攝影光影心得體會(精選14篇)

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攝影光影心得體會(精選14篇)
時間:2023-11-08 04:42:13     小編:夢幻泡

在書寫心得體會時,我們可以反思自己的成長與不足之處,并思考如何改進和進步。編寫一篇較為完美的心得體會需要多次反復修改和潤飾,追求文字的精練和精確。推薦閱讀一些經(jīng)典的心得體會范文,可以提高自己的寫作水平和思考能力。

攝影光影心得體會篇一

攝影是大眾的攝影、普及的攝影、藝術的攝影,攝影更是技術與藝術相結(jié)合的攝影。在日常生活中,很多人并不是很了解攝影,也不太懂攝影,認為攝影是很簡單的事情,對攝影認識粗淺。作為一個從事攝影十余載的發(fā)燒友來說,實踐和經(jīng)驗告訴我,攝影是一項專業(yè)性很強的技術工作。雖然攝影本身具有娛樂的作用,但它絕不是娛樂性的工具。攝影是兼具文化性與藝術性內(nèi)涵的一種高層次的藝術。

近幾年,由于數(shù)碼相機的發(fā)展與普及,我在外出采風時漸漸地發(fā)現(xiàn),喜歡攝影、熱愛攝影的朋友越來越多,達到了普及的程度。經(jīng)常有學生、朋友和同事向我討教、咨詢?nèi)绾闻某鰸M意的攝影作品。我的回答是,要想拍出好的、滿意的、具有審美價值的攝影作品,首先要了解攝影,了解攝影的功能和作用,從而對攝影形成正確的認識。因為只有首先在思想意識里對攝影藝術有了正確的定位和理解,才有可能真正懂得攝影,這是拍出優(yōu)秀的攝影作品的前提和基礎。

那么攝影到底有什么功能和作用呢?我認為主要體現(xiàn)在三個方面,首先是認識和認知作用;其次是宣傳教育和社會作用;三是審美、欣賞和娛樂作用。攝影同繪畫同屬于藝術的范疇,與之不同的是,攝影是用照相機這種特殊的工具來記錄自然和社會生活的千姿百態(tài)的。

攝影看似容易,說簡單也簡單,把照相機拿來,一按快門就是一張影像,就是這么簡單。但是,這個簡單的過程中,存在著復雜的技術因素在里面,并不是簡單的事。

但是,如果想拍出一張好的照片就不容易了。成為一張好的照片即合格的照片,起碼要具備四個要素,即主題突出、影像清晰、構(gòu)圖完美和曝光準確。這四個要素雖然聽起來簡單,但是做好也不容易,涵蓋的內(nèi)容也比較復雜。比如,要做到“主題突出”,除了要明確主題,還要在拍攝的過程中進行思考,在畫面中想要表現(xiàn)的內(nèi)容是什么?在畫面中如何使主題內(nèi)容表現(xiàn)的更加明確?對于畫面的影像,務必要做到使畫面的視覺效果良好,內(nèi)容清晰可見。這就要求畫面不是虛影像的,更不是模糊不清的。而做到這一點,扎實的持機基本功是起碼的前提。至于構(gòu)圖,就不僅是純粹的技術問題了,還要求攝影者具有一定的美學知識和藝術修養(yǎng)。如何將人、景、物安排在畫面當中以獲得最佳布局,使內(nèi)容所構(gòu)成的一定內(nèi)部結(jié)構(gòu)得到恰當?shù)谋憩F(xiàn),這對攝影者的要求很高。只有內(nèi)部結(jié)構(gòu)和外部結(jié)構(gòu)得到和諧統(tǒng)一,才能產(chǎn)生完美的畫面。曝光則要求使正確的影像再現(xiàn)景物現(xiàn)場。這里面涉及到對光的認識和色彩的感受,也需要攝影者兼具技術水平與藝術修養(yǎng)。準確的曝光決定著畫面的完美和色彩的飽和。

對于一張合格的照片,這四個因素缺一不可。而如果進一步提高要求,想拍出一張具有藝術欣賞價值的作品來,那就更難了。首先,要求攝影者具有一定的攝影理論基礎知識,具備攝影方面的常識。同時,要將攝影技術、攝影技巧運用得得心應手。這兩點是可以通過長期的實踐和學習逐漸積累起來的,也可以認為是能夠通過攝影者自身的努力和積累達到的技術性目標。

但是,僅此兩點顯然是無法拍出高質(zhì)量的攝影藝術作品的。因為攝影本身所具有的藝術屬性決定了它的圖像的產(chǎn)生必須以藝術的構(gòu)思、出眾的審美力及強烈的創(chuàng)作欲望為核心條件。

所謂藝術構(gòu)思,即以藝術的視角表現(xiàn)主題思想,這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構(gòu)思,如何使畫面表現(xiàn)的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質(zhì)。在攝影創(chuàng)作的過程中,用美的眼光去看世界,能在自然的環(huán)境中發(fā)現(xiàn)美,在眼前的攝影過程中找到美,這是彌足珍貴的。對于攝影人而言,創(chuàng)作欲望和創(chuàng)作熱情更加可貴。我認為這和愛好或者說對攝影的認識和重視的程度有很大的關系。攝影創(chuàng)作要能吃苦,要經(jīng)常出去采風,就像畫家要經(jīng)常出去寫生一樣。坐在家里是不能進行攝影創(chuàng)作的,更不會有藝術作品的產(chǎn)生。

那么到底怎么樣才算是真正會攝影呢?我想,攝影大概可以分成三個層次,這三個層次是逐一遞進的,也是一個真正的攝影師必須歷經(jīng)的過程。

第一層次是“會”攝影。在這個層面里又包含兩點:一是似會非會,多指普通人,只知道拿相機拍照,并不懂得怎么拍和如何能把照片拍好。二是“會”攝影,能夠拍出一張合格的照片。

第二層次是“懂”攝影。這要求攝影者懂得一定的基礎知識、攝影理論、美學知識,并運用攝影技術、技巧創(chuàng)作出理想的、完美的藝術作品。

第三層次則是進入攝影的更高境界。將攝影創(chuàng)作與攝影藝術及技術融化為一體,創(chuàng)作出具有一定藝術價值的攝影藝術作品。這一點使我想起了佛家禪宗的一句話:“看山是山,看水是水;看山不是山,看水不是水;看山還是山,看水還是水”。這句話的意義深刻,內(nèi)涵深遠。要想把此話參透即可進入藝術的最高境界。

總之,攝影既是一門高雅的空間藝術,也是歷史瞬間的永恒。一幅好的攝影作品,往往凝結(jié)著人們對歷史的銘記、對現(xiàn)實的珍愛和對美好未來的渴望。方寸之間,記載著一幕幕自然的美景和生活畫面。通過作品,可以讓我們進一步認識自然,認識社會,認識人類自身。

一幅好的攝影作品不僅對現(xiàn)實社會產(chǎn)生影響,還可以作為歷史的見證去影響后人,使人們在審美愉悅中,陶冶情操,凈化心靈,提升價值與品位。而攝影師的能力就是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉(zhuǎn)化為不朽的視覺圖像。

“影像從欣、影像從辛、影像從新、影像從心”——這就是我十幾年來從事攝影創(chuàng)作的感悟,愿與同樣喜歡攝影、癡迷攝影的朋友共勉:

影像從欣——欣欣而來,欣欣幸之;

影像從辛——不畏艱辛,不畏困苦;

影像從新——不斷創(chuàng)新,不斷超越;

影像從心——用心體驗,用心創(chuàng)作。

這是我對十幾年來攝影創(chuàng)作和實踐的感受,也是對攝影新的認識和理解。

攝影光影心得體會篇二

拍照圈里的冤家太都不以名利為念,他們或功成名就,以熏陶情操;或喜愛旅游,把它當生產(chǎn);更多的人是熱愛糊口、酷愛天然,借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起,或討論器材,或講講創(chuàng),更多的時候是詩酒唱和,不著邊際的,是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人,即便在緊張的工中,也是做一做、停一停,東張西望,喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機,混在他們中間,沒有若干品交待,只能寫這篇文字搪塞。

糊口中風景從我們身邊掠,咱們震撼、沖動,用鏡頭把它記錄上去,凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說,相機是他的情人,對她訴說著人生路上的萬種風情。攝影喜好是一群幻想主義,他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景,重復構(gòu)圖,不竭調(diào)解曝光組合,以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們,提練出詩的意境。

天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣,工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山,只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠山,在朝陽噴薄而出的瞬間,完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢,還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐,飯菜每每做得很簡樸,愛廚房就是愛家人。攝影來不及細細咀嚼這視覺的盛宴,選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景,而不足的是發(fā)現(xiàn)。

攝影師們訓練有素的目光通構(gòu)圖和光影的使用,把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂,付與它們思維。因,經(jīng)常有人驚嘆:拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間,反復對照把玩,真是享用美色的妙手啊!最好的場景也好,最好的時刻也好,對攝影師來說,都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人,時刻籌辦捕獲生存中的漂亮,從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空,從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。要取得一張好的照片,我認為必要“四美具,兩難并”,一美是構(gòu)圖造型美。

拍攝主體或大或小、或圓或偏,咱們通構(gòu)圖使其位置恰當、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映,這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美,光影是圖片的魂靈。沒有光的強弱反差,只是把主體的影像留下來了,那是照像,而不是藝術照片。在光影的幻化中,主體才能顯露出質(zhì)感、滄桑感和律動感。同一個場景,核心的不同,存眷的影像部位分歧;景深差別,清晰的局限分歧。

由于如許,平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等),都運動到了最佳地位,把這奇麗的剎時定格下來,這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字,取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù),先有主題再拍攝,或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機拍出的照片須要舉行后期制,調(diào)解亮度對比度、色階、白平衡,乃至進行一些修補。

而真正的藝術照片,還要舉行深刻的加工。攝影師并不是一群駱鳥,只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經(jīng)常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景,操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制,更是如。這是一個光和影的魔幻天下,很多攝影師沉溺。有人認為,ps和避孕術一樣,是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為,ps既是攝影的高層次,是對拍照這個“遺憾的藝術”的須要彌補,也是攝影的誤區(qū),度的制使照片失真,失去了拍照藝術的根本。

人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小,不再學習了,他就進入了老年;不再創(chuàng)造了,對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的朋友進入文學和攝影的殿堂,為我們的生活增添更多的美。

攝影光影心得體會篇三

選課的時候本來不想選攝影技藝這門課程的,主要因為我沒有相機,連普通的數(shù)碼相機都沒有。但是由于我個人對攝影的喜愛與對拍出好照片的向往,最后我選擇了這門課。幸運的是,這門課不但教會我許多拍攝的技巧,更讓我知道不是只有高檔的相機才能拍出好照片。

攝影的技巧就像萬花筒里的星星,稍微調(diào)一下,意味無窮。上完這門課,我不敢妄談攝影技巧了,有些拍出來的照片我用ps都做不出那種感覺。但在技巧方面有幾個應該注意的小常識。如快門在不同天氣下的不同調(diào)節(jié),當出現(xiàn)快門不夠快的時候,就要看一下現(xiàn)在的光線是否強,如果不夠強請調(diào)下你的iso感光度,越高快門速度越快,當然也有他的弊端,那是什么了,這也就意味著圖片的噪點越多,所以并不是什么都是最高的就好,根據(jù)你的需求來調(diào)節(jié),天色有些暗用400左右,如果太黑就用800-1600,不過這樣的照片就要后期降噪處下(我個人不愿將單反拍出的照片做后期)。還有光圈方面,這樣來理解,大光圈進光量多,快門速度快,虛化的背景漂亮,多用與人物特寫,小光圈進光量少,快門速度慢,拍攝時間長,適合夜間拍攝風景照片,一定要用三角架,如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話,可以不用,這樣就意味著照片特別清楚,沒有虛化的背景效果,色彩飽滿,這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小,根據(jù)你想要的效果來調(diào)節(jié)。記得課上一個同學講他的照片,是關于蘆葦?shù)?,調(diào)大光圈,虛化背景,拍出的蘆葦真的很漂亮,而且他的光線用的也非常到位,真想有機會和他pk一下(等我有單反再說吧),不過他的構(gòu)思才是讓我最欽佩的地方,多種蘆葦姿態(tài),發(fā)人深思的解釋,一個字,“?!薄?/p>

攝影光影心得體會篇四

攝影是一門融合藝術和技術的學科,而攝影曝光是影響照片質(zhì)量最關鍵的因素之一。在攝影過程中,曝光的準確掌握能夠決定照片的亮度、對比度和細節(jié)表現(xiàn)。在我多年的攝影實踐中,不斷摸索和總結(jié),我逐漸領悟到曝光在攝影中的重要性,并從中獲得了許多寶貴的經(jīng)驗和體會。

首先,曝光是掌握光線的關鍵。光線對于攝影作品來說是至關重要的因素,而曝光的影響可以說是最直接和顯著的。曝光過度或不足都會造成細節(jié)丟失、對比度下降等影響照片質(zhì)量的問題。因此,在進行攝影拍攝時,我們必須學會觀察光線情況,并根據(jù)實際情況合理調(diào)整曝光值。在拍攝明亮場景時,適當降低曝光值,避免高光過曝;而在拍攝暗部細節(jié)較多的情況下,可以適當增加曝光值,提高亮度和對比度。

其次,曝光的掌握需要結(jié)合主題和風格。每一幅照片都有其獨特的主題和風格,而曝光是影響照片表達效果的重要手段之一。不同的主題和風格需要不同的曝光表現(xiàn)方式。例如,拍攝夜景時,可以使用較長的快門速度和適度的曝光時間來表現(xiàn)夜晚的柔和燈光和流動的光跡;而在拍攝運動場景時,則需要使用較短的快門速度和適度的曝光時間來凍結(jié)動態(tài),保持圖像的清晰度。因此,我們需要根據(jù)拍攝的主題和風格來合理選擇曝光參數(shù),才能更好地表達照片的意境和情感。

此外,曝光也需要根據(jù)攝影設備的特點進行調(diào)整。不同的攝影設備在曝光表現(xiàn)能力上存在差異,對于相機的曝光補償和鏡頭的透光率等也會有所影響。因此,在使用不同的攝影設備時,我們也需要進行相應的曝光調(diào)整。例如,一些相機偏向于低曝光,拍攝時需要適當調(diào)高曝光值來彌補器件的曝光偏差;而一些鏡頭對于強光照射有較大的反應,此時需要適當減小曝光值,避免高光過曝。在攝影實踐中,通過不斷嘗試和摸索,我們可以更好地了解和理解不同設備的特點,并且靈活運用這些知識來調(diào)整曝光,使照片更加精彩。

最后,曝光的掌握需要結(jié)合后期處理來達到良好的效果。雖然我們可以通過調(diào)整曝光參數(shù)來盡量獲得理想的照片質(zhì)量,但有時候仍然會遇到一些問題,例如局部過曝或過暗,這時候就需要借助后期處理軟件進行修復和調(diào)整。例如,可以通過調(diào)整曝光、對比度和陰影等參數(shù)來修復過曝或過暗的部分,并提高照片的整體質(zhì)量。在后期處理中,我們可以根據(jù)自己的創(chuàng)意和需求進行調(diào)整,使照片更加符合自己的視覺表達。

總之,攝影曝光是攝影中非常重要的一環(huán),它直接影響著照片的亮度、對比度和細節(jié)表現(xiàn)。通過準確掌握曝光,我們可以更好地展現(xiàn)照片的主題和意境。在攝影實踐中,結(jié)合光線情況、主題和風格、攝影設備的特點以及后期處理,我們可以不斷摸索和實踐,逐漸提高自己對曝光的掌握能力,并創(chuàng)作出更加出色的攝影作品。

攝影光影心得體會篇五

2.一個人,如果沒有經(jīng)受過投入和用力的痛楚,又怎么會明白決絕之后的海闊天空。

3.歲月帶不走記憶,只會讓我更加想念。時間并不可以沖淡一切,只會在我心里生根發(fā)芽,開出思念的花。

4.你不可能要求每個人都讀懂你,理解你,那樣會顯得你是一件廉價品。

5.有些事注定成為故事,有些事注定成為故人,不必掛念,不必留戀,偶爾記起。

6.青春的逝去并不可怕,可怕的是失去了勇敢地熱愛生活的心。

7.愛是以光的形式彼此靠近,并迸濺起生命的蔥蘢。

8.一片葉子,翻過來,是舊年的光影和刻在心上的名字;翻過去,是一場絕美的告別,和風輕輕吹過去的聲音。

9.求知的本質(zhì),是為了讓靈魂自由,讓精神浪漫。

10.人生最大的修行,是以不動聲色的內(nèi)在力量,征服喧囂不息的世界和浮躁不安的生命。所以高潔風雅,是一無虛形,二無雜質(zhì)。

11.你無言,不意味著悟了;但你悟了,必接近無言。

12.微風拂動了頭發(fā)。你說,是風在飛。她說,是發(fā)在飛。其實真正飛揚的,不是風,不是發(fā),是我們的心。

13.我喜歡素食,素顏,素心。素,是一種干凈的味道,總給予我自然和生命的提示。

14.對自然,懷親近之心;對人為的量度,保持一點點疏離。

15.心里堆滿了沒有說出口而變成空白的話。

攝影光影心得體會篇六

攝影是一門藝術,通過鏡頭捕捉下的影像,記錄下的是時間與空間的扭曲和呈現(xiàn)。而光影則是攝影中最為重要的元素之一,它能夠為作品帶來獨特的美感和情感表達。多年來,我通過不斷的攝影實踐和思考,逐漸領悟了攝影光影的奧秘,下面我將分享一些關于攝影光影的心得體會。

首先,光影是攝影中最為重要的元素之一。光線是攝影的靈魂,它能夠賦予作品以生命和靈性。曾經(jīng)有一次,在黃昏時分,我站在海邊,遠處的夕陽漸漸照亮了大海,整個場景被金色的光線籠罩,呈現(xiàn)出一種神秘而壯觀的氛圍。我迅速取出相機,捕捉下了這一剎那的美景。在照片中,海浪掀起的水花在夕陽的映襯下顯得格外耀眼,給人以一種沉浸其中的感覺。這個時刻我明白了,只有合適的光線才能讓作品呈現(xiàn)出最好的效果,而光影則是光線在作品中所體現(xiàn)出的形式。

其次,光影可以幫助創(chuàng)造藝術效果。通過巧妙地運用光影,攝影師可以表達出自己所想要傳達的情感和意境。比如,在拍攝人物照片時,可以選擇逆光或側(cè)光的方式,使人物在光線的投射下產(chǎn)生明暗交替的效果,從而增加照片的層次感和立體感。在一次拍攝中,我選擇了逆光的方式拍攝一位老人,陽光灑落在他蒼老的臉龐上,明亮的眼睛透露出一種溫暖的力量。照片中,老人的陰影落在一面墻上,與陽光形成了鮮明的對比,使整個畫面更具有戲劇性和表現(xiàn)力。這次經(jīng)歷讓我明白了光影可以用來創(chuàng)造出與現(xiàn)實生活不同的情感和氛圍,使作品更具有藝術性。

然后,光影的使用需要考慮光源和角度。在拍攝中,考慮光源和角度是非常重要的,它們會直接影響到作品的效果和表現(xiàn)力。例如,在拍攝風景時,如果太陽是從正面照射,往往會使畫面太過明亮,失去了層次和細節(jié)。此時,可以選擇將太陽拍攝在一棵樹或其他建筑物后面,利用背光的方式捕捉下來,這樣可以使畫面更加柔和,并且可以突出太陽在背后的輪廓,形成一種夢幻而神秘的效果。另外,在拍攝人物時,燈光的角度也是需要注意的,使用側(cè)光或者頂光的方式可以產(chǎn)生較為有趣和有層次感的光影效果,使人物在畫面中更加生動和立體。

最后,光影的運用需要靈活的操作。在攝影中,除了考慮光源和角度,還需要根據(jù)不同的情況進行靈活的操作,以達到最佳的效果。例如,在逆光條件下拍攝人物時,可以使用反光板或者閃光燈進行補光,以防止人物暗部過暗,同時增加光影的層次感。此外,在拍攝黑白照片時,可以通過調(diào)整曝光時間和光線的使用方式,突出黑白的對比和質(zhì)感,增加照片的藝術性。在操作中,攝影師需要根據(jù)自己的經(jīng)驗和感覺,靈活地運用光影,以獲得更好的效果。

總之,攝影光影是攝影中不可或缺的元素,它能夠賦予作品以生命和靈性,幫助創(chuàng)造出藝術效果。使用光影需要考慮光源和角度,并進行靈活的操作,以達到最佳效果。通過不斷的實踐和思考,我逐漸理解了光影的重要性和運用方法,這也使我在攝影創(chuàng)作中有了更多的想象和表現(xiàn)力。希望通過我的分享,能夠?qū)z影愛好者們在光影運用方面有所啟發(fā)和幫助。

攝影光影心得體會篇七

我于xx月xx日參加了管理處黨辦室組織的攝影培訓學習,為了提高大家的攝影水平,楊科長特地請來了省廳有名的攝影師李英軍老師為這次的培訓老師。這次學習讓我受益非淺,基本了解了攝影的歷史來源,照相機的基本構(gòu)造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節(jié)。在李老師的精心指導下,使我對攝影有了深入的了解,同時也逐漸的提高了自己的審美意識,并讓我意識到要想拍出好相片,擁有一部好的相機并非關鍵之處,更重要的是利用好自己手中的相機,提高自己攝影能力,當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。對攝影有了深入的了解,并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。

學攝影是一門需要理論和實踐相結(jié)合的過程,上午老師講了攝影的種類,對焦的方式,攝影畫面的對比,清晰圖像的自動獲取,各種鏡頭的運用,曝光控制等許多理論知識。,通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后,下午便對上午的理論知識進行實踐操作,讓我們學以致用,以便加深映像,這樣更有助于我們的學習。

下午帶我們?nèi)ノ靼仄录o念館、水庫周邊等地實踐學習。讓我了解到光與影的合作,光圈與速度的配合,可以是千變?nèi)f化的,同一個畫面用不同的拍攝方法及角度,可以是完全不同風格的作品。要多拍多看,多積累經(jīng)驗,多提高自己的審美意識。李老師告訴我們:"訓練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機的快門,我們要多進行一些旁拍,抓取一些精彩的瞬間,往往效果會令你意想不到,平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面"。攝影藝術是源于生活而高于生活,很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品,多去分析、總結(jié)其作品的獨特之處,從中獲取一些啟發(fā)。

其實不光是攝影,對待我們工作的任何一件事情,都是一樣,只有多做多總結(jié)才能把事情做好。

俗話說細節(jié)決定成敗,攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節(jié)的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節(jié),導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段,也要多注重對細節(jié)的把握。比如在人像拍攝的時候,我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位,服裝是否平整,整體環(huán)境是否搭調(diào),拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等,都會影響到你整個畫面的完整性??傊暮脭z影作品,我們一定要從小的細節(jié)抓起,謹慎構(gòu)圖,合理布光,力求使畫面達到完美狀態(tài),使事物永遠停留在最美的一瞬間。

以上便是我對這次學習的一個總結(jié)。我非常感謝處黨辦室給我的這次學習機會,給了大家一個很好的一個交流平臺,通過這次學習使我更加熱愛自己的生活,我要用手中的相機去留住生活中最美的時刻。平時注意培養(yǎng)廣泛的興趣愛好,要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術修養(yǎng),要做一個生活有心人。

攝影光影心得體會篇八

攝影是一種藝術,它能夠捕捉到那一剎那的美麗,那一份情感,以及我們生活中的點點滴滴。自從我開始攝影的旅程以來,我不斷地嘗試著用鏡頭去表達我的內(nèi)心世界,去探索這個美麗的世界。

我開始攝影的初衷,是因為我對美的追求。我渴望能夠通過鏡頭,將那些平凡而又特別的一剎那,轉(zhuǎn)化為永恒的美麗。我開始學習攝影,從基礎的曝光、光圈、快門等知識開始,逐漸了解到如何構(gòu)圖、如何選擇光線等等高級技巧。

在攝影的過程中,我發(fā)現(xiàn)拍攝同一場景的不同角度可以帶來完全不同的效果。比如說,調(diào)整一下拍攝角度,就能把一個普通的景象轉(zhuǎn)化為一幅優(yōu)美的畫卷。此外,選擇不同的光線和顏色,也可以讓照片產(chǎn)生截然不同的氛圍。

在我不斷的嘗試和探索中,我拍攝了許多令我滿意的照片。我感到最滿意的一張照片,是我在黃昏時分拍攝的,那時夕陽正好,光線灑在湖面上,形成了一幅美麗的'畫卷。拍攝完成后,我看著照片中的美景,心中充滿了滿足和愉悅。

通過攝影,我學會了耐心和觀察。我學會了在日常生活中尋找美麗,尋找那些能夠打動人心的瞬間。同時,攝影也讓我更加熱愛生活,更加珍惜每一刻的美麗。

回顧我的攝影之路,我深感攝影不僅僅是一門技術,更是一種情感的表達。每一次按下快門,都是對生活的熱愛和對美的追求。我希望在未來的日子里,我能夠繼續(xù)用鏡頭去記錄生活,去表達我的內(nèi)心世界。

攝影光影心得體會篇九

我于xx月xx日參加了管理處黨辦室組織的攝影培訓學習,為了提高大家的攝影水平,楊科長特地請來了省廳有名的攝影師李英軍老師為這次的培訓老師。這次學習讓我受益匪淺,基本了解了攝影的歷史來源,照相機的基本構(gòu)造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節(jié)。在李老師的精心指導下,使我對攝影有了深入的了解,同時也逐漸的提高了自己的審美意識,并讓我意識到要想拍出好相片,擁有一部好的相機并非關鍵之處,更重要的是利用好自己手中的相機,提高自己攝影能力,當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。對攝影有了深入的了解,并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。

學攝影是一門需要理論和實踐相結(jié)合的過程,上午老師講了攝影的種類,對焦的方式,攝影畫面的對比,清晰圖像的自動獲取,各種鏡頭的運用,曝光控制等許多理論知識。,通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后,下午便對上午的理論知識進行實踐操作,讓我們學以致用,以便加深映像,這樣更有助于我們的學習。

下午帶我們?nèi)ノ靼仄录o念館、水庫周邊等地實踐學習。讓我了解到光與影的合作,光圈與速度的配合,可以是千變?nèi)f化的,同一個畫面用不同的拍攝方法及角度,可以是完全不同風格的作品。要多拍多看,多積累經(jīng)驗,多提高自己的審美意識。李老師告訴我們:"訓練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機的快門,我們要多進行一些旁拍,抓取一些精彩的瞬間,往往效果會令你意想不到,平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面"。攝影藝術是源于生活而高于生活,很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品,多去分析、總結(jié)其作品的獨特之處,從中獲取一些啟發(fā)。

其實不光是攝影,對待我們工作的任何一件事情,都是一樣,只有多做多總結(jié)才能把事情做好。

俗話說細節(jié)決定成敗,攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節(jié)的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節(jié),導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段,也要多注重對細節(jié)的把握。比如在人像拍攝的時候,我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位,服裝是否平整,整體環(huán)境是否搭調(diào),拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等,都會影響到你整個畫面的完整性??傊暮脭z影作品,我們一定要從小的細節(jié)抓起,謹慎構(gòu)圖,合理布光,力求使畫面達到完美狀態(tài),使事物永遠停留在最美的一瞬間。

以上便是我對這次學習的一個總結(jié)。我非常感謝處黨辦室給我的這次學習機會,給了大家一個很好的一個交流平臺,通過這次學習使我更加熱愛自己的生活,我要用手中的相機去留住生活中最美的時刻。平時注意培養(yǎng)廣泛的興趣愛好,要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術修養(yǎng),要做一個生活有心人。

攝影光影心得體會篇十

我現(xiàn)在的攝影設備不能算好,技術也不能算很精良,但我終于明白了一個道理:攝影其實很簡單,按一下快門就是了。按快門的確很簡單,但知道何時和在什么地方按快門,按快門之前如何設定好各種參數(shù),并不簡單。之所以告訴自己這個,是要告訴自己,不要太癡迷于技術,技術是有限度的,攝影說到底在于一種對生活體驗的一種反應,感覺更重要,快樂也重要。攝影的快樂是什么?攝影的快樂就是自己給自己的意外獎賞,‘常記一二,忘記八九”就是記住生活中最快樂的一兩件事,忘記生活中最痛苦的八九件事。這樣你才可以有自己的一種生活態(tài)度,而這種生活態(tài)度,會讓你勇敢的生活下去,也會讓你的生命更加的堅強和快樂。

攝影的快樂有時也是一種體驗,攝影不需要太多的藝術天分,很容易上手,但要精通卻很難,它需要不斷的思索和實踐,然后慢慢地尋找那種感覺,那種“就在那里”的感覺。

攝影確實很簡單,按一下快門就是了,普通人都會。但好的攝影師和普通人都在按快門,出來的照片感覺卻大不一樣,原因就在于取景框背后的那雙眼睛和那個頭腦不同。攝影師再按快門之前,已經(jīng)知道自己想要什么照片,以及那是一張什么樣的照片了。

對于攝影師而言,技術已經(jīng)不再是問題了,問題在于,你在按快門的那一刻,你在哪里?你看到了什么?你想到了什么?可以說,一幅好的照片是一個人的視角和品味的體現(xiàn),同樣的風景,在不同的人的眼中是不一樣的,可以說:照片是一個人思想的聚結(jié)。好的攝影師就是在好照片發(fā)生時在場并按下了快門的人?!拔恼卤咎斐桑钍峙嫉弥?。”攝影更是如此,攝影沒有創(chuàng)造出什么,只是記錄了些什么,至于記錄的是什么,就看你的眼光和思想了。真正好的照片,是有思想和情感在里面的照片,技術好當然是錦上添花,但技術背后的觀察和思考,才是攝影真正的樂趣所在。

徘徊在攝影的樂趣的感覺里,常常有一種快樂的健康的心態(tài),因為快樂,所以簡單,因為簡單,所以平凡,因為平凡,所以有愛,因為有愛,所以幸福。

攝影的快樂是一種態(tài)度,它沒有一定的方向,也沒有不變的格言,它在自己的感覺里,它在自己的意念中,它在每一個人的心里。如果你感覺生活是美好的'——那你就是幸福的,如果你感覺自己是快樂的——那你也是幸福的。不同的生活態(tài)度決定著你的快樂和幸福,健康積極的生活態(tài)度會給你的生命帶來雨露的滋潤,而消極悲觀的生活態(tài)度會讓你的生命更加的灰暗和蒼涼。選擇什么樣的理想,就會選擇什么樣的一種生活方式,選擇什么樣攝影的感覺,就會有什么樣的人生理念。

攝影的感覺是給人想象的,愉悅的。印象的也好,現(xiàn)代的也好,朦朧的也好。只是大家對畫面的理解。

夢里尋它千百度,驀然回首,快樂的感覺原來就在我們每個人的心里面。

攝影光影心得體會篇十一

我于9月2日參加了管理處組織的攝影培訓學習,為了提高大家的攝影水平,楊科長特地請來了省廳有名的攝影師李英軍老師為這次的培訓老師。這次學習讓我受益匪淺,基本了解了攝影的歷史來源,照相機的基本構(gòu)造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節(jié)。在李老師的精心指導下,使我對攝影有了深入的了解,同時也逐漸的提高了自己的審美意識,并讓我意識到要想拍出好相片,擁有一部好的相機并非關鍵之處,更重要的是利用好自己手中的相機,提高自己攝影能力,當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。對攝影有了深入的了解,并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。

以下是我學習的心得體會:

學攝影是一門需要理論和實踐相結(jié)合的過程。

上午老師講了攝影的種類,對焦的方式,攝影畫面的對比,清晰圖像的自動獲取,各種鏡頭的運用,曝光控制等許多理論知識。,通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后,下午便對上午的理論知識進行實踐操作,讓我們學以致用,以便加深映像,這樣更有助于我們的學習。

俗話說細節(jié)決定成敗,攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節(jié)的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的.細節(jié),導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段,也要多注重對細節(jié)的把握。比如在人像拍攝的時候,我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位,服裝是否平整,整體環(huán)境是否搭調(diào),拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等,都會影響到你整個畫面的完整性。總之要拍好攝影作品,我們一定要從小的細節(jié)抓起,謹慎構(gòu)圖,合理布光,力求使畫面達到完美狀態(tài),使事物永遠停留在最美的一瞬間。

以上便是我對這次學習的一個總結(jié)。我非常感謝處黨辦室給我的這次學習機會,給了大家一個很好的一個交流平臺,通過這次學習使我更加熱愛自己的生活,我要用手中的相機去留住生活中最美的時刻。平時注意培養(yǎng)廣泛的興趣愛好,要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術修養(yǎng),要做一個生活有心人。

攝影光影心得體會篇十二

我來自江西贛南山區(qū),那里山清水秀,風光綺麗,我從小生活其中,總想把它拍下來,這樣,無論我走到哪里我都能帶著她?,F(xiàn)在每當我想家時我就會拿出以前用手機拍的家鄉(xiāng)人,家鄉(xiāng)景,這給了我很大的支持,光影成功的留住了那一瞬間的美,留住了我曾經(jīng)經(jīng)歷過的那一瞬溫存,我想這便是攝影存在的最原始之緣由。

如果攝影僅停留于那里,那么攝影的美就變得無從談起,我一直相信這么一句話,其實很多同類事物中只有百萬分之一不同,而就在那百萬分之一中就有美丑的絕對分化。在我得到照片給我的精神慰藉之后,我還想擁有攝影給我?guī)淼臐M足感和美感。

在上大學之前,我們經(jīng)過了大量詩歌閱讀訓練,每讀一首詩其實就是在再現(xiàn)詩人當時的腦中畫面,當那幅畫面和自己的經(jīng)歷相符時,常常會感到歡欣不已,共鳴之意不過如此罷了。詩人的創(chuàng)作,又往往被文人比擬于畫家的創(chuàng)作,畫家總想通過色線的調(diào)配來再現(xiàn)自己在心中早已勾勒好的圖景,畫作欣賞者通過眼前的圖畫來試圖了解畫家的創(chuàng)作意圖,若能得到其中要義,欣賞者也會手舞足蹈,得到莫大的滿足感,類此,書法,音樂,舞蹈,電影等藝術莫不如此,作品的每一細微處都經(jīng)創(chuàng)作者的斧鑿細作,每一細微處都有創(chuàng)作者的表達意圖,當作品被欣賞者了解之后,于欣賞者,于創(chuàng)作者都是莫大的幸福。

我想藝術就是如此,在這個簡單的規(guī)則下演繹繽紛的精彩。有種說法是藝術來源于生活,起源于實用,又高于生活,不拘囿于實用。按此定義,攝影便是一種大有前途的藝術形式。

學習攝影于我,不僅僅是為了讓攝影的實用價值得到充分發(fā)揮,更重要的是要讓我的藝術才華通過攝影得到充分的發(fā)揮。以上是我對攝影的理性分析與論證,下面,我將重點談談我在攝影實踐中的各種心得認知。

從20xx年高考完后,我用剛買的手機拍下了500多張照片,其中包括我的全縣暑期游,拜訪同學游,回歸童年游,以及一些隨性的自拍和記錄。一開始,我對所拍的照片沒什么感覺,后來當我把他們傳到我的博客上時,發(fā)現(xiàn)照片確實有好壞美丑,一張好的照片不僅能很清晰地傳達信息,更能給人一種享受。

攝影光影心得體會篇十三

在我看來,器材在攝影學習中是非常重要的,我們可以不貪多,貪好,但也一定是要夠用,不能將就,條件允許,就買自己喜歡的最好的器材,有錢絕對可以任性。我條件有限,但我也買齊了夠用的器材。我現(xiàn)在手里的器材是,佳能5d3,鏡頭,佳能50,1.4和35,1.4還有一個om55,1.2,一個八羽怪。

我的攝影態(tài)度

有了足夠使用的器材后,我們就要開啟啪啪啪的.模式了,你想要在攝影上有所收獲,那么你在啪啪的同時還需要有一個良好的態(tài)度。我個人來說是希望自己在拍攝中能堅持拍自己喜歡的,可以用心拍好自己喜歡的。可是要拍出心中想要的片子,調(diào)出喜歡的色彩,并不簡單,所以這四年里,我花在攝影上的時間,更多的是在學習。

攝影光影心得體會篇十四

說到藝術,在攝影上一直有一個分歧已久的觀念:攝影算不算藝術?我聽到更多的回答是:“攝影不屬于藝術”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。在我看來,之所以這么說并不是沒有道理的,尤其在數(shù)字攝影時代走進平民百姓的生活后,攝影這種看似藝術的行為被更多人都在運用。什么是藝術?藝術是文化的精髓!什么是精髓?這個就不用在更多解釋了。很多人在搞攝影、在玩攝影,那么有誰創(chuàng)作出了代表文化的精髓呢?你是否能做到像海頓、貝多芬或是莫扎特等等那樣可以通過自己創(chuàng)作的藝術能達到讓你流芳千古的境界呢?如果不能,那么你創(chuàng)作的不屬于藝術,如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小,那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術的了。但,這些并不能代表我個人對攝影真正的看法,如果有人問我:“攝影算不算藝術?”我會說:“攝影是一種介于藝術和非藝術之間的文化形式。

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