優(yōu)質鋼琴伴奏心得(模板20篇)

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優(yōu)質鋼琴伴奏心得(模板20篇)
時間:2023-11-02 18:00:07     小編:BW筆俠

總結是一種對個人或團隊工作的全面梳理和總結,以便今后改進和提升。通過總結,我們可以發(fā)現(xiàn)自己的不足并制定相應的提升計劃。以下是一些總結寫作的技巧和方法,希望對大家的寫作有所幫助。

鋼琴伴奏心得篇一

說到鋼琴,大家決不會陌生,平常在電視電影里、逛街時都看見過,都知道學鋼琴是一件多么優(yōu)雅的事,但大家真正學習的,有條件學習的實在太少了,而彈得好的就更少了,比較幸運的是我而今正在學習鋼琴,不敢說學得怎么樣,但也有自己的一些看法。

剛接觸鋼琴的時候,就對他很感興趣,但練習是一件痛苦的事。剛開始,從最基本的指法練起,枯燥而乏味,不過練好了真的受益匪淺,指法是彈鋼琴的基礎。后來慢慢地接觸一些簡單的曲子或片段,先單手練,左手練好練右手,后雙手合彈,這才是真的在彈鋼琴。簡單的合手練完后就是難一點的了,先是右手旋律,左手伴奏,再是左右手互為旋律伴奏,一首比一首難,花的時間也越來越長,人不自覺地就煩躁起來。但練得多了,發(fā)現(xiàn)一首曲子上手很快。后來我們加練了踏板,加大了練習難度,但還是被拿下。

鋼琴真的是要練出來的,大家基本上都會對鋼琴感興趣,學習鋼琴首先要熱愛鋼琴,只有熱愛才會投入,才會學好,其次是要有一定的樂理知識,只有這樣才能更好的了解感情及樂曲,還應該要有一定的視唱功底,視唱越好就越好。

鋼琴學習最重要的就是練習,不厭其煩地練習,只有這樣才能練好,試想如果練都不練,難道就能憑空彈出一首曲子,能把鋼琴彈好?從最基本的指法練起,一步一步提升,慢慢地達到一個不錯的水平。

一般人彈鋼琴只是一種興趣,但如果想達到大師級別,除非你從小練起,有驚人的天賦,但我自認為沒有,但我還是會把鋼琴練好。也希望老師加大力度,對我嚴格要求。

我學鋼琴的目的是訓練右半腦,平衡雙手,靜養(yǎng),娛樂。目標是花十年時間,考上業(yè)余十級。已學兩年了,和網(wǎng)友交流一下自己的感受。

1、鋼琴是樂器之王,表現(xiàn)力無與倫比,所以,它無法速成,練琴很辛苦,得有心里準備。

2、基本功很重要,剛開始學習就要規(guī)范,否則事倍功半,并且糾正很麻煩。建議請鋼琴老師教。

3、最好每天都練。時間不少于1小時,有時間分次更好。

4、五線譜必學,并不難,多聽多看就沒難度,常見的樂理知識比較枯燥乏味,建議在練琴時化整為零地學。

5、手小者練了就會大的,有空撐開手掌練俯臥撐,我一年伸張了一度。殷承宗大師也曾這樣做。

6、練琴時坐姿要端正。冬天手冷,關節(jié)僵硬,練熱雙手。

7、個人感覺練指法,哈農更適合成人。

8、學鋼琴的人,至少是有德的人,所以我中午和夜晚9點后,決不練琴!練哈農太單調,鄰里千篇一律地聽,會去跳樓的。最好踩下減音踏板。

9、保持對彈鋼琴的興趣是不半途而廢的前提,有機會多參加鋼琴音樂會。

10、常到流行鋼琴網(wǎng)看看聽聽下下,收益非淺。

鋼琴伴奏心得篇二

鋼琴彈奏中經常有"p"這樣的標注,表示弱的意思。據(jù)說現(xiàn)在我們看到的piano這個英文單詞,最初就是意大利文的“弱”,也就是說鋼琴是一種體現(xiàn)溫柔的音樂,把這個“弱”表現(xiàn)好了,鋼琴就彈的差不多了。和大多數(shù)初學者一樣,我只能用輕,用漂,用浮這樣的辦法去表現(xiàn)弱,要我弱,我就小點勁兒,不彈到底,手指的力量浮在琴鍵的面兒上,無疑,這樣的弱只會是虛弱,軟弱,病態(tài)的弱。我想,正確的弱的彈奏應該是溫柔而又堅定,飽滿并且充實。說來容易,要真正做到,還要花心思練啊。

開始為了學琴方便,選擇頂樓鄰居,是少年宮的老師。

老師琴藝很好,人也很好,教初學的小孩也很有一套。

學了大概8節(jié)課,學會好幾首曲子,安的興趣也很濃厚。

但是慢慢發(fā)現(xiàn)安手法不穩(wěn)定,手臂僵硬,抬手腕姿勢難看。

經朋友推薦一位已經退休的楊老師不錯,聯(lián)系前往。

楊老師很健談,說安安的老師是興趣式教法,且現(xiàn)在大部分老師都是如此。

她說,她這種教法已不多,會讓孩子終生受益,即使多年不碰琴了,也不會忘記。

可能楊老師更注重練就扎實的基本功。

于是我信心滿滿的給安換老師了。

雖然學費翻番,雖然進度緩慢,雖然老師嚴厲。。。

我們還是在努力堅持,從練習體會手臂完全放松,到手臂懶懶沉沉的拿到琴蓋上,再到吊指、高抬指。

已經學了十一節(jié)課,還沒開始曲子。但是安的指法越來越熟練,手型也非常漂亮。

不得不提及老師的嚴厲,我和安爸曾經想過放棄,覺得孩子受委屈。

因為安在楊老師這里經歷了最嚴厲的批評,非常大聲的批評。

原來安安是一個大聲說話就會哭的孩子,歷經幾年的幼兒園生活后,基本能正確面對老師的批評說教了。

一次鋼琴課,去的有點晚,等了兩個姐姐學完才輪到安,這時安已經又累又餓了。

坐到琴凳上后,安的手有點不安分。老師高聲說了安一句,安就掉眼淚了。

楊老師就開始噼里啪啦的大聲教訓了安一頓,哭的沒有道理、紙做的之類的話。

說實話,我真的是坐不住也很生氣,安從來沒見過這樣的架勢,也沒受過這么嚴厲的批評。安還是哭著上完課。

此后連續(xù)兩節(jié)課,安安心存恐懼,一來老師家就哭。老師又批了安兩次,并告訴安以后再哭就不讓媽媽陪學了。

再往后,安安有兩次在老師門外還是忍不住掉淚,但是擦干眼淚進去后沒再哭。

老師夸獎安聰明有靈性,學完后給安小兔子玩具、糖果、手鏈之類的,討安開心。

安爸說別讓安學了,楊老師脾氣太暴躁了,沒有耐心??墒俏疫€是堅持,算是豐富孩子的經歷吧。

將來到社會上,什么樣的人都會遇到,也得讓孩子有一定的承受力才行。

其實也可以理解老師,每天教好幾個學生,有的學生再練的不好,新課沒法繼續(xù)。是個身心都累的職業(yè)。

從那以后,安不再掉淚,雖然內心還是很害怕楊老師,但是上課非常專注,接受新知識也很快。

學琴的問題解決了,還有練琴的問題。

每天都是練完琴再出去玩,有幾次嘗試玩回來再練,安自己也發(fā)現(xiàn)不行,玩回來就又累又困。

于是每天定好吃完飯先看會書或者玩會游戲再開始練琴,一般在七點左右開始,沒有很死板的定時間。

開始練習時間嚴格按老師要求來,發(fā)現(xiàn)根本不行。安還小,讓她練的久了,就煩躁坐不住。

不停的問還有多長時間,還有幾遍。后來就把手機擺在那里,告訴她數(shù)字變成幾的時候就到點了。

結果安練一遍看一遍手機,或者練兩遍看一遍手機,手機快被摁爛了。。

于是我改變策略,孩子練的好又何必要練滿時間呢,快到孩子的爆發(fā)點了趕緊停。

這樣安練的很開心,每天也愿意練。只是可憐了我這當娘的,天天回家陪練。

好多好看的電影啊,著急的個我啊。

鋼琴伴奏心得篇三

20xx年xx月xx日至xx月xx日,我參加了由縣教育局組織的鋼琴伴奏國培講座,在這半個月的培訓時間里,我學到了好多有關鋼琴即興伴奏的知識,對此我倍感深受。下面就是我培訓后的一點心得:

說到鋼琴,大家決不會陌生,平常在電視電影里、逛街時都看見過,都知道學鋼琴是一件多么優(yōu)雅的事,但大家真正學習的,有條件學習的實在太少了,而彈得好的就更少了,比較幸運的是我而今正在學習鋼琴,不敢說學得怎么樣,但也有自己的一些看法。

剛接觸鋼琴的時候,就對他很感興趣,但練習是一件痛苦的事。剛開始,從最基本的指法練起,枯燥而乏味,不過練好了真的受益匪淺,指法是彈鋼琴的基礎。后來慢慢地接觸一些簡單的曲子或片段,先單手練,左手練好練右手,后雙手合彈,這才是真的在彈鋼琴。簡單的合手練完后就是難一點的了,先是右手旋律,左手伴奏,再是左右手互為旋律伴奏,一首比一首難,花的.時間也越來越長,人不自覺地就煩躁起來。但練得多了,發(fā)現(xiàn)一首曲子上手很快。后來我們加練了踏板,加大了練習難度,但還是被拿下。

鋼琴真的是要練出來的,大家基本上都會對鋼琴感興趣,學習鋼琴首先要熱愛鋼琴,只有熱愛才會投入,才會學好,其次是要有一定的樂理知識,只有這樣才能更好的了解感情及樂曲,還應該要有一定的視唱功底,視唱越好就越好。

鋼琴學習最重要的就是練習,不厭其煩地練習,只有這樣才能練好,試想如果練都不練,難道就能憑空彈出一首曲子,能把鋼琴彈好?從最基本的指法練起,一步一步提升,慢慢地達到一個不錯的水平。一般人彈鋼琴只是一種興趣,但如果想達到大師級別,除非你從小練起,有驚人的天賦,但我自認為沒有,但我還是會把鋼琴練好。也希望老師加大力度,對我嚴格要求。

在鋼琴伴奏國培講座培訓期間,老師注重培養(yǎng)我們創(chuàng)造性的思維和演奏即興伴奏的能力。在技巧方面,應借助練習鋼琴作品來提高我們鋼琴即興伴奏技巧;在和聲和音型方面,應重在豐滿多彩的效果上下功夫,多總結一些音型織體的類型,以達到段落間對比和風格性的伴奏效果;在前奏,間奏與后奏的設計方面,要講究音樂的起承轉合,生動形象地為歌曲進行伴奏,烘托情緒。

總之,在鋼琴伴奏國培講座培訓時間里,老師在鋼琴即興伴奏能力上進行了比較全面的系統(tǒng)的指導,使我們在鋼琴即興伴奏中的技巧、和聲手法,伴奏音型,風格性等多方面有了更大的進步,彈奏技能臻于完善更出色地完成伴奏任務。學員們也學的非??炭?,每天都是堅持在琴房里抓緊時間練習老師所布置的任務,雖然天氣比較炎熱,但是教育局領導曾局長和劉副局長等人還特意來看望了我們,這讓我們更加感動,讓我們增強了學習的信心,請領導放心,我們一定會努力學習的,決不辜負領導們對我們的關心和厚愛!請領導檢查!

鋼琴伴奏心得篇四

我學鋼琴之路可謂是坎坷的。

二年級暑假,媽媽決定讓我去學鋼琴。那時,我們大院有一位初中音樂老師,她門下有許多學生。70元一節(jié)課,并不是很貴。雖然我很愛聽鋼琴曲,大院播放的鋼琴曲我曾聽得如癡如醉。但是,我只想聽,并不想彈,因為那真的太困難了,用手指在琴鍵上飛快地彈奏,對我來說簡直比登天還難。

8月份的一天,我在江邊遇到一位叔叔。他用學生濃重而懇求的聲音對我說:“你應該到劉老師家學琴?!薄安?”我堅決地說,隨后便飛快地跑回家。到家里,媽媽對我說:“明天晚上帶上書,和我一起去劉老師(鋼琴老師)家學琴。”一邊說,一邊把一疊書遞給我。我看了看書,翻了翻,白底黑字符頓時呈現(xiàn)在我的眼前,復雜而凌亂的音符看得我一頭霧水。許久,我用哀求口氣問:“能不能不學?”“不行,必須去!”媽媽說,“它可以讓你的心情好起來,何樂而不為呢?”就這樣,我踏上了學鋼琴的征途。

到了鋼琴老師家。剛坐在沙發(fā)上,一個高高的人出現(xiàn)在我的視線中。鋼琴老師有點瘦,但十分有力氣,鼻梁上掛著一副眼鏡,黑黑的眼珠子中透出深邃的目光;雖然是我的老師,但十分矜持,沒有絲毫的隨便。她的身上套著長而輕的絲衣,十根修長的手指是那么的引人注目。看來,她并不是一個喜歡嚴厲的人。我剛坐到鋼琴椅子上,劉老師就捧起我的書,用大拇指和食指捏住書角,來回翻看,隨后把書架在鋼琴架上,拿出一支筆,開始上課。在這僅僅45分鐘的'時間里,我明白了中央c,并找到其位置;我輕輕按了幾下,感受到了鋼琴的魅力,并由此吸引了我,好像交上了一個朋友。這一課仿佛是那么漫長,我也開始對學鋼琴感興趣,從此開啟了我的興趣之門。

一月復一月,一年復一年,在這段時間里,我學鋼琴的成績在穩(wěn)步上升。從白鍵到黑鍵配合,從低速到快速,我增長了記憶,增多了知識。等到了五年級時,我不再滿足于盲目地對著音符彈曲子,我開始收集有關音樂人士的介紹。貝多芬,莫扎特,肖邦……這些如雷貫耳的名字早已在我的心中扎下根。從他們創(chuàng)作的曲子中,我深切地感受到了不同地方的音樂風格,意式、德式、彼式,我懂得了很多。這,也見證了我學鋼琴的好處。

從最初的不愿學到對鋼琴的癡迷,這是我的變化。我從中找到了益處,也找到了無窮的樂趣。我認為:學一門藝術,它會給你很多幫助。

鋼琴伴奏心得篇五

鋼琴伴奏是一種重要的藝術形式,它能夠為唱歌者、樂器演奏者和舞蹈演員提供非常穩(wěn)定和準確的音樂支持。鋼琴伴奏可以大大增強表演者的表現(xiàn)力,使觀眾更容易被藝術家的表演所吸引。作為大學生的我們,我們可以通過自己的鋼琴伴奏大大提升我們的音樂鑒賞能力和音樂技巧。

第二段: 如何進行鋼琴伴奏

鋼琴伴奏要求伴奏者對音符、節(jié)奏、和弦和旋律有深入的理解。在伴奏時,我們應該時刻注意和調整聲音大小,控制速度并推動音樂節(jié)奏。我們還要學習如何實現(xiàn)旋律和和弦之間的協(xié)調,確保我們與樂器演奏者的演奏無縫配合以達到最佳效果。我們要注意掌握琴鍵和彈奏區(qū)域,在不同的段落中適當?shù)刈儞Q強度和節(jié)奏。在不同的表演場合中,我們還要考慮如何與演奏者、觀眾和其他伴奏者協(xié)作。

第三段: 鋼琴伴奏技巧

在進行鋼琴伴奏時,有許多技巧我們需要學習。首先,我們需要在演奏旋律時注意斷奏點和吐息節(jié)奏,為演奏者創(chuàng)造出舒適的空間。其次,在配合樂器演奏時,我們需要明白如何在多音樂器中分配聲音難點并給予協(xié)調性。另外,我們應該理解整體旋律和和弦的演奏結構,準確度量音樂的節(jié)拍和節(jié)奏,不斷嘗試將自己的音樂技巧提升至更高層次。

第四段: 鋼琴伴奏的重要性和啟發(fā)

作為音樂愛好者,我們應該深入了解鋼琴伴奏的重要性。鋼琴伴奏使用方便靈活,適用于各種生活和社交場合的小型表演??梢栽诙喾N音樂風格中體現(xiàn)毫不費力,還能共享音樂欣賞的樂趣。此外,鋼琴伴奏的技巧要求和與音樂的深入理解,可以通過練習和不斷實踐每天提升自己的獨立演奏技巧和音樂認知水平。

第五段: 總結

在進行鋼琴伴奏時,我們應該時刻保持效率和注意力。我們需要講究優(yōu)美的旋律和和弦的協(xié)調性。我們要充實、簡潔地推動音樂的旋律和節(jié)奏。我們需要將鋼琴技巧反復訓練,用最好的音樂技巧和理解表現(xiàn)自己。鋼琴伴奏不僅僅是一種表演形式,更是一門快樂、發(fā)展和充實自己的音樂科學。

鋼琴伴奏心得篇六

鋼琴即興伴奏與鋼琴演奏既區(qū)別又聯(lián)系,其聯(lián)系是鋼琴演奏是即興伴奏的技術基礎,而與鋼琴演奏的區(qū)別則在于伴奏必須服務于歌唱的需要,在歌曲旋律基礎上,充分利用作曲技術理論知識即興地彈奏出伴奏織體,同時更加強調移調能力的培養(yǎng),如:在鍵盤上熟練地彈奏二十四個大小調的音階、琶音及和弦連接并能快速移調,是鋼琴即興伴奏的一項必不可少的基本功。移調彈奏能力是即興伴奏中一項難度較大的技巧,需要長期磨煉。同時注意音色的控制,因為不同的音色處理所產生的音樂情緒是完全不一樣的,更重要的是在伴奏過程中,對左手音色的控制要求是非常高的,這些要求都是建立在扎實的鋼琴彈奏基礎之上的。

(二)和聲應用是鋼琴即興伴奏中作用

和聲的設計是鋼琴即興伴奏中具有“靈魂”地位的重要部分,和聲選配是否恰當直接影響到整首歌曲伴奏處理的目的性、合理性和完美性。在一般性的旋律進行中,運用調內正三和弦便能大致保持主旋律的和諧、流暢以及織體的豐滿效果,但在歌曲的高潮段落和轉調部分,和聲手法的運用與處理卻要求體現(xiàn)出特定的效果。在實際練習中,不能把和聲理論和實踐結合起來,不能恰當?shù)剡x配和弦,這應予以彌補,多彈和弦及和弦連接,仔細傾聽音響的變化,感受更多的音響效果,也可適當?shù)丶尤敫枨吐曒喞膶懽鳎莆蘸拖以趯嶋H作品中的運用,加強鍵盤和聲的訓練,增強實際音響的感知能力,這樣有利于在鋼琴伴奏中和聲設計能力的提高。

(三)作品分析能力是設計鋼琴即興伴奏的前提

具備一定的作品分析能力對于鋼琴即興伴奏的設計將會產生更富于整體性的效果,伴奏的歌曲是一段體還是二段體?二段體中是對比式的結構還是平行式的結構?都要根據(jù)不同特點加以分別處理。在鋼琴即興伴奏設計時先對歌曲的曲式結構有一個清晰的了解,在彈奏時就能更好地把握全曲的伴奏框架,使之具有合理的整體布局。一定的作品分析能力對于鋼琴即興伴奏在歌曲整體的框架建立上能夠達到較準確的定位,無論在結構的邏輯發(fā)展以及風格特色的處理方面的能達到較為理想的境地。

(四)處理好前奏、間奏、尾聲是彈好伴奏關鍵

前奏是致關重要的,通過前奏,可以使歌唱者和聽眾共同進入歌曲所需要的特定環(huán)境。在音樂形象的提示、情緒的醞釀方面做好準備,使歌唱者和聽眾在一個恰當?shù)姆諊斜憩F(xiàn)音樂與欣賞音樂。間奏是連接樂段與樂句的橋梁,如果沒有間奏部分的參與是無法順利完成音樂的轉換與過渡的,特別是大型作品和藝術歌曲中間奏顯的更加重要。尾聲的彈奏可以使歌曲的主題的到升華,在結構上起到了補充的作用,特別是在強結束時給歌曲增加了動力與結束感。三者在伴奏中都是屬于彈奏者個人華彩展示的部分,彈好了就是亮點,彈不好,整個伴奏都會黯然失色。例如我們在彈奏《憶秦娥——婁山關》這首歌曲的伴奏時候,前奏部分一出來就要彈奏出一種慷慨激昂、氣壯山河的氣勢,再現(xiàn)當年紅軍長征、鐵馬金戈的壯觀場面。把聽眾引入悲壯豪邁的氣氛當中為后面的演唱進入做好鋪墊。要是前奏彈奏得軟綿綿的話,那歌曲整體的藝術形象都會受到很大的削減。同時也無法帶動演唱者有激情的歌唱。間奏部分要重復再現(xiàn)前奏部分的輝煌效果,同時給演唱者以休息的時間,醞釀情緒準備后面的歌唱。伴奏者此時就可以通過華麗的伴奏手段給聽眾極其震撼的音響效果,把歌曲的藝術形象進行升華。尾聲部分的彈奏要塑造出革命即將勝利、光明即將來臨的喜悅心情,對整個歌曲加以總結性的補充。歌曲的藝術形象得到再次的升華。

(五)多借鑒正譜伴奏是彈好即興伴奏的必要手段

正譜伴奏是作曲家在創(chuàng)作過程中精心構思的,表現(xiàn)手法精湛,藝術感染力極強,甚至伴奏部分與旋律部分具有同等重要的位置。鋼琴即興伴奏和正譜伴奏是相對應而存在的一種伴奏方式,兩者具有同樣重要的地位,原因就在于伴奏者能夠在豐富經驗基礎上加以即興發(fā)揮,伴奏時能夠深刻理解與把握歌曲的風格內容,掌握熟練的鋼琴技巧和各種伴奏織體手法。但多分析正譜伴奏,借鑒正譜伴奏規(guī)范的創(chuàng)作成果,豐富而細膩的表現(xiàn)手法,掌握常用的伴奏織體以及和聲手法,對于有效地提高即興伴奏的水平,無疑有著十分重要的作用。

鋼琴伴奏心得篇七

在我記憶的星空中有許許多多的第一次。但是那顆最大、最亮,使我記憶最深的還是我第一次學鋼琴。

那是一個夏日的早晨,太陽烘烤著大地。我被媽媽拉著,滿心歡喜的跑向了少年宮。為什么呢?因為我要學鋼琴了。

剛開始的一堂課,老師教我們認識了五線譜,認識了高音和低音。我從這時喜歡上了鋼琴。但是接下來的課程使我對鋼琴的好感蕩然無存。

終于,我盼來了第二節(jié)課。老師讓我們現(xiàn)在鋼琴上認識了朵,來,咪,發(fā),唆,拉,西,哆著八個小音符。她讓我們擺好標準姿勢把手放在鋼琴上面,但不許亂按。只要姿勢不正確,就用戒尺來抽打手臂。

我已經快被折磨的要瘋掉了。

最后,我終于忍不住模仿媽媽的語氣向老師發(fā)微信請假。我暗想:“這真是一個不錯的主意!”其實媽媽一直都知道我在逃課。一次正是上鋼琴課的時間,我恰好在外邊瞎轉悠,結果遇到了媽媽。媽媽并沒有驚訝,而是語重心長的對我說:“寶貝,做事和學習都要持之以恒,不能三分鐘熱度,這樣是成功不了的.?!?/p>

聽了媽媽的話,我又專心致志地學了起來。最后我站在了夢想的舞臺上,想到了媽媽對我的教導,因為堅持不懈,我才能繼續(xù)學習鋼琴,因為能繼續(xù)學習鋼琴,我才能站在夢想的舞臺上,所以這些都歸根于媽媽的教導和我的堅持不懈。

也許在成長的道路上我們會遇到一些坎坷、曲折、磨難。但是我請你們不要退縮,要勇敢的面對,要堅持不懈,我相信總有一天我們會成功。

鋼琴伴奏心得篇八

鋼琴樂器交流即興伴奏是一門綜合課。首先當然快速學樂器應具備一定的鋼琴基礎,按照教科書的說法,至少應具備相當于拜厄后期或車爾尼599中期的水平。

鋼琴即興伴奏所必須具備的條件之一就是鋼琴技巧,不會彈鋼琴的人是不會在鋼琴上彈伴奏的。但要明確一點,鋼琴技巧絕不等于伴奏技巧,二者有本質的區(qū)別:前者是以機械練習為主來再現(xiàn)樂譜內容的,而后者是以創(chuàng)造性的勞動完成歌曲伴奏的任務,使之成為與歌曲相輔相成的整體可以發(fā)現(xiàn)身邊人一起練琴。

即興伴奏樂器社交屬多聲部范疇,當然需要和聲基礎。而和聲水平的高低又直接關系到伴奏的音響效果和表現(xiàn)力。和聲選擇要根據(jù)具體的作品需要來考慮,處理好排列法,連接法,省略音,功能性,色彩性,節(jié)奏感,表現(xiàn)力及和弦的結構與和弦外音,和聲風格等等。這在和聲練習中有固定的規(guī)則,而在實際應用當中又是很靈活的。還有的問題在練習中找不到,而在實際應用當中又是必須處理好的。因此和聲基礎是十分重要的,與附近樂器朋友一起練習也可。。

掌握了一定的鋼琴基礎,和聲基礎,就要用一定的形式進行陳述。伴奏音型就是和聲基礎應用到具體作品中有規(guī)律的陳述形式,而這個形式是否恰當,怎樣才能恰當,應當有一定的根據(jù)。如鋼琴的性能,伴奏音型的特點與表現(xiàn)力,演奏方法,以及伴奏者現(xiàn)有鋼琴技巧的水平,應用能力的水平等等,伴奏效果的'好壞,除了和聲效果以外就是伴奏音型的應用了。因此,創(chuàng)造性的選擇好,設計好伴奏音型是彈好即興伴奏所必不可少的重要內容。

對歌曲體裁,形式,曲式,內容的分析,是能否恰當選擇和聲,伴奏音型的根據(jù),就和聲而言,調性的明確,半終止,終止的確定及和弦結構,和聲效果,風格是否與歌曲內容相統(tǒng)一,都是通過對歌曲的分析來確定的。伴奏音型的選擇也是要依據(jù)對歌曲的分析,一首優(yōu)美的抒情歌曲和一首堅定有力的進行曲,二者的伴奏音型肯定是不同的,就是同一首歌曲在每一樂段之間以及從呈示發(fā)展到高潮再現(xiàn)的處理也是不可能一成不變的。因此,從伴奏的需要出發(fā),對歌曲進行分析是非常必要的,特別是對伴奏音型的選擇與應用更是不能缺少的一個主要環(huán)節(jié)。

綜合應用能力是指鋼琴技巧,和聲基礎,伴奏音型,歌曲分析四個方面的綜合以及即興的編配,與演唱者的合作,藝術實踐經驗等內容。這個能力的培養(yǎng)和鍛煉是能否彈好即興伴奏的關鍵。

鋼琴伴奏心得篇九

我就是那個一年前寫了《一個初學琴童的鋼琴恐懼癥》的老師。時間真的過得非???,一眨眼、一瞬間我就已經在杭州快一年了。曾經的我一路從紹興到了福建求學,四年的大學真的讓我成長了很多、學習了很多。然后我又回到了浙江,而此時我選擇了杭州。我想留在這個城市,用我的教育方式、方法來讓更多的學生愛上鋼琴,在快樂中成長。

正如當初我寫《一個初學琴童的鋼琴恐懼癥》時候很多給我留言的家長、老師說的一樣,那時候我才剛剛畢業(yè),當然會好好對學生,從學生興趣出發(fā)。不過我真的沒有讓他們失望,如今的我已經教學一年了,我卻還是一如既往地在像一年前那樣做。

一年來我真的很努力很認真地在對待我的每一個學生。我總覺得學生的興趣才是最重要的,家長并不一定是為了培養(yǎng)一個朗朗。很多家長需要的是孩子有一項讀書以外的興趣愛好,也是一項技能。我很榮幸也很幸運所碰到的孩子和家長都是抱著這樣的心態(tài)的。家長的心態(tài)其實是直接影響到孩子今后的發(fā)展的。

不是每一個孩子都考得上上海音樂學院附小的,也不是每一個孩子都要走專業(yè)路線的,更不是每一個孩子都要成為朗朗的。很多家長抱著考級、抱著加分、甚至抱著比賽、抱著走專業(yè)路線來學習,并不能說他錯了。但只是開始的開始孩子都只是因為對鋼琴好奇,覺得它聲音好聽而想學,想自己也會。但是一旦成為了一種責任、成為了一項有目的的學習那么就跟讀書沒有什么差別了,這樣孩子又成為了讀書的工具。

我不主張家長逼迫孩子,所以我的學生無論他(她)是要去參加比賽還是考級還是要走這條專業(yè)路線我都會在學到一定程度以后征求他(她)的意見。學鋼琴從一開始的時候我不會給他們施加太多太多壓力和負擔。我主張學生在開心、快樂中學習鋼琴。

現(xiàn)在快一年了我的學生也越收越多,很多都是學生家長介紹的,而我的學生學得都很開心。他們說我就像他們的朋友一樣。嚴格的時候像老師,溫和的時候像朋友。我覺得作為一個年輕的老師能夠得到這么多家長和學生的肯定我已經很欣慰了。

a 從最初的最初我到杭州收到的第一個學生是雙雙,(也就是那個《一個初學琴童的鋼琴恐懼癥》里面的主角偉偉的表姐。)她真的很聰明,也非常有天分,在我的教學過程中她從來就是把我當成是一個朋友,然后彈得格外認真。因為她想在一個朋友面前展示自己。她的缺點也因此會暴露出來,我總是努力去表揚她但又會給予她缺點方面的建議和方法。只是從讀小學以來雙雙一直都很忙。她讀的是私立的小學,而雙雙自己在外面的培訓班也幾乎是把周六周日以及周一至周五的每個傍晚都占滿了。所以她外婆讓她放棄了鋼琴。

b 偉偉是《一個初學琴童的鋼琴恐懼癥》的主角,她現(xiàn)在一直在學,而且學的、得很有勁頭。從她身上我真的看到了興趣以及熱愛的光芒。這光亮真的非常強大。以至于她在不久之后能夠超越她的表姐。

c 蓉蓉,這是一個很有靈氣的孩子,學軍小學一年級的孩子卻有著成人的思想。非常榮幸的是我能夠成為她的鋼琴老師,她的媽媽也是一個非常好的媽媽。她生活在一個輕松愉快的家庭。她的毛病是節(jié)奏感很差,而且很懶。但是悟性非常高。不過針對她自尊心極其強烈這一點我倒是覺得學鋼琴的她似乎是鋼琴給予了她更多的自信和滿足。

d 寶寶,就讀于行知小學二年級。她是我所收的學生里面最讓我頭疼的。識譜能力特別差、手型沒有支撐力度、節(jié)奏感不好、領悟能力差、反應很慢、彈琴磨蹭、而且還不愿意練琴。這是讓我花最大最大心思進去的一個學生。因為基本上學生有的缺點她都存在了。起初的時候我以為這個學生對鋼琴沒興趣,所以有打算讓家長放棄別逼著她學下去??墒钦娴母佑|了以后,我發(fā)現(xiàn)她非常喜歡鋼琴,甚至舍不得別人說一句:不然你別學了!慢慢地我在一點一滴中明白了也掌握了她的心思。現(xiàn)在的她練琴非常有主動性,而且各方面提高很快。暑假她要考3級了。我對她非常有信心。現(xiàn)在的我很喜歡寶寶。

e 可樂,這真的是一個帶給人可樂的女孩,在少年宮讀幼兒園馬上要讀小學一年級了。對鋼琴濃厚的興趣讓我都覺得有點驚訝。她不止一次地說:以后我也要做一個鋼琴老師。學習的速度也是驚人的,來我這里短短二個多月已經在彈小湯2冊了。我很喜歡這個對鋼琴具有創(chuàng)造力的可樂。記得上個月她還把自己作的一首曲子彈給我聽呢!

f 可可,這是一個成人,今年跟我同齡,卻非常想學鋼琴,而且?guī)缀跷艺f的要求她都能夠盡力地去完成。甚至有時候讓我驚訝于她的自學能力。她是我見過的最想學好鋼琴的學生。

g 笑笑,這也是一個成人,已經跟了我很久了。比我年紀還要大,卻能夠堅持得下來。而且她的決心讓我覺得佩服。記得她剛跟我說要學琴的時候,我建議她去琴行練習,先別買琴??墒撬烨安鸥衣?lián)系,三天后就打電話給我讓我?guī)退ミx鋼琴。然后前后不到一個小時她就把一臺鋼琴買回家了。我真的佩服她的勇氣和決心,更佩服她的果斷。由此我也看到了成人學琴的興趣和熱情。

h 含含,一個中班的學生,聰明、乖巧。在我面前永遠不敢多說一句話,似乎很怕我。但是卻很喜歡鋼琴,對于鋼琴她每次來學琴都會給我驚喜。雖然才開始學,但卻興趣一次比一次濃厚。

i 樂樂,學軍小學四年級學生。開始是在天目藝校學的,已經考出了五級,但是由于經常彈小奏鳴曲所以導致對鋼琴全無興趣了。樂樂的爸爸非常著急,找到了我,好說歹說一定要我去教樂樂,并且要我用唱歌來激發(fā)樂樂的學琴興趣?,F(xiàn)在對于樂樂我正在努力。

j 欣然,崇文小學三年級的學生。學琴時間是很久了,但學鋼琴卻一年不到,因為之前學的是電子琴。電子琴已經考出了十級。不過我教她的卻不是鋼琴而是聲樂。主要是欣然自己非常喜歡唱歌。她爸媽就像培養(yǎng)她的興趣。我呢是主修鋼琴的但是鋼琴和聲樂是同步學起的,并且學過四年舞蹈、三年畫畫。所以很多我都能教都會教。所以欣然爸媽非常喜歡我這個老師。包括欣然也是!每次上完課都要趴在窗口一直目送我并且說著:老師再見!老師再見!

k 倩倩,欣然的好朋友,文三街小學三年級的學生。是欣然爸爸介紹的,這個學生也是跟我學聲樂的,聲音條件非常好,但就是沒有任何音樂知識,甚至沒有音高概念。現(xiàn)在她剛跟我在學,我正在努力提升她的音高概念。

現(xiàn)在越來越多的學生了。有些我也不能一一舉出來。像藝校里面的學生啦!培訓班的學生了我暫時都沒有舉例。這里我只說了幾個在我這里一對一教學的學生。

我只想說,這近一年來,我成功了。我真的像一年前的8月25日寫《一個初學琴童的鋼琴恐懼癥》時說的那樣在為了孩子的興趣和愛好而努力教學。這近一年來我很努力。而我的努力和付出都得到了回報。我真的很開心。我為家長的理解和學生的熱愛而開心。這個世界做好事的人很多,但難的是一直做好事。我想說的是:這個世界以保護孩子興趣、愛好教學的老師很多,但難的是一直堅持著,把它作為一份理想。

這一年來我經歷了失去父親的疼痛,但我卻擁有了一顆真摯的心。我想今后的每一天我都會再接再厲爭取做得更好。一年了,我已經成為了一個年輕老師中的有點教學經驗的老師。但是我一直會保持一顆愛學生的心的。

我一直在努力。。。。。。。。

鋼琴伴奏心得篇十

作為一名大學生,我旗下是一名熱愛音樂的學生,并且非常擅長彈鋼琴。在學校里,我積極參加各種校內活動,有時候會受邀前往其他學?;蛏鐓^(qū)參加演出。在這些活動中,我有很多機會演奏鋼琴伴奏,也讓我學到了一些關于大學生鋼琴伴奏的心得體會。以下是我總結的五個方面。

第一,正確理解伴奏的作用。伴奏并不是獨奏,而是為主奏者以及演出加分添彩。鋼琴伴奏應該始終保持低調,不要過多地表現(xiàn)個人,而應該將主奏者提到更高的層次上。只有這樣,才能真正體現(xiàn)出伴奏者的專業(yè)水平。

第二,準確把握節(jié)奏。伴奏者對于節(jié)奏的把握非常重要,應該根據(jù)節(jié)奏變化及時、準確地跟上主奏者。同時,還需要注重與其他樂器、聲部之間的協(xié)調,保證整個演出的流暢性。

第三,合理運用音樂元素。除了正確的節(jié)奏,伴奏者還需注意其他元素,比如音樂節(jié)奏的速度、節(jié)拍、音量、音高等等。只有合理運用這些元素,才能讓伴奏更有厚度和韻味,讓演出效果更加優(yōu)秀。

第四,注重與主奏者的配合。伴奏者不僅要熟練掌握樂曲的曲式、元素,還要與主奏者進行良好的配合。一方面,要仔細聆聽主奏者的演奏習慣,及時作出相應調整;另一方面,也要根據(jù)主奏者的風格特點和演出需求,運用各種伴奏技巧和方法來豐富演奏效果。

第五,心態(tài)平和自然。伴奏雖然是配樂的一種,但是它沉穩(wěn)的配合,由淺入深的跟進,甚至可以襯托出主樂器更好的作品效果,因此鋼琴伴奏者需要心態(tài)平和,在表演時更要注意真實的情感表達,將音樂作為自己的嗓子和心靈所傾述的情感。

五個方面,對于一個大學生鋼琴陪奏者而言,都是尤為重要的。這不僅讓自己更好地掌握鋼琴陪奏的技巧,更能為大學活動演出增添一份靈動與光彩。作為一名年輕的大學生,只有勇攀高峰才能不斷提高自己的人生價值,成為音樂的瑰寶,展現(xiàn)出自己的風采。

鋼琴伴奏心得篇十一

作為一種音樂形式,鋼琴伴奏一直被認為是演唱表演中不可或缺的一部分。對于大學生而言,學習鋼琴伴奏不僅可以增加個人音樂素養(yǎng),提升自身技能水平,還可以為廣大文藝類社團提供更加完美的演出音樂配合。在此背景下,大學生們學習鋼琴伴奏意義重大,也被證明是一項有益于個人發(fā)展的活動。

第二段:大學生鋼琴伴奏技巧掌握的重要性

對于鋼琴伴奏而言,技巧在實踐中占有重要的地位。在演奏中,大學生需要掌握基礎的樂理知識與鋼琴演奏技巧,并且要能夠獨立地進行鋼琴演奏,同時享受良好的節(jié)奏感和對旋律的理解。這不僅需要學生有一定的音樂天賦,還需要多次實踐演奏,逐漸掌握不同的技巧與方法。

第三段:大學生鋼琴伴奏面臨的挑戰(zhàn)

盡管在多次演奏實踐中,學生們可以逐漸掌握演奏技巧,但在實踐中仍然可能會面臨許多挑戰(zhàn)。鋼琴伴奏作為表演音樂的一種形式,學生演奏不僅需要注意音樂表現(xiàn)與技巧,同時需要與主唱進行默契配合,保證演出的美感與完美度。因此,學生們在學習過程中要不斷嘗試,多次實踐,逐漸克服面臨的各種挑戰(zhàn)。

第四段:大學生鋼琴伴奏認識與處理技巧

在學習大學生鋼琴伴奏的過程中,學生們要學會認識自身,在實踐中不斷提高自己的能力。同時,學生們要學會針對不同的演出類型和配樂進行不同的處理,在演出中逐漸提升音樂的表現(xiàn)力。在此過程中,學生還可以加入鋼琴伴奏小組,與其他成員一起合作演奏或是參加比賽,充分展示自己的才華。

第五段:總結

總的來說,大學生鋼琴伴奏是一項有益于個人發(fā)展的音樂活動。學習鋼琴伴奏不僅能夠提升學生的音樂素養(yǎng),還能為學生提供豐富的文藝活動體驗。在學習過程中,學生應該注重積累經驗,多次實踐,并在實踐中不斷克服各種挑戰(zhàn),逐漸提高自己的音樂表現(xiàn)力和技能水平。

鋼琴伴奏心得篇十二

鋼琴其實具有魔力與奧妙的,它能引人入勝,浮想聯(lián)翩。

鋼琴,是我接觸的第一樣樂器。媽媽說,我第一次碰到鋼琴時樂個不停,爬上鋼琴,用手腳踩著琴鍵,每發(fā)一個音我就哈哈大笑,笑時的聲音活像老母雞。從那以后,我對鋼琴有了一種神往。

長大一點后,我就開始學著接受過鋼琴培訓的表弟的`樣子,彈出“叮叮咚咚”有韻律的琴聲。這時,表弟在一旁嘲笑我,說他考上了鋼琴四級,我追不上了。我不放棄,鋼琴的魅力給了我的信心與勇氣。

再長大一點,我決定去音樂老師那培訓。在老師家,我發(fā)現(xiàn)有許多古色古香的茶具、凳子擺在一旁,散發(fā)出陣陣幽香,讓人神清氣爽,心靜神怡。我想:多么愜意、靜謐的環(huán)境,音樂家的靈感大概是從這樣的環(huán)境中得到的吧!

正式開始彈琴了。老師說,彈琴時手如拿著個雞蛋,每回按琴鍵時要鏗鏘有力。聽了老師的教導,我換好手式,小心翼翼地嘗試。而初來乍到的我對五線譜一無所知,只明白左邊的音細,右邊的音沉罷了。老師知道后耐心地教我識別“哆”、“咪”、“啦”等音。我常辨不清哪個是“哆”,哪個是“西”,為此花了不少功夫。

識別了五線譜,老師握住我的手,開始彈一首《春天》。我聽著音樂,仿佛出現(xiàn)了生機勃勃的春天:萬物復蘇,到處鳥語花香,地上的紅花綠草在爭奇斗艷……隨著一聲尾音,我從萬紫千紅的春天走了回來。開始獨自演奏《春天》了。

“啊呀!又按錯了……”隨著我的尖叫,一首優(yōu)美的鋼琴曲多了一個不知名的音符。

鋼琴如生活,是一首永遠彈不完的小曲,我們得認真、嚴肅對待每一個音符,讓我們用心感受琴聲,用心感悟人生。

鋼琴伴奏心得篇十三

[摘要]伴奏技術在鋼琴演奏過程中充當了極為重要的角色,伴奏技術的好壞也直接影響了鋼琴作品的演出效果。因而,在鋼琴教學過程中需要教師注重對學生伴奏技術的培養(yǎng),讓學生積極發(fā)揮自己的伴奏潛能,演奏出更加完美的藝術作品。本文從肢體動作、創(chuàng)造意識、技術培養(yǎng)、心理調整等四個方面闡述了鋼琴教學中如何培養(yǎng)學生的伴奏技術。

[關鍵詞]鋼琴伴奏技術培養(yǎng)

由于鋼琴結構的復雜性決定了其演奏難度并非一般樂器可以相比的,要想演奏出一首完美的作品更是面臨著較大的挑戰(zhàn)。“伴奏技術”的培養(yǎng)成為了高校鋼琴教育的工作重點,這也是增強學生音樂演奏能力的重要途徑,研究伴奏技術的培養(yǎng)有著重要的教學意義。筆者從以下幾點分析了培養(yǎng)伴奏技術的途徑。

一、調整動作,確保演奏協(xié)調

鋼琴的演奏表面上看只有兩只手在來回動作,而實際上卻是要靠身體各個部位相互協(xié)調才能保證演奏的順利進行。而當前的鋼琴教育也深刻認識到了肢體動作在鋼琴演奏中的重要性,其主要涉及到了手型、手臂、力度等三方面。

1.手型放置。鋼琴的琴鍵數(shù)量較多,很多學生在放置雙手時常常會放錯位置,直接導致了最后的音效失誤。教師應該對學生出現(xiàn)的錯誤及時改正,引導學生以正確的手勢將手放在琴上。一般標準的要求都是指尖直對琴鍵,手指在彈奏過程中需“立住”,手掌則起到支撐的作用。

2.手臂擺動。手臂的協(xié)調運動能夠使彈奏者的演奏技術變得更加協(xié)調,為整個演奏過程增色不少。手臂動作的調整協(xié)主要是參照樂句的對中心進行變動,其擺動情況不是固定不變的,而是要針對不同的鋼琴作品做適當?shù)卣{整,因而需指點學生掌握靈活應變的能力。

3.力度分配。對琴鍵使用不同的力度會帶來不同的音律效果,多數(shù)鋼琴教師認為連奏過程中用力彈奏后要立刻放松肌肉,利用手自身的重量按住琴健。而很多學生由于缺少足夠的訓練,在力度分配方面常常很難把握住要點,這也是教師在教學過程中需要重視的積極陰道的。

二、注重創(chuàng)造,發(fā)揮想象能力

鋼琴伴奏最大的特點在于,其伴奏沒有固定的方式,旋律,而是隨著演奏情況隨時變化的。這就要求學生在教學過程中不斷學習伴奏技術,積極培養(yǎng)自己的創(chuàng)造思維,發(fā)揮出豐富的想象思維,把自己潛在的音樂天賦發(fā)揮出來。

1.加強學習思考。鋼琴伴奏技術的靈活性要求學生不斷學習,自我更新改進,在以自己的想象力與創(chuàng)造力為前提下做好思考工作。教師可以帶領學生多參加一些作品的演奏,在伴奏譜中讓學生掌握加工編配、彈奏的技巧,這樣能夠推動學生思考、創(chuàng)新,使得他們的伴奏水平得到質的飛躍。

2.關注聽覺培養(yǎng)。教師在鋼琴教育中對于學生的視覺判斷能力要做好培養(yǎng),盡可能從據(jù)音樂形象、情感變化、樂曲背景等方面來設置鋼琴伴奏模式,以加強學生的聽覺辨析能力。如:對鑼鼓、吉他、鋼管奏等樂器演奏的聲音模仿后就能鍛煉學生的聽覺,讓學生用心靈去感應音樂。

3.設置實踐課程。音樂知識的學習,最根本的目的還是為了“學以致用”。當學生對于鋼琴理論知識掌握的足夠好時,教師可以適當添設實踐課程,給學生提供演奏的機會,然后對學生的演奏水平給予及時點評,讓學生在自己的演奏結束后樹立起自己創(chuàng)作的'信心。

三、學會伴奏,塑造完美音樂

鋼琴伴奏形式復雜多樣,運用到的技術也呈現(xiàn)出來多種不同的形式。教師應深刻認識到鋼琴伴奏在音樂演出中的重要性,并正確指導學生掌握伴奏技術,為人們塑造完美的鋼琴演出。提高學生的伴奏技術水平需要從下面幾個方面開展工作:

1.實施訓練。在鋼琴演奏中,彈奏音階、琶音是最為基本的工作。若學生能夠掌握伴奏技術,則必將會更加順利地彈奏出動人的旋律。在彈奏新調的音階、琶音時,先讓學生根據(jù)樂譜唱出音階琶音,然后按照指法“空彈”音階琶音給伴奏技術的提升創(chuàng)造空間。

2.學會分析。對于鋼琴教育來說,彈奏練習曲能夠讓學生的彈奏能力得到有效地增強。而對于很多鋼琴演奏而言,的彈奏是學生學習、掌握彈奏技術技巧最重要的一個內容。教師除了引導學生掌握練習曲的技術外,還應該注重培養(yǎng)學生分析樂譜的能力。

3.把握角色。鋼琴伴奏在表演過稱中只是演唱者的輔助者,扮演著“配角”的地位。教師需引導學生樹立正確的思想意識,讓學生明白伴奏是為了烘托歌曲的情緒,襯托演唱者的表現(xiàn)魅力。而鋼琴伴奏應跟著演唱者及時變動,這是每個鋼琴學生需要準確把握的。

4.運用踏板。美國著名鋼琴家、音樂藝術家約瑟夫-班諾維茨曾指出“恰當?shù)奶ぐ宸ㄊ且晃痪哂兴囆g才能和高超理解力的標志。”,這充分顯示出來踏板在鋼琴伴奏中的重要性。學生在日常學習過程中需根據(jù)作品需要,正確采用踏板技術,保證踏板的效果與演唱者保持協(xié)調。

四、適當放松,構建和諧氣氛

在鋼琴伴奏過程中,伴奏者面對諸多觀眾經常會出現(xiàn)不同程度的緊張狀態(tài),這會給最終的伴奏效果帶來不利影響。而緊張主要包括了生理緊張,主要是指肢體動作上的緊張;心理緊張,主要是伴奏者的內心狀態(tài)緊張。在鋼琴教學過程中要對兩種情況給予引導。

1.生理緊張。在進行鋼琴練習時,教師需要求學生把只手緩緩抬高,超過頭頂后再自由自在地把手指落到琴鍵上以制造出聲音。通過不斷的嘗試來鍛煉學生手指下落的把握能力,保證落鍵的穩(wěn)定性。以此來緩解伴奏過程中緊張的肢體動作。對每個手指循環(huán)練習后,能使得學生的手臂、腕、手指在演奏時保持靈活、放松的狀態(tài),提高鋼琴伴奏的音樂效果。

2.心理緊張。鋼琴家亨利、涅高茲均強調了“心理緊張對于鋼琴伴奏效果是很不利的因素”。因而,在伴奏時必須要對自身的緊張情緒給予控制,不能因緊張而影響到演奏效果,因此,教師可制定科學的訓練計劃。

參考文獻:

鋼琴伴奏心得篇十四

鋼琴即興伴奏不僅是一門藝術性、技術性學科更是一門創(chuàng)造性、綜合應用的學科。目前社會兒童學習鋼琴已經是非常普遍的社會文化,更多的家長不只是想通過鋼琴來培養(yǎng)孩子的愛好,更是想讓孩子可以擁有一技之長。而鋼琴優(yōu)美的音色,使孩子可以舒緩壓力、陶冶情操、豐富自己的內心世界和生活。但是我們經常見到很多孩子是被逼著學習鋼琴的現(xiàn)象,孩子沒有任何興趣,只是為了滿足家長望子求成的心態(tài)。而從老師方面講,老師對于鋼琴教學只是傳授其技巧,并不是音樂。對于音樂素養(yǎng)并不具備的孩子來說,鋼琴彈奏級別再高也沒有任何意義。因此,鋼琴即興伴奏教學在學前教育中非常關鍵,而怎樣將學前教育鋼琴即興伴奏教學效率更好地提升,是本文所探究的主要內容。

(一)學前教育鋼琴即興伴奏特點

鋼琴即興伴奏主要是指依照曲子的韻律快速彈奏伴奏音樂的技能,它不僅融合了鋼琴的演奏能力、鋼琴的理論知識能力,更是融合了演奏的靈活性和應變能力,是一門培養(yǎng)綜合能力的課程。

(二)學前教育鋼琴即興伴奏教學特點

據(jù)調查研究,我國目前幼兒教師以及學前教育專業(yè)的學生們在教學實際工作中,聲樂水平較好,但是在鋼琴即興伴奏時理論和實際演奏能力較差。由于在鋼琴伴奏方面存在著諸多的問題,因此,在實際教學中,會使學生審美疲勞,使得學生在樂感的培養(yǎng)和啟發(fā)上得不到鍛煉和加強,更提高不了學生對音樂的審美能力,最終使得在未來學前教育鋼琴即興伴奏課程實際教學中,音樂課對幼兒失去了吸引力。

由于我國目前的學前教育高琴即興伴奏教學中有著諸多的不足,因此,結合我國教育形式,課程的實際特點來分析,探索出提升鋼琴即興伴奏教學效率的有效途徑:

(一)加強教師的團隊建設并提高技能

教師的教學質量,在教學過程中直接影響著學生們學習的能力和效率。因此,必須保證學前教育專業(yè)的教學質量,進而使學生的能力得到不斷的提升。首先,學前教育鋼琴即興伴奏教學的老師必須擁有鋼琴理論知識、曲式、和聲、視唱練耳等一些音樂專業(yè)知識以及操作實踐的能力,并把握好教學的靈活性,才使得鋼琴即興伴奏教學更有效。學校開展的實踐活動,一定要結合教學實際工作需求。例如:可以讓學前教育專業(yè)的學生到各個幼兒園中去聽課,使學生對幼兒園教學的實際工作情況、特點以及需求有比較更深入的了解。學生要積極探索新方法、新思路并融入到幼兒園的教學環(huán)境、教學任務中。這樣使得學生在未來學前教育鋼琴即興伴奏的實際教學課程中,能夠更有效地開展和進行教學課程,也使教學的內容和形式更加貼近幼兒園實際教學特點和情況。

(二)注重鋼琴即興伴奏教材的編寫

在鋼琴即興伴奏教材的編寫過程中,首先要以教材的實用性為基礎,確保教材的編寫具有立體型。從我國的教學形式來看,除必修的一些文化課程外,教育專業(yè)有十幾門課程,因此,諸多的課程使得學生很少有彈奏的時間。針對以上問題,教材編寫工作人員,在編寫的過程中要注意科學性、合理性,不能以展現(xiàn)教材的廣泛性為目的開設更多的課程。沒有練琴時間,就會造成能力下降,在對孩子的教育教學過程中,自身的能力水平將會大大下降,因此,教材的編寫要具有實用性。

(三)加強鋼琴即興伴奏教學的實踐

通過目前社會形勢來看,大多數(shù)畢業(yè)生在進入工作崗位之后,幾乎沒有獨奏的機會,但是鋼琴的即興伴奏應用之處卻非常多。因此,這就要求在教學過程中一定要針對教學工作的實際情況以及特點來進行教學活動;注重教學實踐,強化訓練,讓學生在行為和思想上認識到鋼琴即興伴奏的重要性,并充分重視起來,使自己學會主動學習,也使得教學更加高效。而對于老師來講,一定要培養(yǎng)出符合工作能力要求的學生,才可以使學校教育逐漸的達到一個良性循環(huán),促使校園文化氛圍逐漸濃厚。在教學過程中,要加強對鋼琴即興伴奏的重視力度,不斷的改進教學措施以提高高琴即興伴奏的教學能力水平,為未來學前教育鋼琴即興伴奏的教育培養(yǎng)優(yōu)秀的技能型人才。

綜上所述,加強鋼琴即興伴奏教學是學前教育教學的重點,它不僅能提高孩子的即興伴奏能力,同時也可以提高教師的教學水平和教學質量,對孩子的身心發(fā)展也至關重要。因此,需要通過加強教師的團隊建設并提高技能、注重鋼琴即興伴奏教材的編寫、加強鋼琴即興伴奏教學的實踐等途徑,來不斷提升學前教育鋼琴即興伴奏的教學水平。

鋼琴伴奏心得篇十五

對于習慣與用右手的鋼琴手來說,左手都是用來伴奏的,那么如何將伴奏彈起來好聽呢?用怎樣的秘密武器呢?以下是小編整理的簡單鋼琴左手伴奏技巧,鋼琴演奏中左手的任務,歡迎大家嘗試。

1,左手往往擔任伴奏聲部的彈奏任務;

2,左手有時擔任旋律聲部的彈奏任務;

3,左手擔任準確把握舞曲或舞蹈性樂曲節(jié)奏的任務;

4,左手在復調音樂中擔當同右手一樣的`任務,說明左手技巧在鋼琴演奏中的重要作用和加強左手技巧訓練的重要性。

1.只彈c、g、d、f四個常用調,當然包括它們的關系小調。

2.選擇程度淺顯的通俗流行歌曲編配左手伴奏,如果喜愛的歌曲較為復雜,可以刪繁就簡,盡可能適用個人演奏水平。

3.左手不用復雜的和弦,一般選用正三和弦、屬七和弦,加極少量的副三和弦即可。

鋼琴伴奏心得篇十六

摘要:鋼琴伴奏對有效聲樂教學具有重要作用。當前音樂教師鋼琴伴奏存在的問題有:伴奏的單一性、缺乏調式調高的應變能力、缺乏伴奏織體的靈活運用;其對策是:注重正譜伴奏的訓練、即興伴奏的訓練、要注重和弦選配的合理性。

關鍵詞:鋼琴即興伴奏;現(xiàn)狀;對策

新課程標準的教育改革,對音樂教師的業(yè)務能力,提出了新的更高的要求。在傳統(tǒng)的音樂課堂有效性教學中,教師通常只注重發(fā)聲技巧、歌曲的音樂處理、意圖示范等幾種教學內容及方法。在歌曲的實際教學中,往往忽略了鋼琴伴奏的作用,大多數(shù)音樂教師對鋼琴伴奏顯得心有余而力不足。

一些年輕老師由于忙于教學,無心再去鉆研鋼琴伴奏,對鋼琴伴奏的重要性也存在主觀方面的忽視。有些音樂教師還認為:小學音樂課本中的歌曲都是比較簡單的,所以導致對鋼琴伴奏重視程度不高。筆者認為鋼琴伴奏對于有效課堂實施具有重要性。因此,筆者擬對此問題作一探討,以求更好的推進該問題的研究。

一、音樂教師鋼琴伴奏的現(xiàn)狀

鋼琴伴奏作為音樂教師重要的實踐性教學環(huán)節(jié)之一,其地位和作用早已得到顯現(xiàn)。音樂教師的鋼琴基礎,在讀大學、中專期間,已進行了系統(tǒng)的學習與訓練,但是在實際操作中,有很多教師對歌曲的總體把握不夠準確,技巧僅停留在單一、機械和應付的模式中,在為歌曲伴奏時,大多數(shù)表現(xiàn)了“獨”奏風格,而不具備“伴”奏特點,與歌唱者配合也總是你追我趕或相互等待,始終不能體現(xiàn)鋼琴伴奏中,烘托、渲染和塑造音樂形象的積極作用。當前主要存在以下幾點問題:

1、伴奏的單一性

教師在伴奏時,學生總是被各種單調的“老八度”及右手旋律,離奇古怪的.“經過音”,單一空洞的“和弦”,弄得煩躁不安,無心演唱,進入不了音樂作品的情緒之中,還落下了“拖節(jié)拍”、“節(jié)奏松散”等病根。

2、缺乏調式調高的應變能力

有些教師范唱時,僅用右手彈奏歌曲的大致旋律,有的教師由于不熟悉調性,總喜歡彈奏升、降號少的歌曲,缺乏調式調高的應變能力,缺乏調性的廣泛接觸及鍛煉,實際上,這是一種懶惰和不愿動腦筋的行為。的確,僅彈奏無升、降號的歌曲很輕松,看著譜子就能反應出和弦來,但是,長期以往,遇到升、降號多的歌曲就會無從下手。而現(xiàn)實的狀況是,很多人卻不注重對一些常用的調性進行延伸,沒有嘗試在另一個調高上彈奏同一首歌曲,不進行移調訓練,抑制了應變能力的進一步提高?;蛘咚餍詠韨€“無伴奏”獨唱示范,“清湯寡水”,把優(yōu)美的音樂作品弄的聽來“味同嚼蠟”,破壞了作品的風格和音樂形象,使聲樂教學走向“教”與“學”的嚴重脫節(jié)和無奈的境地。大家知道,由于人聲的音域不同,所以,歌曲的調高也豐富多彩,如果沒有廣泛的實踐基礎,即興伴奏將無從談起。學生對教師整體藝術素質和專業(yè)教學水平無疑產生了質疑,從而破壞了教學雙方的關系,甚至本是由教師自身造成的現(xiàn)象,卻一味地責怪學生,嚴重挫傷學生學習聲樂的積極性。

3、缺乏伴奏織體的靈活運用

在伴奏織體的運用上,常常出現(xiàn)一些極端現(xiàn)象。伴奏織體的選擇與歌曲的題材常常背道而馳,即沒有從歌曲的類型出發(fā),也不能恰當?shù)剡\用所學的伴奏織體,來為歌曲配伴奏。比如,在配彈進行曲類型的歌曲時,采用左手“1535”的伴奏音型,因而失去了進行曲的風格特征。而對于具有抒情性風格,且對比明顯的歌曲,又往往無法脫離旋律,即一股腦地采用右手旋律、左手和弦的機械模式。殊不知,某些抒情類歌曲采用無旋律的伴奏織體更能幫助演唱者抒發(fā)情感,更能表達歌曲的思想和意境。

鑒于以上教師鋼琴伴奏現(xiàn)狀的問題,音樂教師學好和提高鋼琴伴奏水平已成為當務之急。

二、有效的進行鋼琴伴奏教學的對策

鋼琴伴奏通常分為正譜伴奏和即興伴奏兩種。正譜伴奏經過曲作者周密巧妙的設計和安排,伴奏情緒與歌曲所表達的思想和內容很貼切,是與歌曲相輔相成的統(tǒng)一體,富于合理性和藝術性;即興伴奏是演奏者必須具備了一定的鋼琴演奏水平,將音樂基本理論知識與實際操作有機結合,它是一種創(chuàng)造性的勞動,更體現(xiàn)出伴奏者的智慧和創(chuàng)造精神。因此,作為一名合格的音樂教師,在掌握自己專業(yè)水平的同時,必須具備以上兩種伴奏技能,以適應新形勢下聲樂教學的需要。

1、正譜伴奏的訓練

在訓練正譜伴奏時,我們可以學習編配伴奏者的和弦選配、伴奏織體等。教師可以根據(jù)自己的情況制定練習計劃,如,599、849鋼琴基礎訓練之后,可選用音樂風格全面、伴奏織體多樣化的《舒伯特歌曲集》,以及《高師聲樂曲集》,作為正譜伴奏練習用書。練習時必須嚴格把握歌曲伴奏的風格和伴奏要求,并在力度、速度等方面嚴格依照譜中標出的記號來進行。通過練習,增強鋼琴伴奏的意識,提高自己伴奏的能力,在音樂課堂教學中,定會極大地激發(fā)教學的積極性。

2、即興伴奏的訓練

即興伴奏,它既不是單純的理論又不是機械的練習,而是從共性到個性、從一般到特殊、從表現(xiàn)歌曲內容到豐富和發(fā)展歌曲主題與意境的創(chuàng)造過程,其難度表現(xiàn)在“即興”二字上。

首先,教師必須具備相應的“和聲學”及“曲式分析”和鋼琴彈奏能力,最好熟悉四升、四降以內的各大小調的音階、琶音,以及調內各和弦(包括常用的變和弦),培養(yǎng)自己良好的和聲聽覺能力,然后借鑒“正譜歌曲”伴奏譜的調性和弦、伴奏織體入手。在此基礎上,還要不斷豐富自己的理論知識,努力提高自身的文化素質,多聽不同風格的歌曲,培養(yǎng)好的樂感,力爭做到理論與實際相結合,不斷提高自身的音樂表現(xiàn)力和音樂創(chuàng)造力。

其次,教師還要具備彈奏各種風格歌曲的能力,遇到不同風格的歌曲時要迅速反應出,用何種織體進行編配,要有駕馭作品的能力。要對歌曲的風格、曲式、調式、調高等進行總體把握,伴奏的總體設計最好依據(jù)這些因素來確定。正確地對歌曲進行總體分析能促使伴奏者把握好歌曲風格、深化主題、制造氣氛,能夠讓聽眾理解歌曲所要表達的意思,因而是整個伴奏最為關鍵的一步。

第三,要注重和弦選配的合理性。

和弦的選配一般也要以歌曲的調式、調高曲式結構和風格特點為依據(jù)。我的經驗是:兒童歌曲和進行曲風格的歌曲,選配和弦時要盡量選用正三和弦,為了強調屬和弦的地位,也為了追求色彩的對比,在終止或半終止處可適當運用重屬和弦;抒情歌曲的和弦,則要多用副三和弦來弱化功能和弦的傾向性,強調各組和弦之間相對自由連接和轉換,從而產生較為新穎的和聲音響。

比如,鄭律成的歌曲《我們多么幸?!穼儆谝皇讋?chuàng)作歌曲,具有鮮明的兒童特點,歌曲的節(jié)拍是四三拍,具有舞蹈性。對于這首歌曲的編配,伴奏音型可以用低音加柱式和弦的模式,以此來體現(xiàn)兒童的特點,即鮮明的律動性。通過由簡到難、循序漸進、逐步深化的量化訓練之后,尋找出即興伴奏的一般規(guī)律,這樣就可以為歌曲進行個性化的伴奏處理,真正認識和體會“即興伴奏”的作用與樂趣。

總之,鋼琴伴奏既是有效聲樂教學不可或缺的重要環(huán)節(jié)和表現(xiàn)形式,它又是課外活動中藝術實踐的重要組成部分。所以,音樂教師在提高專業(yè)水平及音樂素質的同時,也要加強鋼琴伴奏的訓練,適應新世紀藝術教育的需要。

參考文獻:

[1]程桂林等,談鋼琴即興伴奏能力的培養(yǎng),鋼琴藝術,第6期,第47頁。

[2]程桂林,走出鋼琴即興伴奏的誤區(qū),中國音樂教育,第4期,第33-34頁。

鋼琴伴奏心得篇十七

鋼琴即興伴奏在音樂領域顯示了其強大的實用價值,本文志在通過對鋼琴即興伴奏特點研究的基礎上,從而得出提高鋼琴即興伴奏能力的一些途徑,即要增強鋼琴基礎能力彈奏的水平、和聲的合理配置、織體恰當?shù)倪x擇和旋律分析等綜合能力,在最短的時間內掌握好鋼琴即興伴奏這一技能。

鋼琴 即興伴奏 能力培養(yǎng)

要想把鋼琴即興伴奏這種能力掌握,必須具備鋼琴彈奏基本的技巧、扎實的樂理知識,并掌握表現(xiàn)各種音樂形象的織體樣式以及旋律分析的能力。下面,我就談談自己在這方面學習的體會和認識,僅供同行借鑒參考。

首先要養(yǎng)成正確的讀譜習慣。必須認識到基本功訓練不單純是訓練手指的彈奏技巧,正確地讀譜也是準確演奏鋼琴的前提之一。因為樂譜上的音符不是簡單提示彈奏者音高,而是在很大的程度上提示彈奏者注意些什么,比如旋律的走向和和聲選擇的走向。其次,進行嚴格而系統(tǒng)的手指訓練,循序漸進地彈奏,要重在練習每個手指的靈活性與獨立性,切勿盲目練習。筆者認為《哈農》是一本不錯的專門練習手指靈活性與獨立性的鋼琴書。在練熟的情況下要慢慢地增加練習的難度,比如音階以及琶音,只有這樣才是最正規(guī)的練習方法,將對以后彈奏高難度的曲目做好足夠的準備。在鋼琴即興伴奏中必須把二十四個大小調熟練地掌握,這樣首先就避免了以后彈奏即興伴奏時調不熟的難點。

和聲是鋼琴即興伴奏的理論基礎,和聲程度的深淺、水平的高低同樣對即興伴奏的效果與表現(xiàn)力起著重要的作用。要運用好和聲,首先要明確各個級數(shù)上的和弦在一個樂曲中所起的作用以及音響效果。在大部分西洋歌曲中有兩種調式及大調和小調。我們就以一首c大調的歌曲為例,那么i級為135,ii級為246,iii級為357,iv級為461,v級為572,vi級為613,vii級為724,i級為主和弦,iv級為下屬和弦,v級為屬和弦,這三個和弦都是大三和,弦給人一種穩(wěn)定的感覺。一般歌曲在運用和弦的時候都是由穩(wěn)定走向不穩(wěn)定,再在由不穩(wěn)定的和弦解決到穩(wěn)定的和弦,因此i-iv-v-i也是一首歌和弦的最基本走向。但是一首歌就用這三個和弦也會產生一種單調的感覺,所以就要運用到其他級數(shù)的和弦。ii、iii、vi級為小三和弦(vii級為減三和弦,比較少用,在這里就不過多地介紹),小三和弦給人一種不穩(wěn)定的感覺,音響比較柔和。

伴奏音型和織體也非常的重要,它是一種音樂的語言。伴奏音型有基本的三種形式,即柱式和弦、半分解和弦和分解和弦。柱式和弦伴奏織體,聽起來深沉、莊重、熱情、飽滿。此類伴奏音型適合于如《五星紅旗》之類的作品,也適合用于一些比較簡單歌曲,給人一種打節(jié)拍的感覺,安靜與穩(wěn)重。分解和弦的伴奏音型聽起來抒情、柔和,這樣的伴奏音型適合于舒伯特的《小夜曲》之類的作品,也是在鋼琴即興伴奏中最常用的一種織體。半分解和弦的伴奏織體適合一些活潑歡快的歌曲,給人一種舞蹈的感覺,比如新疆歌曲《阿拉木汗》。

然而一首歌曲不可能從頭到尾運用一種伴奏織體,這樣會給人一種單調的感覺。要根據(jù)歌曲的旋律及意境做適當?shù)母淖?。不同類型的歌曲適合用不同的伴奏音型來表現(xiàn),在同一首歌曲中要運用不同的伴奏音型來襯托出主題。

我們知道,彈好一首鋼琴即興伴奏要具備好幾方面的要素,那么旋律分析就像是一種紐帶將幾個要素連接起來,給人一種美得感受。如果以沒有旋律分析的幫助,將一首歌曲以一個小節(jié)為單位甚至以幾個音符為單位彈奏,那么也只能是和弦之間的拼湊、織體之間的亂搭,給人一種雜亂無章的感覺,毫無美感可言。那么,我們平時要怎么注意這方面的能力培養(yǎng)呢?首先,伴奏是為歌唱而服務的,它要服從于歌唱的需要。

因此,要調整好伴奏的音量,使其成為歌曲的背景,烘托歌曲的氣氛,為歌唱者創(chuàng)造良好的歌唱氛圍。特別是在前奏、間奏、后奏中要根據(jù)音樂的需要完全表現(xiàn),以起到對歌唱者的引領、烘托及補充作用。同時,在伴奏中還要注意歌曲曲式結構與鋼琴織體層次的關系。在為一首歌曲伴奏的時候,要用有限的時間內看清這首歌曲的題材以及作曲家想要表達的內容,然后帶著感情唱一下這首歌曲的旋律,用最短的時間把握這首歌曲的主題思想。然后就是分清這一首旋律的段落,看一下是幾段體,哪里是開頭、高潮部分以及結尾,將一首歌曲完整地表現(xiàn)出來,而不是單單研究哪一小節(jié),確定在樂曲的開頭運用什么樣的和弦,高潮部分的前后怎么樣對比才能更加突顯出主題,以及結尾部分的終止感覺。

[1]趙曉聲.鋼琴演奏之道[m].長沙:湖南教育出版社,1991。

[2]代百生.鋼琴教學法[m].武漢:湖北科學技術出版社,1998。

[3]劉聰.韓冬.鋼琴即興伴奏教程新編[z].北京:人民音樂出版社,1999。

[4]徐慧林.林棣華.鋼琴即興伴奏實用教程[m].北京:人民音樂出版社,1990。

鋼琴伴奏心得篇十八

一、鋼琴即興伴奏的相關概念

(一)鋼琴即興伴奏。主要是演奏者在不用伴奏譜的情況下,為歌曲所彈的伴奏。即使做了一些準備,也只是設計一下隔斷的伴奏音型與奏法等。鋼琴即興伴奏并不是我們所理解的隨便演奏,而是在一定的章法約束之下進行的規(guī)范式演奏,極大考驗演奏者的綜合能力。(二)鋼琴即興伴奏與鋼琴伴奏的區(qū)別。鋼琴即興伴奏是沒有現(xiàn)成譜例的,演奏者必須根據(jù)旋律的風格和結構進行現(xiàn)場彈奏,快速準確地進行創(chuàng)作。所以,即興伴奏著重強調的是演奏者在時間上的快速反應和內容上的準確判斷處理。但是,鋼琴伴奏主要是指正譜彈奏,伴奏者的主要任務就是根據(jù)琴譜彈奏即可,整個過程中,伴奏者只需和主旋律進行完美配合,且可以提前進行排練。

二、即興伴奏在鋼琴教學中的重要性

對于鋼琴彈奏的學生來說,即興伴奏是考驗一個其綜合實力的最佳檢驗方式。從實用性角度來說,即興演奏也是在今后的鋼琴事業(yè)發(fā)展中至關重要的一環(huán),所以在大學鋼琴教學中,我們應該關注到鋼琴即興伴奏的重要價值,提高大學鋼琴即興伴奏的教學質量,并堅持以學生為本,從學生的興趣出發(fā),讓學生在學習過程中提高自身的音樂綜合素質。

三、有效訓練大學鋼琴教學中的即興伴奏

(一)夯實基礎能力訓練,扎實嫻熟彈奏技巧?!按蜩F還需自身硬”。登臺演奏時,再好的心理素質也需要有嫻熟的基本功,臨場發(fā)揮的伴奏更是考驗基本功的有力方式。因此即興伴奏的基本就是良好扎實的鋼琴基礎。接下來根據(jù)不同的歌曲點擊不同的琴鍵,需要演奏者有很強的琴感,扎實運用不同的觸鍵方法。從鋼琴自身角度而言,在沒有任何曲子的情況下,本身的彈奏是具有歌唱性的,通過演奏者靈活的雙手,指尖點擊琴鍵發(fā)出悅耳的聲音。因此,彈好鋼琴即興伴奏,必須要進行基礎能力訓練,手部指頭的靈活、彈奏的節(jié)奏和觸鍵的感覺等都要加強練習。彈奏鋼琴的力度不同,出來的音樂效果也不相同,所以,老師在教學中要注重培養(yǎng)學生的彈奏自信,準確把握鍵盤的落鍵點和力道。除此之外,還需要加強基礎的樂句練習,如常用的大小調音階之類,幫助學生調性能力的提高。(二)重視和聲基礎訓練,豐富多元和聲。和聲訓練是基礎訓練中的重要內容,也是鋼琴即興伴奏的重要支撐。在鋼琴即興伴奏過程中,伴奏者快速將和聲進行編排創(chuàng)作,是和聲讓伴奏變得充實、豐滿。越來越多的現(xiàn)代鋼琴即興伴奏中,伴奏者有選擇地進行編排。如,多用第一、四、五級的和弦連接,通常以正三和弦、原位和弦以及三度重疊為主,以變音和弦為輔。另外,在開頭和結尾和弦要多用主和弦來強調歌曲的.調式,高潮部分可以采用功能性強的和弦來讓伴奏更加出彩。因此,為了更好實現(xiàn)鋼琴伴奏與主旋律的吻合,必須進行大量的和聲基礎訓練,及時適應鋼琴即興伴奏情境。(三)因材施教,提高教學的針對性。鋼琴即興伴奏是一個實踐性極強的音樂表演項目,整個過程考驗演奏者的綜合實力。但是,并非所有的學生都能夠進行完美的即興伴奏,因此,需要教師通過對每位學生的了解,因材施教,讓每一位學生都有實實在在的進步。教師應該客觀真實地認識到學生因為受教育背景和成長背景的差異,在鋼琴彈奏技術上也存在差異,如有的學生擅長和聲但琴鍵力道不足;有的學生基本功扎實但是和聲功力欠缺。為了能夠更好地發(fā)揮其長處,教師應在教學中充分關注學生個體的差異性,根據(jù)每位學生的基礎和天賦進行差別化指導。在授課形式上,應盡量采取小班教學,在教學實踐中,應給予學生更多鋼琴即興伴奏的實踐機會,在學生的自我表現(xiàn)中發(fā)現(xiàn)問題,及時指導。(四)積極組織實踐練習,提升學生心理素質。登臺演奏,學生或多或少都會有緊張感,重視學生心理素質是整個鋼琴教學中重要的環(huán)節(jié)之一。即興伴奏的不確定性很大,不僅包括學生自己,也包括演唱者,萬一演唱者出現(xiàn)了節(jié)奏問題,伴奏者應該如何處理?萬一其他的伴奏者在和聲過程中出現(xiàn)了干擾,鋼琴伴奏者應如何處理?這一系列可能發(fā)生的問題,任何一個細節(jié)都會影響學生的演奏心理。無論怎樣,學生如果具有較強的心理素質,能夠自如地應對各種場合,用正確的節(jié)奏和音準將演唱者拉回到“正軌”上,也許會即興創(chuàng)作出優(yōu)質的伴奏,收獲到更好的表演效果。

參考文獻:

鋼琴伴奏心得篇十九

眾所周知,學生進入職業(yè)學校學習正是有著直接就業(yè)的目標,所學習的知識也是與以后工作密切相關的專業(yè)技能方面的知識。但目前我國大部分中職還是設有專業(yè)課程與文化課程的,但在進行文化課教學時效果不佳,又因為中職的學生年齡普遍較小,都是十幾歲的青少年,正是好奇的年紀,不喜歡學習文化課,僅僅只是學習專業(yè)課知識,不能使青少年全面發(fā)展,容易形成錯誤的是非觀、價值觀,不利于青少年的成長。

二、中職的生源現(xiàn)狀

我國的職業(yè)學校一直被人所誤解,傳統(tǒng)的思想認為職業(yè)學校的學生都是學習不好,只為了學習一門技術方便以后直接就業(yè),起初職業(yè)學校的興起目的是這樣的。但隨著社會工作形式的多元化、就業(yè)范圍的擴大、思想觀念的轉變等原因,去普通大學讀書不再是年輕人的唯一出路。這時,職業(yè)學校成為許多年輕人進入社會的踏板,這對于職業(yè)學校的教學要求和管理也更加嚴格。目前,我國中職的生源大概分兩種情況:一種是中考分數(shù)不夠,不能進入高等學校學習,另一種是為了學習一門技術,畢業(yè)后直接進入社會工作。這些學生有個共性,就是對于文化課的恐懼和不自信,也就更加忽視文化課的學習。并且在中職學習的學生年紀較小,是非觀還不成熟,容易被外界環(huán)境所迷惑,所以,對于中職文化課的教學質量一定要嚴格要求。

三、中職地理教學的現(xiàn)狀

我國的中職地理教學還存在許多問題,有很多不足之處。這其中包括學校、教師和學生身上都存在著問題。第一,學生缺乏地理課程的學習興趣。在教學中可以看出,學生對于地理這門學科的學習興趣不大,由于地理學科知識的抽象化,很難與生活聯(lián)系起來,學生的文化課基礎原本就不好,知識很難掌握,對于學生來說很容易產生厭學心理。并且,教師一般采用的是傳統(tǒng)的教學方法,讓抽象的知識沒有具體化、難于理解,也不能讓同學感受到地理學科的魅力,只是機械的背考點應付考試,不能自主的學習,慢慢的對地理學科失去學習的興趣[1]。第二,學生學習文化課的意識差。由于中職學生年齡較小,文化課基礎知識差,沒有形成正確的是非觀,認為自己進入中職學習只是為了學習技術,學不學文化課關系不大。但這種想法是錯誤的,帶著這種思想,文化課上不認真學習、擾亂課堂秩序、以消極的心態(tài)面對一切,產生得過且過的心理。一旦養(yǎng)成這種習慣,專業(yè)課和文化課的學習效果都不好。中職學生的自主學習習慣、能力差,缺乏學習的動力,缺少耐力,調節(jié)心態(tài)的能力不強,在遇到挫折時,容易放棄;在面對外界誘惑時,也很容易產生錯誤的人生觀和行為[2]。第三,教學的方式老套、單一。近幾年。我國對于中職教學的教育改革也在不斷推進,制度不應是一成不變的,它隨著社會的發(fā)展、教育結構、先進技術而改變。中職學校的教育主要目的是培養(yǎng)社會實用型的人才,在老師的引導下,學習基礎知識并將基礎知識應用到實際中,最終掌握技能,但在現(xiàn)階段我國中職學校的教學中,教師仍然使用傳統(tǒng)的教學模式進行教學,一味的強調書本的理論知識、一味的強調專業(yè)課的知識,忽視文化課、實踐課對于學生未來心理世界觀形成的影響。沒有培養(yǎng)學生自主學習的能力,學生只是盲目的學習卻不知道學習的目的,對于技能的'掌握也不深刻。教師不應只教會學生技能的知識,更要培養(yǎng)學生學習的習慣與能力[3]。

四、中職地理教學的應對措施

第一,正確對待學生的情緒。由于學生的年紀不大,處于敏感時期,中職教師不但要關注學生的學習成績,還要時刻關注學生的心理情緒的變化,在發(fā)現(xiàn)學生有厭學、情緒低落時,要尋求背后的原因。開導疏通學生,讓其健康的成長。在對待學生文化課成績不好時,要主動尋求原因,解決學生的負擔,讓學生徹底對地理學科學習產生興趣。第二,教學與生活相聯(lián)系。許多學生認為地理學科難理解的很重要原因就是地理知識比較抽象,與實際生活聯(lián)系不大,難以理解。教師可以將美術、音樂、歷史等其他學科與地理聯(lián)系起來講解,還可以利用現(xiàn)代媒體技術手段教學,將地理知識變成彩色的,讓學生對地理更感興趣,更易于理解。第三,改變教師的教學模式。如今,大部分中職教師的地理教學采用傳統(tǒng)的教師傳授的方式講課,這樣會使學生產生厭煩感。教師可以改變教學模式,采用小組式教學,每次課前提一個問題讓整個小組學習查找,課上為全班講解這個問題;還可以利用地理知識的輪流考試制度,同學之間相互學習、相互考察,這樣有利于培養(yǎng)學生自主學習地理的習慣。

五、結束語

綜上所述,因職業(yè)學校的特殊性與明確性,學生與家長重視專業(yè)課的學習,卻忽視文化課程的學習,所以國家教育部門和家長對于職業(yè)學校文化課的教學效果一定要重視起來,改變教師的教學方式、注意學生的心理情緒變化,讓學生養(yǎng)成自主學習的習慣和能力。

參考文獻:

[1]蒙改琴.淺析中職地理教學現(xiàn)狀及對策[j].新課程研究(下旬刊),2010(12).

[2]劉玉英.在中職校地理教學中培養(yǎng)學生科學發(fā)展意識[j].廣西教育,2010(12).

[3]蔡曉金.中職地理教學之我見[j].職業(yè)教育研究,2011(3).

[4]郭欣.有效教學對中職地理課程標準的挑戰(zhàn)[j].衛(wèi)生職業(yè)教育,2012(15).

鋼琴伴奏心得篇二十

【摘要】即興伴奏指的是在沒有任何準備的情況下,進行瞬間演繹,且要加入各種技巧,極大地考驗演奏者知識和技巧的綜合運用能力,也考驗其心理能力。在鋼琴教學中,鋼琴的即興伴奏是非常重要并具有特色的課程,需要著重去思考如何提高即興伴奏訓練的效能,以保證學生的即興伴奏能力有所提高。本文從多方面探討大學鋼琴教學中的即興演奏,提出如何提升即興演奏的效果。

【關鍵詞】大學鋼琴教學;即興伴奏;應用研究

(一)鋼琴即興伴奏。主要是演奏者在不用伴奏譜的情況下,為歌曲所彈的伴奏。即使做了一些準備,也只是設計一下隔斷的伴奏音型與奏法等。鋼琴即興伴奏并不是我們所理解的隨便演奏,而是在一定的章法約束之下進行的規(guī)范式演奏,極大考驗演奏者的綜合能力。(二)鋼琴即興伴奏與鋼琴伴奏的區(qū)別。鋼琴即興伴奏是沒有現(xiàn)成譜例的,演奏者必須根據(jù)旋律的風格和結構進行現(xiàn)場彈奏,快速準確地進行創(chuàng)作。所以,即興伴奏著重強調的是演奏者在時間上的快速反應和內容上的準確判斷處理。但是,鋼琴伴奏主要是指正譜彈奏,伴奏者的主要任務就是根據(jù)琴譜彈奏即可,整個過程中,伴奏者只需和主旋律進行完美配合,且可以提前進行排練。

對于鋼琴彈奏的學生來說,即興伴奏是考驗一個其綜合實力的最佳檢驗方式。從實用性角度來說,即興演奏也是在今后的鋼琴事業(yè)發(fā)展中至關重要的一環(huán),所以在大學鋼琴教學中,我們應該關注到鋼琴即興伴奏的重要價值,提高大學鋼琴即興伴奏的教學質量,并堅持以學生為本,從學生的興趣出發(fā),讓學生在學習過程中提高自身的音樂綜合素質。

(一)夯實基礎能力訓練,扎實嫻熟彈奏技巧。“打鐵還需自身硬”。登臺演奏時,再好的心理素質也需要有嫻熟的基本功,臨場發(fā)揮的伴奏更是考驗基本功的有力方式。因此即興伴奏的基本就是良好扎實的鋼琴基礎。接下來根據(jù)不同的歌曲點擊不同的琴鍵,需要演奏者有很強的琴感,扎實運用不同的觸鍵方法。從鋼琴自身角度而言,在沒有任何曲子的情況下,本身的彈奏是具有歌唱性的,通過演奏者靈活的雙手,指尖點擊琴鍵發(fā)出悅耳的聲音。因此,彈好鋼琴即興伴奏,必須要進行基礎能力訓練,手部指頭的靈活、彈奏的節(jié)奏和觸鍵的感覺等都要加強練習。彈奏鋼琴的力度不同,出來的音樂效果也不相同,所以,老師在教學中要注重培養(yǎng)學生的彈奏自信,準確把握鍵盤的落鍵點和力道。除此之外,還需要加強基礎的樂句練習,如常用的大小調音階之類,幫助學生調性能力的提高。(二)重視和聲基礎訓練,豐富多元和聲。和聲訓練是基礎訓練中的重要內容,也是鋼琴即興伴奏的重要支撐。在鋼琴即興伴奏過程中,伴奏者快速將和聲進行編排創(chuàng)作,是和聲讓伴奏變得充實、豐滿。越來越多的現(xiàn)代鋼琴即興伴奏中,伴奏者有選擇地進行編排。如,多用第一、四、五級的和弦連接,通常以正三和弦、原位和弦以及三度重疊為主,以變音和弦為輔。另外,在開頭和結尾和弦要多用主和弦來強調歌曲的調式,高潮部分可以采用功能性強的和弦來讓伴奏更加出彩。因此,為了更好實現(xiàn)鋼琴伴奏與主旋律的吻合,必須進行大量的和聲基礎訓練,及時適應鋼琴即興伴奏情境。(三)因材施教,提高教學的針對性。鋼琴即興伴奏是一個實踐性極強的音樂表演項目,整個過程考驗演奏者的綜合實力。但是,并非所有的學生都能夠進行完美的即興伴奏,因此,需要教師通過對每位學生的了解,因材施教,讓每一位學生都有實實在在的進步。教師應該客觀真實地認識到學生因為受教育背景和成長背景的差異,在鋼琴彈奏技術上也存在差異,如有的學生擅長和聲但琴鍵力道不足;有的學生基本功扎實但是和聲功力欠缺。為了能夠更好地發(fā)揮其長處,教師應在教學中充分關注學生個體的差異性,根據(jù)每位學生的基礎和天賦進行差別化指導。在授課形式上,應盡量采取小班教學,在教學實踐中,應給予學生更多鋼琴即興伴奏的實踐機會,在學生的自我表現(xiàn)中發(fā)現(xiàn)問題,及時指導。(四)積極組織實踐練習,提升學生心理素質。登臺演奏,學生或多或少都會有緊張感,重視學生心理素質是整個鋼琴教學中重要的環(huán)節(jié)之一。即興伴奏的不確定性很大,不僅包括學生自己,也包括演唱者,萬一演唱者出現(xiàn)了節(jié)奏問題,伴奏者應該如何處理?萬一其他的伴奏者在和聲過程中出現(xiàn)了干擾,鋼琴伴奏者應如何處理?這一系列可能發(fā)生的問題,任何一個細節(jié)都會影響學生的演奏心理。無論怎樣,學生如果具有較強的心理素質,能夠自如地應對各種場合,用正確的節(jié)奏和音準將演唱者拉回到“正軌”上,也許會即興創(chuàng)作出優(yōu)質的伴奏,收獲到更好的表演效果。

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