數(shù)字繪畫心得(精選19篇)

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數(shù)字繪畫心得(精選19篇)
時間:2023-11-06 06:05:04     小編:文鋒

通過總結(jié),我們可以更好地了解自己的優(yōu)勢和不足,為進一步提升做好準備。怎樣培養(yǎng)良好的閱讀習慣,拓寬自己的知識面?以下是小編為大家收集的總結(jié)范文,僅供參考,大家一起來看看吧。

數(shù)字繪畫心得篇一

學繪畫是一種極具創(chuàng)造力的藝術形式,能夠表達內(nèi)心世界,并通過真實的視覺效果傳達給觀眾。而隨著技能的不斷提高,藝術家可以通過豐富自己的經(jīng)驗和認知,更好地實現(xiàn)他們的目標。在本文中,我將分享我在學習繪畫的過程中所獲得的心得和體會。

第二段:細思極恐

在初學階段,我意識到繪畫的難度要比我想象的高,需要仔細的比例繪制、顏色搭配以及技巧運用等。剛開始時,我經(jīng)常面對許多錯誤和挫折,這使我感到十分沮喪。但是,隨著時間的推移,我發(fā)現(xiàn)我的感性理解不斷提高,這讓我開始思考更深層次的問題,例如如何用顏色傳遞情感,如何將自己的特點與風格編織進作品中。

第三段:享受創(chuàng)造

與難度相對應的是創(chuàng)造的樂趣,這種心流狀態(tài)使我完全沉浸在創(chuàng)作過程中,讓我感受到自由形式的奇妙之處。當我在畫布上體現(xiàn)自己的想法時,我感到一股愉悅感流經(jīng)全身。這是一種非常強烈的情感體驗,讓我重新認識到了自己的潛力。

第四段:不斷嘗試

在學習繪畫的過程中,我也經(jīng)常試圖嘗試新的技能和方法。在嘗試不同材料和顏料時,我了解到材質(zhì)的質(zhì)量和穩(wěn)定性對作品的質(zhì)量和永久性起著至關重要的作用。我也在挑戰(zhàn)更困難的主題時不斷努力,并推動自己超越自己的舒適區(qū),以更開放的心態(tài)對待每一個創(chuàng)作的機會。

第五段:總結(jié)

正如其他任何技能一樣,通過不斷的努力和練習,我學習了繪畫并獲得了不斷發(fā)展的經(jīng)驗,同時也建立了自己的風格和感性理解。學習繪畫需要誠實和冒險的態(tài)度,以及對自己和自己的作品充滿信心。無論您的目標是成為一名畫家,還是將繪畫作為放松心情和表達想法的方式,繪畫都是一種非常有用的手藝,能夠帶來無限的快樂和滿足感。

數(shù)字繪畫心得篇二

我是一名藝術愛好者,對于繪畫有著濃厚的興趣。為了提升自己的繪畫技巧和理論知識,我報名參加了一家藝術培訓機構(gòu)的繪畫班。經(jīng)過一段時間的學習,我深刻體會到了繪畫班的重要性,并且收獲頗豐。

第二段:專業(yè)教師的指導。

在繪畫班中,我有幸得到了一位優(yōu)秀的專業(yè)教師的指導。這位教師具備豐富的繪畫經(jīng)驗和深厚的藝術修養(yǎng),能夠準確地指導學生在繪畫技法和表現(xiàn)手法上的問題。她為我們講解了繪畫的基本原理和技巧,并且在實踐中親自示范。通過她的悉心指導,我學會了更多繪畫方面的知識,不斷提升自己的技能。

第三段:豐富多樣的學習內(nèi)容。

繪畫班的學習內(nèi)容非常豐富多樣,包括素描、水彩、油畫等多種繪畫技法的學習。每一種技法都有其獨特的魅力和表現(xiàn)方式,讓我們在學習過程中不斷進行探索和嘗試。通過練習不同的技法,我發(fā)現(xiàn)自己的繪畫能力得到了顯著提升,同時也培養(yǎng)了自己的觀察力和創(chuàng)造力。

第四段:集體合作與交流。

在繪畫班中,我們不僅進行個人繪畫的學習,還有許多集體合作的活動。例如,我們組織繪畫比賽、展覽等,通過與同學們的交流與互動,進一步激發(fā)靈感和創(chuàng)造力。在這個過程中,我們相互學習、相互借鑒,共同成長。這種集體合作與交流的氛圍給予我們更多的動力和動力,使我們更加努力地學習和表現(xiàn)。

通過參加繪畫班的學習,我深刻體會到了繪畫的魅力和重要性。它不僅僅是一種藝術形式,更是一種表達和思考的方式。在繪畫的過程中,我學會了用自己的眼睛去觀察和感受世界,用自己的手去表達和創(chuàng)造。我將繼續(xù)努力學習,不斷提升自己的繪畫技巧和藝術修養(yǎng),希望有一天能夠成為一名出色的畫家。

總結(jié):

繪畫班的學習經(jīng)歷是我藝術生涯中非常重要的一部分。通過專業(yè)教師的指導,豐富多樣的學習內(nèi)容,集體合作與交流的氛圍,我不僅提高了自己的繪畫技能,也得到了藝術啟發(fā)和靈感。我將繼續(xù)在繪畫的道路上前行,努力成為一位優(yōu)秀的畫家,將自己的創(chuàng)作帶給更多的人們。

數(shù)字繪畫心得篇三

從小,我就很喜歡涂涂畫畫。但是卻沒有耐心將畫畫完。上學后,我有幸進入學校的美術小組。畫畫的時候,老師經(jīng)常教導我:“畫畫要細心,要細致觀察和準確描繪周圍的事物,這樣才能成功?!甭犃死蠋煹慕虒?,我細心觀察生活中的事物。就這樣,我的畫畫水平逐漸提高,還在畫畫比賽中取得優(yōu)異的成績。畫畫和學習有密切的`關系。畫畫要細心細致才能把畫好。

開始的時候,我并未未能領悟這個道理,后來在一次語文測驗里,我終于領悟了。那一次測驗寫作文,我一看題目馬上下筆,作文很快就寫完了??墒窃嚲戆l(fā)下來的時候,卻呆了,因為我的作文竟然扣了二十分,這是有史以來唯一一次離題的作文。這是由于我的粗心做成的。

從此以后,我無論在畫畫還是在學習中細心了很多。畫畫可以使人進入另一種境界,在畫畫中會使我學會寬容,學會體諒別人的難處。在人與人相處中難免有磨擦,同學間更加有小磨擦。就象有一次,一個同學不小心把我的鉛筆盒碰到地上,如果在以前,我一定會不分青紅皂白劈頭就和同學爭吵起來。畫畫后,我心平氣和地跟他說沒關系,還叫他別放在心上。

畫畫真的讓人改變!通過畫畫,使我明白了一個道理:無論是學美術,還是在學習方面上,我們都要細致觀察。這樣才能把畫和學習都做好!

數(shù)字繪畫心得篇四

繪畫是一門藝術,它通過色彩、線條和形狀來表達思想、情感和美感。為了提升自己的繪畫技巧和藝術造詣,我報名參加了一門繪畫班。在這個班級中,我深入學習了繪畫的理論知識,進行了大量的實踐,同時也結(jié)識了一群志同道合的繪畫愛好者。在這篇文章中,我將分享我在繪畫班中的心得體會。

首先,繪畫班給了我繪畫理論的全面學習。在課堂上,老師向我們介紹了繪畫的基本原理和技法,講解了色彩的運用、構(gòu)圖的技巧和形象的表現(xiàn)手法。我們通過分析名家作品,并進行實踐練習,逐漸領悟了繪畫的真諦。這種系統(tǒng)的知識學習使我對繪畫的認識更加深刻,提高了我的審美能力和藝術創(chuàng)作能力。

其次,繪畫班提供了大量的實踐機會。無論是在課堂上還是在課后作業(yè)中,我們都需要進行大量的繪畫實踐。通過不斷繪畫,并在老師和同學的指導下進行糾正和改進,我逐漸掌握了繪畫的技巧和方法。這種實踐中的磨礪讓我受益匪淺,不斷提高我的繪畫水平。

此外,繪畫班也為我提供了一個良好的學習氛圍。班級中的同學們對繪畫有著共同的熱愛,他們不斷探索和學習,對藝術充滿了激情。在課堂上,我們相互交流和分享自己的繪畫心得,在討論和合作中不斷提高。這種互動和鼓勵激發(fā)了我的學習動力,讓我更加堅定地追求繪畫藝術的道路。

另外,繪畫班還為我提供了展示作品的機會。學習繪畫不僅僅是為了自己的欣賞和提高,更是為了與他人分享和交流。班級舉辦了繪畫作品展覽,讓我們能夠展示自己的作品并接受他人的評價和贊賞。這種展示的機會不僅能夠增加自信心,也為我提供了更多展示才華的平臺。

最后,繪畫班給了我寶貴的友誼。在這個班級中,我結(jié)識了一群志同道合的繪畫愛好者。我們共同探索、共同學習,不斷激勵和鼓舞著彼此。在藝術創(chuàng)作的過程中,我們互相扶持和支持,成為了彼此的藝術伙伴和朋友。這種珍貴的友誼在我繪畫之路上起到了重要的推動和支持作用。

綜上所述,通過參加繪畫班,我收獲了豐富的繪畫知識和技巧,鍛煉了藝術創(chuàng)作能力,體驗到了學習和創(chuàng)作的樂趣。同時,我也結(jié)識了一群志同道合的朋友,共同成長和進步。這門課程不僅豐富了我的藝術生活,也對我的繪畫道路產(chǎn)生了深遠的影響。我相信,在未來的日子里,我會繼續(xù)熱愛并堅持繪畫,不斷追求更高的藝術境界。

數(shù)字繪畫心得篇五

數(shù)字繪畫是一種利用計算機和專業(yè)軟件進行的繪畫方式,它將傳統(tǒng)繪畫與科技相結(jié)合,為藝術家提供了更多創(chuàng)作的可能性。作為一個數(shù)碼繪畫愛好者,我在這個領域里不斷探索和學習,從中積累了一些寶貴的心得體會。

首先,數(shù)字繪畫給予了我更多的創(chuàng)作自由。傳統(tǒng)繪畫中,我們常常受到所用工具和材料的限制。而在數(shù)字繪畫中,只要我熟練掌握軟件的使用,我就能夠輕松地實現(xiàn)各種效果。比如,我可以使用各種顏色和紋理,像素和圖層等工具,將我的想象完全展現(xiàn)出來。這種自由度讓我能夠更好地表達自己的創(chuàng)意,為我的作品帶來更多的可能性。

其次,數(shù)字繪畫也讓我更好地掌握了繪畫技巧。在進入數(shù)字繪畫的世界之前,我只是一個對繪畫有興趣的業(yè)余愛好者。但通過學習數(shù)字繪畫,我接觸到了更多的專業(yè)技巧和方法。比如,在色彩運用上,我學會了如何利用色調(diào)、明暗和對比來傳遞情感;在構(gòu)圖上,我學會了如何運用線條和形狀來打造各種視覺效果。這些技巧的運用不僅提升了我的作品的質(zhì)量,還讓我更加具備了專業(yè)繪畫的能力。

另外,數(shù)字繪畫也給我提供了一個與他人交流和學習的平臺。在繪畫的過程中,我會參加各種數(shù)字繪畫的社區(qū)和論壇,與其他藝術家分享我的作品并聽取他們的意見和建議。這樣的交流不僅讓我們互相激勵和進步,還為我提供了更多優(yōu)秀作品的參考。通過與不同領域的人交流,我也能夠開拓自己的思維,拓寬自己的審美視角。

此外,數(shù)字繪畫還幫助我提高了我的耐心和毅力。繪畫是一項需要細致入微和持之以恒的藝術,無論傳統(tǒng)繪畫還是數(shù)字繪畫都需要耗費大量的時間和精力。在創(chuàng)作過程中,我常常遇到各種技術問題和藝術困惑,需要反復嘗試和不斷學習。這個過程不僅鍛煉了我的耐心,也讓我學會了堅持和不放棄的精神。只有通過持續(xù)的努力和實踐,我才能夠不斷提高自己的繪畫技能和創(chuàng)造力。

最后,數(shù)字繪畫在給我?guī)砜鞓返耐瑫r,也讓我思考了很多關于藝術和創(chuàng)作的問題。通過學習數(shù)字繪畫,我認識到藝術的價值不僅僅體現(xiàn)在作品的形式和技巧上,更在于藝術家對生活、社會、情感等方面的思考和表達。我開始思考如何通過我的作品傳遞一種獨特的思想,如何將我的創(chuàng)作與現(xiàn)實世界相連接。這些問題推動著我不斷追求改進和創(chuàng)新。數(shù)字繪畫帶給我創(chuàng)作的快樂,也讓我明白了藝術對于人的內(nèi)心和思維的意義。

總的來說,數(shù)字繪畫讓我享受到了更多的創(chuàng)作自由和技術掌握的機會,同時也為我提供了一個與他人交流和學習的平臺。它讓我不斷鍛煉耐心和毅力,并促使我思考藝術與創(chuàng)作的重要性。數(shù)字繪畫給我?guī)砹藷o限的樂趣,并且讓我愿意不斷地追求更高的藝術境界。我相信,在數(shù)字繪畫中的學習和實踐,將會給我未來的藝術之路帶來更多的可能性和機遇。

數(shù)字繪畫心得篇六

隨著科技的發(fā)展和數(shù)字化的進步,數(shù)字繪畫作為一種新型的藝術形式,越來越受到人們的關注和喜愛。作為一個數(shù)年來從事數(shù)字繪畫的業(yè)余愛好者,我深深體會到了數(shù)字繪畫給我?guī)淼臉啡ず酮毺氐膭?chuàng)作方式。在這篇文章中,我將分享我對數(shù)字繪畫的心得體會,并談談數(shù)字繪畫對我的生活和藝術實踐產(chǎn)生的影響。

首先,數(shù)字繪畫給我?guī)砹藷o限的創(chuàng)作空間。相比傳統(tǒng)的繪畫方式,數(shù)字繪畫可以通過電腦軟件和繪圖板等創(chuàng)作工具,讓我們的想象力和創(chuàng)意得到完全自由的發(fā)揮。無論是繪畫風格、色彩運用還是細節(jié)處理,都可以在數(shù)字繪畫中得到極大的展現(xiàn)和實現(xiàn)。我常常在數(shù)字繪畫中創(chuàng)作出奇幻和夢幻的場景,在繪畫中表達出我內(nèi)心深處的想法和情感。數(shù)字繪畫不僅僅是一種藝術形式,更是我表達自我的重要途徑。

其次,數(shù)字繪畫讓我更加深入地了解繪畫的技巧和原理。通過數(shù)字繪畫,我可以隨時隨地地進行創(chuàng)作和實驗。不同于傳統(tǒng)繪畫需要準備畫筆、顏料和繪圖紙等材料,數(shù)字繪畫只需要一個電腦和繪圖軟件即可。這使得我能夠更加頻繁地進行繪畫實踐,并更好地理解和掌握繪畫的技法和原理。我可以隨意嘗試各種美術樣式,學習并模仿各種大師的技藝。數(shù)字繪畫為我提供了一個實踐和學習的平臺,讓我在藝術道路上不斷進步和成長。

此外,數(shù)字繪畫也為我提供了與其他繪畫愛好者的交流和學習機會。在互聯(lián)網(wǎng)的幫助下,我可以加入各種繪畫社群和論壇,與其他數(shù)字繪畫愛好者分享和討論創(chuàng)作經(jīng)驗。我可以向他人學習他們的繪畫技巧和創(chuàng)作思路,也可以分享自己的作品并接受他人的批評和建議。通過這種交流和學習,我能夠不斷提高自己的繪畫水平,并從其他繪畫愛好者中獲得靈感和能量。

最后,數(shù)字繪畫也對我日常生活產(chǎn)生了積極的影響。將繪畫作為我的愛好,我在閑暇時間里可以專注于自己的創(chuàng)作,享受藝術帶來的快樂和滿足感。與此同時,數(shù)字繪畫也是一種宣泄情感和減壓的方式,讓我能夠把煩惱和困擾轉(zhuǎn)化為繪畫中的創(chuàng)造力和美感。繪畫作為我的休閑活動,讓我不僅僅是消費,而是能夠自己創(chuàng)作和表達,增強了我的自信心和獨立思考能力。

總結(jié)起來,數(shù)字繪畫對我來說是一種創(chuàng)造的樂趣和藝術的表達方式。通過數(shù)字繪畫,我能夠創(chuàng)造出奇幻的世界和抒發(fā)內(nèi)心的情感。它不僅僅讓我更深入地了解繪畫技巧和原理,還為我介紹了各種繪畫愛好者和學習資源。數(shù)字繪畫也成為了我閑暇時間里的一種享受和自我宣泄的方式。從數(shù)字繪畫中,我更加深刻地體會到了藝術的力量和創(chuàng)作的魅力。

數(shù)字繪畫心得篇七

作為一個繪畫愛好者,我一直認為繪畫是一項非常有趣的事情。然而,即使是在愛好藝術的人中,純粹的畫家很少。我最初學繪畫的時候,也遇到了很多困難。但是,隨著不斷地學習和實踐,我逐漸理解了繪畫的真諦,并且逐漸發(fā)掘了自己的繪畫潛力。在此,我將分享我的一些心得體會,希望對其他的繪畫愛好者有所啟發(fā)。

1. 初學者應該重視基礎知識

作為一個剛開始學習繪畫的人,你需要先學會基礎知識。這包括了顏色、比例、構(gòu)圖等等方面的基礎知識。學習這些基礎知識,可以幫助你更好地掌握繪畫技法,也可以讓你更好地理解自己在繪畫創(chuàng)作時所做的決策。例如,如果你知道怎么樣組織一個適合的構(gòu)圖,你就可以更好地將畫面中的元素協(xié)調(diào)在一起。

2. 繪畫是需要真實經(jīng)驗和體驗的

學習是非常重要的,但是你也需要通過實踐和體驗來豐富自己的繪畫技巧。繪畫需要你去觀察、去感受、去創(chuàng)作,只有通過真實經(jīng)驗和實際操作,你才能逐漸理解自己的繪畫風格和創(chuàng)作理念,也才能更好地應用自己所學到的知識。

3. 自信的態(tài)度是繪畫的成功關鍵

作為一個繪畫愛好者,你需要擁有一種積極自信的態(tài)度。即使你的繪畫技能還不是非常高超,但是如果你有信心并且勇敢地嘗試,你一定能夠獲得成功。不要害怕從失敗中吸取經(jīng)驗教訓,也不要因為別人對你的看法而動搖自己的信念,因為繪畫創(chuàng)作本身就是一種表達自己的方式。

4. 發(fā)掘自己的創(chuàng)作風格

每個人都有自己獨特的創(chuàng)作風格,只有通過持久的實踐和不懈的努力,才能逐漸發(fā)掘出自己的繪畫之路。你可以學習其他畫家的技法和創(chuàng)作方法,但是你需要找到適合自己的方式,并且要不停地探索、嘗試和創(chuàng)新。

5. 繪畫是一種表達自己的方式

最后,我認為繪畫是一種非常適合表達自己的方式。在繪畫中,你可以表達自己的看法、情感和想法,并且通過色彩、構(gòu)圖等形式,進行創(chuàng)造性的表達。同時,無論你的畫作是否被人認同,你都應該享受繪畫的樂趣,因為這是一種非常有意義的體驗。

總結(jié),繪畫不僅是一項藝術活動,更是一項挑戰(zhàn)自我、表達情感、展示個人創(chuàng)造力的過程。學習繪畫需要持之以恒的努力和堅定的信念,也需要愉悅的心情和靈感的啟示。只有不斷地探索和創(chuàng)新,才能讓你的繪畫技藝日臻精湛,讓你的創(chuàng)作風格愈加成熟和獨特。

數(shù)字繪畫心得篇八

一直以來,兒童畫都以一種特殊的魅力吸引著我的目光,讓我流連、關注、投入。雖然這種興趣的起源已無從追溯,但它確實強烈的存在。因為關注,一直期待了解兒童的繪畫世界,經(jīng)常努力去解讀他們的作品。

美國心理學家cathy的著作《兒童繪畫與心理治療——解讀兒童畫》,讓我第一次了解到如何剖析兒童繪畫的諸多特征,從心理學的角度出發(fā)來解讀兒童畫。其中讓我印象深刻的是關于“美術發(fā)展黃金時期”的介紹。

在學校的時候就曾接觸過兒童繪畫發(fā)展水平的理論,也曾經(jīng)在課題研究的過程中運用過這一理論。在這本書中,作者將兒童繪畫的發(fā)展階段與皮亞杰的認知發(fā)展理論中的相應階段聯(lián)系起來,更加清晰的論述了不同時期兒童繪畫的發(fā)展特征。指出對兒童美術發(fā)展進行過詳細研究的研究者認為:處于6-9歲左右的兒童,他們在這一階段的作品非常具有創(chuàng)造性,不受約束,代表了兒童“美術發(fā)展黃金時期”。這個時期之后的階段,則更趨于寫實,反而缺少了那種迷人的創(chuàng)造性。對比我所接觸的孩子,他們很多就處于這樣一個美術發(fā)展的黃金時期,這應該就是兒童畫長久以來吸引我的最直接原因吧。也解釋了為什么有時候,我們會覺得幼兒園孩子的繪畫,反而比小學生的繪畫更加生動、富有感染力的原因。一直讓我印象深刻的藝術大師畢加索所說的“學會像一個六歲的孩子一樣作畫,用了我一生的時間。”,所指代的也應該就是這樣一種象孩子一樣,無拘無束、真實、自然的`藝術追求。

以往對兒童畫的解讀,雖然是建立在對孩子的了解基礎之上的,但往往是憑借著個人的直覺去解釋兒童畫。很多時候成人對兒童畫的點評,也只是源于這種直覺的感知。這本書讓我學習從心理學的角度出發(fā)來解讀兒童畫,更科學的去解釋、了解了兒童繪畫中的很多現(xiàn)象。正如蒙臺梭利對兒童發(fā)展九大“敏感期”的提出一樣,兒童繪畫的發(fā)展也有著不同的階段特征。而且這種發(fā)展具有不可逆性的,了解這些,讓我能夠更清晰地來理解兒童畫,也為我開展兒童美術教學提供了指導與幫助。

英國藝術家瑞利曾說:藝術是個人經(jīng)驗和自我外化的一種形式,是可視的思想和情感的投射。兒童畫所包含的因素也是及其豐富的,畫面只是外化的一種形式,解讀兒童畫永遠是一個值得研究的課題。正如安東尼在《小王子》一書中的描述一樣,成人看不到大蟒吞食大象,因為我們很容易就對兒童畫作出一個簡單的判斷。所以我們所要做的就是少一些判斷,用開放的眼光去理解兒童畫中的多種可能性。

數(shù)字繪畫心得篇九

數(shù)字繪畫是近年來興起的一種全新媒介,通過計算機和繪圖軟件,藝術家們可以創(chuàng)作出各種繪畫作品。我是一個熱愛繪畫的人,最近開始嘗試數(shù)字繪畫,并深感它的魅力和潛力。在這篇文章中,我愿意分享一些我的心得體會,希望能夠給其他對數(shù)字繪畫有興趣的人一些啟發(fā)和幫助。

第二段:創(chuàng)作靈感的豐富

數(shù)字繪畫為藝術家們提供了豐富的創(chuàng)作靈感。通過借助計算機的工具和功能,我們可以方便地進行圖像調(diào)整、顏色選擇和組合,這使得我們能夠迅速實現(xiàn)自己的想法。此外,數(shù)字繪畫還提供了各種特效和濾鏡,使得藝術家們能夠?qū)⑵椒驳漠嬅孓D(zhuǎn)化為獨特的作品。繪畫軟件還提供了一些藝術家常用的工具,如畫筆、畫刷、橡皮擦等,這讓我們感覺就像是在用真實的繪畫工具進行創(chuàng)作一樣??偟膩碚f,數(shù)字繪畫極大地豐富了我的創(chuàng)作靈感,讓我可以更加自由地表達自己。

第三段:技巧的提高

數(shù)字繪畫雖然與傳統(tǒng)繪畫有所不同,但仍然需要一定的繪畫技巧。在剛開始接觸數(shù)字繪畫時,我發(fā)現(xiàn)自己需要學習如何使用繪畫軟件和工具。通過不斷地練習和摸索,我逐漸掌握了一些技巧,如用不同的畫筆和畫刷來創(chuàng)造出不同的效果,用色彩的搭配來營造出不同的氛圍等等。數(shù)字繪畫還可以進行多次修改和調(diào)整,這讓我有機會不斷完善自己的作品,提高自己的技巧。通過數(shù)字繪畫,我發(fā)現(xiàn)自己的技巧得到了顯著的提高,并且越來越能夠?qū)崿F(xiàn)自己的意圖。

第四段:與傳統(tǒng)繪畫的結(jié)合

盡管數(shù)字繪畫與傳統(tǒng)繪畫有很多不同之處,但二者并不矛盾,甚至可以互相結(jié)合。例如,我可以通過數(shù)字繪畫創(chuàng)建一個初步的作品,然后將其打印出來,再進行傳統(tǒng)繪畫的處理和修改。數(shù)字繪畫可以作為一個起點,而傳統(tǒng)繪畫則可以為作品增加質(zhì)感和紋理。此外,數(shù)字繪畫還可以通過將手繪線稿掃描或用數(shù)位板進行繪制,然后進行后期加工來實現(xiàn)與傳統(tǒng)繪畫的結(jié)合。這種結(jié)合為藝術家們提供了更多的選擇和可能性,使得我們能夠更加靈活地創(chuàng)作。

第五段:數(shù)字繪畫的局限性與發(fā)展

數(shù)字繪畫雖然帶來了很多便利和創(chuàng)作的新可能,但也存在一些局限性。首先,技術和設備的要求較高,需要一定的學習和投入。其次,對于一些傳統(tǒng)繪畫所特有的材質(zhì)和觸感,數(shù)字繪畫難以完全表現(xiàn)。然而,隨著科技的進步和繪畫軟件的不斷改進,這些問題也逐漸得到了解決。數(shù)字繪畫的發(fā)展?jié)摿薮?,我們可以期待未來將會有更多的技術和設備出現(xiàn),進一步提升數(shù)字繪畫的體驗和創(chuàng)作效果。

總結(jié):數(shù)字繪畫為我?guī)砹撕芏鄤?chuàng)作的樂趣和挑戰(zhàn)。通過數(shù)字繪畫,我得到了更多的創(chuàng)作靈感,提高了自己的技巧,與傳統(tǒng)繪畫進行了結(jié)合,并對數(shù)字繪畫的未來發(fā)展充滿了期待。無論是對繪畫感興趣的人還是想要嘗試數(shù)字繪畫的人來說,數(shù)字繪畫都是一個非常值得探索的媒介。

數(shù)字繪畫心得篇十

第一段:引言(150字)。

繪畫是一門充滿魅力的藝術形式。作為一個對繪畫有濃厚興趣的人,我很幸運得到了參加一家知名繪畫班的機會。在這個繪畫班里,我度過了一段充實而愉快的時光,學到了許多寶貴的技巧和經(jīng)驗。在這里,我不僅提升了我的繪畫技能,更重要的是培養(yǎng)了我的審美和創(chuàng)造力。以下是我在繪畫班的心得體會。

第二段:繪畫技巧(250字)。

在繪畫班中,我學到了許多關于繪畫技巧的知識。通過專業(yè)老師的指導,我學會了如何運用線條、色彩、光影等元素來表達形象和情感。我學會了使用不同的畫筆和材料,以創(chuàng)造出各種不同的效果。我還學習了如何掌握透視和人物比例,以及怎樣捕捉靜物的細節(jié)和紋理。通過不斷的實踐和練習,我逐漸掌握了這些技巧,并在我的作品中展現(xiàn)出了更高水平的技術。

第三段:自我發(fā)現(xiàn)(250字)。

在繪畫班的過程中,我通過親身實踐發(fā)現(xiàn)了自己的繪畫特長和喜好。我發(fā)現(xiàn)我對寫實繪畫特別感興趣,能夠準確地捕捉物品的形狀和細節(jié)。我也發(fā)現(xiàn)自己喜歡通過運用色彩來表達情感,尤其是在風景畫和抽象畫中。通過不斷嘗試不同的繪畫風格和主題,我逐漸找到了適合自己的創(chuàng)作風格。這使我對繪畫有了更深的理解,并且對繼續(xù)深造和實踐有了更明確的目標。

第四段:審美和創(chuàng)造力(300字)。

在繪畫班的學習中,我不僅僅是學習了一些技巧和方法,更重要的是培養(yǎng)了我的審美和創(chuàng)造力。通過觀摩大師的作品和與同學們交流經(jīng)驗,我開始懂得欣賞藝術的美和魅力。我學會了從不同的角度來看待事物,并將它們轉(zhuǎn)化為自己的繪畫作品。在班級的繪畫展覽中,我有機會展示自己的作品并聽取他人的意見和建議,這提升了我的審美品味和創(chuàng)作能力。同時,繪畫班也提供了藝術交流的平臺,我與志同道合的人一起創(chuàng)作和思考藝術,這讓我激發(fā)了無盡的創(chuàng)造力。

第五段:結(jié)語(250字)。

通過參加繪畫班,我不僅學會了許多繪畫技巧,還發(fā)現(xiàn)了自己的繪畫潛力和興趣。這段時間里,我不斷地挑戰(zhàn)自己,突破了許多藝術上的困境。繪畫班不僅提升了我的技能,更改變了我的生活方式。我學會了用不同的視角看待世界,以及如何用畫筆創(chuàng)造美。繪畫讓我看到了生活的細節(jié)和美好,每一幅作品都成為了我內(nèi)心的一種表達。繪畫班是我藝術之路上的重要里程碑,它讓我更加堅定了追求繪畫藝術的決心。我會繼續(xù)努力學習、實踐和創(chuàng)造,續(xù)寫我的藝術之旅。

數(shù)字繪畫心得篇十一

繪畫是許多人愛好的藝術形式之一。繪畫可以帶來無窮的樂趣,它不僅可以表達我們的想法和情感,還可以讓我們練習技巧和提高自我認知。我一直是一位愛好者,這些年來我從中學到了許多技巧和知識。通過這篇文章,我想與大家分享我的一些繪畫技巧、經(jīng)驗和心得,希望能夠幫助更多人愛上繪畫,成為一名更好的畫家。

第二段:學習的過程

學習繪畫是一項長期的過程,需要充分的耐心和毅力。在我開始學習的時候,我的第一個任務就是研究不同的繪畫材料和工具。為了找到比較適合自己的繪畫工具,我試用過各種品牌的繪畫材料,從油畫顏料、水粉、鉛筆和炭筆到水彩等。在經(jīng)歷了一段時間的嘗試之后,我發(fā)現(xiàn)對于我的繪畫方式,水彩和鉛筆更有用。選擇好材料后,我接下來需要學習的就是如何理解繪畫中的基礎構(gòu)圖和色彩原理以及技巧。

第三段:基礎構(gòu)圖和色彩原理

無論繪畫什么東西,一個好的構(gòu)圖是至關重要的。構(gòu)圖意味著如何組織繪畫中的元素,使它們最終形成一個有序、有意義的整體。我嘗試著去設計和組合不同的元素,把它們放在畫布上,在不停地調(diào)整和修改之后,我最終找到了那個最合適的構(gòu)圖。

色彩是繪畫過程中不可或缺的一部分,它可以使畫面更有視覺沖擊力。配色有時候是真正的挑戰(zhàn),因為它要求你對調(diào)色環(huán)、顏色搭配以及色彩對比進行深入的了解。在練習中,我發(fā)現(xiàn)一些特別的顏色和搭配能夠使我的畫面更加夢幻、神秘或強烈。在創(chuàng)作初期,我建議大家將重點放在基礎色上,然后再逐漸深入探究。

第四段:技巧

在繪畫中,技巧是可以通過大量的練習來掌握的。與技巧緊密相關的是實踐、實踐和再實踐。同時,我也會盡可能的思考如何通過掌握技巧來達到表達所需要的內(nèi)容,讓自己成為一名更棒的畫家。

首先是直接觸碰紙張,把線條畫出來。一個好的線條是基礎,僅在這個方面,我們就可以看到不同繪畫師之間的差異。有些線條是更生動,更流暢的,而有些則更為剛硬和倔強。另外,選擇紙張質(zhì)地也很重要:比如說,某些紙張比較適合傳統(tǒng)媒介而不是數(shù)碼畫。

除了線條,我也多花了一些時間在探索如何表達繪畫中的豐富感情和表達。例如,在多維度的涂抹使用中,我能夠創(chuàng)造出不同的層次和紋理來,從而更全面地表達心中的想法。

第五段:結(jié)論

在學習畫畫的路上需要付出無比的努力和犧牲,但是它最終帶給你的樂趣,以及成為一個更好的藝術家的可能性,使得這一切都值得嘗試。奉獻一些時間和努力,你會發(fā)現(xiàn)自己不斷地進步,掌握更多的技能和技巧,讓自己成為一名更好的畫家。就我個人而言,繪畫是我生活中的一部分,占據(jù)了我的大部分空閑時間,讓我遠離壓力和焦慮。

繪畫可以是一次心靈的凈化,是創(chuàng)造力和想象的延伸。我相信通過不斷練習、學習和創(chuàng)作,我們都能成為自己所想象的那個畫家——無論我們是從業(yè)者或愛好者。

數(shù)字繪畫心得篇十二

繪畫是一門藝術,難度也很大。如何教繪畫、讓人更快速掌握技巧,是一個長期以來的問題。作為一名繪畫教師,我有著自己的一些心得和體會。今天,我想和大家分享一下我在教授繪畫過程中的心得體會。

第一段:了解學生

作為一名優(yōu)秀的繪畫教師,首先需要了解每位學生的不同需要和學習能力。就我個人經(jīng)驗而言,我們不應該把所有學生都看成一樣的,盡管他們可能出自同一個班級或同一個背景。我們需要發(fā)現(xiàn)每個學生的特點,這樣才能為他們提供最有效的幫助和支持。

第二段:采取實際行動

即使我們了解了學生的情況,也同樣需要采取實際行動,幫助他們更好地學習。在教學過程中,我們應該采用多種不同的方法。比如說,我們可以通過視覺輔助來讓學生更好地理解?;蛘呶覀兛梢孕薷奈覀兊慕贪?,以適應不同的學生需要。

第三段:重視時間管理

時間管理也是教學過程中的重要一環(huán)。對于學生而言,時間往往是非常緊張的。如果我們不能安排一個合理的時間表,可能會浪費他們的時間并讓他們失去信心。我們需要在教學過程中重視時間管理,確保學生有足夠的時間去消化新的知識。

第四段:注重實踐

教繪畫是需要注重實踐的。在教學過程中,我們不僅僅需要讓學生理解理論知識,還需要讓他們通過不斷的實踐來掌握技巧。實際上,體驗和實踐是學生掌握繪畫技巧的關鍵。我們必須努力讓學生有機會去嘗試繪畫,并多給予他們一些實踐的機會。

第五段:提供反饋

最后一個點也是最重要的一個點,即提供及時反饋。針對學生的表現(xiàn)、需要和問題,我們需要及時提供反饋。在我們的反饋中,我們不只是要指出學生的錯誤,還要給予他們鼓勵和肯定,以促進他們的學習。在反饋中,我們應該充分表達對他們努力付出的認可,而不僅僅是看到他們的錯誤。

綜上所述,以上是我在教授繪畫時的一些心得體會。作為繪畫教師,我們的責任不僅僅是教學,還包括了指導、鼓勵、支持、反饋等多方面的工作。只有我們真正把握住這些方面,才能讓學生更快速地掌握繪畫技巧,讓他們得到超乎想象的成就。

數(shù)字繪畫心得篇十三

我有幸參觀了一場繪畫展,該展覽包括來自世界各地的藝術家的作品。在這個展覽中,我又一次感覺到了藝術的魅力和價值。下面我將分享我通過這場展覽所感受到的東西。

第二段:繪畫藝術的美學價值。

繪畫藝術是一門美學藝術。在這個展覽中,我看到了各種各樣的風格和形式,包括抽象、寫實、震撼、感性和反思等。每幅畫都有一個獨立的主題和故事,鼓勵觀眾進行深入思考和思考。這對我們每個人來說都是一種精神的啟迪和一次心靈上的洗禮。

第三段:藝術家的創(chuàng)作精神。

藝術家總是被認為是天賦異稟的人才。但是,我相信繪畫展中的作品不僅僅源于藝術家的創(chuàng)造力,同時也彰顯了藝術家的付出和努力。藝術家們利用他們對材料和技巧的深刻理解來傳達他們的理念和情感。他們追求完美,花費數(shù)年時間不斷優(yōu)化自己的作品,表現(xiàn)出了他們對藝術的熱愛和執(zhí)著。

第四段:藝術的可持續(xù)性。

由于藝術是一種對人類思想和情感的探索,因此它有其不可替代性和可持續(xù)性。繪畫展覽中的每件作品都是一個自成體系的生態(tài)系統(tǒng),可以通過銷售和展覽的方式不斷地為藝術家?guī)碇С?。更重要的是,藝術品可以成為社會文化遺產(chǎn)的一部分,保留和傳承給下一代。

第五段:藝術的普及和文化影響。

藝術扮演了一個促進文化多元化和理解的重要角色。繪畫展覽就是一個絕佳的機會,讓人們了解來自世界各地的不同文化和藝術形式。這不僅可以促進人們對其他文化的興趣,同時也可以讓我們意識到我們所處的世界的多元性和共同點。

總之,參觀這個繪畫展讓我感受到了藝術的魅力和價值,這是一種提高我們精神層面的體驗。每一件作品都從不同的角度反映出了藝術家的理念,表現(xiàn)出了藝術的可持續(xù)性和文化影響。通過這樣的體驗,我相信所有人都可以更加深入地理解和欣賞藝術,同時也更好地理解自己的內(nèi)心。

數(shù)字繪畫心得篇十四

在區(qū)教育局的組織安排下,在單位領導的帶領下,我參加了4月份的xxx培訓。為期三天半的培訓過程中,我聆聽了專家學者的報告,收獲頗豐。

這一次培訓,首先聆聽了xxx師范大學教育科學學院副院長邊霞所做的《對學前兒童美術教育若干問題的思考》專題報告,她告訴我們,幼兒美術活動重結(jié)果更重過程,教師應給幼兒創(chuàng)設寬松愉快的氛圍,開展具有游戲傾向的美術活動,這樣才能調(diào)動幼兒的積極性。

活動中一句“誰正被造就,陶工還是陶壺”,讓我印象深刻,我的理解是:老師和幼兒都在被造就,老師通過給幼兒上課,各方面都有所提高,過來,幼兒在活動中也學到了各種技能,形成了各種習慣的養(yǎng)成。

上海現(xiàn)代兒童美術館執(zhí)行館長薛文彪為我們做了《幼兒美術教育新概念與方法》的專題報告,并在現(xiàn)場示范美術水粉畫的操作過程,講解了他自己創(chuàng)新的借形想象美術創(chuàng)新方法。

中國早期兒童教育音樂舞蹈教育研究中心主任許卓雅為我們做了《音樂教學游戲化與幼兒學習品質(zhì)培養(yǎng)》的專題報告。她的報告幽默風趣,通俗易懂,她給我們具體講解了如何通過音樂領域的有效教學,更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學習習慣。

雖然只有短短三天半的時間,我卻收獲了許多。在美術方面,要多給幼兒欣賞作品,無論是幼兒、老師或是大師的好的作品;在繪畫過程中更注重幼兒的繪畫時的興趣,將游戲融入到其中,給幼兒創(chuàng)設寬松愉快的氛圍,我想這樣的過程產(chǎn)生的結(jié)果一定是預想不到的。在美術的教學方法中,我也可以借鑒薛老師的借形想象,讓幼兒在想象中創(chuàng)作出不同的作品。

在音樂方面,回顧原來的教授方法,有很多不足的方面。有的時候給幼兒預設的目標太簡單,不知道怎樣一層一層加難度;有的時候給幼兒預設的目標又太難,幼兒根本完成不了。回顧許卓雅給我們的培訓,我深刻的理解了音樂游戲每次教學都是在學習者認可前面一難度層次的學習已經(jīng)通過的情況下,才進行新的難度挑戰(zhàn);并且在各種音樂教學活動中,如果教師能夠經(jīng)常有效地創(chuàng)設情境,讓幼兒能夠被合理的教學目標所激發(fā),通過自己的努力,在各不同種學習情境中都能夠不斷獲得新的成就,那么,在不斷獲取新的自我實現(xiàn)高峰體驗需求的驅(qū)動下,全身心投入學習自然就會成為他們自己主動追求的事情!同時,老師也培養(yǎng)了幼兒們的各種學習品質(zhì),如注意力,觀察力,思維力,原有經(jīng)驗應用能力,自我管理能力……在培訓中,看了揚州幼兒園和xxx一幼幼兒園的音樂課,她們主要就是讓幼兒自發(fā)地去感受音樂,去理解音樂,幼兒在享受音樂的同時提高了感受音樂的審美情趣和審美能力,同時也滿足了幼兒的求知、求成的需要,通過成功的學習經(jīng)驗又增強了幼兒的學習自信心和自我效能感。

通過這次培訓,我理解了如何通過藝術教育的有效教學活動,更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學習習慣,在“熱愛學習”和“善于學習”兩方面怎樣促進幼兒學習品質(zhì)的不斷完善。在以后幼兒園的教學中,我本著這個目標,努力嘗試培養(yǎng)幼兒的學習品質(zhì),更好的激發(fā)幼兒的好奇心,發(fā)揮幼兒的好奇心,讓幼兒更好的在學中玩,玩中學。

數(shù)字繪畫心得篇十五

在繪畫的過程中,我不禁沉浸其中,盡情地發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力。這不僅是一種藝術的表達方式,更是我內(nèi)心世界的一次釋放和展示。從最初的學習到逐漸獨立思考和表達,我在繪畫中獲得了許多心得體會,讓我受益匪淺。

首先,細致入微是我在繪畫中得到的最重要的心得體會。每一筆每一畫,我都認真地觀察、思考和認知,力求表達出細節(jié)的精致,使作品更加生動和有質(zhì)感。通過不斷的實踐和觀察,我逐漸學會了用繪畫來展示物體的紋理、光影和形狀。在這個過程中,我慢慢理解到只有細心觀察和深入思考,才能夠準確地再現(xiàn)事物的特征和細節(jié)。

其次,創(chuàng)意和想象力同樣是繪畫中非常重要的要素。在創(chuàng)作中,我常常嘗試將自己對事物的感受和理解融入到作品之中。不再局限于模仿和復制,我開始從自己的角度去思考和創(chuàng)造。有時候,我會在紙上或者畫布上做一些線條和涂抹,后通過細致的觀察和琢磨,嘗試發(fā)現(xiàn)其中的潛在形象和意義。這種自由和創(chuàng)造的過程讓我體驗到了無限可能性,讓我感到自己不再是一個局外人,而是創(chuàng)造者和參與者。

除了細致和想象力,耐心也是我在繪畫中學到的一項重要品質(zhì)。繪畫不僅需要準備工作,還需要經(jīng)歷許多瑣碎的細節(jié)和反復的潤色。我之前常常心急如焚,希望能夠快速完成作品。然而,通過多次失敗和總結(jié),我漸漸認識到耐心是繪畫創(chuàng)作中最為重要的因素之一。只有經(jīng)過細致的觀察和不斷的潤飾,才能夠使作品更加完美。

在繪畫過程中,取得進步也是我最大的體會之一。剛開始學繪畫的時候,我常常覺得自己無從下手,看著別人的作品倍感羞愧。但是通過不斷努力和實踐,我慢慢掌握了一些技巧和方法。我發(fā)現(xiàn),只要有耐心和恒心,每一次的努力都會帶來一定的成果。我逐漸感受到了自己的進步,并漸漸變得自信和樂觀。這種成就感和滿足感讓我更加堅信,只要肯下功夫,任何一項技能都是可以通過努力和堅持獲得的。

最后,繪畫不僅給了我豐富的藝術體驗,還讓我感受到了自己內(nèi)心的寧靜和平和。繪畫是一種獨立思考和自由表達的方式,沒有被任何限制和約束。在繪畫的瞬間,我完全沉浸于自己的世界中,沒有雜念和困擾。這種專注和專心讓我感到內(nèi)心的寧靜和平和。不論是獨自坐在畫室里,還是在外面的大自然中作畫,我都能感受到內(nèi)心的放松和舒緩。

總之,通過繪畫,我不僅學到了細致入微、創(chuàng)意與想象力、耐心和進步,還體驗到了內(nèi)心的寧靜與平和。繪畫不僅是一種技能,更是一種獨立思考和自由表達的方式。我相信,在未來的繪畫探索中,我會繼續(xù)努力,不斷挑戰(zhàn)自己,用繪畫去記錄和表達我內(nèi)心的感受和理解。

數(shù)字繪畫心得篇十六

今天又是一次繪畫課,有點感觸,來說幾句。

我發(fā)現(xiàn)家長們來接孩子的時候,第一句話就說:“看看你畫的?沒老師畫的好看啊~”

實際上,我覺得“畫的象不象”只是家長們對孩子繪畫作品中形象的一種評判,俗話說:“照貓畫貓,照虎畫虎”,其實說的是一種模仿和觀察力。由于幼兒的認知、思維的局限,在觀察事物時不可能很全面,也許只抓住自己看到的某個特征,這時大人們就會覺得不象,但是在孩子看來,她看到的事物就是這個樣子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征,那么我們就不能單純的從象與不象來評判孩子的繪畫作品。

孩子不是為了繪畫的結(jié)果而畫的,對于他們而言,并不計較畫得象不象,而是他們在畫、在涂,他們沉浸在這個過程中,在這個過程中思維,在這個過程中成長。繪畫就是他們自我表達的一種語言。我們應該多支持多鼓勵孩孩子。

我們老師在選擇幼兒繪畫題材的時候,就已經(jīng)考慮到了是否適合孩子的年齡。

在孩子繪畫過程中,有時候孩子畫錯了怎么辦?通常我們的做法是讓他們干脆換張紙。但有時我們也會將錯就錯,鼓勵孩子另辟新徑。

繪畫的過程也是孩子在想象的過程、思維的過程、表達的過程。所以當看到孩子畫出我們難以理解的“怪物”時,或看到畫面上互不相干的事物時,我們不必驚訝,因為孩子眼中的世界原不同于我們成人眼中的世界。

你可以請孩子解釋一下,或許你會有很多驚喜的發(fā)現(xiàn)——孩子的想象原來這樣豐富,孩子的思維原來這樣有趣,你可以從中了解孩子的世界。同時孩子在解說過程中,大腦經(jīng)過記憶改造、表象重構(gòu)等過程,這將促進他抽象思維的發(fā)展。

一次繪畫課,我發(fā)現(xiàn)妍妍左顧右盼遲遲不肯動筆。問她怎么了,她低著頭小聲說:“上次畫的畫,媽媽說我畫得亂七八糟,一點也不象?!边@位媽媽的“心直口快”竟使孩子駐筆不前。不要輕易否定孩子,尤其在不了解孩子所思所想的情況下。孩子是從別人的眼中認識自己的,如果他得到的總是否定的信息,漸漸地,他對自己也會持同樣的否定態(tài)度,而一個人地自我意識將影響他整個人生。所以當孩子向你展示他地作品時,認真地看待他地工作成果,鼓勵他,講出自己地真實感受,與他討論。孩子在成人認真聆聽和注視下也感受到一種成就感,受到重視的成就感。

每個孩子都有她的優(yōu)點和不足,不要拿別人的長處和你孩子的短處去比較,那樣只會傷害孩子,多給孩子重視,興趣是可以慢慢培養(yǎng)的,在她并不反感的前提下。遇到有什么疑難的問題可以和我們老師及時的溝通,只要我們一起想辦法,問題會解決的。

現(xiàn)在我們班的繪畫課,我上課的時候也成為了一種享受,感覺就想是你找到了懂你的知音,你說什么,孩子們能立馬給你回應,真的很欣慰,現(xiàn)在每次繪畫課結(jié)束后,家長們來接,都會有這么一句話:“這是你畫的???老師沒幫忙???真不錯,有進步”

孩子們的點滴進步都是我們老師和家長感到最幸福,開心的事,您說,我說的對嗎?

數(shù)字繪畫心得篇十七

xxxx年xx月xx日上午,有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學的有關于中國繪畫和他的藝術人生講座,這次講座對于我們非美術專業(yè)老師來說,是一次非常難得的學習機會,時間雖短,但感收獲頗豐。

接觸美術最早是從素描開始,所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的,但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實不然,就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時候說:“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實?!蔽鞣嚼L畫是表象的,具體的,非常的寫實,講究的是對自然的真實表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實,中國繪畫重在寫意,這個寫意可不是大概其意,寫的是意象、理想,寫的是畫境、意境,更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫,畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術是不行的,你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的修養(yǎng),這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵!同時中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓!

美術對于我來說一直只是一種興趣愛好,雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分,但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認真的去學習它、接觸它。而我們在教學的時候也只是教一些簡筆畫和手工之類的,很少教學生學習中國繪畫,可能這和學生的能力程度有關,但是不可否認這也是我們的存在的'缺失,我們不了解中國繪畫,同時在美術的教學中我不能以像與不像來評價孩子的作品,要多去看看學生作品所表達的意思,而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗!在以后的教學中如果有機會可以讓學生都接觸和了解中國繪畫,在教學的過程中和學生一起了解中國繪畫,讓人生充滿藝術!

數(shù)字繪畫心得篇十八

前段時間我參觀了學校美術系的作品展覽,在展覽現(xiàn)場,有很多當場畫的作品,這些作品十分的優(yōu)秀,令我無比羨慕,心里一直有個想拿筆畫畫的想法,所以在報選修課的時候,毫不猶豫地選擇了繪畫基礎。

選修的第一節(jié)課迎來了我們和藹可親的崔老師,值得幸運的是,崔老師不同于其他選修課老師,她特別希望我們能學到些東西,不浪費寶貴的十六周課。崔老師是一位教學經(jīng)驗十分豐富的老師,她有信心也有能力將我們這些對繪畫知之甚少的孩子們培養(yǎng)出來,在她的指導下,我們逐漸恢復了自信。

素描作為一門繪畫基礎課,以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實處理等方面為重點,研究造型的基本規(guī)律,畫面以視覺藝術效果為主要目的。崔老師在遵循這些基本規(guī)律的基礎上,以個人的獨特的繪畫技巧讓我們嘗試了從未體驗過的畫法。這種富有強烈層次感的繪畫技巧讓我們尤為贊嘆。

德加說:“素描畫的不是形體,而是對形體的觀察”。崔老師正是本著這樣的理念對我們進行超越造型的表現(xiàn)。所以我覺得在這短短的十六周里,我的素描有了一次飛躍式的進步。學會了用眼用腦來畫畫。并且能把這種表現(xiàn)方法運用到我以后的繪畫中。

在此特別感謝為我們辛苦苦付出的崔琳琳老師,并真誠地道一聲:老師,您辛苦了??!

數(shù)字繪畫心得篇十九

通過這次人文專題課程——中國繪畫藝術欣賞幾次課的學習,雖然時間并不長,但是對于自己來說還是有一定的收獲的。雖然之前并沒有任何繪畫藝術知識的學習,但是繪畫藝術作為從古至今的一種藝術形式,作為承載人類社會與自然社會燦爛文化的藝術載體,是具有非常重要的意義與價值。作為一個從小畫畫就不好的工科女來講,當時選這門課程時的確也不清楚這門課程到底是講些什么內(nèi)容,對自己的知識體系是否會有所提升,不過在我完成這幾次課程之后,對于中國古代繪畫藝術有了一個大體的認識,填補了之前這方面知識的空白。同時,之所以為欣賞課程,我想并不是要我們深入地去研究去理解中國古代繪畫藝術,只要能對于古人的繪畫藝術、繪畫形式以及畫家想傳達的繪畫思想有一個大體的認識就可以了。在欣賞和學習的過程中,提高自己的藝術欣賞能力,陶冶自己的情操,這些對于我們這樣一直接受理性教育的工科生來說,提高自己的藝術欣賞能力絕對算是一種感性教育,更是對自己創(chuàng)造性思維的另一種激發(fā)與培養(yǎng)的方式。

課程中,老師利用五次課程分別介紹了中國近古五大時期的美術繪畫藝術,分別是:原始社會至秦漢時期、魏晉南北朝時期、隋唐五代時期、宋遼金元時期和明清時期。每一個時期,都有各自不同的繪畫藝術形式與特點,也體現(xiàn)了不同時期社會生活與人們意識的不同形態(tài)。在這五個時期里,我對于唐代時期的繪畫藝術是最感興趣的。

唐朝作為中國古代國力最為強勢,社會生活最為安定,思想最為開放的朝代,也隨之孕育出了繁盛的唐代藝術形式,而其中的繪畫藝術也是中國封建繪畫的鼎盛時期。唐代的歷史也是我了解最多的一個朝代,唐代國力強盛,文化繁榮,唐太宗“柔懷萬國”,貞觀之治為鄰近列國所仰慕。由于唐代具有對各種文化藝術兼容并蓄的非凡氣度,儒、釋、道“三教”并立,詩文、樂舞、書法、繪畫以及文論莫不昌盛。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部份,為中國美術史留下了璀璨的一筆,繪畫名家輩出,見于史冊者就達二百余人。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中評價初盛唐的作品是“燦爛而求備”,指繪畫精神、美學追求、藝術表現(xiàn)和包括構(gòu)圖、造型、筆墨、色彩等技術因素在內(nèi)的完美統(tǒng)一,這也是對整個唐代繪畫風貌的概括。

中國傳統(tǒng)繪畫中的各個門類,在這個時期都以獨立的姿態(tài)立于畫壇。通過課程和文獻了解,唐代的繪畫已經(jīng)分人物、山水、花鳥等科,技法可分工筆和寫意。國畫傳統(tǒng)的核心是“意境”,“形神兼?zhèn)洹?、“氣韻生動”都是意境的?nèi)涵素質(zhì),其藝術魅力就是畫已盡而意不止,筆雖止,但意無窮。不單單在于用筆,技法,更重要的在于作者要表達的思想境界。畫家們的藝術審美思想和審美取向,皆取源于以儒釋道為代表的傳統(tǒng)文化。唐代繪畫折射著儒釋道思想的精髓,追求“天人合一”之境。佛、道理論不僅為繪畫藝術提供了一個超越時空的廣闊的創(chuàng)造空間,而且直接促進畫者思想境界的提升。儒家在于對社會理想人格的塑造,在把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段的同時,指出其“成教化、助人倫”的道德教化作用。唐代張璪總結(jié)的“外師造化,中得心源”一直為后人所奉行,指出繪畫是一種心靈化的藝術,造化和心源的凝合。唐代的畫論、畫史著作亦顯示了唐代美學理論的深度,與當朝繪畫創(chuàng)作一道共同譜寫了大唐繪畫的輝煌樂章,完善了民族繪畫體系。

唐代的諸多著名畫家中,我最喜歡的一位是閻立本,可能是因為我和他同姓,所以在看他的畫作時,總有一種親切感。閻立本以人物肖像畫著名。他的作品用線勁健堅實,顯示出剛勁的鐵線描,有豐富的表現(xiàn)力,古雅的設色沉著而又變化,在人物塑造上不僅重視形貌的描寫,而且十分著意人物心理與細節(jié)的刻畫,造型準確生動,因而被譽為“丹青神化”而為“天下取則”,在繪畫史上具有重要地位。他畫的《凌煙閣二十四功臣圖》,由唐太宗親自為每一位功臣寫了贊語。他還畫了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗納諫圖》等。他畫的《步輦圖》,描繪了貞觀十五年唐太宗會見吐蕃使祿東贊的重大歷史事件,唐太宗雍容大度有氣魄,祿東贊的謙卑有禮又自信的神態(tài)皆刻畫的生動傳神,氣氛隆重而融洽。歌頌了唐太宗的英明睿智,記錄了漢、蕃兩族的友好。他畫的《職貢圖》描繪了南洋的婆利國、羅剎二國的使節(jié)前來朝貢,途中又與林邑國結(jié)隊,全幅共二十七人,畫中人馬各自成組,由右往左前行。描繪出初唐時“萬國來朝、百蠻朝貢”的情景。

人物畫是以人物形象為主體的繪畫之通稱,在唐代繪畫中仍占主要地位,大體分為道釋畫、肖像畫、仕女畫、風俗畫、歷史故事畫等,取得了極高的成就,無論是吳道子、閻立本、周昉、張萱還是帶有西域畫風的尉遲乙僧等,均對后世產(chǎn)生了重大的影響。唐代道釋畫興盛,重要人物畫家皆擅佛道壁畫,當時宮殿、衙署、廳堂、寺觀、石窟都有壁畫裝飾,氣勢恢宏,色彩燦爛,塑造的佛道故事中佛、菩薩、神仙等栩栩如生的形象,飛天凌空飛舞,表現(xiàn)天國世界的美好,畫面的繁復與盛大既給人敬畏與向往,又給人以美感與享受。壁畫藝術水平也非常高超,外型描畫準確而生動。唐代卷軸畫也開始興起,并因便于創(chuàng)作、收藏、觀賞而逐漸流行。

在課程的結(jié)束,對自己的課程進行一個總結(jié),梳理了一下課程內(nèi)容以及課件知識,又自己在網(wǎng)上找了一些關于閻立本、吳道子的繪畫評價,雖然對于同一畫作也有不同的藝術評價,但大都也是對于表現(xiàn)手法的一些分歧,主題的脈絡都是一樣的。在我看來,藝術對于不同的人來說本來就有不同的理解,只不過在我們接受了一些藝術欣賞的指導和熏陶,對于理解和欣賞藝術作品就更為深入與細致,也能逐漸體會到作品所體現(xiàn)出來的創(chuàng)作者的思想與靈魂,我認為這就是學習欣賞藝術的真諦所在。最后,感謝李老師這幾次課程的悉心指導與耐心講解,在課程結(jié)束時讓我有所收獲有所提高。

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