讀后感是一種對(duì)內(nèi)心世界的思考和表達(dá)，它是我們與書籍和作者之間的一種對(duì)話和互動(dòng)。寫讀后感要注意語法和標(biāo)點(diǎn)的正確使用，以提升文章的書面表達(dá)能力。這些讀后感范文或許能夠給大家提供一些寫作思路和靈感。
談美的讀后感篇一
“慢慢走，欣賞??！”
美的事物，一半在物，一半在你。獨(dú)有美，但沒有欣賞美、理解美的眼睛，美也終究是空洞、難以捉摸的。這或許就是《談美》想告訴我們的。
朱光潛先生在1932年寫了《談美》，當(dāng)代社會(huì)，而朱光潛先生卻沒有被塵世的紛亂與污濁蒙蔽具美感的雙眼，雖然美與當(dāng)時(shí)社會(huì)觀念格格不入，他依然用一顆純凈無雜的心靈，一雙明亮的眼睛，站在不一樣的角度發(fā)現(xiàn)美、體會(huì)美，于浮躁之中，吶喊美。
而這不正是我們需要做的嗎？脫離世俗，欣賞美。“人的美感活動(dòng)全是無所為而為”，正是因?yàn)檫@“無為”的活動(dòng)，人們才得以超越現(xiàn)實(shí)生活，成為自己心靈的主宰。
蔣勛曾說：“如果我們把生活塞滿了，我們還有空間給美嗎？如果我們的心靈沒空間，美如何進(jìn)來呢？”《談美》教會(huì)了我如何讓美走進(jìn)心靈。以前去美術(shù)館時(shí)，我總喜歡用“快感”來判斷“美感”，而讀完這本書，我才知道美感并非如此。上周去美術(shù)館時(shí)，我嘗試著用書中“移情于物”的方法欣賞以前我從未看明白的現(xiàn)代抽象藝術(shù)，雖不能說真正理解，卻從不同風(fēng)格的線條中，感受到了不一樣的情感—或憤怒，或平靜，或喜悅。這種體會(huì)是我以前沒有過的，以后我也將用《談美》中的方法，欣賞生活中的美。
“慢慢走，欣賞?。 ?/p>
談美的讀后感篇二
《談美》全書共有一五個(gè)話題,也便是一五封信。首先他先提出了“美感涵養(yǎng)”的問題,用我們的話來說便是“免俗”。這是對(duì)“利害圈”和物欲要有一些逾越,有一些精神的拜托,有一些理想與情趣,此中藝術(shù)活動(dòng)就可以起到這種逾越利害干系的作用,在“無所為而為”中污染心靈,得到品德精神的提拔。鄙諺講:“距離孕育發(fā)生美”。賣火柴小女孩讀后感其實(shí)朱老師在此明白的指出了藝術(shù)和生存的距離。真實(shí)世界包圍了霧、雪或雨就容易給人們另外一種遐想,其形態(tài)使真實(shí)世界同你我之間孕育發(fā)生了距離,因此有了從古到今的詩情畫意等及賦美感的意境。所謂:藝術(shù)泉源于生存又高于生存。應(yīng)該也是此中原理。藝術(shù)是主觀的情趣、感覺,而又有些客觀的控制和計(jì)劃在此中,太過接近真實(shí)容易使人孕育發(fā)生功利心,太過主觀也不容易讓人明白,畢竟藝術(shù)是給人們欣賞的。
談美讀后感不同藝術(shù)各有其不同的表現(xiàn)形式,如同京劇有唱、念、坐、打。相聲有說、學(xué)、逗、唱。等其有規(guī)矩的表演方式,是經(jīng)過人們多年在舞臺(tái)上磨礪總結(jié)出的表演形式,而這些形式是經(jīng)過人們運(yùn)用藝術(shù)紀(jì)律如夸張、變形等方式,拉開同現(xiàn)實(shí)生存的距離,而其內(nèi)容又不脫離生存。
《談美》全書共有一五個(gè)話題,也便是一五封信。首先他先提出了“美感涵養(yǎng)”的問題,用我們的話來說便是“免俗”。這是對(duì)“利害圈”和物欲要有一些逾越,有一些精神的拜托,有一些理想與情趣,此中藝術(shù)活動(dòng)就可以起到這種逾越利害干系的作用,在“無所為而為”中污染心靈,得到品德精神的提拔。
談美的讀后感篇三
在這一段時(shí)間里，我拜讀了李澤厚先生的《美的歷程》。雖然這與我的專業(yè)學(xué)科沒有什么必然的聯(lián)系，但是李澤厚先生在書中把中國人古往今來對(duì)美的感覺展現(xiàn)出來，從宏觀鳥瞰的角度對(duì)藝術(shù)、文學(xué)作了概括性描述和美學(xué)把握，帶領(lǐng)著我對(duì)古典文藝進(jìn)行了一次生動(dòng)而深刻的巡禮。
《美的歷程》這本書雖然不過十幾萬字，卻記錄了千年華夏民族的藝術(shù)發(fā)展。全書共分十章，其內(nèi)容從遠(yuǎn)古的"龍飛鳳舞"，動(dòng)物形象符號(hào)化為抽象幾何紋的積淀過程，到青銅器饕餮紋獰厲的美，到先秦的儒道互補(bǔ)、建筑藝術(shù)，到楚辭漢賦的浪漫主義，漢代的氣勢(shì)與古拙美，再到"人的覺醒"、"文的自覺"的魏晉南北朝，還有六朝、唐、宋的佛陀世容雕塑藝術(shù)，到宋元山水及詩詞曲的意境，直至明清市民文化、世俗小說和戲曲的興起。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作，重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細(xì)部賞析，而是以人類學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來。它不單對(duì)現(xiàn)代流行作了回應(yīng)，還從哲學(xué)的高度分析了形成的原因以及從古至今的作了對(duì)比。讓人從哲學(xué)來認(rèn)識(shí)美學(xué)，以美學(xué)來理解哲學(xué)，揭示出各種社會(huì)因素對(duì)于審美和藝術(shù)的作用和影響，對(duì)中國古典文藝的發(fā)展做出了概括的分析與說明。它是對(duì)中國古典美提綱挈領(lǐng)式的概括介紹。
主要貫穿全書的思想乃是"有意味的形式"。李澤厚先生的這一思想是在克萊夫·貝爾提出的"美"是"有意味的形式"的著名觀點(diǎn)上加以繼續(xù)發(fā)展和完善的。貝爾認(rèn)為視覺藝術(shù)的根本在于他們都是"有意味的形式"，堅(jiān)持從"美在客觀"來解釋美。在遠(yuǎn)古陶器紋飾中由寫實(shí)到符號(hào)化成為抽象幾何紋樣，正是一個(gè)由內(nèi)容到形式的積淀，是美作為"有意味的形式"的原始形成過程。對(duì)于線條藝術(shù)，一般的圖案花紋的形式美常常是靜止、程式化的，而失去生命感。"有意味的形式"恰恰相反，它是活生生的、流動(dòng)的、富有生命暗示和表現(xiàn)力的美。而中國書法藝術(shù)則是后者。李澤厚先生對(duì)中國書法藝術(shù)的闡釋，讓我更深刻的體會(huì)到書法"線的藝術(shù)"的美感。它不是線條整齊劃一均衡對(duì)稱的形式美，而是遠(yuǎn)為多樣流動(dòng)的自由美。行云流水，骨力追風(fēng)，有柔有剛，方圓適度。它的每一個(gè)字、每一篇、每一幅都可以有創(chuàng)造、有變革甚至有個(gè)性，并不作機(jī)械的重復(fù)和僵硬的規(guī)范。同時(shí)，讓我對(duì)"有意味的形式"有了新的認(rèn)識(shí)，它并不是客觀世界刻板、不動(dòng)的，而是有生命的脈動(dòng)在其中。書法這種"有意味的形式"也不是簡單的堆砌，而是書家情意結(jié)構(gòu)所成，骨子里透著一股靈氣。
書法到了唐代，強(qiáng)調(diào)"達(dá)其情性，形其哀樂"，"隨其性欲，便以為姿"，將書法作為抒情達(dá)性的藝術(shù)手段。作為表情藝術(shù)的特性，并將這一點(diǎn)提到與詩歌并行、與自然同美的高度。如草書與狂草，像李白詩一樣無所拘束而皆中繩墨一樣，流走快速，迅疾駭人，把悲歡情感極為痛快淋漓地傾注在筆墨之間。而"美在客觀"的"有意味的形式"也在書法中與主觀情感結(jié)合，將"線的藝術(shù)"推向一個(gè)嶄新的階段。正所謂"情形而言，去會(huì)風(fēng)騷之意;陽舒陰慘，本乎天地之心。"
本書從歷史的源頭，緩緩講述中華民族對(duì)美的認(rèn)識(shí)的演變。書中涉及哲學(xué)，史學(xué)，美學(xué)，還有文學(xué)，李澤厚先生把這些錯(cuò)綜復(fù)雜的東西柔和在一起，以人文的關(guān)懷，以及獨(dú)特的敘述語言，侃侃而談，帶領(lǐng)經(jīng)歷了一次美好的"美的歷程"，美從來沒有這么清楚而且具體地呈現(xiàn)在我們面前。
談美的讀后感篇四
鳥瞰著美伴隨著時(shí)間流淌千年的痕跡，漸漸發(fā)現(xiàn)，美是有生命的，她打開了每個(gè)時(shí)代的靈魂，她給予人們感性自覺與理性思考。漸漸發(fā)現(xiàn)，她擁有深厚的生命厚度與長度，她播灑智慧的光芒讓人性在天地間閃耀。漸漸發(fā)現(xiàn)，美是莊周夢(mèng)蝶那剎那的微笑，是孔子憂天下那沉重的腳步，是那高山流水的絕唱，是敦煌的飛天，是魏晉的風(fēng)度，是盛唐的青蓮，是夢(mèng)斷紅樓后的蒼涼與寂寞。真正的美是讓人的靈魂顫動(dòng)的。她帶給人心靈的不僅僅只是那短暫的快樂與幸福，還有那記憶深處彌漫飄逸的一縷芬芳。
陡然發(fā)現(xiàn)自己對(duì)美的認(rèn)識(shí)的淺薄，只看到了美的表面，卻忽略了美的本質(zhì)，忽略了美帶給人心靈的如生命扎根般的永恒感悟。美一直在我們的身邊，她來自于生活，卻高于生活。溫暖而愜意的美，需要知己般的聆聽與理解，需要生命的空間去容納，需要用整個(gè)時(shí)代的生命厚度去衡量，需要用真誠透明的靈魂去感知。生活給予美以生命，美給予生活以感悟。
《美的歷程》終于讓我明白，真正的美是需要人與自然的交流與相互和解，是需要從生活的點(diǎn)滴中去仔細(xì)品味的，真正的美是要在如鏡的心中才能看見，同時(shí)看見自己的內(nèi)心感悟。從《美的歷程》中，我讀懂了生活，讀懂了美那澎湃無限的生命力正是來自于生活，而這種生命力需要我們用對(duì)生命的熱情去感知，只有這樣，美才能在眼前升華，真正富有一種動(dòng)態(tài)的美感與生命的力度，而不是靜止虛無、沉默寂寥。
千百萬年智慧與生命的積淀在眼前的城市里流浪，沒有歸宿與認(rèn)同的依靠。然而美的生命總是有規(guī)則地出發(fā)與回歸，無論世事滄桑卻依然生生不息，綿延不止，她沉睡于每一個(gè)人最初清澈的記憶，一夢(mèng)斑斕，夢(mèng)醒之后依舊浪漫，感悟，絢爛，美的尊嚴(yán)傲然于天地之間?！吧钣肋h(yuǎn)都不會(huì)拋棄如此深刻的感悟，從古至今。”《美的歷程》低語著。
從先秦百家對(duì)自我精神來去的溯源到魏晉名士對(duì)于人的價(jià)值、文的覺醒的求索到南宋有無之境的深刻探討，先人對(duì)內(nèi)化本我的美的追求作為外在物質(zhì)追求的另一面，承載了太多沉重而偉大的思考與記憶。從自然走向人類本身，從對(duì)未知力量的崇拜到對(duì)自我意識(shí)的發(fā)掘，神秘的圖騰，古拙的漢塑，靈動(dòng)的書法，哀婉的紅樓，虛實(shí)相間的山水人情，都是歷史在尋找美的最初的載體?！睹赖臍v程》引領(lǐng)我從感性的思考，從親歷式的閱讀體驗(yàn)中去觸摸生命之美的溫度，追尋美的.足跡，獲得美的感悟與啟迪。
我仿佛觸到了這個(gè)文明古國心靈的歷史，仿佛經(jīng)歷了千年以來懸于靈魂深處的感悟。在美的感召下，生命變得敞亮而豁達(dá)，平靜而深邃。
作為人感性認(rèn)識(shí)中自覺觸發(fā)的一種意識(shí)知覺，作為一個(gè)時(shí)代的精神火花的凝聚，美她永存于每一個(gè)人內(nèi)心的深處。當(dāng)外在的美使生命與感悟合拍的那瞬間，我們需要做的，是聆聽生命之大美，是讓自己的心靈與美水乳交融，并成為內(nèi)在美的自覺載體。
一如莊子的生命有七重境界：外天下，外物，外生，朝徹，見獨(dú)，無古今，不生不死。他不惜把一切的生命元素拋棄，甚至把肉體的生命在第三重境界便與意識(shí)相剝離，最后還剩下什么?是一種永恒靜止的美的生命的延續(xù)，是一種面對(duì)自我世界的偉大思考和假設(shè)。生命成為了美，把世界凝固在意識(shí)的一秒，只有美在流動(dòng)。莊子把如此抽象的內(nèi)在的美的感悟以生命的形式外化，生命價(jià)值的提升與意識(shí)的超越是美的終極意義與價(jià)值。這樣的灑脫與超然，這樣的大徹大悟是怎樣的一種美的境界?她如扶風(fēng)而來的笛聲，直抵我們的心靈深處。
談美的讀后感篇五
這是我第三次捧起這本書。第一次在大二，全然沒有接觸過美學(xué)和藝術(shù)的我只覺得味如嚼蠟；第二次是在去年一戰(zhàn)備考時(shí)，書翻了一半，我問學(xué)長：“這書讀了對(duì)考試意義大嗎？”在得到學(xué)長否定的答案之后，我果斷放棄，只記得當(dāng)時(shí)覺得這是本好書；第三次便是現(xiàn)在了，拋下了所有功利心和目的性之后，我虔誠地捧起這本好書，不貪多，也不貪快，每周兩章，在董老師上課之前讀完對(duì)應(yīng)章節(jié)，甘之如飴，如癡如醉。至今雖還未讀完全書，但所思所想已足夠下筆。
首先，讀《美的歷程》最直觀的感受就是暢快，先生文筆流暢，文采斐然，洋洋灑灑，浩浩蕩蕩，千年的中國歷史在先生的筆下仿佛一幅幅傳神的畫卷徐徐展開，帶著每一位讀者去感受屬于每一個(gè)時(shí)代的與眾不同的美，然而這種美雖各不相同，但卻有著盤根錯(cuò)節(jié)的因果關(guān)聯(lián)，它們一脈相承最終積淀為中國人的集體無意識(shí)。如果說文學(xué)作品也有“神韻”的話，我想先生的作品足以稱得上是“氣韻生動(dòng)”。
其次，我有感于這本書的純粹性，換句話說就是“去政治化”的敘述。因?yàn)樽罱灿性陂喿x王宏建教授的《藝術(shù)概論》，所以這種感受就尤為明顯和強(qiáng)烈。這兩本書同樣成書并首次出版于上世紀(jì)80年代，在那個(gè)意識(shí)形態(tài)尚未放棄對(duì)文學(xué)、藝術(shù)發(fā)生影響的時(shí)代，《美的歷程》卻基本已經(jīng)做到了就美學(xué)而談?wù)撁缹W(xué)，就藝術(shù)而談?wù)撍囆g(shù)，我覺得這是難能可貴的。雖然也有在豆瓣上看到，有讀者對(duì)先生在書中談?wù)擇R克思主義的觀點(diǎn)而不滿，但我個(gè)人認(rèn)為這未免對(duì)政治太過于敏感，這種評(píng)價(jià)顯然是有失偏頗乃至過激的。
下面，我僅以我現(xiàn)有的、粗淺的美學(xué)和藝術(shù)學(xué)知識(shí)來談一下對(duì)《美的歷程》一書的一點(diǎn)有關(guān)理論層面上的感悟。
其一，我認(rèn)為，全書在寫作時(shí)有一種一以貫之的思路或者是觀點(diǎn)，就是“時(shí)代精神決定論”，作者在行文和構(gòu)思時(shí)，常常先論及每一個(gè)時(shí)代或者朝代的政治、經(jīng)濟(jì)背景，繼而引發(fā)對(duì)該朝代藝術(shù)作品、審美觀念的具體論述。比如，在進(jìn)入夏代，早期的宗法等級(jí)制度建立之后，藝術(shù)品從古拙的陶器變?yōu)榱霜b獰可畏的青銅饕餮。再比如，魏晉時(shí)期，政治等級(jí)森嚴(yán)，長年戰(zhàn)亂，災(zāi)病流行，生死就成了那個(gè)時(shí)代文藝的最大命題。諸如此類，皆是如此。這種寫作思路其實(shí)很明顯帶有馬克思主義的基本觀點(diǎn)，即“經(jīng)濟(jì)是藝術(shù)發(fā)展的決定力量和終極原因”。同時(shí)，我覺得這種思路也有著丹納的影子，即：“影響藝術(shù)生產(chǎn)與發(fā)展的社會(huì)因素有三大方面：種族、環(huán)境與時(shí)代。但好像馬克思主義更加強(qiáng)調(diào)經(jīng)濟(jì)這一他律性的因素，而丹納更加側(cè)重種族這一主觀性的層面，即：”藝術(shù)是由時(shí)代精神和風(fēng)俗決定的，時(shí)代精神和風(fēng)俗又是由環(huán)境決定的，而環(huán)境又是由種族決定的“。所以，在我看來，李澤厚先生的這種思路兼具了兩種觀點(diǎn)，他既不否認(rèn)經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)對(duì)上層建筑發(fā)揮的決定性作用，又格外關(guān)注每一個(gè)時(shí)代下超脫個(gè)人的集體意識(shí)以及在中國傳統(tǒng)文化影響之下延續(xù)至今的中華民族的集體無意識(shí)，這種觀點(diǎn)集中體現(xiàn)在作者對(duì)藝術(shù)作品形式的關(guān)注，因?yàn)檎切问椒e淀著民族時(shí)代精神。所以，在他的筆下，美是一種感性和理性，內(nèi)容和形式，真與善，合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一。
其二，我認(rèn)為書中最迷人的一章是魏晉風(fēng)度一章，其中最迷人的地方在于作者對(duì)于人性的贊美，他十分肯定人的審美主體性，正如先生自己所言，他采取了不同于以往史學(xué)家的觀點(diǎn)，給予了魏晉時(shí)代最高的評(píng)價(jià)。在作者的眼里，魏晉時(shí)代的文人和藝術(shù)作品就仿佛像是黑格爾筆下的”古典型藝術(shù)“，其內(nèi)在和外在得到了完美的融合和統(tǒng)一。作者認(rèn)為，魏晉文人對(duì)生死存亡的重視和哀傷，對(duì)人生短促的感慨和嘆息正是人性的覺醒，其中散發(fā)著的是人性的光輝。但與此同時(shí)，這種所謂的人性又不是自私的、利己的，這最典型的代表便是曹丕，在他身上閃現(xiàn)的除了美好的主體意識(shí)的覺醒之外，還激發(fā)了他理性的擔(dān)當(dāng)，即創(chuàng)作和傳遞的熱情。要讓歷史記住輝煌的存在、要讓后人瞻仰現(xiàn)時(shí)的風(fēng)采,這是世俗化的知識(shí)分子的時(shí)代感與使命感。先生的論述將整個(gè)時(shí)代置于了中國文藝的最高點(diǎn)。
以上便是我的一點(diǎn)點(diǎn)感悟，但我知道，扣上這本書，也僅僅只是進(jìn)入美學(xué)世界的鑰匙，其中的種種美好還要我去一點(diǎn)一點(diǎn)挖掘。
談美的讀后感篇六
在接觸朱光潛先生的《談美》之前，我曾一直認(rèn)為，“美”正如其字一般，像一個(gè)戴著頭飾的美人，讓人一眼方知，這就是美。
愛美之心，不僅人皆有之，而且自古有之：“壚邊人似月，皓腕凝霜雪”是美人；“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”是美景；“蜀酒濃無敵，江魚美可求”是美食……可見，人類自誕生之日起，就從未放棄過對(duì)“美”的追求。
《談美》一書，讓我開始重新思考，究竟什么是“美”？人們常說：生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。然而，我們忘記了，美是一種高級(jí)情感，不是所有人都具備的，但我們可以在生活中通過不斷訓(xùn)練，提高我們的審美情趣。這也讓我忽然意識(shí)到，人們對(duì)“美”的認(rèn)識(shí)也是可以不斷地成長的。
大語文之魅力
想到這里，我的腦海里突然浮現(xiàn)出一位溫柔的女子——著名主持人董卿。她的美，不止于姣好的容顏，更源于她淵博的學(xué)識(shí)和涵養(yǎng)?！案褂性姇鴼庾匀A”在她身上展現(xiàn)得淋漓盡致。每每，她那攝人心魂的談吐，令我一次又一次臣服于大語文的魔力。
有人說，語文之美，是對(duì)大江東去的向往；是對(duì)唐詩宋詞的熱愛；是怒發(fā)沖冠的激情；是大漠孤煙的雄渾；是小橋流水的婉約。作為一名語文老師，“美育”是值得學(xué)習(xí)消化并滲入語文課堂的。正如高爾太說：“美，只是人感受它，它就存在，不被人感受到，它就不存在。”顯然，“美”是一種主觀意識(shí)，卻也離不開客觀事物。要培養(yǎng)學(xué)生的審美意識(shí)，就可以從教會(huì)學(xué)生欣賞語文的魅力開始。
品味語言之美
語文有這樣的魔力，會(huì)讓你沉淪在她的柔波，忘情享受字里行間的美。在小學(xué)語文教學(xué)中，品味語言之美是最先要做的。在這一環(huán)節(jié)，我們常常做的就是帶領(lǐng)學(xué)生美讀。古人云：熟讀唐詩三百首，不會(huì)寫詩也會(huì)吟”。例如我在教學(xué)統(tǒng)編教材《伯牙鼓琴》時(shí)，通過配樂讀、生生互讀、師生合作讀、接龍讀等各種形式，讓學(xué)生沉浸在語言文字中，感受小古文語言簡練之美、駢儷對(duì)仗之美、音律工整之美。帶領(lǐng)學(xué)生從語言美中走來，再向語文美中走去。
感受意境之美
朱光潛先生說：“所謂美感經(jīng)驗(yàn)，起事不過數(shù)在聚精會(huì)神之中，我的情趣和物的情趣父王回流而已?！边@就是移情和意境的體驗(yàn)。在語文課堂中，探尋美的旅程中，我們也該帶領(lǐng)學(xué)生感受意境之美，從中更好的理解作者的情感。例如在《伯牙鼓琴》中，我通過不斷提供課外資料，讓學(xué)生對(duì)這個(gè)流傳千古的佳話有更深入的了解，為學(xué)生更好的體會(huì)意境做好鋪墊。課中，學(xué)生情不自禁地融入了這個(gè)故事，化身為伯牙和子期，深情流露。這樣挖掘文本的意境之美，移情人物，產(chǎn)生情感共鳴，是語文教學(xué)的要求，更是學(xué)生學(xué)習(xí)的需求，提升審美的過程。
體悟情感之美
朱先生告訴我們，真、善、美構(gòu)成一個(gè)完整的人生。語文的學(xué)習(xí)就是體悟情感之美的過程。語文的學(xué)習(xí)就如同在孩子心靈播撒一顆美的種子。不同的文章蘊(yùn)藏著不同的靈魂，飽含著不同的養(yǎng)分。每一次情感體驗(yàn)的過程，都在不斷地澆灌這顆美的種子，不斷地熏陶，終會(huì)在他們的心靈深處，破土而出，豐盈他們的人生。
生活中，我們很難成為一個(gè)創(chuàng)造美的藝術(shù)家，但我們卻可以成為傳遞美的教育者。
談美的讀后感篇七
谷老師贈(zèng)《美的教育》一書，讀，時(shí)有感嘆，遂記：谷老師一直注重語言的歷練，此書是其語言的魅力的充分體現(xiàn)，多敘述少議論，敘得簡練瀟灑，時(shí)見幽默，描繪雖少，然而形象動(dòng)感，猶見人事在前，回味無窮，如《交鋒》、《賭博》、《說錢》《有些指揮之所以成為指揮》等，大多幾十字一篇，讀后讓人忍俊不禁，啞然失笑，心領(lǐng)神會(huì)，再如讀《大而無當(dāng)，真好》，讀畢先讓我發(fā)愣，轉(zhuǎn)而再想，竟不免噴飯，佩服谷老師的幽默。再如《六十老太，上書摘花》、《杯杯先敬有權(quán)人》、《山講》題目就很好笑。
議則點(diǎn)到為止，然擲地有聲，如《她是好人》篇中，表達(dá)對(duì)某些教師愛宣揚(yáng)自己舍家為校的行為所持的態(tài)度：從受益者的角度來評(píng)判付出者的行為價(jià)值，往往自私，因而很不道德，所以，我們自然感謝為了我們的幸福生活而犧牲了自身幸福的偉大英雄，但是，我們決不能自私到要求人人都應(yīng)該拋棄家庭割舍親情讓天地眾神歆享英雄的犧牲。在他純熟的思辨中，我們看到了一個(gè)時(shí)時(shí)關(guān)注生活的人，懂得反省的人。
語言的歷練非一日之事，能形成其風(fēng)格，靠的是平日有心為之，你看，谷老師對(duì)語言是很敏感的，當(dāng)他看到一處工地的一橫幅標(biāo)語：我們?cè)诖耸┕?，給您帶來不便，敬請(qǐng)諒解。竟在那里琢磨是不是寫得繁瑣了，結(jié)果，恍悟那十二個(gè)字竟能形成平仄的對(duì)仗?？吹健把抛?qǐng)上樓”，他會(huì)通過文言知識(shí)分析此語表達(dá)不妥的緣由。
除了那些精辟入理的短文，他還能寫如《香格里拉》這么優(yōu)美的寫景散文，亦能做出富有意境且格律工整的古詩。這不由得讓我想到谷老師授課語言，語不多，但句句有味，總讓人豁然開朗，所以無論書面語和口語，谷老師都修煉到老辣的地步了，這也是我們語文老師要追求的目標(biāo)。
在《卓越的表達(dá)自然的流露》一文中，有一段對(duì)教師教學(xué)藝術(shù)的談?wù)?，說，只有“本質(zhì)”的“修養(yǎng)”，才能到達(dá)“風(fēng)行水上，自然成文”的境界，任何刻意的精致與華美，往往只能暴露底氣的匱乏。此言用在語言藝術(shù)上，同樣適用，言為心聲，自然、純粹、精煉的語言風(fēng)格，來自于谷老師對(duì)生活的深刻體悟、來自于本真的個(gè)性。
要做一個(gè)警醒者，首先要做一個(gè)廣泛的閱讀者，其次要做一個(gè)人格獨(dú)立的人，再次要做一個(gè)會(huì)反思的智者。
閱讀《美的教育》，你一定會(huì)看到這樣一個(gè)令人產(chǎn)生敬意的長者。
談美的讀后感篇八
初讀《美的歷程》還是我剛剛上大學(xué)一年級(jí)的時(shí)候政治老師推薦給我們的一本書，當(dāng)時(shí)的體會(huì)是這本書寫的很有意思，并不像我以前讀過的枯燥的美學(xué)書。而且讓我汲取了一些中國藝術(shù)的歷史知識(shí)，當(dāng)我再去博物館時(shí)也不會(huì)對(duì)那些歷史積淀物一無所知了，也會(huì)被他們的偉大而感染。
這本書里面將中國美的藝術(shù)歷史和中國的社會(huì)結(jié)合聯(lián)系起來，并且舉了很多典型的例子來說明自己的觀點(diǎn)。作者的語言優(yōu)美流暢，蘊(yùn)含著生動(dòng)激烈的情感。讀著這本書讓我想起了幾年前，在家讀余秋雨《山居筆記》的情景。作者不僅被那些個(gè)時(shí)代產(chǎn)生的藝術(shù)品所驚嘆，還有再那個(gè)時(shí)代生活著的人們。被歷史積淀下來的美。它也一直激勵(lì)感染著我們，在當(dāng)今社會(huì)生活著的我們。也許從某一件藝術(shù)品中，你就可以瞥見整個(gè)文明古國的歷程和心靈。
中國有著幾千年的歷史，卻鮮有專門的藝術(shù)博物館。也許是中國的藝術(shù)品和政治社會(huì)緊緊聯(lián)系在了一起。十月份的時(shí)候，有幸去了一趟中國國家博物館。當(dāng)我看到美術(shù)書歷史書上的真跡的時(shí)候，心靈產(chǎn)生的震撼是很奇妙的一件事。那些數(shù)不清的古董、藝術(shù)品，展示的也是時(shí)代精神的火花，在凝練，積淀。它們傳留感染著人們的思想、情感、觀念、意緒，讓人們一唱三嘆，驚嘆不已。
《美的歷程》按照時(shí)間的順序，介紹了最能代表那個(gè)時(shí)代美的藝術(shù)品和創(chuàng)造它們的作者們。但是一本書讀完之后，最能給我震撼，讓我記憶深刻的還是原始社會(huì)先人們創(chuàng)造的那些古樸、美麗的紋飾。
原始社會(huì)是一個(gè)緩慢而漫長的發(fā)展過程。它經(jīng)歷了或交叉著不同階段，其中又相對(duì)和平和激烈戰(zhàn)爭的不同時(shí)代。新石器時(shí)代的母系氏族社會(huì)大概相對(duì)說來比較和平安定，其巫術(shù)禮儀、原始圖騰及其圖像化的符號(hào)形象也如此。從一些彩陶紋樣就可以看出。那些魚紋、蛙紋、水波紋飾都和生活生殖息息相關(guān)。這些陶器上的紋樣都是由動(dòng)物形象的寫實(shí)而逐漸變?yōu)槌橄蠡⒎?hào)化的。也正是美作為"有意味的形式"的原始形成的過程。書上說的一句讓我印象深刻，美之所以不是一般的形式，而是所謂"有意味的形式",正在于它是積淀了社會(huì)內(nèi)容的自然形式。 這些旋轉(zhuǎn)、重復(fù)的美麗的彩陶紋飾也給青銅時(shí)代獰厲的美奠定了基礎(chǔ)。當(dāng)時(shí)在國家博物館看到的那些青銅饕餮，所有人看到都被它們的繁文復(fù)雜以及當(dāng)時(shí)技藝的精湛所折服，器型之大，裝飾之華麗。不能不讓我贊嘆古人的智慧。
之后又讀了歷代的關(guān)于美的代表作品，有些我還是讀不懂的。還要我以后慢慢體會(huì)。而且我也發(fā)現(xiàn)中國的藝術(shù)文化成就和政治社會(huì)是不平衡的。在民生凋敝、社會(huì)苦難之際，反而可以出現(xiàn)文藝的高峰時(shí)期。比如魏晉南北朝時(shí)期涌現(xiàn)的一大批藝術(shù)家們。如此久遠(yuǎn)、早已陳跡的古典文藝，為什么仍然能感染著、激動(dòng)著今天和后世呢。但是，每個(gè)時(shí)代都有每個(gè)時(shí)代的新作。盡管是莎士比亞也不能代替今天的作品。正是這樣，藝術(shù)才能變成多彩的巨川。
美作為感性與理性，形式與內(nèi)容，真與善、合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一，是人類歷史的偉大成果，然而，美的歷程卻是指向未來的。
談美的讀后感篇九
拂去浮塵，一本書就鮮亮地展現(xiàn)在我的眼前，深藍(lán)色的布面包裹著，厚重的基調(diào)，泛黃的內(nèi)頁，無時(shí)不刻不在展示著撰寫它、裝幀它的人的匠心。這就是李澤厚的《美的歷程》。
關(guān)于美學(xué)的書似乎也讀過一些，但一直沒有形成體系。何謂美，又如何去尋。跟隨著李先生的指引，一步步找尋重拾美的種種蹤跡，猛然想起“布面素心”這句話，亦是很好的映襯了。
有兩種東西，始終讓我震撼：一是無盡的星空，吸引無數(shù)人為之傾倒，記得兒時(shí)看流星雨時(shí)，總會(huì)為之爆發(fā)出陳陣驚呼；二是人的精神與信仰，美則屬于后者，因?yàn)槊赖母拍钍侨藙?chuàng)造的，自然界中似乎只有人懂得如何欣賞美，這本身已是凌駕于其他需求之上了，從生態(tài)美學(xué)來看，星空也是一種美，自然美。
那美真是包含萬物的大美了。
那真是一個(gè)悠遠(yuǎn)的時(shí)代，悠遠(yuǎn)的我們都忘記了的時(shí)候，那時(shí)候沒有圣德教化，沒有城市科技，有的只是一個(gè)個(gè)躍動(dòng)的人，還未被固化的淳樸心靈，不妨把它稱作為人性吧。
五代十國以后，恐怕大眾已經(jīng)熟知了，而中國文化的光輝，啟蒙就在以前，可以說，它是中華文化主體的開始，純粹之光。
光是什么？客觀上來講，它是傳播信息的，借助光，人們得以看到東西，簡而言之，需要憑光去發(fā)現(xiàn)認(rèn)知更多的事物，這才是啟蒙運(yùn)動(dòng)的初衷，換成一句相對(duì)現(xiàn)代的話，自由引導(dǎo)人民。
延著河流的源頭追溯，在秦前，是先民。稱他們?yōu)椤懊瘛保f明他們已從單調(diào)的勞動(dòng)中逐漸解放，初步擁有個(gè)體意識(shí)和家國觀念，并漸進(jìn)掌握了鑒賞美的能力（姑且就讓我說說吧），第一次團(tuán)結(jié)成了一個(gè)個(gè)群體，即社會(huì)?，F(xiàn)在有些人想超凡脫俗，不務(wù)仕途，遠(yuǎn)離官場(chǎng)還是可行，但想脫離社會(huì)那還是不大可能的，就算隱居江湖消極避世，仍不得不與人打交道，在那個(gè)時(shí)代之前，算可以，所以，后世所謂的“出世”“超脫紅塵”只是遠(yuǎn)離眾人煩擾嬉鬧趨之若鶩的大千世界，并非真的獨(dú)立存活，逃離的是一種生活。
不由想起之前學(xué)過的《赤壁賦》，蘇子在其中大談人之渺小與享受美好，記得當(dāng)時(shí)解讀為出世與入世，覺得很有道理，但他真的脫離凡務(wù)了嗎，從前后兩段來看，縱情山水應(yīng)該是他寄托情懷、休閑愉悅之地，他還是積極入世的，可謂神得儒家學(xué)派的精髓，從休憩再出發(fā)，這也是東坡的可愛之處。
“凡九山，二百六十七里，其神神狀龍身人面?！薄吨猩浇?jīng)》
“西北海之外，赤水之北，有章尾山，有神，人面蛇身而赤……是謂燭龍。”《大荒兆經(jīng)》
“天命玄鳥，降而生商” 《詩經(jīng)》
無不例外的，它們都是現(xiàn)有物種的神話改造，不是現(xiàn)實(shí)的對(duì)象，而是幻想的對(duì)象。觀念的產(chǎn)物和巫術(shù)禮儀的圖騰。看來莊子的《逍遙游》中“北冥有魚，不知其大”是頗受了它的影響。
圖騰，可以帶我們穿越，回到那個(gè)龍飛鳳舞的時(shí)代。這話應(yīng)該沒錯(cuò)，龍和鳳確是當(dāng)時(shí)兩大圖騰，以這為首的兩大氏族終以西勝東的結(jié)果而告終，龍與鳳得以并存，“人面鳥身，踐兩赤蛇”是否驗(yàn)證了這種斗爭。自此，中原大地上氏族間矛盾基本消除，以后的戰(zhàn)爭中這也不是主要矛盾。
圖騰和現(xiàn)在的徽章起到的作用相類似，都團(tuán)結(jié)一致籠絡(luò)人心之用，但前者遠(yuǎn)比后者神秘強(qiáng)大，具備敬畏的感召力，就如同狼圖騰代表的是草原民族不屈與自然作斗爭的精神，一種狼性文化。當(dāng)你拾起一枚有些年頭的圖騰，古銅的質(zhì)地頗有分量，厚重，龍文盤繞，鐫刻其上，隱隱而又逼真，在當(dāng)時(shí)，它們甚至具有神力魔法，濃縮積淀著原始人強(qiáng)烈的情感和思想。而這，正是什么意識(shí)和藝術(shù)創(chuàng)作的萌芽。
在渾厚的中土大地上行走，那時(shí)森林依舊在，碧郁青青，途經(jīng)都有四門，名曰：河伯、東君、云中君、山鬼……其路漫漫遠(yuǎn)兮。
中華民族似乎對(duì)線條有種與生俱來的天賦，倉頡造字，驚天地泣鬼神，從魚蛇具象到陶罐花紋，懷素對(duì)初唐書法的改造，何嘗不是對(duì)線條的抽象概括總結(jié)。
不知那時(shí)為何半神都以人面獸身的形態(tài)出現(xiàn)，這與長久的審美是離不開的，這種猶能言語，與人親近的形式，區(qū)別于古埃及，似乎蒙上了一層煙火氣，有了人間的味道，而妖也變得可愛了。這也為后來兩宋時(shí)佛陀轉(zhuǎn)型提供了依據(jù)，不再是神廟上的高高在上，而是一個(gè)可以親切對(duì)話的對(duì)象，更接地氣。中國本土宗教沒有極端主義，乃至逐漸走入民間，應(yīng)是源于這種初始的“經(jīng)世致用”的思潮。
除去先秦諸子百家、竹林七賢、建安七子、何晏王弼王等一干人的中唐以后，藝術(shù)方面的格調(diào)就基本奠定，后雖歷朝也無大變，杜詩顏?zhàn)逐B(yǎng)畫成為后世楷模，無敢逾越，也無怪趙翼說：“李杜詩篇萬口傳”。
那時(shí)候多的是神，少的是人，最終促成的是神向人的轉(zhuǎn)變。
想想還是自由開放的年代好，思想自由，言論開放，但往往伴隨著黑暗政治，亦或是政治險(xiǎn)惡導(dǎo)致重心向文學(xué)傾斜？經(jīng)年戰(zhàn)爭，所以他們的思緒飛揚(yáng)中包含了寫不欲寫的巨大痛楚和哀傷，當(dāng)然，無光混沌中也孕育了先秦諸子和魏晉風(fēng)度，而自由也是從那時(shí)而起的。
時(shí)過境遷，原先的一切都不會(huì)不存在，八十年代的尋根文學(xué)大概基于這點(diǎn)，那就從遙遠(yuǎn)的數(shù)不清的年代開始，擁有樸實(shí)無華的美麗，質(zhì)樸自有其風(fēng)韻。潮水蕩滌過的沙灘，應(yīng)有人去走字，這就是簡單美。
“涯州海后無中華”這是句戲言，但這光從中唐開始就慢慢衰退了，一點(diǎn)點(diǎn)暗淡。聽說陶潛《山海經(jīng)集注》的最后一位讀者，距今幾千年，也算先人了。
談美的讀后感篇十
《談美》全書共有一五個(gè)話題，也便是一五封信。首先他先提出了“美感涵養(yǎng)”的問題，用我們的話來說便是“免俗”。這是對(duì)“利害圈”和物欲要有一些逾越，有一些精神的拜托，有一些理想與情趣，此中藝術(shù)活動(dòng)就可以起到這種逾越利害干系的作用，在“無所為而為”中污染心靈，得到品德精神的提拔。鄙諺講：“距離孕育發(fā)生美”。其實(shí)朱老師在此明白的指出了藝術(shù)和生存的距離。真實(shí)世界包圍了霧、雪或雨就容易給人們另外一種遐想，其形態(tài)使真實(shí)世界同你我之間孕育發(fā)生了距離，因此有了從古到今的詩情畫意等及賦美感的意境。所謂：藝術(shù)泉源于生存又高于生存。應(yīng)該也是此中原理。藝術(shù)是主觀的情趣、感覺，而又有些客觀的控制和計(jì)劃在此中，太過接近真實(shí)容易使人孕育發(fā)生功利心，太過主觀也不容易讓人明白，畢竟藝術(shù)是給人們欣賞的。
不同藝術(shù)各有其不同的'表現(xiàn)形式，如同京劇有唱、念、坐、打。相聲有說、學(xué)、逗、唱。等其有規(guī)矩的表演方式，是經(jīng)過人們多年在舞臺(tái)上磨礪總結(jié)出的表演形式，而這些形式是經(jīng)過人們運(yùn)用藝術(shù)紀(jì)律如夸張、變形等方式，拉開同現(xiàn)實(shí)生存的距離，而其內(nèi)容又不脫離生存。
秘感而迸收回美感，使人向往。如此所謂：“政府者迷，觀看者清”。
一天的時(shí)光轉(zhuǎn)瞬即逝，而就在本日，我度過了一個(gè)故意義的時(shí)光。我讀完了第一三封信。然而通過這第一三封信，我對(duì)美有了一個(gè)深入的認(rèn)識(shí)，這便是朱光潛老師在八三歲那年寫給青年的美學(xué)認(rèn)識(shí)讀物《談美》。
《談美》全書共有一五個(gè)話題，也便是一五封信。首先他先提出了“美感涵養(yǎng)”的問題，用我們的話來說便是“免俗”。這是對(duì)“利害圈”和物欲要有一些逾越，有一些精神的拜托，有一些理想與情趣，此中藝術(shù)活動(dòng)就可以起到這種逾越利害干系的作用，在“無所為而為”中污染心靈，得到品德精神的提拔。
談美的讀后感篇十一
“澄之不清，擾之不濁”——恢弘博大的氣勢(shì)。似乎并不是優(yōu)美語言的一時(shí)傾倒，也不是特立思想的盲目吸引，而是其恢弘氣勢(shì)的首先折服?！睹赖臍v程》一書洋洋灑灑十幾萬字，從史前文化一路輾轉(zhuǎn)明清近代，從圖騰歌舞、青銅陶器一路延展經(jīng)史辭章、詩詞書畫，通過對(duì)中國各個(gè)歷史時(shí)代的文學(xué)、藝術(shù)、哲學(xué)、社會(huì)風(fēng)貌、時(shí)代精神的俯觀鳥瞰、整體把握，以諸如“先秦理性精神”、“楚漢浪漫主義”、“魏晉風(fēng)度”、“佛陀世容”……一些異常簡潔明快而又高度凝練的原創(chuàng)概念闡釋之、鋪陳之、思辨之，彰顯出作者寬闊的視野、深厚的積累，也正是這些，賦予了薄薄一冊(cè)《美的歷程》以恢弘博大的氣勢(shì)，他讓你在可能并不深刻理解的情況之下，已經(jīng)欲罷不能，便只好開始這場(chǎng)匆匆的美學(xué)旅程。
“庭院深深深幾許”——敏銳深邃的思想。固然恢弘博大的氣勢(shì)可以有如是的引人入勝之處，但是理論的空中樓閣、概念的空殼游戲，恰也可以在此發(fā)生，因此氣勢(shì)也必須要有實(shí)際內(nèi)容的強(qiáng)大支撐，方才牢靠而不漂浮?！睹赖臍v程》通過對(duì)浩若煙海的有關(guān)藝術(shù)、文學(xué)、歷史的材料的點(diǎn)檢篩選、整理匯合，準(zhǔn)確深邃地提煉出各個(gè)時(shí)代特有的美學(xué)主題、精神特質(zhì)，如“楚漢浪漫主義”，即是對(duì)楚地區(qū)、漢時(shí)代（楚漢文化）文學(xué)藝術(shù)特質(zhì)的敏銳把握、獨(dú)到概括，唐朝如是，宋元如是，明清亦如是。它透過時(shí)代紛繁蕪雜的表象、琳瑯滿目的呈現(xiàn)，為你提取出著者理解之下的獨(dú)特的精神實(shí)質(zhì)、美學(xué)實(shí)題，讓你不知不覺中走到了過往時(shí)代的“庭院深處”。
“嘈嘈切切錯(cuò)雜彈，大珠小珠落玉盤”——珠玉圓潤的語言。如果說氣勢(shì)激發(fā)人的思考愿望，思想引起人的精神共鳴，那么語言則常常調(diào)動(dòng)人的感官行動(dòng)。讀《美的歷程》，大約你是禁不住要讀，要寫，要背的，你無法阻擋住那一股從心中汩汩而出的要跟隨而不肯離去的念頭，而這足以說明他的語言魅力。不是詩而勝似詩的語言，在這里你可以清晰看到，上下對(duì)仗、前后呼應(yīng)、鋪排列錦、博引旁征……如珠玉般圓潤，似流水般勾連，沒有刻意追求的刻板生硬，也沒有辭不達(dá)意的佶屈聱牙，更不感掉書袋似的酸腐不堪，語言在這里達(dá)到了它能發(fā)揮的絕佳作用。
當(dāng)然，以上只是我的讀后感受及真切推介，至于對(duì)書中內(nèi)容的理論研究、學(xué)術(shù)感受在此無法一一言明，也各家各派對(duì)此已有相當(dāng)?shù)某晒?，我并不想重?fù)、摘抄，重做“她人嫁衣”。
《美的歷程》作為中國美學(xué)史的完美斷想，本身已成為一件不朽的藝術(shù)品，一座極難超越的頂峰，一種“李氏美學(xué)”特有的“美”。然而，其意義遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止于此，我們更關(guān)注的是，如何首先在理論上建設(shè)一種飽含美學(xué)精神、性格的新道德——“審美性道德”：如何重新發(fā)掘已為本書所發(fā)現(xiàn)和尚在傳統(tǒng)中所深藏的美學(xué)精神、心理結(jié)構(gòu)，創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化西方、印度文明的正面、積極因素，并其中最主要是道德吸收、轉(zhuǎn)化，與當(dāng)下時(shí)代“輕淺浮躁”的現(xiàn)實(shí)精神相照顧、相調(diào)節(jié)，注入到“審美性道德”的建構(gòu)事業(yè)中去，以期能夠?qū)箲]不安、荒誕無聊的“后現(xiàn)代生活”以解毒、救贖，建立起閃耀著生命感性光輝、積淀著歷史理性價(jià)值的“情本體”，賦予“時(shí)代個(gè)體和人類整體”的道德以活潑有力、“初晴”般的美學(xué)性格。這是《美的歷程》也即“李氏美學(xué)”其后的待完成的意義，也是我以及后來的我們或許能夠去做的事情。
寥寥幾句，遠(yuǎn)不足觀。后時(shí)努力，誠堪期待。
得魚忘簽，得免忘蹄，過河拆橋，卸磨殺驢。我們現(xiàn)在已經(jīng)過了河，李澤厚老師可以下課。我們會(huì)記住他這座橋的。
談美的讀后感篇十二
“親愛的老師，你是一位班主任，如果你班級(jí)的學(xué)生有賈寶玉、林黛玉、薛寶釵、晴雯、金釧、襲人等學(xué)生，你會(huì)如何做班主任？如果有孫悟空、豬八戒、沙僧，有諸葛亮、周瑜、關(guān)公、張飛、趙云，有武松、林沖等學(xué)生，你會(huì)如何管理班級(jí)？你會(huì)讓這些有鮮明個(gè)性的學(xué)生組成一個(gè)良好的班級(jí)嗎？你會(huì)扼殺他們鮮明的個(gè)性嗎？你會(huì)開除他們嗎？”
這真是一個(gè)發(fā)人深省的提問。在閱讀包祥先生文字之前我自己也思考了很久。
不敢再深入地思考，應(yīng)為當(dāng)心想得越多越覺得自己不是合格的班主任。包祥先生說，唐僧選孫悟空做班長，利用取真經(jīng)的愿景引領(lǐng)全班前行，執(zhí)著十四年，最后帶領(lǐng)學(xué)生們稱為有凝聚力、有戰(zhàn)斗力的優(yōu)秀班集體，成功取經(jīng)而歸。
包祥先生說，劉備這位班主任在處理班長諸葛亮和隔壁班長周瑜的矛盾時(shí)，不當(dāng)警察、不給二人評(píng)理，讓他們自己解決問題；處理關(guān)公、張飛不聽班長話時(shí)，用事實(shí)說話，而非嘮叨開班會(huì)。
這兩個(gè)是正面事例。宋江把班級(jí)組織起來了，又把班級(jí)帶散了，原因是沒有給班級(jí)學(xué)生前行的愿景。
賈府的學(xué)生們需要一位真正的好班主任，一位懂得學(xué)生心理，懂得時(shí)代大局，懂得愿景引領(lǐng)，善于把握全局，又善于因材施教的好老師。可惜賈母不是，賈政不是，王夫人不是，王熙鳳也不是。
從名著回到現(xiàn)實(shí)，現(xiàn)在班上的47名學(xué)生，有的聰明、有的有才華、有的有追求、有的敢擔(dān)當(dāng)，我應(yīng)該用什么樣的愿景將他們凝聚起來，如何更好地理解學(xué)生的心理與之產(chǎn)生共鳴，怎樣真正實(shí)現(xiàn)因材施教。包祥先生為我指了一條路。
談美的讀后感篇十三
《美的歷程》這本書，是我最喜歡的書之一，也是我求學(xué)時(shí)期最早接觸的一本專業(yè)美學(xué)的書，直到現(xiàn)在我依然愛不釋手。李澤厚先生用十幾萬字、十個(gè)章節(jié)帶領(lǐng)讀者進(jìn)行了一次從遠(yuǎn)古到明清的“美的歷程”，讓人印象深刻卻又回味無窮。李澤厚先生用一些異常簡潔明快而又高度凝練的原創(chuàng)概念闡釋、鋪陳、思辨了這次美的歷程，雖然彰顯出作者寬闊的視野、深厚的積累，但是在開始閱讀這本書時(shí)，我是在并不深刻理解的情況之下，開始了這場(chǎng)匆匆的美學(xué)旅程。
追求美卻是每個(gè)人的本性。但是，什么是美？美是如何產(chǎn)生的？美的本質(zhì)是什么？我們中國美學(xué)的著眼點(diǎn)在哪里？等等，這些問題卻是一直以來人們不能很好解釋的。作者用自己獨(dú)特的視角，在遠(yuǎn)古圖騰、青銅器亦或者是詩歌、小說中都發(fā)現(xiàn)了美，而這些是普通人并不曾發(fā)現(xiàn)或沒有注意的，這點(diǎn)給了讀者們新的視野。
所以，在青銅饕餮的最后一個(gè)段落，李澤厚說：“當(dāng)青銅藝術(shù)只能作為表現(xiàn)高度工藝水平的藝術(shù)作品時(shí)，實(shí)際便已到達(dá)它的終結(jié)之處。戰(zhàn)國的青銅巧則巧矣，確乎可以眩人心目，但如果與前述那種獰厲之美的殷周器物一相比較，則力量之薄厚、氣魄之大小，內(nèi)容之深淺，審美價(jià)值之高下，就判然有別。十分清楚，人們更愿意欣賞那獰厲神秘的青銅饕餮的崇高美，它們畢竟是那個(gè)‘如火烈烈’的社會(huì)時(shí)代青神的美的體現(xiàn)。它們才是青銅藝術(shù)的真正典范?！?/p>
在令人感到乏味的詩詞歌賦中，李澤厚先生也展示給了讀者一幅屬于詩詞歌賦特有的美圖。正如作者所說“漢代文藝反映了事功、行動(dòng)，魏晉風(fēng)度、北朝雕塑表現(xiàn)了精神、思辨，唐詩宋詞、宋元山水展示了襟懷、意緒，而以小說戲曲為代表的明清文藝所描繪的是世俗人情”，而我更感興趣的就是明清文藝的世俗人情?！斑@是又一個(gè)廣闊的對(duì)象世界，但已不是漢代藝術(shù)的自然征服，不是那古代蠻勇力量的凱旋，而完全是近代市井的生活散文，是一幅幅平淡無奇卻五花八門、多姿多彩的社會(huì)風(fēng)習(xí)圖畫?！?/p>
縱觀《儒林外史》、《西廂記》、《紅樓夢(mèng)》、《聊齋志異》等等這一時(shí)期的文學(xué)作品，所表現(xiàn)出來的都是令讀者所能通俗易理解、感知的世俗生活。他們的所表現(xiàn)的是一些平淡無奇然而卻比較真實(shí)和豐富的世俗的或幻想的故事。在《儒林外史》中，讀者們?cè)谝欢ǖ臍v史背景下就能很好的理解文中所表現(xiàn)出來的那種儒生們的追求名利的世俗生活情況?！都t樓夢(mèng)》所描繪的是四大家族的興盛衰亡，描繪的也是家族日常的生活，“劉姥姥三進(jìn)大觀園”就可以很好的表現(xiàn)了這一世俗生活的表現(xiàn)。而世俗生活中重要的一部分就是男女的`愛情，正如《西廂記》，雖然在當(dāng)時(shí)被列為違禁的書，但是其中貼合普通百姓的愛情描寫深深吸引了許多讀者，許多人并不在意那所謂的“禁”，還是通過各種方式一讀此書，連《紅樓夢(mèng)》中一直循規(guī)蹈矩的林黛玉都讀過此書?？梢?，這種世俗生活的、所表現(xiàn)出來的“美”對(duì)廣大讀者的吸引力。
“這種書俗文學(xué)的審美效果顯然與傳統(tǒng)的詩詞歌賦，有了性質(zhì)上重大差異，藝術(shù)形式的美感遜色于生活內(nèi)容的欣賞，高雅的趣味讓位于世俗的真實(shí)”，這里沒有高大的英雄形象，沒有真正報(bào)復(fù)雄偉的主角，而是一些接近現(xiàn)實(shí)生活的故事，而這種接近現(xiàn)實(shí)生活的故事顯示的是故事的合理性和真實(shí)，引人入勝。
《美的歷程》還揭示了另一個(gè)與平時(shí)的教育不一樣的視角。一般普遍認(rèn)為，某一個(gè)詩人的風(fēng)格特點(diǎn)是統(tǒng)一的，很少會(huì)對(duì)其詩歌、詞分開單獨(dú)研究其特點(diǎn)，但是，此書卻提出了、分析了不同的觀點(diǎn)，如韓愈，“同一個(gè)韓愈，與進(jìn)攻性、煽動(dòng)性、通俗性的韓文相并行的，倒恰好是孤僻的、冷峭的、艱澀的韓詩；盡管‘以文為詩’，但韓詩與韓文在美學(xué)風(fēng)貌上是相反的。”除了韓愈，文中還提到了柳宗元、韋應(yīng)物等等的詩文，“經(jīng)常是這兩個(gè)方面的復(fù)雜的統(tǒng)一體”。這也給讀者們不一樣的視角，是相關(guān)研究者可以從不同的角度單獨(dú)的研究這些詩人。
我認(rèn)為，看這本書，需要很多的積累，對(duì)古代的文學(xué)、雕塑、音樂、建筑、生活都需要有一定的了解，不然就無法領(lǐng)略這本書的精妙所在，但是即使所知不多，只要讀完這本書，也是一個(gè)知識(shí)儲(chǔ)備大大豐富的過程。
談美的讀后感篇十四
今天，我剛在網(wǎng)上看了一本這樣的書，名字叫《美的歷程》。書的題目就讓人很想知道下面的內(nèi)容是什么，很吸引人。
著人們的思想、情感、觀念、意緒，經(jīng)常使人一唱三嘆，流連不已。
我們?cè)谶@里所要匆匆邁步走過的，便是這樣一個(gè)美的歷程。那么，從哪里起頭呢?
書的一開頭就用：美是關(guān)乎心靈的事情，不可復(fù)制，幾近于偶爾雪上留痕，一線佛里梵音。所以記錄美的歷程，實(shí)在是吃力不討好，承載它的除了美自身，更在于后來者審視的心靈敏銳度。這樣一段話為開頭，同時(shí)也讓我看到美的心靈是會(huì)怎樣面對(duì)生活。
前不久，我通讀了李澤厚先生的著作《美的歷程》。美學(xué)和哲學(xué)是我今年頗感興趣的兩門學(xué)科，雖然這與我的專業(yè)學(xué)科沒有太大的必然聯(lián)系，但它們卻深深吸引著我。
《美的歷程》全書共分十章，每一章評(píng)述一個(gè)重要時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門類的發(fā)展。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作，重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細(xì)部賞析，而是以人類學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來，點(diǎn)面結(jié)合，揭示出各種社會(huì)因素對(duì)于審美和藝術(shù)的作用和影響，對(duì)中國古典文藝的發(fā)展作出了概括的分析與說明。
于是，相應(yīng)的體現(xiàn)在石窟藝術(shù)上，如割肉喂鴿、舍身飼虎等悲慘的佛經(jīng)故事成為壁畫的主要題材，這無疑是悲慘現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)寫照；另外石窟佛身雕塑的造型特征卻是寧靜、高超、飄逸的，正是這與人世間的強(qiáng)烈反差，使得人們把絕望中的希望、美好的理想都寄托在它身上。此時(shí)的北魏雕塑，形成了中國雕塑藝術(shù)的理想美的高峰。
初始，盧照鄰駱賓王使詩歌由宮廷走向生活，劉希夷張若虛又使之變而為青春少年的清新歌唱；王勃等初唐四杰繼而把《春江花月夜》式的少年空靈的感傷，化而為壯志滿懷求建功立業(yè)的具體歌唱；終于，陳子昂喊出“前不見古人，后不見來者……”盛唐之音自此而始。此后，邊塞詩、田園詩各擅勝場(chǎng)，前者豪邁勇敢，一往無前，后者優(yōu)美寧靜，明朗健康。而李白，更以其狂放恣肆的氣魄，天縱神授的奇才，奏出了盛唐藝術(shù)的最強(qiáng)音。惟其有盛唐，才能有唐詩，有李白。
它們的出現(xiàn)離不開人的覺醒這個(gè)主題，是這個(gè)“人的主題”的具體審美表現(xiàn)。
這是真實(shí)、平凡而不可企及的美?？磥硎侨绱丝陀^地描繪自然，卻只有通過高度自覺的人的主觀品格才可能達(dá)到。
在本書中，作者以細(xì)密的考察論述了繪畫、雕塑、建筑、文學(xué)、書法等藝術(shù)門類在各個(gè)時(shí)代的興起與演變。并在充足的個(gè)例分析之下以高度凝練的語言指出了各個(gè)重要對(duì)代的藝術(shù)精神：
盡管我們后來在知識(shí)的世界各自有一段自己的探險(xiǎn)歷程，但李澤厚先生的存在是永遠(yuǎn)的，正如對(duì)于我們，青春的回憶是永遠(yuǎn)的一樣.......
談美的讀后感篇十五
知道李澤厚先生是在一場(chǎng)主題為“建筑的未來”的研討會(huì)上，印象十分深刻。一位聚落研究的學(xué)者在談到“對(duì)待新舊事物的態(tài)度”這個(gè)問題時(shí)曾說，“新的文明應(yīng)當(dāng)在樸素的基礎(chǔ)上生成，是一種對(duì)內(nèi)心的期待，不僅僅是形式上的文化傳承。我們應(yīng)當(dāng)從視覺上拋棄過去，從基因上喚起過去，并用現(xiàn)代的方式去重構(gòu)?！?/p>
之后他就提到了李澤厚先生和他的《美的歷程》。的確，這本書中所寫的和老師想要傳達(dá)給我們的東西一脈相承。一代美學(xué)大師用他自己的方式向世人展現(xiàn)了從洪荒時(shí)代直至清末中華民族美的發(fā)展歷程，從最初的圖騰、禮器逐漸發(fā)展到文字、繪畫直至后來的文學(xué)領(lǐng)域，一種美的意識(shí)與形態(tài)貫穿始終。讀罷此書，感慨良多，書中的每個(gè)句子都想抄下來，強(qiáng)烈地感到身上的某種基因正在被親切的喚醒。在我看過的所有書中，自認(rèn)為可以推薦給身邊所有人閱讀的并不多，但李澤厚先生《美的歷程》絕對(duì)是其中一本。我們需要的一種關(guān)乎我們民族的內(nèi)在的美的召喚與精神從未止息過，即使是在全球化浪潮席卷世界的今天。
那么美到底是什么？想必每個(gè)人心中都有不同的答案。在這本書里李澤厚先生給讀者展示了其中一種——對(duì)于中國古典文藝的匆匆巡禮。盡管在整個(gè)人類文明浩浩蕩蕩的發(fā)展歷程中，這只是其中很小的一部分，但從中我們或許可以去尋找一種共同性或普遍性的文藝發(fā)展的客觀規(guī)律。
“我們可以肯定，只要人類是發(fā)展的，物質(zhì)文明是發(fā)展的，意識(shí)形態(tài)和精神文化最終（而不是直接）決定于經(jīng)濟(jì)生活的前進(jìn)，那么這其中總有一種不以人們主觀意志為轉(zhuǎn)移的規(guī)律，在通過層層曲折渠道起作用?！本秃帽热绱司眠h(yuǎn)、早成陳跡的古典文藝，為什么直到今天仍然有攝人心魄的力量呢？原因就在于積淀在這些作品中的情理結(jié)構(gòu)與今天中國人的心理結(jié)構(gòu)有相呼應(yīng)的關(guān)系，藝術(shù)作品的永恒性蘊(yùn)藏著人類心理共同結(jié)構(gòu)的秘密，也就是所謂的“人性”。這里摘錄一段我非常喜歡的原文，“人性不應(yīng)該是先驗(yàn)主宰的神性，也不能是官能滿足的性，它是感性中有理性，個(gè)體中有社會(huì)，知覺情感中有想象和理解，也可以說，它是積淀了理性的感性，積淀了想象、理解的感情和知覺，也就是積淀了內(nèi)容的形式，它在審美心理上是某種待發(fā)現(xiàn)的數(shù)學(xué)結(jié)構(gòu)方程，它的對(duì)象化成果是“有意味的形式”，也就是積淀的自由形式，美的形式?！比绱?，美的發(fā)展歷程也可以看作是人性積淀的過程。至此，這本書的線索十分清晰了，作者意在通過中國古典文藝這樣“有意味的形式”分析為我們得到一種美的客觀規(guī)律。
以時(shí)間為序，這本書一共有十章。從蠻荒歲月中的“龍飛鳳舞”，歷經(jīng)殷商“青銅饕餮”，“先秦理性精神”進(jìn)而發(fā)展到“楚漢浪漫主義”、“魏晉風(fēng)度”和北魏時(shí)期的“佛陀世容”，直至“盛唐之音”與“韻外之志”，再到后來的“宋元山水意境”與“明清文藝思潮”。內(nèi)容包羅萬象，彩陶盆、青銅器、雕塑、書法、山水畫、詩詞、小說……雖然薄薄的一本小書，但信息量著實(shí)不少，每一章都可以再展開成一部長篇巨著。篇幅原因，在這里挑四個(gè)我認(rèn)為最重要的時(shí)間節(jié)點(diǎn)，作為“起、承、轉(zhuǎn)、合”來談?wù)勎业目捶ò伞?/p>
談美的讀后感篇十六
《美的歷程》全書共分十章，每一章評(píng)述一個(gè)重要時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門類的發(fā)展。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作，重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細(xì)部賞析，而是以人類學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來，點(diǎn)面結(jié)合，揭示出各種社會(huì)因素對(duì)于審美和藝術(shù)的作用和影響，對(duì)中國古典文藝的發(fā)展作出了概括性的分析與說明。
作者認(rèn)為，藝術(shù)趣味和審美理想的轉(zhuǎn)變，并非藝術(shù)本身所能決定，決定它們的歸根到底仍然是現(xiàn)實(shí)生活，故而考察一個(gè)時(shí)代的文藝，必先考察那個(gè)時(shí)代的社會(huì)經(jīng)濟(jì)、政治情況。本書的每一章都大致遵循著這一思想構(gòu)架而展開。
在本書中，作者以細(xì)密的考察論述了繪畫、雕塑、建筑、文學(xué)、書法等藝術(shù)門類在各個(gè)時(shí)代的興起與演變。并在充足的個(gè)例分析之下以高度凝練的語言指出了各個(gè)重要對(duì)代的藝術(shù)精神：
漢代文藝反映了事功、行動(dòng)，魏晉風(fēng)度、北朝雕塑表現(xiàn)了精神、思辨，唐詩宋詞、宋元山水展示了襟懷、意緒，以小說戲曲為代表的明清文藝所描繪的則是世俗人情。
《美的歷程》全書按歷史時(shí)期分為十個(gè)部分：
龍飛鳳舞、青銅饕餮、先秦理性精神、楚漢浪漫主義、魏晉風(fēng)度、佛陀世容、盛唐之音、韻外之致、宋元山水意境和明清文藝思潮。
研究方法
《美的歷程》以一種體悟與思辨相結(jié)合的方式，在中西文化比較的視野下，展現(xiàn)了從史前文化到明清文藝思潮近八千年中國燦爛多彩的藝術(shù)境界與文化。書中對(duì)各個(gè)時(shí)期、各種類型的藝術(shù)的審美把握既靈動(dòng)恰切，充滿個(gè)性體驗(yàn)與感悟；又理性思辨，洞悉藝術(shù)發(fā)展的內(nèi)在聯(lián)系與規(guī)律。同時(shí)，注重考察藝術(shù)品所在的歷史文化語境，尋找其歷史文化土壤和美學(xué)風(fēng)格成因。
《美的歷程》在總結(jié)普遍性、規(guī)律性藝術(shù)特征的同時(shí)，還注重個(gè)體審美感受和體驗(yàn)，靈動(dòng)而個(gè)性地把提了歷史分期與藝術(shù)類型的交叉關(guān)系。李澤厚以自身特有的對(duì)藝術(shù)的體悟力，對(duì)中國古代藝術(shù)史的把握以感悟內(nèi)在審美特質(zhì)和藝術(shù)美學(xué)風(fēng)格流變?yōu)橹?，打破歷史分期的時(shí)間局限，跨越中西的空間限制，對(duì)藝術(shù)的體悟可以穿越古今，縱貫中西。他并沒有嚴(yán)格地按照歷史分期，從史前到明清按部就班地描述中國古代藝術(shù)史和美學(xué)史（這是大部分藝術(shù)史和美學(xué)史書籍的寫作方式），而是在基本遵循歷史分期的基礎(chǔ)上，或以某個(gè)時(shí)期的主要美學(xué)風(fēng)格為中心，或以某種突出的藝術(shù)門類為線索來展現(xiàn)中國古代藝術(shù)的內(nèi)韻，書中十個(gè)部分的標(biāo)題就體現(xiàn)了這一特色。
美是什么？
李澤厚說：“美作為感性與理性，形式與內(nèi)容，真與善，合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一，與人性一樣，是人類歷史的偉大成果?！?/p>
而，美的歷程卻是指向未來的。
青銅饕餮
從我知道世上有饕餮以來，一直都認(rèn)為饕餮的形象是兇狠殘暴的。
但是，讀了《美的歷程》后，在李澤厚德筆下，才真真切切地認(rèn)識(shí)到，其實(shí)饕餮保持著某種真實(shí)的稚氣和毫不掩飾的神秘獰厲，這反而蕩漾出一種不可復(fù)現(xiàn)和不可企及的童年氣派的美麗。好些饕餮紋飾仍有某種原始的、天真的、拙樸的美。
這種美是需要條件才能發(fā)掘出來的。因?yàn)樯鐣?huì)愈發(fā)展、文明愈進(jìn)步，才愈能欣賞和評(píng)價(jià)這種崇高獰厲的美。在宗法制時(shí)期，它們并非審美觀賞對(duì)象，而是誠惶誠恐頂禮供獻(xiàn)的宗教禮器；在封建時(shí)代，也有因?yàn)楹ε逻@種獰厲形象而銷毀它們的史實(shí)。舊時(shí)有謂鐘鼎為祟而毀器之事，蓋即緣于此等形象之可駭怪而致。恰恰只有在物質(zhì)文明高度發(fā)展，宗教觀念已經(jīng)淡薄，殘酷兇狠已成陳跡的文明社會(huì)里，體現(xiàn)出遠(yuǎn)古歷史前進(jìn)的力量和命運(yùn)的藝術(shù)，才能成為人們所理解、欣賞和喜愛，才成為真正的審美對(duì)象。
佛陀世容
眾所周知，儒道是對(duì)立的。前者強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的人工制作和外在功利，后者突出的是自然，即美和藝術(shù)的獨(dú)立。前者是功利、實(shí)用主義的框架與束縛，后者正是要給予這種框架和束縛以強(qiáng)有力的沖擊、解脫和否定。
入世和出世，兼濟(jì)和獨(dú)善，人事論理與自然浪漫，兩種對(duì)立的觀念變幻融合，終于滲透到中國所有的藝術(shù)形式中，是中國藝術(shù)和美學(xué)的基調(diào)。另一方面，這矛盾的兩個(gè)方面，又共同將中國文化引向世俗的、理性的范圍內(nèi)，與超越現(xiàn)實(shí)的、神靈的、神秘主義的心靈感受分道揚(yáng)鑣。
總結(jié)
《美的歷程》一改傳統(tǒng)，并沒有按照中國歷史發(fā)展的脈絡(luò)行文，這是令我驚訝不已的。但同時(shí)也增加了我閱讀此書的興趣，給我?guī)砹瞬簧傩迈r感。
十分贊同李澤厚先生寫的一段話：“人性不應(yīng)是先驗(yàn)主宰的神性，它是感性中有理性，個(gè)體中有社會(huì)，知覺情感中有想象和理解，也可以說，它是積淀了理性的感性，積淀了想象、理解的感情和知覺，也就是積淀了內(nèi)容的形式，它在審美心理上是某種待發(fā)現(xiàn)的數(shù)學(xué)結(jié)構(gòu)方程，它的對(duì)象化的成果是本書第一章講原始藝術(shù)時(shí)就提到的“有意味的形式”（significant form）。這也就是積淀的自由形式，美的形式?！?/p>
先生通過這段話告訴我們不光生活中、藝術(shù)中有美的存在，人性中也有！所謂美的歷程是指向未來的。
談美的讀后感篇十七
當(dāng)仔細(xì)品讀一部作品后，大家心中一定有很多感想，寫一份讀后感，記錄收獲與付出吧?？墒亲x后感怎么寫才合適呢？以下是小編為大家收集的《美的歷程》讀后感，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
這是我第三次捧起這本書。第一次在大二，全然沒有接觸過美學(xué)和藝術(shù)的我只覺得味如嚼蠟；第二次是在去年一戰(zhàn)備考時(shí)，書翻了一半，我問學(xué)長：“這書讀了對(duì)考試意義大嗎？”在得到學(xué)長否定的答案之后，我果斷放棄，只記得當(dāng)時(shí)覺得這是本好書；第三次便是現(xiàn)在了，拋下了所有功利心和目的性之后，我虔誠地捧起這本好書，不貪多，也不貪快，每周兩章，在董老師上課之前讀完對(duì)應(yīng)章節(jié)，甘之如飴，如癡如醉。至今雖還未讀完全書，但所思所想已足夠下筆。
首先，讀《美的歷程》最直觀的感受就是暢快，先生文筆流暢，文采斐然，洋洋灑灑，浩浩蕩蕩，千年的中國歷史在先生的筆下仿佛一幅幅傳神的畫卷徐徐展開，帶著每一位讀者去感受屬于每一個(gè)時(shí)代的與眾不同的美，然而這種美雖各不相同，但卻有著盤根錯(cuò)節(jié)的因果關(guān)聯(lián)，它們一脈相承最終積淀為中國人的集體無意識(shí)。如果說文學(xué)作品也有“神韻”的話，我想先生的作品足以稱得上是“氣韻生動(dòng)”。
其次，我有感于這本書的純粹性，換句話說就是“去政治化”的敘述。因?yàn)樽罱灿性陂喿x王宏建教授的《藝術(shù)概論》，所以這種感受就尤為明顯和強(qiáng)烈。這兩本書同樣成書并首次出版于上世紀(jì)80年代，在那個(gè)意識(shí)形態(tài)尚未放棄對(duì)文學(xué)、藝術(shù)發(fā)生影響的時(shí)代，《美的歷程》卻基本已經(jīng)做到了就美學(xué)而談?wù)撁缹W(xué)，就藝術(shù)而談?wù)撍囆g(shù)，我覺得這是難能可貴的。雖然也有在豆瓣上看到，有讀者對(duì)先生在書中談?wù)擇R克思主義的觀點(diǎn)而不滿，但我個(gè)人認(rèn)為這未免對(duì)政治太過于敏感，這種評(píng)價(jià)顯然是有失偏頗乃至過激的。
下面，我僅以我現(xiàn)有的、粗淺的美學(xué)和藝術(shù)學(xué)知識(shí)來談一下對(duì)《美的歷程》一書的一點(diǎn)有關(guān)理論層面上的感悟。
其一，我認(rèn)為，全書在寫作時(shí)有一種一以貫之的思路或者是觀點(diǎn)，就是“時(shí)代精神決定論”，作者在行文和構(gòu)思時(shí)，常常先論及每一個(gè)時(shí)代或者朝代的政治、經(jīng)濟(jì)背景，繼而引發(fā)對(duì)該朝代藝術(shù)作品、審美觀念的具體論述。比如，在進(jìn)入夏代，早期的宗法等級(jí)制度建立之后，藝術(shù)品從古拙的陶器變?yōu)榱霜b獰可畏的青銅饕餮。再比如，魏晉時(shí)期，政治等級(jí)森嚴(yán)，長年戰(zhàn)亂，災(zāi)病流行，生死就成了那個(gè)時(shí)代文藝的最大命題。諸如此類，皆是如此。這種寫作思路其實(shí)很明顯帶有馬克思主義的基本觀點(diǎn)，即“經(jīng)濟(jì)是藝術(shù)發(fā)展的決定力量和終極原因”。同時(shí)，我覺得這種思路也有著丹納的影子，即：“影響藝術(shù)生產(chǎn)與發(fā)展的社會(huì)因素有三大方面：種族、環(huán)境與時(shí)代。但好像馬克思主義更加強(qiáng)調(diào)經(jīng)濟(jì)這一他律性的因素，而丹納更加側(cè)重種族這一主觀性的層面，即：”藝術(shù)是由時(shí)代精神和風(fēng)俗決定的，時(shí)代精神和風(fēng)俗又是由環(huán)境決定的，而環(huán)境又是由種族決定的“。所以，在我看來，李澤厚先生的這種思路兼具了兩種觀點(diǎn)，他既不否認(rèn)經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)對(duì)上層建筑發(fā)揮的決定性作用，又格外關(guān)注每一個(gè)時(shí)代下超脫個(gè)人的集體意識(shí)以及在中國傳統(tǒng)文化影響之下延續(xù)至今的中華民族的集體無意識(shí)，這種觀點(diǎn)集中體現(xiàn)在作者對(duì)藝術(shù)作品形式的關(guān)注，因?yàn)檎切问椒e淀著民族時(shí)代精神。所以，在他的筆下，美是一種感性和理性，內(nèi)容和形式，真與善，合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一。
其二，我認(rèn)為書中最迷人的一章是魏晉風(fēng)度一章，其中最迷人的地方在于作者對(duì)于人性的贊美，他十分肯定人的審美主體性，正如先生自己所言，他采取了不同于以往史學(xué)家的觀點(diǎn)，給予了魏晉時(shí)代最高的評(píng)價(jià)。在作者的眼里，魏晉時(shí)代的文人和藝術(shù)作品就仿佛像是黑格爾筆下的”古典型藝術(shù)“，其內(nèi)在和外在得到了完美的融合和統(tǒng)一。作者認(rèn)為，魏晉文人對(duì)生死存亡的重視和哀傷，對(duì)人生短促的感慨和嘆息正是人性的覺醒，其中散發(fā)著的是人性的光輝。但與此同時(shí)，這種所謂的人性又不是自私的、利己的，這最典型的代表便是曹丕，在他身上閃現(xiàn)的除了美好的主體意識(shí)的覺醒之外，還激發(fā)了他理性的擔(dān)當(dāng)，即創(chuàng)作和傳遞的熱情。要讓歷史記住輝煌的存在、要讓后人瞻仰現(xiàn)時(shí)的風(fēng)采,這是世俗化的知識(shí)分子的時(shí)代感與使命感。先生的論述將整個(gè)時(shí)代置于了中國文藝的最高點(diǎn)。
以上便是我的一點(diǎn)點(diǎn)感悟，但我知道，扣上這本書，也僅僅只是進(jìn)入美學(xué)世界的鑰匙，其中的種種美好還要我去一點(diǎn)一點(diǎn)挖掘。
談美的讀后感篇十八
在這一段時(shí)間里，我拜讀了李澤厚先生的《美的歷程》。雖然這與我的專業(yè)學(xué)科沒有什么必然的聯(lián)系，但是李澤厚先生在書中把中國人古往今來對(duì)美的感覺展現(xiàn)出來，從宏觀鳥瞰的角度對(duì)藝術(shù)、文學(xué)作了概括性描述和美學(xué)把握，帶領(lǐng)著我對(duì)古典文藝進(jìn)行了一次生動(dòng)而深刻的巡禮。
《美的歷程》這本書雖然不過十幾萬字，卻記錄了千年華夏民族的藝術(shù)發(fā)展。全書共分十章，其內(nèi)容從遠(yuǎn)古的"龍飛鳳舞"，動(dòng)物形象符號(hào)化為抽象幾何紋的積淀過程，到青銅器饕餮紋獰厲的美，到先秦的儒道互補(bǔ)、建筑藝術(shù)，到楚辭漢賦浪漫主義，漢代氣勢(shì)與古拙美，再到"人的覺醒"、"文的自覺"的魏晉南北朝，還有六朝、唐、宋的佛陀世容雕塑藝術(shù)，到宋元山水及詩詞曲的意境，直至明清市民文化、世俗小說和戲曲的興起。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作，重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品細(xì)部賞析，而是以人類學(xué)本體論美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來。它不單對(duì)現(xiàn)代流行作了回應(yīng)，還從哲學(xué)的高度分析了形成的原因以及從古至今的作了對(duì)比。讓人從哲學(xué)來認(rèn)識(shí)美學(xué)，以美學(xué)來理解哲學(xué)，揭示出各種社會(huì)因素對(duì)于審美和藝術(shù)的作用和影響，對(duì)中國古典文藝的發(fā)展做出了概括的分析與說明。它是對(duì)中國古典美提綱挈領(lǐng)式的概括介紹。
國書法藝術(shù)則是后者。李澤厚先生對(duì)中國書法藝術(shù)的闡釋，讓我更深刻的體會(huì)到書法"線的藝術(shù)"的美感。它不是線條整齊劃一均衡對(duì)稱的形式美，而是遠(yuǎn)為多樣流動(dòng)自由美。行云流水，骨力追風(fēng)，有柔有剛，方圓適度。它的每一個(gè)字、每一篇、每一幅都可以有創(chuàng)造、有變革甚至有個(gè)性，并不作機(jī)械的重復(fù)和僵硬的規(guī)范。同時(shí)，讓我對(duì)"有意味的形式"有了新的認(rèn)識(shí)，它并不是客觀世界刻板、不動(dòng)的，而是有生命的脈動(dòng)在其中。書法這種"有意味的形式"也不是簡單的堆砌，而是書家情意結(jié)構(gòu)所成，骨子里透著一股靈氣。
書法到了唐代，強(qiáng)調(diào)"達(dá)其情性，形其哀樂"，"隨其性欲，便以為姿"，將書法作為抒情達(dá)性的藝術(shù)手段。作為表情藝術(shù)的特性，并將這一點(diǎn)提到與詩歌并行、與自然同美的高度。如草書與狂草，像李白詩一樣無所拘束而皆中繩墨一樣，流走快速，迅疾駭人，把悲歡情感極為痛快淋漓地傾注在筆墨之間。而"美在客觀"的"有意味的形式"也在書法中與主觀情感結(jié)合，將"線的藝術(shù)"推向一個(gè)嶄新的階段。正所謂"情形而言，去會(huì)風(fēng)騷之意；陽舒陰慘，本乎天地之心。"
本書從歷史的源頭，緩緩講述中華民族對(duì)美的認(rèn)識(shí)的演變。書中涉及哲學(xué)，史學(xué)，美學(xué)，還有文學(xué)，李澤厚先生把這些錯(cuò)綜復(fù)雜的東西柔和在一起，以人文的關(guān)懷，以及獨(dú)特的敘述語言，侃侃而談，帶領(lǐng)經(jīng)歷了一次美好的"美的歷程"，美從來沒有這么清楚而且具體地呈現(xiàn)在我們面前。
結(jié)語：以上是由小編為大家整理的`美的歷程讀后感參考范文，希望可以幫助大家！
談美的讀后感篇十九
貫穿《美的歷程》全書的思想是“故意味的形式”。李澤厚先生的這一思想是在克萊夫·貝爾提出的“美”是“故意味的形式”的聞名觀點(diǎn)上加以繼續(xù)發(fā)展和美滿的。
認(rèn)為“故意味的形式”決定于可否引起不同于一般感受的“審美情緒””而“審美情緒”又泉源于“故意味的形式”。李澤厚先生認(rèn)為他的這一觀點(diǎn)“由于陷在循環(huán)論證中而不克不及自拔””因此李澤厚先生在這一基礎(chǔ)上將其發(fā)展美滿為“積淀了社會(huì)內(nèi)容的自然形式””降服了這一實(shí)際限于自己的缺陷。
《美的歷程》全書共分十章”每一章評(píng)述一個(gè)緊張時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格或某一藝術(shù)門類的發(fā)展。
它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作”重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細(xì)部賞析”而因此人類學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地接洽起來”點(diǎn)面聯(lián)合”揭示出種種社會(huì)因素對(duì)付審美和藝術(shù)的作用和影響”對(duì)中國古典文藝的發(fā)展作出了概括的闡發(fā)與說明。
如今”這本書我已經(jīng)看完了”對(duì)付作者的學(xué)養(yǎng)除了敬佩我沒什么好說的”而且”單憑那么多英俊的圖片”我花這個(gè)價(jià)格就完全值得。只有一樣”再好的書也有打折的時(shí)候”另外不說”我那本插圖版精裝《東方的智慧》只有一個(gè)地球。
《美的歷程》中提出了諸如原始遠(yuǎn)古的“龍飛鳳舞””殷周青銅器藝術(shù)的“獰厲的美””先秦理性精神的“儒道互補(bǔ)””楚辭漢賦”漢畫像石“龍蟒主義”我為什么活著。
談美的讀后感篇二十
雖然是對(duì)中國歷史上對(duì)美的感覺的匆匆巡禮，但是我的腦子里現(xiàn)在滿是饕餮青銅、爛漫楚辭、魏晉風(fēng)雅、佛陀悲憫、唐詩宋詞、有我無我境界的微妙還有小說的世俗世界。它們已經(jīng)可以成為一張多姿多彩的歷史膠卷，作者梳理出了一條令人感動(dòng)和自豪的美學(xué)線索：
魏晉風(fēng)度——人的覺醒在文藝和審美心理上的反映——哲學(xué)美感——階級(jí)審美理想和趣味——美學(xué)原則“以形寫神”“氣韻生動(dòng)”“言不盡意”，為藝術(shù)而藝術(shù)文的自覺——文學(xué)繪畫書法講究研討和自身創(chuàng)作規(guī)律和審美形式——“真實(shí)平凡而不可企及的美”
佛陀世容——北魏宗教的救贖——隋唐雕塑——宋代走向世俗
盛唐之音——青春李白——書法舞蹈中的音樂美——杜詩韓文顏?zhàn)?/p>
明清文藝思潮——浪漫主義思潮（感傷主義）——市民文藝——繪畫與工藝
最讓我敬佩的是作者對(duì)語言的運(yùn)用，這是建立在遣詞造句和對(duì)美發(fā)乎真心的融入結(jié)合的基礎(chǔ)上醞釀出的文字，可以讓門外漢窺得一些美學(xué)的形成奧秘。原來美是這樣讓人感受到的，原來美是這樣表達(dá)的，這是我在閱讀這本書自始至終的氛圍。印象深刻的是他說商周青銅器的獰厲之美，因?yàn)椤肮之愋蜗蟮男劢【€條，深沉凸出的鑄造刻飾”，因?yàn)椤俺说臍v史力量與原始宗教神秘觀念的結(jié)合，使青銅藝術(shù)散發(fā)著一種嚴(yán)重的命運(yùn)氣氛”。以及在評(píng)論山水畫發(fā)展到無我之境時(shí)的表達(dá)“人生的意義和目標(biāo)是什么？一切都是沒有答案的飄渺，也不可能找到答案。于是最后歸結(jié)于隱逸漁樵，寄托于山水花鳥”。就是這么寥寥幾筆好像信手拈來卻展現(xiàn)了精華。我在想，作者是在體會(huì)美感時(shí)把自己完全融入了青銅器和山水畫時(shí)，結(jié)合歷史與人生的感悟所獲得的美感。美應(yīng)該從來都不單純只是審美意義上的吧。
作者是按照歷史的順序表現(xiàn)不同時(shí)代的人的口味和對(duì)美的要求。而且會(huì)介紹審美變化的社會(huì)背景。這就讓我感覺到美與現(xiàn)實(shí)與社會(huì)的關(guān)系。作者其實(shí)也討論了這種美的藝術(shù)規(guī)律，試圖去追尋一種普遍性的文藝發(fā)展的總體描述。和這種描述與社會(huì)條件之間的關(guān)系。作者總結(jié)過：“秦漢時(shí)期的藝術(shù)，表現(xiàn)的是人對(duì)世界的鋪陳和征服；魏晉六朝的藝術(shù)突出的是人的風(fēng)神和思辨；盛唐是人的意氣和功業(yè)；之后則表現(xiàn)為人的心境和思緒?！边@些變化的確可以從現(xiàn)實(shí)中找到蛛絲馬跡乃至于顯而易見的線索。作者的解釋也令人信服。在社會(huì)政治黑暗時(shí)，藝術(shù)家們可以寄情美的和理論的世界，所以在藝術(shù)和哲學(xué)思辨方面會(huì)有突破；而面臨盛世，不少藝術(shù)品也能得到長足的發(fā)展等等。
讀過朱光潛先生對(duì)美的論述，我覺得美的載體或者說表達(dá)美的事物應(yīng)該是與現(xiàn)實(shí)有距離的，美就產(chǎn)生在這段距離中。這也從這本書中得到更多的印證。就以壁畫為例吧，漢代的壁畫較為古拙，這原本是因?yàn)闀r(shí)代的局限，但某種程度上也成就了它。遼闊的現(xiàn)實(shí)圖景，邈遠(yuǎn)的神話加之以強(qiáng)有力的線條，不那么準(zhǔn)確的描繪，讓漢代藝術(shù)呈現(xiàn)出了人對(duì)物質(zhì)世界征服的主題和一往無前的美學(xué)風(fēng)格。()北魏壁畫前期的不食人間煙火和后期的高超飄逸以及隋唐時(shí)期人們對(duì)歡樂和幸福的幻想。但是中唐之后，壁畫開始走向世俗和真實(shí)，美感開始缺失。宋代敦煌的壁畫，盡管壁畫石窟很大，但精神全無。
但是同時(shí)我也感受到了，美的另一個(gè)角度。來自于不同于時(shí)代的勇氣的反叛。這個(gè)的最佳代表我覺得是蘇軾。以前看林語堂先生寫蘇東坡，只覺得這是個(gè)完美的人。本書的作者雖然對(duì)他沒有過多溢美之詞，卻肯定了蘇軾帶來的一種美感淵源。蘇軾其實(shí)是文人士大夫出世與入世矛盾表現(xiàn)最為典型的代表。他一直是在入仕的渴望和最求解脫的豁達(dá)當(dāng)中，有意無意地顯示了對(duì)社會(huì)秩序潛在的破壞性，詩詞的超脫好像要否定封建社會(huì)一樣。雖然當(dāng)時(shí)不明顯，“但是他的這種美學(xué)理想和審美趣味卻對(duì)元代到明中葉以來的浪漫主義思潮起到了極為重要的先驅(qū)作用”。
作者在講述過程中也多次有過值得咀嚼的語言：暴力是文明社會(huì)的產(chǎn)婆；只有對(duì)世間生活懷有熱情和肯定，并希望這種生活繼續(xù)延續(xù)和保存，才可能使得藝術(shù)對(duì)現(xiàn)實(shí)的一切懷有極大興趣去描繪，去欣賞，去表現(xiàn)，使他們一漏無疑地全面地豐滿地展現(xiàn)出來。等等。
慶幸有《美的歷程》吧！
談美的讀后感篇二十一
這本書是李澤厚先生寫的。
美，大概是很多人都在追求的吧。
但是如果，我問你，什么是美，你能回答嗎？
你可能會(huì)說，花開的時(shí)候，那是美，日出和朝陽那是美，王羲之的書法，那是美，范冰冰也是美。你會(huì)跟我說，美是抽象的，是很難概括的。
百度百科上，是這樣定義的：美，是指能引起人們美感的客觀事物的一種共同的本質(zhì)屬性。人類關(guān)于美的本質(zhì)、定義、感覺、形態(tài)及審美等問題的認(rèn)識(shí)、判斷、應(yīng)用的過程，是為美學(xué)。
美包括生活美和藝術(shù)美。
兩個(gè)最主要形態(tài)。生活美又分為自然美和社會(huì)美。
這可能算是比較學(xué)術(shù)性質(zhì)的去定義美了。
追求美卻是每個(gè)人的本性。但是，什么是美？美是如何產(chǎn)生的？美的本質(zhì)是什么？我們中國美學(xué)的著眼點(diǎn)在哪里？等等，這些問題卻是一直以來人們不能很好解釋的。李澤厚先生用自己獨(dú)特的視角，在遠(yuǎn)古圖騰、青銅器亦或者是詩歌、小說中都發(fā)現(xiàn)了美，而這些是普通人并不曾發(fā)現(xiàn)或沒有注意的，這點(diǎn)給了我們新的思考的切入點(diǎn)。
所以，在青銅饕餮的最后一個(gè)段落，李澤厚說：“當(dāng)青銅藝術(shù)只能作為表現(xiàn)高度工藝水平的藝術(shù)作品時(shí)，實(shí)際便已到達(dá)它的終結(jié)之處。戰(zhàn)國的青銅巧則巧矣，確乎可以眩人心目，但如果與前述那種獰厲之美的殷周器物一相比較，則力量之薄厚、氣魄之大小，內(nèi)容之深淺，審美價(jià)值之高下，就判然有別。十分清楚，人們更愿意欣賞那獰厲神秘的青銅饕餮的崇高美，它們畢竟是那個(gè)‘如火烈烈’的社會(huì)時(shí)代青神的美的體現(xiàn)。它們才是青銅藝術(shù)的真正典范?！?/p>
我就是看了這個(gè)，便有了研究商代青銅器的沖動(dòng)。他是多么的美啊，無論從器形，從紋樣，都體現(xiàn)出了商代那個(gè)神秘而又獨(dú)特的朝代的東夷荒蠻之美，他神秘?？刹溃鑵枴Ｎ页两谇嚆~器的美里無法自拔，仿佛我的手能觸碰到它，撫摸著他身上那因人們恐懼崇敬鬼神而留下的烙印。
作者從原始部族談起中國的美學(xué)，為我們講述了每個(gè)時(shí)代，中國特有的美學(xué)，龍飛鳳舞，青銅饕餮，先秦理性精神，楚漢浪漫主義，魏晉風(fēng)度，佛佗世容，盛唐之音，韻外之致，宋元山水意境，明清文藝思潮。從宏觀的角度講述了華夏美學(xué)的產(chǎn)生與演變。
我對(duì)馮友蘭先生對(duì)這本書的評(píng)價(jià)記憶猶新：“它是一部大書，是一部中國美學(xué)和美術(shù)史，一部中國文學(xué)史，一部中國哲學(xué)史，一部中國文化史。這些不同的部門，你講通了。死的歷史，你講活了?！?/p>
談美的讀后感篇二十二
一本書是否受歡迎，我認(rèn)為關(guān)鍵在于是否有吸引人之處。而吸引就要靠書中的內(nèi)涵體現(xiàn)出來。
這個(gè)寒假，我在閑暇之余讀了一本書叫做《美的歷程》。這是“二十世紀(jì)最后一個(gè)文化英雄”李澤厚先生寫的。在我讀書的過程中我發(fā)現(xiàn)書中的許多圖片在我的歷史書上也出現(xiàn)過，一種似曾相識(shí)的感覺更是激發(fā)了我對(duì)讀書的興趣。因此，這個(gè)寒假，開始了我的“美的歷程”。
從盤古開天辟地，美便貫穿整個(gè)歷程。原始遠(yuǎn)古藝術(shù)的“龍飛鳳舞”殷周青銅器藝術(shù)的“獰厲之美”，先秦理性精神的“儒道互補(bǔ)”，楚辭、漢賦、漢畫像石之“浪漫主義”，“人的覺醒”的魏晉風(fēng)度，六朝、唐、宋佛像雕塑，宋元山水繪畫以及詩、詞、曲各具審美三品類，明清時(shí)期小說，由浪漫而感傷而現(xiàn)實(shí)之變遷等等重要觀念，《美的歷程》分析了不同時(shí)代的美學(xué)特征。從宏觀鳥瞰角度對(duì)中國數(shù)千年的藝術(shù)，文學(xué)作了概括描述和美學(xué)把握。
閱讀這本書，我認(rèn)為是一次心靈的洗禮。“震撼”這厚重的詞已不足以表現(xiàn)其中的分量。通過藝術(shù)之美，讓讀者品味歷史藝術(shù)美之瑰麗的本質(zhì)。與單純文字審美有本質(zhì)不同，作家李澤厚的美需要?dú)v史、美術(shù)、文學(xué)等全面的知識(shí)積累。讀書時(shí)，為中國藝術(shù)而感到震撼，同時(shí)，也無奈于自己的才疏學(xué)淺，讀書的過程中感到吃力。自以為，這本必讀的美學(xué)的理論，應(yīng)更深層次地研讀。認(rèn)真、仔細(xì)地閱讀，感受心靈的震撼。
我認(rèn)為對(duì)于大多數(shù)同學(xué)來說，插圖多的書，我們往往讀得很快，大多數(shù)看的都是圖片，很少去看文字。但，當(dāng)看到這本書時(shí)，我卻有一種想要在琳瑯滿目的文字中遨游的感覺。書中的文字給了我巨大的力量。同時(shí)也感受著圖畫中的深層含義。這種正如作者所說的物質(zhì)勞動(dòng)力與精神勞動(dòng)相分離與適應(yīng)造就出一批思想家，也造就出一批思想。這是一本叫我讀懂文化心理的書，這是一本美學(xué)欣賞的啟蒙讀物。
這次讀《美的歷程》知識(shí)泛讀，相信在以后還會(huì)經(jīng)常性的拿起這本書來自習(xí)讀，細(xì)細(xì)品味美學(xué)的價(jià)值。因?yàn)槲疫€想享受閱讀《美的歷程》的過程。最后還要感謝李澤厚先生的作品，讓我對(duì)中國美學(xué)有了初步的認(rèn)識(shí)，更甚者《美的歷程》就是一件藝術(shù)品，值得細(xì)細(xì)品味。美作為感性與理性，形式與內(nèi)容，真與善、合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一，是人類歷史的偉大成果，然而，美的歷程卻是指向未來的。
我認(rèn)為，看這本書，需要很多的積累，對(duì)古代的文學(xué)、雕塑、音樂、建筑、生活都需要有一定的了解，不然就無法領(lǐng)略這本書的精妙所在，但是即使所知不多，只要讀完這本書，也是一個(gè)知識(shí)儲(chǔ)備大大豐富的過程。
談美的讀后感篇二十三
有幸拜讀了邱總《美的人》著作，本書從美的初始談起，到美的成長與內(nèi)心作用，最后上升至美和人生的高度，層層遞進(jìn)，對(duì)美的根源進(jìn)行了詳細(xì)的闡述，讓我收獲良多。
人生下來就是美的，這種純粹的美是上天賦予的。之前覺得，看過去舒服的就是美的，更深一層，會(huì)說心靈美。但這些都比較淺顯的，在深入研究本書后發(fā)現(xiàn)，對(duì)美認(rèn)知并非如此淺顯。
通常我對(duì)于美、美感、美的規(guī)律、美的范疇這些問題感到深?yuàn)W，也研究甚少。關(guān)于這些問題，《美的人》書中都一一回復(fù)了，對(duì)于美，我們看到的都是片面的，也可以說是表面的，而看完這本書后，我對(duì)于美則有了全新的看法。
書中從十二朵具有代表性的花，由淺入深的述說美，從梅花的純凈，沒有葉子襯托看到赤裸裸的的本來美。書中闡述，人生下來就是美的，這種純粹的美是上天賦予的。只有認(rèn)識(shí)到本來美，才能去發(fā)現(xiàn)美，美的駐守，美的成長及美的結(jié)果，而美的精神及時(shí)堅(jiān)守凈度于零度的自我。
認(rèn)清本質(zhì)，依本質(zhì)而修繕的體驗(yàn)，已然大美。
書中指出美是客觀存在，但是主觀的力量也是存在的，主觀造就的美也是一種美。在現(xiàn)實(shí)生活中我們總會(huì)遇到這樣的情況，某一事物，一個(gè)人覺得美，另一個(gè)人卻不予贊同。在一般人看來，美是物所固有的，何為美，就是在兩個(gè)有主觀意識(shí)的人，對(duì)于美有共同的標(biāo)準(zhǔn)。正如有些生物生來就美，有的則生來就丑。比如我們用明耀的星星來稱贊一個(gè)人的美麗，也慣用癩蛤蟆來說一個(gè)人的丑。《道德經(jīng)》說：“天下皆知美之為美，斯惡矣；皆知善之為善，斯不善矣?！睍袑懙矫赖男扌杏蟹謩e，不論到哪個(gè)地步都是相對(duì)的'，只有去掉美與丑的分別心才能了解美，達(dá)到美。
所謂仁者見仁智者見智，不同的人面對(duì)相同的事物總會(huì)有自己獨(dú)特的理解。每個(gè)人對(duì)于美的修煉的方式都是不一樣的，只有找到最適合自己的才能修煉美；有些人留長發(fā)好看，有人穿長裙好看，但這些應(yīng)用在你的身上就不一定好看，這就是所謂的因地制宜，所以文中說道：認(rèn)清本質(zhì)，依本質(zhì)而修繕的體驗(yàn)，已然大美。
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