心得體會的撰寫是對自己所學所思的深度思考，也是對自己思考能力的一種鍛煉。如何寫一篇較為完美的心得體會，是一個需要我們認真思考和努力探索的問題。以下是小編為大家收集的心得體會范文，供大家參考和借鑒。
藝術心得體會篇一
第一段：引言（150字）
藝術區(qū)是一個讓人陶醉的地方，這里匯聚了眾多藝術家的創(chuàng)作作品和靈感，給人們帶來了無盡的藝術享受。我最近有幸參觀了一個藝術區(qū)，這次經歷讓我獲得了非凡的體會。在這個藝術區(qū)里，我不僅欣賞到了各種不同類型的藝術作品，還發(fā)現了藝術對于人們的內心世界和情感表達的深遠影響。接下來，我將分享一下我在這個藝術區(qū)中的心得體會。
第二段：文化多樣性的展示（250字）
這個藝術區(qū)展示了豐富多樣的文化元素，讓我領略到文化多樣性的魅力和獨特之處。在展廳的不同角落，我看到了來自各個國家和地區(qū)的藝術作品，包括繪畫、雕塑、攝影等多種形式的藝術。每一件作品都代表著藝術家對于自己文化的理解和表達，展現了其獨特的美學觀點和創(chuàng)造力。通過這些作品，我深刻感受到了文化的多樣性和包容性，讓我重新認識到藝術的力量和重要性。
第三段：藝術對情感的啟示（300字）
在藝術區(qū)的行走中，我發(fā)現藝術作品對于情感的啟示是深遠而直接的。每一幅繪畫、每一座雕塑都有著自己獨特的情感表達。有的作品展現了快樂和歡樂的一面，讓人感受到藝術家在創(chuàng)作中的愉悅；有的作品則傳遞了深邃的思考和哲學觀點，引發(fā)了我對于生命和存在的思考。藝術作品不僅可以讓觀者感受到作者的情感，同時也激發(fā)了觀者自身內心深處的情感共鳴。這種啟迪式的情感交流，讓我對于藝術的力量有了更深刻的理解和感悟。
第四段：藝術的思想表達（300字）
藝術作品不僅僅是對情感的表達，也是對思想的表達。通過藝術作品，藝術家可以傳達自己對于社會和人生的觀察和思考。由于藝術作品的多樣性和豐富度，藝術可以以多種方式來呈現社會問題、人際關系、政治環(huán)境等方面。這種思想表達不僅給觀者帶來審美的享受，也讓人們對于自身的價值觀和思維方式進行了反思。通過對藝術作品的欣賞和理解，我意識到了藝術對于人們的啟示和影響。
第五段：藝術體驗的重要性（200字）
在這次參觀中，我深刻感受到了藝術體驗的重要性。藝術不僅是觀看作品，也是與作品進行互動和溝通的過程。通過與藝術作品的交流，我們可以得到一種獨特的心靈愉悅和充實感。藝術區(qū)提供了一個獨特的空間，讓人們親身感受和體驗藝術的力量。通過這次藝術區(qū)之旅，我重新認識到藝術對于人們的精神世界和內心情感的重要性，同時也激發(fā)了我對于藝術的更深入追求和探索。
總結：在這個藝術區(qū)的體驗中，我感受到了文化多樣性、藝術對于情感的啟示、對思想的表達以及藝術體驗的重要性。前往藝術區(qū)，與藝術家的作品進行交流和互動，不僅能夠開拓自己的藝術視野，還能夠深入了解自己的情感世界和思想方式。通過藝術，人們可以體驗到與日常生活截然不同的情感和思考方式，讓自己得到愉悅和獨特的心靈體驗。
藝術心得體會篇二
藝術導論是一門關于藝術的學科，通過學習藝術家的作品和創(chuàng)作過程，我們可以更好地理解藝術的本質和意義。在學習過程中，我們不僅僅是被啟發(fā)和感動，更是通過自己的親身體驗，從藝術家的角度來理解藝術。下面將從五個方面來闡述我對藝術導論的心得體會。
首先，藝術導論讓我認識到藝術是多樣和多元的。在課堂上，我們接觸了各種類型的藝術作品，如繪畫、雕塑、音樂、舞蹈等等。每種藝術形式都有其獨特的表達方式和風格，通過欣賞和分析這些作品，我發(fā)現藝術不僅僅是美的表達，還有著深刻的思想和內涵。例如，在學習繪畫時，我們了解到不同藝術運動的典型作品和特點，從中我深刻體會到藝術家思想的傳達和社會背景的反映。這讓我意識到藝術具有廣泛的話題和審美標準，不同文化背景和審美觀念下的藝術呈現也有所不同。
其次，藝術導論讓我認識到藝術是需要時間和精力的投入的。在學習藝術導論的過程中，我們需要大量的時間來閱讀和研究藝術家的作品和背景知識。通過深入了解藝術家的創(chuàng)作過程和靈感來源，我才能更好地理解和欣賞他們的作品。當我看到一幅繪畫作品時，我不再只是注意其表面的美感，而是思考藝術家的用意和創(chuàng)作背后的內涵。這種深入的思考和觀察需要我們花費時間和努力去理解和學習。
第三，藝術導論讓我認識到藝術是可以改變世界和人們的思想的。藝術家通過他們的作品表達了自己對社會現象、人生哲學和人類命運的思考和感受。在學習藝術導論的過程中，我們了解到了一些影響深遠的藝術家和他們的作品。例如，在學習現代藝術時，我們了解到了畢加索、達利等藝術家的作品對現代藝術產生了重要影響。他們的作品挑戰(zhàn)了傳統(tǒng)審美觀念，引發(fā)了人們對藝術定義和社會問題的思考。這讓我認識到藝術的力量和影響，并激發(fā)了我對藝術創(chuàng)作的興趣和激情。
第四，藝術導論讓我認識到藝術家是需要不斷探索和嘗試的。通過學習藝術家的作品和創(chuàng)作過程，我明白了藝術家并不是一成不變的，他們需要不斷地探索和嘗試新的藝術形式和表達方式。藝術家們通過實踐和實驗，不斷發(fā)展和演變自己的創(chuàng)作風格和技術手法。例如，在學習雕塑時，我們了解到了不同時期的雕塑作品和技法，從中我明白到藝術家的創(chuàng)作是一個不斷迭代和創(chuàng)新的過程。這讓我明白到要成為一個優(yōu)秀的藝術家，需要有持續(xù)的創(chuàng)新和不斷探索的精神。
最后，藝術導論讓我認識到藝術是需要欣賞和交流的。在學習過程中，我們不僅僅是獨自欣賞和思考藝術作品，更是通過和同學們的討論和交流來加深對藝術的理解和感悟。通過與他人分享自己的觀點和看法，我可以從不同的角度和觀點來審視藝術作品，并提升自己的藝術品味和見識。藝術不僅僅是個體的表達，更是需要與他人共享和傳播的。
總而言之，藝術導論讓我從多個角度和層面去理解藝術。通過了解藝術家的思想和作品，我明白到藝術不僅僅是一種表達，更是一種改變和影響的力量。通過學習和交流，我逐漸提高自己的欣賞能力和審美標準。這門課程不僅僅是對藝術的一個認識，更是一次對自己思維和審美觀念的洗禮和提升。
藝術心得體會篇三
“把課堂還給學生，讓課堂煥發(fā)出生命的活力”是新課改的靈魂。課堂是師生互動的舞臺，教師應該教會學生學習策略、方法，將學習的時間、空間還給學生，讓學生自主學習，自主探究，養(yǎng)成良好的學習習慣，這樣才能提高我們的課堂教學質量。在教學人教版小學語文四年級下冊的《魚游到了紙上》一課時，我大膽地進行了嘗試，首先讓學生自主學習，讓學生交流學習發(fā)現，學生通過讀書很快就了解了課文的主要內容（課文講了我認識到一個聾啞人，他喜愛畫魚，畫技高超，畫出的魚就像真的一樣等內容）。學到這里，學生已基本掌握了文章的內容，此時，我便相機引導：“同學們讀懂了這第么多內容，很不錯，但是用心讀書的孩子才能讀出問題來，你們能嗎？”我這樣一提，學生就明白的我的意思，馬上又拿起書讀了起來，很快又提出了：“為什么聾啞人他的畫技高土超？魚怎么會游到紙上？題目是什么意思？題目又說明了什么？……”這些問題不是學生容易解決的，于是，我鼓勵學生充分發(fā)揮集體智慧，用小組學習的方式引導學生探究。在探究中，學生很快抓住了文中的重點句，如：“他老是一個人呆呆地站在魚缸邊，靜靜地看著金魚在水里游動，而且從來沒說一句話”，“他好像和金魚已經融為一體了。”，“魚游到紙上，先游到心里”等。學生從這些重點句子中體會到聾啞青年觀察金魚時入神著迷；畫魚時全神貫注，一絲不茍，把金魚畫活了；他作畫到了癡迷的境界，物我兩忘；看魚、畫魚持之以恒，堅持不懈。這也正是聾啞青年之所以畫技高超的原因：專注和勤奮。而且也是他贏得了大家贊嘆的原因。這樣通過讓學生進行探究，教師點撥，使學生達到了共識：聾啞青年的專注和勤奮，才練就了高超的畫技（把魚畫得栩栩如生）、執(zhí)著追求的品質，并受到感染。學習了課文后，我給學生提出了這樣的問題：說說你平時做事情是怎么做的，結果怎樣？學了這篇課文，你有什么收獲？讓學生去反思自己的生活、指導生活。
對學生來說，有計劃的學習要比無計劃的學習好得多。有些學生學習毫無計劃，腳踩西瓜皮，滑到哪里算哪里，根本沒有真正認識到有計劃學習的重要性。高爾基曾說過“不知明天該做什么的人是不幸的”，所以教師要引導學生進行有效的學習。首先確定學習目標，有了目標，就有了學習的保障。目標可分為短期和長期，先制定短期目標，在短時間內可完成的一個小目標，然后再制定長期目標，讓自己的學習一步步從小目標走向大目標；其次引導學生恰當地安排多項任務，使學習有序的進行。這樣，學生在學習的過程中就能夠不斷發(fā)現自己學習上的優(yōu)勢和劣勢，優(yōu)勢繼續(xù)發(fā)揚，劣勢進行克服，長期以往，學習效率就會提高，學生良好的學習習慣也就會得到培養(yǎng)。
我常常告訴學生，做任何事情都應該做到有條不紊、有序有章。學習也是一樣，有了計劃，我們就會按計劃進行學習，就會合理安排學習時間。這樣，我們的學習就不會盲目，學習效率就不會低下，學習成績也會大大提高。例如：我在每學期開學初，針對自己所教的課程特點，在學生拿到課本后，先讓學生瀏覽目錄后統(tǒng)觀全書內容，然后根據自己的學習基礎與學習特點，制訂一個短期學習目標，等學習兩周左右時間后，再讓學生制訂長期目標，并要求學生們必須按照自己所制訂的目標進行學習，經過幾年的嘗試，我覺得效果很好。
提高課堂學習效率，一直是我們教師所追求的目標，但是要切實做到提高學生課堂學習效率，必須做到：
1、首先最關鍵的就是教師能否對課堂教學中學生的主體地位充分的認識，最大可能地調動學生學習的積極性。提高課堂學習效率不能走形式，不能刻意追求課堂氣氛的火暴熱烈。課堂是師生思維火花碰撞的場所，一切的發(fā)展都應順其自然。教師創(chuàng)設教學情境是為了激發(fā)學生的學習興趣；但是真正引領學生探索思考的、牽著學生思緒走的還是教師精心設計的一系列有價值的問題?！皢栴}”要集中體現本節(jié)課內容的主體和生成背景，通過引導啟發(fā)、為學生搭建“思維平臺”，幫助學生學習、促進學生的認識發(fā)展。
2、其次是，提高課堂學習效率，教師還應該提升課堂教學的高度。教師只有恰當地提升教學的高度，才能促進學生能站在一定的高度上思考問題，也就是促使學生的思維始終處于最近發(fā)展區(qū)。從面促進學生邏輯思維得到提升，創(chuàng)新能力得到發(fā)展，真正做到厚積薄發(fā)！
3、作為一名語文教師，無論是在教學還是在生活中，都應該時刻以學生為本，因勢利導，充分挖掘教材，把探究的權利交給學生，充分利用學生已有的情感經驗來深化課堂教學內容，這樣，既有利于提高學生的探究能力和解決問題的能力，也有利于培養(yǎng)學生的學習態(tài)度和語文素養(yǎng)。
4、教師可以利用多媒體課件資源。但是要依據自己的課堂需要重新整合課件內容，形成新的、能夠滿足自己教學需要的多媒體課件。
適當地使用課件，課堂效率也會提高。
教學的'實質是交際，是師生之間情感、思想、信息的雙向交流，教與學是互動且不可分割的過程，教學中的溝通和合作，互動與交往是教學的互動性的體現。教學過程是師生交往互通信息、共同發(fā)展的過程，學生不是配合教師上課的角色，而是具有主觀能動的人。教學并不是教師將已經掌握了的知識通過灌輸的方式傳授給學生，而是一種教師與學生之間、學生與學生之間、教師與教師之間不斷交往、建構的過程。課堂教學中應注意以下幾點：
（1）廣泛參與。在這個過程中，教師要盡可能引導學生主動參與的教學活動，只有參與才能互動，只有參與才能實現主體發(fā)展，學生的參與面要達到80%以上。
（2）形式多樣。教師或有針對性的恰如其分的提出問題，或組織學生討論交流，或鼓勵學生自己實驗探究，或組織學生小組合作，同時鼓勵學生既要大膽表達自己的見解，又要虛心傾聽他人意見，反思自己的見解，形成共識，從而較好地實現人際互動、合作學習。
（3）及時反饋。教學過程中及時反饋，加強學生間的合作，形成相互激勵教學相長的師生關系。反饋應包含在師生之間，生生之間，形式多樣如個別交流、組內交流、質疑、傾聽、訓練等。
另外，平等、和諧的師生關系，可以促使自主學習得以更好進行。人格平等是任何形式的基礎教育中師生關系的基礎；平等的對話、探討和引導、尊重和信任學生是平等交往的基礎。教師要由教學中的主角轉向現代的學生發(fā)展的促進者，參與者，合作者；尊重學生的人格，關注個體差異，滿足不同學生的學習需要，從而建立一種和諧的、民主的、平等的師生關系。師生平等和諧、互尊互愛有利于營造一個能激勵學生探索的良好氣氛，讓學生感到沒有思想負擔，敢想、敢說、敢問，也有利于創(chuàng)新教育成為可能和事實。
讓學生真正成為學習的主人。讓他們學會、會學、樂學，
在愉快中反省，在探索中提高。
藝術心得體會篇四
首先，學生先闡明一點，藝術創(chuàng)作的源泉是生活，這是顯而易見的、老生常談的話題了。藝術創(chuàng)作的源泉離不開生活、離不開基于生活環(huán)境而衍生的想象。所謂想象，是藝術創(chuàng)作的源泉。想象引發(fā)情感，而情感推動想象，二者結合，才體現出作品的“意”。搞藝術創(chuàng)作是要經常深入生活的，從生活到藝術是不斷熟悉藝術規(guī)律和駕馭藝術規(guī)律的過程。在這里插一句話，在藝術領域里，我想我永遠是一名學生。因為我的欣賞水平、對生活的認知以及社會經歷是遠遠不夠的，甚至說是極度匱乏。不過在此我還是愿意談談我對藝術創(chuàng)作源泉的一點理解。
先說藝術創(chuàng)作的主體—藝術家。真正的藝術家應是用閃爍著靈感火花的審美感性，超乎常人的真知灼見，巧奪天工的表現技法，創(chuàng)造出絢麗多彩的具有震撼力的藝術作品，來體現自然界和生活的真趣與美。提到此處，我的腦海中浮現出一張照片，就是宣傳希望工程的那張大眼睛姑娘的黑白照片。那位眼光獨到攝影藝術家我不知道他的姓名和經歷，但我能體會到他是一位深入生活的善于捕捉最原始的東西的人。姑娘的那種強烈渴望知識的眼神、破舊的桌椅、粗糙的緊握鉛筆的小手感動了無數人。這比千言萬語的宣傳文字還要有效果。這不就是基于貧困地區(qū)人們的生活境況所創(chuàng)作出的東西嗎？真正的藝術品，是有著最高層次境界的。
它不應是作品本身所表現出的物體在世間的價值和效用等關系。應首先用情感來體驗其意義上的形式美，這才是藝術品的真正意義，所以不能只用耳聽眼看，還要用心去理解，感悟其不光是技巧的表現，他是超乎自然之表面現象的一種最高層次的人類思想情感精神的表現形式。藝術家不是商人，藝術是用來欣賞的不是實用的，人為的再造自然，就要懂得生活與藝術的融合方為自然，健全偉大的藝術，又應必然是生活的反應，所以說“讀萬卷書行萬里路”。這就是藝術實踐的重要性。一個從沒有出過遠門的不諳世事的人，能窩在家中寫出一部探險小說嗎，顯然是不可能。記得我在上初中的時候，曾試著寫過懸念探險題材的小小說，但都無疾而終，不知道下邊構思什么?，F在想想，當時的自己很蠢，沒有那方面的經歷，寫的東西自然是沒法看，措辭和構思太幼稚了，而且很容易出現故事框架上的漏洞。所以生活實踐是藝術創(chuàng)作的根基。沒有這些，藝術就像是沙漠上的宮殿，再豪華也有一天會倒塌的。
再舉一個最簡單的例子，我上小學的時候，每次學校老師組織出游后都會讓我們寫一篇日記或作文，那是因為我們有開心游玩的體會。而每次我們都會寫得很好。有生活，就有藝術創(chuàng)作的靈感。還有關于繪畫。畫家為什么總去野外寫生？無外乎找靈感找題材。包括國畫、素描、速寫都是這樣。這其中國畫更需要對生活的體會和想象，欣慰有很多國畫并不是寫實性的，說通俗些就是很多國畫不是照著東西畫的。鐘馗捉鬼、八仙過海能有真實的形象嗎？這就說明藝術創(chuàng)作也不光是來源于真實生活，也有很多基于生活境況上的個人想象。繪畫，從生活到寫生、速寫再到創(chuàng)作，其間的路是很漫長的。創(chuàng)作就是表達作者的思想感情，山水畫就是“物與神會”緣物寄情。這也是一個積累的漫長的過程。
我是一個90后年輕人，當然很關注社會上的一些時尚流行的事情。就說現在社會上有很多人搞行為藝術，其實這種“藝術”中，是有很多糟粕的。比如前兩年有人在眾目睽睽下宰牛，然會鉆進鮮血淋漓的牛肚子中，現場的村民有很多人當場崩潰。我真是無語，這叫什么行為藝術，有什么生活經歷讓你有這種強烈的藝術創(chuàng)作的欲望？是回歸母體嗎？還有濱江道上的模仿妖媚女人“妖嬈姐”（他是個50歲左右的男人）我覺著這就是很多人擺噱頭為了出名所想出的手段完全談不上基于生活所創(chuàng)造的“藝術”。與之相反，想起20xx年火起來的一首《丁香花》，感動了無數聽眾，這首歌的作者唐磊就是有這樣一個他深愛的身患絕癥的女友，生活中苦痛的經歷讓他有了對人、對生活的認識，才創(chuàng)作出了這樣一首感人肺腑的歌曲。還有80年代流行的混血兒費翔唱的《故鄉(xiāng)的云》，還有《酒干倘賣無》，感動得無數聽眾熱淚盈眶，有那種生活體會，才能有如此鮮活和真樸的藝術表現力！
論文寫到這，已近尾聲。對于藝術的理解我剛剛起步，還有很長的一段路要走。這段路，就是生活實踐，生活經歷。有豐富的經歷就不會缺乏藝術創(chuàng)作的靈感和藝術水準。因為它是取之不盡用之不竭的源泉。這些就是我對藝術創(chuàng)作源泉的`認識。
藝術心得體會篇五
魏書生在《班主任工作藝術》中曾經說過這樣一句話"我想最低級的管理水平莫過于用人看著人。"作為一個尚在成長階段的新老師來說，如何提高自己的班級管理水平，如何更加合理有效地掌控課堂，顯得尤其重要。
在如何有效地管理班級中，魏書生提出"依法治班"，即由全班同學根據實際水平制定一系列班規(guī)班法，然后在監(jiān)查監(jiān)督的體系的保證中，說了算，定了干，一不做，二不休，堅定不移地貫徹執(zhí)行。在魏書生的班法中，主要包括以下幾個方面，首先即崗位責任制，縱向從上到下嚴格規(guī)定了，常務班長、班委會委員、值周班長、值日班長、科代表、備品承包、專項任務承包等八項責任制。
在四年（3）班，上個星期，我抽了一節(jié)課，專門請全班同學討論，由他們提出如何幫助后進生提高英語水平的計劃，有的同學提出可以實行"一對一"幫助計劃，即由成績優(yōu)異的學生來輔導成績后進的學生。這條提議被全班同學舉手通過，由于是班里學生自愿提出的，當我提出誰愿意主動幫助那些同學的時候，并沒有出現推卸責任的現象，相反有很多學生舉起了手，愿意利用他們的課件時間來幫助班里的'學生。為了增加計劃的可實施性，我讓同學們繼續(xù)提出了落實到每天的每個人的任務，具體包括每天背誦記憶多少個單詞，讀多少書。很快就有，同學反映，應該根據那些同學的實際情況制定任務的量。于是，我讓課代表，制定表格，記錄下需要幫助的同學每天要求完成的任務。
在剛開始的時候，學生的積極性很高，但是隨著時間的推移，收效甚微，此時我又想起了魏書生在他的書中曾經說的監(jiān)督機制，因此，我又專門設立了負責人小組，并且每逢星期五，由一個總負責人，召開負責人會議，就本周的實行情況進行總結，并根據實施情況提出相應的措施。
在實施的一個多星期的時間里，可以看到各位負責人很是盡責，但是出現了另外一種情況，就是背負責任整體呈現出一種消極怠工的狀態(tài)，經?？梢钥吹截撠熑舜咧池撠熑稳ネ瓿扇蝿铡Ｒ簿褪钦f，后進生從心里還是不愿意去學英語，這樣的狀況明顯又回到了，魏書生曾經說的一個最低級的管理水平——莫不過于用人盯著人，這種現象很讓我困惑，一方面每天的任務量是被負責人自己提出來的，另一方面負責人又比較用心，但是為什么被負責人會出現消極的現象呢？關于這點，我一直想不出有效地方法來解決。
藝術心得體會篇六
任何一個領導者在他的職業(yè)生涯中，都不可能總是處在正職的位置或者副職的位置，一個領導者今天他是一個崗位的副職，過一段時間他又可能成為這個崗位的正職，總是處在這種正副職不斷交替的狀態(tài)。因此，任何一個領導者都應該學習和掌握當好領導正職和副職兩種本領。領導正職無論是在委員會體制的班子里頭，還是在行政首長負責制的班子里頭，有一個共同的特點，就是起著核心作用，發(fā)揮著主導作用。所以，當好領導正職的藝術，最重要的就是要把握發(fā)揮主導作用的藝術。
一個領導班子的成員，因有正職和副職之分，決定了二者的職位、權力范圍、承擔的責任和領導人才層次等方面是不同的。正職是帥才，執(zhí)掌全面，統(tǒng)攬全局，具有明顯的自主性特征；副職是將才，負責某個方面的具體執(zhí)行工作，處于被正職領導和領導下屬的地位，具有明顯的中介性特征。班長只有一個，占多數的總是副職。許多實踐表明，搞壞一個單位，往往一把手就夠了；而搞好一個單位，靠一個一把手是遠遠不夠的，必須把副職及其下屬的積極性充分調動起來。
目前在各單位里，正職與副職存在矛盾是一個常見現象，除了是由于全局與局部利益的矛盾、會上決定與臨時處置的矛盾、處理功過榮譽不當、認識分歧、權力較量等主觀因素外，導致二者矛盾的`產生還取決于一個無法回避的客觀因素，那就是正職與副職工作內容的不同。正職是做領導工作的，副職是做管理工作的，領導與管理之間天然存在著微妙沖突：領導是做正確的事情，管理是把事情做正確了；領導是讓人們去想他想做的事情，管理是讓人們去做他想做的事情；領導強調思維變革，管理強調機制延續(xù)。當組織運行到一定程度后，原有的成功規(guī)范管理往往會成為領導事業(yè)發(fā)展的最大障礙。因此，正職與副職在工作中容易產生矛盾摩擦是情有可原。處理好正職與副職關系的關鍵，在于正確使用組織賦予的權力，角色到位，各負其責。
一個班子中，每個成員都占據著特定的位置，擔任著特定的角色，分管著一個或幾個方面的工作。副職應當各就其位，認清角色定位，出力而不越位，并且密切配合，注意把所分管的工作納入全局來謀劃部署。要以正職為核心形成一個團結的集體。領導集體中的第一副職尤其負有這方面的責任。
副職對自己的職責應這樣理解：在職務上是配角，但在對下屬的管理和協(xié)調中就是主角了；在班子內的決策上是配角，但在實過程中就是主角了；在領導集體中的地位是配角，但在相互溝通中就應該是主角了。總之到該出力的時候就是主角了。在出力的同時，副職必須克服名利思想，這是特別重要的。副職要甘愿做出自我犧牲，甘當無名英雄，甚至“為他人作嫁衣裳”，沒有這種修養(yǎng)，就不可能當好副職。
因此，要自覺做到配合不爭權，用權不專斷，處事不越位，盡責不爭功，核心的問題是處處尊重、維護正職的領導地位。在公共社交場合、開會、講話以及順序、座次等方面都要留心留意，顯示出與正職的區(qū)別，自覺突出正職。
副職首先是要全力做好自己分管的本職工作，讓正職不操心、分心；其次是盡力多做那些分工不甚明確的交叉邊緣工作、臟亂和費力瑣碎的工作，起到拾遺補缺的作用；再次是善于起到緩沖作用。
總之，副職一身而二任，既是下屬的領導，又是正職的助手，在一定意義上也可以說是正職的下級。所以，當好配角，是對副職的基本要求。
藝術心得體會篇七
聽了老師的《幸福的藝術》以后我深有感觸，下面談談我的一些體會。
作為老師，他的幸福感更多來自專業(yè)和事業(yè)的成功。的專業(yè)成長有兩大方面的因素：一是教師成長發(fā)展必要的外部條件、環(huán)境因素，二是教師自身的努力、成長的內部要求。教師成長的外部條件，主要來自于各級領導的支持和幫助。首先領導應成為教師專業(yè)成長的支持者、合作者、引導者，要知人善任、量才配崗，做到真正意義上的與下屬一條心。這就要求領導要了解教師的氣質、個性，了解教師情緒的需要，如自尊、安全感、自信心等，還要了解教師心理的需要，如友情、親情、同事關系等，要了解教師智力需要，如新的想法、知識、經驗等。舉簡單的例子，每個朝代都有象諸葛亮一樣聰明的人，為什么只有一個諸葛亮流芳百世?那是因為劉備太少的緣故。量才配崗，知人善任，人盡其才，這樣老師們才能找到自己的位置，發(fā)揮自己的作用，才有成就感，才有創(chuàng)造性的工作欲望。領導還要構建和諧的人際關系，為教師專業(yè)成長營造氛圍。一方面應著力建設民主、平等、尊重的精神環(huán)境，形成活潑團結、向上溫暖的集體，注重集體的榮譽感，突出向心力，增強凝聚力，樹立健康、向上、協(xié)調一致的良好校風、班風、教風和學風，使教師在一個健康、積極的心理環(huán)境中工作和生活，讓群體氛圍帶動和融化個體偶爾出現的心理壓力和心理問題。另一方面要通過多種活動，促進教師間相互交流、溝通，增進了解、信任，緩解人際關系的緊張狀況，營造管理者與教師、教師與教師、教師與學生共同成長的和諧氛圍。比如旅游、節(jié)日慶祝活動、談心活動等，同時也要做好心理疏導工作，比如做好公平公正的教師評價工作及疏通好教師的家庭矛盾等。
教師專業(yè)水平的提高需要時間和過程，只有在寬松、愉悅的氛圍中，教師才能感受到彼此的尊重、信任、賞識、關心，才能擁有愉悅的心情，才能有士為知己者死的激情，自身的主動性和創(chuàng)造性才能充分發(fā)揮出來。
當我們在學校搭建的平臺上自由起舞，成為最優(yōu)秀的舞者之時，我們也就享受到了最真實的幸福。
一個幸福的教師，他的人際關系是最簡單的，他只認真理，不迷權威，他的理想就是實現孩子們的理想，他的苦與樂和學生們一致。在同事面前，他的心態(tài)是：我有最好的方法，與你分享。教師之間，有一個共同的理想支撐——為了孩子們成功，只有我們攜起手來，才能實現我們共同的理想。只有學生、自我、同事、領導之間有著最純粹的關系時，我們的工作才是自由、寬松的、和諧幸福的!
人生的幸福來自于你對三種關系的認識，人與物、人與人、人與心，前兩者都來自于外部，最后來自于自我，所以幸福更多地是一種感覺，你為你做過的事感到滿足、快樂，你感受到這些，你就是幸福的人啦。教育的最高準則是培養(yǎng)幸福的人。所以，我們自己必須是一個幸福的人!
藝術心得體會篇八
構成中國古典園林的基本造園要素，不外乎植物、石材、水流與建筑四種。其中，除了建筑是第二自然的產物，植物、石材與水流都是直接取材于第一自然，這從一個側面證實了“外師造園，中得心源”的中國園林與自然保持著不可磨滅的親密關系。
植物對于園林有著非同一般的重要性，這在中國古典園林中有著明顯的體現。首先，中國古典園林起源于存在大量植物的環(huán)境，這個傳統(tǒng)被延續(xù)了下來，然后在此基礎上確定了中國在植物布置時所需要遵循的原則。具體來說，中國古典園林植物的配置特別注重兩點：
一是植物的物質特性；
二是將植物擬人化，使之在中國傳統(tǒng)文化中被賦予的文化意蘊，更具有生命的活力。植物的物質特性包括色、香、形，以及自然聲息和光線作用于花草樹木而產生的藝術效果。在視覺效果的體現上，植物繁而不亂，搭配巧妙。繁指品種繁多。搭配是因地制宜。嗅覺與聽覺自然不必多說，一是植物與生俱來的天然芳香令人陶醉，一是在一定場合中植物隨風發(fā)出的聲響別有氛圍。除此而外，賦予植物個性并能因此而表達情感是中國古典園林的另一特色，如“歲寒三友”之松、竹、梅，“出污泥而不染，濯清漣而不妖”之荷花，這種擬人化的藝術手法使得單棵植物可以單獨成為園林中的景致，供游人品賞亦烘托場景氛圍。香花、碩果、攀藤、纖草姹紫嫣紅，鮮嫩欲滴，千姿百態(tài)，生氣盎然，這就是中國古典園林植物所追求的自然美。
關于中國園林中的水，主要有湖泊、吃糖、溪流、瀑布和噴元這些形態(tài)，這些都貴在有源，貴在有與自然水系想通的生機，貴在于其他遠景特別是山石的呼應，貴在曲折的自然形態(tài)，貴在以少勝多的意境。不同的植物的四時緩慢變換，假山的矗立不語，活水給中國古典園林帶來生機，給有人帶來神清氣爽的感受。這些大片水面帶來遼闊的視野與心胸，不失人工開鑿卻不漏半點痕跡。湖、池、溪、瀑、泉這些水的心態(tài)承載著自然的水元素，充沛這綠樹叢林，香花仙草，同時與膳食構成絕妙的組合，一動一靜，一樹一柔，即使與建筑，亦能夠相映成趣。
園林中的石材也是多種多樣的，玲瓏多姿的太湖石、空透晶瑩的昆山石等等。這些都是中國古典園林中的常用石材，被用來制作園林中的假山石，形成“雖由人作，宛自天開”趣味。
假山可分為仿真性、寫意型、實用性、盆景性五大類。仿真型要有真實的自然山形，山景如同真山一般。寫意型則特意夸張山體動勢，寓意其中。透漏性是有許多穿眼的奇形怪石堆疊而成，極具有觀賞價值。實用型如庭院山石屏風等。盆景型是布置大型山水盆景，讓人領略咫尺千里的山水意境。
園林中的建筑不同于一般建筑，它是園林的重要組成部分。中國古典園林建筑風格獨特，文化氛圍濃厚。就取材和造型而言，中國古典園林以木材質為主，建筑通透靈巧。就作用而言，中國古典園林在低調中顯出不可或缺的真諦。
這學期的課程學習，使我認識到中國古典園林作為人類文明的重要遺產，充分反映了中華民族對自然美的深刻的理解力和鑒賞力。我們應從歷史中汲取傳統(tǒng)的精華，為人類造出更加美好的生存環(huán)境，讓人們生活在如詩如畫的地球上。
藝術心得體會篇九
藝術法是一門將藝術與法律相結合的學科，廣泛應用于文化遺產管理、文化與創(chuàng)意產業(yè)、藝術品交易等領域。作為學習藝術法的學生，我們必須深入理解藝術法，以此為基礎為未來的職業(yè)和生活打下堅實的基礎。在學習和研究過程中，我有著很多的感悟和思考，下面將就藝術法的一些心得做出闡述。
第二段：藝術品的文化價值
藝術品是文化傳承的重要載體，它們承載著歷史、文化和人類社會的思想、理念和情感。藝術品作為文化遺產被世界廣泛重視和保護，這也體現了藝術品在社會生活中的重要性和地位。在法律的框架中，藝術品的保護是必須的。藝術家是創(chuàng)造者，創(chuàng)造了藝術品，而法律則規(guī)定了藝術品物權的歸屬、版權和著作權等問題，這些都有助于保護藝術品的文化價值。
第三段：藝術品交易中的法律保護
藝術品作為一種高度收藏價值的物品，往往會被用于投資或交易。藝術品交易中有很多的法律規(guī)范，主要包括合同法、物權法、著作權法等。在藝術品買賣合同中，交易雙方要合法、合規(guī)地進行交易，合同關系的成立、履行和終止均受到法律保護，雙方的權利、義務和責任都有法律規(guī)范。對于藝術品的權屬問題和保護問題，物權法和著作權法也都有著明確規(guī)定。此外，由于藝術品交易往往跨國，因此國際私法和國際商法的適用也是需要考慮的問題。
第四段：藝術品的保護與鑒賞
作為一個獨立可遇不可求的物件，藝術品的保護與鑒賞在藝術法中有著不可忽略的地位。藝術品的保護主要包括物質的保護和非物質的保護，物質的保護包括防潮、防蟲、防火、防盜等，而非物質的保護包括藝術品出現偽造和盜竊時的追查和維權。藝術品的鑒賞是指藝術品的鑒定、評估和真?zhèn)舞b定等問題，在藝術品交易中體現出來的是由專家鑒定的作品的鑒定價值。藝術品的保護與鑒賞對于保障藝術品市場的正常運營和藝術品的價值的認定具有重要意義。
第五段：結語
總之，學習藝術法需要我們對藝術品行業(yè)深入理解和研究，理解藝術品與法律的關系，并根據不同情況善于運用法律。同時，也需要我們樹立正確的藝術品觀念，并且增強鑒賞能力，才能更好地在藝術法這門學科中得到提高和發(fā)展。
藝術心得體會篇十
藝術墻是在家中、公司中、公共場所中最為常見的藝術元素之一，它起到美化空間、激發(fā)想象力、提高居住和工作的品質的功效。在實際設計、布置藝術墻過程中，我們可以不拘泥于傳統(tǒng)的搭配方式，大膽探索并加入一些自己的靈感。藝術墻是一個個人、溫馨、時尚的窗口，既是外界看到自己的一個邀請函，也是自己心中永遠的夢想之地。經過不斷地嘗試和實踐，我深深感知到藝術墻帶給我的無窮的快樂和愉悅，在此，我將分享我的一些個人心得體會。
第二段：藝術墻的布置
藝術墻的布置是最重要的環(huán)節(jié)之一，選材、色彩、布局統(tǒng)統(tǒng)都要考慮到。我曾經利用了不同的風格搭配，創(chuàng)造了一個自己獨特的藝術墻。首先，在墻上要告訴自己你的生活方式，所以選擇不同的材料質感是很有必要的，在我的藝術墻上，我用了鋼筋、石頭、瓷器、壁畫等材料，拼接而成一個完美的藝術墻。其次，布局方面，墻上的擺放位置也是需要注意的地方，其中有幾個抽屜擺放像金魚泡泡的裝飾品，起到了非常好的點綴作用，整體感十分不錯。
第三段：色彩搭配
色彩搭配是藝術墻布置的重中之重，顏色是為了展現節(jié)奏和和諧，更能交流情感。因此在選擇顏色和材質上，光滑統(tǒng)一的色彩和天然的質感可以更好地融入整體，打造時尚感藝術墻。 我的藝術墻的主色調選的是酒紅和青綠，配以清新的白色墻面，一切顯得恰到好處。
第四段：墻上的靈感
靈感的來源是多方面的，從閨蜜的口紅到鮮花的瓶子，一切都可以成為藝術墻上的元素。創(chuàng)造性的靈感對于精心設計的藝術墻來說是不可或缺的部分。我的靈感來源都是把管子、鉤子轉化成衣架和擺設的設想，創(chuàng)造了一些獨特的墻飾，使得整個空間瞬間變得生動豐富起來。
第五段：總結
在藝術墻的設計和實現過程中，深深地體會到設計并不是單純就是將不同的元素雜亂無章地拼湊在一起，而是要有主題和延續(xù)性。表現個人的風格與生活方式是很重要的一點。此外，在嘗試時，別忘了保持自己的獨特性，勇于創(chuàng)新嘗試。因為藝術墻不僅是一個裝飾，更是一個人墻的心靈之所在。
總之，通過藝術墻的打造，我們可以窺見設計的學問，了解生活的態(tài)度，嘗試不同的創(chuàng)意和可能性。在這個過程中，所得到的愉悅和快樂，也讓我們體會到了藝術墻所帶來的更多的生命力和靈魂的體驗。
藝術心得體會篇十一
隨著現代社會的不斷進步發(fā)展，藝術作為一種表達和傳播文化的途徑，以其豐富多彩、極具觀賞性和感染力的表現形式，吸引著越來越多人的關注和追逐。而在不斷追求藝術創(chuàng)新和表達的過程中，很多人忽略了一點，那就是：藝術源自法，藝術法同等重要。在我多年的從業(yè)生涯中，深刻領悟到了這一點，認真學習和遵守藝術法，才能為藝術創(chuàng)作保駕護航，這也是我寫這篇文章的初衷。
第一段：藝術創(chuàng)作的基礎——法律法規(guī)
藝術創(chuàng)作是帶有一定風險的事業(yè)，藝術家應該了解并遵守相關法律法規(guī)。對于一些創(chuàng)作活動的行為，若超出了法律的底線，就會成為不良歷史的一部分。因此，所有藝術家都必須認真遵守法律法規(guī)，從合法合規(guī)的角度出發(fā)對自己的作品進行保護和維護。例如，作為一個作家或者編劇，你應該要清楚避免抄襲他人的作品，否則將面臨嚴重的法律后果。藝術法規(guī)是我們進行任何創(chuàng)作活動都應該熟知的基礎，也是我們不能忽視的一點。
第二段：藝術作品的產權——知識產權法
藝術作品是藝術家創(chuàng)作的產物，作為作者和擁有者，我們應該認真維護自己的權益。同時，為了讓我們的作品得到更好的保護，我們必須明確了解一些知識產權法律規(guī)定。例如，法律規(guī)定我們享有對原創(chuàng)作品的排他使用權、財產性權利和非財產性權利等權益。因此，有必要為自己的作品申請版權，以便在產權糾紛發(fā)生時能夠第一時間證明自己的權益，從而維護自己的利益。
第三段：藝術品市場交易——文化用品市場管理法
尤其是在當今的藝術品市場上，防止黑市貿易和保護藝術品和文物的真實性、完整性，是非常重要的。因此，藝術家和投資人應該了解文化用品市場管理法的內容，以便在交易過程中遵守法規(guī)。例如，在購買或出售文物時，應該提供相應的證明文件，以確保交易合法有效。這樣，漏掉一些不該出現的問題，就能讓交易更加安全和順利。
第四段：表演、展覽等藝術活動——文藝演出管理條例
在開展一些藝術活動時，需要遵循文藝演出管理條例的規(guī)定，以保證活動的安全和順利進行。例如，在搭建舞臺和燈光設施時，應該嚴格遵守相關規(guī)定，確保工人和觀眾的安全。此外，在文藝表演、展覽等活動中，如有需要就應該申請相應的許可證件，以便更好的保護我們活動的合法性，還可以設置藝術活動專項基金，以保障活動資金的保險性。
第五段：總結與展望
藝術和法律并無不可調和之處，合理的遵守藝術法規(guī)可以更好地保障自己的創(chuàng)作權益，切實維護藝術品和創(chuàng)作者的利益。不僅如此，認真遵守藝術法規(guī)還可以為藝術行業(yè)良性發(fā)展創(chuàng)造一個健康有序的環(huán)境，讓更多的藝術愛好者加入到這個行業(yè)中來。同時，政府應該加強與藝術家之間的有效溝通，及時為他們提供資金、技術和生產等方面上的指引和幫助，共同參與藝術行業(yè)的創(chuàng)作和發(fā)展，打造一個良好的法治環(huán)境，推動藝術繁榮發(fā)展。
藝術心得體會篇十二
第一段：引言（200字）
作為一名學習藝術班的學生，我在這個學期里收獲了很多，也有很多心得體會。藝術班提供了一個獨特的學習環(huán)境，讓我能夠更全面地發(fā)展自己的藝術才華和審美能力。在這篇文章中，我將分享我在藝術班學習的心得體會，希望能夠鼓勵和激勵其他學生也能夠在藝術領域取得進步。
第二段：激發(fā)潛能（200字）
從入學以來，我意識到藝術班的教學方式與普通班級有著很大的不同。老師注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和想象力，注重培養(yǎng)學生的獨立思考和表現能力。他們引導我們在作品中表達自己的獨特個性，發(fā)揮創(chuàng)造力，激發(fā)我們的潛能。通過良好的指導和積極的討論，我學會了更加獨立地思考和處理問題，我也發(fā)現了自己在藝術創(chuàng)作中的獨特閃光點。
第三段：培養(yǎng)批判眼光（200字）
在藝術班學習的過程中，老師們不僅注重學生的創(chuàng)造力，也注重培養(yǎng)學生對藝術作品的批判性眼光。他們教導我們如何分析和評論藝術作品，并鼓勵我們就作品的優(yōu)點和不足進行深入的思考和討論。通過這種方式，我逐漸培養(yǎng)了自己的批判性思維能力和對藝術的鑒賞能力。這種能力不僅在藝術領域有所幫助，也在生活中的各個方面起到了積極的作用。
第四段：合作與交流（200字）
在藝術班里，學生們通常會一起參與集體創(chuàng)作項目和合作展覽。這種合作與交流的機會讓我們從彼此身上獲得靈感和啟迪。我們相互分享自己的經驗和技巧，相互評價和批評。通過集體創(chuàng)作，并與其他學生合作展覽，我們在不斷地互相激發(fā)和切磋中取得了進步。這也讓我明白，一個人的成長和進步是與他人的合作和交流密不可分的。
第五段：結語（200字）
通過參加藝術班的學習，我不僅在技巧上取得了進步，更重要的是，我獲得了自信和勇氣，敢于表達自己的觀點和思考。我相信這個經歷將對我的未來發(fā)展產生深遠影響。作為一名學習藝術的學生，我將繼續(xù)努力學習，不斷挑戰(zhàn)自己，用我的作品和創(chuàng)意去影響和感染他人。希望這篇文章能夠鼓勵更多學生加入藝術班的學習，發(fā)現自己的興趣和才能，并在這個領域獲得成功。
藝術心得體會篇十三
第一段：引入藝術月的重要性（200字）
藝術月作為一個專門舉辦的藝術活動，對于社會和個人的發(fā)展都具有重要的意義。藝術是人類文明的重要組成部分，它不僅豐富了人們的精神世界，還能夠促進交流與理解。藝術月的舉辦是為了提倡藝術創(chuàng)作、傳播藝術作品，并給人們提供一個欣賞和體驗藝術的平臺。通過參與藝術月的活動，人們可以拓寬眼界、提升審美能力，同時也能夠加深對藝術的理解和欣賞。
第二段：對于藝術月的參與與體驗（300字）
我參與了今年的藝術月活動，收獲了許多。首先，我參觀了畫展，欣賞了許多優(yōu)秀的藝術作品。這些作品以不同的形式和表現形式展現了藝術家的創(chuàng)作思想和美學理念，使我受益匪淺。其次，我還參加了藝術講座和工作坊，學習了藝術的基本知識和創(chuàng)作技巧。這些活動不僅拓寬了我的知識面，還激發(fā)了我對藝術的興趣和熱愛。最后，我還有幸參與了一次藝術展演，并親身體驗了藝術的魅力。這一次參與讓我更加深刻地理解了藝術對人們情感的觸動和思想的啟迪。
第三段：我對藝術月的感受與體會（300字）
通過參與藝術月活動，我受益匪淺。首先，我意識到藝術不僅僅是一種個體的表達，更是一種文化的傳承和創(chuàng)新。藝術家們通過自己的創(chuàng)作表達對于生活和社會的觀察和思考，給人們帶來思維的啟示和情感的交流。其次，藝術月的舉辦為普通人提供了一個參與藝術的機會，無論是欣賞作品、參加講座，還是親自嘗試創(chuàng)作，每個人都可以找到與藝術互動的方式。最后，藝術月也展示了社會對于藝術的認可和支持，不僅為藝術家提供了展現作品的平臺，也為藝術教育提供了更多的資源和機會。
第四段：思考藝術月的不足與改進（200字）
雖然藝術月是一個非常有意義的活動，但也存在一些不足之處。首先，藝術月的規(guī)模和范圍還有待擴大，尤其是在一些邊遠地區(qū)和農村地區(qū)，藝術月的影響力相對較小。其次，藝術月的活動形式還有待創(chuàng)新和多樣化，以吸引更多的人參與。最后，藝術月的組織和策劃也需要更加專業(yè)和有效，提供更好的服務和體驗給參與者。
第五段：對未來藝術月的展望與期待（200字）
展望未來，我希望藝術月能夠越來越重視社會公眾的參與和體驗，為大眾提供更多的藝術資源和服務。我希望藝術月能夠引入更多的新穎、多樣化的活動形式，激發(fā)人們對藝術的創(chuàng)造力和創(chuàng)新力。同時，我也期待藝術月能夠與其他領域密切合作，推動藝術與科技、商業(yè)、教育等領域的融合，創(chuàng)造更多藝術的表現形式和價值。最重要的是，我希望藝術月能夠持續(xù)發(fā)展、盛大舉辦，成為一個受到社會廣泛關注和參與的藝術盛會。
藝術心得體會篇十四
觀賞藝術作品是一種美的享受，也是一種心靈的凈化。藝術作品以各種形式表達出作者的情感和思想，觀者在欣賞藝術作品的過程中，可以獲得對生活的思考和啟迪。在我多年的觀藝經歷中，我深切體會到藝術對人們的積極影響。以下是我對觀藝術的心得體會。
首先，觀藝術作品可以開闊我們的視野。藝術作品豐富多樣，涵蓋繪畫、音樂、戲劇、文學等多個領域。通過欣賞不同種類的藝術作品，我們可以了解到各種各樣的藝術表現形式和創(chuàng)作思路。比如，繪畫作品可以通過畫家的構思和藝術技巧，展示出美麗的風景和人物；音樂作品可以通過音符的組合和聲音的變化，傳達出豐富的情感和情緒。通過觀賞不同類型的藝術作品，我們可以開闊我們的視野，豐富我們的知識，也能夠提升我們的審美水平。
其次，觀藝術作品可以觸發(fā)我們的情感共鳴。藝術作品常常是藝術家對生活的感悟和表達。通過欣賞藝術作品，我們可以與藝術家建立一種情感上的連接，產生共鳴。比如，在繪畫作品中，我們可以感受到畫家對大自然的深情厚意，或者對社會現象的思考和關切。在音樂作品中，我們可以通過音樂的旋律和節(jié)奏，感受到音樂家對愛情、友情、人生的喜怒哀樂。通過與藝術家的情感共鳴，我們也能夠更好地理解自己的情感，并通過藝術作品的啟發(fā)和幫助，更好地處理自己的情緒和問題。
第三，觀藝術作品可以激發(fā)我們的創(chuàng)造力。藝術作品往往充滿了美和創(chuàng)意，通過觀賞藝術作品，我們可以借鑒藝術家的思維方式和創(chuàng)作技巧，從而激發(fā)我們自己的創(chuàng)造力。比如，在繪畫作品中，我們可以學習畫家的構圖和用色的技巧，從而提升我們自己的繪畫能力；在音樂作品中，我們可以學習音樂家的和聲和編曲的方法，從而豐富我們自己的音樂創(chuàng)作。觀賞藝術作品不僅可以讓我們欣賞美，還能夠幫助我們開發(fā)和發(fā)掘自己的創(chuàng)造力，讓我們在自己的領域中有更多的創(chuàng)新。
第四，觀藝術作品可以培養(yǎng)我們的審美情趣。藝術作品常常有深度和內涵，通過欣賞藝術作品，我們可以培養(yǎng)和提升我們對美的鑒賞能力。比如，在繪畫作品中，我們可以欣賞到不同的線條和色彩的組合，從而培養(yǎng)我們對美的敏感度和鑒賞能力；在音樂作品中，我們可以欣賞到音符的變化和旋律的起伏，從而培養(yǎng)我們對音樂的喜好和理解。通過觀賞藝術作品，我們可以不斷提升我們的審美情趣，讓我們能夠更好地欣賞和理解藝術作品。
最后，觀藝術作品還可以給我們帶來精神上的滿足和放松。在現代社會，人們常常處于高壓和緊張的狀態(tài)，觀賞藝術作品提供了一個放松自我的機會。通過觀賞藝術作品，我們可以暫時遠離煩惱和困擾，投入到藝術創(chuàng)作的世界中。藝術作品的美和情感會讓我們感到愉悅和驚艷，讓我們的心靈得到滋養(yǎng)和凈化。觀賞藝術作品可以讓我們忘記自己的煩惱，給我們帶來一種內心的寧靜和平和。
總之，觀藝術作品是一種心靈的享受和滋養(yǎng)。通過觀賞藝術作品，我們可以開闊視野，觸發(fā)情感共鳴，激發(fā)創(chuàng)造力，培養(yǎng)審美情趣，同時還可以獲得精神上的滿足和放松。藝術作品是人類文明的瑰寶，它讓我們的生活更加豐富多彩，也使我們的內心更加充實和健康。在未來的日子里，我將繼續(xù)致力于觀賞藝術作品，不斷 enrich我的人生。
藝術心得體會篇十五
讀完《教師語言藝術》我感觸頗深，受益匪淺，原以為語言是和語文聯系在一起的，是和朗誦聯系在一起的，《教師語言藝術》讀后感。殊不知，每一位教師的語言都是需要一定的藝術的，藝術性的語言對學生的教育有著無可想象的力量。
整本書分二十節(jié)歸納了教師語言的藝術。其中第十二節(jié)：激勵很好的鼓槌和第十四節(jié)：表揚時常使用的法寶，這兩節(jié)使我獲益最深。在平時的教學中，很多學生都沒有明確的學習目標，沒有學習興趣。其實很大原因是教師缺乏激勵的語言。如果平時我們多講一些："自然科學的皇后是數學，數學的皇冠是數論。歌德巴赫猜想是皇冠上的明珠"。我想很多學生都像少年陳景潤一樣，激起研究數學的濃厚興趣，為摘取"皇冠上的明珠"而苦下功夫。為了能做到多講一些激勵的名人事跡，今后，我要多搜集材料，多看書。
心理學家威廉。詹姆士說過："人類本質中最殷切的需求是：渴望被肯定。"因此，表揚應當成為教師時常用到的法寶。書中舉了一個例子：南昌三中特級教師張福同志說得很風趣："我都50多歲了，上班去早了一點，校長說張老師，你來得真早啊，我也很高興，第二天會去得更早一點。人都愛聽表揚話，何況是十來歲的孩子呢！"所以，今后我也經常使用表揚這個法寶。書中還介紹了"表揚三部曲"：發(fā)現閃光點――表揚閃光點――升華閃光點。這三部曲，可以奏出悅耳的贊歌，可以撥響學生的心弦。
蘇霍姆林斯基指出："教育的藝術首先包括談話的藝術。"教師的教學效果很大程度上取決于他的語言表達能力，這就給教師的語言修養(yǎng)提出了很高的要求。教師的語言是在教育教學實踐過程中逐步形成的符合教育教學需要、遵循語言規(guī)律的職業(yè)語言。
語言是人類溝通的橋梁。教師與學生溝通是其中一種特殊的溝通關系。因為教師扮演不僅僅是單一的"知識傳授者"的角色。教師還應該是一個組織者，引導者，評價者。但是這幾個角色必須圍繞一個中心——"學生的發(fā)展"。
語言作為思想的載體，在課堂教學中起著舉足輕重的作用。課堂是一個心理場，有不同的心理鏡像在課堂中活動。教師不僅要關心學生的學習，更應關心學生的心理狀態(tài)。這是教師更像一個心理醫(yī)生。教師說的每一個字每一句話都體現了你希望扮演的角色，是一個權威，引導者還是共同學習進步的研究者。
課堂教學中語言的運用也很關鍵。說什么，怎么說，似乎都有著非常重要的作用，讀后感《《教師語言藝術》讀后感》。在英語課堂上，經常會有一部分同學在底下做小動作，批評過很多次，都沒有任何效果。這次，我沒有正面批評他們，只是用非常平和的語氣讓他們主動站起來。頓時教室里鴉雀無聲，所有學生都以為我要批評他們了。我相信那幾位學生也在思考要不要站起來。30秒之后，有一個學生站起來了。我沒有批評他，相反，我表揚了他的誠實和勇敢，相信他如果能改掉作小動作的壞習慣的話將來一定能做大事。我的話出乎學生的意料，我注意到沒站起來的另兩位學生的表情變化。一個臉已紅得像紅富士，另一個則低下了頭。我的效果達到了，就繼續(xù)上課。之后，這三位學生上課明顯比以前認真了。我想，教師的語言藝術是在每次教學實踐中磨礪出來的。同樣是教育上課開小差的學生，怎么說才能達到應有的效果為什么我那樣說沒有效果呢我覺得這是需要我們平時注意思考和積累的。
"人才未必有口才，有口才的人一定是人才。"雖然這只是一句俗語，卻真切地道出了"說話"的重要性。作為教師，語言是完成教學任務、培養(yǎng)學生最主要的工具之一，也是人際交往不可缺少的重要工具。我們常說，有水平的教師不一定就是會講課的教師，其最關鍵的原因，就是空有滿腹經綸，卻如"葫蘆里煮湯圓——倒（道）不出來"，這實在是一件非常令人惋惜和遺憾的事情。
會說話的老師不一定能成為優(yōu)秀的老師，但優(yōu)秀的老師一定是會說話的人。要想在普通的教師中脫穎而出，攀上你心中的頂峰，你就必須學會說話，這也就是要掌握教師的語言藝術。
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