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彈鋼琴的收獲和心得篇一
我從事鋼琴教學已經(jīng)有幾年的時間了，在這幾年的時間里自己在教學過程和學習中積累了一些鋼琴教學的心得，接下來談一下我在鋼琴教學中根據(jù)不同階段的特點，在教法上的一點探索嘗試。
因為鋼琴的演奏是在聽覺的專注、敏感，十次手指各自獨立前提下的積極活動；這種雙手不同動作及全身多種器官的配合運用，必需遵循有規(guī)律的、科學的、恒久性的訓練，努力地去理解音樂、表示音樂，才干了解鋼琴的演奏技藝。
首先，樂感對于學習鋼琴的學生來說是很重要的。那么，怎樣培養(yǎng)和發(fā)展孩子的樂感呢？
在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以加入適當?shù)谋砬椤Ｈ缫綦A，用有力的斷奏來表白一種威嚴、憤怒；用較慢的連奏來表現(xiàn)一種憂傷；用快速輕巧的指頭彈奏來表現(xiàn)歡快隨心所欲的情緒等等。這些都是訓練孩子帶著表情進行彈奏，展示自己表示才干的好措施；對練習曲和樂曲中的表情記號或力度記號做夸張性的彈奏和練習。一般來說，再簡單的樂曲或者練習曲，都有可能進行對比，至于對比是力度上，還是在音色或者情緒上，可以請教老師來進行要求；多聽、多看、不放過任何表演的'機會。要鼓勵孩子在適當?shù)膱鏊M行表演，這樣可以使孩子得到更好的鍛煉。聽音樂會也是一樣的，在聽的同時可以使孩子學習到別人的優(yōu)點，也是陶冶自己情操的一次好的機會。有了更好地樂感，接下來要注意的就是練習方法了：
1、興趣法。鋼琴彈奏即是以鋼琴的音樂美為核心，以全身多種器官和肢體的協(xié)調(diào)配合、手指的獨立運用為基礎由于鋼琴音域?qū)拸V，和聲效果豐富，共鳴體大，所以又是最理要的多聲樂器；因此在學生彈奏鋼琴之前，應向?qū)W生講述鋼琴彈奏的價值、作用極其特殊魅力。
2、示范、講解法。是在鋼琴教學中被普遍采取的有效方法之一。特殊是在初學階段更顯重要，準確的示范彈奏，使學生對新樂曲或練習曲的性質(zhì)、風格、技術類型和特點有一次初步的印象：優(yōu)美的旋律、嫻熟的技術、技巧還能提高了學生興趣。所以在此階段中，教師應先作詳細的準確的彈奏，然后再講解彈奏要領，指出著重的技術困難之處，教給學生怎樣克服技術困難的具體方法，最后根據(jù)旋律調(diào)式調(diào)性的轉(zhuǎn)換和所表示的不同風格特點進行講解，并選用適當?shù)牧Χ?、速度做出示范，進行講解。其順序按左右手分別進行。使學生對所學樂曲、練習曲彈奏的技術、技巧有一次非常清楚的概念。
3、模仿法。鋼琴的教和學現(xiàn)實上就是一種技術和技巧的模仿和了解。所以在鋼琴教學中，對于一些基礎性的或較難了解的彈奏技術，我會采取示范的形式和學生共同練習，這種教法可以使學生在肢體協(xié)調(diào)彈奏和較難了解的技術方面建立起正確的感覺。這種既現(xiàn)實又直觀的教學方法可以使學生在該階段手走或不走彎路，準確的了解彈奏技術和技巧。
4、分解法和完整法。根據(jù)樂曲或練習曲的特點，教學生學會分手、分句、分段、分聲部練習，學會把樂曲或練習曲中的難點抽出來單練，這樣把樂曲或練習曲進行分解進行一次局部的單獨聯(lián)系，或是在已彈好整體的前提下，對特殊技術難點集中力量，單獨攻破；或?qū)δ骋粯非鷱椬嗌线M行精雕細刻；或?qū)δ骋缓吐曣P系的細微變更、不同聲部力度布局上的適當控制等耐心地分解練習等等。這樣做既可以為合手練習鋪平公路，還大大縮短了整首樂曲的練習時間，達到了事半功倍的效果。所以說這種方法在提高了彈奏質(zhì)量階段是最有效的教法。
5、正誤比擬法。教師在正確示范的同時，還可以適時地選擇典型的錯誤彈奏進行演示，目的在于讓學生通過眼看、耳聽、心要、腦記，對正確的彈奏和錯誤的彈奏進行比擬，以提高了學生的鑒別力和感知力。
6、銜接法。是遵循節(jié)奏的韻律，將幾次局部的彈奏技巧連接起來，形成一條整體的、有機的、連貫的最佳彈奏狀態(tài)。銜接法主要解決音和音、句和句、段和段之間的相互連接。把前一小節(jié)最后一次音和后一小節(jié)第一次音按拍子連續(xù)彈奏、反復練習，是提高了整條曲子彈奏質(zhì)量的有效方法。不少學生彈奏由各自反復的兩段組成的樂曲時，都處理的太隨意，不是銜接過緊，顯得匆促，就是停頓過大，失去整體感。所以銜接法的正確運用可以防止彈奏中一些不該出現(xiàn)的錯誤發(fā)生。
7、音樂練習法。在第二階段，切不可忽視音樂練習的方法。通過聽所學曲子的旋律，有助于培養(yǎng)學生的節(jié)奏感和音樂感，還能激發(fā)學生內(nèi)在情感的發(fā)現(xiàn)。教學過程首先要求學生聽幾編所學樂曲，使學生心里有歌，然后采取相應的觸鍵方法，結(jié)合彈奏練習，也就是把如歌的旋律從心里轉(zhuǎn)移到手指上。
總之，在鋼琴教學中，應根據(jù)學生和了解彈奏技術、技巧過程中不同階段的特點，采用相應的教法，充分認識鋼琴彈奏技術、技巧形成的規(guī)律性和階段性，才干把鋼琴教學搞得更好，進而完成教育培養(yǎng)目標和任務。
彈鋼琴的收獲和心得篇二
1月參加了中央音樂學院鋼琴高級師資培訓班的學習后，更加感覺到作為老師不但需要扎實的鍵盤功底，更重要的是鋼琴教學方法的能力，下面淺談一下我在鋼琴教學中根據(jù)不同階段的特點在教法上的一點探索和嘗試。
在教學中因材施教尤為重要。針對“白丁”學生，要從培養(yǎng)他們對鋼琴音樂的興趣人手，挑選一些大眾熟悉的、容易接受、便于掌握的鋼琴小品，如“雪絨花”、“十個印第安人”;對有一定音樂基礎、音樂修養(yǎng)較好的學生，應選擇一些音樂內(nèi)涵豐富、富于哲理意蘊的樂曲，針對不同個性、氣質(zhì)的同學則采用不同的方法。比如靈氣較足的學生，可選擇一些嚴謹、莊重、表現(xiàn)堅定意志的古典作品，往往有助于發(fā)揮他們的優(yōu)點。這類作品有，“土耳其進行曲”、“前奏曲”等。而對內(nèi)秀而個性比較拘謹?shù)耐瑢W，選擇一些熱情、奔放，具有某種戲劇性的樂曲，常?？梢哉T發(fā)他們克服自身怯懦的一面，而敢于自我表現(xiàn)。
除此之外還應該擴大學生的音樂視野，這可以通過鋼琴課程的學習，盡可能多的使他們從鋼琴這一角度去了解音樂史上各個不同時期、不同民族、不同國家的主要作曲家的代表性作品。并通過古典樂派到印象派、現(xiàn)代派等不同風格代表作品的演奏學習，由點到面，點面結(jié)合，幫助學生建立起帶感性實踐特征的風格“類型感”。
而在技術訓練上面應該做到抓重點與難點的結(jié)合。由于學生的情況不同，其學習的方法和要求也不盡相同。但彈奏方法、基本標準和要求是一致的。必須抓住手指訓練尤其是手指流暢性訓練作為學生學琴的主要難點加以重點突破，并將其貫穿于整個學習全過程之中。
現(xiàn)代心理學對情感的調(diào)節(jié)功能的揭示，為鋼琴教學開辟了一條通過非智力因素改善促進智力因素發(fā)展的直接通道。正如前蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基所說：“我一千次地確信：沒有一條富有詩意的感情的和審美的清泉，就不可能有學生全面的智力發(fā)展”。學生在鋼琴學習時的情緒興奮性，即情緒的一般喚醒水平，應控制調(diào)節(jié)在適中的程度，以利于鋼琴演奏技能的操作。在鋼琴教學實踐中，問題往往不是如何降低學生的情緒興奮性，而是怎樣提高它，以達到適中的程度。在這里，教師通過發(fā)揮情感調(diào)節(jié)功能來控制學生的情緒興奮性，是一條極為有效的途徑。例如，在鋼琴教學中，可時常采取討論式的授課方式，這無疑是對“一對一”個別課的補充。這種課堂討論可以用多種形式、多種內(nèi)容進行：可以在教師的引導下，就鋼琴學習的各種問題展開討論，讓學生去聽應該用哪種聲音或者觸鍵更好的彈奏。它的優(yōu)越之處在于，課堂情緒氣氛愉快，形式活潑，內(nèi)容豐富，視角廣闊。學生可以敞開心扉無拘無束的談自己的看法，還可以通過口頭發(fā)言把自己平時的感悟體會總結(jié)成理性認識，更理智地指導練琴。
通過音樂撥動學生的心弦，豐富學生的審美感知，得到美的享受，豐富自身情感。通過各種音響和“通感”作用引發(fā)學生的情感，使學生全身心地融于音樂作品中，直接強化學生的鋼琴學習行為，從而達到良好的教學效果。
彈鋼琴的收獲和心得篇三
琴路漫漫，非常有幸的與鋼琴結(jié)下情愿，并成為了童版很多小朋友的鋼琴老師，今天靜下心來想談談我這么多年來關于幼兒鋼琴中從初級到高級普遍出現(xiàn)的一些話題，結(jié)合自己多年的鋼琴教學實踐，寫寫自己的心得體會，希望能與家長。老師們交流，商榷。
鋼琴對于3至5歲的小朋友來說儼然就是一個龐然大物，幼兒在看見鋼琴的時候大腦里肯定有很多疑問：這個大家伙是干什么用的？它為什么會發(fā)出這么多大象老虎和小鳥的聲音？我是否也能彈好聽的樂曲呢？等等，針對幼兒的好奇心，通常我會當著孩子們的面把鋼琴的頂蓋輕輕掀開，讓孩子們親眼目睹“鋼琴的內(nèi)臟”，然后用他們的小手彈響鋼琴，也可由老師即興彈奏孩子熟悉的小兒歌，這時你會發(fā)現(xiàn)孩子們無比的興奮和激動，原來鋼琴是這樣的，一些小疑問就自動解決了，孩子的興趣也慢慢激發(fā)起來了，在幼兒對鋼琴具有一定感性認識以后，教師就可以抓住機會進行正常的鋼琴教學了。
開始進入鋼琴教學階段了，你會發(fā)現(xiàn)由于幼兒的生理。心理尚處于初級階段，對事物的分析。判斷能力還很低，對于一些音樂知識，如讀譜。節(jié)奏。節(jié)拍。手型等等各方面都會另一些幼兒費解，這時教師可以大膽引用幼兒日常生活中常見的事物及動作游戲來比擬。例如：高低音譜號，我會讓孩子們自己去想象它像你在哪兒見過的東西？這時他們會說，高音譜號像棒棒糖和小蝸牛，低音譜號像耳朵。很多小孩在學到《瑪麗有只小羔羊》的時候會特別的興奮與激動，似乎在這首曲目里面找到了與他們共鳴的地方，這時教師可以根據(jù)這個標題給孩子講解一個生動好玩的故事，徹底的燃燒起孩子想學的欲望，我記得我的這群孩子中的絕大多數(shù)就從這首小曲子愛上鋼琴了。等等這些形象的比喻讓孩子心領神會，輕松學習鋼琴。
1：邊彈邊唱，提高視奏和讀譜能力
“匈牙利著名教育家柯達伊強調(diào)：不先歌唱就開始學樂器的兒童，一生中注定沒有音樂。前蘇聯(lián)鋼琴教育家涅高茲也說過：學習任何一種樂器之前，學生———無論是幼童。少年?；虺扇?，應當已經(jīng)在內(nèi)心掌握了一些音樂，也就是說，他們已經(jīng)把一些音樂記在腦中，藏在心里，并且可以用自己的聽覺聽見它?！蹦俏覀兘處熋看沃笇Ш⒆訉W習一首新曲時，先讓學生認識五線譜，感受音樂的節(jié)拍特點。旋律走向及音樂情緒之后就開始盡可能的先讓孩子大聲反復地唱一段旋律，包括里面的休止符。這樣做的結(jié)果不僅有利于培養(yǎng)幼兒的讀譜。視奏能力，還可以讓孩子較快地理解音樂，培養(yǎng)他們的音樂綜合感覺。
2：耐心的示范，教師應當成為幼兒最直接和最好的榜樣
在進入鋼琴教學以后我想強調(diào)一下老師與家長的配合至觀重要
1：規(guī)范音階琶音的指法
2：“預備”的重要性
在觸鍵發(fā)音前手先到位“預備”好，是準確演奏的前提條件。具體的說，遠距離的大跳要抽出來單獨練習，準確先導，速度其后，從慢練開始，在手指觸鍵發(fā)音前，手臂和手指先行到位。有的學生會在某個段落總是彈錯音或碰錯鍵，我會把發(fā)音前手指先預備到位的要求提出來，讓他在錯音前停下來，先把手指放到正確的位置。可以先用較慢的練習，手指找到正確的位置再彈下去，幾個來回后，在發(fā)音正確的基礎上加速練習，使學生建立正確的鍵盤感覺和肌肉習慣。
3：兩手獨立性的練習
培養(yǎng)兩手的獨立性是鋼琴教學的一個重要課題。即使在一些很短小的樂曲中，也常常會有左手伴奏右手彈奏主旋律的段落，或是左手跳右手連。右手跳左手連的部分，學生常常會跟著一只手走，即：要么兩手一樣的輕響，要么兩手都用一樣的奏法。這時首先要告訴孩子兩手分別做的不同的動作，分手慢速練習，然后才逐漸把兩手放在一起彈奏，加強兩手的機體協(xié)調(diào)性。最難的是要求學生左手輕一些或右手主旋律響一些，我的方法是彈旋律的手在鋼琴上正常彈奏，而彈伴奏的手則只動手指不出聲音的“無聲法”來進行練習，使兩手在用力和觸鍵上拉開距離，便于體會兩手的獨立性，然后再逐漸縮小兩手在音量上的差距，直到耳朵聽到的音色令自己滿意為止。
耳朵是鋼琴演奏者的監(jiān)視器，也是學生獨立練琴時最好的老師。擁有一雙靈敏的，善于傾聽的耳朵，能夠傾聽自己彈奏聲音的對錯。音的質(zhì)量。音色以及節(jié)奏的對錯等等，是每一個習琴著寶貴的財富。作為教師的我們不僅要教會孩子們正確的彈奏方法，更要幫助他們建立良好的聲音概念，讓孩子們知道自己在彈奏中的不足與差距，培養(yǎng)他們自我修行的技巧和能力，他們才會在練琴時進行彈奏動作的自我調(diào)整，向正確的方向靠攏。
1：培養(yǎng)學生多聲部的聽覺
2：培養(yǎng)學生的和聲聽覺
學生在彈奏中同時也要注意聆聽和聲的變化。因為音樂中和聲的序進。色彩。緊張和松弛。游移與肯定，都對音樂的表情起至關重要的作用。比如在一段明亮的和聲段落后，緊接著一個柔和色彩的和弦或者出現(xiàn)變化音和轉(zhuǎn)調(diào)時，問問學生“這個音寫成這樣你覺得好不好聽呀？”也可以在他彈奏新的和弦和段落前以感嘆“真好聽啊”來提醒學生注意和聲的變化，學生就會逐漸有意識地體會到音樂色彩的變化，感受到音樂表情的細膩轉(zhuǎn)換。
1：樂譜所蘊藏的音樂密碼
樂譜是體現(xiàn)作曲加樂思的載體。演奏者一個理解并遵循樂譜上的音符。休止。強弱?？炻纫魳窐擞洠⑼ㄟ^這些標記去領會和表現(xiàn)音樂，我八這些音樂標記稱為"音樂密碼"。我們教師的責任就是幫助學生在學琴的初級階段就培養(yǎng)他們科學。立體。全面的了解樂譜的意義，引導他們發(fā)現(xiàn)"音樂密碼"，提高他們的學習能力和學習效率。
2：表現(xiàn)音樂從樂句做起
音樂的旋律總是在流動著的，樂句經(jīng)過起句推動走向高點（高潮）收束結(jié)尾，這是音樂忽而語匯的基本方式。把這些樂句的結(jié)構(gòu)表達清楚，像平時說話一樣有語調(diào)。語氣和呼吸，就能賦予音樂自然的生動性，使之"像說話一樣"，我一般要求學生在新功課基本上可以完整彈奏時，就開始要求彈奏的樂句感，我讓孩子們把音符串起來用說話的語氣彈出像唱歌一樣。比如有“落提”連線的兩個音，我教孩子彈成“你好”“蘋果”的語氣語調(diào)。
彈鋼琴的收獲和心得篇四
作為一名音樂教師，我在鋼琴教學方面還是有著很大的特長的，鋼琴教學是我最擅長的，在一直的教學中，我對鋼琴教學有了自己比擬客觀的認識，我在總結(jié)自己的鋼琴教學后，有如下心得體會：
在教學的過程中，盡可能多的介紹一些作者的生平，比方作者出生的年代，在什么情況下創(chuàng)作了該作品，其音樂表示的動機是什么，抒發(fā)一種什么樣的感情，通過這樣生動的描述使學生對該曲目發(fā)生一定的興趣，另外，對掌握樂曲的性質(zhì)有很重要的作用。
在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以加入適當?shù)谋砬椤Ｈ缫綦A，用有力的斷奏來表白一種威嚴、憤怒；用較慢的連奏來表現(xiàn)一種憂傷；用快速輕巧的指頭彈奏來表現(xiàn)歡快隨心所欲的情緒等等。這些都是訓練孩子帶著表情進行彈奏，展示自己表示才干的好措施；對練習曲和樂曲中的表情記號或力度記號做夸張性的彈奏和練習。正如李昕老師所講的，比方說教授湯譜森《火車》一課，可以很形象的先告知孩子火車跑的聲音，引起他的興趣后，告訴他全音符、二分音符、四分音符的是非，然后火車是怎樣由慢到快跑起來的，加入形象的說明孩子會對這一課很感興趣，接下來就是如何彈奏了。
一般來說，再簡單的樂曲或者練習曲，都有可能進行對比，至于對比是力度上，還是在音色或者情緒上，可以請教老師來進行要求；多聽、多看、不放過任何表演的機會。要鼓勵孩子在適當?shù)膱鏊M行表演，這樣可以使孩子得到更好的鍛煉，自信心會得到一定的提高了。如教師示范、觀摩音樂會、聽音響資料等方式。通過音樂撥動學生的心弦，豐富學生的審美感知，得到美的享受，豐富自身情感。通過各種音響和“通感”作用引發(fā)學生的情感，使學生全身心地融于音樂作品中，直接加強學生的鋼琴學習行為，從而達到良好的教學效果。
1、正誤比擬法。教師在正確示范的同時，還可以適時地選擇典型的錯誤彈奏進行演示，目的在于讓學生通過眼看、耳聽、心要、腦記，對正確的彈奏和錯誤的彈奏進行比擬，以提高了學生的鑒別力和感知力。
2、銜接法。是遵循節(jié)奏的韻律，將幾次局部的彈奏技巧連接起來，形成一條整體的、有機的、連貫的最佳彈奏狀態(tài)。銜接法主要解決音和音、句和句、段和段之間的相互連接。把前一小節(jié)最后一次音和后一小節(jié)第一次音按拍子連續(xù)彈奏、反復練習，是提高了整條曲子彈奏質(zhì)量的有效方法。不少學生彈奏由各自反復的兩段組成的樂曲時，都處理的太隨意，不是銜接過緊，顯得匆促，就是停頓過大，失去整體感。所以銜接法的正確運用可以防止彈奏中一些不該出現(xiàn)的錯誤發(fā)生。
3、音樂練習法。在第二階段，切不可忽視音樂練習的方法。通過聽所學曲子的旋律，有助于培養(yǎng)學生的節(jié)奏感和音樂感，還能激發(fā)學生內(nèi)在情感的發(fā)現(xiàn)。教學過程首先要求學生聽幾編所學樂曲，使學生心里有歌，然后采取相應的觸鍵方法，結(jié)合彈奏練習，也就是把如歌的旋律從心里轉(zhuǎn)移到手指上。
4、興趣法。鋼琴彈奏即是以鋼琴的音樂美為核心，以全身多種器官和肢體的協(xié)調(diào)配合、手指的`獨立運用為基礎。由于鋼琴音域?qū)拸V，和聲效果豐富，共鳴體大，所以又是最理要的多聲樂器；因此在學生彈奏鋼琴之前，應向?qū)W生講述鋼琴彈奏的價值、作用極其特殊魅力。
5、示范、講解法。是在鋼琴教學中被普遍采取的有效方法之一。特殊是在初學階段更顯重要，準確的示范彈奏，使學生對新樂曲或練習曲的性質(zhì)、風格、技術類型和特點有一次初步的印象：優(yōu)美的旋律、嫻熟的技術，技巧還能提高了學生興趣。所以在此階段中，教師應先作詳細的準確的彈奏，然后再講解彈奏要領，指出著重的技術困難之處，教給學生怎樣克服技術困難的具體方法，最后根據(jù)旋律調(diào)式調(diào)性的轉(zhuǎn)換和所表示的不同風格特點進行講解，并選用適當?shù)牧Χ取⑺俣茸龀鍪痉叮M行講解。其順序按左右手分別進行。使學生對所學樂曲、練習曲彈奏的技術、技巧有一次非常清楚的概念。
6、模仿法。鋼琴的教和學現(xiàn)實上就是一種技術和技巧的模仿和了解。所以在鋼琴教學中，對于一些基礎性的或較難了解的彈奏技術，我會采取示范的形式和學生共同練習，這種教法可以使學生在肢體協(xié)調(diào)彈奏和較難了解的技術方面建立起正確的感覺。這種既現(xiàn)實又直觀的教學方法可以使學生在該階段少走或不走彎路，準確的了解彈奏技術技巧。
7、分解法和完整法。根據(jù)樂曲或練習曲的特點，教學生學會分手、分句、分段、分聲部練習，學會把樂曲或練習曲中的難點抽出來單練，這樣把樂曲或練習曲進行分解進行一次局部的單獨聯(lián)系，或是在已彈好整體的前提下，對特殊技術難點集中力量，單獨攻破；或?qū)δ骋粯非鷱椬嗌线M行精雕細刻；或?qū)δ骋缓吐曣P系的細微變更、不同聲部力度布局上的適當控制等耐心地分解練習等等。這樣做既可以為合手練習鋪平公路，還大大縮短了整首樂曲的練習時間，達到了事半功倍的效果。所以說這種方法在提高了彈奏質(zhì)量階段是最有效的教法。
以上是我自己這些年來對鋼琴教學的一些淺談。對于鋼琴教學來講，我還需要在日后的工作和學習中一直的提高了。選擇鋼琴教學是我一生的追求，希望通過“專業(yè)的、快樂的教學方法”使每次孩子的音樂路越走越遠。鋼琴教學并不困難，但是要教好自己的學生，這是需要我長時間一直的努力的，我堅信在以后的公路上，我可以做的更好，我相信以后我可以取得更大的勝利！
彈鋼琴的收獲和心得篇五
以前總是很羨慕那些會作曲的人。因為小時候爺爺老是在我唱歌唱得很激情的時候突然來一句“要唱自己寫得歌、彈自己寫的曲子才更有本事呢!”那時我就想，看著吧，我總有一天可以辦到的?？墒沁^了很久，一直到上辛笛老師的課之前，我都從沒動手寫過任何曲子。第一次完成作曲作業(yè)時，最注意的問題、幾乎也是唯一注意的問題就是：怎樣把和弦的音堆上去。慢慢地經(jīng)過不斷的練習，才會去考慮怎樣會好聽一些、加上一些和弦外音和技巧上的東西，如音階、琶音。以前寫一首曲子，都要醞釀一個星期，而且寫出來的往往是連自己都聽不下去。而之后是這個學期的師姐非常重視作曲的那塊，每一次都會給很多評價，然后再告訴我們怎樣作會更好些，加上辛笛老師偶爾也會聽我們的曲子并給與指點，所以很自然地，我們?nèi)〉昧朔浅４蟮倪M步，我覺得這也是所有里邊進步最大的一項。我很喜歡這種學習方式，不過我覺得要是跟和聲課的內(nèi)容進度結(jié)合一下會更好寫，比如這個星期和聲課講到無再現(xiàn)單二部曲，之后老師就要我們作一些發(fā)展型的單二部曲或?qū)Ρ刃偷膯味壳?如果是講到“動機”，就要我們寫一些側(cè)重那方面的曲子。這樣一來，我們在寫作上會取得更大的進步，而且會記得很牢，因為和聲課上我們剛剛學完方面的內(nèi)容。 彈奏鋼琴即興伴奏那本書是我覺得很有趣的一件事，每一次彈那個599或基礎教程彈累了，我就會彈彈那個即興伴奏當做放松。我覺得老師每個星期將幾類作業(yè)放一起布置是很好的，這樣，我們在練習時就可以交換著來，就不會感覺單一、枯燥。不過在即興伴奏上，我們除了能夠更快地把一首曲子彈熟之外，好像其他都好像沒什么進步的，我們就照著書一直彈，腦子里都沒去反應該用什么伴奏去配那個旋律，搞得人家問起“你跟辛笛老師學了挺久，即興伴奏應該不錯了吧?”時，我總是低著頭說：“我只會按照書里邊寫好的彈啊”。所以我覺得老師應該先教我們該怎樣去配那些歌的伴奏或?qū)χ鴷嬖V我們?yōu)槭裁次覀冏笫忠媚莻€和弦伴奏，雖然我們也勉強可以自己去知道一點，但沒有老師的引導，我們心里就會不確定，也很難會有那么自覺地訓練自己那一方面的能力。如果老師教會我們之后，要求我們?nèi)ゾ毩?，之后讓我們形成習慣去反應旋律的即興伴奏就不同了。我覺得這樣的話，我們就會在原來的基礎上再一次地提高，我們學起來也會更有勁，更感興趣的。
挺長一段時間在彈599，雖然辛笛老師有別于其他老師的教學方法，在授教中增加了挺多內(nèi)容，布置的作業(yè)也比較多樣化，但他一點也沒有忽略我們基礎練習那塊，而且還特別重視，畢竟那是彈好其他的基礎啊。我們也清楚這點，所以也會花更多的時間去練習那些，經(jīng)過不斷的努力，我覺得自己的手指比以前更靈活了一些，彈起曲子來也沒有那么容易出錯。不過我覺得老師應該多注意我們的手型和我們的觸鍵，雖然人多，不能細細地注意到每個人的問題，但時當我們分開檢查作業(yè)的時候，就可以提醒我們啊。
跟我的專業(yè)-美聲唱法比起來，我甚至更喜歡流行唱法，雖然沒曾專門去學，自己唱得好像也不太怎么樣，但我還是會很歡喜地去接觸。而我們彈唱里邊的歌曲又大多是流行的，所以很自然地，我很喜歡彈唱這塊。我覺得這項練習是非常必要的，因為我們都是聲樂專業(yè)的學生，又是音教系的，將來出去的職業(yè)很可能就是聲樂老師。作為一個聲樂老師，面對自己的學生，常常需要邊彈伴奏邊演唱歌曲，如果不是的話，老是要請別人來給自己伴奏那該有多麻煩啊，所以我覺得我們現(xiàn)在就開始練習彈唱是個非常明智的做法。可能是因為每次都是集體唱吧(考試除外)，故同學們演唱的積極性都不太高，大家基本上也就是在檢查作業(yè)的課堂上才開始注意那些歌詞。所以經(jīng)常是遇到那些大家耳熟能詳?shù)母枨鷷r，同學們唱得就還算激情滿懷，可當遇到平時稍少聽的歌曲時，同學們就表現(xiàn)出沉默是金了，看譜唱詞能力強一點的同學還勉強可以唱上一些(因為還要彈伴奏)，或者是那些不想讓老師太失望的同學，也還會打開嘴巴在那里“胡言亂語”。所以這又要老師給我們施加壓力了，途徑的話，我個人覺得就可以通過獨個檢查或抽幾個檢查作業(yè)來讓我們下去不得不多練習。還有就是，老師可以在如何唱得更好那方面給點提議，而不光是彈奏那方面，這樣一來，我們的彈唱水平應該會提高得更快!
說到記譜，一開始的話，覺得時間還夠充裕，就會很積極地去找歌認真聽之后記好譜。不過后來一忙啊，都顧不上這些了，又聽到老師說不理睬我們是否去抄譜，所以我們大多數(shù)人的決定當然也就是把作業(yè)堆到最后再一起抄啦。這樣雖然容易應付老師，但我們從中好像都沒學到什么東西的。因為之前老師很注重書寫的工整，所以我們在記譜時最考慮的一點就是自己記得夠不夠工整，因為其他同學都書寫得很好，自己要記得非常非常仔細才能不落后于其他同學，所以有一些就用尺子小心地放著來確保它夠好看(我自己也曾采取這種措施)，這樣的話，我們就要花很多時間去把譜記好，本來可以從中省出許多時間來干其他事的，如果只要求譜記得看得清楚的話。還有就是，我覺得老師應該找一些平時我們非常難找到歌譜的一些歌曲音頻給我們，之后要求我們?nèi)颊J真去聽那音響再把它的譜記下，最后由老師檢查我們記得是否對。這種做法，可能實現(xiàn)起來比較難，但我覺得這就很大程度地避免了我們?nèi)コ枳V，從而使大家都學到更多。 總的來說，我覺得能夠跟著辛笛老師學是非常幸運的一件事情。這跟大一剛開學時的感受剛好相反，那時總覺得上大課不是什么光榮的事情，又聽說辛笛老師兇得要命。。。。所以那時總是很不喜歡別人問起我有關鋼琴課的問題。而很快就截然不同了，每每別人問起時，我都會很自豪地說我跟著辛笛老師上大課，之后常常都能看到對方很羨慕的表情(至少聲樂專業(yè)學生的是這樣)。其實辛笛老師并不兇，而且非?？蓯?，很喜歡看到他笑呵呵走進教室的樣子，雖然也有點怕自己會彈得不好受批評，但他好像天天心情都那么好，所以我們常常會討論說辛笛老師那種人能年輕得更長久。
不過當發(fā)現(xiàn)個別同學特別不用功，或集體都讓他失望的話，他就會青著臉，用著冰涼的語氣，那時我們就會心驚膽戰(zhàn)、慚愧不已、、、、、、不過這種情況很少出現(xiàn)，如果之后發(fā)現(xiàn)我們接下來表現(xiàn)得不錯，他的心情很快就會恢復了，而不是讓那不好的情緒一直延續(xù)下去。其實我覺得這樣子，也不能責怪老師兇，這樣還有助于我們察覺自己用功的不夠，接著會加倍努力。辛笛老師，還特別有個很好的一點就是---很虛心接受學生的一些建議，這點跟我們的和聲老師王小玲教授就非常像，相信這會使他們變得更成功!當然師姐也是我們很喜歡的小老師，她雖然溫柔但不失威信，授教過程中總是那么細心，那么耐心地給我們講解，慢條斯理地，讓我們聽得明明白白。辛笛老師檢查作業(yè)時，她也毫不偷懶，在那認真地觀察著我們，指出我們錯了或不足的地方。這很明顯地體現(xiàn)出了她那認真負責、專心投入的工作態(tài)度。
老師設的那些學習項目，我都很喜歡，這點我就不必再說了。這里還要指出的就是，我很喜歡課前讓師姐給我們檢查作業(yè)的那種增加學習的方式，希望能繼續(xù)保持!還有就是感激辛笛老師在布置作業(yè)時愿意聽我們的意見，因為有時候真的剛好很忙，完成太多作業(yè)會很困難!如果可以的話，老師也可自己去打聽、了解一下我們不同時間段的學習緊張程度。最后，希望老師的這種創(chuàng)新的做法，能早日得到大家的誠心的肯定，而我們，會珍惜這作為“實驗品”的機會!
鋼琴培訓心得篇3
彈鋼琴的收獲和心得篇六
從教20xx年來，接觸過許多家長和琴童，我始終在尋找一種來自心靈對音樂得到滋養(yǎng)的“快樂教學法”。幸運的是我參加了中央音樂學院20xx年第八期“全國鋼琴音樂教師認證培訓”的課程，從中真正感受到了應該如何培養(yǎng)一個快樂的孩子，快樂的鋼琴家，快樂的藝術大師!
參加培訓的每一天，都能夠感受到“享受性”的授課。周海宏教授講的“兒童音樂教學中的心理問題析解”，深刻剖析了兒童在學琴過程中的心理狀況，如何使他們自覺練琴、如何享受音樂;李昕副教授講授的“規(guī)范鋼琴教學的重要性”，講述了非常實用的鋼琴彈演奏技巧;劉紅妍老師講授的“鋼琴藝術史”，深入淺出的講授了各個時期的音樂大師及歷史背景;彭佳老師講授的“復調(diào)作品”，深入分析了復調(diào)作品的彈法和調(diào)性把握;寧楠老師講授的“音樂基礎知識趣味教學法”，講解了如何進行引導性的趣味教學方法。這使我從中收獲了很多，下面我淺淡幾點從中學習的感受和體會：
從小學會用科學的彈奏姿勢彈琴，這樣才能逐步體會到正確地運用身體的重量和力量來觸鍵和發(fā)聲，提高彈奏的準確性。
在練習方法上，我認為在剛開始學習一首新曲時需先慢練，逐漸在熟練的程度上加速，最后根據(jù)樂曲要求速度彈奏。慢練的目的在于要求學生能綜合樂譜上的信息，教準確地彈奏，減少因能力不足而產(chǎn)生的彈錯音，逐步培養(yǎng)視奏能力和聽辨能力，鞏固手型和基本技術。
學生上鋼琴課都是帶著極大的好奇心，同時也帶有一定的緊張情緒，擔心自己彈不好，擔心家長指責。因此，作為把孩子引進音樂大門的啟蒙教師，就要幫助孩子消除緊張情緒，建立師生之間良好的感情，讓孩子從心理接受老師的引導，培養(yǎng)他對彈鋼琴的興趣。
對于孩子，特別是膽小怕事的女孩，我主動地親近她，鼓勵她，在彈好一課后，予以表揚，使其對鋼琴沒有緊張的情緒，同時在彈琴的過程中也學會了放松。
每次上課，在回課的基礎上，重點解決重點和難點的問題，使孩子明白在這一課里出現(xiàn)的問題，到下一課中也同時能得到解決，遇到問題就解決掉。
同時，我適當?shù)厥痉稄椬?，增加學生對樂曲的感性認識，更明確地體會到彈奏要點。每次示范，速度要適當，力求準確、鮮明、吸引人。孩子模仿能力強，對示范的印象十分深，常常會出現(xiàn)教師無意之中讓孩子把自己的習慣動作學了去，鼓勵學生創(chuàng)造性地彈奏，勇于表現(xiàn)自己的個性特點。下課之前，用三言兩語給學生小結(jié)一下，肯定他這節(jié)課的進步，指出努力方向。
貫徹因材施教的基本原則，針對學生的特點進行有區(qū)別的教學。采取有效措施使每一位的學生都能得到充分的發(fā)展。一般說，不同興趣愛好的學生學習鋼琴的起點是不一樣的，加上他們天生的音樂素質(zhì)、生理條件、反應能力以及對音樂的悟性等方面的差異，用統(tǒng)一的教學模式肯定是行不通的，教師必須在兼顧普遍性的基礎上更加注重特殊性，對每個學生具備什么樣的條件，綜合素質(zhì)怎樣，做到心中有數(shù)，才能迅速找到適合不同學生的教學之路。
對待注意力不集中的孩子，在教學中，可以采取多暗示、提醒、引導的方法，對待膽小、反應遲鈍的學生要更加注意師生的情感交流與互動，激勵他們積極參與思考，勇于表現(xiàn)自我，培養(yǎng)自信心;根據(jù)學生能力不同，在教材的選用、教學方法、教學進度等方面有的放矢，揚長避短。在達到練習手指目的的一首曲子里，可以選擇一些孩子們耳熟能詳?shù)膬焊杌蛘呤澜缑?，激發(fā)孩子的演奏欲望。
現(xiàn)代心理學對情感的調(diào)節(jié)功能的揭示，為鋼琴教學開辟了一條通過非智力因素改善促進智力因素發(fā)展的直接通道。正如前蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基所說：“我一千次地確信：沒有一條富有詩意的感情的和審美的清泉，就不可能有學生全面的智力發(fā)展”。學生在鋼琴學習時的情緒興奮性，即情緒的一般喚醒水平，應控制調(diào)節(jié)在適中的程度，以利于鋼琴演奏技能的操作。在鋼琴教學實踐中，問題往往不是如何降低學生的情緒興奮性，而是怎樣提高它，以達到適中的程度。在這里，教師通過發(fā)揮情感調(diào)節(jié)功能來控制學生的情緒興奮性，是一條極為有效的途徑。
例如，在鋼琴教學中，可時常采取討論式的授課方式，這無疑是對“一對一”個別課的補充。這種課堂討論可以用多種形式、多種內(nèi)容進行：可以在教師的引導下，就鋼琴學習的各種問題展開討論，讓學生去聽應該用哪種聲音或者觸鍵更好的彈奏。它的優(yōu)越之處在于，課堂情緒氣氛愉快，形式活潑，內(nèi)容豐富，視角廣闊。學生可以敞開心扉無拘無束地談自己的看法，還可以通過口頭發(fā)言把自己平時的感悟體會總結(jié)成理性認識，更理智地指導練琴。
通過音樂撥動學生的心弦，豐富學生的審美感知，得到美的享受，豐富自身情感。通過各種音響和“通感”作用引發(fā)學生的情感，使學生全身心地融于音樂作品中，直接強化學生的鋼琴學習行為，從而達到良好的教學效果。
以上是我對鋼琴教學方面的一些淺談，其實，在鋼琴教學過程中，由這些功能所發(fā)揮的各種作用是相互聯(lián)系、相互制約、相互影響、相互滲透的，從而構(gòu)成了一個復雜的教學情感回路的動態(tài)網(wǎng)絡。如何認識和利用這一網(wǎng)絡，充分把握情感的教學功能，從而優(yōu)化鋼琴教學效果，切實提高鋼琴教學質(zhì)量，是一個融科學性、藝術性、教育性于一體的綜合問題，從某種意義上說，代表了現(xiàn)代鋼琴教學改革的一個重要方向，它需要我們不斷地從理論上加以研究，從實踐上加以探索。
彈鋼琴的收獲和心得篇七
在近七年的教育教學工作中，我認識到作為推動教育事業(yè)發(fā)展的主體—教師肩負著和神圣的歷史使命，必須具有強烈的責任心和良好的師德素質(zhì)。
現(xiàn)今社會中，有悖師德的現(xiàn)象屢禁不止，如教師急于求成，往往口不擇言，傷害了學生的自尊，遲到就不讓進教室，做錯事就罰打掃除等變相體罰學生，認為將學生分為三六九等，優(yōu)生笑臉相迎，差生橫眉冷眼等等，這樣肯定不利于學生的可持續(xù)發(fā)展。在推進素質(zhì)教育倡導新教育理念的同時，要求教師提高自身素質(zhì)，有良好的師德表現(xiàn)，我認為需作到以下幾點：
1、深入細致地備好每一節(jié)課，熟悉教材，精心設計問題，力求把握重點難點，使課上內(nèi)容簡單易懂，同時自己制作或借鑒網(wǎng)上比較好的教學課件，把傳統(tǒng)講授教學模式個現(xiàn)代教學模式結(jié)合。
2、認真上好每一節(jié)課，一般第一次上總是感覺不太流暢，我及時從中獲得經(jīng)驗，在下次上時更好的講授好。同時課堂注重學生學習主動性的發(fā)揮，培養(yǎng)學生發(fā)散思維和創(chuàng)新意識，使其綜合能力得到發(fā)展。
3、堅持聽課，學習師傅和其他老師的教學經(jīng)驗，結(jié)合新課程歷年，尋求適合自己的教學方法。
4、認真及時地批改作業(yè)，從中了解學生掌握知識的情況，從而有側(cè)重的對其強調(diào)，掃除自己學習中的盲點，也為課堂效率的提高打下了良好的基礎。
5、教育過程中，不體罰或變相體罰學生，要以情感人，讓學生認識到自己的錯誤并改正不再犯，這一過程需一定的方法。
我作為一名新教師，在以后的教育教學過程中，我將努力積累經(jīng)驗，并積極聽組內(nèi)老教師的課，學習他們的教育教學方法，摸索出適合自己的教育教學方式?？傊?，我會努力成長，爭取早日成為一名擁有高素質(zhì)師德的新時代人民教師。
彈鋼琴的收獲和心得篇八
說到鋼琴，大家決不會陌生，平常在電視電影里、逛街時都看見過，都知道學鋼琴是一件多么優(yōu)雅的事，但大家真正學習的，有條件學習的實在太少了，而彈得好的就更少了，比較幸運的是我而今正在學習鋼琴，不敢說學得怎么樣，但也有自己的一些看法。
剛接觸鋼琴的時候，就對他很感興趣，但練習是一件痛苦的事。剛開始，從最基本的指法練起，枯燥而乏味，不過練好了真的受益匪淺，指法是彈鋼琴的基礎。后來慢慢地接觸一些簡單的曲子或片段，先單手練，左手練好練右手，后雙手合彈，這才是真的在彈鋼琴。簡單的合手練完后就是難一點的了，先是右手旋律，左手伴奏，再是左右手互為旋律伴奏，一首比一首難，花的時間也越來越長，人不自覺地就煩躁起來。但練得多了，發(fā)現(xiàn)一首曲子上手很快。后來我們加練了踏板，加大了練習難度，但還是被拿下。
鋼琴真的是要練出來的，大家基本上都會對鋼琴感興趣，學習鋼琴首先要熱愛鋼琴，只有熱愛才會投入，才會學好，其次是要有一定的樂理知識，只有這樣才能更好的了解感情及樂曲，還應該要有一定的視唱功底，視唱越好就越好。
鋼琴學習最重要的就是練習，不厭其煩地練習，只有這樣才能練好，試想如果練都不練，難道就能憑空彈出一首曲子，能把鋼琴彈好?從最基本的指法練起，一步一步提升，慢慢地達到一個不錯的水平。
一般人彈鋼琴只是一種興趣，但如果想達到大師級別，除非你從小練起，有驚人的天賦，但我自認為沒有，但我還是會把鋼琴練好。也希望老師加大力度，對我嚴格要求。
我學鋼琴的目的是訓練右半腦，平衡雙手，靜養(yǎng)，娛樂。目標是花十年時間，考上業(yè)余十級。已學兩年了，和網(wǎng)友交流一下自己的感受。
1、鋼琴是樂器之王，表現(xiàn)力無與倫比，所以，它無法速成，練琴很辛苦，得有心里準備。
2、基本功很重要，剛開始學習就要規(guī)范，否則事倍功半，并且糾正很麻煩。建議請鋼琴老師教。
3、最好每天都練。時間不少于1小時，有時間分次更好。
4、五線譜必學，并不難，多聽多看就沒難度，常見的樂理知識比較枯燥乏味，建議在練琴時化整為零地學。
5、手小者練了就會大的，有空撐開手掌練俯臥撐，我一年伸張了一度。殷承宗大師也曾這樣做。
6、練琴時坐姿要端正。冬天手冷，關節(jié)僵硬，練熱雙手。
7、個人感覺練指法，哈農(nóng)更適合成人。
8、學鋼琴的人，至少是有德的人，所以我中午和夜晚9點后，決不練琴!練哈農(nóng)太單調(diào)，鄰里千篇一律地聽，會去跳樓的。最好踩下減音踏板。
9、保持對彈鋼琴的興趣是不半途而廢的前提，有機會多參加鋼琴音樂會。
10、常到流行鋼琴網(wǎng)看看聽聽下下，收益非淺。
彈鋼琴的收獲和心得篇九
一、背景介紹
鋼琴，作為一件擁有數(shù)百年的歷史的樂器，其獨特的音色、豐富的表現(xiàn)力以及寬廣的音域，使其成為了音樂領域的一顆璀璨明珠。從巴洛克時期的荷蘭鋼琴，到浪漫時期的三角鋼琴，再到現(xiàn)代的立式鋼琴，每一次的演奏都仿佛在打開一個全新的音樂世界。在這個過程中，我開始了我的鋼琴之旅。
二、創(chuàng)作風格
貝多芬，作為古典樂派的代表人物，他的鋼琴作品充滿了激情與力量。他的《月光奏鳴曲》如夢似幻，將月光下的靜謐描繪得淋漓盡致。而肖邦的浪漫派作品則更加注重情感的表現(xiàn)，其《悲憤練習曲》讓人在激昂的旋律中感受到深深的悲憤之情。在學習這些作品的過程中，我不僅感受到了音樂的美，也感受到了作曲家們內(nèi)心的情感。
三、深入分析
在演奏貝多芬的作品時，我更加注重對情感的把握。通過節(jié)奏的變化，我可以表現(xiàn)出貝多芬音樂中的情感起伏。而在演奏肖邦的作品時，我則更注重旋律的表現(xiàn)。肖邦的旋律富有歌唱性，每一首都如同一首敘事詩，我仿佛看到了一個個生動的畫面。通過深入分析作品，我逐漸理解了作曲家們的創(chuàng)作意圖，也更加深入地理解了音樂的內(nèi)涵。
四、個人觀點
在我看來，鋼琴不僅僅是一件樂器，更是一件能夠表達人類情感的藝術品。每一次的演奏，都是對內(nèi)心情感的釋放。在貝多芬的作品中，我感受到了生命的激情與力量，而在肖邦的作品中，我則感受到了浪漫主義的深情與細膩。通過學習這些作品，我更加深入地認識到了音樂的力量，也更加熱愛上了鋼琴這件樂器。
五、對比與參照
與其他的樂器相比，鋼琴更能夠表達人類的情感。在彈奏鋼琴時，我們可以將內(nèi)心的情感融入到音樂中，通過音樂來傳達我們的內(nèi)心世界。這一點，在我學習鋼琴的過程中得到了深刻的體驗。當我學習《月光奏鳴曲》時，我仿佛看到了月光下的湖面，感受到了那份寧靜與美好。當我學習《悲憤練習曲》時，我仿佛看到了歷史的畫面，感受到了那份悲憤之情。鋼琴，讓我更加深入地了解了自己的內(nèi)心世界，也讓我更加深入地了解了音樂的世界。
六、結(jié)論和評分
總的來說，通過學習鋼琴，我不僅提高了自己的音樂素養(yǎng)，也更加深入地了解了音樂的內(nèi)涵。在我看來，貝多芬的古典樂派作品、肖邦的浪漫主義作品以及柴可夫斯基的古典主義作品，都是鋼琴音樂寶庫中的瑰寶。在我的評分中，這些作品都得到了五星好評。我相信，每一次的鋼琴演奏，都將成為我人生中難忘的記憶。
彈鋼琴的收獲和心得篇十
自從我小時候開始學習鋼琴，我就深深地愛上了這個奇妙的樂器。在我成為一名鋼琴教師后，我有機會教授學生并接觸不同類型的鋼琴作品。這個過程讓我深刻地感受到了鋼琴作品的美妙和深邃。我想分享一些我對于教授和學習鋼琴作品的心得體會。
首先，鋼琴作品是極具表現(xiàn)力的。每一首作品都有其獨特的故事和情感，能夠生動地展現(xiàn)出作曲家當時的情境和心情。比如在教授肖邦的《降e大調(diào)夜曲》時，我能感受到肖邦在創(chuàng)作時的熱烈情感和舞曲般的節(jié)奏。這樣的體驗讓我深深地理解了音樂是如何通過音符和節(jié)奏來傳達情感和故事的。
其次，鋼琴作品需要精細的技巧來演繹。每一首作品都有其獨特的技巧難點，需要學生耐心和技巧來解決。比如在教授《瀏陽河》時，學生需要掌握快速交替和弦的技巧，以模仿中國的民族樂器效果。這些技巧的掌握需要大量的練習和耐心，但是完成后，帶來的滿足感是無法言喻的。
此外，教授鋼琴作品也讓我深刻理解了音樂的歷史和文化背景。每首作品都包含了不同的時期風格和音樂特征，需要我耐心地解釋和引導，讓學生們能夠更好地理解和欣賞這些作品。這樣的過程不僅提高了我的專業(yè)技能，也讓我更加熱愛我所從事的工作。
最后，鋼琴作品的心得體會讓我更加熱愛這個樂器和這個行業(yè)。每一次的教授和演奏都讓我更加深入地理解了音樂的美和力量。我期待能夠通過我的教學和演奏，讓更多的人感受到鋼琴作品的美妙和魅力。
彈鋼琴的收獲和心得篇十一
我學鋼琴之路可謂是坎坷的。
二年級暑假，媽媽決定讓我去學鋼琴。那時，我們大院有一位初中音樂老師，她門下有許多學生。70元一節(jié)課，并不是很貴。雖然我很愛聽鋼琴曲，大院播放的鋼琴曲我曾聽得如癡如醉。但是，我只想聽，并不想彈，因為那真的太困難了，用手指在琴鍵上飛快地彈奏，對我來說簡直比登天還難。
8月份的一天，我在江邊遇到一位叔叔。他用學生濃重而懇求的聲音對我說：“你應該到劉老師家學琴?！薄安?”我堅決地說，隨后便飛快地跑回家。到家里，媽媽對我說：“明天晚上帶上書，和我一起去劉老師(鋼琴老師)家學琴。”一邊說，一邊把一疊書遞給我。我看了看書，翻了翻，白底黑字符頓時呈現(xiàn)在我的眼前，復雜而凌亂的音符看得我一頭霧水。許久，我用哀求口氣問：“能不能不學?”“不行，必須去!”媽媽說，“它可以讓你的心情好起來，何樂而不為呢?”就這樣，我踏上了學鋼琴的征途。
到了鋼琴老師家。剛坐在沙發(fā)上，一個高高的人出現(xiàn)在我的視線中。鋼琴老師有點瘦，但十分有力氣，鼻梁上掛著一副眼鏡，黑黑的眼珠子中透出深邃的目光;雖然是我的老師，但十分矜持，沒有絲毫的隨便。她的身上套著長而輕的絲衣，十根修長的手指是那么的引人注目。看來，她并不是一個喜歡嚴厲的人。我剛坐到鋼琴椅子上，劉老師就捧起我的書，用大拇指和食指捏住書角，來回翻看，隨后把書架在鋼琴架上，拿出一支筆，開始上課。在這僅僅45分鐘的'時間里，我明白了中央c，并找到其位置;我輕輕按了幾下，感受到了鋼琴的魅力，并由此吸引了我，好像交上了一個朋友。這一課仿佛是那么漫長，我也開始對學鋼琴感興趣，從此開啟了我的興趣之門。
一月復一月，一年復一年，在這段時間里，我學鋼琴的成績在穩(wěn)步上升。從白鍵到黑鍵配合，從低速到快速，我增長了記憶，增多了知識。等到了五年級時，我不再滿足于盲目地對著音符彈曲子，我開始收集有關音樂人士的介紹。貝多芬，莫扎特，肖邦……這些如雷貫耳的名字早已在我的心中扎下根。從他們創(chuàng)作的曲子中，我深切地感受到了不同地方的音樂風格，意式、德式、彼式，我懂得了很多。這，也見證了我學鋼琴的好處。
從最初的不愿學到對鋼琴的癡迷，這是我的變化。我從中找到了益處，也找到了無窮的樂趣。我認為：學一門藝術，它會給你很多幫助。
彈鋼琴的收獲和心得篇十二
在我記憶的星空中有許許多多的第一次。但是那顆最大、最亮，使我記憶最深的還是我第一次學鋼琴。
那是一個夏日的早晨，太陽烘烤著大地。我被媽媽拉著，滿心歡喜的跑向了少年宮。為什么呢?因為我要學鋼琴了。
剛開始的一堂課，老師教我們認識了五線譜，認識了高音和低音。我從這時喜歡上了鋼琴。但是接下來的課程使我對鋼琴的好感蕩然無存。
終于，我盼來了第二節(jié)課。老師讓我們現(xiàn)在鋼琴上認識了朵，來，咪，發(fā)，唆，拉，西，哆著八個小音符。她讓我們擺好標準姿勢把手放在鋼琴上面，但不許亂按。只要姿勢不正確，就用戒尺來抽打手臂。
我已經(jīng)快被折磨的要瘋掉了。
最后，我終于忍不住模仿媽媽的語氣向老師發(fā)微信請假。我暗想：“這真是一個不錯的主意!”其實媽媽一直都知道我在逃課。一次正是上鋼琴課的時間，我恰好在外邊瞎轉(zhuǎn)悠，結(jié)果遇到了媽媽。媽媽并沒有驚訝，而是語重心長的對我說:“寶貝，做事和學習都要持之以恒，不能三分鐘熱度，這樣是成功不了的.?！?/p>
聽了媽媽的話，我又專心致志地學了起來。最后我站在了夢想的舞臺上，想到了媽媽對我的教導，因為堅持不懈，我才能繼續(xù)學習鋼琴，因為能繼續(xù)學習鋼琴，我才能站在夢想的舞臺上，所以這些都歸根于媽媽的教導和我的堅持不懈。
也許在成長的道路上我們會遇到一些坎坷、曲折、磨難。但是我請你們不要退縮，要勇敢的面對，要堅持不懈，我相信總有一天我們會成功。
彈鋼琴的收獲和心得篇十三
作為一名音樂教師，我在鋼琴教學方面還是有著很大的特長的，鋼琴教學是我最擅長的，在不斷的教學中，我對鋼琴教學有了自己比擬客觀的熟悉，我在總結(jié)自己的鋼琴教學后，有如下心得體會：
在教學的過程中，盡可能多的介紹一些的生平，比方誕生的年月，在什么狀況下創(chuàng)作了該作品，其音樂表現(xiàn)的動機是什么，抒發(fā)一種什么樣的感情，通過這樣生動的描述使學生對該曲目產(chǎn)生肯定的興趣，另外，對把握樂曲的性質(zhì)有很重要的作用。
鋼琴的演奏是聽覺的專注、敏感，十個手指各自獨立前提下的積極活動；這種雙手不同動作及全身多種器官的協(xié)作運用，必需遵循有規(guī)律的、科學的、恒久性的訓練，努力地去理解音樂、表現(xiàn)音樂，才能把握鋼琴的演奏技藝。
首先，樂感對于學習鋼琴的學生來說是很重要的。那么，怎樣培育和進展孩子的樂感？
在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以參加適當?shù)谋砬椤Ｈ缫綦A，用有力的斷奏來表達一種威武、生氣；用較慢的連奏來表示一種悲傷；用快速輕松的指頭彈奏來表示歡快隨心所欲的心情等等。這些都是訓練孩子帶著表情進展彈奏，展現(xiàn)自己表現(xiàn)才能的好方法；對練習曲和樂曲中的表情記號或力度記號做夸大性的`彈奏和練習。正如李昕教師所講的，比方說教授湯譜森《火車》一課，可以很形象的先告知孩子火車跑的聲音，引起他的興趣后，告知他全音符、二分音符、四分音符的長短，然后火車是怎樣由慢到快跑起來的，參加形象的說明孩子會對這一課很感興趣，接下來就是如何彈奏了。
一般來說，再簡潔的樂曲或者練習曲，都有可能進展比照，至于比照是力度上，還是在音色或者心情上，可以請教教師來進展要求；多聽、多看、不放過任何表演的時機。要鼓舞孩子在適當?shù)膱龊线M展表演，這樣可以使孩子得到更好的熬煉，自信念會得到肯定的提高。如教師示范、觀摩音樂會、聽音響資料等方式。通過音樂撥動學生的心弦，豐富學生的審美感知，得到美的享受，豐富自身情感。通過各種音響和“通感”作用引發(fā)學生的情感，使學生全身心地融于音樂作品中，直接強化學生的鋼琴學習行為，從而到達良好的教學效果。
1、正誤比擬法。教師在正確示范的同時，還可以適時地選擇典型的錯誤彈奏進展演示，目的在于讓學生通過眼看、耳聽、心想、腦記，對正確的彈奏與錯誤的彈奏進展比擬，以提高學生的鑒別力和感知力。
2、連接法。是遵循節(jié)奏的韻律，將幾個局部的彈奏技巧連接起來，形成一條整體的、有機的、連貫的最正確彈奏狀態(tài)。連接法主要解決音與音、句與句、段與段之間的相互連接。把前一小節(jié)最終一個音與后一小節(jié)第一個音按拍子連續(xù)彈奏、反復練習，是提高整條曲子彈奏質(zhì)量的有效方法。不少學生彈奏由各自反復的兩段組成的樂曲時，都處理的太隨便，不是連接過緊，顯得倉促，就是停頓過大，失去整體感。所以連接法的正確運用可以避開彈奏中一些不該消失的錯誤發(fā)生。
3、音樂練習法。在其次階段，切不行無視音樂練習的方法。通過聽所學曲子的旋律，有助于培育學生的節(jié)奏感和音樂感，還能激發(fā)學生內(nèi)在情感的發(fā)覺。教學過程首先要求學生聽幾編所學樂曲，使學生心中有歌，然后采納相應的觸鍵方法，結(jié)合彈奏練習，也就是把如歌的旋律從心中轉(zhuǎn)移到手指上。
4、興趣法。鋼琴彈奏即是以鋼琴的音樂美為核心，以全身多種器官和肢體的協(xié)調(diào)協(xié)作、手指的獨立運用為根底。由于鋼琴音域?qū)拸V，和聲效果豐富，共鳴體大，所以又是最抱負的多聲樂器；因此在學生彈奏鋼琴之前，應向?qū)W生敘述鋼琴彈奏的價值、作用極其特別魅力。
5、示范、講解法。是在鋼琴教學中被普遍采納的有效方法之一。特殊是在初學階段更顯重要，精確的示范彈奏，使學生對新樂曲或練習曲的性質(zhì)、風格、技術類型和特點有一個初步的印象：美麗的旋律、嫻熟的技術，技巧還能提高學生興趣。所以在此階段中，教師應先作具體的精確的彈奏，然后再講解彈奏要領，指出重點的技術困難之處，教給學生怎樣克制技術困難的詳細方法，最終依據(jù)旋律調(diào)式調(diào)性的轉(zhuǎn)換和所表現(xiàn)的不同風格特點進展講解，并選用適當?shù)牧Χ?、速度做出示范，進展講解。其挨次按左右手分別進展。使學生對所學樂曲、練習曲彈奏的技術、技巧有一個特別清晰的概念。
彈鋼琴的收獲和心得篇十四
從教12年來，接觸過很多家長和琴童，我始終在查找一種來自心靈對音樂得到滋養(yǎng)的“歡樂教學法”。幸運的是我參與了中心音樂學院“全國鋼琴音樂教師認證培訓”的課程，從中真正感受到了應當如何培育一個歡樂的孩子，歡樂的鋼琴家，歡樂的藝術大師！
參與培訓的每一天，都能夠感受到“享受性”的授課。周海宏教授講的“兒童音樂教學中的心理問題析解”，深刻剖析了兒童在學琴過程中的心理狀況，如何使他們自覺練琴、如何享受音樂；李昕副教授講授的“標準鋼琴教學的重要性”，敘述了特別有用的鋼琴彈演奏技巧；劉紅妍教師講授的“鋼琴藝術史”，深入淺出的講授了各個時期的音樂大師及歷史背景；彭佳教師講授的“復調(diào)作品”，深入分析了復調(diào)作品的彈法和調(diào)性把握；寧楠教師講授的“音樂根底學問趣味教學法”，講解了如何進展引導性的趣味教學方法。這使我從中收獲了許多，下面我淺淡幾點從中學習的感受和體會：
從小學會用科學的彈奏姿態(tài)彈琴，這樣才能逐步體會到正確地運用身體的重量和力氣來觸鍵和發(fā)聲，提高彈奏的精確性。
在練習方法上，我認為在剛開頭學習一首新曲時需先慢練，漸漸在嫻熟的程度上加速，最終依據(jù)樂曲要求速度彈奏。慢練的目的在于要求學生能綜合樂譜上的信息，教精確地彈奏，削減因力量缺乏而產(chǎn)生的彈錯音，逐步培育視奏力量和聽辨力量，穩(wěn)固手型和根本技術。
學生上鋼琴課都是帶著極大的奇怪心，同時也帶有肯定的緊急心情，擔憂自己彈不好，擔憂家長指責。因此，作為把孩子引進音樂大門的啟蒙教師，就要幫忙孩子消退緊急心情，建立師生之間良好的感情，讓孩子從心理承受教師的引導，培育他對彈鋼琴的興趣。
對于孩子，特殊是膽小怕事的女孩，我主動地親近她，鼓舞她，在彈好一課后，予以表揚，使其對鋼琴沒有緊急的心情，同時在彈琴的過程中也學會了放松。
每次上課，在回課的根底上，重點解決重點和難點的問題，使孩子明白在這一課里消失的問題，到下一課中也同時能得到解決，遇到問題就解決掉。
同時，我適當?shù)厥痉稄椬啵黾訉W生對樂曲的感性熟悉，更明確地體會到彈奏要點。每次示范，速度要適當，力求精確、鮮亮、吸引人。孩子仿照力量強，對示范的印象非常深，經(jīng)常會消失教師無意之中讓孩子把自己的習慣動作學了去，鼓舞學生制造性地彈奏，勇于表現(xiàn)自己的共性特點。
下課之前，用三言兩語給學生小結(jié)一下，確定他這節(jié)課的進步，指出努力方向。
貫徹因材施教的根本原則，針對學生的特點進展有區(qū)分的教學。實行有效措施使每一位的學生都能得到充分的進展。一般說，不同興趣愛好的學生學習鋼琴的起點是不一樣的，加上他們天生的音樂素養(yǎng)、生理條件、反響力量以及對音樂的悟性等方面的差異，用統(tǒng)一的教學模式確定是行不通的，教師必需在兼顧普遍性的根底上更加注意特別性，對每個學生具備什么樣的條件，綜合素養(yǎng)怎樣，做到心中有數(shù)，才能快速找到適合不同學生的教學之路。
對待留意力不集中的孩子，在教學中，可以實行多示意、提示、引導的方法，對待膽小、反響遲鈍的學生要更加留意師生的情感溝通與互動，鼓勵他們積極參加思索，勇于表現(xiàn)自我，培育自信念；依據(jù)學生力量不同，在教材的選用、教學方法、教學進度等方面有的放矢，揚長避短。在到達練習手指目的的一首曲子里，可以選擇一些孩子們耳熟能詳?shù)膬焊杌蛘呤澜缑?，激發(fā)孩子的演奏欲望。
現(xiàn)代心理學對情感的調(diào)整功能的提醒，為鋼琴教學開拓了一條通過非智力因素改善促進智力因素進展的直接通道。正如前蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基所說：“我一千次地確信：沒有一條富有詩意的感情的和審美的清泉，就不行能有學生全面的智力進展”。學生在鋼琴學習時的心情興奮性，即心情的'一般喚醒水平，應掌握調(diào)整在適中的程度，以利于鋼琴演奏技能的操作。在鋼琴教學實踐中，問題往往不是如何降低學生的心情興奮性，而是怎樣提高它，以到達適中的程度。在這里，教師通過發(fā)揮情感調(diào)整功能來掌握學生的心情興奮性，是一條極為有效的途徑。
例如，在鋼琴教學中，可時常實行爭論式的授課方式，這無疑是對“一對一”個別課的補充。這種課堂爭論可以用多種形式、多種內(nèi)容進展：可以在教師的引導下，就鋼琴學習的各種問題綻開爭論，讓學生去聽應當用哪種聲音或者觸鍵更好的彈奏。它的優(yōu)越之處在于，課堂心情氣氛開心，形式活潑，內(nèi)容豐富，視角寬闊。學生可以放開心扉無拘無束地談自己的看法，還可以通過口頭發(fā)言把自己平常的感悟體會總結(jié)成理性熟悉，更理智地指導練琴。
通過音樂撥動學生的心弦，豐富學生的審美感知，得到美的享受，豐富自身情感。通過各種音響和“通感”作用引發(fā)學生的情感，使學生全身心地融于音樂作品中，直接強化學生的鋼琴學習行為，從而到達良好的教學效果。
以上是我對鋼琴教學方面的一些淺談，其實，在鋼琴教學過程中，由這些功能所發(fā)揮的各種作用是相互聯(lián)系、相互制約、相互影響、相互滲透的，從而構(gòu)成了一個簡單的教學情感回路的動態(tài)網(wǎng)絡。如何熟悉和利用這一網(wǎng)絡，充分把握情感的教學功能，從而優(yōu)化鋼琴教學效果，切實提高鋼琴教學質(zhì)量，是一個融科學性、藝術性、教育性于一體的綜合問題，從某種意義上說，代表了現(xiàn)代鋼琴教學改革的一個重要方向，它需要我們不斷地從理論上加以討論，從實踐上加以探究。
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