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音樂教育哲學(xué)論文篇一
摘要：隨著社會的高速發(fā)展，人們生活水平的提高，文化多元化大融合，于是對音樂的欣賞和需求都產(chǎn)生了很大的變化，傳統(tǒng)的美聲唱法開始趨于流行性，而通俗唱法也開始追求藝術(shù)性，也就出現(xiàn)了美聲唱法與通俗唱法的融合互補(bǔ)。
關(guān)鍵詞：文化多元化;美聲唱法;通俗唱法;融合互補(bǔ)。
在人們眼中，美聲唱法是一種很遙遠(yuǎn)、很神秘的聲樂藝術(shù)，其實(shí)美聲唱法沒有那么高不可攀，只是被一些人進(jìn)行了夸張的不準(zhǔn)確宣傳。美聲唱法是伴人類社會的發(fā)展的產(chǎn)物，它的產(chǎn)生、發(fā)展、變革都是為滿足人們的審美需要而進(jìn)行的。
(一)美聲唱法的歷史。
美聲唱法是產(chǎn)生于17世紀(jì)意大利的一種演唱風(fēng)格。它追求聲音音色優(yōu)美，聲音連接平滑勻凈而且富于變化;對聲部區(qū)分要求嚴(yán)格，重視音區(qū)的高度統(tǒng)一;發(fā)聲方法科學(xué)，氣聲一致，聲音共鳴的可塑性很強(qiáng)。這種演唱風(fēng)格對全世界有很大影響。現(xiàn)在所說的美聲唱法是以傳統(tǒng)歐洲聲樂技術(shù)、尤其是以意大利聲樂技術(shù)為主體的演唱風(fēng)格，而且是伴隨著歌劇藝術(shù)的發(fā)展而發(fā)展的，同時也出現(xiàn)了像卡魯索、帕瓦羅蒂、多明戈聞名世界的美聲大師。
美聲唱法于20世紀(jì)初傳入我國，經(jīng)過一個世紀(jì)的發(fā)展，美聲唱法“入鄉(xiāng)隨俗”已經(jīng)開始中國化，產(chǎn)生了一種新的“中國唱法”，“中國唱法”是傳統(tǒng)美聲唱法和中國語言結(jié)合的產(chǎn)物。各類音樂學(xué)院開設(shè)美聲唱法專業(yè)、甚至是歌劇專業(yè)，使一批又一批有志之士投入到美聲唱法的隊伍中來，這也推動了美聲唱法的繁榮發(fā)展，同時我國也培養(yǎng)出了戴玉強(qiáng)、廖昌永、殷秀梅等一批本土優(yōu)秀的歌唱家，他們紛紛走出國門，在國際大賽上頻頻斬獲大獎，也走向了更寬闊的國際舞臺，得到了國際社會的認(rèn)可。
(二)美聲唱法的演唱要求。
美聲唱法之所以給人一種距離感就是因?yàn)槊缆暢▽β晿穼W(xué)習(xí)者的要求有著與其他唱法更嚴(yán)格的要求。首先要求有良好的嗓音條件、敏銳的聽覺、良好的悟性、較高的音樂素養(yǎng);其次要嚴(yán)格的聲部區(qū)分，要求用混聲唱法、聲區(qū)統(tǒng)一、聲音連貫、母音一致、吐字清晰;再次，美聲唱法要求很強(qiáng)的氣息控制能力，以氣帶聲，演唱要聲情并茂。
這些要求學(xué)習(xí)美聲唱法的人必須嚴(yán)格遵守，而且是缺一不可的，否則很可能是不完全和不完美的美聲唱法。
通俗唱法在人們心中的印象就是張嘴就唱，人人都會，從通俗寬泛的意義上講，通俗唱法是可以理解為人人都會唱，但是從專業(yè)的角度講，通俗唱法也不是想象的那么簡單，它也有它的特點(diǎn)和要求，并不是人人都可以唱好它。
(一)通俗唱法的歷史。
通俗唱法又稱流行唱法，最早產(chǎn)生于美國的黑人音樂，20世紀(jì)30年代經(jīng)中國港臺傳到大陸，從此以星火燎原之勢，得到廣泛的流傳。通俗唱法聲音自然，使用真聲演唱，因不講究共鳴，故音量較小，演唱時必須借助電聲擴(kuò)音器，演出形式以獨(dú)唱為主，常配以舞蹈動作、追求聲音自然甜美，感情細(xì)膩真實(shí)。隨著音樂教育的普及，人們生活水平的提高，人們業(yè)余的娛樂項目多樣化，去ktv唱歌成為越來越多人的選擇，以歌會友，以歌傳情，唱歌已經(jīng)成為生活中不可或缺的一部分。當(dāng)然在追求通俗演唱藝術(shù)的路上，涌現(xiàn)出了很多向邁克爾·杰克遜、麥當(dāng)娜、席琳迪翁這樣的國際巨星，也造就了張學(xué)友、梅艷芳、劉歡等中國知名歌手，他們的出現(xiàn)更加推動力通俗唱的發(fā)展。
(二)通俗唱法的演唱要求。
聲樂演唱藝術(shù)是有共通發(fā)聲規(guī)律的。通俗唱法有它獨(dú)特的發(fā)聲特點(diǎn)，首先通俗唱法追求聲音的個性化，忽略發(fā)聲的科學(xué)性;其次通俗唱法對嗓音條件的要求不那么苛刻，訓(xùn)練也缺乏系統(tǒng)的理論;再次通俗唱法與電子音樂結(jié)合緊密，表現(xiàn)形式也更多樣化，獨(dú)唱，對唱，齊唱，歌伴舞等。
由于通俗唱法加入了很多的現(xiàn)代表演元素，所以更具觀賞性，也越來越受到大眾的喜歡和熱捧，所以各式各樣的'聲樂選秀節(jié)目如雨后春筍遍地開花，掀起了一股熱潮，也有越來越多的人加入到加入到通俗演唱的隊伍中來。
美聲唱法和通俗唱法的融合是近幾年才開始的，而且是潛移默化的慢慢融合，很多專家也開始著手研究美聲唱法和通俗唱法融合。唱法的融合為的是相互取長補(bǔ)短，使聲樂演唱更科學(xué)，同時也能越來越受歡迎。
唱法融合首先是從“法”上開始的，美聲唱法尤其非?？茖W(xué)系統(tǒng)的發(fā)聲方法，但是因?yàn)槭鼙娞罕娀A(chǔ)比較薄弱，于是開始加入通俗唱法的元素，比如聲音不那么洪亮，位置不那么高，咬字不那么夸張，從開始用聲音征服人，轉(zhuǎn)向用情感打動人;與此同時，通俗唱法也改變了以往追求個性，不講發(fā)聲方法的弊病，開始借鑒美聲唱法的技巧為演唱通俗歌曲服務(wù)，這樣既保留了通俗唱法的風(fēng)格特點(diǎn)，也提高了演唱技巧，加強(qiáng)了演唱能力。
美聲唱法的歌唱家也開始由陽春白雪的歌劇唱段藝術(shù)向喜聞樂見的通俗歌曲滲透，融合后的美聲唱法也逐漸被越來越多的大眾接受和認(rèn)可，其實(shí)他們是在用另外一種方式來推廣美聲唱法聲樂藝術(shù);通俗歌手也在不斷地汲取美聲唱法的精華為己所用，不但自己的選曲范圍，因?yàn)榘l(fā)聲方法的改進(jìn)，也延長了嗓音的藝術(shù)壽命。
另外，很多詞曲作家的創(chuàng)作也開始越來越多的嘗試傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合，傳統(tǒng)的旋律，現(xiàn)代的配器;傳統(tǒng)的歌詞，現(xiàn)代的編曲;傳統(tǒng)的演唱，現(xiàn)代的燈光音響舞美設(shè)計，創(chuàng)意層出不窮，觀眾樂此不疲。
眾所周知，美聲唱法屬于古典聲樂演唱，通俗唱法屬于現(xiàn)代聲樂演唱，但是美聲唱法和通俗唱法的融合是符合時代發(fā)展的，也符合人們的審美情趣。在互相的“取其精華”高度融合之后，出現(xiàn)了新的“美通唱法”，這不僅豐富了聲樂演唱表演形式，也推動者聲樂藝術(shù)向一個新的高度發(fā)展。
音樂教育哲學(xué)論文篇二
信息和網(wǎng)絡(luò)社會，越來越多的家長開始關(guān)注孩子幼兒時期的教育成長。正確實(shí)施美育，對促進(jìn)孩子個性全面發(fā)展具有重要作用，游戲與音樂活動的結(jié)合是提高幼兒音樂教育效果的重要途徑。
一、幼兒音樂教育中音樂與游戲結(jié)合的必要性。
幼兒階段是人生奠基期，正處于生理和心理成長的關(guān)鍵時期，玩樂是幼兒的天性，游戲是幼兒進(jìn)行學(xué)習(xí)認(rèn)知、探索世界的方式，將音樂學(xué)習(xí)與幼兒的游戲活動融為一體，能使幼兒在愉悅的氛圍中激發(fā)學(xué)習(xí)音樂的興趣，使幼兒在輕松愉快的氛圍中提高了審美意識與能力。幼兒音樂教育是美育教育的重要內(nèi)容，是幼兒全面發(fā)展教育的重要組成部分，采用具有針對性的幼兒音樂教育方式，能起到良好的教學(xué)效果。
（一）符合幼兒的學(xué)習(xí)特點(diǎn)。
幼兒年齡小，有意控制力差，音樂知識具有一定的抽象性，需要適合的手段誘發(fā)幼兒的學(xué)習(xí)興趣。凡是幼兒感興趣的東西，他在好奇心的驅(qū)使下，注意力就會集中，出現(xiàn)探索嘗試的欲望。這就要求在幼兒音樂教育中避免長時間讓幼兒學(xué)習(xí)過于單一或較為抽象的音樂知識。幼兒學(xué)生可塑性很強(qiáng)，教師如果不能及時發(fā)現(xiàn)幼兒學(xué)習(xí)興趣或需求的轉(zhuǎn)移，幼兒會逐漸失去對音樂活動的期盼，還會限制幼兒學(xué)生的思維發(fā)展。因此，對于3-6歲間的幼兒音樂教學(xué)中，要緊抓幼兒學(xué)生的愛玩的天性，以幼兒的需要為基礎(chǔ)，以“新”“奇”“異”來誘發(fā)幼兒對音樂游戲活動的喜愛，實(shí)現(xiàn)游戲與音樂教學(xué)的結(jié)合。為孩子營造一個寬松自由的學(xué)習(xí)氛圍，使幼兒在音樂游戲中學(xué)習(xí)到具體的、可理解的內(nèi)容，從而培養(yǎng)起幼兒對音樂的興趣并學(xué)習(xí)到音樂知識，對提高幼兒音樂教學(xué)效果具有重要作用。
（二）培養(yǎng)幼兒的自主學(xué)習(xí)能力。
幼兒的心理特征和行為方式與成年人具有很大不同，他們自制力弱、好奇又好動，而且天生貪玩。意大利教育學(xué)家蒙特利梭說過幼兒的心智是“有吸收性的心智”，“兒童有一顆能夠吸收知識的心靈?！庇捎谟螒蚓哂袠O強(qiáng)的趣味性，在幼兒音樂教育中實(shí)現(xiàn)音樂與游戲的結(jié)合，可以吸引幼兒自覺參與到音樂游戲之中。此外，幼兒期階段是人萌發(fā)創(chuàng)造力的關(guān)鍵時期，吸引幼兒的主動參與可以為他們拓展一個巨大的想象和創(chuàng)造空間，培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)新精神和創(chuàng)造力，同時可依靠游戲的趣味性來增強(qiáng)幼兒學(xué)習(xí)的主動性。因此，音樂與游戲的結(jié)合可以在幼兒音樂教育中激發(fā)幼兒對音樂的興趣，培養(yǎng)幼兒的自主學(xué)習(xí)能力。
（三）有利于端正幼兒的學(xué)習(xí)態(tài)度。
對于剛剛具有一定思想意識的幼兒來說，面對五彩繽紛的世界，他們對任何未知的事物都表現(xiàn)出了強(qiáng)烈的好奇心。在這種心理的驅(qū)使下，幼兒對身邊的事情總是充滿著疑問，這正是他們追求知識的重要表現(xiàn)。在幼兒音樂教育中，教師要抓住幼兒學(xué)生的這一特點(diǎn)，通過具有趣味性的游戲來激發(fā)幼兒學(xué)生對音樂知識學(xué)習(xí)的熱情，使幼兒能夠在音樂游戲中最大限度的展現(xiàn)自己。因此，在幼兒音樂教育中實(shí)現(xiàn)寓教于游戲的教學(xué)方式不但可以起到良好的教學(xué)效果，而且還能端正幼兒的學(xué)習(xí)態(tài)度，使其從小養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。
二、幼兒音樂教育中音樂與游戲結(jié)合的策略。
音樂對幼兒的健康成長具有重要作用，它不僅可以培養(yǎng)幼兒的音樂細(xì)胞和感官發(fā)育，而且還有利于幼兒個性品質(zhì)的形成。因此，幼兒音樂教育中要抓住幼兒的心理行為特點(diǎn)，采用具有針對性的教育方式來提高幼兒音樂教育效果，而游戲與音樂的結(jié)合則是一條重要途徑。具體來說，實(shí)現(xiàn)游戲與音樂的結(jié)合必須要做到以下幾點(diǎn)：
音樂游戲需要在特定的音樂伴奏下進(jìn)行，但由于幼兒缺乏較強(qiáng)的音樂理解能力，在音樂游戲進(jìn)行過程中，幼兒往往只對游戲產(chǎn)生興趣，忽視了音樂部分。音樂游戲完成之后，幼兒難以掌握應(yīng)學(xué)的音樂知識。因此，為了有效完成音樂游戲，要選擇那些易于幼兒記憶的歌謠，例如音樂手指游戲《手指變變變》，歌詞中寫到“一根手指頭呀，一根手指頭呀，變呀變呀變呀，變成毛毛蟲呀，兩根手指頭呀，兩根手指頭呀，變呀變呀變呀，變成小白兔呀……”歌詞重復(fù)易記，具有明確的指令性語言，幼兒可以在音樂伴奏下根據(jù)歌詞來做動作，從而輕松愉快的進(jìn)行游戲，并掌握了音樂歌詞和動作要領(lǐng)，有利于教師教學(xué)目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)。因此，幼兒音樂教育中音樂與游戲結(jié)合首先要做好音樂的選擇，確保音樂旋律優(yōu)美，歌詞簡單，這樣幼兒學(xué)生讀起來才回更加順口，便于幼兒記憶，教師只需稍微引導(dǎo)，音樂游戲便可順利完成。
（二）精心設(shè)計游戲形式。
幼兒對任何事物都有著濃烈的好奇心，但是幼兒的注意力也很容易被轉(zhuǎn)移，游戲是吸引幼兒學(xué)習(xí)的重要教學(xué)方式，只有不斷增強(qiáng)游戲的新穎度和趣味性，才能實(shí)現(xiàn)對幼兒學(xué)習(xí)積極性的持續(xù)激發(fā)。因此，音樂教師要緊抓幼兒的心理行為特點(diǎn)，同時結(jié)合各班級幼兒的實(shí)際情況，精心設(shè)計游戲活動形式和內(nèi)容，確保音樂游戲具有較強(qiáng)的吸引力和娛樂性，激發(fā)幼兒的學(xué)習(xí)積極性，促進(jìn)幼兒的全面發(fā)展，如：幼兒園中班歌唱游戲活動《風(fēng)》，用用力吹風(fēng)的方式使ppt中的.蘋果由青變紅，使孩子們興趣度極大的提升。此外，音樂游戲的設(shè)計要以幼兒音樂教育的教學(xué)目標(biāo)為依據(jù)，游戲要能夠培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力、表現(xiàn)力、音樂基本技能等，最大限度的激發(fā)幼兒的學(xué)習(xí)興趣和主動性。
（三）促進(jìn)音樂故事情景化。
由于幼兒年齡尚小，他們難以準(zhǔn)確理解音樂游戲中所蘊(yùn)含的藝術(shù)性與趣味性，為切實(shí)提高幼兒音樂教育效果，強(qiáng)化幼兒與音樂的溝通，將音樂游戲進(jìn)行故事情景化設(shè)計是一個有效舉措。教師可以以音樂內(nèi)容為依據(jù)，設(shè)計出一個具有故事性的角色扮演游戲，為幼兒營造一個愉快輕松的氛圍，鼓勵幼兒按照自己的興趣自主選擇角色去表演，充分彰顯出音樂游戲的趣味性，同時幼兒在故事情節(jié)中也深刻學(xué)習(xí)到了音樂的知識。比如在進(jìn)行《搖啊搖》音樂教學(xué)中，故事可設(shè)計為媽媽和娃娃兩個角色，在音樂伴奏下，由一個幼兒戴著頭巾扮演“媽媽”，另一個幼兒吃著奶瓶扮演“娃娃”，模擬媽媽抱娃娃的情景。在音樂游戲進(jìn)行中，教師一定要指導(dǎo)學(xué)生帶有豐富的面部表情和肢體動作，充分體現(xiàn)出媽媽對娃娃的愛。在整個游戲過程中，教師要進(jìn)行實(shí)時的點(diǎn)撥，及時的向幼兒講解音樂知識點(diǎn)，使幼兒在音樂游戲中既能體會到游戲的樂趣，也能學(xué)習(xí)到自身能力范圍內(nèi)的音樂知識，最終提高幼兒音樂教育的教學(xué)效果。
（四）延伸音樂節(jié)奏性。
音樂游戲只是幼兒音樂教育的一種方式，它可以形象生動的培養(yǎng)起幼兒與音樂之間的聯(lián)系，但是無法真正實(shí)現(xiàn)幼兒對音樂旋律、節(jié)奏的掌握。因此，幼兒音樂教育需要在音樂游戲的基礎(chǔ)上進(jìn)一步延伸，通過表演、模仿、樂器打擊等游戲來增強(qiáng)幼兒的音樂感知和節(jié)奏性，以此提高幼兒音樂教育效果。首先，教師可以利用幼兒易于理解的圖案來創(chuàng)設(shè)音樂區(qū)域圖譜，使幼兒能夠更好的理解音樂知識；其次，充分發(fā)揮出音樂玩具的作用，練習(xí)幼兒對聲音的辨別能力，通過鈴鼓、三角鐵、鈸、雙響筒、圓弧響板、蛙鳴筒、沙球、卡祖笛等發(fā)聲器材發(fā)出聲音引導(dǎo)幼兒選擇正確的音樂器材；最后，在音樂旋律下讓幼兒自主選打擊樂器進(jìn)行有節(jié)奏的擊打，培養(yǎng)幼兒的音樂節(jié)奏感，最終實(shí)現(xiàn)音樂游戲的根本目的。綜上所述，音樂對幼兒的健康成長具有重要作用，它能夠培養(yǎng)幼兒的音樂細(xì)胞和感官發(fā)育，還有利于幼兒個性品質(zhì)的形成。為提高幼兒音樂教育效果，必須加強(qiáng)音樂與游戲的結(jié)合，寓教于游戲之中，從而培養(yǎng)起幼兒對音樂的興趣和學(xué)習(xí)的主動性。
參考文獻(xiàn)：
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音樂教育哲學(xué)論文篇三
2．1轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的教育觀念，尊重學(xué)生的主體地位：在傳統(tǒng)音樂教育過程中，教育就是單純的對學(xué)生進(jìn)行音樂知識和音樂技能的傳授和訓(xùn)練，在教學(xué)過程中，老師在講臺上講課，處于“主導(dǎo)”地位，學(xué)生在臺下坐著聽、坐著練、坐著想，沒有學(xué)生想象與創(chuàng)作的空間，打擊了學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。由此可以看出，在音樂教育中，只有提升學(xué)生的主體地位，讓其與教師放在同等重要的位置上去進(jìn)行課程的學(xué)習(xí)，才能讓學(xué)生發(fā)揮自己的主體意識，積極、主動地去進(jìn)行學(xué)習(xí)。以其主動性和創(chuàng)造性的培養(yǎng)為核心，讓學(xué)生學(xué)會自覺學(xué)習(xí)，營造和諧的教學(xué)氛圍，開展豐富多彩的審美活動，尊重學(xué)生的個性張揚(yáng)，才會使課堂豐富起來。
2．2激發(fā)學(xué)習(xí)興趣，喚起學(xué)生的創(chuàng)造意識：興趣是學(xué)生最好的老師，學(xué)生對于有興趣的事情的接受能力比沒有興趣的事情接受能力要好很多，因此要充分發(fā)掘?qū)W生的興趣，讓學(xué)生在興趣中學(xué)習(xí)，興趣中成長。學(xué)生一旦對音樂產(chǎn)生了興趣，就會自主地投入到音樂實(shí)踐活動中，由此可以看出充分發(fā)揮學(xué)生的主體性對學(xué)生學(xué)習(xí)的'重要性。我們在教學(xué)中一定要以激發(fā)學(xué)生的興趣為主，充分調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。可以將課堂教學(xué)內(nèi)容與學(xué)生的實(shí)際生活或?qū)嵺`有機(jī)結(jié)合在一起，讓學(xué)生可以更好的理解課堂知識，增加知識的親切感與真實(shí)性，也可以以教學(xué)目的為導(dǎo)向，設(shè)計一些與課程相關(guān)的故事等等，在學(xué)生學(xué)習(xí)的過程中，抓住教學(xué)中的重點(diǎn)、難點(diǎn)，讓學(xué)生在快樂中學(xué)習(xí)，快樂中進(jìn)步。
2．3重視創(chuàng)作教學(xué)，在教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力：創(chuàng)作教學(xué)屬于審美教學(xué)的一部分，有助于學(xué)生創(chuàng)造美的能力的培養(yǎng)。創(chuàng)作教學(xué)可以運(yùn)用到音樂教學(xué)的各個方面。主要可以通過以下三個方面進(jìn)行，一個是節(jié)奏的創(chuàng)作，可以在課堂上進(jìn)行一些節(jié)奏接龍游戲或者模擬動物叫聲節(jié)奏游戲等等，可以讓學(xué)生更快更準(zhǔn)確的去了解和運(yùn)用節(jié)奏。二是歌詞的創(chuàng)作，要積極鼓勵學(xué)生充分運(yùn)用所學(xué)習(xí)和掌握的詞匯、句子，進(jìn)行歌曲的改編和創(chuàng)作。第三是動作的創(chuàng)作，鼓勵學(xué)生根據(jù)所聽到的旋律和音樂進(jìn)行即興動作創(chuàng)作等等，這些都是可以激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造力，挖掘?qū)W生潛能的方法。
2．4開展音樂活動課，促進(jìn)學(xué)生創(chuàng)造能力的發(fā)展：在教學(xué)過程中，教師要學(xué)會運(yùn)用音樂活動課去提高學(xué)生的音樂實(shí)踐能力，從而實(shí)現(xiàn)對學(xué)生創(chuàng)造力的挖掘，進(jìn)一步達(dá)到對學(xué)生全面的培養(yǎng)。讓學(xué)生積極主動參加音樂實(shí)踐，有利于培養(yǎng)學(xué)生的自我感知能力，更加可以陶冶性情，也為學(xué)生創(chuàng)造力的培養(yǎng)和發(fā)展奠定堅實(shí)的基礎(chǔ)。
音樂教育哲學(xué)論文篇四
去年，我有幸參加了北京魅力校園合唱研修班的培訓(xùn)，經(jīng)過幾天的學(xué)習(xí)，我對自身有了短暫的修復(fù)，開闊了視野的同時，也給我注入了新的教育理念。面對教了二十幾年的教材，我一邊學(xué)習(xí)，一邊反思。我們小學(xué)的音樂教育，到底讓學(xué)生們獲得了什么技能，教材彩印的很精致，內(nèi)容琳瑯滿目，卻讓我們這些施教者東一下、西一下、忙乎一學(xué)期到期末，學(xué)生們唱的不扎實(shí)，更談不上有什么技能，學(xué)生的音樂能力得不到根本提升，這也是教師最頭疼的事。
記得，在學(xué)習(xí)中，吳靈芬教授感慨我們中國的小學(xué)音樂教育，是有名無實(shí)的教育，教材從理論上看起來滿有條理的，實(shí)際上一點(diǎn)不實(shí)用，對培養(yǎng)學(xué)生的素質(zhì)和能力一點(diǎn)沒有幫助。吳教授當(dāng)時算了一筆課時帳，假如每周2節(jié)音樂課，去掉4個月的假期時間，我們中國的孩子，每年還擁有8個月，64課時的音樂課，在小學(xué)就讀六年，就是384課時的音樂課堂，難道，這384課時還不夠提升孩子的學(xué)習(xí)音樂的能力與素質(zhì)嗎？在場參加培訓(xùn)的大多數(shù)都是來自于全國各地的中小學(xué)音樂教師，聽完這一筆課時帳，這是覺得這種教育太誤人子弟了，大家都很感慨。
學(xué)習(xí)歸來后，我也想過要針對學(xué)校目前的'音樂課堂教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行一下調(diào)整。我在網(wǎng)上買了一本《柯達(dá)伊教學(xué)法》，要提高孩子的音樂能力，首先要從節(jié)奏入手，在實(shí)際課堂教學(xué)中，我借鑒了柯達(dá)伊教學(xué)法的節(jié)奏訓(xùn)練。針對我教的學(xué)生，年級的年齡特點(diǎn)，編創(chuàng)了幾種不同節(jié)奏型和口訣讀法，孩子課堂練習(xí)的效果非常好。每次節(jié)奏練習(xí)，孩子們都興致盎然，很有意猶未盡之感，每到這時，我會被感染，這才是我相像中的音樂課堂。無論我怎樣變換節(jié)奏，孩子們都能連貫地按照我教的幾種節(jié)奏型，邊讀邊拍打出來。經(jīng)過了這種小小的嘗試教學(xué)，使我萌生了要結(jié)合學(xué)校藝術(shù)教育特色，對音樂教材的教學(xué)知識點(diǎn)，進(jìn)行歸納梳理。以重視學(xué)生的音樂能力為主線，提高孩子音樂能力為教學(xué)目的。我想，當(dāng)孩子具備一定的音樂能力后，還愁他們不會審美和體驗(yàn)音樂嗎？基于這個想法，我想，我們學(xué)校的音樂課堂還是大有作為的，我為我的課堂制定了音樂課堂教學(xué)的三個目標(biāo)。首先，器樂教學(xué)是第一個能力目標(biāo)，兩節(jié)音樂課中，有一節(jié)是器樂教學(xué)，我們學(xué)校從器樂走進(jìn)音樂課堂以來，經(jīng)過五年的摸索教學(xué)，學(xué)校已經(jīng)形成了自己的器樂教學(xué)模式。各年級都有難易適度的計劃曲目教學(xué)，器樂教學(xué)的開展，大大地提高了學(xué)生們演奏樂曲的能力。
在我的器樂課堂中，學(xué)生從長音的氣息訓(xùn)練，到短音的吐音訓(xùn)練，從指法練習(xí)到舌頭斷音的運(yùn)用，每節(jié)課都要經(jīng)過這一整套的常規(guī)器樂教學(xué)的訓(xùn)練，學(xué)生進(jìn)步很快，從低年級到高年級逐步階梯狀提升，幾年下來，學(xué)生積累了好多葫蘆絲曲子。多數(shù)年級高的學(xué)生，教材中的小歌小曲隨便拿來，都能自主吹奏。我的第二個目標(biāo)是，利用另外一節(jié)音樂課堂，從兩方面知識技能入手。一是對教材中歌曲進(jìn)行提煉，選出典型的、有歌唱價值的歌曲，讓學(xué)生學(xué)唱，最終的目的是讓學(xué)生學(xué)會歌唱，并且能大膽地、流利、完整地去站在前面去表現(xiàn)歌曲。為什么我要定這個目標(biāo)呢？因?yàn)?，我發(fā)現(xiàn)，很多孩子都不會唱歌，即使學(xué)校搞課前歌聲，那也只是班級盯上一首歌曲練，不能全面地讓每個孩子得到鍛煉。要想真正提高學(xué)生的歌唱能力，首先必須要讓他們張開嘴去唱，只有唱出來，才能慢慢地體驗(yàn)歌唱的感覺，否則，教師教導(dǎo)的一切的方法都會視如紙上談兵———白費(fèi)！這就是我制定的第二個提高學(xué)生音樂能力的目標(biāo)。第三個目標(biāo)是教材中的重點(diǎn)音樂知識，沒有理論知識作為基礎(chǔ)，只會唱、奏是絕對不行的，必須把知識和技能有效結(jié)合起來，這也符合音樂教學(xué)大綱的要求，我想把音樂知識的要素從訓(xùn)練節(jié)奏和視唱旋律入手，有低到高，由淺入深地在教學(xué)中進(jìn)行訓(xùn)練，只有這樣堅持打好音樂的基礎(chǔ)，才能培養(yǎng)出有素質(zhì)、有能力的學(xué)生。一輩子去做一件事，只要能把這件事情做好，我想，那就是一種價值體現(xiàn)。教了一輩子音樂課，如果通過自己的努力，同樣會給我的學(xué)生一種光彩。作為音樂教育者，對學(xué)校藝術(shù)教育的發(fā)展與創(chuàng)新有著重大的責(zé)任和義務(wù)。希望在美麗的校園里，我們的孩子們享受陽光的教育，通過我們的努力，真正擁有一顆藝術(shù)的心靈。記得法國作家福樓拜說過：音樂使一個民族的氣質(zhì)更高貴。
為人師亦或?yàn)槿烁改?，把學(xué)生當(dāng)成自己的孩子，愛他們，從點(diǎn)點(diǎn)滴滴做起，用智慧的汗水，努力去塑造千萬個鮮活的生命，無論將來孩子們走向社會，從事什么職業(yè)，我想，經(jīng)過我們的努力，他或她，一定會是個人格高尚的人！
作者:萬玲單位:吉林省吉林市昌邑萬達(dá)實(shí)驗(yàn)小學(xué)校。
音樂教育哲學(xué)論文篇五
在現(xiàn)階段，素質(zhì)教育得到了廣大師生的一致認(rèn)同。音樂教學(xué)是提升學(xué)生綜合素質(zhì)的主要途徑，必須要通過有效的途徑來提升音樂教學(xué)的實(shí)效性。然而從小學(xué)音樂教學(xué)的實(shí)際情況來看，因?yàn)楝F(xiàn)行教育體制的束縛，還有音樂教師的個人素養(yǎng)不足等問題的存在，導(dǎo)致教學(xué)的實(shí)際效果并不是十分理想的，學(xué)生對音樂的興趣正在逐漸喪失。這樣一來，學(xué)生的音樂素養(yǎng)就難以真正形成起來。所以說，當(dāng)前音樂教學(xué)的主要工作就是要采取必要的措施來將學(xué)生的興趣激發(fā)出來。
在小學(xué)階段，將音樂納入到整個學(xué)科體系之中，就是要確保其能夠承擔(dān)起素質(zhì)教育的職責(zé)，確保小學(xué)生能夠?qū)φ嫔泼烙幸欢ǖ牧私?。然而，不少的音樂教師對此并沒有清晰的認(rèn)知，還是在死守著理論教學(xué)不放，這就使得教學(xué)顯得過于乏味，學(xué)生的學(xué)習(xí)意愿也就相對較低，本來較為濃厚的興趣也會隨著時間推移而逐漸消失。1.1學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)興趣高，但是學(xué)習(xí)效果差、音樂基礎(chǔ)知識掌握能力差小學(xué)音樂教學(xué)所關(guān)注的是學(xué)生整體，也就是要確保學(xué)生能夠全部參與到學(xué)習(xí)之中，并且保持較為濃厚的學(xué)習(xí)興趣。然而小學(xué)生所具有的音樂知識并不是很多，個人的音樂素養(yǎng)也較為薄弱，導(dǎo)致其學(xué)習(xí)的難度較大，效果明顯不足，尤其是在音樂實(shí)踐方面的能力更加低下，這就使得小學(xué)音樂教學(xué)的實(shí)際效果不夠理想。1.2教師的教學(xué)能力弱，對音樂教學(xué)情境的設(shè)計與管理能力無法滿足學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)需求在整個小學(xué)階段，學(xué)生的中心任務(wù)是獲得一定的語數(shù)外知識，能夠用于音樂教學(xué)的時間是相對較少的。而且在小學(xué)從事音樂教學(xué)的老師所具有的專業(yè)知識也是不多的，如此一來，教師對音樂教學(xué)的設(shè)計與管理就會出現(xiàn)缺陷，學(xué)生的需要難以切實(shí)滿足。同時教師的音樂專業(yè)技能無法滿足多樣化的音樂教學(xué)要求，同樣也導(dǎo)致了在小學(xué)音樂教學(xué)過程中形式大于教學(xué)效果。1.3音樂教學(xué)基礎(chǔ)設(shè)施差，缺乏專業(yè)的音樂教學(xué)器材，無法開展多樣性音樂基礎(chǔ)知識教學(xué)不少的小學(xué)對音樂教學(xué)的關(guān)注度是較低的，專用音樂教室根本沒有，與教學(xué)相配套的器材配備不齊，如此一來，教師只能夠選用灌輸?shù)姆绞絹磉M(jìn)行教學(xué)，音樂活動的組織相對較少，如此一來，學(xué)生對于音樂學(xué)習(xí)的興趣自然不會很高。
2.激發(fā)學(xué)生音樂學(xué)習(xí)興趣的方法選擇。
2.1做好小學(xué)音樂教學(xué)管理，營造輕松互動的音樂教學(xué)氛圍在組織小學(xué)音樂教學(xué)之時，教學(xué)管理是不能忽視的，同時還要在音樂氛圍的營造上多加思考。讓學(xué)生能夠在貼近內(nèi)在需要的情境中展開學(xué)習(xí)，其方可將個人的音樂才能真正展現(xiàn)出來，學(xué)習(xí)的狀態(tài)才會更加積極，興趣也才能逐漸生發(fā)出來。2.2優(yōu)化音樂教學(xué)內(nèi)容選擇，增加學(xué)生感興趣的音樂教學(xué)內(nèi)容老師還需要主動優(yōu)化音樂教學(xué)內(nèi)容選擇，既不能全面按照音樂課本來進(jìn)行音樂教學(xué)活動，同時也不能脫離音樂課本來組織音樂教學(xué)。在教學(xué)中，要從學(xué)生的興趣點(diǎn)出發(fā)，將一些適合的內(nèi)容補(bǔ)充進(jìn)來，并將學(xué)生最為喜歡的內(nèi)容予以凸顯，這樣一來，學(xué)生的注意力就會完全集中在課堂之中，內(nèi)在的興趣也就能夠逐漸得到增強(qiáng)。2.3開展多樣化音樂教學(xué)活動，促使每一個學(xué)生參與到音樂教學(xué)情境中來在展開音樂教學(xué)之時，活動是必不可少的內(nèi)容，而且要保證活動的方式呈現(xiàn)出多樣性。通過活動，可使得學(xué)生以最佳的狀態(tài)投入音樂學(xué)習(xí)之中，師生之間的關(guān)系能夠更為和諧。課堂中，教師可讓學(xué)生來對同學(xué)的演唱進(jìn)行適當(dāng)?shù)脑u價，也可將音樂大家的演出視頻呈現(xiàn)給學(xué)生，還可提供一些樂器，讓學(xué)生自己來演奏，這種形式多樣的教學(xué)活動對學(xué)生興趣的激發(fā)是有著較大的促進(jìn)作用的。2.4規(guī)定音樂學(xué)習(xí)任務(wù)，制定音樂學(xué)習(xí)目標(biāo)，實(shí)現(xiàn)音樂教學(xué)獎勵制度在展開音樂教學(xué)之時，教師要將學(xué)習(xí)任務(wù)予以明確，并據(jù)此來制定出具體的目標(biāo)，這樣可使得目標(biāo)的針對性變得更強(qiáng)。而在學(xué)習(xí)的過程當(dāng)中，還要采取適當(dāng)?shù)莫剟畲胧﹣硖嵘龑W(xué)生的學(xué)習(xí)自信，讓那些能力較為薄弱的學(xué)生不會因?yàn)闊o法完成學(xué)習(xí)任務(wù)而喪失興趣，而且能夠讓學(xué)生在榜樣的激勵下，以更為積極的狀態(tài)投入到學(xué)習(xí)之中。2.5組織學(xué)生進(jìn)行音樂演唱、演奏、基礎(chǔ)知識比拼比賽，激發(fā)學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)動力在課堂中，要提供適當(dāng)?shù)臋C(jī)會來讓學(xué)生展示自己的學(xué)習(xí)成果。教師可組織一些競賽活動，形式要多樣，演唱、演奏以及知識等均要納入其中，這樣教師才能對學(xué)生的學(xué)習(xí)效果有切實(shí)的把握，后續(xù)的教學(xué)就會更具針對性。
3.結(jié)語。
由上可知，若想使得小學(xué)音樂教學(xué)的實(shí)效性得到切實(shí)提升，最為關(guān)鍵的就是要確保學(xué)生的興趣能夠真正被激發(fā)出來。在教學(xué)中，要針對具體的問題尋找到最為適宜的應(yīng)對方法，并組織起多樣化的活動，讓學(xué)生在貼近內(nèi)在需要的情境中完成學(xué)習(xí)任務(wù)，如此一來，小學(xué)音樂教學(xué)的實(shí)際效果就會得到切實(shí)保證。
參考文獻(xiàn)：
音樂教育哲學(xué)論文篇六
當(dāng)人類的物質(zhì)文明發(fā)展到一定程度的時候，精神文明的需求就開始萌生，進(jìn)而發(fā)展。而音樂教育就是隨著人類精神文明發(fā)展而產(chǎn)生的一種精神文化的產(chǎn)物。它作為一種藝術(shù)教育形式，具有自身獨(dú)特的特點(diǎn)和規(guī)律，例如音樂教育能夠傳遞人類思想感情、抒發(fā)人類的喜怒哀樂等情感等等。它作為一種教育類型，其教育文化屬性是十分突出的，這主要表現(xiàn)在音樂教育的內(nèi)容具有典型的文化性，包含著豐富的思想情感。古往今來，音樂這一藝術(shù)形式就不是鼓勵發(fā)展的，它總是與社會文化、文學(xué)、美術(shù)等其他的意識形態(tài)產(chǎn)生著緊密的聯(lián)系，因此，它也就成為了社會文化的重要組成部分。音樂教育與音樂文化從來都不是獨(dú)立的，他們相互制約、相互依存，音樂教育的產(chǎn)生是以音樂文化為基點(diǎn)的，而音樂文化又推動了音樂教育的發(fā)展。二者是彼此作用、不可分割的整體。
一、音樂教育因素對音樂文化的傳承。
1、音樂教育的硬件要素促進(jìn)音樂文化的傳承。
音樂教育離不開老師、學(xué)生、教材等等。這些必不可少的條件就是音樂教育的硬件因素。其中教師是音樂教育活動的主要參與者和主要實(shí)施者，他們承擔(dān)著通過樂理知識的講解和音樂表演的方式來傳遞音樂知識?？梢哉f，在當(dāng)今社會，音樂文化的傳播和推廣主要是靠音樂老師來實(shí)現(xiàn)的。他們能夠適合學(xué)習(xí)者學(xué)習(xí)特點(diǎn)的音樂知識作為傳授的對象和內(nèi)容，能夠正確地取舍音樂現(xiàn)象和音樂成果。因此，音樂老師一定要參與到音樂文化中來，只有這樣，他們才能夠不斷提升自己教學(xué)能力，不斷推動音樂文化的`更新發(fā)展。學(xué)生是音樂知識的接受者，也是未來音樂文化的傳承人。所以，開發(fā)學(xué)生的音樂潛能、培養(yǎng)學(xué)生對音樂的興趣是音樂教育的主要責(zé)任和義務(wù)。學(xué)生需要積極地參與音樂文化生活，一方面來鞏固他們在音樂課上所學(xué)的知識，另一方面也能夠?qū)⒁魳沸枨蠓答伣o音樂教師，方便音樂教師更新教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方法，同時也能夠使得學(xué)生緊緊地跟上時代步伐，適應(yīng)社會文化的發(fā)展需求。音樂教材是直接反應(yīng)音樂思想、音樂理念的重要文本載體。一般而言，在授課的過程中，音樂課堂是以音樂教材為重心而展開的。音樂教材的編寫能夠表現(xiàn)出當(dāng)今社會對音樂文化的取舍和選擇。所以，在通常情況下，音樂教材會選擇這一時代中最具有代表性和特點(diǎn)的音樂文化，這間接豐富了音樂文化的內(nèi)容。
2、音樂教育的軟件要素促進(jìn)音樂文化的傳承。
音樂教育的軟件要素是指音樂教育的理念、方法、原則、目標(biāo)、內(nèi)容等。要想促進(jìn)音樂教育和音樂文化之間的良性互動，這五個軟件因素是必須要協(xié)調(diào)好的。音樂教育中的教育理念是實(shí)現(xiàn)教學(xué)活動的前提，是指導(dǎo)教學(xué)活動的線索。教育理念作為一個完整的教育體系，它含有豐富嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目茖W(xué)原理，能夠引導(dǎo)引導(dǎo)音樂實(shí)踐活動。在音樂教育的過程中，音樂教育應(yīng)該在音樂理念的引導(dǎo)下與音樂文化充分結(jié)合，共同進(jìn)步；音樂教育的內(nèi)容主要表現(xiàn)在音樂教材中，音樂教材是時代的產(chǎn)物，是精心選擇時代文化的結(jié)晶，它包含著優(yōu)秀的當(dāng)代音樂成果，也收錄了傳統(tǒng)的音樂精華。它的形成和改革與音樂文化息息相關(guān)。音樂教育的原則是教育思想和教育理念經(jīng)過充分發(fā)酵后的成熟表現(xiàn)。它的實(shí)施離不開音樂教師，音樂教師可以利用音樂原則來處理師生之間的糾紛和問題，來推進(jìn)教學(xué)內(nèi)容的深化，來深刻理解音樂的文化。音樂教育的目標(biāo)是音樂教育所要達(dá)到的標(biāo)準(zhǔn)。音樂教師的主要任務(wù)就是通過一些列的活動來實(shí)現(xiàn)音樂教育的目標(biāo)，最終培養(yǎng)出合格的音樂人才。
隨著時代的發(fā)展，音樂的種類逐漸豐富起來，例如民族民樂、搖滾音樂、說唱音樂等等，這些音樂種類都是人們心聲的表達(dá)、人們智慧的結(jié)晶、辛苦勞動的成果。他們的形成過程和表演方式等無不蘊(yùn)含著文化的因素，充滿了文化的因子。學(xué)習(xí)他們，就好像和一位偉大的人物交流。所以，在音樂教育中引入這些音樂文化，可以大大地豐富音樂教育的內(nèi)容和方法，提高學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。但是同時，有些音樂內(nèi)容也含有消極的因素，例如思想頹廢、拜金主義等等，所有在引入教育教育之前，音樂教師要對這些音樂種類及其內(nèi)容進(jìn)行把關(guān)、篩選、分析，去粗取精。此外，音樂文化還可以以講座、沙龍等形式來走進(jìn)音樂課堂，擴(kuò)大學(xué)生的視野，滿足學(xué)生的學(xué)習(xí)欲望。
在音樂文化的長廊中，民族音樂文化是其中最為珍貴的財富，它是音樂文化的核心部分，同時也是民族情感、民族心理的集中體現(xiàn)，具有濃郁的民族特點(diǎn)和民族風(fēng)情。它是音樂教育的主要內(nèi)容。音樂教育是它的主要傳承方式。所以，音樂教育和民族音樂文化的結(jié)合可以說是順應(yīng)時代的潮流的。在音樂教育中學(xué)習(xí)民族音樂文化，不僅僅可以重新激發(fā)學(xué)生對于民族的情感，也可以推動音樂文化的深化，構(gòu)造多元化的音樂教育環(huán)境。值得一提的是，許多民族音樂在音樂教學(xué)的過程中，沒有凸顯民族特色、傳遞民族情感，慢慢地，民族音樂就成了諸多音樂形式中不起眼的一種，被后人逐漸淡忘。這告誡我們，音樂教育要建立在民族文化的基石上，凸顯民族音樂文化的特色，只有這樣，才能夠使得民族音樂文化永不退色，薪火相傳。
音樂教育哲學(xué)論文篇七
新音樂課程標(biāo)準(zhǔn)指出，在音樂教學(xué)及各種音樂實(shí)踐活動中要培養(yǎng)學(xué)生對音樂的興趣，發(fā)展對音樂的感受能力、鑒賞能力、表現(xiàn)能力和創(chuàng)造能力，從而提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)。這一觀點(diǎn)的提出，使中小學(xué)音樂教學(xué)有了質(zhì)的飛躍。傳統(tǒng)音樂教學(xué)中那種只注重音樂技能、技巧訓(xùn)練，忽視學(xué)生情感體驗(yàn)，只注重少數(shù)音樂尖子的培養(yǎng)，忽視大多數(shù)學(xué)生音樂素養(yǎng)提高的現(xiàn)象將不復(fù)存在。
依據(jù)新課程標(biāo)準(zhǔn)編寫加教材是音樂課程最直接、最基本的資污芳名隨內(nèi)容以主題單元的形式出現(xiàn)，每單元內(nèi)容相互聯(lián)結(jié)、滲透，為教師、學(xué)生發(fā)揮創(chuàng)造性提供了廣闊的空間。如何開發(fā)音樂教育資源，提高學(xué)生音樂素養(yǎng)是擺在實(shí)驗(yàn)教師面前的首要問題。自實(shí)驗(yàn)以來，我校在開發(fā)教育資源方面做了一定的嘗試，并取得了一定的成績，現(xiàn)從以下幾方面做一匯報。
一、提供必要的教學(xué)設(shè)施保證課程目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)。
大家都知道，環(huán)境可以陶冶一個人的情操，音樂的熏陶、學(xué)習(xí)更需要一個良好的環(huán)境。為給學(xué)生創(chuàng)設(shè)一個良好的學(xué)習(xí)音樂的環(huán)境，學(xué)校將音樂室進(jìn)行了裝修，安裝了階梯教室，墻上掛著一副大型圖畫，地面鋪設(shè)了彩色膠塊，上面擺放了幾張低矮的方桌，供學(xué)生放樂器、頭飾，表演時又能當(dāng)?shù)谰呤褂?。課堂上，學(xué)生可以坐在、跪在地上，可以維在階梯座位上，可以站著，也可以坐著。整個教室充滿著溫馨、和諧的氣息。
為培養(yǎng)學(xué)生的表演、演奏能力，使每一個學(xué)生都參與到音樂的學(xué)習(xí)中，開學(xué)以來，學(xué)校購置了架子鼓、鋁板琴、沙錘、響筒等各種打擊樂器，閑置多年的電子琴、手風(fēng)琴也利用起來了，有些學(xué)生還買了容易演奏的口琴。課堂上，每一個學(xué)生手中都有樂器，他們或合作伴奏，或獨(dú)奏，不僅調(diào)動了大多數(shù)學(xué)生的積極性，還給那些在外面學(xué)習(xí)樂器的學(xué)生以展示的機(jī)會，他們常常提前預(yù)習(xí)；熟悉歌曲旋律，以便在課堂上進(jìn)行展示。樂器進(jìn)入課堂，不僅提高了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，還加深了對所學(xué)音樂知識的理解。
此外，學(xué)校還為音樂老師購置了音樂書籍、雜志、音像資料供教師備課、研究使用。特別是音像資料，市場上有關(guān)音樂方面的光碟特別多，這些素材在教學(xué)中可隨時用到，以此來豐富音樂教學(xué)。
二、開發(fā)、利用信息技術(shù)拓寬音樂教學(xué)容量。
現(xiàn)代信息技術(shù)以其視聽結(jié)合，聲像一體，報象性強(qiáng)，信息量大，資源寬廣等優(yōu)點(diǎn)，深受廣大師生的喜愛。在音樂教學(xué)中充分開發(fā)、利用現(xiàn)代信息技術(shù)，可以極大拓寬音樂教學(xué)容量，豐富教學(xué)手段，提高學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，我校是從以下幾方面來開發(fā)。利用現(xiàn)代信息技術(shù)的。
1.制作教學(xué)輔助課件增強(qiáng)音樂視聽效果。
為豐富教學(xué)手段，開發(fā)教育資源，音樂教師趙葉多方搜集和音樂教學(xué)相關(guān)的光碟，自費(fèi)購買課件制作教程，目前她已經(jīng)熟練地運(yùn)用powerpoint、flash、authorware等手段制作教學(xué)軟件。在上《有趣的聲音世界》一課中，她利用多種信息手段少錄制了各種圖片。聲音。有優(yōu)美的古典音樂、有大森林的猿猴叫聲，有瀑布的.流水聲。鳥鳴聲等等，音樂的基本知識在聲光色彩的氛圍里自然地被學(xué)生理解和掌握。在講《動畫城》一課中，趙葉老師將20多張卡通歌曲光碟編制在教學(xué)軟件中。課堂上，根據(jù)學(xué)生的喜好隨意點(diǎn)擊歌曲，含有圖片的歌曲便放映出來。這就避免了教師在課堂上手忙腳亂地播放、查詢，節(jié)省了教學(xué)時間，提高了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。
2.利用多媒體手段進(jìn)行立體教學(xué)。
一提起音樂課，我們馬上想到在音樂教室里上。在信息化時代，課堂不僅局限在教室里，而是可以通過各種渠道對學(xué)生進(jìn)行音樂素質(zhì)和培養(yǎng)。多媒體教學(xué)就是其中之一。多媒體教學(xué)不僅有利于培養(yǎng)學(xué)生的聽覺感受，還有利于因材施教，從而增強(qiáng)師生間、生生間的交流互動。本學(xué)期，我們嘗試將學(xué)生帶到多媒體教室上課，學(xué)生頭帶耳麥聆聽音樂作品，充分體會作品所蘊(yùn)涵的音樂美。通過教師的操作，可以全班統(tǒng)一學(xué)唱一首歌曲，也可以自己跟著機(jī)器學(xué)唱，提前學(xué)會的同學(xué)可以學(xué)習(xí)其他歌曲，或欣賞其他名曲、歌舞，實(shí)現(xiàn)分層教學(xué)。教師可以提前從網(wǎng)上下載、從光碟中拷貝有關(guān)錄像、音樂家介紹、名曲欣賞、古典樂曲等音樂素材供學(xué)生在音樂課中點(diǎn)擊欣賞。
3.上因特網(wǎng)欣賞流行音樂。
目前，各種網(wǎng)站都沒有許多音樂網(wǎng)址，在那里可以查到許多最新流行的歌曲。《東北人都是活雷鋒》就是在網(wǎng)上傳播并流行起來的。學(xué)生對流行音樂也是情有獨(dú)衷的，對喜愛的歌曲往往聽唱幾遍，就能哼唱出來。通過引導(dǎo)學(xué)生上網(wǎng)欣賞流行音樂，不僅為音樂教學(xué)增添了時代氣息，也教育學(xué)生要正確地對待網(wǎng)絡(luò)、影視等媒體文化。在欣賞歌曲的過程中，要引導(dǎo)學(xué)生選擇那些健康向上的歌曲，如《走進(jìn)新時代》《春天的故事》等歌頌黨、歌頌領(lǐng)袖的歌曲，《世上只有媽媽好》《?；丶铱纯础返缺磉_(dá)親情、友情歌曲，《健康歌》《三百六十五天》等兒童卡通歌曲。在欣賞音樂的同時，教師進(jìn)行思想教育，提高學(xué)生對音樂作品的鑒賞力，樹立正確的審美情趣，從中得到愉悅的情感體驗(yàn)。
三、加強(qiáng)學(xué)科整合構(gòu)建音樂與相關(guān)文化的聯(lián)系。
綜合；音樂與藝術(shù)之外的其他學(xué)科的綜合。在實(shí)施中，應(yīng)以音樂為教學(xué)主線，通過具體的音樂材料構(gòu)建起與其他學(xué)科、藝術(shù)的聯(lián)系。在音樂課上，教師經(jīng)常讓學(xué)生根據(jù)歌曲內(nèi)容進(jìn)行歌詞創(chuàng)編、講述故事、詩歌朗誦、即興表演，制作頭飾等活動，不僅豐富了音樂教學(xué)資源，也提高了學(xué)生對文化藝術(shù)的理解和感受。在講《動畫城》一課之前，教師指導(dǎo)學(xué)生在生活課上制作頭飾，在音樂課上評出最佳頭飾設(shè)計獎。在教唱歌曲《在動物園里》時，讓學(xué)生根據(jù)歌曲創(chuàng)編歌詞，學(xué)生當(dāng)堂創(chuàng)編了很多壓韻的歌詞，如：小雞媽媽喂寶寶，真好玩，真好玩；小猴噌噌爬上樹，真淘氣，真淘氣；小兔嘴巴三瓣瓣，真奇怪，真奇怪。學(xué)生對語言的運(yùn)用、創(chuàng)造能力令在場的老師贊嘆不已。像《兩只小豬》《我們才不怕大灰狼》等歌曲，可以讓學(xué)生根據(jù)歌詞進(jìn)行表演、創(chuàng)編。音樂課上，學(xué)生的各種才能都得到了發(fā)揮。
音樂教育資料是非常廣闊的領(lǐng)域，它還包括社會文化資源、生活經(jīng)驗(yàn)資源、人才資源等。我們只是在課改的起始階段進(jìn)行了一點(diǎn)嘗試，有待今后進(jìn)一步地開發(fā)教育資源.努力提自學(xué)生的音樂素養(yǎng)，為學(xué)生終身有愛音樂、學(xué)習(xí)音樂、享受音樂奠定良好的基礎(chǔ)。
音樂教育哲學(xué)論文篇八
摘要：音樂人類學(xué)把音樂作為文化來研究,它既研究音樂的聲音、概念、行為，也研究與此相關(guān)的各種文化現(xiàn)象。當(dāng)今中小學(xué)音樂教育的教育宗旨應(yīng)該改變學(xué)生中存在的音樂等于唱歌、演奏、作曲的狹隘觀念，重新認(rèn)識音樂學(xué)習(xí)的文化屬性。并且，學(xué)生關(guān)于音樂學(xué)習(xí)的考核，也應(yīng)該有相應(yīng)的改善。
音樂人類學(xué)是將音樂作為一種文化或文化中的音樂來看待的。音樂其實(shí)是人類文化的表現(xiàn)形式之一。音樂人類學(xué)又稱音樂民族學(xué)或民族音樂學(xué)。在20世紀(jì)50年代被稱為“比較音樂學(xué)”，完成這一學(xué)科名稱的更換主要是荷蘭的音樂學(xué)家孔斯特。美國在音樂人類學(xué)的發(fā)展中也有重要的地位，從20世紀(jì)50年代起，美國音樂人類學(xué)家胡德提出了“雙重音樂能力”的觀念，梅里亞姆的《音樂人類學(xué)》被視為該學(xué)科的經(jīng)典之作，當(dāng)代音樂人類學(xué)的研究范圍已擴(kuò)大到人類所有社會的音樂文化，具有明顯的文化多元的世界觀。
一、從人類學(xué)看音樂文化。
音樂和文化并不是新名詞,但是把它們結(jié)合在一起來研究、探討和認(rèn)識卻是近五十年以來的論題,是人類音樂思想發(fā)展過程中的一個重要轉(zhuǎn)折。促使這個思想或觀念轉(zhuǎn)折的動力并不是來自音樂領(lǐng)域本身,而是人類學(xué)。音樂不只是音樂本身，音樂成為人類生活的重要且不可或缺的內(nèi)容的真正源泉是人及其文化。這樣就解釋了為什么不同地域產(chǎn)生不同的音樂,不同時期有不一樣的音樂,那都是因?yàn)椴煌纳鐣r空和傳統(tǒng)經(jīng)緯中的不同文化所致。
音樂人類學(xué)學(xué)科建立之初,音樂文化的研究受到了人文學(xué)科的影響,如人類學(xué)、民族學(xué)、民族音樂學(xué)、古典進(jìn)化論、比較音樂學(xué)、文化相對主義、田野工作和參與者觀察、文化區(qū)域和音樂文化、傳播主義、功能主義和結(jié)構(gòu)功能主義、心理人類學(xué)、行為主義、文化變遷、文化生態(tài)學(xué)、新進(jìn)化主義、都市人類學(xué)、認(rèn)知人類學(xué)、象征人類學(xué)、演奏經(jīng)驗(yàn)及交流、反思論的人類學(xué),此時,音樂成了文化。音樂與文化合為一個詞語成為“音樂文化”并不僅僅是一個簡單的詞語復(fù)合行為,而事實(shí)上是體現(xiàn)了一個人類認(rèn)識自我、完善自我、發(fā)展自我,或者更嚴(yán)格地說是“回歸自我”的過程。雖然“音樂文化”作為一個獨(dú)立的學(xué)術(shù)概念出現(xiàn)只有半個多世紀(jì),但它代表了人類文明發(fā)展歷程進(jìn)入了一個質(zhì)的飛躍。中國音樂源遠(yuǎn)流長的歷史性，形成了無比深厚的文化積淀，它們?yōu)橐魳返陌l(fā)展和繁榮提供了豐富的給養(yǎng)。時至今日，通過存活的傳統(tǒng)音樂，我們?nèi)匀荒軓?qiáng)烈地感受到穿越數(shù)千年歷史傳遞給我們的所有關(guān)于音樂的信息，仍然那樣富于活力、息息相通、連綿不斷。沉潛久遠(yuǎn)的中國音樂，帶著歷史的厚重感，蘊(yùn)藏著豐厚的音樂資源、繁復(fù)的題材、多樣的風(fēng)格，猶如千百年來堆積而成的無際礦藏，供世人開采挖掘，進(jìn)發(fā)出璀璨的音樂之光。我國音樂一方面貪婪地吸取著一切可觸及的外國音樂，一方面又顯示出自身磅礴的氣勢，體現(xiàn)了中國音樂的巨大融合性。無論在過去還是現(xiàn)在，中國音樂和世界各國音樂的相互交流和融合始終不曾止步，而且隨著時間的推移，這種交流和融合將會越來越迫切、越來越廣泛，這不僅是歷史潮流的推動，也是順應(yīng)時代的`大勢所趨。
二、從人類學(xué)看音樂教育。
當(dāng)今的音樂人類學(xué)采用當(dāng)代人類學(xué)的視角,其研究對象包含從人類生涯開端到目前為止的全部人類社會的音樂行為。將音樂教育與人類文化緊密聯(lián)系起來,這種人類文化是民族文化和多元文化的相交融的一種文化。
英國民族音樂學(xué)界的泰斗,已故的約翰﹒布萊金倡導(dǎo)了多元文化背景中的音樂教育這種新概念。國外的多元文化教育體現(xiàn)了對社會問題的一種回應(yīng),他們在比較音樂學(xué)、音樂民族學(xué)、音樂人類學(xué)以及國際比較音樂教育等領(lǐng)域?qū)W術(shù)研究的歷史,至少包含了上千名學(xué)者、教授、博士生對世界上非西方音樂所進(jìn)行的嚴(yán)肅認(rèn)真的研究所產(chǎn)生的成果,揭示了人類音樂文化資源的豐富多彩,促進(jìn)了發(fā)達(dá)國家音樂教育中歐洲音樂中心主義觀念的改變,使音樂教育從單一音樂視野轉(zhuǎn)向全球多元文化音樂的視野。其次,國外音樂教育在多元文化人類學(xué)的背景中不斷發(fā)展本土音樂文化教育,如美國黑人音樂、爵士音樂等,他們還不斷加強(qiáng)世界文化意識,積極學(xué)習(xí)世界各國不同文化,為美國的音樂教育注入了新的活力,開創(chuàng)了許多新的音樂教育領(lǐng)域。
另外，音樂教育與社會音樂文化有著密不可分的關(guān)系,它們相互依存、相互扶持。因此,將民族音樂、流行音樂、民俗民間音樂引進(jìn)并融入中小學(xué)音樂課堂,讓當(dāng)代青少年學(xué)生更為全面、更為直接地接觸中國社會音樂文化,感受其博大精深,激發(fā)他們的民族自豪感和愛國熱情,有利于培養(yǎng)更多、具有深厚社會音樂文化底蘊(yùn)的優(yōu)秀人才,有利于弘揚(yáng)和發(fā)展社會音樂文化,更快地促進(jìn)音樂教育的發(fā)展。
經(jīng)過走訪和調(diào)研，我發(fā)現(xiàn)長期以來我國音樂教育采取的是傳統(tǒng)的、固定的教育模式,教學(xué)內(nèi)容單一、呆板,學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容陌生、不喜歡。而社會音樂文化卻是一種音樂現(xiàn)象和文化精神的綜合體,它處于不斷變化之中,它隨著社會的發(fā)展、進(jìn)步而變化,這種變化必然要在音樂教育中產(chǎn)生映射。這就說明,音樂教育和社會音樂文化有著千絲萬縷的聯(lián)系,只有二者的協(xié)同發(fā)展,才能使社會音樂文化不斷得以傳承,只有改革傳統(tǒng)的音樂教育模式,才能使音樂教育更好地發(fā)揮其作用。
柯達(dá)伊說過:民族文化是表明民族本性、民族尊嚴(yán)、民族意志的標(biāo)志,民族音樂具有民間意義,而且更具有民族意義的一項財富,它是屬于全體人民的。如果以一種嚴(yán)肅的態(tài)度去追求有機(jī)、發(fā)展的音樂文化,就必須通過教育,使其為全民所有。只有首先讓兒童生活在音樂的母語環(huán)境中,才能使兒童深切地感受到民族的歷史、民族的文化、民族的情感。民族音樂保留在音樂課堂是二者協(xié)同發(fā)展的基礎(chǔ)，它對我國音樂教育發(fā)展的作用是長久的、永恒的。特別是我國優(yōu)秀的民歌民樂,體現(xiàn)著中華民族民間藝術(shù)的獨(dú)特風(fēng)格,是我國社會音樂文化的寶貴財富,因此,我國中小學(xué)音樂教育必須重視民族音樂的傳承,才能體現(xiàn)音樂教育的民族性。音樂心理學(xué)專家告訴我們:興趣的形成與人的認(rèn)識發(fā)展、與社會音樂環(huán)境有密切關(guān)系?？梢?凈化中小學(xué)校園音樂文化環(huán)境,創(chuàng)造民族音樂學(xué)習(xí)氛圍,大力培養(yǎng)中小學(xué)生的民族音樂興趣,是促進(jìn)音樂教育發(fā)展的可行之舉。這種社會音樂的環(huán)境主要還得靠中小學(xué)音樂教育者來改變。如果把一些優(yōu)秀的民族歌曲保留在中小學(xué)音樂課堂,讓青少年學(xué)生了解我國民族音樂文化,既能開拓學(xué)生的音樂視野,又能陶冶情操;既培養(yǎng)了他們音樂鑒賞能力和審美能力,又增強(qiáng)了民族自豪感,使他們更加熱愛自己的民族,更加熱愛我們偉大的祖國。這不僅體現(xiàn)我國中小學(xué)音樂教育的教學(xué)效果,同時也傳承了我國社會音樂文化。
那么，除了要繼承和發(fā)揚(yáng)中國的傳統(tǒng)音樂以外，流行音樂也是當(dāng)今社會音樂文化中不可缺少的元素,它對我國音樂教育的發(fā)展起著推波助瀾的作用。流行音樂中有不少優(yōu)秀的進(jìn)步的音樂作品,是可以適當(dāng)引進(jìn)中小學(xué)音樂課堂的,很多流行的公益性的歌曲內(nèi)容就非常健康,這些流行歌曲為公益行動、公益慈善事業(yè)提供服務(wù),提倡社會主義新風(fēng)尚,弘揚(yáng)愛國主義精神,倡導(dǎo)以社會公德觀念為根本,立足于使更多的公民樹立健康文明的行為規(guī)范。它們主要以宣傳關(guān)愛他人、渴望世界和平、保護(hù)地球環(huán)境,提倡文明公德等社會公益性內(nèi)容為主,不以牟利為目的。因此，適當(dāng)?shù)卦谝魳方逃腥谌肓餍懈枨鷮W(xué)生的身心成長是極其有幫助的。
我們再次審視音樂人類學(xué)中的音樂文化與音樂教育。其實(shí)無論是哪方面，它們的動態(tài)和走勢的舵就掌握在人們自己的手中。要想將音樂真正融合在人們的生活和教育里面，我們就必須知道我們真正要的人類文化是什么，只有這要，音樂才能真正成為人類生活中的美好。
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音樂教育哲學(xué)論文篇九
音樂教育哲學(xué)理論發(fā)展悠久，國內(nèi)外均有不同成熟的哲學(xué)觀念，如我國的“審美核心哲學(xué)、宗教美育哲學(xué)、多元化音樂哲學(xué)”，如國外的“實(shí)踐音樂哲學(xué)、智能音樂哲學(xué)、功能音樂哲學(xué)”等等，這些哲學(xué)觀念從不同的角度，采取不同的方式，提升音樂教學(xué)的質(zhì)量，如今取得了顯著的成功，但社會的發(fā)展以及時代環(huán)境的變遷不斷促進(jìn)著教育理論的改觀，任何理論學(xué)問都不是一成不變的，在當(dāng)代，音樂教育者們提出了“創(chuàng)造為核心的哲學(xué)理論”，以此來推動音樂的繼續(xù)發(fā)展，本文就針對這一問題進(jìn)行具體分析，闡述這一理論是如何應(yīng)用在時間課程當(dāng)中。
音樂在教學(xué)發(fā)展的過程中從來不是單一的“教――學(xué)”導(dǎo)向，教師在教學(xué)的過程中與學(xué)生共同學(xué)習(xí)，教師與學(xué)生都屬于創(chuàng)造的主體，也就是音樂哲學(xué)史上提出的“雙主體”理論。音樂教學(xué)分為兩個主要板塊，第一是技巧第二是天賦，不可否認(rèn)在音樂學(xué)習(xí)中沒有“后天努力”這一種學(xué)習(xí)方式，教學(xué)者和學(xué)習(xí)者都能夠通過技巧改變音樂的形式，但技巧卻無法持續(xù)促進(jìn)沒有天分的音樂人繼續(xù)創(chuàng)造，因此創(chuàng)造音樂又成為“天分音樂的表現(xiàn)”，在“雙主體”和“天分音樂的表現(xiàn)”兩重作用力的推動下，創(chuàng)造音樂哲學(xué)理念初步誕生，其理論價值觀在于：“提倡學(xué)習(xí)者不斷的提升自身對周圍知識環(huán)境的價值與意義的理解，融入到自身擅長的音樂天賦領(lǐng)域中，挖掘教學(xué)者對學(xué)習(xí)者的引導(dǎo)能力，提升學(xué)習(xí)者對正確音樂價值和意義的理解，從擅長領(lǐng)域出發(fā)，不斷的將新的知識融入到對音樂的理解中，最終實(shí)現(xiàn)創(chuàng)造”。這一價值標(biāo)準(zhǔn)貫穿整個音樂創(chuàng)作當(dāng)中，包括：編曲、作詞、表演、舞臺，以核心創(chuàng)造音樂能力促進(jìn)這些領(lǐng)域的持續(xù)發(fā)展。因此綜合來看創(chuàng)造音樂哲學(xué)觀的含義在于提升主體對音樂的認(rèn)知與拓展能力，激發(fā)創(chuàng)造性。
二、“如何創(chuàng)造音樂”
音樂創(chuàng)造為核心的音樂教育要解決的中心問題是“如何創(chuàng)造音樂”。也就是使學(xué)生關(guān)注自己如何創(chuàng)造音樂，提高創(chuàng)造音樂的興趣、欲望、能力和水平。為了達(dá)到這一目標(biāo)，就應(yīng)當(dāng)了解和熟悉歷史上的古人、現(xiàn)當(dāng)代的今人是如何創(chuàng)造音樂的。要學(xué)習(xí)歷史傳統(tǒng)、熟悉歷史傳統(tǒng)、理解歷史傳統(tǒng)，不僅學(xué)習(xí)、熟悉、弘揚(yáng)母民族的音樂歷史文化傳統(tǒng)，而且要學(xué)習(xí)、熟悉其他各民族的音樂歷史文化傳統(tǒng)，還應(yīng)當(dāng)理解現(xiàn)當(dāng)代的今人是如何創(chuàng)造音樂的，關(guān)心現(xiàn)實(shí)，熟悉現(xiàn)實(shí)，了解現(xiàn)實(shí)。不僅熟悉、理解母民族現(xiàn)實(shí)音樂生活中的音樂創(chuàng)造的狀況、動向和新發(fā)展，而且了解、熟悉當(dāng)今世界上各民族音樂生活中的音樂創(chuàng)造的狀況、動向和發(fā)展趨勢。然而，這些又必須最終歸結(jié)到培養(yǎng)學(xué)生“如何創(chuàng)造音樂”的一立足點(diǎn)，有利于促進(jìn)學(xué)生音樂創(chuàng)造觀念、行為、能力、水平的提高。
“如何創(chuàng)造音樂”是這一哲學(xué)觀念的核心，但理論與實(shí)踐結(jié)合是檢查“創(chuàng)造”能力的具體方式，我們?nèi)绾螌ⅰ皠?chuàng)造核心”的哲學(xué)理念應(yīng)用在在教學(xué)當(dāng)中，才是具體的實(shí)踐能力表現(xiàn)，作者認(rèn)為要從三個方面分析這一問題，第一改變課程設(shè)置，我國音樂教學(xué)的課程設(shè)置普遍還停留在“以教學(xué)大綱”為縱深的教學(xué)方式上，而教學(xué)大綱的編制也僅采取了“灌輸式”教學(xué)理念，因此在整個教學(xué)過程中，即無法實(shí)現(xiàn)理論意義的改革，也無法實(shí)現(xiàn)實(shí)踐的拓展。為此打破這一傳統(tǒng)方式改變課程設(shè)置安排至關(guān)重要，加設(shè)“音樂理解、音樂表現(xiàn)、音樂歷史、音樂環(huán)境”這些課程，讓學(xué)生對所處的音樂環(huán)境有一個清晰的了解，同時增設(shè)體驗(yàn)與創(chuàng)造、感知與表現(xiàn)、評價與反思的理論指導(dǎo)空間，讓學(xué)生對音樂的價值與意義進(jìn)行理解，并充分引導(dǎo)學(xué)生向自身喜好方向過度。第二改變課程實(shí)施，“灌輸式”教學(xué)時抹殺學(xué)生創(chuàng)造能力的關(guān)鍵，因此在實(shí)施的過程中應(yīng)當(dāng)將“灌輸”模式改為“引導(dǎo)模式”，教師應(yīng)當(dāng)從音樂教育者的身份轉(zhuǎn)變成啟迪者，這意味著教師要進(jìn)一步增加音樂專業(yè)及與音樂專業(yè)相關(guān)的理念，以確保能夠?qū)W(xué)生的思考及提出的問題作出有效的解答和判斷，給與學(xué)生明確的目標(biāo)指向，促進(jìn)學(xué)生進(jìn)一步的挖掘自身潛力，在音樂創(chuàng)作、鑒賞、表現(xiàn)等課堂活動中，幫助學(xué)生開打音樂思路，當(dāng)然創(chuàng)作音樂哲學(xué)是“雙主體”教學(xué)理論，一方面是教師對學(xué)生的積極引導(dǎo)，同時離不開學(xué)生對教學(xué)的認(rèn)知，因此作為學(xué)生要積極的參與與實(shí)踐，在這一過程中可以有限度的將自身認(rèn)為正確的音樂理念引入到學(xué)習(xí)過程當(dāng)中，充分的與教師分享自身的所見所得，不拘泥于現(xiàn)有的教學(xué)思路，也不拘泥于對陌生理論探討的避讓，切實(shí)從自身想法出發(fā)，對學(xué)習(xí)問題提出自己的想法。第三改變課程的評價方式，教師良好的評價方式能夠最大程度的激發(fā)學(xué)生的`潛能，在評價的過程中教師要認(rèn)真做到兩點(diǎn)，時候先是認(rèn)真聽取，學(xué)生在創(chuàng)造的過程中并沒有具體的理論指導(dǎo)思想，因此往往是“念頭”，不能涵蓋所有的只是理論，因此出現(xiàn)“天馬行空”的構(gòu)思，這是教師應(yīng)當(dāng)與學(xué)生細(xì)談，將學(xué)生的“念頭”用理論包裝起來，反饋給學(xué)生正確的發(fā)展方向。其次“過猶不及”，評價最注重的就是適度評價，無論好壞教師都應(yīng)當(dāng)在尊重學(xué)生原有學(xué)習(xí)基礎(chǔ)上以及個人素質(zhì)表現(xiàn)上對學(xué)生的新創(chuàng)造進(jìn)行評價，站在學(xué)生的角度看自身的評價是否合理，給與一定褒獎和中肯的評價，刺激學(xué)生成長的過程中又要防止評價過度現(xiàn)象，因人、因時、因事而定，提升學(xué)生的學(xué)習(xí)欲望。
結(jié)語。
“創(chuàng)造”為核心的音樂哲學(xué)理論的關(guān)鍵要素在于對理論的拓展、對價值意義的思考、對教學(xué)方式的改變，三者缺一不可，而教師與學(xué)生作為這以理論當(dāng)中的雙主體，一方面要積極拓展自身四輪，一方面也要注重理論實(shí)踐的雙結(jié)合，只有切實(shí)的從教育、思想、理論等方面出發(fā)，才能完善這一理論價值系統(tǒng)。
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音樂教育哲學(xué)論文篇十
摘要：作為一名中學(xué)音樂教師，在教學(xué)過程中始終要堅持以培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力和創(chuàng)造力為首要目標(biāo)和任務(wù)。作者通過對中小學(xué)音樂教育中存在的問題、對學(xué)生創(chuàng)造能力的培養(yǎng)及意義等三個方面進(jìn)行了重點(diǎn)闡述，充分認(rèn)識到音樂教育對中小學(xué)學(xué)生的重要性，并為今后的音樂教育工作指明了方向。
關(guān)鍵詞：音樂教育；創(chuàng)造力。
1．1教育觀念上：人們所掌握的知識是一切發(fā)明的前提，樹立創(chuàng)新的觀念，轉(zhuǎn)變傳承性的教育，并不是說把基礎(chǔ)知識的要求降低，而是讓學(xué)生去掌握獲取知識的方法，真正的懂得如何學(xué)習(xí)音樂。現(xiàn)如今的學(xué)生被逼著學(xué)習(xí)各種樂器，不按照藝術(shù)自身的規(guī)律，只致力于技能的操練，為了使學(xué)生掌握技巧，家長對學(xué)生威逼利誘，練不好非打及罵。老師在培養(yǎng)學(xué)生時，也以獨(dú)唱或者獨(dú)奏去要求學(xué)生，沒有任何配合協(xié)作方面的學(xué)習(xí)，使得學(xué)生逐漸的對音樂產(chǎn)生厭煩，失去了學(xué)習(xí)音樂的興致。老師與學(xué)生的評定也變成了學(xué)生能唱出怎樣難的歌曲，幾個升降號的調(diào)式，打出多么復(fù)雜的節(jié)奏，只顧音唱的有多高，而忽略了音樂的靈魂———感情。學(xué)生每天都是無情感的機(jī)械的去進(jìn)行音樂技能的訓(xùn)練，而這樣的音樂學(xué)習(xí)和教育，違背了音樂的初衷和本性，更與音樂人類學(xué)的原理相悖。
1．2教學(xué)方法上：當(dāng)前的音樂教育，最重視的是技能，因此在音樂學(xué)習(xí)中技能永遠(yuǎn)是放在首位的。在音樂的表演中，也要求學(xué)生的動作整齊，對學(xué)生的評價也是看與別的同學(xué)學(xué)習(xí)的是不是一樣的知識，因此導(dǎo)致了學(xué)生學(xué)習(xí)的千篇一律，表現(xiàn)的千篇一律，評價也是千篇一律。這種做法完全抹殺了學(xué)生的創(chuàng)作性、天賦和靈感。我國傳統(tǒng)的中小學(xué)音樂教育都是重視教師的授課，“填鴨”式的教學(xué)方法，學(xué)生的任務(wù)就是聽老師講課，模仿老師的動作，沒有把學(xué)生作為教學(xué)的中心，學(xué)生不會積極主動去學(xué)，也沒有引導(dǎo)學(xué)生如何去學(xué)。傳統(tǒng)的教學(xué)也使得學(xué)生的創(chuàng)造性受到打壓，教師喜歡乖巧的、聽話的學(xué)生，活潑好動、亂擺弄樂器的學(xué)生卻會得到老師的數(shù)落，從而使得學(xué)生的創(chuàng)造性和膽識在老師的一再制止中消磨殆盡。就如同聽到的一個笑話，老師問學(xué)生“十五的月亮像什么？初一的月亮像什么？”學(xué)生回答“十五的月亮像玉盤，初一的月亮像鐮刀”，老師就會非常滿意，如果學(xué)生回答“十五的月亮像個大餅，初一的月亮是被咬過的餅”時，老師就會非常不高興，覺得學(xué)生的答案不符合規(guī)矩。這些雖然是幾年前的事情了，但其中還是有很多值得我們反思的地方。
1．3教材上：在教材上，以往使用的教材擁有非常嚴(yán)密的邏輯和安排，也使得學(xué)生和老師自由發(fā)揮的空間較少，這就與音樂本身具有的創(chuàng)造性相?！，F(xiàn)行的音樂教材在這方面也存在著嚴(yán)重的不足，對學(xué)生的創(chuàng)造能力上沒有給予大的空間。
音樂教育哲學(xué)論文篇十一
（一）音樂審美的思想主張分析。
審美的教育是目前我國教育改革的方向和基本的教學(xué)理念，審美教育是通過教學(xué)內(nèi)容的情感教育和價值觀念的教育，培養(yǎng)學(xué)生基本的審美情感和審美的基本觀念。讓學(xué)生能夠在學(xué)習(xí)中發(fā)現(xiàn)美，這種美包含了人性的美好、生活的美好以及奮斗的美好等等，把審美的學(xué)習(xí)貫穿在學(xué)生的學(xué)習(xí)和生活中，成為了審美教育的終身特性。審美情感不僅能豐富學(xué)生們的內(nèi)心情感還能為提高學(xué)生的道德和文化素養(yǎng)奠定基礎(chǔ)，培養(yǎng)學(xué)生們的品德與品質(zhì)。
（二）音樂審美的基本認(rèn)識。
我國課程改革的腳步不斷前進(jìn)，所涉及的教學(xué)領(lǐng)域也不斷的加深，很多地區(qū)的音樂教師對音樂有了新的教學(xué)認(rèn)識。將音樂提升到了美育的教育中來，這是我國課程改革的成果也是我國未來教育發(fā)展的方向所在。音樂是集合了美的教育和藝術(shù)教育的雙重理念，通過對學(xué)生美的培養(yǎng)去提高他們的審美能力和鑒賞能力，對學(xué)生形成一種潛移默化的影響，讓他們在音樂中感受生活的美好和未來世界的美好。音樂教育就是人類美好情感的教育，學(xué)生通過對音樂的學(xué)習(xí)，切身的體驗(yàn)到音樂給自己帶來的一種美的享受，每一個學(xué)生對音樂都有自己不同的理解方式，作為教育者要尊重學(xué)生的理解，不能將自己的想法強(qiáng)加給學(xué)生，教師在教育中處于一種引導(dǎo)的地位，學(xué)生才是學(xué)習(xí)的主體。為了能夠給學(xué)生打下良好的音樂基礎(chǔ)，要鼓勵學(xué)生進(jìn)行創(chuàng)新，培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)散性思維和創(chuàng)新性思維。
二、我國小學(xué)音樂教育的現(xiàn)狀分析。
（一）教學(xué)觀念的誤區(qū)。
很多教師在教學(xué)的過程中對學(xué)生的音樂訓(xùn)練比較重視，這樣就忽視了學(xué)生在音樂審美方面和音樂情感方面的培養(yǎng)。由于教師水平的不同，很多教師在教學(xué)的過程中不能夠?qū)W(xué)生進(jìn)行正確的指導(dǎo)，教師本身節(jié)奏感不強(qiáng)就會采用比較單一的教學(xué)方法對學(xué)生進(jìn)行教學(xué)，很多教師在基本節(jié)奏的展示過程中只是使用專業(yè)的術(shù)語進(jìn)行教學(xué)，并沒有給學(xué)生做好示范，這樣學(xué)生就不能很好的理解教師所講授的內(nèi)容。特別是對于剛剛學(xué)習(xí)音樂的小學(xué)階段的學(xué)生來說就更加的困難。
（二）學(xué)生學(xué)習(xí)態(tài)度比較被動。
在音樂的學(xué)習(xí)中，很多學(xué)生由于對音樂沒有更加深刻的理解，所以缺乏學(xué)習(xí)興趣、對音樂的學(xué)習(xí)比較被動。由于學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的失去，教師的教學(xué)對學(xué)生沒有更多的意義可言，所以對于音樂審美的學(xué)習(xí)也就沒有了體驗(yàn)和感受。只是被動的為了取得成績而學(xué)習(xí)音樂。
（一）不同音樂作品的對比和喚起共鳴的引導(dǎo)。
在教學(xué)的過程中，教師可以列舉多種不同風(fēng)格的音樂，形成比較鮮明的反差，這樣讓學(xué)生能夠在這種比較中體驗(yàn)出不同，幫助學(xué)生去更好的理解音樂所蘊(yùn)含的人文感情和生活之美。音樂不管是旋律還是歌詞都能夠在一定程度上激發(fā)學(xué)生情感的共鳴，這就是音樂的一種審美的形式。在我們進(jìn)行《中華人民共和國國歌》的教授中，讓學(xué)生進(jìn)行歌曲的演唱，學(xué)生們就會聯(lián)想到升國旗奏國歌的場面，引起自己內(nèi)心對祖國的情感。教師還可以對一些歌曲進(jìn)行思想感情的表達(dá)然后讓學(xué)生去了解其中蘊(yùn)含的情感和音樂的美感，讓學(xué)生自己去了解這種美的存在。
（二）激發(fā)興趣，產(chǎn)生審美聯(lián)想。
教師在教學(xué)中要能夠激發(fā)起學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，激發(fā)學(xué)生興趣的方法主要有進(jìn)行歌詠比賽、分小組比賽、組織學(xué)生進(jìn)行自編創(chuàng)作等等。讓學(xué)生積極主動的參與到音樂的'學(xué)習(xí)中來，發(fā)揮自己的特長了解自己國家的音樂風(fēng)格和特點(diǎn)，以此進(jìn)行審美感受的提升。審美聯(lián)想是指教師進(jìn)行音樂教學(xué)的時候，要讓學(xué)生對音樂中表達(dá)出來的美麗畫面展開想象，并將這幅畫面在自己的頭腦中描繪出來，這樣才能達(dá)到對學(xué)生審美情感的培養(yǎng)。
（三）音樂審美教育案例分析。
很多老師疑問怎樣在音樂作品中進(jìn)行審美感覺的設(shè)計，而在進(jìn)行湖南湘教版的小學(xué)音樂教學(xué)中，我們可以通過對新課標(biāo)的理解，設(shè)計出合適的課程，例如對音樂課本中的《中華人民共和國國歌》這一音樂曲目進(jìn)行分析，包括歌曲的創(chuàng)作時間與創(chuàng)作背景等內(nèi)容，隨后我們讓學(xué)生共同聆聽這首歌，感受祖國山河以及祖國處于水深火熱時祖國人民的反映，聽過以后，讓學(xué)生進(jìn)行回答，這首歌對自己的啟發(fā)，還有這首歌的演奏特點(diǎn)是什么？通過對這首歌的學(xué)習(xí)表達(dá)了一種怎樣的思想情懷。學(xué)生可以進(jìn)行小組討論和繼續(xù)演唱的方法反復(fù)的體會這首歌所蘊(yùn)含的審美情感，在這一過程中，教師一直處于教學(xué)的引導(dǎo)地位，學(xué)生是思考的主體，學(xué)生在積極的思考中找出教師問題的答案，從而才會真正的提高他們對音樂的鑒賞和審美能力。
（四）音樂審美的評價方式。
音樂的教學(xué)要注重對學(xué)生審美能力的培養(yǎng)，那么這種能力的培養(yǎng)評價方式主要是學(xué)生是否是真正的掌握了音樂學(xué)習(xí)的內(nèi)涵，是否激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，這是學(xué)生進(jìn)行學(xué)習(xí)的重點(diǎn)，只有改變傳統(tǒng)的填鴨式學(xué)習(xí)，才能促進(jìn)學(xué)生審美能力的增長。綜上所述，在音樂的教學(xué)中，要提高學(xué)生的審美能力，還要從教師的教學(xué)入手去改革和完善教學(xué)方法，完善教學(xué)評價體系，發(fā)揮模范的作用，讓學(xué)生在音樂中體驗(yàn)人生和生活的真諦。
音樂教育哲學(xué)論文篇十二
我是一名小學(xué)音樂教師，從事小學(xué)音樂20年了，在自己的音樂實(shí)踐教學(xué)中，我積累了一些音樂教學(xué)經(jīng)驗(yàn)。
歌唱教學(xué)是小學(xué)音樂教學(xué)的一個重要組成部分，在小學(xué)階段，歌唱教學(xué)屬于一個初級的啟蒙階段，小學(xué)生對音樂的理解特別的少，對歌唱中要注意的關(guān)鍵是沒什么概念存在，歌唱的時候，用什么樣的情感狀態(tài)，氣息的把握，如何咬字如何吐字的要求基本上不懂，喝唱時候的技巧也是更不懂了，在這個素質(zhì)教育的關(guān)鍵點(diǎn)上，我們要積極引導(dǎo)學(xué)生用正確地方法去唱歌，培養(yǎng)學(xué)生對音樂的鑒賞能力，提高學(xué)生對音樂的表現(xiàn)能力，如何培養(yǎng)又該如何提高，這是我們廣大音樂教師需要積極去研究的一個主要課題。
一、在進(jìn)行教學(xué)唱歌之前，我們要去指導(dǎo)學(xué)生用正確的發(fā)聲方法以及讓讓學(xué)生養(yǎng)成喝唱時候的技能和技巧。
我們究竟該如何教會學(xué)生正確的發(fā)聲方法呢？首先，要讓學(xué)生知道正確的呼吸方法是一個關(guān)鍵點(diǎn)，要教會學(xué)生知道呼吸在歌唱中的重要作用，這樣才能去唱好歌，我們可以結(jié)合我們生活中的實(shí)際例子和學(xué)生的認(rèn)知特點(diǎn)進(jìn)行歌唱呼吸功能的訓(xùn)練，這樣可以讓學(xué)生掌握好基本歌唱呼吸練習(xí)的方法。
想要讓學(xué)生表現(xiàn)歌曲的能力得到提高，我認(rèn)為，首先要對學(xué)生的唱歌的基本技能開始訓(xùn)練，只有這樣，才能讓能提高學(xué)生對歌曲的表現(xiàn)能力。在訓(xùn)練過程中，我們要按照音樂的教學(xué)大綱的要求對學(xué)生進(jìn)行循序漸進(jìn)的訓(xùn)練，千萬不能拔苗組長，操之過急忙，否則就會很失敗，那么我們到底該如何培養(yǎng)學(xué)生的歌唱技巧，養(yǎng)成學(xué)生唱歌時候的良好習(xí)慣，作為一個專職的音樂教師，我想應(yīng)該從以下幾個方面著手，才能達(dá)到比較好的教學(xué)效果。
二、養(yǎng)成歌唱的良好姿勢。
在唱歌的時候，要求學(xué)生保持正確的呼吸，發(fā)聲，正確的姿勢是歌唱時候的必要條件，要讓學(xué)生知道歌唱時候的要求是站立垂直，兩腳稍微分開要站穩(wěn)，頭要正，目光要平視，兩個肩膀要稍微向后移動一點(diǎn)，胸自然的挺起并且張開，腹部要稍微的收起一點(diǎn)，精神要飽滿，要有感情的去唱歌曲。如果學(xué)生是坐著唱歌，我們要求學(xué)生身體垂直，千萬不要彎腰唱，讓學(xué)生用正確的姿勢去歌唱，這樣才會有利于身心發(fā)育，實(shí)際教學(xué)的過程中，我們要隨時糾正學(xué)生的不良姿勢，采取各種形式讓學(xué)生的注意力和持久力得以但提高，只有這樣，學(xué)生才會養(yǎng)成端正，持久的好習(xí)慣。
三、讓學(xué)生做到適宜的發(fā)生練習(xí)。
如果想要獲得最佳的聲音，我們就必須從發(fā)生練習(xí)做起，在練習(xí)過程中要有計劃，有目的地唱出一些必要的練習(xí)曲，要注意學(xué)生的年齡特點(diǎn)，要注意科學(xué)性，系統(tǒng)性，要唱得正確，熟練。如果學(xué)生唱錯了，我們要及時糾正，還要詳細(xì)講解，在歌唱的時候，如果學(xué)生能夠正確的運(yùn)用發(fā)生器官，就能把歌曲唱得動聽悅耳。
四、讓學(xué)生注意歌唱時候的聲音處理。
在音樂教學(xué)中，我們好多老師喜歡習(xí)慣性的放錄音給學(xué)生聽，這樣可以培養(yǎng)學(xué)生聽唱能力的提高，對學(xué)生的鑒賞能力和音樂記憶能力的培養(yǎng)都有好處，但是歌曲中的有些聲音需要處理的細(xì)節(jié)卻沒有好處，要想達(dá)到真正的演唱效果，我們每個教師都要進(jìn)行犯唱，這樣學(xué)生的模仿能力才能得到真正的提高，教師在犯唱的時候要帶有感情的去唱歌曲，把學(xué)生容易唱錯的地方要進(jìn)行對比唱，提高學(xué)生聽辨能力，這樣就可以讓學(xué)生對聲音的處理有一個認(rèn)識。
五、讓學(xué)生明確不同的歌曲需要用不同的情緒來表現(xiàn)。
讓學(xué)生在一首新的歌曲前，用自己的感受去體會歌曲表現(xiàn)是什么樣的一種意境，讓學(xué)生展開討論，相互發(fā)表自己的感受，然后再進(jìn)行集體的討論，這樣就更加有利于加深學(xué)生對歌曲的理解。例如在歌唱《我是一個小鼓手》的時候，可以將自己想象成是一名真正的鼓手，這樣學(xué)生在演唱的時候就會充滿激情的去唱這首歌曲，而且會很容易的掌握住歌曲的節(jié)奏，學(xué)生體會到了當(dāng)中的意境，就更容易接受，理解并表現(xiàn)出來。教師本身要以真實(shí)的情感和飽滿的精神狀態(tài)投入到歌曲的意境中去，并用生動的語言去激發(fā)學(xué)生的情感，還可以用周圍的生活環(huán)境等方式讓學(xué)生好像身臨其境，這樣就可以更好的促進(jìn)學(xué)生對歌曲情緒意境的理解。此外，在我們還要重視音樂欣賞和音樂表演的教學(xué)，這一環(huán)節(jié)也是可以提高學(xué)生的音樂鑒賞力，感受力和表現(xiàn)力的有效途徑。
音樂教育哲學(xué)論文篇十三
音樂可以分為聲樂和器樂兩大類型，又可以粗略的分為古典音樂、民間音樂、原生態(tài)音樂、現(xiàn)代音樂（包括流行音樂）等。下面是大學(xué)音樂教育論文，請參考！
摘要：聲樂作為一種以人的歌聲來抒發(fā)、交流情感的藝術(shù)，是人類表達(dá)感情最自然、最直接的藝術(shù)方式，其所具有的獨(dú)特性和普及性在整個音樂教育環(huán)節(jié)中愈來愈受到學(xué)生的重視和喜愛。通過學(xué)習(xí)聲樂，能夠激發(fā)學(xué)生的音樂興趣，提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)，與素質(zhì)教育相互促進(jìn)、相得益彰。聲樂藝術(shù)教育對普通高校音樂專業(yè)大學(xué)生的發(fā)展起著獨(dú)特的、不可替代的作用。
關(guān)鍵詞：新時期；聲樂藝術(shù)；發(fā)展；高校；音樂教育；啟示。
1聲樂藝術(shù)發(fā)展對高校音樂教育的啟示具有的現(xiàn)實(shí)意義。
近年來，我國對于在普通高校進(jìn)行音樂教育的研究成果較多，而致力于普通高校聲樂教學(xué)方向的專門研究則相對較少。通過對國內(nèi)音樂學(xué)術(shù)期刊的查詢，主要論文有《歌唱教學(xué)在普通高校藝術(shù)教育中的靈活運(yùn)用》，在文中作者分析了普通高校聲樂教學(xué)和專業(yè)音樂院校聲樂教學(xué)的主要不同點(diǎn)，提出普通高校的聲樂教育要與音樂欣賞、藝術(shù)實(shí)踐和思想教育相結(jié)合的教學(xué)思路?！镀胀ǜ咝Ｂ晿愤x修課的嘗試》，文章結(jié)合作者的教學(xué)實(shí)踐從教學(xué)目的、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法等方面探討了在理工科大學(xué)中開設(shè)聲樂選修課的問題，提出以聲樂演唱技巧為輔、注重聲樂欣賞，著力培養(yǎng)學(xué)生對聲樂藝術(shù)的興趣的觀點(diǎn)?！稖\談普通高師聲樂選修課教學(xué)的幾個問題》一文則根據(jù)作者自身的教學(xué)實(shí)踐，對普通高校聲樂選修課教學(xué)中的教學(xué)形式與教學(xué)內(nèi)容、聲樂技巧訓(xùn)練、聲樂教材的選用及考核辦法等方面作了初步的探討。上述論文多是從自身教學(xué)實(shí)踐中總結(jié)出的經(jīng)驗(yàn)，闡述了普通高校聲樂教學(xué)的一些理論，并從審美教育的角度出發(fā)，集中探討在普通高校開設(shè)聲樂選修課的重要性，從性質(zhì)與特征、功能與意義、目的與任務(wù)、基本原則等方面進(jìn)行理論分析，從教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)形式、教學(xué)方法和課內(nèi)外教學(xué)實(shí)踐一體化、教師素養(yǎng)等方面進(jìn)行實(shí)踐研究，力求為廣大高校一線聲樂教師提供具有一定合理性的理論指導(dǎo)和可行性的教學(xué)建議，為促進(jìn)我國普通高校聲樂選修課的發(fā)展、推動普通高校音樂教育作出一些理論性的探討。
目前，我國普通高校公共音樂教育已具有龐大的規(guī)模，納入教學(xué)計劃的音樂類選修課程，是普通高校開展音樂教育工作、全面提高學(xué)生審美素質(zhì)的主要渠道，音樂學(xué)科的細(xì)分是必然的趨勢。越來越多的高校也從單一的理論課擴(kuò)展到理論、實(shí)踐、欣賞多種類型并存的課程，有的學(xué)校還根據(jù)學(xué)生的水平分成了基礎(chǔ)類與提高類課程。近年來，人們對教育的關(guān)注度不斷提高，大力提倡教育改革，音樂教育專業(yè)也融入了改革的大潮，更加注重學(xué)生的專業(yè)技能，進(jìn)而達(dá)到培養(yǎng)出更多高素質(zhì)人才的目的。音樂教育專業(yè)是當(dāng)前一個比較熱門的專業(yè)，這一專業(yè)涉及面非常廣。其中，聲樂課是其重要的組成部分。由于教育改革為音樂教育打開了新的局面，所以當(dāng)前的音樂教育面臨著新的機(jī)遇和挑戰(zhàn)，聲樂藝術(shù)是用人聲唱出的帶有情感的音樂，它是音樂藝術(shù)中一個很重要的組成部分。聲樂藝術(shù)是人的本能創(chuàng)造，最能直接表達(dá)人們的思想感情，使人的情感得到自由而暢快的抒發(fā)。人聲的歌唱是最真實(shí)自然、最完美、最動聽、最富有表現(xiàn)力的音樂，這也是任何樂器演奏出的音樂都無法比擬的。難怪我國自古就有“絲不如竹，竹不如肉”的說法，意思就是說人聲的歌唱是音樂中最美的聲音。中國漢代的音樂理論著述《樂記》中說：“情動于中而行于言，言之不足，故磋嘆之，磋嘆之不足，故詠歌之……”歌唱給人帶來溫馨、愉悅的精神享受，給人帶來無窮的力量和生活的信心，激勵人們愉快地工作和生活。因此，聲樂是社會生活中不可缺少的一種音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式。聲樂藝術(shù)的學(xué)習(xí)是一種審美活動過程，人們在對自身優(yōu)美聲音的追求中，在聲樂藝術(shù)給人帶來的溫馨、愉悅的精神享受中，逐漸培養(yǎng)起自己健康的審美觀、高雅的審美情趣、活潑的個性和審視美、鑒賞美、創(chuàng)造美的.能力。通過對聲樂藝術(shù)的學(xué)習(xí)，可以使人直接感受和領(lǐng)悟到音樂藝術(shù)內(nèi)在的美，使人的情感、心靈得到升華，塑造和培養(yǎng)一種超越實(shí)用功力的人生態(tài)度。從普通音樂教育的整體上看，聲樂藝術(shù)是整個音樂教育中的自然基礎(chǔ)，聲樂藝術(shù)的教育作用也是多方面的。器樂、音樂創(chuàng)作、音樂欣賞的音樂教育活動都離不開歌唱。歌唱活動直接與情感相關(guān)聯(lián)、與心靈相溝通，無須進(jìn)行機(jī)械操作，技術(shù)負(fù)擔(dān)最少，因而簡便易行、易于收效。在學(xué)習(xí)歌唱的進(jìn)程中同時指導(dǎo)學(xué)生音樂欣賞、鍛煉聽覺，運(yùn)用樂譜，了解音樂知識，增進(jìn)對音樂的感受、理解和表現(xiàn)能力，正確的歌唱教學(xué)是培養(yǎng)學(xué)生獲得良好音樂素質(zhì)的最佳途徑。技能訓(xùn)練中，包含音樂知識、歌唱技巧、識譜能力的綜合運(yùn)用。通過歌唱可以培養(yǎng)學(xué)生的音樂知覺、感受能力，各種不同表演形式的歌唱還可以培養(yǎng)學(xué)生的音樂表演能力。歌唱本身是對音樂作品的二度創(chuàng)作，可以培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力。同時，歌唱教學(xué)還是進(jìn)行思想教育的有效手段。集體形式的歌唱還可以培養(yǎng)學(xué)生和諧一致、團(tuán)結(jié)向上的集體主義精神。
3聲樂鑒賞發(fā)展對高師音樂教育專業(yè)的意義。
新的音樂課程標(biāo)準(zhǔn)更加重視對學(xué)生審美體驗(yàn)和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，更加強(qiáng)調(diào)學(xué)生在音樂教學(xué)中的主體地位和參與能力。作為培養(yǎng)基礎(chǔ)教育師資的高等師范院校的音樂教育專業(yè)，必須發(fā)揮聲樂審美教育的作用，在專業(yè)課程中開設(shè)綜合了活動課程和實(shí)踐課程優(yōu)越性的聲樂作品鑒賞部分，切實(shí)提高學(xué)生的審美能力與聲樂文化傳承能力，這是十分有必要也是非常重要的。雷默把對音樂（包括聲樂）的鑒賞和文化理解放到了音樂教育中重要的地位，指出：教授藝術(shù)的內(nèi)容和過程不僅來自許多重要的學(xué)科，而且從教育學(xué)角度來講，“理解、鑒賞藝術(shù)作品和創(chuàng)作藝術(shù)價值是等同的……從美學(xué)上講，藝術(shù)作品體驗(yàn)與藝術(shù)作品創(chuàng)作同樣有意義”。梅里亞姆在《藝術(shù)與人類學(xué)》（1964）中也討論了藝術(shù)（包括聲樂）的文化人類學(xué)研究的問題。他認(rèn)為藝術(shù)包含四重組織模式：觀念、觀念導(dǎo)致的行為、行為的結(jié)果（聲樂作品）、結(jié)果對觀念的反饋。通常情況下，我們只對聲樂作品這一結(jié)果做各種詳細(xì)的研究，而忽視了作品源起的觀念與對當(dāng)代與未來社會的影響。然而，日常教學(xué)中經(jīng)常存在這樣一些現(xiàn)象：人們認(rèn)為西歐古典的音樂實(shí)踐本質(zhì)上是超過搖滾、流行音樂或先鋒音樂的，是高雅的、經(jīng)典的，而民間音樂的本質(zhì)是自然的、簡單的，說唱（rap）的本質(zhì)是壞的。再如，把流行音樂做好和壞的簡單區(qū)分等。事實(shí)上，每一種聲樂文化都是對特定環(huán)境的一種特定適應(yīng)，在聲樂藝術(shù)的觀念、社會組織、曲庫、音樂物質(zhì)文化等方面，各文化之間是不同的，而正確評價一種聲樂藝術(shù)則要求具有與之相聯(lián)系的文化和社會的某些知識。只有當(dāng)聲樂藝術(shù)置于社會的和民族文化的語境中并作為文化的一部分時，它才能獲得最佳的理解。
4結(jié)語。
民族聲樂發(fā)展到今天，已經(jīng)取得了相當(dāng)大的成就。發(fā)展是一個長期的過程，出現(xiàn)各種問題是難免的，重要的是我們應(yīng)當(dāng)采取怎樣的態(tài)度去解決這些問題。當(dāng)前，多元的文化發(fā)展趨勢要求我們的民族聲樂教育也要以開放的姿態(tài)，在觀念上和措施上都能夠做到兼容并蓄，而不是故步自封。也唯有如此，才能適應(yīng)時代發(fā)展的需要，推動高校音樂教育不斷向前發(fā)展。
參考文獻(xiàn)：
［1］郭建民，趙世蘭.培養(yǎng)目標(biāo)與就業(yè)方向——我國高師音樂學(xué)院（系）音樂表演專業(yè)的現(xiàn)狀與思考［j］.人民音樂，（6）.
［2］郭建民，趙世蘭.三個“鏈接”——高校音樂教育發(fā)展的必由之路［j］.中國音樂教育，（6）.
［3］曹廣壯.德國柏林藝術(shù)大學(xué)訪學(xué)啟示［j］.中國音樂教育，2014（1）.
音樂教育哲學(xué)論文篇十四
音樂可以分為聲樂和器樂兩大類型，又可以粗略的分為古典音樂、民間音樂、原生態(tài)音樂、現(xiàn)代音樂（包括流行音樂）等。下面是大學(xué)音樂教育論文，請參考！
摘要：聲樂作為一種以人的歌聲來抒發(fā)、交流情感的藝術(shù)，是人類表達(dá)感情最自然、最直接的藝術(shù)方式，其所具有的獨(dú)特性和普及性在整個音樂教育環(huán)節(jié)中愈來愈受到學(xué)生的重視和喜愛。通過學(xué)習(xí)聲樂，能夠激發(fā)學(xué)生的音樂興趣，提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)，與素質(zhì)教育相互促進(jìn)、相得益彰。聲樂藝術(shù)教育對普通高校音樂專業(yè)大學(xué)生的發(fā)展起著獨(dú)特的、不可替代的作用。
關(guān)鍵詞：新時期；聲樂藝術(shù)；發(fā)展；高校；音樂教育；啟示
1聲樂藝術(shù)發(fā)展對高校音樂教育的啟示具有的現(xiàn)實(shí)意義
近年來，我國對于在普通高校進(jìn)行音樂教育的研究成果較多，而致力于普通高校聲樂教學(xué)方向的專門研究則相對較少。通過對國內(nèi)音樂學(xué)術(shù)期刊的查詢，主要論文有《歌唱教學(xué)在普通高校藝術(shù)教育中的靈活運(yùn)用》，在文中作者分析了普通高校聲樂教學(xué)和專業(yè)音樂院校聲樂教學(xué)的主要不同點(diǎn)，提出普通高校的聲樂教育要與音樂欣賞、藝術(shù)實(shí)踐和思想教育相結(jié)合的教學(xué)思路?！镀胀ǜ咝Ｂ晿愤x修課的嘗試》，文章結(jié)合作者的教學(xué)實(shí)踐從教學(xué)目的、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法等方面探討了在理工科大學(xué)中開設(shè)聲樂選修課的問題，提出以聲樂演唱技巧為輔、注重聲樂欣賞，著力培養(yǎng)學(xué)生對聲樂藝術(shù)的興趣的觀點(diǎn)?！稖\談普通高師聲樂選修課教學(xué)的幾個問題》一文則根據(jù)作者自身的教學(xué)實(shí)踐，對普通高校聲樂選修課教學(xué)中的教學(xué)形式與教學(xué)內(nèi)容、聲樂技巧訓(xùn)練、聲樂教材的選用及考核辦法等方面作了初步的探討。上述論文多是從自身教學(xué)實(shí)踐中總結(jié)出的經(jīng)驗(yàn)，闡述了普通高校聲樂教學(xué)的一些理論，并從審美教育的角度出發(fā)，集中探討在普通高校開設(shè)聲樂選修課的重要性，從性質(zhì)與特征、功能與意義、目的與任務(wù)、基本原則等方面進(jìn)行理論分析，從教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)形式、教學(xué)方法和課內(nèi)外教學(xué)實(shí)踐一體化、教師素養(yǎng)等方面進(jìn)行實(shí)踐研究，力求為廣大高校一線聲樂教師提供具有一定合理性的理論指導(dǎo)和可行性的教學(xué)建議，為促進(jìn)我國普通高校聲樂選修課的發(fā)展、推動普通高校音樂教育作出一些理論性的探討。
2聲樂藝術(shù)在音樂教育中的作用
目前，我國普通高校公共音樂教育已具有龐大的規(guī)模，納入教學(xué)計劃的音樂類選修課程，是普通高校開展音樂教育工作、全面提高學(xué)生審美素質(zhì)的主要渠道，音樂學(xué)科的細(xì)分是必然的趨勢。越來越多的高校也從單一的理論課擴(kuò)展到理論、實(shí)踐、欣賞多種類型并存的課程，有的學(xué)校還根據(jù)學(xué)生的水平分成了基礎(chǔ)類與提高類課程。近年來，人們對教育的關(guān)注度不斷提高，大力提倡教育改革，音樂教育專業(yè)也融入了改革的大潮，更加注重學(xué)生的專業(yè)技能，進(jìn)而達(dá)到培養(yǎng)出更多高素質(zhì)人才的目的。音樂教育專業(yè)是當(dāng)前一個比較熱門的專業(yè)，這一專業(yè)涉及面非常廣。其中，聲樂課是其重要的組成部分。由于教育改革為音樂教育打開了新的局面，所以當(dāng)前的音樂教育面臨著新的機(jī)遇和挑戰(zhàn)，聲樂藝術(shù)是用人聲唱出的帶有情感的音樂，它是音樂藝術(shù)中一個很重要的組成部分。聲樂藝術(shù)是人的本能創(chuàng)造，最能直接表達(dá)人們的思想感情，使人的情感得到自由而暢快的抒發(fā)。人聲的歌唱是最真實(shí)自然、最完美、最動聽、最富有表現(xiàn)力的音樂，這也是任何樂器演奏出的音樂都無法比擬的。難怪我國自古就有“絲不如竹，竹不如肉”的說法，意思就是說人聲的歌唱是音樂中最美的聲音。中國漢代的音樂理論著述《樂記》中說：“情動于中而行于言，言之不足，故磋嘆之，磋嘆之不足，故詠歌之……”歌唱給人帶來溫馨、愉悅的精神享受，給人帶來無窮的力量和生活的信心，激勵人們愉快地工作和生活。因此，聲樂是社會生活中不可缺少的一種音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式。聲樂藝術(shù)的學(xué)習(xí)是一種審美活動過程，人們在對自身優(yōu)美聲音的追求中，在聲樂藝術(shù)給人帶來的溫馨、愉悅的精神享受中，逐漸培養(yǎng)起自己健康的審美觀、高雅的審美情趣、活潑的個性和審視美、鑒賞美、創(chuàng)造美的.能力。通過對聲樂藝術(shù)的學(xué)習(xí)，可以使人直接感受和領(lǐng)悟到音樂藝術(shù)內(nèi)在的美，使人的情感、心靈得到升華，塑造和培養(yǎng)一種超越實(shí)用功力的人生態(tài)度。從普通音樂教育的整體上看，聲樂藝術(shù)是整個音樂教育中的自然基礎(chǔ)，聲樂藝術(shù)的教育作用也是多方面的。器樂、音樂創(chuàng)作、音樂欣賞的音樂教育活動都離不開歌唱。歌唱活動直接與情感相關(guān)聯(lián)、與心靈相溝通，無須進(jìn)行機(jī)械操作，技術(shù)負(fù)擔(dān)最少，因而簡便易行、易于收效。在學(xué)習(xí)歌唱的進(jìn)程中同時指導(dǎo)學(xué)生音樂欣賞、鍛煉聽覺，運(yùn)用樂譜，了解音樂知識，增進(jìn)對音樂的感受、理解和表現(xiàn)能力，正確的歌唱教學(xué)是培養(yǎng)學(xué)生獲得良好音樂素質(zhì)的最佳途徑。技能訓(xùn)練中，包含音樂知識、歌唱技巧、識譜能力的綜合運(yùn)用。通過歌唱可以培養(yǎng)學(xué)生的音樂知覺、感受能力，各種不同表演形式的歌唱還可以培養(yǎng)學(xué)生的音樂表演能力。歌唱本身是對音樂作品的二度創(chuàng)作，可以培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力。同時，歌唱教學(xué)還是進(jìn)行思想教育的有效手段。集體形式的歌唱還可以培養(yǎng)學(xué)生和諧一致、團(tuán)結(jié)向上的集體主義精神。
3聲樂鑒賞發(fā)展對高師音樂教育專業(yè)的意義
新的音樂課程標(biāo)準(zhǔn)更加重視對學(xué)生審美體驗(yàn)和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，更加強(qiáng)調(diào)學(xué)生在音樂教學(xué)中的主體地位和參與能力。作為培養(yǎng)基礎(chǔ)教育師資的高等師范院校的音樂教育專業(yè)，必須發(fā)揮聲樂審美教育的作用，在專業(yè)課程中開設(shè)綜合了活動課程和實(shí)踐課程優(yōu)越性的聲樂作品鑒賞部分，切實(shí)提高學(xué)生的審美能力與聲樂文化傳承能力，這是十分有必要也是非常重要的。雷默把對音樂（包括聲樂）的鑒賞和文化理解放到了音樂教育中重要的地位，指出：教授藝術(shù)的內(nèi)容和過程不僅來自許多重要的學(xué)科，而且從教育學(xué)角度來講，“理解、鑒賞藝術(shù)作品和創(chuàng)作藝術(shù)價值是等同的……從美學(xué)上講，藝術(shù)作品體驗(yàn)與藝術(shù)作品創(chuàng)作同樣有意義”。梅里亞姆在《藝術(shù)與人類學(xué)》（1964）中也討論了藝術(shù)（包括聲樂）的文化人類學(xué)研究的問題。他認(rèn)為藝術(shù)包含四重組織模式：觀念、觀念導(dǎo)致的行為、行為的結(jié)果（聲樂作品）、結(jié)果對觀念的反饋。通常情況下，我們只對聲樂作品這一結(jié)果做各種詳細(xì)的研究，而忽視了作品源起的觀念與對當(dāng)代與未來社會的影響。然而，日常教學(xué)中經(jīng)常存在這樣一些現(xiàn)象：人們認(rèn)為西歐古典的音樂實(shí)踐本質(zhì)上是超過搖滾、流行音樂或先鋒音樂的，是高雅的、經(jīng)典的，而民間音樂的本質(zhì)是自然的、簡單的，說唱（rap）的本質(zhì)是壞的。再如，把流行音樂做好和壞的簡單區(qū)分等。事實(shí)上，每一種聲樂文化都是對特定環(huán)境的一種特定適應(yīng)，在聲樂藝術(shù)的觀念、社會組織、曲庫、音樂物質(zhì)文化等方面，各文化之間是不同的，而正確評價一種聲樂藝術(shù)則要求具有與之相聯(lián)系的文化和社會的某些知識。只有當(dāng)聲樂藝術(shù)置于社會的和民族文化的語境中并作為文化的一部分時，它才能獲得最佳的理解。
4結(jié)語
民族聲樂發(fā)展到今天，已經(jīng)取得了相當(dāng)大的成就。發(fā)展是一個長期的過程，出現(xiàn)各種問題是難免的，重要的是我們應(yīng)當(dāng)采取怎樣的態(tài)度去解決這些問題。當(dāng)前，多元的文化發(fā)展趨勢要求我們的民族聲樂教育也要以開放的姿態(tài)，在觀念上和措施上都能夠做到兼容并蓄，而不是故步自封。也唯有如此，才能適應(yīng)時代發(fā)展的需要，推動高校音樂教育不斷向前發(fā)展。
參考文獻(xiàn)：
［1］郭建民，趙世蘭.培養(yǎng)目標(biāo)與就業(yè)方向——我國高師音樂學(xué)院（系）音樂表演專業(yè)的現(xiàn)狀與思考［j］.人民音樂，2005（6）.
［2］郭建民，趙世蘭.三個“鏈接”——高校音樂教育發(fā)展的必由之路［j］.中國音樂教育，2014（6）.
［3］曹廣壯.德國柏林藝術(shù)大學(xué)訪學(xué)啟示［j］.中國音樂教育，2014（1）.
音樂教育哲學(xué)論文篇十五
音樂，本來應(yīng)該陶冶人的情操，給人以藝術(shù)享受的，但當(dāng)它成為一門“課”后，很多老師的課頻頻出現(xiàn)“走調(diào)”現(xiàn)象，如何喜歡音樂課？這是終日縈繞我腦際的問題。我認(rèn)為在遵循音樂課程標(biāo)準(zhǔn)的前提下，我們要放寬眼界，立足學(xué)情，選擇合適的學(xué)習(xí)方式，積極地整合、裁剪具體的課程資源，換言之要學(xué)會開發(fā)課程資源；同時要重視常態(tài)課的研究，關(guān)注學(xué)生在課堂上的常態(tài)表現(xiàn)，從中發(fā)現(xiàn)學(xué)生的認(rèn)知規(guī)律和課堂行為規(guī)律，打造一個智慧平臺和魅力舞臺?；?個多月的時間讀完《音樂課堂教學(xué)藝術(shù)》整套書，我思考、消化、提煉，形成了初步的認(rèn)識，得到了一些感悟，這些感悟有助于審視我們音樂教學(xué)，促使音樂教學(xué)進(jìn)一步優(yōu)化。
事實(shí)上，學(xué)生所學(xué)到的知識很大程度上受到教師水平的限制，但教師憑經(jīng)驗(yàn)教，學(xué)生就會被動地學(xué)，不會獨(dú)立思考。音樂課一定要強(qiáng)調(diào)在學(xué)生主動學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上，教師才起指導(dǎo)作用。我們音樂教師有高度的責(zé)任心，總希望把每個學(xué)生都培養(yǎng)成有一定音樂水平的人才，這是我們的優(yōu)點(diǎn)，但是過多的包辦代替，講得多，容易養(yǎng)成學(xué)生對教師的依賴性，反而不利于學(xué)生的成長。
最近讀了《音樂教育的哲學(xué)（推進(jìn)愿景）一書，它是由美國著名的音樂教育家貝內(nèi)特?雷默所著，8月人民音樂出版社出版發(fā)行了熊蕾翻譯的中譯本。這是一本系統(tǒng)論述美國音樂教育的音樂教育哲學(xué)專著。作者貝內(nèi)特?雷默是美國著名的音樂教育學(xué)家，是美國音樂教育領(lǐng)域中審美教育的倡導(dǎo)者。
讀完此書后再次深刻地體會到音樂是聽覺藝術(shù)，音樂欣賞是以具體音樂作品為對象，通過聆聽來體驗(yàn)音樂，從而得到審美感受的一種活動。在音樂欣賞過程中，聆聽無疑是最主要的方式，語言只是一種輔助手段?？破仗m認(rèn)為：“如果你要更好地理解音樂，沒有比傾聽音樂更重要的了，什么也代替不了傾聽音樂?！蔽覈踔幸魳氛n程大量安排了藝術(shù)欣賞內(nèi)容，教學(xué)大綱也指出音樂欣賞應(yīng)以聆聽音樂為主。教師恰當(dāng)?shù)闹v解，可以引導(dǎo)學(xué)生更好地去體驗(yàn)、理解音樂。
在書中雷默以美國國民音樂教育內(nèi)容就中國的音樂教育也提出一些建議：理想的教師應(yīng)是鼓勵音樂以盡可能多的方式進(jìn)行開放自由的探索的人，以廣泛、深刻、音樂性的理解為首要目標(biāo)，將技能培養(yǎng)作為達(dá)到那個更大目標(biāo)的一種必要的手段。理想的境界是提供一種音樂性的教育而不是音樂培訓(xùn)。
總的來說，這是一本融實(shí)踐性與研究性為一體的，具有很強(qiáng)可讀性的理論專著，值得一讀。尤其本書強(qiáng)調(diào)對音樂教育中音樂自身的關(guān)注，這對我國音樂藝術(shù)教育課程改革的意義是很大的。當(dāng)前我國的普通學(xué)校音樂教育中也存在著僅僅重視音樂本身之外的體驗(yàn)，而忽略對音樂本身的關(guān)注的問題。一本書最有價值的地方，在于它能給我們某些啟示。正如雷默在本書的前言中指出，“我深深地希望本書對中國音樂教育工作者將會有意義、有幫助。我相信，本書大部分內(nèi)容不僅適用于美國和其他任何地方的音樂教育，也適用于中國的音樂教育。如果本書哪怕只有一部分，也許有大部分，幫助中國音樂教育工作者澄清了他們和我們都同樣獻(xiàn)身于其中的那門藝術(shù)――音樂――的信仰和價值觀――即他們的哲學(xué)，那我就心滿意足了”。
《音樂教育的哲學(xué)》使我非常明確地找到了在音樂教學(xué)中一直以來困惑著我的一些問題的答案，也為我今后的工作提供了堅實(shí)的理論依據(jù)，我如同迷路的航行者突然找到了引路的燈塔。
音樂教育哲學(xué)論文篇十六
學(xué)校是傳承民族音樂文化的重要基地。音樂教師是傳承民族音樂文化的重要橋梁。音樂教師的教學(xué)能力是影響音樂教育質(zhì)量的決定性因素。在內(nèi)蒙古地區(qū)，民族音樂教育尤其是蒙古族民間音樂并未得到足夠的重視，這在一定程度上給民族音樂的傳承帶來危機(jī)。
1．中小學(xué)音樂教師對民族音樂教育認(rèn)識不足。由于審美價值體系的不同從而嚴(yán)重影響對民族音樂的認(rèn)識：“由于歷史原因，我們的近現(xiàn)代音樂教育是以西洋文化和西洋模式為基礎(chǔ)建立起來的。音樂學(xué)院乃至師范院校的音樂專業(yè)教育，無論教學(xué)內(nèi)容還是課程設(shè)置，基本上仍沿襲這以歐洲音樂為中心的教育體系。這導(dǎo)致了我們培養(yǎng)出來的學(xué)生無論在審美觀念、音樂語言和音樂技法的掌握運(yùn)用上都是西方的標(biāo)準(zhǔn)，并以此種標(biāo)準(zhǔn)來批評和輕視中國傳統(tǒng)音樂?！庇捎凇皻W洲音樂中心論”的長期影響，無論從學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)、音樂教師還是學(xué)生都會對民族音樂的審美產(chǎn)生一定的負(fù)面影響。這個問題并不是能夠在短時期得以解決的，需要廣大的教育工作者能夠從民族音樂文化的傳承和發(fā)展的高度和危機(jī)感來提高中小學(xué)音樂教師的認(rèn)識和責(zé)任感。
2．蒙古族民間音樂課程的教材不夠豐富完善、不夠系統(tǒng)健全。我國目前的音樂史類教材，大多數(shù)都是以漢族音樂史為主體的，少數(shù)民族音樂歷史知識介紹的很少。中華民族的文化歷史是由56個民族共同創(chuàng)造的，同樣，中華民族的音樂歷史也是由各族人民在歷史發(fā)展的長河中共同創(chuàng)造的，缺一不可。作為內(nèi)蒙古地區(qū)的音樂教師有責(zé)任和義務(wù)將蒙古族民族音樂記入我國音樂史冊，讓中小學(xué)學(xué)生了解蒙古族民族音樂在內(nèi)的完整的中國音樂歷史，了解作為中華民族不可分割的組成部分少數(shù)民族音樂文化，了解蒙古族民間音樂在中國音樂歷史發(fā)展中所占有的地位及作用。目前音樂教育專業(yè)的課程設(shè)置中大多只有一門“民族民間音樂”，而該課程有關(guān)蒙古族的民間音樂教學(xué)內(nèi)容少之又少。這種現(xiàn)狀的產(chǎn)生導(dǎo)致音樂教師自身在學(xué)校學(xué)習(xí)期間，就沒有系統(tǒng)、完整的學(xué)習(xí)蒙古族的音樂歷史及相關(guān)的民族音樂的課程，因而音樂教師自身的認(rèn)知水平就有一定的局限性，勢必影響和制約學(xué)生認(rèn)知能力的提高。可以說，加強(qiáng)內(nèi)蒙古地區(qū)中小學(xué)音樂教師對蒙古族民間音樂教育的學(xué)習(xí)和課程的改進(jìn)，是提高內(nèi)蒙古地區(qū)廣大的中小學(xué)生對蒙古族民間音樂認(rèn)知發(fā)展的重要途徑。
（一）提高教師的民族音樂素養(yǎng)。
1．中小學(xué)音樂教師自身要注重加強(qiáng)蒙古族音樂知識的學(xué)習(xí)。從理論到教材的研究都需要積極的更新和完善。蒙古族的民歌除了傳統(tǒng)長調(diào)和短調(diào)民歌以外，優(yōu)秀的藝術(shù)形式比比皆是：“呼麥”和“潮爾”藝術(shù)享譽(yù)海內(nèi)外，其藝術(shù)影響力和輻射力引起世界的矚目；蒙古族的民間說唱藝術(shù)，如好來寶、烏力格爾將蒙古族的歷史文化包含在這些古老的藝術(shù)形式中；近年來內(nèi)蒙古自治區(qū)的音樂家已經(jīng)對蒙古族的音樂進(jìn)行了大量的研究，形成了較為完善的理論體系。主要成果有：內(nèi)蒙古大學(xué)藝術(shù)學(xué)院李世相教授的專著《蒙古族長調(diào)民歌概論》、內(nèi)蒙古師范大**魯教授的專著《蒙古族民間歌曲與說唱音樂研究》、內(nèi)蒙古大學(xué)出版的《蒙古族傳統(tǒng)音樂調(diào)查與研究》以及“蒙古族傳統(tǒng)音樂基礎(chǔ)資源調(diào)查研究與開發(fā)利用”學(xué)術(shù)創(chuàng)新團(tuán)隊成果等。這批新的理論研究成果都可以作為蒙古族的民間音樂教材內(nèi)容及理論成果加以推廣和普及。
2．內(nèi)蒙古地區(qū)的中小學(xué)音樂教師要能夠演唱或演奏蒙古族的音樂，親身感受民族音樂的魅力，以更好地傳達(dá)蒙古族民間音樂的精髓。身為內(nèi)蒙古地區(qū)的音樂教師必須要求能夠演唱蒙古族的民歌，這是提高教學(xué)質(zhì)量的基本要求。將蒙古族的傳統(tǒng)民間歌曲按照地域劃分色彩區(qū)，運(yùn)用蒙古族語言學(xué)習(xí)并演唱，會起到事半功倍的良好教學(xué)效果。漢族教師可用拼音或漢字發(fā)音來學(xué)習(xí)掌握蒙古族語言，盡量用蒙古族母語來演唱，因?yàn)閭鹘y(tǒng)的民歌只有運(yùn)用蒙古族的母語發(fā)音才能準(zhǔn)確表達(dá)蒙古族民歌原汁原味的藝術(shù)魅力，否則總有“隔靴搔癢”之感。
3．要注重蒙古族民間器樂的學(xué)習(xí)。教師如果有可能，要盡量掌握一種蒙古族器樂的演奏，即使不會器樂的演奏也應(yīng)該對蒙古族的傳統(tǒng)樂器有所了解和認(rèn)識。蒙古族的代表性樂器有馬頭琴、四胡、三弦、雅托克、托不秀、火不思、潮爾琴等等。尤其是最具代表性的樂器———馬頭琴。馬頭琴的音樂藝術(shù)目前已經(jīng)得到世界范圍的傳播和認(rèn)可。如果音樂教師對蒙古族的民間器樂“一知半解”不甚了解，那學(xué)生更會是興味索然、一無所知。
（二）改進(jìn)教學(xué)方法，豐富教學(xué)手段。
多媒體計算機(jī)技術(shù)在課堂上的運(yùn)用，是當(dāng)前適應(yīng)現(xiàn)代化教學(xué)的重要手段和迫切任務(wù)。調(diào)查發(fā)現(xiàn)目前中小學(xué)音樂教學(xué)仍是以聽和講授為主。黑板、鋼琴和音響一直是教學(xué)的主要輔助教具和手段。這種教學(xué)方法雖然也能發(fā)揮一定作用，但形式比較單一陳舊。當(dāng)代中小學(xué)生充滿青春活力，思想活躍，這樣的授課方法容易將音樂課講成枯燥的理論課，達(dá)不到音樂課程所帶來的視聽結(jié)合的音樂美感體驗(yàn)。“教育心理學(xué)研究表明：人獲取的外界信息中，83％來自視覺，11％來自聽覺，3．5％來自嗅覺，1．5％來自觸覺，l％來自味覺?！保?］顯然，信息量主要是依靠視覺和聽覺來獲取的，所以要采用多媒體技術(shù)，采取“視聽結(jié)合”、“聽唱結(jié)合”、“聽講結(jié)合”等多種方式開展音樂課堂教學(xué)，以調(diào)動學(xué)生視覺和聽覺以及身體語言多種感官的功能。試想一下，當(dāng)學(xué)生們在屏幕中看到一望無際的大草原、藍(lán)藍(lán)的天空、成群的牛、馬、駱駝、羊的畫面，此時除了蒙古族的長調(diào)民歌，伴以蒙古族的馬頭琴奏響的悠揚(yáng)牧歌以外，再也沒有能夠與此情此景相匹配的音樂了。這種美感的情感體驗(yàn)會升華出學(xué)生們對草原音樂的熱愛，對家鄉(xiāng)的自豪和眷戀。
（三）針對中小學(xué)生的特點(diǎn)，調(diào)整教學(xué)內(nèi)容。
中小學(xué)音樂課課時極為有限。在有限的音樂課上，教師要結(jié)合青少年學(xué)生的特點(diǎn)，選擇既具有教育意義又能夠讓學(xué)生喜歡且能理解的內(nèi)容。比如結(jié)合蒙古族的歷史故事學(xué)習(xí)蒙古族的民歌《嘎達(dá)梅林》：清朝末期，政府開墾大片草原，牧民失去了賴以生存的牧場，不滿情緒日益高漲，甚至背井離鄉(xiāng)。嘎達(dá)梅林多次到墾務(wù)局反對開墾，被免去職。為了保護(hù)牧場，嘎達(dá)梅林于1931年4月5日組織隊伍發(fā)動起義，后在戰(zhàn)斗中被包圍，最后戰(zhàn)死。嘎達(dá)梅林的起義雖然失敗，但是牧墾草原的計劃被延遲。嘎達(dá)梅林的起義是為了保護(hù)蒙古族牧民的利益，而放墾對今天最大的危害是對環(huán)境的破壞。這個歷史故事被傳唱成為蒙古族民歌、拍成了電影、電視劇。通過民歌了解蒙古族的歷史，會加深學(xué)生的民族情感。而這樣優(yōu)秀的民歌，也應(yīng)該成為內(nèi)蒙古地區(qū)中小學(xué)的必學(xué)曲目。中小學(xué)音樂教育，需要從學(xué)生的實(shí)際出發(fā)，根據(jù)其教育教學(xué)的特點(diǎn)，注重對課堂教學(xué)的目標(biāo)、內(nèi)容、形式特點(diǎn)、規(guī)律、要求和實(shí)施途徑的總結(jié)，不斷改進(jìn)教學(xué)的思想、內(nèi)容以及方式、方法。在音樂課程的教學(xué)中，為了更好地培養(yǎng)學(xué)生對蒙古族音樂的熱愛，音樂教師應(yīng)注重以下內(nèi)容的傳授：（1）蒙古族民間音樂的形成與發(fā)展，音樂與政治、歷史、文化、哲學(xué)的關(guān)系，音樂與時代、地域等的聯(lián)系。（2）選用恰當(dāng)內(nèi)容，讓學(xué)生了解蒙古族民間音樂語言，體會蒙古族文化中豐富的哲理性以及蒙古族音樂所具有的比喻、象征、暗示等特點(diǎn)。（3）蒙古族音樂的形式及其傳承問題。（4）蒙古族音樂的風(fēng)格及姊妹藝術(shù)之間的聯(lián)系等。
（四）注重實(shí)踐活動的開展。
教師在教學(xué)過程中要注重加強(qiáng)學(xué)生蒙古族音樂教學(xué)實(shí)踐活動的展開，使學(xué)生在實(shí)踐活動中真正體會到蒙古族音樂所帶來的審美享受。
1．組織活動讓學(xué)生“主動參與”，提高學(xué)生學(xué)習(xí)民族音樂的興趣和技能。如組織小型民樂隊，組織有器樂演奏特長的學(xué)生演奏蒙古族民歌；組織“民歌大賽”，讓學(xué)生了解民歌、熟悉民歌；開展“蒙古族音樂知識競賽”，讓學(xué)生通過知識問答的方式了解民族音樂知識，如蒙古族的樂器有什么？蒙古族的民歌有哪些？蒙古族的什么儀式唱什么歌？通過組織這些活動來豐富中小學(xué)的音樂生活同時傳達(dá)蒙古民族的音樂知識。
2．引導(dǎo)學(xué)生以“親身感受”的方式，參與蒙古族的傳統(tǒng)民俗活動，如那達(dá)慕大會、蒙古族的傳統(tǒng)婚禮、祭祀敖包活動，都包含有豐富的民族音樂活動。
3．通過“請進(jìn)來”的方式，邀請民間藝術(shù)家來校指導(dǎo)、表演、講座，進(jìn)行蒙古族民間音樂展示，讓學(xué)生受到面對面的熏陶。內(nèi)蒙古自治區(qū)近年來對蒙古族音樂的發(fā)展和傳承做了大量的工作，進(jìn)行了一些行之有效的探索。如內(nèi)蒙古財經(jīng)學(xué)院于2011年9月由內(nèi)蒙古蒙牛乳業(yè)集團(tuán)、內(nèi)蒙古長調(diào)藝術(shù)交流研究會主辦，學(xué)院團(tuán)委協(xié)辦“天驕之聲，唱響校園”世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)蒙古族長調(diào)走進(jìn)校園活動。活動中，藝術(shù)家以其優(yōu)美的歌聲向到場的學(xué)生和嘉賓展示了蘊(yùn)含不同地方特色的長調(diào)，對于弘揚(yáng)民族精神，傳承長調(diào)與特色民族文化起到十分積極的作用。但是這樣的活動次數(shù)較少，參與活動的學(xué)生也比較受限。但是以上情況說明，蒙古族音樂藝術(shù)的傳承和發(fā)展正在引起不同層面的關(guān)注，同時也必將帶來蒙古族音樂傳承和發(fā)展的繁榮。蒙古族音樂是蒙古民族歷史發(fā)展的縮影。讓每一個學(xué)生尤其是蒙古族學(xué)生從小浸潤在民族音樂的環(huán)境中，并以開放的心態(tài)吸收人類一切優(yōu)秀的多元音樂文化，這應(yīng)是內(nèi)蒙古自治區(qū)中小學(xué)音樂教師的使命。音樂教師肩負(fù)著傳承音樂文化的重任，在已有的教學(xué)內(nèi)容中引入蒙古族音樂內(nèi)容進(jìn)行傳播和教育是義不容辭的責(zé)任和義務(wù)。加強(qiáng)中小學(xué)音樂教師對蒙古族音樂的認(rèn)識和學(xué)習(xí)，合理調(diào)整課程內(nèi)容設(shè)置，運(yùn)用現(xiàn)代技術(shù)加強(qiáng)傳統(tǒng)民族音樂教育，以文化為載體拓寬中小學(xué)生對蒙古族音樂的認(rèn)識，為學(xué)生創(chuàng)造了解認(rèn)識民族音樂的土壤，是我們內(nèi)蒙古地區(qū)中小學(xué)音樂教師必須要承擔(dān)的職責(zé)。
音樂教育哲學(xué)論文篇十七
長期以來，高中音樂教育一直被當(dāng)作副科，不被重視。素質(zhì)教育為音樂教師施展自己的才能、發(fā)揮自身專業(yè)特長開辟了空間。通過高中音樂教學(xué)實(shí)踐，筆者以創(chuàng)作模塊為例，談?wù)剬σ魳方虒W(xué)的思考。
音樂創(chuàng)作為音樂課教學(xué)提供了一個良好的創(chuàng)造性教學(xué)空間。在創(chuàng)造性的學(xué)習(xí)過程中，學(xué)生在教師精心安排的作曲、編曲練習(xí)中發(fā)現(xiàn)問題和解決問題，并且在教師的幫助下達(dá)到獨(dú)立認(rèn)識和創(chuàng)造性學(xué)習(xí)的目的。這種教學(xué)效果是以往傳統(tǒng)音樂課無法達(dá)到的。
創(chuàng)作教學(xué)能培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識，可使學(xué)生逐步養(yǎng)成多向思維的習(xí)慣，有利于激發(fā)學(xué)生的聯(lián)想和想象能力，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力，同時深化學(xué)生對已學(xué)音樂知識和技能的理解、運(yùn)用，強(qiáng)化進(jìn)—步學(xué)習(xí)的欲望。例如，筆者在20xx年山東省新課程改革暑期培訓(xùn)觀摩中看到，北京一些學(xué)校的教師通過課前的布置，要求學(xué)生收集一些空塑料桶、啤酒瓶、木板、桌凳甚至滅火器罐等帶到課堂，在教師的引導(dǎo)下學(xué)生分組合作，師生其樂融融，讓人耳目一新。只要開動腦筋，就地取材，就可以做出許多雖顯粗糙但卻能使用的簡易樂器。學(xué)生通過敲敲打打，為歌曲伴奏，參與合奏練習(xí)，或者根據(jù)樂器特點(diǎn)進(jìn)行簡單創(chuàng)編，課堂上充滿了音響，使學(xué)生學(xué)習(xí)興趣濃厚，注意力集中，音樂知識容易掌握。
從上述例子可以看到，教師的正確引導(dǎo)可以激發(fā)學(xué)生對音樂的熱愛，促使他們從生活中發(fā)現(xiàn)音樂，提高他們對音樂素養(yǎng)、對美的追求。
很多學(xué)校的音樂教學(xué)以欣賞為主，忽視了音樂創(chuàng)作的作用。其實(shí)每一位學(xué)生都具有音樂創(chuàng)作的潛能，學(xué)生為表達(dá)自己的感受而進(jìn)行即興創(chuàng)作或者作曲的學(xué)習(xí)過程之中，可以閃耀出耀眼的火花，他們的作品雖然不成熟，但也是一件“藝術(shù)品”。事實(shí)上，只要留心就會發(fā)現(xiàn)很多學(xué)生都有創(chuàng)作方面的天賦，這需要教師細(xì)心發(fā)現(xiàn)，加以引導(dǎo)。筆者認(rèn)為，學(xué)校和教師應(yīng)該給予鼓勵和支持，給學(xué)生一個平臺，讓他們?nèi)グl(fā)揮、創(chuàng)作，抒發(fā)他們的心聲，滿足學(xué)生的'興趣及發(fā)展需要多樣化的選擇。
高中音樂模塊從本質(zhì)上講是培養(yǎng)學(xué)生想象力和創(chuàng)造性思維的音樂教育。在音樂教學(xué)中，聆聽優(yōu)秀的音樂作品是必要的。一些優(yōu)秀的經(jīng)典歌曲，可以使學(xué)生擁有正確的感知和體驗(yàn)，再加上一定的理論指導(dǎo)，學(xué)生的創(chuàng)作靈感會得到有力的激發(fā)。以歌曲創(chuàng)作為教學(xué)的主要形式是因?yàn)楦枨罱咏鼘W(xué)生的生活，有模仿和學(xué)習(xí)的對象，對初學(xué)音樂創(chuàng)作的人來說也比較容易掌握。
教師除了鼓勵學(xué)生進(jìn)行單獨(dú)創(chuàng)作之外，還應(yīng)該要求學(xué)生進(jìn)行小組合作創(chuàng)作，充分發(fā)揮各個學(xué)生的特長，讓學(xué)生在小組創(chuàng)作中學(xué)會相互聆聽、相互激勵。在學(xué)生創(chuàng)作過程中，教師也要幫助和引導(dǎo)他們?nèi)?chuàng)作、體驗(yàn)，給學(xué)生提供一些思路，進(jìn)行潤色。讓學(xué)生在音樂創(chuàng)作模塊中學(xué)到更多的知識。讓學(xué)生感覺到音樂創(chuàng)作是一種樂趣和幸福。學(xué)生掌握了創(chuàng)作技巧，有了創(chuàng)作欲望的時候，作曲就變成了一件容易的事情。比如，筆者所在學(xué)校每年都要舉辦一次“紅五月”校園歌曲大獎賽，每到這個時候，學(xué)生的熱情非常高，積極參與歌曲的創(chuàng)作，都希望自己的作品參加比賽。這時，只需要教師進(jìn)行簡單的引導(dǎo)和修改，學(xué)生就能獨(dú)立或者通過合作完成創(chuàng)作。每年都能評選出很多優(yōu)秀的原創(chuàng)作品。這說明學(xué)生是有創(chuàng)作潛力的，也有能力創(chuàng)作出好的作品，教師要善于發(fā)現(xiàn)，因勢利導(dǎo)，鼓勵學(xué)生積極創(chuàng)作。
中小學(xué)音樂課上的創(chuàng)作教學(xué)，旨在培養(yǎng)和發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造精神和創(chuàng)作能力。學(xué)生的年齡、知識結(jié)構(gòu)和技能基礎(chǔ)，決定了他們的創(chuàng)作作品不可能很完善。因此，不能以學(xué)生作品優(yōu)劣和水平高低作為衡量教學(xué)質(zhì)量的依據(jù)，而應(yīng)站在學(xué)生的立場去思考。比如，學(xué)生是否積極參與，是否動腦筋發(fā)揮，是否能夠領(lǐng)略音樂的情感等。在音樂教學(xué)評價中，應(yīng)注重過程。對學(xué)生的想法不要輕易扼殺，應(yīng)該予以尊重。學(xué)生的思維一旦激活，就有延伸性和創(chuàng)新性。這就要求教師要積極引導(dǎo)，不要輕易否決，鼓勵學(xué)生大膽選擇，及時發(fā)現(xiàn)并抓住學(xué)生的閃光點(diǎn)。創(chuàng)作沒有絕對的對與錯，參與了，實(shí)踐了，就離享受音樂更近了一步。盡管現(xiàn)在大多數(shù)學(xué)校都還沒有開設(shè)音樂創(chuàng)作課程，但我們每一位高中音樂教師都應(yīng)該好好思考這個問題。結(jié)語音樂創(chuàng)作課程需要學(xué)生通過親身參與，感受音樂。雖然一些學(xué)校還沒有開設(shè)或正準(zhǔn)備開設(shè)這門課，對真正實(shí)施新課程還有距離，但筆者相信，音樂創(chuàng)作課程會很快全面實(shí)施。因?yàn)椋魳穭?chuàng)作課程對學(xué)生創(chuàng)新意識的培養(yǎng)是潛移默化的，有利于素質(zhì)教育的全面提升。
[1]朱則平，廖應(yīng)文.高中音樂課程標(biāo)準(zhǔn)教師讀本[m].武漢：華中師范大學(xué)出版社，20xx.
[2]新課程改革與實(shí)踐，20xx（21）.
音樂教育哲學(xué)論文篇十八
靈魂的電流基本是一種情感發(fā)揮到一定程度所體現(xiàn)出來的物理現(xiàn)象.
存在主義哲學(xué)家卡爾.雅斯貝爾斯(karljaspers的觀點(diǎn):他把我們體驗(yàn)到存在邊緣的狀態(tài)定義為”邊緣狀態(tài)“。通常，我們?nèi)绱说貓?zhí)迷于和熟悉日常的生活，以至于我們不能夠看破世俗--我們用自己的觀點(diǎn)造了一個藩籬。只有當(dāng)我們處于邊緣狀態(tài)，如疾病、痛苦、煩惱或者破產(chǎn)使我們遠(yuǎn)離正常的生活，把我們放置在一個新的位置時，我們才會像一個旁觀者一樣去看待和重新審視我們的生活.我們可以說生命和死亡就像在鏡子里互相觀望一樣，當(dāng)我們說已經(jīng)為死亡做好了準(zhǔn)備的時候，也就意味著我們活得沒有任何遺憾;而當(dāng)我們說自己生活得很幸福的時候，就意味著我們已經(jīng)為死亡做好了準(zhǔn)備。
其實(shí)內(nèi)心中,生活應(yīng)該正在朝著這么一個軌跡發(fā)展吧
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