音樂欣賞的心得體會(huì) 音樂欣賞心得體會(huì)(匯總12篇)

格式:DOC 上傳日期:2023-12-12 09:33:08
音樂欣賞的心得體會(huì) 音樂欣賞心得體會(huì)(匯總12篇)
時(shí)間:2023-12-12 09:33:08     小編:JQ文豪

心得體會(huì)是我們在生活中不斷成長和進(jìn)步的過程中所獲得的寶貴財(cái)富。那么我們寫心得體會(huì)要注意的內(nèi)容有什么呢?下面我?guī)痛蠹艺覍げ⒄砹艘恍﹥?yōu)秀的心得體會(huì)范文,我們一起來了解一下吧。

音樂欣賞的心得體會(huì)篇一

音樂課堂教學(xué)是教師與學(xué)生共同完成知識、技能訓(xùn)練的過程,教學(xué)過程中,除了相對單純的知識和技能之外,體現(xiàn)更多地的是對藝術(shù)美的意識教育,也就是我們通常所說的審美教育。這種審美教育貫穿于整個(gè)音樂教學(xué)過程,對增強(qiáng)音樂教學(xué)效果,培養(yǎng)學(xué)生全面發(fā)展,引導(dǎo)學(xué)生從心靈深處理解音樂、表達(dá)情感起著決定性的作用?,F(xiàn)將我平時(shí)積累的一些做法與各位共享。

“樂由情起”,這句話是說音樂是由情感引起的。而正是這種“情”牽動(dòng)著無數(shù)顆童心,正是這情讓孩子們深入地挖掘音樂的內(nèi)涵,進(jìn)而為提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)鋪路搭橋?!扒椤备撬囆g(shù)創(chuàng)作的靈魂,它引導(dǎo)學(xué)生感悟作者的創(chuàng)作意境。音樂課上根據(jù)音樂創(chuàng)設(shè)相應(yīng)的情境、意境,使學(xué)生對音樂作品的內(nèi)涵達(dá)到一定的認(rèn)識,才能感受到音樂作品抽象的美。學(xué)生接受美的教育,就能夠提升審美情趣。

興趣是創(chuàng)新的基礎(chǔ)和源泉,成功中的喜悅和樂趣,會(huì)極大地喚起學(xué)生的創(chuàng)新熱情,課堂中我的評價(jià)極為開放,而開放評價(jià)的目的就是讓學(xué)生不斷品嘗到學(xué)習(xí)音樂和獲得創(chuàng)新的成功樂趣。烏申斯基說:“沒有興趣,被迫進(jìn)行學(xué)習(xí)會(huì)扼殺學(xué)生掌握知識的意愿?!敝茖W(xué)家愛因斯坦也曾講過:“興趣是最好的老師”。教學(xué)中如何吸引學(xué)生的注意力,引發(fā)學(xué)生的好奇心,這就需要教師創(chuàng)設(shè)好情景。

在學(xué)生的座位排列上我也有所改變,將傳統(tǒng)的成排成行的座次形式改變成”擁抱形”,”圓形”的座位層次。這些做法不只消除了教學(xué)中師生間相互交往,相互合作的心理障礙,而且還大大的縮短了師生間的心理距離,在”互動(dòng)式”教學(xué)模式的啟發(fā)下,為創(chuàng)設(shè)與教學(xué)內(nèi)容相符合的情境。這種形式的排位方法,學(xué)生的興致得到極大地提高。

著名的教育學(xué)家蘇霍姆林斯基說:“在每個(gè)孩子心中最隱秘的一角,都有一根獨(dú)特的琴弦,撥動(dòng)它就會(huì)發(fā)出特有的音調(diào)?!边@就說明充滿豐富感情色彩的課堂教育活動(dòng),總能打開師生之間、學(xué)生之間心理交往的渠道,形成真誠、信任、民主、和諧、愉快的課堂氛圍。為改一改以往教學(xué)形式單一、教學(xué)氛圍緊張嚴(yán)肅的局面,我根據(jù)學(xué)生認(rèn)識“最近發(fā)展區(qū)”為學(xué)生提供豐富的材料,從學(xué)生喜聞樂見的實(shí)物、實(shí)例入手,采用講故事、聽音樂、做游戲、角色扮演等多種形式,營造和諧、生動(dòng)、有趣的課堂氛圍,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣,喚起學(xué)生思維的能動(dòng)性。

所以,和諧愉快的音樂教學(xué)氛圍是傳遞藝術(shù)的無聲媒介,是啟迪智慧的無形鑰匙,是陶冶情操的潛在力量,能使教與學(xué)主體雙方產(chǎn)生情感上的交融和思想上的共鳴,使教師教得輕松,學(xué)生學(xué)得扎實(shí)。

教學(xué)語言是傳遞知識,交流信息的媒介,起著直接溝通教與學(xué)兩方面的作用。講究教學(xué)的語言美是音樂課堂教學(xué)美育的一個(gè)重要環(huán)節(jié)。語言是師生交往的第一要素,清晰的抑揚(yáng)頓挫的語調(diào)和優(yōu)美流暢的語言表述,往往能引起同學(xué)們的喜愛和積極的情緒反應(yīng),也容易激發(fā)學(xué)生的想象力和好奇心。課堂教學(xué)語言美有著控制、引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)的魔力?。因此,要使自己的課堂教學(xué)活動(dòng)達(dá)到預(yù)期的目的,就要講究語言藝術(shù)的美。

1、音樂教學(xué)氣氛渲染

好的課堂氣氛,令學(xué)生如沐春風(fēng),如飲甘泉,人人輕松愉快,個(gè)個(gè)心馳神往,因此音樂教師運(yùn)用語言藝術(shù)渲染教學(xué)氣氛就顯得非常重要。例如,在課堂上往往看到這樣兩種不同的場面:有的教師精神飽滿生動(dòng)傳情,學(xué)生情緒高漲,注意力集中,教與學(xué)都沉浸在一種輕松愉快的氣氛之中,都積極開啟智能的機(jī)器,共同探索著知識之迷;有的教師則不甚得法,講的口干舌燥,聲音嘶啞,而學(xué)生則毫無反映,整個(gè)課堂猶如一潭死水。

2、音樂教學(xué)肢體語言

音樂教師的肢體語言是教學(xué)的無語匯,它借助表情、眼神、舉止、手勢、儀表等手段來傳達(dá)感情,是一種具有較高審美價(jià)值和感情交流價(jià)值的溝通工具。研究表明,充滿生氣和激情的教師會(huì)極大地喚起學(xué)生參與學(xué)習(xí)的積極性,使教學(xué)生動(dòng)活潑,避免學(xué)生感到學(xué)習(xí)枯燥乏味。

音樂教師的動(dòng)姿藝術(shù)可根據(jù)動(dòng)作部位不同分為以下若干種類:身體動(dòng)作――通過軀干和四肢的動(dòng)作變化來傳遞信息,包括手勢步抬與頭姿等。面部表情――通過臉上肌肉變化,眉、眼、口、鼻的活動(dòng)和形狀變化而傳遞信息。教師的面部表情是學(xué)生在課堂中體驗(yàn)教師情感過程的“溫度計(jì)”,眼睛是心靈的窗口,透過這扇窗口師生之間有效地交流了大量的情感信息。

教學(xué)語言在鑄造人的過程中具有無法估量的作用。有人說:“教師的語言如鑰匙,能打開學(xué)生心靈的窗戶;如火炬,能照亮學(xué)生的未來;如種子,能深埋在學(xué)生的心里?!辈诲e(cuò),教師在整個(gè)教學(xué)過程中,通過教學(xué)中的多種語言的完美結(jié)合,使本來就“美”的音樂更錦上添花。

當(dāng)然,音樂課堂教學(xué)與審美教育不僅僅包括以上所講的幾個(gè)方面,作為審美教育它在整個(gè)音樂教學(xué)過程的各個(gè)環(huán)節(jié)中,應(yīng)當(dāng)一切都按照美的規(guī)律,符合美的特性來進(jìn)行。讓學(xué)生在美的情境中獲得知識,接受美感的熏陶,培養(yǎng)美的創(chuàng)造力。

首先中國民族民間音樂源遠(yuǎn)流長,蘊(yùn)藏深厚的文化底蘊(yùn),我們應(yīng)重視民族民間音樂。我們還要充分利用課堂主渠道和藝術(shù)學(xué)科獨(dú)特的功能,同時(shí)運(yùn)用優(yōu)秀的民族民間音樂實(shí)施美育,這將可以極大提高教育的感染力、可行性和深刻性,用民族民間音樂來培養(yǎng)學(xué)生的審美情趣,通過審美的陶冶達(dá)到思想的升華。

其次教師應(yīng)該是一個(gè)具有廣博知識和深厚文化底蘊(yùn)的高素質(zhì)人才。作為審美教育為主導(dǎo)者的教師,既要有相當(dāng)水平的專業(yè)知識,還要兼有其他輔助知識。教師只有具備多方面的豐富知識和恰當(dāng)?shù)慕逃虒W(xué)方法才可能把握住作品精髓之所在,做到言簡意賅,幫助學(xué)生正確理解作品的歷史背景,主題思想,分析音樂的各種表現(xiàn)手段,同時(shí)掌握正確的欣賞方法,領(lǐng)略韻味,理解作品豐富的表現(xiàn)力,把握住音樂作品的情感內(nèi)涵。教師對授課的內(nèi)容有個(gè)通盤設(shè)計(jì),合理布局,重點(diǎn)突出,深入淺出,只有這樣才能使學(xué)生不僅感受到所學(xué)音樂的內(nèi)容美,同時(shí)也能體驗(yàn)到學(xué)習(xí)過程的韻律美。

最后教師要充分意識到學(xué)生是審美的主體,運(yùn)用本民族民間音樂培養(yǎng)學(xué)生的審美情趣,不僅可以發(fā)散學(xué)生的思維,增加教育的內(nèi)涵,更重要的是它有利于引起學(xué)生的共鳴,教師要善于抓住這一點(diǎn),培養(yǎng)學(xué)生的興趣、積極引導(dǎo)學(xué)生參與到音樂學(xué)習(xí)中來、才能獲得良好的教學(xué)效果,最終實(shí)現(xiàn)綜合審美的目的。

總之,運(yùn)用民族民間音樂培養(yǎng)學(xué)生的審美情趣,這不僅是個(gè)美學(xué)問題,同時(shí)也是個(gè)教育問題。教師只有充分的挖掘民族民間音樂,打開民族民間音樂文化的寶庫,從中吸取營養(yǎng),才能激起學(xué)生熱愛民族民間音樂的熱情,才能陶冶情操、提高審美意識。我將不懈努力實(shí)現(xiàn)我的目標(biāo)使我的音樂課堂熠熠生輝。

音樂欣賞的心得體會(huì)篇二

音樂是人類靈魂的語言,能夠觸動(dòng)人心,激發(fā)情感。在眾多音樂家中,有一位讓我深受震撼和感動(dòng)的音樂人,他就是中國著名作曲家周海紅。近期我聽了周海紅的許多作品,無論是古典還是流行,每首曲子都展現(xiàn)出他卓越的才華和對音樂的熱愛,讓我對音樂有了新的認(rèn)識和體會(huì)。

第二段:作品風(fēng)格的審美觸動(dòng)

周海紅的作品風(fēng)格豐富多樣,從中國傳統(tǒng)音樂到現(xiàn)代流行曲,他都可以游刃有余地掌握。在聽完他的《黃河大合唱》時(shí),我被莊嚴(yán)而激昂的音樂所包圍,仿佛看到了黃河奔騰不息的壯麗景象。而當(dāng)我聆聽他的流行曲《大海啊故鄉(xiāng)》時(shí),深情的旋律和歌詞帶給我一種家的溫暖和屬于祖國的豪情。周海紅的作品總是能夠引起我內(nèi)心深處的共鳴,讓我對音樂有了更深層次的理解和體驗(yàn)。

第三段:情感的共鳴和釋放

周海紅的音樂中充滿了深情和熱愛,他通過音符將自己的情感完美地傳達(dá)給聽眾。在他的曲子中,我聽到了無盡的思鄉(xiāng)之情、對家鄉(xiāng)的熱愛與向往,更能感受到他對國家和人民的深情厚意。每次聽他的音樂,都能引起我內(nèi)心深處的共鳴,讓我在平凡的生活中感受到力量和溫暖。他的音樂就像是一股涓涓細(xì)流,連接著每一個(gè)人的心靈,使我們能在喧囂的世界里找到寧靜和安撫。

第四段:創(chuàng)作才華與創(chuàng)新精神

除了他具有才華橫溢的音樂創(chuàng)作,周海紅還擁有非凡的創(chuàng)新精神。他在音樂中融入了很多中國元素,將中國傳統(tǒng)音樂和現(xiàn)代音樂完美結(jié)合,創(chuàng)造出獨(dú)具風(fēng)格的作品。他的音樂既保留了傳統(tǒng)之美,又沒有局限于固有的形式和風(fēng)格。他的音樂作品創(chuàng)意獨(dú)特,讓我對音樂這門藝術(shù)有了更廣闊的視野和認(rèn)識,激勵(lì)我在創(chuàng)作和表達(dá)自己的時(shí)候更加勇敢大膽。

第五段:與社會(huì)的關(guān)系和價(jià)值觀

周海紅的音樂不僅僅是創(chuàng)造美的藝術(shù),更包含了對社會(huì)的思考和對人性的關(guān)懷。他的音樂作品中常常流露出對社會(huì)問題的關(guān)注和思索,通過音樂表達(dá)了他對社會(huì)不公和不平等的憂慮與呼喚。他的音樂向人們傳遞著一種積極向上的價(jià)值觀,引導(dǎo)人們關(guān)注社會(huì)的現(xiàn)實(shí)問題,并通過音樂來表達(dá)自己對社會(huì)正義和人文精神的追求。

結(jié)尾段:總結(jié)

周海紅是一個(gè)充滿才華和激情的音樂人,他的音樂作品讓我重新審視了音樂的力量和美好。他的作品引發(fā)了我對音樂的欣賞和理解,通過他的音樂,我感受到了愛國熱情、深情厚意和對社會(huì)的責(zé)任感。在未來的音樂之路上,我將努力學(xué)習(xí)他的作品,更好地表達(dá)自己的情感和思想,將音樂的力量傳遞給更多的人。

音樂欣賞的心得體會(huì)篇三

小提琴作為西洋樂器的代表之一,它獨(dú)特的音色和藝術(shù)性,讓人們?yōu)橹畠A心。在小提琴音樂中,有著讓人深深感動(dòng)和抒發(fā)情感的旋律,讓聽眾難以忘懷。這篇文章將分享我對小提琴音樂欣賞的心得體會(huì)。

第一段:小提琴和我

小提琴,在我心中一直扮演著一種神秘而優(yōu)美的角色,讓我癡迷不已。無論是聽國內(nèi)名家馮提莫的《黃河頌》還是歐美經(jīng)典的《天鵝之歌》,都讓我被音樂的魅力所征服。我喜歡小提琴音樂是因?yàn)槠洫?dú)特的音色和動(dòng)人的情感表達(dá),讓人無法抗拒。

第二段:小提琴音樂的藝術(shù)魅力

小提琴音樂具有高超的藝術(shù)性,它不僅僅是一種音樂表演形式,更是一種藝術(shù)創(chuàng)作方式的表現(xiàn)。藝術(shù)家們常常通過小提琴表達(dá)自己的情感和思想,以此創(chuàng)造出優(yōu)美的旋律和深刻的主題。無論是慷慨激昂的《肖邦:第一號小提琴協(xié)奏曲》還是以催人淚下的《卡農(nóng)》,都能夠讓我們感受到音樂帶來的美好。

第三段:小提琴音樂的文化內(nèi)涵

小提琴音樂不僅僅是藝術(shù)的表現(xiàn),還有著豐富的文化內(nèi)涵。全球各個(gè)地區(qū)都有自己的小提琴樂曲和演奏方式,每種音樂都相應(yīng)地反映了其當(dāng)?shù)氐奈幕蛡鹘y(tǒng)。比如,著名的五線譜記譜法就是從意大利發(fā)展而來的,意大利小提琴大師帕格尼尼對小提琴音樂的貢獻(xiàn)更是不言而喻。

第四段:小提琴音樂的情感表達(dá)

小提琴音樂在表達(dá)情感方面極其豐富多樣,可以通過小提琴的音色和弓法來表現(xiàn)演奏者的情感。通過指尖間的微妙變化,小提琴演奏者可以表現(xiàn)出各種情感,比如愛情、堅(jiān)毅、痛苦、歡樂、悲傷等等。這也是為什么小提琴音樂總能夠打動(dòng)人心,并讓人在情感上得到滿足。

第五段:小結(jié)

總而言之,小提琴音樂是一種充滿魅力和神秘的藝術(shù)形式。它既有著高超的技巧和藝術(shù)表達(dá),又能夠表現(xiàn)出極其豐富多彩的情感。同時(shí),它還承載著人們的文化和傳統(tǒng),成為一個(gè)國家或地區(qū)藝術(shù)和文化發(fā)展的重要組成部分。多年來,我對小提琴音樂的熱愛和追求從未減退,我相信,小提琴音樂會(huì)不斷推陳出新,為人們帶來更多的美好。

音樂欣賞的心得體會(huì)篇四

這學(xué)期學(xué)了《少數(shù)民族音樂賞析》這門課程。雖然只有短短的八周課程??墒钦娴膶W(xué)到了挺多的知識。雖然現(xiàn)在已經(jīng)是大二的后半學(xué)期了,在新疆待了快兩年了,但是新疆的地域特色,少數(shù)民族的民族風(fēng)情一直是一無所知。

老實(shí)說,跟其他同學(xué)一樣,我也很少認(rèn)真聽選修課,但是這個(gè)課我聽起來還是比較認(rèn)真的。因?yàn)楦杏X這個(gè)講的挺有意思的,每天上完課之后很疲憊,晚上還可以聽聽不同風(fēng)格的音樂,放松一下,感覺挺好。我知道了新疆有7個(gè)自治州6個(gè)自治縣5個(gè)直轄市,知道了,南疆北疆以天山為劃分等一些基本常識。

記得老師說過一首歌,刀郎的新疆好,其中有一句歌詞是:彈起你的冬不拉啊。在一次演唱時(shí),有人說冬不拉不能代表新疆的樂器,于是改成了:彈起你的熱瓦普啊。因?yàn)槎焕且环N哈薩克族民間流行的彈撥樂器。音箱是用松木或樺木制成,或扁平或瓢形,琴桿細(xì)長,上面有8—10個(gè)品位,兩根絲弦或鋼絲弦,可奏出三至八度的和音。演奏的基本方法是彈與挑,一般彈用于重拍,挑用于輕拍。這是哈薩克族人民喜愛的一種藝術(shù)表演形式,他們用冬不拉伴奏,自彈自唱。

在音樂上可分為歌唱性和說唱性兩種,歌唱性有固定的唱詞,旋律悠揚(yáng)、寬廣、而明快,擅長演奏哈薩克族民間的混合拍子,伴奏、合奏、獨(dú)奏都能應(yīng)用自如,是冬不拉彈唱藝術(shù)在音樂上的主要特征。人們把即席作詞演唱歌者稱為“阿肯”,意即游唱詩人。曲調(diào)分為歌唱性和說唱性兩種,節(jié)奏多用混合拍子??勺喑鋈?、四度、五度、六度和八度的和音。音量較小,一股用于自彈自唱、獨(dú)奏和合奏等。熱瓦甫,又稱熱瓦普、拉瓦波、喇巴卜。維吾爾族,烏孜別克族彈弦樂器。流行于新疆維吾爾自治區(qū)。相傳創(chuàng)制于十四世紀(jì)。毛拉·艾斯木吐拉穆吉孜《樂師史》中記載,熱瓦普起源于南疆喀什。民間流傳的喀什熱瓦普,全長130厘米。

民間歌曲,是各少數(shù)民族用以表達(dá)思想、感情、意志和愿望的藝術(shù)形式。許多少數(shù)民族地區(qū)被稱譽(yù)為歌海、音樂之鄉(xiāng)。歌聲伴隨著他們的勞動(dòng)生產(chǎn)、社交、娛樂等活動(dòng)。他們在放牧、從事農(nóng)業(yè)生產(chǎn)時(shí)唱歌,婚禮或喪葬時(shí)唱歌,談情說愛,思念故土?xí)r也唱歌。許多民族都有歌唱節(jié)日,如壯族的歌、回及撒拉等族的花兒會(huì)、苗族的龍船節(jié)及繞三靈、侗族的采桑節(jié)對歌、布依族的老鷹坡歌會(huì)、族的溫泉水邊賽歌節(jié)、瑤族的耍歌堂、彝族的火把節(jié)等。情歌在少數(shù)民族民歌中占有很大比例,或在草原、山野、森林或在月光下、火塘邊、公房(供男女青年社交活動(dòng)的房屋),都蕩漾著優(yōu)美動(dòng)聽的歌聲。

在我國新疆西南部,在那雪山冰峰高聳的帕米爾高原上,居住著勤勞、勇敢、有悠久歷史與文化傳統(tǒng)的塔吉克族人民。

鷹是帕米爾高原上神圣動(dòng)物,它是自由勇敢的象征。鷹是塔吉克族先民的圖騰,至今塔吉克人仍自稱為鷹的傳人,鷹文化在帕米爾高原上源遠(yuǎn)流長、奔騰不息,它已成為了一個(gè)民族的靈魂所在、力量之源。當(dāng)人們走近它時(shí),無不為之感動(dòng)。塔吉克人的音樂藝術(shù)寶庫中,有一顆耀眼的明珠——鷹笛,塔吉克語稱“那依”,它就是用老鷹的骨頭做成的笛子。鷹笛,是塔吉克人的驕傲,是塔吉克族樂舞的靈魂.但是現(xiàn)在國家已經(jīng)禁止射殺鷹了,所以現(xiàn)在鷹笛一般是買不到的,他們一般都是把撿到的病死或老死的鷹的骨頭來做。

還記得老師放過一個(gè)“花兒”的視頻,唱歌的是一位老爺爺。雖然我已記不清他的名字,但是他卻讓我記住了“花兒”這個(gè)民歌。

“花兒”是流傳在青海、甘肅、寧夏三省(區(qū))廣大地區(qū)的民歌?!盎▋骸庇址Q“少年”。男青年唱的叫“少年”,女青年唱的稱“花兒”。據(jù)說,“花兒”至少已有四百多年的歷史了。它內(nèi)容豐富多彩,形式自由活潑,語言生動(dòng)形象,曲調(diào)高昂優(yōu)美,具有濃郁的生活氣息和鄉(xiāng)土特色,深受回、漢、藏、東鄉(xiāng)、土、撒拉等民族的喜愛?,F(xiàn)在甘肅最具代表性的是“洮岷花兒”。岷縣“花兒”傳承的中堅(jiān)力量,也是被省民協(xié)命名為“甘肅省花兒歌手”的有41人,大多年齡都在30歲到40歲之間,而他們當(dāng)中大部分不識字,文化程度低。這一批歌手成長在上個(gè)世紀(jì)60年代末到70年代初,家庭生活困難,沒有機(jī)會(huì)讀書,在長期的生產(chǎn)勞動(dòng)中鍛煉成長為“花兒”歌手。相對而言,出生于80年代或90年代的年輕人大都走進(jìn)了學(xué)校,他們基本沒有機(jī)會(huì)學(xué)習(xí)“花兒”,而校園文化和流歌曲等新興的娛樂活動(dòng)也在弱化著“花兒”對年輕一代的熏陶。

“花兒”分三類根據(jù)“花兒”的發(fā)源地,我們可把“花兒”分為三類:

第一類是“河州花兒”,發(fā)源于河州地區(qū),即今甘肅省臨夏縣,現(xiàn)在遍及臨洮、康樂、和政、廣和、永靖、夏河等縣,有的流傳到寧夏。

第二類叫“洮岷花兒”,在洮岷地區(qū),即現(xiàn)在甘肅省的臨潭、岷縣、單尼一帶。

流行曲目第三類是“西寧花兒”,發(fā)源于西寧地區(qū),即現(xiàn)在青海省的西寧、湟源、貴德、樂都、循化一帶。還有那蒙古朋友喜歡的馬頭琴,馬頭琴是中國蒙古族民間拉弦樂器。蒙古語稱“綽爾”。琴身木制,長約一米,有兩根弦。共鳴箱呈梯形。聲音圓潤,低回宛轉(zhuǎn),音量較弱。相傳有一牧人懷念死去的小馬,取其腿骨為柱,頭骨為筒,尾毛為弓弦,制成二弦琴,并按小馬的模樣雕刻了一個(gè)馬頭裝在琴柄的頂部,因以得名。郭小川《平爐王出鋼記》詩:“牧區(qū)的人們聽說鋼花噴,蒙古包里拉起了馬頭琴?!?/p>

雖然真正記住的內(nèi)容并不多,大多數(shù)只是有一個(gè)大概印象,但我自己感覺上這門課還是有很大收獲的,希望以后自己可以多看看這方面的書,使自己對新疆的音樂有更加全面的了解。

音樂欣賞的心得體會(huì)篇五

小提琴是世界上最受歡迎的樂器之一,它擁有美好的聲音和優(yōu)雅的外觀。小提琴協(xié)奏曲,也是我最喜歡的樂器。當(dāng)我第一次聽到小提琴協(xié)奏曲時(shí),我深深地被它迷住了。以下是我在欣賞小提琴音樂時(shí)的一些心得和體會(huì)。

第二段:音樂和情感的聯(lián)系

小提琴是一種充滿感情的樂器,它能引起人們內(nèi)心深處的情感。很容易就能感受到小提琴協(xié)奏曲所表達(dá)的深情。音樂家們在演奏小提琴協(xié)奏曲時(shí),他們不僅僅是演奏音符,更是傳遞情感。音樂家們能夠通過音樂表達(dá)他們的思想和情感,無論是悲傷、愛、希望還是歡樂,音樂總能為我們的情緒帶來共鳴。

第三段:華麗的技巧與演奏風(fēng)格的不同

小提琴協(xié)奏曲的演奏需要專業(yè)的技巧和精湛的能力,音樂家們必須具有高超的技巧和敏銳的感覺以及漂亮的音色。小提琴演奏家們所具備的演奏風(fēng)格也不同,他們每個(gè)人在表演中都有自己的風(fēng)格和特點(diǎn)。有人強(qiáng)調(diào)技術(shù)性,有人注重情感的表達(dá),而有人僅僅注重音樂的感受。無論哪種風(fēng)格,都會(huì)讓小提琴協(xié)奏曲產(chǎn)生迷人的魅力。

第四段:詮釋音樂的方式

欣賞小提琴協(xié)奏曲需要注意的另一個(gè)方面是詮釋音樂的方式。我們應(yīng)該全身心地傾聽音樂,嘗試?yán)斫馑磉_(dá)的情感和思想。每個(gè)人都可以用自己的方式去詮釋音樂,但在深入理解音樂的基礎(chǔ)上進(jìn)行自己的理解和表達(dá)將會(huì)讓我們更好地欣賞音樂。

第五段:結(jié)論

通過欣賞小提琴音樂,我發(fā)現(xiàn)音樂可以帶給我們更多美好的體驗(yàn)和感受。它能夠不僅僅表達(dá)情感,引起我們深深地共鳴,同時(shí)還能夠帶給我們安靜、放松和舒適。聽音樂是一種可以使時(shí)間停滯的方式。感知音樂之美,世間最強(qiáng)之威力讓我們覺得自己更加充實(shí),也更加感謝存世的一切。

音樂欣賞的心得體會(huì)篇六

音樂作為一種藝術(shù)形式,一直以來都在我們生活中扮演著重要的角色。每當(dāng)我們傾聽音樂時(shí),無論是輕柔的琴聲還是激昂的樂曲,都會(huì)帶給我們不同的感受。在這個(gè)過程中,我逐漸積累了一些關(guān)于音樂欣賞與評價(jià)的心得體會(huì)。

首先,音樂欣賞需要耐心。對于一個(gè)樂曲而言,它是一個(gè)完整藝術(shù)作品的體現(xiàn),包含了封面設(shè)計(jì)、曲目選擇、演奏技巧等諸多因素。因此,在欣賞音樂時(shí),我們應(yīng)該耐心地聆聽每一個(gè)細(xì)節(jié),感受其中的情感表達(dá)和藝術(shù)構(gòu)思。只有這樣,我們才能真正體會(huì)到音樂的魅力所在。

其次,音樂評價(jià)是主觀的。每個(gè)人對音樂的喜好是不同的,所以對于同一首曲目,不同的人可能會(huì)有不同的評價(jià)。正是因?yàn)槿绱耍魳凡拍苡兄S富多樣的表達(dá)方式,給人們帶來不同的情感體驗(yàn)。因此,在進(jìn)行音樂評價(jià)時(shí),我們應(yīng)該尊重個(gè)人的喜好,并意識到自己的評價(jià)僅僅是個(gè)人的主觀意見。

第三,音樂評價(jià)需要有一定的音樂知識基礎(chǔ)。音樂是一門學(xué)問,有著深厚的理論基礎(chǔ)和專業(yè)知識。對于非專業(yè)的聽眾來說,要真正理解和評價(jià)音樂,并不是一件容易的事情。所以,我們應(yīng)該積極學(xué)習(xí)音樂理論知識,提高自己的素養(yǎng),以更加全面的視角來欣賞和評價(jià)音樂作品。

第四,音樂欣賞和評價(jià)是相互促進(jìn)的。在欣賞音樂的過程中,我們也在進(jìn)行著評價(jià)。而這些評價(jià),又會(huì)影響到我們對音樂的欣賞。當(dāng)我們對一首曲目進(jìn)行深入的分析和評價(jià)時(shí),我們會(huì)更加細(xì)致入微的品味音樂的韻味。另一方面,對于那些我們欣賞并贊賞的音樂作品,我們也會(huì)更有耐心,更專注地去欣賞和品味。

最后,音樂欣賞和評價(jià)需要情感的參與。音樂是情感的一種表達(dá)方式,它能夠直擊人們的內(nèi)心深處,喚起共鳴和共情。在音樂欣賞的過程中,我們可以自由地表達(dá)自己的情感,并與音樂所傳遞的情感進(jìn)行對話。這種情感的參與,能夠使我們更加深入地體會(huì)音樂所傳達(dá)出來的情感和意境,從而更好地欣賞和評價(jià)音樂。

總而言之,音樂欣賞和評價(jià)是一個(gè)有趣而又復(fù)雜的過程。它需要耐心、主觀性和音樂知識的積累。同時(shí),音樂欣賞和評價(jià)是相輔相成的,相互促進(jìn)的。最重要的是,音樂欣賞和評價(jià)需要我們的情感的參與,讓我們與音樂深入互動(dòng),共同創(chuàng)造一段美好的音樂之旅。

音樂欣賞的心得體會(huì)篇七

小提琴是一種優(yōu)美的樂器,儒雅、高貴的笛聲擲地有聲,是著名的弦樂器之一。在歌劇、室內(nèi)樂、獨(dú)奏和交響樂中,小提琴通常都是不可或缺的樂器之一。它的音樂充滿了強(qiáng)烈的情感和多彩的音色,通過音樂欣賞,我們可以領(lǐng)略小提琴音樂的獨(dú)特魅力。

第二段:對小提琴音樂的印象

離不開小提琴的優(yōu)美旋律,仿佛將人們的心靈帶到了另外一個(gè)夢幻的世界中去。我曾經(jīng)聽過一位小提琴家演奏《天鵝湖》和《拉格泰姆》等曲目,感覺身心都得到了極大的放松。特別是那種悠揚(yáng)的、得天獨(dú)厚的長音,讓人快樂、感動(dòng)。尤其是威尼斯的笛聲,小提琴家們常用它為樂曲創(chuàng)造神秘、溫馨的氛圍,令人沉浸在音樂的海洋中。

第三段:小提琴音樂的情感表達(dá)

小提琴音樂的情感表達(dá)極其細(xì)膩、深刻,通過音樂傳達(dá)出來的情感,有時(shí)會(huì)讓人們想到小提琴家身上的那些感性的品質(zhì),如:進(jìn)取、執(zhí)著、耐心、細(xì)致等。比如,一些小提琴獨(dú)奏曲,如巴赫的《無伴奏小提琴奏鳴曲》、帕格尼尼的《第24號小提琴獨(dú)奏曲》等,不僅技巧高超、技藝嫻熟,而且還深刻表達(dá)出了小提琴家的內(nèi)心世界。

第四段:小提琴音樂的韻律與技巧

作為弦樂器,小提琴的音色、節(jié)奏和技巧等都非常豐富。它在演出時(shí)需要表現(xiàn)出很多特點(diǎn)和特征,例如:拉法、彈奏技巧、顫音、滑音、左手滑弦等等。在欣賞小提琴音樂時(shí),韻律和技巧是不可避免的成分,同時(shí)也是令人驚嘆的技術(shù)成就。正因?yàn)槿绱耍√崆俦兄耙魳返呐酢钡穆曌u(yù),讓人們流連忘返,追逐音樂的風(fēng)華。

第五段:小結(jié)

小提琴音樂因其精細(xì)而復(fù)雜的技巧而廣受歡迎,其音色清晰、細(xì)膩,表達(dá)了情感豐富、深刻、嫻熟的藝術(shù)氣息。小提琴音樂并不是所有人都能欣賞到的音樂,但它絕對是一種值得深入了解、細(xì)心品味的音樂類型。通過音樂欣賞,我們能夠更深刻地了解和領(lǐng)略到小提琴音樂的內(nèi)在魅力,增強(qiáng)對文化藝術(shù)的欣賞和理解力。

音樂欣賞的心得體會(huì)篇八

這部短短2小時(shí)的電影將一個(gè)人從童年到成人這個(gè)漫長的成長經(jīng)歷生動(dòng)地展現(xiàn)給觀眾,沒有絲毫倡促感,看完電影感覺就像看完了主人公的一生,你對他十分透徹的了解,正像那名警官說的:“你太過真實(shí)了”。本片最大的亮點(diǎn)是搭配了讓人激動(dòng)、活力四射的主題旋律,主人公的遭遇雖然讓人心碎,貧民窟的人民生活狀況同樣讓人感到難過,但配上音樂后讓人感到貧民窟人民雖然貧苦卻依然熱愛生活,每天都非常快樂,電影的原聲音樂甚至可以用喧賓奪主來形容,我很肯定如果去掉或者換上壓抑沉重的旋律這部電影將失色不少。電影中一系列元素:貧苦、暴力、黑幫、性、青春、謊言、背叛、兄弟之情,還有更重要的童話一般美好的愛情,都為電影營造了一種史詩般的氛圍,劇情的起起落落更是深深吸引著觀眾。

這些音樂透露著濃郁的印度色彩,使我一度以為是印度人拍的,而事實(shí)是一名英國導(dǎo)演在印度本土所拍的電影,故事場景地就設(shè)在印度孟買dharavi貧民窟,亞洲最大的貧民窟。片中融入了大量印度元素,其中的印度音樂占了較大比重,這是我很喜歡的風(fēng)格,印度片給我最大的感覺就是觀眾不是在看電影而是在欣賞音樂。印度的音樂和舞蹈文化都是很獨(dú)特的,而這些都是最能傳遞感情和感染觀眾的表現(xiàn)手法,對比國內(nèi)電影很少注重電影音樂的提升,甚至采用低廉的商業(yè)音效作為背景,有甚者更是直接使用當(dāng)前的流行音樂作為主題曲。

但這些音樂又和傳統(tǒng)的印度音樂不同,我們知道印度音樂十分注重打擊樂器——鼓,如魔力單根鼓、陶壺鼓、塔不拉鼓、帕卡瓦甲鼓等,鼓聲隨著節(jié)奏快慢、力度的不同能表現(xiàn)出喜悅、熱情、悲傷、虔敬、溫柔、神秘等一系列復(fù)雜的情感。印度音樂還注重的一方面就是弦樂器,在這部電影中弦樂器主要用于表現(xiàn)愛情的柔美,轉(zhuǎn)達(dá)一種溫馨與美好。這部電影的原聲融入了許多現(xiàn)代氣息,有電子樂的味道,有美國的浪漫主義、歐洲的人文主義,電影的音樂更偏重于打擊樂器,而古典印度音樂偏重于弦樂器,我覺得現(xiàn)代印度音樂和dj有很多的類似,這也許是很多廣場舞使用印度音樂的原因吧。

另一首值得推薦的插曲是《osaya》,《osaya》是開場貧民窟的孩子們肆意奔跑躲避追捕時(shí)的背景音樂,同時(shí)入圍第81屆奧斯卡最佳電影歌曲提名,《貧民窟的百萬富翁》的原聲音樂也因此贏得了金球獎(jiǎng)。《osaya》有著濃厚的印度風(fēng)土民情,輕快的現(xiàn)代音樂和婉轉(zhuǎn)的印度歌曲穿插著,感覺整個(gè)故事古今輝映東西合璧,使得電影的開頭非常出彩。其中的歌詞也非常有意思:我們是流浪漢,抓我吧,我輕松把你來耍,我一路順手牽羊,狗兒跟著我跑,我有我的運(yùn)道,偶爾把他們整倒,為了全家老小,找來生活鈔票,希望我也成為明星,也去酒吧逛逛,也去賭城闖闖,只為忘卻我那一身傷。別想把我們抓住,我們兵分兩路,飛快的速度,別想把我抓住。我們是流浪漢,抓我吧,我輕松把你來耍還有插曲《paperplanes》入圍第51屆格萊美音樂獎(jiǎng)年度制作提名。《paperplanes》是賈馬爾和哥哥薩利姆在火車上做些小本買賣時(shí)播放的一段插曲。兄弟兩雖然身無分文,但他們相互依靠,依然頑強(qiáng)的生活了下來。聽《paperplanes》的過程中你會(huì)立刻被響亮的槍聲所“驚嚇”,然后腦海浮現(xiàn)的就是戰(zhàn)爭場景,整首歌所營造的氛圍乃“痛并快樂著”。

插曲《dreamsonfire》獲20xx金球獎(jiǎng)最佳電影原聲獎(jiǎng),這首低吟的女聲曲子給我留下了深刻的印象,音樂一開始是哼唱部分,很煽情很感人,似乎在訴說著賈馬爾對女主人公拉媞卡的相思之情,伴隨著音樂觀眾也受到了感染。當(dāng)電影開始這段曲子時(shí),我腦海中快速閃現(xiàn)的是賈馬爾永不言棄的一生,他第一次遇到拉媞卡,他在火車頂上奔跑,他在站臺(tái)深情望著拉媞卡,他被警官帶走拷問,他一次又一次與拉媞卡重逢,等待他的卻是一次又一次的分離,無論是金錢的誘惑,還是生命受到威脅,都沒有窒滅他對拉媞卡的愛與追求??梢哉f這首曲子是整部電影最能打動(dòng)人的一首。

與《dreamsonfire》交相輝映的是插曲《latika'stheme》,這段背景音樂是在男主人公賈馬爾·馬利克在尋找女主人公拉媞卡的時(shí)候出現(xiàn)的,采用了低吟淺唱配合電影唯美的敘事手法,讓人看了之后難以忘懷,感慨萬千。整首曲子在優(yōu)美的男聲的哼吟中結(jié)束,與上一首不同的是,這是一首聽了讓人全身放松的插曲。

音樂欣賞的心得體會(huì)篇九

音樂作為一種藝術(shù)形式,深受廣大音樂愛好者的喜愛和追捧。在音樂的世界里,我們可以領(lǐng)略到各種不同的音樂風(fēng)格和表達(dá)方式。作為一個(gè)熱愛音樂的人,我參與了許多音樂欣賞和評價(jià)的體驗(yàn),通過這些體驗(yàn),我對音樂的欣賞和評價(jià)有了更深入的理解。

首先,在音樂欣賞過程中,我發(fā)現(xiàn)情感是與音樂緊密相連的。無論是激昂的搖滾樂,還是抒情的古典音樂,都可以喚起人們內(nèi)心深處的情感共鳴。例如,在一次音樂會(huì)上,我聽到了莫扎特的《小星星變奏曲》。這首曲子以其簡潔的旋律和優(yōu)美的和聲令人陶醉其中,我不禁被深深吸引。在欣賞過程中,我感受到了曲子帶來的喜悅和快樂,仿佛自己也進(jìn)入了一個(gè)美妙的音樂世界。音樂的情感體驗(yàn)讓我更加熱愛音樂,也更加愿意用心去欣賞每一首曲子。

其次,在音樂評價(jià)中,我逐漸懂得了音樂的主觀性和多樣性。每個(gè)人對音樂的喜好因其個(gè)人的背景和經(jīng)歷而異,沒有統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)來衡量音樂的好壞。盡管如此,我認(rèn)為評價(jià)音樂的關(guān)鍵在于客觀而細(xì)致的分析和理解。我曾參與評價(jià)一場爵士音樂會(huì),觀眾們對同一首曲子卻有不同的評價(jià)。有的人認(rèn)為樂隊(duì)演奏出色,有的人則覺得音樂的節(jié)奏過于復(fù)雜。在我的評價(jià)中,我通過對樂器的演奏、樂曲的結(jié)構(gòu)和表現(xiàn)力的分析,得出了自己獨(dú)特的見解。我認(rèn)為,音樂欣賞和評價(jià)是一種主觀與客觀的結(jié)合,需要我們根據(jù)自己的感受和知識來做出評判。

其三,音樂欣賞和評價(jià)也帶給我許多啟發(fā)和思考。通過欣賞和評價(jià)音樂,我學(xué)會(huì)了更加關(guān)注音樂的細(xì)節(jié)和表現(xiàn)方式。我開始留意樂器的演奏技巧、樂曲的結(jié)構(gòu)以及歌手的嗓音等方面。這些細(xì)節(jié)不僅讓我對音樂有了更深入的理解,也加深了我對音樂的喜愛。另外,音樂欣賞和評價(jià)也讓我思考了音樂的作用和意義。音樂可以治愈情感上的痛苦,也可以激發(fā)內(nèi)心的激情和勇氣。在我的欣賞和評價(jià)中,我思考了音樂對我個(gè)人成長的影響,也思考了音樂在社會(huì)中的作用和價(jià)值。

最后,通過音樂欣賞與評價(jià),我認(rèn)識到了自己對音樂的熱愛和追求,并對自己的未來有了更明確的規(guī)劃。我認(rèn)識到,要成為一名合格的音樂欣賞者和評論家,需要不斷地學(xué)習(xí)和積累音樂知識,培養(yǎng)自己的聽力、思考和表達(dá)能力。只有通過不斷的實(shí)踐和努力,才能不斷提升自己的音樂欣賞和評價(jià)能力,也能更好地傳達(dá)音樂的美與力量。因此,我決定將音樂欣賞和評價(jià)作為我的一項(xiàng)長期愛好,并在未來的學(xué)習(xí)和工作中繼續(xù)關(guān)注和追求音樂的藝術(shù)。

總之,通過音樂欣賞與評價(jià),我更加深入地理解了音樂藝術(shù)的內(nèi)涵和價(jià)值,也更加熱愛和追求音樂。音樂帶給我無盡的情感體驗(yàn)和思考,讓我感受到了音樂的美與力量。通過不斷的欣賞和評價(jià),我一直在不斷成長和進(jìn)步,也發(fā)現(xiàn)了自己對音樂的熱愛和追求。我相信,在將來的學(xué)習(xí)和生活中,音樂將一直陪伴著我,讓我更加快樂和充實(shí)。

音樂欣賞的心得體會(huì)篇十

音樂是一種具有獨(dú)特魅力的藝術(shù)形式,它可以讓人們產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感共鳴,感受到人生的美好與悲傷,也可以讓人放松心情,平復(fù)心靈。在大學(xué)生活中,我們常常能夠聽到各種不同的音樂,從流行歌曲到古典音樂,每一種都有著不同的特點(diǎn)和魅力。今天,我想分享一下我的音樂欣賞心得和體會(huì)。

第二段:音樂是情感的表達(dá)

音樂是一種獨(dú)特的語言,它可以表達(dá)出人類的各種情感和感受。在我的大學(xué)生活中,我曾經(jīng)聽過很多感人至深的音樂,最能讓我體會(huì)到音樂的情感力量的是貝多芬的《月光奏鳴曲》。這首曲子有著優(yōu)美的旋律和鮮明的情感色彩,尤其是第一樂章那凄美的古典主義風(fēng)格,引人入勝。聽著這首曲子,我仿佛能夠看到一位年輕的女子黯然神傷地坐在月光下,細(xì)細(xì)品味著人生的苦辣酸甜。這種情感的表達(dá)方式真讓我感到震撼和感動(dòng)。

第三段:音樂是夢想的追逐

音樂不僅可以表達(dá)情感,同時(shí)還可以喚起人們的夢想和追求。在我的大學(xué)生活中,經(jīng)常能聽到一些動(dòng)感的搖滾音樂,它們可以讓人的心情瞬間變得豁達(dá)和開闊,助力于我們更加勇敢地面對生活。像是美國搖滾樂隊(duì)槍花的歌曲《Sweet Child’O Mine》,這首曲子激情四溢,用它自然的旋律和有力的聲音帶領(lǐng)人們?nèi)プ穼ぷ约旱膲粝牒臀磥?,讓我們不停奔跑和不斷前進(jìn)。

第四段:音樂是傳說的傳承

音樂也是一種歷史的傳承和文化的積淀。古代的音樂作品,例如《古琴曲》、《清明上河圖》等等,一直以來就是中國音樂文化的重要組成部分。而如今,越來越多的年輕人開始重視傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí),尤其是古琴的學(xué)習(xí),希望自己能夠傳承和演繹古代文化的瑰寶。我也曾經(jīng)嘗試學(xué)習(xí)古琴,雖然學(xué)習(xí)時(shí)間并不是很長,但在那段時(shí)間里,我深刻地感受到了古琴音樂的內(nèi)涵和韻味,也更好地理解了中國古代文化的深刻內(nèi)涵。

第五段:結(jié)論

總而言之,音樂是一種無國界的語言,它能滲透到人們的靈魂深處,喚起內(nèi)心的情感和情感的表達(dá)。無論是古典音樂、搖滾音樂,亦或是古代或現(xiàn)代的音樂作品,都能引發(fā)我們對音樂的深沉思考和深刻的感悟。在這個(gè)信息化的時(shí)代,我們應(yīng)該更好地欣賞和理解音樂的內(nèi)涵和價(jià)值,并讓音樂成為我們生活中的瑰寶和心靈的寄托。

音樂欣賞的心得體會(huì)篇十一

回顧以往的音樂教學(xué)過程,感到自己有很多的不足之處,尤其在教學(xué)中時(shí)常會(huì)遇到這樣的苦惱:學(xué)生不理解內(nèi)容,自己還教得特別累。拿到了新教材時(shí),一開始還是很茫然的,不知如何去教。細(xì)看后覺得新教材與以往的教材相比,更適合學(xué)生的年齡特點(diǎn),更生活化,大眾化。每一課的插圖都很新穎,很有趣。在教學(xué)中,我就感到,新教材一定要用新的觀念去理解它,要用新得方法去教學(xué)生。

在舊的“課標(biāo)”里,我們更多的是強(qiáng)調(diào)學(xué)生對知識的掌握,而忽略了學(xué)生對知識的建構(gòu)過程。學(xué)生只是知道“唱”,老師一句學(xué)生一句,學(xué)生可以不用書本,不用耳朵聽琴,就能夠?qū)W會(huì)一首歌曲。而我們會(huì)很少讓學(xué)生去體驗(yàn)“為什么?”這樣就導(dǎo)致了,教師成為了課堂的主導(dǎo)者。課堂的模式基本上是老師在臺(tái)上拼命講,唱,學(xué)生在下面很安靜的,很乖的聽或者是機(jī)械化的跟唱,我們經(jīng)常用“這個(gè)時(shí)候,除了老師的歌聲和琴聲,教室里靜得連一根針掉在地上”的話語來贊揚(yáng)課堂的良好。

很少會(huì)在這個(gè)時(shí)候考慮到讓學(xué)生去親自體驗(yàn),去自己學(xué)會(huì)一首歌這一個(gè)過程。而“新課標(biāo)”,恰恰好是要求我們,以學(xué)生作為課堂的主導(dǎo),盡量創(chuàng)造機(jī)會(huì)讓學(xué)生去主動(dòng)建構(gòu)知識?!案淖冞^去給一條魚給學(xué)生的做法,而是教會(huì)學(xué)生如何去捕魚”。教師在教學(xué)的過程中,更多的是充當(dāng)一個(gè)幫助者,或是拐杖的作用。把建構(gòu)知識的主動(dòng)權(quán)交回給學(xué)生。于是,我們就有了新的教學(xué)模式。例如:“探究式教學(xué)”、“小組合作學(xué)習(xí)模式”。這些教學(xué)模式的開展,能夠大大的提高學(xué)生的興趣,從而提高積極性。

比如說,我在這最近的一兩年里,在課堂教學(xué)中,逐步讓學(xué)生自己聽琴聲,自己模唱旋律,或者一句句唱樂譜,小組合作學(xué)習(xí),之后給予獎(jiǎng)勵(lì)的方式進(jìn)行教學(xué)。有了成功感之后,絕大部分的學(xué)生的積極性得到了很大的提高,使學(xué)生主動(dòng)學(xué)習(xí),遇到新的歌曲的學(xué)習(xí),能夠躍躍欲試,搶著出來給大家范唱。而我的主要工作就是“伴奏”,還有就是“及時(shí)糾正錯(cuò)誤”,比如,“音高不到位”,比如,“節(jié)奏唱得不太好等問題”。

一節(jié)課下來,老師輕松,學(xué)生開心。在欣賞課的教學(xué)中,學(xué)生依然是欣賞的主體。但是,學(xué)生的欣賞,審美是有個(gè)體的差異的。這些都與他們的閱歷,文化背景,家庭教育,音樂技能,基礎(chǔ)知識有關(guān)。一首樂曲,不同的學(xué)生會(huì)有不同的感受,我會(huì)讓他們用語言,肢體,或者是圖畫,或提供樂器給學(xué)生的方式表達(dá)出來,但是,不會(huì)給予絕對的評價(jià)。因?yàn)?,藝術(shù)本來就沒有絕對的“好”與“差”。

當(dāng)然,不是說,新的教學(xué)模式都是好的,舊的就都不是好的。也不是說,我們的每一節(jié)課都要進(jìn)行探究和小組合作學(xué)習(xí)。沒有任何一種教學(xué)模式會(huì)比另一種模式顯得更加高貴。也所有的內(nèi)容都適合讓學(xué)生去探究。一些很容易的知識和一些很難的知識都沒有必要讓學(xué)生去探究。太容易了,浪費(fèi)時(shí)間;太難了,脫離了學(xué)生的實(shí)際?!疤骄俊边_(dá)不到實(shí)際的效果。只有中等難度的問題,才比較適合讓學(xué)生去探究。而且,考慮到各方面的問題,一個(gè)學(xué)期,我們能有幾次很成功的“探究式教學(xué)”和“小組合作學(xué)習(xí)模式”就已經(jīng)很好了。

我們不能因?yàn)樘帷靶抡n標(biāo)”而把過去所有的東西都否定掉。其實(shí),如果從教學(xué)效率上來說,講授式教學(xué)模式(滿堂灌)是最有效率的,一節(jié)課下來,能教唱好幾首歌。最終,我們教學(xué)的目標(biāo),就是為了讓學(xué)生能夠掌握好知識,以及讓學(xué)生能夠讓所學(xué)的知識解決實(shí)際問題,能夠提高他們的素質(zhì)和修養(yǎng),有高尚的情操。只要是能夠達(dá)到這個(gè)目的的教學(xué)模式,我認(rèn)為,都應(yīng)該是好的教學(xué)模式。

一堂課四十分鐘,讓小學(xué)生每時(shí)每刻都注意聽講,整整的全神貫注的滿四十分鐘聽講是不可能的。他們的特點(diǎn)是好動(dòng),愛玩。因此音樂教學(xué)活動(dòng)應(yīng)該是過程與結(jié)果并重。教師作為教學(xué)的組織者和指導(dǎo)者,是溝通學(xué)生與音樂的橋梁。教師在教學(xué)形式設(shè)計(jì)上應(yīng)靈活多樣,應(yīng)根據(jù)不同的教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)目標(biāo),采用與之相適應(yīng)的教學(xué)組織形式,創(chuàng)設(shè)充滿音樂美感的課堂環(huán)境。例如,在課堂上,我結(jié)合自己的專業(yè)特長,放開身心與孩子們一起唱、一起跳,常??鞓返卣f:“今天老師為大家表演節(jié)目?!?/p>

節(jié)目的表演形式豐富多彩,有時(shí)是對所學(xué)新歌進(jìn)行深情范唱,有時(shí)是跳一段優(yōu)美的舞蹈,有時(shí)師生互動(dòng)做游戲。我的參與常常得到學(xué)生們的陣陣喝彩。我的參與、師生的互動(dòng),使學(xué)生熱情高漲、興趣盎然,拉近了師生之間的距離。讓學(xué)生在玩中學(xué),在學(xué)中玩!怎樣能讓學(xué)生玩得好,學(xué)得好呢?怎樣能將兩者結(jié)合在一起呢?這可以說是我每節(jié)課都要去考慮的問題。

因此我將培養(yǎng)學(xué)生對音樂的感受和音樂活動(dòng)的參與放在重要位置,使學(xué)生在參與表現(xiàn)中享受快樂,在實(shí)踐創(chuàng)造中獲得啟迪。教師在與學(xué)生“玩”的過程中,不僅能將新的教學(xué)內(nèi)容與知識技能展示給學(xué)生,而且還能使教師成為學(xué)生的“合作伙伴”,與學(xué)生建立“朋友式”的良好關(guān)系,使音樂課堂變得更加溫馨與快樂,從而取得事半功倍的效果。

對于學(xué)習(xí)方法的探索,是一條很漫長的道路。我會(huì)從一點(diǎn)一滴做起,為學(xué)生開辟了一個(gè)自由發(fā)展的空間,使他們能在這個(gè)空間里暢游;做好學(xué)生的導(dǎo)航者,引路人,使他們能尋找到正確的方向。

音樂欣賞的心得體會(huì)篇十二

音樂,是一門藝術(shù),它不僅是一種娛樂形式,更是一種能夠引起心靈共鳴的藝術(shù)品。音樂的美妙之處在于,它能夠讓人們在其中找到自己的情感共鳴,讓人們的內(nèi)心得到滋潤和升華。

在我欣賞音樂的過程中,我深深地被音樂的旋律和節(jié)奏所吸引。每一種音樂都有它獨(dú)特的韻味,比如古典音樂的優(yōu)雅深沉,流行音樂的輕快活潑,電子音樂的現(xiàn)代化前衛(wèi)等等。這些音樂風(fēng)格雖然不同,但都帶給我無盡的享受和體驗(yàn)。

同時(shí),音樂也能夠激發(fā)我的想象力。當(dāng)我在欣賞音樂時(shí),我時(shí)常會(huì)在音樂的旋律和節(jié)奏中看到、聽到各種形象和場景。比如,在聽一首悠揚(yáng)的古典音樂時(shí),我會(huì)想象出一幅宏偉壯觀的古典畫卷;在聽一首流行音樂時(shí),我會(huì)想象出一群年輕人充滿活力的生活場景。這些想象不僅讓我更好地理解了音樂,也讓我更加深入地體驗(yàn)到了音樂的魅力。

此外,音樂還能夠幫助我放松身心。在我忙碌的一天中,我會(huì)通過聽一些輕柔的音樂來放松自己的緊張情緒。這些音樂能夠讓我暫時(shí)忘卻工作的壓力,讓我感受到一種寧靜和安詳。

總的來說,音樂欣賞讓我感受到了藝術(shù)的魅力和力量。它讓我在繁忙的生活中找到了一個(gè)安靜的角落,讓我在心靈深處找到了共鳴。我相信,音樂會(huì)一直陪伴著我,成為我生活中不可或缺的一部分。

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