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音樂教育哲學(xué)論文篇一
（一）音樂審美的思想主張分析。
審美的教育是目前我國教育改革的方向和基本的教學(xué)理念，審美教育是通過教學(xué)內(nèi)容的情感教育和價值觀念的教育，培養(yǎng)學(xué)生基本的審美情感和審美的基本觀念。讓學(xué)生能夠在學(xué)習(xí)中發(fā)現(xiàn)美，這種美包含了人性的美好、生活的美好以及奮斗的美好等等，把審美的學(xué)習(xí)貫穿在學(xué)生的學(xué)習(xí)和生活中，成為了審美教育的終身特性。審美情感不僅能豐富學(xué)生們的內(nèi)心情感還能為提高學(xué)生的道德和文化素養(yǎng)奠定基礎(chǔ)，培養(yǎng)學(xué)生們的品德與品質(zhì)。
（二）音樂審美的基本認(rèn)識。
我國課程改革的腳步不斷前進(jìn)，所涉及的教學(xué)領(lǐng)域也不斷的加深，很多地區(qū)的音樂教師對音樂有了新的教學(xué)認(rèn)識。將音樂提升到了美育的教育中來，這是我國課程改革的成果也是我國未來教育發(fā)展的方向所在。音樂是集合了美的教育和藝術(shù)教育的雙重理念，通過對學(xué)生美的培養(yǎng)去提高他們的審美能力和鑒賞能力，對學(xué)生形成一種潛移默化的影響，讓他們在音樂中感受生活的美好和未來世界的美好。音樂教育就是人類美好情感的教育，學(xué)生通過對音樂的學(xué)習(xí)，切身的體驗到音樂給自己帶來的一種美的享受，每一個學(xué)生對音樂都有自己不同的理解方式，作為教育者要尊重學(xué)生的理解，不能將自己的想法強加給學(xué)生，教師在教育中處于一種引導(dǎo)的地位，學(xué)生才是學(xué)習(xí)的主體。為了能夠給學(xué)生打下良好的音樂基礎(chǔ)，要鼓勵學(xué)生進(jìn)行創(chuàng)新，培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)散性思維和創(chuàng)新性思維。
二、我國小學(xué)音樂教育的現(xiàn)狀分析。
（一）教學(xué)觀念的誤區(qū)。
很多教師在教學(xué)的過程中對學(xué)生的音樂訓(xùn)練比較重視，這樣就忽視了學(xué)生在音樂審美方面和音樂情感方面的培養(yǎng)。由于教師水平的不同，很多教師在教學(xué)的過程中不能夠?qū)W(xué)生進(jìn)行正確的指導(dǎo)，教師本身節(jié)奏感不強就會采用比較單一的教學(xué)方法對學(xué)生進(jìn)行教學(xué)，很多教師在基本節(jié)奏的展示過程中只是使用專業(yè)的術(shù)語進(jìn)行教學(xué)，并沒有給學(xué)生做好示范，這樣學(xué)生就不能很好的理解教師所講授的內(nèi)容。特別是對于剛剛學(xué)習(xí)音樂的小學(xué)階段的學(xué)生來說就更加的困難。
（二）學(xué)生學(xué)習(xí)態(tài)度比較被動。
在音樂的學(xué)習(xí)中，很多學(xué)生由于對音樂沒有更加深刻的理解，所以缺乏學(xué)習(xí)興趣、對音樂的學(xué)習(xí)比較被動。由于學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的失去，教師的教學(xué)對學(xué)生沒有更多的意義可言，所以對于音樂審美的學(xué)習(xí)也就沒有了體驗和感受。只是被動的為了取得成績而學(xué)習(xí)音樂。
（一）不同音樂作品的對比和喚起共鳴的引導(dǎo)。
在教學(xué)的過程中，教師可以列舉多種不同風(fēng)格的音樂，形成比較鮮明的反差，這樣讓學(xué)生能夠在這種比較中體驗出不同，幫助學(xué)生去更好的理解音樂所蘊含的人文感情和生活之美。音樂不管是旋律還是歌詞都能夠在一定程度上激發(fā)學(xué)生情感的共鳴，這就是音樂的一種審美的形式。在我們進(jìn)行《中華人民共和國國歌》的教授中，讓學(xué)生進(jìn)行歌曲的演唱，學(xué)生們就會聯(lián)想到升國旗奏國歌的場面，引起自己內(nèi)心對祖國的情感。教師還可以對一些歌曲進(jìn)行思想感情的表達(dá)然后讓學(xué)生去了解其中蘊含的情感和音樂的美感，讓學(xué)生自己去了解這種美的存在。
（二）激發(fā)興趣，產(chǎn)生審美聯(lián)想。
教師在教學(xué)中要能夠激發(fā)起學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，激發(fā)學(xué)生興趣的方法主要有進(jìn)行歌詠比賽、分小組比賽、組織學(xué)生進(jìn)行自編創(chuàng)作等等。讓學(xué)生積極主動的參與到音樂的'學(xué)習(xí)中來，發(fā)揮自己的特長了解自己國家的音樂風(fēng)格和特點，以此進(jìn)行審美感受的提升。審美聯(lián)想是指教師進(jìn)行音樂教學(xué)的時候，要讓學(xué)生對音樂中表達(dá)出來的美麗畫面展開想象，并將這幅畫面在自己的頭腦中描繪出來，這樣才能達(dá)到對學(xué)生審美情感的培養(yǎng)。
（三）音樂審美教育案例分析。
很多老師疑問怎樣在音樂作品中進(jìn)行審美感覺的設(shè)計，而在進(jìn)行湖南湘教版的小學(xué)音樂教學(xué)中，我們可以通過對新課標(biāo)的理解，設(shè)計出合適的課程，例如對音樂課本中的《中華人民共和國國歌》這一音樂曲目進(jìn)行分析，包括歌曲的創(chuàng)作時間與創(chuàng)作背景等內(nèi)容，隨后我們讓學(xué)生共同聆聽這首歌，感受祖國山河以及祖國處于水深火熱時祖國人民的反映，聽過以后，讓學(xué)生進(jìn)行回答，這首歌對自己的啟發(fā)，還有這首歌的演奏特點是什么？通過對這首歌的學(xué)習(xí)表達(dá)了一種怎樣的思想情懷。學(xué)生可以進(jìn)行小組討論和繼續(xù)演唱的方法反復(fù)的體會這首歌所蘊含的審美情感，在這一過程中，教師一直處于教學(xué)的引導(dǎo)地位，學(xué)生是思考的主體，學(xué)生在積極的思考中找出教師問題的答案，從而才會真正的提高他們對音樂的鑒賞和審美能力。
（四）音樂審美的評價方式。
音樂的教學(xué)要注重對學(xué)生審美能力的培養(yǎng)，那么這種能力的培養(yǎng)評價方式主要是學(xué)生是否是真正的掌握了音樂學(xué)習(xí)的內(nèi)涵，是否激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，這是學(xué)生進(jìn)行學(xué)習(xí)的重點，只有改變傳統(tǒng)的填鴨式學(xué)習(xí)，才能促進(jìn)學(xué)生審美能力的增長。綜上所述，在音樂的教學(xué)中，要提高學(xué)生的審美能力，還要從教師的教學(xué)入手去改革和完善教學(xué)方法，完善教學(xué)評價體系，發(fā)揮模范的作用，讓學(xué)生在音樂中體驗人生和生活的真諦。
音樂教育哲學(xué)論文篇二
當(dāng)人類的物質(zhì)文明發(fā)展到一定程度的時候，精神文明的需求就開始萌生，進(jìn)而發(fā)展。而音樂教育就是隨著人類精神文明發(fā)展而產(chǎn)生的一種精神文化的產(chǎn)物。它作為一種藝術(shù)教育形式，具有自身獨特的特點和規(guī)律，例如音樂教育能夠傳遞人類思想感情、抒發(fā)人類的喜怒哀樂等情感等等。它作為一種教育類型，其教育文化屬性是十分突出的，這主要表現(xiàn)在音樂教育的內(nèi)容具有典型的文化性，包含著豐富的思想情感。古往今來，音樂這一藝術(shù)形式就不是鼓勵發(fā)展的，它總是與社會文化、文學(xué)、美術(shù)等其他的意識形態(tài)產(chǎn)生著緊密的聯(lián)系，因此，它也就成為了社會文化的重要組成部分。音樂教育與音樂文化從來都不是獨立的，他們相互制約、相互依存，音樂教育的產(chǎn)生是以音樂文化為基點的，而音樂文化又推動了音樂教育的發(fā)展。二者是彼此作用、不可分割的整體。
一、音樂教育因素對音樂文化的傳承。
1、音樂教育的硬件要素促進(jìn)音樂文化的傳承。
音樂教育離不開老師、學(xué)生、教材等等。這些必不可少的條件就是音樂教育的硬件因素。其中教師是音樂教育活動的主要參與者和主要實施者，他們承擔(dān)著通過樂理知識的講解和音樂表演的方式來傳遞音樂知識?？梢哉f，在當(dāng)今社會，音樂文化的傳播和推廣主要是靠音樂老師來實現(xiàn)的。他們能夠適合學(xué)習(xí)者學(xué)習(xí)特點的音樂知識作為傳授的對象和內(nèi)容，能夠正確地取舍音樂現(xiàn)象和音樂成果。因此，音樂老師一定要參與到音樂文化中來，只有這樣，他們才能夠不斷提升自己教學(xué)能力，不斷推動音樂文化的`更新發(fā)展。學(xué)生是音樂知識的接受者，也是未來音樂文化的傳承人。所以，開發(fā)學(xué)生的音樂潛能、培養(yǎng)學(xué)生對音樂的興趣是音樂教育的主要責(zé)任和義務(wù)。學(xué)生需要積極地參與音樂文化生活，一方面來鞏固他們在音樂課上所學(xué)的知識，另一方面也能夠?qū)⒁魳沸枨蠓答伣o音樂教師，方便音樂教師更新教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方法，同時也能夠使得學(xué)生緊緊地跟上時代步伐，適應(yīng)社會文化的發(fā)展需求。音樂教材是直接反應(yīng)音樂思想、音樂理念的重要文本載體。一般而言，在授課的過程中，音樂課堂是以音樂教材為重心而展開的。音樂教材的編寫能夠表現(xiàn)出當(dāng)今社會對音樂文化的取舍和選擇。所以，在通常情況下，音樂教材會選擇這一時代中最具有代表性和特點的音樂文化，這間接豐富了音樂文化的內(nèi)容。
2、音樂教育的軟件要素促進(jìn)音樂文化的傳承。
音樂教育的軟件要素是指音樂教育的理念、方法、原則、目標(biāo)、內(nèi)容等。要想促進(jìn)音樂教育和音樂文化之間的良性互動，這五個軟件因素是必須要協(xié)調(diào)好的。音樂教育中的教育理念是實現(xiàn)教學(xué)活動的前提，是指導(dǎo)教學(xué)活動的線索。教育理念作為一個完整的教育體系，它含有豐富嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目茖W(xué)原理，能夠引導(dǎo)引導(dǎo)音樂實踐活動。在音樂教育的過程中，音樂教育應(yīng)該在音樂理念的引導(dǎo)下與音樂文化充分結(jié)合，共同進(jìn)步；音樂教育的內(nèi)容主要表現(xiàn)在音樂教材中，音樂教材是時代的產(chǎn)物，是精心選擇時代文化的結(jié)晶，它包含著優(yōu)秀的當(dāng)代音樂成果，也收錄了傳統(tǒng)的音樂精華。它的形成和改革與音樂文化息息相關(guān)。音樂教育的原則是教育思想和教育理念經(jīng)過充分發(fā)酵后的成熟表現(xiàn)。它的實施離不開音樂教師，音樂教師可以利用音樂原則來處理師生之間的糾紛和問題，來推進(jìn)教學(xué)內(nèi)容的深化，來深刻理解音樂的文化。音樂教育的目標(biāo)是音樂教育所要達(dá)到的標(biāo)準(zhǔn)。音樂教師的主要任務(wù)就是通過一些列的活動來實現(xiàn)音樂教育的目標(biāo)，最終培養(yǎng)出合格的音樂人才。
隨著時代的發(fā)展，音樂的種類逐漸豐富起來，例如民族民樂、搖滾音樂、說唱音樂等等，這些音樂種類都是人們心聲的表達(dá)、人們智慧的結(jié)晶、辛苦勞動的成果。他們的形成過程和表演方式等無不蘊含著文化的因素，充滿了文化的因子。學(xué)習(xí)他們，就好像和一位偉大的人物交流。所以，在音樂教育中引入這些音樂文化，可以大大地豐富音樂教育的內(nèi)容和方法，提高學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。但是同時，有些音樂內(nèi)容也含有消極的因素，例如思想頹廢、拜金主義等等，所有在引入教育教育之前，音樂教師要對這些音樂種類及其內(nèi)容進(jìn)行把關(guān)、篩選、分析，去粗取精。此外，音樂文化還可以以講座、沙龍等形式來走進(jìn)音樂課堂，擴(kuò)大學(xué)生的視野，滿足學(xué)生的學(xué)習(xí)欲望。
在音樂文化的長廊中，民族音樂文化是其中最為珍貴的財富，它是音樂文化的核心部分，同時也是民族情感、民族心理的集中體現(xiàn)，具有濃郁的民族特點和民族風(fēng)情。它是音樂教育的主要內(nèi)容。音樂教育是它的主要傳承方式。所以，音樂教育和民族音樂文化的結(jié)合可以說是順應(yīng)時代的潮流的。在音樂教育中學(xué)習(xí)民族音樂文化，不僅僅可以重新激發(fā)學(xué)生對于民族的情感，也可以推動音樂文化的深化，構(gòu)造多元化的音樂教育環(huán)境。值得一提的是，許多民族音樂在音樂教學(xué)的過程中，沒有凸顯民族特色、傳遞民族情感，慢慢地，民族音樂就成了諸多音樂形式中不起眼的一種，被后人逐漸淡忘。這告誡我們，音樂教育要建立在民族文化的基石上，凸顯民族音樂文化的特色，只有這樣，才能夠使得民族音樂文化永不退色，薪火相傳。
音樂教育哲學(xué)論文篇三
音樂可以陶冶情操，洗滌心靈，鮮明的節(jié)奏與旋律，更會給人們帶來美的享受。音樂教育可以培養(yǎng)中小學(xué)學(xué)生積極向上的樂觀精神，為學(xué)生創(chuàng)造力的培養(yǎng)奠定堅實的基礎(chǔ)。音樂有利于心靈和感情的滋潤，對學(xué)生情感和審美培養(yǎng)方面發(fā)揮著重要的作用，音樂的三大基本特征就是形象性、情感性和愉悅性，因此中小學(xué)音樂教育對學(xué)生樂觀向上的態(tài)度與精神的培養(yǎng)至關(guān)重要。音樂教育有利于學(xué)生更加形象地去認(rèn)識客觀世界，擴(kuò)大了學(xué)生的知識面。在音樂課上，學(xué)生集中注意力欣賞音樂，可以發(fā)展其記憶力和想象力，活躍思維。在樂器演奏過程中，學(xué)生將手、腦、腳、眼協(xié)調(diào)配合，更加有助于提高學(xué)生的協(xié)調(diào)能力，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力。結(jié)語音樂是人類生活中不可缺少的一部分，也是最古老、最具有藝術(shù)感染力和普遍性的藝術(shù)形式之一。音樂教育并不向很多人所想象的只是唱幾首歌、聽幾首音樂這么簡單。中小學(xué)音樂教育對學(xué)生的成長有著彌足重要的作用，更是基礎(chǔ)教育階段學(xué)生的一門必修課。
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音樂教育哲學(xué)論文篇四
摘要：音樂人類學(xué)把音樂作為文化來研究,它既研究音樂的聲音、概念、行為，也研究與此相關(guān)的各種文化現(xiàn)象。當(dāng)今中小學(xué)音樂教育的教育宗旨應(yīng)該改變學(xué)生中存在的音樂等于唱歌、演奏、作曲的狹隘觀念，重新認(rèn)識音樂學(xué)習(xí)的文化屬性。并且，學(xué)生關(guān)于音樂學(xué)習(xí)的考核，也應(yīng)該有相應(yīng)的改善。
音樂人類學(xué)是將音樂作為一種文化或文化中的音樂來看待的。音樂其實是人類文化的表現(xiàn)形式之一。音樂人類學(xué)又稱音樂民族學(xué)或民族音樂學(xué)。在20世紀(jì)50年代被稱為“比較音樂學(xué)”，完成這一學(xué)科名稱的更換主要是荷蘭的音樂學(xué)家孔斯特。美國在音樂人類學(xué)的發(fā)展中也有重要的地位，從20世紀(jì)50年代起，美國音樂人類學(xué)家胡德提出了“雙重音樂能力”的觀念，梅里亞姆的《音樂人類學(xué)》被視為該學(xué)科的經(jīng)典之作，當(dāng)代音樂人類學(xué)的研究范圍已擴(kuò)大到人類所有社會的音樂文化，具有明顯的文化多元的世界觀。
一、從人類學(xué)看音樂文化。
音樂和文化并不是新名詞,但是把它們結(jié)合在一起來研究、探討和認(rèn)識卻是近五十年以來的論題,是人類音樂思想發(fā)展過程中的一個重要轉(zhuǎn)折。促使這個思想或觀念轉(zhuǎn)折的動力并不是來自音樂領(lǐng)域本身,而是人類學(xué)。音樂不只是音樂本身，音樂成為人類生活的重要且不可或缺的內(nèi)容的真正源泉是人及其文化。這樣就解釋了為什么不同地域產(chǎn)生不同的音樂,不同時期有不一樣的音樂,那都是因為不同的社會時空和傳統(tǒng)經(jīng)緯中的不同文化所致。
音樂人類學(xué)學(xué)科建立之初,音樂文化的研究受到了人文學(xué)科的影響,如人類學(xué)、民族學(xué)、民族音樂學(xué)、古典進(jìn)化論、比較音樂學(xué)、文化相對主義、田野工作和參與者觀察、文化區(qū)域和音樂文化、傳播主義、功能主義和結(jié)構(gòu)功能主義、心理人類學(xué)、行為主義、文化變遷、文化生態(tài)學(xué)、新進(jìn)化主義、都市人類學(xué)、認(rèn)知人類學(xué)、象征人類學(xué)、演奏經(jīng)驗及交流、反思論的人類學(xué),此時,音樂成了文化。音樂與文化合為一個詞語成為“音樂文化”并不僅僅是一個簡單的詞語復(fù)合行為,而事實上是體現(xiàn)了一個人類認(rèn)識自我、完善自我、發(fā)展自我,或者更嚴(yán)格地說是“回歸自我”的過程。雖然“音樂文化”作為一個獨立的學(xué)術(shù)概念出現(xiàn)只有半個多世紀(jì),但它代表了人類文明發(fā)展歷程進(jìn)入了一個質(zhì)的飛躍。中國音樂源遠(yuǎn)流長的歷史性，形成了無比深厚的文化積淀，它們?yōu)橐魳返陌l(fā)展和繁榮提供了豐富的給養(yǎng)。時至今日，通過存活的傳統(tǒng)音樂，我們?nèi)匀荒軓娏业馗惺艿酱┰綌?shù)千年歷史傳遞給我們的所有關(guān)于音樂的信息，仍然那樣富于活力、息息相通、連綿不斷。沉潛久遠(yuǎn)的中國音樂，帶著歷史的厚重感，蘊藏著豐厚的音樂資源、繁復(fù)的題材、多樣的風(fēng)格，猶如千百年來堆積而成的無際礦藏，供世人開采挖掘，進(jìn)發(fā)出璀璨的音樂之光。我國音樂一方面貪婪地吸取著一切可觸及的外國音樂，一方面又顯示出自身磅礴的氣勢，體現(xiàn)了中國音樂的巨大融合性。無論在過去還是現(xiàn)在，中國音樂和世界各國音樂的相互交流和融合始終不曾止步，而且隨著時間的推移，這種交流和融合將會越來越迫切、越來越廣泛，這不僅是歷史潮流的推動，也是順應(yīng)時代的`大勢所趨。
二、從人類學(xué)看音樂教育。
當(dāng)今的音樂人類學(xué)采用當(dāng)代人類學(xué)的視角,其研究對象包含從人類生涯開端到目前為止的全部人類社會的音樂行為。將音樂教育與人類文化緊密聯(lián)系起來,這種人類文化是民族文化和多元文化的相交融的一種文化。
英國民族音樂學(xué)界的泰斗,已故的約翰﹒布萊金倡導(dǎo)了多元文化背景中的音樂教育這種新概念。國外的多元文化教育體現(xiàn)了對社會問題的一種回應(yīng),他們在比較音樂學(xué)、音樂民族學(xué)、音樂人類學(xué)以及國際比較音樂教育等領(lǐng)域?qū)W術(shù)研究的歷史,至少包含了上千名學(xué)者、教授、博士生對世界上非西方音樂所進(jìn)行的嚴(yán)肅認(rèn)真的研究所產(chǎn)生的成果,揭示了人類音樂文化資源的豐富多彩,促進(jìn)了發(fā)達(dá)國家音樂教育中歐洲音樂中心主義觀念的改變,使音樂教育從單一音樂視野轉(zhuǎn)向全球多元文化音樂的視野。其次,國外音樂教育在多元文化人類學(xué)的背景中不斷發(fā)展本土音樂文化教育,如美國黑人音樂、爵士音樂等,他們還不斷加強世界文化意識,積極學(xué)習(xí)世界各國不同文化,為美國的音樂教育注入了新的活力,開創(chuàng)了許多新的音樂教育領(lǐng)域。
另外，音樂教育與社會音樂文化有著密不可分的關(guān)系,它們相互依存、相互扶持。因此,將民族音樂、流行音樂、民俗民間音樂引進(jìn)并融入中小學(xué)音樂課堂,讓當(dāng)代青少年學(xué)生更為全面、更為直接地接觸中國社會音樂文化,感受其博大精深,激發(fā)他們的民族自豪感和愛國熱情,有利于培養(yǎng)更多、具有深厚社會音樂文化底蘊的優(yōu)秀人才,有利于弘揚和發(fā)展社會音樂文化,更快地促進(jìn)音樂教育的發(fā)展。
經(jīng)過走訪和調(diào)研，我發(fā)現(xiàn)長期以來我國音樂教育采取的是傳統(tǒng)的、固定的教育模式,教學(xué)內(nèi)容單一、呆板,學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容陌生、不喜歡。而社會音樂文化卻是一種音樂現(xiàn)象和文化精神的綜合體,它處于不斷變化之中,它隨著社會的發(fā)展、進(jìn)步而變化,這種變化必然要在音樂教育中產(chǎn)生映射。這就說明,音樂教育和社會音樂文化有著千絲萬縷的聯(lián)系,只有二者的協(xié)同發(fā)展,才能使社會音樂文化不斷得以傳承,只有改革傳統(tǒng)的音樂教育模式,才能使音樂教育更好地發(fā)揮其作用。
柯達(dá)伊說過:民族文化是表明民族本性、民族尊嚴(yán)、民族意志的標(biāo)志,民族音樂具有民間意義,而且更具有民族意義的一項財富,它是屬于全體人民的。如果以一種嚴(yán)肅的態(tài)度去追求有機、發(fā)展的音樂文化,就必須通過教育,使其為全民所有。只有首先讓兒童生活在音樂的母語環(huán)境中,才能使兒童深切地感受到民族的歷史、民族的文化、民族的情感。民族音樂保留在音樂課堂是二者協(xié)同發(fā)展的基礎(chǔ)，它對我國音樂教育發(fā)展的作用是長久的、永恒的。特別是我國優(yōu)秀的民歌民樂,體現(xiàn)著中華民族民間藝術(shù)的獨特風(fēng)格,是我國社會音樂文化的寶貴財富,因此,我國中小學(xué)音樂教育必須重視民族音樂的傳承,才能體現(xiàn)音樂教育的民族性。音樂心理學(xué)專家告訴我們:興趣的形成與人的認(rèn)識發(fā)展、與社會音樂環(huán)境有密切關(guān)系?？梢?凈化中小學(xué)校園音樂文化環(huán)境,創(chuàng)造民族音樂學(xué)習(xí)氛圍,大力培養(yǎng)中小學(xué)生的民族音樂興趣,是促進(jìn)音樂教育發(fā)展的可行之舉。這種社會音樂的環(huán)境主要還得靠中小學(xué)音樂教育者來改變。如果把一些優(yōu)秀的民族歌曲保留在中小學(xué)音樂課堂,讓青少年學(xué)生了解我國民族音樂文化,既能開拓學(xué)生的音樂視野,又能陶冶情操;既培養(yǎng)了他們音樂鑒賞能力和審美能力,又增強了民族自豪感,使他們更加熱愛自己的民族,更加熱愛我們偉大的祖國。這不僅體現(xiàn)我國中小學(xué)音樂教育的教學(xué)效果,同時也傳承了我國社會音樂文化。
那么，除了要繼承和發(fā)揚中國的傳統(tǒng)音樂以外，流行音樂也是當(dāng)今社會音樂文化中不可缺少的元素,它對我國音樂教育的發(fā)展起著推波助瀾的作用。流行音樂中有不少優(yōu)秀的進(jìn)步的音樂作品,是可以適當(dāng)引進(jìn)中小學(xué)音樂課堂的,很多流行的公益性的歌曲內(nèi)容就非常健康,這些流行歌曲為公益行動、公益慈善事業(yè)提供服務(wù),提倡社會主義新風(fēng)尚,弘揚愛國主義精神,倡導(dǎo)以社會公德觀念為根本,立足于使更多的公民樹立健康文明的行為規(guī)范。它們主要以宣傳關(guān)愛他人、渴望世界和平、保護(hù)地球環(huán)境,提倡文明公德等社會公益性內(nèi)容為主,不以牟利為目的。因此，適當(dāng)?shù)卦谝魳方逃腥谌肓餍懈枨鷮W(xué)生的身心成長是極其有幫助的。
我們再次審視音樂人類學(xué)中的音樂文化與音樂教育。其實無論是哪方面，它們的動態(tài)和走勢的舵就掌握在人們自己的手中。要想將音樂真正融合在人們的生活和教育里面，我們就必須知道我們真正要的人類文化是什么，只有這要，音樂才能真正成為人類生活中的美好。
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[5]貝內(nèi)·特雷默.《音樂教育的哲學(xué)[m].熊蕾,譯》.北京:人民音樂出版社,2003.
音樂教育哲學(xué)論文篇五
摘要：隨著社會的高速發(fā)展，人們生活水平的提高，文化多元化大融合，于是對音樂的欣賞和需求都產(chǎn)生了很大的變化，傳統(tǒng)的美聲唱法開始趨于流行性，而通俗唱法也開始追求藝術(shù)性，也就出現(xiàn)了美聲唱法與通俗唱法的融合互補。
關(guān)鍵詞：文化多元化;美聲唱法;通俗唱法;融合互補。
在人們眼中，美聲唱法是一種很遙遠(yuǎn)、很神秘的聲樂藝術(shù)，其實美聲唱法沒有那么高不可攀，只是被一些人進(jìn)行了夸張的不準(zhǔn)確宣傳。美聲唱法是伴人類社會的發(fā)展的產(chǎn)物，它的產(chǎn)生、發(fā)展、變革都是為滿足人們的審美需要而進(jìn)行的。
(一)美聲唱法的歷史。
美聲唱法是產(chǎn)生于17世紀(jì)意大利的一種演唱風(fēng)格。它追求聲音音色優(yōu)美，聲音連接平滑勻凈而且富于變化;對聲部區(qū)分要求嚴(yán)格，重視音區(qū)的高度統(tǒng)一;發(fā)聲方法科學(xué)，氣聲一致，聲音共鳴的可塑性很強。這種演唱風(fēng)格對全世界有很大影響?，F(xiàn)在所說的美聲唱法是以傳統(tǒng)歐洲聲樂技術(shù)、尤其是以意大利聲樂技術(shù)為主體的演唱風(fēng)格，而且是伴隨著歌劇藝術(shù)的發(fā)展而發(fā)展的，同時也出現(xiàn)了像卡魯索、帕瓦羅蒂、多明戈聞名世界的美聲大師。
美聲唱法于20世紀(jì)初傳入我國，經(jīng)過一個世紀(jì)的發(fā)展，美聲唱法“入鄉(xiāng)隨俗”已經(jīng)開始中國化，產(chǎn)生了一種新的“中國唱法”，“中國唱法”是傳統(tǒng)美聲唱法和中國語言結(jié)合的產(chǎn)物。各類音樂學(xué)院開設(shè)美聲唱法專業(yè)、甚至是歌劇專業(yè)，使一批又一批有志之士投入到美聲唱法的隊伍中來，這也推動了美聲唱法的繁榮發(fā)展，同時我國也培養(yǎng)出了戴玉強、廖昌永、殷秀梅等一批本土優(yōu)秀的歌唱家，他們紛紛走出國門，在國際大賽上頻頻斬獲大獎，也走向了更寬闊的國際舞臺，得到了國際社會的認(rèn)可。
(二)美聲唱法的演唱要求。
美聲唱法之所以給人一種距離感就是因為美聲唱法對聲樂學(xué)習(xí)者的要求有著與其他唱法更嚴(yán)格的要求。首先要求有良好的嗓音條件、敏銳的聽覺、良好的悟性、較高的音樂素養(yǎng);其次要嚴(yán)格的聲部區(qū)分，要求用混聲唱法、聲區(qū)統(tǒng)一、聲音連貫、母音一致、吐字清晰;再次，美聲唱法要求很強的氣息控制能力，以氣帶聲，演唱要聲情并茂。
這些要求學(xué)習(xí)美聲唱法的人必須嚴(yán)格遵守，而且是缺一不可的，否則很可能是不完全和不完美的美聲唱法。
通俗唱法在人們心中的印象就是張嘴就唱，人人都會，從通俗寬泛的意義上講，通俗唱法是可以理解為人人都會唱，但是從專業(yè)的角度講，通俗唱法也不是想象的那么簡單，它也有它的特點和要求，并不是人人都可以唱好它。
(一)通俗唱法的歷史。
通俗唱法又稱流行唱法，最早產(chǎn)生于美國的黑人音樂，20世紀(jì)30年代經(jīng)中國港臺傳到大陸，從此以星火燎原之勢，得到廣泛的流傳。通俗唱法聲音自然，使用真聲演唱，因不講究共鳴，故音量較小，演唱時必須借助電聲擴(kuò)音器，演出形式以獨唱為主，常配以舞蹈動作、追求聲音自然甜美，感情細(xì)膩真實。隨著音樂教育的普及，人們生活水平的提高，人們業(yè)余的娛樂項目多樣化，去ktv唱歌成為越來越多人的選擇，以歌會友，以歌傳情，唱歌已經(jīng)成為生活中不可或缺的一部分。當(dāng)然在追求通俗演唱藝術(shù)的路上，涌現(xiàn)出了很多向邁克爾·杰克遜、麥當(dāng)娜、席琳迪翁這樣的國際巨星，也造就了張學(xué)友、梅艷芳、劉歡等中國知名歌手，他們的出現(xiàn)更加推動力通俗唱的發(fā)展。
(二)通俗唱法的演唱要求。
聲樂演唱藝術(shù)是有共通發(fā)聲規(guī)律的。通俗唱法有它獨特的發(fā)聲特點，首先通俗唱法追求聲音的個性化，忽略發(fā)聲的科學(xué)性;其次通俗唱法對嗓音條件的要求不那么苛刻，訓(xùn)練也缺乏系統(tǒng)的理論;再次通俗唱法與電子音樂結(jié)合緊密，表現(xiàn)形式也更多樣化，獨唱，對唱，齊唱，歌伴舞等。
由于通俗唱法加入了很多的現(xiàn)代表演元素，所以更具觀賞性，也越來越受到大眾的喜歡和熱捧，所以各式各樣的'聲樂選秀節(jié)目如雨后春筍遍地開花，掀起了一股熱潮，也有越來越多的人加入到加入到通俗演唱的隊伍中來。
美聲唱法和通俗唱法的融合是近幾年才開始的，而且是潛移默化的慢慢融合，很多專家也開始著手研究美聲唱法和通俗唱法融合。唱法的融合為的是相互取長補短，使聲樂演唱更科學(xué)，同時也能越來越受歡迎。
唱法融合首先是從“法”上開始的，美聲唱法尤其非?？茖W(xué)系統(tǒng)的發(fā)聲方法，但是因為受眾太窄，群眾基礎(chǔ)比較薄弱，于是開始加入通俗唱法的元素，比如聲音不那么洪亮，位置不那么高，咬字不那么夸張，從開始用聲音征服人，轉(zhuǎn)向用情感打動人;與此同時，通俗唱法也改變了以往追求個性，不講發(fā)聲方法的弊病，開始借鑒美聲唱法的技巧為演唱通俗歌曲服務(wù)，這樣既保留了通俗唱法的風(fēng)格特點，也提高了演唱技巧，加強了演唱能力。
美聲唱法的歌唱家也開始由陽春白雪的歌劇唱段藝術(shù)向喜聞樂見的通俗歌曲滲透，融合后的美聲唱法也逐漸被越來越多的大眾接受和認(rèn)可，其實他們是在用另外一種方式來推廣美聲唱法聲樂藝術(shù);通俗歌手也在不斷地汲取美聲唱法的精華為己所用，不但自己的選曲范圍，因為發(fā)聲方法的改進(jìn)，也延長了嗓音的藝術(shù)壽命。
另外，很多詞曲作家的創(chuàng)作也開始越來越多的嘗試傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合，傳統(tǒng)的旋律，現(xiàn)代的配器;傳統(tǒng)的歌詞，現(xiàn)代的編曲;傳統(tǒng)的演唱，現(xiàn)代的燈光音響舞美設(shè)計，創(chuàng)意層出不窮，觀眾樂此不疲。
眾所周知，美聲唱法屬于古典聲樂演唱，通俗唱法屬于現(xiàn)代聲樂演唱，但是美聲唱法和通俗唱法的融合是符合時代發(fā)展的，也符合人們的審美情趣。在互相的“取其精華”高度融合之后，出現(xiàn)了新的“美通唱法”，這不僅豐富了聲樂演唱表演形式，也推動者聲樂藝術(shù)向一個新的高度發(fā)展。
音樂教育哲學(xué)論文篇六
信息和網(wǎng)絡(luò)社會，越來越多的家長開始關(guān)注孩子幼兒時期的教育成長。正確實施美育，對促進(jìn)孩子個性全面發(fā)展具有重要作用，游戲與音樂活動的結(jié)合是提高幼兒音樂教育效果的重要途徑。
一、幼兒音樂教育中音樂與游戲結(jié)合的必要性。
幼兒階段是人生奠基期，正處于生理和心理成長的關(guān)鍵時期，玩樂是幼兒的天性，游戲是幼兒進(jìn)行學(xué)習(xí)認(rèn)知、探索世界的方式，將音樂學(xué)習(xí)與幼兒的游戲活動融為一體，能使幼兒在愉悅的氛圍中激發(fā)學(xué)習(xí)音樂的興趣，使幼兒在輕松愉快的氛圍中提高了審美意識與能力。幼兒音樂教育是美育教育的重要內(nèi)容，是幼兒全面發(fā)展教育的重要組成部分，采用具有針對性的幼兒音樂教育方式，能起到良好的教學(xué)效果。
（一）符合幼兒的學(xué)習(xí)特點。
幼兒年齡小，有意控制力差，音樂知識具有一定的抽象性，需要適合的手段誘發(fā)幼兒的學(xué)習(xí)興趣。凡是幼兒感興趣的東西，他在好奇心的驅(qū)使下，注意力就會集中，出現(xiàn)探索嘗試的欲望。這就要求在幼兒音樂教育中避免長時間讓幼兒學(xué)習(xí)過于單一或較為抽象的音樂知識。幼兒學(xué)生可塑性很強，教師如果不能及時發(fā)現(xiàn)幼兒學(xué)習(xí)興趣或需求的轉(zhuǎn)移，幼兒會逐漸失去對音樂活動的期盼，還會限制幼兒學(xué)生的思維發(fā)展。因此，對于3-6歲間的幼兒音樂教學(xué)中，要緊抓幼兒學(xué)生的愛玩的天性，以幼兒的需要為基礎(chǔ)，以“新”“奇”“異”來誘發(fā)幼兒對音樂游戲活動的喜愛，實現(xiàn)游戲與音樂教學(xué)的結(jié)合。為孩子營造一個寬松自由的學(xué)習(xí)氛圍，使幼兒在音樂游戲中學(xué)習(xí)到具體的、可理解的內(nèi)容，從而培養(yǎng)起幼兒對音樂的興趣并學(xué)習(xí)到音樂知識，對提高幼兒音樂教學(xué)效果具有重要作用。
（二）培養(yǎng)幼兒的自主學(xué)習(xí)能力。
幼兒的心理特征和行為方式與成年人具有很大不同，他們自制力弱、好奇又好動，而且天生貪玩。意大利教育學(xué)家蒙特利梭說過幼兒的心智是“有吸收性的心智”，“兒童有一顆能夠吸收知識的心靈?！庇捎谟螒蚓哂袠O強的趣味性，在幼兒音樂教育中實現(xiàn)音樂與游戲的結(jié)合，可以吸引幼兒自覺參與到音樂游戲之中。此外，幼兒期階段是人萌發(fā)創(chuàng)造力的關(guān)鍵時期，吸引幼兒的主動參與可以為他們拓展一個巨大的想象和創(chuàng)造空間，培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)新精神和創(chuàng)造力，同時可依靠游戲的趣味性來增強幼兒學(xué)習(xí)的主動性。因此，音樂與游戲的結(jié)合可以在幼兒音樂教育中激發(fā)幼兒對音樂的興趣，培養(yǎng)幼兒的自主學(xué)習(xí)能力。
（三）有利于端正幼兒的學(xué)習(xí)態(tài)度。
對于剛剛具有一定思想意識的幼兒來說，面對五彩繽紛的世界，他們對任何未知的事物都表現(xiàn)出了強烈的好奇心。在這種心理的驅(qū)使下，幼兒對身邊的事情總是充滿著疑問，這正是他們追求知識的重要表現(xiàn)。在幼兒音樂教育中，教師要抓住幼兒學(xué)生的這一特點，通過具有趣味性的游戲來激發(fā)幼兒學(xué)生對音樂知識學(xué)習(xí)的熱情，使幼兒能夠在音樂游戲中最大限度的展現(xiàn)自己。因此，在幼兒音樂教育中實現(xiàn)寓教于游戲的教學(xué)方式不但可以起到良好的教學(xué)效果，而且還能端正幼兒的學(xué)習(xí)態(tài)度，使其從小養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。
二、幼兒音樂教育中音樂與游戲結(jié)合的策略。
音樂對幼兒的健康成長具有重要作用，它不僅可以培養(yǎng)幼兒的音樂細(xì)胞和感官發(fā)育，而且還有利于幼兒個性品質(zhì)的形成。因此，幼兒音樂教育中要抓住幼兒的心理行為特點，采用具有針對性的教育方式來提高幼兒音樂教育效果，而游戲與音樂的結(jié)合則是一條重要途徑。具體來說，實現(xiàn)游戲與音樂的結(jié)合必須要做到以下幾點：
音樂游戲需要在特定的音樂伴奏下進(jìn)行，但由于幼兒缺乏較強的音樂理解能力，在音樂游戲進(jìn)行過程中，幼兒往往只對游戲產(chǎn)生興趣，忽視了音樂部分。音樂游戲完成之后，幼兒難以掌握應(yīng)學(xué)的音樂知識。因此，為了有效完成音樂游戲，要選擇那些易于幼兒記憶的歌謠，例如音樂手指游戲《手指變變變》，歌詞中寫到“一根手指頭呀，一根手指頭呀，變呀變呀變呀，變成毛毛蟲呀，兩根手指頭呀，兩根手指頭呀，變呀變呀變呀，變成小白兔呀……”歌詞重復(fù)易記，具有明確的指令性語言，幼兒可以在音樂伴奏下根據(jù)歌詞來做動作，從而輕松愉快的進(jìn)行游戲，并掌握了音樂歌詞和動作要領(lǐng)，有利于教師教學(xué)目標(biāo)的實現(xiàn)。因此，幼兒音樂教育中音樂與游戲結(jié)合首先要做好音樂的選擇，確保音樂旋律優(yōu)美，歌詞簡單，這樣幼兒學(xué)生讀起來才回更加順口，便于幼兒記憶，教師只需稍微引導(dǎo)，音樂游戲便可順利完成。
（二）精心設(shè)計游戲形式。
幼兒對任何事物都有著濃烈的好奇心，但是幼兒的注意力也很容易被轉(zhuǎn)移，游戲是吸引幼兒學(xué)習(xí)的重要教學(xué)方式，只有不斷增強游戲的新穎度和趣味性，才能實現(xiàn)對幼兒學(xué)習(xí)積極性的持續(xù)激發(fā)。因此，音樂教師要緊抓幼兒的心理行為特點，同時結(jié)合各班級幼兒的實際情況，精心設(shè)計游戲活動形式和內(nèi)容，確保音樂游戲具有較強的吸引力和娛樂性，激發(fā)幼兒的學(xué)習(xí)積極性，促進(jìn)幼兒的全面發(fā)展，如：幼兒園中班歌唱游戲活動《風(fēng)》，用用力吹風(fēng)的方式使ppt中的.蘋果由青變紅，使孩子們興趣度極大的提升。此外，音樂游戲的設(shè)計要以幼兒音樂教育的教學(xué)目標(biāo)為依據(jù)，游戲要能夠培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力、表現(xiàn)力、音樂基本技能等，最大限度的激發(fā)幼兒的學(xué)習(xí)興趣和主動性。
（三）促進(jìn)音樂故事情景化。
由于幼兒年齡尚小，他們難以準(zhǔn)確理解音樂游戲中所蘊含的藝術(shù)性與趣味性，為切實提高幼兒音樂教育效果，強化幼兒與音樂的溝通，將音樂游戲進(jìn)行故事情景化設(shè)計是一個有效舉措。教師可以以音樂內(nèi)容為依據(jù)，設(shè)計出一個具有故事性的角色扮演游戲，為幼兒營造一個愉快輕松的氛圍，鼓勵幼兒按照自己的興趣自主選擇角色去表演，充分彰顯出音樂游戲的趣味性，同時幼兒在故事情節(jié)中也深刻學(xué)習(xí)到了音樂的知識。比如在進(jìn)行《搖啊搖》音樂教學(xué)中，故事可設(shè)計為媽媽和娃娃兩個角色，在音樂伴奏下，由一個幼兒戴著頭巾扮演“媽媽”，另一個幼兒吃著奶瓶扮演“娃娃”，模擬媽媽抱娃娃的情景。在音樂游戲進(jìn)行中，教師一定要指導(dǎo)學(xué)生帶有豐富的面部表情和肢體動作，充分體現(xiàn)出媽媽對娃娃的愛。在整個游戲過程中，教師要進(jìn)行實時的點撥，及時的向幼兒講解音樂知識點，使幼兒在音樂游戲中既能體會到游戲的樂趣，也能學(xué)習(xí)到自身能力范圍內(nèi)的音樂知識，最終提高幼兒音樂教育的教學(xué)效果。
（四）延伸音樂節(jié)奏性。
音樂游戲只是幼兒音樂教育的一種方式，它可以形象生動的培養(yǎng)起幼兒與音樂之間的聯(lián)系，但是無法真正實現(xiàn)幼兒對音樂旋律、節(jié)奏的掌握。因此，幼兒音樂教育需要在音樂游戲的基礎(chǔ)上進(jìn)一步延伸，通過表演、模仿、樂器打擊等游戲來增強幼兒的音樂感知和節(jié)奏性，以此提高幼兒音樂教育效果。首先，教師可以利用幼兒易于理解的圖案來創(chuàng)設(shè)音樂區(qū)域圖譜，使幼兒能夠更好的理解音樂知識；其次，充分發(fā)揮出音樂玩具的作用，練習(xí)幼兒對聲音的辨別能力，通過鈴鼓、三角鐵、鈸、雙響筒、圓弧響板、蛙鳴筒、沙球、卡祖笛等發(fā)聲器材發(fā)出聲音引導(dǎo)幼兒選擇正確的音樂器材；最后，在音樂旋律下讓幼兒自主選打擊樂器進(jìn)行有節(jié)奏的擊打，培養(yǎng)幼兒的音樂節(jié)奏感，最終實現(xiàn)音樂游戲的根本目的。綜上所述，音樂對幼兒的健康成長具有重要作用，它能夠培養(yǎng)幼兒的音樂細(xì)胞和感官發(fā)育，還有利于幼兒個性品質(zhì)的形成。為提高幼兒音樂教育效果，必須加強音樂與游戲的結(jié)合，寓教于游戲之中，從而培養(yǎng)起幼兒對音樂的興趣和學(xué)習(xí)的主動性。
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音樂教育哲學(xué)論文篇七
新音樂課程標(biāo)準(zhǔn)指出，在音樂教學(xué)及各種音樂實踐活動中要培養(yǎng)學(xué)生對音樂的興趣，發(fā)展對音樂的感受能力、鑒賞能力、表現(xiàn)能力和創(chuàng)造能力，從而提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)。這一觀點的提出，使中小學(xué)音樂教學(xué)有了質(zhì)的飛躍。傳統(tǒng)音樂教學(xué)中那種只注重音樂技能、技巧訓(xùn)練，忽視學(xué)生情感體驗，只注重少數(shù)音樂尖子的培養(yǎng)，忽視大多數(shù)學(xué)生音樂素養(yǎng)提高的現(xiàn)象將不復(fù)存在。
依據(jù)新課程標(biāo)準(zhǔn)編寫加教材是音樂課程最直接、最基本的資污芳名隨內(nèi)容以主題單元的形式出現(xiàn)，每單元內(nèi)容相互聯(lián)結(jié)、滲透，為教師、學(xué)生發(fā)揮創(chuàng)造性提供了廣闊的空間。如何開發(fā)音樂教育資源，提高學(xué)生音樂素養(yǎng)是擺在實驗教師面前的首要問題。自實驗以來，我校在開發(fā)教育資源方面做了一定的嘗試，并取得了一定的成績，現(xiàn)從以下幾方面做一匯報。
一、提供必要的教學(xué)設(shè)施保證課程目標(biāo)的實現(xiàn)。
大家都知道，環(huán)境可以陶冶一個人的情操，音樂的熏陶、學(xué)習(xí)更需要一個良好的環(huán)境。為給學(xué)生創(chuàng)設(shè)一個良好的學(xué)習(xí)音樂的環(huán)境，學(xué)校將音樂室進(jìn)行了裝修，安裝了階梯教室，墻上掛著一副大型圖畫，地面鋪設(shè)了彩色膠塊，上面擺放了幾張低矮的方桌，供學(xué)生放樂器、頭飾，表演時又能當(dāng)?shù)谰呤褂?。課堂上，學(xué)生可以坐在、跪在地上，可以維在階梯座位上，可以站著，也可以坐著。整個教室充滿著溫馨、和諧的氣息。
為培養(yǎng)學(xué)生的表演、演奏能力，使每一個學(xué)生都參與到音樂的學(xué)習(xí)中，開學(xué)以來，學(xué)校購置了架子鼓、鋁板琴、沙錘、響筒等各種打擊樂器，閑置多年的電子琴、手風(fēng)琴也利用起來了，有些學(xué)生還買了容易演奏的口琴。課堂上，每一個學(xué)生手中都有樂器，他們或合作伴奏，或獨奏，不僅調(diào)動了大多數(shù)學(xué)生的積極性，還給那些在外面學(xué)習(xí)樂器的學(xué)生以展示的機會，他們常常提前預(yù)習(xí)；熟悉歌曲旋律，以便在課堂上進(jìn)行展示。樂器進(jìn)入課堂，不僅提高了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，還加深了對所學(xué)音樂知識的理解。
此外，學(xué)校還為音樂老師購置了音樂書籍、雜志、音像資料供教師備課、研究使用。特別是音像資料，市場上有關(guān)音樂方面的光碟特別多，這些素材在教學(xué)中可隨時用到，以此來豐富音樂教學(xué)。
二、開發(fā)、利用信息技術(shù)拓寬音樂教學(xué)容量。
現(xiàn)代信息技術(shù)以其視聽結(jié)合，聲像一體，報象性強，信息量大，資源寬廣等優(yōu)點，深受廣大師生的喜愛。在音樂教學(xué)中充分開發(fā)、利用現(xiàn)代信息技術(shù)，可以極大拓寬音樂教學(xué)容量，豐富教學(xué)手段，提高學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，我校是從以下幾方面來開發(fā)。利用現(xiàn)代信息技術(shù)的。
1.制作教學(xué)輔助課件增強音樂視聽效果。
為豐富教學(xué)手段，開發(fā)教育資源，音樂教師趙葉多方搜集和音樂教學(xué)相關(guān)的光碟，自費購買課件制作教程，目前她已經(jīng)熟練地運用powerpoint、flash、authorware等手段制作教學(xué)軟件。在上《有趣的聲音世界》一課中，她利用多種信息手段少錄制了各種圖片。聲音。有優(yōu)美的古典音樂、有大森林的猿猴叫聲，有瀑布的.流水聲。鳥鳴聲等等，音樂的基本知識在聲光色彩的氛圍里自然地被學(xué)生理解和掌握。在講《動畫城》一課中，趙葉老師將20多張卡通歌曲光碟編制在教學(xué)軟件中。課堂上，根據(jù)學(xué)生的喜好隨意點擊歌曲，含有圖片的歌曲便放映出來。這就避免了教師在課堂上手忙腳亂地播放、查詢，節(jié)省了教學(xué)時間，提高了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。
2.利用多媒體手段進(jìn)行立體教學(xué)。
一提起音樂課，我們馬上想到在音樂教室里上。在信息化時代，課堂不僅局限在教室里，而是可以通過各種渠道對學(xué)生進(jìn)行音樂素質(zhì)和培養(yǎng)。多媒體教學(xué)就是其中之一。多媒體教學(xué)不僅有利于培養(yǎng)學(xué)生的聽覺感受，還有利于因材施教，從而增強師生間、生生間的交流互動。本學(xué)期，我們嘗試將學(xué)生帶到多媒體教室上課，學(xué)生頭帶耳麥聆聽音樂作品，充分體會作品所蘊涵的音樂美。通過教師的操作，可以全班統(tǒng)一學(xué)唱一首歌曲，也可以自己跟著機器學(xué)唱，提前學(xué)會的同學(xué)可以學(xué)習(xí)其他歌曲，或欣賞其他名曲、歌舞，實現(xiàn)分層教學(xué)。教師可以提前從網(wǎng)上下載、從光碟中拷貝有關(guān)錄像、音樂家介紹、名曲欣賞、古典樂曲等音樂素材供學(xué)生在音樂課中點擊欣賞。
3.上因特網(wǎng)欣賞流行音樂。
目前，各種網(wǎng)站都沒有許多音樂網(wǎng)址，在那里可以查到許多最新流行的歌曲?！稏|北人都是活雷鋒》就是在網(wǎng)上傳播并流行起來的。學(xué)生對流行音樂也是情有獨衷的，對喜愛的歌曲往往聽唱幾遍，就能哼唱出來。通過引導(dǎo)學(xué)生上網(wǎng)欣賞流行音樂，不僅為音樂教學(xué)增添了時代氣息，也教育學(xué)生要正確地對待網(wǎng)絡(luò)、影視等媒體文化。在欣賞歌曲的過程中，要引導(dǎo)學(xué)生選擇那些健康向上的歌曲，如《走進(jìn)新時代》《春天的故事》等歌頌黨、歌頌領(lǐng)袖的歌曲，《世上只有媽媽好》《?；丶铱纯础返缺磉_(dá)親情、友情歌曲，《健康歌》《三百六十五天》等兒童卡通歌曲。在欣賞音樂的同時，教師進(jìn)行思想教育，提高學(xué)生對音樂作品的鑒賞力，樹立正確的審美情趣，從中得到愉悅的情感體驗。
三、加強學(xué)科整合構(gòu)建音樂與相關(guān)文化的聯(lián)系。
綜合；音樂與藝術(shù)之外的其他學(xué)科的綜合。在實施中，應(yīng)以音樂為教學(xué)主線，通過具體的音樂材料構(gòu)建起與其他學(xué)科、藝術(shù)的聯(lián)系。在音樂課上，教師經(jīng)常讓學(xué)生根據(jù)歌曲內(nèi)容進(jìn)行歌詞創(chuàng)編、講述故事、詩歌朗誦、即興表演，制作頭飾等活動，不僅豐富了音樂教學(xué)資源，也提高了學(xué)生對文化藝術(shù)的理解和感受。在講《動畫城》一課之前，教師指導(dǎo)學(xué)生在生活課上制作頭飾，在音樂課上評出最佳頭飾設(shè)計獎。在教唱歌曲《在動物園里》時，讓學(xué)生根據(jù)歌曲創(chuàng)編歌詞，學(xué)生當(dāng)堂創(chuàng)編了很多壓韻的歌詞，如：小雞媽媽喂寶寶，真好玩，真好玩；小猴噌噌爬上樹，真淘氣，真淘氣；小兔嘴巴三瓣瓣，真奇怪，真奇怪。學(xué)生對語言的運用、創(chuàng)造能力令在場的老師贊嘆不已。像《兩只小豬》《我們才不怕大灰狼》等歌曲，可以讓學(xué)生根據(jù)歌詞進(jìn)行表演、創(chuàng)編。音樂課上，學(xué)生的各種才能都得到了發(fā)揮。
音樂教育資料是非常廣闊的領(lǐng)域，它還包括社會文化資源、生活經(jīng)驗資源、人才資源等。我們只是在課改的起始階段進(jìn)行了一點嘗試，有待今后進(jìn)一步地開發(fā)教育資源.努力提自學(xué)生的音樂素養(yǎng)，為學(xué)生終身有愛音樂、學(xué)習(xí)音樂、享受音樂奠定良好的基礎(chǔ)。
音樂教育哲學(xué)論文篇八
摘要：李嵐清同志曾講過：音樂的美育功能還不只是一般地提高審美能力和陶冶情操等，它對人的智力開發(fā)，特別是提高人的想象力和創(chuàng)意動力，鍛煉表達(dá)和解決問題的能力等方面都有幫助，音樂對社會的文明進(jìn)步有著深遠(yuǎn)的影響。
關(guān)鍵詞：音樂教學(xué)綜合素質(zhì)民族文化。
一、音樂欣賞教學(xué)可以培養(yǎng)和發(fā)展學(xué)生音樂感受和表現(xiàn)能力。
我們說培養(yǎng)和發(fā)展音樂感知的能力的根本方法就是在音樂藝術(shù)領(lǐng)域里不斷地實踐、體驗和鑒賞其美感;這些是欣賞教學(xué)的首要前提。同時，欣賞教學(xué)還能培養(yǎng)音樂的注意力和記憶力，音樂是聽的藝術(shù)。因而，傾聽自然是欣賞音樂的主要方式。音樂藝術(shù)及欣賞教學(xué)的本質(zhì)規(guī)律決定了欣賞教學(xué)的根本方法是傾聽。在欣賞過程中缺乏高度集中的注意力，轉(zhuǎn)瞬即逝的音樂就不會給我們留下鮮明的印象。在欣賞過程中，人們要記住音樂的旋律主題及其發(fā)展變化等。良好的音樂記憶力是極其重要的。優(yōu)秀的音樂作品能使人們忘卻時間的流逝而沉浸在音樂美的享受之中，這也是培養(yǎng)學(xué)生的音樂注意力和記憶力的過程。另外，音樂的表現(xiàn)能力和感受能力是密不可分的，音樂表現(xiàn)除需要有音樂的感知、記憶、想象能力之外。還需要一定的表現(xiàn)音樂的技能。從學(xué)習(xí)音樂的先后順序上來說，必須先吸收然后才能有所表現(xiàn)，通過欣賞學(xué)習(xí)音樂是最直接而有效的方法。從廣義上來講，演唱，演奏和創(chuàng)作都必須建立在欣賞的基礎(chǔ)上，音樂欣賞教學(xué)是發(fā)展學(xué)生的音樂感受能力音樂創(chuàng)造能力的有力手段。
二、音樂欣賞教學(xué)還可以培養(yǎng)學(xué)生正確的審美觀，發(fā)展審美能力。
所謂審美觀是人們在長期的感受美，鑒賞美，創(chuàng)造美的實踐活動中形成的觀念，它具有民族的，時代的，階級的特點。所以人們的審美理想是與他的世界觀，倫理觀等緊密相連的。欣賞教學(xué)給學(xué)生提供了最好的審美實踐機會，使學(xué)生在感受音樂語言美的同時，還能夠從音樂作品的題材，體裁，風(fēng)格格調(diào)當(dāng)中理解音樂的內(nèi)容，形式，哲理的美。在欣賞教學(xué)過程中的情感活動，使學(xué)生追求真善美的東西，憎惡并唾棄假惡丑的東西，在藝術(shù)領(lǐng)域中，真善美與假惡丑總是相比較而存在的，有時，真假難分，善惡難析，美丑難辨。然而，在音樂審美教育中卻要求人們必須能分辨真善美與假惡丑，做到徑謂分明，崇揚真善美的，摒棄假惡丑的，欣賞教學(xué)可以培養(yǎng)學(xué)生正確的審美觀，也可以促使學(xué)生在審美過程中去偽存真，揚善棄惡，褒美貶丑，從而發(fā)展其音樂審美能力。
貝多芬說：“音樂不在譜子上，而在譜子之間?！币虼?，在音樂課堂教學(xué)中，不能讓學(xué)生的歌唱與欣賞機械地束縛在音符上，而是要啟發(fā)他們根據(jù)音樂的各種要素展開豐富而又合理的想象，理解并表現(xiàn)作曲家的創(chuàng)作意圖。教師可通過分析旋律、歌詞，引導(dǎo)受教育者感受音樂的基本要素，即節(jié)奏、速度、音高、力度等在表現(xiàn)音樂情感中的作用，完整地理解作品的思想感情和音樂形象，從而激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，幫助受教育者體會、表現(xiàn)音樂，最終達(dá)到音樂審美教育的目的。
三、音樂欣賞可以提高學(xué)生的綜合素質(zhì)。
由于音樂藝術(shù)綜合性強,知識面廣,有內(nèi)容廣泛的文學(xué)、地理、歷史、民俗等知識的傳授，有涉及社會、生活、文化等各方面的內(nèi)容。一個國家，一個民族的音樂傳統(tǒng)，總是與這個國家，這個民族的歷史文化和社會形態(tài)緊密相關(guān)的，在學(xué)習(xí)音樂的同時，可以體會到一個國家與一個時代的音樂流向和文化導(dǎo)向，擴(kuò)大學(xué)生知識面。
在欣賞長調(diào)風(fēng)味的歌曲《青藏高原》時，教師可以結(jié)合歌曲向?qū)W生介紹藏族人民的生活習(xí)慣、服飾特征、居住條件、宗教信仰、民族文化以及居住的地理環(huán)境等。在與學(xué)生共同分析歌詞中滲透的深刻的人文性，以擬人手法直抒青藏高原的情懷。仔細(xì)體會那種悠長久遠(yuǎn)的意境，一種對天、地、佛深切的呼喚和期盼。在這一過程中，不僅對學(xué)生進(jìn)行了美的教育，而且把音樂教學(xué)與語言、歷史、地理等課程以及民族學(xué)、宗教學(xué)知識結(jié)合起來，由此產(chǎn)生的多元效應(yīng)，不僅鞏固豐富了學(xué)生各方面的知識，也使學(xué)生的智力結(jié)構(gòu)得到完善。
四、音樂欣賞教育在開發(fā)人的智力，啟迪人的想象力和創(chuàng)造力方面也有一定的作用。
雨果說：“打開知識大門的鑰匙有三把，一把是字母，一把是數(shù)學(xué)，一把是音符?！笨梢姡魳吩陂_發(fā)人的智力方面有著與字母和數(shù)學(xué)同等的重要性。在欣賞音樂作品時，需要記憶，觀察，分析、判斷，思維訓(xùn)練等。所以，音樂欣賞可以培養(yǎng)人的專注力、想象力、反應(yīng)力、表現(xiàn)力、協(xié)調(diào)能力和創(chuàng)造能力等。
1、音樂欣賞促進(jìn)學(xué)生想象力的發(fā)展。
想象力的發(fā)展是開發(fā)智力的重要途徑。人的大腦分為左右兩半球：左半球負(fù)責(zé)邏輯思維，右球負(fù)責(zé)形象思維。欣賞音樂通過音響和音樂形象，喚起人們對相關(guān)的視覺印象，聽覺印象等有關(guān)事物的聯(lián)想，由身體各部位、各器官的協(xié)調(diào)活動來促進(jìn)左右腦的興奮，進(jìn)而促進(jìn)全腦的發(fā)展。所以音樂在給人以愉悅和享受的時候，也在不斷開發(fā)著人們的聯(lián)想、記憶、觀察、反應(yīng)和創(chuàng)造等方面的能力。若一個人長期得到音樂的熏陶，養(yǎng)成創(chuàng)新和想象的習(xí)慣，勢必能推動他的求知、求新的探索欲望，使人思路開闊，思維敏捷。
2、音樂欣賞培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造性思維。
音樂是一門極富創(chuàng)造性的藝術(shù)。在音樂教學(xué)中，處處都有發(fā)揮學(xué)生創(chuàng)造性思維的機會。創(chuàng)造性思維并不單單體現(xiàn)在歌曲的即興創(chuàng)作和簡易樂器的制作，在音樂欣賞教學(xué)中，也充分體現(xiàn)了創(chuàng)造性思維的運用。
五、音樂欣賞可以弘揚民族文化，培養(yǎng)愛國主義精神。
1、欣賞民族音樂可以培養(yǎng)民族文化意識。
蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基曾說：“音樂教育……不是培養(yǎng)音樂家，而首先是培養(yǎng)人?！本V要指出：“要使學(xué)生具有愛國主義、集體主義精神，熱愛社會主義，繼承和發(fā)揚中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)和革命傳統(tǒng)……”而要實現(xiàn)這一目標(biāo)，就必須突出民族音樂文化教育的地位。一個民族的藝術(shù)是歷經(jīng)數(shù)千年發(fā)展而保留下來的，它直接代表著那個民族的文化，所以藝術(shù)的民族性極強。將我國各族的傳統(tǒng)音樂作為音樂課重要的教學(xué)內(nèi)容，通過欣賞民族音樂，使學(xué)生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識和愛國主義情操。因此，進(jìn)行民族音樂教育是加強學(xué)生的民族意識，了解祖國傳統(tǒng)文化，振奮民族精神的生動而有效的途徑。
2、音樂欣賞是培養(yǎng)愛國主義精神的有效途徑。
通過欣賞音樂作品中所表現(xiàn)的對祖國山河、人民、歷史、文化和社會發(fā)展的贊美和歌頌，培養(yǎng)學(xué)生的愛國主義情懷?？谷諔?zhàn)爭時期，《義勇軍進(jìn)行曲》、《到敵人后方去》等革命歌曲鼓舞了一大批進(jìn)步學(xué)生和青年“天下興亡，匹夫有責(zé)”的愛國熱情，許多愛國志士唱著這些革命歌曲奔赴抗日救國的戰(zhàn)場。成千上萬的少年兒童，扛起紅纓槍，唱著《共產(chǎn)兒童團(tuán)歌》、《誰說我們年紀(jì)小》也加入了戰(zhàn)斗行列，打鬼子，捉漢奸，為抗日戰(zhàn)爭的勝利貢獻(xiàn)了自己的力量。以上足以證明，音樂欣賞是培養(yǎng)學(xué)生愛國主義精神的有效途徑。
總之，音樂欣賞是培養(yǎng)學(xué)生音樂興趣、擴(kuò)大音樂視野、提高音樂感受、鑒賞能力以及發(fā)展想象能力、豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段，音樂欣賞的能力不僅是一個人的審美修養(yǎng)重要標(biāo)志之一，也是文化素質(zhì)水平的標(biāo)志之一。正基于此，我認(rèn)為，音樂欣賞是一切音樂教育的中心內(nèi)容，重視音樂欣賞已不單是學(xué)科發(fā)展的形式所迫，更是大眾的呼聲、時代的需要。我們要遵循教學(xué)規(guī)律，積極發(fā)揮主觀能動性，提高音樂欣賞教學(xué)在學(xué)校音樂教育中的地位。
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音樂教育哲學(xué)論文篇九
《音樂教育的哲學(xué)》這本書是美國著名的音樂教育家貝內(nèi)特?雷默所著，它是一本純教育理論書籍，其中對音樂教育的價值作了連貫、深入的哲學(xué)思考。
音樂是聽覺藝術(shù)，音樂欣賞是以具體音樂作品為對象，通過聆聽來體驗音樂，從而得到審美感受的一種活動。在音樂欣賞過程中，聆聽無疑是最主要的方式，語言只是一種輔助手段?？破仗m認(rèn)為：“如果你要更好地理解音樂，沒有比傾聽音樂更重要的了，什么也代替不了傾聽音樂?！苯虒W(xué)大綱也指出音樂欣賞應(yīng)以聆聽音樂為主。但是，如果認(rèn)為音樂欣賞課只要一味讓學(xué)生聆聽，不需要教師作任何解釋，這種認(rèn)識也是錯誤的。教師恰當(dāng)?shù)闹v解，可以引導(dǎo)學(xué)生更好地去體驗、理解音樂。
雷默在第七章――體驗音樂中認(rèn)為：“音樂教育向來是，現(xiàn)在在某種程度上也仍然是非音樂教育，說重一點是反音樂教育。根據(jù)雷默的表述，我們可以這樣認(rèn)為：反音樂教育強調(diào)了音樂的非審美體驗，音樂的審美功能成為它的一種手段，其本質(zhì)是為其它非藝術(shù)教育的目的服務(wù)。長期以來，由于無法獲得正確的哲學(xué)觀點的指導(dǎo)，許多音樂教育工作者常常處于困惑的狀態(tài)，有時不自覺地遵循一些本質(zhì)上反音樂教育的哲學(xué)。當(dāng)然，雷默也沒有否認(rèn)音樂應(yīng)當(dāng)為非音樂的目的服務(wù)。雷默認(rèn)為，只要能合情合理地保持充分的音樂性和有效性，音樂完全可以而且應(yīng)該為一些非音樂的目的服務(wù)?！叭绻驗槟切﹥r值不是審美教育的核心而拒絕為其服務(wù)，那就過于講究純正性了。雷默不否認(rèn)音樂教育過程中的道德和紀(jì)律，但他認(rèn)為：“音樂教育工作者并不提供紀(jì)律和教授道德，這樣做的是音樂。比如，一個孩子在練習(xí)一首曲子時，必定會遇到許多要求，只有對這些要求作出讓步，他才能真正體驗音樂并使音響捕捉到需要捕捉的東西。這個讓步的過程其實就是在經(jīng)歷音樂本身所具有的紀(jì)律，從而做到有道德。如果我們在此過程中用說教來強調(diào)紀(jì)律和道德，忽視音樂本身對紀(jì)律和道德的自覺要求，這樣的音樂教育無疑應(yīng)歸入反音樂教育中去。
《音樂教育的哲學(xué)》使我非常明確地找到了在音樂教學(xué)中一直以來困惑著我的一些問題的答案，也為我今后的工作提供了堅實的理論根據(jù)，如同迷路的航行者找到了引路的燈塔。
音樂教育哲學(xué)論文篇十
摘要：隨著社會經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展，人們的生活壓力也越來越大，毫無疑問音樂成為幫助人們舒緩壓力的有效方法之一。如何讓人們通過音樂得到更有效和舒緩的放松，可以在教育階段，就將音樂教育生活化。音樂教育生活化就是指在上音樂課的過程中，音樂教師教會學(xué)生仔細(xì)聆聽自然的聲音或通過對與學(xué)生生活息息相關(guān)的音樂的賞析，來開拓學(xué)生的思維發(fā)散能力。
為了使教師能夠更好的開展音樂教育生活化，則需要音樂教師首先了解并掌握音樂教育中的三個層次，然后在此基礎(chǔ)上開展一系列的音樂教育活動。
（一）打好音樂基本功。
音樂教師如果想要更好的理解音樂，那么就需要學(xué)會拋棄音樂中華而不實的地方，尋找其最根本的特點，踏踏實實、勤勤懇懇的將音樂的基本功做扎實，為以后的音樂教育打下堅實的基礎(chǔ)。一首音樂作品的表達(dá)是節(jié)拍、旋律、歌詞和演唱者對音樂本身理解的綜合體現(xiàn)。我們將音樂中的旋律和音準(zhǔn)作為音樂的本質(zhì)表達(dá)，但是這往往被音樂教師所忽略。我們看到很多音樂演奏大師能夠毫無壓力的將音樂及其自身的思想完全的表達(dá)出來，這也依靠其本身扎實的基本功。所以音樂教師要想達(dá)到好的上課效果，就需要其練好音樂的基本功，做到上課游刃有余。
（二）了解音樂創(chuàng)作背景，掌握音樂思想。
每一首音樂都有其要表達(dá)的思想，其背后都存在著故事。音樂教育的目的就是提高學(xué)生對于音樂的理解水平，讓音樂成為學(xué)生更好的理解生活和世界的重要途徑。但是如果想要表達(dá)思想，首先要對音樂作品有自己的思想。如果音樂教師在教授課程的過程中，對音樂要表達(dá)的思想都不能完全的掌握，怎么能做到有效引導(dǎo)學(xué)生思想的工作呢。所以音樂教師在進(jìn)行音樂授課之前，應(yīng)該對本節(jié)課要教授的音樂曲目提前有全面的了解，如提前掌握其創(chuàng)作背景和其要表達(dá)的思想，然后再結(jié)合自己的知識對音樂曲目做到一個整體的把握和了解。音樂教師要想提高自身的音樂思想的表達(dá)，可以從兩個方面進(jìn)行，即理解和表現(xiàn)。只有扎實的打好音樂基礎(chǔ)，才能真正意義上展示音樂的意。能夠在上課過程中，向?qū)W生展示音樂的本來面目，才能夠稱的上是一個合格的音樂教師。音樂教師在一個合理且正確的角度，向?qū)W生做好音樂的展示和授課，是這一個層次的重點。
（三）透過現(xiàn)象看本質(zhì)。
理解音樂的最高層次，就是能夠做好透過現(xiàn)象，看到其本質(zhì)。那么音樂的本質(zhì)到底是什么呢？想必沒有人能夠給出準(zhǔn)確的回答，一百個人有一個人的理解。但是最主要的是，人們能夠拋棄音樂的一些外界因素，展現(xiàn)出音樂的本質(zhì)，從而引發(fā)來自于心底的共鳴。這也要求音樂教師在進(jìn)行音樂授課時，能夠拋除來自于外界對于音樂本身的干擾，展現(xiàn)出音樂最原本的聲音，調(diào)動起學(xué)生內(nèi)心深處最真實的情感。即使佛語有云“一花一世界，一樹一菩提”，但總會存在相同的情感。即使每一個人的成長環(huán)境和經(jīng)歷不同，但是對于父母的愛和對國家的愛一定都是相同的。音樂教師如果能夠進(jìn)行音樂授課的過程中，將學(xué)生內(nèi)心最本質(zhì)的情感激發(fā)出來，便可稱為一位優(yōu)秀的音樂教師。
（一）選擇與生活有關(guān)的音樂。
好的音樂對于音樂的聆聽者來說，是一場聽覺盛宴。毫無疑問，在音樂教育生活化的背景下，為了達(dá)到讓學(xué)生更加了解生活的目的，應(yīng)該選取一些與生活息息相關(guān)的音樂作品。要引導(dǎo)學(xué)生在日常生活中收集各種聲音的習(xí)慣，培養(yǎng)其傾聽的能力。這種能力是指一種有意識、有目的的傾聽，讓學(xué)生關(guān)注自己生活中的點點滴滴，將自身的情感代入其中。生活中的聆聽可以分為三種方式，第一種是來自于自然的聲音，第二種聲音就是來自于學(xué)生生活中的聲音，第三種聲音，就是真正音樂的聲音?？偠灾處煈?yīng)該活用學(xué)生中的各種資源，豐富學(xué)生對于聲音的認(rèn)知。
（二）選擇合適的音樂教材。
在學(xué)生的不同階段，要選擇適應(yīng)該階段學(xué)生性格特點的`音樂教材，能夠讓他們更快更好的融入到音樂教學(xué)的情景當(dāng)中，達(dá)到更好的音樂教育生活化的目的。例如，在幼兒園階段，音樂教師就要盡量選擇活潑有插圖的教材，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性。在小學(xué)階段，應(yīng)該選擇一些愛國或民族的歌曲，加強學(xué)生對國史和民族特色的理解?？偠灾瑧?yīng)根據(jù)學(xué)生的不同階段、不同的教育目標(biāo)，選擇合適的音樂教材，對于音樂教育生活化有著重要的意義。但是目前還沒有做到這一點，這就需要音樂教師和學(xué)校的共同努力。
（三）創(chuàng)造合適的精神世界。
藝術(shù)來源于生活，又高于生活。音樂當(dāng)然也不例外。好的音樂有正確引導(dǎo)學(xué)生自身發(fā)展的作用，壞的音樂則有腐蝕學(xué)生精神世界的作用。因為學(xué)生喜歡音樂，那么我們就應(yīng)該利用音樂來培養(yǎng)他們的精神世界和提高他們的生活適應(yīng)能力。在學(xué)校，可以通過開展豐富多彩的音樂活動，一方面滿足學(xué)生放松精神的需要，另一方面，緩解他們因?qū)W習(xí)造成的精神壓力。
三、結(jié)語。
音樂教育生活化還有很長的一段路需要走，其中主要有學(xué)生家長的不理解、學(xué)校的不重視和教師的不專業(yè)等因素。所以要順利開展音樂教育的生活化，不僅應(yīng)該注意對學(xué)生的正確引導(dǎo)，也應(yīng)該注意培養(yǎng)專業(yè)的音樂老師，提高社會的認(rèn)同度。
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音樂教育哲學(xué)論文篇十一
不同國家對音樂教育的目的和形式有不同的理解，并由此產(chǎn)生出不同的教學(xué)方法，兩篇國外音樂教育文章讀后感。讀了來自美國和法國的兩篇關(guān)于音樂教育的文章很有感想。在《音樂教育及其國家標(biāo)準(zhǔn)的歷史回顧》一文中，作者提到過去在美國的音樂教育中有一個最普遍的錯誤理念是“音樂僅代表它自身”，而當(dāng)今美國人越來越意識到“音樂教育不僅局限于音樂，它還是一種思想和過程”，認(rèn)為“必須把音樂教育作為思想、過程的關(guān)系來說明，才能有效地推廣音樂教育”。
根據(jù)這一理念，美國教學(xué)委員會與國家音樂監(jiān)督管理者會議于1974年聯(lián)合出版了一部對美國學(xué)校音樂教育領(lǐng)域具有權(quán)威性的著作――《學(xué)校音樂規(guī)劃：描述與標(biāo)準(zhǔn)》。
書中指出音樂教育應(yīng)該培養(yǎng)這樣的人：
1．能即興表演、創(chuàng)作音樂。
2．能夠在審美、理性、情感上對音樂進(jìn)行反應(yīng)。
3．熟知大量多樣的音樂，包括各種風(fēng)格和流派。
4．理解音樂在目前及將來人類生活中所起的作用。
5．能對音樂進(jìn)行美學(xué)評價。
6．能獨立繼續(xù)進(jìn)行自我音樂學(xué)習(xí)。
……
在另一篇題為《音樂與法語的綜合：一個成功的課例》的文章中，作者指出，在法國的小學(xué)里將音樂課與法語相結(jié)合，將法語課文、詩歌或新學(xué)的生詞編成歌曲，通過多種形式教學(xué)生演唱，這是一個全新的嘗試，并已經(jīng)被越來越多的專家和學(xué)者所肯定。在這種跨學(xué)科形式的教學(xué)下，其教學(xué)成果顯示出一定優(yōu)勢：接受音樂與法語綜合教育的學(xué)生，其音樂和法語兩科的成績比接受分科教學(xué)的學(xué)生優(yōu)秀孩子們發(fā)現(xiàn)音樂節(jié)奏、旋律的變化和朗讀句子語氣之間的相似之處，在兩者之間建立了關(guān)聯(lián)。不僅如此，這種教學(xué)模式能幫助兒童發(fā)展創(chuàng)造技能，引導(dǎo)他們發(fā)現(xiàn)音樂與語言在技能和概念上存在的關(guān)聯(lián)，并最終發(fā)現(xiàn)音樂與日常學(xué)習(xí)的關(guān)聯(lián)。
然而從更深遠(yuǎn)的層次看，這種跨學(xué)科教學(xué)方式的優(yōu)勢在于：
1．促進(jìn)學(xué)習(xí)中的遷移能力。
2．幫助學(xué)生理解所學(xué)知識的意義。
3．讓學(xué)生更好地理解每一門學(xué)科在它的整體教育結(jié)構(gòu)中的角色。
4．促進(jìn)高級思維技能的發(fā)展。將以上兩篇文章放在一起，可以看出美、法兩國在對音樂教育目標(biāo)的理解上都并不十分強調(diào)音樂學(xué)習(xí)的直接結(jié)果，即音樂理論知識的掌握程度和音樂表演的水平，而更注重像當(dāng)今美國人所認(rèn)為的那種所謂“思維和過程的學(xué)習(xí)”。
同樣，法國的這種跨學(xué)科教學(xué)法也證明了兒童在學(xué)習(xí)過程中是通過整體而非割裂的思維方式來接受信息和知識的，正如作者所述：“跨學(xué)科教學(xué)法建立在兒童整體學(xué)習(xí)方式的基礎(chǔ)上，目的是促進(jìn)學(xué)生領(lǐng)會知識概念與能力的關(guān)系，并有助于兒童在所學(xué)知識中發(fā)現(xiàn)自我與社會的意義?！庇纱丝梢哉J(rèn)為這兩篇文章值得中國音樂教育者思考的是：美、法兩國人認(rèn)為的良好的音樂教育結(jié)果是什么？他們的側(cè)重點或者處于音樂教育中第一位的是什么？以什么來作為我國音樂教育成效高的依據(jù)，是僅在意音樂技能和表演的完美嗎？畢竟，不同的音樂教育目標(biāo)，哪怕是微妙的區(qū)別也足以導(dǎo)致各個國家和地區(qū)音樂教育的不同內(nèi)容、方法與最終結(jié)果。雖然我們知道，通過音樂教育既能學(xué)習(xí)音樂又能促進(jìn)和培養(yǎng)人的審美、做人等多方面素質(zhì)。但也要看到，后者可以建立在前者的效果上，也可以建立在對前者的方法上。就目前我國的情況看，由于存在師資、教學(xué)法及教材等多方面的制約，音樂教育似乎還處于一個較低的層次，其成績似乎也“僅局于限音樂學(xué)習(xí)本身”。
所以我認(rèn)為目前欲通過前者的效果達(dá)到二者兼得是較困難的，若做不好不排除二者皆向反方向發(fā)展的可能。我無意否定其他注重音樂技能的國家的音樂教育理念，而僅希望對中國音樂教育提供一種選擇或選擇以哪個為主，關(guān)鍵是要看哪種理念更適合我國目前的國情。我想我們可否借鑒以及怎樣借鑒美、法特別是法國的這一教學(xué)理念和教學(xué)法？我認(rèn)為這對我國音樂教育界所提出的改革來說是不應(yīng)被忽視的。
音樂教育哲學(xué)論文篇十二
對于中國哲學(xué)簡史以及其他部分哲學(xué)書表面處理之后得到的讀后感：
全部--部分--相對立面
死亡----生存:相對的解釋.沒有死亡的感覺體會不到你還在生存.死亡可以給你存在的相對感覺.如一切明天都沒有了,你會珍惜今天的所有一切.大多數(shù)時間死亡不在我們考慮范圍之內(nèi),里面的,t如果愛就說吧,也許明天一切都沒有了.任何一個感覺和詞語,都是要一個反襯才能體現(xiàn)出它的價值.如果世界尚沒有悲傷,那也不會有快樂了.如果某一種感覺全部的占據(jù)了你的內(nèi)心,那么你要留意去尋找相對的感覺,因為那個全部的感覺一定不是真實的也根本沒有價值.
日常---慣性動作可以讓人產(chǎn)生惰性.就是上面的全部感覺,你必須要找到如何突破惰性,找到那種相對立的感覺去突破自己.
靈魂的電流---應(yīng)該是部分感性的存在.回憶對人是重要的.是人最寶貴的財富,在一生中不停的做著計劃和回憶的互動動作.雖然很多理論讓你把握當(dāng)前,其實,這很難.至少從以上的文字可以看出.多數(shù)是在幻想未來,和回味過去.只是今天也會成為回憶,未來也會成為今天.把握當(dāng)前的心態(tài)就是要突破惰性,要在一種全部的感覺中找到那種相對立的感覺.比如你有一個鉆石,你會永遠(yuǎn)擁有它.它放在你的倉庫里面.永遠(yuǎn)不去提取.你偶爾會想想它的光芒,但實際生活中你不會天天帶著它.但是有一天你的倉庫失竊,鉆石沒有了.你就會經(jīng)常想起那個鉆石,想如果天天帶著它的話也許倉庫失竊的時候就不會丟了.但是你不知道哪天你的倉庫會失竊.失竊前,你也會經(jīng)常忘記你擁有這個鉆石,這個就是計劃之內(nèi)的東西,也是在你回憶里面的東西,其實不屬于你的'現(xiàn)在.
我覺得,改變,或者是體驗到存在感,或者價值等方法就是一定要知道相對立的體驗感覺.事物矛盾的對立面是促進(jìn)事物發(fā)展的原始動力。靈魂的電流基本是一種情感發(fā)揮到一定程度所體現(xiàn)出來的物理現(xiàn)象.
存在主義哲學(xué)家卡爾.雅斯貝爾斯（karljaspers的觀點:他把我們體驗到存在邊緣的狀態(tài)定義為”邊緣狀態(tài)“。通常，我們?nèi)绱说貓?zhí)迷于和熟悉日常的生活，以至于我們不能夠看破世俗--我們用自己的觀點造了一個藩籬。只有當(dāng)我們處于邊緣狀態(tài)，如疾病、痛苦、煩惱或者破產(chǎn)使我們遠(yuǎn)離正常的生活，把我們放置在一個新的位置時，我們才會像一個旁觀者一樣去看待和重新審視我們的生活.我們可以說生命和死亡就像在鏡子里互相觀望一樣，當(dāng)我們說已經(jīng)為死亡做好了準(zhǔn)備的時候，也就意味著我們活得沒有任何遺憾；而當(dāng)我們說自己生活得很幸福的時候，就意味著我們已經(jīng)為死亡做好了準(zhǔn)備。
其實內(nèi)心中,生活應(yīng)該正在朝著這么一個軌跡發(fā)展吧
音樂教育哲學(xué)論文篇十三
音樂可以分為聲樂和器樂兩大類型，又可以粗略的分為古典音樂、民間音樂、原生態(tài)音樂、現(xiàn)代音樂（包括流行音樂）等。下面是大學(xué)音樂教育論文，請參考！
摘要：聲樂作為一種以人的歌聲來抒發(fā)、交流情感的藝術(shù)，是人類表達(dá)感情最自然、最直接的藝術(shù)方式，其所具有的獨特性和普及性在整個音樂教育環(huán)節(jié)中愈來愈受到學(xué)生的重視和喜愛。通過學(xué)習(xí)聲樂，能夠激發(fā)學(xué)生的音樂興趣，提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)，與素質(zhì)教育相互促進(jìn)、相得益彰。聲樂藝術(shù)教育對普通高校音樂專業(yè)大學(xué)生的發(fā)展起著獨特的、不可替代的作用。
關(guān)鍵詞：新時期；聲樂藝術(shù)；發(fā)展；高校；音樂教育；啟示
1聲樂藝術(shù)發(fā)展對高校音樂教育的啟示具有的現(xiàn)實意義
近年來，我國對于在普通高校進(jìn)行音樂教育的研究成果較多，而致力于普通高校聲樂教學(xué)方向的專門研究則相對較少。通過對國內(nèi)音樂學(xué)術(shù)期刊的查詢，主要論文有《歌唱教學(xué)在普通高校藝術(shù)教育中的靈活運用》，在文中作者分析了普通高校聲樂教學(xué)和專業(yè)音樂院校聲樂教學(xué)的主要不同點，提出普通高校的聲樂教育要與音樂欣賞、藝術(shù)實踐和思想教育相結(jié)合的教學(xué)思路?！镀胀ǜ咝Ｂ晿愤x修課的嘗試》，文章結(jié)合作者的教學(xué)實踐從教學(xué)目的、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法等方面探討了在理工科大學(xué)中開設(shè)聲樂選修課的問題，提出以聲樂演唱技巧為輔、注重聲樂欣賞，著力培養(yǎng)學(xué)生對聲樂藝術(shù)的興趣的觀點。《淺談普通高師聲樂選修課教學(xué)的幾個問題》一文則根據(jù)作者自身的教學(xué)實踐，對普通高校聲樂選修課教學(xué)中的教學(xué)形式與教學(xué)內(nèi)容、聲樂技巧訓(xùn)練、聲樂教材的選用及考核辦法等方面作了初步的探討。上述論文多是從自身教學(xué)實踐中總結(jié)出的經(jīng)驗，闡述了普通高校聲樂教學(xué)的一些理論，并從審美教育的角度出發(fā)，集中探討在普通高校開設(shè)聲樂選修課的重要性，從性質(zhì)與特征、功能與意義、目的與任務(wù)、基本原則等方面進(jìn)行理論分析，從教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)形式、教學(xué)方法和課內(nèi)外教學(xué)實踐一體化、教師素養(yǎng)等方面進(jìn)行實踐研究，力求為廣大高校一線聲樂教師提供具有一定合理性的理論指導(dǎo)和可行性的教學(xué)建議，為促進(jìn)我國普通高校聲樂選修課的發(fā)展、推動普通高校音樂教育作出一些理論性的探討。
2聲樂藝術(shù)在音樂教育中的作用
目前，我國普通高校公共音樂教育已具有龐大的規(guī)模，納入教學(xué)計劃的音樂類選修課程，是普通高校開展音樂教育工作、全面提高學(xué)生審美素質(zhì)的主要渠道，音樂學(xué)科的細(xì)分是必然的趨勢。越來越多的高校也從單一的理論課擴(kuò)展到理論、實踐、欣賞多種類型并存的課程，有的學(xué)校還根據(jù)學(xué)生的水平分成了基礎(chǔ)類與提高類課程。近年來，人們對教育的關(guān)注度不斷提高，大力提倡教育改革，音樂教育專業(yè)也融入了改革的大潮，更加注重學(xué)生的專業(yè)技能，進(jìn)而達(dá)到培養(yǎng)出更多高素質(zhì)人才的目的。音樂教育專業(yè)是當(dāng)前一個比較熱門的專業(yè)，這一專業(yè)涉及面非常廣。其中，聲樂課是其重要的組成部分。由于教育改革為音樂教育打開了新的局面，所以當(dāng)前的音樂教育面臨著新的機遇和挑戰(zhàn)，聲樂藝術(shù)是用人聲唱出的帶有情感的音樂，它是音樂藝術(shù)中一個很重要的組成部分。聲樂藝術(shù)是人的本能創(chuàng)造，最能直接表達(dá)人們的思想感情，使人的情感得到自由而暢快的抒發(fā)。人聲的歌唱是最真實自然、最完美、最動聽、最富有表現(xiàn)力的音樂，這也是任何樂器演奏出的音樂都無法比擬的。難怪我國自古就有“絲不如竹，竹不如肉”的說法，意思就是說人聲的歌唱是音樂中最美的聲音。中國漢代的音樂理論著述《樂記》中說：“情動于中而行于言，言之不足，故磋嘆之，磋嘆之不足，故詠歌之……”歌唱給人帶來溫馨、愉悅的精神享受，給人帶來無窮的力量和生活的信心，激勵人們愉快地工作和生活。因此，聲樂是社會生活中不可缺少的一種音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式。聲樂藝術(shù)的學(xué)習(xí)是一種審美活動過程，人們在對自身優(yōu)美聲音的追求中，在聲樂藝術(shù)給人帶來的溫馨、愉悅的精神享受中，逐漸培養(yǎng)起自己健康的審美觀、高雅的審美情趣、活潑的個性和審視美、鑒賞美、創(chuàng)造美的.能力。通過對聲樂藝術(shù)的學(xué)習(xí)，可以使人直接感受和領(lǐng)悟到音樂藝術(shù)內(nèi)在的美，使人的情感、心靈得到升華，塑造和培養(yǎng)一種超越實用功力的人生態(tài)度。從普通音樂教育的整體上看，聲樂藝術(shù)是整個音樂教育中的自然基礎(chǔ)，聲樂藝術(shù)的教育作用也是多方面的。器樂、音樂創(chuàng)作、音樂欣賞的音樂教育活動都離不開歌唱。歌唱活動直接與情感相關(guān)聯(lián)、與心靈相溝通，無須進(jìn)行機械操作，技術(shù)負(fù)擔(dān)最少，因而簡便易行、易于收效。在學(xué)習(xí)歌唱的進(jìn)程中同時指導(dǎo)學(xué)生音樂欣賞、鍛煉聽覺，運用樂譜，了解音樂知識，增進(jìn)對音樂的感受、理解和表現(xiàn)能力，正確的歌唱教學(xué)是培養(yǎng)學(xué)生獲得良好音樂素質(zhì)的最佳途徑。技能訓(xùn)練中，包含音樂知識、歌唱技巧、識譜能力的綜合運用。通過歌唱可以培養(yǎng)學(xué)生的音樂知覺、感受能力，各種不同表演形式的歌唱還可以培養(yǎng)學(xué)生的音樂表演能力。歌唱本身是對音樂作品的二度創(chuàng)作，可以培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力。同時，歌唱教學(xué)還是進(jìn)行思想教育的有效手段。集體形式的歌唱還可以培養(yǎng)學(xué)生和諧一致、團(tuán)結(jié)向上的集體主義精神。
3聲樂鑒賞發(fā)展對高師音樂教育專業(yè)的意義
新的音樂課程標(biāo)準(zhǔn)更加重視對學(xué)生審美體驗和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，更加強調(diào)學(xué)生在音樂教學(xué)中的主體地位和參與能力。作為培養(yǎng)基礎(chǔ)教育師資的高等師范院校的音樂教育專業(yè)，必須發(fā)揮聲樂審美教育的作用，在專業(yè)課程中開設(shè)綜合了活動課程和實踐課程優(yōu)越性的聲樂作品鑒賞部分，切實提高學(xué)生的審美能力與聲樂文化傳承能力，這是十分有必要也是非常重要的。雷默把對音樂（包括聲樂）的鑒賞和文化理解放到了音樂教育中重要的地位，指出：教授藝術(shù)的內(nèi)容和過程不僅來自許多重要的學(xué)科，而且從教育學(xué)角度來講，“理解、鑒賞藝術(shù)作品和創(chuàng)作藝術(shù)價值是等同的……從美學(xué)上講，藝術(shù)作品體驗與藝術(shù)作品創(chuàng)作同樣有意義”。梅里亞姆在《藝術(shù)與人類學(xué)》（1964）中也討論了藝術(shù)（包括聲樂）的文化人類學(xué)研究的問題。他認(rèn)為藝術(shù)包含四重組織模式：觀念、觀念導(dǎo)致的行為、行為的結(jié)果（聲樂作品）、結(jié)果對觀念的反饋。通常情況下，我們只對聲樂作品這一結(jié)果做各種詳細(xì)的研究，而忽視了作品源起的觀念與對當(dāng)代與未來社會的影響。然而，日常教學(xué)中經(jīng)常存在這樣一些現(xiàn)象：人們認(rèn)為西歐古典的音樂實踐本質(zhì)上是超過搖滾、流行音樂或先鋒音樂的，是高雅的、經(jīng)典的，而民間音樂的本質(zhì)是自然的、簡單的，說唱（rap）的本質(zhì)是壞的。再如，把流行音樂做好和壞的簡單區(qū)分等。事實上，每一種聲樂文化都是對特定環(huán)境的一種特定適應(yīng)，在聲樂藝術(shù)的觀念、社會組織、曲庫、音樂物質(zhì)文化等方面，各文化之間是不同的，而正確評價一種聲樂藝術(shù)則要求具有與之相聯(lián)系的文化和社會的某些知識。只有當(dāng)聲樂藝術(shù)置于社會的和民族文化的語境中并作為文化的一部分時，它才能獲得最佳的理解。
4結(jié)語
民族聲樂發(fā)展到今天，已經(jīng)取得了相當(dāng)大的成就。發(fā)展是一個長期的過程，出現(xiàn)各種問題是難免的，重要的是我們應(yīng)當(dāng)采取怎樣的態(tài)度去解決這些問題。當(dāng)前，多元的文化發(fā)展趨勢要求我們的民族聲樂教育也要以開放的姿態(tài)，在觀念上和措施上都能夠做到兼容并蓄，而不是故步自封。也唯有如此，才能適應(yīng)時代發(fā)展的需要，推動高校音樂教育不斷向前發(fā)展。
參考文獻(xiàn)：
［1］郭建民，趙世蘭.培養(yǎng)目標(biāo)與就業(yè)方向——我國高師音樂學(xué)院（系）音樂表演專業(yè)的現(xiàn)狀與思考［j］.人民音樂，2005（6）.
［2］郭建民，趙世蘭.三個“鏈接”——高校音樂教育發(fā)展的必由之路［j］.中國音樂教育，2014（6）.
［3］曹廣壯.德國柏林藝術(shù)大學(xué)訪學(xué)啟示［j］.中國音樂教育，2014（1）.
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