總結是我們對過去一段時間內所做的努力和成果的回顧和總結。寫總結時,我們要注意言之有物、思路清晰,以便讀者能夠更好地理解和接受。以下是小編為大家收集的范文,希望對大家寫作總結有所幫助。
音樂欣賞讀書心得篇一
縣里組織了志愿者送課下鄉(xiāng)活動,我有幸參加了此次活動,在聽過兩位老師執(zhí)教的《小螺號》和《節(jié)日歡歌》兩堂音樂課,讓我深有體會,這兩堂課的共同優(yōu)點有:
音樂課是聽覺的藝術,聽覺體驗是學習音樂的基礎,應貫穿在音樂教學的全部活動之中。但聆聽不是泛泛而聽,對學生提出明確要求,有助于學生帶著這個要求有目的地聽,聆聽才有效果。對學生聆聽的要求也要循序漸進,大體來說,可以分成三個階段:快樂感知地聽、分析理解地聽、評價鑒賞地聽。我認為它們可以與初步感受歌曲情緒風格、歌曲學唱處理、歌曲表現(xiàn)等環(huán)節(jié)大致對應起來。比如“這首歌好象把我們帶到一個什么地方?”“今天,讓我們帶著愉快的心情去海邊好嗎?出發(fā)吧!”這時的聆聽目的就是讓學生初步感受音樂的基本情緒、速度、基本節(jié)奏等。第二階段聆聽時,則注重從細微處入手,把注意力集中到旋律的起伏變化上,目的在于解決歌曲的難點,讓學生對歌曲的情緒有了進一步深刻體驗后把歌曲唱準、唱好、唱出感情。如“你覺得歌曲中哪兩個音變化?”“哪句歌詞最能表達小朋友對小螺號的喜愛?”“小朋友是怎樣唱的?速度怎樣情緒怎樣?”,都是為了對歌曲的情緒、風格特點、旋律走向等的進一步理解和把握,這樣學生在演唱的時候就能注意這些地方。第三階段,鼓勵學生對音樂有獨立的見解,懂得鑒別。如“你認為老師唱得好嗎?為什么?”“小螺號想和你們比一比,請你們再次聆聽——有信心比他唱得好嗎?”這時的聆聽就有了評判的目的。
當然這只是大致的劃分,每一階段又可以根據(jù)不同的需要提出具體的聆聽要求。
生全身的每個細胞都融入到音樂之中,把他們從座位上解放出來,蹦蹦跳跳進入音樂的世界,在輕松的氛圍中得到審美愉悅。
同時過渡語的設計也環(huán)環(huán)相扣,引人入勝。
實踐證明,學生愛上某一門課往往是因為愛這門課的老師,所以教師對學生的態(tài)度很大程度決定了學生的情感取向。音樂作為一門藝術課,不僅是聲音的藝術,更是情感的藝術。所以作為一名音樂教師,更應該把美好的情感傳遞給學生。
音樂欣賞讀書心得篇二
教學年級:小學五年級課。
時:1課時。
教學設計理念:新的音樂課程標準倡導音樂教育以音樂審美為核心的同時,應鼓勵音樂創(chuàng)造,提倡綜合學習并體現(xiàn)音樂的文化傳承價值。因此,在本節(jié)課的教學設計中,我以新課標理念為指針,充分挖掘了教材中潛在的音樂審美及深刻的人文教育價值。教學中教師在讓學生欣賞日本民歌《櫻花》的同時,再把我國著名的民歌《茉莉花》融入其中。學生們通過教師恰當有利的引領,在“聽、唱、寫、舞”等多種音樂實踐形式中,拓展了音樂視野,豐富了音樂創(chuàng)造并在愉悅中受到了音樂的熏陶、人文精神的滋養(yǎng)。教學目標:
1、通過欣賞日本民歌《櫻花》,讓學生認識櫻花,感受《櫻花》這首歌曲所表現(xiàn)的情感。
2、通過對《櫻花》和《茉莉花》的音樂對比,培養(yǎng)學生的音樂創(chuàng)造性思維能力,感受中日兩國不同民族的音樂風格。
3、開闊學生的音樂視野,培養(yǎng)學生對不同國家音樂的熱愛之情。教學重點、難點:
重點:欣賞歌曲《櫻花》,了解《櫻花》和《茉莉花》所代表的獨特民族音樂風格。
一、導入欣賞。
1、師:同學們,你們都知道parapara舞嗎?喜不喜歡跳?那就和老師一起跳起來吧!(師生同跳parapara舞)。
(通過教師熱情的引領,引起學生學習音樂的興趣,并為后面的課題引入作鋪墊。)。
2、師:你們知道parapara舞的音樂出自哪部電影嗎?(浪漫櫻花)你們認識櫻花嗎?誰來說說?(調集學生各方面的認知,在學生自主交流學習中來認識櫻花。)。
3、師:(總結)櫻花是日本的國花,每年春天開花,那時候的櫻花盛開得最美。讓我們一起伴隨著音樂走進櫻花的世界。(多媒體播放櫻花盛開及飄落的美好景象)。
二、主題欣賞。
1、師:誰來說說此時你心中對櫻花的感受?
2、欣賞原版歌曲《櫻花》。
師:你們知道櫻花用日語怎么說?王老師暫時不告訴你們。你聽了《櫻花》這首歌就明白了。
學生回答。師生一起用日語演唱《櫻花》的第一樂句,初步感受《櫻花》這首歌曲的旋律和情緒。
(讓學生帶著濃郁的興趣去聆聽音樂,從而使學生加深對《櫻花》這首日本民歌的印象。)。
3、欣賞童聲合唱《櫻花》。
師:一起來欣賞我們少年合唱團的同學演唱的《櫻花》。聽聽這首歌曲和剛才欣賞的發(fā)生了什么變化。(多媒體播放童聲合唱《櫻花》)。
(學生自由發(fā)言。教師引導學生發(fā)現(xiàn)歌曲中音樂元素和音樂形式發(fā)生的變化。)。
師:(總結)這首歌經過音樂家的精心創(chuàng)編,加上了節(jié)奏、速度等變化以及好聽的二聲部旋律,使歌曲變得更加豐富,表現(xiàn)力更強了。
(通過師生共同對歌曲音樂性的分析,提高學生對音樂的感悟力,從而為學生終生學習和熱愛音樂打下良好的基礎。)。
4、再次欣賞。
5、初步了解《櫻花》的曲調。
師:因為《櫻花》的旋律采用了日本民間特有的一種調式——“都節(jié)”調式。(多媒體出示)它有五個音組成。哪五個呢,我們來輕輕地唱一唱的旋律就知道了。
教師引導學生發(fā)現(xiàn)3、4、6、7、l五個音,井感受旋律突出的3、4、7三個音。(多媒體演示)。
(通過教師層層引領,使學生在輕松、自主的氛圍下學習音樂知識。)。
師:正因為這些特點,才形成了日本民歌《櫻花》特有的音樂風格。
1、以“花”為引,引出我國著名的民歌《茉莉花》。
2、師生一起哼唱江蘇民歌《茉莉花》。
3、欣賞上海申辦2010年世博會的宣傳片。(多媒體播放申博片)。
師:《茉莉花》的曲調在上海2010年申博會的宣傳片中貫穿始終。在全世界人民心中歌曲《茉莉花》就代表中國,像《櫻花》代表日本一樣,也是民族的象征。
4、小組間討論,試比較《櫻花》和《茉莉花》在音樂風格上的異同。
[對比一]。
(1)唱一唱《茉莉花》的旋律。引導學生認識我國民歌中的“五聲”調式(12356)。
(2)多媒體再次出示《櫻花》中“都節(jié)”調式,讓學生自主發(fā)現(xiàn)并體會兩種調式音的組成不同因而形成的歌曲旋律的風格就不一樣了。
(3)師:老師也來讓你們當一回作曲家。請一組的同學用日本特有的“都節(jié)”調式(34671)來作一句新的具有日本民族特色的旋律。另一組的同學用我們中國特有的五聲調式(12356)也來創(chuàng)作一段具有中華民族特色的旋律??纯茨銈儠粫?chuàng)作出比《櫻花》和《茉莉花》更棒的旋律。最后老師還會展示你們的作品。(教師給學生五種不同的節(jié)拍和不同節(jié)奏的節(jié)奏譜讓孩子自主選擇一組創(chuàng)作)。
(4)展示學生的優(yōu)秀作品。師生評價并唱一唱,對比兩組創(chuàng)作出的不同風格的作品,加深學生對兩國音樂的感受。
[對比二]。
(1)學生欣賞一段日本舞,感受日本舞的特點。引導學生自我發(fā)現(xiàn):日本人身上穿著和服,腳上踏著木屐,跳舞象他們走路一樣很小巧。
(2)多媒體播放一段帶有濃郁江南特色的舞蹈《茉莉花》。
師:一聽到茉莉花的音樂就會情不自禁地想起我們江南的水鄉(xiāng)。江南女子長的都非常秀麗柔美,因此她們跳舞的時候體態(tài)都非常輕盈,動作特別柔和。
(3)老師帶領學生隨音樂試著學跳兩國不同的舞蹈。
四、課外延伸。
師:音樂是我們情感的流露,是我們心靈的寄托,是不分國界的。老師還想給同學們展示我的電腦音樂庫里好多種《櫻花》和《茉莉花》的演唱和演奏形式,大家課后可以自己來選擇最想聽的進行欣賞。
音樂欣賞讀書心得篇三
影片講述的是木法沙的兒子辛巴光榮誕生,而其叔叔刀疤卻以此埋下了仇恨的種子,不斷做出令人憤怒的事情,導致了獅王木法沙的死亡。辛巴誤以為因為自己而害了父親,遠走他鄉(xiāng)。偶然間娜娜遇見了辛巴,向他講述了榮耀國的現(xiàn)狀,辛巴決定回去,而他也最終得知了是刀疤害死了自己的父親,經過一番奮力反擊,辛巴擊敗了刀疤,成為榮耀國的新一代的獅子王。
《獅子王》所探討的主題始終還是圍繞人性的思考,從生,死,愛等生命中種種的考驗,向人們詮釋生命的意義。影片敘事風格流暢,情節(jié)突出,整個片子的情緒基調是宏大的,表現(xiàn)出了一種生氣蓬勃,蒼茫朝氣。影片音樂音響多以寫實為主,根據(jù)情節(jié)的推進,高潮的發(fā)生,音樂音響也有所變化?!丢{子王》在動畫史上堪稱一部史詩巨作,其生動的音樂,酣暢淋漓的展現(xiàn)出了大自然的本真,如親臨非洲般的波瀾壯闊。影片的絕美配樂也為《獅子王》贏得了第六xx屆奧斯卡的最佳電影配樂和最佳電影原作歌曲兩項大獎。
影片開始一聲極具非洲土著特色的男聲高歌,伴隨著旭日升起,犀牛,羚羊,萬物復蘇,眾獸群集,維多利亞瀑布,尼羅河流域的全景,開篇就讓我們對非洲產生了無限的遐想。
鏡頭轉向大自然的全景,緊接著烏云密布,大雨滂沱,電閃雷鳴,此時主題音樂榮耀大地開始出現(xiàn),預示著辛巴走上國王之位的坎坷;劇情一步一步向后推進著,而主題音樂在電影情節(jié)的表現(xiàn)上也起著至關重要的作用,在木法沙跌落懸崖的一剎那,音樂驟停,在空曠死寂的山谷中,只剩下辛巴的'吶喊,辛巴發(fā)現(xiàn)了父親的尸體,由弦樂器和和聲樂隊輕聲演奏的主題音樂榮耀大地演變成一首慢速的葬禮進行曲,因為音樂變得婉轉凄涼,讓我們體會到了辛巴的憂傷,沉重,哀婉而孤苦無助。三只土狼追逐辛巴,樂峰一轉,交響樂隊的演奏下,音樂的速度變成了快速的急板,渲染了畫面的緊張,動蕩。經過一系列的波折,辛巴在另一片土地上快樂的成長著,當娜娜和長老找到辛巴請求他回去時,辛巴猶豫不決,徘徊不定,長老帶著辛巴來到湖邊:辛巴在湖邊倒影一幕,音樂緩慢柔和,榮耀大地的主題音樂再次響起,暗示了辛巴的命運歸屬;管弦樂器鳴奏的主題旋律轟然響起,雄渾熱烈的音樂包含著父親的叮囑,音樂的突轉顯示了辛巴的心理的變化。影片的最后,當一切不平靜都回歸平靜時,辛巴終于成為榮耀國的國王,榮耀大地的主題音樂再次想起,在弦樂器的演奏下,主題音樂對于情感揭示和渲染氣氛都引起了共鳴。
《獅子王》以其優(yōu)美的音樂,動人的情節(jié)打動了無數(shù)人,在動畫史上創(chuàng)造了一個難以逾越的高峰,影片通過音樂,劇情向人們展示了關于人性的深刻思考和生命的重大意義。
音樂欣賞讀書心得篇四
音樂培訓能夠培養(yǎng)學生音樂興趣,拓寬音樂視野,提高音樂感受。經歷了短暫的音樂培訓,你有著怎樣的音樂培訓心得?你是否在找正準備撰寫“音樂欣賞培訓心得”,下面小編收集了相關的素材,供大家寫文參考!
《幼兒園教育指導綱要》中明確指出,“根據(jù)我國的教育方針和總的培養(yǎng)目標,結合幼兒的年齡特點,幼兒園的教育任務應是向幼兒進行體、智、德、美全面發(fā)展的教育,使其身心健康活潑的成長,為入小學打好基礎,為造就一代新人打好基礎?!睂τ變哼M行的音樂教育作為提高幼兒素質的重要學科,是對幼兒進行美育的重要手段;同時,音樂教育所包含的內容豐富,也是發(fā)展幼兒個性、興趣、能力的最好途徑。
蘇霍姆林斯基說:“音樂是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段……”在唱唱、跳跳中使幼兒受到美的熏陶、形成活潑開朗的個性,同時感受音樂的美、產生愉快的心情是筆者一直以來在幼兒音樂教育中的感受和心得。
一興趣導引,愛學樂學。
幼兒園的孩子自我控制和約束能力較差,具有好動、注意力集中時間短等特點,同時,處于這個階段的幼兒以形象思維為主,抽象思維發(fā)展得尚未成熟。因此,幼兒在這一階段的特點是形象思維和無意注意占優(yōu)勢。
在音樂教育中,結合幼兒這一階段的發(fā)展特點,充分運用講故事、做游戲等各種各樣以“動”為主、吸引幼兒注意的活動形式,充分調動幼兒的興趣,從而培養(yǎng)幼兒對音樂學習的積極性,達到使幼兒想學、愛學、肯學音樂的目的。
興趣是產生學習動力的重要心理因素。尤其在幼兒階段,在進行音樂教育的時候,在教材、課堂活動設計等方面都要以激發(fā)幼兒的興趣為主要手段。首先,在選擇教材的時候,盡量從指定教材中選取能引發(fā)幼兒強烈興趣的內容來教授,無論歌詞、題材、節(jié)奏、形式,或是音樂作品本身的結構和風格,都要符合幼兒的實際生活,只有和實際生活相結合的教材內容,才能真正引起幼兒學習的興趣。如《手指歌》,無論在歌詞內容方面還是音樂作品本身的節(jié)奏上,都很符合幼兒年齡階段的特征,幼兒能在音樂中找到共鳴,歌詞記憶起來也更加容易、簡潔。又如,將一些音樂作品中的節(jié)奏適當改編,使其變得活潑、明快,這樣也能夠吸引幼兒的注意力,使其感興趣。這樣的音樂教學活動既是唱歌的教授,又是幼兒的游戲,同時還能更好地培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。
在課堂活動的設計方面,要將教法趣味化。教師要知道,好奇心是幼兒在這一年齡階段的重要心理特征,幼兒會經常通過形象的思維方式去滿足他們的好奇心。作為教師,要時刻謹記保護并培養(yǎng)幼兒的好奇心,這樣的教育才是優(yōu)秀的、為幼兒一生負責的教育。因此,在教學過程中,教師應將形象教學和幼兒的好奇心很好地結合起來,使教學方法更生動、形象、充滿樂趣。
二創(chuàng)設意境,身臨其境。
在課堂教學中,及時、到位地創(chuàng)設與教授內容相符的意境,能更好地提高音樂作品的表現(xiàn)力,從而使幼兒更加喜歡音樂作品。
歌詞,也可以稱作是音樂作品的一種文學表現(xiàn)形式。雖然歌詞本身的字數(shù)不多,且篇幅較為短小,但是幼兒必須要通過接觸歌詞,進而接觸到整個音樂作品。因此,音樂作品中,歌詞所描繪出的包括人物、情節(jié)、動作以及所運用的語言,都對幼兒有著直接的印象和影響。但是在這一年齡階段中,幼兒對歌詞本身沒有抽象理解的能力,若采用單純、傳統(tǒng)的灌輸式教學方法,會起到適得其反的效果。因此,在實際教學中,我努力將歌詞內容改編成有時間、地點、人物、事件,幼兒容易接受的故事講給他們聽,這樣使幼兒能更清晰、明確地理解歌詞內容,而且,通過教師的生動講解,幼兒對音樂作品也更加有了興趣,可謂“一舉兩得”。如在教授《春天來了》這首歌時,我會聲情并茂地向幼兒勾勒出一幅春天綠意盎然的畫面:“春天來了,外面的世界真美啊!瞧……聽……美麗的花兒、嫩綠的草兒、可愛的布谷鳥……春天的腳步近了,世界都變得不一樣了!”幼兒在認真聽我講故事的同時,情不自禁地對歌曲產生了濃厚的興趣,因此學習音樂作品的積極性隨之高漲起來。如在教學《找朋友》的音樂游戲,通過一段游戲的培訓,孩子們不僅對此游戲樂此不疲,而且在半個學期里記住了所有的音節(jié)、字母,并能熟練地拼出各種不同的漢字讀音,基本達到了小學二年級的拼音水平。
新的課程改革目的更在于以幼兒的活動為中心的知識、技能的運用過程,注重幼兒的自主設計、自主探索、自主決策、自主交流,讓幼兒在積極參與游戲活動中輕松愉快地獲得知識,這就充分顯示了寓教于樂的巨大威力。另一方面,寓教于樂十分有利于幼兒的智力開發(fā),如我們常常開展幼兒猜拳游戲,能讓幼兒迅速了解數(shù)與數(shù)之間的關系,增強其心算及反應的敏捷能力,讓幼兒的智力得到較好的開發(fā),為其今后的學習創(chuàng)新打下良好的基礎。
三結束語。
總之,新的指導綱要要求如今對幼兒的音樂教育,不僅僅是讓幼兒唱唱、跳跳、玩玩那么簡單,而是要緊緊地與培養(yǎng)人的各項目標聯(lián)系起來。因此,作為幼兒音樂教師,我們要能在實踐中不斷總結經驗,在教法和創(chuàng)設課堂方面推陳出新,同時遵循幼兒在這一年齡階段的特點以及他們的思維發(fā)展規(guī)律,利用多種形式,將音樂教育教“活”,在實踐中積累更多的經驗,從而更好地激發(fā)幼兒對音樂課堂的興趣。最后使幼兒通過對音樂作品的學習,培養(yǎng)他們對音樂的感受力、節(jié)奏感以及表現(xiàn)力,同時提高他們對音樂知識的興趣和熱愛,進一步為他們的藝術之路貢獻一份寶貴的力量。
參加了國培,受益匪淺。通過認真細致地學習,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業(yè)務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續(xù)發(fā)展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規(guī)律性的認識。
1、終身學習,我們不僅要提升自身的專業(yè)知識,還要學習更多方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2、提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優(yōu)秀的人民教師。
3、熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業(yè)的熱愛,堅決地走下去。
4、不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環(huán)節(jié);不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有最好,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的最高境界了。
金秋十月,我非常榮幸地參加了第一期小學音樂教師培訓。此次培訓,雖然時間短暫,但培訓內容較為豐富。我們跟著老師從《音樂課程標準》的解讀入手,學習了小學音樂教學的設計與實施、學校文藝活動的組織與管理、手風琴的初級教程、彝族歌舞和小學合唱教學等內容,參加了小學音樂教學實踐活動。豐富的理論知識與多彩的活動使我受益匪淺。
通過十天緊張而有意義的學習,使我對小學音樂教學知識有了一些粗淺的了解,感覺到小學音樂教學與語文、數(shù)學教學的不同,認識到音樂教學的重要意義。因此,在以后的音樂教學中,我將遵循新的課程理念:以音樂審美為核心,在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格,讓學生的身體和思維真正地“動”起來。我將根據(jù)學生的年齡特點,開展一些輕松有趣的游戲活動,為學生創(chuàng)設一個自由、輕松、和諧的學習環(huán)境,讓學生在玩中認識、體驗、創(chuàng)造音樂,培養(yǎng)各種能力。
通過觀摩專業(yè)的音樂教師執(zhí)教的音樂課,讓我對小學音樂教學有了更直觀的認識。在她們身上,我學習到了如何上好小學的音樂課,怎樣做一個合格的小學老師。通過聽課,讓我看到了老師們扎實的基本功,自然而親切的教態(tài)、流暢優(yōu)美極富感染力的語言,為學生插上了想象的翅膀,激發(fā)了學生的學習興趣。老師們良好的課堂調控能力和敬業(yè)精神深深地打動了我。在今后的工作中,自己也要向她們學習,爭取做一名學生喜歡和熱愛的老師。
我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習,我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續(xù)發(fā)展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規(guī)律性的認識。我認為可以從以下幾方面努力:
1、終身學習,我們不僅要提升自身的專業(yè)知識,還要學習更多方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2、提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優(yōu)秀的小學教師。
3、熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業(yè)的熱愛,堅決地走下去。
4、不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少不了這個環(huán)節(jié)——不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的境界了。
十天的時間轉迅即逝,此次學習無論是內容還是活動,都安排得井井有條,讓我享用了一次精神大餐,經歷了一次心靈的洗禮。在這段時間里,我努力學習著怎樣做好一個小學音樂老師,回首這段時間,感覺收獲很多,相信自己在新的工作崗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各種挑戰(zhàn),不斷充實完善自我、熱愛音樂、熱愛教育,為提高全體學生的音樂素質,改進音樂教學盡其所能。
本學期我有幸參加了東北三省小學音樂教師的培訓學習,這次培訓給我留下了深刻的印象。通過聆聽專家老師們精彩的講座,與專家及本省的同仁面對面的觀點交流,經驗分享,使我在教育科研方法、課堂教學藝術、教研活動形式等方面都獲益匪淺。
一、更新觀念擺正心態(tài)。
這次培訓每天的日程安排得很充實。期間共聽了多場專題講座;10多節(jié)典型的課例觀摩。無論是講座還是授課,都讓人耳目一新,讓我感受到了一個全新的教學舞臺。老師們在教育科學理論方面的闡述簡要而精辟,為我們的教育科學理論注入了源頭活水。老師們的講座給我們帶來了心智的啟迪、情感的熏陶和精神的享受,讓我們飽享了高品質的“文化大餐”。尤其是聽了陳_老師的《教師師德新探》、張_老師的《音樂教師與教育科研》及林_老師的《音樂教育新體系》,令我們受到一次教育的洗禮,精神的震撼。張老師的語言幽默、詼諧、生動,從他的舉手投足中讓我們感受到他樸素的人格魅力和務實的工作作風,聽他們講座真的是一種精神享受。
二、提升個人魅力。
作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優(yōu)秀的人民教師。
三、熱愛學生。
真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業(yè)的熱愛,堅決地走下去。
四、不斷反思。
要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環(huán)節(jié);不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的境界了。
怎樣做一個優(yōu)秀的音樂教師、自我提高、自我完善、學習他人之長、相互交流、多找找自己的缺點、每天堅持練習專業(yè)技術。
時間不會因為美好而停止,反而會感覺過得很快。轉眼間,我們的培訓活動已過一半,半年的時間我們流了很多汗水,也留給我們太多的美好。
春暖花開的時候我們開始了這次對全縣音樂教師的培訓活動,每隔一周,志愿者和專家們都會不辭辛苦,從全省各地集中到我們平邑縣送教,首先我僅代表我自己向他們的說聲:謝謝你們,你們辛苦了!
特別感謝我們平邑的老鄉(xiāng)唐偉老師給我們帶來了這么多音樂界的大咖,讓我們平邑的音樂教師們進行了一次又一次心靈的震撼和藝術的洗禮。
遺憾因病缺席李東老師的講座,在后來的交談中李東老師在對孩子的教育方式方法也讓我受益匪淺,李東老師說,天才是擋不住的、孩子需要放養(yǎng)等記憶猶新。
唐偉老師行云流水的講座,陳常臺老師帶我們‘玩音樂’胡瀟老師感性的即興伴奏讓我們如癡如醉......還有我們平邑一中美麗的李會清老師,風趣幽默的魏會平老師,和我們可愛的助教老師和服務團隊,讓我感受到了親密無間的團隊協(xié)作,還有還有......
那么多美好的瞬間,一幕幕一幀幀都藏進我們的記憶里,組成我們生命的一部分,讓我們的生活多了些滋味。我們是幸福的,也是幸運的,受益的就是我們平邑縣的音樂教師們,我們求知若渴,而專家和志愿者卻給我們送來了藝術的甘霖。汗水沒有白流,剛剛結束的中測考試中,經過了半年的學習,還有大家的認真準備,老師們都發(fā)揮出了自己的較高水平。我們還得繼續(xù)努力的向各位專家及志愿者認真學習!
首先,這次培訓,使我從觀念上、理論知識水平上和教學方法與技巧上都有了新的認識與提高,在某些方面有了質的進步。
其次,通過這次培訓,促使我深刻的反思自己的音樂教學。
古語說:“吾日三省吾身?!笔侵傅赖聦用妫幻處熌艹蔀榻虒W上的能手,不是一蹴而就,而是經過長期的磨練,在反思中不斷地成長起來的。過去我對教學中的深層次的思考認識不足,反思不夠。通過培訓,我看到了教師們的嚴謹?shù)慕虒W態(tài)度,授課的專致,看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭,我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中,我會對自己每節(jié)課的的教學進行反思,做一名反思型的教師。我要用新的教學理念進行教學,多鉆研,敢創(chuàng)新,在藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
第三,通過這次培訓,我對音樂有了更深的認識,在今后的音樂唱歌教學中,我會結合實際,運用這幾天學習中學到的寶貴知識,盡量按照老師教的方法進行教學。同時還要不斷地創(chuàng)新,使我校的音樂教學上一個新的臺階。
暑期參加了開發(fā)區(qū)教育局組織的中小學音樂教師培訓,受益匪淺。通過認真細致地學習,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業(yè)務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續(xù)發(fā)展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規(guī)律性的認識。
1.終身學習,我們不僅要提升自身的專業(yè)知識,還要學習方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2.提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優(yōu)秀的人民教師。
3.熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業(yè)的熱愛,堅決地走下去。
4.不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環(huán)節(jié);不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的境界了。
音樂欣賞讀書心得篇五
我很幸運能選上音樂欣賞這門選修課,因為我自己本身就很喜歡音樂,在沒上這節(jié)課之前我對音樂的理解全部都停留在流行音樂上。本著對音樂的喜歡和學習音樂的心態(tài),我選擇了音樂欣賞這一門課程。從小我就非常喜歡音樂,經常一個人放聲歌唱。因為我覺得音樂不僅僅是音樂,它更像是一場心靈的盛宴。音樂就像我的一位老朋友,他聽我述說心事,為我分擔憂愁。可以說,在音樂的世界里,你不必偽裝自己。你能完全敞開自己的心扉,與音樂一同分享快樂,分擔憂愁。在音樂的自由國度里,你的思緒可以憑借音樂的翅膀自由飛翔。在這個學期的音樂欣賞學習過程當中,我不僅學習到了更多關于音樂欣賞的技巧,還提升了自己的精神境界。下面就由我簡單說說這個學期學習音樂欣賞課的收獲與體會吧!
子曰“三月不知肉味?!币恢倍加X得音樂這東西很深奧、很有內涵、很奇妙,我也很喜歡音樂,不過只是喜歡聽聽唱唱流行歌曲,對于那種專業(yè)的音樂,還有肖邦、貝多芬什么的,雖能聽聽,卻不知所云,我只能在心里默默地感嘆,我一直覺得自己聽不懂所謂的音樂,也許有一定程度的心理意識,反正我就是一直都有這種想法,而且也從來沒有去試過聽那種音樂的感受。本來這次選修音樂欣賞課是因為隨便玩玩才選的,之前也是抱著一種隨便聽聽的心態(tài),不過漸漸地我被吸引了,它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎樂理知識以便我們更好的學習,還叫我們視唱,還給我們能介紹樂曲和一些優(yōu)秀歌唱家的作品。讓我記起周國平先生這樣一段話比較有趣,他說“音樂家用天國的語言敘說天國的事情,詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了,因為俗人根據(jù)人間的事情來理解人間的語言,總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患,反正俗人聽不懂天國的語言?!睆牧硪粋€角度來理解其最后一句,也就是每個人對于同一首音樂作品,會有各種不同的感受和理解。很多時候,即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下,對于同一首作品的理解和感悟,也可能會發(fā)生很大的差異。
領略最高音樂藝術殿堂維也納金色大廳的魅力,從前的我并不喜歡交響樂,但是自從聽了老師的音樂欣賞課后,我對交響樂有了新的看法。其實交響樂也是音樂中一種獨特的藝術形式。它所包含的藝術魅力是不可言喻的。欣賞交響樂需要一顆包容的心,當你摒棄一切的負面情緒,靜靜地傾聽音樂的時候,你會發(fā)現(xiàn)自己融入到了一個奇妙的世界。在這里,你感受著交響樂所要表達的情感,或是快樂,或是憂傷,或是平凡,或是輝煌。當你置身其中的時候,你會若有所悟。
之后的課上老師又給我們介紹了一些樂器。讓我對音樂領域有了更多的了解,同時的也認識到了音樂的深奧。一個簡單的樂器,卻能演奏出許多美妙的樂曲。不同的樂器又各具特色,也反映出地域文化,民族風情的不同。其實在欣賞音樂的過程當中,我們不僅僅是感受音樂帶給我們的感官享受,我們更是在透過音樂深思更有意義的事情。我們不僅欣賞各個歌星的美妙歌聲,更是在分析歌手本身。在歌手身上我們需要學習些什么和反思些什么。如今的社會跟從前相比,雖然物質生活水平提高了很多,但是我們的精神境界還沒有得到很好的提升。也許我們更應學會傾聽自己的心聲,做一個真正對社會有用的人。
音樂也是一種語言,它能凈化人的心靈。讓我們將音樂發(fā)揚光大,共同構建我們和諧美好的明天吧!
音樂欣賞讀書心得篇六
秋讓人沉思,讓人收獲,正是欣賞音樂的好時節(jié)!
音樂是人類最古老最具有普遍性和感染力的藝術形式之一。音樂以其獨特、美妙的藝術魅力伴隨人類歷史的發(fā)展,伴隨我們每一天的生活。演奏家精湛的表演,令我們羨慕不已,歌唱家動聽的歌聲,令我們躍躍欲試,這是因為音樂是美的藝術。追求美是人類的天性,高層次的審美追求會使人的精神得到升華,情操受到陶冶,生活也將變得更加豐富而充實。世界也會愈加澄明。
子曰“三月不知肉味?!保灰恢倍加X得音樂這東西很深奧、很有內涵、很奇妙;我也很喜歡音樂,不過只是喜歡聽聽唱唱流行歌曲,對于那種專業(yè)的音樂,還有肖邦、貝多芬什么的,雖能聽聽,卻不知所云,我只能在心里默默地感嘆,我一直覺得自己聽不懂所謂的音樂,也許有一定程度的心理意識,反正我就是一直都有這種想法,而且也從來沒有去試過聽那種音樂的感受。
本來這次選修音樂欣賞課是因為隨便玩玩才選的,之前也是抱著一種隨便聽聽的心態(tài),不過漸漸地我被吸引了,它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎樂理知識以便我們更好的學習,還叫我們視唱,還給我們能介紹樂曲和一些優(yōu)秀歌唱家的作品。讓我記起周國平先生這樣一段話,比較有趣。他說“音樂家用天國的語言敘說天國的事情,詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了,因為俗人根據(jù)人間的事情來理解人間的語言,總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患,反正俗人聽不懂天國的語言?!睆牧硪粋€角度來理解其最后一句,也就是每個人對于同一首音樂作品,會有各種不同的感受和理解。很多時候,即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下,對于同一首作品的理解和感悟,也可能會發(fā)生很大的差異。
適當?shù)牧私庾髌樊a生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當時的處境,對理解音樂也許有一定的幫助。但是,也僅僅是“適當?shù)膸椭倍?。因為我們即使知道作曲家當時所處的時代環(huán)境、生活環(huán)境,我們也不可能完全了解作曲家當時的心境。對于音樂而言,最重要的,還是能不能引起你共鳴。再退一步講,也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳?shù)摹g娮悠谝砸唤殚苑?,應該也沒有什么高深的樂理知識,但是,卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以,我覺得,樂理知識對于欣賞(僅僅是欣賞)音樂而言,不是太重要。欣賞音樂,重要的是感悟,而不是知識。
伴隨著社會的發(fā)展與進步,音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色,成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲,在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來,認真的思索。在這個充滿競爭的世界,在這個信息化的時代里,音樂,作為一種意識形態(tài),作為一種感情重要的存儲和表達方式,必定將會更受我們的歡迎。不僅如此,而且近年來,我國大學一直在提倡素質教育,其實是在追求自然科學教育和人文藝術教育的平衡。素質教育建立在和諧教育對素質的全面理解上。因此,素質教育本質上應該是面向全體學生的教育。在這個充滿競爭的世界,在這個信息化的時代里,每個人都應該從各方面全面的提升自己,而通過各種科學有效的途徑,成為“有理想、有道德、有文化、有紀律”,德、智、體、美等全面發(fā)展的社會主義事業(yè)建設者和接班人。
素質教育其中一個要義就是德、智、體、美的全面發(fā)展。于是,我國的各個大學正逐步向綜合性大學發(fā)展的同時,尤其注意了藝術教育的發(fā)展。
音樂欣賞讀書心得篇七
這個周末,我又讀了一本書,名叫《莫扎特的音樂故事》,這本書主要介紹了莫扎特的一生和他創(chuàng)作的幾首有名的曲子。
17__年1月27日,莫扎特誕生在奧地利薩爾茨堡城里,3歲時,他的父親就開始教他學習小提琴和鋼琴,5歲時就已經學會作曲,7歲時就成為整個歐洲公認的神童。12歲時,他就開始創(chuàng)作歌劇了。
莫扎特作曲的速度非常快,有人形容他作曲就跟一般人寫信一樣,提起筆來,靈感就源源不斷地出現(xiàn)。他一生總共創(chuàng)作了數(shù)以百計的器樂作品、歌劇、彌撒曲、圣歌、交響曲、協(xié)奏曲、奏鳴曲和弦樂四重奏等。
莫扎特所有的創(chuàng)作靈感和豐富的技巧,都來自于他在旅行演奏中所接觸到的各式音樂。他可以很快發(fā)現(xiàn)其他作曲家作品中最精華的部分,再融入到他獨有的音樂中去。莫扎特有一顆年輕而熱情的心,率直而樂觀的個性,他的音樂一直都呈現(xiàn)出愉悅的氣氛,表現(xiàn)出積極而樂觀的情感。
莫扎特比較有名的作品有:《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《朱必特交響曲》、《安魂曲》等。其中《安魂曲》是應一位伯爵的要求寫的,莫扎特用盡他的才智與心血,完成了這首曲子。沒想到《安魂曲》竟成為了他最后的絕響。此時莫扎特35歲,一代音樂奇才就匆匆地結束了一生。
我最近正在彈奏莫扎特的曲子是《降b大調奏鳴曲第一樂章》。這首曲子的弦律很歡快,伴奏輕快、活潑,我很喜歡彈。
學習使人進步。在閑暇時看書、廣泛閱讀書籍已經成為都市人的一大休閑方式,自己也不例外。但大多是看報刊雜志、教育專著、養(yǎng)生保健之類書籍,卻很少看音樂教育理論書籍。一個偶然的機會同學向我推薦了《體驗音樂》這本書籍。
《體驗音樂》由美國音樂教育家格雷珍.希爾尼穆斯.比爾編著的美國音樂教育理念與教學案例的教育專著。讀過之后充分感受到這是一本對音樂教師非常實用的書。書中的音樂知識理論、音樂教學案例及所介紹的的音樂教學技能技巧,不僅開闊了我的專業(yè)知識層面,提高了我的音樂技能,更重要的是對我的教學思想產生了更深遠的影響,使我對新課改背景下的音樂教育工作有了新的認識。
《體驗音樂》一書中提到“應該讓學生像成年人一樣直接進入音樂體驗,進行音樂思考,由此將他們引入音樂的主題?!倍度罩屏x務教育音樂課程標準》也明確指出:音樂教育作為審美教育的一種方式和手段,其主要是通過提供給學生感受音樂、表現(xiàn)音樂,創(chuàng)造音樂的機會,使學生獲得音樂審美的體驗和享受成功的愉悅。音樂教學中,只有學生積極感受和鑒賞音樂,培養(yǎng)學生感受、體驗音樂的能力,才能使學生獲得對音樂本質的理解與感悟,進而陶冶情操,促進創(chuàng)造性思維的發(fā)展。此外,引導學生正確地感受音樂是進行音樂聯(lián)想與想象的基礎。
在《體驗音樂》書中,作者對小學各年級學生的音樂學習均給予了明確的指導,律動、歌唱、樂器演奏,尤其指出重點是教會學生學習聽音樂。在教學實踐中,每當讓學生跟著音樂課前律動時,學生普遍出現(xiàn)脫離音樂而無規(guī)律的“亂動”。對于學生體驗音樂的方式而言,確實重點就是要強化良好習慣的培養(yǎng),即應培養(yǎng)學生良好的“聽音樂”的習慣。在教學實踐中,我通過讓學生“帶著問題聽”,“想著聽”,“動著聽”等多元化的“聽”的形式,使學生變“強迫地聽”為“喜歡地聽”,由“聽而不聞”為“聽而有感”;此外用肢體語言感受,通過舞蹈動作幫助理解音樂,創(chuàng)設具有感染力的情境等,都能幫助學生更好地感受音樂,學習起來興趣盎然。
感謝格雷珍.希爾尼穆斯.比爾,感謝《體驗音樂》,讓我受益匪淺!
這個暑假我很榮幸的參加了領雁工程中小學教師培訓,使我學到了很多東西,也有很多深刻的體會。而我今天要講的讀書心得,就是在培訓上推薦的一本書——《中小學音樂教育》,它是一本綜合性的音樂期刊,它包括音樂理論、音樂作品、音樂教育、學術交流等等豐富的內容;同時信息量大,交流面廣,教師不用走遍千山萬水便可知各地區(qū)的教育教學動態(tài),幫助教師作好教學交流,可以看到全國各省市地區(qū)的音樂教育成果,為音樂教師搭建學習與交流的平臺。其中的文章不僅開闊了我的專業(yè)知識層面,也讓我的教學思想產生了更深遠的影響,使我對新課改背景下的音樂教育工作有了新的認識,結合自己的教學情況也有了更深刻的理解,下面我談談讀后的感想。
以學生為主體,讓學生生動活潑地、主動地得到發(fā)展,是素質則其人教育的靈魂。興趣是學習的情感因素,參與是學習的行動因素”。興趣是參與的“向導”,參與是吹遍興趣之花的春風。在音樂課堂教學中,把握好興趣和參與這一對孿生的姐妹,其實質就是要確立好學生在課堂學習中的“主體”地位。
一、以興趣激發(fā)參與。
我從事的是音樂教學,我認為音樂課的備課不同于其他學科,不需要把注意力過多地放在某些知識點或者技能技巧的掌握程度上。因為音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣,所以在備課中設計的反思還是以提高興趣為主。如何提高激發(fā)學生的興趣,結合《中小學音樂教育》的觀點和我所從事的小學音樂教學學科,設計了以下三個觀點來闡述:
1、營造音樂氛圍,激發(fā)學生想象。
音樂是抽象的,每個人聽同一首作品都會產生不同的感受,教師講述得太多或對意境描繪得太具體,既限制了學生的主動思維,又阻礙了對學生想象能力的培養(yǎng),所以老師大可不必多費口舌,而要把更多的想象空間留給學生,讓其發(fā)揮主觀積極性和參與教學的主動性,這樣學生才會獲得審美的愉悅體驗。但是老師如果不加引導,一味讓學生體會,學生也很有可能會摸不著頭腦著就需要老師的牽引,使學生聯(lián)系生活展開豐富的想象,從而正確領會音樂內容,如在欣賞樂曲《夢幻曲》時,讓學生隨著音樂展開聯(lián)想,教師輕聲啟發(fā):“夜,靜悄悄的,天上的星星眨著眼睛,一位美麗的仙女出現(xiàn)在我的面前,她拉著我的手和我一起飛向遙遠的夜空……”同學們在樂曲中展開想象的翅膀,個個身臨其境,優(yōu)美的旋律把孩子們帶到輕柔飄渺的夢境中去了。
在學生開展的一些活動中,也積極引導學生恰當運用音樂,學生詩歌朗誦中配上音樂,會更能激起人們的情感;美術繪畫過程中嘗試去播放輕松愉悅的音樂等等,讓音樂無時無刻在學生身邊回響。音樂知識生動趣味化。音樂教學用生動的形式將知識內容裝扮起來,創(chuàng)造了一種有節(jié)奏,有形象,既和諧又生動的教學氣氛和情境。學生就情不自禁地投入到美的世界里。他們的表現(xiàn)欲望會被激發(fā)出來。
2、利用現(xiàn)代化多媒體技術,激發(fā)學習的興趣。
在音樂教學中恰當選擇現(xiàn)代化多媒體技術創(chuàng)造情境,能激發(fā)學生的內在情感,引導學生在情境交融之中感受音樂。培養(yǎng)學生的多種能力。上音樂課時,我充分現(xiàn)代化多媒體技術手段,通過“音畫結合”的形式,有機地把音樂與圖畫結合起來,吸引學生的注意力,讓學生對知識產生新鮮感,從而積極、主動地進行學習。
在教學《快樂的節(jié)日》這首歌時,我首先利用幻燈幕顯示出:“節(jié)日的晚上,大家圍坐在紅彤彤的火堆旁,一起跳舞唱歌的歡樂場面。”與此同時,播放活潑歡快的歌曲——《快樂的節(jié)日》縈繞整個教室,學生感受到節(jié)日那種歡快的氣氛,很快進入最佳的學習狀態(tài),在愉快的氣氛中學到該掌握的知識,收到非常好的學習效果。因此,在教學中,充分發(fā)揮現(xiàn)代化多媒體技術,既激發(fā)了學習興趣,也優(yōu)化了課堂教學結構,激發(fā)了學生學習的積極性。
3、通過音樂游戲、舞蹈,激發(fā)學習的興趣。
音樂課的形式是以動為主,以情引動,以動助學的。在教學過程中,我抓住兒童愛玩、愛動這一天性,運用音樂游戲、舞蹈、律動等,營造一種生動活潑的學習氛圍和場面,將具有動感的音樂與兒童好動的性格特點相結合,讓學生在唱唱、跳跳、玩玩、動動中去感受、理解、表現(xiàn)音樂。如在歌曲《小麻雀》這首歌曲教學中,由于面對的學生都是低年級的,年齡較小,我運用設置情景,曲后表演的方法,讓學生在實踐學習中學習歌曲,感受音樂,發(fā)揮其主體作用。具體做法是:設置情景,讓小朋友帶上頭飾,自由發(fā)揮想象力,表演小麻雀、小花貓的走路動作,在表演中讓學生自己體會小麻雀、小花貓有禮貌的一面。表演結束后再問:“我們該學習小麻雀、小花貓的什么品質?”學生很快就能悟出對人要有禮貌的道理。
學生在民主和諧的氣氛中學習,心情舒暢,思維始終處于積極、活躍的狀態(tài),敢想、敢說、敢問,敢于大膽創(chuàng)新,樂于發(fā)表意見。在教學中適當加入了游戲、歌表演、樂器等教學手段,讓學生在輕松愉快的氛圍中學習,有益于學生淋漓盡致地發(fā)揮其主動性。
二、培養(yǎng)興趣,以引導調動參與。
目前,大部分老師已經注意到了培養(yǎng)學生自主能力的重要性,但有些時候還難免存在著機械式填鴨的做法,公式化的教學使學生被動的接受知識,感受不到參與和思考的樂趣,自然會影響教學效果。在音樂課堂上,視唱練習是一個薄弱的環(huán)節(jié),也是我一直頭疼的問題,畢竟我們學校的學生都是沒有任何基礎的樂理知識,所以對于這塊的教學,我想應該要重點抓。如之前看過很多優(yōu)秀教師的教學,他們習慣的做法是介紹歌譜的旋律特點,該注意的某些音樂符號,歌曲中重難點拎出來做預備視唱練習,反復練習直到“學會”。這樣做的優(yōu)點是學生對于歌譜的認識和音樂理論知識由陌生和困難逐步了解會,弊端是學生由于預先知道了教學中的重點,課堂氣氛很不活躍,甚至沒有興趣,而這本書《中小學音樂教育》書中是建議教師在教學中嘗試引導學生提高發(fā)現(xiàn)問題、解決問題的能力。我想我可以試著去改變策略,讓學生更好的掌握知識。
三、及時評價,肯定參與。
音樂課堂上對學生恰當?shù)脑u價是激勵不同層次學生學習的重要手段。對素質好的學生,因為它們的成功率比較高、自信心比較強,評價他們的學習可以嚴格一點,有利于促進他們更加勤奮,對于素質較弱的學要捕捉他們的閃光點,如個別五音不全的學生,他歌唱得不好,但吹口琴、吹豎笛、敲打擊樂比較好,教師應及時的評價“很不錯,以后還要多練?!边@樣可以激發(fā)他們的自信心,促進了他們的參與意識。
教師的鼓勵性評價應注意把握兩個方面:一是參與態(tài)度的評價,教學中教師應用心觀察學生參與的情況,及時進行評價。表揚態(tài)度認真的學生和小組并給以獎勵——小紅花,為其他學生樹立榜樣,以此激勵每位學生參與的積極性,對個別態(tài)度不端正的學生,教師應有意識的在以后的活動中給予適當?shù)膸椭?,從而達到全體學生提高參與水平的目的。二是參與效果的評價,學生以主人翁的態(tài)度積極參與教學,對他們在教學活動中取得的成績,教師應給以充分的肯定和積極的鼓勵,但對參與效果的評價要因人而異,讓所有學生在參與中感受到成功的快樂。
一次在玩音樂游戲“尋寶”時,我們剛講解完游戲的玩法及規(guī)則,他就高高地舉起了小手。我們像發(fā)現(xiàn)寶貝似的請他上臺“尋寶”。游戲開始了我們手里捏著一把汗,睜大眼睛看著他,沒想到他是那樣自如、敏捷,隨著學生拍擊節(jié)奏強弱的變化調整方向,節(jié)奏聲強,他大步向著目標前進,節(jié)奏聲弱,他立刻調整方向……最后成功地找到了“寶物”,他甜美地笑了,我們激動地迎上去,握住他的小手贊許地說:“你真了不起,真是個出色的尋寶家!”教室里頓時響起了雷鳴般的掌聲。從此以后,這名學生變了,上課專心了,發(fā)言積極了,音樂能力有了明顯提高。
上次參與的快樂,正是下次參與的動力,如此循序漸進,會使學生逐步形成良好的學習心境,從而提高學習效果。
總之,《中小學音樂教育》期刊以豐富的課堂教學形式表答出來,很好地幫助了我們音樂教師教學思想,提升了教學理念,并積極探索與實踐的結合,特別注意教學理念和研究成果運用在實際教學,指導教學工作。讀了這本期刊,讓我感觸很深,留給我思考的也很多。所以,我覺得結合以上三點來力求創(chuàng)把自己的教學提上一個臺階,而且要有創(chuàng)新,并且創(chuàng)新型的教師就應該主動反思、勤于反思,并在反思中看到自己的長處,修改自己的短處,揚長避短,從而提高自己的教學效能。
《初中音樂教學策略》一書是由首都師范大學音樂學院碩士研究生導師鄭莉教授主編。鄭莉老師多年從事音樂教育理論研究與實踐工作,發(fā)表大量論文,出版眾多著作與教材。
《初中音樂教學策略》這本書是圍繞義務教育音樂課程標準以及來自全國實驗區(qū)的音樂教學實踐,從理論和實踐兩個方面對音樂新課程的教學策略進行研究和梳理,以便為中小學音樂教師、音樂教研員以及高師音樂教育專業(yè)的學生提供一個分析、研究課程標準的思路和一個實施音樂新課程的教學策略范例。全書共由八章內容組成:第一章初中音樂教學策略概述;二章“感受與鑒賞”領域的教學策略;三章“表現(xiàn)”領域的教學策略;四章“創(chuàng)造”領域的教學策略;五章“音樂與相關文化”領域的教學策略;六章初中音樂教學方式實施策略;七章現(xiàn)代音樂教育技術應用策略;八章初中音樂課堂突發(fā)事件應對策略。從宏觀到微觀,全面、科學、系統(tǒng)地分析與介紹了音樂教學策略的概念、價值、意義,以及音樂課堂中所涉及不同領域的實際操作細節(jié)等。
細讀之后,茅塞頓開,豁然開朗,在理性層面:認識到音樂教學策略的重要意義及價值,了解音樂教學策略的性質、功能和結構,理清教學策略與教學模式、教學原則、教學方法的關系。在實踐層面:了解教學設計中教學策略的設定,教學實施中教學策略所發(fā)揮的作用,如何處理教學策略的預設和生成,通過大量的教學案例清楚教學策略的有效應用等。
藏克家曾說過:“讀過一本好書,像交了一個益友”,《初中音樂教學策略》這本書最大特色就是理論和實踐相結,讓你看完本書后不再停留在教學策略是什么的階段,而是進入如何運用、用好教學策略的層次,是一本啟迪智慧、能讓人思考的好書,值得好好閱讀一番。
通過對音樂鑒賞課一個學期的學習,我對音樂有了一個全新的理解,而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑒賞課之前,我認為音樂只是用來聽的。其實不然,音樂的功能不只是這些,所謂的音樂,廣義上來說就是任何一種藝術的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號,聲音符號,表達人的所思所想,是人們思想的載體之一;是有目的的,是有內涵的,其中隱含了作者的生活體驗,思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。
整個學期學習下來,對我印象最深的音樂是古典主義音樂和浪漫主義音樂。下面就重點來談談我對這兩種音樂的學習心得:
一)古典主義音樂。
古典主義音樂是歷經歲月考驗,久盛不衰,為眾人喜愛的音樂。其特點是:理智和情感的高度統(tǒng)一;深刻的思想內容與完美的藝術形式的高度統(tǒng)一。創(chuàng)作技法上,繼承歐洲傳統(tǒng)的復調與主調音樂的成就,并確立了近代鳴奏曲曲式的結構以及交響曲、協(xié)奏曲、各類室內樂的體裁和形式,對西洋音樂的發(fā)展有深遠影響。
古典主義時期音樂的發(fā)展在器樂方面成績比較顯著,它完善了一套純器樂的大型曲式,如獨奏奏鳴曲、二重奏、三重奏、四重奏、室內樂、協(xié)奏曲、交響曲。它的主要特點是:作品具有生活的真實性和鮮明的時代感;曲式結構規(guī)范,主題樂思發(fā)展嚴謹,功能和聲完善,配器細膩,音色力度變化豐富;作曲技法上創(chuàng)造了動機展開的發(fā)展手法,用旋律模進、變速度、變節(jié)奏、變調性、變和聲織體等,造成樂曲發(fā)展趨勢。并規(guī)范了奏鳴曲式和奏鳴交響套曲。
此外,在古典主義時期還確定了交響樂隊的組織形式,形成了完整的雙管編制樂隊。而在此之前的樂隊里,只有弦樂組是完整的。木管樂器、銅管樂器及打擊樂有組織的充實到樂隊后,加強了樂曲的和聲效果,樂隊演奏時能產生渾厚、均衡、色彩豐富的音響。這種樂隊組織形式一直影響著以后的音樂發(fā)展。
在古典音樂派別中,以“交響樂之父”海頓、“音樂天才”莫扎特和“樂圣”貝多芬為代表的維也納古典樂派,在音樂史上豎立了一座不朽的豐碑。這一樂派的主要特征是反映人類普遍的思想要求,他們追求美的觀念、強調風格的高雅,給予人們樂觀向上的進取精神?!熬S也納古典樂派”有以下風格特征:強調理性、思想性和作品的社會意義;世俗因素增強(民間音調與舞蹈節(jié)奏運用);音樂作品結構嚴謹勻稱(整齊的方整性樂句);主調和聲成熟并占統(tǒng)治地位;樂思發(fā)展清晰,邏輯性強,旋律追求優(yōu)美動人的氣質;情緒明朗樂觀(但由于理性精神的影響,往往比較克制、沉著,而不是狂熱的傾訴);曲式多采用奏鳴曲和奏鳴套曲曲式(與后來的浪漫樂派形成鮮明的對比);簡單的說,崇尚理性、邏輯嚴密、內容充實、形式嚴謹、含義深刻、語言通俗是這一音樂時期的典型風格特點。
二)浪漫主義音樂。
浪漫主義音樂是繼維也納古典樂派后出現(xiàn)的一個新的流派,它產生在十九世紀初。這個時期藝術家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對主觀感情的崇尚,對自然的熱愛和對未來的幻想。浪漫主義音樂強調個人主觀感覺的表現(xiàn),作品常常帶有自傳的色彩;作品富于幻想性,描寫大自然的作品很多,因為大自然很平靜,沒有矛盾,是理想的境界;在藝術形式和表現(xiàn)手法上,是繼承古典樂派,但內容上卻有很大的差異,夸張的手法也使用的特別多。
浪漫主義音樂的主要思想內容是反對外族侵略和民族壓迫,反對封建統(tǒng)治和民族分裂。為了表現(xiàn)這些內容,為了塑造民族英雄形象,反映愛國主義和民族統(tǒng)一思想,浪漫主義音樂特別注意吸收民族民間音樂的精華。浪漫主義音樂以它特有的強烈、自由、奔放的風格與古典主義音樂的嚴謹、典雅、端莊的風格形成了強烈的對比。
浪漫主義音樂家燦若群星,他們給后人留下了許多不朽之作。如:貝多芬的名曲《悲愴》《月光》《田園交響曲》《英雄交響曲》《命運交響曲》;“歌曲之王”舒伯特的代表作《小夜曲》;“圓舞曲之王”小約翰施特勞斯聞名于世的圓舞曲《藍色多瑙河》《春之聲》《維也納森林的故事》等等。
通過這個學期對音樂的學習,我不管在音樂常識、音樂家及其作品、音樂鑒賞等方面的認識和理解都有了一定程度的提高??偟膩碚f,通過這門課的學習,我受益匪淺!
音樂欣賞讀書心得篇八
班級:工藝083班。
姓名:劉傳盛。
學號:0804100350。
編號:
41音樂欣賞課作為廣西大學最熱門的人文校選修課之一,直到這個大四上學期才選上了音樂欣賞這門課我感到十分慶幸。我是一名工科化學專業(yè)的大四學生,上學期中大量的專業(yè)課程、專業(yè)實驗、生產實習以及找工作的事情弄得我的生活緊張煩躁,一堆的壓力積聚在心頭無法排解。每天通過玩網(wǎng)絡游戲,看網(wǎng)絡小說等東西來緩解平日緊張的生活節(jié)奏,可惜這些又容易讓人沉迷而忘卻正事,而且這些玩完之后總給人一種空洞、貧乏、無聊、寂寞的感覺,總導致脾氣的輕易暴躁,心情極易被周圍環(huán)境惹起波瀾,又郁結于心。生活總是處于一種頹廢、沒有朝氣的狀態(tài)。而這些,音樂欣賞給了我解決答案。
作為一個“必修”的校選修課,這個學期我上的是姚紹昭老師的音樂知識欣賞選修課。十幾周的學習下來,雖然未必獲得什么所謂的人生感悟,又或者所謂個人修養(yǎng)的提高,再或者其他的一大類所謂的大道理。這些東西對于年輕叛逆的青年們來說其實是最為討厭的,而且,由于閱歷的問題,我們也真的聽不入耳,記不上心。但是,姚老師所帶來的輕松愉悅的課程和貼近我們年紀的講解讓我至少也獲益匪淺。一個學期下來。多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識,也使我領略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認識使我從簡單的“聽歌”這樣的膚淺理解,到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的概念的轉變。開始學習這門課程就感覺到音樂的魅力,或許真的是這樣:我們不一定都要成為音樂家,但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式,可以通過音樂宣泄出心中情緒、壓力和感動就是我們對音樂最好的解釋,能夠從音樂中收獲人生一二就是我們最大的幸運。
一.由流行音樂產生的音樂怨念。
我記得讀初高中的時候,還是很多時間在聽歌的,但大學以后,就少有聽歌啦,也許是時間的匆忙,又或者心思的太多。音樂欣賞對不斷放縱大學生活的我來說,只是一個久遠的名詞了。時常想,小時候的喜歡聽歌也只是那時的娛樂太少,而周圍同學哼唱時給的一種羨慕的壓力罷了吧。
而如今長大了之后,閱歷有些提升,年少的幻想也不多了,對流行音樂有不怎么感冒了。一百首流行歌之中,至少有九十九首是情情愛愛的,而且還是死去活來的那種。丫,生活中又么夸張嗎?而且大多流行音樂的基調又都是為賦新詞強說愁的那種,少有激昂向上的曲、詞。每次想獲得一種輕松愉悅的感覺,又或者排解下緊張的快節(jié)奏生活的壓力,又或者得到一種大勇奮進的激情,可總是一聽就被敗壞了,各種亂七八糟的曲調,越出格越吸引眼球越商業(yè)化的越來越多,真正純凈的音樂在流行音樂中那地方還有守望著的。
對我來說,流行音樂已經逐漸成為了一種消遣而不是欣賞!而大多時候,消遣的還是自身。
一開始上課,姚老師就給我們說到:“??本學期的音樂欣賞不需要你們獲得什么好深入的研究之類的,這些東西一個學期也學不了。同學們只要能通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動,充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感,為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉,與之產生強烈的情感共鳴就可以啦!可以出去生活的壓力,緩解現(xiàn)代生活的浮躁虛華的心情,又或者能獲得一些體會是最好的事情了??”的確,正如老師所說,音樂藝術只是凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的東西,賦予太多就成了累贅,欣賞就更是無從談起。
三.音樂與樂器的鑒賞。
學習過程中,我們除了對音樂的學習欣賞,同時也對各種樂器也認識啦一下,中國的傳統(tǒng)樂器:最早的吹奏樂器有骨笛、骨哨等,塤,以及管、蕭、笙等,讓古典音樂的發(fā)展更加豐富多彩。此外還有擊奏樂器也極為常見,如罄、鼓。又或者如西方的豎琴、鋼琴、提琴、薩克斯、號、吉他等等,總之,時代的發(fā)展,樂器也是一個最好的見證者。再美的詞與聲音如果沒有樂器的陪伴是無法打動人的聽覺器官的,就像紅花總要有綠葉來陪的。當然有些樂器本來就能演奏出最打動人心的音樂。古箏的《梅花三弄》、《平沙落雁》,鋼琴的《命運交響曲》。樂器欣賞本身就是一門音樂欣賞,如果用樂器來代表音樂這是不為過的。在不同的樂器奏樂中我們在尋找著屬于它本身所具有的那份真諦。音樂鑒賞能力的重要體現(xiàn)就在對不同樂器以及它所體現(xiàn)的思想的詮釋有這深刻的體會。
四.個人的興趣。
要說音樂的欣賞,我最喜歡的還是華夏幾千年流傳的古典音樂。歷史厚重感如百年老酒般醇厚積淀,醇香誘人;神秘感如同神秘軼事一般若隱若現(xiàn),又之遺留爪影鴻跡;更帶著我們傳承的風尚與寄托,讓人迷醉不已。
如今,每次心煩意亂之時,或者無聊寂寞之時,又或者生活中壓力很大時,我都會找點曲調來輕松舒緩一下自身,從中獲得一些現(xiàn)代生活難以得到的平靜和靜心。如很多夜晚時分,一曲佛教音樂《清心咒》可以讓我感覺一天的煩躁忽然遠去,心不在煩惱,思緒也不在糾結郁悶。有時,也在自己出門時早早準備一點激昂的音樂來振奮自己,給自己一個好心情去面對門外的風景。雖然依舊不怎么喜歡流行音樂(以至于和同學去唱k時只能聽著),但其他的音樂那么多選擇怎么也給我的日常生活多增添了一絲旋律,一絲充實。
五.結束語。
這學期的音樂欣賞課一眨眼就即將結束了而我與音樂之間聯(lián)系是那樣的沒完沒了、永遠都不會完結。這個學期的音樂欣賞課使我對音樂有了另一個新的起點,從這個起點出發(fā),我的音樂之旅才剛剛開始。
我的生活也由此多了一絲旋律和音調,而滿耳朵不是充斥著都市高分貝的雜亂噪音。80后我也通過音樂得到了一分積淀和平靜。
音樂欣賞讀書心得篇九
一個學期的音樂欣賞課即將結束,在此感謝老師的專業(yè)知識的傳授,使我從簡單的“聽歌”這樣的膚淺理解,到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的概念的轉變。開始學習這門課程就感覺到音樂的魅力,或許真的是這樣:我們不一定都要成為音樂家,但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式。通過一個學期的學習,我們通過聆聽這種方式,閱讀并分析有關音樂的背景和材料,從而得到了審美的愉悅。
音樂的節(jié)奏性和大學生活的聯(lián)系是如此的緊密。走路、說話、運動無一不與音樂的節(jié)奏合韻合拍。于是,音樂無時無處不在,潛移默化的影響著我們的心情,激昂的時候興奮,低落的時候憂傷,幾周的學習之后,覺得不僅是人有樂感,就連打雷、下雨都有了節(jié)奏,成為了一種音樂美。于是學會了從音樂的角度去欣賞周圍的人和事物,生活態(tài)度也積極了很多。
音樂對現(xiàn)實生活的反映,不像美術,戲劇和小說那樣,顯示出具體的生活圖景和人物,事件。而是僅僅表現(xiàn)出人在生活體驗中獲得的感受和產生的情緒,欲望等情感性的東西,音樂表達情感而不去揭示這種情感所賴以產生的那些依據(jù),所以更加具有概括性和一般性,也可以說音樂表現(xiàn)的是情感本身,對情感的表現(xiàn)是直接的,匈牙利音樂家李斯特說過:“感情在音樂中獨立存在,放射光芒,既不憑借‘比喻的外殼,也不依靠情節(jié)和思想的媒介?!币魳返倪@種感情的特殊性表達也就給欣賞和理解帶來了特殊性。我認為欣賞音樂要作到理性和感性想結合,并要充滿幻想,既要有充分的想象能力,又要有一定的理論基礎,既然音樂是一門聽覺藝術,那么對音樂作品的欣賞就首先要求聽力審美感覺的敏感,沒有好的耳朵,再美的音樂也毫無意義。
在課上學到了很多的樂理知識,認識了很多的樂器。真的是大開眼界。以前很少有機會接觸音樂欣賞課,再說當時的老師從來沒有講這么生動過,也從來沒有告訴我們應該怎樣去欣賞音樂,因為他覺得我們只是胡亂的聽,不懂的欣賞藝術?,F(xiàn)在不同,老師鼓勵我們去多聽一些優(yōu)美的音樂,不管是流行的還是古典的。雖然只能領悟一點點,但是我們很受啟發(fā),積極性也得到了提高,渴望去展現(xiàn)自己接受一門適合自己而又對自己生活提供幫助的藝術。
雖然音樂欣賞課是在每個周一的下午,但僅有的幾次課上我學會了如何去欣賞樂曲。過去聽歌曲的時候,往往需要反反復復的聽好幾遍才能品味出其中的精華,而且聽完了之后印象不深刻?,F(xiàn)在,學會了用節(jié)奏、結構去解析音樂,能融入到音樂優(yōu)美的意境中去,真正的去欣賞。這樣,音樂給我的印象非常深刻,對音樂的了解也更進了一層。每次上課的時候,一聽起優(yōu)美的音樂感覺時間都過的很快,不知不覺一個半小時就過去了,意猶未盡。教室里的音響效果雖然不好,但是我們都全身心的投入到精彩的畫面和欣賞中去了,感覺不到自己與音樂之間的差距。老師的熱情、同學們的積極性就是最好的表現(xiàn)。很慶幸自己能對音樂做一番了解,我想它會幫助我調節(jié)自己的心情!為更好的人生提供一些幫助。如果有機會再讓我選課的話,我還會選音樂欣賞類的科目的。因為在課上能夠真正體會到了學習的輕松愉快和耳目一新的感覺。
最后感謝老師的付出!希望這堂課越辦越好!總的來說,這門課程的學習提高了個人素質的修養(yǎng),并且對音樂欣賞這一欣賞類有了進一步的認識。在今后的學習里,會學以致用,進一步提高音樂欣賞能力。
音樂欣賞讀書心得篇十
這部短短2小時的電影將一個人從童年到成人這個漫長的成長經歷生動地展現(xiàn)給觀眾,沒有絲毫倡促感,看完電影感覺就像看完了主人公的一生,你對他十分透徹的了解,正像那名警官說的:“你太過真實了”。本片最大的亮點是搭配了讓人激動、活力四射的主題旋律,主人公的遭遇雖然讓人心碎,貧民窟的人民生活狀況同樣讓人感到難過,但配上音樂后讓人感到貧民窟人民雖然貧苦卻依然熱愛生活,每天都非??鞓?,電影的原聲音樂甚至可以用喧賓奪主來形容,我很肯定如果去掉或者換上壓抑沉重的旋律這部電影將失色不少。電影中一系列元素:貧苦、暴力、黑幫、性、青春、謊言、背叛、兄弟之情,還有更重要的童話一般美好的愛情,都為電影營造了一種史詩般的氛圍,劇情的起起落落更是深深吸引著觀眾。
這些音樂透露著濃郁的印度色彩,使我一度以為是印度人拍的,而事實是一名英國導演在印度本土所拍的電影,故事場景地就設在印度孟買dharavi貧民窟,亞洲最大的貧民窟。片中融入了大量印度元素,其中的印度音樂占了較大比重,這是我很喜歡的風格,印度片給我最大的感覺就是觀眾不是在看電影而是在欣賞音樂。印度的音樂和舞蹈文化都是很獨特的,而這些都是最能傳遞感情和感染觀眾的表現(xiàn)手法,對比國內電影很少注重電影音樂的提升,甚至采用低廉的商業(yè)音效作為背景,有甚者更是直接使用當前的流行音樂作為主題曲。
但這些音樂又和傳統(tǒng)的印度音樂不同,我們知道印度音樂十分注重打擊樂器——鼓,如魔力單根鼓、陶壺鼓、塔不拉鼓、帕卡瓦甲鼓等,鼓聲隨著節(jié)奏快慢、力度的不同能表現(xiàn)出喜悅、熱情、悲傷、虔敬、溫柔、神秘等一系列復雜的情感。印度音樂還注重的一方面就是弦樂器,在這部電影中弦樂器主要用于表現(xiàn)愛情的柔美,轉達一種溫馨與美好。這部電影的原聲融入了許多現(xiàn)代氣息,有電子樂的味道,有美國的浪漫主義、歐洲的人文主義,電影的音樂更偏重于打擊樂器,而古典印度音樂偏重于弦樂器,我覺得現(xiàn)代印度音樂和dj有很多的類似,這也許是很多廣場舞使用印度音樂的原因吧。
另一首值得推薦的插曲是《osaya》,《osaya》是開場貧民窟的孩子們肆意奔跑躲避追捕時的背景音樂,同時入圍第81屆奧斯卡最佳電影歌曲提名,《貧民窟的百萬富翁》的原聲音樂也因此贏得了金球獎。《osaya》有著濃厚的印度風土民情,輕快的現(xiàn)代音樂和婉轉的印度歌曲穿插著,感覺整個故事古今輝映東西合璧,使得電影的開頭非常出彩。其中的歌詞也非常有意思:我們是流浪漢,抓我吧,我輕松把你來耍,我一路順手牽羊,狗兒跟著我跑,我有我的運道,偶爾把他們整倒,為了全家老小,找來生活鈔票,希望我也成為明星,也去酒吧逛逛,也去賭城闖闖,只為忘卻我那一身傷。別想把我們抓住,我們兵分兩路,飛快的速度,別想把我抓住。我們是流浪漢,抓我吧,我輕松把你來耍還有插曲《paperplanes》入圍第51屆格萊美音樂獎年度制作提名。《paperplanes》是賈馬爾和哥哥薩利姆在火車上做些小本買賣時播放的一段插曲。兄弟兩雖然身無分文,但他們相互依靠,依然頑強的生活了下來。聽《paperplanes》的過程中你會立刻被響亮的槍聲所“驚嚇”,然后腦海浮現(xiàn)的就是戰(zhàn)爭場景,整首歌所營造的氛圍乃“痛并快樂著”。
插曲《dreamsonfire》獲20xx金球獎最佳電影原聲獎,這首低吟的女聲曲子給我留下了深刻的印象,音樂一開始是哼唱部分,很煽情很感人,似乎在訴說著賈馬爾對女主人公拉媞卡的相思之情,伴隨著音樂觀眾也受到了感染。當電影開始這段曲子時,我腦海中快速閃現(xiàn)的是賈馬爾永不言棄的一生,他第一次遇到拉媞卡,他在火車頂上奔跑,他在站臺深情望著拉媞卡,他被警官帶走拷問,他一次又一次與拉媞卡重逢,等待他的卻是一次又一次的分離,無論是金錢的誘惑,還是生命受到威脅,都沒有窒滅他對拉媞卡的愛與追求??梢哉f這首曲子是整部電影最能打動人的一首。
與《dreamsonfire》交相輝映的是插曲《latika'stheme》,這段背景音樂是在男主人公賈馬爾·馬利克在尋找女主人公拉媞卡的時候出現(xiàn)的,采用了低吟淺唱配合電影唯美的敘事手法,讓人看了之后難以忘懷,感慨萬千。整首曲子在優(yōu)美的男聲的哼吟中結束,與上一首不同的是,這是一首聽了讓人全身放松的插曲。
音樂欣賞讀書心得篇十一
近年來,隨著人們生活節(jié)奏的加快和壓力的增加,很多人開始選擇在晨光中欣賞音樂,以放松身心,調整狀態(tài)。晨景音樂欣賞成為了一種獨特的享受方式,它能夠帶給人們清新的視聽感受,讓人在忙碌的生活中找到內心的寧靜。在這篇文章中,我將分享我對晨景音樂欣賞的心得體會。
在一個寧靜的清晨,我選擇了坐在陽臺上,欣賞著晨景音樂。由于時間尚早,整個城市還沒有完全醒來,所以街上寂靜無聲,只有微風輕拂樹葉的聲音和晨鳥的歌聲。這時,悠揚的音樂在耳邊響起,我仿佛被帶入了一個完全陌生的世界。音樂讓我忘卻了外界的喧囂,只專注于自己的內心。在這樣的環(huán)境下,音樂的每一個音符都更加清晰,每一個音符都能夠觸動我內心深處的情感。我感受到了音樂的力量,它能夠令我投入其中,感受到一種與世無爭的美好。
除了音樂本身的美妙,晨景音樂也能夠喚起我對大自然的熱愛與美好的回憶。在這樣的環(huán)境中,我不禁聯(lián)想起小時候的鄉(xiāng)村生活,那時候我能夠在山間奔跑,和小伙伴們一起歡笑,遠離塵囂。晨景音樂中的和諧旋律和自然的音樂元素讓我不禁想起大自然的美景。無論是晨曦中的溪流流水聲,還是鳥兒的歡唱聲,都能夠讓我想起大自然的美好。這樣的音樂欣賞經歷,彷佛帶我穿越時光,回到了那段純真的童年時光,感受到了大自然帶給我的寧靜與祥和。
對于我來說,晨景音樂欣賞不僅僅是一種享受,更是一種療愈。在快節(jié)奏的生活中,我們時常面臨工作壓力、生活壓力等等。然而,在晨景音樂的陪伴下,我能夠暫時拋開這些困擾,專注于內心的平靜。音樂的旋律和和諧的各種樂器聲音能夠迅速占據(jù)我的思緒,將我的注意力從繁忙的生活轉移到美好的音樂中。這樣一種轉換,使我放松了身心,重新獲得了力量。因此,我開始堅持每天早上欣賞晨景音樂,將它視為調整自己狀態(tài)的手段。
晨景音樂不僅帶給我身心的放松,也讓我感受到了內心的寂靜與安寧。在這個現(xiàn)代社會中,我們時常被各種噪音環(huán)繞,無法享受到寧靜的時刻。然而,在晨景音樂中,我能夠找到內心的寧靜。音樂的流暢旋律演奏中,我仿佛跟隨著音樂的節(jié)奏,尋找到了一種內在的安寧感。去掉瑣事的紛擾,我能夠更加專注于當下,享受音樂給我?guī)淼目鞓?。在這樣的體驗中,我開始感受到內心的寧靜,感受到大自然的魅力。
綜上所述,晨景音樂欣賞讓我感受到了生活中美好的一面。在晨光的照射下,音樂的力量讓我忘卻煩惱,重新獲得內心的寧靜。它喚起了我對大自然的熱愛和美好的回憶,讓我再次感受到大自然帶給我的寧靜與祥和。晨景音樂欣賞不僅僅是一種享受,更是一種療愈,讓我能夠放松身心,重新獲得力量。它帶給我內心的寂靜與安寧,讓我能夠從喧囂的世界中尋找到寧靜的時刻。我相信,只要堅持每天享受晨景音樂的美妙,我們都能夠在忙碌的生活中找到真正的快樂與平靜。
音樂欣賞讀書心得篇十二
這學期學了《少數(shù)民族音樂賞析》這門課程。雖然只有短短的八周課程。可是真的學到了挺多的知識。雖然現(xiàn)在已經是大二的后半學期了,在新疆待了快兩年了,但是新疆的地域特色,少數(shù)民族的民族風情一直是一無所知。
老實說,跟其他同學一樣,我也很少認真聽選修課,但是這個課我聽起來還是比較認真的。因為感覺這個講的挺有意思的,每天上完課之后很疲憊,晚上還可以聽聽不同風格的音樂,放松一下,感覺挺好。我知道了新疆有7個自治州6個自治縣5個直轄市,知道了,南疆北疆以天山為劃分等一些基本常識。
記得老師說過一首歌,刀郎的新疆好,其中有一句歌詞是:彈起你的冬不拉啊。在一次演唱時,有人說冬不拉不能代表新疆的樂器,于是改成了:彈起你的熱瓦普啊。因為冬不拉是一種哈薩克族民間流行的彈撥樂器。音箱是用松木或樺木制成,或扁平或瓢形,琴桿細長,上面有8—10個品位,兩根絲弦或鋼絲弦,可奏出三至八度的和音。演奏的基本方法是彈與挑,一般彈用于重拍,挑用于輕拍。這是哈薩克族人民喜愛的一種藝術表演形式,他們用冬不拉伴奏,自彈自唱。
在音樂上可分為歌唱性和說唱性兩種,歌唱性有固定的唱詞,旋律悠揚、寬廣、而明快,擅長演奏哈薩克族民間的混合拍子,伴奏、合奏、獨奏都能應用自如,是冬不拉彈唱藝術在音樂上的主要特征。人們把即席作詞演唱歌者稱為“阿肯”,意即游唱詩人。曲調分為歌唱性和說唱性兩種,節(jié)奏多用混合拍子。可奏出三度、四度、五度、六度和八度的和音。音量較小,一股用于自彈自唱、獨奏和合奏等。熱瓦甫,又稱熱瓦普、拉瓦波、喇巴卜。維吾爾族,烏孜別克族彈弦樂器。流行于新疆維吾爾自治區(qū)。相傳創(chuàng)制于十四世紀。毛拉·艾斯木吐拉穆吉孜《樂師史》中記載,熱瓦普起源于南疆喀什。民間流傳的喀什熱瓦普,全長130厘米。
民間歌曲,是各少數(shù)民族用以表達思想、感情、意志和愿望的藝術形式。許多少數(shù)民族地區(qū)被稱譽為歌海、音樂之鄉(xiāng)。歌聲伴隨著他們的勞動生產、社交、娛樂等活動。他們在放牧、從事農業(yè)生產時唱歌,婚禮或喪葬時唱歌,談情說愛,思念故土時也唱歌。許多民族都有歌唱節(jié)日,如壯族的歌、回及撒拉等族的花兒會、苗族的龍船節(jié)及繞三靈、侗族的采桑節(jié)對歌、布依族的老鷹坡歌會、族的溫泉水邊賽歌節(jié)、瑤族的耍歌堂、彝族的火把節(jié)等。情歌在少數(shù)民族民歌中占有很大比例,或在草原、山野、森林或在月光下、火塘邊、公房(供男女青年社交活動的房屋),都蕩漾著優(yōu)美動聽的歌聲。
在我國新疆西南部,在那雪山冰峰高聳的帕米爾高原上,居住著勤勞、勇敢、有悠久歷史與文化傳統(tǒng)的塔吉克族人民。
鷹是帕米爾高原上神圣動物,它是自由勇敢的象征。鷹是塔吉克族先民的圖騰,至今塔吉克人仍自稱為鷹的傳人,鷹文化在帕米爾高原上源遠流長、奔騰不息,它已成為了一個民族的靈魂所在、力量之源。當人們走近它時,無不為之感動。塔吉克人的音樂藝術寶庫中,有一顆耀眼的明珠——鷹笛,塔吉克語稱“那依”,它就是用老鷹的骨頭做成的笛子。鷹笛,是塔吉克人的驕傲,是塔吉克族樂舞的靈魂.但是現(xiàn)在國家已經禁止射殺鷹了,所以現(xiàn)在鷹笛一般是買不到的,他們一般都是把撿到的病死或老死的鷹的骨頭來做。
還記得老師放過一個“花兒”的視頻,唱歌的是一位老爺爺。雖然我已記不清他的名字,但是他卻讓我記住了“花兒”這個民歌。
“花兒”是流傳在青海、甘肅、寧夏三省(區(qū))廣大地區(qū)的民歌?!盎▋骸庇址Q“少年”。男青年唱的叫“少年”,女青年唱的稱“花兒”。據(jù)說,“花兒”至少已有四百多年的歷史了。它內容豐富多彩,形式自由活潑,語言生動形象,曲調高昂優(yōu)美,具有濃郁的生活氣息和鄉(xiāng)土特色,深受回、漢、藏、東鄉(xiāng)、土、撒拉等民族的喜愛。現(xiàn)在甘肅最具代表性的是“洮岷花兒”。岷縣“花兒”傳承的中堅力量,也是被省民協(xié)命名為“甘肅省花兒歌手”的有41人,大多年齡都在30歲到40歲之間,而他們當中大部分不識字,文化程度低。這一批歌手成長在上個世紀60年代末到70年代初,家庭生活困難,沒有機會讀書,在長期的生產勞動中鍛煉成長為“花兒”歌手。相對而言,出生于80年代或90年代的年輕人大都走進了學校,他們基本沒有機會學習“花兒”,而校園文化和流歌曲等新興的娛樂活動也在弱化著“花兒”對年輕一代的熏陶。
“花兒”分三類根據(jù)“花兒”的發(fā)源地,我們可把“花兒”分為三類:
第一類是“河州花兒”,發(fā)源于河州地區(qū),即今甘肅省臨夏縣,現(xiàn)在遍及臨洮、康樂、和政、廣和、永靖、夏河等縣,有的流傳到寧夏。
第二類叫“洮岷花兒”,在洮岷地區(qū),即現(xiàn)在甘肅省的臨潭、岷縣、單尼一帶。
流行曲目第三類是“西寧花兒”,發(fā)源于西寧地區(qū),即現(xiàn)在青海省的西寧、湟源、貴德、樂都、循化一帶。還有那蒙古朋友喜歡的馬頭琴,馬頭琴是中國蒙古族民間拉弦樂器。蒙古語稱“綽爾”。琴身木制,長約一米,有兩根弦。共鳴箱呈梯形。聲音圓潤,低回宛轉,音量較弱。相傳有一牧人懷念死去的小馬,取其腿骨為柱,頭骨為筒,尾毛為弓弦,制成二弦琴,并按小馬的模樣雕刻了一個馬頭裝在琴柄的頂部,因以得名。郭小川《平爐王出鋼記》詩:“牧區(qū)的人們聽說鋼花噴,蒙古包里拉起了馬頭琴。”
雖然真正記住的內容并不多,大多數(shù)只是有一個大概印象,但我自己感覺上這門課還是有很大收獲的,希望以后自己可以多看看這方面的書,使自己對新疆的音樂有更加全面的了解。
音樂欣賞讀書心得篇十三
音樂課堂教學是教師與學生共同完成知識、技能訓練的過程,教學過程中,除了相對單純的知識和技能之外,體現(xiàn)更多地的是對藝術美的意識教育,也就是我們通常所說的審美教育。這種審美教育貫穿于整個音樂教學過程,對增強音樂教學效果,培養(yǎng)學生全面發(fā)展,引導學生從心靈深處理解音樂、表達情感起著決定性的作用。現(xiàn)將我平時積累的一些做法與各位共享。
“樂由情起”,這句話是說音樂是由情感引起的。而正是這種“情”牽動著無數(shù)顆童心,正是這情讓孩子們深入地挖掘音樂的內涵,進而為提高學生的音樂素養(yǎng)鋪路搭橋?!扒椤备撬囆g創(chuàng)作的靈魂,它引導學生感悟作者的創(chuàng)作意境。音樂課上根據(jù)音樂創(chuàng)設相應的情境、意境,使學生對音樂作品的內涵達到一定的認識,才能感受到音樂作品抽象的美。學生接受美的教育,就能夠提升審美情趣。
興趣是創(chuàng)新的基礎和源泉,成功中的喜悅和樂趣,會極大地喚起學生的創(chuàng)新熱情,課堂中我的評價極為開放,而開放評價的目的就是讓學生不斷品嘗到學習音樂和獲得創(chuàng)新的成功樂趣。烏申斯基說:“沒有興趣,被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿。”著名科學家愛因斯坦也曾講過:“興趣是最好的老師”。教學中如何吸引學生的注意力,引發(fā)學生的好奇心,這就需要教師創(chuàng)設好情景。
在學生的座位排列上我也有所改變,將傳統(tǒng)的成排成行的座次形式改變成”擁抱形”,”圓形”的座位層次。這些做法不只消除了教學中師生間相互交往,相互合作的心理障礙,而且還大大的縮短了師生間的心理距離,在”互動式”教學模式的啟發(fā)下,為創(chuàng)設與教學內容相符合的情境。這種形式的排位方法,學生的興致得到極大地提高。
著名的教育學家蘇霍姆林斯基說:“在每個孩子心中最隱秘的一角,都有一根獨特的琴弦,撥動它就會發(fā)出特有的音調?!边@就說明充滿豐富感情色彩的課堂教育活動,總能打開師生之間、學生之間心理交往的渠道,形成真誠、信任、民主、和諧、愉快的課堂氛圍。為改一改以往教學形式單一、教學氛圍緊張嚴肅的局面,我根據(jù)學生認識“最近發(fā)展區(qū)”為學生提供豐富的材料,從學生喜聞樂見的實物、實例入手,采用講故事、聽音樂、做游戲、角色扮演等多種形式,營造和諧、生動、有趣的課堂氛圍,激發(fā)學生學習的興趣,喚起學生思維的能動性。
所以,和諧愉快的音樂教學氛圍是傳遞藝術的無聲媒介,是啟迪智慧的無形鑰匙,是陶冶情操的潛在力量,能使教與學主體雙方產生情感上的交融和思想上的共鳴,使教師教得輕松,學生學得扎實。
教學語言是傳遞知識,交流信息的媒介,起著直接溝通教與學兩方面的作用。講究教學的語言美是音樂課堂教學美育的一個重要環(huán)節(jié)。語言是師生交往的第一要素,清晰的抑揚頓挫的語調和優(yōu)美流暢的語言表述,往往能引起同學們的喜愛和積極的情緒反應,也容易激發(fā)學生的想象力和好奇心。課堂教學語言美有著控制、引導學生學習的魔力?。因此,要使自己的課堂教學活動達到預期的目的,就要講究語言藝術的美。
1、音樂教學氣氛渲染
好的課堂氣氛,令學生如沐春風,如飲甘泉,人人輕松愉快,個個心馳神往,因此音樂教師運用語言藝術渲染教學氣氛就顯得非常重要。例如,在課堂上往往看到這樣兩種不同的場面:有的教師精神飽滿生動傳情,學生情緒高漲,注意力集中,教與學都沉浸在一種輕松愉快的氣氛之中,都積極開啟智能的機器,共同探索著知識之迷;有的教師則不甚得法,講的口干舌燥,聲音嘶啞,而學生則毫無反映,整個課堂猶如一潭死水。
2、音樂教學肢體語言
音樂教師的肢體語言是教學的無語匯,它借助表情、眼神、舉止、手勢、儀表等手段來傳達感情,是一種具有較高審美價值和感情交流價值的溝通工具。研究表明,充滿生氣和激情的教師會極大地喚起學生參與學習的積極性,使教學生動活潑,避免學生感到學習枯燥乏味。
音樂教師的動姿藝術可根據(jù)動作部位不同分為以下若干種類:身體動作――通過軀干和四肢的動作變化來傳遞信息,包括手勢步抬與頭姿等。面部表情――通過臉上肌肉變化,眉、眼、口、鼻的活動和形狀變化而傳遞信息。教師的面部表情是學生在課堂中體驗教師情感過程的“溫度計”,眼睛是心靈的窗口,透過這扇窗口師生之間有效地交流了大量的情感信息。
教學語言在鑄造人的過程中具有無法估量的作用。有人說:“教師的語言如鑰匙,能打開學生心靈的窗戶;如火炬,能照亮學生的未來;如種子,能深埋在學生的心里。”不錯,教師在整個教學過程中,通過教學中的多種語言的完美結合,使本來就“美”的音樂更錦上添花。
當然,音樂課堂教學與審美教育不僅僅包括以上所講的幾個方面,作為審美教育它在整個音樂教學過程的各個環(huán)節(jié)中,應當一切都按照美的規(guī)律,符合美的特性來進行。讓學生在美的情境中獲得知識,接受美感的熏陶,培養(yǎng)美的創(chuàng)造力。
首先中國民族民間音樂源遠流長,蘊藏深厚的文化底蘊,我們應重視民族民間音樂。我們還要充分利用課堂主渠道和藝術學科獨特的功能,同時運用優(yōu)秀的民族民間音樂實施美育,這將可以極大提高教育的感染力、可行性和深刻性,用民族民間音樂來培養(yǎng)學生的審美情趣,通過審美的陶冶達到思想的升華。
其次教師應該是一個具有廣博知識和深厚文化底蘊的高素質人才。作為審美教育為主導者的教師,既要有相當水平的專業(yè)知識,還要兼有其他輔助知識。教師只有具備多方面的豐富知識和恰當?shù)慕逃虒W方法才可能把握住作品精髓之所在,做到言簡意賅,幫助學生正確理解作品的歷史背景,主題思想,分析音樂的各種表現(xiàn)手段,同時掌握正確的欣賞方法,領略韻味,理解作品豐富的表現(xiàn)力,把握住音樂作品的情感內涵。教師對授課的內容有個通盤設計,合理布局,重點突出,深入淺出,只有這樣才能使學生不僅感受到所學音樂的內容美,同時也能體驗到學習過程的韻律美。
最后教師要充分意識到學生是審美的主體,運用本民族民間音樂培養(yǎng)學生的審美情趣,不僅可以發(fā)散學生的思維,增加教育的內涵,更重要的是它有利于引起學生的共鳴,教師要善于抓住這一點,培養(yǎng)學生的興趣、積極引導學生參與到音樂學習中來、才能獲得良好的教學效果,最終實現(xiàn)綜合審美的目的。
總之,運用民族民間音樂培養(yǎng)學生的審美情趣,這不僅是個美學問題,同時也是個教育問題。教師只有充分的挖掘民族民間音樂,打開民族民間音樂文化的寶庫,從中吸取營養(yǎng),才能激起學生熱愛民族民間音樂的熱情,才能陶冶情操、提高審美意識。我將不懈努力實現(xiàn)我的目標使我的音樂課堂熠熠生輝。
音樂欣賞讀書心得篇十四
一、秩序井然的課堂常規(guī)是重要的保障。
孟子說:“不以規(guī)矩,無以成方圓”。即做任何事都必須有規(guī)定,有約束,否則一無所成。所以,每每新學期接手一批新生我覺得就得非常注重上好這“開學第一課”?!伴_學第一課”就讓學生們了解音樂課和音樂教師的基本要求。比如:準確的歌唱姿勢、愉悅自信地歌唱;欣賞音樂時要靜靜的聽,大膽的想,勇敢地說等等。師生心有了靈犀,配合就有了默契,老師的一個手勢、一個表情學生都能讀懂。有了這些“規(guī)矩”長期的潛移默化,我們的音樂課才能順利進行,學生才能養(yǎng)成的行為習慣。
二、規(guī)范完美的示范是最好的說服。
唱歌教學是音樂課的主要組成部分,也是學生最喜歡的學習內容。但是怎樣引導學生養(yǎng)成良好的歌唱習慣一直是我們在教學中常思常想的問題。面對學生大喊大叫缺乏美感的歌聲,千姿百態(tài)的坐姿,木訥的表情。我每節(jié)課都要口感舌燥地反復強調歌聲要優(yōu)美一點,坐姿要端正,表情要愉悅自然一些。可效果不盡人意。
俗話說:“親其師,信其道?!苯處熞?guī)范完美的示范潛移默化中影響著學生,比嘮嘮叨叨的說教要實效的多。所以在平常的授課過程中,我特別注重為學生示范時的聲音和表情。另外,為防止學生乏味,我還為學生尋覓了許多“老師”。
如:“網(wǎng)絡老師”從網(wǎng)上下載小學生歌唱比賽視頻,讓他們在觀看的過程中了解歌唱姿勢和歌唱表情;“攝像機老師”把學生自己的歌唱場面錄制再播放,讓他們在欣賞過程中給自己的歌唱找出優(yōu)缺點。讓學生在模仿和對比、鑒賞的過程中逐步形成正確的歌唱習慣。
三、適時多樣的課堂評價是最佳催化劑。
適時準確的課堂評價,可以使學生在學習過程中認識自我,樹立自信,不斷體驗進步的快樂,享受成功的愉悅。在我們的課堂上采用最多的是單調的師評方式。這往往讓學生感到乏味,產生“抗藥性”。所以我采用學生自評、他評、師評相結合的方式評價學生。
學生自評不僅能鍛煉學生的語言表達能力,培養(yǎng)了自信,而且學生在自評的過程中不僅做到“知己”,也可做到“知人”;這不正驗證了《呂氏春秋》上所說:“察己則可以知人”嗎?俗話說的好:“旁觀者清”他評,更是有趣而見效。特別是低年級小學生的語言天真、真實,讓小伙伴更容易接受,也更貼近他們的實際情況,更有說服力,促進了學生良好習慣的形成。
小學生音樂學習習慣的形成不是一朝一夕的事,需要我們耐心的在教學過程中逐步摸索、實踐、驗證、使用,最終達到事半功倍的教學效果。
音樂欣賞讀書心得篇十五
每一樣事物都有不同的意義,每一樣東西都有令人陶醉的地方,問我什么讓我陶醉?音樂。問我為什么?只因為音樂有它獨特的魅力,使我堅強,勇敢,使我陶醉。音樂里面令人產生了遐想,就如同美麗的月光,可以感染每個人。
不同的音樂給人帶來不同的感覺。勁爆有力的音樂給人帶來沖擊,抒情緩慢的音樂讓人充滿柔情,歡快流暢的音樂使人情緒高漲,慷慨激昂的音樂讓人精神振奮。而我,鐘愛安靜的音樂。
每當我無所事事或學習疲憊之余,我總愛用鼠標輕輕電擊“我的音樂”,聽這自己鐘愛的音樂,盡情體會音樂帶給我的刺激,這一刻,我完全融入了音樂的意境中,置身于音樂那美麗的世界里。在那里,我看到了人世間最純的感情,領略到了朋友間的真情,情侶間那至死不愈的愛情,還有那溫暖熾熱的親情……只有在那一刻,才能得到全身心的放松,拋開一切雜念,完全陶醉在音樂之中。
靜靜地靠在椅背上,閉著眼睛聽著,或是隨著音符的跳躍輕輕哼唱。讓思緒化作音符,一切煩惱都會隨風吹走,隨流水流到遠方。
緊接著,音樂進入高潮,眼前的景象又將反復,讓我覺得,我不是在單純的聽音樂,而是在用心去體會歌曲的美妙。
不知不覺間,音樂結束,但我隱約感覺它仍在繼續(xù),余音潺潺,回蕩在我的耳際,讓我陶醉其中。
對我而言,聽音樂不僅是一種享受,它也是一種精神上的寄托。是音樂陪我度過了許許多多無聲寂寞的夜,那優(yōu)美的旋律,起伏的節(jié)奏,都深深的在我的心底扎下了根。永遠不會消失,不會枯竭的根。
音樂欣賞讀書心得篇十六
宋朝是中國歷史上一個著名的時期,其文化藝術輝煌燦爛,其中音樂更是氣質高雅、艷麗多彩。近日,我在一次音樂鑒賞會上,有幸聆聽到了一場關于宋朝音樂的演出,這讓我收獲頗豐。接下來,我將從曲目特色、表演方式、音樂特點、表現(xiàn)情感以及對現(xiàn)代音樂的啟發(fā)五個方面闡述對宋朝音樂的欣賞心得體會。
首先,宋朝音樂的曲目特色是多樣而精彩。在音樂鑒賞會上,有名的《岳陽樓記》、《漁家傲》、《山居吟》等樂曲輪番演奏,每一首曲目都具有獨特的特點。其中,《岳陽樓記》以其抒情動人、意境深遠的表現(xiàn)手法令人難以忘懷,《漁家傲》則充分展現(xiàn)了漁兒們朝氣蓬勃、樂觀向上的精神風貌,《山居吟》則以自然山水的美麗意象勾勒出山居詩人的追求與向往。每一首曲目仿佛是一幅畫卷,在聽眾的耳邊演繹出了一個個動人的故事。
其次,宋朝音樂的表演方式是豐富多樣的。在音樂鑒賞會上,樂隊演奏、聲樂表演、舞蹈伴奏等形式都得到了運用。樂隊演奏中,有笛子、琵琶、二胡等傳統(tǒng)樂器的清脆悠揚,更有具有濃郁宋韻的竹笛聲響。而聲樂表演中,歌手們悠揚的嗓音唱出了宋朝詞曲中的深情和故事,舞蹈伴奏中的舞姿優(yōu)雅、動作矯健,更加強了宋朝音樂的表現(xiàn)力與魅力。這種多樣的表演方式為觀眾呈現(xiàn)了一場精彩絕倫的音樂盛宴。
再次,宋朝音樂的特點是和諧、雅致而內斂的。宋朝時期,音樂追求的是“清、雅、麗、貼”四個標準,以此塑造出充滿和諧美的音樂風格。在音樂鑒賞會上,曲目的演奏清脆動聽,旋律婉轉悠揚,給人一種寧靜沉靜的感覺。同時,音樂營造出的氛圍富有雅致。每一首樂曲的旋律、節(jié)奏以及演奏技巧都經過精心設計,充分體現(xiàn)了宋朝音樂內斂而含蓄的特點。
其次是宋朝音樂能夠表現(xiàn)豐富的情感。在音樂鑒賞會上,我深深感受到宋朝音樂所能表達的情感是多種多樣的。有的曲目表達了對人生的憧憬與追求,有的曲目表現(xiàn)了對家園的思念與眷戀,有的曲目表達了對愛情的深情厚意。比如《山居吟》中的“水聲山色共銀娟,相邀矮樹鳙鄉(xiāng)村。翠籍紅蘚挑船渡,竴杉樹直岸先風”,通過自然山水的描繪,表達了對山居生活的向往與追求。這些迥異的情感在音樂中得到了精妙的結合和完美的表現(xiàn),使人們能夠更好地感受音樂所傳遞的情感。
最后,宋朝音樂還給我對現(xiàn)代音樂的啟發(fā)。盡管距離宋朝已有千年之久,但宋朝音樂所追求和表達的許多元素仍對現(xiàn)代音樂有著重要的影響。宋朝音樂中所強調的和諧美、內斂美和情感表達等都是現(xiàn)代音樂所追求的要素。無論在流行音樂中還是古典音樂中,我們都可以看到這些元素的痕跡。因此,通過對宋朝音樂的欣賞,我們可以更好地理解和欣賞現(xiàn)代音樂。
綜上所述,宋朝音樂以其獨特的曲目特色、豐富的表演方式、和諧的音樂特點、表現(xiàn)豐富情感以及對現(xiàn)代音樂的啟發(fā)等方面,給人們帶來了難以磨滅的藝術享受。通過這次音樂鑒賞會,我對宋朝音樂有了更深入的了解,并對現(xiàn)代音樂也有了新的思考。我相信,宋朝音樂的瑰麗與魅力將永遠留在人們的心中,發(fā)揚光大。
音樂欣賞讀書心得篇十七
近日有幸與幼教同行們相聚在杭州幼兒師范學院,聆聽了南京師范大學教育科學院博士生導師許卓婭教授《游戲精神與幼兒園音樂教育游戲研究》的專題講座,感受頗深。
感受一:敬佩許卓婭教授獨特的人格魅力。
見到許教授,著實讓我有些吃驚,這哪像一個全國聞名的音樂教授?分明是一個在人群里最不起眼的老太太。但是許老師一開口,就顯示了她的魅力,她的聲音清亮悅耳,語言表達清晰流暢,她的舞蹈動作活潑可愛,沒有拘謹與做作,極具感染力。她一會兒帶著大家傾聽音樂,一會兒帶著我們做游戲,一會兒……三個小時的講座,許老師一直站著做報告,真的讓人敬佩。
感受二:感受音樂之美,體驗游戲之快樂。
“教育追求的是結果——促進兒童的全面發(fā)展,游戲注重的是過程——是快樂、積極的參與、是不斷的體驗與感受”許教授開場的一段話給我留下了極深的印象?!缎戮V要》頒布實施以來我們一直在強調教育要重視過程,可是在日常教學中我們還是過多的追求教育的結果而忽視學習的過程、游戲的過程。
緊接著許教授與在場教師互動進行《打鼓對舞》、《木頭人》、《喜洋洋與灰太郎》等有趣的音樂游戲。她循序漸進的教授,從傾聽音樂學習動作表演,到邊聽音樂邊做動作表演,再到會聽音樂創(chuàng)編動作表演,不斷增加音樂游戲的難度。讓我們在玩音樂游戲的過程中,體驗安靜傾聽音樂的重要;明白只有培養(yǎng)良好的學習態(tài)度,才能有好的學習能力;領悟動作是幼兒認識音樂的工具;懂得一個作品要讓孩子易接受,必須在愉快的情景中設置階梯一點一點讓孩子學會,不斷反復,不斷提升。歡樂的音樂聲中,大家聽聽、玩玩,整個會場笑聲不斷。她還用自己夸張的肢體動作不斷啟發(fā)我們去創(chuàng)編表演,挑戰(zhàn)自我是發(fā)展的需要;用突如其來的點名發(fā)言讓我們感受孩子突然被迫回答的尷尬感受,只有自在安全的教育氛圍才能促進孩子好好學習,所以我們要讓孩子知道“我們在干什么”“準備干什么”。她不斷的啟發(fā)我們如何在音樂活動中去教孩子,少一些理性的分析,多一些感性的體驗,少一些尷尬的提問,多一些快樂的游戲。在她的身上我感受到了游戲的精神。
許卓婭教授的講座聽來如沐甘霖、激動人心,絲毫沒有厭倦與疲憊,是聽覺與心靈的享受,她對音樂的熱情與投入深深地感染著現(xiàn)場400多位幼兒教師,她讓我們感受了音樂之美,體驗了游戲的快樂。我們將好好學習,和孩子們一起天天向上。
音樂欣賞讀書心得篇十八
月光音樂是一首由德國作曲家路德維?!し丁へ惗喾覄?chuàng)作的著名鋼琴奏鳴曲。作品以其悠揚優(yōu)美,獨具特色的旋律和音色受到廣大樂迷的喜愛。我第一次聽到月光音樂是在一次音樂會上,當時我就被其柔和的旋律所吸引,同時也被深深地感動了。從那時起,我對這首音樂產生了濃厚的興趣,不斷深入了解和欣賞,對它的了解和了解的不斷加深也進一步提高了我的音樂欣賞品味和能力。
第二段:月光音樂的結構和風格特點。
月光音樂被譽為貝多芬創(chuàng)作的代表作品之一,它有著獨特的結構和風格特點。整首音樂分為三個樂章:第一個樂章以自然、和諧的音符編織而成,給人一種如同月夜下行走于樹林之間的感覺。第二個樂章為三重奏服務,使用了大量的速度變化,既有急促、激情澎湃的部分,也有柔軟、慢板的部分,具備了強烈的情感表現(xiàn)力。第三個樂章以垂釣之聚音開始,之后的音符起伏跌宕,猶如大海的波濤拍打著礁石。整首音樂從頭至尾仿佛是一場旅行,描繪著不同的風景和情感,讓人不由自主地沉醉其中。
第三段:音樂對聽眾的情感影響。
音樂是無需語言的藝術,它不僅僅是通過旋律和和聲來讓人沉湎其中,還有很強的情感共鳴。月光音樂,在幾分鐘的時間里,通過鋼琴的音符刻畫出了一幅美麗的畫面,讓聽眾深深地陶醉其中。在聽完之后,我不禁感嘆音樂是一種多么神奇的力量,它可以穿透我們的心靈,撫平我們的痛苦。這首音樂讓我體悟到了音樂的深邃含義,也深深地烙印在我的記憶中。
第四段:音樂的魅力及其對人的啟發(fā)。
月光音樂憑借著其獨特的魅力深受人們的喜愛,不但能夠讓人沉浸于音樂的世界中,也可以在人們的生活中產生深遠的影響。音樂是一門特殊的藝術,它可以開啟人們心靈的大門,激發(fā)人們的創(chuàng)造力和想象力。而月光音樂,以其深邃的內涵和優(yōu)美的旋律,無疑會對人類創(chuàng)造力和想象力的啟發(fā)產生一定的影響。
第五段:結語。
在這個快節(jié)奏的社會里,人們似乎已經習慣了匆忙的生活。當我們聽到月光音樂的時候,仿佛可以停下一切,靜下心來聆聽。音樂可以讓我們擺脫日常的紛擾,讓我們感受到美好和平靜,讓我們開始反思自己內在的需要。這首音樂伴隨著我多年,我也愿意將其推廣給每一個人,讓更多人感受到它的魅力。在日后的生活中,我們也可以用音樂來緩解壓力和疲憊,為自己的生活帶來更多的色彩。月光音樂,永遠會是一首讓人感慨的音樂。
音樂欣賞讀書心得篇十九
宋朝是中國歷史上一個重要的朝代,也是中國古代音樂發(fā)展的鼎盛時期。宋朝音樂以其獨特的風格和豐富多樣的曲調備受推崇,深受當時社會各階層的喜愛。在這個百花齊放、各色人等共存的時代里,我們有幸能夠欣賞到一些保存下來的宋朝音樂作品,這些作品給我留下了深刻的印象。下面我將從音樂形式、音樂特色、音樂韻律、音樂意境和音樂與人文精神等方面談談我對宋朝音樂的欣賞心得體會。
首先,宋朝音樂形式的多樣性給我留下了深刻印象。宋代的音樂作品廣泛,包括宮廷音樂、宗教音樂、民間音樂等多種形式。其中,宮廷音樂是最具代表性的一種。宮廷音樂具有莊重、典雅的特點,整齊而莊重的韻律讓人陶醉其中。另外,我還欣賞到了一些宋代時期保存下來的民間音樂作品,這些作品通俗易懂、曲調動聽,因此深受普通民眾的喜愛。
其次,宋朝音樂的特色給我留下了深刻印象。宋朝音樂注重音樂的表現(xiàn)力和感染力,以及對音樂形式的不斷創(chuàng)新。在這一時期,音樂家們開始加入更多的表情和情感元素,使得音樂更加生動活潑。同時,音樂家們也努力探索新的音樂形式,例如以琵琶為主要樂器的“琵琶聲樂”和以箜篌為主要樂器的“箜篌聲樂”等新的音樂風格在當時廣受歡迎。
宋朝音樂的韻律給我留下了深刻印象。宋朝音樂的韻律優(yōu)美而恢弘,具有很強的旋律感和節(jié)奏感。例如,“大噦京東調”是宋代最有影響力的一種調式,它的旋律婉轉動聽、音調變化豐富,給人以美妙的聽覺享受。此外,宋代音樂還注重和聲的運用,多種樂器的演奏相互配合,形成了獨特的音樂效果,使人耳目一新。
與此同時,宋朝音樂的意境給我留下了深刻印象。宋代音樂作品以其深邃的意境而著稱。這些作品多以自然山水、人生哲理等主題為題材,通過音樂的表現(xiàn)力和感染力,喚起人們對美好事物的向往和對生命的思考。例如,“漁舟唱晚”這首音樂作品,以琵琶為主樂器,模擬漁船緩緩劃過湖泊的場景,給人以靜謐、寧靜的感覺,讓人沉浸在音樂所創(chuàng)造的意境中。
最后,宋朝音樂與人文精神的結合給我留下了深刻印象。宋朝音樂不僅僅是一種藝術形式,更是人文精神的表現(xiàn)。在宋朝音樂中,我們可以感受到對和諧、和平、自然的向往,以及對生活品質的追求。這些人文精神體現(xiàn)在宋朝音樂作品的創(chuàng)作中,使人們在欣賞音樂的同時,受到了情感和心靈的滋養(yǎng)。
通過對宋朝音樂的欣賞,我深刻感受到了這一時期音樂的獨特魅力。宋朝音樂以其多樣性的形式、豐富多樣的特色、優(yōu)美的韻律、深邃的意境和人文精神的結合,給人們帶來了極大的藝術享受。通過音樂,我們可以感受到那個時代的人們對美和真理的追求,也能夠體味到歷史的厚重和民族的文化底蘊。我相信,在未來的歲月里,宋朝音樂依然會在我們的生活中繼續(xù)發(fā)揮著重要的作用。
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