通過總結(jié)，我們可以發(fā)現(xiàn)自己的不足和改進(jìn)的空間，從而不斷提升自我。寫總結(jié)時(shí)要注重細(xì)節(jié)，言之有物，突出重點(diǎn)，避免泛泛而談。請大家閱讀以下總結(jié)范文時(shí)，有所啟發(fā)，但請注意保持獨(dú)立思考的能力。
鋼琴入門教學(xué)設(shè)計(jì)篇一
經(jīng)過一學(xué)期的學(xué)習(xí)，參加鋼琴興趣班的同學(xué)，在本學(xué)期內(nèi)完成了學(xué)期初制定的學(xué)習(xí)目標(biāo)，即：
1、熟練地掌握五線譜中七個(gè)基本音級的識譜。
2、分辨幾種常用音符的時(shí)值。
3、能正確演奏所學(xué)樂曲。
4、具備一定的樂音聽辨能力。
在新的學(xué)期里，鋼琴興趣班的課程將會在以下幾點(diǎn)進(jìn)行深化落實(shí)與改進(jìn)：
一、授課模式與內(nèi)容：
學(xué)生們在第一學(xué)期均為初學(xué)，剛開始接觸鋼琴，我們上課著重于對鋼琴以及五線譜的認(rèn)識與熟悉，上課以講為主以練為輔，同時(shí)配合一些基礎(chǔ)的視唱練耳內(nèi)容。在慢慢熟悉了鋼琴和五線譜以后，我們將重點(diǎn)逐步轉(zhuǎn)移到演奏方面，注重演奏技巧的提高。同時(shí)加入更多進(jìn)階的視唱練耳內(nèi)容，全面培養(yǎng)學(xué)生的樂感。
二、示范演奏：
在萌芽狀態(tài)，提高授課質(zhì)量。
通常低年級的學(xué)生掌握知識比較慢，高年級的學(xué)生比較快，我們讓高年級的學(xué)生帶動低年級的學(xué)生，讓他們共同作業(yè)，起到了傳幫帶的.作用。高年級的學(xué)生在教別人的同時(shí)，也在鞏固著自己的記憶。下學(xué)期會增加齊奏的時(shí)間，在齊奏中鍛煉整齊劃一的節(jié)奏感和良好的整體音樂感，并且互相激發(fā)學(xué)習(xí)興趣。除了齊奏，還會采用分組演奏和接力演奏等競爭性強(qiáng)的內(nèi)容，強(qiáng)化集體課的效果。
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鋼琴入門教學(xué)設(shè)計(jì)篇二
鋼琴五線譜入門，本文從最基本的鋼琴五線譜的構(gòu)成說起，幫助初學(xué)鋼琴的琴友來認(rèn)識鋼琴五線譜，快速實(shí)現(xiàn)鋼琴五線譜入門。
步驟/方法。
1.鋼琴五線譜入門----鋼琴五線譜的構(gòu)成用來記載音符的五條平行橫線叫做五線譜。五線譜的五條線和由五條線所形成的間，都自下而上計(jì)算的。
假使音樂作品是寫在數(shù)行五線譜上，那么，這數(shù)行五線譜還要用連譜號連結(jié)起來。
連譜號：包括起線（連結(jié)數(shù)行五線譜的垂直線）和括線（連結(jié)數(shù)行五線譜的括弧）兩個(gè)組成部分。括線分花的和直的兩種。
用以記錄不同長短的音的進(jìn)行的符號叫做音符。
用以記錄不同長短的音的間斷的符號叫做休止符。
音值的基本相互關(guān)系是：每個(gè)較大的音值和它最近的較小的音值的比例是2與1之比。例如：
在一段音樂進(jìn)行過程中，樂音通常會以一定的力度強(qiáng)弱來反復(fù)進(jìn)行，如一般常見的華爾茲舞曲就是以"澎-恰-恰"(強(qiáng)-弱-弱)的三拍子形式來進(jìn)行，這就是拍號。
(1)：二拍子系統(tǒng)：二拍子系統(tǒng)是以強(qiáng)-弱、強(qiáng)-弱的力度形態(tài)進(jìn)行的拍子系統(tǒng)，常見的二拍子拍號如下:。
在上方的數(shù)字代表一個(gè)小節(jié)有幾拍，下方的數(shù)字則代表用幾分音符當(dāng)一拍，例如2/4代表一個(gè)小節(jié)有2拍，用4分音符當(dāng)一拍；4/4代表一個(gè)小節(jié)有4拍，用4分音符當(dāng)一拍。
(2).三拍子系統(tǒng)：三拍子系統(tǒng)是以強(qiáng)-弱-弱的力度形態(tài)進(jìn)行的拍子系統(tǒng)，常見的三拍子拍號如下:。
例：3/4代表一個(gè)小節(jié)有3拍，用4分音符當(dāng)一拍；3/8代表一個(gè)小節(jié)有3拍，用8分音符當(dāng)一拍；6/8代表一個(gè)小節(jié)有6拍，用8分音符當(dāng)一拍；9/8代表一個(gè)小節(jié)有9拍，用8分音符當(dāng)一拍。
(3).后拍子系統(tǒng)：后拍子系統(tǒng)是前二者的綜合運(yùn)用，常見的有5拍和7拍兩種。
在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標(biāo)明。這種譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時(shí)也確定了其他各線上或間內(nèi)的音級名稱和高度。
通常用的譜號有三種：
g譜號表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，叫高音譜號；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。
f譜號表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，叫低音譜號；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。
c譜號表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。
目前被采用的c譜號有c三線譜號（中音譜號）為中音提琴所用，有時(shí)也長號所用。c四線譜號（次中音譜號）為大提琴、大管和長號所用。其他c譜號一般較少應(yīng)用。
使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。
各種譜號可以單獨(dú)使用，也可以連接起來使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便是。
符點(diǎn)是記在音符符頭右邊的小圓點(diǎn)兒，用以增長音符的時(shí)值。如果一個(gè)音符的右邊帶有一個(gè)符點(diǎn)，那么就表示此音符的時(shí)值在原來的基礎(chǔ)上還要再增加1/2；如果是帶有兩個(gè)符點(diǎn)的音符，則表示此音符的時(shí)值在原來的基礎(chǔ)上還要再增加3/4。例如：
同樣，符點(diǎn)一樣適用于休止符，它所表示的意義和用在音符后面時(shí)是一樣的。
6.鋼琴五線譜入門----延長記號延長號：延長號的形狀是在一個(gè)半圓形的中間加上一個(gè)圓點(diǎn)，在單聲部音樂中，它寫在音符或休止符的上面，表示按作品的風(fēng)格、演奏者的意圖可以自由的增長音符或休止符的時(shí)值。在多聲部音樂中，延長號也可以記在音符或休止符的下面。此外，延長號還可以記在小節(jié)線上，表示小節(jié)間片刻的休止。當(dāng)延長號記在雙縱線小節(jié)線上時(shí)，代表音樂的結(jié)束或告一段落。
延音線是一條向上或向下彎曲的弧線，其作用是：將兩個(gè)或兩個(gè)以上具有相同音高的音符相連，在演唱或演奏時(shí)作為一個(gè)音符，它的長度等于所有這些音符的總和。在單聲部音樂中，連線永遠(yuǎn)寫在和符干相反的方向。
如果是雙聲部音樂，則高聲部的連線朝上彎，低聲部的連線朝下彎。如果多于兩個(gè)聲部，連線則分別記在兩邊。
變音記號是用來表示升高或降低基本音級的記號，一共有五種：
1.升記號（#）：表示將基本音級的音高升高半音；
2.降記號（b）：表示將基本音級的音高降低半音；
3.重升記號（※）：表示將基本音級的音高升高兩個(gè)半音（一個(gè)全音）；
4.重降記號（bb）：表示將基本音級的音高降低兩個(gè)半音（一個(gè)全音）；
5.還原記號（）：表示把已經(jīng)升高或降低的音還原。8.鋼琴五線譜與鍵盤的對應(yīng)關(guān)系如下圖所示:。
鋼琴入門教學(xué)設(shè)計(jì)篇三
1、培養(yǎng)跆拳道一身知識一身的優(yōu)秀人才，養(yǎng)成活潑向上，友好相處，團(tuán)結(jié)合作，竟?fàn)庍M(jìn)取的精神。
2、使學(xué)生在學(xué)與練的過程呂，體驗(yàn)參與活動的愉快與緊張，興奮與疲勞、成功與挫折等心理感受。學(xué)會通過學(xué)習(xí)體育體育活動調(diào)控自己的情緒。并在困難條件下，進(jìn)行體育活動，逐漸形成克服困難與挫折等意志品質(zhì)。
3、使學(xué)生在緊張的比賽過程中能發(fā)揮平時(shí)所學(xué)的知識。
二、訓(xùn)練階段。
基礎(chǔ)訓(xùn)練階段。
1、柔韌性：是發(fā)揮各項(xiàng)技術(shù)的根本保證。
2、基本步法：是運(yùn)用各種技術(shù)的根本保證。
3、基本腿法：是有效打擊的基本武器。
實(shí)戰(zhàn)運(yùn)用階段。
1、前腿橫踢的實(shí)戰(zhàn)運(yùn)用。
2、后腿黃踢的實(shí)戰(zhàn)運(yùn)用。
3、前腿下劈的實(shí)戰(zhàn)運(yùn)用。
4、后腿下劈的實(shí)戰(zhàn)運(yùn)用。
5、后踢技術(shù)運(yùn)用。
6、組合技術(shù)運(yùn)用。
三、內(nèi)容比例。
1、體能素質(zhì)訓(xùn)練30%。
2、基本技術(shù)訓(xùn)練40%。
3、實(shí)戰(zhàn)訓(xùn)練10%。
四、訓(xùn)練內(nèi)容。
1、基本姿勢。
2、基本步法。
3、拳法技術(shù)。
4、腿法技術(shù)。
5、組合技術(shù)。
6、基本戰(zhàn)術(shù)。
7、進(jìn)攻方法。
8、防守方法。
9、邊線技術(shù)。
五、實(shí)施措施。
1、實(shí)施訓(xùn)練過程不斷檢驗(yàn)訓(xùn)練效果，調(diào)整訓(xùn)練計(jì)劃安排。
2、定期對學(xué)生的身體進(jìn)行檢測，掌握學(xué)生身體機(jī)能。
六、全年訓(xùn)練時(shí)間安排。
1、每個(gè)學(xué)期開學(xué)后，每周一至周五放學(xué)后15：30—————17點(diǎn)訓(xùn)練。
2、暑期每一至五晚18：30————20：00訓(xùn)練。
鋼琴入門教學(xué)設(shè)計(jì)篇四
（一）教學(xué)目的：通過本課學(xué)習(xí)初步了解鋼琴的中央c及音符。
（二）教學(xué)內(nèi)容：
1.理論授課內(nèi)容:認(rèn)識鋼琴鍵盤上的中央c,初步了解鋼琴鍵盤的音名:cdefgab。認(rèn)識五線譜、二分音符、四分音符、全音符。
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:在鋼琴上反復(fù)的彈中央c,練習(xí)曲《請彈吧》。
（三）教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn)：手指觸鍵的感覺，強(qiáng)調(diào)左手。
第二課新的音符d。
（一）教學(xué)目的：通過本課的學(xué)習(xí)學(xué)會新的音d,并初步了解拍號(4/。
4、3/。
4、2/4)。
（二）教學(xué)內(nèi)容：
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:練習(xí)曲《火車》《海軍修建兵》。
（三）教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn)：二指觸鍵的感覺，放松及高抬指。
第三課新的音符e。
（一）教學(xué)目的:通過本課的學(xué)習(xí)學(xué)會新的音e及附點(diǎn)二分音符,初步了解切分節(jié)奏。
（二）教學(xué)內(nèi)容：
1.理論授課內(nèi)容:學(xué)習(xí)新的音e,3/4拍里的附點(diǎn)二分音符及切分節(jié)奏。
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:練習(xí)曲《瑪莉有只小羔羊》《侏儒舞曲》。
（三）教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn)：三指的觸鍵及力度。
第四課綜合幾種節(jié)奏的練習(xí)。
（一）教學(xué)目的：通過本課的學(xué)習(xí)學(xué)會切分節(jié)奏彈法及在樂譜中的應(yīng)用。
（二）教學(xué)內(nèi)容：
1.理論授課內(nèi)容:重點(diǎn)學(xué)習(xí)切分節(jié)奏。
2.實(shí)踐授課內(nèi)容：練習(xí)曲《上山坡》《雷格泰姆玩偶》。
（三）教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn)：注意節(jié)奏在樂曲中的變化。
第五課認(rèn)識四分休止附。
（一）教學(xué)目的：通過本課的學(xué)習(xí)學(xué)會四分休止附,二分休止附,全休止附。
（二）教學(xué)內(nèi)容:。
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:練習(xí)曲《排鐘》《拔河游戲》《滑稽面孔》。
（三）教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn)：注意左右手的配合第六課學(xué)習(xí)新的音f。
（一）教學(xué)目的：通過本課的學(xué)習(xí)學(xué)會新的音f。
（二）教學(xué)內(nèi)容：
1.理論授課內(nèi)容:學(xué)習(xí)新的音f及連音線。
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:《乘黃包車》《班卓琴手》。
（三）教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn)：四指的觸鍵練習(xí)。
第七課認(rèn)識八分音符。
（一）教學(xué)目的：通過本課的學(xué)習(xí)學(xué)會認(rèn)識八分音符。
（二）教學(xué)內(nèi)容：
1.理論授課內(nèi)容:學(xué)習(xí)八分音符及拍子。
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:《捉人游戲》《上學(xué)的孩子》《穿過樹林》《十個(gè)小印弟安人》。
（三）教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn)：八分音符的稍快速的連接三指四指的觸鍵。
第八課認(rèn)識升降記號。
（一）教學(xué)目的：通過本課的學(xué)習(xí)認(rèn)識升記號和降記號。
（二）教學(xué)內(nèi)容：
1.理論授課內(nèi)容:認(rèn)識升記號和降記號。
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:《鐘聲響了》《太陽升起》。
（三）教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn)：升記號的認(rèn)識及指法。
第九課認(rèn)識調(diào)號。
（一）教學(xué)目的：通過本課的學(xué)習(xí)能熟練的識別調(diào)號。
（二）教學(xué)內(nèi)容：
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:《芭蕾演員》《三只瞎老鼠》。
（三）教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn)：降號的位置及指法。
第十課左手音程的練習(xí)。
（一）教學(xué)目的：通過本課的學(xué)習(xí)增強(qiáng)左手的流暢性。
（二）教學(xué)內(nèi)容：
1.理論授課內(nèi)容:注意左手彈琴的力度,彈琴時(shí)的連貫性。
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:《跟著小隊(duì)長》《輕輕的劃》《健身操》。
（三）教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn)：音程彈奏的統(tǒng)一。
第十一課還原記號。
（一）教學(xué)目的：通過本課的學(xué)習(xí)讓學(xué)生知道還原記號的作用。
（二）教學(xué)內(nèi)容：
1.理論授課內(nèi)容:學(xué)習(xí)還原記號的作用。
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:《從前》《小夜曲》《風(fēng)笛手來了》。
（三）教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn)：拍子的準(zhǔn)確。
第十二課分解和弦。
（一）教學(xué)目的：通過本課的學(xué)習(xí)讓學(xué)生了解多種和弦結(jié)構(gòu)。
（二）教學(xué)內(nèi)容：
1.理論授課內(nèi)容:把三和弦分開彈。
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:《如意星》《登山》。
（三）教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn)：在彈的時(shí)候注意音的連貫性和流暢性。
第十三課3/4拍的練習(xí)。
（一）教學(xué)目的：通過本課的學(xué)習(xí)讓學(xué)生能熟練的掌握3/4拍的節(jié)奏。
（二）教學(xué)內(nèi)容：
1.理論授課內(nèi)容:3/4拍的節(jié)奏和強(qiáng)弱規(guī)律。
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:《躲貓游戲》《溜冰女孩》《跳舞的熊》。
(三)教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn)：注意三拍子的強(qiáng)弱規(guī)律。
第十四課固定的低音和選。
(一)教學(xué)目的:通過本課的學(xué)習(xí)讓學(xué)生學(xué)會和弦的彈法。
(二)教學(xué)內(nèi)容:。
1.理論授課內(nèi)容:和弦的彈法及復(fù)習(xí)f大調(diào)g大調(diào)。
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:《新大陸》《跳到我的身邊來》《倫敦橋》。
(三)教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn)：彈奏時(shí)要注意和弦的整齊。
第十五課雙手交叉的練習(xí)。
(一)教學(xué)目的:通過本課的學(xué)習(xí)讓學(xué)生更好的練習(xí)左右手的配合(二)教學(xué)內(nèi)容:。
1.理論授課內(nèi)容:在左右手交叉彈琴的時(shí)候要注意音符的連貫性和流暢性。
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:《巨人的腳步》《火雞舞》。
(三)教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn)：注意彈奏時(shí)雙手的銜接。
第十六課重音的練習(xí)。
(一)教學(xué)目的:通過本課的學(xué)習(xí)了解重音記號及記法。
(二)教學(xué)內(nèi)容:。
1.理論授課內(nèi)容:在彈琴的時(shí)候注意重音的力度。
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:《印弟安手鼓》《優(yōu)美而低回》。
(三)教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn):低音的觸鍵堅(jiān)實(shí)而有力。
第十七課樂句的練習(xí)。
(一)教學(xué)目的:通過本課的練習(xí)讓學(xué)生了解在彈琴的注意強(qiáng)弱的對比。
(二)教學(xué)內(nèi)容:。
1.理論授課內(nèi)容:用不同的音樂處理彈奏每一個(gè)樂句。
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:《旋律》《蜜蜂》《無事生非》。
(一)教學(xué)目的:通過本節(jié)課的學(xué)習(xí)讓學(xué)生學(xué)會手腕斷奏的方式。
(二)教學(xué)內(nèi)容:。
1.理論授課內(nèi)容:通過練習(xí)《哈農(nóng)練習(xí)曲》,對手腕的斷奏以及各種形式的手指。
連奏,分句處理的奏法。
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:《有些人》《動物展覽會》《哈農(nóng)練習(xí)曲》。
(三)教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn):斷奏時(shí)的手腕放松。
第十九課手位的變換。
(一)教學(xué)目的:通過本課的學(xué)習(xí)讓學(xué)生順利的完成變換手位的練習(xí)。
(二)教學(xué)內(nèi)容:。
1.理論授課內(nèi)容:在變換手位的時(shí)候注意音的連貫性。
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:《在堤岸上》《日出》。
(三)教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn):漸強(qiáng)減弱的力度控制。
第二十課二音的連線的練習(xí)。
(一)教學(xué)目的:通過本課的學(xué)習(xí)讓學(xué)生了解當(dāng)兩個(gè)因遇到連線時(shí)的彈法。
(二)教學(xué)內(nèi)容:。
1.理論授課內(nèi)容:在彈奏二音連線時(shí)手和手臂的正確位置,都應(yīng)當(dāng)連貫地彈奏。
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:《鼬鼠逃竄舞》《布吉烏吉》《紅胸鳥》。
(三)教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn):二音練習(xí)時(shí)的手腕松弛。
第二十一課半音，全音以及三音連線。
(一)教學(xué)目的:通過本課的學(xué)習(xí)讓學(xué)生了解半音和全音的關(guān)系。
(二)教學(xué)內(nèi)容:。
1.理論授課內(nèi)容:半音是一個(gè)白鍵和一個(gè)黑鍵之間,全音是兩音之間的距離為兩個(gè)半音。
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:《曳步舞》《影子舞》。
(三)教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn):三音連線以及結(jié)合跳音的練習(xí)。
第二十二課大調(diào)練習(xí)。
(一)教學(xué)目的:通過本課的學(xué)習(xí)讓學(xué)生了解大調(diào)音階。
(二)教學(xué)內(nèi)容:。
1.理論授課內(nèi)容:音階是按字母順序排列起來的八個(gè)音的連續(xù)進(jìn)行。
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:《玩雜耍的人》《雜技演員》。
(三)教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn):左右手的連接，以及連音跳音的結(jié)合第二十三課切分節(jié)奏。
(一)教學(xué)目的:通過本課的學(xué)習(xí)讓學(xué)生完全的掌握好切分節(jié)奏。
(二)教學(xué)內(nèi)容:。
1.理論授課內(nèi)容:切分音就是把重音放到了通常是弱拍的位置上。
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:《我喜歡切分節(jié)奏》《部落舞》。
(三)教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn):演奏時(shí)要注意切分節(jié)奏的強(qiáng)弱規(guī)律。
第二十四課學(xué)習(xí)和弦。
(一)教學(xué)目的:通過本課的學(xué)習(xí)讓學(xué)生了解在樂譜中長出現(xiàn)的幾種和弦。
(二)教學(xué)內(nèi)容:。
1.理論授課內(nèi)容:把經(jīng)常出現(xiàn)的和弦反反復(fù)復(fù)的彈奏,這樣幫助提高你的視譜和。
記憶能力。
2.實(shí)踐授課內(nèi)容:《跳躍的和弦》《分解和弦的練習(xí)曲》。
(三)注釋和弦的整齊及分解和弦的均勻。
鋼琴入門教學(xué)設(shè)計(jì)篇五
1、掌握鋼琴入門基礎(chǔ)，從而提高學(xué)生的鋼琴素養(yǎng)。
2、通過學(xué)習(xí)鋼琴入門，用生動形象的語言，把抽象的音樂概念轉(zhuǎn)化成學(xué)生生活中可感知的事物，來幫助學(xué)生學(xué)習(xí)音樂知識，理解和感受音樂。
3、通過學(xué)習(xí)鋼琴入門，培養(yǎng)學(xué)生對音樂的理解，激發(fā)學(xué)習(xí)興趣。教學(xué)內(nèi)容：
１、認(rèn)識五線譜。
２、彈鋼琴時(shí)的坐姿、手勢。３、認(rèn)識琴鍵。
４、練習(xí)曲《瑪麗的小羊羔》教學(xué)重難點(diǎn)：
重點(diǎn)是學(xué)生掌握鋼琴基本入門，五線普知識，彈琴的姿勢。
教學(xué)過程：
一、導(dǎo)入：
師：同學(xué)們，我們每個(gè)人都有一雙手，我們的手都能做什么呢？
生：寫字、畫畫、做手工??。
師
總結(jié)。
：我們的手還能彈奏出美妙的音樂，大家想不想學(xué)?。?/p>
二、學(xué)習(xí)新知。
1、認(rèn)識“鋼琴”：白色、黑色的就是“琴鍵”，它們是有規(guī)律的，誰能找出它的規(guī)律？對了，是七個(gè)，每一組白鍵都是七個(gè)一樣多。
2、我們來聽一聽這七個(gè)鍵子為我們帶來的是什么音？學(xué)生唱出doremifasolasi。
4、出示五線譜。
快速指出，下加一線，一線到五線。
5、彈鋼琴的姿勢。
（1）坐姿：身體挺直坐好，坐椅子的1/3。
（2）手勢：先把左手握成拳頭，右手輕輕抱住，你會看到右手關(guān)節(jié)突出來，像小山一樣。然后自然是把右手放在鍵盤上。
6、出示練習(xí)曲：《瑪麗的小羊羔》。
三、
學(xué)生練習(xí)，教師巡視指導(dǎo)。
四、小結(jié)：
教師對學(xué)生的練習(xí)情況進(jìn)行總結(jié)。
鋼琴入門教學(xué)設(shè)計(jì)篇六
對陌生的鋼琴，首先應(yīng)該讓孩子們了解鋼琴鍵盤的排列及大概音響，在琴上和孩子們做做游戲，彈一些小片段讓他們猜猜像什么，引導(dǎo)他們?nèi)ハ胂?。孩子們有時(shí)會說出這聲音像小鳥，像蛇，像老虎，像夜晚等，這時(shí)就可以告訴他們鋼琴足富于表現(xiàn)力的，可以表現(xiàn)很多很多的東西，但是沒有扎實(shí)的基本功，很多東西就難以表現(xiàn)出來。比如像小鳥“嘰嘰喳喳”的叫喚聲，大象的抬腿，沒有靈巧的手指和牢固的手架子是做不出來的。當(dāng)孩子們的學(xué)習(xí)興趣調(diào)動起來后，就可引導(dǎo)他們進(jìn)入正規(guī)的訓(xùn)練，首先讓孩子們學(xué)習(xí)彈奏姿勢、手型和找放松的感覺，然后練習(xí)手指的支撐力，體會一下以大臂帶動肘，腕、掌的感覺，松弛地讓手指尖掉到鍵盤上立住的動作(簡稱掉手)。讓他們想像一下彈出來的聲音像什么，像不像鐘聲，鐘聲是有共鳴的，只有手臂放松手指尖硬才能彈出鐘聲的效果。對孩子們的要求要具體，抽象的浯言和要求孩子們不容易理解和做到。在要求手型時(shí)可說3指掌關(guān)節(jié)骨頭出來，1、2指保持圓型，小指不要翹起，這樣一個(gè)良好的手型就出來了。練掉手時(shí)配以《湯普森淺易鋼琴教材》的第一、二冊，這樣既可以避免枯燥的單一練習(xí)，使練習(xí)賦予音樂，支可以在練習(xí)中學(xué)習(xí)識譜。由于這套教材采取的是高低音譜表同時(shí)進(jìn)行的學(xué)習(xí)，且每次只學(xué)兩個(gè)音，孩子們很容易接受，并能很快掌握五線譜知識。
二、高抬指練習(xí)。
當(dāng)?shù)羰志毩?xí)練到‘‘湯”教材第二冊時(shí)，就應(yīng)同時(shí)增加手指的訓(xùn)練了。手指訓(xùn)練可這樣開始：首先讓學(xué)生高抬一個(gè)手指靜置約5秒鐘，其他手指保持好手型不動，然后快速落下(不發(fā)音)，再抬起，再落下，反復(fù)練數(shù)遍，再另換一指進(jìn)行同樣的練習(xí)，直至每個(gè)手指輪番練遍，特別要注意的是：當(dāng)2指抬高時(shí)，2指的掌關(guān)節(jié)不能凹進(jìn)去，也不要倒向3指，要直上直下地彈，始終想著和大指保持圓型的感覺；大指彈時(shí)也要保持這個(gè)基本手勢，要注意虎口打開，大指尖順著2指往下彈。手腕保持平衡，其他手指不動。4指剛開始學(xué)時(shí)，3、5指最好不要幫忙了雖然開始會感到抬指很吃力，但只要經(jīng)過幾個(gè)星期的訓(xùn)練，4指就會取得很明顯的進(jìn)步，這對以后彈復(fù)調(diào)會大有裨益。彈5指時(shí)胳臂一定不能夾住，否則5指會斜歪在琴鍵上而抬不起來或歪著彈下去。高抬指練習(xí)由于是不發(fā)聲練習(xí)，所以手指不容易變形，它的好處就在一開始就讓孩子們懂得彈琴是靠手指彈的，這種先人為主的做法，可避免常見的一些手腕壓，手指不主動等弊病。
三、擊鍵練習(xí)。
當(dāng)孩子掌握了高抬指后，就可以讓他把注意力放在擊鍵上，這時(shí)的擊鍵是不聞琴聲而聽“木頭’’聲，即擊鍵時(shí)只擊打鍵面，琴鍵不動。擊打時(shí)要有心理準(zhǔn)備，掌關(guān)節(jié)發(fā)力，要下得又快又松。只要方法正確了，就能聽見擊打鍵面時(shí)發(fā)出的“篤篤”聲。如果手指僵硬，或用的是手腕或肘部下壓的力，清脆的“篤篤”聲是不可能發(fā)出的，這時(shí)可引導(dǎo)小孩把力集中到指尖上，讓他體驗(yàn)一下小槌子槌東西的感覺。另外，也可以把這個(gè)練習(xí)當(dāng)作一項(xiàng)游戲來進(jìn)行。游戲可以足這樣：開始，家長先拿出一張事先準(zhǔn)備好的刻有10個(gè)小門的卡片，門里各藏有一只小動物，告訴孩子每個(gè)小門對應(yīng)一個(gè)手指，哪個(gè)手指能敲響門(琴鍵)，卡片上的門就會打開，門衛(wèi)將有一個(gè)可愛的小動物在向你祝賀。小孩好奇心強(qiáng)，他們?yōu)榱四芸纯疵總€(gè)門里到底藏了些什么，那個(gè)鉆研勁就甭提有多專心了。有的小孩能在不長的時(shí)間里，某個(gè)手指突然找到擊鍵的感覺，擊出了“篤篤”聲，這時(shí)只要抓住感覺反復(fù)練習(xí)，擊鍵這一關(guān)便很快就能通過。
四、能力訓(xùn)練。
五、手指練習(xí)。
手指能夠把音彈到底了，就應(yīng)去體會手指彈完后指尖“掛”在琴鍵上的感覺。這時(shí)要求手指抬起即下，一下即松，讓整個(gè)手臂的重量自然地落在手指塵上，牢牢站住。換指彈時(shí)，力量應(yīng)隨即傳到后者上，可讓孩子體會兩腳輪換站立，重心轉(zhuǎn)移的感覺。堅(jiān)持一段時(shí)間可見功夫大長。
手指練習(xí)到此，“小湯”第二冊已基本彈完(準(zhǔn)確地說是“掉”完)，手指有了一定的支撐力，獨(dú)立性也初露端倪，對高低音譜表有了一定的概念，并已掌握了十幾個(gè)音，這時(shí)便可開始彈“拜厄”，這時(shí)彈“拜厄”，孩子們便會感到毫不費(fèi)力，但這時(shí)一定不要忘了每天抽一點(diǎn)時(shí)間出來練練手指功夫。練琴中出現(xiàn)的難點(diǎn)提出來加人手指訓(xùn)練也是必不可少的，只有手上有了一定的功夫，彈曲子時(shí)才能更全心地投入到音樂中去，用更多的精力去聆聽音樂、音色，而不至有手指不聽使喚的障礙。
孩子們在有了一定的彈奏能力后，練習(xí)的接觸面也隨之加寬。這時(shí)應(yīng)讓孩子們了解一些音樂知識，了解一下古典作品及各個(gè)音樂家的風(fēng)格、奏法等。比如初學(xué)巴赫作品，首先就要讓孩子們了解巴赫的時(shí)代、風(fēng)格、特點(diǎn)，一開始就應(yīng)培養(yǎng)孩子們的復(fù)調(diào)概念。讓他們分手練習(xí)，邊練邊唱邊背，然后再兩手合起來。練時(shí)心里一定要顧及左手的旋律，嘴里跟著左手部分唱，務(wù)必使左手的每個(gè)音都能清楚地經(jīng)過耳朵聽到并唱出。練琴時(shí)，家長也可參與其中。孩子是兩手在彈，嘴里還要唱，家長可根據(jù)孩子熟練的程度，逐漸加大練習(xí)難度。比如開始練時(shí)可和孩子一同唱，幫助其聽清唱準(zhǔn)，之后分開每人各唱一個(gè)聲部，看誰把誰的旋律“搶跑”了，不過有時(shí)可以故意讓孩子“搶跑”幾個(gè)音，有時(shí)又可故意放大嗓音來影響他。如果孩子能不受干擾地唱下去，他便會對自己的勝利感到歡欣鼓舞，他會要求再做一遍這個(gè)游戲；在左手能有把握地唱準(zhǔn)聽清后，就應(yīng)用耳朵仔細(xì)同時(shí)傾聽左右兩部分的旋律。初聽時(shí)可能有些不習(xí)慣，但經(jīng)訓(xùn)練一段時(shí)間后，便可享受其音樂的美妙之所在了。這時(shí)的練琴頭腦會更集中，耳朵會更靈敏，手指的控制會更細(xì)心，孩子們的學(xué)習(xí)積極性和樂趣也會更高漲。
可能在以后的某一天里，孩子們會突然感到原來很好使的2指和3指怎么會不聽使喚了，好像比起其他指來彈時(shí)更吃力，好像手指都難于抬起。這時(shí)不必著急?？筛嬖V孩子們：這就是手指獨(dú)立即將成功的信息。這時(shí)只要抓緊有方法地訓(xùn)練，要不了多久便會有一個(gè)全新的感覺，感到每個(gè)手指都彈得那么自如、獨(dú)立，不受任何牽掛。直到這時(shí)，手指獨(dú)立訓(xùn)練已基本完成，接下去就是快速的高深的技巧訓(xùn)練和全身心地投入到音樂的“再創(chuàng)造”過程了。
孩子們天性好玩，讓他們坐在琴上有時(shí)練習(xí)一些枯燥的東西真乃一樁大苦事。如何能寓教于樂，把一些枯燥的練習(xí)溶進(jìn)孩子們喜愛的游戲之中，讓孩子們即使是在枯燥的練習(xí)中也能體會到一種樂趣呢，這就需要幾方面的努力。
家長是幼孩學(xué)琴中不可缺少的重要組成部分，是最了解自己孩子心理狀態(tài)、興趣愛好的。家長可以把孩子平時(shí)喜歡的東西搬到鋼琴學(xué)習(xí)中來，也可以通過畫畫來提高孩子的練琴興趣。比如可以畫一個(gè)大蘋果樹，彈得好時(shí)畫一個(gè)蘋果結(jié)在樹上；方法掌握得好或改了不同的缺點(diǎn)，在天空中分別畫上蝴蝶，燕子等；如毛病重現(xiàn)了，就懲罰性地畫只大烏龜，或者畫條小蟲子啃掉一個(gè)蘋果(10個(gè)蘋果老師將獎一朵花)。彈曲子時(shí)也可用孩子們喜歡的某游戲或比賽規(guī)則為依據(jù)，比如一遍下來只錯一個(gè)音得一束鮮花，錯兩個(gè)音畫一個(gè)蘑菇，一個(gè)音不錯又富于表情即奪到紅旗進(jìn)人第二關(guān)(即可進(jìn)入下一步的練習(xí))等等。每天練琴下來，一幅有樹有鳥有花有果的美麗圖畫便展現(xiàn)在面前，使孩子們覺得練琴就是做游戲，而孩子們在練琴時(shí)為得到喜愛的獎勵注意力會更集中，這樣有緊有弛，練琴時(shí)也不覺得累。給幼孩上鋼琴課時(shí)也可利用紅花、紅旗、烏龜?shù)犬嬚f明這堂課的好壞，并結(jié)合在家練習(xí)的成績(以圖畫為依據(jù))給予獎勵；大點(diǎn)的孩子可以打分，以刺激孩子們的學(xué)習(xí)積極性。
初學(xué)階段由于曲子都不長，所以應(yīng)要求孩子們在上課前一天就能將曲子連續(xù)彈五遍不錯。如有錯就應(yīng)把錯的地方抽出來練好后重新從第一遍算起，剛開始孩子們彈到第4、5遍時(shí)心里會非常緊張，他們生怕錯音，因?yàn)楹貌蝗菀撞艔椓诉@么多遍又得從頭算起，他們往往不敢彈第5遍；而這一遍恰恰就是上課、或表演時(shí)的感覺。上課時(shí)也應(yīng)要求他們第一遍就像在臺上表演一樣，盡量不要錯音。要求他們一心投入到音樂表現(xiàn)中，要挖掘出音樂的美，首先感動自己，因?yàn)橹挥懈袆幼约?，才能感動別人。錯了也不要停頓，想辦法接著彈下去，彈完后老師根據(jù)這遍的好壞打分。然后第二遍才開始正式上課。一開始就進(jìn)行這種訓(xùn)練，孩子們的練琴注意力會大大提高，以至以后完全可以不受外界的干擾。某些有價(jià)值的曲目，還應(yīng)著力讓孩子們背下來。要求背譜的曲子從拿到譜開始就應(yīng)訓(xùn)練孩子們用頭腦去背，可以把曲子按樂句分成好幾個(gè)段，每段標(biāo)上編號，能力強(qiáng)的孩子無論你怎么挑都能在你喊到什么編號時(shí)馬上就把這一段演奏出來。另外遇到有些重復(fù)比較多的曲目，最好把這個(gè)樂曲編上歌詞，以免小孩有時(shí)會多彈或遺漏每段有了不同的歌詞，就可以幫助準(zhǔn)確地記憶。有的曲子還可以編成孩子和父母的對話，以訓(xùn)練多聲部頭腦。歌詞應(yīng)根據(jù)孩子們的個(gè)人所愛或生活中的小片段來編，這樣可以激發(fā)孩子們的興趣和積極性，引起孩子們的共鳴；歌詞的情節(jié)最好能夠連貫下去，讓孩子們在彈時(shí)能找到一氣呵成之感覺。
鋼琴入門教學(xué)設(shè)計(jì)篇七
小調(diào)式有三種形式：a：自然小調(diào)：凡是音階符合全、半、全、全、半、全、全結(jié)構(gòu)的音階，叫自然小調(diào)。
b：和聲小調(diào)：升高自然小調(diào)音階的第vii級，叫和聲小調(diào)。
c：旋律小調(diào)：在自然小調(diào)音階上行時(shí)升高它的4、5，而小行時(shí)還原5、4叫旋律小調(diào)。
小調(diào)音樂一般第一個(gè)音符是從6或3開始，而結(jié)束在6上。
比如《莫斯科郊外的晚上》就是小調(diào)音樂。
同大調(diào)一樣，要想真正搞懂小調(diào)音樂，必須要學(xué)習(xí)和聲知識。
鋼琴入門教學(xué)設(shè)計(jì)篇八
現(xiàn)在許多人都會想要學(xué)鋼琴，那么相關(guān)的入門樂理知識又有哪些呢？下面是小編推薦給大家的鋼琴入門的樂理知識，希望大家有所收獲。
節(jié)奏是一個(gè)廣義詞，它包括了音樂中與時(shí)間有關(guān)的所有因素，這里概括了拍子、小節(jié)、循環(huán)周期和重音的位置。在音樂里節(jié)奏是至關(guān)重要的，音樂猶如千軍萬馬節(jié)奏把它們有序的組織在一起，按著音樂的強(qiáng)弱、長短，使它們有序的進(jìn)行著，如果沒有節(jié)奏，音樂就會雜亂無章，不成其為音樂。節(jié)拍是指強(qiáng)拍和弱拍的組合規(guī)律。有很多有強(qiáng)有弱的音，在長度相同的時(shí)間內(nèi)，按照一定的次序反復(fù)出現(xiàn)，形成有規(guī)律的強(qiáng)弱變化，這就是節(jié)拍的作用。說到節(jié)拍，不可不說“拍子”。 “拍子”用簡單的話來說你用一個(gè)手掌來拍。手掌一下、一上，這就叫做一拍，（如果用兩只手對拍的話，那么一張一合，就叫一拍）單單拍下去，叫做半拍，再抬起來，也是半拍，這樣算起來一上、一下加起來就是一拍（等于半拍加半拍）。
拍號是用分?jǐn)?shù)的形式來標(biāo)畫的，分母表示拍子的時(shí)值也就是說用幾分音符來當(dāng)一拍，分子表示每一小節(jié)里有幾拍，前面說過了2/4拍就是以四分音符為一拍，一小節(jié)有2拍，3/4以四分音符為一拍，每小節(jié)有三拍……讀法是先讀分母，再讀分子，比如2/4叫四二拍，3/4叫四三拍，6/8叫八六拍。 拍號要寫成分?jǐn)?shù)的形式，是因?yàn)樵谖寰€譜中把全音符作為整數(shù)1看待。全音符是1，二分音符是全音符的一半，自然是1/2，四分音符的時(shí)值就是1/4，以四分音符為例，每小節(jié)有2拍，（兩個(gè)四分音符）時(shí)，拍號就要寫為2/4，如果每小節(jié)有三拍（三個(gè)四分音符）就標(biāo)畫成3/4，這樣以此類推。
五線譜是用來記載音符的五條平行橫線。五線譜的五條線和由五條線所形成的間，都自下而上計(jì)算的。 假使音樂作品是寫在數(shù)行五線譜上，那么，這數(shù)行五線譜還要用連譜號連結(jié)起來。
在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標(biāo)明。譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時(shí)也確定了
其他
各線上或間內(nèi)的音級名稱和高度。 通常用的譜號有三種：g譜號：表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，又叫高音譜號；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。
f譜號：表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，也叫低音譜號；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。
c譜號：表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。 目前被采用的c譜號有c三線譜號（又名中音譜號）為中音提琴所用，有時(shí)也長號所用。c四線譜號（又名次中音譜號）為大提琴、大管和長號所用。其他c譜號一般較少應(yīng)用。 使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。 各種譜號可以單獨(dú)使用，也可以連接起來使用。
用來表示升高或降低基本音級的記號叫做變音記號，變音記號有五種：
升記號（#）表示將基本音級升高半音。
降記號（b）表示將基本音級降低半音。
重升記號（×）表示將基本音級升高兩個(gè)半音（一個(gè)全音）。
重降記號（bb）表示將基本音級降低兩個(gè)半音（一個(gè)全音）。
還原記號(ヰ)表示將已經(jīng)升高或降低的音還原。
變音記號可以記在五線譜的線上和間內(nèi)；可以記在音符的前面和譜號的后面。 記在譜號后面的變音記號叫做調(diào)號。在未改變新調(diào)之前，它對音列中所有同音名的音都生效。如果在樂曲中間要更換調(diào)號時(shí)，可能有三種情況。
更換調(diào)號如果發(fā)生在一行樂譜的開始處，這時(shí)應(yīng)該在前一行樂譜的末尾處將所要更換的.調(diào)號預(yù)先記寫清楚，并將最后一條小節(jié)線向前移，以便記寫新調(diào)的調(diào)號。
增加原有升號或降號的數(shù)目時(shí)只要在更換調(diào)號處的小節(jié)線右邊寫出新調(diào)的調(diào)號便可以了。
減少原有升號或降號的數(shù)目時(shí)需要在更換調(diào)號處的小節(jié)線左邊將多余的變音記號還原。在小節(jié)線的右邊寫出新調(diào)的調(diào)號。
升號變降號或降號變升號時(shí)需要在更換調(diào)號處的小節(jié)線左邊將原來的變音記號還原，在小節(jié)線的右邊寫出新調(diào)的調(diào)號。直接放在音符前的變音記號叫做臨時(shí)記號。臨時(shí)記號只限于同音高的音有效，而且只到最近的小節(jié)線為止，在多聲部樂曲中臨時(shí)記號往往只對一個(gè)聲部有效。為了提醒廢除前面所用的臨時(shí)記號，有時(shí)在小節(jié)線后面加上另外的臨時(shí)記號。
鋼琴入門教學(xué)設(shè)計(jì)篇九
身體要與鍵盤的中央對正(鋼琴鑰匙眼或d1與e1鍵縫)，座位高低以小臂與鍵盤同一水平，座位前后以肘彎略大于直角為宜，只坐凳子的三分之一，感覺到臀部和腳對身體重心的支撐。雙腳自然置于踏板前，腳下墊物以膝彎不小于直角為宜。上身端正自然、略向前傾，雙肩自然下沉，把全身的力量轉(zhuǎn)移到指尖上。
其次，要掌握正確的手型。雙手放在鍵盤上時(shí)要使肘部和前臂的高度與鍵盤一致，左右肘部自然放松并稍向身體外側(cè)展開。手型應(yīng)放松，掌關(guān)節(jié)撐起，像是虛握著一個(gè)圓球，掌心空;指關(guān)節(jié)突出，手指彎曲的程度因手指長短而各異，大指第一關(guān)節(jié)僅以指側(cè)端觸及琴鍵靠邊緣的位置，其余四指用指端肉墊部分觸鍵，手腕自然放平，大約與鍵盤平行，此為鋼琴彈奏的基本手型。
形象生動地讓學(xué)生認(rèn)識鋼琴鍵盤的排列并唱出音的高低長短。
由于學(xué)生年齡、接受力均不一樣，所以要用適當(dāng)?shù)谋扔鱽韱l(fā)學(xué)生的思維。學(xué)習(xí)音高排列時(shí)不要把一個(gè)個(gè)的音孤立起來變成和音樂毫無關(guān)系的符號，而是要賦予它生命，可以畫上樓梯、小山，用爬樓梯、上下山來讓學(xué)生體會旋律的傾向性;在區(qū)分高音區(qū)，中音區(qū)和低音區(qū)時(shí)可以用動物的聲音作比喻，高音區(qū)像小鳥在清脆的歌唱，低音區(qū)則像獅子吼叫的聲音等。這樣才能使學(xué)生更容易接受，更便于記憶。
1、非連音奏法：讓學(xué)生體會重量落下，手臂的放松。先將手腕慢慢提起，手放松下垂(可以適度的甩甩手腕感受整個(gè)手的'放松)，略高于鍵盤后自然落下，落下后，手腕略低于手，保持好拱形的基本手型。除正在觸鍵的指尖和指尖關(guān)節(jié)用力外，其余手指以及手掌、手腕、手臂、肩直至整個(gè)上半身都要保持松弛狀態(tài)，使肩和臂的重量暢通無阻地“凝聚”在指尖上。對于學(xué)生的非連音奏法訓(xùn)練首先從3指開始，因?yàn)?指是最有力、最容易指揮的手指。3指掌握動作要領(lǐng)后，依此類推學(xué)習(xí)其他四個(gè)手指。在學(xué)習(xí)非連音奏法時(shí)，要充分發(fā)揮學(xué)生的音樂聽辨力，讓學(xué)生辨別各種方法彈出來的聲音的好壞，努力追求一種不敲不砸、不虛不浮，像敲鐘一樣圓潤、豐滿的聲音，使其在學(xué)琴初期就建立起一種正確的聲音概念。
2、連音奏法：體會音與音間的連貫，關(guān)鍵是重心的移動。連音奏法應(yīng)從兩個(gè)音的連音開始，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)兩個(gè)音的連奏中體會與非連音奏法一樣的落下，然后再輕輕抬起第二個(gè)手指，像走路一樣，把第一個(gè)音落下去時(shí)手指所承受的重力均勻、平穩(wěn)地轉(zhuǎn)移過去彈奏第二個(gè)音，緊接著又像彈奏非連音時(shí)一樣將手再提起來。掌握了兩個(gè)音的連奏后，再練習(xí)更多音的連奏，逐步擴(kuò)大。學(xué)習(xí)連音奏法時(shí)特別要注意音與音的連接，后一個(gè)音未彈出之前，前一個(gè)手指不能離鍵，否則彈出來的音就不連貫。
3、跳音奏法：分為手臂跳音、手腕跳音、手指跳音等多種。青少年學(xué)生啟蒙教學(xué)可從手臂跳音入手學(xué)習(xí)。手臂跳音的彈奏是與非連音一樣地提起手腕重量落下，手指一觸及鍵盤立即反彈起來，迅速離鍵，輕巧、富有彈性。這種跳音對于學(xué)生來說易于掌握，但不容易區(qū)分與非連音的關(guān)系。注意下鍵后手腕、手臂放松，利用手指的反彈力迅速離鍵。手臂跳音奏法運(yùn)用于音符節(jié)奏進(jìn)行不太快，力度強(qiáng)或較強(qiáng)的單音、雙音或和弦的跳音。其次是學(xué)習(xí)手腕跳音奏法，這種跳音手臂不動，保持穩(wěn)定的拱形手架子，以手腕關(guān)節(jié)為樞紐上下運(yùn)動。它的動作像小雞啄米時(shí)頸部靈活快速上下擺動的姿態(tài)。整個(gè)手部像雞頭，指尖像雞嘴，而手腕則相當(dāng)于雞脖子。手腕跳音由腕發(fā)力，通過腕關(guān)節(jié)放松而有彈性地上、下動作，加上手指的彈跳力加以完成。應(yīng)用于速度較快，力度弱或較弱的連續(xù)性單音、雙音或和弦跳音。還有手指跳音奏法的學(xué)習(xí)，它要求指掌關(guān)節(jié)上、下動作敏捷，有爆發(fā)力，手指快速下鍵后，力量集中于指尖，手指一經(jīng)觸鍵即迅速彈離鍵盤。手指跳音宜用于力度弱而速度快的連續(xù)性單音跳音或同音反復(fù)音。無論哪種跳奏法，手腕的彈性及自下而上的彈跳始終是關(guān)鍵。
鋼琴入門教學(xué)設(shè)計(jì)篇十
據(jù)了解，鋼琴是西洋古典音樂中的一種鍵盤樂器，有"樂器之王"的美稱。由88個(gè)琴鍵(52個(gè)白鍵，36個(gè)黑鍵)和金屬弦音板組成，那么學(xué)習(xí)鋼琴有什么技巧呢?以下是小編整理的學(xué)習(xí)鋼琴入門五大技巧，希望可以提供給大家進(jìn)行參考和借鑒。
一、鋼琴的基本練法。
(1)鋼琴的基本練法就是慢練。
慢練尤如"大鏡"，把樂曲中的一切細(xì)節(jié)都擴(kuò)大了。慢練的最大優(yōu)點(diǎn)是來得及根據(jù)視覺，聽覺得到的反饋信息調(diào)整和修正缺點(diǎn)和毛病。慢練的方法之一是用節(jié)拍器。即使在作品練習(xí)成熟之后，也不應(yīng)忽視適當(dāng)?shù)寐倬毩?xí)。
(2)有計(jì)劃、有目的地學(xué)習(xí)：
冰凍三尺，非一日之寒。練鋼琴需要的是持之以恒的態(tài)度。鋼琴曲目繁多、演奏技法多樣。初學(xué)者應(yīng)制定一個(gè)遠(yuǎn)期學(xué)習(xí)目標(biāo)和近期學(xué)習(xí)計(jì)劃，從基礎(chǔ)著手，循序漸進(jìn)地學(xué)習(xí)，才能目的。
(3)以良好的心態(tài)學(xué)習(xí)鋼琴：
學(xué)琴過程中，可能會遇到情緒起伏不的情況。應(yīng)調(diào)節(jié)情緒，適當(dāng)減輕學(xué)習(xí)難度，充分激發(fā)學(xué)琴興趣、緩解學(xué)琴緊張感。
二、鋼琴彈奏中自然重量的運(yùn)用。
關(guān)于自然重量的運(yùn)用的要求是整只手臂的放松自如，從肩部的舒展下垂，到整個(gè)手臂的協(xié)調(diào)下垂，通過放松靈活的手腕調(diào)節(jié)，然后由手指把手臂重量傳入鍵盤。
(1)：認(rèn)識體會到手臂的自然重量。
以前傾上身的坐姿，把兩只手臂完全放松地垂下去。此時(shí)手臂好像是從肩部自然垂掛下來的物體。在空氣中隨意擺動，晃動，而血都涌向了手掌，通向了指尖。體會到手臂的自然重量后，我們就要把這個(gè)自然重量用到彈琴上去。接下來手指就要發(fā)揮它的功能和作用了。
(2)：手指要承受并支撐整只手臂的重量。
手指的三個(gè)小關(guān)節(jié)微微凸起，尤其是處于手掌部位的指根關(guān)節(jié)(以下簡稱"掌關(guān)節(jié)")必須要作為一個(gè)力量的支持點(diǎn)。手臂的自然重量落下來，要求每一個(gè)手指都能支撐住。我們用44371斷奏入門的方法練習(xí)：先分別一個(gè)手指一個(gè)手指地在鋼琴上站好，結(jié)合手臂的自然重量。經(jīng)過一個(gè)階段，在每個(gè)手指都能自如地彈出飽滿的聲音后，再漸漸進(jìn)入連奏的練習(xí)。進(jìn)一步我們就可以調(diào)節(jié)重量的輕重。
三、彈奏鋼琴時(shí)身體的協(xié)調(diào)。
身體的的協(xié)調(diào)牽涉到鋼琴彈奏的基本坐姿和體位等方面，開始就要明確，隨著程序的深化，又要不斷發(fā)展和更好地運(yùn)用。
(1)保證身體協(xié)調(diào)的根本：
保證身體協(xié)調(diào)的根本是根據(jù)自己的身體條件進(jìn)行調(diào)節(jié)正確合理的坐姿。隨著程度的提高，對力度、速度、音樂情緒和色彩的變化提出了越來越多的要求，所以身體的參與和調(diào)節(jié)也越來越重要。
(2)坐姿的基本要求：
臀部要穩(wěn)定而固定地坐在琴凳中部，為了便于靈活用力，不要坐滿，坐一半即可。而且為了照顧到高低音，要坐在鋼琴中部，不要隨意挪動，而兩條腿放在踏板兩旁，在強(qiáng)奏時(shí)左腿可后撤作為全身力量支點(diǎn)。這是坐姿的基本要求。
(3)身體的左右調(diào)節(jié)：
身體的左右調(diào)節(jié)主要依據(jù)音的高低。以音階為例，弱低音區(qū)時(shí)，身體重心放到左腿方面去;彈中音區(qū)時(shí)，身體重心兩面擺平;彈到高音時(shí)，身體重心側(cè)往右腿方面。
(4)身體的前后調(diào)節(jié)：
身體的前后調(diào)節(jié)可以根據(jù)音量的大小、力量的強(qiáng)弱來確定。
四、手指的能力與訓(xùn)練手指的能力是指每個(gè)手指是否有獨(dú)立活動的能力，是否靈活和有力。表現(xiàn)在彈奏上則是清晰度、均勻度和流暢度。
五、鋼琴演奏中的觸鍵。
(1)：指力觸鍵。
與前臂肌肉相連的肌腱將手指往下拉，就完成了下鍵的動作。當(dāng)肌腱松會時(shí)，手指和琴鍵就回復(fù)到原來的位置。
練習(xí)方法：讓右手處于正常的彈奏姿勢，手背和腕背幾乎在同一水平面上，手指貼住鍵盤，處于c音到g音的位置。手腕在抬高和放下的幾次動作中始終放松，手指始終貼鍵，手指穩(wěn)固而略呈彎曲。
例一：斷奏：每彈一個(gè)音符，手指都迅速按下鍵，并在發(fā)出聲音的那一刻松開，縮回到鍵上。手腕始終保持平穩(wěn)。
例二：連奏：如斷奏一樣，每個(gè)音都要彈出保持住。手指所用的壓力只需阻止琴鍵彈回即可。再向下一個(gè)音進(jìn)行時(shí)，前臂略向右轉(zhuǎn)動。這樣，當(dāng)一個(gè)鍵松開時(shí)，另一個(gè)鍵正好發(fā)出聲音。
(2)：手力觸鍵：
手力觸鍵的主要特點(diǎn)是手朝下動作。在各類觸鍵方式中運(yùn)用最廣。手腕的向上彈起的傾向成為手力觸鍵的一個(gè)不可改變的標(biāo)志。
練習(xí)方法：右手放在鋪例一所示的鍵盤位置上。手腕放松，手指穩(wěn)固。拇指舉起離琴鍵約1/4寸高，手朝c音的鍵上和鍵里用力，使拇指擊下琴鍵。這時(shí)手腕會立即向上拱起1寸高，然后立即放松，回到原來的位置。只樣就形成了斷奏的效果。左右兩手都可以用這個(gè)方式來練習(xí)。在每個(gè)下鍵動作中都要強(qiáng)調(diào)手腕的向上運(yùn)動。也可以用同樣的方式來練習(xí)連奏，但手朝下面的一個(gè)音的方向稍微轉(zhuǎn)動，手腕每次向上拱起后，應(yīng)立即回到原先的位置。手腕放松和手指穩(wěn)定是觸鍵中最難達(dá)到的要求。手指觸鍵有廣泛的用途，如演奏各種音階、琶音以及其他復(fù)雜音型的快速樂段等。也常常用在弦及八度的彈奏中。
(3)：臂落觸鍵。
臂落觸鍵是突然落下前臂或全臂，以使所要彈的那個(gè)鍵或那幾個(gè)鍵在這個(gè)下落動作中被推下。最終的姿勢是如圖b所示的，手和手臂都從鍵盤上往下垂掛著。臂落觸鍵可以彈出斷奏的效果，只要手指在聲音發(fā)出后立即放松。臂落觸鍵最好用于音的保持或連奏效果。
練習(xí)方法：先抬高手腕以使指尖幾乎貼住鍵盤。然后突然放松手臂。隨著手臂的下落，以便聽到所要彈的音。手指按住這個(gè)音，手腕則低于鍵盤。然后再回到高手腕的姿勢，以便彈奏下一個(gè)音，在整個(gè)練習(xí)過程中，手腕都是放松的。手力與臂落相結(jié)合的觸鍵這兩種走勢圖觸鍵的交替運(yùn)用在分句表現(xiàn)上極為重要。以帶連線的兩音音組為例，先有臂落觸鍵彈出第一個(gè)音，奠定一個(gè)基礎(chǔ)，再由手力觸鍵按所要求的輕巧程度或斷奏程度彈出第二個(gè)音。每一組的第一個(gè)音用臂落觸鍵(d=放低手腕)彈出，第二個(gè)音用手力觸鍵(u=抬高手腕)彈。帶連線的左右手各自獨(dú)立的音組可以通過獨(dú)立使用這兩種觸鍵的方法來練習(xí)，對于帶連線的輕巧的音階，可以臂落觸鍵彈第一個(gè)音，讓手腕逐漸抬高(手力觸鍵)。當(dāng)順勢彈完最后一個(gè)音時(shí)，手腕便懸在半空中。各種音階、左右手分開的練習(xí)。注意：拇指總是用臂落觸鍵。其余手指除了彈奏音階的起始音(無論上行或下行)，一律用手力觸鍵。兩種觸鍵的交替使用在八度連奏中應(yīng)用教多，在黑鍵上總是用手力觸鍵，而緊跟在黑鍵后的白鍵則用臂落觸鍵。
鋼琴外文名為piano，它的全名應(yīng)叫pianoforte，意為弱強(qiáng)。由于這件樂器既能發(fā)出弱音，又能發(fā)出強(qiáng)音，才有了這樣一個(gè)極為形象的名字。
后來，也許是為了稱呼上的方便，人們將表示強(qiáng)音的forte略去，只保留表示弱音的piano，并沿用至今。
中文翻譯成鋼琴，則是因?yàn)樵邙f片戰(zhàn)爭后，一些外國商人看到中國的市場潛力，向中國大量出口鋼琴，并宣稱這是由"鋼"制作的琴，所以國人便開始習(xí)慣性地稱之為"鋼琴"了。
現(xiàn)代鋼琴結(jié)構(gòu)精密復(fù)雜，琴身內(nèi)有一萬多個(gè)零件協(xié)同工作，立式鋼琴和三角鋼琴基本結(jié)構(gòu)是一樣的，主要由琴殼、琴弦、支架、音板、擊弦機(jī)系統(tǒng)(鍵盤、止音器、琴槌)和踏板系統(tǒng)(頂桿和踏板)六大部分組成。
琴殼。
琴殼是鋼琴最直觀的組成部分，作為鋼琴的外殼，能起到支撐、保護(hù)內(nèi)部裝置，以及美觀的作用。鋼琴70%的材質(zhì)是木質(zhì)的，鋼琴外殼木材的耐久性、堅(jiān)固性是衡量鋼琴外殼質(zhì)量的關(guān)鍵。優(yōu)質(zhì)鋼琴的外殼采用純實(shí)木制成，天然實(shí)木承重力強(qiáng)，不易老化或脆裂，保存時(shí)間更長，所以天然實(shí)木制作的鋼琴使用壽命也更長。
支架。
支架是鋼琴的中心框架，也是鋼琴的共鳴盤，主要由鑄鐵制成，其輪廓清晰、表面光潔、質(zhì)量穩(wěn)定。因?yàn)樾枰休d全部琴弦的張力，所以鑄鐵支架外觀巨大，具有極高的耐力。三角鋼琴的支架重量超過總重量的1/3，承載全部琴弦約20噸的拉力。立式鋼琴的支架結(jié)構(gòu)通常為矩形結(jié)構(gòu)，承載全部琴弦約15噸的拉力。
其中調(diào)音釘是一種能用特制扳手扭動旋轉(zhuǎn)的釘狀螺栓，用來將琴弦緊扣在支架上。調(diào)音釘?shù)男彩怯墟i口的特制高碳鋼，能讓琴弦牢固地繞在弦軸釘上，并在琴弦高強(qiáng)度拉力作用下使音準(zhǔn)長期保持穩(wěn)定。
琴弦。
琴弦是鋼琴發(fā)聲的核心部分，琴弦排列起來繃在支架上，構(gòu)成弦列。一般鋼琴的琴弦有220根左右，不同品牌的鋼琴琴弦數(shù)量有差異。琴弦分為高音區(qū)、中音區(qū)、低音區(qū)三組，高音區(qū)每音3弦，中音區(qū)每音2弦，低音區(qū)一音1弦。一音3弦稱為同音弦組，即3根弦調(diào)成同樣的音高(頻率)，以增加音量、改善音色。
一般鋼琴琴弦是使用純度極高的碳鋼絲做成的，平均可承受120公斤以上的拉力。高音區(qū)和中音區(qū)的琴弦為裸弦(一根強(qiáng)度、韌性很好的特殊鋼絲)，低音區(qū)琴弦則是纏弦(在鋼絲外纏繞細(xì)銅絲，以增加弦的附加質(zhì)量，獲得良好的低音)。琴弦的質(zhì)量直接關(guān)系到鋼琴質(zhì)量的好壞。琴弦必須延展性強(qiáng)、韌性好，且保持干凈，這樣才能使聲音的振動更為準(zhǔn)確，獲得好音色。
音板。
音板是能影響鋼琴聲學(xué)品質(zhì)的重要部件之一，它由共振板、助木(又稱排檔)、音板框和弦碼組成。整塊音板是由一條條木板拼接而成的，當(dāng)琴槌敲擊琴弦振動時(shí)，與琴弦緊密相連的高低音弦碼將振動的能量傳遞給音板，增強(qiáng)音輻射，將琴弦振動釋放的能量盡可能多地傳播開去，增強(qiáng)音響效果，并實(shí)現(xiàn)對不同頻率振動波的過濾和潤色。
立式鋼琴的音板藏在琴體里面，聽起來樂聲有些低沉。而平臺鋼琴的音板在鑄鐵板下面，當(dāng)琴蓋打開時(shí)，樂聲會增強(qiáng)。
擊弦機(jī)系統(tǒng)。
整個(gè)擊弦機(jī)系統(tǒng)由數(shù)千個(gè)零部件組成，這些精心安排的構(gòu)件嚴(yán)整地組合在一起，構(gòu)成一個(gè)完整的復(fù)奏式杠桿系統(tǒng)。為了讓手指的運(yùn)動引起琴槌敲擊琴弦發(fā)出聲音，并準(zhǔn)確地表達(dá)演奏者的音樂感情，每個(gè)零部件都必須調(diào)整到近乎苛刻的精確度要求。
擊弦機(jī)的運(yùn)行原理是:手指觸鍵時(shí)，琴鍵后端蹺起，它后端的卡釘觸推聯(lián)動桿，使它以主梁為軸繞動，裝在聯(lián)動桿上的頂桿隨著聯(lián)動桿的抬起，觸推轉(zhuǎn)擊器，使轉(zhuǎn)擊器繞主梁運(yùn)動，帶動裝在轉(zhuǎn)擊器上的琴槌，使之觸擊琴弦發(fā)音。發(fā)音完成后,琴槌需要及時(shí)返回原位，以備下次敲擊。
平臺鋼琴和立式鋼琴在擊弦機(jī)與鍵盤的機(jī)械結(jié)構(gòu)上有差異。立式鋼琴的琴槌從橫向敲擊琴弦后，借助彈簧的力量返回原位，而平臺鋼琴的琴槌則從下面擊弦擊，弦完成后靠自重返回原位，琴槌的動作更省力。因此，平臺鋼琴的單鍵連擊能力比立式鋼琴的強(qiáng)。
鍵盤:鋼琴鍵盤包括琴鍵和鍵盤框。一般鋼琴有88個(gè)鍵(有些鋼琴有92個(gè)或97個(gè)鍵)，其中36個(gè)黑鍵、52個(gè)白鍵，從低音開始，鍵盤可以分為大字二組、大字一組、大字組、小字組、小字一組、小字二組、小字三組、小字四組和小字五組。所有的琴鍵都是由均質(zhì)木塊切割而成、高度相仿，并經(jīng)過嚴(yán)格的重量及平衡檢測，以保證觸鍵時(shí)達(dá)到平滑的效果。
琴槌:俗稱榔頭，由優(yōu)質(zhì)的羊毛縮絨成毛氈(或絨布)后與木材粘接制作而成。琴槌經(jīng)過上述傳動裝置與琴鍵關(guān)聯(lián)在一起，當(dāng)琴鍵被按下時(shí)，琴槌敲擊琴弦使之振動發(fā)音。所以琴槌的形狀、重量、彈性對音量、音色會有很大的影響。低音部琴槌厚而較軟，高音部琴槌薄而較硬。為了實(shí)現(xiàn)琴槌的差異化，毛氈的選擇與制作也是很精細(xì)的。
制音器:演奏者彈完一個(gè)音，放開該琴鍵后，琴弦的震動能立即靜止，這是由制音器來完成的。制音器是由軟而厚的呢子制成，它們與弦緊貼在一起，用來將振動的琴弦壓住，制止琴弦發(fā)音。
踏板系統(tǒng)。
鋼琴的踏板系統(tǒng)經(jīng)歷了150多年的復(fù)雜演變過程。踏板的運(yùn)用被稱為鋼琴演奏的靈魂，恰當(dāng)?shù)厥褂锰ぐ迥苁挂魳犯泄獠剩鼙憩F(xiàn)樂曲的內(nèi)涵。鋼琴的踏板系統(tǒng)由頂桿和踏板組成，踏板通過頂桿連接到系統(tǒng)中的杠桿、彈簧等裝置，作用到擊弦機(jī)，從而控制鋼琴的音量、音色和延音等。鋼琴踏板分為左、中、右三個(gè)，一般由金屬材料制成。
現(xiàn)代鋼琴從外形上主要分成立式鋼琴和三角鋼琴。
三角鋼琴是鋼琴最原始的形態(tài)，一般都用于音樂會的演奏，是一件笨重的龐然大物。為了解決占地的問題，立式鋼琴被發(fā)明出來。立式鋼琴采用了一種琴弦交錯安裝的設(shè)計(jì)方案，解決了空間上的要求和音色音量的平衡問題。
立式鋼琴。
立式鋼琴，也稱直立式鋼琴，通常琴體上沿至地面的高度為1.1~1.3m，主要用于教學(xué)、家庭娛樂和彈奏練習(xí)。
立式鋼琴的弦是垂直方向的，所以擊弦的方式是垂直敲擊。在踏板的裝置上，左踏板被稱為弱音踏板，是為了幫助演奏者彈奏更弱的音或者變換聲音柔和度;左踏板踩下后，琴槌更靠近琴弦，通過縮短敵擊距離來減弱音量;中間的踏板被稱為消音踏板，是為了不影響別人休息而設(shè)計(jì)的，其原理是立式鋼琴里面裝有一個(gè)帶木條的毛氈，當(dāng)踩下踏板時(shí)，毛氈就擋住了琴弦，從而讓琴槌不能直接打在鋼琴上，以減弱聲音;右踏板又稱延音踏板。
三角鋼琴。
三角鋼琴，也稱三角平臺式鋼琴，其外殼長度從1.3m到5m不等，具有較高的聲學(xué)品質(zhì)和演奏性能。其音量大，音質(zhì)純厚豐滿，造型美觀有氣魄。它一般用于學(xué)校、演奏廳、劇場、大劇院等專業(yè)場合。
三角鋼琴是平躺著擊鍵，它在速度與穩(wěn)定性上是優(yōu)于立式鋼琴的。在踏板的裝置上，左踏板踩下去，鍵盤和琴槌會向右移動，這樣琴槌敲擊的琴弦就不是三根而是兩根或一根;中踏板是一個(gè)特殊的延音踏板，在彈奏時(shí)，如果只需要延長某一個(gè)音，不需要踏板延長其他音時(shí)，就需要用到中踏板(大多用在彈奏印象派作品中);右踏板又稱延音踏板。
成功的音樂作品是作曲家最初的思想動機(jī)推動靈感創(chuàng)作，使其作品富有深刻的思想內(nèi)涵，具有想象力、表現(xiàn)力。通過演奏家十分嫻熟的演奏技巧將好的音樂作品傳達(dá)給觀眾，其中音樂表現(xiàn)應(yīng)當(dāng)由情感來支配，應(yīng)當(dāng)是感性與理性的結(jié)合。一味地炫耀技巧是沒有靈魂的音樂，因此兩者有機(jī)地相容相依才能得到理想的音響效果。因此彈奏鋼琴也需要高超的技巧。
音階:音階24個(gè)大小調(diào)是比較重要且有用的。很多大型奏鳴曲、樂曲、協(xié)奏曲都有很多地方有音階，因此需要將音階掌握好。彈音階要注意的是讓所有音發(fā)出來的聲音都要一樣，不能有輕有重，一定要注意手指的控制能力，如果彈音階的時(shí)候還是有的重有的輕，控制不好力度，可能演奏不出令你滿意的音色和旋律。
琶音:琶音包括24個(gè)大小調(diào)琶音跟屬7減7琶音。這個(gè)是建立在音階之上的東西，主要練習(xí)手指之間的擴(kuò)張和伸縮能力，也是很重要的練習(xí)。鋼琴曲中琶音部分占很大一部分，各式各樣的琶音都會出現(xiàn)，但都是24個(gè)大小調(diào)屬7、減7和弦的琶音變形模式，所以彈好基本琶音是非常有用也是非常必要的。
八度:8度的演奏技巧有兩種，第1個(gè)只用手腕技巧，第2個(gè)用手臂和手腕一起來完成。如果彈篇幅很長的8度片段就需要手腕技巧，如果彈最后結(jié)尾那一小部分8度就需要手臂的力量，這樣才能彈出氣勢輝煌的效果。如果是兩只手一樣的8度片段，就需要手腕和手臂的配合使用，如果只用手腕或手臂就很難彈出ff的力度和很好的跳躍。
輪指:常用的輪指有3個(gè)指的，有4個(gè)指的。彈的要有較好的顆粒性，不能有任何模糊和混亂的成分在里面。比如說莫扎特的《土耳其進(jìn)行曲》的開頭部分就需要很連貫的輪指。
和弦:和弦方面主要還是練習(xí)方法問題。不管是幾個(gè)音的和弦彈下去都要整齊，不能有前有后，p的和弦演奏要非常輕巧、干凈利索，f的和弦要有種金屬般的聲音，彈下去的音就要沉下去，不能彈下去的和弦給人一種發(fā)飄的感覺。
大跳:這個(gè)說白了就是很機(jī)械的動作，尤其是2個(gè)8度以上的大跳純粹是技巧方面的事情，這個(gè)一開始慢練是非常重要的，只有慢練才能讓肌肉松弛下來，記住八度演奏琶音的位置，而且慢練的時(shí)候需要弧度，這樣快彈的時(shí)候就不至于錯音較多。
手指獨(dú)立練習(xí):掌握這個(gè)技巧需要對鋼琴的彈奏有一定的了解之后。什密特鋼琴教程是有一定難度的一本鋼琴指法練習(xí)，但是彈過之后就會發(fā)現(xiàn)原來不可解決的技巧問題都不在是困難的了。李斯特的夜鶯就是非常好聽的一首小樂曲，但是很多人總也彈不利索，就是手指獨(dú)立問題沒有根本解決。
三六度和弦練習(xí):這個(gè)是較難的技巧之一，重要是指法跟手指柔韌性，也是一個(gè)重要的技巧。對于右手較容易練習(xí)，3、6度音階還能能彈清楚，速度也沒問題，但是對于左手，速度跟清楚只能做到1個(gè)，3、6度雖然較難彈，但能堅(jiān)持練習(xí)，會有一定收獲。
鋼琴入門教學(xué)設(shè)計(jì)篇十一
7”這七個(gè)阿拉伯?dāng)?shù)字音構(gòu)成的。這七個(gè)阿拉伯?dāng)?shù)字又叫做音符。如果我們試著依次彈奏中央的“1 2 3 4 5 6 7”七個(gè)音(現(xiàn)在先不用顧及手指的運(yùn)用)，并試著按照下面標(biāo)出的方式唱一下每個(gè)音符：
彈完“7”音符(xi)后,再彈上面加一個(gè)紅點(diǎn)的“”音，可以體會出這個(gè)上加點(diǎn)的“”音與中央“1”音的音響感覺一致，只是音調(diào)高了一些，這既是所謂的“高八度”音。同樣，彈奏中央“1”左面下加一點(diǎn)的“”音的音響感覺與不加點(diǎn)的“7”感覺相近，這既是“低八度”音。這樣我們可以推斷出剩下的那些上下加紅點(diǎn)的音符的基本特征了。
現(xiàn)在我們再來看位于鍵盤“中央1(c)”用黃色圈出七個(gè)音的白鍵和黑鍵部分。黑鍵重復(fù)出現(xiàn)“b”和“#”這兩個(gè)符號。“b”是降半音號，“#”是升半音號。它們都是定義其右下方的音符。如“b2”表示“降2”即“2”音降半音;“#1”表示“升1”即“1”音升半音。黑鍵可以用兩個(gè)音符標(biāo)示：如：“1”和“2”之間的黑鍵可以用“b2”與“#1”這兩個(gè)個(gè)音表示，即：“b2”=“#1”。在本圖中只是標(biāo)出了中央部分的七個(gè)音符里的黑鍵及其相對應(yīng)的音符。相信您一定能很快說出除中央1外的黑鍵音符。
7”這七個(gè)白鍵音是非常重要的。要記住兩點(diǎn)：
(1)中央“1”位于鋼琴鍵盤蓋子上的鑰匙孔附近;兩個(gè)一組的黑鍵左面的那個(gè)白鍵就是這個(gè)中央“1”。無論如何這個(gè)中央“1”是一定要牢記的。另外六個(gè)音順序向右方排列而成。
(2)白鍵和1，3和4之間沒有黑鍵，余下的1和 2;2和3;4和5; 5和6;6和7之間都有黑鍵。
鋼琴的踏板(又稱做踏瓣)是利用杠桿系統(tǒng)來使音響得到修飾，可以增加和減弱音的大小，使得音樂色彩更加富于變化。由于鋼琴踏板是用腳來操縱的故又稱腳踏板。一般家庭的鋼琴有三個(gè)踏板。用的最多的是鋼琴的右踏板。欲增強(qiáng)鋼琴的音量用右腳踩右踏板，使壓在琴弦上的止音器同時(shí)抬起來，引起全部琴弦的共鳴而增音。此外，踩下右踏板后，當(dāng)手指離鍵時(shí)聲音得以延續(xù)。若想減弱音量用左腳踩左踏版，使擊弦的小槌靠近琴弦，縮短小槌的行程，從而減少小槌的敲擊力。一般的立式鋼琴才配有中央的踏板，這是為了在晚上練琴時(shí)不影響別人而采取的措施。把中央踏板踩下后向左邊的縫隙移動即可讓它長時(shí)間保持減弱音量的目的。中央踏板聯(lián)動一個(gè)裝有呢氈的木條，踩下踏板時(shí)木條下落擋住擊弦的.小槌不能直接擊弦，而是擊打在呢氈上，從而使鋼琴音量大為減弱。
鋼琴踏板的運(yùn)用千變?nèi)f化，一般要根據(jù)每一首曲子的風(fēng)格和要求來運(yùn)用。
鋼琴上的琴弦長時(shí)間處于蹦緊的狀態(tài)，由于小槌不斷的擊打琴弦，加上外界震動，鋼琴機(jī)械構(gòu)造本身的原因，以及氣候、溫度的變化影響都必然導(dǎo)致琴弦松懈，偏離標(biāo)準(zhǔn)的音律，這樣我們彈上去就感覺聲音不對，不如剛調(diào)好音律時(shí)好聽。鋼琴調(diào)律是一個(gè)非常專業(yè)的工作，不象小提琴和吉他那么容易。所以一定是請專業(yè)的鋼琴調(diào)律師來解決。一般來說，半年左右的時(shí)間調(diào)一次鋼琴比較適當(dāng)。
鋼琴的音越準(zhǔn)，彈奏出來的旋律感覺越舒服、和諧，所以有條件的話應(yīng)該保持音的準(zhǔn)確。
鋼琴琴體和鋼琴外部的保護(hù)
(1)避免陽光照射和靠近暖氣、火爐，導(dǎo)致油漆與外殼變形;
(3)擦拭鋼琴表面要用軟紗布輕輕擦拭，避免劃傷油漆表面;
(4)彈鋼琴的手指甲不要過長，以免損傷鋼琴鍵盤(尤其是白鍵盤);
(5)鋼琴有四支腳輪，經(jīng)常點(diǎn)機(jī)油以免銹主;
鋼琴內(nèi)部的保護(hù)
(2)每年打開鋼琴琴蓋的上門清理灰塵，避免產(chǎn)生蛀蟲生長的條件。
鋼琴入門教學(xué)設(shè)計(jì)篇十二
（1）陪孩子聽課并記好筆記。教師每次上完課后，如何督促孩子按照要求去做，如何保證完成每次布置的練習(xí)曲，這些都要求家長積極協(xié)助并加以配合。否則，由于孩子幼小貪玩，是難以一絲不茍地去完成的。許多家長擔(dān)心自己不識譜，不會彈琴，無法管理孩子，這種顧慮是不必要的。只要在教師上課時(shí)，家長能旁聽并記下必要的筆記，同時(shí)注意觀察孩子聽課時(shí)的表現(xiàn)和反映。如果有錄音機(jī)的`話，可以把一堂課的內(nèi)容錄下來，回家后對孩子再進(jìn)一步復(fù)習(xí)。久而久之，自然也就會入門。當(dāng)然，如果有條件，家長也不妨與孩子同步學(xué)琴，這樣就更有利于對孩子的督促與幫助。
（2）要重視孩子的正確彈奏姿勢和用力方法。有不少孩子學(xué)鋼琴學(xué)到《車爾尼599》程度就感到困難重重學(xué)不下去了。其中重要的一個(gè)原因就是彈琴姿勢和用力方法在啟蒙階段就錯了。
正確的彈奏姿勢要領(lǐng)是：人要坐在鋼琴中間；不能把琴凳坐滿（約坐在三分之一處）；腳跟著地，腳要放松，大腿自然下垂；琴凳的高低應(yīng)該使肘部和小臂與鋼琴的鍵盤平行或略高一點(diǎn)；手成弧形，掌關(guān)節(jié)稍稍隆起，手指不要緊張，既放松又不失控；除非特殊效果需要，彈奏時(shí)要把琴鍵壓到底，俄國鋼琴演奏家和鋼琴教育家列文說：“許多蒼白無色、平淡無味的聲音，常是由于習(xí)慣只把琴鍵壓到一半所致。許多學(xué)琴者犯子這個(gè)毛病而自己都不知道。”
（3）培養(yǎng)孩子良好的練琴習(xí)慣。一般說，3-5歲的初學(xué)孩子，每天練習(xí)二小時(shí)左右就可以了，并且允許分成二三次來練，這樣效果較好。
鋼琴入門教學(xué)設(shè)計(jì)篇十三
單位：縣青少年活動中心教學(xué)人數(shù)：1人。
教學(xué)對象：4—5歲幼兒課時(shí)：60分鐘。
課題以及類型：入門學(xué)習(xí)授課類型：一對一。
一、教學(xué)目標(biāo)。
1、掌握中央c在鍵盤和五線譜上的位置。
2、掌握運(yùn)用“1”指頓奏的基本要點(diǎn)。
二、教學(xué)重難點(diǎn)。
1、學(xué)生對五線譜是初步認(rèn)識，理解起來有困難。
2、對手臂、手腕、手掌、手指的配合有難度。
三、教材簡介。
四、教學(xué)過程。
1、指導(dǎo)學(xué)生找準(zhǔn)正確的坐姿。
2、講解鋼琴的基本構(gòu)成，各部分名稱，手的構(gòu)造及稱謂。
（2）讓學(xué)生區(qū)分“。
（3）引導(dǎo)學(xué)生正確的應(yīng)用1指彈奏頓音的技巧。
（4）注意手腕在其中的作用，在起手的時(shí)候用大臂牽引手腕繼而帶動手指離開鍵盤。
5、教授樂譜基本知識。
（1）教授五線譜以及高低兩個(gè)譜號，并引導(dǎo)學(xué)生找到與之對應(yīng)的鍵盤上1(do)的位置。
（2）在鍵盤上用大拇指演奏中央c并按照節(jié)拍，邊數(shù)邊彈。
五、作業(yè)布置。
完成課時(shí)1的練習(xí)，每天練習(xí)30分鐘以上。
六、教學(xué)小結(jié)與反思。
a大拇指是指外側(cè)靠近指甲邊緣的地方觸鍵，而不是整個(gè)手。
指平躺在琴鍵上，這點(diǎn)尤為重要，學(xué)習(xí)不好，將來對音階和弦。
琶音的演奏都會產(chǎn)生不利影響。
b注意大拇指的支撐作用，第1關(guān)節(jié)太過彎曲是不正確的，這不利。
c不必刻意要求其他手指的動作，只要大拇指做好就行，其他手指。
會在后續(xù)教學(xué)中逐步調(diào)節(jié)。
鋼琴入門教學(xué)設(shè)計(jì)篇十四
實(shí)鋼琴是需要很多技巧的，包括各種音階、半音階，各種音程的跳動，各種雙音、和弦以及各種復(fù)雜的樂曲還有跳躍、滑奏、震奏、經(jīng)過句等等。但同學(xué)們在練鋼琴時(shí)有很多誤區(qū)，今天小編就給大家講講鋼琴入門的一些誤區(qū)，大家要注意啦。
想要馬兒會跑又不吃草，這是不可能的事情，練琴是進(jìn)步最基本的，至于要練多久，這要看你練琴的品質(zhì)以及你的目標(biāo)才有辦法下定論了。
練琴最怕的就是很努力卻用不對方法，這種狀況最冤，也最容易讓自己感到挫折。練琴不是背英文單字，一次不會背十次，十次不會背到會就會的事情，不對的方法就怕你練一輩子都練不好。
在學(xué)琴的階段，是否可以吸收老師所教，舉一反三是很重要的，如果同樣的東西要老師反覆提醒，教過的'東西不會應(yīng)用在新曲子，這樣的進(jìn)步速度會變成很慢。
沒辦法讓樂器發(fā)出好的音色，就覺得換一個(gè)樂器會更好，這是很糟糕的想法態(tài)度，厲害的演奏者都可以讓任何一個(gè)樂器發(fā)出那個(gè)樂器最好的聲音，花錢換更好的樂器是在已經(jīng)進(jìn)步之后的事情才對。
學(xué)琴想學(xué)好找對老師很重要，有名氣的老師不一定對你有幫助，要知道從什么老師身上可以學(xué)到什么東西，或是自己哪里不好，哪個(gè)老師有辦法幫忙你。也不是花很多學(xué)費(fèi)的老師就是好老師，貴的不一定是好老師，但是好老師沒有便宜的。
如果學(xué)琴只挑好聽的曲子練，不練練習(xí)曲也不練音階及基本的練習(xí)，這樣你的未來只有黑色的。
這點(diǎn)可能是最重要的，學(xué)任何樂器之前基礎(chǔ)最重要，基礎(chǔ)有好好學(xué)，將來學(xué)什么都快，未來碰到瓶頸無法進(jìn)步，絕大多數(shù)都是因?yàn)榛A(chǔ)不夠好。
如果你大部分在練的曲子都是考試以及比賽的曲目，沒有去接觸其他曲目或是練習(xí)曲，你將成為一個(gè)考試及比賽的機(jī)器，通常這種學(xué)生就算曾經(jīng)在怎么有好的成績，未來也都不會走得長遠(yuǎn)的。
把一首曲子拉完是最尊重作曲家最基本的態(tài)度，一個(gè)完整的作品是所有樂章都要學(xué)習(xí)，才能夠感受到作曲家所有想表達(dá)的，練曲子只練前面幾頁，或是挑好聽的樂章，甚至是只練習(xí)考試的那幾分鐘，都是很不好的學(xué)習(xí)態(tài)度，也感受不到演奏全曲是需要多少專注力。
想把琴學(xué)好，卻不認(rèn)幾個(gè)演奏家，不去聽音樂會，沒有想法自己喜歡誰的演奏，學(xué)習(xí)需要榜樣，要多聽音樂才會分辨什么是好或是不好。
鋼琴入門教學(xué)設(shè)計(jì)篇十五
時(shí)光飛逝，轉(zhuǎn)眼間，培訓(xùn)工作即將結(jié)束，鋼琴班學(xué)生通過今期的培訓(xùn)，基本上都取得了一定的成績，但也有不足之處，需要繼續(xù)總結(jié)經(jīng)驗(yàn)不斷完善?，F(xiàn)將本期的培訓(xùn)工作總結(jié)如下：
鋼琴學(xué)習(xí)是一個(gè)極其復(fù)雜的過程，在教學(xué)中一定要根據(jù)不同教學(xué)階段的培養(yǎng)要求，直觀地進(jìn)行細(xì)致的示范講解，指導(dǎo)學(xué)生正確練習(xí)。教學(xué)形式以教師示范講解為基礎(chǔ)，以學(xué)生獨(dú)立勤練，教師有針對性的個(gè)別聽奏指導(dǎo)為主，以此達(dá)到互相學(xué)習(xí)，共同進(jìn)步的目的。訓(xùn)練中教師要仔細(xì)觀察、敏銳聽辨，準(zhǔn)確及時(shí)地判斷學(xué)生的彈奏情況，評價(jià)學(xué)生時(shí)應(yīng)持肯定與認(rèn)同的態(tài)度，及時(shí)反饋矯正，抓住重點(diǎn)，強(qiáng)化訓(xùn)練，持之以恒，學(xué)生的鋼琴技能就會從不會到會，從不熟悉到熟悉，以致流暢演奏出優(yōu)美動聽的旋律。通過本人的教學(xué)方法普遍激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，增強(qiáng)了學(xué)生基礎(chǔ)知識，讓學(xué)生進(jìn)一步掌握了鋼琴基本功。
通過鋼琴基礎(chǔ)教程的學(xué)習(xí)，每位學(xué)生能基本掌握斷奏的基礎(chǔ)上逐步過渡到連奏的訓(xùn)練，每首練習(xí)曲強(qiáng)調(diào)高抬指練習(xí)及整個(gè)身體的放松，但還有部分學(xué)生需要進(jìn)一步的學(xué)習(xí)與加強(qiáng)訓(xùn)練，并且結(jié)合一些簡單的兒歌伴奏把所學(xué)的技能應(yīng)用在實(shí)際教學(xué)訓(xùn)練中，起到了良好的教學(xué)效果。通過本期的學(xué)習(xí)，每位學(xué)員都會雙手演奏。
為了把以后的教學(xué)工作搞得更好，現(xiàn)對本人提出四點(diǎn)要求：
1、需要對學(xué)生的性格及音樂上的特點(diǎn)進(jìn)行更深一步的了解，培養(yǎng)學(xué)生和老師主動溝通的習(xí)慣，有時(shí)甚至需要對于家長的態(tài)度加以積極正確的引導(dǎo)，了解學(xué)習(xí)音樂和鋼琴的目的，樹立正確的學(xué)習(xí)態(tài)度。
2、需要對音樂美學(xué)和演奏技巧進(jìn)行更深入的學(xué)習(xí)和理解，從而可以再課堂上更好的激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，同學(xué)生引起共鳴。
3、一定要堅(jiān)持互動教學(xué)的原則，培養(yǎng)學(xué)生主動學(xué)習(xí)的興趣，并且針對不同學(xué)生的不同性格和特點(diǎn)定制不同的教學(xué)計(jì)劃。
4、認(rèn)真對待，需求分析。從上至下，隨機(jī)應(yīng)變，靈活處理。
總之，在這學(xué)期里學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴的興趣還是比較濃厚的，通過一學(xué)期的學(xué)習(xí)，學(xué)生們從原來的不認(rèn)識五線譜到現(xiàn)在能熟練的彈奏樂曲。在學(xué)習(xí)的過程中，學(xué)生都能做到認(rèn)真掌握，積極努力，希望在下學(xué)期里能取得更好的成績！
鋼琴入門教學(xué)設(shè)計(jì)篇十六
鋼琴是一種美妙的樂器，它擁有豐富的音域和獨(dú)特的表現(xiàn)力。學(xué)習(xí)鋼琴一定程度上需要耐心、毅力和恒心。在這個(gè)過程中，我有幸遇到了一位優(yōu)秀的鋼琴老師，并且通過每天堅(jiān)持練習(xí)，我獲得了一些寶貴的經(jīng)驗(yàn)和體會。在這篇文章中，我將分享我學(xué)習(xí)鋼琴的心得體會，希望能夠給其他初學(xué)者提供一些幫助和啟發(fā)。
首先，我發(fā)現(xiàn)學(xué)習(xí)鋼琴需要具備良好的基本功。鋼琴是一個(gè)復(fù)雜的樂器，它需要我們學(xué)會獨(dú)立掌握琴鍵和琴弦，靈活地使用手指，并且能夠同時(shí)處理不同的音符。而這些都建立在良好的基本功之上。在我剛開始學(xué)習(xí)鋼琴時(shí)，我發(fā)現(xiàn)自己并不具備很好的手指靈活性和獨(dú)立掌控能力。所以我通過專注練習(xí)基本的手指琴鍵運(yùn)動，如五指彈跳、交錯運(yùn)動等，來提高自己的手指獨(dú)立性，從而為后續(xù)更高難度的技巧奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
其次，學(xué)習(xí)鋼琴需要堅(jiān)持不懈的努力。鋼琴不是一蹴而就的，它需要我們每天堅(jiān)持練習(xí)，克服困難并不斷提高自己。在開始學(xué)琴的初期，我遇到了很多挫折，發(fā)現(xiàn)很多技巧都不是我能夠輕松掌握的。然而，我意識到只有堅(jiān)持下去，才能夠逐漸發(fā)現(xiàn)自己的進(jìn)步并取得成果。通過每天堅(jiān)持練習(xí)，我慢慢地提高了自己的演奏水平，也增強(qiáng)了對音樂的理解和表現(xiàn)力。因此，我相信只要持之以恒，就一定能夠在鋼琴學(xué)習(xí)的道路上取得成功。
第三，學(xué)習(xí)鋼琴需要不斷的培養(yǎng)音樂感。鋼琴是一門藝術(shù)，而音樂感是我們能夠真正將琴鍵上的音符轉(zhuǎn)化為生動音樂的能力。對于鋼琴初學(xué)者來說，培養(yǎng)音樂感首先需要我們了解每個(gè)音符的時(shí)值和速度，然后通過不斷練習(xí)獲得對節(jié)奏和音樂結(jié)構(gòu)的理解和感覺。在我的學(xué)習(xí)過程中，我的老師非常重視培養(yǎng)我的音樂感。她教會了我如何用不同的音符來表達(dá)不同的情感，如何通過速度和力度的變化來傳達(dá)音樂的意境。通過這些訓(xùn)練，我發(fā)現(xiàn)自己可以更加準(zhǔn)確地把握音樂的感覺，并通過演奏將這種感覺傳遞給觀眾。
此外，學(xué)習(xí)鋼琴需要與他人的交流和分享。音樂是一種共鳴的藝術(shù)，與別人分享自己的音樂才能夠感受到音樂的真正魅力。我非常享受與其他鋼琴初學(xué)者一起學(xué)習(xí)和演奏的經(jīng)歷。通過與他們的交流和合作，我不僅加深了對音樂的理解，還從他們身上學(xué)到了許多新的技巧和靈感。與他們一起演奏時(shí)，我感受到了音樂的獨(dú)特魅力和激情，并且也意識到自己在演奏中的不足之處，從而不斷提高自己的演奏水平。
總結(jié)起來，學(xué)習(xí)鋼琴是一條漫長而美妙的道路。在學(xué)習(xí)的過程中，我們需要建立良好的基本功，堅(jiān)持不懈地努力，培養(yǎng)音樂感，并與他人交流分享。只有在不斷地實(shí)踐和努力中，我們才能逐漸掌握鋼琴的技巧并用自己的方式演繹出獨(dú)特的音樂。盡管這個(gè)過程充滿了挑戰(zhàn)和困難，但每一步的成長和進(jìn)步都是如此令人振奮和值得驕傲。鋼琴入門雖然艱辛，但也帶給我無盡的樂趣和滿足感，讓我體驗(yàn)到音樂的魔力。
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