優(yōu)質李清照感想論文大全（18篇）

父母是我們成長道路上最堅實的后盾和支持，我想我們需要表達對他們的感激之情。寫一篇較為完美的總結，首先要明確總結的目的和對象。探索自己的興趣愛好是發(fā)展自我個性的方式之一。

李清照感想論文篇一

聲聲慢

尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他晚來風急！雁過也，正傷心，卻是舊時相識。滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑！梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！

翻譯：

獨處陋室若有所失地東尋西覓，眼前只剩下冷冷清清，于是凄涼、慘痛、悲戚之情一齊涌來。深秋驟然又驟冷的時候，最難以調養(yǎng)靜息。喝幾杯清淡的薄酒，怎能抵擋晚上大而急的寒風。正在傷心之時，傳書的大雁飛過去了，卻原來是以前就相識的。地上到處是零落的黃花，憔悴枯損，沒有人有摘花的興致。守在窗子邊，孤孤單單的，怎樣捱到天黑?。〖氂甏蛟谖嗤┥?，一直下到黃昏時分，綿綿細雨還是發(fā)出點點滴滴的聲音。這種情形，一個愁字怎么能包容得了！

賞析

這是李清照南渡以后的.一首震動詞壇的名作。通過秋景秋情的描繪，抒發(fā)國破家亡、天涯淪落的悲苦，具有時代色彩。在結構上打破了上下片的局限，全詞一氣貫注，著意渲染愁情，如泣如訴，感人至深。首句連下十四個疊字，形象地抒寫了作者的心情。下文“點點滴滴”又前后照應，表現(xiàn)了作者孤獨寂寞的憂郁情緒和動蕩不安的心境。全詞一字一淚，纏綿哀怨，極富藝術感染力。

李清照的一生中，能夠傳神地表達出抒情主人公形象的非她的《聲聲慢》莫屬。在浩如煙海的中國古典詩詞中，這是一首不可多得的詞，它在描寫女性內心情愫的深刻，曲折，細膩等方面無人能及。它是一首不同凡響之作，詞史上的一朵奇葩。

《聲聲慢》十分精美細致地表現(xiàn)了一個婦女在秋日從清晨到黃昏一整天孤獨寂寞，凄楚悲哀的心緒。這種哀傷之情那樣深沉，悲劇氣氛那樣濃厚。因此，可以認定是李清照晚年之作，與其前半生詞中那種貴族少女天真無愁之氣不同。這分明是從一顆破碎的心中迸發(fā)出的滲著血淚的深愁巨痛，曲折地然而典型地概括了作者南渡之后飄零的生活，凄涼的處境和充滿著哀愁的內心世界。盡管這詞沒有直接反應當時的社會現(xiàn)實，但它決不是單純的只是作者自我心態(tài)的描寫，而是以一個黑暗時代的犧牲者的悲劇間接地體現(xiàn)了歷史的悲劇，從而具有一定的時代色彩，所以表現(xiàn)的這一特定的深沉的抒情主人公形象也具有了社會典型意義和審美價值。

這首詞的上片，集中寫愁苦難禁之狀。作者一下筆就直抒胸臆，以抒情開篇的詞并不罕見，但像這首詞起筆便是“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”三句連用七對疊字，實屬屬罕見，這十四個疊字，將一種愁苦難堪之情，自胸腑中噴薄而出，立即強烈地震撼了讀者的心弦?！皩ひ捯挕彼淖旨窗俗髡吡魍鲆詠聿恍抑觯謽O準確。傳神地表現(xiàn)出她在極度孤獨中那種若失若有，茫無所措，要抓住一點什么的精神狀態(tài)。后十個疊字既寫環(huán)境又寫情，將難以名狀的復雜感情發(fā)展過程，由表及里，由淺入深地一層層寫來，多么細膩曲折，十四個字一氣而下，籠罩全篇，定下了感情基調，使以后逐次出現(xiàn)的景物，都染上濃重的感情色彩。

接著，作者集中寫孤獨難耐之情。“這次第，怎一個愁了得?！弊髡咴谧詈笫帐陨蠋讓涌蓚?，與開篇十四字下下呼應，終于點出一個“愁”字，感情的分量非常沉重，更妙的是：全篇寫愁，未了都說，這情景，用一個愁字怎么能說得盡呢？這樣，在結尾一句又把詩意推進一層，猶如異峰突起，遙指天處，使通篇余音裊裊，不絕如縷。

在這首詞里，作者對國破家亡的痛苦生活有深切的體驗感受。心中有無限凄楚要傾吐出來，她創(chuàng)造了一個有利于抒情的典型環(huán)境，融情入景，從而具有鮮明個性特征的抒情主人公形象。在這里，李清照采用了豐富多變的抒情手法，有螺旋式的表情法，例如以上詞里有幾層可傷之事，像螺旋一樣越旋越緊，一層深一層。而開篇的七對疊字，把極度的憂愁和哀痛之情照直地迸裂到字面上，同時又層層深入?？梢哉f是兼用了奔迸式和螺旋式的表情法。還有引曼式的表情法。像“守著窗兒，獨自怎生得黑”兩句，就是聲調深淺，長言詠嘆，但詞中更多地運用了含蓄蘊和的表情法，用環(huán)境，景物來烘托，作者通過鋪敘，把多種表情方法結合起來運用，表現(xiàn)出多側面，多層次，深刻細膩的感情。

李清照感想論文篇二

宋詞，和唐詩一樣，都是我國文化寶庫中的一朵奇葩。在現(xiàn)存二萬首上下的宋詞中，佳作無數(shù)，詞人也不少，但出于社會等各方面原因，女詞人卻不多，能寫出流芳之作的女詞人更是鳳毛麟角。無疑，李清照是杰出的。李清照用深厚的文學功力和女性特有的細膩敏銳的感受，為后世留下不少傳世名篇。后世研究李清照的學者不少，從現(xiàn)存的一百多篇李清照研究論文中，幾乎沒有一篇不涉及《聲聲慢》；在現(xiàn)存二萬首左右的宋詞中，雖然不能說李清照的這首《聲聲慢》最好，但可以說它是全宋詞中屈指可數(shù)的最優(yōu)秀的詞篇之一。

尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他曉來風急！雁過也，正傷心，卻是舊時相識。滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑！梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！

這首《聲聲慢》是李清照南渡以后所寫的名篇之一。（也有人說是李清照晚年的作品）南渡是李清照生活逆轉的分水嶺，靖康之變后，金兵南侵，李清照的丈夫趙明誠不幸病故。因為禍不單行：國破，家亡，夫死，傷于人事，這時期李清照的作品再沒有當年那種清新流麗，樂觀活潑，而轉為沉郁凄婉，主要抒寫李清照對亡夫趙明誠的懷念和自己孤單凄涼的景況。丈夫安葬以后，她追隨流亡中的朝廷由建康到浙東，飽嘗流離顛沛之苦。此后的李清照成為一名寡婦，一直在孤苦零丁的日子里煎熬。亡國之恨，喪夫之哀，孀居之苦，凝集心頭，無法排遣，她和著血淚寫下了千古絕唱的《聲聲慢》。

一、疊字運用造出奇創(chuàng)意

這首詞起句便不尋常，一連用七組疊詞，回溯李清照一整天的愁苦心情。“尋尋覓覓”，是說一起床便百無聊賴，若有所失，于是東張西望，想找點什么來寄托自己的空虛寂寞。而“冷冷清清”是“尋尋覓覓”的結果，不但一無所獲，反被孤獨寡歡的氣氛所包圍，感到“凄凄慘慘戚戚”。象這樣使用疊字，不但在填詞方面，即使在詩賦曲也絕無僅有。但好處不僅在此，這七組疊詞還極富音樂美。宋詞是用來演唱的，因此音調和諧是一個很重要的內容。李清照對音律有極深造詣，所以這七組疊詞朗讀起來，便有一種大珠小珠落玉盤的感覺。只覺齒舌音來回反復吟唱，徘徊低迷，婉轉凄楚，有如聽到一個傷心之極的人在低聲傾訴，然而她還未開口已覺得已能使聽眾感覺到她的憂傷，而等李清照說完了，那種傷感的情緒還是沒有散去。一種莫名其妙的愁緒在心頭和空氣中彌漫開來，久久不散，余味無窮。后世的詞話家都贊賞她這樣創(chuàng)造性地使用疊字，羅大經在《鶴林玉露》中說：“起頭連疊七字，以婦人乃能創(chuàng)意出奇如此?！毙灬柕摹对~苑叢談》中評道：“首句連下十四個疊字，真似大珠小珠落玉盤也?！?/p>

二、層層渲染抒悲凄之情，

接下來一句“乍暖還寒時候，最難將息”，“乍暖還寒”說的是什么季節(jié)？一般人習慣用這句話來形容早春天氣，李清照在這里寫得卻是秋天的早晨。朝陽初出，故曰“乍暖”；曉寒猶重，故曰“還寒”?！白铍y將息”是“最難調養(yǎng)、休息”的意思。此句與上文“尋尋覓覓”呼應，說明自己從一清早就不知如何是好。心情不好，再加上這種乍暖還寒天氣，詞人連覺也睡不著了。如果能沉沉睡去，那么還能在短暫的時間內逃離痛苦，可是越想入眠就越難以入眠，于是詞人就很自然想起亡夫來。

“三杯兩盞淡酒，怎敵他曉來風急”?！皶浴蓖ㄐ斜咀鳌巴怼?，人們認為此詞是寫李清照在“黃昏”時一段時間的感受。因“曉”字與“黃昏”相抵牾，即便是《詞綜》及其前后的約十幾種版本都作“曉”字，也未引起應有注意。但俞平伯、吳小如等專家均認為應作“曉”，因為此詞寫的是一整天的事，并非一晚的事，“曉來風急”正與“乍暖還寒”相合。而且古人有晨起于卯時飲酒的習慣，叫做“扶頭卯酒”。秦觀有一句詞叫做“曉風力暴”（《迎春樂》詞，《淮海詞》卷一）。李清照的“曉來風急”，是否受到秦句的啟發(fā)雖難以斷言，而秦、李二句均與《詩·邶風·終風》的“終風且暴”句有關，卻是可以肯定的。關于此篇的題旨有兩種說法，一是《詩序》所說：“《終風》，衛(wèi)莊姜傷已也。遭州吁之暴，見侮慢而不能正也?！倍恰对娂瘋鳌吩疲骸扒f公之為人，狂蕩暴疾，莊姜蓋不忍斥言之，故但以‘終風且暴’為比?！鼻也徽f此二解本身是否有牽強之處，李清照在此化用這個典故，與自己的身世則極為吻合。見于南宋趙彥衛(wèi)《云麓漫抄》卷十四之李清照《投翰林學士綦崇禮啟》，是高宗趙構紹興二年（1132），李清照四十九歲，再嫁張汝舟不久與之離異后所作。啟中有句云：“遂肆侵凌，日加毆擊，可念劉伶之肋，難勝石勒之拳。”這就是說李清照再嫁后，受到張汝舟的肆意打罵和虐待。啟中又云：“清照敢不省過知慚，捫心識愧。責全責智，已難逃萬世之譏，敗德敗名，何以見中朝之士。雖南山之竹，豈能窮多口之談；惟智者之言，可以止無根之謗?！边@里當是指李清照因婚變、訴訟之事受到時人毀謗，哀求綦崇禮，為她止謗恢復名譽。李清照的這段經歷，與莊姜頗有相似之處，亦與莊姜一樣，以曉風為比。又因在當時看來，李清照和莊姜的這一隱衷可能被認為是不名譽的，所以她在詞中暗用其典，以致使后人難以解開這個謎。再從訓訪方面看，“終風且暴”，《傳》曰：“暴，疾也?！薄妒琛罚骸啊夺屘臁吩疲骸粘龆L曰暴?！瘜O炎曰：‘陰云不興而大風暴起，然則為風之暴疾?！试萍惨病！币馑己苊靼?，“日出而風曰暴”，“暴”又作“疾”解，那么“暴”也就是“曉來風急”的意思。這個典故運用得很有工夫。說它是大匠運斤，也不過分。

“雁過也“三句，是說在這天暗云低，冷風正勁的時節(jié)，卻突然聽到孤雁的一聲悲鳴，那種哀怨的聲音直劃破天際，也再次劃破了詞人未愈的傷口，頭白鴛鴦夫伴飛，唉，雁兒，你叫得這樣凄涼幽怨，難道你也像我一樣，老年失偶了嗎？也像我一樣，余生要獨自一人面對萬里層山，千山暮雪嗎？胡思亂想之下，淚光迷蒙之中，驀然覺得那只孤雁正是以前為自己傳遞情書的那一只。無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。舊日傳情信使仍在，而秋娘與蕭郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲語淚先流。這一奇思妙想包含著多少無法訴說的哀愁啊！

“滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？”這里的“憔悴損”是指黃花而言，還是指人而言？正確的解釋是指人?！包S花堆積”即菊花盛開，自己由于憂傷愁苦而憔悴瘦損，無心摘花。這時看見那些菊花，才發(fā)覺花兒也已憔悴不堪，落紅滿地，再無當年那種“東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖”的雅致了。以往丈夫在世時的日子多么美好，詩詞唱和，整理古籍，可現(xiàn)在呢？只剩下自己一個人在受這無邊無際的孤獨的煎熬了。故物依然，人面全非。“舊時天氣舊時衣，只有情懷，不得似往時”。獨對著孤雁殘菊，更感凄涼。

急風欺人，淡酒無用，雁逢舊識，菊惹新愁?！笆刂皟?，獨自怎生得黑？”孤孤單單地靠著窗兒，怎樣才能挨到天黑呢？真是苦到了極點。黃昏尚且難熬，那么漫漫長夜又將如何度過呢？一種凄清的苦況蘊含于平淡語言之中，發(fā)人深思。這句中最受稱道的是“獨自怎生得黑”的“黑”字，這個字古人稱其“絕妙”（《詞菁》卷二），又說“‘黑’字不許第二人押。婦人有此詞筆，殆間氣也。”（《白雨齋詞話》卷七引張正夫語）等等。其實這個字之所以十分難得，還是因為李清照寫出了切身的生活感受。據(jù)載，李清照結婚不久，就常常與丈夫分離，喪夫后更是煢獨棲惶，幾十年來，李清照不知孤零零地渡過了多少個黃昏和黑夜，所以對“黑”字有獨特的感受，這個字含蓄而準確地表達出李清照大半生所受的煎熬。

梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴?！焙貌蝗菀椎鹊搅它S昏，卻又下起雨來。點點滴滴，淅淅瀝瀝的，無邊絲雨細如愁，下得人心更煩了。再看到屋外那兩棵梧桐，雖然在風雨中卻互相扶持，互相依靠，兩相對比，自己一個人要凄涼多了。梧桐葉落，秋色愁人，細雨靡靡，更添愁緒。這里將凄涼的景色與痛苦的心情交融在一起了，使詞的意境更為深遠。

急風、驟雨、孤雁、殘菊、梧桐……眼前的一切，使詞人的哀怨重重疊疊，直至無以復加，不知怎樣形容，也難以表達出來。于是詞人再也不用什么對比，什么渲染，什么比賦興了，直截了當?shù)卣f：“這次第，怎一個愁字了得？”簡單直白，反而更覺神妙，更有韻味，更堪咀嚼?！啊@次第”三字極其有力，一筆收住，總括上述種種情景；“怎一個愁字了得”又放開一步，開拓出一種含蓄的境界，讓人想象，發(fā)人深思。相形之下，連李后主的“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”也稍覺失色。一江春水雖然無窮無盡，但畢竟還可形容得出。而詞人的愁緒則非筆墨所能形容，自然稍勝一籌。詞人滿紙嗚咽，筆筆寫愁，難道除了“愁”外，還有什么難以言傳的心事？這明明是提醒人們，這里除了悲歡離合、春憂秋愁一類私愁外，更有時代的、民族的、國家的“公”愁在。這結尾，能調動讀者的思想活動，從而擴大并深化了主題，大有“回腸九疊后，猶有剩回腸”的藝術效果。劉體仁在《七頌堂隨筆》評道：“易安居士‘最難將息’、‘怎一個愁字了得’深妙穩(wěn)雅，不落蒜酪，亦不落絕句，真此道本色當行第一人也。”

3、以聲摹情展樂章之美

綜觀李清照這首《聲聲慢》，無論從藝術角度還是從遣詞造句方面來說，都達到了一定的高度。前人一致贊賞李清照創(chuàng)造性地運用了這么多的疊字，梁紹壬在《兩般秋雨庵隨筆》中言道：“李易安詞‘尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚’，連上十四疊字，則出奇制勝，真匪夷所思矣?！薄：髞碛胁簧僭~曲仿效這種寫法，都不如李清照用得出奇制勝而又自然生動?！笆刂皟骸?、“獨自怎生得黑”等語，幾乎純屬白話，寫的又都是普通的日常生活，卻典型地表現(xiàn)了李清照晚年孤獨無依的生活境遇。詞調取名《聲聲慢》，聲調上也因此特別講究，用了不少雙聲疊韻字，如將息、傷心、黃花、憔悴、更兼、黃昏、點滴，都是雙聲；冷清、暖還寒、盞淡、得黑，都是疊韻。李清照作詞主張分辨五音，此詞用齒音、舌音特別多：齒音四十一字，舌音十六字，共計五十七字，占全詞一半以上的篇幅。尤其是篇末，“梧桐更兼細雨，到黃昏點點滴滴，這次第，怎一個愁字了得”！二十余字中，舌、齒兩聲交加重疊，看來是特意用嚙齒丁寧的口吻，來表達憂郁惝恍的心情。這些，都是經過慘淡經營的，卻絕無雕琢的痕跡，同時，用心細膩而筆致奇橫，使人不能不贊嘆其藝術手腕的'高明。

4、血淚交迸蘊破碎心聲

當然，衡量一篇作品的高低優(yōu)劣，還離不開對其思想內容的具體分析。以往在相當一部分有關《聲聲慢》的評述中，存在著對其思想內容的過多挑剔或否定，與對其藝術形式高度贊賞的尖銳矛盾。對這首詞的藝術形式或藝術性予以高度評價是必要的，但如果貶低了其思想性則又是失算的。思想性一詞已經不新鮮了，今天假若繼續(xù)使用這個詞時，似不必專以某一作品所達到的所謂思想高度，或它的李清照所隸屬的階級、階層及其世界觀如何，定其高低。不錯，在《聲聲慢》里，聽不到有論者所要求于它的“時代號角”的戰(zhàn)斗聲響，聽到的倒是令人“傷心”的雁叫和雨打秋桐的凄厲之聲；看到的不是李清照于“黃昏”之時，象抗金志士們那樣“挑燈看劍”（辛棄疾《破陣子》詞），而是一個蹙額斂眉的已老徐娘獨酌難敵風寒的“淡酒”，以及滿地憔悴的黃花、雨中飄零的桐葉；李清照自身也不是象“亙古男兒一放翁”那樣的好漢，倒曾經是一個名副其實的“貴家子弟”——禮部員外郎的女兒和權相的兒媳。然而，事物的這種固定的屬性，往往難以說明事物的本身，至少是難以全面、準確地把握這一事物的動態(tài)及其復雜的內部結構。所以，讀這首詞，首先應克服那種機械的查階級定成分的做法。對生活在封建時代的一個有身分、有才學，抑或品貌端正的女子來說，她的思想愈有光彩，舉動愈是正義、大膽，將會愈益招致物議和蒙受攻訐。李清照和她的有一些作品所遭受的正是這種命運。奇怪的是，對《聲聲慢》一詞“昔人極口稱之”（《詞林紀事》卷十九及《詞綜偶評》），間或有微詞，也只是說它在技巧方面“刻意播弄”（《歷代名媛詩詞》卷十一）、“并非高調”（《白雨齋詞話》卷一），頂重的也不過說它“頗帶傖（粗俗）氣”（《詞林紀事》卷十九及《詞綜偶評》）。而今人對其卻十分苛責，曾經是動輒批判，甚至說它是“貴族婦人的哀鳴”、有“毒害和腐蝕作用”等等。當然歷代也有一些揄揚過甚、蓄意拔高的言辭，比如，說“雁過”以下三句，與朱敦儒南渡以后寫的“年年看塞雁，一十四番回”（朱敦儒《臨江仙》詞）一樣，都是表達恢復無望的苦悶；說“梧桐更兼細雨”至煞拍數(shù)句，與張炎的“只有一枝梧葉，不知多少秋聲”（張炎《清平樂》詞）一樣，是表現(xiàn)李清照對時事的憂傷；還有的說李清照的這首詞比她的詩更加深沉地表達了她甘灑熱血的愛國激情。以上看法，有些雖然不能說一無可取，但總的看缺乏應有的說服力。從眾多評述來看，最為中肯應是梁啟超在《中國韻文里頭所表現(xiàn)的情感》所說的：“那種煢獨恓惶的景況，非本人不能領略；所以一字一淚，都是咬著牙根咽下?！?/p>

總而言之，李清照的這首《聲聲慢》是一篇言愁絕唱，凝聚著詞人對北宋亡國、丈夫壯逝的幽愁暗恨和破碎心聲，它的血淚交迸、感人至深之處，令注家甚至指認它是李清照晚期的“悼亡之詞”。它表現(xiàn)了一個女詞人言必己出、多含妙悟的極其敏銳精致的語言感覺，簡直可以看成一種深度生命體驗和鮮活的語言學相融合的標本。李清照不愧為李清照，易安詞不愧為易安詞。

李清照感想論文篇三

李清照，金朝末年女詞人，其優(yōu)美的詞風和切實的藝術風格備受贊譽。其作品中蘊含著濃郁的生活氣息和深刻的哲理思考，展現(xiàn)了她的情感和才華。本文將探討李清照的詩詞風格以及她在其作品中所表達的心得和體會。

第二段：詞風特點

李清照的詞風清新脫俗，常運用對比手法以抒發(fā)情感，如“斷腸人在天涯”、“滿目山河空念遠”等。她還強調內容的真實性和切實性，如在《如夢令》中寫道：“常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。”這個場景只有她自己的經歷才會如此真切，讀者也可以通過詞語中的細節(jié)感受到作者的情感。另外，她的詞歌言簡意賅，淺顯易懂，易于傳唱和理解。

第三段：心得與感悟

李清照的作品中充滿著對生活的感悟和對情感的理解。如在《聲聲慢·丙辰中秋》中，唱出了對流離之人的牽掛和思念；在《如夢令》中，表達了對青春的懷舊與追憶。同時，她也表現(xiàn)出對人生的獨特認知，如在《如是》中寫道：“歲歲年年看花落，恨自是，能多少?！边@句簡短的詞語深刻地反映出了她對人生短暫的思考和感慨。

第四段：時代背景

李清照生活在宋朝末年，此時社會風云變幻，貞觀之治日益衰落，戰(zhàn)亂頻繁，人民生活愈發(fā)困苦。在這樣的背景下，李清照的作品充滿了自強不息的精神，如在《點絳唇》中寫到“望君容易得，惜我心無他?！边@句話中表現(xiàn)了李清照的女性特色和自立意識。

第五段：結語

李清照的作品深受百姓喜愛，留下了豐富的文學遺產。她的詞歌，在表達感情的同時也寄托了對生活和人生的獨特認識，是中華文化的重要組成部分。在今天，我們也可以從她的作品中尋找到珍貴的靈感與啟示，去探索生命的真諦。

李清照感想論文篇四

尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。

乍暖還寒時候，最難將息。

三杯兩盞淡酒，怎敵他晚來風急?

雁過也，正傷心，卻是舊時相識。

滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘?

守著窗兒，獨自怎生得黑?

梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。

這次第，怎一個愁字了得!

翻譯：

我到處尋找，尋到的只有冷清，十分凄慘。

乍暖還寒的季節(jié)，最難忍受。

兩杯淡酒，怎能壓住心頭的悲傷?

大雁飛過，我正傷心，卻發(fā)現(xiàn)它正是我在故鄉(xiāng)認識的那只

滿地黃花堆積著，十分憔悴，有誰忍心去摘?

我守著窗，獨自一人，一個人怎么才能熬到天黑?

細雨敲打著梧桐，此正是黃昏，一點一滴落著。

這種場景，這種“愁”又怎是一句話能說得清的呢?

賞析：

這首詞寫于李清照生活的后期。一題作“秋情”，賦秋就是賦愁，但這里的愁已不是女詞人閨中生活的淡淡哀愁，詞人經歷了國家危亡，故鄉(xiāng)淪陷，丈夫病逝，金石書畫全部散失，自己流落在逃難的隊伍中，飽經離亂，所以這里的愁是深愁，濃愁，無盡的愁。

詞一開頭就用了十四個疊字?！皩ひ捯挘痹~人好象有所尋求，但又不知道要尋求什么，這時她已經歷了國破、家亡、夫逝的沉重打擊，生活中美好的東西都已不存在了，事實上在現(xiàn)實生活中已經沒有什么可尋覓，也沒有什么需要尋覓的了，但詞人還是希望找點什么寄托自己空虛寂寞的情懷，支撐自己孤苦無助的人生，但尋覓的結果只能是“冷冷清清”，周圍的環(huán)境是一片凄清冷落，更讓人感到現(xiàn)實的孤苦無援?！捌嗥鄳K慘戚戚”，寫詞人內心的凄涼、悲苦、慘戚的情緒。這三句都在表現(xiàn)女主人的愁苦無聊，寂寞哀傷，但各有側重，第一句寫神態(tài)，第二句寫環(huán)境，第三句寫心情，第二、三句又是第一句“尋尋覓覓”的結果，“冷冷清清，先感于外;凄凄慘慘戚戚，后感于心，進入愁境”(吳熊和《唐宋詞通論》)。

“乍暖還寒時候，最難將息。”剛覺得有點兒暖和卻又變冷了，這是秋天的時令特征?！皩⑾ⅰ?，調養(yǎng)。人在天氣多變化時，是很難適應的，更何況是年歲已大，身體衰弱，又遭遇了如此不幸的人，就更是對天氣的變化特別敏感，更覺得難以將養(yǎng)適應了。

為了適應這多變的秋天時節(jié)，詞人企圖以酒御寒，但“三杯兩盞淡酒，怎敵他晚來風急?”酒是“三杯兩盞”，量少，又是“淡酒”，怎么能抵擋黃昏時的陣陣秋風呢?淡酒不敵風寒，飲酒也不能排遣憂愁。

“雁過也，正傷心，卻是舊時相識。”雁飛過去，正令人傷心，原來雁是我過去見過的。這里我們可看到三層意思：(一)雁飛過去了，雁叫聲聲，凄厲難聞，正令人傷心，原來大雁是老相識了，觸動我內心的創(chuàng)傷已不止一次，現(xiàn)在又來觸動我，使我傷心難過。(二)古代有雁足傳書的傳說。雁以往是給我?guī)н^信的，給我安慰，現(xiàn)在丈夫已逝，親戚離散，雁飛過去無信可帶，不能再給我安慰了，使我傷心。(三)作者的故鄉(xiāng)在北方，而此時作者淪落南方，秋天北雁南飛，引起了對故鄉(xiāng)的思念，所以使她傷心。雁在北方就相識，現(xiàn)在看到雁不是在故土，而是在異鄉(xiāng)，發(fā)出物是人非的.感慨，寄托懷鄉(xiāng)之意。

詞的下片承接上片。“滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘?”“黃花”是指菊花，品種是黃色的。“堆積”，指花開之盛，可能是小菊花密密麻麻地開放，不是言落英滿地。“憔悴損”指人因傷心而消瘦。損，煞，是說憔悴得很。有人認為是黃花“憔悴損”，不妥，因為前面的“堆積”不作零落解，菊花是枯在枝頭的?！罢l”，指自己。“堪”，能夠，經得起。菊花盛開，本要摘花插在瓶子里，可人已憔悴，如今還有什么心思和興趣去摘花呢?已經沒有賞花的心情了。

“守著窗兒，獨自怎生得黑?”一個人坐在窗邊，象守著什么東西一樣，百無聊賴，希望天早一點黑下來，看不到窗外一切使人傷心的東西，但天偏偏與人作對，越等越覺得時間漫長，度日如年。

寂寞難耐，好不容易等到黃昏，等來的卻是更令人傷心的東西：“梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。”風吹梧桐葉，蕭蕭瑟瑟，本已悲涼，又加細雨滴到梧桐上，更助悲涼。溫庭筠《更漏子》“梧桐樹，三更雨，不道離情正苦;一葉葉，一聲聲，空階滴到明。”李清照是位敏銳善感的詞人，雨打梧桐點點滴滴，好象敲擊著她破碎的心靈，使她悲傷至極。

這種種情形不斷地折磨詞人，情何以堪?所以詞人最后沖口而出：“這次第，怎一個愁字了得!”“這次第”是說這種種情形或這種種光景。這種種情況加在一起，怎么是一個“愁”字可以概括得了!“愁”說不清楚，用人間文字和語言概括不了，寫出了無盡的愁緒，傳達出種種難以言傳的哀痛。

這首詞是在國破家亡、流落異地時寫的，詞中訴說了詞人孤愁無助、生意蕭條的處境，寄托了極其深沉的家國之思，深深地打上了時代的烙印。

詞的描寫純用賦體，寫了環(huán)境，寫了身世，寫了心情，并將這三者融為一體。詞中寫客觀環(huán)境的事物有：淡酒、晚風、飛雁、黃花、梧桐、細雨，這些景物都貫穿濃重的感情色彩，滲透著作者的主觀感受，創(chuàng)造了冷落、凄清、寂寞的意境。凄涼的景物一路寫下來越積越多，傷感越來越濃重，最后堆砌的愁苦迸涌而出。

詞中用了九對疊字，疊字用得很自然，如大珠小珠落玉盤，前人稱贊她筆力很健。這些疊字用得自然妥帖，是經過作者錘煉而得的，使寂寞、悵惘、痛苦的感情通過這些疊字的渲染得以盡情的表現(xiàn)。

詞的語言通俗平易，雖是尋常語，但富有表現(xiàn)力，表現(xiàn)了深刻的內容?！堵暵暵吩~調可押平聲韻，也可押入聲韻，詞人選用了入聲韻，能夠很好地表達憂郁的情懷，并多次運用雙聲字、舌音和齒音字，更加重了凄切悲苦的情調。

李清照(1081—1155?)號易安居士，濟南(今屬山東)人。父李格非，為元祐后四學士之一，夫趙明誠為金石考據(jù)家。崇寧元年(1102)，徽宗以紹述神宗為名，任蔡京、趙挺之為左右相，立元祐黨人碑，以司馬光等百二十人為“奸黨”，其父列名黨籍，清照以詩上挺之。崇寧二年(1103)，明誠出仕，矢志撰述以訪求、著錄古代金石文字為職志的《金石錄》一書。大觀元年(1107)，蔡京復相，挺之卒。蔡京以挺之為元祐大臣所薦，為庇元祐“奸黨”，追奪所贈官。明誠、清照夫婦因此屏居青州(今山東益都)鄉(xiāng)里十年。宣和二年(1120)蔡京致仕后，明誠起知萊州(今山東掖縣)，此后又自萊移淄。靖康之難后。明誠奔母喪南下，知江寧府，清照載書至建康。建炎三年，趙明誠卒。離京自建康出走浙中，清照隨亦入浙，經臺、嵊、黃巖，從御舟海道至溫州，復至越州，衢州，于紹興二年(1132)赴杭州。紹興四年，作《金石錄后序》。紹興中，以《金石錄》表上于朝。卒年約七十馀。善屬文，于詩尤工?！端问?。藝文志》著錄《易安居士文集》七卷，俱不傳。清照創(chuàng)詞“別是一家”之說，其詞創(chuàng)為“易安體”，為宋詞一家。詞集名《漱玉集》，今本皆為后人所輯。

李清照感想論文篇五

《聲聲慢》又名《勝勝慢》，清照這首詞改押入聲韻，并屢用疊字和雙聲字，這就變舒緩為急促，變哀惋為凄厲。此詞以豪放縱恣之筆寫激動悲愴之懷，不能列入婉約體。這首作法獨特的詞，就其內容而言，是一篇悲秋賦。

開端三句用一連串疊字寫主人公一整天的愁苦心情，從“尋尋覓覓”開始，可見她從一起床便百無聊賴，如有所失，于是東張西望，仿佛飄流在海洋中的人要抓到點什么才能得救似的，希望找到點什么來寄托自己的空虛寂寞。下文“冷冷清清”，是“尋尋覓覓”的結果，不但無所獲，反被一種孤寂清冷的氣氛襲來，使自己感到凄慘憂戚。于是緊接著再寫了一句“凄凄慘慘戚戚”。僅此三句，定下一種愁慘而凄厲的基調。

“乍暖還寒時候”是此詞的難點之一。此詞作于秋天，但秋天的氣候應該說“乍寒還暖”，只有早春天氣才能用得上“乍暖還寒”。所以，這首詞是寫一日之晨，秋日清晨，朝陽初出，故言“乍暖”;但曉寒猶重，秋風砭骨，故言“還寒”。至于“時候”二字在宋時已與現(xiàn)代漢語無殊了。“最難將息”句則與上文“尋尋覓覓”句相呼應，說明從一清早自己就不知如何是好。

“三杯兩盞淡酒，怎敵他曉來風急”，“曉”，通行本作“晚”。從全詞意境來看，應該是“曉”字。說“曉來風急”，正與上文“乍暖還寒”相合。古人晨起于卯時飲酒，又稱“扶頭卯酒”。這句是說借酒無法消愁“雁過也”的“雁”，是南來秋雁，正是往昔在北方見到的，所以說“正傷心，卻是舊時相識”了。這一句是虛寫，以寄寓作者的懷鄉(xiāng)之情。

下片由秋日高空轉入自家庭院。園中開滿了菊花，秋意正濃。這里“滿地黃花堆積”是指菊花盛開，而非殘英滿地?！般俱矒p”是指自己因憂傷而憔悴瘦損，也不是指菊花枯萎凋謝。正由于自己無心看花，雖值菊堆滿地，卻不想去摘它賞它，然而人不摘花，花當自萎;及花已損，則欲摘已不堪摘了。這里既寫出了自己無心摘花的郁悶，又透露了惜花將謝的情懷，筆意深遠。

“守著窗兒”句，寫獨坐無聊，內心苦悶之狀，比“尋尋覓覓”三句又過之而無不及。這一句從反面說，好象天有意不肯黑下來而使人尤為難過?！拔嗤眱删浼嬗脺赝ン蕖陡┳印废缕拔嗤?，三更雨，不道離情正苦;一葉葉，一聲聲，空階滴到明”詞意，把兩種內容融而為一，筆直情切。最后以“怎一個愁字了得”句作收，是獨辟蹊徑。自庚信以來，詩人寫愁，多半極言其多。這里卻化多為少，只說自己思緒紛茫復雜，僅用一個“愁”字如何包括得盡。妙在又不說明于一個“愁”字之外更有什么心情，即戛然而止。表面上有“欲說還休”之勢，實際上已傾瀉無遺。

這首詞始終緊扣悲秋之意，盡得六朝抒情小賦之神髓;又以接近口語的樸素清新的語言譜入新聲，寫盡了作者晚年的凄苦悲愁，是一首個性獨具的抒情名作。

李清照感想論文篇六

記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入蓮花深處。爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。

這是李清照年少時寫的一首《如夢令》，詞里描寫了李清照天真無邪，無憂無慮，歡樂愉快的少女時期生活，詞里描繪了藕花深處的歸舟和灘頭驚飛的鷗鷺，活潑而富有情趣。真是水光山色與人親，說不盡無限好，輕快的節(jié)拍感，毫不掩飾地傳達出作者開朗愉快的心情。

薄霧濃云愁永晝，瑞腦銷金獸。佳節(jié)又重陽，玉枕紗櫥，半夜涼初透。東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，簾卷西風人比黃花瘦。

這首《醉花陰》，委婉而含蓄地表達了李清照閨中的寂寞和離情別意，是抒寫閨情的名篇。她在詞里揭示了自己的內心世界，流露出她對愛情生活的向往和對大自然的熱愛，但這種感情思想，違反了封建社會為婦女所規(guī)定的禮義教條，受到當時社會的責難。正因為如此，才體現(xiàn)了這首詞的思想價值所在，反映了李清照純真無邪的思想情感。

落日熔金，暮云合璧，人在何處？染柳煙濃，吹梅笛怨，春意知幾許。元宵佳節(jié)，融和天氣，次第豈無風雨？來相召，香車寶馬，謝他酒朋詩侶。中州盛日，閨門多暇，記得偏重三五。鋪翠冠兒，捻金雪柳，族戴爭濟楚。如今憔悴，風鬟霧鬢，怕見夜間出去。不如向簾兒底下，聽人笑語。

寫這首《永遇樂》和《菩薩蠻》、《念奴嬌》《聲聲慢》等詞時，李清照已連續(xù)遭受到靖康之難以來國破家亡夫死的苦難，長期的流亡生活，使李清照這一時期的詞篇非常凄楚動人?！队烙鰳贰繁憩F(xiàn)了作者在元宵佳節(jié)的融和天氣中，她想到的卻是可能到來的風雨，曾經的中州盛日，更忖托出現(xiàn)今的憔悴。說明她在經過血與火的洗禮后對現(xiàn)實所懷有深深的憂慮。

天接云濤連曉霧，星河欲轉千帆舞。仿佛夢魂歸帝所，問天宇，殷勤問我歸何處？我報路長嗟日暮，學詩漫有驚人句。九萬里風鵬正舉，風休住，蓬舟吹取三山去。這首《漁家傲》是李清照晚年寫的詞，寄托了她“夢魂歸帝所”的幻想和“路長嗟日暮”的感慨，她用《離騷》“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”及蘇軾“我欲乘風歸去”的語意，流露了她無家可歸的痛苦心情，同時表達她要求擺脫現(xiàn)實的苦悶和對自由、美好生活的向往，充滿了浪漫主義精神。

讀李清照的詞，感受李清照的心路歷程，覺得李清照就是我們身邊可敬可親的朋友。她處于士大夫大力倡導封建禮教、控制婦女思想，扼殺婦女才能的宋代，但她并沒有屈服。在早年她獻詩夫君趙明誠的父親，那是當朝的趙丞相，說他“炙手可熱心可寒”，南渡后，她更以“生當作人杰，死亦為鬼雄；至今思項羽，不肯過江東”等詩句鞭撻南宋統(tǒng)治集團那些見了敵人就知道逃跑的人物。她沒有半點一般封建社會婦女的自卑感。

李清照在藝術上也有很多的獨創(chuàng)性，《武陵春》中“聞說雙溪春尚好，也擬泛輕舟。只恐雙溪舴艋舟，載不動，許多愁。”以舴艋輕舟反忖心情的沉重?！队烙鰳贰芬詣e人的笑語烘托自己的抑郁寡歡，《聲聲慢》一開始連用“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚?！笔膫€疊字形容她孤寂無依的處境。她的詞語言明白如話，較少粉飾，流轉如珠，富有聲調美。她不僅掌握廣博的文化知識，而且人品純真善良，不僅具有婉約派的詞風而且兼有豪放派風格，在兩宋詞壇上獨樹一幟。

李清照感想論文篇七

翻譯：

苦苦地尋尋覓覓，卻只見冷冷清清，怎不讓人凄慘悲戚。乍暖還寒的時節(jié)，最難保養(yǎng)休息。喝三杯兩杯淡酒，怎么能抵得住夜晚的寒風急襲？一行大雁從眼前飛過，更讓人傷心，因為都是舊日的相識。

園中菊花堆積滿地，都已經憔悴不堪，如今還有誰來采摘？冷清清地守著窗子，獨自一個人怎么熬到天黑？梧桐葉上細雨淋漓，到黃昏時分，還是點點滴滴。這般情景，怎么能用一個“愁”字了結！

賞析

唐宋古文家以散文為賦，而倚聲家實以慢詞為賦。慢詞具有賦的鋪敘特點，且蘊藉流利，勻整而富變化，堪稱“賦之余”。李清照這首《聲聲慢》，膾炙人口數(shù)百年，就其內容而言，簡直是一篇悲秋賦。亦惟有以賦體讀之，乃得其旨。

詞中寫主人公一整天的愁苦心情，卻從“尋尋覓覓”開始，可見她從一起床便百無聊賴，如有所失，于是東張西望，仿佛飄流在海洋中的人要抓到點什么才能得救似的，希望找到點什么來寄托自己的空虛寂寞。下文“冷冷清清”，是“尋尋覓覓”的結果，不但無所獲，反被一種孤寂清冷的氣氛襲來，使自己感到凄慘憂戚。于是緊接著再寫了一句“凄凄慘慘戚戚”。僅此三句，一種由愁慘而凄厲的氛圍已籠罩全篇，使讀者不禁為之屏息凝神。這乃是百感迸發(fā)于中，不得不吐為快，所謂“欲罷不能”的結果。

“乍暖還寒時候”這一句也是此詞的難點之一。此詞作于秋天，但秋天的氣候應該說“乍寒還暖”，只有早春天氣才能用得上“乍暖還寒”。我以為，這是寫一日之晨，而非寫一季之候。秋日清晨，朝陽初出，故言“乍暖”；但曉寒猶重，秋風砭骨，故言“還寒”?！白铍y將息”句則與上文“尋尋覓覓”句相呼應，說明從一清早自己就不知如何是好。

下面的“三杯兩盞淡酒，怎敵他曉來風急”，“曉”，一般的通行本作“晚”。說“曉來風急”，正與上文“乍暖還寒”相合。古人晨起于卯時飲酒，又稱“扶頭卯酒”。這里說用酒消愁是不抵事的。至于下文“雁過也”的“雁”，是南來秋雁，正是往昔在北方見到的，所以說“正傷心，卻是舊時相識”了。

上片從一個人尋覓無著，寫到酒難澆愁；風送雁聲，反而增加了思鄉(xiāng)的惆悵。于是下片由秋日高空轉入自家庭院。園中開滿了菊花，秋意正濃。這里“滿地黃花堆積”，是指菊花盛開，而非殘英滿地?！般俱矒p”是指自己因憂傷而憔悴瘦損，也不是指菊花枯萎凋謝。正由于自己無心看花，雖值菊堆滿地，卻也不想去摘它賞它，這才是“如今有誰堪摘”的理解。這里既寫了自己無心摘花的郁悶，又透露了惜花將謝的情懷，筆意比唐人杜秋娘所唱的“有花堪折直須折，莫待無花空折枝”要深遠多了。

從“守著窗兒”以下，寫獨坐無聊，內心苦悶之狀，比“尋尋覓覓”三句又進一層。“守著”句依張惠言《詞選》斷句，以“獨自”連上文。秦觀（一作無名氏）《鷓鴣天》下片：“無一語，對芳樽，安排腸斷到黃昏。甫能炙得燈兒了，雨打梨花深閉門”，與此詞意境相近。但秦詞從人對黃昏有思想準備方面著筆，李則從反面說，好象天有意不肯黑下來而使人尤為難過。“梧桐”兩句不僅脫胎淮海，而且兼用溫庭筠《更漏子》下片“梧桐樹，三更雨，不道離情正苦；一葉葉，一聲聲，空階滴到明”詞意，把兩種內容融而為一，筆更直而情更切。最后以“怎一個愁字了得”句作收，也是蹊徑獨辟之筆。自瘐信以來，或言愁有千斛萬斛，或者愁如江如海，總之是極言其多。這里卻化多為少，只說自己思緒紛茫復雜，僅用一個“愁”字如何包括得盡。妙在又不說明于一個“愁”字之外更有什么心情，即戛然而止，仿佛不了了之。表面上“欲說還休”之勢，實際上已傾瀉無遺，淋漓盡致了。

李清照感想論文篇八

我獨處陋室若有所失地東尋西覓，但過去的一切都在**中失去了，永遠都尋不見、覓不回了；眼前只有冷冷清清的環(huán)境（空房內別無長物，室外是萬木蕭條的秋景,這種環(huán)境又引起內心的感傷，于是凄涼、慘痛、悲戚之情一齊涌來，令人痛徹肺腑，難以忍受了。）秋季驟熱或驟冷的時候，最難以保養(yǎng)將息。飲進愁腸的幾杯薄酒，根本不能抵御早上的冷風寒意。望天空，但見一行行大雁掠過，回想起過去在寄給丈夫趙誠明的詞中，曾設想雁足傳書，互通音信，但如今丈夫已死，書信無人可寄，故見北雁南來，聯(lián)想起詞中的話，雁已是老相識了，更感到傷心。

地上到處是零落的黃花，憔悴枯損，如今有誰能與我共摘?。≌焓刂白舆?，孤孤單單的，怎么容易挨到天黑！到黃昏時，又下起了綿綿細雨，一點點，一滴滴灑落在梧桐葉上，發(fā)出令人心碎的聲音。這種種況味，一個“愁”字怎么能夠說盡！

李清照感想論文篇九

“云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。

花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”

“花自飄零”，是說她的青春像花那樣空自凋殘；“水自流”，是說她丈夫遠行了，像悠悠江水空自流。這幾句和李煜《烏夜啼》的“剪不斷，理還亂，是離愁，別是一般滋味在心頭”，意境相似，有異曲同工之妙。在這句詞中我最為感嘆的是那一句“花自飄零水自流。”花再美麗總有一天也有凋零的時候，輝煌過最后融入土地，這便是大自然的仁慈與無情。水流不停的奔流著，這是大自然的規(guī)則，無可違背。給人留下一種蕭瑟的感覺。同時這句話借景抒懷，暗中又扣合流水落花的傷感與無奈，可以說字字緊扣。作者以其獨特的方式感知著人類社會普遍存在的一種自然情感，并以她獨特的藝術技巧將之呈現(xiàn)，并在這一瞬間凝為審美的精華，使之作品產生永恒的藝術魅力。

我喜歡詩詞不只因為它可以豐富我們的思想，提高我們對生活的認識，豐富自己的精神世界，可使我們更加理性的看待現(xiàn)實問題。更多的是每賞析一首詩它給我的獨特感受，讓我站在作者的角度感受每一絲情感波動，我喜歡李清照的婉約，也喜歡李煜后期的`悲意，讓我感受接觸詩人詞人的內心世界。

李清照感想論文篇十

威廉莎士比亞(williamshakespeare),是歐洲文藝復興時期英國最偉大的劇作家和詩人,他被認為是世界文學史上少有的天才。他的創(chuàng)作廣泛地反映了當時英國的政治、經濟、思想、文化、風俗、習慣等各個方面,可以當作這個時代的一部形象化的歷史來讀。

莎士比亞主要以其劇作聞名于世,但他的詩－主要是十四行詩,在世界文學史上也占有極其重要的地位。十四行詩原是中世紀流行于歐洲民間的一種抒情短詩,是為唱歌而作的一種詩歌體裁,后被文人所掌握運用,并完善發(fā)展。十四行詩大約于13世紀產生于意大利，后在16世紀初，英國詩人懷亞特(thomaswyatt)及其友人薩里(surrey)將這種詩體引進了英國。文藝復興時期，十四行詩得到了許多詩人的青睞，而當時最著名的莎士比亞在其創(chuàng)作中進一步發(fā)展和完善了英式十四行詩的韻律格式，寫出了精美絕倫，聞名于世的154首十四行詩。

一.十四行詩的主題思想

莎士比亞寫十四行詩,先是按照當時的風尚,以向自己心上人傾訴衷腸為中心內容,并效法典范的意大利寫法,每首詩都有一個題目,前四行點題,中四行寫主題的發(fā)展,后四行推向結局,末尾兩行用簡明的格言告終。繼之他在逐步掌握這一復雜形式之下,便揮灑自如,一步步達到自由支配形式的境界,將其表現(xiàn)的內容日益拓寬,既能裝下整個世界,又能裝下巨大的戲劇性內容,還能裝下無限的感受、思想、想象與激情。

莎士比亞畢生寫了一百五十四首十四行詩,這一百五十四首十四行詩是歐洲文藝復興運動在英國詩壇上綻放的一束絢麗的花朵。這些詩不僅飽含著強烈的感情,而且還蘊含著深邃的思想。

在這些詩里,詩人通過對一系列事物的歌頌、詠嘆和抨擊,表達了詩人對人生、友誼和愛情的理想、以及他進步的宇宙觀、世界觀、人生觀和審美觀。詩人通過對友誼和愛情的歌頌,提出了他生活的最高準則:美、善、真,以及三者的結合體。如在第一百零五首中,詩人寫道:

美、善、真,就是我全部的主題,

美、善、真,變化成不同的辭章;

我的創(chuàng)造力就用在這種變化里,

三題合一,產生瑰麗的景象。（屠岸譯）

這是詩人對他所希望的社會、人生、文學、人性的一種高度概括,對人的內在美質的高度贊賞和歌頌,我們可以把它看作是人生活和創(chuàng)作的最高標準和追求,是對這一百五十四首詩的最簡潔的概括。

綜上所述，莎士比亞十四行詩的思想主題主要包括情愛觀、倫理觀、審美觀三個方面，而它們又分別是以美、善、真為理想的。莎士比亞十四行詩的.情愛觀里包含著對美的肯定和享受，以歌頌友誼、愛情為基礎，通過對愛友之美、情愛之美的贊頌，傳達了詩歌藝術能夠戰(zhàn)勝時間實現(xiàn)美的永恒的理想；莎士比亞十四行詩的倫理觀是以求善為理想的，它塑造了一個棄惡從善、懲惡揚善的社會秩序，這種善事要抨擊虛偽、丑惡的舊倫理體系，通過道德熏陶、理性引導和人為努力達到和諧社會的理想境界；莎士比亞十四行詩的審美觀代表了莎士比亞對藝術的最高理想，他強調真實情感的自然流露、真實人性的傾心描摹、真實社會的客觀揭露，以及藝術上的不事雕琢、崇尚自然，這種真又是以客觀對象，通過善的引導而最終實現(xiàn)的，是與美、善高度統(tǒng)一的真。

二.情愛觀

情感是審美過程中一種主要的心理活動，也是審美認識的主要驅動力。莎士比亞在其作品中描繪的情感世界是豐富、復雜的，但他著重于對美的描繪，揭示了他對美的表現(xiàn)、美的理想。而他的十四行詩的主要魅力之一就在于他的情感美，即其宣揚的情愛觀中滲透的對于美的理解、欣賞和追尋。

莎士比亞的十四行詩的情愛觀里包含著對美的肯定和享受，傳達美是詩歌的主要功能，美在現(xiàn)實生活中要受到時空的限制走向毀滅和消失，但卻能通過詩保存下來，永垂不朽。莎士比亞相信詩歌可以鼓勵人們追尋美好的情感，相信永恒價值的存在，提升對現(xiàn)世幸福和美的品味。

正如莎士比亞在其十四行詩中的第七十六收縮宣稱的一樣：“我老寫同樣的主題/……/我的主題是你和愛，永遠不變”，他的十四行詩所追求的是對愛情和友誼的歌頌，并且要不斷追求與重復這一主題，從這一主題中提煉出新意。愛情和友誼就像是一座源源不斷地寶庫，為詩人提供了創(chuàng)作的靈感。

莎士比亞十四行詩的愛情、友誼內容，之所以具有“永遠把舊話重提”的永恒意義，是因為其中滲透著詩人以美為品味的情愛觀，使人將愛情和友誼視為美德源泉和靈感，詩人贊頌愛情和友誼，最根本地是出于對美的欣賞和追求。這是莎士比亞十四行詩超出普通的傳統(tǒng)愛情詩的關鍵意義所在。

由于受到人文主義的影響，莎士比亞贊頌精神之美，主張精神的高度結合。在莎士比亞的十四行詩中看不到肉體的放縱，只有最大限度的心靈結合。他對愛友的思念從不因為時間、空間的阻隔而中斷，而是始終如一地強烈，雖然肉體還在，思想?yún)s遭就飛到愛友身邊，他與愛友之間的感情也容不下半點不忠、間隙、隔膜和不和諧。

詩人是用全部生命和熱情來追求愛的，他從不因對方的放棄而放棄，也不因困難和阻礙而氣餒，愛對他來說就是靈感的源泉，沒有了愛的詩人會衰朽。而這種愛的核心就是愛友之美，是對美的發(fā)掘和尊崇。

如第九十八首：

在春天，我一直沒有跟你在一起，

但見繽紛的四月，全副武裝，

在每樣東西的心頭點燃起春意，

教那悲哀的土星也同他跳，笑嚷。

可是，無論是鳥兒的歌謠，或是

那異彩奪目、奇香撲鼻的繁花

都不能使我講任何夏天的故事，

或者把花叢軒昂的莖上采下：

我也不驚嘆百合花晶瑩潔白，

也不贊美玫瑰花深湛的紅色；

它們不過是仿造你喜悅的體態(tài)

跟嬌美罷了，你是一切的準則。

現(xiàn)在依然像是冬天，你不在旁邊，

我跟它們玩，像是跟你的影子玩。（屠岸譯）

莎士比亞十四行詩中的這種情愛觀之所以能夠長存不朽，永恒堅貞，最根本的是這種愛是一種美的理想化身，它不僅聚集著所有亡友的愛，而且是美德集中和最高體現(xiàn)。這種愛又是和藝術統(tǒng)一在一起的，詩歌藝術記載著愛友的美，而愛友的美也會因為詩的紀錄而永遠流傳?？梢哉f這種愛是對人類的整體之愛，是對美的忠誠和敬奉。

從中可以看出，莎士比亞十四行詩中的大部分主題都是與時間有關的，詩人對愛友和情人的愛都要與時間進行抗爭，以圖達到不朽。在時間與美德關系中，莎士比亞得一個基本命題就是：生命是短暫的，時間是殘酷無情的，而藝術是永恒的，美只有在詩歌中得到永恒，在生命死亡后仍然流芳百世、世代傳承。事實上，在詩與美的關系上，莎士比亞也有一個思考和尋求的過程。最終詩人想到了一個萬全之策：通過愛友結婚生子、詩人寫是這兩種方式來達到對美德永恒的實現(xiàn)。

總之，對美的追求，是莎士比亞詩歌創(chuàng)作不可缺少的驅動力。莎士比亞的十四行詩正式通過對美的歌頌來提升世俗的友誼和愛情，通過建立熱烈忠誠、寬容美好的情愛觀來追求精神之美、人性之美、生命之美。同時，莎士比亞認為美必須通過詩歌的形式才能萬世長存。莎士比亞十四行詩將美作為詩歌藝術的最高典范和準則，將詩作為記載美的手段，極力歌頌滲透著精神之美、理性之美的世俗愛情和真誠友誼，充滿了肯定自有人性、褒揚熱烈情感的人文主義理想和激情。

三.人文主義風貌的體現(xiàn)

莎士比亞的十四行詩以歌頌友誼和愛情為主要內容，贊頌美好的感情世界，渴望建立和諧友善的社會倫理秩序、尋求真實客觀的審美理想，即美、善、真高度統(tǒng)一的藝術觀念和社會理想。而美、善、真的和諧統(tǒng)一，又統(tǒng)一于愛中，愛是它們集中和最高的表現(xiàn)。莎士比亞十四行詩的美、善、真思想主題包含著豐富的意蘊，有關對友誼、愛情、婚姻、生命價值的稱贊，對社會現(xiàn)實的批判、個人命運的拷問，對時間、社會、歷史、藝術的思考，不僅體現(xiàn)了一個時代人文主義的風貌，而且具有超越時代的普遍價值和開放性意義。

把友誼作為人類之愛,并具體化為美、善、真的融合與協(xié)調,賦予無限的境界,在不斷的變化中進行著千差萬別的藝術創(chuàng)造。這是莎士比亞在其十四行詩創(chuàng)作的中心所在,指導思想所在,以此出發(fā),寫出了數(shù)以百計的友誼之歌,一首首膾炙人口、廣為流傳的名篇,爭放異彩。

在詩人的筆下,把友誼時而看作高于人生痛苦的精靈,“于是別的苦痛,現(xiàn)在顯得苦痛,比起喪失你來便要無影無蹤”;時而又認定“你的愛對我比門第還要豪華,比財富還要豐裕,比艷妝光彩,它的樂趣遠勝過鷹犬和駿馬”;時而愿為友誼而全力付出:“我為你將展盡辯才反對自己,因為你所憎惡的,我絕不愛惜”;時而又意識到“愛呵,你這美妙的題材,值得更高明的筆的精寫細描;可是你的詩人不過向你還債,他把奪自你的當作他的創(chuàng)造?！敝T如此類頌揚友誼的詩句,翻開詩卷,俯首即拾,表達了詩人對人與人的友誼,對人類之愛的重視和酷愛,是莎士比亞人文主義世界觀一個極為重要的特色。在他的心目中,這決不是一個抽象的理想,而是體現(xiàn)在具體人的身上,相互輝映。

還有一些十四行詩是專門寫愛情的,它們獻給的總是稱之為黝黑的太太的女人。

詩人筆下的愛情是無條件的,至高無上的:

奪掉我的愛,愛呵,請統(tǒng)統(tǒng)奪去;

看看比你已有的能多些什么?

沒什么,愛呵,稱得上真情實義;

我所愛早屬你,縱使不添這個。

我不能對你這享受加以責備。

風流的嫵媚,連你的惡也嫵媚,

盡管毒害我,我們可別相仇視。

但是,猜疑是愛情的仇敵:

若沒有猜疑把你的清光遮掩,

多少個心靈的王國將歸你獨占。

所以,檢點些,讒言只能更恭維你的美德,

既然時光對你鐘情;

因為惡蛆最愛那甜蜜的嫩蕊,

而你的正是純潔無瑕的初春。（屠岸譯）

在莎士比亞的十四行詩中,無論是對友誼的褒獎還是對愛情的贊美,都貫穿著一根主線,就是對人的愛擴而言之,就是博愛。洋洋一百多首詩作,都以不同的角度、不同的側面、不同的方式,悲劇式的結局,共同表達著一個愛字,人與人的愛,人類之愛。

四.結語

莎士比亞的十四行詩作,是文藝復興時代英國抒情詩的瑰寶。它們以禮贊生活的頌歌開頭,以近似悲劇的心情結束,從中反映出時代的全部精神史,也反映了時代的現(xiàn)實進程。十四行詩無論在莎士比亞的詩歌中還是在他當代的詩壇上,都占有無可替代的重要地位。

雖然莎士比亞的十四行詩以歌頌友誼和愛情為主要內容，但更是為了贊頌美好的感情世界，渴望建立和諧友善的社會倫理秩序、尋求真實客觀的審美理想，即美、善、真高度統(tǒng)一的藝術觀念和社會理想。而從創(chuàng)作的宏觀上看，莎士比亞對外在于詩人的美或美善真三位一體的認識、把握和表現(xiàn)中也體現(xiàn)出它作為詩人的善和真，即敢于以詩傳美的“善”和真誠審美、真實寫美的“真”，三者的結合充分體現(xiàn)了莎士比亞的美學觀和詩歌創(chuàng)作觀。從而內在的美善真三位一體與詩歌創(chuàng)作中的美善真三位一體相互呼應，相互印證，展示了莎士比亞具有創(chuàng)新意義的詩歌成就：

美、善、真，過去是各不相關。0

現(xiàn)在呢，三位同座，真是空前。(屠岸譯)

李清照感想論文篇十一

【論文關鍵詞】李清照詩愛國主義

【論文摘要】在詞學研究中，李清照是僅次于蘇軾的研究熱點，以往研究者多半關注其詞作成就，但實際上李清照是詩詞兼擅。特別是詩，由于自古以來它在文學中占有重要地位，李清照是不可能忽視的。

李清照在中國文學史上享譽盛名。她是一位詩詞文賦兼擅，有著多方面藝術才能的女作家。可惜，其詩文散佚太多，欲窺豹一斑者不可得，歷來學者鮮有提及。然而學者對其詩評價卻極高，稱她的詩可與李白、杜甫、陶淵明等比肩。

她的一生既享受過幸福，也飽經了苦難。尚18歲，與情投意合的趙明誠結婚。期間，夫婦倆詩詞酬唱，生活舒心適意。此時，閨房繡戶是她的生活世界，而美滿幸福的婚姻愛情便成為她主要的人生理想。李清照甜蜜寧靜的生活使之詩詞風格意境舒暢。隨著趙明誠的出仕，夫妻恩愛卻短暫分離，生活出現(xiàn)了暫時的缺憾，此時多創(chuàng)作表達相思夫君之詞。靖康之難是李清照的人生轉折，她家破夫亡，受盡劫難和折磨。南渡后，她遺留下來的詩多是這以后所作，僅存詩近20首。這些詩文“抒情言志”，表達了作者對家鄉(xiāng)的思念，對往昔美滿自由生活的回憶，體現(xiàn)了李清照不圖偏安，志圖報國的士大夫情懷。

靖康之難前，《分得知字》為李清照和詩友在一起分韻作詩所成?！陡袘选纷饔谛腿?，是在與趙明誠屏居之后，趙明誠出仕時所作，表現(xiàn)了夫妻二人的.共同理想和正直廉潔的品格?！对姾蛷埼臐摱住贩治隽颂瞥园l(fā)生安史之亂的原因，通過總結歷史教訓，表現(xiàn)了李清照對北宋末年朝政的擔憂?！皢韬?，奴輩乃不能道輔國用事張后尊，乃能念春薺長安作斤賣”借古諷今，揭示當朝政治危機，不難看出李清照赤忱的愛國之心。靖康之難以后，李清照于建炎三年，1129年，隨夫乘舟出蕪湖，沿江而上至烏江縣，創(chuàng)作了千古流傳的《烏江》詩，“生當作人杰，死亦為鬼雄。至今思項羽，不肯過江東。”，表現(xiàn)了詩人崇尚氣節(jié)的精神風貌，諷刺了宋朝統(tǒng)治者偏安偷生?！对伿贰肥墙韫懦敖?，斥責了由金人扶持的偽齊、偽楚政權，對于在民族危難之際保持民族氣節(jié)的人士給予贊揚和肯定。李清照于杭州所作五篇帖子系應酬后宮，是歌功頌德之作。《偶成》于趙明誠去世后所作，詩中撫今憶昔，從“十五年前花月下”到“安得情懷似往昔”，表達了詩人對亡夫思念哀悼之情。作《題八詠樓》時，李清照在金華避亂，“千古風流八詠樓，江山留于后人愁”她感嘆祖國山河破碎，徒成半壁，表現(xiàn)了她強烈的憂國之心。同時作的《釣臺》，“臣艦只緣因利往”形象地刻畫了受名韁利索所羈的世人形象，“往來有愧先生德”，是對漢隱士嚴子陵表示崇敬之情。李清照于病中越發(fā)思鄉(xiāng)，作《春殘》以抒發(fā)思鄉(xiāng)之情，“春殘何事苦思鄉(xiāng)”可見她思鄉(xiāng)之切、之苦。《曉夢》是唯一一首記夢詩，全詩想象豐富，表達了詩人對自由生活的向往和尋求解脫苦悶的心情。《上樞密韓肖胄詩》二首，其中，李清照表達了對處于水深火熱中的中原百姓的關切懷念?！稊嗑淦邉t》描述了詩人南渡以后的生活和時時感傷。

在李清照遺留下來的詩篇中，其中《詩和張文潛二首》是一首為數(shù)不多的和詩佳作，詩作中充分體現(xiàn)了詩人的過人之識和高超文藝。

眾所周知，安史之亂是唐由盛而衰的轉折點。但自唐以來，人們多把責任推到楊貴妃身上，即史家也不例外。而李清照的這兩首和作，不附和歌頌中興大業(yè)，也不同于即景撫今吊古、感嘆百年興廢，而是著重解析天寶事變的歷史根源，昭示安史之亂后皇室內部斗爭的深化，從總結歷史教訓方面拓展詩作意蘊，其中不乏警句“夏商有鑒當渠成，簡策汗青今具在”、“時移勢去真可哀，奸人心丑深如崖”，見出詩人有超人的識度，應該說沒有深刻的歷史反思是難以做到的。

在宋代，幾乎沒有哪一位詩人沒有寫過和韻次韻之作。但是和韻之作，因受原唱思路、用韻的限制，一般不容易寫好，所以和韻之篇少有名作。關于這兩首和詩，人們評價不一。有認為二詩“奇氣橫溢，嘗鼎一臠，已知為駝峰，鹿革脯矣”。也有認為二詩“未為佳作”，不過基本都承認“出婦人亦不易”。

從這兩首詩來看，應該說寫的比較直白，但也應看到兩詩寫得非常流暢恢廓，兩首詩在思想內容上渾然一體。而且詩作采摭了唐末以來的正史、野史筆記傳說，融化了大量歷史掌故，寫來蘊含深遠，顯示出詩人深廣的文化素養(yǎng)。而且詩人有時作詩用險韻，即以她和張文潛的這兩首詩來看，實際不是和韻，而是次韻。即完全按照原詩的韻字和次序。以次韻之作，完全按照張文潛的原詩的韻字和次序，受到的限制可想而知，且受張文潛思路的限制，能寫到如此不能不讓人佩服其詩藝之高超。

詩在中國古代很早就獲得了很高的地位，而且中國古代文化中是以史帶論的。一個文人要想證明自己有識見、有思想，他不是要在哲學中作抽象的思考，而是要在具體史實的褒貶中體現(xiàn)才力。在這里史與詩有著血緣關系，錢謙益說：“詩之義不能不本于史?！崩钋逭赵诤驮娭谢仡櫫司唧w史實，但就在這種回顧中表達了自己的歷史識見。

中國古典詩歌講究意境。詩詞的最大特點是：“言有盡而意無窮”。李清照和詩雖行文較直白，跳躍性不是太大，但其筆力還是凝練的。關鍵是她沒有人云亦云，表達了自己的看法，體現(xiàn)了自己對歷史的感受，且識見卓越，不能說沒有自己的意境。尤其是兩首詩的結尾用典，讓人感覺意味深長，細細琢磨又覺得很微妙、含蓄又透徹，完全可以說是“言有盡而意無窮”了。

由此不難看出，她的詩多有哲理感悟、愛國抗敵的大夫情感。所以，愛國主義精神是李清照詩文創(chuàng)作的亮點。

李清照在她遺留下來為數(shù)不多的詩作中，生動地展示了她的情感歷程和生命歷程：崇尚高潔之志；愛國抗敵之思想；針砭時弊之情感。這些詩大多與民族興亡直接有關，幾乎沒有一首是感嘆個人得失，際遇不平的，充分展示了李清照作為一個女子卻難得的政治胸懷、民族氣節(jié)、雄偉氣概。而這些詩歌的創(chuàng)作也無不體現(xiàn)其藝術價值之高。

首先，詩人善于根據(jù)不同題材選擇不同的形式內容構成和諧統(tǒng)一的詩境?！杜汲伞肥堑磕钔龇蛑?，屬七言絕句，基調凄涼，詩中只有花與月，都是紅顏易碎，感懷傷時之物。作者觸景生情，傳達了南渡以后，國已不國，家已不家，四處流浪之感，和對昔日花前月下幸福美滿生活反對懷念。其次，詩人針砭時弊，干預現(xiàn)實，還巧妙地引用歷史人物故事，與現(xiàn)實社會形成對比，增強詩歌的政治傾向性。在《詠史》中，引用兩漢王莽篡政的歷史借古諷今，嚴斥了金人扶持的偽楚偽齊政權。史中還贊揚了嵇康注重氣節(jié)，敢于斗爭的骨氣，表達對當朝賣國求榮小人的憤慨。最后，李清照的每首詩都各有其特點，都有典故。

總之，李清照的詩具有的政治情懷，強烈的政治批判色彩，和對英雄主義人生觀的歌頌。無論生活在幸福美滿的家庭中，還是處于顛沛流離的逃難生涯，李清照都傳達了一個聲音：愛國思鄉(xiāng)!這種士大夫的情懷非閨中女子所能言。

參考文獻：

[1]陳祖美.李清照作品賞析集.巴蜀書社，.

[2]陳祖美.李清照詩詞文選評.上海古籍出版社，.

李清照感想論文篇十二

【內容提要】

唐朝是一個詩歌鼎盛時代。在詩歌在題材上，涉及到唐代社會生活的方方面面，極為廣泛繁雜。不少學術界的前輩們熱衷于研究唐詩，并且在邊塞抒懷、山水田園、詠物詠史等類的詩歌研究上成就斐然。然而，對于當時受到前朝詠俠詩和當朝社會任俠風尚的影響下異軍突起的，日益發(fā)展、成熟的詠俠詩和詩中描摹的豐盈的俠客形象卻幾乎無人問津。為此，本人在收集和整理了有限的資料之后在這里淺談些自己對唐人詠俠詩的看法。

提起詩歌，人們在潛意識里馬上會聯(lián)想到“唐詩”。是的，詩歌作為一種文體，在唐代文學史上乃至整個中國文學史上都占著舉足輕重的地位。這大概就是為什么我們提起詩歌，就會讓人們聯(lián)想到“唐詩”的緣故罷。提起唐詩，不少學術界的前輩們津津樂道，并且在邊塞抒懷、山水田園、詠物詠史等類的詩歌研究方面收獲豐厚。然而，對于當時受到前朝詠俠遺風和當朝社會任俠風尚的影響下異軍突起的，日益發(fā)展、成熟起來的詠俠詩及其詩中描摹的豐盈的俠客形象卻幾乎無人問津。

翻開《全唐詩》，我們會為那一個個鮮活的俠客而吸引，不禁讓我們有一種探究的欲望涌上心頭。這里所謂的俠客，指的是唐代文人詩中歌詠或塑造的以游俠少年為核心和主體的并有著豐盈的俠行、俠氣、俠節(jié)、俠情等具備俠的一切特征的游俠。詩歌中游俠的形象并不是只有唐代詩歌里頭才有的，早先在魏晉六朝時期的樂府詩中就已經頻頻出現(xiàn)了，只不過到了唐代，這一詩歌的傳統(tǒng)題材得到了極大的發(fā)展與拓延，使之成為一種獨具風格的詩歌門類。

唐代社會承接了秦漢以來的俠文化和魏晉六朝的詠俠遺風，形成了滿朝的任俠風尚。換句話說，任俠風尚已經成為當時唐王朝最時髦的風氣。在唐人的意識形態(tài)里頭，已經充斥著那股子俠行、俠氣、俠節(jié)、俠情。因此，人們（尤其是貴族少年）紛紛效仿前朝的游俠，不管是殺人越貨、斗雞逐獵，還是打抱不平、效死邊地，在他們身上始終流著滾燙而且豐盈的俠行、俠氣、俠節(jié)、俠情的血液。這是唐代詠俠詩發(fā)展、成熟的必要基礎。從當時這類詩歌的源起上看，可以說唐朝詠俠詩在一定程度上受到秦漢以來的俠文化和魏晉六朝的詠俠遺風以及全唐任俠風尚的影響。這類詩歌也在一定程度上影響和改變了唐人的意識形態(tài)和價值觀念。也就是說，詠俠詩在意識形態(tài)的價值取向上引導著人們的生活方式以及在評判個人的是非得失上有著重大的突破（算作一個評判的標準）。因此，文人儒生極喜效仿游俠和創(chuàng)作詠俠詩篇。比如我們最為熟悉的詩人李白，少年李白十分尚武，這大概和他出生地有關系。據(jù)史料載，李白出生胡地。因此，他年輕的時候非常喜歡劍術，崇尚任俠風氣與游俠交往頻繁，胡人的豪氣與尚武精神影響了他的一生。形成他那奔放不羈、豁達自由的性格。任俠使氣對李白一生的生活方式造成極大的影響，加之他嗜酒如命，其詩作往往帶有飄逸、狂放、自由的意味。李白年輕的時候仗劍游歷四海，所到之處并沒有少做行俠仗義之事。在他的《與韓荊州書》一詩中就提到了自己“十五好劍術，遍干諸侯?！彪m說這是一篇自薦詩，但它卻把李白自己少年時期的'作為刻在了字里行間，并且希望能夠得到韓荊州的賞識。魏顥在《李翰林集序》中也談到了李白“少任俠，手刃數(shù)人”的事情。李白的俠行和《俠客行》一詩一樣浪漫狂放之極：

趙客縵胡纓，吳鉤霜雪明。銀鞍照白馬，颯沓如流星。

十步殺一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身與名。

閑過信陵飲，脫劍膝前橫。將炙啖朱亥，持筋勸侯贏。

三杯吐然諾，五岳倒為輕。眼花耳熱后，意氣素霓生。

救趙揮金槌，邯鄲先震驚。千秋二壯士，烜赫大梁城。

縱死俠骨香，不慚世上英。誰能書閣下，由首《太玄經》？

詩中“十步殺一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身與名。”并不為虛，李白的豪情并不比他在詩中描摹詠唱的朱亥和侯贏遜色。在那個時代，即便是隱逸心頗重的詩人賈島，也會在《劍客》一詩中以俠自喻，把所詠的對象和自己的身世結合在一起：“十年磨一劍，霜刃未曾試。今日把試君，誰有不平事？”這種筆法在唐人詠俠詩中是比較常見的，詩人在字里行間參雜著自身的是生活現(xiàn)實及其個人理想。此外，“始以豪家于馳俠使氣……尤重交友，意氣一合，雖白刃不可奪”的陳子昂年少的時候也有一股濃重的任俠使氣豪情，此壯心在文人中真可謂“前不見古人，后不見來者。”還有壯年游歷于南北的杜甫和揣著西漢遺風的韓愈、柳宗元也頗具俠情、俠節(jié)。由此可見，俠的形象很多都是直接來自文人儒士個人原型，當然并不是所有這類詩歌都是詠己的。按理推測，文人任俠使氣，是向往俠客的自由和豪情，同時也是在為表情達志作一番言論，想從中獲取出仕的“終南捷徑”。當時文人多有效仿俠行、覓取封侯的愿望。同時也可以看出當時文人懷技也會任俠使氣、殺人縱性，這是唐朝社會的風氣使然。這就使得年輕詩人狂放自由的野性和個性化的追求不謀而合，投合于社會任俠的大流之中。由此可見，當時那些年輕人的行為秉性和他們的人生觀、價值觀深受當朝任俠觀念的影響。

在唐朝詠俠詩中體現(xiàn)出來的俠文化里面涵蓋了儒、佛、道三教的思想精髓。也就是說，唐朝詠俠詩與儒、佛、道三教有著極深的思想淵源。前面提到的文人儒士的詠俠詩作描摹的大都是富含儒、佛、道三教味道的俠客，如李頎《緩歌行》里歌詠的一類敢于懺悔前失的俠性：“……結交杜陵輕薄子，謂言可生復可死?！缰袢兆x書是，悔作從來任俠非?！笨梢哉J為是佛家之頓悟之說下的敢悔前事的俠客。再如呂巖《贈道士磨劍》中描摹的一個道教劍俠形象：

欲整鋒芒敢憚勞，凌晨開匣玉龍嗥。

手中氣岸冰三尺，石上精神蛇一條。

奸血點流隨水盡，兇膏今逐淚痕銷。

掃除浮世不平事，與爾相將上九霄。

詩中表現(xiàn)了懷有鏟除奸惡，敢于掃除不平事且又懷有“與爾相將上九霄”的無為的道家俠義者的形象。受這三教影響的詩人還有如慕幽、司空圖、盧照鄰等等。

綜觀唐人詠俠詩，可以大致分為兩大類。確切的說，這種題材的詩歌主要表現(xiàn)了兩個區(qū)域的俠客形象。一類是游離于市井閭里的斗雞逐獵、任氣殺人、放蕩嗜酒的游俠。市井游俠大多數(shù)是年輕的貴族俠客，他們輕狂放蕩，游離于市井斗雞逐獵、任氣殺人、放蕩嗜酒，出沒在街市廟會、青樓妓院和斗雞狩獵場所。比如李白《結客少年場》詩中描摹的貴族俠少（可以從外貌、衣著、舉止上來分辨）：“紫燕黃金瞳，啾啾搖綠鬃；平明相馳逐，結客洛門東。少年學劍術……珠袍曳錦帶，匕首插吳鴻；由來萬夫勇，挾此生雄風。……，買醉入新豐；笑盡一杯酒，殺人都市中?！痹姼栊蜗笊鷦拥陌岩粋€閑于逐獵、任氣殺人、放蕩嗜酒的貴族俠少刻畫得深入表里。李益《漢宮少年行》也描摹了一類典型的貴族公子哥形象：“……才明走馬絕馳道，呼鷹挾彈通繚垣……晚來香街經柳市，行過倡市宿桃根。相逢酒杯一言失，回朱點白聞至尊。……”。這種市井游俠習氣一直沿承到了晚唐。晚唐詩人張承吉《到廣陵》：

一年江海恣狂游，夜宿倡家曉上樓。

嗜酒幾曾群眾小，為人多是諷諸侯。

逢人說劍三攘臂，對鏡吟詩一掉頭。

今日更來憔悴意，不堪風月滿揚州。

詩中描摹的也是此類滿懷俠義而又墮落于市井的紅塵之中放蕩嗜酒，出沒在青樓妓院等風月場所的游俠。其詩中表現(xiàn)的俠客形象真有“狂來說劍，怨去吹簫”那份俠情。此外，一些富有正氣感的皇城禁軍守衛(wèi)有時也會到市井閭里來行俠仗義、打抱不平。這類人大都是為圖安樂自由而放縱自我、輕狂不羈。然而，當遇上不合世事人倫的事抑或面對有背道義的情形之時，他們敢于把一切不滿與憤恨都宣泄出來，爭著去伸張正義，解憂排難。因此，這類游俠的表現(xiàn)難免會夾雜些輕薄狂放、個性張揚的性格，但卻不影響其俠行、俠氣、俠節(jié)、俠情。在閭里還有充當劫富濟貧的俠盜，民間還有四處闖蕩的藝俠（指唐朝“瓦舍”里平時充當技藝表演富懷有俠肝義膽心腸的藝人）。藝俠到了繁華的都市，就在歷史上被稱作“瓦舍”的地方擺攤設點進行各類技藝表演。唐詩中所詠的這類藝俠中數(shù)量最多的是舞劍器的藝人，這大概和詩人有直接關系。在當時，劍作為一種輕兵器的同時也被文人當作裝飾品掛在腰間。如杜甫《觀公孫大娘舞劍器》一詩中提到的藝俠公孫大娘，劍藝非凡其陰柔間又有陽剛之美。類似還有一些表演拳腳的藝人游士等，這種表演類型就像我們現(xiàn)在見到的露天表演場的表演。往往，這類平時靠技藝表演來營生藝人卻懷著俠肝義膽。他們四處飄零，有時落難異地受人恩惠，有的被權貴富豪領回家中“豢養(yǎng)”，他們感于主恩而終生為主子效命。自古俠客多有“知遇”，即遇到了值得交往的人抑或“識貨”的主。像李白《結襪子》里提到的“報恩為豪俠，死難在橫行”一類成為刺客的義俠也為數(shù)不少。慕幽《劍客》也開腔詠唱：“去往知何時，空將一劍行”。這類義俠的身份隱晦，殺人見血，來無影去無蹤，極富神秘色彩。

另一類是解救邊難效死沙場的邊陲游俠。與狂放不羈、任俠使氣圖個自由之身瀟灑行經的市井游俠不同，邊陲游俠成熟穩(wěn)重，愛國為民希望建功立業(yè)封侯加祿。由于唐初，接管的是隋王朝留下的爛攤子，百廢待興，時代也要求文人俠客有自己的個性追求目標。而唐王朝在不懈的抵御外夷入侵的同時也在不斷的向外擴張領土，因此邊陲時常出現(xiàn)危急之勢。邊陲游俠就是在邊難中應運而生的，這與唐王朝的政治策略有著密切的關聯(lián)。也有違禁而被放逐或刺配的市井游俠與自愿請命的禁軍中的俠士在邊境危難之際能夠憑借自身勇武的優(yōu)勢，義無返顧的去支援邊境。還有文人志士及其民間的勇武少年俠客，往往也會選擇到邊疆去建功立業(yè)，有道是“抱劍辭高堂”、“橫劍別妻去”。這類游俠在邊陲馳騁恣意無稽，不太受軍令的約束（只要不過分違禁），有的游俠干脆就辭去軍籍抑或原本就沒有軍籍。即便是如此，每遇邊難，他們都會義無返顧的去第一線解圍，救邊民守軍于危難之中，深受人們的愛戴，這也是唐朝詩人樂于歌詠這類游俠的緣故。文人仗劍游歷四海以及身臨邊地沙場，同時也在探尋封侯加祿的“終南捷徑”。楊炯《紫騮馬》一改前朝詩人筆下傳統(tǒng)的游俠形象：

俠客重周游，金鞭控紫騮。

蛇弓白羽箭，鶴轡赤茸鞦。

發(fā)跡來南海，長鳴向北州。

匈奴今未滅，畫地取封侯。

詩人在詩中描摹的游俠形象，不僅滿懷愛國熱情，同時也希望能夠在邊陲建功立業(yè)，并熱烈期盼能夠得到君王封侯加祿。這里，不難看出楊炯筆下游俠的俠行、俠氣、俠節(jié)、俠情，此間，還參雜著歌詠者自身的生活現(xiàn)實、個人理想和社會要求。又如崔顥《游俠篇》中描摹的“少年負膽氣，好勇復知機。仗劍出門去，孤城逢合圍?！比舴浅錆M了愛國熱情，就不會有這無畏的膽氣和效死的精神。在日常生活中邊陲游俠看似與凡人無異，然而到了邊陲危難之際卻憑借勇武之軀和一腔熱血愛國熱情去解決危難?？梢?，唐朝早期文人筆下的邊陲游俠形象固然有些世俗化、理想化，然而這并沒有降低俠的品位，反而更為現(xiàn)實地表現(xiàn)當時俠客的心理特征。由此可見，當時的唐人的思想境界之高，愛國熱情之高漲是無以形容的。前面談到的大都是男性俠客，然而唐朝詠俠詩中并不缺乏女性俠的人物形象。除了杜甫筆下的“公孫大娘”，還有李白《東海有勇婦》里提到的“東海勇婦”式的懷有俠行、俠氣、俠節(jié)、俠情的節(jié)婦、義女。雖然詩人李白描摹的東海勇婦是古代游俠的形象，但是她卻有激起婦女俠性的時代意義。

唐朝詠俠詩中的游俠很多都是世間人的形象，文人只要“撫劍獨行游”，也就成了孤膽游俠；而游俠只要“慷慨赴國難”，也就成了國家的功臣。由此可見，唐詩中表現(xiàn)的游俠并不是終生職業(yè)的，他們隨時隨地都可以轉換身份，情急可進，功成可退。在當時唐朝這樣的時代大背景下，需要非常多的忠烈俠義之士來維護公共道義，堅守底線倫理。唐朝詠俠詩作為一種詩歌的題材，它拓延了詩歌的內容；作為一種時代風尚它豐富了人們的精神生活。這就豐富了游俠的內涵與外延，成為一座獨具風格的文學豐碑。

參考文獻：

1、李廷先《唐代揚州史考》江蘇古籍出版社發(fā)行10月第一版；

2、陳新璋編著《唐詩宋詞概說》廣東人民出版社出版發(fā)行10月；

3、汪聚應《唐人詠俠詩芻論》（原出自《文學遺產》期刊號：06p54—67）；

4、汪正楚編著《中華唐詩傳世名作一千首》上海大學出版社出版發(fā)行9月；

5、降云編輯《分門纂類唐宋時賢千家詩選校正》人民文學出版社出版月北京；

6、王鴻鵬、王凱賢、肖佐剛、張陰堂編著《中國歷代武狀元》解放軍出版社發(fā)行部發(fā)行1月。

李清照感想論文篇十三

論文摘要：“愁中愁”成為了李詞中的主導情緒。

本文重點從三個方面解析李詞中尋常之愁背后的憂愁、哀愁和悲愁，以揭示李清照獨特的悲情人生。

李清照的詞以南渡為界，分為前后兩期。

但無論是前期還是后期的詞，字里行間都透出一股超出常人之愁的“愁中愁”。

前期閨中生活的閑愁中含有無奈的憂愁，夫妻相思離愁中隱有難言的怨愁，后期國破家亡鄉(xiāng)愁中更浸有凄苦的悲愁。

一、閨房閑愁中的憂愁

李清照出身于士大夫家庭，父親李格非，宋神宗熙寧九年(1076)年進士，官至吏部員外郎。

李清照的生母為宰相王珪的長女，早逝。

吏部尚書王拱辰的孫女是李清照的繼母。

李清照在一個學識淵博、文化氛圍濃厚的家庭中長大，她的少女時代充滿著快樂和對美好生活的向往。

因此她的詞作表現(xiàn)出了對生活極大的熱情，抒發(fā)了少女無憂無慮的歡樂情懷。

她曾經在“沉醉不知歸路”的情況下，仍然是“爭渡、爭渡”，結果“驚起一灘鷗鷺”。

也曾經有著“和羞走，倚門回首，卻把青梅嗅”的羞澀，更有著“眼波才動被人猜“的頑皮。

作為花季女子，李清照也抒發(fā)了青春少女常有的那種無可名狀的惆悵，表現(xiàn)了閨房少女對時光的敏感，其中寄托著淡淡的閑愁。

如《如夢令》:“昨夜雨疏風驟。

濃睡不消殘酒。

試問卷簾人，卻道海棠依舊。

知否，知否?應是綠肥紅瘦。

”這首詞采用兩問兩答的形式，極為鮮明地表現(xiàn)閨房主人在“海棠依舊”的情況下所體察出來的“應是綠肥紅瘦”的愁緒，“試問卷簾人”則直接表現(xiàn)了女詞人對海棠花的殷憂之情、惴惴之心。

詞人意念之中“應是綠肥紅瘦”，更鮮明地映射出詞人心中對風雨無情、百花怎能永駐的傷感，同時也流露出作者對春花易凋、青春易逝的無限凄婉。

這類作品還有《浣溪沙》(淡蕩春光寒食天)，詞中借春歸燕回、生命復蘇，襯托了閨中少女寂寞惆悵的情懷。

這種惆悵傷春的閑愁，可以說是大多數(shù)青春少女常有的心理活動，只是常人難用傳神的筆觸把這種情感表達出來。

李清照這個時期的詞不僅細膩地傳達了這種青春少女常有的淡淡閑愁，而且還表達出了少女閑愁背后對未來命運的隱隱擔憂。

如她寫的兩首《浣溪沙》：

小院閑窗春色深，重簾未卷影沉沉。

依樓無語理瑤琴。

遠岫出云催薄暮，細風吹雨弄清陰。

梨花欲謝恐難禁。

髻子傷春慵更梳，晚風庭院落梅初。

淡云來往月疏疏。

玉鴨熏爐閑瑞腦。

朱櫻斗帳掩流蘇。

遺犀還解辟寒無。

兩首詞表面上和《如夢令》一樣都是傷春之作，傷春不同于惜春，惜春是惋惜春天的消逝。

傷春，則是由于春天的到來而傷感，在春光明媚的日子本應該是心情舒暢，不料詞人卻躲在簾幕重重的深閨之中，“依樓無語理瑤琴”默默無語，落落寡歡，內心是何等的孤獨和凄涼。

也往往沒有親生母親貼心，特別是在待嫁、擇婿這類涉及到少女內心秘密的問題上，埋藏在心底的秘密怎好輕易對父親和繼母講呢?對于多情善感而有極具才情的李清照來說，就只好訴諸筆端了。

再者兩宋時期，雖然“存天理，滅人欲”的理學不及以后朝代森嚴，但在當時社會，“女子無才便是德”，女子地位低下，才情不易被人重視。

女子要格守封建等級禮儀，“三綱五?！?、“三從四德”束縛禁錮著女性的一言一行。

如果天生愚笨倒也罷了，偏偏又有那么一些女子，天份極高，才情極富，如果有讓她們施展才能的天地，定能做出一番驚天動地的大事業(yè)。

李清照恰恰正是這樣一位女子，她“自少年即有詩名,才力華贍,逼近前輩”。

(王灼《碧雞漫志》)在宋代諸媛中卓然自成一家,其姿質、才情、見識膽魄、冠絕一時,但因為性別的關系,她也只能被鎖定在狹小的閨閣空間,只有在窗前簾內去遙望那近在咫尺卻又遙不可及的仕途空間。

這種矛盾隱隱地造成了李清照的無奈和煩惱,這也是李清照閑愁中藏有憂愁的原因所在。

二、相思離愁中的怨愁

李清照18歲時嫁給太學生趙明誠。

婚后的李清照成了趙明誠的知音和合作者，被人譽為“神仙眷侶”。

然而也許是“天意從來高難問”，婚后一年，李清照的父親因黨爭的牽連，被罷官離京，直到去世都沒有再回到京城。

李清照不得不因為黨爭之禍而暫時離開京城，離開趙明誠。

再加上趙明誠愛好金石之學，常常需要外出尋訪和考訂碑刻，趙李夫婦時有分別，雖然有時只是短暫的離別，但對于李清照這樣感情豐富細膩的才女來說，刻骨的相思之情實在是無法排遣。

于是，詞人將這無法排遣的“離情別意”訴諸筆端，寫下了表現(xiàn)“相思之愁”的佳作，如下面這首《醉花陰》：

薄霧濃云愁永晝，瑞腦銷金獸。

佳節(jié)又重陽，玉枕紗廚，半夜涼初透。

東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。

莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。

此詞寫于大觀二年(1108)重陽節(jié)趙明誠與妹夫李擢游仰天山，留下李清照獨居青州。

面對良辰佳節(jié)，無人相伴，把酒賞菊，寂寞和孤獨難以排遣，隨寫詞以抒懷。

詞的上闕，主要是寫作者獨處的寂寞。

不過，作者沒有直說自己如何孤寂、愁苦，而說：薄霧、濃云都在為時間太慢，永晝不夜而發(fā)愁;獸形的香爐也感日長難熬而點香來消磨時光。

詞人運用移情于物的手法，把抽象的不可捉摸的`愁，變成一種具體可感的東西，并且使人感到，不僅人在愁，物在愁，而且天地也在愁了。

下闕主要寫詞人思夫的深切。

一開頭就寫愁緒的難于排遣：“東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖”。

顯然這是在借酒澆愁。

然而以酒澆愁愁更愁，一直飲到“黃昏后”，非但沒把詞人的愁緒排遣掉，反而又勾出了一層新的愁緒。

她想與丈夫一起分享這醉人的清香，但怎么能送得到呢?這無疑又勾起多愁善感的詞人對丈夫更深切的思念。

這揪心的離愁和纏身的別緒排遣不了，掙脫不掉。

于是詞人呼出感人肺腑的詩句：“莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。

”這三句是歷來為人稱道的名句。

這不過是一次尋常的離別，詞人為何而“愁”呢?我以為雖然李清照在詞中表達了他對丈夫的刻骨相思，這種相思是可以體味的，可以觸摸到的，也是常人在相同境遇中都會產生的普遍的離愁。

最感人的，最令人扼腕的是哪些道不出的、說不明的隱藏在離愁背后的深深的憂傷和不敢輕易示人的哀怨。

接下來看這首《鳳凰臺上憶吹簫》：

香冷金猊，被翻紅浪，起來慵自梳頭。

任寶奩塵滿，日上簾鉤。

生怕離懷別苦，多少事、欲說還休。

新來瘦，非干病酒，不是悲秋。

休休，這回去也，千萬遍《陽關》，也則難留。

念武陵人遠，煙鎖秦樓。

惟有樓前流水，應念我、終日凝眸。

凝眸處，從今又添，一段新愁。

這首詞寫于李清照屏居鄉(xiāng)里十年結束，趙明誠重返仕途之際。

在這首詞中，詞人明白地告訴我們：她新來瘦了，為什么會瘦?非干病酒，不是悲秋。

在這里詞人排除了她自身的原因，因為詞人曾表白過“故雖處憂患困窮而志不屈”，那么究竟什么原因折磨的詞人又消瘦了呢?似乎只能從“多少事、欲說還休”這里尋找答案了。

我認為“多少事”至少包含兩個方面的內容：此時作者的心情之所以愁苦，問題在于，此時不管趙明誠到哪里做官，均可以攜帶家眷。

在李清照看來，她和丈夫應該像傳說中的弄玉蕭史夫婦一樣隨鳳飛升，但趙明誠卻偏偏要她留在青州。

李清照是一位有思想并渴望得到真愛的女性，需要永恒的愛與被愛。

然而丈夫卻把她獨自子留在家中，這對于詞人來說應該是一個很大的打擊。

口頭上說最害怕的是“離懷別苦”，實際上還有更擔心的事，話到嘴邊又說不出口。

就不難發(fā)現(xiàn)他們之間也和普通人一樣是有矛盾的，如《金石錄后序》李清照記趙明誠臨死前的情況說：“殊無分香賣履之意”，就無意中流露了趙是蓄有姬妾的，雖然沒有確切的史料去證實這件事情，但以常理推之，當時趙明誠正處于長期隱居開始出仕之時，姬妾這件事是有著極大可能的。

因此，我們可以想象李清照生活在這樣的家庭中，心胸再大度，也不能不擔心自己的愛情被奪移。

對愛情的追求和外部環(huán)境所形成的重壓，使她有莫名的焦慮和擔憂。

“多少事，欲說還休”。

許許多多說不清道不明，卻無時不在威脅著她真愛的各種因素，都在她心中翻騰。

所以她的離愁詞中蘊含著太多的傷感與無奈、哀愁與眼淚。

“新來瘦，非干病酒，不是悲秋”。

“凝眸處，從今又添，一段新愁”。

(《鳳凰臺上憶吹簫》)在思念丈夫的離愁里，我們讀到了弦外之音，體會到隱藏在深層那種難言的哀怨。

還有在中國傳統(tǒng)社會，像李清照這樣極具才情的女性，卻只能蜷伏在狹小的空間里，命運只能隨著丈夫的宦海升遷、愛情變化而浮沉。

才情被壓抑的郁悶、無力把握命運的悲哀、和被動等待的焦慮、這一切，使她的內心深處比別的女性更細膩深婉、更凄惻也更誠摯。

良好的家庭教養(yǎng)使她才情卓絕，勤奮好強又使她欲與須眉一爭高下。

但她的天地終究只能在家中。

與丈夫的離別，不僅撥動了相思的心弦，也激起了她對外面世界的向往，但這又注定與己無關，心中的哀怨愁緒便愈加濃重。

(三)家國鄉(xiāng)愁背后的悲愁

李清照生活在兩宋之交，當時社會矛盾、民族危機不斷激化，金兵大舉南下。

1127年，徽欽二帝被虜北去，北宋就此滅亡。

趙構南渡，偏安于東南半壁。

從建炎元年開始(1127年),李清照也經歷了多年的輾轉流亡生涯。

在李清照的情感領域中,家國鄉(xiāng)愁是一個碰不得的、浸滿了淚水的話題,一提及便“欲語淚先流”(《武陵春》)。

李清照人在他鄉(xiāng),無時無刻不懷念著故國,“故鄉(xiāng)何處是,忘了除非醉”(《菩薩蠻》)。

“傷心枕上三更雨,點滴霖淫,點滴霖淫,愁損北人,不慣起來聽”(《添字采桑子》)。

“永夜懨懨歡意少,空夢長安,認取長安道”(《蝶戀花》)。

李清照感想論文篇十四

全詞的結構是內收型的。第一句“紅藕香殘玉蕈秋，輕解羅裳，獨上蘭舟”，在詩篇中的寫景之詞是“紅藕”、“香殘”、“玉蕈秋”，它們有較為穩(wěn)定的隱喻意義在文學作品中，這些詞所表達的情感容易激起人孤獨、寂寞、凄涼等感覺。李清照描寫這句實際上是鋪墊了后面的內容以及渲染了氛圍。在“紅藕香殘玉蕈秋，輕解羅裳，獨上蘭舟”的引導下，后面“輕解羅裳”、“獨上蘭舟”的具體意義，表達出著孤寂、愁苦的感情。接著的一句“云中誰寄錦書來”出現(xiàn)得很忽然，但它真正的目的是為了突出作者李清照內心的真實情感，它是上面的“紅藕香殘玉蕈秋”、“輕解羅裳，獨上蘭舟”引發(fā)的慨嘆。

2、移情入景的結構特色

在《一剪梅》這首詞中，詩詞里面的“雁字回時，月滿西樓”是描寫風景，但作者真正要表現(xiàn)的是自己的情感，《一剪梅》的結構特色是觸景生情，也是移情入景、借景抒情。作者通過間接地描繪一幅大雁南歸、月人定的畫面，來側面描寫她的心情，讀者可以從凄情的畫面和深邃的意境中感受到李清照無限的情意?！兑患裘贰愤@首詩的藝術性之所在是作者通過情境表達情感，這種做法更耐人尋味。它的語詞結構可以歸納為：外在的景物與內心的感受的相互結合。從本首詩詞的詞語而言，比如“紅花”、“站立”等詞語的動作性、形象性很強，而另一些詞則直接表現(xiàn)一種情緒或心理狀態(tài)，如“高興”、“思索”等，這些表達情感的詞有一定的指導作用，讀者在欣賞這篇詩文的時候無法看見作者的高興或者悲傷的表情，但可以從這些詞語中感受到作者要表達的感情。倘若李清照的這首詩全用這些淺顯易懂的詞寫成，就很難含蓄而深刻地表現(xiàn)出她對丈夫的思念之情，同時也很難激發(fā)人的情感體驗，也無法達到詩的效果。在《一剪梅》這首詩中，李清照把這兩類詞恰到好處地聯(lián)起來用，沒有直白地表現(xiàn)出對丈夫的思念之情，而是通過某些生動的藝術形象去抒情地把所要表達的情緒寄寓在客觀物象身上，這樣做不僅會使讀者得到豐富而飽滿的審美快感，而且還會讓人有一定的聯(lián)想和回味的余地，這種寫詩的做法會得到意想不到的效果。李清照《一剪梅》整首詞的上片所描寫的景物或動作均帶有一定的感情傾向性，讓讀者在閱讀欣賞的同時感受到那種凄清、孤寂的情感?！兑患裘贰分械某錆M意象的組合又給人造成一種模糊感和不確定性，這樣做不僅不會使本篇詩文有缺陷有瑕疵，反而促使讀者在閱讀《一剪梅》的過程中賦予了文本的未定性以確定的含義。

3、“外在情境+內在情緒”的結構特色

在認真地欣賞完李清照《一剪梅》之后，讀者一般會帶著李清照對丈夫的相思之情回過頭重新閱讀全詞，再回想一遍李清照的“輕解羅裳，獨上蘭舟”，更覺形單影只、顧影自憐，生孤寂之感，發(fā)慨嘆之情。通過對李清照《一剪梅》這首詞認真而又透徹的分析之后，筆者覺得可以更加準確而又直觀地把握全詞的結構形式，即“外在情境+內在情緒”?！兑患裘贰愤@首詞呈現(xiàn)出的是一種內收型的結構，它主要是由外在景物、動作收到內心的感受和體驗。一般情緒憂郁、內心孤獨的讀者的心理體驗類型是偏向于這種類型的詩詞，他們對外界事物的感受是消極的、被動的。他們偏于接收外來的刺激(即使是客觀無意味的事物也被強加了主觀偏見)而不是主動地改變環(huán)境，甚至不能調整自己去適應外在環(huán)境。《一剪梅》這首詞一開始就確定了“凄清、孤寂”的模式，在這首詞的后面，詞人反復運用了內收型的結構模式，而結構上的重復是為了和思想相對應。在一般的詩歌中，任何語音上的明顯的相似都被判斷為意義上的相似或分岐，結構也不應例外。但是這種相似結構的關系構成一個完整而復雜的情感空間，反而使詩的意蘊彌漫其中?？傊谛蕾p李清照詩詞的時候，總是在她的詞中感受到她要訴說的揮之不去的如絲如縷的憂愁、點點滴滴陣陣襲上心頭的清愁。李清照通過自己獨特的敘事特色和抒情方式使讀者在閱讀她的詩歌時，感受到無處不在的憂愁、凄涼、孤獨等感情。這種感情就像是影子一樣環(huán)繞在讀者的腦海之中，于是這影子也成了詞人賞玩品味的知音，但它不是積郁心胸的固有情緒，也非浮泛而生的莫名之愁。在這種表達情感的過程中，我們能從詩詞的意境中真正地感受到那無比美麗而真切的愁。李清照的《一剪梅》在用詞藝術上，體現(xiàn)出筆觸細膩、含蓄、耐人尋味的藝術特色;在敘事藝術上，體現(xiàn)出直抒胸臆、平鋪直敘的別具匠心的藝術特色;在抒情藝術上，體現(xiàn)出移情入景、真摯感人的藝術特色;在意象藝術上，體現(xiàn)出借景抒情、意蘊深藏的藝術特色。這正是至高無上的詞藝境界，與女詞人的心理性格渾然一體、相互映發(fā)，美學魅力無窮。

參考文獻：

[1]董玉芳：《清新蘊藉情意綿綿——李清照〈一剪梅〉賞析》，《新課程研究》(教師教育)，第10期。

[2]張麗英：《空靈的意境淡遠的情懷——談李清照的〈一剪梅〉》，《內蒙古電大學刊》，第6期。

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李清照感想論文篇十五

引言

考古發(fā)掘表明，白陶早在新石器時代早期就已經在我國南方出現(xiàn)，湖南洪江高廟遺址出土的距今約7800多年的白陶罐殘片是目前所見最早的白陶實物[[}]，此后距今約70左右的深圳咸頭嶺遺址和浙江桐鄉(xiāng)羅家角遺址[[3]也都有白陶殘片出土。到新石器時代晚期，北方大墳日文化及其后的龍山文化的白陶已比較發(fā)達，以近似高嶺土的“柑子土”為原料輪制成型。進人歷史時期，白陶在北方繼續(xù)發(fā)展，到商代二里崗文化時期出現(xiàn)了刻紋白陶[。殷墟文化時期，刻紋白陶的發(fā)展達到了最高峰，成為“殷商時代特制的工藝品”。殷墟白陶作為中國白陶中的翹楚在殷商時期獨樹一幟、品質超群，但進人西周以后卻立刻消失得無影無蹤，針對這一奇怪的現(xiàn)象，本文試圖在梳理殷墟白陶發(fā)展脈絡的基礎上，對其興盛和衰落的原因進行探討。

1殷墟白陶的基本狀況

白陶是指以白粘土為胎燒制而成的陶器，殷墟白陶與普通白陶的不同之處在于，它是以類似瓷土或高嶺土的原料作胎燒制而成的，其燒成溫度大約在1000攝氏度左右。殷墟白陶絕大多數(shù)出土于殷墟的大、中型墓葬中，極少發(fā)現(xiàn)于遺址，根據(jù)1994年出版的《殷墟的發(fā)現(xiàn)與研究》一書所舉資料，從20世紀30年代到80年代，出土的殷墟白陶完整器不足20件，而其余均為殘器和殘片叭與普通陶器相比，其數(shù)量是十分稀少的。從完整器和可復原的殘器來看，殷墟白陶主要有以下幾種器類:假腹豆，有矮足與高圈足之分;深腹晏，有小平底與矮圈足之分;侈日、收腹、底、高圈足盂;侈日、收腹、底、矮圈足盤;侈日、鼓腹、矮圈足篡;折沿、鼓腹、矮圈足u;侈日、深腹、矮圈足鹵;小日、短頸、折肩甕;斂日、鼓腹尊;橄欖形塤。殷墟白陶的紋飾均為在陶坯上刻制成形，式樣遠較普通陶器和硬陶豐富，除了有普通灰陶常見的繩紋、渦紋、云雷紋、附加堆紋，還有模仿自青銅器的獸面紋、夔紋、龍紋、蟬紋，更有殷墟白陶所獨有的獸面人體紋、折疊式雷紋等等?；y繁褥精致，布滿全器，主題紋飾與輔助紋飾相得益彰。

總的來說，殷墟白陶有以下幾個顯著特點:

第一，精工細作，品質上乘。殷墟白陶采用瓷土或高嶺土作胎，燒成溫度較一般陶器要高，胎骨接近“瓷化”，比起普通陶器來硬度更高、吸水率更低。胎土淘洗較精，細膩而少有雜質，器表光潔平整。器物以輪制成形，器壁厚薄均勻，器形規(guī)整，形態(tài)端莊華美?；y先以淺線條勾畫輪廓，復以粗線精刻，繁褥流暢，更有仿青銅器三層花紋者，例如現(xiàn)藏美國弗利爾美術館的回紋白陶曼，以回紋為地，回紋上有夔紋，其上復貼塑雙耳及一獸頭，工藝繁復而細膩。

第二，產量稀少，用作禮器。李濟先生在《殷墟白陶發(fā)展之程序》一文中，通過統(tǒng)計三座同出白陶和青銅器的墓葬中白陶和青銅器的數(shù)量，得出了“白陶與青銅器的數(shù)目上的'比例，至少為1:5，在5倍以上”的結論。其實，李濟先生的結論還是保守的，因為殷墟白陶僅出土于大中型墓葬中，現(xiàn)存完整器僅有不到20件，而殷墟青銅禮器僅1949年以來就出土了近1000余件，雖然白陶相比青銅器更難保存，但其生產數(shù)量與青銅器相比絕對是小巫見大巫，用鳳毛麟角來形容是毫不為過的。如此珍貴而稀少的白陶，它的用途亦不會簡單。李濟先生認為“白陶是用于殉葬或祭祀的器物，而不是尋常的日用品。供應工室的需要，可能是一個例外;除了這一例外，它們最要緊的用途就是作敬鬼神的祭器”。此外，已發(fā)現(xiàn)完整的殷墟白陶中有一件橄欖形白陶塤，它讓我們知道，原來殷墟白陶還有樂器的作用。商代已出現(xiàn)了專門的樂師，甲骨卜辭稱作“丐”，有了專門的禮儀用音樂，甲骨卜辭稱作“庸”、“美”，此件塤出土于小屯宮殿區(qū)的墓葬中而日_表面裝飾有精細的瞥臀紋，必是用于高規(guī)格的禮樂儀式中。先秦時期，禮樂并提，有禮則必有樂，有樂則必有禮，此件白陶塤便是殷墟白陶曾用作禮器的一大例證。

第三，興盛時間短，分布地域有限?？脊虐l(fā)現(xiàn)表明殷墟白陶“盛行于殷墟第一期，花紋較精細，第二期有所減少，中型墓已罕見白陶，花紋趨向簡樸”，而到了第四期“殷墟式白陶”數(shù)量進一步下降，僅在墓hpkm1567中有出土[[s]，此時白陶的表面打磨光潤，刻劃紋飾已經消失。根據(jù)夏商周斷代工程的研究，殷墟文化持續(xù)時間從公元前1300一1251年到公元前1075-1046年，前后約250一150年左右。殷墟白陶真正的興盛時間比這一區(qū)間肯定還要來的短，這與彩陶、灰陶動輒流行數(shù)千年的情況有著天壤之別。從分布地域上來看，殷墟白陶并不局限于殷墟，在河北莫城臺西商代遺址上層發(fā)現(xiàn)了14片白陶片，器形有蓋和篡兩種;在河南輝縣琉璃閣商代遺址發(fā)現(xiàn)殘片1片，可能是碗[[1長山東濟南大辛莊商代遺址發(fā)現(xiàn)一件器腹殘片!，以上幾處零星的發(fā)現(xiàn)表明，殷墟白陶的分布范圍并不大，僅局限于殷墟文化所屬的部分方國，而日_每個方國能掌握的白陶的數(shù)量均極其稀少，也許只有這些方國的首領方能擁有，這似乎表明殷墟白陶具有某種權力象征物的意味。2殷墟白陶興盛原因之分析殷墟白陶的品質與工藝均達到了歷代白陶的最高水平，“我們未否認先商時代已有白陶，但在殷商時代發(fā)展甚速，則可無疑”，這種情況應當與殷商時期手工業(yè)的快速發(fā)展和殷商貴族的獨特文化理念有密切關系。

第一，殷商時期手工業(yè)的專業(yè)分工進一步細化出現(xiàn)了專門的制陶部門，為殷墟白陶的快速發(fā)展鋪平了道路。殷商時期手工業(yè)的專業(yè)化突出表現(xiàn)為專門的鑄造作坊的大量出現(xiàn)和專業(yè)手工業(yè)者隊伍的形成。手工業(yè)作坊主要集中于殷墟工瓷周圍，目前在苗圃北地、孝民屯、薛家莊、小屯村東北地發(fā)現(xiàn)了四、五處鑄銅作坊遺址，在小屯宮殿區(qū)范圍內發(fā)現(xiàn)了一處制玉作坊遺址，在大司空村和北辛莊發(fā)現(xiàn)了兩處制骨作坊遺址，而制陶作坊則“分布在宮殿宗廟區(qū)前南北干道以西。這一帶已發(fā)現(xiàn)陶窯多處”。專業(yè)的手工業(yè)者隊伍往往以家族傳承的方式出現(xiàn)，張光直先生在《商文明》一書中列舉了商代金文中與職業(yè)有關的32個族徽[[15]，其中就有常見的商代陶高形象，代表的正是制陶者家族。此外，河北邢臺賈村遺址商代陶窯附近僅發(fā)現(xiàn)了灰陶高及高的殘片，表明這是一處專門燒制陶高的窯址。常見的灰陶器都已經出現(xiàn)了如此細致的分工生產情況，制作工藝精益求精、專供貴族使用的白陶必定也出現(xiàn)了專門的生產作坊，只是具體的窯址尚待考古發(fā)掘的進一步確認。

第二，殷墟時期高超的青銅器藝術對殷墟白陶的發(fā)展產生了重要影響。殷墟青銅器是中國青銅器發(fā)展史上的第一個高峰，造型端莊厚重，紋飾繁褥瑰朋，極具高貴、雄渾之美。殷墟白陶中的暈、篡、u'l.鹵等器物的造型以及獸面紋、夔紋、龍紋、蟬紋等紋飾均是從同時期的青銅器中借鑒而來，這就擺脫了普通陶器單調的器型和紋飾風格的束縛，極大提高了白陶的審美價值和藝術魅力，同時也為白陶增添了一份原本僅屬于青銅器的神秘與威嚴之感，切實符和了殷墟白陶作為祭祀和禮樂用器的特質。

第三，殷人對白色的崇尚從根本上決定了殷墟白陶在殷人心中的崇高地位。古代文獻中對殷人崇尚白色的記載俯拾即是，例如《尚書大傳?甘誓》記載:“殷以十二月為正，色尚白”，《禮記?檀弓上》記載:“殷人尚白，大事斂用日中，戎事乘翰，牲用白”，這是說殷人崇尚在正午時鹼葬，戰(zhàn)爭時騎白馬，祭祀時用白色的犧牲;《史記?殷本紀》記載:“湯乃改正朔，易服色，上白，朝會以晝”，這是說商朝的建立者湯改變歷法，改易衣服的顏色為他所崇尚的白色，“殷路車為善，而色尚白”，這是說殷人的路車最好，在顏色方面崇尚白色。從以上記載來看，商人對白色的崇尚涉及現(xiàn)實中的各個方面，從生活中的衣服、車輛到祭祀中的犧牲再到軍事中的戰(zhàn)馬都以白色為上。殷人對白色的崇尚使得白陶成為殷人尚白文化的載體，經過精心的制作后，殷墟白陶成為殷人首要的祭器與禮器，“在為死者安排的儀式順序上，白陶顯比銅器更占高貴的地位”殷墟白陶衰落之原因分析。

第四，進人西周以后，陶器的“陶色以灰色為主，其他有褐陶、灰陶和紅陶”，完全不見白陶的蹤影，殷墟白陶就這樣赫然銷聲匿跡了。究其原因，我們仍然可以從技術和文化兩個層面來加以分析。

第一，殷人尚白的傳統(tǒng)在周人那里終結了。文獻記載周人是崇尚紅色的民族，例如((tl記?檀弓上》記載:“周人尚赤，大事斂用日出，戎事乘毓，牲用駱”;《禮記?明堂位》記載:“有虞氏之旅，夏后氏之綏，殷之大白，周之大赤”。周人興起于遠在殷墟西方的岐山周原，有一套自己特有的文化傳統(tǒng)，在對殷商文化進行損益的過程中，周人并沒有保留殷人對白色的崇尚之風，而是建立了一套完全不同的審美觀，作為殷人尚白產物之一的殷墟白陶失去了其得以立足的文化根基，隨著殷商的滅亡而一同消失在了歷史的長河中。此外，西周早期開始，青銅器成為最重要的禮器與祭器，大凡祭祀、賞賜、征伐、契約之事統(tǒng)統(tǒng)要在青銅器上鑄以長篇銘文，完全摒棄了殷商時期將白陶作為祭器或禮器的做法。

第二，殷遺民中的陶工在西周時期被重新整編，白陶不再被要求生產?！蹲髠?定公四年》記載:“昔武工克商，成工定之，選建明德，以蕃屏周……分魯公以……殷民六族，條氏、徐氏、蕭氏、索氏、長勺氏、尾勺氏……分康叔以……殷民七族，陶氏、施氏、繁氏、鑄氏、樊氏、饑氏、終葵氏”。西周初年，周人對殷商遺民“分而治之”，其中六族分給了魯公，七族分給了康叔，這“十三族中至少有九族是工”，而分給康叔的所謂“陶氏”便是殷遺民中的陶工家族?！斑@些手工業(yè)工匠，一轉移間，都轉化為周人的手工業(yè)奴隸，要疆以周索，要帥其宗氏，以法則周，為周工室的制造服務”。作為周人奴隸的陶工必然只能以新主人的意志從事，并不為周人所崇尚的殷墟白陶自然就不可能再生產了。

第三，西周時期陶器均被作為日常生活用器，實用性能不高的白陶被硬陶和原始瓷所取代。硬陶和原始瓷在商代早期就已出現(xiàn)，相比白陶，它們硬度更高、吸水率更低，進人西周以后被更廣泛地用于日常生活之中，而白陶一方面在實用性上比硬陶和原始瓷要差得多，另一方面又喪失了作為禮器或祭器的地位，白陶的消失也就成為了歷史的必然。

李清照感想論文篇十六

李清照是中國文學史上一位杰出的女作家,她在文學史上的地位,大都是因為她的詞。清照的詞就是千年來經過無數(shù)讀者受眾的檢驗和評判而流傳下來的,并且是經久不衰的。從傳播學角度講,究竟是怎樣的力量可以讓易安詞這么廣泛的傳播呢?我們將從五個方面淺顯地討論一下。

一、宋代印刷術的全面盛行和廣泛運用

在東漢末年造紙術改進和宋代活字印刷術發(fā)明之前,書籍的出版過程是繁瑣且勞力傷財?shù)?故宋代之前出版的書本也是較少的。隋朝開始就有了雕版印刷術,但是因復雜和成本等原因運用地較少。從宋代畢昇發(fā)明了活字印刷術之后,文學作品的結集出版就簡單多了。傳播史上也表明,由于客觀原因,記載文字和出版書籍的困難嚴重阻礙了古代文學和科技的傳播和繼承。宋代以來,是傳播自覺覺醒的時代,活字印刷術的盛行使得很多文人的優(yōu)秀作品得以出版,在全社會廣泛傳播,也給我們留下了豐富的文學遺產。

李清照恰好就處于這個時代,而且當時蘇東坡、辛棄疾等杰出詞人輩出,舉國上下對詞的創(chuàng)作和接受都空前繁盛,故曰宋代是詞的時代。在這種主觀的社會背景下,在這種客觀的印刷術前提下,不少詞人都有自己的詞集。李清照詞集在宋代時就已經有四個流行的版本,即《漱玉集》一卷本、《漱玉集》5卷本、《漱玉集》5卷本和《易安詞》6卷本?；钭钟∷⒌臅r代造就了李清照詞集的大量涌現(xiàn),也看出李清照詞在宋代也是極受讀者青睞的。

二、李清照的家世背景及學習背景

李清照出生于書香門第,父親李格非精通經史,長于散文,是蘇門“后四學士”之一,母親王氏是狀元王拱辰之孫女,知書善文。李清照從小受到優(yōu)越的教育,造就了她博聞強識,通曉經史,善書畫,知音律,很早就開始自己創(chuàng)作,并且在詩詞散文方面都有著較高的造詣,尤其是她的詞,無論是宋代還是后人都給予很高的評價。

李清照十八歲時與禮部侍郎趙挺之之子、太學生趙明誠結婚。兩人門當戶對,志同道合,還共同研究金石書畫,可謂是才子佳人一對。

傳播者在傳播過程中有著極其重要的作用,傳播者的知名度更是直接關系到其傳播的信息的范圍廣度和受眾的接受熱度。李清照無論是婚前還是婚后的家世背景,都可謂是高知名度,高關注度的。所以李清照詞的廣泛傳播也要在一定程度上歸功于她的家世和學習背景。

李清照獨特的女性思想和性格魅力

古往今來,李清照可謂是中國第一才女,對于她的思想和性格人們都是倍加關注的,也有很多人對其進行研究,試圖發(fā)現(xiàn)李清照是有著怎樣的婦女情懷和獨特的性格,才能寫出如此深得大家喜愛的詞。

李清照的詞中無不透漏著真、善、美,也留露著她本人的性格特征:敢說、敢笑、敢于譏評有地位的男人。她敢作敢當,敢愛敢恨,更加敢于沖破封建禮教思想的束縛,她勇于表露自己真實的愛情,才留下了那關于情思關于離愁的千古名句:“此情無計可消除,才下眉頭,卻上心頭。”

很多人懷疑李清照是否有愛國思想,我想這點是肯定的。我們沒有理由用一個男人對國家應該有的擔當、用男人的眼光來批判李清照,她只是個女子,只是個憧憬自己的愛情也熱愛自己國家的女性。可是在那樣的條件,在男權當立的社會,李清照不可能像屈原、杜甫那樣的憂國憂民,也沒有武則天那樣的野心去統(tǒng)領朝政,她能做的只是祈禱只是希望國家能夠保全,人民能夠安康,這種愛國思想在她后期的詞中也是有很多體現(xiàn)的。

四、李清照詞的.藝術成就和價值

李清照主要以其易安詞享譽宋代文壇,并且受到后世讀者的喜愛。呂思勉說:“易安詩筆稍弱,詞則極婉約,且亦妙解音律,所作詞,無一字不協(xié)律者,實倚聲之正宗,非特以閨閣見稱也?！笨梢娎钋逭諏υ~的把握是多么的精妙,婉約也是易安詞的靈魂。李清照前期和后期的境遇大不相同,詞也有所不同,前期的多清麗妍媚,后期的多凄楚淡凈,但是前后詞的創(chuàng)作都不失婉約。

李清照詞的言語風格被概括為兩點:清新工巧,善用淺俗語。也有人用“清水出芙蓉,天然去雕飾?！眮硇稳萸逭盏脑~,都是比較精確的。清照的詞之所以這樣廣泛的傳播,在傳播學來說首先淺顯易懂才能被大眾接受,當然她的詞寫的是那樣的真切、動情、通俗又朗朗上口,這也會讓很多受眾產生共鳴,這便是傳播信息內容與受眾的接近性,而心理上接近性最能吸引大量的受眾。清照的詞就是有這種力量,雖然她是近千年以前的人,卻讓人感覺到了心靈的相通,情感的共鳴。這也是傳播中“內容為王”所決定的,李清照詞的藝術價值是值得我們每個人去學習和欣賞的。

五、李清照晚年是否改嫁的輿論頗多

輿論是指人群中相當比例的人對公眾關注的話題所持有的意見。對于李清照晚年是否改嫁問題的看法已經有長達近千年的爭論,而且歷代學者都樂此不疲。

本文暫且不談李清照晚年是否改嫁之事,單看這個學術的爭論似乎從一開始就是個輿論了,而且對于這個問題的爭執(zhí)使得李清照的關注度日益提高,也為李清照的詞能廣泛傳播出力不少。

也許李清照根本不知道輿論這個詞,更不會用輿論使自己出名。但是關于她的改嫁說無疑就是一個輿論的話題,也是這么多年來可以長青的話題。而這個輿論話題在潛移默化中也幫助了李清照的詞的傳播,因為關注這個人,就會關注這個人的其他,更何況是她的詞本身就有那么大的吸引力。這么一來,強強聯(lián)手,李清照的詞想不廣泛傳播都難上加難了。

李清照的詞傳播之廣泛是我們有目共睹的,也是我們切身體會的。本文只是結合傳播學的某些觀點,淺略分析了其詞廣泛傳播的幾點原因,從客觀到主觀,李清照的詞都有著極好的傳播條件和傳播環(huán)境,也難怪易安詞這樣被大眾所接受和認可。

參考文獻:

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[2]劉尊明,王兆鵬.從傳播看李清照的詞史地位——詞學研究定量分析之一.

[3]陳振孫.直齋書錄解題(卷21).唐宋諸賢絕妙詞選(卷10).黃升.宋史藝文志.

[4]李清照.漱玉詞——一剪梅.

[5]李清照.漱玉詞——聲聲慢.

李清照感想論文篇十七

(3)研究內容。學生應對所研究問題的研究范圍、學術淵源、國內外已有研究成果和研究動態(tài)、研究要點、可能涉及的相關領域和問題、擬采用的基本理論、研究方法及其對本論題的適用情況、論文主體框架等做出明確說明，對于課題直接相關的已有成果的基本情況，特別是對已有成果存在的不足和研究空間，做出分析和判斷，對可能達到的學術目標做出預測。

(4)擬采取的研究方法和技術路線。

(5)研究計劃。學生應根據(jù)自己所確定的論題制訂比較詳細的研究計劃和工作日程。

這個是要求，急需，被采納的加分！或發(fā)我郵箱514925865@

論文摘要

李清照(公元1084--1151?)，號易安居士，濟南章丘人，宋代杰出的女詞人，是中國文學史上杰出的女作家。他詩、詞、文、賦、金石、書、畫無所不精，而以詞的藝術成就最為突出。請王士禎在《花草蒙拾》中說：”婉約以易安為宗，豪放惟幼安(辛棄疾)為首“。她以敏銳的才思和女性特有的柔腸靈性，敏感深情地致力于別具一格的小詞創(chuàng)作，有著鮮明的個性風韻。隨著生活的變遷，其作品內容可以分為三個階段。第一階段反映青春少女熱愛自然、熱愛生活的作品，活潑自由，充滿生機。第二階段反用、映年輕少婦思親戀親的作品，悲傷中包含著期盼，冷清中又有熱烈的渴望。第三階段由于國破家亡，孤身瓢泊異地，作品多思鄉(xiāng)戀舊，懷念親人，表現(xiàn)一種孤苦無助的家國之痛。她的詞的藝術成就不表現(xiàn)在以下幾方面：首先是在人物形象方面，李詞塑造了一系列從青純少女和清麗少婦到哀婉嫠婦的，既各自鮮明獨立又前后聯(lián)結發(fā)展的完整的`系列知識女性形象。其次是表現(xiàn)手法靈活多樣，主要表現(xiàn)在以下幾個方面：一是善于移物于情。二是善于用典。三是構思精巧，善于造境。四是語言獨具風格，清新自然而又富有音樂美。

李清照此自問世以來，贏得了廣泛贊譽，對我國古典詩詞發(fā)展產生了深遠影響。在今天，對于弘揚民族優(yōu)秀文化和吸收人類的進步文化，提高國民素質，李詞都具有重要意義。

論李清照詞的藝術成就

李清照(公元1084--1151?)，號易安居士，濟南章丘人，宋代杰出的女詞人，是中國文學史上杰出的女作家。他詩、詞、文、賦、金石、書、畫無所不精，而以詞的藝術成就最為突出。她的詞的藝術成就不表現(xiàn)在以下幾方面：首先是在人物形象方面，李詞塑造了一系列從青純少女和清麗少婦到哀婉嫠婦的，既各自鮮明獨立又前后聯(lián)結發(fā)展的完整的系列知識女性形象。其次是表現(xiàn)手法靈活多樣，主要表現(xiàn)在以下幾個方面：一是善于移物于情。二是善于用典。三是構思精巧，善于造境。四是語言獨具風格，清新自然而又富有音樂美。

李清照此自問世以來，贏得了廣泛贊譽，對我國古典詩詞發(fā)展產生了深遠影響。在今天，對于弘揚民族優(yōu)秀文化和吸收人類的進步文化，提高國民素質，李詞都具有重要意義。

一、家庭背景

李清照的一生演繹了一個古代知識女性的傳奇故事。李清照成為我國歷史上少有的著名才女，與他的家庭環(huán)境密不可分。其父李格非官至禮部員外郎，博古通今、多才多藝，母親王氏，也是一個通文墨、懂詩書的大家閨秀。在家庭的耳濡目染及父母的言傳身教下，李清照小小年紀便文才出眾，長大后，詩、詞、文、賦、金石、書畫無所不精。讀她的作品也可以看出他生于官宦之家，從小家境殷實，有著濃郁的家庭文化氛圍，實乃”鹽絮家風“。

李清照的文學成就除得力于家學外，夫婿趙明城也極為重要。二人志趣相投常常飲酒作詩，賞花填詞，生活充滿了學術和藝術氣息。如李清照在《金石錄后序》中所言：二人堂前飯茶，”只堆積書史，言某事在某書某卷第幾頁第幾行“中者可飲茶，”舉杯大笑，至茶傾覆懷中“，真乃情深意篤。而逢趙明誠奉命去他鄉(xiāng)就職，或出外游學對易安來說真是日思不想餐，夜思不能寐，對酒消不盡綿綿情思，于是才有了”錦書萬里無人寄“，”一種相思，兩處閑愁“等表達無限相思之苦的名篇佳作?！迸疄閻偧赫呷荨啊逼饋磴甲允犷^“(《鳳凰臺上憶吹簫》)也正是愛情的真實表現(xiàn)。

李清照前半生雖說沒有受過生計之苦，但是官宦門第中政治活動的耳濡目染，使她對國家大事也有所了解，并懷有希望國泰民安的美好愿望。北宋亡后，其輾轉江南，備受流離之苦，加之明城病歿，更是雪上加霜。從此，李清照孤雁南行，敏感的情懷只有通過筆墨來表達，”愁損北人，不慣起來聽“，”故鄉(xiāng)何處是?忘了除非罪"。是這樣的人在這樣的環(huán)境中過著這樣的生活，才會有一首首讓人心碎，讓人心痛的千古佳作。

李清照感想論文篇十八

靖康之變后，李清照國破，家亡，夫死，傷于人事。這時期她的作品再沒有當年那種清新可人，淺斟低唱，而轉為沉郁凄婉，主要抒寫她對亡夫趙明誠的懷念和自己孤單凄涼的景況。此詞便是這時期的典型代表作品之一。

這首詞起句便不尋常，一連用七組疊詞。不但在填詞方面，即使在詩賦曲也絕無僅有。但好處不僅在此，這七組疊詞還極富音樂美。宋詞是用來演唱的，因此音調和諧是一個很重要的內容。李清照對音律有極深造詣，所以這七組疊詞朗讀起來，便有一種大珠小珠落玉盤的感覺。只覺齒舌音來回反復吟唱，徘徊低迷，婉轉凄楚，有如聽到一個傷心之極的人在低聲傾訴，然而她還未開口就覺得已能使聽眾感覺到她的憂傷，而等她說完了，那種傷感的情緒還是沒有散去。一種莫名其妙的愁緒在心頭和空氣中彌漫開來，久久不散，余味無窮。

心情不好，再加上這種乍暖還寒天氣，詞人連覺也睡不著了。如果能沉沉睡去，那么還能在短暫的時間內逃離痛苦，可是越想入眠就越難以入眠，于是詞人就很自然想起亡夫來。披衣起床，喝一點酒暖暖身子再說吧。可是寒冷是由于孤獨引起的，而飲酒與品茶一樣，獨自一人只會覺得分外凄涼。

端著一杯淡酒，而在這天暗云低，冷風正勁的.時節(jié)，卻突然聽到孤雁的一聲悲鳴，那種哀怨的聲音直劃破天際，也再次劃破了詞人未愈的傷口，頭白鴛鴦失伴飛。詞人感嘆：唉，雁兒，你叫得這樣凄涼幽怨，難道你也像我一樣，老年失偶了嗎？難道也像我一樣，余生要獨自一人面對萬里層山，千山暮雪嗎？胡思亂想之下，淚光迷蒙之中，驀然覺得那只孤雁正是以前為自己傳遞情書的那一只。無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。舊日傳情信使仍在，而秋娘與蕭郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲語淚先流。這一奇思妙想包含著無限無法訴說的哀愁。

這時看見那些菊花，才發(fā)覺花兒也已憔悴不堪，落紅滿地，再無當年那種“東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖”的雅致了。詞人想：以往丈夫在世時的日子多么美好，詩詞唱和，整理古籍，可如今呢？只剩下自己一個人在受這無邊無際的孤獨的煎熬了。故物依然，人面全非?！芭f時天氣舊時衣，只有情懷，不得似往時?！豹殞χ卵銡埦?，更感凄涼。手托香腮，珠淚盈眶。怕黃昏，捱白晝。對著這陰沉的天，一個人要怎樣才能熬到黃昏的來臨呢？漫長使孤獨變得更加可怕。獨自一人，連時間也覺得開始變慢起來。

好不容易等到了黃昏，卻又下起雨來。點點滴滴，淅淅瀝瀝的，無邊絲雨細如愁，下得人心更煩了。再看到屋外那兩棵梧桐，雖然在風雨中卻互相扶持，互相依靠，兩相對比，自己一個人要凄涼多了。

急風驟雨，孤雁殘菊梧桐，眼前的一切，使詞人的哀怨重重疊疊，直至無以復加，不知怎樣形容，也難以表達出來。于是詞人再也不用什么對比，什么渲染，什么賦比興了，直截了當?shù)卣f：“這次第，怎一個愁字了得？”簡單直白，反而更覺神妙，更有韻味，更堪咀嚼。相形之下，連李煜的“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”也稍覺失色。一江春水雖然無窮無盡，但畢竟還可形容得出。而詞人的愁緒則非筆墨所能形容，自然稍勝一籌。

前人評此詞，多以開端三句用一連串疊字為其特色。但只注意這一層，不免失之皮相。詞中寫主人公一整天的愁苦心情，卻從“尋尋覓覓”開始，可見她從一起床便百無聊賴，如有所失，于是東張西望，仿佛飄流在海洋中的人要抓到點什么才能得救似的，希望找到點什么來寄托自己的空虛寂寞。下文“冷冷清清”，是“尋尋覓覓”的結果，不但無所獲，反被一種孤寂清冷的氣氛襲來，使自己感到凄慘憂戚。于是緊接著再寫了一句“凄凄慘慘戚戚”。僅此三句，一種由愁慘而凄厲的氛圍已籠罩全篇，使讀者不禁為之屏息凝神。這乃是百感迸發(fā)于中，不得不吐之為快，所謂“欲罷不能”的結果。

“乍暖還寒時候”這一句也是此詞的難點之一。此詞作于秋天，但秋天的氣候應該說“乍寒還暖”，只有早春天氣才能用得上“乍暖還寒”。這是寫一日之晨，而非寫一季之候。秋日清晨，朝陽初出，故言“乍暖”；但曉寒猶重，秋風砭骨，故言“還寒”。至于“時候”二字，有人以為在古漢語中應解為“節(jié)候”；但柳永《永遇樂》云：“薰風解慍，晝景清和，新霽時候。”由陰雨而新霽，自屬較短暫的時間，可見“時候”一詞在宋時已與現(xiàn)代漢語無殊了。“最難將息”句則與上文“尋尋覓覓”句相呼應，說明從一清早自己就不知如何是好。

下面的“三杯兩盞淡酒，怎敵他曉來風急”，正與上文“乍暖還寒”相合。古人晨起于卯時飲酒，又稱“扶頭卯酒”。這里說用酒消愁是不抵事的。至于下文“雁過也”的“雁”，是南來秋雁，正是往昔在北方見到的，所以說“正傷心，卻是舊時相識”了?！短扑卧~選釋》說：“雁未必相識，卻云‘舊時相識’者，寄懷鄉(xiāng)之意。趙嘏《寒塘》：‘鄉(xiāng)心正無限，一雁度南樓?！~意近之。”

上片從一個人尋覓無著，寫到酒難澆愁；風送雁聲，反而增加了思鄉(xiāng)的惆悵。于是下片由秋日高空轉入自家庭院。園中開滿了菊花，秋意正濃。這里“滿地黃花堆積”是指菊花盛開，而非殘英滿地?！般俱矒p”是指自己因憂傷而憔悴瘦損，也不是指菊花枯萎凋謝。正由于自己無心看花，雖值菊堆滿地，卻不想去摘它賞它，這才是“如今有誰堪摘”的確解。然而人不摘花，花當自萎；及花已損，則欲摘已不堪摘了。這里既寫出了自己無心摘花的郁悶，又透露了惜花將謝的情懷，筆意比唐人杜秋娘所唱的“有花堪折直須折，莫待無花空折枝”要深遠多了。

從“守著窗兒”以下，寫獨坐無聊，內心苦悶之狀，比“尋尋覓覓”三句又進一層?！笆刂本淙缫缽埢菅浴对~選》斷句，以“獨自”連上文。秦觀（一作無名氏）《鷓鴣天》下片：“無一語，對芳樽，安排腸斷到黃昏。甫能炙得燈兒了，雨打梨花深閉門”，與此詞意境相近。但秦詞從人對黃昏有思想準備方面著筆，李則從反面說，好像天有意不肯黑下來而使人尤為難過?！拔嗤眱删洳粌H脫胎淮海，而且兼用溫庭筠《更漏子》下片“梧桐樹，三更雨，不道離情正苦；一葉葉，一聲聲，空階滴到明”詞意，把兩種內容融而為一，筆更直而情更切。最后以“怎一個愁字了得”句作收，也是蹊徑獨辟之筆。自庾信以來，或言愁有千斛萬斛，或言愁如江如海（分別見李煜、秦觀詞），總之是極言其多。這里卻化多為少，只說自己思緒紛茫復雜，僅用一個“愁”字如何包括得盡。妙在又不說明于一個“愁”字之外更有什么心情，即戛然而止，仿佛不了了之。表面上有“欲說還休”之勢，實際上已傾瀉無遺，淋漓盡致了。

這首詞大氣包舉，別無枝蔓，相關情事逐一說來，卻始終緊扣悲秋之意，深得六朝抒情小賦之神髓，而以接近口語的樸素清新的語言譜入新聲，運用凄清的音樂性語言進行抒情，又卻體現(xiàn)了倚聲家的不假雕飾的本色，誠屬個性獨具的抒情名作。

作者簡介：

李清照，宋代女詞人。號易安居士，齊州章丘（今屬山東）人。早期生活優(yōu)裕，與夫趙明誠共同致力于書畫金石的搜集整理。金兵入據(jù)中原，流寓南方，明誠病死，境遇孤苦。所作詞，前期多寫其悠閑生活，后期多悲嘆身世，情調感傷，也流露出對中原的懷念。形式上善用白描手法，自辟途徑，語言清麗。論詞強調協(xié)律，崇尚典雅情致，提出詞“別是一家”之說，反對以詩文之法作詞。并能作詩，留存不多，部分篇章感時詠史，情辭慷慨，與其詞風不同。有《易安居士文集》《易安詞》，已散佚。后人有《漱玉詞》輯本。今人有《李清照集校注》。

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