棒球運動在美國享有廣泛的人氣和影響力。寫總結(jié)時要避免主觀情感的干擾，客觀公正地評價自己的成績和經(jīng)驗。在情感表達中，我們可以參考一些優(yōu)秀的情感表達范文，以提高我們自己的表達能力。
素描課程小結(jié)篇一
經(jīng)過七個周的素描課程訓練，我不論是對所畫物體的獨特審美趣味的
尋找
，還是對畫面經(jīng)營的能力，都有著顯著的進步。“要用心感受你所畫的對象”老師在每次對靜物或人物形象特征進行分析的`時候，都用不同的描述語言啟發(fā)著我去觀察、尋找、探索、思考著所畫對象給我的感受以及在我心目中特有的形象，不僅僅存在于事物表面的一種固有特點，或高或矮或胖或瘦，而是一種每個人所特有的精神狀態(tài)，一種每個靜物從環(huán)境中凸顯給你的氛圍感受。有句話是這樣說的“一個人一生所遭遇的一切在他的靈魂深處都有所投射”，而我所要去體會感受的就是這種靈魂深處的投射，盡管不一定貼近，但卻是在貼近的路途中……這樣畫出來的對象才能脫離死板的俗套、進入一種作品的狀態(tài)，通過這種對素描語言的研究、分析與實踐，逐步樹立用自己的眼光觀察、思考和探索有獨特審美趣味的造型。
畫面整體經(jīng)營能力的重要性，無論用
什么
樣的技法、表達方式，都是為了是畫面更有效果，從點線面到黑白灰，無一不是在對畫面節(jié)奏的一種安排。通過這次素描基礎的訓練，我不僅了解了畫面構(gòu)成的基本原理，同時也樹立起了對畫面經(jīng)營的意識。老師不斷地鼓勵我們?nèi)L試不同的材料工具、尋找適合自己的表現(xiàn)手法，我的畫面一般而言都是表現(xiàn)力比較強的、對整體形式感把握的相對勝于對細節(jié)的處理，這也是我要選擇的一種相對有優(yōu)勢的表現(xiàn)手法，而對細節(jié)的處理則要同時加強，有助于畫面的生動。通過這一系列的基礎訓練開掘藝術(shù)創(chuàng)造的潛能。
眼、手、腦的配合，達到觀察能力、表現(xiàn)能力、審美能力的一致提高。
在這次素描基礎訓練的過程中，用努力、認真的態(tài)度去對待每一張畫，不僅改觀的是繪畫技法，更改觀了我對待繪畫的態(tài)度，席勒說“藝術(shù)之自由的女兒”，而在繪畫藝術(shù)中，我們更能夠把自己心中所想所感受的通過畫面表達出來……是一種令人向往的美好。
素描基礎課程，是一種最單純的繪畫表達語言，是我所熟悉并熱
愛
的語言。帶著對新知識的把握，對未知的好奇，踏入歷史對素描藝術(shù)研究的漩渦，課程落下帷幕，探索才剛剛開始。素描課程小結(jié)篇二
造型基礎規(guī)范化訓練/小升初/中考/高考/成人（兩個月/共16次/2小時）。
目標：系統(tǒng)掌握學院派造型基礎知識，糾正錯誤觀念與不良作畫習慣，補充遺漏知識，為下一步深入訓練打下堅實的基礎。
主要學習內(nèi)容：透視、解剖、空間表達、體積塑造、明暗、構(gòu)圖、素描表現(xiàn)技法、質(zhì)感練習。
線條訓練。
講解概括之后的素描精要，目的在于提高基礎的造型能力。訓練概括的能力。單體透視。
一方面需要了解基礎的透視知識，另一方面更重要的在于學習“視覺透視”。
4空間一點斜透視。
既簡單又活潑，是我們常用的一種透視方法。
5單體訓練－－簡單。
針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的基礎訓練。
6單體訓練－－復雜。
針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓練。
7單體組合訓練－－簡單。
將以上的內(nèi)容組合起來訓練，關鍵在于掌握物體之間的空間關系，虛實關系。
8單體組合訓練－－復雜。
整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結(jié)束，開始構(gòu)圖、黑白灰虛實關系訓練。
第二期。
綜合能力深入訓練/小升初/中考/高考/成人（兩個月/共16次/2小時）目標：在規(guī)范系統(tǒng)的掌握造型基礎上，對學生綜合繪畫能力進行深度和廣度深入訓練。這一階段的學習要使學生無論在繪畫能力還是審美能力方面都有質(zhì)的飛躍。從而樹立學生自信心。
主要學習內(nèi)容：石膏像寫生、靜物寫生、細節(jié)刻畫、質(zhì)感練習，場景速寫和慢寫，黑白構(gòu)成、現(xiàn)代繪畫賞析、風景寫生、大師作品賞析。
1空間二點透視（成角透視）。
生動活潑。但必須控制好視點的高度。
材質(zhì)訓練。
有針對性的對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種材質(zhì)進行系統(tǒng)歸類，使學生心中形成形象豐富的材質(zhì)資料庫，如石材、木材、金屬、玻璃、布藝、植物等等材質(zhì)的具體表現(xiàn)。
3單體訓練－－復雜。
針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓練。
4單體組合訓練－－復雜。
將以上的內(nèi)容組合起來訓練，關鍵在于掌握多個物體之間的空間關系，虛實關系。
5完整空間訓練。
整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結(jié)束，開始構(gòu)圖、黑白灰虛實關系訓練。
第三期。
升學應試強化訓練/中考/高考（兩個月/共16次/2小時）。
目標：在提高綜合能力的同時，也認清了自己的興趣和特長。在老師的幫助下確定專業(yè)方向，教師按不同專業(yè)分科教學，學生側(cè)重研究本專業(yè)學科。這一階段將學完所有考試科目，要使大部分學生達到全國重點院校/北京重點美術(shù)特長高等中學的專業(yè)錄取標準。主要學習內(nèi)容：
造型專業(yè)：素描半身像、素描頭像、水粉頭像和半身像，場景速寫、手部解剖、素描手部、素描足部、全身解剖，創(chuàng)作構(gòu)圖、創(chuàng)作表現(xiàn)技法。
設計專業(yè)：平面設計，創(chuàng)意表達、招貼畫、裝飾畫、效果圖、圖案、命題創(chuàng)作，立體設計，素描頭像、色彩靜物、速寫、色彩風景、設計素描、設計色彩、創(chuàng)意速寫、線描，素描、速寫默寫和色彩默寫。
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素描課程小結(jié)篇三
在美術(shù)院校中通常采用2種素描方法進行教學，即全因素素描和結(jié)構(gòu)素描。兩者進行比較，我們會發(fā)現(xiàn)兩者的目標指向、著力點、表現(xiàn)方法以及相應的教學內(nèi)容、訓練方法等方面的不同和聯(lián)系。在素描基礎教學中兩種方法都曾使用過，但對于兩者的關系尚需進一步理清。認識其不同，才能發(fā)掘兩者的側(cè)重點，發(fā)揮各自優(yōu)勢：認識其聯(lián)系，才能把兩者有機結(jié)合起來，發(fā)揮其綜合整體的效力。因為，素描基礎教學是整個專業(yè)造型基礎中的基礎，是學生入學第一期開設的第一門課程。學生以前未接觸相關的基礎知識和技能，很多人連拿鉛筆和削鉛筆都不知道，而且課時短，需要解決的問題相對比較復雜和繁多，如何在有限的課時內(nèi)完成教學任務，讓學生真正掌握素描造型知識和技能，是一個需要深入研究的問題。筆者認為，素描基礎教學應該集中精粹，發(fā)掘要點，不僅授學生以“魚”，更須授之以能“漁”是思維能力，幫助他們發(fā)現(xiàn)2種素描方法內(nèi)在的聯(lián)系，培養(yǎng)學生發(fā)現(xiàn)問題和思考問題的能力，幫助學生建立起解決問題所需的路徑和方法，使學生能舉一反三，觸類旁通，由此起到基礎教學的作用。
相對而言，全因素素描是一種傳統(tǒng)訓練方法，全因素素描受環(huán)境、光線的影響，以明暗、光影、體積、質(zhì)感、量感、空間感等為重點，注重虛實層次調(diào)子變化和各種細節(jié)描繪，概括表現(xiàn)出客觀物象的三大面、五大調(diào)子，達到具有真實光影感和立體感的視覺效果。這種方法更傾向于一種實際光線下色調(diào)的變化，繪畫者能夠借助光線營造真實可感的氛圍，有著類似攝影一樣的深入細致、真實客觀的視覺效果，傳遞出一定的情感和品格傾向。因為，它幾乎涉及了素描的方方面面，所以在一定意義上使素描成為真正意義的一切造型藝術(shù)的基礎。但同時，由于過于強調(diào)科學、真實而忽視了學生自身對物體表達的主觀能動性，最后結(jié)果有可能是：學生能夠交出一張比較完整的作業(yè)，而看不到學生對形體與造型更本質(zhì)的認識和表達。幾何體素描寫生：在最初的將線與形結(jié)合的練習中，我們從簡單的幾何體入手，構(gòu)圖、起形完成后，我們從明暗交界線入手，向暗部畫漸變，在畫時要注意觀察，看明暗交界線離光源最近的那塊顏色是不是最重，當它離光源漸遠時又有什么變化，處理暗部時的線條要盡可能的寬松、柔軟。堅硬的線容易拉近人的視野，寬松的線則相反。在處理畫面時要使暗部的東西離我們遠，亮部的東西跳出來，吸引我們的注意。在畫時不要急于一次性到位，把明暗交界線，暗部，反光大致處理一下后，仔細觀察對象，根據(jù)對象給你的明暗對比關系，開始著手灰部及高光的處理，由于石膏幾何體亮部和灰部中的淺灰面范圍較大，很容易畫重，使畫面明暗對比關系不正確，產(chǎn)生‘灰’的錯誤。我們可以先從背景著手，通過畫石膏體四周的背景，繼續(xù)明確和定位石膏體的素描關系。背景色的深淺要和主體相協(xié)調(diào)，含而不露。我們可以用這樣幾個方向的漸變來增強背景的空間感：從石膏體亮部邊緣線向外逐漸變淺的漸變，從石膏體暗部邊緣線向外逐漸變深的漸變（本著暗部虛化處理的原則，在處理該漸變時可以把漸變的線條畫到石膏體上，讓兩個面融合在一起，不會出現(xiàn)明顯的界限），整體背景由上向下變淺的漸變。當背景、暗部、亮部基本處理一遍后，我們要重新在審視下大關系，我們可以把畫面推遠，瞇起眼，看物體整體的明暗關系，分分層次，哪是最重要的，其次是哪，哪兩塊面的顏色比較接近，明度差距又是多少。有了一個概念之后再回到畫面上去核對。大關系明確后再推倒細節(jié)上來，從暗部開始推敲，如果發(fā)現(xiàn)大面積色彩的雷同，就說明畫面中缺少變化，有‘平’的錯誤。我們要在大關系正確的前提下把對象呈現(xiàn)的光影變化盡可能全面的表現(xiàn)出來。靜物寫生：靜物寫生和石膏寫生最大的不同在于各種質(zhì)感的表現(xiàn)。具體地說，就是物體本身的材質(zhì)、造型、色度在具體環(huán)境中產(chǎn)生各種對比關系的觀察和表現(xiàn)。
1、質(zhì)感表現(xiàn)：物體本身的材質(zhì)所形成的物理表象，其重要性在于它表面的紋理組織。如玻璃制品、金屬器皿、木材、皮毛、粗陶、花卉等制品，在視覺和觸覺之間形成平滑或粗糙、堅硬或松軟、干澀或濕潤各自不同的視覺感受。如何表現(xiàn)觀者內(nèi)心感受呢?要觀察物體紋理的規(guī)則：是紊亂的、粗糙的還是細膩的。這是表現(xiàn)的突破口。通過線條有序的排列、或揉擦或涂抹，或點、刮等多種手段去摸擬紋理的質(zhì)感，從而達到視覺的真實感受。
2、對比意識：線條本身的粗細、長短、曲折、圖形的大小、方圓、正負、明暗的黑白、強弱、色彩的冷與暖、紅與綠，以及物質(zhì)材料所形成的堅硬與松軟、平滑與粗糙、干澀與濕潤，等等，均會產(chǎn)生兩極相壓的對比。對比形成反差，反差生成視覺束激。在靜物素描教學訓練中，運用反差對比，可達到生動、活潑、豐富、強烈的視覺效果和審美感受。
3、藝術(shù)處理：整個素描過程都是以形象思維規(guī)律去觀察美、發(fā)現(xiàn)美，發(fā)現(xiàn)具有審美價值的藝術(shù)因素。教學中，要求把對形象的認識提高到藝術(shù)形式美的高度來觀察，發(fā)現(xiàn)其中的形式美感、形的力度感深厚感。節(jié)奏感和秩序感。積極主動地通過點、線、面、黑、白、灰等造型因素的運用用，積極有效地表現(xiàn)對象，表現(xiàn)感受。
石膏像寫生：石膏像寫生是比較正規(guī)、系統(tǒng)研究素描關系，能夠解決很多問題的訓練科目。在訓練中我們要弄明白：
體積感:石膏結(jié)構(gòu)的厚度及張力表現(xiàn),如五官，臉部肌肉的體塊空間位置及運動方向。光線感:通過光線在石膏上的流動產(chǎn)生的素描關系（如受天光的影響，石膏整體亮度由上到下逐漸變重）。空間感:描繪對象與背靜之間的關系。質(zhì)量感:不同材質(zhì)在光照之下會有不同明暗光影變化,作為質(zhì)量判斷的依據(jù)。
觀察分析方法：
我們要培養(yǎng)自己的一套觀察習慣，比如可以從明暗交界線入手，觀察該線的軟、硬、深、淺、虛、實、轉(zhuǎn)折及線的厚薄（不規(guī)則物體與光接觸面大小的不同會導致明暗變化大小的不同）。然后觀察暗部，要做到暗部里的東西有變化，這種變化還很微弱，不強眼，不會往外跳。在處理反光的時候要把它揉進暗部里，如果刻意的單獨處理反光，很容易把其處理的太獨立，很假。所以我們可以在處理暗部時預留或捎帶畫下即可。當處理灰部時我們要注意了，灰部是最耐畫的，也是最吸引人的地方。緊貼明暗交界線的深灰可以明確物體形體的轉(zhuǎn)折；中灰、淺灰使畫面的變化更為豐富。在處理灰面時需要注意的是要不停的和暗部做比較，不要因為反復深入的刻畫灰面，使其在明度變化上與大關系相去甚遠。最后在處理高光時要明確的是高光不是拿著橡皮擦下就結(jié)束了，高光也是有形，有明暗變化的。由于高光位于槍眼的灰部位置，處理好高光有畫龍點睛的作用，反之則會破壞整體的畫面效果，當這樣有順序的一趟刻畫完成后，再回到大的素描關系上，如果由于細節(jié)刻畫破壞了整體素描關系，我們要毫不猶豫的用布抽到，用橡皮擦掉，哪怕那塊細節(jié)畫了幾個小時甚至幾天。細節(jié)是為整體服務的，大的素描關系如果出了問題，再精到的細節(jié)刻畫也沒有意義。
需要運用的工具橡皮：起形時使用，切忌用力的擦拭，擦起毛的素描紙無法進行深入的刻畫，這就是‘線的運用’中強調(diào)輕、細、直的原因之一，而且橡皮擦拭后的效果很平整，不易于后續(xù)刻畫與已有畫面的融合。橡皮泥：進行細節(jié)調(diào)整時使用，切忌大范圍擦拭使用，橡皮泥和手上的汗水很容易弄臟畫面，應慎用。抽布：進行大面積修改時使用，當暗部、背景或者整體效果處理過深，線使用太死時可以使用抽布進行大范圍抽打，修改。抽布可以抽掉過重的鉛粉，抽軟過硬的線條。
素描課程小結(jié)篇四
素描是一種獨特的藝術(shù)形式，它不僅僅是一切繪畫藝術(shù)的基礎，也是一門獨立的充滿神秘感的藝術(shù)類別。在人類的藝術(shù)發(fā)展史上，素描藝術(shù)更是藝術(shù)家表達情感的最優(yōu)先、最直接的選擇。而關注人本身的存在狀態(tài)是藝術(shù)家們必修的課題，人物的形象塑造也是藝術(shù)家們重點研究的對象。
——前言。
經(jīng)過七個周的素描課程訓練，我不論是對所畫物體的獨特審美趣味的尋找，還是對畫面經(jīng)營的能力，都有著顯著的進步。
“要用心感受你所畫的對象”老師在每次對靜物或人物形象特征進行分析的時候，都用不同的描述語言啟發(fā)著我去觀察、尋找、探索、思考著所畫對象給我的感受以及在我心目中特有的形象，不僅僅存在于事物表面的一種固有特點，或高或矮或胖或瘦，而是一種每個人所特有的精神狀態(tài)，一種每個靜物從環(huán)境中凸顯給你的氛圍感受。有句話是這樣說的“一個人一生所遭遇的一切在他的靈魂深處都有所投射”，而我所要去體會感受的就是這種靈魂深處的投射，盡管不一定貼近，但卻是在貼近的路途中……這樣畫出來的對象才能脫離死板的俗套、進入一種作品的狀態(tài)，通過這種對素描語言的研究、分析與實踐，逐步樹立用自己的眼光觀察、思考和探索有獨特審美趣味的造型。
畫面整體經(jīng)營能力的重要性，無論用什么樣的技法、表達方式，都是為了是畫面更有效果，從點線面到黑白灰，無一不是在對畫面節(jié)奏的一種安排。通過這次素描基礎的訓練，我不僅了解了畫面構(gòu)成的基本原理，同時也樹立起了對畫面經(jīng)營的意識。
老師不斷地鼓勵我們?nèi)L試不同的材料工具、尋找適合自己的表現(xiàn)手法，我的畫面一般而言都是表現(xiàn)力比較強的、對整體形式感把握的相對勝于對細節(jié)的處理，這也是我要選擇的一種相對有優(yōu)勢的表現(xiàn)手法，而對細節(jié)的處理則要同時加強，有助于畫面的生動。通過這一系列的基礎訓練開掘藝術(shù)創(chuàng)造的潛能。
眼、手、腦的配合，達到觀察能力、表現(xiàn)能力、審美能力的一致提高。
在這次素描基礎訓練的過程中，用努力、認真的態(tài)度去對待每一張畫，不僅改觀的是繪畫技法，更改觀了我對待繪畫的態(tài)度，席勒說“藝術(shù)之自由的女兒”，而在繪畫藝術(shù)中，我們更能夠把自己心中所想所感受的通過畫面表達出來……是一種令人向往的美好。
素描基礎課程，是一種最單純的繪畫表達語言，是我所熟悉并熱愛的語言。帶著對新知識的把握，對未知的好奇，踏入歷史對素描藝術(shù)研究的漩渦，課程落下帷幕，探索才剛剛開始。
s19。
苗莉。
2011.4.19。
素描課程小結(jié)篇五
李娉婷。
設計素描作為一門繪畫藝術(shù)基礎課，以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實處理等方面為重點，研究造型的基本規(guī)律。這樣一門專業(yè)課程對于我而言，是有一定難度的，畢竟我沒有任何的繪畫基礎。
猶記得第一堂課，老師讓我們自行描繪石膏體或者罐子，我選擇了一個造型比較簡單的罐子，經(jīng)過一下午的努力，終于畫出了第一幅畫，可是總覺得造型不像，而這第一堂課，就教會我：畫畫不可以眼高手低，更不可以一心求快，需要耐心，先把形打好，繼而追求陰影和質(zhì)感。
4.找調(diào)子：陰影，明暗交界線，反光，高光，亮灰5.排調(diào)子6.背景。
學習了基礎的理論之后，我們開始了很長時間的學習和實踐，因為基礎不好，所以總覺得與同學之間有差距，我也學著臨摹別人的畫，可能是因為不夠勤奮的原因，學習效果并不顯著。這樣的一種狀況確實給我的學習帶來了負面影響，一度害怕上素描課，后來在同學的幫助和鼓勵之下，我覺得凡事總有自己做的好的，必然也會有自己做不好的，人無完人，我不可能在每一個領域都做到優(yōu)秀，但是我可以在每一個領域都嘗試做一做，盡力做到更好，這樣也就問心無愧了。所以在課程的最后一段時間，我盡量拿出興趣，找一些自己比較喜歡的圖進行描繪，不懂的就像同學請教，雖然自己畫得不是很好，但是在畫畫的過程中，卻有了一種寧靜的心態(tài)，培養(yǎng)了自己的耐心，我覺得也是一大收獲。
設計素描課程結(jié)束了之后，我們開始了實習課程，在老師的帶領之下，我們?nèi)垊佼嫯?。在龍脊梯田的寫生中，我體會到大自然景色的美；在看到同學栩栩如生的畫作中，我感受到繪畫的神奇；在同學們抬頭低頭繪畫的動作中，我看到了專注，看到了人與自然地寧靜與和諧。在這一次的實習中，說實話，我并沒有畫很多的畫，但是我們幾個同學卻經(jīng)常爬上山頂看最好的風景，雖然我沒有能力把我所見的景色用畫畫表現(xiàn)出來，但是這些美景也確確實實印在了心中。在山上坐著畫畫的時候，會感受到心底最純粹的安靜，會嘗試從不同的角度看一樣的風景，體會不一樣的感受。
加深了解的機會，我們的同學一起生活，一起畫畫，一起爬山，一起歡笑，也加深了班級的凝聚力，讓我們緊緊凝結(jié)為一個整體。
學完這門課程之后，我覺得設計素描主要是要注重結(jié)構(gòu)的理解，是培養(yǎng)我們對轉(zhuǎn)折點的把握記憶與用線的表現(xiàn)。在有一定認知水平和表現(xiàn)能力的基礎上深入培養(yǎng)對物理事物的認識理解。通過各種觀察研究，加上大量的變化練習，從而創(chuàng)造出新的事物，并給事物以美感。同時設計素描的表現(xiàn)力很強，提高表現(xiàn)力的方法就是多觀察自然,多理解事物，多做速寫練習。第三，構(gòu)圖也是非常地重要，經(jīng)常構(gòu)圖練習的習慣也需要培養(yǎng)。最后，創(chuàng)意想象力在設計素描中也是一個重點。
雖然課程已經(jīng)結(jié)束，但是我們也可以在生活中多補充各方面的知識，發(fā)展自己的興趣，把自己在日?？吹降氖挛镉美L畫的方式記錄下來，也是一種生活興趣的表現(xiàn)，不僅可以拓寬自己的知識面，更可以陶冶情操。
素描課程小結(jié)篇六
為加強我校學生德智體美勞全面發(fā)展，培養(yǎng)我校優(yōu)秀藝術(shù)人才，經(jīng)校領導批準，決定開設繪美社素描社團。本社團宗旨在于培養(yǎng)學生對素描的興趣、愛好、增長知識、提高技能、豐富學生的課余文化生活，為今后我校培養(yǎng)美術(shù)人起著積極推動的作用。
二、活動目的：
1．學習素描的基本知識和繪畫方法，培養(yǎng)同學科學的繪畫理念。教學中短期素描與長期素描相結(jié)合；素描與速寫相結(jié)合。
2．在教學中鍛煉學生觀察事物的能力，手的表現(xiàn)力，及對素描、速寫、西方繪畫科學的認知。
3．讓學生明白素描、速寫是繪畫的基礎，加強孩子的意志鍛煉，培養(yǎng)科學的人生觀、世界觀。
三、活動地點及時間：
地點：西閱覽室。
時間：每周三下午第八節(jié)。
四、活動內(nèi)容及形式：
1．使學生系統(tǒng)了解一些簡單的素描常識（美術(shù)種類，繪畫工具，素描基本繪畫方法）。
2．以素描為主，對學生進行素描基礎培訓（石膏幾何體、靜物、石膏像）。
3．凡有繪畫比賽，輔導學生自己創(chuàng)作作品。
五、活動安排。
第一——四周：單個幾何體寫生配單色襯布，如球體、正方體、圓錐體、棱。
錐體、圓柱體等，初步學習素描造型的觀察方法、構(gòu)圖知識、簡單的透視知識，簡單的明暗關系。
第五——六周：主要進行兩個幾何形體及貫穿體寫生，深入學習習近平行透視和成角度透視知識、構(gòu)圖知識等，經(jīng)過本期的學習，學生作品基本達到：構(gòu)圖適當，比例形體基本準確，結(jié)構(gòu)完整有簡單的黑白灰關系。
第七——八周：主要進行多個幾何形體組合寫生（三個以上）及陶罐、水果等其他三個以上的靜物寫生配合單色襯布及穩(wěn)定光線，深入學習素描造型知識，通過本期的學習，畫面達到構(gòu)圖完整、比例、結(jié)構(gòu)準確，能較好的表現(xiàn)幾何形體的立體感、明暗關系明確。
第九——十周：訓練學生進行陶罐與兩至三個幾何體、水果、玩具等靜物組合寫生，配有灰色襯布和穩(wěn)定光線，繼續(xù)學習訓練素描造型知識和繪畫技巧。通過本期的學習，使畫面構(gòu)圖完整、比例、結(jié)構(gòu)準確，黑白灰關系明確，能較好的表現(xiàn)各靜物的立體感和質(zhì)感。
第十一——十二周：靜物增加：瓷碗、白盤子、各種水果、石膏手、腳或個別石膏五官寫生訓練，深入學習素描造型能力，畫面：構(gòu)圖完整，比例形體準確能準確的表現(xiàn)物體的立體感和質(zhì)感，刻畫深入。
第十三周——第十六周：主要進行石膏像五官寫生（口、眼、鼻、耳、大衛(wèi)局部）訓練及速寫訓練。畫面構(gòu)圖完整、人物五官比例透視準確、素描關系完整、刻畫深入，有質(zhì)感和體積感。
繪美社素描社團成員名單。
第二周：三大面——亮灰暗面；五大調(diào)子——高光、次亮部、明暗交界線、反光、投影。
第一課：透視。
透視的基本術(shù)語。
（1）視平線：就是與畫者眼睛平行的水平線。
（2）心點：就是畫者眼睛正對著視平線上的一點。
（3）視點：就是畫者眼睛的位置。
（4）視中線：就是視點與心點相連，與視平線成直角的線。
（5）消失點：就是與畫面不平行的成角物體，在透視中伸遠到視平線心點兩旁的消失點。
（6）天點：就是近高遠低的傾斜物體（房子房蓋的前面），消失在視平線以上的點。
（7）地點：就是近高遠低的傾斜物休（房子房蓋的后面），消失在視平線以下的點。
（8）平行透視：就是有一面與畫面成平行的正方形或長方形物體的透視。這種透視有整齊、平展、穩(wěn)定、莊嚴的感覺。
幾何透視法產(chǎn)成與數(shù)學原理，是把幾何透視運用到繪畫藝術(shù)表現(xiàn)之中，是科學與藝術(shù)相結(jié)合的技法。它主要借助于遠大近小的透視現(xiàn)象表現(xiàn)物體的立體感。透視分一點透視（又稱平行透視），兩點透視（又稱成角透視）及三點透視三類。
平行透視。
當立方體的六個面中，有一個面與畫者的位置呈平行狀態(tài)時，畫者所看到的是它面產(chǎn)生的透視變化。一點透視就是說立方體放在一個水平面上，前方的面（正面）的四邊分別與畫紙四邊平行時，上部朝縱深的平行直線與眼睛的高度一致，消失成為一點，而正面則為正方形.
素描課程小結(jié)篇七
教學難點：要求在實際繪畫過程中能應用到學習的知識點教學方法：講授法。
示范法教具準備：石膏幾何體教學過程：
一、導入。
學生分組討論并回答問題。
目的：
1、讓學生有足夠的勇氣展現(xiàn)自己。
2、了解學生的興趣愛好。
3、有利于教師在以后的教學中因材施教，提高學生的學習效率。
二、講授新課。
教師根據(jù)學生的專業(yè)講解學習素描的必要性、以及發(fā)展動態(tài)。
（一）素描的基本概念：
在繪畫藝術(shù)中素描是指一切所有的單色繪畫?；痉譃榫€素描和光影素描，線造型素描是中國繪畫的主要特征，西方繪畫也很講究線的運用，但其特點和中國繪畫有很大的區(qū)別，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu)，光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài)，立體空間關系等。
（二）素描的基本分類和學習的意義：、從繪畫風格方面來講，我們把它分為寫實素描和意向素描。一般來說寫實素描是比較尊重客觀實體的特征。意向素描是比較強調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。
（讓學生根據(jù)這兩類分別舉出實例展現(xiàn)，說出它們的各自特點，以及它們的優(yōu)缺點）。
2、素描是繪畫藝術(shù)造型語言的基礎，除了色彩方面的內(nèi)容外，素描包含了繪畫造型藝術(shù)的一切基本法則、規(guī)律和要素。因而，對造型的基礎訓練來講，素描可提供認識論和方法論的研究內(nèi)容。素描是繪畫領域中一種獨立的表現(xiàn)手段和藝術(shù)樣式，是一個獨立的畫種。寫實素描幫助我們解決造型藝術(shù)中諸多最為基本的問題，告訴我們?nèi)绾萎嫵瞿闼吹降臇|西。也可告訴我們?nèi)绾稳ケ憩F(xiàn)自己想要表現(xiàn)的感人的畫面。
（三）素描的工具材料。
鉛筆：軟硬以字母h、b來區(qū)分，h硬，b軟。易著色又易擦易改，柔和細潤，刻畫出深淺和不同層次的豐富調(diào)子，易掌握，由于前的黑度有限，和白對比較弱，畫面有時缺乏力度。
炭筆：芯為碳粉與粘合劑制成，分為軟、硬、中性三種，炭筆質(zhì)地較鉛筆松脆，顏色深重，畫出的效果強烈，表現(xiàn)力豐富，著色強難擦改。
炭精筆：碳粉、膠、動物的混合物，分黑、棕兩色，他比炭筆更為松軟，色濃重細潤，用筆可粗可細，表現(xiàn)力強，但著色強難擦改。
木炭條：細木枝密封燃燒碳化而成，質(zhì)地松脆，色調(diào)柔潤豐富，但附著力差，已掉色，難深入刻畫。
鋼筆：水之色，表現(xiàn)有局限性，深淺色調(diào)由不同疏密的線條排繪而成，組織線很講究。
橡皮擦：涂改、擦淺、柔滑色調(diào)。
紙筆：用毛邊紙、宣紙卷裹而成，將其前端削尖如筆狀，用以擦、揉色調(diào)，也可借助粘著的顏色，劃出細膩豐富的色調(diào)效果。
紙：專用素描紙，也可根據(jù)個人愛好來選擇不同薄厚、不同粗細面的紙。
三靜物、石膏幾何形體寫生的目的和意義。
透視現(xiàn)象是我們學習寫實素描必須搞明白的內(nèi)容，基本上可分1、平行透視。
2、成角透視。
3、傾斜透視。
4、圓透視。
5、投影透視、6、倒影透視。
1、整體觀察。
將目光掠過對象的細枝末節(jié)，排除瑣碎的局部信息，抓取一個明確的整體印象。
2、相互比較把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較，觀察其造型特點，確切位置，色調(diào)分寸，質(zhì)感特色等，將對象的每一個視覺信息都納入一個相互關照、互為依據(jù)的觀察系統(tǒng)中，而不是孤立片面地理解對象。
3、由表及里表既物體的外部現(xiàn)象和形態(tài)，里既物體的內(nèi)部構(gòu)造，表面的東西總有其內(nèi)部緣由，而內(nèi)部的構(gòu)造又總是呈現(xiàn)出某種種表面的特征。這是一個分析理解的問題。這種態(tài)度對我們掌握造型規(guī)律是至關重要的。
4、特征意識和節(jié)律意識六素描造型的基本要素。
1、形與體---星既物體的平面形狀，體既物體的體積。
2、形體與體面---體面既物體外表的面向。體面的方向、性質(zhì)、大小、銜接、連接。三個以上的體面匯聚交接成尖角，凸起為“高點”或骨點，凹下去的為“低點”或“伏點”。3、線與面相生相依的關系。
4、結(jié)構(gòu)與形體結(jié)構(gòu)是形體的內(nèi)在本質(zhì)，形體是結(jié)構(gòu)的外部呈現(xiàn)。
5、光影調(diào)子七寫生的方法步驟。
1、起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準確，內(nèi)外關照。
2、塑造形體：應在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關系。
3、邊緣線根據(jù)物體的前后關系與形體轉(zhuǎn)折關系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實相映，強弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。
課后查找更多的資料，更好地了解相關素描知識。
素描課程小結(jié)篇八
一、前言。
校本課程開發(fā)這一術(shù)語源于英文chool-basedcurriculumdevelopment。對校本課程開發(fā)的理解因人不同會存在有不同的解釋，但“理想”的解釋或許可以表述如下：“教師和學生一起規(guī)劃、設計、實施和評價他們自己學校的學程或教學單元。”它是在中小學多年來實施活動課、選修課和興趣小組活動的基礎上繼承和發(fā)展而來的課程開發(fā)策略，意思是學校根據(jù)自己的辦學理念和實際情況自主開發(fā)一部分課程，目的是為了更好地滿足學生的實際發(fā)展需要。基于這樣的理念，我們在開發(fā)課程中主要遵循以下幾個原則：
（一）以實用性為目的。
童謠校本課程的開發(fā)其內(nèi)容主要來自于學生自創(chuàng)的佳謠，在整個課題過程中，全體師生共同參與，內(nèi)容是學生喜歡的，有實效的，并探索出一條德育工作有效性的新路徑。在瑯瑯上口的童謠創(chuàng)作的過程中，學生的心靈受到洗滌。當學生創(chuàng)作的童謠再回到學生的手中，他們誦讀，傳閱，再創(chuàng)作，育人作用在潛移默化中不斷深化。
（二）體現(xiàn)以生為本。
課題的開發(fā)取材于學生生活實際，都是些學生喜歡樂見的東西，豐富有趣，生動活潑，學生樂于接受實際，不僅不會當成一種負擔，相反還可以豐富學生的生活，活潑校園的氣氛，為學生的學習服務，滿足學生的需要。同時學生創(chuàng)作的過程是對生活的提煉，是對生活的再認識，新童謠來源于學生生活又高于生活。讓學生有機會參與到校本課程的開發(fā)中來，不失為一條創(chuàng)新思路。
（三）貫徹學生主體性。
課題主體是學生，在這個過程中學校和教師只是組織、指導和調(diào)控，解決一些學生不能解決難題，保證了課題有序、有效性。除了確保學生主體性，更重要是使用中服務于學生這個主體。學生既是開發(fā)者，又是享受者。我校校本課程的開發(fā)堅持以學生這個主體服務的?！皬膶W生中來，到學生中去”，這給校本課程的開發(fā)以全新的創(chuàng)意。
（四）突出課程的持續(xù)發(fā)展。
課題堅持生成發(fā)展觀，做到無形無本是前提，有形有本不定型。童謠內(nèi)容上涉及安全、衛(wèi)生、禮儀等各方面，每月確定一個主題，隨著征集活動的進一步推進和深化，我們將與時俱進，不斷開辟新的主題，不斷補充豐富已有主題的內(nèi)容，開發(fā)挖潛促使新的目標和新的主題不斷生成，促使課題動態(tài)發(fā)展，滾動前進。
二、課程目標。
本課程的總體目標是要求學生初步掌握創(chuàng)編童謠的基本知識，學會關注身邊的人和事，初步掌握學習、觀察和探究身邊問題的基本方法和手段；培養(yǎng)良好的行為習慣等，并在此基礎上樹立良好的道德觀念。并且將這種觀念在今后的生活中成為學生自覺的內(nèi)在道德，指導他們的行為方式。
課程目標可細化為學生在學習過程中應該達到的三個層次的目標。
（一）基礎目標：
1、通過傳唱童謠，兒歌獲得關于良好行為習慣的基本要求。2、親近、欣賞和觀察身邊的人和事；感知周邊環(huán)境，以及日常生活與環(huán)境的聯(lián)系；掌握簡單的良好行為規(guī)范。
（二）提高目標：
1、了解學習和生活中需要哪些行為規(guī)范，發(fā)現(xiàn)身邊良好的行為習慣和不良習慣；感受各行行為習慣或規(guī)范對人們生活和學習產(chǎn)生的影響；通過觀察加以總結(jié)。
2、在認真觀察、搜集素材的基礎上，學會運用所學的語言知識創(chuàng)編童謠，掌握創(chuàng)編童謠的技巧，并通過傳唱童謠促進學生良好行為習慣的養(yǎng)成。
（三）體驗目標：
1、學會觀察，了解周圍的人和事，發(fā)現(xiàn)生活中的各種現(xiàn)象。
2、激發(fā)觀察生活的興趣和動機。并且能夠在學習、實踐的過程中體會到創(chuàng)作的樂趣，開展創(chuàng)編和傳唱童謠的活動。
（一）童謠教學活動的研究。
設計和開展童謠誦讀和童謠創(chuàng)作指導活動，使學生認識了解童謠，初步掌握童謠的寫作方法。
（二）學生良好行為習慣的養(yǎng)成研究。
在讀童謠寫童謠唱童謠過程中幫助學生養(yǎng)成良好行為習慣，培養(yǎng)良好道德品質(zhì)。
（三）開展童謠操的創(chuàng)編。
創(chuàng)編童謠操，使學在日常的做操過程中，內(nèi)化行為規(guī)范，養(yǎng)成良好的行為習慣。
（四）本童謠選編創(chuàng)作。
通過不斷的嘗試、實踐，逐步積累童謠素材，形成富有特色、促進學生良好行為習慣養(yǎng)成的童謠集。
（五）加速教師教育思想、觀念的轉(zhuǎn)變，文學素養(yǎng)，形成一支具有現(xiàn)代教育理念、創(chuàng)新意識和整合能力的研究型師資隊伍。
四、教學建議。
1、通過觀察身邊的人和事，運用各種感官感知生活環(huán)境，發(fā)現(xiàn)生活中的各種現(xiàn)象。
2、列舉學習和生活中的良好習慣和不良現(xiàn)象。
3、根據(jù)搜集的資料，嘗試用童謠的語言進行描述或總結(jié)。
4、對照小學生日常行為規(guī)范，檢查和評價自己平時的學習生活行為習慣，提出改進設想。
5、觀察學校周邊的環(huán)境，發(fā)現(xiàn)環(huán)境問題、行為習慣問題等。
6、通過手工制作、廣告設計或編小報等方式，匯集童謠創(chuàng)編成果。
7、圍繞發(fā)現(xiàn)的重點問題，以小組形式討論其原因、結(jié)果、設想解決辦法并通過童謠形式進行敘述。
8、通過表演、漫畫、制作標語等方式在校園、社區(qū)展示童謠創(chuàng)編成果。
9、教師每學期按要求撰寫校本課程教案、計劃。
10、任課教師應充分尊重學生的意愿，采用學生喜愛的組織形式和活動方式，充分調(diào)動學生的學習積極性。
11、校本課程的實施過程中，教師要給學生創(chuàng)造寬松的活動環(huán)境，允許學生用自己的語言方式表述，教師要重視學生的過程體驗，不能只重活動的結(jié)果。
12、課程的開發(fā)過程中，教師必須樹立檔案意識，對校本課程開發(fā)中的所有資料搜集整理好，以利總結(jié)、改進和推廣，并作好展示匯報工作。
五、課程的實施。
（一）第一輪：課題研究第一階段：第一輪實驗。
1．創(chuàng)設良好的閱讀環(huán)境，開展童謠收集活動；
繼續(xù)充實整理圖書室的書籍，建立了童謠書籍專架，為課題的順利開展奠定基礎。其次，教師和學生通過各種有效途徑共同收集童謠，在收集的過程中初步感知和認識童謠，對童謠產(chǎn)生興趣。
2．童謠朗讀活動。
教師對收集到的童謠進行分類整理，有計劃有步驟的開展童謠的誦讀活動。在誦讀積累的過程中進一步認識童謠，感知童謠的語言、韻律、特點、內(nèi)容、形式，為創(chuàng)作童謠打下基礎。（1）保證時間，每天的早讀為童謠的誦讀時間，加強檢查，給予保證。（２）保證數(shù)量，每周背誦兩首童謠。（３）建立童謠誦讀記錄本，首先建立班級童謠記錄本，每個教學班有專用記錄本由專人負責。此外，中高年級學生每人一個專用記錄本，抄錄童謠，積累童謠。
3、在誦讀的基礎上開展童謠創(chuàng)作。
（1）建立由教師、學生、家長全員參與的立體創(chuàng)作隊伍。
（2）全面展開童謠創(chuàng)作指導課的教研，編寫出高質(zhì)量的童謠創(chuàng)作指導課教案。（3）上好童謠指導課，為學生每周開設一節(jié)童謠課，采取游戲、節(jié)目等多種方式，將新式童謠傳教給學生。
開展四個一活動，一月一個大主題一周一個小主題，一周一小結(jié)，每班一周出一版童謠專刊手抄報，一月整理一本班級童謠。引導學生進行新童謠的創(chuàng)作。
（4）使用各種方法手段調(diào)動學生的創(chuàng)作積極性，如和學校紅領巾廣播站結(jié)合，開辟“童謠快報”欄目，激發(fā)學生的投稿熱情；童謠創(chuàng)作和班級評比掛鉤機制，每周評出童謠創(chuàng)作優(yōu)勝班，和每周童謠新星；舉行各種形式的童謠發(fā)布會，班級發(fā)布會，個人發(fā)布會；評選童謠創(chuàng)作新星和童謠創(chuàng)作優(yōu)秀家庭；鼓勵學生向報刊雜志投稿。
（5）做好童謠的收集整理，每周編寫的童謠，由教師負責收集整理，擇優(yōu)匯集成冊。
4、推廣傳唱童謠。
課內(nèi)傳唱童謠，如學習習慣、文明禮儀方面的童謠；課間游戲傳唱童謠：同學們將童謠編排成皮筋舞、跳繩操等課間游戲，在課間進行活動。
5、督促落實行為習慣的養(yǎng)成。
（1）配合學校大隊部設立的紅領巾監(jiān)督崗，班級中也配有相應的檢查人員，隨時檢查，建立值日班長制，設有班日志，《學生園地》上開辟“表揚欄”等。
（2）、審核評定。在對學生進行一段時間的教育訓練后，即開始考核評定，考評工作做得細而實，針對爭章的細則，哪幾條小隊長評，哪幾條由老師評，哪幾條由家長評，事先均安排好，要求大家評得公平合理，最后由中隊委審核通過。
（3）、表彰。
表彰是對學生鼓勵的一種手段，表彰形式多樣，我們采用的是頒發(fā)小紅旗的形式，每爭一面旗，將它展示在教室墻上的活動陣地上。達標爭旗活動使全體隊員在活動中看到自己的價值，樹立起自信心，增強集體榮譽感，從而產(chǎn)生一股奮發(fā)向上的合力。同時，大隊部每月還進行一次優(yōu)秀中隊的評比,只要達標都能評上。
6、成果收集。
這一輪的研究中學生創(chuàng)作的成果進行總結(jié)評價，教師研究初步整理出相應資料。把學生創(chuàng)作的童謠優(yōu)秀成果裝訂成冊，編成使用教材，分發(fā)到學生手中，學生邊使用，邊創(chuàng)作，邊共悟，并由學生帶入家庭和社會。
（二）、課程開發(fā)持續(xù)滾動的開發(fā)研究（1）、第一輪童謠集的使用研究。
對于第一輪已編寫成冊的童謠使用教材，怎樣使用好，發(fā)揮其最大效應，力求跳出學科教材的使用形式發(fā)，進行多方位多角度的調(diào)查和研究。形式可以誦讀比賽，小報展覽，節(jié)目表演，開主題班隊會等。
（2）、已有主題的在創(chuàng)作再研究。
根據(jù)季節(jié)變化的不同，重大節(jié)日文化傳統(tǒng)，學校階段性工作重點，學校工作存在的薄弱環(huán)節(jié)等，確定新的創(chuàng)作主題，進行新內(nèi)容童謠的創(chuàng)作。
（4）、形成以舊帶新以新促舊的循環(huán)體系。
原有主題的再創(chuàng)作，新的主題的確定又促進了原有主題的深化，形成了螺旋上升的創(chuàng)作體系，使整個內(nèi)容縱橫深化發(fā)展。
（三）、第二輪開發(fā)研究成果的總結(jié)（1）、將首輪開發(fā)成果整理歸類。
對首輪開發(fā)成果進行整理歸類，對使用中的新童謠，新主題創(chuàng)作的童謠整理成冊。
（2）、對子課題研究成果進行歸類，交流小結(jié)。
由各子課題研究組的成員對子課題的研究成果進行分析總結(jié)，整理資料，歸類小結(jié)，將結(jié)果整理成冊。
（3）、舉辦成果論證和展示活動（4）、研究成果編撰印刷修訂成冊出版。
六、課程的評價：
1、教導處具體負責課程的階段檢查。
2、教師組成校本課程開發(fā)團隊，積極參與校本課程的開發(fā)與實施。
3、對校本課程的評價，應重視過程性評價，旨在提高教師的業(yè)務水平及學生的自主學習的能力。
4、各任課教師每學期需對學生的學習情況采用國家要求方式評價，評價學生對該學科學習的興趣需求、學習效果等。
素描課程小結(jié)篇九
——素描幾何體、靜物、頭像；彩畫。
學科：
素描。
編者：
周麗鳳、胡海林。
目錄。
一、教學目的：
素描幾何模型教學教案。
通過本科教學使學生懂得素描石膏幾何體寫生的意義。掌握寫生的觀察方法、作畫步驟、和技巧。正確的觀察方法，對形體空間狀態(tài)的理解和分析，透視現(xiàn)象和原理。
二、教學重點及難點：對形體空間狀態(tài)的理解和分析，透視現(xiàn)象和原理。
三、知識要點1.觀察方法：
“素描畫的不是形體，而是對形體的觀察?！彼孛璐髱熃沂玖诉@個觀念問題，即素描不是再現(xiàn)形體，而是表現(xiàn)形體，表現(xiàn)對形體的看法，是代表著作者對物象的觀察思考、對視覺信息的反應和處理。
(1)概括地觀察：把復雜的物象概括在簡單的幾何形里，把不規(guī)則的邊線概括成直線，感受物象的整體大形。
(2)立體地觀察：素描是一種造型藝術(shù)，它的基本特征就是在二維空間的平面上表現(xiàn)出三維或多維的立體形象，正確分析立體物象的邊線透視方向，表現(xiàn)在平面上時要理解其中的空間關系。
(3)聯(lián)系地觀察：每組物象都是不可分割的整體，事物的整體與局部，局部與局部都有著內(nèi)在的聯(lián)系，物體相鄰近的邊線，對應的邊線都需要聯(lián)系起來加以比較才能分辨，比較就是聯(lián)系地看。只有反復地比較才能準確地表現(xiàn)事物的特征。
2.透視原理：
(1)透視現(xiàn)象是我們學習素描必須搞明白的內(nèi)容，基本上可分為：1平行透視，2成角透視，3投影透視，4倒影透視（這里利用板書、畫透視圖來說明基本原理）。
(2)強調(diào)寫生中的光影、黑、白、灰色調(diào)規(guī)律及畫面中的表現(xiàn)。
沒有光，事物無法呈現(xiàn)視覺形象，有光就有影，光和影構(gòu)成的明暗關系成為色調(diào)深淺變化的依據(jù)，光影素描本源于西方的寫實繪畫，它把物象各個轉(zhuǎn)折面以不同角度接受光源，形成了深淺不同的色階，分為：亮色調(diào)——直接受光部分；灰色調(diào)——側(cè)面受光部分，較弱的亮部。明暗交界線——受光與背光的交界地帶。反光——物體的背光部分接受鄰近物體的反射形成。投影——物體遮擋光線的部分。統(tǒng)稱為“五調(diào)”。
3.寫生中物體的分解。
當看到組合石膏幾何體的時候，我們須把這個組合體分解一下，如圓錐組合幾何體我們把它分解成圓錐和圓柱這兩個幾何體來畫，四棱錐組合體把它分解成四棱錐和長方體來畫，等等。這樣有助于我們把復雜的形體簡單化，有助于學生的理解和畫準每個幾何體。
四、插入視頻教學資料。
五、教學過程。
例如：一組石膏幾何體寫生方法步驟。
1.起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準確，內(nèi)外關照。把握好整體構(gòu)圖，包括比例，特征還需要經(jīng)常退遠看。
2.塑造形體：應在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關系及大體明暗，一般來說就是先找明暗交界線，然后畫出背光面。
3.深入階段是一幅用時最長的階段。在這個階段里，一方面把塑造全面推向具體化，另一方面要畫出豐富明暗調(diào)子，使整個畫面具有旋律感。在這個階段不僅要畫所表現(xiàn)對象的立體感，還要畫出對象的質(zhì)感以及對象所處空間。
4.深入刻畫與整體調(diào)整：局部的深入刻畫可訓練敏銳的觀察力和細膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎。
六、課題作業(yè)。
1.簡單幾何形體單個及組合的結(jié)構(gòu)分析。
規(guī)格：4開紙數(shù)量：2--4張學時：6--10學時2.單體自然物象的結(jié)構(gòu)分析。
規(guī)格：4開紙數(shù)量：1--2張學時：6--12學時。
七、優(yōu)秀作品賞析。
素描靜物教學教案。
一、教學目標。
介紹素描的基本概念，了解素描這個重要畫種的發(fā)展。掌握素描的材料和功用。理解素描在藝術(shù)和社會領域中的地位與意義等等。使學生透徹的理解本門課程的具體含義，為接下來的素描靜物實踐訓練作理論指導。
二、教學重點與難點1.介紹素描的含義。2.掌握素描的材料和功用。
3.理解素描在藝術(shù)和社會領域中的地位與意義。
三、教學方法。
講授法、分組討論法、作業(yè)練習實踐法、直觀演示法（畫稿示范、作品賞析）。
第一部分素描靜物寫生的基礎知識。
（一）何謂素描。
1.素描（drawing），運用簡潔樸素不加渲染的寫法亦稱素描。2.用線條描寫或單色、不加彩色的繪畫。素描是造型藝術(shù)的基礎，是研究繪畫所必須經(jīng)過的一個階段。
3.素描是對物體用黑白灰三色將物體的亮面，陰影，投影畫出來。在二維平面的紙上，勾勒出一個三維立體的物體。
（二）素描的重要性。
1.素描作為一門獨立的藝術(shù)，具有獨立的地位和價值。
2.素描是其它藝術(shù)的必然基礎，尤其是水彩，油畫，版畫，雕刻（浮雕）。3.素描是畫家工作的最后成果，也可以作為復制或摹寫的基礎，但以它的性質(zhì)而言，它是獨特的。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿，但素描卻是一切觀賞藝術(shù)的基礎。
（三）素描工具。
1.素描的工具種類很多，如鉛筆、鋼筆、炭筆、毛筆等。
2.素描作品尺寸與工具有很大關系：大幅作品適宜用木炭來畫，對于輪廓、照應等可經(jīng)長久的時間細細研究、分析；鉛筆適合較小尺寸繪畫；而鋼筆畫的作品尺寸則更小了，往往在插畫上用得較多。
（四）素描的基本要求。
1.首先要構(gòu)圖完整，畫面沒有凌亂的感覺，同時形體要準確。2.基本色調(diào)要準確到位，這里的色調(diào)包括光影和物體的固有色。
3.要注意物體質(zhì)感和份量感的表現(xiàn)。質(zhì)感即物質(zhì)感，就是物體材料的屬性，比如它是什么材料做的：是金屬的，玻璃的，還是陶瓷的等等；份量感就是物體在視覺上產(chǎn)生的重量，而不是物體本身的重量。
4.空間感的塑造是繪畫的重點?？臻g感就是說整個畫面的深度，這就包括物體和物體之間的視覺距離，物體和背景的視覺距離。
（五）素描經(jīng)常出現(xiàn)的幾個錯誤。
1.“灰”：畫面發(fā)灰就是指在塑造明暗時沒有把黑白色調(diào)拉開，“黑的不黑、白的不白”，用一種色調(diào)或相近的色調(diào)畫了所有的物體，就容易出現(xiàn)灰的狀況。
2.“花”：發(fā)花的原因是所有的物體在刻畫的時候，都用了很深和很淺的同樣色調(diào)去表現(xiàn)，缺乏過度的中間色調(diào)，只單個描繪物體，沒考慮物體之間的明暗差異，或者該虛的暗部沒有“藏”起來。
3.“臟”：臟往往是因為在修改的過程中，遺留下來不干凈的色塊和色斑，沒有統(tǒng)一到全幅畫面的整體中去。
4.“膩”：膩的主要原因是在刻畫過程中對素描的“黑白灰三大關系”、明暗交界線的理解不夠透徹，沒有表現(xiàn)出來這些素描的要素。
（六）常用的素描用語。
1.明度：色相明亮或沉暗的程度。
2.比例：一部份跟另一部份或整體在量或尺寸方面的關系。3.構(gòu)圖：各部分物體在畫面之中的協(xié)調(diào)安排。
7.五大調(diào)子：高光、亮灰、明暗交界線、反光、投影。
8.立體感法：控制明暗的逐漸變化以創(chuàng)造實體形式的錯覺效果，使物體有三度空間的立體特質(zhì)。
第二部分素描靜物寫生的方法步驟。
（一）素描習作方法與步驟的理論闡述。
素描習作的方法與步驟由以下幾個部分組成：觀察、構(gòu)圖、打輪廓、塑造大關系、深入刻劃、整理完成。
1.觀察。
首先應該真正地學會觀察實物，這幾乎是極其必要的和相當困難的一點。而許多初學畫的同學們往往忽略了這一點，還沒坐穩(wěn)就急著開始動筆畫起來，像這樣認為畫的成敗主要靠手頭表現(xiàn)功夫，或者依靠數(shù)量積累的認識與方法是十分有害的，逐漸養(yǎng)成一種難以糾正的毛病。有什么樣的觀察方法就會有什么樣的表現(xiàn)結(jié)果。
因此，在素描習作中就不僅僅是要求訓練具有自如的動手繪畫功夫和準確敏銳的眼力，更重要的是培養(yǎng)訓練有素的整體意識——整體的觀察方法。整體的觀察方法，顧名思義就是對素描習作練習所要表現(xiàn)的對象整體面貌有一個全面的感受認識。
2.構(gòu)圖。
當我們把觀察對象感受轉(zhuǎn)換為具象畫面時，就需要通過構(gòu)圖在素描紙上將它們按照作者的意圖進行恰當?shù)牟季职才沤M合。確定出最佳的構(gòu)圖方案并開始動筆起稿定位的時候，一定要看出并找到所要表現(xiàn)對象的上下左右（或三角形構(gòu)圖法）形體最突出部位點，然后根據(jù)你所感受觀察到的對象基本大形特征的這四個部位點（或者三個點），在畫面的上下左右（或上左右三點），用筆輕淡筆觸長直線構(gòu)圖確定下來。
3.打輪廓。
也就是我們常說的起形，在畫紙上多采用比較長的直線，概括地畫出對象大的基本形特征。為了能更好的捕捉到正確的大形，有時可以借助類似幾何形的概括方法去認識把握，使你能單純的看到并畫出對象整個形體的最基本特征，例如確定出對象的基本形是由呈什么形狀的：是圓的、方的、三角規(guī)則還是不規(guī)則的等等什么形構(gòu)成的，它的大動態(tài)又是如何的等等。在大的基本形體、比例、動態(tài)關系確定出來以后，一定要將畫面放置到遠處進行檢查修改，力爭做到生動準確。
4.塑造大關系整體地鋪設大的黑白灰素描關系，把全幅畫面當成一個整體，所有物體的所有暗部，進行鋪繪，并有區(qū)別的畫出最黑（如最黑物體的明暗交界線）、次黑、深灰、淺灰?等層次。對于初學者來說，忌諱單個物體進行局部刻畫，要養(yǎng)成整體觀察和把握整組靜物的習慣。
5.深入刻劃。
在這個階段有兩個方面需要注意:第一是應該從什么地方開始深人;第二是怎樣深入。
“畫眼”和“最精彩的部分”，是深入刻畫時，重點刻畫和深入的入手點。從整體感受中獲得的最突出、清晰、對比強烈，一下子就抓住并跳人你眼簾進人視覺，使你產(chǎn)生強烈表現(xiàn)欲望的部位開始，讓這一個或者幾個部位成為整幅畫面的“領頭羊”，刻畫走在前邊，其它次重點部位依次展開來。
深入刻劃的過程，不僅是要求將塑造大關系時，表現(xiàn)出的概括的體面關系，逐漸由各種形狀細小的轉(zhuǎn)折體面來銜接過渡，使相對簡單的形體本身與相互之間的來龍去脈關系豐富具體化；同時，也要通過不同的處理手法來描繪表現(xiàn)出對象特有的氣質(zhì)性格、質(zhì)感、份量感、光感與空間感。
6.整理完成。
整理完成的過程也就是調(diào)整大關系的階段,它是我們進行素描習作的最后一個程序。
在前邊作畫的過程中，盡管我們也不斷地強調(diào)整體意識，但因為每個過程中有其具體地重點傾向和問題需要解決，特別是在深入刻畫階段，由于能更好更具體詳細地塑造出對象，理解分析的因素自然比較多，所以難免會暴露出顧此失彼或影響整體感的問題和現(xiàn)象。這就需要我們在素描完成前對整個畫面做一次從局部到整體的全面檢查與調(diào)整。
首先，為了保證有清理的頭腦和良好敏銳的感覺以便順利地發(fā)現(xiàn)問題進行調(diào)整，最好能暫時離開畫面幾分鐘到室外看看遠處．放松一下大腦并使眼睛得到休息．。因為長時間地觀察．理解分析與作畫會使感覺和思維判斷能力因疲勞而遲鈍麻木，如果在這種狀態(tài)下自然是很難發(fā)現(xiàn)問題而進行調(diào)整工作的。
（二）素描習作寫生的具體步驟。
1.《有倒著的罐子的靜物》寫生步驟過程。
過程步驟一：觀察。
過程步驟二：構(gòu)圖和打輪廓。
過程步驟三：塑造黑白灰大關系。
過程步驟四：深入刻畫。
過程步驟五：調(diào)整完成與原實物比較圖2.《有玻璃杯的靜物》素描寫生步驟圖。
3.《襯布上的蘋果》素描靜物寫生步驟圖。
4.單個靜物（蘋果）的畫法。
5.素描靜物的構(gòu)圖。
6.視頻：素描靜物寫生步驟圖（見附件）。
（三）實踐寫生或作業(yè)布置。
1.課堂完成一幅素描靜物寫生作品。要求如下：
造型準確，刻畫生動、深入，黑白灰關系明確響亮；時間為6課時；紙張大小為4k素描紙。
2.素描靜物二。
3.有香蕉的靜物。
4.水壺和蘋果。
5.有罐子的靜物。
6.有砂鍋的靜物。
7.有玻璃杯的靜物。
8.砂鍋和盤子。
9.有香爐的靜物（結(jié)構(gòu)素描）。
10.素描靜物三。
11.有不銹鋼鍋的靜物。
12.有高腳杯的靜物。
13.有水壺的靜物。
14.有籃子的靜物。
15.素描靜物四14.有八個瓶罐的靜物。
15.有水果刀的靜物。
16.素描靜物五。
17.有銅喇叭的靜物。
18.素描靜物六。
19.有向日葵花頭的靜物。
20.有銅火鍋的靜物。
21.有石膏像的靜物。
第三章素描頭像教學教案。
頭像（男老、女老、以男青、女青為主）。
教學目的與要求：能運用較好的觀察方法，并通過對頭部結(jié)構(gòu)關系、明暗關系地理解歸納，從而能準確恰當?shù)孛枥L對象的形和調(diào)子關系。
一、頭骨、肌肉結(jié)構(gòu)訓練（一周時間）：強調(diào)對結(jié)構(gòu)的理解、記憶、熟練掌握（解決結(jié)構(gòu)盲點）。
講座安排：
1）頭骨、肌肉結(jié)構(gòu)的特點（比例、形狀特征、位置點的把握）。2）頭骨、肌肉結(jié)構(gòu)之間的聯(lián)系。3）與真人頭像結(jié)構(gòu)的聯(lián)系。
4）與靜物描繪的聯(lián)系（結(jié)構(gòu)、調(diào)子的規(guī)律性）。訓練方式、內(nèi)容：
1）頭骨寫生（局部、整體結(jié)構(gòu)的理解、描繪）。結(jié)合講座，約一個半小時。2）頭骨默寫（根據(jù)真人半默寫、全默寫）。
3）肌肉結(jié)構(gòu)寫生（局部、整體結(jié)構(gòu)的理解、描繪）。結(jié)合講座，約一個小時。
4）在頭骨上加肌肉訓練（默寫）。
二、頭像訓練：強調(diào)對各結(jié)構(gòu)特點的深入理解，強調(diào)結(jié)構(gòu)的準確性，調(diào)子的有序、合理把握。
訓練方式、內(nèi)容：1）結(jié)構(gòu)訓練。
強調(diào)對頭像結(jié)構(gòu)的完整理解把握，面與面轉(zhuǎn)折的連貫銜接，以及對頭像結(jié)構(gòu)的關鍵處的歸納、選擇。約兩到三張作業(yè)。
此處安排示范講座，用以提高對頭像的結(jié)構(gòu)構(gòu)成規(guī)律的認識。詳細講解頭部五官及其它部分的結(jié)構(gòu)關系特點、透視關系。約三個小時。
2）調(diào)子訓練（明暗關系）。
強調(diào)結(jié)構(gòu)和調(diào)子的嚴密結(jié)合，能主動歸納出畫面的調(diào)子屬性（高、中、低調(diào)）使畫面調(diào)子關系秩序化、整體化。約三張作業(yè)。此處安排示范講座，講解調(diào)子和結(jié)構(gòu)的規(guī)律，頭像整體的調(diào)子特點，局部結(jié)構(gòu)的調(diào)子特點。與靜物聯(lián)系。
3）步驟訓練。
強調(diào)按作畫五個步驟的方法嚴格進行（1觀察、2構(gòu)圖造型、3抓結(jié)構(gòu)關系畫大的調(diào)子關系、4塑造、5整體調(diào)整）。注意各個步驟之間的連貫轉(zhuǎn)換。約一星期。
按步驟內(nèi)容安排五個針對性講座：a.如何觀察把握頭像。b.如何構(gòu)圖造型。
c.如何抓結(jié)構(gòu)關系畫大的調(diào)子關系d.如何塑造e.如何進行整體調(diào)整總體結(jié)合對靜物的認知。
素描頭像容易出現(xiàn)的問題。
素描頭像教學一直是整個素描教學中的重要環(huán)節(jié)，它既有銜接幾何石膏、靜物素描的作用，又是半身帶手與全身人像基礎。因而，教好它與學好它其意義是不言而喻的，就高考美術(shù)而言，素描頭像是我們每年經(jīng)常碰到的考題。相對于半身帶手、全身人物像，它是簡單得多；但盡管如此能夠切切實實畫好的為數(shù)仍然不多，而存在的問題倒是方方面面，其中最為常見的有如下幾方面：
諸如此類的問題，解決的辦法有：1.調(diào)整觀察方法，先觀而后察，看形不看線，顯然有的人通常是看線不看形或只是看形的邊緣變化而不看形的大特征。2.看形要花時間去比較線，找出大小、長短不一的正確比例關系。3.固定焦點透視的變化，觀察形體時不要隨意改變自己的位置。比如，畫頭像時自己位置的左右移動，就可能導致畫面中鼻子、嘴、眼睛的方向與頭部的方向可能不一致。這些毛病的出現(xiàn)都是因為畫者作畫時沒有注意到形體整體關系與透視變化的相互關系；因此，在繪畫進行的過程中一旦出現(xiàn)基本形不準時，我們就應該馬上停下來，從畫面整體性把握的角度，來認真思考，反復分析基本形大動態(tài)的變化，以及形體整體調(diào)子的輕重變化。
解決它的辦法也有兩方面：1.鋪暗部調(diào)子時用筆一定要均勻，不要留太多的白色空隙，在逐步加重調(diào)子的同時要注意與結(jié)構(gòu)相結(jié)合。2.如果亮部的斑點過多就用橡皮把它輕輕擦掉。如果暗部過多則可以用手指輕輕的揉，以使得它的調(diào)子更趨于統(tǒng)一。3.就是作畫時必須避免盲目用線，注意到線條一定要表現(xiàn)到形體、體現(xiàn)到結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折。
三、“膩”與“木”也是我們畫面中常犯的錯誤。膩是指臉部找不到明顯的形體轉(zhuǎn)折面，到處都磨得光光滑滑的而且還沒有色度變化，木跟膩的畫面效果恰恰相反，它的毛病在于過分夸張形體的轉(zhuǎn)折面，好像是用由一塊塊被割成的木頭組成的。
解決的辦法是：1.人物都是有骨有肉、有方有圓的形體，因此，在作畫的過程中時，該方的畫硬一點，該圓的畫軟一點，亮部轉(zhuǎn)折輕而準確，用筆用線得當，其毛病是可以克服的。2.作畫的過程中，如果不是為追求某種形體轉(zhuǎn)折風格的話，還應是提倡正確的處理畫面的“前、中、后”三度空間。
以上是我們在高考素描頭像教學過程中，所發(fā)現(xiàn)的學生存在的常見毛病，盡管它們隨著教學的深化能夠逐步得到解決，但是，這里仍希望部分學生特別是初學者認真對待。
素描頭像教案。
教學目的：在較段的時間內(nèi)用簡明扼要的表現(xiàn)技法迅速將自己感受到的形象簡要明確地描寫下來，并得到生動的表現(xiàn)。通過素描頭像的訓練，使學生們對頭部的體面，結(jié)構(gòu)，透視，比例線條等一系列問題有進一步的認識，并初步的的訓練對畫面空間，虛實線條等一些表現(xiàn)方法的掌握，同時強調(diào)學生對表現(xiàn)對象精神狀態(tài)的把握和刻畫能力。
重點：1.形象的了解與掌握。
形象的了解與掌握，要求我們從形象的結(jié)構(gòu)特征出發(fā)，對人物形體結(jié)構(gòu)進行全面的分析理解。
2.表現(xiàn)手法：線條和明暗。
難點：人像面部結(jié)構(gòu)特點和五官的造型特征。
為準確生動的畫好這些部分，不僅要熟悉它們的基本結(jié)構(gòu)和特征，更重要的是理解五官由于面部表現(xiàn)變化而形成的相互關系。不注意五官周圍肌肉的變化和相互關系，表現(xiàn)就不自然。
導入新課：想要畫一副完整的素描人像，除了對人物形象要有一定的了解和掌握，線條的運用和明暗的處理是十分重要的。
線條：線條是一種明確的富有表現(xiàn)力的造型手段，能直接的，概括的勾畫出對象的形體特征和形體結(jié)構(gòu)，它具有豐富的表現(xiàn)力和形式美感。隨著對象的不同，要求用不同的線條表現(xiàn)。
通
過
線
條
創(chuàng)
造
美的造。
型。
明暗：明暗是表現(xiàn)物象立體感，空間感的有力階段，對其真實的表現(xiàn)對象有重要的作用。明暗素描適宜于立體的表現(xiàn)光線照射下物象的形體結(jié)構(gòu)，物體各種不同的質(zhì)感和色度，物象的空間距離等等，使畫面形象更加具體，有較強的知覺效果。同一個物體雖然由于不同的角度的光線照射而出現(xiàn)不同的明暗變化，但是光線不會改變對象的結(jié)構(gòu)，因為對象的結(jié)構(gòu)是固定的，而光線是可變的。
第一課時。
了解人的面部特征。
眼：眼睛是有瞳孔，角膜，眼角組成球形嵌在眼睛窩里，上、下眼瞼包裹在眼球外，上下眼瞼的邊緣長有睫毛，呈放射狀。上眼瞼，睫毛較粗長向上翹，下眼睫毛細而短向下彎。
鼻：鼻隆起于面部，呈三角狀，有鼻根和鼻底兩部分組成。鼻上部的隆起是鼻骨，它小而結(jié)實，其形狀決定了鼻子的長，寬等。鼻骨下邊連接鼻軟骨，包括鼻中隔軟骨，鼻側(cè)軟骨和鼻翼軟骨，鼻翼可隨呼吸或表情張縮。脖子的形狀很多，因人而異，有高的，肥厚的，也有尖細的或扁平的等等，都是形象特征的概括。鼻孔的形狀隨鼻形而變化，特別與鼻翼有很大的關系。
嘴：嘴，就形狀來說，是由覆于上、下顱骨和牙齒之上的雙唇所決定的，頜骨和牙齒形成的弧度直接影響雙唇的曲直。嘴形的不同，就是有顱骨和牙齒的弧線所定型的。嘴唇由口輪匝肌組成，上下牙齒生在半圓形的上下顱骨齒槽內(nèi)，外部是呈圓形的體積。上唇中間皮膚表面有條凹，稱人中。嘴唇的表面的唇紋，各人的唇紋形狀不同。上、下唇的活動十分靈活，彼此呼應，不僅對發(fā)音有很重要的作用，對表情也有很直接的影響。
耳：耳朵有外耳輪、對耳輪、耳屏、對耳屏、耳垂組成，是軟骨組織，具有一定的彈性，形似水餃。耳朵稍斜長在頭部的兩側(cè)。在學習時除了弄清它的結(jié)構(gòu)外，還應注意它的體積。
頭部的結(jié)構(gòu)：
人的頭部結(jié)構(gòu)較復雜，我們應以研究造型為目的，為更好的理解頭部的體積，將人的頭部予以幾何的歸納。頭部骨骼是頭部造型的本質(zhì)所在。它是處在圓球體和立方體之間，從整體上可以概括成一個圓球或立方體或楔形之間的復合體。用立方體概括頭部，便于掌握頭部的空間結(jié)構(gòu)。頭骨有幾個突出的點，我們叫它骨點。這些骨點通過棉布肌肉顯示出來。從額頭的額結(jié)節(jié)到眉弓，顳線、顴骨結(jié)節(jié)和下頜結(jié)節(jié)骨點的連接，便構(gòu)成了頭部不同面的轉(zhuǎn)折。由此可以看出眉、眼、嘴出處在一個面沙鍋，耳朵是長在兩個側(cè)面上的。[頭骨圖][頭部幾何概括圖]頭部的比例：
人的五官位置和形態(tài)特征各有差異，這是前人概括的頭部的基本比例，有長三停，橫五眼。正面看人物頭部，從發(fā)際到眉毛，從眉毛到鼻頭，從鼻頭到下頜等距離的三段為三停。兩只耳朵中間的距離為五只眼睛的長度。成人眼睛在頭部的二分之一處，兒童和老人略在三分之一以下。眉外角弓到下眼眶，再到鼻翼上緣，三點之間的距離相等，兩耳在眉尖之間的平行線內(nèi)。這些普通化的頭部比例只能作為寫生開始時的參考，最重要的是在時間中靈活運用，正確區(qū)別不同的形態(tài)結(jié)構(gòu)，才能體現(xiàn)所描繪對象的個性特征。
素描頭像。
形是評價一副素描的重要內(nèi)容之一，形不準，深入刻畫就失去了意義。所以樹立正確的造型觀念就顯得十分必要。
一般說來，造型的手段是用直線來起形，找出形體構(gòu)成的趨勢、整體比例怪系及大體面轉(zhuǎn)折關系等。先從大體入手，不要顧及過多的細節(jié)；其次是有意識地確定主要結(jié)構(gòu)骨點、高點（端點）的位置，其位置主要體現(xiàn)在額結(jié)節(jié)、眉弓、顴結(jié)節(jié)、鼻梁、鼻頭、下頜結(jié)節(jié)、下頜角等處。對象棱角線的起止點、尖角凸起點，包括內(nèi)外眼角、左右嘴角的點都是重要點的位置，這些點將制約形體構(gòu)成及五官形象。除了把握主要的骨點、端點相互距離的比例關系外，特別要注意弄清它們的垂直和水平關系。不妨把畫面理解為無數(shù)水平線和垂直線構(gòu)成的坐標圖紙，任何一點都有自己特定的坐標方方位，并和其他的點產(chǎn)生或垂直或水平的聯(lián)系。確定一個點的位置不僅要和相近的各點比較，還要根據(jù)垂直線和水平線向上、向下、向左、向右地在整副畫面內(nèi)進行比較，這樣這個點才能被確定。主要點找準后，再來尋找內(nèi)外輪廓線，把形象輪廓引向更深入、更具體、更有說服力的層次。一副畫應該有一個視覺中心，也就是最能引起觀者興奮、最引人注意的部分。
高考素描頭像教學中常見問題：
一、“大的基本形特征”總是把握不住。
原因：1.兩眼的視線不統(tǒng)一，觀察頭像不整體，其距離畫得過寬必然會拉寬臉部基本形，過窄臉部的基本形就會變瘦。
2.五官畫得過小，臉部就會擠成一團，造成臉部臃腫；五官過大，臉就會相對變小，從而使得她容不下五官，因此頭像會看起來畸形。諸如此類問題還很多。
解決方法：1.調(diào)整觀察方法，看形不看線，有些同學通常是看線不看形或知識看形的邊緣變化而不看形的大特征。
2.看形要花時間去比較線，找出大小、長短不一的正確比例關系。3.固定焦點透視的變化，觀察形體時不要隨意改變自己的位置。
二、“花”與“亂“。
原因：1.過于刻畫局部，沒有顧及到其他部位的相互關聯(lián)造成的。2.鋪調(diào)子的色度不夠均勻，第一層色度畫不均勻，用線過于凌亂：第二層色不均勻，還沒第一層的色重，這樣不均勻的色度多次重疊會出現(xiàn)許多黑斑或光斑，因此“花”和“亂”便出現(xiàn)了。
解決方法：1.鋪暗部調(diào)子時用筆一定要均勻，不要留太多的白色空隙，在逐步加重調(diào)子的同時要注意與結(jié)構(gòu)相結(jié)合。
2.如果亮部的斑點過多就用橡皮把它輕輕擦掉。如果暗部過多可以用手輕輕的揉，使得它的調(diào)子更趨于統(tǒng)一。
3.作畫時避免盲目用線，注意到線條一定要表現(xiàn)到形體、體現(xiàn)到結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折。
三、“膩”與“木”。
原因：畫面光滑找不到色度變化；過分的夸張形體的轉(zhuǎn)折面。
解決方法：1.在作畫過程中，該方的畫硬一點，該圓的畫軟一點，兩部轉(zhuǎn)折輕而準確，用筆用線得當。
2.正確處理畫面的“前、中、后”三度空間。男青年人像寫生步驟：
1．用虛線在畫面上輕輕定出從頭到下頜的位置，根據(jù)頭部的基本形體，用長線淡定出了大的輪廓，注意頭、頸、肩的穿插關系，構(gòu)圖不宜過滿。
2．畫出大體色調(diào)關系，從眼睛交界著手，膽子要大，注意虛實變化，表現(xiàn)的不能簡單處理，要隨形體的變化而變化。
3．深入刻畫是在完成大體色調(diào)的基礎上，從明暗交界線開始逐步向亮的推移，注意中間色的微妙變化，控制濃淡和調(diào)子的互相銜接，以及面部的結(jié)構(gòu)穿插。4．刻畫完以后，退遠觀察一下整體的效果，努力追憶最初的感覺，對明暗、結(jié)構(gòu)、透視、神態(tài)等進行認真觀察、分析，并予以適當調(diào)整，再進一步深入刻畫，但不可處處都改，影響整個畫面的藝術(shù)效果。
如何掌握男性肖像作畫要點。
鼻子：對鼻子的機構(gòu)進行分析，可見鼻骨比較硬，鼻頭肉比較多，是臉部最高的部分，所以畫時應注意把結(jié)構(gòu)和體積交代清楚，表現(xiàn)要充分。鼻孔要畫得透氣，不能畫得黑。
嘴：嘴是表現(xiàn)任務表情變化的重要部位，要注意兩個嘴角，上下嘴唇的變化以及嘴唇的質(zhì)感。老年人嘴唇的顏色偏重，缺乏光澤，所以在處理時要注意和臉部顏色有所區(qū)別。
耳朵：耳朵的變化比較多，也可以畫的比較豐富。耳朵的主要結(jié)構(gòu)有耳輪，耳屏，耳等。處理耳朵時，應注意虛實關系，相對于臉部要畫地虛一些。
頭發(fā)：老年人的頭發(fā)花白，稀少，質(zhì)感柔軟，蓬松而少光澤，處理時應特別強調(diào)虛實變化和疏密變化。
素描課程小結(jié)篇十
一、教學目標：通過上節(jié)課學習幾何體的結(jié)構(gòu)及明暗關系來深入理解素描靜物——蘋果的畫法，進一步講解明暗交界線對于物體塑造的作用。
二、教學重點：如何正確畫出物體的明暗交界線？
三、教學難點：蘋果調(diào)子素描的正確表現(xiàn)。
四、教學過程：
（一）知識回顧1.靜物素描中“三大面五大調(diào)子”指的是什么？（黑白灰三大面，高光，灰面，明暗交界線，反光，投影五調(diào)子）。
2.靜物素描的一般作畫步驟有哪些？（起稿，找出結(jié)構(gòu)線，鋪大色調(diào)，深入刻畫，調(diào)整完成）。
（二）蘋果的繪畫步驟1.起稿：用長直線切出輪廓。
2.找出結(jié)構(gòu)線（明暗交界線）：先分出黑白兩個面，再分析物體的體面轉(zhuǎn)折。
3.鋪大調(diào)子：先分出黑白兩個面，強調(diào)明暗交界線，往前過渡明暗交界線，使物體具有初步的體積感。
4.深入刻畫：深入和豐富的是物體五調(diào)子的關系，整體性統(tǒng)一中強調(diào)對比。注重質(zhì)感，量感，空間感。
5.調(diào)整完成：加強整體感和體積的塑造，局部服從整體。
五、學生自己畫，教師巡回輔導：
注意把握以下問題：a、明暗交界線不準；b、投影不準；c、排線問題；d、反光太亮。
六、小結(jié)并布置作業(yè)：單體蘋果素描臨摹，鞏固理解其體積關系。
素描課程小結(jié)篇十一
素描是繪畫的基礎，無論是學習繪畫還是實際創(chuàng)作，都離不開素描。我有幸能夠參加一門素描課程，經(jīng)過一學期的學習和實踐，我深刻體會到了素描的魅力和技巧。在這篇文章中，我將總結(jié)我在素描課程中的心得體會，分享我的收獲和成長。
首先，素描課程教會了我觀察和感知的能力。在開始學習素描之前，我對物體的形狀和細節(jié)并沒有特別的關注，只是以一種膚淺的方式看待周圍的事物。然而，在素描課程中，老師教導我們利用視覺去準確地觀察物體，從而能夠更加準確地表達它們的特點和細節(jié)。通過不斷地練習，我的觀察能力得到了極大的提高，并且我開始更加細致地感知世界，這不僅對繪畫有幫助，也讓我在生活中更加敏銳地察覺到周圍的美。
其次，在素描課程中，我學會了運用不同的線條和陰影來表達物體的形態(tài)和質(zhì)感。素描不僅僅是簡單地勾勒出物體的輪廓，還需要通過線條和陰影的運用來增加細膩的質(zhì)感。通過掌握素描的基本技法，如透視、明暗、陰影等，我能夠更加準確地表現(xiàn)出物體的立體感和真實感。通過不斷地嘗試和實踐，我開始喜歡上了用線條和陰影來表達物體的細節(jié)與特征，進一步培養(yǎng)了我的審美意識和藝術(shù)觸覺。
另外，在素描課程中，我學會了耐心和堅持。素描不是一朝一夕可以學會的技能，它需要反復練習和不斷的摸索。剛開始學習素描時，我常常因為畫得不好就感到沮喪，甚至想要放棄。然而，在老師和同學的幫助和鼓勵下，我明白了繪畫需要時間和耐心的積累。通過堅持不懈的努力，我漸漸地看到了自己的進步和成長，這給了我更大的動力和信心。
最后，素描課程讓我看到了藝術(shù)的無限可能性。在學習素描的過程中，我漸漸發(fā)現(xiàn)自己對于繪畫的熱愛和追求。無論是在課堂上練習還是在課后自主創(chuàng)作，我都能夠盡情地表達自己的感受和想法。素描課程開啟了我對藝術(shù)的新視角，讓我重新審視世界，發(fā)現(xiàn)生活中的美，同時也讓我有了更多的創(chuàng)作靈感。素描不僅僅是一門技藝，更是一種表達和溝通的方式，它讓我感受到了藝術(shù)的真正力量和意義。
總之，素描課程是我大學生活中的一段珍貴經(jīng)歷，我從中學到了許多關于繪畫和生活的真知灼見。通過學習素描，我提高了觀察和感知的能力，熟練掌握了線條和陰影的運用，培養(yǎng)了耐心和堅持，看到了藝術(shù)的無限可能性。素描課程不僅僅是為了學習繪畫技巧，更是為了培養(yǎng)我們對藝術(shù)的熱愛和追求。我相信，在今后的藝術(shù)創(chuàng)作和生活中，素描課程所教給我的東西將會伴隨著我，對我產(chǎn)生長遠的影響。
素描課程小結(jié)篇十二
造型基礎規(guī)范化訓練/小升初/中考/高考/成人（兩個月/共 16次/2小時）
目標：系統(tǒng)掌握學院派造型基礎知識，糾正錯誤觀念與不良作畫習慣，補充遺漏知識，為下一步深入訓練打下堅實的基礎。
主要學習內(nèi)容：透視、解剖、空間表達、體積塑造、明暗、構(gòu)圖、素描表現(xiàn)技法、質(zhì)感練習。
1 線條訓練
線條是素描繪畫的根本。通過不同線型的訓練，掌握不同線型語言帶來的體會，同時平穩(wěn)的心態(tài)更是畫好素描的前提。
2 體積感訓練
講解概括之后的素描精要，目的在于提高基礎的造型能力。訓練概括的能力。
3 單體透視
一方面需要了解基礎的透視知識，另一方面更重要的在于學習“視覺透視”。
4空間一點斜透視
既簡單又活潑，是我們常用的一種透視方法。
5單體訓練－－簡單
針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的基礎訓練。
6單體訓練－－復雜
針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓練。
7單體組合訓練－－簡單
將以上的內(nèi)容組合起來訓練，關鍵在于掌握物體之間的空間關系，虛實關系。
8單體組合訓練－－復雜
將以上的內(nèi)容組合起來訓練，關鍵在于掌握多個物體之間的空間關系，虛實關系。
9完整空間訓練
整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結(jié)束，開始構(gòu)圖、黑白灰虛實關系訓練。
綜合能力深入訓練/小升初/中考/高考/成人（兩個月/共 16次/2小時）
目標：在規(guī)范系統(tǒng)的掌握造型基礎上，對學生綜合繪畫能力進行深度和廣度深入訓練。這一階段的學習要使學生無論在繪畫能力還是審美能力方面都有質(zhì)的飛躍。從而樹立學生自信心。
主要學習內(nèi)容：石膏像寫生、靜物寫生、細節(jié)刻畫、質(zhì)感練習，場景速寫和慢寫，黑白構(gòu)成、現(xiàn)代繪畫賞析、風景寫生、大師作品賞析。
1空間二點透視（成角透視）
生動活潑。但必須控制好視點的高度。
2 材質(zhì)訓練
有針對性的對素描繪畫中會出現(xiàn)的`各種材質(zhì)進行系統(tǒng)歸類，使學生心中形成形象豐富的材質(zhì)資料庫，如石材、木材、金屬、玻璃、布藝、植物等等材質(zhì)的具體表現(xiàn)。
3單體訓練－－復雜
針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓練。
4單體組合訓練－－復雜
將以上的內(nèi)容組合起來訓練，關鍵在于掌握多個物體之間的空間關系，虛實關系。
5完整空間訓練
整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結(jié)束，開始構(gòu)圖、黑白灰虛實關系訓練。
升學應試強化訓練/中考/高考（兩個月/共 16次/2小時 ）
目標：在提高綜合能力的同時，也認清了自己的興趣和特長。在老師的幫助下確定專業(yè)方向，教師按不同專業(yè)分科教學，學生側(cè)重研究本專業(yè)學科。這一階段將學完所有考試科目，要使大部分學生達到全國重點院校/北京重點美術(shù)特長高等中學的專業(yè)錄取標準。
主要學習內(nèi)容：
造型專業(yè)：素描半身像、素描頭像、水粉頭像和半身像，場景速寫、手部解剖、素描手部、素描足部、全身解剖，創(chuàng)作構(gòu)圖、創(chuàng)作表現(xiàn)技法。
設計專業(yè)：平面設計，創(chuàng)意表達、招貼畫、裝飾畫、效果圖、圖案、命題創(chuàng)作，立體設計，素描頭像、色彩靜物、速寫、色彩風景、設計素描、設計色彩、創(chuàng)意速寫、線描，素描、速寫默寫和色彩默寫。
素描課程小結(jié)篇十三
第一段：引言（150字）。
素描課程是我大學生活中最為特別的一門課程。通過這門課程，我接觸到了美術(shù)作品的魅力，學會了用鉛筆表達我的審美觀點。在這個過程中，我發(fā)現(xiàn)素描并不僅僅是一種技法，更是一種藝術(shù)表達的方式。在這篇文章中，我將分享我在學習素描課程中的心得和體會。
第二段：揭示過程中的困難與挑戰(zhàn)（250字）。
剛開始學習素描時，我面臨著很多困難和挑戰(zhàn)。首先，素描需要我們細致觀察，而我在這方面并不擅長。我經(jīng)常發(fā)現(xiàn)自己只關注了整體而忽略了細節(jié)。其次，素描還需要我們精確的表達，而我在掌握比例和透視時遇到了困難。我的作品往往扭曲和不準確，缺乏藝術(shù)感。最重要的是，與其他技法相比，素描需要更多的耐心和毅力。面對這些困難和挑戰(zhàn)，我意識到我需要不斷努力克服自己的不足之處。
第三段：探討如何克服問題（300字）。
為了提高我的素描技巧，我采取了一些具體的行動。首先，我開始注重細節(jié)觀察。我會仔細觀察物體的形狀、紋理和陰影，希望通過觀察來提高我的繪畫能力。其次，我積極參加素描課作業(yè)。我會在課后多花時間進行練習，掌握比例和透視的技巧。我還會參觀畫廊和美術(shù)館，學習大師的作品，并從中汲取靈感和啟示。最重要的是，我會不斷堅持，不論遇到多大的困難，都要堅持下去。
第四段：取得的進步和收獲（300字）。
通過這些努力，我逐漸取得了一些進步。首先，我開始能夠發(fā)現(xiàn)和捕捉到物體的細節(jié)。我可以更準確地表示紋理、光影和形狀，使我的作品更加生動和逼真。其次，我的作品逐漸展現(xiàn)出更強的藝術(shù)感。我學會了如何使用線條和陰影來表達情感和氣氛。最重要的是，我的耐心和毅力得到了鍛煉和提高。我學會了面對困難時不放棄，而是不斷努力尋找解決辦法。
第五段：總結(jié)體會和展望未來（200字）。
總的來說，素描課程是我大學生活中一段寶貴的經(jīng)歷。通過學習素描，我不僅提高了自己的繪畫技巧，更拓寬了自己的藝術(shù)視野。素描不僅僅是一種技法，更是一種表達方式。通過用鉛筆表達自己的思想和情感，我更加深刻地理解了藝術(shù)的力量。在未來，我會繼續(xù)保持對素描的熱愛和學習，不斷提高自己的藝術(shù)水平。我希望能夠用素描來記錄生活中的美好瞬間，并通過我的作品來影響和啟發(fā)他人。
素描課程小結(jié)篇十四
第一段：介紹素描課程的重要性和目的（200字）。
素描課程是繪畫基礎課程中的第一步，也是藝術(shù)學習的必備技能。通過素描，學員可以培養(yǎng)觀察力、提高繪畫技巧和審美能力。素描是一種以線條和陰影表現(xiàn)物體形態(tài)和空間感的繪畫方式，它不僅展現(xiàn)了物體的形狀，還能表達藝術(shù)家自己的情感和思想。素描課程的目的是讓學員掌握基本素描技巧，培養(yǎng)創(chuàng)作能力，為進一步學習繪畫打下堅實的基礎。
第二段：講述學員對素描技巧的學習和提高（350字）。
在素描課程學習中，學員首先學習了素描的基本技巧，如線條的運用、形狀的把握、光影的表現(xiàn)等。通過不斷練習，學員的線條逐漸流暢，形狀逼真，光影層次感更強。在學習過程中，學員還學習了素描的不同風格和題材，例如寫生素描、人物素描、靜物素描等，通過臨摹大師作品，學員不僅學會了模仿，還逐漸形成了自己的風格和審美觀。素描課程的學習讓學員提高了繪畫技巧和觀察力，使他們能夠更準確地捕捉事物的形態(tài)和表情，進一步挖掘和發(fā)展自己的創(chuàng)作能力。
素描課程不僅提高了學員的繪畫技巧，還培養(yǎng)了他們的審美能力。在素描過程中，學員需要對物體的形態(tài)、線條的走勢以及光影的變化進行觀察和分析，從而更好地表現(xiàn)出物體的美感。通過對不同題材的素描練習，學員慢慢培養(yǎng)了對色彩、構(gòu)圖、比例等方面的敏感度，能夠更好地感知畫面的整體和細節(jié)。素描課程的學習讓學員逐漸形成了自己獨特的審美觀，不僅能夠欣賞他人的作品，還能夠更好地表達自己的審美理念。
在素描課程的學習中，學員體驗到了繪畫帶來的成就感和樂趣。通過不斷地實踐和努力，他們逐漸掌握了素描的技巧，看到自己作品的進步和提高，這種成就感讓他們更加熱愛繪畫并投入其中。同時，通過素描，學員也發(fā)現(xiàn)了繪畫帶給他們的樂趣。在繪畫的過程中，他們可以忘卻一切煩惱和壓力，全身心地投入到繪畫中，享受到創(chuàng)作的快樂和自由。素描課程的學習讓學員從中體驗到了藝術(shù)的魅力和無窮的內(nèi)涵。
第五段：總結(jié)素描課程帶給學員的收獲與啟示（150字）。
素描課程對學員來說是一次寶貴的學習和成長機會。通過素描的練習，學員不僅提高了繪畫技巧和觀察力，還培養(yǎng)了審美能力和創(chuàng)作能力。學員們從素描課程中獲得了成就感和樂趣，感受到了藝術(shù)的魅力和無窮的內(nèi)涵。素描課程的學習讓學員更加自信地面對繪畫的挑戰(zhàn)和創(chuàng)作的機會，為他們未來的藝術(shù)之路打下了堅實的基礎。
總結(jié)素描課程的學習經(jīng)歷，可以說是一次難忘而寶貴的成長旅程。通過學習和練習，學員們逐漸提高了繪畫技巧和觀察力，培養(yǎng)了審美能力和創(chuàng)作能力。同時，素描課程也帶給學員們成就感和快樂，讓他們深刻感受到藝術(shù)的魅力和無窮的內(nèi)涵。在未來的藝術(shù)之路上，學員們將更加自信地面對挑戰(zhàn)和機遇，繼續(xù)不斷地追求藝術(shù)的真諦。
素描課程小結(jié)篇十五
在美術(shù)教育中，素描人像是一門充滿挑戰(zhàn)和藝術(shù)性的課程。在課堂上，作為學生的我們經(jīng)歷了許多學習和實踐，這些經(jīng)歷都給我留下了深刻的印象。素描人像課程不僅僅是學習技巧和技巧，更重要的是培養(yǎng)我們觀察力、想象力和創(chuàng)造力。本文將分享我在素描人像課程中的體驗和心得。
第二段：學習過程。
在素描人像課程中，我們首先學習了基本的素描技巧，如線條、明暗和構(gòu)圖等。通過反復的練習，我們逐漸掌握了這些技巧，并能夠?qū)⑺鼈儜玫綄嶋H的人像作品中。除了技巧的學習，老師還強調(diào)了觀察的重要性。我們學會了如何觀察和捕捉人像中的細節(jié)，比如輪廓線和表情特征。這些學習過程中，我們面對了很多挑戰(zhàn)，但也取得了很大的進步。
第三段：實踐作品。
通過學習和實踐，我們開始了自己的素描人像作品。我記得第一次嘗試畫人像時，面對那張空白的畫紙，我感到有些無從下手。但在老師的指導下，我學會了從簡單到復雜、從整體到局部的逐步分析。我從最基本的輪廓線開始，一步步添加細節(jié)，最終完成了一幅比較滿意的人像作品。通過持續(xù)的練習和反思，我的作品質(zhì)量和技巧不斷提高。
第四段：創(chuàng)造性表達。
在素描人像課程中，我們不僅僅是在模仿和復制，更重要的是培養(yǎng)自己的想象力和創(chuàng)造力。通過學習人像構(gòu)圖和明暗處理等技巧，我們可以自由地表達自己的創(chuàng)意和情感?？v使是畫同一個人物，每個人的作品都會有自己獨特的風格。
第五段：總結(jié)。
通過素描人像課程，我不僅僅學到了技巧和方法，更重要的是培養(yǎng)了自己的藝術(shù)修養(yǎng)和思維能力。這門課程讓我更加細致地觀察世界，捕捉人物的細節(jié)和情感。在素描人像的實踐中，我也慢慢發(fā)現(xiàn)了自己的創(chuàng)作風格和偏好。我相信，這些素描人像課程帶給我的經(jīng)驗和體會將在我的藝術(shù)之路上起到重要的指導作用。
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