讀后感是讀完一本書、文章或觀看電影、演講等后，對所閱讀內容或所看到的所得到的感受、思考和體會的一種文字表達方式，它讓我們更深入地理解作品的內涵，也可以幫助我們與他人進行有意義的交流和分享。寫讀后感時應注意突出作品的特點和獨特之處，體現(xiàn)個人的思考和判斷能力。以下是一些關于讀書的名言名句，希望能激發(fā)大家對閱讀的熱愛和思考的熱情。
平面構成讀后感篇一
課業(yè)類型：工藝設計平面構成——基本形的構成。
課時安排：一課時。
教材分析：
初二美術教學中的平面構成——基本形的構成教學，屬于工藝設計課，它最基本的內容就是將點、線、面等造型要素按照一定的構成原則和構成形式,構造成具有裝飾美的畫面。平面構成——基本形的構成的原理在日常生活中得到廣泛應用，遍及社會文化生活的各個方面。教學要從現(xiàn)實生活出發(fā)，根據學生的實際，以審美教育為主線，將創(chuàng)造性意識和能力的培養(yǎng)作為教學目標。學習掌握平面構成中基本形的構成是教學重點，如何分解與組合基本形是本課教學難點?！痘拘蔚臉嫵伞肥瞧矫鏄嫵山虒W的第一課，它知識點多、抽象性高、課堂演示難度大，在學習的過程中，利用電腦多媒體清晰可變化的圖片，來激發(fā)學生豐富的想象力、敏銳的觀察力，引發(fā)學生的創(chuàng)新意識，從而培養(yǎng)和提高其創(chuàng)造能力。
學生學習狀況分析：
平面構成實際是點、線、面的構成，關于點、線、面的特性，學生在已往的圖案。
學習中已有所知，而圖案的形式美的法則：對稱與均衡；對比與和諧，節(jié)奏與律動等。
同樣適合于平面構成；初二學生在數學上，對幾何圖形已經有進一步的認識，這也有。
利于本課教學的進行。
教學目的`:。
1、情意領域：通過平面構成圖片的欣賞，讓學生感受平面構成的形式美，培養(yǎng)。
新的造型觀念和審美情趣；
2、認知領域：通過教與學，讓學生了解平面構成的基本概念，初步認識基本形的形成與變化，掌握基本形分解與組合的基本方法。
3、操作領域：通過基本形構成的學習，培養(yǎng)發(fā)散性思維，完成有個性的矩形分解組合練習。
教學重點：基本形的形成與變化(即基本形的形態(tài)與空間變化)。
教學難點：基本形的分解與組合方法。
教學方法：本課教學采用演示法、講述法、觀察法、練習法相結合的綜合教法。借助電腦多媒體可達到清晰、高質量的畫面效果。使抽象的形態(tài)直觀化，形象化，直接被學生所接受。
教學準備：教師：電腦多媒體課件、部分以前學生的平面構成圖片、分解的圓形、長方形紙片；學生：雙面彩色紙、剪刀、膠水、作業(yè)紙。
教學流程圖：
教學過程：教學過程圖見附圖。
教學反饋：本課教學能夠順利地完成教學任務，具有強烈視覺沖擊力的平面構成圖片深深地吸引著學生；教師自制幾何形圖片的變化組合，讓學生很直觀地就理解了基本形的構成方法并出色地表現(xiàn)在他們的作品中；在學習過程中，學生的非智力因素得到了很好的利用和開發(fā)；電腦多媒體這一現(xiàn)代教學媒體，為本課的教學提供了清晰、直觀的平面構成圖片和基本形演變的過程，讓本課教學收到了事半功倍的效果。
平面構成讀后感篇二
摘要：隨著城市建設的不斷進步發(fā)展，城市園林設計越來越多樣化和豐富化，要求其在滿足城市綠化功能的基礎上，體現(xiàn)出一定的藝術性和美觀性，符合人民群眾的身心需求。將平面構成理念運用到園林設計當中，可以發(fā)揮出非常顯著的效果。本文首先就平面構成的基本內涵作出了簡單的分析，然后就其在園林設計當中的具體運用作出了論述，希望可以對業(yè)界人士起到一定參考幫助。
關鍵詞：園林設計；平面構成；內涵；運用
平面構成是一種基本的藝術設計理念，近些年在園林設計當中運用較為廣泛和豐富，大大提升了園林設計的整體效果。隨著城市化建設的縱深發(fā)展，園林設計應該更進一步加大對平面構成理念的靈活運用與創(chuàng)造性運用，從而設計更加富有藝術氣息和美學價值的園林作品。
一、平面構成
平面構成是在二次元平面上利用視覺元素，將力學原理、視覺效果等以邏輯性或是非邏輯性的方式進行組合與排列，使其表達出某些特點或是深層次的含義，是一種感性與理性的結合體。在平面構成上，其基礎要素包括了點、線、面三個，通過對點、線、面的排列組合，就可以形成豐富的內涵意義。而在具體的排列組合方式上，又有重復、漸變、變異、密集、分割、空間、平衡、對比等多種不同的構成形式。例如，重復構成就是將某一元素在平面內進行重復組合，進而達到一定的視覺效果。而在重復的形式上，又可以分為大小重復、形狀重復、顏色重復等等不同的類別。漸變構成就是某一元素在平面上實現(xiàn)趨向性的變化或是過渡，從一種狀態(tài)漸變到另一種狀態(tài)，然后如此循環(huán)往復。在漸變上，也可以劃分為大小漸變、顏色漸變等不同構成形式。另外在分割構成、密集構成等構成形式上，也可以從構成元素的不同角度劃分成不同的構成形式。在平面設計中，如此眾多的構成形式可以有效的表現(xiàn)出設計者想要表達的設計思想，或是滿足人民群眾所提出的審美需求，最大化實現(xiàn)園林設計的有效性。
二、平面構成在園林設計中的應用
在園林設計當中，要將平面構成的相關設計理念運用其中，其實是比較難以把握具體方式方法的。這是因為具體的構成形式多種多樣，每一種形式表現(xiàn)出的視覺效果都存在較大差異。因此，下面就從平面構成的三大基本元素著手講解其在園林設計當中的具體應用。
1、點的構成
點是平面構成的最基本元素，也是園林設計中需要著重關注的地方。在園林設計中，點的構成方式多種多樣，不論是重復還是漸變，抑或是密集構成，都可以表達出一定的視覺效果或是現(xiàn)實的功能作用。因此，針對不同的點，就需要從功能作用和視覺效果等方面進行考量。例如，路燈在園林中就屬于點元素，其在園林中以區(qū)域孤立的形式存在，但是整個園林中的所有路燈又是處在同一平面中，所以既可以從整體上考量路燈的構成，也可以分區(qū)域考量路燈的構成。在大道邊的.路燈，其就應該依照重復構成的形式，在大小、形狀、顏色和距離上保持一致，形成整齊美觀的視覺效果，以及良好的照明效果。在草地區(qū)域的路燈，則需配合草地形狀，采用特異構成的方法，使路燈能夠在草地中起到畫龍點睛的作用。而在喬灌木區(qū)域，則需避開樹木對光線的遮擋，使其照明功能最大發(fā)揮，這時就需要采用分散構成，使各個路燈分散開來。如此，針對不同區(qū)域和功能的點，采取對應的構成形式，必然可以取得良好的表現(xiàn)效果。
2、線的構成
線可以看做是點的移動軌跡，在園林設計中，線是具有長度和寬度的，例如道路和水流都是屬于線元素。運用平面構成理念對線進行設計，其所需要遵循的設計原則與點的構成基本相似，即構成形式要能夠滿足視覺表現(xiàn)和功能發(fā)揮。道路的主要作用是連接不同區(qū)域，水流的主要作用是觀賞以及提供水資源。在道路設計上，不同區(qū)域也有不同的標準。例如在草地區(qū)域，就可以采取分割構成理念，使道路穿過草地，這樣可以讓游客深入草地中感受自然，而且能夠避免出現(xiàn)踩踏草地的現(xiàn)象。在喬灌木區(qū)域，道路設計則需考慮平衡構成，即盡量保證道路兩旁的園區(qū)大小一致，這樣可以方便游客的游覽。再比如在水流設計上，可以遷移對比構成的理念，使水流兩邊的景觀呈現(xiàn)出對比，如此就更能凸顯出水流本身的視覺效果了。
3、面的構成
面在園林設計中主要是大塊區(qū)域，如湖泊、草地、林區(qū)等，都屬于面。在面的設計上，不同區(qū)域肯定會種植不同的植物，而且依據植物不同在大小、形狀、顏色等方面都會出現(xiàn)差異，因此重復、漸變等構成方式不適宜采用。空間構成、分割構成以及對比構成在面的設計上較為適用?？臻g構成就是通過各區(qū)域的巧妙組合，營造出一種整體的空間效果。如將草地放在中心，喬灌木放在周圍，如此就可以營造類似于盆地的一種空間效果。例如還可以將各個面通過線和點這些元素進行分割，將其劃分為不同的功能區(qū)域，實現(xiàn)分割構成。如此其既保持了分割獨立，同時又依靠線實現(xiàn)了連接，可謂貌離神合，內涵深厚。
三、結束語
平面構成在園林設計中具有重大作用，在實際設計中，可以從點、線、面這三個基本元素著手，結合實際采取對應的構成形式，確保整體設計效果能夠滿足各方需求。
參考文獻
[2]劉艷艷,杜岐娜.風景園林設計與平面構成的形式探析[j].農民致富之友,2013,17:133.
[3]張藝.淺析平面構成在園林設計中的應用[j].中國林業(yè)產業(yè),2016,01:175.
平面構成讀后感篇三
設計者: 江蘇常熟市中學 謝艷月
學科： 初二美術（蘇教版）第三冊 平面構成——基本形的構成
課業(yè)類型： 工藝設計 平面構成——基本形的構成
課時安排： 一課時
教材分析：
學生學習狀況分析：
平面構成實際是點、線、面的構成，關于點、線、面的特性，學生在已往的圖案
學習中已有所知，而圖案的形式美的法則：對稱與均衡；對比與和諧，節(jié)奏與律動等
同樣適合于平面構成；初二學生在數學上，對幾何圖形已經有進一步的認識，這也有
利于本課教學的進行。
教學目的:
1、 情意領域：通過平面構成圖片的欣賞，讓學生感受平面構成的形式美，培養(yǎng)
新的造型觀念和審美情趣；
教學重點：基本形的形成與變化(即基本形的形態(tài)與空間變化)
教學難點：基本形的分解與組合方法
教學方法：本課教學采用演示法、講述法、觀察法、練習法相結合的綜合教法。借助電腦多媒體可達到清晰、高質量的畫面效果。使抽象的形態(tài)直觀化，形象化，直接被學生所接受。
教學準備：教師：電腦多媒體課件、部分以前學生的平面構成圖片、分解的圓形、長方形紙片；學生：雙面彩色紙、剪刀、膠水、作業(yè)紙。
板書設計：平面構成——基本形的構成
教學反饋：本課教學能夠順利地完成教學任務，具有強烈視覺沖擊力的平面構成圖片深深地吸引著學生；教師自制幾何形圖片的變化組合，讓學生很直觀地就理解了基本形的構成方法并出色地表現(xiàn)在他們的作品中；在學習過程中，學生的非智力因素得到了很好的利用和開發(fā)；電腦多媒體這一現(xiàn)代教學媒體，為本課的教學提供了清晰、直觀的平面構成圖片和基本形演變的過程，讓本課教學收到了事半功倍的效果。
平面構成讀后感篇四
課 題： 《平面構成》
課業(yè)類型： 工藝設計
課時安排：
《平面構成》第一課時。本課題分兩課時進行，本課時進行鉛筆紋樣設計，
第二課時進行紋樣的色彩配置。
一、教學簡案 下一頁
一.教學目標?
認知：理解平面構成的概念、意義、用途及方法。
操作：按平面構成的要求設計一種構成練習。
情感：體會平面構成的形式美、秩序美。
創(chuàng)造：設計出具有個性的基本形和構成形式。
二.教學重點難點
l.重點： 主要掌握基本形和構成形式的設計。
2.難點： 如何啟發(fā)學生運用創(chuàng)造性思維，進行平面構成的設計
三.達標規(guī)程
概念;基本要素;基本形;構成方式
四.教學準備
師：1.收集平面構成在生活中的應用實例、實物、以前學生的優(yōu)秀作
2.繪制平面構成范畫與骨格圖
3.繪制自然界有關生物體的幾何結構圖例
生：1.收集幾何紋樣在現(xiàn)代設計中的應用實例，布置學習專欄。
2.準備鉛筆、圓規(guī)、三角尺。
五.教學內容與教學過程?
(一)組織教學，按常規(guī)進行。
(二)前提測評
回顧單獨紋樣、二方連續(xù)中的點、線、面極其特征，了解學生狀況。
(三)導入??新課
根據唐詩“大漠孤煙直，長河落日圓?！弊寣W生展開想象，抽幾位學生上黑板，用點、線、面概括地表現(xiàn)景色。教師總結：這種用點、線、面抽象形態(tài)構成的圖形就叫平面構成。
(四)認定目標
板書《平面構成》極其簡要提綱。
指出在這節(jié)課上，要學習掌握平面構成的幾種主要構成形式，并進行設計練習。
(五)導學達標
l.平面構成的概念、用途與學習意義。
師生共同列舉、觀摩平面構成在生活中的應用實例，進而說明平面構成的概念、用途與學習意義。
2.基本要素;點、線、面
引導學生說出日常生活中有點、線、面特征的例子，結合圖例進一步明了點、線、面的特征。
3.基本形
說明運用點、線、面按一定的方向、角度、距離組合變化便形成基本形，介紹基本形的種類極其構成方式。(圖示)
4.構成方式
基本形按不同的方法排列，便產生各種形式的構成，可以概括為規(guī)律性與非規(guī)律性兩類，本課著重介紹五種主要的構成形式。(骨格圖與各式范畫四例及生物體結構圖)
規(guī)律性排列式 重復漸變 發(fā)射
非規(guī)律性排列式 特異對比
六.作業(yè)?要求
設計一幅平面構成鉛筆稿。(出示4條要求)
七.學生練習，教師輔導。
八.達標測評和小結
概括本課內容，強調基本形與構成方式的設計，挑選一部分作品作展示，邀請兩名學生互評，然后教師講評。
九.板書設計?
應用圖例
平面構成
基本要素－點、線、面
基本形
構成方式1. 2. 3. 4. 5.
骨格圖
范畫
重復式
以前學生作業(yè)?
范畫
漸變式
范畫
發(fā)射式
十、作業(yè)?要求
1. 2.
3. 4.
范畫
特異式
范畫
對比式
九年義務教育三年制初級中學美術試用課本《教學參考用書》（上冊）
平面構成讀后感篇五
剛開始看這本書提到女性我簡直憤怒，簡直把性別歧視明目張膽的放出來了。平面國的女性就是個線段，底層勞動者和士兵是尖銳等腰三角形，中產等邊三角，專業(yè)人士紳士正方形/五邊形，統(tǒng)治者圓形。女性居于最底層。而且沒有智力和記憶力，得不停搖尾乞憐，嘮叨沒有理智只有豐沛的情感……雖然很多人認為這是諷刺，但就我看來確實有許多對社會現(xiàn)象的隱喻和諷刺，但那是反諷，對于女性卻是正諷。
但看到后來，當主人公對于自身思維狹隘的反思，甚至連空間國的球形都對于4維空間推導的憤怒。我突然間意識到自己與主人公計較的愚蠢與狹隘。先不說他是否有性別歧視，即使他歧視女性，在他的時代里，他的思維難道不是已經非常超前自省乃至發(fā)人深省了嗎？何況該書中對于女性的描述本來就是男性多邊形對于女性的看法。智力真的是結構決定嗎？主角用一個女性殺了丈夫和小孩事后就忘記的例子讓人認為女性沒有智力就是板上釘釘的事情。但這就像東野圭吾的《惡意》一樣通過日記本里的殺貓故事讓人做了無端的推斷。
但從另外一個角度來說，這本書確實喚起了我另外的思考。因為正因為女性是線段，他的危險性才決定了平面國對其一系列要求。那確實是結構本身造成的。社會制度的很多東西確實是一些其他原因造成，但是這種當制度成形以后，卻會變成新的解釋。
另外就是色彩暴亂的發(fā)生非常有意思，當色彩出現(xiàn)時，線段甚至能與圓形一樣地位尊崇。連里面線段本身內斗都仿佛映射了女權/工人內部的斗爭。
難以想象那四維能用三維去描繪嗎？還是要輔助顏色深淺、觸覺這種東西？
另外就是如果維度只是空間的概念，但是顏色、觸覺、聽覺和時間甚至思維又究竟是怎樣一種東西。這種思考簡直令人著迷。
最后，即使是平面國看到的都是線段，直線國看到的都是點，生活依然有如此多的樂趣。無論是聲音的共振還是平面國對于結構的推理，下雨引力房屋光線世界……我的天啊，難怪要說一花一世界。我們可以在任意簡單的基礎結構上去延申無限的復雜。我們這個三維空間國，充斥著色彩觸覺聽覺的美麗世界，簡直令人欣喜也令人惶恐。
我們究竟追求什么？每個人都可以在一個小小分支里面徜徉一生。來自第4維的生物，他們乃至平面國直線國的人。我們共同點是思維聽覺和觸覺嗎？不過平面國如何有視覺聽覺和觸覺呢？無論如何這是一部非常偉大的作品。
平面構成讀后感篇六
課 題： 《平面構成》
課業(yè)類型： 工藝設計
課時安排：
《平面構成》第一課時。本課題分兩課時進行，本課時進行鉛筆紋樣設計，
第二課時進行紋樣的色彩配置。
一、教學簡案 下一頁
一.教學目標
認知：理解平面構成的概念、意義、用途及方法。
操作：按平面構成的要求設計一種構成練習。
情感：體會平面構成的形式美、秩序美。
創(chuàng)造：設計出具有個性的基本形和構成形式。
二.教學重點難點
l.重點： 主要掌握基本形和構成形式的設計。
2.難點： 如何啟發(fā)學生運用創(chuàng)造性思維，進行平面構成的設計
三.達標規(guī)程
概念;基本要素;基本形;構成方式
四.教學準備
師：1.收集平面構成在生活中的應用實例、實物、以前學生的優(yōu)秀作
2.繪制平面構成范畫與骨格圖
3.繪制自然界有關生物體的幾何結構圖例
生：1.收集幾何紋樣在現(xiàn)代設計中的應用實例，布置學習專欄。
2.準備鉛筆、圓規(guī)、三角尺。
五.教學內容與教學過程
(一)組織教學，按常規(guī)進行。
(二)前提測評
回顧單獨紋樣、二方連續(xù)中的點、線、面極其特征，了解學生狀況。
(三)導入新課
根據唐詩“大漠孤煙直，長河落日圓。”讓學生展開想象，抽幾位學生上黑板，用點、線、面概括地表現(xiàn)景色。教師總結：這種用點、線、面抽象形態(tài)構成的圖形就叫平面構成。
(四)認定目標
板書《平面構成》極其簡要提綱。
指出在這節(jié)課上，要學習掌握平面構成的幾種主要構成形式，并進行設計練習。
(五)導學達標
l.平面構成的概念、用途與學習意義。
師生共同列舉、觀摩平面構成在生活中的應用實例，進而說明平面構成的概念、用途與學習意義。
2.基本要素;點、線、面
引導學生說出日常生活中有點、線、面特征的例子，結合圖例進一步明了點、線、面的特征。
3.基本形
說明運用點、線、面按一定的方向、角度、距離組合變化便形成基本形，介紹基本形的種類極其構成方式。(圖示)
4.構成方式
基本形按不同的方法排列，便產生各種形式的構成，可以概括為規(guī)律性與非規(guī)律性兩類，本課著重介紹五種主要的構成形式。(骨格圖與各式范畫四例及生物體結構圖)
規(guī)律性排列式 重復漸變 發(fā)射
非規(guī)律性排列式 特異對比
六.作業(yè)要求
設計一幅平面構成鉛筆稿。(出示4條要求)
七.學生練習，教師輔導。
八.達標測評和小結
概括本課內容，強調基本形與構成方式的設計，挑選一部分作品作展示，邀請兩名學生互評，然后教師講評。
九.板書設計
應用圖例
平面構成
基本要素－點、線、面
基本形
構成方式1. 2. 3. 4. 5.
骨格圖
范畫
重復式
以前學生作業(yè)
范畫
漸變式
范畫
發(fā)射式
十、作業(yè)要求
1. 2.
3. 4.
范畫
特異式
范畫
對比式
九年義務教育三年制初級中學美術試用課本《教學參考用書》（上冊）
平面構成讀后感篇七
課時安排：
《平面構成》第一課時。本課題分兩課時進行，本課時進行鉛筆紋樣設計，
第二課時進行紋樣的色彩配置。
一．教學目標。
認知：理解平面構成的概念、意義、用途及方法。
操作：按平面構成的要求設計一種構成練習。
情感：體會平面構成的形式美、秩序美。
創(chuàng)造：設計出具有個性的基本形和構成形式。
二．教學重點難點。
l．重點：主要掌握基本形和構成形式的設計。
2．難點：如何啟發(fā)學生運用創(chuàng)造性思維，進行平面構成的設計。
三．達標規(guī)程。
概念;基本要素;基本形;構成方式。
四．教學準備。
師：1．收集平面構成在生活中的應用實例、實物、以前學生的優(yōu)秀作。
3．繪制自然界有關生物體的`幾何結構圖例。
生：1．收集幾何紋樣在現(xiàn)代設計中的應用實例，布置學習專欄。
2．準備鉛筆、圓規(guī)、三角尺。
五．教學內容與教學過程。
(一)組織教學，按常規(guī)進行。
(二)前提測評。
回顧單獨紋樣、二方連續(xù)中的點、線、面極其特征，了解學生狀況。
(三)導入新課。
根據唐詩“大漠孤煙直，長河落日圓。”讓學生展開想象，抽幾位學生上黑板，用點、線、面概括地表現(xiàn)景色。教師總結：這種用點、線、面抽象形態(tài)構成的圖形就叫平面構成。
(四)認定目標。
指出在這節(jié)課上，要學習掌握平面構成的幾種主要構成形式，并進行設計練習。
(五)導學達標。
師生共同列舉、觀摩平面構成在生活中的應用實例，進而說明平面構成的概念、用途與學習意義。
2．基本要素;點、線、面。
引導學生說出日常生活中有點、線、面特征的例子，結合圖例進一步明了點、線、面的特征。
3．基本形。
說明運用點、線、面按一定的方向、角度、距離組合變化便形成基本形，介紹基本形的種類極其構成方式。(圖示)。
4．構成方式。
基本形按不同的方法排列，便產生各種形式的構成，可以概括為規(guī)律性與非規(guī)律性兩類，本課著重介紹五種主要的構成形式。(骨格圖與各式范畫四例及生物體結構圖)。
規(guī)律性排列式重復漸變發(fā)射。
非規(guī)律性排列式特異對比。
六．作業(yè)要求。
設計一幅平面構成鉛筆稿。(出示4條要求)。
七．學生練習，教師輔導。
八．達標測評和小結。
概括本課內容，強調基本形與構成方式的設計，挑選一部分作品作展示，邀請兩名學生互評，然后教師講評。
九．板書設計。
應用圖例。
基本要素－點、線、面。
基本形。
構成方式1.2.3.4.5.
骨格圖。
范畫。
重復式。
以前學生作業(yè)。
范畫。
漸變式。
范畫。
發(fā)射式。
十、作業(yè)要求。
1.2.
3.4.
范畫。
特異式。
范畫。
對比式。
平面構成讀后感篇八
這世界對于方向感的認可劃分為兩類人，一種是把東西南北，上下左右及三維、四維、五維搞得清楚明白，心中沾沾自喜的人，這類人無關文化修養(yǎng)和讀書多少，一般情況下，到哪里都是如履平地，輕盈暢快，想要旅游或是約朋走友，那是駕輕就熟，揚眉吐氣的。
另一類人就是別和說我方向感，說就不知道，只說建筑物標志，有些對于建筑物標志也完全沒有印象，就算是手機導航在手，也容易走火入魔，能夠拐到岐路十八彎，坐車相反方向坐到底，至于走訪朋友嘛，還是你來拜訪我或者我們視頻問安得了。如果出個遠門，不跟著人會把自己搞丟。
本人屬于后者，但被生活虐了幾道之后，也逐漸皈依地球的磁性說，對于南極北極做出讓步，謙虛謹慎的選擇路向，之后居然方向盲癥逐漸治愈，心有得色對阿妹說出南北的時候，也有了優(yōu)越感，所以對于方向和維度來說，并不是你有盲癥，而是不肯靜下心來，認真研究，當你能夠在紛紛的塵世中感知到方向對你的召喚，發(fā)現(xiàn)大自然何等慷慨展露出瑰麗的鏡像及藍圖時，這一切努力都值得。
也不是沒有辦法，來和我一起讀一讀《平面國》這本啟蒙之作吧。
這是用童話和幻想構筑的烏托邦國家——平面國，通過一位博學家的眼光對我們娓娓道來，關于這個國家的形成、社會制度、以及基本形狀——三角形是如何改變階級觀念，而平面國的女性全部是線段，又是如何避免謀殺罪等。
從這些生活瑣事中，讓我們了解另一個不同的世界觀，然后再從多維度的球體演示讓大家更進一步明白，平面和多維的區(qū)別之處。
故事和童話還有烏托邦的結合體，讓那些枯燥的邏輯、難以理解的質子等都變得可以觸摸得到。無論是孩子還是成人，無論你的閱讀能力是深還是淺，拿起這本書都能給你帶來一種新的觀感，看完之后都能夠對于我們置身的世界有更多見解。
這本書是1884年首次出版的，作者埃德溫.a.艾勃特是牧師、神學家、古典文學學者、公立學校校長。這位作者的身份看似有些矛盾，即是傳播知識的博學之長，卻又是神學和牧師，他集合這些于一體，導致他的思想超于當代。
當時的背景是第二次工業(yè)革命沒未完成時，在這里插一句，最近剛剛閱讀完的《詭秘之主》大概也是這個時段，本來對于這段歷史是不那么喜歡，臟、亂、差、荒淫的環(huán)境加上工業(yè)的污染，讓那個時代蒙著灰撲撲的霧靄，大眾視野中的科學還在和巫術、魔術、占星術混作一團，現(xiàn)代物理學更是連影子還沒有，幸而這兩位作家，讓我對那個時代的觀感起了微妙的變化。
艾勃特的神學與科學交織，使得他的超前思想暫露崢嶸，暢想高維高間，這依然可以讓人們有一些依托與幻想。
這本書出版時，并未激起什么水花，雖然艾勃特是很有名望的學者，但當時卻沒有人把《平面國》看成他的重要著作，《國家人物傳記大辭典》中的艾勃特詞條下甚至根本沒提這本書，直到愛因斯坦的廣義相對論問世，人們才突然對四維空間燃起興趣，埋沒已久的“神作”才重現(xiàn)天日。當《自然》雜志上刊登了對艾勃特的描述評價為四維度的先知時，已距這本書問世過了近40年。
這是一本埋沒于故紙堆中的神奇之書，它的重見天日讓我們對于宇宙有了更深入的了解。
1.平面國不僅僅是一本描寫維度的故事，它還有社會意義。
關于《平面國》的數學與科學，還有幾何方面的理解，我輩非專業(yè)人員及數學成績理想的同志，就不作分解了，只要打開書，里面的語言言簡意賅，把我當年在做幾何體時抓掉的頭發(fā)，都能夠彌補回來，只能概嘆，若是少年時代得以知道這本書，那需要多得天意的憐憫??！
所以對數學感興趣或是數學成績較差的同學，趕緊讀一讀吧，也許你的世界觀會改變。
追悔已晚，索幸現(xiàn)在還可以研究它的社會價值。
允許下層的等腰三角形以極小的概率生出等邊三角形的孩子，因為“可憐的農奴階級盼望這樣的榮耀”，這讓他們“單調邋遢的生命中有了希望之光”，而且對貴族階級而言“這種罕見的現(xiàn)象不僅幾乎不影響人們的特權，還能有效防止下層階級革命”。
作者通過細致的生活觀察，描寫了一個我們即陌生可又略略感覺熟悉的生活氛圍，有種說不出的怪異，也有種道不明的堵心，或許讀懂了《平面國》的社會規(guī)則，你也就讀懂了自己在社會中的地位。
幸而當今社會改變我們人生道路的方式不是“繁殖”，還有更多的探索之路可走，只要付出努力，成果還是可以得見的。
2.維多利亞時代的女性與當代女性。
男人對付女人的藝術就更加高明了，“在與婦女打交道的時候，我們談‘愛’‘責任’‘正確’‘錯誤’‘憐憫’‘希望’以及其他一些非理性的情感概念；其實我們深知，這些概念根本就不存在，發(fā)明這些虛構的詞匯只有一個目的，那就是控制女性過剩的感情?！?/p>
在男人與男人打交道時他們有一套截然不同的詞匯表——“‘愛她們’意味著‘希望從她們那里得到好處’；‘責任’意味著‘必須這么做’或者‘只有這么做才合適’。
讀到這里讓人不寒而栗，女性，除開情感不受控制的索取，和需求愛的本質，更應該看清真實的世界，面對這些過剩的情感，男人感到最煩亂的不過是解決的方式，一旦掌控了這些方式，也就掌控了女性的命脈，招之即來，揮之即去的語言控制能力，不過是他們看透女性真心后的工具罷了。
作者對女性賦予了深刻的理解，還有對她們悲慘生活的同情，他呼吁女性接受教育，作者的品性高尚而有超前意識，這與他的學識及見識有著莫大的關系。
一部書除開知識還能給人們帶來更多的眼界，這無疑是一本有深度，值得研究和剖析的書，作者那種天然有趣的語言和生動的描述，也能給我們帶來更多的直觀感受，而且對于難懂地方的插圖，更讓帶我們輕松搞懂邏輯關系。
書不是很厚，但帶來的精神愉悅和影響力是長久的！作者：人魚薇沫。
平面構成讀后感篇九
課業(yè)類型：工藝設計
課時安排：
《平面構成》第一課時。本課題分兩課時進行，本課時進行鉛筆紋樣設計，
第二課時進行紋樣的色彩配置。
一、教學簡案下一頁
一．教學目標
認知：理解平面構成的概念、意義、用途及方法。
操作：按平面構成的要求設計一種構成練習。
情感：體會平面構成的形式美、秩序美。
創(chuàng)造：設計出具有個性的基本形和構成形式。
二．教學重點難點
l．重點：主要掌握基本形和構成形式的設計。
2．難點：如何啟發(fā)學生運用創(chuàng)造性思維，進行平面構成的設計
三．達標規(guī)程
概念;基本要素;基本形;構成方式
四．教學準備
師：1．收集平面構成在生活中的應用實例、實物、以前學生的優(yōu)秀作
2．繪制平面構成范畫與骨格圖
3．繪制自然界有關生物體的幾何結構圖例
生：1．收集幾何紋樣在現(xiàn)代設計中的應用實例，布置學習專欄。
2．準備鉛筆、圓規(guī)、三角尺。
五．教學內容與教學過程
(一)組織教學，按常規(guī)進行。
(二)前提測評
回顧單獨紋樣、二方連續(xù)中的點、線、面極其特征，了解學生狀況。
(三)導入新課
根據唐詩“大漠孤煙直，長河落日圓?！弊寣W生展開想象，抽幾位學生上黑板，用點、線、面概括地表現(xiàn)景色。教師總結：這種用點、線、面抽象形態(tài)構成的圖形就叫平面構成。
(四)認定目標
板書《平面構成》極其簡要提綱。
指出在這節(jié)課上，要學習掌握平面構成的幾種主要構成形式，并進行設計練習。
(五)導學達標
l．平面構成的'概念、用途與學習意義。
師生共同列舉、觀摩平面構成在生活中的應用實例，進而說明平面構成的概念、用途與學習意義。
2．基本要素;點、線、面
引導學生說出日常生活中有點、線、面特征的例子，結合圖例進一步明了點、線、面的特征。
3．基本形
說明運用點、線、面按一定的方向、角度、距離組合變化便形成基本形，介紹基本形的種類極其構成方式。(圖示)
4．構成方式
基本形按不同的方法排列，便產生各種形式的構成，可以概括為規(guī)律性與非規(guī)律性兩類，本課著重介紹五種主要的構成形式。(骨格圖與各式范畫四例及生物體結構圖)
規(guī)律性排列式重復漸變發(fā)射
非規(guī)律性排列式特異對比
六．作業(yè)要求
設計一幅平面構成鉛筆稿。(出示4條要求)
七．學生練習，教師輔導。
八．達標測評和小結
概括本課內容，強調基本形與構成方式的設計，挑選一部分作品作展示，邀請兩名學生互評，然后教師講評。
九．板書設計
應用圖例
平面構成
基本要素－點、線、面
基本形
十、作業(yè)要求
范畫
特異式
范畫
對比式
平面構成讀后感篇十
美術點線面教學，點線面是美術平面構成真正的主人，學設計的學生應銘記于心。
教育學家蘇霍姆林斯基說：“在人的心靈深處，總有一種根深蒂固的需要，這就是希望自己是一個發(fā)現(xiàn)者、探索者。我覺得這種需要在學生的精神世界中顯得特別強烈，在美術課上學生們有時的發(fā)現(xiàn)探索會更讓人眼前一亮。我在教學時考慮了從學生的實際出發(fā)，真正突出學生的主體地位，積極調動學生已有的生活體驗，尋找與教材的生活相似體驗，進而更好的進行教學實踐活動，學生們閉上了嘴巴，是得分情況得結論，這就是相對，交流中，有的學生還說出了近大遠小的感受，的確，近處的人和遠處的人大和小是相對的，這樣活生生的例子往往會起到事半功倍的效果。讓學生帶著自己已有的知識、經驗、思考參與課堂教學活動，使他們在探究中得到滿足，消化知識，獲得成功。
還要說興趣，興趣是推動學習的.一種最實際的內部驅動力，是學生學習積極性中最現(xiàn)實、最活躍的因素。因此，只有使學生有了興趣，他們才能在課堂上充滿活力。作為教師的我們，就要想方設法利用學生的求知欲和好奇心，努力創(chuàng)設求知情境，讓學生產生探索新知的強烈興趣，使學生由被動接受知識轉化為主動獵取知識。其實，聯(lián)系生活，服務生活才是美術的本質。教孩子在生活中發(fā)現(xiàn)美，反過來結合課上的美術知識美化生活才是美術的真諦。
實踐是學生探索學習的主要途徑。要真正在教學中實現(xiàn)自主學習，有效合作、多元創(chuàng)新，直面生活是一條有效途徑。
平面構成讀后感篇十一
形象是物體的外部特征，是可見的。形象包括視覺元素的各部分，所有的概念元素如點、線、面在見于畫面時，也具有各自的形象。
平面設計中的基本形：在平面設計中，一組相同或相似的形象組成，其每一組成單位成為基本形，基本形是一個最小的單位，利用它根據一定的構成原則排列、組合、便可得到最好的構成效果。
1.組形：在構成中，由于基本的組合，產生了形與形之間的組合關系，這種關系主要有：
2.分離：形與形之間不接觸，有一定距離。
3.接觸：形與形之間邊緣正好相切。
4.復疊：形與形之間是復疊關系，由此產生上下前后左右的空間關系。
5透疊：形與形之間透明性的相互交疊，但不產生上下前后的空間關系。
6.結合：形與形之間相互之間結合成為較大的新形狀。
7.減卻：形與形之間相互覆蓋，覆蓋的地方被剪掉。
8.差疊：形與形之間相互交疊，交疊的地方產生新的形。
9.重合：形與形之間相互重合，變?yōu)橐惑w。
漸變是我常常聽說的一種效果，在自然界中能親身體驗到，在行駛的道路上我們會感到樹木由近到遠、由大到小的漸變。
漸變的類型：
1.形狀的漸變：一個基本形漸變到另一個基本形，基本形可以由完整的漸變到殘缺，也可以由簡單到復雜，由抽象漸變到具象。
2.方向的漸變：基本形可在平面上作有方向的漸變。
3.位置的漸變：基本形作位置漸變時需用骨架，因為基本形在作位置漸變時，超出骨架的部分會被切掉。
4.大小的漸變：基本形由大到小的漸變排列，會產生遠近深度及空間感。
5.色彩的漸變：在色彩中，色相、明度、純度都可以出漸變效果，并會產生有層次感的美感。
6.骨格的漸變：是指骨格有規(guī)律的變化，使基本形在形狀、大小、方向上進行變化。劃分骨格的線可以做水平、垂直、斜線、折線、曲線等個總骨格的漸變。漸變的骨格精心排列，會產生特殊的視覺效果，有時還會產生錯視和運動感。
重復的一般概念是指在同一設計中，相同的形象出現(xiàn)過兩次以上，重復是設計中比較常用的手法，以加強給人的印象，造成有規(guī)律的節(jié)奏感，使畫面統(tǒng)一。所謂相同，在重復的構成中主要是指形狀、顏色、大小等方面的相同。重復中的基本形：用來重復的形狀稱為基本形，每一基本形為一個單位，然后以重復的手法進行設計，基本形不宜復雜，以簡單為主。
重復的類型：
1.基本形的重復：在構成設計中使用同一個基本形構成的圖面叫基本形的重復，這種重復在日常生活中到處可見。例如：高樓上的一個個窗子。
2.骨格的重復：如果骨格每一單位的形狀和面積均完全相等，這就是一個重復的骨格，重復的骨格是規(guī)律的骨格的一種，最簡單的一種。
3.形狀的重復：形狀是最常用的重復元素，在整個構成中重復的形狀可在大小、色彩等方面有所變動。
4.大小重復：相似或相同的形狀，在大小上進行重復。
5.色彩重復：在色彩相同的條件下，形狀、大小可有所變動。
6.肌理的重復：在肌理相同的條件下、大小、色彩可有所變動。
7.方向的重復：形狀在構成中有著明顯一致的方向性。
近似指的是在形狀、大小、色彩、肌理等方面有著共同特征，它表現(xiàn)了在統(tǒng)一中呈現(xiàn)生動變化的效果。近似的程度可大可小，如果近似的程度大就產生了重復感。近似程度小就會破壞統(tǒng)一。
近似的分類：
1.形狀的近似：兩個形象如果屬同一族類，它們的形狀均是近似的，如同人類的形象一樣。
2.骨格的近似：骨格可以不是重復而是近似的，也就是說骨格單位的形狀、大小有一定變化，是近似的。
注意：近似與漸變的區(qū)別，漸變的變化是規(guī)律性很強的，基本形排列非常嚴謹，而近似的變化規(guī)律性不強，基本和其它視覺要素的變化較大，也比較活潑。
骨格網決定了基本形在構圖中彼此的關系。有時，骨格也成為形象的一部分，骨格的不同變化會使整體構圖發(fā)生變化。
骨格分為：
1.規(guī)律性骨格：規(guī)律性骨格有精確嚴謹的骨格線，有規(guī)律的數字關系，基本形按照骨格排列，有強烈的秩序感。主要有重復、漸變、發(fā)射等骨格。
2.非規(guī)律性骨格：非規(guī)律性骨格一般沒有嚴謹的骨格線，構成方式比較自由。
3.作用性骨格：作用性骨格是使基本形彼此分成各自單位的界線，骨格給形象準確的空間，基本形在骨格單位內可自由改變位置、方向、正負，甚至越出骨格線。
4.非作用性骨格：非作用性骨格是概念性的，非作用性骨格線有助于基本形的排列組織，但不會影響它們的形狀，也不會將空間分割為相對獨立的骨格單位。
5.重復性骨格：是指骨格線分割的空間單位在形狀、大小上完全相同，它是最有規(guī)律性的骨格，基本形按骨格連續(xù)性的'排列。
平面設計是將不同的基本圖形，按照一定的規(guī)則在平面上組合成圖案的。主要在二度空間范圍之內以輪廓線劃分圖與地之間的界限，描繪形象。而平面設計所表現(xiàn)的立體空間感，并非實在的三度空間，而僅僅是圖形對人的視覺引導作用形成的幻覺空間。
發(fā)射是一種常見的自然現(xiàn)象，太陽四射的光芒就是發(fā)射的。發(fā)射具有方向的規(guī)律性，發(fā)射中心為最重要的視覺焦點，所有的形象均向中心集中，或由中心散開，有時可造成光學動感，會產生爆炸的感覺，有強烈的視覺效果。
發(fā)射的分類：
1.中心點的發(fā)射：由此中心向外或由外向內集中的發(fā)射。
2.螺旋式的發(fā)射：螺旋的基本形式已旋繞的排列方式進行的，旋繞的基本形逐漸擴大形成螺旋式的發(fā)射。
3.同心式發(fā)射：同心發(fā)射是一個焦點為中心，層層環(huán)繞發(fā)射，如箭靶的圖形。
特異是指構成要素在有次序的關系里，有意違反次序，使少數個別的要素顯得突出，以打破規(guī)律性。
特異的分類：
1.形狀的特異：在許多重復或近似的基本形中，出現(xiàn)一小部分特異的形狀，以形成差異對比，成為畫面上的視覺焦點。
2.大小的特異：在相同的基本形的構成中，只在大小上做些特異的對比，但應注意基本形在大小上的特異要適中，不要對比太懸殊或太相似。
3.色彩的特異：在同類色彩構成中，加進某些對比成分，以打破單調。
4.方向的特異：大多數基本形式有次序的排列的，在方向上一致，少數基本形在方向上有所變化以形成特意效果。
5.肌理的特異：在相同的肌理質感中，造成不同的肌理變化。
對比有時候是形態(tài)上的對比，有時是色彩和質感的對比。對比可產生明朗、肯定、強烈的視覺效果，給人深刻的印象。在自然界充滿了對比，天地、陸海、紅花綠葉都是對比的現(xiàn)象。構成對比的關系，包括：大小、明暗、銳鈍、輕重等。
對比的分類：
1.形狀的對比：完全不同的形狀，固然產生一定的對比，但應該注意統(tǒng)一感。
2.大小的對比：形狀在畫面的面積大小不同，線的長短不同所形成的對比。
3.色彩的對比：色彩由于色相、明暗、濃淡、冷暖不同所產生的對比。
4.肌理的對比：不同的肌理感覺，如粗細、光滑、紋理的凹凸感不同所產生的對比。
5.位置的對比：畫面中形狀的位置不同，如上下、左右、高低等不同位置所產生的對比。
6.重心的對比：重心的穩(wěn)定、不穩(wěn)定、輕重感不同所產生的對比。
7.空間的對比：平面中的正負、圖底、遠近及前后感所產生的對比。
8.虛實的對比：畫面中有實感的圖形稱之為實，空間是虛，虛的地方大多是底。
需要注意的是：在對比的使用中，要求統(tǒng)一的整體感，視覺要素的各方面要有一定總的趨勢，有一個重點，相互烘托。如果處處對比，反而強調不出對比的因素。
平面構成讀后感篇十二
1.實驗目的
卡紙、小刀、針管筆、尺子（直尺和丁字尺）、圓規(guī)等
3.試驗時間和分配
1)準備材料和工具階段。把所需要用到的卡紙、針管筆等工具準備齊全。用小刀裁出以38cm×38cm大小的卡紙。
2)開始階段。在已裁切好的的38cm×38cm大小的卡紙里，用鉛筆平均分出四個16cm×16cm的方框，各方框間隔及與卡紙邊沿的距離均為2cm，明確各個方框要做的重復、漸變和近似等方面的平面構成。
3)深入階段。在明確好的方框里，利用尺規(guī)等工具進行平均分割（如重復等方面十六等分，）用針管筆繪出及上墨，其他方面的平面構成用同樣的方法進行。
通過24個課時的制作和繪制，最終做出了重復、漸變、近似、發(fā)射、對比、肌理、特異和密集完整的八個方面的平面構成（如附圖），達到平面構成的制作要求。
4月10日
色彩構成設計5月20日
1.實驗目的
水粉顏料、毛筆、勾線筆、卡紙、小刀等 3.試驗時間和分配
6課時，共兩個色彩構成，每個約3課時 4.實驗步驟
1)準備材料和工具階段。5.實驗成果
立體構成設計6月20日
1.實驗目的
3.試驗時間和分配 4.實驗步驟 5.實驗成果 塊的特征：
塊體的基本特征是占據三維空間，塊體可以由面圍合而成，也可以由面運動而成，大而厚的塊體能產生深厚、穩(wěn)定的感覺，小而薄的塊體，能產生輕盈飄浮的感覺，塊體可分為幾何平面體，幾何曲面體，自由體和自由曲面體等。幾何平面體包括正三角錐體、正立方體、長方體和其它的幾何平面所構成的多面立體，具有簡練大方、莊重、嚴肅、穩(wěn)定的特點。
這些就是我在立體構成課程期間所學的知識以及我自己的作品。雖然還有很大的欠缺，我想以后在學習的過程中，我會不斷的學習不斷的進步，讓我的作品更有創(chuàng)造力，更美觀，更能跟上時代的潮流，甚至超越時代的潮流。
平面構成讀后感篇十三
多媒體觀眾一方面從計算機屏幕上所呈現(xiàn)的視覺表征得到信息，做出反應;另一方面根據其美感經驗，從計算機屏幕上賞心悅目的視覺呈現(xiàn)，引起他的良好溝通情緒。一個賞心悅目的視覺呈現(xiàn)有賴于設計者的創(chuàng)意﹝idea﹞、表現(xiàn)技巧﹝technique﹞、編排﹝lay-out﹞能力。
目前許多國內設計的計算機屏幕視覺呈現(xiàn)是依賴設計者的感覺來處理，或者憑其多年的實務經驗來完成。但是感覺對想學習多媒體設計的人是很難捉摸的，經驗更是殘酷的。因此將美的原則運用于平面設計的編排與構成，形成平面設計編排構成原理，可以幫忙初學者;甚至對設計師而言，在其面臨缺乏感覺的時候，還能創(chuàng)作出具水準的作品。
大小關系為造形要素中最受重視的一項，幾乎可以決定意象與調和的關系。大小差別少，給人的感覺較沈著溫和，大小的差別大，給人的感覺較鮮明，而且具有強力感。
陰與陽、正與反、晝與夜等等，如此類的對比語句，可使人感覺到日常生活中的明暗關系。初誕生的嬰兒，最初在視覺上只能分出明暗，而牛、狗等動物雖能簡單識別黑白，可是，對彩度或色相卻無法輕易識別，由此可知，明暗﹝黑和白﹞乃是色感中最基本的要素。
字體愈粗，愈富有男性的氣概。若代表時髦與女性，則通常以細字表現(xiàn)。細字如果份量增多，粗字就應該減少，這樣的搭配看起來比較明快。
曲線很富有柔和感、緩和感;直線則富堅硬感、銳利感，極具男性氣概。自然界中，皆由這兩者適當混合。平常我們并不注意這種關系，可是，當曲線線或直線強調某形狀時，我們便有了深刻的印象，同時也產生相對應的情感。故我們常為加深曲線印象，就以一些直線來強調，也可以說，少量的直線會使曲線更引人注目。
在一般人的日常生活中，也許很少聽到質感這句話，但是在美術方面，質感卻是很重要的造形要素。譬如松弛感、平滑感、濕潤感等等，皆是形容質感。故質感不僅只表現(xiàn)出情感，而且與這種情感融為一體。
我們觀察畫家的作品等，常會注意其色彩與圖面的構成，其實，質感才是決定作品風格的主要因素，雖然色彩或對象物會改變，可是，作為基礎的質感，是與一位畫家之本質有著密切的關系，是不易變更的。若是外行人就容易疏忽這一點，其實，這才是最重要的基礎要素，也是對情感最強烈的影響力。
在畫面兩側放置某種物體，不但可以強調，同時也可產生對比。畫面的上下、左右和對角線上的四隅皆有潛在性的力點，而在此力點處配置照片、大標題或標志、記號等等，便可顯出隱藏的力量。因此在潛在的對立關系位置上，放置鮮明的造形要素，可顯出對比關系，并產生具有緊湊感的畫面。
版面設計也和舞臺設計一樣，主角和配角的關系很清楚時，觀眾的心理會安定下來。明確表示主從的手法是很正統(tǒng)的構成方法，會讓人產生安心感。如果兩者的關系模糊，會令人無所適從，相反地，主角過強就失去動感，變成庸俗畫面。
戲劇中的主角，人人一看便知。版面中若也能表現(xiàn)出何者為主角，會使讀者更加了解內容。所以要有主從關系是設計配置的基本條件。
一個故事的開始都有開端、說明、轉變和結果。一座庭院中，也有假山、池水、草木、瀑布等等的配合。同樣的在設計配置上也有激烈動態(tài)與文靜部份。
擴散或流動的形狀即為動。水平或垂直性強化的形狀則為靜。把這兩者配置于相對之處，而以動部份占大面積。
靜部份占小面積，并在周邊留出適當的留白以強調其獨立性。這樣的安排，一般用來配置于畫面四隅的重點。因此，靜部份雖只占小面積，卻有很強的存在感。
對比還有曲線與直線、垂直與水平、銳角與鈍角等種種不同的對比。如果再將前述的各種對比和這些要素加以組合搭配，即能制作富有變化的畫面。
版面全體的空間因為各種力的關系，而產生動態(tài)，進而支配空間。產生動態(tài)的形狀和接受這種動態(tài)的另一形狀，互相配合著，使空間變化更生動。
我們要建造假山庭園時很注重流水的出口，因為流水的出口是動感的出發(fā)點，整個庭園都會因它而被影響。談到版面構成，原理也一樣，起點和受點會彼此呼應、協(xié)調。兩者的距離愈大，效果愈顯著，而且可以利用畫面的兩端，不過起點和受點要特別注意平衡，必須有適當的強弱變化才好，若有一方太軟弱無力就不能引起共鳴。
明暗逆轉時，圖與地的關系就會互相變換。一般印刷物都是白紙印點字，白紙稱為地，黑字稱圖。相反的，有時會在黑紙上印上反白字的效果，此時黑底為地，白字則為圖，這是黑白轉換的現(xiàn)象。
走路踢到大石頭時，身體會因失去平衡而跌倒，此時很自然地會迅速伸出一只手或腳，以便維持身體平衡。根據這種自然原理，如果我們改變一件好的原作品的各部份的位置，再與原作品比較分析，就能很容易理解平衡感的構成原理。
以一點為起點，向左右同時展開的形態(tài)，稱為左右對稱形，英文名為symmetry。應用對稱的原理即可發(fā)展出漩渦形等等復雜狀態(tài)。
日常生活中，常見的對稱事物確實不少，例如：佛像的配置或日本神社中神殿的配置等等。對稱會顯出高格調、風格化的意象。
同一格調的版面中，在不影響格調的條件下，加進適當的.變化，就會產生強調的效果。強調打破了版面的單調感，使版面變得有朝氣、生動而富于變化。例如：版面皆為文字編排，看起來索然無味，如果加上插圖或照片，就如一顆石子丟進平靜的水面，產生一波一波的漣漪。
希臘美術的特色為黃金比，在設計建筑物的長度、寬度、高度和柱子的型式、位置時，如果能參照黃金比來處理，就能產生希臘特有的建筑風格，也能產生穩(wěn)重和適度緊張的視覺效果。長度比、寬度比、面積比等等比例，能與其它造形要素產生同樣的功能，表現(xiàn)極佳的意象，因此，使用適當的比例，是很重要的。
具有共通印象的形狀，反復排列時，就會產生韻律感。不一定要用同一形狀的東西，只要具有強烈印象就可以了。三次四次的出現(xiàn)就能產生輕松的韻律感。有時候，只反復使用二次具有特征的形狀，就會產生韻律感。
人的視覺對從右上到左下的流向較為自然。編排文字時，將右下角空著來編排標題與插畫，就會產生一種很自然的流向。如果把它逆轉就會失去平衡而顯得不自然。這種左右方向的平衡感，可能是和人們慣用右手有點關系吧!
在我們的情感中，總是會意識事物的中心部份。雖然蠻不在乎地看事物，可是，在我們心中，總是想探測其中心部份，好象如此，才有安全感一般，這就構成了視覺的向心。一般而言，向心型看似溫柔，也是一般所喜歡采用的方式，但容易流于平凡。離心型的排版，可以稱為是一種擴散型。具有現(xiàn)代感的編排常見擴散型的例子。
在版面設計上，必須根據內容來決定標題的大小。標題和本文大小的比率就稱為jump率。jump率越大，版面越活潑;jump率越小，版面格調越高。依照這種尺度來衡量，就很容易判斷版面的效果。標題與本文字體大小決定后，還要考慮雙方的比例關系，如何進一步來調整，也是相當大的學問。
如果過份強調對比關系，空間預留太多或加上太多造形要素時，容易使畫面產生混亂。要調和這種現(xiàn)象，最好加上一些共通的造形要素，使畫面產生共通的格調，具有整體統(tǒng)一與調和的感覺。反復使用同形的事物，能使版面產生調合感。若把同形的事物配置在一起，便能產生連續(xù)的感覺。兩者相互配合運用，能創(chuàng)造出統(tǒng)一與調和的效果。
依眼睛所視或物體所指的方向，使版面產生導引路線，稱為導線。設計家在制作構圖時，常利用導線使整體畫面更引人注目。
一般的編排形式，皆以四角型﹝角版﹞為標準形，其它的各種形式都屬于變形。角版的四角皆成直角，給人很規(guī)律，表情少的感覺，其它的變形則呈現(xiàn)形形色色的表情。譬如成為銳角的三角形有銳利、鮮明感;近于圓形的形狀，有溫和、柔弱之感。相同的曲線，也有不同的表情，例如規(guī)規(guī)矩矩和用儀器畫出來的圓，有硬質感，可是徒手畫出來的圓就有柔和的圓形曲線之美。
黃昏時，水平線和夕陽融合在一起，黎明時，燦爛的朝陽由水平線上升起。水平線給人穩(wěn)定和平靜的感受，無論事物的開始或結束，水平線總是固定的表達靜止的時刻。
垂直線的活動感，正好和水平線相反，垂直線表示向上伸展的活動力，具有堅硬和理智的意象，使版面顯得冷靜又鮮明。如果不合理的強調垂直性，就會變得冷漠僵硬，使人難以接近。將垂直線和水平線作對比的處理，可以使兩者的性質更生動，不但使畫面產生緊湊感，也能避免冷漠僵硬的情況產生，相互截長補短，使版面更完備。
從黑暗的洞窟內，看外面明亮景象時，洞窟內的人物，總是只用輪廓表現(xiàn)，而外面的景色就需小心描畫了。這就是同時把握日常的情況及異常的明暗，顯出不可思議的空間。
正常的明暗狀態(tài)，叫做陽晝，相反的情況是陰晝。構成版面時，使用這種陽晝和陰晝的明暗關系，可以描畫出日常感覺不同的新意象。
速度很快的說話方式適合夜間新聞的播報，但不適合做典禮的司儀，原因是每一句話當中，空白量太少。談到版面設計時空白量的問題也很重要，即使同一張照片，同樣的句子也會因空白量就很難表現(xiàn)確實的形象。無論排版的平衡感有多好，文章有多美，讀者一看版面的空白量就已給它打好分數了。
在設計用紙上，本文所使用的排版面積稱為版面，而版面和整頁面積的比例稱為版面率。空白的多寡對版面的印象，有決定性的影響。如果空白部份加多，就會使格調提高，且穩(wěn)定版面;空白較少，就會使人產生活潑的感覺。若設計信息量很豐富的雜志版面時，采用較多的空白，顯然就不適合。
多媒體影像通常是在計算機影像顯示器﹝monitor﹞或在電視機上呈現(xiàn)。
根據分析，為了視覺的舒適感，呈現(xiàn)在計算機影像顯示器上最小且清晰的中文字型應為16pixels﹝w﹞×16pixels﹝h﹞點陣字型的細明體。至于呈現(xiàn)在電視機上最小且清晰的中文字型應為36pixels﹝w﹞×36pixels﹝h﹞的點陣字型，這是因為電視機需要從較遠的距離觀看的緣故。從閱讀習慣來看，為了配合人們橫向閱讀中文的最佳狀態(tài)是，一列最好不要超過35個字。
根據觀賞者的前述需求，多媒體計算機影像顯示器的分辨率最好設定為640pixels﹝w﹞×480pixels﹝h﹞。一般電視機的分辨率上下的方向固定為512條掃描線。兩者和一般印刷品的分辨率﹝350dpi﹞相比較，小了很多。
一般來說，在進行多媒體視覺傳達設計之前，首要決定的就是螢幕上字的大小的運用標準，此與一般平面設計的過程不盡相同。
平面構成讀后感篇十四
第一章：平面構成的造型要素
一、構成概述
（1）構成的來源
構成設計作為現(xiàn)代設計的理念、形式基礎，產生與20世紀初。其三個重要的源頭一般認為是俄國十月革命后的構成主義運動、荷蘭的風格派運動和以德國的包豪斯設計學院為中心的設計運動。
俄國十月革命后的構成主義設計，是俄國十月革命勝利前后在俄國一批先進的知識分子當中產生的前衛(wèi)藝術與設計運動。但是由于當時的政治因素干擾，構成主義運動沒有產生世界性的影響。一批構成主義、前衛(wèi)藝術的探索者離開俄國前往西方，將俄國的構成主義傳入西方，對藝術和設計新形式的發(fā)展起到了促進作用。
荷蘭“風格派”是荷蘭的一些畫家、設計家、建筑師在1918年—1928年之間組織起來的一個松散的集體。發(fā)起人和組織者是《風格》雜志的編輯杜斯伯格，這本雜志也是維系這個集體的中心?！帮L格派”的設計特點是高度理性，它的思想和形式都源于蒙特里安的繪畫探索。
1919年，德國創(chuàng)建“公立包豪斯學?！保ㄖO計家沃爾特·格羅皮烏斯院長提出了“藝術與技術的新統(tǒng)一”的教育口號，并在“包豪斯”學院最早設立了以“構成”為基礎的課程。包豪斯為了加強現(xiàn)代設計理論基礎及介紹綜合性的美學思想，于1925年開始編輯并出版了“包豪斯”叢書，傳播包豪斯的現(xiàn)代設計教育思想以及新的設計教育計劃和方法。從那時候起，包豪斯的現(xiàn)代設計教育思想便一直影響著世界的設計發(fā)展，它因此被譽為現(xiàn)代設計的搖籃。
相對于俄國的構成主義和荷蘭的“風格派”，德國包豪斯無疑是影響最大的。雖然它是在前兩者的基礎上發(fā)展起來的，但它在現(xiàn)代設計的各個領域—從建筑設計、工業(yè)產品造型設計、平面設計、染織設計到家具設計，從理論到實踐，乃至教學、全面地對現(xiàn)代設計的發(fā)展作出了貢獻。包豪斯使現(xiàn)代設計思想傳遍全世界并使之成“正果”，它不只是遺存在歷史之中，更有如不死的火鳳凰，縱觀當今世界各國的設計創(chuàng)作和設計教學，我們仍可以時時見到其閃爍著的光芒。
通過學習構成，培養(yǎng)和提高造型能力，訓練對形式規(guī)律的掌握與運用，更重要的是建立新的四外方式和造型觀念，達到豐富藝術想象力和啟發(fā)創(chuàng)造力之目的。設計構成的學習能讓設計者在未來的設計中有獨特的構思、形態(tài)的合理組合以及美的感覺。學生經過構成課程的練習后，在觀念和審美意識上，應能夠從舊有的模式中逐漸地解放出來，從而養(yǎng)成具有創(chuàng)新價值的創(chuàng)造力。設計構成的學習屬于設計基礎訓練的范圍，它是今后設計創(chuàng)作的一個準備階段，它能將未來的設計創(chuàng)作變成一種自然而深入的創(chuàng)作，而非一種盲目的狀態(tài)。它能培養(yǎng)設計者從不同的角度出發(fā)，找到一個適合的點或定位來進行設計創(chuàng)作，做到有的放矢，并且還能培養(yǎng)一種對事物的敏銳的觀察力。
平面構成的完整定義是:將既有的形態(tài)，包括具象形態(tài)和抽象形態(tài)，在二維的平面內依照美的形式法則和一定的秩序進行分解、組合，從而創(chuàng)造出全新的形態(tài)及理想的組合方式、組合秩序。
（4）平面構成的特點
平面構成不是表現(xiàn)具體的物象，但它反映了自然界運動變化的規(guī)律性。其特點有二：
第二，它是一種理性活動，自覺而有意識的再創(chuàng)造過程。平面構成運用了數學邏輯、視覺反應、視覺效果，對形象進行重新設計并突出它的運動規(guī)律，表現(xiàn)出具有超越時空的圖形效果。
（5）平面構成的分類
任何形態(tài)都可以依據構成原理進行構成。平面構成主要可以分為自然形態(tài)的構成和抽象形態(tài)的構成兩大類。
1、自然形態(tài)的構成
以自然形象為基礎的構成形式就是自然形態(tài)的構成，該構成法保持原有形象的基本特征，對形象整體或局部進行分割、組合、排列，構成一個新圖形。
2、抽象形態(tài)的構成
以幾何形象為基礎的構成形式就是抽象形態(tài)的構成，該構成法以點、線、面等構成元素，按照一定的構成規(guī)律進行幾何形態(tài)的多種排列組合。抽象形態(tài)的構成是平面構成中最基本的內容之一。規(guī)律性的組合，如重復、近似、漸變等，其視覺效果具有節(jié)奏感、運動感、進深感、整齊劃一的視覺效果。非規(guī)律性的組合，如對比、集結、肌理、變異等，其視覺效果具有張力和運動感，組合比較自由。
二、構成的形態(tài)要素
1、點
（1）點的概念
構成中的點不同于幾何學中的點。自然界中的任何形態(tài)，只要縮小到一定程度，都能夠產生不同形態(tài)的點。作業(yè)要求（2）：
作業(yè)尺寸：100mm*100mm/張 建議課時：2課時 作業(yè)提示：這里的現(xiàn)成工具指商店可以購買的繪畫工具，如鉛筆、毛筆、水性筆、油性筆等。嘗試把每種工具的特性研究透徹，發(fā)揮到極致。作業(yè)要求（3）：
使用自己創(chuàng)造的工具來表現(xiàn)點的形態(tài)，工具不限。作業(yè)數量：8張
作業(yè)尺寸：100mm*100mm/張 建議課時：2課時
作業(yè)提示：注重開發(fā)學生的想象力，尋找或創(chuàng)造多樣的工具，鞋底、筷子、麻繩、圖釘、瓦楞紙板等許多身邊的物都可以用來創(chuàng)造“點”。隨著工具的多樣化，點的形態(tài)也會更加豐富多變。注意畫面中點的具體形態(tài)、大小、疏密以及由點所形成的畫面黑白灰關系。
（2）點的構成方式
1、不同大小、疏密混合排列，使之成為一種散點式的構圖形式；
3、以由大到小的點按一定的軌跡、方向進行變化，使之產生一種美的韻律感；
4、把點以大小不同的形式，既密集、又分散地進行有目的的排列，產生點的面化感覺；
5、將大小一致的點以相對的方向逐漸重合，又產生微妙的動態(tài)視覺
6、不規(guī)則點的視覺效果。
2、線(1)線的概念
直線和曲線是線的最基本形態(tài)。直線中又分為垂直線、水平線、斜線；曲線中又分為幾何曲線和自由曲線。課堂練習：
作業(yè)要求：使用現(xiàn)成工具表現(xiàn)線的形態(tài)
作業(yè)數量：8張
作業(yè)尺寸：100mm*100mm
課時：2課時
作業(yè)提示：注意利用線的長度、粗細、間距、形態(tài)等特性傳達不同的情感，或精致、或跳躍、或理性，又或者拙劣。課堂練習：
作業(yè)要求：使用自己創(chuàng)造的工具表現(xiàn)線的形態(tài)；根據命題，準確表現(xiàn)出線的不同性格。
作業(yè)數量：8張
作業(yè)尺寸：100mm*100mm
課時：2課時
作業(yè)提示：根據命題表現(xiàn)線條時，首先應當分析命題，用心體會命題的情感印象，在選擇合適的工具加以表現(xiàn)，同時注意畫面的節(jié)奏感與秩序感符合美的形式法則。線的練習應當注重表達不同的情感，或靈活飄逸、或秩序井然、或精致堅韌、或厚重沉穩(wěn)。
線的構成方式：面化的線、疏密變化的線、粗細變化的線、錯覺化的線、立體化的線、不規(guī)則的線。
3、面
(1)面的概念
幾何學上把線移動的軌跡稱為面，面有長度、寬度沒有厚度
（2）面的形態(tài)
面體現(xiàn)了充實、厚重、整體、穩(wěn)定的視覺效果。
幾何形的面：表現(xiàn)出規(guī)則、平穩(wěn)、較為理性的視覺效果；
（2）兩部分白面積在黑面積上移動；
（3）白面積可以任意裁切，黑面積不動，用取景框構圖。
第二章：平面構成的法則
基礎骨骼
認識骨格
骨格可分為規(guī)律性骨格和非規(guī)律性骨格、有作用性骨格（顯性）和無作用性骨格（隱性）。規(guī)律性骨格：指骨格規(guī)律性很強的有序排列方式，如重復、近似、漸變、發(fā)射等構成方法。非規(guī)律性骨格：是一種自由的構成形式，它體現(xiàn)了很大的隨意性，如密集、對比、變異等構成方法。
重復、漸變、對稱、均衡
多元重復構成：兩個或兩個以上的形體形成一組反復排列的圖形。
（重復：重復是英文中克隆、拷貝的概念，以一個物象作為單元，通過原樣復制，羅列在一起構成畫面。
重復是由一個元素衍生出多個元素，是平面構成最初級的一種構成手法。重復的構成由于單個元素的增多而積聚力量。一個平凡的東西單個看也許毫不起眼，但是不斷地連續(xù)出現(xiàn)，它就會給人一種視覺擴散和心理震撼力，從而產生一定的藝術效果。平面構成中的重復符合人們追求有規(guī)律性的事物的普遍心理要求。同樣，重復的個體和重復的序列也應頗具藝術創(chuàng)意，出其不意是重復構成手法擺脫呆板和平庸的良好契機。）
漸變構成：漸變是骨骼或基本形循序漸進的變化過程，呈現(xiàn)出階段性秩序的構成形式，反映的是運動變化的規(guī)律。漸變是一種符合發(fā)展規(guī)律的自然現(xiàn)象。漸變的構成形式是多方面的，主要有：
（1）基本形的漸變::把基本形體按照形狀、大小、方向、位置、疏密、虛實、色彩等關系進行漸次變化排列的構成形式叫基本形漸變。
（2）骨骼漸變：即骨骼線的位置依照數列關系逐漸地、有規(guī)律地循序變動。往往產生令人眩目的效果。
（漸變是由一個事物按序列略加變化派生出多個事物。漸變的形式貴在變的漸進過程，也就是說一個事物朝著某個方向（這里的方向是廣義的方向）逐步的發(fā)展變化，這些變化由很多細小環(huán)節(jié)構成，每一個環(huán)節(jié)都是條變化鏈條上不可或缺的一份子，缺少就顯得突兀了。平面構成漸變有點的漸變、線的漸變、面的漸變以及綜合要素的漸變。
點的漸變表現(xiàn)為點的形狀、深淺程度逐漸變化的過程。線的漸變表現(xiàn)為線的粗細排列或線的組織形狀有秩序地逐漸變化。
面的漸變表現(xiàn)為面的空間透視漸變。面以一定軌跡運動，形成了由強到弱或由弱到強的漸變趨勢。
綜合要素的漸變表現(xiàn)為多方面要素結合起來的整體漸變。對稱與平衡：人的身體便是一個對稱的構成，至于多數的動物、天然礦物晶、星球等，甚至其構成要素的分子、原子本身，也都具有對稱結構，這樣的例子在自然界中不勝枚舉。自然界中充斥著對稱之形，至于人造物，以對稱為主體的東西也不計其數，不論是家具、餐具、文具，還是電器用品、交通工具等大多如此，大部分都具有對稱之形。
在藝術表現(xiàn)方面，對稱形適用于表現(xiàn)明快統(tǒng)一的感覺，或井然有序，或明確堅實，乃至嚴肅神秘的兩面。
對稱是均衡的基本形式，就像天平持平時，支點在中間的左右兩邊形態(tài)，它們的視覺分量相等。對稱是在傳統(tǒng)設計中被大量采用的方法，左右對稱的圖形雖缺乏動感和立體感，但是具有安定、莊嚴、穩(wěn)定、安靜、平和的感覺，并且具有純平面、簡潔、井然、靜態(tài)的均齊美?；谶@些特性，用對稱的構成方法表現(xiàn)具有實力、靜謐、穩(wěn)健、龐大的機構形象及政府徽章等設計項目時，有著非常大的優(yōu)勢。
對稱這一概念與兩形之間的測量有關。在對稱的許多種形式中，“軸對稱”和“中心對稱”是較為常見的兩種形式。而“軸”與“中心”都是測量的方式，“軸對稱”指以直線劃分某圖形，其兩邊的部分完全相同，這根直線被稱為對稱軸，兩邊的部分互為對稱形態(tài)。“中心對稱”指某圖形通過中心一點任引一條直線，能把此圖形分為完全相同的兩部分，這個點即為對稱點。
平衡指畫面中所處支點兩側的部分，雖然在大小、明暗、繁簡等方面不盡相同，但能夠使視覺達到某種平衡，如一棵塔松或杉樹，它的樹干左右側的枝條、樹葉不是絕對對稱，而是交錯生長的，但從總體來看，它整體的視覺關系是左右平衡的。它不是真正意義上的對稱，而是給人心理上的“對稱”感。平衡比對稱更富于變化，在保持平衡與視覺平衡中求得變化的同時，也具有活潑的因素。
平衡的基本形式有三類：(1)兩側不同體量的形態(tài)距離畫面的支點遠近不同，體量大的距支點近，體量小的距支點遠，從而導致了視覺的平衡。
(2)兩側的形態(tài)的性質（如金屬和木頭、男和女、方與圓等）有區(qū)別，但如使其體量大體相等，黑白關系一致、類別屬性相同、處于對稱的位置，也可產生平衡感。
(3)兩側形態(tài)的精彩醒目程度處理不同，可以不同體量卻又處于支點兩側相同位置的部分產生平衡感。如大面積等大文字（基本形相似）與單幅的精彩小圖片分據兩側相等的位置，也可以使畫面產生平衡感。
（對稱與鏡像：對稱與鏡像構成往往要求有一確定的中軸，物象以中軸為基準，對稱組合或者正反鏡像組合構成。鏡像的概念是從生活中的鏡照影像關系中得來，也如水中的倒影關系。平面對稱物象的選擇要有一定的考究，盡量避免簡單和一目了然的圖形，因為對稱形式構成本身是相當簡潔的一種結構。
對稱構成或鏡像構成練習除了作為單元的物象要具有一定的審美條件外，對于作為中心的中軸的選擇也可以有方向、位置、形狀等變化。而對稱構成獨具匠心者擅長將兩個完全一樣的單體，通過中軸暗線結構作用，完全融進整體構成語境當中，使單體不再是兩個獨立存在、互不相干的個體，而是整體構成中不可或缺的部分。
對稱并非機械的對稱，二是像故宮建筑群一樣，能讓人置身其間會深刻地感受到它的博大。在中國傳統(tǒng)古建筑中，對稱的格局是最具有民族特征的格局。對稱而高挑的飛檐，以主殿為軸心左右對稱的建筑群，形成了鱗次比節(jié)、莊嚴肅穆、大氣磅礴的設計風格，顯示出軒昂的中國式建筑風貌。
優(yōu)秀的對稱與鏡像構成作品，莊嚴中透著活潑，而失敗的對稱與鏡像構成作品，顯得既拘謹又呆板。
節(jié)奏、韻律： 節(jié)奏、韻律這一普遍存在于各種藝術類別中的表現(xiàn)方法，也同樣成為平面構成熱衷于研究的對象。平面構成中的節(jié)奏、韻律依賴于形式的組合產生帶有婉轉變化的整體關系，這種整體關系形式構成的基點是不斷重復和近似變化的漸變。但是這其中的漸變是經過仔細推敲過，置于畫面中與其他的形相適應并共同構成視覺的秩序美和意蘊美。
節(jié)奏、韻律是秩序美平面構成的較高層次。首先，它要關注到構成形式變化大小程度“度”的衡量，變化過程過快會導致形象的突兀，變化得過慢會導致形象窒息、死板的感覺。《淮南子·好色賦》中點出事物“過與不及皆不成美”，古人對于美的評判標準以“恰到好處”為佳。然而如何做到恰到好處卻是一直以來爭論而無定論的話題。這并非是審美無評判標準，而是“仁者見仁，智者見智”，美是多方面的，從各個不同的角度來看待，審美無形中就寬泛多了。
在節(jié)奏、韻律構成中，必須關注不同形象或抽象點、線、面的外部條件的一致性，特別應該注意的是形象表象的視覺性質。如在節(jié)奏性畫面中，在所有的一致環(huán)節(jié)中，出現(xiàn)單個性質迥異的個體，就會破壞整體的節(jié)奏連貫性，打亂構成的秩序。比如：同是幾何體，圓形的視覺美特征與方形截然不同；同理，有機曲線與直線的性質也不一樣（所有游離線條變化中，突然讓直線強調性的出現(xiàn)，就會擾亂畫面的輕松氣息，割裂節(jié)奏性變化的秩序）。史前陶文化的彩陶裝飾非常注重節(jié)奏、韻律構成關系。馬家窯文化的圖形是以弧線優(yōu)美的節(jié)奏關系著稱于世，而紅山文化則以統(tǒng)一而不失變化的鋸齒紋享譽當世。不同性質的形象組合創(chuàng)造不同美感的秩序美。
節(jié)奏、韻律講求的是通過形式處理構成畫面核心的內在意向。韻律一詞顧名思義，即“韻”、“律”的有機構成，靈動而自由的單個元素就像音樂中的音符一樣，跳躍著生命的氣息。“韻”靠“律”來烘托，而“律”靠“韻”來深化。
近似構成：近似的基本形在重復或近似骨骼中的排列就形成了近似構成。嚴格來說，絕對重復的事物并不存在，即使是雙胞胎也存在細微的區(qū)別。但近似現(xiàn)象比比皆是，如飄落的樹葉、暢游的魚兒、飛行的小鳥、盛開的花朵、隨風而動的樹木等，相似卻不相同，自由一種自然和諧之美。
一、近似基本形的獲取
(1)直接簡化同類事物而取得的形。如蝴蝶、飛鳥、任意動物、花卉等，性質相同，形狀大同小異，極易形成近似形，且較豐富，容易取得較好的效果。這也是最簡單、最常見的形式。
(2)聯(lián)合或減缺出來的形，即兩個基本形相加或相減，使形象大小、方向、位置有所變動而組成近似形。
(3)形狀不同的事物，用同一手法造型可構成近似形。例如將幾種不同的玩具，如飛機、小鴨、汽車、魚等用線簡化形象構成近似基本形。
二、近似構成的骨格
近似構成的骨格課通過變化重復骨格網的方向、間距、線型等獲取，也可把近似的形態(tài)自由排列。
三、近似構成的形式
（1）近似形在重復骨骼中的排列
近似形在重復骨格中的排列是最常用、最基本的形式，極易取得既統(tǒng)一又富有變化的豐富視覺效果。
（2）近似形在近似骨骼中的排列。
近似形的方向、位置比較靈活，形在框內所占面積大致相同。近似形可以不受骨骼單位約束，可占有兩個骨格單位。近似形可以被骨格線切去，在框內以殘缺形態(tài)顯示。
（4）骨骼的近似構成
在骨骼的近似構成中，也可以作單一骨格的近似構成，無需近似形，同樣可以取得活潑而富于變化的形式美感。
四、近似程度的把握
近似程度要適宜，近似程度太大，則統(tǒng)一感太強，接近重復構成；近似程度太小，則變化太大，會失去近似感，使整體顯得雜亂。
五、重復構成與近似構成的異同點 重復是指同一基本形連續(xù)、有規(guī)律地反復出現(xiàn)在同一畫面上的構成方式。而近似是在重復的基礎上，使基本形出現(xiàn)較小的變化，是重復的輕度變異。
重復具有極強的安定性、秩序感與節(jié)奏感，是構成中最基本的形式。而近似打破了重復構成的單調，表現(xiàn)出有變化又不失系列感，即統(tǒng)一又有對比的特征。
漸變構成：基本形和骨骼逐漸地向外或向內擴大或縮小，發(fā)生循序漸進的變化，就構成了漸變構成。漸變現(xiàn)象在日常生活中隨處可見，花開花落、月圓月缺、由大到小、由近及遠等都是有序的漸變現(xiàn)象。
一、基本形的漸變形式（1）形狀漸變
方向漸變是指逐漸改變有方向感的形態(tài)在空間中的朝向。（4）色彩漸變
色彩漸變是指逐漸改變形態(tài)色彩的色相，明暗程度或鮮灰程度等。（5）大小漸變
大小漸變是指基本形由大到小或由小到大的漸變排列，會產生遠近、深度及空間感。
二、骨骼的漸變形式
（1）單元漸變：一組骨格線漸變，其他骨格線重復排列。（2）雙元漸變：兩組不同方向的骨格線同時漸變。
三、漸變構成的漸變比率
漸變構成的漸變比率大，則變化劇烈，對比鮮明；漸變構成的漸變比率小，則重復、柔和，缺乏空間效果。
四、漸變構成的表現(xiàn)形式
（1）基本形漸變，骨格不變（2）基本形不變，骨格漸變（3）基本形漸變，骨格漸變
（4）單一骨格線的變化，即分條漸變，分條的寬窄變動。發(fā)射構成：發(fā)射是一種特殊的重復，也是一種漸變的造型。發(fā)射是指重復的形或骨格單位環(huán)繞一個中心向外散開或向內集中。
發(fā)射現(xiàn)象在自然界中很常見，如太陽的光芒、盛開的花朵、燃放的禮花、蜘蛛結網、水的漣漪等都是發(fā)射現(xiàn)象。發(fā)射具有多方面的對稱性及視覺焦點和光學效果，引人注目，視覺效果強烈。
一、發(fā)射骨骼的形式
（1）離心式發(fā)射：骨格線由中心向四周散開
（2）向心式發(fā)射：骨格線又四周向中心集中，如萬箭射向靶心。（3）同心式發(fā)射：以一個焦點為中心，層層環(huán)繞發(fā)射，如槍靶圖形。（4）多心式發(fā)射：由數個圓心點構成的復合式發(fā)射構成。以上幾種骨格形式可任意組合，僅一種則太單調。
二、發(fā)射構成與漸變構成的關系 漸變和發(fā)射都是規(guī)律性很強的現(xiàn)象，這種現(xiàn)象運用到視覺設計中能產生強烈的透視感和空間感，是一種有秩序、有節(jié)奏的變化，漸變形式可以是基本形的漸變，也可以是骨格的漸變，而發(fā)射形式則以骨格的漸變?yōu)橹?，基本形的發(fā)射為輔。
對比構成:所謂對比是指兩個或兩個以上的有差別的形態(tài)放在一起比較而產生的效果。最強的對比是特異，最弱的對比是重復，最和諧的對比是黃金比。
一、對比的作用：對比可以產生明朗、肯定、強烈的視覺效果，給人以深刻的印象。自然界中充滿著對比，如天地、陸海、紅花綠葉、藍天白云等；樂曲中的強弱、快慢等也都是對比。
二、對比的種類：在平面構成中，可以將對比構成形式歸納為形狀對比、大小對比、方向對比、空間對比、曲直對比、明暗對比、材質對比等多個方面。
1、大小對比
大小對比是指構成元素之間在形態(tài)的大小上相差懸殊而形成的對比。其構圖特點是主體突出，一般將主體內容處理得大些，形成主次關系明確、對比較鮮明的畫面效果。
2、形狀對比
形狀對比是指因不同元素在形狀上的差異而產生的對比。形狀對比要注意整體的統(tǒng)一感，應了解不同形象的形狀之間產生的對比關系所形成的效果及其在不同性質、不同構圖的畫面中的適應性。
3、方向對比
方向對比是指構成畫面的元素因在方向上放置位置的不同所形成的對比。方向對比中方向的變動不宜太多，把握住主導方向，避免凌亂、松散，才能營造有意味的節(jié)奏感個運動感。
4、曲直對比
曲直并置，能產生強烈的視覺效果，形成清晰、明確的心理感受。
5、動靜對比
直線具有剛直、安靜的性格特點，而曲線則具有優(yōu)美、運動的特性。在一副作品中，如果過多運用曲線，會產生不安定的感覺。反之，過多使用垂直線和水平線，則會產生呆板、停滯的感覺。曲直結合可以剛柔并濟，達到良好的視覺效果。
6、空間對比
空間對比是指在平面構成元素的正與負，圖與地、遠與近、前與后等不同空間關系上形成的具有空間感的對比，空間對比要注意構圖的均衡。
7、明暗對比 利用明暗關系可使畫面產生強烈或柔和的對比效果。黑白對比是最強烈的明暗對比，可產生強烈、刺激、清晰的視覺效果。
8、質感對比
（二）肌理構成
肌理指客觀自然物所的表面形態(tài)，是各種物體的表面性質特征。以肌理為構成的設計，就是肌理構成。
人們對于不同肌理形態(tài)的認識和利用。因此，肌理構成的課題訓練在造型領域有重要的意義。
肌理的形式可分為視覺肌理和觸覺肌理。
1、視覺肌理
通過目視就可以觀察到的物體表面特征就叫視覺肌理。肌理的表現(xiàn)手法多種多樣，有滴色法、水色法、水墨法、吹色法、蠟色法、撕貼法、壓印法、干筆法、木紋法、葉脈法、拓印法、鹽與水色法等。比如用鋼筆、毛筆、圓珠筆、彩筆和電腦、攝影技術處理等，都能形成各自獨特的肌理效果。畫、噴、擦、染、烤、淋、壓、印、熏、浸等手法無所不用其極。材料幾乎沒有限制，可用木、石、玻璃、布、紙、顏料等。常見的簡單手法有以下幾種：
（3）自流法：將油漆或油畫顏料滴入水中，以紙吸入；也可以將顏料滴在光滑的紙上，使顏料自由流淌或用氣吹，形成自然紋理。
（4）熏炙法：用火焰熏炙，使紙的表面產生一種自然紋理；
（5）繪寫法：用筆繪寫，直接造就肌理效果。肌理元素的形象越小，其肌理效果就越好；
（6）印刷法：用絲網版、石版、銅版、木版等效果綜合制作；
（7）粘貼法：將各種紙材和其他平面材料通過分割，組合在一張畫面上；
（8）擦印法：在紙上用色料（如鉛筆、炭精筆）來摩擦，將紙下的凹凸或質感擦出圖形；
（9）壓印法：在玻璃或光滑的紙上放置色料，然后加上強壓，色料便會沿著強壓的方向往四周擠出來?；蛘哌x擇具有特殊肌理的材質進行壓印，會在紙上形成偶然形態(tài)和特殊的肌理效果。
（10）復印法：通過圖片在復印機上復印，經過調節(jié)黑白度，使其喪失部分信息，形成新的肌理。
2、觸覺肌理
用手觸摸有凹凸起伏感的肌理為觸覺肌理。觸覺肌理有兩類：
（1）自然的肌理：自然的肌理就是自然形成的現(xiàn)實紋理，如沒有加工的石、木等的肌理。
（2）創(chuàng)造肌理：創(chuàng)造的肌理就是由人工造就的現(xiàn)實紋理，即原有材料的表面經過加工改造，與原來觸覺不一樣的一種肌理形式。通過雕、刻、撕、壓、揉、烤、烙堆疊等工藝，再進行排列組合而形成。
肌理在產品設計、平面設計、織物設計、建筑設計、環(huán)境藝術設計中，是不可缺少的因素。肌理應用恰當，可以使設計錦上添花。肌理的構成形式還可以與重復、漸變、發(fā)射、變異、對比等構成形式綜合運用。
肌理在設計中的應用
按照一定的比例和秩序進行切割或劃分的構成形式叫分割。分割是最常用的構成方式，如室內設計，書籍、海報、網頁、報紙、雜志等的平面版式設計中，都是根據分割原則進行的。希臘哲學家畢達哥拉斯為探索藝術中的節(jié)奏規(guī)律，如設一個線段長度為1，把一個線段分成兩部分，即長度為a和1-a，使其中一長段部分與全長1的比等于另一短段部分與這一長段部分的比。
從古希臘的瓶畫到巴底依神廟、埃及的金字塔以及文藝復興時期的建筑、繪畫，都可以看出比例分割的重要性和唯美性。
分割的形式有等形分割、等量分割、自由分割、比例與數列分割等。
3、自由分割：自由分割是不規(guī)則的，給人以自由活潑之感；
4、比例與數列分割：利用比例與數列的秩序進行分割，給人以秩序、完整、明朗的感受。
1）黃金比例分割；2）菲波拉契數列；3)等級差數數列；4）等比級數列；
比例的運用，在現(xiàn)代生活中更加廣泛化，各種材料和用品在尺寸上都符合規(guī)格和比例，有統(tǒng)一的計劃。
平面構成讀后感篇十五
課時安排：
《平面構成》第一課時。本課題分兩課時進行，本課時進行鉛筆紋樣設計，
第二課時進行紋樣的色彩配置。
教學簡案下一頁
認知：理解平面構成的概念、意義、用途及方法。
操作：按平面構成的要求設計一種構成練習。
情感：體會平面構成的形式美、秩序美。
創(chuàng)造：設計出具有個性的`基本形和構成形式。
l．重點：主要掌握基本形和構成形式的設計。
2．難點：如何啟發(fā)學生運用創(chuàng)造性思維，進行平面構成的設計
概念;基本要素;基本形;構成方式
師：1．收集平面構成在生活中的應用實例、實物、以前學生的優(yōu)秀作
2．繪制平面構成范畫與骨格圖
3．繪制自然界有關生物體的幾何結構圖例
生：1．收集幾何紋樣在現(xiàn)代設計中的應用實例，布置學習專欄。
2．準備鉛筆、圓規(guī)、三角尺。
(一)組織教學，按常規(guī)進行。
(二)前提測評
回顧單獨紋樣、二方連續(xù)中的點、線、面極其特征，了解學生狀況。
(三)導入新課
根據唐詩“大漠孤煙直，長河落日圓?！弊寣W生展開想象，抽幾位學生上黑板，用點、線、面概括地表現(xiàn)景色。教師總結：這種用點、線、面抽象形態(tài)構成的圖形就叫平面構成。
(四)認定目標
板書《平面構成》極其簡要提綱。
指出在這節(jié)課上，要學習掌握平面構成的幾種主要構成形式，并進行設計練習。
(五)導學達標
l．平面構成的概念、用途與學習意義。
師生共同列舉、觀摩平面構成在生活中的應用實例，進而說明平面構成的概念、用途與學習意義。
2．基本要素;點、線、面
引導學生說出日常生活中有點、線、面特征的例子，結合圖例進一步明了點、線、面的特征。
3．基本形
說明運用點、線、面按一定的方向、角度、距離組合變化便形成基本形，介紹基本形的種類極其構成方式。(圖示)
4．構成方式
基本形按不同的方法排列，便產生各種形式的構成，可以概括為規(guī)律性與非規(guī)律性兩類，本課著重介紹五種主要的構成形式。(骨格圖與各式范畫四例及生物體結構圖)
規(guī)律性排列式重復漸變發(fā)射
非規(guī)律性排列式特異對比
設計一幅平面構成鉛筆稿。(出示4條要求)
概括本課內容，強調基本形與構成方式的設計，挑選一部分作品作展示，邀請兩名學生互評，然后教師講評。
應用圖例
平面構成
基本要素－點、線、面
基本形
范畫
特異式
范畫
對比式
初二初二學科：初二年級美術課課題：《平面構成》課業(yè)類型：工藝設計課時安排：《平面構成》第一課時。本課題分兩課時進行，本課時進行鉛筆紋......
平面構成讀后感篇十六
最近看了一本《平面構成設計》的書，剛剛看過一半，就被里面所講的完全吸引了，原來設計美是有標準的，看似胡亂堆砌的造型與構圖，完全是按美的形式規(guī)律完成的，這才晃然大悟以前自已所謂的設計是在作什么！
把我這幾天所了解到的作個總結，來初步的探索平面構成。
平面構成屬于一種視覺形象的構成。它主要是研究在二維空間內如何利用造型的基本元素點、線、面創(chuàng)造形象，處理形象與形象之間的關系，如何掌握美的形式規(guī)律，并按照美的形式法則創(chuàng)造一種視覺上和知覺上的美的關系，從中培養(yǎng)基本的造型能力和設計的審美能力。
可以看出平面設計是一門學問，有一定的標準和規(guī)律。了解和熟悉這些規(guī)律才能更好的駕馭平面設計，作出好的作品。
平面構成首先培養(yǎng)二維空間的造型能力，它是平面表現(xiàn)的重要基本能力。通過對形態(tài)的組織和再創(chuàng)造從而熟悉和掌握設計的基本技法及其形式原理。知識與技術對于造型是重要的，但如果沒有經過親身的體驗，通常也不會形成有機的學問，從而靈活運用于設計之上。另外，通過形態(tài)的幾種不同語言，培養(yǎng)對形式的感受力和對美敏銳的感悟力;培養(yǎng)對于藝術家和設計家來說最重要的“創(chuàng)造力”。平面構成的終級目標即在于創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
作為設計師最重要的是創(chuàng)造力，規(guī)律和標準必竟都是死的。
平面構成是根據形式美的基本原則，運用豐富的造型語言來完成形態(tài)的組織和創(chuàng)造。具體要求如下：
構圖的完整和巧妙。
黑白灰關系的相對平衡。
結構的嚴謹和豐富。
造型語言的多樣化。
情緒感情的表達。
看到這大至了解了平面構成的基礎理論，具體的平面構成的要素與形式美的規(guī)律以及平面構成的形式還沒有看到，以后會把這些體會寫出來。。。
平面構成讀后感篇十七
第一段：引言（150字）
平面構成是數學的一個重要內容，也是數學建模的基礎。在高中學習平面構成這門課程的過程中，我體會到了平面構成對于我們認識空間、培養(yǎng)邏輯思維以及解決實際問題的重要性。通過學習，我不僅增加了對平面圖形的認識和了解，還體驗到了平面構成對提高數學思維能力和解決復雜問題的積極影響。
第二段：技能提升（250字）
學習平面構成，我們首先需要掌握一些基本的繪圖技巧。通過練習，我學會了使用直尺和量角器進行幾何圖形的繪制和構造，比如平面上兩點的連線，平分線的作法等。這些技能在實際生活中也有著廣泛的應用，可以幫助我們更好地解決實際問題。
其次，平面構成還培養(yǎng)了我的邏輯思維能力。在構造、證明幾何定理和解決幾何問題的過程中，我們需要運用正確的推理和論證，這樣才能得出正確的結論。通過鍛煉邏輯思維，我不僅提高了解決數學問題的能力，也培養(yǎng)了一種思考問題的方法，這對我不僅在數學上，也在其他學科上都起到了積極的推動作用。
第三段：認識空間（250字）
學習平面構成還幫助我更好地理解了三維幾何中的空間概念。平面圖形是三維幾何的一個重要組成部分，通過學習平面構成，我們可以更好地認識和理解平面與空間的關系。例如，在學習立體幾何時，我們可以通過繪制平面圖形和投影來幫助我們理解和分析立體圖形的性質和關系。這種思維方式能夠提高我們對空間的感知和理解能力，從而更好地解決與空間相關的問題。
第四段：解決實際問題（250字）
平面構成不僅僅停留在紙上的繪圖，它也是應用數學的一部分。在學習平面構成的過程中，我們也會用到數學建模的方法來解決實際問題。通過建立幾何模型，我們可以將實際問題轉化為幾何問題，然后運用平面構成的知識和方法來解決。這種能力在日常生活中也是十分實用的，可以幫助我們更好地理解和解決與幾何相關的實際問題。
第五段：總結（300字）
通過學習平面構成，我不僅提高了繪圖技巧，培養(yǎng)了邏輯思維能力，還加深了對空間的認識和理解，并且學會了將數學知識應用于實際問題的能力。平面構成作為數學的一門重要課程，不僅對于我們的數學學習有著積極的影響，更在我們的日常生活中起到了實際應用的作用。通過學習平面構成，我深刻體會到數學的美妙之處，也更加堅定了學習數學的決心。
結尾（100字）
平面構成是我高中數學學習過程中的重要組成部分，它對于我的成長和發(fā)展起到了積極的促進作用。通過學習平面構成，我不僅僅提高了數學水平，更是培養(yǎng)了良好的思維習慣和解決問題的能力。我相信，在未來的學習和工作中，平面構成的知識和技巧將會繼續(xù)對我產生積極的影響。
平面構成讀后感篇十八
它是設計的基礎。
平面構成力求從點、線、面這些單個的視覺元素開始，通過構成訓練讓我們熟悉設計的“字”和“詞”，然后用材料和質感豐富視覺的感受，通過構圖、形式美法則、視覺心理等，去研究各種元素組合的形式和效果。構成的訓練，為平面設計搭建了一個堅實的基礎。
解決形的創(chuàng)造及視覺語言的運用的問題。
創(chuàng)造性與活力是設計人員的必備素質。要進行有目的的視覺傳達和藝術創(chuàng)造，就必需掌握并應用視覺語言。學習習近平面構成的意義：1、設計者對形態(tài)的認識與再創(chuàng)造。2、學習和把握視覺語言的基本規(guī)律及應用。
3、《平面構成》課程在學科體系中的作用及關聯(lián)？
平面構成課程在平面設計學科體系中具有重要的承上啟下作用，無論是將來進入設計行業(yè)還是現(xiàn)在技能大賽都要求十分重視本課程的教學。
平面構成主要是在進入專業(yè)設計之前對學生進行視覺語言的系統(tǒng)訓練，掌握關于形象創(chuàng)造的原理、規(guī)則，掌握系統(tǒng)的形象創(chuàng)造思維方式。
4、課程地位如何？《平面構成》所處的地理位置。
平面構成在平面設計專業(yè)中處于基礎地位。
在具備了初步的點線面色形質構成知識能力與思維開發(fā)訓練以后，學生借助于計算機輔助設計軟件(如：psaiin3d等)就可以更高的效率開展初步的專項設計。
5、《平面構成》課程安排意圖、本課程對學生的后續(xù)學習和終生發(fā)展有什么重要的作用？
《平面構成》的學習，要讓學生掌握基本設計元素特性、骨骼與基本形、構成原理、創(chuàng)意思維訓練等方面的知識；通過構成訓練，發(fā)展學生點線面基本設計元素的運用，基本形的運用，骨骼結構的認識，質感運用等能力；建立愛崗敬業(yè)的情感、培養(yǎng)設計意識、養(yǎng)成設計師嚴謹細致的工作作風和認真負責的工作態(tài)度、積極鍛煉抽象思維和理性思維；明白手繪的構成圖形需要付出艱辛勞動，而新創(chuàng)圖形是靈感的'捕獲與顯現(xiàn)，是抽象勞動后的成果，是藝術天賦的展示和思維的紙面化形式，是勞動之后換來的喜悅；只有讓學生體會到創(chuàng)作藝術設計作品的艱辛和喜悅，才能培養(yǎng)起懂得珍惜自己和別人的勞動成果、不抄襲、不侵權的價值觀念，形成知識產權意識和積極創(chuàng)造精神財富的熱情。
懂得設計是需要付出艱辛勞動的，是極具挑戰(zhàn)性的工作，設計師的工作要求做事踏實勤奮，不拖拉，珍惜時間與人合作，開拓思維的領域，提升自身的綜合素質，要豐富全面知識并注重閱歷的積累。
1、說教材。
《平面構成》一書由清華大學出版社出版，全書共分四個章節(jié)，涵蓋平面構成發(fā)展簡史、平面構成基本元素、圖形構成位置關系、具象與抽象圖形、思維練習等內容，結構圖示如下：章節(jié)之間的關系明確，從發(fā)展史講起，到設計基本元素點、線、面、質的分析，再到構成類型重復、對比、特異、等，對圖形的類型抽象具象也做了介紹，還涉及思維練習。可以說本教材覆蓋了平面構成必須掌握的基本內容基礎技能，從理論概念講到構成方法，從技法訓練拓展到思維訓練，內容豐富，圖文并茂，大量圖例有助于加深對理論概念的理解，并且對構成在設計項目中的運用也附上了一些圖例，如構成類的海報招貼數量不少。
2、教學目標。
根本宗旨：“解決設計語言和設計思維兩個方面的問題”,“培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力”,并通過訓練對今后更深入的研究專業(yè)設計起到潛移默化的影響。
強調通過教育來啟發(fā)學生的創(chuàng)造力,豐富學生的視覺經驗,為進一步的專業(yè)設計奠定基礎。
職業(yè)技能目標。
對學生進行思維方式的訓練＼分析＼試驗，最后通過這種思維方式的開發(fā)，培養(yǎng)一種創(chuàng)造觀念。設計過程是一種理性＼邏輯活動，創(chuàng)造的畫面形式偏于數學的美＼次序的美。能夠熟練掌握平面構成的各種構成形式在廣告設計、包裝設計、書籍裝幀設計、vi設計、環(huán)境藝術設計、空間展示設計等領域的運用。
職業(yè)素質目標。
具有良好的職業(yè)道德；能自主學習新知識、新技能；團隊合作能力；能吃苦耐勞和克服實際中遇到的問題。
職業(yè)拓展目標。
能夠突破創(chuàng)新，從某種構成形式中找出共性特征，然后舉一反三。以理論為支撐，理論聯(lián)系實際，積累審美和創(chuàng)新的經驗。
3、教具準備。
手繪用具：墨水、勾線筆、水粉筆、膠水、卡紙、棉線等材料和圓規(guī)、尺、剪刀；
上機實訓：多媒體教室、電腦機房、投影儀、構成實訓室。
何為重點，難點形成的原因？
教學重點知識，主要包含了核心知識(基本概念、基本理論、基本設計元素組合知識)、核心技能(點線面圖形、設計基本形、構成方法技能和重像變像思維技能)和核心的構成原理(動勢對比、密集韻律、對稱均衡)等。這些內容的學習不僅有利于知識本身的系統(tǒng)化，而且還有利于學生設計能力水平的提升。
所謂難點，就是學生難于理解和掌握的內容。學習難點是如何形成的呢？一般說來，主要有以下幾個方面：(1)學生沒有知識基礎或者知識基礎很薄弱；如骨骼與基本形的關系(2)學生原有的經驗是錯誤的；如交錯式幻象圖、邊洛斯三角形(3)內容學習需要轉換思維視角(如矛盾空間)；(4)內容抽象、過程復雜、綜合性強。如想像形態(tài)的哲學思考、擴張型思維等，具有上述一個或多個特點的內容，都可能成為教學的難點。
讓學生明白：設計是什么！創(chuàng)意與藝術與技術的結合。
學生缺乏的四種核心能力：開發(fā)原創(chuàng)圖形、了解版面排列、啟迪創(chuàng)意思維、懂得構成原理。
優(yōu)點：熱情易于被激發(fā)、思維活躍------；不足：學生的文化知識基礎薄弱；不了解設計組成=創(chuàng)意+藝術+技術；動腦筋的事情做得少，對臨摹感興趣，探究心理不足，好奇心不強，，眼高手低，看得多，做得少，從繪畫走向設計，角色轉變難。
構成是從繪畫走向設計的橋梁。
教學設計。
——課堂現(xiàn)場教學采用學生自學與教師面授的教學方式，理論聯(lián)系實際，以學生動手繪畫為主，把理論教學融入學生的實踐、練習中去。
——外出寫生教學提高學生的創(chuàng)作水平，培養(yǎng)學生的藝術修養(yǎng)，增強動手能力。吸收新的教學方法、研究新的教學思路、不斷改革不斷創(chuàng)新,把新的知識和方法貫穿到整個專業(yè)教學中去。允許學生在寫生中見仁見智,充分自由地表達想法,開拓他們的思維,培養(yǎng)他們獨特的創(chuàng)造力、豐富的想象力。
比較分析的方法示例---虛線的位置、缺乏活力的構圖、有意味的構圖。
1、欣賞名設計師的作品為什么看不懂？引入構成概念。
2、奧運、世博的構成藝術。
3、生活中的點線面。
4、漢字再設計。
5、變形的風景(留意周圍)。
6、有意味的圖形創(chuàng)作(0801技師一班實習作業(yè))。
7、運用基本設計元素排列創(chuàng)造多彩的圖形。
8、講述美的構成原理規(guī)則黃金分割等。
9、欣賞設計師的作品(專業(yè)網站、美術設計院校教學、專業(yè)圈子)。
10、走向主題設計。
11、成品-作品集。
教學設計的依據：
1、從感性認識到理性認識2、從直觀到抽象3、從易到難，從借鑒臨摹到創(chuàng)造實踐。
點線面元素常規(guī)訓練。
漢字再設計常規(guī)訓練。
有意味的圖形創(chuàng)作(0801技師一班實習作業(yè))。
專題訓練。
走向主題設計。
重點練習。
圖例說明教學過程安排。
1.生活中的點線面。
2.從自然圖像到設計圖形。
3.線條動靜的表現(xiàn)。
優(yōu)秀學生作業(yè)示范。
學生構成作業(yè)的自評與點評。
綜合實訓課的成果。
學生學習現(xiàn)狀。
被動接受。
軟件機器。
只會臨摹。
技能大賽現(xiàn)狀。
解讀參賽要求。
無米之炊－束手無策。
設計理念缺失導致三年高職組無人應戰(zhàn)。
學生能否可持續(xù)發(fā)展。
作品集在哪里。
畢業(yè)生－ps操作工。
考設計師的行業(yè)要求。
技能大賽比賽要求。競賽內容要點：著重考核參賽選手在競賽組委會提供的主題下進行平面廣告的圖形創(chuàng)意與表現(xiàn)，文字與圖形的編排設計。
評分標準：主題表意的準確性，圖形表現(xiàn)的原創(chuàng)性，藝術創(chuàng)意的獨特性，表現(xiàn)手法的藝術性。
構成就是一種思維創(chuàng)造活動。
可以發(fā)掘自身的聰明才智，幫助人們發(fā)現(xiàn)和認識自身，為他們提供可以自由發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力的空間。培養(yǎng)訓練設計師邏輯思維與形象思維的能力，有益于拓展新的設計造型語言與手段。
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