當(dāng)我們備受啟迪時，常?？梢詫⑺鼈儗懗梢黄牡皿w會，如此就可以提升我們寫作能力了。那么心得體會怎么寫才恰當(dāng)呢？以下我給大家整理了一些優(yōu)質(zhì)的心得體會范文，希望對大家能夠有所幫助。
攝影心得體會篇一
攝影，是記錄時間的藝術(shù)，是講述故事的媒介。作為一個業(yè)余攝影師，我最喜歡的就是在生活的點滴中尋找，捕捉并呈現(xiàn)美好的場景。在經(jīng)歷了無數(shù)次失敗和嘗試之后，我相信，攝影不僅僅是單純的按下快門，更多的是感性的理解和藝術(shù)的表達。在此分享我在攝影過程中的心得體會。
第一段：認識攝影
入門攝影，首先要做的就是深入了解攝影的理論基礎(chǔ)和技術(shù)知識。曾經(jīng)，我只是在圖書館里借閱了一本攝影技巧的書籍，但這并不足以讓我成為一名合格的攝影師。后來，我又去參加了一些攝影課程，通過慢慢學(xué)，慢慢摸索的方式，逐漸掌握了攝影的奧秘。了解攝影的基礎(chǔ)技能，特別是光線、構(gòu)圖和攝像機設(shè)置等知識，是成為一名好攝影師的基礎(chǔ)。
第二段：感知藝術(shù)
說到攝影，還需要一個調(diào)子——感性。如果你只想簡單的按下快門然后獲得好照片，那么就不是攝影。對于藝術(shù)，要有可持續(xù)和深度理解，這是一項熱情和品味的任務(wù)。當(dāng)我看到一些魅力的景象時，我就有一種內(nèi)在的感覺。那些小小的感受會激起攝影的沖動，促使我抓住它們，然后通過鏡頭把自己的理解和理念完美的展現(xiàn)出來。
第三段：選擇場景
作為一項藝術(shù)創(chuàng)作，攝影的精髓在于如何選擇你要拍攝的對象。場景和主體排布都應(yīng)該考慮到構(gòu)成的完整性。我經(jīng)常會思考什么才是我想要所表達的場景和目標(biāo)，然后選出對應(yīng)的地點。我會注意到周邊的天氣、光照和環(huán)境等要素，以便更好的突出拍攝的主體。從而伴隨整個過程的是調(diào)查和計劃，調(diào)整自己的角度、時間和技術(shù)，然后抓住最好的瞬間來創(chuàng)作。
第四段：事件的特殊性
攝影事件的特殊性在于，每次的拍攝都會發(fā)現(xiàn)一些不同的環(huán)境和主體。在所有的風(fēng)景中，我最愛攝影的是人和他們的故事。在我的生活中，我會經(jīng)常出現(xiàn)一些意外的、美麗的、驚人的場景，例如友人和家人、演出、游行、婚禮、景點等等。這些事件使我得以認知到攝影藝術(shù)的廣泛應(yīng)用，也體現(xiàn)了令人興奮的攝影創(chuàng)作。
第五段：呈現(xiàn)作品
在呈現(xiàn)攝影作品時，我會反復(fù)調(diào)整，不斷評估和反思，讓照片的意思更加清晰且無誤。我會努力拍出好的照片，為每個要素制定詳細的計劃和方案。例如，所選用的背景色調(diào)、曝光時間、鏡頭尺寸以及后期處理。在這樣處理過程中，會要進行技術(shù)調(diào)試，示范全息成像，最終像小細節(jié)處理，達到最佳的效果。每一張照片最終所能展現(xiàn)的，都只是攝影師思路和創(chuàng)意的一部分。所以，謙卑和不斷尋求反饋，是持續(xù)發(fā)展的基礎(chǔ)。
以上是我在攝影中的體驗和總結(jié)，希望今后，能為所拍攝的目標(biāo)和場景賦予更多的生命。對我來說，攝影不僅僅是一項技能，還是一種品味和信仰。我相信，只要不斷努力，就能通過攝影藝術(shù)實現(xiàn)對生活和世界的更深層次的理解和忠誠。
攝影心得體會篇二
攝影是大眾的攝影、普及的攝影、藝術(shù)的攝影，攝影更是技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的攝影。在日常生活中，很多人并不是很了解攝影，也不太懂?dāng)z影，認為攝影是很簡單的事情，對攝影認識粗淺。作為一個從事攝影十余載的發(fā)燒友來說，實踐和經(jīng)驗告訴我，攝影是一項專業(yè)性很強的技術(shù)工作。雖然攝影本身具有娛樂的作用，但它絕不是娛樂性的工具。攝影是兼具文化性與藝術(shù)性內(nèi)涵的一種高層次的藝術(shù)。
近幾年，由于數(shù)碼相機的發(fā)展與普及，我在外出采風(fēng)時漸漸地發(fā)現(xiàn)，喜歡攝影、熱愛攝影的朋友越來越多，達到了普及的程度。經(jīng)常有學(xué)生、朋友和同事向我討教、咨詢?nèi)绾闻某鰸M意的攝影作品。我的回答是，要想拍出好的、滿意的、具有審美價值的攝影作品，首先要了解攝影，了解攝影的功能和作用，從而對攝影形成正確的認識。因為只有首先在思想意識里對攝影藝術(shù)有了正確的定位和理解，才有可能真正懂得攝影，這是拍出優(yōu)秀的攝影作品的前提和基礎(chǔ)。
那么攝影到底有什么功能和作用呢？我認為主要體現(xiàn)在三個方面，首先是認識和認知作用；其次是宣傳教育和社會作用；三是審美、欣賞和娛樂作用。攝影同繪畫同屬于藝術(shù)的范疇，與之不同的是，攝影是用照相機這種特殊的工具來記錄自然和社會生活的千姿百態(tài)的。
攝影看似容易，說簡單也簡單，把照相機拿來，一按快門就是一張影像，就是這么簡單。但是，這個簡單的過程中，存在著復(fù)雜的技術(shù)因素在里面，并不是簡單的事。
但是，如果想拍出一張好的照片就不容易了。成為一張好的照片即合格的照片，起碼要具備四個要素，即主題突出、影像清晰、構(gòu)圖完美和曝光準(zhǔn)確。這四個要素雖然聽起來簡單，但是做好也不容易，涵蓋的內(nèi)容也比較復(fù)雜。比如，要做到“主題突出”，除了要明確主題，還要在拍攝的過程中進行思考，在畫面中想要表現(xiàn)的內(nèi)容是什么？在畫面中如何使主題內(nèi)容表現(xiàn)的更加明確？對于畫面的影像，務(wù)必要做到使畫面的視覺效果良好，內(nèi)容清晰可見。這就要求畫面不是虛影像的，更不是模糊不清的。而做到這一點，扎實的持機基本功是起碼的前提。至于構(gòu)圖，就不僅是純粹的技術(shù)問題了，還要求攝影者具有一定的美學(xué)知識和藝術(shù)修養(yǎng)。如何將人、景、物安排在畫面當(dāng)中以獲得最佳布局，使內(nèi)容所構(gòu)成的一定內(nèi)部結(jié)構(gòu)得到恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)，這對攝影者的要求很高。只有內(nèi)部結(jié)構(gòu)和外部結(jié)構(gòu)得到和諧統(tǒng)一，才能產(chǎn)生完美的畫面。曝光則要求使正確的影像再現(xiàn)景物現(xiàn)場。這里面涉及到對光的認識和色彩的感受，也需要攝影者兼具技術(shù)水平與藝術(shù)修養(yǎng)。準(zhǔn)確的曝光決定著畫面的完美和色彩的飽和。
對于一張合格的照片，這四個因素缺一不可。而如果進一步提高要求，想拍出一張具有藝術(shù)欣賞價值的作品來，那就更難了。首先，要求攝影者具有一定的攝影理論基礎(chǔ)知識，具備攝影方面的常識。同時，要將攝影技術(shù)、攝影技巧運用得得心應(yīng)手。這兩點是可以通過長期的實踐和學(xué)習(xí)逐漸積累起來的，也可以認為是能夠通過攝影者自身的努力和積累達到的技術(shù)性目標(biāo)。
但是，僅此兩點顯然是無法拍出高質(zhì)量的攝影藝術(shù)作品的。因為攝影本身所具有的藝術(shù)屬性決定了它的圖像的產(chǎn)生必須以藝術(shù)的構(gòu)思、出眾的審美力及強烈的創(chuàng)作欲望為核心條件。
所謂藝術(shù)構(gòu)思，即以藝術(shù)的視角表現(xiàn)主題思想，這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構(gòu)思，如何使畫面表現(xiàn)的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質(zhì)。在攝影創(chuàng)作的過程中，用美的眼光去看世界，能在自然的環(huán)境中發(fā)現(xiàn)美，在眼前的攝影過程中找到美，這是彌足珍貴的。對于攝影人而言，創(chuàng)作欲望和創(chuàng)作熱情更加可貴。我認為這和愛好或者說對攝影的認識和重視的程度有很大的關(guān)系。攝影創(chuàng)作要能吃苦，要經(jīng)常出去采風(fēng)，就像畫家要經(jīng)常出去寫生一樣。坐在家里是不能進行攝影創(chuàng)作的，更不會有藝術(shù)作品的產(chǎn)生。
那么到底怎么樣才算是真正會攝影呢？我想，攝影大概可以分成三個層次，這三個層次是逐一遞進的，也是一個真正的攝影師必須歷經(jīng)的過程。
第一層次是“會”攝影。在這個層面里又包含兩點：一是似會非會，多指普通人，只知道拿相機拍照，并不懂得怎么拍和如何能把照片拍好。二是“會”攝影，能夠拍出一張合格的照片。
第二層次是“懂”攝影。這要求攝影者懂得一定的基礎(chǔ)知識、攝影理論、美學(xué)知識，并運用攝影技術(shù)、技巧創(chuàng)作出理想的、完美的藝術(shù)作品。
第三層次則是進入攝影的更高境界。將攝影創(chuàng)作與攝影藝術(shù)及技術(shù)融化為一體，創(chuàng)作出具有一定藝術(shù)價值的攝影藝術(shù)作品。這一點使我想起了佛家禪宗的一句話：“看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山還是山，看水還是水”。這句話的意義深刻，內(nèi)涵深遠。要想把此話參透即可進入藝術(shù)的最高境界。
總之，攝影既是一門高雅的空間藝術(shù)，也是歷史瞬間的永恒。一幅好的攝影作品，往往凝結(jié)著人們對歷史的銘記、對現(xiàn)實的珍愛和對美好未來的渴望。方寸之間，記載著一幕幕自然的美景和生活畫面。通過作品，可以讓我們進一步認識自然，認識社會，認識人類自身。
一幅好的攝影作品不僅對現(xiàn)實社會產(chǎn)生影響，還可以作為歷史的見證去影響后人，使人們在審美愉悅中，陶冶情操，凈化心靈，提升價值與品位。而攝影師的能力就是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉(zhuǎn)化為不朽的視覺圖像。
“影像從欣、影像從辛、影像從新、影像從心”——這就是我十幾年來從事攝影創(chuàng)作的感悟，愿與同樣喜歡攝影、癡迷攝影的朋友共勉：
影像從欣——欣欣而來，欣欣幸之；
影像從辛——不畏艱辛，不畏困苦；
影像從新——不斷創(chuàng)新，不斷超越；
影像從心——用心體驗，用心創(chuàng)作。
這是我對十幾年來攝影創(chuàng)作和實踐的感受，也是對攝影新的認識和理解。
攝影心得體會篇三
作為一名愛好攝影的人，我認為攝影是一門神奇的藝術(shù)形式，它可以記錄下時間和空間中那些美好的瞬間，打破了時間和空間的限制，讓人們用眼睛去旅行。在我的攝影之路上，我不斷地嘗試新的技巧和風(fēng)格，拍攝出一張張獨一無二的照片，讓我不斷地體會到攝影的魅力和感悟。在這篇文章中，我將分享我在攝影中的心得體會。
段落一： 攝影的技術(shù)與細節(jié)
攝影不僅僅是按下快門，還需要掌握相機的操作技巧。我不斷地學(xué)習(xí)如何調(diào)整光圈、快門速度、ISO等相機參數(shù)，以便將所拍攝的瞬間呈現(xiàn)得更加完美。同時，在拍攝中要注意一些細節(jié)，如焦點、構(gòu)圖、光線等，這些細節(jié)將極大地影響照片的效果。我曾經(jīng)在一條農(nóng)村小路上拍攝一只小狗，但由于沒有保持好焦點，最終照片嚴重模糊。從那以后，我始終保持警惕，除了尋找美的瞬間，還要在技術(shù)和細節(jié)方面不斷提升自己。
段落二： 攝影的選擇與理解
攝影的確是一門藝術(shù)，因此，在拍攝時選擇場景和素材是至關(guān)重要的。從拍攝風(fēng)景到人物，從黑白照片到慢速快門拍攝，攝影師需要在選擇和理解題材中有一定的經(jīng)驗和判斷力。我在學(xué)習(xí)攝影時嘗試了各種風(fēng)格和題材，尤其是在旅行中，不同的國家和文化給了我更多的選擇和啟發(fā)，讓我看到了拍攝和生活的更多可能性。
段落三： 攝影的感性與感受
雖然攝影是一門需要技巧和選擇的藝術(shù)，但在拍攝的瞬間，更多的是感性和感受。通過攝影，我們可以仔細觀察和感受生活中的點滴和細節(jié)，發(fā)現(xiàn)它們中的美好和深意。例如，在一次公園散步中，我看到了一位老爺爺靜靜地看著遠方，那份深邃和安寧讓我停下了腳步，仔細拍攝了這一瞬間。攝影不只是記錄瞬間，也是記錄我們的情感和感受。
段落四： 攝影的表達與思考
攝影可以是對世界的視覺表達，也是我們對生活和自己的思考。在攝影中，我們可以通過一張照片表達我們所想要傳遞的信息、情感和思考，例如在拍攝環(huán)保主題的照片時，我們可以通過照片中的場景和元素表達出我們對保護環(huán)境的呼吁和思考。因此，在拍攝時需要考慮意圖和表達，有時甚至需要用不同的拍攝手法和后期處理技巧來支持所要表達的信息。
段落五： 攝影的分享與互動
攝影不僅可以記錄我們的生活和思考，也可以與其他人分享和互動。在現(xiàn)今社交媒體時代，我們可以輕松地與其他攝影愛好者分享我們的作品和交流經(jīng)驗。在這個過程中，我們可以得到更多的建議和支持，也可以幫助其他人成長和進步。例如，在我分享一張拍攝夜景的照片時，其他人提供了很多寶貴的意見和技巧，讓我在技術(shù)和風(fēng)格上有了更多的突破。
總之，攝影是一門充滿藝術(shù)和技術(shù)的神奇形式，通過它我們可以記錄時間和空間中的美好瞬間，發(fā)現(xiàn)和探索生活中的更多美好和深意。在我的攝影之路上，我不斷地通過技巧和細節(jié)提升自己，通過選擇和理解不斷發(fā)現(xiàn)新的可能性，通過感性和感受思考和表達，最終與其他人分享和互動。在未來，我將繼續(xù)探索攝影的世界，讓自己和他人感受到攝影的魅力與感悟。
攝影心得體會篇四
拍照圈里的冤家太都不以名利為念，他們或功成名就，以熏陶情操；或喜愛旅游，把它當(dāng)生產(chǎn)；更多的人是熱愛糊口、酷愛天然，借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起，或討論器材，或講講創(chuàng)，更多的時候是詩酒唱和，不著邊際的，是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人，即便在緊張的工中，也是做一做、停一停，東張西望，喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機，混在他們中間，沒有若干品交待，只能寫這篇文字搪塞。
糊口中風(fēng)景從我們身邊掠，咱們震撼、沖動，用鏡頭把它記錄上去，凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說，相機是他的情人，對她訴說著人生路上的萬種風(fēng)情。 攝影喜好是一群幻想主義，他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景，重復(fù)構(gòu)圖，不竭調(diào)解曝光組合，以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們，提練出詩的意境。
天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣，工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山，只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠山，在朝陽噴薄而出的瞬間，完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢，還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐，飯菜每每做得很簡樸，愛廚房就是愛家人。攝影來不及細細咀嚼這視覺的盛宴，選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景，而不足的是發(fā)現(xiàn)。
攝影師們訓(xùn)練有素的目光通構(gòu)圖和光影的使用，把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂，付與它們思維。因，經(jīng)常有人驚嘆：拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間，反復(fù)對照把玩，真是享用美色的妙手啊! 最好的場景也好，最好的時刻也好，對攝影師來說，都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人，時刻籌辦捕獲生存中的漂亮，從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空，從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。 要取得一張好的照片，我認為必要“四美具，兩難并”，一美是構(gòu)圖造型美。
拍攝主體或大或小、或圓或偏，咱們通構(gòu)圖使其位置恰當(dāng)、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映，這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美，光影是圖片的魂靈。沒有光的強弱反差，只是把主體的影像留下來了，那是照像，而不是藝術(shù)照片。在光影的幻化中，主體才能顯露出質(zhì)感、滄桑感和律動感。同一個場景，核心的不同，存眷的影像部位分歧；景深差別，清晰的局限分歧。
由于如許，平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等)，都運動到了最佳地位，把這奇麗的剎時定格下來，這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字，取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù)，先有主題再拍攝，或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機拍出的照片須要舉行后期制，調(diào)解亮度對比度、色階、白平衡，乃至進行一些修補。
而真正的藝術(shù)照片，還要舉行深刻的加工。 攝影師并不是一群駱鳥，只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經(jīng)常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景，操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制，更是如。這是一個光和影的魔幻天下，很多攝影師沉溺。有人認為，ps和避孕術(shù)一樣，是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為，ps既是攝影的高層次，是對拍照這個“遺憾的藝術(shù)”的須要彌補，也是攝影的誤區(qū)，度的制使照片失真，失去了拍照藝術(shù)的根本。
人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小，不再學(xué)習(xí)了，他就進入了老年；不再創(chuàng)造了，對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的朋友進入文學(xué)和攝影的殿堂，為我們的生活增添更多的美。
攝影心得體會篇五
攝影是一門藝術(shù)，而后期處理技巧的運用則使攝影作品更加生動且具有個人風(fēng)格。Photoshop（簡稱PS）是攝影后期處理的常用工具，通過它可以對照片進行修飾、調(diào)整和優(yōu)化。在長時間的攝影實踐中，我深切體會到了使用PS進行后期處理的重要性和技巧。本文將從攝影前期的構(gòu)圖策略、拍攝技巧、PS后期處理步驟、工具運用以及個人心得和經(jīng)驗等方面進行論述，希望能給讀者們一些參考和啟示。
在進行攝影前期準(zhǔn)備時，我會根據(jù)主題和目的合理安排構(gòu)圖。首先，要選擇角度和視野，通過調(diào)整取景器的角度來尋找最佳的畫面，盡量避免底部出現(xiàn)歪斜或者打入其他干擾物的情況。其次，要注意景深的掌握，通過光圈的調(diào)整來獲得適當(dāng)?shù)木吧?，使被攝物體和背景都能得到清晰的呈現(xiàn)。此外，還要注意主題的位置和比例，可以運用“黃金分割法”來進行構(gòu)圖，使畫面更加豐富有趣。
在攝影過程中，充分利用光線是非常重要的。在拍攝室內(nèi)照片時，應(yīng)選用適當(dāng)?shù)臒艄鈦碚樟帘粩z物體，并注意燈光的角度和強度，以獲得理想的效果。在拍攝室外照片時，要善于利用自然光線，根據(jù)陽光的角度和光線強度來選擇合適的拍攝時機。為避免光線不足或過強造成的曝光問題，還要及時調(diào)整快門速度和ISO感光度。攝影的技巧和方法還有很多，可以通過不斷實踐和嘗試來提高自己的水平。
攝影的過程僅僅是一部分，后期處理同樣是不可或缺的。在使用PS進行后期處理時，首先要了解基本的處理步驟和工具。常用的處理步驟包括裁剪、調(diào)整曝光、增加對比度、修飾色彩等。在使用各種工具時，要注意掌握其基本操作以及對照片的影響。例如，通過曲線工具可以調(diào)整照片的明暗對比度，通過濾鏡工具可以使照片呈現(xiàn)不同的風(fēng)格。此外，還可以使用修復(fù)工具去除照片中的瑕疵，或者利用圖層功能和蒙版來提取和調(diào)整特定的區(qū)域。
然而，后期處理并不是為了無休止的修飾，它的目的應(yīng)該是為了強調(diào)和突出影像的重點、增強畫面的表現(xiàn)力和藝術(shù)性。因此，在進行后期處理時，要堅持“以真實為根本”的原則，不要過度修飾和虛構(gòu)，要保持照片的原始風(fēng)貌和真實感覺，使觀者更加貼近照片所要表達的主題和情感。同時，要學(xué)會傾聽他人的意見和建議，不斷學(xué)習(xí)和改進自己的技巧和方法。
通過長時間的攝影實踐和使用PS的經(jīng)驗，我不僅掌握了攝影的基本技巧，還深刻體會到了后期處理對于提升照片品質(zhì)和表現(xiàn)力的重要性。攝影和后期處理是一個相輔相成的過程，只有充分發(fā)揮二者的優(yōu)勢并合理運用，才能創(chuàng)作出更具個人風(fēng)格和藝術(shù)性的作品。因此，在進行攝影和后期處理時，我們應(yīng)保持創(chuàng)造性思維，不斷學(xué)習(xí)、實踐和探索，從中獲得更多的樂趣和成長。
總結(jié)來說，攝影是一門需要技術(shù)和藝術(shù)相結(jié)合的藝術(shù)，而后期處理則是提升攝影作品品質(zhì)和表現(xiàn)力的重要手段。通過合理的構(gòu)圖策略、靈活運用拍攝技巧、熟練使用PS后期處理和不斷學(xué)習(xí)改進的經(jīng)驗，我們可以提高自己的攝影水平，創(chuàng)作出更具藝術(shù)性和表現(xiàn)力的作品。攝影并不只是記錄現(xiàn)實，它更是一種感知、觀察和創(chuàng)作的方式，通過攝影的力量，我們可以傳遞我們的思想、情感和美感。相信隨著時光的流逝，攝影和后期處理將繼續(xù)在藝術(shù)創(chuàng)作中發(fā)揮重要的作用，為人們帶來更多的美和驚喜。
攝影心得體會篇六
選課的時候本來不想選攝影技藝這門課程的，主要因為我沒有相機，連普通的數(shù)碼相機都沒有。但是由于我個人對攝影的喜愛與對拍出好照片的向往，最后我選擇了這門課。幸運的是，這門課不但教會我許多拍攝的技巧，更讓我知道不是只有高檔的相機才能拍出好照片。
學(xué)完這門課，我個人將攝影分為兩塊，一是拍攝的內(nèi)容主題，二是技巧，兩者同樣重要，正因為此，不一定好照片都是出自好相機，即便用手機同樣能拍出好照片。
攝影的內(nèi)容主題主要有寄情于景，表現(xiàn)哲理，暗喻所思，反映社會等等。我們課上老師曾經(jīng)講過他在河南少林寺拍的一張照片，內(nèi)容是一個喇嘛的小兒子（八九歲差不多）熟練的從他爸爸的懷里掏出手機拍正在拍他們的游客。這張照片沒有加入任何拍攝技巧，但任然是一張好照片，既體現(xiàn)了孩子的可愛，也反映了通訊時代發(fā)展迅猛與社會的飛速進步。老師還講過一張獲獎?wù)掌P(guān)于兩個練雜技的孩子的，兩個孩子成對稱裝站在獨輪自行車上，她們頭頂?shù)谋P子突然掉了下來。我相信這張照片用手機完全可以拍出，但是它或了大獎。為什么？因為它反映了有這么群受苦的孩子存在于中國的現(xiàn)狀（心酸?。脖憩F(xiàn)出紅編世界的雜技練來是多么辛苦（心酸且敬佩），其中還有一個細節(jié)，她們頭頂?shù)谋P子掉了下來，這一刻讓人有無限的想像，盤子掉下來后她們會挨打嗎，一想到這里，心里又不禁一酸（心酸又加擔(dān)憂）。這正是這張獲獎?wù)掌母腥玖λ凇Ｋ哉掌x材很重要，要多關(guān)注生活的細節(jié)，善于捕捉，很多美麗的心酸的，和所謂能獲獎的題材就在我們身邊。即便只有手機，只有200萬像素，也要敢于拿出來定格精彩的瞬間，在自己這里，它永遠是特等獎。這是每一個攝影愛好者都應(yīng)該具備的素質(zhì)。
攝影的技巧就像萬花筒里的星星，稍微調(diào)一下，意味無窮。上完這門課，我不敢妄談攝影技巧了，有些拍出來的照片我用ps都做不出那種感覺。但在技巧方面有幾個應(yīng)該注意的小常識。如快門在不同天氣下的不同調(diào)節(jié)，當(dāng)出現(xiàn)快門不夠快的時候，就要看一下現(xiàn)在的光線是否強，如果不夠強請調(diào)下你的iso感光度，越高快門速度越快，當(dāng)然也有他的弊端，那是什么了，這也就意味著圖片的噪點越多，所以并不是什么都是最高的就好，根據(jù)你的需求來調(diào)節(jié)，天色有些暗用400左右，如果太黑就用800－1600，不過這樣的`照片就要后期降噪處下（我個人不愿將單反拍出的照片做后期）。還有光圈方面，這樣來理解，大光圈進光量多，快門速度快，虛化的背景漂亮，多用與人物特寫，小光圈進光量少，快門速度慢，拍攝時間長，適合夜間拍攝風(fēng)景照片，一定要用三角架，如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話，可以不用，這樣就意味著照片特別清楚，沒有虛化的背景效果，色彩飽滿，這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小，根據(jù)你想要的效果來調(diào)節(jié)。記得課上一個同學(xué)講他的照片，是關(guān)于蘆葦?shù)?，調(diào)大光圈，虛化背景，拍出的蘆葦真的很漂亮，而且他的光線用的也非常到位，真想有機會和他pk一下（等我有單反再說吧），不過他的構(gòu)思才是讓我最欽佩的地方，多種蘆葦姿態(tài)，發(fā)人深思的解釋，一個字，“?！?。
對于我這一個拍攝愛好者來說，在以后的攝影生活中，是需要培養(yǎng)耐心去觀察周圍的事物的，這樣才能拍到好的主題并能更好地將拍攝出來的事物形象生動地展現(xiàn)出來。這個學(xué)期我學(xué)到了許多的攝影知識，讓我在以后的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎(chǔ)知識，不像以前那么的盲目拍攝，至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。這已經(jīng)是讓我受益匪淺，在這次的拍攝過程中，我覺得對我來說記憶深刻，或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功，還可以學(xué)會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足，開拓視野，豐富了想象力、提高了自己的創(chuàng)造力，轉(zhuǎn)眼間這個假期即將過去了，希望能在以后的學(xué)習(xí)和生活中能夠拍到好的作品，同時以此來豐富自己的生活。
攝影心得體會篇七
攝影是一門藝術(shù)，是通過鏡頭捕捉人們眼中所看到的世界，把這些瞬間定格在照片中。在攝影過程中，相機不僅是一個工具，更是攝影師的筆端，通過它的手，在拍攝的每一個瞬間記錄下自己的思想和情感。本文將探討攝影心得體會，分為以下五個方面：
一、攝影需要耐心和毅力
攝影是一件需要耗費大量時間和精力的工作，攝影師需要對待每個鏡頭下的瞬間，進行細致入微的觀察。對一個攝影愛好者來說，需要長時間的觀察和等待，才能抓拍到一部分關(guān)鍵性的瞬間。所以，對于攝影師來說，耐心和毅力的培養(yǎng)是非常重要的。特別是在拍攝瞬間的時候，因為每一瞬間都是一次失去和得到的轉(zhuǎn)換，必須要有耐心和毅力來把握。
二、對于鏡頭的使用非常重要
攝影師選用的鏡頭非常重要，不同鏡頭有不同的拍攝效果，影響影像質(zhì)量。在攝影過程中，攝影師需要了解各種類型的相機鏡頭，學(xué)習(xí)它們的拍攝效果，以更好地應(yīng)對不同環(huán)境下的拍攝。
三、假如攝影師需要拍攝動態(tài)的畫面
攝影師需要尋找機會來抓拍運動中的瞬間，運用快門速度和光圈的特性巧妙地捕捉運動軌跡。不同的運動速度需要不同的快門速度，這就需要攝影師在拍攝前，根據(jù)實際場景對快門速度和光圈值的選擇，事先進行一些準(zhǔn)備。
四、藝術(shù)意境是攝影的靈魂
藝術(shù)意境是攝影的靈魂和核心所在，攝影師必須了解藝術(shù)理論和文化背景，才能在拍攝過程中表現(xiàn)出生動的創(chuàng)意和獨特的思維。照片中的構(gòu)圖、光影、變化、顏色、空間和演奏等要素，都是應(yīng)用藝術(shù)意境展示攝影藝術(shù)的關(guān)鍵。
五、后期處理的必要性
一般來說攝影僅僅是一個過程，但對照片后期的處理也是必要的。從拍攝的照片中，攝影師需要通過后期處理來完善各種細節(jié)，以展現(xiàn)出更準(zhǔn)確、更生動的畫面。后期處理可以通過技術(shù)和藝術(shù)手段來使照片的色彩、清晰度和細節(jié)得到更好的展現(xiàn)。
綜上所述，攝影是一門藝術(shù)，需要耐心和毅力，對鏡頭的使用非常重要，需要拍攝動態(tài)的畫面，理解藝術(shù)意境，以及對照片后期處理的必要性。這五個方面不僅會影響攝影師的技術(shù)水平，也會使其攝影藝術(shù)的觀點更為廣泛和深刻。
攝影心得體會篇八
要想拍出一幅成功的人像攝影作品是很不容易的，其中包含了攝影者的智慧。技巧和辛勤的汗水。
一幅成功的人像攝影作品，至少必須滿足以下兩個條件：一是外形〝肖〞，二是內(nèi)心〝真〞。攝影者通過化妝。造型。用光和配景等技術(shù)手段，讓被攝者的精神。氣質(zhì)和性格特征得到瞬間的準(zhǔn)確表現(xiàn)，便可達到生動傳神的效果。怎樣才能拍出成功的人像攝影作品來呢？具體說應(yīng)把握好以下三點：
拍攝前，攝影者應(yīng)充分了解和研究被攝者的情況，找出其性格。氣質(zhì)特征。拍攝時應(yīng)采取最有效。最自然的'引導(dǎo)方法，讓被攝者進入到一種特定的理想心境，讓他自己將本人真正的性格。氣質(zhì)和精神境界，自然地流露出來。這時，攝影者抓住瞬間按下快門，記錄下被攝者的神韻和風(fēng)采，一張成功的人像攝影作品隨即問世。
比如，體型苗條的姑娘適宜拍全身像；背駝腿跛的老漢適宜拍正面端坐的半身像。至于拍攝胸像。頭像和臉部特寫，更是頗有門道。如闊臉型者拍頭像，不宜采用正面光和從正面角度去拍攝；長臉型者。
宜從略偏高或略偏低角度拍攝，主光位置要低，務(wù)必使被攝者的鼻下。眉骨下和額頭下不留下濃重陰影；臉部不對稱者，切忌正面拍攝，可將鏡頭對準(zhǔn)其臉部較美的那一面，而將其不太理想的一面藏于陰影之中。這樣，方可〝丑者變美，美者更美〞。
比如，兒童宜采用平拍或仰拍，并用反差柔和的軟質(zhì)光從正面或前側(cè)面進行照明，使其皮膚圓潤嬌嫩，更顯得天真可愛；成年男子適采用側(cè)光，取簡潔有力的姿勢拍攝，以展現(xiàn)其陽剛之美；中年女性采用柔光鏡拍攝，可消除其臉上皺紋。雀斑，并取穩(wěn)重端莊姿態(tài)，以表現(xiàn)其含而不露的成熟美；對年輕姑娘拍攝則一般無限制，各種表現(xiàn)形式均可采用，關(guān)鍵是其姿勢要符合人物的個性特點；對羸弱瘦削的老人，宜采用平視角度，結(jié)合正面光為主的照明拍攝頭像，而對腰粗體胖的老人，用稍微仰一點的拍攝角度和對比強烈的側(cè)光照明方式拍攝全身像，均可獲得較為理想的人像攝影作品。
〝紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行。〞相信通過認真學(xué)習(xí)理論，反復(fù)實踐和不斷總結(jié)，你一定會拍攝出許多成功的人像攝影佳作。
攝影心得體會篇九
攝影是一種讓人沉浸在其中的藝術(shù)形式。它可以記錄我們看到的美好，也可以傳達我們內(nèi)心深處的情感。在我接觸攝影這個領(lǐng)域的過程中，我不僅感受到了藝術(shù)的魅力，還體會到了不斷探究的快樂。下面我將分享我的一些攝影心得體會。
第二段：把握光線
在攝影中，光線是非常重要的因素。我們需要學(xué)會如何把握光線，把它變得更加有利于我們拍攝。例如，拍攝夜景時應(yīng)該選擇時間合適的場合，在不同的鏡頭和快門速度下拍攝，以獲得理想的結(jié)果。
此外，在室內(nèi)拍攝時，我們需要注意光線的質(zhì)量，以獲得更真實、更自然的照片。在拍攝過程中，我們也可以使用燈光或反光板等工具來調(diào)整光線，實現(xiàn)拍攝的目的。
第三段：景深的運用
景深是攝影中非常常見的一個概念。這指的是圖像前后焦點的范圍。具有適當(dāng)景深的照片能夠更加逼真地反映現(xiàn)實世界。
在拍攝時需要考慮到景深，例如我們可以通過調(diào)整光圈的大小來改變景深，從而在一張照片中呈現(xiàn)出多個不同的焦點。這樣的照片有時會給觀眾帶來更多的體驗，增強他們的沉浸感。
第四段：構(gòu)圖的重要性
攝影中的構(gòu)圖是非常重要的。甚至可以說，構(gòu)圖是攝影藝術(shù)的靈魂。好的構(gòu)圖能夠讓我們的照片看起來更加美觀和有吸引力。
在構(gòu)圖時，我們需要考慮畫面中不同元素的布局，善于運用對稱、重心等因素來實現(xiàn)畫面的平衡感。我們還可以選擇不同的拍攝角度，來呈現(xiàn)出不同的視覺效果。
第五段：總結(jié)
在攝影過程中，我們需要不斷努力，不斷摸索，以達到不同的拍攝效果。除了以上的一些心得體會，我們還可以注意到許多細節(jié)，如顏色的配合、構(gòu)圖的層次等。相信，只要我們不斷練習(xí)，不斷探索，我們將能夠成為一名有夢想、有思考、有創(chuàng)造力的攝影師。
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