教案要注重不同學生的個體差異，提供個性化的學習支持和指導。教案的編寫還可以結合學生的實際需求和興趣，引導他們主動參與學習。教案的有效編寫可以提高課堂教學效果和學生的學習質量。
識譜教學教案篇一
從一種相當普遍的現(xiàn)象說起不少中小學生模唱歌曲，尤其是直接模唱歌詞的能力是相當強的，但是讓他唱曲譜卻感到困難，這是一種相當普遍的現(xiàn)象。數(shù)年前筆者在一次聽初中一年級的音樂課時，看到教師先唱do-re-mi，讓學生自己接著唱：mi-re-do，全班學生竟然都唱不準這三個音。這使我感到驚訝。后來，對一所中學兩個初三畢業(yè)班學生逐個進行視唱能力的測驗中，發(fā)現(xiàn)能夠用唱名唱準c大音階（從do到高音do八個音）的學生的比例甚低。同樣，對多所中學的數(shù)百名初中學生的視唱能力測驗中，也得到“大部分中學生不能唱準c大調音階”的測量結果（當然，這不能說明所有的學校和班級都是這樣）。為什么會有那么多的中學生連音階還唱不準呢？顯然，這不可能達到能夠“視唱簡單的樂譜”的要求。
不能說這些學生都是“音盲”或“音高感不強”，因為他們在課上、課下唱許多歌曲時音準是沒有問題的，他們在模仿唱流行歌曲時，連相當難的音程也都唱得非常準，說明他們的音高感是相當好的。在實際音樂教學中，學生普遍喜歡唱歌詞，不喜歡唱歌譜，許多熟悉的歌曲若讓學生唱譜，就感到很困難。這說明學生們用“唱名”來表示音高的這種觀念始終沒有培養(yǎng)起來，即缺乏使用“唱名”來唱曲調的能力。
識譜教學中學生用“唱名”來唱曲調的重要性
如果從心理的角度對識譜（視唱）的過程（主要是音高的訓練）進行分析，視唱有三個心理過程：第一是視覺反應的過程，即用眼看樂譜（識別音符）的過程；第二是聽覺反應的過程，即從聽覺的印象中“檢索”出相應的音高的過程；第三是動作反應的過程，即指揮發(fā)聲器官或其他動作器官進行唱或奏的過程。當然，這是我們對視唱過程的心理分析，這三個方面是一個不能分開的過程。
上述三個方面當中，視覺反應（第一個過程）基本上屬于智力的范疇，與其它過程相比較，它對學生來說是比較容易掌握的。無論是線譜教學時，讓學生掌握音位（第幾線、第幾間唱什么？），還是簡譜教學時，讓學生掌握音符的唱名（123唱doremi），這些都屬于知識方面的快速反應，對于中小學生的智力發(fā)展水平說并不困難，稍作說明和練習就能夠掌握。動作反應（第三個過程）的前提是聽覺印象（第二個過程）是否已經熟練地建立起來，如果已經建立了“聽覺的快速反應”，那么對大部分學生來說，動作反應也是并不很困難的，那是屬于對發(fā)聲等器官的控制問題。
上述三個過程中最為重要的、對中小學生來說最難以掌握的是熟練的“聽覺反應”，因為，首先它要求音高的高度準確性，否則就“走調”了，再則，音準觀念的獲得需要經過相當長時間的反復練習才能獲得。
這個獲得用“唱名表示音高”的觀念，在日本的音樂教育理論中，稱為識譜教學中的“唱名音程感”的訓練。“唱名音程感”是識譜能力的基礎?！俺舫谈小钡挠柧毷亲R譜教學的十分重要環(huán)節(jié)。
因此，在日本小學音樂教學中，要求在識譜教學的初期（或準備階段，即小學一、二年級）必須進行充分的“唱名音程感”的練習，使學生在小學低年級階段牢固地掌握“唱名音程感”，為此，要求小學一、二年級的唱歌教學中大量進行“唱名模唱”和“唱名背唱”。要求在一、二年級音樂教學中將所有所學的歌曲的歌譜全部要進行“唱名背唱”。牢固地、熟練地掌握了使用唱名表示音高的能力，對于以后（中、高年級和初中）的識譜教學是十分有利的。
學生普遍缺乏“唱名音程感”的原因
現(xiàn)代學生的音樂經驗的獲得，大部分在音樂課之外。從幼兒開始，在家庭、在校內外各種場合，他們聽過大量的音樂，積累了豐富的音樂經驗，建立起對音樂各種要素的聽覺印象。
學生在日常生活中，大量聽到的音樂是歌唱聲和樂器聲，除了在音樂課上，幾乎接觸不到“唱名”。如果在音樂課上我們很少進行“唱名”的練習，那么，學生們不掌握“唱名音程感”就是很自然的。
學生普遍缺乏“唱名音程感”的原因，就在于我們的音樂教學中用“唱名”進行歌唱的練習不夠。我們的音樂教學必須十分重視對學生的“唱名音程感”的訓練，以使學生打好識譜技能的基礎。這一點，對學習線譜或簡譜來說是完全一樣的。
訓練“唱名音程感”的最好方法
如何使學生獲得“唱名音程感”？主要的方法就是：多唱唱名。也就是在歌唱教學中多唱歌譜。具體來說，就是在低年級教歌時的“唱名模唱”，各年級的“唱名背唱”和經常使用“唱名唱歌”（唱譜）。
練習使用唱名，可以用兩種方法：一種是結合歌唱等音樂實踐活動進行的方法；另一種是專門訓練的方法，即使用聽音（聽辨）、視唱（視唱練習曲）的方法。對于普通音樂教育的中小學音樂課來說，主要是采用結合音樂實踐活動的方法，也就是說，在學習唱歌、演奏器樂等過程中，進行“唱名”練習。在豐富多彩的音樂實踐活動中順帶地進行“唱名音程感”的訓練，這是一種自然的、符合兒童特點的方法，要盡量少用甚至不用專門訓練的方法，因為它容易變成枯燥的、機械的技術操練，學生沒有興趣，效果也不會好。即使稍作一點短時間的專門練習，也必須帶有游戲性，以保持興趣為前提。
訓練“唱名音程感”的最佳期
訓練“唱名音程感”的最佳時期是在小學低年級階段（當然在幼兒時期也是很好的）。這個時期的兒童在聽覺的辨別力和記憶力方面都是發(fā)展得最快的階段，牢固地掌握音高感，對這個階段的兒童來說是輕而易舉的事情。
在小學低年級進行“唱名音程感”訓練的時候，不必使用樂譜。因為，不用樂譜只用聽唱的方法學習“唱名”，減少了學習識譜的難度，使兒童集中于聽覺方面的學習（充分利用最佳期），識譜的視覺反應訓練，留待以后（中年級開始）逐步進行。這樣的安排是符合兒童的生理和心理發(fā)展規(guī)律的。
在小學低年級階段用聽唱法進行唱歌等音樂教學，在聽唱的過程中大力進行“唱名音程感”的訓練，為今后的識譜做好準備，打下良好的基礎。這個辦法在美國的學校音樂教育理論中是早有定論的（30年代的克瓦爾瓦塞的理論），在日本的戰(zhàn)后文部省主持的'關于識譜教學的實驗中（表現(xiàn)在日本音樂學習指導要領的規(guī)定）也確認了這一點，現(xiàn)今的實際教學也是這樣的。這種作法在我國近年的部分小學音樂教材中也被采用了。
但是，在我們的實際教學當中，對于低年級音樂教學中“先不用譜，多唱唱名”這個既有重要意義、而又簡單易行的方法，還有不少教師未予以應有的重視。當然，我們可以進行各種各樣的教學改革實驗，但是面對我們大面積音樂教育水準偏低和音樂教育研究薄弱的現(xiàn)狀，學習借鑒國外現(xiàn)成的經驗是必要的。
各年級唱歌教學中都要注意“多唱歌譜”
在低年級沒有牢固地建立“唱名音程感”的班級，在中、高年級，初中階段怎么辦？唯一的辦法是結合唱歌教學等，有意識地進行“多唱唱名”的“唱名音程感”訓練。要從學生的實際情況出發(fā)，進行必要的“補課”。這種“補課”訓練同樣必須采用適合學生年齡特點的方法。中學生的能力和興趣與小學生不同，但也不能采用成人的、專業(yè)的那套方法。在許多中學音樂教學中，忽視青少年的特點，采用成人化的、專業(yè)化的方法我們應注意避免。
即使在低年級進行了較好的“唱名音程感”訓練的班級，也還要進行“多唱唱名”的練習，因為每個教學班里學生個體有差異，即使已經掌握的也需要復習鞏固。
器樂教學為培養(yǎng)和發(fā)展學生的“唱名音程感”提供了極好的條件。凡是進行器樂教學的教學班，學生的識譜能力大部分都得到發(fā)展。在對大量學生進行識譜能力測驗時證明，凡是班上識譜能力量強的學生都是在課余學習樂器的學生。
在實際唱歌教學中怎樣將唱歌譜和唱歌詞相結合起來學習唱歌，這是唱歌教學方法中需要注意的問題，具體方法的設計，要考慮各年級段學生的識譜能力和歌曲的難易、長短、熟悉程度等因素。根據這些情況，靈活運用，經常變換，相機行事，循序漸進。切不可因為強調“多唱歌譜”而違背了“唱歌教學首先必須把歌唱好”“通過唱歌教學進行音樂審美教育”的原則。
如果我們在小學低年級的音樂教學中，認真地進行“模唱唱名”和“唱名背唱”的練習，使學生比較牢固地確立“唱名音程感”，那么在以后音樂課的識譜教學中將會進行得比較順利而有效，相信就不會陷于本文開頭所說的到了中學仍“唱不準音階”的困境了。
識譜教學教案篇二
識譜是打開音樂大門的鑰匙。但在我教小學音樂這短短的半年時間,便有著這樣的深刻的體會:學校音樂重視識譜教育,但學生最沒有興趣,最弱的也是識唱簡譜.對于音樂識譜教學,本人根據自己的教學,做了以下幾點反思:。
一.強化聽的感覺.音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力（節(jié)奏感、音高感、旋律感、和聲感、結構感、形象感等等）是審美能力的基礎。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜,學生更容易掌握音準的概念.比如，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。重視“聽”的教學，強化“聽”的功能。當學生進教學時我用的音樂就是今天要學的歌曲，讓學生有個無意識印象，但這種欣賞教師是有意指導，為下一步學好歌曲作好輔塹，而這時學生卻在無意中學會傾聽。在真正要學習這首歌曲前，我又安排了一次有意欣賞，這屬于誘導性的欣賞，啟發(fā)學生：“剛才你們在進音樂教學時聽到歌曲是什么情緒的？你聽了有什么感受？”??誘發(fā)學生聯(lián)想，指導學生欣賞，從而對歌曲的情緒、節(jié)奏、表現(xiàn)的內容等有初步了解，同時旋律、節(jié)奏，在學生腦中有一定印象，起來了熟悉旋律等作用。這也是許多老師提出的先唱歌詞再唱簡譜的方法.但一遍一遍的唱學生很容易分心,也提不起興趣.所以在聽的時候要變化多種形式,在給學生美的感受的同時強化他們聽的感覺.二.利用創(chuàng)編旋律來提高識譜能力.創(chuàng)造性能力培養(yǎng)應該貫穿于音樂學習的各個環(huán)節(jié)、整個過程。識譜教學中的各項內容和能力培養(yǎng)，都應該以即興活動的形式給學生機會，創(chuàng)造性地探索節(jié)奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養(yǎng)學生的敏銳聽覺、迅速反應、富有表現(xiàn)力的節(jié)奏感，對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現(xiàn)的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。所以在學唱新歌之前，我將樂曲中的旋律順序打亂，以短小動機為單位排列在一起，先讓同學們聽每組動機的音高，在根據自己的感覺重新排列成流暢的旋律，并一起彈唱。這樣，以聽為先導，創(chuàng)編為手段，然后再讓大家來聽一聽，唱一唱教材上的歌曲，這樣提高了學生的識譜能力，也大大調動了學生的學習積極性與主動性。
同樣的，創(chuàng)編旋律的形式可以多種多樣，可以在學唱新簡譜之前創(chuàng)編，也可以在學完了新歌之后來創(chuàng)編。這樣都能讓同學們在樂趣與自己的成就感之中學習簡譜。
三．進行集中教學。我在網上看到過金彩云老師講到的“識譜集中教學法”，我覺得很有道理。長期以來，我們的音樂教學都是把識譜隨課文分散教學的，要求有條件的學校在小學階段基本完成簡譜識譜任務，在初中階段基本完成五線譜識譜任務。事實上，這個任務遠沒有完成，也不可能完成。首先，這種過分分散的識譜教學法違反了記憶規(guī)律。音樂課不是每天都有的，更不是每堂課都只學識譜內容，很難及時組織復習。學生往往是學了后面忘前面，缺少連續(xù)性，形不成系統(tǒng)，效果自然不佳。其次，分散識譜教學束縛了學生學習的主動性。按目前課程的編排體系組織教學，學生不可能在一個相對較短的時期內獲得初步的識譜能力。小學學了兩三年甚至四五年仍然無法獨立視唱簡譜。
集中識譜教學法是一種可以幫助我們走出困境的可行性選擇。所謂“集中識譜教學法”，即縮短戰(zhàn)線，集中一點打殲滅戰(zhàn)，把原來需要用整個小學、初中階段來學習的識譜內容集中安排到小學二年級或三年級、初中一年級，用二到三個學期學完。這樣，一方面學習內容緊湊，可以克服識記方面的困難；另一方面，學生可以提前掌握簡單的獨立視唱技能，使他們學得積極主動，進一步激發(fā)興趣，到小學或初中畢業(yè)時，他們就基本上具備了應有的識譜技能，能夠比較熟練地聽唱和視唱簡單的曲譜了。
當然，運用“集中識譜教學法”，必須由專職音樂教師或識譜能力較強的老師任教。同時，音樂教材要按“集中識譜法”的要求重新編寫，在時間分配上也要適中，不是越集中越好。因為過分集中會使難度增大，學生接受不了。
新的課程標準讓我們一改以前依靠灌輸，偏重知識傳授和技能訓練的傳承式教學取而帶之的是一種綜合知識的運用和注重創(chuàng)造性思維的現(xiàn)代教育理念。在音樂識譜教學中中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造意識需要充分發(fā)揮和調動教師與學生的積極性和主動性，使學生主動走入音樂中去尋找，探索和創(chuàng)造，在美妙的音樂中挖掘自己的潛力，培養(yǎng)并發(fā)展學生的想象力，審美力和綜合運用知識的能力。
識譜教學教案篇三
大家都知道，旋律是由調式、節(jié)奏、節(jié)拍、力度、音色、表演方法方式等音樂基本要素有機地結合而成的，音樂的美就是在旋律的進行中流淌出來的。
新課程《標準》對高年級教學識譜的目標要求是“能識讀簡單樂譜”。
然而在課堂教學中，真正對識譜感興趣的學生并不多見，大部分學生存在為難情緒，許多老師也對識譜教學“敬而遠之”，識譜教學目標很難落實。怎么樣才能降低識譜教學的難度？讓學生獲得成功感從而提高興趣呢？我在這里談一點自己在實際教學中的體會。
1、完整、生動地范唱，激發(fā)起學生學唱曲譜的興趣。“音樂是聽覺的藝術”，如果不能讓學生充分地聆聽音樂，而過早地提出識譜的要求，那么再好的音樂學生也沒興致學習了。所以演唱曲譜之前，我會采用播放范唱、教師范唱等方法讓學生多次聆聽歌曲。熟悉曲調之后，允許學生輕聲地哼唱，這樣一來學生對歌曲的印象就比較深刻，學起來會容易得多。
2、從歌曲的高潮處學起。因為歌曲的高潮往往給人印象最深也最好聽?；驈膶W生最有興趣的樂句學起。比如歌曲《踩雨》，第一次聽范唱學生就對歌中“沙里格沙”的像聲詞很感興趣，忍不住隨著我唱。但是歌曲多次出現(xiàn)“沙里格沙”曲調卻有變化。趁著學生興趣濃厚，我就引導他們視唱曲譜，找出相同和不同。學生反應很積極。
3、對比中學唱樂譜。有兩層意思。一是對比相似樂句，找出不同。二是發(fā)現(xiàn)相同樂句，化繁為簡。這是一個事半功倍的方法。比如五年級歌曲《雨花石》。旋律起伏跌宕，節(jié)奏富于變化很不容易唱好。但有些樂句是重復出現(xiàn)的?！队昊ㄊ饭舶司?。其中第一句和第三句一樣，第六句和第八句一樣。如果引導學生發(fā)現(xiàn)這一特點，曲譜就變得簡單了。同時歌曲第五句和第七句旋律只有開頭兩個音不同。引導學生發(fā)現(xiàn)后，讓他們對比著學唱，學生印象深刻，就能唱準了。
4、聽琴聲模唱復雜樂句。比如第十一冊的蒙古族短調歌曲《銀杯》。曲調是這樣的（略）。曲調音域寬，音程跨度大，66八度32七度。學生忍不住問我，“老師，歌曲的曲調為什么會有這么大的起伏？”我笑著把這個問題反問給學生。他們的想像是：高低變化的曲調好像在表現(xiàn)起伏的大草原；音程跨度那么大就像蒙古族人寬廣的胸懷；還有人說，曲調高的時候他好像飛上了藍天，而低的時候他就好像站在草原上了。我默許著學生的種種想像，并讓他們帶著想像，先聽我彈奏一遍曲調，之后跟琴在心里唱一遍，然后再跟著琴把旋律像唱詞一樣唱出來。經過循序漸進的練習，學生就準確而有感情地唱出曲調了。
5、提煉難點，而后整體學唱。比如上面提到的歌曲《銀杯》。模唱曲譜的過程中，如果學生還是唱不好，可以把66和32兩處大跳音．程提出來，提示學生，唱“草原”的時候，就在心里準備好“藍天”的位置。也就是唱前一個低音，就要在心里準備好唱下一個高音。或老師在琴上彈第一個音，學生試著唱出后一個音，老師再用琴校正。唱準了之后再回到樂句中整體學唱。
6、引導學生在聽唱旋律的過程中用手勢劃出旋律線，或身體起伏律動，體會旋律的高低變化。例如在《童心是小鳥》一課中，“飛來飛去在四季的懷抱里”曲調起伏很大，學生不容易掌握。于是，我引導學生邊用手臂劃旋律線邊想象小鳥飛的樣子。有的學生就想象“好像小鳥向下飛忽然又沖向天空?！彼?，在接下來唱到55八度大．跳時學生也俯身向下轉而又昂首向天。曲調也隨之及時準確地唱出來了。
7、因材施教，允許學生根據自己的實際情況選擇難易適度的樂句學唱。這樣可以讓不同層次的學生獲得成功感，增強學譜的信心。
以上是我識譜教學中的一些例子。教學中，還存在先唱詞還是先唱譜的問題。我覺得兩種方法各有道理，各有前提。如果所學歌曲是學生比較熟悉的，或曲調容易上口的，可以選擇先學歌詞。反之，如果是學生不熟的新歌，曲調又相對較難，就應該選擇先學唱歌詞，在熟悉曲調的基礎上再學樂譜知識。
高年級學生即使具備了獨立識譜能力，也不能完全依賴識譜教學法來學習音樂。一方面學生能力有差異，另一方面防止學習起來單調枯燥。另外，關于識譜教學我一直有一個困惑：由于我們的音樂課課時分散，教學不連貫，而且每節(jié)課要完成歌唱任務，不能安排太多的時間學習識譜，所以想讓學生真正做到獨立識譜不是件容易事。我想我們可不可以嘗試至少集中兩個課時的時間進行識譜訓練，也許能讓學生學得扎實一些。
識譜教學教案篇四
識譜教學。
大家都說：節(jié)奏是音樂的靈魂，在小學音樂教學階段，我們固然要培養(yǎng)孩子們的節(jié)奏感知能力，并有意識地加強訓練。但是，根據小學音樂教學標準的要求，這僅僅是其中的一部分，作為音樂啟蒙教育階段的音樂教師們來說，我們的任務就是要教會學生完成以下三個步驟的學習：a、“唱會歌”；b、“唱好歌”；c、“會唱歌”。根據以上教學目標，個人認為，在我們的音樂教學中，這三者并不是逐層遞進、相互割裂的，而是你中有我、我中有你的完整的整體?！俺獣琛笔腔A，“唱好歌”在“唱會歌”中體現(xiàn)，（不能等技術成熟了再進行藝術處理，歌曲的處理要在學會中同步進行的），“會唱歌”（如技巧的學習等）在“唱好歌”中生成。而在實際音樂教學中，我們有部分音樂教師由課改前的一個極端走向了課改后的另一個極端，隨著課改的不斷深入，部分教師片面理解新課標理念，甚至錯誤地認識音樂藝術及特征，以至于出現(xiàn)了各種有悖于中小學音樂教學規(guī)律的現(xiàn)象，如強調興趣，忽略技巧；強調唱會，忽略唱好；強調手段，忽略目標；強調綜合，忽略音樂本體等。由于學生沒有形成一定的節(jié)奏、音準、藝術表現(xiàn)、情感處理、音樂分析、多聲部等基本音樂能力，課堂上難以聽到和諧美妙的歌聲，難以看到富有表現(xiàn)力的歌唱。同時，而且，有很多所謂的專家認為，那是在培養(yǎng)專業(yè)人才，與我們的音樂教學目標相違背。個人認為，這是顧此失彼了，俗語說：沒有規(guī)矩，不成方圓，音樂基礎知識就是我們音樂學習的“規(guī)”和“矩”，不學好音樂基礎知識，這是難以想象我們的學生可以完整、完美演繹一首優(yōu)美的歌曲的。
所以，個人認為，在小學音樂教學階段，特別是低級階段，不僅要引導、培養(yǎng)學生的基本節(jié)奏感；而且，同時應注重識譜的訓練。樂譜是記載音樂的符號，是學習音樂的基本工具。而識讀樂譜是表現(xiàn)音樂的一種工具和手段，是中小學音樂知識技能教學的一個組成部分。識讀樂譜是各種音樂表演活動——特別是歌唱、演奏活動中的工具性教學內容。對這些內容來說，識讀樂譜具有重要的輔助作用。由此也可見，識譜教學依然是小學音樂課堂教學中不可或缺的內容，我們教師不應該從課改前一味強調識譜教學的極端，走向課改后不要識譜教學的另外一個極端；我們既要認識到識譜教學不識音樂課堂教學的全部內容，又要認識到識譜教學在整個音樂教學中的重要地位和作用；既要通過審美體驗培養(yǎng)學生的鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。又要借助豐富多彩的音樂實踐活動，讓學生在輕松愉悅的氛圍中，學習必要的音樂知識，達到課標提出的“識讀簡單樂譜”的要求。例如：人教版四年級下冊歌曲學習《田野在召喚》、六年級下冊《友誼地久天長》、三年級上冊《可愛的家》??，這些都是譜面比較簡單，學生易掌握的，而且，歌曲的旋律也是學生比較喜歡的，學生經過簡單學習就能會唱、唱好的歌曲，這就比較適合在識譜教學中，拿來作為學生識譜能力訓練的練習曲目。
在實際的音樂教學工作中，個人結合他人的教學觀摩總結了以下部分音樂教學工作中的識譜教學方法，僅供參考：
一、手指操的練習。
特別是對于低年級的學生來說，do、re、mi??根本很難記住的，那我借助我們自身的輔助工具，每節(jié)課用五分鐘左右的時間練習手指操，學生和老師互動，唱音出示手指，逐步演變到看譜出示手指。如：看到fa，可以兩手分別出示兩個手指頭，也可以一只手出示四只手指頭；看到la，可以兩只手分別出示三只手指頭，并模唱出la的標準音高??等等，如此反復，以提高學生的識譜能力與音準。
二、先學歌曲，再識譜。
學生通過聽老師范唱或錄音機演唱，把所學的歌聽熟，并能整首與伴奏合唱或清唱后，再讓學生視唱曲譜。這樣學生在會唱歌的基礎上，對歌曲的旋律有了一定的印象，再視譜進行視唱，有利于學生識記音符的音高位置。
三、先學節(jié)奏，整首識譜。識譜教學很重要的一點，是加強節(jié)奏、節(jié)拍的訓練。如果學生能正確地掌握歌曲的節(jié)奏，又能準確地把握節(jié)拍的強弱規(guī)律，然后再進行整首識譜就容易多了。如三年級下冊歌曲《剪羊毛》的附點音符比較多，是本課的難點，我先訓練附點節(jié)奏的讀法、打法，再將整首歌詞按節(jié)奏朗誦。用聽唱法學習全曲旋律的曲譜，這樣學生學得較快，也不易錯。我通常的做法是低年級（一、二、三）用手打節(jié)拍為主，四年級以上開始要求用腳邊演奏樂器邊打節(jié)拍。這樣的要求同時也加強了學生腦、手、腳身體多器官功能的協(xié)調配合能力（當學生的能力達到基本要求時，又可以要求學生用心打節(jié)拍）。
四、先攻難點，再識譜。
在整首歌曲中，有些樂句旋律較難一些，學生不易掌握和學習，如果把這些部分加以重點講解和練習，突破難點后再進行全曲視唱歌譜，就能收到事半功倍的效果。
五、分句、分段逐一識譜。
以樂句為單位進行視唱練習，或先學一個樂段后，找出樂句與樂句，樂段與樂段之間的相同點，通過比較再進行識譜學習。
六、視聽結合，訓練音準，提高識譜能力。
識譜教學的重點不在于理論，而在于視唱實踐，我們可以利用趣味識譜，幫助學生進行視唱練習。
如在旋律視唱方面可進行順唱（從頭至尾）、逆唱（從尾至頭）的練習；變換小節(jié)視唱練習：即由學生將卡片任意放進空的小節(jié)內，接成曲調視唱，卡片變動位置接成新曲調再視唱；3、5、6、7由學生按指定的拍子，組成曲調進行視唱。
七、結合器樂教學，強化識譜。
樂器引進課堂是識譜教學的最佳實踐活動，學習器樂演奏的過程，同時也是識譜的過程，通過電子琴的彈奏和豎笛、口琴等樂器的吹奏，使學生不僅能正確地奏出樂譜中各種音符，還能通過反復的聽音訓練，使學生在多聽中潛移默化地建立準確的音高概念，有效地增強識譜能力。
八、利用柯達伊手勢，幫助學生進行音階練習和音高訓練，培養(yǎng)音準能力，是提高識譜教學效果的好方法。但是，具有標準音高的樂器也是必不可少的，例如：鋼琴、電子琴、手風琴等鍵盤樂器。
當然，在識譜教學中，并不是每首學習的歌曲都必須唱譜，只要我們記住義務教育階段對識讀樂譜的教學重點是“要求學生能夠對熟悉樂譜進行復習性視唱”和“在有樂器伴奏下進行看譜視唱”，根據學生的實際能力，將教學要求降低到學生“可以接受”的標準，有目的地選擇適合本年級本班級學生的歌曲進行識譜學習，即可。
通過以上多種學習方法的綜合訓練，經過小學三至四年的基本音樂知識系統(tǒng)的學習，我相信學生的識譜能力、音樂藝術素養(yǎng)一定能達到自我學習歌曲、自我分析歌曲、自我表現(xiàn)歌曲的層次。
總之，我們在識譜教學中，要遵循學生的認知規(guī)律和心理特點，團材施教。多應用形象化、直觀化、生動的教學方法進行教學，充分運用講、認、唱、聽、記等教學手段，有效地調動學生識譜學習的主動性、積極性。當然，在課后，學生的課后鞏固練習也是必要的功課，也就是說音樂課也是有一定的課外作業(yè)的。
2011年3月25日。
主要參考文獻。
1、《中小學音樂歌唱教學新策略》寧波出版社。
2、《音樂教與學問答388》山西人民出版社。
識譜教學教案篇五
識譜教學是音樂教學中的基礎性環(huán)節(jié)，隨著社會對人才綜合性的需求，學生的德智體美勞全面發(fā)展成為教育的最終目標，有效地掌握音樂教學中的識譜教學的技巧就具有著重要的現(xiàn)實意義，同時音樂識譜教學中存在著的無效的識譜教學也不容忽視。根據筆者長期的音樂教學、教研實踐，就結合自身多年的教學經驗，談幾點自己的看法。
樂譜是記載音樂的符號，是學習音樂的基本工具。識譜就是了解樂譜的過程，簡單地說就是認識樂譜。最直觀的理解就是能把一個陌生的曲譜唱出來或者用樂器演奏出來?！兑魳氛n程標準》對識譜教學在音樂教學中的重要性有著明確的定位，他指出：“要求學生具有一定的識譜能力，有利于參與音樂欣賞、音樂表演和音樂創(chuàng)作等實踐活動?！币虼俗R譜教學應當在音樂教學中予以重視，教師要逐步引導學生由淺入深，從簡單到專業(yè)性知識的了解，來實現(xiàn)培養(yǎng)學生音樂審美能力、積累音樂文化素養(yǎng)、豐富藝術情感的音樂課程教學目標。
（一）堅守新課標引領導向。
音樂課程標準指出由低到高不同學段學生識譜教學的學習標準是遞進的。如《音樂課程標準》對1-2年級提出的識讀樂譜標準為“認識簡單的節(jié)奏符號，能夠用聲音、語言、身體動作表現(xiàn)簡單的節(jié)奏；能夠用唱名模唱簡單樂譜?！绷x務教育階段的音樂教育，并不是為了培養(yǎng)專業(yè)化的音樂人才，教師在教學內容、程度、方法上一定要貫徹新課標的理念，堅持課標引領。
三、“聽唱”與“視唱”相結合。
“聽唱”就是先聽后唱。教學中先讓學生反復聽錄音范唱，然后在進行跟唱，通過“聽唱”的方法學會歌曲?！耙暢本褪侵苯涌醋V學唱?！奥牫弊⒅匕l(fā)揮音樂聽覺藝術的優(yōu)勢，減輕了教學難度學生學得快，但容易淡化識譜教學?！耙暢苯?w難度相對較大且形式枯燥，學生識譜不易采用。實際教學中教師要結合不同學段學生的特點，將兩種教唱法相互融合，合理安排教學方式，達到最佳效果。例如：在人音版三年級《原諒我》這課教學中，學唱歌曲先用“聽唱法”讓學生熟悉歌曲旋律，通過反復聆聽學會歌曲并能有感情的演唱后，再運用“視唱法”從重復的“135.56651-”“鬧鐘聲3535”。通過類似這樣的節(jié)奏體驗活動，進一步提升小學生對音樂節(jié)奏及音符的把握，激發(fā)他們的學習興趣，從而提升他們對節(jié)奏的掌握能力和識譜水平。
2.在器樂學習中培養(yǎng)識譜能力。
器樂的學習和演奏是提升小學生識譜能力的良好手段。器樂的演奏是學生對音樂作品的二度創(chuàng)作，在演奏器樂時，很容易把學生的注意力集中到識譜上，我們可以把一些簡單的歌曲旋律、音程等通過器樂演奏進行表現(xiàn)，這樣不但會增進學習的興趣，更會加深學生對曲譜的認識，從而培養(yǎng)他們的識譜能力。不同的年級我們可以選擇不同的樂器進行學習。如：低年級可以以打擊樂器為主，中高年級可以把豎笛、口風琴、陶笛或電子琴等引進課堂。在器樂學習中，教師可以鼓勵學生摸索樂器的音高，幫助學生識別樂器音高所對應的唱名，提升學生對識譜教學學習的自信心。
音樂是聽覺的藝術，聽是人們最容易、最能直接感受音樂的一種活動。學生對欣賞音樂的興趣也是非常濃厚的，要求也是十分強烈的，當他們還是嬰幼兒的時候，就已經對音樂有敏感的反映了，所以，在欣賞音樂活動中進行識譜教學，是一個最容易產生效果的方法。如：學生聽音樂做律動或感受音樂的旋律，節(jié)奏等；欣賞主題性音樂時，可以讓學生從視、聽、唱、想象等方面結合起來，特別是在曲式分析過程中，要求學生聽出各樂段是否相同，各樂段的排序，然后歸納曲式結構、作用等，一次進行識譜教學。事實上，用“聽力訓練”比“視唱練習”的識譜教學更為有效。
總而言之，識譜教學并非一蹴而就的過程，而是需要日常音樂教學上的不斷積累。通過多種有效地方法開展，使學生的識譜能力獲得有效提高，從而培養(yǎng)學生的綜合能力，最終達成新課程標準的音樂教育目標。
識譜教學教案篇六
高采烈的往往是唱歌、律動、游戲，一讓他們識譜，頓感索然無味,經常冷場。
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，識譜的基礎也應該首。
先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺。
有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握音準的概念。所以先唱歌詞后識譜，讓學生有音高和旋律的概念，再學唱歌譜，降低了學習歌譜的難度，增強了學生學歌譜的信心，多數(shù)學生提高了唱歌譜的能力。
在一節(jié)唱歌課中，當學生走進音樂教室時，當學生走進音樂教室時，我用的音樂就是今天。
”
識譜教學教案篇七
從一種相當普遍的現(xiàn)象說起
不少中小學生模唱歌曲，尤其是直接模唱歌詞的能力是相當強的，但是讓他唱曲譜卻感到困難，這是一種相當普遍的現(xiàn)象。數(shù)年前筆者在一次聽初中一年級的音樂課時，看到教師先唱do-re-mi，讓學生自己接著唱：mi-re-do，全班學生竟然都唱不準這三個音。這使我感到驚訝。后來，對一所中學兩個初三畢業(yè)班學生逐個進行視唱能力的測驗中，發(fā)現(xiàn)能夠用唱名唱準c大音階（從do到高音do八個音）的學生的比例甚低。同樣，對多所中學的數(shù)百名初中學生的視唱能力測驗中，也得到“大部分中學生不能唱準c大調音階”的測量結果（當然，這不能說明所有的學校和班級都是這樣）。為什么會有那么多的中學生連音階還唱不準呢？顯然，這不可能達到能夠“視唱簡單的樂譜”的要求。
不能說這些學生都是“音盲”或“音高感不強”，因為他們在課上、課下唱許多歌曲時音準是沒有問題的，他們在模仿唱流行歌曲時，連相當難的音程也都唱得非常準，說明他們的音高感是相當好的。在實際音樂教學中，學生普遍喜歡唱歌詞，不喜歡唱歌譜，許多熟悉的歌曲若讓學生唱譜，就感到很困難。這說明學生們用“唱名”來表示音高的這種觀念始終沒有培養(yǎng)起來，即缺乏使用“唱名”來唱曲調的能力。
識譜教學中學生用“唱名”來唱曲調的重要性
如果從心理的角度對識譜（視唱）的過程（主要是音高的訓練）進行分析，視唱有三個心理過程：第一是視覺反應的過程，即用眼看樂譜（識別音符）的過程；第二是聽覺反應的過程，即從聽覺的印象中“檢索”出相應的音高的'過程；第三是動作反應的過程，即指揮發(fā)聲器官或其他動作器官進行唱或奏的過程。當然，這是我們對視唱過程的心理分析，這三個方面是一個不能分開的過程。
上述三個方面當中，視覺反應（第一個過程）基本上屬于智力的范疇，與其它過程相比較，它對學生來說是比較容易掌握的。無論是線譜教學時，讓學生掌握音位（第幾線、第幾間唱什么？），還是簡譜教學時，讓學生掌握音符的唱名（123唱doremi），這些都屬于知識方面的快速反應，對于中小學生的智力發(fā)展水平說并不困難，稍作說明和練習就能夠掌握。動作反應（第三個過程）的前提是聽覺印象（第二個過程）是否已經熟練地建立起來，如果已經建立了“聽覺的快速反應”，那么對大部分學生來說，動作反應也是并不很困難的，那是屬于對發(fā)聲等器官的控制問題。
上述三個過程中最為重要的、對中小學生來說最難以掌握的是熟練的“聽覺反應”，因為，首先它要求音高的高度準確性，否則就“走調”了，再則，音準觀念的獲得需要經過相當長時間的反復練習才能獲得。
這個獲得用“唱名表示音高”的觀念，在日本的音樂教育理論中，稱為識譜教學中的“唱名音程感”的訓練?！俺舫谈小笔亲R譜能力的基礎?！俺舫谈小钡挠柧毷亲R譜教學的十分重要環(huán)節(jié)。
因此，在日本小學音樂教學中，要求在識譜教學的初期（或準備階段，即小學一、二年級）必須進行充分的“唱名音程感”的練習，使學生在小學低年級階段牢固地掌握“唱名音程感”，為此，要求小學一、二年級的唱歌教學中大量進行“唱名模唱”和“唱名背唱”。要求在一、二年級音樂教學中將所有所學的歌曲的歌譜全部要進行“唱名背唱”。牢固地、熟練地掌握了使用唱名表示音高的能力，對于以后（中、高年級和初中）的識譜教學是十分有利的。
學生普遍缺乏“唱名音程感”的原因
[1][2][3]
識譜教學教案篇八
識唱曲譜是表現(xiàn)音樂的一種工具和手段，是小學音樂知識技能教學的一個組成部分，是課堂教學的重要內容之一。學生掌握一定的識譜能力對于音樂教學是必要的，教會孩子們識譜，能使他們的音樂興趣得以持續(xù)與發(fā)展，為他們進一步感受和學習音樂打下堅實的基礎，這無疑是授他們以“漁”。但能使孩子們在課堂上興高彩烈的往往是唱、玩、跳，一旦讓他們識唱曲譜，課堂氣氛就出現(xiàn)“冷場”。識譜單調枯燥，需要理解和記憶，教師為了教學的到位，對一些知識，不得不花費很多時間反復強調練習，學生易產生厭煩情緒，索然無味的課堂氣氛，使情感美的陶冶無從談起。在我教小學音樂這幾年的時間，有著這樣的深刻的體會：學校音樂重視識譜教育，但學生最沒有興趣,最弱的也是識唱曲譜。對于如何進行音樂識譜教學，使學生的素質得到全面的提高，本人根據自己的教學，做了以下幾點反思：
一、強化聆聽，培養(yǎng)音樂感覺。
音樂學習的各個方面都涉及到聆聽，學生對于音樂的各種聽覺感受能力是培養(yǎng)其審美能力的基礎。識譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的音高再唱曲譜,學生更容易掌握音準的概念。
我在教唱新歌前首先會讓學生欣賞，聆聽為先；重視“聽”的教學，強化“聽”的功能。當學生進教室時我用的音樂就是今天將要學的歌曲，讓學生有個無意識印象。這種欣賞是教師有意指導，為下一步學好歌曲作好輔塹而設的，這時學生卻會在無意中學會聆聽。在真正要學習這首歌曲前，我又安排了一次有意欣賞，這屬于誘導性的欣賞，啟發(fā)學生：“剛才你們在進音樂教室時聽到歌曲是什么情緒的？你聽了有什么感受？”??誘發(fā)學生聯(lián)想，指導學生欣賞，從而對歌曲的情緒、節(jié)奏、表現(xiàn)的內容等有初步了解，同時旋律、節(jié)奏，在學生腦中有一定印象，起來了熟悉旋律等作用。這也是許多老師提出的先唱歌詞再唱曲譜的方法。但一遍一遍的唱學生很容易分心,也提不起興趣。所以在聽的時候要變化多種形式，在給學生美的感受的同時強化他們聽的感覺。
二、培養(yǎng)學生識譜興趣１．游戲引趣。讓學生在“玩中學”、“樂中學”、，能充分發(fā)揮學生的主體作用和引發(fā)學習興趣。
7、小鴨6666、公雞55.等，游戲時，要求學生把這些音符送到小動物的家中，再唱出動物背面的音符，唱對了就算找到了家，就請他進家門。再如，在認識“音符、休止符名稱和形狀”時進行“小青蛙找家”的游戲：我事先用厚紙剪成一個長方形底板，上貼一張彩色紙并畫上各種時值的音符和休止符。教師指導（或選一學生）帶領大家做游戲，讓相應時值的音符和休止符結成對子，規(guī)定在一定時間內找到，看誰找朋友最快又最準確。又比如：在聽音訓練時，做“打電話”游戲，在琴上彈出一個二度或三度音程，然后問：“喂，你是誰？”學生回答：“我是domi......就這樣，在歡笑聲中、在妙趣橫生的游戲中，學生掌握了知識、提高了技能。
（２）．在認識唱名、音位、音高的基礎上，進行聽辨單音的練習。如，游戲《小鳥飛》：請幾位學生分別做小鳥，手拿或頭戴小鳥的圖片、頭飾，邊飛邊聽音樂。當飛到黑板前時，聽到老師彈什么音，就把“小鳥”放到相應的位置上，排完后把黑板上的音符唱一遍。也可配上節(jié)奏唱。這些游戲充分調動了學生的興趣，方式靈活，學生樂于參與，取得了較好的效果。
２．故事激趣。
根據小學生年齡小、好動、好奇心強等心理特征，我把“讀譜知識”編成故事來導入，使教學過程情節(jié)化，往往能營造出一種良好的氛圍，激起學生濃厚的興趣。在老師繪聲繪色的故事中，學生不知不覺地進入了內容，為新知識的學習作了很好的鋪墊。
比如：在學習“休止符的名稱和形狀”時，一開始，我采用講故事的方法吸引學生，把各休止符的形狀、位置講的一清二楚，學生學得帶勁，也記得住。我先用敘述性語言將學生帶入思考中：“同學們，我們都知道音符大樓里住著很多音符，他們能組成非常優(yōu)美、動聽的旋律，但是，你知道嗎？在音符大樓里還住著一種符號，他們默默無聞，常常被忽略、常常被遺忘，但它在音樂上的作用不可低估。它可以幫助小音符換氣、休息、停頓，還能使我們歌唱和演奏的音樂更干脆、有力、輕快、活潑、更富有樂感?！苯又?，我設問激趣，指導學生思考：“你知道是什么符號嗎？”在學生迫切想知道結果的心理上，教師順勢說出名稱：“它呀叫休止符?！笔箤W生有恍然大悟之感，從而為新授知識打下了良好的心理基礎。接著，我利用卡片再配上生動、形象的語言來講述休止符的形狀和位置......這樣，通過教師精心的設計、生動的語言、豐富的表情、直觀的教具引導學生，激發(fā)興趣，使他們輕輕松松掌握知識。
３．圖畫拓趣。
美術和音樂都是向學生進行審美教育的重要手段。音樂是聽覺的藝術，美術是視覺的藝術，但都是用形象來表現(xiàn)一定的思想內容，二者有相同之處。在教學中，我喜歡用圖畫開拓學生的思維幫助學生展開想象，使之成為理解音樂知識的橋梁。
比如：在學習各音符之間的關系時，我用簡筆畫畫了一塊“蛋糕”：一個完整的蛋糕是全音符；把“蛋糕”一分為二，變成兩個二分音符；一分為四......這樣，使整個教學內容更加形象、直觀、栩栩如生。
三、采用多變手段進行識譜教學1．先學歌曲，再識譜。
學生通過聽老師范唱或錄音機演唱，把所學的歌聽熟，并能整首跟唱后，再讓學生視唱曲譜。這樣學生在會唱歌的基礎上，對歌曲的旋律有了一定的印象，再視譜進行視唱，有利于學生識記音符的音高位置。
2．先學節(jié)奏，整首識譜。
識譜教學很重要的一點，是加強節(jié)奏、節(jié)拍的訓練。如果學生能正確地掌握歌曲的節(jié)奏，又能準確地把握節(jié)拍的強弱規(guī)律，然后再進行整首識譜就容易多了。
如歌曲《剪羊毛》的附點音符比較多，是本課的難點，我們先訓練附點節(jié)奏的讀法、打法，再將整首歌詞按節(jié)奏朗誦。用聽唱法學習全曲旋律的曲譜，這樣學生學得較快，也不易錯。
3．先攻難點，再識譜。在整首歌曲中，有些樂句旋律較難一些，學生不易掌握和學習，如果把這些部分加以重點講解和練習，突破難點后再進行全曲視唱歌譜，就能收到事半功倍的效果。
4．分句、分段逐一識譜。
以樂句為單位進行視唱練習，或先學一個樂段后，找出樂句與樂句，樂段與樂段之間的相同點，通過比較再進行識譜學習。
５．創(chuàng)編旋律、提高識譜。
創(chuàng)造性能力培養(yǎng)應該貫穿于音樂學習的各個環(huán)節(jié)、整個過程。識譜教學中的各項內容和能力培養(yǎng)，都應該以即興活動的形式給學生機會，創(chuàng)造性地探索節(jié)奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。
在旋律視唱方面可進行順唱、逆唱的練習；變換小節(jié)視唱練習：即由學生將卡片任意放進空的小節(jié)內，接成曲調視唱，卡片變動位置接成新曲調再視唱。
在學唱新歌之前，將樂曲中的旋律順序打亂，以短小動機為單位排列在一起，先讓同學們聽每組動機的音高，在根據自己的感覺重新排列成流暢的旋律，并一起彈唱。這樣，以聽為先導，創(chuàng)編為手段，然后再讓大家來聽一聽，唱一唱教材上的歌曲，這樣提高了學生的識譜能力，也大大調動了學生的學習積極性與主動性。
６．結合器樂教學，強化識譜。
樂器引進課堂是識譜教學的最佳實踐活動，學習器樂演奏的過程，同時也是識譜的過程，通過電子琴的彈奏和豎笛等樂器的吹奏，使學生不僅能正確地奏出樂譜中各種音符，還能通過反復的聽音訓練，使學生在多聽中潛移默化地建立準確的音高概念，有效地增強識譜能力。
四．進行集中教學。
長期以來，我們的音樂教學都是把識譜隨歌曲分散教學的。首先，這種過于分散的識譜教學法違反了記憶規(guī)律。音樂課不是每天都有的，更不是每堂課都只學識譜內容，很難及時組織復習。學生往往是學了后面忘前面，缺少連續(xù)性，形不成系統(tǒng)，效果自然不佳。其次，分散識譜教學束縛了學生學習的主動性。按目前課程的編排體系組織教學，學生不可能在一個相對較短的時期內獲得初步的識譜能力。小學學了兩三年甚至四五年仍然無法獨立視唱歌譜。集中識譜教學法是一種可以幫助我們走出這種困境的可行性選擇。所謂“集中識譜教學法”，即縮短戰(zhàn)線，集中一點打殲滅戰(zhàn)，把原來需要用整個小學階段來學習的識譜內容集中安排到小學二年級或三年級，用二到三個學期學完。這樣，一方面學習內容緊湊，可以克服識記方面的困難；另一方面，學生可以提前掌握簡單的獨立視唱技能，使他們學得積極主動，進一步激發(fā)興趣，到小學畢業(yè)時，他們就基本上具備了應有的識譜技能，能夠比較熟練地聽唱和視唱簡單的曲譜了。
當然，運用“集中識譜教學法”，必須由專職音樂教師或識譜能力較強的老師任教。同時，音樂教材要按“集中識譜法”的要求重新編寫，在時間分配上也要適中，不是越集中越好。因為過分集中會使難度增大，學生接受不了。
總之，我們在識譜教學中，要遵循學生的認知規(guī)律和心理特點，把理性的識譜教學從感性入手來教，形象生動，深入淺出，并注意難點分散，動靜結合，講練結合，充分調動學生興趣，鼓勵學生參與；應多用形象化、直觀化、生動的教學方法進行教學，充分運用講、認、唱、聽、記等教學手段，有效地調動學生識譜學習的主動性、積極性，使識譜教學達到最佳的效果。進而使學生主動走入音樂中去感受、尋找，探索和創(chuàng)造，在美妙的音樂中挖掘自己的潛力，培養(yǎng)并發(fā)展學生的想象力、審美力和綜合運用知識的能力。
識譜教學教案篇九
識譜教學是小學音樂教學的難點，很多老師不知道怎么教，學生們也不知道怎么學，教學效果并不理想。多年的教學經驗告訴我，音樂教學和漢語拼音一樣重要。識譜教學必須從小學開始，打開學生的音樂之門。
興趣是學生學習的最大動力。興趣屬于一種非常特殊的心理活動，教師只有在教學中激發(fā)學生對樂譜的認識和興趣，才能使學生主動地學習。
一、游戲活動。
“摘蘋果”游戲：將已經準備好的樂譜全部用“蘋果”表現(xiàn)在卡片上，然后將這些“蘋果”放在一個已經制作好的“蘋果樹”上。游戲開始以后，學生可以選擇自己喜歡的“蘋果”，學習卡片背面的音符。
“給小動物找家”：做這個游戲的依據是每個動物都有不一樣的發(fā)聲特點，教師可以根據每個動物的發(fā)聲特點設定節(jié)奏，如小狗是“3”，小貓是“ii”，小豬是“777”，小象是“6666”等。在游戲中，每一位學生都必須把這些已經畫好的樂譜水果按照每個動物的喜好，送到它們的家門口，送到之后，翻開卡片的背面學習音符，唱對了才能進它們的家。
游戲的互動性和學生天生愛動的性格，將學生的興趣激發(fā)了出來。音樂教師必須將積極的心態(tài)帶進教室，感染學生，使學生更有動力。
二、創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
創(chuàng)造力的培養(yǎng)對現(xiàn)階段的小學生來說非常關鍵，因為小學生還沒有具備一定的創(chuàng)新意識和能力，所以教師只能依靠外界的影響，激發(fā)學生的創(chuàng)造能力。識譜教學也不例外。創(chuàng)造能力的培養(yǎng)可以讓學生對樂譜、節(jié)奏和旋律等基本的音樂要素的變化和重組有更深入的了解，為他們提供創(chuàng)編的機會。
《小溪流水響叮咚》是小學音樂課中的一首教學歌曲，因為旋律和節(jié)奏都非常簡單，并且音律非常柔和優(yōu)美，深受學生喜愛。所以，在教學生學習新歌的時候，教師可以將音樂旋律打亂，以小節(jié)為單位排列在一起，讓學生熟悉每個小節(jié)的旋律高低，根據自己的判斷排列成自己認為正確的音樂旋律，然后演奏。
教師可以讓學生以聽為主導，然后根據自己的理解創(chuàng)編音樂，最后大家一起分享和演奏。這種方式不僅提高了學生的識譜能力，也把學生的積極性激發(fā)出來了。其實在音樂教學中，這樣的音樂創(chuàng)編形式分為很多種，也正是因為多種多樣的創(chuàng)編形式，學生的創(chuàng)造力得到了挖掘，收獲了意想不到的效果。
三、蘇教版的器樂教學。
蘇教版的音樂教材中，豎笛教育在三年級的時候就已經進入小學音樂課堂。我做了一個比較大膽的嘗試，就是在二年級的時候把豎笛教育納入音樂教學中。將器樂引進課堂，可以讓學生在演奏中提高識譜能力，加深學生對音樂的理解，激發(fā)學生的創(chuàng)造能力。豎笛有特定的音高，只要很好地把控氣息，掌握指法和節(jié)奏，就可以隨時隨地練習。
在課堂上，教師和學生可以用豎笛的演奏問好。教師唱：“1234-5-||?！睂W生吹：“555-555-5432-1-||。”教師還可以玩“旋律接龍”的游戲，如學生a唱“1112-3-||”，學生b接著唱“2223-4-||”，學生c則接下來唱“3334-5-||”。
在新歌的學習中，對一些非常簡單的旋律，教師可以讓學生自己嘗試著去演奏和創(chuàng)編。對學生的創(chuàng)編，教師不要苛求，只要學生自己認為這樣的旋律是合適自己的就可以了，不能打擊學生的積極性。
四、創(chuàng)編兒歌。
識譜教育是小學音樂教學中必不可少的一部分，準確地把握樂譜的知識，是學生理解歌曲的意思，掌握演奏歌曲的方法的基礎。樂譜的學習是非?？菰餆o味的，根據多年的教學經驗，我將五線譜轉變成一首非常簡單的兒歌，讓學生在彈奏的時候閱讀。在教學的時候，學生濃厚的興趣和愛玩愛動的天性必須在課堂上被激發(fā)出來，這樣，學生才能在一個沒有約束力的環(huán)境中成長和學習，形成積極的學習態(tài)度。要想在小學音樂教學中取得非常好的教學效果，教師就必須注意學生的情感傾向和思維模式，正確引導學生，培養(yǎng)學生識譜的能力。
案例：下加一線來敲門dododo，門前招手請過來rerere。一線上面有貓咪mimimi，第一房間有沙發(fā)fafafa。二線旁邊悄悄話solsolsol，第二房間把手拉lalala。三線前面笑嘻嘻sisisi，第三房間歡樂多dododo。
通過分析，我們知道在音樂教學中，教師可以根據周圍學生的學習環(huán)境和學習能力，編造一些學生容易理解的兒歌。除了課堂的學習之外，讓學生根據自己的喜好練習自己編造的兒歌，鼓勵學生創(chuàng)編音樂，也是對學生識譜能力的培養(yǎng)。
總的來說，在教學的時候，教師必須根據學生認知規(guī)律的發(fā)展，將知識通過游戲的方式教給學生，讓學生對音樂有更深刻的認識，提高學生的表現(xiàn)能力、創(chuàng)造能力和感知能力。
（責編莫彩鳳）。
識譜教學教案篇十
戲曲傳播方式是口傳心授、一代一代相傳的。如今記譜方式發(fā)生了很大轉變，出現(xiàn)了文字普、工尺譜、減字譜等等，但是他們流傳時間并不是太長。例如，唐代音樂只有曲名，是沒有譜子來記錄它們的。這些樂曲只記錄彈法，因此導致很多音樂流失掉，并且旋律的高低、具體彈法也是很難分辨的。對于從事音樂工作的人來說，基本的識譜和樂理知識還是需要懂得的。但是，在我們日常的音樂教學過程中，很多音樂教師在識譜教學的認識上還存在著種種誤區(qū)：
一、學習方式也有所轉變（合作、探究）。但還是有一部分老師把其他教育理論照搬到音樂教學當中，特別是語文，對識譜的“識”字，認為識譜是和識字相等同的，這是音樂教學不允許出現(xiàn)的錯誤。一般人認為，識字是可以理解文章的感情，可以通過文字閱讀去理解作者的思想感情，得到文章中明確的概念和內容，而對于音樂教學來說就是不適用的。例如：貝多芬的交響曲總譜是不能“閱讀”的，如果不聽音樂的話，很難在總譜上找到有用的信息。對于大眾來說，一般不具備閱讀總譜的能力，閱讀總譜是需要具備良好的讀譜基礎、轉調樂器、和聲、內心聽覺等能力。這些能力是大音樂家才具備的，一般人很難做到。音樂是聲音的藝術，沒有聲音音樂就不存在了。識字是確定性的，我們可以通過文字看到作者的思想，而音樂具有非語義性，只看樂譜是不能理解作者思想感情的。因此，音樂老師不能把識譜當成識字來看待，這是兩個不同的概念，需要我們加以區(qū)分。
2．識譜不是學習音樂的金鑰匙。不要認為教會學生識譜的本領，就是教會學生學習音樂的方法，并成為他們以后終身學習音樂的重要內容，認為學會識譜就會懂得音樂創(chuàng)作、音樂欣賞。音樂教育的難點是識譜問題，但人類獲得音樂的途徑并不是通過識譜進行的。對于大多數(shù)公民來說，他們終身的學習是不依賴于識譜教學的。每個人都會唱歌曲、欣賞音樂，在聽的過程中記錄大量的音樂旋律，但這些音樂旋律并不是通過識譜來記憶的，而是通過聽、模仿、彌漫、欣賞、強化、體驗等方式進行音樂旋律的記憶。識譜并沒有我們想象中那樣困難，我們可以通過簡譜的方式進行教學，簡譜會很容易讓人接受，而五線譜是非常復雜的讀譜方式，即使在西方國家這也是一門很難掌握讀的讀譜方法。因此，識譜對學習音樂來說只是一種手段，而音樂的感知能力和表現(xiàn)能力才是音樂教育的重點。音樂要素俗稱音樂語言，音樂語言是表達音樂情感的語言，是與所謂的“識字”相對應的，樂譜記錄的是音高、節(jié)奏，譜子只是記錄音樂的一種符號，像一些韻律、風格是記錄不出來的，這些需要演奏者通過彈奏表達出來。
3．音樂的語言就是音樂要素。音樂真正的核心能力就是對音樂要素的感知、表達能力。音樂的表達是通過和聲、音色、節(jié)奏、旋律、力度、速度進行的，這才是音樂教學的關鍵。音樂的情感并不是通過讀譜就能體會到的，任何人都不可能通過讀譜產生這種感覺。課程改革之后，把音樂要素提到這么高的位置上是有一定原因的。之前，音樂審美與識譜教學是相脫節(jié)的，但課改之后做到了兩者同一進行教學。
一、《課程標準》中對識譜的要求。
在音樂感知中進行識譜，在音樂實踐中應用樂譜，識譜的過程是在實踐中進行的，老師們也可以在聽覺感知上進行教學。在音樂實踐中運用樂譜，不能單單進行識譜的練習和技巧的訓練，而完全脫離音樂。單學識譜技能是非常困難的，而在學習器樂、聲樂中進行識譜教學，是相對容易的，學生會在無意識中學會識譜。1-2年級的學生對待識譜采用唱名模唱法；3-6年級的學生跟著鋼琴進行視唱；7-9的學生可以較為順暢的進行識讀樂譜。我們要根據不同的學校、地區(qū)進行不同的教學，但課標是全國都應該達到的標準，是最低的基礎。
記得1931年美國穆塞爾在《音樂教育心理學》中說到：“識譜是在音樂教學中順帶進行的，而不是把它當做目的的本身。”他的觀點奠定了美國對識譜教學的基本看法。大多數(shù)兒童是在唱、奏等愉快的實踐活動中進行識譜學習的，而不是通過單純的訓練獲得的。開威爾馬賽是在調查實驗報告中得出的結論，告訴大家單純的訓練識譜是徒勞的。樂譜只是記錄音樂的工具，樂譜本身并不是音樂。因為樂譜是非音樂的體驗，樂譜是給演奏者提供的，也是給專業(yè)音樂家提供的，作為文獻的一種手段、方法。建議老師在上音樂欣賞課時適當?shù)拈喿x總譜，會對音樂課堂的教學有一定的好處。
音樂教師不要在識譜教學上面浪費大量的時間，識譜的觀念也和社會認同有關聯(lián)，不要用識譜能力評價學生的音樂能力。并不是說不識譜就不能成為音樂家，有很好的音樂修養(yǎng)就可以。在音樂教學中，我們不能在一年級就進行唱名的教學，這樣是不符合學生的認知、心理規(guī)律的，這也是超出大綱要求的。
技能分為兩個方面：歌唱和記譜。識譜教學的作用還是大于歌唱技能的，樂器演奏過程中能夠做到順暢的演奏就必須具備良好的音樂基礎。但對待識譜教學要堅持有序的、可發(fā)展的、系統(tǒng)的教學觀念，識譜依然是我們教學中比較重要的教學環(huán)節(jié)，以下是關于識譜的一些方法。
識譜與識字有本質的區(qū)別，識譜的學習和從學說話到識字的過程相近。就以學習方面來說，學習音樂和學習英語有些相似，英語也主要在于聽上，訓練學生敏銳的聽力、表達能力；而與美術的學習方式是相反的，美術訓練學生的視覺。在從學說話到識字的過程方面，一定先學會說話才學會認字的，說的過程也是模仿的過程。
學習識譜的過程基本是唱名模唱-唱名背唱-認識唱名-按節(jié)奏唱唱名-識讀樂譜。首先從唱名模唱開始，就是所謂的唱譜子，接著把模唱的旋律通過多次練習熟記心中，然后認識唱名，最初的認識唱名是從sol、mi、la開始的，因為他們是最容易掌握和唱準的音區(qū)，接下來按照節(jié)奏進行讀譜，在五年級教學中可以設計這樣一個環(huán)節(jié)。
在識讀樂譜需要注意兩點：欣賞領先、節(jié)奏領先。識譜的難點是節(jié)奏，節(jié)奏的復雜性帶來識譜的復雜性。所以，對于小學一、二年級的學生，教師要重視對他們節(jié)奏感的培養(yǎng)。先固定后移動，do在線上也在間上從讀譜教學的基本要求、標準到具體的教學方法都我們進行了一個引領和指導。要讓學生在興趣中學習讀譜，在音樂情景中進行識譜。我們觀看了很多國內外的先進教學方法，他們都是從節(jié)奏開始入手，然后再進行識譜的教學。對于讀譜學習應該從模仿開始，音樂的學習要從感性到理性，這樣才符合學生的認知規(guī)律。
識譜教學教案篇十一
1、音樂與數(shù)學相結合。數(shù)學中是用阿拉伯數(shù)字1、2、3、4來進行數(shù)學的運算。而音樂的簡譜也是用阿拉伯數(shù)字1、2、3、4來表達音調。雖然都是用1234來書寫，但數(shù)學的數(shù)字可以是無窮大的，沒有局限性。而音樂只用1234567七個字，并分別把它唱成do、re、mi、fa、sol、la、xi，通過這七個音的不同組合，可以構成聲樂的長短，音調的高低。因為小學階段一周才兩節(jié)音樂課，有時候這節(jié)課記住了，下節(jié)課又忘記了，與數(shù)字相結合的話，就使學生在日常生活中能展開聯(lián)想，加強鞏固。
3、小雞77。
7、小鴨6666，公雞55.等，游戲時，要求學生把這些音符送到小動物的家中，再唱出動物背面的音符，唱對了就算找到了家，請他進家門。
3、在認識唱名、音位、音高的基礎上，進行聽辨單音的練習。如，游戲《小鳥飛》：請幾位學生分別做小鳥，手拿或頭戴小鳥的圖片、頭飾，邊飛邊聽音樂。當飛到黑板前時，聽到老師彈什么音，就把“小鳥”放到線譜相應的位置上，排完后把黑板上的音符唱一遍。也可配上節(jié)奏唱。此外，還可利用《卡片組音游戲》、《唱名填空法》等進行復習鞏固所學的音符。
二、采用多變手段進行識譜教學。
1、先學歌曲，再識譜。
學生通過聽老師范唱或錄音機演唱，把所學的歌聽熟，并能整首跟唱后，再讓學生視唱曲譜。這樣學生在會唱歌的基礎上，對歌曲的旋律有了一定的印象，再視譜進行視唱，有利于學生識記音符在線譜上的音高位置。
2、先學節(jié)奏，整首識譜。識譜教學很重要的一點，是加強節(jié)奏、節(jié)拍的訓練。如果學生能正確地掌握歌曲的節(jié)奏，又能準確地把握節(jié)拍的強弱規(guī)律，然后再進行整首識譜就容易多了。如歌曲《剪羊毛》的附點音符比較多，是本課的難點，我們先訓練附點節(jié)奏的讀法、打法，師可以讓學生先拍小鴨走路的節(jié)奏xxxx，然后說，小鴨子走路一不小心扭了一下腳，于是它就會xxxx的曲譜，這樣學生學得較快，也不易錯。
3、攻難點，再識譜。
在整首歌曲中，有些樂句旋律較難一些，學生不易掌握和學習，如果把這些部分加以重點講解和練習，突破難點后再進行全曲視唱歌譜，就能收到事半功倍的效果。
4、句、分段逐一識譜。
以樂句為單位進行視唱練習，或先學一個樂段后，找出樂句與樂句，樂段與樂段之間的相同點，通過比較再進行識譜學習。
三、視聽結合，訓練音準，提高識譜能力。
識譜教學的重點不在于理論，而在于視唱實踐，唱是“聽”“辨”的目的，也是音樂教學效果的再現(xiàn)。在聽、辨的基礎上進行視唱我們可以利用趣味識譜，幫助學生進行視唱練習。如在旋律視唱方面可進行順唱（從頭至尾）、逆唱（從尾至頭）的練習；變換小節(jié)視唱練習：即由學生將卡片任意放進空的小節(jié)內，接成曲調視唱，卡片變動位置接成新曲調再視唱；3、5、6、7由學生按指定的拍子，組成曲調進行視唱。
總之，我們在識譜教學中，要遵循學生的認知規(guī)律和心理特點，團材施教。多應用形象化、直觀化、生動的教學方法進行教學，充分運用講、認、唱、聽、記等教學手段，有效地調動學生識譜學習的主動性、積極性。引導學生積極參與，爭取最佳的識譜教學效果。
識譜教學教案篇十二
識譜是打開音樂大門的鑰匙。新的課程標準讓我們一改以前依*灌輸，偏重知識傳授和技能訓練的傳承式教學取而帶之的是一種綜合知識的運用和注重創(chuàng)造性思維的現(xiàn)代教育理念。在音樂識譜教學中中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造意識需要充分發(fā)揮和調動教師與學生的積極性和主動性，使學生主動走入音樂中去尋找，探索和創(chuàng)造，在美妙的音樂中挖掘自己的潛力，培養(yǎng)并發(fā)展學生的想象力，審美力和綜合運用知識的能力。
但在我教小學音樂這短短的一個月時間,便有著這樣的深刻的體會:學校音樂重視識譜教育,但學生最沒有興趣,最弱的也是識唱簡譜.對于音樂識譜教學,本人根據自己的教學,做了些反思:。
一.強化聽的感覺.
誘發(fā)學生聯(lián)想，指導學生欣賞，從而對歌曲的情緒、節(jié)奏、表現(xiàn)的內容等有初步了解，同時旋律、節(jié)奏，在學生腦中有一定印象，起來了熟悉旋律等作用。這也是許多老師提出的先唱歌詞再唱簡譜的方法.但一遍一遍的唱學生很容易分心,也提不起興趣.所以在聽的時候要變化多種形式,在給學生美的感受的同時強化他們聽的感覺.音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力（節(jié)奏感、音高感、旋律感、和聲感、結構感、形象感等等）是審美能力的基礎。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜,學生更容易掌握音準的概念.
識譜教學教案篇十三
識譜是打開音樂大門的鑰匙。但在我教小學音樂這段時間,便有著這樣的深刻的體會:學校音樂重視識譜教育,但學生最沒有興趣,最弱的也是識唱簡譜.本人根據自己的教學,做了以下幾點反思:。
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力（節(jié)奏感、音高感、旋律感、和聲感、結構感、形象感等等）是審美能力的基礎。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜,學生更容易掌握音準的概念.比如，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。重視“聽”的教學，強化“聽”的功能。當學生進教學時我用的音樂就是今天要學的歌曲，讓學生有個無意識印象，但這種欣賞教師是有意指導，為下一步學好歌曲作好輔塹，而這時學生卻在無意中學會傾聽。在真正要學習這首歌曲前，我又安排了一次有意欣賞，這屬于誘導性的欣賞，啟發(fā)學生：“剛才你們在進音樂教學時聽到歌曲是什么情緒的？你聽了有什么感受？”……誘發(fā)學生聯(lián)想，指導學生欣賞，從而對歌曲的情緒、節(jié)奏、表現(xiàn)的內容等有初步了解，同時旋律、節(jié)奏，在學生腦中有一定印象，起來了熟悉旋律等作用。這也是許多老師提出的先唱歌詞再唱簡譜的方法.但一遍一遍的唱學生很容易分心,也提不起興趣.所以在聽的時候要變化多種形式,在給學生美的感受的同時強化他們聽的感覺.
創(chuàng)造性能力培養(yǎng)應該貫穿于音樂學習的各個環(huán)節(jié)、整個過程。識譜教學中的各項內容和能力培養(yǎng)，都應該以即興活動的形式給學生機會，創(chuàng)造性地探索節(jié)奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養(yǎng)學生的敏銳聽覺、迅速反應、富有表現(xiàn)力的節(jié)奏感，對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現(xiàn)的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。所以在學唱新歌之前，我將樂曲中的旋律順序打亂，以短小動機為單位排列在一起，先讓同學們聽每組動機的音高，在根據自己的感覺重新排列成流暢的旋律，并一起彈唱。這樣，以聽為先導，創(chuàng)編為手段，然后再讓大家來聽一聽，唱一唱教材上的歌曲，這樣提高了學生的識譜能力，也大大調動了學生的學習積極性與主動性。同樣的，創(chuàng)編旋律的形式可以多種多樣，可以在學唱新簡譜之前創(chuàng)編，也可以在學完了新歌之后來創(chuàng)編。這樣都能讓同學們在樂趣與自己的成就感之中學習簡譜。
識譜是打開音樂大門的鑰匙。但在我教小學音樂這短短的一年時間,便有著這樣的深刻的體會:學校音樂重視識譜教育,但學生最沒有興趣,最弱的也是識唱簡譜.對于音樂識譜教學,本人根據自己的教學,做了以上幾點反思。
識譜教學教案篇十四
案例：
我在音樂課里執(zhí)教識譜時，發(fā)現(xiàn)了許多問題。
學生a說：“老師，這些‘數(shù)字’太難唱了。特別是他們連在一起就更加難唱，如果只有一個‘數(shù)字’那還勉強能認，唉??”
學生b說：“老師，反正我們學不會，況且學了也沒什么用處，我們只要會唱歌詞就好了??”
學生c說：“老師，我們農村學校犯不著教這些‘1、2、3??’，況且我們又不想成為歌唱家?！?/p>
????。
反思：
對于學生的質疑問難，我便有著這樣的深刻體會：學校音樂應該重視識譜教育,但學生最沒有興趣、最弱的也是識唱簡譜。針對此類情況我對學生進行了音樂識譜能力培養(yǎng)的初步嘗試，略見成效。
一、培養(yǎng)學生識譜興趣。
1、音樂與數(shù)學相結合。數(shù)學中是用阿拉伯數(shù)字1、2、3、4來進行數(shù)學的運算。而音樂的簡譜也是用阿拉伯數(shù)字1、2、3、4來表達音調。雖然都是用1234來書寫，但數(shù)學的數(shù)字可以是無窮大的，沒有局限性。而音樂只用1234567七個字，并分別把它唱成do、re、mi、fa、sol、la、xi，通過這七個音的不同組合，可以構成聲樂的長短，音調的高低。因為小學階段一周才兩節(jié)音樂課，有時候這節(jié)課記住了，下節(jié)課又忘記了，與數(shù)字相結合的話，就使學生在日常生活中能展開聯(lián)想，加強鞏固。
3、小雞77。
7、小鴨6666，公雞55.等，游戲時，要求學生把這些音符送到小動物的家中，再唱出動物背面的音符，唱對了就算找到了家，請他進家門。
3、在認識唱名、音位、音高的基礎上，進行聽辨單音的練習。如，游戲《小鳥飛》：請幾位學生分別做小鳥，手拿或頭戴小鳥的圖片、頭飾，邊飛邊聽音樂。當飛到黑板前時，聽到老師彈什么音，就把“小鳥”放到線譜相應的位置上，排完后把黑板上的音符唱一遍。也可配上節(jié)奏唱。此外，還可利用《卡片組音游戲》、《唱名填空法》等進行復習鞏固所學的音符。
二、采用多變手段進行識譜教學。
1、先學歌曲，再識譜。
學生通過聽老師范唱或錄音機演唱，把所學的歌聽熟，并能整首跟唱后，再讓學生視唱曲譜。這樣學生在會唱歌的基礎上，對歌曲的旋律有了一定的印象，再視譜進行視唱，有利于學生識記音符在線譜上的音高位置。
2、先學節(jié)奏，整首識譜。
識譜教學很重要的一點，是加強節(jié)奏、節(jié)拍的訓練。如果學生能正確地掌握歌曲的節(jié)奏，又能準確地把握節(jié)拍的強弱規(guī)律，然后再進行整首識譜就容易多了。如歌曲《剪羊毛》的附點音符比較多，是本課的難點，我們先訓練附點節(jié)奏的讀法、打法，師可以讓學生先拍小鴨走路的節(jié)奏xxxx，然后說，小鴨子走路一不小心扭了一下腳，于是它就會xxxx的曲譜，這樣學生學得較快，也不易錯。
3、攻難點，再識譜。
在整首歌曲中，有些樂句旋律較難一些，學生不易掌握和學習，如果把這些部分加以重點講解和練習，突破難點后再進行全曲視唱歌譜，就能收到事半功倍的效果。
4、句、分段逐一識譜。
以樂句為單位進行視唱練習，或先學一個樂段后，找出樂句與樂句，樂段與樂段之間的相同點，通過比較再進行識譜學習。
三、視聽結合，訓練音準，提高識譜能力。
識譜教學的重點不在于理論，而在于視唱實踐，唱是“聽”“辨”的目的，也是音樂教學效果的再現(xiàn)。在聽、辨的基礎上進行視唱我們可以利用趣味識譜，幫助學生進行視唱練習。如在旋律視唱方面可進行順唱（從頭至尾）、逆唱（從尾至頭）的練習；變換小節(jié)視唱練習：即由學生將卡片任意放進空的小節(jié)內，接成曲調視唱，卡片變動位置接成新曲調再視唱；3、5、6、7由學生按指定的拍子，組成曲調進行視唱。
總之，我們在識譜教學中，要遵循學生的認知規(guī)律和心理特點，團材施教。多應用形象化、直觀化、生動的教學方法進行教學，充分運用講、認、唱、聽、記等教學手段，有效地調動學生識譜學習的主動性、積極性。引導學生積極參與，爭取最佳的識譜教學效果。
浙江省紹興縣馬鞍鎮(zhèn)山海小學。
楊國娟。
識譜教學教案篇十五
音樂新《課標》指出：要求學生具有一定的識譜能力，規(guī)定了不同學段不同的要求識譜唱譜是音樂課課堂教學的重要內容之一，但課堂上能使孩子們興高采烈的往往是唱歌、律動、游戲，一旦讓他們識譜，頓感索然無味，課堂氣氛也會出現(xiàn)冷場，音樂情感美的熏陶更無從談起.因此，識譜教學要符合音樂學習的規(guī)律，它是學習音樂的工具和手段，而不是音樂教育的目標。那么在音樂教學中如何有效的使用這個“工具”呢，我根據自己一些教學實踐，反思如下：
一、用先唱歌后識譜的方法強化聽覺
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，識譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握音準的概念。所以，我提出先唱歌后識譜。
如：在一節(jié)唱歌課中，當學生走進音樂教室時，我用的音樂就是今天要學的歌曲，并讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發(fā)起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。然后，再通過對歌譜的視唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。先唱歌后識譜就是先讓學生放下心理負擔，讓學生先唱唱歌，用自己的聲音去表現(xiàn)音樂，從而激發(fā)學生的興趣，讓學生感到這節(jié)課是輕松愉快、有所“成就”的，而且有表現(xiàn)自我的空間。一位學生這樣講到：“以前，老師總是對我們進行視唱練耳訓練，班上僅有幾位會樂器的同學唱還可以，其他人都不行，太難了，我對這一點兒也沒興趣，可是現(xiàn)在我們先唱歌后識譜，才上兩節(jié)課，我就會唱《白楊和小河》這首歌的歌譜，我感到非常高興。”
二、利用創(chuàng)編旋律來提高識譜能力
創(chuàng)造性能力的培養(yǎng)應該貫穿于音樂學習的各個環(huán)節(jié)，識譜教學也不例外。創(chuàng)造性地探索節(jié)奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合，以即興活動的方式給學生發(fā)揮創(chuàng)造想象的空間和機會。
例如：六年級上冊歌曲《黨的關懷親親的哩》。這首歌曲具有鮮明的民歌特點，所以在學唱新歌之前，我將樂曲中的旋律順序打亂，以短小動機為單位排列在一起，先讓同學們聽每組動機的音高，在根據自己的感覺重新排列成流暢的旋律，并一起彈唱。這樣，以聽為先導，創(chuàng)編為手段，然后再讓大家來聽一聽，唱一唱，這樣不僅提高了學生的識譜能力，也大大調動了學生的學習積極性與主動性。
其實，創(chuàng)編旋律的形式可以多種多樣。豐富的創(chuàng)編形式能讓同學們在樂趣與自己的成就感之中學習簡譜，并可以收到意想不到的效果。
三、樂器進課堂提高識譜興趣
樂器進課堂是識譜教學的最佳實踐活動，學習樂器演奏的過程同時也是識譜的過程。學生在這個學習過程中不僅能正確地演奏出各種音符的時值、音高，還可以通過反復的演奏達到聽音訓練的作用。在潛移默化中建立起準確的音高概念，有效的增強識譜的能力和興趣。
但目前這種方法在實施的過程中還是有一定難度的，需要在實踐中進一步的完善，同時也需要學校、社會各個方面的配合與協(xié)調。
識譜教學教案篇十六
在音樂課中，學生們對于唱譜從來不感興趣，反而感覺到乏味。剛開始我對這情況并沒有摸著頭腦，還以為是他們偷懶。
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力，是審美能力的基礎。因此先唱歌、后識譜與先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。而在傳統(tǒng)的教學方式是先識譜、后唱歌，通常情況下，針對有一定識譜能力的學生，使用這種教學方式，可起到良好的效果。但是我卻發(fā)現(xiàn)，其實很多同學對簡譜并沒有了解，如果采取先識譜后唱歌的方式進行學習，不但學生沒有對該曲目起到興趣，也把課堂前15分鐘的寶貴時間白白浪費掉。對此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。并讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發(fā)起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。
二、堅持以學生為主體，增強學生的學習自主能力。
在上音樂課時，我覺得只是我一味地在講，根本沒有留意到學生究竟明白了沒有。后來經過反思，我認為，音樂教學作為素質教育的重要內容，必須舍棄一切單調、枯燥、令學生感到厭煩的內容和模式，使受教育者在良好的心態(tài)、輕松的氣氛和愉快的環(huán)境中潛移默化地接受教育。教師應當更新觀念，在教學中做到以學生為主體。為此，教師如何更新觀念，轉變思路顯得尤其重要，這樣教師必須提高自身的提問方式，通過何種有效的途徑來使學生通過自己動腦想出答案。比如：音樂課本經常出現(xiàn)的創(chuàng)編歌詞，這是一個很好鍛煉學生自主能力的練習。它要求學生通過本身的歌詞，再通過自己的思考，去再出別的有意思的歌詞套到歌曲里面。每當學生們唱起自己編創(chuàng)的歌詞，也顯得特別興奮。因此在音樂課上，老師應該不斷創(chuàng)造更大的空間讓學生們自主發(fā)揮，讓學生互動，而最終達到自己的教學目的。
音樂課上并不是簡單的彈、唱、跳。它也是能力培養(yǎng)的過程，只有經常反思，才會讓你的學生和你融在一起，這樣能較好地完成教學任務，我認為作為一名小學教師，責任重大，要善于經?？偨Y經驗與不足，認真上好每一節(jié)課！
識譜教學教案篇十七
識譜唱譜是音樂課課堂教學的重要內容之一，但課堂上能使孩子們興高采烈的往往是唱歌、律動、游戲，一旦讓他們識譜，頓感索然無味，課堂氣氛也會出現(xiàn)冷場，音樂情感美的熏陶無從談起。
音樂新《課標》指出：要求學生具有一定的識譜能力，規(guī)定了不同學段不同的要求。因此，識譜教學要符合音樂學習的規(guī)律，它是學習音樂的工具和手段，而不是音樂教育的目標。那么在音樂教學中如何有效的使用這個“工具”呢，我根據自己一些教學實踐，反思如下：
一、用先唱歌后識譜的方法強化聽覺。
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，識譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握音準的概念。所以，我提出先唱歌后識譜。
如：在一節(jié)唱歌課中，當學生走進音樂教室時，我用的音樂就是今天要學的歌曲，并讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發(fā)起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。然后，再通過對歌譜的視唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。先唱歌后識譜就是先讓學生放下心理負擔，讓學生先唱唱歌，用自己的聲音去表現(xiàn)音樂，從而激發(fā)學生的興趣，讓學生感到這節(jié)課是輕松愉快、有所“成就”的，而且有表現(xiàn)自我的空間。
一位學生這樣講到：“以前，老師總是對我們進行視唱練耳訓練，班上僅有幾位會樂器的同學唱還可以，其他人都不行，太難了，我對這一點兒也沒興趣，可是現(xiàn)在我們先唱歌后識譜，才上兩節(jié)課，我就會唱《白楊和小河》這首歌的歌譜，我感到非常高興。”
二、利用創(chuàng)編旋律來提高識譜能力。
創(chuàng)造性能力的培養(yǎng)應該貫穿于音樂學習的各個環(huán)節(jié)，識譜教學也不例外。創(chuàng)造性地探索節(jié)奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合，以即興活動的方式給學生發(fā)揮創(chuàng)造想象的空間和機會。
例如：六年級上冊歌曲《黨的關懷親親的哩》。這首歌曲具有鮮明的民歌特點，所以在學唱新歌之前，我將樂曲中的旋律順序打亂，以短小動機為單位排列在一起，先讓同學們聽每組動機的音高，在根據自己的感覺重新排列成流暢的旋律，并一起彈唱。這樣，以聽為先導，創(chuàng)編為手段，然后再讓大家來聽一聽，唱一唱，這樣不僅提高了學生的識譜能力，也大大調動了學生的學習積極性與主動性。
其實，創(chuàng)編旋律的形式可以多種多樣。豐富的創(chuàng)編形式能讓同學們在樂趣與自己的成就感之中學習簡譜，并可以收到意想不到的效果。
三、樂器進課堂提高識譜興趣。
樂器進課堂是識譜教學的最佳實踐活動，學習樂器演奏的過程同時也是識譜的過程。學生在這個學習過程中不僅能正確地演奏出各種音符的時值、音高，還可以通過反復的演奏達到聽音訓練的作用。在潛移默化中建立起準確的音高概念，有效的增強識譜的能力和興趣。但目前這種方法在實施的過程中還是有一定難度的，需要在實踐中進一步的完善，同時也需要學校、社會各個方面的配合與協(xié)調。
總之，在提高綜合素質的今天，小學音樂教育對識譜的要求是：“立足課堂，面向全體?！备鶕W生的認知規(guī)律，把理性的識譜從感性入手來教，融入音樂實踐活動，形象生動，深入淺出。利用識譜這個學習音樂的好工具，培養(yǎng)學生的音樂感知能力、表現(xiàn)能力、鑒賞能力、創(chuàng)造能力。讓每個孩子真正的走入音樂，去尋找，去探索，去創(chuàng)造。
識譜教學教案篇十八
楊麗。
自參加工作以來，我一直擔任音樂教學工作。從教學實踐中看，我覺得識譜教學是小學音樂教學中的一個難點。大部分家長、學生思想意識中認為音樂課是副科、音樂課就是唱歌課，認不認識1、2、3無關緊要。學生對識譜有畏難情緒不愿學，進步慢，不能在教歌中運用和鞏固識譜知識。那么應該怎樣培養(yǎng)學生的識譜能力呢？我覺得識譜不應該是順帶的學習，而是應該有一定的課時比例，應該從一年級就開始培養(yǎng)。
以前上歌曲課時，按常規(guī)都是讓學生先識譜再演唱，沒有考慮學生的音樂基礎如何，是否能讀譜，是否會識譜，是否愿識譜，就按老模式來進行教學。后來發(fā)現(xiàn)大部分學生不愿識譜，只有少部分學生能跟著識譜，甚至有的同學不會認譜。因此，整堂課中學生們表現(xiàn)得興趣不足。托爾斯泰曾說：“要想學生學的好，就要使他熱心學?！边@個熱心我認為就是指的興趣，學習識譜，興趣是基礎，為了激發(fā)學生的識譜興趣，我就嘗試讓學生先唱歌后識譜的方法：歌聽會了，唱熟了，再按自己掌握的曲調像唱詞一樣唱譜，在像唱詞一樣唱譜的反復過程中，慢慢就會使學生在大腦中建立音高概念，識譜、開譜能力也就會慢慢培養(yǎng)起來。具體操作起來可以分以下三步走：
第一步：歌曲學會后，首先進行讀譜訓練，認識唱名。認識唱名并非一兩遍就能使學生熟練掌握，需要多次反復。為了避免學生產生厭煩心理，我采用了多種方式進行練習。如，53〡53〡16〡5—〡31〡53〡2—〡我把每個音按不同的組合寫在黑板上，讓學生以搶答的方式讀出。或者分成小組，每組出一兩名代表，把老師事先寫好的音符準確地說出唱名，看哪一組說得流暢準確等。在學生對1、2、3、4、5、6、7能熟練地說出唱名的前提下，便可進入第二步訓練。
第二步：讓學生通過唱自己會唱歌曲的曲譜來培養(yǎng)對音高的敏感度，在反復中鍛煉學生的識譜能力。老師教給學生的歌曲一般情況下都是他們比較喜歡的。學生唱自己喜歡的歌曲，對學生而言是一件愉快的事，如果讓學生記憶自己喜歡的歌曲的譜子，相對容易得多。記得有一位學生這樣給我說過：“以前，老師教我們唱譜，班上僅僅只有幾位同學唱譜還可以，其他人都不行，太難了，我對這一點兒也沒興趣，可是現(xiàn)在我們先唱歌后識譜，才上兩節(jié)課，我就會唱歌曲的歌譜了，我感到非常高興。”
第三步：試唱新譜。學生經過前兩個步驟的鍛煉以后，識譜的熟練程度也隨之提高，老師根據學生水平的高低，可以進行新譜的試唱訓練。在這個階段，我選擇曲譜是從簡單到復雜，從易到難，以免學生產生畏難情緒。
三、豐富旋律創(chuàng)編形式，提高識譜能力。
創(chuàng)造性能力的培養(yǎng)應該貫穿于音樂學習的各個環(huán)節(jié)，識譜教學也不例外。創(chuàng)造性地探索節(jié)奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合，以即興活動的方式給學生發(fā)揮創(chuàng)造想象的空間和機會。
例如：在學習三年級《草原上》這首新歌時。我先將樂曲中的旋律順序打亂，以短小旋律為單位排列在一起，先讓同學們聽每組旋律的音高，再根據自己的感覺重新排列成流暢的旋律，并一起彈唱。這樣，以聽為先導，創(chuàng)編為手段，然后再讓大家來聽一聽，唱一唱，這樣不僅提高了學生的識譜能力，也大大調動了學生的學習積極性與主動性。同時，豐富的創(chuàng)編形式能讓學生們在樂趣與自己的成就感之中學習簡譜，可以收到意想不到的效果。
總之，以生動的音樂為載體，在學生感性積累和認知音樂的基礎上進行識譜教學，要比單純進行專門的“讀譜訓練”、“視唱練習”，其效果要好得多，它不但促進學生提高音樂文化水平，提高音樂審美能力，也促進學生掌握必要的識譜能力。在接下來的教學工作中，我將繼續(xù)探索新的教學方法，慢慢積累和實踐，來完善我的教學。讓學生不再害怕唱譜，讓他們從七個小小音符里看到多彩的音樂世界。
識譜教學教案篇十九
二.結合教學實例,說說如何在歌唱教學中培養(yǎng)學生的識譜能力?
答題內容：
一、多重感官，感受音高節(jié)奏。
1、聽音樂。
音樂是一門聽覺藝術，所以音樂藝術的一切實踐都依賴于聽覺。由于這種特征，就決定了在音樂教育中，發(fā)展聽覺是最重要的事情。學生對于音樂的各種聽覺能力感受能力（節(jié)奏感、音高感、旋律感等）是審美能力的基礎。因此學譜的基礎也應該放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺。
2、看音樂。
非語意性是音樂的另一個特點，因此音樂的音高、節(jié)奏等要素具有抽象性，無法用語言去描述，更拿不了尺子去給它量高低長短，它在實踐中又稍縱即逝，因此學生對音的高低節(jié)奏的概念相對模糊。小學階段的孩子還處于具體形象思維階段，所以一個具體的形象更能另他們接受。圖譜中蘊含著旋律的高低、走向、聲音的長短、強弱，大大幫助學生對旋律有更明確的感受。把音樂線條畫出來是新教材中常見的一種手段，它把音樂變得“有跡可尋”，將音樂用這樣明確的線條表現(xiàn)出來，讓學生通過視覺和聽覺同時感受了樂曲。
3、比劃音樂。
柯達伊手勢利用視覺手段，用手勢在空間表示的位置和運動方向，幫助兒童感覺和辨別音的高低，是抽象的音高概念具有了一定的形象特征。教學中，教師還可用手勢的“暗示”（細微的升高或降低的調整）來幫助兒童唱準音高。枯燥單一的練習音高，學生很快就會反感。根據孩子好動的年齡特征，利用柯達伊手勢，幫助學生進行音階練習和音高訓練，培養(yǎng)音準能力，是提高識譜教學效果的好方法。新教材在三年級時就逐步的引進柯達伊手勢。平時在課堂上我讓學生一邊唱音階一邊比劃手勢，有時再穿插“一個人比劃一個人唱”的游戲，或者在比劃手勢的速度上進行加快等等方法，盡量不讓學生感到練習乏味。孩子天生都是好動的，所以依照這一階段孩子的年齡特征，讓他們在學習的過程匯總動動手指，應該能夠事半功倍！
二、形式多樣，培養(yǎng)識譜興趣。
1、通過游戲激發(fā)識譜興趣。
低年級學生好奇、好動、自制力弱的特點，我就從趣味、新穎的游戲入手，使其在學習中得到快樂，在快樂中學習，讓他們時時保持一種對音樂學習的積極心態(tài)和愉悅體驗。于是我設計了很多的游戲，幫助低段學生認識音符，識別音符的唱名和時值，將學生領進門。
2、運用多媒體輔助識譜教學。
多媒體課件具有圖、文、聲、像并茂的特點,以其獨特的魅力,高度吸引學生的注意力。它能夠充分調動學生的視聽能力，從而使學生更多的參與到課堂教學活動中來，大大提高了教學質量。新教材配套的教學光盤中自帶了有關音高節(jié)奏的游戲，這些游戲在課堂中享有很高的人氣，學生百玩不厭。而且光盤里激勵性的評價語使學生在學習過程中充滿激情。
3、樂器進課堂提高識譜興趣。
學習樂器對增強識譜能力有極大的幫助，而且能豐富課堂內容和教學手段，激發(fā)學生學習的積極主動性。在選擇器樂品種是，我們要注意面向全體的原則，首先要考慮演奏技巧不是很高、便于集體合奏教學的、有固定音高或音準比較容易把握的樂器，如打擊樂器、口風琴、豎笛、口琴等。低年級以打擊樂器（如木魚、沙球、三角鐵、響板等）為主，幫助學生解決節(jié)奏方面的問題，即使再簡單的器樂演奏也是學生對音樂作品的二度創(chuàng)作，學生對譜子有更深的認識，學生更能注意譜子的各個音樂要素。其次我們還可以讓學生自制打擊樂器來演奏，增加學生的課堂參與，激發(fā)學習的興趣。這樣，讓學生在演奏中潛移默化地建立準確的節(jié)奏概念，加深學生對曲譜的認識，從而培養(yǎng)他們的識譜能力。
4、利用創(chuàng)編旋律來提高識譜能力。
創(chuàng)造性能力的培養(yǎng)應該貫穿于音樂學習的各個環(huán)節(jié)，這其中也包括識譜教學。不要把識譜定位在舊觀念中死死板板地唱著書上的譜子，我們也可以唱學生自己創(chuàng)編的譜子。創(chuàng)編后一定要有反饋，有展示作品的創(chuàng)作才是真正有實效的創(chuàng)作，同學們通過反饋自己創(chuàng)編的旋律，在一定程度上鍛煉了識譜唱譜能力。而因為是自己創(chuàng)編的旋律，學生就完全沉浸在樂趣與自己的成就感之中學習簡譜，大大調動了學生的學習積極性與主動性，會收到意想不到的效果。
三、循序漸進，鞏固識譜成果。
將音樂簡而言之：就是七個音反復搗鼓來搗鼓去，可是要孩子們唱會這七個音真有這么難嗎？其實識譜教學一個很重要的原則就是要由淺入深，由簡入繁，循序漸進地螺旋式上行，有的放矢地進行識譜教學，一步一個腳印的去實現(xiàn)目標。俗話說“貪多嚼不爛，欲速則不達”，孩子視唱更是如此，一次不能引入太多音，七個基本音級要一個一個地引進。在新教材中我深深的體會了這一點：它不像老教材到了高年級之后，在每一課的練練環(huán)節(jié)中突然冒出一些長長的樂句要求學生進行視唱，學生馬上被難倒了。而是不顯山不露水地將識譜學習隱藏在整個教學過程之中，不經意間、慢慢地學生就學會了，這樣孩子學起來負擔不會太重，而且效果也較好。
1、先節(jié)奏后音準。
2、先唱詞后唱譜。
3、先唱拼音，再唱“數(shù)字”
4、先樂句，后樂曲正所謂“殊途同歸”，我們可以尋找更多的方法以新觀念、新思路、新手段服務于我們的教學，打破陳規(guī)，用全新的思維方式，在識譜教學真正有量、有質、有實效！
答：識譜教學是音樂教學中的一項非常重要的教學內容。在實際的音樂課堂中,教師應運用各種方法和手段,在潛移默化中培養(yǎng)學生的識譜能力,從而使他們學習音樂的興趣得以持續(xù)與發(fā)展,為他們進一步感受和學習音樂打下堅實的基礎。如此,就要強化聽的感覺,利用創(chuàng)編旋律來提高識譜能力,把識譜教學融入音樂實踐活動中。在低年級的音樂教學中，學生對識譜這種意識還沒有形成，在教學中教師要有意識的對學生的識譜能力進行培養(yǎng)，從連貫的唱音節(jié)開始，逐漸的讓學生認識音符，不管音符怎么出現(xiàn)他們都可以很快的認識這個音符是什么，其次在進行識譜的訓練，從簡單的到復雜的這樣循序漸進的開展。低年級學生音樂基礎知識積累少，雖然對于音高有一定的概念，但枯燥的識譜效果不好?？梢越Y合簡單易學的歌曲進行識譜教學，先學會演唱，再進行唱名的教唱，有利于激發(fā)學生識譜視唱的興趣和積極性！
識譜教學教案篇二十
這是一節(jié)中年級的歌曲新授課――《童心是小鳥》,和往常一樣,我先請學生們視唱歌譜?？墒沁@一天我面對大家時,卻發(fā)現(xiàn)學生們臉上沒有唱歌的喜悅,就問為什么。一位學生站起來說:“老師我有一個建議:這首歌譜似乎有些難,我們能不能先不唱譜?”我覺得這個建議很有道理,為什么不能嘗試一下“先唱歌后識譜”的教學方式呢?于是,我為《童心是小鳥》的第一課時設計了這樣的教學程序:看圖理解歌詞――學唱歌曲――找出難點樂句并唱唱譜――視唱歌譜。最后我請那位向我提建議的學生視唱歌譜,他唱得很輕松,很正確。課后他還對我說“:原來這首歌的譜并不難!”我會心地笑了。
接下來的一個月內我在課堂上就“先唱歌后識譜”的教學方式進行了一系列的嘗試,并對兩個班進行了調查,得到了以下幾點啟示:。
音樂教育最本質的含義是“培養(yǎng)學生音樂學習的興趣,奠定學生終身學習音樂的心理及感情基礎”。讓學生少些負擔,多些興趣,這也是實施音樂素質教育的發(fā)展趨勢。學生喜歡音樂卻不喜歡上音樂課,有一個重要的原因就是音樂課要識譜,而對于很多學生來說,這是一個難點。視唱教學中,學生難免會這兒偏低了,那兒又偏高了,或者時值沒唱夠,四拍唱成了三拍半……這時老師的埋怨會導致學生對音樂課的興趣蕩然無存。而“先唱歌后識譜”則可以讓學生放下心理負擔,用自己的歌聲去大膽地表現(xiàn)音樂,讓學生感到這節(jié)課是輕松愉快的,從而激發(fā)他們的興趣。
心理學研究表明,一個人的創(chuàng)造性的發(fā)揮和發(fā)展需要兩個心理條件:一是“心理安全”,即個體沒有任何威脅和壓力,始終處于和諧、寬松氛圍之中;二是“心理自由”,即個體沒有受到限制,自由自在地參與,無拘無束地創(chuàng)造。學生不僅是我們施教的對象,更是自由發(fā)展,自主創(chuàng)造的主體。
1.尋找難點,解決難點。
2.充分體會,自信演唱。
“先唱歌后識譜”是先讓學生欣賞音樂、感受音樂,從而激發(fā)起學生對音樂的興趣。通過唱歌,在不知不覺中解決歌譜中的難點。降低識譜難度,讓學生感覺識譜并不困難,增強其自信心,再通過對歌譜的視唱,又反作用于唱歌,使演唱更加完美,比如歌曲《春天里》的教學,先問:“同學們,春天里你看到了什么?”然后播放歌曲的旋律,接著聽范唱,熟悉歌詞,學唱歌曲,再進行小組活動和歌舞表演,把美好的春天演唱出來。最后創(chuàng)設一個春天的場景,師生共同進行表演活動。通過活動,學生們全身心投入,積極主動地學唱歌曲,得到了美的熏陶。在學生興致正濃的時候,我對他們說:“小朋友能不能唱一唱歌譜,也能讓老師體會到春天的美呢?”學生不約而同地大聲回答:“行!”結果表明,他們的歌譜不僅唱得準,而且唱得美。
3.主體參與,創(chuàng)造表現(xiàn)。
在教學中,我堅持以學生為主體,組織學生對歌曲的演唱形式和情緒情感進行創(chuàng)造性的處理。如教《只要媽媽露笑臉》時,在學生對歌詞有了較為深刻理解的基礎上,我讓他們選擇不同的演唱方式。通過主體的參與,使學生在演唱的過程中展開想象,在表現(xiàn)中愉悅身心,體驗美感,享受成功,從而拓寬了他們的思路,開闊了他們的視野,使學生的音樂表現(xiàn)能力、創(chuàng)造能力得到了培養(yǎng)和發(fā)展。
“讓每個學生都能獲得學習成功”是成功教育的主旨,其涵義即為“面向全體學生”“面向全面素質”。成功教育讓每位學生獲得的是在依據他們各自不同需要的情況下,來源于學生的個體差異性。對于所謂的學困生,我在教學中動用降低要求來鼓勵他們,以此樹立他們的自信心,“先唱歌后識譜”的教學形式則可以讓他們先體會唱歌的成功,再去試一試識譜。這樣的教學讓學困生樹立了“只要有一點進步,就獲得了成功”的信心,激勵他們去努力實現(xiàn)下一次前進的成功。
《折紙船》是一首非常優(yōu)美的歌曲,但這首歌的難度較大,歌譜中有很多附點音符、倚音,前后音的大跳。但是當我先教會學生唱這首歌,再讓他們識譜時,這些難題就迎刃而解了。因為唱歌時,已經在無意中解決了這些問題。學生識譜時難度降低了,一首歌曲就很快學會了,學習音樂的興趣更濃了?！跋瘸韬笞R譜”不僅提高了學生的學習效率,而且提高了教師的教學效果,既有利于減輕學生負擔,又有利于提高教學質量。
音樂教育的最終目的是人的教育,而不是把所有學生培養(yǎng)成音樂家。作為一名中小學音樂教師,我們必須轉變觀念,開動腦筋,積極尋找讓學生們快樂的、有創(chuàng)新的音樂課,為實施素質教育唱準doremi!
識譜教學教案篇二十一
要針對學生求知欲、可塑性的特點，依據大綱要求，由淺入深，由簡入繁，循序漸進地制定教學計劃，確定音樂教學進度中識譜的內容，有的放矢地進行識譜教學。
一、培養(yǎng)學生識譜興趣。
1．采用多種形式的游戲法，幫助學生認識音符，識別音符的唱名和時值。2．在認識唱名、音位、音高的基礎上，進行聽辨單音的練習。
二、采用多變手段進行識譜教學1．先學歌曲。
學生通過聽老師范唱或錄音機演唱，把所學的歌聽熟，并能整首跟唱后，再讓學生視唱曲譜。這樣學生在會唱歌的基礎上，對歌曲的旋律有了一定的印象，再視譜進行視唱，有利于學生識記音符在線譜上的音高位置。
2．先學節(jié)奏。
識譜教學很重要的一點，是加強節(jié)奏、節(jié)拍的訓練。如果學生能正確地掌握歌曲的節(jié)奏，又能準確地把握節(jié)拍的強弱規(guī)律，然后再進行整首識譜就容易多了。
3突破難點。
在歌曲中，有些樂句旋律較難，學生不易掌握和學習，如果把這些部分加以重點講解和練習，突破難點后再進行全曲視唱歌譜，就能收到事半功倍的效果。
4．分句、分段逐一識譜。
以樂句為單位進行視唱練習，或先學一個樂段后，找出樂句與樂句，樂段與樂段之間的相同點，通過比較再進行識譜學習。
三、視聽結合，訓練音準。
識譜教學的重點不在于理論，而在于視唱實踐，利用趣味識譜，幫助學生進行視唱練習。
四、結合器樂教學，強化識譜。
樂器引進課堂是識譜教學的最佳實踐活動，學習器樂演奏的過程，同時也是識譜的過程，通過豎笛的吹奏，使學生不僅能正確地奏出樂譜中各種音符，還能通過反復的聽音訓練，使學生在多聽中潛移默化地建立準確的音高概念，有效地增強識譜能力。總之，我們在識譜教學中，要遵循學生的認知規(guī)律和心理特點，團材施教。多應用形象化、直觀化、生動的教學方法進行教學，充分運用講、認、唱、聽、記等教學手段，有效地調動學生識譜學習的主動性、積極性。引導學生積極參與，爭取最佳的識譜教學效果。
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