在總結(jié)中，我們可以將自己的經(jīng)驗(yàn)和教訓(xùn)分享給他人，讓大家共同進(jìn)步。在寫(xiě)總結(jié)時(shí)，要注重事實(shí)的準(zhǔn)確性和客觀性。每個(gè)人的總結(jié)都是獨(dú)一無(wú)二的，沒(méi)有標(biāo)準(zhǔn)答案。
聲樂(lè)鋼琴伴奏體會(huì)篇一
聲樂(lè)伴奏是指為歌手演唱的歌曲不斷地彈奏和襯托的音樂(lè)器樂(lè)，進(jìn)行的是歌與樂(lè)的交互演繹。一個(gè)好的聲樂(lè)伴奏，可以為歌曲增色添彩，讓聽(tīng)眾更好地感受到歌曲的情感和意境，提高演出的整體品質(zhì)。因此，對(duì)于任何一位聲樂(lè)演唱者而言，掌握聲樂(lè)伴奏技巧、感受力和表現(xiàn)力都至關(guān)重要。
第二段：對(duì)聲樂(lè)伴奏的技巧和表現(xiàn)力的重視。
良好的聲樂(lè)伴奏技巧是伴奏者必備的基本素養(yǎng)。對(duì)于伴奏者而言，應(yīng)該把握好樂(lè)曲的速度、節(jié)奏、音高、強(qiáng)弱等元素，以便能夠準(zhǔn)確地配合歌手演唱。同時(shí)，伴奏應(yīng)著重把握音樂(lè)渲染力和感染力，讓聽(tīng)眾在歌手演唱的同時(shí)，更進(jìn)一步感受到音樂(lè)的魅力和情感。
第三段：力求與歌唱者的默契配合。
好的聲樂(lè)伴奏不僅需要技巧功底，更要有與歌唱者的默契配合。伴奏者需要充分了解歌曲演唱的情感表達(dá)，融入進(jìn)歌曲的氛圍，與歌唱者進(jìn)行一致性的合作，達(dá)到共同表現(xiàn)歌曲的目的。在緊密的合作中，聲樂(lè)伴奏的重要性有時(shí)超過(guò)了歌手本身。
第四段：對(duì)于聲樂(lè)伴奏的情感把握。
聲樂(lè)伴奏本身就是一種表達(dá)情感的藝術(shù)形式。伴奏者應(yīng)該具有良好的情感把握能力，能夠?qū)Ω枨那楦猩钊胪诰颍⑼ㄟ^(guò)樂(lè)器演奏把情感表現(xiàn)得淋漓盡致。只有真正體會(huì)到歌曲的情感，才能在演奏中更好地表現(xiàn)貼近于歌曲的情感。
第五段：總結(jié)。
伴奏是歌曲不可分割的重要組成部分，絕不能輕視，只有當(dāng)聲樂(lè)與伴奏良好配合時(shí)，才能真正達(dá)到完美的境地。在傳統(tǒng)音樂(lè)與現(xiàn)代音樂(lè)中，聲樂(lè)伴奏的需求越來(lái)越大，因此對(duì)于已經(jīng)掌握了聲樂(lè)技巧的人來(lái)說(shuō)，學(xué)習(xí)伴奏技藝能夠幫助他們走更遠(yuǎn)的路，并進(jìn)一步提高自己的綜合水平。
聲樂(lè)鋼琴伴奏體會(huì)篇二
[摘要]隨著教學(xué)改革和藝術(shù)類(lèi)高考政策的改變，傳統(tǒng)的教學(xué)理念也必須不斷更新。本文通過(guò)對(duì)彈好鋼琴的幾個(gè)要點(diǎn)的論述，簡(jiǎn)潔地闡明了如何對(duì)音樂(lè)高考生的鋼琴演奏進(jìn)行科學(xué)正確有效的輔導(dǎo)，用更新的教學(xué)理念與教學(xué)方法完善我們的教學(xué)，以幫助更多的考生取得優(yōu)異成績(jī)。同時(shí)，這對(duì)進(jìn)一步研究和探討科學(xué)的鋼琴教學(xué)體系也是具有深遠(yuǎn)意義的。
[關(guān)鍵詞]音樂(lè)高考；鋼琴教學(xué)；創(chuàng)新；要點(diǎn)；心理素質(zhì)；鋼琴教學(xué)體系。
近幾年來(lái)由于高考中藝術(shù)類(lèi)的分?jǐn)?shù)線較低。很多學(xué)生紛紛報(bào)考藝術(shù)類(lèi)作為上大學(xué)的捷徑之一。但從2005年高考錄取的情況看，藝術(shù)類(lèi)專(zhuān)業(yè)的錄取分?jǐn)?shù)線在不斷提升：文化課成績(jī)較好的學(xué)生走這條路的也比往年有所增多；今年各高校均沒(méi)有擴(kuò)招計(jì)劃，藝術(shù)類(lèi)高考競(jìng)爭(zhēng)越來(lái)越激烈。同時(shí)，專(zhuān)業(yè)課考試的形勢(shì)也越來(lái)越嚴(yán)峻：以遼寧省為例，今年全省的藝術(shù)類(lèi)考生均于2007年1月26日在沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院集中考專(zhuān)業(yè)課。由此可見(jiàn)，專(zhuān)業(yè)的成績(jī)確實(shí)更加真實(shí)、更加透明了，但另一方面，也確實(shí)增加了專(zhuān)業(yè)實(shí)力的競(jìng)爭(zhēng)的力度。
怎樣才能在這樣激烈的競(jìng)爭(zhēng)中脫穎而出，無(wú)疑給音樂(lè)高考的學(xué)生，尤其是輔導(dǎo)教師提出了新的挑戰(zhàn)。面對(duì)高考形勢(shì)的改變，教師的教學(xué)方式和手段也必須相應(yīng)地改變，要有一個(gè)與之相適應(yīng)的配套工程。筆者僅以輔導(dǎo)鋼琴學(xué)科的音樂(lè)考生的教學(xué)實(shí)踐，總結(jié)如何教好鋼琴專(zhuān)業(yè)考生的一些手段和方法，供大家討論與研究，希望以為高校輸送高質(zhì)量的音樂(lè)藝術(shù)人才為終極目標(biāo)，在交流中碰撞出更好的教學(xué)思路。
本文從演奏鋼琴的技術(shù)是基礎(chǔ)，慢練是途徑，音樂(lè)表現(xiàn)是目的，臨場(chǎng)發(fā)揮的心理素質(zhì)培養(yǎng)與訓(xùn)練的全過(guò)程，暢談了考生在練琴中從縱向、橫向，個(gè)體與綜合訓(xùn)練中形成的音樂(lè)技能對(duì)智力要素中想象力創(chuàng)造力的啟智作用，闡述了音樂(lè)高考中的鋼琴教學(xué)，對(duì)進(jìn)一步研究和探討科學(xué)的鋼琴教學(xué)體系具有深遠(yuǎn)的意義。
鋼琴演奏是技術(shù)性很強(qiáng)的藝術(shù)，技術(shù)是到達(dá)鋼琴藝術(shù)頂峰的基礎(chǔ)。而這種基礎(chǔ)的含義是豐富的，它包括鋼琴演奏的技法和表現(xiàn)規(guī)律。獨(dú)立理解以及處理音樂(lè)的能力等等。
教師要在第一節(jié)課對(duì)音樂(lè)考生進(jìn)行全面了解，即通過(guò)考生的演奏聽(tīng)學(xué)生的音準(zhǔn)、節(jié)奏，聽(tīng)調(diào)試中各種音色的不同觸鍵技術(shù)技能，聽(tīng)音樂(lè)的表現(xiàn)內(nèi)涵。通過(guò)對(duì)學(xué)生的初步了解是邁出教與學(xué)的第一步。有了這第一步，此后的教學(xué)安排便都是有針對(duì)性的了。
1、技術(shù)是音樂(lè)的前提。
首先分析學(xué)生所彈樂(lè)曲、練習(xí)曲中都包括哪些音樂(lè)材料，這些音型都應(yīng)選擇什么樣的觸鍵方法才能符合作品內(nèi)容的需求和風(fēng)格。然后，再將這幾種不同的觸鍵方法歸納起來(lái)，分階段依次練習(xí)。采用難點(diǎn)分散解決。各個(gè)擊破的戰(zhàn)術(shù)，將每一個(gè)技術(shù)動(dòng)作做到位。如：手指技巧中的“勾指”、八度的“伸展”、特殊的“拇指”、手指技巧的適應(yīng)性變化——“快撥”、“慢抹”、“輕觸”，手掌關(guān)節(jié)的“支撐”與“放棄”，音階、琶音、和弦結(jié)構(gòu)認(rèn)知的手架把位技巧，手腕的“落滾”技巧、“剛?cè)嵯酀?jì)”技巧，肘部下垂與提高技巧，腰部的協(xié)調(diào)，臀部的作用及肢體語(yǔ)言的融入。這些基本功訓(xùn)練結(jié)束后，還要引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識(shí)旋律起伏。和聲的色彩變化，節(jié)奏的錯(cuò)落有致，對(duì)音樂(lè)語(yǔ)言本身的規(guī)律和文法等等，都必須學(xué)會(huì)看懂和聽(tīng)懂它。要把技術(shù)和音樂(lè)統(tǒng)一起來(lái)，這才是練習(xí)基本功的目的。
2、技術(shù)為音樂(lè)服務(wù)。
（1）基礎(chǔ)訓(xùn)練要從培養(yǎng)聽(tīng)力入手。
訓(xùn)練敏銳的聽(tīng)覺(jué)是打好基礎(chǔ)的最重要一環(huán)。它是通過(guò)培養(yǎng)學(xué)生仔細(xì)傾聽(tīng)、檢查自己彈奏的每一個(gè)音的質(zhì)量、時(shí)值、力度、音色及上下左右的關(guān)系長(zhǎng)期形成的。高考學(xué)生盡管時(shí)間有限也不能忽視這一環(huán)節(jié)，要盡可能地創(chuàng)造時(shí)機(jī)去訓(xùn)練。
對(duì)考生更要注意對(duì)他們聽(tīng)覺(jué)、視覺(jué)、大腦和心靈的協(xié)調(diào)一致的訓(xùn)練，挖掘并提煉他們的潛能。要反復(fù)提醒學(xué)生，要用自己的耳朵來(lái)監(jiān)聽(tīng)自己的琴聲。能聽(tīng)出彈奏的毛病才能及時(shí)糾正，才能提升自己的樂(lè)感。時(shí)時(shí)都要牢記培養(yǎng)聽(tīng)力是鋼琴演奏的最基本的技術(shù)訓(xùn)練。
（2）視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)和記憶的協(xié)調(diào)。
視覺(jué)演奏快慢，是衡量學(xué)生學(xué)習(xí)效率的標(biāo)準(zhǔn)。視奏快，能有效地縮短學(xué)時(shí)，并能增強(qiáng)讀譜能力和背譜能力。為鋼琴演奏打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。所以輔導(dǎo)考生要在著重安排強(qiáng)化視奏能力訓(xùn)練的基礎(chǔ)上，還要增強(qiáng)背譜彈奏的訓(xùn)練。背譜亦即背奏，是訓(xùn)練大腦記憶力的最好方法，它需要調(diào)動(dòng)聽(tīng)力、心靈，掌控琴聲和音樂(lè)結(jié)構(gòu)。是一種技術(shù)手段。能夠背譜背奏便可騰出眼力來(lái)關(guān)注手指訓(xùn)練，從而增加手指彈奏的準(zhǔn)確性和力度，迅速掌握演奏技巧。
（3）全方位訓(xùn)練。
在進(jìn)入多元化鋼琴教育的今天，全方位訓(xùn)練自然是集中外著名鋼琴大師教育思想之大成的新理念，我們要為之實(shí)踐而竭盡忠誠(chéng)。強(qiáng)調(diào)技術(shù)與藝術(shù)并重，是相輔相成相得益彰的關(guān)系。以音樂(lè)藝術(shù)帶動(dòng)技術(shù)訓(xùn)練：以技術(shù)訓(xùn)練保障藝術(shù)的完美，使技術(shù)與藝術(shù)和諧共榮。造就創(chuàng)新的音樂(lè)人才。
慢練不是簡(jiǎn)單地把樂(lè)曲的速度放慢，它是一個(gè)內(nèi)涵豐富的概念。其涵義就是要把樂(lè)曲中所標(biāo)注的音的時(shí)值延長(zhǎng)，把音與音之間的間隔拉大。實(shí)際上是把樂(lè)譜所承載的音樂(lè)元素放大了。放大了的實(shí)際效果是使閱讀者對(duì)樂(lè)譜一目了然，心領(lǐng)神會(huì)，從而在彈奏過(guò)程中能夠從容、準(zhǔn)確地兌現(xiàn)樂(lè)譜。換一個(gè)角度來(lái)說(shuō)，就是慢練能使人的運(yùn)動(dòng)神經(jīng)有比較充足的時(shí)間，根據(jù)視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)反饋的信息，調(diào)整并改正演奏上的缺點(diǎn)、錯(cuò)誤，從而建立起運(yùn)動(dòng)神經(jīng)的正確習(xí)慣反映和條件反射。
所以對(duì)音樂(lè)考生的輔導(dǎo)中，要充分利用慢練這一手段，仔細(xì)分析每一個(gè)樂(lè)句的技術(shù)與音樂(lè)的關(guān)系，根據(jù)需要慢練。可以采取分解式慢練（分聲部慢練：分手慢練），充分體驗(yàn)多聲部多層次多音色的觸鍵感覺(jué)，特別是難點(diǎn)之處，更是要用慢練這把鑰匙開(kāi)難點(diǎn)這把鎖。
當(dāng)然，慢練不是目的，而是一個(gè)過(guò)程，慢練的目的是快練。當(dāng)考生能在慢練中準(zhǔn)確無(wú)誤地兌現(xiàn)樂(lè)譜時(shí)，就要逐漸加快速度，直至達(dá)到樂(lè)譜所示的要求。這時(shí)考生的演奏已經(jīng)是優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)，今非昔比了。
鋼琴演奏是一門(mén)表演藝術(shù)，是演奏者通過(guò)鋼琴用音樂(lè)語(yǔ)言來(lái)揭示作曲家深刻而廣闊的內(nèi)心世界活動(dòng)的。同時(shí)也表現(xiàn)了演奏者的內(nèi)心感受，并進(jìn)而感染廣大聽(tīng)眾的。這種音樂(lè)表現(xiàn)的涵蓋極為豐富，它包括美感、情感、情緒、情調(diào)、聯(lián)想、想象、音樂(lè)意境、音樂(lè)形象以及音樂(lè)語(yǔ)言、音樂(lè)邏輯、音樂(lè)思維、音樂(lè)語(yǔ)調(diào)、音樂(lè)涵義、音樂(lè)趣味、音樂(lè)韻味、音樂(lè)哲理、音樂(lè)風(fēng)格等等，都屬于表現(xiàn)的范疇。鋼琴的表現(xiàn)力是極其豐富的。人們常常把鋼琴比做是一個(gè)樂(lè)隊(duì)。它既能顯現(xiàn)整個(gè)樂(lè)隊(duì)氣勢(shì)磅礴的效果，又能模仿某一件樂(lè)器，甚至可以模仿人的歌聲。在鋼琴上。我們可以自由轉(zhuǎn)調(diào)，使用豐富多彩的和聲，發(fā)揮多聲部的作用，惟妙惟肖地展示各種生動(dòng)的事件、場(chǎng)面、背景，人物肖像、性格、內(nèi)心活動(dòng)等等。
鋼琴的音樂(lè)表現(xiàn)是考生綜合素質(zhì)的反映，是彈奏技術(shù)和音樂(lè)情感的結(jié)合體。要使音樂(lè)考生在有限的時(shí)間內(nèi)，對(duì)以上所述各點(diǎn)有所領(lǐng)悟。關(guān)鍵在于輔導(dǎo)教師在傳授彈奏技藝的同時(shí)，還要千萬(wàn)百計(jì)地開(kāi)啟學(xué)生豐富的音樂(lè)情感之門(mén)。
首先，在技巧訓(xùn)練時(shí)要細(xì)心培養(yǎng)學(xué)生的聲音分辨能力。音樂(lè)是聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，鋼琴是通過(guò)音響來(lái)描繪音樂(lè)形象，表達(dá)思想情感的。聲音分辨能力既是感受音樂(lè)內(nèi)容最重要的保障，也是表現(xiàn)音樂(lè)情感的最基本條件。在教學(xué)中最值得注意的就是彈奏技巧和辨音能力兩個(gè)方面。一定要使考生養(yǎng)成“聽(tīng)”的習(xí)慣，提高考生“聽(tīng)”的水平。
同時(shí)，從簡(jiǎn)短的樂(lè)句入手培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂(lè)語(yǔ)言的感受能力。樂(lè)句是音樂(lè)的語(yǔ)句，是音樂(lè)表情達(dá)意的基本單位。它是理解音樂(lè)的基礎(chǔ)，也是表達(dá)音樂(lè)的基礎(chǔ)。樂(lè)句有長(zhǎng)短。有高低起伏，有抑揚(yáng)頓挫。樂(lè)句與樂(lè)句之間是有內(nèi)在聯(lián)系的。惟其如此，樂(lè)曲富有旋律，流暢而優(yōu)美。組成樂(lè)句的最小單位是音符，音符與音符之間也是有內(nèi)在聯(lián)系的?？忌┯欣斫饬藰?lè)句的內(nèi)涵，把握了其中的內(nèi)在聯(lián)系。才能感受音樂(lè)語(yǔ)言，才能產(chǎn)生音樂(lè)情感，才能把內(nèi)心從音符中感受到的東西，通過(guò)手指觸鍵彈出樂(lè)音的方式顯現(xiàn)出來(lái)。也就越能揭示樂(lè)音之間，樂(lè)音之中，樂(lè)音背后的音樂(lè)內(nèi)涵，從而完成帶給聽(tīng)者音樂(lè)感受的使命。音樂(lè)表現(xiàn)是音樂(lè)考生彈好鋼琴的終極目的。
確保音樂(lè)考生的臨場(chǎng)正常發(fā)揮，是師生和家長(zhǎng)共同關(guān)注的關(guān)鍵詞。因?yàn)樵谘莩龌蚩荚嚨年P(guān)鍵時(shí)刻，由于學(xué)生過(guò)度緊張而使演奏效果大打折的情況屢見(jiàn)不鮮。甚至在關(guān)鍵時(shí)刻由于過(guò)度緊張而使得手足無(wú)措，甚至頭腦一片空白而無(wú)法彈奏下去的情況也時(shí)有發(fā)生。使得長(zhǎng)時(shí)間的準(zhǔn)備，多年的學(xué)練付之東流，令人扼腕。按常理，一般的演奏者，尤其是閱歷不深的考生，初次登場(chǎng)都會(huì)有不同程度的緊張情緒。為了增強(qiáng)考生的心理素質(zhì)，能以一顆平常心在考場(chǎng)上正常發(fā)揮，我做了一些探索。
1、在慢練的過(guò)程中，用視唱法，對(duì)每個(gè)音符的固定唱名做強(qiáng)化訓(xùn)練，借語(yǔ)言神經(jīng)的興奮點(diǎn)，強(qiáng)化旋律的準(zhǔn)確記憶。以避免由于緊張而形成大腦一時(shí)記憶空白。
2、在視唱中，要反復(fù)推敲每一個(gè)音符的觸鍵感覺(jué)，找出最佳音色，反復(fù)練習(xí)，以形成動(dòng)力定型。以聽(tīng)覺(jué)掌控技術(shù)，從而避免由于緊張?jiān)斐傻挠洃洔\薄，手無(wú)章法。
3、進(jìn)入角色。要盡可能地引導(dǎo)考生深入到作品的情景中去，展開(kāi)想象的翅膀，敞開(kāi)情感的大門(mén)。使外部世界的形象暗淡下來(lái)。使音樂(lè)成為唯一的真實(shí)世界。牢記德國(guó)偉大的音樂(lè)巨匠貝多芬的一句名言：“音樂(lè)應(yīng)當(dāng)使人類(lèi)的精神爆發(fā)出火花”。
4、營(yíng)造考試氛圍。多次請(qǐng)幾位老師或家長(zhǎng)作為“評(píng)委”，模擬考試現(xiàn)場(chǎng)。要求考生每次入“考場(chǎng)”只能將所準(zhǔn)備的曲目演奏一次。以避免在家長(zhǎng)時(shí)間練習(xí)所形成的手記譜的“熟練”，總是第一遍不如第二遍，第二遍不如第三遍的只能逐步進(jìn)入狀態(tài)的不良習(xí)慣。這種模擬形式在一段時(shí)間內(nèi)多次進(jìn)行，情況表明是卓有成效的。
本文以為音樂(lè)高校輸送優(yōu)秀人才為終極目的，從技術(shù)、慢練、音樂(lè)表現(xiàn)、臨場(chǎng)發(fā)揮四個(gè)方面闡述了音樂(lè)高考中鋼琴專(zhuān)業(yè)考生的教學(xué)與輔導(dǎo)。實(shí)踐證明它是行之有效的。但愿對(duì)考生與輔導(dǎo)教師能有參考價(jià)值。
隨著鋼琴教學(xué)與鋼琴藝術(shù)的社會(huì)化，音樂(lè)高考中的鋼琴教學(xué)已成為鋼琴教育體系中的重要一環(huán)。而且隨著音樂(lè)高考形勢(shì)的日益嚴(yán)峻，它的重要性更是在社會(huì)上日益突現(xiàn)出來(lái)。它不僅關(guān)系到考生能否得到繼續(xù)深造的機(jī)會(huì)，更關(guān)系到音樂(lè)高校能否招收到優(yōu)秀學(xué)苗，從而培養(yǎng)出鋼琴英才的大事。殷切期望更多的音樂(lè)教師、音樂(lè)理論家涉足這一領(lǐng)域。為我國(guó)音樂(lè)高校鋼琴專(zhuān)業(yè)教育的成果，為我國(guó)鋼琴教育體系完善做出貢獻(xiàn)。
聲樂(lè)鋼琴伴奏體會(huì)篇三
聲樂(lè)伴奏是指在演唱過(guò)程中，由鋼琴、小提琴、大提琴、吉他等樂(lè)器伴奏演唱。聲樂(lè)伴奏不僅購(gòu)唱者的演唱過(guò)程增添了更多的陪襯，還會(huì)讓演唱者在音樂(lè)中更加深入，更加懂得如何表達(dá)感情。作為一個(gè)長(zhǎng)年為聲樂(lè)演唱者伴奏的聲樂(lè)伴奏者，我深知聲樂(lè)伴奏的重要性。本文將從“準(zhǔn)備工作”、“與歌手的配合”、“對(duì)音樂(lè)的理解”、“技巧與表現(xiàn)”、“不斷學(xué)習(xí)進(jìn)步”五個(gè)方面來(lái)談?wù)勎覍?duì)聲樂(lè)伴奏的體會(huì)和經(jīng)驗(yàn)。
一、準(zhǔn)備工作。首先，聲樂(lè)伴奏者需要對(duì)伴奏的曲目有充分的了解并做好準(zhǔn)備工作。這包括聽(tīng)這首歌的多個(gè)版本，了解歌曲的歷史背景和背后的故事，以及對(duì)歌曲進(jìn)行分析和理解。這有助于更好地感受歌曲的情感和表達(dá)，從而實(shí)現(xiàn)與演唱者的更好配合。其次，聲樂(lè)伴奏者需要反復(fù)練習(xí)和強(qiáng)化伴奏技巧，以協(xié)調(diào)歌曲的節(jié)奏、節(jié)拍和和弦變化，并使表演更加自如，更加自信。
二、配合歌手。與演唱者的配合是成功的聲樂(lè)伴奏的關(guān)鍵。聲樂(lè)伴奏者應(yīng)該保持耐心和耐性，并根據(jù)歌唱者的需要進(jìn)行不同的伴奏方式。對(duì)于那些比較熟練的歌手，聲樂(lè)伴奏者應(yīng)該給予足夠的自由和空間來(lái)創(chuàng)造獨(dú)特的音樂(lè)表演，而對(duì)于那些需要更多指導(dǎo)和支持的演唱者，聲樂(lè)伴奏者應(yīng)該更加親切和耐心。在與演唱者的互動(dòng)中，聲樂(lè)伴奏者應(yīng)該了解演唱者的情感表達(dá)和表現(xiàn)風(fēng)格，以便產(chǎn)生更加協(xié)調(diào)和融洽的效果。
三、音樂(lè)理解。聲樂(lè)伴奏者必須有良好的音樂(lè)理解能力，能夠理解曲子的起伏，曲調(diào)的變化，并有良好的即興處理能力。除此之外，了解一些基礎(chǔ)的樂(lè)理知識(shí)是至關(guān)重要的。良好的樂(lè)理理解可以幫助聲樂(lè)伴奏者在演奏過(guò)程中對(duì)和弦和旋律進(jìn)行深入的理解，并使表演更加自如、精準(zhǔn)和具有表現(xiàn)力。
四、技巧與表現(xiàn)。聲樂(lè)伴奏技巧包括了曲譜的解讀能力、演奏技巧的熟練度、落實(shí)旋律的真摯性等多個(gè)方面。在實(shí)際演奏過(guò)程中，聲樂(lè)伴奏者應(yīng)該更加注重自己的演奏技巧和表演技巧，增強(qiáng)自身的演奏技巧水平，發(fā)揮自身的表達(dá)元素，使聲樂(lè)作品更有表現(xiàn)力和情感感染力。當(dāng)聲樂(lè)演唱者以具有自己的情感感染力演唱時(shí)，聲樂(lè)伴奏者應(yīng)根據(jù)此感覺(jué)進(jìn)行相應(yīng)的調(diào)整來(lái)達(dá)到完美的配合效果。
五、不斷學(xué)習(xí)進(jìn)步。伴奏是一項(xiàng)極具挑戰(zhàn)性的工作，且伴奏的水平已經(jīng)成為評(píng)價(jià)一個(gè)聲樂(lè)團(tuán)體優(yōu)劣的重要標(biāo)準(zhǔn)之一，所以聲樂(lè)伴奏者始終需要不斷提高自己的水平。一些方法可以幫助聲樂(lè)伴奏者不斷學(xué)習(xí)進(jìn)步，其中包括尋找指導(dǎo)性的良好資料，進(jìn)入良好的學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)系統(tǒng)學(xué)習(xí)樂(lè)理和樂(lè)器知識(shí)，和其他伴奏者的交流，模仿所尊敬的伴奏者風(fēng)格等。此外，要保持對(duì)流行樂(lè)作品以及古典作品的熱情，積極地參與音樂(lè)節(jié)和音樂(lè)比賽，了解新形式的音樂(lè)演法，并嘗試進(jìn)一步取得團(tuán)隊(duì)內(nèi)部認(rèn)可和社會(huì)表彰。
總之，聲樂(lè)伴奏是聲樂(lè)演唱中不可或缺的一環(huán)。聲樂(lè)伴奏者需要具備多層次的技能和技巧，以與歌唱者配合良好，從而實(shí)現(xiàn)協(xié)同效應(yīng)并生成完美的音樂(lè)效果。對(duì)聲樂(lè)伴奏者而言，不斷學(xué)習(xí)，磨練技巧和熱愛(ài)音樂(lè)都是取得基礎(chǔ)成功的關(guān)鍵。希望本文可以為聲樂(lè)團(tuán)隊(duì)成員提供一些有益的經(jīng)驗(yàn)和想法。
聲樂(lè)鋼琴伴奏體會(huì)篇四
在聲樂(lè)演唱中，鋼琴為其伴奏是一種常見(jiàn)的藝術(shù)形式，鋼琴伴奏是整個(gè)歌唱藝術(shù)里不可或缺的一個(gè)組成部分。聲樂(lè)演唱和鋼琴伴奏在風(fēng)格情緒，藝術(shù)細(xì)節(jié)的處理，還有他們的表演境界完全統(tǒng)一一致的，兩者在統(tǒng)一，和諧的配合下，才能取得整個(gè)表演的成功。要做到如此完整的配合，也就需要對(duì)鋼琴伴奏者和聲樂(lè)演唱具有一定的要求，鋼琴伴奏者要具有扎實(shí)的演奏技能，要能夠深入的了解作品所要表達(dá)的內(nèi)涵，而聲樂(lè)演唱者也要有具有基本的歌唱唱技巧的表現(xiàn)能力，能夠掌握住整首作品的精髓，表達(dá)的情感。所以，一首完整的聲樂(lè)表演，要靠?jī)蓚€(gè)人的共同努力和相互配合，才能達(dá)到一個(gè)琴瑟共鳴的境界。
1.1 烘托渲染音樂(lè)作品的情緒
在聲樂(lè)演唱的過(guò)程中，鋼琴伴奏是不可或缺的，但是鋼琴不只是單單的伴奏，更多的是與聲樂(lè)作品的默契配合，深化作品表達(dá)的情感，塑造鮮活鮮明的的藝術(shù)形象，也就成為聲樂(lè)演唱中不可缺少的一部分了。并且鋼琴伴奏還是整首聲樂(lè)作品抒情的基礎(chǔ)，貫穿于整首聲樂(lè)作品之中。為聲樂(lè)演唱烘托出氣氛背景，塑造聲樂(lè)作品中的形象，刻畫(huà)曲子中的內(nèi)心情感。通過(guò)自然的演奏，把整首聲樂(lè)作品的情緒和氛圍帶給演唱者，把演唱者帶入到特定的音樂(lè)環(huán)境中去，在豐富的音樂(lè)氛圍里，展開(kāi)聲樂(lè)作品的情感，是演唱者更加投入，深刻的表現(xiàn)出聲樂(lè)作品的音樂(lè)藝術(shù)形象，給予觀眾以美的享受。
1.2 對(duì)聲樂(lè)演唱者的指導(dǎo)
一個(gè)優(yōu)秀的鋼琴伴奏者在聲樂(lè)發(fā)音技巧、音準(zhǔn)、節(jié)奏、呼吸、咬字等方面給予基本的指導(dǎo)，并且能夠在作品的風(fēng)格，歷史文化背景做出客觀的判斷，進(jìn)行客觀的伴奏，對(duì)演唱者也可以進(jìn)行這方面的指導(dǎo)和幫助。如果要想整場(chǎng)的聲樂(lè)演唱表演成為一場(chǎng)聽(tīng)覺(jué)盛宴，就要求演唱者不僅要了解整首作品表達(dá)的情感，還要掌握整首作品的風(fēng)格，選擇合適的演唱表演的技巧，將音樂(lè)與情感還有文學(xué)巧妙地結(jié)合在一起，融在一起。并且還需要準(zhǔn)確的聽(tīng)覺(jué)，因?yàn)槁晿?lè)演唱者不僅要聽(tīng)自己的演唱，還要聽(tīng)鋼琴的伴奏，要從頭到尾配合默契、保持如一，才能更好的深刻的表達(dá)出該聲樂(lè)作品的情感內(nèi)涵，以達(dá)到更好的表演效果，使其成為一場(chǎng)極其豐盛的聽(tīng)覺(jué)的視覺(jué)的盛宴。
鋼琴伴奏和聲樂(lè)演唱是一種相鋪相成的關(guān)系，兩者缺一不可，鋼琴伴奏為聲樂(lè)作品的情感內(nèi)涵及其風(fēng)格進(jìn)行演繹，給演唱者烘托了背景氣氛，從而使演唱者能夠更好的處理作品的情感和選擇合適的技巧。
2.1 鋼琴伴奏與聲樂(lè)演唱者氣息的配合
在一首作品進(jìn)行聲樂(lè)演唱的過(guò)程中，每一個(gè)樂(lè)句或者在氣口的地方都會(huì)進(jìn)行換氣，一個(gè)優(yōu)秀的演唱者在換氣時(shí)有著巧妙的技巧，可以把換氣口處理的非常好，是整首聲樂(lè)作品，讓大家聽(tīng)起來(lái)非常的流暢，優(yōu)美。這時(shí)候，鋼琴伴奏一定要配合好演唱者的氣息，把整首作品的高低起伏和氣息的連貫性給表達(dá)出來(lái)，不能僅僅只管彈自己的，各管各的，脫離了演唱者演唱。一定要留心觀察演唱者氣息的規(guī)律，伴奏和聲樂(lè)演唱者要多加協(xié)調(diào)配合，以達(dá)到伴奏和聲樂(lè)演唱為一體的表演效果，只有鋼琴伴奏和聲樂(lè)演唱相互配合、共同協(xié)作、相互交融，才能做到樂(lè)句清晰、伴奏穩(wěn)定、協(xié)調(diào)流暢。
2.2 鋼琴伴奏與聲樂(lè)演唱節(jié)奏的配合
節(jié)奏是音樂(lè)的靈魂，它以一種秩序的形式存在。在伴奏和聲樂(lè)演唱的過(guò)程中，根據(jù)作品的轉(zhuǎn)化，鋼琴伴奏也進(jìn)行了相對(duì)的改變，特別是節(jié)奏方面，用節(jié)奏、音色的轉(zhuǎn)變作品的情緒及風(fēng)格，引導(dǎo)聽(tīng)眾進(jìn)入到不一樣的情緒氛圍中，也引導(dǎo)了演唱者情感，更加深刻的投入進(jìn)去，為后面做好了鋪墊，從而奠定了基礎(chǔ)。在一段旋律過(guò)后，會(huì)有一個(gè)間奏，通過(guò)這個(gè)間奏進(jìn)行調(diào)整，作品情緒情感的轉(zhuǎn)變，演唱者也可以進(jìn)行調(diào)整，醞釀一下接下來(lái)的情緒。對(duì)節(jié)奏的準(zhǔn)確把握使作品的情感得到了升華，給大家美的享受。
2.3 鋼琴伴奏和聲樂(lè)演唱者音量效果的配合
鋼琴伴奏作為聲樂(lè)演唱的合作者，對(duì)整體的效果的影響是非常大的，是顯而易見(jiàn)的。當(dāng)你為一個(gè)聲樂(lè)演唱者伴奏時(shí)，一定要注意伴奏的音量和聲樂(lè)演唱者的音量是否融洽。有一些演唱者是屬于大號(hào)的聲音，如大號(hào)的女高音，當(dāng)這些大號(hào)的聲音在演唱時(shí)，鋼琴伴奏的音量就不要太小，要讓演唱者以及聽(tīng)眾能夠聽(tīng)到伴奏的旋律，從而給演唱者一種帶動(dòng)的作用。但是如果聲樂(lè)演唱者的聲音比較小號(hào)，輕巧一點(diǎn)的，那么伴奏的聲音就不要過(guò)于強(qiáng)烈，導(dǎo)致的結(jié)果是喧賓奪主，聽(tīng)不到演唱者的聲音。在聲樂(lè)作品前面的敘述部分，伴奏的聲音效果也不要太強(qiáng)烈，到中間高潮部分或者情緒比較激動(dòng)的部分，伴奏的聲音效果可以放出來(lái)，音量就要突出來(lái)，烘托渲染了氣氛，調(diào)動(dòng)演唱者的情緒。所以，鋼琴在進(jìn)行伴奏的過(guò)程中，一定要注意好音量的控制，要注意與聲樂(lè)演唱者的融合，這樣才能更加完美的詮釋整首聲樂(lè)作品所要表達(dá)的情感內(nèi)涵。
2.4 鋼琴伴奏與其作品旋律的配合
一首聲樂(lè)作品都有它的敘述部分、高潮部分以及結(jié)尾部分，如果要使整場(chǎng)表演得到更好的效果，伴奏就要掌握了解整首歌曲的結(jié)構(gòu)，要知道它的敘述部分，高潮部分等分別在哪些地方。在敘述部分，鋼琴伴奏就要談得連貫柔和通暢，當(dāng)?shù)竭_(dá)整首聲樂(lè)作品的高潮部分就漸漸地把氣勢(shì)給推上來(lái)，把整首作品推向高潮，調(diào)動(dòng)起演唱者的情感。在推動(dòng)高潮部分的時(shí)候可以進(jìn)行一些演奏技巧，比如半音階進(jìn)行，或者反向音階的進(jìn)行，或者改變和弦、色彩、或者進(jìn)行琶音震音等一些手法，以加強(qiáng)高潮部分的情緒和氛圍。例如歌曲《我和我的祖國(guó)》就運(yùn)用了反向音階進(jìn)行的手法，向整首的高潮部分進(jìn)行推進(jìn)，提高了聲樂(lè)演唱者的情緒，表現(xiàn)出演唱者對(duì)祖國(guó)的歌頌和熱愛(ài)之情，表達(dá)了該作品中的愛(ài)國(guó)情懷，力度和氣勢(shì)不斷的增長(zhǎng)上升，使得其情緒高亢興奮，激昂。
總之，鋼琴伴奏與聲樂(lè)演唱是一個(gè)有機(jī)的整體，兩者是相互依存、相互配合、缺一不可。想要更好的詮釋一首聲樂(lè)作品，伴奏和聲樂(lè)演唱必須要默契的配合，注意細(xì)節(jié)方面的處理，伴奏者和演唱者多溝通磨合，相互交融，在不斷的磨合中，展現(xiàn)出一個(gè)更加完整，完美的藝術(shù)作品。
聲樂(lè)鋼琴伴奏體會(huì)篇五
（一）古代民族聲樂(lè)
秦漢之后，為提高聲樂(lè)的藝術(shù)美感，“歌”與“舞”的結(jié)合，將民族聲樂(lè)藝術(shù)帶入了全新的發(fā)展環(huán)境，其藝術(shù)思想內(nèi)容也發(fā)生了本質(zhì)上的轉(zhuǎn)變，歌頌帝王將相、傳唱愛(ài)情、弘揚(yáng)愛(ài)國(guó)，大型歌舞依附于多元的藝術(shù)思想，成功躋身藝術(shù)主流行列。隨后，唐詩(shī)宋詞，將戲曲、詩(shī)詞曲很好的融入到了聲樂(lè)藝術(shù)中，這是聲樂(lè)藝術(shù)最為鼎盛的時(shí)期，無(wú)論是民歌、說(shuō)唱，還是歌舞、戲曲，其發(fā)展形態(tài)越來(lái)越全面，直至明清階段，民族聲樂(lè)在歷史發(fā)展中不斷的擴(kuò)充、完善。
（二）現(xiàn)代民族聲樂(lè)
進(jìn)入20世紀(jì)，西方聲樂(lè)開(kāi)始引入中國(guó)，對(duì)中華民族聲樂(lè)造成了強(qiáng)有力的沖擊，西方藝術(shù)文化、思想快速侵入傳統(tǒng)民族聲樂(lè)，從演唱方法到發(fā)音技巧，從樂(lè)曲創(chuàng)作到表現(xiàn)形式，在現(xiàn)代民族聲樂(lè)中，到處皆可見(jiàn)到西洋聲樂(lè)的影子。
1.多元化
在網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)的推動(dòng)下，聲樂(lè)藝術(shù)家們接觸到的藝術(shù)信息更加多元，他們?cè)趧?chuàng)作聲樂(lè)作品時(shí)，其思維方式和動(dòng)機(jī)都會(huì)發(fā)生多元改變，如多民族文化融合、藝術(shù)融合、藝術(shù)表現(xiàn)形式融合。多元化的藝術(shù)信息可以為聲樂(lè)藝術(shù)家提供源源不斷的先進(jìn)信息。
2.個(gè)性化
發(fā)音技巧、音樂(lè)創(chuàng)作內(nèi)容不同，民族聲樂(lè)的表現(xiàn)形態(tài)則不同，由此可見(jiàn)，每個(gè)民族聲樂(lè)作品都是一個(gè)獨(dú)立的整體，它經(jīng)多元素文化填充，便可以形成特殊藝術(shù)，綻放個(gè)性風(fēng)采。從藝術(shù)欣賞角度，日益挑剔的人們對(duì)民族聲樂(lè)的欣賞需求越來(lái)越高，所以藝術(shù)家們紛紛選擇利用聲樂(lè)作品的個(gè)性化元素，博得眼球，搶占藝術(shù)高位。這也可以證明，民族聲樂(lè)的個(gè)性化發(fā)展已經(jīng)成為了一種趨勢(shì)，也是民族聲樂(lè)發(fā)展的一大優(yōu)勢(shì)性選擇。
（一）“字正腔圓”的突出地位
所謂“字正腔圓”是古代歌唱藝術(shù)最基本的表演規(guī)則，“字正”，演唱者每個(gè)字的吐字發(fā)音必須清楚、干脆，每個(gè)字都是一個(gè)獨(dú)立的單位，不能相互交叉，交互影響。同時(shí)，詞語(yǔ)發(fā)聲應(yīng)具有藝術(shù)表現(xiàn)力，其中最為突出的理念便是“收聲歸韻”，要求字頭、字腹和字尾的演唱表現(xiàn)必須連貫；“腔圓”，演唱者必須使用“圓腔”發(fā)聲，字音的律動(dòng)應(yīng)當(dāng)用柔情處理，字與音的相互融合，如同樂(lè)曲的脊梁一樣，是支撐情感、藝術(shù)文化的基礎(chǔ)框架。因此，“字正”與“腔圓”是民族聲樂(lè)的基本審美標(biāo)準(zhǔn)，任何時(shí)代都不會(huì)改變。
（二）以“情感”為藝術(shù)主題
“情感”對(duì)審美思想的影響作用是巨大的，占據(jù)核心地位。從思想角度上分析，民族聲樂(lè)代表著一個(gè)民族的藝術(shù)精髓，本民族人將生活感悟、精神文明融入到樂(lè)曲中，形成“講述聲音”，利用發(fā)聲、演唱技巧，將樂(lè)曲情感表達(dá)出來(lái)。從技巧角度上分析，情感是沒(méi)有技術(shù)可言的，歌唱技巧的好與壞，與樂(lè)曲情感表達(dá)是不存在直接聯(lián)系的，所以傳統(tǒng)意義上的審美標(biāo)準(zhǔn)，“字正腔圓”在情感審美上并不適用。因此，可以將情感看做是樂(lè)曲的靈魂，是支撐樂(lè)曲的重要生命力。現(xiàn)代藝術(shù)社會(huì)，人們對(duì)民族聲樂(lè)情感的表達(dá)更為重視，把他當(dāng)做核心審美標(biāo)準(zhǔn)，與“字正腔圓”一起，形成雙向?qū)徝罊C(jī)制。
（三）強(qiáng)調(diào)音色的藝術(shù)表現(xiàn)力
在聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的過(guò)程中，聲樂(lè)音色的多元變化從未停止，民族聲樂(lè)與不同樂(lè)器的融合，給聲樂(lè)作品在音色創(chuàng)造、發(fā)展提供了廣闊的空間。除用樂(lè)器修飾音色之外，演唱者利用演唱技巧，也可以使聲樂(lè)作品發(fā)揮出難以比擬的情感作用。從審美角度看，音色是審美的基礎(chǔ)，是聲樂(lè)作品表達(dá)情感的基石，是發(fā)揮聲樂(lè)藝術(shù)感染力的必然手段，因此，演唱方法、嗓音狀態(tài)、音色處理等聲樂(lè)元素，對(duì)增強(qiáng)聲樂(lè)音色的獨(dú)特性，起到了至關(guān)重要的作用。
通過(guò)上文對(duì)民族聲樂(lè)歷史發(fā)展進(jìn)程、特點(diǎn)、審美取向等內(nèi)容進(jìn)行系統(tǒng)分析可知，聲樂(lè)審美取向的變遷，是鑒證聲樂(lè)多元化、個(gè)性化發(fā)展的憑證。在原生態(tài)音樂(lè)、現(xiàn)代音樂(lè)、古典音樂(lè)、傳統(tǒng)音樂(lè)多元文化思想的影響下，民族聲樂(lè)的發(fā)展渠道會(huì)更加多樣，其審美標(biāo)準(zhǔn)也會(huì)一在放寬規(guī)格化、固有化的內(nèi)容，突顯富有創(chuàng)造力、思想性藝術(shù)美感的內(nèi)容價(jià)值。
聲樂(lè)鋼琴伴奏體會(huì)篇六
作為一名大學(xué)生，我旗下是一名熱愛(ài)音樂(lè)的學(xué)生，并且非常擅長(zhǎng)彈鋼琴。在學(xué)校里，我積極參加各種校內(nèi)活動(dòng)，有時(shí)候會(huì)受邀前往其他學(xué)?；蛏鐓^(qū)參加演出。在這些活動(dòng)中，我有很多機(jī)會(huì)演奏鋼琴伴奏，也讓我學(xué)到了一些關(guān)于大學(xué)生鋼琴伴奏的心得體會(huì)。以下是我總結(jié)的五個(gè)方面。
第一，正確理解伴奏的作用。伴奏并不是獨(dú)奏，而是為主奏者以及演出加分添彩。鋼琴伴奏應(yīng)該始終保持低調(diào)，不要過(guò)多地表現(xiàn)個(gè)人，而應(yīng)該將主奏者提到更高的層次上。只有這樣，才能真正體現(xiàn)出伴奏者的專(zhuān)業(yè)水平。
第二，準(zhǔn)確把握節(jié)奏。伴奏者對(duì)于節(jié)奏的把握非常重要，應(yīng)該根據(jù)節(jié)奏變化及時(shí)、準(zhǔn)確地跟上主奏者。同時(shí)，還需要注重與其他樂(lè)器、聲部之間的協(xié)調(diào)，保證整個(gè)演出的流暢性。
第三，合理運(yùn)用音樂(lè)元素。除了正確的節(jié)奏，伴奏者還需注意其他元素，比如音樂(lè)節(jié)奏的速度、節(jié)拍、音量、音高等等。只有合理運(yùn)用這些元素，才能讓伴奏更有厚度和韻味，讓演出效果更加優(yōu)秀。
第四，注重與主奏者的配合。伴奏者不僅要熟練掌握樂(lè)曲的曲式、元素，還要與主奏者進(jìn)行良好的配合。一方面，要仔細(xì)聆聽(tīng)主奏者的演奏習(xí)慣，及時(shí)作出相應(yīng)調(diào)整；另一方面，也要根據(jù)主奏者的風(fēng)格特點(diǎn)和演出需求，運(yùn)用各種伴奏技巧和方法來(lái)豐富演奏效果。
第五，心態(tài)平和自然。伴奏雖然是配樂(lè)的一種，但是它沉穩(wěn)的配合，由淺入深的跟進(jìn)，甚至可以襯托出主樂(lè)器更好的作品效果，因此鋼琴伴奏者需要心態(tài)平和，在表演時(shí)更要注意真實(shí)的情感表達(dá)，將音樂(lè)作為自己的嗓子和心靈所傾述的情感。
五個(gè)方面，對(duì)于一個(gè)大學(xué)生鋼琴陪奏者而言，都是尤為重要的。這不僅讓自己更好地掌握鋼琴陪奏的技巧，更能為大學(xué)活動(dòng)演出增添一份靈動(dòng)與光彩。作為一名年輕的大學(xué)生，只有勇攀高峰才能不斷提高自己的人生價(jià)值，成為音樂(lè)的瑰寶，展現(xiàn)出自己的風(fēng)采。
聲樂(lè)鋼琴伴奏體會(huì)篇七
鋼琴教學(xué)大致可以分為啟蒙、初級(jí)、中級(jí)、高級(jí)四個(gè)階段，各階段的內(nèi)容包括基本練習(xí)、練習(xí)曲、復(fù)調(diào)作品、樂(lè)曲幾大類(lèi)。啟蒙階段主要是對(duì)指法、音階、琶音、和弦的練習(xí)。手指練習(xí)可選用李斐嵐的《兒童鋼琴手指練習(xí)》、哈農(nóng)的《鋼琴練指法》、什密特的《鋼琴五指練習(xí)》等。陳慶峰的《音階與琶音》、熊道兒和李素心的《音階和弦琶音》適于練習(xí)音階、琶音和和弦。初級(jí)階段依然是打基礎(chǔ)的階段，要鞏固手形、手掌的支撐，完善非連音、連音和跳音三種奏法的綜合運(yùn)用。初級(jí)階段的練習(xí)曲可選車(chē)爾尼的《鋼琴初步教程》《鋼琴簡(jiǎn)易練習(xí)曲》等，復(fù)調(diào)作品可選巴赫的《初級(jí)鋼琴曲集》《小前奏曲與賦格曲》等，樂(lè)曲可選湯普森的《現(xiàn)代鋼琴教程》、威爾的《世界兒童鋼琴名曲集》等。中級(jí)階段要加強(qiáng)訓(xùn)練手指的獨(dú)立性和靈活性，使手指均勻、有力的跑動(dòng)訓(xùn)練，學(xué)習(xí)不同的觸鍵，增強(qiáng)指尖的靈敏度，彈奏出不同層次的音色變化，進(jìn)一步訓(xùn)練手指、手腕、手臂三者的相互配合，逐步掌握各種專(zhuān)門(mén)技術(shù)。中級(jí)階段可選的練習(xí)曲有車(chē)爾尼的《25首鋼琴小手練習(xí)曲》、克拉莫《60首鋼琴練習(xí)曲》，復(fù)調(diào)作品可選《創(chuàng)意曲集》《法國(guó)組曲》等，樂(lè)曲可選莫扎特《鋼琴奏鳴曲集》、肖邦《夜曲集》等。高級(jí)階段的重點(diǎn)在音樂(lè)表現(xiàn)上，從樂(lè)曲中學(xué)技術(shù)，用技術(shù)表現(xiàn)音樂(lè)。此階段應(yīng)廣泛地接觸各種風(fēng)格、各種類(lèi)型的作品，擴(kuò)大曲目范圍。鋼琴教學(xué)的方法主要包括講授法、示范法、提問(wèn)法、指導(dǎo)法、練習(xí)法、欣賞法、發(fā)現(xiàn)法。這些為鋼琴中的一般方法，在針對(duì)不同教學(xué)對(duì)象時(shí)需要采用與一般不同的特殊教學(xué)方法。
教材的選擇是教學(xué)設(shè)計(jì)中的重要組成部分。對(duì)教材的選擇依據(jù)不同的教學(xué)階段、不同的教學(xué)對(duì)象、不同的教學(xué)需求。如在不同的教學(xué)階段選擇不同，在初級(jí)階段可選《湯普森現(xiàn)代鋼琴教程》第一冊(cè)、應(yīng)詩(shī)真的《中國(guó)兒童鋼琴教程》等；在中級(jí)階段可選《湯普森鋼琴教學(xué)》第四冊(cè)、柴可夫斯基《四季》等，在高級(jí)階段可選克列門(mén)蒂的《鋼琴名手之道》《帕格尼尼的鋼琴練習(xí)曲》《巴赫平均律》等。在鋼琴教學(xué)中教材常常是搭配使用的，不同體裁的作品、不同風(fēng)格的作品、不同時(shí)代的作品、不同程度的作品需要進(jìn)行合理搭配。
從藝術(shù)實(shí)踐看，心理狀態(tài)對(duì)演奏結(jié)果的好壞有著巨大的影響。因此，教師應(yīng)當(dāng)在教學(xué)過(guò)程中對(duì)學(xué)生進(jìn)行系統(tǒng)的心理訓(xùn)練，從而使演奏者獲得良好的心理狀態(tài)。演奏前學(xué)生應(yīng)有的心理準(zhǔn)備，即第一，要使身心處于放松狀態(tài)，保持良好的心境及身心的和諧統(tǒng)一；第二，要有強(qiáng)烈的演奏欲望和自信心；第三，審美完形心理結(jié)構(gòu)的積累和凝聚；第四，始終要保持理智；第五，具備隨機(jī)應(yīng)變的能力。演奏中學(xué)生的心理調(diào)節(jié)包括臨場(chǎng)的心理調(diào)節(jié)、創(chuàng)造熱情的激發(fā)和控制、排除雜念、應(yīng)變能力。臨場(chǎng)心理的調(diào)節(jié)主要是在即將上場(chǎng)前，學(xué)生應(yīng)回避嘈雜的環(huán)境，選擇安靜的地方活動(dòng)手指，邊讀譜。這樣不僅可以保持手指肌肉的靈活自如，還可以緩解因激動(dòng)、緊張而造成大腦情緒中樞過(guò)度興奮。演奏時(shí)，演奏者要正式投入表演，隨時(shí)激發(fā)、調(diào)動(dòng)創(chuàng)造熱情，富有激情的演奏才能引發(fā)聽(tīng)眾的情感交流，使演奏者與欣賞者在音樂(lè)聲中融為一體。同時(shí)演奏者又必須控制感情強(qiáng)度和變化幅度，保持理智、清醒的頭腦。在演奏過(guò)程中，演奏者要排除一切雜念，把緊張而引起的興奮中心轉(zhuǎn)移到對(duì)音樂(lè)體驗(yàn)的興奮中去，把全部注意力投入到演奏曲目的情感中去。在每一次演出中，都難免會(huì)發(fā)生來(lái)自外界的或者演奏者本身的始料未及的突然變化，一個(gè)成功的演奏者必須具有隨時(shí)沉著應(yīng)付各種突變的能力。
在鋼琴教學(xué)中教師主觀施教和學(xué)生被動(dòng)學(xué)習(xí)存在著各種弊病，這種以“教師為中心”的教學(xué)模式不利于發(fā)展學(xué)生的鋼琴演奏水平。所以本文以簡(jiǎn)述鋼琴教學(xué)的任務(wù)、目的、內(nèi)容、方法、教材的選擇和搭配、演奏心理的調(diào)節(jié)為基礎(chǔ)，強(qiáng)調(diào)教師自身的知識(shí)與教學(xué)要求，還需要教師能夠處理好教師與學(xué)生之間的師生關(guān)系，不再是以往的教師主觀施教和學(xué)生被動(dòng)學(xué)習(xí)的教學(xué)模式。而應(yīng)該更多地順應(yīng)現(xiàn)代教育思潮，以教師為主導(dǎo)，充分調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和創(chuàng)造性。
聲樂(lè)鋼琴伴奏體會(huì)篇八
：教師在對(duì)研究生進(jìn)行音樂(lè)表演教育時(shí)，要重視提升課程創(chuàng)建的有效性，這樣才可以對(duì)他們進(jìn)行更高層面的專(zhuān)業(yè)教育，提升他們音樂(lè)表演的實(shí)力。鋼琴伴奏，聲樂(lè)是學(xué)生進(jìn)行音樂(lè)學(xué)習(xí)的兩個(gè)主要課程，在音樂(lè)教育中有著自身的功能和作用。本文主要是從二者進(jìn)行合作的新型課程模式進(jìn)行分析，對(duì)此項(xiàng)合作課程進(jìn)行探究。認(rèn)為通過(guò)二者進(jìn)行合作可以提升學(xué)科交融力度，這樣可以對(duì)研究生進(jìn)行更加專(zhuān)業(yè)的潛能發(fā)揮，以此讓音樂(lè)表演課程教育更加具有科學(xué)性和創(chuàng)新性。
讓聲樂(lè)與鋼琴伴奏這兩門(mén)課程進(jìn)行合作，是一項(xiàng)音樂(lè)教育的創(chuàng)新舉措，能夠讓兩門(mén)學(xué)科實(shí)現(xiàn)更好的交融。可以增加音樂(lè)教師所開(kāi)展課程教育的效率，對(duì)研究生所呈現(xiàn)的音樂(lè)潛能進(jìn)行充分的激發(fā)，同時(shí)也能夠?qū)Ξ?dāng)前的音樂(lè)教學(xué)方式和內(nèi)容進(jìn)行創(chuàng)新改革。這對(duì)當(dāng)前高校的音樂(lè)教育有著一定的推動(dòng)作用，需要對(duì)此創(chuàng)新型報(bào)課程教育進(jìn)行分析，以期可以對(duì)研究生進(jìn)行更高水準(zhǔn)的音樂(lè)表演教育。
在當(dāng)前音樂(lè)教育形式下，鋼琴伴奏與聲樂(lè)是音樂(lè)專(zhuān)業(yè)的兩項(xiàng)主要課程，都有著自己的教育作用。對(duì)兩項(xiàng)課程教育情況進(jìn)行分析可以發(fā)現(xiàn)，很多研究生不能在兩項(xiàng)課程中同時(shí)取得優(yōu)秀的成績(jī)。這主要是因?yàn)楹芏嘌芯可谶M(jìn)行聲樂(lè)知識(shí)學(xué)習(xí)時(shí)，只是重視技巧的學(xué)習(xí)，而忽視鋼琴伴奏在整體教育中所具有的功能，所以不太重視聲樂(lè)演唱和鋼琴伴奏之間的合作，沒(méi)有對(duì)鋼琴伴奏所具有的教育功能進(jìn)行深度的挖掘，二者之間沒(méi)有實(shí)現(xiàn)有效的合作。這樣就導(dǎo)致研究生在進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐時(shí)，出現(xiàn)作品風(fēng)格把握或者是表演形式存在分歧的問(wèn)題，在藝術(shù)表演時(shí)出現(xiàn)失真問(wèn)題。
（一）合作型教學(xué)的作用。
兩大課程有著各自的教學(xué)特點(diǎn)，在對(duì)學(xué)生進(jìn)行專(zhuān)業(yè)培養(yǎng)上也存在一定的區(qū)別。在鋼琴教育課上融入歌唱教學(xué)，或者是在歌唱教學(xué)中重視鋼琴伴奏的加入，可以讓學(xué)生在學(xué)習(xí)理論知識(shí)的同時(shí)對(duì)樂(lè)曲節(jié)奏進(jìn)行強(qiáng)烈的接觸和感受。這樣能夠讓學(xué)生更好的把握音樂(lè)作品所呈現(xiàn)的情感內(nèi)涵，可以提升研究生在音樂(lè)表演學(xué)習(xí)中理論修養(yǎng)和表演實(shí)力。所以說(shuō)在對(duì)研究生進(jìn)行專(zhuān)業(yè)教育時(shí)，教師通過(guò)讓鋼琴和聲樂(lè)進(jìn)行合作，能夠加深他們的專(zhuān)業(yè)能力，提升課程教育的有效性。
（二）舉例分析。
例如，音樂(lè)教師在對(duì)研究生進(jìn)行“綠袖子”這首樂(lè)曲講解時(shí)，可以將學(xué)生科學(xué)劃分成兩個(gè)團(tuán)隊(duì)。第一個(gè)團(tuán)隊(duì)是用鋼琴進(jìn)行旋律的演奏，另一個(gè)團(tuán)隊(duì)則進(jìn)行歌曲演唱。這樣就可以讓學(xué)生在進(jìn)行歌曲演唱中對(duì)情感和節(jié)奏進(jìn)行合理的把握，能夠加深自己對(duì)該首歌曲情感認(rèn)知，提升他們?cè)阡撉傺葑嘀兴哂械木C合實(shí)力。而對(duì)于進(jìn)行鋼琴演奏的研究生講，在演奏過(guò)程中通過(guò)聽(tīng)同學(xué)進(jìn)行歌曲的演唱，能夠讓他們對(duì)歌詞內(nèi)容進(jìn)行深度的理解。這樣就可以依據(jù)一首歌曲讓學(xué)生在鋼琴演奏的同時(shí)，能夠?qū)η楦泻妥髌穬?nèi)涵進(jìn)行理解，以此讓學(xué)科教育實(shí)現(xiàn)有效的融合。
音樂(lè)表演不僅是讓研究生可以對(duì)歌曲進(jìn)行技巧的演唱，也需要他們?cè)诙喾矫嫣嵘约旱囊魳?lè)實(shí)力，這樣才能夠滿足社會(huì)發(fā)展對(duì)音樂(lè)人才提出的能力要求。在對(duì)研究生進(jìn)行音樂(lè)教育時(shí)，教師不能將課程思維固定在原有的教育理念上，而是需要依據(jù)社會(huì)對(duì)音樂(lè)人才的需求進(jìn)行教育觀念的轉(zhuǎn)變。所以在對(duì)研究生進(jìn)行音樂(lè)教育時(shí)，教師通過(guò)將兩種課程模式進(jìn)行融合可以讓專(zhuān)業(yè)教學(xué)更加具有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)，激發(fā)他們?cè)谝魳?lè)學(xué)習(xí)中的創(chuàng)新意識(shí)，能夠提升他們的學(xué)科能力。
（一）實(shí)施合作課程教育是符合專(zhuān)業(yè)人才需求的實(shí)施合作課程教育是符合專(zhuān)業(yè)人才需求的。當(dāng)前，高校在對(duì)音樂(lè)專(zhuān)業(yè)研究生進(jìn)行教育時(shí)，培養(yǎng)目標(biāo)應(yīng)該以應(yīng)用型和創(chuàng)新型為主要定位，能夠讓研究生實(shí)現(xiàn)專(zhuān)業(yè)技能和綜合素養(yǎng)的協(xié)調(diào)發(fā)展。通過(guò)讓聲樂(lè)和鋼琴伴奏進(jìn)行課程的融合，可以對(duì)傳統(tǒng)的專(zhuān)業(yè)教學(xué)進(jìn)行創(chuàng)新和變革，對(duì)研究生進(jìn)行更高層面的專(zhuān)業(yè)教育。實(shí)現(xiàn)教育模式的突破性改變，以此提升專(zhuān)業(yè)教育的質(zhì)量，這是符合當(dāng)前社會(huì)發(fā)展對(duì)音樂(lè)專(zhuān)業(yè)人才所提出的要求。
（二）提升課程教育的質(zhì)量此外通過(guò)讓鋼琴和聲樂(lè)教育進(jìn)行合作對(duì)，是對(duì)課程教育模式的一種創(chuàng)新，也可以提升音樂(lè)表演課程教育的質(zhì)量。通過(guò)開(kāi)設(shè)這種合作型的課程教育模式，是對(duì)以往教學(xué)模式的一種創(chuàng)新思考，能夠讓鋼琴課程和音樂(lè)教育進(jìn)行有效的融合。利用學(xué)科教育之間所具有的交叉性實(shí)現(xiàn)課程教育的互動(dòng)，這樣就可以對(duì)教師的授課方式和理念進(jìn)行變革。以此讓音樂(lè)教學(xué)實(shí)現(xiàn)課程教育的改革，對(duì)研究生進(jìn)行更高層面的專(zhuān)業(yè)教育和技能指導(dǎo)，提升音樂(lè)教育的效果。
本文認(rèn)為音樂(lè)教師在對(duì)研究生進(jìn)行教育時(shí)，通過(guò)讓鋼琴和聲樂(lè)進(jìn)行合作可以提升學(xué)科交融力度，可以提升課程教育的有效性。教師開(kāi)展鋼琴和聲樂(lè)合作的新型課程教育，能夠激發(fā)他們的專(zhuān)業(yè)潛能，提升課程教育的質(zhì)量。此外，開(kāi)展鋼琴和聲樂(lè)合作的新型課程教育，也能夠?qū)虒W(xué)方式和課程內(nèi)容進(jìn)行創(chuàng)新，以此對(duì)研究生進(jìn)行高水準(zhǔn)的音樂(lè)表演教育。
聲樂(lè)鋼琴伴奏體會(huì)篇九
摘要：聲樂(lè)藝術(shù)不能脫離情感，因?yàn)榍楦惺锹晿?lè)藝術(shù)的靈魂，沒(méi)有情感就沒(méi)有歌唱，也就沒(méi)有歌唱的藝術(shù)表現(xiàn)。歌唱聲音是在歌曲思想內(nèi)涵的刺激下內(nèi)心感情的一種激發(fā)，因此，演唱者即使掌握了一定的歌唱基本功與技術(shù)技巧，但如果沒(méi)有情緒的激發(fā)、情感的投入，其歌聲也不會(huì)令欣賞者感動(dòng)。
關(guān)鍵詞：聲樂(lè)演唱情感表達(dá)意義處理方法。
情感是聲樂(lè)藝術(shù)的靈魂，演唱者只有用心挖掘歌曲的思想內(nèi)涵，借助自己所掌握的技術(shù)技巧，將真情實(shí)感融入到聲樂(lè)表演當(dāng)中，融入歌聲中，才能塑造完美的音樂(lè)形象，達(dá)到歌曲內(nèi)容與表現(xiàn)形式高度融合的理想境界。
1情感表達(dá)在聲樂(lè)演唱中的意義情感表達(dá)是聲樂(lè)藝術(shù)的創(chuàng)造核心。聲樂(lè)的藝術(shù)魅力及其給人的美感均取決于聲樂(lè)的情感表現(xiàn)，失去了情感的能動(dòng)性和表現(xiàn)力，聲樂(lè)藝術(shù)也就失去了靈魂。
在我國(guó)古代音樂(lè)理論著作《樂(lè)記》中有“凡音之起，由人心生也”的闡述，清代王德暉在《顧誤錄》中也說(shuō)：“口中有曲，心中無(wú)‘曲’者，縱令字正音和，終未能登峰造極。”可見(jiàn)，聲樂(lè)藝術(shù)不但是通過(guò)歌聲，而且要通過(guò)演唱者的情感、情緒及面部表情等將具有思想內(nèi)涵的語(yǔ)言融入歌聲之中，為人們塑造一種崇高的精神世界。
情感表達(dá)的過(guò)程也是演唱者再創(chuàng)作的過(guò)程，這種再創(chuàng)作是把譜面上的歌詞變成有活力的語(yǔ)言，把無(wú)聲的音符、旋律變成運(yùn)動(dòng)的音響，把歌曲中的形象變成感人的情感并將其表達(dá)出來(lái)的過(guò)程?，F(xiàn)在，很多優(yōu)秀的聲樂(lè)表演家也都反對(duì)純技術(shù)、技巧的演唱，而把聲樂(lè)作品的情感表達(dá)作為一個(gè)不可缺少的重要組成部分，可見(jiàn)其對(duì)聲樂(lè)作品的重要性。
其實(shí)，在生活中我們也會(huì)發(fā)現(xiàn)，同一首作品，不同的演唱者可能會(huì)表現(xiàn)出不同的藝術(shù)效果，產(chǎn)生不同的藝術(shù)形象，這就是所注入的情感不同而產(chǎn)生的結(jié)果。投入太少，僅單純地強(qiáng)調(diào)演唱技巧，而忽視作品本身的情感和內(nèi)涵，其演唱就會(huì)失去藝術(shù)感染力；投入過(guò)多，表現(xiàn)的內(nèi)涵脫離了作品的主題，或?qū)Ω枨谋憩F(xiàn)過(guò)分夸張甚至歪曲，也是無(wú)法準(zhǔn)確表達(dá)出歌曲本身的情感和內(nèi)涵的；只有準(zhǔn)確地把握歌曲的情感與意境，適當(dāng)投入感情，才能產(chǎn)生較強(qiáng)的藝術(shù)感染力?！扒檎吒柚保粋€(gè)人的歌聲能否感人至深，雖然正確的發(fā)聲方法和歌唱技巧很重要，但關(guān)鍵還是取決于演唱者的情感表達(dá)。
聲樂(lè)鋼琴伴奏體會(huì)篇十
隨著我國(guó)經(jīng)濟(jì)現(xiàn)代化建設(shè)水平的不斷發(fā)展與我國(guó)國(guó)民經(jīng)濟(jì)水平的不斷提高，在國(guó)民生活中對(duì)于精神層面的要求也越來(lái)越高。因此，我國(guó)現(xiàn)代化建設(shè)事業(yè)中，精神文明的建設(shè)也十分重要。而民族音樂(lè)是我國(guó)建設(shè)精神文明方面的重要內(nèi)容，對(duì)于滿足我國(guó)廣大人民群眾日益提高的精神文明需求有著十分積極的意義。但是我國(guó)目前在民族聲樂(lè)教育方面還存在著較多的不足，需要我們不斷創(chuàng)新與發(fā)展我國(guó)的民族聲樂(lè)教育體系，促進(jìn)我國(guó)民族音樂(lè)事業(yè)的發(fā)展。
民族聲樂(lè)教育;發(fā)展和創(chuàng)新;策略。
為了適應(yīng)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和社會(huì)的進(jìn)步，我國(guó)教育體制也經(jīng)歷了多次的改革。近些年來(lái)我國(guó)音樂(lè)教育取得了顯著的進(jìn)展，相應(yīng)的民族聲樂(lè)教學(xué)的質(zhì)量也大大提高，高校民族聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)學(xué)生的數(shù)量也明顯增多。在文化全球化的背景之下，我國(guó)社會(huì)對(duì)于民族文化的重視程度也不斷提高，除了傳統(tǒng)的聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)院校之外，一些綜合性的藝術(shù)高校，以及相關(guān)高職高專(zhuān)院校在音樂(lè)系中也設(shè)立了民族聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)。在現(xiàn)代高等教育體系中加入民族聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)，有利于推動(dòng)我國(guó)教育改革的進(jìn)程，也有利于聲樂(lè)教育規(guī)范化和專(zhuān)業(yè)化程度的提升。我國(guó)教育相關(guān)部門(mén)對(duì)于民族聲樂(lè)演唱音響制品，以及教學(xué)教材的管理日漸規(guī)范化，這也為我國(guó)民族聲樂(lè)教育質(zhì)量的提高創(chuàng)造了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
我國(guó)的音樂(lè)專(zhuān)業(yè)院校中正式有民族聲樂(lè)教學(xué)活動(dòng)，開(kāi)始于二十世紀(jì)中期，經(jīng)過(guò)半個(gè)多世紀(jì)的發(fā)展，我國(guó)民族聲樂(lè)教學(xué)系統(tǒng)越來(lái)越完善，民族聲樂(lè)教學(xué)也取得了值得為之驕傲的成果。經(jīng)濟(jì)全球化之下的文化交融碰撞，使得多元化的社會(huì)文化，已經(jīng)成為必然的發(fā)展趨勢(shì)，這在一定程度上為我國(guó)民族聲樂(lè)影響范圍的擴(kuò)大提供了巨大的機(jī)遇，與此同時(shí)，也帶來(lái)了一些全新的問(wèn)題，西洋唱法和中國(guó)傳統(tǒng)的民族唱法如何進(jìn)行取舍和交融，自上世紀(jì)六七十年代以來(lái)就爭(zhēng)論不斷。要在繼續(xù)和傳揚(yáng)民族唱法的基礎(chǔ)之上，借鑒其它音樂(lè)文化對(duì)我國(guó)的民族音樂(lè)體系進(jìn)行完善。傳統(tǒng)單一的教學(xué)模式之下，學(xué)生對(duì)于國(guó)外音樂(lè)的了解要多于民族聲樂(lè)，長(zhǎng)此以往將造成中國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂(lè)后繼無(wú)人的尷尬局面。此外，我國(guó)民族眾多，讓學(xué)生學(xué)習(xí)民族聲樂(lè)也有利于完善傳統(tǒng)聲樂(lè)教學(xué)基礎(chǔ)，提高對(duì)聲樂(lè)唱法的辨別能力，促進(jìn)學(xué)生聲樂(lè)綜合素質(zhì)的提升。針對(duì)傳統(tǒng)聲樂(lè)教學(xué)忽視民族聲樂(lè)本土性特點(diǎn)的情況，必須要對(duì)此進(jìn)行改革和完善，促進(jìn)我國(guó)音樂(lè)教育的規(guī)范化發(fā)展。
(一)切實(shí)轉(zhuǎn)變民族聲樂(lè)教育觀念。
對(duì)于我國(guó)民族聲樂(lè)教育事業(yè)的發(fā)展來(lái)說(shuō)，首先需要相關(guān)教學(xué)人員在實(shí)踐教學(xué)中，不斷根據(jù)實(shí)際需要來(lái)轉(zhuǎn)變教育理念，要樹(shù)立與社會(huì)發(fā)展相適應(yīng)的民族聲樂(lè)教育價(jià)值觀，對(duì)過(guò)去民族聲樂(lè)教育過(guò)程中的錯(cuò)誤觀念要積極改正。根據(jù)實(shí)際的發(fā)展需要，應(yīng)當(dāng)從以下方面來(lái)進(jìn)行相關(guān)教育理念的轉(zhuǎn)變。
(1)在民族聲樂(lè)教育中，要與我國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂(lè)理念相結(jié)合我國(guó)的民族聲樂(lè)經(jīng)歷了一個(gè)十分漫長(zhǎng)的發(fā)展歷程，從原始社會(huì)至今，我國(guó)的傳統(tǒng)民族音樂(lè)，在我國(guó)的民族文化與社會(huì)氛圍中深深的扎根，在廣大勞動(dòng)人民的實(shí)踐中，我國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂(lè)理論，已經(jīng)建立起了相對(duì)成熟完整的理論體系。但是，在近現(xiàn)代的民族聲樂(lè)教學(xué)中，我國(guó)音樂(lè)領(lǐng)域中存在著比較嚴(yán)重的民族聲樂(lè)唱法“洋土之爭(zhēng)”，在這一情況下，我國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂(lè)的相關(guān)理念與理論，在民族聲樂(lè)教學(xué)中逐漸被忽視。但是實(shí)踐證明，我國(guó)民族聲樂(lè)教育事業(yè)想要實(shí)現(xiàn)健康持續(xù)發(fā)展，想要與我國(guó)的實(shí)際情況相適應(yīng)，就需要立足于我國(guó)社會(huì)的實(shí)際情況，要扎根于我國(guó)的傳統(tǒng)文化當(dāng)中，從我國(guó)廣大勞動(dòng)人民歷史數(shù)代人不斷探索而成的傳統(tǒng)民族聲樂(lè)教學(xué)體系中吸取營(yíng)養(yǎng)。這是保證我國(guó)現(xiàn)代化民族聲樂(lè)教學(xué)與我國(guó)實(shí)際情況相適應(yīng)的重要保證。
(2)在民族聲樂(lè)教育的過(guò)程中要堅(jiān)持多元化發(fā)展的理念隨著世界各地區(qū)經(jīng)濟(jì)聯(lián)系的不斷緊密，在精神文明領(lǐng)域，我國(guó)與其他國(guó)家或地區(qū)的聯(lián)系也越來(lái)越緊密，在民族聲樂(lè)方面也同樣如此。立足于多元化的理念，堅(jiān)持各文化民族聲樂(lè)的平等是在新時(shí)期下發(fā)展我國(guó)民族聲樂(lè)的重要途徑，通過(guò)吸取其它民族文化中的優(yōu)秀部分一方面能夠促進(jìn)我國(guó)民族聲樂(lè)教育與經(jīng)濟(jì)全球化的社會(huì)狀況相適應(yīng)，另一方面也能促進(jìn)我國(guó)民族聲樂(lè)教育事業(yè)的健康持續(xù)發(fā)展。因此，在實(shí)際情況中，一方面需要教師能夠在教學(xué)內(nèi)容中體現(xiàn)多元化的理念，不斷引進(jìn)各種各樣的民族文化，另一方面學(xué)生也需要堅(jiān)持平等對(duì)待每一種文化的原則，積極從其他文化中汲取長(zhǎng)處。
(二)加強(qiáng)課程設(shè)置的改革。
在民族聲樂(lè)教育發(fā)展中，還需要對(duì)相關(guān)課程進(jìn)行合理的設(shè)計(jì)工作，保證教學(xué)內(nèi)容結(jié)構(gòu)組成的科學(xué)性，需要從以下方面進(jìn)行。
(1)改革課程設(shè)置應(yīng)該遵循的原則在民族聲樂(lè)教育的課程設(shè)計(jì)中，首先需要堅(jiān)持實(shí)踐第一的原則。民族聲樂(lè)的教學(xué)活動(dòng)與其他理論性課程有著比較大的差別，它要求學(xué)生能夠?qū)⒗碚撝R(shí)運(yùn)用到實(shí)踐過(guò)程當(dāng)中，教學(xué)的根本目的不是幫助學(xué)生掌握相關(guān)理論知識(shí)，而是幫助學(xué)生在聲樂(lè)唱法、技巧方面很好的表現(xiàn)儲(chǔ)量。因此，就需要在民族聲樂(lè)教育中注重對(duì)實(shí)踐性教學(xué)內(nèi)容的安排，通過(guò)理論結(jié)合實(shí)踐來(lái)促進(jìn)學(xué)生相關(guān)知識(shí)技能的掌握。其次，在課程設(shè)計(jì)中要堅(jiān)持綜合性的原則。就是指在民族聲樂(lè)的教學(xué)中，不僅僅需要對(duì)學(xué)生的相關(guān)實(shí)踐能力進(jìn)行培養(yǎng)，還需要對(duì)學(xué)生的相關(guān)樂(lè)理知識(shí)、舞臺(tái)表演技巧等內(nèi)容進(jìn)行全方位的培養(yǎng)，這是為培養(yǎng)應(yīng)用型人才的基本條件。最后，在民族聲樂(lè)教育的課程中還需要重視系統(tǒng)性的原則，民族聲樂(lè)的相關(guān)知識(shí)方面涵蓋著比較多的內(nèi)容，想要在教學(xué)過(guò)程中提高效率就需要保證教學(xué)活動(dòng)的系統(tǒng)性，保證課程設(shè)置的合理連貫。
(2)建立完善的民族聲樂(lè)課程體系在完善的民族聲樂(lè)教育課程體系中，應(yīng)當(dāng)從民族聲樂(lè)的理論體系與民族聲樂(lè)的表演課程進(jìn)行課程體系的安排。從理論教學(xué)方面，需要對(duì)民族聲樂(lè)發(fā)展歷程、民族聲樂(lè)表演理論等方面入手來(lái)進(jìn)行課程理論的教授，需要注意的是在理論教學(xué)方面，不僅僅需要對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)的民族聲樂(lè)理論進(jìn)行教學(xué)，還需要對(duì)其他國(guó)家或地區(qū)中，具有代表性的民族聲樂(lè)理論知識(shí)進(jìn)行擴(kuò)展，通過(guò)中國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂(lè)理論知識(shí)，與其他民族傳統(tǒng)聲樂(lè)理論知識(shí)的結(jié)合來(lái)開(kāi)拓學(xué)生的視野，從而，為學(xué)生完整的民族聲樂(lè)理論體系建立提供必要的幫助。在民族聲樂(lè)的演唱課程方面，需要相關(guān)管理人員正確認(rèn)識(shí)到民族聲樂(lè)教育過(guò)程中實(shí)踐演唱課程的重要性，在教學(xué)基礎(chǔ)設(shè)施與教學(xué)內(nèi)容的安排上要體現(xiàn)出對(duì)實(shí)踐表演課程的重視。其次，在實(shí)踐教學(xué)的安排中，要保證根據(jù)學(xué)生的實(shí)際情況來(lái)因材施教。
(三)加強(qiáng)民族聲樂(lè)教學(xué)與其他學(xué)科的聯(lián)系。
為了全面提高學(xué)生的聲樂(lè)素質(zhì)，在教學(xué)過(guò)程中除了傳統(tǒng)的聲樂(lè)知識(shí)之外，也要注重學(xué)生其它相關(guān)知識(shí)的學(xué)習(xí)。教師要注重民族聲樂(lè)教學(xué)與其他學(xué)科之間聯(lián)系的建立，提高聲樂(lè)教學(xué)成效，促進(jìn)學(xué)生綜合素質(zhì)的提升。經(jīng)濟(jì)全球化推動(dòng)了世界文化的交流，各國(guó)之間文化的融合對(duì)于傳統(tǒng)的教育體制造成了巨大的沖擊，與此同時(shí)也為人才的培養(yǎng)創(chuàng)造了機(jī)遇，在此背景之下我國(guó)需要加快民族聲樂(lè)教學(xué)的改革進(jìn)程，轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的聲樂(lè)教學(xué)理念，通過(guò)多樣化的教學(xué)活動(dòng)以及豐富多彩的聲樂(lè)教學(xué)形式，幫助學(xué)生構(gòu)建起完善的民族聲樂(lè)知識(shí)體系，為其專(zhuān)業(yè)素質(zhì)和專(zhuān)業(yè)能力的提高提供必要的基礎(chǔ)。民族聲樂(lè)與歷史、文學(xué)、哲學(xué)等學(xué)科緊密相關(guān)，沒(méi)有人文知識(shí)的鋪墊，民族聲樂(lè)只是個(gè)空殼，學(xué)生也無(wú)法理解民族聲樂(lè)表達(dá)的情感以及體現(xiàn)出來(lái)的歷史滄桑感，因此，相關(guān)教師在聲樂(lè)教學(xué)中要注重與其他學(xué)科的融合，不斷對(duì)民族聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)學(xué)生文化視野進(jìn)行拓寬，培養(yǎng)學(xué)生的審美品位，提高學(xué)生的文化內(nèi)涵，使學(xué)生在民族聲樂(lè)的學(xué)習(xí)中，可以了解到作品深層次的內(nèi)涵，促進(jìn)其聲樂(lè)創(chuàng)造力和表演能力的提高，這也是現(xiàn)代教育人才培養(yǎng)的重要目標(biāo)。
民族音樂(lè)是我國(guó)精神文明體系中的重要內(nèi)容，民族聲樂(lè)教育對(duì)于國(guó)民精神生活需求的滿足，國(guó)民綜合素質(zhì)的提高有著十分重要的意義。因此，我們必須立足于實(shí)際情況，做好民族聲樂(lè)教育的發(fā)揚(yáng)，通過(guò)在民族聲樂(lè)教學(xué)活動(dòng)過(guò)程中不斷更新教學(xué)觀念，完善相關(guān)民族聲樂(lè)教學(xué)課程的設(shè)置，立足于我國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂(lè)的理論體系與實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，結(jié)合其他國(guó)家或地區(qū)的優(yōu)秀民族聲樂(lè)理念，來(lái)豐富我國(guó)民族聲樂(lè)的教學(xué)內(nèi)容，在實(shí)踐中不斷加強(qiáng)民族聲樂(lè)教育與其他學(xué)科的緊密聯(lián)系，從而更好為我國(guó)民族音樂(lè)的普及與發(fā)展培養(yǎng)更多的高素質(zhì)音樂(lè)人才。
聲樂(lè)鋼琴伴奏體會(huì)篇十一
民族聲樂(lè)藝術(shù)的“韻味美”具體從“文字、聲音、感情”三個(gè)方面來(lái)體現(xiàn)，具體一點(diǎn)來(lái)說(shuō)就是文字的表達(dá)、聲音的表現(xiàn)以及感情的體現(xiàn)。一方面三者同時(shí)做好，才能完整表現(xiàn)出民族聲樂(lè)藝術(shù)的“韻味”。而另一方面，一首民族歌曲的好壞也要通過(guò)字、音、情這三個(gè)重要的審美特征來(lái)評(píng)判。
漢族的語(yǔ)言表達(dá)講究“字正腔圓”，民族聲樂(lè)藝術(shù)的表達(dá)也同樣重視“字正”。字的“韻味”體現(xiàn)在語(yǔ)言的規(guī)律和表達(dá)上，咬字清晰有力是傳遞歌詞意思，表達(dá)感情的良好途徑，而選擇對(duì)的字也是正確表達(dá)意思的首要考慮。另外，歌詞的語(yǔ)氣、情態(tài)、語(yǔ)勢(shì)等方面的處理和表現(xiàn)也能促進(jìn)民族音樂(lè)的韻律表現(xiàn)，只有擁有深厚的文化修養(yǎng)的作詞者才能創(chuàng)作出與音樂(lè)旋律相符合的歌詞。中華文化博大精深使得文字的表現(xiàn)有著多種方法，也為民族音樂(lè)創(chuàng)作提供了巨大貢獻(xiàn)。在民族聲樂(lè)藝術(shù)進(jìn)行表演時(shí)，如果觀眾只聞其聲，不見(jiàn)其字，則根本無(wú)法完整理解演員要表現(xiàn)的意思和情感。而字的選擇稍有偏差也會(huì)影響觀眾對(duì)整段歌詞的理解，甚至?xí)`導(dǎo)聽(tīng)眾對(duì)整個(gè)歌曲的感情表達(dá)。如何用耳鼻口等發(fā)音器官發(fā)音是每個(gè)民族歌唱藝術(shù)家的必修課，而歌詞的描述也是民族歌曲能否達(dá)到人人傳唱水平的重要因素。因此，文字不僅是民族聲樂(lè)的精華，也是民族聲樂(lè)藝術(shù)的重要審美特征之一。
僅僅在文字上的完整表達(dá)并不能使民族歌曲受人喜愛(ài)，生活中往往一段好的曲子即使沒(méi)有文字也會(huì)令人聽(tīng)之難忘。例如90年代全球暢銷(xiāo)的金曲”myheartwillgoon”，其英文歌詞并不是多數(shù)中國(guó)聽(tīng)眾能夠理解的，但是其旋律越感情卻征服了一大批人，由此可見(jiàn)聲音的“韻味”可以說(shuō)是歌曲的靈魂。所謂音韻是通過(guò)文字發(fā)聲的長(zhǎng)短、婉轉(zhuǎn)等技巧來(lái)控制和表現(xiàn)的，民族聲樂(lè)中的技巧運(yùn)用尤為豐富，最突出的特點(diǎn)是聲音高亢、響亮的同時(shí)又不失優(yōu)美。在民族聲樂(lè)藝術(shù)中，講究聲音的發(fā)聲技巧、共鳴、腔體等表現(xiàn)手段，這些手段是感情表達(dá)的有效方法?，F(xiàn)代的一些歌廳的歌唱者，沒(méi)有對(duì)歌唱技巧進(jìn)行掌握練習(xí)，只一味追求民族聲樂(lè)中的聲音高亮，常常讓聽(tīng)眾感到聲音刺耳和疲憊，不能把民族音樂(lè)的優(yōu)美傳達(dá)給聽(tīng)眾。好的歌唱家擁有深厚的歌唱技巧，唱起歌來(lái)表情甜美，無(wú)論唱怎樣的歌曲都帶有自己的聲音“韻味”，即能提升自身的音樂(lè)形象，也能和聽(tīng)眾形成情感共鳴。由此可見(jiàn)，聲韻是打動(dòng)觀眾的不可或缺的因素，是民族聲樂(lè)的最高審美特征。
作為一種情感藝術(shù)，感情是否投入自然可以成為評(píng)判民族聲樂(lè)藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)。唱歌講究“聲情并茂”，通過(guò)情感的表現(xiàn)可以為藝術(shù)家與聽(tīng)眾建立起一個(gè)不分距離的溝通橋梁。一首歌曲是否受歡迎不僅僅因?yàn)槠湓~曲的精妙，更因?yàn)槠淝楦械谋磉_(dá)，比如現(xiàn)在的一些選秀歌手往往唱歌無(wú)瑕疵卻不能得到觀眾的喜愛(ài)，這種情況正是由于歌者過(guò)于重視比賽，無(wú)法體會(huì)歌曲創(chuàng)作者的情感表達(dá)，也無(wú)法將歌曲原本的情感的“韻味”帶給聽(tīng)眾。人類(lèi)判定美是由于情感的波動(dòng)，情感也就成為了民族音樂(lè)藝術(shù)審美的重要特征。而感情的體現(xiàn)也是藝術(shù)家自身修養(yǎng)的表現(xiàn)，通過(guò)感情的判斷不僅僅可以對(duì)民族音樂(lè)進(jìn)行審美，也可以對(duì)其演唱者的藝術(shù)修養(yǎng)進(jìn)行衡量。生活中常常用“動(dòng)人心魄”的詞語(yǔ)來(lái)形容一首好的歌曲，正是因?yàn)槠淝楦械摹绊嵨丁笔谷诵膭?dòng)、情動(dòng)，情感不僅僅是藝術(shù)的表達(dá)，更加是藝術(shù)的創(chuàng)作來(lái)源，只有充滿情感的民族音樂(lè)演唱才能擁有巨大的音樂(lè)魅力?？傊楦械摹绊嵨丁笔敲褡逡魳?lè)創(chuàng)作的意義所在，魅力所在。
中華民族聲樂(lè)藝術(shù)的“韻味美”是字韻、聲韻、情韻的共同表現(xiàn)，字韻使得聽(tīng)眾意動(dòng)，聲韻使得聽(tīng)眾耳動(dòng)，情韻使得聽(tīng)眾心動(dòng)。因此，字、聲、情三者的協(xié)調(diào)融合，才能確保民族音樂(lè)的韻味之美。從“韻味”的角度對(duì)民族聲樂(lè)藝術(shù)進(jìn)行解讀，一方面能夠?qū)γ褡迓晿?lè)藝術(shù)的審美特征有著更好的認(rèn)識(shí)，另一方面也可以為推動(dòng)民族聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展做出貢獻(xiàn)。
聲樂(lè)鋼琴伴奏體會(huì)篇十二
：聲樂(lè)是歌唱藝術(shù)，鋼琴伴奏是其主要伴奏形式。鋼琴伴奏與聲樂(lè)藝術(shù)之間的聯(lián)系也十分緊密，兩者之間既有互相依存的關(guān)系還有對(duì)立統(tǒng)一的關(guān)系。在鋼琴伴奏過(guò)程中聲樂(lè)藝術(shù)占據(jù)著十分重要的地位，不論是在旋律、情感亦或是音樂(lè)意境方面，鋼琴伴奏都有賴(lài)于與聲樂(lè)藝術(shù)之間產(chǎn)生緊密聯(lián)系，與此同時(shí)我們也應(yīng)當(dāng)注意到鋼琴伴奏的相對(duì)獨(dú)立性，并在此基礎(chǔ)上正確對(duì)待鋼琴伴奏與聲樂(lè)藝術(shù)的關(guān)系。本文分為兩個(gè)部分，對(duì)鋼琴伴奏與聲樂(lè)藝術(shù)之間既相互依存，又對(duì)立統(tǒng)一的關(guān)系進(jìn)行了較為具體的分析。
鋼琴伴奏在聲樂(lè)藝術(shù)中占據(jù)著極為重要的地位。很多藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)中也充分證實(shí)了這一點(diǎn)，和許多對(duì)立統(tǒng)一的事物相同。在不少歌曲當(dāng)中，鋼琴伴奏和聲樂(lè)藝術(shù)都發(fā)揮著各自獨(dú)有的優(yōu)勢(shì)，并形成了相互依存和對(duì)立統(tǒng)一的關(guān)系。只有明確了這樣一種關(guān)系，并充分發(fā)揮出兩者各自的優(yōu)勢(shì)和特點(diǎn)才能更好地發(fā)揮出音樂(lè)的魅力。
鋼琴伴奏一直以來(lái)都被人定位是聲樂(lè)藝術(shù)的一個(gè)重要的輔助手段。然而，如果從藝術(shù)表達(dá)的角度進(jìn)行分析，這樣的理解很大程度上看來(lái)是不太全面的。尤其是在一些國(guó)際聲樂(lè)大師的演奏會(huì)上能夠感受到不少優(yōu)秀的作品都是通過(guò)鋼琴伴奏和聲樂(lè)旋律之間的相互配合來(lái)完成的。由此可見(jiàn)，鋼琴伴奏的確是聲樂(lè)藝術(shù)不可或缺的一部分，鋼琴伴奏的旋律和所表現(xiàn)的情緒、意境都能夠使聲樂(lè)作品表現(xiàn)得更加完美。
1.旋律上相互依存。
旋律就是以音調(diào)和節(jié)奏為根本并在此基礎(chǔ)上結(jié)合音高、音量等共同形成。在音樂(lè)作品當(dāng)中，旋律能夠抒發(fā)情感，表達(dá)人們內(nèi)心最真實(shí)的感受。在藝術(shù)作品當(dāng)中，聲樂(lè)藝術(shù)和鋼琴伴奏在旋律上也是一種相互依存的狀態(tài)?！霸谒囆g(shù)歌曲中，聲樂(lè)演唱和鋼琴伴奏在旋律上相互依存，有時(shí)在我們觀看聲樂(lè)測(cè)試時(shí)，聲樂(lè)歌手和鋼琴伴奏之間也會(huì)發(fā)生這種情況。歌唱家的音高高于或低于鋼琴伴奏的音高：無(wú)論是長(zhǎng)的或短的，還是音量或鋼琴的響亮?！?/p>
2.情緒上相互依存。
在情感方面，鋼琴伴奏和聲樂(lè)藝術(shù)也是相互依存的狀態(tài)，這子啊一些藝術(shù)歌曲當(dāng)中也表現(xiàn)得十分突出。在具體表演過(guò)程中，鋼琴伴奏可以通過(guò)一些情感輔音來(lái)傳達(dá)作品想要傳達(dá)的情感和意境，采用相應(yīng)的演奏方法，生動(dòng)形象的傳達(dá)情感。一旦能夠充分把握伴奏結(jié)構(gòu)就更容易在鋼琴伴奏的過(guò)程中將情感與景物融合在一起，進(jìn)而更加強(qiáng)烈地表達(dá)出情緒。
3.意境上相互依存。
音樂(lè)作品的意境是一種情景交融虛實(shí)相生的狀態(tài)。為了更好的傳達(dá)音樂(lè)作品中所要表現(xiàn)的意境。完美地表現(xiàn)音樂(lè)作品，鋼琴伴奏和聲樂(lè)藝術(shù)要形成一種相互依存的狀態(tài)。鋼琴伴奏能夠凸顯聲樂(lè)演唱的風(fēng)格和特點(diǎn)，以相應(yīng)的演奏方式來(lái)激發(fā)音樂(lè)的潛能?？梢?jiàn)，在藝術(shù)作品中，鋼琴伴奏和聲樂(lè)藝術(shù)在意境上也是相互依存的。
鋼琴伴奏和聲樂(lè)藝術(shù)孰輕孰重一直以來(lái)都是人們關(guān)注的點(diǎn)。除了將兩者的聯(lián)系視作為相互依存之外，還有一些人將兩者的聯(lián)系總結(jié)為對(duì)立統(tǒng)一，兩者有相互對(duì)立的一面，也有相互統(tǒng)一的方面。主要表現(xiàn)在音量、音色和節(jié)奏等三個(gè)方面。
1.音量上的對(duì)立統(tǒng)一。
音量是鋼琴伴奏技術(shù)的主要內(nèi)容之一。鋼琴伴奏的演奏者必須對(duì)鋼琴的強(qiáng)度有深刻的理解，并且知道什么時(shí)候應(yīng)該表現(xiàn)出怎樣的力量來(lái)發(fā)出鋼琴的聲音。鋼琴伴奏應(yīng)該清楚地了解歌手的音域和音量，以及他演奏的聲音環(huán)境。然后逐段分析，考慮某些段落是否應(yīng)該控制伴奏的音量，形成音量的統(tǒng)一：再一次，伴奏應(yīng)該掌握對(duì)短吻鱷的聲音的適當(dāng)控制，某一段是否需要比鋼琴更響亮，某些摘要是否應(yīng)該比鋼琴更輕柔；形成音量對(duì)立統(tǒng)一的關(guān)系。
2.音色上的對(duì)立統(tǒng)一。
音色是一種聲音傳達(dá)出來(lái)的感官特征。在聲樂(lè)表演中，鋼琴伴奏和聲樂(lè)藝術(shù)之間存在著對(duì)立的關(guān)系，比如在一些藝術(shù)歌曲當(dāng)中沒(méi)有前奏曲就會(huì)顯得相對(duì)薄弱，而加入了鋼琴伴奏就可以使音色表現(xiàn)得更加突出，伴隨著起起落落更加地鮮明。雖然鋼琴伴奏和歌唱聲調(diào)是對(duì)立的，但它們是統(tǒng)一的，聲樂(lè)作品是完美的表現(xiàn)。
3.節(jié)奏上的對(duì)立統(tǒng)一。
節(jié)奏是音樂(lè)作品得以表達(dá)的關(guān)鍵所在。在藝術(shù)作品當(dāng)中，通過(guò)節(jié)奏的快慢也可以準(zhǔn)確地傳達(dá)作品的情緒和創(chuàng)作者的內(nèi)心情感。用音色、音量、節(jié)奏等來(lái)定義作品的風(fēng)格。引導(dǎo)觀眾進(jìn)入一個(gè)藝術(shù)環(huán)境和一種情感氛圍，也引導(dǎo)合作者進(jìn)入意境的作品，為以后的表演起到了奠基的作用。在旋律結(jié)束時(shí)，將有一個(gè)小測(cè)驗(yàn)，讓整個(gè)表演進(jìn)入一個(gè)調(diào)整區(qū)域，或者改變曲調(diào)，或者改變節(jié)奏，歌手也會(huì)用這段話來(lái)詢(xún)問(wèn)、調(diào)整呼吸和醞釀情緒。
綜上所述，鋼琴伴奏與聲樂(lè)藝術(shù)之間的聯(lián)系十分密切，兩者相互依存，在彼此的協(xié)助下表現(xiàn)得更加完美，鋼琴伴奏的演奏技巧能夠帶動(dòng)聲樂(lè)藝術(shù)的進(jìn)一步表達(dá)和多樣化發(fā)展。同時(shí)，兩者又處于對(duì)立統(tǒng)一的狀態(tài)，不論是音量上還是音色、節(jié)奏方面都呈現(xiàn)出一種既對(duì)立又統(tǒng)一的狀態(tài)。本文對(duì)兩者聯(lián)系的具體分析也有助于進(jìn)一步對(duì)鋼琴藝術(shù)進(jìn)行具體的分析。在聲樂(lè)作品當(dāng)中，鋼琴伴奏和聲樂(lè)藝術(shù)也是一種相輔相成的關(guān)系，它們共同合作，比如一些歌詞較為動(dòng)感的，鋼琴伴奏也會(huì)特別襯托出生動(dòng)、活潑的一種意境，根據(jù)相應(yīng)的情感來(lái)調(diào)整伴奏的相應(yīng)風(fēng)格。明確兩者之間的關(guān)系也有助于進(jìn)一步挖掘鋼琴和聲樂(lè)藝術(shù)的特點(diǎn)。
聲樂(lè)鋼琴伴奏體會(huì)篇十三
音樂(lè)中聲與情的關(guān)系，在中國(guó)可謂由來(lái)已久。在歌唱藝術(shù)中，聲與情是不可分割的藝術(shù)整體?！奥暋笔且魳?lè)(尤其聲樂(lè))中最基本的要素，是表達(dá)情感的重要途徑;“情”是聲音的表達(dá)內(nèi)核，在現(xiàn)今浮躁的社會(huì)中“情”顯得尤為重要，同時(shí)真情流露的演唱方式也成為人們最為歡迎的表現(xiàn)手段。因此，只有達(dá)到聲情并茂，才是真正的歌唱藝術(shù)。只有這樣，歌唱者才能完整且完美地將詞作者和曲作者想要表達(dá)的事物和情感表達(dá)出來(lái)，把心靈深處的情感傳遞到聽(tīng)眾的內(nèi)心。
一、以聲傳情。
(一)氣息。
我們都知道，氣息是歌唱發(fā)聲的原動(dòng)力，是聲樂(lè)演唱的基礎(chǔ)，其本身也是重要的音樂(lè)表情手段。演唱中強(qiáng)、弱、快、慢、歡樂(lè)和悲傷、幽默和憤怒等音樂(lè)和情緒的變化，與氣息的正確運(yùn)用和控制分不開(kāi)，沒(méi)有控制氣息的正確方法和能力，就不能科學(xué)地發(fā)聲，就無(wú)法唱好歌，好似小提琴?zèng)]有弓子就無(wú)法演奏出美妙的聲音一樣。這便是正確運(yùn)用氣息的重要性。作為演唱者，我們要正確地運(yùn)用呼吸，科學(xué)地處理聲樂(lè)作品中聲音的強(qiáng)弱關(guān)系，做好歌唱前的這一基礎(chǔ)工作。
(二)發(fā)聲。
我國(guó)現(xiàn)在的聲樂(lè)大體分為兩大唱法，一種是西洋的“美聲唱法”，另一種是民族風(fēng)格較強(qiáng)的“民族唱法”，近幾年在國(guó)家重大聲樂(lè)比賽的舞臺(tái)上，還漸漸看到了一支新的隊(duì)伍的出現(xiàn)，那就是“原生態(tài)唱法”。由于語(yǔ)言上的差別，無(wú)論是在氣息和發(fā)聲等方面，都存在著一定的差別。美聲唱法十分講究咬字吐字的清晰度，尤其是中國(guó)作品更是要求如此。而在一些作品具有非常鮮明的民族風(fēng)格，若用純粹的美聲唱法來(lái)進(jìn)行詮釋?zhuān)闶チ俗髌繁旧硭鶓?yīng)該有的特性，同時(shí)也讓聽(tīng)眾難以接受。所以，演唱者必須具備熟練掌握“美聲唱法”和“民族唱法”的異同，同時(shí)針對(duì)不同風(fēng)格的作品，并結(jié)合作品中沉淀出的意境，輔以自己的真情實(shí)感，才能將作品得以完美的詮釋?zhuān)鹇?tīng)眾的共鳴。由此可見(jiàn)，掌握熟練的發(fā)聲方法對(duì)于一個(gè)演唱者來(lái)說(shuō)是至關(guān)重要的，它關(guān)系到演唱者演唱技術(shù)水平的高低，甚至影響到歌唱者的歌唱壽命。
(三)咬字、吐字。
咬字與吐字，是發(fā)聲時(shí)前后出現(xiàn)而又密不可分的兩個(gè)步驟。咬字主要是指咬住字頭，一般要求是字頭咬得要準(zhǔn)且緊。需要注意的是，咬字頭既不能松散，也不能僵硬，要遵循自然的咬字原則。咬字是聲母的形成，吐字是韻母出來(lái)時(shí)形成的一個(gè)點(diǎn)，咬字必須在吐字的基礎(chǔ)上產(chǎn)生。吐字必須根據(jù)“四呼”的要求(“四呼”即開(kāi)口呼、合口呼、齊齒呼和撮口呼)，將韻母各因素結(jié)合為一體，并保持一定的口形，尤其當(dāng)一個(gè)字唱幾個(gè)音時(shí)，要一直保持到該音的韻母到最后時(shí)刻。在詮釋作品時(shí)，又不能片面地講究咬字和吐字的原則。咬字、吐字的規(guī)律是表達(dá)聲樂(lè)作品思想情感的一種方式，它的目的是更清晰有效地表達(dá)作品思想內(nèi)容的實(shí)質(zhì)。因此，演唱者應(yīng)該養(yǎng)成良好的咬字和吐字習(xí)慣，這是完整表達(dá)聲樂(lè)作品內(nèi)容和情感的一個(gè)必要環(huán)節(jié)。
二、以情帶聲。
清代聲樂(lè)理論家徐大椿在《樂(lè)府傳聲》中說(shuō)到：“歌曲之法，不但聲之宜講，而得曲之情宜重。”這說(shuō)明了歌唱中“聲”與“情”的關(guān)系，強(qiáng)調(diào)了情在歌唱中的重要地位和作用。情感是人們對(duì)客觀世界的一種特殊反映形式，是人們對(duì)于客觀事物是否符合自己的需要而產(chǎn)生的體驗(yàn)。情感是歌唱藝術(shù)的精髓靈魂。每一首作品它所蘊(yùn)含的內(nèi)容、所要抒發(fā)的情感，都是需要通過(guò)一個(gè)主體——演唱者將自身融入到作品中，用自己的切身感受去將它演繹出來(lái)，演唱者的情感出來(lái)了，動(dòng)人的聲音必將油然而生。
(一)挖掘歌詞內(nèi)容。
每一首好的聲樂(lè)作品，總要揭示一個(gè)主題，反映作者的內(nèi)心感情，在選擇一首音樂(lè)作品之前，首先要了解該作品產(chǎn)生的時(shí)代背景，挖掘歌詞要表現(xiàn)的'真實(shí)內(nèi)容。例如歌劇《原野》中女主人公“金子”的詠嘆調(diào)《啊!我的虎子哥》中的歌詞是這樣的：“啊!我的虎子哥，你這野地里的鬼。這十天的日子，勝過(guò)一世!我又活了，我又活了活了，這活著的滋味，什么也不能比!”歌詞雖然簡(jiǎn)短，但是充分表達(dá)了金子對(duì)虎子深深的情，一個(gè)“鬼”字，足以說(shuō)明金子心中對(duì)虎子的愛(ài)之深、恨之切。這樣的歌詞如果只是通過(guò)演唱者乏味單調(diào)地演唱出來(lái)，便無(wú)法激起聽(tīng)眾心中的漣漪，進(jìn)而也達(dá)不到作曲家創(chuàng)作這部歌劇的預(yù)期效果。因此演唱者不僅要再現(xiàn)那些曲譜上原有的元素，更要深入挖掘那些無(wú)法記錄、不易被表現(xiàn)的內(nèi)在情感。作為每一個(gè)學(xué)習(xí)聲樂(lè)演唱的同仁，我們都要清楚地知道：在聲樂(lè)藝術(shù)表情的再創(chuàng)作中，時(shí)刻離不開(kāi)對(duì)歌詞的挖掘與主題的表現(xiàn)。
(二)培養(yǎng)藝術(shù)修養(yǎng)。
任何人的藝術(shù)修養(yǎng)都不是先天的，都是需要在藝術(shù)創(chuàng)作或藝術(shù)欣賞的實(shí)踐中，逐步鍛煉和培養(yǎng)的。各種藝術(shù)形式之間都存在有機(jī)的聯(lián)系，只有廣泛通曉各種藝術(shù)流派，才可能有比較有鑒別，才可能采各家之精華，培養(yǎng)起高尚的藝術(shù)情趣。由于每個(gè)人聲音條件的差異、對(duì)音樂(lè)感悟能力的差異，使得他們對(duì)音樂(lè)作品在唱法和感情的處理上也產(chǎn)生了不同的差異。若要聲情并茂地詮釋一首聲樂(lè)作品，不僅要具備扎實(shí)的演唱功底，還要有較高的藝術(shù)修養(yǎng)。除此之外，還有更好地人類(lèi)文化的精華，任何音樂(lè)作品都是通過(guò)人物的情感表達(dá)來(lái)感染聽(tīng)眾和觀眾的。我們國(guó)家有很多經(jīng)?；钴S在舞臺(tái)上的著名歌唱家，例如閻維文、戴玉強(qiáng)、殷秀梅等等，他們嘹亮的嗓音、優(yōu)美的舉止和動(dòng)人的感情不是一朝一夕就能習(xí)得，而是經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的時(shí)間、閱歷的沉淀。只有不斷的提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)水平，才能將作品所要反映出的實(shí)質(zhì)理解的更加透徹。
聲樂(lè)鋼琴伴奏體會(huì)篇十四
鋼琴有著很強(qiáng)的藝術(shù)表演力，被稱(chēng)之為樂(lè)器之王，著有音域?qū)拸V、和聲豐富、表現(xiàn)力豐富等藝術(shù)特點(diǎn)，在聲樂(lè)演唱中，鋼琴伴奏不僅承擔(dān)著表達(dá)音樂(lè)作品的內(nèi)涵，而且起到烘托演唱者情感表達(dá)的作用。
因此，鋼琴伴奏者要有較高的音樂(lè)素養(yǎng)和專(zhuān)業(yè)技能，才能和演唱者共同創(chuàng)造音樂(lè)作品的藝術(shù)魅力。
在聲樂(lè)演唱中，雖然是以演唱者為主，但鋼琴伴奏也非常重要，它不但可以渲染音樂(lè)氣氛，加深主題、意境、背景等的渲染，塑造音樂(lè)形象，還可以讓演唱者的情緒得到過(guò)渡、轉(zhuǎn)化，提高對(duì)音樂(lè)作品的理解和感受，提升演唱者對(duì)音樂(lè)作品的表現(xiàn)能力。
聲樂(lè)演唱和鋼琴伴奏的平衡關(guān)系，“是指在某種特定情況下，兩種事物互相融合、互相彌補(bǔ)、互相磨合，最終達(dá)到某種程度的共識(shí)與統(tǒng)一?！盵1]鋼琴自身具有較好的平衡性，這種平衡性基于演奏者扎實(shí)的基本功，左右手的相互協(xié)調(diào)、相互配合，確保了整個(gè)音樂(lè)旋律連貫、清晰、流暢。
鋼琴的平衡理由，不僅僅表現(xiàn)在雙手上，還在于聲部與雙手的平衡，各聲部的主次是否清晰分明，更重要的在于與演奏者之間達(dá)成一種默契的配合。
在很多經(jīng)典的中外聲樂(lè)作品中，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)音樂(lè)作品情感節(jié)奏的跌宕起伏、結(jié)構(gòu)層次的疏密相間、音響力度的輕重強(qiáng)弱、音樂(lè)色彩的波瀾起伏等，都完美闡釋出音樂(lè)平衡的藝術(shù)之美。
如《我親愛(ài)的》作品中，鋼琴伴奏在前半部分的旋律是比較樸實(shí)寧?kù)o的;間奏過(guò)后，伴奏變?yōu)樘嗟闹胶拖?，表達(dá)出主人公內(nèi)心激動(dòng)，懷揣小鹿砰砰跳的心情，與整個(gè)歌曲緊密地結(jié)合在一起，并配合歌曲的陳述、展開(kāi)、高潮、結(jié)尾等，音樂(lè)的表現(xiàn)力不斷地升華、豐富。
聲樂(lè)演唱和鋼琴伴奏的平衡關(guān)系更強(qiáng)調(diào)的是一種彼此的合作，以及鋼琴伴奏的甘為“綠葉”的精神，鋼琴伴奏從演唱者的整體風(fēng)格出發(fā)，來(lái)完善整部作品的各個(gè)環(huán)節(jié)，烘托整體音樂(lè)氣氛，提高作品的現(xiàn)場(chǎng)感染力。
聲樂(lè)演唱與鋼琴伴奏雖然在音樂(lè)作品內(nèi)容詮釋方面是相通的，但二者在表現(xiàn)形式還是有很大的不同，作為樂(lè)器之王的鋼琴，有其獨(dú)特的藝術(shù)特點(diǎn)。
鋼琴不僅可以單獨(dú)演奏，而且因其具有強(qiáng)大的融合性而成為了交響樂(lè)隊(duì)首要合作的樂(lè)器。
現(xiàn)代鋼琴基本上是由88個(gè)琴鍵構(gòu)成，鋼琴音域中包含了樂(lè)音中的最高音和最低音，而管樂(lè)器、弦樂(lè)器、嗩吶、號(hào)等樂(lè)器基本上只有五個(gè)八度和兩個(gè)半八度的音域，這些樂(lè)器無(wú)法表達(dá)出所有的音域，而鋼琴演奏卻可以實(shí)現(xiàn)。
因此，鋼琴有著音域廣和多音性的特點(diǎn)，在聲樂(lè)演唱中，無(wú)論什么樣的情緒和感情，鋼琴都可以與之配合，深受演唱者和作曲家的喜愛(ài)，而且現(xiàn)代很多聲樂(lè)演唱都離不開(kāi)鋼琴伴奏，鋼琴伴奏大量的運(yùn)用也使得其演奏越來(lái)越具有韻味。
和聲是聲樂(lè)演唱中經(jīng)常使用的一種藝術(shù)手段，而且被頻繁地使用，主要是指各種不同的聲音根據(jù)一定的組織規(guī)律同時(shí)發(fā)出，形成多聲部的高組織形態(tài)的聲音構(gòu)成。
[2]但是，和聲這一聲音構(gòu)成并不是所有的樂(lè)器都可以完美地演奏，如管樂(lè)器無(wú)法在同一件樂(lè)器上演奏和聲，弦樂(lè)器最多也只能演奏出兩個(gè)音，但是鋼琴就不一樣了，它可以同時(shí)演奏出十多種音。
鋼琴伴奏在和聲方面有著巨大的優(yōu)勢(shì)，從而也就更加契合聲樂(lè)演唱的需要。
三、鋼琴伴奏的.專(zhuān)業(yè)要求。
聲樂(lè)演唱者要想成功地詮釋音樂(lè)作品內(nèi)涵和情感，鋼琴伴奏者必須要了作品的背景、風(fēng)格、意境等，演唱者與伴奏者要共同研究作品內(nèi)容、表現(xiàn)手法，從而構(gòu)成一個(gè)高度的藝術(shù)化結(jié)合。
因此，作為一名合格的鋼琴伴奏者，必須具備扎實(shí)的演奏技巧和深厚的理論基礎(chǔ)等專(zhuān)業(yè)要求。
(一)扎實(shí)的演奏技巧。
鋼琴演奏技巧不僅僅是指演奏者能彈得很快、很響等表面的形式，更重要的在于包括觸鍵和音色的方面的技巧，能演奏出最豐富的音色變化。
鋼琴伴奏的音色制約比獨(dú)奏者要求更高，它除了要有音色制約的基本內(nèi)容外，還要有自己的獨(dú)特的要求。
鋼琴獨(dú)奏的音色是根據(jù)音樂(lè)表現(xiàn)和演奏者個(gè)人心境、情緒、情感，通過(guò)雙手表達(dá)出來(lái)的;而鋼琴伴奏音色是根據(jù)歌曲的情感和基調(diào)，和演唱者的所要表達(dá)的思想內(nèi)容，來(lái)決定音色的沉重、輕柔、舒緩等。
拿舒伯特的歌曲《鱒魚(yú)》來(lái)說(shuō)，作曲家以愉快的基調(diào)，生動(dòng)地描繪了清澈見(jiàn)底的溪水中鱒魚(yú)自由自在的快樂(lè)形象，后來(lái)鱒魚(yú)被獵人捕捉了，鋼琴演奏一邊要用多變的音色表達(dá)作曲家對(duì)鱒魚(yú)命運(yùn)的同情和惋惜;一邊又要讓聽(tīng)眾們感受到魚(yú)兒在溪水中嬉戲快樂(lè)的樣子，因此要求鋼琴伴奏者右手的全曲的密集音符，要彈奏得輕快、流暢而清晰，左手的連音與斷奏完美地的結(jié)合，如果沒(méi)有扎實(shí)的基本技術(shù)功底，根本無(wú)法真正的完成。
(二)深厚的理論基礎(chǔ)。
鋼琴伴奏者除了要有扎實(shí)的演奏技巧外，還應(yīng)具備深厚的音樂(lè)基礎(chǔ)理論知識(shí)，包括和聲、曲式以及復(fù)調(diào)等相關(guān)的技術(shù)理論，掌握不同時(shí)期不同流派的著名作曲家、音樂(lè)風(fēng)格等，學(xué)會(huì)分析音樂(lè)作品，比較不同版本音樂(lè)作品的不同，取長(zhǎng)補(bǔ)短提高自己的音樂(lè)修養(yǎng)。
同時(shí)，鋼琴伴奏者還要了解美學(xué)、社會(huì)文化等相關(guān)知識(shí)，能欣賞美術(shù)、設(shè)計(jì)等其他藝術(shù)門(mén)類(lèi)的作品，豐富自己的藝術(shù)細(xì)胞;以及音樂(lè)美學(xué)、音樂(lè)史學(xué)等理論知識(shí)的積淀，了解作曲家的社會(huì)文化背景等，能幫助鋼琴演奏者更好地把握音樂(lè)作品的主要思想。
因此，一位優(yōu)秀的鋼琴伴奏者，從某一個(gè)方面來(lái)講，也是一位優(yōu)秀色的音樂(lè)家，樂(lè)理方面的修養(yǎng)、音樂(lè)知識(shí)等方面可能比演唱者具有更深厚基礎(chǔ)，我們知道，許多歌唱家在專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)中注重圓潤(rùn)甜美的嗓音練習(xí)和歌唱技巧的訓(xùn)練，忽略了理論方面的學(xué)習(xí)，鋼琴伴奏者甚至有時(shí)能充當(dāng)演唱者的老師，幫助他們一起表達(dá)作品的情感和內(nèi)涵。
參考文獻(xiàn)：
[2]鄭鄂.試論鋼琴伴奏在聲樂(lè)演唱中的作用[j].大舞臺(tái)，，(02).
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