在學習和工作中總結自己的表現(xiàn)，可以讓我們更好地認識自己的優(yōu)點和不足。與他人進行交流和討論，獲得更多的反饋和建議。這些總結范文可以幫助我們了解總結的寫作技巧和表達方式。
美術鑒賞的心得與體會篇一
美術是一門藝術，它通過創(chuàng)作、表達和展示藝術作品，使人們感受到美的力量和藝術家的創(chuàng)造力。美術鑒賞是指對藝術作品進行觀賞、理解和評價的過程，通過對不同類型的藝術作品進行觀察和思考，我們可以培養(yǎng)自己的審美能力和藝術欣賞能力，同時也會收獲一些心得體會。
首先，美術鑒賞為我們提供了一種獨特的審美體驗。藝術作品通過藝術家的創(chuàng)作和表達，將各種情感、思想和意境融入其中。當我們欣賞藝術作品時，我們會被藝術家豐富的創(chuàng)意和形象所吸引，與作品中的情感產(chǎn)生共鳴。例如，當我欣賞梵高的《星夜》時，我仿佛可以感受到他對大自然的熱愛和對生命的無盡追求。這種審美體驗不僅讓我享受了藝術的美感，也使我對生活和藝術的理解更加深入。
其次，美術鑒賞對我們的審美能力有所提升。通過觀賞不同類型的藝術作品，我們可以學習到不同的藝術風格、表現(xiàn)方式和創(chuàng)作技法。例如，西方繪畫中的光影處理、中國水墨畫的線條表現(xiàn)和色彩運用等等。通過不斷欣賞和思考，我們可以逐漸培養(yǎng)出自己的審美眼光和辨別能力，學會欣賞藝術作品的美學特點和內(nèi)涵。這不僅豐富了我們的藝術嗅覺，也讓我們更加敏銳地發(fā)現(xiàn)身邊的美。
再次，美術鑒賞對我們的思維方式和觀察力有所影響。在美術作品中，藝術家往往通過藝術語言和表現(xiàn)手法來傳達他們的思想和理念。當我們欣賞這些作品時，我們需要用心去觀察，細致地尋找其中的細節(jié)和弦旋。這不僅鍛煉了我們的觀察力，也培養(yǎng)了我們的思維方式。藝術作品有時是復雜而抽象的，需要我們運用邏輯和想象力去理解。通過不斷的欣賞和思考，我們的思維方式會得到訓練和改變，開拓了我們的思維空間。
最后，美術鑒賞讓我們更加懂得欣賞生活中的美。藝術作品是藝術家對生活的一種詮釋和表達，藝術創(chuàng)作的靈感往往來自于生活中的點點滴滴。通過鑒賞藝術作品，我們可以學會欣賞平凡之中的美麗，發(fā)現(xiàn)平凡生活中的細節(jié)和情感。例如，當我們走在大街上，看到一幅小巷壁畫時，我們會停下腳步觀賞，并體味其中的意義和情趣。這些細節(jié)和情感可以讓我們更加享受生活，從而提升我們的生活質(zhì)量。
總之，美術鑒賞是一種力求欣賞、理解和感受藝術作品的過程，通過這一過程，我們可以獲得獨特的審美體驗，提升自己的審美能力，影響我們的思維方式和觀察力，并讓我們更加懂得欣賞生活中的美。所以，我們應該經(jīng)常參觀美術館、畫廊，和朋友一起分享欣賞的經(jīng)歷和心得，從而更好地感受和理解美術的魅力。
美術鑒賞的心得與體會篇二
美術鑒賞的最終意義，就在于使大學生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。接下來就跟本站小編一起去了解一下關于大學美術鑒賞。
心得體會。
吧!
第一：美術鑒賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善。藝術教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能，并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識，不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量，從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力，促進人的全面發(fā)展與完善。人的全面發(fā)展，正如恩格斯所認為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。鑒于此，大學生的藝術素養(yǎng)已經(jīng)日益融入時代的潮流之中，倍受人們的重視與關注。大學生美術鑒賞作為美育的一種手段，在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。
第二：滿足大學生的審美需要，提高和培養(yǎng)審美能力。在美術鑒賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術作品，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學生的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展學生的價值取向問題。提高學生對美術意義的認識，培養(yǎng)我們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。
第三：陶冶大學生的思想情操、提高大學生的精神境界。通過美術鑒賞對美和藝術增進理解，無疑對提高文化素質(zhì)和思想境界，都會產(chǎn)生不可估量的作用。
第四：幫助大學生開闊眼界，擴大知識領域。在這種鑒賞活動中，是美術作品為我們提供了種種與他人產(chǎn)生共鳴的經(jīng)歷與感受，能夠以一種藝術的眼光和態(tài)度看待周圍的一切事物，并獲得一種全新的洞察力。
第五：美術鑒賞可以娛情怡神，激發(fā)想象力培養(yǎng)創(chuàng)造性。通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒暢，更在于美術作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成，所以畫面上的節(jié)奏感、韻律感會對人的視覺產(chǎn)生影響，進而使人產(chǎn)生聯(lián)想。因而，當我們在鑒賞美術作品時，不管是遇見那些賞心悅目的寫實作品，還是一些現(xiàn)代派藝術家的抽象作品，都會使我們獲得一種喜悅與滿足。對美術作品鑒賞的過程中，也更能促進身心健康的發(fā)展，陶冶情操激發(fā)創(chuàng)作熱情與創(chuàng)造能力。
總之，作為美育的重要組成部分，大學美術鑒賞課的開設，對提高大學生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術鑒賞課的學習發(fā)展大學生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力;樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。
“美術”一聽到這個詞就會給人一種美的感受，我的整個心情也變得豁然開朗，這或許是我個人的原因吧!我小時候就比較喜歡美術，但這種喜歡并不意味著我對美術有非常深刻的理解。我只知道美術會給人美的享受，讓人完全沉浸在其中。當然了，前提是你喜歡它。原本以為美術就是指畫家的畫作。比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到上了美術鑒賞課，聽了老師的講解，我才從這個狹隘的概念中走了出來，真正走進了美術的世界，也才真正認識到了美術的博大和內(nèi)容之豐富。美術一詞被我所理解，也正是上了美術鑒賞課以后。下面我就來談談對美術鑒賞課的感想：
美術的內(nèi)容和形式是豐富和多彩的。美術，淺意識地理解就是色彩，各種不同顏色的搭配，形成一幅幅畫面。一般人們都只了解一幅畫的表面含義，如果想了解得更深，就要更深層次地了解美術了。美術，更進一步的理解就是藝術，美術是一門藝術，同時也包含著作者在作畫時往往蘊涵著深刻的含義，把自己的心情表現(xiàn)在一幅畫中，使欣賞畫的人產(chǎn)生共鳴。還有一些作品表現(xiàn)出了某一個時期特定的社會現(xiàn)象，蘊涵著社會矛盾，反映了社會底層勞動人民的生活狀況，尤其是在戰(zhàn)爭時期，也有一些作品是人們無法了解的只能憑感性去認識畫家的意圖，這些通常具有寶貴的文化和研究價值，例如凡篙晚年的作品，他晚年精神失常，畫的一些畫總是讓人匪夷所思，而如今他的畫舉世聞名，具有很高的研究價值。正像老師所說的那樣，看美術作品更多是關注作品背后的故事，而不是只強調(diào)所帶來的經(jīng)濟價值。當然經(jīng)濟價值也是一個方面，但是它與美術作品的產(chǎn)生，發(fā)展的心酸歷史和它所具有的文化，時代價值來說，那就次的多了。因此美術不僅僅是畫，美術包含多方面的內(nèi)容，所涉及的面也非常廣泛。
美術鑒賞課讓我學到了許多，尤其是在欣賞古代繪畫時。欣賞古代繪畫，不能以現(xiàn)代的眼光去欣賞，而要結合歷史，講究意境、章法和筆墨。經(jīng)過漫長的歷史進程，美術的發(fā)展也越來越多元化?，F(xiàn)代美術與古代美術有著本質(zhì)的差別，現(xiàn)代的美術更多的帶有現(xiàn)代的氣息，現(xiàn)代畫也十分地簡明、易懂;而古代美術卻讓我們很難理解，以現(xiàn)代人的眼光，我認為古畫看上去很難讓人產(chǎn)生共鳴，必須與歷史結合起來，才有所體會。古畫也并不講究進大遠小的規(guī)律，以人物畫為例，重點人物通常占的比例較大，次要部分占的比例較小。
學了美術鑒賞課，真讓我受益匪淺，平常對生活粗略地觀察也變得細心起來了。讓我的文化素質(zhì)和道德修養(yǎng)得到了提高，還學到了日常生活的一些小常識，讓我時刻觀察生活中的美，知識面也得到了拓展，短短的課堂可以讓我學到如此多的知識。在這課堂上也讓我感受到了大學的氣息。
由于美學的復雜性，所以當時全世界對美的本質(zhì)沒有一個定論，而是眾說紛紜。其中“美是生活說”是東方關于美的本質(zhì)的一種學說，認為美存在于現(xiàn)實生活中，生活才是美的本質(zhì)。
“美是理念說”是西方關于美的本質(zhì)的一種學說。認為物質(zhì)感性世界不存在美或美的屬性，美與某種超現(xiàn)實存在的神秘的非物質(zhì)性的精神實體緊密相聯(lián)，由于這種精神實體的注入或顯現(xiàn)，才使客觀事物成為美的。
以前認為美術只是單純的繪畫作品，比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到上了美術鑒賞課，才知道這只是狹隘的理解;繪畫、雕塑、工藝、建筑、書法、篆刻、設計、新媒體和攝影等類型是現(xiàn)下的主流分類。
美術是一種富有內(nèi)涵，表現(xiàn)形式多樣，意義深刻悠遠的藝術形式。課堂上我也學到了很多知識，讓我學會了如何真正的去欣賞一幅美術作品。跟著老師的思路的見解，我不僅領略到了大作的美還領悟到生活中處處充滿了美。
中國傳統(tǒng)的美術，水墨特色明顯，表現(xiàn)的淋漓盡致。線條流暢，追求“筆精墨妙”的藝術效果，講究骨法用筆。這些都是對筆墨內(nèi)涵的要求。徐悲鴻的《八駿圖》在技法上，他以中國的水墨為主要表現(xiàn)手段，又參用西方的透視法、解剖法等，逼真生動地描繪了馬的颯爽英姿。用筆剛健有力，用墨酣暢淋漓。暈染全部按照馬的形體結構而施加，墨色濃淡有致，既表現(xiàn)廠馬的形體，又不影響墨色的韻味。齊白石的《蝦》栩栩如生，情趣盎然。巧妙地利用墨色和筆痕表現(xiàn)蝦的結構和質(zhì)感，又以富有金石味的筆法描繪蝦須和長臂鉗，使純墨色的結構里也有著豐富的意味，有著高妙的技巧。為表現(xiàn)出那種透視感，用虛實結合，簡略得宜，似柔實剛，似斷實連，直中有曲，亂小有序的線條，使紙上之蝦看似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。黃公望的《富春山居圖》全圖用墨淡雅，山和水布置疏密得當，層次分明，筆墨紛披，墨色濃淡干濕并用，蒼茫簡遠，極富于變化。既形象地在現(xiàn)了富春山的秀麗外貌，又把其本質(zhì)的特征揮灑得淋漓盡致。
西方印象派的鼎盛時期出現(xiàn)了很多位大師，印象派畫家走出畫室，深入原野、鄉(xiāng)村、街頭寫生，力求真實地刻畫自然。其中莫奈的《睡蓮》在看似隨意輕松的筆觸中卻將光線的美感，水面上自然漂浮的睡蓮的溫柔表現(xiàn)的淋漓盡致。他的《睡蓮》色彩十分豐富，但是所有的顏色在畫面中都是分外的柔和和均衡。僅僅是描繪蓮花的顏色也是隨著光線和環(huán)境的影響而色彩變化多端，讓人雖不能一口斷定是什么顏色的睡蓮，但是卻又覺得那些嬌艷的睡蓮就近在眼前。甚至是那些捉摸不透的筆觸都好像在描繪著莫奈當時對池中睡蓮的喜愛。湖中的倒影和湖面上的睡蓮看似都是有色塊堆砌而成，卻疏密虛實相得益彰，讓人一目了然卻又回味無窮。梵·高筆下的《向日葵》像閃爍著熊熊的火焰,是那樣艷麗,華美,同時又是和諧，優(yōu)雅甚至細膩，那富有運動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力,色彩的對比也是單純強烈的。然而，在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。是帶有原始沖動和熱情的生命體。我喜歡他那絢爛的色彩，滿懷熾熱的激情令運動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力，色彩的對比也是單純強烈的。
通過學習美術鑒賞課，使我的視野更加開闊，也拓寬了我的知識面，學到了專業(yè)課理論知識以外的東西，這門課培養(yǎng)了我對美的認識和鑒賞能力，讓我可以更加細致的觀察生活中的美。更加堅定了我對美好生活的追求與熱愛。
美術鑒賞的心得與體會篇三
在我學習的大學里，美術鑒賞課成為了我每周必修的一堂課。這門課讓我對藝術的認識有了更深刻的體會。在經(jīng)過一個學期的課程學習后，我對美術鑒賞的意義有了更深刻的理解。在這篇文章中，我打算分享一下我在美術鑒賞課堂上的心得體會。
第二段：認識藝術的多樣性。
在美術鑒賞課堂上，我們學習了藝術史上的各種不同藝術風格和流派。通過觀賞和分析不同時期的藝術作品，我漸漸體會到藝術的多樣性。一個藝術家可以通過不同的表現(xiàn)方式和風格來傳達自己的思想和情感。藝術作品可以是寫實的，也可以是抽象的；可以是繪畫，也可以是雕塑。在美術鑒賞課堂上，我學會了欣賞不同類型的藝術作品，并且意識到每一種藝術都有其獨特的美。
第三段：提升審美觀和藝術鑒賞能力。
通過美術鑒賞課堂的學習，我的審美觀和藝術鑒賞能力得到了提升。在課堂上，我們不僅僅是簡單地觀賞作品，而是學習如何欣賞作品。老師教我們注意作品的構圖、色彩運用、線條表現(xiàn)等要素，并解讀作者的意圖和背景。通過這種方式，我開始逐漸明白一個作品背后的故事和藝術家想要表達的思想。這種提升的審美觀和藝術鑒賞能力不僅在美術作品上得到了體現(xiàn)，也幫助我更好地欣賞音樂、電影等藝術形式。
第四段：感受藝術帶來的情緒和思考。
在美術鑒賞課堂中，每當我沉浸在一幅作品中時，我會感受到藝術所帶來的情緒和思考。有時，一幅作品可以給我?guī)須g樂和喜悅；有時，一幅作品可以喚起我對社會問題的思考。藝術家通過作品，傳達他們對世界的理解和表達自己內(nèi)心深處的情感。這些藝術作品讓我在觀賞的同時也在思考，幫助我更好地認識自己和世界。
第五段：美術鑒賞的重要性和啟發(fā)。
通過美術鑒賞課堂的學習，我意識到美術鑒賞的重要性。藝術作為一種表達和交流的方式，在我們生活中扮演著重要的角色。通過學習鑒賞藝術，我們可以提升自己的審美能力，并且從中獲得欣賞美的樂趣。同時，美術作品也可以影響我們的情緒、觸發(fā)我們的思考和創(chuàng)造力。美術鑒賞課堂給了我很多啟發(fā)，讓我更加熱愛生活并享受藝術帶來的豐富。
美術鑒賞課堂讓我從一名普通學生成長為一個有藝術品味的人。通過不斷的學習和欣賞，我逐漸明白藝術的多樣性和魅力所在。我不再滿足于表面的美，而是更加注重作品背后所蘊含的深層意義。通過美術鑒賞課，我提升了自己的審美觀和藝術鑒賞能力，也從中獲得了情感和思考的啟發(fā)。美術鑒賞課堂給了我更深刻的藝術體驗，讓我在生活中更加關注美的存在，這將對我的未來發(fā)展產(chǎn)生積極的影響。
美術鑒賞的心得與體會篇四
美術鑒賞是一種獨特的藝術體驗，通過對藝術品的審視和品味，我們能夠感受到藝術創(chuàng)作的魅力和藝術家的思想情感。從最初對美術作品的好奇到逐漸形成自己的審美觀，這是一條豐富多彩的道路。在這個過程中，我深深體會到了美術作品的無盡魅力，也對藝術創(chuàng)作有了更深入的理解。
第二段：審視與感受——美術作品的內(nèi)涵。
每一幅美術作品都有著獨立的內(nèi)涵和情感表達。審視一幅作品時，我習慣先進行整體觀察，了解其主題和風格。然后，我會細致入微地觀察繪畫中的細節(jié)，尋找畫家的用心與藝術手法。在欣賞的過程中，我會仔細體味作品所傳達的情感和思想，與藝術家進行一場心靈的對話。這樣的互動使我能夠更深刻地理解藝術家所要表達的主題和情感，也增加了我對藝術作品的欣賞度。
第三段：了解與學習——美術作品的歷史和背景。
美術作品所處的時代和歷史背景對于我們深入理解其內(nèi)涵和價值至關重要。在鑒賞一幅作品之前，我會事先做一些調(diào)研工作，了解藝術家的生平和創(chuàng)作背景，以及作品所代表的流派和時代特色。在學習中，我會參考一些藝術史書籍和專業(yè)的評論，學習不同繪畫流派和技巧，以及欣賞藝術作品的方法和技巧。這樣的學習不僅讓我更全面地了解和欣賞美術作品，也讓我從中汲取靈感和啟示，提升自己的審美素養(yǎng)。
第四段：交流與分享——美術鑒賞的快樂與意義。
美術鑒賞并不是一種孤獨的過程，一個人的心得體會只有通過交流和分享才能更加充實和有意義。我會參加一些藝術論壇和展覽活動，與其他喜歡美術的人交流，分享自己的觀點和體會。通過和其他人的討論和交流，我能夠從他們的觀點中獲得更多的啟發(fā)和見解，也讓自己的欣賞能力得到不斷的提升。而且，通過交流和分享，我也能夠傳遞自己對美術的熱情和喜愛，推動美術文化的傳播和發(fā)展。
第五段：美術鑒賞的啟示——審美素養(yǎng)的提升。
通過美術鑒賞的過程，我逐漸培養(yǎng)了自己的審美素養(yǎng)，提升了對美的洞察力和敏感度。我學會了如何從作品中發(fā)現(xiàn)美，也懂得了如何賞析不同的藝術風格和流派。美術鑒賞不僅磨煉了我的藝術視野，也拓寬了我的文化背景和視野。同時，審美素養(yǎng)的提升也影響到了生活的方方面面，讓我在日常生活中更加細致地觀察和品味，讓我更加美好地生活。
在美術鑒賞的旅程中，我不斷總結和體會，不斷地提升自己的欣賞能力和鑒賞水平。通過審視與感受、了解與學習、交流與分享，我更清楚地明白對美術作品的欣賞不僅需要藝術家的天賦和技巧，更需要自己的心靈和情感去體驗。美術鑒賞并不僅僅是為了欣賞藝術品，更是一種對于生活的尋找和思考。在美術作品中，我們能夠感受到人類的情感和思想的傳遞，也能夠在藝術的海洋中汲取力量和智慧。通過持續(xù)的探索和學習，我相信美術鑒賞會給每個人帶來無盡的快樂和意義，也會讓我們的心靈得到更深層次的滿足與升華。
美術鑒賞的心得與體會篇五
近期通過閱讀《美術鑒賞》這本書，我深感自己的眼界和審美能力得到了極大提升，同時也對美術鑒賞能夠帶給我這樣全新的視角和人生體驗感到十分驚奇和興奮。下面詳細地分享一下我在閱讀這本書時的心得體會。
美術鑒賞并不僅僅是一項興趣愛好，更重要的是它能夠讓人們對事物的認知和經(jīng)驗產(chǎn)生全新的體驗。在這個過程中，我們不僅能夠從藝術作品中感受到優(yōu)美的造型、色彩和構圖等方面，還能夠?qū)v史背景、文化傳承等方面進行深入的了解。而這對于提升我們的人文素質(zhì)、審美能力、思想境界等方面，具有非常重要的積極作用。
第二段：美術鑒賞的學習需要哪些方法和技巧。
要在美術鑒賞學習中取得更為優(yōu)秀的成果，我們需要掌握一些技巧和方法。比如說，我們需要對藝術家的風格、作品的寓意意義、色彩運用等方面進行深入了解。而在閱讀中，我們還需要注意一些細節(jié)，比如說線條的延伸、質(zhì)感的觀察等等。此外，我們還需要在閱讀中不斷地對自己的感性認知進行培養(yǎng)和調(diào)整，只有這樣才能更好地領略美術作品所帶來的魅力。
第三段：美術鑒賞的發(fā)展歷程與現(xiàn)狀。
美術鑒賞在人類歷史上已經(jīng)有了幾千年的發(fā)展。在中國的宋代，美術鑒賞開始成為一門學問，出現(xiàn)了著名的美學家，如周敦頤。而到了現(xiàn)代，隨著社會的進步和全球化進程的不斷加速，美術鑒賞的重要性和影響范圍也越來越廣泛。特別是隨著互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展，我們現(xiàn)在可以通過網(wǎng)絡輕松地欣賞到世界各地的優(yōu)秀美術作品，這對于美術鑒賞的發(fā)展也產(chǎn)生了非常重要的推動作用。
第四段：美術鑒賞在實際生活中的應用。
美術鑒賞并非只是停留在理論層面，它在實際的生活中也有著廣泛的應用價值。比如說，市場上的藝術品投資就需要有專業(yè)的美術鑒賞能力才能判斷這些藝術品的價值和潛力。此外，美術鑒賞還能提升我們的審美品味和文化素養(yǎng)，通過欣賞藝術品，我們不僅能獲得自己的成就感和滿足感，還能夠增強了解世界的能力，拓寬自己的視野。
第五段：結語。
總的來說，美術鑒賞作為一項非常有價值的活動，不僅能夠讓我們從藝術品中獲取美的感受和享受，同時也能夠提升我們的文化素質(zhì)和人生境界。而在實際的閱讀過程中，我們需要全面運用觀察、想象和感知的技巧，同時也需要持續(xù)深入了解藝術品的背景和意義才能更好地進行美術鑒賞活動。最后，我們應該不斷地接觸和欣賞優(yōu)秀的藝術作品，從而更好地提升自己的審美品味和文化素養(yǎng)。
美術鑒賞的心得與體會篇六
近年來，中國的美術市場發(fā)展迅猛，越來越多的人開始關注和參與美術品的收藏和交流活動。作為一位美術愛好者，我也深深地感受到了鑒賞美術的魅力。通過學習和鑒賞藝術作品，我不僅能夠欣賞到藝術家的創(chuàng)造力和想象力，也能夠在其中尋找到一種心靈的滿足和啟迪。在這篇文章中，我將分享我近年來鑒賞美術的心得體會。
第二段：學習藝術歷史與傳統(tǒng)。
在鑒賞美術作品之前，了解藝術歷史和傳統(tǒng)是非常重要的。通過學習藝術史，我能夠更好地理解不同時期藝術作品的風格和特點，也能夠更好地領略到藝術家們的創(chuàng)新和突破。了解傳統(tǒng)藝術形式的背后意義，也能夠更好地鑒別和欣賞當代藝術作品。例如，通過了解中國繪畫的發(fā)展歷程和技法，我能夠更好地欣賞和鑒賞古代繪畫作品的魅力。
第三段：注重藝術作品的細節(jié)和構圖。
藝術作品的細節(jié)和構圖是我在鑒賞美術作品時非常關注的因素。藝術家通過細膩的筆觸和精確的線條動人心弦，通過精心的構圖將畫面有機地結合起來，使作品具有更加出色的視覺效果。通過在細節(jié)和構圖上的觀察，我能夠更好地感受到藝術作品所表達的情感和意義。例如，一幅描繪大自然風光的畫作，藝術家通過精心的繪畫技巧和布局，使我仿佛身臨其境，感受到了大自然的寧靜和美麗。
第四段：審美能力的培養(yǎng)。
鑒賞美術作品需要培養(yǎng)和提升自己的審美能力。只有不斷地觀察和學習，才能夠更好地理解和欣賞不同類型和風格的藝術作品。與其一味追求所謂的名家大師之作，我更加推崇自己真心喜歡和欣賞的作品。通過不斷地鑒賞和思考，我逐漸形成了自己獨特的審美取向，并且能夠更加自信地評價和欣賞藝術作品。
第五段：分享與交流。
鑒賞美術不僅是一種獨特的體驗，也是一種與他人分享和交流的方式。通過參加美術展覽和藝術交流活動，我能夠與其他美術愛好者和藝術家進行深入的討論和交流。在這樣的交流中，我能夠借鑒他人的觀點和體驗，拓寬自己的視野和認知。與他人分享自己的鑒賞心得，也是一種對于藝術作品的再次認識和思考。通過與他人的交流，我更加深入地了解和感受到了藝術作品所帶來的力量和美感。
結尾：
在我多年的鑒賞美術的過程中，我深深地體會到了藝術作品的魅力和力量。通過學習藝術史和傳統(tǒng)，注重細節(jié)和構圖，培養(yǎng)審美能力，以及與他人分享和交流，我不僅能夠欣賞到藝術作品的美感和價值，也能夠從中獲得一種心靈的滿足和啟迪。我相信，在未來的日子里，我將繼續(xù)深入學習和鑒賞美術，與更多的人分享我的美術心得，為美術的繁榮和發(fā)展做出自己的貢獻。
美術鑒賞的心得與體會篇七
《美術鑒賞》是一本讓我受益匪淺的書籍。通過讀這本書，我學到了如何欣賞美術作品和了解藝術史，更進一步地了解藝術家的意圖和表達方式。這篇文章將分享我的心得體會，與大家一起探討《美術鑒賞》的價值與意義。
第二段：重視視覺體驗。
在閱讀《美術鑒賞》這本書時，我認識到一個極為重要的事實：視覺體驗非常重要。在欣賞畫作時，我們應該學習如何用自己的眼睛看出一個畫作的特點和價值。同時，我們還需要學習如何固定視野、觀察細節(jié)和把握畫面的結構和構圖。我們要提高自己的視覺能力，使我們更好地欣賞和理解美術作品。
第三段：學會理解藝術。
除了視覺體驗，理解藝術也是欣賞美術作品的關鍵所在。畫中所包含的信息和表現(xiàn)方式，往往需要特定的文化背景、藝術史知識和藝術家的意圖理解。通過閱讀《美術鑒賞》這本書，我了解到了不同文化和時代的藝術風格和藝術家背后的故事。這樣就有助于更好地理解和欣賞美術作品，也更深刻地感受到藝術所帶來的情感和思考。
第四段：開闊審美視野。
《美術鑒賞》中提到了許多藝術學的概念，比如構圖、線條、色彩等。通過學習這些概念，我們可以擁有更豐富的藝術詞匯和更廣闊的審美視野。在欣賞畫作時，我們可以通過這些藝術詞匯來表達自己對畫作的理解和感受。這樣，不僅能夠更好地分享彼此的藝術經(jīng)驗，也有助于更全面地了解藝術，提高審美素養(yǎng)。
第五段：結尾。
通過閱讀《美術鑒賞》這本書，我認識到了更多欣賞和理解美術作品的方法和技巧。這些方法和技巧不僅能夠讓我們更好地欣賞美術作品，還可以改善我們的生活品質(zhì)。在藝術的世界里，我們可以感受到情感和思考，這也是人類精神發(fā)展的重要方面之一。希望這篇文章能夠激發(fā)更多的人學習和欣賞藝術，開啟屬于自己的藝術之旅。
美術鑒賞的心得與體會篇八
《美術鑒賞》是一門重要的專業(yè)課程，它對于廣大藝術愛好者和美術專業(yè)學生來說都具有非常重要的作用。它不僅可以幫助我們更好地了解繪畫、雕塑、建筑等藝術門類，更重要的是可以幫助我們提高藝術鑒賞能力，讓我們從中感受到藝術的美和藝術家的精神。
《美術鑒賞》的主旨是以人類文化藝術為內(nèi)容，通過對藝術品的分類、形式、風格、技法、作品背景等方面進行分析和講解，使學生及愛好者較全面地了解藝術的發(fā)展，加深對藝術現(xiàn)象的認識，提高藝術欣賞和創(chuàng)造能力。
我個人覺得，《美術鑒賞》對我的影響非常大。在課程學習過程中，我學會了如何通過具體細節(jié)，如構圖、細節(jié)處理等，來分析藝術品，并且慢慢地明白了繪畫、建筑、雕塑等藝術門類的不同的鑒賞方法。在學習藝術史方面，我發(fā)現(xiàn)現(xiàn)代藝術與古藝術的課程安排十分有用，它們幫助我了解到當代藝術家的思想和創(chuàng)意，并且學會用更加自由和開放的角度看待藝術。此外，還有教師引導我們做一些創(chuàng)作性的作業(yè)，真正幫助我發(fā)現(xiàn)了我對藝術的熱愛，使我更加自信地進行創(chuàng)作。
第四段：談談如何提高美術鑒賞能力。
通過《美術鑒賞》，我認為提高美術鑒賞能力有三個方面。首先，要認真學習相應的歷史和理論知識，掌握藝術品的背景和特點，盡可能多了解大師們的思考和創(chuàng)作方法。其次，要平時多欣賞、多聆聽，多參加各種藝術活動，如美術展覽、舞臺表演等，積累更多的藝術經(jīng)驗，并且結合自己的感悟，進行歸納和總結。最后，要有創(chuàng)造性思維，應該有勇氣和決心嘗試自己的創(chuàng)作，從中發(fā)掘自己的不足和優(yōu)勢之處，并且不斷完善和提高自己的技術和表現(xiàn)力。
第五段：總結體會，展望未來。
《美術鑒賞》是一門非常重要的課程，對于提高我們美術鑒賞能力有非常大的幫助。在以后的學習和創(chuàng)作過程中，我將繼續(xù)在歷史、理論知識的基礎上，加強實踐，注重體驗，不斷地學習、研究和探索，在藝術之路上不斷地追求和創(chuàng)新，努力成為一名具有創(chuàng)造性、有思想、有實踐經(jīng)驗的藝術工作者。
美術鑒賞的心得與體會篇九
美術鑒賞過程中肯定有不少的令人驚嘆的作品，小編整理了關于大學生美術鑒賞的心得體會的文章，供大家閱讀參考!
心得一：大學美術鑒賞心得體會
中外美術鑒賞學習心得體會美術鑒賞課走進大學校園是為了更好的培養(yǎng)大學生，提高大學生的素質(zhì)，最根本的問題是要提升大學生的精神境界。
美術鑒賞的最終意義，就在于使大學生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。
由于美學的復雜性，所以當時全世界對美的本質(zhì)沒有一個定論，而是眾說紛紜。
其中“美是生活說”是東方關于美的本質(zhì)的一種學說，認為美存在于現(xiàn)實生活中，生活才是美的本質(zhì)。
“美是理念說”是西方關于美的本質(zhì)的一種學說。
認為物質(zhì)感性世界不存在美或美的屬性，美與某種超現(xiàn)實存在的神秘的非物質(zhì)性的精神實體緊密相聯(lián)，由于這種精神實體的注入或顯現(xiàn)，才使客觀事物成為美的。
以前認為美術只是單純的繪畫作品，比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。
直到上了美術鑒賞課，才知道這只是狹隘的理解;繪畫、雕塑、工藝、建筑、書法、篆刻、設計、新媒體和攝影等類型是現(xiàn)下的主流分類。
美術是一種富有內(nèi)涵，表現(xiàn)形式多樣，意義深刻悠遠的藝術形式。
課堂上我也學到了很多知識，讓我學會了如何真正的去欣賞一幅美術作品。
跟著老師的思路的見解，我不僅領略到了大作的美還領悟到生活中處處充滿了美。
中國傳統(tǒng)的美術，水墨特色明顯，表現(xiàn)的淋漓盡致。
線條流暢，追求“筆精墨妙”的藝術效果，講究骨法用筆。
這些都是對筆墨內(nèi)涵的要求。
徐悲鴻的《八駿圖》在技法上，他以中國的水墨為主要表現(xiàn)手段，又參用西方的透視法、解剖法等，逼真生動地描繪了馬的颯爽英姿。
用筆剛健有力，用墨酣暢淋漓。
暈染全部按照馬的形體結構而施加，墨色濃淡有致，既表現(xiàn)廠馬的形體，又不影響墨色的韻味。
齊白石的《蝦》栩栩如生，情趣盎然。
巧妙地利用墨色和筆痕表現(xiàn)蝦的結構和質(zhì)感，又以富有金石味的筆法描繪蝦須和長臂鉗，使純墨色的結構里也有著豐富的意味，有著高妙的技巧。
為表現(xiàn)出那種透視感，用虛實結合，簡略得宜，似柔實剛，似斷實連，直中有曲，亂小有序的線條，使紙上之蝦看似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。
黃公望的《富春山居圖》全圖用墨淡雅，山和水布置疏密得當，層次分明，筆墨紛披，墨色濃淡干濕并用，蒼茫簡遠，極富于變化。
既形象地在現(xiàn)了富春山的秀麗外貌，又把其本質(zhì)的特征揮灑得淋漓盡致。
西方印象派的鼎盛時期出現(xiàn)了很多位大師，印象派畫家走出畫室，深入原野、鄉(xiāng)村、街頭寫生，力求真實地刻畫自然。
其中莫奈的《睡蓮》在看似隨意輕松的筆觸中卻將光線的美感，水面上自然漂浮的睡蓮的溫柔表現(xiàn)的淋漓盡致。
他的《睡蓮》色彩十分豐富，但是所有的顏色在畫面中都是分外的柔和和均衡。
僅僅是描繪蓮花的顏色也是隨著光線和環(huán)境的影響而色彩變化多端，讓人雖不能一口斷定是什么顏色的睡蓮，但是卻又覺得那些嬌艷的睡蓮就近在眼前。
甚至是那些捉摸不透的筆觸都好像在描繪著莫奈當時對池中睡蓮的喜愛。
湖中的倒影和湖面上的睡蓮看似都是有色塊堆砌而成，卻疏密虛實相得益彰，讓人一目了然卻又回味無窮。
梵·高筆下的《向日葵》像閃爍著熊熊的火焰,是那樣艷麗,華美,同時又是和諧，優(yōu)雅甚至細膩，那富有運動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力,色彩的對比也是單純強烈的。
然而，在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。
是帶有原始沖動和熱情的生命體。
我喜歡他那絢爛的色彩，滿懷熾熱的激情令運動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力，色彩的對比也是單純強烈的。
通過學習美術鑒賞課，使我的視野更加開闊，也拓寬了我的知識面，學到了專業(yè)課理論知識以外的東西，這門課培養(yǎng)了我對美的認識和鑒賞能力，讓我可以更加細致的觀察生活中的美。
更加堅定了我對美好生活的追求與熱愛。
心得二：
美術鑒賞課走進大學校園是為了更好的培養(yǎng)大學生，提高大學生的素質(zhì)，最根本的問題是要提升大學生的精神境界。
美術鑒賞的最終意義，就在于使大學生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。
第一：美術鑒賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善。
藝術教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能，并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識，不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量，從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力，促進人的全面發(fā)展與完善。
人的全面發(fā)展，正如恩格斯所認為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。
鑒于此，大學生的藝術素養(yǎng)已經(jīng)日益融入時代的潮流之中，倍受人們的重視與關注。
大學生美術鑒賞作為美育的一種手段，在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。
在美術鑒賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術作品，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。
這里不單單是提高學生的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展學生的價值取向問題。
提高學生對美術意義的認識，培養(yǎng)我們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。
第三：陶冶大學生的思想情操、提高大學生的精神境界。
通過美術鑒賞對美和藝術增進理解，無疑對提高文化素質(zhì)和思想境界，都會產(chǎn)生不可估量的作用。
第四：幫助大學生開闊眼界，擴大知識領域。
在這種鑒賞活動中，是美術作品為我們提供了種種與他人產(chǎn)生共鳴的經(jīng)歷與感受，能夠以一種藝術的眼光和態(tài)度看待周圍的一切事物，并獲得一種全新的洞察力。
第五：美術鑒賞可以娛情怡神，激發(fā)想象力培養(yǎng)創(chuàng)造性。
通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒暢，更在于美術作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成，所以畫面上的節(jié)奏感、韻律感會對人的視覺產(chǎn)生影響，進而使人產(chǎn)生聯(lián)想。
因而，當我們在鑒賞美術作品時，不管是遇見那些賞心悅目的寫實作品，還是一些現(xiàn)代派藝術家的抽象作品，都會使我們獲得一種喜悅與滿足。
對美術作品鑒賞的過程中，也更能促進身心健康的發(fā)展，陶冶情操激發(fā)創(chuàng)作熱情與創(chuàng)造能力。
總之，作為美育的重要組成部分，大學美術鑒賞課的開設，對提高大學生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。
通過美術鑒賞課的學習發(fā)展大學生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力;樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。
為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。
心得三：
“美術”一聽到這個詞就會給人一種美的感受，我的整個心情也變得豁然開朗，這或許是我個人的原因吧!我小時候就比較喜歡美術，但這種喜歡并不意味著我對美術有非常深刻的理解。
我只知道美術會給人美的享受，讓人完全沉浸在其中。
當然了，前提是你喜歡它。
原本以為美術就是指畫家的畫作。
比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。
直到上了美術鑒賞課，聽了老師的講解，我才從這個狹隘的概念中走了出來，真正走進了美術的世界，也才真正認識到了美術的博大和內(nèi)容之豐富。
美術一詞被我所理解，也正是上了美術鑒賞課以后。
下面我就來談談對美術鑒賞課的`感想：
大當初輔導員讓同學們選選修課我想既然自己比較喜歡美術，為什么不選美術鑒賞呢?大學應該是一個全面發(fā)展的時期，我不能這么死板。
第二天，我毅然選擇了美術鑒賞。
第一次上課給我的感覺是讓我很舒心，每次上課我都感覺心情很好，課堂上也很輕松，在課堂上你不用記太多的筆記，只要帶上你的頭腦就可以了，通過美術鑒賞課，可以使我的視野更開闊，可以拓寬我的知識面。
在課堂上，我學到了很多知識，也讓我學會了如何去真正地欣賞一幅畫，以及畫家在畫一幅畫的時候是抱著何種心情。
還有作者到底在一幅畫中所想要表達的意思……
美術的內(nèi)容和形式是豐富和多彩的。
美術，淺意識地理解就是色彩，各種不同顏色的搭配，形成一幅幅畫面。
一般人們都只了解一幅畫的表面含義，如果想了解得更深，就要更深層次地了解美術了。
美術，更進一步的理解就是藝術，美術是一門藝術，同時也包含著作者在作畫時往往蘊涵著深刻的含義，把自己的心情表現(xiàn)在一幅畫中，使欣賞畫的人產(chǎn)生共鳴。
還有一些作品表現(xiàn)出了某一個時期特定的社會現(xiàn)象，蘊涵著社會矛盾，反映了社會底層勞動人民的生活狀況，尤其是在戰(zhàn)爭時期，也有一些作品是人們無法了解的只能憑感性去認識畫家的意圖，這些通常具有寶貴的文化和研究價值，例如凡篙晚年的作品，他晚年精神失常，畫的一些畫總是讓人匪夷所思，而如今他的畫舉世聞名，具有很高的研究價值。
正像老師所說的那樣，看美術作品更多是關注作品背后的故事，而不是只強調(diào)所帶來的經(jīng)濟價值。
當然經(jīng)濟價值也是一個方面，但是它與美術作品的產(chǎn)生，發(fā)展的心酸歷史和它所具有的文化，時代價值來說，那就次的多了。
因此美術不僅僅是畫，美術包含多方面的內(nèi)容，所涉及的面也非常廣泛。
美術鑒賞課讓我學到了許多，尤其是在欣賞古代繪畫時。
欣賞古代繪畫，不能以現(xiàn)代的眼光去欣賞，而要結合歷史，講究意境、章法和筆墨。
經(jīng)過漫長的歷史進程，美術的發(fā)展也越來越多元化。
現(xiàn)代美術與古代美術有著本質(zhì)的差別，現(xiàn)代的美術更多的帶有現(xiàn)代的氣息，現(xiàn)代畫也十分地簡明、易懂;而古代美術卻讓我們很難理解，以現(xiàn)代人的眼光，我認為古畫看上去很難讓人產(chǎn)生共鳴，必須與歷史結合起來，才有所體會。
古畫也并不講究進大遠小的規(guī)律，以人物畫為例，重點人物通常占的比例較大，次要部分占的比例較小。
學了美術鑒賞課，真讓我受益匪淺，平常對生活粗略地觀察也變得細心起來了。
讓我的文化素質(zhì)和道德修養(yǎng)得到了提高，還學到了日常生活的一些小常識，讓我時刻觀察生活中的美，知識面也得到了拓展，短短的課堂可以讓我學到如此多的知識。
在這課堂上也讓我感受到了大學的氣息。
心得四：
美術鑒賞，老師授課的方式與多數(shù)老師一樣，ppt作品展示，這種授課方式讓我受益匪淺，它的樂趣與浪漫同時也是任何學科都無法媲美的。
經(jīng)過這一學期的相處和學習，在美術方面，我也略有所知，了解了美術的發(fā)展史。
同時知道了許多美術方面的偉大的作家，以及他們不為人知的艱難創(chuàng)作歷程。
美術鑒賞的心得與體會篇十
美術是一門獨具魅力的藝術形式，它通過色彩、形狀、線條等元素來表達藝術家的情感和觀點。作為一個愛好者，我對美術鑒賞有著濃厚的興趣，并從中得到許多啟發(fā)和心得體會。美術鑒賞對于一個人的視野開闊、情感表達和審美素養(yǎng)等方面都有著積極的影響。以下是我關于美術鑒賞的心得體會。
首先，美術鑒賞讓我擁有了廣闊的視野。通過欣賞不同藝術家的作品，我能夠領略到不同文化、不同時代的藝術表達方式。在一幅畫作中，可以看到作者的思想、情感、對社會現(xiàn)象的關注等。通常，一個優(yōu)秀的藝術家能夠通過作品傳遞出一種特有的風格和思想，讓人們對他的創(chuàng)作有更深入的理解。例如，梵高的《向日葵》系列作品，通過細膩的色彩和獨特的構圖，展現(xiàn)出對自然之美的謳歌以及對人生和希望的思考。這樣的作品使我能夠在藝術中擴展思維和眼界，更好地理解世界和生活。
其次，美術鑒賞能夠幫助我更好地表達自己的情感。很多時候，藝術家通過他們的作品表達出對生活的熱愛、對自然的贊美、對人性的思考等。在欣賞這些作品的同時，我也能夠感受到藝術家與我之間的共鳴。當我被一幅作品深深打動時，我會感到內(nèi)心的喜悅和震撼。這樣的時刻讓我感到，藝術無國界，它能夠超越時間和空間，與人們的情感相通。所以，我也開始嘗試通過自己的畫作來表達個人的感受和情感。這種表達方式讓我找到了一種獨特的情感出口，幫助我更好地理解自己和與他人進行交流。
進而，美術鑒賞提升了我的審美素養(yǎng)。審美素養(yǎng)是指對美的鑒別和欣賞能力。通過不斷欣賞藝術作品，我對于色彩的搭配、形狀的構成、線條的運用等方面有了更敏銳的感知。我能夠更準確地辨別出優(yōu)秀作品與普通作品之間的差別，并對它們的美感產(chǎn)生更深刻的認識。同時，我也開始關注藝術市場的動態(tài)和展覽活動，在平時的學習中也更注重對美的感悟和品味。這一切都促使我對美的要素和藝術發(fā)展有著更全面的理解，提升了我的審美經(jīng)驗和判斷力。
從另一個角度看，美術鑒賞對于我的生活也有著積極的影響。平時，我會找時間去美術館、畫廊等地方觀賞作品。在欣賞的過程中，我能夠從繁忙的工作、學習中暫時解脫出來，享受到一種寧靜和平和。藝術作為一種表達和抒發(fā)情感的方式，能夠給人一種精神上的放松和滿足。同時，美術鑒賞對于我個人的成長也起到了促進作用。它培養(yǎng)了我的觀察力、思考力和想象力，并激發(fā)了我的創(chuàng)造力。這讓我在面對問題和挑戰(zhàn)時能夠更加積極地思考和解決。
綜上所述，美術鑒賞給我?guī)砹撕芏嗟膯l(fā)和感悟。通過欣賞作品，我能夠開闊自己的視野，理解藝術家的創(chuàng)作和思想；通過表達情感，我能夠與藝術家產(chǎn)生共鳴，找到自己的情感出口；通過提升審美素養(yǎng)，我能夠更好地辨別和欣賞美的作品；通過藝術的享受，我能夠在生活中尋找一份寧靜和滿足。美術鑒賞不僅是一種娛樂，更是一種修身養(yǎng)性的方式。我希望通過繼續(xù)學習和欣賞美術，能夠?qū)λ囆g有更深入的了解，并在生活和工作中更好地運用藝術的智慧。
美術鑒賞的心得與體會篇十一
中外美術鑒賞學習心得體會美術鑒賞課走進大學校園是為了更好的培養(yǎng)大學生，提高大學生的素質(zhì)，最根本的問題是要提升大學生的精神境界。
美術鑒賞的最終意義，就在于使大學生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。
由于美學的復雜性，所以當時全世界對美的本質(zhì)沒有一個定論，而是眾說紛紜。
其中“美是生活說”是東方關于美的本質(zhì)的一種學說，認為美存在于現(xiàn)實生活中，生活才是美的本質(zhì)。
“美是理念說”是西方關于美的本質(zhì)的一種學說。
認為物質(zhì)感性世界不存在美或美的屬性，美與某種超現(xiàn)實存在的神秘的非物質(zhì)性的精神實體緊密相聯(lián)，由于這種精神實體的注入或顯現(xiàn)，才使客觀事物成為美的。
以前認為美術只是單純的繪畫作品，比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。
直到上了美術鑒賞課，才知道這只是狹隘的理解;繪畫、雕塑、工藝、建筑、書法、篆刻、設計、新媒體和攝影等類型是現(xiàn)下的主流分類。
美術是一種富有內(nèi)涵，表現(xiàn)形式多樣，意義深刻悠遠的藝術形式。
課堂上我也學到了很多知識，讓我學會了如何真正的去欣賞一幅美術作品。
跟著老師的思路的見解，我不僅領略到了大作的美還領悟到生活中處處充滿了美。
中國傳統(tǒng)的美術，水墨特色明顯，表現(xiàn)的淋漓盡致。
線條流暢，追求“筆精墨妙”的藝術效果，講究骨法用筆。
這些都是對筆墨內(nèi)涵的要求。
徐悲鴻的《八駿圖》在技法上，他以中國的水墨為主要表現(xiàn)手段，又參用西方的透視法、解剖法等，逼真生動地描繪了馬的颯爽英姿。
用筆剛健有力，用墨酣暢淋漓。
暈染全部按照馬的形體結構而施加，墨色濃淡有致，既表現(xiàn)廠馬的形體，又不影響墨色的韻味。
齊白石的《蝦》栩栩如生，情趣盎然。
巧妙地利用墨色和筆痕表現(xiàn)蝦的結構和質(zhì)感，又以富有金石味的筆法描繪蝦須和長臂鉗，使純墨色的結構里也有著豐富的意味，有著高妙的技巧。
為表現(xiàn)出那種透視感，用虛實結合，簡略得宜，似柔實剛，似斷實連，直中有曲，亂小有序的線條，使紙上之蝦看似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。
黃公望的《富春山居圖》全圖用墨淡雅，山和水布置疏密得當，層次分明，筆墨紛披，墨色濃淡干濕并用，蒼茫簡遠，極富于變化。
既形象地在現(xiàn)了富春山的秀麗外貌，又把其本質(zhì)的特征揮灑得淋漓盡致。
西方印象派的鼎盛時期出現(xiàn)了很多位大師，印象派畫家走出畫室，深入原野、鄉(xiāng)村、街頭寫生，力求真實地刻畫自然。
其中莫奈的《睡蓮》在看似隨意輕松的筆觸中卻將光線的美感，水面上自然漂浮的睡蓮的溫柔表現(xiàn)的淋漓盡致。
他的《睡蓮》色彩十分豐富，但是所有的顏色在畫面中都是分外的柔和和均衡。
僅僅是描繪蓮花的顏色也是隨著光線和環(huán)境的影響而色彩變化多端，讓人雖不能一口斷定是什么顏色的睡蓮，但是卻又覺得那些嬌艷的睡蓮就近在眼前。
甚至是那些捉摸不透的筆觸都好像在描繪著莫奈當時對池中睡蓮的喜愛。
湖中的倒影和湖面上的睡蓮看似都是有色塊堆砌而成，卻疏密虛實相得益彰，讓人一目了然卻又回味無窮。
梵·高筆下的《向日葵》像閃爍著熊熊的火焰,是那樣艷麗,華美,同時又是和諧，優(yōu)雅甚至細膩，那富有運動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力,色彩的對比也是單純強烈的。
然而，在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。
是帶有原始沖動和熱情的生命體。
我喜歡他那絢爛的色彩，滿懷熾熱的激情令運動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力，色彩的對比也是單純強烈的。
通過學習美術鑒賞課，使我的視野更加開闊，也拓寬了我的知識面，學到了專業(yè)課理論知識以外的東西，這門課培養(yǎng)了我對美的認識和鑒賞能力，讓我可以更加細致的觀察生活中的美。
更加堅定了我對美好生活的追求與熱愛。
美術鑒賞課走進大學校園是為了更好的培養(yǎng)大學生，提高大學生的素質(zhì)，最根本的問題是要提升大學生的精神境界。
美術鑒賞的最終意義，就在于使大學生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。
第一：美術鑒賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善。
藝術教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能，并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識，不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量，從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力，促進人的全面發(fā)展與完善。
人的全面發(fā)展，正如恩格斯所認為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。
鑒于此，大學生的藝術素養(yǎng)已經(jīng)日益融入時代的潮流之中，倍受人們的重視與關注。
大學生美術鑒賞作為美育的一種手段，在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。
在美術鑒賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術作品，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。
這里不單單是提高學生的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展學生的價值取向問題。
提高學生對美術意義的認識，培養(yǎng)我們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。
第三：陶冶大學生的思想情操、提高大學生的精神境界。
通過美術鑒賞對美和藝術增進理解，無疑對提高文化素質(zhì)和思想境界，都會產(chǎn)生不可估量的作用。
第四：幫助大學生開闊眼界，擴大知識領域。
在這種鑒賞活動中，是美術作品為我們提供了種種與他人產(chǎn)生共鳴的經(jīng)歷與感受，能夠以一種藝術的眼光和態(tài)度看待周圍的一切事物，并獲得一種全新的洞察力。
第五：美術鑒賞可以娛情怡神，激發(fā)想象力培養(yǎng)創(chuàng)造性。
通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒暢，更在于美術作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成，所以畫面上的節(jié)奏感、韻律感會對人的視覺產(chǎn)生影響，進而使人產(chǎn)生聯(lián)想。
因而，當我們在鑒賞美術作品時，不管是遇見那些賞心悅目的寫實作品，還是一些現(xiàn)代派藝術家的抽象作品，都會使我們獲得一種喜悅與滿足。
對美術作品鑒賞的過程中，也更能促進身心健康的發(fā)展，陶冶情操激發(fā)創(chuàng)作熱情與創(chuàng)造能力。
總之，作為美育的重要組成部分，大學美術鑒賞課的開設，對提高大學生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。
通過美術鑒賞課的學習發(fā)展大學生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力;樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。
為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。
“美術”一聽到這個詞就會給人一種美的感受，我的整個心情也變得豁然開朗，這或許是我個人的原因吧!我小時候就比較喜歡美術，但這種喜歡并不意味著我對美術有非常深刻的理解。我只知道美術會給人美的享受，讓人完全沉浸在其中。當然了，前提是你喜歡它。原本以為美術就是指畫家的畫作。比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到上了美術鑒賞課，聽了老師的講解，我才從這個狹隘的概念中走了出來，真正走進了美術的世界，也才真正認識到了美術的博大和內(nèi)容之豐富。美術一詞被我所理解，也正是上了美術鑒賞課以后。下面我就來談談對美術鑒賞課的感想：
美術的內(nèi)容和形式是豐富和多彩的。美術，淺意識地理解就是色彩，各種不同顏色的搭配，形成一幅幅畫面。一般人們都只了解一幅畫的表面含義，如果想了解得更深，就要更深層次地了解美術了。美術，更進一步的理解就是藝術，美術是一門藝術，同時也包含著作者在作畫時往往蘊涵著深刻的含義，把自己的心情表現(xiàn)在一幅畫中，使欣賞畫的人產(chǎn)生共鳴。還有一些作品表現(xiàn)出了某一個時期特定的社會現(xiàn)象，蘊涵著社會矛盾，反映了社會底層勞動人民的生活狀況，尤其是在戰(zhàn)爭時期，也有一些作品是人們無法了解的只能憑感性去認識畫家的意圖，這些通常具有寶貴的文化和研究價值，例如凡篙晚年的作品，他晚年精神失常，畫的一些畫總是讓人匪夷所思，而如今他的畫舉世聞名，具有很高的研究價值。正像老師所說的那樣，看美術作品更多是關注作品背后的故事，而不是只強調(diào)所帶來的經(jīng)濟價值。當然經(jīng)濟價值也是一個方面，但是它與美術作品的產(chǎn)生，發(fā)展的心酸歷史和它所具有的文化，時代價值來說，那就次的多了。因此美術不僅僅是畫，美術包含多方面的內(nèi)容，所涉及的面也非常廣泛。
美術鑒賞課讓我學到了許多，尤其是在欣賞古代繪畫時。欣賞古代繪畫，不能以現(xiàn)代的眼光去欣賞，而要結合歷史，講究意境、章法和筆墨。經(jīng)過漫長的歷史進程，美術的發(fā)展也越來越多元化?，F(xiàn)代美術與古代美術有著本質(zhì)的差別，現(xiàn)代的美術更多的帶有現(xiàn)代的氣息，現(xiàn)代畫也十分地簡明、易懂;而古代美術卻讓我們很難理解，以現(xiàn)代人的眼光，我認為古畫看上去很難讓人產(chǎn)生共鳴，必須與歷史結合起來，才有所體會。古畫也并不講究進大遠小的規(guī)律，以人物畫為例，重點人物通常占的比例較大，次要部分占的比例較小。
學了美術鑒賞課，真讓我受益匪淺，平常對生活粗略地觀察也變得細心起來了。讓我的文化素質(zhì)和道德修養(yǎng)得到了提高，還學到了日常生活的一些小常識，讓我時刻觀察生活中的美，知識面也得到了拓展，短短的課堂可以讓我學到如此多的知識。在這課堂上也讓我感受到了大學的氣息。
從小學開始我們就接觸美術，通過美術我們認識了梵高，達芬奇；通過美術我們領略了哥特式建筑的獨特魅力；通過美術我們欣賞到了青花瓷，唐三彩的巧奪天工。美術是人類文化的一個重要組成部分，是社會存在的產(chǎn)物，它與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系。作為人文學科凝聚著濃郁的人文精神，它擔負著社會功能的角色，體現(xiàn)出認識功能、教育功能和審美功能。美術鑒賞活動作為一種美術實踐，能幫助我們在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中。逐步提高審美能力，形成熱愛民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。古今中外優(yōu)秀的美術作品，都具有深刻的思想內(nèi)涵和強烈的人文精神，具備情節(jié)美、生活美、意境美，這些作品塑造的典型形象從不同角度敘述著感人的情節(jié)，給人以震撼、感動、思考，使人們從中得到美的啟迪和感情的升華。美術的世界里包羅萬象，無論是建筑還是畫作，還是瓷器，無一不與它有著獨特的聯(lián)系。千百年來它以它獨特的魅力影響著一代又一代人，清明上河圖就是一個鮮明的例子，通過這幅畫我們似乎穿越時空回到了宋朝時代，看到了汴京的繁榮與富庶。為了更近一步地認識美術了解美術，所以我選修了《美術鑒賞》這門課，在上課的過程中，通過老師的引導我感覺到美術的世界里是那么的神奇，那么的深不可測，由此也引發(fā)了我許多的感悟。
來到大學之后，本身我的專業(yè)是跟美術沒有掛鉤的，自然慢慢遺忘原來還有美術這門科目。這次偶然的機會選修課選了《美術鑒賞》這門課程，對我的影響很深。下面就談談我這學期學習美術鑒賞的感觸吧。第一次上課給我的感覺是很舒心，因為和平時的上課形式不同，不用對著書學，只有帶耳朵去聽就行了。以后的每次上課我都感覺心情很好，課堂上也很輕松，在課堂上你不用記太多的筆記，課堂上老師會把每副作品的故事分享給我們，所以只要帶著耳朵去聽就可以了，慢慢地就學會了如何去真正地欣賞一幅畫，體會畫家在畫一幅畫的時候是抱著何種心情，還有作者到底在一幅畫中所想要表達的意思??漸漸地，我認識到我以前對美術的認識是狹義的，單一地認為它是繪畫。其實，美術的內(nèi)容和形式是豐富和多彩的。美術除了以畫得形式出現(xiàn)外，還有書法、雕塑工藝美術等。美術，淺意識地理解就是色彩，各種不同顏色的搭配，形成一幅幅畫面。更深層次講，美術的理解就是藝術，美術是一門藝術，同時也包含著作者在作畫時往往蘊涵著深刻的含義，把自己的心情表現(xiàn)在一幅畫中，使欣賞畫的人產(chǎn)生共鳴。很奇怪，現(xiàn)在對于“美”這個形容詞有了新認識。覺得大自然什么都有其美的一面，是我們?nèi)鄙偃グl(fā)現(xiàn)沒得眼睛，無論是細微的`還是宏觀的，都需要我們有一雙欣賞的眼睛去感受，善于發(fā)現(xiàn)美，漸漸地就會被這種“美”所感化，心情也自然舒暢樂觀。
美術是一門注重體驗和實踐的學科,在普通美術教育教學過程中,將鑒賞與體驗,鑒賞與動手實踐結合起來,能更有效地提高學生的美術鑒賞能力和創(chuàng)作能力。教師應該通過各種美術鑒賞活動引導學生動手實踐,在美術活動中提高觀察,構思、創(chuàng)意、造型、表現(xiàn),設計和工藝制作等的能力。例如:我們在上《民族文化的瑰寶》時,談到中國古陶瓷的欣賞時,教師可出示器皿,先讓學生眼觀,手摸,親自體會陶瓷的機理,質(zhì)感,然后讓其品評。在欣賞中國畫作品時,教師可以結合自己演示,學生簡單臨摹,給他們充分感受作品的機會,引導他們認真分析畫面上的形式語言,作者的思想、感情,感受畫面線條的粗細,色彩的冷暖,造型的寫意與象征。以視覺為主,加上聽覺、觸覺、嗅覺的相互作用,從而有效而完整地挖掘?qū)W生的鑒賞能力。使學生樂意積極主動地參與整個教學,在互動中體會了欣賞的樂趣,增強了作品的感悟能力。
美術鑒賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善。藝術教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能，并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識，不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量，從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力，促進人的全面發(fā)展與完善。人的全面發(fā)展，正如恩格斯所認為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。鑒于此，大學生的藝術素養(yǎng)已經(jīng)日益融入時代的潮流之中，倍受人們的重視與關注。大學生美術鑒賞作為美育的一種手段，在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。滿足大學生的審美需要，提高和培養(yǎng)審美能力。在美術鑒賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術作品，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學生的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展學生的價值取向問題。提高學生對美術意義的認識，培養(yǎng)我們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。
美術是人類文化的一個重要組成部分，是社會存在的產(chǎn)物，它與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系。作為人文學科凝聚著濃郁的人文精神，它擔負著社會功能的角色，體現(xiàn)出認識功能、教育功能和審美功能。美術鑒賞活動作為一種美術實踐，能幫助我們在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中。逐步提高審美能力，形成熱愛民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。古今中外優(yōu)秀的美術作品，都具有深刻的思想內(nèi)涵和強烈的人文精神，具備情節(jié)美、生活美、意境美，這些作品塑造的典型形象從不同角度敘述著感人的情節(jié)，給人以震撼、感動、思考，使人們從中得到美的啟迪和感情的升華。
美術鑒賞課走進大學校園是為了更好的培養(yǎng)大學生，提高大學生的素質(zhì)，最根本的問題是要提升大學生的精神境界。美術鑒賞的最終意義，就在于使大學生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。
第一：美術鑒賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善。藝術教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能，并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識，不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量，從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力，促進人的全面發(fā)展與完善。人的全面發(fā)展，正如恩格斯所認為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。鑒于此，大學生的藝術素養(yǎng)已經(jīng)日益融入時代的潮流之中，倍受人們的重視與關注。大學生美術鑒賞作為美育的一種手段，在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。
第二：滿足大學生的審美需要，提高和培養(yǎng)審美能力。在美術鑒賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術作品，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學生的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展學生的價值取向問題。提高學生對美術意義的認識，培養(yǎng)我們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。
第三：陶冶大學生的思想情操、提高大學生的精神境界。通過美術鑒賞對美和藝術增進理解，無疑對提高文化素質(zhì)和思想境界，都會產(chǎn)生不可估量的作用。
第四：幫助大學生開闊眼界，擴大知識領域。在這種鑒賞活動中，是美術作品為我們提供了種種與他人產(chǎn)生共鳴的經(jīng)歷與感受，能夠以一種藝術的眼光和態(tài)度看待周圍的一切事物，并獲得一種全新的洞察力。
第五：美術鑒賞可以娛情怡神，激發(fā)想象力培養(yǎng)創(chuàng)造性。通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒暢，更在于美術作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成，所以畫面上的節(jié)奏感、韻律感會對人的視覺產(chǎn)生影響，進而使人產(chǎn)生聯(lián)想。因而，當我們在鑒賞美術作品時，不管是遇見那些賞心悅目的寫實作品，還是一些現(xiàn)代派藝術家的抽象作品，都會使我們獲得一種喜悅與滿足。對美術作品鑒賞的過程中，也更能促進身心健康的發(fā)展，陶冶情操激發(fā)創(chuàng)作熱情與創(chuàng)造能力。
總之，作為美育的重要組成部分，大學美術鑒賞課的開設，對提高大學生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術鑒賞課的學習發(fā)展大學生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力;樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。
短暫的美術鑒賞課程就這么告一段落了，我仍有種意猶未盡的感覺。本學期，我選修了“美術鑒賞”這門藝術學科。原因其實很簡單，我從小就非常喜歡美術方面的東西，對這些看似神秘的藝術形態(tài)十分好奇，很想從這課程當中得到一些藝術的知識與熏陶。通過對美術作品的鑒賞不僅可以學到美術知識，更重要的是可以培養(yǎng)創(chuàng)造美的能力。對我們的性格、感情、人生觀和價值觀等方面都有非常重要的意義，也可以培養(yǎng)我們的積極性和主動性，使藝術素養(yǎng)以及人文修養(yǎng)得到進一步的提升。
通過這幾個星期的短暫學習，我收獲良多。美術鑒賞使我開闊了眼界，也使我領略到了美術領域的獨特魅力。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內(nèi)容無比豐富，但對每個兒人來講，不管他如何見多識廣，也不可能體驗到社會生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術作品，卻可以使我們形象地接觸到許多人生與經(jīng)歷遠遠不能涉及的廣闊領域。
在美術上，我國發(fā)展的尤為迅速，從古到今，山水畫、人物畫、花鳥畫等描寫的是淋漓盡致，發(fā)展是非常值得我們驕傲的。對我印象最深的是在上海世博會上看到的《清明上河圖》。由北宋的張擇端費勁精力所作的一幅驚世之作。我駐足在這幅唯美的畫前，被它的美麗與精致所深深得吸引住了。
回家后我在網(wǎng)上還有一些文獻上查找了很多關于《清明上河圖》的資料，了解到《清明上河圖》為絹本、淡設色，高24.8厘米，長528.7厘米，原作現(xiàn)藏北京故宮博物院。《清明上河圖》繼承發(fā)展了中國古代風俗畫，更繼承了北宋前期歷史風俗畫的優(yōu)良傳統(tǒng)，以精致的工筆，記錄了北宋時期，首都清明時節(jié)郊區(qū)、河兩岸的自然風光，城內(nèi)建筑和民生的繁華景象。
《清明上河圖》具有極大的考史價值，北宋年間的卞京，城內(nèi)河流貫通，交通發(fā)達，為全國水陸交通中心。汴京城中有許多熱鬧的街市，街市開設有各種店鋪，甚至出現(xiàn)了夜市。逢年過節(jié)，京城更是熱鬧非凡。為了表現(xiàn)京城的繁榮昌盛，張擇端選擇了清明這個重要節(jié)日的景象進行了詳細的描述。
《清明上河圖》的中心是由一座虹形大橋和橋頭大街的街面組成。粗略的看一看，雜亂無。細細的一瞧，這些人是不同行業(yè)的人，從事著各種活動。大橋西側有一些攤販和許多游客。貨攤上擺有刀、剪、雜貨。有賣茶水的，有看相算命的。許多游客憑著橋側的欄桿，或指指點點，或在觀看河中往來的船只。大橋中間的人行道上，是一條熙熙攘攘的人流;有坐轎的，有騎馬的，有挑擔的，有趕毛驢運貨的，有推獨輪車的……街道兩邊是茶樓，酒館，當鋪等。街道兩旁的空地上還有不少張著大傘的小商販。街上還是行人不斷：有挑擔趕路的，有駕牛車送貨的，有趕著毛驢拉貨車的，有駐足觀賞景色的。河上來往的船只很多，可謂千帆競發(fā)，百舸爭流。有的停泊在碼頭附近，有的正在河中行駛。有的大船由于負載過重，船主雇了很多纖夫在拉船行進。有只載貨的大船已駛進大橋下面，很快就要穿過橋洞了。這時，這只大船上的船夫顯得十分忙亂，快要撞到橋上了，這一場面，引起了橋上游客和鄰近船夫的關注。張擇端將其描繪得栩栩如生，更增添了其生活氣息。
從《清明上河圖》中可以看到幾個非常鮮明的藝術特色：第一、內(nèi)容豐富?！肚迕魃虾訄D》大到廣闊的原野、浩瀚的河流、高聳的城郭，細到舟車上的釘鉚、攤販上的小商品、市招上的文字，和諧地組織成統(tǒng)一整體。畫中大街小巷，店鋪林立，酒店、茶館、點心鋪等百肆雜陳，還有城樓、河港、橋梁、貨船，官府宅第和茅棚村舍密集?！肚迕魃虾訄D》中畫有八百一十五人，各種牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋樓閣三十多棟，推車乘轎也有二十多件。如此豐富多彩的內(nèi)容，為歷代古畫中所罕見。各色人物從事的各種活動，神情氣質(zhì)也各異而且穿插安排著各種活動，其間充滿著戲劇性的情節(jié)沖突，令觀者看業(yè)，饒有無窮回味。
第二、結構嚴謹，繁而不亂?？少F的是，如此豐富多彩的內(nèi)容，主體突出，首尾呼應，全卷渾然一體。畫中每個人物、景象、細節(jié)，都安排得合情合理，疏密、繁簡、動靜、聚散等畫面關系，處理得恰到好處，達到繁而不雜，多而不亂。充分表現(xiàn)了畫家對社會生活的深刻洞察力和高度的畫面組織和控制能力。第三、在技法上，大手筆與精細的手筆相結合，善于選擇那些既具有形象性和富于詩情畫意，又具本質(zhì)特征的事物、場面及情節(jié)加以表現(xiàn)。十分細致入微的生活觀察，刻劃每一位人物、道具。每個人各有身份，各有神態(tài)，各有情節(jié)。房屋、橋梁等建筑結構嚴謹，描繪一筆不茍。車馬船只面面俱到，謹毛而不失全貌，不失其勢。比如船只上的物件、釘鉚方式，甚至結繩系扣都交待得一清二楚，令人嘆為觀止。
張擇端具有高度的藝術概括力，使《清明上河圖》達到了很高的藝術水準。《清明上河圖》豐富的內(nèi)容，眾多的人物，規(guī)模的宏大，都是空前的?！肚迕魃虾訄D》的畫面疏密相間，有條不紊，從寧靜的郊區(qū)一直畫到熱鬧的城內(nèi)街市，處處引人入勝。這幅畫描繪的是汴京清明時節(jié)的繁榮景象，是汴京當年繁榮的見證，也是北宋城市經(jīng)濟情況的寫照。通過這幅畫，我們了解了北宋的城市面貌和當時各階層人民的生活。總之，《清明上河圖》具有極高的史料價值。
我不得不佩服前人豐富的想象力和創(chuàng)造力，前人給我們留下了很多寶貴的財富與經(jīng)驗，而我們要做的就是在生活和生產(chǎn)中發(fā)揮這種想象力與創(chuàng)造力，創(chuàng)建我們美好的家園。并且盡我們最大的努力來保護好這些絕無僅有的財富。幾個星期的美術鑒賞課程確實讓我學到了很多東西，最重要的是我學會了用欣賞的眼光去看待事物，去發(fā)現(xiàn)我們身邊的平凡的美麗。而這些東西顯然是平時的課本上無法領悟到的。當我們都學會去欣賞身邊的美麗時，我們的生活也必將如藝術品那般生動。
美術”一聽到這個詞就會給人一種美的感受，我的整個心情也變得豁然開朗，這或許是我個人的原因吧!我小時候就比較喜歡美術，但這種喜歡并不意味著我對美術有非常深刻的理解。我只知道美術會給人美的享受，讓人完全沉浸在其中。當然了，前提是你喜歡它。原本以為美術就是指畫家的畫作。比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到上了美術鑒賞課，聽了老師的講解，我才從這個狹隘的概念中走了出來，真正走進了美術的世界，也才真正認識到了美術的博大和內(nèi)容之豐富。美術一詞被我所理解，也正是上了美術鑒賞課以后。下面我就來談談對美術鑒賞課的感想：
美術的內(nèi)容和形式是豐富和多彩的。美術，淺意識地理解就是色彩，各種不同顏色的搭配，形成一幅幅畫面。一般人們都只了解一幅畫的表面含義，如果想了解得更深，就要更深層次地了解美術了。美術，更進一步的理解就是藝術，美術是一門藝術，同時也包含著作者在作畫時往往蘊涵著深刻的含義，把自己的心情表現(xiàn)在一幅畫中，使欣賞畫的人產(chǎn)生共鳴。還有一些作品表現(xiàn)出了某一個時期特定的社會現(xiàn)象，蘊涵著社會矛盾，反映了社會底層勞動人民的生活狀況，尤其是在戰(zhàn)爭時期，也有一些作品是人們無法了解的只能憑感性去認識畫家的意圖，這些通常具有寶貴的文化和研究價值，例如凡篙晚年的作品，他晚年精神失常，畫的一些畫總是讓人匪夷所思，而如今他的畫舉世聞名，具有很高的研究價值。正像老師所說的那樣，看美術作品更多是關注作品背后的故事，而不是只強調(diào)所帶來的經(jīng)濟價值。當然經(jīng)濟價值也是一個方面，但是它與美術作品的產(chǎn)生，發(fā)展的心酸歷史和它所具有的文化，時代價值來說，那就次的多了。因此美術不僅僅是畫，美術包含多方面的內(nèi)容，所涉及的面也非常廣泛。
美術鑒賞課讓我學到了許多，尤其是在欣賞古代繪畫時。欣賞古代繪畫，不能以現(xiàn)代的眼光去欣賞，而要結合歷史，講究意境、章法和筆墨。經(jīng)過漫長的歷史進程，美術的發(fā)展也越來越多元化?，F(xiàn)代美術與古代美術有著本質(zhì)的差別，現(xiàn)代的美術更多的帶有現(xiàn)代的氣息，現(xiàn)代畫也十分地簡明、易懂;而古代美術卻讓我們很難理解，以現(xiàn)代人的眼光，我認為古畫看上去很難讓人產(chǎn)生共鳴，必須與歷史結合起來，才有所體會。古畫也并不講究進大遠小的規(guī)律，以人物畫為例，重點人物通常占的比例較大，次要部分占的比例較小。
學了美術鑒賞課，真讓我受益匪淺，平常對生活粗略地觀察也變得細心起來了。讓我的文化素質(zhì)和道德修養(yǎng)得到了提高，還學到了日常生活的一些小常識，讓我時刻觀察生活中的美，知識面也得到了拓展，短短的課堂可以讓我學到如此多的知識。在這課堂上也讓我感受到了大學的氣息。
在《美術鑒賞》這門課程上，我學到了很多。比如中西方美術的區(qū)別和不同，在講建筑一節(jié)課時，我學到的特別多，比如建筑分為民居建筑、陵墓建筑、園林建筑、宗教建筑、宮殿建筑、工程建筑等六類，建筑應具備實用、堅固、美觀三個要素，而且還要具備雙重性、層次性、表現(xiàn)性、文化性等四個屬性。除此之外還學到中國古代建筑的藝術特征。中國古代建筑結構技術采用木結構，大梁、斗拱、隼卯等等，中國古建筑群組布局變現(xiàn)為四合院形式，它們的藝術形象主要變現(xiàn)在屋頂。中國木結構建筑具有嗅覺上氣息芬芳、視覺上紋理自然、技術上防震等等優(yōu)勢，但是它們同時還具有不防火、不防蟲蛀，易腐等不足之處。這些，都是在《美術鑒賞》課堂上學來的知識。
除此之外，斷臂的維納斯雕像也讓我想了好多，我是在想，她那雙手長什么樣?如果那雙臂沒有斷掉，活生生的存在在這件作品上，她會濕怎樣的儀態(tài)，她的雙臂會是在做什么?我想，藝術家的工功底就在這上面體現(xiàn)了，正是因為作者把那雙臂去掉，才激起了我們無限的想象和猜測，無形之中給了這件作品無限的關注和神秘感，同時，整件作品無處不體現(xiàn)著人體的無限魅力，美麗的曲線，人體皮膚的光滑圓潤和獻身布衣的褶皺形成鮮明對比，體現(xiàn)了人體的美麗動人。
美術鑒賞課走進大學校園是為了更好的培養(yǎng)大學生，提高大學生的素質(zhì)，最根本的問題是要提升大學生的精神境界。美術鑒賞的最終意義，就在于使大學生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。
第一：美術鑒賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善。藝術教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能，并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識，不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量，從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力，促進人的全面發(fā)展與完善。人的全面發(fā)展，正如恩格斯所認為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。鑒于此，大學生的藝術素養(yǎng)已經(jīng)日益融入時代的潮流之中，倍受人們的重視與關注。大學生美術鑒賞作為美育的一種手段，在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。
第二：滿足大學生的審美需要，提高和培養(yǎng)審美能力。在美術鑒賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術作品，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學生的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展學生的價值取向問題。提高學生對美術意義的認識，培養(yǎng)我們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。
第三：陶冶大學生的思想情操、提高大學生的精神境界。通過美術鑒賞對美和藝術增進理解，無疑對提高文化素質(zhì)和思想境界，都會產(chǎn)生不可估量的作用。
第四：幫助大學生開闊眼界，擴大知識領域。在這種鑒賞活動中，是美術作品為我們提供了種種與他人產(chǎn)生共鳴的經(jīng)歷與感受，能夠以一種藝術的眼光和態(tài)度看待周圍的一切事物，并獲得一種全新的洞察力。
第五：美術鑒賞可以娛情怡神，激發(fā)想象力培養(yǎng)創(chuàng)造性。通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒暢，更在于美術作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成，所以畫面上的節(jié)奏感、韻律感會對人的視覺產(chǎn)生影響，進而使人產(chǎn)生聯(lián)想。因而，當我們在鑒賞美術作品時，不管是遇見那些賞心悅目的寫實作品，還是一些現(xiàn)代派藝術家的抽象作品，都會使我們獲得一種喜悅與滿足。對美術作品鑒賞的過程中，也更能促進身心健康的發(fā)展，陶冶情操激發(fā)創(chuàng)作熱情與創(chuàng)造能力。
總之，作為美育的重要組成部分，大學美術鑒賞課的開設，對提高大學生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術鑒賞課的學習發(fā)展大學生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力;樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。
“美術”一聽到這個詞就會給人一種美的感受，我的整個心情也變得豁然開朗，這或許是我個人的原因吧!我小時候就比較喜歡美術，但這種喜歡并不意味著我對美術有非常深刻的理解。
我只知道美術會給人美的享受，讓人完全沉浸在其中。
當然了，前提是你喜歡它。
原本以為美術就是指畫家的畫作。
比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。
直到上了美術鑒賞課，聽了老師的講解，我才從這個狹隘的概念中走了出來，真正走進了美術的世界，也才真正認識到了美術的博大和內(nèi)容之豐富。
美術一詞被我所理解，也正是上了美術鑒賞課以后。
下面我就來談談對美術鑒賞課的感想：
大當初輔導員讓同學們選選修課我想既然自己比較喜歡美術，為什么不選美術鑒賞呢?大學應該是一個全面發(fā)展的時期，我不能這么死板。
第二天，我毅然選擇了美術鑒賞。
第一次上課給我的感覺是讓我很舒心，每次上課我都感覺心情很好，課堂上也很輕松，在課堂上你不用記太多的筆記，只要帶上你的頭腦就可以了，通過美術鑒賞課，可以使我的視野更開闊，可以拓寬我的知識面。
在課堂上，我學到了很多知識，也讓我學會了如何去真正地欣賞一幅畫，以及畫家在畫一幅畫的時候是抱著何種心情。
還有作者到底在一幅畫中所想要表達的意思……。
美術的內(nèi)容和形式是豐富和多彩的。
美術，淺意識地理解就是色彩，各種不同顏色的搭配，形成一幅幅畫面。
一般人們都只了解一幅畫的表面含義，如果想了解得更深，就要更深層次地了解美術了。
美術，更進一步的理解就是藝術，美術是一門藝術，同時也包含著作者在作畫時往往蘊涵著深刻的含義，把自己的心情表現(xiàn)在一幅畫中，使欣賞畫的人產(chǎn)生共鳴。
還有一些作品表現(xiàn)出了某一個時期特定的社會現(xiàn)象，蘊涵著社會矛盾，反映了社會底層勞動人民的生活狀況，尤其是在戰(zhàn)爭時期，也有一些作品是人們無法了解的只能憑感性去認識畫家的意圖，這些通常具有寶貴的文化和研究價值，例如凡篙晚年的作品，他晚年精神失常，畫的一些畫總是讓人匪夷所思，而如今他的畫舉世聞名，具有很高的研究價值。
正像老師所說的那樣，看美術作品更多是關注作品背后的故事，而不是只強調(diào)所帶來的經(jīng)濟價值。
當然經(jīng)濟價值也是一個方面，但是它與美術作品的產(chǎn)生，發(fā)展的心酸歷史和它所具有的文化，時代價值來說，那就次的多了。
因此美術不僅僅是畫，美術包含多方面的內(nèi)容，所涉及的面也非常廣泛。
美術鑒賞課讓我學到了許多，尤其是在欣賞古代繪畫時。
欣賞古代繪畫，不能以現(xiàn)代的眼光去欣賞，而要結合歷史，講究意境、章法和筆墨。
經(jīng)過漫長的歷史進程，美術的發(fā)展也越來越多元化。
現(xiàn)代美術與古代美術有著本質(zhì)的差別，現(xiàn)代的美術更多的帶有現(xiàn)代的氣息，現(xiàn)代畫也十分地簡明、易懂;而古代美術卻讓我們很難理解，以現(xiàn)代人的眼光，我認為古畫看上去很難讓人產(chǎn)生共鳴，必須與歷史結合起來，才有所體會。
古畫也并不講究進大遠小的規(guī)律，以人物畫為例，重點人物通常占的比例較大，次要部分占的比例較小。
學了美術鑒賞課，真讓我受益匪淺，平常對生活粗略地觀察也變得細心起來了。
讓我的文化素質(zhì)和道德修養(yǎng)得到了提高，還學到了日常生活的一些小常識，讓我時刻觀察生活中的美，知識面也得到了拓展，短短的課堂可以讓我學到如此多的知識。
在這課堂上也讓我感受到了大學的氣息。
美術鑒賞的心得與體會篇十二
藝術是一種能夠引起人們感官和情感共鳴的表達方式，而美術作為其中的一種重要形式，更是能夠讓人們感受到其中蘊含的美和氣息。在學習和欣賞美術作品的過程中，我深刻體會到了美術鑒賞的重要性和樂趣，以下將從“感受美的方式”、“認識藝術的方法”、“開闊視野的重要性”、“審美力的培養(yǎng)”和“人生的意義”這幾個方面，與大家分享我的心得體會。
一、“感受美的方式”
在接觸美術作品時，我們不僅要去理性認知其所要表達的意義，更應該注重感性的體驗與感受。這樣才能真正地領略到其所傳達出的美感和情感氛圍。對于繪畫作品來說，色彩搭配、烘托氛圍、構圖和形式等因素都能夠影響到我們的情感體驗。而對于雕塑、建筑和攝影等作品來說，觀察角度、線條、紋理和光影等因素也同樣可以讓我們得到不同的藝術享受。
二、“認識藝術的方法”
認識藝術要從多個方面進行，比如要了解藝術家的背景、藝術氛圍、時代背景、作品傳達的意義等等。對于更深度的認識藝術，收集大量優(yōu)秀的藝術作品，進行較為系統(tǒng)的分析和學習就可以達到更高的藝術境界和領悟。
三、“開闊視野的重要性”
在學習美術鑒賞中，我們能夠更加了解不同國家、不同民族、不同歷史時期、不同藝術家的藝術風格和特點。這能夠幫助我們拓寬視野和思維的廣度，更好地理解和認知人類文明的多樣性。這不僅有助于我們的人文素養(yǎng)提升，更有助于我們在未來的人生和職場中獲得更多更廣的機遇。
四、“審美力的培養(yǎng)”
審美是每個人都必須擁有的一種能力，而其培養(yǎng)也需要進行長時間的學習和觀察。在美術鑒賞過程中，需要經(jīng)常去觀察、比較、鑒定不同的作品，這樣才可以讓我們的審美能力得到全面的提升和升華。
五、“人生的意義”
在長期學習中，我逐漸認識到美術鑒賞中所蘊含的人生哲學。遺憾的是這種美感的感受和理解只有透過對藝術、對生命與自然的深度練習才能達到。然而，這種學習也能夠讓我們更加了解人生的意義和價值，讓我們內(nèi)心更富有情感愉悅感和精神上的滿足感，有更深刻和積極的人生追求和哲學思考。
在美術鑒賞學習中，我們需要深刻感受身體與藝術的結合，欣賞自己所喜愛的藝術品，以及對于美感的認知與提升不斷進行努力。這樣才能讓我們更好地領略藝術之美，體驗藝術之樂，從而得到更全面和有意義的人生閱歷。
美術鑒賞的心得與體會篇十三
美術鑒賞，老師授課的方式與多數(shù)老師一樣，ppt作品展示，這種授課方式讓我受益匪淺，它的樂趣與浪漫同時也是任何學科都無法媲美的。經(jīng)過這一學期的相處和學習，在美術方面，我也略有所知，了解了美術的發(fā)展史。同時知道了許多美術方面的偉大的作家，以及他們不為人知的艱難創(chuàng)作歷程。
美術鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及她的溫柔，最重要的是，老師總是以愉悅的態(tài)度對待我們，沒見她發(fā)過脾氣。通過學習美術鑒賞，我也慢慢的學會了欣賞美術，在美術鑒賞學習中，我緊跟著老師講課的步伐，通過對不同美術作品的欣賞，也漸漸的感覺自己還有那么一丁點的`美術細胞，自己也稍微的有點成就感。
美術鑒賞課堂上，老師通過不同的方式，深入地介紹美術作品的內(nèi)容美、形式美、情緒美、表現(xiàn)美，宗旨就是提高學生的美術鑒賞能力和評價能力?；钴S課堂氣氛，讓同學們感覺到美術的樂趣。
一直都覺得，直到現(xiàn)在還是這么認為，美術很深奧、很有內(nèi)涵、很專業(yè)，像我這樣的人事沒辦法理解其真正的內(nèi)涵，其實我也挺喜歡美術的，我們大家都熟悉的徐悲鴻的作品《愚公移山》，呼吁全國人民只有團結起來，共同奮斗，積小勝為大勝，才能打敗日本帝國主義，我喜歡它。美術就好像是一種符號，它表達人的所思所想，是人們思想的載體之一，是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。美術是一種藝術，是情感的藝術，是時間的藝術，也是表演的藝術。在美術鑒賞活動中不但可以看它的變化，感受美術的藝術魅力，了解美術表現(xiàn)的方法手段，同時老師也注重培養(yǎng)我們對美術情感的辨別力、表現(xiàn)力以及理解力。
美術鑒賞課堂，老師講授了許多美術作品，例如：梵高的。我國的民族美術可以說是藝術聚集著中華民族的偉大精神，凝聚著民族藝術的精華，深刻的體現(xiàn)了中華民族的意志、力量和追求。大家也都知道，我國有56個民族，擁有數(shù)以萬計的色彩獨特的民族藝術，它們就是取之不盡、用之不竭的藝術寶庫，老師也給我們說過：美術藝術是不分國界的，了解博大精深的美術藝術是一種修養(yǎng)，可以提高我們的綜合素質(zhì)。
美術鑒賞涉及到不同國家不同民族，不同風格，不同流派，我們在欣賞中提高，在比較中進步。其欣賞價值，文化價值都是不容忽視的，廣泛地汲取人類一切文化成果中的養(yǎng)分，不斷地拓寬我們的視覺的感受領域，是提高和完善我們美術欣賞能力的一個重要方面。美術有時會讓我們從精神上超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關于美的美術世界。它最奇妙的力量在于讓我們?nèi)找婢o張的靈魂有放松的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到我們心靈的歸屬。
所以我們要熱愛生活，熱愛美術，讓我們的生活變得更加絢麗多彩。
美術鑒賞的心得與體會篇十四
短暫的美術鑒賞課程就這么告一段落了，我仍有種意猶未盡的感覺。本學期，我選修了“美術鑒賞”這門藝術學科。原因其實很簡單，我從小就非常喜歡美術方面的東西，對這些看似神秘的藝術形態(tài)十分好奇，很想從這課程當中得到一些藝術的知識與熏陶。通過對美術作品的鑒賞不僅可以學到美術知識，更重要的是可以培養(yǎng)創(chuàng)造美的能力。對我們的性格、感情、人生觀和價值觀等方面都有非常重要的意義，也可以培養(yǎng)我們的積極性和主動性，使藝術素養(yǎng)以及人文修養(yǎng)得到進一步的提升。
通過這幾個星期的短暫學習，我收獲良多。美術鑒賞使我開闊了眼界，也使我領略到了美術領域的獨特魅力。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內(nèi)容無比豐富，但對每個兒人來講，不管他如何見多識廣，也不可能體驗到社會生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術作品，卻可以使我們形象地接觸到許多人生與經(jīng)歷遠遠不能涉及的廣闊領域。
在美術上，我國發(fā)展的尤為迅速，從古到今，山水畫、人物畫、花鳥畫等描寫的是淋漓盡致，發(fā)展是非常值得我們驕傲的。對我印象最深的是在上海世博會上看到的《清明上河圖》。由北宋的張擇端費勁精力所作的一幅驚世之作。我駐足在這幅唯美的畫前，被它的美麗與精致所深深得吸引住了。
回家后我在網(wǎng)上還有一些文獻上查找了很多關于《清明上河圖》的資料，了解到《清明上河圖》為絹本、淡設色，高24.8厘米，長528.7厘米，原作現(xiàn)藏北京故宮博物院。《清明上河圖》繼承發(fā)展了中國古代風俗畫，更繼承了北宋前期歷史風俗畫的優(yōu)良傳統(tǒng)，以精致的工筆，記錄了北宋時期，首都清明時節(jié)郊區(qū)、河兩岸的自然風光，城內(nèi)建筑和民生的繁華景象。
《清明上河圖》具有極大的考史價值，北宋年間的卞京，城內(nèi)河流貫通，交通發(fā)達，為全國水陸交通中心。汴京城中有許多熱鬧的街市，街市開設有各種店鋪，甚至出現(xiàn)了夜市。逢年過節(jié)，京城更是熱鬧非凡。為了表現(xiàn)京城的繁榮昌盛，張擇端選擇了清明這個重要節(jié)日的景象進行了詳細的描述。
《清明上河圖》的中心是由一座虹形大橋和橋頭大街的街面組成。粗略的看一看，雜亂無。細細的一瞧，這些人是不同行業(yè)的人，從事著各種活動。大橋西側有一些攤販和許多游客。貨攤上擺有刀、剪、雜貨。有賣茶水的，有看相算命的。許多游客憑著橋側的欄桿，或指指點點，或在觀看河中往來的船只。大橋中間的人行道上，是一條熙熙攘攘的人流；有坐轎的，有騎馬的，有挑擔的，有趕毛驢運貨的，有推獨輪車的……街道兩邊是茶樓，酒館，當鋪等。街道兩旁的空地上還有不少張著大傘的小商販。街上還是行人不斷：有挑擔趕路的，有駕牛車送貨的，有趕著毛驢拉貨車的，有駐足觀賞景色的。河上來往的船只很多，可謂千帆競發(fā)，百舸爭流。有的停泊在碼頭附近，有的'正在河中行駛。有的大船由于負載過重，船主雇了很多纖夫在拉船行進。有只載貨的大船已駛進大橋下面，很快就要穿過橋洞了。這時，這只大船上的船夫顯得十分忙亂，快要撞到橋上了，這一場面，引起了橋上游客和鄰近船夫的關注。張擇端將其描繪得栩栩如生，更增添了其生活氣息。
從《清明上河圖》中可以看到幾個非常鮮明的藝術特色：第一、內(nèi)容豐富。《清明上河圖》大到廣闊的原野、浩瀚的河流、高聳的城郭，細到舟車上的釘鉚、攤販上的小商品、市招上的文字，和諧地組織成統(tǒng)一整體。畫中大街小巷，店鋪林立，酒店、茶館、點心鋪等百肆雜陳，還有城樓、河港、橋梁、貨船，官府宅第和茅棚村舍密集。《清明上河圖》中畫有八百一十五人，各種牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋樓閣三十多棟，推車乘轎也有二十多件。如此豐富多彩的內(nèi)容，為歷代古畫中所罕見。各色人物從事的各種活動，神情氣質(zhì)也各異而且穿插安排著各種活動，其間充滿著戲劇性的情節(jié)沖突，令觀者看業(yè)，饒有無窮回味。
美術鑒賞的心得與體會篇十五
在上民間美術作品欣賞這門課之前，我對民間美術的理解就是：一個研習具民間特色美術作品的學科，例如繪畫。深層次接觸民間美術之后才知道，其實民間美術作品不僅僅只是繪畫，還有剪紙，陶藝，皮影等等。另外，所謂的繪畫也不都是屬于民間美術范疇。在劉老師的課上，我學到了很多，收獲了很多。下面通過分析幾幅畫來講講我在民間美術作品欣賞這門課上的心得體會。
圓在民間就有著一種很祥和的寓意，中間一男一女載歌載舞，呈現(xiàn)了一個很是歡快祥和的場景，其中，龍鳳戲珠的珠改為了一個“祥”，更是很明確地表達出作者要表達的感受。這幅作品表面上是映我們中國最具古典意蘊的主題龍鳳呈祥，但其實作者要表達的遠遠不止是男女之間的“祥和”，更多的是指當時社會的祥和。
其次，我們來講講陶藝。瓷器是中國古代的一項偉發(fā)明，中國的英文名稱叫china，意思是陶瓷。從這一點就可以看出陶藝在世界民間藝術界的地位。陶瓷形態(tài)的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性，流變性，以及成型方法和燒結規(guī)律，才能促成陶藝形態(tài)的產(chǎn)生和演化，使陶瓷器物產(chǎn)生美的形式。這也是老師的一幅作品。課上老師也讓我們參觀了陶藝工作室，真想親自試試。
再次，我們講講皮影戲。對于身處發(fā)達年代的我們，肯定很難以想象以前的孩子沒有電腦，沒手機，甚至沒有電視機，是靠什么來娛樂的，這種處境又該是多么枯燥。其實不然，他們有皮影戲，有戲劇，還有他們那充滿各種奇怪玩樂想法的腦。很多時候，我們總在夸耀著說我們的祖先是多么的智慧，多么的偉，可是卻在回避現(xiàn)在怎么沒有那么多這么優(yōu)秀的人這個話題。我個人覺得其實很一部分是因為條件太過優(yōu)越，使得很多孩子喪失了自主思考創(chuàng)作的能力。發(fā)達國家都很重視自主創(chuàng)新，我們這一代已經(jīng)是這樣了，可是我們是不是也應該呼吁一下社會對創(chuàng)新的關注呢？抱歉，說偏了，我們繼續(xù)回歸到皮影戲的內(nèi)容上來，皮影戲又稱燈影，以在燈光照射下用獸皮刻制的人物隔亮布演戲而得名，是我國民間廣為流傳的傀儡戲之一。兩千多年前，漢武帝愛妃李夫人染疾故去了，武帝的`思念心切神情恍惚，終日不理朝政。臣李少翁一日出門，路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒映于地栩栩如生。李少翁心中一動，用棉帛裁成李夫人影像，涂上色彩，并在手腳處裝上木桿。入夜圍方帷，張燈燭，恭請皇帝端坐帳中觀看。武帝看罷龍顏悅，就此愛不釋手。這個載入《漢書》的愛情故事，被認為是皮影戲最早的淵源。
最后，我們來講講年畫。年畫是中國畫的一種，始于古代的“門神畫”。清光緒年間，正式稱為年畫，是中國特有的一種繪畫體裁，也是中國農(nóng)村老百姓喜聞樂見的藝術形式。都用于新年時張貼，裝飾環(huán)境，含有祝福新年吉祥喜慶之意，故名。傳統(tǒng)民間年畫多用木板水印制作。舊年畫因畫幅小和加工多少而有不同稱謂。
下面這幅也是老師的一幅作品，作汽稱是：《書為珍寶也》。作者以年畫的方式傳達書本的重要性?，F(xiàn)在這個年代，人們對書本的重視已經(jīng)慢慢變淡了，這是我們應該引起重視的。古話書得好：書中自有黃金屋，書中自有顏如玉。
美術鑒賞的心得與體會篇十六
美術鑒賞是學習和欣賞美術作品的一種重要方式。通過對繪畫、雕塑、建筑等藝術形式的感性和理性的認識與理解，不僅可以領略作品的美感，同時也可以增強藝術鑒賞的眼光。下面將分享我在美術鑒賞中的一些心得體會。
第一段：認真觀察，全面了解。
鑒賞一件美術作品，最重要的是認真地觀察。不能急于求成，僅憑印象和感受就下結論。同時，要從多個角度來進行全面了解。從作品的顏色、形狀、構圖、細節(jié)等方面，進行分析和比較。比如說，對于一幅畫作來說，要看看畫作的主體，并且注意到主體的周圍是否有任何元素，這些元素和主體是否有任何關系，如果有，那么它們?nèi)绾握故境鏊鼈冎g的關系。
第二段：了解時代背景和作者的生平經(jīng)歷。
一幅藝術作品不僅僅是由顏色、線條和形狀構成，還有很多隱含的意義。比如說，作品中出現(xiàn)的某種顏色可能代表著一件特殊的事情，或者作者在某種情景下的情緒。因此，了解作品的時代背景和作者的生平經(jīng)歷是很重要的。這可以幫助我們更好地理解作品中表達的信息和意義，從而更好地進行鑒賞。
第三段：注重作品與自己的溝通。
盡管每個人的鑒賞能力不同，但每個人都可以在心中和自己的感官之間建立聯(lián)系，并通過作品與之溝通。因此，重要的是，能夠使自己情感上投入作品，而不是僅僅在視覺上欣賞。我們應該問自己，這幅作品是如何觸動我情感的？為什么這幅作品能夠吸引我的眼球？當理解每幅美術作品并沉淀其情感并不容易，往往需要多次思考和溝通，但這樣做可以讓我們更好地理解和欣賞美術作品。
第四段：學習正確的語言表達方式。
在進行美術鑒賞的時候，學會說出自己的感受是很重要的。不過，這并不是一件容易的事，需要一些練習。首先需要確定要表達的情感。其次，需要用準確的語言表達出來。因此，學習正確的語言表達方式是很有必要的。正確地使用詞匯和句式可以有效地讓我們向聽眾傳遞自己的感受，產(chǎn)生共鳴。
第五段：保持開放心態(tài)，不斷學習。
藝術是無止境的，因此美術鑒賞也是需要不斷學習和感悟的。藝術家和他們的作品也在不斷地發(fā)展和進化。因此，為了更好地鑒賞和欣賞，我們必須保持開放心態(tài)，沒有偏見。通過不斷探究和學習，我們可以更好地理解作品中所表達的深層次的意義和信息。
總之，美術鑒賞需要我們有大量的耐心和熱情去學習，并親身體會每一幅美術作品所表達的含義和情感。當我們能夠在欣賞中理解和欣賞作品時，就可以真正感受到美術鑒賞的樂趣。
美術鑒賞的心得與體會篇十七
美術鑒賞課走進大學校園是為了更好的培養(yǎng)大學生，提高大學生的素質(zhì)，最根本的問題是要提升大學生的精神境界。美術鑒賞的最終意義，就在于使大學生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。
第一：美術鑒賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善。藝術教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能，并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識，不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量，從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力，促進人的全面發(fā)展與完善。人的全面發(fā)展，正如恩格斯所認為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。鑒于此，大學生的藝術素養(yǎng)已經(jīng)日益融入時代的潮流之中，倍受人們的重視與關注。大學生美術鑒賞作為美育的一種手段，在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。
第二：滿足大學生的審美需要，提高和培養(yǎng)審美能力。在美術鑒賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術作品，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學生的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展學生的價值取向問題。提高學生對美術意義的認識，培養(yǎng)我們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。
第三：陶冶大學生的思想情操、提高大學生的精神境界。通過美術鑒賞對美和藝術增進理解，無疑對提高文化素質(zhì)和思想境界，都會產(chǎn)生不可估量的作用。
第四：幫助大學生開闊眼界，擴大知識領域。在這種鑒賞活動中，是美術作品為我們提供了種種與他人產(chǎn)生共鳴的經(jīng)歷與感受，能夠以一種藝術的眼光和態(tài)度看待周圍的一切事物，并獲得一種全新的洞察力。
第五：美術鑒賞可以娛情怡神，激發(fā)想象力培養(yǎng)創(chuàng)造性。通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒暢，更在于美術作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成，所以畫面上的節(jié)奏感、韻律感會對人的視覺產(chǎn)生影響，進而使人產(chǎn)生聯(lián)想。因而，當我們在鑒賞美術作品時，不管是遇見那些賞心悅目的寫實作品，還是一些現(xiàn)代派藝術家的抽象作品，都會使我們獲得一種喜悅與滿足。對美術作品鑒賞的`過程中，也更能促進身心健康的發(fā)展，陶冶情操激發(fā)創(chuàng)作熱情與創(chuàng)造能力。
總之，作為美育的重要組成部分，大學美術鑒賞課的開設，對提高大學生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術鑒賞課的學習發(fā)展大學生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力；樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。
美術鑒賞的心得與體會篇十八
通過鑒賞美術作品，可以開闊眼界，擴大知識領域。如宋代畫家張擇端的《清明上河圖》生動反映了北宋都城汴梁的繁榮景象。其中對各色人的生動描繪已成為人們認識宋代社會、服飾、風俗、技術、建筑、市場等的第一手資料。就是在這種鑒賞活動中，是美術作品為我們提供了種種與他人產(chǎn)生共鳴的經(jīng)歷與感受，能夠以一種藝術的眼光和態(tài)度看待周圍的一切事物，并獲得一種全新的洞察力。
5 美術鑒賞可以娛情怡神，激發(fā)想象力培養(yǎng)創(chuàng)造性
通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒暢，更在于美術作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成，所以畫面上的節(jié)奏感、韻律感會對人的視覺產(chǎn)生影響，進而使人產(chǎn)生聯(lián)想。因而，當我們在鑒賞美術作品時，不管是遇見那些賞心悅目的寫實作品，還是一些現(xiàn)代派藝術家的抽象作品，都會使我們獲得一種喜悅與滿足。認識世界。對美術作品鑒賞的過程中，也更能促進身心健康的發(fā)展，陶冶情操激發(fā)創(chuàng)作熱情與創(chuàng)造能力。
總之，作為美育的重要組成部分，大學美術鑒賞課的開設，對提高大學生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術鑒賞課的學習發(fā)展大學生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力;樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義,。
美術鑒賞的心得與體會篇十九
作為一名學美術的學生，并不僅僅是學習畫畫和顏色，同樣重要的是學習美術鑒賞。對于美術鑒賞，我的理解是通過自己的感官去了解藝術品，并自己主觀發(fā)揮出對這種藝術品的看法和想法。下面我將就自己的美術鑒賞心得和體會，分享給大家。
第一段：感性鑒賞是美術鑒賞的基礎。
美術鑒賞是一種感性認識，這對于我來說是最重要的。在鑒賞一件藝術品時，我會先用感覺接受它，然后再去分析、比較、評價，才能知道它的美學價值和文化內(nèi)涵。沒有感性的認識，就看不到藝術品獨特的藝術價值和文化意蘊。因此，我的鑒賞過程中注重感性認識，從心靈深處去感受藝術品傳遞的情感，這樣才能讓我更深刻地理解藝術。
第二段：了解藝術家與作品的歷史背景。
藝術品之所以能夠有著獨特的價值和意義，除了它本身的藝術表現(xiàn)和形式之外，還與它背后的歷史背景、創(chuàng)作背景以及藝術家與觀念有關。在鑒賞一件藝術作品時，我會通過了解它的歷史、時代和社會環(huán)境，從而建立了解它的框架。當我知道了這些背景信息后，我能更深入地理解藝術品所要表達的文化內(nèi)涵，從而更好地領悟作品的價值。
第三段：多個角度的觀看與分析。
一件藝術品可能有著不同的角度去解讀，而只有這些角度的深入分析，才能真正的領會它的內(nèi)涵和意義。通過批判性的思考，我能夠更好地認識藝術品背后的社會文化，達到更深入的藝術理解和認識。在我的美術鑒賞中，我通常會從不同的角度去看待作品，比如：圖形結構、色彩運用、線條掌控和情感表達，這些都是對作品不同面向的多角度分析,給自己的觀看和理解提供完整的思路。
第四段：敢于表現(xiàn)自己的意見。
鑒賞可能是一個個人的過程，但是在參加鑒賞活動時，大多數(shù)人會傾向于有公共意見。然而，我發(fā)現(xiàn)這種傾向會限制我的創(chuàng)造力和思維。我們每個人看待藝術品的方式和觀點都會不同，這些不同之處正是鑒賞與審美的魅力所在。因此，我經(jīng)常通過發(fā)表意見，試圖推動鑒賞活動更富有建設性、多樣化，并能擴大個人的理解和意見。
第五段：長期接觸不同的藝術品。
我認為美術鑒賞不是一時的，而是需要長期接觸，通過不斷學習和探索來提高自己的鑒賞能力。我會每周閱讀有關藝術品的書籍和雜志，也會前去藝術展覽，不斷拓寬自己的美術知識和經(jīng)驗。如果我們注重長期接觸藝術品，我們的鑒賞技能將不斷增加，我們的觀點也會更加清晰明了。
總之，我的美術鑒賞心得體會，始終圍繞著感性認識，了解文化內(nèi)涵，多角度分析，探討別人的意見以及長期接觸各種藝術品這幾個方面。我希望我的這些體會能夠?qū)ψx者提供一些啟示和思考，并且能夠幫助他們更好地欣賞和理解美術。
美術鑒賞的心得與體會篇二十
我小時候就比較喜歡美術，但這種喜歡并不意味著我對美術有非常深刻的理解。我只知道美術會給人美的享受，讓人完全沉浸在其中。當然了，前提是你喜歡它。原本以為美術就是指畫家的畫作。比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。
直到上了美術鑒賞課，聽了老師的講解，我才從這個狹隘的概念中走了出來，真正走進了美術的世界，也才真正認識到了美術的博大和內(nèi)容之豐富。美術一詞被我所理解，也正是上了美術鑒賞課以后。下面我就來談談對美術鑒賞課的感想：欣賞以線造型的.中外美術作品，提高學生對“線”這一藝術形式的審美能力。
線條是美術最基本的造型手段，是構成視覺藝術形象的一種基本因素，無論平面的還是立體的作品；不論是寫實，還是裝飾；不論是抽象的，還是具象的……在長期的美術發(fā)展過程中?！熬€”作為美術家創(chuàng)造形象和表達自己思想感情的藝術語言，一直處于十分重要的地位，并越來越顯示出豐富的表現(xiàn)力及藝術美感。中國著名繪畫大師吳冠中的《山水》一畫，皴染不多，主要以毛筆線條勾勒，但其中線條流暢自由，輕重虛實的變化，隨意性較強，具有濃厚的抒情意味和鮮明的時代感。法國后期野獸派大師勻蒂斯的《紅沙發(fā)上的注女》（油畫）以簡潔概括、富子感情色而又極富裝飾件的線，極為和諧、簡練地勾畫出一個呼之欲出的少女形象。
美術鑒賞的心得與體會篇二十一
短暫的美術鑒賞課程就這么告一段落了，我仍有種意猶未盡的感覺。本學期，我選修了“美術鑒賞”這門藝術學科。原因其實很簡單，我從小就非常喜歡美術方面的東西，對這些看似神秘的藝術形態(tài)十分好奇，很想從這課程當中得到一些藝術的知識與熏陶。通過對美術作品的鑒賞不僅可以學到美術知識，更重要的是可以培養(yǎng)創(chuàng)造美的能力。對我們的性格、感情、人生觀和價值觀等方面都有非常重要的意義，也可以培養(yǎng)我們的積極性和主動性，使藝術素養(yǎng)以及人文修養(yǎng)得到進一步的提升。
通過這幾個星期的短暫學習，我收獲良多。美術鑒賞使我開闊了眼界，也使我領略到了美術領域的獨特魅力。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內(nèi)容無比豐富，但對每個兒人來講，不管他如何見多識廣，也不可能體驗到社會生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術作品，卻可以使我們形象地接觸到許多人生與經(jīng)歷遠遠不能涉及的廣闊領域。
在美術上，我國發(fā)展的尤為迅速，從古到今，山水畫、人物畫、花鳥畫等描寫的是淋漓盡致，發(fā)展是非常值得我們驕傲的。對我印象最深的是在上海世博會上看到的《清明上河圖》。由北宋的張擇端費勁精力所作的一幅驚世之作。我駐足在這幅唯美的畫前，被它的美麗與精致所深深得吸引住了。
回家后我在網(wǎng)上還有一些文獻上查找了很多關于《清明上河圖》的資料，了解到《清明上河圖》為絹本、淡設色，高24.8厘米，長528.7厘米，原作現(xiàn)藏北京故宮博物院。《清明上河圖》繼承發(fā)展了中國古代風俗畫，更繼承了北宋前期歷史風俗畫的優(yōu)良傳統(tǒng)，以精致的工筆，記錄了北宋時期，首都清明時節(jié)郊區(qū)、河兩岸的自然風光，城內(nèi)建筑和民生的繁華景象。
《清明上河圖》具有極大的考史價值，北宋年間的卞京，城內(nèi)河流貫通，交通發(fā)達，為全國水陸交通中心。汴京城中有許多熱鬧的街市，街市開設有各種店鋪，甚至出現(xiàn)了夜市。逢年過節(jié)，京城更是熱鬧非凡。為了表現(xiàn)京城的繁榮昌盛，張擇端選擇了清明這個重要節(jié)日的景象進行了詳細的描述。
《清明上河圖》的中心是由一座虹形大橋和橋頭大街的街面組成。粗略的看一看，雜亂無。細細的一瞧，這些人是不同行業(yè)的人，從事著各種活動。大橋西側有一些攤販和許多游客。貨攤上擺有刀、剪、雜貨。有賣茶水的，有看相算命的。許多游客憑著橋側的欄桿，或指指點點，或在觀看河中往來的船只。大橋中間的人行道上，是一條熙熙攘攘的人流；有坐轎的，有騎馬的，有挑擔的，有趕毛驢運貨的，有推獨輪車的……街道兩邊是茶樓，酒館，當鋪等。街道兩旁的空地上還有不少張著大傘的小商販。街上還是行人不斷：有挑擔趕路的，有駕牛車送貨的，有趕著毛驢拉貨車的，有駐足觀賞景色的。河上來往的船只很多，可謂千帆競發(fā)，百舸爭流。有的停泊在碼頭附近，有的正在河中行駛。有的大船由于負載過重，船主雇了很多纖夫在拉船行進。有只載貨的大船已駛進大橋下面，很快就要穿過橋洞了。這時，這只大船上的船夫顯得十分忙亂，快要撞到橋上了，這一場面，引起了橋上游客和鄰近船夫的關注。張擇端將其描繪得栩栩如生，更增添了其生活氣息。
從《清明上河圖》中可以看到幾個非常鮮明的藝術特色：第一、內(nèi)容豐富?！肚迕魃虾訄D》大到廣闊的原野、浩瀚的河流、高聳的'城郭，細到舟車上的釘鉚、攤販上的小商品、市招上的文字，和諧地組織成統(tǒng)一整體。畫中大街小巷，店鋪林立，酒店、茶館、點心鋪等百肆雜陳，還有城樓、河港、橋梁、貨船，官府宅第和茅棚村舍密集?！肚迕魃虾訄D》中畫有八百一十五人，各種牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋樓閣三十多棟，推車乘轎也有二十多件。如此豐富多彩的內(nèi)容，為歷代古畫中所罕見。各色人物從事的各種活動，神情氣質(zhì)也各異而且穿插安排著各種活動，其間充滿著戲劇性的情節(jié)沖突，令觀者看業(yè)，饒有無窮回味。
第二、 結構嚴謹，繁而不亂?？少F的是，如此豐富多彩的內(nèi)容，主體突出，首尾呼應，全卷渾然一體。畫中每個人物、景象、細節(jié)，都安排得合情合理，疏密、繁簡、動靜、聚散等畫面關系，處理得恰到好處，達到繁而不雜，多而不亂。充分表現(xiàn)了畫家對社會生活的深刻洞察力和高度的畫面組織和控制能力。第三、在技法上，大手筆與精細的手筆相結合，善于選擇那些既具有形象性和富于詩情畫意，又具本質(zhì)特征的事物、場面及情節(jié)加以表現(xiàn)。十分細致入微的生活觀察，刻劃每一位人物、道具。每個人各有身份，各有神態(tài)，各有情節(jié)。房屋、橋梁等建筑結構嚴謹，描繪一筆不茍。車馬船只面面俱到，謹毛而不失全貌，不失其勢。比如船只上的物件、釘鉚方式，甚至結繩系扣都交待得一清二楚，令人嘆為觀止。
張擇端具有高度的藝術概括力，使《清明上河圖》達到了很高的藝術水準?！肚迕魃虾訄D》豐富的內(nèi)容，眾多的人物，規(guī)模的宏大，都是空前的?！肚迕魃虾訄D》的畫面疏密相間，有條不紊，從寧靜的郊區(qū)一直畫到熱鬧的城內(nèi)街市，處處引人入勝。這幅畫描繪的是汴京清明時節(jié)的繁榮景象，是汴京當年繁榮的見證，也是北宋城市經(jīng)濟情況的寫照。通過這幅畫，我們了解了北宋的城市面貌和當時各階層人民的生活?？傊?，《清明上河圖》具有極高的史料價值。
我不得不佩服前人豐富的想象力和創(chuàng)造力，前人給我們留下了很多寶貴的財富與經(jīng)驗，而我們要做的就是在生活和生產(chǎn)中發(fā)揮這種想象力與創(chuàng)造力，創(chuàng)建我們美好的家園。并且盡我們最大的努力來保護好這些絕無僅有的財富。幾個星期的美術鑒賞課程確實讓我學到了很多東西，最重要的是我學會了用欣賞的眼光去看待事物，去發(fā)現(xiàn)我們身邊的平凡的美麗。而這些東西顯然是平時的課本上無法領悟到的。當我們都學會去欣賞身邊的美麗時，我們的生活也必將如藝術品那般生動。
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