無(wú)論是身處學(xué)校還是步入社會(huì)，大家都嘗試過(guò)寫(xiě)作吧，借助寫(xiě)作也可以提高我們的語(yǔ)言組織能力。相信許多人會(huì)覺(jué)得范文很難寫(xiě)？這里我整理了一些優(yōu)秀的范文，希望對(duì)大家有所幫助，下面我們就來(lái)了解一下吧。
悲劇美學(xué)論文篇一
第一段：引言和背景介紹（200字）
美學(xué)是研究藝術(shù)和美的學(xué)科，它探究人類(lèi)對(duì)美的感受和認(rèn)知。在我的大學(xué)生活中，我有幸選修了一門(mén)關(guān)于美學(xué)的課程，并從中獲得了許多寶貴的心得體會(huì)。通過(guò)對(duì)美學(xué)的學(xué)習(xí)和思考，我對(duì)藝術(shù)的理解和對(duì)美的鑒賞能力都得到了提升。在這篇文章中，我將分享我對(duì)美學(xué)的體會(huì)和心得，希望能夠給讀者帶來(lái)一些啟發(fā)和思考。
第二段：美的主觀性與客觀性（200字）
美是一個(gè)主觀的概念，每個(gè)人對(duì)美的標(biāo)準(zhǔn)和感受都是不同的。然而，美學(xué)也探討了美的客觀性。美的主觀性在于每個(gè)人根據(jù)自己的經(jīng)驗(yàn)、文化背景和個(gè)人喜好來(lái)評(píng)判一個(gè)作品的美與否。但是，美學(xué)也講究對(duì)藝術(shù)作品的客觀分析和評(píng)價(jià)。通過(guò)學(xué)習(xí)美學(xué)，我明白了美并不是只存在于觀賞者的感受中，還包括作品自身所具備的形式、結(jié)構(gòu)、色彩等方面的特點(diǎn)。因此，評(píng)判一個(gè)作品是否美，需要綜合考量主觀和客觀因素。
第三段：審美經(jīng)驗(yàn)的培養(yǎng)與發(fā)展（200字）
在學(xué)習(xí)美學(xué)的過(guò)程中，我意識(shí)到培養(yǎng)審美經(jīng)驗(yàn)的重要性。通過(guò)觀看各種類(lèi)型的藝術(shù)作品，參觀美術(shù)館和博物館，我開(kāi)始有了更加敏銳的觀察力和感知力。同時(shí)，我也學(xué)會(huì)了從多個(gè)角度來(lái)解讀和理解藝術(shù)作品，不再僅僅停留在表面的美與丑的判斷上。了解藝術(shù)家的背景、歷史背景以及作品所傳達(dá)的意義，使我對(duì)藝術(shù)有了更深層次的理解。通過(guò)不斷地培養(yǎng)審美經(jīng)驗(yàn)，我的藝術(shù)鑒賞能力也得到了提升。
第四段：美學(xué)與生活的關(guān)聯(lián)（200字）
美學(xué)不僅僅是一門(mén)學(xué)科，更是與我們的生活息息相關(guān)的。在日常生活中，有很多機(jī)會(huì)可以體驗(yàn)和欣賞美。例如，我們可以通過(guò)欣賞自然風(fēng)光、品味美食、享受音樂(lè)和舞蹈等方式來(lái)感受美。通過(guò)學(xué)習(xí)美學(xué)，我逐漸學(xué)會(huì)了發(fā)現(xiàn)身邊的美，并從中獲得了快樂(lè)和滿(mǎn)足。美不僅僅存在于藝術(shù)作品中，它也存在于我們的日常生活之中，只要我們用心去感受并欣賞。
第五段：美的價(jià)值與意義（200字）
美學(xué)讓我認(rèn)識(shí)到美的價(jià)值與意義。藝術(shù)作品和美的體驗(yàn)讓人們感受到情感的共鳴、智慧的啟迪和靈魂的升華。它能夠給我們的生活增添色彩，使我們感受到世界的多樣性和美好。美學(xué)還可以培養(yǎng)人的審美情趣和創(chuàng)造力，提高思維的敏捷性和邏輯思維能力。通過(guò)學(xué)習(xí)美學(xué)，我深刻地體會(huì)到美對(duì)人類(lèi)的重要性，以及美對(duì)于個(gè)人幸福和社會(huì)發(fā)展的積極影響。
結(jié)語(yǔ)（100字）：
通過(guò)學(xué)習(xí)美學(xué)，我不僅擴(kuò)大了對(duì)藝術(shù)的認(rèn)知和鑒賞能力，還培養(yǎng)了對(duì)美的敏感和感受的能力。美學(xué)讓我更加熱愛(ài)生活，享受其中的美好。我相信，在未來(lái)的生活中，美學(xué)將繼續(xù)成為我體驗(yàn)和欣賞美的重要工具。希望能夠通過(guò)我的心得體會(huì)，鼓勵(lì)更多的人去學(xué)習(xí)美學(xué)，從中獲得快樂(lè)和啟發(fā)。
悲劇美學(xué)論文篇二
建筑是一種綜合性藝術(shù)，是一部凝固的史詩(shī)。她積淀著人類(lèi)的歷史，體現(xiàn)了各國(guó)人民豐富的想象力和獨(dú)特的思維方式。人類(lèi)在建筑藝術(shù)中表現(xiàn)了復(fù)雜多樣的美學(xué)思想，并要求以空間組合、比例、尺度、色彩、質(zhì)感、體型等建筑藝術(shù)語(yǔ)言，統(tǒng)一多變，主次分明，有和諧韻律的結(jié)構(gòu)布局，表現(xiàn)出多種不同的意境和風(fēng)格。近年來(lái)，隨著建筑美學(xué)研究的不斷發(fā)展，它的內(nèi)容還在進(jìn)一步擴(kuò)大。當(dāng)代建筑美學(xué)正在更廣闊的領(lǐng)域中對(duì)建筑美感的心理構(gòu)成因素、建筑創(chuàng)作的形象思維特征、自然美與環(huán)境美的美學(xué)內(nèi)容、形式美的形成與發(fā)展等課題進(jìn)行廣泛深入的研究，它反映了當(dāng)今建筑美學(xué)發(fā)展的新趨向。本文主要闡述了不同時(shí)期的高層建筑的美學(xué)價(jià)值。
1早期的離層建筑
高層建筑的發(fā)源地可以追溯到上個(gè)世紀(jì)美國(guó)的芝加哥。作為當(dāng)時(shí)的商業(yè)中心，芝加哥的經(jīng)濟(jì)得到了快速發(fā)展，隨著城市的繁榮，人口的猛增，特別是1871年的芝加哥大火，使得城市重建問(wèn)題特別突出，為了在有限的市區(qū)建造盡可能多的房屋，高層建筑便首先在芝加哥出現(xiàn)了。目前較普遍公認(rèn)的世界上第一幢有現(xiàn)代意義的高層建筑便是芝加哥的家庭保險(xiǎn)公司大樓代這個(gè)時(shí)期的高層建筑造型特征是:體形較規(guī)整，在豎向劃分為三段體頂部、墻身和基座;頂部往往設(shè)計(jì)成象征高直式教堂的尖頂或退臺(tái);頂部及外墻上采用大量的附加裝飾，包括古典的線(xiàn)腳和浮雕;在墻身部分多為厚墻小窗和豎向體量劃分的處理;而在基座部分，還往往保留了古典的壁柱及柱式。
2現(xiàn)代主義時(shí)期的高層建筑
到1945年二戰(zhàn)結(jié)束后，高層建筑如雨后春筍般在美國(guó)大量興建，并向超高層發(fā)展，繼而在歐洲、亞洲、澳州及第三世界國(guó)家都相繼出現(xiàn)許多高層建筑。形成世界范圍內(nèi)的高層建筑的興盛時(shí)期:h。從二戰(zhàn)到70年代中期，是世界范圍內(nèi)的高層建筑發(fā)展的繁榮時(shí)期。1974年建于芝加哥的希爾斯大廈，至今仍是世界最高的高層建筑之一，他的造型不僅反映了現(xiàn)代建筑的美學(xué)原則，也反映了其先進(jìn)的結(jié)構(gòu)特征，并力求創(chuàng)造獨(dú)特的建筑上部造型和輪廓線(xiàn)，成為業(yè)主和企業(yè)在城市中易于識(shí)別的廣告性標(biāo)志。然而，由于現(xiàn)代建筑忽略了歷史文脈，排斥裝飾，過(guò)分強(qiáng)調(diào)工業(yè)化作用，到處出現(xiàn)的是工業(yè)化的高層建筑造型，而忽視了建筑與人、建筑與環(huán)境的關(guān)系。
3新現(xiàn)代主義時(shí)期的高層建筑
新現(xiàn)代主義是相對(duì)于現(xiàn)代主義而言的，它在繼承和發(fā)揚(yáng)現(xiàn)代主義的核心思想的同時(shí)對(duì)現(xiàn)代主義的局限進(jìn)行了改良、發(fā)展和完善。其堅(jiān)持現(xiàn)代主義的理性和功能化，追求功能、技術(shù)與藝術(shù)的平衡，但卻力圖從不同的角度和層次進(jìn)行重新診釋。這種設(shè)計(jì)思想表現(xiàn)在高層建筑的設(shè)計(jì)之中，功能、結(jié)構(gòu)、設(shè)備、材料等因素的重要性比其他建筑類(lèi)型更為突出。新現(xiàn)代主義在高層建筑立面造型上有很多創(chuàng)造性的發(fā)展和提升，高層建筑不再是簡(jiǎn)單的四方體，而往往是以抽象的兒何體或組合幾何體，以富有形態(tài)、材料質(zhì)感和色彩變化及結(jié)構(gòu)美感的新視覺(jué)形象出現(xiàn)。
隨著高層建筑的發(fā)展.人們?cè)絹?lái)越感受到它們是近鄰環(huán)境的一部分，并發(fā)展出多種對(duì)城市、對(duì)環(huán)境的認(rèn)識(shí)理論。不同的理論也導(dǎo)致了現(xiàn)代主義對(duì)環(huán)境的不同處理手法。今天的文脈要求我們城市結(jié)構(gòu)、文化、尺度、材料等廣泛?jiǎn)栴}進(jìn)行調(diào)查，以追求建筑在時(shí)空上的特定位置感和多種文脈關(guān)系，使工程與建設(shè)地點(diǎn)融為一體，創(chuàng)造特定的環(huán)境氣氛。從這個(gè)角度來(lái)說(shuō)，新現(xiàn)代主義對(duì)體形的關(guān)注正是對(duì)城市文脈的.一種解釋和認(rèn)可。
4目前高層建筑的發(fā)展趨勢(shì)
每個(gè)時(shí)代的審美觀都受到社會(huì)、科技、文化和經(jīng)濟(jì)的深刻影響，隨著科學(xué)技術(shù)的突飛猛進(jìn)和人類(lèi)認(rèn)識(shí)能力的提高，正確認(rèn)識(shí)科學(xué)美和藝術(shù)美的問(wèn)題，又在一個(gè)新的層次上提出來(lái)。隨著亞洲特別是環(huán)太平洋西岸地區(qū)在近二十幾年來(lái)經(jīng)濟(jì)的飛躍和持續(xù)發(fā)展，高層建筑建造的重心已從美國(guó)轉(zhuǎn)移到了這一地區(qū)，大量的高層建筑和摩天大樓在這里應(yīng)運(yùn)而生，可以說(shuō)這里成為了新一代高層建筑的試驗(yàn)基地，在這些地域中，我國(guó)的上海浦東新區(qū)無(wú)疑是最新最輝煌和最引人注目的一個(gè)。在我國(guó)的香港、廣州等地，經(jīng)濟(jì)的騰飛也帶動(dòng)了高層建筑的發(fā)展，比如在香港建造的中環(huán)廣場(chǎng)大廈、中國(guó)銀行大廈以及富有傳奇色彩的匯豐銀行大廈等。日本也突破了地震的限制，建造了橫濱里程碑大廈和東京都廳舍等高質(zhì)量的建筑，韓國(guó)和新加坡也都掀起了高層建造的熱潮。
20世紀(jì)90年代，建筑的生態(tài)設(shè)計(jì)意識(shí)與城市生態(tài)學(xué)已成為建筑師廣泛關(guān)注的重點(diǎn)。綠色建筑的創(chuàng)作和有效利用自然資源的設(shè)計(jì)技術(shù)陸續(xù)推開(kāi)。將具有現(xiàn)代感的建筑與生態(tài)環(huán)境有機(jī)結(jié)合，將使用功能與生態(tài)環(huán)境有機(jī)結(jié)合，提倡新建筑與古建筑的對(duì)話(huà)，建造花園城市、山水城市和生態(tài)城市已成為新一代建筑師追求的建筑美學(xué)目標(biāo)。在21世紀(jì)，建設(shè)具有良好生態(tài)環(huán)境的親切、舒適、方便、美麗的個(gè)性化現(xiàn)代城市，是建筑師面臨的重大課題。
5結(jié)語(yǔ)
隨著現(xiàn)代科技工程結(jié)構(gòu)的發(fā)展，新技術(shù)的出現(xiàn)給高層建筑形體創(chuàng)造提供了更加廣泛的創(chuàng)作空間，各國(guó)城市建設(shè)已進(jìn)入高潮，高層建筑以它特有的優(yōu)越性，對(duì)現(xiàn)代城市及環(huán)境起著舉足輕重的作用。在高層建筑中運(yùn)用現(xiàn)代藝術(shù)的原理與手法，在高層建筑的造型設(shè)計(jì)上有所突破和創(chuàng)新，無(wú)疑會(huì)對(duì)國(guó)家城市建設(shè)帶來(lái)深遠(yuǎn)的影響。所以有針對(duì)性的對(duì)高層建筑進(jìn)行造型及美學(xué)研究，有利于我們對(duì)高層建筑的進(jìn)一步認(rèn)識(shí)，從而為高層建筑的建設(shè)提供一些新的思路。
悲劇美學(xué)論文篇三
美是自始自終都存在于體育舞蹈之中的?？梢哉f(shuō)“美”是體育舞蹈比體育更勝一籌的重要原因。體育舞蹈以身體為載體，追求精神之美，由此達(dá)成形式與內(nèi)容的大一統(tǒng)。而它又有極強(qiáng)的參與性，可以讓人們?cè)隗w育舞蹈中體會(huì)到生活之美。在體育與舞蹈的交融中，人們也許可以慢慢接近藝術(shù)美的更高層次。
體育舞蹈兼具體育和文藝的雙重特點(diǎn)，它歷經(jīng)了原始舞蹈、民間舞蹈、宮廷舞蹈、社交舞蹈、新舊國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交際舞等發(fā)展階段。體育舞蹈具有嚴(yán)格的規(guī)范性，它表現(xiàn)出來(lái)的內(nèi)容是一個(gè)完整的舞蹈系統(tǒng)。一個(gè)動(dòng)作的失誤都會(huì)影響體育舞蹈的整體觀感。體育舞蹈當(dāng)然還有非常強(qiáng)的觀賞性。因?yàn)樗魳?lè)之美、舞蹈之美和體態(tài)之美、風(fēng)度之美為一身，讓觀賞者覺(jué)得賞心悅目，美感十足。體育舞蹈最重要特征體現(xiàn)在體育的競(jìng)技性。它作為一項(xiàng)競(jìng)技性項(xiàng)目具有極高的鍛煉價(jià)值?？梢詮?qiáng)壯身體、陶冶情操。體育舞蹈有不同的分類(lèi)方式，按照最普遍的風(fēng)格和技術(shù)結(jié)構(gòu)的分類(lèi)方式，可以分為現(xiàn)代舞和拉丁舞兩大類(lèi)。兩大類(lèi)舞蹈雖然各有各有的特點(diǎn)，但是“美”是他們的相同之處。
3.1部分與部分的相加——整體之美
部分指的是事物的局部和發(fā)展的各個(gè)階段，體育舞蹈將“體育”和“舞蹈”兩個(gè)部分相加，形成1加1大于2的效果。從數(shù)量上，體育與舞蹈是多，而體育舞蹈則是一。部分的相加，構(gòu)成體育舞蹈。體育舞蹈不僅有音樂(lè)之美、還有體育之美、競(jìng)技之美、舞蹈之美等多個(gè)部分，部分的有規(guī)律的排列組合使得體育舞蹈呈現(xiàn)出整體之美。無(wú)論哪個(gè)部分的缺失都不可能有和諧、協(xié)調(diào)的整體之美。
3.2主體和客體的統(tǒng)一—相得益彰之美
身體作為主客體溝通的媒介，連接著我們的物質(zhì)世界和精神世界。在體育舞蹈中，主體和客體能夠更加順暢的自由溝通。由身體到心靈，對(duì)審美不斷進(jìn)行探索和創(chuàng)新。在追求形體美的同時(shí)，陶冶情操，讓觀賞者感受到內(nèi)在的或從容或激烈之美。形態(tài)和內(nèi)在相輔相成，美的相得益彰。因?yàn)檫@樣的統(tǒng)一，體育舞蹈不僅可以強(qiáng)健體魄，還可以散發(fā)其中動(dòng)人的內(nèi)在涵義，體現(xiàn)了更高層次的美感。
3.3剛與柔的碰撞——矛盾之美
矛盾存在于一切事物之中，不包含矛盾的事物是不存在的。而對(duì)比強(qiáng)烈的矛盾雙方撞擊則會(huì)呈現(xiàn)出不一樣的美感。體育給世人的最主要印象就是“剛”，包括堅(jiān)韌、毅力、強(qiáng)硬等等。而舞蹈給世人的印象往往是長(zhǎng)袖起舞的“柔”，是身段婀娜的嫵媚，快節(jié)奏的舞蹈往往也是坦然的速度。而體育舞蹈將這一“剛”一“柔”融合在一起，讓人們?cè)诩ち业母?jìng)技中體會(huì)淡然的柔美。
人與世界審美關(guān)系就是美學(xué)的主要任務(wù)。審美就是一種以人的意象世界為對(duì)象的體驗(yàn)活動(dòng)，屬于人類(lèi)的一種精神文化活動(dòng)。體育舞蹈的美亦然。
4.1體育舞蹈的律動(dòng)美
體育舞蹈表現(xiàn)出來(lái)的律動(dòng)美肉眼可見(jiàn)。跟隨這音樂(lè)的旋律，舞者或快或慢，在旋律的應(yīng)和下起舞。舞者的身體不斷律動(dòng)，觀賞者跟隨音樂(lè)和這律動(dòng)可以體味到情感的變化。聯(lián)系到生活中的萬(wàn)事萬(wàn)物更是有不一般的'美感。
4.2體育舞蹈的規(guī)律美
體育舞蹈因?yàn)橛兄鴩?yán)格的規(guī)范，一張一合一動(dòng)一靜都有極強(qiáng)的規(guī)律感。而規(guī)律感本身就是一種美感。千奇百怪是美，整齊劃一也是美。因?yàn)橛辛艘?guī)律顯得更加平易近人，貼近生活。節(jié)奏和舞姿的變化都由規(guī)律來(lái)產(chǎn)生，節(jié)奏快則舞者律動(dòng)更快，節(jié)奏慢則舞者緩緩起舞。藝術(shù)的內(nèi)涵就是情感的內(nèi)涵，規(guī)律則是情感變化重要的表現(xiàn)形式之一。
4.3體育舞蹈的抒情美
所謂抒情，就是表達(dá)情感。而體育舞蹈靠意境抒情。意境作為體育舞蹈抒情的一種手段顯得別致而不奇怪。因?yàn)橛幸魳?lè)、舞蹈、形體等營(yíng)造意境來(lái)表現(xiàn)情感，可以更加直接的叩擊觀賞者的心門(mén)，引發(fā)觀賞者的共鳴，有強(qiáng)大的影響力的震撼性。
4.4體育舞蹈的觀賞美
藝術(shù)是一個(gè)大而廣的概念。體育舞蹈的觀賞美其實(shí)來(lái)源于抒情美的藝術(shù)感覺(jué)。體育舞蹈和體育、舞蹈的表演的觀賞效果各有千秋，表演形式也并不是千篇一律的。舞者的姿態(tài)、風(fēng)度和舞伴之間的配合、表情等組成了體育舞蹈的觀賞美。為了用更好的狀態(tài)參加比賽，面向觀眾，舞者往往會(huì)更加深入的理解和揣摩動(dòng)作、姿態(tài)。這樣的內(nèi)在氣質(zhì)更加有觀賞的美感。
美是一種主觀的感想。美是主觀見(jiàn)諸于客觀的一種感受，即人類(lèi)在觀察某一事物時(shí)，所產(chǎn)生的主觀想法。無(wú)論認(rèn)為一件事物“美”或者“不美”都是人類(lèi)的主觀感想。而審美是一種客觀活動(dòng)，即通過(guò)審視某一客觀事物，對(duì)這一客觀事物做出的評(píng)價(jià)。體育舞蹈就是這個(gè)客觀事物。
當(dāng)前體育舞蹈在我國(guó)的發(fā)展不可謂不迅速。但是在體育舞蹈迅速發(fā)展的新形勢(shì)下，我國(guó)缺少一整套完備、成熟的知識(shí)體系供舞者學(xué)習(xí)。所以體育舞蹈的舞者只能在實(shí)踐和表演中摸索，在摸索中前行。面對(duì)這樣的現(xiàn)實(shí)，正如從哲學(xué)角度對(duì)體育舞蹈進(jìn)行審美，體育舞蹈的發(fā)展也應(yīng)該科學(xué)的推進(jìn)，一切從實(shí)際出發(fā)，量力而為，不斷前行。
悲劇美學(xué)論文篇四
：隨著社會(huì)的不斷發(fā)展，人們對(duì)于音樂(lè)一類(lèi)的藝術(shù)要求也越來(lái)越高。正是隨著要求的攀升，我國(guó)音樂(lè)在發(fā)展中不僅需要在音樂(lè)演唱、樂(lè)器等方面得到提升，在音樂(lè)表演藝術(shù)上的要求也越來(lái)越細(xì)致。在音樂(lè)表演藝術(shù)的發(fā)展中，現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)對(duì)音樂(lè)表演藝術(shù)起著很重要的作用。本文在現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)對(duì)音樂(lè)表演藝術(shù)的啟示方面做出簡(jiǎn)易的分析，期待可以更好的推動(dòng)音樂(lè)在我國(guó)的發(fā)展。
：現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)；音樂(lè)表演藝術(shù)；啟示
社會(huì)在新時(shí)代的背景下快速的發(fā)展，音樂(lè)領(lǐng)域在我國(guó)的發(fā)展速度也是日新月異。音樂(lè)表演藝術(shù)作為音樂(lè)藝術(shù)的核心也越來(lái)越被重視。音樂(lè)藝術(shù)中的音樂(lè)美學(xué)也是音樂(lè)教學(xué)中的重要內(nèi)容之一，對(duì)音樂(lè)的發(fā)展趨勢(shì)和成果也是不可缺少的一門(mén)學(xué)科。音樂(lè)表演藝術(shù)在音樂(lè)美學(xué)中占比也很重，它們是相輔相成地存在的內(nèi)容。音樂(lè)表演藝術(shù)的發(fā)展離不開(kāi)音樂(lè)美學(xué)的幫助和奠基，現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)也需要音樂(lè)表演藝術(shù)作為內(nèi)研究的對(duì)象。在音樂(lè)表演藝術(shù)的發(fā)展中，現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)給予了很多靈感與幫助。
音樂(lè)美學(xué)是音樂(lè)本質(zhì)和音樂(lè)規(guī)律的基礎(chǔ)理論科學(xué)，其中內(nèi)容涵蓋廣泛，它與音樂(lè)史、音樂(lè)技巧理論、音樂(lè)作品評(píng)論分析、社會(huì)心理學(xué)、哲學(xué)都有著重要的聯(lián)系?，F(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)是音樂(lè)美學(xué)的重要組成部分，現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)被定義于二十世紀(jì)末二十一世紀(jì)初左右[1]?，F(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)同音樂(lè)美學(xué)一樣包含了社會(huì)學(xué)、哲學(xué)、音樂(lè)技巧理論等內(nèi)容，是一門(mén)綜合性較強(qiáng)的學(xué)科?，F(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)是按照現(xiàn)代社會(huì)豐富的物質(zhì)和豐富的精神為基礎(chǔ)，對(duì)人們心中產(chǎn)生的情緒、情感進(jìn)行細(xì)膩的分析，通過(guò)音樂(lè)的形式表達(dá)出來(lái)，這樣可以有效的表達(dá)人們心中的情感和對(duì)社會(huì)的審美態(tài)度等。隨著社會(huì)對(duì)音樂(lè)的重視，現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)中的音樂(lè)理論技巧、音樂(lè)表現(xiàn)形式以及對(duì)音樂(lè)表演作品的分析等內(nèi)容，對(duì)音樂(lè)表演藝術(shù)產(chǎn)生了越來(lái)越重要的影響和幫助。
現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)涉及內(nèi)容廣泛，包含哲學(xué)、審美、社會(huì)心理學(xué)、音樂(lè)表演藝術(shù)等內(nèi)容。音樂(lè)表演藝術(shù)可以說(shuō)是現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的主要內(nèi)容之一，音樂(lè)表演藝術(shù)是現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的表現(xiàn)之一，也是對(duì)現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的實(shí)踐。音樂(lè)表演藝術(shù)是對(duì)音樂(lè)進(jìn)行創(chuàng)作和表演，以滿(mǎn)足人們的精神需求，音樂(lè)表演的美感需要和生活、社會(huì)的審美一致才能稱(chēng)之為音樂(lè)表演藝術(shù)[2]。音樂(lè)表演是極富藝術(shù)性和實(shí)踐性的，是音樂(lè)表演者和音樂(lè)欣賞者的重要溝通橋梁。一部富有和音樂(lè)欣賞者大致相同的審美態(tài)度的作品才能讓欣賞者感受到音樂(lè)表演的美感。因此一部?jī)?yōu)秀的音樂(lè)表演作品可以展現(xiàn)音樂(lè)美學(xué)的價(jià)值和內(nèi)涵，通過(guò)演奏者的表演可以傳遞音樂(lè)的魅力，使欣賞者加深對(duì)音樂(lè)作品的理解，音樂(lè)表演藝術(shù)是深刻體現(xiàn)美學(xué)的重要內(nèi)容，同時(shí)也是現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的延伸[3]。音樂(lè)表演者想要成為一個(gè)優(yōu)秀的表演者需要付出很多努力，因?yàn)橐魳?lè)表演藝術(shù)需要的知識(shí)和內(nèi)容很多，表演者需要根據(jù)自身的條件提升自己對(duì)音樂(lè)的審美能力和心理表達(dá)能力，表演者在提升自己的音樂(lè)審美和心理表達(dá)能力也需要現(xiàn)代音樂(lè)審美的幫助。
社會(huì)的飛速發(fā)展，人們不僅僅對(duì)于物質(zhì)生活的要求更高，對(duì)于精神的需求要求也越來(lái)越高。音樂(lè)表演藝術(shù)作為人們精神需求的主要方式之一，現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)對(duì)音樂(lè)表演藝術(shù)有著十分重要的作用，通過(guò)對(duì)現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的研究可以深度提升音樂(lè)表演藝術(shù)的價(jià)值和音樂(lè)表演的技術(shù)。
（一）現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)是音樂(lè)表演創(chuàng)作的重要理論指導(dǎo)
在現(xiàn)如今的音樂(lè)美學(xué)發(fā)展中可以看出，現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)是音樂(lè)美學(xué)的重要部分。早在二十世紀(jì)九十年代，音樂(lè)家羅曼就曾發(fā)表過(guò)關(guān)于現(xiàn)象學(xué)、美學(xué)的相關(guān)論文，此論文的發(fā)展也為日后對(duì)其的研究有了更加詳細(xì)的理論基礎(chǔ)。在羅曼的這篇文章中提出了哲學(xué)和人們意志的影響，在后來(lái)對(duì)于音樂(lè)美學(xué)現(xiàn)象的研究中，是從人們主觀意識(shí)進(jìn)行研究的[4]。藝術(shù)是人們精神文明的表現(xiàn)，音樂(lè)表演是藝術(shù)的重要組成部分，音樂(lè)表演中需要?jiǎng)?chuàng)作，這種創(chuàng)作形式也是滿(mǎn)足人們需要的藝術(shù)形式之一。在每個(gè)時(shí)代，藝術(shù)對(duì)于音樂(lè)的審美態(tài)度都不相同，在現(xiàn)代的社會(huì)中進(jìn)行音樂(lè)表演作品創(chuàng)作是需要深刻的了解現(xiàn)代社會(huì)對(duì)音樂(lè)的審美態(tài)度，而現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)中有關(guān)于社會(huì)學(xué)、哲學(xué)、現(xiàn)代音樂(lè)作品的分析和評(píng)論、音樂(lè)表演技巧等內(nèi)容，這些內(nèi)容可以提升創(chuàng)作者對(duì)社會(huì)審美的理解和音樂(lè)表演技巧，因此現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)可以幫助音樂(lè)表演作品創(chuàng)作者提供音樂(lè)理論幫助的。
（二）有效的提高音樂(lè)表演者的審美水平
音樂(lè)藝術(shù)中包含的知識(shí)種類(lèi)復(fù)雜多樣，對(duì)于音樂(lè)表演者而言，是有一定的知識(shí)水平和社會(huì)認(rèn)知要求的。一個(gè)音樂(lè)表演者在進(jìn)入音樂(lè)藝術(shù)生涯后，需要不斷的提高自己的審美認(rèn)知水平，才能與時(shí)俱進(jìn)跟的上時(shí)代對(duì)于審美的要求與變化，才有可能成為一個(gè)優(yōu)秀的音樂(lè)表演者[5]。音樂(lè)表演是現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的一部分，因此一個(gè)音樂(lè)表演者想要成為一個(gè)優(yōu)秀的表演者，就必須經(jīng)得起音樂(lè)美學(xué)知識(shí)和音樂(lè)技巧的多方面考驗(yàn)，在這個(gè)考驗(yàn)的過(guò)程中，表演者的審美認(rèn)知水平是表演者需要具備的最基本的條件。除了學(xué)習(xí)音樂(lè)表演時(shí)需要經(jīng)得住現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)中的知識(shí)考驗(yàn)，一個(gè)音樂(lè)表演者從臺(tái)下走到臺(tái)上，音樂(lè)美學(xué)的指導(dǎo)和幫助是必不可缺的。隨著時(shí)代的推進(jìn)，新的音樂(lè)作品不斷的涌現(xiàn)，音樂(lè)表演者也要不斷的學(xué)習(xí)和對(duì)自身審美水平的進(jìn)行反思，來(lái)提高自己的表演水平的?，F(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)就可以幫助音樂(lè)表演者反思自己，從而提高表演水平成為一個(gè)優(yōu)秀的表演者。
（三）現(xiàn)代音樂(lè)審美可以幫助表演者充分的認(rèn)識(shí)音樂(lè)作品的創(chuàng)作背景和意義
音樂(lè)表演者想要表演好一部作品，不是僅僅需要表演者高超的技術(shù)，還需要了解作品創(chuàng)作的背景和原因。表演者對(duì)作品背景和意義的了解可以幫助表演者更加了解作品的內(nèi)涵，才能體會(huì)作者在創(chuàng)作時(shí)的心情，在表演時(shí)才可以將自己的感情帶入到作品中，使表演有了靈魂。現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)中有大量對(duì)于音樂(lè)表演作品的研究和分析，還有對(duì)音樂(lè)表演作品分析的方法?，F(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)中有關(guān)對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行美學(xué)理論上的分析和劃分，例如：作者在創(chuàng)作音樂(lè)作品是想要發(fā)生某種意向、作者在創(chuàng)作時(shí)的思路等[6]。創(chuàng)作者在創(chuàng)作出一部音樂(lè)作品時(shí)，作品就有了特定的氣氛、特質(zhì)，作品中的這些東西不會(huì)因?yàn)闀r(shí)間的變化和表演者的變化而變化。例如表演者在表演歐洲中世紀(jì)的作品時(shí)，就需要展現(xiàn)出特有的歷史背景和歷史背景下的情緒。因此表演者在表演之前必須對(duì)作品有所了解，才能準(zhǔn)確的把控感情的收放和對(duì)作品特質(zhì)的表現(xiàn)，現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)可以有效的幫助音樂(lè)表演者對(duì)音樂(lè)作品的背景和意義的分析與把控[7]。
（四）注重現(xiàn)代音樂(lè)的時(shí)代變化
表演者在進(jìn)行音樂(lè)表演的過(guò)程中，表演者需要充分的融入現(xiàn)代社會(huì)的元素，不能拘泥于傳統(tǒng)音樂(lè)表演的模式中。在表演過(guò)程中，不僅僅要了解作品、體現(xiàn)作品的特定歷史背景，也要對(duì)作品做出創(chuàng)新，反映出新時(shí)代的風(fēng)貌，加上自己對(duì)于作品的理解，展現(xiàn)自己的獨(dú)特風(fēng)格。從現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的角度來(lái)說(shuō)，音樂(lè)作品具有作曲者的思想特征，而表演者對(duì)于一部作品現(xiàn)代化的表達(dá)，不僅僅是對(duì)于音樂(lè)表達(dá)，也是為一部作品賦予新的生命與動(dòng)力[8]。因此，現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)對(duì)于音樂(lè)作品水平的提高有著很重要的推動(dòng)作用，但是在這個(gè)過(guò)程中需要正確的看待音樂(lè)表演藝術(shù)的地位，明白音樂(lè)表演為當(dāng)代觀眾呈現(xiàn)了什么；在音樂(lè)表演時(shí)不能生搬硬套，尋找音樂(lè)作品中的生命力，使得音樂(lè)作品具有現(xiàn)代化的味道。
（五）融入表演者的真實(shí)情感
音樂(lè)美學(xué)現(xiàn)代的研究就是怎樣將感情融入到音樂(lè)表演過(guò)程中，其實(shí)在音樂(lè)發(fā)展的歷程中來(lái)看，流傳下來(lái)的優(yōu)秀音樂(lè)表演作品都有著作者的真實(shí)深刻的情感表達(dá)。而表演者在表演作品時(shí)需要建立在歷史文化背景中，了解并詮釋作品中表達(dá)的情感。只有表演者將自己對(duì)作品的思考、思想情感和歷史背景還有現(xiàn)代社會(huì)背景相結(jié)合，才能真正的詮釋作品的情感和時(shí)代意義，并具有當(dāng)代的味道。對(duì)于現(xiàn)代美學(xué)的深度了解，表演者才能更輕松的將自己的情感思考和時(shí)代背景相結(jié)合，賦予作品新的靈魂[9]。
（六）現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)是音樂(lè)表演藝術(shù)發(fā)展的動(dòng)力
音樂(lè)表演的發(fā)展離不開(kāi)對(duì)音樂(lè)作品的創(chuàng)新和創(chuàng)作。在音樂(lè)美學(xué)中的現(xiàn)象學(xué)中指出美學(xué)具有很強(qiáng)的意向性，這也就是說(shuō)藝術(shù)具有很強(qiáng)的意向性。音樂(lè)創(chuàng)造者和音樂(lè)表演者不僅僅需要有扎實(shí)的音樂(lè)知識(shí)水平和歷史知識(shí)，還需要具備強(qiáng)有力的創(chuàng)造力和想象力，這樣才可以對(duì)作品進(jìn)行二次創(chuàng)作或是全新創(chuàng)作[10]。音樂(lè)作品中蘊(yùn)含了作品本身的意義和表演者的思想情緒，同時(shí)也具有音樂(lè)作品欣賞者對(duì)音樂(lè)作品的理解。表演者對(duì)于現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的了解和學(xué)習(xí)，可以幫助表演者在表演時(shí)進(jìn)行二次創(chuàng)作，使觀眾耳目一新；欣賞著對(duì)于音樂(lè)美學(xué)的了解可以使自己更了解音樂(lè)作品的意義和內(nèi)涵?，F(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的發(fā)展是音樂(lè)表演藝術(shù)發(fā)展的基礎(chǔ)，也是動(dòng)力，它可以推動(dòng)音樂(lè)表演藝術(shù)的創(chuàng)作和對(duì)新時(shí)代的理解[11]。
自新中國(guó)成立以來(lái)，我國(guó)各個(gè)行業(yè)都在飛速發(fā)展。藝術(shù)也同我國(guó)各行業(yè)一樣發(fā)展速度迅猛，我國(guó)音樂(lè)領(lǐng)域在快速發(fā)展中取得了的重大的成就。藝術(shù)發(fā)展的同時(shí)，音樂(lè)表演藝術(shù)也越來(lái)越被人們重視和接受，音樂(lè)表演藝術(shù)的發(fā)展離不開(kāi)現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)，在音樂(lè)藝術(shù)的不斷探索中，音樂(lè)表演藝術(shù)與現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的聯(lián)系也越來(lái)越緊密。音樂(lè)美學(xué)的發(fā)展促進(jìn)了音樂(lè)表演藝術(shù)的發(fā)展，表演者對(duì)于現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的重視和把控，可以提升表演者的表演技術(shù)，從而促進(jìn)了我國(guó)音樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展。因此現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)為音樂(lè)表演藝術(shù)帶來(lái)了很重要的啟示和作用。
[]
[1]楊瑩.現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)對(duì)音樂(lè)表演藝術(shù)的啟示探析[j].黃河之聲,2017,20:98.
[2]李鋒.現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)研究對(duì)音樂(lè)表演藝術(shù)的啟示[j].當(dāng)代音樂(lè),2017,20:8-10.
[3]崔勇.現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)研究對(duì)音樂(lè)表演藝術(shù)的啟示[j].課程教育研究,2017,28:225.
[4]張卉雨.現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)研究對(duì)音樂(lè)表演藝術(shù)的啟示[j].新聞傳播,2017,01:101+103.
[5]肖彬.簡(jiǎn)談現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)對(duì)音樂(lè)表演藝術(shù)的啟示[j].戲劇之家,2016,17:77.
[8]鄧文歡.探討現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)研究對(duì)音樂(lè)表演藝術(shù)的啟示[j].音樂(lè)時(shí)空,2015,15:73.
[9]范浩杰.現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)研究對(duì)音樂(lè)表演藝術(shù)的啟示[j].戲劇之家,2014,07:134.
[11]鄒俊星.現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)對(duì)于聲樂(lè)表演藝術(shù)作用探討[j].大眾文藝,2014,04:144.
悲劇美學(xué)論文篇五
藝術(shù)操作是藝術(shù)創(chuàng)造才能的一個(gè)重要方面。在藝術(shù)意象的生產(chǎn)過(guò)程中，藝術(shù)操作一方面是意象形成不可或缺的一個(gè)重要因素，另一方面又賦予意象以最終的形式符號(hào)，將意象孕育的成果物化為現(xiàn)實(shí)的可傳達(dá)的藝術(shù)品。表面看來(lái)，藝術(shù)操作純?nèi)皇且环N外在的技藝，實(shí)際不然。在藝術(shù)家準(zhǔn)備操作時(shí)，心中的意象不一定已經(jīng)非常清晰、完善，靠著操作運(yùn)動(dòng)，意象才逐漸鮮明、完整并得以最后定型、完成。鄭板橋講他畫(huà)竹的體會(huì)：“江館清秋，晨起看竹，煙光日影霜?dú)饨愿?dòng)于疏枝密枝之間。胸中勃勃遂有畫(huà)意。其實(shí)胸中之竹，并非眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相，手中之竹又不是胸中之竹也?！薄靶刂兄瘛敝圆煌凇把壑兄瘛?，是因?yàn)榻?jīng)過(guò)了藝術(shù)家的意象孕育和改造，這一目了然；而“手中之竹”又不同于“胸中之竹”，則常為人忽視。其實(shí)，這是藝術(shù)家把心中孕育的意象用藝術(shù)操作加以表達(dá)并且用特定形式符號(hào)將之凝定下來(lái)。因此，不能輕視藝術(shù)操作，它是意象孕育的繼續(xù)與完成。
藝術(shù)操作是意象創(chuàng)造的有機(jī)組成部分和深化，人們應(yīng)當(dāng)重視藝術(shù)操作中的技能，因?yàn)樗械乃囆g(shù)操作作為一種實(shí)踐活動(dòng)，作為主體本質(zhì)力量的對(duì)象化，是離不開(kāi)特定的技能的。一定意義上也可以說(shuō)，藝術(shù)操作就是藝術(shù)技能的運(yùn)用與發(fā)揮。
各種不同門(mén)類(lèi)的藝術(shù)，由于其形式符號(hào)及傳達(dá)媒介的不同，各有不同的操作和技能。對(duì)于外行，由于不能掌握其操作技能，就不可能進(jìn)入藝術(shù)的創(chuàng)作過(guò)程，即使有了“胸中之竹”，也變不成“手中之竹”。因此，操作技能是藝術(shù)創(chuàng)作中極為重要的環(huán)節(jié)。
然而，如果離開(kāi)藝術(shù)意象的創(chuàng)作過(guò)程，孤立地追求操作技能，就會(huì)淪為匠藝。如一些廣告畫(huà)，就技能角度看，是符合“畫(huà)”的要求的，然而缺乏藝術(shù)不可少的靈氣，所以算不上真正的藝術(shù)。這就涉及藝術(shù)創(chuàng)造中“技”與“道”的關(guān)系問(wèn)題。
這里所謂的“道”是指藝術(shù)創(chuàng)造過(guò)程中自由無(wú)礙、充滿(mǎn)生氣的最高境界。操作技能經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期訓(xùn)練，嫻熟自如，藝術(shù)家就能將它們化為自己的血肉，與對(duì)象世界親密無(wú)間，從而進(jìn)入“道”的自由境界?！肚f子》記載孔子見(jiàn)佝僂者承蜩（知了）就像撿東西一樣簡(jiǎn)單，便問(wèn)其道。佝僂者答曰，他是經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的技能鍛煉，并專(zhuān)心致志，從而達(dá)到這種境界的。在這種專(zhuān)注狀態(tài)中，粘知了仿佛不需要技能，只需要粘就行了。這就是技、道合一的境界。這個(gè)思想在《莊子》的另一個(gè)故事“庖丁解?！敝幸搀w現(xiàn)出來(lái)。它告訴人們，主體在技能之中，是可以探索到“道”的真諦的。也就是說(shuō)，主體在技能的操作中，是可以體悟、把握“道”并進(jìn)而達(dá)到“道”的。
“技”與“道”是相通的，在一定條件下可以相互轉(zhuǎn)化?！暗馈笨梢酝ㄟ^(guò)“技”體現(xiàn)出來(lái)，“技”也可以在高度嫻熟時(shí)達(dá)于“道”。通過(guò)長(zhǎng)期刻苦鍛煉而達(dá)于“道”的技能，能將心中所感受的立即轉(zhuǎn)化為手中所操作的，這就是古代書(shū)畫(huà)理論所講的“心手相應(yīng)”。心與手之間達(dá)到了這種自由和諧，也就意味著消除了“道”與“技”的界限。一切優(yōu)秀的藝術(shù)家畢生所追求的就是這樣一種藝術(shù)創(chuàng)造的至高境界。
（摘編自《美學(xué)原理》，蔣孔陽(yáng)主編）
1、下列關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)造中“技”與“道”的表述，不正確的一項(xiàng)是（ ）
a．藝術(shù)操作作為一種實(shí)踐活動(dòng)，作為主體本質(zhì)力量的對(duì)象化，離不開(kāi)特定的“技”。
b．不同門(mén)類(lèi)的藝術(shù)各有不同的“技”，如繪畫(huà)和文學(xué)創(chuàng)作的“技”是不同的。
c．“道”是藝術(shù)創(chuàng)作的至高境界，鄭板橋繪畫(huà)的“胸中之竹”屬于這一境界。
d．長(zhǎng)期刻苦訓(xùn)練并專(zhuān)心致志，能使“技”轉(zhuǎn)化為“道”，即“技”“道”合一。
2、下列理解和分析，不符合原文意思的一項(xiàng)是（ ）
a．意象形成、將意象孕育的成果物化為現(xiàn)實(shí)的可傳達(dá)的藝術(shù)品都和藝術(shù)操作密切相關(guān)。
b．“手中之竹”是藝術(shù)家把“眼中之竹”用特定形式符號(hào)凝定下來(lái)的成型的作品。
c．藝術(shù)操作是意象創(chuàng)造的有機(jī)組成部分和深化，是意象孕育的繼續(xù)與完成。
d．一些廣告畫(huà)缺乏藝術(shù)不可少的靈氣，原因之一就是離開(kāi)了藝術(shù)意象的創(chuàng)作過(guò)程。
3、根據(jù)原文內(nèi)容，下列理解和分析不正確的一項(xiàng)是（ ）
a．藝術(shù)操作既是一種外在的技藝，也是意象逐漸鮮明、完整并定型、完成的憑借。
b．《莊子》中記載的粘知了的佝僂者和解牛的庖丁都進(jìn)入了“道”的自由境界。
c．在創(chuàng)作的過(guò)程當(dāng)中，主體只要操作和發(fā)揮就可以體悟、把握并進(jìn)而達(dá)到“道”。
d．“心手相應(yīng)”是古今中外優(yōu)秀的藝術(shù)家畢生追求的一種藝術(shù)創(chuàng)造的至高境界。
【答案】
1、c
2、b
3、c
悲劇美學(xué)論文篇六
在整個(gè)音樂(lè)文化中，音樂(lè)美學(xué)發(fā)揮著不可比擬的作用和優(yōu)勢(shì)，而音樂(lè)作品存在方式的探討也變得尤為重要，順應(yīng)現(xiàn)代藝術(shù)潮流的發(fā)展趨向?；谝魳?lè)美學(xué)視角，加強(qiáng)對(duì)音樂(lè)作品存在方式的分析，可以發(fā)揮出藝術(shù)作品的魅力，并加強(qiáng)音樂(lè)作品存在方式--感象層、意象層以及意蘊(yùn)層等層次之間的融合度，將其滲透到音樂(lè)作品的方方面面，進(jìn)而滿(mǎn)足音樂(lè)美學(xué)的內(nèi)在需求。本文主要以音樂(lè)美學(xué)的角度談音樂(lè)作品存在方式為論點(diǎn)，旨在提高音樂(lè)美學(xué)的廣度和深度。
音樂(lè)美學(xué)；音樂(lè)作品；存在方式
對(duì)于音樂(lè)美學(xué)來(lái)說(shuō)，是音樂(lè)學(xué)和美學(xué)的融合，具有美學(xué)、藝術(shù)性等特點(diǎn)。而在音樂(lè)美學(xué)研究領(lǐng)域中，必須要高度重視音樂(lè)作品的存在方式這一問(wèn)題，這已經(jīng)成為了諸多人士普遍關(guān)注的焦點(diǎn)性話(huà)題之一。因此，基于音樂(lè)美學(xué)視角，要充分了解音樂(lè)作品的存在方式，注重理論知識(shí)與實(shí)踐活動(dòng)的整合，提高學(xué)生的音樂(lè)審美素養(yǎng)，創(chuàng)造出獨(dú)具特色的音樂(lè)藝術(shù)作品。
在音樂(lè)作品中，音樂(lè)美學(xué)貫穿始終，所以音樂(lè)美學(xué)存在于音樂(lè)作品的三種存在形式中。音樂(lè)作品與客觀事物有著明顯的區(qū)別。音樂(lè)作品存在于人們的思維中，是人類(lèi)精神生活的結(jié)晶，一旦脫離了人類(lèi)，很難充分體現(xiàn)出音樂(lè)作品應(yīng)有的價(jià)值。對(duì)于音樂(lè)作品來(lái)說(shuō)，主要由三個(gè)層次構(gòu)成，即感知層、意象層以及意蘊(yùn)層，進(jìn)而針對(duì)這三個(gè)方面展開(kāi)詳細(xì)闡述。
（一）感知層
感知層，是藝術(shù)作品外部的感知表象，是藝術(shù)作品自身客觀屬性和感知者內(nèi)在感性的結(jié)合體，其中，表層的物質(zhì)材料、顏色、速度等是藝術(shù)作品外在屬性的重要構(gòu)成內(nèi)容。然而藝術(shù)作品之所以被稱(chēng)之為藝術(shù)，主要是由于藝術(shù)作品自身具有客觀屬性[1]，并注重情感方面的滲透與融合，將藝術(shù)作品賦予全新的生命力，成為能夠傳達(dá)人情感的重要工具。要想將藝術(shù)品的價(jià)值充分體現(xiàn)出來(lái)，必須要高度重視自身客觀屬性、藝術(shù)家所要表達(dá)的情感內(nèi)涵等。在人們對(duì)藝術(shù)品的解讀中，要提高對(duì)感知層內(nèi)容的重視程度。眾所周知，音樂(lè)有著十分廣泛的范圍，在一場(chǎng)音樂(lè)演出中，要從視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)以及心理等方面來(lái)進(jìn)行情感的傳達(dá)?；诟兄獙右暯牵蟿?chuàng)作者音樂(lè)創(chuàng)作的目標(biāo)。音樂(lè)與人們實(shí)際生活之間的聯(lián)系是緊密聯(lián)系、密不可分的，在音樂(lè)創(chuàng)作者不斷探索與研究過(guò)程中，促進(jìn)了音樂(lè)美學(xué)體系的形成。音樂(lè)美學(xué)涉及的內(nèi)容比較多，關(guān)系著美學(xué)、音樂(lè)史學(xué)等，對(duì)于任何一個(gè)分支都能劃分出具體的內(nèi)容，這些都屬于感知層的內(nèi)容。在音樂(lè)美學(xué)視角下，感知層的存在方式就是這些由美學(xué)理論和音樂(lè)結(jié)合的各種音樂(lè)理論，增強(qiáng)樂(lè)譜演奏的生動(dòng)性，創(chuàng)作出高質(zhì)量的音樂(lè)作品。通過(guò)音樂(lè)美學(xué)在感知層的存在可以看出，符合音樂(lè)創(chuàng)作的表演的基本需求，有效落實(shí)音樂(lè)美學(xué)對(duì)音樂(lè)創(chuàng)作和表演的指導(dǎo)。通過(guò)音樂(lè)與網(wǎng)絡(luò)的發(fā)展，為人們接觸音樂(lè)作品提供了極大地便利條件，加對(duì)音樂(lè)作品的理解和記憶。人們?cè)谛蕾p音樂(lè)時(shí)，要仔細(xì)品位與研究，而音樂(lè)作品留給人們的情感印象，就是音樂(lè)作品在感知層所體現(xiàn)的情感，將音樂(lè)美學(xué)思想靈活滲透在音樂(lè)作品之中，展現(xiàn)作品的情感內(nèi)涵。
（二）意象層
基于音樂(lè)創(chuàng)作者對(duì)音樂(lè)作品賦予的情感進(jìn)行分析，意象層比感知層的深度更高一些。對(duì)于意象，主要是指想象中的存在，音樂(lè)美學(xué)在意象層中的存在具有一定的主觀性[2]，個(gè)人要結(jié)合自身的主觀醫(yī)院來(lái)解讀音樂(lè)作品。比如在聆聽(tīng)一首歌曲時(shí)，人們覺(jué)得好聽(tīng)，這就是對(duì)音樂(lè)感知層的解讀，然而對(duì)于具體好的地方和存有的缺陷，不同人的見(jiàn)解是不同的，這種見(jiàn)解差異就是音樂(lè)美學(xué)在意象層存在的體現(xiàn)。音樂(lè)作品層次的構(gòu)成主要包括感知層、意象層以及意蘊(yùn)層，意象層在感知層和意蘊(yùn)層的中間環(huán)節(jié)，發(fā)揮著承接的作用。要想將意象層承上啟下作用充分發(fā)揮出來(lái)，主要是指意象層可以有效指導(dǎo)感知層的情感表達(dá)，并深化和升華意蘊(yùn)層。音樂(lè)作品情感的升華屬于循序漸進(jìn)的過(guò)程，過(guò)程鋪墊良好的情況下，聽(tīng)眾可以在音樂(lè)情感不斷深入過(guò)程中，進(jìn)而滿(mǎn)足音樂(lè)終極的情感目標(biāo)。所以音樂(lè)創(chuàng)作者要具備豐富的音樂(lè)理論知識(shí)與技巧，并提高對(duì)音樂(lè)美學(xué)情感表達(dá)的高度重視，善于積累經(jīng)驗(yàn)。音樂(lè)美學(xué)在意象層的存在，要求音樂(lè)創(chuàng)作者要注重實(shí)踐，不斷提高自身美學(xué)素養(yǎng)和音樂(lè)素養(yǎng)。在這一過(guò)程中[3]，有助于音樂(lè)創(chuàng)作者更好地表達(dá)音樂(lè)中的情感，并彰顯一定的藝術(shù)氣息。
（三）意蘊(yùn)層
對(duì)于意蘊(yùn)層來(lái)說(shuō)，在音樂(lè)美學(xué)存在方式中處于最高峰，不同哲學(xué)家或藝術(shù)家在意蘊(yùn)層傳達(dá)藝術(shù)情感方面，其表達(dá)方式存在著極大地差異。音樂(lè)創(chuàng)作者將對(duì)生命和生活的解讀滲透到音樂(lè)作品之中，使音樂(lè)作品帶有濃厚的情感色彩。對(duì)于一首經(jīng)典的歌曲來(lái)說(shuō)，好聽(tīng)是基礎(chǔ)，更重要的是在于值得對(duì)該歌曲進(jìn)行仔細(xì)研磨和品味，而在品味過(guò)程中，就是音樂(lè)作品第二層意象層所要表達(dá)的情感。例如：以《iwillalwaysloveyou》歌曲為例，該歌曲是當(dāng)時(shí)熱度極高的單曲，將歌曲中的意象表達(dá)地淋漓盡致，表達(dá)了人們對(duì)愛(ài)的追求與向往。針對(duì)意蘊(yùn)層，很難找出一首共同意蘊(yùn)層的音樂(lè)作品，但是由此可以看出音樂(lè)美學(xué)在意蘊(yùn)層的存在方式，可以直達(dá)每個(gè)人的心靈。音樂(lè)創(chuàng)作者將自身的情感和靈魂通過(guò)音樂(lè)作品體現(xiàn)出來(lái)，可以增強(qiáng)聽(tīng)眾的內(nèi)心共鳴，感受到音樂(lè)作品所帶來(lái)的強(qiáng)大魅力?；谝魳?lè)美學(xué)視角，音樂(lè)美學(xué)的最高層次著重體現(xiàn)出音樂(lè)作品對(duì)人性的思考與剖析等。
（一）加強(qiáng)對(duì)現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的深入思考
1.音高控制。在民族民間音樂(lè)發(fā)展過(guò)程中，要想順應(yīng)音樂(lè)發(fā)展的潮流，就必須要擺脫大、小調(diào)體系中存在的局限性，開(kāi)辟出更為廣闊的音樂(lè)語(yǔ)言天地。在豐富人的聽(tīng)覺(jué)感性形象和增強(qiáng)音樂(lè)表現(xiàn)力等方面[4]，要加強(qiáng)對(duì)現(xiàn)代音樂(lè)的探索。其中，利用理性設(shè)計(jì)作主導(dǎo)的音樂(lè)構(gòu)成方法，可以充分發(fā)揮出音樂(lè)感性想象力和音響的影響力，保持理性與感性這桿天平的高度平衡。2.節(jié)奏問(wèn)題。在節(jié)奏方面，現(xiàn)代音樂(lè)要善于突破傳統(tǒng)音樂(lè)的束縛，增強(qiáng)音樂(lè)藝術(shù)的魅力，除了表現(xiàn)為豐富多彩、極具動(dòng)力的節(jié)奏之外，也出現(xiàn)了一些動(dòng)態(tài)化特征，比如跳躍、靈活等，進(jìn)而為音樂(lè)表現(xiàn)力的提升創(chuàng)造了有利條件。然而現(xiàn)代音樂(lè)在節(jié)奏方面，也存在著推崇理性的傾向，為了能夠突破傳統(tǒng)節(jié)奏的樣式，更好地滿(mǎn)足現(xiàn)代審美需求，在聽(tīng)覺(jué)方面，諸多現(xiàn)代音樂(lè)對(duì)節(jié)奏提出了更為清晰明確的要求[5]，一旦超出演奏控制和聽(tīng)覺(jué)感受的范圍，將會(huì)嚴(yán)重影響到審美作用的發(fā)揮。3.音色問(wèn)題。在音樂(lè)發(fā)展歷程中，音色也處于不斷發(fā)展的過(guò)程之中，通過(guò)樂(lè)器的使用，突破了民族的界限，人類(lèi)的樂(lè)器可以成為音樂(lè)可用的音色。在現(xiàn)代音樂(lè)中，音色使用的范圍迅速拓展開(kāi)來(lái)，諸多樂(lè)器都可以被視為音樂(lè)材料。在音樂(lè)創(chuàng)作中，音樂(lè)替代旋律、和聲是順應(yīng)時(shí)代發(fā)展所需，然而現(xiàn)代音樂(lè)也存在的音色隨意使用的現(xiàn)象，也就是過(guò)于強(qiáng)調(diào)音色的多樣性，沒(méi)有對(duì)音色的結(jié)合性給予高度的重視。在音樂(lè)發(fā)展歷史中，音色變化是音樂(lè)作品的重要推動(dòng)力，而隨意使用音色損壞了作品良好的收聽(tīng)效果[6]，而且動(dòng)力性也沒(méi)有得到相應(yīng)的體現(xiàn)，必須要高度重視這一問(wèn)題，合理使用音色。
（二）通過(guò)音樂(lè)作品創(chuàng)作、表演、欣賞等方面來(lái)體現(xiàn)
首先，在音樂(lè)作品的創(chuàng)作過(guò)程中，對(duì)于藝術(shù)家創(chuàng)作的音樂(lè)作品來(lái)說(shuō)，大都經(jīng)歷了生活體驗(yàn)、記錄樂(lè)譜等環(huán)節(jié)。藝術(shù)家在結(jié)合生活體驗(yàn)和具備完整構(gòu)思以后，可以通過(guò)音樂(lè)將頭腦中的東西進(jìn)行傳達(dá)。同時(shí)，藝術(shù)家還要對(duì)音樂(lè)作品的曲式和旋律等進(jìn)行充分考慮，創(chuàng)造出獨(dú)一無(wú)二的音樂(lè)作品。所以，在創(chuàng)作過(guò)程中，大致經(jīng)歷了非聲音形態(tài)的表現(xiàn)對(duì)象-聲音形態(tài)的聽(tīng)覺(jué)表象-形成作品樂(lè)譜等過(guò)程。其次，在音樂(lè)作品的表演活動(dòng)過(guò)程中，可以感受音樂(lè)作品的存在方式。表演藝術(shù)家要想將音樂(lè)作品的獨(dú)特性充分體現(xiàn)出來(lái)，要高度重視樂(lè)譜，在演奏之前，要深入分析和思考樂(lè)譜，將音樂(lè)符號(hào)轉(zhuǎn)變?yōu)槁曇粜螒B(tài)，通過(guò)演奏樂(lè)器或表演手段，可以實(shí)現(xiàn)單一聲音形態(tài)向優(yōu)美音樂(lè)形態(tài)的順利轉(zhuǎn)變。因此，在音樂(lè)表演過(guò)程中，音樂(lè)作品的存在方式經(jīng)歷了音樂(lè)符號(hào)-想象中的音樂(lè)形象-現(xiàn)實(shí)音樂(lè)作品等過(guò)程。最后，在音樂(lè)作品的欣賞過(guò)程中，聽(tīng)眾在聽(tīng)音樂(lè)作品時(shí)，可以將聽(tīng)覺(jué)獲得的旋律或節(jié)奏在大腦中進(jìn)行整合[7]，加深對(duì)音樂(lè)作品的認(rèn)知和記憶。在這個(gè)過(guò)程中，聽(tīng)眾的心理活動(dòng)經(jīng)歷了想象聯(lián)想認(rèn)識(shí)作品-增強(qiáng)對(duì)作品中情感的體驗(yàn)-形成對(duì)音樂(lè)作品的認(rèn)知與評(píng)價(jià)等過(guò)程。
（三）注重審美與非審美的融合
藝術(shù)作品屬于有機(jī)整體之一，是審美和非審美的結(jié)合體。在同一藝術(shù)作品中，這種融合具有一定的傾向性，比如輕音樂(lè)或抒情曲等，著重體現(xiàn)出審美價(jià)值，一定程度上弱化了非審美價(jià)值。對(duì)于藝術(shù)作品中審美價(jià)值和非審美價(jià)值的融合，非審美價(jià)值功能往往融合于審美價(jià)值因素中，實(shí)現(xiàn)“寓教于樂(lè)”。因此，在藝術(shù)作品中，對(duì)于科學(xué)知識(shí)、道德倫理觀念等非審美價(jià)值因素，要將其融合在審美價(jià)值層面，通過(guò)審美“過(guò)濾”，進(jìn)而有效增強(qiáng)音樂(lè)作品的藝術(shù)魅力。并保持審美價(jià)值與非審美價(jià)值的高度協(xié)調(diào)與統(tǒng)一，兩者缺一不可，如此才能創(chuàng)造出最為優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的音樂(lè)作品。
綜上所述，基于音樂(lè)美學(xué)的角度，必須要對(duì)音樂(lè)作品的感知層、意象層以及意蘊(yùn)層等存在方式進(jìn)行深入分析，體會(huì)每一種存在方式中存在的差異，增強(qiáng)音樂(lè)作品的感染力和影響力。在音樂(lè)美學(xué)研究領(lǐng)域中，要提高對(duì)音樂(lè)作品存在方式的高度重視，并加強(qiáng)對(duì)現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的深入分析，尤其在音高控制、音色以及節(jié)奏等方面，并借助藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作、表演以及欣賞等方面來(lái)實(shí)現(xiàn)彰顯出音樂(lè)作品的魅力，通過(guò)多種渠道來(lái)感受音樂(lè)作品的存在方式，增強(qiáng)聽(tīng)眾的情感共鳴，提高聽(tīng)眾的審美情操，在音樂(lè)作品中感受情感的流露與滲透，真正實(shí)現(xiàn)情感與音樂(lè)作品的完美融合于滲透，將音樂(lè)美學(xué)推向可持續(xù)發(fā)展的長(zhǎng)遠(yuǎn)之路，充分發(fā)揮出音樂(lè)美學(xué)的價(jià)值。
[1]王冰.音樂(lè)美學(xué)的學(xué)科結(jié)構(gòu)特點(diǎn)和音樂(lè)作品的感性回歸—評(píng)《音樂(lè)美學(xué)與音樂(lè)作品研究》[j].國(guó)家教育行政學(xué)院學(xué)報(bào),2016,03:97.
[2]閭鵬.音樂(lè)存在方式與音樂(lè)作品存在方式之關(guān)系探微[j].戲劇之家,2015,10:101.
[4]栗林林.一部關(guān)于音樂(lè)美學(xué)與音樂(lè)作品理論探究的學(xué)術(shù)專(zhuān)著—評(píng)《音樂(lè)美學(xué)與音樂(lè)作品研究》[j].中國(guó)教育學(xué)刊,2015,02:114.
[6]李響.音樂(lè)與音樂(lè)作品存在方式之關(guān)系探微[j].大眾文藝,2016,20:7-8.
[7]李昕.從音樂(lè)美學(xué)的角度談音樂(lè)作品的存在方式[j].現(xiàn)代交際,2015,10:104.
悲劇美學(xué)論文篇七
孔子和孟子，是生活在兩個(gè)不同時(shí)代的思想大家。但是，無(wú)論是孟子本人或后世的名人學(xué)者，都認(rèn)為孟子的許多思想是對(duì)孔子的繼承和發(fā)展，譬如韓愈就認(rèn)為存在著一個(gè)從堯舜到孔孟的道統(tǒng)，朱熹對(duì)此大致認(rèn)同。
本文打算通過(guò)對(duì)孔孟兩者在文藝領(lǐng)域的思想的異同及其原因做一些探索。
要了解孔孟文藝思想的異同就必須了解他們各自關(guān)于文藝的論述。其中，孔子對(duì)于文藝觀點(diǎn)的表述主要見(jiàn)于《論語(yǔ)》一書(shū)，其主要的有11條。新出土的《孔子詩(shī)論》也有許多論述，但本文主要針對(duì)的是《論語(yǔ)》，因?yàn)椤墩撜Z(yǔ)》流行千年，影響甚大。《論語(yǔ)》的11條如下：
1、子貢曰：“貧而無(wú)諂，富而無(wú)驕，何如？”子曰：“可也。未若貧而樂(lè)，富而好禮者也?！弊迂曉唬骸霸?shī)云：如切如磋，如琢如磨。其斯之謂與？”子曰：“賜也，始可與言詩(shī)已矣！告諸往而知來(lái)者?！保ā秾W(xué)而》）
2、子曰：“詩(shī)三百，一言以蔽之，曰思無(wú)邪”。（《為政》）
3、子曰：“人而不仁，如禮何？人而不仁，如樂(lè)何？”（《八佾》）
4、子謂《韶》，“盡美矣，又盡善也?！敝^《武》，“盡美矣，未盡善也”。（《八佾》）
5、子夏問(wèn)曰：“巧笑倩兮，美目盼兮，素以為絢兮。何謂也？”子曰：“繪事后素?！痹唬骸岸Y后乎？”子曰：“起予者商也！始可與言詩(shī)已矣?！保ā栋速罚?/p>
6、子曰：“質(zhì)勝文則野，文勝質(zhì)則史。文質(zhì)彬彬，然后君子?！保ā队阂病罚?/p>
7?！芭d于《詩(shī)》，立于禮，成于樂(lè)?！保ā短┎罚?/p>
8、子曰：“誦詩(shī)三百，授之以政，不達(dá)；使于四方，不能專(zhuān)對(duì)；雖多，亦奚以為？”（《子路》）
9、陳亢?jiǎn)栍诓~(yú)曰：“子亦有異聞乎？”對(duì)曰：“……曰：學(xué)詩(shī)乎？對(duì)曰：未也。不學(xué)詩(shī)，無(wú)以言。鯉退而學(xué)詩(shī)?！保ā蹲勇贰罚?/p>
10、子曰：“辭達(dá)而已矣?！保ā缎l(wèi)靈公》）
11、子曰：“小子！何莫學(xué)夫詩(shī)？詩(shī)，可以興，可以觀，可以群，可以怨。邇之事父，遠(yuǎn)之事君。多識(shí)于鳥(niǎo)獸草木之名?！保ā蛾?yáng)貨》）
在這11條中，從文藝與外在的關(guān)系上講，大概包含著以下幾個(gè)關(guān)系：文藝與禮、文藝與修身、文藝與為政。從文藝的本身來(lái)講，又涉及到以下幾個(gè)方面：文藝的思想內(nèi)容、文藝的表達(dá)、文藝的審美和文藝的功能。
過(guò)去的神秘的巫文化已越來(lái)越不能擔(dān)當(dāng)起統(tǒng)治的合法手段，而從巫文化分化出來(lái)的詩(shī)樂(lè)又深受歡迎，當(dāng)然是接替宗教活動(dòng)的理想手段。當(dāng)時(shí)非常盛行“賦詩(shī)言志”和“觀詩(shī)”的風(fēng)氣則說(shuō)明社會(huì)主流文化形式和實(shí)質(zhì)上的新變?？鬃由钤诖呵飼r(shí)期，周朝文化逐漸解體但是還非常流行?？鬃颖救酥驹趶?fù)古，對(duì)周朝文化非常認(rèn)同?！白釉唬糊R一變，至于魯；魯一變，至于道?！保ā墩撜Z(yǔ)·雍也》）魯由周分封，在春秋時(shí)期對(duì)周朝文化保留豐富。這句話(huà)的意思是周道失落而發(fā)展成魯國(guó)的樣子，魯國(guó)文化衰落便變成了齊國(guó)的樣子。實(shí)質(zhì)是，孔子所追求的“道”即是周文化，他本人就曾大量閱讀過(guò)周朝的各種文獻(xiàn)典籍，而周恰恰是借助禮樂(lè)手段統(tǒng)治人民思想的朝代。所以孔子對(duì)詩(shī)的各種外在功能的關(guān)注便是自然的事。也可以說(shuō)孔子是繼承了周代文化中先進(jìn)的理性部分。
通過(guò)觀察我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，孔子對(duì)文藝的內(nèi)在認(rèn)識(shí)是受其外在認(rèn)識(shí)影響的。“詩(shī)”本來(lái)只是一種文藝的形式，但孔子在其思想、表達(dá)效果、審美標(biāo)準(zhǔn)和功能方面都做了一系列要求。其要求的思想純正、文質(zhì)相得益彰、中和之美和各種功利性和情感性的功能等等都體現(xiàn)了春秋時(shí)期特別是周代的文化特點(diǎn)。周代文化的核心便是“德”“仁”等觀念，是講人文理性的文化，是對(duì)夏商等狂熱的巫文化的反撥和進(jìn)化，它反對(duì)偏激提倡中庸，它更加關(guān)注歷史、社會(huì)和人生，這些觀念都在《尚書(shū)》里有所體現(xiàn)。孔子曾經(jīng)聲稱(chēng)自己是“述而不作”，并說(shuō)：“周監(jiān)于二代，郁郁乎文哉！吾從周。”（《八佾》）所以說(shuō)，孔子對(duì)文藝的內(nèi)在方面的認(rèn)識(shí)，從根本上受制于他的時(shí)代和他的人生歷程。
與孔子不同的是，孟子是生于戰(zhàn)國(guó)時(shí)代，孟子體現(xiàn)著新的時(shí)代精神，新的時(shí)代精神也召喚著孟子。關(guān)于孟子的文藝思想，主要見(jiàn)于《孟子》一書(shū)。如：
1、見(jiàn)于王曰：“王嘗語(yǔ)莊子以好樂(lè)，有諸”王變乎色，曰：“寡人非能好先王之樂(lè)也，直好世俗之樂(lè)耳?！痹唬骸巴踔脴?lè)甚，則齊其庶幾乎！今之樂(lè)猶古之樂(lè)也?！痹唬骸翱傻寐勁c？”曰：“獨(dú)樂(lè)樂(lè)，與人樂(lè)樂(lè)，孰樂(lè)？”曰：“不若與人?！痹唬骸芭c少樂(lè)樂(lè)，與眾樂(lè)樂(lè)，孰樂(lè)？”曰：“不若與眾?！薄藷o(wú)他，與民同樂(lè)也。今王與百性同樂(lè)，則王矣。（《梁惠王下》）
2、“敢問(wèn)何謂浩然之氣？”曰：“難言也。其為氣也，至大至剛，以直養(yǎng)而無(wú)害，則塞于天地之間。其為氣也。配義與道，無(wú)是，餒也。是集義所生者，非義襲而取之也。行有不謙于心，則餒類(lèi)?！薄昂沃^知言？”曰：“诐辭知其所蔽，淫辭知其所陷，邪辭知其所離，遺辭知其所窮?！保ā豆珜O丑上》）
3、故說(shuō)詩(shī)者，不以文害辭，不以辭害志。以意逆志，是為得之。（《孟子·萬(wàn)章上》）
4、孟子謂萬(wàn)章曰：“一鄉(xiāng)之善士斯友一鄉(xiāng)之善士，一國(guó)之善士斯友一國(guó)之善士，天下之善士斯友天下之善士。以友天下之善士為未足，又尚論古之人。頌其詩(shī)，讀其書(shū)，不知其人，可乎？是以論其世也。是尚友也?！保ā度f(wàn)章下》）
5、公孫丑問(wèn)曰：“高子曰：《小弁》，小人之詩(shī)也?！泵献釉唬骸昂我匝灾?？”曰：“怨?！痹唬骸肮淘?！高叟之為詩(shī)也。有人于此，越人關(guān)弓而射之，則己談笑而道之，無(wú)他，疏之也。其兄關(guān)弓而射之，則己垂涕泣而道之，無(wú)他，戚之也。《小弁》之怨，親親也。親親，仁也。固矣夫，高臾之為詩(shī)也！”曰：“《凱風(fēng)》何以不怨？”曰：“《凱風(fēng)》，親之過(guò)小者也；《小弁》，親之過(guò)大者也?！保ā睹献印じ孀酉隆罚?/p>
可謂概括精到。材料1講的就是“與民同樂(lè)”和“世俗之樂(lè)猶先王之樂(lè)”，孟子生于戰(zhàn)國(guó)時(shí)代，原來(lái)的周朝文化已基本解體，那些能享受音樂(lè)的階層已由原來(lái)的奴隸貴族變成了地方諸侯和世俗的地主和士階層，他們由于自己的生活經(jīng)歷和自己的情趣追求，因此對(duì)審美發(fā)生了新的追求，原來(lái)莊重的宗廟之樂(lè)顯然不再適合他們的趣味。孟子看到了這一層，并明白音樂(lè)的產(chǎn)生是會(huì)隨著時(shí)代的變化而變化的，故說(shuō)：“世俗之樂(lè)猶先王之樂(lè)也?！钡撬謴木S護(hù)統(tǒng)治的立場(chǎng)出發(fā)，要求統(tǒng)治者施行仁政，以萬(wàn)民同樂(lè)為追求。
實(shí)際上是承認(rèn)了貴族的享樂(lè)欲望，同時(shí)注意到普通大眾也有這種欲望。材料2，談知言養(yǎng)氣，孟子自稱(chēng)是一個(gè)衛(wèi)道者，并豪言“舍我其誰(shuí)？”他已經(jīng)知道了道德與言語(yǔ)的關(guān)系，實(shí)際上養(yǎng)氣即是不斷加強(qiáng)自己的道德修養(yǎng)，讓自己的精神不斷接近于社會(huì)上的倫理標(biāo)準(zhǔn)，這種接近功夫越足，則人的精神底氣越足，越認(rèn)為自己說(shuō)的話(huà)就代表真理和大眾的利益，進(jìn)而就可能根據(jù)自己的標(biāo)準(zhǔn)對(duì)各種語(yǔ)言進(jìn)行辨別，所以便有了“知言”“養(yǎng)氣”一說(shuō)。材料3，談的就是“以意逆志”，即根據(jù)全文的整篇意圖判斷語(yǔ)句的意思，而不是斷章取義。文章在經(jīng)過(guò)各個(gè)字句組合之后，字句便具有了篇章情景的意義，就不能抽出來(lái)單獨(dú)理解。材料4和5，談的就是“知人論世”，作者和文章以及讀者以及各自產(chǎn)生的年代，是一個(gè)不可分割的整體。作者的人生歷程不同，人生歷程的不同階段以及所處的時(shí)代境地不同，文章的意義就不同。理解文章，就需要掌握文章產(chǎn)生的背景，這樣才能準(zhǔn)確把握文章的精髓所在。至于顧先生所說(shuō)的最后一點(diǎn)，《離婁章句下》：“孟子曰：王者之跡熄而《詩(shī)》亡，《詩(shī)》亡然后《春秋》作?！痹谶@里，無(wú)論《詩(shī)》或《春秋》都是時(shí)代的產(chǎn)物，它們只不過(guò)是在時(shí)代的進(jìn)程中承擔(dān)起了相似的功能。就像前面提到的《易》《尚書(shū)》一樣，都是當(dāng)時(shí)人記載自己足跡和情感歷程的載體，但也反映了文體的變遷?；蛟S正是這樣的變遷，文獻(xiàn)在日常生活中的功能越來(lái)越明顯，人們創(chuàng)作了越來(lái)越多的文章，對(duì)文獻(xiàn)解讀的能力要求才會(huì)越來(lái)越高。所以通過(guò)觀察我們不難發(fā)現(xiàn)，孟子的“知言”“知人論世”“以意逆志”都是側(cè)重對(duì)文獻(xiàn)的批評(píng)和解讀，這和孔子的“行有余力，則學(xué)文”（《論語(yǔ)·學(xué)而》）的觀點(diǎn)不盡相同。但是，在孟子一書(shū)中，不可忽視的一個(gè)事實(shí)是，孟子十分強(qiáng)調(diào)人的內(nèi)心。
6、“是心足以王”（《孟子·梁惠王章句上》）
7、“《詩(shī)》云：刑于寡妻，至于兄弟，以御于家邦。言舉斯心加諸彼而已?！保ㄍ希?/p>
8、“權(quán)，然后知輕重；度，然后知長(zhǎng)短。物皆然，心為甚?！保ㄍ希?/p>
9、“曰：無(wú)恒產(chǎn)而有恒心，惟士為能。若民，則無(wú)恒產(chǎn)，因無(wú)恒心。茍無(wú)恒心，放辟，邪侈，無(wú)不為已。”（同上）
10、夫志，氣之帥也；氣，體之充也。夫志至焉，氣次焉。故曰：“持其志，無(wú)暴其氣。”……曰：志壹則氣動(dòng)，氣壹則動(dòng)志也。今夫蹶者趨者，是氣也，而反動(dòng)其心。（《公孫丑章句上》）
11、孟子曰：“……由是觀之，無(wú)惻隱之心，非人也；無(wú)羞惡之心，非人也；無(wú)辭讓之心，非人也；無(wú)是非之心，非人也。惻隱之心，仁之端也；羞惡之心，義之端也；辭讓之心，禮之端也；是非之心，智之端也。人之有是四端也，尤其有四體也?！保ā豆珜O丑章句上》）
12、孟子曰：“大人者，不失其赤子之心者也?！保ā峨x婁章句上》）
13、孟子曰：“君子所以異于人者，以其存心也。君子以仁存心，以禮存心。”（《離婁章句上》）
14、孟子曰：“仁，人心也；義，人路也。”（《告子章句上》）
顧先生講孟子的文藝思想是“根植于性善與仁政”（見(jiàn)上文），但在以上材料中不難看出，在孟子的眼里，“心”才是統(tǒng)籌萬(wàn)物的靈魂。人的一切活動(dòng)都受制于人心，性善也就是心善，仁政就是行人心之政。
材料6、7，講“心”可以為國(guó)治民，統(tǒng)治者只要將心比心，將惻隱之心推廣，就可以行王政，天下歸心。材料8，講心統(tǒng)籌著人對(duì)外界的認(rèn)知。只要用心，就可以權(quán)衡萬(wàn)物，辨明萬(wàn)物。材料9，講心和財(cái)物的關(guān)系，講明“恒產(chǎn)”可以使民有“恒心”，這進(jìn)一步回應(yīng)材料6的王政之心。材料10，則講人的修身，即心、志、氣的關(guān)系，即修心的步驟、經(jīng)過(guò)、方法和可能。結(jié)合上文論述的“養(yǎng)氣”說(shuō)不難看出，修心就是要加強(qiáng)人的道德修養(yǎng)，而道德是代表大眾的認(rèn)同，是社會(huì)的倫理和規(guī)范，人的精神境界如果不斷接近社會(huì)大眾的倫理，自己的底氣就會(huì)越來(lái)越足，底氣越足志向就會(huì)越來(lái)越堅(jiān)定，志向越來(lái)越堅(jiān)定，心就會(huì)越來(lái)越安寧。這樣由外而內(nèi)，把修身的外在行為內(nèi)化為人的精神氣質(zhì)。在修身過(guò)程中，隨著自身精神境界的提升，對(duì)其他的言辭的辨別能力就會(huì)越來(lái)越強(qiáng)，對(duì)其他言辭的辨別能力越強(qiáng)也會(huì)反過(guò)來(lái)堅(jiān)定自己的志向。所以說(shuō)，修心，定志，養(yǎng)氣，知言，是一個(gè)不可分割的系統(tǒng)。那么為什么又可以知人論世呢？這也是一個(gè)“心”的問(wèn)題，材料11就講各種心對(duì)應(yīng)各種性，所謂“惻隱之心，仁之端也；羞惡之心，義之端也；辭讓之心，禮之端也；是非之心，智之端也。人之有是四端也，尤其有四體也?！焙透鞣N心相反，人的性格就會(huì)和各種心對(duì)應(yīng)的“四端”相反，而人的性格，無(wú)非是這幾種。
各種人，只要拿各種性格一度，自然就會(huì)顯示出來(lái)。但是“知人論世”雖然是建立在修心和“知言”“養(yǎng)氣”之上，但人的性格是從社會(huì)實(shí)踐中形成的，孟子顯然看到了這一點(diǎn)，所以孟子非常重視社會(huì)實(shí)踐，“知人論世”就是其重視實(shí)踐的外現(xiàn)。材料12、13、14就講了自己理想中的修心要達(dá)到的狀態(tài)，即有“赤子之心”“仁”心和有“存”之心，即要達(dá)到純潔無(wú)暇、有所執(zhí)著的仁物愛(ài)人之心。統(tǒng)治者只要將此心由己及物地推廣，就可以行“王政”，即材料6所說(shuō)的“是心足以王”。所以說(shuō)，孟子的文藝思想并非是“根植于性善和仁政”，而是根植于“心”，再到性善，再行王政。這一點(diǎn)，也符合當(dāng)時(shí)的社會(huì)實(shí)際。
戰(zhàn)國(guó)是封建社會(huì)生長(zhǎng)奴隸社會(huì)消亡的歷史時(shí)期。按孟子本人的說(shuō)法是：“春秋無(wú)義戰(zhàn)”。其實(shí)何嘗是春秋，戰(zhàn)國(guó)也是戰(zhàn)亂頻繁。在孟子一文中，我們不難看出，孟子要求推行王政是以拯救天下蒼生為己任的。當(dāng)時(shí)是非各執(zhí)，舊的倫理已崩潰殆盡，新的倫理尚未建立。天下百姓飽受戰(zhàn)亂之苦，孟子此時(shí)認(rèn)為只要推行“仁政”，百姓很容易就會(huì)歸順。那么孟子認(rèn)為“仁政”是不能實(shí)行還是不想實(shí)行呢？“挾泰山以超北海，語(yǔ)人曰：我不能，是誠(chéng)不能也。為長(zhǎng)者折枝，語(yǔ)人曰：我不能，是不為也。故王之不王，非挾泰山以超北海之類(lèi)也；王之不王，是折枝之類(lèi)也?！保ā读夯萃跽戮渖稀罚┛梢?jiàn)，在孟子看來(lái)，不行王政并非不能，而是不為。不能是受制于客觀條件，不為完全是人心作怪。那么正人心風(fēng)俗，自然成為孟子的當(dāng)務(wù)之急。孟子開(kāi)出救除時(shí)弊的藥方便是“修心”，通過(guò)修心認(rèn)識(shí)到人性本善，人人可成堯舜。通過(guò)修心來(lái)堅(jiān)定自己的志向和追求，以期實(shí)行王政。通過(guò)修心而提升自身的精神和道德境界，以求站在民眾和維護(hù)統(tǒng)治的立場(chǎng)上推己及物，仁人愛(ài)物，以期風(fēng)俗澄清。所以，究其全書(shū)，修心即全書(shū)主核，“知言”“養(yǎng)氣”“仁政”是方法，“王政”是目的。他的文藝觀也是統(tǒng)攝于這一體系之中。
朱熹在《四書(shū)章句集注·孟子序說(shuō)》一文中引用程頤三段話(huà)說(shuō)：“程子又曰：孟子有功于圣門(mén)，不可勝言。仲尼只說(shuō)一個(gè)仁字，孟子開(kāi)口便說(shuō)仁義。仲尼只說(shuō)一個(gè)志，孟子便說(shuō)許多養(yǎng)氣出來(lái)。只此二字，其功甚多。”又曰：“孟子有大功于世，以其言性善也。”“孟子性善、養(yǎng)氣之論，皆前圣所未發(fā)?！?/p>
[1]199由此可以看出，孔孟同屬一思想系統(tǒng)無(wú)疑。所謂的系統(tǒng)，就必然在內(nèi)涵上存在著巨大的包容性。在前后的繼承者關(guān)系上，它并非只是簡(jiǎn)單的重復(fù)，而是存在著某些可以界定其可以歸為同一系統(tǒng)的屬性，但也存在著由于各種原因所導(dǎo)致的差異和發(fā)展性。孟子的許多人生哲學(xué)的觀點(diǎn)主要繼承孔子，包括在宇宙社會(huì)方面，如他的仁政、禮義、修身等思想。但也有像上文所說(shuō)的發(fā)“前圣所未發(fā)”。他們一個(gè)是生活在春秋時(shí)代，一個(gè)是生活在戰(zhàn)國(guó)之時(shí)；一個(gè)是在奴隸制的尾端，一個(gè)是在封建制的開(kāi)端。由于時(shí)代的激變、個(gè)人人生歷程的不同以及各自性格之間的差異，他們對(duì)于宇宙、社會(huì)人生和文藝的看法就必然存在著各種差異性。因此，他們之間的關(guān)系比我們想象中的要復(fù)雜得多。就文藝思想方面來(lái)說(shuō)，他們?cè)诠δ堋⒅埸c(diǎn)和審美理想上就存在著極大的差異，這些差異便是他們各自的特色和令人尊重的所在。本文不打算對(duì)其進(jìn)行全面比較，僅就文藝思想方面來(lái)說(shuō)，以期窺見(jiàn)一偶。
其文藝思想的相同面大致有以下幾點(diǎn)：一是孔孟的文藝思想在源頭上有其一致性?？鬃拥奈乃囁枷胍郎衔恼撌?，是對(duì)周代禮樂(lè)文化中先進(jìn)部分的繼承而又有所發(fā)展，它和周代提倡的倫理道德有共同之處。
而孟子的“知言”“養(yǎng)氣”論按上文的論述，也直通社會(huì)的倫理道德層面，而孟子提倡的社會(huì)倫理又是從孔子處繼承而來(lái)，彼此都遵從堯舜周代，因此它們?cè)谒枷氲脑搭^上有其一致性。二是孔孟的文藝思想都和社會(huì)倫理、社會(huì)政治以及個(gè)人修養(yǎng)聯(lián)系密切。這一點(diǎn)只要對(duì)比上文中孔孟文藝思想論述部分就不難看出。三是孔孟文藝思想都注重個(gè)人的努力。無(wú)論是孔子的“文質(zhì)彬彬”，還是孟子的“知言”“養(yǎng)氣”，它們都是在漫長(zhǎng)的學(xué)習(xí)和修理中獲取的。孔子在《論語(yǔ)》開(kāi)篇中就說(shuō)：“學(xué)而時(shí)習(xí)之，不亦說(shuō)乎？”即是注重“學(xué)”和“習(xí)”。而孟子的“養(yǎng)氣”之說(shuō)和“修心”之學(xué)，顯然更注重“養(yǎng)”和修煉。所謂“天將降大任于是人也，必先苦其心志，勞其筋骨，俄其體膚，空乏其身，行拂亂其所為，所以動(dòng)心忍性，曾益其所不能。人恒過(guò)，然后能改。困于心，衡于慮，而后作，征于色，發(fā)于聲，而后喻?！保ā陡孀酉隆罚┻@三個(gè)方面大致是其相同的主要方面。
至于他們的不同方面也有許多，但最主要的：一是孔子的文藝思想包含抒情、修身、為政等手段。在孔子眼里，“興”“觀”“群”“怨”，還是有抒情成分的。但是在孟子眼里，文藝則完全是修心和為政的手段。即所謂的“知言”“養(yǎng)氣”“知人論世”，這些完全是出于功利目的。除此之外，孔子的文藝思想對(duì)于修身等功能是外在的，即是通過(guò)文藝來(lái)修身的。但是孟子的文藝，是從心出發(fā)的，即“惻隱之心，仁之端也；羞惡之心，義之端也；辭讓之心，禮之端也；是非之心，智之端也。人之有是四端也，尤其有四體也。”（《公孫丑章句上》）有心才有文藝，在修心的過(guò)程中與文藝相互發(fā)生。這也是孔孟文藝思想的重要不同之處。
二是孔孟文藝思想在其著眼點(diǎn)上有非常大的不同?？鬃拥奈乃囁枷氪蠖贾塾谖乃嚨乃枷胧欠窦冋?，文藝是否具有中和之美，和對(duì)文藝的各種功能的闡發(fā)。像上文闡述的“思無(wú)邪”“文質(zhì)彬彬”“興”“觀”“群”“怨”。但是，孟子多是從創(chuàng)作的主體和文藝的批評(píng)鑒賞的角度去論述。像上文已經(jīng)論及的“知言”“養(yǎng)氣”“以意逆志”“知人論世”等觀點(diǎn)。三是他們所要求達(dá)到的審美理想不同?？鬃诱J(rèn)為“文質(zhì)彬彬然后君子”，推崇的是具有中和之美的文藝，而孟子則主張通過(guò)“知言”“養(yǎng)氣”達(dá)到文藝抒發(fā)的浩蕩狀態(tài)?？梢哉f(shuō)，孔子對(duì)文藝的關(guān)注和推崇比孟子的更具有文藝的特質(zhì)。
他們之間的差別，究其原因無(wú)非有以下幾個(gè)因素。首先，他們所處的時(shí)代不同?？鬃犹幱诖呵飼r(shí)期，是奴隸制的瓦解時(shí)期。他志在復(fù)古，繼承先王遺志，維護(hù)周朝秩序。所以他對(duì)文藝的出發(fā)點(diǎn)是利用當(dāng)時(shí)流行的文藝形式，宣揚(yáng)周代的禮樂(lè)文化，所以孔子更注重文藝的思想和功能。但是孟子不同，他處于戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，雖然奴隸制文化還有一定的影響力，但是畢竟新的生產(chǎn)關(guān)系已經(jīng)開(kāi)始形成，社會(huì)也比以往更為混亂，人心在社會(huì)倫理和制度的重建中顯得更無(wú)標(biāo)準(zhǔn)。加上他認(rèn)為，“王政”的不行并非由于不能，而是不為。所以，他更注重人的內(nèi)心。而人心的修煉，又要有道德作為標(biāo)準(zhǔn)，要將道德內(nèi)化為人的心性，這自然要求“知言”和“養(yǎng)氣”。所以，他們的文藝觀點(diǎn)不同是有深刻的社會(huì)原因的。其次，他們的人生經(jīng)歷和性格不同。孔子雖然是生活在春秋時(shí)期，但無(wú)意與別人的觀點(diǎn)爭(zhēng)辯，當(dāng)時(shí)也尚未有百家爭(zhēng)鳴的局面，而他的性格是溫潤(rùn)如玉，不會(huì)過(guò)激，所謂的恭而寬，敏而好學(xué)，即“人不知而不慍”，所以孔子追求的是中和之美。
但是孟子不同，孟子生活在百家爭(zhēng)鳴的戰(zhàn)國(guó)，當(dāng)時(shí)各家思想蜂起，孟子以天下為己任，即“舍我其誰(shuí)”。所以其追求的必然是充滿(mǎn)情感和道德力量的充沛之美。朱熹在《孟子序說(shuō)》中引用程頤之言說(shuō)：“又曰：孟子有些英氣?！蛟唬河庖?jiàn)于甚處？曰：但以孔子之言比之，便可見(jiàn)……”
[1]199可見(jiàn)，由于他們各自的人生歷程和性格的差異，所以也導(dǎo)致了他們文藝思想的差異。最后，他們文藝思想的不同也受文藝本身的不同發(fā)展階段所展現(xiàn)的風(fēng)格的差異和他們所生活在主流文化的影響。周代文學(xué)，像《詩(shī)經(jīng)》《左傳》《春秋》等典籍，受周朝禮樂(lè)文化的影響，大都體現(xiàn)出一種含蓄和諧、典雅等風(fēng)格特點(diǎn)?？鬃铀佑|的大都是這類(lèi)文獻(xiàn)，加上孔子對(duì)周代文化的推崇，所以就不難理解為什么孔子的性格和文藝思想都顯得那么的溫和。但是，孟子生活在戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，周代文化已喪失了權(quán)威性，社會(huì)上各個(gè)派別為了實(shí)現(xiàn)各自的理想，你來(lái)我往，針?shù)h相對(duì)。孟子所接觸的文獻(xiàn)既復(fù)雜，形勢(shì)也更為逼人，所以孟子從自身的時(shí)代出發(fā)，要求正確辨別各個(gè)文獻(xiàn)，即“知言”“知人論世”；要求排斥異己，尊崇孔子，所以要“養(yǎng)氣”；要求別人正確理解自己的觀點(diǎn)，所以要求“以意逆志”。因此，孟子的文藝思想雖然是在繼承孔子的基礎(chǔ)上，但是顯示了新時(shí)期的新特點(diǎn)，即封建文化專(zhuān)制獨(dú)尊性。
總之，孔孟文藝思想雖然同屬儒家，但是也是兩個(gè)不同時(shí)代的代表，不能簡(jiǎn)單地等同和混同。只有理清他們的思想來(lái)源和發(fā)展歷程，通過(guò)對(duì)比顯示他們的相同與不同之處以及它們各自的根源，才能正確理解儒家文藝思想的由來(lái)和演變。
[1]朱熹.四書(shū)章句集注[m].北京:中華書(shū)局,2010.
[3]袁行霈.中國(guó)文學(xué)史[m].北京:高等教育出版社,2005:26.
[4]羅根澤.中國(guó)文學(xué)批評(píng)史[m].上海:上海古籍出版社,1984:39.
悲劇美學(xué)論文篇八
對(duì)于《流淌在時(shí)間中“即現(xiàn)”的舞蹈》這一實(shí)驗(yàn)性質(zhì)的舞蹈作品而言，單純的技藝呈現(xiàn)、敘事再現(xiàn)、情感表現(xiàn)都已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能饜足其探索的野心，對(duì)于舞蹈本體的智性叩問(wèn)才是關(guān)切所在。叩問(wèn)的鑰匙與津梁就在于“即現(xiàn)”這一概念，全場(chǎng)舞蹈水銀泄地般由這一中心播散開(kāi)去;而在自由躍動(dòng)的舞臺(tái)表現(xiàn)最終匯聚浮現(xiàn)的，卻又是“即現(xiàn)”這一理念。
嚴(yán)格來(lái)說(shuō)，“即現(xiàn)”并非是既有的理論術(shù)語(yǔ)，依照編導(dǎo)萬(wàn)素所提示的創(chuàng)作理念，其中蘊(yùn)含著中與西、傳統(tǒng)與現(xiàn)代兩套思想資源，一是中國(guó)古典的“氣韻生動(dòng)”的美學(xué)思想，與生生不息、連綿不絕的天地之氣俯仰相依，如云出岫，流轉(zhuǎn)無(wú)定，如雁過(guò)寒塘、物來(lái)即現(xiàn)，打破本質(zhì)與現(xiàn)象、潛在與呈現(xiàn)的分隔，物我不隔、理事合一;二是力圖通過(guò)舞蹈的自發(fā)呈現(xiàn)來(lái)展開(kāi)對(duì)于潛意識(shí)的探索，而這一理論則可以歸之于柏格森-弗洛伊德-德勒茲一路，對(duì)于在時(shí)間綿延之中展開(kāi)的意識(shí)的直覺(jué)觀審，而這一觀審將直接即現(xiàn)于身體，在這一直接呈現(xiàn)之中擯除分析性的理性省察，從而打開(kāi)人之內(nèi)面的幽暗大陸。而整場(chǎng)舞蹈作品也多頭進(jìn)發(fā)，從不同的維度較為飽滿(mǎn)地展開(kāi)與呈現(xiàn)了對(duì)于舞蹈“即現(xiàn)”的探索。
一、古典與現(xiàn)代:“即現(xiàn)”舞蹈的文本細(xì)讀
作品第一部分《春江花月夜》展開(kāi)了舞蹈“即現(xiàn)”的古典維度與時(shí)間向量。隨著中國(guó)古典名曲《春江花月夜》的優(yōu)美而富麗的樂(lè)聲，各位舞者展開(kāi)“類(lèi)古典”的舞蹈呈現(xiàn)。在此稱(chēng)為“類(lèi)古典”，是因?yàn)樵谖璧妇巹?chuàng)之中打破了現(xiàn)代古典舞編排所要求的格套與程式，而以?xún)?nèi)設(shè)結(jié)構(gòu)點(diǎn)的方法來(lái)賦予舞者更大自由，在結(jié)構(gòu)點(diǎn)之外的舞蹈部分將由舞者自由發(fā)揮，從而在一種古典舞的。姿態(tài)中展開(kāi)著現(xiàn)代舞的理念。而在這一部分的舞蹈之中，由于結(jié)構(gòu)點(diǎn)的內(nèi)設(shè)，形塑了區(qū)別于后兩場(chǎng)相對(duì)節(jié)制的古典風(fēng)格。這首先體現(xiàn)在這場(chǎng)舞蹈存在著明確的中心，當(dāng)臺(tái)上的舞者翩翩起舞時(shí)，在某一個(gè)時(shí)間點(diǎn)上，全場(chǎng)的焦點(diǎn)也是落于某個(gè)單個(gè)舞者的舞蹈表現(xiàn)之上的，就如同樂(lè)曲的一個(gè)個(gè)單獨(dú)的音符，通過(guò)舞者與舞者之間的相互呼應(yīng)、承相接遞呈現(xiàn)出了綿延的時(shí)間感。單個(gè)舞者的舞蹈呈現(xiàn)強(qiáng)調(diào)了古典的舞蹈訓(xùn)練所要求的翩躚顧影、似身有墜物等要求，而在群舞時(shí)又能如傳統(tǒng)行草一般呼應(yīng)勾帶、依勢(shì)而動(dòng)，從而舞蹈整體呈現(xiàn)出氣韻生動(dòng)的傳統(tǒng)美學(xué)風(fēng)貌。通過(guò)舞者或單獨(dú)、或成對(duì)、或結(jié)隊(duì)，在舞臺(tái)的左右兩側(cè)自此向彼、如云出岫般翩躚流轉(zhuǎn)，營(yíng)造出夜月春江“滟滟隨波千萬(wàn)里”的婉轉(zhuǎn)暢快。如果說(shuō)第一部分的《春江花月夜》試圖探索舞蹈“即現(xiàn)”的古典維度與時(shí)間向量，而第二部分的舞蹈《多重藝術(shù)的融合》則更多征用了西方思想資源，探索“即現(xiàn)”舞蹈的空間維度。首先在第一小節(jié)的舞蹈中，在舞臺(tái)左側(cè)安置著即興的吉他伴奏，而舞臺(tái)右側(cè)則是沙畫(huà)藝術(shù)家在進(jìn)行即興的沙畫(huà)創(chuàng)作，沙畫(huà)被投影在幕布背景上。前景上是昆曲表演者抑揚(yáng)婉轉(zhuǎn)地唱起《牡丹亭》中“游園驚夢(mèng)”的著名選段，隨著曲詞，背景幕布的沙畫(huà)上呈現(xiàn)出曲院風(fēng)荷、亭臺(tái)樓閣，轉(zhuǎn)眼之間又化為美人笑靨。同時(shí)，隨著昆曲聲音暫歇，在舞臺(tái)的后景上年輕的舞者穿著各色純色的小丑服登臺(tái)，每位舞者不僅被分配了一種色彩，同時(shí)仿佛也被指定了一個(gè)音符，各位舞者唱起屬于自己的那個(gè)音符，但組成的卻不是一首和諧樂(lè)曲，而更像是對(duì)原先的昆曲的反諷，眾位舞者唱畢，由此展開(kāi)舞蹈。
在舞臺(tái)空間之上，左側(cè)的吉他彈奏，右側(cè)的沙畫(huà)表演，前景的昆曲演唱，后景的即興舞蹈，以及背景幕布的沙畫(huà)投影，都承載著觀眾的目光焦點(diǎn)，都可以作為舞臺(tái)的中心。原來(lái)第一部分《春江花月夜》所構(gòu)筑的線(xiàn)性的、歷時(shí)的、綿延的舞臺(tái)結(jié)構(gòu)被打破，呈現(xiàn)出后現(xiàn)代的多中心、平面化、反諷性、拼貼化的整體風(fēng)貌。這些舞臺(tái)中心無(wú)法用一個(gè)單一的邏輯結(jié)構(gòu)貫通起來(lái)，后景的即興舞蹈會(huì)上前圍繞在昆曲表演者與沙畫(huà)藝術(shù)家周?chē)路鹪谠?xún)問(wèn)、仿佛在觀看又仿佛在展示，共同演出一場(chǎng)意義未明的默劇。這一幕意義未明的默劇，包括倏忽而逝的沙畫(huà)、古典韻味的昆曲與前衛(wèi)而晦澀的即興表演，以及疏落隨性的伴奏，這一切都從日常生活之中，從既往的舞蹈程式中抽離出來(lái)，通過(guò)凝縮、象征、潤(rùn)飾與移置，展現(xiàn)了一場(chǎng)弗洛伊德式的夢(mèng)境。如編導(dǎo)萬(wàn)素所言，這場(chǎng)實(shí)驗(yàn)舞蹈作品的探索目的之一是“運(yùn)用心理意識(shí)的潛在性，從而喚起身心言說(shuō)的條件”，在潛意識(shí)的挖掘中呈現(xiàn)“即現(xiàn)”舞蹈。而《多重藝術(shù)的融合》的第二小節(jié)，將這種對(duì)于潛意識(shí)的挖掘引向深入。
當(dāng)這一幕舞蹈開(kāi)始時(shí)，昆曲聲歇，沙畫(huà)藝術(shù)家也停止了作畫(huà)，在幕布上投影了一幅彩色畫(huà)作，仿佛稚童隨手所作的蠟筆畫(huà)。隨即舞者上臺(tái)，或手持箱子，或掃把、或皮球、或長(zhǎng)棍，甚或推上了下面裝了滑輪的白色的塑料牛像。每位舞者都各行其是，這些日常器具被摒除了日常的功用，桌子不用于擺放，而是被豎立起來(lái)，掃把拍打著皮球，不明所以的塑料白牛穿插在即興表演的舞者當(dāng)中。雖然舞臺(tái)上的其他即興藝術(shù)創(chuàng)作暫歇，但是舞臺(tái)上的每個(gè)自行其是的舞者都成為了中心，這些共時(shí)的中心無(wú)法被編織到歷時(shí)的連貫敘事中去，觀眾們目瞪口呆。舞者多彩的服裝，各色的器具，無(wú)意義亦無(wú)目的的行動(dòng)遍布了舞臺(tái)，一切看上去是如此瘋狂譫妄，卻又如此繽紛多彩、稚趣盎然，難以言喻的迷人，仿佛是希羅尼穆斯·博斯(hieronymusbosch)的繪畫(huà)《塵世樂(lè)園》的舞蹈復(fù)現(xiàn)。而?？聦?duì)于這位畫(huà)出了《圣安東尼的誘惑》與《愚人船》的畫(huà)家獨(dú)寄心香，認(rèn)為其展示了人之意識(shí)底層中的瘋癲譫妄，這樣一種晦暗而無(wú)序的狀態(tài)，固然是明晰精神的對(duì)立面，但同時(shí)它也催化出一種表象之下的真實(shí)，讓人們對(duì)于自身和周遭的世界有更深入的了解。而這一幕舞蹈對(duì)于“潛意識(shí)”的開(kāi)掘，也恰與之相似。而第三部分《青春不羈》則從另一個(gè)角度打開(kāi)舞蹈“即現(xiàn)”的可能，在這一幕中，舞者呈現(xiàn)的不再是《春江花月夜》中那個(gè)承載著傳統(tǒng)美學(xué)觀念的文化意義上的自我，也不是《多重藝術(shù)的融合》中開(kāi)掘著潛意識(shí)的精神分析意義上的自我，而就是作為北京舞蹈學(xué)院編導(dǎo)系級(jí)中國(guó)舞班成員在青春進(jìn)行時(shí)中的自我，表達(dá)著某種個(gè)體在粗暴輕浮的社會(huì)規(guī)訓(xùn)之下晦澀難言的青春體驗(yàn)。
這一場(chǎng)舞蹈在仿佛上級(jí)對(duì)于下級(jí)的嚴(yán)厲粗魯?shù)挠?xùn)斥聲中拉開(kāi)了帷幕，隨后訓(xùn)斥聲歇，舞臺(tái)漆黑一片，頂上懸掛有散發(fā)著淡藍(lán)色光芒的燈籠，仿佛一排幽暗的星辰，星辰緩緩落下。燈光漸起但舞臺(tái)依舊幽暗，這時(shí)《春之祭》陰郁而神秘的樂(lè)曲聲奏響，舞者身著稚趣的純色小丑服，卻帶著象征成人世界的領(lǐng)帶，開(kāi)始翩翩起舞。在幽暗之中，這一切就似乎是在森林之中的原始祭儀，遍布了隱晦的秘密。突然《春之祭》樂(lè)聲停止，換為劉歡的《重頭再來(lái)》，同時(shí)燈光大亮，而舞者的舞蹈表現(xiàn)也由陰沉節(jié)制化為熱烈開(kāi)朗。但隨即這樣的勵(lì)志歌曲也止歇，《春之祭》復(fù)又響起，燈光復(fù)又幽暗。在《春之祭》的片段與中國(guó)流行歌曲之間(如《重頭再來(lái)》《時(shí)間都去哪兒了》等勵(lì)志青春題材)的切換之中，舞蹈鮮明地呈現(xiàn)出充滿(mǎn)張力的兩種樣態(tài)，表現(xiàn)著青春的“暗面”與“明面”，前者或許隱喻著青春的本己體驗(yàn)，它是私人性質(zhì)，是隱沒(méi)在黑暗之中的，是殘酷的，而后者則是一種青春之歌式的昂揚(yáng)明朗、勵(lì)志奮斗。就舞臺(tái)呈現(xiàn)來(lái)看，這幕舞蹈無(wú)疑側(cè)重于前者，“暗面”的舞蹈與音樂(lè)極其富于質(zhì)感，使得夾雜其間的“明面”舞蹈如同偶爾略過(guò)幽暗池塘的天光云影，顯得虛幻而輕浮，反襯得這些流行歌曲的勵(lì)志話(huà)語(yǔ)如同廉價(jià)的成功學(xué)套話(huà)。如果用拉康的術(shù)語(yǔ)來(lái)說(shuō)，青春的“暗面”是一種實(shí)在界(thereal)體驗(yàn)，而“明面”則屬于象征界(thesymbolic)，象征界試圖以語(yǔ)言、以大詞(如大寫(xiě)的“青春”、勵(lì)志、奮斗、重頭再來(lái)等)來(lái)將實(shí)在界殘酷的青春體驗(yàn)敘述為勵(lì)志故事，但卻永遠(yuǎn)無(wú)法穿透與包裹這一實(shí)在界體驗(yàn)。而這幫年輕舞者或許通過(guò)這一舞蹈呈現(xiàn)告訴我們，青春不是初夏，而是一場(chǎng)春寒，是在冬末春初冰冷凍雨中的抽枝發(fā)芽。最后，象征成人世界的規(guī)訓(xùn)與權(quán)力的訓(xùn)斥聲再次從天而降，舞者們紛紛倒下、相與枕藉，青春散場(chǎng)，幽暗的大星復(fù)又返回天際。
二、藝術(shù)與智性:“即現(xiàn)”舞蹈的歷史自覺(jué)
總體來(lái)說(shuō)，萬(wàn)素編導(dǎo)的《流淌在時(shí)間中“即現(xiàn)”的舞蹈》無(wú)疑是一次成功的舞蹈探索與實(shí)驗(yàn)。在層累了“技巧的舞蹈”、“再現(xiàn)的舞蹈”、“表現(xiàn)的舞蹈”諸層面的同時(shí)，又以“智性的舞蹈”來(lái)將之加以統(tǒng)和。也即這場(chǎng)舞蹈中無(wú)疑有著技巧的層面(無(wú)論是訓(xùn)練、編排或是演出的技巧)，有再現(xiàn)的層面(無(wú)論是以敘事、象征或是諷寓的方式來(lái)再現(xiàn))，有表現(xiàn)的層面(無(wú)論是對(duì)顯意識(shí)感受或是潛意識(shí)圖景的表現(xiàn))，但又與這些層面都拉開(kāi)距離，以斷裂的姿態(tài)來(lái)對(duì)舞蹈本身展開(kāi)反思，自覺(jué)地以舞蹈呈現(xiàn)來(lái)思考與探索屬于舞蹈本體層面的問(wèn)題，從而使得整場(chǎng)舞蹈呈現(xiàn)出一種智性質(zhì)感。
這些層累于這場(chǎng)舞蹈作品中的共時(shí)層面，其實(shí)也是歷時(shí)的藝術(shù)史與舞蹈史發(fā)展的諸階段，而回向自身、對(duì)于本體展開(kāi)智性反思正是藝術(shù)的一種現(xiàn)代自覺(jué)。對(duì)此，不妨從黑格爾、丹托對(duì)于藝術(shù)發(fā)展階段的論述開(kāi)始。在黑格爾唯心哲學(xué)體系的宏大敘事，其主線(xiàn)即是精神(geist)由“自為”走向“自覺(jué)”，當(dāng)精神發(fā)現(xiàn)自身即是世界，世界復(fù)又是自身的時(shí)候，歷史便走向了終結(jié)。而藝術(shù)、宗教、哲學(xué)則是這一歷程的最高階段，也即絕對(duì)精神的階段。隨著精神內(nèi)容的逐漸擴(kuò)充、明晰與自覺(jué)，客觀物質(zhì)形式逐漸褪去，精神經(jīng)歷了原始型藝術(shù)、古典型藝術(shù)，并在浪漫型藝術(shù)中，走向無(wú)限的絕對(duì)精神已經(jīng)不再滿(mǎn)足于藝術(shù)有限的感性形象，從而轉(zhuǎn)入以宗教的情緒與觀念來(lái)呈現(xiàn)與表達(dá)，最終走向哲學(xué)的自由思考，并在哲學(xué)的自由思考之中，精神實(shí)現(xiàn)了最終的自覺(jué)。
丹托將黑格爾精神發(fā)展歷程，縮放到藝術(shù)發(fā)展階段的敘事中，故事的主角不再是黑格爾式的精神，藝術(shù)也不再是精神的自覺(jué)之旅中的一段路程，而是藝術(shù)成為故事的主角，展開(kāi)這一由自為向著自覺(jué)的過(guò)程。當(dāng)藝術(shù)不再以摹仿再現(xiàn)外在事物，或是表現(xiàn)傳達(dá)情緒感受來(lái)作為自己的目標(biāo)，甚至也不再只關(guān)注于自身的形式層面，而是直接對(duì)觀念層面的藝術(shù)本體、藝術(shù)與非藝術(shù)的界限直接發(fā)出探問(wèn)時(shí)，藝術(shù)便真正具有了自我意識(shí)，實(shí)現(xiàn)了自覺(jué)。當(dāng)杜尚為小便壺簽名并且命名為《泉》時(shí)，當(dāng)安迪·沃霍爾將日常的布里洛盒子放進(jìn)藝術(shù)館的陳列廳中時(shí)，這些藝術(shù)品無(wú)疑無(wú)法以傳統(tǒng)表現(xiàn)性藝術(shù)或再現(xiàn)性藝術(shù)的評(píng)價(jià)__標(biāo)準(zhǔn)來(lái)衡量，它們甚至也超越了盛期現(xiàn)代主義(highlymodernism)對(duì)于藝術(shù)形式層面的關(guān)注，而是開(kāi)始探索何為藝術(shù)、藝術(shù)與非藝術(shù)的界限究竟在哪里等理論問(wèn)題。正如丹托所言，“一旦藝術(shù)自身提出了真正形式的哲學(xué)問(wèn)題——即藝術(shù)品與真實(shí)物之間的差異問(wèn)題——?dú)v史就結(jié)束了”。而在舞蹈史之中也有著相似的脈絡(luò)，如彭鋒就依照舞蹈美學(xué)思想與藝術(shù)實(shí)踐的范式轉(zhuǎn)換，將之分為以原始樂(lè)舞為代表的娛樂(lè)性舞蹈、以動(dòng)作芭蕾為代表的再現(xiàn)性舞蹈、以古典與新古典芭蕾為代表的形式性舞蹈、以現(xiàn)代舞為代表的表現(xiàn)性舞蹈，以及以后現(xiàn)代的觀念性舞蹈。其中值得指出的是，這樣的劃分中，“舞蹈藝術(shù)中的形式主義更接近視覺(jué)藝術(shù)中的唯美主義而非形式主義，而視覺(jué)藝術(shù)中的形式主義更接近舞蹈藝術(shù)中的表現(xiàn)主義”，現(xiàn)代舞在舞蹈史發(fā)展階段上的位置，對(duì)應(yīng)于以形式主義為特征的現(xiàn)代藝術(shù)在藝術(shù)發(fā)展全幅上的位置。
舞蹈藝術(shù)中表現(xiàn)主義的代表性理論家蘇珊·朗格，從其符號(hào)論美學(xué)的視角，將舞蹈視為表現(xiàn)虛擬情感的虛幻的力與虛構(gòu)的姿勢(shì)，由于舞蹈中的情感與姿勢(shì)是虛幻的，舞蹈的表現(xiàn)領(lǐng)域得到了前所未有的解放，舞蹈藝術(shù)逐漸獲得走向獨(dú)立的自我意識(shí)。但同時(shí)由于舞蹈被規(guī)定為對(duì)于情感的表現(xiàn)(即使這一情感是與現(xiàn)實(shí)情感有別的虛幻的情感)，從而使得這種自我意識(shí)并不完全，而舞蹈藝術(shù)的發(fā)展還保有沖破這一范式的歷史沖力。而在現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)實(shí)踐中，這一關(guān)節(jié)點(diǎn)或許可以定位在編舞家默斯·坎寧漢(mercecunningham)與其后的舞蹈家崔莎·布朗(trishabrown)、伊芙·瑞娜(yvonnerainer)、史蒂夫·帕克斯頓(stevepaxton)之間?？矊帩h提出“純舞蹈”的藝術(shù)觀念，將純粹的動(dòng)作當(dāng)作舞蹈的唯一內(nèi)容，不僅摒棄了舞蹈的敘事功能，而且否定了舞蹈的情感表達(dá)，不將任何情感和情節(jié)作為舞蹈的線(xiàn)索和依托，堅(jiān)持身體動(dòng)作本身便是舞蹈的意義所在。可以說(shuō)坎寧漢的舞蹈觀念將舞蹈藝術(shù)的自律與獨(dú)立推向了高峰，而后的帕克斯頓等則接過(guò)了對(duì)于舞蹈本體的關(guān)注，進(jìn)一步展開(kāi)對(duì)于舞蹈與非舞蹈界限的探索，如帕克斯頓的舞蹈作品《滿(mǎn)足愛(ài)人》(satisfyin’lover)就展示了一群舞者在舞臺(tái)上來(lái)回走動(dòng)，與他們?cè)诖蠼稚献呗返臉幼右荒Ｒ粯?。這些現(xiàn)代舞致力于以舞蹈藝術(shù)的形式思考理論觀念的問(wèn)題，而不再以表現(xiàn)或者再現(xiàn)作為評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)，塑造著舞蹈藝術(shù)的自反(reflective)品格與智性向度。通過(guò)與西方藝術(shù)史、舞蹈史脈絡(luò)的比較，萬(wàn)素的《流淌在時(shí)間中“即現(xiàn)”的舞蹈》以敏銳的思考力貫穿了舞蹈的技巧(形式)、再現(xiàn)、表現(xiàn)等層面，以舞蹈呈現(xiàn)來(lái)探索觀念與理論問(wèn)題，無(wú)疑是一場(chǎng)充分意義上的現(xiàn)代舞作品，體現(xiàn)著現(xiàn)代藝術(shù)的歷史自覺(jué)。
三、本體與表意:“即現(xiàn)”舞蹈的觀念探索
萬(wàn)素的《流淌在時(shí)間中“即現(xiàn)”的舞蹈》以舞蹈呈現(xiàn)來(lái)探索觀念與理論問(wèn)題，觸及了舞蹈本體與表意的三個(gè)層面上的問(wèn)題，一是呈現(xiàn)并思考了舞蹈藝術(shù)形式的規(guī)定與偶發(fā)的兩極;二是探討了現(xiàn)代語(yǔ)境中舞蹈表意的象征(symbol)與諷寓(allegory)兩種模式;三是以“即現(xiàn)”來(lái)含納中國(guó)美學(xué)傳統(tǒng)，開(kāi)創(chuàng)有別于西方現(xiàn)代舞“即興”表達(dá)的中國(guó)現(xiàn)代舞形態(tài)。
首先，萬(wàn)素的《流淌在時(shí)間中“即現(xiàn)”的舞蹈》呈現(xiàn)而且思考了舞蹈藝術(shù)形式的規(guī)定與偶發(fā)兩極之間的關(guān)系。任何藝術(shù)都有其“形式”，而依照阿多諾()的定義，“審美形式應(yīng)當(dāng)是藝術(shù)作品中所有顯現(xiàn)成分的客觀組織”，將所有這些成分連貫和結(jié)合起來(lái)。在這一意義上，形式作為“所有邏輯性契機(jī)，或者在更為廣泛的意義上，是藝術(shù)作品中的連貫性”的顯現(xiàn)，是將藝術(shù)品的構(gòu)成要素——無(wú)論是音樂(lè)中的聲音、繪畫(huà)中的筆觸、文學(xué)中的文字——連貫在一起的中介。如果說(shuō)審美形式作為藝術(shù)作品的統(tǒng)一連貫的一面，那么藝術(shù)的另一面相就在于其美學(xué)偶發(fā)性，即藝術(shù)作品中事前并未被加以計(jì)算，不可預(yù)測(cè)亦不可控制的方面。任何藝術(shù)作品都包含有一定的隨機(jī)與偶發(fā)的要素，即使是古典與保守風(fēng)格的繪畫(huà)，其中的筆觸亦可以做這樣或那樣的呈現(xiàn)，在一定范圍內(nèi)選擇與變動(dòng)，而即使是精心編排的舞蹈作品，每場(chǎng)演出也不可能是完全的重現(xiàn)與復(fù)刻，其中都有著偶發(fā)性發(fā)生與嬉戲的空間。而在現(xiàn)代藝術(shù)之中，無(wú)論是超寫(xiě)實(shí)主義的“自動(dòng)寫(xiě)作”、抽象表現(xiàn)主義的行動(dòng)繪畫(huà)或是先鋒音樂(lè)的諸種實(shí)踐等等，都將目光聚焦于經(jīng)典藝術(shù)所輕視甚至加以摒棄的美學(xué)偶發(fā)性。而在舞蹈藝術(shù)中對(duì)于美學(xué)偶發(fā)性的探索，還鮮明地指向這樣一個(gè)問(wèn)題:舞蹈藝術(shù)究竟能容納多少這樣的美學(xué)偶發(fā)性？而這樣的探索又有怎樣的思想訴求？__就萬(wàn)素這場(chǎng)舞蹈而言，這一件舞蹈作品有著兩場(chǎng)表演，由于對(duì)美學(xué)偶發(fā)性的主動(dòng)尋求，兩場(chǎng)之間呈現(xiàn)了明顯的差異與面貌，如在第二部分第一小節(jié)中，由于設(shè)定了吉他演奏、即興舞蹈、昆曲演唱、沙畫(huà)表演及其屏幕呈現(xiàn)等多個(gè)中心，加入多種藝術(shù)種類(lèi)與媒介的互動(dòng)，使得其中的變量陡然加大，在確定的藝術(shù)框架下相當(dāng)充分地展現(xiàn)偶發(fā)與隨機(jī)的魅力，這是中國(guó)現(xiàn)代舞蹈的可貴探索。而在這件舞蹈作品的第二、三部分的，采取去中心與平面化的編舞策略，整個(gè)舞臺(tái)如同被打開(kāi)的六面透鏡，觀眾的目光并未被集中引導(dǎo)，而是可以在其中自由徘徊與逡巡，而這種多元化的觀看方式也在形成著不同的藝術(shù)作品，不僅從舞蹈作品的角度，同時(shí)也從觀眾接受的角度探尋著偶發(fā)性的可能。
在阿多諾看來(lái)，現(xiàn)代藝術(shù)對(duì)于偶發(fā)性的這種追求，可以視為“對(duì)于現(xiàn)代社會(huì)無(wú)處不在的相似性的絕望回應(yīng)”?，F(xiàn)代社會(huì)是一個(gè)經(jīng)過(guò)“合理化”(rationalization)的社會(huì)形態(tài)，一切獨(dú)特、模糊、曖昧又包含著生命力汁液的事物，都必須變得同一，因而顯得相似，好納入到工具理性的功利計(jì)算之中，這一方面呈現(xiàn)為以貨幣為媒介的市場(chǎng)商業(yè)結(jié)構(gòu)，而另一方面則呈現(xiàn)為以權(quán)力為媒介的科層化官僚系統(tǒng)。這種“合理化”及其“同一性”(oneness)既是現(xiàn)代社會(huì)的邏輯，也是現(xiàn)代社會(huì)為成熟社會(huì)個(gè)體所預(yù)設(shè)的秩序，或者說(shuō)成人世界的秩序。所以第三部分《青春不羈》中，社會(huì)權(quán)力一方面呈現(xiàn)為赤裸直接的形態(tài)，如舞蹈開(kāi)端與結(jié)束時(shí)上級(jí)對(duì)下級(jí)的嚴(yán)厲斥責(zé)，另一方面則展現(xiàn)為柔軟間接的形態(tài)，如流行音樂(lè)工業(yè)中的《重頭再來(lái)》《時(shí)間都去哪兒了》等勵(lì)志歌曲與相關(guān)的青春語(yǔ)匯，這些或顯或隱的權(quán)力力圖將個(gè)體納入這“同一性”的邏輯之中。但伴隨著《春之祭》的青春“暗面”的舞蹈，各舞者遵從即興與偶發(fā)的原則翩翩起舞，其舞蹈意象的幽暗隱秘與晦澀難明本身就代表了對(duì)于“明面”的“同一性”社會(huì)秩序的拒斥。在這一點(diǎn)上，作為藝術(shù)形式的“偶發(fā)”，不僅在形式層面上拒斥著“同一性”邏輯(這體現(xiàn)對(duì)舞蹈藝術(shù)編排規(guī)定性的拒斥)，同時(shí)也在思想表意上對(duì)抗著“同一性”社會(huì)秩序的收編，脫離了單純的形式實(shí)驗(yàn)，更深地進(jìn)入到社會(huì)與歷史層面。
其次，萬(wàn)素的《流淌在時(shí)間中“即現(xiàn)”的舞蹈》探討了現(xiàn)代語(yǔ)境之中舞蹈表意的象征與諷寓兩種模式。相較于有語(yǔ)言文字憑借的文學(xué)藝術(shù)、電影藝術(shù)與戲劇藝術(shù)等，舞蹈藝術(shù)的敘事性無(wú)疑是比較弱的。以至于在現(xiàn)實(shí)主義再現(xiàn)范式內(nèi)的中國(guó)現(xiàn)代經(jīng)典舞蹈如《絲路花雨》等，在盡力追摹戲劇、文學(xué)的敘事功能時(shí)，不得不以屏幕提詞的方式來(lái)展現(xiàn)情節(jié)。而舞蹈藝術(shù)的優(yōu)長(zhǎng)更在于其抒情特性，在于打破敘事的單純線(xiàn)性時(shí)間流，而在時(shí)間的節(jié)點(diǎn)之中，以身體呈現(xiàn)來(lái)建構(gòu)和諧圓融的“意象”，“含不盡之意見(jiàn)于言外”。也正如西方經(jīng)典詩(shī)學(xué)所推崇的“象征”，通過(guò)形象的構(gòu)建來(lái)“在個(gè)別中顯出特殊，特殊中顯出一般，一般中顯出普遍。在此之上，還有永恒通過(guò)時(shí)間，在時(shí)間中顯現(xiàn)。象征總是參與現(xiàn)實(shí)，并使其變得可以理解;盡管它放棄了整體，但繼續(xù)使自己成為整體性的一個(gè)生動(dòng)的部分，而它正是整體性的代表”。無(wú)論是中國(guó)古典詩(shī)學(xué)中的“意象”還是西方經(jīng)典詩(shī)學(xué)中的“象征”，它們都力圖通過(guò)形象的棱鏡來(lái)映射出一幅有機(jī)的、和諧的整體性世界圖景。而萬(wàn)素這場(chǎng)舞蹈的第一部分《春江花月夜》，就遵循著氣韻生動(dòng)的中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)理想，在舞步的翩躚流轉(zhuǎn)之中呈現(xiàn)出一幅和諧生動(dòng)而富于古典美的世界圖景。但之后的《多重藝術(shù)的融合》《青春不羈》兩部分，無(wú)論是多種藝術(shù)門(mén)類(lèi)與媒介的觸興與互動(dòng)，還是難以索解的狂歡化的身體呈現(xiàn)，還是伴隨著《春之祭》的神秘青春祭儀，都不再以呈現(xiàn)統(tǒng)一而連貫的整體意義為指向。舞臺(tái)上散亂著形象的碎片，而這些碎片并不力圖構(gòu)成一個(gè)整體，而是在時(shí)間之流中生成、飄零、飛散、延宕。而這種舞蹈表意實(shí)際上已經(jīng)由經(jīng)典的“象征”范式轉(zhuǎn)向了現(xiàn)代的“諷寓”范式，雖然“象征”與“諷寓”都是言在此而意在彼的表意模式，但“象征”由形象的片段映射出“一沙一世界、一花一天堂”的整體，由“諷寓”而固守形象的碎片，直到碎片堆積成殘缺的廢墟。正如本雅明所言，“在諷寓的直觀領(lǐng)域里，形象是個(gè)碎片，是個(gè)咒語(yǔ)，當(dāng)神圣的知識(shí)之光降臨其上時(shí)，它的作為象征的美就散發(fā)掉了?？傮w性的虛假表象也消失了”?，F(xiàn)代社會(huì)本身就是一個(gè)碎片化、原子化的世界，隨著現(xiàn)代分工的深入與工具理性的推行，造成了席勒所言的“享受與勞動(dòng)、手段與目的、努力與報(bào)酬都彼此脫節(jié)了。人永遠(yuǎn)被束縛在整體的一個(gè)孤零零的小碎片上，人自己也只好把自己造就成一個(gè)碎片”，那么現(xiàn)代社會(huì)的救贖究竟是通過(guò)席勒的途徑——通過(guò)美育與美學(xué)來(lái)構(gòu)建一個(gè)烏托邦式的審__美圖景，還是通過(guò)本雅明的途徑——直面與逼視這一碎片化、原子化的現(xiàn)代社會(huì)圖景？而萬(wàn)素的舞蹈不僅通過(guò)《春江花月夜》來(lái)探索前一種可能，更通過(guò)主要的篇幅來(lái)嘗試后一種可能，脫去對(duì)于“古典美”的烏托邦建構(gòu)，以“諷喻”的表意模式、即興偶發(fā)而又晦澀難明的身體呈現(xiàn)來(lái)展示現(xiàn)代社會(huì)本身，確證著中國(guó)現(xiàn)代舞的“現(xiàn)代性”體認(rèn)。
最后，萬(wàn)素的《流淌在時(shí)間中“即現(xiàn)”的舞蹈》以“即現(xiàn)”來(lái)涵納中國(guó)美學(xué)傳統(tǒng)，開(kāi)創(chuàng)有別于西方現(xiàn)代舞“即興”表達(dá)的中國(guó)現(xiàn)代舞形態(tài)?？梢哉f(shuō)，西方舞蹈藝術(shù)界對(duì)于即興舞蹈的探索已經(jīng)十分深入，無(wú)論是身體訓(xùn)練方法體系的建構(gòu)，還是在觀念上對(duì)于舞蹈與非舞蹈界限的思考都取得了很大的成就。那么，萬(wàn)素的“即現(xiàn)”舞蹈從形式與呈現(xiàn)上看似乎十分容易被歸入這一脈絡(luò)，那么其作品的探索性與原創(chuàng)性似乎就會(huì)受到質(zhì)疑。但值得注意，萬(wàn)素的這部舞蹈作品是一部中國(guó)現(xiàn)代舞舞蹈作品，不僅是“現(xiàn)代的”，同時(shí)更是“中國(guó)的”，需要我們不僅在“現(xiàn)代的”更要在“中國(guó)的”藝術(shù)語(yǔ)境下加以探討。與西方的即興舞蹈一樣，萬(wàn)素的“即現(xiàn)”舞蹈是一整套舞蹈身體的訓(xùn)練方法的產(chǎn)物，而這一套訓(xùn)練方法建立在中國(guó)的傳統(tǒng)的“氣論”美學(xué)之上?！皻狻?，如《莊子·知北游》中所言“人之生，氣之聚也，聚則為生，散則為死?！试弧ㄌ煜乱粴鉅枴保▏?guó)漢學(xué)家于連在《勢(shì):中國(guó)的效力觀》中明晰界定道:“這個(gè)與生俱來(lái)的生命氣息，能賦予萬(wàn)物以生命力;它循環(huán)不已，時(shí)而凝聚，它就在現(xiàn)實(shí)的源頭，在一切現(xiàn)實(shí)的源頭。當(dāng)它循環(huán)流轉(zhuǎn)的時(shí)候，便制造出各式各樣的存有，當(dāng)它凝聚時(shí)，便給現(xiàn)實(shí)以實(shí)體”。在萬(wàn)素的“即現(xiàn)”舞蹈課程中，講求舞者在凝神寂思的訓(xùn)練中追尋、體認(rèn)、涵泳貫通天地、循環(huán)不已的“氣”，尋求一種“官知止而神欲行”的身體狀態(tài)，與這一天地之氣俯仰相依，并由此呈現(xiàn)為具體的舞蹈形態(tài)。在這場(chǎng)舞蹈特別是后兩部分極為先鋒的風(fēng)格面貌之下，有著一種對(duì)于中國(guó)美學(xué)傳統(tǒng)的自覺(jué)體認(rèn)與傳承。
結(jié)語(yǔ)
《流淌在時(shí)間中“即現(xiàn)”的舞蹈》是一次成功的舞蹈探索與實(shí)驗(yàn)。整場(chǎng)舞蹈遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了“技巧的舞蹈”，也不單純是“表現(xiàn)的舞蹈”或“再現(xiàn)的舞蹈”，而是一場(chǎng)“智性的舞蹈”。富于勇氣地以舞蹈呈現(xiàn)來(lái)思考與探索屬于舞蹈本體層面的問(wèn)題，探討了舞蹈藝術(shù)本體與表意層面的規(guī)定與偶發(fā)、象征與諷喻、即興與即現(xiàn)的一系列問(wèn)題，形塑著進(jìn)行時(shí)態(tài)的現(xiàn)代中國(guó)舞的自反性(reflective)品格。
【本文地址：http://www.aiweibaby.com/zuowen/3830717.html】
