寫心得體會是對過去經(jīng)歷的回顧與反思，對未來的規(guī)劃與期許。寫心得體會時，可以運用一些修辭手法，使文章更富有感染力。以下是小編為大家收集的一些心得體會范文，供大家參考和學習。
初學美術(shù)的心得體會篇一
近年來，隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展和文化意識的提升，幼兒美術(shù)教育也逐漸受到了重視。作為一種培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造力、想象力和審美能力的重要手段，幼兒美術(shù)在孩子們的繪畫、手工等方面起到了積極的作用。通過參加幼兒美術(shù)課程，我深刻地體會到了美術(shù)對幼兒的積極影響和意義。
首先，幼兒美術(shù)培養(yǎng)了孩子們的創(chuàng)造力。通過課堂上的各種活動，孩子們在繪畫時可以自由發(fā)揮，用自己的方式來表達自己的想法和感受。老師鼓勵孩子們大膽嘗試新的創(chuàng)作方式，鼓勵他們將自己的想象力融入到作品中去。這樣，每個孩子都能夠發(fā)揮自己的想象力，創(chuàng)造出獨特的作品。這種創(chuàng)造性的過程不僅能夠增加幼兒的自信心，還能夠培養(yǎng)他們解決問題的能力和靈活思維的發(fā)展。
其次，幼兒美術(shù)提升了孩子們的審美能力。在美術(shù)課上，老師會給孩子們展示一些經(jīng)典的藝術(shù)作品，讓他們欣賞和品味。同時，老師還會向他們介紹一些基本的美術(shù)知識，如色彩搭配、構(gòu)圖等。通過觀察和學習，孩子們對藝術(shù)有了更深入的理解和感受，并且能夠欣賞到美的魅力。這不僅可以培養(yǎng)孩子們對美的感知能力，還能夠培養(yǎng)他們欣賞和鑒賞的眼光，提升他們對美的追求和表達能力。
再次，幼兒美術(shù)促進了孩子們的身心發(fā)展。在美術(shù)課上，孩子們需要將自己的感受和想法通過手繪或手工等形式來表達出來。這種表達過程需要孩子們用手腦協(xié)調(diào)，動手實踐，培養(yǎng)了他們的手眼協(xié)調(diào)能力和精細動作能力。同時，美術(shù)課還能夠幫助孩子們放松身心，釋放內(nèi)心的情感，在創(chuàng)作中體驗到快樂和滿足。因此，通過參加美術(shù)課程，孩子們的身心發(fā)展得到了全面的促進和支持。
最后，幼兒美術(shù)增強了孩子們的合作意識和團隊精神。在美術(shù)課上，老師會組織孩子們進行有趣的繪畫游戲和合作創(chuàng)作。在這些活動中，孩子們需要與其他同學進行交流、協(xié)作和合作，互相幫助和學習。通過與他人的合作，他們學會了與人相處、分享和理解，增強了團隊合作精神和相互協(xié)調(diào)的能力。這些能力對孩子們的成長和未來的社交能力都有著重要的意義。
綜上所述，幼兒美術(shù)對孩子們的發(fā)展有著重要而積極的影響。通過幼兒美術(shù)課程的學習和參與，孩子們不僅培養(yǎng)了創(chuàng)造力、審美能力，還促進了身心發(fā)展和合作意識。因此，在幼兒教育中加強美術(shù)教育的重要性不可忽視。我們應該更加注重幼兒美術(shù)教育的推廣和培養(yǎng)，使更多的孩子能夠受益于幼兒美術(shù)的啟發(fā)和引導。
初學美術(shù)的心得體會篇二
美術(shù)是一門藝術(shù)形式，通過繪畫、雕塑等藝術(shù)表現(xiàn)形式來表達創(chuàng)作者的情感和思想。無論是想要自我表達，還是培養(yǎng)審美情趣，學習美術(shù)都是一個不錯的選擇。我近期開始學習美術(shù)，通過一段時間的學習，我對初學美術(shù)的心得和體會逐漸增多。在這篇文章中，我將分享我的個人經(jīng)歷和成果。
首先，學習美術(shù)需要投入充足的時間和精力。美術(shù)并非一蹴而就的技能，想要學好需要大量的實踐和鉆研。剛開始學習時，我經(jīng)常因為忙于其他事情而疏忽了練習，結(jié)果發(fā)現(xiàn)自己的進步非常有限。后來，我決定將每天都分出一定的時間專門用于美術(shù)學習。不論是繪畫、素描還是看美術(shù)作品，每天堅持下來，我漸漸感受到了自己的進步。這讓我明白了美術(shù)并非一時興趣，而是需要持之以恒的努力和耐心。
其次，投入心思觀察是學習美術(shù)過程中必不可少的一部分。美術(shù)就是通過眼睛來觀察、感受和反映現(xiàn)實世界的。訓練自己的觀察力，對于提高繪畫水平至關重要。我會在街上觀察不同的建筑物和人物，細致地觀察它們的輪廓、顏色和紋理。在畫畫時，我會盡量還原自己觀察到的一切細節(jié)，這讓我的作品更加生動、逼真。同時，我也將觀察作為激發(fā)靈感的方式之一。在觀察中，我發(fā)現(xiàn)了很多平時容易忽略的美好事物，從而啟發(fā)了我對繪畫的創(chuàng)作思路。
除此之外，美術(shù)學習過程中，多與他人交流也非常重要。與其他美術(shù)愛好者或?qū)I(yè)人士交流未嘗不是一種學習的捷徑。他人的意見和建議，可以讓我們看到自己作品中的不足之處，也能給予我們更多的啟示和靈感。我定期參加美術(shù)班和聚會，與其他同學互相交流作品。通過交流，我不僅受益于他人的經(jīng)驗和技巧，而且還收獲了一份對于藝術(shù)的理解。
此外，學習美術(shù)最重要的一個方面是培養(yǎng)自己的創(chuàng)造力。美術(shù)并不僅僅是復制或還原現(xiàn)實，它更多的是通過創(chuàng)造，傳達創(chuàng)作者的內(nèi)心世界。每個人都有自己獨特的想法和觀點，學習美術(shù)可以幫助我們找到合適的方式來表達這些想法和觀點。在學習過程中，我學會了大膽嘗試不同的創(chuàng)作技巧，嘗試突破自己的創(chuàng)作邊界。這樣不僅激發(fā)了我的創(chuàng)造力，也讓我更好地理解了藝術(shù)的多樣性和個性化。
最后，學習美術(shù)是一種持續(xù)的過程，需要不斷地去探索和學習。美術(shù)是一門永無止境的藝術(shù)形式，無論是技巧還是審美，都需要不斷地精進和改進。在今后的學習中，我會繼續(xù)磨練自己的技巧，拓寬自己的視野，提高自己的創(chuàng)作能力。同時，我也會更加珍惜每一次學習的機會，保持對美術(shù)的熱情和專注。
總而言之，美術(shù)學習是一段充滿成長和樂趣的旅程。通過投入時間、觀察、交流和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，我們可以不斷提高自己的繪畫技巧和藝術(shù)修養(yǎng)。我從中體會到學習美術(shù)的意義和價值，并期待未來更大的進步和突破。美術(shù)給我?guī)砹藷o盡的快樂和滿足感，我相信，只要持之以恒，每個人都能在這個領域中找到屬于自己的閃光點。
初學美術(shù)的心得體會篇三
美術(shù)史是一門既有趣又有挑戰(zhàn)的學科，它讓我從不同的角度去審視藝術(shù)作品，更深入地了解藝術(shù)家的思想和創(chuàng)作理念。通過學習美術(shù)史，在欣賞藝術(shù)作品的同時，我也逐漸提升了自己的藝術(shù)鑒賞能力。以下是我初學美術(shù)史的心得體會。
首先，美術(shù)史帶給了我更深層次的藝術(shù)鑒賞能力。在學習美術(shù)史的過程中，我對不同藝術(shù)流派的特點和風格有了更清晰的認識，也能夠更準確地理解藝術(shù)家的表達意圖。例如，在學習文藝復興時期的繪畫作品時，我意識到創(chuàng)新和追求真實是該時期的主要特點。透過了解畫家達·芬奇的作品，我注意到他精確而逼真的技法以及對人物肖像的追求，這不僅讓我更加欣賞達·芬奇的繪畫才華，也使我更能夠理解當時的藝術(shù)精神和社會背景。
其次，學習美術(shù)史讓我體會到藝術(shù)與時代的相互影響。藝術(shù)作品是時代精神的反映，每個時代的藝術(shù)都有其獨特的特征和價值觀。通過學習不同時期的藝術(shù)作品，我了解到藝術(shù)在不同歷史時期扮演的角色和意義。例如，學習印象派時期的繪畫作品，我深刻體會到印象派畫家對色彩和光線的重視，以及對現(xiàn)實主義觀念的顛覆。這種對藝術(shù)的大膽創(chuàng)新不僅改變了當時繪畫的表現(xiàn)形式，也對后來的藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響。
此外，美術(shù)史的學習使我意識到藝術(shù)家的創(chuàng)作背后通常有著深遠的思想和觀念。很多藝術(shù)作品背后都有著豐富的象征意義和主題，需要通過研究和閱讀來理解。例如，在學習巴洛克時期的藝術(shù)作品時，我了解到巴洛克主義注重表現(xiàn)意境和宗教信仰，并常常運用象征和隱喻來表達信息。透過對該時期畫家卡拉瓦喬的作品的研究，我注意到他的作品常常展現(xiàn)出戲劇性的場景和復雜的情感，通過運用光線和陰影的對比來營造強烈的氛圍。這使我更加欣賞卡拉瓦喬的創(chuàng)作，也讓我對巴洛克藝術(shù)的獨特風格有了更深入的理解。
最后，美術(shù)史的學習培養(yǎng)了我對藝術(shù)家和藝術(shù)發(fā)展的興趣。通過學習不同藝術(shù)家的生平和創(chuàng)作過程，我逐漸了解到他們背后的故事和追求。藝術(shù)家的堅持和才華令我深受啟發(fā)，也讓我對藝術(shù)創(chuàng)作有了更加深刻的認識。此外，學習不同的藝術(shù)流派和藝術(shù)發(fā)展的歷史，我明白到藝術(shù)是如何隨著社會進步和觀念的變化而發(fā)展的。這讓我對未來的藝術(shù)發(fā)展充滿了期待，并激發(fā)了我深入了解藝術(shù)的愿望。
綜上所述，美術(shù)史的學習讓我對藝術(shù)有了更深入的理解和欣賞，培養(yǎng)了我的藝術(shù)鑒賞能力，并讓我意識到藝術(shù)與時代、思想和觀念的密切關系。通過學習不同藝術(shù)家的作品和他們的背后故事，我逐漸培養(yǎng)了對藝術(shù)創(chuàng)作的興趣和熱愛。美術(shù)史的學習不僅是對過去藝術(shù)的審視，也對未來藝術(shù)的期待。
初學美術(shù)的心得體會篇四
美術(shù)作為幼兒教育中的一門重要課程，對培養(yǎng)幼兒的審美能力、創(chuàng)造力和想象力具有重要作用。通過參與美術(shù)活動，幼兒可以培養(yǎng)他們的觀察力、想象力，提高他們的藝術(shù)修養(yǎng)。在我參與幼兒美術(shù)課程的過程中，我深刻體會到了美術(shù)的魅力與教育的重要性。
第二段：觀察力和想象力的培養(yǎng)
美術(shù)課程在培養(yǎng)幼兒的觀察力和想象力方面起著重要的作用。在課堂上，老師會引導幼兒仔細觀察事物的細節(jié)，感受事物的美。例如，老師會帶領我們觀察花朵的花瓣和顏色，感受花瓣的柔軟和顏色的明亮。通過這樣的觀察，幼兒的觀察力得到了提高，對事物的細節(jié)也有了更加敏銳的感知。而在想象力的培養(yǎng)方面，美術(shù)課程為幼兒提供了一個創(chuàng)造的空間。幼兒可以通過繪畫和手工制作來表達自己的想法和想象，從而激發(fā)他們的創(chuàng)造力和想象力。
第三段：美的表達和情感的溝通
美術(shù)是一種表達情感的方式，通過繪畫和手工制作，幼兒可以表達出自己的情感和觀點。在我參與的一個美術(shù)課程中，老師提供了一些主題，要求我們用顏色和形狀來表達自己的感受。我選擇了“快樂”的主題，用了明亮的顏色和有力的線條來表達自己的感受。通過這個作品，我成功地將自己的快樂表達出來，并且與其他幼兒分享了我的感受。這種表達方式讓我感到非常開心和滿足，同時也增強了我與他人的情感交流能力。
第四段：藝術(shù)修養(yǎng)的提高
通過參與美術(shù)課程，幼兒可以提高他們的藝術(shù)修養(yǎng)。在課堂上，老師會向我們介紹一些藝術(shù)家和他們的作品，讓我們了解不同的藝術(shù)風格和技巧。這種飽覽藝術(shù)之美的經(jīng)歷讓我受益匪淺，不僅擴展了我的美術(shù)知識，也培養(yǎng)了我的藝術(shù)鑒賞能力。通過對藝術(shù)品的學習和欣賞，我能夠更好地理解藝術(shù)家的創(chuàng)造意圖，進而能夠更好地表達自己的創(chuàng)造力和獨特性。
第五段：結(jié)語
通過參與幼兒美術(shù)課程，我深刻地體會到了美術(shù)的魅力與教育的重要性。美術(shù)課程不僅培養(yǎng)了我的觀察力和想象力，還讓我學會了用藝術(shù)的方式表達和溝通自己的情感，提高了我的藝術(shù)修養(yǎng)。我相信，美術(shù)將繼續(xù)在我的人生中扮演著重要的角色，幫助我更好地理解世界和與他人交流。我也希望更多的幼兒能夠參與美術(shù)課程，感受美術(shù)的魅力，發(fā)展自己的觀察力、想象力和藝術(shù)修養(yǎng)。
初學美術(shù)的心得體會篇五
作為對藝術(shù)的一種熱愛，我最近開始了一門美術(shù)史的學習。通過對各個時期的藝術(shù)作品的觀摩和分析，我不僅對藝術(shù)史有了更深入的理解，同時也對自己的藝術(shù)修養(yǎng)產(chǎn)生了積極的影響。在這個過程中，我開始逐漸體會到美術(shù)史的獨特魅力以及對于我們個人藝術(shù)修養(yǎng)的重要意義。以下是我在初學美術(shù)史過程中的一些體會和思考。
在美術(shù)史的學習中，我第一次真正認識到歷史和藝術(shù)之間的緊密聯(lián)系。通過了解各個時期的藝術(shù)作品，我逐漸看清了歷史對于藝術(shù)的推動和影響。藝術(shù)作為時代精神和思想的表達，不僅能夠反映出社會、政治和文化等多個方面的變化，更能夠反映出人們對于美的理解和追求的變遷。例如，文藝復興時期的藝術(shù)作品注重人文主義思想，追求和強調(diào)人類的尊嚴和個人獨立性，而印象派則在繪畫色彩和構(gòu)圖的方式上突破了傳統(tǒng)的束縛，強調(diào)個人的感受和表達。通過了解這些歷史背景，我更好地理解了藝術(shù)作品的內(nèi)涵和意義，也更能夠從中體會到藝術(shù)家的情感和思考。
美術(shù)史的學習也激發(fā)了我對藝術(shù)創(chuàng)作的興趣和熱情。在學習過程中，我不僅學習了各個時期不同流派的藝術(shù)作品，還探究了這些作品的技法和審美特點。這讓我深刻理解到，藝術(shù)創(chuàng)作不僅僅是簡單的表達，更需要藝術(shù)家對于形式和內(nèi)容的把握，在技巧和創(chuàng)新之間找到平衡點。這些技巧和方法對我今后的創(chuàng)作將起到積極的指導作用。我明白了藝術(shù)創(chuàng)作需要不斷學習和實踐的過程，只有堅持不懈地探索和思考，才能逐漸提升自己并創(chuàng)作出更有深度和獨特的作品。
同時，美術(shù)史的學習讓我認識到藝術(shù)的包容性和多樣性。在學習過程中，我接觸到了各種各樣的藝術(shù)形式和風格，每一個時期都有其獨特的特點和內(nèi)涵。從石器時代的洞窟壁畫，到現(xiàn)代抽象藝術(shù)的激進創(chuàng)新，每一種藝術(shù)形態(tài)都有其獨特的魅力。這種多樣性讓我有機會嘗試不同的藝術(shù)樣式和表達方式，幫助我發(fā)現(xiàn)自己的藝術(shù)興趣和風格。而且，美術(shù)史還給了我一個更加廣闊的視野，讓我能夠欣賞和理解來自世界各地的不同文化背景和藝術(shù)創(chuàng)作。
最重要的是，美術(shù)史的學習使我更加深刻地認識到藝術(shù)對于人類精神生活的重要性。藝術(shù)作品不僅僅是一種審美享受，更能夠啟發(fā)人們對于人生、自然和社會等深層次問題的思考。通過欣賞和研究藝術(shù)作品，我能夠感受到藝術(shù)帶來的情感共鳴和心靈上的慰籍。它能夠幫助我更好地理解和表達自己的情感與思考，并給予我一種積極的能量和勇氣去面對生活中的挑戰(zhàn)和困惑。
總之，初學美術(shù)史使我對藝術(shù)有了更深入的認識和體驗。它不僅僅是一門學科，更是一種思考、感悟和創(chuàng)造的方式。通過對各個時期的藝術(shù)作品的學習和探索，我不僅增長了見識，拓寬了眼界，更提升了自己的藝術(shù)修養(yǎng)和創(chuàng)作能力。美術(shù)史的學習是一種持久而富有意義的過程，我愿意繼續(xù)深入下去，為自己的藝術(shù)之路添磚加瓦。
初學美術(shù)的心得體會篇六
在我成為美術(shù)愛好者之前，藝術(shù)對我來說是一個陌生的領域。然而，自從我開始學習美術(shù)以來，我逐漸意識到藝術(shù)的魅力和它對我的生活產(chǎn)生的深遠影響。在這個過程中，我經(jīng)歷了許多挑戰(zhàn)和困惑，但也收獲了許多寶貴的經(jīng)驗和體會。在這篇文章中，我將分享我的一些初學美術(shù)的心得體會，希望能夠?qū)ζ渌麆傞_始學習美術(shù)的人有所幫助。
首先，我認識到藝術(shù)不僅僅是一種技能，更是一種表達自我的方式。剛開始學習美術(shù)時，我總是試圖將自己的作品與其他人的作品進行比較。然而，我逐漸明白，每個人都有自己獨特的創(chuàng)造力和風格，沒有必要將自己局限在某種標準之下。通過繪畫、雕塑或其他形式的藝術(shù)表達，我能夠?qū)?nèi)心的感受和想法轉(zhuǎn)化為具體的形式。這種自由的表達方式，讓我更好地了解自己，并與他人建立起更深入的溝通。
其次，我發(fā)現(xiàn)美術(shù)對觀察力和細節(jié)的要求極高。在繪畫或素描過程中，我不得不反復觀察和琢磨所要表達的對象或場景。這要求我對細節(jié)的關注力和觀察力有一個全新的認識。通過持續(xù)的練習，我開始更加敏銳地注意到周圍的事物，從而更加深入地理解和欣賞身邊的一切。這對我在生活中工作或娛樂中都產(chǎn)生了積極的影響，使我成為一個更有耐心和關注細節(jié)的人。
第三，美術(shù)教會了我不斷嘗試和接受失敗。盡管我在學習過程中受挫和失敗的次數(shù)不計其數(shù)，但逐漸意識到失敗是成功的進程中的一部分。美術(shù)要求創(chuàng)造力和原創(chuàng)性，這意味著需要經(jīng)過多次嘗試和不斷的實踐才能達到理想的效果。這里的關鍵是不要對失敗氣餒和放棄，而是要保持堅持和勇于嘗試的態(tài)度。只有通過反復的嘗試和實踐，我才能不斷提高自己的技能和藝術(shù)水平。
第四，美術(shù)激發(fā)了我的想象力和創(chuàng)造力。在開始學習美術(shù)之前，我總是覺得創(chuàng)意和想象力是與我無關的。然而，通過學習美術(shù)，我逐漸發(fā)現(xiàn)自己的創(chuàng)造力和想象力的潛力。藝術(shù)作品要求我們不斷嘗試新的形式和構(gòu)思，這就需要從頭腦中提取出豐富的想象力和創(chuàng)意。在這個過程中，我發(fā)現(xiàn)創(chuàng)造力不僅僅是對藝術(shù)作品的要求，更是讓我在生活中更富有創(chuàng)造性和新思維的能力。
最后，美術(shù)讓我更加欣賞和理解世界的美。通過繪畫、雕塑和觀賞藝術(shù)作品，我開始更加敏銳地感知到世界的美。無論是大自然的景色，還是人類的情感表達，藝術(shù)作品都帶給我無盡的驚喜和喜悅。逐漸地，我開始嘗試用一顆更加美好的心去欣賞周圍的一切，從而讓生活變得更加有趣和美好。
總之，初學美術(shù)是一段挑戰(zhàn)和成長的旅程，這讓我從不同的角度重新審視和理解世界。通過藝術(shù)，我發(fā)現(xiàn)了自己的創(chuàng)造力和想象力的潛力，同時提高了自己的觀察力和欣賞力。我也逐漸明白，藝術(shù)不僅僅是一種技能，更是一種尋找內(nèi)心表達和與他人分享的方式。初學美術(shù)雖然充滿挑戰(zhàn)，但其中的收獲和成長是非常值得的。我希望能夠繼續(xù)努力，不斷提高自己的藝術(shù)水平，并將美術(shù)帶給更多的人，讓他們也能夠體驗到美術(shù)的魅力。
初學美術(shù)的心得體會篇七
美術(shù)是一門獨特而又神秘的藝術(shù)，它以獨特的表現(xiàn)形式詮釋著藝術(shù)家對世界的理解和審美情感的表達。作為初學者，我在學習美術(shù)的過程中收獲頗多，不僅提高了自己的觀察能力和創(chuàng)造力，還感受到了藝術(shù)給我?guī)淼纳羁痰男撵`震撼。下面我將從學習方法、觀察力、表達能力、審美情感和創(chuàng)造力等方面，分享一些初學美術(shù)的心得體會。
學習方法是學好任何一門學科的關鍵，美術(shù)亦是如此。對于初學者來說，最重要的是打好基礎。通過系統(tǒng)地學習素描、色彩、構(gòu)圖、透視等基本功，掌握好繪畫的基礎技能。同時，多閱讀涉及藝術(shù)理論和美術(shù)史的書籍，了解各個時期的藝術(shù)發(fā)展和流派演變，對提高自己的藝術(shù)修養(yǎng)有很大的幫助。此外，參觀藝術(shù)展覽也是一個很好的學習方式，通過欣賞大師們的作品，我們可以窺探到他們獨特的創(chuàng)意和審美追求，啟發(fā)自己的創(chuàng)作靈感。
觀察力是美術(shù)創(chuàng)作中極為重要的一項能力。通過觀察客觀事物，鍛煉良好的觀察力，能夠更好地把握事物的形狀、結(jié)構(gòu)、顏色和光影等特征，從而更準確地表達出來。我發(fā)現(xiàn)，只有用心去觀察，才能看到事物的細節(jié)之處，才能真正領悟并模仿大自然的美。通過觀察自然景色、人物動態(tài)和靜物等，我們可以增強對事物形態(tài)的把握和表現(xiàn)能力，使自己的作品更加生動形象。
表達能力是美術(shù)中最具個性的一部分。每個人都有自己獨特的思維方式和審美情感，通過美術(shù)作品的創(chuàng)作表達，可以將內(nèi)心的感悟和情感轉(zhuǎn)化為視覺語言，與觀眾進行交流。我曾經(jīng)參加過一次畫展，展示了自己的作品，發(fā)現(xiàn)觀眾對于同一幅作品會有不同的解讀和感受，這讓我深刻地認識到了藝術(shù)的多元性和表現(xiàn)力。因此，不要拘泥于規(guī)則和常規(guī)，發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，勇敢地表達自己獨特的觀點和情感。
審美情感是美術(shù)創(chuàng)作中的精髓所在。藝術(shù)是情感的表達，通過創(chuàng)作作品，藝術(shù)家可以將自己的情感融入其中，與觀眾產(chǎn)生共鳴。初學美術(shù)的過程中，我深刻地體會到這一點。每當我心情低落或郁悶時，畫筆就成為了我宣泄情感的最佳工具，通過繪畫，我能夠暫時拋開紛擾和煩惱，沉浸在自己的創(chuàng)作中。而當我需要表達喜悅和興奮時，我會選擇更鮮艷和明亮的色彩，讓作品更具生命力和活力。審美情感是與生俱來的，而通過學習與實踐，我們可以不斷地提升自己的審美水平。
創(chuàng)造力是美術(shù)藝術(shù)家的核心競爭力。創(chuàng)造力不能簡單地靠模仿和學習來獲得，它是通過思考、觀察、理解和勇于嘗試探索而成就的。每個人的創(chuàng)造力都是獨一無二的，正是這種獨特的創(chuàng)意和想法讓藝術(shù)品有了更高的收藏和欣賞價值。初學美術(shù)時，我常常設定一些創(chuàng)作目標，嘗試不同的表現(xiàn)形式和材料，通過大膽實踐和反思，培養(yǎng)自己的創(chuàng)造力。當我發(fā)現(xiàn)一個看似平凡的事物，竟是一個美麗藝術(shù)家世界的源泉時，我的創(chuàng)造力得到了極大的激發(fā)。
綜上所述，初學美術(shù)的過程使我受益匪淺。通過學習方法、鍛煉觀察力、提高表達能力、培養(yǎng)審美情感和發(fā)揮創(chuàng)造力，我更深刻地認識到了美術(shù)對我個人的影響和價值。美術(shù)不僅為我提供了一個表達情感和思想的平臺，還豐富了我的生活，給予了我更多對美的感知和體驗。未來，我將繼續(xù)學習美術(shù)，加強自己的技巧和修養(yǎng)，創(chuàng)造更多獨特的、能夠感動觀眾的藝術(shù)作品。
初學美術(shù)的心得體會篇八
從小我就對美術(shù)充滿了濃厚的興趣，總是喜歡觀察周圍的事物并嘗試用畫筆將它們描繪出來。然而，由于學校教育的局限性，我并沒有接受過正規(guī)的美術(shù)訓練。直到最近，我才決定開始系統(tǒng)地學習美術(shù)。我購買了一些繪畫工具，并開始通過書籍和網(wǎng)絡課程自學美術(shù)技巧。在這個過程中，我經(jīng)歷了許多困惑和挫折，但也積累了一些寶貴的心得體會。
第二段：堅持實踐的重要性。
美術(shù)是一門實踐性極強的學科。光看書和觀看教學視頻是遠遠不夠的，只有通過不斷地實踐才能真正掌握繪畫技巧。在初學階段，我每天都會抽出一段時間進行繪畫練習，無論是素描、水彩還是油畫。通過實踐，我逐漸意識到畫畫是一個不斷嘗試和糾正的過程，每一次練習都是一次進步的機會。雖然初始時我的作品并不完美，但通過持續(xù)不懈的努力，我的技巧不斷增強，畫作也逐漸達到了我自己滿意的水平。
第三段：學會觀察和表達的能力。
美術(shù)不僅僅是畫畫，它更是一種表達和溝通的方式。在繪畫過程中，觀察能力是非常重要的。我學會了仔細觀察物體的形狀、色彩和質(zhì)地，并將這些觀察到的細節(jié)用畫筆準確地表達出來。我還學會了通過繪畫來表達自己的情感和想法。無論是風景畫、肖像畫還是抽象畫，我都能夠通過色彩和構(gòu)圖將自己的內(nèi)心世界展現(xiàn)出來。美術(shù)讓我學會了如何用圖片來講述一個故事，用畫筆來詮釋一個情感。
第四段：借鑒他人作品的重要性。
在初學美術(shù)的過程中，我發(fā)現(xiàn)借鑒他人的作品是提升自己技藝的有效方法。通過學習其他藝術(shù)家的作品，我們可以借鑒他們的構(gòu)圖、用色和技法，以此來提升自己的藝術(shù)水平。我常常研究著大師的作品，比如梵高、畢加索和達利等，借鑒他們的技巧和創(chuàng)作思路。當然，在借鑒的同時，我們也要保持自己的個性和創(chuàng)造力，將借鑒到的元素巧妙地運用到自己的作品中，創(chuàng)造出獨一無二的藝術(shù)品。
第五段：美術(shù)給我?guī)淼氖斋@和啟示。
通過初學美術(shù)，我不僅僅掌握了一門藝術(shù)技能，更重要的是收獲了自信和耐心。美術(shù)的學習需要持之以恒的努力和堅持，而這也是我們在生活和工作中所需要的品質(zhì)。美術(shù)還培養(yǎng)了我的細心觀察和獨立思考的能力，讓我從不同的角度來看待世界。無論是面對畫紙，還是面對生活的困難，我都學會了勇敢地去嘗試、挑戰(zhàn)和追求更好的自己。
總結(jié)：
初學美術(shù)雖然充滿了困難和挫折，但通過堅持實踐、學會觀察和表達、借鑒他人作品以及獲得的收獲和啟示，我深刻體會到了美術(shù)的魅力和價值。美術(shù)讓我在創(chuàng)作中找到了樂趣，在繪畫中找到了自我，并不斷激發(fā)了我的創(chuàng)造力和想象力。初學美術(shù)的心得體會讓我更加堅定了繼續(xù)學習和探索藝術(shù)的決心，我期待著在未來的學習中不斷成長和進步。
初學美術(shù)的心得體會篇九
美術(shù)史是一門研究人類藝術(shù)創(chuàng)作的學科，通過對各個時期、各個地區(qū)的藝術(shù)作品進行研究，我們可以了解到人類文明發(fā)展的歷程。我初學美術(shù)史的過程中，深深地感受到了它的魅力。通過欣賞和學習繪畫、建筑、雕塑等藝術(shù)形式，我不僅破除了以往對美術(shù)的片面認識，還對藝術(shù)家們的創(chuàng)作思想和藝術(shù)風格有了更深入的理解，激發(fā)了我對藝術(shù)的熱愛和探索的渴望。
第二段：藝術(shù)作品的背后
每一幅藝術(shù)作品背后都有著深厚的歷史和文化內(nèi)涵。通過學習美術(shù)史，我逐漸明白了藝術(shù)作品與當時社會背景、政治經(jīng)濟狀況、宗教信仰等有著緊密的聯(lián)系。比如15世紀意大利文藝復興時期的作品，追求自由、人文和美的思想在這一時期發(fā)展得最為充分，這些作品反映了當時社會的進步和人們對于自由和美的追求；而19世紀印象派的作品，則體現(xiàn)了當時工業(yè)化帶來的生活變化以及藝術(shù)家們對于觀察光線和色彩的獨特見解。美術(shù)史讓我認識到，一幅藝術(shù)作品不僅可以給人以美的享受，還可以成為了解歷史和文化的窗口。
第三段：不同藝術(shù)流派的魅力
在美術(shù)史的學習中，我還對不同的藝術(shù)流派有了更深入的了解。不同的藝術(shù)流派代表了不同的藝術(shù)風格和思想理念。文藝復興時期的作品追求真實和逼真，給人以高度寫實的感覺；而印象派作品則注重捕捉瞬間的光影和色彩變化，給人以模糊而自由的感覺。學習美術(shù)史，讓我領略到了不同流派的魅力，讓我更加明白了不同的藝術(shù)風格對于表達藝術(shù)家的思想和情感的重要性。
第四段：藝術(shù)家的創(chuàng)作思想
美術(shù)史不僅帶我欣賞和理解藝術(shù)作品，還讓我認識到了藝術(shù)家們背后的創(chuàng)作思想。很多偉大的藝術(shù)家都有著獨特而深刻的思考，他們通過自己的作品來表達對于世界的看法和對于生活的感悟。例如，荷蘭畫家凡·高，通過他的作品《星夜》和《向日葵》傳遞出了他對于自然和人類存在的深深熱愛，以及對于生命的意義的思考。學習美術(shù)史，我懂得了藝術(shù)家們是如何通過自己的作品來表達自己的情感和思想，這讓我對藝術(shù)創(chuàng)作有了更加深入的認識。
第五段：美術(shù)史對于當代藝術(shù)的影響
美術(shù)史不僅是一門學科，更是對于當代藝術(shù)的一種啟迪和指導。通過學習和思考歷史藝術(shù)作品，我們可以從中汲取靈感和啟迪，進而創(chuàng)作出屬于現(xiàn)代社會的藝術(shù)作品。藝術(shù)是一種表達和交流的方式，它可以通過觸動人們的心靈來傳遞思想和情感。美術(shù)史讓我明白，藝術(shù)不僅是美的體現(xiàn)，更是一種記錄歷史、反映社會的方式，每一幅作品都是時代精神的見證，是人類文明進步的印記。
通過學習美術(shù)史，我對藝術(shù)和人類文明有了更加深入的理解，也更加熱愛和珍視藝術(shù)。美術(shù)史不僅長久以來承載著人類創(chuàng)作的歷史，更是對于人類思想和文化的傳承和反思。希望我可以通過不斷學習和創(chuàng)作，為藝術(shù)世界添上一抹絢麗的色彩。
初學美術(shù)的心得體會篇十
第一段：認識美術(shù)的重要性（200字）。
美術(shù)是一門獨特而神奇的藝術(shù)形式，它通過色彩、形狀和線條等元素，表達了藝術(shù)家內(nèi)心的情感和思想。初學美術(shù)的過程不僅僅是學習如何畫畫，更是一種審美能力的培養(yǎng)和創(chuàng)造力的開發(fā)。美術(shù)能夠豐富人們的精神生活，拓寬眼界，提高觀察力和想象力。因此，認識美術(shù)的重要性，不僅有助于個人的藝術(shù)素養(yǎng)的提升，還對于個人的成長和發(fā)展起到積極的推動作用。
初學美術(shù)并不容易，它需要耐心和專注。首先，對于完全沒有美術(shù)基礎的人來說，掌握繪畫技巧是一項巨大的挑戰(zhàn)。從畫素描到繪制復雜的立體形狀，需要反復練習和實踐。此外，要理解和運用色彩，把握透視和光影等藝術(shù)規(guī)律，也需要不斷學習和摸索。然而，正是這些挑戰(zhàn)帶來了樂趣。每一次掌握一個新的技巧或者完成一幅滿意的作品，都會帶來無比的成就感和滿足感。這種樂趣激勵著初學者不斷前進，不斷探索美術(shù)的無限可能性。
在初學美術(shù)的過程中，我積累了一些寶貴的經(jīng)驗。首先，藝術(shù)是自由而個性化的，掌握基礎技巧只是基礎，要突破平庸，需要有自己獨特的風格。其次，觀察是美術(shù)創(chuàng)作的關鍵。通過觀察周圍的事物，了解光影、色彩和形狀的變化，能夠更好地還原對象的真實感和特征。最重要的是，藝術(shù)并不僅僅體現(xiàn)在畫筆與紙上，觀看大師的作品，參觀美術(shù)館，學習藝術(shù)史和欣賞藝術(shù)名著都能為我們提供靈感和啟迪。
在初學美術(shù)的過程中，我也遇到了一些困惑。首先，有時候我覺得自己的畫作缺乏創(chuàng)意和想象力，難以找到靈感。其次，我發(fā)現(xiàn)繪畫過程中經(jīng)常出現(xiàn)比例不準確、構(gòu)圖不合理等問題，導致作品不夠完美。要解決這些問題，我通過觀察大師的作品和參觀美術(shù)展覽，學習他們的構(gòu)圖和色彩運用等技巧，以拓寬自己的思路。此外，多進行實踐和反復練習也能提高自己的技巧水平。
初學美術(shù)只是一個開始，我對美術(shù)的熱愛將繼續(xù)推動我不斷學習和提高。我希望能更加深入地了解不同繪畫技法和藝術(shù)流派，探索自己更多的表現(xiàn)方式。我也希望有機會參加美術(shù)作品的展示和比賽，與其他藝術(shù)家進行交流和學習。通過不斷的實踐和探索，我相信我可以在美術(shù)領域有所成就，為自己的藝術(shù)之路開辟出一片新的天地。
總結(jié)：初學美術(shù)是一次充滿挑戰(zhàn)和樂趣的旅程，它帶給我豐富的經(jīng)驗和收獲。通過不斷的學習和實踐，我不僅提升了自己的藝術(shù)水平，也培養(yǎng)了專注力、創(chuàng)造力和審美能力。美術(shù)教會了我如何去觀察和理解世界，讓我對生活有了更深刻的感悟。初學美術(shù)的路雖然曲折，但我堅信，只要我不放棄，不斷進取，就能在美術(shù)的廣闊天地中找到自己的位置。
初學美術(shù)的心得體會篇十一
近年來，越來越多的家長意識到美術(shù)教育對孩子的重要性，因此報名參加美術(shù)培訓的家庭也逐年增多。我也在孩子小學三年級的時候開始報名參加美術(shù)培訓班。在經(jīng)歷了幾年的學習后，我發(fā)現(xiàn)美術(shù)培對孩子的啟發(fā)和培養(yǎng)方式有很多值得家長和孩子們借鑒的地方。本文就將結(jié)合自己的實踐經(jīng)驗深入探討美術(shù)培訓的體會和心得。
第二段：美術(shù)培訓班對孩子的啟發(fā)和激勵
美術(shù)培訓班通常會注重對孩子們的啟發(fā)和激勵，在鼓勵他們自由發(fā)揮的同時，也會提供特定的學習資源和技巧指導。這樣的氛圍對孩子的學習和自我表達能力都有很大的幫助，也能讓他們更快地掌握基本的繪畫技巧和美術(shù)表現(xiàn)方法。同時，適度的競爭和展示環(huán)節(jié)也能夠激發(fā)孩子的自信心和創(chuàng)造力，讓他們更有動力認真學習和探索。
第三段：培養(yǎng)孩子的細節(jié)觀察力和造型能力
美術(shù)作為一門精細的藝術(shù)表達形式，需要有良好的細節(jié)觀察能力和造型能力。在美術(shù)培訓班中，通常會有很多針對細節(jié)分析和造型練習的方式，可以幫助孩子們更細致地體驗世界和創(chuàng)作出更精美的作品。孩子透過美術(shù)培訓的學習和實踐，能夠更好地感受到生活的美好和多元，以及自己與周圍的聯(lián)系和作用，這些將有助于他們終身受益。
第四段：美術(shù)培訓班對家庭教育的整合
美術(shù)培訓班并不僅僅是一個傳遞藝術(shù)技能的場所，它也可以提供更深層次的家庭和社會教育。由于不同的家庭環(huán)境和教育方式，許多孩子可能很難接觸到不同的美術(shù)領域和表達方式。而美術(shù)培訓班中就可以通過老師和同班學生的分享和交流，使孩子們更加了解多樣化的藝術(shù)形式和文化背景。家長也可以通過這種方式，更深入地了解孩子們的想法和興趣，與孩子互動和互相理解的機會也會增多。
第五段：尾聲總結(jié)
總之，美術(shù)培訓中蘊含的啟發(fā)、培養(yǎng)、教育和溝通元素不僅能夠滿足孩子們對美術(shù)技巧和藝術(shù)創(chuàng)造的需求，也能夠幫助他們更好地認識自我和世界，發(fā)現(xiàn)自己的興趣和才華。對于家長而言，多了解孩子的喜好、求知欲和交往行為等方面的特點，能更為有效地培養(yǎng)和幫助孩子成長。在今后的教育和生活中，持續(xù)關注和鼓勵每一個孩子的創(chuàng)作和表現(xiàn)，相信都能促進人們理解和尊重多樣性的社會環(huán)境，為未來的和諧與發(fā)展作出貢獻。
初學美術(shù)的心得體會篇十二
第一段：激發(fā)興趣的契機（引子）。
美術(shù)是一門充滿創(chuàng)造力和想象力的藝術(shù)形式，它能夠通過畫筆和顏料表達出內(nèi)心深處感受到的情感和想法。作為一個初學者，對美術(shù)的興趣最初是在一次展覽中被激發(fā)的。當我站在畫作前，仿佛進入了一個神奇的世界，畫家們用自己獨特的視角和技巧將美麗的自然風景、人物生活和玄奧的哲學思想呈現(xiàn)在觀眾面前。這一剎那我的內(nèi)心被深深地觸動，我立刻下定決心要開始學習美術(shù)，通過畫畫來表達自己。
第二段：挑戰(zhàn)與成長的過程。
初學美術(shù)并不是一件容易的事情，需要付出大量的時間和精力。最初，我遇到了許多困難，比如掌握基本的繪畫技法和色彩搭配，理解透視和構(gòu)圖等等。然而，我沒有灰心，而是積極尋求幫助和學習。通過參加美術(shù)班、向老師請教和觀摩大師作品，我逐漸提高了自己的繪畫技巧和觀察力。我還學會了從日常生活中獲取靈感，將所見所聞轉(zhuǎn)化為自己的創(chuàng)作。
第三段：創(chuàng)作與表達的樂趣。
隨著對美術(shù)的理解和技巧的提高，我逐漸找到了創(chuàng)作和表達的樂趣。我喜歡用畫筆勾勒出大自然的美麗，尤其是在畫山水時，我能夠感受到大自然的宏偉和氣勢。在畫人物時，我喜歡通過細膩的線條表現(xiàn)人物的情感和內(nèi)心世界。每一次的創(chuàng)作都是一種享受，我能夠?qū)⒆约旱南敕ê颓楦型ㄟ^繪畫表達出來，這給了我很大的滿足感。
第四段：美術(shù)帶來的啟迪。
初學美術(shù)不僅僅是學習繪畫技巧，更是一種對生活的感悟和思考。通過觀察大師作品和進行創(chuàng)作實踐，我學會了注重細節(jié)、捕捉瞬間和表達情感。美術(shù)讓我更加關注身邊的事物，激發(fā)了我的觀察力和審美能力。這種美學的啟迪不僅限于繪畫領域，它滲透到我的生活中，讓我更加熱愛生活，欣賞生活中的美好。
第五段：展望與展示。
初學美術(shù)只是一個開始，我知道還有很長的路要走。我希望能夠繼續(xù)堅持學習和創(chuàng)作，不斷提高自己的技能和表達能力。我打算參加更多的展覽和比賽，通過與其他藝術(shù)家的交流和學習，不斷進步。我還希望能夠用我的繪畫作品傳遞一些積極向上的信息，給人們帶來一絲歡樂和感動。
總結(jié)：
初學美術(shù)是一段令人難忘的經(jīng)歷，從最初的激發(fā)興趣到挑戰(zhàn)與成長，再到創(chuàng)作與表達的樂趣，每一步都讓我受益匪淺。美術(shù)不僅豐富了我的生活，還使我學會了關注細節(jié)和欣賞美好。未來，我將繼續(xù)追求藝術(shù)的道路，用自己的畫筆呈現(xiàn)出更多充滿創(chuàng)意和情感的作品。這是一段美麗而暢快的旅程，我希望能夠與更多的人分享我的心得與體會。
初學美術(shù)的心得體會篇十三
俗話說，興趣是最好的老師。那么，怎樣激發(fā)幼兒的興趣呢?教師要注重豐富孩子的生活經(jīng)驗，調(diào)動幼兒繪畫的積極性。并通過游戲活動，培養(yǎng)幼兒的繪畫興趣。在幼兒繪畫活動中，教師運用游戲的方式進行活動，也可以使幼兒毫無思想負擔，在自然、輕松、愉快的游戲中獲取知識和技能。在選擇活動內(nèi)容時候要大膽創(chuàng)新，選擇一些貼近幼兒生活、幼兒喜歡的美術(shù)活動，激發(fā)幼兒的興趣。繪畫是幼兒的游戲，但也有的孩子對畫畫沒有興趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼兒、選材合不合適?是否是幼兒能夠獨立操作的?那怕是同伴一句不經(jīng)意的評價也會影響幼兒的繪畫興趣。在教學活動中，教師首先要考慮選材是否合適。
要求幼兒要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創(chuàng)作。但也有的孩子畫不出形來，這往往是因為他沒有很好的觀察事物。如，幼兒畫樹時常常把樹干畫成一個長方形，老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹，摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。
使繪畫活動不僅是幼兒動手操作的活動，更是動腦思考的活動。通過老師的引導，幼兒學會了在生活中學習構(gòu)思，在游戲中學習構(gòu)思，在想象中學習構(gòu)思，在觀察中學構(gòu)思，幼兒美術(shù)活動的全過程都強調(diào)以游戲引發(fā)孩子的興趣和表達表現(xiàn)的`欲望，探討怎樣把自己一系列想法中的重點內(nèi)容表現(xiàn)在畫面上，培養(yǎng)幼兒的想象力和審美能力，美術(shù)課最重要的任務就是激發(fā)引導幼兒的想象力。
對于自己的作品，幼兒很在意老師與同伴的評價。鼓勵性的評價可以保護孩子的創(chuàng)作熱
情，期待下一個活動的到來。評價的目的就在于激發(fā)幼兒繪畫的興趣和積極性，使幼兒感受到自己的進步，發(fā)現(xiàn)自己的能力和才干，讓幼兒體驗到成功的快樂，從而促進幼兒的發(fā)展。
初學美術(shù)的心得體會篇十四
能夠參加“國培計劃”農(nóng)村初中美術(shù)骨干教師短期集中培訓，感到自己是一名幸運者。我會帶著熱情與希望而來，滿載收獲與成果而歸。
xxxx年10月21日上午，“國培計劃（xxxx）——四川省置換脫產(chǎn)及短期集中項目”四川師范大學中小學語文、數(shù)學、美術(shù)及遠程團隊班開班儀式正式啟動，我所在的“農(nóng)村初中美術(shù)骨干教師短期集中培訓班”也隨之開始了為期10天的培訓。
21日、22日的培訓不但全面，而且細致，使我得以聆聽專家、學者乃至國內(nèi)的權(quán)威人士的講座，如首都師范大學尹少淳教授風趣幽默的演講，上海師大美術(shù)學院王大根副院長的和藹可親分析引導，孔祥平老師課改成果的展示及教學方法的探討等。傾聽他們對美術(shù)教學的理解，感悟他們的美術(shù)教育教學思想方法，有對美術(shù)課程改革的精彩解讀和分析；有課堂片段實錄；還有耐人尋味無窮的.經(jīng)驗之談。
讓我懂得了作為一名現(xiàn)代教育者，我們必須在不斷的學習、實踐、反思中，努力使自己成為一名有效教師，不辜負社會、學校、家長的期望。要善于學習，積累教學素材；善于選擇，整體設計三案（教案、學案、預案）；善于觀察，研究同行特點；善于發(fā)現(xiàn)，聚焦問題解決；善于轉(zhuǎn)化，借鑒教育智慧；善于引導，提升學習層次；善于提問，拓展探究主題；善于激勵，尊重個體差異；善于創(chuàng)新，感悟教育宗旨；善于反思，提煉成功經(jīng)驗。要以“情”為紐帶，讓情感走進課堂，給學生寬闊的思維空間，為學生創(chuàng)設良好的學習環(huán)境。
在會產(chǎn)中參觀了約3個小時，收獲很多。雖然，以自己的鑒賞能力，還不能真正地透析作品的本質(zhì)意義，但多多少少能憑自己的想象，與畫面結(jié)合，闡述對自己作品的理解。我想，這是一種進步。
在諸多的作品中，我最喜歡的還是意大利的藝術(shù)作品。鮮艷飽滿的畫面顏色，與時俱進的作品主題，深刻內(nèi)斂的表現(xiàn)手法，精致的布局，皆讓人印象深刻，駐足欣賞。其中，《馬林可尼》、《遙遠的馬林可尼》這兩副組畫令我印象很深刻?！翱慈丝茨槪茨樋囱?，看眼看神?！蓖高^兩幅畫中人物的面部表情，可以很清楚地分辨出一幅是嬰孩時期，一幅是青少年時期。嬰孩時期孩子的眼睛清澈透明，顯得純潔而對世界充滿了憧憬；長大之后的馬林可尼，有著漂亮的雙眼皮與精致的面龐，眼神中表達著他對這個世界的認知和理解。
另外，此次展出，我看到了中西藝術(shù)文化的交融。當代中國藝術(shù)家借鑒了西方的繪畫藝術(shù)，結(jié)合中國特色和個人特點，創(chuàng)造出心的畫風。如杭州畫家方免衰，受著名書畫家陸維建的影響，研習東方繪畫，并在80年代初在美國威斯康辛大學得到西方美術(shù)教育，創(chuàng)造了“亂線畫”。他的畫一中國畫的靈魂線條為核心，隨意涂寫，利用色彩線條的縱橫交錯來營造形象。
近看抽象，遠看具象。畫家米藍尼的作品也很獨特。他用簡單的幾何圖形，布局出一個鄉(xiāng)鎮(zhèn)的各種建筑物，畫面緊湊而有序，顏色的選擇溫暖而令人感覺安靜。除了美術(shù)作品外，在另一塊展區(qū)，有許許多多的雕刻作品，形態(tài)各異，栩栩如生，令人流連忘返。
總之，通過這次的參展活動，我拓展了見識，講藝術(shù)欣賞付諸于實踐。更重要的是，我收獲了很多。
初學美術(shù)的心得體會篇十五
通過《美術(shù)教學中的創(chuàng)新探索》的閱讀和學習，使我了解到：新課程改革的今天，一名美術(shù)教師在教學中應該如何進行創(chuàng)新。在美術(shù)教學中應該如何進行創(chuàng)新呢？主要從四點入手：
文中說：“強化與培養(yǎng)教師的創(chuàng)新意識，不僅在于提高教師的創(chuàng)新思維和創(chuàng)新能力，更重要的在于通過教師強烈的創(chuàng)新意識，感染與培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識?！蔽以诮虒W中也是深有體會，師生之間應該是和諧、民主、平等的，要建立新型的師生關系，這是邁出創(chuàng)新的第一步。將單一的老師講解示范變?yōu)橹v解、討論、示范、觀摩、互評等多向交流的形式。這樣既營造了輕松和諧、熱烈平等的課堂氛圍，又發(fā)展了學生的個性，使學生的思想得到了充分的表現(xiàn)。
在美術(shù)教育中要注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)新?！皯撟⒁獗Ｗo學生的獨特的個性，并給與學生發(fā)揮個性的自由。把激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力緊密聯(lián)系起來。要激活學生已有的知識儲存，嘗試相關知識的綜合運用。”我就發(fā)現(xiàn)我們的學生在遇到困難時，解決難題的能力欠缺，要培養(yǎng)學生克服困難的意志品質(zhì)，在美術(shù)教育中要注重培養(yǎng)學生的主動創(chuàng)新。
使學生的探究性學習有展開的空間，改變灌輸教材知識的局面，讓學生學會學習。教學過程中要使學生的探究性學習有展開的空間，改變灌輸教材知識的局面，讓學生學會學習。
第四教學空間的創(chuàng)新。
選擇合適的教學內(nèi)容，帶領學生到美術(shù)教室或?qū)I(yè)教室進行活動；用第二課堂的時間，帶領學生走出學校，參觀學校附近的美術(shù)書法活動。如：少兒中心舉辦的各類美術(shù)活動等。
初學美術(shù)的心得體會篇十六
心得體會心得體會范文〔美術(shù)心得體會篇〕
很感謝在這個暑假教育局給我們安排這樣的美術(shù)培訓也很感謝韓思民老師百忙之中抽出時間和我們一起探討美術(shù)教學。
這幾天培訓收獲真的很大。
三天我們培訓了以下內(nèi)容：、學習了怎樣觀課與議課什么是觀課與議課怎樣進行觀課與議課、如何授課每位教師準備了一堂精品課。
我們觀課、議課。、交流了教學工作中存在的各種問題。
通過這樣的培訓我想在今后的教學工作中對我有很大的進步和更好的提高。
雖然培訓的時間不是很長但讓我受益匪淺。
從去年月份上崗到今年月份工作了一學年的我接觸到了新的領導接觸到了新的同事。
一年的工作下來有快樂也有煩惱。
在這一年當中我接觸到的孩子是四年級的四個班和六年級的一個班的學生中高段的學生們相對于低段來說長大了許多和他們的課堂對話也總有意想不到的話語和他們在一起有很多的快樂有時會和他們開點小玩笑課堂也活躍了起來。
關于課堂作為美術(shù)教師我覺得只有讓學生動起來想象力才會被激發(fā)。
但是有時候小孩子管不住自己就會制造課堂混亂。
有的班級孩子自控能力太差我在這個班的課堂管理上也沒了方法。
想了很多的辦法確實讓我很苦惱。
有時會想自己到底適不適合當一名合格的人民教師。
所以我在帶動課堂學習氛圍方面還有待加強。
在一年的工作時間里在教學管理方面和教學方面都會遇到各種各樣的問題。
這個暑假的三天培訓在美術(shù)教學上給予了我很多的幫助。
從近五年新招聘的美術(shù)教師的授課當中都讓我感覺了一個共同點實在。
每個人的教學都或多或少的不一樣正如這個世界上沒有兩片樹葉是相同的一樣。
每個人的講課都有自己鮮明的講課特色。
培訓中唯一的男教師的講課教學風格比較嚴謹比較穩(wěn)重。
而女教師的課堂氣氛相對活潑和輕松一些。
每位教師都將自己的性格特色融于課堂教學之中將自己的教學風格貫穿于美術(shù)課之中。
每位老師都是提前精心準備了自己的講課。
教學步驟清晰明了
從導入部分、民主導學、學生思考、學生動手畫到學生自評互評以及教師的點評都很認真。
課程設置都非常的流暢。
我覺得每位老師的課都能讓人感覺到你的認真的態(tài)度認真對待課堂我覺得作為一名老師這點很重要。
這三天的培訓我體會到了很多：、一節(jié)美術(shù)課其實很簡單只要你思路清晰把知識點講給大家剩下的更多的時間留給學生實踐。
這樣才能做到以學生為主。
比如四年級下冊的《靜物一家》我在講這課的時候講的很復雜效果也不佳。
但聽了張慧君老師講的這節(jié)課我覺得她用了彩色實物圖案磁紙通過讓學生拼擺的方式把這節(jié)課的重點拼擺景物的問題給解決了既簡單明了學生們又喜歡。
很值得我學習。
不需要你去想多少的教學花樣只要直接明了吸引學生們的興趣學生們自己動手完成情況良好這節(jié)課你就算成功了。、有時教師的課堂提問時間過多例如:長時間地糾結(jié)在讓學生站起身回答“你打算怎么做你的作品”、“你認為某個圖案代表什么意思”之類的問題上而不是給他們更多的時間來思考、發(fā)揮想象力和真正動手做作品。
我覺得應該讓孩子有更多的時間去真正動手而不是只是嘴巴上的回答。
光說這樣的做法對開發(fā)學生想象力和培養(yǎng)創(chuàng)造力沒有任何好處。、培訓的老師很多但最后下來我發(fā)現(xiàn)美術(shù)老師做板畫的老師幾乎沒有。
我講課結(jié)束后韓老師指出我的不足之處接下來的優(yōu)質(zhì)課講課我做了板畫但是發(fā)現(xiàn)自己的簡筆畫基本功不是很好黑板上的板畫構(gòu)圖上不合理畫的不好。
我想老師畫得不好學生一定不會信服于這位美術(shù)教師所以這個暑假剩下的時間里我覺得我該在畫工上再次練習、強化。
教師示范太完整
教師板畫固然重要但是教師過多的的示范造成了先入為主的印象也減少了給學生想象和創(chuàng)造的空間。
比如：我們美術(shù)教師花費了大量的時間在黑板上完整地畫了一個狗的形狀而后的學生作業(yè)居然清一色都選擇跟著老師黑板上的“樣子”畫“狗”。
這樣的示范是適得其反教師雖然很認真但是結(jié)果卻禁錮住了他們的思維。
我自己在授課過程中也存在這樣的問題。
暑假這個培訓和這么多的美術(shù)老師課余時間探討了這個問題大家都有同感。
我們以后得在板畫方面得注意了板畫只是引導孩子們而不是局限于板畫這幅畫。
我們更多的是通過這幅板畫讓孩子們有更多的想象力。、美術(shù)課堂雖然是畫畫但是不管在漢上還是言語上都非常的重要。
普通話必須標準文的筆順必須正確。
很感謝老師們?yōu)槲抑赋鲥e誤的地方。
讓我今后更加注意細節(jié)的地方。
美術(shù)課的一個重要特征是使學生在美術(shù)課中陶冶情操提高審美能力。
美術(shù)是一門視覺藝術(shù)通過本身具有的美的造型表現(xiàn)生活傳遞信息。
老師們在新、舊經(jīng)驗的相互作用下學習不是把知識強加給學生而是引導學生在順向遷移學習已有的知識和技能既調(diào)動了學生的主體參與又體現(xiàn)了教師的主體作用。
話好但教學中我們往往做的不好。
作為一名美術(shù)教師我們應該懂得如何挖掘造型中外在美以及內(nèi)在美并將之融入到課堂教學里使充滿美感的視覺形象與洋溢著美感的課堂教學藝術(shù)渾然一體。
我們需要學習的知識還很多很多。
用知識來充實自己充實學生們。
作為一名新教師我的教育教學道路還很長很長需要學習改進的地方還很多很多我相信只要有動力就會前進。
未來的道路上我將腳踏實地一步一步前進。
美術(shù)教育實習心得體會美術(shù)心得體會篇|
我的實習生涯早已圓滿結(jié)束得到實習學校的老師們好評和欣賞深受學生們的喜愛通過師生互動的講課方式來活躍課堂使學生們對美術(shù)產(chǎn)生了濃厚興趣學生們探索的好奇心觸動了我讓我巴不得要把所有的美術(shù)知識傳授于他們。
我所教的是初一年級的美術(shù)課程初一年級的孩子們似懂非懂總想用探索的雙手接觸物品我簡要講了每節(jié)課美術(shù)創(chuàng)作的方法多展示自己的范畫讓一雙雙好奇的眼睛更徹底地了解本課內(nèi)容留多一點時間讓學生動手創(chuàng)作發(fā)揮他們豐富的想象力訓練他們的繪畫造型能力隨時展示學生的優(yōu)秀作品增強他們的信心。
作為一名美術(shù)教師雖然平時我們發(fā)現(xiàn)很輕松但自己真的實踐后就覺得并非想象中的容易。
美術(shù)這門學科是一門激勵人興奮的學科沒有語文學科的詩詞海洋沒有數(shù)理化學科的試題海洋也沒有英語學科的語法海洋更沒有政治學科的理論海洋。
美術(shù)是具有趣味性的學科它要通過實踐來掌握知識它通過想象力和造型力完美地相結(jié)合。
而對于初到美術(shù)海洋的學生們對于美術(shù)方面的知識似懂非懂如果把太多理論注進他們的腦袋里他們會對美術(shù)產(chǎn)生厭惡和憎恨如果把美術(shù)知識化為游戲和故事并且還能讓他們親自接觸實物他們會對美術(shù)非常感興趣。
所以美術(shù)教師要處理這些細節(jié)要認真上好每一節(jié)課應準備好備課準備教具。
初中階段是人生極為重要的一個關鍵年齡期學生的邏輯思維仍需要很多的感性經(jīng)驗來支持想象力發(fā)展的有意性迅速增強且多為有意識有目的想象力中的創(chuàng)造成分增多想象中的現(xiàn)實性不斷發(fā)展情緒情感的發(fā)展也處于轉(zhuǎn)折期情感易受外界環(huán)境的影響常隨情境的變化而變化具有很大的易動性沖動性。
情感內(nèi)容日益豐富深刻因而初中美術(shù)教學的目的越切合初中生的身心特征就越容易實現(xiàn)。
美術(shù)教學屬于美育的范疇但它與智育的聯(lián)系。
如何增長學生知識如何發(fā)展學生的智力也成了美術(shù)教學的目的之一。
隨著新一輪國家基礎教育課程改革的實施我校大力開展校本培訓轉(zhuǎn)變教育教學觀念明確了“課題帶教研以教研促發(fā)展”的思路。
在校研究課題理念下美術(shù)學科在根據(jù)學科與課題的特點下我組組織教師積極學習其理念和有關理論知識大膽進行實踐有針對性地開展課題的教研活動使我從中學到了不少東西。
給我最大的感觸有明確了小課題的研究方向、研究目的與小課題研究的整合思路以及在開展小課題研究中實施的相關內(nèi)容。
小課題研究的主要目的是改進自己的教學實踐促進自己的專業(yè)發(fā)展研究的對象是自己教育教學實際當中具體的、細小的、真實的問題在教學實踐中引導學生圍繞一個或幾個問題而進行的探究性學習主要培養(yǎng)學生的探究能力。
現(xiàn)將本次研究體會、感悟總結(jié)如下：
一、加強學習提高自身的理論素質(zhì)
作為小課題研究的實施者有一定的教育教學理論指導實踐是十分必要的。
于是我在已有的理論基礎上結(jié)合本校實際展開研究閱讀相關教育教學故事與案例積極學習他人的成功經(jīng)驗和科學理論使研究有效和有質(zhì)。
所以從一開始我就樹立了終身學習的理念非常注重理論知識的學習通過圖書館借閱、網(wǎng)上查閱、期刊訂閱、專業(yè)書籍的購買收集了大量相關資料開拓視野。
二、積極開展課題的研究工作
通過閱讀學習教學實踐力求做到：、改變學生學習美術(shù)的方式激發(fā)學習興趣提高學生與人交流合作的能力培養(yǎng)學生研究問題的能力。、通過各種美術(shù)學習方式的實踐充分發(fā)揮學生學習的主觀能動性讓他們主動參與學習。、通過各種美術(shù)學習方式的實踐使學生在看看、聽聽、想想、畫畫、做做等方面得到和諧發(fā)展。
作為教師必須要懂教育學、心理學應了解不同學生的學習心理特點選擇科學合理的、適合本班學生的學習策略并在上課過程中多加思考適時改進教學方法和策略以藝術(shù)的眼光去對待教學爭取精益求精。
在新課程改革的背景下認真地貫穿新的教學理念以學生發(fā)展為本以新的教學姿態(tài)迎接新的挑戰(zhàn)使學生的身心都能得到健康的發(fā)展。
三、
及時總結(jié)經(jīng)驗改進不足在課題研究過程中及時總結(jié)在教學實踐中的不足。
由于學生性格參差不齊接受能力有高有低家庭環(huán)境也不同如何培養(yǎng)好每個學生的學習習慣還應在平時的實際工作中對癥下藥爭取尋求更好的方法。
通過開展課題研究不僅使學生的綜合素養(yǎng)得到有效的提升展示出了較高的人文素養(yǎng)與科學素養(yǎng)。
同時不斷吸收和消化現(xiàn)有的研究成果并轉(zhuǎn)化為教育資源努力促進學生總體素養(yǎng)的提高教師通過參與課題研究也促進了自身的專業(yè)成長和綜合素養(yǎng)的發(fā)展能很好地做到教研相長。
幼兒美術(shù)教師讀書心得體會subinfoid=sub美術(shù)心得體會篇|
從我加入這個幼兒師范隊伍開始由于自身比較偏愛美術(shù)所以我平時喜歡找一些美術(shù)方面的書看。
希望在書本和實踐中能進一步走進美術(shù)繪畫水平普遍,想象力差等特點雖然再上學期間已經(jīng)學過《學前兒童美術(shù)教育》一書但是我還是愿意細讀這本《學前兒童美術(shù)教育》促使我想挖掘更深處。
本書主要研究教育者如何根據(jù)學前兒童美術(shù)發(fā)展的規(guī)律及其年齡特點以美術(shù)為媒介充分發(fā)揮其價值對學前兒童實施教育促進其身心和諧發(fā)展。
全書共分九個章節(jié),從不同角度,不同側(cè)面闡述與分析著學前兒童美術(shù)的發(fā)展美術(shù)教育目標與內(nèi)容體系以及幼兒欣賞、繪畫、手工教育的實施指導和美術(shù)評價最后還展示了一組美術(shù)教育活動設計案例,給教師提供了一個很好的學習空間,也給正處在摸索階段的老師指明了方向,因為這些問題均來自我自己的實踐,所以,讀來仿佛覺得許多地方都是自己曾不注意的或是意識到問題所在,但尚處在迷惑中,沒有較好的解決方案。
抱著向?qū)＜胰∪〗?jīng)看能否從中解解惑的認真態(tài)度我在通讀本書后還對有的章節(jié)還進行了精讀與摘錄。
從書中我看到這樣一句：從小班到中班上學期兒童由于視覺的分化及情感關系所畫的人大多都是沒有身體的頭足人同時以非站立的平躺形式呈現(xiàn)。
再對于接下來我們將進行的主題《轱轆轱轆》的一節(jié)美術(shù)課畫車輪子幼兒認為輪子是圓的于是就直覺地用圓球來表現(xiàn)車子的輪子不會注意到汽車的輪子是圓扁的等這些問題其創(chuàng)作成分也就能體現(xiàn)其中了。
就象書中所說的：教師應從學前兒童身心發(fā)展的特點出發(fā)引導幼兒從寫生對象的整體結(jié)構(gòu)出發(fā)著重于事物的神韻即對象之內(nèi)在精神表現(xiàn)而不糾纏于細節(jié)和精確描繪不強求幼兒的繪畫表現(xiàn)和事物的“肖似”。
小班幼兒的繪畫水平處于象征初期享受的是繪畫的過程他們會用已經(jīng)掌握的圓形與線條組合成各種符號來表示自己熟悉的物體而且喜歡用各種顏色在作品上涂抹但在表現(xiàn)圖象符號時又很少調(diào)換顏色致使作品色彩比較單調(diào)有的幼兒甚至會轉(zhuǎn)動畫紙來作畫完全不顧圖象之間的關系從而導致了畫面的雜亂。
如此作品教師若用成人的眼光“像或不像”來評價那必然會抹殺了幼兒的天性打擊他們的自信心甚至使幼兒失去對美術(shù)活動的興趣。
盡管如此你還是會看到許多小班幼兒家長因為看不懂自己孩子的畫覺得畫面不干凈畫得不如其他小朋友根本不理會幼兒的解讀。
例如一次離園時祥祥拉著爺爺興致勃勃來到班級畫展前小手指著墻上的“泡泡”說：“爺爺那個是我畫的!”誰知祥祥爺爺看到后臉頓時拉了下來：“這是什么東西啊亂七八糟的圓也畫得不圓顏色也涂到了外面你看看這個小朋友畫得多好啊你上課一定又沒有認真聽走走走……”幼兒從繪畫中獲取的無窮樂趣就因為家長的一句評價而消失得無影無蹤。
在評價小班幼兒的美術(shù)作品時首先要根據(jù)小班幼兒的年齡特點讀懂他們的作品。
其次老師要把自己放在與幼兒平等的位置上,尊重幼兒的個人見解,盡量用肯定的方式評價幼兒的美術(shù)作品多鼓勵多表揚盡可能地發(fā)現(xiàn)幼兒美術(shù)作品中的優(yōu)點發(fā)現(xiàn)幼兒的不同特點給予每一位幼兒激勵性的評價。
最后在讓幼兒發(fā)現(xiàn)他人作品優(yōu)點的同時還要引導幼兒發(fā)現(xiàn)自己的進步獲得成功感進而萌發(fā)對下次美術(shù)活動的愿望激發(fā)并保持對美術(shù)活動的興趣。
初學美術(shù)的心得體會篇十七
“國培計劃”為我們創(chuàng)造了一個很好的學習的平臺，給我們美術(shù)教師提供了較好的學習條件。在這五天的學習中，我感觸頗多，第一是美術(shù)課堂教學中受到的啟發(fā)，第二是對中國書法的重新認識，第三則是折紙藝術(shù)的奇妙。下面我分別以這幾個方面談談我的體會。
學生在課堂中是學習的主體，在設計學生活動這個環(huán)節(jié)中，培養(yǎng)學生的思維能力，應該是課堂教學永恒的主題之一。教師應該想盡辦法緊緊抓住學生的注意力，讓學生能盡可能運用多種學習方式調(diào)動多種感官參與學習。不同類型的知識，用不同的教學方法來展開教學。而這一點，在蒙自市二中美術(shù)教學中完全體現(xiàn)出來了。教師有明確的教學目標，依據(jù)教材的內(nèi)容，根據(jù)學生認知水平的實際情況，緊緊圍繞訓練學生的審美能力和創(chuàng)造能力，在他們的課堂上讓我感受到了一種親切、和諧、活躍的氣氛，教師成了學生的親密朋友，學生再也不是呆板、默默無聞的模范聽眾，把美術(shù)課上得很“活”。教師以《標志》這一課為示范課，教師從教材本身出發(fā)，拓寬教學思路，發(fā)揮自己的教學特色，把活動與教學充分結(jié)合，師生互動、生生互動，在有限的時間內(nèi)，每一位學生都得到了充分的鍛煉和展現(xiàn)，學生在輕松的學習中收獲知識。
書法課教學的開設讓我重新對書法有了認識，包括執(zhí)筆、用筆、點畫造型、間架結(jié)構(gòu)、章法布局等。知道書法的重要性，它是中國人胸前的徽章、標志，中國字的好壞成為了判別一個中國人對漢文化的理解和自身素養(yǎng)、修為的標識，作為美術(shù)教師對書法的理解和造詣更要比其他人要高深一些。陳老師和段老師分別從理論和實踐兩個側(cè)面來教學，展示自己的書法作品作為教學參考，并親自示范教學，讓我直觀地體驗了書法的意境，讓我加深了對書法學習的渴望。
對于折紙藝術(shù)，之前也沒有接觸過，兩節(jié)課對折紙藝術(shù)的欣賞、學習，讓我體會了除繪畫以外的另一個奇跡!可以把生活中的動植物等用紙編折出來，既美觀又實惠。而且折紙很適合初中美術(shù)教學，材料容易準備，也較為輕松，學生容易感興趣，對于提高學生學習美術(shù)很有益。
在本次培訓中，我認真聆聽了幾位專家的講座，他們都能從多方面闡述自己的觀點，每個教學內(nèi)容都能讓我受益匪淺。
初學美術(shù)的心得體會篇十八
梁家莊小學 趙靜
高效課堂是一場“圍繞學生，服務學生、激發(fā)學生、在乎學生、通過學生、為了學生”的改革。打造高效課堂，教師應該做到課前精細準備，課上靈活多變，課后認真反思。
首先，課前準備是實施高效課堂的前提。美術(shù)課前準備除了常規(guī)的精心備課外，由于學生所需學習用品較多，教師要有計劃地預先布置和準備，有時會包括許多方面。如教學六年級《我的成長記錄》一課，為了在課上共同追憶曾經(jīng)經(jīng)歷的情景，幫助學生搜尋創(chuàng)作題材，課前收集了六年來學校組織師生開展的各種豐富多彩的活動照片。為營造特殊的課堂氛圍，而收集許多相關的歌曲，如《畢業(yè)歌》、《期待再相逢》等等。在準備諸如《追尋文明的足跡》、《探訪自然的奇觀》等課時，帶領學生了解各個國家不同時期的文明狀況；在準備《繡在服裝上的故事》一課時，讓學生了解苗族的服飾文化等。
其次，“活而實”的教學過程是高效課堂的保證。課堂氣氛活躍，學生學習積極、專注、用心，教學形式靈活多樣，我的課堂我做主，引導學生自我感受和體驗，激勵學生大膽創(chuàng)新等，是教學一貫追求的目標，也是需持之以恒的做法。
陶行知 說 ： “ 處 處 是 創(chuàng) 造 之地，天天是創(chuàng)造之時，人人是創(chuàng)造之人?！痹诮虒W過程中要善于創(chuàng)新，善于在教學過程中尋找新點子，新創(chuàng)意。如在教學《童話中的城堡》一課時，用一個完整的童話故事串聯(lián)其中，從國王征集城堡的設計圖稿開始，到欣賞設計師的作品，再到自己為國王設計城堡，最后到國王為童話王國評選城堡設計方案效果圖。整個過程都是用講故事的語言過渡、連接，學生在童話故事中，不知不覺地學習了本節(jié)課的內(nèi)容。
著名的教育家葉圣陶曾經(jīng)說過：“授之以魚，不如授之以漁?！痹诮虒W油畫棒刮畫的過程中，采取學生自主探究的學習方式，引導學生通過議一議、試一試等環(huán)節(jié)自主探索、研究，并分析、總結(jié)出油畫棒刮畫的基本方法。結(jié)果，學生在交流、討論的基礎上，集思廣益，相互切磋，既分工，又合作，很快便掌握了這些方法。
俗話說：興趣是最好的老師。在教學過程中應善于引導和培養(yǎng)學生的學習興趣。如在教學《設計茶具》一課時，先為學生創(chuàng)設一種特定情景：精美的茶具、優(yōu)雅的裝扮、嫻熟的沖泡技術(shù)、優(yōu)美的古箏音樂等。通過這些富有傳統(tǒng)韻味的實物展示和表演，讓孩子們在美術(shù)活動中充分體驗祖國傳統(tǒng)文化的無窮魅力。又如在教學《筆的世界》一課時，為學生提供各種千姿百態(tài)、創(chuàng)意獨特的筆，讓學生欣賞，為學生打開創(chuàng)造思路。在教學《漂亮的服飾》一課時，讓學生穿上自己制作的衣服，通過自我評價、相互欣賞，激勵學生的學習興趣，從真正意義上促進學生的發(fā)展。教師還可以把孩子帶出教室，在大自然中學習，引導孩子們用腳感覺一下鵝卵石小道的表面，摸一摸樹皮，感受一下表面的粗糙，逐漸感受物體表面肌理的概念，找一找學過的冷色、暖色，在身邊的事物中感受美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。在美術(shù)教學過程中，教師要從實際出發(fā)，利用學生的好奇心，運用多種方法，激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣。
在教學過程中，教師只有用心觀察，才能從中發(fā)現(xiàn)問題；只有用心思考，才能找到好的方法。美術(shù)教學中仍有許多問題值得去深入思考和研究，需要在教學實踐過程中認真去落實。無論在教學的探索創(chuàng)新方面，還是在培養(yǎng)學生能力方面，都需要教師做個有心人，做到常思常想，常想常新，進而獲得課堂教學的優(yōu)質(zhì)高效。
最后，課后反思是實施高效課堂的升華。有人說：“成功的優(yōu)秀教師無一不是反思性的人?！闭n后的反思要做到細而勤。細，就是要對課上的每個環(huán)節(jié)做認真仔細的反思，要對課前的準備，教師、學生的情況，成功之處，不足之處，方方面面都要用心反思，做好記錄。勤，就是及時，要為提高自己的教學水平總結(jié)教訓，積累經(jīng)驗。教師應該做到勤于反思、善于反思。
初學美術(shù)的心得體會篇十九
上周二聽了本校藝體綜合組邱老師的美術(shù)教研公開課，課題是《畫人像》。這節(jié)課應該屬于展示和表現(xiàn)的學習領域，旨在通過多種多樣的頭形展示與聯(lián)想，使學生在輕松愉悅的活動中，體會不同的帶給我們的豐富聯(lián)想與無窮樂趣，培養(yǎng)學生豐富的想象力和濃厚的學習興趣，內(nèi)容和形式貼近兒童生活，符合學生心理。
從備課、教學準備來看，邱老師都進行了精心的安排和設計，在整個課堂教學中，始終貫穿著靈活多樣的教學活動和組織形式，來指導學生積極參與活動。從課堂教學過程來看，邱老師很好地把握了教材的要求，始終以引導學生善于觀察的習慣，進行詳細的繪畫創(chuàng)作指導，從而讓學生產(chǎn)生自己做畫的熱情。
綜合本節(jié)課，我認為其亮點主要表現(xiàn)在以下幾個方面：
從“聯(lián)想”到“看頭形，畫下來”，從“用線條畫形象”到“確定眼睛分割線”， 邱老師將頭像創(chuàng)作的過程步驟概括的簡潔明了，清晰的呈現(xiàn)在學生的面前，使學生在接下來的創(chuàng)作過程中思路清晰，完成的較為順利。
作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。教師在方法上通過有效的指導，使學生在一個輕松、活潑的情境中，樂于嘗試，不知不覺中學習到美術(shù)的知識和技能，并獲得豐富多彩的體驗，品嘗美術(shù)活動的樂趣。
現(xiàn)在大多數(shù)教師在課堂教學中為了讓學生能充分發(fā)揮自己的個性特點，往往對他們技能的指導一帶而過，過于簡單。而專業(yè)技能過硬、基本功扎實的邱老師在對學生指導的過程中采用范畫的形式，讓學生了解怎樣將頭像畫畫完整，怎樣布置頭像的大小和位置更協(xié)調(diào)，用這樣最樸實、最直觀的方式讓學生看得明白，學得迅速，激發(fā)學生畫手形畫的興趣，也給他們帶來更多美的感受。
縱觀整個教學過程，我認為需要改進的地方是：
(一)對頭像進行作業(yè)的講解部分設計的過于匆忙，從最后的作業(yè)效果來看學生的思路并沒有完全發(fā)散開來，很多學生沒有充分理解到老師的意圖要求。
(二)由于教師年齡偏大，未能使用多媒體教學。如果運用形象的圖片和視頻等多種課程資源來展示教學效果就會更好，這也是我們每個教師需要努力改善的地方。
邱老師的這節(jié)課，根據(jù)美術(shù)學科特點，對教學環(huán)節(jié)做了周密詳盡的設計，整個教學過程體現(xiàn)了以學生為主體，以教師為主導教學模式，把學生從被動的接受學習中解脫出來，學生始終處于一種積極參與的狀態(tài)，是一堂新課程標準下生動活躍的美術(shù)課。 總之，邱老師的課給我更多啟示和自我反醒的機會，對我改善今后的體育教學方式也是一種極大的促動。
初學美術(shù)的心得體會篇二十
學得第一部分是素描，很多同學嫌麻煩，又覺得以后教教小朋友沒有必要學素描，太難了因為就算學了也用不到，但是我知道學習素描是學習美術(shù)的基礎所以說畫好素描是很關鍵的！素描之后還有很多的基礎畫要學習例如速寫，水粉等。
素描是基礎中的基礎，它是訓練你的造型能力為主，好多人認為鋪色調(diào)的就是畫素描。其實塑型才是重點。有了造型能力才能進行下一步色彩的訓練，色彩還是要用到素描的造型，只是重點放在色彩的組合上了。學過素描的人和沒學過素描的人看事物的感受是不同的，學好了素描能看到更細更多。素描主要是讓你理解事物的黑白關系 明暗起伏 是西方畫的最根本基礎個人認為美術(shù)是一門學不完的東西當你覺的自己的畫技有提高了以后就會發(fā)現(xiàn)還有很多的東西需要去追求！
與素描不同的風格的簡筆畫，沒有明暗的對比不要小看簡筆畫的作用。孩子們拿著小小的畫筆在紙上畫畫，可以培養(yǎng)孩子的速記能力、概括能力、想像能力，有利于孩子的智力發(fā)展。同時還能掌握物體的大致輪廓。這也可以培養(yǎng)我們的細心，耐心。
學習了色彩構(gòu)成之后，對色彩的構(gòu)成也有了一些了解，從茫然無從到能夠主觀的去理解，判斷，處理。知道了一定的色彩能夠反應人的心理，沒有單一的色彩，色彩之間的相互和諧，融洽的形成一幅完整的畫面。自然界色彩豐富，當然色彩的運用也相當?shù)膹V泛，并且存在與人們生活的空間之內(nèi)，從古到今都有著對色彩的研究，對色彩發(fā)展史也有了關注，在19世紀產(chǎn)生的印象派，繪畫一創(chuàng)新的姿態(tài)出現(xiàn)，反對當時的腐朽古典主義藝術(shù)觀念和法則，受到現(xiàn)代光學和色彩學的啟示，注重在繪畫中的關的表現(xiàn)，注重了自己的主觀的想法，從而變的不是單一的繪畫方式。在此，我們知道了更多的關于色彩的表現(xiàn)方式，有馬奈，莫奈，德加等等。在他們之后的新印象派{修拉}和后印象派{塞尚，梵高和高更}。梵高的繪畫著力表現(xiàn)自己強烈的情感，色彩明亮，線條奔放。高更具有象征性的寓意和裝飾性的線條和色彩。塞尚繪畫追求幾何形體結(jié)構(gòu)，他是現(xiàn)代藝術(shù)之父。到后來的野獸派，現(xiàn)在美國的波普藝術(shù)。
學習兒童畫，明白了兒童的思路與成人是不同的，我們不能按照自己的條條框框去給孩子們修改。在兒童繪畫輔導上面,應當保留兒童的天性和個性,在兒童自主創(chuàng)作的時候,不過多限制,讓他們自然的表現(xiàn),自然的流露自己的想法和情感,在兒童的個人思維特點和風格的基礎上,誘導兒童往更好的方向前進,逐漸加強他們的個人特色。學習兒童畫就是為了培養(yǎng)孩子們的創(chuàng)造力和想象力,開發(fā)孩子們的思維,讓他們在美術(shù)學習中體驗美,感受到快樂,而不是培養(yǎng)畫家。
刺繡。
首先是構(gòu)圖，也就是繡圖，其次是配色，最后就是針法。這整個過程，從開始到結(jié)束，都是考驗這耐心和細心的活。雖然過程會很累，會煩躁，但是接近結(jié)束時看到即將完成的作品會很欣慰，也很佩服自己。
折紙是我國傳統(tǒng)手工藝術(shù)之一，也是在幼兒園里的特色活動之一。以前一直以為折紙是很枯燥的活動，但進過學習之后，體會到，原來折紙也是很有好處的。折紙是一種對兒童有益和力所能及的手工勞動，也可以調(diào)節(jié)心情，遇到煩心事時，隨手那張紙，一邊折紙一邊理清思路，讓自己清晰。折紙藝術(shù)的千百萬化，發(fā)展了幼兒的創(chuàng)造力，記憶力，想象力等。我認為折紙這一藝術(shù)活動也一樣能促進幼兒各方面的發(fā)展。
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