一定的混色和色彩搭配。此外，小油畫注重細(xì)節(jié)，因此需要精確的繪畫技巧和耐心。繪畫時(shí)需要多次調(diào)整畫筆的角度和力度，以便達(dá)到細(xì)膩的效果。最后，小油畫的干燥時(shí)間相對(duì)較短，可能需要在較短的時(shí)間內(nèi)完成作品。
段四：小油畫給我?guī)?lái)的收獲
通過(guò)參與小油畫課程，我不僅學(xué)到了繪畫技巧，還收獲了更多。首先，我深刻體會(huì)到繪畫是一門需要耐心和專注的藝術(shù)形式。在繪畫小油畫的過(guò)程中，我常常需要花費(fèi)大量的時(shí)間和精力去琢磨細(xì)節(jié)和調(diào)整色彩。這讓我明白，繪畫不僅是技巧的展示，更是藝術(shù)家對(duì)于細(xì)節(jié)和色彩運(yùn)用的體現(xiàn)。其次，小油畫課程讓我有機(jī)會(huì)與其他熱愛繪畫的人交流和切磋。我們一起分享經(jīng)驗(yàn)、討論技巧，互相鼓勵(lì)和督促。這種交流和分享的氛圍讓我更有動(dòng)力去不斷進(jìn)取。最后，小油畫的完成讓我得到了一種成就感。當(dāng)我看到自己的作品在畫布上逐漸成形時(shí)，內(nèi)心產(chǎn)生的欣喜之情是無(wú)法用言語(yǔ)表達(dá)的。
段五：對(duì)小油畫的展望
小油畫讓我重新燃起了對(duì)繪畫的熱情。我希望通過(guò)不斷學(xué)習(xí)和實(shí)踐，能夠?qū)⑿∮彤嫷募记刹粩嗵岣撸瑒?chuàng)作出更出色的作品。同時(shí)，我也希望有更多的人能夠加入到小油畫的行列，一起探索油畫的魅力。作為一種既有挑戰(zhàn)性又有成就感的藝術(shù)形式，小油畫能夠給人帶來(lái)不同尋常的體驗(yàn)和收獲。我相信，通過(guò)持續(xù)的努力和探索，我會(huì)在小油畫的領(lǐng)域中有所突破，為藝術(shù)世界貢獻(xiàn)自己的一份力量。
在參與小油畫課程的過(guò)程中，我認(rèn)識(shí)了小油畫的獨(dú)特魅力，并從中收獲了許多。小油畫的創(chuàng)作方法和技巧讓我有機(jī)會(huì)真正接觸并理解了油畫的藝術(shù)表達(dá)方式。通過(guò)斟酌每一筆的用力，每一處的顏色搭配，我逐漸提升了油畫的技藝，也培養(yǎng)了自己的耐心和專注力。希望未來(lái)我能夠繼續(xù)努力，將小油畫創(chuàng)作的更多精彩展現(xiàn)給大家。
【本文地址：http://www.aiweibaby.com/zuowen/5192934.html】
