寫心得體會可以讓我們反思自己的學(xué)習(xí)和工作方式是否高效和合理，從而改進(jìn)和提升自己的能力。要寫一篇較為完美的心得體會，首先要有真實的體驗和深入的思考。以下內(nèi)容是對學(xué)習(xí)、工作、生活等方面的心得體會，供大家參考借鑒。
攝影模特的心得體會篇一
最近熱衷于研究攝影，從各種攝影名詞、器材、拍攝手法、到后期處理，真的是很頭疼，不過我發(fā)現(xiàn)興趣會解決這一切，很容易消磨時間。
因為熱愛拍攝人像，所以學(xué)習(xí)了一些簡單的技巧：
利用光圈、焦距和距離來控制景深是很重要的，因為可以突出畫面中的人物！近距離的拍攝也能同樣能夠突出人物，如果要加一些背景環(huán)境，可以讓人物盡可能的離鏡頭近一些，這也是一個小技巧！
鮮艷的衣著，碰撞的顏色，這些都是喜歡比較銳利色彩的首選，不過衣著要盡量簡潔，要不然會奪去很多人物的光彩！某些時候，比如衣著比較單調(diào)、色彩比較暗淡的時候，一些夸張的首飾、飾物都能起到畫龍點睛的作用！
再來，就是意境了，我覺得意境由兩部分組成：攝影者的專業(yè)（投入豐富的想象和感情）+模特的專業(yè)（快速投身于攝影者的構(gòu)思）。這就很需要攝影者和模特的溝通，讓模特明白你要表達(dá)什么，讓他能很快進(jìn)入角色，表現(xiàn)出你想表達(dá)的東西，當(dāng)然這點對模特的要求相對會高一些。
攝影模特的心得體會篇二
第一段：引言（150字）。
拍攝模特照片，是很多攝影愛好者的夢想和追求。然而，模特攝影并不是簡單的按下快門，就能輕松拍出好照片的。在進(jìn)行模特攝影時，需要攝影師有一定的技巧和方法。在我之前的幾年里從事模特攝影方面的工作，我積累了一些經(jīng)驗和心得，下面我將分享一下我在模特攝影中的心得體會。
第二段：合作前準(zhǔn)備（250字）。
在進(jìn)行模特攝影之前，最重要的是要對合作進(jìn)行充分的準(zhǔn)備，包括對于模特、場景、光照等方面的準(zhǔn)備。首先，對于模特的選擇，應(yīng)該根據(jù)自己的需求和拍攝主題，選擇外形、氣質(zhì)等方面合適的模特；其次，在場景方面，可以根據(jù)自己的計劃選擇合適的場景，或者在室內(nèi)搭建臨時場景；最后，在光照方面，對于照明的選擇，應(yīng)該根據(jù)場景和模特的光線需求，靈活地使用不同的燈光布置?？傊?，在合作之前，應(yīng)該根據(jù)實際情況進(jìn)行充分而詳細(xì)的準(zhǔn)備。
第三段：社交技巧與溝通能力（250字）。
在與模特合作中，相互的社交技巧和溝通能力也是非常重要的。首先，通過有效的溝通，可以建立一個互相信任的合作關(guān)系，從而提高照片拍攝的質(zhì)量；其次，在拍攝的過程中，要盡可能地放松模特，調(diào)整模特的情緒狀態(tài)，使她自然、舒適地出現(xiàn)在相機(jī)面前；最后，在拍攝結(jié)束后，也要積極地與模特進(jìn)行溝通留下聯(lián)系方式，以備下次合作?？傊谀Ｌ財z影過程中，攝影師必須具備一定的社交技巧與溝通能力。
第四段：構(gòu)圖技巧（300字）。
好的構(gòu)圖技巧對于模特攝影的成功非常重要，它可以使照片更加吸引人，更具有說服力。首先，在構(gòu)圖方面，攝影師應(yīng)該注重頭部與畫面的比例，拍攝角度要把握好，視角要正確；其次，攝影師應(yīng)該注重構(gòu)圖的層次感，盡可能地將模特的不同部位與環(huán)境結(jié)合起來，增加照片的立體感；最后，在構(gòu)圖方面，攝影師要通過不同的拍攝方式和手法，提高照片的表現(xiàn)力，給人印象深刻，達(dá)到照片傳達(dá)意義和價值的目的?？傊?，在構(gòu)圖方面，攝影師需要具備一定的藝術(shù)感和審美能力。
第五段：后期處理與合作提高（250字）。
在完成照片拍攝之后，進(jìn)行后期處理也是攝影師必須掌握的一項技能。通過后期處理，可以對照片進(jìn)行修飾和調(diào)整，使之更符合設(shè)計師的要求。此外，在團(tuán)隊合作中，通過不斷的交流和彼此借鑒，可以不斷提高自己的拍攝技能和專業(yè)水平?？傊?，在模特攝影過程中，優(yōu)秀的后期處理和積極的合作提高，可以幫助攝影師更好地提高自己的攝影技能和水平。
結(jié)語（目標(biāo)字?jǐn)?shù)50字）。
模特攝影需要不斷的學(xué)習(xí)與實踐，需要攝影師掌握一定的技能和方法。積累經(jīng)驗，學(xué)習(xí)提高，攝影師會加速全面提高自己的模特攝影技術(shù)，成為更好的攝影師。
攝影模特的心得體會篇三
從當(dāng)攝影模特的學(xué)習(xí)中，了解到了其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結(jié)才能把事情做好，談?wù)勎业摹?/p>
說到藝術(shù)，在攝影上一直有一個分歧已久的觀念：攝影算不算藝術(shù)?我聽到更多的回答是：“攝影不屬于藝術(shù)”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。在我看來，之所以這么說并不是沒有道理的，尤其在數(shù)字?jǐn)z影時代走進(jìn)平民百姓的生活后，攝影這種看似藝術(shù)的行為被更多人都在運用。什么是藝術(shù)?藝術(shù)是文化的精髓!什么是精髓?這個就不用在更多解釋了。很多人在搞攝影、在玩攝影，那么有誰創(chuàng)作出了代表文化的精髓呢?你是否能做到像海頓、貝多芬或是莫扎特等等那樣可以通過自己創(chuàng)作的藝術(shù)能達(dá)到讓你流芳千古的境界呢?如果不能，那么你創(chuàng)作的不屬于藝術(shù)，如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小，那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術(shù)的了。但，這些并不能代表我個人對攝影真正的看法，如果有人問我：“攝影算不算藝術(shù)?”我會說：“攝影是一種介于藝術(shù)和非藝術(shù)之間的文化形式，如果說它是非藝術(shù)的，就像我剛才說到這些一樣，在這個文化形式行業(yè)中能創(chuàng)作出精髓的人群比重太少了，看似藝術(shù)的東西很多人在一生中都創(chuàng)作不出來，那它肯定就不太適合被賦予藝術(shù)的頭銜。但是，哪位資深的攝影家能自信的告訴我：“安塞爾.亞當(dāng)斯，創(chuàng)作的”月升“不是藝術(shù)?他創(chuàng)作的攝影是不是一種影調(diào)視覺藝術(shù)的巔峰?他的作品是不是文化形式的精髓?這種文化形式是不是被人普遍確認(rèn)為攝影呢?”既然是藝術(shù)，我們就要承認(rèn)，像亞當(dāng)斯這樣的攝影文化巨匠還有很多，就像手工藝術(shù)一樣，唐三彩可以在拍賣會上交到不菲的價格，也沒有哪個笨人會用上萬的價格去購買一張消色的普通照片，當(dāng)然國人愛炒作和炫富除外，藝術(shù)被不同的人群會有不同的看待，有人認(rèn)為中國東北的二人轉(zhuǎn)是藝術(shù)，有人認(rèn)為公眾下做與眾不同的行為也是藝術(shù)，有人也會認(rèn)為肖邦用波蘭的民間舞蹈運用到鋼琴作品后也是藝術(shù)。我也不是學(xué)藝術(shù)出身的，也沒有整天鉆研看似藝術(shù)氣息很濃重的科目，例如哲學(xué)、文學(xué)等等。如果我給藝術(shù)下一個定義恐怕又會遭到藝術(shù)人士的批判，但是我有頭腦會分析，我想這是我攝影作品創(chuàng)作的靈魂，什么是分析?分析就是獨立的思考，不忙碌聽從別人的意見，就像有人說：“這世界上有風(fēng)，很多人相信，無論你們信不信，反正我是信了“。但是我會告訴你：”在這世界上，我一生從沒看到過風(fēng)，但是我依然堅信的原因是我看到了柳樹被無形的力量所搖動，這種無形的力量就是人們常常被人描述中的——“風(fēng)“"。我為什么會知道這點?很簡單：推理。物理學(xué)家也是通過數(shù)字模式作為推理來測量星系的距離的，只不過它看似更嚴(yán)謹(jǐn)些。說到這么多，那么什么是藝術(shù)呢?藝術(shù)就是一種文化的精髓體現(xiàn)。“文化”這個詞在這里很突出很關(guān)鍵。
為什么談到攝影我要提起藝術(shù)呢?這是很重要的標(biāo)致性意義!接觸攝影最首要的并不是拿起相機(jī)進(jìn)行拍照，而是樹立觀念!這點是我非常想要對攝影人尤其是初學(xué)者要說的。當(dāng)你拿起一個相機(jī)即將要創(chuàng)作一幅影像時，你要知道，通常這幅影像只有兩種結(jié)果：一種是被稱作“照片”另一種結(jié)果是“作品”為什么要加通常呢?因為還有第三種可能：它有可能一下子就成為一幅作品，也有可能比普通照相出的照片看上去更糟糕，因為這種可能被叫做“測試”。如果在這三種可能出現(xiàn)的影像結(jié)果中，我想潛意識中我們幾乎沒有哪個人希望自己的拍出的影像會成為一張普通意義上的照片，但是實際上，卻是如此。是什么導(dǎo)致了我們拍出的照片被淪為普通照片的結(jié)果呢?心態(tài)是關(guān)鍵!
我們明知道自己的照片不能成為一種藝術(shù)的結(jié)果，但是我們?nèi)砸运囆g(shù)作為第一目標(biāo)盡最大可能的進(jìn)行創(chuàng)作，這就是一種攝影中的最佳心態(tài)!能否嚴(yán)謹(jǐn)?shù)某钟羞@種心態(tài)是攝影中是否可以決定一張好照片最關(guān)鍵所在。
攝影師除了要有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男膽B(tài)，還要有獨立的眼光，這樣才能脫凡出俗，俗與不凡往往就差一線之間，平淡的光效夠直接最簡單，但是由于光線方向的直白性無法產(chǎn)生光影交織而形成的二維平面的立體視效，這無疑就是俗，只要改變光源位置或是被攝體就可以通過光影修飾在平面中產(chǎn)生視覺上更為立體的圖像。這里更需要的就是要有獨立的眼光。獨立的眼光需要有獨立的思考能力，攝影也是需要很強(qiáng)的思考能力的。
說到“獨立”，這是當(dāng)今攝影愛好者所普遍欠缺的能力之一。我有這種體會，我見過太多的愛好者都向我提出了一些很初級的問題，這讓我回答時感到有些糾結(jié)。其實回答問題是非常簡單的事情，但是這無助于培養(yǎng)攝影觀察和思索的獨立性。我剛才說到攝影是需要很強(qiáng)的思考能力。不是說在學(xué)習(xí)攝影時我們不該像別人討教問題，有些問題我們得到的答案有利于我們參考和學(xué)習(xí)，這樣的問題我提倡多問。而有一些問題是基本要掌握的，是基礎(chǔ)，如果說我剛剛接觸攝影才幾天我請教學(xué)習(xí)這些問題是沒有問題的，但是很多愛好者往往是手里有很好的器材從事了不短時間的攝影，從中也拍攝了很多張照片還是對一些基本概念的東西不明白而去討教這就有點說不過去，更不應(yīng)該的是那些對此問題連討教想法都沒有的，沒有問題和想法的人要么是他幾乎都明白答案了，要么就是他仍在混沌中。當(dāng)然仍有第三種可能：他無所謂，對此問題答案并不關(guān)心。我見過最不討人喜歡的問題就是：”怎樣才能照出一張好照片?怎樣才能更好的從事攝影?”我想若不是在你心里早已經(jīng)有了一個完善的答案在向別人去討教吸取經(jīng)驗時，恐怕這種問題無疑對你的攝影是一種致命的問題，我也希望這是第一次提出也是最后一次你問到的問題。至少在我從事一年的攝影中我沒有向別人問到這樣的問題，因為通過我的獨立思考，這樣的回答幾乎都會是：
“多思考多觀察多實踐多總結(jié)”這十二個字包含了攝影全部的學(xué)習(xí)方法。
攝影首先要思考是沒有錯的。我們?yōu)槭裁匆獢z影?有什么好處?為什么要拿起相機(jī)?為什么要拍攝?做攝影和做事做人其實是一樣的。要有明確的目的性，這樣你的人生才不至于茫然。多觀察是基于多思考的前提上，想后必然要觀察，洞察你想象的對象，從中發(fā)現(xiàn)它的特征，然后在繼續(xù)思考它正常的狀態(tài)和非正常的狀態(tài)，都有哪種可能，其中哪些是你想要哪些是你應(yīng)當(dāng)去避免的。通過仔細(xì)的分析論證后才要去多實踐。不要忘記想象和現(xiàn)實永遠(yuǎn)是會出現(xiàn)不相符的，所以我們要通過大量的在現(xiàn)實中的實踐，去不斷總結(jié)經(jīng)驗，最后篩選出最理想的結(jié)果。我想這是一套拍攝好照片的思路，其中“多思考”是最重要的!簡單的三個字包含了太多人生的意義。攝影從始至終記錄的都不是別人，而是你的人生。
通過一個月來對攝影基礎(chǔ)及構(gòu)圖與用光的不斷實踐、不斷學(xué)習(xí)，我逐步提升了自己的審美觀念和處理畫面(事物)的方法，這主要表現(xiàn)在以下幾個方面。
認(rèn)識水平略有提高。學(xué)習(xí)攝影以來，不斷加強(qiáng)了自己對攝影的認(rèn)識、認(rèn)識水平，這主要體現(xiàn)在攝影的基礎(chǔ)操作、構(gòu)圖與用光的實踐練習(xí)、學(xué)習(xí)國內(nèi)外攝影史。學(xué)習(xí)本來就是一個不斷認(rèn)識、不斷發(fā)現(xiàn)、不斷總結(jié)的過程，反復(fù)地學(xué)習(xí)和不斷的總結(jié)會形成良好的學(xué)習(xí)方法和認(rèn)識事物的能力。通過攝影基礎(chǔ)課程的學(xué)習(xí)，我熟悉了相機(jī)的一些基本原理和簡單的操作;通過構(gòu)圖與用光的專業(yè)課程學(xué)習(xí)，我們在腦海中就形成了一個很好的意識：謹(jǐn)慎構(gòu)圖、合理布光，力求使畫面達(dá)到完美狀態(tài)，使事物永遠(yuǎn)停留在最美麗的一瞬間;還有通過國內(nèi)外攝影史的學(xué)習(xí)，我們對攝影的歷史和前身有了比較好的認(rèn)識，也對攝影的未來有著明確的方向性。這只有在學(xué)習(xí)中才能體會到的，是一個認(rèn)識的過程，需要我們用心地學(xué)，用心去領(lǐng)悟。
質(zhì)與量發(fā)生著變化。唯物主義辯正法告訴我們，只有當(dāng)量達(dá)到一定的積累的時候才會有可能引起質(zhì)的變化。所以我們要真正的想去認(rèn)識事物的本質(zhì)必須要有個量化的過程，這正是我們教學(xué)所提倡的，因為這是一個提高認(rèn)識的必要的途徑。比如在洪江采風(fēng)學(xué)習(xí)的兩天，我拍了一些照片，在電腦上預(yù)覽的時候才發(fā)現(xiàn)原來那些都有點暴光過度，所以整個畫面顯得蒼白無力，缺少暗色調(diào)，一片迷茫的感覺。雖然我當(dāng)時是采用的準(zhǔn)確的暴光，但對這相機(jī)來說還是暴光偏高，這是我沒有對本相機(jī)的一些性能有個全面的了解，只是按照常規(guī)的來，忽略了一些由于相機(jī)本身所產(chǎn)生的誤差的特性，這是一個很重要的因素;還一個是因為我平時沒有過多的嘗試，沒有去總結(jié)在拍攝過程中的出現(xiàn)的問題，也許是當(dāng)時拍的時候根本沒有發(fā)現(xiàn)問題，就沒有了解決問題的可能。所以在今后的拍攝當(dāng)中，我一定要勇于去拍、敢去嘗試，并且發(fā)現(xiàn)問題之后及時總結(jié)出來，把弊端和好的方法也記載下來，以便下次的正確的操作提供一些理論依據(jù)，不斷地知道自己前進(jìn)。
形成自身獨特的思維方法和藝術(shù)風(fēng)格。這相對來說是一個比較艱難的任務(wù)，但作為一名攝影專業(yè)生來說，我們要盡早確定自己的發(fā)展方向、明確自己的目標(biāo)，才能向著那個方向前進(jìn)。因此，我們應(yīng)當(dāng)培養(yǎng)自己的思維方式，對待事物形成自己獨特的見解并通過攝影的渠道很好地表現(xiàn)出來。縱觀國內(nèi)外的各位攝影大師，他們都有著自己的思維方式和獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式，從而影響了世界攝影藝術(shù)的發(fā)展。如：羅伯特卡帕是以一名專職的戰(zhàn)地記者而著名的，他拍攝了大量罕為人見的戰(zhàn)爭現(xiàn)場實況;卡蒂埃布勒松是以抓拍現(xiàn)實生活的普通細(xì)節(jié)和感人場景而著稱的攝影大師等等。我認(rèn)為思維方法不只是攝影者選擇的拍攝對象和角度等，還應(yīng)該包含著攝影者的設(shè)計創(chuàng)意、設(shè)計元素和所要表達(dá)的思想情感。這方面，我們要多看下有名的攝影大師的一些代表作，從中我們就可以看出攝影師所要傳遞的思想，他的構(gòu)圖和取景方法，對光線的運用等。只有識多才能見廣，通過不斷地學(xué)習(xí)和實踐加上自己的領(lǐng)悟就會自然而然地形成了自己的風(fēng)格，也就是所謂的世界觀達(dá)到了一定的認(rèn)識程度。
最近我下了許多有關(guān)攝影的論文，開始看的時候比較茫然，不知道要怎么去學(xué)習(xí)，不知道從何下手，因為全是一些高見識者說的一些很專業(yè)的話，他們談自己對攝影領(lǐng)域有關(guān)方面的自我認(rèn)識，不過也談的很客觀，畢竟人家也是看了很多書籍雜志的，更何況還是比我們還專業(yè)的人士。看了一些以后，確實感覺到了這對自身的提高很有幫助，我們可以從中學(xué)習(xí)到很多知識，包括我們根本就不知道的還有那些模糊的，看多了以后，我覺得那是幫我們理清了思路，真正去讀懂它、去理解它，那對我們來說也是一種積累，一種無形的量化積累。這樣可以使自己少走很多彎路，雖然我現(xiàn)在看的不是很多，但是一天看一篇，只要堅持下去，那也是種自我學(xué)習(xí)的方式。
不知不覺在北京名人攝影化妝藝術(shù)學(xué)校半年的攝影學(xué)習(xí)已接近尾聲，這次學(xué)習(xí)讓我受益非淺，基本了解了攝影的歷史、來源，照相機(jī)的基本構(gòu)造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細(xì)節(jié)。在班主任孫老師的精心指導(dǎo)下，使我對攝影有了深入的了解，同時也逐漸的提高了自己的審美意識，并讓我意識到要想拍出更多一點好相片，擁有一部好的相機(jī)并非關(guān)鍵之處，更重要的是利用好自己手中的相機(jī)，提高自己攝影能力，能做到揚(yáng)其長而避其短，當(dāng)然提高個人的審美意識也是學(xué)好攝影的要點之一。通過在北京名人學(xué)校這幾個月的培訓(xùn)之后，讓我一個從“零”開始的攝影門外漢對攝影有了深入的了解，并且深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。
一、理論結(jié)合實踐。
學(xué)攝影是一門需要理論和實踐相結(jié)合的課程，在這一點名人學(xué)校做的非常完善。通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后，下午便對上午的理論知識進(jìn)行實踐操作，讓同學(xué)們學(xué)以致用，以便加深映像，這樣更有助于我們的學(xué)習(xí)。
二、多拍多看。
在學(xué)習(xí)中孫老師經(jīng)常講到要多拍多看，從宏觀上來講就是多實踐，多積累經(jīng)驗，多提高自己的審美意識?！岸嗯摹逼鋵嵕椭肝覀冊谟?xùn)練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機(jī)的快門，在不影響主拍的同學(xué)拍攝的同時我們可以選擇各個不同的角度、位置去對被攝者進(jìn)行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到。再指的廣義一點就是我們在平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面。記得孫老師跟我們講過一句話“攝影藝術(shù)是源于生活而高于生活”，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的?！岸嗫础辈挥枚嗾f大家也應(yīng)該知道，就是我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結(jié)其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發(fā)。
其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結(jié)才能把事情做好。
三、注重細(xì)節(jié)。
俗話說細(xì)節(jié)決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細(xì)節(jié)的把握。很多攝影師在見到一些好的作品時會不由自主的說一句，“有這樣的實景，這樣的模特我也能拍出好的作品”，但是在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細(xì)節(jié)，導(dǎo)致畫面的不完美。所以我們在學(xué)習(xí)攝影階段，也要多注重對細(xì)節(jié)的把握。比如在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環(huán)境是否搭調(diào)，拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性?？傊暮脭z影作品，我們一定要從小的細(xì)節(jié)抓起。
以上便是我對這次學(xué)習(xí)的一個總結(jié)概括。臨近畢業(yè)之際，我不得不感謝的是那些跟我一起學(xué)習(xí)，一起生活，互相幫助，互相勉勵的半年班的同學(xué)們，感謝北京名人攝影化妝培訓(xùn)學(xué)校給了大家一個很好的學(xué)習(xí)交流平臺，最后我要對我的班主任孫老師以及其他一些教育、幫助過我的老師們說聲：“老師，你們辛苦了!”
攝影模特的心得體會篇四
純粹的側(cè)光通常不適用于拍攝女性，因為這時的光源從側(cè)面投射，使人物面部一半發(fā)光，一半處于陰影中，產(chǎn)生的效果被人們稱之為“陰陽臉”。但是在寫真類人像的拍攝中，這種光線形式的運用已經(jīng)不是很新鮮，往往能夠更強(qiáng)烈地體現(xiàn)人物的性格和情感。
使用側(cè)光拍攝一定要注意少用硬光，因為數(shù)碼相機(jī)的寬容度很低，如果使用硬光，則人物處于暗部的面部細(xì)節(jié)將得不到任何體現(xiàn)。使用柔光則不同，它在人物面部產(chǎn)生的明暗對比在數(shù)碼相機(jī)的寬容度范圍內(nèi)，明暗過渡比較自然。側(cè)光能夠拍攝的景別很多，大景別所能體現(xiàn)的感受更強(qiáng)烈；而小景別則能夠使被攝者變得瘦一些。在拍攝大景別的時候，如果你呢個利用好光線所產(chǎn)生的陰影，能使畫面的表意效果更強(qiáng)烈。
側(cè)逆光是從逆光變換出來的，其特點是指能照射到人物面部的某點上，而其余大部分都是不受光。它從側(cè)后方照亮人物的頭發(fā)，使之在逆光中呈現(xiàn)某種情感，而且這種光線并不會講人物正面細(xì)節(jié)隱去。側(cè)逆光拍攝時，如果測光點在人物面部被照亮的部分，曝光一定要過曝一級左右，這樣才能保證人物面部的細(xì)節(jié)不被掩蓋。景別也最好選擇在中景以下，因為全景這類景別不能很好地體現(xiàn)側(cè)逆光的光感，而近景或者特寫之類的景別，用側(cè)逆光來表現(xiàn)時則比較充分和生動。
前測光是由側(cè)光演化而出來的一種人像造型光線，這種光線在人物的大部分，光線的過渡感較強(qiáng)，比較適合人物的造型。使用前側(cè)光拍攝，可以使人物轉(zhuǎn)向光源的方向，這樣人物面部的立體感會增強(qiáng)，而且最好是使用柔光，才能使光線的過渡更自然。注意選擇人物面部明暗的過渡區(qū)域進(jìn)行測光，這樣才能得到人物面部的所有層次。
攝影模特的心得體會篇五
選課的時候本來不想選攝影技藝這門課程的，主要因為我沒有相機(jī)，連普通的數(shù)碼相機(jī)都沒有。但是由于我個人對攝影的喜愛與對拍出好照片的向往，最后我選擇了這門課。幸運的是，這門課不但教會我許多拍攝的技巧，更讓我知道不是只有高檔的相機(jī)才能拍出好照片。
攝影的技巧就像萬花筒里的星星，稍微調(diào)一下，意味無窮。上完這門課，我不敢妄談攝影技巧了，有些拍出來的照片我用ps都做不出那種感覺。但在技巧方面有幾個應(yīng)該注意的小常識。如快門在不同天氣下的不同調(diào)節(jié)，當(dāng)出現(xiàn)快門不夠快的時候，就要看一下現(xiàn)在的光線是否強(qiáng)，如果不夠強(qiáng)請調(diào)下你的iso感光度，越高快門速度越快，當(dāng)然也有他的弊端，那是什么了，這也就意味著圖片的噪點越多，所以并不是什么都是最高的就好，根據(jù)你的需求來調(diào)節(jié)，天色有些暗用400左右，如果太黑就用800－1600，不過這樣的照片就要后期降噪處下（我個人不愿將單反拍出的照片做后期）。還有光圈方面，這樣來理解，大光圈進(jìn)光量多，快門速度快，虛化的背景漂亮，多用與人物特寫，小光圈進(jìn)光量少，快門速度慢，拍攝時間長，適合夜間拍攝風(fēng)景照片，一定要用三角架，如果你感覺你能拿著相機(jī)一分鐘站在那不會動的話，可以不用，這樣就意味著照片特別清楚，沒有虛化的背景效果，色彩飽滿，這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小，根據(jù)你想要的效果來調(diào)節(jié)。記得課上一個同學(xué)講他的照片，是關(guān)于蘆葦?shù)?，調(diào)大光圈，虛化背景，拍出的蘆葦真的很漂亮，而且他的光線用的也非常到位，真想有機(jī)會和他pk一下（等我有單反再說吧），不過他的構(gòu)思才是讓我最欽佩的地方，多種蘆葦姿態(tài)，發(fā)人深思的解釋，一個字，“?！?。
攝影模特的心得體會篇六
攝影是大眾的攝影、普及的攝影、藝術(shù)的攝影，攝影更是技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的攝影。在日常生活中，很多人并不是很了解攝影，也不太懂?dāng)z影，認(rèn)為攝影是很簡單的事情，對攝影認(rèn)識粗淺。作為一個從事攝影十余載的發(fā)燒友來說，實踐和經(jīng)驗告訴我，攝影是一項專業(yè)性很強(qiáng)的技術(shù)工作。雖然攝影本身具有娛樂的作用，但它絕不是娛樂性的工具。攝影是兼具文化性與藝術(shù)性內(nèi)涵的一種高層次的藝術(shù)。
近幾年，由于數(shù)碼相機(jī)的發(fā)展與普及，我在外出采風(fēng)時漸漸地發(fā)現(xiàn)，喜歡攝影、熱愛攝影的朋友越來越多，達(dá)到了普及的程度。經(jīng)常有學(xué)生、朋友和同事向我討教、咨詢?nèi)绾闻某鰸M意的攝影作品。我的回答是，要想拍出好的、滿意的、具有審美價值的攝影作品，首先要了解攝影，了解攝影的功能和作用，從而對攝影形成正確的認(rèn)識。因為只有首先在思想意識里對攝影藝術(shù)有了正確的定位和理解，才有可能真正懂得攝影，這是拍出優(yōu)秀的攝影作品的前提和基礎(chǔ)。
那么攝影到底有什么功能和作用呢？我認(rèn)為主要體現(xiàn)在三個方面，首先是認(rèn)識和認(rèn)知作用；其次是宣傳教育和社會作用；三是審美、欣賞和娛樂作用。攝影同繪畫同屬于藝術(shù)的范疇，與之不同的是，攝影是用照相機(jī)這種特殊的工具來記錄自然和社會生活的千姿百態(tài)的。
攝影看似容易，說簡單也簡單，把照相機(jī)拿來，一按快門就是一張影像，就是這么簡單。但是，這個簡單的過程中，存在著復(fù)雜的技術(shù)因素在里面，并不是簡單的事。
但是，如果想拍出一張好的照片就不容易了。成為一張好的照片即合格的照片，起碼要具備四個要素，即主題突出、影像清晰、構(gòu)圖完美和曝光準(zhǔn)確。這四個要素雖然聽起來簡單，但是做好也不容易，涵蓋的內(nèi)容也比較復(fù)雜。比如，要做到“主題突出”，除了要明確主題，還要在拍攝的過程中進(jìn)行思考，在畫面中想要表現(xiàn)的內(nèi)容是什么？在畫面中如何使主題內(nèi)容表現(xiàn)的更加明確？對于畫面的影像，務(wù)必要做到使畫面的視覺效果良好，內(nèi)容清晰可見。這就要求畫面不是虛影像的，更不是模糊不清的。而做到這一點，扎實的持機(jī)基本功是起碼的前提。至于構(gòu)圖，就不僅是純粹的技術(shù)問題了，還要求攝影者具有一定的美學(xué)知識和藝術(shù)修養(yǎng)。如何將人、景、物安排在畫面當(dāng)中以獲得最佳布局，使內(nèi)容所構(gòu)成的一定內(nèi)部結(jié)構(gòu)得到恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)，這對攝影者的要求很高。只有內(nèi)部結(jié)構(gòu)和外部結(jié)構(gòu)得到和諧統(tǒng)一，才能產(chǎn)生完美的畫面。曝光則要求使正確的影像再現(xiàn)景物現(xiàn)場。這里面涉及到對光的認(rèn)識和色彩的感受，也需要攝影者兼具技術(shù)水平與藝術(shù)修養(yǎng)。準(zhǔn)確的曝光決定著畫面的完美和色彩的飽和。
對于一張合格的照片，這四個因素缺一不可。而如果進(jìn)一步提高要求，想拍出一張具有藝術(shù)欣賞價值的作品來，那就更難了。首先，要求攝影者具有一定的攝影理論基礎(chǔ)知識，具備攝影方面的常識。同時，要將攝影技術(shù)、攝影技巧運用得得心應(yīng)手。這兩點是可以通過長期的實踐和學(xué)習(xí)逐漸積累起來的，也可以認(rèn)為是能夠通過攝影者自身的努力和積累達(dá)到的技術(shù)性目標(biāo)。
但是，僅此兩點顯然是無法拍出高質(zhì)量的攝影藝術(shù)作品的。因為攝影本身所具有的藝術(shù)屬性決定了它的圖像的產(chǎn)生必須以藝術(shù)的構(gòu)思、出眾的審美力及強(qiáng)烈的創(chuàng)作欲望為核心條件。
所謂藝術(shù)構(gòu)思，即以藝術(shù)的視角表現(xiàn)主題思想，這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構(gòu)思，如何使畫面表現(xiàn)的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質(zhì)。在攝影創(chuàng)作的過程中，用美的眼光去看世界，能在自然的環(huán)境中發(fā)現(xiàn)美，在眼前的攝影過程中找到美，這是彌足珍貴的。對于攝影人而言，創(chuàng)作欲望和創(chuàng)作熱情更加可貴。我認(rèn)為這和愛好或者說對攝影的認(rèn)識和重視的程度有很大的關(guān)系。攝影創(chuàng)作要能吃苦，要經(jīng)常出去采風(fēng)，就像畫家要經(jīng)常出去寫生一樣。坐在家里是不能進(jìn)行攝影創(chuàng)作的，更不會有藝術(shù)作品的產(chǎn)生。
那么到底怎么樣才算是真正會攝影呢？我想，攝影大概可以分成三個層次，這三個層次是逐一遞進(jìn)的，也是一個真正的攝影師必須歷經(jīng)的過程。
第一層次是“會”攝影。在這個層面里又包含兩點：一是似會非會，多指普通人，只知道拿相機(jī)拍照，并不懂得怎么拍和如何能把照片拍好。二是“會”攝影，能夠拍出一張合格的照片。
第二層次是“懂”攝影。這要求攝影者懂得一定的基礎(chǔ)知識、攝影理論、美學(xué)知識，并運用攝影技術(shù)、技巧創(chuàng)作出理想的、完美的藝術(shù)作品。
第三層次則是進(jìn)入攝影的更高境界。將攝影創(chuàng)作與攝影藝術(shù)及技術(shù)融化為一體，創(chuàng)作出具有一定藝術(shù)價值的攝影藝術(shù)作品。這一點使我想起了佛家禪宗的一句話：“看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山還是山，看水還是水”。這句話的意義深刻，內(nèi)涵深遠(yuǎn)。要想把此話參透即可進(jìn)入藝術(shù)的最高境界。
總之，攝影既是一門高雅的空間藝術(shù)，也是歷史瞬間的永恒。一幅好的攝影作品，往往凝結(jié)著人們對歷史的銘記、對現(xiàn)實的珍愛和對美好未來的渴望。方寸之間，記載著一幕幕自然的美景和生活畫面。通過作品，可以讓我們進(jìn)一步認(rèn)識自然，認(rèn)識社會，認(rèn)識人類自身。
一幅好的攝影作品不僅對現(xiàn)實社會產(chǎn)生影響，還可以作為歷史的見證去影響后人，使人們在審美愉悅中，陶冶情操，凈化心靈，提升價值與品位。而攝影師的能力就是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉(zhuǎn)化為不朽的視覺圖像。
“影像從欣、影像從辛、影像從新、影像從心”——這就是我十幾年來從事攝影創(chuàng)作的感悟，愿與同樣喜歡攝影、癡迷攝影的朋友共勉：
影像從欣——欣欣而來，欣欣幸之；
影像從辛——不畏艱辛，不畏困苦；
影像從新——不斷創(chuàng)新，不斷超越；
影像從心——用心體驗，用心創(chuàng)作。
這是我對十幾年來攝影創(chuàng)作和實踐的感受，也是對攝影新的認(rèn)識和理解。
攝影模特的心得體會篇七
在當(dāng)今社會中，模特攝影是一種非常流行的攝影形式。它不僅能夠表達(dá)出模特們的美麗和魅力，同時對于攝影師們來說，也是一種不可忽視的技能和挑戰(zhàn)。在這個過程中，攝影師需要不斷探索、學(xué)習(xí)和實踐，才能夠不斷提高自己的攝影水平。在攝影師拍攝模特的過程中，我也得到了很多的體驗和感悟。下面就讓我來談一談我的模特攝影心得體會吧！
第二段技巧與經(jīng)驗分享。
拍攝模特時，拍攝角度和姿態(tài)能夠決定著拍攝效果。攝影師可以通過調(diào)整角度和姿態(tài)，找出最高效的拍攝方式。同時，鏡頭的選擇和光線的使用也是拍攝的重要因素。對于模特攝影來說，使用廣角鏡頭和長焦鏡頭都有自己的特點，光線也需要合理利用。在我的攝影實踐中，我發(fā)現(xiàn)選擇合適的光線和鏡頭對于拍攝效果的提升起著非常重要的作用。
美學(xué)對于模特攝影來說也非常重要。攝影師需要領(lǐng)悟和把握模特的氣質(zhì)，通過攝像的方式將這種氣質(zhì)展現(xiàn)出來。模特攝影中的美學(xué)，除了要注意構(gòu)圖和色彩的搭配，還需要注意攝像機(jī)位的選擇和拍攝構(gòu)思的巧妙設(shè)計。通過這種美學(xué)的手法，可以將模特的美感完美地呈現(xiàn)出來。
第四段與模特的溝通與合作。
在模特攝影中與模特打交道的方式和方法很重要，對于攝影師來說，與模特的合作和溝通能夠更好地將攝像的效果發(fā)出來，也能夠提高作品的進(jìn)步。同時，攝影師也要考慮模特的設(shè)施和需求，讓模特在舒適的環(huán)境中展現(xiàn)自己的魅力。
第五段總結(jié)。
在模特攝影中，攝影師需要具備深度的專業(yè)知識和技能以及對美學(xué)和攝影藝術(shù)的理解。同時，攝影師也需要與模特建立良好的溝通合作關(guān)系，發(fā)揮雙方的優(yōu)勢，將模特的魅力展現(xiàn)出來。通過不斷探索和實踐，我也感受到模特攝影的魅力和技巧。希望我的模特攝影心得能夠為初學(xué)者提供一些參考，并為攝影愛好者打開新的思路。
攝影模特的心得體會篇八
閑暇之時想拍一些照片，但是從未認(rèn)真學(xué)習(xí)過攝影技術(shù)。對于我已經(jīng)購買的卡片機(jī)和單反相機(jī)(20xx年12月購買)連說明書都沒有認(rèn)真看過，拍照時為了圖方便大多使用自動功能。不但沒有發(fā)揮照相機(jī)的功能，而且拍出的照片非常一般，這樣做不但浪費了資源，也沒能很好的記錄下美好的瞬間。最近天氣比較熱不方便外出，在家里看了幾本攝影書籍之后，對攝影技術(shù)有了初步了解和認(rèn)識。學(xué)習(xí)心得體會如下：
一、攝影永遠(yuǎn)是技術(shù)第一、器材第二，不能盲目購買和更換照相器材。要根據(jù)自己的攝影需求和經(jīng)濟(jì)能力慎重購買和添置器材。業(yè)內(nèi)人士對購買照相器材有這樣一句話：一分錢一分貨、一毛錢二分貨、一塊錢三分貨。狗頭也能拍牛片,18-55的套頭在陽光好的天，它的成像不次于牛頭，套頭的成像跟牛頭比也就差10%-15%左右，但價格可就相差太多了，學(xué)好攝影首先要練好技術(shù)，要多學(xué)，多練，多看，多問，你看色影無忌，蜂鳥網(wǎng)上用套頭出好片的太多了，所以說：玩攝影永遠(yuǎn)都是技術(shù)第一，器材第二。如果你有比較熟練的攝影技術(shù)，不妨關(guān)注一下國產(chǎn)的鳳凰鏡頭，鳳凰鏡頭雖然不能自動對焦但是光學(xué)性能很好，物美價廉。
二、初次購買相機(jī)或者鏡頭之前要充分了解其功能和特點，選擇合適自己的器材?，F(xiàn)在無論是照相機(jī)還是鏡頭品種和型號都特別多，我認(rèn)為作為業(yè)余愛好者在選擇相機(jī)之前應(yīng)該考慮的幾個問題是：
1、操作的方便性，比如可旋轉(zhuǎn)液晶屏(方便取景);。
3、照相機(jī)鏡頭的最大光圈是重要技術(shù)指標(biāo)，最大光圈越大越好。
4、對于初學(xué)者來說相機(jī)的品牌、像素等指標(biāo)都不十分重要，重要的是充分了解相機(jī)的功能和特點，不斷學(xué)習(xí)和提高攝影技術(shù)，充分發(fā)揮好相機(jī)的性能。
5、對于剛剛?cè)腴T的人要慎重購買單反相機(jī)，如果只是隨便玩玩，使用頻率不高，就不要買單反相機(jī)(除非是你有很多錢沒有地方花)?，F(xiàn)在的卡片機(jī)和長焦機(jī)的性能都非常好，完全能滿足一般的攝影愛好者的需求。單反相機(jī)降價很快，兩年前尼康d600入門級全畫幅單反相機(jī)的機(jī)身價格是14700余元，20xx年8月降到9980元。如果你的相機(jī)使用率很高，物盡其用了也就不用考慮降價的問題。
6、購買單反相機(jī)后要慎之又慎的配置鏡頭，避免造成浪費。購買單反相機(jī)之后最大的問題和難題是怎樣配備鏡頭，單反相機(jī)必須配備兩個以上鏡頭，否則就不要買單反相機(jī)。
三、購買相機(jī)之后必須要知道和掌握最基本的攝影技術(shù)。
1、光圈、快門的基本運用;。
2、根據(jù)拍攝對象和拍攝環(huán)境設(shè)置照相機(jī)的各項參數(shù)。
攝影模特的心得體會篇九
我于xx月xx日參加了管理處黨辦室組織的攝影培訓(xùn)學(xué)習(xí)，為了提高大家的攝影水平，楊科長特地請來了省廳有名的攝影師李英軍老師為這次的培訓(xùn)老師。這次學(xué)習(xí)讓我受益非淺，基本了解了攝影的歷史來源，照相機(jī)的基本構(gòu)造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細(xì)節(jié)。在李老師的精心指導(dǎo)下，使我對攝影有了深入的了解，同時也逐漸的提高了自己的審美意識，并讓我意識到要想拍出好相片，擁有一部好的相機(jī)并非關(guān)鍵之處，更重要的是利用好自己手中的相機(jī)，提高自己攝影能力，當(dāng)然提高個人的審美意識也是學(xué)好攝影的要點之一。對攝影有了深入的了解，并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。
學(xué)攝影是一門需要理論和實踐相結(jié)合的過程，上午老師講了攝影的種類，對焦的方式，攝影畫面的對比，清晰圖像的自動獲取，各種鏡頭的運用，曝光控制等許多理論知識。，通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后，下午便對上午的理論知識進(jìn)行實踐操作，讓我們學(xué)以致用，以便加深映像，這樣更有助于我們的學(xué)習(xí)。
下午帶我們?nèi)ノ靼仄录o(jì)念館、水庫周邊等地實踐學(xué)習(xí)。讓我了解到光與影的合作，光圈與速度的配合，可以是千變?nèi)f化的，同一個畫面用不同的拍攝方法及角度，可以是完全不同風(fēng)格的作品。要多拍多看，多積累經(jīng)驗，多提高自己的審美意識。李老師告訴我們："訓(xùn)練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機(jī)的快門，我們要多進(jìn)行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到，平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面"。攝影藝術(shù)是源于生活而高于生活，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結(jié)其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發(fā)。
其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結(jié)才能把事情做好。
俗話說細(xì)節(jié)決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細(xì)節(jié)的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細(xì)節(jié)，導(dǎo)致畫面的不完美。所以我們在學(xué)習(xí)攝影階段，也要多注重對細(xì)節(jié)的把握。比如在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環(huán)境是否搭調(diào)，拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性?？傊暮脭z影作品，我們一定要從小的細(xì)節(jié)抓起，謹(jǐn)慎構(gòu)圖，合理布光，力求使畫面達(dá)到完美狀態(tài)，使事物永遠(yuǎn)停留在最美的一瞬間。
以上便是我對這次學(xué)習(xí)的一個總結(jié)。我非常感謝處黨辦室給我的這次學(xué)習(xí)機(jī)會，給了大家一個很好的一個交流平臺，通過這次學(xué)習(xí)使我更加熱愛自己的生活，我要用手中的相機(jī)去留住生活中最美的時刻。平時注意培養(yǎng)廣泛的興趣愛好，要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)，要做一個生活有心人。
攝影模特的心得體會篇十
對于攝影，我以前挺陌生的，但是一直都很喜歡，我知道攝影能把美好的記憶留下，這使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少，僅僅覺得就是簡單的拍照而已，以為只要一按下快門，可以隨便拍出一張相片，也就是攝影的全部內(nèi)容了，沒想到學(xué)過知道才發(fā)現(xiàn)，從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領(lǐng)。
時間過得真快，轉(zhuǎn)眼間三個星期的課程就這樣結(jié)束了。剛開始時，我是懷著對它的一種好奇去學(xué)習(xí)這門課的。可是不知道為什么剛開始學(xué)這門課時，特別是上理論課時還是覺得很枯燥無味，甚至還排斥它，覺得學(xué)與不學(xué)都沒什么區(qū)別，我們不是都會拍照片嗎？非要在這里浪費時間學(xué)這個，可是當(dāng)我們?nèi)嵺`的時候，我才發(fā)現(xiàn)一切并不是我想的那么簡單，當(dāng)拿著相機(jī)卻不知道如何去更好的運用，更不知道各種組合去捕捉景物以達(dá)到自己想要的效果時，才體會到課堂理論的重要性，可是卻讓我給忽略了。在我們學(xué)校周圍有很多漂亮的風(fēng)景，可是看著自己拍的照片一點也沒有當(dāng)時的美感，因此對攝影我有了不一樣的感受。在學(xué)習(xí)過程中，才發(fā)現(xiàn)攝影并不是當(dāng)初所想象中的那么簡單，攝影需要大腦和手指的協(xié)調(diào)，眼睛和心靈的默契。攝影更是一門藝術(shù)，更是一門學(xué)問，與其它的眾多門類有著千絲萬縷的聯(lián)系．如同文學(xué)，歷史．地理．建筑，音樂等．所以在學(xué)習(xí)的過程中就不能單純的只從攝影上入手，就是要培養(yǎng)廣泛的興趣，愛好，培養(yǎng)一種多生活深層次的洞查能力和對周邊事物的理解能力．就是要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)，在眾多生活的興趣中尋找對攝影創(chuàng)作獨特視角．生活是一個五彩斑斕的客觀存在，生活中的人，尤其是一個攝影的人，就更應(yīng)該時時處處做一個生活有心人，積累生活，突破生活。我學(xué)攝影之前只會按快門的話，那么經(jīng)過了三個星期課的學(xué)習(xí)，也懂得了攝影不僅僅是留住人世間的美妙瞬間，更是一種藝術(shù)的體現(xiàn)。在攝影課上，我也看到了不少優(yōu)秀的作品：有美妙的自然風(fēng)光；富有生命色彩的靜物；蘊(yùn)含哲理的象征物……這些都能從攝影藝術(shù)中去發(fā)現(xiàn)。理論要與實踐相結(jié)合才能成功。在學(xué)習(xí)的過程中，讓我對攝影有了一個新的認(rèn)識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功，還可以學(xué)會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足，開拓視野，豐富了想象力、提高了自己的創(chuàng)造力。
通過對攝影課的學(xué)習(xí)，還讓我對相機(jī)有了新的認(rèn)識，我認(rèn)為好的照片必須用好的相機(jī)才能拍出好的效果，同時，也讓我認(rèn)識到了數(shù)碼相機(jī)與單反相機(jī)的本質(zhì)區(qū)別。同時，也總結(jié)了一些小的拍照技巧：
1注意光圈值的調(diào)整；
2取景要好；
3要有個好的主題；
4要安排好照片的構(gòu)圖；
5選材等。
轉(zhuǎn)眼間短短的攝影課就這樣結(jié)束了，我希望以后我再拍照的時候能把我在課堂上學(xué)習(xí)的東西運用到實際里面去，也希望以后能夠拍出很多很多好的照片，來豐富自己的生活。
最后，感謝我的老師對我們耐心的指導(dǎo)，一路走來，感謝有你的陪伴。
攝影模特的心得體會篇十一
攝影是一門藝術(shù)，通過攝影可以捕捉到生活中的美好瞬間，展現(xiàn)事物的形態(tài)、色彩和紋理。而攝影曝光是攝影中極為重要的環(huán)節(jié)，它決定了影像的明暗程度和畫面的質(zhì)感。在我的攝影實踐中，我深切體會到了曝光對照片效果的影響，并從中積累了一些心得和體會。
首先，合理的曝光是攝影作品成功的基礎(chǔ)。攝影曝光的核心是將光線合理地引入鏡頭，使畫面呈現(xiàn)出正確的亮度和對比度。如果曝光過暗，畫面將無法顯示細(xì)節(jié)，形成一片黑暗；而曝光過亮，則會造成細(xì)節(jié)的丟失和被燒成一片過曝的白色。在實踐中，我發(fā)現(xiàn)了合理曝光所帶來的好處。例如，在日落時分拍攝美景，合理曝光可以將夕陽的光線照射到畫面上，展現(xiàn)出溫暖的色彩和細(xì)節(jié)，營造出壯麗的氛圍。
其次，不同的場景需要采用不同的曝光方式。攝影中常見的曝光方式有手動曝光、光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先。手動曝光需要對相機(jī)的光圈和快門速度進(jìn)行調(diào)節(jié)，可以精確地控制曝光值。光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先則是基于相機(jī)的自動曝光模式，根據(jù)不同的場景可以選擇合適的曝光方式。例如，當(dāng)我們拍攝運動場景時，快門優(yōu)先模式可以設(shè)置較快的快門速度以凝固運動的瞬間，減少模糊；而當(dāng)拍攝景深較深的風(fēng)景照片時，光圈優(yōu)先可以調(diào)整光圈值，使得前后景物都能得到清晰的呈現(xiàn)。
此外，利用曝光補(bǔ)償可以拍攝出特殊的效果。曝光補(bǔ)償是在光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先模式下進(jìn)行微調(diào)，通過增加或減少曝光值來調(diào)整畫面的亮度。例如，在拍攝逆光或反差較大的場景時，可以通過減少曝光值來防止畫面過曝，使得細(xì)節(jié)得到保留。另外，在拍攝夜景時，可以適當(dāng)增加曝光值，讓照片更明亮且有艷麗的色彩。掌握曝光補(bǔ)償技巧可以使攝影作品更富有個性和創(chuàng)意。
最后，攝影曝光是一項需要不斷實踐和探索的技術(shù)。在曝光的過程中，我們需要通過不斷嘗試和調(diào)整來找到最佳的曝光值。此外，不同的攝影主題和風(fēng)格也對曝光有不同的要求，需要我們不斷學(xué)習(xí)和提升。例如，人像攝影常常追求柔和的光線和適當(dāng)?shù)年幱?，而風(fēng)景攝影則需要充足的曝光來表現(xiàn)出細(xì)膩的紋理與色彩。只有通過持續(xù)的實踐和學(xué)習(xí)，我們才能更好地理解曝光的原理和技巧，從而拍攝出更出色的攝影作品。
總之，攝影曝光是攝影中至關(guān)重要的一環(huán)，它決定了照片的明暗程度和質(zhì)感。合理的曝光是攝影作品成功的基礎(chǔ)，不同的場景需要采用不同的曝光方式，利用曝光補(bǔ)償可以創(chuàng)造出特殊的效果。然而，攝影曝光也是一項需要不斷實踐和探索的技術(shù)，只有通過不斷地學(xué)習(xí)和實踐，我們才能更好地掌握曝光的技巧，從而拍攝出更出色的攝影作品。讓我們一起努力，用心感受攝影的魅力，不斷追求攝影的藝術(shù)！
攝影模特的心得體會篇十二
拍照圈里的冤家太都不以名利為念，他們或功成名就，以熏陶情操；或喜愛旅游，把它當(dāng)生產(chǎn)；更多的人是熱愛糊口、酷愛天然，借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起，或討論器材，或講講創(chuàng)，更多的時候是詩酒唱和，不著邊際的，是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人，即便在緊張的工中，也是做一做、停一停，東張西望，喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機(jī)，混在他們中間，沒有若干品交待，只能寫這篇文字搪塞。
糊口中風(fēng)景從我們身邊掠，咱們震撼、沖動，用鏡頭把它記錄上去，凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說，相機(jī)是他的情人，對她訴說著人生路上的萬種風(fēng)情。攝影喜好是一群幻想主義，他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機(jī)拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景，重復(fù)構(gòu)圖，不竭調(diào)解曝光組合，以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們，提練出詩的意境。
天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣，工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山，只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠(yuǎn)山，在朝陽噴薄而出的瞬間，完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢，還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐，飯菜每每做得很簡樸，愛廚房就是愛家人。攝影來不及細(xì)細(xì)咀嚼這視覺的盛宴，選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景，而不足的是發(fā)現(xiàn)。
攝影師們訓(xùn)練有素的目光通構(gòu)圖和光影的使用，把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂，付與它們思維。因，經(jīng)常有人驚嘆：拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間，反復(fù)對照把玩，真是享用美色的妙手啊!最好的場景也好，最好的時刻也好，對攝影師來說，都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人，時刻籌辦捕獲生存中的漂亮，從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空，從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。要取得一張好的照片，我認(rèn)為必要“四美具，兩難并”，一美是構(gòu)圖造型美。
拍攝主體或大或小、或圓或偏，咱們通構(gòu)圖使其位置恰當(dāng)、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映，這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美，光影是圖片的魂靈。沒有光的強(qiáng)弱反差，只是把主體的影像留下來了，那是照像，而不是藝術(shù)照片。在光影的幻化中，主體才能顯露出質(zhì)感、滄桑感和律動感。同一個場景，核心的不同，存眷的影像部位分歧；景深差別，清晰的局限分歧。
由于如許，平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等)，都運動到了最佳地位，把這奇麗的剎時定格下來，這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字，取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù)，先有主題再拍攝，或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機(jī)拍出的照片須要舉行后期制，調(diào)解亮度對比度、色階、白平衡，乃至進(jìn)行一些修補(bǔ)。
而真正的藝術(shù)照片，還要舉行深刻的加工。攝影師并不是一群駱鳥，只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經(jīng)常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景，操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制，更是如。這是一個光和影的魔幻天下，很多攝影師沉溺。有人認(rèn)為，ps和避孕術(shù)一樣，是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為，ps既是攝影的高層次，是對拍照這個“遺憾的藝術(shù)”的須要彌補(bǔ)，也是攝影的誤區(qū)，度的制使照片失真，失去了拍照藝術(shù)的根本。
人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小，不再學(xué)習(xí)了，他就進(jìn)入了老年；不再創(chuàng)造了，對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的朋友進(jìn)入文學(xué)和攝影的殿堂，為我們的生活增添更多的美。
攝影模特的心得體會篇十三
我進(jìn)老年大學(xué)學(xué)習(xí)攝影技術(shù)快一年了。通過老師的精心指導(dǎo)，和同學(xué)們的熱情幫助，進(jìn)步很快，從一個基本沒有摸過照相機(jī)的人，到此刻也可拍出較好的照片了?？偨Y(jié)起來有以下體會：
攝影的基本概念是什么？就是對拍攝對象測定正確距離和操縱曝光時間。在實際應(yīng)用中，也就是要掌握光圈大小曝光時間長短和測定準(zhǔn)確焦距。俗稱攝影三大要素。惟獨理解和熟練掌握這三大要素，才干更深入了解和掌握攝影過程中其他需要處理的事項。假如沒有了解或者真正掌握光圈大小，速度快慢，對焦準(zhǔn)確對于成像的影響。那么肯定拍不出好的照片。
照片能不能拍的好，操縱攝影過程十分要害。一般要做好以下幾個過程。拍攝前首先要對場景進(jìn)行觀察和思量。對于四面的景色和被攝對象如何合理安排，同時考慮那時的光線亮度和拍攝角度如何，以及被攝距離，采納橫構(gòu)圖還是豎構(gòu)圖。這是第一步。然后進(jìn)行測光，調(diào)整色溫，根據(jù)被攝對象進(jìn)行曝光和對焦，按下快門成像?？偨Y(jié)操縱攝影過程，歸納起來應(yīng)該是對場景的觀察思量和對照相機(jī)的應(yīng)用。
要全面地掌握攝影技術(shù)，熟練應(yīng)用照相機(jī)各項功能，拍出較為完美的照片，學(xué)習(xí)和交流十分重要。向老師學(xué)，向高手學(xué)，是自我提高一種很好的途徑。另外要經(jīng)常交流。在拍攝過程中進(jìn)行交流。成像后進(jìn)行交流。記得在一次現(xiàn)場拍攝晚霞，我怎么也拍不好。就請教馬增安同學(xué)。他告訴我晚霞要紅一些，把白平衡的參數(shù)調(diào)高，經(jīng)過他的指教，拍攝后的照片質(zhì)量大為提高。另外要經(jīng)常在我們自創(chuàng)的q群里參加學(xué)習(xí)和討論。q群里經(jīng)常有同學(xué)們的精品照片，他們是怎么拍的，為什么拍的好，都有說明和解釋。這對于提高自己的攝影水平有很大的幫助。深深感到q群是一個學(xué)習(xí)交流提高的很好平臺。
以上是本人對攝影一點粗淺的體會。在后續(xù)的日子里我會更加努力學(xué)習(xí)。在老師的指教下，在同學(xué)們幫助下，爭取更大的進(jìn)步。
攝影模特的心得體會篇十四
作為一名愛好攝影的人，我認(rèn)為攝影是一門神奇的藝術(shù)形式，它可以記錄下時間和空間中那些美好的瞬間，打破了時間和空間的限制，讓人們用眼睛去旅行。在我的攝影之路上，我不斷地嘗試新的技巧和風(fēng)格，拍攝出一張張獨一無二的照片，讓我不斷地體會到攝影的魅力和感悟。在這篇文章中，我將分享我在攝影中的心得體會。
段落一：攝影的技術(shù)與細(xì)節(jié)。
攝影不僅僅是按下快門，還需要掌握相機(jī)的操作技巧。我不斷地學(xué)習(xí)如何調(diào)整光圈、快門速度、ISO等相機(jī)參數(shù)，以便將所拍攝的瞬間呈現(xiàn)得更加完美。同時，在拍攝中要注意一些細(xì)節(jié)，如焦點、構(gòu)圖、光線等，這些細(xì)節(jié)將極大地影響照片的效果。我曾經(jīng)在一條農(nóng)村小路上拍攝一只小狗，但由于沒有保持好焦點，最終照片嚴(yán)重模糊。從那以后，我始終保持警惕，除了尋找美的瞬間，還要在技術(shù)和細(xì)節(jié)方面不斷提升自己。
段落二：攝影的選擇與理解。
攝影的確是一門藝術(shù)，因此，在拍攝時選擇場景和素材是至關(guān)重要的。從拍攝風(fēng)景到人物，從黑白照片到慢速快門拍攝，攝影師需要在選擇和理解題材中有一定的經(jīng)驗和判斷力。我在學(xué)習(xí)攝影時嘗試了各種風(fēng)格和題材，尤其是在旅行中，不同的國家和文化給了我更多的選擇和啟發(fā)，讓我看到了拍攝和生活的更多可能性。
段落三：攝影的感性與感受。
雖然攝影是一門需要技巧和選擇的藝術(shù)，但在拍攝的瞬間，更多的是感性和感受。通過攝影，我們可以仔細(xì)觀察和感受生活中的點滴和細(xì)節(jié)，發(fā)現(xiàn)它們中的美好和深意。例如，在一次公園散步中，我看到了一位老爺爺靜靜地看著遠(yuǎn)方，那份深邃和安寧讓我停下了腳步，仔細(xì)拍攝了這一瞬間。攝影不只是記錄瞬間，也是記錄我們的情感和感受。
段落四：攝影的表達(dá)與思考。
攝影可以是對世界的視覺表達(dá)，也是我們對生活和自己的思考。在攝影中，我們可以通過一張照片表達(dá)我們所想要傳遞的信息、情感和思考，例如在拍攝環(huán)保主題的照片時，我們可以通過照片中的場景和元素表達(dá)出我們對保護(hù)環(huán)境的呼吁和思考。因此，在拍攝時需要考慮意圖和表達(dá)，有時甚至需要用不同的拍攝手法和后期處理技巧來支持所要表達(dá)的信息。
段落五：攝影的分享與互動。
攝影不僅可以記錄我們的生活和思考，也可以與其他人分享和互動。在現(xiàn)今社交媒體時代，我們可以輕松地與其他攝影愛好者分享我們的作品和交流經(jīng)驗。在這個過程中，我們可以得到更多的建議和支持，也可以幫助其他人成長和進(jìn)步。例如，在我分享一張拍攝夜景的照片時，其他人提供了很多寶貴的意見和技巧，讓我在技術(shù)和風(fēng)格上有了更多的突破。
總之，攝影是一門充滿藝術(shù)和技術(shù)的神奇形式，通過它我們可以記錄時間和空間中的美好瞬間，發(fā)現(xiàn)和探索生活中的更多美好和深意。在我的攝影之路上，我不斷地通過技巧和細(xì)節(jié)提升自己，通過選擇和理解不斷發(fā)現(xiàn)新的可能性，通過感性和感受思考和表達(dá)，最終與其他人分享和互動。在未來，我將繼續(xù)探索攝影的世界，讓自己和他人感受到攝影的魅力與感悟。
攝影模特的心得體會篇十五
去年這個時候我終于買了一部屬于自己的數(shù)碼單反相機(jī)，而告別了租借卡片相機(jī)來完成自己作品的時代，這是非常有歷史性意義的。
在這一年的時間里，通過我的學(xué)習(xí)和摸索在攝影認(rèn)識和觀念上經(jīng)歷了多次的改變。
但是我對攝影的態(tài)度依然是不可動搖的。
再好的攝影最終目的是被人來欣賞和認(rèn)可的，這應(yīng)該是你創(chuàng)作攝影的首要意圖!如果說沒有光便失去色彩，攝影也將不存在，那么我認(rèn)為相比之下沒有比失去欣賞者更讓攝影無地自容的地步了。
任何形式的藝術(shù)最終都是要被人去接納和欣賞的。
達(dá)文西不會把“蒙娜麗莎”封存在自己充滿藝術(shù)的精神世界中。
說到藝術(shù)，在攝影上一直有一個分歧已久的觀念：攝影算不算藝術(shù)?我聽到更多的回答是：“攝影不屬于藝術(shù)”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。
在我看來，之所以這么說并不是沒有道理的，尤其在數(shù)字?jǐn)z影時代走進(jìn)平民百姓的生活后，攝影這種看似藝術(shù)的行為被更多人都在運用。
什么是藝術(shù)?藝術(shù)是文化的精髓!什么是精髓?這個就不用在更多解釋了。
如果不能，那么你創(chuàng)作的不屬于藝術(shù)，如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小，那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術(shù)的了。
但，這些并不能代表我個人對攝影真正的看法，如果有人問我：“攝影算不算藝術(shù)?”我會說：“攝影是一種介于藝術(shù)和非藝術(shù)之間的文化形式，如果說它是非藝術(shù)的，就像我剛才說到這些一樣，在這個文化形式行業(yè)中能創(chuàng)作出精髓的人群比重太少了，看似藝術(shù)的東西很多人在一生中都創(chuàng)作不出來，那它肯定就不太適合被賦予藝術(shù)的頭銜。
唐三彩可以在拍賣會上交到不菲的價格，也沒有哪個笨人會用上萬的價格去購買一張消色的普通照片，當(dāng)然國人愛炒作和炫富除外，藝術(shù)被不同的人群會有不同的看待，有人認(rèn)為中國東北的二人轉(zhuǎn)是藝術(shù)，有人認(rèn)為公眾下做與眾不同的行為也是藝術(shù)，有人也會認(rèn)為肖邦用波蘭的民間舞蹈運用到鋼琴作品后也是藝術(shù)。
我也不是學(xué)藝術(shù)出身的，也沒有整天鉆研看似藝術(shù)氣息很濃重的科目，例如哲學(xué)、文學(xué)等等。
如果我給藝術(shù)下一個定義恐怕又會遭到藝術(shù)人士的批判，但是我有頭腦會分析，我想這是我攝影作品創(chuàng)作的靈魂，什么是分析?分析就是獨立的思考，不忙碌聽從別人的意見，就像有人說：“這世界上有風(fēng)，很多人相信，無論你們信不信，反正我是信了“。
但是我會告訴你：”在這世界上，我一生從沒看到過風(fēng)，但是我依然堅信的原因是我看到了柳樹被無形的力量所搖動，這種無形的力量就是人們常常被人描述中的——“風(fēng)“"。
我為什么會知道這點?很簡單：推理。
物理學(xué)家也是通過數(shù)字模式作為推理來測量星系的距離的，只不過它看似更嚴(yán)謹(jǐn)些。
說到這么多，那么什么是藝術(shù)呢?藝術(shù)就是一種文化的精髓體現(xiàn)。
“文化”這個詞在這里很突出很關(guān)鍵。
為什么談到攝影我要提起藝術(shù)呢?這是很重要的標(biāo)致性意義!接觸攝影最首要的并不是拿起相機(jī)進(jìn)行拍照，而是樹立觀念!這點是我非常想要對攝影人尤其是初學(xué)者要說的。
當(dāng)你拿起一個相機(jī)即將要創(chuàng)作一幅影像時，你要知道，通常這幅影像只有兩種結(jié)果：一種是被稱作“照片”另一種結(jié)果是“作品”為什么要加通常呢?因為還有第三種可能：它有可能一下子就成為一幅作品，也有可能比普通照相出的照片看上去更糟糕，因為這種可能被叫做“測試”。
如果在這三種可能出現(xiàn)的影像結(jié)果中，我想潛意識中我們幾乎沒有哪個人希望自己的.拍出的影像會成為一張普通意義上的照片，但是實際上，卻是如此。
是什么導(dǎo)致了我們拍出的照片被淪為普通照片的結(jié)果呢?心態(tài)是關(guān)鍵!
我們明知道自己的照片不能成為一種藝術(shù)的結(jié)果，但是我們?nèi)砸运囆g(shù)作為第一目標(biāo)盡最大可能的進(jìn)行創(chuàng)作，這就是一種攝影中的最佳心態(tài)!能否嚴(yán)謹(jǐn)?shù)某钟羞@種心態(tài)是攝影中是否可以決定一張好照片最關(guān)鍵所在。
攝影師除了要有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男膽B(tài)，還要有獨立的眼光，這樣才能脫凡出俗，俗與不凡往往就差一線之間，平淡的光效夠直接最簡單，但是由于光線方向的直白性無法產(chǎn)生光影交織而形成的二維平面的立體視效，這無疑就是俗，只要改變光源位置或是被攝體就可以通過光影修飾在平面中產(chǎn)生視覺上更為立體的圖像。
這里更需要的就是要有獨立的眼光。
獨立的眼光需要有獨立的思考能力，攝影也是需要很強(qiáng)的思考能力的。
說到“獨立”，這是當(dāng)今攝影愛好者所普遍欠缺的能力之一。
我有這種體會，我見過太多的愛好者都向我提出了一些很初級的問題，這讓我回答時感到有些糾結(jié)。
其實回答問題是非常簡單的事情，但是這無助于培養(yǎng)攝影觀察和思索的獨立性。
我剛才說到攝影是需要很強(qiáng)的思考能力。
不是說在學(xué)習(xí)攝影時我們不該像別人討教問題，有些問題我們得到的答案有利于我們參考和學(xué)習(xí)，這樣的問題我提倡多問。
從中也拍攝了很多張照片還是對一些基本概念的東西不明白而去討教這就有點說不過去，更不應(yīng)該的是那些對此問題連討教想法都沒有的，沒有問題和想法的人要么是他幾乎都明白答案了，要么就是他仍在混沌中。
當(dāng)然仍有第三種可能：他無所謂，對此問題答案并不關(guān)心。
我見過最不討人喜歡的問題就是：”怎樣才能照出一張好照片?怎樣才能更好的從事攝影?”我想若不是在你心里早已經(jīng)有了一個完善的答案在向別人去討教吸取經(jīng)驗時，恐怕這種問題無疑對你的攝影是一種致命的問題，我也希望這是第一次提出也是最后一次你問到的問題。
至少在我從事一年的攝影中我沒有向別人問到這樣的問題，因為通過我的獨立思考，這樣的回答幾乎都會是：
“多思考多觀察多實踐多總結(jié)”這十二個字包含了攝影全部的學(xué)習(xí)方法。
攝影首先要思考是沒有錯的。
我們?yōu)槭裁匆獢z影?有什么好處?為什么要拿起相機(jī)?為什么要拍攝?做攝影和做事做人其實是一樣的。
要有明確的目的性，這樣你的人生才不至于茫然。
多觀察是基于多思考的前提上，想后必然要觀察，洞察你想象的對象，從中發(fā)現(xiàn)它的特征，然后在繼續(xù)思考它正常的狀態(tài)和非正常的狀態(tài)，都有哪種可能，其中哪些是你想要哪些是你應(yīng)當(dāng)去避免的。
通過仔細(xì)的分析論證后才要去多實踐。
不要忘記想象和現(xiàn)實永遠(yuǎn)是會出現(xiàn)不相符的，所以我們要通過大量的在現(xiàn)實中的實踐，去不斷總結(jié)經(jīng)驗，最后篩選出最理想的結(jié)果。
我想這是一套拍攝好照片的思路，其中“多思考”是最重要的!簡單的三個字包含了太多人生的意義。
攝影從始至終記錄的都不是別人，而是你的人生。
常有朋友問我，攝影是一種什么感覺?我就常常對他們說:“攝影的感覺其實就在你心里面的一種快樂”。
我常常覺得：攝影就像一盞燈，當(dāng)你為別人點亮一盞燈，那光芒，那憐憫他人的力量，也將照亮你的內(nèi)心。
這種感覺只有自己才能感覺到，攝影就是給別人快樂的時候自己也應(yīng)該是快樂的，而這種快樂常常是樂在其中。
我現(xiàn)在的攝影設(shè)備不能算好，技術(shù)也不能算很精良，但我終于明白了一個道理：攝影其實很簡單，按一下快門就是了。
按快門的確很簡單，但知道何時和在什么地方按快門，按快門之前如何設(shè)定好各種參數(shù)，并不簡單。
之所以告訴自己這個，是要告訴自己，不要太癡迷于技術(shù)，技術(shù)是有限度的，攝影說到底在于一種對生活體驗的一種反應(yīng)，感覺更重要，快樂也重要。
攝影的快樂是什么?攝影的快樂就是自己給自己的意外獎賞，‘常記一二，忘記八九”就是記住生活中最快樂的一兩件事，忘記生活中最痛苦的八九件事。
這樣你才可以有自己的一種生活態(tài)度，而這種生活態(tài)度，會讓你勇敢的生活下去，也會讓你的生命更加的堅強(qiáng)和快樂。
攝影的快樂有時也是一種體驗，攝影不需要太多的藝術(shù)天分，很容易上手，但要精通卻很難，它需要不斷的思索和實踐，然后慢慢地尋找那種感覺，那種“就在那里”的感覺。
攝影確實很簡單，按一下快門就是了，普通人都會。
但好的攝影師和普通人都在按快門，出來的照片感覺卻大不一樣，原因就在于取景框背后的那雙眼睛和那個頭腦不同。
攝影師再按快門之前，已經(jīng)知道自己想要什么照片，以及那是一張什么樣的照片了。
對于攝影師而言，技術(shù)已經(jīng)不再是問題了，問題在于，你在按快門的那一刻，你在哪里?你看到了什么?你想到了什么?可以說，一幅好的照片是一個人的視角和品味的體現(xiàn)，同樣的風(fēng)景，在不同的人的眼中是不一樣的，可以說：照片是一個人思想的聚結(jié)。
好的攝影師就是在好照片發(fā)生時在場并按下了快門的人。
“文章本天成，妙手偶得之。”攝影更是如此，攝影沒有創(chuàng)造出什么，只是記錄了些什么，至于記錄的是什么，就看你的眼光和思想了。
真正好的照片，是有思想和情感在里面的照片，技術(shù)好當(dāng)然是錦上添花，但技術(shù)背后的觀察和思考，才是攝影真正的樂趣所在。
徘徊在攝影的樂趣的感覺里，常常有一種快樂的健康的心態(tài)，因為快樂，所以簡單，因為簡單，所以平凡，因為平凡，所以有愛，因為有愛，所以幸福。
攝影的快樂是一種態(tài)度，它沒有一定的方向，也沒有不變的格言，它在自己的感覺里，它在自己的意念中，它在每一個人的心里。
如果你感覺生活是美好的——那你就是幸福的，如果你感覺自己是快樂的——那你也是幸福的。
不同的生活態(tài)度決定著你的快樂和幸福，健康積極的生活態(tài)度會給你的生命帶來雨露的滋潤，而消極悲觀的生活態(tài)度會讓你的生命更加的灰暗和蒼涼。
選擇什么樣的理想，就會選擇什么樣的一種生活方式，選擇什么樣攝影的感覺，就會有什么樣的人生理念。
攝影的感覺是給人想象的，愉悅的。
印象的也好，現(xiàn)代的也好，朦朧的也好……只是大家對畫面的理解。
夢里尋它千百度，驀然回首，快樂的感覺原來就在我們每個人的心里面。
攝影模特的心得體會篇十六
選課的時候本來不想選攝影技藝這門課程的，主要因為我沒有相機(jī)，連普通的數(shù)碼相機(jī)都沒有。但是由于我個人對攝影的喜愛與對拍出好照片的向往，最后我選擇了這門課。幸運的是，這門課不但教會我許多拍攝的技巧，更讓我知道不是只有高檔的相機(jī)才能拍出好照片。
學(xué)完這門課，我個人將攝影分為兩塊，一是拍攝的內(nèi)容主題，二是技巧，兩者同樣重要，正因為此，不一定好照片都是出自好相機(jī)，即便用手機(jī)同樣能拍出好照片。
攝影的內(nèi)容主題主要有寄情于景，表現(xiàn)哲理，暗喻所思，反映社會等等。我們課上老師曾經(jīng)講過他在河南少林寺拍的一張照片，內(nèi)容是一個喇嘛的小兒子（八九歲差不多）熟練的從他爸爸的懷里掏出手機(jī)拍正在拍他們的游客。這張照片沒有加入任何拍攝技巧，但任然是一張好照片，既體現(xiàn)了孩子的可愛，也反映了通訊時代發(fā)展迅猛與社會的飛速進(jìn)步。老師還講過一張獲獎?wù)掌?，關(guān)于兩個練雜技的孩子的，兩個孩子成對稱裝站在獨輪自行車上，她們頭頂?shù)谋P子突然掉了下來。我相信這張照片用手機(jī)完全可以拍出，但是它或了大獎。為什么？因為它反映了有這么群受苦的孩子存在于中國的現(xiàn)狀（心酸啊），也表現(xiàn)出紅編世界的雜技練來是多么辛苦（心酸且敬佩），其中還有一個細(xì)節(jié)，她們頭頂?shù)谋P子掉了下來，這一刻讓人有無限的想像，盤子掉下來后她們會挨打嗎，一想到這里，心里又不禁一酸（心酸又加擔(dān)憂）。這正是這張獲獎?wù)掌母腥玖λ?。所以照片選材很重要，要多關(guān)注生活的細(xì)節(jié)，善于捕捉，很多美麗的心酸的，和所謂能獲獎的題材就在我們身邊。即便只有手機(jī)，只有200萬像素，也要敢于拿出來定格精彩的瞬間，在自己這里，它永遠(yuǎn)是特等獎。這是每一個攝影愛好者都應(yīng)該具備的素質(zhì)。
攝影的技巧就像萬花筒里的星星，稍微調(diào)一下，意味無窮。上完這門課，我不敢妄談攝影技巧了，有些拍出來的照片我用ps都做不出那種感覺。但在技巧方面有幾個應(yīng)該注意的小常識。如快門在不同天氣下的不同調(diào)節(jié)，當(dāng)出現(xiàn)快門不夠快的時候，就要看一下現(xiàn)在的光線是否強(qiáng)，如果不夠強(qiáng)請調(diào)下你的iso感光度，越高快門速度越快，當(dāng)然也有他的弊端，那是什么了，這也就意味著圖片的噪點越多，所以并不是什么都是最高的就好，根據(jù)你的需求來調(diào)節(jié)，天色有些暗用400左右，如果太黑就用800－1600，不過這樣的`照片就要后期降噪處下（我個人不愿將單反拍出的照片做后期）。還有光圈方面，這樣來理解，大光圈進(jìn)光量多，快門速度快，虛化的背景漂亮，多用與人物特寫，小光圈進(jìn)光量少，快門速度慢，拍攝時間長，適合夜間拍攝風(fēng)景照片，一定要用三角架，如果你感覺你能拿著相機(jī)一分鐘站在那不會動的話，可以不用，這樣就意味著照片特別清楚，沒有虛化的背景效果，色彩飽滿，這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小，根據(jù)你想要的效果來調(diào)節(jié)。記得課上一個同學(xué)講他的照片，是關(guān)于蘆葦?shù)模{(diào)大光圈，虛化背景，拍出的蘆葦真的很漂亮，而且他的光線用的也非常到位，真想有機(jī)會和他pk一下（等我有單反再說吧），不過他的構(gòu)思才是讓我最欽佩的地方，多種蘆葦姿態(tài)，發(fā)人深思的解釋，一個字，“?！?。
對于我這一個拍攝愛好者來說，在以后的攝影生活中，是需要培養(yǎng)耐心去觀察周圍的事物的，這樣才能拍到好的主題并能更好地將拍攝出來的事物形象生動地展現(xiàn)出來。這個學(xué)期我學(xué)到了許多的攝影知識，讓我在以后的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎(chǔ)知識，不像以前那么的盲目拍攝，至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。這已經(jīng)是讓我受益匪淺，在這次的拍攝過程中，我覺得對我來說記憶深刻，或者說讓我對攝影有了一個新的認(rèn)識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功，還可以學(xué)會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足，開拓視野，豐富了想象力、提高了自己的創(chuàng)造力，轉(zhuǎn)眼間這個假期即將過去了，希望能在以后的學(xué)習(xí)和生活中能夠拍到好的作品，同時以此來豐富自己的生活。
攝影模特的心得體會篇十七
我于xx月xx日參加了管理處黨辦室組織的攝影培訓(xùn)學(xué)習(xí)，為了提高大家的攝影水平，楊科長特地請來了省廳有名的攝影師李英軍老師為這次的培訓(xùn)老師。這次學(xué)習(xí)讓我受益匪淺，基本了解了攝影的歷史來源，照相機(jī)的基本構(gòu)造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細(xì)節(jié)。在李老師的精心指導(dǎo)下，使我對攝影有了深入的了解，同時也逐漸的提高了自己的審美意識，并讓我意識到要想拍出好相片，擁有一部好的相機(jī)并非關(guān)鍵之處，更重要的是利用好自己手中的相機(jī)，提高自己攝影能力，當(dāng)然提高個人的審美意識也是學(xué)好攝影的要點之一。對攝影有了深入的了解，并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。
學(xué)攝影是一門需要理論和實踐相結(jié)合的過程，上午老師講了攝影的種類，對焦的方式，攝影畫面的對比，清晰圖像的自動獲取，各種鏡頭的運用，曝光控制等許多理論知識。，通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后，下午便對上午的理論知識進(jìn)行實踐操作，讓我們學(xué)以致用，以便加深映像，這樣更有助于我們的學(xué)習(xí)。
下午帶我們?nèi)ノ靼仄录o(jì)念館、水庫周邊等地實踐學(xué)習(xí)。讓我了解到光與影的合作，光圈與速度的配合，可以是千變?nèi)f化的，同一個畫面用不同的拍攝方法及角度，可以是完全不同風(fēng)格的作品。要多拍多看，多積累經(jīng)驗，多提高自己的審美意識。李老師告訴我們："訓(xùn)練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機(jī)的快門，我們要多進(jìn)行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到，平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面"。攝影藝術(shù)是源于生活而高于生活，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結(jié)其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發(fā)。
其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結(jié)才能把事情做好。
俗話說細(xì)節(jié)決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細(xì)節(jié)的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細(xì)節(jié)，導(dǎo)致畫面的不完美。所以我們在學(xué)習(xí)攝影階段，也要多注重對細(xì)節(jié)的把握。比如在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環(huán)境是否搭調(diào)，拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性?？傊暮脭z影作品，我們一定要從小的細(xì)節(jié)抓起，謹(jǐn)慎構(gòu)圖，合理布光，力求使畫面達(dá)到完美狀態(tài)，使事物永遠(yuǎn)停留在最美的一瞬間。
以上便是我對這次學(xué)習(xí)的一個總結(jié)。我非常感謝處黨辦室給我的這次學(xué)習(xí)機(jī)會，給了大家一個很好的一個交流平臺，通過這次學(xué)習(xí)使我更加熱愛自己的生活，我要用手中的相機(jī)去留住生活中最美的時刻。平時注意培養(yǎng)廣泛的興趣愛好，要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)，要做一個生活有心人。
攝影模特的心得體會篇十八
攝影是一種藝術(shù)，它能夠捕捉到那一剎那的美麗，那一份情感，以及我們生活中的點點滴滴。自從我開始攝影的旅程以來，我不斷地嘗試著用鏡頭去表達(dá)我的內(nèi)心世界，去探索這個美麗的世界。
我開始攝影的初衷，是因為我對美的追求。我渴望能夠通過鏡頭，將那些平凡而又特別的一剎那，轉(zhuǎn)化為永恒的美麗。我開始學(xué)習(xí)攝影，從基礎(chǔ)的曝光、光圈、快門等知識開始，逐漸了解到如何構(gòu)圖、如何選擇光線等等高級技巧。
在攝影的過程中，我發(fā)現(xiàn)拍攝同一場景的不同角度可以帶來完全不同的效果。比如說，調(diào)整一下拍攝角度，就能把一個普通的景象轉(zhuǎn)化為一幅優(yōu)美的畫卷。此外，選擇不同的光線和顏色，也可以讓照片產(chǎn)生截然不同的氛圍。
在我不斷的嘗試和探索中，我拍攝了許多令我滿意的照片。我感到最滿意的一張照片，是我在黃昏時分拍攝的，那時夕陽正好，光線灑在湖面上，形成了一幅美麗的'畫卷。拍攝完成后，我看著照片中的美景，心中充滿了滿足和愉悅。
通過攝影，我學(xué)會了耐心和觀察。我學(xué)會了在日常生活中尋找美麗，尋找那些能夠打動人心的瞬間。同時，攝影也讓我更加熱愛生活，更加珍惜每一刻的美麗。
回顧我的攝影之路，我深感攝影不僅僅是一門技術(shù)，更是一種情感的表達(dá)。每一次按下快門，都是對生活的熱愛和對美的追求。我希望在未來的日子里，我能夠繼續(xù)用鏡頭去記錄生活，去表達(dá)我的內(nèi)心世界。
攝影模特的心得體會篇十九
攝影是一門藝術(shù)，通過鏡頭捕捉瞬間，記錄生活，傳遞信息和情感。而曝光則是攝影中至關(guān)重要的一環(huán)，它決定了作品的明暗程度和光影效果。在我多年的攝影實踐中，我逐漸體會到曝光的重要性，掌握了一些技巧和心得，下面我將與大家分享。
首先，理解曝光的基本概念是非常重要的。曝光是指鏡頭接受光線的時間和光線強(qiáng)度的綜合，通過快門速度、光圈和ISO來進(jìn)行調(diào)節(jié)。正確的曝光能夠保證圖像的明暗分布均勻，細(xì)節(jié)清晰可見。因此，了解光線和曝光之間的關(guān)系是學(xué)習(xí)攝影曝光的第一步。
其次，了解光線條件對曝光的影響。在不同光線條件下，拍攝到的效果會有很大的差異。例如，在強(qiáng)光照射下，曝光過度會導(dǎo)致圖片過于明亮，丟失細(xì)節(jié)；而在暗光環(huán)境下，曝光不足則會導(dǎo)致圖片過于黑暗。因此，我們需要根據(jù)具體的光線條件調(diào)整曝光參數(shù)，以保持圖像的細(xì)節(jié)和表現(xiàn)力。在強(qiáng)光條件下，可以選擇較快的快門速度和較小的光圈來控制曝光；在暗光條件下，可以使用較慢的快門速度或調(diào)高ISO來增加靈敏度。
另外，考慮到主題的曝光需求也是非常重要的。不同的主題有著不同的曝光需求。例如，拍攝夜景時，我們希望能夠突出建筑的燈光效果，同時保持黑夜的氛圍，這時可以選擇較長的快門速度和較小的光圈來捕捉到光線的細(xì)節(jié)；而在拍攝人像時，我們希望能夠突出人臉的細(xì)節(jié)，這時可以選擇較快的快門速度和較大的光圈來保持良好的焦點和曝光。因此，根據(jù)主題的特點和要表達(dá)的意境，靈活調(diào)整曝光參數(shù)，可以得到更好的拍攝效果。
此外，利用曝光補(bǔ)償功能可以幫助我們更好地掌控曝光。在一些特殊情況下，鏡頭的曝光判斷可能會有誤差，導(dǎo)致拍攝出來的圖片過曝或者欠曝。這時候我們可以通過曝光補(bǔ)償功能來進(jìn)行微調(diào)。如果拍攝的場景過度明亮，則可以進(jìn)行負(fù)曝光補(bǔ)償；如果場景過于暗淡，則可以進(jìn)行正曝光補(bǔ)償。通過合理使用曝光補(bǔ)償功能，可以使圖片的明暗分布更加均勻，并準(zhǔn)確表達(dá)攝影師的意圖。
最后，總結(jié)經(jīng)驗，不斷實踐是提高曝光技巧的關(guān)鍵。在攝影中，只有不斷實踐和總結(jié)經(jīng)驗，才能不斷提高自己的技術(shù)水平。利用曝光作為一種表現(xiàn)手段，我們可以通過不同的曝光參數(shù)來創(chuàng)造出多種不同的效果，展現(xiàn)出我們想要表達(dá)的主題和情感。同時，也要多與他人交流，學(xué)習(xí)他們的經(jīng)驗和技巧，吸取他們的優(yōu)點，不斷完善自己的攝影技能。
綜上所述，掌握曝光是攝影技術(shù)中至關(guān)重要的一環(huán)。通過了解曝光的基本概念，了解光線條件對曝光的影響，考慮主題的曝光需求，靈活運用曝光補(bǔ)償功能，并不斷實踐和總結(jié)經(jīng)驗，我們可以提高自己的曝光技巧，創(chuàng)造出更具表現(xiàn)力和藝術(shù)性的攝影作品。攝影曝光是一門細(xì)致、技術(shù)性和創(chuàng)造性相結(jié)合的藝術(shù)，希望每一個攝影愛好者都能夠通過不斷學(xué)習(xí)和實踐來完善自己的曝光技巧，創(chuàng)作出更好的作品。
攝影模特的心得體會篇二十
伴侶是個攝影發(fā)熱友，把我也拉進(jìn)了這個圈。拍照圈里的冤家太都不以名利為念，他們或功成名就，以熏陶情操;或喜愛旅游，把它當(dāng)生產(chǎn);更多的人是熱愛糊口、酷愛天然，借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起，或討論器材，或講講創(chuàng)，更多的時候是詩酒唱和，不著邊際的，是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人，即便在緊張的工中，也是做一做、停一停，東張西望，喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機(jī)，混在他們中間，沒有若干品交待，只能寫這篇文字搪塞。
糊口中風(fēng)景從我們身邊掠，咱們震撼、沖動，用鏡頭把它記錄上去，凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說，相機(jī)是他的情人，對她訴說著人生路上的萬種風(fēng)情。攝影喜好是一群幻想主義，他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機(jī)拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景，重復(fù)構(gòu)圖，不竭調(diào)解曝光組合，以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們，提練出詩的意境。
天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣，工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山，只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠(yuǎn)山，在朝陽噴薄而出的瞬間，完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢，還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐，飯菜每每做得很簡樸，愛廚房就是愛家人。攝影來不及細(xì)細(xì)咀嚼這視覺的盛宴，選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景，而不足的是發(fā)現(xiàn)。
攝影師們訓(xùn)練有素的目光通構(gòu)圖和光影的使用，把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂，付與它們思維。因，經(jīng)常有人驚嘆：拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間，反復(fù)對照把玩，真是享用美色的妙手啊!最好的場景也好，最好的時刻也好，對攝影師來說，都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人，時刻籌辦捕獲生存中的漂亮，從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空，從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。要取得一張好的照片，我認(rèn)為必要“四美具，兩難并”，一美是構(gòu)圖造型美。
拍攝主體或大或小、或圓或偏，咱們通構(gòu)圖使其位置恰當(dāng)、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映，這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美，光影是圖片的魂靈。沒有光的強(qiáng)弱反差，只是把主體的影像留下來了，那是照像，而不是藝術(shù)照片。在光影的幻化中，主體才能顯露出質(zhì)感、滄桑感和律動感。同一個場景，核心的不同，存眷的影像部位分歧;景深差別，清晰的局限分歧。
由于如許，平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等)，都運動到了最佳地位，把這奇麗的剎時定格下來，這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字，取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù)，先有主題再拍攝，或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機(jī)拍出的照片須要舉行后期制，調(diào)解亮度對比度、色階、白平衡，乃至進(jìn)行一些修補(bǔ)。
而真正的藝術(shù)照片，還要舉行深刻的加工。攝影師并不是一群駱鳥，只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經(jīng)常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景，操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制，更是如。這是一個光和影的魔幻天下，很多攝影師沉溺。有人認(rèn)為，ps和避孕術(shù)一樣，是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為，ps既是攝影的高層次，是對拍照這個“遺憾的藝術(shù)”的須要彌補(bǔ)，也是攝影的誤區(qū)，度的制使照片失真，失去了拍照藝術(shù)的根本。
人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小，不再學(xué)習(xí)了，他就進(jìn)入了老年;不再創(chuàng)造了，對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的朋友進(jìn)入文學(xué)和攝影的殿堂，為我們的生活增添更多的美。
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