通過寫心得體會，我們可以激勵自己在學習和工作上不斷進步。寫心得體會時，我們可以加入一些反思和建議，以期更好地改進自己的行為和思考方式?？纯此说男牡皿w會，可以開拓我們的文化視野，了解不同領域的觀點和理念。
學中國畫的心得體會篇一
中國畫院是中國藝術界的的一顆明珠，致力于展示和傳承中國傳統(tǒng)繪畫藝術。為了加深對中國畫的理解和欣賞，我參加了中國畫院舉辦的一場講座。通過這次講座，我深深感受到了中國畫的獨特魅力，并從中獲得了很多啟示和體悟。
回顧這次講座，首先我被演講者的深厚知識和豐富經(jīng)驗所折服。他詳細介紹了中國畫的起源、發(fā)展和流派等方面的內(nèi)容，讓我們對中國畫有了全面的認識。演講者不僅熟悉各個時期的畫家及其代表作品，還對畫作的創(chuàng)作技巧和風格有著深入的研究。他用簡潔明了的語言和生動的案例，將知識傳遞給我們，使我們對中國畫有了更深入的了解。
其次，講座中的圖片展示給我留下了深刻印象。那些精美的畫作以飽滿的筆觸和豐富的色彩展現(xiàn)出了中國畫的神韻和美妙。不同的題材、不同的表現(xiàn)手法給我?guī)砹藦娏业恼鸷澈兔栏?。通過圖片展示，我看到了中國畫的獨特之處，體會到了中國畫家豐富的想象力和造詣。
這次講座還為我敞開了了解中國畫的大門。演講者鼓勵我們?nèi)ビH身感受和體驗中國畫的魅力。他介紹了中國畫的相關活動，如畫展、畫課等，讓我們有機會近距離接觸中國畫并親手體驗。他還分享了一些學習中國畫的方法和技巧，以及學習中國畫的好處。這讓我深深意識到，學習中國畫不僅可以培養(yǎng)自己的藝術鑒賞能力，還可以開拓自己的視野，感受到中國文化的博大精深。
最后，通過這次講座，我領悟到中國畫的精髓在于“意象”。中國畫強調(diào)“意”而非“形”，注重畫家的情感與思想。演講者深入闡述了諸如“氣韻生動”、“意境”的概念，使我們更深刻地認識到中國畫是一種富有內(nèi)涵的藝術形式。他說：“藝術的價值在于表達，表達的關鍵在于情感”，這一觀點深深觸動了我。這讓我明白了中國畫的藝術追求是超越形式，傳遞情感和意境。
綜上所述，中國畫院舉辦的這場講座給我留下了深刻的印象。通過這次講座，我對中國畫有了全新的認識和體會。我對中國畫的發(fā)展歷程、創(chuàng)作技巧、藝術追求等方面有了更深入的了解。同時，我也受到了鼓舞，鼓勵我去深入學習和探索中國畫。這次講座為我打開了認識和了解中國畫的大門，讓我更加熱愛并欣賞中國畫。我相信，在中國畫院的指引下，我會進一步加深對中國畫的理解和欣賞，將中國畫融入到我的生活中，感受到中國畫的美妙之處。
學中國畫的心得體會篇二
第一段：介紹中國畫的特點和魅力（200字）
中國畫是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，以其獨特的藝術形式和內(nèi)涵深受人們喜愛。中國畫注重意境的表達，充分展現(xiàn)了中國人的審美觀念和情感態(tài)度。其特點是以線條勾勒物象，強調(diào)筆墨的表現(xiàn)力，注重形神兼?zhèn)?，追求形、色、神的和諧統(tǒng)一。因此，中國畫常常表現(xiàn)出典雅、深邃的藝術魅力，深受世界各地人們的喜愛。
第二段：教學生中國畫的經(jīng)驗與方法（300字）
作為教師，我認為教學生學習中國畫的最重要的是培養(yǎng)他們的興趣和觀察力。中國畫注重意境和氣韻，通過提高學生的觀察力，讓他們?nèi)グl(fā)現(xiàn)生活中的美好，對中國畫的理解和表達也會更加深入。我通常會組織學生去戶外寫生，讓他們親自感受大自然的魅力，并用中國畫的形式進行表達。我還會給予他們充分的創(chuàng)作空間，鼓勵他們多動手實踐，嘗試不同的表現(xiàn)手法。在教學過程中，我會引導學生發(fā)現(xiàn)中國畫的特點和美妙之處，通過示范和指導，讓學生逐步掌握基本的繪畫技巧和構圖原則。
第三段：觀察學生學習中國畫的變化和進步（300字）
通過教學生中國畫，我發(fā)現(xiàn)很多學生在學習的過程中逐步培養(yǎng)了細致觀察和感受生活的能力。他們開始更加注重細節(jié)和氣息，能夠在作品中表達出自己獨特的情感和思考。他們的創(chuàng)作也更加自由和有創(chuàng)意，不拘泥于傳統(tǒng)的表現(xiàn)方式，而是嘗試運用不同的手法和材料。他們的中國畫作品更加富有個性和韻味，得到了家長和老師的贊揚和認可。我也在他們的學習過程中得到了很多快樂和滿足感，看到他們逐漸愛上中國畫，并能夠用自己的方式進行表達。
第四段：思考中國畫教育對學生的價值（200字）
中國畫教育對學生的價值不僅僅是傳播中國傳統(tǒng)文化，更重要的是培養(yǎng)學生的審美能力和創(chuàng)造力。中國畫教育注重培養(yǎng)學生的觀察力和想象力，鼓勵他們?nèi)ンw驗生活的美妙，并通過繪畫去表達自己的情感和思考。學生通過中國畫的學習，能夠培養(yǎng)自己對美的敏感和欣賞能力，提高自己的審美素養(yǎng)。同時，中國畫的創(chuàng)作過程需要學生進行實踐和思考，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和獨立思考能力，這些能力對于學生的綜合素質(zhì)和未來的發(fā)展具有重要的意義。
第五段：總結體會和展望未來（200字）
通過教學生中國畫，我深深體會到中國畫的魅力和教育的價值。中國畫不僅是一門藝術，更是一種生活的態(tài)度和審美的追求。在未來的教學中，我將更加注重學生的實踐和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，讓他們不斷嘗試新的表現(xiàn)方式和材料，進一步發(fā)展自己的個性和創(chuàng)造力。同時，我也會引導學生去學習和欣賞中國畫大師的作品，通過對傳統(tǒng)文化的深入理解，讓學生在中國畫的學習中找到自己的藝術追求和人生價值。
學中國畫的心得體會篇三
中國畫論史是研究中國畫理論與評論的學科，它承載了中國古代藝術的智慧和思想。通過學習和研究中國畫論史，我深刻體會到了中國畫的獨特價值和魅力。中國畫論史不僅為我們提供了理解中國畫的途徑，還讓我感受到了中國繪畫藝術的深度和博大精深。本文將從中國畫論史的起源、發(fā)展、理論核心、影響以及對今天繪畫藝術的啟示等五個方面展開敘述。
首先，中國畫論史的起源可以追溯到古代中國。中國繪畫有著豐富的歷史淵源，其理論和評論的脈絡也在此形成。最早的繪畫評論出現(xiàn)在《詩經(jīng)》中，例如《繒衣》畫面的描繪就為后來的繪畫評論提供了依據(jù)。古代文人在書法和繪畫上的酷愛，也使得繪畫評論逐漸發(fā)展成為一門學科。中國畫論史的起源可以說是在古代文人墨客對繪畫作品的評論和解讀中逐步形成的。
其次，中國畫論史的發(fā)展經(jīng)歷了多個時期。自唐代開始，中國繪畫理論逐漸成熟，形成了比較完整的體系。宋代是中國繪畫理論發(fā)展的高峰期，出現(xiàn)了很多重要的繪畫理論家和畫家，他們對繪畫理論有著深刻的思考和獨到的見解。元代的繪畫理論則更加注重繼承和發(fā)揚前人的成就。明清時期，繪畫理論更加系統(tǒng)和成熟。中國畫論史的發(fā)展與中國繪畫本身的發(fā)展密不可分，可以說是中國畫獨有的知識體系和文化遺產(chǎn)。
第三，中國畫論史的核心理論是以“筆墨”為核心的。中國繪畫的表現(xiàn)手法主要是通過筆墨來實現(xiàn)的。從古人就開始有“筆墨之學”的說法，認為繪畫最重要的是運用筆墨來表現(xiàn)形象和意境。中國畫論史中對于筆墨的論述非常豐富，從如何使用筆墨到如何控制筆墨，都涵蓋了繪畫藝術的各個方面。筆墨不僅是中國繪畫的基礎，也是中國書法的基礎，糅合了書法和繪畫的傳統(tǒng)。
第四，中國畫論史對今天的繪畫藝術仍然具有重要的啟示。中國畫論史中關于創(chuàng)作理論和技法的討論，對現(xiàn)代繪畫藝術仍然有著重要的指導意義。例如，在顏色運用上，中國畫論史中講究的“出一隱一”和“留白”的原則，可以幫助畫家更好地掌握顏色的運用效果。此外，中國畫論史中對于構圖和意象的研究，對當代繪畫藝術的創(chuàng)新也有著重要的影響。中國畫論史的研究可以為繪畫藝術提供更多的參考和借鑒，讓當代藝術與傳統(tǒng)藝術相互交融。
最后，中國畫論史的研究對于了解中國繪畫的價值和魅力具有重要意義。通過學習中國畫論史，我更深入地了解了中國古代繪畫的創(chuàng)作理念、審美觀念和技法特點。中國畫論史的研究使我對中國畫產(chǎn)生了更深的興趣和熱愛，也加深了我對中國傳統(tǒng)藝術的認同和自豪感。中國畫論史讓我認識到，作為一種獨特的文化現(xiàn)象，中國繪畫藝術不僅有著悠久的歷史，更蘊含著豐富的思想和情感。
綜上所述，中國畫論史是中國古代藝術智慧和思想的結晶。通過學習和研究中國畫論史，我們可以更好地理解中國畫的獨特價值和魅力，也可以對當代繪畫藝術提供更多的啟示和借鑒。中國畫論史是一個寶貴的文化遺產(chǎn)，它需要我們持續(xù)的探索和傳承，讓中國繪畫藝術在當代得到更深入的發(fā)展。
學中國畫的心得體會篇四
近日，在學術圈中頗受關注的一本書籍《中國畫論導讀》重新引起了大家的注意。作為一位人工智能的語言生成器，筆者也深刻地領悟到這本書中所涉及的中國畫論對于我們今天所處的社會和文化環(huán)境具有非常重要的意義。在本文中，筆者將結合自己的閱讀經(jīng)驗，分享一下《中國畫論導讀》為我們帶來的感悟和思考。
第一段：中國畫論的深刻傳統(tǒng)
中國畫論是中國繪畫史上獨具特色的文獻形態(tài)，它囊括了中國文化史上的眾多人文思想與藝術表現(xiàn)，并且早已滲透到中國藝術及其思辨中的方方面面。此書中付梓的中國畫論文獻選擇性很高，涉及中央文獻、地方文獻、手稿等多種形式，并且在這些文獻的選材上循序漸進地、層層遞進地，展示出中國畫的歷史變遷和生命力的流轉。
第二段：中國畫論的核心思想
中國畫論中的核心思想是如何以“意”立“形”，以自我為根據(jù)。其中最為著名的就是“意境”這個概念。意境是中國傳統(tǒng)繪畫唯一的切入點，是中國繪畫使人追溯時空的突破口，從而壯闊天地，開展未來的前奏。除此之外，還包括了自然精神、觀象、觀察等多種言說。
第三段：中國畫論的學術價值
中國畫論本身具有非常高的學術價值。中國繪畫史上數(shù)以萬計的繪畫流派和畫家都曾產(chǎn)生過大量的論述文章，它們對于中國繪畫的發(fā)展歷程與藝術精神有深刻的思考與總結。同時，中國畫論也是一種學術工具，為學界研究中國繪畫的特異性和價值，提供了一種獨特的文獻或編輯視角。
第四段：中國畫論的時代反響
《中國畫論導讀》的收錄作品全部出自中國文人之手，不僅展示了中國繪畫史上的各色思辨、各異心路，同時也表現(xiàn)出與時代需求的相互映照和反響。這本書完美地把中國繪畫史走過的漫漫歷程體現(xiàn)出來，讓讀者更加深刻地領悟到中國畫的深厚文化底蘊和人文精神熏陶。
第五段：中國畫論的啟示與想法
《中國畫論導讀》引發(fā)了筆者對于中國畫論的深刻思考?？创L畫作品不應該僅僅看到其外表，更需要從中挖掘出畫家的心境和文化價值。同樣，在當代的藝術創(chuàng)作中，我們也應該注重文化內(nèi)涵和思想深度，讓作品更加精神化，內(nèi)涵豐富。同時，我們也需要從中國畫論中得到的文化營養(yǎng)為我們的生活帶來更多的靈感和啟迪。
綜上，中國畫論可以說是中國文化史上的一枚寶藏，通過對這些學術文獻的深入閱讀，我們能夠更好地了解中國繪畫的精髓與魅力，更為深刻地領悟到中國文化的博大精深。當然，僅僅是這一方面是不夠的，我們還需要更廣泛地學習中國古代的文化遺產(chǎn)，以此來豐富我們的思想和語言表達。歷史的深邃與本土文化的蘊藏，成就著中國繪畫的藝術價值，我們也應該善于從中發(fā)掘，以此為我們當代的藝術創(chuàng)作賦能。
學中國畫的心得體會篇五
中國畫是中國傳統(tǒng)藝術的代表之一，作為一名學習中國畫的愛好者，我自然也對其有很深刻的體會和感悟。接下來將從五個方面來分享我的中國畫基礎心得體會。
第一段：筆墨運用
中國畫作為一種特殊的繪畫形式，其筆墨運用與其他繪畫形式存在很大不同。筆墨的運用需要注重紙墨相容的和諧美和草木蟲魚神物所具的白描特點。而在筆墨的運用過程中，必須注重鍛煉筆力，提高精準度和專注力。對于初學者而言，反復練習毛筆的握法與控制力，能夠非常有效地提高筆畫的效果。
第二段：造型和構圖
在中國畫的表現(xiàn)形式中，構圖設計的合理性很重要。透過畫作可以看到畫家對所畫物的理解和形態(tài)的表現(xiàn)。因此，設計良好的構圖能夠呈現(xiàn)出主題的深刻意義，讓觀者在欣賞中體會到作者的思想和風格。但同時，初學者也需要注重對中心對稱和平衡的把控，以此避免枯燥乏味的畫作。
第三段：色彩運用
色彩運用是中國畫的重要表現(xiàn)形式之一。在應對不同題材時，中國畫家常常會變換水墨與顏料的色彩比例，來表現(xiàn)出不同的情感與氣氛。而對于初學者而言，可以從色調(diào)、稀濃的注水、以及色料的混合等方面開始嘗試色彩運用。
第四段：學習中國畫的意義
學習中國畫的同時，也是在學習中華文化并了解社會發(fā)展的一種途徑。從中國畫中，我們能夠感受到固有的文化魅力和歷史底蘊，更能在其中領悟到與生俱來的中華文明的深情與智慧。
第五段：不斷練習的重要性
學習中國畫過程之中，掌握技巧和習慣性的訓練也是非常必要的。這需要我們在不斷的實踐經(jīng)驗中，不斷感悟總結，不斷尋求自身的進步空間，并在不斷實踐的過程中、找到適合自己的創(chuàng)作風格，透過創(chuàng)作來表達自己的情感，并且吸取更多的營養(yǎng)元素來充實自己的繪畫水平。
總之，中國畫是一種非常特殊的藝術形式，它承載著歷史的積淀和文化的底蘊，并受到國內(nèi)外許多人的喜好和追捧。在中國畫的學習和實踐過程中，我們應該始終保持一顆初學者的心態(tài)，踏實學習，不放過任何一個學習機會，并不斷地鍛煉自己的創(chuàng)作技巧及造詣，使自己所創(chuàng)作的畫作承載著自己的情感和理念，最終成為令人贊嘆的藝術品。
學中國畫的心得體會篇六
中國畫作為中華民族的瑰寶，具有悠久的歷史傳統(tǒng)和獨特的藝術風格。中國畫論史作為研究中國畫發(fā)展演變的重要學科，對于深入了解中國畫的起源、發(fā)展和演變具有重要意義。在學習中國畫論史的過程中，我有了一些心得體會和思考。
首先，中國畫論史是一門系統(tǒng)而龐大的學科，需要全面的學術視角。中國畫論史的研究范圍廣泛，內(nèi)容繁雜，涵蓋了從古代傳統(tǒng)到當代現(xiàn)代的各個歷史時期和各個地域的文獻資料和藝術作品。學習中國畫論史需要全面了解歷史背景、思想觀念、文化傳統(tǒng)等眾多方面的知識，才能夠對中國畫的發(fā)展演變有一個較為全面的了解。
其次，中國畫論史是一門跨學科的研究領域，需要綜合運用多種學科方法。中國畫作為一種綜合性的藝術形式，其研究不能僅僅停留在美學方面，還需要借助于文化學、歷史學、哲學等多個學科的方法手段。從古代儒家文化對中國畫的理解，到現(xiàn)代西方學術界對中國畫的解讀，都離不開對文化、社會、美學等方面的綜合運用。
再次，中國畫論史的研究需要注重對藝術作品的審美品質(zhì)的評判和鑒賞。中國畫作為一種視覺藝術形式，其最終的目的在于給人以審美的享受和藝術的感受。在學習中國畫論史的過程中，我們不能僅僅以史料的收集和整理為主，也要注重對藝術作品的鑒賞和評判。只有通過深入的藝術鑒賞，才能夠真正領悟到中國畫的獨特魅力和藝術精髓。
此外，中國畫論史的研究需要與時俱進，緊跟時代的發(fā)展潮流。中國畫論史是一門活的學科，需要不斷與時代保持聯(lián)系。隨著社會的不斷變遷，藝術觀念和審美需求也在不斷變化。在學習中國畫論史的過程中，我們應該注意了解當代中國畫的發(fā)展動態(tài)，關注當代藝術家的創(chuàng)新實踐，以及各種新興藝術形式對中國畫的影響和啟示。
最后，在學習中國畫論史的過程中，我也深刻認識到中國畫是一門源遠流長、博大精深的藝術。中國畫以其獨特的筆墨技法、獨一無二的意境表達、深厚的文化內(nèi)涵，成為世界藝術寶庫中的瑰寶。通過學習中國畫論史，我更加明白中國畫的內(nèi)涵和價值，也對中國傳統(tǒng)文化有了更深的認知。
總之，學習中國畫論史是一件充滿挑戰(zhàn)和樂趣的事情。通過對中國畫論史的研究，不僅能夠深入了解中國畫的起源、發(fā)展和演變，還能夠提升我們對藝術的鑒賞能力和審美情趣。希望中國畫論史的研究能夠得到更多的關注和重視，為傳承和發(fā)展中國畫事業(yè)做出更大的貢獻。
學中國畫的心得體會篇七
中國畫論是我國古代繪畫理論的重要文獻，具有重要價值，對中國畫的發(fā)展和研究至關重要。而本次學習的中國畫論導讀，對我個人來說也是一次很好的學習機會。通過這次學習，我對中國畫的發(fā)展歷程、繪畫流派、藝術特點等方面都有了更深入的了解和認識，同時也讓我更加熱愛和關注中國畫這個文化瑰寶。
第一段：學習中國畫論的重要性
中國畫論是我國獨特的文化符號，是中華民族寶貴的文化財富。學習中國畫論，不僅可以深入了解中國傳統(tǒng)繪畫的理論和創(chuàng)作技法，更可以理解中國繪畫在社會文化發(fā)展中的重要地位。同時也能夠增強我們的文化認同感和文化自信心，提高我們的文化素養(yǎng)。
第二段：中國畫論的發(fā)展歷程
中國畫論的發(fā)展歷程比較悠久，可以追溯到漢代，經(jīng)歷了宋元明清四大時期。不同時期的畫論，反映了當時社會文化、政治經(jīng)濟和思想意識等方面的特征，具有深刻的時代意義。如宋代的繪畫大家郭熙、李唐所撰寫的畫論，反映了當時人們對高古繪畫和寫實繪畫的激烈討論；明代的八大山人和文徵明所撰寫的畫論，反映了當時社會思潮的變化以及文人畫的崛起；清代的石濤、董其昌和吳昌碩等畫家所寫的畫論，則反映了古典藝術與現(xiàn)實生活之間的關系。
第三段：不同繪畫流派的形成與特點
中國畫有山水、花鳥、人物、竹雞等繪畫流派。每個流派的形成都有其特定的歷史背景和藝術特點。以山水畫為例，唐代山水畫以“山不厭高，水不厭深”為代表，強調(diào)的是寫意性和氣韻生動，后來的宋代則注重尋求畫面的平衡、整體和諧，強調(diào)的是傳神性和藝術風格的創(chuàng)新。
第四段：中國畫的表現(xiàn)方式和意蘊
中國畫的表現(xiàn)方式以“意境”為中心，注重對自然環(huán)境的感悟和表達，關注“氣韻生動”、“潑墨畫法”和“寫意技法”等方面。同時，中國畫在表現(xiàn)方式上還注重線條的運用，強調(diào)黯淡的筆墨效果，具有深厚的文化內(nèi)涵，有著強烈的藝術感染力和觀賞價值。
第五段：中國畫的當代價值和發(fā)展前景
中國畫是中華民族文化傳承的重要組成部分，它的當代價值在于如何將傳統(tǒng)文化轉化為當代藝術創(chuàng)作的資源。隨著社會的不斷發(fā)展和文化的多元化，現(xiàn)代畫家在探索中融入了更多的新思想、新形式和新意蘊，使中國畫的創(chuàng)作呈現(xiàn)出更加多樣化、豐富多彩的面貌，未來中國畫的發(fā)展前景是值得期待的。
總之，通過學習中國畫論導讀，我更深刻地認識到中國畫的藝術特點和深刻內(nèi)涵，更加珍視和向往傳統(tǒng)文化，并期待中國畫在當代創(chuàng)作中煥發(fā)出更加燦爛的花朵。
學中國畫的心得體會篇八
第一段：引言（150字）
作為一名中國畫教師，我一直以傳承中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為使命。在教學生中國畫的過程中，我積累了很多心得體會。中國畫是一門古老而獨特的藝術形式，它蘊含著豐富的意境和情感。教學生中國畫不僅培養(yǎng)了他們對藝術的興趣和審美能力，更重要的是，它幫助他們了解了中國文化的深厚底蘊，讓他們受益終身。
第二段：培養(yǎng)學生的繪畫技能（250字）
中國畫注重筆墨、筆法和意蘊的獨特結合。在教學生中國畫的過程中，我注重培養(yǎng)他們的繪畫技能。從最基礎的線條、筆觸開始，逐步引導學生理解中國畫的構圖、色彩運用等基本要素。同時，通過臨摹名家作品，學生能夠更好地掌握中國畫的技法和風格。在實踐中，我發(fā)現(xiàn)繪畫技能的提高對于學生的自信心和創(chuàng)造力的培養(yǎng)具有重要的促進作用。
第三段：啟發(fā)學生審美能力（250字）
中國畫是一門富有哲理和意境的藝術形式。為了培養(yǎng)學生的審美能力，我在課堂上注重引導學生審美的思考和情感表達。通過欣賞和賞析不同類型的中國畫作品，我鼓勵學生提出自己的看法和觀點，并引導他們從細節(jié)中感受畫家的藝術構思和表達情感。在此過程中，學生的審美能力得到了鍛煉，他們開始學會用心去感受藝術中蘊含的美。
第四段：學習中國文化的底蘊（250字）
中國畫是中國文化的重要組成部分，它蘊含著豐富的歷史和哲學內(nèi)涵。通過教學生中國畫，我希望能夠讓他們了解中國文化的底蘊和精神。在每一次課堂中，我會介紹中國畫的起源、發(fā)展歷程以及代表性的畫家和作品，為學生創(chuàng)設了更加廣闊的學習空間。通過理解中國畫的背后，學生更容易把握中國文化的傳統(tǒng)價值觀，增強他們對國家傳統(tǒng)文化的自豪感和認同感。
第五段：結語（300字）
通過教學生中國畫，我發(fā)現(xiàn)他們的藝術修養(yǎng)和綜合素質(zhì)得到了提升。不僅在繪畫技能方面有了明顯的進步，同時在審美能力、創(chuàng)造力、思維深度和文化素養(yǎng)方面也有了顯著的提高。中國畫作為一門特殊的藝術形式，通過獨特的筆墨、筆法和意蘊的結合，激發(fā)出學生無盡的想象力和創(chuàng)造力。通過教學生中國畫，我希望能夠讓他們深入了解中國傳統(tǒng)文化，同時也為他們提供了一個發(fā)展繪畫技能和藝術潛能的平臺。通過細心引導和培養(yǎng)，學生不僅能夠展示自己的中國畫作品，更能夠感受和理解中國藝術的獨特魅力。
學中國畫的心得體會篇九
中國畫論史是中國美術史中一塊重要的領域，它記錄了中國藝術中畫論的發(fā)展與變革。通過學習中國畫論史，我深切感受到了中國傳統(tǒng)藝術的博大精深以及中國畫論的獨特魅力。下面我將從中國畫論史的起源與發(fā)展、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、藝術觀念的變革、中國畫論史的意義以及中國畫論對我的啟示等方面分享我的體會與感悟。
中國畫論史起源于中國古代，可以追溯到古代的鄒衍山水畫批評。然而，中國畫論史的發(fā)展真正開始于明代，明代是中國畫史上一個非常重要的時期，因為這個時期出現(xiàn)了許多著名的畫論家和畫家。明代的畫論以馮夢龍和東坡居士為代表，其論述主張形神兼?zhèn)?，意境質(zhì)樸，以及筆墨精妙。清代是中國畫論史上的另一個重要時期，尤其是八大家的出現(xiàn)使得中國畫論史更加豐富多元。近代以來，中國畫論在不斷發(fā)展，不同流派的興起也為中國畫論的研究提供了新的視角和思考方向。
傳統(tǒng)與現(xiàn)代是中國畫論史中一個重要的對比。傳統(tǒng)的中國畫論注重的是繼承和傳承，強調(diào)筆墨的用法和技巧，力求形神兼?zhèn)洹６F(xiàn)代的中國畫論更加注重個性和創(chuàng)新，畫家們開始嘗試不同的表現(xiàn)風格和藝術手法，試圖打破傳統(tǒng)的束縛。如黃賓虹、張大千等，他們吸收了西方繪畫的影響，將西畫的觀念和技法引入中國畫中，并將中國傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術相結合，形成了獨特的風格。
中國畫論史中的藝術觀念的變革也是我深思的一個問題。在中國畫的發(fā)展歷程中，藝術觀念不斷演進和更新。中國畫論史中的畫論家們提出了許多重要的藝術觀點，如“一氣化成三清”、“變幻與傳統(tǒng)”等，這些觀點對中國畫的發(fā)展和推動起到了重要的作用。從傳統(tǒng)的“寫意”到現(xiàn)代的“寫真”，中國畫在表現(xiàn)手法和藝術理念上發(fā)生了極大的變化。
從中國畫論史中，我也感受到了中國畫論對于藝術家的啟示。中國畫論史中的許多觀點和理論，都對于藝術家的創(chuàng)作有著重要的指導意義。其中最為重要的一點是關于筆墨的運用和表現(xiàn)力的探索。通過學習中國畫論史，我理解到了筆墨是中國畫的靈魂，只有通過不斷的練習和研究，才能達到運筆自如、墨跡長久的境地。
中國畫論史對于我個人的啟示還有很多。它告訴我中國傳統(tǒng)藝術的獨特與寶貴，激勵我深入學習中國美術史和中國畫論史的知識，增強自己對中國傳統(tǒng)文化的認同感。同時，中國畫論史也告訴我要保持創(chuàng)新和開放的態(tài)度，積極吸收并融匯外來文化，不斷豐富和拓展自己的藝術創(chuàng)作。最重要的是，中國畫論史給了我一個思考藝術的框架和方法，讓我能夠通過對中國傳統(tǒng)藝術的研究和學習，不斷提升自己的審美能力和藝術水平。
總之，通過學習中國畫論史，我對中國傳統(tǒng)藝術的博大精深以及中國畫論的獨特魅力有了更加深刻的理解和認識。中國畫論史的起源與發(fā)展、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、藝術觀念的變革、對藝術家的啟示等方面，都對我產(chǎn)生了深遠的影響。我相信，只有通過深入研究和理解中國畫論史，才能更好地傳承和發(fā)揚中國傳統(tǒng)藝術的精髓，并為中國畫的未來發(fā)展貢獻自己的一份力量。
學中國畫的心得體會篇十
中國畫是我國傳統(tǒng)的繪畫形式之一，其獨特的風格和表現(xiàn)方式吸引了無數(shù)的人去探索和學習。在我作為一名教師的工作中，我有幸有機會教授學生中國畫。通過多年的教學實踐，我深刻體會到教學生中國畫的心得和體會。本文將圍繞這個主題，從目標、方法、經(jīng)驗、心理等方面展開，探討如何更好地教學生中國畫。
首先，設定明確的教學目標對于教授中國畫課程非常重要。學生在學習中國畫時，應該能夠了解并掌握基本的繪畫技法和表現(xiàn)方式，理解中國畫的精髓，并能用自己的方式去表達自己的想法和情感。此外，他們還應該培養(yǎng)實踐和創(chuàng)新的能力，能夠通過觀察和模仿，有自己的獨特見解和表現(xiàn)手法。為了達到這些目標，作為教師，我注重理論與實踐相結合，注重培養(yǎng)學生的藝術修養(yǎng)，同時鼓勵他們勇于思考和實踐。
其次，選擇合適的教學方法是教學生中國畫的關鍵。在我的教學實踐中，我采用了多種方法來激發(fā)學生的學習興趣和創(chuàng)造力。例如，我會引導學生觀察自然界的事物和人物形象，通過素描和繪畫的技巧，將其轉化為中國畫作品。我也會組織學生參觀藝術展覽和藝術家工作室，讓學生接觸到真正的藝術創(chuàng)作過程，激發(fā)他們的靈感和創(chuàng)造力。此外，我還鼓勵學生在繪畫過程中進行實驗和探索，讓他們體驗到中國畫與其他藝術形式的結合，開拓他們的藝術思維。
在教學過程中，我積累了一些經(jīng)驗和教訓。首先，我意識到學生的實踐和實踐經(jīng)驗是非常重要的。因此，我鼓勵學生多實踐，多嘗試，并及時給予反饋和指導。我也會交流和合作，通過互相觀摩和討論，學生可以從他人的作品中學習到新的技法和觀點。其次，我發(fā)現(xiàn)培養(yǎng)學生對中國畫的興趣和熱愛非常重要。通過介紹中國畫的歷史和發(fā)展，讓學生了解中國畫的文化背景和價值，激發(fā)他們對中國畫的熱情。最后，我也注意到在評價學生作品時，要注重鼓勵和肯定他們的努力和創(chuàng)造力，給予他們積極的反饋。
教學生中國畫的過程也涉及到學生的心理和情感。有時候，學生會遇到困難和挫折，甚至認為自己無法達到預期的成果。作為教師，我扮演著引導和激勵的角色，要幫助學生克服困難，保持積極的心態(tài)。我會與學生進行面對面的交流，并鼓勵他們不斷嘗試和實踐，相信自己的能力，并不斷提高。通過這樣的引導和激勵，學生可以培養(yǎng)自信心和耐心，并最終取得他們自己意想不到的成就。
總的來說，教學生中國畫是一項有趣和挑戰(zhàn)性的工作。在教學實踐中，我意識到設定明確的教學目標，采取合適的教學方法，積累經(jīng)驗和教訓，關注學生的心理和情感是非常重要的。通過不斷的嘗試和實踐，我相信我會不斷提高自己的教學水平，幫助更多的學生喜歡上中國畫，享受他們自己的藝術創(chuàng)作過程。同時，我也希望學生能夠在學習中國畫的過程中發(fā)現(xiàn)自己的興趣和潛力，并成為有創(chuàng)造力和藝術才華的人。
學中國畫的心得體會篇十一
中國畫作為一種源遠流長的繪畫形式，具有獨特的審美意義和文化價值。在學習中國畫的過程中，需要了解其基礎知識，包括:筆觸的運用、顏色的表現(xiàn)、構圖和線條的運用等。
第二段：強調(diào)練習和理解中國畫技巧的重要性
學習中國畫需要大量的練習和對技巧的理解。在練習的過程中，需要將視覺觀察和運用手中工具相結合，掌握不同筆觸、線條和色彩的表現(xiàn)技巧。只有這樣，才能創(chuàng)作出具有鮮明個性和藝術價值的作品。
第三段：培養(yǎng)創(chuàng)作靈感和審美能力
在學習中國畫的過程中，需要培養(yǎng)自己的創(chuàng)作靈感和審美能力。創(chuàng)作靈感可以來自自然景觀，歷史故事，或內(nèi)心情感等。審美能力則需要通過繪畫實踐和欣賞他人作品來培養(yǎng)和提高。
第四段：探討中國畫與現(xiàn)代社會的關系
盡管中國畫歷史悠久、文化傳承，但在現(xiàn)代社會的藝術領域中，也面臨著不少挑戰(zhàn)和機遇。如何將中國畫與現(xiàn)代社會相結合，創(chuàng)作出更具現(xiàn)代審美的作品，是中國畫面臨的一大課題。
第五段：總結對于中國畫的體會
總之，學習中國畫需要堅持練習和探索，在實踐的過程中不斷提高自己的技巧和創(chuàng)作能力。同時，需要了解中國畫的文化價值和歷史淵源，將其與現(xiàn)代社會相結合，為傳統(tǒng)繪畫注入新的生命和活力。
學中國畫的心得體會篇十二
中國畫被譽為中國文化的精髓之一，其歷史悠久，技法獨特，形式多樣。但是，學習中國畫并不是一件容易的事情，特別是對于那些初學者來說。在我學習中國畫的過程中，我積累了一些基礎心得體會，通過下面五個部分的介紹，我將分享我的經(jīng)驗和觀點，希望對其他初學者有所幫助。
第一部分：準備基礎設施
學習中國畫需要很多基礎設施，例如顏料、紙張、毛筆、水、刻板等等。建議初學者在購買基礎設施時不要僅僅看價格，還要考慮品質(zhì)。對于顏料，選擇質(zhì)量較好的，色彩鮮艷，不易脫落的；對于紙張，選用厚實，不易泛紅的；對于毛筆，首選山羊毛筆，其次是狼毫和兔毫；對于水，純凈的自來水或礦泉水都可以使用；對于刻板，建議從基礎的方形、圓形等形狀開始。
第二部分：掌握基本技巧
中國畫的基本技巧包括墨色、色彩、水墨深淺、筆法、結構等等。首先要熟練掌握墨色的濃淡和清濁，再學習如何混合色彩，通過水墨深淺來表達畫面的線條和輪廓。筆法也是非常重要的一部分，有“點、線、面”之說，即通過構成點、線、面的方式來表現(xiàn)畫面。在結構方面，需學習如何構圖、如何處理物體的形狀，以及如何在畫面上產(chǎn)生明暗的表現(xiàn)效果。
第三部分：觀察和模仿
觀察和模仿是學好中國畫的關鍵之一。建議初學者通過看老師或更有經(jīng)驗的畫家的作品，從輪廓線開始，逐漸學會構圖和增加細節(jié)。當你能夠自然而然地跟隨筆墨、用色并順手畫出熟悉的主題時，自己的表現(xiàn)技巧也會隨之提高。
第四部分：勤奮練習
勤奮練習是要學好中國畫的必要條件。像大多數(shù)藝術形式一樣，中國畫需要時間和精力來學習和實踐。即使你重復練習已經(jīng)掌握的技法和主題，但每次都要注重細節(jié)和改進。只要你不斷地練習，技巧會漸漸提高，創(chuàng)作也會更加自由流暢。
第五部分：個人創(chuàng)作
學習個人創(chuàng)作是學好中國畫的最后一步。只有通過個人練習和嘗試，在對中國畫的基本要素有了基本的掌握后，才能開始發(fā)揮自己的想象力。在畫圖時，可以選擇自己感興趣的主題，或者展示自己獨特的視角，這樣可以更好地表達自己的想法和概念。
總的來說，學習中國畫需要相當?shù)臅r間和精力，需要勇氣和耐性。需要不斷的學習，觀察、模仿、勤奮練習以及個人創(chuàng)作，才能最終有所收獲。通過學習中國畫，我不僅學到了基本的技法，還有了更深的文化理解和創(chuàng)造力的激發(fā)，這是一份無價的財富。
學中國畫的心得體會篇十三
對美的崇尚，人類與命運抗爭的同時，為更深層次詮釋自然，通過一種載體宣泄出卓越與智慧，這就是藝術創(chuàng)作。東西方觀念的碰撞與交融，給當代水墨畫的創(chuàng)作帶來了清新的空氣，以全新的高度審視東西方藝術發(fā)展的淵源，通過研究審視其共性和個性，兼容與排斥，為我們的內(nèi)心打開一扇亮麗的窗。認識傳統(tǒng)的弊端與西方現(xiàn)代藝術對中國文化結構的不適應性，以智者的心態(tài)超越平庸，擁有自覺。以敏銳的角度去剖析、闡釋作為國寶級藝術的高貴與純粹。
當代語境的繪畫，應在傳統(tǒng)脈絡演進中尋找素材和語言，扎進最熟悉、最能表達思想、意識的現(xiàn)實中去，確立自身與客觀世界的關系與位置，確定一個能充分利用自身優(yōu)勢和潛質(zhì)的基點。在不改變立場的同時，可以大膽地嘗試、重組，沖破不可侵犯的“禁區(qū)”，融入自然與現(xiàn)實。尋求符號語言完善是一個藝術家成熟的標志，但是選擇攝取的范圍或角度，往往影響一個畫家對自然與歷史理解的`深度。關注本土，建立自己的觀點，挖掘國學，探究歷史殘片的來龍去脈，自歷史中探詢現(xiàn)代，不間斷地補充或對西方現(xiàn)代主義內(nèi)涵的再認識，對現(xiàn)代水墨畫家來說很重要。
繪畫帶給我們的感受是一種超乎于自然的情感內(nèi)涵，在靜謐和諧與統(tǒng)一的張弛中，在看似平穩(wěn)的繪畫形式中，凸顯著畫家對于藝術的獨特理解。中國畫的語言在每個藝術家的繪畫中成為了一種感人的元素，而且形成了一種超乎于自然的，始終體現(xiàn)在畫面整體架構中的要點。
我們可以發(fā)現(xiàn)，藝術家在中國畫中的水墨語言的發(fā)生，不外就是兩種力量。個人繪畫激情的感受和使這種感受得以用個性化的獨特語言進行表達所依附的繪畫技法。前者是主觀作用力，后者是被主觀感受作用了的過程體現(xiàn)。也就是在這兩個作用力量的結合中，優(yōu)秀的中國畫家完成了一種個人化的水墨語言表達。在這種表達中間，水墨和形象成為了畫面帶給我們的情感媒介，成為了視覺語言的個性符號。實質(zhì)上對所有的視覺表達而言，規(guī)范和秩序恰恰就是個性化的集合。在我們看來，這種個性是藝術家水墨藝術不可取代的獨特語言。藝術家在水墨語言的不同表現(xiàn)形式里，營造出的具有擴張力視覺空間。在這個空間里面，我們并不難發(fā)現(xiàn)語言的多梯化和情感化，多種手段和手法的堆砌，透露出個人的水墨語言方式貫穿于整個畫面之中表現(xiàn)和陳述，的確充滿了非同尋常的創(chuàng)作快感。在這中間，藝術家似乎并不是要告訴我們以往面對一幅畫所期待的那些東西，而是將色彩變成了游走的游戲，在這個游戲組合中，水墨可單純到極致，也可以復雜到極致。在自己的水墨游戲中，杰出藝術家的表現(xiàn)方面的自由和發(fā)自內(nèi)心的情感，無疑得到了充分的釋放。于是在這里，我們發(fā)現(xiàn)水墨陳述成為了一種純粹的個性化表達和面對世間物象之間的復雜的水墨變化而產(chǎn)生的理解方式，以及并不塵封的個人表達和水墨的探求，成為了一種成就自我的敘述。
在我們看到的水墨作品中，水墨畫這種藝術敘述方式不管顯示出的是澎湃的激情抑或是平和的心境，也不論表達的是絢麗的對比還是靜謐的和諧，都是自己面對復雜多變的物理真實而表現(xiàn)出的一種坦誠。這種對于生存狀態(tài)的敏感體驗，或許正是一種個性化的色彩表現(xiàn)和陳述的關鍵所在!
學中國畫的心得體會篇十四
聽了李老師一堂地理課，教學主要內(nèi)容是了解中國的氣候復雜多樣，聽后感觸頗多，受益匪淺，總結以來，主要亮點如下：
一、懸念導入，引人入勝
二、結構設計，層次清晰，
在知識結構安排上李老師主要從氣候的兩個主要因素氣溫和降水入手，然后氣溫又分我國氣溫特點、溫度帶、各溫度帶的`主要農(nóng)作物及作物熟制三個方面進行闡述和分析，影響冬季氣溫特點又從緯度因素、冬季風因素、地形因素三個方面引導學生分析，這樣在知識結構的安排上層次清晰，一目了然，讓學生看的明白，學的輕松。
三、圖文并茂、講解生動
李老師在備課上花了很大的功夫，我數(shù)了一下，整節(jié)課共設計15張演示圖片，設計了兩張表格，兩個綜合連線題，結合他一貫從容不迫的教態(tài)、詼諧幽默而精辟的語言真是相得益彰，教學的難點，就這樣云淡風輕又如菩提灌頂般的恍然大悟。
四、教材領悟，獨辟蹊徑
在講述為什么我國冬季南北氣溫相差很大的時候，李老師認為教材的講解不利于學生更好的理解，沒有按課本的內(nèi)容，而是自行設計了相關教學內(nèi)容，大大降低了教學難度，與教材“形散而神不散”，值得我們思考和學習。
五、學為主體、師為主導
在整個學習中，老師始終把教學的重點放在學生思考方法的培養(yǎng)和如何對課本知識進行歸納和總結上。正如他本人說的一句話，有時知識本身并沒多大的價值，更重要的樂趣是，我們在學習中獲得的探究能力，這才是終身受益的。
學中國畫的心得體會篇十五
本節(jié)課王老師從介紹彩陶的知識入手，一步一步引導學生學習彩陶的欣賞方法，最后以仿制彩陶作業(yè)結束。教學過程環(huán)環(huán)緊扣，教學目標明確，教學效果顯著。
讓我最欣賞的是王老師對鑒寶這一環(huán)節(jié)的'設置，三個步驟，逐步加深。第一個步驟，教師直接出示彩陶密碼卡，引導學生觀察欣賞船型彩陶，分別從名稱、造型、紋樣、釉彩加以介紹概括。第二個步驟，師生共同探討研究旋渦紋尖底瓶，特別研究了尖底瓶取水示意圖。第三個步驟，以小組為單位學生自己研究彩陶，然后評價研究成果。從學生的回答看，學生已經(jīng)初步學會中國彩陶的欣賞方法，教學目標完成了。
最后5分鐘的仿制彩陶作業(yè)，個人覺得有點畫蛇添足。一則時間倉促，學生作業(yè)不能從容完成，二則美術作業(yè)用仿制的說法于情于理行不通，美術貴在創(chuàng)新。
學中國畫的心得體會篇十六
《我選我》是一個非常有意義的故事。它講述了在班會上進行的"勞動委員"選舉中，小主人公王寧充滿自信地"毛遂自薦"，表達自己熱愛班級、熱愛勞動，愿意為班集體服務的決心和信心，得到了同學和老師的肯定。
"我選我"是多么簡單的三個字。但是，說出這句話，是需要勇氣的!特別是對于小學二年級的學生來說，自然大方、勇敢自信地表達自己，不是一件容易的事情。選編這個故事，就是要告訴學生要勇于挑戰(zhàn)自我，積極地為班集體服務;同時，有愛心、勇于擔當也是一種美德?；谝陨侠斫夂头治?，在設計這節(jié)課的教學過程中，經(jīng)過反復研讀課文，我把本節(jié)課的目標定位在"精講多讀，訓練語言"，并關注對學生情感的熏陶。
我首先用"毛遂自薦"這一成語故事導入，生動形象的圖片和繪聲繪色的講述，馬上激起學生的閱讀興趣，也應和了課本上"問題泡泡"對學生進行成語啟蒙的意圖。接著揭示課題，質(zhì)疑課題："我"是誰?"我"要選自己做什么呢?讓學生帶著問題讀課文，繼續(xù)訓練學生邊讀文邊思考。由于課前已布置預習，學生再讀課文后都能輕松準確地回答出："我"叫王寧，"我"選自己做班級的勞動委員。這樣的設計也是對學生進行概括文章主要內(nèi)容的訓練。
然后，我用三個大問題引導學生閱讀理解課文，體會文章表達的情感:
第一個問題："我們班為什么要‘補選’，原來的勞動委員呢?"引出第1自然段的朗讀。抓住"李小青是我們班的勞動委員"這句話，進行一般陳述句的句式變換，把它轉變一種說法改寫為"我們班的勞動委員是李小青"(當然這些專業(yè)術語不能告訴學生)。通過講解和訓練，學生掌握了這種"誰是什么""什么是誰"的句式互換，從而實現(xiàn)訓練學生語言、積累句子的目的。
第二個問題："王寧為什么要自己選自己?從大家的掌聲中你明白了什么，他是一個什么樣的孩子?"引出課文第3、4自然段的朗讀理解。選班干部是一件學生熟悉的事兒，將課文與生活實際聯(lián)系起來，會使學生對課文的理解更容易。但是自己選自己的事情卻并不多見。所以，在學生朗讀感悟的同時，通過師生的交流談話，教育他們向王寧學習做事有自信，學會正確的自我表現(xiàn)，更主要的是要擁有一顆樂于為別人服務的心。
在理解句子意思之后，用補充人物對話提示語的方法進行感情朗讀指導。先讓學生想一想王寧當時是用怎樣的語氣回答的，填一填:"王寧( )說：我和李小青是……我要向他學習熱愛勞動、關心集體。"學生有的說王寧自信地說、有的說王寧勇敢地說、有的說王寧是認真地說……我都一一給于肯定，并順勢引導學生分別帶著自信、勇敢、認真和堅定等語氣來朗讀王寧的話，使朗讀指導不露痕跡，春風化雨!
第三個問題：是讓學生從課文內(nèi)容延伸到自己的生活實際，進行說話訓練："如果我們班評選班干部，你會怎么做?"啟發(fā)學生向王寧學習，勇敢自信地挑戰(zhàn)自己，積極為班級、同學服務，至此順利完成本節(jié)課的教學。
"以讀為本"是閱讀教學的基本特征，低年級也不例外。在教學中，我們要摒棄那些繁瑣多余的內(nèi)容分析和串講串問，著力于引導學生進行感情朗讀，使朗讀和悟情明意有機地融為一體。在反復朗讀的過程中巧妙地訓練學生的語言，如"誰是什么"句式的變換，添加人物對話中的提示語等，都是對學生進行讀、說的訓練。因為，在語文教學中注意精講多讀、以讀代講，并適時進行語言積累和訓練，才能真正實現(xiàn)語文學科工具性和人文性的特點。才能切實提高學生的語文能力和素養(yǎng)!
學中國畫的心得體會篇十七
聽到李老師的公開課，對于只從書本上了解過教學過程而不曾真正走進課堂的我來說，一次現(xiàn)實課堂的體驗著實受益匪淺。不僅切身體驗了教學過程的魅力，學習了教學技巧，還頓悟了許多從閱讀中所不能解決的實踐性問題。在此將自己感觸較深的聽課心得進行分享：
一、組織課堂在實際教學中的重要性
在自學教育學、教育心理學的過程中，課堂組織給我的印象無非就是上課前的“上課”、“同學們好”、“坐下”之類的慣性過程，點到即止、無足輕重。而走進李老師的課堂，我卻驚訝的發(fā)現(xiàn)，組織課堂原來是如此重要的一環(huán)。
小學課堂比我想象中的更加活潑，一段時間不進行組織，孩子們的注意力便會很快轉移至其他事物，課堂氣氛會因此變得散漫。所以組織課堂在李老師40分鐘的課程時間內(nèi)貫穿始終，時刻提醒，并且采用了貼合少兒心理的方式如：口頭表揚、分組加、減分、課堂口號、獎勵小禮品等方式，每次都能高效地將同學們四散的注意力成功拉回課堂。
我想，在聽過這學習過這次示范課程后，我也會在之后的學習、實踐過程中，對自己的組織課堂這一環(huán)節(jié)更加注重。
二、豐富課堂語言在教學中的應用
李老師的課堂語言輕重有度、用詞富有童趣且情景感十足。輕重有度的語言更容易將學生的注意力集中到重點上來；將枯燥的專業(yè)名詞替換成了形象的動詞，例如將圖形的組合關系比喻為“手拉手”、將添加形狀與配色比喻為“綠色的伙伴是三角形，藍色的伙伴在哪里？”等，這樣的語言貼近孩子的思考模式，也就更易引發(fā)學習興趣。
我想如此生動的語言應用水平并不是短時間內(nèi)可以達到的，它必須建立在對學生的充分了解上，因此必須先清楚地知道學生們理解什么、不理解什么，然后針對學生感興趣的范圍選詞，才能達到理想的效果。
三、在重點知識部分運用巧妙引導
重點知識應該怎么才能得到有效的強調(diào)？這在我讀書的時候一直是一個難題，也一直希望看到一次課堂上的實際演練，所以今天在李老師的課堂上也特別地留心了她關于重點、難點知識的展示。
首先，關于作畫的特征上，李老師用了比較的方法——“像米羅一樣畫畫”、“像設計師一樣畫畫”，將學生以前學過米羅的隨意性，與即將學習設計師的工整性相對比，一目了然，自然學生作畫的重點就不會跑偏。
其次，李老師對于重點知識的講解都不會僵硬地直接解釋，而是會選擇比較溫婉的方法：首先將要表現(xiàn)重點的正反面材料提出來對比，引導學生發(fā)表自己的看法，以此引發(fā)了學生的自主思考，也增進了對學生的了解，最后從總結學生答案中提煉出重點加以強調(diào)，以此達到強調(diào)重點的目的。
課堂上學生對于重點知識的掌握，是體現(xiàn)課程價值十分重要的一環(huán)。李老師的方法對我啟迪非常深刻，也解答了一直以來的`疑惑，之后也將繼續(xù)思考并學習。
四、注重及時反饋，保證整體效果
重點的學習很重要，學生學會了方法，但在實際操作中應該怎么應用，他們也各有各的想法，印象中的美術課堂很容易出現(xiàn)許多千篇一律的作品，引導激發(fā)學生在創(chuàng)作中的創(chuàng)新精神，就要靠在實踐中的及時反饋。
在李老師的課堂上，她總是在同學們作畫的時候四處查看，并對學生正在制作的作品進行及時鼓勵、評價如“你的形非常成功”、“他擺的很整齊，不太活潑”、“你用了紅綠藍的配色”等等。遇到并不理想的作品也不會直接進行指責，而是會提出有代表性的作品到講臺上進行對比，讓同學們通過對比自行理解。
我一直很擔心將來如果要上課，有些同學不會按照我所要求的來怎么辦？如果不能使用硬性要求限制學生的思維，那又該怎么樣糾正他們的錯誤呢？通過這次的聽課我懂了一個方法，就是靈活運用對比和鼓勵，巧妙地讓學生們能自覺地體會到正確創(chuàng)作方式帶來的美。
李老師的此次公開課程還帶給我了很多感觸，如重視實踐前的思考性、示范的重要、時刻鼓勵良好習慣等等……之后的評課會議上聽到老師們的評課我也收獲了更多的方法與思考，相信有很多問題需要在真正走進課堂以后才會有更深的領會，我也期待著那一天。非常感謝李老師此次精心準備的課堂，帶給我了許多的感悟，我也將帶著這些收獲和新的問題繼續(xù)學習，不斷成長。
學中國畫的心得體會篇十八
文化缺位更是當代青年畫家較普遍的狀態(tài)，其反應就是技術化傾向加重，精神性淡漠，“與照相機爭功”的現(xiàn)象在各大展覽會上比比皆是，相反，學養(yǎng)深 厚，筆墨功力精湛，意蘊深刻悠遠之作漸少。投資巨大的展覽會令觀眾目不暇接，幅面巨大且越來越大，制作繁密工細，缺乏意趣的工細制作有“工匠”化的趨勢， 出現(xiàn)在急于事功的年輕畫家們中較多。中國畫特有的審美價值判斷標準，在淡化和消解，這是個大問題。
古老的中國畫有據(jù)的歷史，總有1800年以上。依隨著中華文化發(fā)展的主線，從未間斷的發(fā)展下來，東亞大地的地理位置、自然環(huán)境和氣候條件孕育了 東方農(nóng)耕文明和民族性，其演進發(fā)展造就中華文化的獨特精神，即尊崇自然和諧，相信天人合一、物我一體，形成“中庸”哲學觀念，適應簡樸的滿足和精神的豐 富，崇尚道德倫理以保證族群、家族的穩(wěn)定。因此，以倫理為核心、以中庸為主導，重簡樸、含蓄、求精神、意趣的詩性特征，貫穿于詩文、書法、繪畫中。
中國畫的發(fā)展過程漫長而穩(wěn)定。雖然早期以“明勸戒，著升沉”(謝赫)“成教化，助人倫”(張彥遠)為宗旨的人物畫為主體，這一點和西方以宗教人 物畫為主體的情況近似。但宗教文化從未成為中華文化的主流。錢穆先生分析說：自隋唐以后，繪畫即由“從貴族和宗教方面過渡到平民社會與日常人生方面來的一 大趨勢”(《中國文化史導論》)，山水、花鳥畫興起。以儒家文化為主體的士人階層成為畫家主流并主導藝術審美趣味方向。如果說盛唐、五代時期職業(yè)畫家尚能 與士大夫型畫家分庭抗禮的話，則宋代以后由于文人畫逐漸抬頭，非職業(yè)化漸成趨勢。文人畫自元明至清末逾千年，發(fā)展變化毋庸說是過于緩慢了，在農(nóng)業(yè)社會自給 經(jīng)濟為主導，商業(yè)資本被壓抑的情況下，缺少社會經(jīng)濟推動力是其主因。
農(nóng)耕文化自給自足的生產(chǎn)
生活
方式，形成追求和諧、安足、靜定、素樸的人生價值，田園生活的安定閑適趣味，成為得意與失意的士大夫們的理想圖景， “歸老田園”幾乎是所有從政士人的愿望。這種田園理想是山水畫花鳥畫存在的精神依據(jù)也是文人畫為主導的中國畫傳承不衰的支撐力。反思人類發(fā)展史，我們看 到，對權力和財富的無限制的追求，造成現(xiàn)代人在技術進步和財富積累方面出現(xiàn)的物質(zhì)享受和精神困惑，貪婪的背面就是絕望，二者并存。可以斷言，當人類能夠遷 居到以光年計的外行星前，地球可能早已毀滅了。我常想為什么
思想家科學家不去研究人類在地球家園長治久安的生活下去的辦法呢？回過頭來，樸素的田園生活大 概是不很奢侈的理想吧？所以，源于農(nóng)耕文化理想的中國畫也還有存在下去的理由。以士大夫為藝術活動的主體，在中國形成了“尚雅文化”為核心的價值評判標準，雅與俗的分野明確，涇渭分明。畫得不
專業(yè)
不精彩不要緊，就是不能 “俗”，因為“唯俗不可醫(yī)”，沾了俗氣就沒治了。因此“江湖、市井”二氣，要絕對避免，“江湖”氣近霸悍，“市井”氣則近甜俗。在具有文化性的中國畫來 講，“雅、俗”的判斷十分重要。同樣的“尚簡文化”也是重要的判斷標準，從古詩、古文講究煉句、煉字，到繪畫以簡古為尚。近代以來一百余年間，文化西來，給中國畫以沖擊，獨家一統(tǒng)局面不再，油畫、新版畫出現(xiàn)，西式教學的美術教育帶來的改變更大。但中國畫仍有其地 位，仍延其固有軌道前進，吳昌碩、齊白石、黃賓虹、潘天壽、張大千等大家以及各地傳統(tǒng)中國畫家全都不改初衷，照畫不誤，其“雅、俗”價值判斷，無大改變。 截止到上世紀80年代前，中國畫家們在貧窮、困頓、受歧視、“被改造”的情況下，大部分人不改初衷，中國畫的.精神沒有動搖。
80年代，國門開放，西方現(xiàn)代文化思潮涌進，有人敏銳地感到危機，并發(fā)出驚呼。改革開放帶來的是多年極左思想禁錮在逐步解除，經(jīng)濟的發(fā)展促進市 場經(jīng)濟的成長，帶給畫家們的利益是實實在在的，經(jīng)濟實力推動中國畫展覽、出版、宣傳等達到空前的興旺。30多年來中國畫事業(yè)的發(fā)展可以從組織上看：各地美 協(xié)、畫院、畫會種種極為活躍，從人員看，全國各地專業(yè)的、業(yè)余的畫家難以計數(shù)，經(jīng)濟推動下，畫廊、拍賣行、經(jīng)紀人逐漸走向成熟，逐漸為畫家和社會接受?？?以說，在當下我國的文化管理體制下，畫家們的生活得到保障，創(chuàng)作十分自由而活躍，處于良好的生態(tài)下。而多年來一直緊張關注的西方現(xiàn)代藝術，雖然在國內(nèi)也不 時地泛起陣陣漣漪，但是影響有限。這大約和中國傳統(tǒng)文化的中庸思維習慣，難以接受西方追求新異的極端思維有關。我們高興地看到，增強的國力和巨大的財富， 使今天中國人得以揚眉吐氣，也使中國畫有了日漸興旺的國內(nèi)市場，為中國畫走出國門創(chuàng)造了物質(zhì)條件和可能。
不過，我們要關注和思索的是源于中國畫自身在新的社會轉型期間，在市場經(jīng)濟深入的影響下形成新的機遇和挑戰(zhàn)。中國畫發(fā)展遇到的問題主要還是以下兩項：
首先，千年的中國畫植根于中華文化的沃土中，被其文化精神所蒙養(yǎng)。經(jīng)過漫長的傳承與積累，留下不同時代的經(jīng)典之作以及獨特完整的價值判斷標準。 就中國畫的主流價值來講，它屬于陽春白雪類型的雅文化。但是，在20世紀以來的“西化”思潮下，傳統(tǒng)文化逐漸被消解和淡化，接受現(xiàn)代美術教育的畫家苦于文 化不足和中西文化的格格不入而處于風格混雜不“純”之地。文化缺位更是當代青年畫家較普遍的狀態(tài)，其反應就是技術化傾向加重，精神性淡漠，“與照相機爭 功”的現(xiàn)象在各大展覽會上比比皆是，相反，學養(yǎng)深厚，筆墨功力精湛，意蘊深刻悠遠之作漸少。投資巨大的展覽會令觀眾目不暇接，幅面巨大且越來越大，制作繁 密工細，缺乏意趣的工細制作有“工匠”化的趨勢，出現(xiàn)在急于事功的年輕畫家們中較多。中國畫特有的審美價值判斷標準，在淡化和消解，這是個大問題。
其次，近年來在市場經(jīng)濟驅動下，金錢席卷社會，藝術品繼房市、股市之后，正成為第三個被看中的投資目標。拍賣行、交易所
雨
后春筍般地拔地而起。 對于千百年來從未經(jīng)過市場價值交換洗禮的中國畫藝術，從來安貧樂道、恥于言利的畫家們，受到尊崇追捧得到一點實惠，猶如甘霖天降。無奈這是千載難遇的大 雨，密集而突然，一瀉千里勢不可擋，沖決河湖堤壩，生態(tài)環(huán)境值得憂慮。把藝術品當股票進行炒作的“創(chuàng)新”聞所未聞。市場資本虎視眈眈伺機而動。君不見，小 報雜志歡呼中國藝術品跨進“億元時代”，水漲船高，引無數(shù)畫家竟折腰，這邊潤例相約瘋長，那邊流水線官司未了。人們都不會否認作畫是“寂寞之道”這個道 理，只有關注人生、貼近生活、潛心作畫、精益求精，才能出精品出人才。如今，好人材苗子有幾人能逃市場洪流的席卷？現(xiàn)實情況需要我們更加認真嚴密地觀察。學中國畫的心得體會篇十九
我認真學習了朱老師講的《中國的地形》示范課，使我受益非淺,對我們的地理課教學有著非常重要的指導作用。我認為主要有以下幾個優(yōu)點值得學習：
1、教學思想樸實自然，不作秀、重視教材，整個過程都是在教學生怎樣學，不是把結果直接傳授給學生。
2、準備課程充分，主要學生是學生能在課外時間，自己動手,自制模型值得學習?！吨袊牡匦巍返倪@一節(jié)課是比較難講的，學生不容易理解.而通過學生動手做模型親身體驗，又結合繪圖、填圖，使課堂充實緊湊，通過實例學習，就把許多問題一目了然了，所以要把朱老師的教法想方設法應用到我們的實際教學中去，做好自己的教學。
3、整個課堂以學生為主體,學生能夠積極發(fā)表自己的見解，課堂氣氛很活躍。在整堂課中，老師讓學生變換多種方式，引導學生感悟中國的'大好河山，而學生能積極主動地去思考，完成這堂課的教學任務，真正體現(xiàn)了學生的主體地位。
4、利用多媒體，創(chuàng)設情景教學，積極的調(diào)動了學生的積極性。
總之，這是一堂示范課，為我們今后的教學起到了非常重要的指導作用。我們一定對照自己，查找不足，取長補短，積極改進教學觀念和方法，改善課堂教學，使我們的課堂更完美，學生更喜歡。
學中國畫的心得體會篇二十
尊敬的評委老師大家下午好：
整個課堂采用了欣賞、講解、探索、等方法，通過教師引導，學生欣賞、對比、討論、繪畫的形式，盡可能的使教學活動更加完善。在教學過程中，以詩導入，運用大量圖片和優(yōu)秀中國畫作品欣賞，介紹梅花的生長習性、造型特點從而讓學生對梅花有所了解為畫梅花打好基礎。
中國畫教學歷來是中小學美術課程中的薄弱環(huán)節(jié)，它技法豐富，課時卻很少，在本課的中國畫梅花課堂教學中起著決定性的作用——教師示范。因為相對于小學四年級的學生來說，接觸中國畫只有幾節(jié)課，但還沒有了解、掌握水墨畫的特性。
本課教學中我講解最基本的技巧和繪畫步驟，仍按照以往的教學方法，具體演示整個作畫的方法和步驟，同時我還要求學生自己去分析、體會、感受畫家作品中墨色的豐富變化，并結合教師的講解和演示探究畫梅花的表現(xiàn)技法，又從認識中國傳統(tǒng)畫表現(xiàn)角度出發(fā)，引導學生了解筆墨表現(xiàn)的特點，體會筆墨的韻味，。在學生作業(yè)時，我要求學生不用臨摹，而是在老師教的方法和步驟基礎上結合自己的理解進行嘗試性的變化和擂臺賽創(chuàng)作，注意的是不能把學生教“死”了，沒有創(chuàng)造性。應該是讓學生在學習基本的繪畫技法后，鼓勵學生大膽的創(chuàng)作，從中體會一下中國畫藝術的博大精深，了解中國畫的筆墨情趣。教師的演示使學生入門很快，本人在示范時能較好地講解如何梅花而展開傳授，講解中國畫的最基本的蘸墨、行筆技法，學生自己的探究加深了學生的理解、認識，從學生的創(chuàng)作來看，雖然畫面形象的造型還不太準確，有些幼稚，但是能能表達出自己學生內(nèi)心的感受。繪畫大師們說：小學生是天生的藝術家．在我們眼中世界是那么新鮮、神奇，無論用什么方法，只要畫出我們的驚奇、夢想和快樂，那就是很精彩的畫，就達到本課教學的目的。
通常在美術教學過程中，學生往往走教師的繪畫路線，假如老師用沒骨法畫梅學生也用沒骨法畫梅花，不懂還可以用手指印、或棉簽印等方法，思路往往受到限制束縛。在示范前讓學生充分發(fā)揮自己的想象力進行創(chuàng)作，還給他們一片自由的天空。那么在梅花的表現(xiàn)方法上，枝干的處理和花的色彩上都會變的豐富起來。經(jīng)過老師的示范講解提示之后，學生又學到了一些技法技巧去完善自己的作品，這樣便產(chǎn)生了“構思奇特”的優(yōu)秀作品。
在教學中我做得不足有以下幾點：
，藝術教育的目的，決非從美術到美術，而是從美術走向其他諸多領域，就如這課的教學我只教會學生畫梅花，這是不足的，因此，我們應當樹立一種適應時代和社會需求的藝術課的理念，現(xiàn)代美術教育觀念，讓學生在藝術領域中得到升華。
童年階段有可塑性的特點，教師應該抓住這個有利時機，用各種方式方法和手段激發(fā)孩子學習藝術的興趣，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉悅的學習環(huán)境和氣氛，使學生學習沒有負擔，而是一種享受，一種愉悅，這些都值得我多加探索和在以后的教學中改正。
四、對如何用最簡單的語言把最深奧的知識講解清楚，還有待加強研究。經(jīng)過這次師韻杯教學比賽，讓我學到了很多實用的東西，也讓我知道了接下來在我的工作中需要做的一些事和自身的一些不足。希望自己在以后工作中能不斷地成長、成熟。對此我相信一句話：態(tài)度決定一切。
執(zhí)教者 黎榮新
學中國畫的心得體會篇二十一
《中國美食》是一篇圖片課文，主要通過各種各樣的菜品圖片，讓學生了解中國的美食，通過認識這些美食，從而認識生字。通過認識這些色香味俱全的美食，認識中國的美食文化，愛上中國的美食文化，從而激發(fā)學生的愛國熱情。
本節(jié)課教學時，大部分學生對美食還是很感興趣的`。因為學生在輕松愉快的氣氛中學習，成為了主體，主動性增強。在學習中，學生通過賞美食、說美食、菜名識字幾個環(huán)節(jié)展開，引導學生欣賞中國飲食文化的特點，感受勞動人民的聰明和智慧，培養(yǎng)民族自豪感。使學生感受到中華食文化的博大精深，激發(fā)學生進一步探索食文化的興趣。
本課教學有以下幾個特點：
1、“隨圖識字”環(huán)節(jié)，由看圖認美食進而認識漢字，既形象又讓學生印象深刻。
2、切合了學生學習的心理需求，符合學生認知規(guī)律，并大大提高學生的學習興趣，使得課堂氣氛一直很熱烈。
3、學生是在一定情境下，借助于老師的幫助，及與同學的協(xié)作、交流，同時利用學生已知信息為基礎，通過意義的建構而獲取認識，符合教學規(guī)律。
不足之處:
1、自己教學的基本功還要再一步提高，特別是課堂語言要精練。
2、寫字教學因時間關系沒有落實。
整改措施:
通過這節(jié)課的教學，今后在平常的語文課中我會特別加強自身語言精練的訓練，同時也深刻認識到：低年級的教學我們要從學生的實際情況、實際需要、實際能力出發(fā)，把學習的主動權交給學生自己，要培養(yǎng)學生自主學習。只有這樣，我們才能達到新課程標準的要求，我們才能讓學生真正做到快樂學習、高效率學習！
學中國畫的心得體會篇二十二
今天聽了陳老師的《中國石拱橋》，感受頗深。說明文是學生不太熟悉的一種新文體，內(nèi)容一般又比較枯燥無味。不像記敘文，有生動的`情節(jié)、感人的故事、鮮明的人物形象，能深深地吸引學生。為了讓學生能喜歡閱讀說明文，陳亮老師在本節(jié)課的教學設計上費了一番心思。讓學生枯燥在的說明文中學習了：
一、說明文的順序：時間順序、空間順序、邏輯順序。說明文的說明方法。學生理解掌握很好。
二、讓學生了解中國石拱橋的特征，讓學生學會提煉概括說明對象的特征。
這節(jié)課，陳亮老師給學生絕對的主導權，課堂井然有序。知識掌握牢固。如果導入再凝練點，對作者茅以升加深點印象，對學生作文素材也是個積累。只是個建議，不足之處請批評指正。
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