優(yōu)秀點(diǎn)絳唇舞蹈論文（通用22篇）

學(xué)會(huì)信任自己，是走向成功的第一步，我們要堅(jiān)定自己的信心。如何有效地進(jìn)行團(tuán)隊(duì)合作是提高工作效率的關(guān)鍵?？偨Y(jié)是思考的過(guò)程，通過(guò)總結(jié)我們能夠更好地理解自己的成長(zhǎng)和進(jìn)步。寫一篇完美的總結(jié)需要我們?nèi)娴鼗仡櫤涂偨Y(jié)過(guò)去的工作或?qū)W習(xí)經(jīng)歷。以下是一些經(jīng)典的總結(jié)案例，希望能夠激發(fā)你寫作的靈感。

點(diǎn)絳唇舞蹈論文篇一

摘要：本文針對(duì)在知網(wǎng)發(fā)表的關(guān)于布里亞特蒙古族舞蹈的相關(guān)期刊論文和學(xué)位論文進(jìn)行分析整理與統(tǒng)計(jì)， 根據(jù)知網(wǎng)中對(duì)布里亞特舞蹈所進(jìn)行過(guò)研究的論文加以分析整理。文章從布里亞特族群歷史現(xiàn)狀分析到布里亞特舞蹈風(fēng)格特征整理再到布里亞特舞蹈的傳承與保護(hù)進(jìn)行闡述， 經(jīng)過(guò)多方應(yīng)對(duì)布里亞特舞蹈資料的整理期望能夠把握最新熱點(diǎn)， 為接下來(lái)的研究供給思路想法。

關(guān)鍵詞：布里亞特族群； 布里亞特舞蹈； 舞蹈?jìng)鞒校?/p>

布里亞特族群舞蹈文獻(xiàn)調(diào)查研究， 主要是對(duì)中國(guó)知網(wǎng)這個(gè)平臺(tái)進(jìn)行文獻(xiàn)檢索調(diào)查。其中布里亞特族群舞蹈期刊文獻(xiàn)為五篇， 布里亞特族群舞蹈文化的碩博士論文為兩篇。在知網(wǎng)中使用“布里亞特人”為關(guān)鍵詞進(jìn)行檢索， 布里亞特族群文獻(xiàn)共有350篇。其中博碩士論文53篇， 期刊論文270篇。在此眾多文獻(xiàn)中包括了歷史文化、民族教育、民族藝術(shù) （舞蹈、音樂(lè)、美術(shù)、服飾） 、宗教等方面資料。

布里亞特族群是蒙古族的一只古老部落， 其先民一向在貝加爾湖附近生活游牧。在《蒙古秘史》文獻(xiàn)中介紹過(guò)在1207年孛兒只斤·術(shù)赤， 也就是成吉思汗的長(zhǎng)子降服了一個(gè)林木中百姓的一個(gè)部落， 名字為“不里牙剔”， 也就是我們此刻所說(shuō)的布里亞特人。13世紀(jì)末， 蒙古帝國(guó)崩塌后， 布里亞特人民為了躲避戰(zhàn)爭(zhēng)與俄羅斯人建立起了貿(mào)易聯(lián)系和軍事聯(lián)盟， 促使不少布里亞特部落加入到俄羅斯國(guó)籍中， 最終成為俄羅斯土地下的屬民。在1689年， 滿清政府與沙俄簽訂了《尼布楚條約》， 將布里亞特部落劃分為俄羅斯區(qū)域， 從此布里亞特人民一向生活的貝加爾湖區(qū)域也成為了俄羅斯土地下的一塊版圖。

在俄國(guó)十月革命時(shí)期， 因?yàn)閼?zhàn)爭(zhēng)與革命的動(dòng)蕩生活， 使生活在俄羅斯的布里亞特反動(dòng)官員， 富人以及喇嘛們有了逃離革命尋找安逸之所的想法。自此在1918-1922年期間， 一部分俄羅斯布里亞特人遷徙至我國(guó)錫尼河地區(qū)開(kāi)始定居， 并且于當(dāng)?shù)氐倪呧徝褡暹^(guò)著季節(jié)性的游牧生活。

布里亞特蒙古族主要居住在呼倫貝爾市鄂溫克旗。“鄂溫克族自治旗的歷史與內(nèi)亞草原游牧所有禮貌緊密相連。該地區(qū)歷史上以往是匈奴帝國(guó)、鮮卑國(guó)、契丹國(guó)， 也以往是突厥汗國(guó)和成吉思汗帝國(guó)， 一向處于邊境地帶”.1在近現(xiàn)代時(shí)期隨著中俄之間的地區(qū)爭(zhēng)奪導(dǎo)致了邊境戰(zhàn)爭(zhēng)和沖突， 隨著戰(zhàn)爭(zhēng)而來(lái)的則是異族文化的入侵。在1922年布里亞特遷入呼倫貝爾地區(qū)后在與周邊其他少數(shù)民族部落的不斷地交融、延續(xù)之后文化互融現(xiàn)象十分明顯?？墒遣祭飦喬刈迦杭从斜狈接文撩褡宓奶攸c(diǎn)， 又在這文化互融中保存了自我本族群傳統(tǒng)文化以及自我的獨(dú)特性。

布里亞特族群的舞蹈文化和舞蹈風(fēng)格特征不一樣于蒙古族的其他部落， 在蒙古族舞蹈的璀璨文化中自成一系。本文在調(diào)查研究關(guān)于布里亞特族群的舞蹈文字文獻(xiàn)和音頻文獻(xiàn)的過(guò)程中針對(duì)布里亞特舞蹈中的薩滿教和圖騰崇拜文化、布里亞特民間舞蹈的風(fēng)格特點(diǎn)、布里亞特舞蹈中蘊(yùn)含的民族精神這三方面進(jìn)行了分析。

1、舞蹈中的薩滿教和圖騰。“布里亞特的古代居民在舊石器時(shí)代就有了宗教信仰萌芽， 信奉原始的自然宗教-薩滿教。公元三世紀(jì)前半期駝鹿在布里亞特蒙古地區(qū)當(dāng)?shù)厝说某绨葜姓剂酥鲗?dǎo)地位， 成為最早的圖騰崇拜物?！?可是在如今的布里亞特族群舞蹈文化中， 原始的薩滿宗教特性減少， 大部分的布里亞特族群歌舞目的性都是自?shī)省？墒窃诓祭飦喬刈迦耗行晕璧冈刂幸琅f透露著薩滿宗教舞蹈元素的影子。并且男性舞蹈吸收融合了原始宗教舞蹈的動(dòng)作大、動(dòng)律小、回旋多的特點(diǎn)。在此基礎(chǔ)上， 布里亞特族群男子舞蹈中， 既有宗教文化的神秘色彩， 又有如今草原兒女的灑脫大氣之美感。

2、布里亞特民間舞蹈的風(fēng)格特點(diǎn)?！安祭飦喬孛耖g舞蹈有其古老的傳統(tǒng)， 風(fēng)格古樸， 游戲性強(qiáng)。這種民間舞蹈又被稱之為”幺呼兒“， 通常是以游戲開(kāi)始， 有眾多的舞者手拉手， 邊歌邊舞?！?布里亞特族群最初是生活在貝加爾湖附近的林木中， 是“林中百姓”的其中一個(gè)部落， 之后遷徙到了廣闊的草原與多個(gè)不一樣民族為鄰， 生活環(huán)境的變化以及不一樣族群文化的互融， 使其舞蹈也有了獨(dú)特的步伐和自成一派的表演方式。布里亞特民間舞蹈較為有代表性的三種步伐分別是跑跳步、跺步和晃悠步。

在《蒙古秘史》中記載：“蒙古各部和泰亦赤兀剔人在斡難河谷聚會(huì)， 推立忽圖刺后， 與眾人在河邊川地的一課大樹(shù)下歡宴， 舞得天旋地轉(zhuǎn)， 跳得地動(dòng)山搖。”4由此記載， 布里亞特舞蹈中男性的手拉手跺步的舞蹈形式與蒙古人的樹(shù)木圖騰崇拜有所關(guān)系。而此刻的男子跺步特征為， 舞蹈時(shí)力量雄厚， 彪悍， 且在雙腳跺踏時(shí)下身沉穩(wěn)， 身體下壓， 呈厚重質(zhì)感。

在布里亞特舞蹈《布里亞特舞韻》中“每當(dāng)節(jié)奏緩慢， 歌聲悠揚(yáng)， 進(jìn)入舞蹈慢板之時(shí)， 演員們便開(kāi)始身體隨步伐擺動(dòng)， 左右腳進(jìn)行交替向旁邁步、向內(nèi)擺動(dòng)。”5舞姿曼妙優(yōu)美， 身體隨動(dòng)律起伏， 這便是晃悠步的魅力。布里亞特舞蹈是以“橫擺”動(dòng)作為特色， 跑跳步、跺步和悠晃步為基礎(chǔ)， 隊(duì)列方式多以圓圈為主。布里亞特舒展、奔放的舞蹈風(fēng)格， 表現(xiàn)出布里亞特人特有的民族精神， 這是源于古老的布里亞特古先民幾經(jīng)搬遷， 飽經(jīng)滄桑， 在艱難困苦的逆境中， 培育出的團(tuán)結(jié)合作和不畏艱難的樂(lè)觀精神。

在第四屆小荷風(fēng)采舞蹈比賽中， 由內(nèi)蒙古錫林郭勒盟民族藝術(shù)學(xué)校選送的布里亞特民間舞《布里亞特兒童》讓我們看到了布里亞特民族的新生力量-布里亞特的兒童們。在這部視頻文獻(xiàn)中小演員們用他們曼妙的舞姿以及動(dòng)人的神態(tài)為我們演繹出了一群充滿著生氣代表了布里亞特民族未來(lái)期望的布里亞特兒童。小演員們?cè)谖璧咐镏饕且圆祭飦喬孛耖g舞蹈特色“橫擺”為主動(dòng)律， 其中伴隨音樂(lè)的快慢夾雜著活潑的跑跳步以及悠然自得的晃悠步。此視頻文獻(xiàn)中， 小演員們其中的一個(gè)動(dòng)作是雙腿打開(kāi)下蹲呈馬步， 左右腳交替靠步。上肢在胸前交疊， 頭部隨身體上下律動(dòng)不斷點(diǎn)頭。這個(gè)動(dòng)作在整段舞蹈中雖然不是最多次出現(xiàn)的動(dòng)作， 可是我認(rèn)為此動(dòng)作具有不一樣的意義。動(dòng)作形式簡(jiǎn)單可是又象形， 以觀眾的視覺(jué)觀看十分像是一群孩童騎著駿馬在草原奔馳?！恫祭飦喬貎和愤@部視頻文獻(xiàn)讓我們看到了草原的新生力量以及布里亞特民族對(duì)生活熱愛(ài)的態(tài)度和蓬勃向上的朝氣。

在調(diào)查研究布里亞特族群舞蹈時(shí)， 借用知網(wǎng)進(jìn)行文獻(xiàn)梳理歸類時(shí)發(fā)現(xiàn)， 我國(guó)學(xué)者對(duì)于布里亞特的人文歷史研究較為廣泛， 可是對(duì)布里亞特的藝術(shù)范圍尤其是民族音樂(lè)和舞蹈領(lǐng)域研究甚少。有關(guān)布里亞特的音樂(lè)文獻(xiàn)在知網(wǎng)中數(shù)據(jù)為15篇， 舞蹈文獻(xiàn)數(shù)據(jù)為5篇。在舞蹈方面這甚少的文獻(xiàn)中， 有兩篇文獻(xiàn)提及了關(guān)于布里亞特民間舞蹈的傳承與保護(hù)。

《簡(jiǎn)述布里亞特蒙古族民族民間舞蹈保護(hù)和傳承》6闡述了布里亞特蒙古人歌舞藝術(shù)的主要特點(diǎn)， 以及如何更好的保護(hù)和傳承這些團(tuán)體民間舞蹈。文章提出怎樣才能更好的將這些團(tuán)體民間舞蹈保護(hù)和傳承下去這樣的論點(diǎn)， 并從三個(gè)方面進(jìn)行了分析解答。

第一方面是民間舞蹈保護(hù)的研究。文獻(xiàn)提到對(duì)于民間“原生態(tài)”的舞蹈應(yīng)當(dāng)盡可能堅(jiān)持其原貌， 不要隨意變化。且保護(hù)資料應(yīng)當(dāng)是包括舞蹈、服裝、道具、音樂(lè)、歌詞以及表演場(chǎng)地和表演特定功能等方面。我認(rèn)為在進(jìn)行布里亞特民間舞蹈保護(hù)研究時(shí)， 我們能夠多在布里亞特族群的婚宴中進(jìn)行采風(fēng)和調(diào)研。布里亞特族群的婚宴中的歌舞文化目前在舞蹈市場(chǎng)中令人知曉的作品屈指可數(shù)， 可是婚宴中的歌舞卻又是十分淳樸自然的。

第二方面是課堂維護(hù)。因?yàn)槲覀儸F(xiàn)如今我們學(xué)院民間舞都是根據(jù)最原生態(tài)的少數(shù)民族民間舞蹈為元素所提煉和發(fā)展的?？墒顷P(guān)于布里亞特的民族民間舞蹈課堂教材卻是空白， 所以文獻(xiàn)中提出期望政府能夠進(jìn)一步重視修改整理民間舞教材工作， 這也是保護(hù)和傳承布里亞特民間舞蹈的重要環(huán)節(jié)。我認(rèn)為我們也能夠在高雅藝術(shù)進(jìn)學(xué)校的活動(dòng)中多多邀請(qǐng)布里亞特的民間藝人進(jìn)入高校， 相互學(xué)習(xí)和演出， 讓布里亞特族群的歌舞逐漸讓大家熟知。

第三方面是舞臺(tái)保護(hù)。文獻(xiàn)中認(rèn)為“舞蹈價(jià)值是舞臺(tái)作品對(duì)民間舞蹈保護(hù)的重要依據(jù)， 能夠分為文化內(nèi)涵、舞蹈研究?jī)r(jià)值和市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)價(jià)值?！?我國(guó)目前舞蹈作品市場(chǎng)中， 經(jīng)典的獲獎(jiǎng)的舞蹈作品數(shù)不勝數(shù)， 可是在蒙古族的分支布里亞特族群中， 脫引而出的舞蹈作品卻是少之又少， 并且很多人還不了解?？墒窃诓祭飦喿迦翰柯涞娜粘Ｉ钪?， 歌舞又是大家的生活必備。那么為什么流傳到市面上的布里亞特舞蹈作品這么稀缺呢？我認(rèn)為布里亞特的舞蹈文化沒(méi)有全面的系統(tǒng)化教學(xué)教案， 而民間藝人也僅是在部落中演出， 沒(méi)有舞臺(tái)編舞的經(jīng)驗(yàn)和實(shí)踐， 導(dǎo)致布里亞特的舞蹈文化在舞蹈舞臺(tái)上一向數(shù)目較少。

兩篇文獻(xiàn)對(duì)于布里亞特民間舞的傳承與保護(hù)從多方面多角度提出對(duì)群眾自?shī)市缘膱F(tuán)體舞應(yīng)當(dāng)怎樣進(jìn)行傳承， 怎樣進(jìn)行保護(hù)。不僅僅是對(duì)布里亞特民間舞的傳承具有很好的提議， 也是對(duì)我們很多優(yōu)秀的民間舞蹈的一個(gè)很好的提議。

布里亞特蒙古族是在舊石器時(shí)代就有所記錄的民族， 歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。在文獻(xiàn)檢索中發(fā)現(xiàn)關(guān)于布里特民族的文獻(xiàn)很多， 可是關(guān)于布里亞特舞蹈的文獻(xiàn)卻極為稀缺。尤其是針對(duì)布里亞特的舞蹈音頻文獻(xiàn)的分析以及以布里亞特的文化背景進(jìn)行布里亞特舞蹈風(fēng)格特征的分析這兩方面的研究甚少。而現(xiàn)有的兩篇關(guān)于布里亞特民間舞蹈風(fēng)格的論文對(duì)于布里亞特的舞蹈步法特征以及舞蹈變換的舞陣還有舞蹈素材構(gòu)成的因素這些方面的描述基本話語(yǔ)都一樣， 并沒(méi)有進(jìn)行深入分析并且挖掘的資料很少， 這些相關(guān)的名詞描述在兩篇論文中出現(xiàn)的也都是幾近相同。尤其是布里亞特舞蹈的體態(tài)， 步伐， 形式以及舞蹈的種類都沒(méi)有較為詳細(xì)的記載。

雖然關(guān)于布里亞特族群舞蹈方面的研究資料甚少， 可是終歸還是有學(xué)者發(fā)現(xiàn)這一領(lǐng)域的空缺， 已經(jīng)在對(duì)布里亞特舞蹈的未來(lái)發(fā)展進(jìn)行了研究。關(guān)于布里亞特民間舞的未來(lái)發(fā)展， 知網(wǎng)中僅有一篇文獻(xiàn)提及此方面。

該文從布里亞特民間舞的的育人層面進(jìn)行分析， “認(rèn)為布里亞特民間舞有著能夠演變?yōu)樯贁?shù)民族大型團(tuán)體舞、歌舞的潛力?！?文獻(xiàn)對(duì)布里亞特民間舞所蘊(yùn)含的培養(yǎng)人的核心素養(yǎng)層面入手， 分析布里亞特民間舞的優(yōu)勢(shì)， 根據(jù)其獨(dú)特的舞蹈優(yōu)勢(shì)分析其未來(lái)的發(fā)展走向。作者更獨(dú)特的是站在了教育的角度上對(duì)布里亞特民間舞的發(fā)展進(jìn)行了闡述， 說(shuō)出布里亞特民間舞有著演變成大型少數(shù)民間歌舞、團(tuán)體舞的未來(lái)潛質(zhì)。此文對(duì)于教育工作者來(lái)說(shuō)十分具有意義！

我們目前所獲得的文獻(xiàn)資料都是比較淺顯和表面。雖然目前僅有五篇布里亞特舞蹈方面的文獻(xiàn)， 可是這也是為我們的布里亞特舞蹈理論研究方面奠定了基礎(chǔ)， 也對(duì)將要研究布里亞特舞蹈的后者供給了材料和著手點(diǎn)。

參考文獻(xiàn)

注釋

1馬克思.中俄當(dāng)代薩滿教發(fā)展的比較研究[d].中央民族大學(xué), 2011.

5 李曉甜.布里亞特舞韻--觀舞蹈《盛裝舞》分析布里亞特舞蹈[j].經(jīng)貿(mào)實(shí)踐, 2016, (20) :171.

6 塔娜.簡(jiǎn)述布里亞特蒙古族民族民間舞蹈保護(hù)和傳承[j].價(jià)值工程, 2011:328.

7 塔娜.簡(jiǎn)述布里亞特蒙古族民族民間舞蹈保護(hù)和傳承[j].價(jià)值工程, 2011:328.

8 春玲.布里亞特民間舞蹈的核心素養(yǎng)及發(fā)展未來(lái)[j].課程教育研究, 2017, (47) :203.

點(diǎn)絳唇舞蹈論文篇二

為培養(yǎng)孩子具有優(yōu)美的體態(tài)，并逐漸形成高雅的氣質(zhì)，為加強(qiáng)少兒自身素質(zhì)培養(yǎng)和藝術(shù)潛力的挖掘，在教學(xué)中我們采用“融合式教學(xué)”，把教學(xué)趣味的、規(guī)格的、專業(yè)的、融合在一起。初學(xué)舞蹈時(shí)，孩子們因?yàn)槟挲g尚小，往往學(xué)了一會(huì)就會(huì)到厭煩。針對(duì)這一問(wèn)題，老師以“興趣式教學(xué)”為基礎(chǔ)，在形式多樣、內(nèi)容豐富的教學(xué)前提下，讓孩子們易于吸收，不會(huì)感到枯燥乏味，我們引導(dǎo)少兒通過(guò)想象，創(chuàng)造用肢體動(dòng)作將模仿的事物表現(xiàn)出來(lái)，如：大海的波浪、風(fēng)中的楊柳、各種人物、各種動(dòng)物。舞蹈老師不光是傳授知識(shí)，訓(xùn)練技藝、強(qiáng)健體魄，同時(shí)還培養(yǎng)了她們的思想道德品質(zhì)，全方位的、完整的培養(yǎng)了孩子們健全、完美的品格。家長(zhǎng)們一起為少兒的未來(lái)著想，鼓勵(lì)她們有自己的思考方法，獨(dú)立見(jiàn)解、個(gè)性特點(diǎn)、充分發(fā)揮其主動(dòng)性、積極性。

這一年的教學(xué)步驟：

一、活動(dòng)訓(xùn)練：

（用（采用活潑輕快的音樂(lè)如：大海啊故鄉(xiāng)、搖小船等）

內(nèi)容：頭、上肢、軀干、下肢。各關(guān)節(jié)柔韌性的練習(xí)，并配上輕快活潑的舞蹈動(dòng)作，中間可以加入芭蕾手位組合1~8位，練習(xí)站、立、重心練習(xí)。

時(shí)間安排：在8分鐘。

二、耙上髖關(guān)節(jié)軟開(kāi)度訓(xùn)練：

a、壓腿+滑叉（前、旁）

b、扳腿訓(xùn)練（前、旁）

c、踢腿（前、旁、后）

2、肩腰部軟開(kāi)度訓(xùn)練（拉肩、掰肩、耗腰、下腰）

時(shí)間安排：30分鐘

三、身韻的訓(xùn)練：

在歡快的音樂(lè)中，使學(xué)生用呼吸帶動(dòng)脊椎學(xué)習(xí)古典舞中身體的韻律訓(xùn)練（提、沉、沖、靠、含、仰、移）學(xué)會(huì)身手相隨、頭眼相跟。松弛、自然、協(xié)調(diào)的進(jìn)行舞姿柔美的訓(xùn)練。

時(shí)間安排：7分鐘

四、音樂(lè)創(chuàng)造力訓(xùn)練：

用身體語(yǔ)言最大限度的把她們的身體的動(dòng)作源放到極限，學(xué)會(huì)聽(tīng)音樂(lè)做動(dòng)作的表現(xiàn)自我的習(xí)慣，讓她們自信的、快樂(lè)的、在音樂(lè)里跳屬于她們自己的舞蹈。

時(shí)間安排：5分鐘

五、表現(xiàn)力訓(xùn)練：

（采用活潑輕快的音樂(lè)如：健康課、我愛(ài)洗澡、向前沖、紅豆歌等）

內(nèi)容：（模仿生活中的喜怒哀樂(lè)如：笑――分有大笑、微笑、苦笑等、生氣、傷心等）

時(shí)間：5分鐘

六、舞蹈組合與劇目：

1、漢、藏、蒙、的基本律動(dòng)組合。

2、演出的成品舞蹈。（復(fù)習(xí)舊節(jié)目、練習(xí)新節(jié)目）

時(shí)間安排：復(fù)習(xí)舊節(jié)目10分鐘、教新節(jié)目20分鐘

八、布置作業(yè)：

復(fù)習(xí)今天學(xué)過(guò)的新知識(shí)，讓家長(zhǎng)回去監(jiān)督孩子們完成，下課后主動(dòng)與家長(zhǎng)交流在教學(xué)中遇到的問(wèn)題，征求家長(zhǎng)意見(jiàn)相互促進(jìn)孩子的健康。

點(diǎn)絳唇舞蹈論文篇三

一、教學(xué)設(shè)計(jì)理念：

舞蹈，是一門綜合的富于動(dòng)感的藝術(shù)，舞蹈教學(xué)是根據(jù)學(xué)生身心發(fā)展的要求，通過(guò)訓(xùn)練和表演，鍛煉學(xué)生身體，發(fā)展身體素質(zhì)質(zhì)，提升學(xué)生的動(dòng)作協(xié)調(diào)性和動(dòng)作美感，同時(shí)陶冶學(xué)生的情操，對(duì)學(xué)生進(jìn)行思想教育和審美教育，培養(yǎng)學(xué)生講文明、懂禮貌、愛(ài)集體、守紀(jì)律的好品格和團(tuán)結(jié)協(xié)作的群體意識(shí)。

二、教學(xué)設(shè)計(jì)特色：

小學(xué)自主合作舞蹈教學(xué)模式就是在課外音樂(lè)活動(dòng)中以教師為主導(dǎo)，學(xué)生為主體，合作創(chuàng)編為主線，讓學(xué)生在掌握一定舞蹈基本動(dòng)作和初步具備對(duì)音樂(lè)的感受能力后，根據(jù)自身對(duì)音樂(lè)的理解和感受，通過(guò)小組討論、組際交流的形式，集思廣益共同為歌曲或音樂(lè)形象較鮮明的樂(lè)曲創(chuàng)編動(dòng)作及隊(duì)形。使學(xué)生在自主愉悅的氣氛中，聞樂(lè)而動(dòng)，聞歌起舞，在“練中逐步感知音樂(lè)語(yǔ)言，在“樂(lè)”中掌握基礎(chǔ)知識(shí)、基本技能，在“動(dòng)”中發(fā)展身體各個(gè)部位之間的協(xié)調(diào)性。通過(guò)熱烈活躍、自主合作的教學(xué)活動(dòng)，使學(xué)生的視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、膚覺(jué)，運(yùn)動(dòng)得到充分協(xié)調(diào)均衡的發(fā)展，這部?jī)H有利于培養(yǎng)學(xué)生膚覺(jué)運(yùn)動(dòng)得到協(xié)調(diào)均衡的發(fā)展對(duì)舞蹈的興趣，還進(jìn)一步增強(qiáng)了群體協(xié)作的意識(shí)，促進(jìn)學(xué)生對(duì)音樂(lè)的感受力，開(kāi)發(fā)學(xué)生的想象力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造能力，全面整體性地提升學(xué)生舞蹈藝術(shù)素質(zhì)。

三、舞蹈教學(xué)計(jì)劃與內(nèi)容：

1.培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂(lè)舞蹈的興趣和節(jié)奏感。

2.發(fā)展學(xué)生的感受力，記憶力.想象力和表現(xiàn)力。

3.能隨音樂(lè)協(xié)調(diào)地做形體動(dòng)作，知道其名稱。

4.培養(yǎng)學(xué)生與同伴友好相處，競(jìng)爭(zhēng).合作的個(gè)性。

四、學(xué)情分析：

我所帶領(lǐng)的舞蹈班是低年級(jí)，舞蹈基礎(chǔ)一般，身體協(xié)調(diào)性及舞蹈表現(xiàn)力均差，所以，我所設(shè)計(jì)的教學(xué)環(huán)節(jié)以先調(diào)動(dòng)學(xué)生的積極性為主，只有學(xué)生先參與進(jìn)來(lái)，才能實(shí)現(xiàn)教學(xué)的有效性，在此基礎(chǔ)上，弱化動(dòng)作知識(shí)點(diǎn)，強(qiáng)化舞蹈感覺(jué)，突出重點(diǎn)。在整個(gè)教學(xué)過(guò)程中以學(xué)生看、練、想、跳為主，教師的示范、激發(fā)、啟發(fā)、點(diǎn)撥為輔，充分體現(xiàn)學(xué)生的主體地位，使學(xué)生獲得本我的學(xué)習(xí)體會(huì)和能力。

五、教學(xué)目標(biāo)：

1、知識(shí)與技能：使學(xué)生掌握舞蹈的基本體態(tài)、基本動(dòng)作。

2、了解舞蹈藝術(shù)的基本特點(diǎn)，引導(dǎo)學(xué)生對(duì)舞蹈藝術(shù)產(chǎn)生濃厚興趣開(kāi)發(fā)發(fā)學(xué)生對(duì)舞蹈藝術(shù)的熱情。

3、通過(guò)舞種介紹芭蕾古典舞蹈爵士舞種類，依據(jù)學(xué)生情況歸納教學(xué)活動(dòng)，感受舞蹈魅力，了解舞蹈發(fā)展，提升學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)。

4、通過(guò)舞蹈讓眼睛會(huì)說(shuō)話提升學(xué)生自信。

六、教學(xué)重點(diǎn)：

1.舞蹈基訓(xùn)技巧的掌握。

2.動(dòng)作的協(xié)調(diào)性。

3.舞蹈的表現(xiàn)力。

七、教學(xué)難點(diǎn)：

1.舞蹈眼睛眼神流動(dòng)與舞姿的協(xié)調(diào)。

2.對(duì)歌曲情緒的理解和舞蹈動(dòng)作的表現(xiàn)力。

點(diǎn)絳唇舞蹈論文篇四

1.舞蹈的地面訓(xùn)練,是舞蹈訓(xùn)練的一種空間占有形式.

2.地面訓(xùn)練顯現(xiàn)出在不承擔(dān)自身體重的情況下,采取動(dòng)力性和靜力性訓(xùn)練.

3.地面訓(xùn)練從柔韌訓(xùn)練(又稱軟開(kāi)度訓(xùn)練),力量訓(xùn)練(又稱能力訓(xùn)練),技術(shù)技巧動(dòng)作訓(xùn)練三方面為舞者身體柔韌性、力量、技術(shù)技巧動(dòng)作的具備和掌握,給予基礎(chǔ)的,全面而系統(tǒng)的訓(xùn)練.

一.選題說(shuō)明:地面訓(xùn)練在中國(guó)古典舞基本功訓(xùn)練中占有重要的地位,尤其是在低年級(jí)階段,它為舞者解決身體柔韌度,培養(yǎng)良好的動(dòng)作意識(shí),奠定堅(jiān)實(shí)的基本功基礎(chǔ),是一個(gè)不可忽視,不可小看的部分.

二.正文:

1.地面訓(xùn)練的概念.

(1)地面訓(xùn)練是舞蹈訓(xùn)練的一種空間占有形式.

(2)地面訓(xùn)練主要包括柔韌訓(xùn)練、力量訓(xùn)練和技術(shù)技巧訓(xùn)練.

(3)地面訓(xùn)練一般采取動(dòng)力性和靜力性訓(xùn)練.

2.地面訓(xùn)練的教材內(nèi)容.

(1)基礎(chǔ)訓(xùn)練

(2)能力訓(xùn)練

(3)技術(shù)技巧訓(xùn)練

點(diǎn)絳唇舞蹈論文篇五

摘要：本文以高等師范類院校舞蹈專業(yè)課程的設(shè)置研究為切入點(diǎn)，以重慶市師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院舞蹈系為研究對(duì)象，綜合運(yùn)用教育學(xué)、社會(huì)學(xué)、文獻(xiàn)學(xué)與田野調(diào)查相結(jié)合的方法。經(jīng)過(guò)對(duì)各類具有典范意義的師范類院校實(shí)踐考察與調(diào)查問(wèn)卷的形式，深層次的剖析師范類舞蹈專業(yè)的課程設(shè)置與培養(yǎng)模式，旨在從教學(xué)理念、培養(yǎng)方式、教學(xué)模式的方向梳理師范類舞蹈專業(yè)學(xué)生究竟該如何培養(yǎng)，挖掘其深層的意義，以前人的理論研究結(jié)合本人的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，探研出一套適用于具有師范類舞蹈專業(yè)學(xué)生特點(diǎn)的課程設(shè)置，并揭示出師范類院校舞蹈專業(yè)的教學(xué)內(nèi)涵，倡導(dǎo)更多的教育家與理論家能夠關(guān)注并重新審視師范類舞蹈專業(yè)的未來(lái)發(fā)展，以期到達(dá)在各地方上設(shè)置舞蹈專業(yè)的師范類院校能夠根據(jù)自身特色更好更快發(fā)展的目的。

關(guān)鍵詞：舞蹈論文

二十世紀(jì)50年代之后，我國(guó)藝術(shù)教育受到前蘇聯(lián)教育體系的啟蒙漸漸在文化領(lǐng)域中開(kāi)始萌芽，它的主要任務(wù)是培育以舞蹈表演為職業(yè)的人才。以往的學(xué)?；A(chǔ)教育中的舞蹈教育一向是依附在別的教育中，開(kāi)始是結(jié)合體育進(jìn)行教學(xué)，之后又融入到音樂(lè)的教育中。在制定課程時(shí)沒(méi)有特地的給高等師范院校舞蹈專業(yè)撰寫編排大綱和相貼合的教學(xué)目標(biāo)和方法，而是照本宣科專業(yè)院?；蛘呤且郧耙魳?lè)系的教材和課程安排，導(dǎo)致學(xué)生在舞蹈理論方面的學(xué)習(xí)量明顯不夠，而偏重于技能技巧方面的訓(xùn)練，所以對(duì)高等師范院校舞蹈課程的整改和發(fā)展已經(jīng)是迫不及待的事情。在欣賞舞蹈時(shí)不但能夠讓大學(xué)生獲得感覺(jué)器官上的知足，還能引發(fā)自身情感和舞蹈情感之間的共鳴，到達(dá)陶冶情操的目的，全方面提高自身素質(zhì)。依據(jù)學(xué)生欣賞水平的高低來(lái)選擇教材進(jìn)行教學(xué)，這才是高等師范院校舞蹈教學(xué)的原則。

當(dāng)前我國(guó)高等師范院校舞蹈教育專業(yè)的課程是由音樂(lè)基礎(chǔ)課、教育類課程還有相關(guān)舞蹈課程組成，其中音樂(lè)基礎(chǔ)課程所占課時(shí)最多，這就顯得促進(jìn)學(xué)生“專業(yè)”知識(shí)提高的相關(guān)舞蹈課程相對(duì)減少。這種不平衡的教學(xué)導(dǎo)致了畢業(yè)生在各方面都略有精通可是所學(xué)專業(yè)不夠扎實(shí)的結(jié)果。

我國(guó)高等師范院校舞蹈技巧技能課程課時(shí)大于理論課程課時(shí)導(dǎo)致學(xué)生在舞蹈理論基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)上不夠多，這歸結(jié)于我國(guó)舞蹈理論課程發(fā)展較緩慢，也揭示了我國(guó)高等師范院校舞蹈教育注重技巧教學(xué)忽略理論教學(xué)的基本現(xiàn)狀。加強(qiáng)舞蹈理論基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)才能提升對(duì)舞蹈技巧技能的把握。構(gòu)建完整的知識(shí)結(jié)構(gòu)才能促進(jìn)舞蹈理論課程的發(fā)展。比如經(jīng)過(guò)增設(shè)對(duì)《舞蹈編導(dǎo)常識(shí)》、《中國(guó)舞蹈發(fā)展史》、《舞蹈基礎(chǔ)理論》這類課程的教學(xué)來(lái)灌輸舞蹈定義、題材、分類、美學(xué)特征、藝術(shù)概念等涉及舞蹈藝術(shù)認(rèn)識(shí)方面的知識(shí)，分析舞蹈作品在音樂(lè)的引導(dǎo)下的創(chuàng)立構(gòu)造過(guò)程，一個(gè)舞蹈動(dòng)作是如何萌芽、發(fā)展以及轉(zhuǎn)變過(guò)來(lái)的都是需要對(duì)學(xué)生進(jìn)行講解的；還有完整舞段和舞劇的出現(xiàn)。

實(shí)踐課程對(duì)學(xué)生完善自身知識(shí)的結(jié)構(gòu)、本事的培養(yǎng)和技能的增強(qiáng)、早日投入教學(xué)與研究中以及適應(yīng)瞬息萬(wàn)變的社會(huì)都發(fā)揮著有重要作用。這門課程在培養(yǎng)本事結(jié)構(gòu)、全方面的知識(shí)、極具創(chuàng)新力和實(shí)踐力的人才上起著關(guān)鍵性的作用。學(xué)生走出學(xué)校這個(gè)環(huán)境以后需要有普及舞蹈教育和了解基層文化這兩方面的編導(dǎo)本事才能立足社會(huì)，而舞蹈編導(dǎo)課程恰恰在塑造藝術(shù)人格、構(gòu)建知識(shí)框架、激發(fā)創(chuàng)造性思維、全面提高個(gè)人素質(zhì)上起著關(guān)鍵作用，它彌補(bǔ)了單一專業(yè)課程的不足，兩者互相結(jié)合，相輔相成。

日益增長(zhǎng)的社會(huì)需求促使高師舞蹈專業(yè)加大了培養(yǎng)滿足多方面需求的舞蹈專業(yè)人才的力度，師范院校本身?yè)碛械亩嘣l(fā)展的環(huán)境，讓學(xué)生能夠在此徜徉在知識(shí)的海洋里，不斷學(xué)習(xí)相關(guān)專業(yè)的知識(shí)資料。充分發(fā)揮這種良好氣氛和環(huán)境是進(jìn)行高等師范院校舞蹈教學(xué)的前提。學(xué)舞蹈的學(xué)生也不是單一的喜歡舞蹈，他們?cè)诔?、演講、書(shū)法繪畫(huà)、表演方面都表現(xiàn)出了很大的潛質(zhì)。他們不僅僅僅是一科精通，還有很大的活力去發(fā)揮他們其他方面的特長(zhǎng)。學(xué)生勤奮好學(xué)、興趣廣泛都是好的兆頭。為了把學(xué)生這種進(jìn)取學(xué)習(xí)性堅(jiān)持下去，我們除了抓專業(yè)課之外，還能夠增設(shè)哲學(xué)、文學(xué)、表演、美學(xué)方面的課程，并把這些課程也納入平時(shí)成績(jī)中，給學(xué)生更大的選擇范圍，不斷提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)。

把專業(yè)知識(shí)的范圍從單一的舞蹈領(lǐng)域擴(kuò)展到別的藝術(shù)領(lǐng)域所帶來(lái)的有利幫忙是有目共睹的。第一，學(xué)識(shí)和修養(yǎng)的提高能夠增加自身的理解、感染力，對(duì)學(xué)習(xí)舞蹈專業(yè)有正面促進(jìn)作用；第二，把學(xué)生創(chuàng)造的活力帶動(dòng)起來(lái)，讓學(xué)生逐漸開(kāi)闊視野，獲取豐富的知識(shí)，引發(fā)無(wú)限聯(lián)想和塑造艱苦鉆研的精神，帶動(dòng)學(xué)生富有創(chuàng)新的思維去實(shí)踐中擴(kuò)散出去。大學(xué)生面臨越來(lái)越大的就業(yè)壓力，多一門技能就能增加自身在社會(huì)上的競(jìng)爭(zhēng)力，為工作創(chuàng)造更多的機(jī)會(huì)。所以我們要在以開(kāi)發(fā)學(xué)生天賦和潛質(zhì)為目的的前提下安排課程，全面提高學(xué)生素質(zhì)，培養(yǎng)全才，從長(zhǎng)遠(yuǎn)角度來(lái)培養(yǎng)學(xué)生各方面的本事。

舞蹈美育只是整個(gè)美育工程中的一個(gè)分支，經(jīng)過(guò)藝術(shù)教育這個(gè)關(guān)鍵部分的教學(xué)來(lái)實(shí)施美育是新的世紀(jì)培養(yǎng)高素質(zhì)、高水準(zhǔn)創(chuàng)新人才的重要舉措，舞蹈教育不但能夠鍛煉學(xué)生體質(zhì)、激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造性思維，還能提升學(xué)生對(duì)美的鑒賞本事，對(duì)塑造完美的人格起著關(guān)鍵性作用。

點(diǎn)絳唇舞蹈論文篇六

摘要：民族舞蹈作為一種文化， 需要在發(fā)展的過(guò)程中， 不斷創(chuàng)新和提高， 這就要求我們必須重視民族舞蹈的創(chuàng)作。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中， 合理運(yùn)用編舞技法， 能夠有效提升所創(chuàng)作民族舞蹈的水平。對(duì)此， 本文對(duì)民族舞蹈及其編舞技法進(jìn)行概述， 分析了在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程， 編舞技法的運(yùn)用現(xiàn)狀以及在運(yùn)用時(shí)應(yīng)當(dāng)注意的要點(diǎn)。

關(guān)鍵詞：民族舞蹈創(chuàng)作； 編舞技法； 民族文化； 民族精神； 運(yùn)用要點(diǎn)；

隨著我國(guó)社會(huì)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展， 人們更加注重經(jīng)過(guò)觀看演出， 來(lái)滿足自身的精神需求。民族舞蹈表演是各種文藝演出舞臺(tái)上經(jīng)常出現(xiàn)的演出形式， 也受到人們的廣泛喜愛(ài)。為了滿足人們不斷提升的精神文化需求， 民族舞蹈也應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新和發(fā)展。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)， 應(yīng)當(dāng)重視編舞技法的運(yùn)用， 以此創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的作品， 實(shí)現(xiàn)民族舞蹈藝術(shù)的發(fā)展和提高。

民族舞蹈是中華民族優(yōu)秀文化的重要組成部分， 具有鮮明的民族性和地域性， 是在各民族傳承和發(fā)展的過(guò)程中構(gòu)成的， 不僅僅僅具有娛樂(lè)的作用， 還能夠傳達(dá)情感。編舞技法是指在進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作時(shí)所用運(yùn)用技巧和方法， 是舞蹈創(chuàng)作者在長(zhǎng)期實(shí)踐過(guò)程中總結(jié)出來(lái)的， 根據(jù)舞蹈特質(zhì)的不一樣， 能夠分為多種， 例如， 在對(duì)舞蹈動(dòng)作進(jìn)行創(chuàng)作的過(guò)程中， 有重組法、重疊法以及拆分法等等。在進(jìn)行編舞時(shí)， 能夠根據(jù)實(shí)際情景， 綜合運(yùn)用多種編舞技法。

民族舞蹈創(chuàng)作包括選材、處理和編舞三個(gè)環(huán)節(jié)， 在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)， 要想創(chuàng)作出優(yōu)質(zhì)的作品， 不僅僅僅需要?jiǎng)?chuàng)作者具有高超的水平和專業(yè)的本事素質(zhì)， 還應(yīng)當(dāng)靈活合理的運(yùn)用編舞技法。

3.1 民族舞蹈創(chuàng)作缺乏創(chuàng)新性

隨著人們生活水平的不斷提升， 人們更加注重滿足自身的精神需求， 對(duì)于所觀看的舞蹈表演的要求也在不斷提升。在此種情景， 民族舞蹈的創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新， 但就實(shí)際情景來(lái)看， 很多民族舞蹈表演大都存在千篇一律的現(xiàn)象， 缺乏創(chuàng)新性。這與沒(méi)有深入進(jìn)行理論研究有很大的關(guān)系， 民族舞蹈理論是進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的基礎(chǔ)， 由于缺乏理論指導(dǎo)， 對(duì)于編舞技法的運(yùn)用也不夠合理， 導(dǎo)致民族舞蹈創(chuàng)作效果往往不盡人意。

3.2 創(chuàng)作者文化內(nèi)涵有待豐富

民族舞蹈具有民族性和地域性， 其中蘊(yùn)含著豐富的民族精神， 民族舞蹈還能夠體現(xiàn)一個(gè)民族的風(fēng)貌以及特色等等。所以， 要想創(chuàng)造出高水平高質(zhì)量民族舞蹈作品， 對(duì)于創(chuàng)作者的本事素質(zhì)具有很高的要求。現(xiàn)階段， 雖然一些創(chuàng)作者的本事和素質(zhì)很高， 但由于其文化內(nèi)涵不夠豐富， 在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)， 不能夠根據(jù)民族文化的內(nèi)涵合理運(yùn)用編舞技法進(jìn)行創(chuàng)作， 只是單純的表此刻舞蹈動(dòng)作上， 這很難提升作品的藝術(shù)性。

3.3 編舞技法的運(yùn)用較為單一

在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中， 綜合運(yùn)用多種編舞技法， 能夠?qū)崿F(xiàn)系統(tǒng)優(yōu)化， 從而到達(dá)部分大于整體之和的效果， 提升作品的藝術(shù)水平。但當(dāng)前由于創(chuàng)作者存在思維局限， 在進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng)作時(shí)， 僅僅運(yùn)用一種編舞技法， 這導(dǎo)致所創(chuàng)作出來(lái)的作品顯得較為單調(diào)， 達(dá)不到良好的演出效果， 無(wú)法滿足人們?nèi)找嬖鲩L(zhǎng)的精神文化需求。

4.1 將民族精神融入創(chuàng)作過(guò)程中

民族精神是一個(gè)民族在長(zhǎng)期歷史發(fā)展過(guò)程中構(gòu)成的， 其中包含著文化、風(fēng)俗、思想觀念等多方面的資料。所以， 在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中， 融入民族精神是至關(guān)重要的。對(duì)此， 在進(jìn)行創(chuàng)作之前， 創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)對(duì)該民族的民族精神進(jìn)行深入的分析和了解， 將其中具有代表性以及鮮明特色的素材， 融入到舞蹈創(chuàng)作中， 不僅僅僅只體現(xiàn)的表面的動(dòng)作， 更體此刻精神層次， 從而創(chuàng)作出具有鮮明的民族特色和豐富的民族情感的舞蹈作品。

4.2 豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵

目前， 存在多種編舞技法， 是否能夠?qū)⑵浜侠磉\(yùn)用于民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中， 與創(chuàng)作者的水平、本事和素質(zhì)具有很大的關(guān)系， 異常是創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵對(duì)編舞技法的合理運(yùn)用具有很大影響。在此種情景下， 應(yīng)當(dāng)不斷豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵， 僅有如此， 創(chuàng)作者才能夠在深入分析了解民族文化的基礎(chǔ)上， 合理運(yùn)用編舞技法， 進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng)作。

4.3 綜合運(yùn)用多樣化的編舞技法進(jìn)行創(chuàng)作

民族舞蹈具有鮮明的民族特色， 民族舞蹈的呈現(xiàn)， 受到多種因素的影響， 不僅僅僅與民族風(fēng)俗習(xí)慣有關(guān)， 還與必須的自然環(huán)境具有密切的聯(lián)系。所以， 在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)， 也需要結(jié)合各民族的實(shí)際情景， 綜合運(yùn)用多種編舞技法， 實(shí)此刻舞蹈動(dòng)作以及時(shí)光和空間方面的相互協(xié)調(diào)與配合。例如， 對(duì)于不一樣的動(dòng)作應(yīng)當(dāng)配合相應(yīng)的表情， 以此來(lái)表達(dá)作品的情感。還例如， 在不一樣的時(shí)光和空間狀態(tài)下， 應(yīng)當(dāng)配合相應(yīng)的舞蹈動(dòng)作。

綜上所述， 民族舞蹈作為我國(guó)優(yōu)秀的文化， 應(yīng)當(dāng)在繼承的基礎(chǔ)上不斷發(fā)揚(yáng)和創(chuàng)新， 做好民族舞蹈創(chuàng)作。對(duì)此， 應(yīng)當(dāng)合理運(yùn)用編舞技法， 在民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中， 融入民族精神， 以此來(lái)創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的民族舞蹈作品。

參考文獻(xiàn)

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[4]孟澤婧.淺議編舞技法在民族民間舞創(chuàng)作中的運(yùn)用[j].北方音樂(lè), 2016, 36 (7) :176.

點(diǎn)絳唇舞蹈論文篇七

現(xiàn)代舞的特點(diǎn)首先表現(xiàn)為其直觀性，舞蹈和一切表演藝術(shù)一樣，其主要的審美特征就是直觀性。

也就是說(shuō)，它們的藝術(shù)形象是直接為觀眾所感知的。

其次是它的思想性和哲學(xué)性，舞蹈藝術(shù)在本質(zhì)上是一種抒情性的藝術(shù)，和其他藝術(shù)一樣，它不僅表現(xiàn)情感，也表現(xiàn)思想，而且能夠表現(xiàn)更為深刻、更富于概括性和哲理性的思想。

再次則是現(xiàn)代舞的直覺(jué)性與思理性，無(wú)論哪個(gè)時(shí)代，就復(fù)雜的社會(huì)結(jié)構(gòu)而言，展示自我都是一種大膽妄為的行為，而這種行為在20世紀(jì)的開(kāi)端是最為明顯的，在這些歲月里，首次實(shí)現(xiàn)了對(duì)各種傳統(tǒng)概念的突破尤其是審美標(biāo)準(zhǔn)的突破。

二、行為藝術(shù)的特點(diǎn)

迄今為止，關(guān)于行為藝術(shù)還沒(méi)有更精確的定義。

一種簡(jiǎn)單的說(shuō)法是：行為藝術(shù)就是藝術(shù)家在現(xiàn)場(chǎng)表演的藝術(shù);也有人強(qiáng)調(diào)，行為藝術(shù)是用藝術(shù)家自己的身體為基本材料，在行為表演的過(guò)程中，與人、物、環(huán)境的交流。

“行為藝術(shù)”也稱行動(dòng)藝術(shù)、身體藝術(shù)、表演藝術(shù)等，國(guó)際上通常用“performanceart”來(lái)表述;行為藝術(shù)是在以藝術(shù)家運(yùn)用自己的身體為基本材料的行為表演過(guò)程中，通過(guò)藝術(shù)家的自身身體體驗(yàn)來(lái)達(dá)到一種人與物、與環(huán)境之間的相互交流，并且通過(guò)這種交流傳達(dá)出一些非視覺(jué)審美性的內(nèi)涵。

它的基本特征是行為事件的偶發(fā)性、文本共創(chuàng)的參與性、時(shí)空選擇的自由性、日長(zhǎng)事件的陌生性。

行為藝術(shù)亦稱觀念藝術(shù)，藝術(shù)在經(jīng)過(guò)自我批判、自我凈化及自我定義之后，已厭倦只停留在自我身上，而想出門去擁抱世界。

但這里取材的日常事件，并不是任何一個(gè)人的“真的”“平淡的與日常生活無(wú)異質(zhì)的”粗線行為而是能夠承載深刻藝術(shù)思想所展示的藝術(shù)創(chuàng)造行為，使作品對(duì)經(jīng)驗(yàn)和意識(shí)的狀態(tài)具有視覺(jué)陳述的效果，而這種視覺(jué)陳述的效果，是以日常事件的陌生化形式來(lái)呈現(xiàn)的。

三、現(xiàn)代舞與行為藝術(shù)之間的關(guān)系

從文化淵源上去追溯，行為藝術(shù)通過(guò)現(xiàn)場(chǎng)表演來(lái)傳達(dá)思想，于人類并不陌生，它已經(jīng)經(jīng)歷了很長(zhǎng)時(shí)間：遠(yuǎn)古時(shí)代的部落儀式、巫師的歌詩(shī)舞三位一體的表演，中世紀(jì)的基督受難劇。

文藝復(fù)興時(shí)期的情景劇，都帶有在今天看來(lái)濃郁的行為藝術(shù)的痕跡。

對(duì)于很多藝術(shù)機(jī)構(gòu)而言，行為藝術(shù)和舞蹈藝術(shù)之間面臨的問(wèn)題是這兩種形式之間的模棱兩可的區(qū)別所導(dǎo)致的混亂。

舞蹈藝術(shù)家ralphlemon在接受藝術(shù)媒體采訪時(shí)提出：“移動(dòng)方式的表現(xiàn)是舞蹈藝術(shù)和行為藝術(shù)之間的最大區(qū)別?！闭J(rèn)為兩者之間的區(qū)別只在移動(dòng)方式的表現(xiàn)上，在其他方面上的區(qū)別都是模棱兩可的，使得行為藝術(shù)與舞蹈藝術(shù)之間有著很多相似點(diǎn)，更使得兩者之間有著不可分割的關(guān)系。

現(xiàn)代舞是舞蹈、表演與行為藝術(shù)等的結(jié)合。

現(xiàn)代舞的創(chuàng)始人美國(guó)舞蹈家伊莎多拉?鄧肯主張：“舞蹈家必須使肉體與靈魂結(jié)合，肉體動(dòng)作必須發(fā)展為靈魂的自然語(yǔ)言。”真誠(chéng)地、自然的抒發(fā)內(nèi)心的情感，行為藝術(shù)家在表演過(guò)程中，通過(guò)自身身體的體驗(yàn)來(lái)達(dá)到一種人與物、與環(huán)境的交流，由此可以看出現(xiàn)代舞與行為藝術(shù)在表現(xiàn)理念和形式上都是如出一轍的。

行為藝術(shù)采取很夸張的表現(xiàn)手法，用行為來(lái)表達(dá)人對(duì)世界的看法，這行為有的是美的，有的是丑的，但大都不是人在正常狀態(tài)下有的，他拓寬了我們對(duì)藝術(shù)、對(duì)人的生活、乃至對(duì)生命的思考。

其實(shí)現(xiàn)代舞的概念也是非常廣泛的，在現(xiàn)代舞者眼里大自然的一切無(wú)一不能舞，而人的每一種行為和每一個(gè)動(dòng)作無(wú)一不在舞蹈。

而行為藝術(shù)與現(xiàn)代舞之間不謀而合的相似處告訴我們兩者之間是息息相關(guān)的。

四、行為藝術(shù)對(duì)現(xiàn)代舞發(fā)展的影響

行為藝術(shù)使現(xiàn)代舞趨于夸張、大膽的肢體表現(xiàn)，更現(xiàn)代化、前衛(wèi)化，使現(xiàn)代舞有更廣闊的發(fā)揮空間。

行為藝術(shù)對(duì)現(xiàn)代舞的發(fā)展有著潛移默化的影響，它對(duì)現(xiàn)代舞的發(fā)展上無(wú)論是從形式上，到思想上都有著非常大的影響。

作為舞蹈藝術(shù)一種的現(xiàn)代舞發(fā)展到今天，現(xiàn)代舞在中國(guó)的大地上已掀起一陣陣熱潮，正是由于它的這種崇尚生命由，渴望心靈解放，主張創(chuàng)新的藝術(shù)觀念以及平民化的藝術(shù)表演形式，使得越來(lái)越多的人開(kāi)始關(guān)注它喜愛(ài)它，甚至迷戀它。

從而使其在世界舞壇上盡顯鋒芒、屢獲佳績(jī)，并贏得世界舞蹈評(píng)論家的一致稱贊。

這些驕人的成績(jī)都是中國(guó)現(xiàn)代舞者們永不放棄，長(zhǎng)期艱苦努力的成果。

總之，現(xiàn)代舞最重要的價(jià)值，不僅僅只在于其作為一個(gè)舞種存在的特殊意義，而是在于它是舞者本身的“自由天性流露”在藝術(shù)感召下所形成的產(chǎn)物。

它是反映自然生命最直接、最多元化、最開(kāi)放、最自由、最基本，又最高級(jí)的一種藝術(shù)語(yǔ)言，其對(duì)生命活力的真實(shí)表達(dá)是它的全部藝術(shù)語(yǔ)境。

對(duì)現(xiàn)代舞而言，沒(méi)有“禁果”，也沒(méi)有“墓地”，更沒(méi)有“終結(jié)”。

它是人們用身體進(jìn)行思考，用身體去探索人類靈魂的一種方式，是現(xiàn)代人打開(kāi)心靈枷鎖的鑰匙，是解開(kāi)人類心結(jié)的巧手。

中國(guó)行為藝術(shù)與現(xiàn)代舞目前已建立了一種獨(dú)特的關(guān)系，這種關(guān)系對(duì)它的影響是多方面的。

使現(xiàn)代舞遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了以往藝術(shù)門類與社會(huì)的界限。

對(duì)任何一個(gè)熟悉行為藝術(shù)歷史的人來(lái)說(shuō)，其頭腦中都必然會(huì)有一個(gè)特定的比較系統(tǒng);于是，每當(dāng)面對(duì)一件舞蹈作品和一個(gè)藝術(shù)家時(shí)，我們都要用發(fā)展的眼光、藝術(shù)的眼光去看待，將其置于現(xiàn)代的環(huán)境中來(lái)考察，并做出判斷。

這樣的欣賞方式足以表明，對(duì)行為藝術(shù)的評(píng)價(jià)要因人而異、還要具有一定的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。

如果沒(méi)有智慧的大腦，沒(méi)有對(duì)現(xiàn)實(shí)的關(guān)懷，沒(méi)有對(duì)藝術(shù)的赤誠(chéng)之心，僅憑胡思亂想式的“靈感進(jìn)發(fā)”，肯定不會(huì)獲得公眾的認(rèn)可。

在初中素質(zhì)教育中舞蹈教學(xué)的作用分析【2】

摘要：日益加快的生活節(jié)奏,給中學(xué)生帶來(lái)了越來(lái)越大的心理壓力。

學(xué)校里,片面追求升學(xué)率的傾向及繁重的課業(yè)負(fù)擔(dān)、家庭中父母的過(guò)高期望及不當(dāng)?shù)慕逃绞?、這些都使中學(xué)生背著沉重的心理負(fù)擔(dān)。

從中學(xué)生自身發(fā)展看,他們正處于青春發(fā)育期,生理和心理上的迅速變化,給他們的適應(yīng)帶來(lái)很大困擾,中學(xué)生越來(lái)越多的出現(xiàn)諸如焦慮、自卑、孤獨(dú)、固執(zhí)、偏激以及離家出走、自殺等心理或行為問(wèn)題。

筆者作為一名從事多年中學(xué)教育的音樂(lè)教師在本文談?wù)勅绾瓮ㄟ^(guò)舞蹈教學(xué)幫助學(xué)生發(fā)現(xiàn)自身的智慧潛能,排除阻礙智力開(kāi)發(fā)的心理障礙與不良習(xí)慣。

使他們具有遠(yuǎn)大理想抱負(fù)、有創(chuàng)造欲望和崇高信念等優(yōu)良的心理品質(zhì)。

關(guān)鍵詞：舞蹈教學(xué)中學(xué)生素質(zhì)培養(yǎng)

前言

藝術(shù)教育是素質(zhì)教育的重要組成部分,舞蹈是各類藝術(shù)中歷史最久遠(yuǎn)的門類之一,是人們表達(dá)情感的最古老也是最直接的好形式,舞蹈作為教育的內(nèi)容和手段不僅可以培養(yǎng)教育對(duì)象具有健美的身體姿態(tài),增強(qiáng)其動(dòng)作的協(xié)調(diào)性、節(jié)奏感,而且可以抒發(fā)和表達(dá)感情,加強(qiáng)交往,美化生活,培養(yǎng)良好的道德品質(zhì)。

極好地克服了中學(xué)生人際關(guān)系緊張、情緒不穩(wěn)定和學(xué)習(xí)不適應(yīng)等諸多方面的問(wèn)題。

舞蹈教育在整個(gè)素質(zhì)教育中占有這么多的優(yōu)勢(shì),我們教育者該如何實(shí)施才能真正達(dá)到預(yù)期的目的呢?筆者就自己的心得談?wù)勼w會(huì):

一、掌握心理,明確授課目的:

青少年時(shí)期,是個(gè)體從童年向成人發(fā)展的過(guò)度期。

由于他們處于由依賴轉(zhuǎn)向獨(dú)立的起點(diǎn),心理準(zhǔn)備不足,承受能力弱使他們的'挫折感比成年人更強(qiáng),焦慮體驗(yàn)范圍更廣。

中學(xué)學(xué)生存在的主要心理問(wèn)題有以下幾個(gè)方面:

1.學(xué)習(xí)帶來(lái)的心理壓力,對(duì)挫折承受力差。

初中學(xué)科增多,知識(shí)內(nèi)容加深,使他們一下子適應(yīng)不了。

表現(xiàn)為焦慮、失意、注意力不集中、對(duì)老師和同學(xué)的言行敏感、伴有失眠、神經(jīng)衰弱等癥狀。

2.人際關(guān)系不協(xié)調(diào)。

現(xiàn)在的獨(dú)生子女自我中心意識(shí)強(qiáng),人際交往能力弱,不善于處理與同學(xué)、老師、父母的關(guān)系,顯得人際關(guān)系緊張。

這些學(xué)生常產(chǎn)生焦慮不安,孤獨(dú)、寂寞甚至恐怖感。

3.自信心不足。

由于家長(zhǎng)、老師對(duì)學(xué)生的期望質(zhì)過(guò)高,表現(xiàn)出對(duì)學(xué)生的缺點(diǎn)看多優(yōu)點(diǎn)看少,使學(xué)生對(duì)自己的能力產(chǎn)生懷疑,于是灰心喪氣,失去自信心。

4.早戀問(wèn)題的困擾。

中學(xué)生自身的生理發(fā)育日趨成熟,對(duì)異性的渴望不斷加強(qiáng),導(dǎo)致“早戀問(wèn)題”。

產(chǎn)生這種現(xiàn)象,從內(nèi)因來(lái)看,由于近些年來(lái)人的體重和身高提前1-2年達(dá)到平均標(biāo)準(zhǔn),這種發(fā)育的加速也必然引起成熟的提前和性意識(shí)的產(chǎn)生,同時(shí)有些青少年明知早戀對(duì)人對(duì)己都不利,但由于自控能力差,常常難以控制早戀的激情,由此又產(chǎn)生自責(zé)的心理,形成一個(gè)惡性循環(huán),弄的整日精神萎靡、神請(qǐng)恍惚,嚴(yán)重影響自身發(fā)展。

外因方面,主要是家庭、學(xué)校、社會(huì)的不當(dāng)態(tài)度造成的。

教師要認(rèn)識(shí)青少年身心發(fā)展的規(guī)律。

如中學(xué)生身心發(fā)展的順序性和階段性、不穩(wěn)定性及可塑性等。

中學(xué)生的心理問(wèn)題如此之多,作為中學(xué)生的老師,都應(yīng)在自己教學(xué)的領(lǐng)域?qū)嵤椭鷮W(xué)生走出困境的方法,通過(guò)努力讓他們?cè)谖覀兊闹敢秃亲o(hù)下快樂(lè)充實(shí)地走過(guò)這困難重重的“青春期”。

所以我們要明確自己的教學(xué)目的,不再是簡(jiǎn)單地完成教學(xué)大綱的內(nèi)容,而是讓學(xué)生在接受教育的過(guò)程中快樂(lè)充實(shí),最大限度地發(fā)揮自己學(xué)習(xí)的熱情與主動(dòng)性。

二、投其所好,安排教學(xué)內(nèi)容:

作為教育者的我們,一定要認(rèn)清我們的教育對(duì)象目前正處在他們成長(zhǎng)過(guò)程中必須經(jīng)過(guò)的“叛逆”“自我”等所謂的“不良”歷程階段。

作為教師,我們不僅要理解、認(rèn)可,接受他們的這些“不良”的情緒和行為,并且要抓住這些“不良”加以利用。

從而幫助他們建立寬容、積極等健康的心理品質(zhì)。

愛(ài)因斯坦說(shuō)過(guò)“興趣是最好的老師”。

在舞蹈教學(xué)上,我就抓住初中生愛(ài)表現(xiàn)自己的這一心理特征,用他們喜歡,感興趣的舞種來(lái)吸引他們。

從而贏得他們對(duì)我的信任和喜愛(ài)。

所以在教學(xué)的內(nèi)容方面,我放棄了傳統(tǒng)的民間舞和中國(guó)古典舞,而是選擇了目前在青少年中非常盛行的街舞作為教學(xué)內(nèi)容。

街舞之所以能受到青少年的喜愛(ài),其根本的原因還是在于這種舞蹈所具有的獨(dú)特魅力。

街舞的隨意性、挑戰(zhàn)性、娛樂(lè)性,表達(dá)并滿足了年輕一代勇于挑戰(zhàn)自我、張揚(yáng)個(gè)性、享受生活、崇尚自由的一種心理。

所以,表達(dá)自我,創(chuàng)造人所不能,勇于接受挑戰(zhàn),這些符合青少年心理特征的街舞,很容易被青少年接受喜愛(ài),并且他們樂(lè)意相互交流,推廣傳博。

三、鉆研教材,制定教學(xué)計(jì)劃

(一)街舞的特點(diǎn)和種類:

街舞是以身體各部分的繞環(huán)、屈伸、跳躍、展體等動(dòng)作為手段,把姿態(tài)、造型、表現(xiàn)力等因素協(xié)調(diào)地融合在一起的一種增強(qiáng)心智,強(qiáng)健體魄的有氧運(yùn)動(dòng)。

大體上來(lái)說(shuō)街舞可分為;健身街舞、競(jìng)技街舞、和表演街舞。

1、健身街舞

健身街舞是以街舞動(dòng)作為基礎(chǔ),集健身和娛樂(lè)為一體的群眾性健身活動(dòng)。

它的主要目的在于健身,運(yùn)動(dòng)強(qiáng)度適中,運(yùn)動(dòng)持續(xù)時(shí)間較長(zhǎng),對(duì)身體素質(zhì)和技巧的要求不高,不同年齡段的人們都可以參與其中。

健身街舞的成套動(dòng)作設(shè)計(jì)和編排注重簡(jiǎn)單、活潑、流暢,講究科學(xué)性和實(shí)效性,對(duì)健身強(qiáng)體、防病減脂有明顯作用。

2、競(jìng)技街舞

競(jìng)技街舞是以競(jìng)技為目的,是根據(jù)街舞特定的風(fēng)格特征和特殊要求編排的一套具有較高的技術(shù)性和藝術(shù)性、以比賽的形式來(lái)體現(xiàn)水平高低的競(jìng)技套路。

3、表演街舞

表演街舞是為了適應(yīng)人們休閑娛樂(lè)的需要而進(jìn)行的演出活動(dòng)。

它的形式多樣.沒(méi)有嚴(yán)格的規(guī)定,強(qiáng)度可大可小,技巧可高可低,時(shí)間可長(zhǎng)可短,一切都不拘于形式。

能夠使大家賞心悅目的、滿意且喜歡的,就是一段好的街舞表演。

點(diǎn)絳唇舞蹈論文篇八

摘要：云舞隸屬“字舞”范疇， 是古時(shí)百姓祈雨儀式中的舞蹈。安徽現(xiàn)存云舞保留下來(lái)較為完善的有郎溪縣的“姚村云舞”、休寧縣的“云舞”與潛山縣的“十二月花神”.為了探尋云舞的歷史淵源及其發(fā)展脈絡(luò)， 實(shí)地考察并采訪了傳承人， 現(xiàn)場(chǎng)記錄表演儀式全過(guò)程， 并查閱當(dāng)?shù)噩F(xiàn)存史料， 比較三地的云舞表演形式， 歸納了云舞在當(dāng)?shù)厣絽^(qū)的存在價(jià)值。

關(guān)鍵詞：云舞； 類型； 舞蹈； 淵源；

安徽民間云舞是一種老百姓喜聞樂(lè)見(jiàn)的舞蹈形式， 舞蹈目的是祈求上蒼降雨沐浴大地萬(wàn)物， 以實(shí)現(xiàn)莊稼茂盛、五谷豐登的愿景。安徽境內(nèi)現(xiàn)存云舞一支分布于徽州地區(qū) （現(xiàn)為黃山市） 休寧縣海陽(yáng)、萬(wàn)安、五城等村鎮(zhèn)， 舞蹈名曰“云端舞”， 又稱“扯云端”“舞云端”;另一支分布于郎溪縣姚村鄉(xiāng)， 舞蹈名曰“云舞”.二者同屬舞蹈中的“字舞”范疇。

云舞同其他藝術(shù)形式一樣， 是在人們的生產(chǎn)生活中提煉加工而成的。云舞的發(fā)祥地是典型的山區(qū)， 如姚村鄉(xiāng)石佛山， 其巔有“石佛撐云”之美景， 一年四季云霧繚繞， 人居其間如入仙境。山里人長(zhǎng)期體會(huì)著這種出門抬頭見(jiàn)云彩的生活， 于是有人用竹片和硬紙?jiān)稍贫錉钔婢吖┖⑼嫠?。眾孩童手?zhí)“云朵”， 追逐蹦跳， 嬉戲舞蹈， 便有了云舞的雛形。當(dāng)?shù)孛耖g藝人從中獲得創(chuàng)作靈感， 創(chuàng)作出獨(dú)樹(shù)一幟的舞蹈。起初的云舞僅僅作為龍燈、馬燈的伴舞， 后逐漸發(fā)展成能在廣場(chǎng)和舞臺(tái)上獨(dú)立表演的一種舞蹈藝術(shù)。

這一形式在當(dāng)?shù)赜猩顝V的民眾基礎(chǔ)。據(jù)記載， “祈求雷公場(chǎng)面， 進(jìn)香求拜天神， 渴望風(fēng)調(diào)雨順， 人民扎龍為嬉， 以兆豐年”的民間舞龍活動(dòng)在南宋時(shí)期就已流行。如姚村每年的農(nóng)歷七月三十是石佛山廟會(huì)節(jié)， 方圓百里數(shù)萬(wàn)百姓紛紛前往石佛山敬香拜佛， 祈求上天保佑風(fēng)調(diào)雨順、國(guó)泰民安。

隨著時(shí)代的變遷， 古老的跑云燈形式得到變更， 此刻的云舞就是在跑云燈基礎(chǔ)上不斷提煉、反復(fù)加工升華而成的， 無(wú)論表演形式還是主題資料， 既有民間傳統(tǒng)古典口味， 又有從不一樣角度進(jìn)行的藝術(shù)表現(xiàn)形式創(chuàng)新。

安徽云舞主要分布于長(zhǎng)江以南的丘陵地帶。雖然沿江有充足的水源， 但丘陵山區(qū)無(wú)法靠天然水源灌溉， 當(dāng)?shù)氐霓r(nóng)耕主要靠自然降雨解決。由此， 在長(zhǎng)江沿岸的丘陵地帶， 按地域與當(dāng)?shù)仫L(fēng)俗劃分， 由西向東依次是姚村云舞、休寧云舞、潛山云舞。

1. 姚村云舞

當(dāng)?shù)孛耖g藝人從生活實(shí)踐中獲得創(chuàng)作靈感， 創(chuàng)作出獨(dú)樹(shù)一幟的舞蹈， 后逐漸發(fā)展成能在廣場(chǎng)和舞臺(tái)上獨(dú)立表演的一種舞蹈藝術(shù)。據(jù)老藝人回憶， 獨(dú)立出來(lái)的云舞仍沿襲原有跑燈的活動(dòng)習(xí)慣， 由該鄉(xiāng)群眾自發(fā)組成的云燈會(huì)負(fù)責(zé)人召集， 籌措經(jīng)費(fèi)、排練指導(dǎo)。會(huì)首由云燈會(huì)推薦地方有才藝且德高望眾的老藝人擔(dān)任。除夕試燈焚香放鞭炮， 演練跑云陣式， 做好春節(jié)玩燈的準(zhǔn)備。正月初五正式開(kāi)燈， 會(huì)首率領(lǐng)出燈隊(duì)伍首先前往石佛山大廟及山廟朝拜， 敬香祭祖， 求天神賜恩賜福；之后回到古戲樓進(jìn)行一年的首場(chǎng)演出；隨后便到周圍各村莊送燈貼， 表示賀春， 通常稱“送燈”.那里的百姓通常有接燈的習(xí)慣， 家家戶戶都事先準(zhǔn)備好糕團(tuán)、糖果， 齊放鞭炮迎接。跑云燈進(jìn)入自家堂屋繞行一圈， 象征著“云燈進(jìn)堂， 人丁興旺”.

隨著時(shí)代發(fā)展， 云舞歌舞的演出沒(méi)有了昔日那種帶著大地溫度的“莊重”與“繁華”， 主要是參加各種表演和比賽， 失去了諸多前奏與后綴。云舞， 顧名思義， 以跑云為主， “云”的編排是重中之重。這其間不知經(jīng)過(guò)多少代藝人之手不斷被改善， 但其基本形態(tài)數(shù)百年來(lái)一向堅(jiān)持[2].

表演人數(shù)根據(jù)場(chǎng)地大小、實(shí)到跑云的多少確定。一般為二十一人， 其中跑云者十六人。兩人各持一云片， 云片系馬糞紙做架， 再彩繪云形。男女各半， 男的頭扎白毛巾， 穿白布短褂， 白燈籠褲， 代表白云；女的穿彩綢褂褲， 腰圍繡花兜兜， 代表彩色云朵。穿花跑四角或擺字亮相， 猶如天女散花， 舞姿造型優(yōu)美。另五人為捧花主角， 一般由容貌姣好的少女組成。她們的衣著與跑云女相同， 道具則為花籃?；@內(nèi)插滿鮮花和五谷， 象征著吉祥美滿、五谷豐登。尾聲， 舞者用手中的“云朵”排成漢字造型。一聲鑼響， 在三秒鐘之內(nèi)排成一個(gè)字。舞步輕盈歡暢， 舞姿翩翩柔美， 往來(lái)穿梭， 忽如祥云輕移， 恰似福祉降臨。

根據(jù)實(shí)際情景和主題不一樣， 又可貫穿不一樣資料于其中。如在云片背面寫上不一樣資料的文字， 由演員手持列出， 進(jìn)一步突出演出宣傳的主題或明確其紀(jì)念意義。云片大小規(guī)格不一， 近年來(lái)越來(lái)越多的小朋友加入了表演隊(duì)伍， 其云片尺寸變小， 龍燈、馬燈、花籃皆相應(yīng)縮小。整個(gè)舞蹈過(guò)程中， “云”的形態(tài)千變?nèi)f化、多姿多彩， 暗合節(jié)奏的進(jìn)程， 陰云、烏云、墨云、彤云、祥云、彩云等皆有展現(xiàn)。

云舞的熱烈高潮之處， 穿插龍燈馬燈表演， 有游龍穿云之勢(shì)、深蛟潛海之威， 更有翻江倒海之猛烈和龍爭(zhēng)虎斗之雄壯。全程演出舞中有歌， 以歌伴舞， 集歌、舞、吹打樂(lè)于一體。鑼鼓在云舞過(guò)程中的使用， 使得演出場(chǎng)景更加濃重?zé)狒[， 烘托了氣氛。演出過(guò)程中的鑼鼓采用長(zhǎng)套和快番兩種節(jié)奏， 將龍燈、獅子、旱船、鑼的各種打法相結(jié)合， 同時(shí)用戲劇中的鑼鼓點(diǎn)， 聯(lián)合組成了一個(gè)較完整的聯(lián)曲鑼鼓套路。演出時(shí)色彩濃郁的民間嗩吶、清脆的笛聲及二胡均由司鼓指揮， 時(shí)快時(shí)慢， 伴奏交替交換， 渲染舞蹈歡樂(lè)氣氛。云舞表演場(chǎng)面宏闊熱烈， 動(dòng)靜相銜， 完美融合。伴奏多為打擊樂(lè)和嗩吶曲牌兩種， 熱鬧紛呈。當(dāng)前， 云舞的舞蹈部分已基本定型， 適宜演出， 效果受到肯定。但唱詞及唱和部分還處于脫節(jié)狀態(tài)。當(dāng)然， 此刻少了古代祈求降雨的場(chǎng)合， 那種祈求雷公賜雨的經(jīng)道語(yǔ) （上天神靈， 為我黎民， 風(fēng)調(diào)雨順， 五谷豐登） 已幾乎失傳[3].

2. 休寧云舞

休寧縣境內(nèi)流行的云端舞都由民間的一種叫“燈棚”的戲班表演。每到一地， 白天舞獅舞叉， 舞水流星、火流星， 舞刀槍棍棒， 并表演其他歌舞、雜耍、武術(shù)；晚上則演一些徽昆小戲， 如：《大財(cái)神》《萬(wàn)花》《跳加官》等。為了吸引觀眾， 不論白天和晚上， 演出前都喜用云端舞造成歡快氣氛， 以招攬觀眾。

云端舞在流傳過(guò)程中構(gòu)成兩種表演形式：秀陽(yáng)鄉(xiāng)釵坑村用云片表演；五城區(qū)洪里鄉(xiāng)唐川村及萬(wàn)安區(qū)潛阜鄉(xiāng)里余村用云旗表演。一人執(zhí)大旗翻筋斗領(lǐng)隊(duì)， 8~12人執(zhí)小旗變化各種隊(duì)形圖案。

云端舞隊(duì)形變化復(fù)雜， 技巧較高， 要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)光訓(xùn)練方能勝任表演。表演者均為貧家男性少年， 拜民間的昆曲、徽劇老藝人為師， 在冬季農(nóng)閑時(shí)排練。新春佳節(jié)、喜期吉日在本村演出， 或應(yīng)邀到外村， 近則本鄉(xiāng)， 遠(yuǎn)則百十里之外。邀請(qǐng)者管吃而無(wú)工錢， 僅有燈棚中出名的藝人才能得到少量報(bào)酬。燈棚是臨時(shí)聚集的半職業(yè)性民間藝術(shù)團(tuán)體， 洪里鄉(xiāng)唐川村的胡永平 （1906年生） 曾帶班至江西婺源、浙江開(kāi)化等地演出， 受到群眾稱贊。云端舞帶有很強(qiáng)的競(jìng)技性， 群眾常以能否表演該舞及演技優(yōu)劣作為衡量班社技藝高低的標(biāo)準(zhǔn)， 所以表演者總是想方設(shè)法年年創(chuàng)新。

據(jù)秀陽(yáng)鄉(xiāng)釵坑村舞獅班藝人金阿榮 （1916年生） 、巴富貴 （1921年生） 及唐川村老藝人胡永年 （1892年生） 介紹， 清同治年間， 徽班已趨向衰退。一些身懷絕技的徽戲藝人離散異鄉(xiāng)， 走向農(nóng)村教藝。較大的村莊青年人多， 財(cái)力雄厚， 就演出一些大戲；有的村莊人少力弱， 只能演一些小戲或折子戲。云端舞備受一些交通閉塞、文化落后、資金不足的鄉(xiāng)村歡迎， 因而一時(shí)光在休寧流傳開(kāi)來(lái)。休寧境內(nèi)能演此舞的班社最多時(shí)有20多個(gè)。但到民國(guó)三十年 （1941年） 時(shí)， 僅存少數(shù)戲班表演此舞。1952年， 釵坑班、唐川班及其他班恢復(fù)演出。1953年休寧縣業(yè)余民間藝術(shù)會(huì)演時(shí)， 釵坑村戲班表演的云端舞獲獎(jiǎng)， 之后又參加過(guò)蕪湖專區(qū)業(yè)余民間藝術(shù)會(huì)演， 之后再未演出。

云端舞的音樂(lè)結(jié)構(gòu)為徽、昆腔曲牌體， 歌詞淺顯易懂， 感情流暢， 唱法工整對(duì)稱， 為七字句或十字句。伴奏樂(lè)器以徽胡為主， 配以笛子和瑣吶 （當(dāng)?shù)胤Q“大清”） .打擊樂(lè)器音色較低沉、渾厚， 有時(shí)光雜使用京鑼， 產(chǎn)生出歡快、喧鬧的交響特色， 具有濃厚的鄉(xiāng)土風(fēng)味和生活氣息。

3. 潛山“十二月花神”

“十二月花神”流傳在潛山縣黃泥鎮(zhèn)一帶， 是當(dāng)?shù)孛耖g燈會(huì)、廟會(huì)中的主要表演節(jié)目之一。十二名少女扮成代表十二月花卉的花神， 左右手各持云片一枚， 翩翩起舞。祈求大慈大悲觀世音菩薩“霖雨蒼生”， 老百姓的生活完美， 如花兒綻放般美麗。

表演時(shí)， “觀音”手持云帚 （又稱拂塵） 盤坐在蓮臺(tái)上。左側(cè)站立一名童子 （文童） ， 左手捧盛清水的凈瓶， 右手拿楊柳枝葉， 用柳葉蘸清水揮灑， 表示“霖雨蒼生”， 滋潤(rùn)百花。另一名童子 （武童） 在蓮臺(tái)前翻筋斗， 然后回頭向觀音一拜， 謂“童子拜觀音”.十二名少女扮成代表十二月花卉的花神， 在蓮臺(tái)前翩翩起舞， 表現(xiàn)受到觀音揮灑的甘露滋潤(rùn)， 應(yīng)時(shí)開(kāi)放。十二月花神多隨燈會(huì)或廟會(huì)舞隊(duì)在行進(jìn)中表演。到了商店或居民門前， 如果主家放鞭炮迎接， 便開(kāi)始表演 （即演唱一段或兩段歌詞） ， 唱完又向前行。蓮臺(tái)是一個(gè)長(zhǎng)方形木架， 四腳處都安裝滾輪， 木架上頭是用鋼筋、白布做成的一朵如澡盆大的白蓮花。木架左右兩邊各有一人， 一手拿竹竿， 一手扶木架。表演時(shí)， 蓮臺(tái)停住不動(dòng)， 站在蓮臺(tái)左右的人揮動(dòng)竹竿維持演出秩序， 防止觀眾擁擠， 表演完畢用于推動(dòng)木架向前徐行， 接上前面的游舞行列[4].

音樂(lè)《抱妝臺(tái)》原是用笛子和洞簫演奏的一首古曲。據(jù)民間傳說(shuō)， 《抱妝臺(tái)》曲譜來(lái)源于上古殷商時(shí)代。商紂王輕信妲己讒言， 鑄造炮烙， 殘害忠良。周武王伐紂滅商， 除暴安良， 黎民百姓演奏《抱妝臺(tái)》， 揭露商紂暴政， 載歌載舞共慶升平。

據(jù)潛山縣清朝廩生張伯祥考證， 早在明朝天啟年間 （1573-1620） 就有“十二月花神”這舞蹈， 這一說(shuō)法從舊道具 蓮臺(tái)木架上所刻“天啟四年六月置”字樣得到了證實(shí)。到乾隆年間， “十二月花神”以完美的舞蹈形式在民間廣泛流傳， 在潛山縣黃泥鎮(zhèn)一帶流傳更廣。至清咸豐、同治年間， 由于連年兵亂， “十二月花神”幾乎失傳。1916年農(nóng)歷十月間， 黃泥鎮(zhèn)舉行每年一次的大王廟會(huì)。廟會(huì)前夕， 人們從鎮(zhèn)上項(xiàng)義源老店后樓上發(fā)現(xiàn)了一批陳舊破爛的道具和服裝， 其中有彩色衣裙十二套、白色衣裙一套、童子服裝兩套和蓮臺(tái)木架一座。經(jīng)兩位老秀才郝萬(wàn)馨、熊楚才 （當(dāng)時(shí)郝己八十多歲， 熊已年逾古稀） 的鑒別， 才明白這些東西是表演“十二月花神”的服裝和道具。青年們?cè)谶@年的廟會(huì)中穿上這些服裝， 由會(huì)吹奏《抱妝臺(tái)》的老藝人程樹(shù)臺(tái) （當(dāng)時(shí)已年過(guò)花甲） 指導(dǎo)并親自吹笛伴奏， 此節(jié)目才得以恢復(fù)。

隨著時(shí)代的變遷， 如今的云舞再也不是起初的簡(jiǎn)單嬉戲、追逐蹦跳， 而是具有鮮明的創(chuàng)作思路。百姓把手持云片祈求雷公賜雨的經(jīng)道語(yǔ)看成吉祥的預(yù)兆、求雨降臨的重要法寶。在中國(guó)歷史上， 百姓以各種方式求天神賜雨的民間活動(dòng)是較為普遍的， 但用舞蹈的藝術(shù)表演卻是獨(dú)一無(wú)二的， 所以說(shuō)它在民間傳統(tǒng)藝術(shù)活動(dòng)中更具特殊性， 其豐富的蘊(yùn)含讓人們回味無(wú)窮。

云舞這一傳統(tǒng)民間藝術(shù)奇葩是由南宋時(shí)期的舞龍活動(dòng)而演變而來(lái)的， 它形象地體現(xiàn)了人神合一的思想理念， 表達(dá)人民群眾渴望安居樂(lè)業(yè)的完美愿望。舞姿唱詞中帶有濃厚的宗教敬神色彩， 是體現(xiàn)漢民族古代民間信仰的一種代表性儀式。

云舞是安徽地區(qū)寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。充分保護(hù)、傳承這一文化遺產(chǎn)， 是弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的重要舉措， 是占領(lǐng)社會(huì)主義文化陣地， 不斷滿足人民物質(zhì)文化生活需要的重要途徑。

云舞不僅僅是祈求降雨的儀式， 經(jīng)過(guò)演化還構(gòu)成了老百姓喜聞樂(lè)見(jiàn)的娛樂(lè)健身舞蹈。每逢節(jié)假日， 鄉(xiāng)親們聚在一齊演跳云舞， 凝心聚力， 共同暢想完美生活， 有利于社會(huì)主義和諧社會(huì)的建設(shè)。

參考文獻(xiàn)

點(diǎn)絳唇舞蹈論文篇九

每個(gè)學(xué)校都不一樣噢

你們學(xué)校要求寫什么呢

我給你舉個(gè)例子

我們學(xué)校要求開(kāi)題報(bào)告寫的只是論文的題目和大綱

但是我們以前中專的同學(xué)他們學(xué)校就要求寫的比較多還有什么課題來(lái)源之類的

你們學(xué)校具體是怎么要求的

應(yīng)該問(wèn)清楚噢

不過(guò)我給你幾點(diǎn)意見(jiàn)，希望可以幫到你

1.我覺(jué)得你選的題目不錯(cuò)，范圍比較小，不會(huì)把自己繞進(jìn)去

3.寫論文之前首先應(yīng)該寫一個(gè)大綱，把自己的思路理順一點(diǎn)

4.其實(shí)我覺(jué)得論文嘛，主要還是在抄書(shū)，多看幾本書(shū)，把里面的東西綜合起來(lái)就差不多了(舉個(gè)例子：朝鮮舞蹈的呼吸特點(diǎn)早都被一些舞蹈家總結(jié)的很好了，讓我們?cè)倏偨Y(jié)出別的特點(diǎn)肯定也是不可能的了，所以你就順著書(shū)上的意思寫就對(duì)了)

怎么寫開(kāi)題報(bào)告呢【2】

首先要把在準(zhǔn)備工作當(dāng)中搜集的資料整理出來(lái)，包括課題名稱、課題內(nèi)容、課題的理論依據(jù)、參加人員、組織安排和分工、大概需要的時(shí)間、經(jīng)費(fèi)的估算等等。

第一是標(biāo)題的擬定。

課題在準(zhǔn)備工作中已經(jīng)確立了，所以開(kāi)題報(bào)告的標(biāo)題是不成問(wèn)題的，把你研究的課題直接寫上就行了。

比如我曾指導(dǎo)過(guò)一組同學(xué)對(duì)倫教的文化諸如“倫教糕”、倫教木工機(jī)械、倫教文物等進(jìn)行研究，擬定的標(biāo)題就是“倫教文化研究”。

第二就是內(nèi)容的撰寫。

開(kāi)題報(bào)告的主要內(nèi)容包括以下幾個(gè)部分：

一、課題研究的背景。

所謂課題背景，主要指的是為什么要對(duì)這個(gè)課題進(jìn)行研究，所以有的課題干脆把這一部分稱為“問(wèn)題的提出”，意思就是說(shuō)為什么要提出這個(gè)問(wèn)題，或者說(shuō)提出這個(gè)課題。

比如我曾指導(dǎo)的一個(gè)課題“倫教文化研究”，背景說(shuō)明部分里就是說(shuō)在改革開(kāi)放的浪潮中，倫教作為珠江三角洲一角，在經(jīng)濟(jì)迅速發(fā)展的同時(shí)，她的文化發(fā)展怎么樣，有哪些成就，對(duì)居民有什么影響，有哪些還要改進(jìn)的。

當(dāng)然背景所敘述的內(nèi)容還有很多，既可以是社會(huì)背景，也可以是自然背景。

關(guān)鍵在于我們所確定的課題是什么。

二、課題研究的內(nèi)容。

課題研究的內(nèi)容，顧名思義，就是我們的課題要研究的是什么。

比如我校黃姝老師的指導(dǎo)的課題“佛山新八景”，課題研究的內(nèi)容就是：“以佛山新八景為重點(diǎn)，考察佛山歷史文化沉淀的昨天、今天、明天，結(jié)合佛山經(jīng)濟(jì)發(fā)展的趨勢(shì)，擬定開(kāi)發(fā)具有新佛山、新八景、新氣象的文化旅游的可行性報(bào)告及開(kāi)發(fā)方案。”

三、課題研究的目的和意義。

課題研究的目的，應(yīng)該敘述自己在這次研究中想要達(dá)到的境地或想要得到的結(jié)果。

比如我校葉少珍老師指導(dǎo)的“重走長(zhǎng)征路”研究課題，在其研究目標(biāo)一欄中就是這樣敘述的：

1、通過(guò)再現(xiàn)長(zhǎng)征歷程，追憶紅軍戰(zhàn)士的豐功偉績(jī)，對(duì)長(zhǎng)征概況、長(zhǎng)征途中遇到了哪些艱難險(xiǎn)阻、什么是長(zhǎng)征精神，有更深刻的了解和感悟。

2、通過(guò)小組同學(xué)間的分工合作、交流、展示、解說(shuō)，培養(yǎng)合作參與精神和自我展示能力。

3、通過(guò)本次活動(dòng)，使同學(xué)的信息技術(shù)得到提高，進(jìn)一步提高信息素養(yǎng)。

四、課題研究的方法。

在“課題研究的方法”這一部分，應(yīng)該提出本課題組關(guān)于解決本課題問(wèn)題的門路或者說(shuō)程序等。

一般來(lái)說(shuō)，研究性學(xué)習(xí)的課題研究方法有：實(shí)地調(diào)查考察法(通過(guò)組織學(xué)生到所研究的處所實(shí)地調(diào)查，從而得出結(jié)論的方法)、問(wèn)卷調(diào)查法(根據(jù)本課題的情況和自己要了解的內(nèi)容設(shè)置一些問(wèn)題，以問(wèn)卷的形式向相關(guān)人員調(diào)查的方法)、人物采訪法(直接向有關(guān)人員采訪，以掌握第一手材料的方法)、文獻(xiàn)法(通過(guò)查閱各類資料、圖表等,分析、比較得出結(jié)論)等等。

在課題研究中，應(yīng)該根據(jù)自己課題的實(shí)際情況提出相關(guān)的課題研究方法，不一定面面俱到，只要實(shí)用就行。

五、課題研究的步驟。

課題研究的步驟，當(dāng)然就是說(shuō)本課題準(zhǔn)備通過(guò)哪幾步程序來(lái)達(dá)到研究的目的。

所以在這一部分里應(yīng)該著重思考的問(wèn)題就是自己的課題大概準(zhǔn)備分幾步來(lái)完成。

一般來(lái)說(shuō)課題研究的基本步驟不外乎是以下幾個(gè)方面：準(zhǔn)備階段、查閱資料階段、實(shí)地考察階段、問(wèn)卷調(diào)查階段、采訪階段、資料的分析整理階段、對(duì)本課題的總結(jié)與反思階段等。

六、課題參與人員及組織分工。

這屬于對(duì)本課題研究的管理范疇，但也不可忽視。

因?yàn)楣芾聿坏轿唬瑢W(xué)生不能明確自己的職責(zé)，有時(shí)就會(huì)偷懶或者互相推諉，有時(shí)就會(huì)做重復(fù)勞動(dòng)。

因此課題參與人員的組織分工是不可少的。

最好是把所有的參與研究的學(xué)生分成幾個(gè)小組，每個(gè)小組通過(guò)民主選舉的方式推選出小組長(zhǎng)，由小組長(zhǎng)負(fù)責(zé)本小組的任務(wù)分派和落實(shí)。

然后根據(jù)本課題的情況，把相關(guān)的研究任務(wù)分割成幾大部分，一個(gè)小組負(fù)責(zé)一個(gè)部分。

最后由小組長(zhǎng)組織人員匯總和整理。

七、課題的經(jīng)費(fèi)估算。

一個(gè)課題要開(kāi)展，必然需要一些經(jīng)費(fèi)來(lái)啟動(dòng)，所以最后還應(yīng)該大概地估算一下本課題所需要的資金是多少，比如搜集資料需要多少錢，實(shí)地調(diào)查的外出經(jīng)費(fèi)，問(wèn)卷調(diào)查的印刷和分發(fā)的費(fèi)用，課題組所要占用的場(chǎng)地費(fèi)，有些課題還需要購(gòu)買一些相關(guān)的`材料，結(jié)題報(bào)告等資料的印刷費(fèi)等等。

所謂“大軍未動(dòng)，糧草先行”，沒(méi)有足夠的資金作后盾，課題研究勢(shì)必舉步維艱，捉襟見(jiàn)肘，甚至于半途而廢。

因此，課題的經(jīng)費(fèi)也必須在開(kāi)題之初就估算好，未雨綢繆，才能真正把本課題的研究做到最好。

點(diǎn)絳唇舞蹈論文篇十

摘要：舞蹈是一種以有節(jié)奏的動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式，能夠表現(xiàn)出人的生活、思想和情感，一般用音樂(lè)伴奏。舞蹈藝術(shù)欣賞能夠圍繞舞蹈動(dòng)作、舞蹈情感、舞蹈音樂(lè)三方面來(lái)進(jìn)行。舞蹈動(dòng)作是舞蹈藝術(shù)的主要表現(xiàn)手段，承載著塑造形象、敘述情節(jié)、表達(dá)情感等多種功能。欣賞舞蹈動(dòng)作要結(jié)合各個(gè)舞蹈種類的風(fēng)格特征、歷史背景以及人文內(nèi)涵，把握舞蹈動(dòng)作所賦予的相關(guān)文化。情感是舞蹈的原動(dòng)力，是舞蹈作品中人物行動(dòng)的內(nèi)在驅(qū)動(dòng)力。表達(dá)情感是舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)和目的，情感是舞蹈作品打動(dòng)觀眾的真正原因，舞蹈中所有的表現(xiàn)手段都為情感服務(wù)。舞蹈音樂(lè)不僅僅承擔(dān)著舞蹈的器樂(lè)伴奏，且其本身就具有揭示劇情和刻畫(huà)主角內(nèi)心境感的作用。舞蹈所表現(xiàn)的情緒變化，與音樂(lè)的旋律、節(jié)奏、速度、力度等形態(tài)相一致，它是經(jīng)過(guò)形體動(dòng)作與音樂(lè)的有機(jī)結(jié)合來(lái)塑造藝術(shù)形象的。音樂(lè)是舞蹈藝術(shù)的重要組成部分，欣賞舞蹈藝術(shù)同時(shí)要進(jìn)行舞蹈音樂(lè)的欣賞。

關(guān)鍵詞：舞蹈藝術(shù); 欣賞; 舞蹈動(dòng)作; 舞蹈情感; 舞蹈音樂(lè);

回答這些問(wèn)題，我們首先需要了解舞蹈藝術(shù)的相關(guān)知識(shí)。舞蹈，是一種以有節(jié)奏的動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式，能夠表現(xiàn)出人的生活、思想和情感。下頭我圍繞舞蹈最主要的三個(gè)元素：動(dòng)作、情感、音樂(lè)談?wù)勎覍?duì)舞蹈的欣賞感受。

舞蹈最主要的表現(xiàn)手段是形體動(dòng)作，它承載著塑造形象、敘述情節(jié)、表達(dá)情感的多種功能。舞蹈中的形體動(dòng)作源于生活，而又高于生活，是經(jīng)過(guò)提煉、組織和藝術(shù)加工的形體動(dòng)作。舞蹈作品中的動(dòng)作具有必須的技藝性，舞蹈演員要具備跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻騰、柔軟、控制等難度較大的技巧本事。

芭蕾舞的動(dòng)作是程式化的，有一套完整而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膭?dòng)作和體系，它的標(biāo)志是演員用腳尖跳舞。芭蕾舞對(duì)演員動(dòng)作的要求極其嚴(yán)格、苛刻，如：腳尖向外要到達(dá)180度，踢腿要到達(dá)必須的高度，旋轉(zhuǎn)必須快而穩(wěn)，動(dòng)作要做到“開(kāi)、繃、直、立”的標(biāo)準(zhǔn)，要能精準(zhǔn)地控制手、腳、臂、腿的動(dòng)作。芭蕾舞劇《天鵝湖》“白天鵝獨(dú)舞”：舞者伴隨著音樂(lè)向上舒展；舞者兩臂波動(dòng)，兩腿帶著身體平穩(wěn)地旋轉(zhuǎn)。這一系列動(dòng)作完美地展現(xiàn)出白天鵝優(yōu)雅、楚楚動(dòng)人的形象，表現(xiàn)出她在碧波中浮游時(shí)的孤傲和悲痛。當(dāng)我們置身于布景真切的劇場(chǎng)，單單是這一系列舞蹈動(dòng)作，足矣打動(dòng)我們的內(nèi)心，感受到舞蹈的魅力。

民族民間舞的動(dòng)作最為貼近生活，往往汲取當(dāng)?shù)厝罕妱趧?dòng)生活中最典型的人物或動(dòng)物形象，運(yùn)用藝術(shù)加工，將其凝練為簡(jiǎn)明生動(dòng)的舞蹈動(dòng)作。如傣族舞蹈中孔雀的形象最為常見(jiàn)，舞者充分運(yùn)用身體、頭、和手臂的動(dòng)作模仿孔雀的優(yōu)美動(dòng)態(tài)，或優(yōu)雅地梳理羽毛，或緩步徜徉于水畔，動(dòng)作惟妙惟肖。朝鮮族舞蹈中，較為常見(jiàn)的仙鶴形象，朝鮮族人民崇拜仙鶴，在其民族舞蹈中有許多類似仙鶴的動(dòng)態(tài)，典雅而舒展，舞者手臂像柳枝擺動(dòng)，腳步像仙鶴邁步。蒙古族舞蹈中最常見(jiàn)的是模仿駿馬和雄鷹的動(dòng)作，舞者用肩部的抖動(dòng)來(lái)表現(xiàn)馬的奔跑，以手臂的波動(dòng)來(lái)表現(xiàn)雄鷹的展翅飛翔。如傣族舞蹈《邵多麗》，以曼妙的舞姿、清新的風(fēng)格、新穎的舞蹈形式，把觀眾帶入神秘的傣族文化中?！吧鄱帑悺笔谴鲎迦藢?duì)已成年尚未婚嫁少女的稱謂，一般指十四五歲到十八九歲的漂亮少女。舞蹈?jìng)鞒辛舜鲎逦璧浮叭缽潯焙汀耙豁樳叀钡膫鹘y(tǒng)風(fēng)格和動(dòng)律，并融入現(xiàn)代舞的元素，豐富了舞蹈語(yǔ)匯。表現(xiàn)形式上突破了以往傣族舞常用的獨(dú)舞或群舞形式，采用三人舞的形式，描繪了三位年輕美麗的傣族姑娘穿著漂亮的傣族長(zhǎng)裙，在春天的陽(yáng)光下歡樂(lè)嬉戲的美妙畫(huà)面。在道具上也一改傳統(tǒng)，巧妙地運(yùn)用了斗笠、竹竿和花，配合不斷變換的動(dòng)作姿態(tài)，增強(qiáng)了舞蹈的觀賞性。

情感是舞蹈的原動(dòng)力，是舞蹈作品中人物行動(dòng)的內(nèi)在驅(qū)動(dòng)力。表達(dá)情感是舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)和目的，情感是舞蹈作品打動(dòng)觀眾的真正原因，舞蹈中所有的表現(xiàn)手段都為情感服務(wù)。

優(yōu)秀的舞蹈作品，必須是在情感上富有感染力，能激起觀眾情感上的浪花，撥動(dòng)觀眾的心弦，從而喚起人們?cè)谇楦猩系墓缠Q，引起一種或喜悅、或歡欣、或激越、或振奮、或憤怒、或憎恨的情感，這種情感的產(chǎn)生是人們?cè)诰裆钪兴枰涂是蟮?，?jīng)過(guò)欣賞舞蹈作品，體驗(yàn)到這種情感，從而獲得精神上的愉悅。

如欣賞音樂(lè)舞蹈史詩(shī)《東方紅》，這部作品反映出偉大的中國(guó)人民艱苦卓絕、前赴后繼，將革命推向前進(jìn)的英雄氣概。秋收起義的革命風(fēng)暴，井岡山根據(jù)地的斗爭(zhēng)，二萬(wàn)五千里長(zhǎng)征的艱苦歲月，革命圣地延安的壯麗風(fēng)光，抗日游擊隊(duì)的戰(zhàn)斗情景，百萬(wàn)雄師過(guò)大江的偉大壯舉，這種種歷史斗爭(zhēng)場(chǎng)面，都經(jīng)過(guò)感人的音樂(lè)舞蹈形象，生動(dòng)地展此刻觀眾眼前。整個(gè)舞蹈豐富多彩，既剛健又柔美，既活力又抒情，時(shí)而動(dòng)人心魄，時(shí)而感人肺腑。欣賞完這部作品，感覺(jué)理解了一次深刻的思想、情感的革命洗禮。

再如舞蹈《同行》講述了兩個(gè)女兵在惡劣的生存環(huán)境下，因?yàn)樗a(chǎn)生的一段生離死別的感人故事。舞蹈沿襲“革命的活力，戰(zhàn)斗的抒情”這一“前線”藝術(shù)風(fēng)格，汲取軍旅舞蹈獨(dú)特的養(yǎng)分，把兩個(gè)女兵相互支撐、艱苦同行的過(guò)程表現(xiàn)得淋漓盡致。她們這種舍己救人的精神給人一種心靈的震撼。舞蹈主要經(jīng)過(guò)雙人造型和人與水壺之間的關(guān)系，來(lái)表現(xiàn)對(duì)水和生命的渴望。兩個(gè)女兵在行軍過(guò)程中運(yùn)用了整齊劃一的.步伐和剛健的技術(shù)技巧動(dòng)作，表現(xiàn)出女兵的堅(jiān)強(qiáng)信念。舞蹈中運(yùn)用了很多的托舉等高難度的舞蹈動(dòng)作，表現(xiàn)了行軍路上的艱辛和兩人團(tuán)結(jié)奮戰(zhàn)、克服困難的巾幗英雄氣概。小提琴二重奏的音樂(lè)背景下兩人深情的交流，烘托出軍中姐妹的深情厚誼。舞蹈結(jié)束在一個(gè)富有動(dòng)感的造型中，強(qiáng)調(diào)了“同行”二字。

音樂(lè)與舞蹈有著水乳交融、密不可分的關(guān)系。

音樂(lè)不僅僅承擔(dān)著舞蹈的器樂(lè)伴奏，并且其本身就具有揭示劇情和刻畫(huà)主角內(nèi)心境感的作用。舞蹈所表現(xiàn)的情緒變化，與音樂(lè)的旋律、節(jié)奏、速度、力度等形態(tài)相一致，它是經(jīng)過(guò)形體動(dòng)作與音樂(lè)的有機(jī)結(jié)合來(lái)塑造藝術(shù)形象的。

比如欣賞芭蕾舞劇《紅色娘子軍》“斗笠舞”，萬(wàn)泉河邊，黎族姑娘們手捧新編的斗笠，載歌載舞慰問(wèn)紅軍。舞蹈音樂(lè)為一段合唱，主題音調(diào)源自黎族民歌《五指山歌》，音樂(lè)親切熱烈，在音樂(lè)聲中，黎族姑娘們翩翩起舞，熱情多姿；娘子軍英姿颯爽，豪邁干練。音樂(lè)既表現(xiàn)了軍民一家的魚(yú)水深情，也塑造出人物的性格特點(diǎn)。

欣賞舞蹈作品時(shí)，這三個(gè)因素相互交融、相互滲透，不能孤立地從某一個(gè)方面去欣賞。總之，舞蹈欣賞并不神秘難解，多了解學(xué)習(xí)、熟悉了舞蹈，自然會(huì)逐步提高舞蹈欣賞的水平?！段男牡颀垺酚醒裕骸胺膊偾髸月?，觀千劍而后識(shí)器，故圓照之象，務(wù)先博觀。”一個(gè)人“曉聲”和“識(shí)器”的欣賞本事，來(lái)自不斷的實(shí)踐和學(xué)習(xí)。對(duì)于優(yōu)秀的舞蹈作品，僅有很多欣賞，深入體會(huì)和理解，才能充分感受到舞蹈藝術(shù)散發(fā)出的藝術(shù)魅力，不斷提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)。

參考文獻(xiàn)

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[12]黃小明.中外舞蹈鑒賞語(yǔ)言[m].桂林:廣西師范大學(xué)出版社，2008.

點(diǎn)絳唇舞蹈論文篇十一

摘要：現(xiàn)代舞劇作品《妮娜物語(yǔ)》是日本舞蹈界近年來(lái)的優(yōu)秀作品，舞團(tuán)探尋了舞者的肢體應(yīng)當(dāng)是什么樣貌的，他們的肢體能夠強(qiáng)大到什么程度，并創(chuàng)造出了一個(gè)充滿了緊張與美感的舞臺(tái)。本文經(jīng)過(guò)對(duì)作品《妮娜物語(yǔ)》的藝術(shù)特征和創(chuàng)作的現(xiàn)狀進(jìn)行分析探討，最終期望把創(chuàng)作及探尋的方向回歸舞蹈的本源，即身體，藝術(shù)的價(jià)值，即個(gè)性。

關(guān)鍵詞：舞蹈本源；肢體；舞臺(tái)美術(shù)；編舞手法；

《妮娜物語(yǔ)》是日本無(wú)設(shè)限舞團(tuán)創(chuàng)作的現(xiàn)代舞作品，由金森穣導(dǎo)演編舞，它由獨(dú)舞《天鵝的夢(mèng)》（15分鐘）及現(xiàn)代芭蕾《妮娜物語(yǔ)》（60分鐘）兩部作品構(gòu)成，是一部集強(qiáng)大肢體、精妙音樂(lè)和炫酷視覺(jué)于一體的震撼之作。作品展現(xiàn)出藝術(shù)家超越國(guó)界的世界性格局與視野，帶領(lǐng)我們感受到藝術(shù)的一種新境界，生命就是不斷的探索，并從中激發(fā)出一種能量，使身體產(chǎn)生一種力量與美的感覺(jué)。此外，它將人的肢體語(yǔ)言傳導(dǎo)出來(lái)，對(duì)人性進(jìn)行拷問(wèn)，將人類精神中的黑暗面進(jìn)行外化，人物會(huì)變成物體，以此來(lái)拷問(wèn)人性。當(dāng)這些舞者們理解自我的物化之后，他們就會(huì)變成驕傲的祭品。本文以編舞家角度為切入點(diǎn)，圍繞舞者肢體背后、舞臺(tái)場(chǎng)景呈現(xiàn)以及編舞手法幾個(gè)方面進(jìn)行分析與探討，側(cè)重探索編舞家在人的肢體語(yǔ)言的設(shè)定，打破傳統(tǒng)舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)以及舞蹈動(dòng)作設(shè)計(jì)，探討舞者身體的各種可能性。

舞蹈以人體為媒質(zhì)，是身體語(yǔ)言的表述和表達(dá)；“動(dòng)”乃舞蹈之核心元素和重要特征，用舞動(dòng)的人體去言說(shuō)，是舞蹈表現(xiàn)的最主要手段?？戳恕赌菽任镎Z(yǔ)》首先能感到肢體表現(xiàn)帶給人的震撼，舞蹈語(yǔ)匯十分豐富，編舞的手法個(gè)性新穎，舞者們的默契和現(xiàn)場(chǎng)舞動(dòng)呈現(xiàn)出的劇場(chǎng)張力十分強(qiáng)大，對(duì)肢體的控制本事令人震驚。因受到傳統(tǒng)的影響，日本舞臺(tái)表演藝術(shù)家對(duì)“身體”有執(zhí)著的關(guān)注，第一次看的時(shí)候，你或許會(huì)感覺(jué)像是機(jī)器人在跳舞。編導(dǎo)在舞蹈肢體的開(kāi)發(fā)上，探究舞者在空間中舞動(dòng)前如何能強(qiáng)而有力地散發(fā)肢體的美及力量，身體又如何接地氣以至被推而不倒。當(dāng)然，在舞蹈技巧上，金森穣作為編舞，他認(rèn)為，身體是完美無(wú)缺的，堅(jiān)定不移的。它是絕對(duì)“零”的體現(xiàn)，不多不少。肢體的背后可能有任何意義或者沒(méi)有任何意義，皆取決于觀眾的思考角度。同時(shí)他也試圖透過(guò)身體，探討東方舞者在舞蹈技巧上的控制本事。而這種給予身體的“探討”，作為留學(xué)歐洲十多年的金森穣，長(zhǎng)期受到西方當(dāng)代舞訓(xùn)練體系的影響，在重返日本舞臺(tái)時(shí)，用東方演員的身體，加上自我西方現(xiàn)代舞的技法，東西碰撞之間，是很有實(shí)驗(yàn)性的。在中國(guó)的“陶身體舞蹈劇場(chǎng)”，就是十分注重動(dòng)作開(kāi)發(fā)與東方文化相結(jié)合的舞團(tuán)，編舞家及創(chuàng)團(tuán)人陶冶就是致力探索一種顛覆性的身體運(yùn)動(dòng)技術(shù)并在國(guó)際舞蹈界享有盛譽(yù)。舞者在訓(xùn)練中不斷開(kāi)發(fā)與挑戰(zhàn)肢體的潛能與極限，突破身體局限與思維的預(yù)期。著重對(duì)舞蹈本體的研究，是對(duì)身體運(yùn)動(dòng)的再造，專注身體形式的探索和挖掘。所以僅有創(chuàng)造出獨(dú)具特征的舞蹈運(yùn)動(dòng)語(yǔ)匯，才能成為獨(dú)具一格、自成一家的身體舞團(tuán)。這也應(yīng)當(dāng)是舞蹈創(chuàng)作者最迫切的自覺(jué)行動(dòng)。

《妮娜物語(yǔ)》這是一部尋求身體“普遍力量”的作品，沒(méi)有華麗的舞臺(tái)包裝，沒(méi)有喧賓奪主的干擾，觀賞中從一開(kāi)始到結(jié)束，視線都沒(méi)有離開(kāi)舞者身體以外，所有的表現(xiàn)一切用舞蹈最本體的肢體給人以震撼。除了身體，這個(gè)作品更加重要的是內(nèi)在的思想性，和編舞本人對(duì)當(dāng)代人所共同身處的世界的認(rèn)識(shí)，以及對(duì)人性的探討。作品一開(kāi)場(chǎng)，會(huì)先上來(lái)五個(gè)女舞者穿著特制的服裝，他們把自我的身體固定好之后，如同沒(méi)有自我意識(shí)的提線人偶，隨后突然出現(xiàn)身著黑色服裝的舞者試圖操控人偶的肢體，雙方博弈的故事就此展開(kāi)，開(kāi)始人偶的一舉一動(dòng)都被穿著西裝的另一群舞者操控，看到了一種現(xiàn)實(shí)人群中的無(wú)奈。直到最終一幕反轉(zhuǎn)，當(dāng)人偶們逆襲穿上西裝，操控了控制者，這是不是有種被壓抑后的暢快，在這你總能找到一些瞬間和這個(gè)故事對(duì)號(hào)入座，或許是越來(lái)越逼真的機(jī)器人，或許是你自我的經(jīng)歷，或者是什么歷史課本里的某次起義，也或許是走過(guò)不細(xì)心踩死的一只螞蟻。雖然12個(gè)人一臺(tái)戲，沒(méi)有舞美的包裝，簡(jiǎn)約的燈光，但讓觀者理解的信息量是巨大的，帶給大家欣賞優(yōu)質(zhì)舞蹈作品時(shí)那種心靈層面上的領(lǐng)悟，以及欣賞完之后所將展開(kāi)的更深刻的內(nèi)心思考，這就足矣了。反觀我們的作品有時(shí)則過(guò)分依靠其他形式的包裝，善于造勢(shì)與濫用包裝，造成“舞不夠，景來(lái)湊”，且舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)都趨向于大制作、超豪華，有時(shí)舞美的制作預(yù)算占了一大半總費(fèi)用，也造成劇目無(wú)法演出，因?yàn)槌杀咎?。也所以顯得作品資料蒼白，主體創(chuàng)作貧乏，舞臺(tái)美術(shù)則奢華。有些舞美制作確有獨(dú)立的觀賞價(jià)值，可是由于作品的平淡無(wú)味，不但未能起到提高藝術(shù)質(zhì)量的進(jìn)取作用，反而更凸顯濫用包裝的負(fù)面效應(yīng)。

說(shuō)到日本人，大抵對(duì)之有過(guò)一些了解和接觸的話，都會(huì)產(chǎn)生那么一點(diǎn)他們挺“嚴(yán)謹(jǐn)”的印象。這種感覺(jué)的由來(lái)多是因?yàn)槲覀冇H身感受到了日本人在日常中表現(xiàn)出來(lái)對(duì)于細(xì)節(jié)的執(zhí)著，以及體驗(yàn)到了這個(gè)國(guó)家規(guī)則秩序至上的社會(huì)大環(huán)境。認(rèn)真的人喜歡將事情做到極致。例如近些年來(lái)反復(fù)被國(guó)內(nèi)媒體報(bào)道和強(qiáng)調(diào)的“日本職人”就是很明顯的特征。職人精神是日本社會(huì)走向繁榮的重要支撐?！奥毴藲赓|(zhì)”是指追求自我手藝的不斷提高，并對(duì)此持有完全自信，不會(huì)因?yàn)榻疱X和時(shí)光的制約而去扭曲自我的意志或做出妥協(xié)讓步，只專做自我能夠認(rèn)可的工作，就算是完全放下利益于不顧，也要使出渾身解數(shù)去完成工作。當(dāng)他們對(duì)工作的嚴(yán)謹(jǐn)放在創(chuàng)作里，能感受到舞者的每個(gè)編排，每個(gè)細(xì)節(jié)，是經(jīng)過(guò)多少次再創(chuàng)作和磨合到達(dá)的效果?！赌菽任镎Z(yǔ)》主要完成就是五組雙人舞的表演，在雙人舞的編排上力量與肢體相互的設(shè)計(jì)十分獨(dú)特，空間處理人與人的接觸如行云流水，雙人舞的舞動(dòng)隨心所欲，讓人嘆為觀止，相互間配合如電腦編程，每個(gè)銜接都是嚴(yán)絲合縫。我想這也跟他們骨子里的敬業(yè)和創(chuàng)新精神有關(guān)，只要是我們能看到的日本團(tuán)體演出，質(zhì)量往往不會(huì)差，不論從觀念到舞臺(tái)呈現(xiàn)，從導(dǎo)演編排到演員表達(dá)，都有可圈可點(diǎn)之處，耳目一新；也就是，資深劇場(chǎng)觀眾的話來(lái)說(shuō)，我們通常不會(huì)“踩雷”。然而，正是這種精神，成就了日本科技、文化的發(fā)達(dá)，畢竟嚴(yán)謹(jǐn)和創(chuàng)造力才是活力和提高之源。

我們此刻所處在一個(gè)十分發(fā)達(dá)的信息時(shí)代，資源信息隨時(shí)能夠獲取，這時(shí)有助于藝術(shù)創(chuàng)作者能夠更快捷、便利地借鑒到他人的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)?？墒撬囆g(shù)創(chuàng)作的借鑒有如人體營(yíng)養(yǎng)的獲取，是需要經(jīng)過(guò)牙齒的咀嚼，胃腸的消化，而不是生吞活剝。有時(shí)看見(jiàn)國(guó)內(nèi)某些大導(dǎo)演也在照搬他人，已無(wú)所顧忌。但長(zhǎng)此以往，這些快捷的創(chuàng)作不經(jīng)過(guò)創(chuàng)作者獨(dú)立思考的行為，慢慢的會(huì)割掉藝術(shù)家創(chuàng)作才華，并且也隨時(shí)涉及到知識(shí)產(chǎn)權(quán)問(wèn)題，長(zhǎng)期以往對(duì)藝術(shù)繁榮創(chuàng)作十分不利。此類問(wèn)題雖然對(duì)于大多數(shù)編導(dǎo)來(lái)說(shuō)，主觀上也許并非出于“抄襲”的動(dòng)機(jī)，而是認(rèn)識(shí)---觀念上的模糊和創(chuàng)作上的惰性導(dǎo)致求異思維的萎縮。有些手法的雷同化，也存在“不約而同”的偶然性。但有時(shí)，如果我們換一種思維方式，當(dāng)我們借助多媒體時(shí)代的便利開(kāi)闊眼界，獲取很多信息，看到一些令人拍案叫絕的手法時(shí)，倘若我們?nèi)フJ(rèn)真探索其創(chuàng)作思維軌跡，去使自我獲得觸類旁通的啟迪，而不是照貓畫(huà)虎地翻版，是否會(huì)獲得更深刻的認(rèn)知，當(dāng)自我苦心孤詣想出的“點(diǎn)子”在他人率先推出的作品中“英雄所有相同”時(shí)，有寧肯割舍也不重復(fù)的氣派另辟蹊徑，或許會(huì)逼迫自我更上一層樓。這樣的要求或許比較苛刻，這樣的創(chuàng)作實(shí)踐必然很艱苦，可是藝術(shù)的至高境界就是獨(dú)一無(wú)二，有出息的藝術(shù)家就應(yīng)當(dāng)這樣“擠兌”自我。

《妮娜物語(yǔ)》這部劇，雖然是十幾年前的作品，但在今日來(lái)看依然具有很強(qiáng)的觀賞性、藝術(shù)性和思想性。同時(shí)也透過(guò)這部劇反觀我們的創(chuàng)作態(tài)度和理念。如果作為一名創(chuàng)作者沒(méi)有獨(dú)具思想深度的創(chuàng)作理念，肯定不能產(chǎn)生特立獨(dú)行的作品和精巧的設(shè)計(jì)；如果一名舞者沒(méi)有對(duì)高水準(zhǔn)的舞蹈素質(zhì)和精神訴求，也就不可能構(gòu)成藝術(shù)震撼人心的效應(yīng)；如果一個(gè)團(tuán)隊(duì)不具備形而上的追求和引領(lǐng)，那么藝術(shù)靈魂就不會(huì)那么莊嚴(yán)肅穆、潔凈無(wú)暇。所以要記住在創(chuàng)作上核心價(jià)值不是在舞蹈的風(fēng)格上，也不在舞蹈動(dòng)作體系上，而是在對(duì)藝術(shù)的追求和態(tài)度上。才華和靈氣是信念造就的，心靈與精神的升華才能釀出純真的藝術(shù)，我想作為一名真正的藝術(shù)家需要的可能是更高精神層面的建設(shè)。

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點(diǎn)絳唇舞蹈論文篇十二

摘要：現(xiàn)代舞劇作品《妮娜物語(yǔ)》是日本舞蹈界近年來(lái)的優(yōu)秀作品， 舞團(tuán)探尋了舞者的肢體應(yīng)當(dāng)是什么樣貌的， 他們的肢體能夠強(qiáng)大到什么程度， 并創(chuàng)造出了一個(gè)充滿了緊張與美感的舞臺(tái)。本文經(jīng)過(guò)對(duì)作品《妮娜物語(yǔ)》的藝術(shù)特征和創(chuàng)作的現(xiàn)狀進(jìn)行分析探討， 最終期望把創(chuàng)作及探尋的方向回歸舞蹈的本源， 即身體， 藝術(shù)的價(jià)值， 即個(gè)性。

關(guān)鍵詞：舞蹈本源； 肢體； 舞臺(tái)美術(shù)； 編舞手法；

《妮娜物語(yǔ)》是日本無(wú)設(shè)限舞團(tuán)創(chuàng)作的現(xiàn)代舞作品， 由金森穣導(dǎo)演編舞， 它由獨(dú)舞《天鵝的夢(mèng)》 （15分鐘） 及現(xiàn)代芭蕾《妮娜物語(yǔ)》 （60分鐘） 兩部作品構(gòu)成， 是一部集強(qiáng)大肢體、精妙音樂(lè)和炫酷視覺(jué)于一體的震撼之作。作品展現(xiàn)出藝術(shù)家超越國(guó)界的世界性格局與視野， 帶領(lǐng)我們感受到藝術(shù)的一種新境界， 生命就是不斷的探索， 并從中激發(fā)出一種能量， 使身體產(chǎn)生一種力量與美的感覺(jué)。此外， 它將人的肢體語(yǔ)言傳導(dǎo)出來(lái)， 對(duì)人性進(jìn)行拷問(wèn)， 將人類精神中的黑暗面進(jìn)行外化， 人物會(huì)變成物體， 以此來(lái)拷問(wèn)人性。當(dāng)這些舞者們理解自我的物化之后， 他們就會(huì)變成驕傲的祭品。本文以編舞家角度為切入點(diǎn)， 圍繞舞者肢體背后、舞臺(tái)場(chǎng)景呈現(xiàn)以及編舞手法幾個(gè)方面進(jìn)行分析與探討， 側(cè)重探索編舞家在人的肢體語(yǔ)言的設(shè)定， 打破傳統(tǒng)舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)以及舞蹈動(dòng)作設(shè)計(jì)， 探討舞者身體的各種可能性。

舞蹈以人體為媒質(zhì)， 是身體語(yǔ)言的表述和表達(dá)；“動(dòng)”乃舞蹈之核心元素和重要特征， 用舞動(dòng)的人體去言說(shuō)， 是舞蹈表現(xiàn)的最主要手段?？戳恕赌菽任镎Z(yǔ)》首先能感到肢體表現(xiàn)帶給人的震撼， 舞蹈語(yǔ)匯十分豐富， 編舞的手法個(gè)性新穎， 舞者們的默契和現(xiàn)場(chǎng)舞動(dòng)呈現(xiàn)出的劇場(chǎng)張力十分強(qiáng)大， 對(duì)肢體的控制本事令人震驚。因受到傳統(tǒng)的影響， 日本舞臺(tái)表演藝術(shù)家對(duì)“身體”有執(zhí)著的關(guān)注， 第一次看的時(shí)候， 你或許會(huì)感覺(jué)像是機(jī)器人在跳舞。編導(dǎo)在舞蹈肢體的開(kāi)發(fā)上， 探究舞者在空間中舞動(dòng)前如何能強(qiáng)而有力地散發(fā)肢體的美及力量， 身體又如何接地氣以至被推而不倒。當(dāng)然， 在舞蹈技巧上， 金森穣作為編舞， 他認(rèn)為， 身體是完美無(wú)缺的， 堅(jiān)定不移的。它是絕對(duì)“零”的體現(xiàn)， 不多不少。肢體的背后可能有任何意義或者沒(méi)有任何意義， 皆取決于觀眾的思考角度。同時(shí)他也試圖透過(guò)身體， 探討東方舞者在舞蹈技巧上的控制本事。而這種給予身體的“探討”， 作為留學(xué)歐洲十多年的金森穣， 長(zhǎng)期受到西方當(dāng)代舞訓(xùn)練體系的影響， 在重返日本舞臺(tái)時(shí)， 用東方演員的身體， 加上自我西方現(xiàn)代舞的技法， 東西碰撞之間， 是很有實(shí)驗(yàn)性的。在中國(guó)的“陶身體舞蹈劇場(chǎng)”， 就是十分注重動(dòng)作開(kāi)發(fā)與東方文化相結(jié)合的舞團(tuán)， 編舞家及創(chuàng)團(tuán)人陶冶就是致力探索一種顛覆性的身體運(yùn)動(dòng)技術(shù)并在國(guó)際舞蹈界享有盛譽(yù)。舞者在訓(xùn)練中不斷開(kāi)發(fā)與挑戰(zhàn)肢體的潛能與極限， 突破身體局限與思維的預(yù)期。著重對(duì)舞蹈本體的研究， 是對(duì)身體運(yùn)動(dòng)的再造， 專注身體形式的探索和挖掘。所以僅有創(chuàng)造出獨(dú)具特征的舞蹈運(yùn)動(dòng)語(yǔ)匯， 才能成為獨(dú)具一格、自成一家的身體舞團(tuán)。這也應(yīng)當(dāng)是舞蹈創(chuàng)作者最迫切的自覺(jué)行動(dòng)。

《妮娜物語(yǔ)》這是一部尋求身體“普遍力量”的作品， 沒(méi)有華麗的舞臺(tái)包裝， 沒(méi)有喧賓奪主的干擾， 觀賞中從一開(kāi)始到結(jié)束， 視線都沒(méi)有離開(kāi)舞者身體以外， 所有的表現(xiàn)一切用舞蹈最本體的肢體給人以震撼。除了身體， 這個(gè)作品更加重要的是內(nèi)在的思想性， 和編舞本人對(duì)當(dāng)代人所共同身處的世界的認(rèn)識(shí)， 以及對(duì)人性的探討。作品一開(kāi)場(chǎng)， 會(huì)先上來(lái)五個(gè)女舞者穿著特制的服裝， 他們把自我的身體固定好之后， 如同沒(méi)有自我意識(shí)的提線人偶， 隨后突然出現(xiàn)身著黑色服裝的舞者試圖操控人偶的肢體， 雙方博弈的故事就此展開(kāi)， 開(kāi)始人偶的一舉一動(dòng)都被穿著西裝的另一群舞者操控， 看到了一種現(xiàn)實(shí)人群中的無(wú)奈。直到最終一幕反轉(zhuǎn)， 當(dāng)人偶們逆襲穿上西裝， 操控了控制者， 這是不是有種被壓抑后的暢快， 在這你總能找到一些瞬間和這個(gè)故事對(duì)號(hào)入座， 或許是越來(lái)越逼真的機(jī)器人， 或許是你自我的經(jīng)歷， 或者是什么歷史課本里的某次起義， 也或許是走過(guò)不細(xì)心踩死的一只螞蟻。雖然12個(gè)人一臺(tái)戲， 沒(méi)有舞美的包裝， 簡(jiǎn)約的燈光， 但讓觀者理解的信息量是巨大的， 帶給大家欣賞優(yōu)質(zhì)舞蹈作品時(shí)那種心靈層面上的領(lǐng)悟， 以及欣賞完之后所將展開(kāi)的更深刻的內(nèi)心思考， 這就足矣了。反觀我們的作品有時(shí)則過(guò)分依靠其他形式的包裝， 善于造勢(shì)與濫用包裝， 造成“舞不夠， 景來(lái)湊”， 且舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)都趨向于大制作、超豪華， 有時(shí)舞美的制作預(yù)算占了一大半總費(fèi)用， 也造成劇目無(wú)法演出， 因?yàn)槌杀咎?。也所以顯得作品資料蒼白， 主體創(chuàng)作貧乏， 舞臺(tái)美術(shù)則奢華。有些舞美制作確有獨(dú)立的觀賞價(jià)值， 可是由于作品的平淡無(wú)味， 不但未能起到提高藝術(shù)質(zhì)量的進(jìn)取作用， 反而更凸顯濫用包裝的負(fù)面效應(yīng)。

說(shuō)到日本人， 大抵對(duì)之有過(guò)一些了解和接觸的話， 都會(huì)產(chǎn)生那么一點(diǎn)他們挺“嚴(yán)謹(jǐn)”的印象。這種感覺(jué)的由來(lái)多是因?yàn)槲覀冇H身感受到了日本人在日常中表現(xiàn)出來(lái)對(duì)于細(xì)節(jié)的執(zhí)著， 以及體驗(yàn)到了這個(gè)國(guó)家規(guī)則秩序至上的社會(huì)大環(huán)境。認(rèn)真的人喜歡將事情做到極致。例如近些年來(lái)反復(fù)被國(guó)內(nèi)媒體報(bào)道和強(qiáng)調(diào)的“日本職人”就是很明顯的特征。職人精神是日本社會(huì)走向繁榮的重要支撐?！奥毴藲赓|(zhì)”是指追求自我手藝的不斷提高， 并對(duì)此持有完全自信， 不會(huì)因?yàn)榻疱X和時(shí)光的制約而去扭曲自我的意志或做出妥協(xié)讓步， 只專做自我能夠認(rèn)可的工作， 就算是完全放下利益于不顧， 也要使出渾身解數(shù)去完成工作。當(dāng)他們對(duì)工作的嚴(yán)謹(jǐn)放在創(chuàng)作里， 能感受到舞者的每個(gè)編排， 每個(gè)細(xì)節(jié)， 是經(jīng)過(guò)多少次再創(chuàng)作和磨合到達(dá)的效果?！赌菽任镎Z(yǔ)》主要完成就是五組雙人舞的表演， 在雙人舞的編排上力量與肢體相互的設(shè)計(jì)十分獨(dú)特， 空間處理人與人的接觸如行云流水， 雙人舞的舞動(dòng)隨心所欲， 讓人嘆為觀止， 相互間配合如電腦編程， 每個(gè)銜接都是嚴(yán)絲合縫。我想這也跟他們骨子里的敬業(yè)和創(chuàng)新精神有關(guān)， 只要是我們能看到的日本團(tuán)體演出， 質(zhì)量往往不會(huì)差， 不論從觀念到舞臺(tái)呈現(xiàn)， 從導(dǎo)演編排到演員表達(dá)， 都有可圈可點(diǎn)之處， 耳目一新；也就是， 資深劇場(chǎng)觀眾的話來(lái)說(shuō)， 我們通常不會(huì)“踩雷”.然而， 正是這種精神， 成就了日本科技、文化的發(fā)達(dá)， 畢竟嚴(yán)謹(jǐn)和創(chuàng)造力才是活力和提高之源。

我們此刻所處在一個(gè)十分發(fā)達(dá)的信息時(shí)代， 資源信息隨時(shí)能夠獲取， 這時(shí)有助于藝術(shù)創(chuàng)作者能夠更快捷、便利地借鑒到他人的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)。可是藝術(shù)創(chuàng)作的借鑒有如人體營(yíng)養(yǎng)的獲取， 是需要經(jīng)過(guò)牙齒的咀嚼， 胃腸的消化， 而不是生吞活剝。有時(shí)看見(jiàn)國(guó)內(nèi)某些大導(dǎo)演也在照搬他人， 已無(wú)所顧忌。但長(zhǎng)此以往， 這些快捷的創(chuàng)作不經(jīng)過(guò)創(chuàng)作者獨(dú)立思考的行為， 慢慢的會(huì)割掉藝術(shù)家創(chuàng)作才華， 并且也隨時(shí)涉及到知識(shí)產(chǎn)權(quán)問(wèn)題， 長(zhǎng)期以往對(duì)藝術(shù)繁榮創(chuàng)作十分不利。此類問(wèn)題雖然對(duì)于大多數(shù)編導(dǎo)來(lái)說(shuō)， 主觀上也許并非出于“抄襲”的動(dòng)機(jī)， 而是認(rèn)識(shí)---觀念上的模糊和創(chuàng)作上的惰性導(dǎo)致求異思維的萎縮。有些手法的雷同化， 也存在“不約而同”的偶然性。但有時(shí)， 如果我們換一種思維方式， 當(dāng)我們借助多媒體時(shí)代的便利開(kāi)闊眼界， 獲取很多信息， 看到一些令人拍案叫絕的手法時(shí)， 倘若我們?nèi)フJ(rèn)真探索其創(chuàng)作思維軌跡， 去使自我獲得觸類旁通的啟迪， 而不是照貓畫(huà)虎地翻版， 是否會(huì)獲得更深刻的認(rèn)知， 當(dāng)自我苦心孤詣想出的“點(diǎn)子”在他人率先推出的作品中“英雄所有相同”時(shí)， 有寧肯割舍也不重復(fù)的氣派另辟蹊徑， 或許會(huì)逼迫自我更上一層樓。這樣的要求或許比較苛刻， 這樣的創(chuàng)作實(shí)踐必然很艱苦， 可是藝術(shù)的至高境界就是獨(dú)一無(wú)二， 有出息的藝術(shù)家就應(yīng)當(dāng)這樣“擠兌”自我。

《妮娜物語(yǔ)》這部劇， 雖然是十幾年前的作品， 但在今日來(lái)看依然具有很強(qiáng)的觀賞性、藝術(shù)性和思想性。同時(shí)也透過(guò)這部劇反觀我們的創(chuàng)作態(tài)度和理念。如果作為一名創(chuàng)作者沒(méi)有獨(dú)具思想深度的創(chuàng)作理念， 肯定不能產(chǎn)生特立獨(dú)行的作品和精巧的設(shè)計(jì)；如果一名舞者沒(méi)有對(duì)高水準(zhǔn)的舞蹈素質(zhì)和精神訴求， 也就不可能構(gòu)成藝術(shù)震撼人心的效應(yīng)；如果一個(gè)團(tuán)隊(duì)不具備形而上的追求和引領(lǐng)， 那么藝術(shù)靈魂就不會(huì)那么莊嚴(yán)肅穆、潔凈無(wú)暇。所以要記住在創(chuàng)作上核心價(jià)值不是在舞蹈的風(fēng)格上， 也不在舞蹈動(dòng)作體系上， 而是在對(duì)藝術(shù)的追求和態(tài)度上。才華和靈氣是信念造就的， 心靈與精神的升華才能釀出純真的藝術(shù)， 我想作為一名真正的藝術(shù)家需要的可能是更高精神層面的建設(shè)。

參考文獻(xiàn)

[1] 資華筠.資華筠論文集《探索規(guī)律·追求獨(dú)創(chuàng)》[m].文化藝術(shù)出版社, 2008.

[2]楊美琦.第三代現(xiàn)代舞藝術(shù)節(jié)的崛起[j].舞蹈雜志, 2018, 440 (7) .

點(diǎn)絳唇舞蹈論文篇十三

摘要：

藝術(shù)表現(xiàn)力是藝術(shù)作品所表現(xiàn)出來(lái)的感染力，是藝術(shù)作品的生命力和靈魂所在。舞蹈作為一種源自自然、來(lái)自人類靈魂深處情感的生動(dòng)肢體表達(dá)，具有很強(qiáng)的感染力，這種感染力是經(jīng)過(guò)舞者而傳達(dá)給觀眾的，使觀眾受到觸動(dòng)，從而引起他們的情感共鳴，這對(duì)從事舞蹈專業(yè)學(xué)習(xí)的學(xué)生有著至關(guān)重要的作用。本文將從藝術(shù)實(shí)踐的角度出發(fā)，結(jié)合自身工作經(jīng)驗(yàn)，探討藝術(shù)實(shí)踐對(duì)舞蹈專業(yè)學(xué)生藝術(shù)表現(xiàn)力的培養(yǎng)和提高。

關(guān)鍵詞：

藝術(shù)實(shí)踐；舞蹈；藝術(shù)表現(xiàn)力

一、引言

隨著時(shí)代的發(fā)展，學(xué)校、教師不再是學(xué)生唯一的知識(shí)源。走出課堂，從社會(huì)這個(gè)廣闊的舞臺(tái)不斷汲取舞蹈藝術(shù)靈感，充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的主觀能動(dòng)性，而不是被動(dòng)地理解知識(shí)，主動(dòng)重組和重建自我的知識(shí)體系，讓學(xué)習(xí)充滿樂(lè)趣，這是每一名學(xué)生和教育者期望看到的。藝術(shù)實(shí)踐正是舞蹈專業(yè)學(xué)生從被動(dòng)學(xué)到主動(dòng)吸納的一種轉(zhuǎn)變，能夠充分發(fā)揮學(xué)生的創(chuàng)造力，發(fā)掘?qū)W生的潛力，對(duì)培養(yǎng)舞蹈專業(yè)的學(xué)生的藝術(shù)表演力及綜合本事有著很重要的作用。

二、舞蹈藝術(shù)實(shí)踐的定義及內(nèi)涵

呂藝生在《舞蹈教育學(xué)》一書(shū)中，稱舞蹈專業(yè)的藝術(shù)實(shí)踐就是舞蹈實(shí)習(xí)，他認(rèn)為舞蹈實(shí)習(xí)包括了舞蹈表演、編導(dǎo)、教學(xué)、寫作等，舞蹈表演專業(yè)的實(shí)習(xí)主要是舞臺(tái)表演，側(cè)重學(xué)生舞臺(tái)表演本事的鍛煉。舞蹈教育專業(yè)實(shí)習(xí)的資料包括模擬教學(xué)、實(shí)際教學(xué)和論文。作者認(rèn)為，舞蹈作為一門集音樂(lè)美、形體美、服裝美、舞美設(shè)計(jì)等多項(xiàng)藝術(shù)于一身的綜合藝術(shù)，以其高雅時(shí)尚的藝術(shù)品位和凝聚著中華文化的翩翩風(fēng)韻，無(wú)論是生動(dòng)活潑的舞臺(tái)演出、還是嚴(yán)謹(jǐn)科學(xué)的教育教學(xué)、論文書(shū)寫，對(duì)于從事舞蹈專業(yè)學(xué)習(xí)的學(xué)生來(lái)說(shuō)都有著“感于外、發(fā)于心”的本質(zhì)提高，是藝術(shù)表現(xiàn)力來(lái)源的沃土。

三、藝術(shù)實(shí)踐對(duì)舞蹈專業(yè)學(xué)生藝術(shù)表現(xiàn)力的作用

（一）舞蹈藝術(shù)實(shí)踐是知識(shí)積累的過(guò)程，為藝術(shù)表現(xiàn)力的提高打下良好基礎(chǔ)

舞蹈課和舞蹈實(shí)踐活動(dòng)（如舞蹈比賽）結(jié)合提高學(xué)生審美觀舞蹈課是知識(shí)積累的過(guò)程，教學(xué)方式主要圍繞講解——訓(xùn)練——講解進(jìn)行，教師以主導(dǎo)地位的主角傳授舞蹈基礎(chǔ)知識(shí)，學(xué)生基本是被動(dòng)理解者，周而復(fù)始，學(xué)生對(duì)舞蹈課學(xué)習(xí)的興趣就會(huì)降低。為提高舞蹈課的教學(xué)質(zhì)量，要鼓勵(lì)學(xué)生多參加各種舞蹈藝術(shù)實(shí)踐比賽活動(dòng)，把課堂所學(xué)知識(shí)應(yīng)用到舞蹈實(shí)踐比賽中去，注重學(xué)生對(duì)舞蹈知識(shí)的應(yīng)用，體驗(yàn)、賞析和創(chuàng)造。要強(qiáng)調(diào)藝術(shù)實(shí)踐過(guò)程中的感性認(rèn)識(shí)，它是教學(xué)活動(dòng)的延伸，也是對(duì)舞蹈課教學(xué)質(zhì)量的進(jìn)一步檢驗(yàn)，它們是相輔相成的。注重舞蹈課和藝術(shù)實(shí)踐比賽活動(dòng)的相結(jié)合，為給學(xué)生供給藝術(shù)實(shí)踐的機(jī)會(huì)，經(jīng)常參加藝術(shù)實(shí)踐比賽活動(dòng)的學(xué)生同沒(méi)有參加藝術(shù)實(shí)踐比賽的學(xué)生相比，他們之間是有必須差距的。所以，經(jīng)過(guò)必須的舞蹈知識(shí)學(xué)習(xí)后，要安排和鼓勵(lì)學(xué)生多參加各種藝術(shù)實(shí)踐比賽活動(dòng)，把理性認(rèn)識(shí)上升為感性認(rèn)識(shí)，激發(fā)學(xué)生對(duì)舞蹈知識(shí)更廣泛的學(xué)習(xí)興趣，到達(dá)培養(yǎng)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的目的。

（二）舞蹈藝術(shù)實(shí)踐能夠提高學(xué)生的模仿力，進(jìn)而提高其藝術(shù)表現(xiàn)力

舞蹈是一門不僅僅注重形式美，同樣還十分注重思想情感內(nèi)涵的藝術(shù)，從這個(gè)意義上講，舞蹈美不是一般的人體動(dòng)態(tài)美。而是一種飽含詩(shī)情，富于樂(lè)感的人體動(dòng)態(tài)美。學(xué)生在舞蹈藝術(shù)實(shí)踐中經(jīng)過(guò)對(duì)大自然和生活的創(chuàng)造性模仿，能夠提高其表現(xiàn)力，如擠奶舞就取源于勞動(dòng)，它是模仿牧民給牛羊擠奶的動(dòng)作來(lái)表現(xiàn)人民的智慧、勞動(dòng)的美。經(jīng)過(guò)豐富多彩的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)如“三下鄉(xiāng)”、“舞蹈采風(fēng)”等方式，學(xué)生縮短了舞蹈與生活的距離，使學(xué)生逐漸經(jīng)過(guò)感性認(rèn)識(shí)上升到理性認(rèn)識(shí)。作者認(rèn)為，舞蹈作為一門獨(dú)立的藝術(shù)，是人類社會(huì)生活的一種意識(shí)形態(tài)的反映，它屬于上層建筑，“源于生活又高于生活”，是藝術(shù)的再現(xiàn)生活的一種表現(xiàn)形式，離開(kāi)了人類社會(huì)生活，離開(kāi)了勞動(dòng)實(shí)踐，也就沒(méi)有舞蹈藝術(shù)，在文字記載的幾千年的社會(huì)發(fā)展過(guò)程中，人類經(jīng)歷了各個(gè)不一樣的歷史時(shí)代，有過(guò)各種不一樣的生產(chǎn)方式和生活資料，舞蹈藝術(shù)正是在這些多種多樣的生產(chǎn)方式和生活資料的基礎(chǔ)上，伴隨著歷史的進(jìn)程，時(shí)代的印跡，從無(wú)到有，由低級(jí)向高級(jí)逐步發(fā)展起來(lái)的。資料、形式多樣的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)不僅僅能夠開(kāi)拓學(xué)生視野、提高學(xué)生綜合素質(zhì)，更能進(jìn)一步激發(fā)學(xué)生的表演和創(chuàng)作靈感，從而提高舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)力。

舞蹈實(shí)踐包括舞蹈創(chuàng)作和舞蹈表演，而這兩者都經(jīng)歷著從客觀現(xiàn)象到主觀意象再到舞蹈形象這二種時(shí)空狀態(tài)的兩度轉(zhuǎn)化過(guò)程。從素材到舞蹈藝術(shù)的轉(zhuǎn)化就是創(chuàng)造過(guò)程。舞蹈藝術(shù)源于生活。人們?cè)谏钪袝?huì)有很多感悟，但表達(dá)不清楚，而創(chuàng)造本領(lǐng)的前提就在于發(fā)現(xiàn)、升華，例如，講解舞蹈《小金魚(yú)》時(shí)，我?guī)ьI(lǐng)學(xué)生走進(jìn)自然，在大自然中觀察魚(yú)的形態(tài)、覓食、嬉戲的全過(guò)程，并要求低年級(jí)學(xué)生設(shè)計(jì)一組舞蹈造型動(dòng)作。學(xué)生們的想象力很豐富，想象出的肢體動(dòng)作也十分豐富，有身體的扭動(dòng)、面部表情的夸張表演、手部動(dòng)作的配合，十分具有創(chuàng)造力也十分可愛(ài)，回到課堂再度講解《小金魚(yú)》時(shí)，學(xué)生情不自禁的發(fā)出了“原先是這樣”的感慨，學(xué)習(xí)效果十分好。對(duì)于高年級(jí)的學(xué)生，經(jīng)過(guò)參加遼寧電視臺(tái)春節(jié)晚會(huì)演出、電視臺(tái)“雙擁晚會(huì)”、去日本昭和大學(xué)演出、去法國(guó)演出等一系列藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)，不僅僅能夠開(kāi)闊學(xué)生眼界、提高藝術(shù)欣賞水平，更能夠提高學(xué)生的愛(ài)國(guó)熱情、創(chuàng)作、藝術(shù)表現(xiàn)力等多種本事，從而是各種藝術(shù)實(shí)踐成為了舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的“活化劑”，激活學(xué)生的創(chuàng)造性思維，進(jìn)而在自我的舞蹈藝術(shù)專業(yè)上發(fā)揮創(chuàng)造力。

四、藝術(shù)實(shí)踐是藝術(shù)表現(xiàn)力的沃土，需要教育者不斷探索藝術(shù)實(shí)踐的新途徑

學(xué)生的舞蹈感受力和藝術(shù)表現(xiàn)力，是學(xué)生的外部形態(tài)動(dòng)作和內(nèi)部情態(tài)動(dòng)作的綜合培養(yǎng)。只要教育者努力探尋舞蹈教育的發(fā)展趨勢(shì)、發(fā)展規(guī)律和發(fā)展途徑，創(chuàng)造性的開(kāi)展藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)，那么，對(duì)啟發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維，開(kāi)展創(chuàng)造性的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)，讓學(xué)生創(chuàng)造性地運(yùn)用外部舞蹈動(dòng)作與內(nèi)心境感語(yǔ)言的技能，來(lái)進(jìn)一步創(chuàng)編舞蹈動(dòng)作，發(fā)揮其表演才能，并不斷提高學(xué)生的藝術(shù)表現(xiàn)力和美的創(chuàng)造本事就不在是一句空話。藝術(shù)實(shí)踐，對(duì)于每一位教育者來(lái)說(shuō)，不僅僅僅是單純的“演出”、“表演”；更應(yīng)當(dāng)是“教和學(xué)”的完美統(tǒng)一，是學(xué)生主動(dòng)吸納知識(shí)過(guò)程，更是“教學(xué)實(shí)踐”、“舞臺(tái)實(shí)踐”、“創(chuàng)作實(shí)踐”的沃土，每一位教育者都應(yīng)當(dāng)開(kāi)拓思路，創(chuàng)造性的開(kāi)展藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)，使舞蹈教育、教學(xué)告別“機(jī)械化”的操練，讓學(xué)習(xí)充滿樂(lè)趣，到達(dá)教育的最佳效果。

點(diǎn)絳唇舞蹈論文篇十四

摘要：《大河之舞》就是在講述愛(ài)爾蘭的傳統(tǒng),講述它民族的歷史,它運(yùn)用愛(ài)爾蘭傳統(tǒng)的舞蹈“踢踏舞”來(lái)講述這個(gè)歷史的發(fā)展過(guò)程,用民族的傳統(tǒng)來(lái)講民族的歷史, 具備了民族的特點(diǎn),它是帶有民族特色的歌舞劇。

關(guān)鍵字：大河之舞 踢踏舞 歌舞劇 愛(ài)爾蘭

在舞蹈鑒賞課上，我欣賞到了世界著名的《大河之舞》。《大河之舞》是俐落流暢的愛(ài)爾蘭踢踏舞,是憂郁熱情的西班牙佛朗明哥,是氣質(zhì)優(yōu)柔的古典芭蕾,也是活力動(dòng)感的現(xiàn)代舞。

《大河之舞》中的“大河”指的就是愛(ài)爾蘭的里菲河,里菲河就像我們的黃河一樣,是愛(ài)爾蘭民族的“母親河”,而恰恰是這一條“母親河”記載著愛(ài)爾蘭的歷史,《大河之舞》就是在講述愛(ài)爾蘭的傳統(tǒng),講述它民族的歷史,它運(yùn)用愛(ài)爾蘭傳統(tǒng)的舞蹈“踢踏舞”來(lái)講述這個(gè)歷史的發(fā)展過(guò)程,用民族的傳統(tǒng)來(lái)講民族的歷史, 具備了民族的特點(diǎn),它是帶有民族特色的歌舞劇。

《大河之舞》被譽(yù)為“地板上的精靈”，該劇以傳統(tǒng)愛(ài)爾蘭民族特色的踢踏舞為主軸，融合熱情奔放的西班牙弗拉明戈舞，并汲取古典芭蕾與現(xiàn)代舞蹈的精髓，共同營(yíng)造出一場(chǎng)氣勢(shì)如虹，異彩紛呈的絕世舞作?！洞蠛又琛肥菒?ài)爾蘭凱爾特人的驕傲，這種以踢踏舞為主的舞蹈和為踢踏舞專門編制的音樂(lè)，被稱作世界上最具震撼力的舞蹈和最富感染力的音樂(lè)。據(jù)說(shuō)凱爾特人生來(lái)就有舞蹈的天賦，他們對(duì)舞蹈的理解已經(jīng)達(dá)到至高無(wú)上的境界。踢踏舞已經(jīng)不單單是一個(gè)舞蹈，已經(jīng)成為愛(ài)爾蘭的民族藝術(shù)之魂和驕傲。同時(shí)它也成為一個(gè)媒介，連接了愛(ài)爾蘭的過(guò)去與未來(lái)，連接了愛(ài)爾蘭的民族與世界，現(xiàn)在已經(jīng)成為世界藝術(shù)百花園中的一朵奇葩。

《大河之舞》的劇情是詩(shī)化般的，神話、傳說(shuō)、歷史混合成愛(ài)爾蘭那最初的朦朧而清晰的印象，如泣如訴的愛(ài)情、波瀾壯闊的戰(zhàn)爭(zhēng)和永恒不死的自由，讓心靈奔騰不息地穿行在愛(ài)爾蘭那如詩(shī)的曠野上。在這里，藝術(shù)渲染了一個(gè)極具縱深感的背景。器樂(lè)和人聲無(wú)比完美地結(jié)合起來(lái)，使愛(ài)爾蘭的傳統(tǒng)音樂(lè)旋律誕生出了新的靈魂。悠揚(yáng)蒼涼的愛(ài)爾蘭風(fēng)笛延續(xù)著古老的情懷，激揚(yáng)的小提琴挑動(dòng)著每一根敏感的心弦，讓人們一次又一次被愛(ài)爾蘭的文化和歷史所感動(dòng)。

舞，氣勢(shì)如虹，像潮水一般沖擊著人們的視線和心靈。應(yīng)該說(shuō)，“大河之舞”的舞蹈已經(jīng)深深融入了愛(ài)爾蘭厚重的文化之中。

我喜歡《大河之舞》，我折服于舞者富有激情而不失細(xì)膩的表演，驚嘆那復(fù)雜多變的節(jié)奏，明朗的舞步。與此同時(shí)，我的靈魂早已游走在愛(ài)爾蘭民族的血淚史里。《大河之舞》是一部愛(ài)情悲劇，或者，更是一個(gè)民族的辛酸史。舞蹈聚合了一個(gè)國(guó)家深重的苦難和愛(ài)爾蘭人民執(zhí)著的企盼，正因?yàn)槿绱?，原本單薄的舞蹈才?huì)變的有些厚重，原本輕盈的舞蹈才會(huì)帶上些歷史的滄桑。在踢踏舞震撼的節(jié)奏里，我找尋到與芭蕾的靜謐全然不同的奔放與激情，同時(shí)，我的內(nèi)心有種情愫在暗暗滋生。光影浮動(dòng)，每一次變幻預(yù)示著一次全新的發(fā)展。在《大河之舞》變幻莫測(cè)的節(jié)奏和貫穿始終的旋律里，舞者用踢踏這樣一種方式講述一個(gè)家族的災(zāi)難歷程?！洞蠛又琛氛宫F(xiàn)出的是真愛(ài)、丑陋的人性理想與現(xiàn)實(shí)矛盾沖突的融合體。它就猶如是一部敘述愛(ài)爾蘭祖先與大自然的抗?fàn)?，以及?jīng)歷戰(zhàn)爭(zhēng)、饑荒等種種苦難后流離失所，重建家園的長(zhǎng)篇血淚史詩(shī)。歷史宛如一條長(zhǎng)河，滔滔不絕地傳頌著智慧、勇氣、生命與愛(ài)?！洞蠛又琛纷屛蚁硎艿揭环N全新的感觀體驗(yàn)，也將我的思想帶到了比舞蹈更本質(zhì)深遠(yuǎn)的層面。

在《大河之舞》中，舞者的服裝并沒(méi)有特別之處，男舞者多數(shù)是上身白襯衫，下身黑褲子，而女舞者基本上是一身黑連衣裙。就舞者的動(dòng)作來(lái)講，不管男女舞者，上身基本保持不動(dòng)，兩手自然下垂或偶爾掐腰，這就很自然的把人們的目光吸引到舞者的腳下，而舞者的腳下功夫才是“舞之魂”，那種千變?nèi)f化，美輪美奐的踢踏動(dòng)作，點(diǎn)燃的是激情，敲擊的是震撼。在整個(gè)集體舞中，舞者的身高也不一定很整齊，但是他們的腳下的踢踏舞卻整齊如一，踢踏出來(lái)的節(jié)拍是那樣的和諧，那樣的震撼人心。每一位舞者的精湛技藝都讓人贊嘆不已，每一位舞者的敬業(yè)精神亦讓人油然起敬。舞蹈中不斷變換的形式以及獨(dú)特的三角隊(duì)行，快速卻毫無(wú)雜音的踢踏之聲，使舞蹈具有強(qiáng)烈的層次感和穿透力，在視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)上都給人以空前的震撼力。布景更是將其劇情展現(xiàn)得淋漓盡致、絲絲入扣，將愛(ài)爾蘭人民熱愛(ài)自然、崇尚生命的精神表現(xiàn)得盡善盡美，并且使演員和布景完美地融合在了一起，你中有我，我中有你?！洞蠛又琛肥且粓?chǎng)力感、動(dòng)感、質(zhì)感與美感兼具的百老匯音樂(lè)歌舞盛宴。

《大河之舞》具有舞臺(tái)化、戲劇化、現(xiàn)代化、商業(yè)化和國(guó)際化等特點(diǎn)，它有很多的藝術(shù)手段可以借鑒，強(qiáng)調(diào)的是現(xiàn)代人的現(xiàn)代化、節(jié)奏化，符合現(xiàn)代人的欣賞品味，因此它能夠舞動(dòng)世界，深受世界人民的歡迎。我想它能夠獲得如此大的成功，是因?yàn)樗粌H給人們帶來(lái)了娛樂(lè)，更洗滌了人們的心靈吧。

點(diǎn)絳唇舞蹈論文篇十五

舞蹈是表演藝術(shù)，是人體內(nèi)在的愛(ài)與外在的美神韻的再現(xiàn)，也是天人合一的協(xié)奏曲?！读凶印珕?wèn)》：“瓠巴鼓琴而鳥(niǎo)舞魚(yú)躍?！薄兑住は缔o上》：“鼓之舞之以盡神?！弊匪菸拿髦搭^，可以看出，舞蹈與詩(shī)歌、音樂(lè)結(jié)合在一起，是人類歷史上最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一。

舞蹈是人體動(dòng)作的藝術(shù)，因此，舞蹈藝術(shù)是以經(jīng)過(guò)提煉加工的人體動(dòng)作來(lái)作為主要表現(xiàn)手段的一種藝術(shù)形式。中國(guó)舞蹈藝術(shù)的美學(xué)以“呈現(xiàn)”來(lái)創(chuàng)造意象境界，以創(chuàng)造出在時(shí)間、空間上沒(méi)有限制、沒(méi)有缺失、沒(méi)有殘破、圓實(shí)自足的舞蹈境界為最終原則和目標(biāo)。

虛實(shí)相生，真實(shí)性與創(chuàng)造性的統(tǒng)一是中國(guó)舞蹈藝術(shù)的審美追求之一，也是舞蹈創(chuàng)作在意象營(yíng)造過(guò)程中的一個(gè)具體原則，還是舞蹈鑒賞中的一個(gè)審美標(biāo)準(zhǔn)?！疤摗迸c“實(shí)”本應(yīng)該類屬于中國(guó)哲學(xué)的一對(duì)范疇，也是中國(guó)美學(xué)、中國(guó)舞蹈美學(xué)的一對(duì)范疇。“虛”與“實(shí)”內(nèi)涵是相當(dāng)豐富的，在此，我把“虛”與“實(shí)”具體對(duì)應(yīng)到舞蹈表演和創(chuàng)作中的創(chuàng)造性和真實(shí)性上邊來(lái)。

所謂真實(shí)性，是指對(duì)舞蹈原作的忠實(shí)再現(xiàn)（包括舞蹈創(chuàng)作時(shí)代、地域、背景、原始動(dòng)機(jī)、意圖等等）。任何一部舞蹈藝術(shù)作品，都屬于一定的歷史時(shí)代和風(fēng)格范疇，在題材形式與表現(xiàn)內(nèi)涵上也都有其各自的規(guī)定性。這就要求，舞蹈創(chuàng)作和表演必須要充分了解該作品是要表現(xiàn)的主題、地域、歷史時(shí)代和風(fēng)格范疇，切實(shí)把握舞蹈作品形式和內(nèi)涵的規(guī)定性，準(zhǔn)確捕捉舞蹈動(dòng)作要素的主題指向、動(dòng)機(jī)意圖，切不可把舞蹈變成純主觀的表演和炫技，歪曲篡改作品及其風(fēng)格特征。

然而，舞蹈表演作為第二度創(chuàng)造，僅僅具有真實(shí)性還是不夠的，它還必須與舞蹈編導(dǎo)和舞蹈表演者的創(chuàng)造個(gè)性相結(jié)合，實(shí)現(xiàn)真實(shí)性與創(chuàng)造性的統(tǒng)一，才能真正圓滿的實(shí)現(xiàn)舞蹈藝術(shù)作品的價(jià)值。

所謂創(chuàng)造性（即“虛”），即指“虛無(wú)”之意。一方面是指舞蹈編導(dǎo)和表演者對(duì)作品創(chuàng)造的自身情感熱情的投入、理解和創(chuàng)造性處理。這種創(chuàng)造性處理，既要符合作品時(shí)代、地域、功能、動(dòng)作元素象征等的真實(shí)性，也要能體現(xiàn)出個(gè)人符合常規(guī)的創(chuàng)造個(gè)性，有個(gè)人的生活經(jīng)歷的獨(dú)特個(gè)性，達(dá)到哲學(xué)上“共性”與“個(gè)性”的協(xié)調(diào)統(tǒng)一化。另一方面強(qiáng)調(diào)的是“無(wú)”和“空”，即“留白”。這也是中國(guó)舞蹈藝術(shù)與西方舞蹈藝術(shù)的一個(gè)很大的區(qū)別。中國(guó)舞蹈藝術(shù)強(qiáng)調(diào)“空白”和“虛靈”，側(cè)重內(nèi)在的生命氣韻，留下“虛”處去做填充，給觀眾留下想象咀嚼的空間。故而有“大美無(wú)言”、“大音希聲”、“大味必淡”。

蓄情韻氣，中國(guó)舞蹈藝術(shù)具有強(qiáng)烈的觀念性以及強(qiáng)調(diào)內(nèi)在的意韻、重視以有限的形來(lái)傳達(dá)無(wú)盡的意。這就要求舞蹈表演者既要有出色的舞蹈技術(shù)技巧，又要必備完美的藝術(shù)表現(xiàn)才行。兩者中任何一方都是不能被忽視的。

我國(guó)古代文獻(xiàn)《毛詩(shī)序》載：“情動(dòng)于中而形于言，言之不足故嗟嘆之；嗟嘆之不足故詠歌之；詠歌之不足，故不知手之舞之，足之蹈之也。”舞蹈是情感的藝術(shù)。《中國(guó)舞蹈詞典》對(duì)舞蹈的釋義：“舞蹈是經(jīng)過(guò)提煉、組織、美化了的人體動(dòng)作為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段，著重表現(xiàn)語(yǔ)言文字或其他藝術(shù)表現(xiàn)手段難以表現(xiàn)的人們的內(nèi)在深層的精神世界——細(xì)膩的情感、深刻地思想、鮮明的性格和人與自然、人與社會(huì)、人與人之間以及人自身內(nèi)部的矛盾沖突，創(chuàng)造出可被人具體感知的生動(dòng)的舞蹈形象，以表達(dá)舞蹈作者（編導(dǎo)和演員）的審美情感、審美理想，反映生活的審美屬性?！庇纱丝磥?lái)，情感是賦予舞蹈的活的靈魂和精髓。所謂“非言情之文，不能擅場(chǎng)”。可以說(shuō)，沒(méi)有情感，沒(méi)有表現(xiàn)的舞蹈不成之為真正意義的舞蹈。

舞蹈作為一門表演的藝術(shù)，表現(xiàn)至關(guān)重要的同時(shí)，出色的技術(shù)技巧是整個(gè)舞蹈表現(xiàn)情感呈現(xiàn)的基礎(chǔ)和前提。舞蹈技術(shù)技巧，是指舞蹈中的具有高難度高技術(shù)專業(yè)性極強(qiáng)的規(guī)范性的動(dòng)作組合。如中國(guó)古典舞中的“跳、轉(zhuǎn)、翻”，中國(guó)民族民間舞蹈中的“碎抖肩”、“板腰”、“下蹲”和“甩腰”等，還有借助于道具呈現(xiàn)的技術(shù)技巧“手絹花”、“頂碗”、“酒盅”、“筷子”、“鼓”和“水袖”等等。這些表演技巧都是中國(guó)舞蹈藝術(shù)里特定舞種中極具特色，“標(biāo)志性”的動(dòng)作元素，是舞蹈表演者必不可缺的舞蹈素質(zhì)，舞者只有擁有了高超的技術(shù)能力，才能完整地演繹作品，才能在此基礎(chǔ)上“陳情”，升華舞蹈作品的境界，和去提升舞蹈藝術(shù)作品的價(jià)值。

書(shū)勢(shì)畫(huà)影，時(shí)間性與時(shí)代性的統(tǒng)一，是中國(guó)舞蹈藝術(shù)恒久堅(jiān)守的美學(xué)追求。

舞蹈藝術(shù)的這一點(diǎn)與中國(guó)的書(shū)法、繪畫(huà)藝術(shù)是有著內(nèi)在的共通性的，三者在形態(tài)、節(jié)奏、線條、意象等方面的相通達(dá)到驚人的程度。舞蹈是身體的書(shū)法和繪畫(huà)，它們的審美關(guān)注都是一致指向氣脈連貫、周流不息的宇宙境界，指向中國(guó)人的時(shí)空意識(shí)和人生旨趣。再者，就是時(shí)間性和時(shí)代性。時(shí)間性是藝術(shù)普遍的客觀存在，只是有的藝術(shù)形式的時(shí)間性較明顯（如音樂(lè)），有的藝術(shù)形式的`時(shí)間性隱蔽（如繪畫(huà)）。任何一個(gè)音樂(lè)舞蹈作品來(lái)說(shuō)：一方面，舞蹈是一種流動(dòng)中的時(shí)間空間藝術(shù)，在運(yùn)動(dòng)中產(chǎn)生“意味”，具有明顯的“瞬間性”，表演中的意象稍縱即逝，審美意象隨著表演的結(jié)束而暫停、消失。另一方面，舞蹈表演也有其重要的美學(xué)原則歷史性和時(shí)代性，即作品特定歷史時(shí)代風(fēng)格與表演者自身所處時(shí)代精神。任何一部舞蹈藝術(shù)作品，都是特定歷史時(shí)期的產(chǎn)物，必定具有特定的音樂(lè)風(fēng)格。真正的表演藝術(shù)家都努力從歷史的角度把握作品的音樂(lè)風(fēng)格，并且力求把這種風(fēng)格真實(shí)、完美的加以再現(xiàn)。與此同時(shí)，舞蹈表演的時(shí)代性也是相對(duì)比較復(fù)雜的，即使是表演歷史時(shí)代的作品的同時(shí)，表演者也是不可能完全離開(kāi)自己所處的時(shí)代，他們總是不自覺(jué)地站在自己所處時(shí)代的立場(chǎng)，去觀察和審視歷史風(fēng)貌和現(xiàn)象。由此一來(lái)，舞蹈編導(dǎo)和表演者所處的時(shí)代精神和美學(xué)觀念必然會(huì)影響到對(duì)歷史作品的編創(chuàng)、解釋和處理。這就要求編導(dǎo)和舞蹈表演者要準(zhǔn)確對(duì)舞蹈題材、作品進(jìn)行提煉、挑揀、組織和美化、處理。既要保存舞蹈作品的優(yōu)良精髓、和特定時(shí)代內(nèi)涵，又要為其注入新鮮的血液、生命力，拂去歷史的塵埃，從歷史作品中發(fā)現(xiàn)從未被注意過(guò)的積極因素和美的品味，以新的時(shí)代精神和審美智趣加以豐富和補(bǔ)充。

中國(guó)舞蹈藝術(shù)的美學(xué)離不開(kāi)感性認(rèn)識(shí)，是審美意識(shí)建立在身體實(shí)踐之上的科學(xué)。舞蹈并不是僅僅給人們提供視覺(jué)美感和娛樂(lè)消遣，它更在于讓人感知生命、感知身體創(chuàng)造的文化、感知身體創(chuàng)造的藝術(shù)。感知舞蹈美學(xué)的藝術(shù)，喚起人對(duì)身體的認(rèn)知、對(duì)生命的珍視，對(duì)美的追求。

點(diǎn)絳唇舞蹈論文篇十六

指導(dǎo)老師: 姓 名： 學(xué) 號(hào)： 專業(yè)班級(jí)： 四周的《舞蹈鑒賞》課很快的就結(jié)束了，在王老師的教導(dǎo)下，我愉快地學(xué)完了這門選修課。老師在課堂上給我們講了許多有關(guān)舞蹈的知識(shí)，還放了許多經(jīng)典舞蹈的視頻，而且教我們跳一些簡(jiǎn)單的舞蹈，課堂氣氛很好，我感到學(xué)習(xí)這門課程感到很輕松很愉快。我不會(huì)跳舞，但我覺(jué)得舞蹈這門藝術(shù)很偉大，有時(shí)候語(yǔ)言顯得最低級(jí)，而舞蹈可以讓我們達(dá)到一種心領(lǐng)神會(huì)的境界，無(wú)聲勝有聲。王老師讓我們寫一片課堂上給自己留下印象最深的一段舞蹈的感悟，是的，課堂上很多片段給我留下了深刻的印象，阿寶的成長(zhǎng)、千手觀音背后的故事??我本打算寫阿寶，我上網(wǎng)搜了很多資料。但是，從內(nèi)心來(lái)講，我更想寫一些自己對(duì)舞蹈的認(rèn)識(shí)，在網(wǎng)上搜了些資料，也在圖書(shū)館借了一些書(shū)看，最后匯總了一下，下面這些是我在搜集資料的過(guò)程中我感覺(jué)對(duì)我有價(jià)值的，另外還有我的一些心得體會(huì)。

藝術(shù)是人類審美活動(dòng)的大家族，它的成員有文學(xué)、美術(shù)、音樂(lè)、舞蹈、戲劇、電影、曲藝、雜技等。各個(gè)門類的藝術(shù)都是反映社會(huì)生活和表現(xiàn)人們思想感情的。舞蹈是八大藝術(shù)之一，于時(shí)空中以身體為語(yǔ)言作“心智交流”的人體的運(yùn)動(dòng)表達(dá)藝術(shù)，一般有音樂(lè)伴奏，以有節(jié)奏的動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式。它一般借助音樂(lè)，也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社會(huì)意義及作用，包括運(yùn)動(dòng)、社交/求偶、祭祀、禮儀等。

作為藝術(shù)之一的舞蹈，同樣是一個(gè)非常廣闊的天地，它也是由各個(gè)不同種類、不同樣式、不同風(fēng)格的舞蹈所組成的。根據(jù)舞蹈的作用和目的，舞蹈可分為生活舞蹈和藝術(shù)舞蹈兩大類。生活舞蹈是人們?yōu)樽约旱纳钚枰M(jìn)行的舞蹈活動(dòng)，包括有：習(xí)俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自?shī)饰璧?、體育舞蹈、教育舞蹈等。藝術(shù)舞蹈則是為了表演給觀眾欣賞的舞蹈，包括有：古典舞蹈、民間舞蹈、現(xiàn)代舞蹈、當(dāng)代舞蹈和芭蕾舞等。

舞蹈欣賞，是人們觀賞舞蹈演出時(shí)所產(chǎn)生的一種精神活動(dòng)，是對(duì)舞蹈作品的感受、體驗(yàn)和理解的整個(gè)過(guò)程。觀眾在欣賞舞蹈作品的過(guò)程中往往會(huì)聯(lián)系自己的生活經(jīng)歷，引起情感上的共鳴，激發(fā)起記憶中有關(guān)的印象、經(jīng)驗(yàn)。人們進(jìn)行舞蹈欣賞這種舞蹈的審美活動(dòng)，首先必須具備一定的主觀條件，也就是說(shuō)要具有一定的舞蹈知識(shí)、舞蹈欣賞水平和認(rèn)識(shí)能力，舞蹈欣賞活動(dòng)才能正常和順利的進(jìn)行。這正如馬克思所說(shuō)的那樣：“如果你想得到藝術(shù)的享受，你本身就必須是一個(gè)有藝術(shù)修養(yǎng)的人?！薄爸挥幸魳?lè)才能激起人的音樂(lè)感；對(duì)于不辯音律的耳朵說(shuō)來(lái)，最美的音樂(lè)也毫無(wú)意義，音樂(lè)對(duì)它說(shuō)來(lái)不是對(duì)象??”所以，我們了解舞蹈藝術(shù)的特性、舞蹈和其他藝術(shù)的關(guān)系、舞蹈形象構(gòu)成的各種因素，舞蹈是以經(jīng)過(guò)提煉、組織、美化了的人體動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段，表現(xiàn)人們的情感和思想，反映社會(huì)生活的一種藝術(shù)。從舞蹈作品訴諸于欣賞者的感覺(jué)特點(diǎn)來(lái)看，它是一種綜合了聽(tīng)覺(jué)(時(shí)間性)和視覺(jué)(空間性)的表演藝術(shù)。

舞蹈作為一種最古老的藝術(shù)，它的源頭來(lái)自哪里呢？據(jù)藝術(shù)史學(xué)家的考證，人類最早產(chǎn)生的藝術(shù)就是舞蹈。在遠(yuǎn)古人類尚未產(chǎn)生語(yǔ)言以前，人們就用動(dòng)作、姿態(tài)的表情來(lái)傳達(dá)各種信息和進(jìn)行情感、思想的交流。以后由各種聲音發(fā)展成為語(yǔ)言和音調(diào)以后，才相繼產(chǎn)生了詩(shī)歌和音樂(lè)。在勞動(dòng)中，由于制造工具，人的手逐漸變得靈巧起夾，又誕生了繪畫(huà)和雕刻。隨著人類的進(jìn)化，思維能力和認(rèn)識(shí)事物水平的提高，曲藝、小說(shuō)、戲劇等藝術(shù)才相繼被創(chuàng)造出來(lái)。關(guān)于舞蹈的起源，眾說(shuō)紛紜，各有各的道理，但又都不十分完整和全面，因?yàn)槲璧富顒?dòng)是人類生活中的一種社會(huì)現(xiàn)象，它的起源和世界上的一切事物的構(gòu)成一樣都不是單一的，而是有著多種因素的，所以人們主張“勞動(dòng)綜合論”，即：舞蹈起源于人類求生存、求發(fā)展中勞動(dòng)實(shí)踐和其他多種生活實(shí)踐的需要，如果再詳細(xì)一點(diǎn)來(lái)說(shuō)，舞蹈起源于遠(yuǎn)古人類在求生存、求發(fā)展中勞動(dòng)生產(chǎn)(狩措、農(nóng)耕)、性愛(ài)、健身和戰(zhàn)斗操練等活動(dòng)的模擬再現(xiàn)，以及圖騰崇拜、巫術(shù)宗教祭祀活動(dòng)和表現(xiàn)自身情感思想內(nèi)在沖動(dòng)的需要。它和詩(shī)歌、音樂(lè)結(jié)合在一起、是人類歷史上最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一。

自人類誕生以來(lái)，創(chuàng)造了許多經(jīng)典的舞蹈，例如柴可夫斯基創(chuàng)作的偉大的芭蕾舞劇《睡美人》、《胡桃鉗》和《天鵝湖》，中國(guó)的經(jīng)典舞蹈《霓裳羽衣舞》、《春江花月夜》和《踏歌》等，這些舞蹈都給人一種美的享受。相比與外國(guó)舞蹈，中國(guó)舞蹈有自己的特征。第一，載歌載舞。中國(guó)的民間藝術(shù)自古以來(lái)就有載歌載舞的傳統(tǒng)，如漢族北方的秧歌，南方的《采茶燈》、《花燈》，滿族的《莽式》，維吾爾族的《麥西來(lái)普》，藏族的《弦子》，這些都是載歌載舞的民間舞蹈。第二，廣泛利用道具。這些道具有：手絹、扇子、花綢、頭上戴的帽子、面具、腰里綁的腰鼓、腰鈴、腳踏的高蹺，以及各種道具如：傘、燈、刀、劍、棍等。第三，形象鮮明、情節(jié)生動(dòng)。中國(guó)的民族舞蹈一般都以一個(gè)故事為依據(jù)，舞蹈刻畫(huà)的人物形象生動(dòng)，活靈活現(xiàn)。第四，自?shī)逝c表演的統(tǒng)一。

心得體會(huì)。舞蹈作為一門古老的藝術(shù)，在人類的歷史中始終都在藝術(shù)領(lǐng)域中占據(jù)著重要的地位，它和人類的生活、思想和文化已經(jīng)融為了一體。雖然我對(duì)舞蹈沒(méi)有太深的了解，但我可以感覺(jué)到舞蹈演員背后所付出了巨大的艱辛和努力。正是他們的付出，我們才有幸欣賞到那么多優(yōu)美的舞蹈，尤其是《千手觀音》這個(gè)舞蹈，可以讓我們深刻地感受到這一點(diǎn)。世界上沒(méi)有隨隨便便就能創(chuàng)造出的偉大，偉大的背后必然是不斷的付出和不懈的努力，陽(yáng)光總在風(fēng)雨后。當(dāng)我們?cè)谛蕾p哪些偉大舞蹈時(shí)，我們不要只是感嘆于它的唯美，也要想到優(yōu)美舞蹈背后的東西，用舞者的汗水來(lái)點(diǎn)燃我們生活的激情，用舞蹈的精華來(lái)滋養(yǎng)我們的生命。

最后，很感謝王老師的教導(dǎo)，通過(guò)這門課程的學(xué)習(xí)，我對(duì)舞蹈的認(rèn)識(shí)和欣賞能力提高了很多。在以后的生活中，我也會(huì)更多的去欣賞經(jīng)典的、優(yōu)秀的舞蹈，來(lái)提高自己的舞蹈修養(yǎng)！

點(diǎn)絳唇舞蹈論文篇十七

[摘要]本文從舞蹈情感體驗(yàn)的含義出發(fā)，從舞蹈這種特殊的藝術(shù)表演方式和準(zhǔn)確深入體驗(yàn)主角情感是舞蹈表演成功的關(guān)鍵兩方面探討舞蹈表演中主角情感體驗(yàn)的重要性，就如何準(zhǔn)確深刻把握表演中主角情感體驗(yàn)提出自我的見(jiàn)解。

[關(guān)鍵詞]舞蹈表演情感體驗(yàn)主角

一、舞蹈情感體驗(yàn)的含義

“情感”在《心理學(xué)大詞典》中解釋是，感情一詞被界定為“情緒和情感的總稱”，它包含了兩個(gè)方面：一方面受到外界事物的刺激引起的心理反應(yīng)，與環(huán)境和感性有關(guān)；另一方面是人自身對(duì)事物的喜愛(ài)和關(guān)切之情[1]。

體驗(yàn)是個(gè)體身臨其境或親自實(shí)踐，感受事物、環(huán)境的豐富和微妙，并產(chǎn)生獨(dú)特的情緒和認(rèn)識(shí)。它是一種活動(dòng)，也是活動(dòng)的結(jié)果，作為活動(dòng)，即主體親歷某事并獲得相應(yīng)的認(rèn)識(shí)和情感；作為活動(dòng)的結(jié)果，即主體從親歷中獲得認(rèn)知和情感[2]。

在舞蹈表演過(guò)程中，舞蹈者融入主角的情感世界，感受主角在既定環(huán)境下的喜怒哀樂(lè)，對(duì)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力有很大的幫忙，對(duì)藝術(shù)表演中主角的的塑造也有很大的幫忙作用。

二、舞蹈表演中主角情感體驗(yàn)的重要性

(1)舞蹈這種特殊的藝術(shù)表演方式，要求表演者更深入體會(huì)主角情感

些動(dòng)作即使有生動(dòng)的節(jié)奏，也還是沒(méi)有生命力。

舞蹈除了以動(dòng)作為表現(xiàn)手段之外，也取決于舞蹈的造型。舞蹈造型是一種人的形體動(dòng)作，它是以人體的四肢和身段以及表情姿態(tài)構(gòu)成某種相對(duì)靜止的形態(tài)。這種“形”與“神”結(jié)合產(chǎn)生的富于雕塑感、美感的形象動(dòng)作，是對(duì)剎那間的生活片段的凝固，一種靜態(tài)的藝術(shù)形象，具有巨大的表現(xiàn)力。許多舞蹈在開(kāi)場(chǎng)和結(jié)尾時(shí)，為了渲染場(chǎng)景和人物的詩(shī)意美，常把流動(dòng)的舞姿化為靜態(tài)的造型，場(chǎng)中出一個(gè)特殊的藝術(shù)空間，給觀眾一種新奇的美的享受。

表情是舞蹈藝術(shù)的靈魂，沒(méi)有表情的融合，有些動(dòng)作即使有生動(dòng)的節(jié)奏，也還是沒(méi)有生命力。所以說(shuō)舞蹈的“律動(dòng)性”是內(nèi)在的情感和外部動(dòng)作相統(tǒng)一的節(jié)奏的直接反映和集中體現(xiàn)。舞蹈的動(dòng)作性還決定了舞蹈創(chuàng)作在題材的選擇、情節(jié)的安排、人物性格刻畫(huà)等方面都要體現(xiàn)可舞性的原則。

無(wú)論動(dòng)作，造型，還是表情，最終都是圍繞著表達(dá)情感，舞蹈只能依靠人體和動(dòng)作來(lái)表達(dá)情感，它不想說(shuō)話一樣那么容易表達(dá)，所以更加需要表演者深入體會(huì)主角的情感世界，這樣才能從日常生活動(dòng)作中選擇、提煉、加工、改造、演化而成的一種具有程式化、形象化的舞蹈語(yǔ)言舞蹈以人體流動(dòng)美的動(dòng)態(tài)為語(yǔ)言來(lái)塑造舞蹈形象，所以說(shuō)主角情感的體驗(yàn)是舞蹈表演這種特殊的表達(dá)藝術(shù)方式所決定和每個(gè)表演者必須具備的本事。

(2)準(zhǔn)確深入體驗(yàn)主角情感是舞蹈表演成功的關(guān)鍵

舞蹈表演是否成功，舞蹈中人物情感是否能感染打動(dòng)觀眾，完全依靠舞蹈演員表演這一最重要和最關(guān)鍵一個(gè)環(huán)節(jié)。

雖然主角的性格特性已經(jīng)在舞蹈編導(dǎo)那構(gòu)思和編排好，但仍依靠于舞蹈演員在編排好的固定模式下有自我體驗(yàn)自我感動(dòng)的二度創(chuàng)作，舞蹈演員是否對(duì)作品的深度理解，是否能融入自我的情感到作品中去，是否能很好的完成作品，都直接影響整個(gè)表演最終的效果。而演員對(duì)主角的把握，取決于演員自身的生活經(jīng)歷，氣質(zhì)，性格，和對(duì)作品不一樣的理解，所以不一樣的演員表演同一個(gè)主角，甚至是同一個(gè)演員在不一樣時(shí)光或不一樣情緒下表演同一作品，都會(huì)產(chǎn)生不一樣的效果，這就是為什么經(jīng)常說(shuō)藝術(shù)常演常新。所以在表演者舞蹈本事水平相當(dāng)?shù)那榫跋?，誰(shuí)的生活軌跡更接近這個(gè)主角，誰(shuí)能更深入的把握主角的內(nèi)心世界，誰(shuí)的演出就更成功。

三、舞蹈抒發(fā)情感的方式

(1)直接抒發(fā)。在舞蹈表演中為塑造人物形象，直接地抒發(fā)要表達(dá)的某種內(nèi)心感情，去強(qiáng)烈地感染觀眾，抓住人物最動(dòng)情的時(shí)刻，以情動(dòng)舞，把無(wú)形的情化為可見(jiàn)的形象。

(2)間接抒發(fā)。在舞蹈作品中借助于動(dòng)物的特征、自然界景物中的形態(tài)等，以借物比喻手法，賦予作品以濃郁感情色彩，把生活中感受到的主觀感情、真情、活力與客觀外界的景物達(dá)成有機(jī)的統(tǒng)一，寓情于景，情景交融地反映了我們生活的詩(shī)情畫(huà)意。

(3)在敘事與抒情相結(jié)合中突出抒情。在情節(jié)舞蹈和舞劇中運(yùn)用“在敘事與抒情相結(jié)合中突出抒情性”的表達(dá)方式，把內(nèi)心境感從場(chǎng)面和情節(jié)中自然地透露出來(lái)。抒情并不排斥敘事，它們往往互相滲透，糅合在一齊，一方面以精致的情節(jié)發(fā)展，一方面著意刻畫(huà)表現(xiàn)人物心理的復(fù)雜多樣的感情，在情感抒發(fā)方面大做文章，將主人翁的思想感情表現(xiàn)得淋漓盡致。正是這種強(qiáng)烈的抒情性才使得觀眾為舞蹈所牽動(dòng)，受到深深的感染。

四、如何準(zhǔn)確深刻體現(xiàn)表演中主角情感體驗(yàn)

舞蹈演員怎樣樣將主角情感轉(zhuǎn)換為自我的情感，如何才能更好的表現(xiàn)主角情感呢？

(1)掌握舞蹈技巧是情感表達(dá)的基礎(chǔ)

另外舞蹈動(dòng)作技巧不斷推陳出新，不斷的學(xué)習(xí)新的舞蹈動(dòng)作語(yǔ)言，才能運(yùn)用于更多可表達(dá)的情感。

(2)加強(qiáng)呼吸，眼神，面部表情的訓(xùn)練增加感染力

舞蹈是無(wú)需說(shuō)話的，一切都靠舞蹈演員的表情和舞蹈動(dòng)作來(lái)表達(dá)情感。要想控制好主角中的情感，首先得控制好自我的呼吸，舞蹈是在一系列高強(qiáng)度運(yùn)動(dòng)中的表演，僅有控制好自我的呼吸，才能讓自我的眼神，面部表情和動(dòng)作不變形。這樣舞蹈演員才能隨著音樂(lè)和情節(jié)的發(fā)展需要展現(xiàn)出相應(yīng)的喜怒哀樂(lè)。有些情感是需要呼吸，眼神，和表情配合來(lái)表達(dá)的，比如緊張，興奮，生氣，或屏住呼吸，或呼吸沉重，眼神和表情或瞇著，或?qū)Ｗ?，或瞳孔放大，肌肉扭曲。這些都靠平時(shí)訓(xùn)練積累才能在表演中更好的表現(xiàn)主角情感。

(3)運(yùn)用想象升華情感

舞蹈的想象有三種，氛圍想象，心態(tài)想象，形象想象。氛圍想象是對(duì)主角的環(huán)境身世經(jīng)歷猶如身臨其境的幻想感受。心態(tài)想象就是透徹的把握主角的心理狀態(tài)和構(gòu)成，了解主角在情節(jié)中的所思所想，努力做到如問(wèn)其聲如見(jiàn)其人的境界。形象想象就是對(duì)主角整個(gè)人的言談舉止，一舉一動(dòng)的想象，幻想不至于表面，甚至是其內(nèi)在的人物性格，品質(zhì)都淋漓盡致的體現(xiàn)出來(lái)。

如果能夠在表演前了解劇本的時(shí)代背景及主角的背景故事，查閱與時(shí)代背景，主角背景同類型的相關(guān)資料，經(jīng)過(guò)分析主角的性格特征，分析與自我相同的地方與不一樣的地方，在內(nèi)心與主角內(nèi)心進(jìn)行溝通，對(duì)主角人物內(nèi)心世界整體的構(gòu)思，例如說(shuō)遇到什么事情的時(shí)候主角會(huì)怎樣樣處理，不只在表演中，甚至在生活中以主角自居，全心的投入，逐漸的愛(ài)上主角，以主角自居。舞蹈演員能做到這樣去把握主角情感世界，舞蹈演出必須會(huì)成功的。

參考文獻(xiàn)：

[1]平心.舞蹈心理學(xué).高等教育出版社，；

[2]姜肖.情感體驗(yàn)基礎(chǔ)上中職音樂(lè).舞蹈專業(yè)教學(xué)課題研究，2012；

[3]金秋.中國(guó)傳統(tǒng)文化與舞蹈.中國(guó)社會(huì)科學(xué)出版社，。

點(diǎn)絳唇舞蹈論文篇十八

摘要：舞蹈編導(dǎo)是一門側(cè)重實(shí)踐性的學(xué)科。新時(shí)代大眾對(duì)藝術(shù)審美提出了新的要求， 這對(duì)于舞蹈工作者來(lái)說(shuō)既是新的挑戰(zhàn)也是新的機(jī)遇。要想使舞蹈創(chuàng)作體現(xiàn)創(chuàng)新， 編導(dǎo)不僅僅需要對(duì)舞蹈藝術(shù)滿懷熱情與活力， 更需要具備過(guò)硬的專業(yè)本事和能夠把握社會(huì)審美心理發(fā)展變化的敏感度?；诖?， 本文首先論述了新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義， 在此基礎(chǔ)上， 分別從在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng)作以及以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作這兩個(gè)方面論述了舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的優(yōu)化對(duì)策。

關(guān)鍵詞：新時(shí)代； 舞蹈編導(dǎo)； 創(chuàng)作創(chuàng)新；

隨著我國(guó)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展， 我國(guó)舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)出繁榮發(fā)展的良好勢(shì)頭。尤其是多年來(lái)舞蹈編導(dǎo)已是高等藝術(shù)專業(yè)教育中一門有系統(tǒng)化教學(xué)課程的專業(yè)， 大大提高了我國(guó)舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作隊(duì)伍的整體水平。然而， 在當(dāng)前舞蹈作品產(chǎn)出量巨大的形勢(shì)背后， 存在很多作品雷同、重?cái)?shù)量輕質(zhì)量等諸多問(wèn)題， 嚴(yán)重影響了我國(guó)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)代化的發(fā)展進(jìn)程。基于創(chuàng)作創(chuàng)新對(duì)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)改革和發(fā)展的重要性， 我們有必要分析舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作過(guò)程中存在的問(wèn)題， 從根源解決問(wèn)題， 從而提高新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)作品創(chuàng)新水平。

1.1 舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當(dāng)下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作難點(diǎn)的關(guān)鍵

舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當(dāng)下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作難點(diǎn)的關(guān)鍵， 甚至于在必須程度上， 是促進(jìn)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)代化傳承與發(fā)展的根本動(dòng)力和方法。當(dāng)前我國(guó)正行走在藝術(shù)多元化的道路上， 現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作起步較晚， 水平與特色不突出、百余年的藝術(shù)崇外心理、改革開(kāi)放以來(lái)的商品經(jīng)濟(jì)不良金錢觀和個(gè)人利益觀等共同交織影響下， 構(gòu)成了當(dāng)前自我文化不自信、沒(méi)有生氣靈魂、快餐式以及程式化、格律化套作的舞蹈創(chuàng)作現(xiàn)實(shí)， 作品題材的單一乏味已經(jīng)成為制約中國(guó)舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)新的關(guān)鍵因素。

1.2 舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是增加舞蹈藝術(shù)影響力和社會(huì)價(jià)值的關(guān)鍵

藝術(shù)多元思維是當(dāng)前包括舞蹈在內(nèi)的所有藝術(shù)形式最基本的創(chuàng)作共識(shí)。藝術(shù)多元化既包含了同一種藝術(shù)形式不一樣文化的交流融合和不一樣藝術(shù)形式不一樣文化的交流互鑒， 也包含了對(duì)藝術(shù)作品價(jià)值與藝術(shù)大眾化趨向的雙重要求。舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新在藝術(shù)現(xiàn)代性創(chuàng)作觀念下， 對(duì)傳統(tǒng)元素與文化有深入理解和選擇， 有助于提高舞蹈作品質(zhì)量、增加舞蹈藝術(shù)影響力， 是大眾化和新媒體視角下對(duì)舞蹈藝術(shù)社會(huì)價(jià)值的深度挖掘， 有助于提升國(guó)民藝術(shù)審美情趣和審美層次。

2.1 著力在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng)作

沒(méi)有深入了解傳統(tǒng)， 一味摒棄傳統(tǒng)、強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新， 是最膚淺和最愚蠢的行為， 是異化形式主義的象征。任何廣受好評(píng)的人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的舞蹈作品必然建立在兩個(gè)“共鳴”層面基礎(chǔ)上， 其一是社會(huì)文化心理的共鳴， 其二是貼合受眾審美變化的共鳴。要想到達(dá)這兩個(gè)“共鳴”， 首先要了解傳統(tǒng)舞蹈背后的文化底蘊(yùn)；其次必須樹(shù)立文化自信的觀念， 從民族傳統(tǒng)文化中取經(jīng)， 挖掘民族性傳統(tǒng)文化資源， 這樣既能引起文化心理共鳴， 又能在多元文化中突出特色， 使我們走出一條有靈魂的舞蹈藝術(shù)康莊大道；最終， 要對(duì)優(yōu)秀的舞蹈作品進(jìn)行受眾群體特征分析， 明晰受眾審美變化特點(diǎn)。

2.2 以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作創(chuàng)新

針對(duì)上文提到的舞蹈創(chuàng)作題材的單一乏味制約了我國(guó)舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作創(chuàng)新這一關(guān)鍵性問(wèn)題， 研究舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)作的偶然性和創(chuàng)新的廣泛性特點(diǎn)， 我們除了要有創(chuàng)作的活力， 還需要選擇一個(gè)“巧妙”的角度才能叩開(kāi)新時(shí)代藝術(shù)創(chuàng)新的大門。對(duì)此， 我們能夠從兩個(gè)方面研究， 解決問(wèn)題。

一方面， 我們要重視對(duì)中國(guó)民間民俗舞蹈題材的挖掘。以花腰黎族民間舞蹈代表作《尼蘇新娘》為例， 其之所以能夠包攬多個(gè)大獎(jiǎng)并得到社會(huì)的廣泛認(rèn)可和關(guān)注， 在于其創(chuàng)作中對(duì)民族風(fēng)俗的選擇與提煉， 在于作品題材貼合“真、善、美”的正確主流的審美評(píng)價(jià)， 在于對(duì)“熟悉中的陌生”創(chuàng)作方法的運(yùn)用。

另一方面， 題材的選擇要適應(yīng)社會(huì)發(fā)展的趨勢(shì)。舞蹈編導(dǎo)應(yīng)對(duì)社會(huì)流行審美、社會(huì)熱點(diǎn)等有必須的敏感度， 創(chuàng)作出能夠在當(dāng)代社會(huì)感召大眾、激勵(lì)人心的好作品。如前線歌舞團(tuán)的作品《決勝千里》， 以群舞的形式將現(xiàn)代數(shù)字化戰(zhàn)爭(zhēng)的緊張與激烈展現(xiàn)得淋漓盡致， 雖無(wú)真刀真槍， 可是戰(zhàn)爭(zhēng)中爭(zhēng)分奪秒的緊迫感、決勝千里之外的宏大氣勢(shì)卻使觀眾身臨其境， 不僅僅展示了我國(guó)當(dāng)代軍人的颯爽英姿， 也激起了大眾的一腔愛(ài)國(guó)熱情。

本文重點(diǎn)論述了在新時(shí)代背景下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義和優(yōu)化對(duì)策。創(chuàng)新是使中華民族屹立于世界民族之林的不竭動(dòng)力， 是使偉大祖國(guó)堅(jiān)持昌盛繁榮的核心競(jìng)爭(zhēng)力。在強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新的當(dāng)下， 為了更好地促進(jìn)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型， 新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)不僅僅要滿懷真誠(chéng)地進(jìn)行舞蹈作品創(chuàng)作， 不斷提高自身的專業(yè)本事， 還要堅(jiān)持為人民服務(wù)的創(chuàng)作態(tài)度， 關(guān)注新時(shí)代舞蹈創(chuàng)作的新環(huán)境、新形勢(shì)以及新問(wèn)題， 在專注力和核心職業(yè)本事的培養(yǎng)上， 把握多元文化和舞蹈藝術(shù)大眾化的時(shí)代潮流趨勢(shì)。僅有這樣， 舞蹈編導(dǎo)才能創(chuàng)作出人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的好的時(shí)代舞蹈作品。

參考文獻(xiàn)

[1]喬素.新環(huán)境下舞蹈編導(dǎo)基本本事以及創(chuàng)新精神探討[j].黃河之聲, 2019 (09) :132.

[2]譚宇軒.舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作中的創(chuàng)新手法[j].黃河之聲, 2019 (08) :134.

點(diǎn)絳唇舞蹈論文篇十九

摘要：

近些年來(lái)舞蹈作為一門藝術(shù)已經(jīng)被相關(guān)院校列為特色專業(yè)，并且發(fā)展的速度越來(lái)越快。根據(jù)社會(huì)調(diào)查顯示，普通高校舞蹈專業(yè)的學(xué)生日漸增多，學(xué)校和家長(zhǎng)逐漸增強(qiáng)對(duì)學(xué)生藝術(shù)的培養(yǎng)，并且藝考資料也顯示近些年來(lái)舞蹈專業(yè)的藝考生比例在不斷的升高。目前，舞蹈在很多普通高校已經(jīng)成為一門系統(tǒng)的專業(yè)，已經(jīng)成為高校教育中不可或缺的一部分?？墒窃S多學(xué)校在對(duì)學(xué)生的日常訓(xùn)練中往往忽視了很多關(guān)鍵性問(wèn)題，尤其是舞蹈表現(xiàn)力，筆者主要針對(duì)此刻舞蹈專業(yè)表現(xiàn)力存在的問(wèn)題提出合理的提議。

關(guān)鍵詞：

舞蹈；表現(xiàn)力；措施

一、引言

舞蹈是一門形體藝術(shù)，在動(dòng)作的表現(xiàn)上不僅僅會(huì)給人以美的享受，并且也是內(nèi)心境感的充分表達(dá)。[1]舞蹈也是一種表演形式的藝術(shù)，觀眾在進(jìn)行舞蹈欣賞的過(guò)程中會(huì)加入自我的生活中的感悟和理解。舞蹈表達(dá)著舞者的精神世界，經(jīng)過(guò)自我的專業(yè)性動(dòng)作和一些創(chuàng)新風(fēng)格的融合，引起觀眾的共鳴。隨著改革開(kāi)放的不斷深入，國(guó)家對(duì)人才的要求開(kāi)始產(chǎn)生多樣化的特征，普通高校在人才培養(yǎng)方面，逐漸開(kāi)始真正的將素質(zhì)教育落到實(shí)處，不僅僅僅注重學(xué)生專業(yè)理論知識(shí)的學(xué)習(xí)，更重要的是讓學(xué)生在德、智、體、美、勞等方面進(jìn)行全面發(fā)展。那么在舞蹈的過(guò)程中就會(huì)涉及一個(gè)深刻的問(wèn)題：舞蹈表現(xiàn)力。

二、舞蹈表現(xiàn)力的深刻內(nèi)涵

一部?jī)?yōu)秀的舞蹈作品能夠引起觀眾強(qiáng)烈的共鳴，能夠從本質(zhì)上打動(dòng)人的內(nèi)心世界。舞者主要是經(jīng)過(guò)自我的肢體語(yǔ)言與觀眾進(jìn)行情感上的交流，將自我的感情世界傳達(dá)給觀眾。當(dāng)年的“千手觀音”引起了觀看者的震撼，之所以會(huì)有如此的效果是因?yàn)槲枵叩奈璧副憩F(xiàn)力。相對(duì)于普通高校的舞蹈學(xué)生而言，僅僅具備基礎(chǔ)的舞蹈動(dòng)作是絕對(duì)不夠的，最重要的是具備細(xì)膩的情感，然后與自我的舞蹈動(dòng)作相結(jié)合將情感表達(dá)給觀看者，僅有這樣舞蹈才會(huì)成為真正的藝術(shù)品?？偠灾?，根據(jù)相關(guān)學(xué)者的闡述舞蹈表現(xiàn)力分析能夠這樣來(lái)解釋：首先，基本形體動(dòng)作構(gòu)成了舞蹈的基本模式，可是舞者必須要從情感的角度出發(fā)，運(yùn)用相應(yīng)的舞蹈技巧將自我的內(nèi)心世界和豐富的情感傳遞給觀眾，真正的將自我和舞蹈融合為一體，讓觀眾從舞者的動(dòng)作和情感中能夠看出表演者的歡樂(lè)、喜悅與憂傷，讓觀眾從舞者的動(dòng)作、神態(tài)、表情中體會(huì)細(xì)膩的情感世界，從而產(chǎn)生共鳴。

三、舞蹈表現(xiàn)力的重要作用

（一）傳達(dá)精神內(nèi)涵的重要途徑

舞蹈是一門綜合藝術(shù)，它不僅僅僅是為了愉悅觀眾或者給觀看者必須的審美享受，更重要的是經(jīng)過(guò)舞者的肢體語(yǔ)言和相應(yīng)的神態(tài)來(lái)傳達(dá)該舞蹈的精神內(nèi)涵。[2]同樣的舞蹈作品不一樣的表演者會(huì)詮釋出不一樣的風(fēng)格，一個(gè)優(yōu)秀的舞蹈作品不僅僅在舞蹈的編排上獨(dú)具創(chuàng)新，并且最為重要的是舞蹈者會(huì)傳達(dá)出舞蹈的精神內(nèi)涵，這才是舞蹈真正的魅力所在，僅有將精神層面的的文化內(nèi)涵淋漓盡致的表現(xiàn)出來(lái)才會(huì)引起觀眾的共鳴。

（二）評(píng)價(jià)舞蹈演員的重要標(biāo)準(zhǔn)

一個(gè)優(yōu)秀的舞蹈演員僅有單純的舞蹈基本功是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，也不是看舞蹈的難度系數(shù)到達(dá)了多少，而是看重舞者是否具備很強(qiáng)的舞蹈表現(xiàn)力。舞蹈是由一個(gè)個(gè)舞蹈動(dòng)作組成的，可是這些都只是機(jī)械的肢體語(yǔ)言，舞蹈動(dòng)作要想到達(dá)藝術(shù)語(yǔ)言的層面，就需要舞者具備較強(qiáng)的誤導(dǎo)表現(xiàn)力。

四、普通高校增強(qiáng)學(xué)生舞蹈表現(xiàn)力的措施

良好的教學(xué)方法有助于提高學(xué)習(xí)效果，與普通的文化課知識(shí)學(xué)習(xí)不一樣，舞蹈專業(yè)的學(xué)習(xí)具有必須的特殊性。隨著改革開(kāi)放的不斷深化，教育改革也在與時(shí)俱進(jìn)，素質(zhì)教育被提上日程。傳統(tǒng)的舞蹈教育也屬于“填鴨式”教學(xué)，授課教師知識(shí)根據(jù)傳統(tǒng)的教學(xué)習(xí)慣進(jìn)行舞蹈知識(shí)的傳播，這在很多程度上就損害了學(xué)生自我的創(chuàng)造本事，并且很多的教師片面追求舞蹈技巧，導(dǎo)致的是舞蹈表演毫無(wú)新意而言，很難與觀眾產(chǎn)生情感上的共鳴。

針對(duì)以上種種現(xiàn)存的實(shí)際問(wèn)題，我們提倡教師改善傳統(tǒng)的教學(xué)方法，要從實(shí)際出發(fā)，根據(jù)學(xué)生身體發(fā)展的特質(zhì)和心理等多方面的差異進(jìn)行不一樣程度的改善。一方面教師要進(jìn)行舞蹈理論知識(shí)的學(xué)習(xí)，讓學(xué)生有一個(gè)扎實(shí)的基本功。另一方面不斷的提高學(xué)生的審美水平，要求學(xué)生不斷地觀察生活并且熱愛(ài)生活，僅有這樣創(chuàng)作出來(lái)的舞蹈才會(huì)具有生活張力。[3]課下教師要與學(xué)生進(jìn)取的溝通和交流，認(rèn)真聽(tīng)取學(xué)生的意見(jiàn)和提議，以便在以后的教學(xué)工作中不斷的改善。

學(xué)校也能夠增加一些舞蹈比賽或者不一樣形式的舞蹈演出，讓每一個(gè)舞蹈專業(yè)的學(xué)生都充分的參與進(jìn)來(lái)，在不斷的實(shí)踐中學(xué)生會(huì)加強(qiáng)對(duì)舞蹈的創(chuàng)造性。也能夠?qū)嵭形璧笇W(xué)習(xí)小組，同學(xué)之間充分發(fā)揮自我的創(chuàng)新本事進(jìn)行舞蹈再創(chuàng)造，一方面加深了對(duì)舞蹈的理解，另一方面也增強(qiáng)了與同學(xué)之間的友誼。

五、結(jié)語(yǔ)

舞蹈是一種獨(dú)特的藝術(shù)形式，普通高校應(yīng)當(dāng)注重教師的專業(yè)素質(zhì)和綜合素質(zhì)，經(jīng)過(guò)多種方式提高教師的授課水平，行之有效的手段加深學(xué)生對(duì)舞蹈的創(chuàng)新，不斷的在實(shí)際工作中總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，將“以人為本”的教育理念真正的落到實(shí)處。所以，舞蹈表現(xiàn)力是提高學(xué)生舞蹈水平的一個(gè)重要環(huán)節(jié)，學(xué)生只掌握單純的舞蹈技巧是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還需要不斷的加深自我的藝術(shù)修養(yǎng)和審美水平，要注重自我表現(xiàn)力的培養(yǎng)。學(xué)生和教師都應(yīng)當(dāng)從舞蹈動(dòng)作、眼神、舞臺(tái)表現(xiàn)力等多個(gè)方面進(jìn)行全面提升，我們相信在不久的將來(lái)我國(guó)普通高校的舞蹈專業(yè)會(huì)有一個(gè)更加光明的前景。

點(diǎn)絳唇舞蹈論文篇二十

摘要：現(xiàn)代舞劇作品《妮娜物語(yǔ)》是日本舞蹈界近年來(lái)的優(yōu)秀作品，舞團(tuán)探尋了舞者的肢體應(yīng)當(dāng)是什么樣貌的，他們的肢體能夠強(qiáng)大到什么程度，并創(chuàng)造出了一個(gè)充滿了緊張與美感的舞臺(tái)。本文經(jīng)過(guò)對(duì)作品《妮娜物語(yǔ)》的藝術(shù)特征和創(chuàng)作的現(xiàn)狀進(jìn)行分析探討，最終期望把創(chuàng)作及探尋的方向回歸舞蹈的本源，即身體，藝術(shù)的價(jià)值，即個(gè)性。

關(guān)鍵詞：舞蹈本源；肢體；舞臺(tái)美術(shù)；編舞手法；

《妮娜物語(yǔ)》是日本無(wú)設(shè)限舞團(tuán)創(chuàng)作的現(xiàn)代舞作品，由金森穣導(dǎo)演編舞，它由獨(dú)舞《天鵝的夢(mèng)》（15分鐘）及現(xiàn)代芭蕾《妮娜物語(yǔ)》（60分鐘）兩部作品構(gòu)成，是一部集強(qiáng)大肢體、精妙音樂(lè)和炫酷視覺(jué)于一體的震撼之作。作品展現(xiàn)出藝術(shù)家超越國(guó)界的世界性格局與視野，帶領(lǐng)我們感受到藝術(shù)的一種新境界，生命就是不斷的探索，并從中激發(fā)出一種能量，使身體產(chǎn)生一種力量與美的感覺(jué)。此外，它將人的肢體語(yǔ)言傳導(dǎo)出來(lái)，對(duì)人性進(jìn)行拷問(wèn)，將人類精神中的黑暗面進(jìn)行外化，人物會(huì)變成物體，以此來(lái)拷問(wèn)人性。當(dāng)這些舞者們理解自我的物化之后，他們就會(huì)變成驕傲的祭品。本文以編舞家角度為切入點(diǎn)，圍繞舞者肢體背后、舞臺(tái)場(chǎng)景呈現(xiàn)以及編舞手法幾個(gè)方面進(jìn)行分析與探討，側(cè)重探索編舞家在人的肢體語(yǔ)言的設(shè)定，打破傳統(tǒng)舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)以及舞蹈動(dòng)作設(shè)計(jì)，探討舞者身體的各種可能性。

一、打破傳統(tǒng)的舞蹈肢體技巧

人陶冶就是致力探索一種顛覆性的身體運(yùn)動(dòng)技術(shù)并在國(guó)際舞蹈界享有盛譽(yù)。舞者在訓(xùn)練中不斷開(kāi)發(fā)與挑戰(zhàn)肢體的潛能與極限，突破身體局限與思維的預(yù)期。著重對(duì)舞蹈本體的研究，是對(duì)身體運(yùn)動(dòng)的再造，專注身體形式的探索和挖掘。所以僅有創(chuàng)造出獨(dú)具特征的舞蹈運(yùn)動(dòng)語(yǔ)匯，才能成為獨(dú)具一格、自成一家的身體舞團(tuán)。這也應(yīng)當(dāng)是舞蹈創(chuàng)作者最迫切的自覺(jué)行動(dòng)。

二、簡(jiǎn)約而不簡(jiǎn)單的舞美設(shè)計(jì)

，善于造勢(shì)與濫用包裝，造成“舞不夠，景來(lái)湊”，且舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)都趨向于大制作、超豪華，有時(shí)舞美的制作預(yù)算占了一大半總費(fèi)用，也造成劇目無(wú)法演出，因?yàn)槌杀咎摺Ｒ菜燥@得作品資料蒼白，主體創(chuàng)作貧乏，舞臺(tái)美術(shù)則奢華。有些舞美制作確有獨(dú)立的觀賞價(jià)值，可是由于作品的平淡無(wú)味，不但未能起到提高藝術(shù)質(zhì)量的進(jìn)取作用，反而更凸顯濫用包裝的負(fù)面效應(yīng)。

三、富有嚴(yán)謹(jǐn)與創(chuàng)造力的編舞手法

就是，資深劇場(chǎng)觀眾的話來(lái)說(shuō)，我們通常不會(huì)“踩雷”.然而，正是這種精神，成就了日本科技、文化的發(fā)達(dá)，畢竟嚴(yán)謹(jǐn)和創(chuàng)造力才是活力和提高之源。

無(wú)二，有出息的藝術(shù)家就應(yīng)當(dāng)這樣“擠兌”自我。

四、結(jié)語(yǔ)

《妮娜物語(yǔ)》這部劇，雖然是十幾年前的作品，但在今日來(lái)看依然具有很強(qiáng)的觀賞性、藝術(shù)性和思想性。同時(shí)也透過(guò)這部劇反觀我們的創(chuàng)作態(tài)度和理念。如果作為一名創(chuàng)作者沒(méi)有獨(dú)具思想深度的創(chuàng)作理念，肯定不能產(chǎn)生特立獨(dú)行的作品和精巧的設(shè)計(jì)；如果一名舞者沒(méi)有對(duì)高水準(zhǔn)的舞蹈素質(zhì)和精神訴求，也就不可能構(gòu)成藝術(shù)震撼人心的效應(yīng)；如果一個(gè)團(tuán)隊(duì)不具備形而上的追求和引領(lǐng)，那么藝術(shù)靈魂就不會(huì)那么莊嚴(yán)肅穆、潔凈無(wú)暇。所以要記住在創(chuàng)作上核心價(jià)值不是在舞蹈的風(fēng)格上，也不在舞蹈動(dòng)作體系上，而是在對(duì)藝術(shù)的追求和態(tài)度上。才華和靈氣是信念造就的，心靈與精神的升華才能釀出純真的藝術(shù)，我想作為一名真正的藝術(shù)家需要的可能是更高精神層面的建設(shè)。

參考文獻(xiàn)

[1]資華筠。資華筠論文集《探索規(guī)律·追求獨(dú)創(chuàng)》[m].文化藝術(shù)出版社，2008.

[2]楊美琦。第三代現(xiàn)代舞藝術(shù)節(jié)的崛起[j].舞蹈雜志，，440（7）.

點(diǎn)絳唇舞蹈論文篇二十一

[摘要]本文從舞蹈情感體驗(yàn)的含義出發(fā)，從舞蹈這種特殊的藝術(shù)表演方式和準(zhǔn)確深入體驗(yàn)主角情感是舞蹈表演成功的關(guān)鍵兩方面探討舞蹈表演中主角情感體驗(yàn)的重要性，就如何準(zhǔn)確深刻把握表演中主角情感體驗(yàn)提出自我的見(jiàn)解。

[關(guān)鍵詞]舞蹈表演情感體驗(yàn)主角

一、舞蹈情感體驗(yàn)的含義

“情感”在《心理學(xué)大詞典》中解釋是，感情一詞被界定為“情緒和情感的總稱”，它包含了兩個(gè)方面：一方面受到外界事物的刺激引起的心理反應(yīng)，與環(huán)境和感性有關(guān)；另一方面是人自身對(duì)事物的喜愛(ài)和關(guān)切之情[1]。

體驗(yàn)是個(gè)體身臨其境或親自實(shí)踐，感受事物、環(huán)境的豐富和微妙，并產(chǎn)生獨(dú)特的情緒和認(rèn)識(shí)。它是一種活動(dòng)，也是活動(dòng)的結(jié)果，作為活動(dòng)，即主體親歷某事并獲得相應(yīng)的認(rèn)識(shí)和情感；作為活動(dòng)的結(jié)果，即主體從親歷中獲得認(rèn)知和情感[2]。

在舞蹈表演過(guò)程中，舞蹈者融入主角的情感世界，感受主角在既定環(huán)境下的喜怒哀樂(lè)，對(duì)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力有很大的幫忙，對(duì)藝術(shù)表演中主角的的塑造也有很大的幫忙作用。

二、舞蹈表演中主角情感體驗(yàn)的重要性

(1)舞蹈這種特殊的藝術(shù)表演方式，要求表演者更深入體會(huì)主角情感

些動(dòng)作即使有生動(dòng)的節(jié)奏，也還是沒(méi)有生命力。

舞蹈除了以動(dòng)作為表現(xiàn)手段之外，也取決于舞蹈的造型。舞蹈造型是一種人的形體動(dòng)作，它是以人體的四肢和身段以及表情姿態(tài)構(gòu)成某種相對(duì)靜止的形態(tài)。這種“形”與“神”結(jié)合產(chǎn)生的富于雕塑感、美感的形象動(dòng)作，是對(duì)剎那間的生活片段的凝固，一種靜態(tài)的藝術(shù)形象，具有巨大的表現(xiàn)力。許多舞蹈在開(kāi)場(chǎng)和結(jié)尾時(shí)，為了渲染場(chǎng)景和人物的詩(shī)意美，常把流動(dòng)的舞姿化為靜態(tài)的造型，場(chǎng)中出一個(gè)特殊的藝術(shù)空間，給觀眾一種新奇的美的享受。

表情是舞蹈藝術(shù)的靈魂，沒(méi)有表情的融合，有些動(dòng)作即使有生動(dòng)的節(jié)奏，也還是沒(méi)有生命力。所以說(shuō)舞蹈的“律動(dòng)性”是內(nèi)在的情感和外部動(dòng)作相統(tǒng)一的節(jié)奏的直接反映和集中體現(xiàn)。舞蹈的動(dòng)作性還決定了舞蹈創(chuàng)作在題材的選擇、情節(jié)的安排、人物性格刻畫(huà)等方面都要體現(xiàn)可舞性的原則。

無(wú)論動(dòng)作，造型，還是表情，最終都是圍繞著表達(dá)情感，舞蹈只能依靠人體和動(dòng)作來(lái)表達(dá)情感，它不想說(shuō)話一樣那么容易表達(dá)，所以更加需要表演者深入體會(huì)主角的情感世界，這樣才能從日常生活動(dòng)作中選擇、提煉、加工、改造、演化而成的一種具有程式化、形象化的舞蹈語(yǔ)言舞蹈以人體流動(dòng)美的動(dòng)態(tài)為語(yǔ)言來(lái)塑造舞蹈形象，所以說(shuō)主角情感的體驗(yàn)是舞蹈表演這種特殊的表達(dá)藝術(shù)方式所決定和每個(gè)表演者必須具備的本事。

(2)準(zhǔn)確深入體驗(yàn)主角情感是舞蹈表演成功的關(guān)鍵

舞蹈表演是否成功，舞蹈中人物情感是否能感染打動(dòng)觀眾，完全依靠舞蹈演員表演這一最重要和最關(guān)鍵一個(gè)環(huán)節(jié)。

雖然主角的性格特性已經(jīng)在舞蹈編導(dǎo)那構(gòu)思和編排好，但仍依靠于舞蹈演員在編排好的固定模式下有自我體驗(yàn)自我感動(dòng)的二度創(chuàng)作，舞蹈演員是否對(duì)作品的深度理解，是否能融入自我的情感到作品中去，是否能很好的完成作品，都直接影響整個(gè)表演最終的效果。而演員對(duì)主角的把握，取決于演員自身的生活經(jīng)歷，氣質(zhì)，性格，和對(duì)作品不一樣的理解，所以不一樣的演員表演同一個(gè)主角，甚至是同一個(gè)演員在不一樣時(shí)光或不一樣情緒下表演同一作品，都會(huì)產(chǎn)生不一樣的效果，這就是為什么經(jīng)常說(shuō)藝術(shù)常演常新。所以在表演者舞蹈本事水平相當(dāng)?shù)那榫跋?，誰(shuí)的生活軌跡更接近這個(gè)主角，誰(shuí)能更深入的把握主角的內(nèi)心世界，誰(shuí)的演出就更成功。

三、舞蹈抒發(fā)情感的方式

(1)直接抒發(fā)。在舞蹈表演中為塑造人物形象，直接地抒發(fā)要表達(dá)的某種內(nèi)心感情，去強(qiáng)烈地感染觀眾，抓住人物最動(dòng)情的時(shí)刻，以情動(dòng)舞，把無(wú)形的情化為可見(jiàn)的形象。

(2)間接抒發(fā)。在舞蹈作品中借助于動(dòng)物的特征、自然界景物中的形態(tài)等，以借物比喻手法，賦予作品以濃郁感情色彩，把生活中感受到的主觀感情、真情、活力與客觀外界的景物達(dá)成有機(jī)的統(tǒng)一，寓情于景，情景交融地反映了我們生活的詩(shī)情畫(huà)意。

(3)在敘事與抒情相結(jié)合中突出抒情。在情節(jié)舞蹈和舞劇中運(yùn)用“在敘事與抒情相結(jié)合中突出抒情性”的表達(dá)方式，把內(nèi)心境感從場(chǎng)面和情節(jié)中自然地透露出來(lái)。抒情并不排斥敘事，它們往往互相滲透，糅合在一齊，一方面以精致的情節(jié)發(fā)展，一方面著意刻畫(huà)表現(xiàn)人物心理的復(fù)雜多樣的感情，在情感抒發(fā)方面大做文章，將主人翁的思想感情表現(xiàn)得淋漓盡致。正是這種強(qiáng)烈的抒情性才使得觀眾為舞蹈所牽動(dòng)，受到深深的感染。

四、如何準(zhǔn)確深刻體現(xiàn)表演中主角情感體驗(yàn)

舞蹈演員怎樣樣將主角情感轉(zhuǎn)換為自我的情感，如何才能更好的表現(xiàn)主角情感呢？

(1)掌握舞蹈技巧是情感表達(dá)的基礎(chǔ)

另外舞蹈動(dòng)作技巧不斷推陳出新，不斷的學(xué)習(xí)新的舞蹈動(dòng)作語(yǔ)言，才能運(yùn)用于更多可表達(dá)的情感。

(2)加強(qiáng)呼吸，眼神，面部表情的訓(xùn)練增加感染力

舞蹈是無(wú)需說(shuō)話的，一切都靠舞蹈演員的表情和舞蹈動(dòng)作來(lái)表達(dá)情感。要想控制好主角中的情感，首先得控制好自我的呼吸，舞蹈是在一系列高強(qiáng)度運(yùn)動(dòng)中的表演，僅有控制好自我的呼吸，才能讓自我的眼神，面部表情和動(dòng)作不變形。這樣舞蹈演員才能隨著音樂(lè)和情節(jié)的發(fā)展需要展現(xiàn)出相應(yīng)的喜怒哀樂(lè)。有些情感是需要呼吸，眼神，和表情配合來(lái)表達(dá)的，比如緊張，興奮，生氣，或屏住呼吸，或呼吸沉重，眼神和表情或瞇著，或?qū)Ｗ?，或瞳孔放大，肌肉扭曲。這些都靠平時(shí)訓(xùn)練積累才能在表演中更好的表現(xiàn)主角情感。

(3)運(yùn)用想象升華情感

舞蹈的想象有三種，氛圍想象，心態(tài)想象，形象想象。氛圍想象是對(duì)主角的環(huán)境身世經(jīng)歷猶如身臨其境的幻想感受。心態(tài)想象就是透徹的把握主角的心理狀態(tài)和構(gòu)成，了解主角在情節(jié)中的所思所想，努力做到如問(wèn)其聲如見(jiàn)其人的境界。形象想象就是對(duì)主角整個(gè)人的言談舉止，一舉一動(dòng)的想象，幻想不至于表面，甚至是其內(nèi)在的人物性格，品質(zhì)都淋漓盡致的體現(xiàn)出來(lái)。

如果能夠在表演前了解劇本的時(shí)代背景及主角的背景故事，查閱與時(shí)代背景，主角背景同類型的相關(guān)資料，經(jīng)過(guò)分析主角的性格特征，分析與自我相同的地方與不一樣的地方，在內(nèi)心與主角內(nèi)心進(jìn)行溝通，對(duì)主角人物內(nèi)心世界整體的構(gòu)思，例如說(shuō)遇到什么事情的時(shí)候主角會(huì)怎樣樣處理，不只在表演中，甚至在生活中以主角自居，全心的投入，逐漸的愛(ài)上主角，以主角自居。舞蹈演員能做到這樣去把握主角情感世界，舞蹈演出必須會(huì)成功的。

參考文獻(xiàn)：

[1]平心.舞蹈心理學(xué).高等教育出版社，2004；

[2]姜肖.情感體驗(yàn)基礎(chǔ)上中職音樂(lè).舞蹈專業(yè)教學(xué)課題研究，2012；

[3]金秋.中國(guó)傳統(tǒng)文化與舞蹈.中國(guó)社會(huì)科學(xué)出版社，2006。

點(diǎn)絳唇舞蹈論文篇二十二

摘要：舞蹈編導(dǎo)是一門側(cè)重實(shí)踐性的學(xué)科。新時(shí)代大眾對(duì)藝術(shù)審美提出了新的要求，這對(duì)于舞蹈工作者來(lái)說(shuō)既是新的挑戰(zhàn)也是新的機(jī)遇。要想使舞蹈創(chuàng)作體現(xiàn)創(chuàng)新，編導(dǎo)不僅僅需要對(duì)舞蹈藝術(shù)滿懷熱情與活力，更需要具備過(guò)硬的專業(yè)本事和能夠把握社會(huì)審美心理發(fā)展變化的敏感度?；诖?，本文首先論述了新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義，在此基礎(chǔ)上，分別從在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng)作以及以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作這兩個(gè)方面論述了舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的優(yōu)化對(duì)策。

關(guān)鍵詞：新時(shí)代；舞蹈編導(dǎo)；創(chuàng)作創(chuàng)新；

0、前言

隨著我國(guó)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展，我國(guó)舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)出繁榮發(fā)展的良好勢(shì)頭。尤其是多年來(lái)舞蹈編導(dǎo)已是高等藝術(shù)專業(yè)教育中一門有系統(tǒng)化教學(xué)課程的專業(yè)，大大提高了我國(guó)舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作隊(duì)伍的整體水平。然而，在當(dāng)前舞蹈作品產(chǎn)出量巨大的形勢(shì)背后，存在很多作品雷同、重?cái)?shù)量輕質(zhì)量等諸多問(wèn)題，嚴(yán)重影響了我國(guó)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)代化的發(fā)展進(jìn)程?；趧?chuàng)作創(chuàng)新對(duì)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)改革和發(fā)展的重要性，我們有必要分析舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作過(guò)程中存在的問(wèn)題，從根源解決問(wèn)題，從而提高新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)作品創(chuàng)新水平。

1、新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義

1.1舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當(dāng)下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作難點(diǎn)的關(guān)鍵

舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當(dāng)下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作難點(diǎn)的關(guān)鍵，甚至于在必須程度上，是促進(jìn)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)代化傳承與發(fā)展的根本動(dòng)力和方法。當(dāng)前我國(guó)正行走在藝術(shù)多元化的道路上，現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作起步較晚，水平與特色不突出、百余年的藝術(shù)崇外心理、改革開(kāi)放以來(lái)的商品經(jīng)濟(jì)不良金錢觀和個(gè)人利益觀等共同交織影響下，構(gòu)成了當(dāng)前自我文化不自信、沒(méi)有生氣靈魂、快餐式以及程式化、格律化套作的舞蹈創(chuàng)作現(xiàn)實(shí)，作品題材的單一乏味已經(jīng)成為制約中國(guó)舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)新的關(guān)鍵因素。

1.2舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是增加舞蹈藝術(shù)影響力和社會(huì)價(jià)值的關(guān)鍵

藝術(shù)多元思維是當(dāng)前包括舞蹈在內(nèi)的所有藝術(shù)形式最基本的創(chuàng)作共識(shí)。藝術(shù)多元化既包含了同一種藝術(shù)形式不一樣文化的交流融合和不一樣藝術(shù)形式不一樣文化的交流互鑒，也包含了對(duì)藝術(shù)作品價(jià)值與藝術(shù)大眾化趨向的雙重要求。舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新在藝術(shù)現(xiàn)代性創(chuàng)作觀念下，對(duì)傳統(tǒng)元素與文化有深入理解和選擇，有助于提高舞蹈作品質(zhì)量、增加舞蹈藝術(shù)影響力，是大眾化和新媒體視角下對(duì)舞蹈藝術(shù)社會(huì)價(jià)值的深度挖掘，有助于提升國(guó)民藝術(shù)審美情趣和審美層次。

2、新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的優(yōu)化對(duì)策

2.1著力在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng)作

沒(méi)有深入了解傳統(tǒng)，一味摒棄傳統(tǒng)、強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新，是最膚淺和最愚蠢的行為，是異化形式主義的象征。任何廣受好評(píng)的人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的舞蹈作品必然建立在兩個(gè)“共鳴”層面基礎(chǔ)上，其一是社會(huì)文化心理的共鳴，其二是貼合受眾審美變化的共鳴。要想到達(dá)這兩個(gè)“共鳴”，首先要了解傳統(tǒng)舞蹈背后的文化底蘊(yùn)；其次必須樹(shù)立文化自信的觀念，從民族傳統(tǒng)文化中取經(jīng)，挖掘民族性傳統(tǒng)文化資源，這樣既能引起文化心理共鳴，又能在多元文化中突出特色，使我們走出一條有靈魂的舞蹈藝術(shù)康莊大道；最終，要對(duì)優(yōu)秀的舞蹈作品進(jìn)行受眾群體特征分析，明晰受眾審美變化特點(diǎn)。

2.2以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作創(chuàng)新

針對(duì)上文提到的舞蹈創(chuàng)作題材的單一乏味制約了我國(guó)舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作創(chuàng)新這一關(guān)鍵性問(wèn)題，研究舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)作的偶然性和創(chuàng)新的廣泛性特點(diǎn)，我們除了要有創(chuàng)作的活力，還需要選擇一個(gè)“巧妙”的角度才能叩開(kāi)新時(shí)代藝術(shù)創(chuàng)新的大門。對(duì)此，我們能夠從兩個(gè)方面研究，解決問(wèn)題。

一方面，我們要重視對(duì)中國(guó)民間民俗舞蹈題材的挖掘。以花腰黎族民間舞蹈代表作《尼蘇新娘》為例，其之所以能夠包攬多個(gè)大獎(jiǎng)并得到社會(huì)的廣泛認(rèn)可和關(guān)注，在于其創(chuàng)作中對(duì)民族風(fēng)俗的選擇與提煉，在于作品題材貼合“真、善、美”的正確主流的審美評(píng)價(jià)，在于對(duì)“熟悉中的陌生”創(chuàng)作方法的運(yùn)用。

另一方面，題材的選擇要適應(yīng)社會(huì)發(fā)展的趨勢(shì)。舞蹈編導(dǎo)應(yīng)對(duì)社會(huì)流行審美、社會(huì)熱點(diǎn)等有必須的敏感度，創(chuàng)作出能夠在當(dāng)代社會(huì)感召大眾、激勵(lì)人心的好作品。如前線歌舞團(tuán)的作品《決勝千里》，以群舞的形式將現(xiàn)代數(shù)字化戰(zhàn)爭(zhēng)的緊張與激烈展現(xiàn)得淋漓盡致，雖無(wú)真刀真槍，可是戰(zhàn)爭(zhēng)中爭(zhēng)分奪秒的緊迫感、決勝千里之外的宏大氣勢(shì)卻使觀眾身臨其境，不僅僅展示了我國(guó)當(dāng)代軍人的颯爽英姿，也激起了大眾的一腔愛(ài)國(guó)熱情。

3、結(jié)語(yǔ)

本文重點(diǎn)論述了在新時(shí)代背景下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義和優(yōu)化對(duì)策。創(chuàng)新是使中華民族屹立于世界民族之林的不竭動(dòng)力，是使偉大祖國(guó)堅(jiān)持昌盛繁榮的核心競(jìng)爭(zhēng)力。在強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新的當(dāng)下，為了更好地促進(jìn)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型，新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)不僅僅要滿懷真誠(chéng)地進(jìn)行舞蹈作品創(chuàng)作，不斷提高自身的專業(yè)本事，還要堅(jiān)持為人民服務(wù)的創(chuàng)作態(tài)度，關(guān)注新時(shí)代舞蹈創(chuàng)作的新環(huán)境、新形勢(shì)以及新問(wèn)題，在專注力和核心職業(yè)本事的培養(yǎng)上，把握多元文化和舞蹈藝術(shù)大眾化的時(shí)代潮流趨勢(shì)。僅有這樣，舞蹈編導(dǎo)才能創(chuàng)作出人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的好的時(shí)代舞蹈作品。

參考文獻(xiàn)

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