通過寫心得體會，我們可以更好地了解自己的長處和不足，為個人成長提供指導。寫心得體會要注意結(jié)構(gòu)的合理性和層次的清晰性，讓讀者能夠迅速抓住重點和主線。接下來，我將分享一篇精選的心得體會范文，希望能為大家提供一些借鑒和思路。
初學美術(shù)的心得體會篇一
第一段：激發(fā)興趣的契機（引子）。
美術(shù)是一門充滿創(chuàng)造力和想象力的藝術(shù)形式，它能夠通過畫筆和顏料表達出內(nèi)心深處感受到的情感和想法。作為一個初學者，對美術(shù)的興趣最初是在一次展覽中被激發(fā)的。當我站在畫作前，仿佛進入了一個神奇的世界，畫家們用自己獨特的視角和技巧將美麗的自然風景、人物生活和玄奧的哲學思想呈現(xiàn)在觀眾面前。這一剎那我的內(nèi)心被深深地觸動，我立刻下定決心要開始學習美術(shù)，通過畫畫來表達自己。
第二段：挑戰(zhàn)與成長的過程。
初學美術(shù)并不是一件容易的事情，需要付出大量的時間和精力。最初，我遇到了許多困難，比如掌握基本的繪畫技法和色彩搭配，理解透視和構(gòu)圖等等。然而，我沒有灰心，而是積極尋求幫助和學習。通過參加美術(shù)班、向老師請教和觀摩大師作品，我逐漸提高了自己的繪畫技巧和觀察力。我還學會了從日常生活中獲取靈感，將所見所聞轉(zhuǎn)化為自己的創(chuàng)作。
第三段：創(chuàng)作與表達的樂趣。
隨著對美術(shù)的理解和技巧的提高，我逐漸找到了創(chuàng)作和表達的樂趣。我喜歡用畫筆勾勒出大自然的美麗，尤其是在畫山水時，我能夠感受到大自然的宏偉和氣勢。在畫人物時，我喜歡通過細膩的線條表現(xiàn)人物的情感和內(nèi)心世界。每一次的創(chuàng)作都是一種享受，我能夠?qū)⒆约旱南敕ê颓楦型ㄟ^繪畫表達出來，這給了我很大的滿足感。
第四段：美術(shù)帶來的啟迪。
初學美術(shù)不僅僅是學習繪畫技巧，更是一種對生活的感悟和思考。通過觀察大師作品和進行創(chuàng)作實踐，我學會了注重細節(jié)、捕捉瞬間和表達情感。美術(shù)讓我更加關(guān)注身邊的事物，激發(fā)了我的觀察力和審美能力。這種美學的啟迪不僅限于繪畫領(lǐng)域，它滲透到我的生活中，讓我更加熱愛生活，欣賞生活中的美好。
第五段：展望與展示。
初學美術(shù)只是一個開始，我知道還有很長的路要走。我希望能夠繼續(xù)堅持學習和創(chuàng)作，不斷提高自己的技能和表達能力。我打算參加更多的展覽和比賽，通過與其他藝術(shù)家的交流和學習，不斷進步。我還希望能夠用我的繪畫作品傳遞一些積極向上的信息，給人們帶來一絲歡樂和感動。
總結(jié)：
初學美術(shù)是一段令人難忘的經(jīng)歷，從最初的激發(fā)興趣到挑戰(zhàn)與成長，再到創(chuàng)作與表達的樂趣，每一步都讓我受益匪淺。美術(shù)不僅豐富了我的生活，還使我學會了關(guān)注細節(jié)和欣賞美好。未來，我將繼續(xù)追求藝術(shù)的道路，用自己的畫筆呈現(xiàn)出更多充滿創(chuàng)意和情感的作品。這是一段美麗而暢快的旅程，我希望能夠與更多的人分享我的心得與體會。
初學美術(shù)的心得體會篇二
從小我就對美術(shù)充滿了濃厚的興趣，總是喜歡觀察周圍的事物并嘗試用畫筆將它們描繪出來。然而，由于學校教育的局限性，我并沒有接受過正規(guī)的美術(shù)訓練。直到最近，我才決定開始系統(tǒng)地學習美術(shù)。我購買了一些繪畫工具，并開始通過書籍和網(wǎng)絡課程自學美術(shù)技巧。在這個過程中，我經(jīng)歷了許多困惑和挫折，但也積累了一些寶貴的心得體會。
第二段：堅持實踐的重要性。
美術(shù)是一門實踐性極強的學科。光看書和觀看教學視頻是遠遠不夠的，只有通過不斷地實踐才能真正掌握繪畫技巧。在初學階段，我每天都會抽出一段時間進行繪畫練習，無論是素描、水彩還是油畫。通過實踐，我逐漸意識到畫畫是一個不斷嘗試和糾正的過程，每一次練習都是一次進步的機會。雖然初始時我的作品并不完美，但通過持續(xù)不懈的努力，我的技巧不斷增強，畫作也逐漸達到了我自己滿意的水平。
第三段：學會觀察和表達的能力。
美術(shù)不僅僅是畫畫，它更是一種表達和溝通的方式。在繪畫過程中，觀察能力是非常重要的。我學會了仔細觀察物體的形狀、色彩和質(zhì)地，并將這些觀察到的細節(jié)用畫筆準確地表達出來。我還學會了通過繪畫來表達自己的情感和想法。無論是風景畫、肖像畫還是抽象畫，我都能夠通過色彩和構(gòu)圖將自己的內(nèi)心世界展現(xiàn)出來。美術(shù)讓我學會了如何用圖片來講述一個故事，用畫筆來詮釋一個情感。
第四段：借鑒他人作品的重要性。
在初學美術(shù)的過程中，我發(fā)現(xiàn)借鑒他人的作品是提升自己技藝的有效方法。通過學習其他藝術(shù)家的作品，我們可以借鑒他們的構(gòu)圖、用色和技法，以此來提升自己的藝術(shù)水平。我常常研究著大師的作品，比如梵高、畢加索和達利等，借鑒他們的技巧和創(chuàng)作思路。當然，在借鑒的同時，我們也要保持自己的個性和創(chuàng)造力，將借鑒到的元素巧妙地運用到自己的作品中，創(chuàng)造出獨一無二的藝術(shù)品。
第五段：美術(shù)給我?guī)淼氖斋@和啟示。
通過初學美術(shù)，我不僅僅掌握了一門藝術(shù)技能，更重要的是收獲了自信和耐心。美術(shù)的學習需要持之以恒的努力和堅持，而這也是我們在生活和工作中所需要的品質(zhì)。美術(shù)還培養(yǎng)了我的細心觀察和獨立思考的能力，讓我從不同的角度來看待世界。無論是面對畫紙，還是面對生活的困難，我都學會了勇敢地去嘗試、挑戰(zhàn)和追求更好的自己。
總結(jié)：
初學美術(shù)雖然充滿了困難和挫折，但通過堅持實踐、學會觀察和表達、借鑒他人作品以及獲得的收獲和啟示，我深刻體會到了美術(shù)的魅力和價值。美術(shù)讓我在創(chuàng)作中找到了樂趣，在繪畫中找到了自我，并不斷激發(fā)了我的創(chuàng)造力和想象力。初學美術(shù)的心得體會讓我更加堅定了繼續(xù)學習和探索藝術(shù)的決心，我期待著在未來的學習中不斷成長和進步。
初學美術(shù)的心得體會篇三
美術(shù)作為幼兒教育中的一門重要課程，對培養(yǎng)幼兒的審美能力、創(chuàng)造力和想象力具有重要作用。通過參與美術(shù)活動，幼兒可以培養(yǎng)他們的觀察力、想象力，提高他們的藝術(shù)修養(yǎng)。在我參與幼兒美術(shù)課程的過程中，我深刻體會到了美術(shù)的魅力與教育的重要性。
第二段：觀察力和想象力的培養(yǎng)
美術(shù)課程在培養(yǎng)幼兒的觀察力和想象力方面起著重要的作用。在課堂上，老師會引導幼兒仔細觀察事物的細節(jié)，感受事物的美。例如，老師會帶領(lǐng)我們觀察花朵的花瓣和顏色，感受花瓣的柔軟和顏色的明亮。通過這樣的觀察，幼兒的觀察力得到了提高，對事物的細節(jié)也有了更加敏銳的感知。而在想象力的培養(yǎng)方面，美術(shù)課程為幼兒提供了一個創(chuàng)造的空間。幼兒可以通過繪畫和手工制作來表達自己的想法和想象，從而激發(fā)他們的創(chuàng)造力和想象力。
第三段：美的表達和情感的溝通
美術(shù)是一種表達情感的方式，通過繪畫和手工制作，幼兒可以表達出自己的情感和觀點。在我參與的一個美術(shù)課程中，老師提供了一些主題，要求我們用顏色和形狀來表達自己的感受。我選擇了“快樂”的主題，用了明亮的顏色和有力的線條來表達自己的感受。通過這個作品，我成功地將自己的快樂表達出來，并且與其他幼兒分享了我的感受。這種表達方式讓我感到非常開心和滿足，同時也增強了我與他人的情感交流能力。
第四段：藝術(shù)修養(yǎng)的提高
通過參與美術(shù)課程，幼兒可以提高他們的藝術(shù)修養(yǎng)。在課堂上，老師會向我們介紹一些藝術(shù)家和他們的作品，讓我們了解不同的藝術(shù)風格和技巧。這種飽覽藝術(shù)之美的經(jīng)歷讓我受益匪淺，不僅擴展了我的美術(shù)知識，也培養(yǎng)了我的藝術(shù)鑒賞能力。通過對藝術(shù)品的學習和欣賞，我能夠更好地理解藝術(shù)家的創(chuàng)造意圖，進而能夠更好地表達自己的創(chuàng)造力和獨特性。
第五段：結(jié)語
通過參與幼兒美術(shù)課程，我深刻地體會到了美術(shù)的魅力與教育的重要性。美術(shù)課程不僅培養(yǎng)了我的觀察力和想象力，還讓我學會了用藝術(shù)的方式表達和溝通自己的情感，提高了我的藝術(shù)修養(yǎng)。我相信，美術(shù)將繼續(xù)在我的人生中扮演著重要的角色，幫助我更好地理解世界和與他人交流。我也希望更多的幼兒能夠參與美術(shù)課程，感受美術(shù)的魅力，發(fā)展自己的觀察力、想象力和藝術(shù)修養(yǎng)。
初學美術(shù)的心得體會篇四
在我成為美術(shù)愛好者之前，藝術(shù)對我來說是一個陌生的領(lǐng)域。然而，自從我開始學習美術(shù)以來，我逐漸意識到藝術(shù)的魅力和它對我的生活產(chǎn)生的深遠影響。在這個過程中，我經(jīng)歷了許多挑戰(zhàn)和困惑，但也收獲了許多寶貴的經(jīng)驗和體會。在這篇文章中，我將分享我的一些初學美術(shù)的心得體會，希望能夠?qū)ζ渌麆傞_始學習美術(shù)的人有所幫助。
首先，我認識到藝術(shù)不僅僅是一種技能，更是一種表達自我的方式。剛開始學習美術(shù)時，我總是試圖將自己的作品與其他人的作品進行比較。然而，我逐漸明白，每個人都有自己獨特的創(chuàng)造力和風格，沒有必要將自己局限在某種標準之下。通過繪畫、雕塑或其他形式的藝術(shù)表達，我能夠?qū)?nèi)心的感受和想法轉(zhuǎn)化為具體的形式。這種自由的表達方式，讓我更好地了解自己，并與他人建立起更深入的溝通。
其次，我發(fā)現(xiàn)美術(shù)對觀察力和細節(jié)的要求極高。在繪畫或素描過程中，我不得不反復觀察和琢磨所要表達的對象或場景。這要求我對細節(jié)的關(guān)注力和觀察力有一個全新的認識。通過持續(xù)的練習，我開始更加敏銳地注意到周圍的事物，從而更加深入地理解和欣賞身邊的一切。這對我在生活中工作或娛樂中都產(chǎn)生了積極的影響，使我成為一個更有耐心和關(guān)注細節(jié)的人。
第三，美術(shù)教會了我不斷嘗試和接受失敗。盡管我在學習過程中受挫和失敗的次數(shù)不計其數(shù)，但逐漸意識到失敗是成功的進程中的一部分。美術(shù)要求創(chuàng)造力和原創(chuàng)性，這意味著需要經(jīng)過多次嘗試和不斷的實踐才能達到理想的效果。這里的關(guān)鍵是不要對失敗氣餒和放棄，而是要保持堅持和勇于嘗試的態(tài)度。只有通過反復的嘗試和實踐，我才能不斷提高自己的技能和藝術(shù)水平。
第四，美術(shù)激發(fā)了我的想象力和創(chuàng)造力。在開始學習美術(shù)之前，我總是覺得創(chuàng)意和想象力是與我無關(guān)的。然而，通過學習美術(shù)，我逐漸發(fā)現(xiàn)自己的創(chuàng)造力和想象力的潛力。藝術(shù)作品要求我們不斷嘗試新的形式和構(gòu)思，這就需要從頭腦中提取出豐富的想象力和創(chuàng)意。在這個過程中，我發(fā)現(xiàn)創(chuàng)造力不僅僅是對藝術(shù)作品的要求，更是讓我在生活中更富有創(chuàng)造性和新思維的能力。
最后，美術(shù)讓我更加欣賞和理解世界的美。通過繪畫、雕塑和觀賞藝術(shù)作品，我開始更加敏銳地感知到世界的美。無論是大自然的景色，還是人類的情感表達，藝術(shù)作品都帶給我無盡的驚喜和喜悅。逐漸地，我開始嘗試用一顆更加美好的心去欣賞周圍的一切，從而讓生活變得更加有趣和美好。
總之，初學美術(shù)是一段挑戰(zhàn)和成長的旅程，這讓我從不同的角度重新審視和理解世界。通過藝術(shù)，我發(fā)現(xiàn)了自己的創(chuàng)造力和想象力的潛力，同時提高了自己的觀察力和欣賞力。我也逐漸明白，藝術(shù)不僅僅是一種技能，更是一種尋找內(nèi)心表達和與他人分享的方式。初學美術(shù)雖然充滿挑戰(zhàn)，但其中的收獲和成長是非常值得的。我希望能夠繼續(xù)努力，不斷提高自己的藝術(shù)水平，并將美術(shù)帶給更多的人，讓他們也能夠體驗到美術(shù)的魅力。
初學美術(shù)的心得體會篇五
美術(shù)史是一門研究人類藝術(shù)創(chuàng)作的學科，通過對各個時期、各個地區(qū)的藝術(shù)作品進行研究，我們可以了解到人類文明發(fā)展的歷程。我初學美術(shù)史的過程中，深深地感受到了它的魅力。通過欣賞和學習繪畫、建筑、雕塑等藝術(shù)形式，我不僅破除了以往對美術(shù)的片面認識，還對藝術(shù)家們的創(chuàng)作思想和藝術(shù)風格有了更深入的理解，激發(fā)了我對藝術(shù)的熱愛和探索的渴望。
第二段：藝術(shù)作品的背后
每一幅藝術(shù)作品背后都有著深厚的歷史和文化內(nèi)涵。通過學習美術(shù)史，我逐漸明白了藝術(shù)作品與當時社會背景、政治經(jīng)濟狀況、宗教信仰等有著緊密的聯(lián)系。比如15世紀意大利文藝復興時期的作品，追求自由、人文和美的思想在這一時期發(fā)展得最為充分，這些作品反映了當時社會的進步和人們對于自由和美的追求；而19世紀印象派的作品，則體現(xiàn)了當時工業(yè)化帶來的生活變化以及藝術(shù)家們對于觀察光線和色彩的獨特見解。美術(shù)史讓我認識到，一幅藝術(shù)作品不僅可以給人以美的享受，還可以成為了解歷史和文化的窗口。
第三段：不同藝術(shù)流派的魅力
在美術(shù)史的學習中，我還對不同的藝術(shù)流派有了更深入的了解。不同的藝術(shù)流派代表了不同的藝術(shù)風格和思想理念。文藝復興時期的作品追求真實和逼真，給人以高度寫實的感覺；而印象派作品則注重捕捉瞬間的光影和色彩變化，給人以模糊而自由的感覺。學習美術(shù)史，讓我領(lǐng)略到了不同流派的魅力，讓我更加明白了不同的藝術(shù)風格對于表達藝術(shù)家的思想和情感的重要性。
第四段：藝術(shù)家的創(chuàng)作思想
美術(shù)史不僅帶我欣賞和理解藝術(shù)作品，還讓我認識到了藝術(shù)家們背后的創(chuàng)作思想。很多偉大的藝術(shù)家都有著獨特而深刻的思考，他們通過自己的作品來表達對于世界的看法和對于生活的感悟。例如，荷蘭畫家凡·高，通過他的作品《星夜》和《向日葵》傳遞出了他對于自然和人類存在的深深熱愛，以及對于生命的意義的思考。學習美術(shù)史，我懂得了藝術(shù)家們是如何通過自己的作品來表達自己的情感和思想，這讓我對藝術(shù)創(chuàng)作有了更加深入的認識。
第五段：美術(shù)史對于當代藝術(shù)的影響
美術(shù)史不僅是一門學科，更是對于當代藝術(shù)的一種啟迪和指導。通過學習和思考歷史藝術(shù)作品，我們可以從中汲取靈感和啟迪，進而創(chuàng)作出屬于現(xiàn)代社會的藝術(shù)作品。藝術(shù)是一種表達和交流的方式，它可以通過觸動人們的心靈來傳遞思想和情感。美術(shù)史讓我明白，藝術(shù)不僅是美的體現(xiàn)，更是一種記錄歷史、反映社會的方式，每一幅作品都是時代精神的見證，是人類文明進步的印記。
通過學習美術(shù)史，我對藝術(shù)和人類文明有了更加深入的理解，也更加熱愛和珍視藝術(shù)。美術(shù)史不僅長久以來承載著人類創(chuàng)作的歷史，更是對于人類思想和文化的傳承和反思。希望我可以通過不斷學習和創(chuàng)作，為藝術(shù)世界添上一抹絢麗的色彩。
初學美術(shù)的心得體會篇六
美術(shù)是一門獨特而又神秘的藝術(shù)，它以獨特的表現(xiàn)形式詮釋著藝術(shù)家對世界的理解和審美情感的表達。作為初學者，我在學習美術(shù)的過程中收獲頗多，不僅提高了自己的觀察能力和創(chuàng)造力，還感受到了藝術(shù)給我?guī)淼纳羁痰男撵`震撼。下面我將從學習方法、觀察力、表達能力、審美情感和創(chuàng)造力等方面，分享一些初學美術(shù)的心得體會。
學習方法是學好任何一門學科的關(guān)鍵，美術(shù)亦是如此。對于初學者來說，最重要的是打好基礎(chǔ)。通過系統(tǒng)地學習素描、色彩、構(gòu)圖、透視等基本功，掌握好繪畫的基礎(chǔ)技能。同時，多閱讀涉及藝術(shù)理論和美術(shù)史的書籍，了解各個時期的藝術(shù)發(fā)展和流派演變，對提高自己的藝術(shù)修養(yǎng)有很大的幫助。此外，參觀藝術(shù)展覽也是一個很好的學習方式，通過欣賞大師們的作品，我們可以窺探到他們獨特的創(chuàng)意和審美追求，啟發(fā)自己的創(chuàng)作靈感。
觀察力是美術(shù)創(chuàng)作中極為重要的一項能力。通過觀察客觀事物，鍛煉良好的觀察力，能夠更好地把握事物的形狀、結(jié)構(gòu)、顏色和光影等特征，從而更準確地表達出來。我發(fā)現(xiàn)，只有用心去觀察，才能看到事物的細節(jié)之處，才能真正領(lǐng)悟并模仿大自然的美。通過觀察自然景色、人物動態(tài)和靜物等，我們可以增強對事物形態(tài)的把握和表現(xiàn)能力，使自己的作品更加生動形象。
表達能力是美術(shù)中最具個性的一部分。每個人都有自己獨特的思維方式和審美情感，通過美術(shù)作品的創(chuàng)作表達，可以將內(nèi)心的感悟和情感轉(zhuǎn)化為視覺語言，與觀眾進行交流。我曾經(jīng)參加過一次畫展，展示了自己的作品，發(fā)現(xiàn)觀眾對于同一幅作品會有不同的解讀和感受，這讓我深刻地認識到了藝術(shù)的多元性和表現(xiàn)力。因此，不要拘泥于規(guī)則和常規(guī)，發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，勇敢地表達自己獨特的觀點和情感。
審美情感是美術(shù)創(chuàng)作中的精髓所在。藝術(shù)是情感的表達，通過創(chuàng)作作品，藝術(shù)家可以將自己的情感融入其中，與觀眾產(chǎn)生共鳴。初學美術(shù)的過程中，我深刻地體會到這一點。每當我心情低落或郁悶時，畫筆就成為了我宣泄情感的最佳工具，通過繪畫，我能夠暫時拋開紛擾和煩惱，沉浸在自己的創(chuàng)作中。而當我需要表達喜悅和興奮時，我會選擇更鮮艷和明亮的色彩，讓作品更具生命力和活力。審美情感是與生俱來的，而通過學習與實踐，我們可以不斷地提升自己的審美水平。
創(chuàng)造力是美術(shù)藝術(shù)家的核心競爭力。創(chuàng)造力不能簡單地靠模仿和學習來獲得，它是通過思考、觀察、理解和勇于嘗試探索而成就的。每個人的創(chuàng)造力都是獨一無二的，正是這種獨特的創(chuàng)意和想法讓藝術(shù)品有了更高的收藏和欣賞價值。初學美術(shù)時，我常常設(shè)定一些創(chuàng)作目標，嘗試不同的表現(xiàn)形式和材料，通過大膽實踐和反思，培養(yǎng)自己的創(chuàng)造力。當我發(fā)現(xiàn)一個看似平凡的事物，竟是一個美麗藝術(shù)家世界的源泉時，我的創(chuàng)造力得到了極大的激發(fā)。
綜上所述，初學美術(shù)的過程使我受益匪淺。通過學習方法、鍛煉觀察力、提高表達能力、培養(yǎng)審美情感和發(fā)揮創(chuàng)造力，我更深刻地認識到了美術(shù)對我個人的影響和價值。美術(shù)不僅為我提供了一個表達情感和思想的平臺，還豐富了我的生活，給予了我更多對美的感知和體驗。未來，我將繼續(xù)學習美術(shù)，加強自己的技巧和修養(yǎng)，創(chuàng)造更多獨特的、能夠感動觀眾的藝術(shù)作品。
初學美術(shù)的心得體會篇七
美術(shù)是一門藝術(shù)形式，通過繪畫、雕塑等藝術(shù)表現(xiàn)形式來表達創(chuàng)作者的情感和思想。無論是想要自我表達，還是培養(yǎng)審美情趣，學習美術(shù)都是一個不錯的選擇。我近期開始學習美術(shù)，通過一段時間的學習，我對初學美術(shù)的心得和體會逐漸增多。在這篇文章中，我將分享我的個人經(jīng)歷和成果。
首先，學習美術(shù)需要投入充足的時間和精力。美術(shù)并非一蹴而就的技能，想要學好需要大量的實踐和鉆研。剛開始學習時，我經(jīng)常因為忙于其他事情而疏忽了練習，結(jié)果發(fā)現(xiàn)自己的進步非常有限。后來，我決定將每天都分出一定的時間專門用于美術(shù)學習。不論是繪畫、素描還是看美術(shù)作品，每天堅持下來，我漸漸感受到了自己的進步。這讓我明白了美術(shù)并非一時興趣，而是需要持之以恒的努力和耐心。
其次，投入心思觀察是學習美術(shù)過程中必不可少的一部分。美術(shù)就是通過眼睛來觀察、感受和反映現(xiàn)實世界的。訓練自己的觀察力，對于提高繪畫水平至關(guān)重要。我會在街上觀察不同的建筑物和人物，細致地觀察它們的輪廓、顏色和紋理。在畫畫時，我會盡量還原自己觀察到的一切細節(jié)，這讓我的作品更加生動、逼真。同時，我也將觀察作為激發(fā)靈感的方式之一。在觀察中，我發(fā)現(xiàn)了很多平時容易忽略的美好事物，從而啟發(fā)了我對繪畫的創(chuàng)作思路。
除此之外，美術(shù)學習過程中，多與他人交流也非常重要。與其他美術(shù)愛好者或?qū)I(yè)人士交流未嘗不是一種學習的捷徑。他人的意見和建議，可以讓我們看到自己作品中的不足之處，也能給予我們更多的啟示和靈感。我定期參加美術(shù)班和聚會，與其他同學互相交流作品。通過交流，我不僅受益于他人的經(jīng)驗和技巧，而且還收獲了一份對于藝術(shù)的理解。
此外，學習美術(shù)最重要的一個方面是培養(yǎng)自己的創(chuàng)造力。美術(shù)并不僅僅是復制或還原現(xiàn)實，它更多的是通過創(chuàng)造，傳達創(chuàng)作者的內(nèi)心世界。每個人都有自己獨特的想法和觀點，學習美術(shù)可以幫助我們找到合適的方式來表達這些想法和觀點。在學習過程中，我學會了大膽嘗試不同的創(chuàng)作技巧，嘗試突破自己的創(chuàng)作邊界。這樣不僅激發(fā)了我的創(chuàng)造力，也讓我更好地理解了藝術(shù)的多樣性和個性化。
最后，學習美術(shù)是一種持續(xù)的過程，需要不斷地去探索和學習。美術(shù)是一門永無止境的藝術(shù)形式，無論是技巧還是審美，都需要不斷地精進和改進。在今后的學習中，我會繼續(xù)磨練自己的技巧，拓寬自己的視野，提高自己的創(chuàng)作能力。同時，我也會更加珍惜每一次學習的機會，保持對美術(shù)的熱情和專注。
總而言之，美術(shù)學習是一段充滿成長和樂趣的旅程。通過投入時間、觀察、交流和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，我們可以不斷提高自己的繪畫技巧和藝術(shù)修養(yǎng)。我從中體會到學習美術(shù)的意義和價值，并期待未來更大的進步和突破。美術(shù)給我?guī)砹藷o盡的快樂和滿足感，我相信，只要持之以恒，每個人都能在這個領(lǐng)域中找到屬于自己的閃光點。
初學美術(shù)的心得體會篇八
近年來，隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展和文化意識的提升，幼兒美術(shù)教育也逐漸受到了重視。作為一種培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造力、想象力和審美能力的重要手段，幼兒美術(shù)在孩子們的繪畫、手工等方面起到了積極的作用。通過參加幼兒美術(shù)課程，我深刻地體會到了美術(shù)對幼兒的積極影響和意義。
首先，幼兒美術(shù)培養(yǎng)了孩子們的創(chuàng)造力。通過課堂上的各種活動，孩子們在繪畫時可以自由發(fā)揮，用自己的方式來表達自己的想法和感受。老師鼓勵孩子們大膽嘗試新的創(chuàng)作方式，鼓勵他們將自己的想象力融入到作品中去。這樣，每個孩子都能夠發(fā)揮自己的想象力，創(chuàng)造出獨特的作品。這種創(chuàng)造性的過程不僅能夠增加幼兒的自信心，還能夠培養(yǎng)他們解決問題的能力和靈活思維的發(fā)展。
其次，幼兒美術(shù)提升了孩子們的審美能力。在美術(shù)課上，老師會給孩子們展示一些經(jīng)典的藝術(shù)作品，讓他們欣賞和品味。同時，老師還會向他們介紹一些基本的美術(shù)知識，如色彩搭配、構(gòu)圖等。通過觀察和學習，孩子們對藝術(shù)有了更深入的理解和感受，并且能夠欣賞到美的魅力。這不僅可以培養(yǎng)孩子們對美的感知能力，還能夠培養(yǎng)他們欣賞和鑒賞的眼光，提升他們對美的追求和表達能力。
再次，幼兒美術(shù)促進了孩子們的身心發(fā)展。在美術(shù)課上，孩子們需要將自己的感受和想法通過手繪或手工等形式來表達出來。這種表達過程需要孩子們用手腦協(xié)調(diào)，動手實踐，培養(yǎng)了他們的手眼協(xié)調(diào)能力和精細動作能力。同時，美術(shù)課還能夠幫助孩子們放松身心，釋放內(nèi)心的情感，在創(chuàng)作中體驗到快樂和滿足。因此，通過參加美術(shù)課程，孩子們的身心發(fā)展得到了全面的促進和支持。
最后，幼兒美術(shù)增強了孩子們的合作意識和團隊精神。在美術(shù)課上，老師會組織孩子們進行有趣的繪畫游戲和合作創(chuàng)作。在這些活動中，孩子們需要與其他同學進行交流、協(xié)作和合作，互相幫助和學習。通過與他人的合作，他們學會了與人相處、分享和理解，增強了團隊合作精神和相互協(xié)調(diào)的能力。這些能力對孩子們的成長和未來的社交能力都有著重要的意義。
綜上所述，幼兒美術(shù)對孩子們的發(fā)展有著重要而積極的影響。通過幼兒美術(shù)課程的學習和參與，孩子們不僅培養(yǎng)了創(chuàng)造力、審美能力，還促進了身心發(fā)展和合作意識。因此，在幼兒教育中加強美術(shù)教育的重要性不可忽視。我們應該更加注重幼兒美術(shù)教育的推廣和培養(yǎng)，使更多的孩子能夠受益于幼兒美術(shù)的啟發(fā)和引導。
初學美術(shù)的心得體會篇九
作為對藝術(shù)的一種熱愛，我最近開始了一門美術(shù)史的學習。通過對各個時期的藝術(shù)作品的觀摩和分析，我不僅對藝術(shù)史有了更深入的理解，同時也對自己的藝術(shù)修養(yǎng)產(chǎn)生了積極的影響。在這個過程中，我開始逐漸體會到美術(shù)史的獨特魅力以及對于我們個人藝術(shù)修養(yǎng)的重要意義。以下是我在初學美術(shù)史過程中的一些體會和思考。
在美術(shù)史的學習中，我第一次真正認識到歷史和藝術(shù)之間的緊密聯(lián)系。通過了解各個時期的藝術(shù)作品，我逐漸看清了歷史對于藝術(shù)的推動和影響。藝術(shù)作為時代精神和思想的表達，不僅能夠反映出社會、政治和文化等多個方面的變化，更能夠反映出人們對于美的理解和追求的變遷。例如，文藝復興時期的藝術(shù)作品注重人文主義思想，追求和強調(diào)人類的尊嚴和個人獨立性，而印象派則在繪畫色彩和構(gòu)圖的方式上突破了傳統(tǒng)的束縛，強調(diào)個人的感受和表達。通過了解這些歷史背景，我更好地理解了藝術(shù)作品的內(nèi)涵和意義，也更能夠從中體會到藝術(shù)家的情感和思考。
美術(shù)史的學習也激發(fā)了我對藝術(shù)創(chuàng)作的興趣和熱情。在學習過程中，我不僅學習了各個時期不同流派的藝術(shù)作品，還探究了這些作品的技法和審美特點。這讓我深刻理解到，藝術(shù)創(chuàng)作不僅僅是簡單的表達，更需要藝術(shù)家對于形式和內(nèi)容的把握，在技巧和創(chuàng)新之間找到平衡點。這些技巧和方法對我今后的創(chuàng)作將起到積極的指導作用。我明白了藝術(shù)創(chuàng)作需要不斷學習和實踐的過程，只有堅持不懈地探索和思考，才能逐漸提升自己并創(chuàng)作出更有深度和獨特的作品。
同時，美術(shù)史的學習讓我認識到藝術(shù)的包容性和多樣性。在學習過程中，我接觸到了各種各樣的藝術(shù)形式和風格，每一個時期都有其獨特的特點和內(nèi)涵。從石器時代的洞窟壁畫，到現(xiàn)代抽象藝術(shù)的激進創(chuàng)新，每一種藝術(shù)形態(tài)都有其獨特的魅力。這種多樣性讓我有機會嘗試不同的藝術(shù)樣式和表達方式，幫助我發(fā)現(xiàn)自己的藝術(shù)興趣和風格。而且，美術(shù)史還給了我一個更加廣闊的視野，讓我能夠欣賞和理解來自世界各地的不同文化背景和藝術(shù)創(chuàng)作。
最重要的是，美術(shù)史的學習使我更加深刻地認識到藝術(shù)對于人類精神生活的重要性。藝術(shù)作品不僅僅是一種審美享受，更能夠啟發(fā)人們對于人生、自然和社會等深層次問題的思考。通過欣賞和研究藝術(shù)作品，我能夠感受到藝術(shù)帶來的情感共鳴和心靈上的慰籍。它能夠幫助我更好地理解和表達自己的情感與思考，并給予我一種積極的能量和勇氣去面對生活中的挑戰(zhàn)和困惑。
總之，初學美術(shù)史使我對藝術(shù)有了更深入的認識和體驗。它不僅僅是一門學科，更是一種思考、感悟和創(chuàng)造的方式。通過對各個時期的藝術(shù)作品的學習和探索，我不僅增長了見識，拓寬了眼界，更提升了自己的藝術(shù)修養(yǎng)和創(chuàng)作能力。美術(shù)史的學習是一種持久而富有意義的過程，我愿意繼續(xù)深入下去，為自己的藝術(shù)之路添磚加瓦。
初學美術(shù)的心得體會篇十
近年來，越來越多的家長意識到美術(shù)教育對孩子的重要性，因此報名參加美術(shù)培訓的家庭也逐年增多。我也在孩子小學三年級的時候開始報名參加美術(shù)培訓班。在經(jīng)歷了幾年的學習后，我發(fā)現(xiàn)美術(shù)培對孩子的啟發(fā)和培養(yǎng)方式有很多值得家長和孩子們借鑒的地方。本文就將結(jié)合自己的實踐經(jīng)驗深入探討美術(shù)培訓的體會和心得。
第二段：美術(shù)培訓班對孩子的啟發(fā)和激勵
美術(shù)培訓班通常會注重對孩子們的啟發(fā)和激勵，在鼓勵他們自由發(fā)揮的同時，也會提供特定的學習資源和技巧指導。這樣的氛圍對孩子的學習和自我表達能力都有很大的幫助，也能讓他們更快地掌握基本的繪畫技巧和美術(shù)表現(xiàn)方法。同時，適度的競爭和展示環(huán)節(jié)也能夠激發(fā)孩子的自信心和創(chuàng)造力，讓他們更有動力認真學習和探索。
第三段：培養(yǎng)孩子的細節(jié)觀察力和造型能力
美術(shù)作為一門精細的藝術(shù)表達形式，需要有良好的細節(jié)觀察能力和造型能力。在美術(shù)培訓班中，通常會有很多針對細節(jié)分析和造型練習的方式，可以幫助孩子們更細致地體驗世界和創(chuàng)作出更精美的作品。孩子透過美術(shù)培訓的學習和實踐，能夠更好地感受到生活的美好和多元，以及自己與周圍的聯(lián)系和作用，這些將有助于他們終身受益。
第四段：美術(shù)培訓班對家庭教育的整合
美術(shù)培訓班并不僅僅是一個傳遞藝術(shù)技能的場所，它也可以提供更深層次的家庭和社會教育。由于不同的家庭環(huán)境和教育方式，許多孩子可能很難接觸到不同的美術(shù)領(lǐng)域和表達方式。而美術(shù)培訓班中就可以通過老師和同班學生的分享和交流，使孩子們更加了解多樣化的藝術(shù)形式和文化背景。家長也可以通過這種方式，更深入地了解孩子們的想法和興趣，與孩子互動和互相理解的機會也會增多。
第五段：尾聲總結(jié)
總之，美術(shù)培訓中蘊含的啟發(fā)、培養(yǎng)、教育和溝通元素不僅能夠滿足孩子們對美術(shù)技巧和藝術(shù)創(chuàng)造的需求，也能夠幫助他們更好地認識自我和世界，發(fā)現(xiàn)自己的興趣和才華。對于家長而言，多了解孩子的喜好、求知欲和交往行為等方面的特點，能更為有效地培養(yǎng)和幫助孩子成長。在今后的教育和生活中，持續(xù)關(guān)注和鼓勵每一個孩子的創(chuàng)作和表現(xiàn)，相信都能促進人們理解和尊重多樣性的社會環(huán)境，為未來的和諧與發(fā)展作出貢獻。
初學美術(shù)的心得體會篇十一
第一段：認識美術(shù)的重要性（200字）。
美術(shù)是一門獨特而神奇的藝術(shù)形式，它通過色彩、形狀和線條等元素，表達了藝術(shù)家內(nèi)心的情感和思想。初學美術(shù)的過程不僅僅是學習如何畫畫，更是一種審美能力的培養(yǎng)和創(chuàng)造力的開發(fā)。美術(shù)能夠豐富人們的精神生活，拓寬眼界，提高觀察力和想象力。因此，認識美術(shù)的重要性，不僅有助于個人的藝術(shù)素養(yǎng)的提升，還對于個人的成長和發(fā)展起到積極的推動作用。
初學美術(shù)并不容易，它需要耐心和專注。首先，對于完全沒有美術(shù)基礎(chǔ)的人來說，掌握繪畫技巧是一項巨大的挑戰(zhàn)。從畫素描到繪制復雜的立體形狀，需要反復練習和實踐。此外，要理解和運用色彩，把握透視和光影等藝術(shù)規(guī)律，也需要不斷學習和摸索。然而，正是這些挑戰(zhàn)帶來了樂趣。每一次掌握一個新的技巧或者完成一幅滿意的作品，都會帶來無比的成就感和滿足感。這種樂趣激勵著初學者不斷前進，不斷探索美術(shù)的無限可能性。
在初學美術(shù)的過程中，我積累了一些寶貴的經(jīng)驗。首先，藝術(shù)是自由而個性化的，掌握基礎(chǔ)技巧只是基礎(chǔ)，要突破平庸，需要有自己獨特的風格。其次，觀察是美術(shù)創(chuàng)作的關(guān)鍵。通過觀察周圍的事物，了解光影、色彩和形狀的變化，能夠更好地還原對象的真實感和特征。最重要的是，藝術(shù)并不僅僅體現(xiàn)在畫筆與紙上，觀看大師的作品，參觀美術(shù)館，學習藝術(shù)史和欣賞藝術(shù)名著都能為我們提供靈感和啟迪。
在初學美術(shù)的過程中，我也遇到了一些困惑。首先，有時候我覺得自己的畫作缺乏創(chuàng)意和想象力，難以找到靈感。其次，我發(fā)現(xiàn)繪畫過程中經(jīng)常出現(xiàn)比例不準確、構(gòu)圖不合理等問題，導致作品不夠完美。要解決這些問題，我通過觀察大師的作品和參觀美術(shù)展覽，學習他們的構(gòu)圖和色彩運用等技巧，以拓寬自己的思路。此外，多進行實踐和反復練習也能提高自己的技巧水平。
初學美術(shù)只是一個開始，我對美術(shù)的熱愛將繼續(xù)推動我不斷學習和提高。我希望能更加深入地了解不同繪畫技法和藝術(shù)流派，探索自己更多的表現(xiàn)方式。我也希望有機會參加美術(shù)作品的展示和比賽，與其他藝術(shù)家進行交流和學習。通過不斷的實踐和探索，我相信我可以在美術(shù)領(lǐng)域有所成就，為自己的藝術(shù)之路開辟出一片新的天地。
總結(jié)：初學美術(shù)是一次充滿挑戰(zhàn)和樂趣的旅程，它帶給我豐富的經(jīng)驗和收獲。通過不斷的學習和實踐，我不僅提升了自己的藝術(shù)水平，也培養(yǎng)了專注力、創(chuàng)造力和審美能力。美術(shù)教會了我如何去觀察和理解世界，讓我對生活有了更深刻的感悟。初學美術(shù)的路雖然曲折，但我堅信，只要我不放棄，不斷進取，就能在美術(shù)的廣闊天地中找到自己的位置。
初學美術(shù)的心得體會篇十二
美術(shù)史是一門既有趣又有挑戰(zhàn)的學科，它讓我從不同的角度去審視藝術(shù)作品，更深入地了解藝術(shù)家的思想和創(chuàng)作理念。通過學習美術(shù)史，在欣賞藝術(shù)作品的同時，我也逐漸提升了自己的藝術(shù)鑒賞能力。以下是我初學美術(shù)史的心得體會。
首先，美術(shù)史帶給了我更深層次的藝術(shù)鑒賞能力。在學習美術(shù)史的過程中，我對不同藝術(shù)流派的特點和風格有了更清晰的認識，也能夠更準確地理解藝術(shù)家的表達意圖。例如，在學習文藝復興時期的繪畫作品時，我意識到創(chuàng)新和追求真實是該時期的主要特點。透過了解畫家達·芬奇的作品，我注意到他精確而逼真的技法以及對人物肖像的追求，這不僅讓我更加欣賞達·芬奇的繪畫才華，也使我更能夠理解當時的藝術(shù)精神和社會背景。
其次，學習美術(shù)史讓我體會到藝術(shù)與時代的相互影響。藝術(shù)作品是時代精神的反映，每個時代的藝術(shù)都有其獨特的特征和價值觀。通過學習不同時期的藝術(shù)作品，我了解到藝術(shù)在不同歷史時期扮演的角色和意義。例如，學習印象派時期的繪畫作品，我深刻體會到印象派畫家對色彩和光線的重視，以及對現(xiàn)實主義觀念的顛覆。這種對藝術(shù)的大膽創(chuàng)新不僅改變了當時繪畫的表現(xiàn)形式，也對后來的藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響。
此外，美術(shù)史的學習使我意識到藝術(shù)家的創(chuàng)作背后通常有著深遠的思想和觀念。很多藝術(shù)作品背后都有著豐富的象征意義和主題，需要通過研究和閱讀來理解。例如，在學習巴洛克時期的藝術(shù)作品時，我了解到巴洛克主義注重表現(xiàn)意境和宗教信仰，并常常運用象征和隱喻來表達信息。透過對該時期畫家卡拉瓦喬的作品的研究，我注意到他的作品常常展現(xiàn)出戲劇性的場景和復雜的情感，通過運用光線和陰影的對比來營造強烈的氛圍。這使我更加欣賞卡拉瓦喬的創(chuàng)作，也讓我對巴洛克藝術(shù)的獨特風格有了更深入的理解。
最后，美術(shù)史的學習培養(yǎng)了我對藝術(shù)家和藝術(shù)發(fā)展的興趣。通過學習不同藝術(shù)家的生平和創(chuàng)作過程，我逐漸了解到他們背后的故事和追求。藝術(shù)家的堅持和才華令我深受啟發(fā)，也讓我對藝術(shù)創(chuàng)作有了更加深刻的認識。此外，學習不同的藝術(shù)流派和藝術(shù)發(fā)展的歷史，我明白到藝術(shù)是如何隨著社會進步和觀念的變化而發(fā)展的。這讓我對未來的藝術(shù)發(fā)展充滿了期待，并激發(fā)了我深入了解藝術(shù)的愿望。
綜上所述，美術(shù)史的學習讓我對藝術(shù)有了更深入的理解和欣賞，培養(yǎng)了我的藝術(shù)鑒賞能力，并讓我意識到藝術(shù)與時代、思想和觀念的密切關(guān)系。通過學習不同藝術(shù)家的作品和他們的背后故事，我逐漸培養(yǎng)了對藝術(shù)創(chuàng)作的興趣和熱愛。美術(shù)史的學習不僅是對過去藝術(shù)的審視，也對未來藝術(shù)的期待。
初學美術(shù)的心得體會篇十三
歲月如梭，轉(zhuǎn)眼一個學期過去了?；仡欉@學期所從事的初一美術(shù)教學工作，基本上是比較順利地完成任務。當然在工作中我得到收獲喜悅的同時，也在工作中發(fā)現(xiàn)一些問題。對于獲得收獲我會應用于下個學期的工作中，讓工作更加完善，對于發(fā)現(xiàn)的問題我會認真反思改進，避免以后的工作中再次發(fā)生?，F(xiàn)將個人在本學期的工作總結(jié)如下，以便擇優(yōu)汰劣，取長補短使今后的教學水平更上一層樓。
在本學期初，我認真學習學校工作計劃，明確了學期工作的目標和任務，結(jié)合本校美術(shù)工作的現(xiàn)狀和特點，按照《初中美術(shù)教學大綱》的要求，本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質(zhì)教育，按時按質(zhì)地完成了本期的教育教學工作。
1、教學工作情況
教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足“用活新老教材、實踐新理念?！绷η笞屛业拿佬g(shù)教學更具特色，形成獨具風格的教學模式，更好地體現(xiàn)素質(zhì)教育的要求，提高美術(shù)教學質(zhì)量。
本學期我任教七個班級的美術(shù)課。每個班每周一節(jié)課。在日常教學中，我堅持切實做好課堂教學的準備工作。課前認真做好充分準備，精心設(shè)計教學，并結(jié)合各班的實際，靈活上好每一節(jié)課，盡可能做到課堂內(nèi)容當堂完成，課后仔細批改學生作業(yè)，使學生對美術(shù)更有興趣，同時提高學生的美術(shù)水平，另外，授課根據(jù)得失及時寫反思，目的是為以后的教學積累經(jīng)驗。美術(shù)課教學中，我采用系統(tǒng)性階段性相結(jié)合的原則，做到每堂課都能讓學生有收獲?？傊?，不管在課堂教學，還是在課外教學中，我都以培養(yǎng)學生能力，提高學生的素質(zhì)為目標，增強學生的創(chuàng)新精神，力求讓美術(shù)教學對學生的成長和發(fā)展起到更大的作用。
2、教研活動
積極參加學校教研組的教研活動，認真做好聽課、評課，通過教研活動我積極向老教師請教教學中的難題，改善自己的教學水平。
3、興趣小組工作情況
在學校領(lǐng)導的指導下，經(jīng)過多方面的考慮，決定在每周三、四的課外活動時間指導初一學生參加美術(shù)興趣小組活動，興趣小組成員也是多次選拔而定的。本學期的課程主要開設(shè)了美術(shù)基礎(chǔ)課程、石膏幾何素描臨摹，石膏幾何素描寫生，已取得了較好的成績。當然這中間也存在個別問題，在請教老教師的基礎(chǔ)上已經(jīng)把問題一一解決。
在課堂之余，我還認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業(yè)務學習。從理論和專業(yè)上提高自己，完善自己。并虛心向其他的一些老教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作。
我反思本學期以來的工作，在學生進步的同時，也在思量著自己在工作中的不足，在以后的工作中，爭取有更大的進步，在教學中有更大的創(chuàng)新。不足有以下幾點：
1、對于美術(shù)新課程標準的學習還是不夠深入，在新課程的實踐中思考得還不夠多，不能及時將一些教學想法和問題記錄下來，進行反思。
2、教科研方面本學年加大了學習的力度，認真研讀了一些有關(guān)教科研方面的理論書籍，但在教學實踐中的應用還不到位，研究做得不夠細和實，沒有達到自己心中的目標。
3、美術(shù)教學中有特色，有創(chuàng)意的東西還不夠多，還缺乏個人的教學特色，硬筆書法活動開展總體成績還欠佳。今后還要多學習借鑒，取人之長，補己之短，努力挖掘美術(shù)教學的特色點，以不斷提高個人的教學能力。
總之，本學期工作順利圓滿完成，不足之處也是在所難免的，通過總結(jié)反思，我將在下一學期的工作中，戒驕戒躁，以飽滿的熱情，取長補短，以待來年教學水平更上一層樓。
初學美術(shù)的心得體會篇十四
通過《美術(shù)教學中的創(chuàng)新探索》的閱讀和學習，使我了解到：新課程改革的今天，一名美術(shù)教師在教學中應該如何進行創(chuàng)新。在美術(shù)教學中應該如何進行創(chuàng)新呢？主要從四點入手：
文中說：“強化與培養(yǎng)教師的創(chuàng)新意識，不僅在于提高教師的創(chuàng)新思維和創(chuàng)新能力，更重要的在于通過教師強烈的創(chuàng)新意識，感染與培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識?！蔽以诮虒W中也是深有體會，師生之間應該是和諧、民主、平等的，要建立新型的師生關(guān)系，這是邁出創(chuàng)新的第一步。將單一的老師講解示范變?yōu)橹v解、討論、示范、觀摩、互評等多向交流的形式。這樣既營造了輕松和諧、熱烈平等的課堂氛圍，又發(fā)展了學生的個性，使學生的思想得到了充分的表現(xiàn)。
在美術(shù)教育中要注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)新。“應該注意保護學生的獨特的個性，并給與學生發(fā)揮個性的自由。把激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力緊密聯(lián)系起來。要激活學生已有的知識儲存，嘗試相關(guān)知識的綜合運用。”我就發(fā)現(xiàn)我們的學生在遇到困難時，解決難題的能力欠缺，要培養(yǎng)學生克服困難的意志品質(zhì)，在美術(shù)教育中要注重培養(yǎng)學生的主動創(chuàng)新。
使學生的探究性學習有展開的空間，改變灌輸教材知識的局面，讓學生學會學習。教學過程中要使學生的探究性學習有展開的空間，改變灌輸教材知識的局面，讓學生學會學習。
第四教學空間的創(chuàng)新。
選擇合適的教學內(nèi)容，帶領(lǐng)學生到美術(shù)教室或?qū)I(yè)教室進行活動；用第二課堂的時間，帶領(lǐng)學生走出學校，參觀學校附近的美術(shù)書法活動。如：少兒中心舉辦的各類美術(shù)活動等。
初學美術(shù)的心得體會篇十五
梁家莊小學 趙靜
高效課堂是一場“圍繞學生，服務學生、激發(fā)學生、在乎學生、通過學生、為了學生”的改革。打造高效課堂，教師應該做到課前精細準備，課上靈活多變，課后認真反思。
首先，課前準備是實施高效課堂的前提。美術(shù)課前準備除了常規(guī)的精心備課外，由于學生所需學習用品較多，教師要有計劃地預先布置和準備，有時會包括許多方面。如教學六年級《我的成長記錄》一課，為了在課上共同追憶曾經(jīng)經(jīng)歷的情景，幫助學生搜尋創(chuàng)作題材，課前收集了六年來學校組織師生開展的各種豐富多彩的活動照片。為營造特殊的課堂氛圍，而收集許多相關(guān)的歌曲，如《畢業(yè)歌》、《期待再相逢》等等。在準備諸如《追尋文明的足跡》、《探訪自然的奇觀》等課時，帶領(lǐng)學生了解各個國家不同時期的文明狀況；在準備《繡在服裝上的故事》一課時，讓學生了解苗族的服飾文化等。
其次，“活而實”的教學過程是高效課堂的保證。課堂氣氛活躍，學生學習積極、專注、用心，教學形式靈活多樣，我的課堂我做主，引導學生自我感受和體驗，激勵學生大膽創(chuàng)新等，是教學一貫追求的目標，也是需持之以恒的做法。
陶行知 說 ： “ 處 處 是 創(chuàng) 造 之地，天天是創(chuàng)造之時，人人是創(chuàng)造之人?！痹诮虒W過程中要善于創(chuàng)新，善于在教學過程中尋找新點子，新創(chuàng)意。如在教學《童話中的城堡》一課時，用一個完整的童話故事串聯(lián)其中，從國王征集城堡的設(shè)計圖稿開始，到欣賞設(shè)計師的作品，再到自己為國王設(shè)計城堡，最后到國王為童話王國評選城堡設(shè)計方案效果圖。整個過程都是用講故事的語言過渡、連接，學生在童話故事中，不知不覺地學習了本節(jié)課的內(nèi)容。
著名的教育家葉圣陶曾經(jīng)說過：“授之以魚，不如授之以漁?！痹诮虒W油畫棒刮畫的過程中，采取學生自主探究的學習方式，引導學生通過議一議、試一試等環(huán)節(jié)自主探索、研究，并分析、總結(jié)出油畫棒刮畫的基本方法。結(jié)果，學生在交流、討論的基礎(chǔ)上，集思廣益，相互切磋，既分工，又合作，很快便掌握了這些方法。
俗話說：興趣是最好的老師。在教學過程中應善于引導和培養(yǎng)學生的學習興趣。如在教學《設(shè)計茶具》一課時，先為學生創(chuàng)設(shè)一種特定情景：精美的茶具、優(yōu)雅的裝扮、嫻熟的沖泡技術(shù)、優(yōu)美的古箏音樂等。通過這些富有傳統(tǒng)韻味的實物展示和表演，讓孩子們在美術(shù)活動中充分體驗祖國傳統(tǒng)文化的無窮魅力。又如在教學《筆的世界》一課時，為學生提供各種千姿百態(tài)、創(chuàng)意獨特的筆，讓學生欣賞，為學生打開創(chuàng)造思路。在教學《漂亮的服飾》一課時，讓學生穿上自己制作的衣服，通過自我評價、相互欣賞，激勵學生的學習興趣，從真正意義上促進學生的發(fā)展。教師還可以把孩子帶出教室，在大自然中學習，引導孩子們用腳感覺一下鵝卵石小道的表面，摸一摸樹皮，感受一下表面的粗糙，逐漸感受物體表面肌理的概念，找一找學過的冷色、暖色，在身邊的事物中感受美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。在美術(shù)教學過程中，教師要從實際出發(fā)，利用學生的好奇心，運用多種方法，激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣。
在教學過程中，教師只有用心觀察，才能從中發(fā)現(xiàn)問題；只有用心思考，才能找到好的方法。美術(shù)教學中仍有許多問題值得去深入思考和研究，需要在教學實踐過程中認真去落實。無論在教學的探索創(chuàng)新方面，還是在培養(yǎng)學生能力方面，都需要教師做個有心人，做到常思常想，常想常新，進而獲得課堂教學的優(yōu)質(zhì)高效。
最后，課后反思是實施高效課堂的升華。有人說：“成功的優(yōu)秀教師無一不是反思性的人?！闭n后的反思要做到細而勤。細，就是要對課上的每個環(huán)節(jié)做認真仔細的反思，要對課前的準備，教師、學生的情況，成功之處，不足之處，方方面面都要用心反思，做好記錄。勤，就是及時，要為提高自己的教學水平總結(jié)教訓，積累經(jīng)驗。教師應該做到勤于反思、善于反思。
初學美術(shù)的心得體會篇十六
學習美術(shù)欣賞的心得體會
美術(shù)欣賞，顧名思義就是指一種特殊的復雜的精神活動，是人們在接受美術(shù)作品過程中經(jīng)過玩味、領(lǐng)略，產(chǎn)生喜悅，愛好的過程。學習美術(shù)欣賞有助于提高人的藝術(shù)素養(yǎng)，陶冶人的情操，開闊視野，擴大知識領(lǐng)域，經(jīng)過這個學期的學習，我得到了一些心得體會。
我記得美術(shù)欣賞的前兩節(jié)課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品，對我印象最深的是齊白石老爺爺?shù)淖髌?。齊白石老爺爺曾經(jīng)是中國美術(shù)家協(xié)會主席，中央文史館研究館員，北京中國畫研究會主席，北京中國畫院名譽院長。曾經(jīng)當選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數(shù)畫作，留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等；出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺?shù)摹赌r》。
齊白石老爺爺經(jīng)過十多年的藝術(shù)探索，了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質(zhì)量感、運動方式、環(huán)境關(guān)系及個性特征，否則畫得再似，也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊，常釣蝦玩；青年時期開始著手畫蝦；大約40歲后臨摹過徐渭、李復堂等明清畫家畫的蝦；63歲時他畫蝦已經(jīng)非常相似，但還不夠“活”，于是就在碗里養(yǎng)了幾只長臂蝦，放置在畫案上，每天都仔細觀察，畫蝦的手法也因此改變，他畫的蝦也成為他代表性的藝術(shù)符號之一。白石爺爺89歲時，他畫蝦已經(jīng)出神入化，在簡括的筆墨中表現(xiàn)了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇，與群蝦的透明、輕靈纖細形成了鮮明的對比，體現(xiàn)出晚年的齊白石畫畫藝術(shù)的成熟。畫蝦這幅圖表現(xiàn)了蝦的形態(tài)，活潑、靈敏、機警，有生命力。因為他掌握了蝦的特征，所以畫起來得心應手。蝦頭上的三筆，有墨色的深淺濃淡，表現(xiàn)出了一種動感。左右一對濃墨眼睛，腦袋中間用一點焦墨，左右二筆淡墨，于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。蝦的腰部，一筆一節(jié)，連續(xù)數(shù)筆，體現(xiàn)出了蝦腰由粗到細。用筆的變化，使蝦的腰部呈現(xiàn)各種異態(tài)，有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆，既有彈力，又有透明感。蝦的一對前爪，由細而粗，形似鉗子，有開有合。蝦的觸須用數(shù)條淡墨線畫出?？此迫菀?，實則極難：畫得活，則蝦之生命自出；畫得僵硬了，也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛，似斷實連，直中有曲，紙上之蝦似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動。欣賞畫的同時體會到了齊老爺爺作畫時的認真與細膩，不得不佩服他的耐心和毅力。也因為這樣我覺得自己漸漸的喜歡上了美術(shù)欣賞這門課，不但是因為輕松，能欣賞到很多名人的畫作，同時可以知道他們背后的故事，感受到他們作畫時的心態(tài)，覺得是一種享受。我覺得美術(shù)欣賞是美術(shù)活動中重要的組成方面，是美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)作品實現(xiàn)其價值和意義的基本環(huán)節(jié)和途徑。如果說美術(shù)欣賞是創(chuàng)造美術(shù)價值的活動，美術(shù)作品是美術(shù)價值的載體，那么美術(shù)欣賞和接受則是實現(xiàn)美術(shù)價值的活動，同時又是反作用于美術(shù)創(chuàng)作的活動。在本質(zhì)意義上，美術(shù)家精心創(chuàng)造各種美術(shù)作品的目的，絕對不是純粹的個人娛樂行為，而是通過美術(shù)欣賞將自己的審美情感和審美認識傳達給人們。從而引起人們的認同和共鳴，使作品達到產(chǎn)生一定社會審美效應的目的。所以說沒有美術(shù)欣賞活動，美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)產(chǎn)品就不能實現(xiàn)自身的價值，最后完成自己的使命。
我們生活中離不開審美活動的過程，即感受美、理解美或?qū)徝赖陌l(fā)現(xiàn)、藝術(shù)的構(gòu)思、情感的表達。美術(shù)欣賞具有調(diào)節(jié)精神與情緒的節(jié)奏，豐富學習的內(nèi)容能使人賞心悅目，心曠神怡，還能進化我們的生活。這里表達的意思就是說一些沒話生活促進學生動手能力的表現(xiàn)。
中國的教育到目前為止還是應試教育與，導致大部分學生只會做試卷，表達能力非常欠缺，因此對美術(shù)欣賞更不可能有很深的了解，最多的了解也只是限于一周一次的美術(shù)課，了解到的也只不過好似幾幅畫作而已，不要說了解畫家背后的故事，更別提說美術(shù)欣賞和創(chuàng)作了。因此經(jīng)過這次美術(shù)欣賞課程的學習，我對美術(shù)欣賞有了一個比較系統(tǒng)的了解，了解到了國內(nèi)外的一些美術(shù)知識，也能夠知道了一些美術(shù)作品創(chuàng)作的理念?？偟膩碚f就是初步的鑒賞能力，但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經(jīng)能初步了解了。
我覺得這次美術(shù)欣賞的學習對我個人的影響很大，比如說我覺得個人修養(yǎng)和美術(shù)知識都得到了很大程度的提高，也改變了我一直以來對于美術(shù)以及美術(shù)欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術(shù)和美術(shù)欣賞都是在浪費時間，還不如把這些時間用來學習其他的知識，覺得這方面的知識學與不學，了解不了解都是一樣的，可有可無，考試也不會考，干嘛要浪費時間呢，只有專門學習美術(shù)的人才需要認識美術(shù)了解美術(shù)，現(xiàn)在才知道自己的想法是多么的幼稚，才發(fā)現(xiàn)美術(shù)其實不是畫畫那么簡單，其實美術(shù)可以表現(xiàn)很多內(nèi)容，盡管大多數(shù)情況我自己也看不懂。
雖然一個學期的時間很快就過去了，美術(shù)欣賞的內(nèi)容也不是特別多，但是我覺得我學到了很多的東西，讓我受益匪淺，所以我覺得什么東西都不能只看表面，要了解它的實質(zhì)，才能對它做出客觀的評價。
讀《美術(shù)新課標》心得體會
楊玉枝
如何培養(yǎng)學生的“設(shè)計?應用”能力是我們每一個美術(shù)教師面臨的重要課題?！霸O(shè)計?應用”學習領(lǐng)域的活動方式既強調(diào)體現(xiàn)設(shè)計的創(chuàng)造意識，又具有特定的功能性特點，這特點決定了該學習領(lǐng)域所涉及的內(nèi)容較為廣泛，同時又與生活緊密相關(guān)?！霸O(shè)計?應用”學習領(lǐng)域由現(xiàn)代設(shè)計基礎(chǔ)、傳統(tǒng)工藝美術(shù)兩部分組成。設(shè)置“設(shè)計?應用”學習領(lǐng)域在于培養(yǎng)學生形成設(shè)計意識和一定的動手實踐能力。因此，作為美術(shù)教師在進行教學設(shè)計的時候就一定要注意多從學生實際生活出發(fā)，讓他們參與那些自己的生活經(jīng)驗和實際感受有聯(lián)系的活動，并要求學生將所學的知識、技能應用與對這些事物的感知、理解和表現(xiàn)之中。美術(shù)課不等于畫課，這個觀點已經(jīng)被越來越多的人接受。應當從小培養(yǎng)學生的設(shè)計意識，在孩子們的早期生活時，教會他們按照美的規(guī)律去設(shè)計，學會自己布置房間，合理的布局構(gòu)成美感，生活中處處需要設(shè)計。讓從小學會動手做，十分重要。讓學生接觸材料，接觸工具，動手做出簡單的器物來，對生活物品進行配置，為生活創(chuàng)造方便與舒適。對與“設(shè)計?應用”這一學習領(lǐng)域，應當強調(diào)設(shè)計是與人類的造物活動和發(fā)明創(chuàng)造密不可分的，從小培養(yǎng)學生的設(shè)計意識，對于提高未來人才素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng) 新精神和實踐能力具有重要意義。
“欣賞?評述”這一學習領(lǐng)域的提出，能更好的讓學生通過感受，欣賞和表達等活動的方式，內(nèi)化知識，形成審美心理結(jié)構(gòu)。欣賞與評述是形成基本的美術(shù)素養(yǎng)的重要途徑，從素質(zhì)教育的角度指出了人的發(fā)展所不可缺的一個重要部分。當代藝術(shù)的發(fā)展，它呈現(xiàn)出與生活的聯(lián)系日益密切的態(tài)勢，每一個兒童將來都會接觸到藝術(shù)，從某種意義上說，理解和欣賞藝術(shù)的能力對兒童將來的發(fā)展來說是更重要的，至少，在兒童應具有的藝術(shù)素養(yǎng)結(jié)構(gòu)中它不應是被忽略的一塊，當然藝術(shù)創(chuàng)作與欣賞又是不可分的，欣賞本身就是藝術(shù)創(chuàng)造的一部分，而在我們新的《美術(shù)課程標準》中，正是針對我國美術(shù)教育中一些薄弱的環(huán)節(jié)做了全新的改革。其中，“欣賞?評述”學習領(lǐng)域就是指學生對自然美和美術(shù)作品等視覺世界進行欣賞和評述，加強美學修養(yǎng)，逐步形成審美趣味和提高美術(shù)作品等視覺世界的感受，認識和理解，通過“欣賞?評述”領(lǐng)域的學習活動，學生可以多角度欣賞和認識自然美和美術(shù)作品的材質(zhì)，形式和內(nèi)容特征，了解中外美術(shù)發(fā)展的概況，形成健康的審美情趣，發(fā)展審美能力。
“綜合?探索”這一全新的學習領(lǐng)域，是對美術(shù)教育教學觀念、教學目標和教學方式的一種突破，從跨學科的角度，拓展學生的知識面，彌補各科課程的不足，加大了教育內(nèi)容的深度和廣度，提高了學生綜合運用的能力，并有效地運用各科課程資源，充分發(fā)揮了美術(shù)教育在素質(zhì)教育中的作用。要求教師在設(shè)計教學方案時應加強跨學科教學的研究，尋找美術(shù)各門類，美術(shù)與其他學科，美術(shù)與現(xiàn)代社會之間的連接點，樹立新的美術(shù)教育觀和人文為本的學生觀，依據(jù)新課程標準的精神大膽改革創(chuàng)新，及時總結(jié)反思，設(shè)計出富有新意和深層次文化內(nèi)涵的綜合探索課。
我覺得上述四個學習領(lǐng)域的劃分是相對的，每一學習領(lǐng)域各具有側(cè)重，又互相交融，緊密相關(guān)，形成一個具有開放性的美術(shù)結(jié)構(gòu)。教師要明確把握課堂教學的學習領(lǐng)域，這樣才能在課堂中有目標，有計劃地完成一節(jié)課的教學任務，使學生在輕松，愉悅中學習美術(shù)。掌握用美術(shù)表達自己情感思想和對生活理解的方法?？偠灾?，美術(shù)課堂要貫徹新課程標準的思想，把美術(shù)課上“新”上“活”。
美術(shù)講座心得體會
這次美術(shù)專家講座,對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說,是一次非常難得的學習機會.時間雖短,但感收獲頗豐.在講座中,專家拿出了很多范畫,再用一些,用直觀的比較,讓我們較深理解了,自由繪畫對于孩子來說是多么的重要!讓孩子自由的創(chuàng)作,學會去認真傾聽孩子們的美妙聲音,從而發(fā)展幼兒的創(chuàng)想能力.幼兒的美術(shù)活動中我們隨處可以看見幼兒的創(chuàng)造。這些不經(jīng)意的“創(chuàng)造”就象是陽光的斑點，只要稍不留神，他們就可能一閃而過。教師要善于捕捉幼兒在繪畫過程中出現(xiàn)的這些“跳動光斑”。成人怎樣看待幼兒的這些創(chuàng)造，將直接影響到幼兒對作品的看法。幼兒的畫在成人的眼里也許并不怎么樣，但幼兒自己卻很滿意。消極的評論幼兒畫的“不像”，對幼兒來說是很難理解的，同時也會損害幼兒的自尊心、自信心，使發(fā)展對美術(shù)活動失去興趣。
所以:我們一定要用心靜靜聽聽孩子的心聲,聽聽在孩子心中那幅畫有多美!
初學美術(shù)的心得體會篇十七
學得第一部分是素描，很多同學嫌麻煩，又覺得以后教教小朋友沒有必要學素描，太難了因為就算學了也用不到，但是我知道學習素描是學習美術(shù)的基礎(chǔ)所以說畫好素描是很關(guān)鍵的！素描之后還有很多的基礎(chǔ)畫要學習例如速寫，水粉等。
素描是基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)，它是訓練你的造型能力為主，好多人認為鋪色調(diào)的就是畫素描。其實塑型才是重點。有了造型能力才能進行下一步色彩的訓練，色彩還是要用到素描的造型，只是重點放在色彩的組合上了。學過素描的人和沒學過素描的人看事物的感受是不同的，學好了素描能看到更細更多。素描主要是讓你理解事物的黑白關(guān)系 明暗起伏 是西方畫的最根本基礎(chǔ)個人認為美術(shù)是一門學不完的東西當你覺的自己的畫技有提高了以后就會發(fā)現(xiàn)還有很多的東西需要去追求！
與素描不同的風格的簡筆畫，沒有明暗的對比不要小看簡筆畫的作用。孩子們拿著小小的畫筆在紙上畫畫，可以培養(yǎng)孩子的速記能力、概括能力、想像能力，有利于孩子的智力發(fā)展。同時還能掌握物體的大致輪廓。這也可以培養(yǎng)我們的細心，耐心。
學習了色彩構(gòu)成之后，對色彩的構(gòu)成也有了一些了解，從茫然無從到能夠主觀的去理解，判斷，處理。知道了一定的色彩能夠反應人的心理，沒有單一的色彩，色彩之間的相互和諧，融洽的形成一幅完整的畫面。自然界色彩豐富，當然色彩的運用也相當?shù)膹V泛，并且存在與人們生活的空間之內(nèi)，從古到今都有著對色彩的研究，對色彩發(fā)展史也有了關(guān)注，在19世紀產(chǎn)生的印象派，繪畫一創(chuàng)新的姿態(tài)出現(xiàn)，反對當時的腐朽古典主義藝術(shù)觀念和法則，受到現(xiàn)代光學和色彩學的啟示，注重在繪畫中的關(guān)的表現(xiàn)，注重了自己的主觀的想法，從而變的不是單一的繪畫方式。在此，我們知道了更多的關(guān)于色彩的表現(xiàn)方式，有馬奈，莫奈，德加等等。在他們之后的新印象派{修拉}和后印象派{塞尚，梵高和高更}。梵高的繪畫著力表現(xiàn)自己強烈的情感，色彩明亮，線條奔放。高更具有象征性的寓意和裝飾性的線條和色彩。塞尚繪畫追求幾何形體結(jié)構(gòu)，他是現(xiàn)代藝術(shù)之父。到后來的野獸派，現(xiàn)在美國的波普藝術(shù)。
學習兒童畫，明白了兒童的思路與成人是不同的，我們不能按照自己的條條框框去給孩子們修改。在兒童繪畫輔導上面,應當保留兒童的天性和個性,在兒童自主創(chuàng)作的時候,不過多限制,讓他們自然的表現(xiàn),自然的流露自己的想法和情感,在兒童的個人思維特點和風格的基礎(chǔ)上,誘導兒童往更好的方向前進,逐漸加強他們的個人特色。學習兒童畫就是為了培養(yǎng)孩子們的創(chuàng)造力和想象力,開發(fā)孩子們的思維,讓他們在美術(shù)學習中體驗美,感受到快樂,而不是培養(yǎng)畫家。
刺繡。
首先是構(gòu)圖，也就是繡圖，其次是配色，最后就是針法。這整個過程，從開始到結(jié)束，都是考驗這耐心和細心的活。雖然過程會很累，會煩躁，但是接近結(jié)束時看到即將完成的作品會很欣慰，也很佩服自己。
折紙是我國傳統(tǒng)手工藝術(shù)之一，也是在幼兒園里的特色活動之一。以前一直以為折紙是很枯燥的活動，但進過學習之后，體會到，原來折紙也是很有好處的。折紙是一種對兒童有益和力所能及的手工勞動，也可以調(diào)節(jié)心情，遇到煩心事時，隨手那張紙，一邊折紙一邊理清思路，讓自己清晰。折紙藝術(shù)的千百萬化，發(fā)展了幼兒的創(chuàng)造力，記憶力，想象力等。我認為折紙這一藝術(shù)活動也一樣能促進幼兒各方面的發(fā)展。
初學美術(shù)的心得體會篇十八
通過這次“國培計劃”遠程項目的培訓，使我提高了認識，理清了思路，學到了新的教學理念，找到了自身的差距和不足。我從中學習到了很多知識，而且在國培計劃中有幸傾聽了眾多專家和學者的精彩講解，使我對教學有了更多新的認識。
經(jīng)過這次的培訓令我感觸很大，下面將談談我的一些感受：
本次培訓給我許多思考，深刻的體會到自己有很多東西要去學習。怎樣成為一個受歡迎的美術(shù)老師呢?怎樣才能在教學過程中給學生營造一個良好的氛圍，建立平等、民主、信任的新型師生關(guān)系?怎樣才能……?我認為要解決的問題還很多，還需要自己不斷的積累，不斷的去學習。
首先，教育學生，從愛出發(fā)。平等的愛，理解的愛，尊重的愛，信任的愛，這些都是老師愛的真諦。不論在生活上，還是在學習上，都要給予學生必要的關(guān)心和幫助。只要有了問題時及時處理，處理的方法得當，注意和學生溝通，學生就會信任你，喜歡你。愛學生，還表現(xiàn)在老師對學生的尊重和信任，以及對學生的嚴格要求，又要注意對學生的個體差異，區(qū)別對待。對成績比較差的學生，我們老師要采用不同的教育方法，因材施教。師愛要全面、公平。
其次，如何使我們的美術(shù)課堂愈發(fā)顯得真實、自然、厚重而又充滿著人情味，作為美術(shù)老師的我更要關(guān)注的是蘊藏在美術(shù)課堂中那些只可意會、不可言傳，只有身臨其境的教師和孩子們才能分享的東西，要關(guān)注那些伴隨著師生共同進行的探究、交流所衍生的積極的情感體驗。我們不但要傳授知識，而且要善于以自身的智慧不斷喚醒孩子們的學習熱情，點化孩子們的學習方法，豐富孩子們的學習經(jīng)驗，開啟孩子們的學習智慧。讓我們行動起來，做一位有心的“烹飪師”，讓每一節(jié)美術(shù)課都成為孩子們“既好吃又有營養(yǎng)”的“美術(shù)大餐”!
最后，我還認識到：一節(jié)好的美術(shù)課，新在理念、巧在設(shè)計、贏在實踐、成在后續(xù)。一節(jié)好的美術(shù)課，要做到兩個關(guān)注：一是：關(guān)注學生，從學生的實際出發(fā)，關(guān)注學生的情感需求和認知需求，關(guān)注學生的已有的知識基礎(chǔ)和生活經(jīng)驗……是一節(jié)成功課堂的必要基礎(chǔ)。二是：關(guān)注美術(shù)：抓住美術(shù)的本質(zhì)進行教學，注重美術(shù)理論的滲透，讓學生把觀察、思考與實踐相結(jié)合進行練習，使學生真正體驗到美術(shù)，樂學、愛學美術(shù)。
通過這些天的學習，我從中學到了很多，不僅拓寬了我的視野，還豐富了我的實踐經(jīng)驗，更讓我的思想得到了升華，使我對美術(shù)教學有了更新的認識，更加熱衷于教育事業(yè)。今后，我會更加努力學習，為教育事業(yè)貢獻自己的一份力量。
初學美術(shù)的心得體會篇十九
今天聽了三節(jié)美術(shù)公開課，同行們的高水平展示讓我久久回味。下面談談個人收獲：
好的導入能把學生的熱情充分調(diào)動起來，課堂氣氛熱烈，互動效果好，今天的課有個共同特點是：引人注目的開場白和活動設(shè)計，集趣味性和啟發(fā)性為一體不僅能引人入勝，而且能發(fā)人深思，極大地激發(fā)了學生的興趣。比如《神秘的城堡》導入部分就很特別，讓學生在黑板上拼出城堡，學生馬上被吸引住了。
教師們注重師生情感的交流，有較強的親和力;注重師生學習過程的互動;教學設(shè)計適合學生，貼近生活，極具啟發(fā)性和引領(lǐng)作用。比如《蠟與水的游戲》，注重師生交流，把主動權(quán)教給學生。
一節(jié)好課設(shè)計固然重要，但更重要的是要有一個綜合素質(zhì)高的教師來駕御。教師形象的.感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節(jié)好課必不可少的調(diào)味劑。今天的三節(jié)課三位老師都具有較強的綜合素質(zhì)。雖然各個老師的水平不一，風格各異，但每一節(jié)課都有很多值得我學習借鑒的東西。印象最深的是節(jié)日的餐桌的總評部分，老師讓全體學生到講臺參觀作品聽老師和同學的講評，這個設(shè)計巧妙而富有人性。
初學美術(shù)的心得體會篇二十
在幼兒教育中，美術(shù)教育是重要的內(nèi)容之一。通過美術(shù)教育，幼兒可以培養(yǎng)審美意識、創(chuàng)造力和表達能力。作為一名幼教工作者，我深刻認識到美術(shù)對幼兒的重要性，并從教育實踐中收獲了一些心得體會。
第一段：創(chuàng)造力的培養(yǎng)
美術(shù)是培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造力的重要途徑。在美術(shù)課上，我鼓勵幼兒按照自己的想法繪畫，不拘泥于形式。他們可以用各種顏色的畫筆和畫紙進行自由創(chuàng)作，想象力可以盡情發(fā)揮。在這個過程中，他們會產(chǎn)生新奇、獨特的創(chuàng)意，充分展現(xiàn)了幼兒手中的無窮潛力。通過美術(shù)創(chuàng)作的培養(yǎng)，幼兒可以學會思考和解決問題的能力，培養(yǎng)創(chuàng)新精神。
第二段：表達能力的提升
美術(shù)也是幼兒表達能力的一種途徑。幼兒的世界是豐富多彩的，但他們有時候無法用語言來表達自己的情感和想法。而美術(shù)可以讓幼兒通過畫筆和顏色傳達思想和情感。在美術(shù)課上，我常常鼓勵幼兒將自己的感受和想法轉(zhuǎn)化為畫作，通過畫作表達內(nèi)心世界。幼兒可以通過繪畫來表達對家人的愛、對大自然的熱愛，或是對朋友的友誼等等。通過美術(shù)的表達，幼兒不僅能夠讓自己得到宣泄，還能引發(fā)他人的共鳴。
第三段：審美意識的形成
美術(shù)教育對培養(yǎng)幼兒審美意識尤為重要。在美術(shù)課上，我引導幼兒欣賞各式各樣的美術(shù)作品，如名畫、手工藝品等。通過欣賞這些作品，幼兒能夠感受到美的存在，培養(yǎng)對美的敏感。在創(chuàng)作中，我還注重向幼兒傳授一些繪畫技巧和色彩搭配原則，讓幼兒養(yǎng)成良好的審美習慣。通過培養(yǎng)幼兒的審美意識，可以提高幼兒對周圍環(huán)境的感知能力和品味水平。
第四段：個性的培養(yǎng)
美術(shù)教育還有助于培養(yǎng)幼兒的個性。幼兒的個性是多樣的，每個幼兒都有自己獨特的特點。而在美術(shù)課上，我鼓勵幼兒發(fā)揮自己的個性，在作品中展現(xiàn)自己的特點。有的幼兒可能更注重細節(jié)，有的則更喜歡用鮮艷的色彩表現(xiàn)自己。我尊重和鼓勵每個幼兒的個性差異，讓他們在美術(shù)創(chuàng)作中找到自己的舞臺，成為自信、獨立、有個性的個體。
第五段：綜合能力的提高
美術(shù)教育不僅可以培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力、表達能力、審美意識和個性，還可以提高幼兒的綜合能力。幼兒在美術(shù)課上需要動手、動腦，需要觀察、感知、表達。他們需要在老師的指導下學習繪畫技巧和色彩搭配原則，并將它們應用到自己的創(chuàng)作中去。這樣的過程培養(yǎng)了幼兒的動手能力、觀察能力和思維能力，提高了他們的綜合素質(zhì)。
總結(jié)：
通過幼兒美術(shù)教育，我深刻認識到美術(shù)對幼兒的重要性。通過美術(shù)的創(chuàng)造力培養(yǎng)、表達能力提升、審美意識形成、個性培養(yǎng)和綜合能力提高，可以激發(fā)幼兒的無限潛能，促進其全面發(fā)展。因此，我們應該加大對幼兒美術(shù)教育的重視，為每個幼兒提供更多的創(chuàng)作機會，讓他們在美麗的繪畫世界中茁壯成長。
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