美術鑒賞這門課心得體會(匯總16篇)

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美術鑒賞這門課心得體會(匯總16篇)
時間:2023-11-06 23:18:07     小編:JQ文豪

心得體會的寫作過程需要我們深入分析、理性思考,能夠提高我們的思維能力和邏輯思維能力。在寫心得體會時,要結合實際情況,并圍繞主題進行展開。請大家閱讀下面這些心得體會的范文,相信會對你的寫作有所指導和幫助。

美術鑒賞這門課心得體會篇一

作為一名學美術的學生,并不僅僅是學習畫畫和顏色,同樣重要的是學習美術鑒賞。對于美術鑒賞,我的理解是通過自己的感官去了解藝術品,并自己主觀發(fā)揮出對這種藝術品的看法和想法。下面我將就自己的美術鑒賞心得和體會,分享給大家。

第一段:感性鑒賞是美術鑒賞的基礎

美術鑒賞是一種感性認識,這對于我來說是最重要的。在鑒賞一件藝術品時,我會先用感覺接受它,然后再去分析、比較、評價,才能知道它的美學價值和文化內涵。沒有感性的認識,就看不到藝術品獨特的藝術價值和文化意蘊。因此,我的鑒賞過程中注重感性認識,從心靈深處去感受藝術品傳遞的情感,這樣才能讓我更深刻地理解藝術。

第二段:了解藝術家與作品的歷史背景

藝術品之所以能夠有著獨特的價值和意義,除了它本身的藝術表現和形式之外,還與它背后的歷史背景、創(chuàng)作背景以及藝術家與觀念有關。在鑒賞一件藝術作品時,我會通過了解它的歷史、時代和社會環(huán)境,從而建立了解它的框架。當我知道了這些背景信息后,我能更深入地理解藝術品所要表達的文化內涵,從而更好地領悟作品的價值。

第三段:多個角度的觀看與分析

一件藝術品可能有著不同的角度去解讀,而只有這些角度的深入分析,才能真正的領會它的內涵和意義。通過批判性的思考,我能夠更好地認識藝術品背后的社會文化,達到更深入的藝術理解和認識。在我的美術鑒賞中,我通常會從不同的角度去看待作品,比如:圖形結構、色彩運用、線條掌控和情感表達,這些都是對作品不同面向的多角度分析,給自己的觀看和理解提供完整的思路。

第四段:敢于表現自己的意見

鑒賞可能是一個個人的過程,但是在參加鑒賞活動時,大多數人會傾向于有公共意見。然而,我發(fā)現這種傾向會限制我的創(chuàng)造力和思維。我們每個人看待藝術品的方式和觀點都會不同,這些不同之處正是鑒賞與審美的魅力所在。因此,我經常通過發(fā)表意見,試圖推動鑒賞活動更富有建設性、多樣化,并能擴大個人的理解和意見。

第五段:長期接觸不同的藝術品

我認為美術鑒賞不是一時的,而是需要長期接觸,通過不斷學習和探索來提高自己的鑒賞能力。我會每周閱讀有關藝術品的書籍和雜志,也會前去藝術展覽,不斷拓寬自己的美術知識和經驗。如果我們注重長期接觸藝術品,我們的鑒賞技能將不斷增加,我們的觀點也會更加清晰明了。

總之,我的美術鑒賞心得體會,始終圍繞著感性認識,了解文化內涵,多角度分析,探討別人的意見以及長期接觸各種藝術品這幾個方面。我希望我的這些體會能夠對讀者提供一些啟示和思考,并且能夠幫助他們更好地欣賞和理解美術。

美術鑒賞這門課心得體會篇二

在大學的四年里,我在美術鑒賞課堂中度過了許多有意義的時光。通過這門課程,我不僅學到了豐富的藝術知識,更重要的是培養(yǎng)了自己獨特的審美觀和藝術品鑒能力。下面我將分享一下我的課堂心得體會。

首先,正確認識藝術的定義對于鑒賞課堂至關重要。在第一堂課上,老師以一副著名的油畫作品為例,引發(fā)了我們對于藝術的思考。他強調藝術超越了單純的審美,是表達情感和思想的一種形式。這讓我意識到藝術作品無論是繪畫、雕塑還是攝影,在表現形式上有很大的差異,但其核心的目的都是要傳達作者的理念和情感。

其次,了解藝術史的重要性。美術鑒賞課上,我們從古代到現代的各種藝術形式進行了一次全方位的回顧。通過了解各個時期的藝術發(fā)展,我明白了藝術是與社會和歷史緊密相關的,它反映了當時的思潮和文化背景。例如,文藝復興時期的繪畫注重透視和人體結構的精準表達,而現代派則強調對于色彩和形式的自由探索。這些歷史背景對于理解藝術作品的創(chuàng)作動機和風格轉變至關重要。

然后,培養(yǎng)個人的審美能力是美術鑒賞課堂的重點之一。在課堂上,我們學習了藝術作品的構圖、色彩運用、線條表達等方面的基本要素,通過分析不同作品的藝術手法,逐漸培養(yǎng)了自己對于美的感知能力。我發(fā)現,通過對于作品的仔細觀察和細致入微的品味,我能夠更加準確地理解作品所要傳遞的信息,并從中獲得情感上的滿足。

另外,真實體驗藝術作品也是課堂中的重要環(huán)節(jié)。我們參觀了藝術展覽,觀賞了不同藝術家的作品。在這個過程中,我真正感受到了藝術對于情感的喚起和思考的激發(fā)。一幅漂亮的風景畫可以讓我感受到大自然的美麗和寧靜;一幅富有表現力的肖像畫則能夠讓我感受到人物內心的復雜和深刻。藝術作品不僅僅是在紙上或畫布上的形式,更是一種與觀者之間產生共鳴的方式。

最后,美術鑒賞課堂通過不斷的課堂討論和作品分析,培養(yǎng)了我們對于藝術的獨立見解和思考能力。在課堂中,每個人都有機會發(fā)表自己對于作品的看法和評價,而這些交流對于我們的學習和思考都產生了積極的影響。我意識到,每個人對于藝術作品的理解都是獨一無二的,而不同的觀點可以讓我們從多個角度去欣賞作品,從而獲得更加全面的感受。

總之,美術鑒賞課堂讓我領略了藝術的無限魅力。通過理論和實踐相結合的方式,我不僅學會了解藝術作品的創(chuàng)作背景和技巧,更重要的是從中獲得了對于美的感知、情感交流和思考的能力。這讓我深信,藝術是人類文明中不可或缺的一部分,它可以給人們帶來無窮的快樂和啟示。通過美術鑒賞課堂的學習,我真正領悟到了藝術對于人們精神世界的深遠影響,也更加堅定了我對于追求藝術的熱愛。

美術鑒賞這門課心得體會篇三

近年來,中國的美術市場發(fā)展迅猛,越來越多的人開始關注和參與美術品的收藏和交流活動。作為一位美術愛好者,我也深深地感受到了鑒賞美術的魅力。通過學習和鑒賞藝術作品,我不僅能夠欣賞到藝術家的創(chuàng)造力和想象力,也能夠在其中尋找到一種心靈的滿足和啟迪。在這篇文章中,我將分享我近年來鑒賞美術的心得體會。

第二段:學習藝術歷史與傳統(tǒng)

在鑒賞美術作品之前,了解藝術歷史和傳統(tǒng)是非常重要的。通過學習藝術史,我能夠更好地理解不同時期藝術作品的風格和特點,也能夠更好地領略到藝術家們的創(chuàng)新和突破。了解傳統(tǒng)藝術形式的背后意義,也能夠更好地鑒別和欣賞當代藝術作品。例如,通過了解中國繪畫的發(fā)展歷程和技法,我能夠更好地欣賞和鑒賞古代繪畫作品的魅力。

第三段:注重藝術作品的細節(jié)和構圖

藝術作品的細節(jié)和構圖是我在鑒賞美術作品時非常關注的因素。藝術家通過細膩的筆觸和精確的線條動人心弦,通過精心的構圖將畫面有機地結合起來,使作品具有更加出色的視覺效果。通過在細節(jié)和構圖上的觀察,我能夠更好地感受到藝術作品所表達的情感和意義。例如,一幅描繪大自然風光的畫作,藝術家通過精心的繪畫技巧和布局,使我仿佛身臨其境,感受到了大自然的寧靜和美麗。

第四段:審美能力的培養(yǎng)

鑒賞美術作品需要培養(yǎng)和提升自己的審美能力。只有不斷地觀察和學習,才能夠更好地理解和欣賞不同類型和風格的藝術作品。與其一味追求所謂的名家大師之作,我更加推崇自己真心喜歡和欣賞的作品。通過不斷地鑒賞和思考,我逐漸形成了自己獨特的審美取向,并且能夠更加自信地評價和欣賞藝術作品。

第五段:分享與交流

鑒賞美術不僅是一種獨特的體驗,也是一種與他人分享和交流的方式。通過參加美術展覽和藝術交流活動,我能夠與其他美術愛好者和藝術家進行深入的討論和交流。在這樣的交流中,我能夠借鑒他人的觀點和體驗,拓寬自己的視野和認知。與他人分享自己的鑒賞心得,也是一種對于藝術作品的再次認識和思考。通過與他人的交流,我更加深入地了解和感受到了藝術作品所帶來的力量和美感。

結尾:

在我多年的鑒賞美術的過程中,我深深地體會到了藝術作品的魅力和力量。通過學習藝術史和傳統(tǒng),注重細節(jié)和構圖,培養(yǎng)審美能力,以及與他人分享和交流,我不僅能夠欣賞到藝術作品的美感和價值,也能夠從中獲得一種心靈的滿足和啟迪。我相信,在未來的日子里,我將繼續(xù)深入學習和鑒賞美術,與更多的人分享我的美術心得,為美術的繁榮和發(fā)展做出自己的貢獻。

美術鑒賞這門課心得體會篇四

美術是一門藝術形式,通過人類創(chuàng)造的視覺藝術作品,表達出情感、展現出美的一面。作為觀眾,我們在觀賞美術作品時,不僅僅是享受其美感,更能從中汲取到一些心得體會。在我的多年美術鑒賞經歷中,我逐漸形成了自己的一些領悟,下面我將就這些心得進行探討。

首先,美術作品可以喚起我內心深處的情感和共鳴。藝術家通過作品傳達出的情感,能夠觸動觀眾的情感共鳴。例如,在欣賞到莫奈的《睡蓮》時,我仿佛融入了畫中的水域,感受到了蔚藍的天空和花朵的清香。這種通過作品喚起的情感共鳴,讓我覺得在與藝術家之間建立了一種沉默的交流,讓心靈得到了碰撞與慰藉。

其次,美術作品使我對現實生活有了更加深刻的認識。通過欣賞不同風格、不同題材的作品,我逐漸發(fā)現藝術家對于現實生活的觀察以及他們對這些觀察的思考。例如,當我欣賞到巴西藝術家席爾瓦的作品《貧窮的青少年》時,我感受到了作品中那種貧困與絕望的氛圍。這樣的作品讓我思考了社會不平等的問題以及貧困人群所面臨的困境,使我更加珍惜自己所擁有的一切。

第三,美術作品培養(yǎng)了我對審美的敏感度。藝術家用色彩、構圖、線條和形狀等美學原理創(chuàng)作出作品,而這些都是對審美的體現。通過欣賞不同的作品,我逐漸學會了欣賞和辨別美與丑、好與壞的能力。例如,當我看到梵高的《向日葵》時,我能夠感受到那種鮮艷、充滿生機的美,我能夠欣賞到其色彩的協(xié)調和構圖的平衡。這種對審美的敏感度的培養(yǎng),使我對各種藝術形式都有了更加獨特的品味。

第四,美術作品啟迪了我的創(chuàng)造力。藝術家以他們獨特的方式創(chuàng)造出作品,他們的創(chuàng)造力常常給了我很多啟示。例如,當我欣賞到達·芬奇的《蒙娜麗莎》時,我被畫中蒙娜麗莎的神秘微笑所吸引。這種神秘性激發(fā)了我的想象力,讓我學會了以不同的角度看待問題和事物,從而激發(fā)出我的創(chuàng)造力。

最后,美術作品讓我明白了藝術的價值和力量。藝術是人類進步與發(fā)展的推動者,能夠引導人們思考和理解世界。通過欣賞藝術作品,我體會到了藝術對于社會的影響力。例如,當我看到巴勃羅·畢加索的《基督受難》時,我深深感受到了他對戰(zhàn)爭的譴責。這種通過藝術傳達出的觀點和價值觀,改變著世界以及我們個人的思維方式。

總之,美術作品不僅僅是欣賞和賞析的對象,更是對觀眾真正意義上的一次心靈旅程。通過欣賞美術作品,我從中汲取到了豐富的心得體會,不僅僅在情感上得到了滿足和慰藉,更在審美、思考、創(chuàng)造和價值觀的形成方面受益匪淺。鑒賞美術不僅僅是一種興趣愛好,更是一種對藝術與生活的深深探索。

美術鑒賞這門課心得體會篇五

美術鑒賞心得體會考試在學生的美術學習中起到了重要的作用。通過這種形式的考試,學生不僅能夠展示自己的藝術鑒賞能力,還能夠從中得到寶貴的經驗和啟發(fā)。在參加美術鑒賞心得體會考試后,我深感這種考試對于美術學習的重要性,并且收獲了許多成長和提升。下面我將從考試內容、學習方法、心理調整等方面,談一下我參加美術鑒賞心得體會考試的收獲。

首先,美術鑒賞心得體會考試的內容多元豐富,具有一定的難度和挑戰(zhàn)性。在考試中,我被要求鑒賞和解讀各種類型的美術作品,包括繪畫、雕塑、攝影等。這些作品以不同的形式和風格展示了藝術家的獨特思想和創(chuàng)造力,使我對藝術有了更深入的了解和欣賞。此外,考試還要求我對作品背后的文化背景、藝術流派和藝術家的生平等進行了解和分析。這種全面的考察方式使我學會了綜合運用自己的知識和觀察力去評價藝術作品,提高了我在美術鑒賞方面的能力。

其次,在學習方法上,我意識到了主動性和多樣性的重要性。在備考階段,我通過查閱文獻資料、參觀藝術展覽、觀看相關視頻等多種途徑積累了大量的美術鑒賞知識。而在考試過程中,我積極與考試作品進行對比、分析和歸納,并且勇敢地表達自己的觀點和見解。通過這種主動的學習方式,我不斷豐富了自己的美術知識和鑒賞能力,培養(yǎng)了自己的美術思維方式和創(chuàng)新能力。我相信這種多樣性的學習方法既可以在考試中取得好成績,也可以在實際的美術創(chuàng)作中發(fā)揮重要作用。

第三,參加美術鑒賞心得體會考試讓我意識到了藝術需要情感投入和審美共鳴。每當我與一幅令人心動的作品相遇時,我會不由自主地沉浸其中,感受到一種特殊的情感沖動。我會仔細品味作品中的情感表達和視覺效果,深深地感受到藝術家的創(chuàng)作意圖和思想內涵。這種情感投入和審美共鳴讓我更加熱愛藝術,也更加深入地理解藝術。在考試過程中,我學會了將自己的情感和思想與作品相融合,通過個人的審美體驗去理解作品。這種體驗不僅使我在考試中得到了高分,也使我在個人的美術創(chuàng)作中受益良多。

最后,美術鑒賞心得體會考試讓我學會了調整心態(tài)和面對挑戰(zhàn)。在備考中,我遇到了許多困難和挑戰(zhàn),比如對作品理解不深入、鑒賞能力提升緩慢等。但是,我明白這些都是成長中的一部分,只有面對挑戰(zhàn),才能真正提升自己。所以,在備考過程中,我調整了自己的心態(tài),從積極的角度看待困難和挑戰(zhàn),并不斷努力去克服。最終,我克服了自己的不足,取得了令人滿意的成績。這種調整心態(tài)和面對挑戰(zhàn)的能力對我來說至關重要,不僅在美術鑒賞方面,也對我個人的成長和發(fā)展有著積極的影響。

總之,美術鑒賞心得體會考試不僅對學生的美術學習起到了促進作用,還讓我們在實踐中得到了寶貴的經驗和啟發(fā)。通過這次考試,我的美術鑒賞能力得到了提升,學到了許多知識和技巧。更重要的是,我深感藝術的魅力和心靈的啟迪,從而更加熱愛美術創(chuàng)作,并且在個人的成長中受益匪淺。我相信,在今后的學習和生活中,我會繼續(xù)努力,不斷提升自己的美術鑒賞能力,讓藝術的光輝照耀我的人生。

美術鑒賞這門課心得體會篇六

通過鑒賞美術作品,可以開闊眼界,擴大知識領域。如宋代畫家張擇端的《清明上河圖》生動反映了北宋都城汴梁的繁榮景象。其中對各色人的生動描繪已成為人們認識宋代社會、服飾、風俗、技術、建筑、市場等的第一手資料。就是在這種鑒賞活動中,是美術作品為我們提供了種種與他人產生共鳴的經歷與感受,能夠以一種藝術的眼光和態(tài)度看待周圍的一切事物,并獲得一種全新的洞察力。

5 美術鑒賞可以娛情怡神,激發(fā)想象力培養(yǎng)創(chuàng)造性

通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒暢,更在于美術作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成,所以畫面上的節(jié)奏感、韻律感會對人的視覺產生影響,進而使人產生聯想。因而,當我們在鑒賞美術作品時,不管是遇見那些賞心悅目的寫實作品,還是一些現代派藝術家的抽象作品,都會使我們獲得一種喜悅與滿足。認識世界。對美術作品鑒賞的過程中,也更能促進身心健康的發(fā)展,陶冶情操激發(fā)創(chuàng)作熱情與創(chuàng)造能力。

總之,作為美育的重要組成部分,大學美術鑒賞課的開設,對提高大學生的素質,培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力,塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術鑒賞課的學習發(fā)展大學生形象思維,培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力;樹立正確的審美觀念,培養(yǎng)高雅的審美品位,提高人文素養(yǎng),提高感受美、表現美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力,促進德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代,具有重要的意義,。

美術鑒賞這門課心得體會篇七

每當走進美術鑒賞課堂,總能感受到一股強烈的期待。作為一門扣人心弦的藝術課程,美術鑒賞讓我對美的追求和熱愛不斷升華。每次即將進入課堂,我都會心中充滿盼望,期待通過這堂課,能夠領略到更多藝術的魅力。

二、感受藝術的魅力。

美術鑒賞課堂讓我有機會接觸到了各式各樣的藝術作品。老師帶我們?yōu)g覽名畫和雕塑,他用獨到的眼光和深入淺出的解說,讓我們站在藝術家的角度去欣賞藝術品。比如在欣賞經典名畫《蒙娜麗莎》時,老師詳細解讀了畫中人物的神秘微笑、細膩的表情和背后的歷史典故,讓我進一步深入了解和感受到這幅藝術杰作所蘊含的豐富內涵和情感。這些藝術作品讓我領略到了藝術家獨特的創(chuàng)造力和想象力,也讓我明白了藝術的力量和美好。

三、培養(yǎng)審美能力。

美術鑒賞課堂不僅僅是欣賞藝術作品,更是一個培養(yǎng)審美能力的過程。通過學習藝術理論知識,我們可以更好地分析和理解作品的構圖、色彩運用和表現手法,懂得如何用藝術的語言來表達自己的情感和思想。課堂上,我們學習到了畫作的視覺效果可以通過線條的運用產生不同的視覺效果,深淺不一的色彩可以帶給觀眾不同的感受。這些學習對于培養(yǎng)我們的審美能力來說至關重要,當我們能夠理解藝術語言,并運用到實際創(chuàng)作中,我們便能更好地表達自己并欣賞他人的作品。

四、開拓思維的遼闊。

美術鑒賞不僅讓我對藝術有了更深入的了解,也幫助我不斷開拓思維。在課堂上,老師經常會給我們提出一些問題,讓我們進行思考和討論。比如,在欣賞抽象藝術作品時,老師要求我們從自己的角度去解讀作品,理解藝術家創(chuàng)作的意圖,并找到自己的感悟。這樣的思考讓我們不斷挑戰(zhàn)自己的思維方式,培養(yǎng)出獨立思考和創(chuàng)造力。

五、成就美好的人生。

通過參加美術鑒賞課堂,我明白了藝術和生活相輔相成的關系。藝術不僅是一種審美的享受,更是人生的一種歷練和修養(yǎng)。在美術鑒賞課堂上,我不僅發(fā)現了藝術的美好,也進一步認識到自己對藝術的熱愛。在今后的人生道路中,我會一直保持對美的追求和熱愛,將藝術融入生活,成就更美好的自己。

總結:美術鑒賞課堂是一扇通向美的大門,它讓我進入了一個無限廣闊的藝術世界。通過課堂的學習,我通過欣賞藝術、培養(yǎng)審美能力、開拓思維等多種方式,更加深刻地認識到藝術的魅力。這門課程不僅讓我對藝術有了更深入的了解,也助力我在生活中追求美好,成就美好的人生。

美術鑒賞這門課心得體會篇八

在上民間美術作品欣賞這門課之前,我對民間美術的理解就是:一個研習具民間特色美術作品的學科,例如繪畫。深層次接觸民間美術之后才知道,其實民間美術作品不僅僅只是繪畫,還有剪紙,陶藝,皮影等等。另外,所謂的繪畫也不都是屬于民間美術范疇。在劉老師的課上,我學到了很多,收獲了很多。下面通過分析幾幅畫來講講我在民間美術作品欣賞這門課上的心得體會。

圓在民間就有著一種很祥和的寓意,中間一男一女載歌載舞,呈現了一個很是歡快祥和的場景,其中,龍鳳戲珠的珠改為了一個“祥”,更是很明確地表達出作者要表達的感受。這幅作品表面上是映我們中國最具古典意蘊的主題龍鳳呈祥,但其實作者要表達的遠遠不止是男女之間的“祥和”,更多的是指當時社會的祥和。

其次,我們來講講陶藝。瓷器是中國古代的一項偉發(fā)明,中國的英文名稱叫china,意思是陶瓷。從這一點就可以看出陶藝在世界民間藝術界的地位。陶瓷形態(tài)的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性,流變性,以及成型方法和燒結規(guī)律,才能促成陶藝形態(tài)的產生和演化,使陶瓷器物產生美的形式。這也是老師的一幅作品。課上老師也讓我們參觀了陶藝工作室,真想親自試試。

再次,我們講講皮影戲。對于身處發(fā)達年代的我們,肯定很難以想象以前的孩子沒有電腦,沒手機,甚至沒有電視機,是靠什么來娛樂的,這種處境又該是多么枯燥。其實不然,他們有皮影戲,有戲劇,還有他們那充滿各種奇怪玩樂想法的腦。很多時候,我們總在夸耀著說我們的祖先是多么的智慧,多么的偉,可是卻在回避現在怎么沒有那么多這么優(yōu)秀的人這個話題。我個人覺得其實很一部分是因為條件太過優(yōu)越,使得很多孩子喪失了自主思考創(chuàng)作的能力。發(fā)達國家都很重視自主創(chuàng)新,我們這一代已經是這樣了,可是我們是不是也應該呼吁一下社會對創(chuàng)新的關注呢?抱歉,說偏了,我們繼續(xù)回歸到皮影戲的內容上來,皮影戲又稱燈影,以在燈光照射下用獸皮刻制的人物隔亮布演戲而得名,是我國民間廣為流傳的傀儡戲之一。兩千多年前,漢武帝愛妃李夫人染疾故去了,武帝的`思念心切神情恍惚,終日不理朝政。臣李少翁一日出門,路遇孩童手拿布娃娃玩耍,影子倒映于地栩栩如生。李少翁心中一動,用棉帛裁成李夫人影像,涂上色彩,并在手腳處裝上木桿。入夜圍方帷,張燈燭,恭請皇帝端坐帳中觀看。武帝看罷龍顏悅,就此愛不釋手。這個載入《漢書》的愛情故事,被認為是皮影戲最早的淵源。

最后,我們來講講年畫。年畫是中國畫的一種,始于古代的“門神畫”。清光緒年間,正式稱為年畫,是中國特有的一種繪畫體裁,也是中國農村老百姓喜聞樂見的藝術形式。都用于新年時張貼,裝飾環(huán)境,含有祝福新年吉祥喜慶之意,故名。傳統(tǒng)民間年畫多用木板水印制作。舊年畫因畫幅小和加工多少而有不同稱謂。

下面這幅也是老師的一幅作品,作汽稱是:《書為珍寶也》。作者以年畫的方式傳達書本的重要性?,F在這個年代,人們對書本的重視已經慢慢變淡了,這是我們應該引起重視的。古話書得好:書中自有黃金屋,書中自有顏如玉。

美術鑒賞這門課心得體會篇九

美術是一門藝術,它通過創(chuàng)作、表達和展示藝術作品,使人們感受到美的力量和藝術家的創(chuàng)造力。美術鑒賞是指對藝術作品進行觀賞、理解和評價的過程,通過對不同類型的藝術作品進行觀察和思考,我們可以培養(yǎng)自己的審美能力和藝術欣賞能力,同時也會收獲一些心得體會。

首先,美術鑒賞為我們提供了一種獨特的審美體驗。藝術作品通過藝術家的創(chuàng)作和表達,將各種情感、思想和意境融入其中。當我們欣賞藝術作品時,我們會被藝術家豐富的創(chuàng)意和形象所吸引,與作品中的情感產生共鳴。例如,當我欣賞梵高的《星夜》時,我仿佛可以感受到他對大自然的熱愛和對生命的無盡追求。這種審美體驗不僅讓我享受了藝術的美感,也使我對生活和藝術的理解更加深入。

其次,美術鑒賞對我們的審美能力有所提升。通過觀賞不同類型的藝術作品,我們可以學習到不同的藝術風格、表現方式和創(chuàng)作技法。例如,西方繪畫中的光影處理、中國水墨畫的線條表現和色彩運用等等。通過不斷欣賞和思考,我們可以逐漸培養(yǎng)出自己的審美眼光和辨別能力,學會欣賞藝術作品的美學特點和內涵。這不僅豐富了我們的藝術嗅覺,也讓我們更加敏銳地發(fā)現身邊的美。

再次,美術鑒賞對我們的思維方式和觀察力有所影響。在美術作品中,藝術家往往通過藝術語言和表現手法來傳達他們的思想和理念。當我們欣賞這些作品時,我們需要用心去觀察,細致地尋找其中的細節(jié)和弦旋。這不僅鍛煉了我們的觀察力,也培養(yǎng)了我們的思維方式。藝術作品有時是復雜而抽象的,需要我們運用邏輯和想象力去理解。通過不斷的欣賞和思考,我們的思維方式會得到訓練和改變,開拓了我們的思維空間。

最后,美術鑒賞讓我們更加懂得欣賞生活中的美。藝術作品是藝術家對生活的一種詮釋和表達,藝術創(chuàng)作的靈感往往來自于生活中的點點滴滴。通過鑒賞藝術作品,我們可以學會欣賞平凡之中的美麗,發(fā)現平凡生活中的細節(jié)和情感。例如,當我們走在大街上,看到一幅小巷壁畫時,我們會停下腳步觀賞,并體味其中的意義和情趣。這些細節(jié)和情感可以讓我們更加享受生活,從而提升我們的生活質量。

總之,美術鑒賞是一種力求欣賞、理解和感受藝術作品的過程,通過這一過程,我們可以獲得獨特的審美體驗,提升自己的審美能力,影響我們的思維方式和觀察力,并讓我們更加懂得欣賞生活中的美。所以,我們應該經常參觀美術館、畫廊,和朋友一起分享欣賞的經歷和心得,從而更好地感受和理解美術的魅力。

美術鑒賞這門課心得體會篇十

美術鑒賞課走進大學校園是為了更好的培養(yǎng)大學生,提高大學生的素質,最根本的問題是要提升大學生的精神境界。美術鑒賞的最終意義,就在于使大學生的情感得到陶冶,思想得到凈化,品格得到完善,從而使身心得到和諧發(fā)展,精神境界得到升華,自身得到美化。

第一:美術鑒賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善。藝術教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能,并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識,不斷提升人們的精神文化品味和生活質量,從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力,促進人的全面發(fā)展與完善。人的全面發(fā)展,正如恩格斯所認為的那樣,包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面,全面發(fā)展是一專多能的素質型發(fā)展。鑒于此,大學生的藝術素養(yǎng)已經日益融入時代的潮流之中,倍受人們的重視與關注。大學生美術鑒賞作為美育的一種手段,在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。

第二:滿足大學生的審美需要,提高和培養(yǎng)審美能力。在美術鑒賞課上,通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術作品,就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學生的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展學生的價值取向問題。提高學生對美術意義的認識,培養(yǎng)我們正確的審美理想,健康的審美情趣,提高對美的感受力、鑒賞力、表現力和創(chuàng)造力。

第三:陶冶大學生的思想情操、提高大學生的精神境界。通過美術鑒賞對美和藝術增進理解,無疑對提高文化素質和思想境界,都會產生不可估量的作用。

第四:幫助大學生開闊眼界,擴大知識領域。在這種鑒賞活動中,是美術作品為我們提供了種種與他人產生共鳴的經歷與感受,能夠以一種藝術的眼光和態(tài)度看待周圍的一切事物,并獲得一種全新的洞察力。

第五:美術鑒賞可以娛情怡神,激發(fā)想象力培養(yǎng)創(chuàng)造性。通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒暢,更在于美術作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成,所以畫面上的節(jié)奏感、韻律感會對人的視覺產生影響,進而使人產生聯想。因而,當我們在鑒賞美術作品時,不管是遇見那些賞心悅目的寫實作品,還是一些現代派藝術家的抽象作品,都會使我們獲得一種喜悅與滿足。對美術作品鑒賞的`過程中,也更能促進身心健康的發(fā)展,陶冶情操激發(fā)創(chuàng)作熱情與創(chuàng)造能力。

總之,作為美育的重要組成部分,大學美術鑒賞課的開設,對提高大學生的素質,培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力,塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術鑒賞課的學習發(fā)展大學生形象思維,培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力;樹立正確的審美觀念,培養(yǎng)高雅的審美品位,提高人文素養(yǎng),提高感受美、表現美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力,促進德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代,具有重要的意義。

美術鑒賞這門課心得體會篇十一

近期通過閱讀《美術鑒賞》這本書,我深感自己的眼界和審美能力得到了極大提升,同時也對美術鑒賞能夠帶給我這樣全新的視角和人生體驗感到十分驚奇和興奮。下面詳細地分享一下我在閱讀這本書時的心得體會。

第一段:美術鑒賞能夠帶給我什么

美術鑒賞并不僅僅是一項興趣愛好,更重要的是它能夠讓人們對事物的認知和經驗產生全新的體驗。在這個過程中,我們不僅能夠從藝術作品中感受到優(yōu)美的造型、色彩和構圖等方面,還能夠對歷史背景、文化傳承等方面進行深入的了解。而這對于提升我們的人文素質、審美能力、思想境界等方面,具有非常重要的積極作用。

第二段:美術鑒賞的學習需要哪些方法和技巧

要在美術鑒賞學習中取得更為優(yōu)秀的成果,我們需要掌握一些技巧和方法。比如說,我們需要對藝術家的風格、作品的寓意意義、色彩運用等方面進行深入了解。而在閱讀中,我們還需要注意一些細節(jié),比如說線條的延伸、質感的觀察等等。此外,我們還需要在閱讀中不斷地對自己的感性認知進行培養(yǎng)和調整,只有這樣才能更好地領略美術作品所帶來的魅力。

第三段:美術鑒賞的發(fā)展歷程與現狀

美術鑒賞在人類歷史上已經有了幾千年的發(fā)展。在中國的宋代,美術鑒賞開始成為一門學問,出現了著名的美學家,如周敦頤。而到了現代,隨著社會的進步和全球化進程的不斷加速,美術鑒賞的重要性和影響范圍也越來越廣泛。特別是隨著互聯網的發(fā)展,我們現在可以通過網絡輕松地欣賞到世界各地的優(yōu)秀美術作品,這對于美術鑒賞的發(fā)展也產生了非常重要的推動作用。

第四段:美術鑒賞在實際生活中的應用

美術鑒賞并非只是停留在理論層面,它在實際的生活中也有著廣泛的應用價值。比如說,市場上的藝術品投資就需要有專業(yè)的美術鑒賞能力才能判斷這些藝術品的價值和潛力。此外,美術鑒賞還能提升我們的審美品味和文化素養(yǎng),通過欣賞藝術品,我們不僅能獲得自己的成就感和滿足感,還能夠增強了解世界的能力,拓寬自己的視野。

第五段:結語

總的來說,美術鑒賞作為一項非常有價值的活動,不僅能夠讓我們從藝術品中獲取美的感受和享受,同時也能夠提升我們的文化素質和人生境界。而在實際的閱讀過程中,我們需要全面運用觀察、想象和感知的技巧,同時也需要持續(xù)深入了解藝術品的背景和意義才能更好地進行美術鑒賞活動。最后,我們應該不斷地接觸和欣賞優(yōu)秀的藝術作品,從而更好地提升自己的審美品味和文化素養(yǎng)。

美術鑒賞這門課心得體會篇十二

美術鑒賞是學習和欣賞美術作品的一種重要方式。通過對繪畫、雕塑、建筑等藝術形式的感性和理性的認識與理解,不僅可以領略作品的美感,同時也可以增強藝術鑒賞的眼光。下面將分享我在美術鑒賞中的一些心得體會。

第一段:認真觀察,全面了解

鑒賞一件美術作品,最重要的是認真地觀察。 不能急于求成,僅憑印象和感受就下結論。同時,要從多個角度來進行全面了解。從作品的顏色、形狀、構圖、細節(jié)等方面,進行分析和比較。比如說,對于一幅畫作來說,要看看畫作的主體,并且注意到主體的周圍是否有任何元素,這些元素和主體是否有任何關系,如果有,那么它們如何展示出它們之間的關系。

第二段:了解時代背景和作者的生平經歷

一幅藝術作品不僅僅是由顏色、線條和形狀構成,還有很多隱含的意義。比如說,作品中出現的某種顏色可能代表著一件特殊的事情,或者作者在某種情景下的情緒。因此,了解作品的時代背景和作者的生平經歷是很重要的。這可以幫助我們更好地理解作品中表達的信息和意義,從而更好地進行鑒賞。

第三段:注重作品與自己的溝通

盡管每個人的鑒賞能力不同,但每個人都可以在心中和自己的感官之間建立聯系,并通過作品與之溝通。因此,重要的是,能夠使自己情感上投入作品,而不是僅僅在視覺上欣賞。我們應該問自己,這幅作品是如何觸動我情感的?為什么這幅作品能夠吸引我的眼球? 當理解每幅美術作品并沉淀其情感并不容易,往往需要多次思考和溝通,但這樣做可以讓我們更好地理解和欣賞美術作品。

第四段:學習正確的語言表達方式

在進行美術鑒賞的時候,學會說出自己的感受是很重要的。不過,這并不是一件容易的事,需要一些練習。首先需要確定要表達的情感。其次,需要用準確的語言表達出來。因此,學習正確的語言表達方式是很有必要的。正確地使用詞匯和句式可以有效地讓我們向聽眾傳遞自己的感受,產生共鳴。

第五段:保持開放心態(tài),不斷學習

藝術是無止境的,因此美術鑒賞也是需要不斷學習和感悟的。藝術家和他們的作品也在不斷地發(fā)展和進化。因此,為了更好地鑒賞和欣賞,我們必須保持開放心態(tài),沒有偏見。通過不斷探究和學習,我們可以更好地理解作品中所表達的深層次的意義和信息。

總之,美術鑒賞需要我們有大量的耐心和熱情去學習,并親身體會每一幅美術作品所表達的含義和情感。當我們能夠在欣賞中理解和欣賞作品時,就可以真正感受到美術鑒賞的樂趣。

美術鑒賞這門課心得體會篇十三

美術鑒賞是一種獨特的藝術體驗,通過對藝術品的審視和品味,我們能夠感受到藝術創(chuàng)作的魅力和藝術家的思想情感。從最初對美術作品的好奇到逐漸形成自己的審美觀,這是一條豐富多彩的道路。在這個過程中,我深深體會到了美術作品的無盡魅力,也對藝術創(chuàng)作有了更深入的理解。

第二段:審視與感受——美術作品的內涵。

每一幅美術作品都有著獨立的內涵和情感表達。審視一幅作品時,我習慣先進行整體觀察,了解其主題和風格。然后,我會細致入微地觀察繪畫中的細節(jié),尋找畫家的用心與藝術手法。在欣賞的過程中,我會仔細體味作品所傳達的情感和思想,與藝術家進行一場心靈的對話。這樣的互動使我能夠更深刻地理解藝術家所要表達的主題和情感,也增加了我對藝術作品的欣賞度。

第三段:了解與學習——美術作品的歷史和背景。

美術作品所處的時代和歷史背景對于我們深入理解其內涵和價值至關重要。在鑒賞一幅作品之前,我會事先做一些調研工作,了解藝術家的生平和創(chuàng)作背景,以及作品所代表的流派和時代特色。在學習中,我會參考一些藝術史書籍和專業(yè)的評論,學習不同繪畫流派和技巧,以及欣賞藝術作品的方法和技巧。這樣的學習不僅讓我更全面地了解和欣賞美術作品,也讓我從中汲取靈感和啟示,提升自己的審美素養(yǎng)。

第四段:交流與分享——美術鑒賞的快樂與意義。

美術鑒賞并不是一種孤獨的過程,一個人的心得體會只有通過交流和分享才能更加充實和有意義。我會參加一些藝術論壇和展覽活動,與其他喜歡美術的人交流,分享自己的觀點和體會。通過和其他人的討論和交流,我能夠從他們的觀點中獲得更多的啟發(fā)和見解,也讓自己的欣賞能力得到不斷的提升。而且,通過交流和分享,我也能夠傳遞自己對美術的熱情和喜愛,推動美術文化的傳播和發(fā)展。

第五段:美術鑒賞的啟示——審美素養(yǎng)的提升。

通過美術鑒賞的過程,我逐漸培養(yǎng)了自己的審美素養(yǎng),提升了對美的洞察力和敏感度。我學會了如何從作品中發(fā)現美,也懂得了如何賞析不同的藝術風格和流派。美術鑒賞不僅磨煉了我的藝術視野,也拓寬了我的文化背景和視野。同時,審美素養(yǎng)的提升也影響到了生活的方方面面,讓我在日常生活中更加細致地觀察和品味,讓我更加美好地生活。

在美術鑒賞的旅程中,我不斷總結和體會,不斷地提升自己的欣賞能力和鑒賞水平。通過審視與感受、了解與學習、交流與分享,我更清楚地明白對美術作品的欣賞不僅需要藝術家的天賦和技巧,更需要自己的心靈和情感去體驗。美術鑒賞并不僅僅是為了欣賞藝術品,更是一種對于生活的尋找和思考。在美術作品中,我們能夠感受到人類的情感和思想的傳遞,也能夠在藝術的海洋中汲取力量和智慧。通過持續(xù)的探索和學習,我相信美術鑒賞會給每個人帶來無盡的快樂和意義,也會讓我們的心靈得到更深層次的滿足與升華。

美術鑒賞這門課心得體會篇十四

美術,作為一種獨特的藝術表達形式,通過色彩、形狀、線條等元素,將藝術家內心的創(chuàng)作靈感和情感通過視覺的方式傳遞給觀者。學習美術鑒賞,不僅能夠拓寬視野,提高審美能力,還能夠讓人從中獲得愉悅和啟發(fā)。下面我將從美術作品的欣賞、藝術元素的分析以及對藝術的體悟和心得等方面來探討美術鑒賞的重要性和我的體會。

首先,美術鑒賞能夠培養(yǎng)我們的藝術鑒賞能力,提高審美品味。在美術鑒賞中,觀者需要通過欣賞、分析和對比等方式來感受和理解藝術作品。藝術作品往往包含著藝術家的藝術理念和情感,通過欣賞和理解這些作品,我們能夠在審美上得到鍛煉,提高我們對于美的敏感度和辨別能力。例如,在欣賞一幅油畫時,觀者可以從中感受到畫家對色彩的運用以及繪畫技巧的獨到之處,這些對于我們的藝術鑒賞能力的提升是非常重要的。

其次,美術鑒賞能夠開闊我們的視野,拓寬人生閱歷。美術作品涵蓋了豐富的社會、文化和歷史背景,通過欣賞這些作品,我們可以了解到不同的文化和歷史。例如,在觀賞中國古代繪畫作品時,我們可以了解到古代文人的審美情趣和社會風貌,從中也能夠獲得對傳統(tǒng)文化的認識和理解。這對于我們提高人文素養(yǎng)、開拓思維和理解世界具有重要的作用。

再次,在美術鑒賞中,我們還能夠學會分析藝術作品中的藝術元素,并加深對美術創(chuàng)作的理解。藝術作品中的色彩、形狀、線條等藝術元素是藝術家用來表達情感和創(chuàng)造效果的重要手段。通過分析這些元素的運用和相互關系,我們能夠更好地理解藝術家的創(chuàng)作意圖和表達方式。例如,在觀賞一幅抽象藝術作品時,通過分析作品中線條的運用和色彩的構成,我們能夠感受到藝術家對于形式和情感的追求,從中也能夠提高我們對于抽象藝術的理解和欣賞能力。

最后,美術鑒賞還能夠幫助我們更好地理解藝術的意義和價值。藝術是人類文明的重要組成部分,它不僅能夠抒發(fā)情感,顯現美感,還能夠反應社會現實和思想。通過鑒賞藝術作品,我們能夠更好地感受到藝術給我們帶來的情感和思考,并從中得到一種精神上的滿足和啟發(fā)。藝術的存在為我們提供了一個思考人生、感悟生活的空間,通過美術鑒賞,我們能夠更深刻地理解到藝術給我們帶來的意義和價值。

總之,美術鑒賞是一種重要的學習和體驗方式,通過欣賞藝術作品,我們能夠提高藝術鑒賞能力,開闊視野,加深對藝術元素的理解,并領悟和感悟到藝術的意義和價值。因此,培養(yǎng)和發(fā)展美術鑒賞的能力將對我們的生活產生積極而深遠的影響,讓我們在欣賞美麗藝術的同時,也能從中獲得心靈的愉悅和力量。

美術鑒賞這門課心得體會篇十五

美術是一門獨具魅力的藝術形式,它通過色彩、形狀、線條等元素來表達藝術家的情感和觀點。作為一個愛好者,我對美術鑒賞有著濃厚的興趣,并從中得到許多啟發(fā)和心得體會。美術鑒賞對于一個人的視野開闊、情感表達和審美素養(yǎng)等方面都有著積極的影響。以下是我關于美術鑒賞的心得體會。

首先,美術鑒賞讓我擁有了廣闊的視野。通過欣賞不同藝術家的作品,我能夠領略到不同文化、不同時代的藝術表達方式。在一幅畫作中,可以看到作者的思想、情感、對社會現象的關注等。通常,一個優(yōu)秀的藝術家能夠通過作品傳遞出一種特有的風格和思想,讓人們對他的創(chuàng)作有更深入的理解。例如,梵高的《向日葵》系列作品,通過細膩的色彩和獨特的構圖,展現出對自然之美的謳歌以及對人生和希望的思考。這樣的作品使我能夠在藝術中擴展思維和眼界,更好地理解世界和生活。

其次,美術鑒賞能夠幫助我更好地表達自己的情感。很多時候,藝術家通過他們的作品表達出對生活的熱愛、對自然的贊美、對人性的思考等。在欣賞這些作品的同時,我也能夠感受到藝術家與我之間的共鳴。當我被一幅作品深深打動時,我會感到內心的喜悅和震撼。這樣的時刻讓我感到,藝術無國界,它能夠超越時間和空間,與人們的情感相通。所以,我也開始嘗試通過自己的畫作來表達個人的感受和情感。這種表達方式讓我找到了一種獨特的情感出口,幫助我更好地理解自己和與他人進行交流。

進而,美術鑒賞提升了我的審美素養(yǎng)。審美素養(yǎng)是指對美的鑒別和欣賞能力。通過不斷欣賞藝術作品,我對于色彩的搭配、形狀的構成、線條的運用等方面有了更敏銳的感知。我能夠更準確地辨別出優(yōu)秀作品與普通作品之間的差別,并對它們的美感產生更深刻的認識。同時,我也開始關注藝術市場的動態(tài)和展覽活動,在平時的學習中也更注重對美的感悟和品味。這一切都促使我對美的要素和藝術發(fā)展有著更全面的理解,提升了我的審美經驗和判斷力。

從另一個角度看,美術鑒賞對于我的生活也有著積極的影響。平時,我會找時間去美術館、畫廊等地方觀賞作品。在欣賞的過程中,我能夠從繁忙的工作、學習中暫時解脫出來,享受到一種寧靜和平和。藝術作為一種表達和抒發(fā)情感的方式,能夠給人一種精神上的放松和滿足。同時,美術鑒賞對于我個人的成長也起到了促進作用。它培養(yǎng)了我的觀察力、思考力和想象力,并激發(fā)了我的創(chuàng)造力。這讓我在面對問題和挑戰(zhàn)時能夠更加積極地思考和解決。

綜上所述,美術鑒賞給我?guī)砹撕芏嗟膯l(fā)和感悟。通過欣賞作品,我能夠開闊自己的視野,理解藝術家的創(chuàng)作和思想;通過表達情感,我能夠與藝術家產生共鳴,找到自己的情感出口;通過提升審美素養(yǎng),我能夠更好地辨別和欣賞美的作品;通過藝術的享受,我能夠在生活中尋找一份寧靜和滿足。美術鑒賞不僅是一種娛樂,更是一種修身養(yǎng)性的方式。我希望通過繼續(xù)學習和欣賞美術,能夠對藝術有更深入的了解,并在生活和工作中更好地運用藝術的智慧。

美術鑒賞這門課心得體會篇十六

首先,導課是關鍵,好的導課是課堂成功的一半。新課程美術鑒賞模塊內容打破了傳統(tǒng)美術欣賞課程以美術類別或美術史為線索的編排方式,每一課都按照一個主題來進行概括,整合了更多的美術現象,更加貼近了生活,擴大了視野。作品類型涵蓋了中國畫、油畫、版畫以及建筑、雕塑、工藝、民間美術、電腦美術等。教材內容的這種變化,使美術教學的課堂容量變的更加龐大,我們不可能在每一節(jié)課中都對教材的內容以及相關的知識一一羅列,這就要求我們對導入的點有所選擇。正如德國教育家根舍因的范例教學論所描述:在現代知識量無限膨脹的背景下,要提倡"角落教學",應該注意學生的心智特點,選擇一種具有共性,而且能激發(fā)學生興趣,能起到"以點帶面"作用的一種個案作為范例,使學生從典型范例中發(fā)現所屬知識的規(guī)律,獲得獨立思考和解決問題的能力。

那么,導入哪一點?如何選擇?我們認為:只要選擇一個最具典型意義的問題,作為課堂教學的切入點,并對此展開深入的挖掘和理解。這個具有典型意義的問題可以是一件美術作品,也可以是一位畫家,可以是一句美術評論,可以是一種美術現象等等都可以作為導入的素材。當然,我們要讓學生掌握的不僅是該"點"本身,更重要的是挖掘該"點"的背后隱藏著的規(guī)律與本質。而這個規(guī)律與本質恰是我們教學要達成的目標,要突破的教學重點與難點。所以,我們選擇導入的不僅是切入點,也要是教學的重難點的外在形式,對這個"點"的挖掘能直指教學目標并是突出重點和解決難點的關鍵。

2.追求課堂教學藝術化

蘇霍姆林斯基曾經指出:"應該讓我們的學生在每一堂課上,享受到熱烈的、沸騰的、多彩多姿的精神生活。"這是新課改所追求的課堂,是呈現教學藝術化的課堂,也是可以讓學生獲得多方面的滿足和發(fā)展的課堂。

學生由于生活閱歷、知識修養(yǎng)、審美經驗的不足,難以積極主動地對美術作品進行賞析。因此教師要深刻理解有效教學理念的內涵,避免偏面地追求形式的"高效"卻無實質效果的教學行為,真正達到促進學生發(fā)展的課程目標。教育學家第斯多惠在教師規(guī)則中講過:"我以為教學的藝術,不僅僅在于傳授的本領,而更在于激勵、喚醒。沒有興奮的情緒怎么激勵人?怎么喚醒沉睡的人?"這句話應該能給我們以啟迪,在美術鑒賞教學中需要教師對學生作適當的引導和激發(fā)。

3.美術鑒賞教學方法有哪些

針對上面的狀況,我們美術教師有必要讓美術鑒賞方法進入美術課堂中,讓美術教學順利有序的進行。具體的方法有:

3.1比較欣賞法。這一鑒賞方法要求學生在美術課上從時空的維度去欣賞、比較美術作品,所謂"時空"指的是時間和空間,即古今和中外。此方法要求每一個學生對不同的美術作品進行分析,通過相互間的對比,總結出不一樣的特點和感受。它可以指導學生從作品的創(chuàng)作背景出發(fā),分析作品的創(chuàng)作特點和風格,從而讓學生之間交換彼此的意見和感受。同時,比較欣賞法體現了一個重要的哲學觀點,那就是分析與綜合的思想。

3.2四階段分析法。這一教學方法最先由美國的費德門提出,對中學美術教學的發(fā)展具有積極的作用。四階段分析法顧名思義,有四個鑒賞階段,包括理解、分析、描述、評價四個環(huán)節(jié)。對于學生學習美術課而言,很容易把握其中的內容,對學習美術具有很強的指導作用。理解,先讓學生欣賞作品,再表達自己的看法和見解,提高了學生學習美術的主動性;分析,是指美術教師指導學生分析美術作品的造型、制作工藝等特色,讓學生善于發(fā)現美,對美提出自己的見解;描述,是指美術教師要讓學生描述自己看到美術作品后的第一感受,從而深入到總體感受中去,激發(fā)他們學習美術的興趣;評價,指的是綜合前三個階段,進行不斷的練習和思考,得出最終的結論。我認為,這一方法是比較全面系統(tǒng)的,也容易在具體的美術教學中進行。它比較注重基礎,通過一點一滴,調動學生學習美術的情趣,教會他們基本的鑒賞方法。

3.3八字教學法。對于美術教師而言,不斷探索新的教學方法很重要。比如,上海市某學校的一位美術教師就根據他長時間的教學經驗,摸索出一條適合美術鑒賞教學的新出路-八字教學法。都有哪八個字呢?有講述、理解、感悟和評價,并分別對應語文常用的四種文體--說明文、議論文、散文及評論。這一方法使得美術課與其他科目的教學融合在一起,產生良好的互動效應。同時,八字教學法有一個重要的實施手段,那就是"設問教學",給學生先提出問題,在思考過后,教師應給予相應的指導,讓學生做出答案,使美術鑒賞教學更有意義。

3.4三層切入法。這一方法可以快速提高學生對美術的鑒賞能力,主要從三個層次指導美術教學,有個人情感、個人審美、個人思維。個人情感層包含學生的美術情結和美術領悟;個人審美層包含學生知曉作品風格、美術語言和表現方式的能力;個人思維層包含學生個人信念和個人氣質。這三個層面可以讓學生養(yǎng)成在美術課積極思考的習慣,美術教師應該牢記這一美術鑒賞方法,把握其中的要點,讓學生學以致用。

綜上所述,我認為最適用的方法當屬四階段分析法,因為它比較全面,重視基礎能力的培養(yǎng),具有較強的指導意義,也是美術教學中經常用到的鑒賞方法。當然了,其他三種美術鑒賞教學方法也適用于具體的教學當中,美術教師應該有所選擇,根據自己實際的教學情況,采取相應的鑒賞方法,使自己和學生都有進步和提高。

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