心得體會可以讓我們更深入地理解和掌握所學知識，提高自己在相關(guān)領(lǐng)域的應用能力。心得體會可以從自身的感受、困惑、思考和改進等方面進行展開。小編從各個領(lǐng)域搜集了一些優(yōu)秀的心得體會范文，希望對大家的寫作有所幫助。
音樂教學法的心得體會篇一
學號：08130142046。
在當前全面實施素質(zhì)教育的過程中，音樂教育對促進中小學生的全面發(fā)展，起著非常重要的作用。對于正處在青少年成長時期的中小學生來說，完善的音樂教育將直接影響著他們的智能、心理、品質(zhì)以及行為能力等方面的發(fā)展，抓好基礎(chǔ)音樂教育是實施素質(zhì)教育不可缺少的一個環(huán)節(jié)。
通過教學法的學習，我了解到，音樂是一門藝術(shù)課，技藝性、實踐性很強，不同于其他課程。音樂教學的內(nèi)容包括歌唱、樂器、欣賞、指揮、和音樂基礎(chǔ)知識和基本技能，音樂教學目標和教學內(nèi)容決定了音樂教學方法的特殊性，現(xiàn)代音樂教學法的特征主要表現(xiàn)為重視音樂審美能力的培養(yǎng)和發(fā)展；發(fā)揮學生音樂學習的主動性和創(chuàng)造性，注重培養(yǎng)學生學習音樂的興趣和愛好，強調(diào)多種教學方法的綜合運用以及采用現(xiàn)代化的教學手段。
通過教學法的課堂試講，我發(fā)現(xiàn)要做到綜合運用教學方法和現(xiàn)代化教學對于我們還沒畢業(yè)地在校大學生來說有一定的難度，在試講過程中出現(xiàn)了很多問題，課堂氣氛沉悶，語言不流暢，話語連接不緊密，教唱地音樂與音樂本身要表達地情感不相符，不能隨機應變而且還有很多環(huán)節(jié)的疏漏等等。這些就預示我們要吸取經(jīng)驗，彌補不足，需要我們進一步改進完善。
目前的音樂教學大多沿用“循規(guī)蹈矩式”教學法：如先教音準、節(jié)奏，再教感情和表現(xiàn)手法，這種教法把認知同感情因素，技能同審美因素分割開來，忽視了“表情在音樂教育中占著中心位置，音樂教育應當從表情開始”的原則。要知道音樂教育的魅力，并不在乎知識、技能的傳授，而是充分表現(xiàn)在感染、激勵、教育、啟迪等效應上、因而教師必須善于誘發(fā)學生發(fā)現(xiàn)美、感受美，體現(xiàn)在整個教學過程中。
音樂是聽覺的藝術(shù)，欣賞是音樂課的內(nèi)容之一，例如；欣賞《過雪山草地》教師要通過導入引起學員音樂欣賞的興趣，要利用音樂所表達地情景激發(fā)學生強烈的情感反應，要引導學生參與到音樂實踐活動中來，以進一步增強對音樂地理解能力，提高對音樂欣賞鑒別的能力。再例如《春天的故事》在聽這首歌之前，給學生提出這樣的問題：這首歌的音樂分為幾部分？每一部分的旋律、節(jié)奏的特點是什么？所表達的是什么樣的感情？使學員在欣賞的過程中融入對音樂的感受和理解。
音樂教學應當把聆聽、演奏、演唱、指揮、作曲乃至音樂評論等等結(jié)合起來進行，而不是只局限于某一方面，把音樂學習融入到其他學科學習中。譬如：音樂與文學的姊妹藝術(shù)，結(jié)合語文教材進行音樂教學，開拓學生思維，創(chuàng)設(shè)音樂情境，自選歌曲學習，自行收集材料，不僅能開闊音樂視野，還能挖掘出更新、更廣的內(nèi)容。音樂與美術(shù)的姊妹藝術(shù)，在欣賞和聆聽中，感受音樂所要表達的感情。而且在教授歌曲時圍繞重點難點的環(huán)節(jié)，要有一個重點難點的攀升和活動的遞進性，在堅守的過程中不要用單一的活動或環(huán)節(jié)。
通過教學法的學習，我了解了現(xiàn)代化的教學模式，從中也看到了自己的不足，作為后繼教師，我更應該。
總結(jié)。
經(jīng)驗，豐富自我，在教學中敢于創(chuàng)新，在以后的教學中努力培養(yǎng)學生健康、高尚的審美興趣和積極樂觀的生活態(tài)度，為其終生熱愛音樂、熱愛生活打下良好基礎(chǔ)。
音樂教學法的心得體會篇二
音樂教育是大學生們重要的組成部分，通過學習音樂教學法，大學生們能夠更好地理解和掌握音樂教學的技巧和方法。在我的學習過程中，我積累了一些心得和體會，分享給大家。
首先，教學要有針對性。在音樂教學中，我們要根據(jù)不同學生的個性特點、興趣愛好和音樂水平制定教學計劃。比如，對于喜歡唱歌的學生，可以加強聲樂訓練；對于喜歡鋼琴的學生，可以重點培養(yǎng)他們在鋼琴方面的才能。我們還要關(guān)注學生的學習進度和效果，及時調(diào)整教學內(nèi)容和方法，使每一個學生都能夠得到個性化的教學。
其次，教學要有啟發(fā)性。音樂是藝術(shù)，是表達情感的一種方式。在教學過程中，我們要引導學生主動思考、發(fā)現(xiàn)音樂中的美和深意。比如，在教學曲目時，可以讓學生自由發(fā)揮，表達他們對音樂的理解和感受。同時，我們還可以組織一些音樂交流活動，讓學生們互相傾聽和欣賞彼此的音樂作品，激發(fā)他們的創(chuàng)造力和表演熱情。
第三，教學要有互動性。在音樂教學中，我們不能只是站在講臺上一味灌輸知識，而應該與學生建立起良好的互動關(guān)系。一方面，我們可以通過使用多媒體技術(shù)、互聯(lián)網(wǎng)等現(xiàn)代教育技術(shù)手段，激發(fā)學生的學習興趣。另一方面，我們還可以組織一些小組活動，讓學生們一起合作完成一些音樂創(chuàng)作或演奏任務，鍛煉他們的合作能力與團隊精神。
第四，教學要有實踐性。音樂教學是一個實踐性很強的學科，我們不能只停留在紙上談兵，而應該注重實踐操作。比如，在教授樂理知識時，不僅要向?qū)W生講解，還要讓他們親自操作樂器，感受和體會音樂的美妙。在教學中，我們還可以組織一些音樂實踐活動，讓學生能夠在實際的演出、表演中積累經(jīng)驗，提高自己的音樂水平。
最后，教學要有繼續(xù)性。音樂教學是一個漸進的過程，我們不能只滿足于學生對基礎(chǔ)知識的掌握，還要引導他們不斷地探索和深入學習。比如，在學習一段曲目時，我們不僅要讓學生學會簡單地演奏，還要教授他們?nèi)绾芜M行樂曲分析、理解曲目背后的含義。同時，我們還要鼓勵學生參加各種音樂比賽、演出和評比，激發(fā)他們對音樂的熱愛和追求，推動他們不斷提高自己的音樂才能。
總而言之，作為大學生，學習音樂教學法是很重要的一項任務。只有通過不斷的學習和實踐，我們才能夠成為一名優(yōu)秀的音樂教師，為更多的學生開啟音樂的世界大門，引領(lǐng)他們成為更加優(yōu)秀的音樂人。希望通過分享我的心得和體會，能夠給大家?guī)硪恍﹩⑹竞蛶椭Ｗ屛覀円黄鹋?，為音樂教育事業(yè)做出更大的貢獻！
音樂教學法的心得體會篇三
摘要：奧爾夫、柯達伊音樂教學法是現(xiàn)今音樂教學中廣泛使用的教學方法，帶有普遍意義和推廣價值，現(xiàn)已在世界范圍內(nèi)廣泛使用。20世紀80年代初，奧爾夫、柯達伊音樂教育理念傳入中國，受到了廣泛認同，現(xiàn)已在我國幼兒、學前以及小學的音樂課堂教學中發(fā)揮重要的作用，本文分析了奧爾夫、柯達伊教學法的借鑒意義，希望給有關(guān)音樂教師提供參考建議。
奧爾夫音樂教學法和柯達伊音樂教學法都是現(xiàn)階段廣泛使用的音樂教學法，借鑒意義有目共睹。本文認為，對于這兩種教學方法的認識，不能僅僅局限在理論研究上，而要實現(xiàn)這兩種音樂教學方法的本土化發(fā)展，構(gòu)建具有中國特色的音樂教學方法。
一、奧爾夫及其教學法的借鑒意義。
（一）奧爾夫生平概述。
奧爾夫是德國人，世界上著名的作曲家和音樂教育家，在音樂教育領(lǐng)域的成就尤為突出。奧爾夫關(guān)于音樂教育的代表作品是與凱特曼合作編寫的《學校教育――為兒童的音樂》。在這本著作中，奧爾夫創(chuàng)造了一個獨特的音樂教育體系，被世界各國的音樂教育活動廣泛采納，為音樂教育作出了突出的貢獻。
（二）奧爾夫教學法的借鑒意義。
1.“原本性”
后人將奧爾夫所創(chuàng)建的音樂教學體系命名為“奧爾夫音樂教育體系”，經(jīng)過后人的完善和發(fā)展，現(xiàn)已經(jīng)成為世界上最具影響力的音樂教育體系之一。就連奧爾夫本人也曾經(jīng)說過，他的教材只提供范例，絕不是樣本。由此可見，奧爾夫強調(diào)音樂教育的客觀性，應該根據(jù)時間、位置、地理條件等因素對音樂教學體系進行調(diào)整，而奧爾夫?qū)⑵浞Q為“原本性”。奧爾夫指出，對于在兒童的音樂教育中，獲得完整、全面的綜合性審美體驗是至關(guān)重要的。
本文認為，奧爾夫所提出的“原本性”教學思想，實則是要求音樂教學要從實際出發(fā)，實事求是；不能盲目信仰權(quán)威，而忽視了學生特點和地域特點。音樂教育教學活動的根本目的是提高學生們的音樂修養(yǎng)，培養(yǎng)學生們獨特的審美情趣和創(chuàng)造性藝術(shù)思維。如果教師在音樂教育教學的過程中，盲目遵循所謂的“教學方法”和“教學理念”，生硬的將書本上的理念搬到現(xiàn)實的教學活動中，不但會影響學生們對音樂學習的興趣，長此以往，也不利于學生美學教育的開展。
作為當代音樂教師，在理解奧爾夫音樂教學法基本內(nèi)涵的同時，也要聯(lián)系當?shù)氐慕虒W實際和學生的接受能力。在給低年級的學生上音樂課時，應該充分重視小孩子活潑易懂，手舞足蹈的特點，指導學生進行體態(tài)律動，讓學生們從肢體教育體會音樂所蘊含的思想感情。在給基礎(chǔ)好或年齡偏大，具備獨自思考能力的學生上課時，除了要重視演唱技巧、視唱練耳等課程的傳授，也要教會學生怎樣欣賞音樂，體會用音符書寫而成的美麗詩篇。
2.“心中的喜悅”
奧爾夫曾經(jīng)在著作中明確指出，心中的喜悅是兒童成長最重要的因素，而唱歌、跳舞、奏樂是啟發(fā)孩子思維的源泉。針對奧爾夫所提出的這一觀點，有學者提出，這一觀點與我國傳統(tǒng)教育思想中所提出的“寓教于樂”的觀點是基本一致的。兩種觀點同樣強調(diào)快樂是孩童的天性，只有讓孩童認識到學習是一件快樂的事情，才能夠培養(yǎng)他們學習的自主性，激發(fā)學習興趣，促進學生成績的提高，培養(yǎng)昂揚向上的精神面貌。
近年來，隨著應試教育影響的深入，越來越多的學科無法擺脫應試教育的陰影，學生們學習的壓力也越來越大。在沉重的社會壓力和不正當?shù)慕虒W方法下，很多孩子快樂的天性被扼殺，對學習、接觸新事物也失去了興趣，越來越多的孩子把“學東西”看成了一種負擔，而并非是一種認識世界和提升自我的有力手段。以音樂教學為例，隨著國家樂器考級制度和藝考政策的提出。越來越多的學家長費心費力的帶著孩子們學習聲樂、學習樂器，并不是為了豐富孩子們的美學教育，而是將學習音樂當成應試教育的附庸，當成了進名校、上本科的敲門磚。
音樂作為一門重要的人文學科，它存在的意義和價值是豐富人類的精神生活，促進人類美學教育的發(fā)展。作為音樂教育者，不能被當前的社會現(xiàn)象所動搖，要正確看待音樂教育的應試價值；在日常的教學活動中，以提高學生的美學素養(yǎng)為己任，積極開展健康有益的教育教學活動。除此之外，音樂教師也應該從教學理念、教材內(nèi)容、教學方法等方向入手，提高音樂學習的趣味性，讓學生們在音樂教學中體會快樂。例如：教師可以一起和低年級的學生隨著音樂模仿各類動物的形態(tài)；或者在演唱過程中，讓學生們用串鈴、鈴鼓、響板等簡易樂器進行伴奏，讓學生們通過簡易樂器來掌握節(jié)奏，激發(fā)學生們的表演欲望。
柯達伊，全名柯達伊?佐爾坦，匈牙利人，是20世紀在國際上享譽盛名的作品家、音樂教育家、民族音樂理論家?？逻_伊的代表作品有《匈牙利詩篇》《柯達伊著作選集》等?？逻_伊在其一生的活動中，非常重視青少年的音樂教育?；ㄙM了大量的時間為學校兒童編寫用于試唱的練習和合唱的作品，積極推動匈牙利學校音樂教育的改革和創(chuàng)新。
柯達伊音樂教育思想的最重要一點就是推行全民性的音樂教育，他指出：“我們必須將廣大群眾引向音樂，國家花費了大量的經(jīng)費創(chuàng)辦和發(fā)展音樂院校，而培養(yǎng)的卻是極小部分的音樂人才，國家成百萬的國民得到的卻是最糟糕的音樂，它們?yōu)槟菢O少部分人被犧牲淪為音盲”。從柯達伊的此段言論中可以看出，他認為，音樂教育的目的不僅僅是為了培養(yǎng)極少數(shù)的高水平音樂人才，而是應該全體國民都能夠享受音樂帶來的快樂，提高全體國民的音樂素養(yǎng)。
柯達伊的大眾化音樂教學方法，給我國美學教育的開展提供了有力的參考借鑒。社會主義講求人人平等，少年兒童都有接受義務教育的權(quán)利，而音樂教育是義務教育乃至美學教育的重要組成部分。國家應該花費大量的時間、精力和金錢，來提高音樂教育的覆蓋率，提高全體國民的音樂修養(yǎng)。
改革開放以來，國內(nèi)經(jīng)濟形勢好轉(zhuǎn)，國家有關(guān)部門也高度重視義務教育的覆蓋率，在偏遠的山區(qū)，也開辦了希望小學、鄉(xiāng)村小學。但是這些偏遠地區(qū)的學校，僅僅能夠滿足學生們學習語文、數(shù)學等文化學科的學習要求，甚至一些學校只有一名教師，學生也僅僅能在學校里學到常用漢字和簡單的加減乘除。由于沒有專業(yè)的音樂教師和音樂教學設(shè)備，這些偏遠地區(qū)學校的音樂教學長期處在一個空白的狀態(tài)。這些孩子們的童年，沒有音符、沒有旋律，有的只是流水潺潺，鳥鳴聲聲。
鑒于此種情況，本文建議，國家有關(guān)部門應該綜合運用各種手段，提高偏遠地區(qū)音樂教育的覆蓋率，能夠排遣音樂教師，下發(fā)教學設(shè)備，能夠讓這些孩子們也能體會音樂世界的多姿多彩。
三、結(jié)語。
奧爾夫、柯達伊教學的優(yōu)勢，主要可以概括為以下幾點：音樂教育的個性化、寓教于樂以及音樂教育的大眾化。如果有關(guān)人員能夠真正體會這兩位音樂教育家思想的精髓，并在實踐中加以借鑒，勢必會推動我國音樂教育的快速發(fā)展，不斷構(gòu)建具有中國特色的音樂教育體系。
音樂教學法的心得體會篇四
【摘要】正確把握達爾克羅茲教學法的教學內(nèi)涵，吸收其他國家引入國外先進音樂教育體系的寶貴經(jīng)驗，將有利于該教學法在我國基礎(chǔ)音樂教育中的本土化發(fā)展。
達爾克羅茲教學法是二十世紀產(chǎn)生的最早的音樂教學法，已在世界范圍內(nèi)產(chǎn)生重大影響，學習和借鑒這種卓有成效的教學法是我國基礎(chǔ)音樂教育不斷深化的需要。目前，越來越多的教師積極探索，嘗試將該教法運用到課堂教學中來。本文主要從達爾克羅茲教學法的重要內(nèi)容體態(tài)律動和即興創(chuàng)造這兩方面的教學內(nèi)涵出發(fā)，結(jié)合鄰國日本對該教學法的引進情況，簡述該教學法對我國基礎(chǔ)音樂教育的啟示。
一、正確把握體態(tài)律動教學的內(nèi)涵。
體態(tài)律動是在聆聽音樂的同時以身體運動的方式來體驗音樂，并將這種體驗轉(zhuǎn)化為感受和認識。然而，由于我國當前對于該教學法的認識與研究不夠深入，在實際運用的過程中常常存在不少誤區(qū)，因此，正確地把握體態(tài)律動的教學內(nèi)涵尤為重要。
首先，體態(tài)律動不等同于機械地打拍子。由于律動教學與節(jié)奏訓練有著密切的聯(lián)系，部分教師認為律動就是一種齊奏打擊拍子的方式，或者在行走的練習中，僅僅把行走當做一種節(jié)拍。這些嘗試的錯誤之處在于讓觸覺代替了運動覺，致使學生們很難清晰地體驗和感知每一個節(jié)拍的準備、開始與延展等微妙的變化過程，妨礙學生發(fā)展一種清晰的運動覺感受。因為一種真正的運動覺反應，包括對于重量在行走過程的轉(zhuǎn)移、空間在前進后退中的改變等因素的體驗與感知。
其次，體態(tài)律動不等同于舞蹈。舞蹈因與音樂之間存在著緊密的內(nèi)在聯(lián)系，長期以來在基礎(chǔ)音樂教學中扮演著重要的角色。因此，不少教師常常把律動教學中“有韻律的身體動作”等同于舞蹈，混淆了律動與舞蹈教學。
雖然二者都通過身體動作配合音樂的形式呈現(xiàn)給人以視覺效果，但是嚴格地來講，二者之間是有區(qū)別的。
（一）從淵源上來說，律動的理念是達爾克羅茲受到現(xiàn)代舞創(chuàng)始人、美國女舞蹈家伊莎伯拉?鄧肯的舞蹈理論啟發(fā)而創(chuàng)造的。鄧肯追求一種通過人體動作神圣地表現(xiàn)人類精神的舞蹈，她認為“美即自然”，創(chuàng)立了一種為“自由”而舞的新的舞蹈流派。然而，與鄧肯創(chuàng)立新的藝術(shù)形式相比，達爾克羅茲創(chuàng)立的是一種教學方法，通過舞蹈的啟發(fā)而發(fā)掘出體態(tài)律動這種音樂教學的工具，對于教學方法、教學內(nèi)容、教學理念等的追求決定了體態(tài)律動與舞蹈的差異。
（二）體態(tài)律動的身體動作是為音樂服務的，音樂是主體，而不是動作的伴奏。體態(tài)律動追求身體動作盡可能準確地表現(xiàn)音樂中的核心要素，例如節(jié)奏、時值、速度、力度、重音、旋律起伏，通過身體語言將音樂化作一種可見的聽覺形式。
舞蹈中的動作并不要求準確表達音樂要素，音樂結(jié)構(gòu)、固定音型的出現(xiàn)對舞蹈動作的創(chuàng)編并不起決定性的作用。動作是舞蹈的核心，舞蹈動作的編排很大程度上是因角色扮演和劇情內(nèi)容的變化而決定，音樂此時的作用是烘托舞蹈情節(jié)的氣氛，成為了動作的伴奏、陪襯。
（三）體態(tài)律動強調(diào)動作的“偶然性”，常常是配合即興的音樂或是現(xiàn)有的音樂，跟隨音樂要素的變化做出即時的動作反應，需要身體運動覺對音樂高敏感，能夠捕捉到音樂要素的細微變化。體態(tài)律動反對一切事先的統(tǒng)一規(guī)定，追求一種源于自然、真實的動作表現(xiàn)狀態(tài)。
舞蹈中的動作通常根據(jù)劇情和角色的安排提前創(chuàng)編，呈現(xiàn)給人們的是設(shè)定好的形體動作，側(cè)重于通過華麗的動作技巧展示追求一種較為強烈的視覺美感。
（四）體態(tài)律動提倡人人都可以通過肢體動作表達自己內(nèi)心對音樂的感受，這種“無門檻”的起點使每位學生都有機會發(fā)展自己的肢體運動能力，在聆聽音樂的過程中體驗音樂，表達真實的自我，擁有屬于自己的肢體表達方式。
舞蹈的學習對于學生的身體機能有較為專業(yè)的要求，學生需要接受一種規(guī)范、統(tǒng)。
一、精準的肢體運動方面的系統(tǒng)訓練。
二、正確把握即興創(chuàng)造教學的內(nèi)涵。
達爾克羅茲在撰寫的許多文章中都強調(diào)了即興創(chuàng)造在基礎(chǔ)音樂教育中的重要作用，他認為即興創(chuàng)造是培養(yǎng)學生良好音樂素質(zhì)與創(chuàng)造能力的一個必不可少的環(huán)節(jié)。在傳統(tǒng)的我教你學、我講你聽的灌輸式的教學模式，崇拜權(quán)威、缺乏民主的教學氛圍的影響下，我國中小學的實際音樂教學對即興創(chuàng)造不夠重視，相關(guān)的教學活動比例偏少，這與創(chuàng)造性的培養(yǎng)背道而馳、大相徑庭。隨著我國教育改革的不斷深化，要打破我國傳統(tǒng)音樂教育程式化、單一化的模式，正確把握即興創(chuàng)造的教學內(nèi)涵，應從以下幾方面著手：
（一）歸還學習主動權(quán)，營造即興創(chuàng)造的氛圍。
在教學過程中，教師不能太拘泥于自己預先的教案設(shè)計，因為即興創(chuàng)造本身是不可預設(shè)、不具有重復性的，教師應將學習的主動權(quán)歸還給學生。同時，盡量營造一種和諧、平等、無拘無束的教學氛圍，讓學生成為探索、創(chuàng)造的主體。學生的即興創(chuàng)造潛力是巨大的，只要給他們足夠的創(chuàng)作空間和探索的自由，學生完全能夠以自己的思維方式在音樂活動中即興創(chuàng)作。教師應及時抓住學生即興發(fā)揮的苗頭并加以展開，放下“權(quán)威”的架子，經(jīng)常站在學生的角度，用學生的思維方式與之共同探索，共同分享由創(chuàng)造所帶來的快樂，幫助學生在不斷獲得成功體驗的基礎(chǔ)上一步步建立起即興創(chuàng)造的興趣與信心。
（二）借鑒多種即興手段，激發(fā)創(chuàng)造潛能。
達爾克羅茲音樂教學法的即興創(chuàng)造教學手段非常豐富，比如身體動作、語言、歌曲、各類樂器。教師可以要求學生在課堂上通過這些不同的媒介嘗試即興創(chuàng)造，讓他們學習用節(jié)奏和旋律等音樂要素來刺激自己的想象和創(chuàng)作欲望，再運用個人的方式表達自己對音樂的詮釋，整個過程實際上是對螺旋型學習過程的實踐。
（三）重過程，多鼓勵。
教師在教學中應注重學生參與即興創(chuàng)造的過程，歡迎不同的聲音和意見并存，對于學生的即興創(chuàng)造沖動應及時給予認可和鼓勵，而不要過于計較他們探索音樂和創(chuàng)造的結(jié)果。達爾克羅茲教學法非常重視教學活動的過程，認為過分看重結(jié)果會束縛學生的想象力和創(chuàng)造力，甚至會令他們感覺到厭倦，這種對學生情緒狀態(tài)的影響將直接關(guān)系到他們對音樂即興創(chuàng)造的體驗與探索的深刻程度。我國基礎(chǔ)音樂教育的目的不是培養(yǎng)音樂家，而是在教學過程中鍛煉學生的創(chuàng)造能力，開拓學生的音樂思維。教師應保護學生在創(chuàng)造過程中積累下來的點滴興趣和信心，經(jīng)常鼓勵他們在音樂創(chuàng)造過程中所獲得的成功體驗，形成一種良性循環(huán)，因為認可與鼓勵對于學生一生創(chuàng)造能力的形成與發(fā)展而言有著至關(guān)重要的影響。
三、
反思與借鑒。
同樣是引入達爾克羅茲的律動教學體系，我們的鄰國日本在引入和推廣方面取得的成果相當突出，值得我國音樂教育界借鑒和反思。
在引進達爾克羅茲教學法的初期，日本以培養(yǎng)具有豐富創(chuàng)造力的人作為他們的教育目的，期望通過在本國的教學實踐中融入這些國外優(yōu)秀的教學體系，進而實現(xiàn)對國家整體教育觀的影響。作為深刻影響二十世紀世界音樂教育的幾個藝術(shù)教育動向之一，達爾克羅茲教學法被日本視為一種基礎(chǔ)和本源來推崇。他們首先將以律動教學為核心的教學法應用在幼兒教育上，隨后逐漸拓展到舞蹈、體操、音樂等方面，不僅訓練了兒童的音樂技能，更重要的是塑造了兒童健全的人格，促進其身心的全面協(xié)調(diào)發(fā)展。
從二十世紀初的引入階段至二十世紀三十年代的推廣時期，日本于1931年在小林宗作等人的積極倡導下創(chuàng)辦了達爾克羅茲學會；到了二十世紀四十年代，新的教育政策強調(diào)音樂教育的藝術(shù)性，這是從未有過的特征，人們開始重視這些新的教育觀念，其中包括被重新認識的達爾克羅茲教學法。二十世紀四十年代以后，日本將達爾克羅茲教學體系逐步拓展到大學教育領(lǐng)域。1962年，音樂教育領(lǐng)域中具有重要意義的事情出現(xiàn)了：在板野平與小林宗作的共同努力下，在國立音樂大學中設(shè)置了教育音樂學科第二類（律動專業(yè)）[1]。在此之后，日本從事達爾克羅茲音樂教學實踐與研究的教師和學者越來越多，有關(guān)的研究活動越來越活躍，視野也更加開闊。1973年，在國立音樂大學律動專業(yè)相關(guān)人員的努力下，日本達爾克羅茲音樂教育研究會成立，主要從事達氏理論研究活動。
日本自二十世紀初開始，結(jié)合本國的國情與民族特點，在介紹、引進與推廣達爾克羅茲音樂教育體系方面做了大量的探索、實踐與研究工作，研究成果相當豐富，僅著作方面就有白井規(guī)矩郎的《韻律體操和表情游戲》（1923年），介紹有關(guān)達氏理論以及詳細的指導方法、福井信美的《低年級的律動教育實踐》（1935年）、小林宗作著《綜合韻律教育概論》（1935年）等[1]。
相對而言，我國在推廣與發(fā)展達爾克羅茲教學法方面的工作要明顯落后于日本。首先，在觀念上，我們國家沒有從上到下徹底地認識到推廣達爾克羅茲音樂教育體系的重要性。其中基礎(chǔ)音樂教育中有關(guān)律動教學的實踐活動開展較少，大學教育中更是從未將其作為單獨的課程或?qū)I(yè)開設(shè)。其次，在師資上，我國的人員投入力度較小。日本從上個世紀四十年代開始就有板野平赴紐約達爾克羅茲學校學習并取得國際認可的專業(yè)教師證書，隨后大批教師陸續(xù)加入律動教學探索與實踐的行列，并常年赴海外參加國際律動教育會議，而我國從近年來才開始選派少數(shù)教師赴國外進修學習，并且達氏律動專家來我國交流授課的情況也較少見。
綜上所述，我們應從國家的層面提高對引入達爾克羅茲教學法的重視程度，自上而下徹底地擺正觀念，加大師資投入力度，正確把握達爾克羅茲教學法的教學內(nèi)涵，充分吸取其他國家在引進與推廣工作上的寶貴經(jīng)驗，為我國的基礎(chǔ)音樂育服務，早日實現(xiàn)該教學法在我國的本土化發(fā)展。
參考文獻：
[1]馮蕓，王世安.律動教學在日本[j].中國音樂教育，2004，（3）：37-38.[2]曹理，繆裴言.中學音樂教學新編[m].北京：高等教育出版社，1997.[3]楊麗梅，蔡覺民.達爾克羅茲音樂教育理論與實踐[m].上海：上海教育出版社，2011.[4]費薇.體態(tài)律動在我國音樂教育中存在的問題[d].南京：南京藝術(shù)學院，2010.作者簡介：
陳旭（1989-），女，工作單位：平頂山學院。
音樂教學法的心得體會篇五
音樂教學作為大學教育不可或缺的一部分，在培養(yǎng)學生音樂素養(yǎng)、提升學生審美能力方面起著重要的作用。在大學生音樂教學實踐中，教師們通過嘗試不同的教學方法和教學手段來促進學生的學習效果。本文將探討幾種大學生音樂教學法，并分享一些我在實踐中的心得體會。
第二段：基礎(chǔ)知識教學法
在大學生音樂教學中，基礎(chǔ)知識教學是非常重要的一環(huán)。無論是音樂理論、樂理知識還是音樂史，都是學生全面了解音樂的基礎(chǔ)。教師可以采用講解、演示和討論相結(jié)合的方式來進行基礎(chǔ)知識的教學。在實踐中，我發(fā)現(xiàn)演示是特別有效的一種教學方法。通過演示，我可以直觀地展示一些音樂理論和樂理知識的運用，從而激發(fā)學生對于音樂的興趣，并增加他們對音樂知識的記憶。
第三段：聽力訓練教學法
音樂聽力訓練是培養(yǎng)學生音樂欣賞能力的重要環(huán)節(jié)。通過聽取不同風格的音樂作品，學生能夠更好地理解音樂的表達方式和音樂文化。在進行音樂聽力訓練時，教師可以采用導聽的教學方法。通過在聽音時進行解說，教師可以幫助學生更好地理解作品的特點和意境，提升他們的音樂欣賞水平。此外，教師還可以結(jié)合音樂史和樂器演奏的知識，向?qū)W生介紹各種音樂風格與流派，拓寬他們的音樂視野。
第四段：表演實踐教學法
表演實踐是大學生音樂教學不可或缺的一部分。通過參與演奏、合唱或創(chuàng)作等活動，學生能夠更好地理解和掌握音樂技巧，提升他們的音樂表達能力。在表演實踐教學中，教師可以鼓勵學生積極參與，提供合適的表演機會，并且給予及時的反饋和指導。我發(fā)現(xiàn)，讓學生參與到小組合作中進行創(chuàng)作和演奏，可以激發(fā)他們的創(chuàng)造力和合作精神，同時也能提升他們的音樂技巧。此外，教師還可以組織學生進行音樂會和演出，讓他們展示所學的成果，增強他們的自信心。
第五段：課堂互動教學法
課堂互動是大學生音樂教學中的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。通過師生互動、學生之間的討論和合作，可以增強學生對音樂知識的理解和記憶。在課堂互動教學中，教師可以采取提問、討論和小組合作等方式來激發(fā)學生的思考和參與。我常常鼓勵學生提出問題，并且引導他們進行討論和分析。這種互動的教學方式不僅提高了學生的學習效果，還培養(yǎng)了他們獨立思考和團隊合作的能力。
總結(jié)：
大學生音樂教學法對培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)、提升學生的審美能力具有重要作用?；A(chǔ)知識教學法、聽力訓練教學法、表演實踐教學法和課堂互動教學法是大學生音樂教學中常用的幾種方法。通過不同的教學法，我們可以幫助學生更好地理解音樂知識，提升他們的音樂表達能力和音樂欣賞水平。在實踐中，教師可以結(jié)合自己的教學經(jīng)驗和學生的實際情況，靈活運用這些教學方法，以達到最好的教學效果。
音樂教學法的心得體會篇六
十年前新課程改革的穩(wěn)步推進，課程目標、理念已逐步深入人心，讓許多音樂教師在改革的大潮中獲得了新的感受與收獲，學生的音樂審美、興趣等方面較前有了較大的改觀，音樂教學呈現(xiàn)出一派春意盎然、生機勃勃的景象。今天我們的音樂課程又將迎來第二個春天。我非常有幸作為第一批骨干教師參加了這次新課程的培訓，在這為期三天的初中音樂新課標培訓中，與專家學者的零距離傳授、與各市地同行老師的研討、交流使我受益匪淺，終身受用。
首先金亞文老師為我們總結(jié)了音樂課改十年取得的主要成果、存在的問題。讓大家明白新課程性質(zhì)在保留實驗稿“必修課”性質(zhì)定位的基礎(chǔ)上進行了擴寫，體現(xiàn)在人文性、審美性、實踐性三個方面。課程基本理念由十條變五條，新的理念將使我們對過去的教學思想進行了反思和重新審視。積極學習和貫徹新的“音樂課程標準”，改變教學觀念。在教學中，教師要敢于嘗試新的教學方法，把學生作為教育的主體，通過各種手段使學生從“你學會了嗎”提升至“你會學了嗎？”
劉宏偉老師的言傳身教也成了我們分組研討時的話題：“和劉老師的課相比，我們的音樂課缺少了什么？”如何上好音樂課？怎樣才能把課程標準的理念貫徹到音樂課堂中去？音樂課堂該注意哪些問題……已是擺在我們面前的急待解決的問題真的還不少，我們要看到教材提供的內(nèi)容與方法；要正確把握學生唱會與唱好的關(guān)系，唱會是目標，唱好則是過程；對于音樂作品，我們音樂老師要做出藝術(shù)化的設(shè)計與詮釋；我們音樂教師要強化示范作用；在對音樂的表現(xiàn)，往往教師的一手勢更勝過于教師的說教。
吳斌老師的答疑更是讓全體老師茅塞頓開，他強調(diào)基礎(chǔ)音樂教育中，應如何體現(xiàn)以審美為核心？音樂教學方法的審美原則有哪些？評優(yōu)課和常態(tài)課如何的不同？等等。通過這次培訓，使我從觀念上，從理論知識水平上，方法與技巧上都得到了很大的認識與提高。通過培訓，我更加清楚了音樂課應該怎樣教。所以，在今后的教學與學習中，我要改變自己以往的教學模式，要用新的教學理念進行教學，刻苦鉆研，勇于創(chuàng)新。我相信，在這次新課標培訓之后，在向同行們學習后，我在今后的音樂教學中一定會更上一層樓！
我們期待著新教材早日和大家見面，新的課程、新的征途，我們時刻準備著。
音樂教學法的心得體會篇七
20xx年12月11至12月30日，我有幸參加了國培計劃福建省薄弱學科小學音樂教師的培訓學習，這次培訓給我留下了深刻的印象。通過聆聽專家老師們精彩的講座，與專家及本省的同仁面對面的觀點交流，經(jīng)驗分享，使我在教育科研方法、課堂教學藝術(shù)、教研活動形式等方面都獲益匪淺。
這次培訓每天的日程安排得很充實。期間共聽了15場專題講座；5節(jié)典型的課例觀摩。無論是講座還是授課，都讓人耳目一新，讓我感受到了一個全新的教學舞臺。老師們在教育科學理論方面的闡述簡要而精辟，為我們的教育科學理論注入了源頭活水。老師們的講座給我們帶來了心智的啟迪、情感的熏陶和精神的享受，讓我們飽享了高品質(zhì)的“文化大餐”。尤其是聽了陳秀鴻老師的《教師師德新探》、張含功老師的《音樂教師與教育科研》及林家凌老師的《音樂教育新體系》，令我們受到一次教育的洗禮，精神的震撼。張老師的語言幽默、詼諧、生動，從他的舉手投足中讓我們感受到他樸素的人格魅力和務實的工作作風，聽他們講座真的是一種精神享受。
在轉(zhuǎn)變觀念，豐富理論知識的同時，老師們從實際工作中大家經(jīng)常遇到的問題入手，主要講解了音樂教育教學等方方面面的內(nèi)容。我們印象最深的是吳老師的《音樂教學設(shè)計及片段教學研究》、劉老師的《多媒體課件制作》、李小瑜老師的《圖譜教學法》的講座。李xx針對如何上好結(jié)合圖譜進行音樂教學課，把自己多年來所積累的寶貴經(jīng)驗毫無保留的傾授給我們，讓我們做學生感受、體驗音樂課的一些經(jīng)驗和做法。吳蔚老師為大家講解了的教學設(shè)計流程，通過觀看片段教學的錄像，讓大家對教學設(shè)計的手段和方法有了更多的了解。
印象最深的是林家凌老師指導的三位參加中央音樂學院國培回來的廈門老師為我們帶來的三節(jié)不同課型的音樂課為我們傳授了許多音樂教學方法受益極大。她們讓全班同學全面參與、體驗、實驗。把這些知識變化性地運用到我們的音樂課堂中，收到很好的教學效果。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，她們多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質(zhì)。努力做到用好的設(shè)計抓住學生的注意力。在教學中，她們盡量避免那種生硬的、繁難的技巧技能性訓練，而是從學生出發(fā)，多為他們營造一些發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的自由空間，以激發(fā)起他們熱愛美、傳播美的熱情，從而使美能在學生的心靈中生根、發(fā)芽、成長、壯大。
這些鮮活生動的教學課例，讓我們受益匪淺。課例背后的思考與解讀，更是讓我們教師深受啟發(fā)，大開了眼界。最后，就是老師們高深獨到的理論見解，豐富的實踐經(jīng)驗和各具特色的授課風格，深深地吸引了我們學員。
學員之間的互動交流成為每位培訓人員提高自己業(yè)務水平的一條捷徑。在本次培訓中，我們音樂班學員共上了5堂片段教學和2節(jié)完整課進行交流與學習，我也有幸在福州市錢塘小學上了一節(jié)省級音樂公開課《快樂的小熊貓》，這節(jié)課得到了與會專家的高度評價。通過這些實際演練，我們不斷的交流，真正做到彼此之間的“教學相長”。在討論中，學員們暢所欲言，提出的許多觀點和問題都是教學中的實際問題，這些問題得到了與會老師們的重視，他們的回答給了我們很好的啟示，對我們今后的音樂教育教學有著積極的促進作用。
培訓是一個反思進步的過程。二十天的培訓學習是短暫而辛苦的，但留給我們的記憶和思考卻是永恒的。通過這次培訓，我進一步提高了認識，理清了思路，學到了新的教學理念，找到了自身的差距和不足。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到的體現(xiàn)。作為一名音樂教師，我們要努力發(fā)揮自己的專業(yè)素質(zhì)，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。使用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現(xiàn)音樂；給他們富于旋律的人生，享受人生的旋律。
音樂教學法的心得體會篇八
轉(zhuǎn)眼間，緊張而有序的一學期教學工作又結(jié)束了。回顧本學期的音樂教學工作，有一定的成績，也有一定的缺憾。現(xiàn)將這一學期的教學工作總結(jié)如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
一、基本情況概述
本學期堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，及律動)中，主動地去發(fā)現(xiàn)、去探究，去感受音樂、使學生的能力得到了淺顯的鍛煉。
二、取得的成績與經(jīng)驗
1、以音樂的五大“基本理念”為教學的新理念。在教學中，教師要敢于嘗試新的教學方法，把學生作為教育的主體，通過各種手段使學生懂得“愛學”與“如何學?”培養(yǎng)學生熱愛音樂及高尚的情操。教師在認真?zhèn)湔n的基礎(chǔ)上，運用范唱方式于音樂藝術(shù)形象感染學生啟發(fā)學生的藝術(shù)形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術(shù)形象的感染來完成思想教育。
2、教學中，在認真?zhèn)湔n的基礎(chǔ)上，運用范唱方式于音樂藝術(shù)形象感染學生啟發(fā)學生的藝術(shù)形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術(shù)形象的感染來完成思想教育。
3、在唱歌教學中，一方面引導學生演唱要有良好的姿勢，正確的呼吸準確的發(fā)音，清晰的咬字，吐詞，另一方面是逐步要求學生做到自然音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術(shù)技巧，在懂得音準的和節(jié)奏的基礎(chǔ)上提高對音樂形象的理解能力，培養(yǎng)良好的聽覺和造就音樂的“耳樂”。
4、在教唱一首新歌，為了使學生能達到學會全歌，利用示范教學法，都是先將全歌唱一遍，作為一次示范，然后教唱歌譜，最后講解歌詞大意，教唱歌詞，這樣利于音樂程度的提高，利于復雜歌曲的學習，培養(yǎng)學生以后自學的能力。
5、本學期除了正常的上課外，音樂特長班繼續(xù)開展，為孩子們?nèi)娴爻砷L搭建了完美的訓練平臺。通過大家的共同努力，也取得了較好的成績。成功舉辦了“六月的鮮花”文藝匯演和“新年古詩誦讀暨新年文藝匯演”，演出中隊員們優(yōu)美動聽的歌聲打動了在場的評委和觀眾，不時響起熱烈的掌聲。合唱隊的隊員們也表現(xiàn)很出色，在縣第三屆中小學藝術(shù)節(jié)比賽中表演的《讀唐詩》《七色光之歌》榮獲縣二等獎，取得的成績得到了領(lǐng)導和家長的一致好評，也為孩子們增添了走向勝利的信心，學習的熱情更高了。
三、采取的方法和措施
1、為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質(zhì)。努力做到用好的設(shè)計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
2、通過演唱，欣賞更好地培養(yǎng)學生對音樂的興趣。
3、另外還給他們的環(huán)境較為寬松。如，在教學中可以通過小組結(jié)合，個人結(jié)合的形式進行律動，自編舞蹈動作等。讓學生真正的徜徉在藝術(shù)的殿堂之中。
音樂教學法的心得體會篇九
20xx年4月10日，我有幸參加了為期三天的“海南省第九屆中小學音樂課堂教學評比觀摩活動”，此次教學評比給了我交流與借鑒的學習的平臺,促進了自身教學理論與教育教學質(zhì)量的提高。教學評比包括：小學優(yōu)秀課十一節(jié)，初中優(yōu)質(zhì)課十一節(jié)，高中優(yōu)質(zhì)課六節(jié)。有歌唱、器樂、鑒賞、舞蹈等課型，共28堂課呈現(xiàn)了28種教學風格，各位老師可謂八仙過海各顯神通，每節(jié)課都經(jīng)過了特別精心的準備，精彩紛呈，可謂繁花似錦。
執(zhí)教的教師普遍具有很強的音樂基本功和全面的人文素養(yǎng)，不但彈琴、歌唱、舞蹈等音樂能力強，組織、引導、調(diào)控等教學水平高，而且相關(guān)文化知識豐厚，多媒體輔助教學手段適當，不但使課堂增色，也給觀摩教師們帶來美好的享受和深深的啟發(fā)。最值得高興的是，我校馮曉靜老師所教授的《苗家兒童慶豐收》更是以全場最高分的優(yōu)異成績，榮獲此次教學評比的第一名。
每次聽到經(jīng)典的好課，都會有三種感受接踵而至。開始是激動，從心底而來；而后是自卑，同樣是老師為什么我想不到這樣的教學方法、手段；最后是一點思緒，能從她們的課里借鑒些什么。有一點是共同的值得我深思的：教師的感染與評價。要想學生融入所學的教學情境，教師必須自己先投入到這個情境中。不管是在學唱熱情洋溢的歌曲，還是在聆聽童趣可愛的樂曲，執(zhí)教的老師無時無刻的沉靜其中并感染著學生，讓他們也置身其中，不知不覺不僅學會了音樂知識，也體驗了音樂帶來的無窮快樂。在讓學生積極參與時，教師的細致、貼切的評價也起了很大的鼓勵作用。
就拿我們學校馮曉靜老師的這節(jié)課《苗家兒童慶豐收》來說，從整個的教學環(huán)節(jié)上，非常的嚴謹，重難點突出，教學目標準確落實在的課堂中，更是一步扣一步的，銜接的很好，這就更離不開老師的引導。使學生興趣很高，在快樂中已經(jīng)掌握的所要的內(nèi)容！感受到了音樂的美。學生通過視頻欣賞了解苗族，它記錄了苗族各地區(qū)的生產(chǎn)活動和民俗風情，使學生能有新鮮感！同時體驗苗族舞蹈律動尤為恰到好處，這節(jié)精彩的音樂課吸引了在場所有老師；《理發(fā)師》一課中，教師從音樂入手，引導學生靜聽教師演奏中的獨特語氣，關(guān)注旋律的起伏，節(jié)奏的張馳，力度的增減等，繼而幫助學生理解音樂的內(nèi)在表現(xiàn)力。
在這些課中讓我受益頗多的是聆聽教學，特別是對低段的孩子，我的欣賞課總覺得無法入手，分析得不夠深入，時常覺得這個教學比語文老師上閱讀理解難多了，同樣是讓學生感受、理解一個作品，閱讀有文字材料，只要多讀多看就可以慢慢理解。但是音樂欣賞那聆聽的樂曲，看不到，摸不著，如何吸引學生的注意力，用學生易懂的語言進行引導，用有效的教學方法幫助學生理解音樂的作品都成了最大的問題。但在這些老師的教學中問題煙消云散了，像《小袋鼠》的教學中教師把整個音樂同故事進行貫穿，用兩種對比明顯的小動物來栓釋聲音的強弱，辨別曲子中不同的旋律、聲音來想象各種動作。這些都讓孩子們在歡樂中探索了音響與形象的內(nèi)在關(guān)系，在實踐中理解了音樂的節(jié)奏、音色。思路清晰的《非洲靈感》也同樣值得我學習，執(zhí)教老師把整個曲子分段之后形象的用圖像來表示,加深了學生對歌曲的印象。
這些老師能把教學活動開展的如此出色，我想除了在自己的教學中不斷積累經(jīng)驗，還需要較好的專業(yè)素質(zhì)。在這些音樂課中，無論是教師的彈，還是教師的唱；無論是教師的表演，還是教師的語言、教態(tài)，都顯示了他們扎實的音樂素養(yǎng)。正是因為有了過硬的基本功，學生才能很快進入狀態(tài)，扮演好自己的角色，出色地完成好每節(jié)音樂課。
人生是不斷學習的過程，我想在以后的工作中，我將更多地學習，更多地反思，讓自己的課堂也能像向我們展示的同行們那樣，帶給孩子們更精彩的學習經(jīng)歷。
音樂教學法的心得體會篇十
什么是音樂欣賞呢？有人認為，一個人帶上耳機，聆聽錄音機里的音樂或者是放著音樂，手里拿著小說，嘴里嚼著口香糖，躺在沙發(fā)上，似聽非聽地讓音樂流過就是音樂欣賞。其實，所謂的“音樂欣賞”應該是學習理解的音樂享受。
拿破侖說過：“一曲音樂勝過百回說教”，我們偉大的詩人白居易，聽了琵琶女的演奏后，竟然感動得青衫盡濕，那么音樂到底說了些什么？我們怎樣才能讓學生聽懂這一切 !
下面我結(jié)合自己幾年來的教學實踐，談一談音樂欣賞教學的一些心得體會。
從開學初，就應該注意培養(yǎng)學生欣賞音樂的良好習慣，這是一種文化教養(yǎng)的重要表現(xiàn)。要教育和引導學生以安定、專注的心情去聆聽、欣賞音樂。要告訴他們，煩躁不安或注意力分散，都是不可能從音樂中得到美感的，也不能真正感受與理解音樂的內(nèi)涵。要讓學生明白，無論在哪里，無論以什么方式聆聽音樂，都要全神貫注，養(yǎng)成肅靜地聽賞音樂的好習慣。
1 、唱片、錄影帶的欣賞：我們可以通過錄音、錄像資料將國內(nèi)或國際著名的演奏家、歌唱家、演奏團體介紹給學生，開闊學生的見聞，擴大學生欣賞的領(lǐng)域。這樣的欣賞能獲得時間與空間上的便利。
2 、示范欣賞：通常由教師在課堂上進行范唱或范奏表演。因為教師的藝術(shù)修養(yǎng)與人格，將直接影響學生，所以教師如果要進行范唱或范奏，最好在課前稍加練習，才能在課堂上達到較好的效果。如果能邀請到著名的歌唱家、演奏家或演奏團體到學校來做演唱演奏，作為欣賞課的輔助，也能獲得很好的示范效果。例如 20xx 年 4 月，同安一中在校園藝術(shù)節(jié)期間邀請了廈門大學的教授、著名古塤演奏家趙良山老師來校進行“中國民族管樂”的講座，講座進行得非常成功，趙教授精湛的演奏和曲折的藝術(shù)人生經(jīng)歷，震撼了學生們，學生的反響熱烈。
3 、學生間彼此的欣賞：學生在課堂上進行唱奏表演，然后彼此欣賞，這不僅是音樂欣賞，也是一種人際關(guān)系的教育，對學生自我完成表現(xiàn)的教育，使他們有勇氣表現(xiàn)自己，也能有認真欣賞別人表演的好習慣。
1 、注重欣賞氣氛：音樂欣賞的氣氛非常重要。音樂欣賞最好要在隔音設(shè)備極佳的視聽教室內(nèi)實施，教師在課堂上的態(tài)度對學生的影響也極大，所以在欣賞音樂時，教師應保持認真聆聽的態(tài)度，可以站在講臺上或干脆與學生坐在一起欣賞音樂，這樣學生會覺得十分親切，教師也能詳細觀察學生在欣賞過程中的種種反應。
2 、欣賞前的講解：我們再欣賞作品前總要進行樂曲的說明，但這些說明不宜過長，否則可能降低欣賞的情緒，因為即使最優(yōu)秀的音樂教師，無論如何巧妙地說明，也無法充分表現(xiàn)音樂的本身，所以最佳的欣賞途徑是音樂直接讓欣賞者聆聽。
3 、設(shè)置欣賞焦點：在課堂欣賞中，不能讓學生茫然地聽，教學過程中應提示欣賞的焦點，教師研究教材，確定適合學生程度的欣賞焦點，同一首作品，針對不同的學生我們可以設(shè)置不同的欣賞焦點，如：
（ 1 ）這段音樂是由什么樂器演奏的？
（ 2 ）這段音樂的主題是什么？你能哼出主題嗎 ?
（ 3 ）這段音樂的曲式結(jié)構(gòu)如何？
4 、身體反應：音樂的要素中最基礎(chǔ)、最重要的是節(jié)奏，身體的反應是把握節(jié)奏最確實的方法。我們可以在課堂上采用以下方法來把握節(jié)奏：
（ 1 ）以手拍節(jié)奏或用筆指揮節(jié)拍的基本動作；
（ 2 ）演奏打擊樂器配合樂曲的節(jié)奏等。
5 、描繪樂曲的感受：可以讓學生在欣賞之后，以說、寫、畫、演等形式，描繪出樂曲的感受，如欣賞完藝術(shù)歌曲《春曉》后，可以讓學生用簡筆畫、寫短文、配樂詩朗誦的形式來抒發(fā)對春天的熱愛。
6 、欣賞樂曲的時間：有的樂曲完整欣賞很長，這時我們就應當考慮學生的注意力能維持多久，也許高中生注意力能集中久一點，但初中生可能會短一些，所以，不一定所有的樂曲都要完整欣賞，才認為是完成了教學任務。
7 、欣賞音樂的良好態(tài)度：教師在課堂上應隨機培養(yǎng)學生欣賞音樂的良好態(tài)度以及聆聽音樂會的禮貌和習慣。有的學生因為條件的限制，從未現(xiàn)場欣賞過音樂會，但我們可以告訴他們，怎樣做一個文明的觀眾。如在欣賞音樂會時，應注意樂曲進行中不走動，還應關(guān)閉一切通訊設(shè)備，遲到時要等到樂曲告一段落才能進場，樂章停頓時不能鼓掌，演員謝幕后觀眾要注意有禮貌退場等細節(jié)。
港臺的通俗歌曲，所以我們音樂教師可以適當?shù)膶V播電視方面的有教育價值的音樂欣賞節(jié)目，推薦給學生，讓學生增加一些欣賞的機會，這也能彌補音樂欣賞課上音像資料的不足。如每年的五一、國慶長假期間，中央電視臺都會舉行全國的歌手大獎賽或舞蹈大獎賽，春節(jié)期間的一系列歌舞晚會等，這些都可以成為學生拓展欣賞的好節(jié)目。
以上我把音樂欣賞教學中的一些心得體會和大家做了一些交流。每個音樂教師對音樂欣賞的教學，都有自己的經(jīng)驗和體會，但不管怎樣教學，都必須以學生為本。我們的欣賞教學應在“普及”上做文章，我們應學會站在學生的角度去考慮問題。我們現(xiàn)在從事的是普通教育，在我們教育的學生中，將來去從事音樂的人畢竟是少數(shù)，而絕大多數(shù)的孩子長大后只能成為喜歡音樂、熱愛音樂的人，所以音樂教育應該為眾多將來不是音樂家的孩子們著想。讓他們在愉快的`音樂教學中，自覺主動地感受音樂，自己動手去創(chuàng)造音樂，從而獲得音樂素質(zhì)的提高、智能的開發(fā)和個性的發(fā)展。
音樂教學法的心得體會篇十一
摘要：課堂導入環(huán)節(jié)是課堂教學結(jié)構(gòu)中一個不可忽視的重要環(huán)節(jié)，巧妙引人入勝的課堂導入不但能夠起到畫龍點睛、啟迪思維的作用，更重要的是能夠激發(fā)學生強烈的學習興趣和求知欲望。本文通過對小學音樂課堂導入的內(nèi)涵、方法，以及導入應遵循的原則進行分析，從而使音樂教育工作者能夠重視課堂導入的重要性，精心設(shè)計導入，讓音樂課堂贏在起跑線上。
關(guān)鍵詞：小學音樂;巧妙導入;精彩課堂
一臺好戲，往往拉開序幕就引人入勝;一堂好課，往往一開始就能把學生的心牢牢地牽住。音樂課課堂教學的導入是一種教學藝術(shù)，是指教師在新課或教學內(nèi)容開始前引導學生進入學習的行為，是課堂教學中不可缺少的重要環(huán)節(jié)。
一、知彼知己，正確理解課堂導入的內(nèi)涵
一堂生動的音樂課，在教學過程中巧妙有效的“導入”是非常關(guān)鍵的，它對于取得良好的教學效果發(fā)揮著決定性的作用。那么，什么是課堂導入呢?“導入”可以分別理解為“引導”和“進入”，即“教師引導”和“學生進入”，也就是教師引導學生進入教學情境的行為方式。
隨著學生生理心理的逐漸發(fā)展、音樂知識的不斷積累以及網(wǎng)絡技術(shù)媒體的日益普及，學生音樂視野是越來越廣，看到的藝術(shù)形式也越來越新，因而學校音樂教育也要與時俱進跟上時代的步伐。在教學過程中，教師必須勇于創(chuàng)新，打破原有的傳統(tǒng)型單一化的教育模式，運用恰當有效的教學方法，適時牽引重在保持，使學生能夠自始至終的融入到音樂意境中去。因此，筆者認為，設(shè)計好音樂課的導入非常重要，教師要做緊密聯(lián)系學生生活實際，深入挖掘教材內(nèi)涵，充分做好課前準備，善于抓住有利時機，精心設(shè)計導入環(huán)節(jié)，演好“開場白”，為上好整節(jié)課奠定良好的基礎(chǔ)。
二、巧妙導入，成功音樂課堂的起點
“好馬還需配好鞍”，好的內(nèi)容還需要好的形式表現(xiàn)。只有這樣，才能夠達到內(nèi)容與形式的完美統(tǒng)一，小學音樂課堂的導入方式多種多樣，歸納起來大致可以分為以下幾類：
1.激趣導入法
優(yōu)美的音樂能激起美好的情懷，產(chǎn)生無盡的遐想，展現(xiàn)生動的意境。通過讓學生欣賞經(jīng)典名曲導入新課，可以更好地激發(fā)學生的學習興趣，使其對要學唱的新歌產(chǎn)生強烈的學習欲望。
如在教學歌曲《法國號》時，筆者設(shè)計了這樣的導入。首先讓學生趣說生活中的樂器，然后教師接著說：“在音樂王國中，不同的樂器具有不同的音色，今天老師為大家?guī)砹藘墒缀寐牭臉非?，請你仔細聆聽，樂曲給你到來了怎樣的心情?它是用什么樂器演奏的?你能用動作模仿這種樂器的演奏姿勢嗎?”我用多媒體播放了小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》和鋼琴獨奏曲《牧童短笛》的兩個精彩片段，同學們立刻被美妙的音樂所吸引，他們邊聽邊“奏”，盡情地享受著音樂帶來的快樂。我夸獎道:“同學們的耳朵可真靈，剛才聰明的你己經(jīng)用動作表現(xiàn)出了這兩首樂曲的演奏樂器。今天，老師還要和大家再來認識一種樂器，這是什么樂器呢?答案就藏在歌曲中。”音樂響起，同學們都仔細聆聽起來，他們都想快點兒知道是什么樂器。歌盡樂止，同學們找到了答案，從而巧妙地導入了新課。
就這樣，學生動情于曲，移情于器，而后潛情于“新”，即為學習新的歌曲、認識新的樂器而孕伏下情感。
2.習舊導入法
孔子曰：“溫故而知新”。習舊導入法也稱為復習導入法，是指教師通過幫助學生復習與即將學習的新知識有關(guān)的舊知識，從中找到新舊知識的聯(lián)結(jié)點，合乎邏輯、順理成章地引起學生學習新知識的一種導入方法。利用舊知識導入的方法是課堂教學中最常用的一種方法。在四年級的音樂課《唱臉譜》中，我是這樣導入的：
生：生、旦、凈、丑
師：很好，那從圖中我們可以看到哪個行當勾畫臉譜?(ppt播放臉譜圖片)
師：凈和丑角。
師：沒錯。臉譜在京劇中占有很重要的地位。它主要表現(xiàn)了不同性格人物的特點。那么今天我們要來學習的這首歌曲叫《唱臉譜》，是京劇行當中凈角的臉譜。
上新課前，教師并不是直接安排欣賞《唱臉譜》，而是先讓學生回顧了京劇的行當，從凈這一行當入手，進入今天的學習內(nèi)容，為下面的學習做好鋪墊。
這樣的導入建立在教師對教材的宏觀把握及對學生原有知識結(jié)構(gòu)比較了解的基礎(chǔ)上的。因此，找準新課知識基礎(chǔ)相聯(lián)系的舊知識點是使用習舊導入法的關(guān)鍵。
3.游戲?qū)?/p>
游戲是兒童最喜歡的活動形式，在上課前運用兒童日常喜歡的游戲?qū)?，能大大激發(fā)他們的興趣，易于調(diào)動他們的參與熱情。運用恰當定會使他們受到潛移默化的教育。
其實，在音樂課堂教學中，新課導入的方法還有很多，像問題導入、故事導入、舞蹈導入、謎語導入等等，這就需要教師根據(jù)教材內(nèi)容、結(jié)合學生的年齡特點作出科學的設(shè)計。
三、遵循原則，讓導入更加精彩有效
既然課堂導入這么重要那么我們在實際的教學中就要重視導入的方式，所以筆者認為應該遵循以下的原則：
(一)課堂導入要有趣味性。興趣是最好的老師，它會引導學生步入知識的殿堂，收獲豐收的喜悅。教育家第斯多惠說：“教育成功的藝術(shù)就在于使學生對你所教的東西感到興趣”。精彩的導入會使學生如沐春風，如飲甘露，進入一種美妙的境界。
(二)課堂導入要有新意。音樂是一門藝術(shù)，因此音樂課堂的導入環(huán)節(jié)也應具有新意藝術(shù)性。教師應具有創(chuàng)新精神，在設(shè)計導入時，內(nèi)容要新穎、奇特，有新鮮感。所以教師必須不斷豐富自己的文化知識底蘊，注意使用富于科學性、形象性、鼓動性和教育性的語言，避免使用干巴枯燥、刻板平淡、催人欲睡的無力語言。
(三)課堂的導入要有針對性。小學的音樂課課堂導入必須根據(jù)教學內(nèi)容、教學目標要求以及小學生的心理特點、學習特點，在不同年紀、不同班級、不同條件下，針對不同的教學內(nèi)容，選擇不同的導入方法。特別是根據(jù)現(xiàn)代音樂教學論的要求，音樂課要從“靜”轉(zhuǎn)向“動”，轉(zhuǎn)換的方式多種多樣。因此導入方法要做到與課堂目的、內(nèi)容有機結(jié)合，自然導入。當然，這首先要求在設(shè)計上巧妙自如，并要充分體現(xiàn)針對性。
導入，是一扇美麗的門，在小學音樂課教育中，課堂導入起著至關(guān)重要的作用。選用哪種導入方式比較合適、恰當，這就要求教師在遵循課堂導入的設(shè)計原則的前提下，根據(jù)授課內(nèi)容認真研究、精心構(gòu)思、找準切入點，運用最有利的方法來設(shè)計課堂導入。只有這樣才能發(fā)揮課堂導入的作用以及音樂的綜合效力，使音樂課上得生動有趣，保證了音樂課堂教學的高效率。
音樂教學法的心得體會篇十二
在學習《音樂欣賞》課前，我對音樂的認識更多是在流行音樂方面。之所以更關(guān)注流行音樂，是因為它的語言生活化、節(jié)奏明快、貼近生活、易于接受。比如周華健的《朋友》講述的是朋友之間的友情；筷子兄弟的《父親》描述的是父子的感情，流行音樂更容易讓人接受。而對于其它方面的音樂，我則是一知半解，以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我喜歡當今的流行音樂，我對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中華民族音樂家的姓名。通過這一學期的學習，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人。我被吸引了，我國民歌浩若煙海無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗，體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。
民族音樂風格上地區(qū)差異而不同，這也是它們的魅力所在，因為只有這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內(nèi)涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認為還是音樂元素的多元化。這學期的大學音樂課使我開闊了眼界，在音樂課上，我們是以“聆聽”的方式進行學習的，聆聽是溝通的開始。在整個學習過程中，我覺得老師的角色像是一個導游，引導著我們直接面對音樂，體驗音樂，同時也給我們留有想像的空間，這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上，我們都欣賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲、圓舞曲、小夜曲、歌劇、舞劇等等......
自從第一次上了音樂鑒賞課，我就對這門課很感興趣。無論是老師的授課方式還是音樂本身，對于老師所講的內(nèi)容，我都覺得受益匪淺。經(jīng)過一學期的相處和學習，在音樂方面我也略有所知，了解不同音樂的發(fā)展史。無論是古代音樂，還是流行音樂，以及中外藝術(shù)歌曲，經(jīng)過老師的介紹，我們也了解了很多。不像以前總是很盲目的去聽歌，根本什么都不了解，一味地追求流行音樂，把很多經(jīng)典的音樂遺忘了。
音樂鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，很喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及溫柔，對我們的理解和愉悅的生活態(tài)度。3節(jié)課120分鐘的課，老師總能帶動大家的聽課興趣，每堂課給我們講許多有意義的內(nèi)容。這也是唯一一門可以讓我聚精會神連續(xù)聽三節(jié)的課。第一次聽課時，就喜歡老師上課，在老師的推薦下，我欣賞了很多著名曲目。
把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。樂聲漸漸輕靈飄逸起來，姑娘起身來到水池旁，在月下忘情的輕舞著、旋轉(zhuǎn)著，波光中疊映著她曼妙的身影，月光下裙擺也輕輕飄揚落寞的斜倚在鳳尾竹旁吹奏起情歌，眼前生出心上人飄逸輕靈的舞姿，著一縷花衣，似一個精靈，在月光下瀉一地旋轉(zhuǎn)的身影，竹林的小徑上。微風輕拂鳳尾竹，遠看像一層綠色的霧在舞動，竹樓里美麗的阿妹正深情的凝望窗外，竹樓外癡情的阿哥愛慕的葫蘆絲聲，在靜謐的夜晚愈加纏綿，彼此正傾訴著心中的愛戀?！对鹿庀碌镍P尾竹》描繪了一個優(yōu)美的意境，讓人沉迷其中！
通過本學期對音樂鑒賞課的學習，我對音樂的思想認識提升到了一個新的境界。從前，我只是喜歡聆聽音樂，享受音樂給心靈帶來的那份愜意和舒心?，F(xiàn)在，我認識到，音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想，同時又是生活的真實反映。一個學期下來，我不僅聆聽了各種各樣的音樂，有古典派的，浪漫主義派的，遍及世界各地，也學到了不少音樂知識。所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達人的所思所想，是人們思想的載體之一；是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷；它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。音樂欣賞是人們感知、理解音樂，體驗音樂情感的一項音樂實踐活動。社會生活中處處有音樂，欣賞音樂已成為人們精神生活的一項重要內(nèi)容。而大學開設(shè)音樂課的目的也在于通過欣賞古今中外名曲名段，擴大學生的音樂視野，培養(yǎng)他們對音樂的感受能力、想象能力、理解能力和鑒賞能力。在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學習之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術(shù)修養(yǎng)也得到了很大的提高。
在這課程的學習過程中在一定程度上了解了中國的古典音樂，體味到了中國古典音樂的美。笛聲的清脆，簫聲的深沉，琵琶的錚錚之音，這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙，體味到古典的魅力所在。中國的古典音樂是以五音--宮商角徵羽為基礎(chǔ)的，中國古代的音樂大家創(chuàng)作了中國獨特的音樂形式。如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統(tǒng)的樂器我國的音樂大家創(chuàng)作了優(yōu)秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經(jīng)典。在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統(tǒng)文化的了解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的熱愛之情。老師為了讓同學們更多地了解音樂這片無邊的海洋，決定讓大家分組并選擇主題進行ppt展示，我們小組合力一起收集資料，在收集過程中我進一步的感受音樂的魅力和遼闊，漸漸地，在那一首首音樂片段中我越發(fā)愛上了音樂。音樂真的可以說是上帝賜予我們的福音。她既可以借助歌曲的詞表達出人類情感，也能夠單純用旋律的琳瑯之音締造天籟。
音樂課已經(jīng)快要結(jié)束了，在此感謝老師的專業(yè)知識的傳授，使我從簡單的聽歌這樣膚淺的理解到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的轉(zhuǎn)變。通過大學音樂這門課，我學習到了有關(guān)音樂的基本常識，在老師的教導下，我懂得了如何去欣賞，如何去鑒賞，并深深的感悟了音樂不僅能歌頌人物，描繪景色，還能對人的喜怒哀樂進行描述，激發(fā)我們的激情，對人或物的諷刺等等。這些都可以通過音樂完美展現(xiàn)出來?，F(xiàn)在我學會了如何去鑒賞欣賞音樂，在以后的生活中，我將在音樂的音符中過得更加多姿多彩我相信，伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，必定將會更受我們的歡迎。 音樂是世界是所有聲音的詮釋，是生活的調(diào)味劑。沒有音樂世界將枯燥無味，生活將死氣沉沉沒有活力。音樂豐富了我們的生活，陶冶了我們的情操！學習了這門課我明白了音樂的魅力，或許是這樣：我們不一定要成為音樂家，但是要懂得怎么樣去欣賞也音樂！總而言之，大學音樂這門課程提高了個人的素質(zhì)和修養(yǎng)，并且對音樂欣賞有了進一步的了解！
隨著課程改革的不斷推進，我們深刻感到(音樂標準)中關(guān)于音樂課程價值理念的表述，課程總目標的建立：以及要求從“感知與鑒賞”、“表現(xiàn)”、“創(chuàng)造”、“音樂與相關(guān)”四個領(lǐng)域構(gòu)建教學內(nèi)容和標準，是強調(diào)了學生經(jīng)驗與學科知識與社會發(fā)展三方面內(nèi)容的整合，表明了突破傳統(tǒng)上以(學科知識)教材為中心的舊格局，上升到一切從學生的需要和發(fā)展為出發(fā)點，培養(yǎng)學生藝術(shù)能力和人文素養(yǎng)整合發(fā)展的新局面。
一、課改帶來的驚喜是什么：
1、教學理念的滲透。以音樂審美為核心，以培養(yǎng)學生興趣音樂為動力，遵循聽覺藝術(shù)的感知規(guī)律，突出音樂學科的特點。因為音樂是聽覺的藝術(shù)，聽覺體驗是音樂學習的基礎(chǔ)，教師聲情并茂地演唱、學生的齊唱，對唱，領(lǐng)唱、小組唱、聽錄音機中的對歌曲不同處理的合唱等等，都是圍繞“聽”(聽覺的體驗)這個中心來進行。引導學生參與聽覺體驗這個音樂教學中心環(huán)節(jié)，讓學生通過聆聽深刻地感受到歌曲的美妙，學生就會有了學習歌曲的欲望。
2、教師角色的轉(zhuǎn)變?！耙魳方逃⒉皇且魳芳业慕逃紫仁侨说慕逃??！苯⑵鹆己玫膸熒P(guān)系，師生間互敬互愛，給彼此建立一種健康，向上的學習與合作的氛圍，對課堂教學無疑是積極的。音樂課上老師關(guān)注不只是音樂知識和技能，而是幫助學生主動參與音樂實踐，提高音樂感知和鑒賞能力，拓展音樂綜合文化視野，從而形成對周圍世界和自己的.一種積極而理智的，富有情感審美的探索、創(chuàng)造的態(tài)度與方式。因此在這樣的認識的前提下的教學老師和學生都比以前愛上音樂課，學生能夠積極主動參與音樂實踐活動。在整個教學活動中，我們欣喜地看到教師與學生走到一起，教師以組織者、參與者的身份出現(xiàn)在學生之中，對于學生回答的各種答案始終面帶微笑，讓學生能大膽地發(fā)表自己的具有獨特的看法，因為音樂不追求統(tǒng)一答案，音樂盡量不結(jié)束真理。教師既是出色的導演又是忠實的觀眾，將自己對作品的理解、要求學生掌握的音樂知識通過教學活動不知不覺地讓學生接受。
3、以生為本，重視學生音樂能力和綜合素養(yǎng)的整合發(fā)展。學生學習方式的改變、教師對學生資源的合理開發(fā)。教師不是全才，更不是完人，學生也不可能可能永居老師這下，面對飛速而來的多種媒體，學生受教育的范圍已不僅僅局限于學校課堂，為此我們的課堂應該及時改變教學模式，讓課堂不公成為學生學習的場所，更是學生展示自己能力才干的天堂，這節(jié)課中讓學生用自己喜歡的方式自由學習，教師從中傾聽、觀察、隨后根據(jù)學生的學習情況作出判斷，借助小組活動，學生資源開發(fā)通過通過小組的學習活動可以得到很好的體現(xiàn)。每個小組成員能力各有高低，小組學習可以幫助他們?nèi)￠L補短、互幫互助，更有利于學生的交流合作。“表現(xiàn)”是實踐性很強的音樂學習領(lǐng)域，是學習音樂的基礎(chǔ)內(nèi)容，是培養(yǎng)學生音樂表現(xiàn)能力和審美能力的重要途徑。本節(jié)課利用了有效的教材資源，運用了多樣的學習方式，為學生提供各種音樂實踐的機會，充分調(diào)動學生的學習積極性，充分發(fā)揮學生的潛能，讓學生在實踐中學，在實踐中用，在實踐中學習思考，學會汲取，學會總結(jié)，最終將知識的獲取過程自覺轉(zhuǎn)化為一種實際的學習能力?？傄詾閷W生隨著年齡的長大，自我表現(xiàn)的意識，對成功的體驗，沒有年齡小的學生強，孰不知，只要給他們機會，給他們時間，他們比任何時候都喜歡將自己的才能展示出來，這是始料未及的，面向全體學生，發(fā)展學生的個性，大膽放手展現(xiàn)自我，課堂氣氛活而不亂，學生的小組合作，交流配合，讓聽課老師都深受感染，這是這節(jié)課最亮的閃光點。達到了讓學生興趣音樂先讓其喜歡上音樂課的目的。
4、為貫徹新音樂課改的精神，音樂教研、音樂培訓等活動出現(xiàn)前所未有的活躍，多層次多形式的教研培訓得到廣泛的發(fā)展，一年來，我們分別在實孝二實孝城孝五中、六中、七中、梅仙中學、聯(lián)合中學、坂面中學組織開展了全縣性的及片區(qū)性的音樂課改課堂教學活動；召開了課改階段性小結(jié)會議；舉辦了全縣音樂課改實驗教學設(shè)計評選活動；教學課件評選活動；優(yōu)秀論文評選活動；成立了縣中小學音樂教育教學研究會；組織部分音樂課改教師培訓班；各中小學分別舉辦了觀摩教學、教學研討。
二、教材教學建議
(一)重視歌曲教學方法的研究。三年級要打好歌唱(獨唱、合唱)基礎(chǔ)，良好的習慣和技能要建立起來，課前要充分備好每首歌曲；教學中要采用模唱、接唱、對唱、編唱、表演唱的方式訓練學生的齊唱、合唱；要以審美體驗為核心，在歌唱內(nèi)容和內(nèi)涵的感悟和審美。 (二)要以生為本，大膽調(diào)整教材歌曲內(nèi)容，動聽的歌曲應該讓學生多體驗；不好聽的，建議不唱，選擇課本外好聽的歌曲，盡量使學生保持對歌唱以及對音樂的興趣。
(三)欣賞教學是培養(yǎng)學生感知與鑒賞能力的主要途徑，也是幫助學生拓展綜合文化視野的重要組成部分，我們要重視上好每一課的欣賞教學。如何上好，提出幾點建議：1、圍繞主題，安排有歌唱和聆聽的內(nèi)容(演唱春天歌曲，欣賞春天的音樂或景象，或者跳春天的舞蹈)，避免只有聽樂說樂的單一、枯燥現(xiàn)象。實際表明，在動中欣賞音樂效果更佳；2、要采用情感體驗和理性分析相結(jié)合的欣賞教學方式(教材已有明顯要求，如聽辯樂器的音色變化、人聲與器樂聲的不同藝術(shù)形態(tài)、旋律的起伏發(fā)展特點，并能以肢體動作或者語言表達相應的感受和理解)，才能使學生較深刻領(lǐng)悟音樂的內(nèi)蘊和風格；3、要根據(jù)音樂作品內(nèi)容引導學生從音樂入手，探討相關(guān)文化和民俗(為什么遼闊的草原會產(chǎn)生牧歌；為什么山歌與小調(diào)的歌聲不同)；4、要多采用對比鑒聽的方法，讓學生在多種音響的對比中，豐富情感體驗、提高鑒賞能力(如，“牧歌”有多個演繹版本，小提琴、童聲合唱、成人混聲的都讓學生對比聆聽，體會更豐富)。
、編唱、即興旋律接唱和模唱。課本中提供各種內(nèi)容和教學要求與方式，要盡量完成課本要求，除了按課本的方式，建議大家要設(shè)計和編排激勵學生學習和促進提高的教學方式與手段：1、節(jié)奏和旋律接龍、開火車；2、聽旋律短句接唱尾音；3、按提供的唱名(音符)即興編唱短句；4、師生共同創(chuàng)編歌曲(搖籃曲、進行曲)5、旋律創(chuàng)編：(1)加減音符；(2)改編歌曲，如，加上朗誦、拍手、律動等。 (五)“表現(xiàn)”是音樂教學活動最基本最主要的形式是學生價值取向的反映形式也是教師實施教學方式、策略、評價的依據(jù)。從各個版本的教材中，都能感到，對于各類音樂學習都有提出具體的音樂表現(xiàn)的要求和做法(如，藝術(shù)教材有：歌唱表演、聆聽表演、律動表演)。對此我們要重視“表現(xiàn)”的研究，新的音樂課標在“表現(xiàn)”領(lǐng)域提出具體的要求，說明了一切音樂教學活動都離不開“表現(xiàn)”。都應該是邊學習邊表現(xiàn)，特別是音樂雙基的學習更要求在表現(xiàn)中落實。大家知道音樂是實踐性很強的學科，必須在玩中、動中展開教學，表現(xiàn)“比”玩、動“從本質(zhì)上講，要求更高，如果是沒有質(zhì)量盲目的活動是無意義的?！北憩F(xiàn)“應該是學生將自己的音樂經(jīng)驗、見解、感受通過一定的音樂技能技巧表達出來，是有技能含量的。換言之，在”表現(xiàn)“中學習才能進步。既：欣賞、唱歌、編創(chuàng)、奏樂、識譜都應該在表現(xiàn)中進行。建議：1、學習常規(guī)要加強，養(yǎng)成愛表演的良好習慣；2、重視節(jié)奏、律動、聲勢表演的訓練，訓練以及會表演的能力，以及較深刻感受音樂文化提高審美能力建立基本素質(zhì)(簡單的踢踏舞步就能反映出藏族、蒙族、維吾爾族舞姿和不同和民俗文化的不同)；4、歌唱教學除了要聲情并茂，表演也要同步跟上。
三、課改存在的問題及音樂教師的反思：
(一)存在問題：培養(yǎng)時間短，對課改理念不透徹，無法將理念帶入課堂教學，僅僅是流于形式；存在教師對課改缺乏熱情、主動。 (二)音樂教師的反思：
1、因地制宜、因陋就簡、因材施教、因勢利導，發(fā)揮音樂教育教學優(yōu)勢，體現(xiàn)音樂課堂教學的人文特征。音樂教學的人文特征與其他人文學科不同的是：在音樂要素的探知、音響感受以及歌唱、奏樂等表演活動中發(fā)現(xiàn)音樂獨特的藝術(shù)形態(tài)：和諧、優(yōu)美、歡快、激昂并從中獲得語文學習、美術(shù)學習不可替代的審美和情感體驗。根據(jù)這樣的理解，教學中教師應該充分挖掘音樂作品的藝術(shù)和文化價值，盡量向?qū)W生傳遞優(yōu)美、生動和多樣式的音樂，如a老師的奏樂、歌唱、表演、語言都要力求準確、優(yōu)美；b課堂教學設(shè)計應從學生的經(jīng)驗和需要入手考慮不好聽，不好唱的音樂不要強調(diào)學生聽和唱，或者學生會遠離音樂課堂；c不要為了綜合而削弱音樂丟失了音樂的個性的特質(zhì)。 2、“綜合”應從兩個層面來理解。一是課堂上和綜合；二是課程的綜合。音樂課堂的綜合，應該是以音樂為主線的音樂間以及相關(guān)文化間的綜合，要自然、生動。如欣賞電影音樂，首先想到的是音樂，為了探索電影音樂的性質(zhì)和牲，必然要涉及到電影表演藝術(shù)形態(tài)和情節(jié)等?？傊骱痛我鞔_。而課程上的綜合應該是分別由不同藝術(shù)學科的形成單獨切入教學，構(gòu)成的藝術(shù)綜合課程。不要片面的把“綜合”理解為在一堂課內(nèi)多門藝術(shù)的拼湊和疊加。
音樂課堂不應該只關(guān)注音樂教學舞蹈、戲劇、電影也應適當?shù)?、有計劃的進入音樂課堂，拓展我們和學生的藝術(shù)視野，提升審美品位。 3、合作學習不能流于形式?！昂献鲗W習”是新課程新理念，有的學科包括音樂教師實話這一理念后，提出質(zhì)疑。我個人的看法是：”合作學習對于音樂教學是教學的主要形式，一直存在于音樂課堂中，關(guān)鍵是合作質(zhì)量和效果。音樂課堂教學切實離不開合作(全班、小組)。那么，我們要深入研究“合作學習”理論和方法，使之科學地運用音樂課堂中，優(yōu)化教學過程與質(zhì)量。
4、課堂教學內(nèi)容和模式要多元多樣，不應該還是沿用傳統(tǒng)習慣和教學模式，既：純粹地圍繞一個音樂作品以歌唱、欣賞為主的教學，或者是歌曲和欣賞綜合的教學。應該建立更多樣的教學模式，如，主題下的音樂要素體驗與探索的綜合音樂感教學(節(jié)奏、旋律、力度、音色)如，民族基本舞步、歌曲創(chuàng)作、打擊樂器等的教學。努力拓寬教學內(nèi)容和模式，讓學生感受更豐富的藝術(shù)文化獲得更生動而多樣的藝術(shù)養(yǎng)分。
音樂教學法的心得體會篇十三
我們的音樂教育需要改革，但并不意味著要全盤否定以前的教育教學方式方法，要準確地體現(xiàn)新的課程標準理念，對教師的基本功要求比以前更高，要有過硬的音樂知識和技能，還要掌握現(xiàn)代化教育技術(shù)，并且要有把握學生身心變化的能力。在此，談談自己在音樂新課程實踐中的一些體會。
在實際教學中逐漸發(fā)現(xiàn)不管課堂教學內(nèi)容多精彩，如果學生缺乏學習的興趣，教學效果始終不好，甚至會出現(xiàn)正常教學無法進行的情況。新課標指出：興趣是最好的老師，是人們與音樂保持密切聯(lián)系、享受音樂并美化人生的巨大動力。因此，激發(fā)學生學習的興趣，是促使學生學習音樂的重要保證。于是我根據(jù)每節(jié)課的教學內(nèi)容，研究醞釀合適的導入方法，由于方法得當，學生的學習興趣漸漸被調(diào)動起來，學習效果越來越好。例如在《雪絨花》這一課中學生進教室時給他們放錄音《哆唻咪》，用音像圖畫式和提問描述式引導學生：同學們剛剛聽到的是什么歌曲?你知道這首歌的來歷嗎?想看這部電影嗎?隨即給學生播放電影《音樂之聲》片段，學生聚精會神的觀看后，不僅對此歌的創(chuàng)作背景有了深刻的了解，而且對片中的音樂也逐漸熟悉了，因此，再學習這首二部合唱歌曲就比較容易而且也學的很投入。因為在播放電影《音樂之聲》片段時，已經(jīng)三次出現(xiàn)所要學的《雪絨花》的旋律部分了，學生在觀看的過程中，基本上都記住了主題旋律，都聽會了，那教師只要在解決第二聲部的難點部分和歌曲處理上進行啟發(fā)和引導就可以了。
導入的目的是教師有意識設(shè)計學生感興趣的內(nèi)容，采取有效的方式、方法，十分巧妙地把學生帶進新的教學內(nèi)容中去，所以內(nèi)容的選擇尤為重要。設(shè)計的內(nèi)容一定要與主題內(nèi)容聯(lián)系緊密，具有關(guān)聯(lián)性，因此，在備課時首先必須認真分析課題內(nèi)容，然后再去醞釀合適的導入內(nèi)容，因為在音樂教學中，“導入”是一種教學藝術(shù)，是不可缺少的重要環(huán)節(jié)，它起著誘導、鋪墊和銜接的作用。一個精彩的導入能引發(fā)學生學習音樂的興趣，使學生在愉快的氣氛中，主動、專注地參與課堂學習，更能使一堂課的教學達到事半功倍的效果?？傊?，只要我們在教學實踐中，不斷探索、積累、歸納，定會總結(jié)出更加完善的設(shè)計，為每一節(jié)音樂課設(shè)計出一個優(yōu)秀的導入。
現(xiàn)在的學生知識來源非常豐富，各領(lǐng)域的知識有可能比老師懂的多。要將新的精神和思想滲透到音樂教學中，不斷地更新課堂教學方式。一定不要再一成不變的教師講、學生聽，這樣做的后果只能是學生厭學，使一堂生動的音樂課變得枯燥乏味。我們應該根據(jù)學生的年齡特點和生理特點啟用情感教學模式，要充分挖掘教材中能引起學生興趣的內(nèi)容，多尋求些教材內(nèi)容和學生實際需求的結(jié)合點，以激發(fā)學生的情感，要以情感人，這對中學生來說較為恰當。
在這幾年的教學摸索中我也取得了一些成效。例如：在欣賞京劇時，我拿一些臉譜和服飾，采用分組搶答的形式，讓學生們每組選一個人與教師面對面地交流。教師：“現(xiàn)在問題開始，剛才我們看到的這些臉譜哪個是生、旦、凈、丑?”對于學生來說，這種問答形式很平常，但若教師變換形式來進行，就會收到了很好的效果，沒被選中的其他學生興趣也都很濃厚，甚至都站起來舉手，大家在一片熱烈而有序的氣氛中回答完老師提出的問題，不僅學到課外知識，而且對音樂作品有了初步的了解。對于學生來說，老師采用一些接近生活、接近社會的形式以及多樣的教學手段，可以使學生主動地參與，并且對音樂的興趣也在不知不覺中已經(jīng)產(chǎn)生了，而學生的情感也是發(fā)自內(nèi)心的。學生在特定的場景中較容易進入狀態(tài)，也較容易在短時間內(nèi)迅速進入角色。通過對角色的體驗，將學生的內(nèi)心情感轉(zhuǎn)換到外在情感，而且對其他同學也起到了很好的促進作用，而老師所要做的就是引導學生將情感進一步陶冶與升華。
1、如何避免器樂教學枯燥的問題。
在器樂教學的基本練習中，反復的音階練習學生掌握得很快，但是顯得枯燥，在教學中運用多種形勢新穎的教學方法，能極大地提高學生的綜合素質(zhì)，達到事半功倍的效果。在音樂教學中我自始至終以激發(fā)和培養(yǎng)學生對音樂的興趣為目的，興趣是創(chuàng)新的基礎(chǔ)和源泉，成功的喜悅和樂趣極大地喚起了學生的創(chuàng)新熱情，讓學生不斷品嘗到學習音樂和獲得創(chuàng)新的成功樂趣 。
2、調(diào)整唱歌教學的發(fā)聲練習。
過去唱歌教學程序中首先是發(fā)聲練習，有的學生不是笑就是做鬼臉，雖然有幾分鐘的發(fā)聲練習，可到了演唱歌曲時聲音質(zhì)量卻沒有提高，這不禁引起了我的思考：唱歌教學前的發(fā)聲練習還有必要嗎?這些音樂標準對于學生來講是不是太“專業(yè)”?怎樣解決發(fā)聲練習與演唱歌曲相結(jié)合?于是我思索并大膽在唱歌教學過程中摸索不再單一做發(fā)聲練習，而是在演唱過程中隨時隨地引導學生，提醒學生的坐姿、背挺直、鼻腔打開，嘴撅起來，體會歌曲意境以情帶聲，并隨時給學生做歌曲演唱示范，加上靈活多變的伴奏，整個教學過程把演唱方法融入其中。學生演唱聲音經(jīng)過調(diào)整后非常好，效果是單一的發(fā)聲練習所不可比擬的。
3、識譜教學還要不要教、如何教?
咨詢好多同行眾說紛紜。我在教學過程中確實體會到有的學生基礎(chǔ)差，根本對識譜沒有興趣。不教識譜吧，的確降低了知識難度，唱會歌曲也一樣能體驗音樂情感；教識譜吧，學生興趣不大也很枯燥。對于音樂教學來說，知識和技能的學習是必要的，因為有了一定知識和技能后，學生才有可能對音樂產(chǎn)生進一步的興趣，才有可能真正地提高音樂素養(yǎng)。
以上這些都是在實施課改后我的一些教學體會。新世紀我們的音樂教育需要進步需要改革，在改革中我們必須學會反思，學會揚棄，去其糟粕，取其精華，在傳統(tǒng)的音樂教育中注入新鮮的血液。
針對中學階段的學生進行的音樂學習個性研究表明，中學生在心理和生理上都處于人生關(guān)鍵而又特殊的'時期，他們在音樂審美認知、音樂審美經(jīng)驗以及音樂創(chuàng)造等方面都較少年兒童有了很大的進步。
音樂教學法的心得體會篇十四
當今社會要求音樂教師要求越來越高，素質(zhì)教育口號越提越高，如何徹底轉(zhuǎn)變自己的教育思想觀念：一方面改變過去的音樂教育在“應試教育”中可有可無尷尬局面，變成為現(xiàn)今的“素質(zhì)教育”不可或缺重要環(huán)節(jié);另一方面，要徹底改變老一套的平面呆板音樂“枯燥式教學法”變成現(xiàn)在寓教于樂的“三維式教育法”，也就是說弄清“教”與“學”的辯證關(guān)系，變老師主動“教”為學生主動“學”。這就要求教師首先要提高自己的素質(zhì)，然后對學生“授之以漁”，激發(fā)學生的學習興趣，喚起學生的主觀能動性?？鬃釉唬骸爸卟蝗绾弥撸弥卟蝗鐦分?。”如何激發(fā)學生的學習興趣呢?教師要利用現(xiàn)有的現(xiàn)代化教學條件去創(chuàng)設(shè)激發(fā)學生學習興趣的情境。多媒體輔助教學是教師創(chuàng)設(shè)激發(fā)學生學習興趣的情境的首選設(shè)備。多媒體教學軟件集聲、光、動畫為一體，為學生提供生動逼真的學習情境，促使學生眼、耳、手、腦等多種器官同時接受刺激，有利于學生思維的發(fā)展，更有利于學生素質(zhì)的全面提高。筆者從自身出發(fā)，使用lphone4s、ipod等簡易設(shè)備在課堂上就能做到多媒體教室等同等作用。
一、利用lphone4s、ipod簡易多媒體在普通教室中創(chuàng)設(shè)出多媒體教學相同的情境，用于激發(fā)學生的學習興趣，增強學生的參與意識。
在大多數(shù)學校中，不可能做到每堂都能使用到多媒體教室，但是恰當?shù)慕虒W情境能喚起學生強烈的求知欲望，促使他們能保持持久的學習熱情，從而獲得最佳的教學效果。而lphone4s、ipod這些簡易多媒體設(shè)備卻能創(chuàng)設(shè)一種使學生主體參與，興趣濃厚的課堂教學學習氛圍。例如ipod中一款模擬多款樂器的軟件，它是將鋼琴、手風琴、吉他等多種樂器于一身軟件，，使音樂教育變成一種“綜合式、即興式”學習音樂，這是lphone4s、ipod軟件的一個重要作用，使學生在學習動腦、動手、全身心地感受和表現(xiàn)音樂。而且像lphone4s、ipod這樣多媒體容易引起學生的注意，在音樂教育中只要學生在課堂上一“動”起來，氣氛就活躍多了。學生在課堂上在教師的引導下作音樂性的“動”，必然沉浸在一種游戲般的歡快之中，他們在不知不覺地接受著音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓練。這對很多沒有多媒體教室學校來說是個很好的消息。例如：lphone4s、ipod中一款“唱歌達人”軟件作用非常好，它可以起到”卡拉ok”與“音樂智能評審團”作用，它按你唱歌悅耳程度評定級別，再給予不同表揚，而且可以起到回放你唱過歌曲的作用，使學生音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)不同程度的提高?！俺柽_人”中音樂評審作用的這種設(shè)置不僅使做對的學生得到成功的喜悅也會使做錯的學生不氣餒從而產(chǎn)生積極尋求提高音樂素養(yǎng)的意識。
由于lphone4s、ipod中軟件已經(jīng)創(chuàng)設(shè)了激發(fā)學生學習興趣的情境，在電腦演示之后，教師提出問題一步一步引導學生提高音高、節(jié)奏水平，學生會興趣盎然地討論、一起愉快的歌唱。從而使枯燥的課堂化為具體的形象，這樣既調(diào)動了學生的學習興趣又激發(fā)了學生的強烈參與意識，同時也達到了教師的教學目標。
二、利用lphone4s、ipod的直觀演示，容易突破音樂教學中難點。
在音樂教學中，有些重點難點往往不易突破，主要原因是少年兒童的生活經(jīng)驗不豐富，觀察事物不容易全面具體。因此教師要采用比較容易使學生接受的教學過程，達到知識的遷移。例如：“音樂史中一些著名音樂家和一些中外著名的交響曲與中國京劇、一些少數(shù)民族音樂，這些東西缺乏吸引力與娛樂性，使學生在學習中產(chǎn)生厭煩情緒”。
lphone4s、ipod一款“音樂鑒賞軟件”將中外交響樂與現(xiàn)在流行樂曲的結(jié)合，示讓學生感受到交響樂的與眾不同，在學生在頭腦里建立起自己的音樂史結(jié)構(gòu)，更好地掌握所學的音樂知識，從而強化了對音樂史的印象。同時，教師也突破了音樂教學的重點、難點，完成了教學目標。
三、利用lphone4s、ipod輔助教學能拓寬學生的發(fā)散思路，適應學生的個性差異，注重培養(yǎng)學生的思維能力。
素質(zhì)教育對學生學習能力的形成與學習的方法有著密切的關(guān)系。特別是音樂教育對素質(zhì)教育作用更加明顯，這種能力的培養(yǎng)主要通過思維和操作形成。lphone4s、ipod輔助教學，能為學生創(chuàng)設(shè)了一個多向思維的情境。因為它有聲形并茂，生動有趣的特點。
總之，lphone4s、ipod輔助教學有許多優(yōu)勢。同時它對教師的教學活動提出了更高的要求。要給孩子們一個享受快樂學習的機會。
音樂教學法的心得體會篇十五
什么是音樂欣賞呢？有人認為，一個人帶上耳機，聆聽錄音機里的音樂或者是放著音樂，手里拿著小說，嘴里嚼著口香糖，躺在沙發(fā)上，似聽非聽地讓音樂流過就是音樂欣賞。其實，所謂的“音樂欣賞”應該是學習理解的音樂享受。
拿破侖說過：“一曲音樂勝過百回說教”，我們偉大的詩人白居易，聽了琵琶女的演奏后，竟然感動得青衫盡濕，那么音樂到底說了些什么？我們怎樣才能讓學生聽懂這一切 !
下面我結(jié)合自己幾年來的教學實踐，談一談音樂欣賞教學的一些心得體會。
從開學初，就應該注意培養(yǎng)學生欣賞音樂的良好習慣，這是一種文化教養(yǎng)的重要表現(xiàn)。要教育和引導學生以安定、專注的心情去聆聽、欣賞音樂。要告訴他們，煩躁不安或注意力分散，都是不可能從音樂中得到美感的，也不能真正感受與理解音樂的內(nèi)涵。要讓學生明白，無論在哪里，無論以什么方式聆聽音樂，都要全神貫注，養(yǎng)成肅靜地聽賞音樂的好習慣。
1 、唱片、錄影帶的欣賞：我們可以通過錄音、錄像資料將國內(nèi)或國際著名的演奏家、歌唱家、演奏團體介紹給學生，開闊學生的見聞，擴大學生欣賞的領(lǐng)域。這樣的欣賞能獲得時間與空間上的便利。
2 、示范欣賞：通常由教師在課堂上進行范唱或范奏表演。因為教師的藝術(shù)修養(yǎng)與人格，將直接影響學生，所以教師如果要進行范唱或范奏，最好在課前稍加練習，才能在課堂上達到較好的效果。如果能邀請到著名的歌唱家、演奏家或演奏團體到學校來做演唱演奏，作為欣賞課的輔助，也能獲得很好的示范效果。例如 20xx 年 4 月，同安一中在校園藝術(shù)節(jié)期間邀請了廈門大學的教授、著名古塤演奏家趙良山老師來校進行“中國民族管樂”的講座，講座進行得非常成功，趙教授精湛的演奏和曲折的藝術(shù)人生經(jīng)歷，震撼了學生們，學生的反響熱烈。
3 、學生間彼此的欣賞：學生在課堂上進行唱奏表演，然后彼此欣賞，這不僅是音樂欣賞，也是一種人際關(guān)系的教育，對學生自我完成表現(xiàn)的教育，使他們有勇氣表現(xiàn)自己，也能有認真欣賞別人表演的好習慣。
1 、注重欣賞氣氛：音樂欣賞的氣氛非常重要。音樂欣賞最好要在隔音設(shè)備極佳的視聽教室內(nèi)實施，教師在課堂上的態(tài)度對學生的影響也極大，所以在欣賞音樂時，教師應保持認真聆聽的態(tài)度，可以站在講臺上或干脆與學生坐在一起欣賞音樂，這樣學生會覺得十分親切，教師也能詳細觀察學生在欣賞過程中的種種反應。
2 、欣賞前的講解：我們再欣賞作品前總要進行樂曲的說明，但這些說明不宜過長，否則可能降低欣賞的情緒，因為即使最優(yōu)秀的音樂教師，無論如何巧妙地說明，也無法充分表現(xiàn)音樂的本身，所以最佳的欣賞途徑是音樂直接讓欣賞者聆聽。
3 、設(shè)置欣賞焦點：在課堂欣賞中，不能讓學生茫然地聽，教學過程中應提示欣賞的焦點，教師研究教材，確定適合學生程度的欣賞焦點，同一首作品，針對不同的學生我們可以設(shè)置不同的欣賞焦點，如：
（ 1 ）這段音樂是由什么樂器演奏的？
（ 2 ）這段音樂的主題是什么？你能哼出主題嗎 ?
（ 3 ）這段音樂的曲式結(jié)構(gòu)如何？
4 、身體反應：音樂的要素中最基礎(chǔ)、最重要的是節(jié)奏，身體的反應是把握節(jié)奏最確實的方法。我們可以在課堂上采用以下方法來把握節(jié)奏：
（ 1 ）以手拍節(jié)奏或用筆指揮節(jié)拍的基本動作；
（ 2 ）演奏打擊樂器配合樂曲的節(jié)奏等。
5 、描繪樂曲的感受：可以讓學生在欣賞之后，以說、寫、畫、演等形式，描繪出樂曲的感受，如欣賞完藝術(shù)歌曲《春曉》后，可以讓學生用簡筆畫、寫短文、配樂詩朗誦的形式來抒發(fā)對春天的熱愛。
6 、欣賞樂曲的時間：有的樂曲完整欣賞很長，這時我們就應當考慮學生的注意力能維持多久，也許高中生注意力能集中久一點，但初中生可能會短一些，所以，不一定所有的樂曲都要完整欣賞，才認為是完成了教學任務。
7 、欣賞音樂的良好態(tài)度：教師在課堂上應隨機培養(yǎng)學生欣賞音樂的良好態(tài)度以及聆聽音樂會的禮貌和習慣。有的學生因為條件的限制，從未現(xiàn)場欣賞過音樂會，但我們可以告訴他們，怎樣做一個文明的觀眾。如在欣賞音樂會時，應注意樂曲進行中不走動，還應關(guān)閉一切通訊設(shè)備，遲到時要等到樂曲告一段落才能進場，樂章停頓時不能鼓掌，演員謝幕后觀眾要注意有禮貌退場等細節(jié)。
港臺的通俗歌曲，所以我們音樂教師可以適當?shù)膶V播電視方面的有教育價值的音樂欣賞節(jié)目，推薦給學生，讓學生增加一些欣賞的機會，這也能彌補音樂欣賞課上音像資料的不足。如每年的五一、國慶長假期間，中央電視臺都會舉行全國的歌手大獎賽或舞蹈大獎賽，春節(jié)期間的一系列歌舞晚會等，這些都可以成為學生拓展欣賞的好節(jié)目。
以上我把音樂欣賞教學中的一些心得體會和大家做了一些交流。每個音樂教師對音樂欣賞的教學，都有自己的經(jīng)驗和體會，但不管怎樣教學，都必須以學生為本。我們的欣賞教學應在“普及”上做文章，我們應學會站在學生的角度去考慮問題。我們現(xiàn)在從事的是普通教育，在我們教育的學生中，將來去從事音樂的人畢竟是少數(shù)，而絕大多數(shù)的孩子長大后只能成為喜歡音樂、熱愛音樂的人，所以音樂教育應該為眾多將來不是音樂家的孩子們著想。讓他們在愉快的音樂教學中，自覺主動地感受音樂，自己動手去創(chuàng)造音樂，從而獲得音樂素質(zhì)的提高、智能的開發(fā)和個性的發(fā)展。
音樂教學法的心得體會篇十六
20xx年7月31至8月2日，在縣教委體衛(wèi)藝和成教中心領(lǐng)導的大力支持下，我參加了區(qū)音樂教師的合唱與指揮的培訓，我目睹了何澤生教授的教學風采，傾聽了他的精彩講座，真是受益匪淺，現(xiàn)簡要談談這次培訓的心得體會。
足。讓我們每個音樂教師受益匪淺。
在教學中，我們要把合唱作品的內(nèi)在感情反應出來就要求合唱指揮要具備高度的工作熱情，豐富的音樂修養(yǎng)，充沛的思想感情，敏銳的聽覺，有很好的聲樂鑒賞能力，掌握正確的發(fā)聲方法、呼吸方法及咬字吐字等有關(guān)知識，熟練的指揮技巧，很強的理解能力，豐富的想象力，鮮明的節(jié)奏感，很好的記憶力，善于內(nèi)在的交流，賦予表情的眼神和有潛發(fā)的工作能力。
就像何老師所建議我們要勤動手，勤拓展自己的業(yè)務，不斷豐富自己的業(yè)務能力，作為教育工作者不能只停留在教學上，要在自己的基礎(chǔ)上有創(chuàng)造性。
最后，讓我們乘著歌聲的翅膀不斷實踐、不斷提高，為豐富孩子們的藝術(shù)活動，提高學校的藝術(shù)教育水平貢獻自己的力量。
張國梅
20xx年8月3日
音樂教學法的心得體會篇十七
親其師，信其道。一般來說，學生往往會因喜歡一位老師而喜歡這位老師所教的學科。如果一位教師具有這種吸引學生的魅力，那么學生的學習一定會是積極的、愉快的。作為一名有魅力的教師，首先自己要有過硬的專業(yè)素養(yǎng)，其次要有高尚的師德，這樣才能吸引學生。此外，音樂教師應保持良好的自身情緒，不能受課堂或者課堂以外的一些不良因素影響自身的情緒；其次，還要注意自己的語言藝術(shù)，要將自己快樂的情緒傳遞給學生。如幽默的語言、親切的眼神、有趣的動作能使孩子處于輕松的的學習環(huán)境中，從而拉近學生與教師之間的距離，讓學生與教師走得更近，這樣學生才能喜歡上音樂課，從而激發(fā)孩子們對音樂的興趣。
小學生的心理特點是以形象思維為主，模仿能力強，天生好動。大部分小學生對音樂游戲、律動都很感興趣。當老師說：“同學們，現(xiàn)在我們一起來玩一個游戲，好嗎？”教室里一下子就沸騰起來，孩子們一個個盯著老師，參與的欲望也很強烈。節(jié)奏較強的音樂，教師在教學中可以融合節(jié)奏訓練，如把各種動物的叫聲模擬成節(jié)奏型。教學中讓孩子們模仿叫聲并表演。這樣既滿足了孩子們的表現(xiàn)欲望又培養(yǎng)了他們參與的興趣，同時，還調(diào)動了他們的主動性，活躍了課堂氣氛。像《牽牛花吹喇叭》、《唱呀，跳呀》這一類的歌曲，我則利用律動的形式讓學生演唱，鼓勵他們動起來，學生會在輕松、愉快的氛圍中學會歌曲。小學音樂教材上有許多歌曲可以利用音樂游戲或者律動創(chuàng)設(shè)來進行教學。這樣有利于對學生音樂興趣的培養(yǎng)。
在音樂教學中，往往要引入曲譜、樂譜、圖片和一些相關(guān)的輔助資料，如果教師僅僅依靠教科書，或者是板書，不僅耗費精力，而且學生學習的興趣不高，直接影響教學的效果，教師如果在課前把需要的內(nèi)容以幻燈片的形式設(shè)計制作出來，在教學中巧妙的使用，這樣將給學生視覺上產(chǎn)生刺激，從而調(diào)動學生的積極性和主動性。如在引導學生學習《牽?；ó斃取愤@一樂曲時，可以引入視頻教學，讓學生一邊欣賞《牽牛花當喇叭》的舞蹈，一邊聆聽《牽牛花當喇叭》的樂曲，使學生從欣賞畫面到聆聽音樂對《牽?；ó斃取愤@一首歌曲有一個整體的認識，最后，教師再引導孩子們邊唱邊跳學習歌曲。這樣的音樂教學既具有趣味性、創(chuàng)造性，又讓孩子們在歡樂、活潑的氣氛中積極主動地學會了歌曲，有利于培養(yǎng)學生對音樂的興趣。
音樂是素質(zhì)教育的重要組成部分，是實施美育的重要途徑，是培養(yǎng)學生正確審美觀的手段，能讓學生在學習中懂得創(chuàng)造美、表現(xiàn)美、欣賞美。因此，音樂教師要堅持上好每一節(jié)音樂課，利用每天的課余時間播放貼近孩子們生活或者是孩子們喜歡的、熟悉的兒童歌曲，豐富孩子們的課余生活。教師也可以結(jié)合本地自然資源在班級或者學校開展有利于培養(yǎng)孩子們音樂興趣的活動，形式應多種多樣，如讓孩子們自己創(chuàng)作響板、碰鈴、沙錘等，自由組成小樂隊進行演奏。此外，還可以利用傳統(tǒng)節(jié)日在班級或者學校舉行文藝匯演，為孩子們提供一個表現(xiàn)美的平臺，從而激發(fā)孩子們對音樂的興趣。
美國著名音樂教育家穆塞爾和格連在《學校音樂教學心理學》中寫到：“對于音樂學習來說，知識也好，技能也好，整體音樂素養(yǎng)也好，均離不開音樂興趣這個根本的源泉。”我們應充分重視學生音樂興趣的培養(yǎng)，只有這樣才能讓孩子們真正地感受美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美。
音樂教學法的心得體會篇十八
音樂是抒發(fā)心靈之聲，自古就是表達人們內(nèi)心世界的最好工具。音樂的力量是無限的，心靈之聲是美好的東西。因此，音樂對人的情感影響是十分明顯的。音樂的目的是認識世界，音樂可以傳遞感情，具有振奮精神、鼓舞斗志、增長知識、開發(fā)智力、陶冶情操等作用。在音樂教學上，更應該把情感與教學結(jié)合起來，讓學生在寬松自由，沒有壓力的環(huán)境下去感受音樂所帶來的情感。我認為學生是教育的主體，應當把學生放在音樂教學的主體地位，讓學生自主去創(chuàng)造去感受音樂，使得音樂教學的形式多姿多彩，并讓學生通過音樂來了解世界。
在傳統(tǒng)的音樂教學中，先音準節(jié)奏，后情感表達，在學生掌握了正確的音準和節(jié)奏之后，才在音樂中加入情感表達?？梢钥吹皆诖蠖鄶?shù)的音樂教學中，學習一首新的歌曲，教師都會先引導學生唱簡譜，打節(jié)奏，再加入歌詞演唱，等到學生在熟悉了歌詞節(jié)奏以后，才引導學生去感受音樂所表達的感情。我認為音樂教學的整個過程應當是一個自覺的審美過程，我們所教授的中學生，他們不是學習音樂專業(yè)的學生，對他們的培養(yǎng)不是以成為音樂家為目的在培養(yǎng)。音樂對于中學生來說，是讓他們學會發(fā)現(xiàn)美，感受美，認識世界的一門學科，音樂教育的魅力，也不是知識技能的傳授，而是對音樂情感的發(fā)現(xiàn)與感知。我們在音樂的教學中，不是培養(yǎng)學生成為音樂方面的人才，而是培養(yǎng)學生成為能發(fā)現(xiàn)美，感受美的人。把傳統(tǒng)的音樂教學環(huán)節(jié)發(fā)展為以情感為中心的教學，讓學生去感受音樂，教師作為課堂節(jié)奏的掌控者，而學生成為課堂教學的主導。每個學生對音樂都有著不同的感受，他們的感受應當是從自己內(nèi)心深處迸發(fā)的靈感，而不是教師所給出的某個標準答案。
1.自主感受音樂在教學中教師給予學生的是引導，比如這首歌曲的速度是怎樣的，緩慢的還是快速的；這首音樂的情緒是怎樣的，激動的還是平和的；這首音樂的節(jié)奏是怎樣的，抒情的還是歡快的。教師給學生引導，具體的情感體驗要由學生自己去做，讓學生學會處理歌曲的情緒，掌握歌曲的情感。在歌曲學唱的時候，不應該一味的教唱，而是讓學生跟琴學唱，這樣不但能夠提高學生的自學能力，同時能提高學生的學習興趣。
1.課堂控制教師在上一堂課之前，應當保證這堂課能夠打動自己，只有打動了自己才能打動學生，才能夠帶動學生的情緒，讓學生陶醉在音樂當中。教師不但要具備專業(yè)的知識，還要把這些專業(yè)知識和情感表達相結(jié)合，用不同的方法使得這一節(jié)課更生動，更形象，更飽滿，讓學生加深對音樂情感的體驗。
在教學過程中，涉及到多種教具的使用。在此，以多媒體為例，精美的課件能夠激發(fā)學生的興趣，在欣賞音樂的同時可以結(jié)合圖片，影片等其他藝術(shù)形式，讓學生更為直觀的感受音樂。遇到需要板書又較為復雜的內(nèi)容，我們可以使用多媒體在課前制作好，在課堂上只需要出示圖片板書即可，同時還可以利用多媒體更快捷的為學生們補充一些音樂相關(guān)的知識，這樣既節(jié)約了時間，又增加了課堂的信息量。
3.重視對學生的鼓勵音樂的課堂教學中，把學生放在主體的地位，他們自主的去發(fā)現(xiàn)音樂去感受音樂，對于他們在課堂上的表現(xiàn)我們更應該去鼓勵他們。在他們通過自己的努力去理解音樂的情感，并把這種情感賦予自己的演唱時，我們首先應當對他們勇敢的嘗試給予正面的鼓勵，挖掘他們的閃光點，讓他們認識到自己的努力是有收獲的。而對于他們演唱中存在的不足，作為教師應當告訴他們應當怎么去做，為他們指明方向，引導他們越做越好，不斷看到自己的成功。在音樂教學中，教師要了解音樂教學的主體，這是最重要的。同樣要了解所選擇的教學方法的每個步驟、環(huán)節(jié)和目的。讓學生保持在最佳學習狀態(tài)下并運用相適應的教學策略，激發(fā)學生興趣引導學生主動參與音樂教學中，以學生為主體，師生互動，寓教于樂。篇5：
中學音樂教學心得體會中學音樂教學心得體會賴美英二期課改后的初中音樂課已劃分為預初一和初一年級的音樂課和初二、初三的藝術(shù)課，與綜合性、多元化的藝術(shù)課相比，音樂課應該更強調(diào)學科本位的特點，運用音樂的手段和方法，最終達到培養(yǎng)學生審美體驗能力的核心教育目標。在此，結(jié)合我在初中音樂教學中采取的一些有效措施，談談心得體會。
1、以音樂為主線，合理組織、整合教材內(nèi)容新教材的內(nèi)容編排是主題式的，如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等，每個主題為一個單元，劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創(chuàng)作活動、音樂常識等幾大版塊；同時，每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時，應當以音樂為主線，緊緊圍繞本課音樂人文的主題，把聽、唱、表演、知識等各版塊內(nèi)容有機地串聯(lián)起來，使整堂課重點突出，結(jié)構(gòu)清晰，情緒流暢，從而激發(fā)學生強烈的音樂審美動力和審美渴望；同時，注意各學期教材平行單元之間的內(nèi)在聯(lián)系，利用音樂人文的導入、過渡與小結(jié)，回顧以前的學習內(nèi)容，也為新課做好鋪墊，并激發(fā)進一步探究的興趣，讓學生將知識融會貫通。
2、抓住音樂的基本元素，把音樂的手段綜合運用于各個教學版塊雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊，但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中，除了聽之外，加入節(jié)奏模仿、聲勢律動或歌唱；在歌唱環(huán)節(jié)中強調(diào)聽覺先導、動覺切入；用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結(jié)---實踐證明，在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段，都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶，從而提高教學效果。 3、用音樂的方式進行師生互動與交流學習課堂上師生交流的方式有許多種，最多的是語言交流，而教師應當善于利用音樂學科的特殊性，把握適當?shù)臋C會，使用音樂的語言進行特殊的交流，使學習和互動的效果事半功倍：
例如節(jié)奏模仿、歌唱接龍，不需要嘮嘮叨叨的說教與談話，讓學生跟著教師拍擊的節(jié)奏，進行即興模仿；教師唱上一句、學生接唱下一句；或者學生相互接龍；這些親切而隨性的方式，能夠鼓勵和帶動學生更積極、大膽地參與到活動中，體驗音樂的樂趣與合作的默契。
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