通過總結，我們可以追溯自己的成長軌跡，看到自己的進步。在總結中，我們應該客觀評價自己的優(yōu)點和不足，并提出自我提高的建議和措施。以下是一些總結范文的提取，希望能為大家寫作提供一些參考和借鑒。
音樂教學學生審美能力的培養(yǎng)論文篇一
通過近幾年的國家經濟與教育事業(yè)的發(fā)展，高等職業(yè)教育在現代教育體系中的重要地位和作用，已經被越來越多的人所認同。由于對高等職業(yè)教育的定位不夠準確，社會上存在著鄙視職業(yè)教育的傳統(tǒng)觀念等原因，對高等職業(yè)教育至今仍存在一些健康發(fā)展，是每一個高等職業(yè)教育工作者應盡的責任。經過十幾年的美術職業(yè)教育，對美術職業(yè)教育當前的現象和現狀進行一個粗淺的分析。
1、美術職業(yè)教育關于課程改革引發(fā)的思考。
由于職業(yè)教育專業(yè)發(fā)展與行業(yè)需求脫節(jié)，使得高職院校大都在嘗試的課程改革價值取向模糊、內容不明、課程開發(fā)不科學、運行機制欠合理等，已成為深化教課程改革的普遍課題。筆者以為，應從理論上明晰職業(yè)教育的價值取向，準確定位職教課程改革目標，把技術知識、工作流程知識、實際操作技能作為職業(yè)教育課程的主體，并以職業(yè)工作任務為中心，按照職業(yè)能力發(fā)展規(guī)律建構職業(yè)教育課程內容，同時建立合理的課程改革運行機制，確保課程改革的質量。
由于企業(yè)的用工需求、生產流程、崗位技術要求千差萬別，院校使用傳統(tǒng)職業(yè)教學課程體系無法應對千萬企業(yè)。堅持就業(yè)導向，以各實際企業(yè)的生產流程、崗位技術要求開發(fā)出相適應的各專業(yè)單位課程體系、針同專業(yè)內不同就業(yè)方向配套的課程群，必是高職課改的主流。
在專業(yè)教學實踐中，我們應把原有的強調軟件教學為主轉換為注重專業(yè)興趣、美術基礎、美術修養(yǎng)、精準專業(yè)技能培養(yǎng)為主，以注重模仿大學體系化教學轉換為主為針對具體企業(yè)的精確崗位展開的技術人才培養(yǎng)。以專業(yè)課程班級授課制的教學方式為主轉換為跨學科跨班級以生產項目為主體的工作室制的教學模式。教學以滿足崗位需要為目標，深化課程改革，構建科學的實用教學平臺，打造幾支教學工作室下的針對不同課程群的教學實訓團隊。加大美術基礎訓練的比例，建設適合自身特點的美育培養(yǎng)課程，專業(yè)課程由求多而全變?yōu)榉较蚧_設。以就業(yè)為導向，以質量為核心培養(yǎng)“寬厚美術基礎+精確崗位實操”的應用型人才。
2、美術職業(yè)教育的微觀現狀分析。
美術職業(yè)教育的現狀主要反映在：專業(yè)范疇過于開闊，涵蓋的專業(yè)知識領域和技術及應用領域太多和學制過短（三年）存在矛盾。反映在教學方案中有以下問題：目標定位較為混亂，涉及了太多的專業(yè)領域和專業(yè)應用領域。課程體系較難進一步合理完善，因學時有限只得犧牲合理性而作出取舍。教學安排較為困難，大多數課程蜻蜓點水，不符合該課程的學習規(guī)律。對教師隊伍的建設有不利影響，教師對學科建設的主動性難以形成。學生知識結構比較散亂，系統(tǒng)性不夠，專業(yè)的核心能力缺乏更深入的把握，已經不能滿足現階段行業(yè)的發(fā)展現狀和對人才要求的現實。
項目實踐教學有待進一步加強，應全面納入課程教學體系。教學方式不夠靈活，教學重點不夠突出。學生的職業(yè)精神和專業(yè)素質教育有待提高，課程開設門數較多，核心課程質量有待提高，學生的核出能力和專業(yè)能力不夠突出，缺乏絕對的競爭力。
以往課程體系整體不強，指向不明，需要改革。具體表現在：課程模塊分割較為生硬，相互支持的效果不明顯，理論課和應用課程脫節(jié)嚴重；部分課程設定不合理；課程權重有待調整；課程大綱缺乏細化而產生理解和教學上的混亂，缺少行業(yè)項目實踐應用教學環(huán)節(jié)。因而根據所規(guī)劃的小專業(yè)方向重新規(guī)劃教學計劃和撰寫新的教學大綱，，既要避免理解和執(zhí)行上的隨意和偏差又能發(fā)揮教師在具體教學中的主動性和創(chuàng)意性，既翔實具體又彈性靈活且操作性強。應根據各專業(yè)方向由所有涉課教師的教師組團編制；必須在對該專業(yè)方向有關的國內外教學和相關產業(yè)充分調研的基礎上撰寫；必須在對本校該專業(yè)發(fā)展現狀和特點有充分的理解和分析的基礎上編制；新計劃和大綱的編寫應建立在所有涉課教師及相關工作人員討論和共識之上。必須涉及：課程設立與展開的依據，課程內容的準確描述，課程所指向的核心知識和能力及實現途徑，教學方式、方法、評價等。
3、學分制下美術設計工作室制的教學群方式的探索。
美術職業(yè)教育是特殊的教育群類，更注重學生個性與美育培養(yǎng)，注重獨立思考、創(chuàng)新意識以及創(chuàng)造能力的訓練。我們當為學生創(chuàng)造自由、開放的空間，提供個性張揚、自我塑造的學習的平臺。學分制下工作室教學群模式為培養(yǎng)具有創(chuàng)新能力、綜合素養(yǎng)和獨特個性的復合型藝術人才提供了最大可能，是培養(yǎng)目標得以實現的有力手段。
傳統(tǒng)美術教育的當下問題：一是學生基本功非常弱，原有教學模式無法適應專業(yè)教學的需要。以前美術類院校招生人數少，進校新生基本功比較扎實，在入學后相對容易轉入專業(yè)課程的學習。隨著教育大眾化，職業(yè)院校搶奪生源激烈。擴招的結果使相當數量的學生由于基本功薄弱，在進入學校學習階段后難以適應專業(yè)課程學習，原有教學形式難以適應；二是各個教學單元連接不夠緊密，培養(yǎng)方式矛盾突兀。美術設計教學多采取單元授課的形式，不同單元的任課教師的理論實踐教學內容、教學方式極不相同，課程之間的過渡和連接也不容易達到科學性和條理性。教學單元太多，教師專業(yè)指導意見相左。有時學生剛有所體會，課程已結束，或是不同教師專業(yè)觀點使相當數量的學生無法適應新的內容，學習效果受到影響。
筆者認為，建立學分制下的.工作室教學群模式，將有利于解決上述問題。
首先，工作室教學群模式有利于與學分制的掛鉤，完善選課機制。學分制是眾多院校采取的學生教學管理形式，工作室教學群模式可以與學分制很好地結合。在過去的教學模式下，一個班級的學生執(zhí)行同一張課程表，按照相同的模式完成課程，即使興趣不大也要完成該專業(yè)課程，學習積極性大打折扣。而工作室教學群則要求學生可以自主選擇相應的工作室課程修讀學分，通過選課的形式實現學分制的目標管理。
其次，工作室群的建立有利于學生“自主創(chuàng)業(yè)”教育的開展。工作室教學使課堂教學與實踐教學融為一體，不是僅靠課本的傳授，而是在師生互動的課題研究和個案教學中產生的。在這個過程中，個案教學使學生創(chuàng)業(yè)意識、團隊精神逐步增強，學生個體的創(chuàng)造力會不斷催生，一個個基于實踐的生動案例會為未來實現提供依據和可能。教師的經驗指導，學生的互動探討，為學生走向社會，自主創(chuàng)新、不斷創(chuàng)造、勇于創(chuàng)業(yè)打下基礎。
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音樂教學學生審美能力的培養(yǎng)論文篇二
高職學生多來自中等收入或低收入家庭，離異家庭占有相當比例。根據問卷調查中基本信息反饋顯示，大部分學生來自鄉(xiāng)鎮(zhèn)或農村，受當地經濟發(fā)展水平的影響，藝術類培訓機構匱乏。自幼經歷過藝術方面培養(yǎng)的學生很少，如：鋼琴、畫畫、舞蹈等。因此，從客觀條件而言，孩子本身能接受藝術類培養(yǎng)的機會就極為有限。考慮到家庭經濟狀況不樂觀，衣食住行便成了生活中最高要求。訪談中了解到大部分學生在考入高職學校之前都從未走出老家，學習僅限于九年義務制的以知識性為主的教育，加之，本身在學業(yè)上偏科或全科瘸腿，導致對學習能力的自信心喪失，迷戀上網絡游戲、抽煙、甚至上課就等著混下課，視野狹窄。鑒于大部分高職生畢業(yè)后直接走向工作崗位，繼續(xù)深造畢竟為少數。因此，倘若在高職院校依然無法得到教育工作者對其美育的重視，絕大多數高職學生將錯過一生中在學校進行全日制學習的最后一個階段。
育兒觀念影響育兒行為。高職學生的家長父母文化水平普遍集中在初中、高中學歷，本科以上為極少數。父母在育兒中重視對孩子美的培養(yǎng)，就會有相應的行為方式，如鼓勵孩子閱讀美文、欣賞優(yōu)秀影片、參觀名勝古跡、聆聽優(yōu)美歌曲等。兒時接受的審美教育將對人的一生有積極影響。楊振寧教授自幼學習唐詩、音樂，在物理學探究中發(fā)散出形象思維的火花。他說：“七十多年來，在人生旅程中經歷了多種陰晴圓缺，悲歡離合以后，才逐漸體會到‘高處不勝寒’和‘鴻飛那復計東西’等名句的真義，也才認識到‘真堪論死生’和‘猶恐相逢是夢中’是只有過來人才能真懂的詩句”。訪談中學生表示父母對審美教育的重視程度相當匱乏，部分學生甚至表示，父母對自己的各方面教育都極其空洞。
提高審美素質的有效途徑。
（一）發(fā)揮課程教學的功能。
充分發(fā)揮第一課堂的教育功能在美育工作中顯得尤為重要。以豐富學生的審美情感，以培養(yǎng)敏銳的審美感知為主旨，滲透至學校各類課程的教學之中。具體來說，可以從以下兩個方面著手。
1.突出高職生群體特殊性。高職美育的設置不能完全借鑒普通高校，要體現高職美育的時代性和高職特色。即要加強與專業(yè)的聯系，提高針對性，努力與學生的專業(yè)發(fā)展相適應，滿足學生成才與就業(yè)發(fā)展的需求。教師應注意發(fā)掘、利用本學科專業(yè)教學內容中豐富的審美因素，如在一些專業(yè)課程中，教師可有意在課堂上向學生介紹科學領域中的美學問題，例如黃金分割原則、對稱美、建筑的美等生動的例子。引導學生用自己現存的知識經驗去感受美、熱愛美、從而追求美。在教學過程中需注意方式，本著尊重的原則出發(fā)，從而有效激發(fā)學生的學習興趣和提高他們的審美情趣，借此，各門課程都能起到審美教育的作用，豐富學生的審美情感。
2.重視選修課的輔助作用。將審美課程納入全校的公共選修課中。在審美教育的課程設置上，要考慮兼顧多種藝術門類，系統(tǒng)、科學、合理地為在校學生設置相關學習內容，如“禮儀與形象”、“色彩美學”、“影視欣賞”等。通過科學合理的審美藝術教育課程的學習，在美的`知識、美的體驗中培養(yǎng)學生敏銳的審美感知。
（二）發(fā)掘實踐活動的功能。
1.在實踐活動中展現美。當前社會處于轉型時期，學校教育已不再是孤島教育。社會一些現象的美丑不辨，雅俗難分，滲透到學校、影響到學生，這就迫使面我們對學生的渴望求知與新鮮的刺激不可采取極力堵塞，而是進行合理疏導。高職學?？梢砸蕴岣咚刭|、陶冶情操為目的，依托學校社團，組織學生開展以一系列活動，如演講比賽、辯論賽、校服設計大賽、服飾搭配大賽、書畫作品展等，以多樣化的內容和形式吸引更多的學生參與進來，在活動中展示他們的青春美，幫助學生在在生活中享受美，在活動中創(chuàng)造美。此外，開展師生座談會，談談學生眼中的教師禮儀、班主任眼中的學生美、家長眼中的學生服裝美。走近學生、學生了解社會、了解老師、更了解自己，師生建立平等審美互動機制。
3.利用校外教育資源，將美育將校外延伸。以進一步開闊學生的審美視野，如美術館、音樂廳、博物館、名勝古跡等。通過有計劃地組織學生到博物館、美術館參觀歷史文物、美術作品，到音樂廳欣賞高雅藝術，游覽名勝古跡等，喚起他們的靈動想象。在不斷的審美體驗中自然地吸收傳統(tǒng)文化中的精華，并去其糟粕。潛移默化地形成積極健康的審美觀，培養(yǎng)和提高感受美、鑒賞美的能力。
（三）加強教師審美意識。
教師應認清自己的角色定位，擁有美的儀表，這是教師形象塑造的最直接的自我展示。教師要以自然、瀟灑的舉止，給學生以輕松舒暢的感覺；以穩(wěn)重大方的姿態(tài)，給學生踏實、可靠的印象；以整潔合適的衣著，給學生體會樸實、整潔的真正的美，達到“此時無聲勝有聲”的教育效果。
作為單個的社會屬性人來說，張揚個性無可非議，但是作為在校的教師，面對學生，在教學過程中需注意自己的言行，從服飾、禮儀上來說，不可表現為個性張揚的極致，更不能混同社會非主流（男教師理光頭、長胡須、大褲衩、坎肩背心、穿拖鞋，女教師超短裙、蕾絲黑絲襪、低胸服裝、妝容濃）。著裝應始終保持大方、得體、穩(wěn)重，整體形象保持整潔。為人師表始終是審美道德與言行的底線。接近甚至超越這個底線的個人形象都將潛移默化的影響學生，大大傷害甚至扭曲了學生的審美心理的形成。因此，加強教師的師德修養(yǎng)，為人師表的行為自律刻不容緩。
音樂教學學生審美能力的培養(yǎng)論文篇三
音樂中優(yōu)美動聽的旋律，會撥動幼兒心靈中的琴弦，使之產生豐富的美感體驗。由于幼兒的知識、經驗思維發(fā)展水平有限，這種體驗往往很膚淺、不穩(wěn)定，需要精心指導，因而在引導幼兒感受音樂美時.必須做到以下兩點：一是要選好音樂。幼兒的審美具有直觀性和形象性等特點，他們只對生動形象、具體直觀的審美對象產生興趣、萌生美感。應選擇一些符合幼兒審美特點的優(yōu)秀音樂作品，如表現活潑可愛的小動物的音樂《老母雞》、《小象》等，具有一定故事情節(jié)的音樂《小兔子乖乖》、《小動物和大灰狼》等，反映幼兒喜愛的人物的音樂《我的好媽媽》、《小海軍》等。二是要引導幼兒對構成音樂美的諸要素有充分的感受力。我們分以下幾個步驟進行：首先讓幼兒安靜地傾聽音樂，幫助幼兒熟悉音樂，仔細體會優(yōu)美的旋律、明快的節(jié)奏、飽滿的和聲等，初步產生印象美；其次讓幼兒邊聽邊打節(jié)奏，培養(yǎng)幼兒對音樂速度、力度和節(jié)奏的感受力；最后讓幼兒邊聽邊想，使幼兒在愉快的音樂氛圍中對音樂所表現的不同形象和情節(jié)進行想像，同時可以借助一些輔助手段(如觀看表演、講述故事、打擊樂器等)提高幼兒的興趣，為幼兒感受、表現和創(chuàng)造音樂美提供表象依據。
音樂教學學生審美能力的培養(yǎng)論文篇四
美術教學的改革不僅強調了要以培養(yǎng)和提高學生的繪畫能力為基礎，同樣也強調了藝術審美在美術教學中的重要性。然而要想培養(yǎng)和提高學生的審美能力，美術教師首先就要從審美感受能力和審美創(chuàng)造能力兩方面著重入手。審美感受的能力就是學生在欣賞一項事物的時候可以通過自身的審美思維產生一種內心感受，當學生可以對一項事物產生一種內在和外在的情感認知就能逐漸轉化為審美的感受能力。因此，在美術教學中教師要主動引導學生去尋找身邊一些美的事物，然后在此基礎之上去提高他們的審美感受能力。其次，所謂的審美創(chuàng)造能力就是學生在進行審美這個過程中所產生的一種主觀意識和行為，他們可以通過自身的思維模式和想象力去培養(yǎng)和提高自己的審美創(chuàng)造能力?？梢哉f美術教學中的審美教育能夠讓學生的藝術個性得到全面的釋放，同時也有利于他們對社會形成一個正確的理解和認識。
1.改變傳統(tǒng)的思想觀念。無論學生是處于初中還是高中的學習階段，由于受到傳統(tǒng)應試教育的影響，很多學生和家長都會普遍忽略美術學習的重要性，認為這個學科只是一個修身養(yǎng)性的.課程，抱著玩玩的態(tài)度就可以了。而學校也會把重點考試科目放在最重要的位置上，美術這樣的學科也就只能作為主課程的陪襯，甚至還會出現一些主科目代替美術課的做法。但是美術在我們日常生活中的作用是不可取代的，所以無論是家長還是學校都要轉變傳統(tǒng)思想觀念，要和美術教師一起去幫助孩子建立一個正確的審美意識，培養(yǎng)和提高他們的審美能力。
2.主動了解學生的審美心理。由于學生還處在青春期的叛逆階段，所以美術教師在培養(yǎng)學生的審美能力初期階段，就需要理解和把握好學生的心理，可根據他們的年齡增長趨勢去帶領他們接觸一些心理上可以接受的藝術形式及藝術領域，比如一些抽象事物就能加強他們的體驗感受。其次，在學生學習美術的整個過程中，每個人對繪畫的喜好程度和感受程度也是有所不同的，有些喜歡畫靜物、有些喜歡畫抽象，所以根據學生的這種喜好差異和感受差異教師就可以通過個性化教學模式去滿足學生的美術需求。
3.通過藝術教學情境去喚醒學生的學習欲望。任何教學都離不開教學情境的設立，而美術教學也一樣，如果教師只能按照傳統(tǒng)授課方式照著教材去宣讀，想必也就不會有多少學生愿意跟著教師去學習了。所以為了促進學生在美術課堂的積極性，教師就需要通過教學情境去營造一個充滿藝術氣息的教學氛圍，讓學生愿意參與到其中。例如在講到《校園的春天》這個單元模塊時，教師就可以為學生準備一些相關的藝術作品，像一些知名的影視作品和藝術家的優(yōu)秀作品都容易引起學生的關注。教師也可以根據課程主題去選擇一些比較輕松、幽靜的背景音樂，在這樣的環(huán)境中去進行授課就能讓學生的學習積極性更高，愿意投入在其中去認真學習了。
三、通過不同課程的特點去全面培養(yǎng)學生的審美能力。
1.通過美術鑒賞課去培養(yǎng)學生的審美能力。美術欣賞課在整個教材當中處于一個比較重要的位置，而教師就可以通過美術欣賞課去加強學生的審美體驗。首先，教師可以通過多媒體設備以及學校的教學資源去帶領學生去欣賞一些知名、優(yōu)秀、容易產生共鳴的藝術作品，教師還可以展示一下自己的作品，與學生加強交流與互動。再次，教師也可以自己從網絡收集一些更接近我們日常生活的美術作品，這樣不僅可以開拓學生的視野，也容易與學生的內心產生共鳴，為培養(yǎng)和提高他們的審美能力打下了一個良好的基礎。
2.通過設計課程去豐富學生的審美意識。隨著近兩年新課改的不斷改革，美術教學中也呈現出了一些美術設計類的課程，這個課程對于學生而言也是培養(yǎng)審美能力的重要途徑。在展開設計教學活動時，教師需要向學生展示一些比較好的設計作品，并告訴他們設計作品當中所呈現的藝術價值，再告訴他們如何選擇設計材料以及如何搭配不同的色彩，然后在教師的指導下學生就可以去收集材料了。
3.在素描繪畫課中去培養(yǎng)和提高學生的審美能力。在美術教學當中，繪畫課程是整個美術教學體系當中的重要核心，它是對學生的繪畫技能所進行的一項重要訓練，通過繪畫課程去培養(yǎng)學生的審美能力也是最適合不過的。教師在展開繪畫教學的過程中就需要在學生進行繪畫的時候對他們進行一些指導，可以是美術技能方面的指導，也可以是創(chuàng)新能力方面的指導。例如在講臨摹課的時候，教師首先就要對臨摹作品的特點進行一個詳細的講解，像線條的粗細、事物的整體結構和藝術特點都是要通過仔細觀察和分析之后才能去創(chuàng)作的，例如梵高的作品特點就是色彩和線條表達的非常直觀，學生不僅要去理解和分析畫者的作品藝術表達特點，也要深刻體會繪畫者在創(chuàng)作這個作品時所要表達的思想情感。這樣一來，學生的審美能力不僅會慢慢提高，且美術綜合素養(yǎng)也會隨之提高。
總結。
綜上所述，在美術教學中去培養(yǎng)學生的審美能力才能讓學生可以透過美術的本質去提高自己的綜合素質，而審美能力也可以幫助他們建立一個健全的人格，對社會形成一個正確的認識，對待生活也能擁有一個正確的態(tài)度。因此，教師需要在美術教學中去對學生的審美能力加強培養(yǎng)，讓學生可以發(fā)現身邊更多的美好，并通過自身努力去創(chuàng)造一個美好的未來。
參考文獻：
音樂教學學生審美能力的培養(yǎng)論文篇五
隨著幼兒音樂知識、經驗的積累及情感的發(fā)展，他們渴望用自己特有的方式來表現對美的感受和理解，萌生音樂的創(chuàng)造力。這時，我們應有意識地加以引導和培育。我在讓幼兒表演《小海軍》之后，繼續(xù)鼓勵他們聯想：小海軍還能做什么?啟發(fā)幼兒創(chuàng)編歌詞和動作，怎樣使小海軍的歌更動聽?引導幼兒創(chuàng)編音樂節(jié)奏型、配樂器演奏……通過這些創(chuàng)編活動，讓每個幼兒都有充分展示自己創(chuàng)編音樂美的機會，使幼兒逐漸從感知音樂表面形式美過渡到理解音樂作品的內在美。同時,當幼兒對音樂作品的興趣越來越濃時,要抓住時機,設法將幼兒頭腦中豐富的美感體驗引入表現階段，發(fā)展幼兒的形象思維能力，并通過啟發(fā)和引導，培養(yǎng)幼兒對音樂美的創(chuàng)造能力。
音樂教學學生審美能力的培養(yǎng)論文篇六
中學生作文是學生審美感受、語言表達、思想境界的直接外露。我們要從根本上提高學生的寫作水平，需要培養(yǎng)其高尚的思想境界、良好的文學修養(yǎng)，同時也需要著力培養(yǎng)其對生活的觀察體驗和審美感受能力。本文就此淺略談談看法。
一、充分認識“審美感受”的重要性。
1.審美感受是開啟寫作大門的鑰匙。
我們常常聽到一些學生發(fā)牢騷：學校的天，學校的地，老師的教誨，到底有什么可寫的呢？童年、少年、青年如此而已，又有多少值得回憶的呢？于是常聽到一些老師埋怨：現在的中學生身在“寶山”為何卻“不識寶”呢？究其原因不外乎兩方面：一是對“寶”缺乏必要的辨識鑒賞的能力，缺少一顆辨識的心；二是沒有挖掘“寶”的能力，無法使“璞玉”變“寶石”。
2.生活不能簡單等同“素材”。
生活并非就直接等同于寫作的題材，文學也不是簡單的生活翻版，只有當作為寫作的人的主觀感知、審美感受融入生活，并產生了某種共振之后，生活對寫作的基礎性才能發(fā)揮出來。
二、培養(yǎng)學生的審美感受能力。
寫好文章首先要解決的是由“物”到“意”的認識矛盾，其次是由“意”到“文”的表達矛盾。中學生正是多愁善感的年齡，而他們對周圍的生活卻熟視無睹，這正是寫作實踐中由“物”到“意”認識矛盾的困惑。如何引導他們走出困惑？在作文教學中，我個人做了一些探索。
1.課堂上引導學生了解審美感受。
審美感受是一種能力的熏陶與培養(yǎng)，它抽象而近玄妙，但并非不可捉摸。選入中學教材的典范之作，無一不是融入作家審美感受的結晶。抓住課堂教學這個環(huán)節(jié)，注意這方面的適當點撥，審美感受乃寫作之源的觀念便會自然流向學生的心田，融入他們的血液。
2.生活中引導學生實踐審美感受。
只有熱愛生活的人，才會得到生活的真諦。我們要滿腔熱情地熱愛生活、擁抱生活，對生活中的真、善、美熱情歌頌，對假、惡、丑則無情鞭撻。
還要熱情地關切生活中的人和事，并從審美的角度作出分析思考，使審美表象變?yōu)閷徝酪庀?，及時地記錄下來。
第一，透過現象，由表及里。
要真正感受生活，首先必須具備一定的認識水平。中國有句古語：“涉淺水者見蝦，其頗深者見魚鱉，其尤甚者觀蛟龍?！备」饴佑?，淺嘗輒止，是什么也得不到的。早在多年前，一個普通的數字“8”，在社會上突然走紅，公司開業(yè)選逢“8”的日子，含有“8”的電話號碼、手機號碼、汽車牌照競相爭購……針對這一現象，我們認真體味思考，可以看出這是一種愚昧無知的思想行為。事實也證明:真要想“發(fā)”，只有腳踏實地地去工作，僅有美好的愿望是“發(fā)”不起來的。
第二，分析事物，去偽存真。
生活紛繁復雜，學生閱歷有限，因此我們應告誡學生：“閃光的東西不一定都是金子。”只有通過辨析，才能識其真?zhèn)?，明其利害。我們要關注時代變革的熱點話題，共同討論評議，把握明辨是非的能力。如辯論題《競爭一定會影響人際關系嗎》，就可以使學生對社會競爭有進一步的認識、理解、感受，從而培養(yǎng)其辨析事理的能力，增強社會責任感。
第三，啟動聯想，由此及彼。
客觀世界是一幅相互聯系、相互作用、復雜交織的圖畫，要認識這幅畫，就必須用聯系的觀點對畫面的組成由此及彼地思考感受、審美聯想，使其具有“一葉知秋”的能力。鏡子是我們都很熟悉的東西，圍繞它發(fā)散思考，廣泛聯想，大家就會想到“歷史是現實的一面鏡子”、“作品是生活的鏡子”、“鏡子可以還原人的美貌，也可暴露你的污點”等等，還可聯想到唐太宗“以銅為鏡，可以正衣冠；以古為鏡，可以知興替；以人為鏡，可以明得失”的古訓。
第四，定點觀察，多維感受。
對同一事物從不同角度進行思考感受，反復體味，往往會有不同的體驗。如寫“太陽”，我們可寫“旭日東升”、“雨后日出”、“夕陽西下”等系列習作。以《時鐘》、《窗》、《磚》、《火》、《水》、《雪花》等為題，可拓展自己的生活感受，寫出心聲，寫出個性，不人云亦云。
第五，強化感受，展示自我。
平淡的生活孕育著豐富的生活美。譬如我們可以把“自我”作為線索，感受體驗。人生漫漫路，童年的樂趣，少年的憂愁，早已由時間老人撒在了我們記憶的地壟里，等待著我們用思想和感受為它們“施肥、澆水”。回味那逝去的時光，感受那份繽紛和燦爛，那份眷戀必將牽著那鮮麗活潑的形象、載著那溫馨馥郁的泥土之香向我們姍姍走來，學會了審美感受的學生會欣然擁抱它們。寫一些回憶系列的短文，把童年留在記憶中的原始膠片，用感受之液把它沖洗出來，會帶給學生一份“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”的驚喜與自信。
成功的習作，往往凝聚學生審美感受的汗水與心智，時時閃現著生活的豐富和多彩。我們的“丑小鴨”們，會在生活的感悟和磨練中，變成美麗的“天鵝”，展翅翱翔于人生的天地、生活的田園、習作的樂園?！段男摹酚醒裕骸笆篱g的事物原都是現成的、平凡的、舊有的，所謂新鮮的意味，完全要作者去發(fā)現。”當學生學會了感受生活，達到了“看山不是山，看水不是水”的境界，也就具備了“開山取寶”的能力。這時候，他們會發(fā)現生活確實是一座取之不盡、用之不竭的“寶山”。
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音樂教學學生審美能力的培養(yǎng)論文篇七
在國家大力發(fā)展職業(yè)教育的今天，職業(yè)高中美術專業(yè)教學正逐步擺脫普教的模式，形成自己的特色，這是教學探索和發(fā)展的一大成果，值得慶賀。但是我們也能看到面臨的現實問題，職業(yè)高中美術專業(yè)的學生入學時文化、專業(yè)基礎都比較差，他們中大多數人以前沒有上過系統(tǒng)的美術專業(yè)課，對于今后能否學好本專業(yè)是一個疑問；此外，學校在教學中往往只重視專業(yè)技能的傳授，對學生審美能力的培養(yǎng)顯得不足，也相應的影響了職高美術教育的質量。這些就給從事職高美術專業(yè)教學的教師提出了問題和要求。
作為美術教師，在職高美術教學中，應該如何培養(yǎng)學生的審美能力，筆者認為應當做到以下幾個方面：
一、引導學生端正學習動機，激發(fā)學生對美術學習的情感。
學習動機指的是直接推動學生進行學習的內在動力，它常常通過學生學習的意向、興趣等形式表現出來，對學生的學習起著強有力的推動作用。具體說來，不同性質、不同水平的動機，在學習中的作用是不同的。動機越是遠大、越是高尚，就越能推動人們堅持不懈、全力以赴地去追求。反之，如果目標淺近、低下，可以輕而易舉地獲得，那就難以喚起人們的熱情，稍遇困難便半途而廢，因而難以腳踏實地去學習。因此，我們在日常的美術教學活動中，必須注意端正學生自身的學習動機，鼓勵學生能夠追求自己的藝術學習目標。在教學中，應充分利用教學器材（范畫、教具等），挖掘知識之間互相的內在聯系，使學生感到繪畫學習是生動有趣的，不再是枯燥無味的，從而對自己的學習有更高的要求。
為了讓學生在專業(yè)學習中樹立信心，學習之初可以安排些繪畫基礎興趣課，例如可以從臨摹速寫入手，簡單易畫、趣味性強的速寫等能讓學生在練習中初步感受到線條和造型魅力，讓他們體驗到繪畫學習的樂趣，產生動手嘗試欲望，經過一段時間訓練之后再視情況適時安排素描、色彩、設計等的學習。當然在整個專業(yè)教學安排中的技能訓練也應該是由少到多，由簡到繁，由易到難，這樣做能讓學生在學習中獲得樂趣，寓學于樂，樂中求美。
二、全面正確理解“素描”等基本技能課程。
基本技能課程是美術學習的必修課，學生今后的發(fā)展?jié)摿θ绾危A教學起著重要作用。因此，我們有必要正確認識基礎課教學的方式方法，從而提高學生的審美能力。
首先，要引導學生全面正確的理解素描，把各種表現形式的經典素描作品展示在學生面前，分析講解這些作品。只有這樣，學生的欣賞水準才會拓寬，素描教學的形式才會拓寬。在進行大量欣賞后，就要引導學生理解外形結構，把練習的重點放在刻畫物象的外輪廓結構上，理解用一個二維空間表現三維空間的外部形體，先開始只抓外形，不需要添加明暗調子，用非常簡單的概括線條把形體的外形、比例和結構畫下來。然后擺上靜物組合，引導學生理解靜物的整體外形，帶領學生到外面觀察自然物體之間的形體變化與差異，用心感受自然物體那種豐富多彩的外形結構特征。最后，非常重要的是引導學生領略形體美，個體之間的關系，這樣步步深入，能讓學生加深表現物象的理解，認識客觀形象的美感。
三、注重開展美術裝飾畫教學。
裝飾和裝飾美是人類為自己創(chuàng)造的特有的審美文化，裝飾的需要出自人類愛美的欲望。裝飾畫通常是指采用形式美的規(guī)律和裝飾設計手法創(chuàng)作的繪畫形式。美術裝飾畫作為一種獨立的藝術形式，它以獨特的藝術語言和表現手法反映了人們的'審美情趣，引導和陶冶著人們的心靈。應該說，美術裝飾繪畫本身具備了一些繪畫藝術的特征，像繪畫中的主題性、獨立性、完整性、思想性、趣味性和藝術性等等，但同時它又具有某些設計的形式特征，如平面化的造型方式和秩序化的形式結構等。美術裝飾繪畫對自然形象的表現不是通過模仿的方式，而是按照對稱、均衡、節(jié)奏、韻律、對比、調和等形式美的規(guī)律，運用夸張、變形、抽象的方式，進行藝術加工和處理，在秩序化的平面中，形成藝術的基本結構。裝飾畫的教學不僅要著眼于學生關于圖案的基礎知識和對作品的欣賞，更重要的是要注重裝飾畫的臨摹和創(chuàng)新，從而為從業(yè)和考入高等藝術院校作準備。
四、利用現代教育技術拓展學生視眼，優(yōu)化專業(yè)教學的課程結構和內容。
當前，現代教育技術為職業(yè)高中美術類專業(yè)的教育和教學注入了大量的新鮮活力，大大的拓展和提升了學生的審美視眼。在科學文化與先進技術快速發(fā)展的今天，集光、電、聲等于一體的多媒體技術，以其快捷、高效、全面的傳授知識和在保存收集資料、便于交流等方面的優(yōu)勢，極大地促進了整個教學環(huán)境的改革和發(fā)展，學生也因此而受益良多。應用現代教育技術是當前美術教育改革的必由之路，已成為當前發(fā)展的趨勢，不過現代教育科學技術在美術類專業(yè)教學中的作用也并不是萬能的，同樣也要注意與傳統(tǒng)教學方法的有機結合。另外，在進行教學過程時，教師發(fā)揮主觀能動性配合多媒體技術手段，充分展示自己的藝術才華，引領學生在美術學習中體會新的樂趣，無疑會使學生感受到更為飽滿的美術信息含量，這樣教師與現代技術手段各施其能，優(yōu)勢互補，更多地滿足了學生的審美需求。
另外，現代教育技術進入職高美術類專業(yè)的課程更接近現代社會行業(yè)發(fā)展的需求。以設計類課程為例，平面設計、書籍裝幀、廣告設計、網頁設計等課程的發(fā)展都要依靠計算機和多媒體技術來完成。視覺媒體技術必然成為美術類專業(yè)學習、研究和應用的對象，而現代教育技術更是為美術類專業(yè)提供了現代化教學設備，比如：外國美術史、中國美術史、設計史等理論課程，通過引入視頻、音響、影像、動畫等現代教育技術后，就變成了最受學生歡迎的課程，配合圖片教學，更能提升學生學習的濃厚興趣。這些現代教育技術與職業(yè)高中美術專業(yè)的互相交叉影響，又導致了更多美術類應用性新專業(yè)和新課程的產生。例如：動畫藝術與計算機的結合產生了動漫課程，造型藝術與新媒體的結合產生了電腦繪畫課程，美術專業(yè)與網絡的結合產生了網頁設計等課程。
五、職高美術教育要適時的突破常規(guī)。
在職業(yè)高中美術教學環(huán)境過程中，大膽突破已有的常規(guī)教學，對一些復雜的課題，可用化整為零的方法分而治之。例如，水粉靜物畫，首先就是學生對色彩和顏色之間的關系把握，利用色彩原理認真體會顏色之間的微妙關系。其次就是水粉畫繪畫工具和不同色彩技能的把握，多種繪畫表現手段，如干畫法與濕畫法的技能和工具性能的掌握和運用等，針對像一般高校教育的模式要求顯然不適合職業(yè)高中美術學生的發(fā)展。剛接觸色彩的時候，不妨讓學生了解色彩構成原理，感受色彩之間的魅力，先做一些色塊之間的速寫練習，對事物的形體、比例、體積和質感的關系暫且不作太深的研究。并且要求學生一天完成尺寸在八開的兩到四幅作品，主要目的是強化學生快速把握具體事物之間色彩的微妙關系，（速度和量的要求使其無暇顧及其他）。到了一定量變的時候，在進入對形體的塑造和深入，畫幅改為四開大小，時間規(guī)定一天一幅作品。在原有色彩基礎上開始提升對畫面表現形式的基本要求。進入高年級則開始注重技法的綜合表現力，對畫面質量也隨之提出更高的要求，幅面由四開改為對開，時間為二至三天甚至更長的長期作業(yè)。最后轉入八開三小時作業(yè)的考前復習中，這樣一來，學生無論是從作畫速度還是審美能力和表現對象的綜合把握能力都得以巨大的提高。
六、在利用美術課程信息化資源的同時，不能忽視豐富的地域美術資源。
當前，信息技術不斷發(fā)展，高新技術層出不窮，為美術學科的發(fā)展提供了寶貴的文化資源，與此同時也為美術學術和信息交流之間提供了有利的平臺。信息化資源作為美術教學的重要課程資源具有輻射范圍廣和傳播速度快的特點，它在不同程度上代表著特定時期視覺文化發(fā)展的方向，但還是不能替代與地域美術資源之間的開發(fā)和價值的利用。
當今時代，隨著經濟的不斷發(fā)展，從而拉動了人們的交流，地區(qū)與地區(qū)之間交往日益密切。與此同時，人們越來越重視文化的交流，尤其是具有特色的地域文化交流更是人們關注的主要問題之一（如蒙古族皮畫，蒙古族服飾，四合院等），生活中對于文化二字的概念愈加重視。人類生活在美麗的自然界中，生活中處處都離不開美，對于美有著深度的體驗和心靈的感應，因此美術就成為了人類文化的重要載體。運用美術的形式傳遞人們的真情實感是人類歷史文化的主要表現手段，故而美術包含的內容極具有豐富性，融入了社會學、心理學、自然科學各個領域的文化。因此，充分利用地域文化特征、人文素養(yǎng)表達地域美，藝術美是人們感受生活的必然所在。
總之，“雄關漫道真如鐵，而今邁步從頭越”。職高美術教育任重而道遠，我將始終以堅定執(zhí)著的信念，扎扎實實做好新時期的美術教育，為職高學生今后的學習、發(fā)展而不斷努力。
音樂教學學生審美能力的培養(yǎng)論文篇八
高中化學教學活動的開展主要是以實驗教學為基礎開展的課程教學活動，在教學活動中教師通過實驗教學來培養(yǎng)學生的實踐能力和創(chuàng)新思維表達能力，這對于學生學習其他科目以及將來的發(fā)展都有著重要作用。
在傳統(tǒng)教學觀念和教學方式的影響下，高中化學課堂中經常采用“填鴨式”的教學方式，教師對實驗以及其他的教學過程都是按部就班地完成，學生對于實驗過程缺乏想象力和科學的認識，都是按照課本上寫出的實驗結論加以記憶的，這對于培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識有著非常不利的'影響，因此在新課改背景下，在高中化學實驗教學中，需要重視學生的思維創(chuàng)新意識培養(yǎng)，加強對學生的創(chuàng)新思維培養(yǎng)，鼓勵學生提出問題，對實驗過程實施自行設計，創(chuàng)設問題情境，從而培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識。
二、培養(yǎng)學生的質疑能力。
質疑能力的培養(yǎng)對于高中化學教學有著很重要的作用，在化學教學中，教師需要鼓勵學生提出質疑，對于教師的講解能夠提出自己的看法，這樣學生就會充分地投入課堂教學過程中，能夠認真去完成聽講過程。同時提出疑問，也可以激發(fā)學生的求知欲，使得學生充分發(fā)揮自己的才能，()不斷進行創(chuàng)新和質疑，這對于提高學生的創(chuàng)新能力有著非常重要的作用。
三、加強實驗教學活動開展。
實驗是化學的重點教學內容，高中化學教學中必須重視實驗教學活動的開展，學生只有在實驗過程中才能夠發(fā)現問題，才能夠在實驗設計過程中對比不同操作方式的優(yōu)點和缺點，才能夠在以后的實驗過程中引起注意。因此通過實驗教學活動的開展，一方面能夠培養(yǎng)學生的實踐動手能力，另一方面也能夠通過自身實踐過程來加強對整個實驗操作過程的宏觀把握，才能夠真正地掌握有用的知識，理解化學原理，提高化學學習效率。
四、理論與實踐相結合。
在化學教學中，不能為了學習化學知識而學習化學知識，化學的學習是為了更好地指導實踐，通過一些化學實驗我們能夠知道在生活中有些情況下我們該采取什么樣的解救方式。比如，在炒菜過程中，如果鍋內著火，我們正確的做法是將鍋蓋立即蓋上，而不是灑水，這就是燃燒的基本原理，因此在化學教學中需要將教學理論和教學實踐相結合，這樣才能培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。
在高中化學教學中，教師需要把教學理論和學習的實際情況相結合，能夠在教學過程中不斷培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，從而促進學生取得全面進步。
參考文獻：
孫小妹。高中化學教學中學生自主管理能力培養(yǎng)的研究［d］。福建師范大學，2012.
音樂教學學生審美能力的培養(yǎng)論文篇九
創(chuàng)新能力是人類迎接未來社會挑戰(zhàn)的新能力，是知識經濟、所處時代對人才的突出要求。在競爭日益激烈的當今社會，創(chuàng)新能力的培養(yǎng)已被提到前所未有的高度。隨著創(chuàng)新教育的不斷深入，音樂教育工作者在教育觀與觀念上已有很大的改變，但反映到具體的課堂音樂教學上，應采取何種形式，以更有利于提高學生創(chuàng)新能力的效率，是我們苦苦思索和探討的問題。在實際教學中，我作為一名音樂教育者應該怎樣去喚醒學生的主體意識，開發(fā)學生的創(chuàng)新潛能，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力呢?教學中我注重營造寬松、自由、民主、和諧的教育環(huán)境，激發(fā)學生的創(chuàng)新能力。結合自己的實踐，下面我談幾點體會。
一、民主的環(huán)境，有利于培養(yǎng)創(chuàng)新意識。
民主就是教師充分信任學生，尊重學生的自主地位，真正承認學齡前生是學習的小主人;與學生平等交流，對學生寬容與了解。在這樣的環(huán)境中，學生絕不是“小綿羊”，他們有自己的思想和個性，是個性獨立自主的人。民主的環(huán)境，使學生敢于質疑，敢于標新立異。在音樂教學中，我做到語言親切、態(tài)度和藹、用歌聲和舞蹈與學生交流。音樂拉近了我與學生之間的距離，營造出和諧民主的環(huán)境。有這樣一名學生在我教唱《噢，蘇珊珊》這首歌曲后，提出不用鋼琴伴奏，改用手風琴伴奏在加上碰鈴或雙響筒伴奏會更好聽。他沒有考慮教師的教學有什么不妥，他只是憑借著自己對歌曲的理解提出了這一創(chuàng)新。試想在一個沒有民主的環(huán)境里，一群“唯師是從”的學生怎么可能萌發(fā)這種創(chuàng)新意識?所以說，長期處于這種民主的寬松的環(huán)境中，學生才會敢想敢做，敢于探索，他們的創(chuàng)新意識才會不受壓抑地萌發(fā)。
二、輕松、愉快的環(huán)境，有利于激發(fā)創(chuàng)新靈感。
實踐證明，在極度自如的心境下，人的自主探索和體驗生活的狀態(tài)是最富創(chuàng)造性和開拓性的。這是為什么?因為愉悅的環(huán)境使人產生好心境，從而帶來靈感。在這樣的環(huán)境里，人的情緒和心智達到最佳狀態(tài)，此時一個小小的蟬示，都能使美感涌現。音樂本身就給人快樂和享受，如果教師能在實施教學中，能更好地利用音樂的“愉悅性”這一特點，營造輕松愉悅的環(huán)境，調動學生的思維和情緒，那么他們的創(chuàng)新靈感，將很容易被激發(fā)。如我教唱《金孔雀輕輕跳》這首歌以后，我按教學要求用打擊樂器為音樂伴奏，大家邊唱邊奏，氣氛很好。我覺得此時正是激發(fā)學生情感的好時候，于是我說:“大家可不可以想新辦法，讓我們的唱游更有趣”。這是有幾名同學說自編節(jié)奏伴奏，另幾名學生則提出其他樂器伴奏，還有幾個女生說他們自己新編律動。于是大家圍繞節(jié)奏的創(chuàng)新、律動創(chuàng)編提出了自己的設想，創(chuàng)意大膽而新穎氣氛更加活躍。由此可見，只有處于輕松愉悅的環(huán)境中，學生的創(chuàng)新靈感才容易被激發(fā)。
三、激勵的環(huán)境，有利于培養(yǎng)創(chuàng)新興趣。
這一點我提倡“鼓勵―――鼓勵―――在鼓勵”的賞識教育觀。在創(chuàng)新過程中，多給予激勵，讓學生覺得自己就是一個發(fā)現者、探索者，并且通過創(chuàng)新，體驗到成功與快樂。這樣他們才會創(chuàng)新有興趣、有激情。有時候，學生的創(chuàng)新意識不夠成熟，甚至出現偏頗，教師也不應該立即做出否定，而應及時予以指導，并給予充分激發(fā)，相信學生在音樂學生上能做好，這樣才能激發(fā)學生的主動性。通過教師的賞識，學生才會獲得成功的歡樂，并提高學習的興趣。久而久之那些原來地創(chuàng)新無興趣或有畏懼的學生，對會在“激勵”的推動，產生創(chuàng)新的興趣。
四、競爭的環(huán)境，有利于提高創(chuàng)新水平。
教學中我關于營造競爭的環(huán)境，讓學生形成和諧的比學趕幫的學習風氣。學生你追我趕互相學習，這樣良好的競爭，使學生積極的運河探索，在不斷追求的過程中，提高創(chuàng)新水平，教學中，我經常開展“誰當小小的歌唱家”或誰是“小小的舞蹈家”這樣的競爭游戲，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。每次活動，學生總是積極參與，人人都在認真構思讓創(chuàng)新水平在一次次的競爭活動中得到提高?？傊裉斓氖澜?，沒有創(chuàng)造力的名族和社會是很難有自己的立足之地的。所以，我們每一位音樂教師都應從自己肩負的歷史使命出發(fā)，在音樂教學中運用各種辦法，激發(fā)學生的創(chuàng)造力，以培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力。
音樂教學學生審美能力的培養(yǎng)論文篇十
書法是我國的傳統(tǒng)藝術，它具有較高的文化傳承性和藝術欣賞性。書法是借助漢字的形式展現毛筆書寫，經過點線之間的變化，來對作者的性格氣質、思想感情、學問修養(yǎng)、審美觀念等進行表達的精神特性美的藝術。書法是隨著漢字實用的演變、書寫進而產生并逐漸發(fā)展的藝術。在中國的傳統(tǒng)文化中，相比較于其他的藝術形式，它被賦予了更高的精神特點以及更豐富的文化內涵。在中國書法演變的過程中，先后經歷了五種書體的風格的悠久歷史，每一種都是對一個時期的文化精神和生命情懷的體現，從某種程度上講，書法藝術的發(fā)展也是民族藝術延續(xù)的一種形式。
1大學校園的現狀。
當代社會，現代網絡和計算機技術迅速的發(fā)展，漢字有著重要的傳承特性，但是其重要意思已經被大多數人所忽略，而富含中國傳統(tǒng)藝術特點的書法，越來越少的人去進行專門去學習以及研究。當代大多數的學生都比較喜歡新鮮事物，卻對具有人文底蘊的書法認識很少，導致了部分傳統(tǒng)藝術的缺失。再看現在的大學校園，到處都充斥著無聊與迷茫、浮躁與功利，在這個實物化、數字化、信息化的時代，對人文教育進行加強，進行校園文化構建已經迫在眉睫。因此，高校應該更加重視學生的書法藝術的培養(yǎng)和熏陶。
1.1大學書法現狀以及原因。
因為網絡技術的發(fā)展，電腦打字已經悄悄地改變了很多人的手寫習慣，使得以前的手寫文書時代已經被電腦時代所替代。針對這種現象，某些調研機構做過調查，超過一半以上的學生對電子產品產生依賴感，稍微遇到些復雜的漢字就需要用電腦或手機進行查詢。這種情況的具體原因是高校學生對書法認識上的足，思想上的不重視。大多數學生只是注重專業(yè)課的學習，而對于平時的書寫技能抱有無所謂的態(tài)度。另外，學生在寫字的時候，并不在意寫的是否好看，甚至認為只要能夠看懂就可以。他們認為即使寫得再好，也不能提高專業(yè)知識的掌握程度，所以逐漸的忽視寫字，導致字間的行距不合理，潦草難認，筆畫不清晰。
1.2高校文化的現狀。
當代的大學教學，注重的是對于知識以及技能的培訓，很少進行書法等傳統(tǒng)藝術的教學，甚至是課程教學任務的布置一般也是要求電子版，很少有手寫的書面作業(yè)。學校內能夠接觸書法藝術的一般是中文專業(yè)的學生，其他專業(yè)的學生很少有接觸書法知識的機會，導致了現階段的大學生對于傳統(tǒng)藝術的認知漸行漸遠。當代社會是一個電子產品橫行的年代，許多大學生甚至認為學習傳統(tǒng)文化知識是一種落后的表現，他們一味地追求物質享受，而不注重對于精神層次的培養(yǎng)，所以，進行大學的書法教學已經迫在眉睫。通常來講的人文教育指的是，學生身上自然流露的文化修養(yǎng)和內涵，它包含著豐富的內容，其中就包含對于本民族的文化的認同與傳承。它涵蓋了藝術的感受能力、高雅的審美情趣、良好的心理質、健康的人格等多個方面。想要提高大學生的'文化底蘊，僅僅依靠課堂的教學是遠遠不夠的，必須有一個良好的大學文化的氛圍進行熏陶。校園文化是學生日常生活中物質的環(huán)境以及精神的土壤，對于他們心靈的啟迪是在每時每刻的，有利于其靈魂的塑造。校園文化的內容多種多樣，但是書法藝術是其中不可或缺的部分，它承載了中華文化的歷史，學生進行書法的學習有著重大的意義，絕對不容許忽視。
2進行書法培養(yǎng)的方法。
漢字是一種具有獨特魅力的語言文字。在漫長的發(fā)展演變過程中，由萌芽初創(chuàng)到成熟完美，從象形符號到表意文字，漢字的書寫體式也由象形到篆、到隸，再到楷、行、草諸體，通過對用筆、結體、造型等的不斷美化，構成了漢字的形式美。而以書寫漢字作為表現形式的書法藝術，則是藝術園中的瑰寶。書法是我國獨特的藝術。
2.1進行書法藝術的培養(yǎng)應當以鑒賞為主。
雖然書法藝術是我國的國粹，是文化的積淀，但是對于普通的大學生而言，擁有書法的良好鑒賞能力就足夠了。畢竟大學生的知識面也比較廣，對于書法所表達的意境也能夠有所理解，通過對于書法的鑒賞，了解作者的心境，在弘揚傳統(tǒng)、繼承古人碑帖藝術的同時，積極面向當代，與時俱進，開闊廣大同學們的藝術視野，進而提升境界與品位，進而啟迪自身的靈魂，了解其中所蘊含的民族過程就是目的。進行書法的鑒賞有利于提升學生的審美能力，因為鑒賞過程就是一個感知美的過程。
2.2與個人水平以及實際情況進行書法藝術的學習。
很多地方的書法藝術的教學走的都是形式主義，不注重學生的個人素質，盲目地進行教育，學生對于其中的精神無法了解，進而導致他們沒有興趣進行深入的了解，從而違背了學習的目的。所以高校在進行書法教育的過程中，可以有計劃的、有組織的，利用學生的課余時間，安排學生進行知名的美術館、博物館的參觀，以及其他形式的展覽，鼓勵其進行更深層次的探索。同時，高校還可以組織不定期的講座等，引導學生進行思考，從而幫助學生從感性認識到理性思考的轉變。
2.3與傳統(tǒng)的文化精神相結合。
書法教學離不開傳統(tǒng)文化的教育，因為傳統(tǒng)文化就是書法藝術的根源，只有了解中國的歷史，才能切實地感受到書法藝術的魅力，才能身臨其境，進而產生靈魂的共鳴。通過書法藝術的教學，有利于學生增強對于民族文化的理解，增強民族榮譽感，增加民族的向心力，同時有利于個人素養(yǎng)的提高，正確的審美觀、世界觀、人生觀、價值觀的養(yǎng)成，促使其全面健康的發(fā)展。同時，可以更深一步地通過沉積在書法家、書法作品語言深處的文化層面，傳達給學生對于人生、歷史、精神的深刻體驗與理知，使書法史不僅僅成為書法史，書法家不僅僅是書法家，而是浸潤在歷史文化中的文化人，升華學生的經驗與體會，這樣有可能改變受教育者長期形成的印象，認識到在古代書法家精湛的技藝背后，是整個文化素養(yǎng)的支撐，從而達到文化建設的目的。
3結語。
書法是一種比較高雅的藝術，其中蘊含了我國古代的哲學思想以及傳統(tǒng)文化的審美觀，也是中華文化得以傳承的關鍵所在，對于我國精神文化的傳承，以及審美觀念的培養(yǎng)也有著重要的影響。進行書法的學習不但能夠增強大學生對于漢字的美感的培養(yǎng)，對于提升漢字的書寫能力以及增強民族的凝聚力和向心力，培養(yǎng)當代學生對于傳統(tǒng)藝術和知識感受的能力、審美的能力以及創(chuàng)造力都有著積極的作用。同時還有利于當代學生的良好素質的養(yǎng)成，以及靈魂境界的提升，對于我國的發(fā)展有著重要的意義.
音樂教學學生審美能力的培養(yǎng)論文篇十一
審美能力，也稱藝術鑒賞力，是人們認識美、評價美的能力。包括審美感受力、判斷力、想像力、創(chuàng)造力等。它是在人學習、訓練和實踐經驗、思維能力、藝術素養(yǎng)的基礎上形成與發(fā)展的，是以主觀愛好的形式體現出來的對客體美的認識、評價和再創(chuàng)造，是感性與理性、認識與創(chuàng)造的統(tǒng)一。
一、審美能力在高校美術教學中的重要性。
（一）提高感官與心靈對形式美的感悟和品位能力。
生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現美的眼睛。所以，提高學生的審美能力，對于提高學生發(fā)現生活中的美，增強對于形式美的感受具有十分重要的作用。當前各種多媒體技術的發(fā)展，給人們的視覺帶來了巨大的沖擊，但是這種現象是當代學生必須要面對的，同時也是社會發(fā)展的需要。人們對美的發(fā)現和對于愛美的追求和審美觀念的形成都是基于這種形式美。形式美具有四大要素：色彩、線條、聲音、形體，這四大要素中有三個都是對于視覺的體驗。高校中對于美術的教育，通過系統(tǒng)的教學，將美術的知識和美術欣賞通過形式美的方式進行教授，從而增強學生的美術實踐，使學生在內心構建起一個審美心理的結構，從而不斷提高學生對于形式美的感悟與品位能力。
（二）陶冶人的情操，提高人生境界。
審美能力能夠在無形中塑造、提高學生的人生境界，超于一切現實因素逐步獲得學生對于自由的人生的追求、更高的人生價值，從而不斷地完善自身的素質，得到全面的發(fā)展。這種能力的培養(yǎng)，能夠改變學生的心態(tài)，從而改變學生的一切活動，致使學生的心理、身體都能夠朝著健康的方向發(fā)展，能夠陶冶學生的情操，使學生的生活更加具有活力。比如，在對梵高《阿爾的吊橋》進行賞析的時候，我們可以通過這幅作品，體會到強烈的彩色應用，能夠想象這幅作品是多么的大膽創(chuàng)新。通過對畫中任何自然的洞察，體會到了梵高對于藝術的追求和對理解的渴望。通過對于學生審美能力的培養(yǎng)，可以從中深切的感受到梵高畫的美，能夠體會到畫中美的感染，從而體會到梵高的偉大情操，這是其他教育培養(yǎng)所達不到的。只有審美，才能讓學生感受到事物的美，給學生的感官和情感提供享受，使學生的精神受到鼓舞，從而感受到人生的真諦，從而受到陶冶，培養(yǎng)學生高雅的生活趣味。
（三）在學習生活中思維模式更趨完美。
審美能力的培養(yǎng)可以使學生的是為模式從理性向感性、抽象和自由的方向發(fā)展，從而使得學生的認知能力不斷加強，提高學生的自由創(chuàng)造能力。就像在勞動創(chuàng)造中，勞動可以使勞動者提高勞動的技術，從而不斷改善操作，從而提高勞動者的把握能力和創(chuàng)造力。同樣的，美術教育也一樣。通過審美能力的培養(yǎng)，將美術教育中直觀的造型和理性的實用目的融合起來，使技術藝術化，從而不斷增強學生的鑒賞能力，提高學生的創(chuàng)造力，不斷創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的作品，為社會接受和使用。
對于審美的理解能力，就是要在對作品的感受的前體現，加深對于自然事物本質的把握或者說是對于藝術作品的內容意義的掌握能力。這種能力不是天生就有的，它是需要在長期的美術教育中有意識、無意識形成的，是文化熏陶的結果。它要求每一個學生都要加大對于自然和藝術的接觸，從而獲得感悟，又要學生能夠具備大量的知識儲備，從而具有豐厚的生活底蘊。所以，要想具有這種審美理解力，首先學生就要接受長期的對于一般知識的教育，通過這個過程，掌握大量的專業(yè)知識和專業(yè)素養(yǎng)。其次，當學生的知識儲備已經達到要求后，就要使用特殊的教學方式加強學生對于審美理解力的形成。通過這兩個過程，可以使學生給你加深對于各種藝術的表現技巧的理解，從而能夠每個作品中的各種象征意義和各個典故，從而能夠對于作品的哲學思想能夠較好的把握，體會到各個歷史時期的時代精精神。
（二）確立審美知覺在美術教育中的核心地位。
高校美術教育中的審美能力的培養(yǎng)主要是運用審美知覺原理進行的。知覺是對各種事物的不同特征，比如事物的形狀、空間、色彩等，組合在一起形成的`完整形象的整體把握，它主要是培養(yǎng)學生的直覺力、對美的感受力。這是一種自然的藝術知覺，它通過審美的活動，建立起作品的基礎，從而搭建起學生和作品之間的橋梁，比如學生對于審美的想象、審美的認識和審美的創(chuàng)造等。高校美術教育的目標就是通過學習繪畫從而實現對于學生的審美知覺的開發(fā)，這種培養(yǎng)學生創(chuàng)造力的視覺訓練是高校教學的最終目的。將審美能力的培養(yǎng)作為高校美術教學中的核心就意味著，通過學生生理和心理對作品的感知，從而建立學生對于作品的基本的思維方式。也意味著，教師在這個過程中，對于教育的每一個環(huán)節(jié)和每一個步驟，要將教學的方式、思想以視覺的方式傳達出來，實現既能與主體思維方式的相統(tǒng)一，從而事項高校美術教育從技術能力的培養(yǎng)向著視覺思維能力方向培養(yǎng)的全面轉型。
（三）培養(yǎng)審美主體的再創(chuàng)造能力。
對于學生的審美能力培養(yǎng)，其根本就是能夠提高學生的再創(chuàng)造能力。首先，要讓學生形成審美自由的觀念和心態(tài)，認識到藝術的審美自由是人類勞動的最高形式的特征，從而使學生能夠具備自由創(chuàng)造的審美意識。其次，要從學習方式入手，提高學生對于創(chuàng)造性的想象力和審美情感，教導學生求異、質疑、想象，從而使學生在日常的生活中能夠超越現實的局限，創(chuàng)造即時性和偶然性的審美情感，使藝術的想象在大量的生活經驗和豐富的基礎情感上，成為作品。最后，要教導學生在生活的基礎上，培養(yǎng)凌駕于生活之上的藝術審美。
（四）具體化審美表述的方法。
審美的表達，是建立在許多基礎上的，比如民族、環(huán)境、文化、歷史、經濟、專業(yè)修養(yǎng)、語言等，這些都是學生自身的一種能力。能夠對一副優(yōu)秀的美術作品做出高質量的評價和鑒賞，都取決于學生的綜合素質的高低。對于學生這方面的培養(yǎng)，需要遵循一定的過程，從淺入深、由簡到繁、從局部到整體，這是一個長期的過程。可以通過讓學生進行單一的技巧表述，單純從技巧上讓學生進行作品的分析，也可以結合教學內容，通過所學的知識對作品進行表述。比如，當學生在進行色彩的研究的時候，就可以讓學生通過對美術作品的色彩的學習，嘗試對色彩分析的表述。只要在這個過程中，加強學生審美表述的能力，就能實現開闊學生視野，提高學生對于專業(yè)理論知識的鞏固和提高。
加強高校美術教育中審美能力的培養(yǎng)，能夠實現學生的個性化發(fā)展，不斷提高學生的創(chuàng)造能力，通過多樣的審美能力培養(yǎng)的方式改變傳統(tǒng)美術教學的方式，從而使學生的美術學習更加生動，也能夠增強學生在學習生活方面的各種知識，不斷提高學生的整體素質，實現學生的全面發(fā)展，從而促進高校美術教學的水平和質量。
音樂教學學生審美能力的培養(yǎng)論文篇十二
反思是指對學過的知識或經過的事件進行回顧和思考的一個心理活動過程。杜威認為反思活動是“一種得以產生思維活動的懷疑、猶豫、困惑、心靈困難的狀態(tài)，是一種為了發(fā)現解決這種懷疑、消除和清除這種困惑而進行的探索、搜索和探究的行為?！彼€提出了反思五步法，即暗示、產生問題、假設、推演假設、檢驗假設。我國古代的教育家早就提出反思理念，如“學而不思則罔，思而不學則殆”，可以這么說，中西方的教育家都強調學與思的統(tǒng)一，注重學習之后的反思。
許多學生在思考問題、解決問題時，很少意識到自己的思維過程，缺乏反思意識和反思能力，也就無法認識自己思維過程的正確與否，經常是在教師提醒或分析下，才有反思意識，這就造成了思維活動與反思的嚴重脫節(jié)，從而造成了學生在學習化學時效率差。在化學學習中，反思是發(fā)現的源泉，是訓練思維、優(yōu)化思維品質的極好方法，是促進知識同化和遷移的可靠途徑。反思能促使學生從不同方面和角度去思考問題、質疑問題。反思能使學生不滿足于常規(guī)方法，有利于學生創(chuàng)新思維的培養(yǎng)。因此在化學學習中，應培養(yǎng)學生的反思意識和反思能力。
1.主體性原則。
眾所周知，學生在教學中處于主體地位，這是教學取得高效率的根本要求。在反思能力培養(yǎng)中，這一原則極其重要，因為反思能力的培養(yǎng)對象是學生，反思能力的'培養(yǎng)實施，必須發(fā)揮學生的主體性。所以教師除了告訴學生反思意義外，還必須建立以學生為主體的教學意識。
2.漸進性原則。
與認知活動規(guī)律一樣，反思活動也是漸進的，教師在訓練學生時，要循序漸進，分階段逐步實施。通過教師有目的、有系統(tǒng)地反復訓練學生，使學生的反思意識逐漸加強，最終轉化為反思能力，并在新的教學情景中，靈活、合理地運用。
3.反饋性原則。
反饋是培養(yǎng)學生反思能力的重要保證，有反饋才有培養(yǎng)方法的改善，才有反思能力的提高。教師應及時在教學活動中對學生的反思活動做出評價，在評價中促使學生反思學習的過程、方法以及結果，并據此進行調整和改進學習方法策略，并最終形成自我反饋能力。
在化學教學中，我們可以應用元認知理論，培養(yǎng)學生的反思能力。元認知理論就是對認知的認知，是個體在認知的活動中，將自己正在進行的認知活動作為意識對象，積極地對其進行監(jiān)視、控制和調節(jié)，以迅速達到預定目標，其實質是人對認知活動的自我意識和自我控制。因此從元認知理論角度出發(fā)來考慮，學生能有效地控制自己的學習過程和思維過程，使反思成為一種可操作的實踐行為。
在學生的作業(yè)和試卷中，經常有許多錯解題，教師在講評時，如果把正確的解題方法演示一遍，許多學生不會對自己的錯誤解法進行反思，這就失去了對學生進行反思能力培養(yǎng)的機會。教師可以把這些錯誤羅列出來，然后讓學生來分析、反思錯誤之處，不僅分析自己的錯誤，還可以分析其他學生的，教師在學生遇到困難時，可以稍加啟發(fā)、點撥或創(chuàng)設問題情景。
錯誤解法（大多數學生）:。
對于學生的這種錯誤解法，教師可以創(chuàng)設問題情景，引導學生進行反思，即。
通過對這個問題的思考，學生就會明白當br被氧化50%時,fe2+已全部被氧化，從而得出正確結果。
通過糾錯，可以引發(fā)學生反思的意識，提高學生的思維品質。
在化學教學中，要提倡“一題多解、多題一解、一題多變”形式的訓練，特別是當一個問題解決時，再將問題中的一些特殊條件一般化，從而得到更為普遍的結論，使得問題得到推廣，從而在比較中使學生進行反思訓練。所以設計一個由淺入深，逐漸深入的問題情景，對于培養(yǎng)學生的反思能力是非常重要的，有助于學生從不同層面了解問題的本質，從根本上掌握解決問題的途徑和方法。
根據這組變式題，學生必定會對它進行比較、分析，雖然陰極都是析出氫氣amol，由于陽極材料的不同將使陽極的電極反應發(fā)生變化，從而造成電解消耗的水不相等。通過對這組變式題的反思，將使學生對電解原理有更深刻的理解。
課堂教學是培養(yǎng)學生反思能力的主戰(zhàn)場。在課堂教學中，教師可以設計一些討論題，讓學生討論，通過相互交流、互相質疑，讓對方反思自己的思維過程，從而營造一種反思氛圍。
例如，這堂課我們主要學習了哪些知識，這堂課的重點內容是什么等，這些措施不僅可以幫助學生有效地掌握這堂課的知識，同時有助于提高學生的反思意識。教師還可以通過教材中的選學內容和資料對學生進行反思能力的培養(yǎng)。例如，讓學生閱讀選學內容“乙醇的分子間脫水”并與已學內容進行對比、反思，深刻領會在有機化學中反應條件的不同，就有可能造成產物不同，這更有利于學生掌握乙醇的消去反應。
化學是以實驗為基礎的學科，教師應站在如何達到實驗教學目的的角度上，對實驗原理、內容進行問題分析和方法設計，讓學生進行動手、思考，從現象中進行反思，從而達到實驗教學的目的。
例如，在進行銅鋅原電池實驗時，銅片上產生氣泡，鋅片上也會產生少量氣泡。此時教師不應回避這一現象，可以讓學生思考為什么鋅片上也會有少量氣泡？實際上金屬鋅還是能與溶液中的氫離子反應生成氫氣，及鋅片不純產生許多微電池，也能使鋅片表面產生氣泡。通過對實驗現象的質疑、反思，不僅能加深學生對原電池的理解，還能培養(yǎng)學生實事求是的科學態(tài)度。
總之，新課程理念需要學生具有積極主動地反思活動。在化學教學中培養(yǎng)學生的反思意識和反思能力，有助于提高學生的創(chuàng)造力，有助于提高學生的全面素質。
音樂教學學生審美能力的培養(yǎng)論文篇十三
論文摘要：高校成人美術教育是學校藝術教育的延續(xù)和拓展，審美能力的培養(yǎng)應該成為貫穿于高校成人美術教育中的主線。成人美術教育的目的，不僅僅是傳授美術技能，更重要的是培養(yǎng)成人的審美能力。首先，通過繪畫實踐可以促進審美感受力的發(fā)展和審美能力的提高，它可以激發(fā)想象力和創(chuàng)造力，從而誘導出對物質世界探索與創(chuàng)造的欲望；其次，審美能力的提高有賴于形象思維，它可以激發(fā)學員對客觀世界的直覺把握力，領悟事物的客觀本質。
審美教育重在以美育人、寓育于美。高校成人美術教育是終身教育體系的重要組成部分，是學校藝術教育的延續(xù)和拓展。其中，審美能力的培養(yǎng)應該成為貫穿于整個高校成人美術教育中的一條主線。作為一個社會人，只有具備了審美能力，才能具備創(chuàng)造美、傳播美的能力，才能使人在賞心悅目中自愿接受美的熏陶，實現美術的傳播、精神的愉悅、心靈的滿足。
1．高校成人美術教育對象是具備一定美術基礎并愛好繪畫的成年人，具有相對成熟的思維和相對不成熟的技藝、審美。學員來自各行各業(yè)，大都有固定職業(yè)和有一定的社會實踐經驗，對事物的認識較注重實際，對外界變化多不敏感，而且多數學員的專業(yè)水平起點較低。
2．學員學習具有相對較強的功利性和相對不強的藝術性。成人大多是在職的業(yè)余學習，脫產學習的比例、時間較少，這就決定了成人學員沒有有充裕、完整的時間聽課練習。正如加拿大著名的成人教育理論家基德認為的那樣：“對于成年人來說，時間與金錢和力氣一樣寶貴?！背赡耆穗S著年齡的增長，時間觀念也越來越強化，對時間也越來越珍惜，因此強烈追求快速提升自我，迅速學以致用、學后即用的學習效果。他們總是希望通過學習能夠直接有效地解決自身工作和生活中所遇到的現實問題，并能起到立竿見影的效果。在成人學員中，一部分人希望通過學習更多的知識、提高專業(yè)素質和專業(yè)能力，還有相當一部分人是出于職稱晉升、職務升遷或工種調換等需要的學歷文憑要求來學習的。因此，他們的目的都非常明確，抱著盡快掌握一門技能，以便適應工作之需而學習。同時，由于成人美術教育相對時間短、內容多、任務急，因此，學員們往往更多地提出多學習專業(yè)技能方面的知識，列素質的提升、審美能力等內容缺乏興趣和學習動力，由此，教師也側重于技術、技能的傳授，重視培養(yǎng)提高學員的描摹和制作基本能力。短期內重視技術和技能的美術教育顯示出十分明顯的效果，讓學員似乎感受到專業(yè)技能的突飛猛進，但他們的感情、個性表現和能動的創(chuàng)造精神卻受到了極大扼制，影響了自身審美能力和審美素質的提高。
成人美術教育的目的，不僅僅是傳授美術技能，更重要的是培養(yǎng)成人的審美能力，提高其審美素質，其對于提升人的精神境界、完善人的生命感受、綜合提高人文素養(yǎng)所起到的重要作用是不可替代的。
美的事物能震撼人的心靈，陶冶人的情操，使人不斷走向高尚，走向完美；美的事物也能激發(fā)人的想象力、創(chuàng)造力，使其知識更豐富，思維更敏捷，智慧更聰穎；美的事物還能增強人的注意力，美好的東西銘刻在心頭，記憶到永遠。美能夠感染人的情緒，提升人的境界，它依靠形象的力量向人們揭示真善美、假惡丑，主要訴之于感性。因此，具備一定的審美修養(yǎng)，經常進行審美活動，可以更好地調節(jié)思維方式，有效地提高人的觀察力、理解力、想象力。審美能力是人把握美或發(fā)現美的一種特殊的心理素質。它有優(yōu)劣之別和強弱之分，而這種差別則主要取決于不同個人的經驗、智力、教養(yǎng)和生活態(tài)度。通過美術教育可以逐步提高學員的審美能力，培養(yǎng)學員的形式美感，使其領略到自然的審美價值，進而提高學員的道德、人格、文化素質等方面的品質。
審美能力是人在審美實踐過程中形成和發(fā)展起來的。對學員進行審美能力的培養(yǎng)就是借助自然美、社會美和藝術美的手段，幫助學員調整人生的理想、形成正確的審美觀念和健康的審美趣味。對于高校成人美術教育來說，只教會學員技藝是遠遠不夠的，也背離了美術教育的初衷，應該在注重技術傳授的同時，更加注重審美培養(yǎng)。這樣，經過高校成人美術教育學員才能真正成為善于發(fā)現美、懂得欣賞美、能夠創(chuàng)造美、致力于傳播美的新時期美術人才。
要從學員客觀心理結構出發(fā)，充分利用教育和環(huán)境對審美活動產生的影響，使他們能夠按照美的標準和規(guī)律欣賞美、創(chuàng)造美，并避免影響其發(fā)展中的不利因素，在教學的各個環(huán)節(jié)尊重、培養(yǎng)、發(fā)展學員獨特的審美個性，提高其審美能力。成人學員來自不同的地區(qū)，從事不同的職業(yè)，藝術素質和意識極具個性差異，同一的教學內容和方式顯然不利于審美能力的培養(yǎng)。因此，應該盡可能地照顧各層次學員的知識特點和審美喜好，在教學內容的選擇上體現出一定彈性，充分體現出對不同審美個性的寬容度。
1．要堅持用繪畫實踐培養(yǎng)學員審美能力。繪畫實踐是最利于人的審美創(chuàng)造力的形式，也是促進了人審美感受力的發(fā)展和審美能力的有效方法。繪畫實踐能更自由地表現人的情感與心緒，更大膽地展現人的幻想和意象，人們可以通過對藝術形象的表現，肯定自己的想象力和創(chuàng)造力，從而誘導出對物質世界探索與創(chuàng)造的欲望，同時也獲得了精神解放。但一個審美素質不高的人，即使有著熟練的技藝，也不可能創(chuàng)造出富有生命活力的作品來，這是因為技藝的運用過程始終是和審美活動密切聯系的，它可以反映出繪畫者的審美層次、審美素質和審美表現技能。成人學員往往繪畫功底薄弱，審美能力不高，同時又存在學習時間短、課程任務重的問題。因此，在美術教學中，應更多地強調在自然物象中融人繪畫者的情思與想象，強調人與自然物象的內在精神相結合。教師在上課時，應引導學生在審美意識的'作用下，把強烈的表現欲望和豐富的審美情趣結合起來，運用所學的技巧、技法對物象進行提煉、取舍，將物象的本質特征和蘊涵的精神內涵展示出來，創(chuàng)作出鮮活生動的作品，進而不斷培養(yǎng)學員敏銳的感受力和強烈的體現自然、社會生活的審美情趣和審美理解力。同時，藝術表現方式方法多種多樣，其本身具有開放性，沒有約定俗成的明確意義。而對藝術的理解和理解者的年齡、經歷、境遇等各種因素也密切相關。成人學員已經形成了自己的成熟的個性和獨特的觀念認識，必然導致審美趨向和審美理解的無限多樣性。這就要求教師不能根據自己的審美喜好影響或干預學員獨特的審美習慣，應該為他們創(chuàng)造愉悅寬松的氛圍，使學員充分發(fā)揮自身的特質，不斷發(fā)展完善審美的獨特性，而不是趨同于教師或其他學員的審美感受，最終喪失他們自我與眾不同的魅力。在指導繪畫訓練時，不應要求每個學員都按教師本人的方法感受去完成作品，應該允許學員在表現手法和工具材料上享有一定的自由度，應鼓勵學員勇于采取獨特風格表達自己對事物的審美感受。
2．要堅持用形象思維培養(yǎng)學員的審美能力。審美能力的提高有賴于形象思維，由形象思維激發(fā)的對客觀世界的直覺把握力，能使人們更全面、直接、迅速地領悟事物的客觀本質，并對其產生興趣，投人情感從而提高人的藝術欣賞水平和對周圍事物美的感受力。成人學員社會實踐經驗較多，理解力較強，思維具很強的獨立性和批判性，能對美術作品背后所蘊涵的思想觀念和情感態(tài)度能較客觀地感受和評價。柏拉圖曾說：“我們看見那些圖像所以感到快感，就因為我們一面在看，一面在求知，斷定每一事物是某一事物?！币话銇碚f，學員對繪畫作品地欣賞并不是簡單地還原客觀物象本身，而是帶有自己的思想情感、生活經驗和審美趣味，用自己的主觀標準去評判作品價值。因此，教師應充分利用網絡、多媒體等視覺化工具，合理選擇有代表性的藝術品，全面、形象、直觀地對學員呈現信息。從學員的生活體驗和已有知識出發(fā)，幫助學員感受各類作品的不同審美形態(tài)，引發(fā)學員內在情感的自然流露，使學員對美術的體驗、感受和表現得到充分發(fā)揮。如把歷代美術名家、古今中外美術流派的作品作為藝術鑒賞和審美對象，使學員從中獲得極大的審美享受，達到韻味無窮的審美境界。從這個意義上說，繪畫作品的鑒賞應該作為提高學員審美能力的重要方式。在講課時欣賞分析藝術大師作品，如莫奈《睡蓮》、《教堂》系列中光影的撲朔迷離；凡?高的《向日葵》、《自畫像》充滿強烈的個人情感和心理因素；蒙克的《吶喊》、《生命之舞》傳達的苦難、恐懼等，并讓學員了解作者的創(chuàng)作背景和意圖，把學員的思緒和情感帶入畫中，由此調動和發(fā)揮學員的審美追求，使學員在快速欣賞和感受藝術之美的同時培養(yǎng)和提高審美能力，進而引導學員以審美的眼光發(fā)現美、研究美、表現美。
綜上所述，高校成人美術教育的目的是使成人學員迅速增強美術技能、審美意識和創(chuàng)造能力，體現美育在人的精神實質與人性內容方面的影響。通過讓學員接觸了解大量美術作品，促使學員的情感、素質得到全面發(fā)展和提高；通過讓學員繪畫和實踐專業(yè)技術，促使學員的審美個性、意識得到展現和張揚，進而使成人學員加入到社會的審美大循環(huán)中，在提高學歷、增強專業(yè)水平的同時，促進自身心智行為的完善，不斷創(chuàng)造更多的審美客體。
音樂教學學生審美能力的培養(yǎng)論文篇十四
：隨著我國高等教育逐步從精英化教育向大眾化教育階段轉變，大學生的就業(yè)模式也發(fā)生了改變，由傳統(tǒng)的國家統(tǒng)籌分配轉變?yōu)楦咝．厴I(yè)生與用人單位的雙向選擇，但是如今，高校不斷擴大招生，使大學生出現了就業(yè)難的問題。對大學生進行職業(yè)化能力的培養(yǎng)便顯得尤為重要，對大學生進行職業(yè)化能力培養(yǎng)，對提升大學生的就業(yè)率有很大的幫助。筆者從對大學生進行職業(yè)化能力培養(yǎng)的重要性入手，分析大學生職業(yè)化能力的現狀等內容。
近十多年的高校擴招，使我國高等教育的發(fā)展進入到了一個新的發(fā)展階段，大學畢業(yè)生人數在以每年50萬以上的總量增加，畢業(yè)生的增加勢必導致大學生就業(yè)率的降低。據教育部統(tǒng)計，從2002年開始，隨著高校擴招的大學生就業(yè)率呈現出不斷下降的態(tài)勢，畢業(yè)當年未能就業(yè)的人數逐年增加。大學生就業(yè)壓力在今后長期一段時間內將會進一步增大，大學生就業(yè)難已經成為我國最重要的社會性問題。大學生職業(yè)化能力的培養(yǎng)，對于大學生自身素養(yǎng)的提高及高校的可持續(xù)發(fā)展都有著深遠的意義。
1.適應社會形勢的發(fā)展。根據教育部、人力資源和社會保障部等公布的數據顯示，從2005年到2014年間，十年來全國普通高校的畢業(yè)生從338萬增長到727萬人。劇增的畢業(yè)生人數產生了就業(yè)總量大，就業(yè)方向窄的問題，畢業(yè)院校要加強對大學生的職業(yè)化能力的培養(yǎng)，使學生的畢業(yè)之后能夠很好的應對就業(yè)問題，提升自己的就業(yè)能力。
2.有助于提升高校自身發(fā)展。就業(yè)率成為高校之間競爭的主要問題之一，一個高等院校如果每年的就業(yè)率很高，就會吸引更多的考生來報考本學校，幫助了學生的就業(yè)同時也幫助了自己的生源，也促進了高校的可持續(xù)發(fā)展。高校作為為社會輸出人才的教育基地，解決大學生的就業(yè)問題責無旁貸。
3.有利于發(fā)展學生自身綜合素養(yǎng)。高校逐年擴招，生源質量大不如前，這樣也是就業(yè)率低的一個原因，眼高手低成為大學生就業(yè)的通病，要想提高學生自身素養(yǎng)，除教師傳授的知識外，更要重視提升學生的動手能力、實踐能力、發(fā)散思維、團隊協(xié)作精神、創(chuàng)新思想等多元化的素養(yǎng)，端正學生的思想，使學生對于自己的職業(yè)規(guī)劃更加的合理，符合社會的發(fā)展觀，更好的適應未來的工作崗位。
1.教學過程中突出職業(yè)化。大學生在走入社會的工作崗位之后，專業(yè)能力是必要的素質基礎。需要學生在大學期間具備較強的處理和解決問題的能力，系統(tǒng)和科學地理解理論知識，同時，熟練專業(yè)實踐，增強情境模擬和案例分析，拓寬學生視野，促進教學的成果。
2.系統(tǒng)的職業(yè)化指導。對大學生進行職業(yè)化指導應重點加強對學生的職業(yè)心理品質、職業(yè)價值觀、職業(yè)能力等的指導，深入的挖掘學生的職業(yè)潛力，循序漸進地對大學生開展系統(tǒng)的、系列的職業(yè)化指導，使學生端正態(tài)度，自覺提升自身素養(yǎng)，思考專業(yè)發(fā)展及規(guī)劃自身未來，引導學生正確認識自己的優(yōu)缺點，樹立健康積極向上的職業(yè)意識，熱愛自己的職業(yè)，因人而異，全面了解職業(yè)規(guī)范與準則，凸顯個性化和特定化，逐步提升每個人的社會化程度，提高大學生職業(yè)選擇和實施的能力。
3.提供校企合作與定崗實習。校企合作是大學生職業(yè)化的有效途徑，同時，也是校園與企業(yè)直接連接的最直接的方式，可以使學生在學習期間就可以與企業(yè)零距離接觸，為學生創(chuàng)設模擬的職場環(huán)境，學生熟悉環(huán)境和流程之后，學生具備了符合企業(yè)所需的職業(yè)素養(yǎng)，在以后的工作中就可以直接上崗，企業(yè)也可以向學校提出所需的人才標準和需求，學校有針對性的進行人才的培養(yǎng)和輸送，通過校企合作，實現高校與企業(yè)的雙贏，達到教育的現代化與企業(yè)的人才需求深度融合。學生也可以在自己的假期進行專業(yè)的實習、實踐，這樣有助于積累社會經驗，在日后的就業(yè)競爭中可以具備某些優(yōu)勢。
總之，職業(yè)化是一個動態(tài)的過程，職業(yè)化能力的培養(yǎng)則是在這個過程中一定要學會的。大學生職業(yè)化能力的培養(yǎng)主要是使大學生具備職場人所需的技能和素質，能更好更快的適應于工作崗位，一定要理論聯系實際，對于大學生職業(yè)化能力的培養(yǎng)要遵循整體性原則、發(fā)展性原則、綜合素質優(yōu)先的原則，職業(yè)化能力的培養(yǎng)有利于提升大學生就業(yè)的競爭力，對于解決就業(yè)難的問題有著重要意義。
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音樂教學學生審美能力的培養(yǎng)論文篇十五
摘要:聲樂作為一種藝術，屬于一種審美意識形態(tài)領域，它的發(fā)展特征反映了當時的社會主流價值觀念、思想道德體系和大眾精神文化內涵，并映射了特定時期社會整體審美文化的趨向，本文從聲樂藝術的語言審美、情感審美、聲腔美和表演審美幾個方面入手，結合聲樂藝術的發(fā)展進展及規(guī)律，立足聲樂的審美價值，折射音樂的審判意識，培養(yǎng)聲樂藝術的審美能力。
關鍵詞:審美;聲樂;藝術;培養(yǎng)。
聲樂藝術的審美隨著時代的發(fā)展而不斷發(fā)展，審美特征是多方面的，審美認識、審美能力、審美感受，也不斷與時俱進。每一位聲樂表演者在表演中如何突出表演效果，讓聲樂情感更豐富，塑造的形象更豐滿、更動人，并挖掘出聲樂藝術獨特的審美特征和奇妙的審美感受，這是每一個歌唱者積極探尋和研究的重點。
一、聲樂藝術與審美的關系。
我國古代儒家學派高度重視審美與藝術陶冶，在表演、聆聽音樂藝術中追求審美與藝術的結合，從而實現儒家學派“禮樂”的美學宗旨。在正統(tǒng)雅樂的聲樂實踐過程中，戲曲藝術的美學精神，成為中國古典聲樂藝術的典范。中國傳統(tǒng)聲樂藝術以意境美為自己的最高境界，縱觀我國的古代聲樂藝術史，聲樂傳統(tǒng)審美在戲曲藝術成為我國民族傳統(tǒng)藝術中的國粹。每個時代獨特的審美文化，體現出這一時代的思維共性和審美時尚性。某一時期的聲樂藝術抒發(fā)了當時審美主體的內在情感，并拍手折射出當時社會的生活風尚。因此，聲樂藝術反映并構成當時的人民大眾社會審美取向，當然同時，大眾審美體系又反作用于聲樂藝術，使聲樂藝術在當時的社會中不斷與時俱進，因此，在探索不同時期聲樂藝術的文化時，根據聲樂藝術的審美取向來看待這一時期的聲樂藝術，結合這一時期的具體社會時代背景、客觀環(huán)境因素，來分析我國審美理念的積淀所呈現出的不同的聲樂藝術發(fā)展特征，可以為我們建立起開放的、時代的、科學的聲樂藝術審美評定體系。
二、聲樂藝術的審美角度分析。
聲樂的審美是以樂表演藝術為中介，審美主體與審美客體在思想和情感上共鳴，并達成共識的過程。它通過聲樂藝術中的語言、音律、聲腔和表演等方面來傳播，它的審美角度主要表現以下幾個方面。
(一)聲樂藝術的語言審美。
聲樂藝術是一種音樂語言的傳播和表達，通過聲樂藝術來表情達意，將聲樂藝術作為情感藝術而言，從某種程度上講，聲樂藝術是一種聲音化了的語言藝術，是一種全世界的語言，全人類的語言。在聲樂審美過程中，文學語言轉化為音樂語言，將語言和旋律完美地融合，達到真善美的審美需求。
(二)聲腔的審美。
聲樂是一門聽覺藝術，它需要通過聲腔的音響效果傳達。追求歌唱者如果能自如地控制音色，音量，就能使聲樂的發(fā)聲效果有很強的藝術表現力，并達到非常好的美感效果。音量和音色控制自如得當，強而不緊，輕而不松。例如:《黃河頌》我站在高山之巔，望黃河滾滾，奔向東南，金濤澎湃，掀起萬丈狂瀾，濁流宛轉，結成九曲連環(huán)，從昆侖山下，奔向黃海之邊，把中原大地，劈成南北兩面，……多少英雄的故事在你的身邊扮演……你那英雄的體魄，筑成我們民族的屏障，……你一瀉萬丈浩浩蕩蕩向南北兩岸，伸出千萬條鐵的臂膀，我們民族的偉大精神，將要在你的哺育下，發(fā)揚滋長……我們祖國的英雄兒女，將要學習你的榜樣，像你一樣的偉大堅強，像你一樣的偉大堅強，在聲腔美學上的崇高和優(yōu)美，給人以聽覺上的豪邁，用聲腔豐富的表現力，來塑造音樂形象，表達一種英雄的氣魄，借聲腔的氣韻與歌詞格調保持一致，激發(fā)廣大中華兒女的民族自豪感和自信心，激勵中華兒女像黃河一樣偉大堅強，以英勇的氣概和堅強的決心保衛(wèi)黃河，保衛(wèi)祖國!
(三)聲樂的情感審美。
聲樂是情感的藝術，因此情感審美是聲樂藝術的靈魂。成功的歌唱都表達著歌唱者的心靈感受，傾注著歌唱者的愛憎情感，這也是引起聽眾共鳴的真正原因所在。如:《走在鄉(xiāng)間的小路上》，走在鄉(xiāng)間的小路上，暮歸的老牛是我同伴，……藍天配朵夕陽在胸膛，繽紛的云彩是晚霞的衣裳，荷把鋤頭在肩上，牧童的歌聲在蕩漾，喔喔喔喔他們唱，還有一支短笛隱約在吹哼，……走在鄉(xiāng)間的小路上，暮歸的老牛是我同伴，藍天配朵夕陽在胸膛，繽紛的云彩是晚霞，衣裳笑意寫在臉上，……走在鄉(xiāng)間的小路上牧童的歌聲在蕩漾喔喔喔喔他們唱……還有一支短笛隱約在吹響，……牧童的歌聲在蕩漾……在情感審美時真實，聽眾如往事歷歷在目，歌唱所表現出來的情感與聽眾相互對應，把悠悠樂曲―――走在鄉(xiāng)間的小路上!曾撩撥起無數人對故鄉(xiāng)的思念，那種飽含著濃濃鄉(xiāng)情、散發(fā)著淡淡的鄉(xiāng)愁，這種充滿真實的聲樂情感，藝術感染力強，喚起廣大聽眾的情感共鳴。塑造出感人的藝術形象。
(四)聲樂的表演審美。
在聲樂作品的表演過程中，共包含了聲樂技巧和表演效果兩個方面，演唱者在表演時獲得良好的演出效果，除了掌握聲樂技巧外，其中對表演中的審美非常重要?！堕L相知》男女追求愛情場合中少女對唱的歌詞。這種以對唱形式追求愛情的形式，在我國不少地區(qū)的少數民族中早已成為一種古老的傳統(tǒng)的表演方式，女主人公一連列舉了自然界五件不可能發(fā)生的事件“山無棱，江水為竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合”來表達自己追求愛情的心愿，情真意切，將聲樂技巧和表演效果相互糅合，通過表演的推動來完成情節(jié)的發(fā)展。因此，在聲樂的審美中，表演審美體驗是不可或缺的，歌詞與旋律的情景交融，詞曲音韻規(guī)律的節(jié)奏盡可能通過旋律更好的表演和烘托歌詞的思想和情感。聲樂表演不僅為欣賞者提供審美，并且培養(yǎng)欣賞者的審美能力和審美情趣。聲樂的顯著特征之一就是表演者的再創(chuàng)作，它區(qū)別于繪畫等非表演性藝術門類，聲樂通過表演者將聲樂作品與聽眾聯系起來，從而最終實現審美價值。那些擁有極高的審美價值的聲樂作品都是通過精湛的聲樂演唱技巧和表演能力賦予聲樂藝術崇高的藝術價值和社會價值。聲樂演唱的表演形式主要包括:獨唱、重唱、合唱三種。從聽覺效果來看，聲樂獨唱的表演形式，常常是單旋律線條的展現，它的表現范圍很廣，而且是其他演唱形式的基本構成要素，當然很多的聲樂作品，其表演效果是通過重唱和合唱的演唱來表達效果，比如《黃河大合唱》―――保衛(wèi)黃河，風在吼，馬在叫，黃河在咆哮，黃河在咆哮，……河西山崗萬丈高，河東河北高粱熟了……場面宏大，給人震撼的體驗效果。她的深沉、悲壯、激昂、宏偉、雄渾的宏大場面，達到了思想性、藝術性、民族性的完美結合，是中華民族創(chuàng)作史上的一個經典，她用交響大合唱的形式熱情歌頌了祖國的壯美山河，悠久的歷史，中國人民堅強不屈的戰(zhàn)斗意志和斗爭精神;痛斥了入侵者的殘暴;描述了人民所遭受的深重災難;展現了人民群眾保衛(wèi)祖國、反抗侵略的壯麗景象。當下的聲樂演唱表演的因不同形式的組合來適應新時代審美群體的需求，很多的聲樂合唱藝術由于自身的群眾性、參與性等表演，突顯出聲樂審美有著與其他表演形式所不及的重要地位。此外，各種民間或官方組織的合唱比賽促進了大眾合唱藝術的發(fā)展，很多民間合唱團也極大地鼓舞了群眾對于聲樂合唱的參與性，促進了民間合唱藝術的繁榮和發(fā)展，他們的聲樂表演完美體現了合唱藝術無與倫比的魅力。綜上所述，在眾多藝術表現形式中，聲樂的表現力極其豐富，聲樂藝術作為一門綜合性藝術，它不僅以語言、聲腔、情感、表演的藝術表現形式展示其審美功能與價值，還培養(yǎng)和引導了欣賞者的審美能力提升，只有主客體審美意識不斷的融合并衍化發(fā)展，最終萌生了美的意識與概念，但我們才能有意識地，循序漸進地培養(yǎng)大家的審美能力。總之，聲樂藝術的審美是一種綜合和多維的審美，它本身存在的形式和內容隨著時代的發(fā)展不斷豐富而廣闊，情感不斷深遠而富于變化，在聲樂藝術的審美研究上，必須把握聲樂藝術審美的本質和規(guī)律，發(fā)現聲樂藝術之間存在的深刻的內在聯系，才能進一步探索和發(fā)展聲樂不同于其它藝術的真正藝術價值。
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音樂教學學生審美能力的培養(yǎng)論文篇十六
現代語文教學，在創(chuàng)新教育中占有極其重要的地位。語文作為母語，一方面是人們交際的工具，另一方面又是我國悠久歷史文化的載體，是我國豐富的人文精神的組成部分。它關系著民族凝聚力的形成與增強，關系著民族的興衰。面對新世紀的挑戰(zhàn)，語文教學如何培養(yǎng)創(chuàng)新人才，培養(yǎng)創(chuàng)新能力，已成為迫在眉睫的重大課題。
一、創(chuàng)新教育的內涵。
創(chuàng)新教育，就是指以培養(yǎng)創(chuàng)造型人才為目標的教育。它要求在注重基礎知識教學的同時，高度重視學生創(chuàng)新意識、創(chuàng)新精神和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，即不僅要授之以“魚”，而且要授之以“漁”，更要導之以“創(chuàng)”。它是要在全面優(yōu)良素質的基礎上通過實踐迸出智慧的火花。從這種意義上講，創(chuàng)新教育不是一種具體的教育模式，而是一種意義深遠的教育思想。
創(chuàng)新教育是一種超越式教育，價值觀取向堅持以未來理想與成功為價值的“明天”教育價值觀，它不以“重復過去”為己任，旨在人文本質上創(chuàng)造超越前人的一代“新人”。創(chuàng)新教育是一種健全的人格教育，它努力塑造智商與情商和諧共融、完善健全的理想化人格，強調人格發(fā)展的獨立品質。創(chuàng)新教育是一種以人為本的教育，它屬于高層次的素質教育，突出培養(yǎng)學生的創(chuàng)造個性。
二、創(chuàng)新的方法。
語文，作為一門最重要的基礎學科，作為學科改革的排頭兵，應該注重對學生進行創(chuàng)新精神、創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。創(chuàng)新教育，即創(chuàng)造力，它是人類最高級的一種能力，是各種能力綜合的結果，如記憶力、想象力、感受力、理解力以及好奇心等。其中想象力起著重要作用。
（一）中學語文教育的創(chuàng)新能力培養(yǎng)，主要是培養(yǎng)創(chuàng)新意識、創(chuàng)新精神和創(chuàng)新思維的習慣，并且要強化實踐性，切切實實在語文課堂教學中得以落實。必須轉化那種妨礙學生創(chuàng)新精神和創(chuàng)新能力的教育觀，愛護和培養(yǎng)學生的好奇心、求知欲，幫助學生自主學習、獨立思考，保護學生的探索精神、創(chuàng)新思維，營造崇尚真知、追求真理的氛圍，為學生的稟賦和潛能的充分開發(fā)創(chuàng)造一種寬松的環(huán)境。要實施語文創(chuàng)新教育，就必須真正尊重學生人格，民主平等，落實學生的主體地位。讓學生自己去讀書、去查閱工具書、去思考、去探求、去討論、去爭辯、去發(fā)現和解決問題。在這一語文學習過程中，引導運用已有知識和已有能力，使已有的智力在實踐運用中得到重組、得到發(fā)展，開發(fā)每一個學生的創(chuàng)新潛能。使學生親自體驗探索過程的心理歷程，豐富、歷練他們的非智力因素，提高學生的情商水準。這種實踐的、活動的.語文教學過程，對學生來說，是不斷發(fā)現客體新質，不斷豐富和改造主體知識和經驗的過程，也就是創(chuàng)新能力的養(yǎng)成、內化的過程。
（二）在語文教育活動中，要通過一篇篇教材（特別是文學作品）潛移默化地影響學生的感覺力、想象力和領悟力。每一篇活生生的作品，都包含著作者獨特的人生經驗、情感體驗和思維方式，每一篇作品都呈現出作者鮮明的個人風格和獨特的創(chuàng)造力，每一篇作品都為學生提供了一個無限廣闊的想象空間。在語文教學過程中，我們應該從根本上轉變教學觀念，從“以知識為核心”的觀念轉變?yōu)椤耙詣?chuàng)新能力為核心”的觀念，從“以教師為本位”的觀念轉變?yōu)椤耙詫W生為主體”的觀念，從“模式教學”的觀念轉變?yōu)椤伴_放教學”的觀念。
（三）在語文閱讀教學中，教師應當充分調動學生學習、體悟的積極性，激發(fā)學生的創(chuàng)新欲，啟發(fā)、引導學生各抒己見。鼓勵肯定學生敢于發(fā)表自己的見解。每一個學生都可以根據自己的知識素養(yǎng)、生活經驗和情感氣質，對作品作出各自不同的解讀。這種體悟、解讀的本身就是一種再創(chuàng)造。這是語文課的獨特魅力所在，這本身也就保護了探索、創(chuàng)新的積極性，而決不能用教師的“權威”、統(tǒng)一的“模式”、所謂的“標準答案”去扼殺學生的創(chuàng)造性。
語文（尤其是文學作品），是歷史的一面明亮的鏡子，是生活的多彩畫卷，體現著作者關于人世、宇宙和幻想世界的形象思考，體現著人的思想、感情、情操、人格和個性。一代代的人逝去了，但他們的音容笑貌卻活生生地存留在語文（文學）里，語文教學通過引導學生對語文（文學）審美感悟，可以從歷史的深度認識生活，瞭望人生，從中汲取營養(yǎng)，接受人文素養(yǎng)的陶冶，塑造健全完美的人格。語文教學可以從語文（文學）作品中“復活”歷史，甚至可以“創(chuàng)造”歷史，從文學作品中體悟遠逝了的作者的活生生的音容笑貌，更能培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力。
（四）在寫作教學中，教師更應該最大限度地提高學生創(chuàng)新的自由度，讓每個學生的創(chuàng)造個性得到充分的自由發(fā)展。寫作是一種更高層次的創(chuàng)造，是人的精神生活的物化和外現。我們應當鼓勵并引導學生很真實地去寫自己所體驗到的生活，切忌人云亦云的假話；鼓勵并引導學生大膽想象，抒發(fā)感情，發(fā)表議論，不必拘泥于事實，也可編述故事。在寫作過程中，讓學生學會思考和發(fā)現自我，并體會到創(chuàng)造的樂趣。高素質的教師隊伍，是高質量教育的一個基本條件。只有具有創(chuàng)新精神的教師，才能培養(yǎng)出具有創(chuàng)新精神的學生。教與學的活動是最富生命活力、最具個性色彩的活動，也是最有創(chuàng)造空間的活動。教師本身應當具有正確的語文教育思想，摒棄應試教育，以科學的教育理論為指導，從學生的實際、自身的實際和教材的實際出發(fā)，創(chuàng)造性地進行語文教學。教師要真正把學生當作學習的主人，既充分發(fā)揮自己的主導作用，又充分調動學生學習語文的主動性、積極性和創(chuàng)造性，既重視學生基礎學力的培養(yǎng)、又注意開發(fā)學生的智商和情商，尤其是創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。
音樂教學學生審美能力的培養(yǎng)論文篇十七
二十一世紀是以知識經濟占主導地位的世紀。智力資本已成為企業(yè)最重要的資源，誰掌握了知識，誰就掌握了最有價值的資本。而大學畢業(yè)生在高校的培養(yǎng)下，可以說都已掌握了一定的專業(yè)知識技能，具備了從事某一職業(yè)的基本能力，是社會上素質最高的一個群體，可謂最重要的人力資源。很顯然，高校若能加強大學生創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，畢業(yè)生就能在就業(yè)過程中更快更好更準的挑到自己心儀的職業(yè)，就能更加理性的采用一種獨立的更加成熟的自我就業(yè)方式。通過開辦自己企業(yè)來成就自己事業(yè)，以實現自己人生價值和社會價值。因此，對在校大學生進行創(chuàng)業(yè)教育是順應知識經濟時代發(fā)展的必然選擇，是適應知識社會的需要。
高等教育大眾化既是當今世界高等教育發(fā)展趨勢，也是我國社會進步，經濟發(fā)展，國民素質提高的重要途徑。我國高等教育大眾化步伐不斷加快，尤其是2004年底2006年，高校招生急速增長，全國的普通高校畢業(yè)生從2002年的145萬到2006年的430萬，但由于畢業(yè)供給超過社會需求，就業(yè)形勢不容樂觀，“大學生失業(yè)”已經不再是一個空虛的概念，大學生就業(yè)已成為學生、家長、社會關注的焦點和熱點。高等教育大眾化，最大的困難是畢業(yè)生的就業(yè)問題，如果大家都等待國家，企業(yè)給予的就業(yè)機會，那么未就業(yè)的人員就等于是智力資源，同時，對于高等教育實行收費的國家來講，如果大學生接受了高等教育以后而無法找到工作，高等教育的個人受益無法得到補償，就會在社會上產生一定的負面影響。還可能造成社會的不穩(wěn)定。而現在的大學生就業(yè)現狀是一方面有業(yè)不就，一方面無業(yè)可就，存在著“寧要都市一張床，不要西部一套房”的就業(yè)心態(tài)。因此，作為高校，一定要適應畢業(yè)生就業(yè)難的形勢，把就業(yè)指導與創(chuàng)業(yè)精神的培養(yǎng)與教育緊密結合起來，鼓勵學生從就業(yè)走向創(chuàng)業(yè)，不僅可以自己就業(yè)，還可為他人創(chuàng)造就業(yè)機會，提供就業(yè)崗位。改善大學生擇業(yè)質量，形成良好的社會輿論氛圍。
高校的連續(xù)擴招導致畢業(yè)生就業(yè)壓力不斷加大，高校送出畢業(yè)生，在社會上就業(yè)如何，創(chuàng)業(yè)能力如何，直接影響著學校生存與發(fā)展的聲譽。而對這種嚴峻挑戰(zhàn)，作為高校，需轉變教育思想，改革人才培養(yǎng)模式，樹立以人為本，和全面發(fā)展的理念，現代教育思想，在教學內，教學方法，課程設置及考試制度等方面進行探索、創(chuàng)新、主動為學生自主創(chuàng)業(yè)提供良好的服務，教育學生樹立一種與市場經濟相適應的現代積極就業(yè)觀，艱苦奮斗，有膽有識，有眼光，有組織能力有社會責任感。通過開展大學生創(chuàng)業(yè)教育，以此，發(fā)展和提高學生的基本素質，培養(yǎng)和提高學生的生存能力、競爭能力和創(chuàng)業(yè)能力，增強創(chuàng)業(yè)意識。
對大學生通過創(chuàng)業(yè)教育，使他們在善于觀察，勤于思考，具有遠見識和豐富的想象力，以及一定的理論知識，經驗積累和扎實的技能，業(yè)務基礎等創(chuàng)業(yè)的智力因素方面得到鍛煉，對他們創(chuàng)業(yè)的非智力因素如理想、信念、意志、毅力得到培養(yǎng)，使他們對就業(yè)可以有一個初步的認識，不僅解決自己的就業(yè)問題，還要能為社會創(chuàng)造更多的就業(yè)崗位，這樣，可以使大學生具備生存能力，真正成為服務提高綜合國力的充滿活力的社會個體和群體，在畢業(yè)后走向社會能擔負起創(chuàng)業(yè)的重任，進而實現自我價值和社會價值。
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