從某件事情上得到收獲以后，寫一篇心得體會，記錄下來，這么做可以讓我們不斷思考不斷進步。那么你知道心得體會如何寫嗎？下面我給大家整理了一些心得體會范文，希望能夠幫助到大家。
音樂鑒賞心得體會篇一
《梁祝》小提琴協(xié)奏曲是陳鋼與何占豪就讀于上海音樂學院時的作品，作于1958年冬，翌年5月首演于上海獲得好評，首演由俞麗拿擔任小提琴獨奏。題材是家喻戶曉的民間故事，以越劇中的曲調(diào)為素材，綜合采用交響樂與我國民間戲曲音樂表現(xiàn)手法，依照劇情發(fā)展精心構(gòu)思布局，采用奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，單樂章，有小標題。以"草橋結(jié)拜""英臺抗婚"、"墳前化蝶"為主要內(nèi)容。
全曲大概二十六分鐘，首先五分鐘敘述梁祝愛情主題，然后是快樂的學校生活，接著十八相送。從十分鐘開始進入第二段，祝英臺回家抗婚不成，樓臺會，最后哭靈。第二段和第一段長度差不多，大約十一分鐘。最后一段則是化蝶，是主題再現(xiàn)。
曲子開始幾聲撥弦聲接著長笛，好像在云端的感覺，以此來揭開序幕，有如從天上俯瞰人間，撥開云層，人物景象由模糊慢慢變得清楚。首先由小提琴奏出主題，二長二短加上一個結(jié)束句，綿綿長長，幽幽遠遠，仿佛祝英臺在身旁說著昔日的故事。然后在低音重復一次主題，回到人間落了實。
管弦樂總奏主題，景象全明白了。大提琴代表的梁山伯也出現(xiàn)了，兩人情意綿綿，大小提琴和鳴奏著主題，漸漸的小提琴主導旋律并引進管弦樂再強調(diào)一次。等樂音漸歇，木管接續(xù)旋律慢慢落下。小提琴獨奏深情舒緩帶點內(nèi)省的音色，表示祝英臺對將來疑慮不安，但還是堅定相信自己。勇敢去愛吧!情緒輕快，笛聲嘹亮，大提琴也婆娑起舞，有如風光明媚三月天兩人春游。小提琴展現(xiàn)技巧，風華絕代。
相聚雖好總有分別，快樂情緒之后就是離情依依十八相送。將主題變奏緩緩奏出，有如邁不開的步履，卻終究不得不離去。大小提琴二重奏，緊密結(jié)合難分難舍。在這段末尾由弦樂第一次奏出哭調(diào)主題，預言悲劇結(jié)局，這構(gòu)成了全曲的呈示部「相愛」。
第二段發(fā)展部里面有三小段:強、弱、強，也就是快、慢、快。開始如大浪涌來的管弦樂聲代表祝父的反對，連續(xù)幾個小節(jié)下行樂句，好像在說：不可以!不可以!小提琴則猛烈與之抗衡，兩者沖突漸漸上升，最后全體合奏梁祝主題表示戀情曝光，一波波涌來浪潮終將這主題給淹沒。
樓臺會小提琴委婉的訴說情意，大提琴撥奏聆聽。輪到大提琴傾訴愛意，小提琴一旁隨和。突然，音樂急轉(zhuǎn)而下，運用越劇中囂板的「緊打慢唱」手法，梁山伯因過度悲傷絕望而病逝。
祝英臺在被迎娶過門途中，停在梁山伯墳前哭靈，小提琴以凄厲聲調(diào)哭出：梁兄呀!碎奏、斷奏哀痛欲絕旋律，有哭聲，有跪行，其中還有些回憶片段。漸漸的淚眼開了，哭聲歇了，心意已決，在悲憤低音鑼聲中，縱身投入突然爆開墳墓中自盡，音樂同時推向最高潮。
樂曲的最終部份是再現(xiàn)部「化蝶」，在輕盈飄逸的弦樂襯托下，愛情主體再現(xiàn)，梁山伯與祝英臺從墳墓中化為一對蝴蝶，在花間歡娛自由飛舞，永不分離。
音樂鑒賞心得體會篇二
每天我們都會聽到各種各樣的音樂，或喜或悲，或激揚或低沉，我們感受著音樂的種種，然而很多人都把音樂僅僅當做歌來聽，而并不懂得音樂的內(nèi)涵、魅力、作用。音樂不僅是簡單的幾首歌，幾個曲子，它有著深刻的意蘊，它包含了很多知識。在我們?nèi)粘Ｉ钪衅掌胀ㄍǖ囊魳返珔s能起著巨大的作用，讓我們變得更加睿智，更加敏銳。
首先，音樂能開發(fā)一個人的思維，啟迪一個人智慧。法國大文豪雨果有一句至理名言："開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數(shù)字，一把是文字，一把是音符。"可見音樂對一個人的智力的開發(fā)有著重大的作用，很多人胎教選擇的就是用音樂，就因為音樂可以激發(fā)一個人的心理感應，從而開發(fā)一個人的思維。記得美國有一所中學每年都會培養(yǎng)一大批優(yōu)秀學生，而且他他們的學生最后很多都成就斐然，有個記者去調(diào)查采訪，當問及校長為何他可以培養(yǎng)出這么多的人才時?校長笑道，“因為我們注意開發(fā)學生的思維?！痹瓉碓谒膶W校讀書，如果想要畢業(yè)的話，不僅需要各門成績都達標，還有一點額外的要求就是每個學生必須學會一門樂器，這就是他們的秘訣，很簡單，但是很科學，因為他們懂得開發(fā)學生的思維，也就是智力啊!音樂能讓人變得敏銳，思維更加活躍，這對一個人的開拓創(chuàng)新的能力的培養(yǎng)是很重要的。
美國心理學家勞舍爾曾在英國《自然》雜志發(fā)表過一篇《音樂與空間作業(yè)的表現(xiàn)》的文章，產(chǎn)生巨大的社會效應。文章論證了聽莫扎特音樂能夠促進人的空間技巧。勞舍爾說，他邀請大學生聽音樂，然后對他們進行智商測試。某大學生在聽了10分鐘的莫扎特《d大調(diào)雙鋼琴奏鳴曲》后，在空間推理測試中的得分有明顯的提高。比如，“與聽放松指令和不聽音樂時相比，聽了音樂的大學生智商得分(iq)提高了8或9分?！边@一發(fā)現(xiàn)激起了公眾對莫扎特音樂的熱情，雖然一些科學家對此表示懷疑，這就是后來被廣泛傳播的“莫扎特效應”。
現(xiàn)實中，音樂對人的智慧的開發(fā)的例子也是不勝枚舉，前任副總理李嵐清同志在他的《音樂筆談》一書中，談到在接見香港匯豐銀行總經(jīng)理時，總經(jīng)理向他介紹匯豐銀行招聘專業(yè)人才時，同時也招進一些音樂藝術(shù)人才，然后加以專業(yè)訓練，結(jié)果這些人在同樣工作崗位上往往比本專業(yè)的人員還出色。他還談到，愛爾蘭是一個愛好音樂的國家，同時也是軟件大國。
這就是音樂，一把開啟人的智慧的鑰匙!
其次，音樂能提高一個人的道德修養(yǎng)。雅正和諧的音聲，對教化人心有莫大的功效。古希臘哲學家柏拉圖認為：“節(jié)奏與樂調(diào)有最強烈的力量浸入心靈的最深處，如果教育的方式適合，它們就會拿美來浸潤心靈，使它也就因而美化”。音樂就像是千年積雪融化的雪水，干凈無暇，純潔無比，聆聽音樂就仿佛沐浴在這純凈的冰水之中一樣，它可以讓你的心靈得到凈化，精神得到升華陶冶。當你忘我的融入到音樂中時，就仿佛身處仙境一樣，使自己變得完美，自己的境界在不知不覺中提升。我國最早的一部比較完整的、珍貴的先秦時期儒家音樂思想和音樂理論著作《樂記》，就很重視音樂的教化育人作用和道德影響力。曰：“德者，性之端也;樂者，德之華也。”又說，學習“樂”可以陶冶內(nèi)心，那末平易、正直、慈愛、體諒的心情，就蓬蓬勃勃地產(chǎn)生了……即曰：“致樂以治心，則易直子諒之心油然生矣?！薄稑酚洝分袑σ魳纺苌羁谈谢诵?，自然移風易俗也有論述，“樂者，圣人之所樂也，而可以善民心。其感人深，其風移俗易，故先王著其教焉。”可見古人已經(jīng)深深地體會到了音樂在育人方面的重要作用，它可以提高人的思想道德修養(yǎng)。
“是故先王之制禮樂也，非以極口腹耳目之欲也。將以教民平好惡，而返人道之正?！睆娬{(diào)以美好和順的音樂教育人民棄惡揚善，回歸純樸之道。我國古代思想家荀子也指出：“聲樂之入人也深，化人也速”肯定了音樂在人的品行、性格形成中的作用。佛教理論中特別強調(diào)聽覺對人的影響，有“六根之中耳根最利”之說。近代學者梁啟超也談到：“蓋欲改造國民之品質(zhì)，則詩歌音樂為精神教育之一要件”。一代代的偉人都在用自己的領悟向大家闡述著音樂的魅力，音樂就像流了五千年的河，凈化了一代一代人的心靈。
一首好歌，一曲好樂，可以從政治態(tài)度、倫理道德、思想品格和情操上等對人的素質(zhì)產(chǎn)生影響。《義勇軍進行曲》使人產(chǎn)生激昂斗志;《命運》使人面對困難不屈不撓;《我的祖國》，使人熱愛祖國之心油然而生;《走向新時代》，敦促人們快馬加鞭追趕新時代的步伐……音樂欣賞的作用在于可以凈化人的心靈，陶冶人的情操，并使人從中汲取激情和前進的動力。
而且音樂還能提高人的審美認知能力。欣賞音樂是一種審美活動。高爾基說過;“照人的天性來說，人都是藝術(shù)家，他無論在什么地方，總能希望把美帶到他的生活中去?！痹谝魳肺幕?，一個很重要的問題就是審美的觀念及其與別的藝術(shù)之間的關(guān)系。音樂審美對于西方文化來說，審美意義即主要是對美的事物的感性認識，而不是對真或善的事物的理性認識，這也就是音樂審美的功能。就像人們能接受小夜曲所賦予的思念，復調(diào)音樂創(chuàng)造的對話，奏鳴曲表達的矛盾、交響樂寓意的哲理一樣，大多都是這種審美功能作用下的結(jié)果。音樂教育是人類社會重要的文化教育活動，它能使人具有高尚情感和豐富內(nèi)心世界的一種社會文化現(xiàn)象。音樂藝術(shù)是一項塑造人的工程，它通過多種形式對人的審美能力和綜合素質(zhì)進行挖掘和培養(yǎng)，從而達到人的心靈陶冶和人格塑造。音樂教育只有在對真、善、美統(tǒng)一，知、情、意統(tǒng)一的理想人格的塑造中，才能發(fā)揮其特色鮮明的教育作用，才會實現(xiàn)其真正的藝術(shù)價值。這種價值的體現(xiàn)是指被塑造的人，能夠成為具有高尚思想道德情操的人，成為具有科學的審美觀，能夠辨別是非善惡的人，成為具有良好的心理品質(zhì)和豐富的內(nèi)心情感的人。所以音樂教育在完善人格、表現(xiàn)個性、陶冶情操、提高人的審美情趣以及創(chuàng)新精神和實踐能力等方面都具有非常重要的作用。
一首優(yōu)秀的音樂作品是作者凝情于筆，注情于音的結(jié)晶。但是，這僅僅是停留于樂譜上的成果，僅僅是一度創(chuàng)作。演唱(奏)音樂作品的過程是二度創(chuàng)作。聽者對音樂欣賞感受及領悟是三度創(chuàng)作。鑒于音樂藝術(shù)在表達方式上的特殊性，使它在“二度創(chuàng)作”和“三度作”的審美過程中，也形成了一種特殊的思維方式，即以感性認識為基礎、理性分析為引導的多種心理因素。音樂藝術(shù)既不能像文學樣直接敘述事件，也不能像美術(shù)作品那樣直接描繪生活，音樂藝術(shù)是寬泛的藝術(shù)，它不受視覺的限定，全憑聽覺的感知去展開想象的膀，在美的立體空間中盡情地翱翔。它以樂音的律動為生命，或如蜿蜒流淌的小溪，或如九曲連環(huán)的黃河，或如一瀉千里的長江。它運動中形成的審美意象，使人們產(chǎn)生豐富的聯(lián)想和想象。它感動著人的心靈，讓人感受著音樂的輕撫，喚起人們情感和強烈激情的巨能量。它強烈地作用于人的情感領域，使人心馳神往、如醉如癡;使人的審美觀得到了發(fā)展，使人增加愛了對真善美的追求。
另外音樂在促進交流和表達方面也有著重要的作用。音樂具有交流、傳遞“信息”的功能，然而，音樂的“信息”是怎樣傳達的呢?是傳遞音符的高低、音色的明暗、節(jié)奏的快慢，還是傳遞音響帶給我們的聯(lián)想?人們已經(jīng)逐漸認識到，音樂并不是一種世界性的語言。說音樂是一種語言是因為它具有表達的功能，無論是表達感情、思想，還是文化，這種表達的功能是深深地扎根于產(chǎn)生某一特定音樂語言的社會和文化土壤之中的。離開了造就它的土壤，就如語言脫離了它的語境，失去了表達、被理解和交流的可能性。
就拿電影《還上鋼琴師》來說吧!他是橫跨七大洋的最偉大的音樂家，她戰(zhàn)勝了爵士樂的創(chuàng)始人，他演奏著天籟般的音樂。主人公1900自己說過：鍵盤有始有終，你確切知道88個鍵在那兒，錯不了。它并不是無限的，而你，才是無限的。你能在鍵盤上表現(xiàn)音樂的無限，我喜歡這樣，我能輕松應對，而你現(xiàn)在讓我走過跳板，走到城市里，等著我的是一個沒有盡頭的鍵盤，我又怎能在這樣的鍵盤上彈奏呢?那是上帝的鍵盤啊!他在鍵盤上表現(xiàn)著音樂的無限也是表現(xiàn)著他的無限，鋼琴就像是他的一張嘴，講述著他的內(nèi)心，透過那一個個樂符，可以看見他那跳動的心。當他看到那個心愛的女孩時，帶著淡淡的憂傷和欲說還休的無奈，他的一曲鋼琴就像是一面鏡子反應者他的一切。他用琴與其他人交流，用琴表達著他的思想，內(nèi)心的感受。
高山和流水的故事更是完美的證明。高山流水的故事出自《列子?湯問》，書中記載：伯牙善鼓琴，鐘子期善聽。伯牙鼓琴，志在高山，鐘子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山!”志在流水，鐘子期曰：“善哉，洋洋若江河!”他們就是在用音樂來交流思想，用音樂來感受靈魂。音樂好似一張演講者的嘴，表達著種種思想，與人交流著種種體會。
最后音樂能很好的放松一個人的身心。生活在現(xiàn)在這個快節(jié)奏的社會中，每天最大的感受就是身心俱疲，于是休閑成為了很多人所追求的東西。音樂就像舒緩劑，在緊張的學習生活中，聆聽一下，就仿佛清晨置身于廣闊的森林里一樣，全身從外到內(nèi)滲透著新鮮的氣息，人的神經(jīng)即刻得到舒緩，身心得到放松。
最現(xiàn)實的就是現(xiàn)實，每天的長時間的學習，就會發(fā)現(xiàn)思維僵化，人也變得遲鈍，這是停下手頭的工作學習，來一段輕音樂，頓時會發(fā)現(xiàn)緊繃的神經(jīng)，慢慢的放松了下來，人也變得更加睿智了。
很多人面對巨大的壓力時會失眠。有人就會提建議，睡前聽點音樂，無疑這是很有效果的，屢試不爽。究其原因，就是在壓力面前人回變得緊張，神經(jīng)就是緊的，音樂就像一雙輕撫的手，給你按摩，把你的緊繃的思維慢慢的揉開，把你的血管軟化，讓新鮮的氧氣運轉(zhuǎn)在整個身體里，這樣自然人就會安然入睡。
好的音樂，慢慢沉浸其中，你會發(fā)現(xiàn)，那樣的音符，不是可以用耳朵就能接收，用嘴巴就能吟唱的。它是那樣自然順暢的流淌在你生命的脈動中，而且，聽舒伯特的小夜曲，不論他的樂曲多么自然清新。最后都會由心底淡淡地散出一種美麗的悲哀。無論在何種心情之下，這具有魔力的魅音都會漸漸將你拉入忘卻世間喧囂的縹緲之境。猶如這手中茶杯上裊裊升起的清煙。視線和身體的重量都會逐漸變得迷離，卻只有思想，仿佛卸下了包負。可以恣意翱翔。萬物合一獨我，亦是我為萬物的輕盈。在這醒醒醉醉下，美麗的哀傷在心底沉淀、醞釀。好像是游走在夢幻與真實間的彷徨?？是蟮氖牵軌蛴肋h停留在這音符止歇之前的縹緲中。哀傷的是，摘下耳機后，我還是要回去到，回去到那個喧囂的真實的世界中去。做一個被世事所累最終湮滅于世事的紅塵過客。如果平淡如風，倒寧愿平淡地吹拂在舒伯特恬靜的音樂中，一個世紀又一個世紀地不斷奏鳴于人們的心中。即使歷史風化在了虛空中，虛空上空卻還可以飄蕩著這跨越時空的永恒天籟。
音樂仿佛酷夏的一陣微風，一陣細雨，給人以心靈的慰藉，讓人變得舒暢，清爽，使人身心放松!
在這喧囂的都市里，當你被生活的壓力折磨的疲憊不堪時，放上幾首樂曲，你會頓生脫離苦海如入仙境的歡欣，放下你周遭的現(xiàn)實，追隨古人，你的內(nèi)心如沐春光會變得明麗開朗起來?？鬃勇勆貥罚露恢馕?。音樂，只要息心靜聽，愉悅之情油然而生;清澈的泛音，活潑的節(jié)奏，猶如“淙淙流水，幽澗之寒流;清清冷冷，松根之細流”。讓我們手捧一杯清茶，聆聽一首音樂，鑒賞音樂，感受音樂的魅力，體驗音樂的意蘊，在音樂中得到心靈的成長!
音樂鑒賞心得體會篇三
摘要：從學生的認知能力與欣賞能力來看，在小學低年級音樂教學中需要加入教師的激情。教師具備的教學激情需要從教學實際出發(fā)。結(jié)合小學低年級教學實例，在音樂教學中運用激情教學方法，能調(diào)動課堂氛圍，激勵學生成長，創(chuàng)新課堂教法。
關(guān)鍵詞：小學音樂；低年級；激情教學
任教音樂學科已有十多年，筆者發(fā)現(xiàn)只有激情才能成就魅力課堂。一旦教師具有激情，學生就能跟著教師的步調(diào)走。在小學低年級音樂教學中，教師需要結(jié)合教學實際，選擇恰當?shù)募で榻虒W方法讓音樂課堂煥發(fā)教學生機。文章結(jié)合小學低年級教學經(jīng)驗，選取部分教學課堂實例，從三個方面論述教師激情成就魅力課堂。
一、激情教學有助于活躍課堂氛圍
課堂是學生獲取知識的主要場所，也是激發(fā)學生求知興趣的知識庫。作為音樂教師，在課堂教學中一旦有了激情，其語言便富有了感染力，必定能結(jié)合課堂教學的實際情況而妙語連珠。在某一個新學期的第一節(jié)音樂課中，由于缺少音像資料，筆者就讓學生翻開音樂課本預習新歌，讀歌詞，并嘗試使用“師生接讀”的教學方法。剛開始，學生們興趣盎然，但是隨著教學的進展，在引導學生讀《春天在哪里》這首歌時出現(xiàn)了問題?！洞禾煸谀睦铩愤@首歌曲有很多字學生不認識，筆者于是先示范朗讀。然而，課堂氣氛卻變得嘈雜、無序。經(jīng)過分析發(fā)現(xiàn)，這首歌的歌詞充滿想象力，對于小學生來說，理解起來相對艱難。一考慮到小學低年級學生注意力集中時間短暫的特殊情況，筆者暫停了“師生接讀”的教學方法，開始提問學生，試圖通過教師的激情來調(diào)動課堂氛圍。在讀完“竹筍從地下探出頭來”一句后，筆者問學生：“你看到了春筍嗎？”學生們聽到問題后先是一怔，不知怎么回答。然后就有學生帶頭斷斷續(xù)續(xù)發(fā)表了一些“有”或“沒有”的觀點。對說“有”的學生，筆者進行了及時的表揚：“你太有想象力了。你真是一個幸福的孩子！”筆者特別強調(diào)了一下“幸福”這兩個字，并用眼神與學生進行交流。聽到教師的夸獎，其他學生立即精神抖擻，紛紛作答。筆者接著讀和問，越來越多的學生開始回答“有”。趁熱打鐵，筆者此時說到：“你們之所以看到了這一幅幅春天的美麗景色，是因為你們這群可愛的孩子都有一對想象的翅膀！”就這樣，在激情的啟發(fā)引導下，教師讀一句，學生就在自己的語言里想象一句。他們的小眼閃閃發(fā)亮，小嘴樂開了花，教室里又恢復了之前的安靜。筆者不費吹灰之力便讓雜亂無章的課堂變得井然有序。實踐證明，保持激情的態(tài)度進行教學，可以感染學生，渲染、活躍課堂氛圍，使師生共同融入到生動、有趣的教學過程中，相互交流、探討互動，進而實現(xiàn)教學目標，提高教學效果，增強學生學習興趣。
二、激情教學利于學生樹立自信
年級中有一些“特殊”學生，他們對筆者的勸導往往不在意，著實讓人頭疼。筆者想幫助他們但卻找不到正確的方法，效果不佳。然而，在筆者一次偶然的嘗試之下，其中一個“特殊”學生竟然停止了搗亂，樹立起了學習的自信心。這個學生在一年級（4）班，愛打架，上課習慣做小動作，音樂課特別會搗亂。筆者也曾嘗試過很多方法，但都收效甚微。某一天，筆者發(fā)現(xiàn)這個學生安靜地坐在教室座位上，良久不說話。借此機會，筆者夸獎了他：“某某今天的表現(xiàn)真是太棒了，好久都沒有說話，老師要獎勵他?！闭f到這里，筆者“隆重”地給他貼了一面“小紅旗”。當時，全班學生反應不一，有的覺得應該獎勵，有的則表示不滿。筆者沒有解釋，繼續(xù)上課。十多分鐘過去后，這個學生依舊沒有說話，還同其他學生一起學唱歌曲。于是，筆者又當場獎勵給了他一面“小紅旗”。這下，其他學生都心服口服了，并不約而同地坐得筆直。這個學生因為受到了兩次“隆重”的獎勵，十分感激，于是在后半節(jié)課上也不再像以前一樣自言自語，音樂課堂紀律也因此變好。自此之后，筆者在上課時都會飽含激情地進行音樂授課，以引導更多的“特殊”學生愛上音樂，樹立學習的自信心。學生的心靈是敏感的，也許正是因為“隆重”的鼓勵，讓他們在“受寵若驚”中收獲了喜悅，為了“回報”教師，自然會收斂許多不良的行為。可見，激情鼓勵真是一股無所不能的力量。當教師充滿激情時，教師的話語里一定充滿了比平時多數(shù)倍的真誠，其贊揚里一定也夾雜著比平時多數(shù)倍的堅定與執(zhí)著。當教師充滿激情時，學生們感受到的是教師那暖暖的愛和由衷的欣賞。因此，在教學過程中滿含激情和熱情，不吝嗇對學生的贊美與鼓勵，有利于學生樹立學習自信心，并逐漸學會自我約束，自主思考，配合教師完成教學任務，同時吸收、理解課堂知識內(nèi)容，從中總結(jié)學習技巧，在提高學習水平的同時不斷強大自己。
三、保持激情利于創(chuàng)新教學方法
每當在一個班級突發(fā)奇想地用了某種教學方法后，學生的反應往往是異常劇烈的。這會給筆者帶來更多的“欣喜若狂”和“激情澎湃”。通常，筆者會將成功的做法在其余的各班進行推廣。然而現(xiàn)實中卻不盡人意，為此，筆者認為需要不斷地針對班級情況創(chuàng)新不同的教學方法。例如，在教學《大鼓和小鼓》這首歌曲時，筆者根據(jù)歌詞的內(nèi)容設計了很有趣的動作。然而，筆者發(fā)現(xiàn)學生卻對此并不太感興趣，大部分學生都流露出目光呆滯、茫然不解的`表情，只有個別學生在認真學習。這時，筆者聯(lián)想到學生喜愛的猜謎語游戲，便開始讓學生看動作猜歌詞。筆者以身作則，親自表演動作，學生們根據(jù)動作猜出對應的歌詞。筆者讓幾個學生先單獨猜，之后四個小組一組一組猜，然后兩組兩組猜，最后全班猜。學生們紛紛來了興致，且到最后竟欲罷不能，課堂進入了高潮。由于學生們興趣高漲，反應熱烈，很快就學會了這首歌。在這一節(jié)課中，學生們收獲了快樂，同時筆者也收獲了喜悅。筆者以為自己積累了這樣一個成功的經(jīng)驗，應用到任何班級都會事半功倍。然而，在第二個班級授課時，筆者嘗試“依葫蘆畫瓢”，迫不及待地邊讀歌詞邊做動作，幾遍后，效果與上次大相徑庭。學生們不僅沒有表現(xiàn)出之前那個班的熱情和興奮，反而一副索然無味的樣子。接著又到了第三個、第四個班級授課，筆者還是滿懷希望地按照第一個班級的方法和環(huán)節(jié)，可是課堂效果依然不盡如人意。原來，筆者在第一個班級因為是第一次采取這種教學方式，所有的探索實踐都充滿著不確定性，可能成功，也可能失敗，但就是這種不確定性讓人興奮、激動和期待?？梢韵胂?，也許當時筆者語調(diào)更高了，語速更快了，自己也產(chǎn)生了激情與興奮。這是一種令人充滿無限潛能的力量，一種令人不知疲倦的狀態(tài)，一種無法復制情感體驗和令人陶醉的默契。教師的激情在課堂教學中意味著對學生的愛和關(guān)心。因此，盡管教學設計再好，沒有激情的參與，“依葫蘆畫瓢”也只能是一種蒼白與無力。由此可見，教師在保持激情教學的過程中，應同時注重對學生個體差異的把握，從班級及個人的各自不同特點出發(fā)，適時調(diào)整教學方法，學習、吸收、創(chuàng)新更多先進的教學手段和教育理念，做到隨機應變，因勢利導。如此，才能使學生在新穎、有趣的課堂形式中收獲不同的知識和體驗，從而對每一節(jié)課都充滿期待，對所學習的內(nèi)容也始終保持熱情和探索精神。
四、結(jié)語
音樂學科的特點決定了音樂課堂必須是飽含激情的。音樂課堂呼喚激情。“親其師而信其道”，教師激情澎湃，學生才能熱情洋溢，心和課堂一起飛。對于小學低年級的音樂教學，更需要教師的激情，沒有教師的激情，何談激發(fā)學生學習音樂的興趣，何談讓音樂之美走進學生的心靈？課堂因激情而生動，激情成就魅力課堂。
參考文獻：
音樂鑒賞心得體會篇四
本班學生來自音樂素養(yǎng)較高的部分四年級學生和音樂素養(yǎng)很高的部分三年級學生，因此，教師可以對學生提出較高的音樂學習目標，可以挖掘拓展的深度，以適應學生發(fā)展的需求。
教學內(nèi)容：
歌曲《送別》
教學目標：
1、了解學堂樂歌的相關(guān)知識，知道詞作者李叔同的生平簡歷與曲調(diào)的由來。
2、深刻體會歌曲內(nèi)涵，并能悠長的氣息、流暢的聲音演唱歌曲。
3、通過知識的延伸及拓展，激發(fā)學生的表現(xiàn)力和提高學生自主學習的能力。
教學重點：
1、深刻理解歌曲所表達的情感。
2、對本課知識延伸和技能拓展的準確把握。
教學難點：
引導學生唱出歌曲的情感。
教學準備：多媒體課件
教學過程
一、組織教學：安定情緒，師生問好。
二、導入
1、欣賞歌曲《童年》，它演唱了什么內(nèi)容?像這類歌曲叫什么?
像這種廣受學生喜愛，流行于校園，體現(xiàn)校園生活和學子心境或感受的歌曲，我們稱它為“校園歌曲”。
2、那你知道100多年前，我們的前輩在學校唱什么歌嗎?
三、介紹“學堂樂歌”
1901年(清朝末年，民國初期)起，中國開始開辦學校，那時稱做“學堂”，學校開設的音樂課叫做“樂歌”課，音樂課上唱的歌稱為“學堂樂歌”，也就是類似當今的校園歌曲。學堂樂歌的曲調(diào)大都是來自日本以及歐洲、美國，由中國人以中文重新填詞。簡單來說，就是運用外國的曲子，填上中國的詞(選曲填詞)
學堂樂歌充滿著對傳統(tǒng)勢力的反抗精神和飽含的愛國主義激情，是學校音樂教育的啟蒙，開創(chuàng)了中國近代音樂創(chuàng)作的先河。今天，我們就來學習學堂樂歌的代表作《送別》。
四、歌曲教學
1、初聽錄音，感受歌曲的速度、情緒，內(nèi)容。
2、出示歌詞，介紹詞作者李叔同。
這首優(yōu)美、動聽的歌曲是由學堂樂歌的先驅(qū)者李叔同填詞創(chuàng)作的。李叔同又名弘一法師，中國音樂家、戲劇活動家，他是第一個向中國傳播西方音樂的先驅(qū)者，除音樂戲劇外，繪畫、書法、詩詞均所擅長，是個名副其的音樂天才。
3、填詞演唱，注意氣息連貫，聲音優(yōu)美，位置統(tǒng)一。
4、分析處理歌曲，加上力度記號演唱。1.聽音范唱播放《送別》
師：我們在聽到時候看看這首歌曲是幾拍子，速度是，力度以及調(diào)號?
生：回答
師：概括，四四拍、中速稍慢、中弱、d大調(diào)、再次聽《送別》
師：一起來聽聽這首歌曲，注意歌曲的特點和情緒
師：誰來說說歌曲的特點和情緒?
師：好，那么下面把旋律帶上跟著老師一起學唱這首歌曲
1、先來朗誦一遍歌詞
2、學生一起朗誦
3、老師領唱一邊簡譜
4、學生聆聽一遍歌曲
5、學生跟著音樂輕聲哼唱
6、教師領唱
7、學生一起唱，學生跟著老師來唱譜子，然后老師唱普學生填詞，老師糾正學生唱的錯誤的部分。
五、做游戲。
蘿卜蹲游戲，找六個學生，誰輸了誰來給大家唱我們今天學習的這一首新歌。
六、小結(jié)下課
今天我們一起學習了歌曲《送別》，感受到親友間離別時憂傷與凄涼的不舍之情，我們可以回家唱給爸爸媽媽聽，也可以給弟弟妹妹們教，如果以后有送別的場景，我們就仔細體會一下作者當時的思想感情吧。
音樂鑒賞心得體會篇五
摘要：音樂作為一門藝術(shù)，對其進行欣賞可以滿足人們的需求。如何欣賞音樂，如何對音樂進行鑒賞是一項重要的、有待解決的問題。
音樂是一種語言，音樂是古老的也是年輕的，是抽象的，無形之中引領我們，音樂散發(fā)的獨特地魅力吸引著我們，在飛速發(fā)展的時代里，音樂帶著朝氣發(fā)展前進。音樂是社會的清晰再現(xiàn)，隨著社會的發(fā)展，廣大人民群眾的生活水平提升，更加需要豐富的娛樂活動和文化活動。音樂作為一門藝術(shù)，音樂可以滿足其中的需求。如何欣賞音樂，如何對音樂進行鑒賞是一項重要的、有待解決的問題。
音樂鑒賞簡單來說就是對音樂進行欣賞，并且在聽到音樂時產(chǎn)生的一系列聽覺情緒波動和情感體驗的實踐過程。有人覺得音樂是詩是畫，但是音樂并沒有實實在在的放在那里變成具體的詩畫，而是在時間的流動中，通過聲波的震動和有組織的音符傳達給聽眾。音樂所表現(xiàn)的很難與現(xiàn)實世界真實存在的事物聯(lián)系在一起，并不能一一對應，盡管音樂也是從現(xiàn)實生活獲取題材，但音樂表現(xiàn)的是更深一個層面，與人類情感情緒緊密相連，音樂可以表現(xiàn)快樂、悲傷、喜愛、厭惡等等，聽眾可以從中獲得美的體驗，精神的享受。德國偉大的音樂家貝多芬認為：音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示……誰能說透音樂的意義，便能超脫常人無以振拔的苦難。音樂音響是音樂結(jié)構(gòu)過程中的最簡單的一步，而當音樂進行時所表現(xiàn)的情感內(nèi)容和音樂精神，才是音樂結(jié)構(gòu)過程里的核心體現(xiàn)。所以音樂的外部形式是音樂音響，內(nèi)部形式是表達人類社會生活和內(nèi)心思想情感。進行音樂鑒賞所針對的對象是音樂作品，音樂鑒賞是為了在聽音樂的過程中對音樂所表達的音樂意境和情緒情感進行感受和理解，為了獲得這種理解力就要求聽眾付出詳細的、特殊的思維運轉(zhuǎn)，需要聽眾能動的進行創(chuàng)造性思維活動，這就是我們平常所說的帶有鑒賞力的音樂思維活動。通過聽覺由淺及深，最后到達核心，從音樂結(jié)構(gòu)的表層音響，進入音樂結(jié)構(gòu)的情緒情感，從而正確的細膩的認識感受音樂作品。
音樂作品的層次和音樂鑒賞的心理特征之間有相似的對應關(guān)系。音樂作品的結(jié)構(gòu)層次的傳達過程是通過聲音音響、情緒情感、意念意境來完成；音樂鑒賞的心理特征的表現(xiàn)過程是通過對音響的感知、聽眾自身的感情體驗、能動性的想象聯(lián)想、聽眾自身的意識理解來完成。
在聽到一個音樂作品以后需要分析這首音樂作品最基礎的內(nèi)容，其中包括節(jié)奏節(jié)拍、音高、音色、強弱這些構(gòu)成音樂的要素。聽眾如果不能分清節(jié)奏節(jié)拍，就不能判斷這首樂曲是小步舞曲的風格還是律動感很強的風格等等；如果不能聽辨作品是什么樂器的音色就不能欣賞多彩的音樂。所以音樂鑒賞需要這些基本的音樂要素的分辨，應該不斷提升音樂素養(yǎng)。
鑒賞音樂的時候要感受作品的旋律、織體、音樂整體感等等。在音樂鑒賞的過程中如果了解了這幾項，并把旋律、織體、整體、結(jié)合在一起考慮，會發(fā)現(xiàn)作品中的美妙。通過這步可以使我們的欣賞節(jié)奏從單純的聽見音樂音響到聽到音樂的深層次核心部分。音樂的美不止體現(xiàn)在它的旋律，更多的體現(xiàn)在它釋放的情感，一部完整的作品凝聚了作曲家的靈魂和精神。音樂鑒賞的過程其實就是欣賞著將自己人生經(jīng)歷過的情感與音樂所釋放出的情感結(jié)合的過程，在欣賞過程中，欣賞著為了找到音樂的靈魂會在大腦中搜索自己與音樂情感的共鳴，當欣賞者自身的情感與音樂表達的情感吻合了以后，才是真正的音樂鑒賞。
音樂的鑒賞過程中獲得的情感會使欣賞者的人生感悟上升一個層次，使心靈暫時失落的人走過困境，音樂鑒賞的過程中會提高自身的高度和寬度，音樂鑒賞過程也是一個情感體驗的過程。進行音樂鑒賞需要有一個良好的審美素質(zhì)和審美判斷能力，因為只有有了正確的判斷能力，才會進行正確的音樂鑒賞。豐富的音樂來源于人生百態(tài)和社會生活，然后這些人生百態(tài)和社會生活再次作為音樂創(chuàng)作的核心對象。所以作為欣賞者來說，所積累的人生閱歷越多，儲存的信息量越大，欣賞更容易理解音樂，更好地能與自己的情感結(jié)合，因此音樂鑒賞能力越強。相反的，假如欣賞者所經(jīng)歷的事情少，人生閱歷稀少，想象力所涉及的范圍小，那他在進行音樂鑒賞的時候也會無從下手。所以自身的情感經(jīng)歷是進行良好音樂鑒賞過程的主觀因素。
音樂鑒賞過程中每個欣賞者的個人經(jīng)歷、閱歷、情商高低不同，在欣賞同一首音樂作品使會產(chǎn)生不同的情感共鳴，會對同一首作品有不同的理解和想法。在鑒賞過程中，欣賞著感受體會到的感情會出現(xiàn)表現(xiàn)形態(tài)不同類型的差異，因為音樂鑒賞者的欣賞能力有高低之分，而且每個欣賞者是根據(jù)自己身邊發(fā)生的多種多樣的生活經(jīng)驗，通過能動的加入自己的主觀感受，帶著專屬的主觀想法對音樂進行鑒賞，所以欣賞者與作曲家作曲時的感情體驗完全不一樣。但是這并不影響對音樂進行鑒賞，并且能使音樂鑒賞者的主觀能動性與音樂的情感更好地結(jié)合，更準確、細致入微地品出音樂作品中所包含的的感情內(nèi)涵，這樣才能真正稱之為音樂鑒賞。
有計劃地、有選擇地、有針對性地多聆聽、學習和掌握一定的音樂必備知識，提高音樂鑒賞所具備的音樂素質(zhì)；進行音樂實踐，音樂源于生活，是生活的特殊反映；有好的音樂鑒賞能力，對于音樂的理解有巨大的幫助，同時通過聆聽音樂，也能將音樂所傳達情感思想融入到日常生活中，提升自己的心靈高度。
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