總結(jié)不僅是對過去的回顧，更是為了更好的面對未來的挑戰(zhàn)和機(jī)遇。寫總結(jié)時(shí)應(yīng)注重結(jié)構(gòu)的合理，分段分章，層次清楚，邏輯性強(qiáng)?？偨Y(jié)是一個(gè)復(fù)盤和總結(jié)經(jīng)驗(yàn)的過程，以下是一些值得參考的總結(jié)范文，供大家參考。
美術(shù)專業(yè)畢業(yè)論文篇一
《義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)（實(shí)驗(yàn)稿）》對學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)提出了更高的要求：“激發(fā)創(chuàng)造精神，發(fā)展美術(shù)實(shí)踐能力，形成基本的美術(shù)素質(zhì)，陶冶高尚情操，完善人格?！彼悦佬g(shù)教師要在課堂教學(xué)中真正轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念，充分發(fā)揮美術(shù)學(xué)科的藝術(shù)魅力，提高課堂效益，創(chuàng)新求變，才能實(shí)現(xiàn)審美教育的目的。
兒童對美的事物感受很早，隨著年齡的增長，他們更加渴望對藝術(shù)的欣賞，尤其是進(jìn)入小學(xué)以后，對于美的事物的追求更為強(qiáng)烈。作為小學(xué)美術(shù)教育，應(yīng)當(dāng)順應(yīng)他們愛美的要求，采取多種形式實(shí)施美術(shù)欣賞教學(xué)。小學(xué)美術(shù)欣賞課蘊(yùn)藏著巨大的教育功能，然而有人認(rèn)為“小學(xué)美術(shù)欣賞”就是拿美術(shù)作品讓學(xué)生看，多么輕松！其實(shí)不然?！读x務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)（實(shí)驗(yàn)稿）》提出：“美術(shù)課程具有人文性質(zhì)，是學(xué)校進(jìn)行美育的主要途徑，是九年義務(wù)教育階段全體學(xué)生必修的藝術(shù)課程，在實(shí)施素質(zhì)教育的過程中具有不可替代的作用?！庇纱丝梢?，小學(xué)美術(shù)欣賞教學(xué)對提高學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)、培養(yǎng)審美能力、激發(fā)創(chuàng)造力、陶冶情操、促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展有著十分重要的作用。所以美術(shù)教師要真正轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念，充分發(fā)揮美術(shù)學(xué)科的藝術(shù)魅力，提高課堂效益，創(chuàng)新求變，才能實(shí)現(xiàn)審美教育的目的。
小學(xué)美術(shù)欣賞教學(xué)是一種把造型藝術(shù)作品作為審美對象、以感覺與感情為主導(dǎo)因素的心理活動(dòng)形式，它與教師的引導(dǎo)和兒童對事物的認(rèn)識、理解緊密相關(guān)，我們不妨從兒童的生理心理及智力發(fā)展方向來分析掌握兒童的欣賞習(xí)慣和欣賞特征。
1.1兒童的欣賞興趣來源于強(qiáng)烈的色彩刺激。藍(lán)天，紅花，綠樹，金燦燦的果實(shí)，鮮明艷麗的顏色常常等使他們欣慰和喜悅，樂于接受。
1.2兒童往往注意某個(gè)細(xì)節(jié)的觀察而忽視整體或注意整體而忽視其它。例如二年級兒童在學(xué)習(xí)《小扇子》時(shí)，他們?nèi)簧茸由仙势G麗的花紋吸引住了，以至于忘記了扇子的存在，變成了看花。中、高年級同樣有類似的現(xiàn)象。
1.3兒童在欣賞作品時(shí)通常是憑第一印象，無意識屬性強(qiáng)，受情緒牽制的隨意性大。他們對作品的感受總是激動(dòng)片刻、粗略領(lǐng)會(huì)便心滿意足，未能仔細(xì)琢磨，對作品的感受能力難于在較長的時(shí)間內(nèi)持續(xù)增長。
1.4兒童在欣賞過程中，依據(jù)自己的生活經(jīng)驗(yàn)、見聞?wù)J識及由畫面產(chǎn)生的聯(lián)想對作品進(jìn)行評判。對那些反映他們熟悉的生活和內(nèi)心世界的兒童畫或同學(xué)、朋友的優(yōu)美作品，他們大都能夠接受，并常常用來作自己的范本。例如，城市里的孩子從小看見寬闊的柏油馬路，五顏六色的霓虹燈，明亮的高樓大廈，他們就感受不出繪畫作品中農(nóng)村低矮的房子、稀疏的籬笆、亂的石頭和柴堆也是一種美麗。
根據(jù)美術(shù)欣賞教學(xué)的目的、任務(wù)及小學(xué)生自身的欣賞規(guī)律，我國的小學(xué)美術(shù)欣賞教學(xué)應(yīng)注重以下幾個(gè)方面：
2.1注重作品的文化內(nèi)涵，培養(yǎng)學(xué)生的人文精神。
《義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)（實(shí)驗(yàn)稿）》基本理念之一就是：“在廣泛的文化情境中認(rèn)識美術(shù)?！币?yàn)槿魏蚊佬g(shù)作品都不是孤立的，它都是在一定的文化情境中創(chuàng)作出來的。所謂的文化內(nèi)涵，實(shí)際上指美術(shù)作品創(chuàng)作時(shí)所依托的文化環(huán)境、條件及創(chuàng)作構(gòu)思。因此在美術(shù)教學(xué)時(shí)不能停留在單純的技能技巧的欣賞層面，而要把美術(shù)作品放到一定的文化情境中，引導(dǎo)學(xué)生通過學(xué)習(xí)，認(rèn)識到美術(shù)的特征、美術(shù)表現(xiàn)形式的多樣性以及美術(shù)對社會(huì)生活的獨(dú)特貢獻(xiàn)，同時(shí)培養(yǎng)學(xué)生對祖國優(yōu)秀傳統(tǒng)美術(shù)的熱愛。
2.2創(chuàng)設(shè)良好教學(xué)情境，內(nèi)化學(xué)生的情感體驗(yàn)。
小學(xué)生在欣賞過程中總是先產(chǎn)生視覺上的快感，再進(jìn)一步體驗(yàn)作品體現(xiàn)的情境和思想感情，從而感受到美，最后產(chǎn)生欣賞者情感上的共鳴。那么審美的視象、意象感受的外在因素就是情境，要使學(xué)生產(chǎn)生審美感受，使之內(nèi)化，就應(yīng)該重視情境的創(chuàng)設(shè)。在教學(xué)活動(dòng)中創(chuàng)設(shè)形式多樣、別具一格的教學(xué)情景，使學(xué)生受到情境的感染，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，讓學(xué)生獲得豐富的藝術(shù)感受，從而提高審美能力。
2.3引導(dǎo)學(xué)生通過體驗(yàn)培養(yǎng)學(xué)生的自主欣賞能力。
自主、合作、探究是新課程倡導(dǎo)的學(xué)習(xí)方式。在教學(xué)中要重視學(xué)生的親身體驗(yàn)，鼓勵(lì)學(xué)生參與探究，改變學(xué)生被動(dòng)的學(xué)習(xí)方式，強(qiáng)化學(xué)生學(xué)習(xí)的主動(dòng)性，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)的自主能力。只有在課堂上有效發(fā)揮師生的互動(dòng)才能體現(xiàn)美術(shù)教學(xué)的生命力，才能真正提高學(xué)生的自主能力，激發(fā)學(xué)生的感知能力，提高學(xué)生的探究意識。
另外，運(yùn)用多媒體教學(xué)手段，提高學(xué)生創(chuàng)造能力在小學(xué)美術(shù)教學(xué)中，運(yùn)用現(xiàn)代化多媒體教學(xué)手段，達(dá)到更強(qiáng)的感官效果，大大提高學(xué)生的審美能力。美國教育傳播與技術(shù)協(xié)會(huì)為現(xiàn)代教育技術(shù)確立的新定義為：“現(xiàn)代教育技術(shù)是關(guān)于學(xué)習(xí)過程和學(xué)習(xí)資源的設(shè)計(jì)、開發(fā)、利用、管理與評價(jià)的理論和實(shí)踐?！彼鼛Ыo教育的不僅是教學(xué)方法的變革，而是包含教育觀念與教學(xué)模式在內(nèi)的一場歷史性變革。隨著現(xiàn)代教育技術(shù)的發(fā)展和素質(zhì)教育的全面推行，傳統(tǒng)的接受式美術(shù)教學(xué)模式的局限性日益凸顯出來，現(xiàn)代教育技術(shù)確實(shí)給美術(shù)教學(xué)帶來了生機(jī)和活力，這種融圖像、文字、聲音、信息、動(dòng)畫為一體的教學(xué)技術(shù)彌補(bǔ)了傳統(tǒng)教學(xué)方法的不足，使教學(xué)中的重點(diǎn)、難點(diǎn)能更好地得到詮釋。
例如《七彩蝴蝶》一課，利用課件的演示，讓學(xué)生直觀的欣賞到生活中美麗的蝴蝶，激發(fā)學(xué)生對生活中美的事物的熱愛。并進(jìn)一步了解蝴蝶的特點(diǎn)、色彩，學(xué)會(huì)用各種方法來制作蝴蝶，培養(yǎng)了學(xué)生的探究和想象的能力，提高了學(xué)生的創(chuàng)造能力。
最后，指導(dǎo)學(xué)生寫作小短文、發(fā)揮美術(shù)欣賞的功能傳統(tǒng)的美術(shù)欣賞教學(xué)都是以口頭語言表達(dá)為主，一幅作品通常由幾個(gè)學(xué)生從各方面相互補(bǔ)充，就算完成了欣賞教學(xué)，也無法做到全班參與。其次，一個(gè)學(xué)生一般只能談一點(diǎn)對作品的認(rèn)識，由于沒有充分的時(shí)間思考，所回答的問題大多是一閃而過的念頭，所以難免有些膚淺、隨意。再者，口頭表達(dá)使教師無法確切知道全班學(xué)生是否主動(dòng)參與教學(xué)活動(dòng)，是否認(rèn)真思考。教師更不知道每個(gè)學(xué)生對作品是否理解和認(rèn)識。有鑒于此，小學(xué)美術(shù)欣賞教學(xué)可適當(dāng)采用寫作小短文的形式，以延續(xù)美術(shù)欣賞教學(xué)的內(nèi)容，發(fā)揮美術(shù)欣賞課的功能。
綜上所述，小學(xué)美術(shù)欣賞教學(xué)模式是在一定的審美教學(xué)思想指導(dǎo)下，圍繞欣賞教學(xué)活動(dòng)的某一主題，形成相對穩(wěn)定的系統(tǒng)化的課堂教學(xué)模式。在這一過程中要激發(fā)學(xué)生欣賞興趣，鼓勵(lì)學(xué)生自由參與探索與創(chuàng)新，鼓舞和信任他們的欣賞能力，從而提高學(xué)生對美的發(fā)現(xiàn)、感受和創(chuàng)造能力。
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美術(shù)專業(yè)畢業(yè)論文篇二
3.20世紀(jì)中國畫學(xué)之理論建構(gòu)與價(jià)值取向。
4.濰坊之所以成為中國畫都的內(nèi)在氣質(zhì)。
5.略論任伯年在近現(xiàn)代中國畫演進(jìn)中的作用。
6.中國畫“藏”境及其審美意蘊(yùn)初探。
7.中國畫的“缺筆”現(xiàn)象。
8.中國哲學(xué)對中國畫風(fēng)格形成的深遠(yuǎn)影響之探討。
9.中國畫意象色彩淺窺。
10.淺談敦煌壁畫對當(dāng)代中國畫發(fā)展的啟示。
11.中國畫與水彩畫技法的互補(bǔ)教學(xué)法探析。
12.探究中國畫現(xiàn)代變革之路札記。
13.中國畫小品中的筆墨語言與氣韻體現(xiàn)。
14.略論中國畫人物白描與素描。
15.以色彩關(guān)系來表現(xiàn)中國畫的意境美。
16.中國畫的特殊面目和精神。
17.論中國畫研究生教學(xué)與地方文化、畫派建設(shè)的共進(jìn)。
18.淺談傳統(tǒng)中國畫與陶瓷裝飾“國畫”技法的滲透。
19.傳統(tǒng)中國畫藝術(shù)的色彩美學(xué)觀對現(xiàn)代景觀設(shè)計(jì)的啟示。
20.中國畫寫意精神的思維形態(tài)。
21.寫意中國畫鑒賞與評價(jià)分析。
22.中國畫中的留白藝術(shù)探析。
24.探究敦煌壁畫對當(dāng)代中國畫創(chuàng)作與教學(xué)的影響。
25.戲曲題材中國畫人物造型“寫意性”研究。
26.對中國畫技法的研究。
27.中國畫創(chuàng)作要素淺談。
29.淺談中國畫的創(chuàng)新與發(fā)展。
30.從寫意雕塑看中國畫之寫意精神。
31.中國畫筆墨形態(tài)研究。
32.中國畫論中的角色替換。
33.中國畫元素在陶瓷裝飾中的運(yùn)用。
34.淺談書法練習(xí)對學(xué)好中國畫的重要意義。
35.中國畫的藝術(shù)表現(xiàn)對留青竹刻的影響。
36.篆刻與中國畫關(guān)系的當(dāng)代思辨與啟示。
37.淺談中國畫學(xué)習(xí)感受之創(chuàng)作。
38.中國畫“墨戲”論的文化心理學(xué)詮釋。
39.書法在中國畫中的運(yùn)用。
40.中國畫中的氣韻美與女裝設(shè)計(jì)。
41.茶歷史文化與中國畫的融合實(shí)踐思路分析。
42.中國畫蘊(yùn)涵的易道精神。
43.論創(chuàng)作意識統(tǒng)籌下的大學(xué)中國畫專業(yè)課程群科學(xué)化建構(gòu)。
44.淺析中國畫筆墨心象表現(xiàn)與審美。
45.古典文學(xué)中的詩詞美對中國畫的影響。
46.中國畫的意象造型觀研究。
47.淺談中國畫在中國藝術(shù)品市場中的角色位置。
48.淺談當(dāng)代中國畫設(shè)色的特點(diǎn)。
49.民國時(shí)期中國畫與西畫的博弈。
50.淺談中國畫的當(dāng)代繼承與傳統(tǒng)創(chuàng)新。
51.淺析中國畫墨竹藝術(shù)的技法特點(diǎn)及形式風(fēng)格。
52.中國畫線條藝術(shù)之美。
53.中西融合--徐悲鴻中國畫的時(shí)代精神。
54.動(dòng)漫藝術(shù)設(shè)計(jì)中中國畫語言的作用分析。
55.淺談陶瓷繪畫與中國畫的共性。
56.基于全球化語境下的中國畫藝術(shù)延展與創(chuàng)新。
57.論中國畫創(chuàng)作中的民俗寓意。
58.傳統(tǒng)中國畫中宋代院體花鳥畫的價(jià)值。
59.全球化背景下中國畫教學(xué)改革意義的分析。
60.淺析詩畫融合下中國畫意象化的空間表現(xiàn)。
61.分析傳統(tǒng)以及現(xiàn)代工筆畫的不同表現(xiàn)方式。
62.傳統(tǒng)工筆人物畫的意象造型與色彩分析。
63.淺談粉彩雪景的藝術(shù)特色與創(chuàng)作。
64.新媒體對中國畫教學(xué)的影響及建議。
65.中國畫寫意梅花創(chuàng)作初探。
66.論民國時(shí)期中國畫改革對中國畫發(fā)展之利弊。
67.中國畫的寫意性。
68.中國畫的意象思維和意象造型的研究。
69.中國畫名家作品適時(shí)行情。
70.中國畫意境的構(gòu)成。
71.淺議文化歷史情景下的中國畫。
72.淺析速寫訓(xùn)練對中國畫學(xué)習(xí)的重要性。
73.現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)對中國畫藝術(shù)的傳承與借鑒。
74.探析藝術(shù)市場化對中國畫自律性的影響。
75.淺談中國畫中的程式化。
76.論中國畫構(gòu)圖在陶瓷繪畫中的運(yùn)用。
77.中國畫的筆法與運(yùn)筆技巧。
78.從氣韻生動(dòng)的角度淺析中國畫構(gòu)圖。
79.基于都市風(fēng)下的中國畫圖式研究。
80.中國畫教學(xué)中問題意識的培養(yǎng)。
81.淺談中國畫的構(gòu)圖與情感。
82.論中國畫創(chuàng)作中人物與背景關(guān)系的處理。
83.當(dāng)代中國畫的傳承與創(chuàng)新探討。
84.中國畫立意淺論。
85.中國畫的氣韻與審美引力波。
86.中國畫專業(yè)素描教學(xué)問題的再思考。
87.傳統(tǒng)民間青花山水對現(xiàn)代陶瓷山水畫的影響。
88.景德鎮(zhèn)現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)風(fēng)格的演變。
89.淺析陶瓷界畫山水的繼承與發(fā)展。
90.當(dāng)代視覺體驗(yàn)與藝術(shù)形式的發(fā)展。
91.基于中國書畫特征顏色的專用色標(biāo)設(shè)計(jì)與制作。
92.論金代磁州窯瓷枕繪畫裝飾藝術(shù)及其藝術(shù)特征。
93.淺析中國傳統(tǒng)色彩。
94.國畫“留白”在包裝設(shè)計(jì)中的運(yùn)用分析。
95.淺析中國傳統(tǒng)水墨動(dòng)畫與三維水墨動(dòng)畫藝術(shù)的發(fā)展。
96.“中國學(xué)派”動(dòng)畫電影敘事空間塑造的特點(diǎn)。
97.中國畫元素在當(dāng)代油畫中的融合與借用。
98.淺絳彩瓷的繪制技法革新。
99.多元文化背景下水彩畫藝術(shù)的形式語言表現(xiàn)研究。
100.中國傳統(tǒng)壁畫的裝飾性色彩表現(xiàn)。
101.空間觀念的變革--論現(xiàn)當(dāng)代中國畫的創(chuàng)新趨勢。
102.試論中國高?，F(xiàn)代油畫教學(xué)的多樣化。
103.淺論傳統(tǒng)書法并非抽象藝術(shù)。
104.五谷畫的藝術(shù)表現(xiàn)形式。
105.簡析清末海派繪畫的世俗性特征。
106.淺析石濤山水寫生觀與印象派風(fēng)景寫生觀。
107.中國畫從氣韻到實(shí)體的思想變革--論中國畫“改良之爭”
108.對景寫生在中國山水畫中的造境研究。
109.淺談中國當(dāng)代繪畫藝術(shù)的延展。
110.如何把握工筆人物畫創(chuàng)作中畫面的色彩關(guān)系。
美術(shù)專業(yè)畢業(yè)論文篇三
摘要：大學(xué)教育就是素質(zhì)教育，高校的美術(shù)教育在學(xué)校教育中占有重要的地位。美術(shù)教育以它獨(dú)特的教學(xué)模式起著發(fā)展和完善學(xué)生人格，以及提高學(xué)生整體素質(zhì)的作用。
關(guān)鍵詞：美術(shù)教育審美意識美術(shù)活動(dòng)。
一、美術(shù)教育在學(xué)校教育中的地位和作用。
蔡元培認(rèn)為：“美育者，應(yīng)用美學(xué)之理論于教育，以陶養(yǎng)情感為目的者也?！敝型饨逃范甲C明：“沒有美育的教育是不完全的教育?！盵1]藝術(shù)教育有著豐富的人文內(nèi)涵和人文色彩，如果一所大學(xué)重視對學(xué)生進(jìn)行藝術(shù)教育，培養(yǎng)出來的學(xué)生就更有活力，更有創(chuàng)造力，更有進(jìn)取精神。
美術(shù)教育以它獨(dú)特的教學(xué)模式，起著發(fā)展和完善學(xué)生人格，以及提高學(xué)生整體素質(zhì)的作用。從美術(shù)教育的本體角度來看，中國近百年來的美術(shù)教育很難說是成功的，盡管其中很多的嘗試和革新值得我們肯定，然而，社會(huì)中科學(xué)、政治和經(jīng)濟(jì)三種因素的交替沖擊，使藝術(shù)學(xué)科自身的規(guī)律遭受了忽視?？茖W(xué)、政治和經(jīng)濟(jì)雖然都與藝術(shù)有著千絲萬縷的聯(lián)系，但它們都不是藝術(shù)，而且根本不可能代替藝術(shù)。
大學(xué)教育即素質(zhì)教育，素質(zhì)教育倡導(dǎo)提升藝術(shù)文化的比重和價(jià)值認(rèn)定，從而豐富和提高學(xué)生的全面素養(yǎng)。一方面，隨著素質(zhì)教育的全面推進(jìn)，高校提高了對藝術(shù)教育的功能、目標(biāo)和重要性的認(rèn)識，高校各學(xué)科改革、課程改革也都圍繞著“素質(zhì)教育”這個(gè)中心開展。美術(shù)教育作為藝術(shù)教育中重要的組成部分，應(yīng)該得到足夠的重視。另一方面，美術(shù)教育相對于其他藝術(shù)學(xué)科教育，是最容易實(shí)現(xiàn)素質(zhì)教育的，因?yàn)槊佬g(shù)教育所要求的基礎(chǔ)設(shè)施和培養(yǎng)方法，以及實(shí)施手段比起其他藝術(shù)學(xué)科來，具有更強(qiáng)的操作性。同樣，藝術(shù)教育不僅僅是簡單的思維或者審美素質(zhì)的教育，還具有極強(qiáng)的實(shí)踐性，能有效地將學(xué)生的動(dòng)手和動(dòng)腦結(jié)合起來，美術(shù)教育當(dāng)然也是如此。由于美術(shù)教育在提高與完善人的素質(zhì)方面具有的獨(dú)特作用，因此，美術(shù)教育已從過去單純的技能教學(xué)轉(zhuǎn)變?yōu)槿嬷匾暫痛龠M(jìn)學(xué)生整體素質(zhì)發(fā)展的藝術(shù)教育。
二、高校美術(shù)教育的目的、任務(wù)、內(nèi)容。
美術(shù)教育是一種特殊的教育，這一教育過程的基本前提就是超越現(xiàn)有知識范圍，進(jìn)行教學(xué)和思考。無論多么完美的教學(xué)體系和模式，如果忽略了對個(gè)性特點(diǎn)和審美心理的培養(yǎng)和發(fā)揮，教育就失去了它本身應(yīng)該具有的活力。美術(shù)教育因其特性，要求充分尊重學(xué)生的個(gè)性，尊重學(xué)生的興趣和愛好，相信學(xué)生具有積極的能動(dòng)性和創(chuàng)造性。承認(rèn)學(xué)生是有獨(dú)立人格的、能動(dòng)的、具有創(chuàng)造性的人。所以，現(xiàn)代美術(shù)教育是對傳統(tǒng)教育中不利因素的摒棄，是教育理念與實(shí)踐不斷發(fā)展的結(jié)果。
1.高校美術(shù)教育的目的。
高校美術(shù)教育是普通高校通過美術(shù)活動(dòng)，培養(yǎng)和提高學(xué)生審美意識、文化修養(yǎng)和創(chuàng)作能力的實(shí)踐活動(dòng)。高校美術(shù)教育的目的是發(fā)展學(xué)生的潛能和培養(yǎng)學(xué)生適應(yīng)社會(huì)的知識及本領(lǐng)。
高校美術(shù)教育目的不是把學(xué)生都培養(yǎng)成為藝術(shù)家，而是通過美術(shù)這一特有的教育方式培養(yǎng)學(xué)生。從美術(shù)作品的人文性和作品欣賞創(chuàng)作過程中的創(chuàng)造性這兩個(gè)根本性原則出發(fā)，學(xué)校通過美術(shù)教育豐富學(xué)生的情感體驗(yàn)，使學(xué)生具有一定的感受、表現(xiàn)、欣賞美的能力；拓寬學(xué)生的文化視野，掌握一定美術(shù)的基礎(chǔ)知識和基本技能；促進(jìn)學(xué)生的個(gè)性發(fā)展，培養(yǎng)學(xué)生的合作意識和樂觀向上的生活態(tài)度，弘揚(yáng)民族美術(shù)，讓學(xué)生從浩如煙海的傳統(tǒng)藝術(shù)遺產(chǎn)中體會(huì)民族文化藝術(shù)特征、藝術(shù)風(fēng)格及美術(shù)成就，有利于年輕一代認(rèn)識了解本民族的文化傳統(tǒng)，體會(huì)民族精神，達(dá)到美術(shù)教育的社會(huì)目標(biāo)。
2.高校美術(shù)教育的任務(wù)和內(nèi)容。
普通高等學(xué)校藝術(shù)教育的主要任務(wù)是通過藝術(shù)課程和豐富多彩的課外文化藝術(shù)活動(dòng)，來培養(yǎng)和提高學(xué)生的審美能力和文化素養(yǎng)。在學(xué)校藝術(shù)課程的開設(shè)和教學(xué)內(nèi)容的選擇上，高等學(xué)校既要結(jié)合本校的實(shí)際，又要努力創(chuàng)造條件，開設(shè)各種藝術(shù)類選修和限定性選修課程，滿足學(xué)生的不同需求；要重視和加強(qiáng)高校藝術(shù)教育教學(xué)的管理和研究，逐步使藝術(shù)課教學(xué)規(guī)范化，不斷提高教學(xué)質(zhì)量。
高校美術(shù)教育并非以掌握一門技能技巧為目的，它具有更高的目標(biāo)和更豐富的內(nèi)涵，它是關(guān)于“美”的哲學(xué)，是在教育領(lǐng)域中的具體應(yīng)用，充分體現(xiàn)高度美學(xué)內(nèi)涵的人文精神。高校美術(shù)教育擔(dān)負(fù)著對人類命運(yùn)的終極關(guān)懷，探討生命意義，為人類的進(jìn)步提供有力的人文導(dǎo)向，也具有提高社會(huì)人群的情感、文化素養(yǎng)、價(jià)值觀、生命原動(dòng)力、精神志趣的作用，我們要加強(qiáng)這些方面的認(rèn)識，注重青年學(xué)生文化素質(zhì)和精神志趣的引導(dǎo)，并在美術(shù)教育實(shí)踐中得到有力的貫徹和具體的實(shí)施。
高校美術(shù)教育中的學(xué)生綜合素質(zhì)培養(yǎng)，要把文化特性注入教育行為中，需要依靠廣大的教師來拓展專業(yè)視野加強(qiáng)文化內(nèi)涵的課程，調(diào)整并開拓新型的文化課程或講座，如美術(shù)批評、國學(xué)研究、歷史及哲學(xué)方面、社會(huì)學(xué)及人類學(xué)等。以極大開闊學(xué)生視野為目的，積極開展文化活動(dòng)。尤其是對于中國民族傳統(tǒng)藝術(shù)的主要特征和巨大價(jià)值，應(yīng)有足夠的了解和認(rèn)識。
高校美術(shù)教育的精神實(shí)質(zhì)是形而上學(xué)的，理性化，帶有很強(qiáng)的理想色彩，表現(xiàn)為人文理想。這種人文理想是一種價(jià)值觀念的體現(xiàn)，高校美術(shù)教育的精神實(shí)質(zhì)在實(shí)踐中，它在一定程度上更屬于一個(gè)信念，它提供某種標(biāo)尺和高度，使得美術(shù)教育行為始終保持一種健全、合理的向上的趨勢，從而達(dá)到美術(shù)教育的目的，以對青年學(xué)生的人生觀、健全人格的培養(yǎng)，文化結(jié)構(gòu)的建立發(fā)揮規(guī)范和引導(dǎo)作用，進(jìn)而培養(yǎng)出一種新型的文化品格，也反映出當(dāng)代青年學(xué)生開放的心態(tài)、開闊的視野，開拓務(wù)實(shí)，勇于實(shí)現(xiàn)自身價(jià)值的胸懷。
三、美術(shù)教育必須通過學(xué)校教育來完成。
中國有句古話：“愛美之心，人皆有之?！贝笞匀皇撬囆g(shù)的源泉、美的源泉，但人的審美能力和美術(shù)方面的基本素質(zhì)不是天生就有的。美術(shù)教師是重要的藝術(shù)傳播者，又是教育工作者，擔(dān)負(fù)著培養(yǎng)一代有理想、有道德、有紀(jì)律、懂得真善美的新人的責(zé)任。很明顯，傳統(tǒng)美術(shù)教學(xué)方式已不適應(yīng)現(xiàn)代美術(shù)教育的需要，必須予以改革；美術(shù)教師要跟上時(shí)代的發(fā)展，就應(yīng)轉(zhuǎn)變觀念，創(chuàng)新教育模式，豐富教學(xué)內(nèi)容，以情感人、以美育人。教師要注意榜樣的作用，用自己的“愛美”行為、思想，營造良好的美術(shù)學(xué)習(xí)氛圍，從而感染學(xué)生，最終達(dá)到教育目標(biāo)。
美術(shù)是表現(xiàn)美的藝術(shù)，使學(xué)生在實(shí)踐中領(lǐng)悟、體驗(yàn)到藝術(shù)創(chuàng)造的艱辛，懂得成功的藝術(shù)創(chuàng)造離不開優(yōu)秀的意志品德。美術(shù)教育與人格教育是教育領(lǐng)域中兩個(gè)重要的組成部分，其目的都是要培養(yǎng)時(shí)代發(fā)展所需要的優(yōu)秀人才。采取學(xué)生容易接受的形式，才會(huì)收到理想的效果。美術(shù)是情感的藝術(shù)，具有強(qiáng)烈的感染力，一旦進(jìn)入學(xué)生的內(nèi)心世界，審美體驗(yàn)的積淀必將產(chǎn)生巨大的行為力量。因此，美術(shù)教育能成為學(xué)生進(jìn)行思想政治教育的好方式。
綜上所述，美術(shù)教育要實(shí)現(xiàn)其人文理想和體現(xiàn)其文化價(jià)值，就必須積極構(gòu)建和定位面對社會(huì)現(xiàn)代化要求的新型文化教育理念，立足中國當(dāng)代的經(jīng)濟(jì)社會(huì)文化環(huán)境，善于體現(xiàn)和弘揚(yáng)當(dāng)代精神中有鮮活和旺盛的生命力因素，大力弘揚(yáng)民族優(yōu)秀的文化藝術(shù)傳統(tǒng)和價(jià)值觀。同時(shí)，要大膽吸收西方文化中積極有益的因素，做符合國情的改造和運(yùn)用，使其與新的時(shí)代精神接軌。未來的高校美術(shù)教育不是簡單的技能教育，而是必要的文化存在。伴隨著物質(zhì)生活的日益豐富，我們的教育觀念有了更符合社會(huì)發(fā)展要求的變革，高校美術(shù)教育觀念更加寬泛，使青年學(xué)生掌握美術(shù)技能，豐富文化內(nèi)涵，從而實(shí)現(xiàn)美術(shù)教育的精神實(shí)質(zhì)。
參考文獻(xiàn)：
美術(shù)專業(yè)畢業(yè)論文篇四
[摘要]繪畫是孩子的天性，美是每個(gè)人的追求，保護(hù)并發(fā)展每個(gè)孩子的天性和對美的追求，使他們成長為有較高藝術(shù)品位的人是我們美術(shù)教育工作者的職責(zé)，通過多年來在美術(shù)教學(xué)第一線的工作與研究，深刻感受美術(shù)教育在小學(xué)教學(xué)中的重要地位，以及對學(xué)生發(fā)展的深遠(yuǎn)影響。從美術(shù)教學(xué)工作實(shí)例中的辛苦和樂趣體現(xiàn)了教師職業(yè)的平凡與偉大。展現(xiàn)了教師立足崗位，銳意進(jìn)取的思想境界。美術(shù)教師應(yīng)面向未來、注重完整，不斷學(xué)習(xí)，提高質(zhì)量，面向全體，重視普及。
[關(guān)鍵詞]美術(shù)教育；合作經(jīng)濟(jì)組織；財(cái)務(wù)管理。
近年來隨著生活水平的提高，人們重視追求生活的質(zhì)量和完美度，對人的整體發(fā)展全面素質(zhì)有了更高的要求。藝術(shù)素養(yǎng)的提高也逐漸被全民認(rèn)同并重視，這就對美術(shù)教育提出了更高的要求，同時(shí)也是發(fā)展藝術(shù)教育的契機(jī)，學(xué)校的美術(shù)教育發(fā)生了可喜的變化并得到了蓬勃的發(fā)展。但由于種種原因，美術(shù)教育仍然是教育事業(yè)中的薄弱環(huán)節(jié)，作為美術(shù)教師應(yīng)更新觀念，齊心協(xié)力提高美術(shù)教育的地位和質(zhì)量，為提高全民整體素養(yǎng)作出應(yīng)有的貢獻(xiàn)。
一、面向未來、注重完整。
教育是面向未來的事業(yè)，教師的著眼點(diǎn)一定要高遠(yuǎn)才能培養(yǎng)出適應(yīng)未來的人才。人的完整性一直是馬克思所關(guān)注的一個(gè)重要問題，而人的素質(zhì)由眾多的因素構(gòu)成的相對素質(zhì)和絕對素質(zhì)的整體，教育法也明確指示要培養(yǎng)德智體美勞全面發(fā)展的社會(huì)主義事業(yè)的建設(shè)者和接班人。作為美術(shù)教師，要真正認(rèn)識到美術(shù)教學(xué)的意義，把教學(xué)納入到教育的整體工作中去，美育是人整體發(fā)展的一部分。缺失了就會(huì)對人的完整性造成極大的破壞。
美術(shù)教育的綜合性可以促進(jìn)人的完整性，在人類的活動(dòng)中，美術(shù)是最具人性意味的學(xué)科，因?yàn)樗哂蟹浅?qiáng)的綜合性，既訴諸人的心理，又訴諸人的生理，既針對人的理性，又針對人的感性，在這方面其他學(xué)科可能要遜色一點(diǎn)。一般來說，美術(shù)活動(dòng)主要是視覺，而視覺又是主要感覺，視覺不僅給人的生存提供必要的信息，而且是人生樂趣與幸福的一個(gè)重要依托。在小學(xué)美術(shù)教學(xué)中，無論是繪畫基礎(chǔ)課還是工藝美術(shù)課、藝術(shù)欣賞課還是手工操作課都離不開視覺來進(jìn)行評價(jià)。在大量的繪畫基礎(chǔ)課中無一不體現(xiàn)著美術(shù)學(xué)科的綜合性，例如《靜物寫生》一課，在擺放的幾組景物面前，讓同學(xué)去觀察各種靜物之間的關(guān)系，同時(shí)重點(diǎn)要讓同學(xué)學(xué)會(huì)從整體上去觀察，把散落的靜物內(nèi)在的關(guān)系挖掘出來，讓主體物和其他物品成為一個(gè)整體，處理好主體物和其他物品的主次虛實(shí)關(guān)系，這樣進(jìn)行繪畫前的觀察構(gòu)思，畫面才會(huì)完整統(tǒng)一，靜物才會(huì)有生命和活力。這也符合了哲學(xué)的理論中主次方面的辯證關(guān)系：處理好矛盾的主要方面與矛盾的次要方面的互相相互依存、相互依賴的關(guān)系。通過這節(jié)課既提高了繪畫能力又掌握了看問題擅于分清主流和支流，抓住事物的本質(zhì)的方法論。是促進(jìn)人心理發(fā)展的良好契機(jī)。靜物是沒有生命力的，在不斷的觀察繪畫過程中，就產(chǎn)生了更深入的了解，對各種物品的造型、色彩、質(zhì)感產(chǎn)生濃厚的興趣和情感。在關(guān)注繪畫技巧和表現(xiàn)力的同時(shí)，學(xué)生也會(huì)對畫面的情感和表現(xiàn)力做出評價(jià)，也能通過畫面去體會(huì)品位作者內(nèi)在的思想情感直到與自己產(chǎn)生共鳴，就達(dá)到了美術(shù)教學(xué)的目的。如果說繪畫課偏重美術(shù)專業(yè)性，那么手工課就是培養(yǎng)人綜合能力的最佳途徑。所有的手工課都體現(xiàn)著動(dòng)手動(dòng)腦、探究合作的特點(diǎn)，例如《舞臺布景》一課涉及場景構(gòu)思、背景設(shè)計(jì)、道具制作、服裝設(shè)計(jì)、燈光布控等各種藝術(shù)手段與方法的綜合運(yùn)用，近年來由于人們對文化藝術(shù)的追求品位越來越高，各種形式的演出和晚會(huì)也成為了提升生活品質(zhì)的重要方面，也為學(xué)生們提供了多種了解舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)的渠道，這樣每個(gè)學(xué)生對舞臺藝術(shù)設(shè)計(jì)均有不同程度的體會(huì)和感受，讓學(xué)生組成設(shè)計(jì)小組，首先確立晚會(huì)主題，再根據(jù)每個(gè)人對演出主題的深刻理解，以及對場景空間綜合效果的把握與想象，多角度集思廣益動(dòng)手設(shè)計(jì)搭建一個(gè)融可性、美觀性、實(shí)用性為一體的舞臺。學(xué)生們積極主動(dòng)的參與討論，從選主題開始，例如：戲曲舞臺要設(shè)計(jì)成古典風(fēng)格的，童話劇設(shè)計(jì)成卡通風(fēng)格的，演唱會(huì)要設(shè)計(jì)成夢幻風(fēng)格的，國外的歌劇舞臺要設(shè)計(jì)成西洋風(fēng)格的等等。制作是學(xué)生遇到困難最多的環(huán)節(jié)，材料的選取、立體道具的繪制制作拼接及牢固性等等。舞臺搭建的每個(gè)細(xì)節(jié)都需要周密的思考，無論是選材、設(shè)計(jì)、制作、評價(jià)每一個(gè)環(huán)節(jié)都無一不凝結(jié)著學(xué)生的智慧與汗水，無一不需要個(gè)體與集體的合作，這樣的課堂教學(xué)不僅提升綜合能力，對每個(gè)人的完整性發(fā)展有著深遠(yuǎn)的影響。因此我認(rèn)為美術(shù)教育是陶冶情操促進(jìn)人全面發(fā)展的重要學(xué)科。善于運(yùn)用自己的視覺去發(fā)現(xiàn)美。提高視覺的鑒賞力。這樣極大豐富一個(gè)人的信息量，對一個(gè)人的整體協(xié)調(diào)發(fā)展起到重要的作用。同時(shí)更能提高人的生活情趣和品質(zhì)。既影響終生，更受益終生！
二、不斷學(xué)習(xí)，提高質(zhì)量。
美術(shù)是一種專業(yè)性很強(qiáng)的學(xué)科，因此美術(shù)教師在工作中應(yīng)通過不斷的學(xué)習(xí)，通過自身能力的提升來提高教學(xué)質(zhì)量。通過短訓(xùn)班、研討會(huì)、公開課、組內(nèi)研討等形式，學(xué)習(xí)研究專業(yè)知識及教法，不斷提高業(yè)務(wù)素質(zhì)和教學(xué)水平?！敖o學(xué)生一杯水，教師應(yīng)有一桶水?！比欢F(xiàn)在社會(huì)在不斷的發(fā)展，信息不斷的變幻，人們對事物的認(rèn)識也在不斷的加深，我們教師固守的那桶水已經(jīng)不能滿足學(xué)生的那一杯水了，教師的角色要求我們應(yīng)該不斷的學(xué)習(xí)新知識，不學(xué)習(xí)就不能工作。所以學(xué)習(xí)貫穿于工作，乃至于人全部生命歷程。例如：我們在教學(xué)國畫這一章節(jié)時(shí)，組內(nèi)幾位教師根據(jù)自身的條件互相學(xué)習(xí)切磋，利用課后時(shí)間在原有基礎(chǔ)上苦練一筆一勢，同時(shí)走訪專業(yè)畫師，虛心求教，經(jīng)過一段時(shí)間的學(xué)習(xí)，在原有國畫技能的基礎(chǔ)上每位教師都有大幅度提高，國畫課堂上揮灑筆墨，游刃有余，使學(xué)生不僅大開眼界而且興趣濃厚，達(dá)到了教師以精湛的技能來潛移默化的引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，同時(shí)激發(fā)了學(xué)生渴求知識的愿望。這種愿望是最寶貴的情感財(cái)富，也是我們教育成功的所在，情感在活動(dòng)中的主要作用體現(xiàn)在活動(dòng)的動(dòng)力上，在美術(shù)教學(xué)中，情感不僅作為活動(dòng)的動(dòng)力發(fā)生作用，而且是作為處理對象存在的，在處理一幅畫的過程中，學(xué)生要將喜怒哀樂情感傾注在自己的畫中，我在全市美術(shù)課大賽中上的《色彩的感覺》一課就體現(xiàn)了情感在美術(shù)課上的重要性。比賽在異地舉辦，上課班級的學(xué)生是和我只有一面之緣的陌生群體，課堂上，通過大量的圖片讓學(xué)生感受到色彩在每個(gè)人的心里有積極和消極的感受，例如紅色給我們共同的感覺是熱烈、火辣等積極向上的一面，同時(shí)也兼有煩躁、暴力等消極沉淪的一面。在欣賞評價(jià)昨天的時(shí)候，發(fā)現(xiàn)有個(gè)學(xué)生的畫面主色調(diào)是黑色，而且是凌亂無章的線條與色塊，這位小作者在老師和同學(xué)的鼓勵(lì)下，勇敢的說出了他內(nèi)心的痛苦，就是和同學(xué)鬧矛盾后的孤獨(dú)感一直在困擾他，他的真誠傾訴讓同學(xué)很感動(dòng)，塵封的矛盾頃刻之間化干戈為玉帛，這樣的教學(xué)讓學(xué)生終身難忘。在學(xué)習(xí)知識的過程中，得到了情感的表達(dá)釋放，愉悅了身心的同時(shí)，讓學(xué)生將愛好化作習(xí)慣，學(xué)習(xí)化被動(dòng)為主動(dòng)，教育的成功不過如此！
教育調(diào)查資料顯示，受學(xué)生喜歡的教師總是那些知識豐富磅礴、樂觀不乏新思想、能和學(xué)生打成一片的教師?，F(xiàn)在學(xué)生接觸世界林林總總，他們已經(jīng)不喜歡板著面孔的大眼鏡，不再需要只有知識的古董，陽光激情活力四射的教師才是他們的最愛。因此我深深體會(huì)到“親其師，信其道”在教學(xué)中的重要性。只有教師贏得了學(xué)生的認(rèn)可、喜愛，才能讓學(xué)生對你的學(xué)科感興趣，進(jìn)而提高教學(xué)質(zhì)量才觸手可及。處理好和學(xué)生的關(guān)系。和他們交朋友已經(jīng)是教學(xué)中不可忽視的要素和環(huán)節(jié)。學(xué)習(xí)學(xué)生心理學(xué)，跟上時(shí)代步伐，與學(xué)生一同學(xué)習(xí)一同成長不斷更新知識是教師的必修課。作為美術(shù)教師和各個(gè)班級的學(xué)生接觸的時(shí)間不是很多，所以要想和同學(xué)盡快建立起和諧的師生關(guān)系，就要?jiǎng)幽X筋想辦法。先了解孩子的心里，從外表先打動(dòng)他們，都說生活是面鏡子。你笑他就笑，我說學(xué)生也是面鏡子，老師的情緒直接影響學(xué)生的情緒和整個(gè)課堂的情緒，所以多年來我已經(jīng)形成習(xí)慣總是帶著笑容走進(jìn)課堂，面對活潑可愛的孩子，沒有理由不高興的。微笑面對每一個(gè)孩子的臉，微笑回答每一個(gè)孩子的問題，讓笑聲充滿課堂，充滿每個(gè)孩子的心里。愛美之心人皆有之，小學(xué)生更不例外。他們對美麗的顏色更是感興趣，所以我很在意自己的外表，讓學(xué)生更能賞心悅目，從著裝上走近他們。學(xué)生更喜歡年輕活潑能懂他們的老師，課下經(jīng)常和學(xué)生聊天，隨時(shí)掌握他們的心理動(dòng)態(tài)，做到知己知彼也是教師作為學(xué)習(xí)研究的重要內(nèi)容之一。
教師的終身學(xué)習(xí)不僅體現(xiàn)在知識的專業(yè)性上，更體現(xiàn)在知識的廣泛性、實(shí)用性上。美術(shù)教材內(nèi)容廣泛，與每個(gè)學(xué)科都有著十分密切的聯(lián)系，觸及生活的各個(gè)領(lǐng)域、觸及社會(huì)的不同方面、觸及時(shí)空的過去未來、觸及靈魂的每個(gè)角落。美術(shù)欣賞課有大量的古今中外名家名畫、名勝古跡，美景美圖的賞析過程中所涉及的天文地理、政治軍事、宗教哲學(xué)、生態(tài)環(huán)境。無一不要求教師去了解這些相關(guān)的文化背景。教師賞析程度直接影響學(xué)生對名畫名勝的情緒情感。以此只有做到才思敏捷、睿智博學(xué)才能勝任美術(shù)教師。學(xué)海無涯愿美術(shù)老師能以苦學(xué)伴終生無悔于教育事業(yè)。
三、面向全體，重視普及。
美術(shù)教育的目標(biāo)已經(jīng)由培養(yǎng)專業(yè)人才轉(zhuǎn)變成為提高全民的審美能力上。教學(xué)過程是完成這一使命的基本途徑，因此重視傳授知識的過程，不應(yīng)把眼光只盯住成績上，教學(xué)的過程是這一活動(dòng)的重要環(huán)節(jié)，抓住了這一環(huán)節(jié)，其他就迎刃而解。在課堂教學(xué)中做到講解到位，語言精煉有吸引力，重視每個(gè)學(xué)生知識反饋情況，不應(yīng)用業(yè)藝術(shù)教育的模式和要求來看待教學(xué)，如重視提高忽略普及，重視比賽忽視教學(xué)，重視拔尖人才忽略面向全體，重視藝術(shù)教育的比賽結(jié)果，而忽視審美能力和藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng)。這些都偏離了小學(xué)對美術(shù)教學(xué)的培養(yǎng)方向，不利于人才的培養(yǎng)，因此我們必須重視普及即面對課堂教學(xué)提高全體學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)，促進(jìn)身心發(fā)展。
作為美術(shù)教育無論是有天賦還是無天賦，都應(yīng)在課堂上有平等的學(xué)習(xí)和參與活動(dòng)的權(quán)利，在普及中有提高，課內(nèi)與課外有機(jī)結(jié)合，讓每個(gè)學(xué)生既張揚(yáng)個(gè)性又全面發(fā)展。在教學(xué)中注意保護(hù)學(xué)生個(gè)性的小火花，采用多種形式的評價(jià)方式，充分肯定學(xué)生的每一個(gè)閃光點(diǎn)，讓學(xué)生更加自信，把發(fā)自內(nèi)心的感受充分的表現(xiàn)在畫面中。比如在教學(xué)《我給同學(xué)畫張像》中，大家可以任意選擇同學(xué)做為繪畫對象，可以是自己喜歡的、崇拜的同學(xué)，可以選擇淘氣的、安靜的，可以選擇漂亮的、有氣質(zhì)的、有特點(diǎn)的等等。只要覺得能畫出同學(xué)的摸樣，能表達(dá)出同學(xué)的特點(diǎn)就是極其完美的作品，在學(xué)生的互評中都以一種欣賞的眼光去評價(jià)，可以評價(jià)別人的，也可以評價(jià)自己的，大家各抒己見，在互相交流中得到學(xué)習(xí)提高，在評價(jià)過程中既普及了繪畫知識又學(xué)會(huì)了友情的另一種表現(xiàn)方式，促進(jìn)了情感交流，增進(jìn)了友誼合作，更提高了審美鑒賞能力。讓全體學(xué)生都感受到美術(shù)教學(xué)的文化性、人文性、藝術(shù)性、綜合性、多樣性，讓美術(shù)課堂教學(xué)綻放無與倫比的魅力。
繪畫是孩子的天性，美是每個(gè)人的追求，保護(hù)并發(fā)展每個(gè)孩子的天性和對美的追求，使他們成長為有較高藝術(shù)品位的人是我們美術(shù)教育工作者的職責(zé)，相信我們今天的努力會(huì)贏得未來人們生活的更完美更幸福。
美術(shù)專業(yè)畢業(yè)論文篇五
[摘要]美術(shù)教育是全方位，多元化的教學(xué)，在教學(xué)中老師是發(fā)揮傳道授業(yè)的啟蒙家，因此，如何教好每一節(jié)課，都事關(guān)學(xué)生美術(shù)素質(zhì)提高。
[關(guān)鍵詞]美術(shù)教育 策略 教師技能 素質(zhì) 多元美術(shù)文化。
1.簡論美術(shù)教育。
美術(shù)課堂教學(xué)是傳授美術(shù)知識和技能，實(shí)施藝術(shù)素質(zhì)教育的主要場所。美術(shù)課堂教學(xué)是教師根據(jù)美術(shù)的教學(xué)內(nèi)容和相應(yīng)的教材安排，選擇適當(dāng)?shù)慕虒W(xué)方式對學(xué)生進(jìn)行知識傳授和素質(zhì)教育活動(dòng)，美術(shù)課堂的教學(xué)活動(dòng)方式主要有：教師的講述，提問，師生之間互動(dòng)中的交流與討論，技能訓(xùn)練，課堂展示等。
課堂的教學(xué)方式可以擴(kuò)展為課內(nèi)與課外，室內(nèi)與室外，校內(nèi)與校外等多種渠道，多角度的進(jìn)行，新型的課堂是教師展示魅力的舞臺，是教師體現(xiàn)價(jià)值的場所，也是教師生命飛揚(yáng)的地方，同時(shí)，課堂還是教師引導(dǎo)學(xué)生發(fā)展，喚醒學(xué)生潛在的主動(dòng)性，激發(fā)學(xué)生生命活力的場所。
我們在討論教堂教學(xué)的成功率和有效性的時(shí)候，始終強(qiáng)調(diào)的是教師在有個(gè)性的課堂教學(xué)中能否讓學(xué)生獲得了知識的發(fā)展。課堂教學(xué)的高成功率和有效性目標(biāo)追求是取決于教師的課堂里的教學(xué)智慧，課堂里的智慧主要包括教師的職業(yè)精神，專業(yè)素養(yǎng)，教學(xué)能力，教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，教學(xué)過程與輔導(dǎo)方式的選擇，以及偶發(fā)事件的處理能力。
2.調(diào)動(dòng)一切手段，提高學(xué)生美術(shù)能力。
青年學(xué)生的藝術(shù)發(fā)展，應(yīng)視為是個(gè)體身心素質(zhì)繼續(xù)發(fā)展的過程隨著青年學(xué)生生活經(jīng)驗(yàn)的不斷豐富，思維能力進(jìn)一步發(fā)展，藝術(shù)閱歷的逐漸提升，他們的藝術(shù)創(chuàng)作也會(huì)自然向前發(fā)展，美術(shù)教育的目的仍以素質(zhì)教育為準(zhǔn)則，全面體現(xiàn)素質(zhì)教育的價(jià)值取向，即提高審美修養(yǎng)，培養(yǎng)創(chuàng)造精神和能力，發(fā)展多元美術(shù)文化。
一直以來，許多教師都把美術(shù)教育重點(diǎn)放在解決專業(yè)寫實(shí)技能方面，把教育研究的重心放在解決專業(yè)素描學(xué)習(xí)問題上，其結(jié)果導(dǎo)致美術(shù)教育的路子越來越窄，對學(xué)生成長也并無益處。
學(xué)生藝術(shù)造型能力是依靠視知覺進(jìn)行的美術(shù)創(chuàng)造活動(dòng)，他們依據(jù)切身體驗(yàn)去表現(xiàn)感受，因此，美術(shù)學(xué)習(xí)中的觀察不單純只是視覺記錄，而是一種視覺的認(rèn)識，推理等判斷過程，可以說“看”和“觀察”，是兩個(gè)層面的認(rèn)識，觀察需要喚起視覺記憶進(jìn)行比較，類推與判斷，觀察形成的知覺認(rèn)識與看一看的印象，在造型表現(xiàn)中結(jié)果是不同的。知覺具有主動(dòng)探索，選擇、補(bǔ)充、組織、構(gòu)成、判斷作用，是人的創(chuàng)造思維活動(dòng)，學(xué)生的美術(shù)創(chuàng)造主要依靠感覺和情感進(jìn)行表現(xiàn)，如果美術(shù)教育在觀察中注意培養(yǎng)知覺能力，他們視覺的主動(dòng)性，選擇性，組織性就會(huì)得到充分發(fā)展。
學(xué)生的藝術(shù)轉(zhuǎn)型主要體現(xiàn)為認(rèn)識上的主觀與客觀的統(tǒng)一，他們的審美因素的表現(xiàn)，如節(jié)奏、平衡、對比、和諧等，反映他們對形式美的敏感性，這種傾向如果能在教育中，有意識的加以保護(hù)和引導(dǎo)，就會(huì)使他們的創(chuàng)作由無意識表現(xiàn)向有意識的主動(dòng)創(chuàng)造發(fā)展。
在多元文化發(fā)展中，寫實(shí)繪畫不再是藝術(shù)表現(xiàn)的唯一形式，藝術(shù)發(fā)展需要廣闊的發(fā)展空間。美術(shù)教育在滿足他們寫作技能要求的同時(shí)，應(yīng)注意發(fā)展他們創(chuàng)造中的各種表現(xiàn)能力和想象力。在藝術(shù)形象思維中，想象活動(dòng)常以記憶中的生活表象為起點(diǎn)，把過去的感覺，記憶，經(jīng)驗(yàn)，利用新的方式組合，從而產(chǎn)生新的形象，藝術(shù)作品往往考想象，他們常習(xí)慣用簡單符號圖形來表現(xiàn)，造型比較概念化，在學(xué)生藝術(shù)的發(fā)展中，如果注意把真實(shí)與想象結(jié)合，以生活真實(shí)為原型，通過想象去發(fā)展畫面，使生活真實(shí)為原型，使藝術(shù)的創(chuàng)作源于現(xiàn)實(shí)，又超越現(xiàn)實(shí)，以虛構(gòu)揭示素質(zhì)，就會(huì)幫助學(xué)生轉(zhuǎn)型有自然的過渡。
學(xué)生造型表現(xiàn)的能力，是由感性上升到理性逐步發(fā)展認(rèn)識的過程，是由感性上升到理性逐步發(fā)展認(rèn)識的過程，是兩種認(rèn)識相結(jié)合的產(chǎn)物，學(xué)生的美術(shù)教學(xué)應(yīng)體現(xiàn)為引導(dǎo)學(xué)生從感性出發(fā)，經(jīng)過推理，分析后主動(dòng)進(jìn)行創(chuàng)造表現(xiàn)的過程，因此，幫助學(xué)生思維方式的轉(zhuǎn)換十分重要，學(xué)生依靠直覺去寫生，通常用局部觀察局部描寫的方法，逐漸自由發(fā)展畫面，造型方法是建立在感性認(rèn)識基礎(chǔ)上的，學(xué)生造型訓(xùn)練培養(yǎng)學(xué)生建立整體觀摩習(xí)慣，幫助個(gè)體認(rèn)識和了解物象的內(nèi)在聯(lián)系，理解結(jié)構(gòu)關(guān)系，才能較正確把握形象，因此，我們在實(shí)驗(yàn)教學(xué)中，采用線描寫生等素描結(jié)構(gòu)分析對比作業(yè)形式，幫助學(xué)生進(jìn)行藝術(shù)思維轉(zhuǎn)換。
3.微笑教學(xué)。
課堂教學(xué)是一個(gè)復(fù)雜的系統(tǒng)，它的有效性，創(chuàng)新性需要不斷地反思與研究，還需要教師教學(xué)經(jīng)驗(yàn)的長期積累。因此，我們的教師必須有智慧地去教，我們還必須要有智慧地引導(dǎo)學(xué)生去學(xué)。
如何讓自己的課堂生動(dòng)有效，獲得高成功率，如何讓自己的課堂成為學(xué)生獲取知識和發(fā)展，需要教師的智慧，教師在課堂里智慧呈現(xiàn)是多角度，多層次，多形式的，這智慧主要來自微笑。
重視微笑和善于微笑是教師在課堂里教學(xué)智慧的一種重要體現(xiàn)，讓我們用微笑武裝自己，用微笑營造和諧，在微笑中和學(xué)生一起享受教育的成功。
微笑是教師職業(yè)修養(yǎng)的體現(xiàn)，微笑也是教師的一種人生態(tài)度，微笑是人類之間的交往一種最親切，最友好的表情，它能讓彼此獲得真正的溝通，信任與友誼。教師在教學(xué)中善于使用微笑這種肢體語言讓自己的教學(xué)產(chǎn)生無窮的教學(xué)魅力，課堂里教師的微笑還能讓學(xué)生在充滿和諧的環(huán)境中活躍思維，增強(qiáng)自信，樂于參與，有效反思，課堂里教師的微笑還能給學(xué)生以成長的力量，戰(zhàn)勝困難的勇氣。
美國密歇根大學(xué)心理教授詹姆士對人的微笑注解：“面帶微笑的人，通常對處理事務(wù)，教導(dǎo)學(xué)生或銷售行為，都顯得更有效率，也更能培育快樂的孩子，笑容比皺眉頭所傳達(dá)的訊息要多得多，在學(xué)校課堂教學(xué)中，如果我們觀察與研究那些成功的課堂教學(xué)案例，不難發(fā)現(xiàn)，這些優(yōu)秀的教師在自己的教學(xué)中盡管在教學(xué)方式，教學(xué)風(fēng)格，教學(xué)設(shè)計(jì)所呈現(xiàn)的方式充滿個(gè)性，不盡相同，但是，他們在課堂教學(xué)里都會(huì)有一個(gè)教學(xué)共性，那就是――微笑。他們把微笑帶進(jìn)課堂，使它最大限度地發(fā)揮作用，他們用微笑讓自己課堂里充滿溫馨的人情味，他們用微笑讓傳遞心靈和愛意，他們用微笑改變課堂和學(xué)生的情感。
4.美好的心態(tài)。
教師是課堂教學(xué)活動(dòng)的組織者和引導(dǎo)者，課堂教學(xué)成功雖然由很多因素決定，但是教師的心態(tài)和情緒的好壞會(huì)直接影響到一節(jié)課的課堂效果。課堂里的微笑能啟發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，能讓學(xué)生在輕松的環(huán)境里心情愉悅，思維開闊地學(xué)美術(shù)，課堂里的微笑能激勵(lì)學(xué)生樂于參與，引導(dǎo)學(xué)生的探究熱情，課堂里的微笑能最直接，最便捷地調(diào)節(jié)氣氛，營造和諧課堂。從教多年我最大的體會(huì)與收獲是學(xué)會(huì)用微笑面對學(xué)生，面對生活，長期的教學(xué)實(shí)踐使我深深地懂得，當(dāng)微笑成為自己的一種職業(yè)習(xí)慣的時(shí)候，也就是你教學(xué)變得成熟的時(shí)候。微笑的魅力與強(qiáng)大的作用，使我無論在病中，還是經(jīng)歷著生活中的不悅時(shí)，只要我走上講臺，我絕對會(huì)沉淀一切影響教學(xué)的因素，醞釀自己的情感讓自己微笑地走進(jìn)課堂。
重視微笑和善于微笑是教師在課堂里教學(xué)智慧的一種重要體現(xiàn)，讓我們用微笑來武裝自己，用微笑營造和諧。在微笑中和學(xué)生一起享受教育的成功。
5.熱愛學(xué)生。
要愛自己的學(xué)生，要和學(xué)生平等相處，彼此尊重，我們互相關(guān)懷，教學(xué)相長。我快樂著學(xué)生的快樂，悲傷著學(xué)生的悲傷，我一直非常感謝我的學(xué)生，慶幸自己的職業(yè)，校園里總是那么的純凈和溫馨，那么的和諧和美好！我和學(xué)生們?nèi)谇⑾嗵?，相互關(guān)愛，彼此真誠溝通，在學(xué)校里的課堂上我們在學(xué)習(xí)知識的同時(shí)，彼此享受著相互帶來的尊重與快樂！我們既是師生，也是好朋友，校園里我和我的學(xué)生每天都發(fā)生一些很有趣的故事，那是我們真誠交往中的插曲，我想在這里記載著我與他們的一些事情，是為了不忘記我們曾經(jīng)的友誼！我也想思考教育教學(xué)的經(jīng)歷，這些故事一直在我的腦海里環(huán)繞，讓我浮想聯(lián)翩……。
教師職業(yè)讓我覺得崇高起來，也感到責(zé)任很重，原來我們一個(gè)不經(jīng)意的微笑，一件不經(jīng)意的小事，卻會(huì)給學(xué)生帶來那么大的影響，看來我真得好好的審視自己的言行舉止了，在自己做學(xué)生的那些日子里，我也覺得在學(xué)校所學(xué)的不只是知識，更重要的是教師的影響力。我想在我身上很多，習(xí)慣和素質(zhì)除了遺傳基因之外，都是教師的影響力。這潤物無聲的教育中，才讓我懂得什么是影響力，什么是教師的責(zé)任，這個(gè)責(zé)任，是這么的重要。
總之，美術(shù)教育是一個(gè)還需要大家多探討，有待提高的一門學(xué)問，所以優(yōu)秀的教師是超越了職業(yè)倦怠的人，他們對學(xué)生的愛從單薄到厚實(shí)，從易挫到堅(jiān)韌，從抽象到具體，從個(gè)別到一般。從被動(dòng)到自發(fā)，從小愛到大愛。這種超越，是因?yàn)樗麄兙哂谐绺叩慕逃硐耄瑥?qiáng)烈的教育動(dòng)機(jī)，高度的人文關(guān)懷，善良的人格特征，也是因?yàn)樗麄兩钌铙w驗(yàn)到：熱愛學(xué)生，既造福學(xué)生，也造福自己。
美術(shù)專業(yè)畢業(yè)論文篇六
國畫作為我國的國粹，其內(nèi)容豐富，表現(xiàn)深刻，形象生動(dòng)。國畫與我們幼兒的生活比較遙遠(yuǎn)，與幼兒接觸不是很多，因此幼兒對國畫的了解不是很多甚至是零。所以，國畫生活化在幼兒的教學(xué)中是相當(dāng)必要的。將國畫融入幼兒的生活，與幼兒的經(jīng)驗(yàn)、情感體驗(yàn)真實(shí)的聯(lián)系起來。
國畫生活化，其一是將內(nèi)容生活化，將所要表現(xiàn)的事物是生活中的，是幼兒經(jīng)常看的到，見得著，摸得到的東西，是幼兒真實(shí)感受到的。經(jīng)常性的帶領(lǐng)幼兒去郊外采景，觀察周圍環(huán)境的變化，對周圍事物、花木有心的去觀察，去研究。
除了內(nèi)容生活化以為，教師的教學(xué)方式還應(yīng)生活化，讓幼兒易懂的語言，生活化的教學(xué)手段是教師應(yīng)該研究和探索的。教師應(yīng)將教學(xué)和生活聯(lián)系起來，讓教學(xué)更生活化，更簡單易懂，同時(shí)讓幼兒的生活經(jīng)驗(yàn)，情感體驗(yàn)等生活中真實(shí)的東西在教學(xué)中有機(jī)的運(yùn)用和發(fā)揮，更好的為教學(xué)服務(wù)。這需要教師不斷實(shí)踐，探索和研究的。
美術(shù)專業(yè)畢業(yè)論文篇七
國畫具有悠久的歷史，下面就是為各位帶來的國畫畢業(yè)論文，歡迎各位借鑒!
摘要：我國繪畫具有我國長期以來自己民族的獨(dú)特情調(diào)和獨(dú)特風(fēng)格。
這種情調(diào)和風(fēng)格的形成，是基于我國的歷史傳統(tǒng)、地理環(huán)境、風(fēng)俗習(xí)慣、心理狀態(tài)等，綜合孕育而成，形成了中國畫的傳統(tǒng)。
藝術(shù)是文化的組成部分。
本文試結(jié)合傳統(tǒng)文化簡要談一談國畫技法。
關(guān)鍵詞：國畫的發(fā)展;對立與統(tǒng)一;賞析技巧;創(chuàng)新與繼承。
一、國畫的起源與發(fā)展。
明清人論畫，談到氣韻，往往推崇趙孟頫。
但只要繪畫中據(jù)有一種特有的生動(dòng)而感人的素質(zhì)即可，不管其含義。
從美術(shù)史的角度講，民國前的都統(tǒng)稱為古畫。
國畫在古代無確定名稱，一般稱之為丹青，主要指的是畫在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫。
漢族傳統(tǒng)繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上，這種畫種被稱為“中國畫”，簡稱“國畫”。
工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分工筆和寫意。
中國畫在內(nèi)容和藝術(shù)創(chuàng)作上，體現(xiàn)了古人對自然、社會(huì)及與之相關(guān)聯(lián)的'政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等方面的認(rèn)識。
二、國畫賞析的技巧與繪畫技巧。
(一)國畫技巧中對立與統(tǒng)一的關(guān)系。
中國畫在世界藝術(shù)寶庫中,有它獨(dú)特的風(fēng)貌,是別具一格的.舉凡用筆、用墨、設(shè)色、構(gòu)圖等技巧諸方面,都有它自己的特點(diǎn).畫家在運(yùn)用這各方面的技巧時(shí),都有一個(gè)怎樣處理好對立統(tǒng)一關(guān)系的問題,處理得如何,是與藝術(shù)效果的好壞直接相關(guān)的。
國畫中的用線,是最富有特征的表現(xiàn)手段之一。
怎樣畫線才有力量,在如何用筆用力上就有個(gè)對立統(tǒng)一的問題。
中國畫有著自己明顯的特征。
傳統(tǒng)的中國畫不講焦點(diǎn)透視，不強(qiáng)調(diào)自然界對于物體的光色變化，不拘泥于物體外表的肖似，而多強(qiáng)調(diào)抒發(fā)作者的主觀情趣。
中國畫講求“以形寫神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺。
(二)中國畫與西洋畫的區(qū)別。
中國畫與西洋畫相比有著自己獨(dú)特的特征，中國畫可分為工筆、寫意和兼工帶寫三種表現(xiàn)形式。
按題材中國畫可分為人物、山水、花鳥三種。
中國畫在構(gòu)圖、用筆、用墨、敷色等方面，也都有自己的特點(diǎn)，如在透視法上，中國畫是散點(diǎn)透視，西洋畫是焦點(diǎn)透視，中國畫的構(gòu)圖也有自己獨(dú)特地方，“計(jì)白當(dāng)黑”，敷色也有自己的講究，所用顏料多為天然礦物質(zhì)或動(dòng)物外殼的粉末，耐風(fēng)吹日曬，經(jīng)久不變。
在用筆和用墨方面，是中國畫造型的重要部分。
用筆講求粗細(xì)、疾徐、頓挫、轉(zhuǎn)折、方圓等變化，以表現(xiàn)物體的質(zhì)感。
古人總結(jié)有勾線十八描，可以說是中國畫用筆的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)。
而對于用墨，則講求皴、擦、點(diǎn)、染交互為用，干、濕、濃、淡合理調(diào)配，以塑造型體，烘染氣氛。
一般說來，中國畫的用墨之妙，在于濃淡相生，有濃有淡，濃處須精彩而不滯，淡處須靈秀而不晦。
在理論上自成體系，中國畫在理論與實(shí)踐上不斷豐富和發(fā)展著。
“外師造化，中得心源”、“遷想妙得”、“緣物寄情，物我交融”、“神遇而跡化”、“寫大自然之性亦寫吾人之心”等等，都是中國畫寫意理論的精華。
1、皴法，中國畫表現(xiàn)技法之一。
是表現(xiàn)山石、峰巒和樹身表皮的脈絡(luò)紋理的畫法。
畫時(shí)先勾出輪廓，再用淡干墨側(cè)筆而畫。
表現(xiàn)山石、峰巒的，主要有披麻皴、雨等藝術(shù)表現(xiàn)形式，
2、石拓法是在唐代人所謂的“墨池法”的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的一種新技法，也是挑戰(zhàn)性最強(qiáng)的一種，它的可塑性非常之大，領(lǐng)域也非常之廣。
此法具有一定的制作特性。
3、變相，敷演佛經(jīng)的內(nèi)容而繪成的具體圖相。
一般繪制在石窟、寺院的墻壁上或紙帛上。
4、點(diǎn)簇，中國畫技法名。
用筆作點(diǎn)畫而簇聚成物象的畫法。
后多指不用鉤勒的點(diǎn)筆花卉畫法，又稱點(diǎn)垛。
在江南地區(qū)，對隨意揮灑作畫，俗稱“點(diǎn)點(diǎn)簇簇”。
三、國畫的創(chuàng)新與繼承。
雖然國畫具有悠久的歷史，是有別于西方藝術(shù)且具有典型中國藝術(shù)創(chuàng)作和審美情趣的國粹，但這并不意味著國畫的創(chuàng)作就應(yīng)該因循守舊、一成不變。
隨著社會(huì)的進(jìn)步和時(shí)代的變遷，作為一種藝術(shù)創(chuàng)作門類，國畫也應(yīng)該表現(xiàn)現(xiàn)代生活和現(xiàn)代人的道德情操和審美情趣，也應(yīng)該“與時(shí)俱進(jìn)”。
結(jié)語：國畫的規(guī)律反映了國畫的普遍特征和必然要求,揭示了國畫紛紜現(xiàn)象所蘊(yùn)含的某種仍具積極價(jià)值的共相因素。
但在實(shí)際創(chuàng)作中,國畫的規(guī)律并非是畫家必須要遵守的教條，國畫規(guī)律在國畫的歷史中是運(yùn)動(dòng)的,這需要我們要不斷對其加以重視。
這種認(rèn)識是從規(guī)律的角度反思國畫,旨在把國畫這一活動(dòng)形態(tài)的規(guī)律和更深層的文化規(guī)律、道德要求、審美訴求結(jié)合起來,建立一種相互貫通、相互促進(jìn)的文化體系,同時(shí)也是一個(gè)面對時(shí)代環(huán)境,不斷發(fā)掘國畫文化潛能,釋放其文化能量的過程。
參考文獻(xiàn)：
[1]汪鎮(zhèn)勝.論中國畫筆墨在青花繪制中的運(yùn)用[j].陶瓷研究.(02).
美術(shù)專業(yè)畢業(yè)論文篇八
1、樹立“大美術(shù)”觀念，將審美教育融注于一切美術(shù)教育活動(dòng)之中。采用開放式的素質(zhì)教育，以廣義的美育思想指導(dǎo)學(xué)校、家庭和社會(huì)的美育活動(dòng)，發(fā)揮多種美術(shù)教育要素、形態(tài)和范圍的綜合功能，形成美育的總體效應(yīng)。
2、加強(qiáng)美術(shù)教研，促進(jìn)美術(shù)教改。面向未來和世界，著眼于全面發(fā)展，廣泛深入地探究中小學(xué)美術(shù)教育的內(nèi)外因素，結(jié)合時(shí)代和學(xué)生主體特征因材施教；加大教改力度，探索出一條適應(yīng)個(gè)體和社會(huì)、有特色的中小學(xué)美育新路。
3、優(yōu)化內(nèi)容，改進(jìn)方法，注重過程。首先以基儲(chǔ)應(yīng)用和審美為前提，刪縮一些功能單一、難度不適的重復(fù)、生僻的教學(xué)內(nèi)容，發(fā)揮地方教材優(yōu)勢，增設(shè)一些功能顯著、有時(shí)代特色的新內(nèi)容。其次，教學(xué)方法力忌盲目隨意的純技術(shù)教育和純欣賞教育，而求講練結(jié)合、欣賞和創(chuàng)作結(jié)合、理論和實(shí)踐結(jié)合，提倡現(xiàn)代化教學(xué)手段的綜合運(yùn)用。
4、建立并完善中小學(xué)美術(shù)教育過程和結(jié)果的評量標(biāo)準(zhǔn)和展賽機(jī)制。教育過程和結(jié)果的評量和展賽，是衡量教育成效的重要手段，并能由此促進(jìn)教育目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)。不能僅僅采用忽略主體創(chuàng)造和審美情意表現(xiàn)的、強(qiáng)調(diào)美術(shù)學(xué)科智能的外在的規(guī)范性評量規(guī)則，也不能只注重片面合混的、強(qiáng)調(diào)自我表現(xiàn)的內(nèi)在的感覺式評量規(guī)則，而應(yīng)建立一套以學(xué)生全面均衡發(fā)展為價(jià)值取向并兼顧形式、內(nèi)容、思想、藝術(shù)和主體因素的，從自覺性、審美能力和造型能力三方面進(jìn)行評量的標(biāo)準(zhǔn)和實(shí)施機(jī)制，以促進(jìn)美術(shù)之審美教育的健康發(fā)展。
二十一世紀(jì)是一個(gè)希望、困惑、機(jī)遇、挑戰(zhàn)并存的世紀(jì)。新世紀(jì)的教育對教師提出了更高的要求，傳統(tǒng)守舊的知識、思想和教法已跟不上時(shí)代的要求了，其制勝的法寶是：在學(xué)習(xí)的過程中不僅要有量的增加，還要有面的擴(kuò)展；備課時(shí)既要吃透教材，又要不斷思考、創(chuàng)新，甚至超越教材。
美術(shù)專業(yè)畢業(yè)論文篇九
美術(shù)專業(yè)的大學(xué)生您寫論文了嗎？在讀大二的學(xué)生可以參考的哦！
一、文化精神是中國畫的支柱。
中國文化源遠(yuǎn)流長,傳統(tǒng)元素種類繁多,內(nèi)容廣泛,更是不勝枚舉,隨著創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)國際化進(jìn)程的加速,民族化元素成為文化創(chuàng)新的捷徑與代表符號,其中中國畫滲透千年的文明而歷久彌新,作為中國的傳統(tǒng)文化,中國畫也需要不斷創(chuàng)新,在原本文化傳統(tǒng)基礎(chǔ)上,加入新元素,加入畫家思維和感受,回到現(xiàn)代生活,使它既不失民族風(fēng)格,又必需適應(yīng)和滿足21世紀(jì)的現(xiàn)代人的審美要求。而這就需要對中國畫所代表的文化有深層次的理解,在概念的創(chuàng)新上找到源頭和方向我們文化目前所面臨的處境也和以往有很大的不同,現(xiàn)在的確是多元并存的格局,各個(gè)國家都在這種全球一體化中凸顯自己民族的文化價(jià)值,把文化植入中國畫中,讓中國畫完美體現(xiàn)中國文化。中國文化中有一條未形成理論文字的精神文脈,蘊(yùn)含于大量存在的遠(yuǎn)古藝術(shù),民間藝術(shù)等作品中,如果我們不能全面理清中國文化傳統(tǒng)精神,就不可能在文化自覺的前提下去創(chuàng)作代表中國文化的中國畫。就人文精神而言,歷史積淀形成的中國傳統(tǒng)的人文精神,其根源在于天人合一的宇宙觀。無論孔子、孟子、老子、莊子都強(qiáng)調(diào)人與自然,人與社會(huì),情于理,心與物,超越與內(nèi)在的和諧統(tǒng)一,因而中國文化的核心理念是敬天愛人教育人們具有悲憫之懷,講究天時(shí)、地利、人和。而天又是理,是道德,是心性。所以崇尚和諧,中庸之道。人格意識成為中國的審美原則,提倡藝術(shù)家從生活審美體驗(yàn)上升到生命體驗(yàn),感悟宇宙大道,以高尚的人品,精深的學(xué)養(yǎng),超逐的才情,杰出的技巧去進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。
二、人品修養(yǎng)對中國畫的影響。
西方的繪畫學(xué)習(xí)重科學(xué)訓(xùn)練,尚自然物理屬性,強(qiáng)調(diào)直觀視覺效應(yīng),中國繪畫則重意隨筆運(yùn),尚內(nèi)心世界的挖掘,重文化內(nèi)涵與自身主體修養(yǎng),自身修養(yǎng)和品德會(huì)直接體現(xiàn)在繪畫作品中,由畫品進(jìn)一步涉及到人品問題,畫家作畫之前要注重自身人品,清代《東莊畫論》云:學(xué)畫者先貴立品,立品之人筆墨為自有一種正大光明之概;否則,畫雖可觀,卻有一種不正之氣,隱躍毫端,文如其人,畫亦有然,可見一個(gè)畫家必須具有高尚的人品,才能有極高的畫品,人品即畫品。北宋郭若虛《圖畫見聞志》云:竊觀自古奇跡,多是軒冕才賢,巖穴上士;依仁游藝,操賾鉤深,高雅之情,一寄于畫。人品既已高矣,氣韻不得不高,氣韻既已高矣生動(dòng)不得不至,所謂神之又神而能精焉。清代松年《頤園論畫》云:書畫清高、首重人品、品節(jié)既優(yōu),不但從重其筆墨,更欽仰其人。我國著名山水畫家盧禹舜曾說過:畫家要注重品格,作品要體現(xiàn)出優(yōu)雅,品格實(shí)際上是畫家親近生活,體驗(yàn),感受,感悟生活的精神所得的外在表現(xiàn);也是人品氣質(zhì),道德修養(yǎng)。精神世界的綜合體現(xiàn),同時(shí)可以理解為是心境,是狀態(tài),其實(shí)人品的高下與筆墨方法和熟練程度本身沒有多大關(guān)系,但與筆墨風(fēng)格、筆墨質(zhì)量、筆墨品格筆、墨氣息有著緊密的聯(lián)系,這樣也就決定了完美的人格追求是帶來高品位,高格調(diào)筆墨質(zhì)量的前提。這種筆墨品格與人品相一致的追求和強(qiáng)調(diào),正是中國藝術(shù)傳統(tǒng)的本質(zhì)特點(diǎn)之一。所以,在繪畫中應(yīng)追求平和恬靜,悠遠(yuǎn)綿長,隨意成象,隨形達(dá)意,順其自然,甚至是超然物外的情趣。
三、創(chuàng)新在中國畫中的重要性。
美學(xué)追求在某種程度上是文化傳統(tǒng)的自我延續(xù),但是如果過分依賴這種文化慣性,用固定的思維模式去評判價(jià)值,必將失去對文化創(chuàng)造性的追求,我們需要新的思維,需要多種藝術(shù)角度審視中國畫的發(fā)現(xiàn),摒棄雷同,給自己提出更高的要求,是中國畫的視覺面貌各異,百花爭放,藝術(shù)強(qiáng)調(diào)個(gè)性,每位作者都可以以自己的感覺和知識為基礎(chǔ),以不同的態(tài)度,不同的方式進(jìn)行判斷理解,有什么樣的觀念就有什么樣的作品。真正的藝術(shù)創(chuàng)新難度是很大的,尤其是我們的傳統(tǒng)山水畫已有了千百年的發(fā)展歷史它經(jīng)過一代代畫家的不斷創(chuàng)造提高,藝術(shù)上已達(dá)到了非常精深的`高度,而且也已形成人們十分熟悉的藝術(shù)形式,要改變它,為它添磚加瓦,創(chuàng)造新的因素,實(shí)在是非常的困難,但是這并不意味著中國畫就可以永遠(yuǎn)停留在原有的模式上凝固不化,不斷創(chuàng)新與創(chuàng)造是事物發(fā)展的永恒規(guī)律,沒有新的創(chuàng)造,沒有吐故納新,就等于沒有生命力,我們的山水畫就沒有變化,也就永遠(yuǎn)不能向前發(fā)。李可染先生曾說:新的創(chuàng)造是作者在大自然中發(fā)現(xiàn)前人沒有發(fā)現(xiàn)的規(guī)律,通過思維實(shí)踐發(fā)展,而產(chǎn)生新的藝術(shù)境界和表現(xiàn)形式,離開了大自然和傳統(tǒng)就不可能有任何創(chuàng)造,既然一切藝術(shù)都來源于大自然,來源于人生的體驗(yàn),那么創(chuàng)新唯一的道路就只有重新回到大自然,回到藝術(shù)創(chuàng)作的源頭去尋找突破口,在前人忽視淡化,或沒有探索到位的課題上作文章,走前人沒有過的路,通過創(chuàng)新解決美術(shù)是遺留的歷史難題,為美術(shù)史增添新篇章。
文化思想和修養(yǎng)對古今畫家的藝術(shù)觀,審美理念和藝術(shù)表現(xiàn)形式方面都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響,在一定程度上改變了畫家的思維方式和審美思想,并由此催生了具有獨(dú)特意味和審美理想的山水畫境,提升了中國畫的審美格調(diào)和思想價(jià)值,對整個(gè)中國畫審美思想的確立都具有十分重要的意義。藝術(shù)發(fā)展史和人類社會(huì)發(fā)展的歷史都是不斷創(chuàng)新的歷史人類在創(chuàng)造歷史的過程中既創(chuàng)造了其賴以生存的物質(zhì)世界,同時(shí)也創(chuàng)建了宗教,哲學(xué),藝術(shù)等教育世界,我們總稱其為人類文化,要了解或撰寫一部人類文化史,必須對人類從起源到如今所留下的精神財(cái)富和作為精神文化現(xiàn)像物的物質(zhì)財(cái)富進(jìn)行分析和總結(jié)。也可以說,人類物質(zhì)和精神世界的創(chuàng)造史,就是人類的文化創(chuàng)造史。人類就是在對物質(zhì)文化和精神文化追求和創(chuàng)造的過程中推動(dòng)著社會(huì)不斷發(fā)展和進(jìn)步。
參考文獻(xiàn)。
[1]《張大千傳》邵菁菁.劉靜.中國文聯(lián)出版社..1。
[2]《中國藝術(shù)精神》.徐福官.春風(fēng)文藝出版社..6。
[3]《八荒通神》.盧禹舜.黑龍江人民出版社.2005.11。
美術(shù)專業(yè)畢業(yè)論文篇十
目前所在地：廣州。
民族：哈尼族。
戶口所在地：云南。
身材：162cm47kg。
婚姻狀況：未婚。
年齡：24歲。
求職意向及工作經(jīng)歷。
人才類型：普通求職。
應(yīng)聘職位：
文秘/文員:文秘/文員。
行政專員/助理助理。
文教法律類美術(shù)教師。
工作年限：0。
職稱：無職稱。
求職類型：全職。
可到職：隨時(shí)。
月薪要求：面議希望。
工作地區(qū)：廣州廣州深圳。
個(gè)人工作經(jīng)歷：
3月至7月輔導(dǎo)初中學(xué)生美術(shù)技法課程。
207月至9月在云南省玉溪市開辦美術(shù)學(xué)習(xí)班，輔導(dǎo)初中及高中美術(shù)。
7月至9月在云南省玉溪市一中學(xué)校輔導(dǎo)高考前美術(shù)班。
4月至6月在廣州易廣聯(lián)翻譯咨詢有限公司做英文客服文員。
207月至11月在廣州亞博展示制作設(shè)計(jì)有限公司做辦公室文員。
教育背景。
畢業(yè)院校：天津師范大學(xué)。
最高學(xué)歷：本科。
所學(xué)專業(yè)二：行政管理。
全國高等學(xué)校計(jì)算機(jī)考試一級合格證書、大學(xué)英語四級證書、全國普通話水平測試等級證書、教師資格證書、大學(xué)四年均獲學(xué)校三等獎(jiǎng)學(xué)金。
語言能力。
外語：英語良好。
國語水平：優(yōu)秀。
粵語水平：一般。
工作能力及其他專長。
四年的大學(xué)生活，使我在自己的思想境界、知識水平、工作能力等方面都得到鍛煉與提高。在此我真誠希望能夠到貴單位繼續(xù)學(xué)習(xí)發(fā)展，我將整軍待發(fā)，以飽滿的熱情、堅(jiān)定的信心、高度的責(zé)任感去迎接新的挑戰(zhàn)，攀登新的高峰。
詳細(xì)個(gè)人自傳。
個(gè)人有很強(qiáng)學(xué)習(xí)能力，善于溝通，富有團(tuán)隊(duì)精神，吃苦耐勞。
更多。
美術(shù)專業(yè)畢業(yè)論文篇十一
一、研究背景。
1、美術(shù)史學(xué)習(xí)的重要性。
2、數(shù)字時(shí)代對學(xué)習(xí)與生活方式的影響。
3、政府積極推動(dòng)藝術(shù)教育與網(wǎng)絡(luò)學(xué)習(xí)。
二、研究動(dòng)機(jī)。
第二節(jié)、研究的目的與問題。
一、研究目的。
二、研究問題。
第三節(jié)、研究范圍與限制。
1、研究范圍。
2、研究限制。
(以明清明清美術(shù)史素材為背景)。
第二章文獻(xiàn)探討。
第一節(jié)、美術(shù)史教學(xué)與學(xué)習(xí)。
第二節(jié)、網(wǎng)絡(luò)與信息科技。
第三節(jié)、國內(nèi)外相關(guān)課題之研究。
第三章研究方法。
第一節(jié)、研究方法。
第二節(jié)、研究對象。
第三節(jié)、研究流程。
1、前期分析。
2、教學(xué)設(shè)計(jì)。
3、系統(tǒng)設(shè)計(jì)。
4、素材準(zhǔn)備。
5、腳本編寫。
6、網(wǎng)站建設(shè)。
7、評價(jià)與修改。
8、發(fā)布運(yùn)行。
四、研究工具。
第四章研究結(jié)果與討論。
一、《中國美術(shù)史》學(xué)習(xí)網(wǎng)站的教學(xué)設(shè)計(jì)。
(一)、教學(xué)目標(biāo)分析。
1、教學(xué)總目標(biāo)。
2、各模塊目標(biāo)。
(二)、課程知識內(nèi)容。
1、教學(xué)內(nèi)容的選定。
2、教學(xué)內(nèi)容的設(shè)計(jì)。
(三)、拓展知識內(nèi)容。
(四)、教學(xué)策略。
二、《中國美術(shù)史》學(xué)習(xí)網(wǎng)站的系統(tǒng)開發(fā)。
(一)、《中國美術(shù)史》網(wǎng)絡(luò)課程的系統(tǒng)設(shè)計(jì)。
1、總體設(shè)計(jì)。
2、界面設(shè)計(jì)。
3、導(dǎo)航設(shè)計(jì)。
4、功能模塊。
(二)、《中國美術(shù)史》學(xué)習(xí)網(wǎng)站的功能模塊。
1、主頁。
2、基礎(chǔ)知識模塊。
3、國內(nèi)外博物館網(wǎng)站鏈接模塊。
4、數(shù)據(jù)庫鏈接模塊。
5、美術(shù)史相關(guān)影片、紀(jì)錄片。
6、訊息平臺模塊。
7、藝評交流模塊。
8、后臺管理模塊。
(三)、《中國美術(shù)史》學(xué)習(xí)網(wǎng)站中所運(yùn)用的相關(guān)技術(shù)。
1、靜態(tài)網(wǎng)頁制作工具。
2、平面設(shè)計(jì)軟件。
3、數(shù)據(jù)庫技術(shù)。
4、動(dòng)態(tài)網(wǎng)頁制作技術(shù)。
三、專家評估意見。
第五章結(jié)論與建議。
延伸閱讀：
論文提綱應(yīng)當(dāng)做好兩方面的準(zhǔn)備:1.確定基本論點(diǎn)，就是確定全文的表達(dá)中心。2.選定材料。選定材料，應(yīng)當(dāng)少而精。經(jīng)過對材料作整理，又使其與論點(diǎn)連在一起，就便于下一步編寫提綱。
編寫提綱：要編制一份好的學(xué)術(shù)論文提綱，應(yīng)當(dāng)注意三個(gè)問題：
1.合理的項(xiàng)目。
一般在論文題目之下，編寫出兩個(gè)或三個(gè)層次的小項(xiàng)目。
其方法主要是:。
(1)擬定標(biāo)題，即自己給論文起名字。它要求標(biāo)題能傳內(nèi)容之神，名副其實(shí)，使讀者看了一眼便知。
(2)考慮構(gòu)篇大小和順序安排，既考慮全篇從哪幾個(gè)方面，或按什么順序展開、闡述基本論點(diǎn)，又逐個(gè)安排每個(gè)論點(diǎn)，再依次考慮每段的安排，把準(zhǔn)備使用的材料按構(gòu)思的順序標(biāo)上序碼并排列好，以備行文時(shí)使用。
(3)全面、反復(fù)地檢查提綱，作必要的增、減或調(diào)整。
提綱分簡單提綱和詳細(xì)提綱兩種。簡單提綱的內(nèi)容只包括論文題目、下位論點(diǎn)。而詳細(xì)提綱除此之外，還包括論證下位論點(diǎn)的各種證據(jù)。一般說來，宜編寫詳細(xì)提綱。因?yàn)榫帉戇@種提綱，一則能幫助自己全面地進(jìn)行謀篇布局，二則能幫助自己在寫作過程中有條不紊地進(jìn)行。
美術(shù)專業(yè)畢業(yè)論文篇十二
近些年來，高等教育體制改革不斷深化，對學(xué)生素質(zhì)教育的培養(yǎng)提出了更高的要求，創(chuàng)新能力已經(jīng)成為新時(shí)期衡量人才綜合素質(zhì)的重要標(biāo)準(zhǔn)，因此創(chuàng)造思維的培養(yǎng)也受到了越來越多的重視。美術(shù)教育是培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)的基礎(chǔ)課程，也是培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造思維的重要途徑，基于此，本文就主要針對高職院校美術(shù)教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造思維的相關(guān)問題進(jìn)行簡單的探討。
1.應(yīng)試教育思維的束縛嚴(yán)重。
2.熱衷于對成功美術(shù)作品的模仿。
3.缺少對美術(shù)教育文化底蘊(yùn)的重視。
1.加強(qiáng)教師的藝術(shù)文化修養(yǎng)。
2.擺脫傳統(tǒng)思想的束縛，鼓勵(lì)學(xué)生大膽想象。
3.引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)運(yùn)用直覺思維。
4.著重培養(yǎng)學(xué)生的觀察力。
參考文獻(xiàn)：
美術(shù)專業(yè)畢業(yè)論文篇十三
論線條在油畫語言中的表現(xiàn)力。
二、研究意義。
線是視覺藝術(shù)的初始形式，是人們觀察和描繪自然的一種基本方式。繪畫藝術(shù)中的線條起到了描摹物象的外圍輪廓，為之勾勒骨架的重要作用。線條在東西方繪畫歷程中演變出了豐富多彩的表現(xiàn)方式，繪畫的表現(xiàn)語言由此變得生動(dòng)和充實(shí)，不同的畫家以風(fēng)格各異的線條豐富著繪畫的語言。研究線條為深入研究畫家的創(chuàng)作個(gè)性，藝術(shù)樣式的演變提供了一條有價(jià)值的道路。
20世紀(jì)初以馬蒂斯為代表的“野獸派”具有突出的意義，雖然這并不是一個(gè)實(shí)在的團(tuán)體，但馬蒂斯在這一個(gè)解放色彩、探索形式創(chuàng)新的時(shí)代卻獨(dú)具代表性，他的素描和繪畫都不是簡單描摹自然，而是以線條來抽象地展現(xiàn)精神世界。他以他的線條創(chuàng)造了一種新的空間感知方式，對油畫技法的創(chuàng)新影響深遠(yuǎn)。
今天，研究法國現(xiàn)代派畫家馬蒂斯的人是越來越多，要出新意并非易事。就個(gè)案研究，限于篇幅、個(gè)人能力及資料限制，筆者只能抓住馬蒂斯繪畫作品中筆者認(rèn)為最重要的線條語言來分析研究，并把他“自由的精神家園”作為突破點(diǎn)。如今，在我們具體的創(chuàng)作實(shí)踐中，就如何使線條形式與情感精神同在；如何提高線條語言的表現(xiàn)力；如何體現(xiàn)時(shí)代精神。馬蒂斯的繪畫藝術(shù)作品都提供了最有價(jià)值的參考和啟示，具有重要的現(xiàn)實(shí)指導(dǎo)意義。因此，對課題《解讀馬蒂斯繪畫作品中的形式語言》的研究將有利于我們在二十一世紀(jì)里，更清楚地認(rèn)識到藝術(shù)創(chuàng)作的多元性，表現(xiàn)手法的多樣性?？梢?，中國油畫藝術(shù)應(yīng)從本民族自身特點(diǎn)出發(fā)，在不忘“本”的前提下，以“拿來”的精神和勇氣有選擇地吸取國外文化藝術(shù)精髓，是大有益處的。
三、國內(nèi)外研究現(xiàn)狀。
馬蒂斯和野獸派的出現(xiàn)，標(biāo)志著西方美術(shù)發(fā)展的一個(gè)新階段，一個(gè)“形式革命”的`階段。這個(gè)階段的主要標(biāo)志是強(qiáng)調(diào)形式，把形式提高到獨(dú)立的地位。這些重視形式的流派通常被稱作“形式主義流派”。這里所謂的“形式主義”，并非不要內(nèi)容，不同的僅僅是側(cè)重點(diǎn)，猶如十九世紀(jì)中期文藝中的自然主義并非完全排斥藝術(shù)概括一樣。形式主義的側(cè)重點(diǎn)在于形式，忽視題材、情節(jié)、所述故事等屬于內(nèi)容范疇的因素在繪畫中的作用。形式主義流派理解的“內(nèi)容”是由形式傳達(dá)出來的一種較為抽象的感情和情緒，是體現(xiàn)在形式要素中的細(xì)致、微妙的感覺。因此，這些作品往往一時(shí)不被大眾所理解，因?yàn)榇蟊姷膶徝廊の逗湍芰?，遠(yuǎn)遠(yuǎn)比不上在形式上有特別研究的藝術(shù)家來得細(xì)膩和敏銳。但是，也正是這種思潮和這些藝術(shù)家的作品不斷地拓展著人欣賞能力的“接受度”，不斷地提高和革新著人們的審美趣味。
馬蒂斯和野獸派畫家們的創(chuàng)作成果，實(shí)際上是印象派之后法國藝術(shù)探索的一個(gè)總結(jié)，標(biāo)志著法國以至歐洲藝術(shù)中以唯物主義的反映論為指導(dǎo)的派別讓位于以強(qiáng)調(diào)作者主體的觀念和意識的主體論為指導(dǎo)的新思潮。當(dāng)然，在此以后法國和歐洲藝術(shù)的發(fā)展并非完全按馬蒂斯開辟的方向前進(jìn)。除了馬蒂斯這一類隨意、自由的寫意風(fēng)格外，還出現(xiàn)了一種理性的、嚴(yán)格的幾何形畫風(fēng)。它們相互排斥，又相互推進(jìn)，使藝術(shù)愈來愈抽象化。在這個(gè)轉(zhuǎn)折中，唯心主義的哲學(xué)和美學(xué)起了不可低估的作用。尤其是柏格森和克羅齊的美學(xué)觀念，曾經(jīng)直接影響了馬蒂斯和野獸派。
柏格森在19發(fā)表的《笑》的文章中說：“有人熱愛色彩和形，同時(shí)由于他為色彩而愛色彩，為形而愛形，也由于他愛色彩和形而不是為他自己才看到色彩和形，所以他通過事物的色彩和形所看到的乃是事物的內(nèi)在生命。他然后逐漸使事物的內(nèi)在生命進(jìn)入我們原來是混亂的視覺之中。至少在片刻之間，他把我們從橫隔在我們的眼睛與現(xiàn)實(shí)之間的關(guān)于色彩和形式的偏見中解除出來。這樣，他就實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)的最高目的，那就是把自然顯示給我們?！卑馗裆瑫r(shí)指出，另外一些人并不注意于物象的色彩與形，而反求之于他們自身，“喜歡到自己的內(nèi)心中去探索。在那些把某一情感形之于外的萬千萌芽的行動(dòng)底下，在那表達(dá)個(gè)人精神狀態(tài)并給這種精神狀態(tài)以外的平凡的社會(huì)性的言語背后，他們探索的是那個(gè)純粹樸素的情感，是那個(gè)純粹樸素的精神、狀態(tài)”。
從氣質(zhì)上說，馬蒂斯即用色彩和形去把握事物的“內(nèi)在生命”，又是漠視形和色而去追求那內(nèi)心純粹樸素的精神狀態(tài)的藝術(shù)家?；蛘吒_切地說，他善于把這兩者結(jié)合起來。他提倡的“均衡性、純粹性以及清澈性”是最高的目的和境界，當(dāng)形和色的表現(xiàn)妨礙這個(gè)目的和影響這一境界時(shí)，他可以舍棄形和色，如他在以勾線為主的素描與版畫中所做的那樣。馬蒂斯主張藝術(shù)的“均衡性、純粹性以及清澈性”，和柏格森的要求相吻合。這位哲學(xué)家認(rèn)為，繪畫、雕刻、詩歌和音樂“應(yīng)該除去那些實(shí)際也是功利性的象征符號，除去那些為社會(huì)約定俗成的一般概念，總之是除去掩蓋現(xiàn)實(shí)的一切東西，使我們面對現(xiàn)實(shí)本身”。（這里的所謂“面對現(xiàn)實(shí)”，是指現(xiàn)實(shí)的原始、內(nèi)在的生命。）克羅齊在19寫的《美學(xué)》中認(rèn)為，形象認(rèn)識是獨(dú)立的，不需理智、概念和邏輯的幫助。他說：“形象觀感就是對真實(shí)存在事物的感覺和對可能存在事物的想象二者無區(qū)別的混合?！?/p>
在克羅齊看來，純粹的.形象包含著從真實(shí)中得到的感覺和虛幻兩個(gè)方面，而且這兩者彼此難解難分。這種形象是怎樣創(chuàng)造出來的呢?克羅齊強(qiáng)調(diào)兒童心理，強(qiáng)調(diào)非理性的“原始的心理狀態(tài)”。這實(shí)際上是對現(xiàn)實(shí)生活的一種回避。這和馬蒂斯回避社會(huì)的矛盾和**，排斥“麻煩和令人沮喪的題材”，是同出于一個(gè)思想體系。這也就是沃林格在其美學(xué)著作中所闡述的那種“抽離”的.傾向，是文藝家們對社會(huì)的一種消極反映。上世紀(jì)末、本世紀(jì)初，西方資本主義社會(huì)面臨重重危機(jī)，給知識分子的心靈投下了陰影，重物質(zhì)、重機(jī)械，輕視精神、壓抑人性，使人們對社會(huì)喪失崇高的信念。文藝家們不能從現(xiàn)實(shí)中獲得鼓舞和刺激去歌頌和贊美人生，便把精力用在探索形式如何表達(dá)感覺上。唯美的、象征的、抽象的藝術(shù)便應(yīng)運(yùn)而生。這些含有消極思想傾向的藝術(shù)現(xiàn)象又包含著積極的方面：使藝術(shù)家更深入地探討藝術(shù)特點(diǎn)和規(guī)律，擺脫社會(huì)和心理的種種壓力，自由地抒發(fā)感情，把握和發(fā)揮創(chuàng)作個(gè)性。這些藝術(shù)以其精美的形式“撥動(dòng)我們胸中早就在等待彈撥的心弦”（柏格森語）。王爾德在《意向》一書中曾經(jīng)說：“審美是一種比理性更高深、且更富于靈性的世界。唯有從美的鑒賞中，才能到達(dá)如色彩感覺之類的精微的境域，它在個(gè)性發(fā)展上所具的意義，遠(yuǎn)比正邪之念更重大。”這一論述對于我們理解馬蒂斯藝術(shù)的特色也是有幫助的。不過，在含有唯美傾向的藝術(shù)家中，馬蒂斯的藝術(shù)是健康和明朗的，它不頹廢和神秘莫測，它精妙而不晦澀。因此，我們在指出馬蒂斯藝術(shù)所具有那個(gè)時(shí)代的一般特征的同時(shí)，要充分肯定這位大師在世界藝術(shù)上的不朽地位。我們不必去責(zé)怪這位藝術(shù)家沒有去表現(xiàn)重大題材，因?yàn)樗囆g(shù)創(chuàng)造中最重要的不是題材，而是藝術(shù)家的熱情和真誠，以及在這種熱情和真誠中所體現(xiàn)出來的崇高和純潔的人類感情。恰恰在這一點(diǎn)上，馬蒂斯的藝術(shù)是經(jīng)得起檢驗(yàn)的，我們不應(yīng)要求也不可能要求所有藝術(shù)品都產(chǎn)生同樣的社會(huì)作用和效果。各門藝術(shù)有各門藝術(shù)的特性，每個(gè)藝術(shù)家有相異于他人的氣質(zhì)和風(fēng)度。馬蒂斯在重視人類的自然生活和本能生活，重視個(gè)人的創(chuàng)造價(jià)值方面所做的努力，對二十世紀(jì)西方藝術(shù)是有力的推動(dòng)，對我們今天也不無借鑒作用。
四、研究方法及內(nèi)容。
研究方法：（1）觀察法；（2）文獻(xiàn)法；（3）經(jīng)驗(yàn)總結(jié)法。
研究內(nèi)容：馬蒂斯認(rèn)為觀察是一種創(chuàng)造性活動(dòng)，要求得到一種效果?，F(xiàn)代藝術(shù)中線條是至關(guān)重要的。線條可以突出、可以表意、也可以控制與整合整個(gè)畫面。馬蒂斯強(qiáng)調(diào)的是表達(dá)事物本質(zhì)的線條―“如果我要畫一個(gè)女人體，我首先就要賦予她優(yōu)雅嫵媚的情韻，不過我明白必須給她更多的東西。我將通過追求本質(zhì)的線條來濃縮它的意義。一瞥之下，嫵媚會(huì)顯得不怎么突出了，可它最終會(huì)從有著更寬廣意義的、更富于人性的新形象中顯露出來。由于嫵媚將不是繪畫的惟一特點(diǎn)，它會(huì)不那么顯眼了，但是，由于它的生命包含在形象的總構(gòu)想中，它將如往昔一樣存在下去?！?4嫵媚是女人體的一個(gè)瞬間特征，而這個(gè)瞬間包含在更本質(zhì)的生命中，“通過追求本質(zhì)的線條”來保存它，最后嫵媚就包含在了作品整體形象之中獲得了它的永恒性。所以，要讓線條這個(gè)繪畫語言元素發(fā)揮其自身的作用。
五、論文寫作計(jì)劃：
20xx年12月-01月搜集資料和消化資料。
20xx年01月-10年04月完成論文初稿。
20xx年04月-10年05月論文修改定稿。
六、論文寫作提綱。
（一）線條產(chǎn)生及其情感表達(dá)。
（二）油畫發(fā)展歷程中的線條。
1、線條的定義。
2、線條的音階。
3、線條的節(jié)奏。
4、情感的傳達(dá)。
（三）馬蒂斯“本質(zhì)的線條”
1、曲線。
2、直線和曲線。
3、線的抽象結(jié)論。
七、主要參考文獻(xiàn)：
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9、巴美芳，巴鵬飛.線條―視覺形式的基本語言.安徽文學(xué).2期.
美術(shù)專業(yè)畢業(yè)論文篇十四
我國現(xiàn)階段的環(huán)保及經(jīng)濟(jì)發(fā)展所存在的問題。
1.高污染，高能耗的經(jīng)濟(jì)發(fā)展模式所帶來的弊端。
2.給經(jīng)濟(jì)發(fā)展帶來的影響：以更高的代價(jià)去修復(fù)環(huán)境問題。
二、原因。
三、對策：可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略。
一)可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略的提出。
二)環(huán)保與可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略。
三)可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略與貿(mào)易經(jīng)濟(jì)的關(guān)系。
以實(shí)例論證。
一)“限塑令”的實(shí)施對環(huán)境保護(hù)產(chǎn)生了什么樣的影響。
二)“限塑令”帶來了什么樣的產(chǎn)業(yè)發(fā)展及其經(jīng)濟(jì)效益如何。
三)限塑令是適應(yīng)了可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略的。
四·環(huán)保與經(jīng)濟(jì)發(fā)展并存。
一)怎樣做到既發(fā)展經(jīng)濟(jì)又保護(hù)了環(huán)境呢?
二)所取得的成效如何?
三)在次證實(shí)了二者并存。
美術(shù)專業(yè)畢業(yè)論文篇十五
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美術(shù)專業(yè)畢業(yè)論文篇十六
美術(shù)研究成果主要通過論文反映出來。美術(shù)教學(xué)論文應(yīng)該是美術(shù)教學(xué)研究的結(jié)晶。參與全國性的高水平美術(shù)教育理論研討會(huì),撰寫美術(shù)教學(xué)論文當(dāng)然是首選。
內(nèi)容摘要：科幻畫是少年兒童利用科學(xué)知識和繪畫技巧表現(xiàn)自己對未知世界的豐富想象力的繪畫作品，要?jiǎng)?chuàng)作好的科幻畫，需要從以下幾方面如手：一，需要理解科幻畫的內(nèi)涵;二、需要在創(chuàng)作題材上有所創(chuàng)新和突破。
三、需要講求一些繪畫藝術(shù)。
關(guān)鍵詞：科幻畫創(chuàng)作初探。
少兒科幻繪畫，是少年兒童在已掌握的知識和經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上通過科學(xué)的想象，應(yīng)用繪畫語言創(chuàng)造性表達(dá)出對宇宙萬物、未來人類生活、社會(huì)發(fā)展、科學(xué)技術(shù)的遐想而產(chǎn)出的繪畫作品。
科幻畫是引導(dǎo)學(xué)生接觸科學(xué)、探索科學(xué)、熱愛科學(xué)的好方法,也是培養(yǎng)少年兒童想象、思維能力的重要途徑。
少年兒童科學(xué)幻想繪畫，對培養(yǎng)少年兒童的科學(xué)想象力、創(chuàng)新意識和探究性學(xué)習(xí)的能力，具有十分重要的意義。
“全國青少年科幻繪畫大賽”是目前我國規(guī)模最大、層次最高的科技教育比賽活動(dòng)之一，歷屆比賽中涌現(xiàn)出一大批極富科學(xué)創(chuàng)意與藝術(shù)審美的好作品，但同時(shí)也暴露出了不少問題：
1、許多作品混淆了科幻畫與科普畫、神話故事、童話甚至漫畫的概念。
2、作品選題單一空乏：漫游太空、漫游海底、未來的世界等題材數(shù)見不鮮。
3、部分作品題材無新意，缺乏科學(xué)想象或幻想意義：如坐宇宙飛船旅行。
4、.內(nèi)容違背科學(xué)理念或科學(xué)邏輯：如發(fā)明“黃金再造機(jī)”。
5、繪畫技巧粗糙、缺乏美感。
這一系列問題和我們開展科幻畫比賽，培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新思維能力的初衷是背道而馳的。
那么，如何才能指導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作出好的少年兒童科幻畫作品?筆者經(jīng)過數(shù)年實(shí)踐，對此有一些淺顯的心得。
一、需要理解科幻畫的內(nèi)涵。
1、科學(xué)性與前瞻性：科幻畫的主題必須有一定的科學(xué)依據(jù)，有正確的科學(xué)原理，通過技術(shù)與科學(xué)的發(fā)展將來可能實(shí)現(xiàn)。
2、創(chuàng)新精神：可以對未來以及未知事物展開想象，也可以從生活實(shí)際出發(fā)，解決生活中懸而未決的問題，這些都需要豐富的想象力。
3、藝術(shù)性：科幻畫的本質(zhì)還是繪畫，所以必須注重藝術(shù)性，例如構(gòu)圖、色彩、技巧等必須體現(xiàn)出繪畫本身所具有的美感。
二、需要在創(chuàng)作題材上有所創(chuàng)新和突破。
(一)從題材范圍來說，可以從以下幾方面入手。
1、對未知的宇宙萬物、自然世界的想象與描述。
2、對人與環(huán)境以及相互關(guān)系的想象與描述。
3、對未來世界科學(xué)技術(shù)的想象與描述。
4、對未來人類社會(huì)以社會(huì)生活的想象與描述。
5、對未來創(chuàng)新產(chǎn)品的想象與描述。
(二)從題材內(nèi)容來說，以下幾方面值得關(guān)注：
1、對未知領(lǐng)域的探索：如建立太陽、火星、月球等其他星球城市;改造其他星球;和其他星球的生命共同生活;開發(fā)海底世界、建立海底城市;開發(fā)、建造地心城市等。
2、對地球問題以及人生生存有關(guān)問題的解決：(1)環(huán)保類：如防治水土流失及水土保持;培養(yǎng)其他動(dòng)物、植物;防治各種污染等。
(2)能源類：合理利用太陽能、風(fēng)能;其他廢物利用;水資源的再生與利用;解決糧食危機(jī)等。
(3)大氣類：防治地球變暖;治理大氣污染等。
3、新技術(shù)在人類生活中的應(yīng)用：(1)生物工程：如克隆、基因工程的應(yīng)用;(2)信息工程的應(yīng)用：如新型電腦、遠(yuǎn)程信息傳輸?shù)?(3)新型生活：如未來居住、未來交通、未來工具等。
在指導(dǎo)學(xué)生選擇題材的過程中，我們必須注意以下幾個(gè)問題：
1、小學(xué)生的知識儲(chǔ)備少，視野狹窄，在表現(xiàn)想法時(shí)，有時(shí)會(huì)力不從心甚至人云亦云，需要引導(dǎo)學(xué)生平時(shí)多學(xué)習(xí)各方面知識，培養(yǎng)學(xué)生關(guān)注現(xiàn)實(shí)、關(guān)注外部世界的能力，教師也要做好學(xué)生的知識參謀與科學(xué)助手，在關(guān)鍵的時(shí)候?yàn)閷W(xué)生打開思路，提供幫助。
2、鼓勵(lì)學(xué)生以兒童的視野去觀察世界，用兒童的思維去理解世界。
將來的世界會(huì)是什么樣，未來世界又會(huì)有什么新發(fā)明新發(fā)現(xiàn)，這些都是無法預(yù)知的，所以我們不能用成人的知識、經(jīng)驗(yàn)、思維方式去要求學(xué)生，不要束縛學(xué)生的創(chuàng)造力，扼殺他們的創(chuàng)新思維。
3、避免知識性錯(cuò)誤。
少兒科學(xué)幻想繪畫所涉及的內(nèi)容題材十分廣泛，可以說是五花八門，無所不有。
要指導(dǎo)學(xué)生閱讀有關(guān)的報(bào)刊和雜志，了解人類科學(xué)發(fā)展的、現(xiàn)狀及相關(guān)信息，對科技前沿盡可能多的了解，避免出現(xiàn)不符合科學(xué)原理的方法和內(nèi)容。
4、避免思想性錯(cuò)誤。
科幻畫的主題應(yīng)積極健康向上，避免一些不健康不積極的心態(tài)的題材。
如自動(dòng)寫作業(yè)機(jī)，考試時(shí)用的知識寶盒等，要對學(xué)生做正確的正面的引導(dǎo)，使主題體現(xiàn)出正確的價(jià)值觀和人生觀。
三、需要講求一些繪畫藝術(shù)。
少兒科幻畫作品要運(yùn)用藝術(shù)的形式來表現(xiàn)科學(xué)技術(shù)的內(nèi)容，需要運(yùn)用色彩、明暗、線條、構(gòu)圖等技巧，通過美術(shù)手法來表現(xiàn)科學(xué)技術(shù)的形象，沒有藝術(shù)性的作品就談不上是科普美術(shù)作品。
藝術(shù)性強(qiáng)的科普美術(shù)作品能給青少年以美的熏陶，美的感受，并進(jìn)一步體現(xiàn)了科學(xué)技術(shù)的內(nèi)在的美。
一般科幻畫繪畫步驟如下：
1、布局。
初步規(guī)劃繪畫內(nèi)容各部分在紙上的大概位置以及大小比例。
2、定位。
用簡單的直線曲線或基本形定出所在位置，用筆要輕，這樣便于修改。
3、勾邊。
根據(jù)所描畫的事物在指定的地方勾畫出大致形象。
4、修改。
整體觀察布局效果，對于不合理的地方做出簡要的修改。
5、描線。
用單色筆勾描形象，注意線條要流暢，連貫。
6、涂色。
用水彩筆或油畫棒涂染畫面，個(gè)別地方還可以用熒光筆來突出點(diǎn)綴。
在繪制科幻畫的過程中，采用哪一種繪畫形式來表現(xiàn)，要考慮兩方面的因素：一是因“畫”而宜，即根據(jù)繪畫創(chuàng)作內(nèi)容，選擇適宜的畫種及繪制方法，有的內(nèi)容宜用國畫，有的內(nèi)容則宜用水彩或水粉，有的宜用紙版畫制作等。
這種“適宜”，只是從畫面效果考慮而已;二是因人制宜，即根據(jù)學(xué)生喜歡及掌握畫法程度來考慮，有的學(xué)生喜歡畫水彩、水粉、有的既喜歡畫國畫，還有的喜歡制作紙版畫。
要鼓勵(lì)學(xué)生大膽用筆，如果作畫拘謹(jǐn)、放不開，就不可能出奇制勝，出不了好的效果，如果反復(fù)涂抹還會(huì)損害畫面效果。
所以，整體要畫得大膽，
局部及細(xì)節(jié)要畫得精妙，力求做到大膽用筆，細(xì)心“收拾”。
最后才能達(dá)到滿意的效果。
完成一幅好的科幻畫作品，還需要在用色上下工夫。
色彩不僅是為了畫面更漂亮，更重要的是可以表達(dá)作者的想法和情感。
要引導(dǎo)學(xué)生用色彩來表達(dá)自己的感受和想法。
做到根據(jù)所畫內(nèi)容結(jié)合自己的想法將色彩運(yùn)用得當(dāng)。
有時(shí)可把色彩畫得鮮艷，有時(shí)也可以色彩淡雅。
哪里可多用色彩，哪里可少用色彩，色彩如何互相襯托對比都是需要審慎考慮的問題。
創(chuàng)作時(shí)，很多時(shí)候畫面就是靠用合適的色彩，利用色彩之間的襯托表達(dá)自己的想法的。
大膽處理好色彩的關(guān)系，最后還要進(jìn)行“收拾”整理，完善畫面。
總之，少年兒童科幻畫是很有技術(shù)以及藝術(shù)內(nèi)涵的繪畫領(lǐng)域，需要我們廣大教師深入探索，用心鉆研，從而創(chuàng)作出更多更好的作品。
參考文獻(xiàn)：《如何創(chuàng)作出優(yōu)秀的科幻畫作品》曲桂蘭。
在向素質(zhì)教育的轉(zhuǎn)軌中，如何重視和發(fā)展學(xué)生的綜合素質(zhì)擺在了重要位置，美術(shù)教育正以它特有的教學(xué)模式在此過程中起著發(fā)展和完善人格、提高人的整體素質(zhì)的作用。
美術(shù)教育不僅使學(xué)生的創(chuàng)造力得到發(fā)揮，而且使學(xué)生的身心健康成長。
它作為實(shí)施素質(zhì)教育的切入點(diǎn)，除了自身的重要性以外，同時(shí)還與許多學(xué)科相輔相成，并對其他各科教育起促進(jìn)作用。
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